text
stringlengths 7
13.7k
| ข้อความ
stringlengths 12
11.7k
| label
class label 2
classes |
|---|---|---|
I've long wanted to see this film, being a fan of both Peter Cushing and David McCallum. I agree that the romantic sub-plot was a waste of time, but the talent of McCallum shines through this juvie role. Thank heavens for Turner Classic which aired the show last week. I can imagine that there were lots of problems with children after the war, especially with the way things were throughout the 1950s. Some of the boys are a bit scary. I certainly wouldn't want to met them on a well-lit street, much less a dark one. There were some good insights regarding the feelings of a firebug as well, or as they call him, a firefly.
|
ฉันอยากดูหนังเรื่องนี้มานานแล้ว โดยเป็นแฟนของทั้ง Peter Cushing และ David McCallum ฉันยอมรับว่าโครงเรื่องย่อยโรแมนติกเป็นการเสียเวลา แต่ความสามารถของ McCallum ส่องประกายผ่านบทบาทจูวี่นี้ ขอบคุณสวรรค์สำหรับ Turner Classic ที่ออกอากาศเมื่อสัปดาห์ที่แล้ว ฉันนึกภาพออกว่ามีปัญหามากมายกับเด็กๆ หลังสงคราม โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับสถานการณ์ที่เกิดขึ้นตลอดทศวรรษปี 1950 เด็กผู้ชายบางคนก็น่ากลัวนิดหน่อย แน่นอนว่าฉันไม่อยากพบพวกเขาบนถนนที่มีแสงสว่างเพียงพอ ไม่ก็ถนนที่มืดมิดด้วย มีข้อมูลเชิงลึกที่ดีเกี่ยวกับความรู้สึกของแมลงไฟเช่นกันหรือที่พวกเขาเรียกเขาว่าหิ่งห้อย
| 1pos
|
I don't agree with one of the reviewers who compared this film to the American International Pictures. Basil Deardon has directed a brutally realistic film with an honest attempt to portray the rise of juvenile delinquency in post war England (but without the sentimentality of "Blackboard Jungle"). The cinematography was excellent as it really captured the scariness and isolation of the huge housing estate. The estate looked like an old prison. Stanley Baker was excellent as the hardened detective, reassigned to the juvenile division - "Urgent, urgent - Larceny - five iced lollies"!!!! He finds he is the butt of many jokes. David McCallum showed that he was one of Britain's top young talents of the fifties. (He had a very different role in another Stanley Baker film "Hell Drivers"). His portrayal of Johnny and the fanatical following he inspired was very frightening. Ann Heywood was also very good as the cynical Cathie. I wouldn't say there was a romantic subplot in it.<br /><br />Detective Jack Truman is investigating a string of arson attacks by someone labeled the "Firefly". Just as he finds evidence which could lead to a breakthrough, he is assigned to the Juvenile Division - he is pretty disgusted at what he feels is not proper police work. Amid all the heckling he gets his first call out - the 6 year old Murphy twins are working a scam at the local lolly shops!!!<br /><br />Taking the twins home he meets their brother, the charismatic Johnny, and their embittered sister Cathie. He starts to appreciate how life on the ghastly housing estates can turn young kids into criminals. As he gets more involved with the family, he realises there is a strong link between the fires, Johnny and a frightened Chinese youth who works for a laundry. The local priest (Peter Cushing in an unusual role, away from the Hammer horrors) explains that when Johnny was younger he had rescued some people from a burning building and had been hailed a hero. He wanted to recapture the feeling of importance and being useful and felt he could by lighting fires. The school siege was filmed in a very real way and the viewer felt the children's fear - the teacher (thinking only of her own safety) runs off and locks them in the room with the frightened gunman!!!!<br /><br />I thought it was a really excellent film that tried to show some of the social problems Britain experienced after the war.<br /><br />Highly Recommended.
|
ฉันไม่เห็นด้วยกับผู้วิจารณ์คนหนึ่งที่เปรียบเทียบภาพยนตร์เรื่องนี้กับ American International Pictures เบซิล เดียร์ดอนได้กำกับภาพยนตร์ที่สมจริงอย่างโหดร้ายด้วยความพยายามอย่างจริงใจที่จะนำเสนอการเพิ่มขึ้นของการกระทำผิดของเยาวชนในช่วงหลังสงครามในอังกฤษ (แต่ไม่มีความรู้สึกนึกคิดแบบ "Blackboard Jungle") การถ่ายภาพยนตร์ทำได้ยอดเยี่ยมมากเพราะสามารถจับภาพความน่ากลัวและความโดดเดี่ยวของบ้านจัดสรรหลังใหญ่ได้ ที่ดินดูเหมือนคุกเก่า สแตนลีย์ เบเกอร์เป็นเลิศในฐานะนักสืบผู้แข็งแกร่ง โดยได้รับมอบหมายใหม่ให้เป็นแผนกเยาวชน - "เร่งด่วน เร่งด่วน - การลักขโมย - อมยิ้มเย็น 5 อัน"!!!! เขาพบว่าเขาเป็นตัวตลกมากมาย David McCallum แสดงให้เห็นว่าเขาเป็นหนึ่งในเด็กที่มีพรสวรรค์ระดับแนวหน้าของอังกฤษในยุค 50 (เขามีบทบาทที่แตกต่างออกไปมากในภาพยนตร์เรื่องอื่นของ Stanley Baker เรื่อง "Hell Drivers") การแสดงจอห์นนี่ของเขาและผู้ติดตามผู้คลั่งไคล้ที่เขาได้รับแรงบันดาลใจนั้นน่ากลัวมาก แอน เฮย์วูดแสดงบทแคธีผู้เหยียดหยามได้ดีมากเช่นกัน ฉันจะไม่พูดว่ามีแผนย่อยที่โรแมนติกอยู่ในนั้น<br /><br />นักสืบแจ็ค ทรูแมนกำลังสืบสวนเหตุลอบวางเพลิงหลายครั้งโดยบุคคลที่ติดป้ายว่า "หิ่งห้อย" ขณะที่เขาพบหลักฐานที่อาจนำไปสู่ความก้าวหน้า เขาได้รับมอบหมายให้ทำหน้าที่แผนกเยาวชน เขาค่อนข้างรังเกียจในสิ่งที่เขารู้สึกว่าไม่ใช่งานของตำรวจที่เหมาะสม ท่ามกลางความโกลาหล เขาได้รับการติดต่อครั้งแรก - ฝาแฝดเมอร์ฟี่วัย 6 ขวบกำลังหลอกลวงที่ร้านไอศกรีมแถวบ้าน!!!<br /><br />เมื่อพาฝาแฝดกลับบ้าน เขาได้พบกับพี่ชายของพวกเขา จอห์นนี่ผู้มีเสน่ห์ และแคธี่ น้องสาวผู้ขมขื่นของพวกเขา เขาเริ่มรู้สึกซาบซึ้งว่าชีวิตในหมู่บ้านจัดสรรที่น่าสยดสยองสามารถเปลี่ยนเด็กเล็กให้กลายเป็นอาชญากรได้อย่างไร เมื่อเขาเข้าไปพัวพันกับครอบครัวมากขึ้น เขาก็ตระหนักว่ามีความเชื่อมโยงที่แน่นแฟ้นระหว่างไฟ จอห์นนี่กับเยาวชนชาวจีนที่ทำงานซักรีดที่ตื่นตระหนก บาทหลวงประจำท้องถิ่น (ปีเตอร์ คุชชิงในบทบาทที่ไม่ธรรมดา ห่างจากความน่าสะพรึงกลัวของค้อน) อธิบายว่าเมื่อจอห์นนี่ยังเด็ก เขาได้ช่วยเหลือคนบางคนจากอาคารที่ถูกไฟไหม้และได้รับการยกย่องว่าเป็นวีรบุรุษ เขาต้องการหวนนึกถึงความรู้สึกสำคัญและมีประโยชน์ และรู้สึกว่าทำได้โดยการจุดไฟ การปิดล้อมโรงเรียนถ่ายทำได้สมจริงมาก ผู้ชมสัมผัสได้ถึงความกลัวของเด็กๆ ครู (คิดถึงความปลอดภัยของตัวเองเท่านั้น) จึงวิ่งหนีและขังพวกเขาไว้ในห้องพร้อมกับมือปืนที่หวาดกลัว!!!!<br /><br />ฉันคิดว่ามันเป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมจริงๆ ที่พยายามแสดงให้เห็นปัญหาสังคมที่อังกฤษประสบหลังสงคราม<br /><br />แนะนำเป็นอย่างยิ่ง
| 1pos
|
hi for all the people who have seen this wonderful movie im sure thet you would have liked it as much as i. i love the songs once you have seen the show you can sing along as though you are part of the show singing and dancing . dancing and singing. the song ONE is an all time fave musical song too and the strutters at the end with the mirror its so oh you have to watch this one
|
สวัสดีสำหรับทุกคนที่ได้ชมภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมนี้ ฉันแน่ใจว่าคุณคงจะชอบมันมากเท่ากับฉัน ฉันชอบเพลงเหล่านี้เมื่อคุณได้ดูการแสดงแล้ว คุณสามารถร้องตามได้ราวกับว่าคุณเป็นส่วนหนึ่งของรายการทั้งร้องและเต้น การเต้นรำและร้องเพลง เพลง ONE ก็เป็นเพลงโปรดตลอดกาลเหมือนกัน และเสียงสเตรทเตอร์ตอนท้ายมีกระจก ดังนั้นคุณต้องดูเพลงนี้
| 1pos
|
Anyone who has seen this movie and reviewed it poorly, I would refer them to Roger Ebert's review of this movie. He is one of the most respected Critics in the industry, and he gave it 3 1/2 Stars.<br /><br />This is a great movie. It may not be perfect, or spectacular, but I enjoyed it. A Chorus Line is not so much a story, as it is a group of stories about the lives of Broadway hopefuls. I read reviews where people said that too much time was wasted on the romance between Zach and Cassie. That is an incorrect view. It is another story along with all the other stories that are told about each of the Broadway hopefuls. What people fail to realize is that those who are dancers for Broadway shows go through the same things that the common man goes through. And that I think is really the point of the whole show. It is to showcase not only the talent of these special dancers, but to give us some poignant things to think about in regard to life in general. This is a study of life as a Broadway star. Anyone who has dreamed of becoming a Broadway star watches this movie with a great feeling of relationship because they have gone through exactly what the characters are going through. <br /><br />This is a great musical. It has its slow points, and at times gets a little confused with the pacing of certain story lines, but all in all, I thoroughly enjoyed it. Take a closer look at the movie, and then maybe you will understand what I am talking about.
|
ใครที่เคยดูภาพยนตร์เรื่องนี้และวิจารณ์ได้ไม่ดี ผมจะแนะนำให้พวกเขาดูบทวิจารณ์ของ Roger Ebert เกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้ เขาเป็นหนึ่งในนักวิจารณ์ที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในอุตสาหกรรม และเขาให้ 3 1/2 ดาว<br /><br />นี่เป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม อาจจะไม่สมบูรณ์แบบหรืองดงามแต่ฉันก็สนุกกับมัน A Chorus Line ไม่ใช่เรื่องราวมากนัก เนื่องจากเป็นกลุ่มเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตของผู้มีความหวังในบรอดเวย์ ฉันอ่านบทวิจารณ์ที่ผู้คนบอกว่าเสียเวลามากเกินไปกับความโรแมนติกระหว่างซัคและแคสซี่ นั่นเป็นมุมมองที่ไม่ถูกต้อง เป็นอีกเรื่องหนึ่งพร้อมกับเรื่องราวอื่นๆ ทั้งหมดที่เล่าเกี่ยวกับความหวังของบรอดเวย์แต่ละคน สิ่งที่ผู้คนมองข้ามไปก็คือคนที่เป็นนักเต้นในการแสดงบรอดเวย์ต้องเผชิญสิ่งเดียวกันกับที่คนทั่วไปต้องเผชิญ และฉันคิดว่านั่นคือประเด็นของการแสดงทั้งหมดจริงๆ เป็นการแสดงให้เห็นไม่เพียงแต่พรสวรรค์ของนักเต้นพิเศษเหล่านี้เท่านั้น แต่ยังทำให้เรามีบางสิ่งที่ฉุนเฉียวให้เราได้คิดเกี่ยวกับชีวิตโดยทั่วไปอีกด้วย นี่คือการศึกษาชีวิตในฐานะดาราบรอดเวย์ ใครก็ตามที่ใฝ่ฝันที่จะเป็นดาราบรอดเวย์ ดูหนังเรื่องนี้ด้วยความรู้สึกผูกพันอย่างยิ่ง เพราะพวกเขาได้ผ่านสิ่งที่ตัวละครกำลังเผชิญมาอย่างแน่นอน <br /><br />นี่เป็นละครเพลงที่ยอดเยี่ยม มันมีจุดที่ช้า และบางครั้งก็สับสนเล็กน้อยกับจังหวะของเนื้อเรื่องบางเรื่อง แต่โดยรวมแล้ว ฉันชอบมันมาก ลองดูหนังเรื่องนี้ให้ละเอียดยิ่งขึ้นแล้วคุณอาจจะเข้าใจสิ่งที่ฉันกำลังพูดถึง
| 1pos
|
I love this movie. I mean the story may not be the best, but the dancing most certainly makes up for it. You get to know a little bit about each character the way THEY want you to learn about them. I just think that you won't like this movie unless you're into Broadway...
|
ฉันรักหนังเรื่องนี้ ฉันหมายถึงเรื่องราวอาจไม่ดีที่สุด แต่การเต้นก็ชดเชยได้อย่างแน่นอนที่สุด คุณจะได้รู้เพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับตัวละครแต่ละตัวในแบบที่พวกเขาต้องการให้คุณเรียนรู้เกี่ยวกับพวกเขา ฉันแค่คิดว่าคุณคงไม่ชอบหนังเรื่องนี้เว้นแต่คุณจะดูบรอดเวย์...
| 1pos
|
This is a great film!! The first time I saw it I thought it was absorbing from start to finish and I still do now. I may not have seen the play, but even if I had it wouldn't stop me thinking that the film is just as good.
|
นี่มันหนังยอดเยี่ยม!! ครั้งแรกที่ฉันเห็นมันฉันคิดว่ามันดูดซับตั้งแต่ต้นจนจบและตอนนี้ฉันก็ยังทำอยู่ ฉันอาจจะไม่ได้ดูละครเรื่องนี้มาก่อน แต่ถึงแม้ฉันจะได้ดูก็ไม่สามารถหยุดฉันคิดว่าหนังเรื่องนี้ก็ดีเหมือนกัน
| 1pos
|
This movie will always be a Broadway and Movie classic, as long as there are still people who sing, dance, and act.
|
ภาพยนตร์เรื่องนี้จะเป็นหนังบรอดเวย์และภาพยนตร์คลาสสิกเสมอ ตราบใดที่ยังมีคนที่ร้องเพลง เต้นรำ และแสดงอยู่
| 1pos
|
As many reviewers here have noted, the film version differs quite a bit from the stage version of the story. I have never seen the stage version of the story, and therefore I have a more favorable review of the film than many other reviewers. Perhaps Richard Attenborough was not the best choice for director of the film, but the film is still an entertaining account of several dancers trying to make the big time in choreographer Michael Douglas' show. The film does right by not selecting any famous actors or performers to wind up in the final try-out group. This way our attention is focused on the dancers' movements and individual stories and struggles as they unfold during a marathon day of try-outs. Douglas is also probably not the best choice for the part. Apparently some songs were cut out in favor of a new one, and the backstage cliché-ridden story of a romantic liaison between a dancer and the choreographer was added. I have to say in all fairness this was the weakest part of the film. The repeated intrusions Cassie made during try-outs appear to mirror the almost desperate pleas one often has to make when engaging in the artistic professions in the absence of talent and/or luck. However, this aspect of the film has been done to death in the past, and it's curious to see this tired old shoe kicking its heel up once again. The revelations of the dancers themselves began promisingly enough with the "I can do that" number, but then it plodded a little at various points while the dancers were telling their stories. Frankly, their stories differed little from real life folks who never get a chance like this. *** of 4 stars.
|
ดังที่ผู้วิจารณ์หลายคนได้ตั้งข้อสังเกตว่า เวอร์ชันภาพยนตร์แตกต่างจากเวอร์ชันบนเวทีเล็กน้อย ฉันไม่เคยเห็นเรื่องราวเวอร์ชั่นละครเวทีมาก่อน ดังนั้นฉันจึงได้รับคำวิจารณ์เกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้มากกว่าผู้วิจารณ์คนอื่นๆ บางทีริชาร์ด แอทเทนโบโรห์อาจไม่ใช่ตัวเลือกที่ดีที่สุดสำหรับผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคงเป็นเรื่องราวที่ให้ความบันเทิงของนักเต้นหลายคนที่พยายามสร้างช่วงเวลาสำคัญในการแสดงของนักออกแบบท่าเต้น ไมเคิล ดักลาส ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำถูกต้องโดยไม่เลือกนักแสดงชื่อดังคนใดเลยเพื่อเข้ารอบสุดท้าย ด้วยวิธีนี้ความสนใจของเราจึงมุ่งเน้นไปที่การเคลื่อนไหวของนักเต้น เรื่องราวและความยากลำบากของแต่ละคนในขณะที่พวกเขาเปิดเผยในระหว่างวันทดลองวิ่งมาราธอน ดักลาสอาจไม่ใช่ตัวเลือกที่ดีที่สุดสำหรับบทนี้ เห็นได้ชัดว่าบางเพลงถูกตัดออกไปเพื่อสนับสนุนเพลงใหม่ และมีการเพิ่มเรื่องราวที่ซ้ำซากจำเจหลังเวทีของการประสานงานที่โรแมนติกระหว่างนักเต้นกับนักออกแบบท่าเต้นก็ถูกเพิ่มเข้ามา ฉันต้องบอกด้วยความเป็นธรรมว่านี่คือส่วนที่อ่อนแอที่สุดของหนังเรื่องนี้ การรุกรานซ้ำแล้วซ้ำเล่าที่แคสซี่ทำระหว่างการทดลองดูเหมือนจะสะท้อนถึงคำวิงวอนที่เกือบจะสิ้นหวังที่ใครๆ มักจะต้องทำเมื่อประกอบอาชีพทางศิลปะโดยที่ไม่มีพรสวรรค์และ/หรือโชคช่วย อย่างไรก็ตาม แง่มุมของภาพยนตร์เรื่องนี้เคยทำมาจนตายมาแล้วในอดีต และอยากรู้อยากเห็นที่จะเห็นรองเท้าคู่เก่าที่เหนื่อยล้าคู่นี้กลับมาเตะส้นเท้าอีกครั้ง การเปิดเผยของนักเต้นเริ่มมีแนวโน้มเพียงพอด้วยตัวเลข "ฉันทำได้อย่างนั้น" แต่จากนั้นก็มีการสะดุดเล็กน้อยในจุดต่างๆ ในขณะที่นักเต้นกำลังเล่าเรื่องราวของพวกเขา เรื่องราวของพวกเขาแตกต่างเล็กน้อยจากผู้คนในชีวิตจริงที่ไม่เคยได้รับโอกาสเช่นนี้ ***ของ4ดาว.
| 1pos
|
I watched this movie after seeing it on Broadway. I love the Broadway musical and I love the movie. I watched the movie like it was not related to the Broadway show. I am an avid reader and have seen what happens to most books when they are turned into movies, so I developed a philosophy really early. Assume that the movie is going to be based on the book ( or musical in this case) but that while the story line may be similar it will not be the same, it will be different so watch it for what it is.<br /><br />I danced for 12 years before I had to make a choice. I was a good dancer( picking up chorus work in local productions as a child etc) but I wasn't super talented.I was however super talented as a show rider. I was told by my dance instructor and my trainer ( who i spent several months a year at his farm out of state) that I had to make a choice when I turned 14. That I needed to move up from dancing two hours four-five days a week and riding 3 hours a day 7 days a week.. and dedicate to one or the other. So I dearly love dancing and I love this movie and a lot of the other ballet and dance movies. I just chose to watch this movie for what it is, it is a great movie about raw emotion and human interaction. It is about the power of anticipation and heartbreak when you work really hard to get something you want and you just do not get it. I love the movie. I love the Broadway musical.
|
ฉันดูหนังเรื่องนี้หลังจากดูละครบรอดเวย์ ฉันชอบละครเพลงบรอดเวย์และฉันก็ชอบหนังเรื่องนี้ด้วย ฉันดูหนังเรื่องนี้เหมือนไม่เกี่ยวข้องกับการแสดงบรอดเวย์ ฉันเป็นนักอ่านตัวยงและได้เห็นสิ่งที่เกิดขึ้นกับหนังสือส่วนใหญ่เมื่อหนังสือเหล่านั้นกลายเป็นภาพยนตร์ ดังนั้นฉันจึงพัฒนาปรัชญาตั้งแต่เนิ่นๆ สมมติว่าหนังเรื่องนี้จะอิงจากหนังสือ (หรือละครเพลงในกรณีนี้) แต่ถึงแม้เนื้อเรื่องอาจจะคล้ายกันแต่จะไม่เหมือนเดิม แต่จะแตกต่างออกไป ดังนั้นให้รอดูว่ามันคืออะไร<br / <br />ฉันเต้นมา 12 ปีก่อนที่จะต้องตัดสินใจ ฉันเป็นนักเต้นที่ดี (รับงานขับร้องในท้องถิ่นตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ฯลฯ) แต่ฉันไม่ได้มีความสามารถมากนัก อย่างไรก็ตาม ฉันมีความสามารถพิเศษสุดในฐานะนักขับร้อง ครูสอนเต้นรำและผู้ฝึกสอนของฉัน (ซึ่งฉันใช้เวลาหลายเดือนต่อปีอยู่ที่ฟาร์มนอกรัฐ) บอกฉันว่าฉันต้องเลือกเมื่ออายุ 14 ปี ฉันต้องเลื่อนระดับจากการเต้นรำสองชั่วโมงสี่ถึงห้า วันต่อสัปดาห์ และขี่ 3 ชั่วโมงต่อวัน 7 วันต่อสัปดาห์.. และอุทิศให้กับอย่างใดอย่างหนึ่ง ฉันจึงรักการเต้นมาก และฉันก็ชอบหนังเรื่องนี้ รวมถึงหนังบัลเล่ต์และการเต้นอื่นๆ อีกมาก ฉันแค่เลือกที่จะดูหนังเรื่องนี้ในสิ่งที่เป็นอยู่ มันเป็นหนังที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับอารมณ์ความรู้สึกที่ดิบและปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์ มันเป็นเรื่องเกี่ยวกับพลังของความคาดหวังและความอกหักเมื่อคุณทำงานหนักเพื่อให้ได้สิ่งที่คุณต้องการแต่กลับไม่ได้รับมัน ฉันรักหนังเรื่องนี้ ฉันชอบละครเพลงบรอดเวย์
| 1pos
|
When I really began to be interested in movies, at the age of eleven, I had a big list of 'must see' films and I would go to Blockbuster and rent two or three per weekend; some of them were not for all audiences and my mother would go nuts. I remember one of the films on that list was "A Chorus Line" and could never get it; so now to see it is a dream come true.<br /><br />Of course, I lost the list and I would do anything to get it back because I think there were some really interesting things to watch there. I mean, take "A Chorus Line", a stage play turned into film. I know it's something we see a lot nowadays, but back then it was a little different, apparently; and this film has something special.<br /><br />Most of the musicals made movies today, take the chance the camera gives them for free, to create different sceneries and take the characters to different places; "A Chorus Line" was born on a theater stage as a play and it dies in the same place as a movie. Following a big audition held by recognized choreographer Zach (Michael Douglas), Richard Atenborough directs a big number of dancers as they try to get the job.<br /><br />Everything happens on the same day: the tension of not knowing, the stress of having to learn the numbers, the silent competition between the dancers
And it all occurs on the stage, where Douglas puts each dancer on the spotlight and makes them talk about their personal life and their most horrible experiences. There are hundreds of dancers and they are all fantastic, but they list shortens as the hours go by.<br /><br />Like a movie I saw recently, "A Prairie Home Companion", the broadcast of a radio show, Atenborough here deals with the problem of continuity. On or behind the stage, things are going on, and time doesn't seem to stop. Again, I don't if Atenborough cut a lot to shoot this, but it sure doesn't look like it; and anyway it's a great directing and editing (John Bloom) work. But in that little stage, what you wonder is what to do with the camera
With only one setting, Ronnie Taylor's cinematography finds the way, making close-ups to certain characters, zooming in and out, showing the stage from different perspective and also giving us a beautiful view of New York.<br /><br />In one crucial moment, Douglas tells the ones that are left: "Before we start eliminating: you're all terrific and I'd like to hire you all; but I can't". This made me think about reality shows today, where the only thing that counts is the singing or dancing talent and where the jury always says that exact words to the contestants before some of them are leaving (even when they are not good). It's hard, you must imagine; at least here, where all of them really are terrific.<br /><br />To tell some of the stories, the characters use songs and, in one second, the stage takes a new life and it literally is 'a dream come true'. The music by Marvin Hamlisch and the lyrics by Edward Kleban make the theater to film transition without flaws, showing these dancers' feelings and letting them do those wonderful choreographies by Michael Bennett. The book in the theater also becomes a flawless and very short screenplay by Arnold Schulman; which is very touching at times. So if it's not with a song it will be with a word; but in "A Chorus Line", it's impossible not to be moved.<br /><br />During one of the rehearsal breaks in the audition, Cassie, a special dancer played by Alyson Reed, takes the stage to convince Douglas character that she can do it. The words "let me dance for you" never sounded more honest and more beautifully put in music and lyrics.
|
เมื่อฉันเริ่มสนใจภาพยนตร์จริงๆ ตอนอายุสิบเอ็ดปี ฉันมีรายการภาพยนตร์ที่ 'ต้องดู' มากมาย และฉันจะไปที่ Blockbuster และเช่าสองหรือสามเรื่องต่อสัปดาห์ บางเรื่องไม่เหมาะสำหรับผู้ชมทุกคนและแม่ของฉันก็คงจะบ้าไปแล้ว ฉันจำได้ว่าภาพยนตร์เรื่องหนึ่งในรายการนั้นคือ "A Chorus Line" และไม่เคยได้รับเลย ตอนนี้ที่ได้เห็นมันเป็นความฝันที่เป็นจริงแล้ว<br /><br />แน่นอนว่ารายชื่อผมหายไปและจะทำทุกอย่างเพื่อให้ได้กลับมาเพราะผมคิดว่ามีบางอย่างที่น่าสนใจจริงๆ ให้ดูที่นั่น ฉันหมายถึงเอา "A Chorus Line" ละครเวทีที่กลายเป็นภาพยนตร์ ฉันรู้ว่ามันเป็นสิ่งที่เราเห็นบ่อยมากในทุกวันนี้ แต่ในตอนนั้นมันแตกต่างออกไปเล็กน้อยอย่างเห็นได้ชัด และหนังเรื่องนี้ก็มีบางอย่างที่พิเศษ<br /><br />ละครเพลงส่วนใหญ่สร้างภาพยนตร์ในวันนี้ ถือโอกาสที่กล้องมอบให้ฟรีๆ เพื่อสร้างฉากต่างๆ และพาตัวละครไปยังสถานที่ต่างๆ "A Chorus Line" เกิดขึ้นบนเวทีละครเป็นละครและดับที่เดียวกับภาพยนตร์ หลังจากการออดิชั่นครั้งใหญ่ที่จัดขึ้นโดยนักออกแบบท่าเต้นชื่อดังอย่างแซค (ไมเคิล ดักลาส) ริชาร์ด เอเทนโบโรห์ได้กำกับนักเต้นจำนวนมากขณะที่พวกเขาพยายามหางาน<br /><br />ทุกอย่างเกิดขึ้นในวันเดียวกัน: ความตึงเครียดจากการไม่รู้ ความเครียดในการเรียนรู้ตัวเลข การแข่งขันเงียบๆ ระหว่างนักเต้น และทั้งหมดนี้เกิดขึ้นบนเวที โดยที่ดักลาสทำให้นักเต้นแต่ละคนเป็นที่สนใจ และทำให้พวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวและประสบการณ์ที่น่ากลัวที่สุดของพวกเขา มีนักเต้นหลายร้อยคนและทุกคนก็เก่งมาก แต่รายชื่อจะสั้นลงเมื่อเวลาผ่านไป<br /><br />เหมือนหนังที่ฉันดูเมื่อเร็ว ๆ นี้ "A Prairie Home Companion" การออกอากาศรายการวิทยุ Atenborough ที่นี่เกี่ยวข้องกับปัญหาความต่อเนื่อง บนหรือหลังเวที สิ่งต่างๆ กำลังดำเนินไป และเวลาดูเหมือนจะไม่หยุดนิ่ง ขอย้ำอีกครั้งว่าฉันไม่ทำถ้า Atenborough ตัดอะไรมากเพื่อถ่ายทำเรื่องนี้ แต่มันก็ดูไม่เหมือนเลย และยังไงซะ มันก็เป็นงานกำกับและตัดต่อ (จอห์น บลูม) ที่ยอดเยี่ยม แต่ในเวทีเล็กๆ นั้น สิ่งที่คุณสงสัยคือจะทำอะไรกับกล้องได้บ้าง ด้วยฉากเดียว การถ่ายภาพยนตร์ของรอนนี่ เทย์เลอร์ก็หาหนทาง ทำภาพโคลสอัพให้กับตัวละครบางตัว ซูมเข้าออก แสดงเวทีจากมุมมองที่แตกต่างกัน และยังให้ เราจะได้เห็นทิวทัศน์ที่สวยงามของนิวยอร์ก<br /><br />ในช่วงเวลาสำคัญครั้งหนึ่ง ดักลาสบอกกับคนที่เหลืออยู่ว่า "ก่อนที่เราจะกำจัดออกไป พวกคุณทุกคนยอดเยี่ยมมาก และฉันอยากจะจ้างคุณ" ทั้งหมด; แต่ฉันทำไม่ได้" นี่ทำให้ฉันคิดถึงรายการเรียลลิตีโชว์ในวันนี้ที่สิ่งเดียวที่สำคัญคือการร้องเพลงหรือเต้น และที่คณะลูกขุนมักจะพูดคำพูดนั้นให้ผู้เข้าแข่งขันทราบก่อนที่พวกเขาจะจากไป (แม้ว่าพวกเขาจะไม่ดีก็ตาม) มันยาก คุณต้องจินตนาการ อย่างน้อยก็ที่นี่ที่ซึ่งทุกเรื่องก็ยอดเยี่ยมจริงๆ<br /><br />ในการบอกเล่าเรื่องราวบางส่วน ตัวละครใช้เพลง และในวินาทีเดียว เวทีก็มีชีวิตใหม่ และมันคือ 'ความฝันอย่างแท้จริง' เป็นจริงขึ้นมา' ดนตรีของ Marvin Hamlisch และเนื้อเพลงของ Edward Kleban ทำให้โรงละครสามารถถ่ายทำการเปลี่ยนแปลงได้อย่างไม่มีข้อบกพร่อง แสดงให้เห็นความรู้สึกของนักเต้นเหล่านี้ และปล่อยให้พวกเขาออกแบบท่าเต้นที่ยอดเยี่ยมโดย Michael Bennett หนังสือในโรงละครก็กลายเป็นบทภาพยนตร์ที่ไร้ที่ติและสั้นมากโดย Arnold Schulman; ซึ่งบางครั้งก็ซาบซึ้งใจมาก ดังนั้นถ้าไม่ใช่ด้วยเพลง มันก็จะเป็นด้วยคำพูด แต่ใน "A Chorus Line" เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ขยับ<br /><br />ระหว่างพักซ้อมครั้งหนึ่งในการออดิชั่น แคสซี่ นักเต้นพิเศษที่รับบทโดยอลิสัน รีด ขึ้นเวทีเพื่อโน้มน้าวตัวละครดักลาส ว่าเธอสามารถทำได้ คำว่า "ให้ฉันเต้นเพื่อคุณ" ไม่เคยฟังดูตรงไปตรงมาและสวยงามไปกว่านี้อีกแล้วในดนตรีและเนื้อเพลง
| 1pos
|
As a disclaimer, I've seen the movie 5-6 times in the last 15 years, and I only just saw the musical this week. This allowed me to judge the movie without being tainted by what was or wasn't in the musical (however, it tainted me when I watched the musical :) ) <br /><br />I actually believe Michael Douglas worked quite well in that role, along with Kasey. I think her 'Let me dance for you scene' is one of the best parts of the movie, a worthwhile addition compared to the musical. The dancers and singing in the movie are much superior to the musical, as well as the cast which is at least 10 times bigger (easier to do in the movie of course). The decors, lighting, dancing, and singing are also much superior in the movie, which should be expected, and was indeed delivered. <br /><br />The songs that were in common with the musical are better done in the movie, the new ones are quite good ones, and the whole movie just delivers more than the musical in my opinion, especially compared to a musical which has few decors. The one bad point on the movie is the obvious cuts between the actors talking, and dubbed singers during the singing portions for some of the characters, but their dancing is impeccable, and the end product was more enjoyable than the musical
|
ตามข้อจำกัดความรับผิดชอบ ฉันเคยดูภาพยนตร์เรื่องนี้ 5-6 ครั้งในช่วง 15 ปีที่ผ่านมา และฉันเพิ่งดูละครเพลงในสัปดาห์นี้เท่านั้น สิ่งนี้ทำให้ฉันสามารถตัดสินภาพยนตร์ได้โดยไม่เสียประโยชน์จากสิ่งที่อยู่ในละครเพลง (อย่างไรก็ตาม มันทำให้ฉันเสียเมื่อฉันดูละครเพลง :) ) <br /><br />ฉันเชื่อว่า Michael Douglas ทำงานได้ดีทีเดียว ในบทบาทนั้นร่วมกับเคซีย์ ฉันคิดว่าฉาก 'Let me dance for you' ของเธอเป็นส่วนที่ดีที่สุดของหนังเรื่องนี้ ซึ่งเป็นส่วนเสริมที่คุ้มค่าเมื่อเทียบกับละครเพลง นักเต้นและการร้องเพลงในภาพยนตร์มีความเหนือกว่าละครเพลงมาก เช่นเดียวกับนักแสดงที่ใหญ่กว่าอย่างน้อย 10 เท่า (ทำได้ง่ายกว่าในภาพยนตร์แน่นอน) การตกแต่ง แสง การเต้นรำ และการร้องเพลงยังเหนือกว่าในภาพยนตร์อีกด้วย ซึ่งคาดว่าจะคาดหวังได้และทำได้จริง <br /><br />เพลงที่เหมือนกับละครเพลงทำได้ดีที่สุดในหนัง เพลงใหม่ก็ค่อนข้างดี และหนังทั้งเรื่องก็ให้ความหมายได้มากกว่าละครเพลงในความคิดของผม โดยเฉพาะเมื่อเทียบกับ ละครเพลงที่มีการตกแต่งน้อย จุดที่ไม่ดีประการหนึ่งของภาพยนตร์เรื่องนี้คือการตัดที่ชัดเจนระหว่างนักแสดงพูดคุย กับนักร้องพากย์ระหว่างท่อนร้องเพลงของตัวละครบางตัว แต่การเต้นของพวกเขาไร้ที่ติ และผลิตภัณฑ์สุดท้ายก็สนุกกว่าละครเพลง
| 1pos
|
Does anyone else cry tears of joy when they watch this film? I LOVE it! One of my Top 10 films of all time. It just makes me feel good. I watch the closing production number with all the cast members over and over and over!!! Bebe Benson (Michelle Johnston) is THE babe of the film, IMHO! I never saw the play but I get angry when I read reviews that say the play was better than the film. The two are like apples and oranges. The film making process will seldom deliver a finished product that is faithful to the original work. I believe it's only due to the fear of public alienation that many well known works adapted to the screen aren't changed more than they are. This is a very good film, it is very satisfying. That's all you need to know!
|
มีใครร้องไห้ด้วยความดีใจเมื่อดูหนังเรื่องนี้บ้างไหม? ฉันรักมัน! หนึ่งในภาพยนตร์ยอดนิยม 10 อันดับแรกของฉันตลอดกาล มันทำให้ฉันรู้สึกดี ดูเลขปิดรายการกับนักแสดงทุกคนซ้ำแล้วซ้ำเล่า!!! Bebe Benson (Michelle Johnston) เป็นเด็กแรกเกิดของภาพยนตร์เรื่องนี้ IMHO! ฉันไม่เคยเห็นละครเรื่องนี้มาก่อนแต่ฉันรู้สึกโกรธเมื่ออ่านบทวิจารณ์ที่บอกว่าบทละครดีกว่าหนัง ทั้งสองเป็นเหมือนแอปเปิ้ลและส้ม กระบวนการสร้างภาพยนตร์แทบจะไม่ได้ชิ้นงานสำเร็จรูปที่ตรงตามงานต้นฉบับเลย ฉันเชื่อว่าเป็นเพราะกลัวความแปลกแยกในที่สาธารณะเท่านั้น ผลงานที่มีชื่อเสียงหลายชิ้นที่ดัดแปลงให้เข้ากับหน้าจอจึงไม่เปลี่ยนแปลงไปมากกว่าที่เป็นอยู่ นี่เป็นหนังที่ดีมากมันน่าพอใจมาก นั่นคือทั้งหมดที่คุณต้องรู้!
| 1pos
|
Here's an excellent Barbara Stanwyck double bill on one disc. The first movie - and believe me the lesser of the two - is MGM's "To Please A Lady" (1950) in which she is paired with Clark Gable. It is essentially a star vehicle with Gable as usual dominating the film with his screen presence. Here he plays a macho racing driver who gets some bad press from feminist reporter Stanwyck and the battle of the sexes begins. Of course after much ado they eventually end up in each others arms and it all comes to a predictable and pleasing close. A bit of a fluff of a move really but Gable and Stanwyck - two icons of the Golden Age - make it watchable!<br /><br />But the real meat on this DVD is the second feature - a marvellous and quite unknown little thriller called JEOPARDY. Produced by MGM in 1953 this is a wonderful little gem of a movie that hasn't dated one iota! Here Stanwyck plays the wife of Barry Sullivan and mother to their young son Lee Aaker on vacation on a deserted and remote Mexican beach when suddenly tragedy strikes. A dilapidated wooden pier collapses trapping Sullivan under a heavy pylon and guess what? Yes,the tide is coming in. With not a soul in sight and unable to free him herself Stanwyck sets off by car for assistance. After driving some distance the only aid she can muster comes from an unscrupulous escaped convict (Ralph Meeker) who - in return for his help - wants more from her than money or a change of clothes ("I'll do anything to save my husband"). Does she or doesn't she??. <br /><br />Meeker runs away with the picture! He turns in quite a brilliant performance! Once he comes into the film you simply cannot take your eyes off him! An actor in the smouldering Brando style he surprisingly never made much of his career in films. Although he gave splendid performances as the unsavoury, disgraced cavalry officer in the outstanding Mann/Stewart western "Naked Spur" (1953) and as one of the doomed sacrificial french troopers in Stanley Kubrick's powerful WW1 drama "Paths Of Glory" (1957) his only real claim to fame was as Mike Hammer in Mickey Spillane's "Kiss Me Deadly" in 1955. His performance in "Jeopardy" should have done wonders for him but he had only a so-so career in films. He died in 1988.<br /><br />Because of this release "Jeopardy" can now proudly take its rightful place as a classic noir. A memorable, taut and exciting thriller thanks to fine performances, tight direction by John Sturges, the crisp Monochrome Cinematography of Victor Milner and an atmospheric score by Dimitri Tiomkin. Extras, however are no great shakes except for a radio version of "Jeopardy" and trailers for both movies.<br /><br />This disc is also part of a Barbara Stanwyck box set celebrating her centenary. Hard to believe that the lady would be over 100 years old if she was still around!<br /><br />JEOPARDY - an MGM winner!
|
นี่คือบิลคู่ที่ยอดเยี่ยมของ Barbara Stanwyck ในแผ่นดิสก์แผ่นเดียว ภาพยนตร์เรื่องแรกและเชื่อฉันน้อยกว่าในทั้งสองเรื่องคือเรื่อง To Please A Lady ของ MGM (1950) ซึ่งเธอจับคู่กับคลาร์ก เกเบิล โดยพื้นฐานแล้วมันเป็นยานพาหนะดาราที่มี Gable ตามปกติซึ่งครองภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วยการปรากฏตัวบนหน้าจอของเขา ที่นี่เขารับบทเป็นนักขับรถแข่งผู้ชายที่ได้รับข่าวร้ายจากนักข่าวสตรีนิยม สแตนวีค และการต่อสู้ระหว่างเพศก็เริ่มต้นขึ้น แน่นอนว่าหลังจากผ่านไปนาน ในที่สุดพวกเขาก็มาอยู่ในอ้อมแขนของกันและกัน และทุกอย่างก็มาถึงจุดจบที่น่าพึงพอใจและคาดเดาได้ การเคลื่อนไหวเล็กน้อยจริงๆ แต่ Gable และ Stanwyck ซึ่งเป็นสัญลักษณ์สองประการของยุคทอง - ทำให้สามารถรับชมได้!<br /><br />แต่เนื้อหาที่แท้จริงของดีวีดีนี้คือคุณลักษณะที่สอง - มหัศจรรย์และค่อนข้างไม่มีใครรู้จัก หนังระทึกขวัญเรื่องเล็กชื่อ JEOPARDY ผลิตโดย MGM ในปี 1953 ถือเป็นอัญมณีชิ้นเล็กๆ ที่ยอดเยี่ยมของภาพยนตร์ที่ไม่มีวันออกเดทแม้แต่น้อย! ที่นี่สแตนวิครับบทเป็นภรรยาของแบร์รี่ ซัลลิแวน และเป็นแม่ของลูกชายคนเล็ก ลี เอเกอร์ ระหว่างไปพักร้อนบนชายหาดร้างและห่างไกลในเม็กซิโก เมื่อมีโศกนาฏกรรมเกิดขึ้นกะทันหัน ท่าเรือไม้ที่ทรุดโทรมพังถล่มซัลลิแวนไว้ใต้เสาหนักๆ แล้วเดาอะไรล่ะ? ใช่แล้ว น้ำกำลังเข้ามา เมื่อไม่มีวิญญาณอยู่ในสายตาและไม่สามารถปลดปล่อยเขาออกมาได้ด้วยตัวเอง สแตนวิคจึงออกเดินทางโดยรถยนต์เพื่อขอความช่วยเหลือ หลังจากขับรถเป็นระยะทางหนึ่ง ความช่วยเหลือเดียวที่เธอรวบรวมได้มาจากนักโทษหลบหนีไร้ศีลธรรม (ราล์ฟ มีเกอร์) ซึ่งต้องการความช่วยเหลือจากเธอมากกว่าเงินหรือเสื้อผ้าสำหรับเปลี่ยนเพื่อเป็นการตอบแทน ("ฉันจะทำทุกอย่างเพื่อช่วยสามีของฉัน) ") เธอหรือเปล่า??. <br /><br />มีกเกอร์วิ่งหนีตามภาพ! เขาแสดงได้ยอดเยี่ยมมาก! เมื่อเขาเข้ามาในหนังเรื่องนี้ คุณจะละสายตาจากเขาไม่ได้เลย! นักแสดงในสไตล์แบรนโดที่คุกรุ่น เขาไม่เคยทำงานในวงการภาพยนตร์มากนักอย่างน่าประหลาดใจ แม้ว่าเขาจะแสดงได้อย่างยอดเยี่ยมในฐานะนายทหารม้าที่น่ารังเกียจและเสียศักดิ์ศรีในภาพยนตร์ตะวันตกเรื่อง Mann/Stewart เรื่อง "Naked Spur" (พ.ศ. 2496) ที่โดดเด่น และเป็นหนึ่งในทหารฝรั่งเศสผู้ต้องเสียสละในชะตากรรมในละครเรื่อง WW1 อันทรงพลังของ Stanley Kubrick เรื่อง "Paths Of Glory" (1957) ของเขา การกล่าวอ้างชื่อเสียงที่แท้จริงเพียงอย่างเดียวคือการรับบทเป็น Mike Hammer ในภาพยนตร์ของ Mickey Spillane เรื่อง "Kiss Me Deadly" พ.ศ. 2498 การแสดงของเขาใน "Jeopardy" น่าจะสร้างสิ่งมหัศจรรย์ให้กับเขา แต่เขามีอาชีพในวงการภาพยนตร์พอดูได้ เขาเสียชีวิตในปี 1988<br /><br />เนื่องจากการเปิดตัว "Jeopardy" ครั้งนี้จึงสามารถเข้ามาแทนที่เพลงนัวร์คลาสสิกได้อย่างภาคภูมิใจ ภาพยนตร์ระทึกขวัญที่น่าจดจำ ตึงเครียด และน่าตื่นเต้น ต้องขอบคุณการแสดงชั้นยอด การกำกับที่เฉียบขาดโดยจอห์น สเตอร์เจส การถ่ายภาพยนตร์ขาวดำที่เฉียบคมของวิคเตอร์ มิลเนอร์ และดนตรีประกอบบรรยากาศโดยดิมิทรี ทิออมคิน อย่างไรก็ตาม ความพิเศษไม่ได้ทำให้สั่นไหวมากนัก ยกเว้น "Jeopardy" เวอร์ชันวิทยุและตัวอย่างสำหรับภาพยนตร์ทั้งสองเรื่อง<br /><br />แผ่นดิสก์นี้ยังเป็นส่วนหนึ่งของบ็อกซ์เซ็ตของ Barbara Stanwyck เพื่อฉลองครบรอบหนึ่งร้อยปีของเธอด้วย ไม่น่าเชื่อว่าถ้าเธอยังอยู่ ผู้หญิงคนนี้จะมีอายุเกิน 100 ปี!<br /><br />อันตราย - ผู้ชนะ MGM!
| 1pos
|
Leonard Maltin must've been watching some other movie. (Though I find his Guide to be quite a valuable resource, please disregard his comments on this one.) He states "starts off well then fizzles" when it's really the reverse - "starts off tepid then catches fire". The plot is about as simple as it gets. Happy Mom, Happy Dad and Happy Son take a vacation at an isolated beach, Dad incapacitated in accident, Mom runs off to get help, meets up with dangerous escaped convict. Mom tries to trick convict into helping while Dad waits and hangs on for dear life.<br /><br />Good white-knuckler given an electric jolt by Ralph Meeker, appearing suddenly (the director, John Sturges, films it in a clever way that will make you gasp) around halfway through as the cunning, desperate criminal. Meeker is an unusually flippant, reckless actor (at least here and in the classic "Kiss Me Deadly") and he happily snatches the keys to the film's narrative and speeds off with the top down. His character has a habit of grinning childishly and saying "Pretty neat, huh?" when he's especially pleased with his misdeeds. There is a funny break in the action when they get a flat tire and he tersely instructs his hostage, Barbara Stanwyck, "Don't go away". She fires back "Where would I go?" (they're in the middle of nowhere) and he realizes sitcom-ishly "Yeah, that's right". The friction between them is a hoot.<br /><br />There are flaws, somewhat ridiculous ones. There's one scene where the police, who have been chasing after Meeker for some time, stop Stanwyck's car and to evade detection Meeker rests his head on her shoulder like a loving husband supposedly would, and pretends to be asleep as she's being questioned. A. He looks conspicuously un-masculine in this pose and B. I think it's safe to say that any adult who appears to be asleep during an encounter with law enforcement would certainly arouse suspicion.<br /><br />Still a sturdy thriller which builds to an exciting and edifying conclusion.<br /><br />
|
Leonard Maltin คงเคยดูภาพยนตร์เรื่องอื่นมาแล้ว (แม้ว่าฉันจะพบว่า Guide ของเขาเป็นแหล่งข้อมูลที่มีคุณค่ามาก โปรดอย่าสนใจความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับเรื่องนี้) เขากล่าวว่า "เริ่มต้นได้ดีแล้วก็มอดลง" เมื่อมันกลับกันจริงๆ - "เริ่มจากอุ่นแล้วลุกเป็นไฟ" โครงเรื่องนั้นเรียบง่ายที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ แม่สุขสันต์ พ่อสุขสันต์ และลูกสุขสันต์ไปเที่ยวพักผ่อนที่ชายหาดห่างไกล พ่อไร้ความสามารถจากอุบัติเหตุ แม่วิ่งไปขอความช่วยเหลือ และพบกับนักโทษอันตรายที่หลบหนี แม่พยายามหลอกให้นักโทษช่วยในขณะที่พ่อรอและอดทนเพื่อชีวิตอันเป็นที่รัก<br /><br />มือขาวผู้ดีถูกกระแทกด้วยไฟฟ้าจากราล์ฟ มีเกอร์ และปรากฏตัวขึ้นอย่างกะทันหัน (ผู้กำกับ จอห์น สเตอร์จส์ ถ่ายทำในรูปแบบ วิธีที่ชาญฉลาดที่จะทำให้คุณอ้าปากค้าง) เมื่อผ่านไปได้ครึ่งทางในฐานะอาชญากรเจ้าเล่ห์และสิ้นหวัง มีเกอร์เป็นนักแสดงที่คล่องแคล่วและบ้าบิ่นไม่ธรรมดา (อย่างน้อยที่นี่และในภาพยนตร์คลาสสิกเรื่อง "Kiss Me Deadly") และเขาก็คว้ากุญแจในการเล่าเรื่องของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้อย่างมีความสุขและเร่งความเร็วจากบนลงล่าง ตัวละครของเขามีนิสัยชอบยิ้มแบบเด็กๆ และพูดว่า "สวยจังเลยฮะ?" เมื่อเขายินดีกับการกระทำผิดของเขาเป็นพิเศษ มีการกระทำที่ตลกเมื่อพวกเขายางแบน และเขาก็สั่งบาร์บาร่า สแตนวิคผู้เป็นตัวประกันอย่างเข้มงวดว่า "อย่าหายไป" เธอตอบกลับไปว่า "ฉันจะไปที่ไหน" (พวกเขาอยู่ในที่ห่างไกล) และเขาก็ตระหนักได้ว่าซิทคอม "ใช่แล้ว ถูกต้อง" การเสียดสีระหว่างพวกเขาช่างบีบแตร<br /><br />มีข้อบกพร่องบ้างค่อนข้างไร้สาระ มีฉากหนึ่งที่ตำรวจซึ่งไล่ตาม Meeker มาระยะหนึ่งแล้ว หยุดรถของ Stanwyck และหลบเลี่ยงการตรวจพบ Meeker เอาหัวพิงไหล่ของเธอเหมือนกับที่สามีที่รักควรจะทำ และแกล้งทำเป็นหลับขณะที่เธอถูกสอบสวน A. เขาดูไม่เป็นผู้ชายอย่างเห็นได้ชัดในท่านี้ และ B. ฉันคิดว่าปลอดภัยที่จะบอกว่าผู้ใหญ่คนใดก็ตามที่ดูเหมือนจะหลับระหว่างเผชิญหน้ากับหน่วยงานบังคับใช้กฎหมายจะกระตุ้นให้เกิดความสงสัยอย่างแน่นอน<br /><br />ยังคงแข็งแกร่ง หนังระทึกขวัญที่สร้างไปสู่บทสรุปที่น่าตื่นเต้นและหนักแน่น<br /><br />
| 1pos
|
Jeopardy is a tense, satisying thriller, a cut above a B but not really a major production. It qualifies as almost an experimental film, as the studio that produced it, Metro, was desperately looking for new kinds of films, stars and directors to compete with the then new medium of television. The director, John Sturges, was an up-and-comer whose best years lay ahead. He had just recently begun directing A level films, and had already proved himself a most capable craftsman. Stars Barbara Stanwyck, Barry Sullivan and Ralph Meeker, were at very different phases of their careers. Stanwyck's glory years were behind her, and yet she could still carry a film, as she proves here. Barry Sullivan, as her husband, was one of a dozen or so leading men who got started in films in the forties who never quite achieved the success many had hoped for him. He was a fine, low-key actor, poised, but in an upper middle rather than upper class way, which made him excellent in professional roles. As the escaped convict who is the only person around who can save Sullivan's life (he is trapped under a pier, and the tide is rising), Ralph Meeker is more energetic than usual. This excellent actor had the misfortune of having come to films after Brando and Clift. He was in his way as good an actor as either of them, but he lacked charisma. His bargaining with Stanwyck, which comes down to his demanding sex in exchange for saving her husband (by implication only, as this is 1953), makes for an intriguing premise which, had this been a different kind of film, could all raised all sorts of interesting questions about Stanwyck's character. Meeker is indeed a more exciting character than Sullivan; and in her scenes with him Stanwyck is livelier than she is with her husband and son. But as this is a formula picture, not a Strindberg play, the possibility that Stanwyck might want want to have a fling,--leaving aside the question of her husband's predicament,--remains unexplored. In this sense the incoming tide doesn't quite have the effect one might have wished, though the movie remains tense and highly entertaining thanks to excellent acting, fine location photography, nearly all of it outdoors, and excellent direction by the woefully underrated Mr. Sturges.
|
Jeopardy เป็นหนังระทึกขวัญที่ตึงเครียดและน่าพึงพอใจ ถูกตัดเหนือ B แต่ไม่ใช่ผลงานหลักจริงๆ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีคุณสมบัติเกือบจะเป็นภาพยนตร์ทดลอง เนื่องจากสตูดิโอที่ผลิตภาพยนตร์เรื่องนี้อย่าง Metro กำลังมองหาภาพยนตร์ ดารา และผู้กำกับรูปแบบใหม่ ๆ ที่จะแข่งขันกับสื่อโทรทัศน์แบบใหม่ในขณะนั้น ผู้กำกับ จอห์น สเตอร์เจส เป็นคนหน้าใหม่ซึ่งปีที่ดีที่สุดรออยู่ข้างหน้า เขาเพิ่งเริ่มกำกับภาพยนตร์ระดับ A และได้พิสูจน์ตัวเองแล้วว่าเป็นช่างฝีมือที่มีความสามารถมากที่สุด บาร์บาร่า สแตนวิค, แบร์รี ซัลลิแวน และราล์ฟ มีเกอร์ ดาราดังต่างอยู่ในช่วงชีวิตที่แตกต่างกันมาก ปีแห่งความรุ่งโรจน์ของ Stanwyck อยู่ข้างหลังเธอ แต่เธอยังสามารถแสดงภาพยนตร์ได้ดังที่เธอพิสูจน์แล้ว แบร์รี ซัลลิแวนในฐานะสามีของเธอ เป็นหนึ่งในผู้ชายชั้นนำหลายสิบคนที่เริ่มต้นแสดงภาพยนตร์ในวัยสี่สิบเศษ ซึ่งไม่เคยประสบความสำเร็จอย่างที่หลายคนคาดหวังไว้เลย เขาเป็นนักแสดงที่ดูดีไม่ธรรมดา มีฐานะดี แต่อยู่ในระดับกลางบนมากกว่าแบบชนชั้นสูง ซึ่งทำให้เขาเก่งในบทบาทมืออาชีพ ในฐานะนักโทษหลบหนีซึ่งเป็นคนเดียวที่สามารถช่วยชีวิตซัลลิแวนได้ (เขาถูกขังอยู่ใต้ท่าเรือและกระแสน้ำกำลังสูงขึ้น) ราล์ฟ มีเกอร์จึงมีพลังมากกว่าปกติ นักแสดงที่ยอดเยี่ยมคนนี้โชคร้ายที่ต้องมาแสดงภาพยนตร์ตามหลังแบรนโดและคลิฟ เขาเป็นนักแสดงที่ดีพอๆ กับทั้งสองคน แต่เขาขาดความสามารถพิเศษ การต่อรองของเขากับสแตนวิค ซึ่งเกี่ยวข้องกับการเรียกร้องทางเพศเพื่อแลกกับการช่วยเหลือสามีของเธอ (โดยนัยเท่านั้น เนื่องจากเป็นปี 1953) ทำให้เกิดหลักฐานที่น่าสนใจ ซึ่งหากเป็นภาพยนตร์ประเภทอื่น ก็สามารถยกประเด็นขึ้นมาได้ทุกประเภท คำถามที่น่าสนใจเกี่ยวกับตัวละครของสแตนวิค มีเกอร์เป็นตัวละครที่น่าตื่นเต้นมากกว่าซัลลิแวนจริงๆ และในฉากที่เธอแสดงร่วมกับเขา สแตนวิคมีชีวิตชีวามากกว่าที่เธออยู่กับสามีและลูกชาย แต่เนื่องจากนี่คือภาพสูตรสำเร็จ ไม่ใช่บทละครของ Strindberg ความเป็นไปได้ที่ Stanwyck อาจต้องการจะลองเสี่ยง โดยทิ้งคำถามเกี่ยวกับสถานการณ์ของสามีเธอไปเสียก่อน จึงยังไม่มีการสำรวจ ในแง่นี้กระแสน้ำที่เข้ามาไม่ค่อยมีผลกระทบอย่างที่ใครๆ คาดหวัง แม้ว่าภาพยนตร์จะยังคงตึงเครียดและให้ความบันเทิงสูง ต้องขอบคุณการแสดงที่ยอดเยี่ยม การถ่ายภาพสถานที่ที่สวยงาม กิจกรรมกลางแจ้งเกือบทั้งหมด และการกำกับที่ยอดเยี่ยมโดยนายที่ถูกประเมินต่ำเกินไป สเตอร์เจส
| 1pos
|
I found this movie to be suspenseful almost from the get-go. When Miss Stanwyck starts her narration it's only a few minutes until you realize that trouble is coming. The deserted area, the lock on the deserted gas station door, everything sets you up to wait for it...here it comes. At first you think it will be about the little boy, but all too soon you start holding your breath watching the tide coming in. I found this movie to be really stressful, even though I had watched it before and was prepared for the denouement. Now a movie that can keep you in suspense even when you have seen it before deserves some sort of special rating, maybe a white knuckles award?
|
ฉันพบว่าหนังเรื่องนี้น่าสงสัยแทบจะตั้งแต่เริ่มต้นเลย เมื่อ Miss Stanwyck เริ่มบรรยาย เพียงไม่กี่นาทีคุณก็ตระหนักว่าปัญหากำลังจะเกิดขึ้น พื้นที่รกร้าง กุญแจล็อคประตูปั๊มร้าง ทุกสิ่งทุกอย่างทำให้คุณรอได้...มาถึงแล้ว ตอนแรกคุณคิดว่ามันจะเป็นเกี่ยวกับเด็กน้อย แต่ในไม่ช้าคุณก็จะเริ่มกลั้นลมหายใจเพื่อดูกระแสน้ำที่เข้ามา ฉันพบว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เครียดมาก แม้ว่าฉันจะเคยดูเรื่องนี้มาก่อนและเตรียมพร้อมสำหรับข้อไขเค้าความเรื่องก็ตาม ตอนนี้เป็นภาพยนตร์ที่ทำให้คุณระทึกใจได้แม้ว่าคุณจะเคยดูมาก่อนสมควรได้รับเรตติ้งพิเศษ หรืออาจจะเป็นรางวัล White Knuckles ก็ได้
| 1pos
|
"I like cheap perfume better; it doesn't last as long..." - Ralph Meeker's convict character (Lawson) tells this to Barbara Stanwyck's Helen character, after he gets a whiff of the perfume that she picked out w/her husband in Tijuana...! This line cracked me up, and also seemed like a metaphor for this film - that cheap is better than expensive, because a cheap perfume-loving man who has a way with a 2 x 4 is a better man to have around in the long run! I agree with some of the other comments posted about Helen's attraction to Lawson. Even though her narration states that she wants Lawson to be put away, she did seem attracted to his fiery nature, and that passion he stirred up in her wouldn't likely wash away with the tide!
|
"ฉันชอบน้ำหอมราคาถูกมากกว่า มันอยู่ได้ไม่นานหรอก..." - ตัวละครนักโทษของราล์ฟ มีเกอร์ (ลอว์สัน) เล่าสิ่งนี้ให้ตัวละครเฮเลนของบาร์บาร่า สแตนวีคฟัง หลังจากที่เขาได้สูดน้ำหอมที่เธอเลือกกับสามีของเธอ ในติฮัวนา...! บรรทัดนี้ทำให้ฉันแตกตื่นและดูเหมือนเป็นคำอุปมาสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วยว่าราคาถูกดีกว่าราคาแพง เพราะผู้ชายที่รักน้ำหอมราคาถูกซึ่งมีแนวทางแบบ 2 x 4 จะเป็นผู้ชายที่ดีกว่าที่จะมีไว้ในระยะยาว ! ฉันเห็นด้วยกับความคิดเห็นอื่นๆ ที่โพสต์เกี่ยวกับความสนใจของเฮเลนต่อลอว์สัน แม้ว่าคำบรรยายของเธอระบุว่าเธอต้องการให้ลอว์สันถูกกำจัด แต่เธอก็ดูเหมือนจะสนใจนิสัยที่เร่าร้อนของเขา และความหลงใหลที่เขาปลุกเร้าในตัวเธอไม่น่าจะหายไปพร้อมกับกระแสน้ำ!
| 1pos
|
The only time I have seen this movie was when I was 10 years old. I have remembered it all of these years as I couldn't sleep for a week or more after seeing it. It just absolutely rattled me. I was on vacation with my aunts in Ft. Worth, Texas and I will never forget it. Now, 48 years later, my daughter is trying to get a copy of this for me to view as an adult. It has taken a lot of research to find out what movie it was but I always remembered that Barbara Stanwyck was in it and finally was able to get the name and reviews on it. I very much enjoyed it, but it gave me quite a scare! Jaqui
|
ครั้งเดียวที่ฉันดูหนังเรื่องนี้คือตอนที่ฉันอายุ 10 ขวบ ฉันจำมันได้ตลอดหลายปีมานี้ เพราะหลังจากได้เห็นมันแล้วฉันก็นอนไม่หลับเป็นเวลาหนึ่งสัปดาห์หรือมากกว่านั้น มันทำให้ฉันสั่นมาก ฉันไปเที่ยวพักผ่อนกับป้าที่เมืองฟอร์ต เวิร์ธ เท็กซัสและฉันจะไม่มีวันลืมมัน ตอนนี้ 48 ปีต่อมา ลูกสาวของฉันกำลังพยายามหาสำเนาเรื่องนี้ให้ฉันดูเมื่อโตเป็นผู้ใหญ่ ต้องใช้การค้นคว้ามากมายเพื่อดูว่าเป็นภาพยนตร์เรื่องใด แต่ฉันจำได้เสมอว่า Barbara Stanwyck อยู่ในนั้น และในที่สุดก็สามารถได้รับชื่อและบทวิจารณ์เกี่ยวกับเรื่องนี้ ฉันสนุกกับมันมาก แต่มันทำให้ฉันกลัวมาก! จากี
| 1pos
|
Jeopardy has the feel of being a stock movie of sorts - one of the movies that the studios pumped out inbetween big budget/box office ones. It's a mere 70 minutes and doesn't feature many sets, and the only star is Barbara Stanwyck. But what a star, of course. <br /><br />Stanwyck is a tough lady once again as she runs into an escaped convict while seeking help for her trapped husband in the Mexican desert. The majority of the movie is focused on how she deals with her captor, who wants her to submit to him in exchange for his help. Some psychological battling there. <br /><br />It's a surprisingly effective little movie - its short length makes it taut, and that Stanwyck is great should go without mention (but I'll still praise her every time).
|
Jeopardy ให้ความรู้สึกเหมือนเป็นหนังสต็อก - หนึ่งในภาพยนตร์ที่สตูดิโอต่างๆ ทุ่มทุนสร้างระหว่างหนังที่มีทุนสร้างสูง/บ็อกซ์ออฟฟิศ ความยาวเพียง 70 นาทีและมีฉากไม่มากนัก และดาราคนเดียวคือบาร์บารา สแตนวิค แต่แน่นอนว่าเป็นดาวอะไร <br /><br />สแตนวีคเป็นผู้หญิงแกร่งอีกครั้งเมื่อเธอบังเอิญเจอนักโทษหลบหนีขณะขอความช่วยเหลือจากสามีที่ติดอยู่ในทะเลทรายเม็กซิกัน ภาพยนตร์ส่วนใหญ่มุ่งเน้นไปที่วิธีที่เธอจัดการกับผู้จับกุมซึ่งต้องการให้เธอยอมจำนนต่อเขาเพื่อแลกกับความช่วยเหลือของเขา มีการต่อสู้ทางจิตวิทยาบ้าง <br /><br />เป็นหนังเล็กๆ ที่มีประสิทธิภาพอย่างน่าประหลาดใจ เนื่องจากความยาวสั้นทำให้ตึงเครียด และ Stanwyck นั้นยอดเยี่ยมมากควรจะไปโดยไม่เอ่ยถึง (แต่ฉันจะยังชื่นชมเธอทุกครั้ง)
| 1pos
|
What a great Barbara Stanwyck film that I happened to see the other night. "Jeopardy" was fantastic. It was made in 1953 and probably for double bills but it kept me on the edge of my seat.<br /><br />Barbara Stanwyck plays Helen, who with husband Doug (Barry Sullivan) and son (Lee Aaker) drive to an isolated fishing spot in Mexico for a vacation. Husband has a fall from the jetty and the only way he is to be saved is if Barbara drives back to a garage for some rope.<br /><br />While there she runs into a psychotic killer (Ralph Meeker - one of my favourites) and what follows is a game of cat and mouse as Barbara tries everything in her power to get Meeker to come back with her to free her husband.<br /><br />The film was so suspenseful and such a surprise - I was not expecting such a great film. But I suppose I should have realized - is there anything Barbara Stanwyck does that is anything less than wonderful?
|
ช่างเป็นหนังที่ยอดเยี่ยมของบาร์บารา สแตนวิค ที่ฉันบังเอิญได้ดูเมื่อคืนก่อน "Jeopardy" สุดยอดมาก มันถูกสร้างขึ้นในปี 1953 และอาจจะใช้ตั๋วเงินสองเท่า แต่มันทำให้ฉันแทบจะนั่งไม่ติดเก้าอี้<br /><br />Barbara Stanwyck รับบทเป็น Helen ซึ่งร่วมกับสามี Doug (Barry Sullivan) และลูกชาย (Lee Aaker) ขับรถไปส่ง จุดตกปลาอันโดดเดี่ยวในเม็กซิโกสำหรับวันหยุดพักผ่อน สามีตกจากท่าเทียบเรือ และวิธีเดียวที่เขาจะรอดได้คือถ้าบาร์บาราขับรถกลับไปที่โรงรถเพื่อหาเชือก<br /><br />ขณะอยู่ที่นั่น เธอบังเอิญไปเจอฆาตกรโรคจิต (ราล์ฟ มีเกอร์ - หนึ่งในนั้น) รายการโปรดของฉัน) และสิ่งที่ตามมาคือเกมแมวจับหนู ขณะที่บาร์บาร่าพยายามทุกวิถีทางเพื่อให้มีเกอร์กลับมาพร้อมกับเธอเพื่อปลดปล่อยสามีของเธอ<br /><br />ภาพยนตร์เรื่องนี้น่าสงสัยและน่าประหลาดใจมาก - - ฉันไม่ได้คาดหวังภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ แต่ฉันคิดว่าฉันควรจะตระหนักได้ว่า มีอะไรที่บาร์บารา สแตนวีคทำที่น้อยกว่าความมหัศจรรย์บ้างไหม?
| 1pos
|
It seems to be a perfect day for swimming. A normal family wants to gain advantage from it and takes a trip to the beach. Unfortunately it happens that the father is trapped under a pier and neither his wife nor the small son is able to help him out of this - whereas the tide is rising. The woman (Barbara Stanwyck) takes the car and searches for help.<br /><br />John Sturges' short movie (69 minutes) is powerful because of unanswered questions. Stanwyck finds a guy who could help, but there is a price she has to pay for this. There is a double question the movie poses. How far would you go to help the man that you love, and on the other hand - observing Stanwyck's behaviors towards the stranger - does she really love her husband? Like a good short story this movie leaves the viewer to himself with questions he can only answer himself.
|
ดูเหมือนว่าจะเป็นวันที่เหมาะสำหรับการว่ายน้ำ ครอบครัวปกติต้องการใช้ประโยชน์จากสิ่งนี้และไปเที่ยวทะเล โชคไม่ดีที่พ่อติดอยู่ใต้ท่าเรือ และทั้งภรรยาและลูกชายคนเล็กก็ไม่สามารถช่วยเขาออกจากเรื่องนี้ได้ - ในขณะที่กระแสน้ำกำลังเพิ่มสูงขึ้น ผู้หญิงคนนั้น (บาร์บารา สแตนวิค) ขึ้นรถและค้นหาความช่วยเหลือ<br /><br />หนังสั้นของจอห์น สเตอร์เจส (69 นาที) มีพลังเพราะมีคำถามที่ยังไม่มีคำตอบ สแตนวิคพบผู้ชายที่สามารถช่วยได้ แต่สิ่งนี้มีราคาที่เธอต้องจ่าย มีคำถามสองข้อที่ภาพยนตร์โพสต์ไว้ คุณจะช่วยเหลือคนที่คุณรักได้ไกลแค่ไหน และในทางกลับกัน การสังเกตพฤติกรรมของ Stanwyck ต่อคนแปลกหน้า เธอรักสามีของเธอจริงๆ หรือไม่? เช่นเดียวกับเรื่องสั้นดีๆ หนังเรื่องนี้ทำให้ผู้ชมถามคำถามที่เขาตอบได้ด้วยตัวเองเท่านั้น
| 1pos
|
The Haunting is a film that boasts a really creepy house, good effects work and sound work, a cast that seems to believe that everything around them is real and that house. There are scenes that make you jump, and the sinister aspects of what went on at Hill House in the past, I found interesting. There are genuinely creepy moments in the film and I liked the way the ghosts manifested themselves in sheets, curtains and the house itself. Jerry Goldsmith's score gave it the right atmosphere and the sound design had voices popping up around you. What I wish could've happened is for something a little more intense. Jan De Bont had a PG-13 rating to contend with and I think that he held back a little too much. Poltergeist scared me silly when I saw it many years ago, and it still holds up. The Haunting could've used a few more scenes of pure terror. The ending was for me, a little anticlimactic. Overall, I enjoyed it. The acting is good and there are moments that make you jump. I just wish it scared me more.
|
The Haunting เป็นภาพยนตร์ที่นำเสนอบ้านที่น่าขนลุกจริงๆ งานเอฟเฟ็กต์ที่ดีและงานเสียง นักแสดงที่ดูเหมือนจะเชื่อว่าทุกสิ่งรอบตัวพวกเขามีจริงและบ้านนั้น มีฉากที่ทำให้คุณกระโดดโลดเต้น และแง่มุมเลวร้ายของสิ่งที่เกิดขึ้นที่ Hill House ในอดีต ฉันพบว่าน่าสนใจ มีช่วงเวลาที่น่าขนลุกจริงๆ ในหนังเรื่องนี้ และฉันชอบวิธีที่ผีปรากฏตัวบนผ้าปูที่นอน ผ้าม่าน และตัวบ้านด้วย โน้ตเพลงของ Jerry Goldsmith ให้บรรยากาศที่เหมาะสม และการออกแบบเสียงก็มีเสียงที่ดังขึ้นรอบตัวคุณ สิ่งที่ฉันหวังว่าจะเกิดขึ้นคือสำหรับบางสิ่งที่เข้มข้นกว่านี้อีกหน่อย ยาน เดอ บอนต์มีเรต PG-13 ที่ต้องแข่งขัน และผมคิดว่าเขาควบคุมมันมากเกินไปหน่อย โพลเตอร์ไกสต์ทำให้ฉันกลัวมากเมื่อฉันเห็นมันเมื่อหลายปีก่อน และมันก็ยังคงอยู่ The Haunting อาจใช้ฉากแห่งความหวาดกลัวอีกสักสองสามฉาก ตอนจบสำหรับฉัน ค่อนข้างจะต่อต้านความคิดเล็กน้อย โดยรวมแล้วฉันสนุกกับมัน การแสดงเป็นสิ่งที่ดีและมีช่วงเวลาที่ทำให้คุณกระโดดได้ ฉันแค่อยากให้มันทำให้ฉันกลัวมากขึ้น
| 1pos
|
I know it is fashionable now to hate this movie. I have seen hundreds of spook films including he original 1963 Haunting as well as most of the Hammer films. This film is not restrained and does not hold back at all which is probably why so many modern viewers seemed not to like it. Yet many viewers can accept out of control films like Scream because knife killers are more easy to believe for most people than demons or ghosts. Actually this film had many great scenes and the acting and special effects were great. I have seen it 15 times now and it gets better every time. The director of this film has made a number of interesting and stylish films and was not trying for the type of realism of the 6th sense. The Haunting lets go and is certainly not boring. Perhaps this film might appeal more to John Carpenter fans but more of an traditional plot structure. The old Haunting was also a fine film from 1963. It was even more scary. See both and also The Innocents and The Legend of Hell House with Pamela Franklin.
|
ฉันรู้ว่าตอนนี้การเกลียดหนังเรื่องนี้เป็นเรื่องที่ทันสมัย ฉันเคยดูหนังสยองขวัญมาหลายร้อยเรื่องแล้ว รวมถึงภาพยนตร์ต้นฉบับเรื่อง Haunting ปี 1963 และภาพยนตร์ Hammer ส่วนใหญ่ด้วย หนังเรื่องนี้ไม่ได้ถูกจำกัดและไม่อดกลั้นเลยซึ่งอาจเป็นสาเหตุที่ทำให้ผู้ชมยุคใหม่จำนวนมากดูเหมือนจะไม่ชอบมัน แต่ผู้ชมจำนวนมากสามารถยอมรับภาพยนตร์ที่ไม่สามารถควบคุมได้เช่น Scream เพราะนักฆ่ามีดเชื่อได้ง่ายกว่าสำหรับคนส่วนใหญ่มากกว่าปีศาจหรือผี จริงๆ แล้วหนังเรื่องนี้มีฉากดีๆ หลายฉาก การแสดงและสเปเชียลเอฟเฟ็กต์ก็เยี่ยมมาก ฉันดูมันมา 15 ครั้งแล้ว และมันดีขึ้นทุกครั้ง ผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องนี้ได้สร้างภาพยนตร์ที่น่าสนใจและมีสไตล์หลายเรื่อง และไม่ได้พยายามสร้างความรู้สึกสมจริงของสัมผัสที่ 6 The Haunting ปล่อยวางและไม่น่าเบื่ออย่างแน่นอน บางทีภาพยนตร์เรื่องนี้อาจดึงดูดแฟน ๆ ของ John Carpenter มากกว่า แต่มีโครงสร้างโครงเรื่องแบบดั้งเดิมมากกว่า Haunting แบบเก่าก็เป็นหนังที่ดีจากปี 1963 เช่นกัน มันน่ากลัวยิ่งกว่านั้นอีก ดูทั้งสองเรื่องและเรื่อง The Innocents และ The Legend of Hell House กับ Pamela Franklin
| 1pos
|
I don't know why the critics trashed this movie. I hardly ever agree with them anyway.<br /><br />The movie could have been a little scarier - I don't usually go to Horror movies! I even had to psych myself up to see it in the daytime. I needn't have bothered! ;) (The Cinema was full of kids too, heh! ;) ... Liam was great as always. I also liked Catharine Zeta Jones (Theo) and Lili Taylor (Eleanor-Nell)<br /><br />The house was very Gothic and beautiful in a spooky way. The special and sound effects were awesome. I also loved the music score, particularly the gentle tunes for Eleanor and her journey to save the children, how she grew out of her stagnant routine and life and finally gain her power, peace and freedom.
|
ฉันไม่รู้ว่าทำไมนักวิจารณ์ถึงทิ้งหนังเรื่องนี้ ยังไงซะฉันก็แทบจะไม่เห็นด้วยกับพวกเขาเลย<br /><br />หนังเรื่องนี้อาจจะน่ากลัวกว่านี้นิดหน่อย - ปกติฉันจะไม่ไปดูหนังสยองขวัญ! ฉันยังต้องตั้งสติเพื่อดูมันในเวลากลางวันด้วยซ้ำ ฉันไม่จำเป็นต้องใส่ใจ! ;) (ในโรงหนังก็เต็มไปด้วยเด็กๆ เหมือนกัน อิอิ ;) ... เลียมก็เยี่ยมยอดเช่นเคย นอกจากนี้ฉันยังชอบ Catharine Zeta Jones (Theo) และ Lili Taylor (Eleanor-Nell)<br /><br />บ้านหลังนี้เป็นแบบโกธิกมากและสวยงามในแบบที่น่ากลัว เอฟเฟกต์พิเศษและเสียงนั้นยอดเยี่ยมมาก นอกจากนี้ ฉันชอบดนตรีประกอบ โดยเฉพาะบทเพลงที่นุ่มนวลของเอลีนอร์และการเดินทางของเธอเพื่อช่วยเด็กๆ การที่เธอเติบโตจากกิจวัตรและชีวิตที่หยุดนิ่ง และในที่สุดเธอก็ได้รับพลัง ความสงบ และอิสรภาพในที่สุด
| 1pos
|
Some films just simply should not be remade. This is one of them. In and of itself it is not a bad film. But it fails to capture the flavor and the terror of the 1963 film of the same title. Liam Neeson was excellent as he always is, and most of the cast holds up, with the exception of Owen Wilson, who just did not bring the right feel to the character of Luke. But the major fault with this version is that it strayed too far from the Shirley Jackson story in it's attempts to be grandiose and lost some of the thrill of the earlier film in a trade off for snazzier special effects. Again I will say that in and of itself it is not a bad film. But you will enjoy the friction of terror in the older version much more.
|
ภาพยนตร์บางเรื่องไม่ควรถูกสร้างใหม่ นี่คือหนึ่งในนั้น ในตัวมันเองมันไม่ใช่หนังที่แย่ แต่มันล้มเหลวในการจับรสชาติและความหวาดกลัวของภาพยนตร์ชื่อเดียวกันในปี 1963 เลียม นีสันแสดงได้ยอดเยี่ยมเหมือนอย่างที่เขาเคยเป็นมา และนักแสดงส่วนใหญ่ก็สู้ต่อไป ยกเว้นโอเว่น วิลสันที่ไม่ได้ใส่ความรู้สึกที่เหมาะสมให้กับตัวละครของลุค แต่ข้อบกพร่องที่สำคัญของเวอร์ชันนี้คือ มันหลงไปจากเรื่องราวของ Shirley Jackson มากเกินไป เนื่องจากพยายามที่จะยิ่งใหญ่และสูญเสียความตื่นเต้นของภาพยนตร์เรื่องก่อนๆ ไปโดยแลกกับสเปเชียลเอฟเฟ็กต์ที่เก๋ไก๋กว่า ฉันจะบอกอีกครั้งว่ามันไม่ใช่หนังที่แย่ แต่คุณจะสนุกไปกับการเสียดสีแห่งความหวาดกลัวในเวอร์ชันเก่ามากยิ่งขึ้น
| 1pos
|
I rented this movie this past weekend, cranked up the surround sound system, and got some great sound from special affects. This movie is a great movie rental, the special affects where enough to scare my fiance, but I noticed some looked suprisingly computer generated. I didn't go to the movies and see this, but its a scary late night don't feel like going out movie. I would recommend it!
|
ฉันเช่าภาพยนตร์เรื่องนี้เมื่อสุดสัปดาห์ที่ผ่านมา เพิ่มระบบเสียงเซอร์ราวด์ และได้รับเสียงที่ยอดเยี่ยมจากเอฟเฟกต์พิเศษ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์ให้เช่าที่ยอดเยี่ยม ซึ่งเป็นเอฟเฟกต์พิเศษที่มากพอที่จะทำให้คู่หมั้นของฉันกลัว แต่ฉันสังเกตเห็นว่ามีบางเรื่องที่สร้างจากคอมพิวเตอร์อย่างน่าประหลาดใจ ฉันไม่ได้ไปดูหนังและดูสิ่งนี้ แต่มันน่ากลัวตอนดึกจนไม่อยากออกไปดูหนัง ฉันอยากจะแนะนำมัน!
| 1pos
|
What can I say about it?It's another Hollywood's horror flick with very high budget(80 million dollars).Not scary at all,it offers us only a few thrills and one really creepy sequence with skeleton in the fireplace.A lot of computer generated special effects and nothing more.Catherine Zeta-Jones is beautiful as always,Lili Taylor is also a good actress.The architecture of the Hill House is amazing,all these monuments,statues,furniture...Delicious!However I don't like the ending because it was so luscious.Check this one out and form your own opinion on it.I give this picture 7 out of 10.
|
ฉันจะพูดอะไรเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้บ้าง มันเป็นหนังสยองขวัญอีกเรื่องหนึ่งของฮอลลีวูดที่ใช้ทุนสร้างสูงมาก (80 ล้านดอลลาร์) ไม่น่ากลัวเลย มันทำให้เราตื่นเต้นได้ไม่กี่ครั้งและมีฉากที่น่าขนลุกอีกฉากหนึ่งที่มีโครงกระดูกอยู่ในเตาผิง คอมพิวเตอร์จำนวนมากสร้างขึ้น เทคนิคพิเศษและไม่มีอะไรเพิ่มเติม แคทเธอรีนซีต้าโจนส์สวยงามเช่นเคยลิลี่เทย์เลอร์ยังเป็นนักแสดงที่ดี สถาปัตยกรรมของฮิลล์เฮาส์น่าทึ่งมาก อนุสาวรีย์ รูปปั้น เฟอร์นิเจอร์... อร่อย! อย่างไรก็ตามฉัน ไม่ชอบตอนจบเพราะมันหวานมาก ลองอ่านเรื่องนี้แล้วแสดงความคิดเห็นของคุณเอง ฉันให้ภาพนี้ 7 เต็ม 10
| 1pos
|
What can I say that hasn't been said about "The Haunting"? It has everything that would make a great picture. Wonderful sets, moody music, and sound design to die for were all in place. The screenplay, though, sometimes boggles the mind in such a weird, surrealistic way. The entire team must have forgotten to read it through, maybe because they were too busy creating cg effects and building gothic sets to notice how weak the plot was. Each member of the cast gives a worthy performance, although with little conviction to the material at hand. Lili Taylor has the most to do while the others mostly react to her. But that's about it. All I can say is that it was a slightly enjoyable two hours, but you will definitely want more. A lot more.
|
ฉันจะพูดอะไรที่ยังไม่ได้พูดถึง "The Haunting"? มีทุกสิ่งที่จะสร้างภาพที่ยอดเยี่ยม ฉากที่ยอดเยี่ยม เพลงอารมณ์ดี และการออกแบบเสียงที่ลงตัว ล้วนลงตัวแล้ว แม้ว่าบทภาพยนตร์บางครั้งก็ทำให้จิตใจสับสนในลักษณะที่แปลกประหลาดและเหนือจริง ทีมงานทั้งหมดคงลืมอ่านมันไปเสียแล้ว อาจเป็นเพราะพวกเขายุ่งเกินไปในการสร้างเอฟเฟ็กต์ cg และสร้างฉากแบบโกธิกจนสังเกตเห็นว่าโครงเรื่องอ่อนแอแค่ไหน นักแสดงแต่ละคนมีการแสดงที่คุ้มค่า แม้ว่าจะไม่ค่อยมั่นใจกับเนื้อหาที่มีอยู่ก็ตาม ลิลี่ เทย์เลอร์ มีหน้าที่ทำมากที่สุด ในขณะที่คนอื่นๆ โต้ตอบเธอเป็นส่วนใหญ่ แต่นั่นก็เกี่ยวกับมัน ทั้งหมดที่ฉันสามารถพูดได้ก็คือมันเป็นสองชั่วโมงที่สนุกสนานเล็กน้อย แต่คุณจะต้องการมากกว่านี้อย่างแน่นอน มากขึ้น.
| 1pos
|
I can't understand what it is that fans of the genre didn't like about this film. It was truly a lot of fun. The special effects were wonderful. I generally agree with reviews and with IMDB voters, but not this time. I waited until it came to home video which I felt was another reason that I wouldn't enjoy the film. I believe special effects films need to be seen on the big screen, but again this was not the case. To me the film begs comparison to two films that were released around the same time. Blair Witch and The Mummy. Both films that I thought were terrible. Blair was probably the most overrated horror film of all time. The Mummy made gobs of money and it was pure dreck. People liked it for it's special effects. Films like the Mummy and The Haunting are not rich in character development, they are more like funhouse rides. Well with that analogy the Mummy was a B ticket to the Haunting's E-ticket.
|
ฉันไม่เข้าใจว่าแฟนหนังประเภทนี้ไม่ชอบอะไรเกี่ยวกับหนังเรื่องนี้ มันสนุกมากจริงๆ เทคนิคพิเศษนั้นยอดเยี่ยมมาก โดยทั่วไปฉันเห็นด้วยกับบทวิจารณ์และผู้มีสิทธิเลือกตั้งของ IMDB แต่ไม่ใช่ในครั้งนี้ ฉันรอจนกระทั่งเป็นโฮมวิดีโอ ซึ่งฉันรู้สึกว่าเป็นอีกเหตุผลหนึ่งที่ทำให้ฉันไม่สนุกกับภาพยนตร์เรื่องนี้ ฉันเชื่อว่าภาพยนตร์สเปเชียลเอฟเฟ็กต์จำเป็นต้องดูบนจอขนาดใหญ่ แต่ก็กลับไม่เป็นเช่นนั้น สำหรับผม หนังเรื่องนี้เป็นการเปรียบเทียบกับหนังสองเรื่องที่ออกฉายในช่วงเวลาเดียวกัน แบลร์แม่มดและมัมมี่ หนังทั้งสองเรื่องที่ผมคิดว่าแย่มาก แบลร์น่าจะเป็นหนังสยองขวัญที่ถูกประเมินเกินจริงที่สุดตลอดกาล มัมมี่ทำเงินได้มากมายและมันเป็นความหายนะอย่างแท้จริง ผู้คนชอบมันเพราะมันมีเอฟเฟกต์พิเศษ ภาพยนตร์อย่าง The Mummy และ The Haunting ไม่ได้เต็มไปด้วยการพัฒนาตัวละคร แต่เป็นเหมือนเครื่องเล่นสนุกๆ มากกว่า ด้วยการเปรียบเทียบนั้น มัมมี่ก็เป็นตั๋ว B ของ E-ticket ของ Haunting
| 1pos
|
This great film is composed mostly of documentary footage is currently contained on a DVD along with Prelude to War. The great American filmmaker and story teller Frank Capra made these films which simply and clearly call attention to the main points that caused World War II and Hitler's rise.<br /><br />Every school child, nay, every American should watch these films today because they are so apropos. History has been repeating itself over and over again! The Lord Chamberlains are still alive and kicking; the tactics used by the Nazis of infiltrating countries through sympathizers and then the Communists and now by Muslim terrorist groups, are still working to these evil group's advantage.<br /><br />By sitting back and letting Hitler as early as 1935 be aggressive - France, America and England caused over 50 million people's deaths. Americans, French and British today would happily let Hitler do exactly the same thing despite the fact that we should have learned from history what happens when you let dictators break treaties.<br /><br />These great films may be too simplistic for World War II history buffs. They don't tell the horrors that the Soviet Union caused simply because at the time America was teamed up with them, fighting Hitler. This film does tell the plain facts and motives that led to the terrible war.
|
ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเรื่องนี้ประกอบด้วยภาพสารคดีเป็นส่วนใหญ่ซึ่งปัจจุบันมีอยู่ในดีวีดีพร้อมกับ Prelude to War แฟรงก์ คาปรา ผู้สร้างภาพยนตร์และผู้เล่าเรื่องชาวอเมริกันผู้ยิ่งใหญ่ได้สร้างภาพยนตร์เหล่านี้ซึ่งเรียกร้องความสนใจไปยังประเด็นหลักที่ก่อให้เกิดสงครามโลกครั้งที่สองและการผงาดขึ้นของฮิตเลอร์อย่างเรียบง่ายและชัดเจน<br /><br />เด็กนักเรียนทุกคน ไม่ใช่เลย ชาวอเมริกันทุกคนควรดูภาพยนตร์เหล่านี้ ภาพยนตร์ทุกวันนี้เพราะมันเหมาะสมมาก ประวัติศาสตร์เกิดซ้ำแล้วซ้ำอีก! ลอร์ดแชมเบอร์เลนยังมีชีวิตอยู่และกำลังเตะอยู่ ยุทธวิธีที่นาซีใช้ในการแทรกซึมประเทศต่างๆ ผ่านโซเซียลมีเดีย จากนั้นคอมมิวนิสต์ และตอนนี้โดยกลุ่มก่อการร้ายมุสลิม ยังคงทำงานเพื่อประโยชน์ของกลุ่มชั่วร้ายเหล่านี้<br /><br />โดยการนั่งเฉยๆ และปล่อยให้ฮิตเลอร์ในปี 1935 ก้าวร้าว - ฝรั่งเศส อเมริกา และอังกฤษ ทำให้มีผู้เสียชีวิตกว่า 50 ล้านคน ชาวอเมริกัน ฝรั่งเศส และอังกฤษในปัจจุบันยินดีปล่อยให้ฮิตเลอร์ทำสิ่งเดียวกัน แม้ว่าเราควรเรียนรู้จากประวัติศาสตร์ว่าจะเกิดอะไรขึ้นเมื่อคุณปล่อยให้เผด็จการทำลายสนธิสัญญา<br /><br />ภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้อาจเรียบง่ายเกินไปสำหรับ ผู้ชื่นชอบประวัติศาสตร์สงครามโลกครั้งที่สอง พวกเขาไม่ได้บอกเล่าถึงความน่าสะพรึงกลัวที่สหภาพโซเวียตก่อขึ้นเพียงเพราะในเวลานั้นอเมริการ่วมมือกับพวกเขาเพื่อต่อสู้กับฮิตเลอร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้บอกเล่าข้อเท็จจริงและแรงจูงใจที่นำไปสู่สงครามอันเลวร้าย
| 1pos
|
Adolf Hitler's maniacal desire to impose his will on the rest of the world is the subject of this second in a seven part series of films produced by the U.S. War Department as an instructional tool for new soldiers entering the Armed Forces during World War II. Hitler's plan was methodical and well conceived, starting with the conquest of Eastern Europe, expanding to the European heartland, then moving on to the 'World Island' consisting of Europe, Asia and Africa. His final move would be to reach across the oceans for the ultimate conquest of the Americas and the World.<br /><br />In 1935, Hitler ordered national conscription, as the rest of the country fell under his evil spell. Grade school children sang his praises, and young German boys received training and indoctrination in military camps. Marching unopposed into Austria in 1938, Hitler followed by annexing a strip of land bordering Germany and Czechoslovakia called Sudetenland. In 1939, Hitler took all of Czechoslovakia. Later in the year, the world was stunned to learn that Germany signed a non-aggression pact with it's mortal enemy Russia, a ploy to delay Hitler's military involvement on too many fronts. Immediately after, Germany invaded Poland, bringing Hitler's conquest right to Russia's doorstep. He would deal with her later.<br /><br />It was during this period that Britain still declined to oppose Hitler's thrust across Europe. Prime Minister Neville Chamberlain felt he procured a great victory for his country by accepting a treaty with Germany, his infamous declaration stating 'Peace in Our Time'. It didn't turn out that way.<br /><br />The most fascinating information to be learned in this installment, at least to me, was provided by a small snippet of footage from a German pro Hitler rally in the mid '30's. It was led by a German American taking his cue directly from the homeland. The venue - Madison Square Garden!
|
ความปรารถนาอันบ้าคลั่งของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ที่จะกำหนดเจตจำนงของเขาต่อส่วนอื่นๆ ของโลกเป็นเรื่องของวินาทีนี้ในภาพยนตร์ซีรีส์เจ็ดตอนที่ผลิตโดยกระทรวงกลาโหมสหรัฐฯ เพื่อเป็นเครื่องมือในการสอนทหารใหม่เข้าสู่กองทัพในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง แผนของฮิตเลอร์มีระเบียบแบบแผนและคิดมาอย่างดี โดยเริ่มต้นจากการพิชิตยุโรปตะวันออก ขยายไปยังใจกลางของยุโรป จากนั้นจึงขยายไปยัง 'เกาะโลก' ซึ่งประกอบด้วยยุโรป เอเชีย และแอฟริกา การเคลื่อนไหวครั้งสุดท้ายของเขาคือการข้ามมหาสมุทรเพื่อพิชิตทวีปอเมริกาและโลกในที่สุด<br /><br />ในปีพ.ศ. 2478 ฮิตเลอร์สั่งการเกณฑ์ทหารระดับชาติ ในขณะที่พื้นที่อื่นๆ ของประเทศตกอยู่ภายใต้มนต์สะกดอันชั่วร้ายของเขา เด็กๆ ในชั้นประถมศึกษาร้องเพลงสรรเสริญเขา และเด็กชายชาวเยอรมันก็ได้รับการฝึกฝนและปลูกฝังในค่ายทหาร ฮิตเลอร์เดินทัพโดยปราศจากการต่อต้านไปยังออสเตรียในปี พ.ศ. 2481 ตามมาด้วยการผนวกดินแดนที่ติดกับเยอรมนีและเชโกสโลวาเกียที่เรียกว่าซูเดเทนแลนด์ ในปี 1939 ฮิตเลอร์ยึดครองเชโกสโลวาเกียทั้งหมด ต่อมาในปีต่อมา โลกต้องตกตะลึงเมื่อรู้ว่าเยอรมนีลงนามในสนธิสัญญาไม่รุกรานกับรัสเซียศัตรูตัวฉกาจ ซึ่งเป็นแผนการที่จะชะลอการมีส่วนร่วมทางทหารของฮิตเลอร์ในแนวรบต่างๆ มากเกินไป ทันทีหลังจากนั้น เยอรมนีบุกโปแลนด์ นำการพิชิตของฮิตเลอร์มาสู่หน้าประตูรัสเซีย เขาจะจัดการกับเธอในภายหลัง<br /><br />ในช่วงเวลานี้เองที่อังกฤษยังคงปฏิเสธที่จะต่อต้านการผลักดันของฮิตเลอร์ทั่วยุโรป นายกรัฐมนตรีเนวิลล์ แชมเบอร์เลนรู้สึกว่าเขาได้รับชัยชนะอันยิ่งใหญ่ให้กับประเทศของเขาโดยการยอมรับสนธิสัญญากับเยอรมนี ซึ่งเป็นคำประกาศอันโด่งดังที่ระบุว่า 'สันติภาพในยุคของเรา' มันไม่ได้เป็นเช่นนั้น<br /><br />ข้อมูลที่น่าสนใจที่สุดที่จะเรียนรู้ในภาคนี้ อย่างน้อยสำหรับฉันนั้นได้มาจากตัวอย่างข้อมูลเล็กๆ น้อยๆ จากการชุมนุมที่สนับสนุนฮิตเลอร์ชาวเยอรมันในช่วงกลาง ยุค 30 นำโดยชาวอเมริกันเชื้อสายเยอรมันที่รับสายโดยตรงจากบ้านเกิด สถานที่จัดงาน - เมดิสัน สแควร์ การ์เดน!
| 1pos
|
The second of the Why We Fight Series concentrates on Hitler's grab of the Sudetanland and beyond as he makes a chump out of Neville Chamberlain and embarks on his conquest of Europe. <br /><br />Clearly meant as propaganda in its day this series over the test of time has become an informative documentary as well with most of the "Allied bias" turning out to be historical fact. The Fuhrer hoists himself on his own petard with smug pronouncements before his people and the world as he says one thing and does another as his army moves East. The Czechs and Austrians quickly capitulate but the Poles put up an heroic struggle against overwhelming odds. <br /><br />The disparity between Hitler's military might and Chamberlain waving the Munich treaty like a white flag, declaring "Peace in our time" to this day has durable propaganda qualities. Here in its original context it resonates even more powerfully as the darkness of World War ll sets in on Europe leaving the American viewer with two options, freedom or slavery. In 1943 there was no evading this simple truth and The Nazis Strike makes its point effectively.
|
ซีรีส์เรื่องที่สองเรื่อง Why We Fight มุ่งความสนใจไปที่การยึดครอง Sudetanland ของฮิตเลอร์และที่อื่นๆ ในขณะที่เขาเอาชนะ Neville Chamberlain และเริ่มต้นการพิชิตยุโรป <br /><br />เห็นได้ชัดว่าหมายถึงการโฆษณาชวนเชื่อในทุกวันนี้ ซีรีส์นี้เมื่อเวลาผ่านไปจนกลายเป็นสารคดีที่ให้ข้อมูลและ "อคติของฝ่ายสัมพันธมิตร" ส่วนใหญ่กลายเป็นข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ Fuhrer ยกตัวเองขึ้นบนตักของเขาเองด้วยคำพูดที่พอใจต่อหน้าผู้คนของเขาและโลกในขณะที่เขาพูดอย่างใดอย่างหนึ่งและทำอีกอย่างหนึ่งเมื่อกองทัพของเขาเคลื่อนตัวไปทางตะวันออก ชาวเช็กและชาวออสเตรียยอมจำนนอย่างรวดเร็ว แต่ชาวโปแลนด์กลับต่อสู้อย่างกล้าหาญกับโอกาสที่ท่วมท้น <br /><br />ความแตกต่างระหว่างอำนาจทางทหารของฮิตเลอร์กับมหาดเล็กที่โบกมือสนธิสัญญามิวนิกเหมือนธงขาว โดยประกาศว่า "สันติภาพในยุคของเรา" มาจนถึงทุกวันนี้มีคุณสมบัติในการโฆษณาชวนเชื่อที่ยั่งยืน ในบริบทดั้งเดิมนี้ มันสะท้อนได้อย่างทรงพลังยิ่งขึ้นเมื่อความมืดมนของสงครามโลกครั้งที่กำลังจะเข้ามาปกคลุมยุโรป ทำให้ผู้ชมชาวอเมริกันมีสองทางเลือก เสรีภาพหรือความเป็นทาส ในปี 1943 ไม่มีการหลีกเลี่ยงความจริงง่ายๆ นี้ และ The Nazis Strike ก็แสดงประเด็นได้อย่างมีประสิทธิภาพ
| 1pos
|
There has been a political documentary, of recent vintage, called Why We Fight, which tries to examine the infamous Military Industrial Complex and its grip on this nation. It is considered both polemical and incisive in making its case against both that complex and the war fiasco we are currently involved in in Iraq. Yet, a far more famous series of films, with the same name, was made during World War Two, by Hollywood director Frank Capra. Although considered documentaries, and having won Oscars in that category, this series of seven films is really and truly mere agitprop, more in the vein of Leni Reifenstal's Triumph Of The Will, scenes of which Capra recycles for his own purposes. That said, that fact does not mean it does not have vital information that subsequent generations of World War Two documentaries (such as the BBC's lauded The World At War) lacked, nor does that mean that its value as a primary source is any the less valuable. They are skillfully made, and after recently purchasing some used DVDs at a discount store, I found myself with the opportunity to select a free DVD with my purchase. I chose Goodtimes DVD's four DVD collection of the series.<br /><br />Rarely has something free been so worth invaluable. While there are no extras on the DVDs, and the sound quality of the prints varies, these films provide insight into the minds of Americans two thirds of a century ago, when racism was overt (as in many of the classic Warner Brothers pro-war cartoons of the era), and there was nothing wrong with blatant distortion of facts. The seven films, produced between 1942 and 1945, are Prelude To War, The Nazis Strike, Divide And Conquer, The Battle Of Britain, The Battle Of Russia, The Battle Of China, and War Comes To America.<br /><br />Overall, the film series is well worth watching, not only for the obvious reasons, but for the subtle things it reveals, such as the use of the plural for terms like X millions when referring to dollars, rather than the modern singular, or the most overused graphic in the whole series- a Japanese sword piercing the center of Manchuria. Yet, it also shows the complexities of trying to apply past standards to current wars. The lesson of World War One (avoid foreign entanglements) was not applicable to World War Two, whose own lesson (act early against dictatorships) has not been applicable in the three major wars America has fought since: Korea, Vietnam, nor Iraq. The fact that much of this series teeters on the uncertainties of the times it was made in only underscores its historic value in today's information-clogged times. It may not help you sort out the truth from the lies and propaganda of today, but at least you'll realize you are not the first to be in such a tenuous position, nor will you be the last.
|
มีสารคดีเกี่ยวกับการเมืองแนวย้อนยุคเรื่องหนึ่งชื่อ Why We Fight ซึ่งพยายามตรวจสอบ Military Industrial Complex ที่น่าอับอายและการยึดครองประเทศนี้ ถือเป็นการโต้เถียงและเฉียบแหลมในการดำเนินคดีกับทั้งความซับซ้อนและความล้มเหลวของสงครามที่เรามีส่วนร่วมในอิรักในปัจจุบัน กระนั้น ภาพยนตร์ซีรีส์ที่โด่งดังกว่ามากซึ่งมีชื่อเดียวกันนี้ถูกสร้างขึ้นในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง โดยผู้กำกับฮอลลีวูด แฟรงก์ คาปรา แม้จะถือเป็นสารคดีและได้รับรางวัลออสการ์ในประเภทนั้น แต่ภาพยนตร์ซีรีส์ทั้ง 7 เรื่องนี้เป็นเพียงเรื่องชวนคิดจริงๆ โดยมีลักษณะคล้ายกับ Triumph Of The Will ของเลนี ไรเฟนสทัล ซึ่งเป็นฉากที่คาปรารีไซเคิลเพื่อจุดประสงค์ของเขาเอง ที่กล่าวว่า ข้อเท็จจริงดังกล่าวไม่ได้หมายความว่าไม่มีข้อมูลสำคัญที่สารคดีสงครามโลกครั้งที่สองรุ่นต่อๆ มา (เช่น The World At War ที่ได้รับการยกย่องจาก BBC) ขาดไป และไม่ได้หมายความว่าคุณค่าของสารคดีในฐานะแหล่งข้อมูลหลักจะน้อยลงแต่อย่างใด มีค่า. พวกเขาทำด้วยความชำนาญ และหลังจากเพิ่งซื้อดีวีดีมือสองบางแผ่นจากร้านค้าลดราคา ฉันพบว่าตัวเองมีโอกาสเลือกดีวีดีฟรีเมื่อซื้อไป ฉันเลือกคอลเลกชันดีวีดีสี่ชุดของ Goodtimes DVD สำหรับซีรีส์นี้<br /><br />ไม่ค่อยจะมีของฟรีสักชิ้นที่ล้ำค่านัก แม้ว่าดีวีดีจะไม่มีการเพิ่มเติมใดๆ และคุณภาพเสียงของภาพพิมพ์จะแตกต่างกันไป แต่ภาพยนตร์เหล่านี้ได้ให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับความคิดของชาวอเมริกันเมื่อสองในสามของศตวรรษที่ผ่านมา ซึ่งเป็นช่วงที่มีการเหยียดเชื้อชาติอย่างเปิดเผย (เช่นเดียวกับภาพยนตร์คลาสสิกหลายเรื่องในสงครามต่อต้านสงครามของวอร์เนอร์ บราเธอร์ส การ์ตูนแห่งยุค) และไม่มีอะไรผิดกับการบิดเบือนข้อเท็จจริงอย่างโจ่งแจ้ง ภาพยนตร์เจ็ดเรื่องที่ผลิตระหว่างปี 1942 ถึง 1945 ได้แก่ Prelude To War, The Nazis Strike, Divide And Conquer, The Battle of Britain, The Battle Of Russia, The Battle of China และ War Comes To America<br /><br />โดยรวมแล้ว ซีรีส์ภาพยนตร์เรื่องนี้คุ้มค่าแก่การดู ไม่เพียงแต่ด้วยเหตุผลที่ชัดเจนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสิ่งที่ละเอียดอ่อนที่เผยให้เห็นด้วย เช่น การใช้พหูพจน์สำหรับคำเช่น X millions เมื่อพูดถึงดอลลาร์ แทนที่จะเป็น เอกพจน์สมัยใหม่หรือกราฟิกที่ใช้มากเกินไปในซีรีส์ทั้งหมด - ดาบญี่ปุ่นแทงทะลุใจกลางแมนจูเรีย ถึงกระนั้น มันยังแสดงให้เห็นถึงความซับซ้อนของการพยายามใช้มาตรฐานในอดีตกับสงครามในปัจจุบัน บทเรียนของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง (หลีกเลี่ยงการพัวพันจากต่างประเทศ) ไม่สามารถใช้ได้กับสงครามโลกครั้งที่สอง ซึ่งบทเรียนของตัวเอง (ดำเนินการก่อนเผด็จการ) ไม่สามารถใช้ได้กับสงครามใหญ่สามครั้งที่อเมริกาได้ต่อสู้กันนับตั้งแต่: เกาหลี เวียดนาม และอิรัก ความจริงที่ว่าซีรีส์เรื่องนี้ส่วนใหญ่สั่นคลอนกับความไม่แน่นอนของเวลาที่ถูกสร้างขึ้นเพียงตอกย้ำคุณค่าทางประวัติศาสตร์ในยุคที่ข้อมูลอุดตันในปัจจุบัน มันอาจไม่ช่วยคุณแยกแยะความจริงออกจากคำโกหกและการโฆษณาชวนเชื่อในปัจจุบัน แต่อย่างน้อยคุณจะรู้ว่าคุณไม่ใช่คนแรกที่ตกอยู่ในสภาพที่อ่อนแอเช่นนี้ และคุณจะไม่ใช่คนสุดท้าย
| 1pos
|
I just viewed Detention last night and i liked what i saw. It was a cool fun movie.Dolph looked superbly cool on the Bike.He also looked good in this movie as compared to his other recent movies.He is now in a pretty good shape.The story was ok and the other actors were also passable.I wouldn't call this movie his best but its still a good movie.<br /><br />But it also had its share of Problems. The first one was the way bullets were flying everywhere and even when they were being fired at point blank range they missed the target.They should've had shown the ppl escaping the bullets in a better way. Another problem which i had was the way the students were swearing. I dont know in which school the students can swear in front of their teacher and even in the classroom. The third problem was that the bad guys were very few in numbers. There should've been more bad guys. Last problem was definately the fact that the set looked cheesy , but that was due to the small budget. Overall the movie was a good Movie.I enjoyed it.I would recommend others to watch it. P.S. Now u r a DEAD beat cop. (Some One-liners were also cool)<br /><br />
|
ฉันเพิ่งดู Detention เมื่อคืน และฉันชอบสิ่งที่ฉันเห็น เป็นหนังที่สนุกสุดเจ๋ง ดอล์ฟดูเท่สุดๆ บนมอเตอร์ไซค์ นอกจากนี้เขายังดูดีในหนังเรื่องนี้เมื่อเทียบกับภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ของเขาตอนนี้ ตอนนี้เขาอยู่ในสภาพที่ค่อนข้างดี เรื่องราวก็โอเคและนักแสดงคนอื่นๆ ก็สามารถผ่านได้เช่นกัน ฉันจะไม่เรียกหนังเรื่องนี้ว่าดีที่สุด แต่มันก็ยังเป็นหนังที่ดี<br /><br />แต่ก็มีปัญหาอยู่บ้างเช่นกัน ประการแรกคือวิธีที่กระสุนบินไปทุกหนทุกแห่ง และแม้ว่าพวกมันจะถูกยิงในระยะเผาขน พวกมันก็พลาดเป้าหมาย พวกเขาควรจะแสดงให้เห็นว่าผู้คนหลบหนีกระสุนไปในทางที่ดีกว่า ปัญหาอีกประการหนึ่งที่ฉันมีคือวิธีที่นักเรียนสบถ ฉันไม่รู้ว่านักเรียนสามารถสาบานต่อหน้าครูและในห้องเรียนได้ที่โรงเรียนไหน ปัญหาที่สามคือคนร้ายมีจำนวนน้อยมาก น่าจะมีคนเลวมากกว่านี้ ปัญหาสุดท้ายคือฉากนี้ดูเว่อร์ๆ อย่างแน่นอน แต่นั่นเป็นเพราะงบประมาณเพียงเล็กน้อย โดยรวมแล้วเป็นหนังที่ดี ฉันชอบมัน ฉันจะแนะนำให้คนอื่นดู ป.ล. ตอนนี้คุณเป็นตำรวจ DEAD Beat (One-liner บางอันก็เจ๋งเช่นกัน)<br /><br />
| 1pos
|
this dolph lundgren vehicle is a fun die hard throwback action flick, it isn't going to win any awards and its not very original but it delivers the goods you would want to see from a dolph lundgren movie. our man dolph is an ex soldier who is now a teacher at a tough inner city high school and when it gets taken over by terrorists its up to him to save the day. sure the script isn't going to win any Oscars its good fun and it has its fair share eplosive action. dolph lundgren gives a good enough performance but he comes alive more in the action scenes, and the rest of the cast are not the best actors but they hold it well. all in all detention is an enjoyable action flick, but youv'e seen it a million times before.
|
ยานพาหนะของดอล์ฟ ลันด์เกรนคันนี้เป็นหนังแอ็คชั่นย้อนยุคที่สนุกสนาน มันไม่ชนะรางวัลใดๆ และก็ไม่ได้แปลกใหม่มากนัก แต่กลับส่งมอบสินค้าที่คุณอยากเห็นจากภาพยนตร์ของดอล์ฟ ลันด์เกรน ดอล์ฟของเราเป็นอดีตทหารซึ่งปัจจุบันเป็นครูในโรงเรียนมัธยมในเมืองชั้นในที่ยากลำบาก และเมื่อผู้ก่อการร้ายเข้ายึดครอง มันก็ขึ้นอยู่กับเขาแล้วที่จะช่วยกอบกู้โลก แน่ใจว่าสคริปต์จะไม่ชนะรางวัลออสการ์ใด ๆ มันสนุกดีและมีฉากแอ็คชั่นที่ถล่มทลายอย่างยุติธรรม ดอล์ฟ ลันด์เกรนแสดงได้ดีเพียงพอ แต่เขากลับมามีชีวิตชีวามากขึ้นในฉากแอ็กชั่น และนักแสดงคนอื่นๆ ก็ไม่ใช่นักแสดงที่เก่งที่สุดแต่พวกเขาก็แสดงได้ดี โดยรวมแล้วการคุมขังเป็นหนังแอคชั่นที่สนุกสนาน แต่คุณเคยดูมาแล้วเป็นล้านครั้ง
| 1pos
|
This is a great entertaining action film in my opinion, with cool characters, lots of action, and an amazing performance from Dolph Lundgren, however Alex Karzis is awful as the villain!. The story is very good, and i found the kids to be likable for the most part, plus Dolph Lundgren is simply amazing in this!. The action scenes are excellent, and it's almost like Die Hard except it's set in a school!, plus Kata Dobó is very menacing and sexy as the sidekick!. The finale is very exciting, and it has a couple of cool emotional moments as well!, however i just wished it had another villain, because Alex Karzis just didn't cut it as the villain way too OTT, and laughable for my tastes. This should be higher then 4.1 in my opinion, as i thought it was a great action film, and while the kids, were very stupid at times, they got quite resourceful as the movie went along!, plus the shootouts were pretty cool as well!. The ending is very amusing,and Corey Sevier's character was my favorite student!, plus Dolph has still got it!. This is a great entertaining action film in my opinion, with cool characters, lots of action, and an amazing performance from Lundgren!, but Alex Karzis is awful as the villain, still i highly recommend this one!. The Direction is very good!. Sidney J. Furie does a very good job here with great camera work, good angles, and keeping the film at a very fast pace!. There is a bit of blood and violence. We get lots of extremely bloody gunshot wounds,knife in the side of the head, bloody arrow hits, an impaling, and other minor stuff. The Acting is fantastic!. Dolph Lundgren is amazing as always, and is amazing here, he is extremely likable, kicks that ass as usual, had great chemistry with the kids, had an awesome character, is very charismatic, and he may not have shown a great emotional rage, he still was a hell of a lot of fun to watch!, he is one of my favorite actors! (Lundgren Rules!!!!!). Alex Karzis is god awful as the villain, he is laughably OTT, was boring, and not menacing at all, he also annoyed the crap out of me. Kata Dobó is very sexy as the side kick and did fine with what she had to do, she was the real villain in my opinion!. Corey Sevier is funny as Mick, he was my favorite student, and i really started to warm up to him in the 2nd half, i liked him a lot!, he had good chemistry with Dolph too. Dov Tiefenbach(Willy),Chris Collins(Hogie),Mpho Koaho(Jay Tee),Danielle Hampton(Alicia),Nicole Dicker(Charlee) all do great as the students. Jennifer Baxter is very cute and is good as The fiancée. rest of the cast do fine. Overall i highly recommend this one!. ***1/2 out of 5
|
ในความคิดของฉัน นี่เป็นภาพยนตร์แอ็คชั่นที่ให้ความบันเทิงที่ยอดเยี่ยม โดยมีตัวละครเจ๋งๆ แอ็กชันมากมาย และการแสดงที่น่าทึ่งจาก Dolph Lundgren อย่างไรก็ตาม Alex Karzis ในบทตัวร้ายนั้นแย่มาก! เรื่องราวดีมาก และฉันพบว่าเด็กๆ น่าชื่นชอบเป็นส่วนใหญ่ แถม Dolph Lundgren ก็น่าทึ่งมากในเรื่องนี้! ฉากแอคชั่นนั้นยอดเยี่ยมมาก และมันก็เกือบจะเหมือนกับ Die Hard ยกเว้นแต่ว่ามันมีฉากในโรงเรียน! แถม Kata Dobó ยังเป็นคนที่อันตรายและเซ็กซี่มากในฐานะเพื่อนสนิท! ตอนจบน่าตื่นเต้นมาก และก็มีช่วงเวลาที่สะเทือนอารมณ์ด้วย 2-3 ช่วงเวลาเช่นกัน อย่างไรก็ตาม ฉันแค่อยากให้มีตัวร้ายอีกคน เพราะ Alex Karzis ไม่ได้ตัดมันเป็นแบบตัวร้าย OTT เช่นกัน และน่าหัวเราะสำหรับรสนิยมของฉัน ในความคิดของฉันควรจะสูงกว่า 4.1 เพราะฉันคิดว่ามันเป็นภาพยนตร์แอคชั่นที่ยอดเยี่ยม และในขณะที่เด็กๆ โง่มากในบางครั้ง พวกเขาก็ค่อนข้างมีไหวพริบในขณะที่หนังดำเนินไป! แถมการยิงจุดโทษก็ค่อนข้างเจ๋งเช่นกัน !. ตอนจบน่าขบขันมากและตัวละครของ Corey Sevier คือนักเรียนคนโปรดของฉัน! แถม Dolph ยังเข้าใจอีกด้วย! ในความคิดของฉัน นี่เป็นภาพยนตร์แอ็คชั่นที่ให้ความบันเทิงที่ยอดเยี่ยม โดยมีตัวละครเจ๋งๆ แอ็กชั่นมากมาย และการแสดงที่น่าทึ่งจาก Lundgren! แต่ Alex Karzis นั้นแย่มากในฐานะตัวร้าย แต่ฉันขอแนะนำเรื่องนี้เป็นอย่างยิ่ง! ทิศทางดีมาก!. ซิดนีย์ เจ. ฟิวรีทำหน้าที่ได้ดีมากที่นี่ด้วยฝีมือกล้องที่ยอดเยี่ยม มุมที่ดี และทำให้ภาพยนตร์ดำเนินไปอย่างรวดเร็ว!. มีเลือดและความรุนแรงเล็กน้อย เราได้รับบาดแผลจากกระสุนปืนที่นองเลือดมาก มีดที่ด้านข้างศีรษะ ลูกธนูที่เปื้อนเลือด การทิ่มแทง และสิ่งของเล็กๆ น้อยๆ อื่นๆ การแสดงก็สุดยอดมาก!. ดอล์ฟ ลันด์เกรนน่าทึ่งเหมือนเช่นเคย และก็น่าทึ่งมากที่นี่ เขาเป็นที่ชื่นชอบอย่างยิ่ง เตะตูดเหมือนเคย มีเคมีเข้ากันกับเด็กๆ ได้ดี มีบุคลิกที่ยอดเยี่ยม มีเสน่ห์มาก และเขาอาจจะไม่ได้แสดงอารมณ์ฉุนเฉียวรุนแรงออกมาเลย เขายังคงดูสนุกมาก เขาเป็นหนึ่งในนักแสดงคนโปรดของฉัน! (กฎของลุนด์เกรน!!!!!) Alex Karzis เป็นตัวร้ายที่แย่มาก เขาเป็นคน OTT น่าหัวเราะ น่าเบื่อ และไม่น่ากลัวเลย เขายังทำให้ฉันรำคาญอีกด้วย Kata Dobó เซ็กซี่มากในการเตะข้างและทำได้ดีกับสิ่งที่เธอต้องทำ เธอคือตัวร้ายตัวจริงในความคิดของฉัน!. Corey Sevier ก็ตลกดีเหมือน Mick เขาเป็นนักเรียนคนโปรดของฉัน และฉันก็เริ่มอบอุ่นใจกับเขาในครึ่งหลัง ฉันชอบเขามาก เขามีเคมีที่ดีกับ Dolph เหมือนกัน Dov Tiefenbach(Willy),Chris Collins(Hogie),Mpho Koaho(Jay Tee),Danielle Hampton(Alicia),Nicole Dicker(Charlee) ต่างก็ทำได้ดีในฐานะนักเรียน เจนนิเฟอร์ แบ็กซ์เตอร์ น่ารักมาก และเป็นคนดีเป็นคู่หมั้น นักแสดงที่เหลือทำได้ดี โดยรวมแล้วฉันขอแนะนำอันนี้! ***1/2 จาก 5
| 1pos
|
Dolph Lundgren is back! Detention marks Dolphs first film in nearly 2 years, and that is following the delayed Hidden Agenda. This film still marks an improvement for Dolph over his cheapie trilogy of Jill Rips, Agent Red and Stormcatcher. However this film is well below the standard of Hidden Agenda, which was better in almost every respect. What this film does have in it's favour from Dolph's previous outing, is a sense of cheesy fun. The film also has a rejuvenated Dolph back in a high action role, and it's good to see Dolph doing his own stunts again.<br /><br />The films story is ludicrous and prime B-movie material. An ex-military man is now a teacher and on his last day of teaching, whilst taking a Detention class, he runs into some Slovakian bad guys who have taken over the school to use as cover for a big drug deal. The film has no originality but in a movie of this type you need to have a sense of fun with all the cliches. If you take it too seriously the audience will find little to enjoy. Thankfully the filmmakers don't take matters too seriously and along with all the action cliches you can think of and the predictability, this film has a so bad it's enjoyable kind of vibe.<br /><br />Where the film is let down is miss-using a fairly decent budget. The budget of around 10 million has not been well spent. It's all up on screen with plenty of carnage and big explosions but a lot of the shootouts lack imagination. The opening action is okay but after that the good moments become more sparse. There are some good moments. You have a car careering through school hallways for example and a decent shootout at the beginning, with plenty of destruction. The rest of the shootouts are fairly mechanical but there is plenty going on onscreen. <br /><br />As for the cast. Hidden Agenda boasted the best cast Dolph has worked with in ages. There was a good standard of actors for a DTV film. This however has problems. The actors are on the most part bad. The bad guys are terrible, but the lead bad guy has a kind of enjoyable cheesiness because Alex Karsis plays it so over the top and without the hint of any menace that you can laugh at the pure badness. The teenagers of the piece are actually good but they are playing such cliched characters. They all hate authority, each other and all have bad attitudes and of course by the end they learn important life lessons, but generally they are decent and Chris Collins in particular has a likeability. This movie is all about Dolph though. While this film is nowhere near his best, it is nowhere near his worst. It also marks a turning point in his career. He is now back in good shape, and will be in even better shape in his next film Direct Action. Dolph looks enthusiastic here, he does all his own stunts and it is good to see him play the typical action man (running from explosions in slow-mo, one liners, and handling large weapons) again in a movie like his older ones, albeit with less flair and imagination than cliched films like Army Of One. It is good to see Dolph looking energised. His films of the last 8 or so years have seen Dolph looking a little more weary, and using doubles a lot (he still does all the fights himself though) but the new streamlined Dolph seems up for it.<br /><br />Overall this is watchable if only for the cheese value and Dolph in prime action man mode. There's not a single surprise but it has a laughably inept kind of charm. **
|
ดอล์ฟ ลันด์เกรน กลับมาแล้ว! Detention ถือเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกของดอล์ฟในรอบเกือบ 2 ปี และนั่นเกิดขึ้นภายหลังความล่าช้าของ Hidden Agenda ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคงเป็นการพัฒนาสำหรับ Dolph จากไตรภาคราคาถูกของเขาอย่าง Jill Rips, Agent Red และ Stormcatcher อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องนี้ต่ำกว่ามาตรฐานของ Hidden Agenda มาก ซึ่งทำได้ดีกว่าในเกือบทุกประการ สิ่งที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการสนับสนุนจากการแสดงครั้งก่อนของดอล์ฟคือความรู้สึกสนุกสุดเหวี่ยง ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังได้ดอล์ฟที่กลับมามีชีวิตชีวาอีกครั้งในบทบาทแอ็กชันชั้นสูงและเป็นเรื่องดีที่ได้เห็นดอล์ฟแสดงฉากผาดโผนของตัวเองอีกครั้ง<br /><br />เรื่องราวของภาพยนตร์เป็นเรื่องน่าหัวเราะและเป็นเนื้อหาประเภทภาพยนตร์บีชั้นดี อดีตทหารคนหนึ่งตอนนี้เป็นครู และในวันสุดท้ายของการสอน ในขณะที่เรียนอยู่ในห้องกักกัน เขาก็ได้พบกับคนร้ายชาวสโลวาเกียที่เข้ามายึดโรงเรียนเพื่อใช้เป็นประกันเรื่องการค้ายาเสพติดครั้งใหญ่ ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ แต่ในภาพยนตร์ประเภทนี้ คุณต้องมีความรู้สึกสนุกสนานกับถ้อยคำที่ซ้ำซากจำเจ หากคุณจริงจังเกินไป ผู้ชมจะรู้สึกเพลิดเพลินเพียงเล็กน้อย โชคดีที่ทีมผู้สร้างไม่ได้จริงจังกับเรื่องนี้มากเกินไป และนอกจากฉากแอ็กชันที่ซ้ำซากจำเจที่คุณสามารถนึกได้และการคาดเดาได้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็มีบรรยากาศที่สนุกสนานและแย่มาก<br /><br />ในกรณีที่ปล่อยให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ พลาดการใช้งบประมาณที่ค่อนข้างเหมาะสม งบประมาณราว 10 ล้านยังใช้ไม่หมด ทุกอย่างเกิดขึ้นบนหน้าจอพร้อมกับการสังหารหมู่และการระเบิดครั้งใหญ่ แต่การยิงหลายครั้งยังขาดจินตนาการ การเปิดฉากก็โอเค แต่หลังจากนั้น ช่วงเวลาดีๆ ก็เริ่มเบาบางลง มีบางช่วงเวลาที่ดี คุณมีรถวิ่งผ่านทางเดินของโรงเรียนและมีการยิงที่ดีในช่วงเริ่มต้นพร้อมกับการทำลายล้างมากมาย การยิงที่เหลือนั้นค่อนข้างเป็นกลไก แต่มีเรื่องราวมากมายเกิดขึ้นบนหน้าจอ <br /><br />ในส่วนของนักแสดงนั้น Hidden Agenda นำเสนอนักแสดงที่ดีที่สุดที่ดอล์ฟเคยร่วมงานด้วยมานานหลายปี มีมาตรฐานที่ดีของนักแสดงสำหรับภาพยนตร์ดีทีวี อย่างไรก็ตามเรื่องนี้มีปัญหา นักแสดงก็แย่เป็นส่วนใหญ่ ตัวร้ายนั้นแย่มาก แต่ตัวร้ายที่เป็นพระเอกกลับมีความตลกร้ายเพราะอเล็กซ์ คาร์ซิสเล่นมันได้สุดยอดมาก และปราศจากการคุกคามใดๆ ที่คุณสามารถหัวเราะกับความเลวร้ายนั้นได้ วัยรุ่นในเรื่องนี้เก่งจริงๆ แต่พวกเขากำลังเล่นตัวละครที่ซ้ำซากจำเจ พวกเขาเกลียดชังผู้มีอำนาจ กันและกันและมีทัศนคติที่ไม่ดี และแน่นอนว่าท้ายที่สุดแล้วพวกเขาก็เรียนรู้บทเรียนชีวิตที่สำคัญ แต่โดยทั่วไปแล้วพวกเขาเป็นคนดี และโดยเฉพาะคริส คอลลินส์ก็มีความคล้ายคลึงกัน หนังเรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับดอล์ฟ แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะไม่ได้อยู่ใกล้จุดที่ดีที่สุดของเขา แต่ก็ไม่ได้ใกล้จุดเลวร้ายที่สุดของเขาเลย นอกจากนี้ยังเป็นจุดเปลี่ยนในอาชีพของเขาอีกด้วย ตอนนี้เขากลับมาอยู่ในสภาพที่ดีอีกครั้ง และจะมีรูปร่างที่ดียิ่งขึ้นไปอีกในภาพยนตร์เรื่อง Direct Action เรื่องต่อไปของเขา ดอล์ฟดูกระตือรือร้นที่นี่ เขาแสดงฉากผาดโผนของตัวเองทั้งหมด และเป็นเรื่องดีที่ได้เห็นเขาเล่นบทแอ็คชั่นแมนทั่วไป (วิ่งหนีจากการระเบิดในสโลว์โมชัน เล่นเรือลำหนึ่ง และจัดการอาวุธขนาดใหญ่) อีกครั้งในภาพยนตร์ที่เหมือนกับภาพยนตร์รุ่นเก่าของเขา แม้ว่า มีไหวพริบและจินตนาการน้อยกว่าภาพยนตร์ที่ซ้ำซากจำเจเช่น Army Of One เป็นเรื่องดีที่ได้เห็นดอล์ฟดูมีพลัง ภาพยนตร์ของเขาในช่วง 8 ปีที่ผ่านมาทำให้ Dolph ดูเหนื่อยล้าขึ้นเล็กน้อย และใช้การแสดงเป็นสองเท่า (แม้ว่าเขายังคงต่อสู้ด้วยตัวเองทั้งหมด) แต่ Dolph ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ดูเหมือนว่าจะพร้อมสำหรับมัน<br /><br / >โดยรวมแล้วสามารถรับชมได้เฉพาะค่าชีสและ Dolph ในโหมดไพรม์แอคชั่นแมนเท่านั้น ไม่มีอะไรน่าประหลาดใจเลยแม้แต่น้อย แต่มันมีเสน่ห์แบบไร้ที่ติอย่างน่าหัวเราะ -
| 1pos
|
When I think about this movie, all the adjectives that come to mind somehow relate to the physical appreciation of the world. Texture, smell, color, that's how I think this movie should be judged in terms of. See the rich golden tones surrounding the young concubine asleep by the fireplace, or the sweltering turkish bath, and let it flood your senses with impressions of spice, coarse cloth, smooth skin, scented oils, flickering flames, satin rustle. Don't just watch and listen, be absorbed, let the droning voice of the storyteller mesmerize you.
|
เมื่อฉันคิดถึงภาพยนตร์เรื่องนี้ คำคุณศัพท์ทั้งหมดที่เข้ามาในความคิดเกี่ยวข้องกับความซาบซึ้งทางกายต่อโลกไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง เนื้อสัมผัส กลิ่น สี นั่นคือสิ่งที่ผมคิดว่าหนังเรื่องนี้ควรได้รับการตัดสินในแง่ของ ดูโทนสีทองที่ล้อมรอบนางสนมหนุ่มที่กำลังหลับใหลอยู่ข้างเตาผิง หรืออาบน้ำแบบตุรกีที่ร้อนระอุ และปล่อยให้ความรู้สึกของคุณเต็มไปด้วยเครื่องเทศ ผ้าหยาบ ผิวเรียบเนียน น้ำมันที่มีกลิ่นหอม เปลวไฟที่ริบหรี่ และกรอบผ้าซาติน อย่ามัวแต่ดูและฟัง ให้ซึมซับ ปล่อยให้เสียงหึ่งๆ ของผู้เล่าเรื่องสะกดใจคุณ
| 1pos
|
Harem Suare is the best film I saw in the year 2000. Bravo Ferzan Ozpetek. Sensually shot and stunningly portrayed, Harem Suare is a bold film that tackles interracial romance, which is such a taboo in Hollywood. Women of all shapes, sizes, and color, populate the film. Cut off from the outside world, the women entertain each other by telling stories about intrigue, rivalry and jealousies within their ranks.
|
Harem Suare เป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดที่ผมดูในปี 2000 Bravo Ferzan Ozpetek Harem Suare เป็นภาพยนตร์ที่เน้นเรื่องราวโรแมนติกระหว่างเชื้อชาติซึ่งถ่ายทำด้วยอารมณ์ความรู้สึกและถ่ายทอดออกมาได้อย่างน่าทึ่ง ซึ่งถือเป็นเรื่องต้องห้ามในฮอลลีวูด ผู้หญิงทุกรูปร่าง ทุกขนาด และทุกสี ล้วนปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องนี้ สาวๆ ตัดขาดจากโลกภายนอก สร้างความบันเทิงให้กันและกันโดยเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับอุบาย การแข่งขัน และความอิจฉาริษยาในหมู่พวกเธอ
| 1pos
|
This story is a complex and wonderful tale of the last Harem of the Ottoman empire, well told and provoking we see the inner workings of a world now gone, and learn about the people who lived there.<br /><br />I enjoyed the story, characters, acting and scenes. A few scenes suffered from quick editing and the sub titles sometimes disappeared too quickly, otherwise a wonderful piece.<br /><br />The main character Safiya is played wonderfully by Marie Gillain who I am pleased to say did a fantastic job without over doing it. The scenes with her and Alex Descas (Nadir) are charming and lovely.<br /><br />I recommend this film for anybody looking to watch something less Hollywood and more authentic to the world they are emulating.
|
เรื่องราวนี้เป็นเรื่องราวที่ซับซ้อนและมหัศจรรย์ของฮาเร็มสุดท้ายของอาณาจักรออตโตมัน มีการบอกเล่าอย่างดีและกระตุ้นให้เราเห็นการทำงานภายในของโลกที่สูญสิ้นไปแล้ว และเรียนรู้เกี่ยวกับผู้คนที่อาศัยอยู่ที่นั่น<br /><br />ฉัน สนุกกับเรื่องราว ตัวละคร การแสดง และฉากต่างๆ ฉากบางฉากต้องทนทุกข์ทรมานจากการแก้ไขอย่างรวดเร็วและบางครั้งก็หายไปเร็วเกินไป ไม่อย่างนั้นก็เป็นผลงานที่ยอดเยี่ยม<br /><br />ตัวละครหลัก Safiya เล่นได้อย่างยอดเยี่ยมโดย Marie Gillain ซึ่งฉันยินดีที่จะบอกว่าทำผลงานได้อย่างยอดเยี่ยมโดยไม่ต้อง ทำมันมากเกินไป ฉากที่เธอกับอเล็กซ์ เดกัส (นาดีร์) มีเสน่ห์และน่ารัก<br /><br />ฉันแนะนำหนังเรื่องนี้ให้กับใครก็ตามที่กำลังมองหาอะไรที่ฮอลลีวูดน้อยกว่าและสมจริงกว่าในโลกที่พวกเขากำลังเลียนแบบ
| 1pos
|
I appreciated the photography, the textures, the colours and often, unlike one comment, the lighting. What was lacking for me was a coherent storyline.I found it often disjointed, badly edited and at times difficult to follow. My version was 110 minutes, IMDb shows one at 125m. Possibly the cuts and subtitles didn't help. I applaud any films that escape from the Hollywood mould but this left me disappointed. Miss Gillain was luminous and the performances were all fine, I just wanted a little more dialogue. If anyone would like to see another film that has some affinity with this one, try 'Hideous Kinky'with Kate Winslet.
|
ฉันชื่นชมภาพถ่าย พื้นผิว สีสัน และบ่อยครั้งที่ไม่เหมือนความคิดเห็นเดียวในเรื่องแสง สิ่งที่ขาดหายไปสำหรับฉันคือโครงเรื่องที่สอดคล้องกัน ฉันพบว่ามันมักจะไม่ปะติดปะต่อ ตัดต่อไม่ดี และบางครั้งก็ยากที่จะติดตาม เวอร์ชันของฉันคือ 110 นาที IMDb แสดงอันหนึ่งที่ 125 นาที บางทีการตัดและคำบรรยายไม่ได้ช่วยอะไร ฉันขอปรบมือให้กับภาพยนตร์ทุกเรื่องที่หลุดพ้นจากรูปแบบฮอลลีวูด แต่สิ่งนี้ทำให้ฉันผิดหวัง มิสกิลแลงดูสดใสและการแสดงก็ดูดี ฉันแค่อยากได้บทสนทนาเพิ่มอีกนิด หากใครอยากดูภาพยนตร์เรื่องอื่นที่มีความเกี่ยวข้องกับเรื่องนี้ ลอง 'Hideous Kinky' กับ Kate Winslet ดู
| 1pos
|
In order to stop her homosexual friend Albert (Perry King) from being deported back to Belgium, Stella (Meg Foster) decides to marry him. The only other problem with that is that Stella herself is a lesbian. The two have their separate lives when one night after Albert's birthday party, they fall into bed and then into love. Later in the film after falling in love, Stella suspects Albert of cheating and shows up at his job one night late after closing. What she finds will leave the viewer stunned. This is a great film, very original. Perry King and Meg Foster are so good in their roles that it is amazing that they were not better recognized for their work here. Very controversial upon its release in 1978, the "R" rated film is now "PG" in this much more liberal time.<br /><br />Recently released on DVD, the disc contains a "Making Of" segment on the special features and in it it's stated that the film was based on an actual story so the viewers who say the film is not "real" are mistaken. Everyone is an individual and different people fall in love for different reasons-these are the issues explored in this wonderful film for everyone who has ever loved!
|
เพื่อที่จะหยุดเพื่อนรักร่วมเพศของเธอ อัลเบิร์ต (เพอร์รี คิง) จากการถูกเนรเทศกลับไปยังเบลเยียม สเตลลา (เม็ก ฟอสเตอร์) จึงตัดสินใจแต่งงานกับเขา ปัญหาอีกประการเดียวก็คือสเตลล่าเองก็เป็นเลสเบี้ยน ทั้งสองมีชีวิตที่แยกจากกันในคืนหนึ่งหลังจากงานเลี้ยงวันเกิดของอัลเบิร์ต พวกเขาก็ล้มลงบนเตียงแล้วตกหลุมรักกัน ต่อมาในภาพยนตร์เรื่องนี้หลังจากตกหลุมรัก สเตลล่าสงสัยว่าอัลเบิร์ตกำลังนอกใจและมาปรากฏตัวที่งานของเขาในคืนหนึ่งหลังจากปิดร้าน สิ่งที่เธอพบจะทำให้ผู้ชมตะลึง นี่เป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมและเป็นต้นฉบับมาก เพอร์รี คิงและเม็ก ฟอสเตอร์ทำหน้าที่ได้ดีมากจนน่าทึ่งที่พวกเขาไม่ได้รับการยอมรับจากผลงานที่นี่มากนัก เป็นเรื่องที่ถกเถียงกันอย่างมากเมื่อออกฉายในปี 1978 ภาพยนตร์เรท R กลายเป็น "PG" ในช่วงเวลาเสรีนิยมมากกว่านี้<br /><br />เพิ่งออกในรูปแบบดีวีดี แผ่นดิสก์มีส่วน "Making Of" ใน คุณสมบัติพิเศษและระบุว่าภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างจากเรื่องจริง ดังนั้นผู้ชมที่บอกว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ใช่ "ของจริง" จึงเข้าใจผิด ทุกคนเป็นปัจเจกบุคคลและผู้คนต่างตกหลุมรักด้วยเหตุผลที่แตกต่างกัน นี่คือประเด็นที่ได้รับการสำรวจในภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมเรื่องนี้สำหรับทุกคนที่เคยรัก!
| 1pos
|
This movie is as unique as it is overlooked......A Different Story is just that, it shows how out of the need to survive or maintain, one can find the capacity to love if you have an open heart as well as an open mind. I first saw this on cable in the late 70's and it truly depicted the limitations of the gay community at the time. I believe this movie was ahead of its time in depicting a little slice of an obscure way of life. It is truly a classic in the sense that it was a precursor to what is now depicted as the extended family. This film should be available on DVD/VHS so that not only the extra ordinary performances of Meg Foster & Perry King can be acknowledged, but to show how far we have come & still have to go where relationships are concerned.
|
หนังเรื่องนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวจนถูกมองข้าม......A Different Story เพียงเท่านั้น แสดงให้เห็นว่าเราไม่จำเป็นต้องอยู่รอดหรือรักษาไว้อย่างไร เราสามารถค้นพบความสามารถในการรักได้หากคุณมีใจที่เปิดกว้างและ ใจที่เปิดกว้าง ฉันเห็นสิ่งนี้ครั้งแรกในเคเบิลทีวีในช่วงปลายยุค 70 และมันสะท้อนถึงข้อจำกัดของชุมชนเกย์ในขณะนั้นอย่างแท้จริง ฉันเชื่อว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ล้ำสมัยในการถ่ายทอดวิถีชีวิตเล็กๆ น้อยๆ ที่คลุมเครือ มันเป็นเรื่องคลาสสิกอย่างแท้จริงในแง่ที่ว่ามันเป็นบรรพบุรุษของสิ่งที่ปัจจุบันถูกมองว่าเป็นครอบครัวขยาย ภาพยนตร์เรื่องนี้ควรมีให้รับชมในรูปแบบดีวีดี/วีเอชเอส เพื่อให้ไม่เพียงแต่สามารถรับรู้ถึงการแสดงธรรมดาๆ ของเม็ก ฟอสเตอร์และเพอร์รี คิงเท่านั้น แต่ยังเพื่อแสดงให้เห็นว่าเรามาไกลแค่ไหนแล้วและยังคงต้องไปในประเด็นที่เกี่ยวข้องกับความสัมพันธ์
| 1pos
|
This is a film for entertainment; I did not think the world made social commentary from one small film. I personally find this film funny, audacious, and memorable. It is a fantasy not unlike a cinder girl becoming a Princess. This film was done very well I might add, in the 70's a time of the best experiments in film with being able to mention a person's sexuality. This movie is not about a person being homosexual or not, it is however about love, in all it's strange forms. This film does show some of the realities of being gay in the 70's in Hollywood, or in California. Pretty boys being looked after by older not so pretty men. Women who had to stay deeply locked in the emotional closet or risk not having a career. Bathhouses were an integral part of the gay community.<br /><br />THEN the fantasy begins!! Let us mix a lesbian with a gay and add some liquor and what do we have? Well this movie, which in ANY way was better than that dismal redo "The Next Big Thing". Perhaps someone should have asked the entire crew to see this movie and then try to do better.<br /><br />I enjoyed this movie when I saw it in the 70's and it still brings a smile to my lips now. I heartily advise anyone who wants a funny, tender movie- to curl up with some popcorn and have some fun. Some people need to lighten up!!! And this is the film you should do it with!<br /><br />
|
นี่เป็นภาพยนตร์เพื่อความบันเทิง ฉันไม่คิดว่าโลกจะวิจารณ์สังคมจากหนังสั้นเรื่องเดียว โดยส่วนตัวแล้วฉันพบว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ตลก กล้าหาญ และน่าจดจำ มันเป็นแฟนตาซีที่ไม่ต่างจากสาวขี้เถ้าที่กลายเป็นเจ้าหญิง ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำได้ดีมาก ฉันอาจเสริมด้วยว่าในยุค 70 เป็นช่วงเวลาแห่งการทดลองที่ดีที่สุดในภาพยนตร์โดยสามารถพูดถึงเรื่องเพศของบุคคลได้ หนังเรื่องนี้ไม่เกี่ยวกับคนรักร่วมเพศหรือไม่ แต่เป็นความรัก ในรูปแบบที่แปลกประหลาด ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงให้เห็นความเป็นจริงบางประการของการเป็นเกย์ในยุค 70 ในฮอลลีวูดหรือในแคลิฟอร์เนีย ผู้ชายที่น่ารักถูกดูแลโดยผู้ชายที่อายุมากกว่าไม่ใช่ผู้ชายที่สวยขนาดนั้น ผู้หญิงที่ต้องขังตัวเองอยู่ในตู้เก็บอารมณ์หรือเสี่ยงต่อการไม่มีอาชีพ โรงอาบน้ำเป็นส่วนสำคัญของชุมชนเกย์<br /><br />แล้วจินตนาการก็เริ่มต้นขึ้น!! ให้เราผสมเลสเบี้ยนกับเกย์และเติมเหล้าลงไปบ้างแล้วเราได้อะไร? หนังเรื่องนี้ซึ่งดีกว่าการทำซ้ำ "The Next Big Thing" อย่างน่าหดหู่ในทางใดทางหนึ่ง บางทีอาจมีคนขอให้ทีมงานทั้งหมดดูภาพยนตร์เรื่องนี้แล้วพยายามทำให้ดีขึ้น<br /><br />ฉันสนุกกับหนังเรื่องนี้เมื่อได้ดูมันในยุค 70 และตอนนี้ก็ยังคงทำให้ริมฝีปากของฉันมีรอยยิ้มอยู่ ฉันแนะนำใครก็ตามที่ต้องการหนังตลกและนุ่มนวลอย่างเต็มที่ ให้ขดตัวกับป๊อปคอร์นและสนุกไปกับมัน บางคนก็ต้องเบาใจ!!! และนี่คือหนังที่คุณควรทำด้วย!<br /><br />
| 1pos
|
This film was seen by my wife and I when it came out in 1978. It was a revelation to us. We actually thought that we were the only gay and lesbian couple who had ever married and had children. Obviously we were wrong. Love may come from where you don't expect it and maybe don't want it. But we both chose that love anyway.<br /><br />And no, it never changed our sexual orientation. That kind of stuff is for the Christian wackos.<br /><br />When we were young we both had affairs, but never with the opposite sex. As we aged we stopped having extramarital affairs.<br /><br />This story is not far fetched. However, the suggestion that they became heterosexuals seems pretty unrealistic to me. My wife and I have been sleeping together for the last 40 years. We are still gay. End of story.
|
ฉันและภรรยาเห็นภาพยนตร์เรื่องนี้เมื่อออกฉายในปี 1978 ถือเป็นการเปิดเผยสำหรับเรา จริงๆ แล้วเราคิดว่าเราเป็นคู่เกย์และเลสเบี้ยนเพียงคู่เดียวที่เคยแต่งงานและมีลูกด้วยกัน เห็นได้ชัดว่าเราคิดผิด ความรักอาจมาจากการที่คุณไม่คาดหวังและอาจไม่ต้องการมัน แต่เราทั้งสองก็เลือกความรักนั้นอยู่ดี<br /><br />และไม่ ความรักไม่เคยเปลี่ยนรสนิยมทางเพศของเรา ของแบบนั้นมีไว้สำหรับพวกคริสเตียน<br /><br />ตอนเรายังเด็ก เราทั้งคู่มีเรื่องชู้สาวกันแต่ไม่เคยมีเพศตรงข้ามเลย เมื่อเราอายุมากขึ้น เราก็หยุดมีชู้<br /><br />เรื่องราวนี้ไม่ใช่เรื่องไกลตัว อย่างไรก็ตาม คำแนะนำที่ว่าพวกเขากลายเป็นเพศตรงข้ามนั้นดูไม่สมจริงเลยสำหรับฉัน ฉันและภรรยานอนด้วยกันมาเป็นเวลา 40 ปีแล้ว เรายังคงเป็นเกย์ จบเรื่อง.
| 1pos
|
I think it unfortunate that the leading comments on this movie include the words "Clueless and appalling nonsense." I think it is a very funny movie and excellent entertainment. One has to suspend one's disbelief that a homosexual man and a lesbian woman could fall in love, have a child and live together happily ever after. But it is always wonderful to see it played out in a movie and have one's heart warmed. Is it so impossible? There are far more implausible events described in other movies. The acting is good, the script is funny. The only negative comment is that the story could well have ended when the family drives away from its initial house instead of extending on to explore whether the man retains any residual homosexuality.
|
ฉันคิดว่ามันน่าเสียดายที่ความคิดเห็นชั้นนำของหนังเรื่องนี้รวมคำว่า "ไร้สาระและน่าตกใจ" ฉันคิดว่ามันเป็นหนังที่ตลกมากและให้ความบันเทิงที่ยอดเยี่ยม เราต้องระงับความไม่เชื่อที่ว่าชายรักร่วมเพศและหญิงเลสเบี้ยนจะรักกัน มีลูก และใช้ชีวิตร่วมกันอย่างมีความสุขตลอดไป แต่มันก็วิเศษเสมอที่ได้เห็นมันเล่นในภาพยนตร์และทำให้จิตใจอบอุ่น มันเป็นไปไม่ได้เหรอ? มีเหตุการณ์ที่ไม่น่าเชื่อยิ่งกว่าที่บรรยายไว้ในภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ มาก การแสดงก็ดี บทก็ตลกดี ความคิดเห็นเชิงลบเพียงอย่างเดียวคือเรื่องราวอาจจบลงได้เมื่อครอบครัวขับรถออกจากบ้านหลังแรก แทนที่จะขยายออกไปเพื่อสำรวจว่าชายคนนั้นยังคงรักร่วมเพศที่หลงเหลืออยู่หรือไม่
| 1pos
|
Michigan, Edgar Allen Poe, a toaster, and a frying pan . . . If you don't mind the psycho-thriller or horror film genre, and you have a special place in your heart for the twisted, this is the movie for you. An amazingly well developed first film, "Hatred of a Minute" has all the draw of mainstream hits like "Silence of the Lambs" and of cult classics like "Army of Darkness." The editing and effects are well done, better than many films in the genre. Kallio weaves an intricate tale of torment drawing on both the Bible and Poe's writings. At a time when big budget, big name films lack much in the way of substance, the independent film has resurrected this dying trait. If you love Michigan, a good story, or a decent thriller go check out "Hatred of a Minute."
|
มิชิแกน, Edgar Allen Poe, เครื่องปิ้งขนมปัง และกระทะ - - หากคุณไม่สนใจแนวหนังไซไฟระทึกขวัญหรือสยองขวัญ และคุณมีจุดพิเศษในใจสำหรับคนบิดเบี้ยว นี่คือหนังสำหรับคุณ ภาพยนตร์เรื่องแรกที่ได้รับการพัฒนามาเป็นอย่างดีอย่างน่าอัศจรรย์ "Hatred of a Minute" มีเพลงฮิตกระแสหลักอย่าง "Silence of the Lambs" และภาพยนตร์ลัทธิคลาสสิกอย่าง "Army of Darkness" การตัดต่อและเอฟเฟ็กต์ทำได้ดี ดีกว่าภาพยนตร์แนวนี้หลายเรื่อง Kallio สานต่อเรื่องราวที่ซับซ้อนของความทรมานจากทั้งพระคัมภีร์และงานเขียนของ Poe ในช่วงเวลาที่ภาพยนตร์ที่มีทุนสร้างมหาศาล ภาพยนตร์ชื่อดังยังขาดเนื้อหาสาระไปมาก ภาพยนตร์อิสระได้ฟื้นคืนชีพให้กับลักษณะที่กำลังจะตายนี้อีกครั้ง หากคุณรักมิชิแกน เรื่องราวดีๆ หรือหนังระทึกขวัญที่ดี ลองดู "Hatred of a Minute"
| 1pos
|
despite the occasionally stilted acting and "seen-it-all-before" story, this is a fairly compelling movie.<br /><br />It has suspense, the scenes with the demon are actually pretty creepy, some of the visual effects are superb and best of all, no ridiculously ill placed humour to detract from the film, as too many (wannabe) horror films have in them now<br /><br />honestly, this isn't the greatest film ever made, but it actually draws you in and at least makes an attempt at character development<br /><br />i was glad i watched it
|
แม้จะมีการแสดงหยิ่งทะนงเป็นครั้งคราวและเรื่องราว "เคยดูมาแล้ว" แต่เรื่องนี้ก็เป็นหนังที่น่าสนใจทีเดียว<br /><br />มันมีความลุ้นระทึก ฉากที่มีปีศาจนั้นค่อนข้างน่าขนลุกจริงๆ ภาพบางส่วน เอฟเฟ็กต์นั้นยอดเยี่ยมและเหนือสิ่งอื่นใด ไม่มีอารมณ์ขันที่ไร้สาระที่จะเบี่ยงเบนไปจากภาพยนตร์เรื่องนี้ ดังที่หนังสยองขวัญ (อยาก) มีมากเกินไปในตอนนี้<br /><br />โดยสัตย์จริง นี่ไม่ใช่ภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา , แต่จริงๆ แล้วมันก็ดึงดูดคุณและอย่างน้อยก็พยายามพัฒนาตัวละคร<br /><br />ฉันดีใจที่ได้ดูมัน
| 1pos
|
So what constitutes a real independent film? In a day and age where the latest fad of mainstream hollywood is to appear rugged and cutting edge, I'm sorry to say that what the general public tends to perceive as independent film is usually nothing more than a clever marketing ploy.<br /><br />Which is why we should be glad that films like "Hatred of a Minute" exist. Across the board, this film makes a point out of contradicting its own template (indie horror film). Love it or hate it, "Hatred" isn't afraid of being what it is, and in watching this film, you get the real sense that Kallio (the director) didn't just make this film to spray fake blood all over the place, he's in this to tell stories. Good ones. You may find this film in the horror film section of your video store, but don't be fooled, this story is also about love, about good people pushed over the edge, and that oh-so-distant light at the end of the tunnel.<br /><br />If you expect smut, or an Evil Dead ripoff, stay away from this film. But if you dig the finer points of the horror/suspense genres, check this film out.<br /><br />Yes. Bruce Campbell did produce this movie, and I'm sure he's proud to tell anyone that it's not "Evil Dead". Bruce has never tried to bank on his "ash" image, and it's obvious that he didn't get involved with "Hatred" so that it could do so either.<br /><br />My advice, though, to all Dead-ites rabidly devouring anything issued by Mr. Campbell is to check this film out anyway and see what else Mr. Kallio and Mr. Campbell are trying to show you.<br /><br />The acting is well done, although nothing about this film is oscar caliber (perhaps intentionally), it's good to see compassionate performances in a horror film. So often, actors in films such as these don't even seem to try, with "Hatred", it seemed as though all the actors took thier charecters very seriously, never resorting to typical horror-film campiness.<br /><br />Technically, "Hatred" is about as competent as indie film gets. The editing is fast paced, the cinematography is good given the budget, and "Hatred" keeps a quick pace, without any bog-down points or bad anti-climaxes.<br /><br />All in all, Hatred may not have the glossed over look of all those multi-million dollar fake indies, but personally, I don't see a problem with that. It's a film by folks who actually care about the medium. People who reached into thier broke ass pockets, pulled out thier nickles and dimes, threw caution to the wind and made a damn good movie.<br /><br />Check this one out.
|
แล้วอะไรคือสิ่งที่ถือเป็นภาพยนตร์อิสระที่แท้จริง? ในยุคสมัยที่กระแสฮอลลีวูดกระแสหลักมักดูแข็งแกร่งและล้ำสมัย ฉันเสียใจที่ต้องบอกว่าสิ่งที่คนทั่วไปมักจะมองว่าเป็นภาพยนตร์อิสระนั้นมักจะไม่มีอะไรมากไปกว่าวิธีการทางการตลาดที่ชาญฉลาด<br / <br />เหตุใดเราจึงควรดีใจที่ยังมีภาพยนตร์เรื่อง "Hatred of a Minute" อยู่ โดยรวมแล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้ชี้ให้เห็นถึงความขัดแย้งในแม่แบบของตัวเอง (ภาพยนตร์สยองขวัญอินดี้) รักหรือเกลียด “ความเกลียดชัง” ไม่ได้กลัวที่จะเป็นอย่างที่มันเป็น และในการดูเรื่องนี้ คุณจะได้สัมผัสจริง ๆ ว่าคัลลิโอ (ผู้กำกับ) ไม่ได้ทำแค่ให้หนังเรื่องนี้พ่นเลือดปลอมไปทั่ว สถานที่นี้ เขามาเพื่อเล่าเรื่อง คนดี. คุณอาจพบภาพยนตร์เรื่องนี้ในส่วนหนังสยองขวัญของร้านวิดีโอของคุณ แต่อย่าหลงกล เรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับความรัก เกี่ยวกับคนดีที่ถูกผลักไส และแสงอันแสนไกลที่ปลายสุดของหนัง tunnel.<br /><br />หากคุณคิดว่าจะมีเรื่องไร้สาระหรือโดนโกงจาก Evil Dead ให้อยู่ห่างจากหนังเรื่องนี้ แต่ถ้าคุณเจาะลึกลงไปอีกเกี่ยวกับแนวสยองขวัญ/ระทึกขวัญ ลองดูภาพยนตร์เรื่องนี้ดู<br /><br />ใช่ Bruce Campbell เป็นผู้ผลิตภาพยนตร์เรื่องนี้ และฉันมั่นใจว่าเขาภูมิใจที่จะบอกใครๆ ว่านี่ไม่ใช่ "Evil Dead" Bruce ไม่เคยพยายามยึดถือภาพลักษณ์ "ขี้เถ้า" ของเขา และเห็นได้ชัดว่าเขาไม่ได้เกี่ยวข้องกับ "Hatred" เพื่อที่จะทำเช่นนั้น<br /><br />อย่างไรก็ตาม คำแนะนำของฉันสำหรับทุกคน คนตายที่กลืนกินทุกสิ่งที่ออกโดยมิสเตอร์แคมป์เบลล์อย่างบ้าคลั่งก็คือการลองดูภาพยนตร์เรื่องนี้ดูว่ามีอะไรอีกบ้างที่มิสเตอร์คัลลิโอและมิสเตอร์แคมป์เบลล์พยายามแสดงให้คุณเห็น<br /><br />การแสดงก็ทำได้ดี แม้ว่า ไม่มีอะไรเกี่ยวกับหนังเรื่องนี้ ออสการ์ลำกล้อง (อาจจะจงใจ) เป็นการดีที่ได้เห็นการแสดงความเห็นอกเห็นใจในภาพยนตร์สยองขวัญ บ่อยครั้งที่นักแสดงในภาพยนตร์ประเภทนี้ดูเหมือนจะไม่ลองด้วยซ้ำ สำหรับ "Hatred" ดูเหมือนว่านักแสดงทุกคนให้ความสำคัญกับตัวละครของตนเป็นอย่างมาก โดยไม่เคยหันไปพึ่งความร่วมแรงร่วมใจในหนังสยองขวัญทั่วๆ ไป<br /><br />ในทางเทคนิคแล้ว "Hatred" มีความสามารถพอๆ กับภาพยนตร์อินดี้ การตัดต่อดำเนินไปอย่างรวดเร็ว การถ่ายภาพยนตร์ทำได้ดีตามงบประมาณ และ "Hatred" ก็ดำเนินไปอย่างรวดเร็ว โดยไม่มีจุดสะดุดหรือจุดไคลแม็กซ์ที่ไม่ดี<br /><br />สรุปแล้ว Hatred อาจจะไม่ มีรูปลักษณ์ที่แวววาวของอินดี้ปลอมมูลค่าหลายล้านดอลลาร์เหล่านั้น แต่โดยส่วนตัวแล้วฉันไม่เห็นปัญหากับเรื่องนั้น เป็นภาพยนตร์ที่สร้างโดยกลุ่มคนที่ใส่ใจสื่อจริงๆ คนที่ล้วงเข้าไปในกระเป๋าที่พัง ดึงเงินนิเกิลและเหรียญออกมา ระวังลมและทำหนังดีๆ ออกมา<br /><br />ลองดูเรื่องนี้สิ
| 1pos
|
This is a decent little flick made in Michigan, about a guy that is haunted by his past, with his abusive stepfather (Gunnar Hansen) and has grown up not-so-well-adjusted. In fact, he's absolutely bonkers, but tries not to be too obvious. He's got an entourage too, his own little demon & angel that follow him around. The demon never says a word but really, doesn't have to, and he's Max Schreck-creepy. Let's just say that the angel pretty much spins his wheels in this, as Eric is busy doing things that make him feel better, like "freeing" people that he decides need it, mostly beautiful young women. This is a decent portrayal of madness, and you're kind of on your own at some point to figure out some of what's going on, but overall, I watched this from start to finish very focused on the film because it definitely held my interest. It's a little lacking in some areas but nothing I can really lay my finger on. A decent effort and worth seeing IF you like serial killer flicks.
|
นี่เป็นหนังสะบัดเล็กๆ ที่สร้างขึ้นในมิชิแกน เกี่ยวกับผู้ชายที่ถูกอดีตหลอกหลอน กับพ่อเลี้ยงจอมทารุณ (กันนาร์ แฮนเซน) และเติบโตขึ้นมาโดยปรับตัวได้ไม่ดีนัก จริงๆ แล้วเขาเป็นคนบ้าบอจริงๆ แต่ก็พยายามไม่แสดงให้ชัดเจนจนเกินไป เขามีผู้ติดตามด้วย ปีศาจตัวน้อยและนางฟ้าที่ติดตามเขาไปทุกที่ ปีศาจไม่เคยพูดอะไรสักคำแต่ไม่จำเป็นต้องพูดจริงๆ และเขาคือแม็กซ์ ชเรคที่น่าขนลุก สมมติว่านางฟ้าหมุนวงล้อของเขาในสิ่งนี้ เนื่องจากเอริคยุ่งอยู่กับการทำสิ่งที่ทำให้เขารู้สึกดีขึ้น เช่น "ปลดปล่อย" ผู้คนที่เขาตัดสินใจว่าต้องการมัน ซึ่งส่วนใหญ่เป็นหญิงสาวสวย นี่เป็นการพรรณนาถึงความบ้าคลั่งได้ดี และคุณเองก็พอจะเดาได้ว่าเกิดอะไรขึ้นบ้าง แต่โดยรวมแล้ว ฉันดูเรื่องนี้ตั้งแต่ต้นจนจบโดยเน้นที่หนังเรื่องนี้มาก เพราะมันทำให้ฉันสนใจอย่างแน่นอน . มันขาดไปนิดหน่อยในบางจุดแต่ก็ไม่มีอะไรที่ฉันสามารถสัมผัสได้จริงๆ ความพยายามที่ดีและคุ้มค่าที่จะดูหากคุณชอบการตวัดฆาตกรต่อเนื่อง
| 1pos
|
"Hatred of a Minute" is arguably one of the better films to come out of Michigan in recent years. Not to say that it's a brilliant film by any means, but it's definitely worth a watch.<br /><br /> "Hatred" chronicles the sordid adventures of Eric Seaver (played by director Kallio), a formerly abused child now grown up, and starting to listen to his evil side.<br /><br /> "Hatred" is very nice visually. The shots are creative, and the lighting is approporiately moody and interesting to look at. This film actually has an element of production value to it, unlike other recent Michigan releases like "Dark Tomorrow" and "Biker Zombies." Subtle dolly shots and stylized shot composition show good use of this film's $350,000 budget.<br /><br /> However, "Hatred" stumbles in the same places that so many other local films do, and that's in the story and character department. Essentially, things just kind-of happen. Eric Seaver doesn't evolve at all. Basically, he's always been crazy, it's just that people are starting to notice. The film just wanders along its merry way with very little development. Also, the ending is very abrupt.<br /><br /> However- since this is a horror film, since when do we care about plot? We just want to see people die, and "Hatred" certainly delivers. As the body count mounted, people in the theater started cheering "Kill her! Kill em' all!" When people scream back at the screen, it's always fun.<br /><br /> That's the place where "Hatred" succeeds. It's fun. And in the end, that's all that really matters.
|
"Hatred of a Minute" ถือเป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดเรื่องหนึ่งที่ออกมาจากมิชิแกนในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ไม่ต้องบอกว่าเป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมแต่อย่างใด แต่ก็คุ้มค่าที่จะดูอย่างแน่นอน<br /><br /> "Hatred" บันทึกเหตุการณ์การผจญภัยอันเลวร้ายของ Eric Seaver (รับบทโดยผู้กำกับ Kallio) เด็กที่เคยถูกทารุณกรรมซึ่งปัจจุบันเติบโตขึ้นแล้ว ลุกขึ้นและเริ่มฟังด้านชั่วร้ายของเขา<br /><br /> "ความเกลียดชัง" เป็นภาพที่สวยงามมาก ภาพมีความคิดสร้างสรรค์ และการจัดแสงก็ดูอารมณ์ดีและน่าสนใจ จริงๆ แล้วภาพยนตร์เรื่องนี้มีองค์ประกอบของมูลค่าการผลิต ซึ่งแตกต่างจากภาพยนตร์มิชิแกนเรื่องอื่นๆ เมื่อเร็วๆ นี้อย่าง "Dark Tomorrow" และ "Biker Zombies" ภาพดอลลี่ที่ละเอียดอ่อนและการจัดองค์ประกอบภาพอย่างมีสไตล์แสดงให้เห็นการใช้งบประมาณ 350,000 ดอลลาร์ของภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างเหมาะสม<br /><br /> อย่างไรก็ตาม "Hatred" ก็สะดุดตรงจุดเดียวกับที่ภาพยนตร์ท้องถิ่นอื่นๆ ทำ และนั่นก็อยู่ในแผนกเรื่องราวและตัวละคร . โดยพื้นฐานแล้วสิ่งต่าง ๆ เกิดขึ้น Eric Seaver ไม่มีวิวัฒนาการเลย โดยพื้นฐานแล้ว เขาเป็นคนบ้ามาตลอด แค่มีคนเริ่มสังเกตเห็นเท่านั้น หนังดำเนินไปอย่างสนุกสนานและมีการพัฒนาน้อยมาก อีกทั้งตอนจบกะทันหันมาก<br /><br /> อย่างไรก็ตาม เนื่องจากนี่เป็นหนังสยองขวัญ แล้วเราจะสนใจพล็อตเรื่องตั้งแต่เมื่อไหร่? เราแค่อยากเห็นผู้คนตาย และ "ความเกลียดชัง" ก็เกิดขึ้นอย่างแน่นอน เมื่อจำนวนศพเพิ่มมากขึ้น ผู้คนในโรงละครก็เริ่มส่งเสียงเชียร์ "ฆ่าเธอ ฆ่าพวกมันให้หมด!" เมื่อมีคนกรีดร้องกลับมาที่หน้าจอ มันก็สนุกเสมอ<br /><br /> นั่นคือจุดที่ "Hatred" ประสบความสำเร็จ มันสนุก. และท้ายที่สุดนั่นคือทั้งหมดที่สำคัญจริงๆ
| 1pos
|
I thought I should qualify my position after reading other reviews. The movie is not great, but it has a lot of great elements. The lighting and scenes along with the camera work are great. The story is slow and weak, but entertaining. The acting is bad, but no worse than you will find on the SyFy Channel. The music is pretty good and the gore is good. It has the great Leather Face in the film and is produced by Bruce Campbell. I watched the complete movie and while mostly predictable, it was still enjoyable. The women are attractive enough and the lead actor does a good job of being brooding and creepy. The movie was remarkably clean for a modern film and the violence appropriate for children 13 and up. There was no sex scenes. I gave it 7 out of 10 and I think that is fair. I would watch it again if I had nothing better to do. The gay sounding angel was the most annoying aspect of the film, the devil is quite creepy.
|
ฉันคิดว่าฉันควรจะมีคุณสมบัติตามตำแหน่งของฉันหลังจากอ่านรีวิวอื่นๆ หนังไม่ได้ยอดเยี่ยม แต่มีองค์ประกอบที่ยอดเยี่ยมมากมาย แสงและฉากประกอบกับกล้องก็ทำได้ดีมาก เรื่องราวช้าและอ่อนแอ แต่สนุกสนาน การแสดงนั้นแย่ แต่ก็ไม่ได้แย่ไปกว่าที่คุณจะพบในช่อง SyFy เพลงค่อนข้างดีและมีเลือดก็ดี มีใบหน้าหนังที่ยอดเยี่ยมในภาพยนตร์เรื่องนี้และอำนวยการสร้างโดยบรูซ แคมป์เบลล์ ฉันดูหนังเรื่องนี้จนจบและแม้จะคาดเดาได้เป็นส่วนใหญ่ แต่ก็ยังสนุกอยู่ ผู้หญิงมีเสน่ห์พอตัว พระเอกก็แสดงอาการบูดบึ้งและน่าขนลุกได้ดี ภาพยนตร์เรื่องนี้สะอาดตาอย่างน่าทึ่งสำหรับภาพยนตร์สมัยใหม่และมีความรุนแรงที่เหมาะสำหรับเด็กอายุ 13 ปีขึ้นไป ไม่มีฉากเซ็กซ์ ฉันให้ 7 เต็ม 10 และฉันคิดว่านั่นยุติธรรม ฉันจะดูมันอีกครั้งถ้าฉันไม่มีอะไรทำดีกว่านี้ นางฟ้าที่ส่งเสียงเป็นเกย์เป็นแง่มุมที่น่ารำคาญที่สุดของหนังเรื่องนี้ ปีศาจค่อนข้างน่าขนลุก
| 1pos
|
I have been wanting to see cut since the day i have heard of it, which was sometime last year. Anyway i got to see today, and when the movie started i thought that it started rather week but it got better after 10 mins or so. I thought that the movie was pretty good. but the thing i didn't like was how the killer was created, i was thinking just before i rented that it would probably suck just like Urban legends: final cut, i almost died it. mostly everything in UL final cut needed to be improved. CUT is 100 times better than UL:final cut. The best part of CUT is the killer and the death scenes. The killer kicks MO F***ING ASS.<br /><br />i give cut a 8 out of 10
|
ฉันอยากเห็นคัทตั้งแต่วันที่ได้ยินเรื่องนี้ ซึ่งก็คือเมื่อปีที่แล้ว อย่างไรก็ตาม ฉันได้ดูวันนี้ และเมื่อหนังเริ่มฉาย ฉันคิดว่ามันเริ่มค่อนข้างสัปดาห์แต่จะดีขึ้นหลังจากผ่านไปประมาณ 10 นาที ฉันคิดว่าหนังเรื่องนี้ค่อนข้างดี แต่สิ่งที่ฉันไม่ชอบคือวิธีที่ฆาตกรถูกสร้างขึ้นมา ฉันคิดว่าก่อนที่จะเช่าว่ามันคงจะห่วยเหมือน Urban Legends: ตอนสุดท้าย ฉันเกือบจะตายแล้ว ส่วนใหญ่ทุกอย่างในการตัดขั้นสุดท้ายของ UL จำเป็นต้องได้รับการปรับปรุง CUT ดีกว่า UL:final cut ถึง 100 เท่า ส่วนที่ดีที่สุดของ CUT คือฉากนักฆ่าและฉากการตาย นักฆ่าเตะ MO F***ING ASS<br /><br />ฉันให้ตัด 8 เต็ม 10
| 1pos
|
Personally, I enjoyed Cut thouroughly. It was the first time I've seen a theatrically release Australian slasher flick. A genre normally restricted to the mainstream hollywood films.<br /><br />With all the usual cooky comedies and dramas coming out of Australia I loved being able to see a homegrown horror movie that wasn't a rip off of anything. I didn't even think it was really a spoof of other movies. It was a supernaturally theme horror like Nightmare on Elm Street, not Scream or I know What You Did Last Summer and therefore there was more of a suspension of disbelief. I think it's about time Australian films tried to get more into the mainstream genres.<br /><br />Cut was original, scary enough and ultimately just a bit of fun. I'd give it seven out of ten and wouldn't treat it as anything serious. It did what I expected it to do, entertain and scare me enough times to be satisfying. I enjoyed it.
|
โดยส่วนตัวแล้วฉันชอบ Cut มาก นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันได้เห็นภาพยนตร์แนวสแลชเชอร์ของออสเตรเลียเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ ประเภทที่ปกติจะจำกัดเฉพาะภาพยนตร์ฮอลลีวูดกระแสหลัก<br /><br />เนื่องจากมีภาพยนตร์ตลกและละครแนวทำอาหารทั่วๆ ไปจากออสเตรเลีย ฉันชอบที่จะได้ดูหนังสยองขวัญที่ถ่ายทำเองซึ่งไม่ได้ฉีกแนวอะไรเลย ฉันไม่คิดว่ามันจะเป็นการล้อเลียนภาพยนตร์เรื่องอื่นจริงๆ มันเป็นธีมสยองขวัญเหนือธรรมชาติอย่าง Nightmare on Elm Street ไม่ใช่ Scream หรือ I know What You Did Last Summer ดังนั้นจึงมีการระงับความไม่เชื่อไว้มากกว่า ฉันคิดว่าถึงเวลาที่ภาพยนตร์ออสเตรเลียจะพยายามเข้าสู่ประเภทกระแสหลักให้มากขึ้น<br /><br />การตัดต่อมีความแปลกใหม่ น่ากลัวพอสมควร และท้ายที่สุดก็เป็นเพียงความสนุกสนานเล็กน้อย ฉันจะให้เจ็ดเต็มสิบและจะไม่ถือว่ามันเป็นเรื่องร้ายแรง มันทำในสิ่งที่ฉันคาดหวังไว้ ให้ความบันเทิงและทำให้ฉันกลัวมากพอที่จะทำให้พอใจ ฉันสนุกกับมัน
| 1pos
|
I saw this movie with a bunch of friends and although only two of us walked out of the cinema thinking how cool it was, the others just laughed and commented on how stupid it was. Well that was because it isn't supposed to be taken so seriously, basically it is a a movie that mocks horror flicks and does a damn good job.. There seems to be another movie coming out like that too, umm... Scary Movie?? Well this is Aussie, and original!!! Jessica Napier does a surperb performance and Sarah Kants has a definate bright future in acting! I hope to see more of them. Molly Ringwald was a good move, and Kylie was an even better move. The Impossible Princess was Queen of the screen!! I recommend seeing this flick, as you'll be guessing until the very end the connection with Raffy, Hilary and The movie that never got finished 20 years ago.
|
ฉันดูหนังเรื่องนี้กับเพื่อนฝูง และถึงแม้เราสองคนเดินออกจากโรงหนังแล้วคิดว่ามันเจ๋งแค่ไหน คนอื่นๆ ก็แค่หัวเราะและวิจารณ์ว่ามันโง่แค่ไหน ก็เพราะมันไม่ควรจะจริงจังขนาดนั้น โดยพื้นฐานแล้ว มันเป็นหนังที่ล้อเลียนหนังสยองขวัญและทำได้ดีมาก.. น่าจะมีหนังออกมาแนวนี้อีกเรื่องหนึ่งด้วย อืม... Scary Movie ?? นี่คือออสซี่และเป็นต้นฉบับ !!! เจสสิก้า เนเปียร์แสดงได้อย่างยอดเยี่ยม ส่วนซาราห์ คานท์สมีอนาคตที่สดใสในการแสดง! ฉันหวังว่าจะเห็นพวกเขามากขึ้น มอลลี่ ริงวัลด์เคลื่อนไหวได้ดี ส่วนไคลีเคลื่อนไหวได้ดีกว่าอีก เจ้าหญิงที่เป็นไปไม่ได้คือราชินีแห่งจอ!! ฉันแนะนำให้ดูหนังเรื่องนี้ เพราะคุณจะต้องเดาความเชื่อมโยงกับ Raffy, Hilary และ The ไปจนถึงตอนจบเมื่อ 20 ปีที่แล้ว
| 1pos
|
I was really excited about seeing this film. I thought finally Australia had made a good film.. but I was wrong.<br /><br />This was the most pathetic attempt at a slasher film ever. I feel sorry for Molly Ringwald having to come all the way to Australia to make an awful movie.<br /><br />The acting was terrible (especially that Australian guy who was trying to speak in an American accent), and the plot was also pretty bad.<br /><br />When I first heard about this film coming out, I thought that the title was pathetic (because it sounds like the cheesy film "Stab" in Scream 2), but I was willing to let it slide if it was a good movie.<br /><br />WARNING!!! MAJOR SPOILERS!!!<br /><br />Probably the worst thing about the film was the ending. I was expecting a big surprise about who the killer was.. but the killer wasn't even human.. which turned this realistic slasher film into an awful horror movie.<br /><br />Don't see this film.. you'll probably be disappointed!
|
ฉันตื่นเต้นมากที่ได้ดูหนังเรื่องนี้ ฉันคิดว่าในที่สุดออสเตรเลียก็สร้างภาพยนตร์ที่ดีแล้ว.. แต่ฉันคิดผิด<br /><br />นี่เป็นความพยายามที่น่าสงสารที่สุดเท่าที่เคยมีมาในการสร้างภาพยนตร์ที่โหดเหี้ยมที่สุดเท่าที่เคยมีมา ฉันรู้สึกเสียใจที่มอลลี่ ริงวัลด์ต้องมาออสเตรเลียเพื่อสร้างหนังแย่ๆ<br /><br />การแสดงแย่มาก (โดยเฉพาะผู้ชายออสเตรเลียคนนั้นที่พยายามพูดสำเนียงอเมริกัน) และ โครงเรื่องก็ค่อนข้างแย่เช่นกัน<br /><br />ตอนที่ได้ยินเรื่องนี้ออกฉายครั้งแรก นึกว่าชื่อเรื่องจะน่าสงสาร (เพราะฟังดูเหมือนหนังแหวกแนวเรื่อง Stab ใน Scream 2 เลย) แต่ฉันก็ ยินดีที่จะปล่อยให้มันเลื่อนถ้ามัน เป็นหนังที่ดี<br /><br />คำเตือน!!! สปอยเลอร์สำคัญ!!!<br /><br />สิ่งที่แย่ที่สุดเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้ก็คือตอนจบ ฉันคาดหวังว่าจะต้องประหลาดใจอย่างมากว่าฆาตกรคือใคร.. แต่ฆาตกรนั้นไม่ใช่มนุษย์ด้วยซ้ำ.. ซึ่งทำให้หนังสยองขวัญที่สมจริงนี้กลายเป็นหนังสยองขวัญที่น่ากลัว<br /><br />อย่าดูหนังเรื่องนี้ . คุณอาจจะผิดหวัง!
| 1pos
|
Australia's first mainstream slasher film hits the screen with a bang. And a stab. And a slice. And a scream or two. And plenty of blood, frights, red herrings and lots of laughs.<br /><br />In fact, there's lots of first surrounding Cut - it's the first script of Dave Warner's to be produced, although he has several others either optioned or in negotiation; it's the first major film from director and former Hoodoo Guru Kimble Rendall; and it's also the first film for producer Martin Fabinyi. And for a bunch of guys dipping their toes into this genre for the first time, they sure know their stuff.<br /><br />Cut tells the story of a bunch of Australian film students who hear about a slasher film, Hot Blooded, that was never finished because its director, Hilary (Kylie Minogue), was killed by the actor playing the psycho killer in the film.<br /><br />Despite their lecturer (who was assistant director on the night Hilary died) warning them that whenever someone tries to start up production of Hot Blooded again someone dies, director Raffy (Jessica Napier) and producer Hester (Sarah Kants) decide to go ahead and complete the film. They put together a crew and manage to get the original star, Vanessa Turnbill (Molly Ringwald), to return to Australia - in fact, to the original location - to complete Hot Blooded
14 years after shooting shut down.<br /><br />Of course, this being a slasher film, lots of bloodletting ensues
long with plenty of laughs, a few good scares and a rocking Aussie soundtrack. Cut shows that Australia can make a good, mass-market horror film just as well as Hollywood.<br /><br />It's a finely crafted feature, with excellent special effects, a taut plot and a killer - Scarman - that's a welcome addition to the ranks of Michael, Jason and Freddy.
|
ภาพยนตร์แนวสแลชเชอร์กระแสหลักเรื่องแรกของออสเตรเลียที่เข้าฉายในจออย่างถล่มทลาย และถูกแทง และชิ้น และเสียงกรีดร้องหนึ่งหรือสอง และเลือดมากมาย ความหวาดกลัว ปลาเฮอริ่งแดง และเสียงหัวเราะมากมาย<br /><br />อันที่จริง มีเรื่องแรกๆ มากมายล้อมรอบคัต มันเป็นบทแรกของเดฟ วอร์เนอร์ที่จะถูกสร้างขึ้น แม้ว่าเขาจะมีตัวเลือกอื่นๆ อีกหลายคนก็ตาม หรือในการเจรจาต่อรอง เป็นภาพยนตร์เรื่องใหญ่เรื่องแรกจากผู้กำกับและอดีต Hoodoo Guru Kimble Rendall; และยังเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกของผู้อำนวยการสร้าง Martin Fabinyi ด้วย และสำหรับผู้ชายกลุ่มหนึ่งที่เริ่มสนใจแนวนี้เป็นครั้งแรก พวกเขาก็รู้เนื้อหาของตัวเองดีอยู่แล้ว<br /><br />Cut บอกเล่าเรื่องราวของนักเรียนภาพยนตร์ชาวออสเตรเลียกลุ่มหนึ่งที่ได้ยินเกี่ยวกับภาพยนตร์แนวสแลชเชอร์ Hot เลือดสาด ที่ไม่มีวันจบเพราะผู้กำกับ ฮิลารี (ไคลี มิโน้ก) ถูกนักแสดงที่รับบทเป็นฆาตกรโรคจิตในภาพยนตร์เรื่องนี้ฆ่าตาย<br /><br />ถึงแม้จะเป็นอาจารย์ของพวกเขา (ซึ่งเป็นผู้ช่วยผู้กำกับในคืนนั้น ฮิลารีก็ตาม) เสียชีวิต) เตือนพวกเขาว่าเมื่อใดก็ตามที่มีคนพยายามเริ่มการผลิต Hot Blooded อีกครั้งมีคนเสียชีวิต ผู้กำกับ Raffy (Jessica Napier) และโปรดิวเซอร์ Hester (Sarah Kants) ตัดสินใจที่จะดำเนินการต่อและสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ให้เสร็จ พวกเขารวบรวมทีมงานและจัดการเพื่อให้ได้ดาราดังคนเดิม วาเนสซา เทิร์นบิล (มอลลี ริงวัลด์) เพื่อเดินทางกลับออสเตรเลีย - อันที่จริงแล้ว ไปยังสถานที่เดิม - เพื่อสร้าง Hot Blooded 14 ปีหลังจากการถ่ายทำปิดตัวลง<br /><br />แน่นอนว่า นี่เป็นภาพยนตร์แนวฆ่าฟัน มีฉากนองเลือดมากมายตามมาด้วยเสียงหัวเราะมากมาย ความหวาดกลัวเล็กๆ น้อยๆ และเพลงประกอบภาพยนตร์ออสซี่สุดมันส์ Cut แสดงให้เห็นว่าออสเตรเลียสามารถสร้างภาพยนตร์สยองขวัญที่ดีและออกสู่ตลาดในวงกว้างได้พอๆ กับฮอลลีวูด<br /><br />เป็นภาพยนตร์ที่สร้างขึ้นอย่างประณีต พร้อมด้วยเอฟเฟกต์พิเศษที่ยอดเยี่ยม โครงเรื่องที่ตึงเครียด และนักฆ่า - สการ์แมน - นั่นคือ ยินดีต้อนรับการเพิ่มอันดับของ Michael, Jason และ Freddy
| 1pos
|
<br /><br />I must admit, I was expecting something quite different from my first viewing of 'Cut' last night, though was delighted with the unexpected Australian horror gem. I am a true horror fan as true as they come, and found 'Cut' to not only be the best of the genre Australia has ever produced, but one of the great parody/comedy films of late.<br /><br />My only concern is that mainstream audiences may not pick up on a lot of the comedic elements - the film was not overly clever in it's application but made me laugh at every turn trying to fit in EVERY possible cliche of the horror genre they could. I am certain this was intended as humour....hoping this was intended as humour.<br /><br />And of course, there was the gore.<br /><br />The use of the 'customised' garden shears was brilliance - besides the expected stabs and slashes. In short, there was a huge amount of variety and creativity in the many violent deaths, enough to please even the skeptics of this films worth.<br /><br />The appearance of both Kylie Minogue (short that her appearance was) and Molly Ringwald was just another reason to see the film - both performances were fantastic, as well as Simon Bossell ('The Castle') in a brilliant role as the jokey technician.<br /><br />All in all, I think this movie is one of the best horror products of the last couple or years, as well as a beautiful satire/parody - toungue-in-cheek till the very end.<br /><br />Loved it. Go see it!
|
<br /><br />ฉันยอมรับว่าฉันคาดหวังอะไรบางอย่างที่ค่อนข้างแตกต่างจากการดู 'Cut' ครั้งแรกเมื่อคืนนี้ แม้ว่าจะพอใจกับอัญมณีสยองขวัญของออสเตรเลียที่ไม่คาดคิดก็ตาม ฉันเป็นแฟนหนังสยองขวัญตัวจริงและพบว่า 'Cut' ไม่เพียงแต่เป็นภาพยนตร์ประเภทที่ดีที่สุดที่ออสเตรเลียเคยผลิตมาเท่านั้น แต่ยังเป็นภาพยนตร์ล้อเลียน/ตลกที่ยอดเยี่ยมอีกเรื่องหนึ่งด้วย<br /><br / >ข้อกังวลเดียวของฉันคือผู้ชมกระแสหลักอาจไม่เข้าใจองค์ประกอบที่ตลกขบขันมากนัก ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้ฉลาดนักในการประยุกต์ แต่ทำให้ฉันหัวเราะทุกครั้งที่พยายามจะเข้ากับแนวสยองขวัญที่ซ้ำซากจำเจเท่าที่จะเป็นไปได้ ฉันแน่ใจว่านี่ตั้งใจให้เป็นอารมณ์ขัน....หวังว่านี่ตั้งใจให้เป็นอารมณ์ขัน<br /><br />และแน่นอนว่ายังมีเลือดสาด<br /><br />การใช้ 'กำหนดเอง ' กรรไกรตัดสวนนั้นฉลาด - นอกเหนือจากการแทงและฟันที่คาดหวังไว้ กล่าวโดยสรุป การเสียชีวิตด้วยความรุนแรงหลายครั้งมีความหลากหลายและความคิดสร้างสรรค์มากมาย เพียงพอที่จะเอาใจแม้แต่คนขี้ระแวงในภาพยนตร์เรื่องนี้<br /><br />การปรากฏตัวของ Kylie Minogue ทั้งคู่ (เรียกสั้นๆ ว่ารูปร่างหน้าตาของเธอ) และมอลลี่ ริงวัลด์เป็นอีกเหตุผลหนึ่งที่อยากดูภาพยนตร์เรื่องนี้ การแสดงทั้งสองเรื่องยอดเยี่ยมมาก เช่นเดียวกับไซมอน บอสเซลล์ ('The Castle') ที่มีบทบาทเป็นช่างเทคนิคโจ๊กเกอร์ที่ยอดเยี่ยม<br /><br />โดยรวมแล้ว ฉัน คิดว่าหนังเรื่องนี้เป็นหนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุด ผลงานสยองขวัญของสองสามปีที่ผ่านมา รวมถึงเสียดสี/ล้อเลียนที่สวยงาม - แก้มแก้มจนถึงตอนจบ<br /><br />ชอบมาก ไปดูเลย!
| 1pos
|
This film really deserves more recognition than its getting. It really is a stunning and rich portrayal of blood ties, favours and allegiances within the crime world. The film is shot beautifully and delves into all you're classic crime themes such as betrayal and power. This film is a movie goers film, it requires attention and understanding and rewards fully in the end. It is the godfather of hong kong and is a welcome change rather than another wire frame fighting, martial arts epic which seems to be the major contribution to the cinema world from hong kong and china. It features an arrangement of great characters, actors and development although is fair to say I had to watch it twice just to nail what was happening with some of the characters due to their being so many interactions in the film. ALl in all 8/10 Great plot characters but there are characters that don't stand out enough and the music didn't really get me going and at times i felt it didn't sync well with the action(there is action by the way) so it loses some points for that.
|
ภาพยนตร์เรื่องนี้สมควรได้รับการยอมรับมากกว่าการได้รับจริงๆ เป็นการแสดงภาพความสัมพันธ์ทางสายเลือด ความโปรดปราน และความจงรักภักดีในโลกอาชญากรรมได้อย่างน่าทึ่งและเข้มข้นจริงๆ ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำได้สวยงามและเจาะลึกเรื่องราวอาชญากรรมคลาสสิก เช่น การทรยศหักหลังและอำนาจ หนังเรื่องนี้เป็นหนังที่ผู้ชมต้องอาศัยความเอาใจใส่ ความเข้าใจ และผลตอบแทนอย่างเต็มที่ในท้ายที่สุด มันคือเจ้าพ่อแห่งฮ่องกงและเป็นการเปลี่ยนแปลงที่น่ายินดีมากกว่าการต่อสู้แบบโครงลวด มหากาพย์ศิลปะการต่อสู้ซึ่งดูเหมือนว่าจะมีส่วนสำคัญต่อโลกภาพยนตร์จากฮ่องกงและจีน มีการจัดเรียงตัวละคร นักแสดง และการพัฒนาที่ยอดเยี่ยม แม้ว่าจะยุติธรรมที่จะบอกว่าฉันต้องดูมันสองครั้งเพื่อตอกย้ำสิ่งที่เกิดขึ้นกับตัวละครบางตัวเนื่องจากมีปฏิสัมพันธ์มากมายในภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยรวมแล้ว 8/10 ตัวละครโครงเรื่องเยี่ยมมาก แต่มีตัวละครที่ไม่โดดเด่นเพียงพอ และดนตรีก็ไม่ช่วยให้เข้าใจได้ และบางครั้งฉันก็รู้สึกว่ามันไม่เข้ากับฉากแอ็กชันได้ดี (มีฉากแอ็กชั่นจาก ทาง) ดังนั้นมันจึงเสียคะแนนไปบ้าง
| 1pos
|
Election marks the 2nd trial society theme movie directed by Johnnie To.<br /><br />To marvellously casted Simon Yan and Tony Leung Kar Fai as Lok and Big D, as the two trial members who were chosen as candidates for the position of chairman for Ho Sing society, a 100 year old trial society.<br /><br />While Lok is a man who keeps his cool at all times, Big D is not only impatient, but also thinks that he is on top of everything. Lok was chosen as the next chairman for 2 years. To have the total control of the gang, the newly elected chairman must be passed down with a Dragon Baton, which represents power and authority. Big D was extremely unhappy with the results that he was not chosen to be the next chairman after paying a handsome figure of bribes to the council members. He ordered his man to get the Baton before it falls onto the hands of Lok.<br /><br />While Big D is getting the Baton, Lok has other plans for him.<br /><br />This is one of the trial society theme movies where not much bloodshed is needed. Johnnie To puts the greed of the human beings in the movie, where bloodshed is commonly used in other trial society theme movies to show how the greed of human beings can caused the death or the downfall of one. However, no single bullet is used, hardly any gangfights are involved in Election. It's the battle of the wits that makes Election stands out of the rest.<br /><br />Apart from Maggie Shiu, the only actress in Election with less than 5 lines to talk in the whole movie, masculinity rules the whole movie. Louis Koo and Nick Cheung, who was seen in To's previous film, are casted as an undercover cop and a gangster who sold his life to the gang respectively. Together with some of the veteran actors making their appearance in the film and the excellent script, it makes the only HK movie to represent Cannes Fil Festival 2005.<br /><br />Election has hardly failed any critics who wants an different trial society theme movie.
|
การเลือกตั้งถือเป็นภาพยนตร์ธีมสังคมพิจารณาคดีเรื่องที่ 2 ที่กำกับโดยจอห์นนี่ โท<br /><br />ในการคัดเลือกนักแสดงอย่างน่าอัศจรรย์ ไซมอน หยาน และโทนี่ เหลียง กาไฟ รับบทเป็น ล๊อค และ บิ๊กดี ในฐานะสมาชิกทดลองสองคนที่ได้รับเลือกให้เป็นผู้ลงสมัครชิงตำแหน่งนี้ ของประธานสมาคมโห่ซิง สมาคมทดลองอายุ 100 ปี<br /><br />ในขณะที่โลกเป็นผู้ชายที่เยือกเย็นตลอดเวลา Big D ไม่เพียงแต่ใจร้อนเท่านั้น แต่ยังคิดว่าเขาเป็น เหนือสิ่งอื่นใด ล๊อคได้รับเลือกเป็นประธานคนต่อไปอีก 2 ปี หากต้องการควบคุมแก๊งค์ทั้งหมด ประธานที่ได้รับเลือกใหม่จะต้องส่งต่อพร้อมกับกระบองมังกร ซึ่งแสดงถึงอำนาจและอำนาจ บิ๊กดีไม่พอใจอย่างยิ่งกับผลลัพธ์ที่เขาไม่ได้รับเลือกให้เป็นประธานคนต่อไปหลังจากจ่ายสินบนรูปหล่อให้กับสมาชิกสภา เขาสั่งให้คนของเขาไปเอากระบองก่อนที่มันจะตกไปอยู่ในมือของ Lok<br /><br />ในขณะที่ Big D กำลังเอากระบอง Lok ก็มีแผนอื่นให้เขา<br /><br />นี่คือ หนึ่งในภาพยนตร์แนว Trial Society ที่ไม่ต้องการการนองเลือดมากนัก Johnnie To นำความโลภของมนุษย์มาไว้ในภาพยนตร์ โดยที่การนองเลือดมักใช้ในภาพยนตร์แนวทดลองสังคมอื่นๆ เพื่อแสดงให้เห็นว่าความโลภของมนุษย์สามารถก่อให้เกิดความตายหรือการล่มสลายของมนุษย์ได้อย่างไร อย่างไรก็ตาม ไม่มีการใช้กระสุนแม้แต่นัดเดียว การต่อสู้แบบแก๊งค์แทบจะไม่เกี่ยวข้องกับการเลือกตั้งเลย มันคือการต่อสู้แห่งสติปัญญาที่ทำให้ Election โดดเด่นเหนือสิ่งอื่นใด<br /><br />นอกจาก Maggie Shiu นักแสดงหญิงคนเดียวใน Election ที่มีคำพูดน้อยกว่า 5 บรรทัดในภาพยนตร์ทั้งเรื่อง ความเป็นชายยังครองทั้งเรื่องอีกด้วย . หลุยส์ คูและนิค เฉิง ซึ่งเคยแสดงในภาพยนตร์เรื่องก่อนๆ ของโท รับบทเป็นตำรวจนอกเครื่องแบบและนักเลงที่ขายชีวิตให้กับแก๊งค์ตามลำดับ ภาพยนตร์ฮ่องกงเรื่องเดียวที่เป็นตัวแทนของเทศกาล Cannes Fil Festival ปี 2005 ร่วมกับนักแสดงมากประสบการณ์ที่มาปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องนี้และบทภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม<br /><br />การเลือกตั้งแทบจะไม่ล้มเหลวเลยสำหรับนักวิจารณ์ที่ต้องการการพิจารณาคดีที่แตกต่างออกไป ภาพยนตร์ธีมสังคม
| 1pos
|
Despite a tight narrative, Johnnie To's Election feels at times like it was once a longer picture, with many characters and plot strands abandoned or ultimately unresolved. Some of these are dealt with in the truly excellent and far superior sequel, Election 2: Harmony is a Virtue, but it's still a dependably enthralling thriller about a contested Triad election that bypasses the usual shootouts and explosions (though not the violence) in favour of constantly shifting alliances that can turn in the time it takes to make a phone call. It's also a film where the most ruthless character isn't always the most threatening one, as the chilling ending makes only too clear: one can imagine a lifetime of psychological counselling being necessary for all the trauma that one inflicts on one unfortunate bystander.<br /><br />Simon Yam, all too often a variable actor but always at his best under To's direction, has possibly never been better in the lead, not least because Tony Leung's much more extrovert performance makes his stillness more the powerful.
|
แม้จะมีการเล่าเรื่องที่รัดกุม แต่บางครั้ง Johnnie To's Election ก็ให้ความรู้สึกเหมือนกับว่าครั้งหนึ่งมันเคยเป็นภาพที่ยาวกว่า โดยมีตัวละครและโครงเรื่องจำนวนมากถูกละทิ้งหรือไม่ได้รับการแก้ไขในท้ายที่สุด สิ่งเหล่านี้บางส่วนได้รับการจัดการในภาคต่อที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริงและเหนือกว่ามาก Election 2: Harmony is a Virtue แต่ก็ยังเป็นหนังระทึกขวัญที่น่าติดตามเกี่ยวกับการเลือกตั้ง Triad ที่โต้แย้งซึ่งข้ามการยิงและการระเบิดตามปกติ (แม้ว่าจะไม่ใช่ความรุนแรง) ก็ตาม ของการสับเปลี่ยนพันธมิตรอย่างต่อเนื่องซึ่งสามารถตอบกลับตามเวลาที่ใช้ในการโทรออก นอกจากนี้ยังเป็นภาพยนตร์ที่ตัวละครที่โหดเหี้ยมที่สุดไม่ได้เป็นตัวละครที่คุกคามที่สุดเสมอไป เนื่องจากตอนจบที่เยือกเย็นทำให้ชัดเจนเกินไป: ใคร ๆ ก็สามารถจินตนาการได้ว่าการให้คำปรึกษาทางจิตวิทยาตลอดชีวิตนั้นจำเป็นสำหรับความบอบช้ำทางจิตใจทั้งหมดที่เกิดขึ้นกับผู้ประสบภัยที่ไม่รู้อิโหน่อิเหน่ br /><br />Simon Yam มักจะเป็นนักแสดงที่ผันแปรแต่มักจะแสดงผลงานได้ดีที่สุดภายใต้การดูแลของ To ไม่เคยเป็นผู้นำได้ดีไปกว่านี้เลย ไม่น้อยเพราะการแสดงที่เปิดเผยของ Tony Leung ทำให้เขา ความนิ่งยิ่งมีพลังมากขึ้น
| 1pos
|
Personally, I find the movie to be quite a good watch. It outlines the actual situation of triads in Hong Kong and gives the viewer a glimpse of how triads are organized.<br /><br />Not only that, it also shows the viewer how the Hong Kong police control the triad situation and why the police don't just go all out and wipe out triads.<br /><br />Overall, the movie is rather violent due to the gangland methods of killings & torture. Nevertheless, the movie stays true to the real world, thus the violence on screen is just a reflection of what really happens.<br /><br />I'd recommend this movie to any Triad/Mafia movie fan. Another good watch would be Dragon Squad. That movie has more guns than this, as in this movie there's more knives than guns (in fact I don't remember seeing a single gun).
|
โดยส่วนตัวแล้ว ผมว่าหนังเรื่องนี้ค่อนข้างน่าดูนะ โดยสรุปสถานการณ์จริงของ Triads ในฮ่องกง และให้ผู้ชมได้เห็นภาพคร่าวๆ ของการจัดระเบียบ Triads<br /><br />ไม่เพียงเท่านั้น ยังแสดงให้ผู้ชมเห็นว่าตำรวจฮ่องกงควบคุมสถานการณ์ Triad อย่างไร และทำไม ตำรวจไม่เพียงแค่ออกไปกวาดล้างกลุ่มสามเท่านั้น<br /><br />โดยรวมแล้ว หนังค่อนข้างมีความรุนแรงเนื่องจากมีวิธีการฆ่าและทรมานแบบแก๊งค์แลนด์ อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคงความเป็นจริงในโลกแห่งความเป็นจริง ดังนั้น ความรุนแรงบนหน้าจอจึงเป็นเพียงภาพสะท้อนของสิ่งที่เกิดขึ้นจริง<br /><br />ฉันอยากจะแนะนำภาพยนตร์เรื่องนี้ให้กับแฟนหนัง Triad/Mafia ทุกคน นาฬิกาที่ดีอีกเรือนหนึ่งคือ Dragon Squad หนังเรื่องนั้นมีปืนมากกว่านี้ เพราะในหนังเรื่องนี้มีมีดมากกว่าปืน (จริงๆ ผมจำไม่ได้ว่าเห็นปืนสักกระบอกเดียว)
| 1pos
|
The first of two films by Johnny To, this film won many awards, but none so prestigious as a Cannes Golden Palm nomination.<br /><br />The Triad elects their leader, but it is far from democratic with the behind the scenes machinations.<br /><br />Tony Leung Ka Fai (Zhou Yu's Train, Ashes of Time Redux) is Big D, who plans to take the baton no matter what it takes, even if it means a war. Well, war is not going to happen as that is bad for business. Big D will change his tune or...<br /><br />Good performances by Simon Yam, Louis Koo and Ka Tung Lam (Infernal Affairs I & III), along with Tony Leung Ka Fai.<br /><br />Whether Masons, made men in the Mafia, or members of the Wo Sing Society, the ceremonies are the same; fascinating to watch.<br /><br />To be continued...
|
ภาพยนตร์สองเรื่องแรกจากทั้งหมดโดย Johnny To ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลมากมาย แต่ไม่มีรางวัลใดที่มีเกียรติเท่ากับการได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Cannes Golden Palm<br /><br />The Triad เลือกผู้นำของพวกเขา แต่ก็ยังห่างไกลจากประชาธิปไตยที่อยู่เบื้องหลัง การจัดฉาก<br /><br />โทนี่ เหลียง กาไฟ (รถไฟของโจว หยู่, Ashes of Time Redux) คือบิ๊กดีที่วางแผนจะยึดกระบองไม่ว่าจะต้องทำอะไร แม้ว่ามันจะหมายถึงสงครามก็ตาม สงครามจะไม่เกิดขึ้นเพราะมันส่งผลเสียต่อธุรกิจ Big D จะเปลี่ยนแนวหรือ...<br /><br />การแสดงดีๆ โดย ไซมอน ยำ, หลุยส์ คู และกะตุงลำ (Infernal Affairs I & III) พร้อมด้วย โทนี่ เหลียง กาไฟ<br />< br />ไม่ว่าจะเป็น Masons สร้างผู้ชายในมาเฟีย หรือสมาชิกของ Wo Sing Society พิธีการก็เหมือนกัน น่าจับตามอง<br /><br />มีต่อ...
| 1pos
|
I always thought this would be a long and boring Talking-Heads flick full of static interior takes, dude, I was wrong. "Election" is a highly fascinating and thoroughly captivating thriller-drama, taking a deep and realistic view behind the origins of Triads-Rituals. Characters are constantly on the move, and although as a viewer you kinda always remain an outsider, it's still possible to feel the suspense coming from certain decisions and ambitions of the characters. Furthermore Johnnie To succeeds in creating some truly opulent images due to meticulously composed lighting and atmospheric light-shadow contrasts. Although there's hardly any action, the ending is still shocking in it's ruthless depicting of brutality. Cool movie that deserves more attention, and I came to like the minimalistic acoustic guitar score quite a bit.
|
ฉันคิดเสมอว่านี่จะเป็นหนัง Talking-Heads ที่ยาวและน่าเบื่อ เต็มไปด้วยฉากภายในที่หยุดนิ่ง เพื่อน ฉันคิดผิด "Election" เป็นละครระทึกขวัญที่น่าหลงใหลและน่าติดตามอย่างยิ่ง โดยมีมุมมองที่ลึกซึ้งและสมจริงเบื้องหลังต้นกำเนิดของ Triads-Rituals ตัวละครเคลื่อนไหวอยู่ตลอดเวลา และถึงแม้ในฐานะผู้ชม คุณจะเป็นคนนอกอยู่เสมอ แต่ก็ยังมีความเป็นไปได้ที่จะรู้สึกถึงความสงสัยที่มาจากการตัดสินใจและความทะเยอทะยานของตัวละคร นอกจากนี้ Johnnie To ยังประสบความสำเร็จในการสร้างสรรค์ภาพที่หรูหราอย่างแท้จริงด้วยการจัดแสงอย่างพิถีพิถันและคอนทราสต์ของแสงและเงาในบรรยากาศ แม้จะแทบไม่มีฉากแอคชั่นใดๆ แต่ตอนจบยังคงน่าตกใจกับการแสดงภาพความโหดเหี้ยมที่ไร้ความปรานี หนังเจ๋งๆ ที่สมควรได้รับความสนใจมากกว่านี้ และฉันก็ชอบโน้ตกีตาร์โปร่งสไตล์มินิมอลไม่น้อยเลย
| 1pos
|
I spotted in the guide to films list for the Santa Barbara Film Festival, where I went when I was in Hollywood, that this film was in screening. Basically there is an election for the new chairman of the Hong Kong Triads Wo Sing Society coming up, so you can imagine how much violence that is going to occur during this. The struggle is between "candidates" Lam Lok (Simon Yam) and Big D (Tony Leung Ka Fai) for control of the oldest and most powerful Triad parts of the society. Also starring Louis Koo as Jimmy Lee, Nick Cheung as Jet, Cheung Siu Fai as Mr. So, Lam Suet as Big Head and Lam Ka Tung as Kun. There are some good realistic corruption themes and moments, just about enough action, apart from maybe when the cops get involved, but a sequel followed, so it's a pretty worthwhile crime drama thriller. Very good!
|
ฉันเห็นรายชื่อภาพยนตร์สำหรับเทศกาลภาพยนตร์ซานตาบาร์บาราที่ฉันไปเมื่อตอนที่อยู่ในฮอลลีวูดว่าภาพยนตร์เรื่องนี้กำลังฉายอยู่ โดยพื้นฐานแล้วจะมีการเลือกตั้งประธานคนใหม่ของ Hong Kong Triads Wo Sing Society ที่กำลังจะมาถึง คุณคงจินตนาการได้ว่าจะเกิดขึ้นในช่วงนี้จะมีความรุนแรงขนาดไหน การต่อสู้ระหว่าง "ผู้สมัคร" ลำโลก (ไซม่อน ยำ) และบิ๊กดี (โทนี่ เหลียง กาไฟ) เพื่อควบคุมกลุ่ม Triad ที่เก่าแก่และทรงอิทธิพลที่สุดของสังคม นำแสดงโดย หลุยส์ คู รับบท จิมมี่ ลี, นิค เฉิง รับบท เจ็ต, เชิงสิวไฟ รับบท มิสเตอร์โซ, ลำซือ รับบท บิ๊กเฮด และ ลำกาตุง รับบท คุน มีธีมและช่วงเวลาการคอร์รัปชั่นที่สมจริงที่ดี มีฉากแอ็คชั่นที่เพียงพอ นอกเหนือจากตอนที่ตำรวจเข้ามาเกี่ยวข้อง แต่มีภาคต่อตามมา ดังนั้นมันจึงเป็นหนังระทึกขวัญแนวอาชญากรรมที่ค่อนข้างคุ้มค่า ดีมาก!
| 1pos
|
Johnnie To's ELECTION has some cool music on the opening creditsand a nice opening credits' design too, a kaleidoscope of Chinese characters and those Asian mobsters solemnly taking an oath or uttering some sacred stuff; as a matter of fact the whole flick is nicely scored. I have found about To from Bishop Seraphim Sigrist and was quite eager to see a To movie. The one with which I began, ELECTION, is exciting and interesting, and only moderately violent by nowadays standardsmoderately and also essentially violent; the story of an Asian godfather's scheming, it uses a puzzle play of elements, violent facts from the mobsters' lives, the race for the scepter, true details, and as with Coppola we are expected to believe that some of the morally glamorized mobsters are entitled and nice and likable. The performances are reasonably amusing and colorful.<br /><br />ELECTION is well made in the enjoyable, somewhat careless style of the Hong Kong fare; the ending is bitter, true, straight and will scare the kids.
|
ELECTION ของ Johnnie To มีเพลงเจ๋งๆ ในเครดิตเปิดเรื่อง และการออกแบบเครดิตเปิดที่ดีด้วย ภาพลานตาของตัวอักษรจีนและมาเฟียเอเชียเหล่านั้นสาบานตนอย่างเคร่งขรึมหรือพูดสิ่งศักดิ์สิทธิ์บางอย่าง ตามความเป็นจริงแล้วการสะบัดทั้งหมดทำคะแนนได้ดี ฉันได้พบเกี่ยวกับโทจากบิชอปเซราฟิม ซิกริสต์ และค่อนข้างกระตือรือร้นที่จะดูหนังเรื่องโท การเลือกตั้งที่ฉันเริ่มต้นนั้นน่าตื่นเต้นและน่าสนใจ และมีความรุนแรงเพียงปานกลางตามมาตรฐานปัจจุบัน ปานกลางและรุนแรงเช่นกัน เรื่องราวของเจ้าพ่อเจ้าพ่อชาวเอเชียที่ใช้การเล่นปริศนาโดยใช้องค์ประกอบ ข้อเท็จจริงที่รุนแรงจากชีวิตของพวกอันธพาล การแข่งขันเพื่อคทา รายละเอียดที่แท้จริง และเช่นเดียวกับคอปโปลา เราคาดว่าจะเชื่อว่านักเลงศีลธรรมบางคนนั้น มีสิทธิและดีและเป็นที่ชื่นชอบ การแสดงมีความขบขันและมีสีสันพอสมควร<br /><br />ELECTION จัดทำขึ้นอย่างดีในรูปแบบที่สนุกสนานและค่อนข้างไม่ระมัดระวังของอาหารฮ่องกง ตอนจบขม จริง ตรงไปตรงมา และจะทำให้เด็กๆ หวาดกลัว
| 1pos
|
This movie is great fun to watch if you love films of the organized crime variety. Those looking for a crime film starring a charismatic lead with dreams of taking over in a bad way may be slightly disappointed with the way this film strides.<br /><br />It is a fun romp through a criminal underworld however and if you aren't familiar with Hong Kong films, then you may be pleasantly surprised by this one. I was somewhat disappointed by some of the choices made story-wise but overall a good crime film. Some things did not make sense but that seems to be the norm with films of the East. <br /><br />People just randomly do things regardless of how their personalities were set up prior. It's a slightly annoying pattern that permeates even in this film.
|
หนังเรื่องนี้สนุกดีถ้าคุณชอบหนังแนวอาชญากรรมที่หลากหลาย ผู้ที่มองหาภาพยนตร์แนวอาชญากรรมที่นำแสดงโดยนักแสดงนำที่มีเสน่ห์และมีความฝันที่จะรับช่วงต่อด้วยวิธีที่ไม่ดีอาจรู้สึกผิดหวังเล็กน้อยกับแนวทางที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ดำเนินไป<br /><br />อย่างไรก็ตาม การได้ผจญภัยไปในโลกใต้ดินของอาชญากรเป็นเรื่องที่สนุกและถ้า คุณไม่คุ้นเคยกับภาพยนตร์ฮ่องกง คุณอาจจะแปลกใจกับเรื่องนี้ ฉันค่อนข้างผิดหวังกับตัวเลือกบางอย่างที่เน้นเนื้อเรื่อง แต่โดยรวมแล้วเป็นหนังอาชญากรรมที่ดี บางสิ่งไม่สมเหตุสมผล แต่ดูเหมือนว่าจะเป็นเรื่องปกติสำหรับภาพยนตร์ตะวันออก <br /><br />ผู้คนมักสุ่มทำสิ่งต่างๆ โดยไม่คำนึงถึงบุคลิกภาพของพวกเขาก่อนหน้านี้ เป็นรูปแบบที่น่ารำคาญเล็กน้อยที่แทรกซึมแม้กระทั่งในภาพยนตร์เรื่องนี้
| 1pos
|
It might be a little erroneous to open a review by describing a film in terms of other films, but I think it's the best way to give an approximation of the place Election occupies in the gangster genre arena. It works somewhere in between The Godfather and Kinji Fukasaku's yakuza opus The Yakuza Papers (AKA Battles Without Honour and Humanity), in that it is simultaneously both romanticized and realistic, dark and gritty. But it's also a Johnnie To film, and as such it carries the distinct touch of the Hong Kong auteur.<br /><br />Every two years the HK Triad elects a new boss. Only this time one of the candidates is not overly happy with the result so he decides to take matters into his own hands much to the dismay of the rest of the Triads and the police. That's the story in a nutshell but rest assured it has a lot more going for it than that. As in The Yakuza Papers, there's a great deal of scheming, back-stabbing and forming and switching of allegiances (sometimes all it takes is a phone call - in one of the most memorable scenes I've seen in recent time) which might not necessarily make for deep drama but makes for an interesting plot and good character conflict. Fans of the gangster genre are likely to appreciate it in that aspect. Election is not as action-oriented as one might expect; although it IS violent. And I'm not talking about the glossy, glamour version of Hollywood violence. This is dark and grim. To's camera lingers in the scenes of people being brutalized in ways that reveal both the humanity and inhumanity of the perpetrators and victims; after all violence IS an integral part of us whether we like it or not.<br /><br />If you're familiar with To's style, then you should know what to expect. The pacing is relatively slow and deliberate. The cinematography is great, slick and dark in equal measures, utilizing dark hues (brown, dark green and orange) while the smooth tracking shots add a vibrant quality to it. In the end, Election occupies a peculiar place. It's not exactly a character study and it's not an action-oriented gangster film. It explores a situation (the election and its aftermath), but does so in style, and is both realistic and romanticized (the Triad ceremonies in particular echo of an oriental Godfather).
|
การเปิดรีวิวโดยบรรยายถึงหนังเรื่องอื่นอาจจะผิดไปนิดหน่อย แต่ผมว่าน่าจะเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการประมาณสถานที่ซึ่งการเลือกตั้งอยู่ในเวทีประเภทอันธพาล มันใช้งานได้ที่ไหนสักแห่งระหว่าง The Godfather และบทประพันธ์ยากูซ่าของ Kinji Fukasaku เรื่อง The Yakuza Papers (AKA Battles Without Honor and Humanity) โดยมีทั้งความโรแมนติกและความสมจริง มืดมนและกล้าหาญไปพร้อมๆ กัน แต่มันก็เป็นภาพยนตร์ของ Johnnie To เช่นกัน และด้วยเหตุนี้ ภาพยนตร์จึงถ่ายทอดความรู้สึกที่แตกต่างของผู้กำกับชาวฮ่องกง<br /><br />ทุก ๆ สองปี HK Triad จะเลือกเจ้านายคนใหม่ เพียงแต่คราวนี้ผู้สมัครคนหนึ่งไม่พอใจกับผลการแข่งขันมากเกินไป ดังนั้นเขาจึงตัดสินใจจัดการเรื่องต่างๆ ด้วยตัวเองเพื่อทำให้กลุ่ม Triads และตำรวจที่เหลือต้องผิดหวัง นั่นคือเรื่องราวโดยสรุป แต่มั่นใจได้ว่ามีอะไรให้ทำมากกว่านั้นอีกมาก เช่นเดียวกับใน The Yakuza Papers มีการวางแผนมากมาย การแทงข้างหลัง การก่อตั้งและการเปลี่ยนความจงรักภักดี (บางครั้งก็แค่โทรศัพท์ - ในฉากที่น่าจดจำที่สุดฉากหนึ่งที่ฉันเคยเห็นในช่วงล่าสุด) ซึ่งอาจจะไม่ จำเป็นต้องสร้างเป็นดราม่าเชิงลึกแต่กลับสร้างโครงเรื่องที่น่าสนใจและความขัดแย้งของตัวละครที่ดี แฟน ๆ ของเกมแนวอันธพาลมักจะชื่นชอบมันในแง่นั้น การเลือกตั้งไม่ได้เน้นไปที่การกระทำอย่างที่คาดไว้ แม้ว่ามันจะรุนแรงก็ตาม และฉันไม่ได้พูดถึงความรุนแรงในฮอลลีวู้ดในรูปแบบที่เย้ายวนและเย้ายวน นี่คือความมืดและน่ากลัว กล้องของ To ยังคงอยู่ในฉากที่ผู้คนถูกทารุณกรรมในลักษณะที่เผยให้เห็นทั้งความเป็นมนุษย์และไร้มนุษยธรรมของผู้กระทำผิดและเหยื่อ ท้ายที่สุดแล้วความรุนแรงก็เป็นส่วนสำคัญของเรา ไม่ว่าเราจะชอบหรือไม่ก็ตาม<br /><br />หากคุณคุ้นเคยกับสไตล์ของ To ก็ควรรู้ว่าจะคาดหวังอะไร การเว้นจังหวะค่อนข้างช้าและมีเจตนา การถ่ายภาพยนตร์ทำได้ยอดเยี่ยม เรียบเนียนและมืดในระดับที่เท่ากัน โดยใช้เฉดสีเข้ม (สีน้ำตาล เขียวเข้ม และสีส้ม) ในขณะที่ช็อตการติดตามที่ราบรื่นช่วยเพิ่มคุณภาพที่สดใส สุดท้ายแล้ว การเลือกตั้งก็มาอยู่ในที่ที่แปลกประหลาด มันไม่ใช่การศึกษาตัวละครและไม่ใช่หนังแก๊งสเตอร์แนวแอ็คชั่น เป็นการสำรวจสถานการณ์ (การเลือกตั้งและผลที่ตามมา) แต่ทำอย่างมีสไตล์ และมีทั้งความสมจริงและโรแมนติก (พิธีการของ Triad โดยเฉพาะเสียงสะท้อนของเจ้าพ่อชาวตะวันออก)
| 1pos
|
First off, I must say that I made the mistake of watching the Election films out of sequence. I say unfortunately, because after seeing Election 2 first, Election seems a bit of a disappointment. Both films are gangster epics that are similar in form. And while Election is an enjoyable piece of cinema... it's just not nearly as good as it's sequel.<br /><br />In the first Election installment, we are shown the two competitors for Chairman; Big D and Lok. After a few scenes of discussion amongst the "Uncle's" as to who should have the Chairman title, they (almost unanimously) decide That Lok (Simon Yam) will helm the Triads. Suffice to say this doesn't go over very well with competitor Big D (Tony Leung Ka Fai) and in a bid to influence the takeover, Big D kidnaps two of the uncles in order to sway the election board to his side. This has disastrous results and heads the triads into an all out war. Lok is determined to become Chairman but won't become official until he can recover the "Dragon Head Baton", a material representation of the Chairman's power. The current Chairman, Whistle (Chung Wang) has hidden the baton somewhere in mainland China and the race is on to see who can recover it first.<br /><br />Much of the film is devoted to the recovery of the Baton. As both aspiring leaders search for it they must dodge cops and opposite sides, which leads into one of the stand out scenes in Election, which involves an underling named Jet (Nick Cheung), a machete, and lots of bad guys. Nick Cheung's presence is attention grabbing to say the least... I wonder if this influenced director Johhnie To in any way while making the second Election, as he does deliver more of Jet's character in the sequel.<br /><br />While Nick Cheung gives a scene stealing performance, I must not fail to give due to the rest of the film's actors. Election has a great ensemble cast with well thought out performances that are both subtle and impacting. Simon Yam is his usually glorious self and the film also benefits from heavyweight HK actors like Louis Koo, Tony Leung Ka Fai, and the under-appreciated Suet Lam. There really aren't any weak links in the acting and one could easily believe that they're watching real gangsters.<br /><br />Although the performances are great, one of the most impressive things about Election is Johnnie To's eye for the camera. There are some truly striking shots in the film and it goes without saying that To definitely knows how to frame his shots, as the viewer is treated to a series of innovative and quite brilliant camera placings and angles. All of which makes Election, above all, a great looking film.<br /><br />My issues with the film arises mostly out of the shear amount of characters involved in Election. It gets a bit hard to follow because the film is so full of characters that aren't integral to the plot. While the sequel opts to focus more on the two candidates, the first Election offers the election process as a whole with tons of Uncles, underlings, and police officers crowding the storyline. Maybe the film would have worked better if it would have been a bit longer with more time dedicated to the inner workings of the Triad, or if Director Johnnie To would have funneled down the necessary elements and expounded on them more. <br /><br />Bottom Line- All in all, this is a wonderfully brutal film with a great cast, excellent direction, and leisurely pacing that packs a punch. It's just a little more complicated than it needed to be.
|
ก่อนอื่นฉันต้องบอกว่าฉันทำผิดพลาดในการดูหนังเรื่อง Election แบบไม่เรียงลำดับ บอกเลยว่าน่าเสียดายเพราะหลังจากดูการเลือกตั้งครั้งที่ 2 ก่อนแล้ว การเลือกตั้งก็ดูจะผิดหวังเล็กน้อย ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องเป็นมหากาพย์อันธพาลที่มีรูปแบบคล้ายคลึงกัน และถึงแม้ว่า Election จะเป็นหนังที่สนุกสนาน... มันก็ยังไม่ดีเท่าภาคต่อ<br /><br />ใน Election ภาคแรก เราจะได้แสดงให้ผู้เข้าแข่งขันสองคนได้ชิงตำแหน่งประธาน; บิ๊กดีและลก. หลังจากการพูดคุยกันสองสามฉากระหว่าง "ลุง" ว่าใครควรได้รับตำแหน่งประธาน พวกเขา (เกือบเป็นเอกฉันท์) ตัดสินใจว่า Lok (Simon Yam) จะเป็นผู้ควบคุมกลุ่ม Triads พูดได้คำเดียวว่าเรื่องนี้ไม่เข้ากันกับคู่แข่งอย่างบิ๊กดี (โทนี่ เหลียง กาไฟ) และเพื่อพยายามโน้มน้าวการเทคโอเวอร์ บิ๊กดีจึงได้ลักพาตัวลุงสองคนไปเพื่อโน้มน้าวคณะกรรมการการเลือกตั้งให้อยู่เคียงข้างเขา สิ่งนี้ส่งผลให้เกิดหายนะและนำกลุ่มทั้งสามเข้าสู่สงครามเต็มรูปแบบ โลกมุ่งมั่นที่จะเป็นประธาน แต่จะไม่เป็นทางการจนกว่าเขาจะสามารถกู้ "กระบองหัวมังกร" ซึ่งเป็นตัวแทนของอำนาจของประธานได้ Whistle (Chung Wang) ประธานคนปัจจุบันได้ซ่อนกระบองไว้ที่ไหนสักแห่งในจีนแผ่นดินใหญ่ และการแข่งขันกำลังดำเนินอยู่เพื่อดูว่าใครจะสามารถกู้กระบองได้ก่อน<br /><br />ภาพยนตร์ส่วนใหญ่อุทิศให้กับการฟื้นฟูกระบอง . ขณะที่ผู้นำที่ทะเยอทะยานทั้งคู่ออกตามหามัน พวกเขาต้องหลบตำรวจและฝ่ายตรงข้าม ซึ่งนำไปสู่ฉากที่โดดเด่นฉากหนึ่งใน Election ซึ่งเกี่ยวข้องกับลูกน้องที่ชื่อเจ็ต (นิค เฉิง) มีดแมเชเต้ และผู้ร้ายมากมาย การปรากฏตัวของ Nick Cheung ดึงดูดความสนใจจนต้องพูดน้อยที่สุด... ฉันสงสัยว่าผู้กำกับคนนี้มีอิทธิพลต่อ Johhnie To ในทางใดทางหนึ่งในขณะที่ทำการเลือกตั้งครั้งที่สองหรือไม่ เนื่องจากเขาแสดงตัวละครของ Jet ในภาคต่อได้มากขึ้น<br /><br /> ขณะที่นิค เฉิงขโมยซีนการแสดง ผมก็ต้องไม่พลาดเพราะนักแสดงคนอื่นๆ ในเรื่อง การเลือกตั้งมีนักแสดงทั้งมวลที่ยอดเยี่ยมพร้อมการแสดงที่คิดมาอย่างดีซึ่งทั้งละเอียดอ่อนและมีผลกระทบ ไซม่อน ยัมเป็นตัวของตัวเองที่มักจะรุ่งโรจน์ และภาพยนตร์เรื่องนี้ยังได้ประโยชน์จากนักแสดงฮ่องกงรุ่นเฮฟวี่เวตอย่างหลุยส์ คู, โทนี่ เหลียง กาไฟ และซือเอต ลัมที่ไม่ค่อยชื่นชมอีกด้วย ไม่มีจุดอ่อนในการแสดงเลยจริงๆ และใครๆ ก็เชื่อได้ง่ายๆ ว่าพวกเขากำลังดูพวกอันธพาลตัวจริงอยู่<br /><br />แม้ว่าการแสดงจะยอดเยี่ยม แต่สิ่งหนึ่งที่น่าประทับใจที่สุดเกี่ยวกับ Election ก็คือสายตาของ Johnnie To สำหรับกล้อง มีช็อตเด็ดบางช็อตในภาพยนตร์เรื่องนี้ และแน่นอนว่ารู้วิธีจัดเฟรมช็อตของเขา เนื่องจากผู้ชมจะได้สัมผัสกับการวางตำแหน่งและมุมกล้องที่สร้างสรรค์และยอดเยี่ยมทีเดียว ทั้งหมดนี้ทำให้ Election เป็นภาพยนตร์ที่ดูดี<br /><br />ปัญหาของฉันเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้ส่วนใหญ่เกิดจากการที่ตัวละครจำนวนมากที่เกี่ยวข้องกับการเลือกตั้ง มันอาจดูยากสักหน่อยเพราะหนังเรื่องนี้เต็มไปด้วยตัวละครที่ไม่เป็นส่วนสำคัญของโครงเรื่อง ในขณะที่ภาคต่อเลือกที่จะมุ่งเน้นไปที่ผู้สมัครสองคนมากขึ้น การเลือกตั้งครั้งแรกเสนอกระบวนการเลือกตั้งโดยรวม โดยมีลุง ลูกน้อง และเจ้าหน้าที่ตำรวจมากมายอัดแน่นไปด้วยโครงเรื่อง บางทีภาพยนตร์เรื่องนี้อาจจะทำงานได้ดีกว่านี้หากใช้เวลานานกว่านี้เล็กน้อยโดยมีเวลาทุ่มเทให้กับผลงานภายในของ Triad มากขึ้น หรือหากผู้กำกับ Johnnie To จะกรององค์ประกอบที่จำเป็นและอธิบายเพิ่มเติมเกี่ยวกับองค์ประกอบเหล่านั้น <br /><br />Bottom Line- สรุปแล้ว นี่คือภาพยนตร์ที่โหดร้ายอย่างน่าอัศจรรย์ พร้อมด้วยนักแสดงที่ยอดเยี่ยม การกำกับที่ยอดเยี่ยม และจังหวะที่สบายๆ ที่อัดแน่นไปด้วย มันซับซ้อนเกินกว่าที่จำเป็นเล็กน้อย
| 1pos
|
Election is a Chinese mob movie, or triads in this case. Every two years an election is held to decide on a new leader, and at first it seems a toss up between Big D (Tony Leung Ka Fai, or as I know him, "The Other Tony Leung") and Lok (Simon Yam, who was Judge in Full Contact!). Though once Lok wins, Big D refuses to accept the choice and goes to whatever lengths he can to secure recognition as the new leader. Unlike any other Asian film I watch featuring gangsters, this one is not an action movie. It has its bloody moments, when necessary, as in Goodfellas, but it's basically just a really effective drama. There are a lot of characters, which is really hard to keep track of, but I think that plays into the craziness of it all a bit. A 100-year-old baton, which is the symbol of power I mentioned before, changes hands several times before things settle down. And though it may appear that the film ends at the 65 or 70-minute mark, there are still a couple big surprises waiting. Simon Yam was my favorite character here and sort of anchors the picture.<br /><br />Election was quite the award winner at last year's Hong Kong Film Awards, winning for best actor (Tony Leung), best picture, best director (Johnny To, who did Heroic Trio!!), and best screenplay. It also had nominations for cinematography, editing, film score (which I loved), and three more acting performances (including Yam).
|
Election เป็นหนังม็อบจีนหรือสามเรื่องในกรณีนี้ ทุก ๆ สองปีจะมีการเลือกตั้งเพื่อตัดสินผู้นำคนใหม่ และในตอนแรกดูเหมือนว่าจะมีการถกเถียงกันระหว่างบิ๊กดี (โทนี่ เหลียง กาไฟ หรือที่ฉันรู้จักเขา "โทนี่ เหลียง" อีกคน) และโลก (ไซม่อน ยำ ซึ่งเป็นผู้พิพากษาในการติดต่อแบบเต็ม!) แม้ว่าเมื่อ Lok ชนะ แต่ Big D ก็ปฏิเสธที่จะยอมรับตัวเลือกดังกล่าวและพยายามทำทุกวิถีทางเพื่อให้ได้รับการยอมรับในฐานะผู้นำคนใหม่ ไม่เหมือนกับภาพยนตร์เอเชียเรื่องอื่นๆ ที่ฉันดูที่มีพวกอันธพาลเรื่องนี้ไม่ใช่หนังแอคชั่น มันมีช่วงเวลาที่นองเลือดเมื่อมีความจำเป็น เหมือนกับใน Goodfellas แต่โดยพื้นฐานแล้วมันเป็นเพียงละครที่มีประสิทธิภาพจริงๆ มีตัวละครมากมายซึ่งยากจะติดตาม แต่ฉันคิดว่านั่นจะส่งผลต่อความบ้าคลั่งของมันนิดหน่อย กระบองอายุ 100 ปีซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของอำนาจที่ผมกล่าวถึงก่อนหน้านี้ เปลี่ยนมือหลายครั้งก่อนที่ทุกอย่างจะคลี่คลาย และแม้ว่าภาพยนตร์จะจบลงที่นาทีที่ 65 หรือ 70 แต่ก็ยังมีเรื่องเซอร์ไพรส์ใหญ่ ๆ รออยู่ ไซมอน ยัมเป็นตัวละครโปรดของฉันที่นี่และเป็นตัวประกอบภาพ<br /><br />การเลือกตั้งค่อนข้างเป็นผู้ชนะรางวัลจากงาน Hong Kong Film Awards เมื่อปีที่แล้ว โดยคว้ารางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยม (โทนี่ เหลียง) ภาพยนตร์ยอดเยี่ยม และผู้กำกับยอดเยี่ยม (จอห์นนี่ โท ผู้ทำ Heroic Trio!!) และบทภาพยนตร์ยอดเยี่ยม นอกจากนี้ยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสาขาการถ่ายภาพยนตร์ การตัดต่อ คะแนนภาพยนตร์ (ที่ฉันชอบ) และการแสดงอีก 3 รายการ (รวมถึง Yam ด้วย)
| 1pos
|
There can be no denying that Hak Se Wui (Election in English) is a well made and well thought out film. The film uses numerous clever pieces of identification all the time playing with modernity yet sticking to tradition a theme played with throughout the film Where John Woo's Hong Kong films are action packed and over the top in their explosive content as seen in Hard Boiled (1992) and when Hong Kong films do settle down into rhythms of telling the story from the 'bad' point of view, they can sometimes stutter and just become merely unmemorable, a good example being City on Fire (1987).<br /><br />Election is a film that is memorable for the sheer fact of its unpredictable scenes, spontaneous action and violence that are done in a realistic and tasteful (if that's the right word) manner as well as the clever little 'in pieces' of film-making. It's difficult to spot during the viewing but Election is really constructed in a kind of three act structure: there is the first point of concern involving the actual election and whoever is voted in is voted in not everyone likes the decision but what the Uncles say, goes. The second act is the retrieving of the ancient baton from China that tradition demands must be present during the inauguration with the final third the aftermath of the inauguration and certain characters coming up with their own ideas on how the Triads should and could be run. Needless to say; certain events and twists occur during each of the three thirds, some are small and immaterial whereas some are much larger and spectacular.<br /><br />Election does have some faults with the majority coming in the opening third. Trying to kill off time surrounding an election that only takes a few minutes to complete was clearly a hard task for the writers and filmmakers and that shows at numerous points. I got the feeling that a certain scene was just starting to go somewhere before it was interrupted by the police and then everyone gets arrested. This happens a few times: a fight breaks out in a restaurant but the police are there and everyone is arrested; there's a secret meeting about the baton between the Triads but the police show up and everyone gets arrested; some other Triads are having a pre-election talk but the police show up and guess what? You know.<br /><br />Once the film gets out of that rut that I thought it would, it uses a sacred baton as a plot device to get everybody moving. The baton spawns some good fight scenes such as the chasing of a truck after it's been hotwired, another chase involving a motorbike and a kung-fu fight with a load of melee weapons in a street the scenes are unpredictable, realistic and violent but like I said, they are in a 'tasteful' manner. Where Election really soars is its attention to that fine detail. When the Triads are in jail, the bars are covered with wire suggesting they're all animals in cages as that's how they behave on the outside when in conflict. Another fine piece of attention to detail is the way the Uncles toast using tea and not alcohol, elevating themselves above other head gangsters who'd use champagne (The Long Good Friday) and also referencing Chinese tradition of drinking tea to celebrate or commemorate.<br /><br />Election is a good film that is structured well enough to enjoy and a film that has fantastic mise-en-scene as you look at what's going on. Some of the indoor settings and the clothing as well as the buckets of style that is poured on as the search and chase for the baton intensifies. The inauguration is like another short film entirely and very well integrated into the film; hinting at Chinese tradition in the process. I feel the best scene is the ending scene as it sums it up perfectly: two shifty characters fishing and debating the ruling of the Triads all the while remaining realistic, unpredictable and violent: in a tasteful manner, of course.
|
ปฏิเสธไม่ได้ว่า Hak Se Wui (การเลือกตั้งเป็นภาษาอังกฤษ) เป็นภาพยนตร์ที่ทำมาดีและมีแง่คิดดี ภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้ชิ้นส่วนที่ชาญฉลาดมากมายในการระบุตัวตนตลอดเวลาโดยเล่นกับความทันสมัยแต่ยังคงยึดถือประเพณี ธีมที่ใช้เล่นตลอดทั้งเรื่อง ที่ซึ่งภาพยนตร์ฮ่องกงของ John Woo เต็มไปด้วยแอ็คชั่นและเหนือชั้นด้วยเนื้อหาที่ระเบิดดังที่เห็นใน Hard Boiled (1992 ) และเมื่อภาพยนตร์ฮ่องกงปักหลักอยู่ในจังหวะการเล่าเรื่องจากมุมมองที่ 'แย่' บางครั้งพวกเขาก็พูดติดอ่างและกลายเป็นเพียงความทรงจำที่ไม่อาจจดจำได้ ตัวอย่างที่ดีคือ City on Fire (1987).<br /><br />Election เป็นภาพยนตร์ที่น่าจดจำจากความจริงที่แท้จริงของฉากที่คาดเดาไม่ได้ การกระทำที่เกิดขึ้นเอง และความรุนแรงที่ทำในลักษณะที่สมจริงและมีรสนิยม (ถ้าเป็นคำที่ถูกต้อง) เช่นกัน ในฐานะ 'ชิ้นส่วน' เล็กๆ น้อยๆ ที่ชาญฉลาดของการสร้างภาพยนตร์ มองเห็นได้ยากในระหว่างการรับชม แต่จริงๆ แล้วการเลือกตั้งถูกสร้างขึ้นด้วยโครงสร้าง 3 องก์ คือ มีประเด็นแรกที่ต้องคำนึงถึงเกี่ยวกับการเลือกตั้งจริง และใครก็ตามที่ได้รับการลงคะแนนเสียงจะถูกลงคะแนนใน ไม่ใช่ทุกคนที่ชอบการตัดสินใจ แต่เป็นสิ่งที่ลุงพูด , ไป. องก์ที่สองคือการดึงกระบองโบราณมาจากประเทศจีน ซึ่งจะต้องแสดงประเพณีในระหว่างการเข้ารับตำแหน่งด้วยส่วนที่สามสุดท้ายหลังจากพิธีเปิด และตัวละครบางตัวก็เกิดความคิดของตนเองว่า Triads ควรและจะดำเนินการอย่างไร ไม่จำเป็นต้องพูด; เหตุการณ์และการพลิกผันบางอย่างเกิดขึ้นในแต่ละช่วงของสามในสาม บางเหตุการณ์มีขนาดเล็กและไม่มีสาระสำคัญ ในขณะที่บางเหตุการณ์มีขนาดใหญ่กว่าและน่าตื่นเต้นมาก<br /><br />การเลือกตั้งมีข้อผิดพลาดบางประการโดยเสียงส่วนใหญ่มาในช่วงที่สาม การพยายามฆ่าเวลาสำหรับการเลือกตั้งที่ใช้เวลาเพียงไม่กี่นาทีในการดำเนินการให้เสร็จสิ้นนั้นเป็นงานที่ยากสำหรับนักเขียนบทและผู้สร้างภาพยนตร์อย่างชัดเจน และนั่นแสดงให้เห็นในหลายๆ จุด ฉันรู้สึกว่ามีฉากหนึ่งที่กำลังจะเริ่มต้นที่ไหนสักแห่งก่อนที่ตำรวจจะเข้ามาขัดจังหวะ จากนั้นทุกคนก็ถูกจับ สิ่งนี้เกิดขึ้นสองสามครั้ง: การต่อสู้เกิดขึ้นในร้านอาหาร แต่มีตำรวจอยู่ที่นั่นและทุกคนถูกจับกุม มีการประชุมลับเกี่ยวกับกระบองระหว่างกลุ่ม Triads แต่ตำรวจก็ปรากฏตัวขึ้นและทุกคนก็ถูกจับกุม Triads อื่นๆ กำลังพูดคุยก่อนการเลือกตั้ง แต่ตำรวจก็มาปรากฏตัวและเดาอะไร รู้ไหม<br /><br />เมื่อภาพยนตร์เรื่องนี้หลุดพ้นจากแนวทางที่ผมคิดไว้ ภาพยนตร์เรื่องนี้จะใช้กระบองศักดิ์สิทธิ์เป็นเครื่องมือในการวางแผนเพื่อให้ทุกคนเคลื่อนไหว กระบองสร้างฉากการต่อสู้ที่ดี เช่น การไล่ตามรถบรรทุกหลังจากที่มันถูกต่อสายด่วน การไล่ล่าอีกครั้งที่เกี่ยวข้องกับมอเตอร์ไซค์ และการต่อสู้กังฟูด้วยอาวุธระยะประชิดมากมายบนถนน ฉากที่คาดเดาไม่ได้ สมจริง และรุนแรง แต่ชอบ ฉันบอกว่าพวกเขามีลักษณะ 'มีรสนิยม' จุดที่การเลือกตั้งพุ่งสูงขึ้นจริงๆ ก็คือความใส่ใจในรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ นั้น เมื่อพวก Triads อยู่ในคุก บาร์ต่างๆ จะถูกปกคลุมไปด้วยลวดที่บ่งบอกว่าพวกมันเป็นสัตว์ในกรง ซึ่งเป็นพฤติกรรมภายนอกของพวกเขาเมื่อมีความขัดแย้ง ความใส่ใจในรายละเอียดที่ดีอีกประการหนึ่งคือวิธีที่คุณลุงดื่มอวยพรโดยใช้ชาและไม่ดื่มแอลกอฮอล์ ยกย่องตนเองเหนือหัวหน้าอันธพาลคนอื่นๆ ที่ใช้แชมเปญ (วันศุกร์อันยาวนาน) และยังอ้างอิงถึงประเพณีการดื่มชาของจีนเพื่อเฉลิมฉลองหรือรำลึกถึง< br /><br />Election เป็นภาพยนตร์ที่ดีที่มีโครงสร้างดีพอที่จะเพลิดเพลินและเป็นภาพยนตร์ที่มีฉากที่น่าอัศจรรย์เมื่อคุณดูว่าเกิดอะไรขึ้น ฉากในร่มและเสื้อผ้าบางส่วน รวมถึงสไตล์ที่หลั่งไหลเข้ามาในขณะที่การค้นหาและไล่ล่ากระบองทวีความรุนแรงมากขึ้น พิธีเปิดงานก็เหมือนกับหนังสั้นอีกเรื่องหนึ่งที่บูรณาการเข้ากับหนังได้ดีมาก บ่งบอกถึงประเพณีของจีนในกระบวนการนี้ ฉันรู้สึกว่าฉากที่ดีที่สุดคือฉากจบเพราะมันสรุปได้อย่างลงตัว ตัวละครเจ้าเล่ห์สองตัวกำลังตกปลาและโต้เถียงกันเรื่องการปกครองของ Triads โดยที่ยังคงความสมจริง คาดเดาไม่ได้ และรุนแรง แน่นอนว่าในลักษณะที่มีรสนิยม
| 1pos
|
This isn't as violent as I was expecting which makes the violent scenes appear all the more brutal and effective.<br /><br />There are a lot of twists and turns and back stabbing and double crossing all the way through the film making it hard to know who's side a particular character is on.<br /><br />The plot is pacey with some good dialogue and character development and gives an interesting view of the workings of the Triad gang it follows.<br /><br />The violence when it comes is brutal, no guns or martial art scenes with special effects, this is believable in your face violence and for all the dialogue you are never allowed forget that the Triad is a violent criminal organisation.<br /><br />The ending is surprising but thoroughly consistent and believable.
|
ไม่รุนแรงเท่าที่คิด ทำให้ฉากรุนแรงดูโหดและมีประสิทธิภาพยิ่งขึ้น<br /><br />มีการพลิกกลับ แทงข้างหลัง หักหลังกันมากมายตลอดทาง ภาพยนตร์ทำให้ยากต่อการรู้ว่าตัวละครใดอยู่ฝ่ายใด<br /><br />โครงเรื่องดำเนินไปอย่างรวดเร็วด้วยบทสนทนาและการพัฒนาตัวละครที่ดี และให้มุมมองที่น่าสนใจเกี่ยวกับการทำงานของแก๊ง Triad ที่ตามมา<br /><br />ความรุนแรงเมื่อ มันมาอย่างโหดเหี้ยม ไม่มีปืนหรือฉากศิลปะการต่อสู้ที่มีเอฟเฟกต์พิเศษ สิ่งนี้น่าเชื่อได้จากความรุนแรงบนใบหน้าของคุณและสำหรับบทสนทนาทั้งหมด คุณจะไม่มีวันลืมว่า Triad เป็นองค์กรอาชญากรรมร้ายแรง<br /><br />The ตอนจบเป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจแต่ก็มีความสม่ำเสมอและน่าเชื่อถือ
| 1pos
|
Not to be confused with the Resse Witherspoon high school film of the same name, this is a stylised look at Hong Kong's triad gangs. Called election because a new leader or 'chairman' is elected by ancient traditions every two years. Two candidates are up for the position and through ego, bribes and past track record the race is tense to say the least. Expertly directed to introduce you to an expansive cast without ever being confusing the story twists and turns before revealing itself in all its brutal glory. The Asian godfather this is not, but it is an enjoyable thriller in a gangster genre that will leave you on the edge of your seat and wincing at the violence. Subtitled volume 1 I think its safe to say there will other instalments as we go deeper into the murky world of the triads and all their feuding and underhand business deals. Either way this is a good start and if there are no sequels a great film in its own right.
|
เพื่อไม่ให้สับสนกับภาพยนตร์ของโรงเรียนมัธยมปลาย Resse Witherspoon ที่มีชื่อเดียวกัน นี่คือรูปลักษณ์ที่มีสไตล์ของแก๊งสามกลุ่มในฮ่องกง เรียกว่าการเลือกตั้งเพราะมีผู้นำหรือ 'ประธาน' คนใหม่ได้รับเลือกตามประเพณีโบราณทุก ๆ สองปี ผู้สมัครสองคนพร้อมสำหรับตำแหน่งนี้ และด้วยอัตตา สินบน และประวัติที่ผ่านมา การแข่งขันจึงตึงเครียดจนต้องพูดน้อยที่สุด กำกับโดยผู้เชี่ยวชาญเพื่อแนะนำให้คุณรู้จักกับนักแสดงที่กว้างขวางโดยไม่สร้างความสับสนให้กับเรื่องราวที่หักมุมก่อนที่จะเปิดเผยตัวเองด้วยความรุ่งโรจน์อันโหดร้าย เจ้าพ่อแห่งเอเชียนี้ไม่ใช่ แต่เป็นหนังระทึกขวัญที่สนุกสนานในประเภทนักเลงที่จะทำให้คุณแทบจะนั่งไม่ติดเก้าอี้และสะดุ้งกับความรุนแรง คำบรรยายเล่มที่ 1 ฉันคิดว่ามันปลอดภัยที่จะบอกว่าจะมีตอนอื่นๆ เมื่อเราเจาะลึกเข้าไปในโลกที่มืดมนของกลุ่มสามกลุ่มและข้อตกลงทางธุรกิจที่บาดหมางกันทั้งหมด ไม่ว่าจะด้วยวิธีใด นี่เป็นการเริ่มต้นที่ดีและหากไม่มีภาคต่อ ก็มีภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมในตัวมันเอง
| 1pos
|
enjoyed the movie and efficient Confucian crime drama, the old order survives the threat posed by a brash young greedy man, no doubt representing modern society. I thought the final scene was strange and could not understand if we were to believe that big D was being punished for being greedy or it was part of the plan a long. I loved the scene and for once in a Chinese movie, the violence was not a choreographed martial arts fest. On thing that always amuses me about HK films is that the main influence the British seem to have had is to introduce 'yes sir' and 'sorry' into the local language and its amusing that long after we have gone, they are still there.
|
เพลิดเพลินกับภาพยนตร์และละครอาชญากรรมขงจื๊อที่มีประสิทธิภาพ ระเบียบเก่ารอดพ้นจากภัยคุกคามที่เกิดจากชายหนุ่มผู้โลภซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นตัวแทนของสังคมยุคใหม่ ผมว่าฉากสุดท้ายมันแปลกๆ ไม่เข้าใจ ถ้าเราเชื่อว่าบิ๊กดีโดนลงโทษเพราะโลภ หรือเป็นส่วนหนึ่งของแผนมานาน ฉันชอบฉากนี้ และครั้งหนึ่งในภาพยนตร์จีน ความรุนแรงไม่ใช่เทศกาลศิลปะการต่อสู้ สิ่งที่ทำให้ฉันขบขันเกี่ยวกับภาพยนตร์ฮ่องกงอยู่เสมอคืออิทธิพลหลักที่ชาวอังกฤษดูเหมือนจะมีคือการแนะนำคำว่า 'ครับท่าน' และ 'ขอโทษ' เป็นภาษาท้องถิ่น และมันน่าขบขันหลังจากที่เราจากไปนานแล้ว แต่ภาพยนตร์เหล่านั้นก็ยังคงอยู่ที่นั่น
| 1pos
|
Johny To makes here one of his best style exercises, making a strong film with a good Yakuza's story. The election of the new Yakuza's boss is the beginning of a war inside the organization.<br /><br />In my opinion the violence is wise used in the context, making a very strong gangs film. I specially love the way he tells the history, moving around all the roles inside the Yakuza's family, and making that we see the violence, like the only way they have to solve their problems...<br /><br />Talking about, the technical aspects, the film is a good example of paused, rythmic and planified way of shooting a film. One of the Hong Kong Films of the year. Is like Infernal affairs, but without the easy action-violence scenes, and the confused storyline. Strongly recommended to all Asian films lovers.<br /><br />(sorry for my English, better do in Spanish lol)
|
Johny To ทำให้ที่นี่เป็นหนึ่งในท่าออกกำลังกายสไตล์ที่ดีที่สุดของเขา โดยสร้างภาพยนตร์ที่แข็งแกร่งพร้อมเรื่องราวของ Yakuza ที่ดี การเลือกตั้งหัวหน้ายากูซ่าคนใหม่ถือเป็นจุดเริ่มต้นของสงครามภายในองค์กร<br /><br />ในความคิดของฉัน มีการใช้ความรุนแรงอย่างชาญฉลาดในบริบท สร้างภาพยนตร์แก๊งที่แข็งแกร่งมาก ฉันชอบวิธีที่เขาเล่าประวัติศาสตร์เป็นพิเศษ ขยับบทบาทต่างๆ ในครอบครัวของยากูซ่า และทำให้เราเห็นความรุนแรง เหมือนเป็นวิธีเดียวที่พวกเขาต้องแก้ไขปัญหา...<br /><br />การพูดคุย เกี่ยวกับด้านเทคนิค ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นตัวอย่างที่ดีของวิธีการถ่ายทำภาพยนตร์ที่มีการหยุดชั่วคราว มีจังหวะ และมีการวางแผน หนึ่งในภาพยนตร์ฮ่องกงแห่งปี ก็เหมือนกับเรื่อง Infernal แต่ไม่มีฉากแอ็กชั่นรุนแรงและเนื้อเรื่องที่สับสน ขอแนะนำอย่างยิ่งสำหรับผู้ชื่นชอบภาพยนตร์เอเชียทุกคน<br /><br />(ขออภัยสำหรับภาษาอังกฤษของฉัน ควรใช้ภาษาสเปนดีกว่า ฮ่าๆ)
| 1pos
|
British comedies tend to fall into one of two main types: the quiet, introspective, usually romantic study and the farcical social satire. Settings, characters, and concepts vary but certain characteristics place the vast majority of shows into one of the two categories. Butterflies is perhaps the epitomé of the first type. <br /><br />The scripts are very verbal, including long interior monologues by the main character Ria, a basically happy but unsettled housewife curious about what she might have missed out on when she embarked on a thoroughly conventional life. When she meets a successful but clumsy and emotionally accessible businessman (who makes his interest in her quite clear), she toys with the idea of finding out what the other path might have offered.<br /><br />The acting and scripts are always on the money, which makes one's reaction to the show almost entirely a personal one: I was neither blown away by it nor turned off. My mother, on the other hand, adored this show. I think the degree to which one identifies with Ria's dilemma is the most important factor in determining one's reaction to Butterflies.
|
ภาพยนตร์ตลกของอังกฤษมักจัดอยู่ในสองประเภทหลัก ได้แก่ เรื่องเงียบ ครุ่นคิด มักจะเป็นเรื่องโรแมนติก และเรื่องเสียดสีทางสังคมที่ตลกขบขัน การตั้งค่า ตัวละคร และแนวคิดจะแตกต่างกันไป แต่ลักษณะบางอย่างทำให้รายการส่วนใหญ่จัดเป็นหนึ่งในสองหมวดหมู่ ผีเสื้ออาจเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของชนิดแรก <br /><br />สคริปต์มีการใช้คำพูดมาก รวมถึงบทพูดภายในที่ยาวโดยตัวละครหลักเรีย ซึ่งเป็นแม่บ้านที่มีความสุขแต่ไม่มั่นคง อยากรู้ว่าเธออาจพลาดอะไรไปบ้างเมื่อเธอเริ่มต้นชีวิตแบบเดิมๆ เมื่อเธอได้พบกับนักธุรกิจที่ประสบความสำเร็จแต่งุ่มง่ามและเข้าถึงอารมณ์ได้ (ซึ่งทำให้เขาสนใจเธอค่อนข้างชัดเจน) เธอก็ลองคิดดูว่าเส้นทางอื่นจะเป็นอย่างไร<br /><br />การแสดงและสคริปต์ ให้ความสำคัญกับเงินอยู่เสมอ ซึ่งทำให้ปฏิกิริยาของคนๆ หนึ่งต่อการแสดงเกือบทั้งหมดเป็นเรื่องส่วนตัว: ฉันไม่ได้ปลิวไปกับมันหรือถูกปิด ในทางกลับกัน แม่ของฉันชอบรายการนี้ ฉันคิดว่าระดับที่คนเราระบุถึงภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกของ Ria นั้นเป็นปัจจัยที่สำคัญที่สุดในการพิจารณาปฏิกิริยาของคนที่มีต่อผีเสื้อ
| 1pos
|
Looking back over the past 28 years (since my first exposure to the show), all i can say is: Once you get it-it will stay with you forever. I remember my initial reaction being: 1) annoyingly overacted, 2)under produced 3) unlikeable characters<br /><br />Well, two years later I watched some episodes again and didn't find it nearly as annoying. A year later I was able to catch the entire series from the beginning and quickly became engrossed in it's bittersweet tale of human fault and perspectives on happiness. Yes, the show has a style that is not for everybody, and I'm sure the dated production value would be hard to deal with now. But, I still think about the show at least once a month with a vague teary eyed longing for what seemed like simpler times... <br /><br />BTW I am a married man...(for all who think this is a show for females)
|
เมื่อมองย้อนกลับไปในช่วง 28 ปีที่ผ่านมา (นับตั้งแต่ฉันได้ชมการแสดงครั้งแรก) ทั้งหมดที่ฉันสามารถพูดได้ก็คือ: เมื่อคุณได้รับมันแล้ว มันจะอยู่กับคุณตลอดไป ฉันจำได้ว่าปฏิกิริยาแรกเริ่มของฉันคือ 1) แสดงออกมากเกินไปจนน่ารำคาญ 2) สร้างน้อยเกินไป 3) ตัวละครที่ไม่น่าดู<br /><br />สองปีต่อมา ฉันดูบางตอนอีกครั้งและพบว่ามันแทบไม่น่ารำคาญเท่าไหร่ หนึ่งปีต่อมา ฉันสามารถดูซีรีส์ทั้งหมดได้ตั้งแต่ต้น และหมกมุ่นอยู่กับเรื่องราวอันหวานอมขมกลืนเกี่ยวกับความผิดของมนุษย์และมุมมองเกี่ยวกับความสุขอย่างรวดเร็ว ใช่ การแสดงมีสไตล์ที่ไม่เหมาะกับทุกคน และฉันมั่นใจว่ามูลค่าการผลิตที่ล้าสมัยคงเป็นเรื่องยากที่จะรับมือได้ในตอนนี้ แต่ฉันก็ยังคิดถึงการแสดงอย่างน้อยเดือนละครั้งพร้อมกับน้ำตาคลอเบ้าด้วยความโหยหาสิ่งที่ดูเหมือนง่ายขึ้น... <br /><br />BTW ฉันแต่งงานแล้ว...(สำหรับทุกคนที่คิดว่า นี่เป็นการแสดงสำหรับผู้หญิง)
| 1pos
|
This series could very well be the best Britcom ever, and that is saying a great deal, considering the competitors (Fawlty Towers, Good Neighbours, to name just two).<br /><br />What made Butterflies so superior, even to the best of the best, is that it did not just exemplify great, classic, classy and intelligent comedy, but it also expanded horizons, reflecting - flawlessly, gently, and at every detail - the great social change that was occurring in Britain at the time.<br /><br />I remember watching this show as a teenager and being in awe of everything about it. The lifestyle depicted was remarkable in itself. This was the first time I saw real people using cordless phones. And the wardrobe of all the characters was far removed from the goofy seventies attire still seen in North America at the time. Then there were the decors, shop fronts, cars. These people - even the layabout sons, with their philosophical approach to life and epigrammatic humor - were sophisticated. They were examples of the "New Europeans" that would come to have an impact on life and style throughout the world in the coming decade (1980s).<br /><br />Of course, the premise was strange and fantastic. The idea that someone who was living the suburban dream could be so discontent and restless was revolutionary, particularly to North Americans for whom happiness was always defined as money and things (sure the situation was depicted in American movies and TV, but not with the intensity of Butterflies or the movie Montenegro). And, if the premise was not surprising enough, the means by which it was expressed took it to the extreme. A potential affair that was not really about sex, or even romance? Butterflies dazzled many, but it must have left some people smacking their foreheads in disbelief... at the time anyway.<br /><br />Butterflies turned out to be - in so many ways - prophetic. It documented, ahead of its time - post-modern ennui, all-pervasive lifestyle, the notion of emotional infidelity, and generational disconnect and male discontent (portrayed perfectly by the strained father-son relationships). It is too bad this series has not been rediscovered in a big way, and all those involved given credit for creating a meaningful snapshot of a certain time and place, and foreseeing all the slickness and angst that was to come.
|
ซีรีส์นี้อาจเป็น Britcom ที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา และนั่นก็ถือเป็นเรื่องที่ยอดเยี่ยมเมื่อพิจารณาจากคู่แข่ง (Fawlty Towers, Good Neighbours หรืออีกแค่สองเรื่องเท่านั้น)<br /><br />อะไรทำให้ Butterflies เหนือกว่าแม้กระทั่ง สิ่งที่ดีที่สุดคือ มันไม่ได้เป็นเพียงตัวอย่างการแสดงตลกที่ยอดเยี่ยม คลาสสิก มีระดับ และชาญฉลาดเท่านั้น แต่ยังขยายขอบเขตอันไกลโพ้น สะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงทางสังคมครั้งใหญ่ที่เกิดขึ้นในอังกฤษอย่างไม่มีที่ติ อ่อนโยน และในทุกรายละเอียด เวลา<br /><br />ฉันจำได้ว่าเคยดูรายการนี้ตอนเป็นวัยรุ่นและทึ่งกับทุกสิ่งเกี่ยวกับเรื่องนี้ วิถีชีวิตที่บรรยายไว้มีความโดดเด่นในตัวมันเอง นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันเห็นคนจริงๆ ที่ใช้โทรศัพท์ไร้สาย และเสื้อผ้าของตัวละครทุกตัวก็ห่างไกลจากเสื้อผ้ายุค 70 สุดเพี้ยนที่ยังคงพบเห็นได้ในอเมริกาเหนือในขณะนั้น จากนั้นก็มีของตกแต่งหน้าร้านรถยนต์ คนเหล่านี้ - แม้แต่ลูกชายที่ไม่ธรรมดาซึ่งมีแนวทางการใช้ชีวิตเชิงปรัชญาและมีอารมณ์ขันแบบ epigrammatic - มีความซับซ้อน พวกเขาเป็นตัวอย่างของ "ชาวยุโรปยุคใหม่" ที่จะส่งผลกระทบต่อชีวิตและสไตล์ไปทั่วโลกในทศวรรษหน้า (ทศวรรษ 1980)<br /><br />แน่นอนว่าสมมติฐานนี้แปลกและมหัศจรรย์ ความคิดที่ว่าคนที่ใช้ชีวิตตามความฝันในย่านชานเมืองอาจรู้สึกไม่พอใจและกระสับกระส่ายถือเป็นการปฏิวัติ โดยเฉพาะกับชาวอเมริกาเหนือที่ความสุขถูกกำหนดไว้เสมอว่าเป็นเงินและสิ่งของ (แน่นอนว่าสถานการณ์นั้นถูกนำเสนอในภาพยนตร์และโทรทัศน์ของอเมริกา แต่ไม่ใช่ด้วยความรุนแรง ของผีเสื้อหรือภาพยนตร์มอนเตเนโกร) และถ้าสมมติฐานไม่น่าแปลกใจพอ วิธีการแสดงออกก็ใช้ความรุนแรงจนสุดโต่ง เรื่องที่อาจเกิดขึ้นซึ่งไม่เกี่ยวกับเรื่องเพศหรือแม้แต่เรื่องโรแมนติกจริงๆ? ผีเสื้อทำให้หลายคนตื่นตาตื่นใจ แต่คงทำให้บางคนตบหน้าผากด้วยความไม่เชื่อ... ในเวลานั้น<br /><br />ผีเสื้อกลายเป็นคำทำนายในหลาย ๆ ด้าน เอกสารนี้บันทึกข้อมูลไว้ล่วงหน้า - ความเบื่อหน่ายหลังสมัยใหม่ วิถีชีวิตที่แพร่หลาย แนวคิดเรื่องความไม่ซื่อสัตย์ทางอารมณ์ และการขาดการเชื่อมต่อระหว่างรุ่น และความไม่พอใจของผู้ชาย (แสดงให้เห็นได้อย่างสมบูรณ์แบบด้วยความสัมพันธ์ระหว่างพ่อและลูกที่ตึงเครียด) น่าเสียดายที่ซีรีส์นี้ไม่ได้ถูกค้นพบใหม่ครั้งใหญ่ และผู้ที่เกี่ยวข้องทั้งหมดได้รับเครดิตในการสร้างภาพรวมที่มีความหมายในช่วงเวลาและสถานที่หนึ่งๆ และคาดการณ์ถึงความยุ่งเหยิงและความกังวลทั้งหมดที่จะเกิดขึ้น
| 1pos
|
This movie is tremendous for uplifting the Spirits.<br /><br />Every time I watch it, I see & hear funny little things that I missed before.<br /><br />The soundtrack is unbelievable. Mick Jones (Foreigner) and Chris Difford (Squeeze) penned the songs, making Strange Fruit the best thing that ever hit today's music scene.<br /><br />Unfortunately, Strange Fruit are a strictly fictitional washed up '60's to 70's band that were never good to begin with, due to drug use and inner fighting. One wonders what might have been, while listening to their fanatstic soundtrack.<br /><br />The Fruit draw inspiration from The Rolling Stones, Deep Purple, David Bowie, and The Who.<br /><br />Each member of Fruit are quite memorable. Stephen Rea stars as down-and-dead-broke Tony Costello, who is asked by a festival promoter to reunite his band for a reunion tour, with hopes of reaping monetary benefits. Costello haply approaches ex-roadie Karen Knowles, played by Juliet Aubrey, to help him rekindle the flame of a dream long past.<br /><br />Juliet gathers up the bitter Jimmy Nail (Les Wickes), blundering Timothy Spall (David 'Beano' Baggot), and extravagantly glamouresque Ray Simms (Bill Nighy). Tumbling in is another ex-roadie, the hippy-toker-jokester Hughie (Billy Connolly), who never let the flame burn out.<br /><br />As Juliet searches for the last member of their motley band, the elusive guitarist-songwriter Brian Lovell (played by the brooding Bruce Robinson), the reunited members squabble, just like old times, fighting over each others' rusty talent.<br /><br />The band is then given the chance to do a small Dutch tour, to prepare for the festival. With young Hendrix-like Luke Shand (Hans Matheson) taking the place of Lovell, the crew hits the road. The sparks fly as their memories flame forward, threatening to burn their unfinished goals...<br /><br />Be prepared to laugh, sing, cheer, and cry, as these memorable characters etch themselves back into your hearts...
|
ภาพยนตร์เรื่องนี้ช่วยยกระดับจิตวิญญาณได้ดีมาก<br /><br />ทุกครั้งที่ดู ฉันเห็นและได้ยินสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ตลกๆ ที่ฉันเคยพลาดไปก่อนหน้านี้<br /><br />เพลงประกอบไม่น่าเชื่อ Mick Jones (Foreigner) และ Chris Difford (Squeeze) เขียนเพลง ทำให้ Strange Fruit เป็นสิ่งที่ดีที่สุดที่เคยเข้ามาในวงการเพลงในปัจจุบัน<br /><br />น่าเสียดายที่ Strange Fruit เป็นเพลงที่แต่งขึ้นอย่างเคร่งครัดในช่วงปี 60 ถึง 70 วงดนตรีที่ไม่เคยดีเลยตั้งแต่แรก เนื่องจากการใช้ยาเสพติดและการต่อสู้ภายใน มีคนสงสัยว่าอาจเป็นอะไรไปบ้างขณะฟังเพลงประกอบอันโด่งดังของพวกเขา<br /><br />The Fruit ได้รับแรงบันดาลใจจาก The Rolling Stones, Deep Purple, David Bowie และ The Who<br /><br />แต่ละเพลง สมาชิกวง Fruit ค่อนข้างน่าจดจำ สตีเฟน เรียแสดงเป็นโทนี่ คอสเตลโลผู้หมดสภาพหมดสติ ผู้ถูกโปรโมเตอร์เทศกาลขอให้รวมวงของเขาเพื่อทัวร์รวมตัวอีกครั้ง ด้วยความหวังว่าจะได้รับผลประโยชน์ทางการเงิน คอสเตลโลติดต่อหาอดีตโร้ดดี้อย่างคาเรน โนวส์ ซึ่งรับบทโดยจูเลียต ออเบรย์ เพื่อช่วยเขาจุดไฟแห่งความฝันในอดีตกาลอีกครั้ง<br /><br />จูเลียตรวบรวมจิมมี่ เนล (เลส วิคส์) ผู้ขมขื่น และทำให้ทิโมธี สปอลล์ทำผิดพลาด ( เดวิด 'บีอาโน' แบ๊กก็อต) และเรย์ ซิมส์ (บิล ไนฮีย์) ผู้มีเสน่ห์เย้ายวนใจ อดีตโร้ดดี้อีกคนที่เข้ามาพัวพัน ฮิวอี้ (บิลลี่ คอนนอลลี่) ฮิปปี้โทเกอร์โจ๊กเกอร์ผู้ไม่เคยปล่อยให้เปลวไฟมอดไหม้<br /><br />ขณะที่จูเลียตค้นหาสมาชิกคนสุดท้ายของวงดนตรีหลากสีสันของพวกเขา ชายหนุ่มผู้เข้าใจยาก ไบรอัน โลเวลล์ มือกีตาร์-นักแต่งเพลง (รับบทโดยบรูซ โรบินสันผู้บอบช้ำ) สมาชิกที่กลับมารวมตัวกันทะเลาะกันเหมือนครั้งก่อนๆ ที่ทะเลาะกันเพื่อแย่งชิงพรสวรรค์อันขึ้นสนิมของกันและกัน<br /><br />วงดนตรีได้รับโอกาสให้ทัวร์ดัตช์เล็กๆ เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับเทศกาล เมื่อลุค แชนด์ (ฮันส์ แมธีสัน) วัยหนุ่มเหมือนเฮนดริกซ์เข้ามาแทนที่โลเวลล์ ทีมงานก็ออกเดินทางกันได้เลย ประกายไฟโบยบินไปเมื่อความทรงจำของพวกเขาลุกโชน ขู่ว่าจะเผาเป้าหมายที่ยังทำไม่เสร็จ...<br /><br />เตรียมหัวเราะ ร้องเพลง เชียร์ และร้องไห้ ขณะที่ตัวละครที่น่าจดจำเหล่านี้จารึกตัวเองกลับคืนสู่หัวใจของคุณ.. .
| 1pos
|
Hello, I was alanrickmaniac. I'm a Still Crazy-holic. It was just another movie I watched partly on TV. Then I had to get the video tape to finally find out how it ends. Then I wanted the DVD, because the tape showed first signs of decay after a few weeks. After the DVD I had to lay my hands on the soundtrack. Then on several film posters and the film script. Right now it has become that worse that I try to push other people into addiction with my website and Still Crazy parties. <br /><br />How could that happen? What drove me into addiction? <br /><br />OK, it's one of those funny but somehow sad and melancholic intelligent comedies like only the British can produce. <br /><br />Alright, the movie is worlds apart from stuff like ''This Is Spinal Tap'', because of the characters, that aren't childish or ultra cool, but real. This is a story about men getting older, too. A story about men getting along with each other. Or don't. It contains some of the best actors possible. Tim Spall. Stephen Rea. Bruce Robinson. Jimmy Nail. And Bill Nighy. Bill Nighy who puts on one of the best performances I've ever seen in a film.<br /><br />Good, the soundtrack is unbelievable. Foreigner's Mick Jones has written the songs for the imaginary band Strange Fruit. Jimmy Nail who plays bass-man Les Wickes and Bill Nighy portraying the egocentric but awkward singer Ray Simms are really singing. We know that about Jimmy Nail, but if you've only heard Bill Nighy's singing in "Love Actually", you have no idea how great and powerful his voice is. <br /><br />Well, you'll fever for every scene to come for the x-th time, especially those concert scenes. You'd die to be able to really stand in the dancing crowd when Strange Fruit is doing "All Over The World", singing on the top of your lungs. You long to cry and celebrate with thousands of people the rebirth of the real Strange Fruit at Wisbech's festival stage. <br /><br />It's hard but... I'm addicted to this film. I'm addicted to Strange Fruit. If there's a world where this band really exists I'd like to move there. <br /><br />Got Still Crazy... anyone?
|
สวัสดี ฉันเป็นคนอลันริกมาเนีย ฉันยังเป็นคนบ้าอยู่เลย มันเป็นเพียงหนังอีกเรื่องที่ฉันดูในทีวีบางส่วน จากนั้นฉันต้องเอาเทปวิดีโอมาเพื่อดูว่าจะจบลงอย่างไร จากนั้นฉันก็อยากได้ดีวีดี เพราะเทปเริ่มมีสัญญาณของการเสื่อมสภาพหลังจากผ่านไปไม่กี่สัปดาห์ หลังจากดีวีดีฉันต้องวางมือบนเพลงประกอบ จากนั้นในโปสเตอร์ภาพยนตร์หลายเรื่องและบทภาพยนตร์ ตอนนี้มันแย่ยิ่งกว่านั้นที่ฉันพยายามผลักดันให้คนอื่นติดเว็บไซต์ของฉันและปาร์ตี้ Still Crazy <br /><br />มันเกิดขึ้นได้อย่างไร? อะไรทำให้ฉันติดยาเสพติด? <br /><br />โอเค เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ตลกที่ตลกแต่ก็เศร้าและเศร้าโศกอย่างชาญฉลาดแบบที่ชาวอังกฤษเท่านั้นที่สามารถสร้างได้ <br /><br />เอาล่ะ หนังเรื่องนี้แตกต่างไปจากโลกอย่าง ''This Is Spinal Tap'' เพราะตัวละครต่างๆ ที่ไม่ดูเด็กหรือเท่สุดๆ แต่เป็นเรื่องจริง นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับผู้ชายที่อายุมากขึ้นเช่นกัน เรื่องของผู้ชายที่คบกัน หรือไม่ทำ มันมีนักแสดงที่ดีที่สุดบางคนเท่าที่จะเป็นไปได้ ทิม สปอล. สตีเฟน เรีย. บรูซ โรบินสัน. จิมมี่ เนล. และบิล ไนฮีย์ Bill Nighy ผู้แสดงเป็นหนึ่งในการแสดงที่ดีที่สุดที่ฉันเคยเห็นในภาพยนตร์<br /><br />ดี เพลงประกอบไม่น่าเชื่อ Mick Jones จากวง Foreigner ได้แต่งเพลงให้กับวงดนตรีในจินตนาการ Strange Fruit Jimmy Nail ผู้เล่นเบส Les Wickes และ Bill Nighy รับบทเป็น Ray Simms นักร้องที่เอาแต่ใจตัวเองแต่อึดอัดกำลังร้องเพลงจริงๆ เรารู้เรื่องนี้เกี่ยวกับ Jimmy Nail แต่ถ้าคุณเคยได้ยินแค่เพลงของ Bill Nighy ใน "Love Actually" คุณจะไม่รู้เลยว่าเสียงของเขายิ่งใหญ่และทรงพลังแค่ไหน <br /><br />เอาล่ะ คุณจะต้องตื่นเต้นกับทุกฉากที่จะมาถึงเป็นครั้งที่ x-th โดยเฉพาะฉากคอนเสิร์ตเหล่านั้น คุณจะต้องตายแน่ถ้าสามารถยืนอยู่ท่ามกลางฝูงชนที่กำลังเต้นรำได้ เมื่อ Strange Fruit กำลังแสดงเพลง "All Over The World" และร้องเพลงจนเต็มปอด คุณปรารถนาที่จะร้องไห้และเฉลิมฉลองกับผู้คนหลายพันคนถึงการเกิดใหม่ของ Strange Fruit ที่แท้จริงที่เวทีเทศกาลของ Wisbech <br /><br />ยากนะแต่... ติดหนังเรื่องนี้จังเลย ฉันติดผลไม้แปลก ๆ หากมีโลกที่มีวงดนตรีนี้อยู่จริง ฉันอยากจะย้ายไปที่นั่น <br /><br />ยังบ้าอยู่...มีใครบ้าง?
| 1pos
|
I found 'Still Crazy' to be marvelously entertaining, and not only to those of us who lived through that raucous era of late '60s, early '70s rock. My 15 year old daughter watches it with me every time I drag out the DVD (don't worry, it's only been three times) and she loves it too.<br /><br />It is a truly loving, poignant and hilarious nod to the era, and every actor hits his/her notes with perfection. It was my first introduction to Bill Nighy and I am glad his somewhat similar turn in 'Love Actually' brought him more attention. Bruce Robinson was incredible as Brian, bringing real life to what could have been a caricature of the drug-damaged rocker stereotype. It was interesting to see that Robinson has made quite a name for himself as a writer.<br /><br />I live in Sherman Oaks, California, and after the first time I saw the movie I bumped into Billy Connolly at the local mall (he lived here at the time) and told him it was one of my five favorite films of all time. He invited me to sit down at the food court with him and we discussed the movie for some time. We even talked of the idea of an American-oriented remake before wisely dismissing that. Why mess with the original?<br /><br />My only problem with 'Still Crazy' is that it wasn't hugely popular in theaters and too many people have missed out on a wonderful experience.
|
ฉันพบว่าเพลง 'Still Crazy' ให้ความบันเทิงอย่างน่าอัศจรรย์ และไม่เพียงแต่สำหรับพวกเราที่ใช้ชีวิตผ่านยุคที่อึกทึกครึกโครมในช่วงปลายยุค 60 หรือเพลงร็อคช่วงต้นยุค 70 เท่านั้น ลูกสาววัย 15 ปีของฉันดูกับฉันทุกครั้งที่ดึงดีวีดีออกมา (อย่ากังวล เพิ่งสามครั้งเท่านั้น) และเธอก็ชอบมันเหมือนกัน<br /><br />มันเป็นความรัก ฉุนเฉียว และ พยักหน้าเฮฮาตามยุคสมัย และนักแสดงทุกคนก็เข้าถึงโน้ตของตัวเองได้อย่างสมบูรณ์แบบ นี่เป็นการแนะนำ Bill Nighy ครั้งแรกของฉัน และฉันดีใจที่การกลับมาของเขาที่คล้ายกันใน 'Love Actually' ทำให้เขาได้รับความสนใจมากขึ้น บรูซ โรบินสันแสดงได้เหลือเชื่อในบทไบรอัน โดยนำชีวิตจริงมาสู่สิ่งที่อาจเป็นภาพล้อเลียนของทัศนคติแบบร็อคเกอร์ที่เสียหายจากยาเสพติด เป็นเรื่องน่าสนใจที่เห็นว่าโรบินสันสร้างชื่อให้กับตัวเองค่อนข้างมากในฐานะนักเขียน<br /><br />ฉันอาศัยอยู่ที่เชอร์แมนโอ๊คส์ แคลิฟอร์เนีย และหลังจากครั้งแรกที่ฉันดูหนังเรื่องนี้ ฉันก็ได้พบกับบิลลี่ คอนนอลลี่ที่งานแสดงภาพยนตร์ ห้างสรรพสินค้าท้องถิ่น (ตอนนั้นเขาอาศัยอยู่ที่นี่) และบอกเขาว่านี่เป็นหนึ่งในห้าภาพยนตร์เรื่องโปรดตลอดกาลของฉัน เขาชวนผมไปนั่งที่ศูนย์อาหารกับเขา และเราก็คุยกันเรื่องหนังอยู่พักหนึ่ง เรายังพูดถึงแนวคิดของการรีเมคที่เน้นความเป็นอเมริกันก่อนที่จะละเลยเรื่องนั้นไปอย่างชาญฉลาด ทำไมต้องยุ่งกับต้นฉบับ<br /><br />ปัญหาเดียวของฉันกับ 'Still Crazy' ก็คือมันไม่ได้รับความนิยมอย่างมากในโรงภาพยนตร์ และมีคนจำนวนมากเกินไปที่พลาดประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยมไป
| 1pos
|
What a good movie! At last a picture revealing a unknown side of rock: illusions of fame. Well-known Rockers are getting old and forgotten, not the music. And with a good sense of humour. Have you ever danced on Bill Haley's Rock Around the Clock?<br /><br />Anyway, Still Crazy is probably the best movie about rock n'roll I have ever seen. Far much better than Spinal Tap for instance. Why? Because in Still Crazy, people are mature. They have a different point of view about rock, about love and about life. They want to catch up with their crazy youth they miss so much. Beyond the story itself, we see characters with their own personality, weaknesses and dreams. Like anyone of us.<br /><br />Spend a good time watching this (listen to the awesome soundtrack! )and finally thinking of your own future.<br /><br />Bye!
|
เป็นหนังที่ดีอะไรเช่นนี้! ในที่สุดภาพที่เผยให้เห็นด้านที่ไม่รู้จักของหิน: ภาพลวงตาของชื่อเสียง ร็อกเกอร์ชื่อดังกำลังแก่ตัวลงและถูกลืม ไม่ใช่ดนตรี และมีอารมณ์ขันดี คุณเคยเต้นในเรื่อง Rock Around the Clock ของ Bill Haley บ้างไหม<br /><br />อย่างไรก็ตาม Still Crazy น่าจะเป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับร็อคแอนด์โรลที่ดีที่สุดที่ฉันเคยดูมา ดีกว่า Spinal Tap มาก ทำไม เพราะใน Still Crazy ผู้คนมีความเป็นผู้ใหญ่ พวกเขามีมุมมองที่แตกต่างกันเกี่ยวกับดนตรีร็อก ความรัก และชีวิต พวกเขาต้องการตามทันเด็กบ้าที่พวกเขาคิดถึงมาก นอกเหนือจากเนื้อเรื่องแล้ว เรายังเห็นตัวละครที่มีบุคลิก จุดอ่อน และความฝันเป็นของตัวเอง เช่นเดียวกับพวกเราทุกคน<br /><br />ใช้เวลาดีๆ ในการรับชมเรื่องนี้ (ฟังเพลงประกอบสุดเจ๋ง!) และสุดท้ายก็คิดถึงอนาคตของตัวเอง<br /><br />ลาก่อน!
| 1pos
|
This is perhaps the best rockumentary ever- a British, better This Is Spinal Tap. The characters are believable, the plot is great, and you can genuinely empathise with some of the events- such as Ray's problem with fitting in the band.<br /><br />The soundtrack is excellent. Real period stuff, even if it is in the same key, you'll be humming some of the songs for days. What I liked was the nearly all-British cast, with some of the favourite household names. Ray's wife is priceless...<br /><br />The film never drags, it just goes at the right pace, and has some genuinely funny sections in it. A generator of some really good catchphrases!<br /><br />It's a hidden diamond.
|
นี่อาจเป็นเพลงร็อคที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา - ชาวอังกฤษที่ดีกว่า This Is Spinal Tap ตัวละครมีความน่าเชื่อถือ โครงเรื่องเยี่ยมมาก และคุณสามารถเห็นอกเห็นใจเหตุการณ์บางอย่างได้อย่างแท้จริง เช่น ปัญหาของเรย์ในการปรับตัวให้เข้ากับวงดนตรี<br /><br />เพลงประกอบยอดเยี่ยมมาก เพลงย้อนยุคถึงแม้จะเป็นคีย์เดียวกัน แต่คุณก็จะฮัมเพลงบางเพลงไปหลายวัน สิ่งที่ฉันชอบคือนักแสดงชาวอังกฤษเกือบทั้งหมด พร้อมด้วยชื่อครัวเรือนที่ชื่นชอบบางส่วน ภรรยาของเรย์นั้นประเมินค่าไม่ได้...<br /><br />ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีวันยืดเยื้อ มันดำเนินไปในจังหวะที่เหมาะสม และมีส่วนที่ตลกจริงๆ อยู่ในนั้นด้วย กำเนิดบทกลอนที่ดีจริงๆ!<br /><br />มันเป็นเพชรที่ซ่อนอยู่
| 1pos
|
...Heads, Hands, and Feet - a band from the past, just like Strange Fruit. A triple whammy there. Those who have professed not to like this film are either heartless or under 40, and have had no experience of the real thing. Sad for them. This is an achingly well-observed little picture that is an excellent way of passing an hour or two, and will probably not even fade much on the second showing. Stephen Rae, Timothy Spall as the fat drummer (in many ways quite the most delightful figure of all), and Bill Nighy - a new name for me - as the neurotic vocalist and front man all turn in super performances, and Juliet Aubrey has lovely doe eyes to go with some sharp acting as Karen, who tries to hold the band together as they spectacularly self-destruct.<br /><br />The Syd Barrett/Brian Wilson echoes are loud and clear, Mott the Hoople rear up before one in all their inflated ridiculousness, and the script is never mawkish for more than a minute. Don't compare this with Spinal Tap or The Rutles or The Full Monty - it's unfair on all of them. The nearest comparison is The Commitments, and that's no bad thing. And any film that can conjure up memories of Blodwyn Pig - a band I do not remember ever seeing, but the name lives on - well, it shows somebody in the team knew what they were on about.<br /><br />A small delight, and thanks for the memory.<br /><br />Oh... and I've got ANOTHER one - Stiff Little Fingers; a-a-and what about SteelEYE Span... Spooky TOOTH... Ten Inch NAILS anyone? (You have to see the movie or have been on the road)
|
...Heads, Hands, and Feet - วงดนตรีจากอดีต เช่นเดียวกับ Strange Fruit มีคำสาปแช่งสามครั้งที่นั่น ผู้ที่อ้างว่าไม่ชอบหนังเรื่องนี้อาจเป็นคนใจร้ายหรืออายุต่ำกว่า 40 ปี และไม่มีประสบการณ์กับของจริงเลย เศร้าสำหรับพวกเขา นี่เป็นภาพเล็กๆ น้อยๆ ที่น่าปวดหัวซึ่งเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการผ่านเวลาไปหนึ่งหรือสองชั่วโมง และอาจจะไม่จางหายไปมากนักในการแสดงครั้งที่สอง Stephen Rae, Timothy Spall ในฐานะมือกลองอ้วน (ในหลายๆ ด้าน ถือเป็นบุคคลที่น่ายินดีที่สุด) และ Bill Nighy ซึ่งเป็นชื่อใหม่สำหรับฉัน ในฐานะนักร้องนำและนักร้องนำที่มีอาการป่วยทางจิต ต่างแสดงออกมาอย่างสุดยอด และ Juliet Aubrey ก็แสดงได้น่ารัก ตั้งใจแสดงท่าทีเฉียบคมในฐานะคาเรนที่พยายามรวมวงเข้าด้วยกันในขณะที่พวกเขาทำลายตัวเองอย่างน่าทึ่ง<br /><br />เสียงสะท้อนของ Syd Barrett/Brian Wilson นั้นดังและชัดเจน Mott Hoople อยู่ต่อหน้าหนึ่งในความไร้สาระที่สูงเกินจริงของพวกเขา และบทก็ไม่เคยดูงุ่มง่ามนานกว่าหนึ่งนาที อย่าเปรียบเทียบเรื่องนี้กับ Spinal Tap หรือ The Rutles หรือ The Full Monty - มันไม่ยุติธรรมกับทุกเรื่อง การเปรียบเทียบที่ใกล้ที่สุดคือ The Commitments และนั่นก็ไม่ใช่เรื่องเลวร้าย และภาพยนตร์ทุกเรื่องที่สามารถสร้างความทรงจำของ Blodwyn Pig วงดนตรีที่ฉันจำไม่ได้ว่าเคยดูมาก่อน แต่ชื่อนี้ยังคงอยู่ต่อไป ก็แสดงให้บางคนในทีมรู้ว่าพวกเขากำลังแสดงเรื่องอะไร<br /><br /> ความสุขเล็กๆ น้อยๆ และขอขอบคุณสำหรับความทรงจำ<br /><br />โอ้... และฉันมีอีกอันหนึ่ง - Stiff Little Fingers; a-a-แล้ว SteelEYE Span ล่ะ... Spooky TOOTH... มีใครเล็บสิบนิ้วบ้างไหม? (คุณต้องไปดูหนังหรืออยู่บนท้องถนน)
| 1pos
|
I'm 60 years old, a guitarist, (lead/rhythm), and over the last forty years, I've been in four bands, it's all there, the fights, the foul-ups, the rotten food, the worse accommodation, always travelling, little or no money, and every one was drunk or high. But, the clubs, the fans, and the music, made it all worth it! Just like Strange Fruit! I'm too damn old for it now, and the arthritis in the hands and hips mean no more rocking, but for the length of that video, it all came back, and it was all there! The birds, the brawls, and the booze! And I was young again! It's just like Billy Connolly's voice over, God likes that 70's stuff! Rock On Forever!
|
ฉันอายุ 60 ปี เป็นนักกีตาร์ (ลีด/จังหวะ) และตลอดสี่สิบปีที่ผ่านมา ฉันเล่นมา 4 วงดนตรี ทุกอย่างอยู่ที่นั่น ทั้งการต่อสู้ การฟาวล์ อาหารเน่า การอยู่อาศัยที่แย่กว่านั้น เดินทางอยู่เสมอมีเงินน้อยหรือไม่มีเลยและทุกคนเมาหรือเมา แต่สโมสร แฟนๆ และดนตรี ทำให้มันคุ้มค่า! เช่นเดียวกับผลไม้ประหลาด! ตอนนี้ฉันแก่เกินไปแล้ว และข้ออักเสบที่มือและสะโพกก็ทำให้ไม่ไหวอีกต่อไป แต่สำหรับความยาวของวิดีโอนั้น ทุกอย่างกลับมาเหมือนเดิม และมันก็อยู่ตรงนั้น! นก การทะเลาะวิวาท และการดื่มเหล้า! และฉันก็เป็นเด็กอีกครั้ง! มันเหมือนกับเสียงของ Billy Connolly พระเจ้าชอบของยุค 70! ร็อคตลอดกาล!
| 1pos
|
The funky, yet strictly second-tier British glam-rock band Strange Fruit breaks up at the end of the wild'n'wacky excess-ridden 70's. The individual band members go their separate ways and uncomfortably settle into lackluster middle age in the dull and uneventful 90's: morose keyboardist Stephen Rea winds up penniless and down on his luck, vain, neurotic, pretentious lead singer Bill Nighy tries (and fails) to pursue a floundering solo career, paranoid drummer Timothy Spall resides in obscurity on a remote farm so he can avoid paying a hefty back taxes debt, and surly bass player Jimmy Nail installs roofs for a living. Former loving groupie turned patient, understanding, long-suffering manager Juliet Aubrey gets the group back together for an ill-advised, largely ineffectual and hilariously disastrous twenty years later nostalgic reunion tour of Europe. Our lovably ragged bunch try gamely, but fumblingly to reignite a flame that once burned quite brightly back in the day. Scraggly zonked-out roadie Billy Connelly and cocky eager beaver young guitarist Hans Matheson tag along for the delightfully bumpy, trouble-plagued, but still ultimately rewarding and enjoyable ride.<br /><br />Director Brian Gibson shows tremendously infectious respect and adoration for both his amiably screwy characters in particular and loud, ringing, flamboyantly overblown preening 70's rock in general, this imbuing this affectionate little pip with an utterly engaging sense of big-hearted charm and tireless verve. The astute, sharply written script by Dick Clement and Ian La Frenais likewise bristles with spot-on dry wit and finely observed moments of joyous on the road inanity, capturing a certain bittersweetly affecting and frequently uproarious vibe that gives the picture itself an irresistibly luminescent glow. Ashley Rowe's lovely, elegant cinematography ensures that the movie always looks quite visually sumptuous while the perfectly catchy and groovy music does the trick with right-on rockin' flair and aplomb. Kudos also to the across-the-board terrific performances that vividly nail the burnt-out soul and tattered, but still fiercely beating heart of a past its prime has-been ragtag rock outfit desperate to regain its erstwhile evanescent glory in one final bid for big time success. All in all, this radiant and touching gem rates highly as one of the true seriocomic sleeper treats from the 90's.
|
Strange Fruit วงดนตรีร็อกสัญชาติอังกฤษแนวขี้ขลาดแต่เคร่งครัดต้องแยกทางกันในช่วงปลายยุค 70 สมาชิกวงแต่ละคนแยกทางกันและใช้ชีวิตอยู่ในวัยกลางคนที่น่าเบื่อในยุค 90 อย่างไม่สบายใจ: มือคีย์บอร์ดอารมณ์ไม่ดี สตีเฟน เรีย หมดตัวและตกอยู่ภายใต้โชคลาภ ไร้สาระ มีอาการทางประสาท และอวดดีนักร้องนำ บิล ไนฮีย์ พยายาม (และล้มเหลว) ไล่ตามอาชีพเดี่ยวที่ดิ้นรน ทิโมธี สปอลล์ มือกลองหวาดระแวงอาศัยอยู่ในฟาร์มอันห่างไกลเพื่อที่เขาจะได้ไม่ต้องจ่ายภาษีย้อนหลังอันหนักหน่วง หนี้สินและมือเบสจอมบูดบึ้ง จิมมี่ เนล ติดตั้งหลังคาเพื่อหาเลี้ยงชีพ จูเลียต ออเบรย์ อดีตคู่รักที่ผันตัวมาอย่างอดทน เข้าใจ และทนทุกข์ทรมานมายาวนาน ผู้จัดการทีมก็กลับมารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อร่วมทัวร์ยุโรปอีกครั้งโดยไม่ได้รับคำแนะนำ ไร้ประสิทธิภาพ และสร้างความหายนะอย่างน่าตลกขบขัน 20 ปีต่อมา พวกที่ขาดๆ หายๆ ที่น่ารักของพวกเราพยายามอย่างสนุกสนาน แต่ก็พยายามจะจุดไฟที่ครั้งหนึ่งเคยลุกโชนในตอนกลางวันขึ้นมาอีกครั้ง บิลลี่ คอนเนลลี โร้ดดี้ผู้ขี้อายและนักกีตาร์สาวบีเวอร์จอมอวดดี ฮันส์ มาธีสัน ตามมาชมการขับขี่ที่ขรุขระ เต็มไปด้วยปัญหา แต่ท้ายที่สุดก็ยังคงคุ้มค่าและสนุกสนาน<br /><br />ผู้กำกับ Brian Gibson แสดงความเคารพอย่างล้นหลามและ ความชื่นชมต่อทั้งตัวละครที่น่ารักและขี้เมาของเขาโดยเฉพาะและดังก้องกังวานอย่างมีสีสันซึ่งถือเป็นเพลงร็อคของยุค 70 โดยทั่วไปสิ่งนี้ เติมเต็มความน่ารักเล็กๆ น้อยๆ นี้ด้วยสัมผัสที่มีเสน่ห์ดึงดูดใจอย่างเต็มที่และความมีชีวิตชีวาที่ไม่เหน็ดเหนื่อย บทภาพยนตร์ที่เฉียบแหลมและเขียนอย่างเฉียบคมโดย Dick Clement และ Ian La Frenais ก็เต็มไปด้วยไหวพริบอันเฉียบแหลมและช่วงเวลาที่สนุกสนานอย่างไร้จุดหมายบนท้องถนน ถ่ายทอดความรู้สึกที่ส่งผลกระทบอย่างขมขื่นและอารมณ์ที่อึกทึกครึกโครมอยู่บ่อยครั้ง ซึ่งทำให้ภาพมีแสงเรืองรองที่ไม่อาจต้านทานได้ . การถ่ายภาพยนตร์ที่สง่างามและน่ารักของ Ashley Rowe ช่วยให้มั่นใจได้ว่าภาพยนตร์จะดูมีภาพที่สวยงามอยู่เสมอ ในขณะที่ดนตรีที่ติดหูและน่าดึงดูดอย่างสมบูรณ์แบบก็แสดงกลอุบายด้วยไหวพริบและความมั่นใจในตนเองแบบร็อกกิ้ง ขอชื่นชมการแสดงที่ยอดเยี่ยมทั่วกระดานซึ่งตอกย้ำจิตวิญญาณที่ถูกเผาไหม้และขาดรุ่งริ่งอย่างชัดเจน แต่ยังคงเต้นแรงอย่างดุเดือดในอดีตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของมัน - เครื่องแต่งกายร็อคแร็กแท็กที่หมดหวังที่จะฟื้นคืนความรุ่งโรจน์ที่หายไปในอดีตในการเสนอราคาครั้งสุดท้ายสำหรับ ความสำเร็จครั้งใหญ่ โดยรวมแล้ว อัญมณีที่เปล่งประกายและน่าสัมผัสนี้มีราคาสูงในฐานะหนึ่งในยานอนหลับซีเรียลอย่างแท้จริงจากยุค 90
| 1pos
|
> Contrary to most reviews I've read, I didn't feel this followed any of the other rock movies ("Spinal Tap", etc.) The story was more unique, although I feel most people wanted to see the "sex, drugs & rock and roll" vices that the band kept alluding to.<br /><br />> As an American, I knew a few of the actors - Spall, Connelly & Rea. Surprised to find out "Brian"/Bruce Robinson was in Zifferedi's (<sp?) classic "Romeo & Juliet". Guess I'll have to rent that next.<br /><br />> "THE FLAME STILL BURNS" - My wife, who hails from Mexico, didn't follow the English/British language too well, missed some of the jokes (which I dutifully explained) but she cried her eyes out at the concert scene. She loves the song so much now.<br /><br />> Funny that Amazon.com has the soundtrack for $30+usd when I bought the DVD in the bargain bin at Wal-Mart for $5.50usd. Price non-withstanding, I first saw this on late night cable and have been dying to find it ever since.
|
> ตรงกันข้ามกับบทวิจารณ์ส่วนใหญ่ที่ฉันได้อ่าน ฉันไม่รู้สึกว่าสิ่งนี้จะเป็นไปตามภาพยนตร์ร็อคเรื่องอื่นๆ ("Spinal Tap" ฯลฯ) เรื่องราวนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมากกว่า แม้ว่าฉันจะรู้สึกว่าคนส่วนใหญ่อยากเห็น "เรื่องเพศ ยาและร็อกแอนด์โรล" ที่วงดนตรีพาดพิงถึง<br /><br />> ในฐานะชาวอเมริกัน ฉันรู้จักนักแสดงบางคน ได้แก่ Spall, Connelly และ Rea ประหลาดใจเมื่อพบว่า "ไบรอัน"/บรูซ โรบินสันแสดงใน "Romeo & Juliet" คลาสสิกของ Zifferedi (<sp?) คราวหน้าคงต้องเช่าแล้วล่ะ<br /><br />> "THE FLAME STILL BURNS" - ภรรยาของผมที่มาจากเม็กซิโก ไม่ค่อยเข้าใจภาษาอังกฤษ/อังกฤษนัก พลาดไปบางส่วน เรื่องตลก (ซึ่งฉันอธิบายตามหน้าที่) แต่เธอก็ร้องไห้ออกมาเมื่อเห็นฉากคอนเสิร์ต ตอนนี้เธอชอบเพลงนี้มาก<br /><br />> น่าตลกที่ Amazon.com มีเพลงประกอบราคา $30+usd ตอนที่ฉันซื้อดีวีดีในถังขยะราคาถูกที่ Wal-Mart ในราคา $5.50usd ฉันไม่สามารถทนต่อราคาได้ ฉันเห็นสิ่งนี้ครั้งแรกในเคเบิลทีวีตอนดึก และแทบจะหามันไม่เจอตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา
| 1pos
|
This reminded me of Spinal Tap, on a more serious level. It's the story of a band doing a reunion tour, but things are not harmonious between them. I was especially impressed with the performance of Bill Nighy as Ray. You felt sorry for him, yet he had a certain creepiness about him. It's a great movie to watch if you have ever seen your favorite band get wrinkly,old and pathetic.Bittersweet, highly recommended..
|
สิ่งนี้ทำให้ฉันนึกถึง Spinal Tap ในระดับที่จริงจังยิ่งขึ้น เป็นเรื่องราวของวงดนตรีที่ออกทัวร์รวมตัวอีกครั้ง แต่สิ่งต่างๆ ระหว่างพวกเขากลับไม่สอดคล้องกัน ฉันประทับใจการแสดงของบิล ไนฮีในบทเรย์เป็นพิเศษ คุณรู้สึกเสียใจแทนเขา แต่เขากลับมีความน่าขยะแขยงในตัวเขา เป็นหนังที่น่าดูถ้าคุณเคยเห็นวงดนตรีโปรดของคุณมีรอยเหี่ยวย่น เก่า และน่าสมเพช หวานปนขม แนะนำเป็นอย่างยิ่ง..
| 1pos
|
What happens to washed up rock-n-roll stars in the late 1990's? They launch a comeback / reunion tour. At least, that's what the members of Strange Fruit, a (fictional) 70's stadium rock group do.<br /><br />Tony (Stephen Rea) has the concession on condom vending machines when he runs into the son of the promoter of a famous music festival. It was at that festival in the 70's that Strange Fruit broke up. The 70's are "retro" and the time is right to wide that wave. He sets off in search of the other members of the band.<br /><br />Part of what broke up the band was the death and replacement of Keith, the lead singer and brilliant song writer. The band was known for its excessive lifestyle and now they are all back amongst the working class from which they came. Beano, the drummer, played by Timothy Spall (who was brilliant in Secrets and Lies) is a layabout, the bass player is a roofer, and their lead singer is still a rocker. While he owns a huge mansion he has been forced to sell it, as his fortune has not lasted. Brian, the lead guitarist, is dead, so a young guitarist is hired to replace him.<br /><br />Somewhat reluctantly the band agree to give the reunion a try. Abandoning their day jobs, they begin to rehearse, and their manager approaches their label about reissuing their albums. But he wants them to start touring again first. And so they hit the club circuit around Europe. The club scene is not kind to these overweight, dated, old rockers.<br /><br />It is on tour that the film really starts to develop. All of the old conflicts rearise, with the figures of Keith and Brian hovering throughout. They all hang together because they are all in search of a second chance for the greatness that eluded them earlier. And they rediscover some of the interpersonal chemistry that made playing together so enjoyable.<br /><br />Still Crazy starts as Spinal Tap II but gradually becomes a more dramatically focused film, following the relationships of the band members. While it is still a very funny movie, it is the evolving characters, struggling to deal with the deaths of Brian and Keith and with their own personal demons, that make the film work.
|
จะเกิดอะไรขึ้นกับดาราร็อกแอนด์โรลที่ถูกล้างแค้นในช่วงปลายทศวรรษ 1990? พวกเขาเปิดตัวทัวร์คัมแบ็ก/เรอูนียง อย่างน้อยนั่นคือสิ่งที่สมาชิกของ Strange Fruit วงดนตรีร็อคสเตเดี้ยมร็อก (สมมติ) ในยุค 70 ทำ<br /><br />โทนี่ (สตีเฟน เรีย) ได้รับสัมปทานในตู้จำหน่ายถุงยางอนามัย เมื่อเขาบังเอิญไปพบกับลูกชายของผู้ก่อการ ของเทศกาลดนตรีอันโด่งดัง ในเทศกาลนั้นในยุค 70 ที่ Strange Fruit เลิกกัน ยุค 70 เป็นเพลง "ย้อนยุค" และเป็นเวลาที่เหมาะสมที่จะขยายวงกว้างออกไป เขาออกตามหาสมาชิกคนอื่นๆ ในวง<br /><br />ส่วนหนึ่งของสิ่งที่ทำให้วงแตกคือการตายและการมาแทนที่คีธ นักร้องนำและนักเขียนเพลงที่เก่งกาจ วงดนตรีนี้ขึ้นชื่อในเรื่องไลฟ์สไตล์ที่เกินขอบเขต และตอนนี้พวกเขาทั้งหมดกลับมาอยู่ท่ามกลางชนชั้นแรงงานที่พวกเขาจากมา Beano มือกลองที่รับบทโดย Timothy Spall (ผู้ที่เก่งในเรื่อง Secrets and Lies) เป็นคนเลย์เอาต์ มือเบสเป็นคนเล่นรูฟ และนักร้องนำของพวกเขายังคงเป็นร็อคเกอร์ ขณะที่เขาเป็นเจ้าของคฤหาสน์หลังใหญ่เขาถูกบังคับให้ขายมัน เนื่องจากโชคลาภของเขาไม่คงอยู่ Brian มือกีตาร์ลีดเสียชีวิตแล้ว จึงจ้างมือกีตาร์หนุ่มมาทำหน้าที่แทนเขา<br /><br />วงดนตรีค่อนข้างลังเลใจที่จะลองกลับมาพบกันใหม่อีกครั้ง พวกเขาละทิ้งงานประจำวันไปซ้อม และผู้จัดการก็ติดต่อค่ายเพลงเกี่ยวกับการออกอัลบั้มใหม่ แต่เขาต้องการให้พวกเขาเริ่มทัวร์อีกครั้งก่อน ดังนั้นพวกเขาจึงตีวงจรสโมสรทั่วยุโรป ฉากในคลับไม่ใจดีกับร็อคเกอร์แก่ๆ ที่มีน้ำหนักเกินและล้าสมัย<br /><br />ภาพยนตร์เรื่องนี้เริ่มพัฒนาขึ้นระหว่างการทัวร์ ความขัดแย้งเก่าๆ เกิดขึ้นอีกครั้ง โดยมีร่างของคีธและไบรอันลอยอยู่ทั่ว พวกเขาทั้งหมดรวมตัวกันเพราะพวกเขาทั้งหมดเพื่อค้นหาโอกาสครั้งที่สองสำหรับความยิ่งใหญ่ที่หลบเลี่ยงพวกเขาก่อนหน้านี้ และพวกเขาได้ค้นพบเคมีระหว่างบุคคลที่ทำให้การเล่นร่วมกันสนุกสนานอีกครั้ง<br /><br />Still Crazy เริ่มต้นจาก Spinal Tap II แต่ค่อยๆ กลายเป็นภาพยนตร์ที่เน้นดราม่ามากขึ้นตามความสัมพันธ์ของสมาชิกวง แม้ว่ามันจะยังคงเป็นหนังที่ตลกมาก แต่ตัวละครที่ค่อยๆ พัฒนา ซึ่งต้องดิ้นรนเพื่อรับมือกับการตายของไบรอันและคีธ และกับปีศาจส่วนตัวของพวกเขาเอง ที่ทำให้หนังเรื่องนี้ออกมาดี
| 1pos
|
So I rented "Still Crazy" instead. When I described Hardcore Logo to the guy at the video store, he said that sounded kind of like Still Crazy. So I rented it. Was I disappointed? Well, yes, as Still Crazy focuses on a classic rock band rather than a punk band, but that's OK. Still Crazy tells the story of the Strange Fruit, a rock band that broke up in the 70s at the peak of their popularity at a large rock festival. Twenty years later, the band members are all struggling to make a living, and are offered the opportunity to play a concert at the twenty year anniversary of this festival. They take up the offer and decide to reform on a permanent basis, touring Europe in the process. Some quite funny hijinks ensue, and all the characters go through subtle changes. Watching this movie, you feel more like a viewer of a carefully edited documentary than a participant. And that's not bad at all.
|
เลยเช่า "Still Crazy" แทน เมื่อฉันอธิบายโลโก้ฮาร์ดคอร์ให้ผู้ชายที่ร้านวิดีโอฟัง เขาบอกว่ามันฟังดูค่อนข้างบ้าเลย ฉันก็เลยเช่ามัน ฉันผิดหวังไหม? ใช่แล้ว เนื่องจาก Still Crazy มุ่งเน้นไปที่วงดนตรีร็อคคลาสสิกมากกว่าวงดนตรีพังก์ แต่ก็ไม่เป็นไร Still Crazy บอกเล่าเรื่องราวของ Strange Fruit วงดนตรีร็อคที่แยกทางกันในยุค 70 และได้รับความนิยมสูงสุดในงานเทศกาลร็อคขนาดใหญ่ ยี่สิบปีต่อมา สมาชิกวงต่างดิ้นรนเพื่อหาเลี้ยงชีพ และได้รับโอกาสในการเล่นคอนเสิร์ตในวันครบรอบยี่สิบปีของเทศกาลนี้ พวกเขารับข้อเสนอและตัดสินใจที่จะปฏิรูปเป็นการถาวร โดยทัวร์ยุโรปในกระบวนการนี้ มีฮิจินที่ค่อนข้างตลกเกิดขึ้น และตัวละครทุกตัวต้องผ่านการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อย การดูภาพยนตร์เรื่องนี้ คุณจะรู้สึกเหมือนเป็นผู้ดูสารคดีที่มีการตัดต่ออย่างพิถีพิถันมากกว่าเป็นผู้เข้าร่วม และนั่นก็ไม่เลวเลย
| 1pos
|
If you need cheering up on a cold weekday evening, this is the film for you! Excellent script and perfectly cast actors. I especially loved Ray psyching himself up in front of the mirror before gigs - inspired!
|
หากคุณต้องการกำลังใจในช่วงเย็นของวันธรรมดา นี่คือภาพยนตร์สำหรับคุณ! บทยอดเยี่ยมและนักแสดงที่สมบูรณ์แบบ ฉันชอบที่ Ray สะกดจิตตัวเองอยู่หน้ากระจกก่อนแสดงคอนเสิร์ตเป็นพิเศษ - เป็นแรงบันดาลใจ!
| 1pos
|
In the voice over which begins the film, Hughie(Billy Connolly), a roadie for the great 70's band Strange Fruit, said the reason lightning struck at a rock festival to stop Strange Fruit's set was that God was sick of 70's excess. Indeed, it's been popular to put down that era of music, and see punk as a welcome antidote to it. While I agree the excess was tiresome(as well as the misogynistic urges which came out of it), and like punk, I still am a fan of what is considered classic rock or glam rock, and this film about Strange Fruit's long, strange reunion is an affectionate tribute to those days.<br /><br />One of the reasons the film works is the care of the people behind the scenes. Brian Gibson directed WHAT'S LOVE GOT TO DO WITH IT, about Tina Turner(while I had problems with the dramatic parts of the film, the music was handled very well), writers Dick Clement and Ian Le Frenais co-wrote THE COMMITMENTS and were behind the music-oriented British TV show OVER THE RAINBOW, and the songs Strange Fruit played were co-written by Foreigner's Mick Jones(not to be confused with The Clash's Mick Jones), so it was a meeting of people who knew what they were talking about. Also, two cast members are musicians in their own right(Bill Nye I don't know about, though the film credits him with his own singing, and he certainly looks like a lead singer of that era, while Jimmy Nail was in another British TV show which was music-oriented, though I forget the name, and he was in EVITA), and the others are convincing at it. And while, as I said, a lot of 70's bands like Strange Fruit behaved badly towards women, the movie doesn't make the same mistake(except for the woman who follows Timothy Spall around); as the manager of the reunion, Juliet Aubrey is quite good and plays a fully rounded character.<br /><br />The other actors are all good as well, with special praise to Stephen Rea, who handles the more dramatic role well without sentimentality. There are a couple of plot points which don't work, but overall this is quite enjoyable. Oh yeah, and the music is good too.
|
ฮิวอี้ (บิลลี่ คอนนอลลี่) ผู้พากษ์เสียงของวง Strange Fruit ผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุค 70 กล่าวว่าสาเหตุที่ฟ้าผ่าในเทศกาลดนตรีร็อคเพื่อหยุดฉากของสเตรนจ์ฟรุตก็เพราะว่าพระเจ้าป่วยหนักเกินเหตุในยุค 70 แน่นอนว่าการล้มเลิกดนตรีในยุคนั้นนั้นเป็นที่นิยม และมองว่าพังก์เป็นยาแก้พิษที่น่ายินดี แม้ว่าฉันจะยอมรับว่าส่วนเกินนั้นน่าเบื่อ (เช่นเดียวกับแรงกระตุ้นของผู้หญิงที่ออกมาจากมัน) และเช่นเดียวกับพังก์ ฉันยังคงเป็นแฟนเพลงที่ถือว่าเป็นคลาสสิกร็อคหรือแกลมร็อก และภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับการกลับมาพบกันที่แปลกประหลาดและยาวนานของ Strange Fruit เป็นการยกย่องเชิดชูความรักในสมัยนั้น<br /><br />เหตุผลประการหนึ่งที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้ผลก็คือความเอาใจใส่ของผู้คนที่อยู่เบื้องหลัง Brian Gibson กำกับ WHAT'S LOVE GOT TO DO WITH IT เกี่ยวกับ Tina Turner (แม้ว่าฉันจะมีปัญหากับท่อนดราม่าของเรื่อง แต่ดนตรีก็จัดการได้ดีมาก) มือเขียนบท Dick Clement และ Ian Le Frenais ร่วมเขียน THE COMMITMENTS และอยู่เบื้องหลัง รายการทีวีอังกฤษแนวดนตรี OVER THE RAINBOW และเพลง Strange Fruit ที่เล่นร่วมเขียนโดย Mick Jones จาก Foreigner (อย่าสับสนกับ Mick จาก The Clash) โจนส์) จึงเป็นการประชุมของคนที่รู้ว่าพวกเขากำลังพูดถึงอะไร นอกจากนี้ นักแสดงสองคนยังเป็นนักดนตรีในสิทธิของตนเอง (ฉันไม่รู้จัก Bill Nye แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ให้เครดิตเขาด้วยการร้องเพลงของเขาเอง และแน่นอนว่าเขาดูเหมือนนักร้องนำในยุคนั้น ในขณะที่ Jimmy Nail อยู่คนละอังกฤษ รายการทีวีที่เน้นเรื่องดนตรี แม้ว่าฉันจะลืมชื่อแล้วเขาก็อยู่ใน EVITA) และคนอื่นๆ ก็เชื่อในสิ่งนั้น และในขณะที่อย่างที่ฉันพูดไปแล้ว วงดนตรีในยุค 70 มากมายอย่าง Strange Fruit มีพฤติกรรมไม่ดีต่อผู้หญิง แต่หนังก็ไม่ได้ทำผิดพลาดแบบเดียวกัน (ยกเว้นผู้หญิงที่ติดตาม Timothy Spall ไปรอบๆ) ในฐานะผู้จัดการการกลับมาพบกันใหม่ Juliet Aubrey ค่อนข้างดีและเล่นบทได้ครบเครื่อง<br /><br />นักแสดงคนอื่นๆ ก็ดีเหมือนกัน โดยได้รับคำชมเป็นพิเศษจาก Stephen Rea ที่รับมือบทดราม่าได้ดีมากกว่า ปราศจากความรู้สึกนึกคิด มีบางจุดที่ไม่ได้ผล แต่โดยรวมก็สนุกดี โอ้ใช่แล้วและเพลงก็ดีด้วย
| 1pos
|
I spotted this movie in the video store a few years ago and rented it. My husband and I enjoyed it so much we bought the VHS and have enjoyed it ever since.<br /><br />The plot has been well-discussed, so no need in going over it again. The point is this movie deserves repeated viewings. Americans, especially, aren't going to get all the jokes the first time around. I know I didn't.<br /><br />This movie is funny, touching, sad-- all at the same time. When Ray proposes the toast at his daughter's wedding, it's cringe-inducing. When Karen calls Tony "Brian" as he attempts to kiss her, it's heartbreaking. When Beano is finally cornered by the woman in black, it's too funny for words.<br /><br />And the music: it's as good as any movie soundtrack I've heard in years. I was dancing in the living room to "All Over the World." <br /><br />Every performance is absolutely perfect. Bill Nighy has been justly complimented for his portrayal of Ray, a man who has had one too many bad trips. Stephen Rea is perfect as Tony, the lovable keyboard player who has carried a torch for Karen all these years. He has an appealing hangdog look that makes women want to hug him. But all the actors are equally brilliant.<br /><br />Ignore any pans you read about this movie and see it. It's a gem.
|
ฉันเห็นภาพยนตร์เรื่องนี้ในร้านวิดีโอเมื่อไม่กี่ปีก่อนและเช่ามัน ฉันและสามีสนุกกับมันมากจนเราซื้อ VHS และสนุกกับมันนับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา<br /><br />เนื้อเรื่องได้รับการพูดคุยกันเป็นอย่างดี ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องพูดถึงมันอีกครั้ง ประเด็นก็คือหนังเรื่องนี้สมควรได้รับการดูซ้ำ โดยเฉพาะคนอเมริกันจะไม่เข้าใจเรื่องตลกทั้งหมดตั้งแต่ครั้งแรก ฉันรู้ว่าฉันไม่ทำ<br /><br />หนังเรื่องนี้ทั้งตลก ซึ้ง และเศร้า ในเวลาเดียวกัน เมื่อเรย์ขอขนมปังปิ้งในงานแต่งงานของลูกสาว เรื่องนี้ทำให้แทบกรี๊ด เมื่อคาเรนเรียกโทนี่ว่า "ไบรอัน" ในขณะที่เขาพยายามจะจูบเธอ มันช่างน่าสะเทือนใจมาก เมื่อบีโนถูกผู้หญิงชุดดำจนจนมุม มันตลกเกินบรรยาย<br /><br />และดนตรี: มันดีพอๆ กับเพลงประกอบภาพยนตร์ที่ฉันเคยได้ยินในรอบหลายปี ฉันกำลังเต้นรำในห้องนั่งเล่นเพื่อร้องเพลง "All Over the World" <br /><br />ทุกการแสดงสมบูรณ์แบบสุดๆ บิล ไนฮีย์ได้รับคำชมอย่างยุติธรรมสำหรับบทเรย์ ชายผู้ผ่านการเดินทางที่เลวร้ายมาหลายครั้งแล้ว Stephen Rea สมบูรณ์แบบในบท Tony นักเล่นคีย์บอร์ดที่น่ารักและคอยถือคบเพลิงให้กับชาวคาเรนตลอดหลายปีที่ผ่านมา เขามีรูปลักษณ์แฮงค์ด็อกที่น่าดึงดูดซึ่งทำให้ผู้หญิงอยากกอดเขา แต่นักแสดงทุกคนก็เก่งไม่แพ้กัน<br /><br />ไม่ต้องสนใจเรื่องที่คุณอ่านเกี่ยวกับหนังเรื่องนี้แล้วลองดู มันเป็นอัญมณี
| 1pos
|
I agree with what "veinbreaker" wrote with regards to the "Ahhhh" feeling you get at the end of this movie. I absolutely loved the locations they chose to film, the songs were well written and interesting, especially the psychedelic sounding track on which Hans Matheson sings. It's trippy. Nighy was fab in his role, Nail "nailed" it, Beano was the typical drummer, and Rea kept it together. Bruce Robinson was awesome. Helena was a lovely girlfriend. But I felt Juliet Aubrey's performance was gorgeous. The scenes between Aubrey & Robinson killed me! Perfectly played and the music behind the scene was spot on! Too bad not many more musicians have checked this movie out! They ought to!I've told all my musician friends. great quote by Jimmy Nail's character: "it's supposed to be rock & roll, not the Phantom of the f*****g opera!"
|
ฉันเห็นด้วยกับสิ่งที่ "veinbreaker" เขียนเกี่ยวกับความรู้สึก "Ahhhh" ที่คุณได้รับในตอนท้ายของหนังเรื่องนี้ ฉันชอบสถานที่ที่พวกเขาเลือกถ่ายทำจริงๆ เพลงนี้เขียนได้ดีและน่าสนใจ โดยเฉพาะเพลงแนวไซเคเดลิกที่ฮันส์ แมทธีสันร้อง มันแย่มาก Nighy เก่งมากในบทบาทของเขา Nail ก็ "ทำได้ดี" Beano ก็เป็นมือกลองทั่วไป และ Rea ก็เก็บมันไว้ด้วยกัน บรูซ โรบินสันก็สุดยอดมาก เฮเลนาเป็นแฟนสาวที่น่ารัก แต่ฉันรู้สึกว่าการแสดงของ Juliet Aubrey นั้นงดงามมาก ฉากระหว่าง Aubrey และ Robinson ฆ่าฉันตาย! เล่นได้สมบูรณ์แบบและดนตรีเบื้องหลังก็โดนใจ! น่าเสียดายที่มีนักดนตรีไม่มากนักที่ได้ดูภาพยนตร์เรื่องนี้! พวกเขาควรจะทำ! ฉันบอกเพื่อนนักดนตรีทุกคนแล้ว คำพูดที่ยอดเยี่ยมจากตัวละครของ Jimmy Nail: "มันควรจะเป็นร็อคแอนด์โรล ไม่ใช่ Phantom of the f****g opera!"
| 1pos
|
As an aging rocker, this movie mentions Heep and Quo - my 2 favourite bands ever - but with the incredible cast (everyone) - and the fantastic storyline - I just love this piece of creative genius. I cannot recommend it more highly - and Mick Jones added so much (Foreigner lead and primary songwriter along with the greatest rock singer ever - Lou Gramm) - I have watched this great work more than 10 times- Bill Nighy - what a voice - and Jimmy Nail - talent oozes from every pore - then Astrid.... and Karen..... what more could an aging rocker ask for!! 10/10 - bloody brilliant.<br /><br />Alastair, Perth, Western Oz, Originally from Windsor, England.
|
ในฐานะร็อกเกอร์วัยสูงอายุ ภาพยนตร์เรื่องนี้กล่าวถึง Heep และ Quo ซึ่งเป็น 2 วงดนตรีโปรดของฉันเลยทีเดียว แต่ด้วยนักแสดงที่น่าทึ่ง (ทุกคน) และโครงเรื่องที่ยอดเยี่ยม ฉันชอบอัจฉริยะที่สร้างสรรค์ชิ้นนี้ ฉันไม่สามารถแนะนำได้มากไปกว่านี้ - และ Mick Jones ก็เพิ่มมากขึ้น (หัวหน้าชาวต่างชาติและนักแต่งเพลงหลักพร้อมกับนักร้องร็อคที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล - Lou Gramm) - ฉันได้ดูผลงานที่ยอดเยี่ยมนี้มากกว่า 10 ครั้ง - Bill Nighy - ช่างเป็นเสียง - และ Jimmy Nail - พรสวรรค์ที่หลั่งไหลออกมาจากทุกรูขุมขน - จากนั้น Astrid.... และ Karen..... ร็อกเกอร์สูงวัยจะขออะไรอีก!! 10/10 - ยอดเยี่ยมมาก<br /><br />อลาสแตร์ เพิร์ธ เวสเทิร์นออซ มีพื้นเพมาจากเมืองวินด์เซอร์ ประเทศอังกฤษ
| 1pos
|
I thought this movie was fantastic. It was hilarious. Kinda reminded me of Spinal Tap. This is a must see for any fan of 70's rock. (I hope me and my friends aren't like that in twenty years!)<br /><br />Bill Nighy gives an excellent performance as the off kilter lead singer trying to recapture that old spirit,<br /><br />Stephen Rea fits perfectly into the movie as the glue trying to hold the band together, but not succeeding well.<br /><br />If you love music, and were ever in a band, this movie is definitely for you. You won't regret seeing this movie. I know I don't. Even my family found it funny, and that's saying something.
|
ฉันคิดว่าหนังเรื่องนี้ยอดเยี่ยมมาก มันเฮฮา ทำให้ฉันนึกถึง Spinal Tap เลย นี่เป็นสิ่งที่แฟนเพลงร็อคยุค 70 ไม่ควรพลาด (ฉันหวังว่าฉันและเพื่อนๆ จะไม่เป็นแบบนั้นในอีก 20 ปีข้างหน้า!)<br /><br />Bill Nighy แสดงได้ยอดเยี่ยมในฐานะนักร้องนำที่พยายามจะกอบกู้จิตวิญญาณเก่าๆ นั้น<br /><br />สตีเฟน เรียเข้ากันได้อย่างลงตัวกับภาพยนตร์เพราะกาวที่พยายามยึดวงดนตรีไว้ด้วยกัน แต่ไม่ประสบความสำเร็จ<br /><br />หากคุณรักดนตรีและเคยอยู่ในวงดนตรี ภาพยนตร์เรื่องนี้เหมาะสำหรับคุณอย่างแน่นอน . คุณจะไม่เสียใจที่ได้ดูหนังเรื่องนี้ ฉันรู้ว่าฉันไม่ทำ แม้แต่ครอบครัวของฉันก็พบว่ามันตลก และนั่นก็กำลังพูดอะไรสักอย่าง
| 1pos
|
I love this movie. It is one of those movies that you can watch time and time again and still find engaging. Congratulations!! I believe everyone involved in making the movie and the script should be proud of themselves. It is so eerie, you feel like you are watching a real life band. I would like to see more movies like this. I am glad that they did not choose famous Hollywood stars to be in this movie because it probably would not have worked. And even if Billy Connolly is quite well known, he really got stuck into the role and I could not imagine anybody else playing it. Congratulations again, I really believe this movie deserves the Peter Sellers Comedy Award for Bill Nighy. And when you get to the final scene..... well what can I say!!!!
|
ฉันรักหนังเรื่องนี้ มันเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่คุณสามารถรับชมได้ครั้งแล้วครั้งเล่าและยังคงมีส่วนร่วมอยู่ ยินดีด้วย!! ฉันเชื่อว่าทุกคนที่เกี่ยวข้องกับการสร้างภาพยนตร์และบทภาพยนตร์ควรภูมิใจในตัวเอง มันน่าขนลุกมาก คุณรู้สึกเหมือนกำลังดูวงดนตรีในชีวิตจริง ฉันอยากจะดูหนังแบบนี้อีก ฉันดีใจที่พวกเขาไม่ได้เลือกดาราฮอลลีวู้ดชื่อดังมาแสดงในหนังเรื่องนี้เพราะมันคงไม่ได้ผล และถึงแม้ว่าบิลลี่ คอนนอลลี่จะค่อนข้างเป็นที่รู้จัก แต่เขาก็ยังติดอยู่กับบทบาทนี้จริงๆ และฉันก็จินตนาการไม่ออกว่าจะมีใครเล่นบทนี้อีก ขอแสดงความยินดีอีกครั้ง ฉันเชื่อว่าภาพยนตร์เรื่องนี้สมควรได้รับรางวัล Peter Sellers Comedy Award จาก Bill Nighy และเมื่อถึงฉากสุดท้าย.....จะว่ายังไงดี!!!!
| 1pos
|
I didn't approach "Still Crazy" with any real anticipation. Just another rock'n'roll picture, I figured... good nostalgia for the baby boomers. This film is partially that, but so much more. Brian Gibson, the director, previously helmed a biography of Tina Turner, and is quite successful in his style. I suppose it is fitting that this was his last film.<br /><br />The cast is well-chosen. Bill Nighy is perfect in his role as the band's frontman. Actor-turned-director Bruce Robinson appears as the band's washed-up guitarist. He does a superb job, even though he hasn't appeared on film since the late 70's. If you're looking for an touching and funny film (with some great songs), you've found it.<br /><br />7.4 out of 10
|
ฉันไม่ได้เข้าใกล้ "Still Crazy" ด้วยความคาดหวังใดๆ จริงๆ แค่ภาพร็อคแอนด์โรลอีกภาพหนึ่ง ฉันคิดว่า... เป็นการหวนคิดถึงอดีตที่ดีสำหรับกลุ่มเบบี้บูมเมอร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นบางส่วนเท่านั้น แต่ยังมากกว่านั้นอีกมาก Brian Gibson ผู้กำกับเคยกำกับชีวประวัติของ Tina Turner และค่อนข้างประสบความสำเร็จในสไตล์ของเขา ฉันคิดว่ามันเหมาะสมแล้วที่นี่คือภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของเขา<br /><br />นักแสดงได้รับการคัดเลือกมาอย่างดี Bill Nighy สมบูรณ์แบบในบทบาทของเขาในฐานะฟรอนต์แมนของวง นักแสดงที่ผันตัวมาเป็นผู้กำกับ บรูซ โรบินสัน ปรากฏตัวเป็นนักกีตาร์หน้าใสของวง เขาทำงานได้อย่างยอดเยี่ยม แม้ว่าเขาจะไม่ได้แสดงภาพยนตร์เลยตั้งแต่ช่วงปลายยุค 70 ก็ตาม หากคุณกำลังมองหาภาพยนตร์ที่ซาบซึ้งและตลก (พร้อมเพลงเพราะๆ) คุณเจอมันแล้ว<br /><br />7.4 จาก 10
| 1pos
|
This movie maked me cry at the end! I watch at least 3-4 movies a week. I seen loads of great movies, even more crap - ones. But when ending scene - catharsic at it's core - came I Cried! And if you didn't - you have serious problems! The story is archetypal - nothing new or original. But it's real - because that sort of things really happened and that people really exist. Glam isn't my sort of music but I really admire all that they went through in early 70's... At some point this directed me toward Velvet Goldmine! Docudramas never really work very good. But this movie really meked us believe it all...Because they don't try to make it as a path full of glorious concerts, present musicians that are superheroes, groupie girls that are stupid and emotionally numb, they don't glorify drugs and alcohol, they promote rehabilitation and redemption that comes even 20 years late... Once again great movie. Since "Leaving Las Vegas" I was never so moved by a movie.
|
หนังเรื่องนี้ทำเราร้องไห้ตอนจบ! ฉันดูหนังอย่างน้อย 3-4 เรื่องต่อสัปดาห์ ฉันดูหนังดีๆ มากมาย แถมยังเรื่องไร้สาระอีก แต่เมื่อฉากจบ - คลายเครียดที่แกนกลาง - ฉันร้องไห้! และถ้าคุณไม่ทำ - คุณมีปัญหาร้ายแรง! เรื่องราวเป็นไปตามแบบฉบับ ไม่มีอะไรใหม่หรือแปลกใหม่ แต่มันเป็นเรื่องจริง เพราะเรื่องแบบนั้นเกิดขึ้นจริง และคนก็มีอยู่จริง Glam ไม่ใช่ดนตรีแนวของฉัน แต่ฉันชื่นชมเพลงเหล่านั้นในช่วงต้นยุค 70 จริงๆ... เมื่อถึงจุดหนึ่ง สิ่งนี้ทำให้ฉันนึกถึง Velvet Goldmine! สารคดีไม่เคยได้ผลดีมากจริงๆ แต่หนังเรื่องนี้ทำให้เราเชื่อได้หมดจริงๆ...เพราะพวกเขาไม่พยายามทำให้เป็นเส้นทางที่เต็มไปด้วยคอนเสิร์ตอันรุ่งโรจน์ นำเสนอนักดนตรีที่เป็นฮีโร่ กลุ่มสาวที่โง่เขลา อารมณ์ชา ไม่เสพยา และเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ ส่งเสริมการฟื้นฟูและการไถ่บาปที่มาช้าไป 20 ปี... หนังยอดเยี่ยมอีกครั้ง ตั้งแต่ "Leaving Las Vegas" ฉันไม่เคยประทับใจกับภาพยนตร์เลย
| 1pos
|
If you like Deep Purple, you will enjoy in this excellent movie with Stephen Rea in main role. The story is about the most famous rock group back there in 70s, Strange Fruits, and they decided to play together again. But, of course, there is going to be lots of problem during theirs concerts. Jimmy Nail and Bill Nighy are great, and song "The Flame Still Burns" is perfect. You have to watch it.
|
ถ้าคุณชอบ Deep Purple คุณจะเพลิดเพลินไปกับภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมเรื่องนี้โดยมี Stephen Rea รับบทนำ เรื่องราวเป็นเรื่องเกี่ยวกับวงร็อคที่โด่งดังที่สุดในยุค 70 Strange Fruits และพวกเขาตัดสินใจกลับมาเล่นด้วยกันอีกครั้ง แต่แน่นอนว่าจะต้องเกิดปัญหามากมายระหว่างคอนเสิร์ตของพวกเขา Jimmy Nail และ Bill Nighy ยอดเยี่ยมมาก และเพลง "The Flame Still Burns" ก็สมบูรณ์แบบ คุณต้องดูมัน
| 1pos
|
Subsets and Splits
No community queries yet
The top public SQL queries from the community will appear here once available.