text
stringlengths 7
13.7k
| ข้อความ
stringlengths 12
11.7k
| label
class label 2
classes |
|---|---|---|
The Comeback starts off looking promising, with a brutal death scene by a mask wearing killer. The mask itself is pretty cool too, and looks almost identical to the one used in the 1990's slasher film "Granny". From then on the film is mostly boring. We get a few more deaths, which again are good, but there's not enough of them. The reason the deaths are so good is because they are frenzied and bloody. The story behind the film is actually rather interesting and would have worked very well had it not been so boring for the most part. <br /><br />I would avoid this unless you're a die-hard collector - there's not enough here to even make it an average slasher flick.
|
การคัมแบ็กเริ่มดูสดใส โดยมีฉากการตายอันโหดร้ายโดยนักฆ่าที่สวมหน้ากาก ตัวหน้ากากเองก็ดูเท่เช่นกัน และดูเกือบจะเหมือนกับหน้ากากที่ใช้ในภาพยนตร์สยองขวัญเรื่อง "Granny" ในปี 1990 จากนั้นมาหนังเรื่องนี้ก็น่าเบื่อเป็นส่วนใหญ่ มีคนตายเพิ่มอีก 2-3 ราย ซึ่งถือว่าดีอีกครั้ง แต่ยังไม่เพียงพอ เหตุผลที่การตายนั้นดีนักก็เพราะพวกเขาบ้าคลั่งและนองเลือด เรื่องราวเบื้องหลังหนังเรื่องนี้ค่อนข้างน่าสนใจจริงๆ และคงจะไปได้สวยถ้าส่วนใหญ่มันไม่น่าเบื่อเกินไป <br /><br />ฉันจะหลีกเลี่ยงสิ่งนี้ เว้นแต่คุณจะเป็นนักสะสมตัวยง เพราะที่นี่ยังไม่เพียงพอที่จะทำให้มันเป็นหนังแนวสแลชเชอร์ธรรมดาๆ ด้วยซ้ำ
| 0neg
|
Friday the 13th step over! There is officially a worse movie than your hateful series out there. I won this movie in a contest at college, and it was a waste of money even if it was free. Jack Jones stars as a truly awful singer whose trying to find some murderers or something. At least Friday the Thirteenth never bored me. I'd rather have my fingernails pulled than see this again.
|
วันศุกร์ที่ 13 ก้าวข้าม! มีภาพยนตร์ที่เลวร้ายยิ่งกว่าซีรีส์แห่งความเกลียดชังของคุณอย่างเป็นทางการ ฉันชนะภาพยนตร์เรื่องนี้จากการประกวดที่วิทยาลัย และเป็นการเสียเงินแม้ว่าจะฟรีก็ตาม แจ็ค โจนส์ แสดงเป็นนักร้องที่ห่วยแตกจริงๆ ซึ่งพยายามตามหาฆาตกรหรืออะไรบางอย่าง อย่างน้อยวันศุกร์ที่สิบสามก็ไม่เคยเบื่อฉันเลย ฉันอยากจะถอนเล็บมากกว่าที่จะเห็นสิ่งนี้อีกครั้ง
| 0neg
|
Gritty, dusty western from director Richard Brooks, who seems thoroughly engrossed in the genre while keeping all the usual clichés intact. Early 1900s horse race attracts a low-keyed cowboy (Gene Hackman), a suave gambler (James Coburn), a cocky kid (Jan Michael Vincent), and even a FEMALE (a surprisingly game Candice Bergen). Once the preliminaries are out of the way (with the predictable arguments over whether or not a woman should take part), this becomes a fairly engrossing entry, though one which breaks no new ground (it instead resembles something from Gary Cooper's era). Good-looking, if overlong piece has macho verve and a fine cast, yet the mechanisms of the plot get tiresome rather quickly. ** from ****
|
ภาพยนตร์ตะวันตกที่เต็มไปด้วยฝุ่นจากผู้กำกับริชาร์ด บรูคส์ ผู้ซึ่งดูหมกมุ่นอยู่กับแนวนี้อย่างถี่ถ้วน ในขณะเดียวกันก็รักษาความคิดโบราณเดิมๆ ทั้งหมดเอาไว้ การแข่งม้าช่วงต้นทศวรรษ 1900 ดึงดูดคาวบอยตัวเตี้ย (ยีน แฮ็กแมน) นักพนันผู้อ่อนโยน (เจมส์ โคเบิร์น) เด็กอวดดี (แยน ไมเคิล วินเซนต์) และแม้แต่ผู้หญิง (แคนดิซ เบอร์เกนในเกมที่น่าประหลาดใจ) เมื่อการคัดเลือกเบื้องต้นหมดไป (ด้วยข้อโต้แย้งที่คาดเดาได้ว่าผู้หญิงควรเข้าร่วมหรือไม่) สิ่งนี้ก็กลายเป็นรายการที่ค่อนข้างน่าสนใจ แม้ว่าจะเป็นรายการที่ไม่ทำลายพื้นใหม่ก็ตาม (มันชวนให้นึกถึงบางสิ่งบางอย่างจากยุคของ Gary Cooper แทน) ดูดี ถ้าเนื้อเรื่องยาวเกินไปมีผู้ชายที่มีชีวิตชีวาและนักแสดงที่เก่ง แต่กลไกของโครงเรื่องกลับน่าเบื่อค่อนข้างเร็ว ** จาก ****
| 0neg
|
Here's a movie with a good cast and nice looking location work but it just don't have it. Director Richard Brooks must have been a little bit tired at this stage of the game; How much better his THE PROFESSIONALS was! The horses and the rest of the action seemed to be in slow motion even during the non-slow motion scenes. This film needed to be sped-up, if anything. That horse lather sure looked awful phony to me and the obvious tire tracks in those desert tracking moments- just lazy. sloppy work. Too bad. The actors did OK, but I've certainly seen all of them do better. Ben Johnson's always a joy, though. I first saw this flick almost 30 years ago; was disappointed then and remained so upon second viewing 30 years later.
|
นี่คือหนังที่มีนักแสดงดีๆ และโลเคชันที่ดูดี แต่ไม่มีเลย ผู้กำกับริชาร์ด บรูคส์คงจะเหนื่อยนิดหน่อยในช่วงนี้ของเกม มืออาชีพของเขาดีกว่าแค่ไหน! ม้าและฉากที่เหลือดูเหมือนจะเคลื่อนไหวช้าๆ แม้ว่าจะเป็นฉากที่ไม่เคลื่อนไหวช้าก็ตาม หนังเรื่องนี้จำเป็นต้องเร่งความเร็วถ้ามีอะไรเกิดขึ้น ฟองม้านั่นดูปลอมมากสำหรับฉันและรอยยางที่ชัดเจนในช่วงเวลาการติดตามทะเลทราย - แค่ขี้เกียจ งานเลอะเทอะ เลวร้ายเกินไป นักแสดงทำได้ดี แต่ฉันได้เห็นพวกเขาทุกคนทำได้ดีกว่านี้แล้ว แม้ว่าเบ็น จอห์นสันจะมีความสุขเสมอก็ตาม ฉันดูหนังเรื่องนี้ครั้งแรกเมื่อเกือบ 30 ปีที่แล้ว; รู้สึกผิดหวังและยังคงเป็นเช่นนั้นเมื่อดูครั้งที่สองในอีก 30 ปีต่อมา
| 0neg
|
This is a movie about animal cruelty. Under the guise of a marathon race, we see depictions of extreme animal abuse, including literally running a horse to death IN SLOW MOTION. The guy who did this then has his conscience spiritually cleansed by the flames from the burial/burning of the horse, which of course is still dead, having been tortured to death. This is one of the sickest, slimiest movies I've ever had the displeasure of viewing. As Gene Hackman and James Coburn near the finish line on their DYING animals, we're supposed to admire their spirit for finishing the race. I'd like to put the producers and director in a marathon race; I'll decide when they're finished, probably about 20 minutes after they stop breathing.
|
เป็นหนังเกี่ยวกับการทารุณกรรมสัตว์ ภายใต้หน้ากากของการแข่งขันวิ่งมาราธอน เราจะเห็นภาพของการทารุณสัตว์อย่างรุนแรง รวมถึงการวิ่งม้าจนตายในการเคลื่อนไหวช้าๆ คนที่ทำเช่นนี้ก็ได้รับการชำระล้างจิตวิญญาณด้วยเปลวไฟจากการฝัง/เผาม้า ซึ่งแน่นอนว่ายังไม่ตาย เนื่องจากถูกทรมานจนตาย นี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่แย่และบางที่สุดที่ฉันเคยดูมาด้วยความไม่พอใจ ขณะที่ยีน แฮ็กแมนและเจมส์ โคเบิร์นใกล้เข้าเส้นชัยกับสัตว์ที่กำลังจะตาย เราควรชื่นชมสปิริตของพวกเขาในการเข้าเส้นชัย ฉันอยากให้โปรดิวเซอร์และผู้กำกับร่วมการแข่งขันวิ่งมาราธอน ฉันจะตัดสินใจว่าเมื่อไรเสร็จ อาจประมาณ 20 นาทีหลังจากที่หยุดหายใจ
| 0neg
|
Ohhh the brutality, ohhhhh the dying breed, ohhhh the sense of loss, ohhhh the prejudice! Jeez, when are all you whiney revisionists going to stop analyzing Westerns for crying out loud? S**t happens. If it offends your socially engineered sensibilities then go back to the comfort of your Meryl Steep collection.<br /><br />Boring, tedious, and very tiresome waste of celluloid-particularly in light of Coburn/Hackman/Bergen's presence. Nothing interesting or intriguing here, unless you are obsessed with 19th century desert dentisty. May have been a little better without the constant diversion of the out-of-place mexican guy with the bad tooth. A monument to the stupid ultra-left creeping sensitivity of the 60/70's. Virtually impossible to sit through the entire film. I think I'd rather have my eyes stapled open for the entire Lucky Luke/Trinity series. 4 Horses/10-all deader'n hell.
|
โอ้ โหดร้าย โอ้ เผ่าพันธุ์ที่กำลังจะตาย โอ้ ความรู้สึกสูญเสีย โอ้ อคติ! Jeez เมื่อไหร่พวกนักแก้ไขที่คร่ำครวญจะหยุดวิเคราะห์ชาวตะวันตกที่ร้องไห้ออกมาดังๆ? สิ่งเลวร้ายเกิดขึ้น หากขัดต่อความรู้สึกอ่อนไหวที่ออกแบบเพื่อสังคมของคุณ ให้กลับไปใช้คอลเลกชั่น Meryl Steep ของคุณ<br /><br />การสิ้นเปลืองเซลลูลอยด์ที่น่าเบื่อ น่าเบื่อ และน่าเบื่อหน่าย โดยเฉพาะเมื่อพิจารณาถึงการปรากฏตัวของ Coburn/Hackman/Bergen ไม่มีอะไรน่าสนใจหรือน่าสนใจที่นี่ เว้นแต่ว่าคุณจะหมกมุ่นอยู่กับทันตกรรมทะเลทรายในศตวรรษที่ 19 อาจจะดีขึ้นนิดหน่อยหากปราศจากการหันเหความสนใจจากชายชาวเม็กซิกันที่อยู่นอกสถานที่ที่มีฟันไม่ดีอยู่เสมอ อนุสาวรีย์ของความอ่อนไหวทางซ้ายสุดโง่เขลาในยุค 60/70 แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะนั่งดูภาพยนตร์ทั้งเรื่อง ฉันคิดว่าฉันอยากจะจับตาดูซีรีส์ Lucky Luke/Trinity ทั้งหมดมากกว่า ม้า 4 ตัว/10 ตัว นรกทั้งตัว
| 0neg
|
The plot of this movie hangs on one important point: that this murderer was also a responsible, loving, caring father. Not that being a father and a murderer is impossible. But this man is shown murdering a teenage girl without provocation or reason and without emotion. This girl was someone's daughter. I don't think a father who cared so much about his own daughter could have been so cold-blooded to someone else's daughter. Or, alternately, could have been so cold blooded and yet worry about and care for his own daughter. And the idea that a convicted murderer would actually ask his victim's parents to take in and care for his daughter is beyond belief.<br /><br />That said, the characters were acted with conviction by the actors. I thought changing Scott Bakula's eye color did make him seem more cold and menacing than he usually is. You couldn't see into his eyes at all.
|
เนื้อเรื่องของหนังเรื่องนี้อยู่บนประเด็นสำคัญประการหนึ่ง นั่นคือฆาตกรคนนี้ยังเป็นพ่อที่มีความรับผิดชอบ รัก และเอาใจใส่อีกด้วย ไม่ใช่ว่าการเป็นพ่อและฆาตกรเป็นไปไม่ได้ แต่ชายคนนี้กำลังฆ่าเด็กสาววัยรุ่นโดยไม่มีการยั่วยุหรือเหตุผลและปราศจากอารมณ์ ผู้หญิงคนนี้เป็นลูกสาวของใครบางคน ฉันไม่คิดว่าพ่อที่ใส่ใจลูกสาวของตัวเองมากนักจะเลือดเย็นกับลูกสาวของคนอื่นได้ขนาดนี้ หรืออาจเลือดเย็นแต่ยังกังวลและดูแลลูกสาวของตัวเอง และความคิดที่ว่าฆาตกรที่ถูกตัดสินว่ามีความผิดจะขอให้พ่อแม่ของเหยื่อดูแลลูกสาวของเขาเองนั้นก็เกินจะเชื่อได้<br /><br />แต่ถึงอย่างนั้น ตัวละครก็แสดงด้วยความเชื่อมั่นของนักแสดง ฉันคิดว่าการเปลี่ยนสีตาของ Scott Bakula ทำให้เขาดูเย็นชาและน่ากลัวมากกว่าปกติ คุณไม่สามารถมองเข้าไปในดวงตาของเขาได้เลย
| 0neg
|
The idea of In the Name of the People is good, a murderer doesn't want his only daughter to end up in an institution and asks the parents of the girl he killed to take care of his daughter. And you could expect of the actors, especially Scott Bakula to do some good acting, unfortunately they don't! In the Name of The People turns out to be the regular Friday night tearjerker. The flashbacks with the girl that was killed are pretty pathetic and at a certain stage you can just predict what the actors will say... If you want to watch a good film about this subject then watch Dean Man Walking!
|
แนวคิดเรื่อง In the Name of the People เป็นสิ่งที่ดี ฆาตกรไม่อยากให้ลูกสาวคนเดียวของเขาต้องจบลงในสถาบัน และขอให้พ่อแม่ของเด็กผู้หญิงที่เขาฆ่ามาดูแลลูกสาวของเขา และคุณคาดหวังได้จากนักแสดง โดยเฉพาะสก็อตต์ บาคูลาที่จะแสดงได้ดี แต่น่าเสียดายที่พวกเขาทำไม่ได้! ในนามของประชาชน กลายเป็นผู้ทำให้น้ำตาไหลในคืนวันศุกร์เป็นประจำ การย้อนอดีตกับหญิงสาวที่ถูกฆ่านั้นค่อนข้างน่าสมเพชและในบางจุดคุณสามารถคาดเดาได้ว่านักแสดงจะพูดอะไร... หากคุณต้องการชมภาพยนตร์ดีๆ เกี่ยวกับเรื่องนี้ ให้ดู Dean Man Walking!
| 0neg
|
I'm sorry to report that I have seen this film several times. When it bombed at the box office, it was repeated nightly for about a month on HBO. And I watched it over and over because television in general is so bad--or was at that time. I no longer watch, so it might be wonderful now--like Samuel L Jackson says about swine, "It might taste like sweet potato pie, but I'll never know because I wouldn't eat the filthy mfer." Let's see. Dudley plays Arthur wandering in the desert, always a few steps behind Moses. It came out right after Life of Bryan, so you can guess where the inspiration for this came from. The few mildly funny bits go on way too long until you just close your eyes and grit your teeth. There's one scene where Arthur and Dom Deluise meet in the desert, both of them dragged out and dessicated, dying of thirst. Then they meet like old acquaintances who didn't really know each other very well, promise to do lunch. It could have been funny.<br /><br />But the scene that I remember most clearly is a meeting with pharaoh in which pharaoh is a black street kid done up in full King Tut regalia. He must have read the lines straight because at some point before the release, they overdubbed his scene with the Hollywood equivalent of black street lingo voiced by a Jimmy Walker wannabe (Kid Dyno-wannabe). Or it might have been Jimmy Walker--who knows? Who cares. They managed to turn an essentially boring scene into a very racist, very unfunny, very long piece of excrement, one of those legendary things that just won't flush, no matter how many times you try, so you leave it there for someone else to deal with.<br /><br />Well that's my review. If you rent this movie (DON'T BUY IT, WHATEVER YOU DO!) prepare yourself with a bottle of tequila and a six pack of Corona.<br /><br />Now that they've remade the Poseiden Adventure, this one is probably high on the list for remakes. Maybe they'll hire a comedy writer this time.
|
ฉันเสียใจที่ต้องรายงานว่าฉันเคยดูภาพยนตร์เรื่องนี้หลายครั้ง เมื่อระเบิดที่บ็อกซ์ออฟฟิศ มีการฉายซ้ำทุกคืนเป็นเวลาประมาณหนึ่งเดือนทาง HBO และฉันดูซ้ำแล้วซ้ำอีกเพราะโทรทัศน์โดยทั่วไปแย่มากหรือเป็นตอนนั้น ฉันไม่ได้ดูอีกต่อไป ดังนั้นมันอาจจะวิเศษมากในตอนนี้ เหมือนกับที่ซามูเอล แอล. แจ็กสันพูดถึงสุกรว่า "มันอาจจะรสชาติเหมือนพายมันเทศ แต่ฉันไม่มีทางรู้หรอกเพราะฉันจะไม่กินมันเทศที่สกปรก" มาดูกัน. ดัดลีย์รับบทเป็นอาเธอร์เร่ร่อนอยู่ในทะเลทราย โดยมักจะตามหลังโมเสสไปสองสามก้าวเสมอ ภาพยนตร์เรื่องนี้ออกมาหลังจาก Life of Bryan ดังนั้นคุณจึงเดาได้ว่าแรงบันดาลใจสำหรับเรื่องนี้มาจากไหน เรื่องตลกเล็กๆ น้อยๆ สองสามเรื่องยาวเกินไปจนกว่าคุณจะหลับตาและกัดฟัน มีฉากหนึ่งที่อาเธอร์และดอม เดลูอีสพบกันในทะเลทราย ทั้งคู่ถูกลากออกไปและเหือดแห้งด้วยความกระหายน้ำ แล้วพบกันเหมือนคนรู้จักเก่าที่ไม่ค่อยรู้จักกันดีนัก สัญญาว่าจะทำมื้อเที่ยงกัน คงจะตลกดี<br /><br />แต่ฉากที่ฉันจำได้ชัดเจนที่สุดคือการพบกับฟาโรห์ ซึ่งฟาโรห์เป็นเด็กข้างถนนผิวดำ แต่งกายด้วยเครื่องราชกกุธภัณฑ์ของกษัตริย์ตุตันคาเมนเต็มตัว เขาต้องอ่านบทนั้นตรงๆ เพราะเมื่อถึงจุดหนึ่งก่อนที่จะออกฉาย พวกเขาพากย์ฉากของเขามากเกินไปด้วยศัพท์แสงบนถนนสีดำที่เทียบเท่ากับฮอลลีวูดที่พากย์เสียงโดย Jimmy Walker Wannabe (Kid Dyno-wannabe) หรืออาจเป็นจิมมี่ วอล์คเกอร์ ใครจะรู้? ใครสนใจ. พวกเขาเปลี่ยนฉากที่น่าเบื่อให้กลายเป็นการเหยียดเชื้อชาติ ไม่ตลกมาก และอุจจาระที่ยาวมาก หนึ่งในสิ่งในตำนานที่จะไม่แดงก่ำไม่ว่าคุณจะพยายามกี่ครั้งก็ตาม ดังนั้นคุณจึงทิ้งมันไว้ตรงนั้นให้คนอื่น ที่จะจัดการกับ<br /><br />นั่นคือบทวิจารณ์ของฉัน หากคุณเช่าภาพยนตร์เรื่องนี้ (อย่าซื้อมัน ไม่ว่าคุณจะทำอะไร!) เตรียมเตกีล่าหนึ่งขวดและโคโรนาหกห่อ<br /><br />ตอนนี้พวกเขาได้สร้าง Poseiden Adventure ใหม่แล้ว สิ่งหนึ่งที่น่าจะสูงในรายการสำหรับการรีเมค บางทีพวกเขาอาจจะจ้างนักเขียนตลกในครั้งนี้
| 0neg
|
In the questionable comedy vein of Mel Brooks, "Wholly Moses!" tries to take the Bible story of Moses and make fun of it, resulting in the unfunniest Biblical spoof ever filmed.<br /><br />There is no real plot here, just excuses to trot out stalwart comedy talent in underwritten roles. Dudley Moore and Laraine Newman are on a bus tour of the Holy Land, when they stumble across an ancient scroll in a cave. There they read the story of Herschel and Zerelda, also played by Moore and Newman. Herschel's life parallels Moses'. He was sent down the river to be found by the pharaoh's family at the same time Moses was. Herschel's birth father, the late James Coco, becomes Herschel's slave after Herschel is rescued by idol makers and works as a sculptor. Eventually Herschel comes to work for the pharaoh as an astronomer, is banished, and ends up tending Moses' flock of sheep. Herschel and Moses are brothers in law, marrying sisters, and Herschel thinks God has chosen him to free his people in Egypt. Of course, Moses was receiving the Divine Word, but Herschel misunderstood. I'll pause here to laugh hysterically...pause...anyway, the rest of the film is a series of badly written scenes involving Moore and actors who are making "special appearances." These scenes do not propel the plot forward, they bring what little story there is to a grinding halt.<br /><br />Jack Gilford plays a tailor. Dom DeLuise has maybe three lines when he meets Herschel in the desert. John Houseman is an archangel, just giving the same line readings he gave in "The Paper Chase." David L. Lander is a fake blind man "healed" by Herschel. Andrea Martin is one of Zerelda's sisters. I was not sure who Madeline Kahn was supposed to be, she gives a ride to Herschel, and has about a minute and a half of screen time. John Ritter plays a very unfunny devil. Richard Pryor has one scene as the pharaoh, but it was obviously shot at a different time than Moore's scene because the two do not appear onscreen together! In the end, Zerelda turns into a pillar of salt after looking back on New Sodom's destruction, ha ha. Herschel writes the Ten Commandments, and gives them to Moses, who is basking in all the glory. In the final scenes, the screenwriter decide to try and salvage this shallow film by having Herschel bait God into an argument. God comes off as an all powerful bully who was leading Herschel around for his own amusement, speaking through him only to give him the Ten Commandments. We even have Zerelda quip "God works in mysterious ways," thereby excusing everyone's very unChristian behavior during the film.<br /><br />This film is not funny. There is nary a laugh to be found anywhere. At least Monty Python made fun of many established religious mainstays in "Life of Brian" in addition to their questionable take on Jesus' life, but here the humor consists of poo poo jokes and characters constantly bumping their heads. This makes Mel Brooks look like Merchant/Ivory. Churchgoers will be offended, not by the film's attitude toward religion, but by the smugness the movie exhibits, impressed with their own hoitytoityness (I know, not a word) on a subject they obviously know nothing about. "Wholly Moses!" is wholly bad, and an embarassment to all involved. I suggest you read the Book instead.<br /><br />This is rated (PG) for some physical violence, profanity, sexual references, and adult situations.
|
ในภาพยนตร์ตลกที่น่าสงสัยของเมล บรูคส์ เรื่อง "Wolly Moses!" พยายามนำเรื่องราวในพระคัมภีร์ของโมเสสมาล้อเลียน ส่งผลให้กลายเป็นเรื่องล้อเลียนในพระคัมภีร์ไบเบิลที่ไม่สนุกที่สุดเท่าที่เคยถ่ายทำมา<br /><br />ไม่มีพล็อตเรื่องจริงๆ ในที่นี้ เป็นเพียงข้อแก้ตัวที่จะดึงเอาผู้มีพรสวรรค์ด้านการแสดงตลกผู้แข็งแกร่งในบทบาทที่เขียนบทไว้ ดัดลีย์ มัวร์และลาเรน นิวแมนอยู่บนรถบัสทัวร์ไปยังดินแดนศักดิ์สิทธิ์ เมื่อพวกเขาบังเอิญไปเจอม้วนหนังสือโบราณในถ้ำ ที่นั่นพวกเขาอ่านเรื่องราวของเฮอร์เชลและเซเรลดา ซึ่งรับบทโดยมัวร์และนิวแมนด้วย ชีวิตของเฮอร์เชลคล้ายคลึงกับของโมเสส เขาถูกส่งไปตามแม่น้ำเพื่อให้ครอบครัวของฟาโรห์พบพร้อมกับโมเสส James Coco พ่อผู้ให้กำเนิดของ Herschel กลายเป็นทาสของ Herschel หลังจากที่ Herschel ได้รับการช่วยเหลือจากผู้สร้างไอดอลและทำงานเป็นประติมากร ในที่สุดเฮอร์เชลก็มาทำงานให้กับฟาโรห์ในฐานะนักดาราศาสตร์ ถูกเนรเทศ และจบลงด้วยการดูแลฝูงแกะของโมเสส เฮอร์เชลและโมเสสเป็นพี่เขย แต่งงานกับพี่สาวน้องสาว และเฮอร์เชลคิดว่าพระเจ้าทรงเลือกเขาเพื่อปลดปล่อยผู้คนของเขาในอียิปต์ แน่นอนว่าโมเสสได้รับพระวจนะของพระเจ้า แต่เฮอร์เชลเข้าใจผิด ฉันจะหยุดที่นี่เพื่อหัวเราะอย่างบ้าคลั่ง...หยุด...อย่างไรก็ตาม ส่วนที่เหลือของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นชุดฉากที่เขียนไม่ดีเกี่ยวกับมัวร์และนักแสดงที่กำลัง "ปรากฏตัวเป็นพิเศษ" ฉากเหล่านี้ไม่ได้ขับเคลื่อนโครงเรื่อง แต่ทำให้เรื่องราวเล็กๆ น้อยๆ ที่มีอยู่หยุดชะงักลง<br /><br />แจ็ค กิลฟอร์ดรับบทเป็นช่างตัดเสื้อ ดอม เดอลูสอาจมีสามประโยคเมื่อเขาพบกับเฮอร์เชลในทะเลทราย John Houseman เป็นเทวทูต เพียงแค่อ่านบรรทัดเดียวกับที่เขาให้ไว้ใน "The Paper Chase" David L. Lander เป็นคนตาบอดปลอมที่เฮอร์เชล "รักษา" Andrea Martin เป็นน้องสาวคนหนึ่งของ Zerelda ฉันไม่แน่ใจว่าเมเดลีน คาห์นควรจะเป็นใคร เธอนั่งรถไปหาเฮอร์เชล และมีเวลาฉายประมาณหนึ่งนาทีครึ่ง จอห์น ริตเตอร์เล่นเป็นปีศาจที่ไม่ตลกมาก Richard Pryor มีฉากหนึ่งเป็นฟาโรห์ แต่เห็นได้ชัดว่าถ่ายทำในเวลาที่แตกต่างจากฉากของ Moore เพราะทั้งสองไม่ได้ปรากฏบนหน้าจอด้วยกัน! ในท้ายที่สุด เซเรลดาก็กลายเป็นเสาเกลือหลังจากมองย้อนกลับไปถึงการทำลายล้างของนิวโสโดม 555 เฮอร์เชลเขียนบัญญัติสิบประการและมอบให้โมเสสผู้กำลังชื่นชมยินดีในรัศมีภาพทั้งหมด ในฉากสุดท้าย ผู้เขียนบทตัดสินใจที่จะพยายามกอบกู้หนังตื้นๆ นี้โดยให้เฮอร์เชลหลอกพระเจ้าให้ทะเลาะกัน พระเจ้าออกมาในฐานะผู้อันธพาลที่ทรงพลังซึ่งเป็นผู้นำเฮอร์เชลไปรอบ ๆ เพื่อความสนุกสนานของตัวเอง โดยพูดผ่านเขาเพียงเพื่อมอบบัญญัติสิบประการแก่เขา เรามีแม้กระทั่งคำพูดของ Zerelda เรื่อง "พระเจ้ากระทำการอย่างลึกลับ" ดังนั้นจึงเป็นการแก้ตัวให้กับพฤติกรรมที่ไม่เป็นคริสเตียนของทุกคนในภาพยนตร์เรื่องนี้<br /><br />หนังเรื่องนี้ไม่ตลกเลย ไม่มีเสียงหัวเราะที่จะพบได้ทุกที่ อย่างน้อยมอนตี้ ไพธอนก็ล้อเลียนแกนนำทางศาสนาหลายเรื่องใน "Life of Brian" นอกเหนือจากเรื่องราวที่น่าสงสัยเกี่ยวกับชีวิตของพระเยซู แต่ที่นี่อารมณ์ขันประกอบด้วยเรื่องตลกที่ไร้สาระและตัวละครต่างๆ ที่กระแทกหัวอยู่ตลอดเวลา สิ่งนี้ทำให้ Mel Brooks ดูเหมือนพ่อค้า/งาช้าง ผู้ชมที่โบสถ์จะรู้สึกขุ่นเคือง ไม่ใช่จากทัศนคติของภาพยนตร์ที่มีต่อศาสนา แต่จากความใจกว้างที่ภาพยนตร์จัดแสดง ซึ่งประทับใจกับความมีน้ำใจของพวกเขาเอง (ฉันรู้ ไม่ใช่สักคำ) ในหัวข้อที่พวกเขาไม่รู้อะไรเลย “โมเสส!” เป็นสิ่งที่เลวร้ายอย่างยิ่ง และทำให้ทุกคนที่เกี่ยวข้องต้องลำบากใจ ฉันขอแนะนำให้คุณอ่านหนังสือแทน<br /><br />เนื้อหานี้จัดเรต (PG) สำหรับความรุนแรงทางกายภาพ คำหยาบคาย การอ้างอิงทางเพศ และสถานการณ์สำหรับผู้ใหญ่
| 0neg
|
> you are warned this is a spoiler! > This movie is so bad that i doubt i can write enough lines. great direction the shots were well thought out. the actors were very good particularly Richard pryor tho i would have liked to have seen more of him. Madeline Kahn and john houseman were classic. Dudley More god bless him could have done better. John Ritter again i would have liked to see more of him. In my opinion this failure is due totally to writer failure. Maybe the producer could have pulled the plug once he saw what he was creating. Its just too bad that so much money went into this boiler,when with a little change here and there would in my opinion fixed it.They must have paid the writers standard rates. To produce one chuckle.
|
> คำเตือนนี่คือสปอยล์! > หนังเรื่องนี้แย่มากจนฉันสงสัยว่าจะเขียนได้เพียงพอหรือไม่ ทิศทางที่ยอดเยี่ยม ภาพถูกคิดมาอย่างดี นักแสดงเล่นได้ดีมาก โดยเฉพาะริชาร์ด ไพรเออร์ ฉันอยากเห็นเขามากกว่านี้ Madeline Kahn และ John houseman เป็นคนคลาสสิก ดัดลีย์ ขอพระเจ้าอวยพรให้เขาทำได้ดีกว่านี้ John Ritter อีกครั้ง ฉันอยากเห็นเขามากกว่านี้ ในความเห็นของฉัน ความล้มเหลวนี้เกิดจากความล้มเหลวของผู้เขียนโดยสิ้นเชิง บางทีโปรดิวเซอร์อาจดึงปลั๊กออกเมื่อเขาเห็นสิ่งที่เขากำลังสร้างอยู่ มันแย่มากที่เงินจำนวนมากเข้าไปในหม้อต้มน้ำนี้ เมื่อมีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยที่นี่และในความคิดของฉันก็จะแก้ไขได้ พวกเขาต้องจ่ายเงินตามอัตรามาตรฐานของผู้เขียน เพื่อสร้างเสียงหัวเราะหนึ่งเสียง
| 0neg
|
I attempted watching this movie twice and even then fast forwarding the irritating parts but still could not make it to the end.<br /><br />I don't understand how this movie *genuinely* got any good reviews. I think these people giving such good reviews are just trying to hype the movie for marketing purposes. Their reviews seem very unrealistic and it looks like an inside job, which makes things more pitiful. Movies should get true positive comments on their own steam and not contrived ones!! <br /><br />The acting was reminiscent of a cheesy porno movie, and not in a funny way. I don't mind low budget movies with bad acting if they know how to work with it. <br /><br />I found the lead character to be irritating. His facial expressions and humor was unbearably childish. I thought this was intentional to make the womens conspiracy seem more enjoyable and founded, but they were even worse. <br /><br />The script was also very awkward (his bosses overdone business speech) and the unfunny sarcastic remarks. <br /><br />I did not find anything redeeming about this movie other than some of the attractive women.<br /><br />Never have I felt that a rating was this misleading. I was interested by its premise but scared off by everything else. Of course see it if you want, but I just didn't want anyone else to get their hopes up/waste their time. <br /><br />Maybe it is just me... Probably not.
|
ฉันพยายามดูหนังเรื่องนี้สองครั้งแล้วยังกรอเนื้อหาที่น่ารำคาญไปต่อ แต่ก็ยังดูไม่จบ<br /><br />ฉันไม่เข้าใจว่าหนังเรื่องนี้ *แท้จริง* ได้รับการวิจารณ์ที่ดีได้อย่างไร ฉันคิดว่าคนเหล่านี้ที่วิจารณ์หนังดีๆ พวกนี้แค่พยายามโปรโมทหนังเรื่องนี้เพื่อวัตถุประสงค์ทางการตลาด บทวิจารณ์ของพวกเขาดูไม่สมจริงมากและดูเหมือนเป็นงานวงใน ซึ่งทำให้เรื่องน่าสมเพชมากขึ้น ภาพยนตร์ควรได้รับความคิดเห็นเชิงบวกอย่างแท้จริงเกี่ยวกับ Steam ของตัวเองและไม่ได้ถูกสร้างขึ้นมา!! <br /><br />การแสดงทำให้นึกถึงหนังโป๊สุดแหวกแนว และไม่ใช่เรื่องตลก ฉันไม่รังเกียจหนังทุนต่ำที่มีการแสดงแย่ๆ ถ้าพวกเขารู้วิธีจัดการกับมัน <br /><br />รู้สึกว่าพระเอกน่ารำคาญนะ การแสดงออกทางสีหน้าและอารมณ์ขันของเขาดูเด็กเหลือทน ฉันคิดว่านี่เป็นความตั้งใจที่จะทำให้การสมรู้ร่วมคิดของผู้หญิงดูสนุกสนานและมั่นคงมากขึ้น แต่กลับเลวร้ายยิ่งกว่านั้นอีก <br /><br />บทก็เคอะเขินมาก (หัวหน้าของเขาพูดเกินจริงเรื่องธุรกิจ) และคำพูดเสียดสีที่ไม่ตลก <br /><br />ฉันไม่พบสิ่งใดที่แลกได้เกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้นอกจากผู้หญิงที่น่าดึงดูดบางคน<br /><br />ฉันไม่เคยรู้สึกว่าเรตติ้งทำให้เข้าใจผิดขนาดนี้ ฉันสนใจสถานที่ตั้งของมันแต่กลับกลัวสิ่งอื่นทั้งหมด แน่นอนลองดูถ้าคุณต้องการ แต่ฉันไม่อยากให้ใครได้รับความหวังหรือเสียเวลา <br /><br />อาจจะเป็นแค่ฉัน... อาจจะไม่.
| 0neg
|
this video is 100% retarded. besides the brain cell killing acting and plot, it's way too long. don't waste your money at the video store. i actually was mad that i sat through this garbage and spent money on it. just absolutely awful.
|
วิดีโอนี้ปัญญาอ่อน 100% นอกจากการแสดงและการวางแผนฆ่าเซลล์สมองแล้ว มันยาวเกินไป ไม่ต้องเสียเงินที่ร้านวิดีโอ จริงๆ แล้วฉันโกรธมากที่ได้นั่งมองขยะพวกนี้และใช้เงินกับมัน แย่มากจริงๆ
| 0neg
|
Ah yes the 1980s , a time of Reaganomics and Sly , Chuck and a host of other action stars hiding in a remote jungle blowing away commies . At the time I couldn`t believe how movies like RAMBO , MISSING IN ACTION and UNCOMMON VALOR ( And who can forget the ridiculous RED DAWN ? ) made money at the box office , they`re turgid action crap fests with a rather off putting right wing agenda and they have dated very badly . TROMA`S WAR is a tongue in cheek take on these type of movies but you`ve got to ask yourself did they need spoofing in the first place ? Of course not . TROMA`S WAR lacks any sort of sophistication - though it does make the point that there`s no real difference between right wing tyrants and left wing ones - and sometimes feels more like a grade z movie than a send up . Maybe it is ?
|
ใช่แล้ว ในช่วงปี 1980 ช่วงเวลาของ Reaganomics และ Sly, Chuck และดาราแอ็คชั่นคนอื่นๆ ที่ซ่อนตัวอยู่ในป่าห่างไกลที่พัดพาคอมมีส์ไป ตอนนั้นฉันไม่อยากจะเชื่อเลยว่าภาพยนตร์อย่าง RAMBO, MISSING IN ACTION และ UNCOMMON VALOR (และใครจะลืม RED DAWN อันไร้สาระได้ล่ะ) ทำเงินในบ็อกซ์ออฟฟิศได้อย่างไร พวกเขาเป็นหนังแอ็กชั่นห่วยๆ ที่โคตรจะน่าเบื่อเลย วาระปีกและพวกเขาลงวันที่แย่มาก TROMA`S WAR เป็นหนังที่ล้อเลียนหนังประเภทนี้ แต่คุณต้องถามตัวเองก่อนว่าพวกเขาต้องการการปลอมแปลงหรือไม่? ไม่แน่นอน TROMA`S WAR ขาดความซับซ้อนใดๆ แม้ว่าจะชี้ให้เห็นว่าไม่มีความแตกต่างที่แท้จริงระหว่างเผด็จการฝ่ายขวาและฝ่ายซ้าย - และบางครั้งก็ให้ความรู้สึกเหมือนเป็นภาพยนตร์เกรด z มากกว่าการส่ง บางทีมันอาจจะเป็น?
| 0neg
|
This is truly an awful movie and a waste of 2 hours of your life. It is simultaneously bland and offensive, with nudity and lots and lots of violence. However, the nudity is not that exciting, and the violence is repetitive and boring. Also, the plot is flimsy at best, the characters are unrealistic and undeveloped, and the acting is some of the worst I have ever seen. <br /><br />I have heard that this movie is supposed to be funny, but it's not. I did not laugh once while watching it, nor did I even crack a smile. The makers of this film tried to combine a comedy movie with an action movie, and they failed on both counts. <br /><br />Some poorly made movies are funny because they are so bad, but this is not one of them.
|
นี่เป็นหนังที่แย่มากและเสียเวลาชีวิตไป 2 ชั่วโมง มันดูสุภาพและน่ารังเกียจไปพร้อมๆ กัน โดยมีภาพเปลือยและความรุนแรงมากมาย อย่างไรก็ตาม ภาพเปลือยนั้นไม่น่าตื่นเต้นเท่าไหร่ และความรุนแรงนั้นซ้ำซากและน่าเบื่อ นอกจากนี้ โครงเรื่องยังบอบบาง ตัวละครไม่สมจริงและไม่ได้รับการพัฒนา และการแสดงก็ถือว่าแย่ที่สุดที่ฉันเคยเห็นมา <br /><br />ฉันได้ยินมาว่าหนังเรื่องนี้ควรจะตลก แต่ก็ไม่เลย ฉันไม่ได้หัวเราะเลยแม้แต่ครั้งเดียวในขณะที่ดูมัน และฉันก็ไม่ได้ยิ้มออกมาด้วยซ้ำ ผู้สร้างภาพยนตร์เรื่องนี้พยายามที่จะผสมผสานหนังตลกเข้ากับหนังแอ็คชั่น และพวกเขาล้มเหลวในทั้งสองเรื่อง <br /><br />หนังที่ทำไม่ดีบางเรื่องก็ตลกเพราะมันห่วยมาก แต่ก็ไม่ใช่หนึ่งในนั้น
| 0neg
|
I'm not ruining anything when I inform you that you get to see a woman have sex with a goat in this movie. If that is your thing, then your movie has arrived.<br /><br />A woman and her husband go to see her estranged sister in the family mansion in the woods. Her sister is a creepy lady to say the least, and she seems to have interests that go beyond family love. On the side a group of unsavory characters show up and begin enacting all kinds of pagan rituals.<br /><br />The plotting is pretty weak and the characters are pretty dumb. The woman sticks around even after her husband starts turning into a jerk and hanging out with the pagans, even continues the have sex with him. On the exploitative side of things, there is much bared flesh and a couple of kinky couplings, but nothing that hasn't been better somewhere else. Oh, and the aforementioned goat-sex scene.<br /><br />Most viewers won't make it to the end. Exploitation fans will ride it out, but will be left wanting more.<br /><br />4/10
|
ฉันไม่ได้ทำลายอะไรเมื่อฉันบอกคุณว่าคุณจะได้เห็นผู้หญิงมีเซ็กส์กับแพะในหนังเรื่องนี้ หากคุณเป็นอย่างนั้น หนังของคุณก็มาถึงแล้ว<br /><br />ผู้หญิงและสามีของเธอไปพบน้องสาวที่ห่างเหินของเธอในคฤหาสน์ของครอบครัวในป่า น้องสาวของเธอเป็นผู้หญิงที่น่าขนลุกและดูเหมือนว่าเธอจะมีความสนใจที่นอกเหนือไปจากความรักในครอบครัว ด้านข้างกลุ่มตัวละครที่น่ารังเกียจปรากฏขึ้นและเริ่มประกอบพิธีกรรมนอกรีตทุกประเภท<br /><br />โครงเรื่องค่อนข้างอ่อนแอและตัวละครก็ค่อนข้างโง่ ผู้หญิงคนนั้นยังคงอยู่รอบๆ แม้ว่าสามีของเธอจะเริ่มกลายเป็นคนงี่เง่าและออกไปเที่ยวกับคนต่างศาสนา แม้กระทั่งยังคงมีเพศสัมพันธ์กับเขาต่อไป ในด้านของการเอารัดเอาเปรียบ มีเนื้อหนังที่เปลือยเปล่ามากมายและมีข้อต่อแปลกๆ สองสามอย่าง แต่ไม่มีที่ไหนที่จะดีไปกว่านี้อีกแล้ว โอ้ และฉากเซ็กซ์แพะที่กล่าวมาข้างต้น<br /><br />ผู้ชมส่วนใหญ่จะดูไม่จบ แฟน ๆ ที่ชอบแสวงหาผลประโยชน์จะเลิกสนใจแต่ก็จะยังต้องการมากกว่านี้<br /><br />4/10
| 0neg
|
Extremely thin 'plot' of satanic rituals or some such mumbo-jumbo provides the hokey excuse to thread copious amounts of sex scenes together. Straight vanilla sex, masturbation, lesbianism, S&M, bestiality, incest, and a few other sexual proliferation's all get their time in the spotlight here. The problem is the storyline is so dull that the rampant sexuality gets pretty tedious after awhile. Who knew that a film with an intimate goat/ girl encounter could be so damn boring? Well now I do.<br /><br />Eye Candy: Venessa Hidalgo shows all; Helga Line provides T&A (both on display quite frequently); women viewers get the occasional penis.<br /><br />My Grade: D+<br /><br />Region 1 DVD Extras: Trailers for "Pick Up", "Legend of Eight Samurai", "Don't Answer the Phone", "Prime Evil", & "Sister Street Fighter" (also the same DVD holds a second feature movie "Evil Eye")
|
โครงเรื่อง' ของพิธีกรรมซาตานที่บางเฉียบหรือบางเรื่องก็เป็นข้อแก้ตัวที่น่ารังเกียจในการรวมฉากเซ็กซ์จำนวนมากเข้าด้วยกัน เซ็กส์แบบวานิลลาตรง การช่วยตัวเอง เลสเบี้ยน S&M การมีเพศสัมพันธ์กับสัตว์ การร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง และการแพร่กระจายทางเพศอื่นๆ ล้วนทำให้มีเวลาเป็นที่สนใจที่นี่ ปัญหาคือโครงเรื่องน่าเบื่อมากจนเรื่องเพศที่อาละวาดค่อนข้างน่าเบื่อหลังจากผ่านไประยะหนึ่ง ใครจะรู้ว่าภาพยนตร์ที่มีการเผชิญหน้ากับแพะ/หญิงสาวอย่างใกล้ชิดนั้นน่าเบื่อขนาดนี้ ตอนนี้ฉันทำได้แล้ว<br /><br />Eye Candy: Venessa Hidalgo แสดงให้เห็นทุกอย่าง; Helga Line ให้บริการ T&A (ทั้งสองรายการแสดงค่อนข้างบ่อย); ผู้ชมที่เป็นผู้หญิงอาจมีอวัยวะเพศเป็นครั้งคราว<br /><br />เกรดของฉัน: D+<br /><br />ดีวีดีภาคพิเศษภาค 1: ตัวอย่างสำหรับ "Pick Up", "Legend of Eight Samurai", "Don't Answer the Phone", "Prime Evil", & "Sister Street Fighter" (และดีวีดีชุดเดียวกันนี้ก็มีภาพยนตร์สารคดีเรื่องที่สองเรื่อง "Evil Eye")
| 0neg
|
I absolutely despise this movie. No wonder Jose Larraz "disowned" it at one point and refuses to discuss it. I admire Larraz's work, especially his more obscure slasher/sex maniac thrillers like SAVAGE LUST or SCREAM AND DIE. His work has a kind of inescapable artiness about it that he can't seem to switch off, owing in part to his secondary career as a painter & cartoonist. It's too bad he never made a Western, his vision would have been perfect.<br /><br />BLACK CANDLES is easily his most notorious film and probably his best known after the masterpiece VAMPYRES. And it's notoriety revolves around one scene where a Satanic coven enacts a bizarre rite involving extracting the reproductive fluid of a goat -- symbolizing The Beast -- as some kind of nauseating balm to be used in preparing the waif like sister of a murdered man for her role as the bride of Satan. The scene in question is staged in a way that looks rather convincing even without the display of any plumbing apparatus the goat may have been endowed with, relying upon the histrionics of the actress recruited to play the supplicant in the ritual and lots of guttural chanting on the film's recycled musical score heard in a half-dozen films attributed to Jacinto Molina. The perverse nature of the scene is more implied than shown in graphic detail, heightened somewhat by the knowledge that said supplicant is actually the teen-aged daughter of the Satanic priest. My but they had fun concocting this movie.<br /><br />The problem with it is that there isn't much to deconstruct or contemplate aside from the paper thin ROSEMARY'S BABY derived story of a woman being weaned into her role as Satan's bride by a sophisticated coven of Satanists living in the hedgrowed outlands of a very sinister Britain. Led by Eurohorror sensation Helga Line these Satanists are comprised of doctors, lawyers, land owning magnates and other upper crust dignitaries who actually owe their professional success to their worship of the devil. All you have to do is sell your soul and the world can be yours, only watch out whom you may sell out to pay back petty personal conflict or you may end up being felched with a sword.<br /><br />The film attempts to combine this heady Satanic trip with oodles or borderline graphic sex, and should correctly be regarded as a kind of apex or culmination of the sex and horror Spanish thriller traditions popularized in part by Mr. Molina & Ms. Line, and which had amazingly flourished under the disapproving eye of one Generalissimo Franco, the dictator who controlled Spain up until 1976. While he lived his decree was that Spanish cinema was to be free of graphic depictions of on-screen sex. Spanish directors often made two versions of their films, one with the sex concealed for their own screens and one with the fornication on display for export. As difficult as it was for the filmmakers to express themselves the result was a sort of interesting tension that usually results when artists flirt with the forbidden: Spanish horror from the 1970s has a very special flavor to it that is somewhat of an acquired taste. It's not for everyone.<br /><br />But in a bizarre turn of events, without Franco's influence on their culture Spanish horror sort of dried up in the late 1970s, when their Gothic castles and demonic orgies suddenly found themselves passé when compared to new sensations like JAWS and the STAR WARS phenomenon. And without Franco's constraints their were suddenly a flood of overtly graphic thrillers that came tumbling out of the pipes in the very late 70s/early 80s, of which BLACK CANDLES is perhaps the best known due to it's emphasis on sexual deviancy with a barnyard animal. Larraz' major horror films have always revolved around sexual taboos (the lesbianism of VAMPYRES, the incest of SCREAM AND DIE & DEVIATION) but here the effect of the depravity is to overshadow the rest of the production. Nobody cares about anything else but the traditionally censored trip to the Goat Barn, and watching a cut version without the scene in the barn is almost an exercise in pointlessness. The sex isn't graphic enough to rate as porn and the chills aren't chilling enough to rate as horror.<br /><br />So, BLACK CANDLES is essentially a behavior study -- Here is how high society British Satanists might behave in their secluded mansions out in the West Midlands or whatever. Between sex scenes the actors/actresses sit around and have lots of discussions. The best thing the film has going for it is an undeniably oppressive atmosphere of claustrophobia, with most of it's action taking place in the tightly confined interiors of Ms. Line's character's mansion. Nearly every avenue of fornication is hinted at so fans of soft-core sex romps with a hinting of supernatural horror will be amused, and of course the vicarious sex criminals amongst us will enjoy choking their chickens to the goat barn scene. But the ultimate conclusion of the film is silly, pretentious, intelligence insulting, and probably perfect for such an otherwise forgettable exercise in applied sleaze.<br /><br />2/10; Without the Goat Barn this movie just isn't the same, and with the scene it's probably a bit too much for most viewers. Larraz was correct to disown it.
|
ฉันดูถูกหนังเรื่องนี้อย่างแน่นอน ไม่น่าแปลกใจเลยที่ Jose Larraz "ปฏิเสธ" ถึงจุดหนึ่งและปฏิเสธที่จะพูดคุยเรื่องนี้ ฉันชื่นชมผลงานของลาราซ โดยเฉพาะภาพยนตร์ระทึกขวัญแนวสยองขวัญ/แนวฆ่าฟันที่คลุมเครืออย่าง SAVAGE LUST หรือ SCREAM AND DIE งานของเขามีความเป็นศิลปะที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ซึ่งดูเหมือนจะไม่สามารถปิดได้ ส่วนหนึ่งเนื่องมาจากอาชีพรองของเขาในฐานะจิตรกรและนักเขียนการ์ตูน น่าเสียดายที่เขาไม่เคยสร้างภาพยนตร์ตะวันตก วิสัยทัศน์ของเขาคงจะสมบูรณ์แบบ<br /><br />BLACK CANDLES เป็นภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดของเขาและอาจเป็นที่รู้จักดีที่สุดหลังจากผลงานชิ้นเอก VAMPYRES และเรื่องอื้อฉาวเกี่ยวกับฉากหนึ่งที่แม่มดซาตานทำพิธีกรรมแปลกประหลาดที่เกี่ยวข้องกับการสกัดของเหลวในการสืบพันธุ์ของแพะ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของสัตว์ร้าย - เป็นยาหม่องที่น่ารังเกียจเพื่อใช้ในการเตรียมการไหว้เหมือนน้องสาวของชายที่ถูกฆาตกรรม บทบาทของเธอในฐานะเจ้าสาวของซาตาน ฉากที่เป็นปัญหาถูกจัดฉากในลักษณะที่ดูน่าเชื่อแม้ว่าจะไม่มีอุปกรณ์ประปาใดๆ ที่แพะอาจใช้อยู่ก็ตาม โดยอาศัยประวัติความเป็นมาของนักแสดงที่ได้รับคัดเลือกให้เล่นเป็นผู้วิงวอนในพิธีกรรมและมีเสียงร้องจากลำคอมากมาย โน้ตดนตรีรีไซเคิลของภาพยนตร์เรื่องนี้ที่ได้ยินในภาพยนตร์ครึ่งโหลของ Jacinto Molina ลักษณะที่วิปริตของฉากนั้นบอกเป็นนัยมากกว่าที่แสดงให้เห็นในรายละเอียดเชิงกราฟิก ซึ่งเพิ่มสูงขึ้นบ้างเมื่อรู้ว่าผู้วิงวอนจริงๆ แล้วเป็นลูกสาววัยวัยรุ่นของบาทหลวงซาตาน แต่ฉันสนุกกับการปรุงหนังเรื่องนี้<br /><br />ปัญหาคือไม่มีอะไรให้ถอดรหัสหรือใคร่ครวญมากนัก นอกเหนือจากกระดาษบางๆ ROSEMARY'S BABY ที่ได้มาจากเรื่องราวของผู้หญิงคนหนึ่งที่ถูกหย่านมเข้าสู่บทบาทของเธอในฐานะ เจ้าสาวของซาตานโดยกลุ่มซาตานผู้ซับซ้อนที่อาศัยอยู่ในดินแดนรกร้างของอังกฤษอันชั่วร้าย นำโดย Eurohorror Feeling Helga Line พวกซาตานเหล่านี้ประกอบด้วยแพทย์ ทนายความ เจ้าสัวเจ้าของที่ดิน และบุคคลสำคัญระดับสูงอื่นๆ ที่เป็นหนี้ความสำเร็จทางวิชาชีพจากการบูชาปีศาจ สิ่งที่คุณต้องทำคือขายจิตวิญญาณของคุณและโลกจะเป็นของคุณ ระวังให้ดีว่าคุณอาจขายใครเพื่อชดใช้ความขัดแย้งส่วนตัวเล็กๆ น้อยๆ ไม่เช่นนั้นคุณอาจถูกฟันด้วยดาบ <br /><br /> ภาพยนตร์พยายามที่จะผสมผสานการเดินทางของซาตานอันแสนวุ่นวายนี้เข้ากับเรื่องเพศที่ซ้ำซากจำเจหรือภาพกราฟิกแนวเขตแดน และควรได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นจุดสูงสุดหรือจุดสุดยอดของเรื่องเพศและความสยองขวัญ ประเพณีระทึกขวัญของชาวสเปนที่ได้รับความนิยมในบางส่วนโดย Mr. Molina และ Ms. Line ซึ่งเจริญรุ่งเรืองอย่างน่าอัศจรรย์ภายใต้สายตาที่ไม่เห็นด้วยของ Generalissimo Franco ผู้นำเผด็จการที่ควบคุมสเปนจนถึงปี 1976 ในขณะที่เขาดำเนินชีวิตตามพระราชกฤษฎีกาของเขาก็คือภาพยนตร์สเปนจะต้องปราศจากการแสดงภาพทางเพศบนหน้าจอ ผู้กำกับชาวสเปนมักสร้างภาพยนตร์สองเวอร์ชัน เรื่องหนึ่งมีเรื่องเพศซ่อนอยู่ในจอของตัวเอง และอีกเรื่องหนึ่งมีการผิดประเวณีเพื่อส่งออก แม้ว่าทีมผู้สร้างจะแสดงออกมาได้ยากก็ตาม ผลลัพธ์ก็คือความตึงเครียดที่น่าสนใจ ซึ่งมักจะเกิดขึ้นเมื่อศิลปินเกี้ยวพาราสีกับสิ่งต้องห้าม หนังสยองขวัญสัญชาติสเปนจากทศวรรษ 1970 มีรสชาติที่พิเศษมากซึ่งค่อนข้างเป็นรสชาติที่ได้มา ไม่ใช่สำหรับทุกคน<br /><br />แต่ในเหตุการณ์พลิกผันที่แปลกประหลาด โดยปราศจากอิทธิพลของ Franco ต่อวัฒนธรรมของพวกเขา ความสยองขวัญแบบสเปนก็แห้งแล้งไปในปลายทศวรรษ 1970 เมื่อปราสาทแบบโกธิกและกลุ่มปีศาจจู่ๆ ก็พบว่าตัวเองหายไปเมื่อ เมื่อเทียบกับความรู้สึกใหม่ๆ เช่น JAWS และปรากฏการณ์ STAR WARS และหากไม่มีข้อจำกัดของ Franco จู่ๆ พวกเขาก็กลายเป็นภาพยนตร์ระทึกขวัญกราฟิกอย่างเปิดเผยมากมายที่หลั่งไหลออกมาจากท่อในช่วงปลายยุค 70 หรือต้นยุค 80 ซึ่ง BLACK CANDLES อาจเป็นที่รู้จักกันดีที่สุดเนื่องจากเน้นไปที่ความเบี่ยงเบนทางเพศกับสัตว์ในโรงนา ภาพยนตร์สยองขวัญเรื่องสำคัญๆ ของลาราซมักเกี่ยวข้องกับข้อห้ามทางเพศอยู่เสมอ (เลสเบี้ยนใน VAMPYRES, การร่วมประเวณีระหว่างพี่น้องใน SCREAM AND DIE & DEVIATION) แต่ผลกระทบจากความเลวทรามนี้กลับบดบังส่วนที่เหลือของงานสร้าง ไม่มีใครสนใจสิ่งอื่นใดนอกจากการเดินทางไปยัง Goat Barn ที่ถูกเซ็นเซอร์แบบดั้งเดิม และการดูเวอร์ชันที่ถูกตัดออกโดยไม่มีฉากในโรงนาก็เกือบจะเป็นการออกกำลังกายที่ไร้จุดหมาย เรื่องเพศไม่โจ่งแจ้งพอที่จะให้คะแนนว่าเป็นสื่อลามก และความหนาวเหน็บก็ไม่หนาวพอที่จะจัดว่าเป็นเรื่องสยองขวัญ<br /><br />ดังนั้น BLACK CANDLES จึงเป็นการศึกษาพฤติกรรมเป็นหลัก -- นี่คือวิธีที่ลัทธิซาตานในสังคมชั้นสูงของอังกฤษ อาจประพฤติตนในคฤหาสน์อันเงียบสงบในเวสต์มิดแลนด์หรืออะไรก็ตาม ระหว่างฉากเซ็กซ์ นักแสดง/นักแสดงจะนั่งคุยกันและพูดคุยกันมากมาย สิ่งที่ดีที่สุดที่หนังเรื่องนี้ทำคือบรรยากาศที่กดดันอย่างปฏิเสธไม่ได้ว่าเป็นโรคกลัวที่แคบ โดยฉากแอ็กชั่นส่วนใหญ่เกิดขึ้นในคฤหาสน์ของตัวละคร Ms. Line ที่คับแคบ เกือบทุกช่องทางของการล่วงประเวณีมีการบอกเป็นนัย ดังนั้นแฟน ๆ ของการมีเพศสัมพันธ์แบบซอฟต์คอร์ที่แฝงด้วยความสยองขวัญเหนือธรรมชาติจะต้องได้รับความขบขัน และแน่นอนว่าอาชญากรทางเพศตัวแทนในหมู่พวกเราจะสนุกกับการสำลักไก่ของพวกเขาไปที่ฉากโรงนาแพะ แต่บทสรุปสุดท้ายของหนังเรื่องนี้เป็นเรื่องงี่เง่า เสแสร้ง ดูถูกสติปัญญา และอาจสมบูรณ์แบบสำหรับการออกกำลังกายที่ลืมไม่ลงในเรื่องการใช้เล่ห์เหลี่ยม<br /><br />2/10; หากไม่มีโรงนาแพะ หนังเรื่องนี้ก็ไม่เหมือนเดิม และด้วยฉากนี้ มันอาจจะมากเกินไปสำหรับผู้ชมส่วนใหญ่ Larraz พูดถูกแล้วที่ปฏิเสธมัน
| 0neg
|
Black Candles is rather a muddled mess from the same director that brought us "Vampyres" and much later, "Rest in Pieces", among others..I'm only noting the ones I've seen. At any rate, we have a couple making love and then somewhere near by a pin is poised over a voodoo doll and then pierces it, and the man keels over. Not sure if it was good for either of them, at that point. Fast forward to where the man's sister has come to the house to investigate and hear the reading of the will, or something to that effect, and of course everybody else except her is in on something, which happens to be devil worship. It's really hard to say who is who at moments during the movie and it does get a bit confusing at times. To spice things up though, there's a simulated bestiality scene (I HOPE it's simulated) with a black goat, sure to be a crowd pleaser. Ugh. At times this echoes "Rosemary's Baby", minus the baby, because the hostess is always giving one woman herbal tea and the place reeks of whatever nasty Satanic herbs these are too, because that keeps getting remarked upon. However, the herbs aren't the only thing that reeks about this film. The end seems to be back to the beginning again, and many viewers might find themselves wondering where they've been during the middle part. It's not unwatchable, it's just not very good, and I guess it all depends on what you like to see in films, and there wasn't much here that did anything much for me. 3 out of 10.
|
Black Candles ค่อนข้างจะยุ่งวุ่นวายจากผู้กำกับคนเดิมที่นำ "Vampyres" มาให้เรา และต่อมาคือ "Rest in Pieces" และอื่นๆ อีกมากมาย...ฉันแค่สังเกตเฉพาะเรื่องที่ฉันเคยเห็นเท่านั้น ไม่ว่าอย่างไรก็ตาม เรามีคู่รักที่กำลังแสดงความรักกันอยู่ แล้วที่ไหนสักแห่งใกล้ๆ ด้วยเข็มหมุดที่ปักไว้บนตุ๊กตาวูดู แล้วแทงทะลุมัน และชายคนนั้นก็ล้มลง ไม่แน่ใจว่ามันจะดีสำหรับทั้งคู่หรือเปล่า ณ จุดนั้น กรอไปข้างหน้าถึงจุดที่น้องสาวของชายคนนั้นมาที่บ้านเพื่อตรวจสอบและฟังการอ่านพินัยกรรมหรือบางอย่างที่ทำให้เกิดผลเช่นนั้น และแน่นอนว่าทุกคนยกเว้นเธอกำลังทำบางอย่างอยู่ ซึ่งเป็นการบูชาปีศาจ มันยากจริงๆ ที่จะบอกว่าใครเป็นใครในช่วงเวลาระหว่างดูหนัง และบางครั้งก็ทำให้เกิดความสับสนเล็กน้อย เพื่อเพิ่มความน่าสนใจ มีฉากสัตว์จำลอง (ฉันหวังว่ามันจะเป็นฉากจำลอง) ที่มีแพะสีดำ รับรองว่าจะต้องถูกใจผู้ชมอย่างแน่นอน ฮึ. ในบางครั้งสิ่งนี้สะท้อนถึง "Rosemary's Baby" ลบทารกด้วย เพราะพนักงานต้อนรับมักจะให้ชาสมุนไพรแก่ผู้หญิงคนหนึ่งเสมอ และสถานที่นั้นก็มีกลิ่นของสมุนไพรซาตานที่น่ารังเกียจเหล่านี้ด้วย เพราะนั่นเป็นสิ่งที่ถูกพูดถึงอยู่ตลอดเวลา อย่างไรก็ตาม สมุนไพรไม่ใช่สิ่งเดียวที่ทำให้หนังเรื่องนี้มีกลิ่นหอม ตอนจบดูเหมือนจะกลับมาสู่จุดเริ่มต้นอีกครั้ง และผู้ชมหลายคนอาจพบว่าตัวเองสงสัยว่าพวกเขาไปอยู่ที่ไหนในช่วงภาคกลาง มันไม่ได้ดูไม่ได้ มันแค่ไม่ดีนัก และผมคิดว่าทั้งหมดนั้นขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณชอบดูในภาพยนตร์ และที่นี่ก็ไม่มีอะไรที่ช่วยผมได้มากนัก 3 จาก 10
| 0neg
|
When Carol (Vanessa Hidalgo) starts looking into her brother's death, she begins to suspect something more sinister than "natural causes". The closer she gets to the truth, the more of a threat she becomes to her sister-in-law, Fiona (Helga Line), and the rest of the local Satanists. They'll do whatever is necessary to put a stop her nosy ways.<br /><br />If you're into sleazy, Satanic-themed movies, Black Candles has a lot to offer. The movie is filled with plenty of nudity and ritualistic soft-core sex. One scene in particular involving a young woman and a goat must be seen to be believed. Unfortunately, all the sleaze in the world can't save Black Candles. Most of the movie is a total bore. Other than the one scene I've already mentioned, the numerous sex scenes aren't shocking and certainly aren't sexy. The acting is spotty at best. Even genre favorite Helga Line gives a disappointing performance. The plot really doesn't matter. Its main function seems to be to hold the string of dull sex scenes together. I'm only familiar with one other movie directed by Jose Ramon Larraz. Compared with his Daughters of Darkness that masterfully mixes eroticism and horror, Black Candles comes off as amateurish. 3/10 is about the best I can do.
|
เมื่อแครอล (วาเนสซา อีดัลโก) เริ่มมองดูการตายของพี่ชายของเธอ เธอเริ่มสงสัยว่ามีบางอย่างที่น่ากลัวมากกว่า "สาเหตุตามธรรมชาติ" ยิ่งเธอเข้าใกล้ความจริงมากขึ้นเท่าไร เธอก็ยิ่งกลายเป็นภัยคุกคามต่อพี่สะใภ้ของเธอ ฟิโอน่า (เฮลกาไลน์) และพวกซาตานคนอื่นๆ ในท้องถิ่นมากขึ้นเท่านั้น พวกเขาจะทำทุกอย่างที่จำเป็นเพื่อหยุดการกระทำซุกซนของเธอ<br /><br />หากคุณชื่นชอบภาพยนตร์แนวซาตานจอมป่วน Black Candles มีหลายสิ่งให้คุณเลือก ภาพยนตร์เรื่องนี้เต็มไปด้วยภาพเปลือยและเซ็กส์แบบซอฟต์คอร์ตามพิธีกรรม ต้องดูฉากหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับหญิงสาวและแพะโดยเฉพาะจึงจะเชื่อได้ น่าเสียดายที่ความโสโครกทั้งหมดในโลกไม่สามารถช่วย Black Candles ได้ หนังส่วนใหญ่น่าเบื่อมาก นอกเหนือจากฉากหนึ่งที่ฉันพูดถึงไปแล้ว ฉากเซ็กซ์หลายฉากไม่ได้ทำให้ตกใจและไม่เซ็กซี่อย่างแน่นอน การแสดงขาด ๆ หาย ๆ ที่ดีที่สุด แม้แต่ Helga Line แนวโปรดก็ยังให้ประสิทธิภาพที่น่าผิดหวัง โครงเรื่องไม่สำคัญจริงๆ หน้าที่หลักของมันดูเหมือนว่าจะเป็นการรวบรวมฉากเซ็กซ์ที่น่าเบื่อไว้ด้วยกัน ฉันคุ้นเคยกับหนังอีกเรื่องหนึ่งที่กำกับโดย Jose Ramon Larraz เมื่อเปรียบเทียบกับ Daughters of Darkness ที่ผสมผสานความอีโรติกและความสยองขวัญเข้าด้วยกันอย่างเชี่ยวชาญ Black Candles ถือว่ามีความชำนาญ 3/10 คือสิ่งที่ดีที่สุดที่ฉันสามารถทำได้
| 0neg
|
What made me track this movie down was the viewing Vampyres, I thought I have to get the other movies this guy (Larroz) has made, I was sorry I tracked this down,it is a weak attempt at an occult/satanic type movie laden with sex and only sex(with ugly actors and actresses, this is an excuse for sleaze. The only redeeming factor was the setting and atmosphere, avoid this one, too much hype surrounds it, not worth the effort of finding it, this refers to the welcome to the grind house edition. I hope he has some other movies which lives up to Vampyres, Oh and the goat scene was very boring, I understand that this is what carries the hype.
|
สิ่งที่ทำให้ฉันติดตามหนังเรื่องนี้คือการดูแวมไพร์ ฉันคิดว่าฉันต้องไปหาหนังเรื่องอื่นๆ ที่ผู้ชายคนนี้ (ลาร์รอซ) ทำขึ้นมา ฉันขอโทษที่ติดตามเรื่องนี้ มันเป็นความพยายามที่อ่อนแอในภาพยนตร์ประเภทลึกลับ/ซาตานที่เต็มไปด้วยภาระ มีเซ็กส์และเซ็กส์อย่างเดียว(กับนักแสดงและนักแสดงที่น่าเกลียดนี่เป็นข้อแก้ตัวสำหรับความเลวทราม ปัจจัยเดียวที่ไถ่ถอนได้คือบรรยากาศและบรรยากาศหลีกเลี่ยงสิ่งนี้ โฆษณาเกินจริงล้อมรอบมันไม่คุ้มค่ากับความพยายามในการค้นหาสิ่งนี้ หมายถึงการต้อนรับฉบับ Grind House ฉันหวังว่าเขาจะมีภาพยนตร์เรื่องอื่น ๆ ที่เหมาะกับเรื่อง Vampyres โอ้และฉากแพะนั้นน่าเบื่อมาก ฉันเข้าใจว่านี่คือสิ่งที่ทำให้โฆษณาเกินจริง
| 0neg
|
One of the cornerstones of low-budget cinema is taking a well-known, classic storyline and making a complete bastardization out of it. Phantom of the Mall is no exception to this rule. The screenwriter takes the enduring Phantom of the Opera storyline and moves it into a late '80s shopping mall. However, the "Phantom's" goal now is simply to get revenge upon those responsible for disfiguring his face and murdering his family. The special effects do provide a good chuckle, especially when body parts begin appearing in dishes from the yogurt stand. Pauly Shore has a small role which does not allow him to be as fully obnoxious as one would expect, mostly due to the fact that his fifteen minutes of MTV fame had not yet arrived. If you're looking for a few good laughs at the expense of the actors and special effects crew, check this flick out. Otherwise, keep on looking for something else.
|
สิ่งสำคัญประการหนึ่งของภาพยนตร์ราคาประหยัดคือการนำโครงเรื่องคลาสสิกที่โด่งดังมาสร้างเป็นภาพยนตร์ที่น่ารังเกียจโดยสิ้นเชิง Phantom of the Mall ก็ไม่มีข้อยกเว้นสำหรับกฎนี้ มือเขียนบทนำโครงเรื่อง Phantom of the Opera ที่คงอยู่มายาวนานและย้ายไปอยู่ในห้างสรรพสินค้าช่วงปลายยุค 80 อย่างไรก็ตาม เป้าหมายของ "แฟนธอม" ในตอนนี้คือการแก้แค้นผู้ที่รับผิดชอบในการทำให้ใบหน้าของเขาเสียโฉมและสังหารครอบครัวของเขา สเปเชียลเอฟเฟกต์ช่วยสร้างเสียงหัวเราะได้ดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อส่วนต่างๆ ของร่างกายเริ่มปรากฏในจานจากแผงขายโยเกิร์ต Pauly Shore มีบทบาทเล็ก ๆ น้อย ๆ ซึ่งไม่อนุญาตให้เขาน่ารังเกียจอย่างที่ใคร ๆ คาดหวังส่วนใหญ่เนื่องมาจากชื่อเสียง MTV สิบห้านาทีของเขายังมาไม่ถึง หากคุณกำลังมองหาเสียงหัวเราะดีๆ โดยไม่ต้องเสียเงินให้กับนักแสดงและทีมงานสเปเชียลเอฟเฟ็กต์ ลองดูตัวอย่างนี้ มิฉะนั้นให้มองหาสิ่งอื่นต่อไป
| 0neg
|
Phantom of the Mall is a film that fits best in the "easily forgotten" category. It's a pretty lousy variant on the famous story by Gaston Leroux, the Phantom of the Opera. Not a bad idea to itself, but the plot and production of this movie are way to weak to bring a decent homage to that story. On the bright side, Gaston Leroux doesn't has to turn over in his grave just yet. It could have been a lot worse. <br /><br />Phantom of the Mall has too many useless flashbacks in it and way too many boring sequences to make it memorable. Also, the scriptwriters wanted to give too much draught to the story than necessary. And even though there's a lot of mystery getting build up about the character of Eric ... the basic plot is ordinary and déjà-vu. ***SPOILERS*** It's about a young couple that brutally gets torn apart because the boy gets killed in a fire. That fire was set to his house because he and his parents refused to sell their home in order to make room for a huge mall to be build. The boy survived the fire and he has hidden himself in the mall to avenge himself. Meanwhile he guards his girl who now works in the mall and tries to forget her loss ****END SPOILERS*** This pretty simple - but rather effective - plot gets thickened by lots of pointless elements and annoying conspiracy theories. While it should just be an entertaining horror movie, it desperately tries to be an intelligent thriller...and that's not what the fans look for. There are a few innovative killings but they're not satisfying enough for people who want to see a relaxing horror movie. And besides, Phantom of the Mall could have used at least a bit of humor!! This entire production - the cast included - takes itself way too serious. <br /><br />I'll try to finish with a few positive aspects...Like for example, it stars Ken Foree !! Die-hard horror fans will certainly recognize him as Peter for Dawn of the Dead! That's like the horror milestone that yet has to find an equal. Even though his role in this movie is limited and even completely unnecessary...it was good to see him again. TV-movie fans will also recognize Morgan Fairchild as the mayor, she's a fine actress and an elegant lady. Pauly Shore is also in this but I can't stand him...so my opinion about him may be a bit biased. And finally, a bit of praise for the leading actress named Kari Whitman. She's an extremely beautiful girl and she does have a bit of talent...too bad she never made it to the top. Actually, this movie is her biggest achievement and that says enough about her career...
|
Phantom of the Mall เป็นหนังที่เหมาะกับหมวด "ลืมง่าย" ที่สุด เป็นเรื่องที่ค่อนข้างแย่สำหรับเรื่องราวอันโด่งดังของ Gaston Leroux, the Phantom of the Opera ไม่ใช่ความคิดที่ไม่ดีสำหรับตัวมันเอง แต่โครงเรื่องและการผลิตของภาพยนตร์เรื่องนี้ยังอ่อนแอมากที่จะนำเสนอการแสดงความเคารพต่อเรื่องราวนั้น หากมองในแง่ดีแล้ว แกสตัน เลอรูซ์ยังไม่ต้องพลิกศพในหลุมศพของเขาในตอนนี้ มันอาจจะเลวร้ายกว่านี้มาก <br /><br />Phantom of the Mall มีฉากย้อนอดีตที่ไร้ประโยชน์มากเกินไป และมีฉากน่าเบื่อมากเกินไปจนทำให้น่าจดจำ นอกจากนี้ คนเขียนบทยังต้องการให้ร่างเรื่องราวมากเกินไปเกินความจำเป็น และถึงแม้จะมีความลึกลับมากมายเกิดขึ้นเกี่ยวกับตัวละครของเอริค ... โครงเรื่องพื้นฐานก็เป็นเรื่องธรรมดาและเดจาวู ***สปอยล์*** เป็นเรื่องเกี่ยวกับคู่รักหนุ่มสาวที่ถูกแยกออกจากกันอย่างโหดร้ายเพราะเด็กชายถูกไฟคลอกตาย จุดไฟเผาบ้านของเขาเพราะเขาและพ่อแม่ปฏิเสธที่จะขายบ้านเพื่อสร้างพื้นที่สำหรับสร้างห้างสรรพสินค้าขนาดใหญ่ เด็กชายรอดชีวิตจากไฟไหม้และเขาซ่อนตัวอยู่ในห้างสรรพสินค้าเพื่อล้างแค้นให้กับตัวเอง ในขณะเดียวกันเขาก็ปกป้องหญิงสาวของเขาที่ทำงานในห้างสรรพสินค้าและพยายามลืมการสูญเสียของเธอ ****จบสปอยล์*** โครงเรื่องที่ค่อนข้างเรียบง่ายแต่มีประสิทธิภาพค่อนข้างเข้มข้นขึ้นด้วยองค์ประกอบที่ไร้จุดหมายและทฤษฎีสมคบคิดที่น่ารำคาญมากมาย แม้ว่ามันควรจะเป็นหนังสยองขวัญที่ให้ความบันเทิง แต่มันก็พยายามอย่างมากที่จะเป็นหนังระทึกขวัญที่ชาญฉลาด...และนั่นไม่ใช่สิ่งที่แฟนๆ มองหา มีการฆ่าแบบใหม่อยู่บ้างแต่ยังไม่น่าพอใจเพียงพอสำหรับผู้ที่ต้องการดูหนังสยองขวัญที่ผ่อนคลาย นอกจากนี้ Phantom of the Mall ยังต้องมีอารมณ์ขันอีกสักหน่อย!! การผลิตทั้งหมดนี้ - รวมนักแสดงด้วย - จริงจังเกินไป <br /><br />จะพยายามปิดท้ายด้วยแง่บวกๆ บ้าง...เช่น นำแสดงโดย เคน โฟรี !! แฟนหนังสยองขวัญตัวยงจะจำเขาได้อย่างแน่นอนในชื่อปีเตอร์ใน Dawn of the Dead! นั่นเหมือนกับเหตุการณ์สำคัญที่น่าสยดสยองที่ยังต้องหาความเท่าเทียมกัน แม้ว่าบทบาทของเขาในหนังเรื่องนี้จะมีจำกัดและไม่จำเป็นเลย...ดีใจที่ได้เจอเขาอีกครั้ง แฟนภาพยนตร์โทรทัศน์จะจำมอร์แกน แฟร์ไชลด์ในฐานะนายกเทศมนตรี เธอเป็นนักแสดงที่ดีและเป็นผู้หญิงที่สง่างาม Pauly Shore ก็อยู่ในเรื่องนี้เช่นกัน แต่ฉันทนเขาไม่ได้...ดังนั้นความคิดเห็นของฉันเกี่ยวกับเขาอาจมีอคติเล็กน้อย และสุดท้ายก็ขอชื่นชมนางเอกชื่อ คารี วิทแมน กันสักหน่อย เธอเป็นเด็กสาวที่สวยมากและเธอก็มีความสามารถไม่น้อย...น่าเสียดายที่เธอไม่เคยขึ้นไปถึงจุดสูงสุดเลย จริงๆ แล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้คือความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเธอ และนั่นก็เพียงพอแล้วเกี่ยวกับอาชีพการงานของเธอ...
| 0neg
|
Somewhere between the Food Court and Zip's, the mall in this film<br /><br />has an explosives store. This is the only place the title character<br /><br />can purchase the bomb he plants in the mall in the dull finale.<br /><br />A fictional town has a new mall, built on some land that was<br /><br />condemned. Cute Girl (I didn't catch her name) gets a job as a<br /><br />waitress there. She lost her boyfriend in a fire at the site where the<br /><br />mall stands. The villainous mall owner hires the arsonist<br /><br />responsible for the fire as a security guard after his first security<br /><br />guard ends up dead. Rob Estes, eons before "Silk Stalkings," is a<br /><br />photog/reporter trying to find a story. He hooks up with Cute Girl,<br /><br />and their mutual "funny" friend Pauly Shore, and try to find out if Eric<br /><br />is still alive. He is, living in the mall basement (?) and traveling<br /><br />through the air ducts and offing different people who upset his<br /><br />former girlfriend, including the arsonist. Eventually, he kidnaps her<br /><br />and the finale involves the bomb and everyone running from the<br /><br />scene before the big kablooey. Morgan Fairchild is along for the<br /><br />ride as the mayor...yes, she's the mayor.<br /><br />Of course, you probably did not need a plot sketch since the entire<br /><br />story is in the title. Someone named Eric is taking revenge against<br /><br />people as a phantom of a mall. This also means there is no<br /><br />suspense. We know Eric is behind this, but we still have to see<br /><br />Estes and Cute Girl go through the motions of a silly investigation.<br /><br />Watch as Fairchild, who we know has been in cahoots with the<br /><br />mall owner all along, pull a gun on our heroic duo in the middle of<br /><br />a crowded party, yet no one says a word as she leads them to her<br /><br />office, and her eventual death. The fictional town is huge, yet nary a<br /><br />policeman is ever called, everyone relies on mall security for order.<br /><br />Eric has been hiding since the mall was built, but I am not sure<br /><br />where. He seems to live in a basement area, but you would think<br /><br />some construction worker would have found him. He also has<br /><br />furnished his love pad quite well, and found a few outlets, since he<br /><br />has electricity. It might be nicer than your own apartment!<br /><br />Pauly Shore fans, both of you, take note. He tricks a security guard<br /><br />out of his booth by mooning the camera. Yes, stop scanning<br /><br />Celebrity Skin and Playgirl, this is where you get to see a grainy<br /><br />black and white shot of Pauly's south shore, although no weezil.<br /><br />This is just junk, and proof positive that I am down to renting just<br /><br />about anything at the video store to stay in the horror section. This<br /><br />film is not Eric's revenge, it is the film maker's revenge for me<br /><br />being dumb enough to watch it. Here is my revenge: I do not<br /><br />recommend it. That'll show 'em!<br /><br />This is rated (R) for physical violence, some gun violence, gore,<br /><br />some profanity, some female nudity, brief male nudity, and some<br /><br />sexual content.
|
ห้างสรรพสินค้าในภาพยนตร์เรื่องนี้<br /><br />มีร้านขายวัตถุระเบิด อยู่ระหว่างศูนย์อาหารและร้าน Zip's นี่เป็นที่เดียวที่ตัวละครในชื่อเรื่อง<br /><br />สามารถซื้อระเบิดที่เขาปลูกในห้างสรรพสินค้าในตอนจบอันน่าเบื่อ<br /><br />เมืองในสมมติมีห้างสรรพสินค้าแห่งใหม่ที่สร้างขึ้นบนที่ดินบางส่วน นั่นคือ<br /><br />ประณาม สาวน่ารัก (จำชื่อไม่ได้) ได้งาน<br /><br />พนักงานเสิร์ฟที่นั่น เธอสูญเสียแฟนหนุ่มไปในกองเพลิงที่<br /><br />ห้างสรรพสินค้าตั้งอยู่ เจ้าของห้างสรรพสินค้าผู้ชั่วร้ายจ้างผู้วางเพลิง<br /><br />ผู้รับผิดชอบเหตุเพลิงไหม้ในตำแหน่งเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัย หลังจากเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยคนแรกของเขา<br /><br />เสียชีวิตแล้ว Rob Estes ในยุคก่อน "Silk Stalkings" เป็น<br /><br />ช่างภาพ/นักข่าวที่พยายามค้นหาเรื่องราว เขาคุยกับสาวน่ารัก<br /><br />และพอลลี ชอร์ เพื่อนที่ "ตลก" ร่วมกันของพวกเขา และพยายามค้นหาว่าเอริค<br /><br />ยังมีชีวิตอยู่หรือไม่ เขาอาศัยอยู่ในห้องใต้ดินของห้างสรรพสินค้า (?) และเดินทาง<br /><br />ผ่านท่ออากาศและออกไปหาผู้คนมากมายที่ทำให้<br /><br />อดีตแฟนสาวของเขาไม่พอใจ รวมถึงผู้วางเพลิงด้วย ในที่สุดเขาก็ลักพาตัวเธอ<br /><br />และฉากสุดท้ายเกี่ยวข้องกับระเบิดและทุกคนที่วิ่งหนีจาก<br /><br />ฉากก่อนระเบิดครั้งใหญ่ มอร์แกน แฟร์ไชลด์พร้อมแล้ว<br /><br />ในฐานะนายกเทศมนตรี...ใช่แล้ว เธอเป็นนายกเทศมนตรี<br /><br />แน่นอนว่าคุณอาจไม่จำเป็นต้องมีโครงเรื่องตั้งแต่เรื่องทั้งหมด< br /><br />เรื่องอยู่ในชื่อเรื่อง. คนที่ชื่อเอริคกำลังแก้แค้น<br /><br />ผู้คนราวกับเป็นเงาของห้างสรรพสินค้า นอกจากนี้ยังหมายความว่าไม่มี<br /><br />ความใจจดใจจ่อ เรารู้ว่าเอริคอยู่เบื้องหลังเรื่องนี้ แต่เรายังคงต้องรอดู<br /><br />เอสเตสและคิวท์เกิร์ลต้องผ่านการสืบสวนสุดตลก<br /><br />รับชมในฐานะแฟร์ไชลด์ที่เรารู้จัก คบหาสมาคมกับ<br /><br />เจ้าของห้างมาโดยตลอด ชักปืนใส่คู่ฮีโร่ของเราท่ามกลาง<br /><br />งานปาร์ตี้ที่อัดแน่นไปด้วยผู้คนแต่ไม่มีใครพูดอะไรสักคำขณะที่เธอเป็นผู้นำ ให้กับเธอ<br /><br />สำนักงาน และในที่สุดเธอก็เสียชีวิต เมืองในสมมตินี้มีขนาดใหญ่ แต่ไม่มี<br /><br />ตำรวจถูกเรียก ทุกคนอาศัยระบบรักษาความปลอดภัยของห้างสรรพสินค้าเพื่อความสงบเรียบร้อย<br /><br />เอริคซ่อนตัวมาตั้งแต่สร้างห้างสรรพสินค้า แต่ฉัน ไม่แน่ใจ<br /><br />ที่ไหน ดูเหมือนเขาจะอาศัยอยู่ในพื้นที่ชั้นใต้ดิน แต่คุณคงคิดว่า<br /><br />คนงานก่อสร้างบางคนคงจะพบเขาแล้ว นอกจากนี้เขายัง<br /><br />ตกแต่งเบาะรักของเขาค่อนข้างดี และพบปลั๊กไฟไม่กี่แห่งเนื่องจากเขามี<br /><br />มีไฟฟ้า มันอาจจะดีกว่าอพาร์ทเมนต์ของคุณเอง!<br /><br />แฟนๆ ของ Pauly Shore พวกคุณทั้งคู่โปรดทราบ เขาหลอกเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัย<br /><br />ออกจากบูธด้วยการส่องกล้อง ใช่ หยุดสแกนแล้ว<br /><br />Celebrity Skin และ Playgirl นี่คือที่ที่คุณจะได้เห็นภาพเม็ดเล็ก<br /><br />ภาพขาวดำของชายฝั่งทางใต้ของ Pauly แม้ว่าจะไม่มีวีซิลก็ตาม<br / <br />นี่เป็นเพียงขยะ และพิสูจน์ได้ว่าฉันยินดีให้เช่า<br /><br />อะไรก็ได้ในร้านวิดีโอเพื่ออยู่ในหมวดสยองขวัญ <br /><br />ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ใช่การแก้แค้นของ Eric แต่เป็นการแก้แค้นของผู้สร้างภาพยนตร์สำหรับฉัน<br /><br />ที่โง่พอที่จะดูมัน นี่คือการแก้แค้นของฉัน: ฉันไม่<br /><br />แนะนำมัน นั่นแหละจะได้เห็นเลย!<br /><br />เนื้อหานี้จัดเรต (R) สำหรับความรุนแรงทางกายภาพ ความรุนแรงจากปืนบ้าง เลือดสาด<br /><br />คำหยาบคายบ้าง ภาพเปลือยของผู้หญิงบ้าง ภาพเปลือยของผู้ชายสั้นๆ และ<br /><br />เนื้อหาเกี่ยวกับเรื่องเพศบางส่วน
| 0neg
|
On the face of it, Ruiz has set out to make a psychological thriller. Although it's not as satisfying as a classic piece in that genre, there are compensations. The tensions generated between Huppert and Balibar as women calmly but calculatingly at war over a boy they both claim are compelling; however, in a true European art-house style, Ruiz doesn't give us release of this tension as the women alternately also try to behave compassionately towards each other. The only raised voice is that of Huppert's waking from a nightmare (an uncontested irrational event in the film).<br /><br />In fact, if we follow the title, the film is as little about its thriller skeleton as Jane Campion's In The Cut. Instead it is an intergender psychological study focusing on men. The boy, Camille (Nils Hugon), decides on a practical joke, playing his mother off against an emotionally vulnerable other woman. Both women seem to pander to him rather than scold and this compounds the problem. In the background is an intemperate psychologist (Charles Berling), swift to confront the women in his life - his sister Huppert, the nanny or his pa - and so acting as a symbolic adult counterbalance to the, calm and (we learn) manipulative Camille. It is particularly interesting that, like the father in Henry James' The Turn of The Screw, Denis Podalydes' law-enforcer Father is absent for the duration of the film. Ruiz fashions an Oedipal moment out of Huppert's reaction to his return at the film's close.<br /><br />Read either as a thriller or as a psychiatric essay, this film is ultimately rather disappointing. I'm officially rather fed up with Mme Huppert's screen method, which is too buried and so I'll be looking to see her on stage before I come back to her (European - enjoyed Heaven's Gate) films again. The support is good. Ruiz does the cast no favours though. Quite apart from some poor lighting and some wilfully odd shots, its as if his direction has left characterisation quite out of reach - I'm thinking particularly of Edith Scob's Shamanic neighbour to Isabelle, who acts knowing but communicates bafflement. The set pieces do not link up to a forward driving plot - the tension I have already referred to is not only weakly dissipated but wasted in its directional potential.<br /><br />Want to see a good contemporary French thriller? Go and see L'Appartement instead. 4/10
|
เมื่อมองดูภายนอก รุยซ์ตั้งใจที่จะสร้างหนังระทึกขวัญแนวจิตวิทยา แม้ว่าจะไม่น่าพึงพอใจเท่ากับผลงานคลาสสิกในประเภทนั้น แต่ก็มีการชดเชยอยู่ ความตึงเครียดที่เกิดขึ้นระหว่าง Huppert และ Balibar ในขณะที่ผู้หญิงสงบแต่กำลังทำสงครามกับเด็กผู้ชายที่ทั้งคู่อ้างว่าน่าสนใจ อย่างไรก็ตาม ในรูปแบบอาร์ตเฮาส์สไตล์ยุโรปอย่างแท้จริง รุยซ์ไม่ได้ทำให้เราคลายความตึงเครียดนี้ เนื่องจากผู้หญิงสลับกันพยายามที่จะประพฤติตนเห็นอกเห็นใจต่อกัน เสียงเดียวที่ดังขึ้นก็คือเสียงของ Huppert ที่ตื่นจากฝันร้าย (เหตุการณ์ที่ไม่มีเหตุผลที่ไม่มีใครโต้แย้งในภาพยนตร์เรื่องนี้)<br /><br />อันที่จริง ถ้าเราทำตามชื่อเรื่อง ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็จะเกี่ยวกับโครงกระดูกระทึกขวัญเพียงเล็กน้อยเท่านั้น เช่นเดียวกับ Jane เปี้ยนอยู่ในการตัด แต่เป็นการศึกษาทางจิตวิทยาระหว่างเพศที่เน้นไปที่ผู้ชาย เด็กชายคามิลล์ (นิลส์ ฮิวกอน) ตัดสินใจเล่นมุกตลก โดยเล่นเป็นแม่ของเขากับผู้หญิงอีกคนที่มีอารมณ์อ่อนไหว ผู้หญิงทั้งสองดูเหมือนจะอ้อนวอนเขามากกว่าดุและนี่ก็ทำให้ปัญหาเพิ่มมากขึ้น เบื้องหลังคือนักจิตวิทยาผู้ใจร้อน (ชาร์ลส์ เบอร์ลินลิง) ซึ่งรีบเผชิญหน้ากับผู้หญิงในชีวิตของเขา ฮุปเปอร์ต น้องสาวของเขา พี่เลี้ยงเด็ก หรือพ่อของเขา และทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ที่เป็นสัญลักษณ์ของผู้ใหญ่ในการถ่วงดุลคามิลล์ สงบ และ (เราเรียนรู้) บงการบงการ . สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือ เช่นเดียวกับพ่อใน The Turn of The Screw ของ Henry James พ่อผู้บังคับใช้กฎหมายของ Denis Podalydes ไม่อยู่ตลอดทั้งเรื่อง รุยซ์สร้างช่วงเวลา Oedipal จากปฏิกิริยาของ Huppert ต่อการกลับมาของเขาเมื่อภาพยนตร์ใกล้ฉาย<br /><br />ไม่ว่าจะอ่านในรูปแบบระทึกขวัญหรือเขียนเรียงความทางจิตเวชก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องนี้ค่อนข้างน่าผิดหวังในท้ายที่สุด ฉันค่อนข้างเบื่ออย่างเป็นทางการกับวิธีการฉายภาพยนตร์ของ Mme Huppert ซึ่งฝังลึกเกินไป ดังนั้นฉันจะรอดูเธอบนเวทีก่อนจะกลับมาดูภาพยนตร์ของเธอ (ยุโรป - เพลิดเพลินกับ Heaven's Gate) อีกครั้ง การสนับสนุนเป็นสิ่งที่ดี รุยซ์ไม่ได้ช่วยอะไรนักแสดงเลย นอกเหนือจากการจัดแสงที่แย่และช็อตที่จงใจแปลกๆ ดูเหมือนว่าทิศทางของเขาทำให้การแสดงลักษณะเฉพาะของเขาไปไกลเกินเอื้อม ฉันคิดถึงเพื่อนบ้าน Shamanic ของ Edith Scob กับ Isabelle ที่ทำท่ารู้แต่สื่อสารด้วยความงุนงง ฉากต่างๆ ไม่ได้เชื่อมโยงกับโครงเรื่องของการขับรถไปข้างหน้า ความตึงเครียดที่ผมได้กล่าวไปแล้วนั้นไม่เพียงแต่หายไปเล็กน้อยเท่านั้น แต่ยังสูญเสียศักยภาพในการกำหนดทิศทางอีกด้วย<br /><br />อยากเห็นหนังระทึกขวัญฝรั่งเศสร่วมสมัยดีๆ ไหม? ไปดู L'Appartement แทน 4/10
| 0neg
|
On his birthday a small boys tells his mother he is not her son, and that he wants to go home to his real mother.<br /><br />In some ways Comedy De L'Innocence feels like it comes from a different time of movie-making, perhaps the 60's or 70's. Certainly it reminded me of Losey's Secret Ceremony (1968), and Richard Loncraine's Full Circle (1977), both of which deal with loss, grief and relationships between parents and 'lost' children (curiously both films star Mia Farrow).<br /><br />All three films are populated with unsympathetic characters who behave in strange and unexplained ways. All three films have a chilly feel, both emotionally and literally. All three films focus on mother-child relationships, and ultimately all three films pose the question - 'what is real, what is imagined?' <br /><br />Beautiful but flawed, it offers no easy answers and leaves much hanging, unexplained and strange.
|
ในวันเกิดของเขา เด็กผู้ชายตัวเล็กๆ บอกแม่ของเขาว่าเขาไม่ใช่ลูกของเธอ และเขาต้องการกลับบ้านไปหาแม่ที่แท้จริง<br /><br />ในบางแง่ Comedy De L'Innocence ให้ความรู้สึกเหมือนมาจากอีกเรื่องหนึ่ง ช่วงเวลาของการสร้างภาพยนตร์ บางทีอาจเป็นช่วงปี 60 หรือ 70 แน่นอนว่ามันทำให้ฉันนึกถึง Losey's Secret Ceremony (1968) และ Full Circle ของ Richard Loncraine (1977) ซึ่งทั้งสองเรื่องนี้เกี่ยวข้องกับการสูญเสีย ความเศร้าโศก และความสัมพันธ์ระหว่างพ่อแม่กับลูกที่ 'หลงทาง' (ซึ่งเป็นดาราภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องอย่าง Mia Farrow)<br / <br />ภาพยนตร์ทั้งสามเรื่องเต็มไปด้วยตัวละครที่ไม่เห็นอกเห็นใจซึ่งมีพฤติกรรมแปลก ๆ และอธิบายไม่ได้ ภาพยนตร์ทั้งสามเรื่องมีความรู้สึกเยือกเย็นทั้งทางอารมณ์และตัวอักษร ภาพยนตร์ทั้งสามเรื่องมุ่งเน้นไปที่ความสัมพันธ์ระหว่างแม่และลูก และท้ายที่สุดแล้วภาพยนตร์ทั้งสามเรื่องก็ตั้งคำถามว่า 'อะไรคือความจริง อะไรคือสิ่งที่จินตนาการ' <br /><br />สวยงาม แต่มีข้อบกพร่อง ไม่มีคำตอบที่ง่าย และทำให้แขวนลอย อธิบายไม่ได้ และแปลกไปมาก
| 0neg
|
I wish I could give this movie a zero, or even lower, because sadly that's what it deserves. I honestly never walk out of a movie, but this one was so dreadfully awful that I couldn't stand another minute of it. Please,please, please- for the sake of mankind- skip this movie. If you want a hot lesbian movie that you can really delve into, this isn't it.<br /><br />It has unattractive, unappealing leads, choppy structure, ridiculous dialog, and it is absolutely unconvincing in every imaginable way. On an absolutely basic level, it fails to entertain. Everything about "Mango Kiss" is so stagey, it is WORSE than any student film I have seen.<br /><br />As if that weren't enough, the entire movie relies on constant (and I mean CONSTANT) voice over narration. The script writer may as well have written a novel, because they insisted on TELLING everything, instead of SHOWING it. We are just supposed to assume that Lou and Sassafras are the best of friends and have a special connection, even though there is no character development to illustrate this. Also, this film continues to introduce to new characters after the first five minutes, and not in a natural way, but in a freeze-frame of the characters with their name written over the screen. There is no introduction, no development of any of the characters. We don't really get to know any of them.<br /><br />This is the most amateur movie I have ever seen.<br /><br />I am a gay woman, who watched this film with my roommate (another gay woman) and we both found this movie to be a depressing representation of queer cinema. I am beginning to think that lesbian and gay movies are a lot like Christian rock - it doesn't matter how atrocious it is, people will still flock to it, and champion it, no matter how poor the quality is. Please don't rent this!! Instead, let's encourage the production of QUALITY gay and lesbian movies by renting "But I'm a Cheerleader" or "Fire" or "Heavenly Creatures", instead of swallowing whatever mindless tripe they aim at the gay community (i.e. Queer as Folk).
|
ฉันหวังว่าฉันจะให้ศูนย์ภาพยนตร์เรื่องนี้หรือต่ำกว่านั้นได้ เพราะน่าเสียดายนั่นคือสิ่งที่สมควรได้รับ ฉันไม่เคยออกจากหนังเลยจริงๆ แต่เรื่องนี้แย่มากจนฉันทนดูต่อไปไม่ไหว ได้โปรด ได้โปรด ได้โปรด- เพื่อประโยชน์ของมนุษยชาติ- ข้ามหนังเรื่องนี้ไป หากคุณต้องการหนังเลสเบี้ยนสุดฮอตที่คุณสามารถเจาะลึกเข้าไปได้จริงๆ ก็ต้องนี่เลย<br /><br />มันมีบทนำที่ไม่น่าดึงดูดและไม่น่าดึงดูด โครงสร้างที่ขาด ๆ หาย ๆ บทสนทนาที่ไร้สาระ และมันก็ไม่น่าเชื่อในทุก ๆ ด้านเท่าที่จะจินตนาการได้ . ในระดับพื้นฐานแล้ว มันล้มเหลวในการสร้างความบันเทิง ทุกอย่างเกี่ยวกับ "Mango Kiss" เป็นฉากที่แย่กว่าหนังนักเรียนเรื่องอื่นๆ ที่ฉันเคยดู<br /><br />ราวกับว่ายังไม่เพียงพอ ภาพยนตร์ทั้งเรื่องอาศัยเสียงที่คงที่ (และฉันหมายถึงคงที่) มากกว่าคำบรรยาย ผู้เขียนบทอาจจะเขียนนวนิยายด้วยเช่นกัน เพราะพวกเขายืนกรานที่จะบอกเล่าทุกอย่าง แทนที่จะแสดงมันออกมา เราควรจะถือว่าลูและแซสซาฟราสเป็นเพื่อนที่ดีที่สุดและมีความสัมพันธ์พิเศษกัน แม้ว่าจะไม่มีการพัฒนาตัวละครมาอธิบายเรื่องนี้ก็ตาม นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคงแนะนำตัวละครใหม่ๆ หลังจากห้านาทีแรก และไม่ใช่ในลักษณะที่เป็นธรรมชาติ แต่อยู่ในกรอบหยุดนิ่งของตัวละครที่มีชื่อของพวกเขาเขียนอยู่บนหน้าจอ ไม่มีการแนะนำตัว ไม่มีการพัฒนาตัวละครใดๆ เราไม่รู้จักพวกเขาเลยจริงๆ<br /><br />นี่เป็นหนังสมัครเล่นมากที่สุดเท่าที่ฉันเคยเห็นมา<br /><br />ฉันเป็นผู้หญิงที่เป็นเกย์ที่ดูภาพยนตร์เรื่องนี้กับ เพื่อนร่วมห้องของฉัน (ผู้หญิงเกย์อีกคน) และเราทั้งคู่พบว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นตัวแทนของภาพยนตร์เควียร์ที่น่าหดหู่ ฉันเริ่มคิดว่าภาพยนตร์เลสเบี้ยนและเกย์เป็นเหมือนเพลงร็อคคริสเตียน - ไม่ว่ามันจะเลวร้ายแค่ไหน ผู้คนก็ยังคงแห่กันไปและสนับสนุนมันไม่ว่าคุณภาพจะแย่แค่ไหนก็ตาม กรุณาอย่าเช่าสิ่งนี้!! เรามาสนับสนุนการผลิตภาพยนตร์เกย์และเลสเบี้ยนที่มีคุณภาพโดยการเช่า "แต่ฉันเป็นเชียร์ลีดเดอร์" หรือ "ไฟ" หรือ "สัตว์สวรรค์" แทนที่จะกลืนผ้าขี้ริ้วไร้เหตุผลที่พวกเขามุ่งเป้าไปที่ชุมชนเกย์ (เช่น Queer as Folk) .
| 0neg
|
I borrowed this movie because not only because its gay theme but the thought of role playing really intrigued me. I was pleasantly surprised that it was shot in San Francisco since I live near SF. And of course it was nice to see shots of the Castro district (although the castro to me really caters more to gay male than female). But other than that I can't really recommend this movie. The characters aren't really developed for me to care and when they finally started to get to the "role playing" I was already bored out of my mind. And the role playing scenes that I did see were a bit embarrassing to watch. The acting leaves something to be desired. Needless to say I didn't finish the movie. I'd skip this one.
|
ฉันยืมหนังเรื่องนี้เพราะไม่เพียงเพราะเป็นธีมเกย์เท่านั้น แต่ความคิดเรื่องการสวมบทบาททำให้ฉันทึ่งจริงๆ ฉันรู้สึกประหลาดใจมากที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำในซานฟรานซิสโกเนื่องจากฉันอาศัยอยู่ใกล้ SF และแน่นอนว่าเป็นเรื่องดีที่ได้เห็นภาพของย่านคาสโตร (แม้ว่าคาสโตรสำหรับฉันจะเหมาะกับผู้ชายที่เป็นเกย์มากกว่าผู้หญิงก็ตาม) แต่นอกเหนือจากนั้นฉันไม่สามารถแนะนำหนังเรื่องนี้ได้จริงๆ ตัวละครยังไม่ได้รับการพัฒนาเพื่อให้ฉันใส่ใจ และในที่สุดเมื่อพวกเขาเริ่มเข้าสู่ "การสวมบทบาท" ฉันก็รู้สึกเบื่อหน่ายไปแล้ว และฉากแสดงบทบาทสมมติที่ฉันเห็นนั้นค่อนข้างน่าอายที่จะดู การแสดงทำให้บางสิ่งบางอย่างเป็นไปตามที่ต้องการ ไม่ต้องบอกว่าหนังยังดูไม่จบ ฉันจะข้ามอันนี้
| 0neg
|
OK, my girlfriend and I rented the DVD and about 30 minutes into the movie, we'd exchanged a lot of "ehhh, what IS this movie about and more importantly, do I care to find out what it ends with" glances and decided we either needed drugs to keep us interested in the "plot" or just end the pain right there and then and watch something else. We opted for the latter.<br /><br />I liked "But I'm a Cheerleader" a lot, but Mango Kiss is too silly and surreal for my taste, sorry! I definitely prefer "D.E.B.S", "Better Than Chocolate", "Fucking Åmål", "Goldfish Memory" and "Fire".<br /><br />-Sorcia
|
โอเค ฉันกับแฟนเช่าดีวีดี และดูหนังเรื่องนี้ได้ประมาณ 30 นาที เราก็พูดคุยกันมากมายว่า "เอ๊ะ หนังเรื่องนี้เกี่ยวกับอะไร และที่สำคัญกว่านั้น ฉันสนใจที่จะค้นหาว่าตอนจบด้วยอะไร" เหลือบมองแล้วตัดสินใจ เราต้องการยาเพื่อให้เราสนใจ "พล็อตเรื่อง" หรือไม่ก็ยุติความเจ็บปวดตรงนั้นแล้วดูอย่างอื่น เราเลือกอย่างหลัง<br /><br />ฉันชอบ "แต่ฉันเป็นเชียร์ลีดเดอร์" มาก แต่ Mango Kiss มันไร้สาระและเหนือจริงเกินไปสำหรับรสนิยมของฉัน ขอโทษด้วย! ฉันชอบ "D.E.B.S", "Better Than Chocolate", "Fucking Åmål", "Goldfish Memory" และ "Fire" มากกว่า<br /><br />-Sorcia
| 0neg
|
In over 70 years of watching movies,This has to be one of the very worst comedies ever made. Mel Brooks, Mike Meyers & a few other have made some very bad comedies, this however is the absolute bottom of the barrel.<br /><br />It is unfunny from the very opening,to the tacked on scene during the credits.<br /><br />Diane Keaton who I normally like must have needed her paycheck badly. She desperately needs to re-learn her craft.<br /><br />Dax Shepard (I do not know who he is),needs a better director,to show him how to act.<br /><br />Liv Tyler is also not up to her role.<br /><br />Mike White needs to find another character,he has done this same type person a few times too many.<br /><br />Ken Howard who started out years back as a first rate actor, also not as good as he used to be.<br /><br />There is nothing decent I can say on this attempt at movie comedy.<br /><br />Ratings: * (out of 4) points 25(out of 100) IMDb 1 (out of 10)
|
ตลอดระยะเวลากว่า 70 ปีที่ดูหนังเรื่องนี้ นี่ต้องเป็นหนึ่งในหนังตลกที่แย่ที่สุดที่เคยสร้างมา เมล บรูคส์, ไมค์ เมเยอร์ส และคนอื่นๆ อีกสองสามคนเคยสร้างหนังตลกที่แย่มาก อย่างไรก็ตาม เรื่องนี้ถือเป็นจุดต่ำสุดของเรื่อง<br /><br />มันไม่ตลกเลยตั้งแต่เริ่มเรื่องไปจนถึงฉากที่เข้าฉากระหว่างเครดิต .<br /><br />ไดแอน คีตันที่ปกติฉันชอบคงต้องการเงินเดือนของเธอมาก เธอจำเป็นต้องเรียนรู้งานฝีมือของเธอใหม่อย่างยิ่ง<br /><br />แด็กซ์ เชพเพิร์ด (ฉันไม่รู้ว่าเขาเป็นใคร) ต้องการผู้กำกับที่ดีกว่านี้เพื่อแสดงให้เขาเห็นว่าควรแสดงอย่างไร<br /><br /> ลิฟ ไทเลอร์ก็ไม่ขึ้นอยู่กับบทบาทของเธอ<br /><br />ไมค์ ไวท์จำเป็นต้องค้นหาตัวละครอื่น เขาทำคนประเภทเดียวกันนี้บ่อยเกินไปแล้ว<br /><br />เคน ฮาวเวิร์ดผู้ เริ่มต้นเมื่อหลายปีก่อนในฐานะนักแสดงอันดับหนึ่งเช่นกัน ไม่ดีเท่าที่เคยเป็น<br /><br />ไม่มีอะไรดีที่ฉันสามารถพูดได้สำหรับความพยายามในหนังตลกครั้งนี้<br /><br />การให้คะแนน: * (เต็ม 4) คะแนน 25( จาก 100) IMDb 1 (จาก 10)
| 0neg
|
Whatever happened to Keaton is what I want to know.<br /><br />Actually I don't, I crawled away, heaving, thinking she must owe half the bookies in Vegas, or maybe not, maybe she was just brainwashed, blackmailed and bored to death. Rich enough to adopt a third-world country, she somehow had to star in yet another cookie-cut, cliché-ridden drool'athon, based on the same character-franchise she's been rehashing since 'Father of the Bride'('91). You'd think she's going head to head with Mr.Bean.<br /><br />(Spoilers) <br /><br />So hubby (Dax) get's fired by obnoxious son of boss, his mom (Keaton)leaves his dad after classic row, and crashes over with her own dog-show in tow, oh those little rascals. Hubby's got cold-feet for diaper-duty, wifey's clock a-ticking and hey, let's toss in a space-cadet as second house-guest for good measure, all in one day because that's so funny and original. Wife gets fed up and walks away, mom leaves dad for space-cadet and the couple makes up in time for closing credits, 86 very long minutes later.<br /><br />Now if you have to have a space-cadet, he can't be devious as well, he can't scheme some excuse for his stayover, and if mom leaves dad, she can't hop into a cab dressed as a pumpkin just because some scriptwriter agonized over how to cheer thing up. <br /><br />Plus that gag whereby they invite her in only to then discover she's got her canine entourage in the cab has got to be outlawed by now. And you only get one obnoxious 2-dimensional boss to denigrate. Another movie-killer would be the movie-script the space cadet is toiling away at, supposedly more lame than the actual one, again, dejas-ad-nausea.<br /><br />Liv Tyler doesn't seem happy here, her voice was weird at times, it had me wondering if they later had her redub some of it, and she's a smart one, she's handled great roles and we'll forgive her for Jersey Girl, it was disaster-prone, could happen to anyone. Dax Shepard was watchable and that's being generous considering the material.<br /><br />Personally, it's the director, the screenwriters and especially the producers that I would love to see tar'n'feathered before shipped to Guantanamo as playthings for the prisoners, and that's me keeping this 'lite'.
|
อะไรก็ตามที่เกิดขึ้นกับ Keaton คือสิ่งที่ฉันอยากรู้<br /><br />จริงๆ แล้วฉันไม่ทำ ฉันคลานหนีไป และตัวสั่น คิดว่าเธอต้องเป็นหนี้เจ้ามือรับแทงม้าครึ่งหนึ่งใน Vegas หรืออาจจะไม่ บางทีเธออาจจะแค่ถูกล้างสมอง แบล็กเมล์และเบื่อหน่ายจนตาย รวยพอที่จะรับเลี้ยงประเทศโลกที่สามได้ เธอต้องแสดงในภาพยนตร์น้ำลายไหลแนวเดิมๆ ที่ตัดคุกกี้แบบเดิมๆ โดยอิงจากแฟรนไชส์ตัวละครแบบเดียวกับที่เธอปรับปรุงใหม่ตั้งแต่ 'Father of the Bride'('91) . คุณคงคิดว่าเธอต้องเผชิญหน้ากับ Mr.Bean แน่ๆ<br /><br />(สปอยล์) <br /><br />สามี (แด็กซ์) ถูกไล่ออกโดยลูกชายจอมน่ารังเกียจของเจ้านาย แม่ของเขา (คีตัน) )ทิ้งพ่อของเขาไปตามแถวคลาสสิก และชนเข้ากับการแสดงสุนัขของเธอเอง โอ้ เจ้าพวกตัวร้ายตัวน้อยเหล่านั้น สามีใจร้อนในการทำหน้าที่ผ้าอ้อม นาฬิกาของภรรยาเดินเร็ว และเฮ้ มาร่วมเป็นนักเรียนนายร้อยอวกาศในฐานะแขกคนที่สองในบ้านหลังที่ 2 กันดีกว่า ทั้งหมดนี้ในวันเดียวเพราะมันตลกและแปลกใหม่มาก ภรรยาเบื่อหน่ายและเดินจากไป แม่ทิ้งพ่อไปเป็นนักเรียนนายร้อยอวกาศ และทั้งคู่ก็มากันทันเวลาปิดเครดิต 86 นาทีต่อมาที่แสนยาวนาน<br /><br />ตอนนี้ถ้าคุณต้องมีนักเรียนนายร้อยอวกาศ เขาไม่คดเคี้ยวเช่นกัน เขาหาข้อแก้ตัวในการค้างคืนไม่ได้ และถ้าแม่ทิ้งพ่อ เธอก็ไม่สามารถขึ้นแท็กซี่ที่แต่งตัวเป็นฟักทองไม่ได้เพียงเพราะคนเขียนบทบางคนทนทุกข์ทรมานกับวิธีให้กำลังใจ . <br /><br />บวกกับมุกตลกที่พวกเขาชวนเธอเข้ามาแต่กลับพบว่าเธอมีสุนัขอยู่ในรถแท็กซี่ ตอนนี้ต้องผิดกฎหมายแล้ว และคุณจะได้รับเจ้านาย 2 มิติที่น่ารังเกียจเพียงตัวเดียวเท่านั้นที่จะลบหลู่ นักฆ่าภาพยนตร์อีกคนหนึ่งน่าจะเป็นสคริปต์ภาพยนตร์ที่นักเรียนนายร้อยอวกาศกำลังทำงานหนัก ดูเหมือนว่าจะง่อยกว่าตัวจริงเสียอีก อีกอย่าง ไร้สาระ<br /><br />ลิฟ ไทเลอร์ดูไม่ค่อยมีความสุขที่นี่ บางครั้งเสียงของเธอก็แปลกๆ ทำให้ฉันสงสัยว่าต่อมาพวกเขาจะลดเสียงของเธอลงบางส่วนหรือเปล่า และเธอก็เป็นคนฉลาด เธอแสดงได้ดีมาก และเราจะยกโทษให้เธอสำหรับ Jersey Girl เลย ภัยพิบัติที่อาจเกิดขึ้นได้กับทุกคน แดกซ์ เชพเพิร์ดน่าจับตามองและก็ใจดีเมื่อพิจารณาถึงเนื้อหานี้<br /><br />โดยส่วนตัวแล้ว ผู้กำกับ ผู้เขียนบท และโดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้อำนวยการสร้างที่ฉันอยากเห็นทาร์แอนด์เฟเธอร์ก่อนที่จะส่งไปยังกวนตานาโมเป็นของเล่นให้ นักโทษ และนั่นคือฉันเก็บ 'ย่อ' นี้ไว้
| 0neg
|
Watching Smother was perhaps the longest not-quite-90-minutes of my life. There wasn't a laugh to be had; in fact, I don't remember ever cracking a smile. Diane Keaton was horridly unfunny as a middle-aged chain-smoking dog hoarder, the textbook overbearing mother character, a relentlessly irritating woman who clearly suffers from some kind of personality disorder. She is manipulative, conniving, melodramatic, childish, narcissistic, and worst of all, boring.<br /><br />I suppose I should briefly mention the other characters, but why bother? It was just a long string of movie clichés--the dippy, socially inept distant relative who's just trying to break into "The Industry", the gruff and long-suffering but somehow still lovable father, the mild- mannered wife who just can't take it anymore (but eventually moves beyond the discord and resignedly comes home), the herd of unhousebroken dogs who like to chew throw pillows while everyone is away, etc.<br /><br />God, what a snore. I've never been a Diane Keaton fan and Smother only reminded me why. Overacting is overacting, no matter how many pictures you did in your prime. Her attempts at physical comedy were especially humiliating. What was the director thinking?<br /><br />While I like Dax Shepard and can even sometimes tolerate Liv Tyler, their performances were so lackluster and dull that it was clear that neither actor gave a damn about this movie. That was okay, because neither did I. Keaton's endless self-absorbed prattling was intolerable and at times Shepard's dislike for her seemed genuine. By the end of the movie I wanted to slap her myself.<br /><br />Awful.
|
การดู Smother อาจเป็นช่วงเวลาที่ยาวนานที่สุดไม่ใช่ 90 นาทีในชีวิตของฉัน ไม่มีการหัวเราะเลย อันที่จริงฉันจำไม่ได้ว่าเคยยิ้มบ้าง ไดแอน คีตันเป็นคนไม่ตลกเลยในฐานะนักสะสมสุนัขวัยกลางคนที่สูบบุหรี่จัด เป็นหนังสือเรียนที่มีนิสัยเอาแต่ใจแม่ เป็นผู้หญิงที่น่ารำคาญอย่างไม่ลดละที่เห็นได้ชัดว่าต้องทนทุกข์ทรมานจากความผิดปกติทางบุคลิกภาพบางประเภท เธอเป็นคนบงการ สมรู้ร่วมคิด ไพเราะ เหมือนเด็ก หลงตัวเอง และที่แย่ที่สุดคือน่าเบื่อ<br /><br />ฉันคิดว่าฉันควรพูดถึงตัวละครอื่นๆ สั้นๆ แต่ทำไมต้องกังวลด้วย มันเป็นเพียงเรื่องราวที่ซ้ำซากจำเจในภาพยนตร์เรื่องนี้ ญาติห่าง ๆ จอมซนและเข้าสังคมไม่ได้ที่พยายามจะบุกเข้าไปใน "อุตสาหกรรม" ความห้าวหาญและความอดกลั้น แต่อย่างไรก็ตาม ยังคงเป็นพ่อที่น่ารัก ภรรยาที่มีมารยาทอ่อนโยนที่ทำได้ ไม่ไหวแล้ว (แต่สุดท้ายก็ก้าวข้ามความขัดแย้งและยอมกลับบ้าน) ฝูงสุนัขจรจัดที่ชอบเคี้ยวหมอนในขณะที่ทุกคนไม่อยู่บ้าน เป็นต้น<br /><br />พระเจ้ากรนจริงๆ ฉันไม่เคยเป็นแฟนของ Diane Keaton และ Smother เพียงแต่เตือนฉันว่าทำไม การทำมากเกินไปก็คือการทำงานหนักเกินไป ไม่ว่าคุณจะถ่ายภาพในช่วงไพรม์มากี่ภาพก็ตาม ความพยายามของเธอในการแสดงตลกเป็นเรื่องน่าอับอายเป็นพิเศษ ผู้กำกับคิดอะไร<br /><br />แม้ว่าฉันจะชอบ Dax Shepard และบางครั้งก็สามารถทนต่อ Liv Tyler ได้ แต่การแสดงของพวกเขาก็ขาดความสดใสและน่าเบื่อจนเห็นได้ชัดว่าไม่มีนักแสดงคนใดไม่สนใจภาพยนตร์เรื่องนี้ ไม่เป็นไร เพราะฉันก็เช่นกัน การพูดคุยอย่างไม่จบสิ้นของคีตันที่หมกมุ่นอยู่กับตัวเองเป็นสิ่งที่ทนไม่ได้ และบางครั้งเชพเพิร์ดก็ไม่ชอบเธอดูเหมือนจริงใจ ตอนจบหนังฉันอยากจะตบเธอเอง<br /><br />แย่มาก
| 0neg
|
After seeing the poster from the film Smother,I knew I was about to live one of those intolerable film experiences which make me want to take my eyes out.However,I felt a slight optimism because the movie had a solid cast which I thought it was going to rescue the movie.Unfortunately that did not happen.Smother is a horrible movie,but it is not execrable.That is the best I can say about it.<br /><br />The screenplay from Smother (written by the same guys from License to Wed,something which explains they have anything but talent for writing movies) is full of cheap and predictable humor.Seriously,I did not laugh even once watching this film.Besides,the solid cast I previously mentioned is absolutely wasted.After the big number of garbage she has been involved in (like the monumentally atrocious and execrable Because I Said So),some people may think the career from Diane Keaton is extinguishing.However,it is impossible for me to forget the excellent performances she has brought in previous decades,on films like Annie Hall or Baby Boom.On Smother,she makes her best effort with her performance,but her character is so horribly written she cannot do anything with it.Dax Shepard has left on me a good impression with his solid performances on the films Baby Mama and Idiocracy.However,he does what he can with his character.Mike White also makes a good effort,but he does not reach too far away.He is a very talented screenwriter (like he has shown on films like The Good Girl and School of Rock),so I would have liked to see he was one of the screenwriters from this movie,instead of only acting on it.Liv Tyler suffers from the same situation of all the previously mentioned actors : being wasted.<br /><br />The worst fail from Smother is being absolutely boring and unfunny.Its screenplay is nothing more than a collection of forced scenes and situations we have seen on sit-coms.Stay far away from this crappy comedy.
|
หลังจากที่ได้เห็นโปสเตอร์จากภาพยนตร์เรื่อง Smother ฉันรู้ว่าฉันกำลังจะได้สัมผัสกับประสบการณ์การชมภาพยนตร์ที่ไม่อาจทนได้ซึ่งทำให้ฉันอยากละสายตาออกไป อย่างไรก็ตาม ฉันรู้สึกมองโลกในแง่ดีเล็กน้อยเพราะภาพยนตร์เรื่องนี้มีนักแสดงที่แข็งแกร่งซึ่งฉันคิดว่า กำลังจะกอบกู้หนังเรื่องนี้ เสียดายที่ไม่ได้เกิดขึ้น Smother เป็นหนังที่น่าสยดสยอง แต่ก็ไม่สามารถบรรยายได้ นั่นคือสิ่งที่ดีที่สุดที่ผมพูดได้<br /><br />บทภาพยนตร์จาก Smother (เขียนโดย เหมือนกัน พวกผู้ชายตั้งแต่ License to Wed ซึ่งอธิบายได้ว่าพวกเขามีความสามารถอะไรนอกจากความสามารถในการเขียนภาพยนตร์) เต็มไปด้วยอารมณ์ขันราคาถูกและคาดเดาได้ จริงๆ แล้ว ฉันไม่ได้หัวเราะเลยแม้แต่ครั้งเดียวที่ได้ดูภาพยนตร์เรื่องนี้ นอกจากนี้ นักแสดงที่แข็งแกร่งที่ฉันกล่าวถึงก่อนหน้านี้ก็สูญเปล่าอย่างแน่นอน หลังจากขยะจำนวนมากที่เธอเข้าไปพัวพัน (เช่น เรื่องเลวร้ายและน่าประณามเพราะฉันพูดอย่างนั้น) บางคนอาจคิดว่าอาชีพของ Diane Keaton กำลังจะดับสูญ อย่างไรก็ตาม มันเป็นไปไม่ได้สำหรับฉันที่จะลืม การแสดงที่ยอดเยี่ยมที่เธอนำมาในทศวรรษก่อนๆ ในภาพยนตร์อย่าง Annie Hall หรือ Baby Boom ใน Smother เธอใช้ความพยายามอย่างดีที่สุดกับการแสดงของเธอ แต่ตัวละครของเธอเขียนได้แย่มากจนไม่สามารถทำอะไรกับมันได้เลย Dax Shepard จากไปแล้ว ฉันรู้สึกประทับใจกับการแสดงที่แข็งแกร่งของเขาในภาพยนตร์เรื่อง Baby Mama และ Idiocracy อย่างไรก็ตามเขาทำในสิ่งที่เขาสามารถทำได้กับตัวละครของเขา ไมค์ ไวท์ก็พยายามอย่างดีเช่นกัน แต่เขาก็ไม่ได้ไกลเกินไป เขาเป็นนักเขียนบทที่มีพรสวรรค์มาก (ชอบ เขาได้แสดงในภาพยนตร์อย่าง The Good Girl และ School of Rock) ดังนั้นฉันอยากเห็นเขาเป็นหนึ่งในผู้เขียนบทจากภาพยนตร์เรื่องนี้ แทนที่จะแสดงแค่เพียงการแสดงเท่านั้น ลิฟ ไทเลอร์ต้องทนทุกข์ทรมานจากสถานการณ์เดียวกันกับเรื่องก่อนหน้านี้ทั้งหมด กล่าวถึงนักแสดง : กำลังสูญเปล่า<br /><br />ความล้มเหลวที่เลวร้ายที่สุดจาก Smother คือการน่าเบื่อและไม่ตลกเลย บทภาพยนตร์ไม่มีอะไรมากไปกว่าการรวบรวมฉากบังคับและสถานการณ์ที่เราเคยเห็นในซิทคอม อยู่ห่าง ๆ ไว้ จากหนังตลกเส็งเคร็งเรื่องนี้
| 0neg
|
Totally forgettable. Specially because of the weak acting. This is the first movie I've seen with Dax Shepard. To my surprise, he's been around since the late 90's. I thought he was a newcomer, since his acting was so bland. I could say the same about Liv Tyler. Although I've seen her do well in other movies, she gave Clare Cooper a strange personality. Liv is not the kind of actress that will give the character a fiery, emotional personality like Diane Keaton would be able to, but it was pretty strange to see her say her lines in whisper mode. It seemed that altogether there simply wasn't a very good chemistry going on between the actors, and I think Diane Keaton sensed that as well. She's a fantastic actress, but seemed just a bit over the top in this movie. It felt like she just wanted to get this movie over as soon as possible. I wouldn't blame her.
|
แทบลืมไม่ลง.. โดยเฉพาะเพราะการแสดงที่อ่อนแอ นี่เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ฉันได้ดูกับ Dax Shepard ฉันแปลกใจมากที่เขาอยู่มาตั้งแต่ปลายยุค 90 ฉันคิดว่าเขาเป็นผู้มาใหม่ เนื่องจากการแสดงของเขาดูจืดชืดมาก ฉันสามารถพูดแบบเดียวกันกับลิฟไทเลอร์ได้ แม้ว่าฉันเคยเห็นเธอทำได้ดีในหนังเรื่องอื่นๆ แต่เธอก็ทำให้แคลร์ คูเปอร์มีนิสัยแปลกๆ ลิฟไม่ใช่นักแสดงประเภทที่จะทำให้ตัวละครตัวนี้มีบุคลิกที่เร่าร้อนและสะเทือนอารมณ์เหมือนกับที่ไดแอน คีตันสามารถทำได้ แต่มันก็ค่อนข้างแปลกที่เห็นเธอพูดบทของเธอในโหมดกระซิบ ดูเหมือนว่าโดยรวมแล้วเคมีเข้ากันไม่ค่อยดีนักระหว่างนักแสดง และฉันคิดว่าไดแอน คีตันก็สัมผัสได้เช่นกัน เธอเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยม แต่ดูเหมือนจะเหนือกว่าเล็กน้อยในหนังเรื่องนี้ รู้สึกเหมือนเธอแค่อยากให้หนังเรื่องนี้จบโดยเร็วที่สุด ฉันจะไม่ตำหนิเธอ
| 0neg
|
If you hit your teens in the 70s, as I did, you probably remember the stories about Studio 54 whether or not you liked disco. An exclusive club, it was the perfect symbol of 70s cultural overindulgence and self-absorption; there's even an excellent VH1 documentary about the club that could tell you everything you wanted to know about its heyday, and the stories are easily interesting enough to spawn a very captivating film.<br /><br />Sadly, this isn't it. 54 follows the lives of a few of its employees, a bartender named Shane (Ryan Phillippe), a busboy named Greg (Breckin Meyer), his wife, a coat-check girl, Anita (Selma Hayek), and of course the master of ceremonies himself, Steve Rubell (Mike Meyers). While the goings-on at the club are well represented, this film concerns itself more with the personal lives of the workers, following Shane's story the closest.<br /><br />The movie works in spurts. Sometimes it captures perfectly the shallowness of the nightlife culture (such as when Shane is taken to a dinner party and doesn't know who 'Errol Flynt' is), and other times it waxes into hokey melodrama. Some of that is inherent in the premise following the underlings as they mingle in the world of the rich and fabulous but a lot of it is due to the kid-gloved treatment with which both the club and Rubell are given throughout the movie. While Rubell certainly electrified the scene in New York with his penchant for over-the-top spectacle and his exclusive hand-picking of the crowds each night, the rampant drugs and sexuality are only briefly touched on; and Rubell himself, while his excesses are mentioned, come off oddly positive for a guy who was in life a liar, a cheat, a drug abuser, and promiscuous as all hell. Not that I was looking for the man to be pilloried here, but his ego directly contributed to the fall of his club and the diminishing of the nightlife culture he helped to elevate. A final scene where he gazes down at the regulars paternally is so emotionally false as to be patently absurd.<br /><br />Meyers does his best to capture Rubell, but he's given so little to work with here it's surprising his performance is effective; but he's good, and he helps to anchor the film. Philippe, whom I find generally to be a good actor, is hamstrung here by the shallowness and stupidity of his character; he's limited to a deer-in-the-headlights smile or a sullen uncomprehending frown, and even he can't translate that into a strong performance. Hayek and Meyer are both okay, again, undercut by the writing, and Neve Campbell prominently featured on the DVD cover appears so briefly she really has an extended cameo.<br /><br />For some reason I still find myself interested, even fascinated, by the popular culture of the second half of the seventies. But even given that, this is not a film that particularly engaged me, despite a predisposition to like it. I'd say if that era, or that club, has any interest for you, track down the VH1 special rather than this middle-of-the-road melodrama.
|
หากคุณเป็นวัยรุ่นในยุค 70 เหมือนฉัน คุณคงจำเรื่องราวเกี่ยวกับ Studio 54 ได้ไม่ว่าคุณจะชอบดิสโก้หรือไม่ก็ตาม สโมสรสุดพิเศษแห่งนี้เป็นสัญลักษณ์ที่สมบูรณ์แบบของการปล่อยตัวตามใจชอบทางวัฒนธรรมและการซึมซับตนเองในยุค 70 มีกระทั่งสารคดี VH1 ที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับสโมสรที่สามารถบอกทุกสิ่งที่คุณอยากรู้เกี่ยวกับยุครุ่งเรืองของมัน และเรื่องราวต่างๆ ก็น่าสนใจพอที่จะสร้างภาพยนตร์ที่น่าดึงดูดใจได้อย่างง่ายดาย<br /><br />น่าเสียดาย ที่นี่ไม่ใช่ มัน. 54 ติดตามชีวิตของพนักงานไม่กี่คน บาร์เทนเดอร์ชื่อเชน (ไรอัน ฟิลลิปเป้) พนักงานเก็บเงินชื่อเกร็ก (เบร็กกิ้น เมเยอร์) ภรรยาของเขา และแอนนิต้า (เซลมา ฮาเย็ก) สาวเสื้อโค้ตเช็ค และแน่นอนว่าเป็นเจ้านายของ พิธีกรเอง สตีฟ รูเบลล์ (ไมค์ เมเยอร์ส) แม้ว่าเรื่องราวในคลับจะนำเสนอได้ดี แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็เกี่ยวข้องกับชีวิตส่วนตัวของคนงานมากกว่า โดยติดตามเรื่องราวของ Shane มากที่สุด<br /><br />ภาพยนตร์เรื่องนี้ดำเนินไปอย่างรวดเร็ว บางครั้งมันก็ถ่ายทอดความตื้นเขินของวัฒนธรรมยามค่ำคืนได้อย่างสมบูรณ์แบบ (เช่น ตอนที่เชนถูกพาไปงานเลี้ยงอาหารค่ำและไม่รู้ว่าใครคือ 'เออร์รอล ฟลินท์') และบางครั้งก็แว่วไปสู่ละครแนวเมโลดราม่า บางส่วนมีอยู่ในสมมุติฐาน ติดตามลูกน้องในขณะที่พวกเขาปะปนกันในโลกของคนรวยและคนเลิศหรู แต่ส่วนใหญ่เป็นเพราะการดูแลแบบเด็กที่สวมถุงมือ ซึ่งทั้งสโมสรและรูเบลล์ได้รับตลอดทั้งเรื่อง ในขณะที่ Rubell สร้างความตื่นเต้นให้กับฉากในนิวยอร์กด้วยความหลงใหลในการแสดงที่เหนือชั้นและการเลือกฝูงชนโดยเฉพาะในแต่ละคืนยาเสพติดและเรื่องเพศที่อาละวาดนั้นสัมผัสได้เพียงช่วงสั้น ๆ เท่านั้น และตัว Rubell เอง ในขณะที่ถูกกล่าวถึงมากเกินไป กลับกลายเป็นแง่บวกอย่างแปลกประหลาดสำหรับผู้ชายที่ในชีวิตนี้เป็นคนโกหก เป็นคนขี้โกง ติดยา และสำส่อนราวกับนรก ไม่ใช่ว่าฉันกำลังมองหาผู้ชายที่ถูกปล้นที่นี่ แต่อัตตาของเขามีส่วนโดยตรงที่ทำให้สโมสรของเขาล่มสลายและวัฒนธรรมยามค่ำคืนที่เขาช่วยยกระดับให้ลดน้อยลง ฉากสุดท้ายที่เขาจ้องมองไปที่เหล่าขาประจำของพ่อนั้นช่างเป็นเรื่องไม่จริงทางอารมณ์จนดูไร้สาระ<br /><br />เมเยอร์สพยายามอย่างเต็มที่เพื่อจับตัวรูเบลล์ แต่เขาได้รับมอบหมายงานน้อยมากที่นี่จนทำให้การแสดงของเขาน่าประหลาดใจ มีประสิทธิภาพ แต่เขาเป็นคนดี และเขาช่วยยึดหนังด้วย ฟิลิปป์ ซึ่งโดยทั่วไปแล้วฉันพบว่าเป็นนักแสดงที่ดี รู้สึกอึดอัดกับความตื้นเขินและความโง่เขลาของตัวละครของเขา เขาถูกจำกัดอยู่แค่เพียงรอยยิ้มแบบกวางใต้ไฟหน้าหรือการขมวดคิ้วบูดบึ้งอย่างไม่เข้าใจ และแม้แต่เขาเองก็ไม่สามารถแปลสิ่งนั้นเป็นการแสดงที่แข็งแกร่งได้ ฮาเย็กและเมเยอร์ต่างโอเคเหมือนกัน อีกครั้งที่ถูกตัดทอนจากงานเขียน และนีฟ แคมป์เบลล์ ปรากฏอย่างเด่นชัดบนหน้าปกดีวีดี ปรากฏเพียงช่วงสั้นๆ ที่เธอแสดงเป็นแขกรับเชิญขยายออกไปจริงๆ<br /><br />ด้วยเหตุผลบางอย่าง ฉันยังคงพบว่าตัวเองยังพบว่าตัวเอง สนใจและหลงใหลในวัฒนธรรมสมัยนิยมในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่เจ็ดสิบ แต่ถึงอย่างนั้น นี่ไม่ใช่ภาพยนตร์ที่ดึงดูดใจฉันเป็นพิเศษ แม้ว่าจะมีใจชอบก็ตาม ฉันว่าถ้ายุคนั้นหรือชมรมนั้นสนใจคุณ ให้ติดตามรายการพิเศษของ VH1 แทนที่จะเป็นเรื่องเมโลดราม่ากลางถนน
| 0neg
|
54 is a film about a club with that very title in the setting of the 70s era. It features the classic good-looking bartender. The sexy females. The high powered owner. The partying. When all entwined together chaos ensues, and the bartender (played by Phillipe) seems to be at the brunt of it all.<br /><br />I'm going to be as blunt and honest as possible, whilst avoiding any outright unfair or untrue comments (like, it's an 'ok' film). I really do find it a completely dire film complimented by it's dire cast. Every time I sit down to watch a film casting Salma Hayek, I am always awaiting to see her beauty, radiantly expressed simultaneously with a great performance, but, reality invariably reminds me quite abruptly how utterly talentless she is. I mean, really, what has she ever bequeathed the masses with, other than her immense table dance in 'From Dusk Till Dawn'...? The same goes for Ryan Phillippe, another poor actor who gives nothing to the screen but his good looks and insanely dull facade otherwise known as 'acting'. Mike Myers, isn't quite as bad as these 2, he does at least give the Film something worthy. Playing the seedy, extroverted co-founder of the 54 Club. The type that the majority watching would hate (i.e. job well done), he puts in a somewhat convincing performance that gave me rare enjoyment from the flick. But alas, it is not enough to rescue the film from it's baseless and flat nothingness. Most 'bad' bad films I find something to take from the film, but this has nothing to it, really. Neve Campbell isn't too bad, but she is just 'there'. The storyline is dull, it appears the writer was more bent on making a film of this style and embellishment and forgot to add anything else. Any meaning. Any class. Anything at all. Because like most ornaments, they are just hollow pointless objects, that are merely pretty to look at, much akin to the basis of this disastrous film.<br /><br />Genuinely an hour and a half of time I could have spent better doing something much more exciting, like talking to 90 year old relatives on the phone about the weather.
|
54 เป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับสโมสรที่มีชื่อเดียวกันในฉากยุค 70 มีบาร์เทนเดอร์หน้าตาดีสุดคลาสสิก ผู้หญิงเซ็กซี่. เจ้าของพลังสูง งานปาร์ตี้. เมื่อทุกอย่างปะปนกันวุ่นวาย และบาร์เทนเดอร์ (รับบทโดย ฟิลลิปเป้) ดูเหมือนจะจัดการหนักหน่วง<br /><br />ฉันจะพูดตรงไปตรงมาและซื่อสัตย์ที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ขณะเดียวกันก็หลีกเลี่ยงสิ่งใดก็ตามที่ตรงไปตรงมา ความคิดเห็นที่ไม่ยุติธรรมหรือไม่เป็นความจริง (เช่น มันเป็นหนังที่ 'โอเค') ฉันพบว่ามันเป็นภาพยนตร์ที่เลวร้ายอย่างยิ่งพร้อมทั้งนักแสดงที่แย่มาก ทุกครั้งที่ฉันนั่งชมภาพยนตร์ที่นำแสดงโดยซัลมา ฮาเยก ฉันมักจะรอคอยที่จะเห็นความงามของเธอ ซึ่งแสดงออกอย่างสดใสไปพร้อมๆ กับการแสดงที่ยอดเยี่ยม แต่ความเป็นจริงคอยเตือนฉันอยู่เสมอว่าเธอไร้พรสวรรค์เพียงใด ฉันหมายถึง จริงๆ แล้ว เธอเคยมอบอะไรให้กับมวลชนด้วยอะไร นอกเหนือจากการเต้นรำโต๊ะอันยิ่งใหญ่ของเธอใน 'From Dusk Till Dawn'...? เช่นเดียวกันกับ Ryan Phillippe นักแสดงผู้น่าสงสารอีกคนที่ไม่ให้ความสำคัญกับหน้าจอเลย นอกจากรูปลักษณ์ที่ดูดีและหน้าตาบูดบึ้งอย่างบ้าคลั่งที่รู้จักกันในชื่อ 'การแสดง' ไมค์ ไมเยอร์ส ไม่ได้แย่เท่ากับ 2 คนนี้ อย่างน้อยเขาก็ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีคุณค่าบางอย่าง รับบทเป็นผู้ร่วมก่อตั้ง 54 Club จอมเจ้าเล่ห์และเป็นคนเปิดเผย ประเภทที่คนส่วนใหญ่ดูจะเกลียด (เช่น ทำได้ดีมาก) เขาแสดงได้ค่อนข้างน่าเชื่อซึ่งทำให้ฉันเพลิดเพลินได้ยากจากการดูหนังเรื่องนี้ แต่อนิจจา การกอบกู้ภาพยนตร์เรื่องนี้จากความว่างเปล่าและไร้เหตุผลเพียงอย่างเดียวนั้นไม่เพียงพอ หนังแย่ๆ ที่ 'แย่' ส่วนใหญ่ ฉันหาอะไรเอามาจากหนังเรื่องนี้ได้ แต่จริงๆ แล้วมันไม่ได้อะไรเลย นีฟ แคมป์เบลล์ไม่ได้แย่นัก แต่เธอแค่ 'อยู่ตรงนั้น' โครงเรื่องดูจืดชืด ดูเหมือนว่าคนเขียนตั้งใจจะสร้างภาพยนตร์สไตล์และการตกแต่งแบบนี้มากกว่า และลืมเติมสิ่งอื่นลงไป ความหมายใดๆ. คลาสใดก็ได้ อะไรก็ได้ทั้งนั้น. เพราะเช่นเดียวกับเครื่องประดับส่วนใหญ่ พวกมันเป็นเพียงวัตถุกลวงๆ ไร้จุดหมาย ดูสวยงาม คล้ายกับพื้นฐานของภาพยนตร์หายนะเรื่องนี้<br /><br />แท้จริงแล้วเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงครึ่งที่ฉันสามารถใช้เวลาได้ ทำอะไรที่น่าตื่นเต้นกว่านี้ดีกว่า เช่น คุยโทรศัพท์กับญาติอายุ 90 ปีเกี่ยวกับสภาพอากาศ
| 0neg
|
"54" is a film based on the infamous "Studio 54" of the 1970s - the hangout for the social elite and party clubbers. In the film, Ryan Phillippe is the main character, based on an actual employee of Studio from 1977 - 1982.<br /><br />The film's problem is that it's all glitter and style and no substance. It tries to be a really grimy and probing satire like "Boogie Nights" but ultimately comes across as an inferior wannabe. Mike Myers is given the thankless task of playing cocaine-snorting club owner Steve Rubell. It's only a slightly comedic role and if this was Myers' best attempts at sliding into drama like Lemmon and other comedic actors did in their time, it's a total failure.<br /><br />"54" could have been insightful and interesting but instead it's just another dumb teen flick that isn't entertaining or even remotely engaging. View at your own peril.
|
"54" เป็นภาพยนตร์ที่สร้างจาก "Studio 54" อันโด่งดังแห่งทศวรรษ 1970 ซึ่งเป็นสถานที่พบปะสังสรรค์ของชนชั้นสูงในสังคมและนักปาร์ตี้ ในภาพยนตร์เรื่องนี้ Ryan Phillippe เป็นตัวละครหลัก ซึ่งสร้างจากพนักงานจริงของ Studio ตั้งแต่ปี 1977 - 1982<br /><br />ปัญหาของภาพยนตร์เรื่องนี้คือมันมีความแวววาวและมีสไตล์และไม่มีสาระสำคัญ มันพยายามที่จะเป็นถ้อยคำเสียดสีที่สกปรกและน่าสงสัยเช่น "Boogie Nights" แต่ท้ายที่สุดกลับกลายเป็นคนที่ด้อยกว่า ไมค์ ไมเยอร์สได้รับมอบหมายให้รับบทเป็นสตีฟ รูเบลล์ เจ้าของคลับที่เสพโคเคน มันเป็นเพียงบทบาทที่ตลกขบขันเล็กน้อย และหากนี่คือความพยายามที่ดีที่สุดของไมเยอร์สในการเข้าสู่ดราม่าแบบที่เลมมอนและนักแสดงตลกคนอื่นๆ ทำในช่วงเวลานั้น ก็ถือเป็นความล้มเหลวโดยสิ้นเชิง<br /><br />"54" อาจให้ข้อมูลเชิงลึกและ น่าสนใจ แต่มันก็เป็นแค่หนังวัยรุ่นที่ดูโง่เขลาอีกเรื่องหนึ่งที่ไม่สนุกสนานหรือมีส่วนร่วมจากระยะไกล ดูที่อันตรายของคุณเอง
| 0neg
|
What a waste! This movie could have really been something decent, but the writing, in particular, is crap, and the main characters are rather shallow and uninteresting. Mike Meyers was good, and the historical recreation of late 70s decadence was well crafted, but overall, this movie was a big waste of time. Instead, the movie to watch, that deals with similar themes and the same basic time frame, is the great BOOGIE NIGHTS.
|
เสียอะไร! หนังเรื่องนี้อาจเป็นเรื่องที่ดีจริงๆ แต่โดยเฉพาะงานเขียนมันห่วย และตัวละครหลักก็ค่อนข้างตื้นและไม่น่าสนใจ ไมค์ เมเยอร์สทำได้ดี และการเลียนแบบประวัติศาสตร์ในช่วงปลายยุค 70 ก็ถูกสร้างขึ้นมาอย่างดี แต่โดยรวมแล้ว หนังเรื่องนี้เสียเวลามาก แต่ภาพยนตร์ที่น่าดูซึ่งเกี่ยวข้องกับธีมที่คล้ายกันและกรอบเวลาพื้นฐานที่เหมือนกันคือ BOOGIE NIGHTS ที่ยอดเยี่ยม
| 0neg
|
Unfortunately this film, 54 was a pathetic attempt of the true story of 'Studio 54.' The only thing that was good about the picture was 'Mike Myers' who was a joy to watch. 'Neve Cambpell,' although her role was little was unfortunately bad. The bottom line is that this film lacked a good performance from the actors, except one and that the conversion of the true story was a desperate attempt for a good screenplay.
|
น่าเสียดายที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ 54 เป็นความพยายามที่น่าสมเพชของเรื่องจริงของ 'Studio 54' สิ่งเดียวที่ดีเกี่ยวกับภาพนี้คือ 'ไมค์ ไมเยอร์ส' ที่ดูแล้วมีความสุข 'Neve Cambpell' แม้ว่าบทบาทของเธอจะน้อยแต่กลับแย่ สิ่งที่สำคัญที่สุดคือภาพยนตร์เรื่องนี้ขาดการแสดงที่ดีจากนักแสดง ยกเว้นเพียงคนเดียว และการเปลี่ยนเรื่องจริงเป็นความพยายามอย่างสิ้นหวังสำหรับบทภาพยนตร์ที่ดี
| 0neg
|
Me and my girlfriend went to see this movie as a "Premiere Surprise" that is we bought at ticket to the preview to a movie before it opened here in Denmark. We sat through the 1st hour or so and then we left! The point of the movie seemed to be simply to portray the era (and club 54), but it did so at the expence of character development, of which there was none, and plot of which there was little.<br /><br />Seldom have I been so indifferent to the characters in a movie!<br /><br />The music was good though. So if you like to hear some good music and get a fix of that 70ies mood I guess it is OK. But don't expect to get a plot of believable characters.<br /><br />
|
ฉันกับแฟนไปดูหนังเรื่องนี้เป็น "Premiere Surprise" ที่เราซื้อตอนซื้อตั๋วเพื่อดูตัวอย่างก่อนฉายที่เดนมาร์ก เรานั่งกันประมาณชั่วโมงที่ 1 แล้วเราก็จากไป! จุดประสงค์ของหนังเรื่องนี้ดูเหมือนจะเป็นเพียงการพรรณนาถึงยุคนั้น (และคลับ 54) แต่มันก็ต้องอาศัยการพัฒนาตัวละครซึ่งไม่มีเลย และโครงเรื่องก็ยังมีน้อย<br /><br />ฉันไม่ค่อยสนใจตัวละครในภาพยนตร์มากนัก!<br /><br />แต่เพลงก็ดี ดังนั้นถ้าคุณชอบฟังเพลงดีๆ และได้อารมณ์ของยุค 70 ฉันคิดว่ามันก็โอเค แต่อย่าคาดหวังว่าจะได้เนื้อเรื่องของตัวละครที่น่าเชื่อ<br /><br />
| 0neg
|
Unless you understand wretched excess this movie won't really mean much to you. An attempt was made to interject a bit of humanity into a cold and bleak period consumed by alcohol and drugs -- it doesn't work.<br /><br />When Salma Hayak does her big disco number her voice is so obviously dubbed it is pathetic -- the producers could at least have gotten someone that sounded remotely like her.<br /><br />The documentary that has been playing on television lately is far superior and gives a much truer view of that period of our history.<br /><br />No one, with the exception of Mikey Myers, could be accused of acting; however, he does an incredible job.
|
เว้นแต่คุณจะเข้าใจถึงความเลวร้ายที่มากเกินไป หนังเรื่องนี้จะไม่มีความหมายสำหรับคุณมากนัก มีการพยายามแทรกแซงมนุษยชาติบางส่วนให้เข้าสู่ช่วงเวลาที่หนาวเย็นและเยือกเย็นซึ่งเต็มไปด้วยแอลกอฮอล์และยาเสพติด แต่มันไม่ได้ผล<br /><br />เมื่อ Salma Hayak เล่นเพลงดิสโก้ครั้งใหญ่ เสียงของเธอก็ชัดเจนมาก เรียกได้ว่าน่าสงสาร อย่างน้อยโปรดิวเซอร์ก็น่าจะมีคนที่ฟังดูเหมือนเธออยู่ห่างไกล<br /><br />สารคดีที่ออกฉายทางโทรทัศน์ช่วงนี้เหนือกว่ามากและให้มุมมองที่แท้จริงของช่วงเวลานั้นได้ลึกซึ้งกว่ามาก ของเรา ประวัติศาสตร์<br /><br />ไม่มีใครสามารถถูกกล่าวหาว่ากระทำการได้ ยกเว้นไมกี้ ไมเยอร์ส อย่างไรก็ตาม เขาทำงานได้อย่างเหลือเชื่อ
| 0neg
|
I know no one cares, but I do. This film is historic for one reason. It is the unity of two heroes from two great seventies sci-fi films. Well, one is great, and one is quite bad. The great one is truly great, in fact it's the best. The bad one is truly bad, in fact it's the worst. Of course of the great I refer to "Star Wars" and it's star Mark Hamill, aka "Luke Skywalker", who is the hero of this film about a kid who gets his Vette swiped and then goes to Vegas (on a lead) and after a whole lot of adventures, eventually recovers it. (Since he's into fixing cars I guess you can call him "Lube Skywalker"). Along the way he meets a hooker with a heart of gold, and ends up facing off with a character played by Kim Milford, the hero from the seventies sci-fi cult film "Laserblast", which is, as I've hinted at earlier, the worst sci-fi film ever made. Milford plays the lead baddie whom Hamill must steal his car back from. I realize that no one cares about this meeting of two great sci-fi heroes, but I do. And I also must say that this is one of the best/worst movies of all time. Mark Hamill's acting needs the force, the plot needs extensive Jedi training, and the character of the hooker played by Annie Potts just might be the most annoying character of all time, ever, in any film I've ever seen. But it's a fun movie to watch on a weekend day, or a weekday night, late at night, very late. It's one of those films that meanders, looking for something but without quite finding it and yet, at the same time, it's entire purpose is, like free-form jazz, to simply exist as is. And it does. And what is, isn't that great, but you can't say it isn't entertaining, because for an hour and a half you might feel ripped off, but you won't feel cheated. So turn off your mind, relax, and enjoy this muddled gem without any expectations, and may the force be with you, always.
|
ฉันรู้ว่าไม่มีใครสนใจ แต่ฉันสนใจ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นประวัติศาสตร์ด้วยเหตุผลเดียว มันคือความสามัคคีของฮีโร่สองคนจากภาพยนตร์ไซไฟอายุเจ็ดสิบสองเรื่อง อย่างหนึ่งก็ยอดเยี่ยม และอีกอย่างหนึ่งก็ค่อนข้างแย่ สิ่งที่ยอดเยี่ยมนั้นยอดเยี่ยมจริงๆ จริงๆ แล้วมันเป็นสิ่งที่ดีที่สุด คนเลวก็คือคนเลวจริงๆ ที่จริงแล้วมันแย่ที่สุด แน่นอนว่าความยิ่งใหญ่ที่ฉันพูดถึงคือ "Star Wars" และนั่นคือดาราดังอย่าง Mark Hamill หรือที่รู้จักในชื่อ "Luke Skywalker" ซึ่งเป็นฮีโร่ของหนังเรื่องนี้เกี่ยวกับเด็กคนหนึ่งที่ถูกรูดซิป Vette แล้วไปเวกัส (เป็นผู้นำ) และ หลังจากผจญภัยมามากมาย ในที่สุดก็ฟื้นคืนมาได้ (เนื่องจากเขาชอบซ่อมรถ ฉันเดาว่าคุณคงเรียกเขาว่า "ลู้บ สกายวอล์คเกอร์") ได้ ระหว่างทางเขาได้พบกับโสเภณีผู้มีหัวใจทองคำ และจบลงด้วยการเผชิญหน้ากับตัวละครที่รับบทโดย คิม มิลฟอร์ด ฮีโร่จากภาพยนตร์ลัทธิไซไฟยุคเจ็ดสิบเรื่อง "Laserblast" ซึ่งก็คืออย่างที่ผมได้บอกไปก่อนหน้านี้ ซึ่งเป็นภาพยนตร์ไซไฟที่แย่ที่สุดที่เคยสร้างมา มิลฟอร์ดรับบทเป็นตัวร้ายที่ฮามิลล์ต้องขโมยรถของเขากลับมา ฉันรู้ว่าไม่มีใครสนใจการพบกันของฮีโร่ไซไฟผู้ยิ่งใหญ่สองคนนี้ แต่ฉันสนใจ และฉันต้องบอกด้วยว่านี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุด/แย่ที่สุดตลอดกาล การแสดงของมาร์ค ฮามิลล์ต้องการพลัง โครงเรื่องต้องการการฝึกเจไดอย่างกว้างขวาง และตัวละครโสเภณีที่เล่นโดยแอนนี่ พอตส์อาจเป็นตัวละครที่น่ารำคาญที่สุดตลอดกาลในภาพยนตร์เรื่องใดก็ตามที่ฉันเคยดูมา แต่เป็นหนังที่ดูสนุกในวันหยุดสุดสัปดาห์หรือคืนวันธรรมดาตอนดึกดึกมาก เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่คดเคี้ยว มองหาบางสิ่งบางอย่างแต่ยังหาไม่พบ แต่ในขณะเดียวกัน จุดประสงค์ทั้งหมดก็คือ เพื่อให้ดำรงอยู่อย่างที่เป็นอยู่ เช่นเดียวกับดนตรีแจ๊สอิสระ และมันก็เป็นเช่นนั้น และที่เป็นอยู่นั้นก็ไม่ได้ยอดเยี่ยมขนาดนั้น แต่คุณไม่สามารถพูดได้ว่ามันไม่สนุก เพราะหนึ่งชั่วโมงครึ่งคุณอาจรู้สึกถูกหลอก แต่คุณจะไม่รู้สึกถูกโกง ดังนั้นจงปิดจิตใจ ผ่อนคลาย และเพลิดเพลินไปกับอัญมณีที่สับสนนี้โดยไม่ต้องคาดหวังใดๆ และขอพลังจงอยู่กับคุณตลอดไป
| 0neg
|
The summer of 1979, when this flick was a staple on that new movie medium called HBO, was Gas Line Summer & Iranian Hostage Crisis Summer. A change of mood was about to end low-budget, loner-on-a-mission car films, although "Smokey & the Bandit" kept need-for-speed flicks going as live-action Roadrunner cartoons for a few more years. "Corvette Summer" is as quirky as any earlier movie like "Vanishing Point" or "Dirty Mary, Crazy Larry," if lighter & sexier than most. Just-graduated, high-school automotive genius Kenneth (Hamill) hitchhikes to Vegas in pursuit of the car theft ring that ripped off his Shop Class masterpiece, a super-custom, right-hand-drive Vette. In the spiritual limbo of the I-15 desert (see "Fear & Loathing in Las Vegas") he gets into a custom van (yes, this was the tail end of the van craze, too) tricked out as a mobile bordello & driven by sassy, aspiring hooker Vanessa (Potts), on her way to Sin City to make her, well, whatever it is ambitious hookers make. VANessa, get it? Shy, innocent Kenneth is in way over his head in Vegas, with only his all-American resolve & his new friend to help him, although the hard-edged young call girl is predictably less world-wise than she first seems. Why, in the "I am Woman" age, Vanessa invested her talents, money & future in the world's oldest but least dignified profession over, say, college or even hairdressing, can be explained by young men who'd like to think that all women at least consider the joys of that career path. Remember the target audience, right? Hamill is a good choice for the whitebread Kenneth (the car doesn't even belong to him personally, but to his school), who won't be deterred from his goal by violence, money or even love--until he finds out why the car was really stolen. Potts acts with style & energy but Vanessa is too incredible for any but the most credulous testosterone machine to buy into. The bad guys are made surprisingly human, especially by the always-fine Brion James. But there's not much action & this isn't the kind of movie that can be carried by dialog, plot twists or Heavy Themes. You could always reach up, turn the TV dial & plug in your "Pong" console. The similar but meaner Chris Mitchum vehicle "Stingray," which appeared at about the same time, featured lamer acting but more skin, speed & mayhem. The best features of each film might have produced a Vette movie worth remembering. Thus the Trans Am was left to rule the box-office muscle car showroom. Another forgotten car movie brought back from the dead by "Speed Channel's" fine weekend series, Lost Drive-in.
|
ฤดูร้อนปี 1979 ซึ่งเป็นช่วงสำคัญของภาพยนตร์เรื่องใหม่ที่เรียกว่า HBO ได้แก่ Gas Line Summer และ Israelian Hostage Crisis Summer อารมณ์ที่เปลี่ยนไปกำลังจะยุติลงสำหรับภาพยนตร์รถยนต์ทุนต่ำที่โดดเดี่ยวในภารกิจเดียว แม้ว่า "Smokey & the Bandit" จะยังคงฉายภาพยนตร์ที่ต้องการความเร็วต่อไปในรูปแบบการ์ตูน Roadrunner ไลฟ์แอ็กชันต่อไปอีกสองสามปี "Corvette Summer" มีความแปลกพอๆ กับภาพยนตร์เรื่องก่อนๆ เช่น "Vanishing Point" หรือ "Dirty Mary, Crazy Larry" แม้ว่าเบากว่าและเซ็กซี่กว่าส่วนใหญ่ก็ตาม เคนเน็ธ (ฮามิลล์) อัจฉริยะด้านยานยนต์ที่เพิ่งสำเร็จการศึกษาระดับไฮสคูลโบกรถไปเวกัสเพื่อตามล่าแก๊งขโมยรถที่ทำลายผลงานชิ้นเอกของเขาใน Shop Class ซึ่งเป็นรถ Vette พวงมาลัยขวาสุดคัสตอม ในบริเวณขอบรกทางจิตวิญญาณของทะเลทราย I-15 (ดู "ความกลัวและความชิงชังในลาสเวกัส") เขาได้ขึ้นรถตู้แบบกำหนดเอง (ใช่แล้ว นี่คือส่วนท้ายของความนิยมรถตู้ด้วย) หลอกว่าเป็นบอร์ดเคลื่อนที่และขับเคลื่อน โดยวาเนสซ่า (พอตต์) โสเภณีหน้าด้านและทะเยอทะยานระหว่างเดินทางไปเมืองซินเพื่อสร้างเธอ ไม่ว่าโสเภณีทะเยอทะยานจะทำอะไรก็ตาม วาเนสซ่า เข้าใจไหม? เคนเน็ธผู้ไร้เดียงสาและขี้อายกำลังมุ่งหน้าไปที่เวกัส มีเพียงคนอเมริกันเท่านั้นที่มีความมุ่งมั่นและเพื่อนใหม่ของเขาที่จะช่วยเขา แม้ว่าเด็กสาวสายแข็งจะฉลาดทางโลกน้อยกว่าที่เธอคิดในตอนแรกก็ตาม เพราะเหตุใด ในยุค "ฉันเป็นผู้หญิง" วาเนสซาลงทุนความสามารถ เงิน และอนาคตของเธอในอาชีพที่เก่าแก่ที่สุดแต่มีศักดิ์ศรีน้อยที่สุดในโลก เช่น วิทยาลัย หรือแม้แต่ช่างทำผม สามารถอธิบายได้โดยชายหนุ่มที่อยากจะคิดว่าทุกสิ่ง อย่างน้อยผู้หญิงก็คำนึงถึงความสุขของเส้นทางอาชีพนั้นด้วย จำกลุ่มเป้าหมายได้ใช่ไหม? ฮามิลล์เป็นตัวเลือกที่ดีสำหรับเคนเน็ธขนมปังขาว (รถคันนี้ไม่ได้เป็นของเขาเป็นการส่วนตัว แต่เป็นของโรงเรียนของเขาด้วยซ้ำ) ผู้ที่จะไม่ถูกขัดขวางจากเป้าหมายของเขาด้วยความรุนแรง เงินทอง หรือแม้แต่ความรัก จนกว่าเขาจะรู้ว่าทำไม รถถูกขโมยจริงๆ พอตส์แสดงอย่างมีสไตล์และมีพลัง แต่วาเนสซาดูเหลือเชื่อเกินกว่าใครจะซื้อเครื่องเทสโทสเทอโรนที่เชื่องช้าที่สุดได้ คนเลวถูกสร้างขึ้นมาเป็นมนุษย์อย่างน่าประหลาดใจ โดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยไบรออน เจมส์ ผู้ใจดีเสมอมา แต่ไม่มีแอ็กชันมากนัก และนี่ไม่ใช่ภาพยนตร์ประเภทที่สามารถดำเนินไปได้ด้วยบทสนทนา การหักมุมของพล็อตเรื่อง หรือธีมที่หนักหน่วง คุณสามารถเอื้อมมือขึ้น หมุนปุ่มหมุนทีวี และเสียบคอนโซล "Pong" ของคุณได้ตลอดเวลา ยานพาหนะที่คล้ายกันแต่โหดกว่าของคริส มิทชัม "สติงเรย์" ซึ่งปรากฏในเวลาเดียวกัน มีลักษณะเป็นลาเมอร์แต่มีเนื้อหนัง ความเร็ว และความโกลาหลมากกว่า คุณสมบัติที่ดีที่สุดของภาพยนตร์แต่ละเรื่องอาจสร้างภาพยนตร์ Vette ที่ควรค่าแก่การจดจำ ดังนั้น Trans Am จึงถูกปล่อยให้ครองโชว์รูมรถมัสเซิลคาร์ที่ทำรายได้ทะลุบ็อกซ์ออฟฟิศ ภาพยนตร์เกี่ยวกับรถที่ถูกลืมอีกเรื่องหนึ่งที่นำกลับมาจากความตายโดยซีรีส์สุดสัปดาห์ดีๆ ของ "Speed Channel" เรื่อง Lost Drive-in
| 0neg
|
Annie Potts is the only highlight in this truly dull film. Mark Hamill plays a teenager who is really really really upset that someone stole the Corvette he and his classmates turned into a hotrod (quite possibly the ugliest looking car to be featured in a movie), and heads off to Las Vegas with Annie to track down the evil genius who has stolen his pride and joy.<br /><br />I would have plucked out my eyes after watching this if it wasn't for the fun of watching Annie Potts in a very early role, and it's too bad for Hamill that he didn't take a few acting lessons from her. Danny Bonaduce also makes a goofy cameo.
|
แอนนี่ พอตส์เป็นเพียงไฮไลท์เดียวในภาพยนตร์ที่น่าเบื่อเรื่องนี้ มาร์ค ฮามิลล์รับบทเป็นวัยรุ่นที่อารมณ์เสียจริงๆ ที่มีใครบางคนขโมย Corvette เขาและเพื่อนร่วมชั้นกลายเป็นรถฮอตร็อด (อาจเป็นรถที่ดูน่าเกลียดที่สุดที่ปรากฏในภาพยนตร์) และมุ่งหน้าไปที่ลาสเวกัสพร้อมกับแอนนี่เพื่อตามหา อัจฉริยะผู้ชั่วร้ายที่ขโมยความภาคภูมิใจและความสุขของเขาไป<br /><br />ฉันคงจะควักลูกตาออกหลังจากดูเรื่องนี้ ถ้าไม่ใช่เพื่อความสนุกในการดูแอนนี่ พอตต์ในบทบาทแรกๆ และ มันแย่เกินไปสำหรับฮามิลล์ที่เขาไม่ได้เรียนการแสดงจากเธอเลย แดนนี่ โบนาดิวซ์ก็แสดงตัวตลกด้วย
| 0neg
|
This is a pretty bad movie. The plot is sentimental mush. I suppose the production values are OK, decent photography, unobtrusive direction and all that. Mark Hamill was terrible. I've never cared much for him, and this movie validates that perception. It's no wonder that he never really had any sort of career aside from his "Star Wars" films. I'll just say "Buh-bye, Mark" as he sinks into well-deserved obscurity. On the other hand, a very young Annie Potts utterly stole the show. She showed charm, beauty, and acting chops all in one performance. I remember seeing her in "Texasville" recently and taking note of her beauty. It's interesting seeing her from ten years earlier. Anyway, unless you are interested in Miss Potts, run away from this film screaming for the hills.
|
นี่เป็นหนังที่แย่มาก เนื้อเรื่องเป็นข้าวต้มซาบซึ้ง ฉันคิดว่ามูลค่าการผลิตก็โอเค การถ่ายภาพที่ดี ทิศทางที่ไม่เกะกะ และทั้งหมดนั้น มาร์ค ฮามิลล์ แย่มาก ฉันไม่เคยสนใจเขามากนัก และหนังเรื่องนี้ก็พิสูจน์การรับรู้นั้นได้ ไม่น่าแปลกใจเลยที่เขาไม่เคยมีอาชีพใดๆ เลยนอกจากภาพยนตร์ "Star Wars" ของเขา ฉันจะพูดว่า "บ๊ายบายมาร์ค" ขณะที่เขาจมดิ่งลงสู่ความสับสนที่สมควรได้รับ ในทางกลับกัน แอนนี่ พอตต์ ที่อายุน้อยมากก็ขโมยการแสดงไปโดยสิ้นเชิง เธอได้แสดงเสน่ห์ ความงาม และการแสดงในการแสดงเดียว ฉันจำได้ว่าเห็นเธอที่ "เท็กซัส" เมื่อเร็ว ๆ นี้และจดบันทึกความงามของเธอ เป็นเรื่องน่าสนใจที่ได้พบเธอเมื่อสิบปีก่อน อย่างไรก็ตาม เว้นแต่คุณจะสนใจ Miss Potts ให้วิ่งหนีจากหนังเรื่องนี้และกรีดร้องไปที่เนินเขา
| 0neg
|
Mark Hamill should have felt mighty embarrassed with CORVETTE SUMMER! This time, he uses a new kind of "force" to regain the possession of his dream machine, a bright red 'Vette. It looks like another sour teen-age flick the first half-hour and does a U-turn in heading for the wrong direction. The writing and directing jobs are dreadfully done, with a few scenes you can't hardly take. You're expecting this to happen anyway, and you're also sniffing the smell of late-70s hodgepodge. Only a former newcomer like Annie Potts would easily steal the show and save this poor movie from the repo creeps! Her impractical but delightful personality holds on to your interest for good, and this is the finest chance to see her in a swimsuit. Hooray for Annie! Sorry, Mark! I guess the Force wasn't with you this time around.
|
Mark Hamill น่าจะรู้สึกเขินอายกับ CORVETTE SUMMER มาก! ครั้งนี้ เขาใช้ "พลัง" รูปแบบใหม่เพื่อครอบครองเครื่องจักรในฝันของเขากลับคืนมา นั่นคือ 'Vette สีแดงสด' ดูเหมือนวัยรุ่นเปรี้ยวอีกคนสะบัดครึ่งชั่วโมงแรกแล้วกลับรถมุ่งหน้าผิดทาง งานเขียนบทและกำกับงานเสร็จอย่างน่าสยดสยอง โดยมีบางฉากที่คุณรับไม่ได้ คุณคงคาดหวังว่าสิ่งนี้จะเกิดขึ้นอยู่ดี และคุณยังได้กลิ่นของการผสมพันธุ์ช่วงปลายยุค 70 อีกด้วย มีเพียงอดีตผู้มาใหม่อย่าง Annie Potts เท่านั้นที่จะขโมยรายการและบันทึกภาพยนตร์ที่น่าสงสารนี้จาก repo ครีพ! บุคลิกที่ไม่เหมาะสมแต่น่ารื่นรมย์ของเธอดึงดูดความสนใจของคุณตลอดไป และนี่เป็นโอกาสที่ดีที่สุดที่จะได้เห็นเธอในชุดว่ายน้ำ ไชโยเพื่อแอนนี่! ขอโทษนะมาร์ค! ฉันเดาว่าคราวนี้กองทัพไม่ได้อยู่กับคุณ
| 0neg
|
What if Somerset Maugham had written a novel about a coal miner who decided to search for transcendental enlightenment by trying to join a country club? If he had, he could have called it The Razor's Edge, since the Katha-Upanishad tells us, "The sharp edge of a razor is difficult to pass over; thus the wise say the path to Salvation is hard." But Maugham decided to stick with the well-bred class, and so we have Darryl F. Zanuck's version of Larry Darrell, recently returned from WWI, carefully groomed, well connected in society and determined to find himself by becoming a coal miner. <br /><br />Or, as Maugham tells us, "This is the young man of whom I write. He is not famous. It may be that when at last his life comes to an end he will leave no more trace of his sojourn on this earth than a stone thrown into a river leaves on the surface of the water. Yet it may be that the way of life he has chosen for himself may have an ever growing influence over his fellow men, so that, long after his death, perhaps, it will be realized that lived in this age a very remarkable creature." <br /><br />The Razor's Edge has all of Zanuck's cultural taste that money could buy. It's so earnest, so sincere...so self-important. As Larry goes about his search for wisdom, working in mines, on merchant ships, climbing a Himalayan mountain to learn from an ancient wise man, we have his selfish girl friend, Isabel, played by Gene Tierney, his tragic childhood chum played by Anne Baxter, the girlfriend's snobbish and impeccably clad uncle played by Clifton Webb, and Willie Maugham himself, played by Herbert Marshall, taking notes. The movie is so insufferably smug about goodness that the only thing that perks it up a bit is Clifton Webb as Elliot Templeton. "If I live to be a hundred I shall never understand how any young man can come to Paris without evening clothes." Webb has some good lines, but we wind up appreciating Clifton Webb, not Elliot Templeton. <br /><br />Zanuck wanted a prestige hit for Twentieth Century when he bought the rights to Maugham's novel. He waited a year until Tyrone Power was released from military service. He made sure there were well-dressed extras by the dozens, a score that sounds as if it were meant for a cathedral and he even wrote some of the scenes himself. The effort is as self-conscious as a fat man wearing a rented tux. Despite Hollywood's view of things in The Razor's Edge, I can tell you that for most people hard work doesn't bring enlightenment, just weariness and low pay. <br /><br />After nearly two-and-a-half hours, we last see Larry carrying his duffle bag on board a tramp steamer in a gale. He's going to work his way back to America from Europe with a contented smile on his face. "My dear," Somerset Maugham says to Isabel at the same time in an elaborately decorated parlor, "Larry has found what we all want and what very few of us ever get. I don't think anyone can fail to be better, and nobler, kinder for knowing him. You see, my dear, goodness is after all the greatest force in the world...and he's got it!" Larry and the audience both need a healthy dose of Dramamine. <br /><br />Maugham, lest we forget, was a fine writer of plays, novels, essays and short stories. To see how the movies could do him justice, watch the way some of his short stories were brought to the screen in Encore, Trio and Quartet. And instead of wasting time with Larry Darrell, spend some time with Lawrence Durrell. The Alexandria Quartet is a good read.
|
จะเกิดอะไรขึ้นถ้า Somerset Maugham เขียนนวนิยายเกี่ยวกับคนงานเหมืองถ่านหินที่ตัดสินใจค้นหาการรู้แจ้งเหนือธรรมชาติโดยพยายามเข้าร่วมชมรมในชนบท? ถ้ามีก็จะเรียกมันว่าคมมีดโกนได้ เพราะคฑาอุปนิษัทบอกเราว่า "คมของมีดโกนนั้นยากที่จะผ่านไปได้ คนฉลาดจึงกล่าวว่าหนทางสู่ความหลุดพ้นนั้นยาก" แต่มอห์แฮมตัดสินใจที่จะยึดติดกับชนชั้นที่มีพันธุ์ดี ดังนั้นเราจึงมีแลร์รี ดาร์เรลในเวอร์ชันของดาร์ริล เอฟ. ซานุค ซึ่งเพิ่งกลับมาจากสงครามโลกครั้งที่ 1 ได้รับการดูแลเป็นอย่างดี มีความสัมพันธ์ที่ดีในสังคม และมุ่งมั่นที่จะค้นหาตัวเองด้วยการเป็นคนขุดถ่านหิน <br /><br />หรืออย่างที่มอฮ์มบอกเราว่า "นี่คือชายหนุ่มที่ฉันเขียนถึง เขาไม่มีชื่อเสียง อาจเป็นไปได้ว่าเมื่อชีวิตของเขาสิ้นสุดลง เขาจะไม่ทิ้งร่องรอยอีกต่อไป ที่เขาอาศัยอยู่บนโลกนี้ยิ่งกว่าก้อนหินที่ถูกทิ้งลงแม่น้ำและใบไม้บนผิวน้ำ อาจเป็นได้ว่าวิถีชีวิตที่เขาเลือกไว้สำหรับตัวเองอาจมีอิทธิพลเหนือเพื่อนมนุษย์มากขึ้นเรื่อย ๆ จนเป็นเวลานาน หลังจากการตายของเขาบางทีอาจจะรู้ว่ามีชีวิตอยู่ ในยุคนี้เป็นสิ่งมีชีวิตที่น่าทึ่งมาก” <br /><br />The Razor's Edge มีรสนิยมทางวัฒนธรรมของ Zanuck ที่เงินสามารถซื้อได้ มันจริงจังมาก จริงใจมาก...มีความสำคัญในตัวเองมาก ขณะที่แลร์รีค้นหาสติปัญญา ทำงานในเหมือง บนเรือค้าขาย ปีนภูเขาหิมาลัยเพื่อเรียนรู้จากปราชญ์ในสมัยโบราณ เรามีเพื่อนสาวผู้เห็นแก่ตัวของเขา อิซาเบล รับบทโดย ยีน เทียร์นีย์ เพื่อนสมัยเด็กที่น่าเศร้าของเขารับบทโดยแอนน์ Baxter ลุงที่ดูเย่อหยิ่งและแต่งตัวเรียบร้อยของแฟนสาว รับบทโดย Clifton Webb และ Willie Maugham รับบทโดย Herbert Marshall คอยจดบันทึก ภาพยนตร์เรื่องนี้เต็มไปด้วยความดีจนสิ่งเดียวที่ทำให้ดีขึ้นคือ Clifton Webb ในบท Elliot Templeton “ถ้าฉันมีชีวิตอยู่ถึงร้อยปี ฉันจะไม่มีทางเข้าใจว่าชายหนุ่มคนใดสามารถมาปารีสได้โดยไม่ต้องสวมชุดราตรี” เวบบ์มีคำพูดที่ดีอยู่บ้าง แต่เรากลับรู้สึกขอบคุณคลิฟตัน เวบบ์ ไม่ใช่เอลเลียต เทมเปิลตัน <br /><br />Zanuck ต้องการผลงานที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 20 เมื่อเขาซื้อลิขสิทธิ์นวนิยายของ Maugham เขารอหนึ่งปีจนกระทั่ง Tyrone Power ได้รับการปล่อยตัวจากการรับราชการทหาร เขาทำให้แน่ใจว่ามีคนประกอบที่แต่งตัวดีหลายสิบคน เพลงประกอบที่ฟังดูเหมือนมีไว้สำหรับมหาวิหาร และเขายังเป็นคนเขียนฉากบางฉากเองด้วย ความพยายามนั้นประหม่าพอ ๆ กับชายอ้วนสวมชุดทักซิโด้เช่า แม้ว่าฮอลลีวูดจะมองสิ่งต่าง ๆ ใน The Razor's Edge แต่ฉันสามารถบอกคุณได้ว่าสำหรับคนส่วนใหญ่การทำงานหนักไม่ได้นำมาซึ่งการรู้แจ้ง แค่ความเหนื่อยล้าและค่าจ้างต่ำเท่านั้น <br /><br />หลังจากผ่านไปเกือบสองชั่วโมงครึ่ง เราได้เห็นแลร์รี่แบกกระเป๋าดัฟเฟิลเป็นครั้งสุดท้ายบนเรือกลไฟเร่ร่อนท่ามกลางพายุ เขากำลังจะเดินทางกลับอเมริกาจากยุโรปด้วยรอยยิ้มที่พึงพอใจบนใบหน้าของเขา "ที่รัก" ซัมเมอร์เซ็ท มอห์มพูดกับอิซาเบลพร้อมกันในห้องนั่งเล่นที่ตกแต่งอย่างวิจิตรบรรจง "แลร์รีได้พบสิ่งที่เราทุกคนต้องการและสิ่งที่พวกเราน้อยคนเคยได้รับ ฉันไม่คิดว่าจะมีใครล้มเหลวในการเป็นคนดีขึ้นได้ และ ท่านผู้สูงศักดิ์ ใจดีกว่าที่รู้จักเขา ท่านเห็นไหมว่าความดีคือพลังที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก...และเขาก็เข้าใจแล้ว!” แลร์รี่และผู้ชมต่างก็ต้องการ Dramamine ในปริมาณที่ดีต่อสุขภาพ <br /><br />มอฮ์แฮม เกรงว่าเราจะลืมไปว่าเป็นนักเขียนบทละคร นวนิยาย บทความ และเรื่องสั้นที่ดี หากต้องการดูว่าภาพยนตร์สามารถให้ความยุติธรรมแก่เขาได้อย่างไร ให้ดูการที่เรื่องสั้นของเขาบางเรื่องถูกนำมาฉายบนหน้าจอใน Encore, Trio และ Quartet และแทนที่จะเสียเวลากับแลร์รี่ ดาร์เรล ลองใช้เวลากับลอว์เรนซ์ เดอร์เรลล์แทน Alexandria Quartet ก็น่าอ่านนะ
| 0neg
|
The author of numerous novels, plays, and short stories, W. Somerset Maugham (1874-1965) was considered among the world's great authors during his lifetime, and although his reputation has faded over the years his work continues to command critical respect and a large reading public. Published in 1944, THE RAZOR'S EDGE is the tale of a World War I veteran whose search for spiritual enlightenment flies in the face of shallow western values. It was Maugham's last major novel--and it was immensely popular. Given that the novel's conflicts are internalized spiritual and philosophical issues, it was also an extremely odd choice for a film version--but Darryl F. Zannuck of 20th Century Fox fell in love with the book and snapped up the screen rights shortly after publication.<br /><br />According to film lore, THE RAZOR'S EDGE was to be directed by the legendary George Cukor from a screenplay by Maugham himself--and it does seem that Maugham wrote an adaptation. When the film went into production, however, Cukor was replaced by Edmund Goulding, a director less known for artistic touch than a workman-like manner, and the Maugham script was replaced with one by Lamar Trotti, the author of such memorable screenplays as THE OXBOW INCIDENT. Tyrone Power, recently returned from military service during World War II, was cast as the spiritually conflicted Larry Darrell; Gene Tierney, one of the great beauties of her era, was cast as socialite Isabell Bradley. The supporting cast was particularly notable, including Herbert Marshall, Anne Baxter, Clifton Webb, Lucille Watson, and Elsa Lanchester. Both budget and shooting schedule were lavish, and when the film debuted in 1946 it was greatly admired by public and critics alike.<br /><br />But time has a way of putting things into perspective. Seen today, THE RAZOR'S EDGE is indeed a beautifully produced film--but that aside the absolute best one can say for it is that it achieves a fairly consistent mediocrity. As in most cases, the major problem is the script. Although it is reasonably close to Maugham's novel in terms of plot, it is noticeably off the mark in terms of character and it completely fails to capture the fundamental issues that drive the story. We are told that Larry is in search of enlightenment; we are told that he receives it; we are told he acts on it--but in spite of the occasional and largely superficial comment we are never really told anything about the spiritual, artistic, philosophical, and intellectual processes behind any of it. We are most particularly never told anything significant about the nature of the enlightenment itself. It has the effect of cutting off the story at its knees.<br /><br />We are left with the shell of Maugham's plot, which centers on the relationship between Larry and Isabell, a woman Larry loves but leaves due to the growing ideological riff that opens up between them. Tyrone Power and Gene Tierney were more noted for physical beauty than talent, but both could turn in good performances when they received solid directorial and script support. Unfortunately, that does not happen here; they are extremely one-note and Power is greatly miscast to boot. Fortunately, the supporting cast is quite good, with Herbert Marshall, Clifton Webb, and Lucille Watson particularly so; the then-famous performance by Anne Baxter, however, has not worn as well as one would hope.<br /><br />With a running time of just under two and a half hours, the film also feels unnecessarily long. There is seemingly endless cocktail party-type banter, and indeed the entire India sequence (which reads as faintly hilarious) would have been better cut entirely--an odd situation, for this is the very sequence intended as the crux of the entire film. Regardless of the specific scene, it all just seems to go on and on to no actual point.<br /><br />As for the DVD itself, the film has not been remastered, but the print is extremely good, and while the bonus package isn't particularly memorable neither is noticeably poor. When all is said and done, I give THE RAZOR'S EDGE four stars for production values and everyone's willingness to take on the material--but frankly, this a film best left Power and Tierney fans, who will enjoy it for the sake of the stars, and those whose ideas about spiritual enlightenment are as vague as the film itself.<br /><br />GFT, Amazon Reviewer
|
W. Somerset Maugham (1874-1965) ผู้ประพันธ์นวนิยาย บทละคร และเรื่องสั้นมากมาย ได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ของโลกในช่วงชีวิตของเขา และแม้ว่าชื่อเสียงของเขาจะจางหายไปในช่วงหลายปีที่ผ่านมา งานของเขายังคงได้รับความเคารพนับถือจากนักวิจารณ์และ การอ่านสาธารณะขนาดใหญ่ THE RAZOR'S EDGE ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1944 เป็นเรื่องราวของทหารผ่านศึกในสงครามโลกครั้งที่ 1 ผู้ซึ่งการค้นหาการรู้แจ้งทางจิตวิญญาณบินไปเผชิญกับค่านิยมที่ตื้นเขินของตะวันตก เป็นนวนิยายเรื่องสำคัญเรื่องสุดท้ายของ Maugham และได้รับความนิยมอย่างมาก เนื่องจากความขัดแย้งของนวนิยายเรื่องนี้เป็นปัญหาทางจิตวิญญาณและปรัชญาที่อยู่ภายใน นวนิยายเรื่องนี้จึงเป็นทางเลือกที่แปลกมากสำหรับเวอร์ชันภาพยนตร์ แต่ Darryl F. Zannuck จาก 20th Century Fox ตกหลุมรักหนังสือเล่มนี้และคว้าสิทธิ์บนหน้าจอไม่นานหลังจากตีพิมพ์ <br /><br />ตามตำนานของภาพยนตร์ THE RAZOR'S EDGE กำกับโดยจอร์จ คูคอร์ผู้เป็นตำนานจากบทภาพยนตร์โดยมอห์แฮมเอง และดูเหมือนว่า Maugham เขียนบทดัดแปลง เมื่อภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าสู่การผลิต คิวคอร์ถูกแทนที่โดยเอ็ดมันด์ กูลดิ้ง ผู้กำกับที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักในเรื่องอารมณ์ศิลป์มากกว่าท่าทางคนงาน และบทของมอห์แฮมก็ถูกแทนที่ด้วยบทหนึ่งโดยลามาร์ ตรอตติ ผู้เขียนบทภาพยนตร์ที่น่าจดจำเช่น THE เหตุการณ์อ็อกซ์โบว์ ไทโรน พาวเวอร์ ซึ่งเพิ่งกลับมาจากการรับราชการทหารในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ได้รับเลือกให้รับบทเป็นแลร์รี ดาร์เรลที่มีความขัดแย้งทางจิตวิญญาณ; จีน เทียร์นีย์ หนึ่งในสาวงามแห่งยุคของเธอ ได้รับเลือกให้รับบทเป็นอิซาเบล แบรดลีย์ นักสังคมสงเคราะห์ นักแสดงสมทบมีความโดดเด่นเป็นพิเศษ รวมถึงเฮอร์เบิร์ต มาร์แชล, แอนน์ แบกซ์เตอร์, คลิฟตัน เว็บบ์, ลูซิลล์ วัตสัน และเอลซา แลนเชสเตอร์ ทั้งงบประมาณและตารางการถ่ายทำมีฟุ่มเฟือย และเมื่อภาพยนตร์เปิดตัวในปี 1946 ก็ได้รับความชื่นชมอย่างมากจากสาธารณชนและนักวิจารณ์<br /><br />แต่เวลามีวิธีในการมองสิ่งต่างๆ ที่เห็นกันทุกวันนี้ THE RAZOR'S EDGE เป็นภาพยนตร์ที่ผลิตออกมาอย่างสวยงามจริงๆ แต่นอกเหนือจากสิ่งที่ดีที่สุดที่ใครๆ ก็สามารถพูดได้ก็คือ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความธรรมดาค่อนข้างสม่ำเสมอ ในกรณีส่วนใหญ่ ปัญหาหลักคือสคริปต์ แม้ว่าจะมีความใกล้เคียงกับนวนิยายของมอห์มพอสมควรในแง่ของโครงเรื่อง แต่ก็เห็นได้ชัดว่ามีความแตกต่างในแง่ของตัวละคร และไม่สามารถจับประเด็นพื้นฐานที่ขับเคลื่อนเรื่องราวได้โดยสิ้นเชิง เราได้รับแจ้งว่าลาร์รีกำลังค้นหาการตรัสรู้ เราได้รับแจ้งว่าเขาได้รับ; เราได้รับแจ้งว่าเขาดำเนินการตามนั้น แต่แม้จะมีความคิดเห็นผิวเผินเป็นบางครั้งบางคราว เราก็ไม่เคยบอกอะไรเกี่ยวกับกระบวนการทางจิตวิญญาณ ศิลปะ ปรัชญา และทางปัญญาที่อยู่เบื้องหลังสิ่งเหล่านี้เลย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเราไม่เคยบอกอะไรที่สำคัญเกี่ยวกับธรรมชาติของการตรัสรู้เลย มันทำให้เรื่องราวต้องหยุดชะงักลง<br /><br />เราเหลือเพียงโครงเรื่องของมอห์แฮม ซึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่ความสัมพันธ์ระหว่างแลร์รีกับอิซาเบล ผู้หญิงที่แลร์รีรักแต่จากไปเพราะ ช่องว่างทางอุดมการณ์ที่กำลังเติบโตที่เปิดกว้างระหว่างพวกเขา Tyrone Power และ Gene Tierney ขึ้นชื่อในเรื่องความสวยงามทางร่างกายมากกว่าความสามารถพิเศษ แต่ทั้งคู่ก็สามารถแสดงได้ดีเมื่อได้รับการสนับสนุนจากผู้กำกับและบทภาพยนตร์ที่แข็งแกร่ง น่าเสียดายที่นั่นไม่ได้เกิดขึ้นที่นี่ มันเป็นโน้ตเดียวอย่างยิ่งและ Power ผิดพลาดอย่างมากในการบูต โชคดีที่นักแสดงสมทบค่อนข้างดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งเฮอร์เบิร์ต มาร์แชล, คลิฟตัน เว็บบ์ และลูซิลล์ วัตสัน อย่างไรก็ตาม การแสดงอันโด่งดังของแอนน์ แบกซ์เตอร์ในขณะนั้นไม่ได้ดีเท่าที่ใครๆ หวังไว้<br /><br />ด้วยความยาวเพียงไม่ถึงสองชั่วโมงครึ่ง ภาพยนตร์เรื่องนี้จึงให้ความรู้สึกยาวโดยไม่จำเป็น ดูเหมือนมีการล้อเลียนงานปาร์ตี้ค็อกเทลไม่มีที่สิ้นสุด และจริงๆ แล้วซีเควนซ์อินเดียทั้งหมด (ซึ่งอ่านว่าเฮฮาเบาๆ) น่าจะถูกตัดออกทั้งหมดดีกว่า ถือเป็นสถานการณ์ที่แปลก เพราะนี่คือซีเควนซ์ที่มีจุดมุ่งหมายเป็นจุดสำคัญของทั้งเรื่อง ไม่ว่าฉากใดโดยเฉพาะ ดูเหมือนว่าทุกอย่างจะดำเนินต่อไปเรื่อยๆ ไม่มีประเด็นที่แท้จริง<br /><br />สำหรับตัวดีวีดีเอง ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังไม่ได้รีมาสเตอร์ แต่งานพิมพ์ออกมาดีมาก และในขณะที่ แพ็คเกจโบนัสไม่น่าจดจำเป็นพิเศษและก็แย่อย่างเห็นได้ชัด เมื่อทุกอย่างพูดและทำเสร็จแล้ว ฉันให้ THE RAZOR'S EDGE สี่ดาวสำหรับมูลค่าการผลิตและความเต็มใจของทุกคนที่จะรับบทนี้ แต่จริงๆ แล้ว นี่คือหนังที่ดีที่สุดสำหรับแฟนๆ ของ Power และ Tierney ที่จะสนุกไปกับมันเพื่อประโยชน์ของดวงดาว และผู้ที่มีความคิดเกี่ยวกับการตรัสรู้ทางจิตวิญญาณนั้นคลุมเครือพอ ๆ กับตัวภาพยนตร์<br /><br />GFT, Amazon Reviewer
| 0neg
|
(aka: TRINITY IS STILL MY NAME) This sequel looks like it was done to capitalize on the outstanding European box-office success of THEY CALL ME TRINITY, only this time Joseph E. Levine and Avco-Embassy pictures wanted to capitalize on it in America as well. Too bad they didn't get very far since the Hill/Spencer pictures have had only had marginal success here in the U.S., and this largely boring, drawn-out film doesn't help it out any.<br /><br />Trinity and Bambino swear to their dying father (Harry Carey Jr.) that they will become successful outlaws and take care of each other. They later get involved with arms-traffickers who smuggle guns out of a monastery, and who mistakenly think they're a pair of federal agents. It all winds up falling flat in spite of a couple of funny scenes, especially the one where Trinity and Bambino are in a fancy French restaurant and don't know how to carry themselves. And the scenes with the card sharks was mildly humorous as well.<br /><br />The opening title music sung by Gene Roman sounds like a fair Bobby Goldsboro-like early 70s pop song while the music cues sprinkled throughout the movie are pretty good. Not sure if I'd want to buy the CD soundtrack of it but some others might.<br /><br />The film could have had a half hour whacked off of it and it wouldn't have dragged on for so long. It looks like a lot of scenery is being chewed up here. In fact, I lost interest in it about 2/3rds of the way through. The DVD is also terrible, with a constant hum in the soundtrack and a poor print that looks like it should have been sent to that great scrap heap in the sky.<br /><br />A big step down from the previous film.<br /><br />4 out of 10
|
(aka: TRINITY IS STILL MY NAME) ภาคต่อนี้ดูเหมือนว่าจะถูกสร้างขึ้นเพื่อใช้ประโยชน์จากความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศที่โดดเด่นของยุโรปอย่าง THEY CALL ME TRINITY มีเพียงคราวนี้ที่ภาพของ Joseph E. Levine และ Avco-Embassy ต้องการใช้ประโยชน์จากมันใน อเมริกาก็เช่นกัน น่าเสียดายที่พวกเขาไม่ได้ไปไกลมากนักเนื่องจากรูปภาพของ Hill/Spencer ประสบความสำเร็จเพียงเล็กน้อยในสหรัฐอเมริกา และภาพยนตร์ที่ดึงเอาความน่าเบื่อและน่าเบื่อนี้ไม่ได้ช่วยอะไรเลย<br /><br / >Trinity และ Bambino สาบานกับพ่อที่กำลังจะตาย (Harry Carey Jr.) ว่าพวกเขาจะกลายเป็นคนนอกกฎหมายที่ประสบความสำเร็จและดูแลกันและกัน ต่อมาพวกเขาเข้าไปพัวพันกับผู้ค้าอาวุธที่ลักลอบนำปืนออกจากอาราม และคิดว่าตนเป็นสายลับของรัฐบาลกลางคู่หนึ่งอย่างเข้าใจผิด ทุกอย่างจบลงด้วยความพังทลายแม้ว่าจะมีฉากตลกๆ อยู่สองสามฉาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งฉากที่ทรินิตี้และแบมบิโนอยู่ในร้านอาหารฝรั่งเศสสุดหรูและไม่รู้ว่าจะแบกตัวเองยังไง และฉากที่มีฉลามไพ่ก็มีอารมณ์ขันเล็กน้อยเช่นกัน<br /><br />เพลงเปิดที่ร้องโดย Gene Roman ฟังดูเหมือนเป็นเพลงป๊อปช่วงต้นยุค 70 ของ Bobby Goldsboro ที่ยุติธรรม ในขณะที่คิวเพลงที่โปรยปรายไปทั่วภาพยนตร์ ค่อนข้างดี ไม่แน่ใจว่าฉันอยากจะซื้อเพลงประกอบซีดีของเรื่องนี้หรือเปล่า แต่บางเพลงก็อาจจะซื้อ<br /><br />หนังเรื่องนี้น่าจะกินเวลาไปครึ่งชั่วโมงและก็อยู่ได้ไม่นานนัก . ดูเหมือนว่าทิวทัศน์มากมายกำลังถูกเคี้ยวอยู่ที่นี่ อันที่จริง ฉันหมดความสนใจไปประมาณ 2/3 ของวิธีการทั้งหมดแล้ว ดีวีดีก็แย่มากเช่นกัน โดยมีเสียงฮัมเพลงประกอบอยู่ตลอดเวลาและมีการพิมพ์ที่ไม่ดีซึ่งดูเหมือนว่าควรจะถูกส่งไปยังกองเศษเหล็กขนาดใหญ่บนท้องฟ้า<br /><br />ก้าวที่ยิ่งใหญ่จากภาพยนตร์เรื่องที่แล้ว .<br /><br />4 เต็ม 10
| 0neg
|
I have seen this movie and the other one. Trinity is my name and i find that this one is worse then the first one. I have no idea why they even made another movie it was stupid and pointless sorry to say that i have all of them. I have sat through them number of times and it still drives me to turn it off 5 minutes into the movie. I like Terence Hill movies and i like Bud Spencer but this movie just drove me up the wall. If it had a different story line or at least more of a plot and more comedy it might have been funner and worth the 5 dollars i spent buying all the movies. But you make mistakes so i would say save your money and don't bye this movie or any of the ones that go with it trust me on this one.
|
ฉันเคยดูหนังเรื่องนี้และอีกเรื่องหนึ่ง Trinity เป็นชื่อของฉัน และฉันพบว่าอันนี้แย่กว่าอันแรก ฉันไม่รู้ว่าทำไมพวกเขาถึงสร้างหนังอีกเรื่อง มันโง่และไร้จุดหมาย ขอโทษที่บอกว่าฉันมีหนังทั้งหมด ฉันนั่งดูพวกเขามาหลายครั้งแล้วและยังคงทำให้ฉันต้องปิดมันเมื่อดูหนังไป 5 นาที ฉันชอบภาพยนตร์ของ Terence Hill และฉันชอบ Bud Spencer แต่หนังเรื่องนี้ทำให้ฉันปีนขึ้นไปบนกำแพง ถ้ามันมีโครงเรื่องที่แตกต่างออกไปหรือมีโครงเรื่องมากกว่านั้นและมีแนวตลกมากกว่านี้ มันอาจจะสนุกกว่าและคุ้มค่ากับเงิน 5 ดอลลาร์ที่ฉันใช้ไปในการซื้อภาพยนตร์ทั้งหมด แต่คุณทำผิดพลาดดังนั้นฉันจะบอกว่าประหยัดเงินของคุณและอย่าลาหนังเรื่องนี้หรือเรื่องใดเรื่องหนึ่งที่ไปด้วยเชื่อฉันในเรื่องนี้
| 0neg
|
<br /><br />I didn't see They Call Me Trinity, but this sequel is really unfunny at all. It has many gags that are supposed to make people laugh. I guess the filmmaker just don't have the talent to do it right. Wonder why it was so popular in the 70s.
|
<br /><br />ฉันไม่ได้ดู They Call Me Trinity แต่ภาคต่อนี้ไม่ตลกเลยจริงๆ มีมุขตลกมากมายที่ทำให้ผู้คนหัวเราะ ฉันเดาว่าผู้สร้างภาพยนตร์ไม่มีพรสวรรค์ที่จะทำมันให้ถูกต้อง สงสัยว่าทำไมมันถึงได้รับความนิยมในยุค 70
| 0neg
|
Hollywood, the home of hype, glamor and the search for profits, is scarcely ruled by spiritual values, and so it comes as no surprise that its attempts at investigations of the spiritual life are thin and often silly (better to go farther afield--to the films of Bresson, Dreyer, Rossellini and Bergman, for probing depictions of the spirituality). "Strange Cargo" is no exception. This odd hybrid of adventure film, love story and religious parable trivializes the very insights it tries to communicate. That a figure of providence and salvation would work to match Verne (Clark Gable at his most cockily mannered and self-regarding) and Julie (Joan Crawford, snarling and spitting out every other word in an attempt to be the Queen of Tough Dames) seems ludicrous at best. Is this the Patron Saint of the Star System at work, matching warring egos before sending them off to further penal servitude on the M-G-M lot? BUT. . .there are good supporting performances here, and visually arresting moments: the shadowy prison barracks; the escaping boat by moonlight, or against a painterly cloudscape; Julie walking along the seafront as the wind whips up; Julie and Monsieur Pig (Peter Lorre) bargaining for Verne's freedom as the storm builds; an unusually ennobling gay prison romance between two convicts. . .Above all, there is Paul Lukas's dignified and detached performance as Hessler, a murderer who can appreciate Cambreau's virtues, yet turns his back on him. In the film's most arresting moment, Hessler, having left Cambreau, stands outside the cabin. We hear the wind through the jungle, see the shadows on his face, which conveys a moment of fear and self-doubt. Then he exits into the night. In this moment, Hessler achieves an ambiguity, depth and existential strength that none of the other characters manage to achieve. is the film's secret that its deepest sympathies are allied with Hessler?
|
ฮอลลีวูด แหล่งกำเนิดของการโฆษณาเกินจริง ความเย้ายวนใจ และการค้นหาผลกำไร แทบจะไม่ถูกครอบงำด้วยคุณค่าทางจิตวิญญาณ ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องน่าแปลกใจเลยที่ความพยายามในการสืบสวนชีวิตฝ่ายวิญญาณนั้นเบาบางและมักจะโง่เขลา (ควรไปไกลกว่านี้ดีกว่า-- ไปยังภาพยนตร์ของ Bresson, Dreyer, Rossellini และ Bergman เพื่อตรวจสอบการพรรณนาถึงจิตวิญญาณ) "สินค้าแปลก" ก็ไม่มีข้อยกเว้น ภาพยนตร์ผสมผสานแนวผจญภัย เรื่องราวความรัก และคำอุปมาทางศาสนาที่แปลกประหลาดนี้ ทำให้ความเข้าใจที่ลึกซึ้งที่พยายามจะสื่อสารเป็นเรื่องไร้สาระ ร่างของความรอบคอบและความรอดจะทำงานให้เข้ากันกับเวิร์น (คลาร์ก เกเบิลที่มีกิริยาท่าทางอวดดีและเอาแต่ใจตนเองมากที่สุด) และจูลี (โจน ครอว์ฟอร์ด พูดคำรามและพ่นคำพูดอื่นๆ ออกเพื่อพยายามเป็นราชินีแห่งท้าวดามส์) น่าหัวเราะที่สุด นี่คือนักบุญอุปถัมภ์ของระบบดวงดาวที่ทำงานอยู่ โดยจับคู่อัตตาที่ทำสงครามกันก่อนที่จะส่งพวกเขาไปรับโทษจำยอมในล็อต M-G-M หรือไม่? แต่. - .มีการแสดงสนับสนุนที่ดีที่นี่ และช่วงเวลาที่ดึงดูดสายตา: ค่ายทหารในคุกอันมืดมิด; เรือหลบหนีโดยแสงจันทร์หรือกับภาพเมฆหมอกของจิตรกร จูลี่เดินไปตามริมทะเลขณะที่ลมพัดมา จูลีและเมอซิเออร์พิก (ปีเตอร์ ลอร์) ต่อรองเพื่ออิสรภาพของเวิร์นในขณะที่พายุก่อตัว ความโรแมนติคในเรือนจำเกย์ที่น่ายกย่องอย่างผิดปกติระหว่างนักโทษสองคน - เหนือสิ่งอื่นใด การแสดงอันสง่างามและโดดเดี่ยวของ Paul Lukas ในบท Hessler ฆาตกรผู้ชื่นชมคุณธรรมของ Cambreau แต่ก็ยังหันหลังให้เขา ในช่วงเวลาที่ดึงดูดใจที่สุดของเรื่อง เฮสเลอร์ออกจาก Cambreau แล้วยืนอยู่นอกกระท่อม เราได้ยินเสียงลมพัดผ่านป่า เห็นเงาบนใบหน้า ซึ่งสื่อถึงช่วงเวลาแห่งความกลัวและความสงสัยในตนเอง แล้วเขาก็ออกไปในเวลากลางคืน ในช่วงเวลานี้ เฮสเลอร์บรรลุถึงความคลุมเครือ ความลึก และความแข็งแกร่งในการดำรงอยู่ซึ่งไม่มีตัวละครอื่นใดสามารถบรรลุได้ ความลับของภาพยนตร์เรื่องนี้คือความเห็นอกเห็นใจอย่างสุดซึ้งที่เป็นพันธมิตรกับเฮสเลอร์ใช่ไหม
| 0neg
|
This film is pure 'Hollywood hokum'. It is based upon a novel called 'Not Too Narrow
Not Too Deep' by Richard Sale, which may or may not have been interesting; it would take research to find out! The story in the film takes for granted many incidents and much background which obviously existed in the novel but are nowhere to be seen in the film, so either the film was savagely cut or the screenplay was a mess from the start. There is not one millisecond in this film which is remotely realistic, either in terms of events or characters. It is pure Hollywood fantasy in every respect. Two well-known actors, Paul Lukas and Peter Lorre, are so under-used and wasted that there was no point in their being in the film at all. They must have been thrown into the mix in the manner in which one adds a sprinkling of chopped chives to an omelette, hoping that the flavour will be enhanced. The film is a ponderous attempt at producing a 'morality tale', and is so corny that it is laughable. The story concerns some hardened criminals imprisoned in French Guiana who want to escape from their French colonial prison through a jungle (very much a Hollywood set jungle, with a rubber snake). Naturally there has to be a woman in the story, so Joan Crawford hams it up as a down-on-her-luck tramp who for some reason becomes irresistible to Clark Gable, one of the escaped criminals. Crawford in escaping through the jungle wears high-heeled shoes and keeps her makeup fresh. Gable flirts and grimaces and makes mawkish expressions, crinkling his brow as was his wont, smirking and looking suggestively at everybody, which was his manner of acting. It is hard to treat such a character as a hardened criminal when he is always trying so hard to be Clark Gable that surely he hasn't any time left to be a thief. (Attention-seekers are by definition too busy to steal and unsuited to a task which requires that people NOT see them.) The whole escapade is so ridiculous that it can only be regarded as light entertainment. An attempt at religiosity and 'depth' is made by injecting into the story a mysterious 'angel of mercy' who voluntarily walks into the prison and pretends to be an inmate. He helps in the escape and accompanies all the criminals and ministers to their various deaths, helping them to find 'peace' in their last gasps. This character is played very well by Ian Hunter, who retains throughout a convincing air of secret knowledge, smiles enigmatically, makes cryptic prophetic remarks, and has a small spot trained on his face to give him a heavenly glow. The theme is meant to be redemption. You might call it the Donald Duck version of 'Hollywood Goes Moral and Gets Heavy'. For real depth, Hitchcock's 'I Confess' of 1953 shows how it should really be done. By contrast, this piece of trivial nonsense shows just how bare the cupboards of Meaning were in Tinsel Town, and that when they went rummaging for something that might mean something, all they could come up with was, you guessed it, more tinsel.
|
หนังเรื่องนี้เป็น 'Hollywood hokum' ล้วนๆ สร้างจากนวนิยายชื่อ 'Not Too Narrow Not Too Deep' โดย Richard Sale ซึ่งอาจจะน่าสนใจหรือไม่ก็ได้ มันต้องใช้เวลาวิจัยเพื่อหาคำตอบ! เรื่องราวในภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับเหตุการณ์ต่างๆ มากมายและมีภูมิหลังมากมายซึ่งเห็นได้ชัดว่ามีอยู่ในนิยายแต่ไม่มีให้เห็นในภาพยนตร์ ดังนั้นภาพยนตร์จึงถูกตัดอย่างโหดเหี้ยมหรือบทภาพยนตร์จึงยุ่งเหยิงตั้งแต่เริ่มต้น หนังเรื่องนี้ไม่มีเสี้ยววินาทีที่สมจริงจากระยะไกล ไม่ว่าจะในแง่ของเหตุการณ์หรือตัวละครก็ตาม มันเป็นแฟนตาซีฮอลลีวูดอย่างแท้จริงทุกประการ นักแสดงชื่อดังสองคนคือ Paul Lukas และ Peter Lorre ถูกใช้งานน้อยเกินไปและสิ้นเปลืองจนไม่มีประโยชน์ที่จะอยู่ในภาพยนตร์เรื่องนี้เลย ต้องใส่ลงไปในส่วนผสมโดยโรยกุ้ยช่ายสับลงในไข่เจียว โดยหวังว่ารสชาติจะดีขึ้น ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นความพยายามอันไตร่ตรองในการผลิต 'เรื่องศีลธรรม' และซ้ำซากจนน่าหัวเราะ เรื่องราวเกี่ยวข้องกับอาชญากรหัวแข็งบางคนที่ถูกคุมขังในเฟรนช์เกียนาที่ต้องการหลบหนีจากคุกอาณานิคมฝรั่งเศสผ่านป่า (ซึ่งคล้ายกับป่าในฮอลลีวูดที่มีงูยาง) โดยธรรมชาติแล้วในเรื่องจะต้องมีผู้หญิงคนหนึ่ง ดังนั้น โจน ครอว์ฟอร์ดจึงมองว่าเป็นคนจรจัดที่โชคร้ายซึ่งคลาร์ก เกเบิล หนึ่งในอาชญากรที่หลบหนีออกมาอย่างไม่อาจต้านทานได้ด้วยเหตุผลบางอย่าง ครอว์ฟอร์ดในการหลบหนีผ่านป่าสวมรองเท้าส้นสูงและแต่งหน้าให้สดใสอยู่เสมอ หน้าจั่วทำท่าจีบและทำหน้าบูดบึ้ง ขมวดคิ้วเหมือนเคย ยิ้มแย้มแจ่มใสและมองทุกคนอย่างมีนัยยะ ซึ่งเป็นท่าทางการแสดงของเขา เป็นการยากที่จะปฏิบัติต่อตัวละครเช่นนี้เสมือนเป็นอาชญากรตัวฉกาจ เมื่อเขาพยายามอย่างหนักเพื่อที่จะเป็นคลาร์ก เกเบิล ซึ่งแน่นอนว่าเขาไม่มีเวลาเหลือพอที่จะเป็นหัวขโมย (ตามคำนิยามแล้วผู้เรียกร้องความสนใจยุ่งเกินกว่าจะขโมยและไม่เหมาะกับงานที่ต้องไม่ให้คนอื่นเห็น) การหลบหนีทั้งหมดนั้นไร้สาระมากจนถือได้ว่าเป็นความบันเทิงเบาๆ เท่านั้น ความพยายามในเรื่องศาสนาและ 'ความลึก' เกิดขึ้นโดยการฉีด 'ทูตสวรรค์แห่งความเมตตา' ลึกลับที่สมัครใจเดินเข้าไปในคุกและแกล้งทำเป็นนักโทษ เขาช่วยในการหลบหนีและติดตามอาชญากรและรัฐมนตรีในการเสียชีวิตต่างๆ ของพวกเขา ช่วยให้พวกเขาพบ 'สันติภาพ' ในการหายใจเฮือกสุดท้าย ตัวละครนี้เล่นได้ดีมากโดยเอียน ฮันเตอร์ ผู้ซึ่งรักษาความรู้อันเป็นความลับไว้อย่างน่าเชื่อถือ ยิ้มอย่างลึกลับ พูดคำทำนายที่คลุมเครือ และมีจุดเล็กๆ ที่ได้รับการฝึกฝนบนใบหน้าของเขาเพื่อให้เขาเปล่งประกายราวกับสวรรค์ ธีมนี้มีไว้เพื่อเป็นการไถ่ถอน คุณอาจเรียกมันว่า 'Hollywood Goes Moral and Gets Heavy' เวอร์ชันโดนัลด์ดั๊ก หากต้องการเจาะลึกอย่างแท้จริง เพลง "I Confess" ของฮิตช์ค็อกในปี 1953 แสดงให้เห็นว่าควรทำอย่างไรจริงๆ ในทางตรงกันข้าม เรื่องไร้สาระเล็กๆ น้อยๆ ชิ้นนี้แสดงให้เห็นว่าตู้ของ Meaning นั้นเปลือยเปล่าแค่ไหนในเมือง Tinsel Town และเมื่อพวกเขาค้นหาบางสิ่งที่อาจหมายถึงบางสิ่งบางอย่าง สิ่งที่พวกเขาคิดได้ก็คือ คุณเดาเอานะว่ามีดิ้นมากขึ้น
| 0neg
|
Hollywood always had trouble coming to terms with a "religious picture." Strange Cargo proves to be no exception. Although utilizing the talents of a superb cast, and produced on a top budget, with suitably moody photography by Robert Planck, the movie fails dismally on the credibility score. Perhaps the reason is that the film seems so realistic that the sudden intrusion of fantasy elements upsets the viewer's involvement in the action and with the fate of the characters. I found it difficult to sit still through all the contrived metaphors, parallels and biblical references, and impossible to accept bathed-in-light Ian Hunter's smug know-it-all as a Christ figure. And the censors in Boston, Detroit and Providence at least agreed with me. The movie was banned. Few Boston/Detroit/Providence moviegoers, if any, complained or journeyed to other cities because it was obvious from the trailer that Gable and Crawford had somehow become involved in a "message picture." It flopped everywhere.<br /><br />Oddly enough, the movie has enjoyed something of a revival on TV. A home atmosphere appears to make the movie's allegory more receptive to viewers. However, despite its growing reputation as a strange or unusual film, the plot of this Strange Cargo flows along predictable, heavily moralistic lines that will have no-one guessing how the principal characters will eventually come to terms with destiny.
|
ฮอลลีวูดมักประสบปัญหาในการตกลงกับ "ภาพทางศาสนา" Strange Cargo ก็ไม่มีข้อยกเว้น แม้ว่าจะใช้ความสามารถของนักแสดงที่ยอดเยี่ยม และผลิตด้วยงบประมาณที่สูง พร้อมด้วยภาพถ่ายที่มีอารมณ์แปรปรวนอย่างเหมาะสมโดย Robert Planck แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ล้มเหลวในด้านคะแนนความน่าเชื่อถือ บางทีเหตุผลก็คือภาพยนตร์เรื่องนี้ดูสมจริงมากจนการบุกรุกขององค์ประกอบแฟนตาซีอย่างกะทันหันทำให้การมีส่วนร่วมของผู้ชมในฉากแอ็คชั่นและชะตากรรมของตัวละครไม่พอใจ ฉันพบว่ามันยากที่จะนั่งเฉยๆ พิจารณาคำอุปมาอุปไมย ความคล้ายคลึง และการอ้างอิงในพระคัมภีร์ที่ประดิษฐ์ขึ้นทั้งหมด และเป็นไปไม่ได้ที่จะยอมรับความรู้อันอวดดีของเอียน ฮันเตอร์ที่อาบไปด้วยแสงสว่างในฐานะบุคคลของพระคริสต์ และพวกเซ็นเซอร์ในบอสตัน ดีทรอยต์ และพรอวิเดนซ์ อย่างน้อยก็เห็นด้วยกับฉัน ภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกแบน ผู้ชมภาพยนตร์ในบอสตัน/ดีทรอยต์/พรอวิเดนซ์ไม่กี่คน (ถ้ามี) บ่นหรือเดินทางไปยังเมืองอื่น เพราะเห็นได้ชัดจากตัวอย่างว่า Gable และ Crawford มีส่วนเกี่ยวข้องกับ "ภาพข้อความ" มันพังไปทุกที่<br /><br />น่าแปลกที่หนังเรื่องนี้ได้รับการฟื้นฟูทางทีวี บรรยากาศที่บ้านดูเหมือนจะทำให้สัญลักษณ์เปรียบเทียบของภาพยนตร์เปิดกว้างต่อผู้ชมมากขึ้น อย่างไรก็ตาม แม้จะมีชื่อเสียงมากขึ้นเรื่อยๆ ว่าเป็นภาพยนตร์ที่แปลกประหลาดหรือแปลกประหลาด แต่เนื้อเรื่องของ Strange Cargo เรื่องนี้ก็ยังคงดำเนินไปตามแนวศีลธรรมอันหนักหน่วงที่คาดเดาได้ ซึ่งไม่มีใครคาดเดาได้ว่าในที่สุดตัวละครหลักจะตกลงกับโชคชะตาได้อย่างไร
| 0neg
|
I watched this with a growing sense of unease. Why would God, in the shape of Ian Hunter, help these particular people in their attempted escape from Devils Island ? And what was he doing there in the first place ? I mean, I know God works in mysterious ways, but helping thieves and murderers and prostitutes find redemption, forgiveness and changes-of-heart in such a godforsaken location.... In any event it is hardly a likeable movie. Whatever Gable had by way of charm is missing in this portrait of a thoroughly selfish man, Crawford is as endearing as ever she was i.e. to me, not at all, and the whole look of the film makes it seem as if it was made 10 years before.Compared to contemperaneous films like "Stagecoach" and "Mr. Deeds Goes to Town", this looks prehistoric.
|
ฉันดูเรื่องนี้ด้วยความรู้สึกไม่สบายใจมากขึ้นเรื่อยๆ เหตุใดพระเจ้าในรูปร่างของเอียน ฮันเตอร์ จึงทรงช่วยคนเหล่านี้ในการพยายามหลบหนีจากเกาะปีศาจ แล้วเขาไปทำอะไรที่นั่นตั้งแต่แรก? ฉันหมายถึง ฉันรู้ว่าพระเจ้าทำงานด้วยวิธีลึกลับ แต่ช่วยหัวขโมย ฆาตกร และโสเภณีให้ค้นพบการไถ่บาป การให้อภัย และการเปลี่ยนแปลงจิตใจในสถานที่ที่พระเจ้าทอดทิ้งเช่นนี้.... ไม่ว่าในกรณีใดก็ตาม มันแทบจะไม่ใช่หนังที่น่าชื่นชอบเลย อะไรก็ตามที่เกเบิลมีด้วยเสน่ห์นั้นขาดหายไปในภาพเหมือนของชายผู้เห็นแก่ตัวคนนี้ ครอว์ฟอร์ดยังเป็นที่รักของเธอเช่นเคย นั่นคือสำหรับฉัน ไม่ใช่เลย และลุคทั้งหมดของหนังก็ทำให้ดูเหมือนกับว่ามันถูกสร้างขึ้นมา 10 เมื่อหลายปีก่อน เมื่อเทียบกับภาพยนตร์ร่วมสมัยอย่าง "Stagecoach" และ "Mr. Deeds Goes to Town" แล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้ดูเป็นยุคก่อนประวัติศาสตร์
| 0neg
|
What a great word "re-imagining" is. Isn't that what they call Dawn of the Dead MMIV (2004)? A clever word indeed - it disguises the term that everyone has grown to hate, "remake" that is, and makes it almost sound as if the process of making one was creative and involved the imagination. Well, damn, was I misled. At least I was seduced more by the thought of countless gore and unbridled violence than by the idea of "re-imagining," though it played a role.<br /><br />Still, why make a remake? Directors do it for only a few reasons really: to update a movie for a modern audience, or because they personally love the original and want to make a tribute to it. An homage, if you will. Nonetheless, it all generally (I do admit exceptions) boils down to one thing: stealing someone's idea and reshaping it (or "re-imagining" it) so that those who would never see it or understand it would pay money to see it. It's like Coles'/Cliffs' notes; dump everything in a blender, purify all that is more puzzling and curious and throw in a few artificial flavors. In other words, a great marketing scheme.<br /><br />So what's wrong with this one? Well, I'll start with what I liked. I liked the opening scenes. Thanks to CGI and a bigger budget we could actually get a grasp of the chaos of the zombie holocaust Romero tried to communicate in the original through minimalist means. We see the city in ruins, thousands of zombies: chaos and death. Two words that look beautiful on screen. Then it all falls apart.<br /><br />This set-up leads nowhere. The movie does what almost every remake does. It adds more of everything except character, atmosphere, and story. It's noisier, (in some sense) bloodier, and more full of main characters who appear only to die in nonsensical subplots. The setting, the mall which played a crucial role in the original film's story and theme, is purely coincidental. The idea communicated in Romero's film, the pure ecstatic joy of having "a mall all to yourself as a fortress," is gone here. Further, this "re-imagining" has no moxie, no spirit, no balls. It assumes (probably quite rightly) that the audience has no attention span and doesn't bother to get us interested in the characters or the story. The film is rushed and misses the quieter interactions of the four characters of the original. You actually grew to care about those people in Romero's version because there was a certain realism to their existence despite the insanity outside the mall. Here, you don't care when or who goes: what matters is how they go.<br /><br />What else is their to say? The film is not scary. It has one or two "jump" scenes and it tries to make up for the rest with gore and loud special effects. As a story it's really too choppy to be followed and the conflicts between the characters are too underdeveloped to save it. The humor is also reduced to a few one-liners (and one really good character: Andy). After that, what remains? An ending that is plainly ridiculous and far inferior to the subdued, inevitable ambiguity of the original film. But, despite it being a pretty bad film (though not quite as bad as some other remakes), it should be remembered for one thing: it kicked The Passion of Christ from it's number one spot in the box office. Well done zombies.
|
คำว่า "คิดใหม่" นี่มันช่างเป็นคำที่ยอดเยี่ยมจริงๆ นั่นไม่ใช่สิ่งที่พวกเขาเรียกว่า Dawn of the Dead MMIV (2004) ใช่ไหม? เป็นคำที่ฉลาดจริงๆ - มันปิดบังคำที่ทุกคนเริ่มเกลียดชัง นั่นคือ "การรีเมค" และทำให้ฟังดูราวกับว่ากระบวนการสร้างนั้นสร้างสรรค์และเกี่ยวข้องกับจินตนาการ ประณามฉันเข้าใจผิด อย่างน้อยฉันก็ถูกล่อลวงด้วยความคิดเรื่องเลือดนองเลือดนับไม่ถ้วนและความรุนแรงที่ไร้การควบคุมมากกว่าความคิดที่จะ "จินตนาการใหม่" แม้ว่ามันจะมีบทบาทก็ตาม<br /><br />แต่ทำไมต้องสร้างใหม่ด้วย ผู้กำกับทำด้วยเหตุผลเพียงไม่กี่ประการ: เพื่ออัปเดตภาพยนตร์สำหรับผู้ชมยุคใหม่ หรือเพราะพวกเขาชอบต้นฉบับเป็นการส่วนตัวและต้องการแสดงความเคารพต่อต้นฉบับ การแสดงความเคารพถ้าคุณต้องการ อย่างไรก็ตาม โดยทั่วไปแล้ว (ฉันยอมรับข้อยกเว้น) มีเพียงสิ่งเดียวเท่านั้น นั่นคือการขโมยความคิดของใครบางคนและปรับเปลี่ยนรูปแบบใหม่ (หรือ "จินตนาการใหม่") เพื่อที่คนที่ไม่เคยเห็นหรือไม่เข้าใจจะต้องจ่ายเงินเพื่อดูมัน มันเหมือนกับบันทึกของ Coles'/Cliffs; เททุกอย่างลงในเครื่องปั่น ชำระล้างสิ่งที่น่าฉงนและอยากรู้อยากเห็น และเติมรสชาติสังเคราะห์เข้าไป กล่าวอีกนัยหนึ่งคือแผนการตลาดที่ยอดเยี่ยม<br /><br />แล้วมีอะไรผิดปกติกับแผนนี้ ฉันจะเริ่มต้นด้วยสิ่งที่ฉันชอบ ฉันชอบฉากเปิดเรื่อง ต้องขอบคุณ CGI และงบประมาณที่มากขึ้น เราจึงสามารถเข้าใจความโกลาหลของการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ซอมบี้ที่โรเมโรพยายามสื่อสารในรูปแบบต้นฉบับผ่านวิธีการแบบมินิมอลลิสต์ เราเห็นเมืองนี้อยู่ในซากปรักหักพัง ซอมบี้นับพัน: ความโกลาหลและความตาย สองคำที่ดูสวยงามบนหน้าจอ แล้วทุกอย่างก็พังทลาย<br /><br />การตั้งค่านี้ไม่ได้นำไปสู่ที่ไหนเลย ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำในสิ่งที่รีเมคเกือบทุกเรื่องทำ มันเพิ่มทุกอย่างเข้าไปอีก ยกเว้นตัวละคร บรรยากาศ และเรื่องราว มันน่าดูกว่า (ในบางแง่) นองเลือดกว่า และเต็มไปด้วยตัวละครหลักที่ดูเหมือนจะตายในแผนการย่อยที่ไร้สาระเท่านั้น ฉากห้างสรรพสินค้าซึ่งมีบทบาทสำคัญในเรื่องราวและธีมของภาพยนตร์ต้นฉบับนั้นเป็นเรื่องบังเอิญล้วนๆ แนวคิดที่สื่อสารกันในภาพยนตร์ของโรเมโร ความสุขอันบริสุทธิ์ของการมี "ห้างสรรพสินค้าที่เป็นป้อมปราการสำหรับตัวคุณเอง" ได้หายไปที่นี่แล้ว นอกจากนี้ "การจินตนาการใหม่" นี้ไม่มีม็อกซี่ ไม่มีจิตวิญญาณ ไม่มีลูกบอล โดยถือว่า (อาจจะค่อนข้างถูกต้อง) ว่าผู้ชมไม่มีสมาธิและไม่สนใจที่จะทำให้เราสนใจตัวละครหรือเรื่องราว ภาพยนตร์เรื่องนี้เร่งรีบและพลาดการโต้ตอบที่เงียบกว่าของตัวละครทั้งสี่ตัวจากต้นฉบับ จริงๆ แล้วคุณเริ่มสนใจคนเหล่านั้นในเวอร์ชั่นของโรเมโร เพราะว่ามีความสมจริงบางอย่างในการดำรงอยู่ของพวกเขา แม้ว่าภายนอกห้างสรรพสินค้าจะมีอาการวิกลจริตก็ตาม ที่นี่ คุณไม่สนใจว่าพวกเขาจะไปเมื่อใดหรือใครจะไป สิ่งสำคัญคือพวกเขาจะไปอย่างไร<br /><br />พวกเขาจะพูดอะไรอีก หนังเรื่องนี้ไม่น่ากลัวเลย มีฉาก "กระโดด" หนึ่งหรือสองฉาก และพยายามชดเชยส่วนที่เหลือด้วยเอฟเฟกต์เลือดและเอฟเฟกต์พิเศษที่ดัง เรื่องราวมันขาด ๆ หาย ๆ เกินกว่าจะติดตามได้ และความขัดแย้งระหว่างตัวละครก็ด้อยพัฒนาเกินกว่าจะกอบกู้ได้ อารมณ์ขันก็ลดลงเหลือแค่เรื่องเดียว (และตัวละครที่ดีจริงๆ ตัวหนึ่งคือ Andy) หลังจากนั้นจะเหลืออะไร? ตอนจบที่ไร้สาระอย่างเห็นได้ชัดและด้อยกว่าความคลุมเครือของภาพยนตร์ต้นฉบับที่หลีกเลี่ยงไม่ได้และหลีกเลี่ยงไม่ได้ แต่ถึงแม้มันจะเป็นหนังที่แย่มาก (ถึงแม้จะไม่ได้แย่เท่ากับหนังรีเมคเรื่องอื่น ๆ ก็ตาม) แต่ก็ควรจดจำไว้อย่างหนึ่ง นั่นคือทำให้ The Passion of Christ ขึ้นอันดับหนึ่งในบ็อกซ์ออฟฟิศ ซอมบี้ทำได้ดีมาก
| 0neg
|
Funny how many of the people who say this is far superior to Romero's version tend to be very young (judging by their other posts). What we have here is a slick, action packed, gory and "Whoopee" filled 2 hour MTV video. Frantic editing, pop-video camera work, "cool" music blah blah blah<br /><br />Actually it ain't bad compared to other recent remakes (Chainsaw Massacre was a total disaster)... pretty good acting all round, totally predictable in the "who will die next" stakes and a total cash in on the Dawn Of The Dead name that will generate plenty of revenue alone by fans of the original who will go and see it out of curiosity...<br /><br />Don't remakes of classics get on your nerves? Can they REALLY not come up with something original? Why remake Dawn Of The Dead? The things that made the original special (the middle segment kids think is so boring is supposed to be slow to show how when you get everything you ever wanted you still ain't happy) are totally missing. This is an action flick, plain and simple. The faster the better. If you are into action flicks (and as this, the 2004 version is well done) fair enough, but for anyone who likes a little substance to their films... get ready to sigh (again)...<br /><br />Watch the cinemas over the next few years as we get The Godfather series remade by whoever the most fashionable Pop director is at the moment, and Star Wars remade, with all the kids saying how the new version is miles better cos the old version is slow and boring and holds a camera shot for more than 5 seconds...<br /><br />Not bad, but in 10 years they will still be discussing the Romero version, not this pap
|
ตลกดีที่หลายๆ คนที่บอกว่าสิ่งนี้เหนือกว่าเวอร์ชั่นของ Romero มักจะยังเด็กมาก (ตัดสินจากโพสต์อื่นๆ ของพวกเขา) สิ่งที่เรานำเสนอที่นี่คือวิดีโอ MTV ความยาว 2 ชั่วโมงที่เต็มไปด้วยฉากแอ็กชั่นที่นองเลือดและ "Whoopee" การตัดต่ออย่างบ้าคลั่ง งานกล้องป๊อปวิดีโอ เพลง "เจ๋ง" บลา บลา บลา<br /><br />จริงๆ แล้วมันก็ไม่ได้แย่เลยเมื่อเทียบกับการรีเมคเรื่องอื่นๆ เมื่อเร็ว ๆ นี้ (Chainsaw Massacre เป็นหายนะโดยสิ้นเชิง)... การแสดงค่อนข้างดีทั้งหมด รอบ คาดเดาได้โดยสิ้นเชิงในการเดิมพัน "ใครจะตายต่อไป" และเงินสดทั้งหมดจากชื่อ Dawn Of The Dead ที่จะสร้างรายได้มากมายเพียงลำพังโดยแฟน ๆ ของต้นฉบับที่จะไปดูด้วยความอยากรู้อยากเห็น...< br /><br />คุณไม่อยากสร้างภาพยนตร์คลาสสิกขึ้นมาใหม่ใช่ไหม? พวกเขาจะไม่ได้คิดอะไรที่เป็นต้นฉบับขึ้นมาจริง ๆ เหรอ? ทำไมต้องรีเมค Dawn Of The Dead? สิ่งที่ทำให้ต้นฉบับมีความพิเศษ (เด็กกลุ่มกลางคิดว่าน่าเบื่อมาก ควรแสดงช้าๆ เพื่อดูว่าเมื่อคุณได้ทุกสิ่งที่คุณต้องการแล้วยังไม่มีความสุข) หายไปโดยสิ้นเชิง นี่คือแอ็คชั่นสะบัดธรรมดาและเรียบง่าย ยิ่งเร็วยิ่งดี หากคุณกำลังสนใจหนังแอ็กชั่น (และเวอร์ชั่นปี 2004 ก็ทำได้ดีมาก) ก็ถือว่าพอใช้ได้ แต่สำหรับใครก็ตามที่ชอบเนื้อหาเล็กๆ น้อยๆ ในภาพยนตร์... เตรียมถอนหายใจ (อีกครั้ง)...<br />< br />ชมภาพยนตร์ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้าในขณะที่เราได้รับซีรีส์ The Godfather ที่สร้างใหม่โดยใครก็ตามที่เป็นผู้กำกับเพลงป๊อปที่ทันสมัยที่สุดในขณะนี้ และ Star Wars ที่สร้างใหม่ โดยเด็กๆ ทุกคนต่างพูดว่าเวอร์ชันใหม่ดีกว่าเดิมอย่างไร เวอร์ชันช้าและน่าเบื่อและ ถือกล้องถ่ายนานกว่า 5 วินาที...<br /><br />ไม่เลว แต่อีก 10 ปีข้างหน้าพวกเขาจะยังคงคุยกันเรื่องเวอร์ชั่นโรเมโร ไม่ใช่พ่อคนนี้
| 0neg
|
When I went and saw this movie, I had great expectations. But I had so wrong. This movie was exactly as every other horror movies. It's a virus, zombies etc. Exactly as Resident Evil and many, many other movies. But the difference with this, and other movies, is that the story is very week. It's bad actors and boring music. The photo is OK but the rest is total crap. Don't see this "horror" movie, go and see the Ring 2 or any other movie who's much more of a story. I hope they will stop making horror movies who has a virus and the virus spread and make people to zombies. We have seen enough of that. The only good thing in the movie is when they are standing at a roof and shoot famous, infected celebrities.
|
เมื่อผมไปดูหนังเรื่องนี้ ผมคาดหวังไว้มาก แต่ฉันคิดผิดมาก หนังเรื่องนี้ก็เหมือนกับหนังสยองขวัญเรื่องอื่นๆ ทุกประการ มันคือไวรัส ซอมบี้ ฯลฯ เช่นเดียวกับ Resident Evil และภาพยนตร์อื่นๆ อีกมากมาย แต่สิ่งที่แตกต่างระหว่างเรื่องนี้กับหนังเรื่องอื่นๆ ก็คือ เนื้อเรื่องเป็นสัปดาห์มาก เป็นนักแสดงที่ไม่ดีและเพลงที่น่าเบื่อ ภาพถ่ายก็โอเค แต่ที่เหลือก็ห่วยทั้งหมด อย่าดูหนังสยองขวัญเรื่องนี้ ให้ไปดู The Ring 2 หรือหนังเรื่องอื่นๆ ที่มีเรื่องราวมากกว่านั้น ฉันหวังว่าพวกเขาจะหยุดสร้างหนังสยองขวัญที่มีไวรัสและไวรัสแพร่กระจายและทำให้คนกลายเป็นซอมบี้ เราได้เห็นมามากพอแล้ว สิ่งเดียวที่ดีในหนังเรื่องนี้คือตอนที่พวกเขากำลังยืนอยู่บนหลังคาและถ่ายภาพคนดังที่ติดเชื้อ
| 0neg
|
What a horrible movie. I cannot believe i wasted 90 mins of my life watching this re-make. Please tell me why Ving Rhames and Mehki Pfifer starred in this film? Mehki Pfifer is great in E.R and Ving Rhames probably didn't know what he was doing. I feel terrible for them. The music background i must say did not fit AT ALLLLL with the story and it's amazing how you can find these directors who have absolutely no lives in creating a well and balanced film. I hope that in the future no director as horrible as this one was, could ever distroy such a great classic film. This film should not have been made in the first place. An advice to everyone who has seen it, please tell me that i'm right because i couldn't possibly be the only viewer who did not enjoy it.<br /><br />BOOOOOO!!!!!!!! -10 out of 10.
|
เป็นหนังที่น่ากลัวจริงๆ ฉันไม่อยากจะเชื่อเลยว่าฉันเสียเวลา 90 นาทีไปกับการดูการรีเมคนี้ โปรดบอกฉันหน่อยว่าทำไม Ving Rhames และ Mehki Pfifer จึงแสดงในภาพยนตร์เรื่องนี้ Mehki Pfifer เก่งในเรื่อง E.R และ Ving Rhames อาจจะไม่รู้ว่าเขากำลังทำอะไรอยู่ ฉันรู้สึกแย่มากสำหรับพวกเขา ดนตรีประกอบที่ฉันต้องบอกว่าไม่เข้ากับเนื้อเรื่องเลย และมันน่าทึ่งมากที่คุณจะพบผู้กำกับที่ไม่มีชีวิตเลยในการสร้างภาพยนตร์ที่ดีและสมดุลได้อย่างไร ฉันหวังว่าในอนาคตไม่มีผู้กำกับคนไหนที่น่ากลัวเท่านี้สามารถทำลายภาพยนตร์คลาสสิกที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ได้ หนังเรื่องนี้ไม่ควรสร้างตั้งแต่แรก คำแนะนำสำหรับทุกคนที่เคยดู ช่วยบอกผมทีว่าผมพูดถูก เพราะคงไม่ใช่ผู้ชมคนเดียวที่ไม่สนุก<br /><br />BOOOOOO!!!!!!!! -10 จาก 10
| 0neg
|
The plot is about a female nurse, named Anna, is caught in the middle of a world-wide chaos as flesh-eating zombies begin rising up and taking over the world and attacking the living. She escapes into the streets and is rescued by a black police officer. So far, so good! I usually enjoy horror movies, but this piece of film doesn't deserve to be called horror. It's not even thrilling, just ridiculous.Even "the Flintstones" or "Kukla, Fran and Ollie" will give you more excitement. It's like watching a bunch of bloodthirsty drunkards not being able to get into a shopping mall to by more liquor. The heroes who has locked themselves in, inside the shopping-mall to avoid being eaten by the hoodlums outside, are not better either. Even though they doesn't seem to be drunk, they give the impression of being mentally disabled. Save your money instead of spending it on this!
|
เนื้อเรื่องเป็นเรื่องเกี่ยวกับพยาบาลหญิงชื่อแอนนา ติดอยู่ท่ามกลางความสับสนวุ่นวายทั่วโลก เมื่อซอมบี้กินเนื้อเริ่มลุกขึ้นและเข้ายึดครองโลกและโจมตีสิ่งมีชีวิต เธอหนีไปตามถนนและได้รับการช่วยเหลือจากเจ้าหน้าที่ตำรวจผิวดำ จนถึงตอนนี้ดีมาก! ปกติฉันชอบดูหนังสยองขวัญ แต่หนังเรื่องนี้ไม่สมควรที่จะเรียกว่าสยองขวัญ มันไม่น่าตื่นเต้นเลย แค่ไร้สาระ แม้แต่ "เดอะ ฟลินท์สโตนส์" หรือ "คุคลา ฟราน และโอลลี่" ก็จะทำให้คุณตื่นเต้นมากขึ้น มันเหมือนกับการดูคนขี้เมากระหายเลือดจำนวนมากที่ไม่สามารถเข้าไปในห้างสรรพสินค้าเพื่อดื่มเหล้าได้มากขึ้น ฮีโร่ที่ขังตัวเองอยู่ในห้างสรรพสินค้าเพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้พวกอันธพาลกินข้างนอกก็ไม่ดีกว่าเช่นกัน แม้ว่าพวกเขาจะดูไม่เมา แต่ก็ให้ความรู้สึกเหมือนเป็นโรคจิต ประหยัดเงินของคุณแทนที่จะใช้จ่ายกับสิ่งนี้!
| 0neg
|
Just don't bother. I thought I would see a movie with great supspense and action.<br /><br />But it grows boring and terribly predictable after the interesting start. In the middle of the film you have a little social drama and all tension is lost because it slows down the speed. Towards the end the it gets better but not really great. I think the director took this movie just too serious. In such a kind of a movie even if u don't care about the plot at least you want some nice action. I nearly dozed off in the middle/main part of it. Rating 3/10.<br /><br />derboiler.
|
อย่าเพิ่งรำคาญ ฉันคิดว่าคงจะได้ดูหนังที่มีเรื่องราวตื่นเต้นและแอ็กชั่นที่ยอดเยี่ยม<br /><br />แต่มันเริ่มน่าเบื่อและคาดเดาได้ยากหลังจากเริ่มต้นเรื่องที่น่าสนใจ ในช่วงกลางของเรื่อง คุณจะมีดราม่าทางสังคมเล็กๆ น้อยๆ และความตึงเครียดทั้งหมดก็หายไปเพราะมันทำให้ความเร็วช้าลง ในตอนท้ายจะดีขึ้นแต่ไม่ได้ยอดเยี่ยมมาก ฉันคิดว่าผู้กำกับให้ความสำคัญกับหนังเรื่องนี้มากเกินไป ในหนังประเภทนี้แม้ว่าคุณจะไม่สนใจโครงเรื่องก็ตาม อย่างน้อยคุณก็อยากได้ฉากแอ็กชั่นดีๆ บ้าง ฉันเกือบจะหลับไปตรงกลาง/ส่วนหลักของมัน คะแนน 3/10<br /><br />เดอร์บอยเลอร์
| 0neg
|
What the hell is this? Its one of the dumbest movies I've seen. I don't understand why people on this site love it so much. Its senseless &nudity for no reason. Its worst then Resident Evil. I strongly don't recomend it unless you want to watch chessy, bad acting crap. Watch real horor movies such as Stephen King's It, The Shining, Jurassic Park(kinda horor), JAWS, etc. Leave this crap for a rental when there is nothing else to rent. It is bad as Crudy vs Gayson. Attack of the Killer Tomatoes is better then this crap.<br /><br />Oh wow flesh eating zombies. How many damn zobie movies do we need. SKip this one.<br /><br />* outta ****
|
นี่มันบ้าอะไรเนี่ย? มันเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่โง่ที่สุดที่ฉันเคยดู ฉันไม่เข้าใจว่าทำไมผู้คนในไซต์นี้จึงรักมันมาก มันไร้สติและโป๊เปลือยโดยไม่มีเหตุผล มันแย่ที่สุดแล้ว Resident Evil ฉันไม่แนะนำอย่างยิ่งเว้นแต่คุณต้องการดูหมากฮอสและการแสดงห่วยๆ ดูหนังสยองขวัญ เช่น Stephen King's It, The Shining, Jurassic Park(แนวสยองขวัญ), JAWS และอื่นๆ ปล่อยเรื่องไร้สาระนี้ไว้ให้เช่าเมื่อไม่มีอย่างอื่นให้เช่าแล้ว มันแย่เหมือน Crudy กับ Gayson Attack of the Killer Tomatoes ดีกว่าไอ้เหี้ยนี้<br /><br />โอ้ ว้าว ซอมบี้กินเนื้อ เราต้องการหนังโซบีบ้าระห่ำกี่เรื่อง ข้ามอันนี้ไป<br /><br />* outta ****
| 0neg
|
<br /><br />Worst. Movie. Ever.<br /><br />What was the purpose of filming this remake (aside from turning it into a 90-minute informercial for the movie's soundtrack)? Zombies that *run*??? I guess the director never watched the original "Dead" films, which show stiff-limbed (from rigor mortis) creatures shuffling/shambling toward their living prey.<br /><br />And how, exactly, did the survivors know which boat in the marina belonged to the recently departed Steve?<br /><br />1/10
|
<br /><br />แย่ที่สุด ภาพยนตร์. เคย<br /><br />จุดประสงค์ของการถ่ายทำภาพยนตร์รีเมคนี้คืออะไร (นอกเหนือจากการเปลี่ยนให้เป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ความยาว 90 นาทีอย่างไม่เป็นทางการ) ซอมบี้ที่*วิ่ง*??? ฉันเดาว่าผู้กำกับไม่เคยดูภาพยนตร์เรื่อง "Dead" ต้นฉบับเลย ซึ่งแสดงให้เห็นสิ่งมีชีวิตที่มีแขนขาแข็งทื่อ (จากการตายอย่างรุนแรง) สับเปลี่ยน/เดินย่องเข้าหาเหยื่อที่มีชีวิต<br /><br />แล้วผู้รอดชีวิตรู้ได้อย่างไรว่าสิ่งไหน เรือในท่าจอดเรือเป็นของสตีฟที่เพิ่งจากไป?<br /><br />1/10
| 0neg
|
I was so eager to see this one of my favorite TV shows.I saw Universal trademark followed with a newly acquainted title and theme song which still impress me.Computer animation on some scenery like a solid title name"The Jetsons" or a dimension view of a spaceship approaching an amusement park and more made this version splendid and fantastic.Shortly after that till the end...I couldn't believe my eyes!!!!How lucky I was that I could forget all I had seen.Just songs by Tiffany and its theme song in new arrangement were in my head.Anyway,I wish to see this space-aged family (also The Flintstones and Yogi Bear) in all graphic computer design as Toy story or Bug's life.The best style for Hanna-Barbera's in my opinion.
|
ฉันกระตือรือร้นมากที่จะเห็นหนึ่งในรายการทีวีที่ฉันชื่นชอบ ฉันเห็นเครื่องหมายการค้าของ Universal ตามด้วยชื่อเรื่องและบทเพลงที่เพิ่งคุ้นเคย ซึ่งยังคงทำให้ฉันประทับใจ แอนิเมชันในคอมพิวเตอร์ในบางฉาก เช่น ชื่อชื่อเรื่องที่ชัดเจน "The Jetsons" หรือมุมมองที่มีมิติ ของยานอวกาศที่กำลังเข้าใกล้สวนสนุก และอื่นๆ อีกมากมาย ทำให้เวอร์ชั่นนี้สวยงามและมหัศจรรย์ หลังจากนั้นไม่นาน...ผมไม่อยากจะเชื่อสายตาตัวเองเลย!!!! ช่างโชคดีเหลือเกินที่ลืมทุกสิ่งที่ได้เห็นได้เพียงแค่นั้น เพลงของทิฟฟานี่และเพลงประกอบ การจัดเรียงใหม่อยู่ในหัวของฉัน อย่างไรก็ตาม ฉันอยากเห็นครอบครัวยุคอวกาศนี้ (เช่น The Flintstones และ Yogi Bear) ในการออกแบบคอมพิวเตอร์กราฟิกทั้งหมดเป็น Toy Story หรือ Bug's Life สไตล์ที่ดีที่สุดสำหรับ Hanna-Barbera ในความคิดของฉัน
| 0neg
|
I'm all for the idea of a grand epic of the American Revolutionary War. This ain't it. (And for that matter, neither was the Emmerich/Devlin/Gibson THE PATRIOT. But I digress.)<br /><br />I saw this film at a publicity screening at the old MGM Studios (now Sony) just before it came out. The audience had high expectations for this expensive period piece, written by veteran Robert Dillon, directed by the esteemed Hugh Hudson (of CHARIOTS OF FIRE fame), and starring Al Pacino.<br /><br />But it didn't take long for people to start squirming in their seats, whispering derisive comments about Pacino's horribly misconceived accent -- he was supposed to be an American frontiersman of Scottish ancestry(!) -- and that of Nastassja Kinski, who was supposed to be recently emigrated from England(!!). Then the story started and it all went downhill fast.<br /><br />Motivations were muddled, dialogue was atrocious, events had no historical or political context. What there was of a plot lurched forward on absurd coincidence; by the second or third time that alleged lovers Pacino and Kinski stumbled into each other it had become a bad joke. Donald Sutherland gave an unhinged performance as a British officer/pederast. His accent was all over the map too. I guess there weren't any English actors available.<br /><br />Lots of people left. Those who stayed tried to stifle giggles, then openly guffawed. I stuck it out -- I figured that at least the battle scenes might be good. I was wrong. Inexplicably, Hudson chose to film them with hand-held cameras, not even Steadicam, the jerkiness giving a misplaced newsreel 'authenticity' which ruined the sense of scale.<br /><br />There was a semi-famous TV reviewer in the audience a few rows ahead of me: (the late) Gary Franklin of Channel 7 Eyewitness News. I could tell he was peeved by the behavior of the rest of us. And sure enough, on his TV segment the next day he gave the film a '10' on his notorious 'Franklin Scale of 1 to 10', while remarking churlishly about the louts who'd disrupted the screening the night before, who clearly didn't know art when they saw it. What a buffoon.<br /><br />After this disaster, Pacino didn't star in another film for almost 4 years. Hugh Hudson's career never recovered. You can't say I didn't warn you.
|
ฉันสนใจไอเดียเกี่ยวกับมหากาพย์อันยิ่งใหญ่ของสงครามปฏิวัติอเมริกา นี่มันไม่ใช่ (และสำหรับเรื่องนั้น Emmerich/Devlin/Gibson THE PATRIOT ก็ไม่ใช่เช่นกัน แต่ฉันพูดนอกเรื่อง)<br /><br />ฉันเห็นภาพยนตร์เรื่องนี้ในการฉายเพื่อประชาสัมพันธ์ที่ MGM Studios เก่า (ปัจจุบันคือ Sony) ก่อนหน้านั้น ออกมา ผู้ชมมีความคาดหวังสูงกับผลงานย้อนยุคราคาแพงชิ้นนี้ ซึ่งเขียนโดยทหารผ่านศึกอย่างโรเบิร์ต ดิลลอน กำกับโดยฮิวจ์ ฮัดสัน (จาก CHARIOTS OF FIRE) ผู้เป็นที่นับถือ และนำแสดงโดยอัล ปาชิโน<br /><br />แต่ก็ไม่ได้ผล ปรารถนาให้ผู้คนเริ่มดิ้นอยู่บนที่นั่งของตน กระซิบความคิดเห็นเย้ยหยันเกี่ยวกับสำเนียงที่เข้าใจผิดอย่างน่าสยดสยองของปาชิโน เขาควรจะเป็นชาวอเมริกันชายแดนที่มีเชื้อสายสก็อตแลนด์(!) -- และ ของ Nastassja Kinski ที่เพิ่งอพยพมาจากอังกฤษ(!!) จากนั้นเรื่องราวก็เริ่มต้นขึ้นและทุกอย่างก็ตกต่ำอย่างรวดเร็ว<br /><br />แรงจูงใจสับสน บทสนทนาโหดร้าย เหตุการณ์ไม่มีบริบททางประวัติศาสตร์หรือการเมือง มีอะไรเกิดขึ้นบ้างในเหตุการณ์บังเอิญที่ไร้สาระ ในครั้งที่สองหรือสามที่คู่รักที่ถูกกล่าวหาว่า Pacino และ Kinski บังเอิญพบกันมันกลายเป็นเรื่องตลกที่ไม่ดี โดนัลด์ ซัทเธอร์แลนด์แสดงผลงานได้อย่างไม่มีเงื่อนไขในฐานะเจ้าหน้าที่/คนเดินเท้าชาวอังกฤษ สำเนียงของเขาก็อยู่ทั่วแผนที่เช่นกัน ฉันเดาว่าไม่มีนักแสดงชาวอังกฤษเลย<br /><br />ยังเหลืออีกหลายคน พวกที่อยู่เฉยๆ พยายามกลั้นหัวเราะคิกคัก แล้วจึงแสดงสีหน้าไม่พอใจ ฉันนึกไม่ออก -- ฉันคิดว่าอย่างน้อยฉากต่อสู้ก็น่าจะดี ฉันผิด. ฮัดสันเลือกที่จะถ่ายทำภาพยนตร์เหล่านั้นด้วยกล้องมือถือ แม้แต่ Steadicam ก็ตาม ความกระตุกที่ทำให้หนังข่าวมี 'ความถูกต้อง' ที่วางผิดที่ ซึ่งทำลายความรู้สึกของขนาด<br /><br />มีนักวิจารณ์โทรทัศน์กึ่งมีชื่อเสียงคนหนึ่งใน ผู้ชมสองสามแถวข้างหน้าฉัน: (สาย) แกรี่ แฟรงคลิน จากผู้เห็นเหตุการณ์ช่อง 7 ฉันบอกได้เลยว่าเขารู้สึกไม่พอใจกับพฤติกรรมของพวกเราที่เหลือ และแน่นอน ในส่วนของรายการทีวีของเขาในวันรุ่งขึ้น เขาให้คะแนนภาพยนตร์เรื่องนี้ '10' สำหรับ 'Franklin Scale of 1 to 10' อันเลื่องชื่อของเขา ขณะเดียวกันก็พูดอย่างฉุนเฉียวเกี่ยวกับคนที่ขัดขวางการฉายภาพยนตร์เมื่อคืนก่อน ซึ่งเห็นได้ชัดว่าไม่ได้ขัดขวางการฉายภาพยนตร์ ไม่รู้จักศิลปะเมื่อพวกเขาเห็นมัน ช่างเป็นตัวตลกจริงๆ<br /><br />หลังจากภัยพิบัติครั้งนี้ ปาชิโนไม่ได้แสดงภาพยนตร์เรื่องอื่นมาเกือบ 4 ปีแล้ว อาชีพของ Hugh Hudson ไม่เคยฟื้นตัว คุณไม่สามารถพูดได้ว่าฉันไม่เตือนคุณ
| 0neg
|
I can't figure Al Pacino out. I watch him in the Godfather, Scarface, Carlito's Way, and I think I am watching one of the greatest actors of the last thirty years. Then I see him in Two for the Money, Any Given Sunday and Revolution, and I wonder what the guy is thinking.<br /><br />I stumbled on Revolution a few nights ago, and thought I would invest the next two hours on this. Here is a news flash: Want to get prisoners to talk? Force them to watch this over and over...they'll confess to anything.<br /><br />I won't rehash the plot since there is no coherent plot, but it does take place during the American Revolution and Pacino plays an uneducated peasant who does not want to get involved, but ultimately does. While he has no money, no education and dresses like a caveman, a very hot Natasha Kinski falls in love with him for no apparent reason, since they have only two minutes of dialogue together.<br /><br />Quite frankly, if "Al Smith" starred in this movie, instead of "Al Pacino", it would have ruined their career. The script was horrible, but Pacino's demotivated performance and obvious fake accent made it even worse. Donald Sutherland's role was laughable. I really can't describe it. Natasha Kinski is a main character, but has like 5 lines in the movie. In fact, nobody speaks much in this movie.<br /><br />One of the most laughable premise in the movie is how Al Pacino and Kinski have this uncanny knack to continually run into each other on the battlefield. Its like the entire Northeast is a Starbucks. "Hey, funny to see you here again, on ANOTHER battlefield 100 miles away...see you in a few months".<br /><br />I am required to give this one star by IMDb, since there is nothing here for a negative score.
|
ฉันนึกภาพอัล ปาชิโนไม่ออก ฉันดูเขาใน Godfather, Scarface, Carlito's Way และฉันคิดว่าฉันกำลังดูหนึ่งในนักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในรอบสามสิบปีที่ผ่านมา จากนั้นฉันก็เห็นเขาใน Two for the Money, Any Give Sunday และ Revolution และฉันสงสัยว่าเขาคิดอะไรอยู่<br /><br />ฉันบังเอิญเจอ Revolution เมื่อสองสามคืนที่แล้ว และคิดว่าจะลงทุนกับสองเรื่องถัดไป ชั่วโมงนี้ นี่คือข่าวแฟลช อยากให้นักโทษคุยกันไหม? บังคับให้พวกเขาดูเรื่องนี้ซ้ำแล้วซ้ำอีก...พวกเขาจะสารภาพทุกอย่าง<br /><br />ฉันจะไม่ปรับปรุงโครงเรื่องเนื่องจากไม่มีโครงเรื่องที่สอดคล้องกัน แต่มันเกิดขึ้นในช่วงการปฏิวัติอเมริกาและ ปาชิโนรับบทเป็นชาวนาไร้การศึกษาที่ไม่อยากมีส่วนร่วม แต่ท้ายที่สุดก็ทำอย่างนั้น แม้ว่าเขาจะไม่มีเงิน ไม่มีการศึกษา และแต่งตัวเหมือนมนุษย์ถ้ำ แต่นาตาชา คินสกี้สุดฮอตก็ตกหลุมรักเขาโดยไม่มีเหตุผลชัดเจน เพราะพวกเขามีเวลาพูดคุยกันเพียงสองนาที<br /><br />พูดตามตรง ถ้า "อัล สมิธ" แสดงในภาพยนตร์เรื่องนี้ แทนที่จะเป็น "อัล ปาชิโน" คงทำลายอาชีพของพวกเขาไปแล้ว สคริปต์นั้นแย่มาก แต่การแสดงที่ถูกลดระดับของ Pacino และสำเนียงปลอมที่ชัดเจนทำให้มันแย่ลงไปอีก บทบาทของโดนัลด์ ซูเธอร์แลนด์นั้นน่าหัวเราะ ฉันไม่สามารถอธิบายได้จริงๆ Natasha Kinski เป็นตัวละครหลัก แต่มีประมาณ 5 บรรทัดในภาพยนตร์ ที่จริงแล้ว ไม่มีใครพูดอะไรมากนักในหนังเรื่องนี้<br /><br />หนึ่งในหลักฐานที่น่าหัวเราะที่สุดในหนังเรื่องนี้ก็คือการที่อัล ปาชิโนและคินสกี้มีความสามารถพิเศษอันแปลกประหลาดในการที่เจอกันในสนามรบอย่างต่อเนื่อง มันเหมือนกับว่าภาคตะวันออกเฉียงเหนือทั้งหมดเป็นสตาร์บัคส์ "เฮ้ ตลกดีที่ได้พบคุณที่นี่อีกครั้ง ในสนามรบอีกแห่งที่อยู่ห่างออกไป 100 ไมล์...เจอกันในอีกไม่กี่เดือนข้างหน้า"<br /><br />ฉันต้องให้หนึ่งดาวนี้โดย IMDb เนื่องจากไม่มีอะไรเลย ที่นี่สำหรับคะแนนติดลบ
| 0neg
|
Brilliant actor as he is, Al Pacino completely derails Revolution his Method acting approach is totally ill-suited to the role of an illiterate trapper caught up in the American War of Independence. Much of the blame should be attributed to director Hugh Hudson (yes, the man who made Chariots Of Fire just a couple of years earlier talk about a come-down!!). One of the many jobs of a director is to marshal the actors, coaxing believable performances from them, but in this case Hudson has allowed Pacino to run amok without asking for restraint of any kind. It's not just Al's career-low performance that hinders the film though: there are numerous other flaws with Revolution, more of which will be said later.<br /><br />Illiterate trapper Tom Dobb (Al Pacino) lives in the north-eastern region of America with his son Ned (Sid Owen/Dexter Fletcher). He leads a simple life living off the land, raising his son, surviving against the elements. The country is lorded over by the English colonialists, but during an eight year period (1775-83) a revolution takes place which ends with the British being defeated and the independent American nation being born. Dobb gets caught up in the events when his boat and his son are conscripted by the Continental Army swept away by events they can barely understand, the Dobbs finds themselves fighting for their lives and freedom in one bloody engagement after another. Tom also falls in love with Daisy McConnahay (Natassja Kinski), a beautiful and fiery woman of British aristocratic ancestry. Their forbidden love is played out against the larger historical context of the fighting.<br /><br />Where to start with the film's flaws? Most key actors are miscast Pacino has been criticised enough already, but Kinski fares little better as the renegade aristocrat while Donald Sutherland is hopelessly lost as a ruthless English soldier with a wobbly Yorkshire accent. Robert Dillon's script is muddled in its attempts to bring massive historical events down to a personal level. At no point does anyone seem to have decided whether this is meant to be an intimate character study with the American Revolution as a backdrop, or an epic war film with a handful of sharply drawn characters used to carry the story along. As a result, the narrative falls into no man's land, flitting from "grand spectacle" to "small story" indiscriminately and meaninglessly. John Corigliano's score is quite ghastly, and is poured over the proceedings with neither thought nor subtlety. Hugh Hudson's direction is clumsy throughout, both in his mismanagement of Pacino and the other key actors, and in the decision to use irritatingly shaky camera work during the action sequences. The idea of the hand-held camera is to create immediacy that feeling of "being there" in the confusion of battle and musket fire. Like so many other things in the film, it doesn't work. The one department where the film regains a modicum of respectability is the period detail, with costumes, sets and weaponry that look consistently accurate. But if it's period detail you're interested in a trip to the museum would be a better way to spend your time, because as a rousing cinematic experience Revolution doesn't even begin to make the grade. Nothing more than a £18,000,000 mega-bomb that the ailing British film industry could ill afford in the mid-1980s.
|
นักแสดงที่เก่งกาจอย่างเขา อัล ปาชิโนสามารถทำลายการปฏิวัติโดยสิ้นเชิง แนวทางการแสดงตามวิธีการของเขาไม่เหมาะกับบทบาทของผู้วางกับดักที่ไม่รู้หนังสือซึ่งติดอยู่กับสงครามประกาศอิสรภาพของอเมริกา ความผิดส่วนใหญ่น่าจะมาจากผู้กำกับฮิวจ์ ฮัดสัน (ใช่ ชายผู้สร้าง Chariots Of Fire เมื่อสองสามปีก่อน พูดถึงการล่มสลาย!!) งานหนึ่งของผู้กำกับคือการจัดระเบียบนักแสดง เกลี้ยกล่อมการแสดงที่น่าเชื่อจากพวกเขา แต่ในกรณีนี้ ฮัดสันยอมให้ปาชิโนอาละวาดโดยไม่ต้องอดกลั้นใดๆ เลย ไม่ใช่แค่การแสดงที่ตกต่ำในอาชีพการงานของอัลเท่านั้นที่เป็นอุปสรรคต่อภาพยนตร์เรื่องนี้ ยังมีข้อบกพร่องอื่นๆ อีกมากมายเกี่ยวกับ Revolution ซึ่งจะกล่าวถึงในภายหลัง<br /><br />ทอม ดอบบ์ (อัล ปาชิโน) กับดักผู้ไม่รู้หนังสืออาศัยอยู่ทางตอนเหนือ - ภูมิภาคตะวันออกของอเมริกากับลูกชายของเขา เน็ด (ซิด โอเว่น/เด็กซ์เตอร์ เฟลทเชอร์) เขาใช้ชีวิตเรียบง่าย ใช้ชีวิตบนผืนดิน เลี้ยงดูลูกชาย และเอาตัวรอดจากสภาพแวดล้อมต่างๆ ประเทศนี้ถูกยึดครองโดยอาณานิคมของอังกฤษ แต่ในช่วงระยะเวลาแปดปี (พ.ศ. 2318-26) การปฏิวัติเกิดขึ้นซึ่งจบลงด้วยการที่อังกฤษพ่ายแพ้และชาติอเมริกันที่เป็นอิสระถือกำเนิดขึ้น ด็อบบ์ติดอยู่กับเหตุการณ์ที่เรือและลูกชายของเขาถูกเกณฑ์ทหารโดยกองทัพภาคพื้นทวีป ถูกพัดพาไปโดยเหตุการณ์ที่พวกเขาแทบจะไม่สามารถเข้าใจได้ ครอบครัวด็อบส์พบว่าตัวเองต่อสู้เพื่อชีวิตและอิสรภาพในการสู้รบนองเลือดครั้งแล้วครั้งเล่า ทอมยังตกหลุมรักเดซี่ แม็กคอนนาเฮย์ (นาทัสจา คินสกี้) หญิงสาวที่สวยและเร่าร้อนจากเชื้อสายชนชั้นสูงชาวอังกฤษ ความรักต้องห้ามของพวกเขาแสดงออกมาโดยขัดแย้งกับบริบททางประวัติศาสตร์ที่ใหญ่กว่าของการต่อสู้<br /><br />จะเริ่มต้นจากจุดบกพร่องของภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างไร นักแสดงหลักส่วนใหญ่ถูกโยนผิด Pacino ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์มามากพอแล้ว แต่ Kinski ค่าโดยสารดีขึ้นเล็กน้อยในฐานะขุนนางผู้ทรยศในขณะที่ Donald Sutherland พ่ายแพ้อย่างสิ้นหวังในฐานะทหารอังกฤษผู้โหดเหี้ยมที่มีสำเนียงยอร์กเชียร์สั่นคลอน บทของโรเบิร์ต ดิลลอนสับสนในความพยายามที่จะนำเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์มาสู่ระดับส่วนตัว ดูเหมือนจะไม่มีใครตัดสินใจว่านี่หมายถึงการศึกษาตัวละครอย่างใกล้ชิดโดยมีการปฏิวัติอเมริกาเป็นฉากหลัง หรือเป็นภาพยนตร์สงครามมหากาพย์ที่มีตัวละครที่วาดอย่างเฉียบคมจำนวนหนึ่งซึ่งใช้ในการดำเนินเรื่องราวต่อไป เป็นผลให้การเล่าเรื่องตกไปอยู่ในดินแดนไร้มนุษย์ พลิกจาก "ปรากฏการณ์อันยิ่งใหญ่" ไปสู่ "เรื่องเล็ก" อย่างไม่เลือกหน้าและไร้ความหมาย คะแนนของ John Corigliano ค่อนข้างน่ากลัว และหลั่งไหลเข้าสู่การดำเนินคดีโดยไม่ใช้ความคิดหรือความละเอียดอ่อน การกำกับของฮิวจ์ ฮัดสันเป็นเรื่องที่งุ่มง่ามตลอด ทั้งในการจัดการปาชิโนและนักแสดงหลักคนอื่นๆ ในทางที่ผิด และในการตัดสินใจใช้งานกล้องที่สั่นคลอนอย่างน่ารำคาญระหว่างซีเควนซ์แอ็กชั่น แนวคิดของกล้องมือถือคือการสร้างความฉับไว ความรู้สึก "อยู่ที่นั่น" ท่ามกลางความสับสนของการต่อสู้และการยิงปืนคาบศิลา เช่นเดียวกับสิ่งอื่นๆ มากมายในภาพยนตร์ มันไม่ได้ผล แผนกหนึ่งที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับความน่าเชื่อถือในระดับหนึ่งคือรายละเอียดของช่วงเวลา โดยมีเครื่องแต่งกาย ฉาก และอาวุธที่ดูแม่นยำสม่ำเสมอ แต่หากเป็นรายละเอียดเกี่ยวกับช่วงเวลา คุณสนใจที่จะไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์คงเป็นวิธีที่ดีกว่าที่จะใช้เวลาของคุณ เพราะในฐานะที่เป็นประสบการณ์การรับชมภาพยนตร์ที่เร้าใจ Revolution ก็ไม่ได้เริ่มทำคะแนนด้วยซ้ำ ไม่มีอะไรมากไปกว่าระเบิดขนาดใหญ่มูลค่า 18,000,000 ปอนด์ที่อุตสาหกรรมภาพยนตร์ของอังกฤษไม่สามารถจ่ายได้ในช่วงกลางทศวรรษ 1980
| 0neg
|
This movie was promising: my favorite actor in a historical drama during the Independence war. It had memories from "Dances With Wolves" for the big prairies, Indians, military fights & from "Barry Lyndon" for the British & candles lights atmospheres...<br /><br />Unfortunately, the script is awful: the continuity of the story is lacking (cuts with "5 months later"; "3 years later") & the romance is so ridiculous that it's hard to believe in it: America is a big country but the characters kept bumping at each other; Above all, wait for the ending & you understand how to kill a story (imagine the same in "Titanic").<br /><br />Sometimes, a bad script is saved by a brilliant filmmaker. Unfortunately bis, Hudson is a poor one. He has already committed "Greystoke" and i find again the same flaws: no dynamic in scenes, in editing, in scoring: it is long, dull, flat....<br /><br />I knew that this movie was a disaster for Pacino's career: now i understand. Finally, this last movie for 2006 is in the vein of this year for me: A painful one...
|
หนังเรื่องนี้มีแนวโน้มดี: นักแสดงคนโปรดของฉันในละครประวัติศาสตร์ในช่วงสงครามประกาศอิสรภาพ มีความทรงจำจาก "Dances With Wolves" สำหรับทุ่งหญ้าแพรรีอันกว้างใหญ่ ชาวอินเดียนแดง การสู้รบ และจาก "Barry Lyndon" สำหรับชาวอังกฤษ และบรรยากาศการจุดเทียน...<br /><br />น่าเสียดายที่บทภาพยนตร์แย่มาก: ขาดความต่อเนื่องของเรื่อง (ตัดเรื่อง "5 เดือนต่อมา"; "3 ปีต่อมา") & ความโรแมนติกก็ไร้สาระจนแทบไม่น่าเชื่อ อเมริกาเป็นประเทศใหญ่ แต่ตัวละครก็ทะเลาะกันในแต่ละเรื่อง อื่น; เหนือสิ่งอื่นใด ให้รอตอนจบและคุณจะเข้าใจวิธีการฆ่าเรื่องราว (ลองนึกภาพแบบเดียวกันใน "Titanic")<br /><br />บางครั้ง บทที่ไม่ดีก็ได้รับการบันทึกโดยผู้สร้างภาพยนตร์ที่เก่งกาจ น่าเสียดายทวิ ฮัดสันเป็นคนยากจน เขาได้ทุ่มเทให้กับ "Greystoke" แล้ว และฉันก็พบข้อบกพร่องเดิมอีกครั้ง นั่นคือ ไม่มีความเคลื่อนไหวในฉาก การตัดต่อ และการให้คะแนน มันยาว น่าเบื่อ แบนราบ....<br /><br />ฉันรู้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ เป็นหายนะในอาชีพการงานของปาชิโน ตอนนี้ฉันเข้าใจแล้ว สุดท้ายนี้ หนังเรื่องสุดท้ายของปี 2549 ก็อยู่ในสายเลือดของปีนี้สำหรับฉัน: เรื่องที่เจ็บปวด...
| 0neg
|
Revolution is a terrible movie, I don't care if you're a history teacher, news writer, Al Pacino fan, there's no way this movie can possibly earn a legitimate '10'.<br /><br />The key point to the plot is Tom Dobb (Al) trying to get money from a note he got for radical patriots taking his boat. Everything revolves around that note. Tom's son joins the army to make up for the note, making Tom join the army as well, they go on an adventure trying to get out of the army, years later the war is over and they can finally turn in the note for their boat. The End.<br /><br />It had a few battle scenes, and they were pretty mediocre at best. Transistions between scenes used "five months later" and magically put the characters in some famous historical battle. The love story is a joke, and the movie as a whole is just hard to follow. So save your "Notes" and watch the Patriot instead.
|
Revolution เป็นหนังที่แย่มาก ฉันไม่สนหรอกว่าคุณจะเป็นครูสอนประวัติศาสตร์ นักเขียนข่าว แฟนอัล ปาชิโน ไม่มีทางที่หนังเรื่องนี้จะได้รับ '10' อย่างถูกต้องตามกฎหมาย<br /><br />กุญแจสำคัญ ชี้ให้เห็นโครงเรื่องคือทอม ดอบบ์ (อัล) พยายามหาเงินจากโน้ตที่เขาได้รับจากผู้รักชาติหัวรุนแรงที่ขึ้นเรือของเขา ทุกสิ่งหมุนรอบโน้ตนั้น ลูกชายของทอมเข้าร่วมกองทัพเพื่อชดเชยโน้ต ทำให้ทอมเข้าร่วมกองทัพด้วย พวกเขาออกผจญภัยโดยพยายามออกจากกองทัพ หลายปีให้หลังสงครามสิ้นสุดลง และในที่สุดพวกเขาก็สามารถส่งโน้ตสำหรับเรือของพวกเขาได้ . จุดจบ<br /><br />มีฉากต่อสู้อยู่บ้าง และถือว่าค่อนข้างปานกลางเลยทีเดียว การเปลี่ยนระหว่างฉากใช้ "ห้าเดือนต่อมา" และนำตัวละครเข้าสู่การต่อสู้ทางประวัติศาสตร์อันโด่งดังอย่างน่าอัศจรรย์ เรื่องราวความรักเป็นเรื่องตลก และหนังโดยรวมก็ยากที่จะติดตาม ดังนั้นให้บันทึก "บันทึกย่อ" ของคุณแล้วดู Patriot แทน
| 0neg
|
Damp telling of the American Revolution.<br /><br />When farmer 'Tom Dobb' (Al Pacino) and his son arrive in New York Harbor, they are immediately conscripted by street urchin Annie Lennox... Annie Lennox?... to contribute to the war effort.<br /><br />After getting chopped down by bits of chain-link fired from British cannons, Tom and his son are promptly chastised by Continental Army sympathizer 'Daisy' (Nastassja Kinski) for 'not standing their ground'. Following this Kodak moment, a series of digressive chapters take place including Tom's participation in a 'foxhunt' in which he must carry a model of "poor old Georgie Washington" stuffed in effigy while running from a lace handkerchief-wielding English captain (Manning Redwood), and having a barbecue with a group of Iroquois Indians as they plan on the best way to sneak back into the fighting so Al and his ingrate kid can kick the crap out of British officer Donald Sutherland's butt.<br /><br />Director Hugh Hudson presents a unique style of film-making and the atmosphere is as thick as the proverbial London fog, but the scriptwriter's painting of the redcoats as evil monsters once again reveals Hollywood's patented hatred of the British.<br /><br />Steven Berkoff appears as an enlisted American soldier.
|
เล่าเรื่องการปฏิวัติอเมริกาอย่างไม่สะทกสะท้าน<br /><br />เมื่อชาวนา 'ทอม ด็อบบ์' (อัล ปาชิโน) และลูกชายของเขามาถึงท่าเรือนิวยอร์ก พวกเขาถูกทหารเกณฑ์ทันทีโดยแอนนี่ เลนน็อกซ์... แอนนี่ เลนน็อกซ์? .. เพื่อสนับสนุนความพยายามในการทำสงคราม<br /><br />หลังจากถูกโซ่ลิงค์ยิงจากปืนใหญ่ของอังกฤษสับจนขาด ทอมและลูกชายของเขาถูกลงโทษทันทีโดยผู้เห็นอกเห็นใจของ Continental Army 'Daisy' (Nastassja Kinski) สำหรับ 'ไม่ยืนหยัด' หลังจากช่วงเวลา Kodak นี้ มีบทที่พูดไม่ชัดหลายบทเกิดขึ้น รวมถึงการที่ทอมมีส่วนร่วมใน 'foxhunt' ซึ่งเขาจะต้องถือแบบจำลองของ "จอร์จี้ วอชิงตันเฒ่าผู้น่าสงสาร" ที่อัดแน่นไปด้วยหุ่นจำลองขณะวิ่งหนีจากกัปตันชาวอังกฤษที่ถือผ้าเช็ดหน้าลูกไม้ (แมนนิ่ง เรดวูด) ) และกินบาร์บีคิวกับกลุ่มชาวอินเดียนแดงอิโรควัวส์ ขณะที่พวกเขาวางแผนวิธีที่ดีที่สุดในการแอบกลับเข้าสู่การต่อสู้ เพื่อที่อัลและเด็กผู้เนรคุณจะได้เตะเรื่องไร้สาระออกจากอังกฤษ บั้นท้ายของเจ้าหน้าที่โดนัลด์ ซัทเธอร์แลนด์<br /><br />ผู้กำกับฮิวจ์ ฮัดสัน นำเสนอสไตล์การสร้างภาพยนตร์อันเป็นเอกลักษณ์และบรรยากาศก็หนาทึบราวกับหมอกในลอนดอนอันเป็นที่เลื่องลือ แต่ผู้เขียนบทวาดภาพเสื้อแดงราวกับสัตว์ประหลาดที่ชั่วร้ายอีกครั้งเผยให้เห็นภาพยนตร์ฮอลลีวู้ด ความเกลียดชังชาวอังกฤษที่ได้รับการจดสิทธิบัตร<br /><br />สตีเว่น เบอร์คอฟฟ์ปรากฏเป็นทหารอเมริกัน
| 0neg
|
How they got Al Pacino to play in this movie is beyond me. This movie is absolutely terrible. I discovered, after reading some of the other reviews, that a couple of people actually enjoyed this film, which deeply puzzles me, because I do not see how anyone in their right mind could possibly enjoy a movie as awful as Revolution. It's not just that it's a bad movie, with a lame plot and overall strangeness that is extremely unpleasant, but it seems as if the filmmakers were either mentally retarded (which is a very possible explanation as to why this movie sucks like it does, though it probably still sucks even compared to other films made by retards) or deliberately made every illogical decision to make this movie suck as much as possible. For example, we see Donald Sutherland running around with a huge, fat ugly mole on his face. He does not normally have a mole. The mole does not add to his character. It is extremely ugly and distracting. It's not like Robert De Niro's mole; it's much worse. Why the hell has he got that mole? It's as if the filmmakers just said, "Let's see, how could we make this movie even worse than it already is? I know, let's give Mr. Sutherland a giant, ugly-ass mole right on his face."<br /><br />Another example of the filmmakers' stupidity is the character Ned. We see, for the first three-quarters of the movie, young Ned. At one point, "six months later" appears on the screen. We see Ned again, and it is, of course, the same actor playing the boy. Five minutes later, "three weeks later" appears on the screen, and all of a sudden we've got a different actor playing as the now older Ned. What, do they think we're idiots? Good God! Again, it's like the filmmakers are saying, "How can we possibly make it any worse? I don't think we can...Oh wait! I just had a terrible idea!" I know a kid doesn't grow much in half a year, which is fine, but he at least grows more than he does in three weeks. Just don't get another actor to play Ned, or at least get him to play the five minutes when he's three weeks younger. Furthermore, the kid who plays the "older" Ned does not look any older than "young" Ned. As a matter of fact, he just looks completely different, much skinnier, and no taller or older than the original actor, which is very confusing, as I, like any rational human being, thought at first that it was a new and different character.<br /><br />What, did the first kid die while they were filming the movie? Because he was in it for the first hour and a half, and then all of a sudden, three weeks later, the guy from Lock Stock and Two Smoking Barrels is playing Ned for the last five minutes of the movie. And even if the original actor did die, the filmmakers should have at least gotten an actor who looks like him to play the remainder of his role, and re-shoot the measly five minutes of "six months later" scenes. Better yet, just scrap the movie completely, never finish it and never release, never even tell anybody about it, because by that point they should have realized that their movie sucks and in finishing it they would only waste more money and time and succeed in making one of the worst movies of all time.<br /><br />I'm not saying that this movie is so bad you shouldn't watch it; it's so bad that you SHOULD watch it, just to see how badly it sucks. It's terrible, terrible.
|
การที่พวกเขาได้อัล ปาชิโนมาเล่นในหนังเรื่องนี้เป็นเรื่องที่เกินความจำเป็นสำหรับฉัน หนังเรื่องนี้แย่มากจริงๆ หลังจากอ่านบทวิจารณ์อื่นๆ ฉันค้นพบว่ามีคนสองสามคนชอบหนังเรื่องนี้จริงๆ ซึ่งทำให้ฉันสับสนมาก เพราะฉันไม่เห็นว่าใครก็ตามที่มีสติสัมปชัญญะจะเพลิดเพลินกับภาพยนตร์ที่แย่เท่ากับ Revolution ได้อย่างไร ไม่ใช่แค่เป็นหนังห่วย มีโครงเรื่องที่งี่เง่าและแปลกประหลาดโดยรวมที่ไม่น่าพอใจอย่างยิ่ง แต่ดูเหมือนว่าคนทำหนังจะปัญญาอ่อน (ซึ่งเป็นคำอธิบายที่เป็นไปได้มากว่าทำไมหนังเรื่องนี้ถึงห่วยเหมือนกัน) มันอาจจะยังห่วยแม้จะเทียบกับหนังเรื่องอื่นที่สร้างโดยปัญญาอ่อนก็ตาม) หรือจงใจตัดสินใจอย่างไร้เหตุผลทุกครั้งเพื่อให้หนังเรื่องนี้ห่วยที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ตัวอย่างเช่น เราเห็นโดนัลด์ ซัทเธอร์แลนด์วิ่งไปรอบๆ โดยมีไฝน่าเกลียดขนาดใหญ่บนใบหน้าของเขา ปกติเขาไม่มีไฝ ตัวตุ่นไม่ได้เพิ่มตัวละครของเขา มันน่าเกลียดมากและเสียสมาธิ มันไม่เหมือนไฝของโรเบิร์ต เดอ นีโร; มันแย่กว่ามาก ทำไมเขาถึงมีไฝขนาดนั้น? เหมือนกับว่าทีมผู้สร้างเพิ่งพูดว่า "มาดูกันว่า เราจะทำให้หนังเรื่องนี้แย่กว่าที่เคยเป็นมาได้อย่างไร ฉันรู้ว่า เรามามอบไฝยักษ์น่าเกลียดใส่หน้าเขาให้มิสเตอร์ซัทเธอร์แลนด์กันเถอะ"<br /> <br />อีกตัวอย่างหนึ่งของความโง่เขลาของคนทำหนังก็คือตัวละครเน็ด เราเห็นแล้วว่าในช่วงสามในสี่แรกของหนังเรื่องนี้ เน็ดหนุ่ม มีอยู่ช่วงหนึ่ง "หกเดือนต่อมา" ปรากฏบนหน้าจอ เราเห็นเน็ดอีกครั้ง และแน่นอนว่าเขาคือนักแสดงคนเดิมที่รับบทเป็นเด็กผู้ชายคนนั้น ห้านาทีต่อมา "สามสัปดาห์ต่อมา" ก็ปรากฏบนหน้าจอ และทันใดนั้น เราก็มีนักแสดงอีกคนที่เล่นเป็นเน็ดที่อายุมากกว่าแล้ว อะไรนะ พวกเขาคิดว่าเราโง่เหรอ? พระเจ้าที่ดี! อีกครั้ง มันเหมือนกับว่าทีมผู้สร้างกำลังพูดว่า "เราจะทำให้มันแย่ลงไปกว่านี้ได้ยังไง? ฉันไม่คิดว่าเราจะทำได้...โอ้ เดี๋ยวก่อน! ฉันเพิ่งมีความคิดแย่ๆ!" ฉันรู้ว่าเด็กจะเติบโตได้ไม่มากในครึ่งปี ซึ่งเป็นเรื่องปกติ แต่อย่างน้อยเขาก็จะเติบโตมากกว่าในสามสัปดาห์ อย่าหานักแสดงคนอื่นมารับบทเป็นเน็ด หรืออย่างน้อยให้เขาเล่นห้านาทีเมื่อเขาอายุน้อยกว่าสามสัปดาห์ นอกจากนี้ เด็กที่เล่นเป็นเน็ดที่ "แก่กว่า" ไม่ได้ดูแก่ไปกว่าเน็ดที่ "เด็ก" เลย จริงๆ แล้วเขาแค่ดูแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ผอมลงมาก และไม่สูงหรือแก่กว่านักแสดงคนเดิม ซึ่งน่าสับสนมาก เพราะฉันก็เหมือนกับมนุษย์ที่มีเหตุผลคนอื่นๆ ที่คิดในตอนแรกว่ามันเป็นตัวละครใหม่และแตกต่างออกไป .<br /><br />อะไรนะ เด็กคนแรกตายตอนถ่ายหนังเหรอ? เพราะเขาอยู่ในนั้นเป็นเวลาชั่วโมงแรกครึ่ง และจู่ๆ สามสัปดาห์ต่อมา ผู้ชายจาก Lock Stock และ Two Smoking Barrels รับบทเป็นเน็ดในช่วงห้านาทีสุดท้ายของหนังเรื่องนี้ และแม้ว่านักแสดงดั้งเดิมจะเสียชีวิตไปแล้ว อย่างน้อยทีมผู้สร้างก็ควรจะได้นักแสดงที่ดูเหมือนเขามารับบทที่เหลือ และถ่ายทำฉาก "หกเดือนต่อมา" ที่เลวร้ายในห้านาทีนั้นอีกครั้ง ยังดีกว่า ตัดหนังทิ้งให้หมด อย่าให้จบและอย่าเผยแพร่ อย่าบอกใครเกี่ยวกับเรื่องนี้ด้วยซ้ำ เพราะเมื่อถึงจุดนั้น พวกเขาควรจะรู้ว่าหนังห่วย และเมื่อจบหนัง พวกเขาจะเสียเงินและเวลามากขึ้นเท่านั้นและประสบความสำเร็จ การสร้างภาพยนตร์ที่แย่ที่สุดเรื่องหนึ่งตลอดกาล<br /><br />ฉันไม่ได้บอกว่าหนังเรื่องนี้แย่มากจนคุณไม่ควรดู มันแย่มากจนคุณควรดูมัน แค่เพื่อดูว่ามันห่วยแค่ไหน มันแย่มากแย่มาก
| 0neg
|
Historically accurate? Hmm... Perhaps... if you squint, and light falls upon the subject just-so. But core accuracy is no compensation for a dismal, patchy and inconsistent plot, reams of cardboard dialogue and an unsatisfying conclusion. The principal characters are merely characterizations; embarrassing stereotypes that range from the 'enigmatic and noble' American Indians through to the 'stuffy but sadistic' British officers. A wretched and unworthy rendition of a fascinating period in American history. I want my money back.
|
ถูกต้องตามประวัติศาสตร์? อืม... บางที... ถ้าคุณหรี่ตาและมีแสงตกไปที่ตัวแบบก็แค่นั้น แต่ความแม่นยำของแกนกลางไม่ใช่การชดเชยสำหรับโครงเรื่องที่น่าหดหู่ ขาด ๆ หาย ๆ และไม่สอดคล้องกัน บทสนทนาบนกระดาษแข็งหลาย ๆ รีม และบทสรุปที่ไม่น่าพอใจ ตัวละครหลักเป็นเพียงการแสดงลักษณะเฉพาะ แบบเหมารวมที่น่าอับอายซึ่งมีตั้งแต่ชาวอเมริกันอินเดียนที่ 'ลึกลับและมีเกียรติ' ไปจนถึงเจ้าหน้าที่อังกฤษที่ 'ขี้อายแต่มีนิสัยทารุณเมื่อเกิดตัณหา' การกระทำที่น่าสมเพชและไม่คู่ควรของช่วงเวลาอันน่าทึ่งในประวัติศาสตร์อเมริกา ฉันต้องการเงินของฉันคืน
| 0neg
|
I watched this movie also, and altho it is very well done, I found it a heartbreaker and would not recommend this to women who have small children.. The terror on this mother's face when she sees her child about to be run over by a train is truly heartbreaking. And the sad thing is--internally she dies. Eventually she goes back to the Applacian mountains. All the money in the world which she makes from making dolls does not conceal the grief she has. I remember her desperate face as she pulls money out of her clothes to try to have her child healed. I'm surprised this movie takes place in Detroit, because when I watched it I thought for sure the people had come to Cincinnati, Ohio. This also was a route for the poor from the mountains.
|
ฉันดูหนังเรื่องนี้ด้วย และถึงแม้จะทำได้ดีมาก แต่ก็พบว่ามันหักห้ามใจและจะไม่แนะนำเรื่องนี้กับผู้หญิงที่มีลูกเล็กๆ.. ความหวาดกลัวบนใบหน้าของแม่เมื่อเห็นลูกของเธอกำลังจะโดนคนคนหนึ่งวิ่งทับ รถไฟมันสะเทือนใจจริงๆ และสิ่งที่น่าเศร้าก็คือ เธอเสียชีวิตภายในแล้ว ในที่สุดเธอก็กลับไปที่เทือกเขา Applacian เงินทั้งหมดในโลกที่เธอหาได้จากการทำตุ๊กตาไม่ได้ปิดบังความเศร้าโศกที่เธอมี ฉันจำสีหน้าสิ้นหวังของเธอได้เมื่อเธอควักเงินออกจากเสื้อผ้าเพื่อพยายามให้ลูกของเธอหายจากโรค ฉันแปลกใจที่หนังเรื่องนี้เกิดขึ้นในดีทรอยต์ เพราะตอนที่ฉันดู ฉันคิดว่าผู้คนมาที่ซินซินนาติ โอไฮโอแน่ๆ นี่เป็นเส้นทางสำหรับคนยากจนจากภูเขาด้วย
| 0neg
|
*McCabe and Mrs. Miller* takes place in the turn-of-the-century Pacific Northwest. Into a soggy, muddy mining camp John McCabe (a hirsute Warren Beatty) comes barging, full of cigar smoke and big ideas about building a proper saloon/whorehouse for the town, replete with a trio of the sorriest whores in movie history. He also comes with an unearned reputation as a gunslinger: too shameful about this to blatantly advertise it, but not exactly afraid to use it in order to assert alpha-male credentials amongst the locals. And thus he wrangles the boys into building his saloon at the rate of 15 cents an hour.<br /><br />It looks to be a rather sorry operation until Mrs. Miller (Julie Christie) shows up on a startling contraption that's half-railroad car, half-automobile (where did Altman find that thing?). Mrs. Miller immediately takes on McCabe as a business partner, with the aim of classing up the new joint with proper whores and an insistence that all visitors take a bath before entering. Noting that McCabe doesn't know how to add, she also insists on handling the accounts. It's not clear what McCabe's function will be.<br /><br />The plot thickens when a pair of oily representatives from the mining company show up in town and offer McCabe to buy him out for five grand. McCabe tells them to buzz off -- he's holding out for fifteen thousand. The company finds negotiation distasteful, so they hire a trio of assassins to simply kill McCabe . . . though how they think they can get away with murdering a man in broad daylight in the center of town is as unclear as McCabe's function in the whorehouse partnership. (Excusing this whopping plot hole on the grounds that the locals would be too cowed to talk doesn't cut the mustard when one considers that any reward-money offered by the local Marshal would be pretty tempting.) <br /><br />*McCabe and Mrs. Miller*, purportedly "classic Seventies cinema", should be a lot better than it is. The movie tells a pretty good story; the main characters have the potential to be interesting. There are some striking scenes, especially one involving what looks to be a 14-year-old stone-cold killer. But it's really, really hard to enjoy a movie when you can hardly hear what anyone is saying and when you can hardly see what anyone is doing. Once again, this director hijacks his own movie with sheer barnyard laziness and sloppiness. According to the trivia-sheet here on IMDb, the movie's editor griped to Altman that the sound was muddy; Altman disagreed; and when everyone said the sound was muddy after the movie's release, Altman blamed the editor. (Nice.) Along with the bad sound, the movie has an atrocious look. Only Robert Altman can hire a world-class DP like Vilmos Zsigmond and make a movie that looks as if they sprayed the camera lenses with dirty dishwater. Reviewers here who praise the "dark brown glow" of this picture have GOT to be kidding me. The interiors are shot through what appears to be a dark scum. The exterior photography is even worse: it's as if Altman placed 500 fog machines behind the copious trees. During the climactic stretch, when Beatty is dodging the assassins while the local church is on fire, Altman insists on pretty much wholly obscuring the view with an animated snow-fall that reminds one of a Rankin-Bass Christmas special.<br /><br />Look -- I can't watch a movie under these conditions. Get back to me when you learn how to place boom mikes, when you remove all that annoying "Altman-esque" overlapping dialog, and when you wipe the lenses with some Windex, or something. 3 stars out of 10.
|
*McCabe และ Mrs. Miller* เกิดขึ้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษของแปซิฟิกตะวันตกเฉียงเหนือ เข้าไปในค่ายขุดเหมืองที่เต็มไปด้วยโคลน จอห์น แม็กเคบ (วอร์เรน บีตตี้ ขนดก) เดินทางมาค้าขาย เต็มไปด้วยควันซิการ์และไอเดียเจ๋งๆ เกี่ยวกับการสร้างห้องรับแขก/โสเภณีที่เหมาะสมสำหรับเมือง เต็มไปด้วยโสเภณีสามคนที่น่าสงสารที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ นอกจากนี้เขายังมาพร้อมกับชื่อเสียงที่ยังไม่ได้รับในฐานะมือปืน: น่าละอายเกินกว่าจะโฆษณามันอย่างโจ่งแจ้ง แต่ก็ไม่กลัวที่จะใช้มันเพื่อยืนยันตัวตนของอัลฟ่า - ชายในหมู่คนในท้องถิ่น ดังนั้นเขาจึงชักชวนเด็กๆ ให้สร้างห้องรับแขกในอัตรา 15 เซนต์ต่อชั่วโมง<br /><br />ดูเหมือนว่าจะเป็นการผ่าตัดที่ค่อนข้างน่าเสียใจจนกระทั่งคุณนายมิลเลอร์ (จูลี คริสตี้) ปรากฏตัวพร้อมกับอุปกรณ์ที่น่าตกใจซึ่ง... รถครึ่งรางครึ่งรถยนต์ (อัลท์แมนพบสิ่งนั้นที่ไหน) นางมิลเลอร์รับ McCabe ในฐานะหุ้นส่วนทางธุรกิจทันที โดยมีเป้าหมายที่จะจัดประเภทข้อต่อใหม่ด้วยโสเภณีที่เหมาะสม และยืนกรานให้แขกทุกคนอาบน้ำก่อนเข้าไป เมื่อสังเกตว่า McCabe ไม่รู้ว่าจะเพิ่มอย่างไร เธอยังยืนกรานที่จะจัดการบัญชีอีกด้วย ยังไม่ชัดเจนว่าหน้าที่ของ McCabe จะเป็นอย่างไร<br /><br />โครงเรื่องเข้มข้นขึ้นเมื่อตัวแทนผิวมันจากบริษัทเหมืองแร่ปรากฏตัวในเมืองและเสนอให้ McCabe ซื้อเขาในราคาห้าพัน แมคเคบบอกให้พวกเขาหุบปาก เขาถือเงินไว้หนึ่งหมื่นห้าพัน บริษัทพบว่าการเจรจาไม่น่าพอใจ ดังนั้นพวกเขาจึงจ้างมือสังหารสามคนมาฆ่า McCabe - - แม้ว่าพวกเขาคิดว่าพวกเขาสามารถหลีกหนีจากการฆาตกรรมชายคนหนึ่งในเวลากลางวันแสกๆ ในใจกลางเมืองได้อย่างไรก็ไม่ชัดเจนพอๆ กับหน้าที่ของ McCabe ในการเป็นหุ้นส่วนโสเภณี (การแก้ตัวด้วยหลุมอุกกาบาตนี้โดยอ้างว่าคนในท้องถิ่นขี้อายเกินกว่าจะพูดไม่ได้ช่วยอะไรไม่ได้ถ้าคิดว่าเงินรางวัลที่จอมพลในพื้นที่เสนอให้นั้นค่อนข้างจะเย้ายวนใจ) <br /><br / >*McCabe และ Mrs. Miller* ซึ่งอ้างว่าเป็น "ภาพยนตร์ยุคคลาสสิก" น่าจะดีกว่าที่เป็นอยู่มาก หนังเรื่องนี้เล่าเรื่องได้ค่อนข้างดี ตัวละครหลักมีศักยภาพที่จะน่าสนใจ มีฉากที่น่าทึ่งบางฉาก โดยเฉพาะฉากที่เกี่ยวข้องกับสิ่งที่ดูเหมือนฆาตกรเย็นชาวัย 14 ปี แต่มันยากจริงๆ ที่จะเพลิดเพลินกับภาพยนตร์เมื่อคุณแทบไม่ได้ยินสิ่งที่ใครพูด และเมื่อคุณแทบจะไม่เห็นว่าใครกำลังทำอะไรอยู่ เป็นอีกครั้งที่ผู้กำกับคนนี้แย่งชิงภาพยนตร์ของตัวเองด้วยความเกียจคร้านและความเลอะเทอะในโรงนา ตามเอกสารเรื่องไม่สำคัญที่นี่ใน IMDb บรรณาธิการของภาพยนตร์จับอัลท์แมนว่าเสียงนั้นเต็มไปด้วยโคลน อัลท์แมนไม่เห็นด้วย; และเมื่อทุกคนพูดว่าเสียงขุ่นหลังจากภาพยนตร์ออกฉาย อัลท์แมนก็ตำหนิบรรณาธิการ (นีซ) นอกจากเสียงแย่แล้ว หนังยังมีหน้าตาที่โหดร้ายอีกด้วย มีเพียง Robert Altman เท่านั้นที่สามารถจ้าง DP ระดับโลกอย่าง Vilmos Zsigmond และสร้างภาพยนตร์ที่ดูราวกับว่าพวกเขาฉีดน้ำล้างเลนส์สกปรกใส่เลนส์กล้อง ผู้วิจารณ์ที่นี่ที่ยกย่อง "แสงสีน้ำตาลเข้ม" ของภาพนี้คงล้อเล่นกับฉัน การตกแต่งภายในถูกยิงผ่านสิ่งที่ดูเหมือนเป็นสลัมสีดำ ภาพถ่ายภายนอกแย่ยิ่งกว่านั้น ราวกับว่าอัลท์แมนวางเครื่องพ่นหมอก 500 เครื่องไว้ด้านหลังต้นไม้อันอุดมสมบูรณ์ ในช่วงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด เมื่อ Beatty หลบหลีกมือสังหารในขณะที่โบสถ์ท้องถิ่นถูกไฟไหม้ Altman ยืนกรานที่จะปิดบังทัศนียภาพเกือบทั้งหมดด้วยภาพเคลื่อนไหวหิมะตกที่ทำให้นึกถึงรายการพิเศษช่วงคริสต์มาสของ Rankin-Bass<br />< br />ดูสิ -- ฉันไม่สามารถชมภาพยนตร์ได้ภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้ กลับมาหาฉันเมื่อคุณเรียนรู้วิธีวางไมค์บูม เมื่อคุณลบกล่องโต้ตอบที่ทับซ้อนกันแบบ "Altman-esque" ที่น่ารำคาญออก และเมื่อคุณเช็ดเลนส์ด้วย Windex หรืออะไรสักอย่าง 3 ดาวจาก 10
| 0neg
|
I've read all the rave reviews here and am impressed with the imagination of those who loved this film. I can't say that I found much to recommend it. The Leonard Cohen sound track is not only excessively heavy-handed but dreary beyond measure. The film looks authentic enough, but something's got to happen for it to work, and nothing much does: a cursory plot (not a real problem for me), not much character development, nothing thematically. It just slogs along. Flawed as it is, Cimino's "Heaven's Gate" has some moments of genuine wonder and is a film I'd sooner watch again. For a brilliant reconception of the West, HBO's "Deadwood" is much superior to "McCabe."
|
ฉันได้อ่านบทวิจารณ์ที่คลั่งไคล้ทั้งหมดที่นี่และประทับใจกับจินตนาการของผู้ที่รักภาพยนตร์เรื่องนี้ ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าฉันพบว่ามีอะไรแนะนำมากมาย ซาวด์แทร็กของ Leonard Cohen ไม่เพียงแต่เป็นเพลงที่หนักหน่วงจนเกินไป แต่ยังน่าเบื่อเกินกว่าจะวัดได้ หนังเรื่องนี้ดูสมจริงพอสมควร แต่ต้องมีบางอย่างเกิดขึ้นเพื่อให้มันเวิร์ค และไม่มีอะไรมากไปกว่านั้น: โครงเรื่องคร่าวๆ (ไม่ใช่ปัญหาจริงๆ สำหรับฉัน) การพัฒนาตัวละครไม่มากนัก ไม่มีธีมอะไรเลย มันก็แค่พูดไปเรื่อย ข้อบกพร่องอย่างที่เป็นอยู่ "Heaven's Gate" ของ Cimino มีช่วงเวลาแห่งความมหัศจรรย์อย่างแท้จริงและเป็นภาพยนตร์ที่ฉันจะดูอีกครั้งไม่ช้าก็เร็ว สำหรับการพลิกโฉมโลกตะวันตกอย่างยอดเยี่ยม "Deadwood" ของ HBO นั้นเหนือกว่า "McCabe" มาก
| 0neg
|
Robert Altman's downbeat, new-fangled western from Edmund Naughton's book "McCabe" was overlooked at the time of its release but in the past years has garnered a sterling critical following. Aside from a completely convincing boom-town scenario, the characters here don't merit much interest, and the picture looks (intentionally) brackish and unappealing. Bearded Warren Beatty plays a turn-of-the-century entrepreneur who settles in struggling community on the outskirts of nowhere and helps organize the first brothel; once the profits start coming in, Beatty is naturally menaced by city toughs who want part of the action. Altman creates a solemn, wintry atmosphere for the movie which gives the audience a certain sense of time and place, but the action in this sorry little town is limited--most of the story being made up of vignettes--and Altman's pacing is deliberately slow. There's hardly a statement being made (just the opposite, in fact) and the languid actors stare at each other without much on their minds. It's a self-defeating picture, and yet, in an Altman-quirky way, it wears defeat proudly. ** from ****
|
นวนิยายตะวันตกแนวใหม่ตกต่ำของ Robert Altman จากหนังสือ McCabe ของ Edmund Naughton ถูกมองข้ามในช่วงเวลาที่ออกฉาย แต่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีผู้ติดตามวิพากษ์วิจารณ์อย่างมาก นอกเหนือจากสถานการณ์ในเมืองที่เจริญรุ่งเรืองที่น่าเหลือเชื่อแล้ว ตัวละครที่นี่ไม่ได้รับความสนใจมากนัก และภาพก็ดูกร่อย (โดยตั้งใจ) และไม่น่าดึงดูด Bearded Warren Beatty รับบทเป็นผู้ประกอบการหน้าเปลี่ยนศตวรรษซึ่งตั้งถิ่นฐานในชุมชนที่ต้องดิ้นรนในเขตชานเมืองที่ห่างไกล และช่วยก่อตั้งซ่องแห่งแรก เมื่อผลกำไรเริ่มเข้ามา บีตตี้ก็ถูกคุกคามโดยผู้แข็งแกร่งในเมืองที่ต้องการเป็นส่วนหนึ่งของการกระทำ อัลท์แมนสร้างบรรยากาศที่เคร่งขรึมและหนาวเย็นให้กับภาพยนตร์ ซึ่งทำให้ผู้ชมสัมผัสได้ถึงเวลาและสถานที่ แต่ฉากแอ็กชั่นในเมืองเล็กๆ ที่น่าเสียใจแห่งนี้นั้นมีจำกัด เรื่องราวส่วนใหญ่ประกอบด้วยบทความสั้น และจังหวะของอัลท์แมนก็จงใจ ช้า. แทบจะไม่มีการแถลงใดๆ เลย (ในความเป็นจริงตรงกันข้าม) และนักแสดงที่อิดโรยก็จ้องมองกันโดยไม่ได้คิดอะไรมาก มันเป็นภาพที่เอาชนะตัวเองได้ แต่ในทางที่แปลกตาของอัลท์แมน มันกลับสวมความพ่ายแพ้อย่างภาคภูมิใจ ** จาก ****
| 0neg
|
Oh God,what an idiotic movie!Incredibly cheap with fake special effects(the creature is played by one guy in lame costume)and stupid plot.All dialogues are unbelievably bad and these actors(HA!HA!HA!)...they're simply ludicrous.For example I have never seen so annoying characters like in this junk(these dumb kids or pregnant woman with his husband and many more).All in all,this is a great entertainment if you're drunk.Avoid it like the plague.Am I drunk?I don't think so...
|
โอ้พระเจ้า ช่างเป็นหนังงี่เง่าจริงๆ! ราคาถูกอย่างไม่น่าเชื่อด้วยเอฟเฟกต์พิเศษปลอม (สิ่งมีชีวิตนี้เล่นโดยผู้ชายคนหนึ่งในชุดง่อย) และโครงเรื่องที่โง่เขลา บทสนทนาทั้งหมดแย่มากอย่างไม่น่าเชื่อและนักแสดงเหล่านี้ (HA! HA! HA!) ... พวกเขา เป็นเรื่องน่าหัวเราะ ตัวอย่างเช่น ฉันไม่เคยเห็นตัวละครที่น่ารำคาญขนาดนี้มาก่อนในขยะนี้ (เด็กโง่ๆ หรือผู้หญิงท้องกับสามีของเขา และอื่นๆ อีกมากมาย) สรุปแล้ว นี่เป็นความบันเทิงที่ยอดเยี่ยมหากคุณเมา หลีกเลี่ยงมัน ชอบ โรคระบาด ฉันเมาหรือเปล่า ฉันไม่คิดอย่างนั้น...
| 0neg
|
Blue monkey is actually mentioned in the film but not in any way that makes any possible sense. At one point,some kids are wandering thru the deeper levels, exploring. <br /><br />They begin to discuss what they'll find down there and one of them (a girl) says she bets they'll find a blue monkey.<br /><br />Yes, thats it. Totally inconsequential to the story, the only sad connection to the title, and no idea why she would suppose she'd find a blue monkey in a hospital's basement.<br /><br />I'm embarrassed for having remembered it but somebody had to remember I suppose!
|
จริงๆ แล้วภาพยนตร์เรื่อง Blue Monkey ได้รับการกล่าวถึงแต่ไม่ได้กล่าวถึงในทางที่สมเหตุสมผลแต่อย่างใด จนถึงจุดหนึ่ง เด็กบางคนกำลังท่องไปในชั้นลึกเพื่อสำรวจ <br /><br />พวกเขาเริ่มคุยกันว่าจะเจออะไรที่นั่น และหนึ่งในนั้น (เด็กผู้หญิง) บอกว่าเธอพนันได้เลยว่าพวกเขาจะเจอลิงสีน้ำเงิน<br /><br />ใช่แล้ว นั่นแหละ . ไม่สำคัญเลยกับเรื่องราวโดยสิ้นเชิง เป็นเพียงความเชื่อมโยงที่น่าเศร้ากับชื่อเรื่อง และไม่รู้ว่าทำไมเธอถึงคิดว่าเธอไปพบลิงสีน้ำเงินในห้องใต้ดินของโรงพยาบาล<br /><br />ฉันรู้สึกเขินอายที่ต้องจำมันได้ แต่ ฉันคิดว่าต้องมีใครสักคนจำไว้!
| 0neg
|
Never even knew this movie existed until I found an old VHS copy of it, hidden deep in my dusty horror closet. The title on the box said "Insect" and the illustrations on the back made clear that it is just another insignificant and poorly produced 80's horror movie. They can surely be fun, of course, as long as don't expect an intelligent scenario and as long as you're not irritated by seeing a giant amount of cheesy make-up effects. Just about every important aspect that makes a horror movie worthy viewing is substandard here in "Blue Monkey"! The plot is ridiculous and highly unoriginal, the acting performances are painful to observe and there's a total lack of suspense. Following the always-popular trend of "big-bug" movies, "Blue Monkey" handles about a new and unknown insect species that wipes out the doctors and patients of a remote hospital. The makers couldn't be more evasive about the actual origin of this gigantically over-sized critter! All we know is that it's not from outer space and it initially crawled out of a tropical plant. Other than this, there's absolutely no explanation for where this new type of insect all of a sudden comes from! Like I said, don't get your hopes up for an intelligent screenplay. The first half of the film is entertaining enough, with some nice gore and the introduction of a couple deranged characters (an 80-year-old blind and alcoholic lady!) but the second half (when the entire hospital is put to quarantine) is dreadfully boring. It is also near the end that "Blue Monkey" begins to exaggeratedly rip-off older (and better) films. Approaching the climax, they apparently ran out of budget as well, since the lighting becomes very poor and the guy in the monster suit isn't very well camouflaged anymore. "Blue Monkey" is worth a peek in case you're really bored or if you really want to see every 80's horror movie ever made. Fans of B-cinema may recognize John Vernon ("Killer Klowns from Outer Space", "Curtains") in the small and meaningless role of Roger, who's in charge of the clinic.
|
ไม่เคยรู้ด้วยซ้ำว่าภาพยนตร์เรื่องนี้มีอยู่จนกระทั่งฉันพบสำเนา VHS เก่าของเรื่องนี้ ซึ่งซ่อนลึกอยู่ในตู้เสื้อผ้าสยองขวัญที่เต็มไปด้วยฝุ่นของฉัน ชื่อบนกล่องเขียนว่า "แมลง" และภาพประกอบด้านหลังทำให้ชัดเจนว่าเป็นหนังสยองขวัญยุค 80 อีกเรื่องที่ไม่มีนัยสำคัญและผลิตได้ไม่ดี แน่นอนว่าพวกเขาสามารถสนุกได้อย่างแน่นอน ตราบใดที่ไม่คาดหวังสถานการณ์ที่ชาญฉลาด และตราบเท่าที่คุณไม่รู้สึกหงุดหงิดเมื่อเห็นเอฟเฟกต์แต่งหน้าวิเศษจำนวนมหาศาล สิ่งสำคัญในทุกๆ ด้านที่ทำให้หนังสยองขวัญควรค่าแก่การดูนั้นต่ำกว่ามาตรฐานใน "Blue Monkey"! โครงเรื่องเป็นเรื่องไร้สาระและแปลกใหม่ การแสดงการแสดงนั้นเจ็บปวดเมื่อสังเกต และไม่มีความสงสัยเลย ตามกระแสภาพยนตร์ "แมลงตัวใหญ่" ที่ได้รับความนิยมมาโดยตลอด "Blue Monkey" จัดการกับแมลงสายพันธุ์ใหม่ที่ไม่รู้จักซึ่งกวาดล้างแพทย์และผู้ป่วยในโรงพยาบาลห่างไกล ผู้ผลิตไม่สามารถหลีกเลี่ยงได้มากไปกว่านี้เกี่ยวกับต้นกำเนิดที่แท้จริงของสัตว์ขนาดใหญ่เกินขนาดมหึมานี้! สิ่งที่เรารู้ก็คือ มันไม่ได้มาจากนอกโลก และในตอนแรกมันคลานออกมาจากพืชเมืองร้อน นอกเหนือจากนี้ ไม่มีคำอธิบายว่าจู่ๆ แมลงชนิดใหม่นี้มาจากไหน! อย่างที่ฉันบอกไปแล้ว อย่าคาดหวังกับบทภาพยนตร์ที่ชาญฉลาด ครึ่งแรกของหนังก็สนุกสนานพอสมควร มีทั้งเลือดสาดและการแนะนำตัวละครบ้าๆบอๆ สองสามตัว (หญิงตาบอดวัย 80 ปีและคนติดเหล้า!) แต่ครึ่งหลัง (เมื่อทั้งโรงพยาบาลถูกกักกัน) น่าเบื่อมาก ใกล้ถึงจุดสิ้นสุดแล้วที่ "Blue Monkey" เริ่มลอกเลียนแบบหนังเก่า (และดีกว่า) ที่เกินจริง เมื่อใกล้ถึงไคลแม็กซ์ งบประมาณก็หมดลงเช่นกัน เนื่องจากแสงแย่มาก และชายในชุดสัตว์ประหลาดก็พรางตัวไม่เก่งอีกต่อไป "Blue Monkey" คุ้มค่าที่จะดูในกรณีที่คุณเบื่อจริงๆ หรือถ้าคุณต้องการดูหนังสยองขวัญทุกๆ 80 เรื่องที่เคยสร้างมา แฟน ๆ ของภาพยนตร์บีซีนีม่าอาจจำจอห์น เวอร์นอน ("Killer Klowns from Outer Space", "Curtains") ในบทบาทเล็กๆ และไร้ความหมายของโรเจอร์ ผู้ดูแลคลินิกแห่งนี้
| 0neg
|
When I first saw the cover of this movie (a giant bug chasing a few nurses) And the name "Blue Monkey", I knew I wasn't in for any big Hollywood movie. I was pleasantly surprised to see Steve Railsback in this cheese-ball flick, who always does a good job in whatever role he tackles.... The FX are pretty corny, there isn't too much of a plot, and I'm still not sure why this movie is called Blue Monkey, because there is nothing in this movie to do with monkey. But come on people, what did you expect?? It's not really as bad as it seems.... If you enjoy the old 50's style black and white bug attack movies, this one is basically an updated version, without the updates special FX
|
เมื่อฉันเห็นหน้าปกของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นครั้งแรก (แมลงยักษ์ไล่ตามพยาบาลสองสามคน) และชื่อ "Blue Monkey" ฉันรู้ว่าฉันไม่เหมาะกับหนังฮอลลีวู้ดฟอร์มใหญ่เรื่องไหนเลย ฉันรู้สึกประหลาดใจมากที่ได้เห็นสตีฟ เรลส์แบ็คในภาพยนตร์ชีสบอลเรื่องนี้ เขามักจะทำงานได้ดีไม่ว่าจะเล่นบทใดก็ตาม... FX ค่อนข้างซ้ำซาก ไม่มีโครงเรื่องมากเกินไป และฉันก็ ยังไม่แน่ใจว่าทำไมหนังเรื่องนี้ถึงถูกเรียกว่า Blue Monkey เพราะในหนังเรื่องนี้ไม่มีอะไรเกี่ยวข้องกับลิงเลย แต่เอาเถอะผู้คนคุณคาดหวังอะไร?? มันไม่ได้แย่อย่างที่คิดเลย.... หากคุณชอบภาพยนตร์โจมตีแมลงขาวดำสไตล์ยุค 50 เรื่องนี้ถือเป็นเวอร์ชันอัปเดต โดยไม่มีการอัปเดต FX พิเศษ
| 0neg
|
All this dismaying waste of film stock needs is Count Floyd popping up every sixty seconds. Somehow they got Steve Railsback, Susan Anspach, John Vernon, and Joe Flaherty together on a set and couldn't get within five miles, about eight kilometers, of an actual movie. BOY does this thing suck. There isn't one original line, thought, shot, or effect from brainless opening sequence to brainless close. The magical, ethereal Susan Anspach of Five Easy Pieces - boring. Steve Railsback - boring. John Vernon - boring. The big bug - boring. If this is a scary movie, Buttercream Gang is a thuglife documentary. <br /><br />Seriously - every bad movie contains its own explanation of its badness. Usually it's in the opening credits - "Written, Directed, and Produced by" one guy. Or at the very center of the action is some bimbo so talentless that you know there's one and only one reason this turkey got made. Here, you don't find out till the very last of the credits, where the cooperation of about a dozen subfunctions of the Canadian Government is gratefully acknowledged. <br /><br />Right now I'm watching MST's take on Beast of Yucca Flats to get the taste out of my mouth. Ghod, what an improvement.
|
ความต้องการสต็อกฟิล์มที่สิ้นเปลืองอย่างน่าหดหู่ทั้งหมดนี้ คือการที่เคานต์ ฟลอยด์ โผล่ขึ้นมาทุกๆ หกสิบวินาที อย่างไรก็ตาม พวกเขาได้ Steve Railsback, Susan Anspach, John Vernon และ Joe Flaherty มารวมกันในกองถ่าย และไม่สามารถอยู่ห่างจากภาพยนตร์เรื่องหนึ่งได้ภายในห้าไมล์ หรือประมาณแปดกิโลเมตร BOY ทำสิ่งนี้แย่มาก ไม่มีบรรทัด ความคิด ช็อต หรือเอฟเฟกต์ดั้งเดิมตั้งแต่ลำดับการเปิดที่ไร้สมองไปจนถึงการปิดที่ไร้สมอง Susan Anspach ที่มีมนต์ขลังและไม่มีตัวตนจาก Five Easy Pieces - น่าเบื่อ Steve Railsback - น่าเบื่อ จอห์น เวอร์นอน - น่าเบื่อ แมลงตัวใหญ่ - น่าเบื่อ ถ้านี่เป็นหนังสยองขวัญ Buttercream Gang ก็เป็นสารคดีอันธพาล <br /><br />เอาจริงๆ นะ - หนังแย่ทุกเรื่องย่อมมีคำอธิบายถึงความแย่ของมันเอง โดยปกติแล้วจะอยู่ในเครดิตเปิด - "เขียนบท กำกับ และอำนวยการสร้างโดย" ชายคนหนึ่ง หรือศูนย์กลางของฉากคือเด็กไร้พรสวรรค์คนหนึ่งจนคุณรู้ว่ามีเหตุผลเดียวเท่านั้นที่ไก่งวงตัวนี้ถูกสร้างขึ้นมา ที่นี่ คุณจะไม่พบคำตอบจนกว่าจะถึงเครดิตสุดท้าย ซึ่งความร่วมมือของหน่วยงานย่อยหลายสิบแห่งของรัฐบาลแคนาดาได้รับการยอมรับอย่างสุดซึ้ง <br /><br />ตอนนี้ฉันกำลังดู MST แข่งขันกับ Beast of Yucca Flats เพื่อเรียกรสชาติให้ออกจากปาก พระเจ้า ช่างเป็นการปรับปรุงจริงๆ
| 0neg
|
Now, it would be some sort of cliché if i began with the bit about the title, so i'll wait on that. First, this movie made me wonder why kids do stupid things like wander around in labs and break bottles. Then i realized it, this is a movie with a message, that message is beat kids and things like this won't happen. Things like what you ask? Things like a giant insectish monster growing up and causing a bit of mayhem before dying in the typical "kill the monster indirectly" fashion. Now, as promised... Blue Monkey... has nothing Blue in it nor any Simian of any kind. Now it snot like i was cheated or anything. The picture on the cover had a giant bug/crab/idiot/thing on the front chasing some screaming nurses. That kinda happened but i wanted apes! having just enjoyed MOST EXTREME PRIMATE a few nights before(half drunk on Cask and Creame's brandy mind you) i was in the mood for more monkey hijacks 80's style. Not so much. If you like snow boarding apes or blue things this movie is not for you. If you like bugs and good reasons to hit kids, rent this.
|
ตอนนี้ มันคงเป็นความคิดโบราณถ้าฉันเริ่มด้วยเนื้อหาเกี่ยวกับชื่อเรื่อง ดังนั้นฉันจะรอไว้ก่อน ประการแรก หนังเรื่องนี้ทำให้ฉันสงสัยว่าทำไมเด็กๆ ถึงทำเรื่องโง่ๆ เช่น เดินเตร่ในห้องแล็บและแตกขวด แล้วฉันก็รู้ว่า นี่คือหนังที่มีข้อความ ข้อความนั้นโดนใจเด็กๆ และเรื่องแบบนี้จะไม่เกิดขึ้น สิ่งที่คุณถาม? สิ่งต่างๆ เช่น สัตว์ประหลาดแมลงขนาดยักษ์ที่เติบโตขึ้นและสร้างความโกลาหลเล็กน้อยก่อนที่จะตายตามแบบฉบับ "ฆ่าสัตว์ประหลาดทางอ้อม" ตามที่สัญญาไว้... Blue Monkey... ไม่มีอะไรที่เป็นสีฟ้าหรือสิเมียนใดๆ เลย ตอนนี้มันน้ำมูกเหมือนฉันถูกโกงหรืออะไรก็ตาม ภาพบนหน้าปกมีแมลงยักษ์/ปู/งี่เง่า/อะไรอยู่ข้างหน้าวิ่งไล่ตามพยาบาลที่กำลังกรีดร้อง เรื่องนั้นเกิดขึ้น แต่ฉันอยากได้ลิง! เพิ่งสนุกไปกับ MOST PRIMATE มากที่สุดเมื่อสองสามคืนก่อน (เมาไปครึ่งหนึ่งกับบรั่นดีของ Cask และ Creame ที่คุณนึกถึง) ฉันรู้สึกอยากที่จะได้ลิงจี้สไตล์ยุค 80 มากกว่านี้ ไม่มาก. หากคุณชอบลิงเล่นหิมะหรือพวกตัวสีน้ำเงิน หนังเรื่องนี้ไม่เหมาะกับคุณ หากคุณชอบแมลงและเหตุผลดีๆ ที่จะทำร้ายเด็กๆ เช่าสิ่งนี้
| 0neg
|
Blue Monkey (1987) or 'Invasion of the BodySuckers' as it's known here in the UK was a pretty boring horror movie about an old man who gets bitten in a greenhouse by some mysterious toxic plant!!!! The man gets rushed to hospital, where this worm like creature comes out of his mouth, of course this transforms into this insect monster and proceeds to go on the rampage!! Despite Steve Railsback and John Vernon being in the movie, i found it to be boring, with a flat predictable storyline, un-interesting characters, cheap special effects and lack of action!!!! Horror fans don't really need to track this rare movie down, you wont be missing much trust me!!! I give this movie 2/10.
|
Blue Monkey (1987) หรือ 'Invasion of the BodySuckers' ที่เป็นที่รู้จักในสหราชอาณาจักร เป็นหนังสยองขวัญที่ค่อนข้างน่าเบื่อเกี่ยวกับชายชราคนหนึ่งที่ถูกพืชพิษลึกลับกัดในเรือนกระจก!!!! ชายคนนั้นถูกรีบนำส่งโรงพยาบาล โดยหนอนที่มีลักษณะคล้ายสิ่งมีชีวิตตัวนี้ออกมาจากปากของเขา แน่นอนว่ามันแปลงร่างเป็นสัตว์ประหลาดแมลงและอาละวาดต่อไป!! แม้ว่า Steve Railsback และ John Vernon จะอยู่ในหนังเรื่องนี้ แต่ฉันพบว่ามันน่าเบื่อ โดยมีเนื้อเรื่องเรียบๆ ที่คาดเดาได้ ตัวละครที่ไม่น่าสนใจ สเปเชียลเอฟเฟ็กต์ราคาถูก และขาดแอ็กชัน!!!! แฟนหนังสยองขวัญไม่จำเป็นต้องติดตามหนังหายากเรื่องนี้จริงๆ คุณจะไม่พลาดอะไรมากมาย เชื่อผม!!! หนังเรื่องนี้ผมให้ 2/10
| 0neg
|
An older man touches a flower in his wife's greenhouse that seems to be wilting. He gets pricked by it, or bitten by something on it. He quickly becomes ill, and at the hospital spits out a large writhing white larva of some kind. A later attempt to resuscitate him with paddles results in a splatter of blood.<br /><br />A cop is at the hospital because his partner got badly hurt in a shoot-out. Somehow the cop gets paired up with one of the female doctors, as well as an entomologist who is brought in. There are several young kids wandering around the hospital, who I suppose we're supposed to find adorable, but who are extremely annoying little brats. They happen to wander into the room where the specimen is being kept, and happen to dump a growth hormone on it. Horror movie logic would say they deserve to die for this, but they're never even in any danger.<br /><br />The critter grows and starts breeding. People run away from it, and sometimes towards it for some reason. The hospital gets surrounded by military who are prepared to destroy everything if need be.<br /><br />There are no really compelling characters in the movie, and most of the time it seems like people are searching around for the monster. It was fairly boring. Clearly it owes something to the Alien movies, with the monster being born inside a human and having several stages of its growth. There's also a character named Bishop, and the lead actress has Sigourney Weaver's hair.
|
ชายสูงอายุคนหนึ่งสัมผัสดอกไม้ในเรือนกระจกของภรรยาที่ดูเหมือนจะกำลังเหี่ยวเฉา เขาถูกมันแทงหรือถูกอะไรบางอย่างกัด เขาป่วยอย่างรวดเร็ว และที่โรงพยาบาลก็พ่นตัวอ่อนสีขาวตัวใหญ่ที่บิดเบี้ยวบางชนิดออกมาที่โรงพยาบาล ความพยายามที่จะช่วยชีวิตเขาด้วยไม้พายในภายหลังส่งผลให้เลือดกระเซ็น<br /><br />ตำรวจคนหนึ่งอยู่ที่โรงพยาบาลเพราะคู่หูของเขาได้รับบาดเจ็บสาหัสจากการยิงกัน ตำรวจจับคู่กับหมอหญิงคนหนึ่งและนักกีฏวิทยาที่ถูกพาเข้ามา มีเด็กๆ หลายคนเดินเตร่อยู่รอบๆ โรงพยาบาล ฉันคิดว่าเราน่าจะเห็นว่าน่ารัก แต่ก็เป็นคนที่น่ารำคาญสุดๆ เลย เด็กเหลือขอ พวกมันบังเอิญเดินเข้าไปในห้องที่เก็บตัวอย่างไว้ และบังเอิญทิ้งฮอร์โมนการเจริญเติบโตลงไป ตรรกะของหนังสยองขวัญอาจบอกว่าพวกมันสมควรตายเพื่อสิ่งนี้ แต่พวกมันไม่เคยตกอยู่ในอันตรายใดๆ เลย<br /><br />สัตว์จะเติบโตและเริ่มผสมพันธุ์ ผู้คนต่างวิ่งหนีจากมัน และบางครั้งก็หันไปหามันด้วยเหตุผลบางอย่าง โรงพยาบาลรายล้อมไปด้วยทหารที่เตรียมทำลายทุกสิ่งหากจำเป็น<br /><br />ไม่มีตัวละครที่น่าสนใจจริงๆ ในภาพยนตร์เรื่องนี้ และส่วนใหญ่แล้วดูเหมือนว่าผู้คนกำลังค้นหาสัตว์ประหลาดไปรอบๆ มันค่อนข้างน่าเบื่อ เห็นได้ชัดว่ามันเป็นหนี้อะไรบางอย่างจากภาพยนตร์เอเลี่ยน โดยที่สัตว์ประหลาดเกิดในมนุษย์และมีการเติบโตหลายขั้นตอน นอกจากนี้ยังมีตัวละครชื่อ Bishop และนักแสดงนำมีผมของ Sigourney Weaver
| 0neg
|
Oh God,what an idiotic movie!Incredibly cheap with fake special effects(the creature is played by one guy in lame costume)and stupid plot.All dialogues are unbelievably bad and these actors(HA!HA!HA!)...they're simply ludicrous.For example I have never seen so annoying characters like in this junk(these dumb kids or pregnant woman with his husband and many more).All in all,this is a great entertainment if you're drunk.Avoid it like the plague.Am I drunk?I don't think so...
|
โอ้พระเจ้า ช่างเป็นหนังงี่เง่าจริงๆ! ราคาถูกอย่างไม่น่าเชื่อด้วยเอฟเฟกต์พิเศษปลอม (สิ่งมีชีวิตนี้เล่นโดยผู้ชายคนหนึ่งในชุดง่อย) และโครงเรื่องที่โง่เขลา บทสนทนาทั้งหมดแย่มากอย่างไม่น่าเชื่อและนักแสดงเหล่านี้ (HA! HA! HA!) ... พวกเขา เป็นเรื่องน่าหัวเราะ ตัวอย่างเช่น ฉันไม่เคยเห็นตัวละครที่น่ารำคาญขนาดนี้มาก่อนในขยะนี้ (เด็กโง่ๆ หรือผู้หญิงท้องกับสามีของเขา และอื่นๆ อีกมากมาย) สรุปแล้ว นี่เป็นความบันเทิงที่ยอดเยี่ยมหากคุณเมา หลีกเลี่ยงมัน ชอบ โรคระบาด ฉันเมาหรือเปล่า ฉันไม่คิดอย่างนั้น...
| 0neg
|
This movie is a mess, but at least it's not pretentious. The box art for the video markets it as a "fun throwback" to 1950s giant bug movies. In reality, it's a transparent bargain basement ripoff of "Aliens".<br /><br />The producers clearly wanted to make an "ALIEN" picture, but they mustn't have had much money. In fact, it doesn't look like they had ANY money, really. I hope everyone got paid who worked on this thing.<br /><br />The basic plot is retained--group of people isolated with murderous insectoid creature--and an earthbound location is inserted for budgetary reasons, I presume. Instead of setting the film in space, where no one can hear you scream, they set the film in a hospital, where everyone can see your budget laid bare. The amusing thing about "Blue Monkey" (and there is only one thing amusing about it) is, the filmmakers didn't abandon the "ALIEN" aesthetics. Even though we're in a hospital, we still have an improbably cavernous annex where science fiction experiments are being conducted, in this case the venerable "growth hormone" plot device. The annex also doubles as a boiler room (or something), so we can have an explanation for the monster seeking out the warmth. The boiler room is so large that it is laced with multi-leveled steel catwalks, perfect for allowing slime to drip down between the slats.<br /><br />The idea is that a man working in a greenhouse is attacked by a drooping flower from a rare imported plant that grows in an exotic location. He touches it and says "Ow", so we know he's been hurt. The cut on his finger causes him to lapse into unconsciousness in a matter of minutes, and at the hospital he gives birth to a white worm through his mouth (I guess in an "ALIEN" picture this would be called the "mouthburster"?). The worm is isolated, but some naughty little kids (leukemia patients) sneak up on it and "accidentally" give it some experimental growth hormone. You know everyone's in trouble when some fornicating hospital staff workers are attacked by a camera on a crane, and pretty soon a maintenance man finds some obligatory cocoons, right before he's grabbed by a pair of semi-convincing insectoid arms. The rest of the movie is dominated by the semi-offscreen monster, semi-obscured by the semi-darkness.<br /><br />Which brings us back to "ALIEN". How, you ask, can a movie set in a hospital incorporate all those flashing strobe lights that are always in the "ALIEN" movies? No problem...a power outage (or something) causes the electrical system to go awry, which apparently causes strobe lights to blossom in every room of the hospital and flicker constantly throughout the movie. This doubles as a convenient cloak for the less-than-special effects (although the bugs are pretty neat looking, they don't move too well, and the baby bug looks charmingly like a Cootie toy).<br /><br />OK, so what "ALIEN" bases haven't we covered...OH, water dripping down the walls! Check...we'll divide the massive hospital into two parts, then send some of the characters through the damp, drippy basement to get to the other side. Problem solved, we now have the opportunity for numerous "foreboding tunnel" shots. And don't forget the fog...well, you never really need an excuse for this in horror movies, do you? OK, maybe inside of a hospital you do, so we'll create smoke by having lots of things spark & burn.<br /><br />I haven't said anything about the negligible acting, not that the actors are given any kind of script to follow. I take it "Blue Monkey" was supposed to be lighthearted and fun, and if so then it is a nice try, but the pieces don't come together and the movie ends up being a real drag. See a film called "Return of the Aliens: The Deadly Spawn" if you want to see a film of this type that gets it right, with even less money and even more marginal acting talent. This one falls flat on its ALIEN.
|
หนังเรื่องนี้ยุ่งเหยิง แต่อย่างน้อยก็ไม่เสแสร้ง ภาพปกกล่องสำหรับวิดีโอทำการตลาดว่าเป็น "การย้อนอดีตที่สนุกสนาน" ของภาพยนตร์แมลงขนาดยักษ์ในปี 1950 ในความเป็นจริง มันเป็นการฉ้อโกงชั้นใต้ดินที่มีการต่อรองราคาอย่างโปร่งใสของ "Aliens"<br /><br />ผู้ผลิตต้องการสร้างภาพ "ALIEN" อย่างชัดเจน แต่พวกเขาต้องมีเงินไม่มาก จริงๆ แล้ว ดูเหมือนว่าพวกเขาจะไม่มีเงินเลยจริงๆ ฉันหวังว่าทุกคนจะได้รับค่าตอบแทนที่ทำงานเกี่ยวกับสิ่งนี้<br /><br />โครงเรื่องพื้นฐานยังคงอยู่ - กลุ่มคนที่แยกตัวออกจากสิ่งมีชีวิตที่เป็นแมลงสังหาร - และฉันคิดว่ามีการแทรกตำแหน่ง Earthbound ด้วยเหตุผลด้านงบประมาณ แทนที่จะจัดฉากภาพยนตร์ในอวกาศซึ่งไม่มีใครได้ยินเสียงคุณกรีดร้อง กลับสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ในโรงพยาบาลซึ่งทุกคนสามารถเห็นงบประมาณของคุณถูกเปิดเผย สิ่งที่น่าขบขันเกี่ยวกับ "บลูมังกี้" (และมีเพียงสิ่งเดียวที่น่าขบขันเกี่ยวกับเรื่องนี้) ก็คือ ทีมผู้สร้างไม่ได้ละทิ้งสุนทรียภาพของ "เอเลี่ยน" แม้ว่าเราจะอยู่ในโรงพยาบาล เรายังคงมีภาคผนวกที่ไม่น่าจะเป็นไปได้ ซึ่งเป็นที่ที่มีการทดลองนิยายวิทยาศาสตร์ ในกรณีนี้คืออุปกรณ์พล็อต "ฮอร์โมนการเจริญเติบโต" ที่น่านับถือ ภาคผนวกยังทำหน้าที่เป็นห้องต้มน้ำ (หรืออะไรสักอย่าง) อีกด้วย ดังนั้นเราจึงมีคำอธิบายสำหรับสัตว์ประหลาดที่ต้องการหาความอบอุ่น ห้องหม้อไอน้ำมีขนาดใหญ่มากจนมีแคตวอล์กเหล็กหลายระดับ เหมาะสำหรับการปล่อยให้เมือกหยดลงมาระหว่างระแนง<br /><br />แนวคิดก็คือผู้ชายที่ทำงานในเรือนกระจกถูกโจมตีโดย ดอกไม้ร่วงหล่นจากพืชนำเข้าหายากที่เติบโตในที่แปลกใหม่ เขาแตะมันแล้วพูดว่า "โอ้ย" เราก็เลยรู้ว่าเขาเจ็บ บาดแผลที่นิ้วทำให้เขาหมดสติภายในไม่กี่นาที และที่โรงพยาบาล เขาก็ให้กำเนิดหนอนขาวทางปาก (ฉันเดาว่าในภาพ "เอเลี่ยน" นี่คงเรียกว่า "ไอ้ปากร้าย" นะ?) . หนอนถูกแยกออกมา แต่เด็กน้อยจอมซน (ผู้ป่วยโรคมะเร็งเม็ดเลือดขาว) แอบเข้าไปหามันและ "บังเอิญ" ให้ฮอร์โมนการเจริญเติบโตจากการทดลองแก่มัน คุณรู้ดีว่าทุกคนกำลังประสบปัญหาเมื่อเจ้าหน้าที่โรงพยาบาลที่ล่วงประเวณีถูกกล้องบนเครนโจมตี และในไม่ช้า เจ้าหน้าที่ซ่อมบำรุงก็พบรังไหมที่จำเป็น ก่อนที่เขาจะถูกจับด้วยแขนแมลงที่กึ่งน่าเชื่อหนึ่งคู่ ส่วนที่เหลือของหนังถูกครอบงำโดยสัตว์ประหลาดกึ่งนอกจอ กึ่งถูกบดบังด้วยกึ่งความมืด<br /><br />ซึ่งนำเรากลับมาสู่ "เอเลี่ยน" คุณขอถามหน่อยว่า ภาพยนตร์ที่มีฉากในโรงพยาบาลจะรวมไฟแฟลชกะพริบที่อยู่ในภาพยนตร์ "ALIEN" ไว้ด้วยได้อย่างไร ไม่มีปัญหา...ไฟฟ้าดับ (หรืออะไรสักอย่าง) ทำให้ระบบไฟฟ้าทำงานผิดปกติ ซึ่งเห็นได้ชัดว่าทำให้ไฟแฟลชสว่างขึ้นทุกห้องในโรงพยาบาลและกะพริบตลอดเวลาตลอดทั้งเรื่อง ซึ่งสามารถใช้เป็นผ้าคลุมได้สะดวกสำหรับเอฟเฟกต์ที่ไม่ค่อยมีเอฟเฟกต์พิเศษ (แม้ว่าตัวแมลงจะดูเรียบร้อยดี แต่ก็เคลื่อนไหวได้ไม่ดีนัก และตัวแมลงตัวน้อยก็ดูมีเสน่ห์เหมือนของเล่น Cootie)<br /><br / >ตกลง แล้วฐาน "เอเลี่ยน" ไหนที่เราไม่ได้ครอบคลุม...โอ้ น้ำหยดลงมาตามผนัง! ตรวจสอบ...เราจะแบ่งโรงพยาบาลขนาดใหญ่ออกเป็นสองส่วน จากนั้นส่งตัวละครบางตัวผ่านห้องใต้ดินที่ชื้นและมีน้ำหยดเพื่อไปยังอีกด้านหนึ่ง แก้ไขปัญหาได้แล้ว ตอนนี้เรามีโอกาสถ่าย "อุโมงค์สังหรณ์" จำนวนมากแล้ว และอย่าลืมหมอก...คุณไม่จำเป็นต้องมีข้อแก้ตัวสำหรับเรื่องนี้ในภาพยนตร์สยองขวัญใช่ไหม? โอเค บางทีอาจจะอยู่ในโรงพยาบาลที่คุณทำ ดังนั้นเราจะสร้างควันด้วยการทำให้สิ่งต่างๆ มากมายเกิดประกายไฟ<br /><br />ฉันไม่ได้พูดอะไรเกี่ยวกับการแสดงที่ละเลย ไม่ใช่ว่านักแสดงจะได้รับ สคริปต์ประเภทใดก็ได้ที่จะติดตาม ฉันคิดว่า "Blue Monkey" ควรจะเป็นแนวสบายๆ และสนุกสนาน และถ้าเป็นเช่นนั้น ก็เป็นความพยายามที่ดี แต่ชิ้นส่วนต่างๆ ไม่ได้มารวมกันและหนังก็กลายเป็นเรื่องลากจริงๆ ไปดูหนังเรื่อง "Return of the Aliens: The Deadly Spawn" หากคุณต้องการดูหนังประเภทนี้ที่ทำให้ถูกต้อง โดยใช้เงินน้อยลงแต่ยังมีความสามารถในการแสดงที่ด้อยกว่าอีกด้วย อันนี้ล้มแบนกับเอเลี่ยน
| 0neg
|
This was the worst MTV Movie Awards EVER!!! I barely laughed, none of the presenters were funny, the hosts really sucked, and the parodies weren't so great either. Why can't we go back to the good olden days when the show was a riot?
|
นี่เป็นรางวัล MTV Movie Awards ที่แย่ที่สุดที่เคยมีมา!!! ฉันแทบจะหัวเราะเลย ไม่มีพิธีกรคนไหนตลกเลย พิธีกรห่วยแตกจริงๆ และการล้อเลียนก็ไม่ได้ยอดเยี่ยมเท่าไหร่เช่นกัน ทำไมเราย้อนเวลากลับไปสมัยก่อนไม่ได้ ตอนที่รายการเป็นจราจลล่ะ?
| 0neg
|
I usually check out the MTV movie awards to watch a witty, entertaining show that delivers a unique award show (Chewbacca winning a life-time achievement award as example). So this year was no different. While I'm not a fan of Justin Timberlake, Seann William Scott has always been funny-albiet stupid-to me. I've laughed at Stiffler in both American Pie movies, and even enjoyed him in Dude Where's My Car?. But the MTV movie awards were simply horrible. Nothing was coherrent, humorous, or entertaining. Justin Timberlake should stick to singing and dancing; he sure as hell can't act.<br /><br />I'm curious as to who the writers were for this show. Last year's performance by Jack Black and Sarah Michelle Gellar was extremly funny (The Lord of the Rings parody alone was worth watching the entire show), but this year was completly different. Did anyone understand Timberlake's comments regarding Luke Wilson and Kate Hudson ("They're staring in a movie together, but have never met! Here they are...") Where was the joke? Kate and Luke just went into their lame dialogue, never making a reference to the "joke" by Timberlake. And Seann was completly wasted as a talent, not even causing me to smile, yet alone laugh. And what was the point of Harrison Ford's one-liners? Did they make ANY sense to anyone? Perhaps the MTV writers figured the young viewers would only know the aging Ford as Han Solo, Indiania Jones, or the President from Air Force One. I'm baffled. And would someone tell me the deal with Adrian Brody? How old is this guy and how old does he THINK he is? The guy looks 30, trying to act 19 again....give it up, show some class (like in your best actor academy award speech) and act your age!<br /><br />I give this show 1 star out of 4, simply because of the speech by Gollam for Best Visual Performance. This was very creative, extremely well done, and caused the only genuine laugh of the entire evening.
|
ฉันมักจะดูงานประกาศรางวัลภาพยนตร์ MTV เพื่อชมการแสดงที่สนุกสนานและเฉียบแหลมซึ่งนำเสนอการแสดงรางวัลที่ไม่เหมือนใคร (เช่น ชิวแบ็กก้าที่ได้รับรางวัลความสำเร็จตลอดชีวิต) ดังนั้นปีนี้ก็ไม่แตกต่างกัน แม้ว่าฉันจะไม่ได้เป็นแฟนของ Justin Timberlake แต่ Seann William Scott มักจะเป็นคนตลกและโง่เขลาสำหรับฉัน ฉันเคยหัวเราะใส่ Stiffler ในภาพยนตร์ American Pie ทั้งสองเรื่อง และแม้กระทั่งชอบเขาใน Dude Where's My Car? แต่รางวัลภาพยนตร์ MTV นั้นแย่มาก ไม่มีอะไรสอดคล้องกัน ตลกขบขัน หรือสนุกสนาน Justin Timberlake ควรยึดติดกับการร้องเพลงและการเต้น เขาคงแสดงไม่ได้จริงๆ<br /><br />ฉันอยากรู้ว่าใครเป็นคนเขียนบทสำหรับรายการนี้ การแสดงของปีที่แล้วโดย Jack Black และ Sarah Michelle Gellar นั้นตลกมาก (การล้อเลียน The Lord of the Rings เพียงอย่างเดียวก็คุ้มค่าที่จะดูการแสดงทั้งหมด) แต่ปีนี้แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง มีใครเข้าใจความคิดเห็นของ Timberlake เกี่ยวกับลุค วิลสันและเคท ฮัดสันไหม ("พวกเขาดูภาพยนตร์ด้วยกัน แต่ไม่เคยเจอกันเลย พวกเขาอยู่นี่...") เรื่องตลกอยู่ไหน? เคทและลุคเพิ่งเข้าสู่บทสนทนาง่อยๆ ของพวกเขา โดยไม่เคยอ้างอิงถึง "เรื่องตลก" ของทิมเบอร์เลคเลย และฌอนน์สูญเสียความสามารถไปอย่างสิ้นเชิง โดยที่ไม่ทำให้ฉันยิ้มเลยด้วยซ้ำ แต่ยังหัวเราะอยู่เพียงลำพัง และอะไรคือประเด็นของเรือเดินสมุทรลำเดียวของ Harrison Ford? พวกเขามีความหมายกับใครบ้างไหม? บางทีนักเขียน MTV คิดว่าผู้ชมรุ่นเยาว์จะรู้จักฟอร์ดในวัยชราเพียงฮัน โซโล, อินเดียเนีย โจนส์ หรือประธานาธิบดีจากแอร์ ฟอร์ซ วัน ฉันรู้สึกงุนงง. และมีใครบอกฉันเรื่องข้อตกลงกับเอเดรียน โบรดี้ได้ไหม? ผู้ชายคนนี้อายุเท่าไหร่แล้ว และเขาคิดว่าเขาอายุเท่าไหร่? ผู้ชายดูเหมือนอายุ 30 พยายามทำตัว 19 อีกครั้ง....ยอมแพ้ แสดงคลาส (เช่น สุนทรพจน์รางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมของคุณ) และทำตัวตามอายุของคุณ!<br /><br />ฉันให้รายการนี้ 1 ดาว จาก 4 คะแนน เพียงเพราะสุนทรพจน์ของ Gollam สาขาการแสดงภาพยอดเยี่ยม นี่เป็นสิ่งที่สร้างสรรค์มาก ทำได้ดีมาก และทำให้เกิดเสียงหัวเราะอย่างแท้จริงเพียงเสียงเดียวในค่ำคืนนี้
| 0neg
|
The Japanese have always had incredible ambitions in their fantasy movies. They have always been ready to destroy cities by huge plastic monsters coming from outer space and elsewhere. The problem is they have never had the money to succeed in making convincing special effects. This film, released in France under the title Les envahisseurs de l'espace, is no exception. Its ambition is to show three creatures from the giant octopus to the giant lobster trying to have the upper hand on the humans. It's extremely awkward and laughable, but well quite enjoyable too. After all, we do like these creatures and these films after all, don't we?
|
ชาวญี่ปุ่นมีความทะเยอทะยานอย่างไม่น่าเชื่อในภาพยนตร์แฟนตาซีของตนมาโดยตลอด พวกเขาพร้อมเสมอที่จะทำลายเมืองด้วยสัตว์ประหลาดพลาสติกขนาดใหญ่ที่มาจากนอกโลกและที่อื่น ๆ ปัญหาคือพวกเขาไม่เคยมีเงินพอที่จะประสบความสำเร็จในการสร้างเอฟเฟกต์พิเศษที่น่าเชื่อได้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉายในฝรั่งเศสภายใต้ชื่อ Les envahiseurs de l'espace ก็ไม่มีข้อยกเว้น ความทะเยอทะยานของมันคือการแสดงสิ่งมีชีวิตสามชนิดตั้งแต่ปลาหมึกยักษ์ไปจนถึงกุ้งล็อบสเตอร์ยักษ์ที่พยายามจะเหนือกว่ามนุษย์ มันน่าอึดอัดใจและน่าหัวเราะมาก แต่ก็ค่อนข้างสนุกเช่นกัน ท้ายที่สุดแล้ว เราชอบสิ่งมีชีวิตเหล่านี้และภาพยนตร์เหล่านี้ใช่ไหม?
| 0neg
|
How can such good actors like Jean Rochefort and Carole Bouquet could have been involved in such a... a... well, such a thing ? I can't get it. It was awful, very baldy played (but some of the few leading roles), the jokes are dumb and absolutely not funny... I won't talk more about this movie, except for one little piece of advice : Do not go see it, it will be a waste of time and money.
|
นักแสดงที่ดีเช่น Jean Rochefort และ Carole Bouquet สามารถมีส่วนร่วมใน... ก... เช่นนั้นได้อย่างไร ฉันไม่สามารถรับมัน มันแย่มาก เล่นหัวโล้นมาก (แต่มีบทบาทนำบางส่วน) เรื่องตลกก็โง่และไม่ตลกเลย... ฉันจะไม่พูดถึงหนังเรื่องนี้อีก ยกเว้นคำแนะนำเล็ก ๆ น้อย ๆ : อย่าไปดู มันจะเป็นการเสียเวลาและเงิน
| 0neg
|
I completely agree with the other comment someone should do a What's up tiger Lily with this film.<br /><br />It has to be one of the worst french films I've seen in a long time (actually along with Brotherwood of the Wolves, 2 horrendous films in a much too short period of time).<br /><br />It's really sad because the cast is really interesting and the original idea kind of fun. Antoine DeCaunes in particular and Jean Rochefort being among my darlings, I was bitterly disappointed to see them compromised in such a poor film.<br /><br />Lou Doyon is quite bad, as usual which goes to prove that a pretty face and famous parents can get you into the movies but they don't necessarily give you talent.<br /><br />avoid this film, if you want to laugh watch an Alain Chabat instead or some nice period piece full of fun like LA FILLE DE D'ARTAGNAN.
|
ฉันเห็นด้วยอย่างยิ่งกับความคิดเห็นอื่นๆ ที่ใครบางคนควรทำ What's up Tiger Lily กับภาพยนตร์เรื่องนี้<br /><br />มันต้องเป็นหนังฝรั่งเศสที่แย่ที่สุดเรื่องหนึ่งที่ฉันเคยดูมาเป็นเวลานาน (จริงๆ ร่วมกับ Brotherwood of the Wolves หนังสยองขวัญ 2 เรื่องในช่วงเวลาสั้นเกินไป)<br /><br />น่าเสียดายจริงๆ เพราะนักแสดงน่าสนใจจริงๆ และไอเดียดั้งเดิมก็สนุกดี โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Antoine DeCaunes และ Jean Rochefort ซึ่งอยู่ในหมู่ที่รักของฉัน ฉันรู้สึกผิดหวังอย่างมากที่เห็นพวกเขาประนีประนอมในภาพยนตร์ที่น่าสงสารเช่นนี้<br /><br />Lou Doyon ค่อนข้างแย่เหมือนเคยซึ่งพิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าใบหน้าที่สวย และพ่อแม่ที่มีชื่อเสียงสามารถพาคุณไปดูหนังได้ แต่พวกเขาไม่ได้ให้ความสามารถพิเศษแก่คุณเสมอไป<br /><br />หลีกเลี่ยงหนังเรื่องนี้ หากคุณต้องการหัวเราะ ดู Alain Chabat แทน หรือหนังย้อนยุคดีๆ ที่เต็มไปด้วยความสนุกสนาน เช่น แอลเอ ฟิลล์ เดอ ดาร์ตาญ็อง
| 0neg
|
After watching the first 20mn of Blanche(sorry I couldn't take more of it), I have now confirmed she does not. <br /><br />Basically, this "movie" is an insult to the real french actors participating in this farcical piece of junk. It starts from a concept successfully used in French comedies ("Deux heures moins le quart avant Jesus Christ", "La Folie des Grandeurs",...): a historical movie with anachronic tone / dialogues. This can give brilliant results if supported by brilliant actors and a "finesse" of direction avoiding the dreaded "heavy comedy" stigma.<br /><br />Unfortunately, the horsey-faced Lou Doillon ruins everything and Blanche, instead of a comedy, just turns into an horror movie. Horror to cinephiles who want to be puzzled and shocked watching fine actors such as Decaune, Zem or Rochefort struggling in the middle of this gaudy burlesque kitchy-prissy farce.
|
หลังจากดู Blanche 20 นาทีแรกแล้ว (ขออภัยที่ไม่สามารถดูได้มากกว่านี้) ตอนนี้ฉันยืนยันว่าเธอไม่ได้ดู <br /><br />โดยพื้นฐานแล้ว "ภาพยนตร์" นี้ถือเป็นการดูถูกนักแสดงชาวฝรั่งเศสตัวจริงที่เข้าร่วมในขยะอันตลกขบขันนี้ เริ่มต้นจากแนวคิดที่ใช้อย่างประสบความสำเร็จในภาพยนตร์ตลกฝรั่งเศส ("Deux heures moins le quart avant Jesus Christ", "La Folie des Grandeurs",...): ภาพยนตร์ประวัติศาสตร์ที่มีโทน/บทสนทนาที่ล้าสมัย สิ่งนี้สามารถให้ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมได้หากได้รับการสนับสนุนจากนักแสดงที่เก่งกาจและการกำกับที่ "มีไหวพริบ" เพื่อหลีกเลี่ยงความอัปยศ "ตลกหนัก" อันน่าสะพรึงกลัว<br /><br />น่าเสียดายที่ Lou Doillon หน้าม้าได้ทำลายทุกสิ่งและ Blanche แทนที่จะเป็น ตลกก็กลายเป็นหนังสยองขวัญ เรื่องสยองขวัญสำหรับคอภาพยนตร์ที่ต้องการจะงงงวยและช็อคเมื่อรับชมนักแสดงฝีมือดีเช่น Decaune, Zem หรือ Rochefort ที่ดิ้นรนอยู่ท่ามกลางเรื่องตลกล้อเลียนที่ฉูดฉาดนี้
| 0neg
|
I went to see this a few days ago, and it's hard to forget that film...for the wrong reasons. This film is supposed to be funny, it's not, not a single laugh in the theatre( perhaps for josé garcia and gérard Depardieu ), and it's boring, boring, boring. It was even hard sometimes to understand what they were saying. They just talk to fast and don't open their enough for us to understand. I was with a friend and more than 4 or 5 times i caught myself saying after a line that was supposed to be funny " what, what did he say", and i'm french. I hate to say that, given the fact that i think good films are made here, but i apologise in advance for all foreigners who will go see the film ( if ever shown outside of France ).<br /><br />We're deeply sorry for that cr@p. 2/10
|
ฉันไปดูเรื่องนี้เมื่อไม่กี่วันก่อน และมันก็ยากที่จะลืมภาพยนตร์เรื่องนั้น...ด้วยเหตุผลที่ไม่ถูกต้อง หนังเรื่องนี้ควรจะตลก ไม่ใช่ ไม่ใช่แม้แต่เสียงหัวเราะในโรงหนัง (อาจจะเป็นของโฮเซ่ การ์เซีย และเฌราร์ เดปาร์ดิเยอ) และมันน่าเบื่อ น่าเบื่อ และน่าเบื่อ บางครั้งมันก็ยากที่จะเข้าใจสิ่งที่พวกเขาพูด เขาแค่พูดเร็วและไม่เปิดใจให้เราเข้าใจ ฉันอยู่กับเพื่อนและมากกว่า 4 หรือ 5 ครั้งฉันพบว่าตัวเองพูดประโยคที่ควรจะตลกว่า "อะไร เขาพูดอะไร" และฉันก็เป็นคนฝรั่งเศส ฉันเกลียดที่จะพูดแบบนั้น เนื่องจากฉันคิดว่ามีภาพยนตร์ดีๆ เกิดขึ้นที่นี่ แต่ฉันขอโทษล่วงหน้าสำหรับชาวต่างชาติทุกคนที่จะไปชมภาพยนตร์เรื่องนี้ (หากเคยฉายนอกฝรั่งเศส)<br /><br />เรา ขออภัยอย่างสุดซึ้งสำหรับ cr@p 2/10
| 0neg
|
This is one of the worst movies I saw! I dunno what are the reasons for shoting suck a crap. Don't waste your time watching this. Good actors, but extremely bad screenplay and dialogues. Hope there'll be no Blanche 2 :-) Avoid this movie by all means!
|
นี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่แย่ที่สุดที่ฉันเคยดู! ฉันไม่รู้ว่าอะไรเป็นสาเหตุของการยิงที่ห่วยแตก อย่าเสียเวลาดูสิ่งนี้ นักแสดงดี แต่บทและบทพูดแย่มาก หวังว่าจะไม่มี Blanche 2 :-) หลีกเลี่ยงหนังเรื่องนี้ทุกวิถีทาง!
| 0neg
|
Avoid this one, unless you want to watch an expensive but badly made movie. Example? The sound is good but the dialogue is not clear - a cardinal sin in a French film.<br /><br />This film attempts to combine western, drug intrigue and ancien regime costume epic. What? Well, consider this. The cowboy music is hilarious during sword fights. Or how about the woman in her underwear, holding a knife and jumping up and down on the bed?<br /><br />Someone should do a 'What's Up Tiger Lily' on this bomb. Rewrite the script and then either dub or subtitle it. Heck, it's almost that now. (BTW, Gerard Depardieu and Carole Bouquet, both known to American audiences, have roles.)
|
หลีกเลี่ยงสิ่งนี้ เว้นแต่ว่าคุณต้องการดูหนังที่มีราคาแพงแต่สร้างมาไม่ดี ตัวอย่าง? เสียงดีแต่บทสนทนาไม่ชัดเจน ซึ่งเป็นบาปสำคัญในภาพยนตร์ฝรั่งเศส<br /><br />ภาพยนตร์เรื่องนี้พยายามที่จะผสมผสานความเป็นตะวันตก การวางอุบายยาเสพติด และมหากาพย์เครื่องแต่งกายของระบอบการปกครองสมัยโบราณ อะไร เอาล่ะ ลองพิจารณาเรื่องนี้ดู เพลงคาวบอยเป็นเพลงเฮฮาระหว่างการต่อสู้ด้วยดาบ หรือผู้หญิงในชุดชั้นในถือมีดแล้วกระโดดขึ้นลงบนเตียงล่ะ<br /><br />ใครซักคนควรทำ 'What's Up Tiger Lily' กับระเบิดลูกนี้ เขียนสคริปต์ใหม่แล้วพากย์หรือคำบรรยาย เหอๆ ตอนนี้ก็เกือบจะเป็นอย่างนั้นแล้ว (BTW, Gerard Depardieu และ Carole Bouquet ซึ่งเป็นที่รู้จักของผู้ชมชาวอเมริกันต่างก็มีบทบาท)
| 0neg
|
Sorry, but every time I see a film wherein a woman sucker-punches a man and the man does nothing but cower, the film looses all credibility. So the new (female) Starbuck immediately tainted the plot before it even got off the ground (no pun intended). Dirk Benedict was so much more plausible as the sensitive hero-type than the new-age Kattee Sackhoff-- whose overacting will probably be henceforth lauded as "a compelling, exciting, must-see, ground-breaking performance," by the politically correct new-speak of today's review copy editors; but in essence, it is just a tired, old image of a woman with a chip on her shoulder as big as a townhouse: the biggest cliché on screens today. I may give this series one more shot, but human caricatures alone will not keep me tuned in. As James Hilton once bemoaned, "A story, please; just give me a story."
|
ขออภัย ทุกครั้งที่ฉันดูหนังเรื่องหนึ่งที่ผู้หญิงต่อยผู้ชายโดยที่ผู้ชายไม่ทำอะไรเลยนอกจากขี้ขลาด ภาพยนตร์เรื่องนี้สูญเสียความน่าเชื่อถือทั้งหมด ดังนั้นสตาร์บัค (หญิง) ใหม่จึงทำให้แผนเสียหายทันทีก่อนที่มันจะลงจากพื้นด้วยซ้ำ (ไม่มีเจตนาเล่นสำนวน) เดิร์ก เบเนดิกต์มีความเป็นไปได้มากกว่าในฐานะฮีโร่ประเภทที่อ่อนไหวมากกว่าแคทที แซคฮอฟยุคใหม่ ซึ่งการกระทำเกินจริงนี้อาจจะได้รับการยกย่องว่าเป็น "การแสดงที่น่าดึงดูด น่าตื่นเต้น ต้องดู และแหวกแนว" โดยแนวคิดที่ถูกต้องทางการเมือง พูดถึงบรรณาธิการคัดลอกบทวิจารณ์ในปัจจุบันใหม่ แต่โดยพื้นฐานแล้ว มันเป็นเพียงภาพเก่าๆ ที่เหนื่อยล้าของผู้หญิงคนหนึ่งที่มีชิปอยู่บนไหล่ของเธอ ใหญ่พอๆ กับทาวน์เฮาส์ ซึ่งเป็นความคิดโบราณที่ยิ่งใหญ่ที่สุดบนหน้าจอในปัจจุบัน ฉันอาจจะลองหยิบซีรีส์นี้ดูอีกครั้ง แต่ภาพล้อเลียนของมนุษย์เพียงอย่างเดียวก็ไม่สามารถติดตามฉันได้ ดังที่เจมส์ ฮิลตันเคยคร่ำครวญว่า "ได้โปรดเถอะ ขอเรื่องราวให้ฉันหน่อยเถอะ"
| 0neg
|
I fail to see the appeal of this series (which is supposed to be sci-fi). It's really just "let's see what soap operatically happens this week" and oh, the Cylons are involved through flashbacks.<br /><br />The Cylon "babe" that keeps nailing the other guy is pretty lame, it's pretty obvious that T&A was added to the show. Every time she pops up I'm bewildered as to WTF is supposed to be going on. And don't even try to bullsh*t me about "story arcs".<br /><br />It's a soap opera with some CGI thrown-in. This is not science fiction aside from the original premise.<br /><br />This series is not everything it's worked-up to be. If you like trendy, edgy, dodgy, jumpy, vague editor-on-crack camera work, this show might be for you. Since nerds seem to be raving about this show, it's a clear indication that vocal nerds' opinions have been changed from Picard's TNG.
|
ฉันไม่เห็นความน่าดึงดูดของซีรีส์นี้ (ซึ่งควรจะเป็นไซไฟ) จริงๆ แล้วเป็นเพียง "มาดูกันว่าสบู่จะเกิดอะไรขึ้นในสัปดาห์นี้" และโอ้ Cylons มีส่วนเกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ย้อนหลัง<br /><br />Cylon "ทารก" ที่คอยตอกย้ำคนอื่นนั้นค่อนข้างง่อย มันค่อนข้างชัดเจนว่า มีการเพิ่ม T&A ในรายการ ทุกครั้งที่เธอปรากฏขึ้น ฉันรู้สึกสับสนว่า WTF จะเกิดขึ้น และอย่ามาพูดไร้สาระเกี่ยวกับ "ส่วนโค้งของเรื่องราว" ให้ฉันด้วยซ้ำ<br /><br />เป็นละครที่มี CGI เข้ามาเกี่ยวข้อง นี่ไม่ใช่นิยายวิทยาศาสตร์นอกเหนือจากเนื้อเรื่องดั้งเดิม<br /><br />ซีรีส์นี้ไม่ใช่ทุกอย่างที่พัฒนาขึ้นมา หากคุณชอบงานกล้องที่ทันสมัย แหวกแนว หลบหลีก ฉุนเฉียว และคลุมเครือ การแสดงนี้อาจเหมาะกับคุณ เนื่องจากผู้เนิร์ดดูเหมือนจะชมเชยเกี่ยวกับรายการนี้ จึงเป็นข้อบ่งชี้ที่ชัดเจนว่าความคิดเห็นของผู้เนิร์ดด้านเสียงได้เปลี่ยนไปจาก TNG ของ Picard
| 0neg
|
I have yesterday seen the second part. And I must say, it was actually better then the first one. At the begin, I realized, It is actually a sequel, not a remake but not a good one. I do not like the old movies and series of Galactica, because the cylons saw like toasters (just as it was mentioned in this new movie) and were completely harmless for the old galactica. This movie turns the sides - the Humans were harmless but the whole movie was for me completely chaotic and stupid. Many scenes were unnecessary, for instance the story of the "computer expert" - completely a crap. If I were a scriptwriter I would leave him die in his house, killed by the cylon woman. And the evacuation from the planet? Oh, please if it would be bombed by 50 Megatons (why exactly 50 MT??) nukes, they would be dead killed by the radiation. And how is it actually possible that the big fleet of cylon was completely hidden before the attack? Aha, it was possibly this computer virus, created by the cylon - the script was probably written by ten-years-old school boy. The good side of the movie is, that the humans are at last defeated!! Really defeated, the population is near the extinction (children are dieing - two times explicit in the movie: 1. a baby!!! maybe one month old and a girl in age of max ten - what a violence...). And the bad-asses won and I think it is the first time in such sci-fi galaxy fight movie. I also appreciate the design of the cylons (not only of the humanoid cylon:-) a good job with these ships - I like the design of the ships by both of them - human an cylons. The human ships are a good never version of the old ones. And galactica - really pretty with these docks, I liked that. But this is all, only the design is not enough. The acting was really bad, the whole plot was expectable (only two things not - the human-cylon on the ragnardocks and the human-cylon at the end).The dialogs were trivial (and in the Slovak dabbing just stupid, but that is not fault of the movie). The whole movie looked like a pilot film for a series, but who would shoot such series? What it would be about? One star for the design the second one for the near extinction of humanity.
|
เมื่อวานได้ดูภาคสองแล้ว และฉันต้องบอกว่ามันดีกว่าอันแรกจริงๆ ในตอนแรก ฉันตระหนักได้ว่า จริงๆ แล้วมันเป็นภาคต่อ ไม่ใช่ภาครีเมค แต่ก็ไม่ใช่ภาคที่ดี ฉันไม่ชอบภาพยนตร์และซีรีส์เก่าของ Galactica เพราะไซลอนเห็นเหมือนเครื่องปิ้งขนมปัง (เช่นเดียวกับที่กล่าวไว้ในภาพยนตร์เรื่องใหม่นี้) และไม่เป็นอันตรายต่อกาแล็กติการุ่นเก่าโดยสิ้นเชิง หนังเรื่องนี้พลิกสถานการณ์ - พวกมนุษย์ไม่มีอันตรายใดๆ แต่หนังทั้งเรื่องกลับวุ่นวายและโง่เขลาสำหรับฉันโดยสิ้นเชิง มีฉากหลายฉากที่ไม่จำเป็น เช่น เรื่องราวของ "ผู้เชี่ยวชาญด้านคอมพิวเตอร์" ซึ่งถือเป็นเรื่องไร้สาระโดยสิ้นเชิง ถ้าฉันเป็นผู้เขียนบท ฉันจะปล่อยให้เขาตายในบ้านของเขา โดยถูกหญิงไซลอนฆ่า และการอพยพออกจากโลก? โอ้ ได้โปรดเถอะ ถ้ามันระเบิดด้วยนิวเคลียร์ 50 เมกะตัน (ทำไมถึงเป็น 50 MT??) พวกมันคงจะตายจากการแผ่รังสี และเป็นไปได้อย่างไรที่กองเรือไซลอนขนาดใหญ่ถูกซ่อนไว้อย่างสมบูรณ์ก่อนการโจมตี? อ๋อ อาจเป็นไวรัสคอมพิวเตอร์นี้ ที่สร้างโดยไซลอน สคริปต์น่าจะเขียนโดยเด็กนักเรียนอายุ 10 ขวบ ข้อดีของหนังเรื่องนี้คือในที่สุดมนุษย์ก็พ่ายแพ้!! พ่ายแพ้จริงๆ ประชากรใกล้จะสูญพันธุ์ (เด็กกำลังจะตาย - ชัดเจนในภาพยนตร์ถึงสองครั้ง: 1. ทารก!!! อาจจะอายุหนึ่งเดือนและเด็กหญิงอายุไม่เกินสิบขวบ - ช่างเป็นความรุนแรง...) และคนเลวก็ชนะ และฉันคิดว่านี่เป็นครั้งแรกในภาพยนตร์ต่อสู้กาแล็กซีไซไฟเช่นนี้ ฉันยังชื่นชมการออกแบบของไซลอน (ไม่ใช่แค่ไซลอนรูปทรงคล้ายมนุษย์:-) ที่ใช้งานได้ดีกับเรือเหล่านี้ - ฉันชอบการออกแบบเรือของทั้งสองลำ - มนุษย์และไซลอน เรือของมนุษย์นั้นเป็นเรือรุ่นเก่าที่ไม่เคยมีมาก่อน และกาแลคติกา - สวยจริงๆ กับท่าเทียบเรือเหล่านี้ ฉันชอบแบบนั้น แต่ทั้งหมดนี้แค่ดีไซน์อย่างเดียวยังไม่พอ การแสดงแย่มาก โครงเรื่องทั้งหมดเป็นสิ่งที่คาดหวังได้ (มีเพียงสองสิ่งเท่านั้นที่ไม่ใช่ - ไซลอนมนุษย์บนแร็กนาร์ด็อกและไซลอนมนุษย์ในตอนท้าย) บทสนทนานั้นไม่สำคัญ (และในภาษาสโลวักก็ตบเบา ๆ แต่นั่นก็คือ ไม่ใช่ความผิดของหนัง) ภาพยนตร์ทั้งเรื่องดูเหมือนเป็นภาพยนตร์นำร่องสำหรับซีรีส์หนึ่งเรื่อง แต่ใครจะเป็นผู้ถ่ายทำซีรีส์ดังกล่าว? มันจะเกี่ยวกับอะไร? ดาวดวงหนึ่งสำหรับการออกแบบ ดาวดวงที่สองสำหรับการใกล้สูญพันธุ์ของมนุษยชาติ
| 0neg
|
Rating: 4 out of 10<br /><br />As this mini-series approached, and we were well aware of it for the last six months as Sci-Fi Channel continued to pepper their shows with BG ads, I confess that I felt a growing unease as I learned more.<br /><br />As with any work of cinematic art which has stood up to some test of time, different people go to it to see different things. In this regard, when people think of Battlestar Galactica, they remember different things. For some it is the chromium warriors with the oscillating red light in their visor. For others, it is the fondness that they held for special effects that were quite evolutionary for their time. Many forget the state of special effects during the late 70s, especially those on television. For some the memories resolve around the story arc. Others still remember the relationships how how the relationships themselves helped overcome the challenges that they faced.<br /><br />Frankly, I come from the latter group. The core of Battlestar Galactica was the people that pulled together to save one another from an evil empire. Yes, evil. The Cylons had nothing to gain but the extermination of the human race yet they did it. While base stars were swirling around, men and women came together to face an enemy with virtually unlimited resources, and somehow they managed to survive until the next show. They didn't survive because they had better technology, or more fire power. They survived because they cared for and trusted each other to get through to the next show.<br /><br />The show had its flaws, and at times was sappy, but they were people you could care about.<br /><br />The writers of this current rendition seemed to never understand this. In some ways he took the least significant part of the original show, the character's names and a take on the story arc and crafted what they called nothing less than a reinvention of television science fiction. Since that was their goal, they can be judged on how well they accomplished it: failure. It was far from a reinvention. In fact it was in many ways one of the most derivitive of science fiction endeavors in a long time. It borrows liberally from ST:TNG, ST:DS9, Babylon 5, and even Battlefield Earth. I find that unfortunate.<br /><br />Ronald D. Moore has been a contributor to popular science fiction for more than a decade, and has made contribution to some of the most popular television Science Fiction that you could hope to see. One of the difficulties that he appears to have had was that there could be no conflict in the bridge crew of the Enterprise D & E. That was the inviolable rule of Roddenberry's ST:TNG. Like many who have lived under that rules of others who then take every opportunity to break the rules when they are no longer under that authority, Ron Moore seems to have forgotten some of the lessons he learned under the acknowledged science fiction master: Gene Roddenberry. Here, instead of writing the best story possible, he has created a dysfuntional cast as I have ever seen with the intent of creating as much cast conflict as he could. Besides being dysfunctional, some of it was not the least bit believable. Anyone who has ever been in the military knows that someone unprovokedly striking a superior officer would not get just a couple of days "in hack," they could have gotten execution, and they never would have gotten out the next day. It wouldn't have happened, period, especially in time of war.<br /><br />The thing that I remembered most of Ron Moore's earlier work was that he was the one who penned the death of Capt. James Kirk. He killed Capt. Kirk, and, alas for me, he has killed Battlestar Galactica.
|
คะแนน: 4 จาก 10<br /><br />เมื่อมินิซีรีส์เรื่องนี้ใกล้เข้ามา และเราตระหนักดีถึงเรื่องนี้ในช่วง 6 เดือนที่ผ่านมา เนื่องจาก Sci-Fi Channel ยังคงนำเสนอรายการของพวกเขาด้วยโฆษณา BG ฉันสารภาพว่า ฉันรู้สึกไม่สบายใจมากขึ้นเมื่อเรียนรู้มากขึ้น<br /><br />เช่นเดียวกับงานศิลปะภาพยนตร์อื่นๆ ที่ยืนหยัดผ่านกาลเวลา ผู้คนต่างๆ ก็ไปชมสิ่งที่แตกต่างออกไป ในเรื่องนี้เมื่อผู้คนนึกถึง Battlestar Galactica พวกเขาจำสิ่งต่าง ๆ ได้ สำหรับบางคน นี่คือนักรบโครเมียมที่มีแสงสีแดงสั่นอยู่ในกระบังหน้า สำหรับคนอื่นๆ ความชื่นชอบที่พวกเขามีต่อเอฟเฟ็กต์พิเศษนั้นค่อนข้างมีวิวัฒนาการไปในยุคสมัยของพวกเขา หลายคนลืมสถานะของเอฟเฟกต์พิเศษในช่วงปลายทศวรรษที่ 70 โดยเฉพาะในโทรทัศน์ สำหรับความทรงจำบางส่วนจะคลี่คลายไปตามส่วนโค้งของเรื่องราว คนอื่นๆ ยังจำความสัมพันธ์ว่าความสัมพันธ์ของพวกเขาช่วยเอาชนะความท้าทายที่พวกเขาเผชิญได้อย่างไร<br /><br />บอกตามตรงว่าฉันมาจากกลุ่มหลัง แกนหลักของ Battlestar Galactica คือผู้คนที่รวมตัวกันเพื่อช่วยกันและกันจากอาณาจักรที่ชั่วร้าย ใช่ชั่วร้าย พวก Cylons ไม่มีอะไรที่จะได้รับนอกจากการทำลายล้างเผ่าพันธุ์มนุษย์ แต่พวกเขาก็ยังทำมันได้ ในขณะที่ดวงดาวกำลังหมุนวนไปรอบๆ ชายและหญิงก็มารวมตัวกันเพื่อเผชิญหน้ากับศัตรูด้วยทรัพยากรที่แทบไม่มีขีดจำกัด และด้วยวิธีใดวิธีหนึ่ง พวกเขาก็เอาชีวิตรอดได้จนกว่าจะถึงรายการถัดไป พวกมันไม่รอดเพราะพวกเขามีเทคโนโลยีที่ดีกว่า หรือมีพลังการยิงมากกว่า พวกเขารอดมาได้เพราะดูแลและไว้วางใจกันเพื่อผ่านเข้าสู่รายการต่อไป<br /><br />รายการมีข้อบกพร่อง และบางครั้งก็มีความสุข แต่พวกเขาคือคนที่คุณใส่ใจได้<br / <br />ผู้เขียนเวอร์ชันปัจจุบันนี้ดูเหมือนจะไม่เคยเข้าใจเรื่องนี้เลย ในบางแง่เขาใช้ส่วนที่มีนัยสำคัญน้อยที่สุดของการแสดงดั้งเดิม ชื่อของตัวละคร และส่วนโค้งของเรื่อง และสร้างสิ่งที่พวกเขาเรียกว่าไม่น้อยไปกว่าการคิดค้นนิยายวิทยาศาสตร์ทางโทรทัศน์ขึ้นมาใหม่ เนื่องจากนั่นคือเป้าหมายของพวกเขา พวกเขาจึงสามารถตัดสินได้จากว่าพวกเขาทำสำเร็จได้ดีแค่ไหน นั่นก็คือ ความล้มเหลว มันอยู่ไกลจากการคิดค้นสิ่งใหม่ ๆ อันที่จริงมันเป็นความพยายามที่มาจากนิยายวิทยาศาสตร์ที่มีมายาวนานที่สุดในหลายๆ ด้าน มันยืมมาจาก ST:TNG, ST:DS9, Babylon 5 และแม้กระทั่ง Battlefield Earth ฉันพบว่ามันน่าเสียดาย<br /><br />Ronald D. Moore เป็นผู้มีส่วนร่วมในนิยายวิทยาศาสตร์ยอดนิยมมานานกว่าทศวรรษ และได้มีส่วนร่วมในนิยายวิทยาศาสตร์ทางโทรทัศน์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดบางเรื่องที่คุณหวังว่าจะได้เห็น . ปัญหาอย่างหนึ่งที่เขาดูเหมือนจะมีคือไม่มีความขัดแย้งในลูกเรือสะพานของ Enterprise D & E นั่นคือกฎที่ขัดขืนไม่ได้ของ ST:TNG ของ Roddenberry เช่นเดียวกับหลายๆ คนที่ใช้ชีวิตภายใต้กฎเกณฑ์ของคนอื่นๆ ที่ใช้ทุกโอกาสเพื่อแหกกฎเมื่อพวกเขาไม่อยู่ภายใต้อำนาจนั้นอีกต่อไป ดูเหมือนว่ารอน มัวร์จะลืมบทเรียนบางอย่างที่เขาได้เรียนรู้ภายใต้ปรมาจารย์แห่งนิยายวิทยาศาสตร์ที่ได้รับการยอมรับ นั่นก็คือ ยีน ร็อดเดนเบอร์รี่ ที่นี่ แทนที่จะเขียนเรื่องราวที่ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เขาได้สร้างนักแสดงที่แปลกประหลาดอย่างที่ผมเคยเห็นมาด้วยความตั้งใจที่จะสร้างความขัดแย้งให้กับนักแสดงให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ นอกจากจะผิดปกติแล้ว บางส่วนยังไม่น่าเชื่อเลยแม้แต่น้อย ใครก็ตามที่เคยอยู่ในกองทัพจะรู้ดีว่ามีคนโจมตีเจ้าหน้าที่ระดับสูงอย่างไม่มีเหตุมีผล จะไม่ถูก "แฮ็ก" เพียงสองสามวัน พวกเขาอาจถูกประหารชีวิต และพวกเขาจะไม่มีวันได้รับการปล่อยตัวในวันรุ่งขึ้น มันคงไม่เกิดขึ้นในช่วงเวลานั้น โดยเฉพาะในช่วงสงคราม<br /><br />สิ่งที่ฉันจำได้มากที่สุดในงานก่อนหน้านี้ของรอน มัวร์ก็คือเขาเป็นคนเขียนบทการเสียชีวิตของกัปตันเจมส์ เคิร์ก เขาฆ่ากัปตันเคิร์ก และน่าเสียดายสำหรับฉัน เขาฆ่าแบทเทิลสตาร์ กาแลคติกา
| 0neg
|
The most horrible retelling of a great series. It should not have been named Battlestar Galactica, because it's only the same in name alone. Too many changes to just have changes. You have characters turned from male to female, black to asian to cylon all in a way to "attract female audiences," when there was already strong female characters that could have just been made stronger. Gone are the egyptian feeling. Gone are the quest for earth. The lack of cylons to go to terminator rejects takes away from the film, especially when one is made a fembot. Granted the original show had a lot of cheese to it, but it had a large following. They tried to hold onto this following but give the fans nothing to work with and basically spit in their face as they make it "their own story." Changes are good, when they make something better, not to just make them.
|
การเล่าเรื่องราวที่น่ากลัวที่สุดของซีรีส์ที่ยอดเยี่ยม ไม่ควรตั้งชื่อว่า Battlestar Galactica เพราะมีเพียงชื่อเดียวกันเท่านั้น มีการเปลี่ยนแปลงมากเกินไปจนมีการเปลี่ยนแปลง คุณมีตัวละครที่เปลี่ยนจากชายเป็นหญิง ดำเป็นเอเชียเป็นไซลอน ทั้งหมดนี้เพื่อ "ดึงดูดผู้ชมที่เป็นผู้หญิง" เมื่อมีตัวละครหญิงที่แข็งแกร่งอยู่แล้วที่สามารถทำให้แข็งแกร่งขึ้นได้ ความรู้สึกของชาวอียิปต์หายไปแล้ว ไปเป็นการแสวงหาแผ่นดิน การไม่มีไซลอนที่จะไปยังเทอร์มิเนเตอร์จะปฏิเสธไปจากภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมีคนสร้างแฟมบอต ยอมรับว่ารายการดั้งเดิมมีชีสมากมาย แต่ก็มีผู้ติดตามจำนวนมาก พวกเขาพยายามที่จะยึดมั่นในสิ่งต่อไปนี้ แต่ไม่ได้ให้อะไรกับแฟน ๆ เลย และโดยทั่วไปก็ถ่มน้ำลายใส่หน้าพวกเขาขณะที่พวกเขาทำให้มันเป็น "เรื่องราวของพวกเขาเอง" การเปลี่ยนแปลงเป็นสิ่งที่ดี เมื่อพวกเขาทำบางสิ่งให้ดีขึ้น ไม่ใช่แค่ทำให้มันดีขึ้น
| 0neg
|
Subsets and Splits
No community queries yet
The top public SQL queries from the community will appear here once available.