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이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 첫 번째 영국전쟁에서는 Earl of Essex가 이끄는 의회군에서 로드 부르크의 보병 연대의 수장을 요청받은 후, '엣지힐 전투'에서 싸웠다. 그는 왕당파가 템스강을 건너 도망을 간 후에 런던에 진입했던 전쟁인 '브랜트포드 전투'(1642년 11월 12일에 발발)에서 왕자 '루퍼트'(1619년-1629년)에 맞서 싸우는 의회의 수비군의 일원이었다. 첫 번째 원두당(圓頭黨: 1642-1649년의 영국 내란 당시 의회파에 속하던 사람)이 사로잡히자, 왕당파들은 릴번에게 반역죄로 잡으려 시도했다. 그러나 의회가 왕당파의 사람을 인질로 위협하자 그 둘 간의 포로 교환이 이루어졌다. 릴번은 그 후 'Eastern Association'(영국 내전 당시의 의회 조직)에 가입해 린콘 포위공격 당시에 'Earl of Manchester'의 명령 하에 공격했다. 그리고 1643년 10월 7일에 그는 콜로넬 킹의 보병 연대에 소장으로 임명되었다. 1644년 5월 16일에 그는 멘체스터의 기마병군대에 중령의 직급을 달고 전임을 갔다. 그는 '올리버 크롬웰'과 친구가 되었으며, 그의 입장을 지지했다. 그는 1644년에 발발한 '마스턴 무어의 전투'에서 전투를 하였고, 오래 지나지 않아 'Tickhill Castle'에 주둔했던 왕당파의 근거지가 항복을 하기 원한다는 소식을 얻고 공격할 권리를 요청했다. 맨체스터는 요청을 거부하고 그를 '정신 나간 사람'취급하며 해고했다. 하지만 릴번은 그 명령을 긍정의 답이라고 여기며 ‘Tickhill Castle’을 총 한번 쏘지 않고 함락시켰다. 1645년 4월에 릴번은 장로교 교인의 'Solemn League and Covenant(엄숙동맹: 잉글랜드와 스코틀랜드 양국 의회 사이에 맺어진 협약; 스코틀랜드·아일랜드·잉글랜드에 있어서의 장로교회주의(Presbyterianism)의 존속을 약정했다.)에 반대했기 때문에 그는 군에서 사임되었다. ('엄숙동맹'은 종교의 자유에 맹세한 사람들을 무시하는 조약이었기 때문에 세속주의에 입각한 릴번이 반대한 것이다.) 역사학자 'C.H.Firth'에 따르면 릴번은 그의 용기로 인해 훌륭한 명예를 얻게 되었고, 좋은 장교인 듯했으나, 그의 군 생활은 불행했다고 한다. 그는 옥스포드에서 6개월을 보냈고, 월톤 홀을 차지하는 과정에서 팔에 총을 맞았고, 급여도 매우 적었다. 하지만 그는 왕을 파면하기 위해 최선을 다하기도 했다. 맨체스터와의 논쟁은 릴번의 '틱힐 성'을 맨체스터의 명령에 불복종하며 포획하는 데 있었고, 릴번은 크롬웰의 맨체스터에 반대하였던 목격자였다.	릴번이 맨체스터의 기마병군대에 중령으로 전임을 갔던 날짜는 언제인가?	1644년 5월 16일
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 첫 번째 영국전쟁에서는 Earl of Essex가 이끄는 의회군에서 로드 부르크의 보병 연대의 수장을 요청받은 후, '엣지힐 전투'에서 싸웠다. 그는 왕당파가 템스강을 건너 도망을 간 후에 런던에 진입했던 전쟁인 '브랜트포드 전투'(1642년 11월 12일에 발발)에서 왕자 '루퍼트'(1619년-1629년)에 맞서 싸우는 의회의 수비군의 일원이었다. 첫 번째 원두당(圓頭黨: 1642-1649년의 영국 내란 당시 의회파에 속하던 사람)이 사로잡히자, 왕당파들은 릴번에게 반역죄로 잡으려 시도했다. 그러나 의회가 왕당파의 사람을 인질로 위협하자 그 둘 간의 포로 교환이 이루어졌다. 릴번은 그 후 'Eastern Association'(영국 내전 당시의 의회 조직)에 가입해 린콘 포위공격 당시에 'Earl of Manchester'의 명령 하에 공격했다. 그리고 1643년 10월 7일에 그는 콜로넬 킹의 보병 연대에 소장으로 임명되었다. 1644년 5월 16일에 그는 멘체스터의 기마병군대에 중령의 직급을 달고 전임을 갔다. 그는 '올리버 크롬웰'과 친구가 되었으며, 그의 입장을 지지했다. 그는 1644년에 발발한 '마스턴 무어의 전투'에서 전투를 하였고, 오래 지나지 않아 'Tickhill Castle'에 주둔했던 왕당파의 근거지가 항복을 하기 원한다는 소식을 얻고 공격할 권리를 요청했다. 맨체스터는 요청을 거부하고 그를 '정신 나간 사람'취급하며 해고했다. 하지만 릴번은 그 명령을 긍정의 답이라고 여기며 ‘Tickhill Castle’을 총 한번 쏘지 않고 함락시켰다. 1645년 4월에 릴번은 장로교 교인의 'Solemn League and Covenant(엄숙동맹: 잉글랜드와 스코틀랜드 양국 의회 사이에 맺어진 협약; 스코틀랜드·아일랜드·잉글랜드에 있어서의 장로교회주의(Presbyterianism)의 존속을 약정했다.)에 반대했기 때문에 그는 군에서 사임되었다. ('엄숙동맹'은 종교의 자유에 맹세한 사람들을 무시하는 조약이었기 때문에 세속주의에 입각한 릴번이 반대한 것이다.) 역사학자 'C.H.Firth'에 따르면 릴번은 그의 용기로 인해 훌륭한 명예를 얻게 되었고, 좋은 장교인 듯했으나, 그의 군 생활은 불행했다고 한다. 그는 옥스포드에서 6개월을 보냈고, 월톤 홀을 차지하는 과정에서 팔에 총을 맞았고, 급여도 매우 적었다. 하지만 그는 왕을 파면하기 위해 최선을 다하기도 했다. 맨체스터와의 논쟁은 릴번의 '틱힐 성'을 맨체스터의 명령에 불복종하며 포획하는 데 있었고, 릴번은 크롬웰의 맨체스터에 반대하였던 목격자였다.	첫 번째 영국 전쟁에서 릴번이 싸운 전투는?	엣지힐 전투
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 첫 번째 영국전쟁에서는 Earl of Essex가 이끄는 의회군에서 로드 부르크의 보병 연대의 수장을 요청받은 후, '엣지힐 전투'에서 싸웠다. 그는 왕당파가 템스강을 건너 도망을 간 후에 런던에 진입했던 전쟁인 '브랜트포드 전투'(1642년 11월 12일에 발발)에서 왕자 '루퍼트'(1619년-1629년)에 맞서 싸우는 의회의 수비군의 일원이었다. 첫 번째 원두당(圓頭黨: 1642-1649년의 영국 내란 당시 의회파에 속하던 사람)이 사로잡히자, 왕당파들은 릴번에게 반역죄로 잡으려 시도했다. 그러나 의회가 왕당파의 사람을 인질로 위협하자 그 둘 간의 포로 교환이 이루어졌다. 릴번은 그 후 'Eastern Association'(영국 내전 당시의 의회 조직)에 가입해 린콘 포위공격 당시에 'Earl of Manchester'의 명령 하에 공격했다. 그리고 1643년 10월 7일에 그는 콜로넬 킹의 보병 연대에 소장으로 임명되었다. 1644년 5월 16일에 그는 멘체스터의 기마병군대에 중령의 직급을 달고 전임을 갔다. 그는 '올리버 크롬웰'과 친구가 되었으며, 그의 입장을 지지했다. 그는 1644년에 발발한 '마스턴 무어의 전투'에서 전투를 하였고, 오래 지나지 않아 'Tickhill Castle'에 주둔했던 왕당파의 근거지가 항복을 하기 원한다는 소식을 얻고 공격할 권리를 요청했다. 맨체스터는 요청을 거부하고 그를 '정신 나간 사람'취급하며 해고했다. 하지만 릴번은 그 명령을 긍정의 답이라고 여기며 ‘Tickhill Castle’을 총 한번 쏘지 않고 함락시켰다. 1645년 4월에 릴번은 장로교 교인의 'Solemn League and Covenant(엄숙동맹: 잉글랜드와 스코틀랜드 양국 의회 사이에 맺어진 협약; 스코틀랜드·아일랜드·잉글랜드에 있어서의 장로교회주의(Presbyterianism)의 존속을 약정했다.)에 반대했기 때문에 그는 군에서 사임되었다. ('엄숙동맹'은 종교의 자유에 맹세한 사람들을 무시하는 조약이었기 때문에 세속주의에 입각한 릴번이 반대한 것이다.) 역사학자 'C.H.Firth'에 따르면 릴번은 그의 용기로 인해 훌륭한 명예를 얻게 되었고, 좋은 장교인 듯했으나, 그의 군 생활은 불행했다고 한다. 그는 옥스포드에서 6개월을 보냈고, 월톤 홀을 차지하는 과정에서 팔에 총을 맞았고, 급여도 매우 적었다. 하지만 그는 왕을 파면하기 위해 최선을 다하기도 했다. 맨체스터와의 논쟁은 릴번의 '틱힐 성'을 맨체스터의 명령에 불복종하며 포획하는 데 있었고, 릴번은 크롬웰의 맨체스터에 반대하였던 목격자였다.	왕당파가 릴번을 잡으려던 죄목은?	반역죄
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 첫 번째 영국전쟁에서는 Earl of Essex가 이끄는 의회군에서 로드 부르크의 보병 연대의 수장을 요청받은 후, '엣지힐 전투'에서 싸웠다. 그는 왕당파가 템스강을 건너 도망을 간 후에 런던에 진입했던 전쟁인 '브랜트포드 전투'(1642년 11월 12일에 발발)에서 왕자 '루퍼트'(1619년-1629년)에 맞서 싸우는 의회의 수비군의 일원이었다. 첫 번째 원두당(圓頭黨: 1642-1649년의 영국 내란 당시 의회파에 속하던 사람)이 사로잡히자, 왕당파들은 릴번에게 반역죄로 잡으려 시도했다. 그러나 의회가 왕당파의 사람을 인질로 위협하자 그 둘 간의 포로 교환이 이루어졌다. 릴번은 그 후 'Eastern Association'(영국 내전 당시의 의회 조직)에 가입해 린콘 포위공격 당시에 'Earl of Manchester'의 명령 하에 공격했다. 그리고 1643년 10월 7일에 그는 콜로넬 킹의 보병 연대에 소장으로 임명되었다. 1644년 5월 16일에 그는 멘체스터의 기마병군대에 중령의 직급을 달고 전임을 갔다. 그는 '올리버 크롬웰'과 친구가 되었으며, 그의 입장을 지지했다. 그는 1644년에 발발한 '마스턴 무어의 전투'에서 전투를 하였고, 오래 지나지 않아 'Tickhill Castle'에 주둔했던 왕당파의 근거지가 항복을 하기 원한다는 소식을 얻고 공격할 권리를 요청했다. 맨체스터는 요청을 거부하고 그를 '정신 나간 사람'취급하며 해고했다. 하지만 릴번은 그 명령을 긍정의 답이라고 여기며 ‘Tickhill Castle’을 총 한번 쏘지 않고 함락시켰다. 1645년 4월에 릴번은 장로교 교인의 'Solemn League and Covenant(엄숙동맹: 잉글랜드와 스코틀랜드 양국 의회 사이에 맺어진 협약; 스코틀랜드·아일랜드·잉글랜드에 있어서의 장로교회주의(Presbyterianism)의 존속을 약정했다.)에 반대했기 때문에 그는 군에서 사임되었다. ('엄숙동맹'은 종교의 자유에 맹세한 사람들을 무시하는 조약이었기 때문에 세속주의에 입각한 릴번이 반대한 것이다.) 역사학자 'C.H.Firth'에 따르면 릴번은 그의 용기로 인해 훌륭한 명예를 얻게 되었고, 좋은 장교인 듯했으나, 그의 군 생활은 불행했다고 한다. 그는 옥스포드에서 6개월을 보냈고, 월톤 홀을 차지하는 과정에서 팔에 총을 맞았고, 급여도 매우 적었다. 하지만 그는 왕을 파면하기 위해 최선을 다하기도 했다. 맨체스터와의 논쟁은 릴번의 '틱힐 성'을 맨체스터의 명령에 불복종하며 포획하는 데 있었고, 릴번은 크롬웰의 맨체스터에 반대하였던 목격자였다.	릴번이 옥스포드에서 보낸 기간은?	6개월
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 존 릴번은 후에 'Freeborn rights'(모든 영국인이 태어나면서 지니게 되고 군주제나 정부에 의해 부여받은 것과는 다른 의미를 갖는 권리)를 위한 시위를 시작했다. 그는 또한 법 앞의 평등, 종교상의 관용, 투표권의 인정을 주장하였다. 그의 적들은 그를 '수평파'라고 낙인을 찍었으나, 릴번은 그가 "Leveller so-called"라고 주장하며 답하였다. 그에게 있어, 그것은 경멸적인 라벨일 정도로 그는 그것을 싫어했다. 릴번은 그의 서포터들을 'Agitatiors'라고 지칭했다. '수평파'는 재산권을 평등하게 하고 싶었음에 반해 릴번은 'Freeborn rights'라는 인간의 기본 권리들을 우선시했다, 릴번이 그의 운동을 시작 했을 무렵, 'Gerrard Winstanley'가 이끌고 스스로를 '진짜 수평파'(후에 Diggers가 된다)라고 정의한 다른 그룹은 재산권의 평등뿐 만 아니라 정치적 권리에 대한 평등을 지지하였다.	존 릴번은 어떤 권리를 위한 시위를 하였나요?	Freeborn rights
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 존 릴번은 후에 'Freeborn rights'(모든 영국인이 태어나면서 지니게 되고 군주제나 정부에 의해 부여받은 것과는 다른 의미를 갖는 권리)를 위한 시위를 시작했다. 그는 또한 법 앞의 평등, 종교상의 관용, 투표권의 인정을 주장하였다. 그의 적들은 그를 '수평파'라고 낙인을 찍었으나, 릴번은 그가 "Leveller so-called"라고 주장하며 답하였다. 그에게 있어, 그것은 경멸적인 라벨일 정도로 그는 그것을 싫어했다. 릴번은 그의 서포터들을 'Agitatiors'라고 지칭했다. '수평파'는 재산권을 평등하게 하고 싶었음에 반해 릴번은 'Freeborn rights'라는 인간의 기본 권리들을 우선시했다, 릴번이 그의 운동을 시작 했을 무렵, 'Gerrard Winstanley'가 이끌고 스스로를 '진짜 수평파'(후에 Diggers가 된다)라고 정의한 다른 그룹은 재산권의 평등뿐 만 아니라 정치적 권리에 대한 평등을 지지하였다.	존 릴번은 그의 서포터들을 무엇이라고 지칭하였나요?	Agitatiors
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 존 릴번은 후에 'Freeborn rights'(모든 영국인이 태어나면서 지니게 되고 군주제나 정부에 의해 부여받은 것과는 다른 의미를 갖는 권리)를 위한 시위를 시작했다. 그는 또한 법 앞의 평등, 종교상의 관용, 투표권의 인정을 주장하였다. 그의 적들은 그를 '수평파'라고 낙인을 찍었으나, 릴번은 그가 "Leveller so-called"라고 주장하며 답하였다. 그에게 있어, 그것은 경멸적인 라벨일 정도로 그는 그것을 싫어했다. 릴번은 그의 서포터들을 'Agitatiors'라고 지칭했다. '수평파'는 재산권을 평등하게 하고 싶었음에 반해 릴번은 'Freeborn rights'라는 인간의 기본 권리들을 우선시했다, 릴번이 그의 운동을 시작 했을 무렵, 'Gerrard Winstanley'가 이끌고 스스로를 '진짜 수평파'(후에 Diggers가 된다)라고 정의한 다른 그룹은 재산권의 평등뿐 만 아니라 정치적 권리에 대한 평등을 지지하였다.	존 릴번이 Freeborn rights 시위에서 주장하였던 것들은 무엇인가?	인간의 기본 권리
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 존 릴번은 후에 'Freeborn rights'(모든 영국인이 태어나면서 지니게 되고 군주제나 정부에 의해 부여받은 것과는 다른 의미를 갖는 권리)를 위한 시위를 시작했다. 그는 또한 법 앞의 평등, 종교상의 관용, 투표권의 인정을 주장하였다. 그의 적들은 그를 '수평파'라고 낙인을 찍었으나, 릴번은 그가 "Leveller so-called"라고 주장하며 답하였다. 그에게 있어, 그것은 경멸적인 라벨일 정도로 그는 그것을 싫어했다. 릴번은 그의 서포터들을 'Agitatiors'라고 지칭했다. '수평파'는 재산권을 평등하게 하고 싶었음에 반해 릴번은 'Freeborn rights'라는 인간의 기본 권리들을 우선시했다, 릴번이 그의 운동을 시작 했을 무렵, 'Gerrard Winstanley'가 이끌고 스스로를 '진짜 수평파'(후에 Diggers가 된다)라고 정의한 다른 그룹은 재산권의 평등뿐 만 아니라 정치적 권리에 대한 평등을 지지하였다.	존 릴번의 반대파들은 그를 어떤 파의 일원이라 단정지었는가?	수평파
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 존 릴번은 후에 'Freeborn rights'(모든 영국인이 태어나면서 지니게 되고 군주제나 정부에 의해 부여받은 것과는 다른 의미를 갖는 권리)를 위한 시위를 시작했다. 그는 또한 법 앞의 평등, 종교상의 관용, 투표권의 인정을 주장하였다. 그의 적들은 그를 '수평파'라고 낙인을 찍었으나, 릴번은 그가 "Leveller so-called"라고 주장하며 답하였다. 그에게 있어, 그것은 경멸적인 라벨일 정도로 그는 그것을 싫어했다. 릴번은 그의 서포터들을 'Agitatiors'라고 지칭했다. '수평파'는 재산권을 평등하게 하고 싶었음에 반해 릴번은 'Freeborn rights'라는 인간의 기본 권리들을 우선시했다, 릴번이 그의 운동을 시작 했을 무렵, 'Gerrard Winstanley'가 이끌고 스스로를 '진짜 수평파'(후에 Diggers가 된다)라고 정의한 다른 그룹은 재산권의 평등뿐 만 아니라 정치적 권리에 대한 평등을 지지하였다.	릴번이 그의 서포터를 불렀던 이름은?	Agitatiors
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 존 릴번은 후에 'Freeborn rights'(모든 영국인이 태어나면서 지니게 되고 군주제나 정부에 의해 부여받은 것과는 다른 의미를 갖는 권리)를 위한 시위를 시작했다. 그는 또한 법 앞의 평등, 종교상의 관용, 투표권의 인정을 주장하였다. 그의 적들은 그를 '수평파'라고 낙인을 찍었으나, 릴번은 그가 "Leveller so-called"라고 주장하며 답하였다. 그에게 있어, 그것은 경멸적인 라벨일 정도로 그는 그것을 싫어했다. 릴번은 그의 서포터들을 'Agitatiors'라고 지칭했다. '수평파'는 재산권을 평등하게 하고 싶었음에 반해 릴번은 'Freeborn rights'라는 인간의 기본 권리들을 우선시했다, 릴번이 그의 운동을 시작 했을 무렵, 'Gerrard Winstanley'가 이끌고 스스로를 '진짜 수평파'(후에 Diggers가 된다)라고 정의한 다른 그룹은 재산권의 평등뿐 만 아니라 정치적 권리에 대한 평등을 지지하였다.	존 릴번이 한 시위는 무엇을 위한 것인가?	Freeborn rights
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. ‘Huge Peters’가 1649년 5월 25일 탑 안에서 존 릴번을 만날 당시, 릴번은 그에게 자신은 현 정권에 1년 있기보다는 왕의 밑에 7년 동안 있는 것이 나을 것이라고 했고, 현 정권이 여전히 압제적이라면, 사람들은 ‘찰스 왕자’에 맞서 싸워야 한다고 주장했다. 3달 후 ‘Outcry of the Apprentices to the Soldiers’에서 릴번은 견습생들과 군인들은 코먼웰스의 헌법의 기본권과 의회에서의 사람들의 권리를 정부가 백성들을 반하지 않게 규제하는 식으로 싸워야 한다고 주장했다. 1648년 브로드웨이 회의이후에 수평파들이 왕당파들과 새로운 공화국을 타도하기 위해 음모를 꾸민다는 소문들이 돌았다. 옥스퍼드 반란 중에 이것은 의회가 ‘Tower of London to Lord Cottington’에서 찰스 2세의 추방과 관련된 고문인 왕당파 인질로부터 편지를 획득했을 때 확인되었다. 그 편지에서는 왕당파들은 찰스가 왕위를 되찾게 하기 위해서 수평파에 원조해야한다는 내용이었다. 이 증거로 의회는 릴번을 높은 수위의 반역죄로 책정하는 제의를 받아들였다. 찰스 1세를 심판했던 법원을 사용하면서 왕의 재판처럼 지명된 위원들이 형별을 결정하려했으나 그와 다르게 12명의 배심원들이 무죄라고 결정했다. 배심원들이 그가 무죄임을 선고했을 때, 사람들은 그들의 승인에 대해 엄청나게 소리 질렀고, 이 재판이 공식적으로 끝나기까지 1시간 반이 걸렸다. 릴번은 즉시 풀려나지 않았고 대중들이나 의회의 친구들이 그의 석방을 확보하기까지 2주가 걸렸다. 의회의 사람들 중 몇몇은 릴번의 석방에 대해 불만을 품었지만 의회는 수평파에 대한 반대가 생기도록 억압하는데 성공했다. 수평파들은 국가와 군인들과 반란을 일으키려는 시도를 중지하게 되었고 음모도 비밀리에 짜기 시작했다.	1649년 5월 Huge Peters가 릴번을 만났을 때 그는 지금의 정부에 1년 있는것보다 왕 아래에서 몇 년 있는 것이 낫다라 말했나?	7년
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. ‘Huge Peters’가 1649년 5월 25일 탑 안에서 존 릴번을 만날 당시, 릴번은 그에게 자신은 현 정권에 1년 있기보다는 왕의 밑에 7년 동안 있는 것이 나을 것이라고 했고, 현 정권이 여전히 압제적이라면, 사람들은 ‘찰스 왕자’에 맞서 싸워야 한다고 주장했다. 3달 후 ‘Outcry of the Apprentices to the Soldiers’에서 릴번은 견습생들과 군인들은 코먼웰스의 헌법의 기본권과 의회에서의 사람들의 권리를 정부가 백성들을 반하지 않게 규제하는 식으로 싸워야 한다고 주장했다. 1648년 브로드웨이 회의이후에 수평파들이 왕당파들과 새로운 공화국을 타도하기 위해 음모를 꾸민다는 소문들이 돌았다. 옥스퍼드 반란 중에 이것은 의회가 ‘Tower of London to Lord Cottington’에서 찰스 2세의 추방과 관련된 고문인 왕당파 인질로부터 편지를 획득했을 때 확인되었다. 그 편지에서는 왕당파들은 찰스가 왕위를 되찾게 하기 위해서 수평파에 원조해야한다는 내용이었다. 이 증거로 의회는 릴번을 높은 수위의 반역죄로 책정하는 제의를 받아들였다. 찰스 1세를 심판했던 법원을 사용하면서 왕의 재판처럼 지명된 위원들이 형별을 결정하려했으나 그와 다르게 12명의 배심원들이 무죄라고 결정했다. 배심원들이 그가 무죄임을 선고했을 때, 사람들은 그들의 승인에 대해 엄청나게 소리 질렀고, 이 재판이 공식적으로 끝나기까지 1시간 반이 걸렸다. 릴번은 즉시 풀려나지 않았고 대중들이나 의회의 친구들이 그의 석방을 확보하기까지 2주가 걸렸다. 의회의 사람들 중 몇몇은 릴번의 석방에 대해 불만을 품었지만 의회는 수평파에 대한 반대가 생기도록 억압하는데 성공했다. 수평파들은 국가와 군인들과 반란을 일으키려는 시도를 중지하게 되었고 음모도 비밀리에 짜기 시작했다.	찰스2세 왕위 재즉위에 릴번이 관여됐다는 내용의 재판에서 배심원들이 내린 결과는 무엇이였나?	무죄
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. ‘Huge Peters’가 1649년 5월 25일 탑 안에서 존 릴번을 만날 당시, 릴번은 그에게 자신은 현 정권에 1년 있기보다는 왕의 밑에 7년 동안 있는 것이 나을 것이라고 했고, 현 정권이 여전히 압제적이라면, 사람들은 ‘찰스 왕자’에 맞서 싸워야 한다고 주장했다. 3달 후 ‘Outcry of the Apprentices to the Soldiers’에서 릴번은 견습생들과 군인들은 코먼웰스의 헌법의 기본권과 의회에서의 사람들의 권리를 정부가 백성들을 반하지 않게 규제하는 식으로 싸워야 한다고 주장했다. 1648년 브로드웨이 회의이후에 수평파들이 왕당파들과 새로운 공화국을 타도하기 위해 음모를 꾸민다는 소문들이 돌았다. 옥스퍼드 반란 중에 이것은 의회가 ‘Tower of London to Lord Cottington’에서 찰스 2세의 추방과 관련된 고문인 왕당파 인질로부터 편지를 획득했을 때 확인되었다. 그 편지에서는 왕당파들은 찰스가 왕위를 되찾게 하기 위해서 수평파에 원조해야한다는 내용이었다. 이 증거로 의회는 릴번을 높은 수위의 반역죄로 책정하는 제의를 받아들였다. 찰스 1세를 심판했던 법원을 사용하면서 왕의 재판처럼 지명된 위원들이 형별을 결정하려했으나 그와 다르게 12명의 배심원들이 무죄라고 결정했다. 배심원들이 그가 무죄임을 선고했을 때, 사람들은 그들의 승인에 대해 엄청나게 소리 질렀고, 이 재판이 공식적으로 끝나기까지 1시간 반이 걸렸다. 릴번은 즉시 풀려나지 않았고 대중들이나 의회의 친구들이 그의 석방을 확보하기까지 2주가 걸렸다. 의회의 사람들 중 몇몇은 릴번의 석방에 대해 불만을 품었지만 의회는 수평파에 대한 반대가 생기도록 억압하는데 성공했다. 수평파들은 국가와 군인들과 반란을 일으키려는 시도를 중지하게 되었고 음모도 비밀리에 짜기 시작했다.	릴번이 석방되기까지 걸린 시간은?	2주
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. ‘Huge Peters’가 1649년 5월 25일 탑 안에서 존 릴번을 만날 당시, 릴번은 그에게 자신은 현 정권에 1년 있기보다는 왕의 밑에 7년 동안 있는 것이 나을 것이라고 했고, 현 정권이 여전히 압제적이라면, 사람들은 ‘찰스 왕자’에 맞서 싸워야 한다고 주장했다. 3달 후 ‘Outcry of the Apprentices to the Soldiers’에서 릴번은 견습생들과 군인들은 코먼웰스의 헌법의 기본권과 의회에서의 사람들의 권리를 정부가 백성들을 반하지 않게 규제하는 식으로 싸워야 한다고 주장했다. 1648년 브로드웨이 회의이후에 수평파들이 왕당파들과 새로운 공화국을 타도하기 위해 음모를 꾸민다는 소문들이 돌았다. 옥스퍼드 반란 중에 이것은 의회가 ‘Tower of London to Lord Cottington’에서 찰스 2세의 추방과 관련된 고문인 왕당파 인질로부터 편지를 획득했을 때 확인되었다. 그 편지에서는 왕당파들은 찰스가 왕위를 되찾게 하기 위해서 수평파에 원조해야한다는 내용이었다. 이 증거로 의회는 릴번을 높은 수위의 반역죄로 책정하는 제의를 받아들였다. 찰스 1세를 심판했던 법원을 사용하면서 왕의 재판처럼 지명된 위원들이 형별을 결정하려했으나 그와 다르게 12명의 배심원들이 무죄라고 결정했다. 배심원들이 그가 무죄임을 선고했을 때, 사람들은 그들의 승인에 대해 엄청나게 소리 질렀고, 이 재판이 공식적으로 끝나기까지 1시간 반이 걸렸다. 릴번은 즉시 풀려나지 않았고 대중들이나 의회의 친구들이 그의 석방을 확보하기까지 2주가 걸렸다. 의회의 사람들 중 몇몇은 릴번의 석방에 대해 불만을 품었지만 의회는 수평파에 대한 반대가 생기도록 억압하는데 성공했다. 수평파들은 국가와 군인들과 반란을 일으키려는 시도를 중지하게 되었고 음모도 비밀리에 짜기 시작했다.	Huge Peters 가 존 릴번을 만난 것은 언제인가?	1649년 5월 25일
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 조지 릴번과 Sir Arthur Hesilrige와의 말다툼은 더 심각한 문제였다. 1649년 릴번은 ‘Hesilrige’(1648년 의회 조례에 따라 그에게 주는 돈을 방해하는 것에 고발당했던 이)에게 공격을 선언했다. 조지 릴번(존 릴번의 삼촌)의 Hesilrige와의 말다툼은 'Durham'의 탄광 소유 문제에 대한 말다툼으로 시작한 것이다. (1649년 그는 Hesilrige에 의해 쫓겨났다. 존 릴번은 ‘Hesilrige’와 공동체의 인원들을 부당하고 가치없기에 인간 사회에서 사라져야하고 교수형보다 심한 벌을 받아야 한다고 하며 공격을 가했다. 그는 그 다음 ‘Josiah Primat’(조지 릴번이 공격한 이)와 동참하여 의회에 1651년 12월 23일에 참가했다.(Hesilrige를 공격함으로서 생겨난 항소때문) 의회는 그러자 곧 50명으로 구성된 위원회를 임명하여 목격자들과 서류들을 검사하게 했다. 릴번은 3000유로의 벌금을 물어야 하는 형을 선고받았고, ‘Hesilrige'에 대한 피해로는 2000유로를 물었다. 게다가 존 릴번은 평생 사라져야 한다는 판결을 1652년 1월 30일에 받았다.	릴번은 얼마의 벌금을 물어야 하는 형을 선고받았나요?	3000유로
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 조지 릴번과 Sir Arthur Hesilrige와의 말다툼은 더 심각한 문제였다. 1649년 릴번은 ‘Hesilrige’(1648년 의회 조례에 따라 그에게 주는 돈을 방해하는 것에 고발당했던 이)에게 공격을 선언했다. 조지 릴번(존 릴번의 삼촌)의 Hesilrige와의 말다툼은 'Durham'의 탄광 소유 문제에 대한 말다툼으로 시작한 것이다. (1649년 그는 Hesilrige에 의해 쫓겨났다. 존 릴번은 ‘Hesilrige’와 공동체의 인원들을 부당하고 가치없기에 인간 사회에서 사라져야하고 교수형보다 심한 벌을 받아야 한다고 하며 공격을 가했다. 그는 그 다음 ‘Josiah Primat’(조지 릴번이 공격한 이)와 동참하여 의회에 1651년 12월 23일에 참가했다.(Hesilrige를 공격함으로서 생겨난 항소때문) 의회는 그러자 곧 50명으로 구성된 위원회를 임명하여 목격자들과 서류들을 검사하게 했다. 릴번은 3000유로의 벌금을 물어야 하는 형을 선고받았고, ‘Hesilrige'에 대한 피해로는 2000유로를 물었다. 게다가 존 릴번은 평생 사라져야 한다는 판결을 1652년 1월 30일에 받았다.	존 릴번은 평생 사라져야 한다는 판결을 언제 선고 받았나요?	1652년 1월 30일
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 조지 릴번과 Sir Arthur Hesilrige와의 말다툼은 더 심각한 문제였다. 1649년 릴번은 ‘Hesilrige’(1648년 의회 조례에 따라 그에게 주는 돈을 방해하는 것에 고발당했던 이)에게 공격을 선언했다. 조지 릴번(존 릴번의 삼촌)의 Hesilrige와의 말다툼은 'Durham'의 탄광 소유 문제에 대한 말다툼으로 시작한 것이다. (1649년 그는 Hesilrige에 의해 쫓겨났다. 존 릴번은 ‘Hesilrige’와 공동체의 인원들을 부당하고 가치없기에 인간 사회에서 사라져야하고 교수형보다 심한 벌을 받아야 한다고 하며 공격을 가했다. 그는 그 다음 ‘Josiah Primat’(조지 릴번이 공격한 이)와 동참하여 의회에 1651년 12월 23일에 참가했다.(Hesilrige를 공격함으로서 생겨난 항소때문) 의회는 그러자 곧 50명으로 구성된 위원회를 임명하여 목격자들과 서류들을 검사하게 했다. 릴번은 3000유로의 벌금을 물어야 하는 형을 선고받았고, ‘Hesilrige'에 대한 피해로는 2000유로를 물었다. 게다가 존 릴번은 평생 사라져야 한다는 판결을 1652년 1월 30일에 받았다.	조지 릴번과 Hesilrige와의 싸움의 발단은 어떤 문제때문이였나?	탄광 소유 문제
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 조지 릴번과 Sir Arthur Hesilrige와의 말다툼은 더 심각한 문제였다. 1649년 릴번은 ‘Hesilrige’(1648년 의회 조례에 따라 그에게 주는 돈을 방해하는 것에 고발당했던 이)에게 공격을 선언했다. 조지 릴번(존 릴번의 삼촌)의 Hesilrige와의 말다툼은 'Durham'의 탄광 소유 문제에 대한 말다툼으로 시작한 것이다. (1649년 그는 Hesilrige에 의해 쫓겨났다. 존 릴번은 ‘Hesilrige’와 공동체의 인원들을 부당하고 가치없기에 인간 사회에서 사라져야하고 교수형보다 심한 벌을 받아야 한다고 하며 공격을 가했다. 그는 그 다음 ‘Josiah Primat’(조지 릴번이 공격한 이)와 동참하여 의회에 1651년 12월 23일에 참가했다.(Hesilrige를 공격함으로서 생겨난 항소때문) 의회는 그러자 곧 50명으로 구성된 위원회를 임명하여 목격자들과 서류들을 검사하게 했다. 릴번은 3000유로의 벌금을 물어야 하는 형을 선고받았고, ‘Hesilrige'에 대한 피해로는 2000유로를 물었다. 게다가 존 릴번은 평생 사라져야 한다는 판결을 1652년 1월 30일에 받았다.	존 릴번이 Hesilrige와 일원들을 비난한 문제로 의회가 열렸고 이 일로 릴번이 Hesilrige에게 얼마의 피해금을 주어야했나?	2000유로
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 조지 릴번과 Sir Arthur Hesilrige와의 말다툼은 더 심각한 문제였다. 1649년 릴번은 ‘Hesilrige’(1648년 의회 조례에 따라 그에게 주는 돈을 방해하는 것에 고발당했던 이)에게 공격을 선언했다. 조지 릴번(존 릴번의 삼촌)의 Hesilrige와의 말다툼은 'Durham'의 탄광 소유 문제에 대한 말다툼으로 시작한 것이다. (1649년 그는 Hesilrige에 의해 쫓겨났다. 존 릴번은 ‘Hesilrige’와 공동체의 인원들을 부당하고 가치없기에 인간 사회에서 사라져야하고 교수형보다 심한 벌을 받아야 한다고 하며 공격을 가했다. 그는 그 다음 ‘Josiah Primat’(조지 릴번이 공격한 이)와 동참하여 의회에 1651년 12월 23일에 참가했다.(Hesilrige를 공격함으로서 생겨난 항소때문) 의회는 그러자 곧 50명으로 구성된 위원회를 임명하여 목격자들과 서류들을 검사하게 했다. 릴번은 3000유로의 벌금을 물어야 하는 형을 선고받았고, ‘Hesilrige'에 대한 피해로는 2000유로를 물었다. 게다가 존 릴번은 평생 사라져야 한다는 판결을 1652년 1월 30일에 받았다.	릴번에게 내려진 벌금의 금액은?	3000유로
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 조지 릴번과 Sir Arthur Hesilrige와의 말다툼은 더 심각한 문제였다. 1649년 릴번은 ‘Hesilrige’(1648년 의회 조례에 따라 그에게 주는 돈을 방해하는 것에 고발당했던 이)에게 공격을 선언했다. 조지 릴번(존 릴번의 삼촌)의 Hesilrige와의 말다툼은 'Durham'의 탄광 소유 문제에 대한 말다툼으로 시작한 것이다. (1649년 그는 Hesilrige에 의해 쫓겨났다. 존 릴번은 ‘Hesilrige’와 공동체의 인원들을 부당하고 가치없기에 인간 사회에서 사라져야하고 교수형보다 심한 벌을 받아야 한다고 하며 공격을 가했다. 그는 그 다음 ‘Josiah Primat’(조지 릴번이 공격한 이)와 동참하여 의회에 1651년 12월 23일에 참가했다.(Hesilrige를 공격함으로서 생겨난 항소때문) 의회는 그러자 곧 50명으로 구성된 위원회를 임명하여 목격자들과 서류들을 검사하게 했다. 릴번은 3000유로의 벌금을 물어야 하는 형을 선고받았고, ‘Hesilrige'에 대한 피해로는 2000유로를 물었다. 게다가 존 릴번은 평생 사라져야 한다는 판결을 1652년 1월 30일에 받았다.	1649년 릴번이 공격을 선언했던 사람은?	Hesilrige
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 재판이 진행되는 동안 대중의 동정심은 릴번의 편에 있었다. 그를 대표한 탄원서들은 의회에 제출되었고, 너무 거친 말들로 항의하여 탄원자들은 수감되었다. 대중들은 무리지어 그가 재판을 받는 것을 봤다; 구출의 위협들은 자유롭게 발언할 수 있었다: ‘정직한 릴번이 죽을 것인가?‘ 많은 인파들은 이유를 알 것이다. 정부는 런던에 군사를 보냈지만, 그들의 장교들이 아닌 군인들이 릴번이 무죄선고를 받자 트럼펫을 불고 소리질렀다. 그의 인기는 대단하여 그의 무죄선고에 두 메달이 주조되었다. 정부는, 그러나, 릴번이 아직 떠나는 것을 승인하지 않았다. 배심원은 최고 법원이 릴번을 확보하라는 지시를 받기전 호출되었다. 8월 28일 릴번은 ‘Newgate Prison'에서 런던 타워로 호송됐고, ’Lieutenant of the Tower'는 의회에 의해 Habeas corpus(불법적으로 수감하는 것에 대해 항의할 수 있다는 내용의 법안)의 영장을 거부하라고 지시받았다. 1654년 3월 16일, 의회는 릴번이 ‘Mount Orgueil Castle'로 재차 이동해야 한다고 지시했다. 총독 ’Colonel Robert Gibbon'은 그는 10명의 왕당파들보다 더 많은 문제를 일으킨다고 불만을 가졌다.	재판결과 릴번이 무죄선고를 받자 트럼펫을 불고 환호하였던 이들은 누구였나?	군인
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 재판이 진행되는 동안 대중의 동정심은 릴번의 편에 있었다. 그를 대표한 탄원서들은 의회에 제출되었고, 너무 거친 말들로 항의하여 탄원자들은 수감되었다. 대중들은 무리지어 그가 재판을 받는 것을 봤다; 구출의 위협들은 자유롭게 발언할 수 있었다: ‘정직한 릴번이 죽을 것인가?‘ 많은 인파들은 이유를 알 것이다. 정부는 런던에 군사를 보냈지만, 그들의 장교들이 아닌 군인들이 릴번이 무죄선고를 받자 트럼펫을 불고 소리질렀다. 그의 인기는 대단하여 그의 무죄선고에 두 메달이 주조되었다. 정부는, 그러나, 릴번이 아직 떠나는 것을 승인하지 않았다. 배심원은 최고 법원이 릴번을 확보하라는 지시를 받기전 호출되었다. 8월 28일 릴번은 ‘Newgate Prison'에서 런던 타워로 호송됐고, ’Lieutenant of the Tower'는 의회에 의해 Habeas corpus(불법적으로 수감하는 것에 대해 항의할 수 있다는 내용의 법안)의 영장을 거부하라고 지시받았다. 1654년 3월 16일, 의회는 릴번이 ‘Mount Orgueil Castle'로 재차 이동해야 한다고 지시했다. 총독 ’Colonel Robert Gibbon'은 그는 10명의 왕당파들보다 더 많은 문제를 일으킨다고 불만을 가졌다.	의회가 릴번에게 Mount Orgueil Castle 로의 이동을 명했던 날짜는 언제인가?	1654년 3월 16일
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 재판이 진행되는 동안 대중의 동정심은 릴번의 편에 있었다. 그를 대표한 탄원서들은 의회에 제출되었고, 너무 거친 말들로 항의하여 탄원자들은 수감되었다. 대중들은 무리지어 그가 재판을 받는 것을 봤다; 구출의 위협들은 자유롭게 발언할 수 있었다: ‘정직한 릴번이 죽을 것인가?‘ 많은 인파들은 이유를 알 것이다. 정부는 런던에 군사를 보냈지만, 그들의 장교들이 아닌 군인들이 릴번이 무죄선고를 받자 트럼펫을 불고 소리질렀다. 그의 인기는 대단하여 그의 무죄선고에 두 메달이 주조되었다. 정부는, 그러나, 릴번이 아직 떠나는 것을 승인하지 않았다. 배심원은 최고 법원이 릴번을 확보하라는 지시를 받기전 호출되었다. 8월 28일 릴번은 ‘Newgate Prison'에서 런던 타워로 호송됐고, ’Lieutenant of the Tower'는 의회에 의해 Habeas corpus(불법적으로 수감하는 것에 대해 항의할 수 있다는 내용의 법안)의 영장을 거부하라고 지시받았다. 1654년 3월 16일, 의회는 릴번이 ‘Mount Orgueil Castle'로 재차 이동해야 한다고 지시했다. 총독 ’Colonel Robert Gibbon'은 그는 10명의 왕당파들보다 더 많은 문제를 일으킨다고 불만을 가졌다.	릴번이 런던 타워로 호송된 날은?	8월 28일
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. 재판이 진행되는 동안 대중의 동정심은 릴번의 편에 있었다. 그를 대표한 탄원서들은 의회에 제출되었고, 너무 거친 말들로 항의하여 탄원자들은 수감되었다. 대중들은 무리지어 그가 재판을 받는 것을 봤다; 구출의 위협들은 자유롭게 발언할 수 있었다: ‘정직한 릴번이 죽을 것인가?‘ 많은 인파들은 이유를 알 것이다. 정부는 런던에 군사를 보냈지만, 그들의 장교들이 아닌 군인들이 릴번이 무죄선고를 받자 트럼펫을 불고 소리질렀다. 그의 인기는 대단하여 그의 무죄선고에 두 메달이 주조되었다. 정부는, 그러나, 릴번이 아직 떠나는 것을 승인하지 않았다. 배심원은 최고 법원이 릴번을 확보하라는 지시를 받기전 호출되었다. 8월 28일 릴번은 ‘Newgate Prison'에서 런던 타워로 호송됐고, ’Lieutenant of the Tower'는 의회에 의해 Habeas corpus(불법적으로 수감하는 것에 대해 항의할 수 있다는 내용의 법안)의 영장을 거부하라고 지시받았다. 1654년 3월 16일, 의회는 릴번이 ‘Mount Orgueil Castle'로 재차 이동해야 한다고 지시했다. 총독 ’Colonel Robert Gibbon'은 그는 10명의 왕당파들보다 더 많은 문제를 일으킨다고 불만을 가졌다.	릴번이 무죄선고를 받자 트럼펫을 불었던 것은 누구인가?	군인
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. ‘Charles Harding Firth’(Dictionary of National Biography에서 글을 쓰는 이)은 존 릴번의 정치적인 분야에서의 중요성은 설명하기 쉽다고 여겼다. 왕과 의회의 각각의 권리를 주장하는 이들이 만연했던 혁명에서 그는 항상 사람들의 권리를 주 목적으로 삼았다. 그의 거침없는 용기와 그의 연설의 힘은 사람들의 우상이 되게 해주었다. 코크의 ‘institute'를 그의 손에 낀 채로, 그는 어느 법원이라도 이의를 흔쾌히 할 수 있었다. 그는 무슨 일이 있더라도 그 스스로 학대나 남용에 대해 공격할 준비가 돼있었으나, 그의 열정적인 ’에고티즘’(egotism-자기중심주의, 자애주의)은 그를 위험한 투사(鬪士)로 만들었고, 그는 개인적 분함을 위해 공중을 계속해서 희생시켰다. 릴번이 불행이나 억압으로 인해 발생한 이들에게 진실된 동정이 있었다는 사실을 부정하는 것은 옳지 않을 것이다; 그가 스스로 망명했을 때에도 그는 전쟁의 영국 수감자들의 고통에 관여했고, 그들을 풀어주기 위해 그의 남은 영향력을 사용하기도 했다. 릴번과 관련된 논란에서 그는 그에게 보복을 하더라도 만족을 못하는 성격이라고 하기도 한다.	Charles Harding Firth가 말한 존 릴번은 개인의 만족을 위해 공중을 희생시키는 어떤 성향의 사람이라 하였나?	에고티즘
이 글은 존_릴번에 대한 글 입니다. ‘Charles Harding Firth’(Dictionary of National Biography에서 글을 쓰는 이)은 존 릴번의 정치적인 분야에서의 중요성은 설명하기 쉽다고 여겼다. 왕과 의회의 각각의 권리를 주장하는 이들이 만연했던 혁명에서 그는 항상 사람들의 권리를 주 목적으로 삼았다. 그의 거침없는 용기와 그의 연설의 힘은 사람들의 우상이 되게 해주었다. 코크의 ‘institute'를 그의 손에 낀 채로, 그는 어느 법원이라도 이의를 흔쾌히 할 수 있었다. 그는 무슨 일이 있더라도 그 스스로 학대나 남용에 대해 공격할 준비가 돼있었으나, 그의 열정적인 ’에고티즘’(egotism-자기중심주의, 자애주의)은 그를 위험한 투사(鬪士)로 만들었고, 그는 개인적 분함을 위해 공중을 계속해서 희생시켰다. 릴번이 불행이나 억압으로 인해 발생한 이들에게 진실된 동정이 있었다는 사실을 부정하는 것은 옳지 않을 것이다; 그가 스스로 망명했을 때에도 그는 전쟁의 영국 수감자들의 고통에 관여했고, 그들을 풀어주기 위해 그의 남은 영향력을 사용하기도 했다. 릴번과 관련된 논란에서 그는 그에게 보복을 하더라도 만족을 못하는 성격이라고 하기도 한다.	Charles Harding Firth은 존 릴번이 공중의 기본적인 무엇을 목적으로 삼고 투쟁했다 하였나?	권리
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 상업주의 연극의 영역에서 창극은 만족할 만한 예술적 진전을 보이지 못해 저속한 복고주의적(復古主義的) 취미에 영합하는 기미마저 있었다. 조선성악연구회의 발족 이후 상업극단에 참여한 창극은 광복 전까지 10여년간 그 성숙기를 맞이하였고 광복과 더불어 조선성악연구회의 후신으로 조선창극단이 발족했으며, 1946년에는 창악인을 총망라한 국극(國劇) <춘향전>을, 이듬해에는 <대심청전>을 공연하였다. 이 해에 또한 국악원 산하의 국극단체들이 우후죽순처럼 족출(簇出)했고, 이들 단체에서 공연한 작품으로는 <선화공주> <논개> <옥중화(獄中花)> <해님과 달님> 등이 있어 창극의 전성기를 이루었다. 그러나 6·25전쟁 이후 대부분 분산되고 그나마 명맥을 이어 오던 몇몇 단체마저 국산영화 붐 이후 상업극단으로서의 존립도 어렵게 되었다.	조선성악연구회의 발족 이후 창극은 어디에 참여하였는가?	상업극단
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 상업주의 연극의 영역에서 창극은 만족할 만한 예술적 진전을 보이지 못해 저속한 복고주의적(復古主義的) 취미에 영합하는 기미마저 있었다. 조선성악연구회의 발족 이후 상업극단에 참여한 창극은 광복 전까지 10여년간 그 성숙기를 맞이하였고 광복과 더불어 조선성악연구회의 후신으로 조선창극단이 발족했으며, 1946년에는 창악인을 총망라한 국극(國劇) <춘향전>을, 이듬해에는 <대심청전>을 공연하였다. 이 해에 또한 국악원 산하의 국극단체들이 우후죽순처럼 족출(簇出)했고, 이들 단체에서 공연한 작품으로는 <선화공주> <논개> <옥중화(獄中花)> <해님과 달님> 등이 있어 창극의 전성기를 이루었다. 그러나 6·25전쟁 이후 대부분 분산되고 그나마 명맥을 이어 오던 몇몇 단체마저 국산영화 붐 이후 상업극단으로서의 존립도 어렵게 되었다.	1946년에 공연된 대표적인 창극은?	춘향전
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 상업주의 연극의 영역에서 창극은 만족할 만한 예술적 진전을 보이지 못해 저속한 복고주의적(復古主義的) 취미에 영합하는 기미마저 있었다. 조선성악연구회의 발족 이후 상업극단에 참여한 창극은 광복 전까지 10여년간 그 성숙기를 맞이하였고 광복과 더불어 조선성악연구회의 후신으로 조선창극단이 발족했으며, 1946년에는 창악인을 총망라한 국극(國劇) <춘향전>을, 이듬해에는 <대심청전>을 공연하였다. 이 해에 또한 국악원 산하의 국극단체들이 우후죽순처럼 족출(簇出)했고, 이들 단체에서 공연한 작품으로는 <선화공주> <논개> <옥중화(獄中花)> <해님과 달님> 등이 있어 창극의 전성기를 이루었다. 그러나 6·25전쟁 이후 대부분 분산되고 그나마 명맥을 이어 오던 몇몇 단체마저 국산영화 붐 이후 상업극단으로서의 존립도 어렵게 되었다.	어떤 사건으로 대부분의 창극이 분산되었는가?	6·25전쟁
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 상업주의 연극의 영역에서 창극은 만족할 만한 예술적 진전을 보이지 못해 저속한 복고주의적(復古主義的) 취미에 영합하는 기미마저 있었다. 조선성악연구회의 발족 이후 상업극단에 참여한 창극은 광복 전까지 10여년간 그 성숙기를 맞이하였고 광복과 더불어 조선성악연구회의 후신으로 조선창극단이 발족했으며, 1946년에는 창악인을 총망라한 국극(國劇) <춘향전>을, 이듬해에는 <대심청전>을 공연하였다. 이 해에 또한 국악원 산하의 국극단체들이 우후죽순처럼 족출(簇出)했고, 이들 단체에서 공연한 작품으로는 <선화공주> <논개> <옥중화(獄中花)> <해님과 달님> 등이 있어 창극의 전성기를 이루었다. 그러나 6·25전쟁 이후 대부분 분산되고 그나마 명맥을 이어 오던 몇몇 단체마저 국산영화 붐 이후 상업극단으로서의 존립도 어렵게 되었다.	만족할 만한 예술적 진전을 보이지 못해 저속한 복고주의적 취미에 영합하는 기미를 보인 연극의 영역은 무엇인가?	창극
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 상업주의 연극의 영역에서 창극은 만족할 만한 예술적 진전을 보이지 못해 저속한 복고주의적(復古主義的) 취미에 영합하는 기미마저 있었다. 조선성악연구회의 발족 이후 상업극단에 참여한 창극은 광복 전까지 10여년간 그 성숙기를 맞이하였고 광복과 더불어 조선성악연구회의 후신으로 조선창극단이 발족했으며, 1946년에는 창악인을 총망라한 국극(國劇) <춘향전>을, 이듬해에는 <대심청전>을 공연하였다. 이 해에 또한 국악원 산하의 국극단체들이 우후죽순처럼 족출(簇出)했고, 이들 단체에서 공연한 작품으로는 <선화공주> <논개> <옥중화(獄中花)> <해님과 달님> 등이 있어 창극의 전성기를 이루었다. 그러나 6·25전쟁 이후 대부분 분산되고 그나마 명맥을 이어 오던 몇몇 단체마저 국산영화 붐 이후 상업극단으로서의 존립도 어렵게 되었다.	1946년 창악인을 총망라한 국극에서 공연한 작품은 무엇인가?	춘향전
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 상업주의 연극의 영역에서 창극은 만족할 만한 예술적 진전을 보이지 못해 저속한 복고주의적(復古主義的) 취미에 영합하는 기미마저 있었다. 조선성악연구회의 발족 이후 상업극단에 참여한 창극은 광복 전까지 10여년간 그 성숙기를 맞이하였고 광복과 더불어 조선성악연구회의 후신으로 조선창극단이 발족했으며, 1946년에는 창악인을 총망라한 국극(國劇) <춘향전>을, 이듬해에는 <대심청전>을 공연하였다. 이 해에 또한 국악원 산하의 국극단체들이 우후죽순처럼 족출(簇出)했고, 이들 단체에서 공연한 작품으로는 <선화공주> <논개> <옥중화(獄中花)> <해님과 달님> 등이 있어 창극의 전성기를 이루었다. 그러나 6·25전쟁 이후 대부분 분산되고 그나마 명맥을 이어 오던 몇몇 단체마저 국산영화 붐 이후 상업극단으로서의 존립도 어렵게 되었다.	광복과 함께 발족한 조선성악연구회의 후신은 무엇인가?	조선창극단
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 상업주의 연극의 영역에서 창극은 만족할 만한 예술적 진전을 보이지 못해 저속한 복고주의적(復古主義的) 취미에 영합하는 기미마저 있었다. 조선성악연구회의 발족 이후 상업극단에 참여한 창극은 광복 전까지 10여년간 그 성숙기를 맞이하였고 광복과 더불어 조선성악연구회의 후신으로 조선창극단이 발족했으며, 1946년에는 창악인을 총망라한 국극(國劇) <춘향전>을, 이듬해에는 <대심청전>을 공연하였다. 이 해에 또한 국악원 산하의 국극단체들이 우후죽순처럼 족출(簇出)했고, 이들 단체에서 공연한 작품으로는 <선화공주> <논개> <옥중화(獄中花)> <해님과 달님> 등이 있어 창극의 전성기를 이루었다. 그러나 6·25전쟁 이후 대부분 분산되고 그나마 명맥을 이어 오던 몇몇 단체마저 국산영화 붐 이후 상업극단으로서의 존립도 어렵게 되었다.	조선성악연구회의 후신으로 발족한 단체는?	조선창극단
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 상업주의 연극의 영역에서 창극은 만족할 만한 예술적 진전을 보이지 못해 저속한 복고주의적(復古主義的) 취미에 영합하는 기미마저 있었다. 조선성악연구회의 발족 이후 상업극단에 참여한 창극은 광복 전까지 10여년간 그 성숙기를 맞이하였고 광복과 더불어 조선성악연구회의 후신으로 조선창극단이 발족했으며, 1946년에는 창악인을 총망라한 국극(國劇) <춘향전>을, 이듬해에는 <대심청전>을 공연하였다. 이 해에 또한 국악원 산하의 국극단체들이 우후죽순처럼 족출(簇出)했고, 이들 단체에서 공연한 작품으로는 <선화공주> <논개> <옥중화(獄中花)> <해님과 달님> 등이 있어 창극의 전성기를 이루었다. 그러나 6·25전쟁 이후 대부분 분산되고 그나마 명맥을 이어 오던 몇몇 단체마저 국산영화 붐 이후 상업극단으로서의 존립도 어렵게 되었다.	1946년 조선창극단에서 공연한 작품 이름은?	춘향전
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 원각사 때에는 김창환·송만갑·이동백 등 수많은 판소리 명창들이 <춘향가>·<심청가>·<최병도타령> 등 여러 창극을 공연하였고, 원각사가 해산된 뒤 1907년 경에는 김창환이 협률사(協律社)를 조직하였으며, 송만갑 또한 서울에서 협률사를 조직하였다. 이 두 협률사는 1910년까지 계속되었고, 1910년대 중반에서 단성사·장안사·연흥사와 같은 극장이 생겨 송만갑·이동백·김창룡 등이 장안사와 연흥사에서 창극을 공연하였고, 광주에서도 협률사가 조직되었다. 1920년대에는 서울과 지방에 여러 창극단이 명멸하다가 1933년에는 조선성악연구회가 발족되어 송만갑·이동백·김창룡·정정렬·한성준(韓成俊)·오태석(吳太石)·김연수·박록주(朴錄珠)·김소희(金素姬)·박초월(朴初月) 등 수많은 명창이 활동하였는데, 1935년에 동양극장에서 '춘향전'을 공연하여 크게 성공한 이래 <심청전>·<흥보전> 등 많은 창극을 공연하여 창극의 극성기를 이루었으나 1937년에 해산되었다. 1930년대 말에는 화랑창극단·동일창극단이 있었고, 1940년 중반에는 쇠퇴하였다가 1945년에 서울에서 대한국악원이 조직되었고, 1946년에 대한국악원 창극부에서 대춘향전을 공연하여 크게 성공하였다. 1947년에는 김연수창극단·임방울(林芳蔚) 일행국극사(國劇社)·국극협회(國劇協會) 등이 있었으며, 김연수창극단에서 <장화홍련전>· <선화공주> 등을, 국극사에서는 <서동요>를, 국극협회에서는 <만리장성>, 조선창극단에서는 <호동왕자>, 김연수창극단에서 <사육신>을 공연하였고, 1948년에는 여성 명창들로 구성된 여성 국악동우회가 <옥중화와 해님달님>을 공연하여 인기를 끌자 기성 창극단들은 기울어지기 시작하였다. 6·25 전쟁 당시 여성 국극단이 난립하자 1950년 중반에는 창극이 쇠퇴하고 말았다. 1961년 국립극장이 생기고 창극 대춘향전이 공연되어 성공하였고 이어서 국립극장 창극단이 창립되어 오늘날까지 이어지고 있다. 창극은 판소리 선율로 짜여지며 흔히 국악관현악 반주가 딸린다.	원각사가 해산된 후 김창환이 1907년 조직한 조직의 이름은?	협률사
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 원각사 때에는 김창환·송만갑·이동백 등 수많은 판소리 명창들이 <춘향가>·<심청가>·<최병도타령> 등 여러 창극을 공연하였고, 원각사가 해산된 뒤 1907년 경에는 김창환이 협률사(協律社)를 조직하였으며, 송만갑 또한 서울에서 협률사를 조직하였다. 이 두 협률사는 1910년까지 계속되었고, 1910년대 중반에서 단성사·장안사·연흥사와 같은 극장이 생겨 송만갑·이동백·김창룡 등이 장안사와 연흥사에서 창극을 공연하였고, 광주에서도 협률사가 조직되었다. 1920년대에는 서울과 지방에 여러 창극단이 명멸하다가 1933년에는 조선성악연구회가 발족되어 송만갑·이동백·김창룡·정정렬·한성준(韓成俊)·오태석(吳太石)·김연수·박록주(朴錄珠)·김소희(金素姬)·박초월(朴初月) 등 수많은 명창이 활동하였는데, 1935년에 동양극장에서 '춘향전'을 공연하여 크게 성공한 이래 <심청전>·<흥보전> 등 많은 창극을 공연하여 창극의 극성기를 이루었으나 1937년에 해산되었다. 1930년대 말에는 화랑창극단·동일창극단이 있었고, 1940년 중반에는 쇠퇴하였다가 1945년에 서울에서 대한국악원이 조직되었고, 1946년에 대한국악원 창극부에서 대춘향전을 공연하여 크게 성공하였다. 1947년에는 김연수창극단·임방울(林芳蔚) 일행국극사(國劇社)·국극협회(國劇協會) 등이 있었으며, 김연수창극단에서 <장화홍련전>· <선화공주> 등을, 국극사에서는 <서동요>를, 국극협회에서는 <만리장성>, 조선창극단에서는 <호동왕자>, 김연수창극단에서 <사육신>을 공연하였고, 1948년에는 여성 명창들로 구성된 여성 국악동우회가 <옥중화와 해님달님>을 공연하여 인기를 끌자 기성 창극단들은 기울어지기 시작하였다. 6·25 전쟁 당시 여성 국극단이 난립하자 1950년 중반에는 창극이 쇠퇴하고 말았다. 1961년 국립극장이 생기고 창극 대춘향전이 공연되어 성공하였고 이어서 국립극장 창극단이 창립되어 오늘날까지 이어지고 있다. 창극은 판소리 선율로 짜여지며 흔히 국악관현악 반주가 딸린다.	두 개의 협류라는 몇 년도까지 계속 되었는가?	1910년
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 원각사 때에는 김창환·송만갑·이동백 등 수많은 판소리 명창들이 <춘향가>·<심청가>·<최병도타령> 등 여러 창극을 공연하였고, 원각사가 해산된 뒤 1907년 경에는 김창환이 협률사(協律社)를 조직하였으며, 송만갑 또한 서울에서 협률사를 조직하였다. 이 두 협률사는 1910년까지 계속되었고, 1910년대 중반에서 단성사·장안사·연흥사와 같은 극장이 생겨 송만갑·이동백·김창룡 등이 장안사와 연흥사에서 창극을 공연하였고, 광주에서도 협률사가 조직되었다. 1920년대에는 서울과 지방에 여러 창극단이 명멸하다가 1933년에는 조선성악연구회가 발족되어 송만갑·이동백·김창룡·정정렬·한성준(韓成俊)·오태석(吳太石)·김연수·박록주(朴錄珠)·김소희(金素姬)·박초월(朴初月) 등 수많은 명창이 활동하였는데, 1935년에 동양극장에서 '춘향전'을 공연하여 크게 성공한 이래 <심청전>·<흥보전> 등 많은 창극을 공연하여 창극의 극성기를 이루었으나 1937년에 해산되었다. 1930년대 말에는 화랑창극단·동일창극단이 있었고, 1940년 중반에는 쇠퇴하였다가 1945년에 서울에서 대한국악원이 조직되었고, 1946년에 대한국악원 창극부에서 대춘향전을 공연하여 크게 성공하였다. 1947년에는 김연수창극단·임방울(林芳蔚) 일행국극사(國劇社)·국극협회(國劇協會) 등이 있었으며, 김연수창극단에서 <장화홍련전>· <선화공주> 등을, 국극사에서는 <서동요>를, 국극협회에서는 <만리장성>, 조선창극단에서는 <호동왕자>, 김연수창극단에서 <사육신>을 공연하였고, 1948년에는 여성 명창들로 구성된 여성 국악동우회가 <옥중화와 해님달님>을 공연하여 인기를 끌자 기성 창극단들은 기울어지기 시작하였다. 6·25 전쟁 당시 여성 국극단이 난립하자 1950년 중반에는 창극이 쇠퇴하고 말았다. 1961년 국립극장이 생기고 창극 대춘향전이 공연되어 성공하였고 이어서 국립극장 창극단이 창립되어 오늘날까지 이어지고 있다. 창극은 판소리 선율로 짜여지며 흔히 국악관현악 반주가 딸린다.	1935년 춘향전이 공연된 극장의 이름은?	동양극장
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 원각사 때에는 김창환·송만갑·이동백 등 수많은 판소리 명창들이 <춘향가>·<심청가>·<최병도타령> 등 여러 창극을 공연하였고, 원각사가 해산된 뒤 1907년 경에는 김창환이 협률사(協律社)를 조직하였으며, 송만갑 또한 서울에서 협률사를 조직하였다. 이 두 협률사는 1910년까지 계속되었고, 1910년대 중반에서 단성사·장안사·연흥사와 같은 극장이 생겨 송만갑·이동백·김창룡 등이 장안사와 연흥사에서 창극을 공연하였고, 광주에서도 협률사가 조직되었다. 1920년대에는 서울과 지방에 여러 창극단이 명멸하다가 1933년에는 조선성악연구회가 발족되어 송만갑·이동백·김창룡·정정렬·한성준(韓成俊)·오태석(吳太石)·김연수·박록주(朴錄珠)·김소희(金素姬)·박초월(朴初月) 등 수많은 명창이 활동하였는데, 1935년에 동양극장에서 '춘향전'을 공연하여 크게 성공한 이래 <심청전>·<흥보전> 등 많은 창극을 공연하여 창극의 극성기를 이루었으나 1937년에 해산되었다. 1930년대 말에는 화랑창극단·동일창극단이 있었고, 1940년 중반에는 쇠퇴하였다가 1945년에 서울에서 대한국악원이 조직되었고, 1946년에 대한국악원 창극부에서 대춘향전을 공연하여 크게 성공하였다. 1947년에는 김연수창극단·임방울(林芳蔚) 일행국극사(國劇社)·국극협회(國劇協會) 등이 있었으며, 김연수창극단에서 <장화홍련전>· <선화공주> 등을, 국극사에서는 <서동요>를, 국극협회에서는 <만리장성>, 조선창극단에서는 <호동왕자>, 김연수창극단에서 <사육신>을 공연하였고, 1948년에는 여성 명창들로 구성된 여성 국악동우회가 <옥중화와 해님달님>을 공연하여 인기를 끌자 기성 창극단들은 기울어지기 시작하였다. 6·25 전쟁 당시 여성 국극단이 난립하자 1950년 중반에는 창극이 쇠퇴하고 말았다. 1961년 국립극장이 생기고 창극 대춘향전이 공연되어 성공하였고 이어서 국립극장 창극단이 창립되어 오늘날까지 이어지고 있다. 창극은 판소리 선율로 짜여지며 흔히 국악관현악 반주가 딸린다.	원각사의 해산 후 1907년 경에 김창환이 조직한 것은 무엇인가?	협률사
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 원각사 때에는 김창환·송만갑·이동백 등 수많은 판소리 명창들이 <춘향가>·<심청가>·<최병도타령> 등 여러 창극을 공연하였고, 원각사가 해산된 뒤 1907년 경에는 김창환이 협률사(協律社)를 조직하였으며, 송만갑 또한 서울에서 협률사를 조직하였다. 이 두 협률사는 1910년까지 계속되었고, 1910년대 중반에서 단성사·장안사·연흥사와 같은 극장이 생겨 송만갑·이동백·김창룡 등이 장안사와 연흥사에서 창극을 공연하였고, 광주에서도 협률사가 조직되었다. 1920년대에는 서울과 지방에 여러 창극단이 명멸하다가 1933년에는 조선성악연구회가 발족되어 송만갑·이동백·김창룡·정정렬·한성준(韓成俊)·오태석(吳太石)·김연수·박록주(朴錄珠)·김소희(金素姬)·박초월(朴初月) 등 수많은 명창이 활동하였는데, 1935년에 동양극장에서 '춘향전'을 공연하여 크게 성공한 이래 <심청전>·<흥보전> 등 많은 창극을 공연하여 창극의 극성기를 이루었으나 1937년에 해산되었다. 1930년대 말에는 화랑창극단·동일창극단이 있었고, 1940년 중반에는 쇠퇴하였다가 1945년에 서울에서 대한국악원이 조직되었고, 1946년에 대한국악원 창극부에서 대춘향전을 공연하여 크게 성공하였다. 1947년에는 김연수창극단·임방울(林芳蔚) 일행국극사(國劇社)·국극협회(國劇協會) 등이 있었으며, 김연수창극단에서 <장화홍련전>· <선화공주> 등을, 국극사에서는 <서동요>를, 국극협회에서는 <만리장성>, 조선창극단에서는 <호동왕자>, 김연수창극단에서 <사육신>을 공연하였고, 1948년에는 여성 명창들로 구성된 여성 국악동우회가 <옥중화와 해님달님>을 공연하여 인기를 끌자 기성 창극단들은 기울어지기 시작하였다. 6·25 전쟁 당시 여성 국극단이 난립하자 1950년 중반에는 창극이 쇠퇴하고 말았다. 1961년 국립극장이 생기고 창극 대춘향전이 공연되어 성공하였고 이어서 국립극장 창극단이 창립되어 오늘날까지 이어지고 있다. 창극은 판소리 선율로 짜여지며 흔히 국악관현악 반주가 딸린다.	국립극장이 생긴 것은 언제인가?	1961년
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 원각사 때에는 김창환·송만갑·이동백 등 수많은 판소리 명창들이 <춘향가>·<심청가>·<최병도타령> 등 여러 창극을 공연하였고, 원각사가 해산된 뒤 1907년 경에는 김창환이 협률사(協律社)를 조직하였으며, 송만갑 또한 서울에서 협률사를 조직하였다. 이 두 협률사는 1910년까지 계속되었고, 1910년대 중반에서 단성사·장안사·연흥사와 같은 극장이 생겨 송만갑·이동백·김창룡 등이 장안사와 연흥사에서 창극을 공연하였고, 광주에서도 협률사가 조직되었다. 1920년대에는 서울과 지방에 여러 창극단이 명멸하다가 1933년에는 조선성악연구회가 발족되어 송만갑·이동백·김창룡·정정렬·한성준(韓成俊)·오태석(吳太石)·김연수·박록주(朴錄珠)·김소희(金素姬)·박초월(朴初月) 등 수많은 명창이 활동하였는데, 1935년에 동양극장에서 '춘향전'을 공연하여 크게 성공한 이래 <심청전>·<흥보전> 등 많은 창극을 공연하여 창극의 극성기를 이루었으나 1937년에 해산되었다. 1930년대 말에는 화랑창극단·동일창극단이 있었고, 1940년 중반에는 쇠퇴하였다가 1945년에 서울에서 대한국악원이 조직되었고, 1946년에 대한국악원 창극부에서 대춘향전을 공연하여 크게 성공하였다. 1947년에는 김연수창극단·임방울(林芳蔚) 일행국극사(國劇社)·국극협회(國劇協會) 등이 있었으며, 김연수창극단에서 <장화홍련전>· <선화공주> 등을, 국극사에서는 <서동요>를, 국극협회에서는 <만리장성>, 조선창극단에서는 <호동왕자>, 김연수창극단에서 <사육신>을 공연하였고, 1948년에는 여성 명창들로 구성된 여성 국악동우회가 <옥중화와 해님달님>을 공연하여 인기를 끌자 기성 창극단들은 기울어지기 시작하였다. 6·25 전쟁 당시 여성 국극단이 난립하자 1950년 중반에는 창극이 쇠퇴하고 말았다. 1961년 국립극장이 생기고 창극 대춘향전이 공연되어 성공하였고 이어서 국립극장 창극단이 창립되어 오늘날까지 이어지고 있다. 창극은 판소리 선율로 짜여지며 흔히 국악관현악 반주가 딸린다.	창극을 구성하는 선율은 무엇인가?	판소리
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 원각사 때에는 김창환·송만갑·이동백 등 수많은 판소리 명창들이 <춘향가>·<심청가>·<최병도타령> 등 여러 창극을 공연하였고, 원각사가 해산된 뒤 1907년 경에는 김창환이 협률사(協律社)를 조직하였으며, 송만갑 또한 서울에서 협률사를 조직하였다. 이 두 협률사는 1910년까지 계속되었고, 1910년대 중반에서 단성사·장안사·연흥사와 같은 극장이 생겨 송만갑·이동백·김창룡 등이 장안사와 연흥사에서 창극을 공연하였고, 광주에서도 협률사가 조직되었다. 1920년대에는 서울과 지방에 여러 창극단이 명멸하다가 1933년에는 조선성악연구회가 발족되어 송만갑·이동백·김창룡·정정렬·한성준(韓成俊)·오태석(吳太石)·김연수·박록주(朴錄珠)·김소희(金素姬)·박초월(朴初月) 등 수많은 명창이 활동하였는데, 1935년에 동양극장에서 '춘향전'을 공연하여 크게 성공한 이래 <심청전>·<흥보전> 등 많은 창극을 공연하여 창극의 극성기를 이루었으나 1937년에 해산되었다. 1930년대 말에는 화랑창극단·동일창극단이 있었고, 1940년 중반에는 쇠퇴하였다가 1945년에 서울에서 대한국악원이 조직되었고, 1946년에 대한국악원 창극부에서 대춘향전을 공연하여 크게 성공하였다. 1947년에는 김연수창극단·임방울(林芳蔚) 일행국극사(國劇社)·국극협회(國劇協會) 등이 있었으며, 김연수창극단에서 <장화홍련전>· <선화공주> 등을, 국극사에서는 <서동요>를, 국극협회에서는 <만리장성>, 조선창극단에서는 <호동왕자>, 김연수창극단에서 <사육신>을 공연하였고, 1948년에는 여성 명창들로 구성된 여성 국악동우회가 <옥중화와 해님달님>을 공연하여 인기를 끌자 기성 창극단들은 기울어지기 시작하였다. 6·25 전쟁 당시 여성 국극단이 난립하자 1950년 중반에는 창극이 쇠퇴하고 말았다. 1961년 국립극장이 생기고 창극 대춘향전이 공연되어 성공하였고 이어서 국립극장 창극단이 창립되어 오늘날까지 이어지고 있다. 창극은 판소리 선율로 짜여지며 흔히 국악관현악 반주가 딸린다.	조선성악연구회가 해산된 년도는?	1937년
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 원각사 때에는 김창환·송만갑·이동백 등 수많은 판소리 명창들이 <춘향가>·<심청가>·<최병도타령> 등 여러 창극을 공연하였고, 원각사가 해산된 뒤 1907년 경에는 김창환이 협률사(協律社)를 조직하였으며, 송만갑 또한 서울에서 협률사를 조직하였다. 이 두 협률사는 1910년까지 계속되었고, 1910년대 중반에서 단성사·장안사·연흥사와 같은 극장이 생겨 송만갑·이동백·김창룡 등이 장안사와 연흥사에서 창극을 공연하였고, 광주에서도 협률사가 조직되었다. 1920년대에는 서울과 지방에 여러 창극단이 명멸하다가 1933년에는 조선성악연구회가 발족되어 송만갑·이동백·김창룡·정정렬·한성준(韓成俊)·오태석(吳太石)·김연수·박록주(朴錄珠)·김소희(金素姬)·박초월(朴初月) 등 수많은 명창이 활동하였는데, 1935년에 동양극장에서 '춘향전'을 공연하여 크게 성공한 이래 <심청전>·<흥보전> 등 많은 창극을 공연하여 창극의 극성기를 이루었으나 1937년에 해산되었다. 1930년대 말에는 화랑창극단·동일창극단이 있었고, 1940년 중반에는 쇠퇴하였다가 1945년에 서울에서 대한국악원이 조직되었고, 1946년에 대한국악원 창극부에서 대춘향전을 공연하여 크게 성공하였다. 1947년에는 김연수창극단·임방울(林芳蔚) 일행국극사(國劇社)·국극협회(國劇協會) 등이 있었으며, 김연수창극단에서 <장화홍련전>· <선화공주> 등을, 국극사에서는 <서동요>를, 국극협회에서는 <만리장성>, 조선창극단에서는 <호동왕자>, 김연수창극단에서 <사육신>을 공연하였고, 1948년에는 여성 명창들로 구성된 여성 국악동우회가 <옥중화와 해님달님>을 공연하여 인기를 끌자 기성 창극단들은 기울어지기 시작하였다. 6·25 전쟁 당시 여성 국극단이 난립하자 1950년 중반에는 창극이 쇠퇴하고 말았다. 1961년 국립극장이 생기고 창극 대춘향전이 공연되어 성공하였고 이어서 국립극장 창극단이 창립되어 오늘날까지 이어지고 있다. 창극은 판소리 선율로 짜여지며 흔히 국악관현악 반주가 딸린다.	1907년 경 김창환이 조직한 단체의 이름은?	협률사
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극은 유래상 3가지로 구분할 수 있다. 첫째는 판소리를 창극화시킨 것으로 판소리의 ‘더늠’과 사설을 그대로 끌어다가 창극으로 고친 것이며 《춘향전》, 《심청전》, 《흥부전》, 《수궁가》 등이 있다. 이것들은 판소리의 기존 가락인 더늠을 그대로 쓰기 대문에 판소리의 고도한 음악성을 차용할 수 있으나 판소리의 구성을 살리다보니 극으로서 구성이 산만해진 것이 결점이다. 둘째는 더늠이 소멸된 판소리 사설이나 고대소설의 내용을 창극으로 꾸민 것인데 더늠의 구애가 없으므로 연극에 알맞은 구성으로 각색하여 쓴다. 음악은 임시로 작곡 및 편곡하여 쓰므로 음악적으로 보아 첫째의 것보다 떨어진다. 예컨대 《장화홍련전》, 《배비장전》 등이 있다. 셋째는 순수 창작창극으로 대본이 새로 창작된 것이며 음악은 둘째의 것과 같다. 《호동왕자》, 《해님 달님》 등이 있다.	창극은 유래상 몇 가지로 구분될 수 있는가?	3가지
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극은 유래상 3가지로 구분할 수 있다. 첫째는 판소리를 창극화시킨 것으로 판소리의 ‘더늠’과 사설을 그대로 끌어다가 창극으로 고친 것이며 《춘향전》, 《심청전》, 《흥부전》, 《수궁가》 등이 있다. 이것들은 판소리의 기존 가락인 더늠을 그대로 쓰기 대문에 판소리의 고도한 음악성을 차용할 수 있으나 판소리의 구성을 살리다보니 극으로서 구성이 산만해진 것이 결점이다. 둘째는 더늠이 소멸된 판소리 사설이나 고대소설의 내용을 창극으로 꾸민 것인데 더늠의 구애가 없으므로 연극에 알맞은 구성으로 각색하여 쓴다. 음악은 임시로 작곡 및 편곡하여 쓰므로 음악적으로 보아 첫째의 것보다 떨어진다. 예컨대 《장화홍련전》, 《배비장전》 등이 있다. 셋째는 순수 창작창극으로 대본이 새로 창작된 것이며 음악은 둘째의 것과 같다. 《호동왕자》, 《해님 달님》 등이 있다.	첫 번째 종류의 창극은 판소리의 무엇을 끌어다가 쓴 것인가?	더늠
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극은 유래상 3가지로 구분할 수 있다. 첫째는 판소리를 창극화시킨 것으로 판소리의 ‘더늠’과 사설을 그대로 끌어다가 창극으로 고친 것이며 《춘향전》, 《심청전》, 《흥부전》, 《수궁가》 등이 있다. 이것들은 판소리의 기존 가락인 더늠을 그대로 쓰기 대문에 판소리의 고도한 음악성을 차용할 수 있으나 판소리의 구성을 살리다보니 극으로서 구성이 산만해진 것이 결점이다. 둘째는 더늠이 소멸된 판소리 사설이나 고대소설의 내용을 창극으로 꾸민 것인데 더늠의 구애가 없으므로 연극에 알맞은 구성으로 각색하여 쓴다. 음악은 임시로 작곡 및 편곡하여 쓰므로 음악적으로 보아 첫째의 것보다 떨어진다. 예컨대 《장화홍련전》, 《배비장전》 등이 있다. 셋째는 순수 창작창극으로 대본이 새로 창작된 것이며 음악은 둘째의 것과 같다. 《호동왕자》, 《해님 달님》 등이 있다.	두 번째 종류의 창극은 더늠의 구애가 없는 대신 무엇에 맞는 구성으로 각색되었는가?	연극
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극은 유래상 3가지로 구분할 수 있다. 첫째는 판소리를 창극화시킨 것으로 판소리의 ‘더늠’과 사설을 그대로 끌어다가 창극으로 고친 것이며 《춘향전》, 《심청전》, 《흥부전》, 《수궁가》 등이 있다. 이것들은 판소리의 기존 가락인 더늠을 그대로 쓰기 대문에 판소리의 고도한 음악성을 차용할 수 있으나 판소리의 구성을 살리다보니 극으로서 구성이 산만해진 것이 결점이다. 둘째는 더늠이 소멸된 판소리 사설이나 고대소설의 내용을 창극으로 꾸민 것인데 더늠의 구애가 없으므로 연극에 알맞은 구성으로 각색하여 쓴다. 음악은 임시로 작곡 및 편곡하여 쓰므로 음악적으로 보아 첫째의 것보다 떨어진다. 예컨대 《장화홍련전》, 《배비장전》 등이 있다. 셋째는 순수 창작창극으로 대본이 새로 창작된 것이며 음악은 둘째의 것과 같다. 《호동왕자》, 《해님 달님》 등이 있다.	판소리의 기존 가락을 뭐라고 하는가?	더늠
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극은 유래상 3가지로 구분할 수 있다. 첫째는 판소리를 창극화시킨 것으로 판소리의 ‘더늠’과 사설을 그대로 끌어다가 창극으로 고친 것이며 《춘향전》, 《심청전》, 《흥부전》, 《수궁가》 등이 있다. 이것들은 판소리의 기존 가락인 더늠을 그대로 쓰기 대문에 판소리의 고도한 음악성을 차용할 수 있으나 판소리의 구성을 살리다보니 극으로서 구성이 산만해진 것이 결점이다. 둘째는 더늠이 소멸된 판소리 사설이나 고대소설의 내용을 창극으로 꾸민 것인데 더늠의 구애가 없으므로 연극에 알맞은 구성으로 각색하여 쓴다. 음악은 임시로 작곡 및 편곡하여 쓰므로 음악적으로 보아 첫째의 것보다 떨어진다. 예컨대 《장화홍련전》, 《배비장전》 등이 있다. 셋째는 순수 창작창극으로 대본이 새로 창작된 것이며 음악은 둘째의 것과 같다. 《호동왕자》, 《해님 달님》 등이 있다.	고대소설의 내용을 창극으로 꾸밀 때 연극에 알맞은 구성을 할 때 해야 할 것은 무엇인가?	각색
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극은 유래상 3가지로 구분할 수 있다. 첫째는 판소리를 창극화시킨 것으로 판소리의 ‘더늠’과 사설을 그대로 끌어다가 창극으로 고친 것이며 《춘향전》, 《심청전》, 《흥부전》, 《수궁가》 등이 있다. 이것들은 판소리의 기존 가락인 더늠을 그대로 쓰기 대문에 판소리의 고도한 음악성을 차용할 수 있으나 판소리의 구성을 살리다보니 극으로서 구성이 산만해진 것이 결점이다. 둘째는 더늠이 소멸된 판소리 사설이나 고대소설의 내용을 창극으로 꾸민 것인데 더늠의 구애가 없으므로 연극에 알맞은 구성으로 각색하여 쓴다. 음악은 임시로 작곡 및 편곡하여 쓰므로 음악적으로 보아 첫째의 것보다 떨어진다. 예컨대 《장화홍련전》, 《배비장전》 등이 있다. 셋째는 순수 창작창극으로 대본이 새로 창작된 것이며 음악은 둘째의 것과 같다. 《호동왕자》, 《해님 달님》 등이 있다.	판소리의 더늠과 사설을 그대로 끌어다가 창극으로 고친 대표적인 작품은?	춘향전
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극은 유래상 3가지로 구분할 수 있다. 첫째는 판소리를 창극화시킨 것으로 판소리의 ‘더늠’과 사설을 그대로 끌어다가 창극으로 고친 것이며 《춘향전》, 《심청전》, 《흥부전》, 《수궁가》 등이 있다. 이것들은 판소리의 기존 가락인 더늠을 그대로 쓰기 대문에 판소리의 고도한 음악성을 차용할 수 있으나 판소리의 구성을 살리다보니 극으로서 구성이 산만해진 것이 결점이다. 둘째는 더늠이 소멸된 판소리 사설이나 고대소설의 내용을 창극으로 꾸민 것인데 더늠의 구애가 없으므로 연극에 알맞은 구성으로 각색하여 쓴다. 음악은 임시로 작곡 및 편곡하여 쓰므로 음악적으로 보아 첫째의 것보다 떨어진다. 예컨대 《장화홍련전》, 《배비장전》 등이 있다. 셋째는 순수 창작창극으로 대본이 새로 창작된 것이며 음악은 둘째의 것과 같다. 《호동왕자》, 《해님 달님》 등이 있다.	판소리의 더늠이 소멸된 사설의 내용을 창극으로 꾸민 대표적인 작품은?	장화홍련전
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 무대장치는 다목적 사용무대로, 즉 간략하나마 동양화적인 화풍에 한 장면이 다음 장면에까지 응용되며 또는 한두 쪽의 변화로 간단히 다른 장소로 변경시킬 수 있었으며 무대 전면의 좌측에는 악사석, 우측은 도창석(導唱席)으로 설정하였다. 도창이라 함은 창극의 시초와 끝을 창과 아니리와 발림으로 진행시키고, 극 사이 사이에 설명과 묘사를 하여 다각도로 변하는 무대장면을 유기적으로 끌어가는 역할이다. 여기에서 창극 연기자들의 연기 방법은 소위 신극적인 연기에서 완전히 벗어나 판소리에 있는 아니리(대사)와 발림(형용동작)을 주로 그 연기면에 사용한다. 그러나 아니리와 발림(혹은 너름새)만으로는 창극 표현이 부족하다. 창극이 우리나라 고유의 연출과 연기를 발휘하려면 한국적인 민속에서 창극의 극적 요소와 연기면을 보충할 수 있어야 할 줄 안다. 그렇다면 탈춤·가면극·인형극의 극적 형식을 가미시킴으로써 창극은 서구적인 연극 형태를 빌지 않는 독특한 고유의 우리 창극으로 무대화할 수 있어야 하며, 신극적인 대사는 창극에는 적합지 않고 대체로 아니리 조(調)로 대사를 사용하여야 한다.	창극의 무대 전면의 좌측에는 무엇으로 설정 되었는가?	악사석
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 무대장치는 다목적 사용무대로, 즉 간략하나마 동양화적인 화풍에 한 장면이 다음 장면에까지 응용되며 또는 한두 쪽의 변화로 간단히 다른 장소로 변경시킬 수 있었으며 무대 전면의 좌측에는 악사석, 우측은 도창석(導唱席)으로 설정하였다. 도창이라 함은 창극의 시초와 끝을 창과 아니리와 발림으로 진행시키고, 극 사이 사이에 설명과 묘사를 하여 다각도로 변하는 무대장면을 유기적으로 끌어가는 역할이다. 여기에서 창극 연기자들의 연기 방법은 소위 신극적인 연기에서 완전히 벗어나 판소리에 있는 아니리(대사)와 발림(형용동작)을 주로 그 연기면에 사용한다. 그러나 아니리와 발림(혹은 너름새)만으로는 창극 표현이 부족하다. 창극이 우리나라 고유의 연출과 연기를 발휘하려면 한국적인 민속에서 창극의 극적 요소와 연기면을 보충할 수 있어야 할 줄 안다. 그렇다면 탈춤·가면극·인형극의 극적 형식을 가미시킴으로써 창극은 서구적인 연극 형태를 빌지 않는 독특한 고유의 우리 창극으로 무대화할 수 있어야 하며, 신극적인 대사는 창극에는 적합지 않고 대체로 아니리 조(調)로 대사를 사용하여야 한다.	창극 연기자들의 연기 방법은 판소리에 있는 무엇을 사용하여 연기면에 사용하였는가?	아니리와 발림
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 무대장치는 다목적 사용무대로, 즉 간략하나마 동양화적인 화풍에 한 장면이 다음 장면에까지 응용되며 또는 한두 쪽의 변화로 간단히 다른 장소로 변경시킬 수 있었으며 무대 전면의 좌측에는 악사석, 우측은 도창석(導唱席)으로 설정하였다. 도창이라 함은 창극의 시초와 끝을 창과 아니리와 발림으로 진행시키고, 극 사이 사이에 설명과 묘사를 하여 다각도로 변하는 무대장면을 유기적으로 끌어가는 역할이다. 여기에서 창극 연기자들의 연기 방법은 소위 신극적인 연기에서 완전히 벗어나 판소리에 있는 아니리(대사)와 발림(형용동작)을 주로 그 연기면에 사용한다. 그러나 아니리와 발림(혹은 너름새)만으로는 창극 표현이 부족하다. 창극이 우리나라 고유의 연출과 연기를 발휘하려면 한국적인 민속에서 창극의 극적 요소와 연기면을 보충할 수 있어야 할 줄 안다. 그렇다면 탈춤·가면극·인형극의 극적 형식을 가미시킴으로써 창극은 서구적인 연극 형태를 빌지 않는 독특한 고유의 우리 창극으로 무대화할 수 있어야 하며, 신극적인 대사는 창극에는 적합지 않고 대체로 아니리 조(調)로 대사를 사용하여야 한다.	어떤 대사에는 창극이 적합하지 않는가?	신극적인 대사
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 무대장치는 다목적 사용무대로, 즉 간략하나마 동양화적인 화풍에 한 장면이 다음 장면에까지 응용되며 또는 한두 쪽의 변화로 간단히 다른 장소로 변경시킬 수 있었으며 무대 전면의 좌측에는 악사석, 우측은 도창석(導唱席)으로 설정하였다. 도창이라 함은 창극의 시초와 끝을 창과 아니리와 발림으로 진행시키고, 극 사이 사이에 설명과 묘사를 하여 다각도로 변하는 무대장면을 유기적으로 끌어가는 역할이다. 여기에서 창극 연기자들의 연기 방법은 소위 신극적인 연기에서 완전히 벗어나 판소리에 있는 아니리(대사)와 발림(형용동작)을 주로 그 연기면에 사용한다. 그러나 아니리와 발림(혹은 너름새)만으로는 창극 표현이 부족하다. 창극이 우리나라 고유의 연출과 연기를 발휘하려면 한국적인 민속에서 창극의 극적 요소와 연기면을 보충할 수 있어야 할 줄 안다. 그렇다면 탈춤·가면극·인형극의 극적 형식을 가미시킴으로써 창극은 서구적인 연극 형태를 빌지 않는 독특한 고유의 우리 창극으로 무대화할 수 있어야 하며, 신극적인 대사는 창극에는 적합지 않고 대체로 아니리 조(調)로 대사를 사용하여야 한다.	창극의 시초와 끝을 창과 아니리와 발림으로 진행시키는 것을 무엇이라 하는가?	도창
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 무대장치는 다목적 사용무대로, 즉 간략하나마 동양화적인 화풍에 한 장면이 다음 장면에까지 응용되며 또는 한두 쪽의 변화로 간단히 다른 장소로 변경시킬 수 있었으며 무대 전면의 좌측에는 악사석, 우측은 도창석(導唱席)으로 설정하였다. 도창이라 함은 창극의 시초와 끝을 창과 아니리와 발림으로 진행시키고, 극 사이 사이에 설명과 묘사를 하여 다각도로 변하는 무대장면을 유기적으로 끌어가는 역할이다. 여기에서 창극 연기자들의 연기 방법은 소위 신극적인 연기에서 완전히 벗어나 판소리에 있는 아니리(대사)와 발림(형용동작)을 주로 그 연기면에 사용한다. 그러나 아니리와 발림(혹은 너름새)만으로는 창극 표현이 부족하다. 창극이 우리나라 고유의 연출과 연기를 발휘하려면 한국적인 민속에서 창극의 극적 요소와 연기면을 보충할 수 있어야 할 줄 안다. 그렇다면 탈춤·가면극·인형극의 극적 형식을 가미시킴으로써 창극은 서구적인 연극 형태를 빌지 않는 독특한 고유의 우리 창극으로 무대화할 수 있어야 하며, 신극적인 대사는 창극에는 적합지 않고 대체로 아니리 조(調)로 대사를 사용하여야 한다.	신극적인 대사는 창극에 적합지 않고 대체로 무엇으로 사용하는가?	아니리 조
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 무대장치는 다목적 사용무대로, 즉 간략하나마 동양화적인 화풍에 한 장면이 다음 장면에까지 응용되며 또는 한두 쪽의 변화로 간단히 다른 장소로 변경시킬 수 있었으며 무대 전면의 좌측에는 악사석, 우측은 도창석(導唱席)으로 설정하였다. 도창이라 함은 창극의 시초와 끝을 창과 아니리와 발림으로 진행시키고, 극 사이 사이에 설명과 묘사를 하여 다각도로 변하는 무대장면을 유기적으로 끌어가는 역할이다. 여기에서 창극 연기자들의 연기 방법은 소위 신극적인 연기에서 완전히 벗어나 판소리에 있는 아니리(대사)와 발림(형용동작)을 주로 그 연기면에 사용한다. 그러나 아니리와 발림(혹은 너름새)만으로는 창극 표현이 부족하다. 창극이 우리나라 고유의 연출과 연기를 발휘하려면 한국적인 민속에서 창극의 극적 요소와 연기면을 보충할 수 있어야 할 줄 안다. 그렇다면 탈춤·가면극·인형극의 극적 형식을 가미시킴으로써 창극은 서구적인 연극 형태를 빌지 않는 독특한 고유의 우리 창극으로 무대화할 수 있어야 하며, 신극적인 대사는 창극에는 적합지 않고 대체로 아니리 조(調)로 대사를 사용하여야 한다.	창극 무대 전면의 좌측에는 어떤 무대장치가 있는가?	악사석
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 무대장치는 다목적 사용무대로, 즉 간략하나마 동양화적인 화풍에 한 장면이 다음 장면에까지 응용되며 또는 한두 쪽의 변화로 간단히 다른 장소로 변경시킬 수 있었으며 무대 전면의 좌측에는 악사석, 우측은 도창석(導唱席)으로 설정하였다. 도창이라 함은 창극의 시초와 끝을 창과 아니리와 발림으로 진행시키고, 극 사이 사이에 설명과 묘사를 하여 다각도로 변하는 무대장면을 유기적으로 끌어가는 역할이다. 여기에서 창극 연기자들의 연기 방법은 소위 신극적인 연기에서 완전히 벗어나 판소리에 있는 아니리(대사)와 발림(형용동작)을 주로 그 연기면에 사용한다. 그러나 아니리와 발림(혹은 너름새)만으로는 창극 표현이 부족하다. 창극이 우리나라 고유의 연출과 연기를 발휘하려면 한국적인 민속에서 창극의 극적 요소와 연기면을 보충할 수 있어야 할 줄 안다. 그렇다면 탈춤·가면극·인형극의 극적 형식을 가미시킴으로써 창극은 서구적인 연극 형태를 빌지 않는 독특한 고유의 우리 창극으로 무대화할 수 있어야 하며, 신극적인 대사는 창극에는 적합지 않고 대체로 아니리 조(調)로 대사를 사용하여야 한다.	극 사이 사이에 설명과 묘사를 하며 무대장면을 이끌어가는 역할을 하는 사람을 무엇이라고 하는가?	도창
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 연출은 이러한 전문적인 지식을 충분히 이해하고 전공한 사람이 맡아 새로운 고유의 창극 무대미학을 추구하여야 할 줄로 안다. 창극의 연기는 어디까지나 본격적으로 창을 전공한 사람, 즉 위에서 말한 창극의 무대를 이해하며 표현할 수 있는 능력을 갖춘 연기인이라야 한다. 그러나 제아무리 명창이라 할지라도 표현할 수 있는 능력과 창극 연기의 훈련을 받지 않은 사람은 창극 연기자라 할 수가 없다. 그러므로 창극 연기자는 우선 창을 완전히 공부하고, 고전무용·탈춤·민속극의 기본적인 훈련을 거치고 전문적인 연기공부와 신체적인 훈련을 받은 사람이어야 한다. 그러나 아직 창극 자체도 완전히 정립이 되지 못하였고 연출과 연기에 있어서도 앞으로 개발해야 할 많은 문제점이 있다.	창극의 연기는 누구에게 필수적으로 맡겨야 되는가?	창을 전공한 사람
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 연출은 이러한 전문적인 지식을 충분히 이해하고 전공한 사람이 맡아 새로운 고유의 창극 무대미학을 추구하여야 할 줄로 안다. 창극의 연기는 어디까지나 본격적으로 창을 전공한 사람, 즉 위에서 말한 창극의 무대를 이해하며 표현할 수 있는 능력을 갖춘 연기인이라야 한다. 그러나 제아무리 명창이라 할지라도 표현할 수 있는 능력과 창극 연기의 훈련을 받지 않은 사람은 창극 연기자라 할 수가 없다. 그러므로 창극 연기자는 우선 창을 완전히 공부하고, 고전무용·탈춤·민속극의 기본적인 훈련을 거치고 전문적인 연기공부와 신체적인 훈련을 받은 사람이어야 한다. 그러나 아직 창극 자체도 완전히 정립이 되지 못하였고 연출과 연기에 있어서도 앞으로 개발해야 할 많은 문제점이 있다.	아직 창극의 개발에 힘써야 할 불완전한 두 요소들은?	연출과 연기
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 연출은 이러한 전문적인 지식을 충분히 이해하고 전공한 사람이 맡아 새로운 고유의 창극 무대미학을 추구하여야 할 줄로 안다. 창극의 연기는 어디까지나 본격적으로 창을 전공한 사람, 즉 위에서 말한 창극의 무대를 이해하며 표현할 수 있는 능력을 갖춘 연기인이라야 한다. 그러나 제아무리 명창이라 할지라도 표현할 수 있는 능력과 창극 연기의 훈련을 받지 않은 사람은 창극 연기자라 할 수가 없다. 그러므로 창극 연기자는 우선 창을 완전히 공부하고, 고전무용·탈춤·민속극의 기본적인 훈련을 거치고 전문적인 연기공부와 신체적인 훈련을 받은 사람이어야 한다. 그러나 아직 창극 자체도 완전히 정립이 되지 못하였고 연출과 연기에 있어서도 앞으로 개발해야 할 많은 문제점이 있다.	연출은 전문적인 지식을 이해하고 전공한 사람이 해야하며 무엇을 추구해야하는가?	무대미학
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 연출은 이러한 전문적인 지식을 충분히 이해하고 전공한 사람이 맡아 새로운 고유의 창극 무대미학을 추구하여야 할 줄로 안다. 창극의 연기는 어디까지나 본격적으로 창을 전공한 사람, 즉 위에서 말한 창극의 무대를 이해하며 표현할 수 있는 능력을 갖춘 연기인이라야 한다. 그러나 제아무리 명창이라 할지라도 표현할 수 있는 능력과 창극 연기의 훈련을 받지 않은 사람은 창극 연기자라 할 수가 없다. 그러므로 창극 연기자는 우선 창을 완전히 공부하고, 고전무용·탈춤·민속극의 기본적인 훈련을 거치고 전문적인 연기공부와 신체적인 훈련을 받은 사람이어야 한다. 그러나 아직 창극 자체도 완전히 정립이 되지 못하였고 연출과 연기에 있어서도 앞으로 개발해야 할 많은 문제점이 있다.	창극 연기자가 완전히 공부해야 할 것은 무엇인가?	창
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 연출은 이러한 전문적인 지식을 충분히 이해하고 전공한 사람이 맡아 새로운 고유의 창극 무대미학을 추구하여야 할 줄로 안다. 창극의 연기는 어디까지나 본격적으로 창을 전공한 사람, 즉 위에서 말한 창극의 무대를 이해하며 표현할 수 있는 능력을 갖춘 연기인이라야 한다. 그러나 제아무리 명창이라 할지라도 표현할 수 있는 능력과 창극 연기의 훈련을 받지 않은 사람은 창극 연기자라 할 수가 없다. 그러므로 창극 연기자는 우선 창을 완전히 공부하고, 고전무용·탈춤·민속극의 기본적인 훈련을 거치고 전문적인 연기공부와 신체적인 훈련을 받은 사람이어야 한다. 그러나 아직 창극 자체도 완전히 정립이 되지 못하였고 연출과 연기에 있어서도 앞으로 개발해야 할 많은 문제점이 있다.	창을 전공한 사람이 연기할 수 있는 극의 이름은?	창극
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 연출은 이러한 전문적인 지식을 충분히 이해하고 전공한 사람이 맡아 새로운 고유의 창극 무대미학을 추구하여야 할 줄로 안다. 창극의 연기는 어디까지나 본격적으로 창을 전공한 사람, 즉 위에서 말한 창극의 무대를 이해하며 표현할 수 있는 능력을 갖춘 연기인이라야 한다. 그러나 제아무리 명창이라 할지라도 표현할 수 있는 능력과 창극 연기의 훈련을 받지 않은 사람은 창극 연기자라 할 수가 없다. 그러므로 창극 연기자는 우선 창을 완전히 공부하고, 고전무용·탈춤·민속극의 기본적인 훈련을 거치고 전문적인 연기공부와 신체적인 훈련을 받은 사람이어야 한다. 그러나 아직 창극 자체도 완전히 정립이 되지 못하였고 연출과 연기에 있어서도 앞으로 개발해야 할 많은 문제점이 있다.	창극 연기자가 기본적인 훈련을 거쳐야할 극은?	고전무용·탈춤·민속극
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 우선 창극은 극중인물의 창과 대사, 그리고 무대 밖에서의 도창(導唱)으로 엮어가므로 이 세 가지를 적당히 배합하여야 한다. <춘향전>의 경우, 흔히 광한루 장면과 어사 출도 장면은 많은 대조가 된다. 전자에서는 본래 판소리의 이 대목은 방자와 이도령의 대화가 창으로 아기자기하게 엮어져 있으므로 그것을 그대로 옮겨 씀으로써 창이 주가 되게 구성하는 일이 많은 반면, 어사 출도 장면에서는 본래 판소리의 이 대목에서 자진모리 장단의 서사적인 장면묘사를 빼면 아니리로만 구성되므로, 이것을 창극으로 무대화했을 경우 자진모리로 부르는 대목은 극중 인물의 연기로 대체되고 아니리 부분은 모두 대사로 엮어가므로 창이 결핍된다. 따라서 광한루 장면과 어사출도 장면은 음악적 균형이 깨지고 있다.	창극은 극중인물의 창과 대사, 그리고 무엇으로 엮여서 진행되는가?	도창
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 우선 창극은 극중인물의 창과 대사, 그리고 무대 밖에서의 도창(導唱)으로 엮어가므로 이 세 가지를 적당히 배합하여야 한다. <춘향전>의 경우, 흔히 광한루 장면과 어사 출도 장면은 많은 대조가 된다. 전자에서는 본래 판소리의 이 대목은 방자와 이도령의 대화가 창으로 아기자기하게 엮어져 있으므로 그것을 그대로 옮겨 씀으로써 창이 주가 되게 구성하는 일이 많은 반면, 어사 출도 장면에서는 본래 판소리의 이 대목에서 자진모리 장단의 서사적인 장면묘사를 빼면 아니리로만 구성되므로, 이것을 창극으로 무대화했을 경우 자진모리로 부르는 대목은 극중 인물의 연기로 대체되고 아니리 부분은 모두 대사로 엮어가므로 창이 결핍된다. 따라서 광한루 장면과 어사출도 장면은 음악적 균형이 깨지고 있다.	춘향전에서 광한루 장면과 대비되는 장면은?	어사 출도 장면
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 우선 창극은 극중인물의 창과 대사, 그리고 무대 밖에서의 도창(導唱)으로 엮어가므로 이 세 가지를 적당히 배합하여야 한다. <춘향전>의 경우, 흔히 광한루 장면과 어사 출도 장면은 많은 대조가 된다. 전자에서는 본래 판소리의 이 대목은 방자와 이도령의 대화가 창으로 아기자기하게 엮어져 있으므로 그것을 그대로 옮겨 씀으로써 창이 주가 되게 구성하는 일이 많은 반면, 어사 출도 장면에서는 본래 판소리의 이 대목에서 자진모리 장단의 서사적인 장면묘사를 빼면 아니리로만 구성되므로, 이것을 창극으로 무대화했을 경우 자진모리로 부르는 대목은 극중 인물의 연기로 대체되고 아니리 부분은 모두 대사로 엮어가므로 창이 결핍된다. 따라서 광한루 장면과 어사출도 장면은 음악적 균형이 깨지고 있다.	춘향전의 어사 출도 장면에서 서사적인 장면묘사를 뺀 후에 주로 무엇으로만 구성 되는가?	아니리
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 우선 창극은 극중인물의 창과 대사, 그리고 무대 밖에서의 도창(導唱)으로 엮어가므로 이 세 가지를 적당히 배합하여야 한다. <춘향전>의 경우, 흔히 광한루 장면과 어사 출도 장면은 많은 대조가 된다. 전자에서는 본래 판소리의 이 대목은 방자와 이도령의 대화가 창으로 아기자기하게 엮어져 있으므로 그것을 그대로 옮겨 씀으로써 창이 주가 되게 구성하는 일이 많은 반면, 어사 출도 장면에서는 본래 판소리의 이 대목에서 자진모리 장단의 서사적인 장면묘사를 빼면 아니리로만 구성되므로, 이것을 창극으로 무대화했을 경우 자진모리로 부르는 대목은 극중 인물의 연기로 대체되고 아니리 부분은 모두 대사로 엮어가므로 창이 결핍된다. 따라서 광한루 장면과 어사출도 장면은 음악적 균형이 깨지고 있다.	창극의 극중인물이 창과 대사 그리고 무대 밖에서 엮어가야 할 것은 무엇인가?	도창
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 우선 창극은 극중인물의 창과 대사, 그리고 무대 밖에서의 도창(導唱)으로 엮어가므로 이 세 가지를 적당히 배합하여야 한다. <춘향전>의 경우, 흔히 광한루 장면과 어사 출도 장면은 많은 대조가 된다. 전자에서는 본래 판소리의 이 대목은 방자와 이도령의 대화가 창으로 아기자기하게 엮어져 있으므로 그것을 그대로 옮겨 씀으로써 창이 주가 되게 구성하는 일이 많은 반면, 어사 출도 장면에서는 본래 판소리의 이 대목에서 자진모리 장단의 서사적인 장면묘사를 빼면 아니리로만 구성되므로, 이것을 창극으로 무대화했을 경우 자진모리로 부르는 대목은 극중 인물의 연기로 대체되고 아니리 부분은 모두 대사로 엮어가므로 창이 결핍된다. 따라서 광한루 장면과 어사출도 장면은 음악적 균형이 깨지고 있다.	춘향전의 어사 출도 장면에서 본래의 장단은 무엇인가?	자진모리 장단
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 우선 창극은 극중인물의 창과 대사, 그리고 무대 밖에서의 도창(導唱)으로 엮어가므로 이 세 가지를 적당히 배합하여야 한다. <춘향전>의 경우, 흔히 광한루 장면과 어사 출도 장면은 많은 대조가 된다. 전자에서는 본래 판소리의 이 대목은 방자와 이도령의 대화가 창으로 아기자기하게 엮어져 있으므로 그것을 그대로 옮겨 씀으로써 창이 주가 되게 구성하는 일이 많은 반면, 어사 출도 장면에서는 본래 판소리의 이 대목에서 자진모리 장단의 서사적인 장면묘사를 빼면 아니리로만 구성되므로, 이것을 창극으로 무대화했을 경우 자진모리로 부르는 대목은 극중 인물의 연기로 대체되고 아니리 부분은 모두 대사로 엮어가므로 창이 결핍된다. 따라서 광한루 장면과 어사출도 장면은 음악적 균형이 깨지고 있다.	<춘향전>의 어사 출도 장면에서 모두 대사로 엮어가는 부분은?	아니리 부분
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 우선 창극은 극중인물의 창과 대사, 그리고 무대 밖에서의 도창(導唱)으로 엮어가므로 이 세 가지를 적당히 배합하여야 한다. <춘향전>의 경우, 흔히 광한루 장면과 어사 출도 장면은 많은 대조가 된다. 전자에서는 본래 판소리의 이 대목은 방자와 이도령의 대화가 창으로 아기자기하게 엮어져 있으므로 그것을 그대로 옮겨 씀으로써 창이 주가 되게 구성하는 일이 많은 반면, 어사 출도 장면에서는 본래 판소리의 이 대목에서 자진모리 장단의 서사적인 장면묘사를 빼면 아니리로만 구성되므로, 이것을 창극으로 무대화했을 경우 자진모리로 부르는 대목은 극중 인물의 연기로 대체되고 아니리 부분은 모두 대사로 엮어가므로 창이 결핍된다. 따라서 광한루 장면과 어사출도 장면은 음악적 균형이 깨지고 있다.	<춘향전>에서 방자와 이도령의 대화가 창으로 엮어있는 대목은?	광한루 장면
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극에서의 연출가는 순수 연극에서의 연기뿐만 아니라 연기·대사·창·음악·무용·도창·민속놀이 및 한국적인 몸짓(mime) 등을 종합·통일하여 하나의 종합예술로 완성시키는 어려운 작업이 부과된다. 창극은 중국의 경극이나 일본의 가부키에서처럼 무대와 연기와 연출이 일정한 형식으로 굳어져 계승·발달된 것이 아니므로 한국적인 양식의 종합예술적인 창조는 하나의 예술 장르의 창조만큼이나 어려운 과업이라 할 수 있다. 그러므로 창극의 연출가는 한국의 고유예술에 대한 깊은 이해와 이것을 창극이라는 새로운 형식에 담는 창조적인 능력을 겸해야 한다. 따라서 대본에 나타난 극작가의 표현과 더불어 창극 형식의 창출(創出)이라는 작업은 순수연극의 연출 이상의 것을 요구한다. 과거에 무계획하게 신극식의 연출을 창극에 적용하여 많은 시행착오를 거친 것은 창극사(唱劇史)에 귀중한 교훈을 주고 있다.	중국의 경극이나 일본의 가부키에의 무대와 연기와 연출은 어떤 형식을 갖고 있는가?	일정한 형식
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극에서의 연출가는 순수 연극에서의 연기뿐만 아니라 연기·대사·창·음악·무용·도창·민속놀이 및 한국적인 몸짓(mime) 등을 종합·통일하여 하나의 종합예술로 완성시키는 어려운 작업이 부과된다. 창극은 중국의 경극이나 일본의 가부키에서처럼 무대와 연기와 연출이 일정한 형식으로 굳어져 계승·발달된 것이 아니므로 한국적인 양식의 종합예술적인 창조는 하나의 예술 장르의 창조만큼이나 어려운 과업이라 할 수 있다. 그러므로 창극의 연출가는 한국의 고유예술에 대한 깊은 이해와 이것을 창극이라는 새로운 형식에 담는 창조적인 능력을 겸해야 한다. 따라서 대본에 나타난 극작가의 표현과 더불어 창극 형식의 창출(創出)이라는 작업은 순수연극의 연출 이상의 것을 요구한다. 과거에 무계획하게 신극식의 연출을 창극에 적용하여 많은 시행착오를 거친 것은 창극사(唱劇史)에 귀중한 교훈을 주고 있다.	창극의 연출가는 한국의 무엇에 대한 깊은 이해와 새로운 형식으로 창조해내는 능력이 있어야 되는가?	고유예술
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극에서의 연출가는 순수 연극에서의 연기뿐만 아니라 연기·대사·창·음악·무용·도창·민속놀이 및 한국적인 몸짓(mime) 등을 종합·통일하여 하나의 종합예술로 완성시키는 어려운 작업이 부과된다. 창극은 중국의 경극이나 일본의 가부키에서처럼 무대와 연기와 연출이 일정한 형식으로 굳어져 계승·발달된 것이 아니므로 한국적인 양식의 종합예술적인 창조는 하나의 예술 장르의 창조만큼이나 어려운 과업이라 할 수 있다. 그러므로 창극의 연출가는 한국의 고유예술에 대한 깊은 이해와 이것을 창극이라는 새로운 형식에 담는 창조적인 능력을 겸해야 한다. 따라서 대본에 나타난 극작가의 표현과 더불어 창극 형식의 창출(創出)이라는 작업은 순수연극의 연출 이상의 것을 요구한다. 과거에 무계획하게 신극식의 연출을 창극에 적용하여 많은 시행착오를 거친 것은 창극사(唱劇史)에 귀중한 교훈을 주고 있다.	창극 형식에서 순수연극 연출 이상의 것을 요구하는 작업은?	창출
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극에서의 연출가는 순수 연극에서의 연기뿐만 아니라 연기·대사·창·음악·무용·도창·민속놀이 및 한국적인 몸짓(mime) 등을 종합·통일하여 하나의 종합예술로 완성시키는 어려운 작업이 부과된다. 창극은 중국의 경극이나 일본의 가부키에서처럼 무대와 연기와 연출이 일정한 형식으로 굳어져 계승·발달된 것이 아니므로 한국적인 양식의 종합예술적인 창조는 하나의 예술 장르의 창조만큼이나 어려운 과업이라 할 수 있다. 그러므로 창극의 연출가는 한국의 고유예술에 대한 깊은 이해와 이것을 창극이라는 새로운 형식에 담는 창조적인 능력을 겸해야 한다. 따라서 대본에 나타난 극작가의 표현과 더불어 창극 형식의 창출(創出)이라는 작업은 순수연극의 연출 이상의 것을 요구한다. 과거에 무계획하게 신극식의 연출을 창극에 적용하여 많은 시행착오를 거친 것은 창극사(唱劇史)에 귀중한 교훈을 주고 있다.	창극에서 한국적인 몸짓등을 종합해서 하나의 종합예술로 완성시키는 작업을 하는 것은 누구일까요?	연출가
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극에서의 연출가는 순수 연극에서의 연기뿐만 아니라 연기·대사·창·음악·무용·도창·민속놀이 및 한국적인 몸짓(mime) 등을 종합·통일하여 하나의 종합예술로 완성시키는 어려운 작업이 부과된다. 창극은 중국의 경극이나 일본의 가부키에서처럼 무대와 연기와 연출이 일정한 형식으로 굳어져 계승·발달된 것이 아니므로 한국적인 양식의 종합예술적인 창조는 하나의 예술 장르의 창조만큼이나 어려운 과업이라 할 수 있다. 그러므로 창극의 연출가는 한국의 고유예술에 대한 깊은 이해와 이것을 창극이라는 새로운 형식에 담는 창조적인 능력을 겸해야 한다. 따라서 대본에 나타난 극작가의 표현과 더불어 창극 형식의 창출(創出)이라는 작업은 순수연극의 연출 이상의 것을 요구한다. 과거에 무계획하게 신극식의 연출을 창극에 적용하여 많은 시행착오를 거친 것은 창극사(唱劇史)에 귀중한 교훈을 주고 있다.	과거에 창극에 적용하여 많은 시행착오를 거친 연출은 무엇인가?	신극식의 연출
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극에서의 연출가는 순수 연극에서의 연기뿐만 아니라 연기·대사·창·음악·무용·도창·민속놀이 및 한국적인 몸짓(mime) 등을 종합·통일하여 하나의 종합예술로 완성시키는 어려운 작업이 부과된다. 창극은 중국의 경극이나 일본의 가부키에서처럼 무대와 연기와 연출이 일정한 형식으로 굳어져 계승·발달된 것이 아니므로 한국적인 양식의 종합예술적인 창조는 하나의 예술 장르의 창조만큼이나 어려운 과업이라 할 수 있다. 그러므로 창극의 연출가는 한국의 고유예술에 대한 깊은 이해와 이것을 창극이라는 새로운 형식에 담는 창조적인 능력을 겸해야 한다. 따라서 대본에 나타난 극작가의 표현과 더불어 창극 형식의 창출(創出)이라는 작업은 순수연극의 연출 이상의 것을 요구한다. 과거에 무계획하게 신극식의 연출을 창극에 적용하여 많은 시행착오를 거친 것은 창극사(唱劇史)에 귀중한 교훈을 주고 있다.	무대, 연기, 연출이 일정한 형식으로 굳어져 발달된 일본의 극은?	가부키
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 창극에서의 연출가는 순수 연극에서의 연기뿐만 아니라 연기·대사·창·음악·무용·도창·민속놀이 및 한국적인 몸짓(mime) 등을 종합·통일하여 하나의 종합예술로 완성시키는 어려운 작업이 부과된다. 창극은 중국의 경극이나 일본의 가부키에서처럼 무대와 연기와 연출이 일정한 형식으로 굳어져 계승·발달된 것이 아니므로 한국적인 양식의 종합예술적인 창조는 하나의 예술 장르의 창조만큼이나 어려운 과업이라 할 수 있다. 그러므로 창극의 연출가는 한국의 고유예술에 대한 깊은 이해와 이것을 창극이라는 새로운 형식에 담는 창조적인 능력을 겸해야 한다. 따라서 대본에 나타난 극작가의 표현과 더불어 창극 형식의 창출(創出)이라는 작업은 순수연극의 연출 이상의 것을 요구한다. 과거에 무계획하게 신극식의 연출을 창극에 적용하여 많은 시행착오를 거친 것은 창극사(唱劇史)에 귀중한 교훈을 주고 있다.	창극에서의 연출가를 이르는 말은?	창출
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대본에 나타난 창 및 도창 부분은 창극 작곡자의 창에 대한 지도로부터 시작된다. 오페라처럼 악보에 의한 개인 연습이 선행되는 것이 아니고, 작곡자가 장단과 조를 지시하고 직접 창을 불러서 구전, 심수(口傳心受)하는 것이다. 판소리일 경우에는 어느 정도 고정선율(固定旋律)이기 때문에 전수생에게 리듬과 가락뿐만 아니라 창법까지도 하나하나 교수한다. 그러나 창극의 경우에는 창자들이 어느 정도 판소리의 창을 구사할 수 있는 능력이 있으므로 장단과 조 그리고 가락의 골격을 지시하지만 세부 창법과 같은 것은 창자의 기량에 맡기기 때문에 창자의 창법에 의한 개성이 배역마다 심하게 노출되기도 한다. 도창은 일반적으로 원로급 창자가 맡게 되므로 장단과 조(調)만 지시하고 나머지는 창자의 음악성과 표출력에 맡긴다. 제창의 경우에는 다수의 출연자가 같은 가락으로 불러야 하기 때문에 합동 창 연습이 필요하다.	대본의 어느 부분에서 창극 작곡자의 창에 대한 지도로부터 시작되는가?	창 및 도창 부분
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대본에 나타난 창 및 도창 부분은 창극 작곡자의 창에 대한 지도로부터 시작된다. 오페라처럼 악보에 의한 개인 연습이 선행되는 것이 아니고, 작곡자가 장단과 조를 지시하고 직접 창을 불러서 구전, 심수(口傳心受)하는 것이다. 판소리일 경우에는 어느 정도 고정선율(固定旋律)이기 때문에 전수생에게 리듬과 가락뿐만 아니라 창법까지도 하나하나 교수한다. 그러나 창극의 경우에는 창자들이 어느 정도 판소리의 창을 구사할 수 있는 능력이 있으므로 장단과 조 그리고 가락의 골격을 지시하지만 세부 창법과 같은 것은 창자의 기량에 맡기기 때문에 창자의 창법에 의한 개성이 배역마다 심하게 노출되기도 한다. 도창은 일반적으로 원로급 창자가 맡게 되므로 장단과 조(調)만 지시하고 나머지는 창자의 음악성과 표출력에 맡긴다. 제창의 경우에는 다수의 출연자가 같은 가락으로 불러야 하기 때문에 합동 창 연습이 필요하다.	창극에서는 창자들마다 무엇에 대한 개성이 각각 다른가?	창자의 창법
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대본에 나타난 창 및 도창 부분은 창극 작곡자의 창에 대한 지도로부터 시작된다. 오페라처럼 악보에 의한 개인 연습이 선행되는 것이 아니고, 작곡자가 장단과 조를 지시하고 직접 창을 불러서 구전, 심수(口傳心受)하는 것이다. 판소리일 경우에는 어느 정도 고정선율(固定旋律)이기 때문에 전수생에게 리듬과 가락뿐만 아니라 창법까지도 하나하나 교수한다. 그러나 창극의 경우에는 창자들이 어느 정도 판소리의 창을 구사할 수 있는 능력이 있으므로 장단과 조 그리고 가락의 골격을 지시하지만 세부 창법과 같은 것은 창자의 기량에 맡기기 때문에 창자의 창법에 의한 개성이 배역마다 심하게 노출되기도 한다. 도창은 일반적으로 원로급 창자가 맡게 되므로 장단과 조(調)만 지시하고 나머지는 창자의 음악성과 표출력에 맡긴다. 제창의 경우에는 다수의 출연자가 같은 가락으로 불러야 하기 때문에 합동 창 연습이 필요하다.	일반적으로 원로급 창자가 맡는 역할은?	도창
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대본에 나타난 창 및 도창 부분은 창극 작곡자의 창에 대한 지도로부터 시작된다. 오페라처럼 악보에 의한 개인 연습이 선행되는 것이 아니고, 작곡자가 장단과 조를 지시하고 직접 창을 불러서 구전, 심수(口傳心受)하는 것이다. 판소리일 경우에는 어느 정도 고정선율(固定旋律)이기 때문에 전수생에게 리듬과 가락뿐만 아니라 창법까지도 하나하나 교수한다. 그러나 창극의 경우에는 창자들이 어느 정도 판소리의 창을 구사할 수 있는 능력이 있으므로 장단과 조 그리고 가락의 골격을 지시하지만 세부 창법과 같은 것은 창자의 기량에 맡기기 때문에 창자의 창법에 의한 개성이 배역마다 심하게 노출되기도 한다. 도창은 일반적으로 원로급 창자가 맡게 되므로 장단과 조(調)만 지시하고 나머지는 창자의 음악성과 표출력에 맡긴다. 제창의 경우에는 다수의 출연자가 같은 가락으로 불러야 하기 때문에 합동 창 연습이 필요하다.	대본에 나타나 창 및 도창 부분을 지도하는 것은 누구인가?	창극 작곡자
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대본에 나타난 창 및 도창 부분은 창극 작곡자의 창에 대한 지도로부터 시작된다. 오페라처럼 악보에 의한 개인 연습이 선행되는 것이 아니고, 작곡자가 장단과 조를 지시하고 직접 창을 불러서 구전, 심수(口傳心受)하는 것이다. 판소리일 경우에는 어느 정도 고정선율(固定旋律)이기 때문에 전수생에게 리듬과 가락뿐만 아니라 창법까지도 하나하나 교수한다. 그러나 창극의 경우에는 창자들이 어느 정도 판소리의 창을 구사할 수 있는 능력이 있으므로 장단과 조 그리고 가락의 골격을 지시하지만 세부 창법과 같은 것은 창자의 기량에 맡기기 때문에 창자의 창법에 의한 개성이 배역마다 심하게 노출되기도 한다. 도창은 일반적으로 원로급 창자가 맡게 되므로 장단과 조(調)만 지시하고 나머지는 창자의 음악성과 표출력에 맡긴다. 제창의 경우에는 다수의 출연자가 같은 가락으로 불러야 하기 때문에 합동 창 연습이 필요하다.	일반적으로 도창을 맡는 창자는 누구인가?	원로급 창자
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대본에 나타난 창 및 도창 부분은 창극 작곡자의 창에 대한 지도로부터 시작된다. 오페라처럼 악보에 의한 개인 연습이 선행되는 것이 아니고, 작곡자가 장단과 조를 지시하고 직접 창을 불러서 구전, 심수(口傳心受)하는 것이다. 판소리일 경우에는 어느 정도 고정선율(固定旋律)이기 때문에 전수생에게 리듬과 가락뿐만 아니라 창법까지도 하나하나 교수한다. 그러나 창극의 경우에는 창자들이 어느 정도 판소리의 창을 구사할 수 있는 능력이 있으므로 장단과 조 그리고 가락의 골격을 지시하지만 세부 창법과 같은 것은 창자의 기량에 맡기기 때문에 창자의 창법에 의한 개성이 배역마다 심하게 노출되기도 한다. 도창은 일반적으로 원로급 창자가 맡게 되므로 장단과 조(調)만 지시하고 나머지는 창자의 음악성과 표출력에 맡긴다. 제창의 경우에는 다수의 출연자가 같은 가락으로 불러야 하기 때문에 합동 창 연습이 필요하다.	제창의 경우 다수의 출연자가 같은 가락으로 부르는데 필요한 연습은 무엇인가?	합동 창 연습
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대본에 나타난 창 및 도창 부분은 창극 작곡자의 창에 대한 지도로부터 시작된다. 오페라처럼 악보에 의한 개인 연습이 선행되는 것이 아니고, 작곡자가 장단과 조를 지시하고 직접 창을 불러서 구전, 심수(口傳心受)하는 것이다. 판소리일 경우에는 어느 정도 고정선율(固定旋律)이기 때문에 전수생에게 리듬과 가락뿐만 아니라 창법까지도 하나하나 교수한다. 그러나 창극의 경우에는 창자들이 어느 정도 판소리의 창을 구사할 수 있는 능력이 있으므로 장단과 조 그리고 가락의 골격을 지시하지만 세부 창법과 같은 것은 창자의 기량에 맡기기 때문에 창자의 창법에 의한 개성이 배역마다 심하게 노출되기도 한다. 도창은 일반적으로 원로급 창자가 맡게 되므로 장단과 조(調)만 지시하고 나머지는 창자의 음악성과 표출력에 맡긴다. 제창의 경우에는 다수의 출연자가 같은 가락으로 불러야 하기 때문에 합동 창 연습이 필요하다.	창극의 작곡자가 장단, 조를 지시하고 직접 창을 부르는 부분을 일컫는 말은?	도창
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대본에 나타난 창 및 도창 부분은 창극 작곡자의 창에 대한 지도로부터 시작된다. 오페라처럼 악보에 의한 개인 연습이 선행되는 것이 아니고, 작곡자가 장단과 조를 지시하고 직접 창을 불러서 구전, 심수(口傳心受)하는 것이다. 판소리일 경우에는 어느 정도 고정선율(固定旋律)이기 때문에 전수생에게 리듬과 가락뿐만 아니라 창법까지도 하나하나 교수한다. 그러나 창극의 경우에는 창자들이 어느 정도 판소리의 창을 구사할 수 있는 능력이 있으므로 장단과 조 그리고 가락의 골격을 지시하지만 세부 창법과 같은 것은 창자의 기량에 맡기기 때문에 창자의 창법에 의한 개성이 배역마다 심하게 노출되기도 한다. 도창은 일반적으로 원로급 창자가 맡게 되므로 장단과 조(調)만 지시하고 나머지는 창자의 음악성과 표출력에 맡긴다. 제창의 경우에는 다수의 출연자가 같은 가락으로 불러야 하기 때문에 합동 창 연습이 필요하다.	리듬, 가락, 창법까지 하나하나 가르쳐주는 판소리의 선율은?	고정선율
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 이 작업에서의 표현재료는 탈춤·가면극·인형극·광대소학지희(廣大笑謔之戱)·전통무용 등에서 한국 고유의 동작을 발굴하고 이것을 창극에 도입시켜야 한다. 이 점은 특히 무언극(無言劇)이나 무용극과 같은 몸짓(mime)으로 표현 수단을 삼을 경우에 더욱 강조되어야 하며, 반복되는 리듬으로 몸짓을 할 경우에는 한국 전통음악의 리듬을 활용해야 함은 물론이다. 연기자와 관객이 모두 공감을 갖는 무언의 약속된 몸짓을 찾는 것은 창극의 정립이라는 과제에서 가장 중요한 몫을 차지한다고 하겠다. 리듬의 활용에 있어서 창과 접합할 때 그 배합을 고려하는 것이 음악적인 과제로 남는다. 이를테면 창은 판소리의 중중모리로 부르며 몸짓은 탈춤에서 흔히 쓰는 타령을 쓸 때, 중중모리와 타령이 갖는 악센트의 차이로 창의 음악성을 파괴하는 경우를 볼 수 있다. 즉 창의 리듬, 몸짓의 리듬. 반주음악의 리듬의 최대 공약수를 찾아야 하겠다.	창극의 표현재로에서는 무언극이나 무용극과 같은 무엇으로 표현 수단을 삼을 때 더욱 강조되는가?	몸짓
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 이 작업에서의 표현재료는 탈춤·가면극·인형극·광대소학지희(廣大笑謔之戱)·전통무용 등에서 한국 고유의 동작을 발굴하고 이것을 창극에 도입시켜야 한다. 이 점은 특히 무언극(無言劇)이나 무용극과 같은 몸짓(mime)으로 표현 수단을 삼을 경우에 더욱 강조되어야 하며, 반복되는 리듬으로 몸짓을 할 경우에는 한국 전통음악의 리듬을 활용해야 함은 물론이다. 연기자와 관객이 모두 공감을 갖는 무언의 약속된 몸짓을 찾는 것은 창극의 정립이라는 과제에서 가장 중요한 몫을 차지한다고 하겠다. 리듬의 활용에 있어서 창과 접합할 때 그 배합을 고려하는 것이 음악적인 과제로 남는다. 이를테면 창은 판소리의 중중모리로 부르며 몸짓은 탈춤에서 흔히 쓰는 타령을 쓸 때, 중중모리와 타령이 갖는 악센트의 차이로 창의 음악성을 파괴하는 경우를 볼 수 있다. 즉 창의 리듬, 몸짓의 리듬. 반주음악의 리듬의 최대 공약수를 찾아야 하겠다.	무엇의 활용에 있어서 창과의 배합을 고려하는 것이 음악적 과제로 남는가?	리듬
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 이 작업에서의 표현재료는 탈춤·가면극·인형극·광대소학지희(廣大笑謔之戱)·전통무용 등에서 한국 고유의 동작을 발굴하고 이것을 창극에 도입시켜야 한다. 이 점은 특히 무언극(無言劇)이나 무용극과 같은 몸짓(mime)으로 표현 수단을 삼을 경우에 더욱 강조되어야 하며, 반복되는 리듬으로 몸짓을 할 경우에는 한국 전통음악의 리듬을 활용해야 함은 물론이다. 연기자와 관객이 모두 공감을 갖는 무언의 약속된 몸짓을 찾는 것은 창극의 정립이라는 과제에서 가장 중요한 몫을 차지한다고 하겠다. 리듬의 활용에 있어서 창과 접합할 때 그 배합을 고려하는 것이 음악적인 과제로 남는다. 이를테면 창은 판소리의 중중모리로 부르며 몸짓은 탈춤에서 흔히 쓰는 타령을 쓸 때, 중중모리와 타령이 갖는 악센트의 차이로 창의 음악성을 파괴하는 경우를 볼 수 있다. 즉 창의 리듬, 몸짓의 리듬. 반주음악의 리듬의 최대 공약수를 찾아야 하겠다.	무언극이나 무용극에서 반복되는 리듬으로 몸짓을 할 경우에 활용하는 리듬은 무엇인가?	한국 전통음악의 리듬
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 이 작업에서의 표현재료는 탈춤·가면극·인형극·광대소학지희(廣大笑謔之戱)·전통무용 등에서 한국 고유의 동작을 발굴하고 이것을 창극에 도입시켜야 한다. 이 점은 특히 무언극(無言劇)이나 무용극과 같은 몸짓(mime)으로 표현 수단을 삼을 경우에 더욱 강조되어야 하며, 반복되는 리듬으로 몸짓을 할 경우에는 한국 전통음악의 리듬을 활용해야 함은 물론이다. 연기자와 관객이 모두 공감을 갖는 무언의 약속된 몸짓을 찾는 것은 창극의 정립이라는 과제에서 가장 중요한 몫을 차지한다고 하겠다. 리듬의 활용에 있어서 창과 접합할 때 그 배합을 고려하는 것이 음악적인 과제로 남는다. 이를테면 창은 판소리의 중중모리로 부르며 몸짓은 탈춤에서 흔히 쓰는 타령을 쓸 때, 중중모리와 타령이 갖는 악센트의 차이로 창의 음악성을 파괴하는 경우를 볼 수 있다. 즉 창의 리듬, 몸짓의 리듬. 반주음악의 리듬의 최대 공약수를 찾아야 하겠다.	무언극이나 무용극에서 삼는 표현 수단은 무엇인가?	몸짓
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 이 작업에서의 표현재료는 탈춤·가면극·인형극·광대소학지희(廣大笑謔之戱)·전통무용 등에서 한국 고유의 동작을 발굴하고 이것을 창극에 도입시켜야 한다. 이 점은 특히 무언극(無言劇)이나 무용극과 같은 몸짓(mime)으로 표현 수단을 삼을 경우에 더욱 강조되어야 하며, 반복되는 리듬으로 몸짓을 할 경우에는 한국 전통음악의 리듬을 활용해야 함은 물론이다. 연기자와 관객이 모두 공감을 갖는 무언의 약속된 몸짓을 찾는 것은 창극의 정립이라는 과제에서 가장 중요한 몫을 차지한다고 하겠다. 리듬의 활용에 있어서 창과 접합할 때 그 배합을 고려하는 것이 음악적인 과제로 남는다. 이를테면 창은 판소리의 중중모리로 부르며 몸짓은 탈춤에서 흔히 쓰는 타령을 쓸 때, 중중모리와 타령이 갖는 악센트의 차이로 창의 음악성을 파괴하는 경우를 볼 수 있다. 즉 창의 리듬, 몸짓의 리듬. 반주음악의 리듬의 최대 공약수를 찾아야 하겠다.	한국 고유의 동작을 발굴해야 하며, 몸짓으로 표현 수단을 삼는 극은?	무언극
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 이 작업에서의 표현재료는 탈춤·가면극·인형극·광대소학지희(廣大笑謔之戱)·전통무용 등에서 한국 고유의 동작을 발굴하고 이것을 창극에 도입시켜야 한다. 이 점은 특히 무언극(無言劇)이나 무용극과 같은 몸짓(mime)으로 표현 수단을 삼을 경우에 더욱 강조되어야 하며, 반복되는 리듬으로 몸짓을 할 경우에는 한국 전통음악의 리듬을 활용해야 함은 물론이다. 연기자와 관객이 모두 공감을 갖는 무언의 약속된 몸짓을 찾는 것은 창극의 정립이라는 과제에서 가장 중요한 몫을 차지한다고 하겠다. 리듬의 활용에 있어서 창과 접합할 때 그 배합을 고려하는 것이 음악적인 과제로 남는다. 이를테면 창은 판소리의 중중모리로 부르며 몸짓은 탈춤에서 흔히 쓰는 타령을 쓸 때, 중중모리와 타령이 갖는 악센트의 차이로 창의 음악성을 파괴하는 경우를 볼 수 있다. 즉 창의 리듬, 몸짓의 리듬. 반주음악의 리듬의 최대 공약수를 찾아야 하겠다.	창극에서 반복되는 리듬으로 몸짓을 할 때, 한국의 어떤 음악에서 리듬을 활용해야 하는가?	전통음악
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대사·창·동작으로 엮어서 일관 연습에 들어가 하나의 연속적인 연극의 흐름이 이루어질 때 대본이 갖는 연극으로서의 템포·리듬과 창극으로서의 템포·리듬의 부분적인 차이가 여기저기서 노출된다. 연극적인 템포가 음악성을 압박하거나 음악적인 표현의 강조가 연극적인 긴박감 내지 사실성을 이완시키는 이율배반이 따르는 수가 있다. 이때에 어느 것을 택하여 하나를 우위에 둘 것인지 혹은 양자를 절충할 것인지는 연출자의 재량이겠지만, 종합예술로서의 창극의 예술적 창조력이 판단의 기준이 된다. 순수 연극에서는 단순한 동작의 되풀이가 지루한 사족이 될 수 있으나 여기에 음악을 도입할 때는 점증적인 고조의 수단이 되기도 하는 것이 종합예술의 마력이다. 즉 창극의 흐름은 연극구성적인 흐름과 음악구성적인 흐름임을 염두에 두어야 한다. 연극으로 보아서는 클라이맥스인데, 음악으로 봐서는 이완되는 불균형은 작곡자나 연출가들이 범하기 쉬운 창극의 함정이다.	단순한 동작의 되풀이가 지루함이 될 수 있는 연극은?	순수 연극
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대사·창·동작으로 엮어서 일관 연습에 들어가 하나의 연속적인 연극의 흐름이 이루어질 때 대본이 갖는 연극으로서의 템포·리듬과 창극으로서의 템포·리듬의 부분적인 차이가 여기저기서 노출된다. 연극적인 템포가 음악성을 압박하거나 음악적인 표현의 강조가 연극적인 긴박감 내지 사실성을 이완시키는 이율배반이 따르는 수가 있다. 이때에 어느 것을 택하여 하나를 우위에 둘 것인지 혹은 양자를 절충할 것인지는 연출자의 재량이겠지만, 종합예술로서의 창극의 예술적 창조력이 판단의 기준이 된다. 순수 연극에서는 단순한 동작의 되풀이가 지루한 사족이 될 수 있으나 여기에 음악을 도입할 때는 점증적인 고조의 수단이 되기도 하는 것이 종합예술의 마력이다. 즉 창극의 흐름은 연극구성적인 흐름과 음악구성적인 흐름임을 염두에 두어야 한다. 연극으로 보아서는 클라이맥스인데, 음악으로 봐서는 이완되는 불균형은 작곡자나 연출가들이 범하기 쉬운 창극의 함정이다.	창극의 흐름은 연극구성적인 흐름과 무엇의 흐름임을 알고 있어야 하는가?	음악구성적인 흐름
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대사·창·동작으로 엮어서 일관 연습에 들어가 하나의 연속적인 연극의 흐름이 이루어질 때 대본이 갖는 연극으로서의 템포·리듬과 창극으로서의 템포·리듬의 부분적인 차이가 여기저기서 노출된다. 연극적인 템포가 음악성을 압박하거나 음악적인 표현의 강조가 연극적인 긴박감 내지 사실성을 이완시키는 이율배반이 따르는 수가 있다. 이때에 어느 것을 택하여 하나를 우위에 둘 것인지 혹은 양자를 절충할 것인지는 연출자의 재량이겠지만, 종합예술로서의 창극의 예술적 창조력이 판단의 기준이 된다. 순수 연극에서는 단순한 동작의 되풀이가 지루한 사족이 될 수 있으나 여기에 음악을 도입할 때는 점증적인 고조의 수단이 되기도 하는 것이 종합예술의 마력이다. 즉 창극의 흐름은 연극구성적인 흐름과 음악구성적인 흐름임을 염두에 두어야 한다. 연극으로 보아서는 클라이맥스인데, 음악으로 봐서는 이완되는 불균형은 작곡자나 연출가들이 범하기 쉬운 창극의 함정이다.	연극으로는 클라이맥스이지만 음악으로는 어떤 부분에 있어서 작곡자나 연출가들이 오류를 범할 수 있는가?	이완되는 불균형
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대사·창·동작으로 엮어서 일관 연습에 들어가 하나의 연속적인 연극의 흐름이 이루어질 때 대본이 갖는 연극으로서의 템포·리듬과 창극으로서의 템포·리듬의 부분적인 차이가 여기저기서 노출된다. 연극적인 템포가 음악성을 압박하거나 음악적인 표현의 강조가 연극적인 긴박감 내지 사실성을 이완시키는 이율배반이 따르는 수가 있다. 이때에 어느 것을 택하여 하나를 우위에 둘 것인지 혹은 양자를 절충할 것인지는 연출자의 재량이겠지만, 종합예술로서의 창극의 예술적 창조력이 판단의 기준이 된다. 순수 연극에서는 단순한 동작의 되풀이가 지루한 사족이 될 수 있으나 여기에 음악을 도입할 때는 점증적인 고조의 수단이 되기도 하는 것이 종합예술의 마력이다. 즉 창극의 흐름은 연극구성적인 흐름과 음악구성적인 흐름임을 염두에 두어야 한다. 연극으로 보아서는 클라이맥스인데, 음악으로 봐서는 이완되는 불균형은 작곡자나 연출가들이 범하기 쉬운 창극의 함정이다.	종합예술로서의 창극의 판단 기준이 되는 것은 무엇인가?	예술적 창조력
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 대사·창·동작으로 엮어서 일관 연습에 들어가 하나의 연속적인 연극의 흐름이 이루어질 때 대본이 갖는 연극으로서의 템포·리듬과 창극으로서의 템포·리듬의 부분적인 차이가 여기저기서 노출된다. 연극적인 템포가 음악성을 압박하거나 음악적인 표현의 강조가 연극적인 긴박감 내지 사실성을 이완시키는 이율배반이 따르는 수가 있다. 이때에 어느 것을 택하여 하나를 우위에 둘 것인지 혹은 양자를 절충할 것인지는 연출자의 재량이겠지만, 종합예술로서의 창극의 예술적 창조력이 판단의 기준이 된다. 순수 연극에서는 단순한 동작의 되풀이가 지루한 사족이 될 수 있으나 여기에 음악을 도입할 때는 점증적인 고조의 수단이 되기도 하는 것이 종합예술의 마력이다. 즉 창극의 흐름은 연극구성적인 흐름과 음악구성적인 흐름임을 염두에 두어야 한다. 연극으로 보아서는 클라이맥스인데, 음악으로 봐서는 이완되는 불균형은 작곡자나 연출가들이 범하기 쉬운 창극의 함정이다.	순수 연극에서 지루할 때 점증적인 고조의 수단으로 쓰는 것은 무엇인가?	음악
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 1949년 김아부(金亞夫)를 중심으로 여성국극동호회(女性國劇同好會)가 조직돼 성공하면서 여성만이 출연하는 여성창극단이 나오기 시작하여 뒤에 여성창극단이 범람하는 계기가 되었다. 1950년대는 여성창극단의 극성기로 여성국악동지회에 임춘앵이, 삼성국극단(三星國劇團)에 박보아·박옥진이, 햇님창극단에 김경애가, 여성국극협회에 조금앵(曺錦鶯)이, 진경여성국극단(眞慶女性國劇團)에 김진진·김경수(金敬洙) 등이 활약했다. 20여개로 난립된 여성국극단의 범람은 국극사·국악사·김연수창극단 등 기성창극단체를 침체하게 만들고 여성국극단마저 서로 경쟁의 과열과 예술적인 저하로 말미암아 대중으로부터 소외되고 영화에 밀려 1960년경에는 모두 흩어지고 말았다.	1949년 김아부를 중심으로 조직된 여성 위주의 창극 동호회의 이름은?	여성국극동호회
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 1949년 김아부(金亞夫)를 중심으로 여성국극동호회(女性國劇同好會)가 조직돼 성공하면서 여성만이 출연하는 여성창극단이 나오기 시작하여 뒤에 여성창극단이 범람하는 계기가 되었다. 1950년대는 여성창극단의 극성기로 여성국악동지회에 임춘앵이, 삼성국극단(三星國劇團)에 박보아·박옥진이, 햇님창극단에 김경애가, 여성국극협회에 조금앵(曺錦鶯)이, 진경여성국극단(眞慶女性國劇團)에 김진진·김경수(金敬洙) 등이 활약했다. 20여개로 난립된 여성국극단의 범람은 국극사·국악사·김연수창극단 등 기성창극단체를 침체하게 만들고 여성국극단마저 서로 경쟁의 과열과 예술적인 저하로 말미암아 대중으로부터 소외되고 영화에 밀려 1960년경에는 모두 흩어지고 말았다.	1950년대 여성창극단의 극성기로 햇님창극단에서 활약하였던 인물은?	김경애
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 1949년 김아부(金亞夫)를 중심으로 여성국극동호회(女性國劇同好會)가 조직돼 성공하면서 여성만이 출연하는 여성창극단이 나오기 시작하여 뒤에 여성창극단이 범람하는 계기가 되었다. 1950년대는 여성창극단의 극성기로 여성국악동지회에 임춘앵이, 삼성국극단(三星國劇團)에 박보아·박옥진이, 햇님창극단에 김경애가, 여성국극협회에 조금앵(曺錦鶯)이, 진경여성국극단(眞慶女性國劇團)에 김진진·김경수(金敬洙) 등이 활약했다. 20여개로 난립된 여성국극단의 범람은 국극사·국악사·김연수창극단 등 기성창극단체를 침체하게 만들고 여성국극단마저 서로 경쟁의 과열과 예술적인 저하로 말미암아 대중으로부터 소외되고 영화에 밀려 1960년경에는 모두 흩어지고 말았다.	이러한 여성국극단의 범람은 어떤 단체를 침체되게 만들었는가?	기성창극단체
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 1949년 김아부(金亞夫)를 중심으로 여성국극동호회(女性國劇同好會)가 조직돼 성공하면서 여성만이 출연하는 여성창극단이 나오기 시작하여 뒤에 여성창극단이 범람하는 계기가 되었다. 1950년대는 여성창극단의 극성기로 여성국악동지회에 임춘앵이, 삼성국극단(三星國劇團)에 박보아·박옥진이, 햇님창극단에 김경애가, 여성국극협회에 조금앵(曺錦鶯)이, 진경여성국극단(眞慶女性國劇團)에 김진진·김경수(金敬洙) 등이 활약했다. 20여개로 난립된 여성국극단의 범람은 국극사·국악사·김연수창극단 등 기성창극단체를 침체하게 만들고 여성국극단마저 서로 경쟁의 과열과 예술적인 저하로 말미암아 대중으로부터 소외되고 영화에 밀려 1960년경에는 모두 흩어지고 말았다.	1949년 김아부를 중심으로 조직된 단체는 무엇인가?	여성국극동호회
이 글은 창극에 대한 글 입니다. 1949년 김아부(金亞夫)를 중심으로 여성국극동호회(女性國劇同好會)가 조직돼 성공하면서 여성만이 출연하는 여성창극단이 나오기 시작하여 뒤에 여성창극단이 범람하는 계기가 되었다. 1950년대는 여성창극단의 극성기로 여성국악동지회에 임춘앵이, 삼성국극단(三星國劇團)에 박보아·박옥진이, 햇님창극단에 김경애가, 여성국극협회에 조금앵(曺錦鶯)이, 진경여성국극단(眞慶女性國劇團)에 김진진·김경수(金敬洙) 등이 활약했다. 20여개로 난립된 여성국극단의 범람은 국극사·국악사·김연수창극단 등 기성창극단체를 침체하게 만들고 여성국극단마저 서로 경쟁의 과열과 예술적인 저하로 말미암아 대중으로부터 소외되고 영화에 밀려 1960년경에는 모두 흩어지고 말았다.	여성창극단의 극성기는 언제인가?	1950년대

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