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<\|im_start\|><방겸재-선유도와 양화대교를 보다>(2012)는 겸재 <양화환도(楊花喚渡)>(1740)의 방작(倣作)이다. 방작이란 조선시대 그림을 그리는 임모방(臨模倣)의 세 가지 방법 중의 하나로 복사본을 만들 듯이 그대로 그리는 임작, 따라 그리는 모작, 그리고 마지막으로 타인의 작품에서 정수를 꿰뚫어 자신의 독자적 창작으로 나아가는 방작이 있다. 김동욱의 사진은 겸재의 풍경과 나란히 배치된다. 두 작품 사이에는 같은 장소라는 공통점이 있고 이는 '중복된' 텍스트라고 할 수 있다(미술평론가 류철하). 이 중복된 풍경 안에서도 차이는 있다. 김동욱은 시점을 ...	<\|im_start\|>김동욱<\|im_end\|>	<\|im_start\|>겸재의 풍경과 나란히 배치된 사진의 작가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><방겸재-선유도와 양화대교를 보다>(2012)는 겸재 <양화환도(楊花喚渡)>(1740)의 방작(倣作)이다. 방작이란 조선시대 그림을 그리는 임모방(臨模倣)의 세 가지 방법 중의 하나로 복사본을 만들 듯이 그대로 그리는 임작, 따라 그리는 모작, 그리고 마지막으로 타인의 작품에서 정수를 꿰뚫어 자신의 독자적 창작으로 나아가는 방작이 있다. 김동욱의 사진은 겸재의 풍경과 나란히 배치된다. 두 작품 사이에는 같은 장소라는 공통점이 있고 이는 '중복된' 텍스트라고 할 수 있다(미술평론가 류철하). 이 중복된 풍경 안에서도 차이는 있다. 김동욱은 시점을 ...	<\|im_start\|>류철하<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품을 '중복된' 텍스트라고 평가한 미술평론가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>서울시립미술관<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>2011<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 촬영 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>가림막과 비계<\|im_end\|>	<\|im_start\|>임시 설치물의 종류는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>1928<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 건물의 전면부가 설치된 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>2006<\|im_end\|>	<\|im_start\|>문화재로 지정된 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>한성필<\|im_end\|>	<\|im_start\|>파사드 연작을 선보인 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>김준<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 작가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>2013<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>피부<\|im_end\|>	<\|im_start\|>인체의 가장 겉 표면은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>비가시적 문신<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 주목하는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>타자들<\|im_end\|>	<\|im_start\|>얼굴이 사라진 사람들을 평가하는 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>내부 기관<\|im_end\|>	<\|im_start\|>피부가 보호하는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>2016<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 첫 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>기록과 사진<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 남기고자 한 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>1981<\|im_end\|>	<\|im_start\|>철산 4동의 개소 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>도덕산 아래<\|im_end\|>	<\|im_start\|>쇠머리라는 마을이 위치한 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>김문<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구한 사람은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>지역주민들<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 사전 설문조사를 한 대상은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>2013<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>원 아이 프로젝트<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 시리즈 이름은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>박중훈<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 담은 배우는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>1988<\|im_end\|>	<\|im_start\|>보고서의 발간 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>3만 여장<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 제작된 수는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>한 손으로 한 눈을 가려 달라<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 사진을 찍는 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>왕후의 시선_궁과 궁 사이<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>현대의 고궁<\|im_end\|>	<\|im_start\|>전통이 보존된 관광 체험 장소는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>송광찬<\|im_end\|>	<\|im_start\|>궁금중으로 작업을 시도한 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>왕후<\|im_end\|>	<\|im_start\|>조선시대 궁에서 일상을 영위한 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>새로운 색감<\|im_end\|>	<\|im_start\|>디지털 리터치 작업을 거치면서 부여하는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>2016<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>문양 #3-2<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>2013<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 재구성하는 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>사회·문화적인 문제<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 환기하고자 하는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>교차되거나 대칭<\|im_end\|>	<\|im_start\|>교차로가 조형적인 문양으로 재탄생하는 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>시각적인 장치를 이용<\|im_end\|>	<\|im_start\|>현대인들이 처한 문제를 환기하는 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>로우-컷 #49<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>2018<\|im_end\|>	<\|im_start\|><로우-컷 #49>의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>김천수<\|im_end\|>	<\|im_start\|>디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용한 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>신문기사<\|im_end\|>	<\|im_start\|>사건과 사고를 다룬 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>높은 고층 건물<\|im_end\|>	<\|im_start\|>지상에서 디지털카메라로 찍은 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>현대도시<\|im_end\|>	<\|im_start\|>급속도로 변화하는 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>2014<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 방송의 상영 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>출연자들<\|im_end\|>	<\|im_start\|>방송이 끝나고 작가가 만나는 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>대한민국<\|im_end\|>	<\|im_start\|><전국노래자랑> 프로젝트가 보여주는 자본주의 시대의 나라는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>우리들의 민낯<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 드러내고자 한 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>전국노래자랑-부산 중구<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 이름은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>욕망과 판타지의 세계<\|im_end\|>	<\|im_start\|>무대에 오르는 순간 사람들이 빠진 것 같은 세계는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>안상수<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 작가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>1988<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>원 아이 프로젝트<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출발점이 된 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>2004<\|im_end\|>	<\|im_start\|>매일 찍은 사진이 작가의 블로그에 업로드 된 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>자신의 한쪽 눈<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 창간호의 표지를 장식하기 위해 가리고 찍은 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>유명 인사들부터 우연히 만난 사람들<\|im_end\|>	<\|im_start\|>카메라를 통해 담아낸 대상은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>사인보드 #001<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>백승우<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 작가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>2011<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 발표 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>아트선재센터<\|im_end\|>	<\|im_start\|>판단의 보류 개인전을 선보인 장소는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>5미터<\|im_end\|>	<\|im_start\|>구조물을 설치한 높이는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>특정 언어를 시각적으로 반복하는 방식<\|im_end\|>	<\|im_start\|>창작가가 재생산되는 현상을 시현하는 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>자기 만들기<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>1989<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>민영순<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 작가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>미국<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 작가가 이민을 간 나라는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>자신의 얼굴<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 클로즈업한 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>자화상 화면 중앙부<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이국적 이민자라는 글귀가 새겨진 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>1970년대<\|im_end\|>	<\|im_start\|>테러가 영국에서 벌어진 시기는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>2011<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>픽셀<\|im_end\|>	<\|im_start\|>데이터를 훼손하면서 만들어내는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>데이터를 훼손<\|im_end\|>	<\|im_start\|>총천연색의 픽셀을 만들어낸 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>디지털 이미지를 재가공하여 변형<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 테러 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 하는 행동은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>원본과 전혀 다른 이미지로 탈바꿈<\|im_end\|>	<\|im_start\|>무기가 미치는 악영향을 은유하는 방식은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>두만강 프로젝트 김포-3<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>2016<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>통일전망대<\|im_end\|>	<\|im_start\|>허구와 가상의 이미지로 연출된 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>탈북자<\|im_end\|>	<\|im_start\|>갈등생사를 넘나드는 자들은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>현실의 고통과 처절한 실상<\|im_end\|>	<\|im_start\|>강을 따라가면서 마주하게 될 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>북한<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작품에서 두 가지 관점을 보여주는 대상이 되는 나라는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>투어리스트<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 시리즈의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>이미지를 해체하고 조각적으로 재구성<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 시리즈의 작업 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>홍성도<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작품에서 하나의 화면을 만든 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>2011<\|im_end\|>	<\|im_start\|><투어리스트(루이 뷔통)>의 제작 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>루이 뷔통 매장의 윈도우 글라스 내부<\|im_end\|>	<\|im_start\|>형광등 조형물이 촬영된 장소는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>달라진 부분<\|im_end\|>	<\|im_start\|>촬영한 사진들에서 오려지는 부분은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>Blocks<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 시리즈 이름은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>2012<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>공동주거형태<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 주목하는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>창문을 모두 지워버림<\|im_end\|>	<\|im_start\|>장소와 공간의 구체성을 제거하는 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>인간이 살아가는 주거공간<\|im_end\|>	<\|im_start\|>현대사회에서 규격화 되어 버리는 장소는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>아파트 외관<\|im_end\|>	<\|im_start\|>창문이 나있는 장소는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>이창훈<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가의 이름은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>1971<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가의 출생 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>2001년부터 2009년<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 독일에서 체류한 시기는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>〈Net〉<\|im_end\|>	<\|im_start\|>2010년 제작한 작품은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>표류<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가에게 중요한 개념은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>독일<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이창훈이 2001년부터 2009년까지 체류했던 나라는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김은숙(b.1978)은 2010년 독일 함부르크 국립 조형 미술대학교 디플롬(Diplom) 과정을 졸업하였다. 그녀는 함축된 삶의 경험을 바탕으로 형식적인 요소를 조직하고, 자신이 바라보는 현실에 대한 관점을 작품에 녹여내고 있다. 2014년에 제작된 〈부정이 아닌 시치미, 긍정이 아닌 너스레〉는 인식과 간격에 대해 다른 가능성을 열어놓은 작품이다. 작가는 개별적인 물건들을 긴밀하게 배치시켜 유기적인 생명과 죽음, 현재와 과거, 현실과 이상 등과 같은 대립적인 개념의 의미를 상기시킨다. 인간은 한평생의 삶에서 다양한 역할을 맡으며 주변의 상황에 ...	<\|im_start\|>김은숙<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가의 이름은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김은숙(b.1978)은 2010년 독일 함부르크 국립 조형 미술대학교 디플롬(Diplom) 과정을 졸업하였다. 그녀는 함축된 삶의 경험을 바탕으로 형식적인 요소를 조직하고, 자신이 바라보는 현실에 대한 관점을 작품에 녹여내고 있다. 2014년에 제작된 〈부정이 아닌 시치미, 긍정이 아닌 너스레〉는 인식과 간격에 대해 다른 가능성을 열어놓은 작품이다. 작가는 개별적인 물건들을 긴밀하게 배치시켜 유기적인 생명과 죽음, 현재와 과거, 현실과 이상 등과 같은 대립적인 개념의 의미를 상기시킨다. 인간은 한평생의 삶에서 다양한 역할을 맡으며 주변의 상황에 ...	<\|im_start\|>독일 함부르크 국립 조형 미술대학교<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 졸업한 대학은?<\|im_end\|>

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<\|im_start\|><방겸재-선유도와 양화대교를 보다>(2012)는 겸재 <양화환도(楊花喚渡)>(1740)의 방작(倣作)이다. 방작이란 조선시대 그림을 그리는 임모방(臨模倣)의 세 가지 방법 중의 하나로 복사본을 만들 듯이 그대로 그리는 임작, 따라 그리는 모작, 그리고 마지막으로 타인의 작품에서 정수를 꿰뚫어 자신의 독자적 창작으로 나아가는 방작이 있다. 김동욱의 사진은 겸재의 풍경과 나란히 배치된다. 두 작품 사이에는 같은 장소라는 공통점이 있고 이는 '중복된' 텍스트라고 할 수 있다(미술평론가 류철하). 이 중복된 풍경 안에서도 차이는 있다. 김동욱은 시점을 ...	<\|im_start\|>김동욱<\|im_end\|>	<\|im_start\|>겸재의 풍경과 나란히 배치된 사진의 작가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><방겸재-선유도와 양화대교를 보다>(2012)는 겸재 <양화환도(楊花喚渡)>(1740)의 방작(倣作)이다. 방작이란 조선시대 그림을 그리는 임모방(臨模倣)의 세 가지 방법 중의 하나로 복사본을 만들 듯이 그대로 그리는 임작, 따라 그리는 모작, 그리고 마지막으로 타인의 작품에서 정수를 꿰뚫어 자신의 독자적 창작으로 나아가는 방작이 있다. 김동욱의 사진은 겸재의 풍경과 나란히 배치된다. 두 작품 사이에는 같은 장소라는 공통점이 있고 이는 '중복된' 텍스트라고 할 수 있다(미술평론가 류철하). 이 중복된 풍경 안에서도 차이는 있다. 김동욱은 시점을 ...	<\|im_start\|>류철하<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품을 '중복된' 텍스트라고 평가한 미술평론가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>서울시립미술관<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>2011<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 촬영 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>가림막과 비계<\|im_end\|>	<\|im_start\|>임시 설치물의 종류는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>1928<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 건물의 전면부가 설치된 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>2006<\|im_end\|>	<\|im_start\|>문화재로 지정된 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><서울시립미술관>(2011)은 2011년 서울시립미술관 서소문 본관 건물의 파사드를 보수하기 위해서 공사를 진행하는 동안에 가림막과 비계 등의 임시 설치물이 조성된 모습을 촬영한 것이다. 이 건물의 전면부는 1928년 지어진 이래로 신축을 거듭하면서도 보존되었으며 2006년 문화재로 지정된 바 있다. 이처럼 한성필은 문화유산이나 한국의 주요 근현대 건축물을 보수하거나 복원하는 과정에서 완공 이후 청사진이 되는 이미지를 가림막으로 만들어 건물 전면에 설치하고 이를 통해 현재의 상태와 가상의 이미지가 혼재되는 상황을 담아내는 '파사드' 연작을 선보였...	<\|im_start\|>한성필<\|im_end\|>	<\|im_start\|>파사드 연작을 선보인 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>김준<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 작가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>2013<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>피부<\|im_end\|>	<\|im_start\|>인체의 가장 겉 표면은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>비가시적 문신<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 주목하는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>타자들<\|im_end\|>	<\|im_start\|>얼굴이 사라진 사람들을 평가하는 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김준은 피부 깊숙이 각인된 시각적 이미지로서의 문신을 통해 눈에 보이지는 않지만 보다 강력한 힘으로 우리 내부에 각인되어 있는 비가시적 문신에 주목한다. 그가 주목하는 피부는 인체의 가장 겉 표면으로서 내부 기관을 보호하는 장막일 뿐 아니라, 사회적 환경과 만나는 열린 지점으로서의 표면이다. 정당이나 재벌 기업의 로고 붉은 악마나 해병대 같은 집단 문화의 아이콘 세련된 라이프 스타일을 상징하는 스타벅스, 아디다스, 구찌 등 일명 '명품 심볼'이 새겨진 피부는 고유의 기능이나 아름다움을 잃었으며 하나같이 머리가 없다. <bird land_lacos...	<\|im_start\|>내부 기관<\|im_end\|>	<\|im_start\|>피부가 보호하는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>2016<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 첫 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>기록과 사진<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 남기고자 한 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>1981<\|im_end\|>	<\|im_start\|>철산 4동의 개소 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>도덕산 아래<\|im_end\|>	<\|im_start\|>쇠머리라는 마을이 위치한 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>김문<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구한 사람은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><철산4동인>(2016-2017)은 철산 4동의 연대기와 함께 지역주민들과의 관계 맺기를 시도한 기록과 사진을 남긴 작품이다. 철산 4동은 1981년 경기도 광명시 승격 시기에 개소한 행정동이다. 쇠머리라는 마을의 옛 이름을 한자로 '鐵山'이라고 표기하면서 만들어졌다는 설이 전해지는 곳으로 도덕산 아래에 위치한다. 김문은 이 지역의 역사적 행정적 지리적 의미를 탐구하면서 동시에 그곳에서 살아가고 있는 사람들과 직접 접촉하여 프로젝트에 참가하도록 유도하였다. 그리하여 사진 속에 담긴 인물들은 자신이 촬영될 위치를 주체적으로 선택하고 그들이 살아가는...	<\|im_start\|>지역주민들<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 사전 설문조사를 한 대상은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>2013<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>원 아이 프로젝트<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 시리즈 이름은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>박중훈<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 담은 배우는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>1988<\|im_end\|>	<\|im_start\|>보고서의 발간 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>3만 여장<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 제작된 수는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원 아이-박중훈>(2013)은 1990년대부터 시작된 '원 아이 프로젝트(One Eye Project)' 시리즈의 하나로 배우 박중훈의 모습을 담은 사진작품이다. 1988년 발간한 『보고서＼보고서(bogoseo＼(bogoseo)』의 표지 디자인을 시작으로 '별 뜻 없이 재미 삼아 한 제스처'에서 비롯된 이 사진 연작은 일상에서 만나는 사람들에게 한 손으로 한 눈을 가려 달라고 하여 사진으로 찍은 것인데, 현재는 3만 여장이 제작되었다. 작가는 이렇게 인물을 촬영하는 과정을 일종의 '놀이'로 여기며 만나는 사람의 직업 성별 나이를 가리지 않고 우...	<\|im_start\|>한 손으로 한 눈을 가려 달라<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 사진을 찍는 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>왕후의 시선_궁과 궁 사이<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>현대의 고궁<\|im_end\|>	<\|im_start\|>전통이 보존된 관광 체험 장소는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>송광찬<\|im_end\|>	<\|im_start\|>궁금중으로 작업을 시도한 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>왕후<\|im_end\|>	<\|im_start\|>조선시대 궁에서 일상을 영위한 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>새로운 색감<\|im_end\|>	<\|im_start\|>디지털 리터치 작업을 거치면서 부여하는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><왕후의 시선_궁과 궁 사이>(2016)는 고궁의 실내 풍광을 포착하여 과거 그곳에서 기거했던 왕후의 시선을 따라가 보고자 한 작품이다. 현대의 고궁은 전통이 보존된 관광 체험 장소가 되었지만 송광찬은 실제 조선시대의 궁에서 일상을 영위했던 왕후의 심경에 대한 궁금증으로 작업을 시도하였다. 일부의 빛만을 담아내는 적외선 카메라로 고궁의 모습을 촬영한 후에 디지털 리터치 작업을 거치면서 새로운 색감을 부여해 다시 인간이 인지할 수 있는 이미지로 만들고, 이렇게 완성된 작품을 통해서 관람자는 육안으로 확인할 수 없었던 빛의 영역을 볼 수 있게 된다....	<\|im_start\|>2016<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>문양 #3-2<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>2013<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 재구성하는 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>사회·문화적인 문제<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 환기하고자 하는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>교차되거나 대칭<\|im_end\|>	<\|im_start\|>교차로가 조형적인 문양으로 재탄생하는 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><문양 #3-2>(2013)은 '문양 #3(Ornament #3)' 시리즈 중 하나로 서울과 평양으로 진입하는 입체 교차로들을 재구성하여 보여주고 있다. 이 작품은 언뜻 보기에는 수많은 선들이 복잡하게 얽혀 있는 거대하고 화려한 문양처럼 보인다. 하지만 자세히 들어다보면 사진으로 촬영된 실제 교차로들이 선 하나하나를 이루고 있다는 사실을 알아차릴 수 있다. 그리하여 분단 상황 안에서 남한과 북한으로 각각 향하는 교차로들은 서로 교차되거나 대칭을 이루면서 하나의 조형적인 문양으로 재탄생하게 된다. 작가는 이처럼 어디든 갈 수 있을 것처럼 자유로운 ...	<\|im_start\|>시각적인 장치를 이용<\|im_end\|>	<\|im_start\|>현대인들이 처한 문제를 환기하는 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>로우-컷 #49<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>2018<\|im_end\|>	<\|im_start\|><로우-컷 #49>의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>김천수<\|im_end\|>	<\|im_start\|>디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용한 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>신문기사<\|im_end\|>	<\|im_start\|>사건과 사고를 다룬 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>높은 고층 건물<\|im_end\|>	<\|im_start\|>지상에서 디지털카메라로 찍은 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><로우-컷 #49>(2018)는 거듭된 개발로 인해서 더욱더 첨단화된 도시의 모습을 기술이 집약된 디지털카메라로 촬영하고 도시와 기술의 발전 틈에 자리한 취약점을 부각시킨 작품이다. 지상에서 높은 고층 건물을 찍으면 흔히 전자셔터에 의해 디지털카메라가 흔들리고 대상이 흐릿해지는 오류가 발생한다. 데이터를 처리하는 과정이 지연되고 이미지가 왜곡되는 현상이 일어나는 것이다. 김천수는 디지털 과정의 변수를 교정하지 않고 그대로 사용하며 다시 그 위에 사건과 사고를 다룬 신문기사 이미지의 선적인 형태를 차용한 뒤 먹선을 입힌다. 그가 따온 선은 사진의 ...	<\|im_start\|>현대도시<\|im_end\|>	<\|im_start\|>급속도로 변화하는 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>2014<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 방송의 상영 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>출연자들<\|im_end\|>	<\|im_start\|>방송이 끝나고 작가가 만나는 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>대한민국<\|im_end\|>	<\|im_start\|><전국노래자랑> 프로젝트가 보여주는 자본주의 시대의 나라는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>우리들의 민낯<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 드러내고자 한 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>전국노래자랑-부산 중구<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 이름은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><전국노래자랑-부산 중구>(2014)는 방송이 끝난 후 작가가 출연자들을 직접 만나고 인터뷰하여 이들이 노래자랑에서 분출하려 했던 심리적 욕망 특이한 의상 다양한 세대를 담아낸 사진을 통해 우리들의 민낯을 드러내고자 한 작품이다. 이는 자본주의 사회를 살아가는 우리들의 모습이기도 할 뿐만 아니라 작가가 바라보는 동시대 인물들에 대한 심리적 연구서라 할 수 있다. <전국노래자랑> 프로젝트는 자본주의 시대의 대한민국의 다양한 모습들을 형형색색 보여주고 있는데 이는 '노래자랑'이라는 프로그램 무대 뒤의 출연자들을 통해 권력의 시선이 아닌 대중의 시선으...	<\|im_start\|>욕망과 판타지의 세계<\|im_end\|>	<\|im_start\|>무대에 오르는 순간 사람들이 빠진 것 같은 세계는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>안상수<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 작가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>1988<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>원 아이 프로젝트<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출발점이 된 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>2004<\|im_end\|>	<\|im_start\|>매일 찍은 사진이 작가의 블로그에 업로드 된 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>자신의 한쪽 눈<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 창간호의 표지를 장식하기 위해 가리고 찍은 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><원아이-안상수>(1988)는 안상수가 1988년부터 진행해온 '원 아이 프로젝트'의 출발점이 된 사진이다. 안상수는 1988년부터 일상에서 만난 사람들을 매일 사진으로 기록하는 '원 아이 프로젝트'를 진행해 왔다. 그는 만나는 사람마다 '한 손으로 한눈을 가려 달라'고 주문하고 그 모습을 사진으로 기록해 왔으며 매일 찍은 사진들은 2004년부터 작가의 블로그(ssahn.com)에 업로드되어 현재 3만 여장의 사진이 하나의 아카이브를 이루고 있다. <원 아이-안상수>는 1988년 발간된 『보고서＼보고서』 창간호의 표지를 장식하기 위해 작가가 자신...	<\|im_start\|>유명 인사들부터 우연히 만난 사람들<\|im_end\|>	<\|im_start\|>카메라를 통해 담아낸 대상은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>사인보드 #001<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>백승우<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 작가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>2011<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 발표 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>아트선재센터<\|im_end\|>	<\|im_start\|>판단의 보류 개인전을 선보인 장소는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>5미터<\|im_end\|>	<\|im_start\|>구조물을 설치한 높이는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><사인보드 #001>는 백승우가 2011년 개최한 개인전 《판단의 보류》(아트선재센터\\\\/서울)에서 선보인 것으로 이전에 발표했던 작품의 제목을 발광하는 전광판 조형물으로 제작하여 촬영한 것이다. 장소와 공간에 대한 정보를 읽을 수 없는 어두운 배경에 5미터 높이의 구조물을 설치하고 자신의 잘 알려진 작업들인 <Real World>, <Blow up>, <Utopia>의 제목을 매달아 다시 사진에 담는 행위는 과거의 작품이 이후 이어질 활동의 매개임을 보여줌과 동시에 정보의 자의성에 관해 이야기하는 것이다. 그는 지속적으로 이미지 정보의 복제...	<\|im_start\|>특정 언어를 시각적으로 반복하는 방식<\|im_end\|>	<\|im_start\|>창작가가 재생산되는 현상을 시현하는 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>자기 만들기<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>1989<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>민영순<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 작가는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>미국<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 작가가 이민을 간 나라는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>자신의 얼굴<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 클로즈업한 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><자기 만들기>(1989)는 미국 이민 1.5세대인 민영순이 다문화와 혼합 정체성 사이에서의 문제를 탐구한 작품이다. 작가 자신의 얼굴을 클로즈업하여 촬영한 사진을 패널 2개가 합쳐져 도형이 된 하나의 화면 가득히 담은 것으로, 총 4개의 자화상 화면 중앙부에는 각각 'MODEL MINORITY(모범적인 소수 민족)' 'EXOTIC EMIGRANT(이국적 이민자)' 'ASSIMILATED ALIEN(동화된 이방인)' 'OBJECTIFIED OTHER(객체화된 타자)'이라는 글귀를 새겨 넣었다. 손가락으로 자신의 눈을 얼굴 바깥쪽으로 당겨 가늘게 ...	<\|im_start\|>자화상 화면 중앙부<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이국적 이민자라는 글귀가 새겨진 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>1970년대<\|im_end\|>	<\|im_start\|>테러가 영국에서 벌어진 시기는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>2011<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>픽셀<\|im_end\|>	<\|im_start\|>데이터를 훼손하면서 만들어내는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>데이터를 훼손<\|im_end\|>	<\|im_start\|>총천연색의 픽셀을 만들어낸 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>디지털 이미지를 재가공하여 변형<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 테러 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 하는 행동은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><알-마그라히 록커비(이미지) \\\\/ 알-마그라히 록커비(코드)>(2011)는 'First as Tragedy then as Farce' 시리즈 중 한 작품으로 1970년대 영국에서 벌어진 테러 범죄에 관심에서 시작되었다. 작가는 테러가 일어난 현장에 방문하여 사진을 찍은 후 디지털 이미지를 재가공하여 변형시키는 과정을 거친다. 엄청난 비극이 일어난 장소임을 알 수 없도록 특별한 기교 없이 촬영된 사진 파일에는 테러와 관련된 키워드를 코드 에디터에 입력하여 만들어진 이미지가 덧입혀져 시각적 노이즈를 만들어낸다. 작은 코드의 오류로 인해 원본과...	<\|im_start\|>원본과 전혀 다른 이미지로 탈바꿈<\|im_end\|>	<\|im_start\|>무기가 미치는 악영향을 은유하는 방식은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>두만강 프로젝트 김포-3<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>2016<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>통일전망대<\|im_end\|>	<\|im_start\|>허구와 가상의 이미지로 연출된 곳은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>탈북자<\|im_end\|>	<\|im_start\|>갈등생사를 넘나드는 자들은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>현실의 고통과 처절한 실상<\|im_end\|>	<\|im_start\|>강을 따라가면서 마주하게 될 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><두만강 프로젝트 김포-3>(2016)는 '두만강 프로젝트' 시리즈 중 한 작품으로 한국의 분단이라는 특수한 상황과 동북아시아의 정치와 이념 대립에서 비롯된 긴장이 충돌하는 두만강 유역을 탐구한 작업이다. 박형근은 북한을 바라보는 바깥의 시선에 주목하여 남한과 중국 국경 지대에서 바라본 두만강 너머의 북한에 관한 두 가지 관점을 보여주고 있다. 남한을 의식하여 허구와 가상의 이미지로 연출된 통일전망대에서 바라본 모습과 중국과 인접한 두만강 유역에서 바라본 실상의 차이를 기록한다. 남한에서 바라본 두만강은 고요하고 평화로운 자연의 운치를 자아내지만...	<\|im_start\|>북한<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작품에서 두 가지 관점을 보여주는 대상이 되는 나라는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>투어리스트<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 시리즈의 제목은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>이미지를 해체하고 조각적으로 재구성<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 시리즈의 작업 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>홍성도<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작품에서 하나의 화면을 만든 자는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>2011<\|im_end\|>	<\|im_start\|><투어리스트(루이 뷔통)>의 제작 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>루이 뷔통 매장의 윈도우 글라스 내부<\|im_end\|>	<\|im_start\|>형광등 조형물이 촬영된 장소는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><투어리스트> 시리즈는 사진을 이용하여 이미지를 해체하고 조각적으로 재구성한 작업이다. 홍성도는 여행지의 같은 장소를 시차를 두고 촬영한 사진들에서 달라진 부분만 오려 해당 부분에 덧붙이는 방식으로 하나의 화면을 만들었다. 덧붙여진 다른 사진은 여러 조각으로 오려지고 구겨진 채 리벳으로 고정돼 입체적으로 재조합됨으로써 조각적인 차원이 개입된다. 파편화하여 해체하는 동시에 하나의 이미지를 구축해냄으로써 과거와 미래를 효과적으로 연결하면서 지금 현재의 이미지를 포착해 내는 것이다. 이 작업은 여행자의 시선과 대상을 시간차를 두고 찍은 상황으로 인해 ...	<\|im_start\|>달라진 부분<\|im_end\|>	<\|im_start\|>촬영한 사진들에서 오려지는 부분은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>Blocks<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 시리즈 이름은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>2012<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품의 출시 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>공동주거형태<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이 작품이 주목하는 것은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>창문을 모두 지워버림<\|im_end\|>	<\|im_start\|>장소와 공간의 구체성을 제거하는 방법은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>인간이 살아가는 주거공간<\|im_end\|>	<\|im_start\|>현대사회에서 규격화 되어 버리는 장소는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|><24_BL212373113127061324>(2012)는 <Blocks> 시리즈 중 한 작품으로 현대 도시건축의 주요 형태 중 하나인 공동주거형태에 주목하는 사진이다. 그는 아파트 외관에 나있는 창문을 모두 지워버림으로써 장소와 공간의 구체성을 함께 제거하였다. 표준화된 현대사회의 생산구조에서는 인간이 살아가는 주거공간 또한 규격화되어버리며 그 안에서 살아가는 사람들의 다양한 삶 또한 획일화되어버린다. 작가는 인간다운 집으로서의 기능을 상실해가는 양상을 강조하면서 그것이 그 안에 살고 있는 현대인들의 삶에에도 적용되는 것이 아닐지 질문한다. 그...	<\|im_start\|>아파트 외관<\|im_end\|>	<\|im_start\|>창문이 나있는 장소는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>이창훈<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가의 이름은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>1971<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가의 출생 연도는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>2001년부터 2009년<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 독일에서 체류한 시기는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>〈Net〉<\|im_end\|>	<\|im_start\|>2010년 제작한 작품은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>표류<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가에게 중요한 개념은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>이창훈(b.1971)은 2001년부터 2009년까지 9년 동안 독일에서 체류하며, 본인의 삶에 철학적 질문을 던지며 이를 다양한 매체를 통하여 시각화하고자 하였다. 그는 작품을 통해 인간의 실존, 사회와 인간 사이 혹은 인간과 인간 사이에서 표류하는 정신적 가치를 찾고자 하였다. 인간과 삶, 사회에 대한 가치관을 물 위에서 표류하듯 자연스럽게 작품에 녹여내었다. 작가에게 ‘표류’는 중요한 개념으로, 거대한 사회라는 바다 위에 고립된 채 표류하는 개인을 의미하기도 한다. 2010년에 제작된 〈Net〉은 도시의 길을 그물로 바꾼 작품이다. 이 길은 ...	<\|im_start\|>독일<\|im_end\|>	<\|im_start\|>이창훈이 2001년부터 2009년까지 체류했던 나라는?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김은숙(b.1978)은 2010년 독일 함부르크 국립 조형 미술대학교 디플롬(Diplom) 과정을 졸업하였다. 그녀는 함축된 삶의 경험을 바탕으로 형식적인 요소를 조직하고, 자신이 바라보는 현실에 대한 관점을 작품에 녹여내고 있다. 2014년에 제작된 〈부정이 아닌 시치미, 긍정이 아닌 너스레〉는 인식과 간격에 대해 다른 가능성을 열어놓은 작품이다. 작가는 개별적인 물건들을 긴밀하게 배치시켜 유기적인 생명과 죽음, 현재와 과거, 현실과 이상 등과 같은 대립적인 개념의 의미를 상기시킨다. 인간은 한평생의 삶에서 다양한 역할을 맡으며 주변의 상황에 ...	<\|im_start\|>김은숙<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가의 이름은?<\|im_end\|>
<\|im_start\|>김은숙(b.1978)은 2010년 독일 함부르크 국립 조형 미술대학교 디플롬(Diplom) 과정을 졸업하였다. 그녀는 함축된 삶의 경험을 바탕으로 형식적인 요소를 조직하고, 자신이 바라보는 현실에 대한 관점을 작품에 녹여내고 있다. 2014년에 제작된 〈부정이 아닌 시치미, 긍정이 아닌 너스레〉는 인식과 간격에 대해 다른 가능성을 열어놓은 작품이다. 작가는 개별적인 물건들을 긴밀하게 배치시켜 유기적인 생명과 죽음, 현재와 과거, 현실과 이상 등과 같은 대립적인 개념의 의미를 상기시킨다. 인간은 한평생의 삶에서 다양한 역할을 맡으며 주변의 상황에 ...	<\|im_start\|>독일 함부르크 국립 조형 미술대학교<\|im_end\|>	<\|im_start\|>작가가 졸업한 대학은?<\|im_end\|>