text
stringlengths 7
13.7k
| ข้อความ
stringlengths 12
11.7k
| label
class label 2
classes |
|---|---|---|
This is one of my all time favorites.<br /><br />If the movie has a flaw, it's that it comes at you like a raging bull. It doesn't so much engage the viewer as assault him. ''Scarface'' is as voracious and unyielding a production as Tony Montana himself. Nothing is left to the viewer's imagination.<br /><br />Moroder's languorous synthpop fits the action to a tee. Like the chorus in a Greek tragedy, it wails and gnashes, broods and tugs, a constant reminder of Tony's inexorable fate.<br /><br />Not so much a tale of caution as a disaster in progress, ''Scarface'' rips across the screen with the unstoppable force of a runaway train.
|
นี่เป็นหนึ่งในเรื่องโปรดตลอดกาลของฉัน<br /><br />หากหนังมีข้อบกพร่อง ก็เข้าข่ายคุณเหมือนวัวกระทิงที่บ้าคลั่ง มันไม่ได้ดึงดูดผู้ชมมากนักเท่ากับทำร้ายเขา ''Scarface'' เป็นผลงานที่โลภและไม่ยอมใครพอๆ กับโทนี่ มอนทาน่าเอง ไม่มีอะไรเหลืออยู่ในจินตนาการของผู้ชม<br /><br />ซินธ์ป็อปอันนุ่มนวลของ Moroder เหมาะกับการเคลื่อนไหวกับที เช่นเดียวกับการขับร้องในโศกนาฏกรรมของชาวกรีก เสียงร้องคร่ำครวญ ขบขัน ฉุนเฉียวและลากจูง ซึ่งเป็นเครื่องเตือนใจอยู่เสมอถึงชะตากรรมที่ไม่หยุดยั้งของโทนี่<br /><br />ไม่มีคำเตือนมากนักเท่ากับภัยพิบัติที่กำลังดำเนินอยู่ ''Scarface'' ' ทะลุจอด้วยพลังที่ไม่มีใครหยุดยั้งได้ของรถไฟที่วิ่งหนี
| 1pos
|
"A Classic is something that everybody wants to have read but nobody wants to read. A classic is also something that everyone praises but no one has read." -Mark Twain<br /><br />'Classic' seems to be the word used to describe "Scarface", Brian DePalma's 1983 film about opulence, self surrender, greed, and danger among Florida's drug ring. People and critics (and rappers for that matter) deem this film 'an epic gangster classic' or 'eptiome of gangster films.' When it is anything but. It is praised for all the wrong reasons. Scarface is a terrific film that deserves praise from all over, but not all the praise it gets from audiences today, and therefor the fine points it so poignantly makes are missed by the general public.<br /><br />First off, the film is about a Cuban refugee, with a past of wanting to escape communism grasp and find happiness. Simple? Yes. But the layers of De Palma's directing genius, and the great story written by Oliver Stone (yes I know, he actually wrote a real good one here) play into all of it. The characters are all looking for an escape, as escape is a natural element dealt with in the film by all. Each character has something to offer, that makes them likable by everyone who could appreciate this film. They are entwined in a world of mystique and money, but all that has a price, as they all learn. Each character thinks they are getting better chances in life, when in true dramatic irony, they are actually getting worse. 'Tragedy' would be a better word to describe this movie. All those who praise the film for it's drug usage, it's violence, it's dialog, totally missed the point. There is nothing really positive about the film besides the characters positive expectations of themselves. And that is why the film works so well. The devastation through out the film serves to deliver the message of the film, not to look cool or attract viewers. Brian De Palma doesn't make movies for cult gangsters, or brainless action fans.<br /><br />Next on, the film is an adult drama. It is not a 'gangster film'. It has it's share of action, but the action is plotted very carefully, so it has a point. It's not like "Aliens"- an example of a big dumb action film, and most audiences perceive this film as a big dumb action gangster film about doing drugs and shooting people. Ridiculous. Hogwash. If this film is about that, then it is about how bad it is. Not a promotion of it. <br /><br />This being said, the film is indeed a great film. It has great cinematography that pulls you into the story. It has a very dramatic score (in true Giorgio Moroder style), which simply could give you chills, or bring you to tears. The film is rather lengthy, but it is a story, and each moment counts. The acting is terrific. Al Pacino - enough said. He can do any role that he puts his mind to, and this was no exception. Pretty boy Steven Bauer, as Manny. I didn't think much of him in other films he did, but he actually makes you like him when he goes under maestro De Palma's direction. Michelle Pfeiffer is a true gem as Elvira. Popping' fresh off the heels of a sort of embarrassment in "Grease 2" she got her ticket to ride performing a no holds barred performance of a beauty that is more than meets the eye. But the three true diamonds in this rough are Mary Elizabeth Mastrontonio as Tony's sister Gina, who when she smiles, or cries, we see her soul and her fresh way of living, and watch it deteriorate; Paul Shenar as Alejandro Sosa, a drug lord, who runs deeper than a river, and Shenar portrays him as so; and Miriam Colom as Tony and Gina's torn mother. These three dig the film as deep as it can go. <br /><br />This reviewer learned one main thing when watching "Scarface" for the first time. Always go into a film unsuspecting. All the hype and talk of this film cannot possibly prepare you for what you really see. Only knowing De Palma (like I do) can give you even a glimpse of what this film holds. So ignore the rap crap, ignore the mindless violence supporters, and fix yourself a glass of Bailey's on the rocks, and indulge yourself in an emotional viewing of a great film, the real "Scarface."
|
"หนังสือคลาสสิกคือสิ่งที่ใครๆ ก็อยากอ่านแต่ไม่มีใครอยากอ่าน หนังสือคลาสสิกก็เป็นสิ่งที่ใครๆ ก็ชื่นชมแต่ไม่มีใครได้อ่าน" -Mark Twain<br /><br />'Classic' ดูเหมือนจะเป็นคำที่ใช้อธิบาย "Scarface" ซึ่งเป็นภาพยนตร์ของ Brian DePalma ในปี 1983 เกี่ยวกับความมั่งคั่ง การยอมจำนนในตนเอง ความโลภ และอันตรายในหมู่แก๊งค้ายาในฟลอริดา ผู้คนและนักวิจารณ์ (และแร็ปเปอร์ในเรื่องนั้น) มองว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ 'เป็นมหากาพย์แก๊งสเตอร์คลาสสิก' หรือ 'ตัวอย่างของภาพยนตร์แก๊งสเตอร์' เมื่อเป็นอะไรก็ได้แต่.. ได้รับการยกย่องด้วยเหตุผลที่ผิดทั้งหมด Scarface เป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมที่สมควรได้รับการยกย่องจากทั่วทุกมุม แต่ไม่ใช่ว่าจะได้รับคำชมจากผู้ชมในปัจจุบันทั้งหมด และด้วยเหตุนี้ส่วนดีของเรื่องนี้ที่ทำให้คนทั่วไปมองข้ามไป<br /><br />ก่อนอื่น ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับผู้ลี้ภัยชาวคิวบาที่มีอดีตที่ต้องการหลบหนีลัทธิคอมมิวนิสต์และแสวงหาความสุข เรียบง่าย? ใช่. แต่ความอัจฉริยะในการกำกับของเดอ พัลมาหลายชั้น และเรื่องราวดีๆ ที่เขียนโดยโอลิเวอร์ สโตน (ใช่ ฉันรู้ เขาเขียนบทที่ดีจริงๆ ที่นี่) ก็มีบทบาทในทุกเรื่อง ตัวละครต่างก็มองหาทางหลบหนี เนื่องจากการหลบหนีเป็นองค์ประกอบตามธรรมชาติที่ทุกคนต้องเผชิญในภาพยนตร์เรื่องนี้ ตัวละครแต่ละตัวมีบางสิ่งบางอย่างที่จะนำเสนอ ซึ่งทำให้ทุกคนที่ชื่นชอบภาพยนตร์เรื่องนี้ชื่นชอบ พวกเขาติดอยู่ในโลกแห่งความลึกลับและเงินทอง แต่ทุกสิ่งล้วนมีราคาในขณะที่พวกเขาเรียนรู้ ตัวละครแต่ละตัวคิดว่าพวกเขากำลังได้รับโอกาสในชีวิตที่ดีขึ้น แต่เมื่ออยู่ในภาวะประชดประชันอย่างแท้จริง พวกเขากลับแย่ลงจริงๆ 'โศกนาฏกรรม' น่าจะเป็นคำที่ดีกว่าที่จะอธิบายภาพยนตร์เรื่องนี้ ทุกคนที่ชื่นชมภาพยนตร์เรื่องนี้ในเรื่องการใช้ยาเสพติด ความรุนแรง การพูดคุย พลาดประเด็นไปโดยสิ้นเชิง ไม่มีอะไรที่เป็นเชิงบวกเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้เลยนอกจากความคาดหวังเชิงบวกของตัวละครในตัวเอง และนั่นคือเหตุผลว่าทำไมหนังเรื่องนี้ถึงได้ผลดีมาก ความหายนะทั่วทั้งภาพยนตร์มีไว้เพื่อส่งข้อความของภาพยนตร์ ไม่ใช่เพื่อให้ดูเท่หรือดึงดูดผู้ชม Brian De Palma ไม่ได้สร้างภาพยนตร์สำหรับพวกอันธพาลลัทธิหรือแฟนแอ็กชันไร้สมอง<br /><br />ต่อไป ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นดราม่าสำหรับผู้ใหญ่ มันไม่ใช่ 'หนังแก๊งสเตอร์' มันมีส่วนแบ่งในการดำเนินการ แต่การกระทำนั้นถูกวางแผนไว้อย่างระมัดระวัง ดังนั้นจึงมีประเด็น มันไม่เหมือนกับ "เอเลี่ยน" ที่เป็นตัวอย่างของหนังแอคชั่นโง่ๆ เรื่องหนึ่ง และผู้ชมส่วนใหญ่มองว่าหนังเรื่องนี้เป็นหนังแอคชั่นอันธพาลโง่ๆ เกี่ยวกับเสพยาและยิงคน น่าขัน. ฮอกวอช. ถ้าหนังเรื่องนี้เกี่ยวกับเรื่องนั้น มันก็จะแย่ขนาดไหน ไม่ใช่การโปรโมทมัน <br /><br />ถึงจะบอกว่าหนังเรื่องนี้เป็นหนังที่ยอดเยี่ยมจริงๆ มีภาพยนต์ที่ยอดเยี่ยมที่ดึงคุณเข้าสู่เรื่องราว มีดนตรีประกอบที่น่าทึ่งมาก (ในสไตล์ Giorgio Moroder อย่างแท้จริง) ซึ่งอาจทำให้คุณรู้สึกหนาวสั่นหรือทำให้คุณน้ำตาไหลได้ หนังค่อนข้างยาวแต่ก็มีเรื่องราวและแต่ละช่วงเวลาก็มีความหมาย การแสดงก็ยอดเยี่ยมมาก อัล ปาชิโน - พูดพอแล้ว เขาสามารถทำหน้าที่ใดก็ได้ที่เขาตั้งใจ และนี่ก็ไม่มีข้อยกเว้น สตีเว่น บาวเออร์ หนุ่มหล่อ รับบทเป็น แมนนี่ ฉันไม่ได้คิดถึงเขามากนักในหนังเรื่องอื่นๆ ที่เขาแสดง แต่จริงๆ แล้วเขาทำให้คุณชอบเขาเมื่อเขาอยู่ภายใต้การดูแลของมาเอสโตร เดอ ปาลมา มิเชล ไฟเฟอร์คืออัญมณีที่แท้จริงในฐานะเอลวิรา ที่เพิ่งหลุดพ้นจากความอับอายใน "Grease 2" เธอได้รับตั๋วให้นั่งรถเพื่อแสดงความงามที่ไร้ขีดจำกัดซึ่งเกินกว่าที่ตาเห็น แต่เพชรแท้สามเม็ดในหยาบนี้คือแมรี เอลิซาเบธ มาสตรอนโทนิโอในบทจีน่า น้องสาวของโทนี่ ซึ่งเมื่อเธอยิ้มหรือร้องไห้ เราจะเห็นจิตวิญญาณของเธอและวิถีชีวิตใหม่ของเธอ และเฝ้าดูมันแย่ลง Paul Shenar รับบทเป็น Alejandro Sosa เจ้าพ่อค้ายาที่ไหลลึกกว่าแม่น้ำ และ Shenar ก็แสดงภาพเขาเช่นนั้น และ Miriam Colom รับบทเป็นแม่ที่ฉีกขาดของ Tony และ Gina ทั้งสามคนนี้ขุดหนังเรื่องนี้ให้ลึกที่สุดเท่าที่จะทำได้ <br /><br />ผู้วิจารณ์คนนี้ได้เรียนรู้สิ่งสำคัญอย่างหนึ่งเมื่อดู "Scarface" เป็นครั้งแรก มักจะไปดูหนังโดยไม่สงสัย กระแสและการพูดถึงของหนังเรื่องนี้ไม่สามารถเตรียมคุณให้พร้อมสำหรับสิ่งที่คุณเห็นจริงๆ ได้ มีเพียงการรู้จักเด ปาลมา (เช่นเดียวกับฉัน) เท่านั้นที่จะทำให้คุณพอเห็นภาพคร่าวๆ ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ประกอบด้วยอะไรบ้าง ดังนั้นอย่าไปสนใจพวกแร็พไร้สาระ มองข้ามผู้สนับสนุนความรุนแรงที่ไร้เหตุผล และดื่ม Bailey's สักแก้วบนโขดหิน และดื่มด่ำไปกับการรับชมภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมซึ่งก็คือ "Scarface" ของจริง
| 1pos
|
Directed by Brian De Palma and written by Oliver Stone, "Scarface" is a movie that will not be forgotten. A Cuban refugee named Tony Montana (Pacino) comes to America for the American Dream. Montana then becomes the "king" in the drug world as he ruthlessly runs his empire of crime in Miami, Florida. This gangster movie is very violent, and some scenes are unpleasant to watch. This movie has around 180+ F-words and is almost three hours long. This movie is entertaining and you will never get bored. You cheer for the Drug-lord, and in some scenes you find out that Montana isn't as evil as some other Crime Lords. This is a masterpiece and i recommend that you see this. You will not be disappointed. 9/10
|
Scarface กำกับโดย Brian De Palma และเขียนบทโดย Oliver Stone เป็นภาพยนตร์ที่จะไม่มีวันลืม ผู้ลี้ภัยชาวคิวบาชื่อโทนี่ มอนทาน่า (ปาชิโน) เดินทางมายังอเมริกาเพื่อความฝันแบบอเมริกัน จากนั้นมอนทาน่าก็กลายเป็น "ราชา" ในโลกยาเสพติดในขณะที่เขาบริหารอาณาจักรอาชญากรรมในไมอามี ฟลอริดาอย่างโหดเหี้ยม หนังอันธพาลเรื่องนี้มีความรุนแรงมากและบางฉากก็ไม่น่าดู หนังเรื่องนี้มีคำ F มากกว่า 180 คำและมีความยาวเกือบสามชั่วโมง หนังเรื่องนี้สนุกและคุณจะไม่เบื่อ คุณเชียร์เจ้าพ่อค้ายา และในบางฉากคุณจะพบว่ามอนแทนาไม่ได้ชั่วร้ายเท่ากับเจ้าแห่งอาชญากรรมคนอื่นๆ นี่เป็นผลงานชิ้นเอกและฉันขอแนะนำให้คุณดูสิ่งนี้ คุณจะไม่ผิดหวัง 9/10
| 1pos
|
Ya know when one looks at this Brian DePalma film today, I'm sure there has been allot of criticism about how dated it is. Also, about the violence. When I looked at this film on VHS when I was 20, I thought it was ulta-violent and gritty as well. But I didn't get 'it'.<br /><br />A few decades go by and man, how I know how much I didn't get in this film!! This is a remake of an excellent film which was done back in the 30's/40's. How can you improve upon a classic? Ya don't. But you tell a tale that is brought up to date through the eyes of the "new immigrants" during the most greed ridden decade, the over indulgent 80's. DePalma, Stone and the gang present an ambitious, disturbing and darn right good film.<br /><br />Yes....Disco was dying and New Wave/Punk were taking over but these immigrants from Cuba who had to make a new home in Florida couldn't tell the difference. It was exciting, it was what they wanted but how to get it???? To these immigrants, there was only one way to get it in Florida where they were..by having lots of money and to get the money, you had to take over running a drug empire.<br /><br />Al Pacino was fantastic to me as Tony Montana, the "little train that could". What an amazing way to have your lead character look at America: to fight, kill, steal. lie, cheat all to get -- "the money, the women and the power."<br /><br />That's what Tony saw as the American dream.<br /><br />He wanted it, he wanted to live it and in his circle saw nothing wrong with how he went to get it. Tony Montana's command of the English language was heavily saturated with the "f" word but what did you expect, Emily Post's finishing school for him and his co-horts? Look at how they CAME to America, what they knew, what they were exposed to. This is the way Tony and his crew chose to "be all they can be in America." It was all about the power. Tony Montana would and did ANYTHING to achieve it..it all its violent, lying, stealing, crooked, thieving glory.<br /><br />The part of the film that personified the 1980's to me, is the money laundering. Tony's crew bringing sacks of drug money to the bank. Did those around Tony and his crew care? At the clubs where he spent and drank? Nope. Money was money and with money, you get the power. Tony was living high off the hog. He and his pretty blond American trophy he married played well by Michelle Pfieffer.<br /><br />After Tony Montana's rise to power, he finds out its really crappy up there. He's riddled with doubt, he's drug addicted, he's paranoid, he's surrounded by those who want to take him on in a bloody take-over, his trophy 80's American blonde drug addicted wife he finds out is a bore, he needs to keep atop of his empire because...he's going down. And down he goes in a horrific violent fashion, but again I ask, what do you expect?<br /><br />This is the quintessential 1980's film telling you a warped tale of how some misunderstand the American Dream...to obsession. It's violent, bloody, overly so..but it drives the point disturbingly home. Not all Cubans thrown out of Cuba who landed in Florida in the 80's were anything like Tony Montana. Give me a break. But the showing of how miserable the 1980's were with its emphasis on greed and money as the only measures in the USA to "be somebody" and have power took its tool on these poor characters and their lives in America.<br /><br />Makes you wonder -- has anything from then -- been learned today?
|
รู้ไหมว่าเมื่อมีคนดูภาพยนตร์ของ Brian DePalma วันนี้ ฉันแน่ใจว่ามีการวิพากษ์วิจารณ์มากมายเกี่ยวกับความล้าสมัย เกี่ยวกับความรุนแรงด้วย ตอนที่ฉันดูภาพยนตร์เรื่องนี้ทาง VHS ตอนที่ฉันอายุ 20 ฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องที่รุนแรงและรุนแรงเช่นกัน แต่ฉันไม่เข้าใจ 'มัน'<br /><br />ผ่านไปสองสามทศวรรษแล้วเพื่อน ฉันจะรู้ได้อย่างไรว่าฉันไม่เข้าใจหนังเรื่องนี้มากแค่ไหน!! นี่เป็นภาพยนตร์รีเมคที่ยอดเยี่ยมซึ่งสร้างย้อนกลับไปในยุค 30/40 คุณจะพัฒนาไปสู่ความคลาสสิกได้อย่างไร? ย่าทำไม่ได้ แต่คุณบอกเล่าเรื่องราวที่อัปเดตผ่านสายตาของ "ผู้ย้ายถิ่นฐานใหม่" ในช่วงทศวรรษที่เต็มไปด้วยความโลภมากที่สุด ในยุค 80 ที่ตามใจตัวเองมากเกินไป เดอพัลมา สโตน และเดอะแก๊งนำเสนอภาพยนตร์ดีๆ ที่เต็มไปด้วยความทะเยอทะยาน สะเทือนใจ และน่ารังเกียจ<br /><br />ใช่....ดิสโก้กำลังจะตาย และนิวเวฟ/พังค์ก็เข้ามารับช่วงต่อ แต่ผู้อพยพเหล่านี้จากคิวบาที่ต้องสร้าง บ้านใหม่ในฟลอริดาไม่สามารถบอกความแตกต่างได้ มันน่าตื่นเต้นมาก นั่นคือสิ่งที่พวกเขาต้องการ แต่จะได้มันมาได้อย่างไร???? สำหรับผู้อพยพเหล่านี้ มีทางเดียวเท่านั้นที่จะได้มันมาในฟลอริดาในที่ที่พวกเขาอยู่..โดยมีเงินมากมายและเพื่อให้ได้เงินมา คุณต้องเข้าควบคุมอาณาจักรยาเสพติด<br /><br />อัล ปาชิโน ยอดเยี่ยมมากสำหรับฉันในฐานะโทนี่ มอนทาน่า "รถไฟขบวนเล็กๆ ที่ทำได้" ช่างเป็นวิธีที่น่าทึ่งมากในการให้ตัวละครหลักของคุณมองอเมริกา: ต่อสู้ ฆ่า และขโมย โกหก โกงทุกคนเพื่อให้ได้มา - "เงิน ผู้หญิง และอำนาจ"<br /><br />นั่นคือสิ่งที่โทนี่มองว่าเป็นความฝันแบบอเมริกัน<br /><br />เขาต้องการมัน เขาต้องการ ที่จะมีชีวิตอยู่และในแวดวงของเขาไม่เห็นมีอะไรผิดว่าเขาไปเอามันมาได้อย่างไร คำสั่งภาษาอังกฤษของ Tony Montana เต็มไปด้วยคำว่า "f" อย่างมาก แต่คุณคาดหวังอะไรจากการที่ Emily Post จะเรียนจบสำหรับเขาและเพื่อนร่วมทีมของเขา? ดูว่าพวกเขามาอเมริกาได้อย่างไร สิ่งที่พวกเขารู้ สิ่งที่พวกเขาเผชิญ นี่คือวิธีที่โทนี่และทีมงานของเขาเลือกที่จะ "เป็นทุกอย่างที่พวกเขาสามารถเป็นได้ในอเมริกา" มันเป็นเรื่องของพลัง โทนี่ มอนทาน่าจะทำและทำทุกอย่างเพื่อให้บรรลุเป้าหมายนั้น..ทุกอย่างล้วนเป็นความรุนแรง การโกหก การขโมย ความคดเคี้ยว และการขโมย<br /><br />ส่วนหนึ่งของภาพยนตร์ที่สะท้อนถึงยุค 1980 สำหรับฉันคือการฟอกเงิน ลูกน้องของโทนี่นำเงินถุงยาเข้าธนาคาร คนรอบข้างโทนี่และลูกน้องของเขาสนใจไหม? ที่คลับที่เขาใช้เวลาและดื่ม? ไม่. เงินก็คือเงิน และด้วยเงิน คุณจะได้รับอำนาจ โทนี่มีชีวิตอยู่อย่างสูงจากหมู เขาและถ้วยรางวัลอเมริกันผมบลอนด์แสนสวยที่เขาแต่งงานด้วยเล่นได้ดีโดย Michelle Pfieffer<br /><br />หลังจากการขึ้นสู่อำนาจของ Tony Montana เขาก็พบว่ามันห่วยจริงๆ บนนั้น เขาเต็มไปด้วยความสงสัย เขาติดยา เขาหวาดระแวง เขาถูกรายล้อมไปด้วยผู้ที่ต้องการจะโค่นล้มเขาอย่างนองเลือด ถ้วยรางวัลของเขา ภรรยาสาวผมบลอนด์อเมริกันในยุค 80 ที่เขาพบว่าน่าเบื่อ เขาต้องอยู่เหนือ อาณาจักรของเขาเพราะ...เขากำลังจะล่มสลาย และเขาก็แสดงท่าทีรุนแรงอย่างน่าสยดสยอง แต่ฉันขอถามอีกครั้ง คุณคาดหวังอะไร<br /><br />นี่คือภาพยนตร์ที่เป็นแก่นสารของปี 1980 ที่เล่าให้คุณฟังเรื่องราวที่บิดเบี้ยวเกี่ยวกับความเข้าใจผิดของความฝันแบบอเมริกัน... ความหลงใหล มันรุนแรง นองเลือด เกินเหตุ..แต่กลับทำให้ประเด็นน่าสยดสยองกลับบ้าน ไม่ใช่ชาวคิวบาทุกคนที่ถูกส่งออกจากคิวบาและมาอยู่ที่ฟลอริดาในช่วงทศวรรษที่ 80 จะเป็นเหมือน Tony Montana ให้ฉันหยุดพัก แต่การแสดงให้เห็นว่าช่วงทศวรรษ 1980 นั้นน่าสังเวชเพียงใด โดยเน้นไปที่ความโลภและเงินทอง ซึ่งเป็นมาตรการเดียวในสหรัฐอเมริกาในการ "เป็นคนบางคน" และมีอำนาจเข้ามามีบทบาทกับตัวละครที่น่าสงสารเหล่านี้และชีวิตของพวกเขาในอเมริกา<br /><br />ทำให้คุณสงสัยว่า -- มีอะไรต่อจากนั้น -- ได้เรียนรู้บ้างไหม?
| 1pos
|
The story turns around Antonio 'Scarface' Montana, an ultra-violent Cuban refugee who comes to the United States with less than nothing, and makes a place for himself at the top of the cocaine trade...<br /><br />As a calculating man with a conscience, and extreme ambitions, Tony strongly begins to desire the things he sees a criminal high-roller enjoying, including his luscious lover... Heights his way out of a refugee camp by enjoying the chance to stab a former taker of Freedom, takes out rival dealers, gains the confidence of an important drug lord by eclipsing a local gang boss in Miami, and eventually makes it to the highest levels of the drug organization...<br /><br />Pacino shows the results of greed and lust for power on the human psyche... He guns his way through the sunny streets of Miami where he got 'the world and everything in it.' With his ruthlessness, obscene dialog, and his negotiation skills, he begins to imagine himself invulnerable and above all others... He quickly moves deep to the world of gangs, and becomes more ruthless than anyone else can possibly imagine...<br /><br />Michelle Pfeiffer looks dazzling as the addicted wife with no inner life... She succeeds in portraying the trophy 'object' navigating uncertain waters with her anti-hero... Mary Elizabeth Mastrantonio happens to be the best in Tony's life, the only thing that is good and pure... Her revulsion at the end of the movie is so fiery that her whole head could have blown off... Robert Loggia exhibits a weak and fearful disposition, especially when faced with Pacino as a challenger... He proves to be a less-ambitious boss in a position of power... Steven Bauer shines as the man of charm, loyal ally and faithful friend...<br /><br />The Oliver Stone-scripted 'Scarface' is a change in genre, lifting scene after scene of Hawks' classic while updating the rise-and-fall gangster saga to modern, drug-infested Miami... But, as always, the focus is on decadence, profanity and violencememorably a sickening chainsaw murder, rather than on the psychological and social reasons for the hoodlum's psychopathic behavior...
|
เรื่องราวเกี่ยวกับอันโตนิโอ 'สการ์เฟซ' มอนทาน่า ผู้ลี้ภัยชาวคิวบาหัวรุนแรงที่เดินทางมายังสหรัฐอเมริกาโดยมีรายได้น้อย และสร้างสถานะให้ตัวเองเป็นจุดสูงสุดของการค้าโคเคน...<br /><br / >ในฐานะชายผู้มีมโนธรรมและมีความทะเยอทะยานอย่างที่สุด โทนี่เริ่มปรารถนาสิ่งที่เขาเห็นอาชญากรตัวสูงชื่นชอบ ซึ่งรวมถึงคู่รักที่แสนหวานของเขาด้วย... ก้าวออกจากค่ายผู้ลี้ภัยด้วยการเพลิดเพลินกับโอกาสที่จะ แทงอดีตผู้ยึดครองอิสรภาพ กำจัดพ่อค้าคู่แข่ง ได้รับความไว้วางใจจากเจ้าพ่อค้ายาคนสำคัญด้วยการเอาชนะหัวหน้าแก๊งท้องถิ่นในไมอามี และในที่สุดก็ก้าวขึ้นสู่ระดับสูงสุดขององค์กรค้ายา...<br /><br />ปาชิโนแสดงให้เห็นถึงผลลัพธ์ของความโลภและตัณหาในอำนาจในจิตใจของมนุษย์... เขาพุ่งทะยานไปตามถนนที่มีแสงแดดสดใสในไมอามี ที่ซึ่งเขาได้รับ 'โลกและทุกสิ่งในนั้น' ด้วยความโหดเหี้ยม บทสนทนาที่หยาบคาย และทักษะการเจรจาต่อรองของเขา เขาเริ่มจินตนาการว่าตัวเองคงกระพันและเหนือสิ่งอื่นใด... เขารีบเคลื่อนตัวลึกเข้าไปในโลกแห่งแก๊งค์ และกลายเป็นคนโหดเหี้ยมเกินกว่าใครจะจินตนาการได้...<br /><br />มิเชล ไฟเฟอร์ดูแวววาวในฐานะภรรยาที่ติดยาเสพติดและไม่มีชีวิตภายใน... เธอประสบความสำเร็จในการแสดงภาพ 'วัตถุ' ถ้วยรางวัลที่กำลังนำทางไปในน่านน้ำที่ไม่แน่นอนพร้อมกับแอนตี้ฮีโร่ของเธอ... แมรี่ Elizabeth Mastrantonio บังเอิญเป็นผู้ที่ดีที่สุดในชีวิตของ Tony สิ่งเดียวที่ดีและบริสุทธิ์... ความรังเกียจของเธอในตอนท้ายของหนังเรื่องนี้รุนแรงมากจนหัวของเธอระเบิดไปหมด... Robert Loggia แสดงออกถึงความอ่อนแอและ นิสัยขี้กลัว โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อต้องเผชิญหน้ากับปาชิโนในฐานะผู้ท้าชิง... เขาพิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าเป็นเจ้านายที่มีความทะเยอทะยานน้อยกว่าในตำแหน่งที่มีอำนาจ... สตีเว่น บาวเออร์เปล่งประกายในฐานะบุรุษผู้มีเสน่ห์ พันธมิตรที่ซื่อสัตย์ และเพื่อนที่ซื่อสัตย์...<br /><br />ภาพยนตร์เรื่อง 'Scarface' ที่เขียนบทโดย Oliver Stone เป็นการเปลี่ยนแปลงแนวเพลง โดยยกระดับฉากแล้วฉากเล่าของภาพยนตร์คลาสสิกของ Hawks ในขณะเดียวกันก็อัปเดตเรื่องราวอันธพาลที่รุ่งโรจน์ไปสู่ไมอามีสมัยใหม่ที่เต็มไปด้วยยาเสพติด... แต่เช่นเคย การมุ่งเน้นไปที่ความเสื่อมโทรม การใช้คำหยาบคาย และความรุนแรง ซึ่งน่าจดจำคือการฆาตกรรมด้วยเลื่อยไฟฟ้าที่น่าสะอิดสะเอียน มากกว่าเหตุผลทางจิตวิทยาและสังคมสำหรับพฤติกรรมโรคจิตของอันธพาล...
| 1pos
|
Arguebly Al Pacino's best role. He plays Tony Montana, A small time hood from Cuba turned into a rich and powerful crime lord in Miami, and he does it with the only two things he's got in this world, his balls and his word, and he doesn't break'em for nobody. Starts as doing jobs for a big time Cuban dealer, Frank Lopez (Robert Loggia) and quickly goes up the ladder of the organization along with his long time friend Manny (Steven Bauer). Soon he has an eye for the boss's sexy wife Elvira (Michelle Pfeiffer). After Frank sees a threat from Tony to his position, he attempts to assassin Tony but with no luck. Tony is upset and nothing can stop him now. the film has a great supporting cast among them is F. Murray Abraham as a jumpy gangster, another familiar face is Harris Yulin as a crooked cop trying to shake down Tony, Marry Elizabeth Mastrantonio as Tony's young sister. Credits to the Ecxellent screenplay by Oliver Stone. This film is one of Brian DePalma's Brightest points in his long ups and downs career, you can see this guy is very talented. The movie has a magnificent look to it. Also pay attention for two memorable scenes: The one at the fancy restaurant ("Say goodnight to the bad guy"). the other is the final shootout where Tony shows that he still knows how to kick ass and kills about 20 assassins that invaded to his house. this is certainly one of the most impressive endings to a movie I have ever seen. For fans of Al Pacino and crime movies it's a must-see. For the rest of you it's highly recommended. 10/10
|
บทบาทที่ดีที่สุดของอัล ปาชิโน เขารับบทเป็นโทนี่ มอนทาน่า เด็กน้อยจากคิวบากลายมาเป็นเจ้าพ่ออาชญากรรมที่ร่ำรวยและมีอำนาจในไมอามี และเขาทำมันด้วยสองสิ่งที่เขามีในโลกนี้ ลูกของเขาและคำพูดของเขา และเขาไม่ทำลายใครเลย” em เพื่อไม่มีใคร เริ่มต้นจากการทำงานกับพ่อค้ารายใหญ่ชาวคิวบา แฟรงค์ โลเปซ (โรเบิร์ต โลเกีย) และก้าวขึ้นบันไดขององค์กรอย่างรวดเร็วพร้อมกับแมนนี่ (สตีเวน บาวเออร์) เพื่อนเก่าแก่ของเขา ในไม่ช้าเขาก็จับตามองเอลวิรา ภรรยาสุดเซ็กซี่ของเจ้านาย (มิเชลล์ ไฟเฟอร์) หลังจากที่แฟรงค์เห็นภัยคุกคามจากโทนี่ถึงตำแหน่งของเขา เขาจึงพยายามลอบสังหารโทนี่แต่กลับไม่ประสบผลสำเร็จ โทนี่อารมณ์เสียและไม่มีอะไรสามารถหยุดเขาได้ในตอนนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีนักแสดงสมทบที่ยอดเยี่ยม ได้แก่ F. Murray Abraham ในบทนักเลงขี้กลัว ใบหน้าที่คุ้นเคยอีกคนคือ Harris Yulin ในบทตำรวจคดเคี้ยวที่พยายามจะเขย่าโทนี่ แต่งงานกับ Elizabeth Mastrantonio ในบทน้องสาวของ Tony ขอขอบคุณบทภาพยนตร์ Ecxellent โดย Oliver Stone ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหนึ่งในประเด็นที่สดใสที่สุดของ Brian DePalma ในอาชีพการงานที่ยาวนานของเขา คุณจะเห็นว่าผู้ชายคนนี้มีความสามารถมาก หนังเรื่องนี้มีรูปลักษณ์ที่งดงาม โปรดให้ความสนใจกับฉากที่น่าจดจำสองฉากด้วย: ฉากที่ร้านอาหารสุดหรู ("กล่าวราตรีสวัสดิ์กับคนเลว") อีกอันคือการยิงครั้งสุดท้ายที่โทนี่แสดงให้เห็นว่าเขายังคงรู้วิธีเตะตูดและสังหารมือสังหารประมาณ 20 คนที่บุกเข้ามาในบ้านของเขา นี่เป็นหนึ่งในตอนจบที่น่าประทับใจที่สุดของภาพยนตร์ที่ฉันเคยดูมา สำหรับแฟนหนังอัล ปาชิโนและภาพยนตร์อาชญากรรม เป็นสิ่งที่ต้องดู สำหรับส่วนที่เหลือของคุณขอแนะนำอย่างยิ่ง 10/10
| 1pos
|
In 1983, Director Brian De Palma set out to make a film about the rise and fall of an American gangster, and that he did-- with the help of a terrific screenplay by Oliver Stone and some impeccable work by an outstanding cast. The result was `Scarface,' starring Al Pacino in one of his most memorable roles. The story begins in May of 1980, when Castro opened the harbor at Mariel, Cuba, to allow Cuban nationals to join their families in the United States. 125,000 left Cuba at that time, for the greener pastures of freedom in America, and most were honest, hard-working people, thankful for the opportunity they had been granted. But not all. Among the `Marielitos' who streamed into Florida, approximately 25,000 had criminal records and were nothing less than the dregs of Cuba's jails-- criminals considered beyond redemption, who Castro had merely wanted to be rid of. And they, too, saw America as a land of opportunity, even as Al Capone had considered Chicago some fifty years earlier. And among the most ambitious was a man named Tony Montana (Pacino), known to his associates as `Caracortada.' Scarface.<br /><br />Now that he was free of the yoke of Communism under which he had grown up, Montana wanted what he felt was coming to him, and he wanted it now; and from the moment he stepped off the boat in Florida, he was determined to have it all. Wealth and power-- that was Montana's dream, and he would get it by doing what he did best, beginning with a favor for a man living in Miami by the name of Frank Lopez (Robert Loggia). Lopez, it seems, had a brother in Cuba who had met an untimely end at the hands of one of Castro's goons, a man who, having outlived his usefulness to Castro, had been summarily discarded and was currently being held in `Little Havana,' along with Montana and all of the Cubans just off the boats, where they awaited their papers from the government that would effect their transition into their new lives. And in short order, Montana sees to it that Lopez's brother has been avenged, and it sets the stage for his own entrance into the underworld of America.<br /><br />Lopez, a wealthy businessman with the right connections, in return for the favor gets Montana and his friend, Manny (Steven Bauer), released from the holding camp, and puts them to work. In his day, Capone may have had bootlegging as a means through which to line his coffers with illicit gain, but Lopez has the modern day equivalent, and it's even more lucrative: Cocaine. Lopez takes Montana under his wing and indoctrinates him into the life, but once he has a taste of it, Montana isn't satisfied with whatever crumbs Lopez sees fit to throw his way, and he sets a course that will take him to where he wants to be: At the `top.' With a cold-blooded, iron will, Montana decides he'll do whatever it takes to get there, no matter what the cost. but before it's over, he will realize the price for his dream, and he'll pay it; but for a brief moment, perhaps he will know what it's like to be The Man. And he will also know whether or not it was worth it.<br /><br />In step with De Palma's vision, Pacino plays Montana larger-than-life, and he does it beautifully. From the accent he affects (which he researched thoroughly to make sure he got it right-- and he did), to the body language and the attitude, he's got it all, and it makes Montana convincing and very real. What he brings to the role is nuance and style, in a way that few actors (De Niro would be one) can. This is definitely not a character that is sympathetic in any way, nor is there anything about Montana that you can readily relate to on a personal level; but Pacino's screen presence is so strong that it makes him a thoroughly engrossing character, even though it's hard to become emotionally involved with him. It's quite simply a dynamic, memorable performance.<br /><br />Michelle Pfeiffer gives a solid performance, as well, in the role that put her on the path to stardom. As Elvira, the woman who becomes an integral part of Montana's dream, Pfeiffer is subtle and understated, giving that sense of something going on underneath, while affecting a rather cold and distant exterior countenance. She, like Pacino, definitely makes her presence felt as she fairly glides across the screen with a stoic, enigmatic and sultry demeanor.<br /><br />The supporting cast includes Mary Elizabeth Mastrantonio (Gina), Miriam Colon (Mama Montana), F. Murray Abraham (Omar), Paul Shenar (Sosa) and Harris Yulin (Bernstein). An excellent precursor to the more recent and highly acclaimed `Traffic,' and `Blow,' and well as having a climactic scene reminiscent of Peckinpah's `The Wild Bunch,' De Palma's `Scarface,' originally panned by critics, has since been cited by many as being the definitive American gangster saga. Much of the violence is implied rather than graphic, but this film still has an edge of realism to it that many may find somewhat disturbing. But if you stay with it, there is a lesson to be learned in the end. And like many lessons in life, the most valuable are often the hardest to take at the time. But the reward is always worth it, and that's the way it is with this film. I rate this one 8/10. <br /><br /> <br /><br /> <br /><br />
|
ในปี 1983 ผู้กำกับ ไบรอัน เดอ พัลมา ตั้งใจที่จะสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับความรุ่งเรืองและการล่มสลายของนักเลงชาวอเมริกัน และเขาก็ทำเช่นนั้น โดยได้รับความช่วยเหลือจากบทภาพยนตร์ยอดเยี่ยมของโอลิเวอร์ สโตน และผลงานที่ไร้ที่ติของนักแสดงที่โดดเด่น ผลลัพธ์ที่ได้คือ 'Scarface' ซึ่งนำแสดงโดยอัล ปาชิโนในบทบาทที่น่าจดจำที่สุดเรื่องหนึ่งของเขา เรื่องราวเริ่มต้นในเดือนพฤษภาคม ปี 1980 เมื่อคาสโตรเปิดท่าเรือที่เมืองมาริเอล ประเทศคิวบา เพื่อให้ชาวคิวบาได้มาร่วมครอบครัวในสหรัฐอเมริกา ในเวลานั้น ผู้คน 125,000 คนออกจากคิวบา เพื่อทุ่งหญ้าแห่งอิสรภาพสีเขียวในอเมริกา และส่วนใหญ่เป็นคนซื่อสัตย์และทำงานหนัก ขอบคุณสำหรับโอกาสที่พวกเขาได้รับ แต่ไม่ใช่ทั้งหมด ในบรรดา `Marielitos' ที่หลั่งไหลเข้าสู่ฟลอริดา มีประมาณ 25,000 คนที่มีประวัติอาชญากรรมและไม่มีอะไรน้อยไปกว่าขยะในคุกของคิวบา อาชญากรที่ถือว่าเกินกว่าจะไถ่ถอนได้ ซึ่งคาสโตรแค่อยากจะกำจัดออกไป และพวกเขาเองก็มองว่าอเมริกาเป็นดินแดนแห่งโอกาส เหมือนกับที่อัล คาโปนเคยถือว่าชิคาโกเมื่อห้าสิบปีก่อนก็ตาม และในบรรดาคนที่ทะเยอทะยานที่สุดก็คือชายคนหนึ่งชื่อโทนี่ มอนทาน่า (ปาชิโน) ซึ่งเพื่อนร่วมงานของเขารู้จักในชื่อ 'คาราคอร์ทาดา' Scarface<br /><br />ตอนนี้เมื่อเขาเป็นอิสระจากแอกของลัทธิคอมมิวนิสต์ที่เขาเติบโตขึ้นมา มอนทาน่าต้องการสิ่งที่เขารู้สึกว่ากำลังมาหาเขา และตอนนี้เขาก็ต้องการมัน และตั้งแต่วินาทีแรกที่เขาก้าวลงจากเรือในฟลอริดา เขาก็ตั้งใจว่าจะมีทุกอย่างให้ได้ ความมั่งคั่งและอำนาจ นั่นคือความฝันของมอนทาน่า และเขาจะได้รับมันจากการทำสิ่งที่เขาทำได้ดีที่สุด โดยเริ่มจากการช่วยเหลือชายคนหนึ่งที่อาศัยอยู่ในไมอามีชื่อแฟรงก์ โลเปซ (โรเบิร์ต ล็อกเกีย) ดูเหมือนว่าโลเปซมีพี่ชายคนหนึ่งในคิวบาซึ่งต้องพบกับจุดจบก่อนเวลาอันควรด้วยน้ำมือของลูกน้องคนหนึ่งของคาสโตร ชายผู้ซึ่งอายุยืนยาวกว่าที่เขามีประโยชน์ต่อคาสโตร ถูกทิ้งอย่างรวบรัดและปัจจุบันถูกควบคุมตัวอยู่ใน `Little Havana ' พร้อมกับมอนทานาและชาวคิวบาทั้งหมดที่เพิ่งลงจากเรือ ซึ่งพวกเขารอเอกสารจากรัฐบาลที่จะส่งผลต่อการเปลี่ยนผ่านสู่ชีวิตใหม่ของพวกเขา โดยสรุป มอนทาน่าดูแลว่าพี่ชายของโลเปซถูกล้างแค้นแล้ว และนั่นเป็นการเตรียมการสำหรับการเข้าสู่โลกใต้พิภพของอเมริกา<br /><br />โลเปซ นักธุรกิจผู้มั่งคั่งและมีความสัมพันธ์ที่ถูกต้องใน การตอบแทนความโปรดปรานทำให้มอนทาน่าและเพื่อนของเขา แมนนี่ (สตีเวนบาวเออร์) ปล่อยตัวออกจากค่ายกักกันและให้พวกเขาทำงาน ในสมัยของเขา คาโปนอาจมีการค้าขายเถื่อนเป็นช่องทางในการวางเงินในคลังของเขาด้วยผลประโยชน์ที่ผิดกฎหมาย แต่โลเปซก็มีความเท่าเทียมในยุคปัจจุบัน และโคเคนก็ให้ผลกำไรมากกว่าอีกด้วย โลเปซควบคุมมอนทาน่าไว้ใต้การดูแลของเขาและปลูกฝังเขาให้เข้ามาในชีวิต แต่เมื่อเขาได้ลิ้มรสมันแล้ว มอนทาน่าไม่พอใจกับเศษขนมปังใดๆ ที่โลเปซเห็นว่าเหมาะสมที่จะโยนทิ้งไป และเขาก็กำหนดเส้นทางที่จะพาเขาไปยังจุดที่เขา ต้องการที่จะ: ที่ `ด้านบน' ด้วยเจตจำนงอันเลือดเย็นและแข็งแกร่ง มอนทาน่าตัดสินใจว่าเขาจะทำทุกอย่างเพื่อไปให้ถึงจุดนั้น ไม่ว่าจะต้องแลกมาด้วยอะไรก็ตาม แต่ก่อนที่มันจะจบลง เขาจะตระหนักถึงราคาของความฝันของเขา และเขาจะชดใช้มัน แต่ในช่วงเวลาสั้นๆ บางทีเขาอาจจะรู้ว่าการเป็นเดอะแมนเป็นอย่างไร และเขาจะรู้ด้วยว่ามันคุ้มค่าหรือไม่<br /><br />ตามวิสัยทัศน์ของเด ปาลมา ปาชิโนรับบทมอนทาน่าที่ยิ่งใหญ่กว่าชีวิต และเขาก็แสดงได้อย่างสวยงาม ตั้งแต่สำเนียงที่เขาส่งผลกระทบ (ซึ่งเขาค้นคว้าอย่างละเอียดเพื่อให้แน่ใจว่าเขาพูดถูก และเขาก็ทำ) ไปจนถึงภาษากายและทัศนคติ เขามีทุกอย่าง และมันก็ทำให้มอนทาน่าน่าเชื่อและเป็นจริงมาก สิ่งที่เขานำมาสู่บทนี้ก็คือความละเอียดอ่อนและสไตล์ ในแบบที่นักแสดงเพียงไม่กี่คน (เดอ นีโร จะเป็นคนเดียว) สามารถทำได้ นี่ไม่ใช่ตัวละครที่เห็นอกเห็นใจในทางใดทางหนึ่งอย่างแน่นอน และไม่มีอะไรเกี่ยวกับมอนทาน่าที่คุณสามารถเชื่อมโยงด้วยในระดับส่วนตัวได้ แต่การแสดงบนจอของปาชิโนแข็งแกร่งมากจนทำให้เขาเป็นตัวละครที่น่าดึงดูดใจ แม้ว่าจะเป็นเรื่องยากที่จะมีส่วนร่วมทางอารมณ์กับเขาก็ตาม มันเป็นเพียงการแสดงที่มีชีวิตชีวาและน่าจดจำ<br /><br />มิเชล ไฟเฟอร์มอบการแสดงที่แข็งแกร่งเช่นกัน ในบทบาทที่ทำให้เธอก้าวไปสู่การเป็นดารา ในฐานะเอลวิรา ผู้หญิงที่กลายเป็นส่วนสำคัญของความฝันของมอนทานา ไฟเฟอร์เป็นคนละเอียดอ่อนและเรียบง่าย ให้ความรู้สึกถึงบางสิ่งที่กำลังเกิดขึ้นข้างใต้ ขณะเดียวกันก็ส่งผลต่อสีหน้าภายนอกที่ค่อนข้างเย็นชาและห่างไกล เช่นเดียวกับปาชิโน ทำให้เธอรู้สึกได้ในขณะที่เธอเคลื่อนตัวไปมาบนหน้าจอด้วยท่าทางที่อดทน ลึกลับ และร้อนแรง<br /><br />นักแสดงสมทบ ได้แก่ แมรี เอลิซาเบธ มาสตรานโตนิโอ (จีน่า), มิเรียม โคลอน (Mama Montana) ), เอฟ. เมอร์เรย์ อับราฮัม (โอมาร์), พอล ชีนาร์ (โซซ่า) และแฮร์ริส ยูลิน (เบิร์นสไตน์) ปูชนียบุคคลที่ยอดเยี่ยมของ `Traffic' และ 'Blow' ที่ใหม่และได้รับการยกย่องอย่างสูง รวมถึงมีฉากไคลแมกซ์ที่ชวนให้นึกถึง 'The Wild Bunch' ของ Peckinpah 'Scarface' ของ De Palma ซึ่งเดิมแพนโดยนักวิจารณ์ ได้ถูกอ้างถึงตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา โดยหลาย ๆ คนว่าเป็นตำนานนักเลงชาวอเมริกันที่ชัดเจน ความรุนแรงส่วนใหญ่มีการบอกเป็นนัยมากกว่าภาพกราฟิก แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคงมีความสมจริงอยู่ ซึ่งหลายคนอาจพบว่าค่อนข้างน่ากังวล แต่ถ้าคุณอยู่กับมัน ก็ย่อมมีบทเรียนให้เรียนรู้ในที่สุด และเช่นเดียวกับบทเรียนอื่นๆ ในชีวิต บทเรียนที่มีค่าที่สุดมักเป็นบทเรียนที่ยากที่สุดในขณะนั้น แต่รางวัลนั้นคุ้มค่าเสมอ และนั่นคือสิ่งที่เป็นในหนังเรื่องนี้ ผมให้คะแนนเรื่องนี้ 8/10 <br /><br /> <br /><br /> <br /><br />
| 1pos
|
Many people like this movie and many more love it, but it seems that it is all for the wrong reasons. Scarface should be liked and loved but not in the way it has been or is.<br /><br />Many people say the acting was over-the-top, but who better to do an over-the-top character than Al Pacino. To say that Pacino went over-the-top in here would be an understatement. Yet he does it so well, he just brings the inner devil out of you so well. His character Tony Montana was not such a great guy to begin with but his thirst for power just bring his sickness of greed to another level; an inhumane level. Sure at times Pacino seems to be a bit cartoonish and surreal but that does not at all to me seem to be a liability at all. The supporting cast served its job very well. Michelle Pfeiffer was not really at her best but she certainly fit the role she played. On the other hand Steven Bauer was at his best, still he is Steven Bauer. Mary Elizabeth Mastrantonio was good and like Michelle Pfeiffer fit her role very well. Robert Loggia I have always enjoyed watching in just seeing him yell. Other than Pacino they were not really any standout or memorable performances. Everybody just seemed to fit their roles by being there. They did not fit in perfectly but were convincing enough.<br /><br />Brian De Palma did a very good job directing this movie. Whenever an actor is able to become larger than life with his performance some credit should be given to the director and I will certainly give De Palma that. Brian De Palma, though not given the respect, is a very versatile director by my count. He knows how to direct movies according to their genres, but that at times has not turned out well. In here it does, this is by all counts a gangster movie but few are much better than this one because of De Palma.<br /><br />The writing was great it was just pure Oliver Stone. When I saw the credits at the end of this movie and saw that Oliver Stone had written this I was not the least bit surprised. That is a testament to him though. I have always though of him as a great writer and to me he proves this once again with Scarface. Nobody knows how to write a surreal reality for a movie than Oliver Stone.<br /><br />The music was good but not that great. It is certainly not my favorite from Giorgio Moroder. The music was a little bit too 80s-ish for me but it didn't annoy me. The cinematography was good, not amazing but really who cares with a movie like this.<br /><br />This has probably been one of the most influential movies in the past 25 years but as mentioned before it is for the wrong reasons. People should realize that the character of Tony Montana is no hero, he is a monster. He is not inspiring in anyway. He is greedy, bloodthirsty, uneducated and self consumed. Yet he is a role model to many people because he is in some way or another a rebel but probably most of all because he is a deluded gangster. A vigilante would be like Mother Tereasa next to Scarface.<br /><br />The good thing about this movie though is that it shows that the Tony Montanas' are not the real problem. If we or the people of authority would want to shut people like him down we could do it but we don't. In a freaky twisted way he is a necessity of our society. He is somebody you could blame everything on and fell better about yourself doing it. The Tony Montanas' of this world are the scapegoats of our society. This in no way excuses people like him. Instead it is more of a reminder that we shouldn't excuse or allow ourselves to do bad things just because we measure up or think we measure up compared better to a gangster or drug dealer. I love this movie because it is more than a corruption movie, it is a movie that in a strange way makes you self reflect.
|
หลายคนชอบหนังเรื่องนี้และอีกหลายคนชอบมัน แต่ดูเหมือนว่าทั้งหมดนี้เป็นเพราะเหตุผลที่ผิด Scarface ควรได้รับการชื่นชอบและชื่นชอบแต่ไม่ใช่ในแบบที่เคยเป็นหรือเป็น<br /><br />หลายคนบอกว่าการแสดงมันเหนือชั้น แต่ใครจะทำได้ดีไปกว่าการแสดงตัวละครเหนือชั้น อัล ปาชิโน. การจะบอกว่า Pacino ทำได้ดีเกินควรในที่นี้คงเป็นการพูดที่น้อยเกินไป แต่เขาทำได้ดีมาก เขาแค่ดึงปีศาจในตัวคุณออกมาได้เป็นอย่างดี ตัวละครของเขา โทนี่ มอนทาน่า ไม่ใช่ผู้ชายที่เก่งตั้งแต่เริ่มต้น แต่ความกระหายอำนาจของเขาเพียงแค่นำความเจ็บป่วยจากความโลภของเขาไปสู่อีกระดับหนึ่ง ระดับที่ไร้มนุษยธรรม แน่นอนว่าบางครั้ง Pacino ดูเหมือนจะดูเป็นการ์ตูนและเหนือจริงนิดหน่อย แต่นั่นไม่ได้ทำให้ฉันต้องรับผิดเลย นักแสดงสมทบทำหน้าที่ได้ดีมาก มิเชลล์ ไฟเฟอร์ไม่ได้แสดงได้ดีที่สุด แต่เธอก็เหมาะสมกับบทบาทที่เธอแสดงอย่างแน่นอน ในทางกลับกัน Steven Bauer ทำหน้าที่ได้ดีที่สุด แต่เขาก็ยังเป็น Steven Bauer แมรี เอลิซาเบธ มาสตรานโตนิโอเป็นคนดีและเช่นเดียวกับมิเชล ไฟเฟอร์ที่เข้ากับบทบาทของเธอได้ดีมาก Robert Loggia ฉันสนุกกับการดูมาโดยตลอดแค่เห็นเขาตะโกน นอกจากปาชิโนแล้ว พวกเขาไม่มีการแสดงที่โดดเด่นหรือน่าจดจำใดๆ เลย ทุกคนดูเหมือนจะเหมาะสมกับบทบาทของตนโดยอยู่ที่นั่น พวกเขาไม่ได้เข้ากันได้อย่างสมบูรณ์แบบแต่ก็น่าเชื่อมากพอ<br /><br />ไบรอัน เดอ ปาลมาทำหน้าที่กำกับภาพยนตร์เรื่องนี้ได้ดีมาก เมื่อไหร่ก็ตามที่นักแสดงสามารถเติบโตเป็นผู้ใหญ่ด้วยการแสดงของเขา ควรให้เครดิตกับผู้กำกับ และฉันก็จะให้เครดิตกับเดอ ปาลมาอย่างแน่นอน ไบรอัน เดอ พัลมา แม้จะไม่ได้รับความเคารพนับถือ แต่ก็เป็นผู้กำกับที่มีความสามารถรอบด้านมากตามความเห็นของฉัน เขารู้วิธีกำกับภาพยนตร์ตามประเภทของพวกเขา แต่บางครั้งก็ไม่ได้ผลดีนัก ในที่นี้ เรื่องนี้ถือเป็นหนังแนวแก๊งสเตอร์ แต่มีไม่กี่เรื่องที่จะดีไปกว่านี้มากเพราะเดอ ปาลมา<br /><br />งานเขียนดีมาก มันเป็นแค่โอลิเวอร์ สโตนล้วนๆ เมื่อฉันเห็นเครดิตในตอนท้ายของหนังเรื่องนี้ และเห็นว่าโอลิเวอร์ สโตนเป็นคนเขียนเรื่องนี้ ฉันไม่แปลกใจเลยแม้แต่น้อย นั่นเป็นข้อพิสูจน์ถึงเขาว่า ฉันนึกถึงเขาในฐานะนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่มาโดยตลอด และสำหรับฉัน เขาได้พิสูจน์เรื่องนี้อีกครั้งกับ Scarface ไม่มีใครรู้วิธีการเขียนความเป็นจริงเหนือจริงสำหรับภาพยนตร์มากไปกว่า Oliver Stone<br /><br />ดนตรีก็ดีแต่ไม่ได้ยอดเยี่ยมขนาดนั้น Giorgio Moroder ไม่ใช่ของโปรดของฉันอย่างแน่นอน ดนตรีมันออกแนวยุค 80 ไปหน่อยสำหรับฉัน แต่มันก็ไม่ได้ทำให้ฉันรำคาญเลย การถ่ายภาพยนตร์ก็ดี ไม่น่าทึ่ง แต่จริงๆ แล้วใครสนใจหนังแนวนี้บ้าง<br /><br />นี่อาจเป็นภาพยนตร์ที่ทรงอิทธิพลที่สุดเรื่องหนึ่งในรอบ 25 ปีที่ผ่านมา แต่อย่างที่บอกไปก่อนหน้านี้ว่าเป็นเพราะเหตุผลที่ผิด . ผู้คนควรตระหนักว่าตัวละครของ Tony Montana ไม่ใช่ฮีโร่ แต่เขาเป็นสัตว์ประหลาด เขาไม่ได้สร้างแรงบันดาลใจเลย เขาเป็นคนโลภ กระหายเลือด ไม่มีการศึกษา และเอาแต่ใจตัวเอง ถึงกระนั้นเขาก็เป็นแบบอย่างให้กับหลาย ๆ คนเพราะเขาเป็นกบฏไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แต่ที่สำคัญที่สุดคือเพราะเขาเป็นอันธพาลจอมหลอกลวง ศาลเตี้ยก็เหมือนกับแม่ชีเทเรซาที่อยู่ข้างๆ สการ์เฟซ<br /><br />ข้อดีของหนังเรื่องนี้ก็คือมันแสดงให้เห็นว่าครอบครัวของโทนี่ มอนทาน่าไม่ใช่ปัญหาที่แท้จริง ถ้าเราหรือผู้มีอำนาจต้องการปิดคนอย่างเขาเราก็ทำได้ แต่เราไม่ทำ ในทางที่ผิดเพี้ยนไป เขาคือสิ่งจำเป็นของสังคมเรา เขาเป็นคนที่คุณสามารถตำหนิทุกอย่างและรู้สึกดีกับตัวเองที่ทำสิ่งนั้น โทนี่ มอนทานาสในโลกนี้เป็นแพะรับบาปของสังคมเรา สิ่งนี้ไม่มีทางแก้ตัวคนอย่างเขา แต่เป็นการเตือนใจมากกว่าว่าเราไม่ควรแก้ตัวหรือยอมให้ตัวเองทำสิ่งไม่ดีเพียงเพราะเราวัดผลได้หรือคิดว่าเราวัดผลได้ดีกว่าเมื่อเปรียบเทียบกับพวกอันธพาลหรือค้ายา ฉันชอบหนังเรื่องนี้เพราะมันเป็นมากกว่าหนังคอร์รัปชั่น เป็นหนังที่แปลก ๆ ที่ทำให้ได้สะท้อนตัวเอง
| 1pos
|
Written by Oliver Stone and directed by Brian De Palma, SCARFACE paints a picture not easily forgotten. Al Pacino turns in a stunning performance as Tony Montana, a Cuban refugee than becomes a powerful player in the drug world as he ruthlessly runs his self made kingdom of crime in Florida. This gangster flick is harsh, violent, loud, gross, unpleasant and must hold the record for uttering the word "f--k" the most number of times. Almost three hours long, and yes it can get repulsive. A stout hearted constitution keeps you in your seat cheering for the demise of a ruthless crime lord.<br /><br />Also playing interesting characters are Michelle Pfeiffer, Steven Bauer, Robert Loggia, Mary Elizabeth Mastrantonio, F. Murray Abraham and Angel Salazar. Pacino proves to be one of the greatest of his generation. He manages to bring reality to his character that leaves a strong impression. This will not be a movie for everyone for you leave thinking you walked away from a disaster. Is that powerful enough for you? Crime does not pay for long!
|
เขียนบทโดย Oliver Stone และกำกับโดย Brian De Palma SCARFACE วาดภาพที่ไม่อาจลืมเลือนได้อย่างง่ายดาย อัล ปาชิโนกลับมาแสดงด้วยการแสดงอันน่าทึ่งในบทโทนี่ มอนทาน่า ผู้ลี้ภัยชาวคิวบาและกลายเป็นผู้เล่นที่ทรงพลังในโลกยาเสพติด ในขณะที่เขาบริหารอาณาจักรอาชญากรรมที่เขาสร้างเองในฟลอริดาอย่างโหดเหี้ยม สะบัดอันธพาลเรื่องนี้ รุนแรง รุนแรง ดัง น่ารังเกียจ ไม่น่าพอใจ และต้องจารึกสถิติการพูดคำว่า f--k มากที่สุด ยาวเกือบสามชั่วโมง และใช่ มันอาจน่ารังเกียจได้ รัฐธรรมนูญที่มีจิตใจเข้มแข็งช่วยให้คุณนั่งเชียร์การสิ้นพระชนม์ของอาชญากรผู้โหดเหี้ยม<br /><br />ตัวละครที่น่าสนใจ ได้แก่ มิเชลล์ ไฟเฟอร์, สตีเวน บาวเออร์, โรเบิร์ต โลเกีย, แมรี เอลิซาเบธ มาสตรันโตนิโอ, เอฟ. เมอร์เรย์ อับราฮัม และ แองเจิล ซาลาซาร์. ปาชิโนพิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าเป็นหนึ่งในผู้ยิ่งใหญ่ที่สุดในรุ่นของเขา เขาสามารถนำความเป็นจริงมาสู่ตัวละครของเขาที่สร้างความประทับใจได้อย่างมาก นี่จะไม่ใช่ภาพยนตร์สำหรับทุกคนเพราะคุณเลิกคิดว่าคุณเดินหนีจากภัยพิบัติแล้ว มันมีพลังเพียงพอสำหรับคุณหรือเปล่า? อาชญากรรมไม่ได้จ่ายนาน!
| 1pos
|
This is one of my favorite films of all time. Al Pacino acting is at its best and the story is excellent. Too bad it didn't do to well in the 80's when it was first released because people didn't get a chance to experience this classic.
|
นี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์เรื่องโปรดของฉันตลอดกาล การแสดงของอัล ปาชิโนทำได้ดีที่สุดและเรื่องราวก็ยอดเยี่ยมมาก น่าเสียดายที่มันทำได้ไม่ดีนักในยุค 80 เมื่อเปิดตัวครั้งแรกเพราะผู้คนไม่มีโอกาสได้สัมผัสประสบการณ์คลาสสิกนี้
| 1pos
|
if you like gangster type of movies, then this is the first one you should buy or at least rent, Al Pacino his performance is top notch. and the story is classic!! 10 / 10 !!!! Why isn't this movie in the TOP 250 list??
|
ถ้าคุณชอบหนังประเภทนักเลง นี่คือเรื่องแรกที่คุณควรซื้อหรืออย่างน้อยก็เช่า Al Pacino การแสดงของเขาอยู่ในอันดับต้นๆ และเรื่องราวก็คลาสสิค!! 10/10 !!!! ทำไมหนังเรื่องนี้ถึงไม่อยู่ในรายชื่อ TOP 250 ??
| 1pos
|
Surely one of the mysteries of the modern world!! - this film is NOT considered to be within the top 100 films of all time????<br /><br />If you watched this film and thought it was anything other than wonderful please let me know how? - Al Pacino's performance is as good as it gets!
|
หนึ่งในความลึกลับของโลกสมัยใหม่อย่างแน่นอน!! - หนังเรื่องนี้ไม่ถือว่าอยู่ใน 100 อันดับหนังที่ดีที่สุดตลอดกาล????<br /><br />ถ้าคุณดูหนังเรื่องนี้แล้วคิดว่ามันมีอะไรที่นอกเหนือจากความมหัศจรรย์ โปรดบอกหน่อยว่าต้องทำอย่างไร? - การแสดงของอัล ปาชิโนยังดีเหมือนเดิม!
| 1pos
|
I had the privilege of watching Scarface on the big screen with its beautifully restored 35mm print in honor of the 20th anniversary of the films release. It was great to see this on the big screen as so much of it is lost on television sets and the overall largesse of this project cannot be emphasized enough. <br /><br />Scarface is the remake of a classic rags to riches to the depths of hell story featuring Al Pacino as Cuban drug lord Tony Montana. In this version, Tony comes to America during the Cuban boat people immigration wave in the late 1970s, early 1980s. Tony and his cohorts quickly get green cards by offing a political figure in Tent City and after a brief stay at a Cuban restaurant; Tony is launched on his horrific path to towards total destruction. <br /><br />Many of the characters in this movie a played in such skilled manner that is so enjoyable to watch I have forgot little of this film over the last twenty years. Robert Loggia as Tony's patron, Frank Lopez is wonderful. His character is flawed by being too trusting, and as Tony quickly figures out, soft. Lopez's right hand, Omar Suarez is portrayed by one of our greatest actors, F. Murray Abraham (Amadeus.) Suarez is the ultimate toady and will do anything for Frank; it is like he does not have a mind of his own. Tony quickly sees this and he constantly battles with Suarez, but really only sees him as a minor problem to get through on his way to the top. The character that always comes back to me as being played so perfectly is Mel Bernstein, the audaciously corrupt Miami Narcotics detective played by Harris Yulin (Training Day.) Mel, without guilt extorts great sums of money form all sides of the drug industry. He plays Tony off of Frank until it catches up with him in a scene that marks the exit from the film of both Frank and Mel. It is priceless to hear Frank asking for Mel to intercede, as Tony is about to kill him only to hear Mel reply, `It's your tree Frank, you're sitting in it.' This is from the man who Frank had been paying for protection!<br /><br />Tony's rise is meteoric and is only matched in speed and intensity by his quick crash and burn. After offing Frank and taking his wife and business Tony's greed takes over and he never can seem to get enough. As Tony plunges deeper into the world of drugs, greed and the inability to trust he eventually kills his best friend and his sister who had fallen in love and married. This all sets up the ending in which Tony's compound is stormed by an army from his supplier who feels betrayed because Tony would not go through with a political assassination that was ordered. This all stems form a compassionate moment when Tony refused to be an accomplice in a murder that would have involved the victim's wife and children.<br /><br />All in all this is a great depiction of 1980s excess and cocaine culture. DePalma does a nice job of holding it all together in one of the fastest moving three hour movies around. The violence is extremely graphic and contains a few scenes that will be forever etched on any viewers mind, particularly the gruesome chainsaw seen, the two point blank shots to the head and the entire bloody melee that ends the movie. This is a highly recommended stylistically done film that is not for the squeamish, or for those who need upbeat endings and potential sequels; DePalma let it all fly right here.
|
ฉันได้รับสิทธิพิเศษในการชม Scarface บนหน้าจอขนาดใหญ่ด้วยการพิมพ์ขนาด 35 มม. ที่ได้รับการบูรณะอย่างสวยงาม เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 20 ปีของการเปิดตัวภาพยนตร์ เป็นเรื่องดีที่ได้เห็นสิ่งนี้บนจอภาพยนตร์ เนื่องจากส่วนใหญ่หายไปจากโทรทัศน์ และความยิ่งใหญ่โดยรวมของโปรเจ็กต์นี้ไม่สามารถเน้นย้ำได้มากพอ <br /><br />Scarface คือภาพยนตร์รีเมคจากเรื่องราวสุดคลาสสิกที่มุ่งสู่ความร่ำรวยจนถึงขุมนรก โดยมีอัล ปาชิโนรับบทเป็นโทนี่ มอนทาน่า เจ้าพ่อยาเสพติดชาวคิวบา ในเวอร์ชันนี้ โทนี่เดินทางมาอเมริกาในช่วงคลื่นอพยพผู้คนทางเรือของคิวบาในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และต้นทศวรรษ 1980 โทนี่และพรรคพวกของเขาได้รับกรีนการ์ดอย่างรวดเร็วจากการออกจากบุคคลสำคัญทางการเมืองในเทนต์ซิตี้ และหลังจากพักอยู่ที่ร้านอาหารคิวบาช่วงสั้นๆ โทนี่ออกเดินทางบนเส้นทางอันน่าสยดสยองสู่การทำลายล้างโดยสิ้นเชิง <br /><br />ตัวละครหลายตัวในภาพยนตร์เรื่องนี้เล่นด้วยทักษะที่มากจนน่าดู จนฉันลืมภาพยนตร์เรื่องนี้ไปเล็กน้อยตลอดยี่สิบปีที่ผ่านมา Robert Loggia รับบทเป็น Frank Lopez ผู้อุปถัมภ์ของ Tony นั้นยอดเยี่ยมมาก ตัวละครของเขามีข้อบกพร่องจากการเป็นคนเชื่อใจมากเกินไป และเมื่อโทนี่คิดออกอย่างรวดเร็วก็ดูนุ่มนวล โอมาร์ ซัวเรซ มือขวาของโลเปซ รับบทโดยหนึ่งในนักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเรา เอฟ. เมอร์เรย์ อับราฮัม (อมาเดอุส) ซัวเรซคือคนเก่งและพร้อมทำทุกอย่างเพื่อแฟรงค์ เหมือนไม่มีความคิดเป็นของตัวเอง โทนี่มองเห็นสิ่งนี้อย่างรวดเร็ว และเขาก็ต่อสู้กับซัวเรซอยู่ตลอดเวลา แต่จริงๆ แล้วมองว่าเขาเป็นเพียงปัญหาเล็กๆ น้อยๆ ที่ต้องผ่านพ้นเส้นทางไปสู่จุดสูงสุด ตัวละครที่มักจะกลับมาหาฉันเสมอว่าเล่นได้สมบูรณ์แบบมากคือเมล เบิร์นสไตน์ นักสืบคดีค้ายาเสพติดในไมอามี่ผู้ทุจริตอย่างหาญกล้า รับบทโดยแฮร์ริส ยูลิน (Training Day) เมล โดยปราศจากความรู้สึกผิด สามารถรีดไถเงินจำนวนมหาศาลจากทุกด้านของอุตสาหกรรมยาเสพติดได้ เขารับบทโทนี่โดยแยกจากแฟรงค์ จนกระทั่งตามทันเขาในฉากที่เป็นจุดออกจากภาพยนตร์ของทั้งแฟรงค์และเมล มันไม่มีค่าเลยที่ได้ยินแฟรงก์ขอให้เมลขอร้อง ขณะที่โทนี่กำลังจะฆ่าเขาเพียงแต่ได้ยินเมลตอบกลับว่า 'นี่คือต้นไม้ของคุณ แฟรงค์ คุณกำลังนั่งอยู่บนนั้น' นี่มาจากชายที่ Frank ยอมจ่ายค่าคุ้มครอง!<br /><br />การผงาดขึ้นของ Tony นั้นรุนแรงมาก และจะเทียบได้กับความเร็วและความรุนแรงเท่านั้นจากการชนและเผาไหม้อย่างรวดเร็วของเขา หลังจากไล่แฟรงก์ไปและพาภรรยาและธุรกิจของเขาไป ความโลภของโทนี่เข้าครอบงำและดูเหมือนเขาจะไม่มีวันพอ ขณะที่โทนี่ดำดิ่งลงสู่โลกแห่งยาเสพติด ความโลภ และการไม่เชื่อใจ ในที่สุดเขาก็สังหารเพื่อนสนิทและน้องสาวของเขาที่ตกหลุมรักและแต่งงานแล้วในที่สุด ทั้งหมดนี้ทำให้เกิดตอนจบที่บริเวณของโทนี่ถูกโจมตีโดยกองทัพจากซัพพลายเออร์ของเขาที่รู้สึกว่าถูกหักหลังเพราะโทนี่จะไม่ผ่านการลอบสังหารทางการเมืองตามที่ได้รับคำสั่ง ทั้งหมดนี้ก่อให้เกิดช่วงเวลาแห่งความเห็นอกเห็นใจเมื่อโทนี่ปฏิเสธที่จะเป็นผู้สมรู้ร่วมคิดในคดีฆาตกรรมที่อาจเกี่ยวข้องกับภรรยาและลูกๆ ของเหยื่อ<br /><br />ทั้งหมดนี้เป็นการพรรณนาถึงวัฒนธรรมส่วนเกินและโคเคนในยุค 80 ได้เป็นอย่างดี เดอพัลมาทำหน้าที่ได้ดีมากในการรวมทุกอย่างเข้าด้วยกันในภาพยนตร์ความยาวสามชั่วโมงที่เคลื่อนไหวเร็วที่สุดเรื่องหนึ่ง ความรุนแรงเป็นภาพที่ชัดเจนมากและมีฉากบางฉากที่จะตราตรึงอยู่ในใจของผู้ชมตลอดไป โดยเฉพาะเลื่อยไฟฟ้าที่น่าสยดสยองที่เห็น ช็อตเปล่าสองแต้มที่ศีรษะ และความชุลมุนนองเลือดทั้งหมดที่จบเรื่อง นี่เป็นภาพยนตร์ที่ได้รับการแนะนำเป็นอย่างยิ่งซึ่งไม่เหมาะกับคนใจร้อน หรือสำหรับผู้ที่ต้องการตอนจบที่สนุกสนานและภาคต่อที่อาจเป็นไปได้ เดอพัลมา ปล่อยให้ทุกอย่างโบยบินอยู่ตรงนี้
| 1pos
|
Most people who have seen this movie thinks that it is the best movie ever made. I disagree but this movie is very very good. Tony is a bad ass guy and knows that he's intimidating and uses it to get ahead. It's about him and how he goes from washing dishes to having a huge house and a office with cocaine all over the desk. If you want a family movie then this isn't the way to go but if you want mobsters and vengeance and stuff like that then you'll like it.
|
คนส่วนใหญ่ที่เคยดูหนังเรื่องนี้คิดว่าเป็นหนังที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา ฉันไม่เห็นด้วย แต่หนังเรื่องนี้ดีมาก โทนี่เป็นคนใจร้ายและรู้ว่าเขาข่มขู่และใช้มันเพื่อก้าวไปข้างหน้า เป็นเรื่องเกี่ยวกับเขาและวิธีที่เขาเปลี่ยนจากการล้างจานไปสู่การมีบ้านหลังใหญ่และสำนักงานที่มีโคเคนอยู่เต็มโต๊ะ หากคุณต้องการดูภาพยนตร์ครอบครัว นี่ไม่ใช่แนวทางที่ควรทำ แต่ถ้าคุณต้องการกลุ่มมาเฟีย การล้างแค้น และอะไรทำนองนั้น คุณจะต้องชอบมัน
| 1pos
|
I heard a few friends one day saying that "Scarface sucks... some idiot tried to make another Godfather set in the early 80s." Now, I usualy listen to idiots/watch CNN so I decided I'd stay away from it. Then my mate handed me the DVD and said "This is #1 with the pelicangs", confused I tried it. This IS THE BEST FILM EVER MADE. It's more realistic than all this crap about racing stolen cars that are too expensive for someone in that area could afford (*cough2Fast2Furiouscough*) There is some humor though... i.e. the Pelicangs and the light 80s music. Still, whats better than Al Pacino wielding an m203? I give this a ***** out of ****, perfect for fans of Al or GTA:Vice City.
|
วันหนึ่งฉันได้ยินเพื่อนสองสามคนพูดว่า "Scarface ห่วยแตก... คนงี่เง่าบางคนพยายามสร้าง Godfather อีกคนในช่วงต้นยุค 80" ตอนนี้ฉันมักจะฟังคนโง่/ดู CNN ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจว่าจะอยู่ห่างจากมัน จากนั้นเพื่อนของฉันก็ยื่นดีวีดีมาให้ฉันและบอกว่า "นี่คืออันดับ 1 ของนกกระทุง" ฉันลองสับสนแล้ว นี่คือภาพยนตร์ที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา มันสมจริงยิ่งกว่าเรื่องบ้าๆ เกี่ยวกับการแข่งรถที่ถูกขโมยมาซึ่งแพงเกินไปสำหรับคนในพื้นที่นั้น (*cough2Fast2Furiouscough*) แต่ก็มีอารมณ์ขันอยู่บ้าง... เช่น นกกระทุงและเพลงยุค 80 ที่ไพเราะ ถึงกระนั้น อะไรจะดีไปกว่าอัล ปาชิโนที่ถือ m203? ฉันให้คะแนน ***** เต็ม **** เหมาะสำหรับแฟน ๆ ของ Al หรือ GTA: Vice City
| 1pos
|
One of the most definitive gangster films of the 80's, Scarface is very much a film of its time. The first thing you notice when you watch this film is that it is screaming at you, 'made in 1983'. The costumes, the music score and soundtrack, the hairstyles, make no mistake about it this is a film all about crime in the 80's and while it should have dated horribly it hasn't. This is still a superb film. While Georgio Moroder's music has dated a fair bit, it still compliments the story of Tony Montana well thanks to the superb screenplay by Oliver Stone and the first class direction of Brian De Palma, one of two films that he has made with Pacino (the other being the fantastic Carlito's Way). All of De Palma's trademarks are here; the strong language, the graphic violence (more on that later), the stylish excesses such as grandiose set pieces and of course the stylish camera work.<br /><br />Pacino dominates the film and I mean that literally. He is the dominant star of this film. His performance over the top, this is one of those films were Pacino doesn't so much say his lines as he does shouts them, this time with a superb Cuban accent. However, this is Pacino and he does it fantastically. Only he could go this far over the top and still come away from the film with his acting integrity in tact. While some may complain about his shouting of his lines and the sheer excess of it all, this is an excessive film. Take a look at the production design of Tony's house, take a look at the violence in this film. The chainsaw incident is downright brutal and their is blood everywhere. The shoot out at the end has bodies going down at a rate that is more akin to Schwarzenegger and Stallone in the Rambo films. Take a look at the amount of coke that is displayed in the film so Pacino's performance I suppose is perfect for the film. He is supported by actors who are more akin to saying their lines in a more controlled way. Steven Bauer, in particularly, as Manny, Tony's best friend, is the stand out of the supporting cast. His performance is so controlled and quiet in a De Niro sort of way it is a wonder how he ended up doing straight to video soft porn. Michelle Pfeiffer, of course, adds the glamor, Robert Loggia adds gravitas as usual and Mary Elizabeth Mastrantonio makes a great debut as Tony's sister.<br /><br />Of course this is more than just a film about excess. There is more to it than drugs, violence, chainsaw assaults and a big great shoot out. This is a film about the darker side of the American dream. In many ways it puts it on a thematic par with The Godfather films. Tony finds himself coming to America, getting it all, living the American dream and then losing it all in violent fashion, and by saying he loses it all, I mean he loses it all. He kills his best friend, his sister is killed, his empire crumbles, literally, around him and to top it of he is killed in his own mansion, bullets ripping through him. <br /><br />Without doubt Scarface is one of the key films of the early 80's. Sure, it doesn't have the subtleties of The Godfather films, but this is still a fine film and one that is worth going to again and again.
|
Scarface เป็นหนึ่งในภาพยนตร์แก๊งสเตอร์ที่ชัดเจนที่สุดแห่งยุค 80 ถือเป็นภาพยนตร์ในยุคนั้น สิ่งแรกที่คุณสังเกตได้เมื่อดูหนังเรื่องนี้ก็คือหนังกำลังกรีดร้องใส่คุณว่า 'Made in 1983' เครื่องแต่งกาย โน้ตเพลงและเพลงประกอบ ทรงผม อย่าพลาดเลย เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับอาชญากรรมในยุค 80 และถึงแม้มันควรจะล้าสมัยอย่างน่ากลัว แต่ก็ไม่มีเลย นี่ยังคงเป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม แม้ว่าดนตรีของ Georgio Moroder จะล้าสมัยไปบ้าง แต่ก็ยังชมเชยเรื่องราวของ Tony Montana ได้เป็นอย่างดี ต้องขอบคุณบทภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมของ Oliver Stone และการกำกับระดับเฟิร์สคลาสของ Brian De Palma ซึ่งเป็นหนึ่งในภาพยนตร์สองเรื่องที่เขาสร้างร่วมกับ Pacino (อีกเรื่องหนึ่ง เป็นวิถีของคาร์ลิโตที่อัศจรรย์) เครื่องหมายการค้าทั้งหมดของ De Palma อยู่ที่นี่ ภาษาที่รุนแรง ภาพความรุนแรง (จะมีเพิ่มเติมในภายหลัง) การแสดงที่เกินจริงอย่างมีสไตล์ เช่น ฉากที่ยิ่งใหญ่ และแน่นอนว่างานกล้องที่มีสไตล์<br /><br />ปาชิโนครองภาพยนตร์เรื่องนี้ และฉันก็หมายความตามนั้นจริงๆ เขาเป็นดาราที่โดดเด่นของภาพยนตร์เรื่องนี้ การแสดงของเขาเหนือชั้น นี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ปาชิโนไม่ได้พูดบทของเขามากนักในขณะที่เขาตะโกนบทเหล่านั้น คราวนี้ใช้สำเนียงคิวบาที่ยอดเยี่ยม อย่างไรก็ตาม นี่คือปาชิโนและเขาทำมันได้อย่างน่าอัศจรรย์ มีเพียงเขาเท่านั้นที่สามารถก้าวไปสู่จุดสูงสุดได้ขนาดนี้และยังคงอยู่ห่างจากภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วยความซื่อสัตย์ในการแสดงของเขา แม้ว่าบางคนอาจบ่นเกี่ยวกับการตะโกนบทของเขาและเนื้อหาที่เกินเลยไปทั้งหมด แต่นี่ก็เป็นภาพยนตร์ที่มากเกินไป ชมการออกแบบงานสร้างบ้านโทนี่ ชมความรุนแรงในหนังเรื่องนี้ เหตุการณ์เลื่อยไฟฟ้านั้นรุนแรงมากและมีเลือดนองเต็มไปหมด การถ่ายทำในตอนท้ายทำให้ศพล้มลงในอัตราที่คล้ายกับชวาร์เซเน็กเกอร์และสตอลโลนในภาพยนตร์แรมโบ้มากกว่า ดูปริมาณโค้กที่แสดงในภาพยนตร์ ดังนั้นการแสดงของปาชิโนจึงเหมาะกับหนังเรื่องนี้ เขาได้รับการสนับสนุนจากนักแสดงที่คล้ายกับการพูดบทของตนในลักษณะที่มีการควบคุมมากกว่า สตีเว่น บาวเออร์โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฐานะแมนนี่ เพื่อนที่ดีที่สุดของโทนี่ คือผู้ที่โดดเด่นจากนักแสดงสมทบ การแสดงของเขาถูกควบคุมและเงียบมากในแบบของ De Niro มันช่างน่าประหลาดใจว่าทำไมเขาถึงลงเอยกับวิดีโอโป๊แบบซอฟต์ๆ โดยตรงได้อย่างไร แน่นอนว่ามิเชล ไฟเฟอร์เพิ่มความเย้ายวนใจ, โรเบิร์ต โลเกียเพิ่มแรงดึงดูดตามปกติ และแมรี เอลิซาเบธ มาสทรานโทนิโอเปิดตัวอย่างยิ่งใหญ่ในฐานะน้องสาวของโทนี่<br /><br />แน่นอนว่านี่เป็นมากกว่าภาพยนตร์เกี่ยวกับส่วนเกิน มีอะไรมากกว่ายาเสพติด ความรุนแรง การถูกทำร้ายด้วยเลื่อยไฟฟ้า และการยิงครั้งใหญ่ นี่คือภาพยนตร์เกี่ยวกับด้านมืดของความฝันแบบอเมริกัน ในหลาย ๆ ด้าน มันทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความคล้ายคลึงกับภาพยนตร์ The Godfather โทนี่พบว่าตัวเองมาอเมริกา คว้าทุกอย่างมา ใช้ชีวิตตามความฝันแบบอเมริกัน แล้วก็สูญเสียมันไปแบบรุนแรง และการที่บอกว่าเขาสูญเสียมันไปทั้งหมด ฉันหมายความว่าเขาสูญเสียมันไปทั้งหมด เขาฆ่าเพื่อนสนิท น้องสาวของเขาถูกฆ่า อาณาจักรของเขาล่มสลาย จริงๆ แล้วรอบตัวเขา และยิ่งกว่านั้นเขาถูกฆ่าในคฤหาสน์ของตัวเอง กระสุนพุ่งทะลุเขา <br /><br />ไม่ต้องสงสัยเลยว่า Scarface เป็นหนึ่งในภาพยนตร์สำคัญของต้นยุค 80 แน่นอนว่ามันไม่ได้มีความละเอียดอ่อนเหมือนภาพยนตร์ The Godfather แต่นี่ก็ยังคงเป็นภาพยนตร์ที่ดีและเป็นภาพยนตร์ที่คุ้มค่าที่จะดูซ้ำแล้วซ้ำอีก
| 1pos
|
Perhaps this could be the best movie ever made and if it's not it's certainly one of those who are burned onto your pupils as what Brian De Palma delivers here is a great piece of cinematographic artwork. First there is the director's touch of Brian De Palma who proves once again he might be one of the best directors ever, there is the superb performance from Al Pacino who is delivering an immortal hero on the big screen (Tony Montana), there are the many different (violent) scenes that you will never forget (the one with the chainsaw, the one in where Tony is sitting in a bath which is as big as most people's living rooms), there are the many superb one-liners (count how many times the word "f*ck" is used), there are the superb little details (the Pan American-globe that screams "The world is yours") or the great discomusic from Giorgio Moroder. Nothing can be named that isn't sublime here and it easily is along with "The Godfather", "Good fellas" and "White heat" one of the best gangstermovies ever made!
|
บางทีนี่อาจเป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา และหากไม่ใช่ แน่นอนว่าหนึ่งในนั้นคือหนึ่งในภาพยนตร์ที่ทำให้คุณรู้สึกทึ่ง เพราะสิ่งที่ไบรอัน เดอ ปาลมา มอบให้ที่นี่คือผลงานศิลปะทางภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม ประการแรก สัมผัสของผู้กำกับอย่าง ไบรอัน เดอ พัลมา ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นอีกครั้งว่าเขาอาจเป็นหนึ่งในผู้กำกับที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา นอกจากนี้ยังมีการแสดงที่ยอดเยี่ยมจากอัล ปาชิโน ผู้มอบฮีโร่อมตะบนจอภาพยนตร์ (โทนี่ มอนทาน่า) อีกด้วย ฉาก (รุนแรง) ต่างๆ มากมายที่คุณจะไม่มีวันลืม (ฉากที่มีเลื่อยไฟฟ้า ฉากที่โทนี่นั่งอยู่ในอ่างอาบน้ำซึ่งใหญ่พอๆ กับห้องนั่งเล่นของคนส่วนใหญ่) มีฉากหนึ่งที่ยอดเยี่ยมมากมาย (นับว่าเป็นอย่างไร) หลายครั้ง ใช้คำว่า "f*ck") มีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ยอดเยี่ยม (ลูกโลกแพนอเมริกันที่กรีดร้องว่า "โลกนี้เป็นของคุณ") หรือเพลงดิสโก้มิวสิคยอดเยี่ยมจาก Giorgio Moroder ไม่มีสิ่งใดสามารถตั้งชื่อได้ที่ไม่ประเสริฐที่นี่ และเข้ากันได้อย่างง่ายดายกับ "The Godfather", "Good Fellas" และ "White Heat" หนึ่งในภาพยนตร์แก๊งสเตอร์ที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา!
| 1pos
|
for whoever play games video games here did anybody notice that the GTA:Vice City Mansion inside the game and some other things including weapons from the movie that are connected to this movie and this movie inspired the makers of the game (Rockstar Games) to copy some things from this movie and by the way this is one of the best 80's movies out there i recommend this for anybody who still didn't see it 10/10 no questions asked
|
สำหรับใครที่เล่นเกมวิดีโอเกมที่นี่ ใครสังเกตเห็นว่า GTA:Vice City Mansion ภายในเกมและสิ่งอื่น ๆ รวมถึงอาวุธจากภาพยนตร์ที่เชื่อมโยงกับภาพยนตร์เรื่องนี้และภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ผู้สร้างเกม (Rockstar Games) คัดลอก บางสิ่งจากหนังเรื่องนี้ และอีกอย่าง นี่คือหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในยุค 80 ฉันแนะนำเรื่องนี้ให้กับใครก็ตามที่ยังไม่ได้ดู 10/10 ไม่มีคำถามถาม
| 1pos
|
This movie is very entertaining and is never ever boring even running at nearly 3 hours. Al Pacino, Michelle Phieffer and the rest of the cast are great in the film and are very believable. The violence was a little extreme in the film but then it showed how vicious the drug trade was at the time of the film. The ending is amazing and is probalby one of the coolest scenes ever. Great movie and you will probably really enjoy it.
|
หนังเรื่องนี้สนุกมากและไม่น่าเบื่อเลยแม้จะดูยาวเกือบ 3 ชั่วโมงก็ตาม อัล ปาชิโน, มิเชลล์ ฟีฟเฟอร์ และนักแสดงคนอื่นๆ เก่งมากในภาพยนตร์เรื่องนี้และมีความน่าเชื่อถือมาก ความรุนแรงนั้นรุนแรงเล็กน้อยในภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่จากนั้นก็แสดงให้เห็นว่าการค้ายาเสพติดนั้นเลวร้ายเพียงใดในช่วงเวลาของภาพยนตร์ ตอนจบน่าทึ่งมากและน่าจะเป็นหนึ่งในฉากที่เจ๋งที่สุดเท่าที่เคยมีมา หนังยอดเยี่ยมและคุณอาจจะสนุกกับมันจริงๆ
| 1pos
|
This movie has it all. It is a classic depiction of the events that surrounded the migration of thousands of Cuban refugees. Antonio Montana(played by Al Pacino), is just one of the thousands to get a chance to choose his destiny in America. This cinematic yet extremely accurate depiction of Miamis' Drug Empire is astonishing. Brian DePalma does an amazing job directing this picture, so much that, the viewer becomes involved with both the storyline, as well as every character in the cast. With Tony's characters' pressence being so believable and strong, Brian DePalma brang out the raw talent exposed by Steven Bauer(Manny, Tony's best Friend), Mary Elizabeth Mastantonio(Gina, Tony's Sister), Robert Loggia(Frank, Tony's Boss)and Michelle Pfeiffer(Elvira, Frank's Wife). I enjoyed every minute watching this movie, and still watch it on a weekly basis. On this year, the 20th Anniversary of this classic crime movie, I for one am a true believer that in another 20 years people will still refer to this movie in astonishing numbers. With other crime movies being so dramatic I find, this movie is a shock to the system.
|
หนังเรื่องนี้มีทุกอย่าง เป็นภาพคลาสสิกของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นรอบการอพยพของผู้ลี้ภัยชาวคิวบาหลายพันคน อันโตนิโอ มอนทาน่า (รับบทโดย อัล ปาชิโน) เป็นเพียงหนึ่งในคนนับพันที่ได้รับโอกาสเลือกชะตากรรมของเขาในอเมริกา การแสดงภาพอาณาจักรยาเสพติดของไมอามีส์ในรูปแบบภาพยนตร์แต่แม่นยำอย่างยิ่งนี้น่าทึ่งมาก ไบรอัน เดอพัลมาทำหน้าที่กำกับภาพนี้ได้อย่างยอดเยี่ยม มากจนผู้ชมมีส่วนร่วมกับทั้งเนื้อเรื่องและตัวละครทุกตัวในทีมนักแสดง ด้วยความที่ตัวละครของโทนี่มีความน่าเชื่อถือและแข็งแกร่งมาก ไบรอัน เดอพัลมาจึงได้ดึงเอาพรสวรรค์ที่เปิดเผยโดยสตีเว่น บาวเออร์ (แมนนี่ เพื่อนที่ดีที่สุดของโทนี่), แมรี่ เอลิซาเบธ มาสตันโทนิโอ (จีน่า น้องสาวของโทนี่), โรเบิร์ต โลเกีย (แฟรงก์, บอสของโทนี่) และมิเชล ไฟเฟอร์ (เอลวิรา ภรรยาของแฟรงค์) ฉันสนุกกับการดูหนังเรื่องนี้ทุกนาทีและยังคงดูเป็นประจำทุกสัปดาห์ ในปีนี้ ซึ่งเป็นวันครบรอบ 20 ปีของภาพยนตร์อาชญากรรมคลาสสิกเรื่องนี้ ฉันเชื่ออย่างหนึ่งว่าในอีก 20 ปีข้างหน้า ผู้คนจะยังคงพูดถึงภาพยนตร์เรื่องนี้ในจำนวนที่น่าอัศจรรย์ ฉันพบว่าหนังอาชญากรรมเรื่องอื่นๆ ดราม่ามาก หนังเรื่องนี้ทำให้ระบบตกใจมาก
| 1pos
|
On MTV cribs all the ballers and shot callers pull the classic movie Scarface out of their DVD collection. This may give you an idea that Scarface is a "gangster movie". Sure, there are gangsters and mobs in it, but that's not the point of Scarface. Tony Montana (Al Pacino) is just a cuban refuge looking for a new way of life. He falls in with the mob group and becomes a well-known drug lord. Montana was all for doing what you wanted to do with your life. The classic phrase: "Say hello to my little friend!" is in Scarface. This quote is what always comes to mind when I think about Brian DePalmas movie, Scarface. This falls under my top 10 favorite movies. I would rate it ***1/2 (out of ****). Definitely a movie you must see. PHENOMENAL.
|
ในเปลของ MTV นักบัลเล่ต์และผู้โทรเข้าดึงภาพยนตร์คลาสสิก Scarface ออกจากคอลเลคชันดีวีดีของพวกเขา นี่อาจทำให้คุณเข้าใจว่า Scarface คือ "ภาพยนตร์แก๊งสเตอร์" แน่นอนว่ามีพวกอันธพาลและกลุ่มคนอยู่ในนั้น แต่นั่นไม่ใช่ประเด็นของ Scarface โทนี่ มอนทาน่า (อัล ปาชิโน) เป็นเพียงผู้ลี้ภัยชาวคิวบาที่กำลังมองหาวิถีชีวิตใหม่ เขาตกหลุมรักกลุ่มม็อบและกลายเป็นเจ้าพ่อยาเสพติดชื่อดัง มอนทาน่ามีไว้ทำสิ่งที่คุณอยากทำกับชีวิตของคุณ วลีคลาสสิก: "ทักทายเพื่อนตัวน้อยของฉัน!" อยู่ในสการ์เฟซ คำพูดนี้เป็นสิ่งที่อยู่ในใจเสมอเมื่อฉันคิดถึงภาพยนตร์ของ Brian DePalmas เรื่อง Scarface นี่จัดอยู่ในภาพยนตร์เรื่องโปรด 10 อันดับแรกของฉัน ฉันจะให้คะแนนที่นี่ *** 1/2 (จาก ****) เป็นภาพยนตร์ที่คุณต้องดูแน่นอน ปรากฎการณ์
| 1pos
|
this movie is just great. if you have a chance to see it, then you should run to see it. even though the movie has almost nothing to do with its original from 1932, Pacino does a great job playing as Tony Montana to get around.<br /><br /> Pacino has this way about him where he can say anything in anyway and make it sound just great. if you thought that Pulp Fiction was good with the swear words (if you saw it) then you should also see Scarface to see another angle at how an actor can say them. (its quite sweet)<br /><br /> even though the movie is has a lot of action and the plot moves very fast through time, not keeping the realtime aspect ratio correct, it is still easy to follow along, but you must keep your eyes peeled at all times to not lose anything. personally, i have found that watching this movie makes three hours seem like a breeze, it is really just that great.<br /><br /> this movie is one of thoe movies that is acted and directed so well that not only do you forget that this movie was made in the crappy 80s but that it makes you actually root for the bad guy... "So say good night to the BAD guy"
|
หนังเรื่องนี้ยอดเยี่ยมมาก ถ้ามีโอกาสเห็นก็ควรวิ่งไปดู แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้แทบจะไม่เกี่ยวอะไรกับต้นฉบับจากปี 1932 แต่ปาชิโนก็ทำหน้าที่ได้อย่างยอดเยี่ยมในการรับบทเป็นโทนี่ มอนทาน่าเพื่อไปไหนมาไหน<br /><br /> ปาชิโนมีทัศนคติเช่นนี้โดยที่เขาสามารถพูดอะไรก็ได้และ ทำให้มันฟังดูยอดเยี่ยม ถ้าคุณคิดว่า Pulp Fiction เข้ากับคำสบถได้ดี (ถ้าคุณเห็น) คุณก็ควรดู Scarface เพื่อดูอีกมุมหนึ่งว่านักแสดงสามารถพูดคำเหล่านั้นได้อย่างไร (ค่อนข้างหวาน)<br /><br /> ถึงแม้หนังจะแอคชั่นเยอะและโครงเรื่องดำเนินเรื่องเร็วมากตามกาลเวลา ไม่รักษาอัตราส่วนภาพเรียลไทม์ให้ถูกต้อง แต่ก็ยังติดตามได้ง่าย แต่คุณ ต้องคอยจับตาดูอยู่ตลอดเวลาเพื่อไม่ให้เสียสิ่งใดไป โดยส่วนตัวแล้วฉันพบว่าการดูหนังเรื่องนี้ทำให้เวลาสามชั่วโมงดูเหมือนเป็นเรื่องง่าย มันเยี่ยมจริงๆ<br /><br /> หนังเรื่องนี้เป็นหนังเรื่องหนึ่งที่นักแสดงและกำกับได้ดีไม่เพียงแค่ทำเท่านั้น คุณลืมไปว่าหนังเรื่องนี้สร้างขึ้นในยุค 80 ที่ห่วยแตก แต่มันทำให้คุณหยั่งรากลึกในตัวคนเลวจริงๆ... "พูดราตรีสวัสดิ์กับคนเลวเถอะ"
| 1pos
|
A lot of people are saying that Al Pacino over acted but I mean common obviously for a movie role like this -- a cuban drug lord you need a bit of over acting in this role with that cuban accent. This movie overall was a really good movie I myself rated a 10/10 I would highly recommend people to watch this movie.
|
หลายๆ คนบอกว่าอัล ปาชิโนแสดงเกินจริง แต่ฉันหมายถึงเรื่องธรรมดาอย่างเห็นได้ชัดสำหรับบทบาทในหนังแบบนี้ เจ้าพ่อยาเสพติดชาวคิวบา คุณต้องแสดงมากเกินไปหน่อยในบทบาทนี้ด้วยสำเนียงคิวบาแบบนั้น หนังเรื่องนี้โดยรวมแล้วเป็นหนังที่ดีจริงๆ ผมให้คะแนนตัวเอง 10/10 ผมอยากจะแนะนำให้คนดูหนังเรื่องนี้เป็นอย่างยิ่ง
| 1pos
|
This movie can be described in those 2 words "just unbelievable". This is the best movie ever made, I just cant see why this movie isnt in the top 250. I also can't see why anybody would not love Scarface. Anyways, if you havnt seen it, it is a must buy.
|
หนังเรื่องนี้อธิบายได้เป็น 2 คำนี้ว่า "ไม่น่าเชื่อ" นี่เป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา ฉันไม่เข้าใจเลยว่าทำไมหนังเรื่องนี้ถึงไม่ติดอันดับ 250 อันดับแรก ฉันไม่เข้าใจเหมือนกันว่าทำไมใครๆ ถึงไม่รัก Scarface อย่างไรก็ตามหากคุณไม่ได้ดูมันก็ต้องซื้อ
| 1pos
|
Wow. Something of a surprise. Though flawed, it is far better that I expected.<br /><br />The brand new space liner Arcturus with some 3,000 passengers is in the final days of its sixteen day trip to Jupiter. Without warning, the ship's Cerebral (central computer) sounds a disaster alarm and orders everyone to evacuate. <br /><br />Soon, there are only a handful of people remaining including one of the ship's astrogators (Penny), the captain (Cary), and the director of the shipping line (Kenyon).<br /><br />It turns out that the alarm was false and that the main Cerebral is acting<br /><br />erratically. The remaining passengers and crew must escape the ship and<br /><br />avoid personal conflicts in order to survive.<br /><br />The film starts out very well. The opening commercial is a very nice touch. There are obvious parallels to 2001: A Space Odyssey and to the historic<br /><br />sinking of the Titanic. The film does slow down at times and has pacing<br /><br />problems, but is generally well made and well acted.
|
ว้าว. บางสิ่งบางอย่างที่น่าประหลาดใจ แม้ว่าจะมีข้อบกพร่อง แต่ก็ดีกว่าที่ฉันคาดหวังไว้มาก<br /><br />เรือโดยสารอวกาศใหม่ล่าสุด Arcturus พร้อมผู้โดยสารประมาณ 3,000 คนอยู่ในวันสุดท้ายของการเดินทางสิบหกวันไปยังดาวพฤหัสบดี โดยไม่มีการเตือนล่วงหน้า Cerebral (คอมพิวเตอร์ส่วนกลาง) ของเรือจะส่งเสียงเตือนภัยพิบัติและสั่งให้ทุกคนอพยพ <br /><br />ในไม่ช้า จะเหลือเพียงไม่กี่คน รวมถึงหนึ่งในโหราจารย์ประจำเรือ (เพนนี) กัปตัน (แครี่) และผู้อำนวยการสายการเดินเรือ (เคนยอน)<br />< br />ปรากฎว่าสัญญาณเตือนเป็นเท็จ และสมองหลักกำลังทำหน้าที่<br /><br />ผิดปกติ ผู้โดยสารและลูกเรือที่เหลือจะต้องหลบหนีจากเรือและ<br /><br />หลีกเลี่ยงความขัดแย้งส่วนตัวเพื่อที่จะเอาชีวิตรอด<br /><br />ภาพยนตร์เริ่มต้นได้ดีมาก โฆษณาเปิดตัวเป็นสัมผัสที่ดีมาก มีความคล้ายคลึงกันอย่างเห็นได้ชัดกับปี 2001: A Space Odyssey และการจมประวัติศาสตร์ของไททานิค ภาพยนตร์เรื่องนี้ช้าลงในบางครั้งและมีจังหวะ<br /><br />ปัญหา แต่โดยทั่วไปแล้วทำได้ดีและแสดงได้ดี
| 1pos
|
I agree with "Jerry." It's a very underrated space movie (of course, how many good low-budget ones AREN'T underrated?) If I remember correctly, the solution to the mystery was a sort of variation (but not "rip-off") of 2001, because the computer controlling the spaceship had actually been a man, who had somehow been turned into a computer. And like HAL, they tried to disconnect his "mind", but not the mechanical parts of him, and as with HAL, it led to disaster. There is at least one funny moment. When the Christopher Cary character, who can't find any food, finds the abandoned pet bird, there's a kind of ominous moment, but then the obvious thing doesn't happen after all.
|
ฉันเห็นด้วยกับ "เจอร์รี่" มันเป็นภาพยนตร์อวกาศที่ถูกประเมินต่ำเกินไป (แน่นอนว่า จะมีหนังดีๆ ทุนต่ำสักกี่เรื่องที่ไม่ได้รับการประเมินต่ำเกินไป) ถ้าฉันจำไม่ผิด วิธีแก้ปริศนาก็คือรูปแบบหนึ่ง (แต่ไม่ใช่ "การฉ้อฉล") ของปี 2001 เพราะคอมพิวเตอร์ที่ควบคุมยานอวกาศนั้นจริงๆ แล้วเป็นมนุษย์ซึ่งได้กลายมาเป็นคอมพิวเตอร์ไปแล้ว และเช่นเดียวกับ HAL พวกเขาพยายามตัดการเชื่อมต่อ "จิตใจ" ของเขา แต่ไม่ใช่ส่วนที่เป็นกลไกของเขา และเช่นเดียวกับ HAL มันนำไปสู่หายนะ มีช่วงเวลาที่ตลกอย่างน้อยหนึ่งช่วง เมื่อตัวละครคริสโตเฟอร์ แครี่ ซึ่งไม่สามารถหาอาหารได้ พบนกที่ถูกเลี้ยงอยู่ ก็เกิดเหตุการณ์เลวร้ายขึ้น แต่แล้วเหตุการณ์ที่ชัดเจนก็ไม่เกิดขึ้นในที่สุด
| 1pos
|
Life Pod is one of those movies that you just watch and try not to analyze too hard. The acting is rather amateurish, at best. The special effects are obviously low budget, but not too bad. The story line is rather stock, but with an interesting twist. Computer run amok, but not exactly a computer and the running amok is very understandable when the truth is revealed. Still the movie has its moments and is quite watchable. For me, at least part of the allure of this movie is the prominent role of Kristine DeBell. She may not be the greatest actress in the world, but having been a former playmate of the month, she is cute enough. In all Life Pod is much like other low-budget Sci-Fi movies of the 1980s and somewhat predictable.<br /><br />The White Star Lines bit is cute, if completely inaccurate. The last of the White Star Lines Company stock was purchased by the Cunard Lines 1947 and the last ship to sail under the White Star colors was the Britannic (not the sister of Titanic) which was sold for scrap in 1960.
|
Life Pod เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่คุณเพิ่งดูและพยายามอย่าวิเคราะห์หนักเกินไป การแสดงค่อนข้างเป็นมือสมัครเล่นอย่างดีที่สุด เห็นได้ชัดว่าเอฟเฟกต์พิเศษมีงบประมาณต่ำ แต่ก็ไม่ได้แย่จนเกินไป เนื้อเรื่องค่อนข้างเข้มข้น แต่มีจุดหักมุมที่น่าสนใจ คอมพิวเตอร์อาละวาด แต่ไม่ใช่คอมพิวเตอร์อย่างแน่นอน และอาละวาดในการทำงานนั้นเป็นที่เข้าใจได้มากเมื่อมีการเปิดเผยความจริง หนังยังมีช่วงเวลาของมันและน่าดูมาก สำหรับฉัน เสน่ห์ส่วนหนึ่งของหนังเรื่องนี้อย่างน้อยก็คือบทบาทที่โดดเด่นของคริสติน เดอเบลล์ เธออาจจะไม่ใช่นักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกแต่ด้วยความที่เป็นอดีตเพื่อนเล่นประจำเดือนเธอก็น่ารักพอสมควร Life Pod ทั้งหมดนั้นเหมือนกับภาพยนตร์ Sci-Fi ราคาประหยัดเรื่องอื่นๆ ในช่วงปี 1980 และค่อนข้างคาดเดาได้<br /><br />ส่วนของ White Star Lines นั้นน่ารัก หากไม่ถูกต้องทั้งหมด หุ้นสุดท้ายของบริษัท White Star Lines ถูกซื้อโดย Cunard Lines ในปี 1947 และเรือลำสุดท้ายที่แล่นภายใต้สี White Star คือเรือ Britannic (ไม่ใช่น้องสาวของ Titanic) ซึ่งขายเป็นเศษในปี 1960
| 1pos
|
Spirit is a unique and original look at western life from the point of view of a wild horse, and native Americans. The film focuses on the friendships and perils that a wild horse, Spirit, encounters during his life.<br /><br />Very well done in the presentation, using the technology available today to deliver stunning visuals that are breathtaking in their depth and realism.<br /><br />The music is fantastic, with songs by Bryan Adams, and music by Hans Zimmer, who also was responsible for the extremely popular music from the 1994 Disney hit, The Lion King.<br /><br />The story is not very deep but the fact that it isn't quite as in-depth as some movies doesn't in my opinion detract from the film as a whole.<br /><br />An excellent film which I enjoyed immensely, and that is suitable for all the family. Not one to be missed. (10/10)
|
Spirit เป็นรูปลักษณ์ที่มีเอกลักษณ์และสร้างสรรค์ของชีวิตตะวันตกจากมุมมองของม้าป่าและชนพื้นเมืองอเมริกัน ภาพยนตร์เรื่องนี้มุ่งเน้นไปที่มิตรภาพและอันตรายที่ม้าป่า Spirit ต้องเผชิญในช่วงชีวิตของเขา<br /><br />นำเสนอได้ดีมาก โดยใช้เทคโนโลยีที่มีอยู่ในปัจจุบันเพื่อนำเสนอภาพที่น่าทึ่งและน่าทึ่งในเชิงลึก และความสมจริง<br /><br />ดนตรีไพเราะมาก ทั้งเพลงของไบรอัน อดัมส์ และดนตรีของฮันส์ ซิมเมอร์ ผู้รับผิดชอบเพลงยอดนิยมอย่างล้นหลามจากภาพยนตร์ฮิตของดิสนีย์เรื่อง The Lion King ในปี 1994<br / <br />เดอะ เรื่องราวไม่ได้ลึกซึ้งมากนัก แต่การที่มันไม่ได้ลึกซึ้งเท่ากับหนังบางเรื่องในความคิดของผม ก็ไม่ได้ทำให้หนังเสียไปในภาพรวม<br /><br />เป็นหนังที่ยอดเยี่ยมที่ผมชอบมาก และนั่นก็เหมาะสำหรับทุกคนในครอบครัว ไม่ใช่เรื่องที่ไม่ควรพลาด (10/10)
| 1pos
|
In a time when Hollywood is making money by showing our weaknesses, despair, crime, drugs, and war, along comes this film which reminds us the concept of the "Indomitable Spirit". If you are feeling beaten down, this movie will free your mind and set you soaring. We all know how tough life can be, sometime we need to be reminded that persistence and courage will get us through. That's what this film did for me and I hope it will for you.
|
ในช่วงเวลาที่ฮอลลีวูดสร้างรายได้ด้วยการแสดงให้เห็นถึงความอ่อนแอ ความสิ้นหวัง อาชญากรรม ยาเสพย์ติด และสงคราม ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้เรานึกถึงแนวคิด "จิตวิญญาณที่ไม่ย่อท้อ" หากคุณรู้สึกท้อแท้ ภาพยนตร์เรื่องนี้จะทำให้คุณมีอิสระและทำให้คุณทะยานขึ้นไปได้ เราทุกคนรู้ดีว่าชีวิตนั้นยากลำบากเพียงใด บางครั้งเราต้องได้รับการเตือนว่าความพากเพียรและความกล้าหาญจะพาเราผ่านพ้นไปได้ นั่นคือสิ่งที่หนังเรื่องนี้ทำเพื่อฉัน และฉันหวังว่าจะทำเพื่อคุณ
| 1pos
|
I have probably seen this movie over fifty times by now because of the kids they just cant get enough of Spirit. The best thing about the movie I think is that the animals isn't able to talk, this makes the whole movie more honest and makes a better impression on both kids and the adults so 10/10 from the kids and me
|
ตอนนี้ฉันอาจดูภาพยนตร์เรื่องนี้มากกว่าห้าสิบครั้งแล้วเพราะเด็กๆ พวกเขาไม่ได้รับจิตวิญญาณเพียงพอ สิ่งที่ดีที่สุดเกี่ยวกับหนังเรื่องนี้ที่ฉันคิดว่าคือสัตว์ต่างๆ ไม่สามารถพูดได้ ทำให้หนังทั้งเรื่องมีความตรงไปตรงมามากขึ้น และสร้างความประทับใจให้กับทั้งเด็กและผู้ใหญ่ได้ดีขึ้น ดังนั้น 10/10 จากเด็กและฉัน
| 1pos
|
If only ALL animation was this great. This film is classic because it is strong is two simple aspects: Story and Character. The characters in this film are beautifully personified. I felt for all of the characters, and human-animal relationship in the movie works perfectly. The beautiful animation and 3-D computer animation hasn't worked better in any other film. This is a great movie for kids, and for adults who want a classic hero's journey. 8 of 10.
|
ถ้าแอนิเมชั่นทั้งหมดจะยอดเยี่ยมขนาดนี้ หนังเรื่องนี้มีความคลาสสิกเพราะมันมีจุดเด่นอยู่สองด้าน: เรื่องราวและตัวละคร ตัวละครในหนังเรื่องนี้มีบุคลิกที่สวยงาม ฉันรู้สึกถึงตัวละครทุกตัว และความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสัตว์ในหนังเรื่องนี้ก็ดำเนินไปได้อย่างสมบูรณ์แบบ แอนิเมชั่นที่สวยงามและแอนิเมชั่นคอมพิวเตอร์ 3 มิติไม่ได้ทำงานได้ดีในภาพยนตร์เรื่องอื่น นี่เป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมสำหรับเด็ก และสำหรับผู้ใหญ่ที่ต้องการการเดินทางของฮีโร่คลาสสิก 8 จาก 10.
| 1pos
|
Well, what can I say, this movie really got to me, it's not so bad, as many say, I really loved it, although the idea seems so simple, and rather boring, it isn't. First of all I enjoyed the soundtrack (Bryan Adams), it really goes with the movie. Second the simple story, and the drama of Spirit gets your attention. One thing I like the most is that they didn't give the stallion a human voice to interact with the other horses, it makes the movie more realistic, not many animations seem realistic now do they ?, but... I don't know, making animals talk is just so... lame.<br /><br />One of the most beautiful animations of 2002 in my opinion, I recommend it to everyone, not just the kids :), because it is very relaxing.
|
ฉันจะว่ายังไงดี หนังเรื่องนี้โดนใจฉันจริงๆ มันไม่ได้แย่ขนาดนั้น อย่างที่หลายๆ คนบอกว่าฉันชอบมันมาก แม้ว่าไอเดียจะดูเรียบง่ายและน่าเบื่อ แต่ก็ไม่เป็นเช่นนั้น ก่อนอื่นฉันชอบเพลงประกอบภาพยนตร์ (ไบรอัน อดัมส์) ซึ่งเข้ากับหนังเรื่องนี้มาก ประการที่สองเรื่องที่เรียบง่ายและละครเรื่อง Spirit ทำให้คุณได้รับความสนใจ สิ่งหนึ่งที่ฉันชอบมากที่สุดก็คือพวกเขาไม่ได้ให้เสียงมนุษย์กับม้าตัวนั้นเพื่อโต้ตอบกับม้าตัวอื่นๆ มันทำให้หนังมีความสมจริงมากขึ้น ตอนนี้มีแอนิเมชั่นไม่กี่ตัวที่ดูสมจริงแล้วใช่ไหม แต่... ฉันไม่ รู้ไหม การทำให้สัตว์พูดได้นั้น... งี่เง่ามาก<br /><br />หนึ่งในแอนิเมชั่นที่สวยที่สุดในปี 2002 ในความคิดของฉัน ฉันแนะนำให้ทุกคนดู ไม่ใช่แค่เด็กๆ :) เพราะมันดีมาก ผ่อนคลาย.
| 1pos
|
The horse is indeed a fine animal. Picturesque depictions of wild horses and their grace could never have been more majestic in an animation flick.<br /><br />The animation is simply stupendous. The fine animation forms the backbone of the beauty that the horses embolden across the flick. More so when the stallion traverses diverse terrain, jumps across cliffs and braves waters. <br /><br />Soundtrack too is very impressive. The wonderful instrumental music lures you to appreciate the movie. <br /><br />"They say the story of the west was written from the saddle of a horse . " huh? Well ,The story of a fine horse sure was written from the saddle of the west .<br /><br />All in all, this movie is clearly up there with the best .It is one of the best animation flicks i have watched. Would be a very fine choice on a lonely night. An easy 9/10.
|
ม้าเป็นสัตว์ที่ดีจริงๆ การแสดงภาพม้าป่าอันงดงามและความสง่างามของพวกมันไม่เคยยิ่งใหญ่เท่านี้มาก่อนในภาพยนตร์แอนิเมชั่น<br /><br />แอนิเมชั่นนี้น่าทึ่งมาก แอนิเมชั่นที่ดีเป็นกระดูกสันหลังของความงามที่ม้าแสดงออกมาในภาพยนตร์ ยิ่งไปกว่านั้น เมื่อม้าตัวผู้เดินทางข้ามภูมิประเทศที่หลากหลาย กระโดดข้ามหน้าผาและฝ่าผืนน้ำที่กล้าหาญ <br /><br />เพลงประกอบก็น่าประทับใจมากเช่นกัน เพลงบรรเลงที่ยอดเยี่ยมดึงดูดให้คุณชื่นชมภาพยนตร์ <br /><br />"เขาว่ากันว่าเรื่องตะวันตกเขียนจากอานม้า" หือ? เรื่องราวของม้าตัวเก่งเขียนขึ้นจากอานม้าแห่งทิศตะวันตก <br /><br />โดยรวมแล้ว หนังเรื่องนี้มีสิ่งที่ดีที่สุดอย่างชัดเจน เป็นหนึ่งในหนังแอนิเมชั่นที่ดีที่สุดที่ฉันมี เฝ้าดู คงเป็นทางเลือกที่ดีมากในคืนอันโดดเดี่ยว ง่าย 9/10
| 1pos
|
I liked this movie a lot. The animation was well done and the romance was cute. I liked most of Bryan Adams' songs and the Hans Zimmer score was excellent. What a lot of people don't realize is how well it relates to the Heart of Darkness/Apocalypse Now themes (what happens when so-called "civilization" invades someone elses home, what does it mean to be "civilized" etc.). The opening scenery and music were very stirring. The film is a lament to an America that was once beautiful.
|
ฉันชอบหนังเรื่องนี้มาก อนิเมชั่นทำได้ดีมากและโรแมนติกก็น่ารัก ฉันชอบเพลงของไบรอัน อดัมส์เป็นส่วนใหญ่ และดนตรีประกอบของฮันส์ ซิมเมอร์ก็ยอดเยี่ยมมาก สิ่งที่ผู้คนจำนวนมากไม่ทราบว่าเกี่ยวข้องกับธีม Heart of Darkness/Apocalypse Now ได้ดีเพียงใด (จะเกิดอะไรขึ้นเมื่อสิ่งที่เรียกว่า "อารยธรรม" บุกรุกบ้านของคนอื่น การเป็น "อารยธรรม" หมายความว่าอย่างไร ฯลฯ) . ฉากเปิดเพลงและเสียงเพลงเร้าใจมาก ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นการคร่ำครวญถึงอเมริกาที่ครั้งหนึ่งเคยสวยงาม
| 1pos
|
I really dislike both Shrek films. (Since their both "PG" and have words in them I would never say myself, so I disliked them.)<br /><br />But when it comes to "Spirit: Stallion of the Cimarron," which I just barely watched for the first time last month, I became a fan of animated films, other than Pixar. ***Spoilers ahead*** In "Spirit: Stallion of the Cimarron," a horse foal is born and eventually becomes the leader of his heard. One night, he sees a strange light in the distance, and he sets off toward it. This action eventually leads to his capture, and several more things. Throughout the movie, we hear a narration. It's through the thoughts of Spirit, though the horses never talk. This is what makes the movie so goo. They (the movie makers) recored real horses to do the sounds the horses made; none of those sounds were made by humans.<br /><br />Spirit meets Rain, a beautiful mare, and Little Creek, a native-American, who owns Rain. Little Creek later frees Spirit and Rain, they go running home.<br /><br />I have never been a big fan of Brian Adams, but I intend to buy the soundtrack to this film in the near future. <br /><br />Watch this film, and you won't regret it. My Score: 10/10
|
ฉันไม่ชอบหนังเชร็คทั้งสองเรื่องเลย (เนื่องจากเป็นทั้ง "PG" และมีคำพูดอยู่ในนั้น ฉันจึงไม่เคยพูดตัวเองเลย เลยไม่ชอบเลย)<br /><br />แต่เมื่อพูดถึง "Spirit: Stallion of the Cimarron" ซึ่งฉันแทบไม่ได้พูดเลย ดูครั้งแรกเมื่อเดือนที่แล้ว ฉันกลายเป็นแฟนหนังแอนิเมชันนอกเหนือจากพิกซาร์ ***มีสปอยล์ข้างหน้า*** ใน "Spirit: Stallion of the Cimarron" ลูกม้าถือกำเนิดขึ้นและในที่สุดก็กลายเป็นผู้นำที่ได้ยินมา คืนหนึ่ง เขามองเห็นแสงประหลาดในระยะไกล และเขาก็ออกเดินทางไปหามัน การกระทำนี้นำไปสู่การจับกุมเขาในที่สุด และอีกหลายสิ่งหลายอย่าง ตลอดทั้งหนังเราได้ยินเสียงบรรยาย มันเกิดจากความคิดของวิญญาณ แม้ว่าม้าจะไม่เคยพูดก็ตาม นี่คือสิ่งที่ทำให้หนังเรื่องนี้ดูดีมาก พวกเขา (ผู้สร้างภาพยนตร์) บันทึกเสียงม้าจริง ๆ เพื่อทำเสียงที่ม้าทำ เสียงเหล่านั้นไม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยมนุษย์<br /><br />วิญญาณพบกับเรน ม้าตัวเมียแสนสวย และลิตเติล ครีก ชนพื้นเมืองอเมริกันที่เป็นเจ้าของเรน ต่อมา Little Creek ได้ปลดปล่อย Spirit และ Rain แล้วพวกเขาก็วิ่งกลับบ้าน<br /><br />ฉันไม่เคยเป็นแฟนตัวยงของ Brian Adams มาก่อน แต่ฉันตั้งใจจะซื้อเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ในอนาคตอันใกล้นี้ <br /><br />ดูหนังเรื่องนี้แล้วคุณจะไม่เสียใจ คะแนนของฉัน: 10/10
| 1pos
|
I began riding horses fairly recently, and, as anyone who has ever ridden should know, I fell in love with horses and their world. I rented Spirit on a whim, just trying to pack my life full of as much horse related material as I could, and I was surprised by the results.<br /><br />What I expected was a feel-good Disneyesque movie with talking animals and stereotypes every five minutes.<br /><br />What I got was an amazing film, filled with beautiful scenery and animation, and an amazing storyline that has the great potential to warm one's heart.<br /><br />Spirit is a wild mustang in the Old West, whose entire world is brought crumbling down around him when he discovers the humans slowly taking over his homeland. The story unfolds with a wide array of characters, some human, some animals, all are well written and most are pleasant to watch on screen.<br /><br />I would recommend this movie to anyone who enjoys a good story, and who has an appreciation for history and animals.<br /><br />One thing I forgot to mention, but that I feel is important, is that the animals in this film do not talk. This was a really nice vacation from the Lady And The Tramp animated movies that everyone today is used to.
|
ฉันเริ่มขี่ม้าเมื่อไม่นานมานี้ และอย่างที่ทุกคนที่เคยขี่ม้าควรรู้ ฉันตกหลุมรักม้าและโลกของพวกมัน ฉันเช่า Spirit ด้วยความตั้งใจ แค่พยายามทำให้ชีวิตเต็มไปด้วยเนื้อหาเกี่ยวกับม้าให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ และฉันก็ประหลาดใจกับผลลัพธ์ที่ได้<br /><br />สิ่งที่ฉันคาดหวังไว้คือภาพยนตร์ดิสนีย์ที่ให้ความรู้สึกดี สัตว์พูดได้และทัศนคติแบบเหมารวมทุก ๆ ห้านาที<br /><br />สิ่งที่ฉันได้คือภาพยนตร์ที่น่าทึ่ง เต็มไปด้วยฉากและแอนิเมชั่นที่สวยงาม และเรื่องราวที่น่าทึ่งที่มีศักยภาพในการทำให้หัวใจอบอุ่น<br /> <br />วิญญาณเป็นสิ่งดุร้าย มัสแตงในดินแดนโอลด์เวสต์ ซึ่งโลกทั้งโลกพังทลายลงรอบตัวเขา เมื่อเขาค้นพบว่ามนุษย์ค่อยๆ ยึดครองบ้านเกิดของเขา เรื่องราวดำเนินไปด้วยตัวละครที่หลากหลาย ทั้งมนุษย์ สัตว์บางชนิด เขียนได้ดีและส่วนใหญ่น่าดูบนหน้าจอ<br /><br />ฉันอยากจะแนะนำหนังเรื่องนี้ให้กับใครก็ตามที่ชอบเรื่องราวดีๆ และมีความซาบซึ้งต่อประวัติศาสตร์และสัตว์ต่างๆ<br /><br />สิ่งหนึ่งที่ฉันลืมพูดถึง แต่ฉันรู้สึกว่าสำคัญคือสัตว์ต่างๆ ในหนังเรื่องนี้ไม่ได้พูด นี่เป็นวันหยุดที่ดีจริงๆ จากภาพยนตร์แอนิเมชั่น Lady And The Tramp ที่ทุกคนคุ้นเคยในทุกวันนี้
| 1pos
|
Spirit: Stallion of the Cimarron is an overall wonderful movie. The blending of animation types is unique, the storyline is amazing, and the music is wonderful.<br /><br />The drawn animation is a special thing about many animations. How they expressed the characters, especially the horses, through their animation are spectacular especially. While the way horses communicate through body language is easy to understand, many young children and people who haven't studied horses might not understand. Without words, I would imagine it would have to be challenging to express them through the features. Because of this, I understand the 'eyebrow' they added to the horses (while real horses don't have those thick lines). One of the few things I noticed about horse habits that might have been portrayed strangely is that Spirit lead his mother's herd. In wild horse herds, the lead stallion usually chases the young colts out.<br /><br />Also, while some people might think portraying the white army officers as the 'bad guys' is stereotyping, think of all the movies in which the Native Americans have been portrayed as that. Sometimes back then; they did treat mustangs very poorly. For example, in real history, the Appaloosa breed was almost wiped out due to the Army officers. Imagine what would have happened to one of the worlds best loved riding breeds if the Native Americans had not saved them.<br /><br />I think it's amazing how the realism wasn't subtracted by making the horses talk to each other. Spirit's feelings were expressed by a little bit of narration, but mostly through the music (by Bryan Adams). The songs express the story really well, and Hans Zimmer and Bryan Adams did a great job telling the story through melodies and lyrics.<br /><br />The emotion I got when watching the movie, whether the first time or the twentieth (yes, I've watched it that much), you wouldn't believe. Some of the scenes take your breath away, while others seem to force tears into your eyes. The opening sequence, showing Spirit's homeland, puts you right into the spectacular action right away.<br /><br />I don't understand at all why some people are so hateful of this brilliant movie. Overall, I rate it a 10/10 - a must watch.
|
Spirit: Stallion of the Cimarron เป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมโดยรวม การผสมผสานประเภทแอนิเมชั่นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เนื้อเรื่องน่าทึ่ง และดนตรีประกอบก็ยอดเยี่ยม<br /><br />แอนิเมชั่นที่วาดเป็นสิ่งพิเศษเกี่ยวกับแอนิเมชั่นหลายเรื่อง การแสดงตัวละคร โดยเฉพาะม้า ผ่านแอนิเมชั่นนั้นงดงามมากเป็นพิเศษ แม้ว่าวิธีที่ม้าสื่อสารผ่านภาษากายจะเข้าใจได้ง่าย แต่เด็กเล็กและผู้ที่ไม่ได้เรียนเรื่องม้าก็อาจไม่เข้าใจ หากไม่มีคำพูด ฉันคงจินตนาการว่ามันคงเป็นเรื่องยากที่จะแสดงออกผ่านฟีเจอร์ต่างๆ ด้วยเหตุนี้ ฉันจึงเข้าใจ 'คิ้ว' ที่พวกเขาเพิ่มเข้ากับม้า (ในขณะที่ม้าจริงไม่มีเส้นหนาเหล่านั้น) สิ่งหนึ่งที่ฉันสังเกตเห็นเกี่ยวกับนิสัยของม้าที่อาจแสดงให้เห็นอย่างแปลกประหลาดก็คือวิญญาณนำฝูงแม่ของเขา ในฝูงม้าป่า ม้าตัวเอกมักจะไล่ลูกโคลท์ออกไป<br /><br />นอกจากนี้ ในขณะที่บางคนอาจคิดว่าการแสดงภาพนายทหารผิวขาวว่าเป็น 'คนเลว' เป็นการเหมารวม ลองนึกถึงภาพยนตร์ทุกเรื่องใน ซึ่งชนพื้นเมืองอเมริกันได้รับการพรรณนาเช่นนั้น บางครั้งในตอนนั้น; พวกเขาปฏิบัติต่อมัสแตงได้แย่มาก ตัวอย่างเช่น ในประวัติศาสตร์จริง สุนัขสายพันธุ์ Appaloosa เกือบจะถูกกำจัดออกไปเนื่องจากเจ้าหน้าที่กองทัพบก ลองนึกภาพว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับสายพันธุ์ขี่ม้าที่คนทั่วโลกชื่นชอบหากชนพื้นเมืองอเมริกันไม่ช่วยเหลือพวกมัน<br /><br />ฉันคิดว่ามันน่าทึ่งมากที่ความสมจริงไม่ได้ถูกลบด้วยการทำให้ม้าคุยกัน . ความรู้สึกของ Spirit แสดงออกมาผ่านการบรรยายเล็กน้อย แต่ส่วนใหญ่ผ่านทางดนตรี (โดย Bryan Adams) เพลงเหล่านี้ถ่ายทอดเรื่องราวได้ดีมาก และฮันส์ ซิมเมอร์และไบรอัน อดัมส์ก็ทำหน้าที่เล่าเรื่องผ่านท่วงทำนองและเนื้อเพลงได้ดีมาก<br /><br />อารมณ์ความรู้สึกที่ฉันได้รับเมื่อชมภาพยนตร์ ไม่ว่าจะเป็นครั้งแรกหรือครั้งที่ 20 (ใช่ฉันดูมามากขนาดนั้นแล้ว) คุณจะไม่เชื่อ ฉากบางฉากทำให้คุณแทบหยุดหายใจ ในขณะที่บางฉากดูเหมือนจะทำให้น้ำตาไหล ซีเควนซ์เปิดเรื่องซึ่งเผยให้เห็นบ้านเกิดของ Spirit ทำให้คุณเข้าสู่ฉากแอ็กชั่นที่น่าตื่นตาตื่นใจได้ทันที<br /><br />ฉันไม่เข้าใจเลยว่าทำไมคนบางคนถึงเกลียดหนังที่ยอดเยี่ยมเรื่องนี้นัก โดยรวมแล้วให้คะแนน 10/10 ครับ ต้องดูครับ
| 1pos
|
I thought this movie would be dumb, but I really liked it. People I know hate it because Spirit was the only horse that talked. Well, so what? The songs were good, and the horses didn't need to talk to seem human. I wouldn't care to own the movie, and I would love to see it again. 8/10
|
ฉันคิดว่าหนังเรื่องนี้คงจะงี่เง่า แต่ฉันก็ชอบมันมาก คนที่ฉันรู้ว่าเกลียดเพราะวิญญาณเป็นม้าตัวเดียวที่พูดได้ แล้วไงล่ะ? เพลงเพราะดี และม้าไม่จำเป็นต้องพูดก็ดูเหมือนมนุษย์ ฉันไม่สนใจที่จะเป็นเจ้าของภาพยนตร์เรื่องนี้และฉันอยากจะดูมันอีกครั้ง 8/10
| 1pos
|
This was a great movie with a good story. My children (10, 7, 5, and 4) all loved this movie, including myself. The music was also fantastic. No, the horses do not talk, but instead, the story is told by Spirit. And to hear a story told by a horse's point if view was fun.<br /><br />I think the title says it all, "spirit". This movie really gives you a sense of family and home and friends. I would have to say my 4 year old boy and 5 year old girl were really touched by this movie, and even got so into it, they laughed so hard, and they cheered for spirit in the end. <br /><br />Enjoy "Spirit" with your family and have your spirit lifted with this heartwarming story. Your kids will love it. I think you will too.
|
นี่เป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมพร้อมเรื่องราวที่ดี ลูกๆ ของฉัน (10, 7, 5 และ 4 ขวบ) ทุกคนชอบหนังเรื่องนี้ รวมถึงตัวฉันเองด้วย เพลงก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน ไม่ ม้าไม่พูด แต่วิญญาณเล่าเรื่องแทน และได้ฟังเรื่องราวที่เล่าผ่านปลายม้าหากรับชมได้อย่างสนุกสนาน<br /><br />ฉันคิดว่าชื่อก็บอกได้ครบถ้วนว่า "จิตวิญญาณ" หนังเรื่องนี้ให้ความรู้สึกถึงครอบครัว บ้าน และเพื่อนฝูงจริงๆ ฉันอยากจะบอกว่าลูกชายวัย 4 ขวบและเด็กหญิงวัย 5 ขวบของฉันรู้สึกประทับใจกับหนังเรื่องนี้จริงๆ และถึงแม้จะอินกับเรื่องนี้มาก พวกเขาก็หัวเราะหนักมาก และพวกเขาก็เชียร์จิตวิญญาณในที่สุด <br /><br />เพลิดเพลินไปกับ "จิตวิญญาณ" กับครอบครัวและยกระดับจิตวิญญาณของคุณด้วยเรื่องราวอันอบอุ่นใจนี้ ลูก ๆ ของคุณจะรักมัน ฉันคิดว่าคุณก็จะทำเช่นกัน
| 1pos
|
I recently watched Spirit and enjoyed it very much, I've seen it about 4 times now on HBO and will buy the DVD. Those who gave negative reviews would probably think that `Vanishing Point' was just another car chase movie and `Thelma & Louise' was just another chick flick. Although the conclusions of those films are darker I feel the themes are somewhat related; that freedom and individualism are very important and that there is usually someone wanting to take it away from you. The other common trait of these movies is the caring, thoughtful `guardian angel' types who help the main characters to overcome adversity.<br /><br />Another review here mentions how this film relates to the theme of civilization invading someone else's home. All one has to do is look around at the dwindling open areas around us to see that.<br /><br />I thought the animation and the story were amazing, the animators really got the horses to look, act and move naturally. Spirit's emotions were very clear as the story progressed (yes I'm aware they do humanize the horses a bit, but this is fiction). In a couple of action scenes you feel caught in the current of the rapids and the heat from a forest fire. In other more quiet scenes (which are most of the time) you're allowed to savor the backgrounds. One of the big things that make the story really work is by not going the talking, singing animals route. Doing so would take away from the story's power. Instead the flow of the story is told by occasional narration by the main character, further punch is added by the fantastic soundtrack. Another plus is that they weren't afraid to give the story somewhat of a dark side (which really made this film watchable to me). This isn't prevalent through the entire movie though, and the conclusion is fitting and uplifting without being sappy.<br /><br />Those who appreciate horses will really like this movie, but I think it's a bit more than a horse movie. I don't feel this would be a good movie to take children to if they're brought up on the inane fare that's offered up today. But if they're the thoughtful sort that can handle compelling stories like The Lord of the Rings and Black Beauty they'll likely love this movie. Hell, I'm 35 years old and STILL love that stuff.
|
ฉันเพิ่งดู Spirit และสนุกกับมันมาก ฉันดูเรื่องนี้มาแล้วประมาณ 4 ครั้งใน HBO แล้วและจะซื้อดีวีดี คนที่ให้คำวิจารณ์เชิงลบอาจจะคิดว่า 'Vanishing Point' เป็นแค่หนังไล่ล่ารถอีกเรื่องหนึ่ง และ 'Telma & Louise' ก็เป็นแค่หนังสะบัดอีกเรื่องหนึ่ง แม้ว่าบทสรุปของภาพยนตร์เหล่านั้นจะมืดมนกว่า แต่ฉันรู้สึกว่าธีมมีความเกี่ยวข้องกันบ้าง เสรีภาพและความเป็นปัจเจกนิยมมีความสำคัญมากและมักจะมีคนต้องการแย่งมันไปจากคุณ ลักษณะทั่วไปอื่นๆ ของภาพยนตร์เหล่านี้คือประเภท `เทวดาผู้พิทักษ์' ที่เอาใจใส่และรอบคอบ ซึ่งช่วยเหลือตัวละครหลักให้เอาชนะความทุกข์ยาก<br /><br />บทวิจารณ์อีกเรื่องหนึ่งกล่าวถึงว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวข้องกับธีมของอารยธรรมที่รุกรานอารยธรรมของผู้อื่นอย่างไร บ้าน. สิ่งที่ต้องทำคือมองไปรอบๆ พื้นที่เปิดโล่งรอบๆ ตัวเราที่ลดน้อยลงเพื่อดูว่า<br /><br />ฉันคิดว่าแอนิเมชั่นและเรื่องราวน่าทึ่งมาก อนิเมเตอร์มีม้าให้มอง แสดง และเคลื่อนไหวอย่างเป็นธรรมชาติจริงๆ . อารมณ์ของ Spirit นั้นชัดเจนมากในขณะที่เรื่องราวดำเนินไป (ใช่ ฉันรู้ว่าพวกมันทำให้ม้ามีมนุษยธรรมบ้าง แต่นี่เป็นเพียงนิยาย) ในฉากแอ็คชั่นบางฉาก คุณจะรู้สึกเหมือนติดอยู่ในกระแสน้ำเชี่ยวและความร้อนจากไฟป่า ในฉากอื่นๆ ที่เงียบกว่า (ซึ่งส่วนใหญ่) คุณสามารถดื่มด่ำกับฉากหลังได้ สิ่งสำคัญอย่างหนึ่งที่ทำให้เรื่องราวเวิร์คคือการไม่ไปตามเส้นทางพูดหรือร้องเพลงของสัตว์ต่างๆ การทำเช่นนั้นจะทำให้พลังของเรื่องราวหายไป แทนที่จะเป็นการเล่าเรื่องที่ลื่นไหลด้วยการบรรยายเป็นครั้งคราวโดยตัวละครหลัก แต่เพลงประกอบที่ยอดเยี่ยมก็เข้ามาเสริมอีก ข้อดีอีกอย่างคือพวกเขาไม่กลัวที่จะให้เรื่องราวมีด้านมืดบ้าง (ซึ่งทำให้ฉันดูภาพยนตร์เรื่องนี้ได้จริงๆ) แม้ว่าเรื่องนี้จะไม่แพร่หลายไปตลอดทั้งเรื่อง และบทสรุปก็เหมาะสมและยกระดับจิตใจโดยไม่ทำให้อารมณ์เสีย<br /><br />คนที่ชื่นชอบม้าจะต้องชอบหนังเรื่องนี้มาก แต่ฉันคิดว่ามันมีอะไรมากกว่าม้านิดหน่อย ภาพยนตร์. ฉันไม่รู้สึกว่านี่จะเป็นหนังที่ดีที่จะพาเด็กๆ ไปชม หากพวกเขาถูกเลี้ยงดูมาด้วยเรื่องไร้สาระที่มีให้กันในวันนี้ แต่ถ้าพวกเขาเป็นคนประเภทที่รอบคอบซึ่งสามารถจัดการกับเรื่องราวที่น่าสนใจเช่นเดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์และแบล็คบิวตี้ได้ พวกเขาคงจะชอบหนังเรื่องนี้ ให้ตายเถอะ ฉันอายุ 35 ปีแล้วและยังคงรักสิ่งนั้นอยู่
| 1pos
|
This movie was highly entertaining. The soundtrack (Bian Adams) is simply beautiful and inspiring. Even more impressive is Brian Adams doing all the songs in French as well. The score is also uplifting and dramatic.<br /><br />The movie is made from a mix of traditional animation, combined with computer generated images. The result is truly stunning. I watch this film at least once a week with my kids and we never tire of it. The story is compelling and well narrated.<br /><br />I don't understand anyone who would rank this movie less than a 7. Definately a keeper in my household.
|
หนังเรื่องนี้สนุกสนานมาก เพลงประกอบ (เบียน อดัมส์) สวยงามและสร้างแรงบันดาลใจ สิ่งที่น่าประทับใจยิ่งกว่าคือ Brian Adams ทำเพลงทั้งหมดเป็นภาษาฝรั่งเศสด้วย คะแนนยังยกระดับจิตใจและดราม่าอีกด้วย<br /><br />ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างขึ้นจากการผสมผสานระหว่างแอนิเมชั่นแบบดั้งเดิม ผสมผสานกับรูปภาพที่สร้างจากคอมพิวเตอร์ ผลลัพธ์ที่ได้นั้นน่าทึ่งจริงๆ ฉันดูหนังเรื่องนี้กับลูกๆ อย่างน้อยสัปดาห์ละครั้ง และเราก็ไม่เคยเบื่อเลย เรื่องราวน่าสนใจและบรรยายได้ดี<br /><br />ฉันไม่เข้าใจใครก็ตามที่จะให้คะแนนภาพยนตร์เรื่องนี้ต่ำกว่า 7 ได้ ถือเป็นผู้ดูแลครอบครัวของฉันอย่างแน่นอน
| 1pos
|
This is one of the most calming, relaxing, and beautifully made animation films I've ever seen. With beautiful music throughout the movie, the sounds and music can make you feel like you're in the movie! This movie is not just great for kids, but adults too. It teaches you lessons, such as never forget who you are, you can do whatever you stick your mind to, and to brave and daring. This movie can make you cry at times too, which is always a nice touch in movies. This movie is funny, sad, cute, and keeps you on the edge of your seat! Some movies really give you a fuzzy feeling after you see them, and the movie "Spirit" is definitely one of them! With my vote of 9/10 stars for animation, music, and a wonderful idea for a movie, it gave me a whole lot of Spirit!
|
นี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่สร้างความสงบ ผ่อนคลาย และสวยงามที่สุดเท่าที่ฉันเคยเห็นมา ด้วยเพลงไพเราะตลอดทั้งเรื่องเสียงและดนตรีสามารถทำให้คุณรู้สึกเหมือนอยู่ในหนัง! หนังเรื่องนี้ไม่เพียงแต่เหมาะสำหรับเด็กเท่านั้น แต่ผู้ใหญ่ก็เช่นกัน โดยจะสอนบทเรียนต่างๆ แก่คุณ เช่น อย่าลืมว่าคุณเป็นใคร คุณสามารถทำอะไรก็ตามที่คุณตั้งใจ และให้กล้าหาญและกล้าหาญ หนังเรื่องนี้สามารถทำให้คุณร้องไห้ได้ในบางครั้ง ซึ่งเป็นเรื่องดีในภาพยนตร์เสมอ หนังเรื่องนี้ทั้งตลก เศร้า น่ารัก และทำให้คุณแทบจะลุกจากที่นั่ง! ภาพยนตร์บางเรื่องทำให้คุณรู้สึกคลุมเครือจริงๆ หลังจากที่คุณดู และภาพยนตร์เรื่อง "Spirit" ก็เป็นหนึ่งในนั้นอย่างแน่นอน! ด้วยการโหวตของฉัน 9/10 ดาวสำหรับแอนิเมชั่น ดนตรี และไอเดียที่ยอดเยี่ยมสำหรับภาพยนตร์ มันทำให้ฉันมีจิตวิญญาณมากมาย!
| 1pos
|
This is a wonderful movie in a lot of ways. Everyone in my family enjoyed it. The animation is excellent and easily demonstrates that there are plenty of producers who create films that are as visually brilliant as anything that comes from the Disney Studio.<br /><br />One difference from the normal Disney fare is that this Dreamworks movie does not feature some wise-cracking side kick for comedy relief. And, there are no sudden moments where the characters break into song. I am sure that a scene at the beginning of the film would not appear in a Disney picture: the birth of Spirit. But it is done tastefully and is not offensive at all. "Spirit" was a great breath of fresh air. Don't get me wrong. I have loved Disney for years and will continue to do so. <br /><br />"Spirit" is another example of great animated fare. As soon as it was over, my kids wanted to watch it again. I had the same feeling. I thoroughly recommend it.
|
นี่เป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมในหลายๆ ด้าน ทุกคนในครอบครัวของฉันสนุกกับมัน แอนิเมชั่นนี้ยอดเยี่ยมและแสดงให้เห็นได้อย่างง่ายดายว่ามีผู้ผลิตจำนวนมากที่สร้างภาพยนตร์ที่มีรูปลักษณ์สวยงามพอๆ กับเรื่องอื่นๆ ที่มาจากสตูดิโอของดิสนีย์<br /><br />สิ่งหนึ่งที่แตกต่างจากค่าโดยสารปกติของดิสนีย์ก็คือภาพยนตร์ของดรีมเวิร์คส์ ไม่มีการเตะข้างที่ชาญฉลาดเพื่อบรรเทาความตลกขบขัน และไม่มีช่วงเวลาใดที่ตัวละครจะร้องออกมาอย่างกะทันหัน ฉันมั่นใจว่าฉากตอนต้นเรื่องจะไม่ปรากฏในภาพดิสนีย์: การกำเนิดของวิญญาณ แต่ทำอย่างมีรสนิยมและไม่น่ารังเกียจเลย “วิญญาณ” คือลมหายใจอันบริสุทธิ์อันยิ่งใหญ่ อย่าเข้าใจฉันผิด ฉันรักดิสนีย์มาหลายปีแล้วและจะรักดิสนีย์ต่อไป <br /><br />"Spirit" เป็นอีกตัวอย่างหนึ่งของภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ยอดเยี่ยม พอดูจบ ลูกๆ ก็อยากดูอีก ฉันมีความรู้สึกเดียวกัน ฉันแนะนำมันอย่างละเอียด
| 1pos
|
This animated movie is a masterpiece! The narration, music, animation, and storyline where all remarkable. My girlfriend and I saw it again for a second time and we got more insight from it. We invited a couple friends to see Spirit with us and they really enjoyed it a lot. When I asked them to come along to see it, they thought it was a movie about horses, but afterwards they realized it was more than that. I liked Esperanza, Spirit, Rain, and Lil' Creek, who reminds me of Nathan Chasing Horse who is Smiles A Lot in Dances With Wolves. Spirit has deep symbolic meanings and metaphors that I found to be empowering and inspirational.<br /><br />I saw Spirit for a third time and I want to go see it again. I enjoyed "Spirit" tremendously because its portrayal of American Indians is realistic, dignified, and non-stereotypical unlike the movie "The Road to El Dorado", which was a total farce because it portrayed American Indians in a disrespectful and stereotypical way. But Dreamworks has redeemed themselves by making Spirit a great movie that I found to be acceptable! I hope they continue to make more animated movies like Spirit, and I would like to see sequels or spinoffs to Spirit if its done respectfully and without stereotyping American Indians.<br /><br />I highly recommend this to others who have an open mind to go and pay to see Spirit: Stallion of the Cimarron.
|
ภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่องนี้เป็นผลงานชิ้นเอก! ทั้งการบรรยาย เพลง แอนิเมชั่น และเนื้อเรื่องก็โดดเด่นไม่แพ้กัน ฉันกับแฟนเห็นมันอีกครั้งเป็นครั้งที่สอง และเราก็ได้ข้อมูลเชิงลึกมากขึ้น เราเชิญเพื่อนสองสามคนมาดู Spirit กับเรา และพวกเขาก็สนุกกับมันมาก พอผมชวนไปดูก็คิดว่าเป็นหนังเกี่ยวกับม้า แต่หลังๆ กลับรู้ว่าเป็นมากกว่านั้น ฉันชอบ Esperanza, Spirit, Rain และ Lil' Creek ซึ่งทำให้ฉันนึกถึง Nathan Chasing Horse ซึ่งเป็น Smiles A Lot ใน Dances With Wolves จิตวิญญาณมีความหมายเชิงสัญลักษณ์และอุปมาอุปไมยที่ลึกซึ้งซึ่งฉันพบว่ามีพลังและสร้างแรงบันดาลใจ<br /><br />ฉันเห็นวิญญาณเป็นครั้งที่สามและอยากกลับไปดูอีกครั้ง ฉันชอบ "Spirit" มากเพราะการแสดงภาพชาวอเมริกันอินเดียนมีความสมจริง มีเกียรติ และไม่เป็นแบบแผน ต่างจากภาพยนตร์เรื่อง "The Road to El Dorado" ซึ่งเป็นเรื่องตลกขบขันเพราะมันนำเสนอภาพชาวอเมริกันอินเดียนในลักษณะที่ไม่เคารพและเหมารวม แต่ดรีมเวิร์คส์ได้แลกตัวเองด้วยการทำให้ Spirit เป็นหนังที่ยอดเยี่ยมที่ฉันพบว่าเป็นที่ยอมรับ! ฉันหวังว่าพวกเขาจะสร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่นอย่าง Spirit ต่อไป และฉันอยากเห็นภาคต่อหรือภาคแยกของ Spirit หากทำออกมาด้วยความเคารพและไม่เหมารวมชาวอเมริกันอินเดียน<br /><br />ฉันขอแนะนำสิ่งนี้ให้กับคนอื่นๆ ที่มี เปิดใจไปดู Spirit: Stallion of the Cimarron
| 1pos
|
While I had wanted to se this film since the first time I watched the trailer, I was in for a deep surprise with this film. While some of the elements and actions of the characters seemed a little too cartoonish,' the dark nature of the film really makes this a much different experience. Instead of the feel-good-happy-story, this film takes you in another direction that proves to be uplifting, but also disturbing. Most kids won't understand some of the darker moments in the film, which makes this film rather watchable for adults. I was also impressed with the cinematography, using animation and digital animation to create a seamless network of pans and tilts. The musical score was once again solid, proving Hans Zimmer is the go-to guy when it comes to animated scores, and I never thought I would say I actually enjoyed Brian Adams' music.
|
แม้ว่าฉันอยากจะดูภาพยนตร์เรื่องนี้ตั้งแต่ครั้งแรกที่ฉันดูตัวอย่าง ฉันก็รู้สึกประหลาดใจอย่างมากกับภาพยนตร์เรื่องนี้ แม้ว่าองค์ประกอบและการกระทำบางอย่างของตัวละครจะดูเป็นการ์ตูนเกินไป แต่ธรรมชาติที่มืดมนของหนังเรื่องนี้ทำให้ประสบการณ์นี้แตกต่างออกไปมาก แทนที่จะเป็นเรื่องราวความรู้สึกดีและมีความสุข ภาพยนตร์เรื่องนี้จะนำคุณไปสู่อีกทิศทางหนึ่งที่พิสูจน์แล้วว่ายกระดับจิตใจแต่ยังรบกวนจิตใจอีกด้วย เด็กส่วนใหญ่จะไม่เข้าใจช่วงเวลาที่มืดมนของหนังเรื่องนี้ ซึ่งทำให้หนังเรื่องนี้ค่อนข้างน่าดูสำหรับผู้ใหญ่ ฉันยังประทับใจกับการถ่ายภาพยนตร์ด้วย โดยใช้แอนิเมชั่นและแอนิเมชั่นดิจิทัลเพื่อสร้างเครือข่ายการแพนและเอียงที่ราบรื่น ดนตรีประกอบก็แข็งแกร่งอีกครั้ง โดยพิสูจน์ให้เห็นว่าฮันส์ ซิมเมอร์คือคนที่ใช่เมื่อพูดถึงเพลงประกอบภาพยนตร์แอนิเมชัน และฉันไม่เคยคิดเลยว่าฉันจะบอกว่าฉันชอบดนตรีของ Brian Adams จริงๆ
| 1pos
|
I love horses and admire hand drawn animation, so I expected nothing short of amazement from Dreamworks new animated picture Spirit: Stallion of the Cimarron. I guess you could say I was a little bit disappointed. You have wonderful animation and at first what seems like a perfect story. A story about absolutely nothing but a horse in nature. The animals don't sing cute songs or even talk -- a major plus. Sadly, the film has an uncalled for narration by Matt Damon; a sappy soundtrack by Bryan Adams; and enough action scenes to compare it to a Jerry Bruckheimer production. If the film makers would have just stayed with simplicity, we'd have a masterpiece here. This is not a great film, but it is good entertainment for small children. I would recommend this film to families because it has its heart in the right place and its the only thing out there right now that isn't offensive to small children. Not bad, but could have been much better. Very pretty visuals though.
|
ฉันชอบม้าและชื่นชมแอนิเมชันที่วาดด้วยมือ ดังนั้นฉันจึงคาดหวังความประหลาดใจจากแอนิเมชั่นเรื่องใหม่ของ Dreamworks Spirit: Stallion of the Cimarron ฉันเดาว่าคุณสามารถพูดได้ว่าฉันรู้สึกผิดหวังเล็กน้อย คุณมีแอนิเมชั่นที่ยอดเยี่ยมและในตอนแรกสิ่งที่ดูเหมือนเป็นเรื่องราวที่สมบูรณ์แบบ เรื่องราวเกี่ยวกับไม่มีอะไรนอกจากม้าในธรรมชาติ พวกสัตว์ไม่ร้องเพลงน่ารัก ๆ หรือแม้แต่พูด ซึ่งเป็นข้อดีอย่างยิ่ง น่าเศร้าที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้รับการบรรยายโดย Matt Damon; เพลงประกอบที่ไพเราะโดย Bryan Adams; และมีฉากแอ็กชั่นมากพอที่จะเปรียบเทียบกับผลงานของเจอร์รี่ บรัคไฮเมอร์ หากผู้สร้างภาพยนตร์ยังคงรักษาความเรียบง่ายไว้ เราก็จะมีผลงานชิ้นเอกอยู่ที่นี่ นี่ไม่ใช่หนังที่ยอดเยี่ยม แต่เป็นความบันเทิงที่ดีสำหรับเด็กเล็ก ฉันอยากจะแนะนำภาพยนตร์เรื่องนี้ให้กับครอบครัวเพราะมันมีหัวใจอยู่ในที่ที่ถูกต้องและเป็นสิ่งเดียวที่ไม่รังเกียจสำหรับเด็กเล็กในตอนนี้ ไม่เลว แต่น่าจะดีกว่านี้มาก แต่ภาพสวยมาก
| 1pos
|
White man + progress + industrialization = BAD. First nations + nature + animals = GOOD. Simple formula. Actually, in past days the same kind of propaganda was used to defend the status quo; now it is used to attack it. However, that being said, I think the movie does succeed in overcoming hackneyed politicization because it plays to the themes of freedom and original nature in a way that appeals to everyone. You may not be onside with the movie's rubbishy revisionism of how the West was won, er lost. But anyone can feel a sense of longing for the days when horses could run free on the Western plains. (The movie also conveniently sidesteps the fact that there were no horses in America before the evil white man brought them there). Anyway, I liked it. The quality of the animation - especially the opening shot - is incredible.
|
คนผิวขาว + ความก้าวหน้า + การพัฒนาอุตสาหกรรม = แย่ ชาติแรก + ธรรมชาติ + สัตว์ = ดี สูตรง่ายๆ จริงๆ แล้ว สมัยก่อนมีการใช้การโฆษณาชวนเชื่อแบบเดียวกันนี้เพื่อปกป้องสภาพที่เป็นอยู่ ตอนนี้มันถูกใช้เพื่อโจมตีมัน อย่างไรก็ตาม อย่างที่กล่าวไปแล้ว ผมคิดว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จในการเอาชนะการเมืองที่ถูกเจาะข้อมูล เพราะมันเล่นในธีมของเสรีภาพและธรรมชาติดั้งเดิมในแบบที่ดึงดูดทุกคน คุณอาจไม่เห็นด้วยกับการแก้ไขเรื่องขยะมูลฝอยของภาพยนตร์เรื่องนี้ว่าตะวันตกได้รับชัยชนะหรือแพ้ไปแล้ว แต่ใครๆ ก็รู้สึกโหยหาวันที่ม้าจะได้วิ่งอย่างอิสระบนที่ราบทางตะวันตก (ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังหลีกเลี่ยงความจริงที่ว่าไม่มีม้าในอเมริกาก่อนที่ชายผิวขาวผู้ชั่วร้ายจะพาพวกเขาไปที่นั่น) อย่างไรก็ตามฉันชอบมัน คุณภาพของแอนิเมชั่น โดยเฉพาะช็อตเริ่มต้น นั้นยอดเยี่ยมมาก
| 1pos
|
Time for a rant, eh: I thought Spirit was a great movie to watch. However, there were a few things that stop me from rating it higher than a 6 or 7 (I'm being a little bit generous with the 7).<br /><br />Point #1: Matt Damon aggravates me. I was thinking, 'what a dicky voice they got for the main character,' when I first heard him narrate - and then I realized it is Matt Damon. The man bugs me so very bad - his performance in "The Departed" was terrible and ruined the movie for me (before the movie got a chance to ruin itself, but that's another story for some other time), as it almost did "Spirit". I was able to get past this fact because of how little narration there actually was... thankfully.<br /><br />Point #2: Brian Adams sucks... The whole score was terrible... The songs were unoriginal, generic, and poorly executed; not once did I find the music to fit; and the lyrics were terrible. Every time one of the lame songs came on, I was turned off. I almost thought I'd start hearing some patriotic propaganda slipped into the super-American freedom style lyrics (I couldn't help but be reminded of those terrible patriotic songs that played on the radio constantly after 9/11). In light of the native American aspects of the film, they should have gone with fitting music using right instruments, not petty radio-hit, teen-bop, 14-year-old-girl crap. I thought I was back in junior high school. I can't believe no better could have been done--I refuse to. Had it not have been for this, I'd rank the film up more with Disney, which knows a thing or two about originality (ok, don't bother saying what I know some of you are probably thinking ;). Too bad, it's a shame they couldn't have hired better musicians.<br /><br />I liked the art and animation, except for some things here and there... like sometimes the angles appear too sharp on the face and the lines too thick or dark on the body (thick/dark lines mainly near the end). There were often times when I thought they _tried too hard_ on the emotion and facial expressions and failed at drawing any real emotion. But there were also times when the emotion ran thick. Anyhow, many scenes were lazy and the layers were apparent.<br /><br />OK, I'm falling asleep here so I'll sum it up before I start making less sense...<br /><br />Nice try on an epic film... it turned out mediocre though. Matt Damon, you suck!
|
ถึงเวลาพูดจาโผงผางเอ๊ะ: ฉันคิดว่า Spirit เป็นหนังที่น่าดู อย่างไรก็ตาม มีบางสิ่งที่ทำให้ฉันไม่สามารถให้คะแนนได้สูงกว่า 6 หรือ 7 (ฉันใจดีนิดหน่อยกับ 7)<br /><br />จุดที่ 1: Matt Damon ทำให้ฉันรู้สึกแย่ลง 'ช่างเป็นเสียงที่ห่วยจริงๆ สำหรับตัวละครหลัก' ตอนที่ฉันได้ยินเขาบรรยายครั้งแรก - แล้วฉันก็รู้ว่านั่นคือแมตต์ เดมอน ผู้ชายทำให้ฉันรำคาญมาก - การแสดงของเขาใน "The Departed" แย่มากและทำให้หนังเสียหายสำหรับฉัน (ก่อนที่หนังจะมีโอกาสทำลายตัวเอง แต่นั่นเป็นอีกเรื่องหนึ่งในช่วงเวลาอื่น) เพราะมันเกือบจะทำลาย "วิญญาณ" ". ฉันสามารถผ่านความจริงข้อนี้ไปได้เพราะว่าจริงๆ แล้วมีการบรรยายน้อยมาก... โชคดีที่<br /><br />ประเด็น #2: Brian Adams ห่วยมาก... โน้ตเพลงทั้งหมดแย่มาก... เพลงดังมาก ไม่ดั้งเดิม ทั่วไป และดำเนินการได้ไม่ดี ฉันไม่พบเพลงที่เข้ากันสักครั้ง และเนื้อเพลงก็แย่มาก ทุกครั้งที่มีเพลงง่อยๆ เพลงหนึ่งดังขึ้นมา ฉันจะถูกปิดทันที ฉันเกือบจะคิดว่าจะเริ่มได้ยินโฆษณาชวนเชื่อเกี่ยวกับความรักชาติแทรกซึมเข้าไปในเนื้อเพลงสไตล์ซูเปอร์อเมริกันฟรีดอม (ฉันอดไม่ได้ที่จะนึกถึงเพลงรักชาติอันเลวร้ายเหล่านั้นที่เล่นทางวิทยุอย่างต่อเนื่องหลังเหตุการณ์ 9/11) เมื่อพิจารณาถึงแง่มุมของชนพื้นเมืองอเมริกันในภาพยนตร์เรื่องนี้ พวกเขาควรจะเลือกใช้ดนตรีที่เหมาะสมโดยใช้เครื่องดนตรีที่เหมาะสม ไม่ใช่เพลงฮิตทางวิทยุ ทีนบ็อบ หรือเพลงห่วยๆ ของเด็กผู้หญิงอายุ 14 ปี ฉันคิดว่าฉันย้อนกลับไปสมัยมัธยมต้น ฉันไม่อยากจะเชื่อเลยว่าจะไม่มีอะไรดีไปกว่านี้แล้ว - ฉันปฏิเสธ หากไม่มีสิ่งนี้ ฉันจะจัดอันดับภาพยนตร์เรื่องนี้ให้มากขึ้นกับ Disney ซึ่งรู้เรื่องหนึ่งหรือสองเรื่องเกี่ยวกับความคิดริเริ่ม (โอเค อย่ากังวลว่าฉันรู้ว่าพวกคุณบางคนอาจจะคิดอยู่ ;) น่าเสียดาย น่าเสียดายที่พวกเขาไม่สามารถจ้างนักดนตรีที่ดีกว่านี้ได้<br /><br />ฉันชอบงานศิลปะและแอนิเมชั่น ยกเว้นบางเรื่องที่นี่และที่นั่น... เช่น บางครั้งมุมก็ดูคมเกินไปบนใบหน้า และมีเส้นหนาหรือเข้มเกินไปบนตัว (เส้นหนา/เข้ม เน้นใกล้ปลายเป็นหลัก) หลายครั้งที่ฉันคิดว่าพวกเขา _พยายามมากเกินไป_ กับอารมณ์และการแสดงออกทางสีหน้า แต่ไม่สามารถดึงอารมณ์ที่แท้จริงออกมาได้ แต่ก็มีบางครั้งที่อารมณ์รุนแรง อย่างไรก็ตาม หลายๆ ฉากก็ขี้เกียจและชั้นก็ชัดเจน<br /><br />เอาละ ง่วงนอนแล้ว ขอสรุปก่อนจะเริ่มไม่เข้าใจ...<br /><br />เยี่ยมมากกับหนังมหากาพย์... แต่กลับกลายเป็นเรื่องธรรมดาไป แมตต์ เดมอน คุณมันห่วย!
| 1pos
|
Despite gorgeous and breathtaking animation, this is probably one of most uninspiring Disney films I've seen, and I don't slam Disney films very often. Spirit is a wild stallion who repeatedly gets captured, either by the cavalry or by Indians, both of which try to "break" him. Spirit ends up forming a bond with the Indian, and that, in a nutshell, is the story. With exception to the beautiful animation of the horses, neither I or my five year old were very inspired or excited by this film. It's ironic that it's titled "Spirit", as spirit is what this film could have used a bit more of. An extra point was given for the soundtrack, which was enjoyable, with songs by Bryan Adams and Hans Zimmer. And although this film is rated G, you will still probably have to end up explaining what "breaking a horse" means to your five year old. I did.<br /><br />
|
แม้ว่าแอนิเมชั่นจะงดงามและน่าทึ่ง แต่นี่อาจเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ดิสนีย์ที่ไม่สร้างแรงบันดาลใจมากที่สุดที่ฉันเคยดูมา และฉันก็ไม่ค่อยได้วิจารณ์หนังดิสนีย์บ่อยนัก สปิริตเป็นม้าป่าที่ถูกจับกุมซ้ำแล้วซ้ำเล่า ไม่ว่าจะโดยทหารม้าหรือโดยชาวอินเดีย ซึ่งทั้งสองอย่างนี้พยายามจะ "ทำลาย" เขา จิตวิญญาณกลายเป็นความผูกพันกับชาวอินเดีย และนั่นก็คือเรื่องราวโดยสรุป ยกเว้นแอนิเมชั่นที่สวยงามของม้า ทั้งฉันและลูกวัย 5 ขวบของฉันก็ไม่ได้รับแรงบันดาลใจหรือตื่นเต้นกับหนังเรื่องนี้มากนัก เป็นเรื่องน่าขันที่มีชื่อว่า "จิตวิญญาณ" เนื่องจากจิตวิญญาณคือสิ่งที่หนังเรื่องนี้น่าจะนำไปใช้ได้มากกว่านี้อีกเล็กน้อย มีการให้คะแนนพิเศษสำหรับเพลงประกอบซึ่งสนุกสนาน โดยมีเพลงของไบรอัน อดัมส์และฮันส์ ซิมเมอร์ แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะได้รับเรต G แต่คุณยังคงต้องอธิบายให้ฟังว่า "การหักม้า" มีความหมายอย่างไรต่อเด็กอายุ 5 ขวบของคุณ ฉันทำแล้ว<br /><br />
| 1pos
|
This is amazing-looking movie with the whole thing done in just six or seven colors. When it came out over 15 years ago, it stunned audiences with its color scheme, being so different from anything else that had ever been put on film. Those colors, for me at least, make this an absolutely fascinating film to watch. There are literally thousands of scenes I wish could freeze and somehow convert them to a painting to study for their artwork.<br /><br />The characters and the story don't match up to the greatness of the photography, but they are all over-the-top, especially the villains. The famous actors who played them here must have a had a lot of fun on the set playing "Flatop," "Pruneface," "Lips," "Mumbles," etc.<br /><br />Meanwhile, Warren Beatty and Gleanne Hedley are good as Dick Tracey and girlfriend Tess Truehart, and she's as sweet and soft as her name. Another good addition is Charlie Korsmo as the delinquent young boy Dick and Tess take under their wing. The colorful other characters are played by Al Pacino, Dustin Hoffman, William Forysthe, Paul Sorvino, Mandy Patinkin, Madona and other names you know but are too numerous to list here. Check the full credits on the main page and you'll amazed.<br /><br />The only negatives I found were Pacino's voice which grates on you after awhile, Madonna's off-key singing voice and the fact that the film would have been better trimmed about 10 minutes. Those "faults" are all minor because overall, this is a fun movie....a cartoon strip coming to life in an incredibly-colorful fashion.....like nothing you have ever seen.
|
หนังเรื่องนี้ดูน่าทึ่งมาก โดยทำทุกอย่างโดยใช้สีเพียงหกหรือเจ็ดสีเท่านั้น เมื่อภาพยนตร์ออกฉายเมื่อ 15 ปีที่แล้ว ทำให้ผู้ชมตะลึงด้วยโทนสี ซึ่งแตกต่างไปจากเรื่องอื่นๆ ที่เคยถ่ายทำมา สำหรับฉัน อย่างน้อยสีสันเหล่านั้นก็ทำให้หนังเรื่องนี้น่าดูอย่างยิ่ง มีฉากหลายพันฉากที่ฉันอยากจะหยุดไว้และแปลงเป็นภาพวาดเพื่อศึกษาผลงานศิลปะของพวกเขา<br /><br />ตัวละครและเรื่องราวไม่ตรงกับความยิ่งใหญ่ของภาพถ่าย แต่พวกเขา เหนือชั้นไปหมด โดยเฉพาะผู้ร้าย นักแสดงชื่อดังที่เล่นพวกเขาที่นี่คงสนุกกันมากในกองถ่ายที่เล่นเพลง "Flatop" "Pruneface" "Lips" "Mumbles" ฯลฯ<br /><br />ในขณะเดียวกัน Warren Beatty และ Gleanne Hedley เก่งพอๆ กับ Dick Tracey และแฟนสาว Tess Truehart และเธอก็อ่อนหวานและนุ่มนวลพอๆ กับชื่อของเธอ สิ่งที่ดีอีกอย่างหนึ่งคือ Charlie Korsmo ในบท Dick และ Tes เด็กหนุ่มผู้กระทำผิดภายใต้การดูแลของพวกเขา ตัวละครอื่นๆ หลากสีสันรับบทโดย Al Pacino, Dustin Hoffman, William Forysthe, Paul Sorvino, Mandy Patinkin, Madona และชื่ออื่นๆ ที่คุณรู้จักแต่มีมากเกินไปที่จะแสดงรายการที่นี่ ตรวจสอบเครดิตเต็มในหน้าหลักแล้วคุณจะประหลาดใจ<br /><br />ข้อเสียเดียวที่ฉันพบคือเสียงของ Pacino ที่ทำให้คุณเสียสมาธิหลังจากนั้นไม่นาน เสียงร้องที่ผิดคีย์ของ Madonna และความจริงที่ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ ได้รับการตัดแต่งให้ดีขึ้นประมาณ 10 นาที "ข้อบกพร่อง" เหล่านั้นล้วนเป็นเรื่องเล็กๆ น้อยๆ เพราะโดยรวมแล้ว เรื่องนี้เป็นหนังที่สนุก....การ์ตูนที่มีชีวิตขึ้นมาในรูปแบบที่เต็มไปด้วยสีสันอย่างไม่น่าเชื่อ.....เหมือนไม่มีอะไรที่คุณเคยเห็นมาก่อน
| 1pos
|
I've been watching "Dick Tracy" for years, and as a result it's become a vital part of my life - it was with me throughout childhood and I used to see it quite often. Seeing it now, as an adult, it's still a very good movie - dark, satiric and incredibly misunderstood. About the only thing that can be said is the Oscar nomination Pacino received - other than that it is rarely discussed and didn't make much of a fuss when it came out.<br /><br />Pacino is over-the-top but to good effect as he's clearly having loads of fun. Beatty is great as Dick Tracy and behind the camera manages to capture the atmosphere of a film noir comic book better than any other film, possibly, I have ever seen. Just taking a look at one scene from the film is breathtaking. The lighting, velvet overtones and smog/smoke combine to create a great effect.<br /><br />There are some really funny cameos including one by Dustin Hoffman as "Mumbles," and I don't think there are any flaws at all in terms of acting - even the mandatory kid-character is far better than expected.<br /><br />Overall, a really fine movie that has become misunderstood over the years since its release and is incredibly underrated with only 5.7/10 average on IMDb. The critics' reviews are very positive (check out RottenTomatoes.com) and after seeing the film once again it's not hard to see why - this is a perfect example of capturing the essence of a comic book, from style to eccentricity.<br /><br />Highly recommended. 4.5/5 stars.
|
ฉันดู "Dick Tracy" มาหลายปีแล้ว และด้วยเหตุนี้มันจึงกลายเป็นส่วนสำคัญในชีวิตของฉัน - มันอยู่กับฉันตลอดวัยเด็กและฉันมักจะดูบ่อยครั้ง เมื่อดูเป็นผู้ใหญ่แล้ว มันก็ยังคงเป็นหนังที่ดีมาก ทั้งดาร์ก เสียดสี และเข้าใจผิดอย่างเหลือเชื่อ สิ่งเดียวที่พูดได้ก็คือการได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ที่ Pacino ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง นอกจากเรื่องที่ไม่ค่อยมีใครพูดถึงและไม่ได้สร้างความยุ่งยากอะไรมากนักเมื่อหนังเรื่องนี้เข้าฉาย<br /><br />Pacino เหนือชั้นมาก ด้านบนแต่ได้ผลดีเพราะเขาเห็นได้ชัดว่าเขาสนุกสนานมาก เบ็ตตี้เก่งมากในบทดิค เทรซี และหลังกล้องสามารถเก็บบรรยากาศของหนังสือการ์ตูนฟิล์มนัวร์ได้ดีกว่าภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ที่ฉันเคยเห็นมา แค่ดูฉากเดียวจากหนังก็น่าทึ่งแล้ว การจัดแสง โอเวอร์โทนกำมะหยี่ และหมอกควัน/ควันผสมผสานกันเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่ยอดเยี่ยม<br /><br />มีนักแสดงรับเชิญที่ตลกจริงๆ รวมถึงที่ Dustin Hoffman แสดงเป็น "Mumbles" และฉันไม่คิดว่าจะมีข้อบกพร่องใดๆ เลย ในแง่ของการแสดง แม้แต่ตัวละครเด็กที่ได้รับมอบอำนาจก็ยังดีกว่าที่คาดไว้มาก<br /><br />โดยรวมแล้ว เป็นหนังที่ดีจริงๆ ที่มักถูกเข้าใจผิดตลอดหลายปีที่ผ่านมานับตั้งแต่ออกฉาย และได้รับการประเมินต่ำไปอย่างไม่น่าเชื่อโดยมีเพียง ค่าเฉลี่ย 5.7/10 บน IMDb บทวิจารณ์ของนักวิจารณ์เป็นไปในทางบวกมาก (ลองดูที่ RottenTomatoes.com) และหลังจากดูภาพยนตร์เรื่องนี้อีกครั้ง ก็ไม่ยากที่จะเข้าใจว่าทำไม นี่เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบในการถ่ายทอดแก่นแท้ของหนังสือการ์ตูน ตั้งแต่สไตล์ไปจนถึงความแปลกประหลาด<br / <br />แนะนำเป็นอย่างยิ่ง 4.5/5 ดาว
| 1pos
|
"Dick Tracy" is one of our family's favorites -- the actors are great -- the art direction is exceptional -- the music is magic. It's not supposed to be "To Kill A Mockingbird" -- it's a fun experience.<br /><br />Stephen Sondhemim's songs are stellar: "Back in Business" is energetic, "Sooner or Later" is just right, "What Can You Lose" is haunting -- even tunes like "Live Alone and Like It" add to the story<br /><br />Got to love the giddily over-the-top performances of Al Pacino, Dustin Hoffman, Glenn Headly, Charlie Korsmo, Mandy Patinkin, James Caan, Dick Van Dyke, supporting villains... The list is far too long. And, yes -- even Madonna and Warren Beatty are awesome. Written with a smile a minute (how many times have we looked at each other and said, "Wait a minute -- I'm having a thought -- it's gone!"?).<br /><br />However, one of most telling things about in this film is that everyone involved seems to be having a good time -- and that above all adds to the enjoyment for the viewer. So, if you haven't already, why not give "Dick Tracy" a chance -- accept it for what it is -- a Sunday comic strip brought to life -- and in a wonderful way!!
|
"ดิ๊ก เทรซี" เป็นหนึ่งในเรื่องโปรดของครอบครัวเรา นักแสดงเก่งมาก การกำกับศิลป์ก็ยอดเยี่ยม ดนตรีก็มหัศจรรย์ ไม่ควรจะเป็น "To Kill A Mockingbird" -- มันเป็นประสบการณ์ที่สนุกสนาน<br /><br />เพลงของ Stephen Sondhemim โดดเด่น: "Back in Business" มีพลัง ส่วน "Sooner or Late" ก็ใช่เลย " What Can You Lose" กำลังหลอกหลอน แม้แต่เพลงอย่าง "Live Alone and Like It" ก็เพิ่มเข้ามาในเรื่องราว<br /><br />ต้องหลงรักเพลงที่เกินบรรยาย การแสดงของ Al Pacino, Dustin Hoffman, Glenn Headly, Charlie Korsmo, Mandy Patinkin, James Caan, Dick Van Dyke, สนับสนุนคนร้าย... รายชื่อยาวเกินไป ใช่แล้ว แม้แต่มาดอนน่าและวอร์เรน บีตตี้ก็ยังเจ๋งอีกด้วย เขียนด้วยรอยยิ้มนาทีหนึ่ง (มองดูกันกี่ครั้ง แล้วบอกว่า "เดี๋ยวก่อน -- คิดอยู่ -- หายไปแล้ว!")<br /><br />อย่างไรก็ตาม สิ่งหนึ่งที่บอกเล่าได้มากที่สุดในหนังเรื่องนี้ก็คือทุกคนที่เกี่ยวข้องดูเหมือนจะมีช่วงเวลาที่ดี และเหนือสิ่งอื่นใดคือเพิ่มความเพลิดเพลินให้กับผู้ชม ดังนั้น หากคุณยังไม่ได้ ทำไมไม่ให้โอกาส "ดิ๊ก เทรซี" ยอมรับในสิ่งที่เป็นอยู่ -- การ์ตูนวันอาทิตย์ที่มีชีวิตขึ้นมา -- และในรูปแบบที่ยอดเยี่ยม!!
| 1pos
|
If Dick Tracy was in black and white, the pope wouldn't be religious. Giving a new sense to the concept of color in a movie, we are offered an unique experience throughout a comic-strip world, and it's one of the few movies which succeeded in doing so, thanks to a serious script, good direction, great performances (Al Pacino is astonishing) and most importantly a powerful mix of cinematography, art direction and costume design. Using only primary colors, the experience is quite different from anything we have seen before. And there is also a quite successful hommage to all the gangster-movie genre, pratically extinct from modern cinema. Overall, I see this movie as a fresh attempt and a touch of originality to a cinema which relies more and more on the old and already-seen formulas. 7 out of 10.
|
ถ้าดิค เทรซีสวมชุดขาวดำ สมเด็จพระสันตะปาปาคงไม่เคร่งศาสนา ด้วยการมอบความรู้สึกใหม่ให้กับแนวคิดเรื่องสีในภาพยนตร์ เราได้รับประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใครในโลกการ์ตูน และเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ไม่กี่เรื่องที่ประสบความสำเร็จในการทำเช่นนั้น ต้องขอบคุณสคริปต์ที่จริงจัง ทิศทางที่ดี การแสดงที่ยอดเยี่ยม (อัล ปาชิโนน่าทึ่งมาก) และที่สำคัญที่สุดคือการผสมผสานอันทรงพลังระหว่างการถ่ายภาพยนตร์ การกำกับศิลป์ และการออกแบบเครื่องแต่งกาย การใช้สีหลักเพียงอย่างเดียวทำให้ประสบการณ์ค่อนข้างแตกต่างจากสิ่งที่เราเคยเห็นมาก่อน และยังมีการแสดงความเคารพต่อภาพยนตร์แนวแก๊งสเตอร์ที่ประสบความสำเร็จค่อนข้างมาก ซึ่งเกือบจะสูญพันธุ์ไปจากภาพยนตร์สมัยใหม่แล้ว โดยรวมแล้ว ฉันมองว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นความพยายามครั้งใหม่และสัมผัสถึงความแปลกใหม่ของภาพยนตร์ซึ่งต้องอาศัยสูตรเก่าและสูตรที่เคยเห็นมาแล้วมากขึ้นเรื่อยๆ 7 จาก 10
| 1pos
|
I never attended the midnight showing of a movie before "Dick Tracy" came out.<br /><br />I still have the "t-shirt ticket" I had to wear to get admitted to the showing around here somewhere and, like that shirt, "Dick Tracy" has stuck with me ever since.<br /><br />If you've seen the movie, the sharp visuals, bright primary colors and strong characters have no doubt been etched into your brain. It's a wonder to behold.<br /><br />As director/star/co-writer/producer, Beatty knows what works in a film and shows it here, taking a familiar American icon and re-creating him for a whole new era. Still set in the '30s, "Tracy" has a kind of timeless quality like all good films do. I've lost track of how many times I've watched "Tracy" and I still catch something new every time I do.<br /><br />The others are all top notch, starting with Pacino's Big Boy Caprice (a reminder that he can do comedy with the best of them), even Madonna's Breathless Mahoney is a relevation in that under the right environment, she can act (GASP!). <br /><br />But there's still such themes touched on as the necessity of family, keeping true to one's self, good versus evil, even Machiavellian themes are explored. Odd for a comic strip film, but hey, it works.<br /><br />All in all, "Dick Tracy" is a classic unto itself. Compared with other films of this decade, it makes a strong statement. It's a good, strong film that doesn't depend on blood, violence, profanity or nudity to make its point. <br /><br />There's a lesson to be learned here.<br /><br />Ten stars. Great Scott!
|
ฉันไม่เคยไปชมภาพยนตร์ตอนเที่ยงคืนก่อนที่ "Dick Tracy" จะออกฉาย<br /><br />ฉันยังมี "ตั๋วเสื้อยืด" ที่ต้องใส่เพื่อเข้าฉายแถวนี้ที่ไหนสักแห่งและ เช่นเดียวกับเสื้อเชิ้ตตัวนั้น "ดิ๊ก เทรซี" ติดอยู่กับฉันนับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา<br /><br />หากคุณเคยดูภาพยนตร์เรื่องนี้ ภาพที่คมชัด โทนสีที่สดใส และตัวละครที่แข็งแกร่งจะฝังอยู่ในสมองของคุณอย่างไม่ต้องสงสัย เป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจที่ได้เห็น<br /><br />ในฐานะผู้กำกับ/ดารา/ผู้เขียนร่วม/ผู้อำนวยการสร้าง บีตตี้รู้ว่าสิ่งใดใช้ได้ผลในภาพยนตร์และแสดงมันที่นี่ โดยนำเอาไอคอนอเมริกันที่คุ้นเคยมาสร้างเขาขึ้นมาใหม่ทั้งหมด ยุคใหม่ "เทรซี" ยังคงดำเนินเรื่องอยู่ในยุค 30 และมีคุณภาพเหนือกาลเวลาเหมือนกับหนังดีๆ ทุกเรื่อง ฉันลืมไปแล้วว่าดู "Tracy" มากี่ครั้งแล้ว และยังคงดูอะไรใหม่ๆ ทุกครั้งที่ดู<br /><br />เรื่องอื่นๆ ล้วนมีความโดดเด่นทั้งนั้น เริ่มจาก Big Boy Caprice ของ Pacino (a เตือนใจว่าเขาสามารถแสดงตลกร่วมกับสิ่งที่ดีที่สุดได้) แม้แต่ Breathless Mahoney ของมาดอนน่าก็ยังมีความเกี่ยวข้องตรงที่ว่าภายใต้สภาพแวดล้อมที่เหมาะสม เธอก็สามารถแสดงได้ (อ้าปากค้าง!) <br /><br />แต่ยังคงมีประเด็นสำคัญต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับความจำเป็นของครอบครัว การยึดมั่นในตัวตนของตนเอง ความดีและความชั่ว แม้กระทั่งธีมของมาเคียเวลเลียนก็ยังได้รับการสำรวจอีกด้วย แปลกสำหรับหนังการ์ตูน แต่เดี๋ยวก่อน มันได้ผล<br /><br />สรุปแล้ว "Dick Tracy" ก็เป็นหนังคลาสสิกในตัวมันเอง เมื่อเทียบกับภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ในทศวรรษนี้ ถือว่ามีความชัดเจน เป็นหนังที่ดีและเข้มข้นที่ไม่ต้องใช้เลือด ความรุนแรง คำหยาบคาย หรือภาพเปลือยมานำเสนอ <br /><br />มีบทเรียนให้เรียนรู้ที่นี่<br /><br />สิบดาว สก็อตต์ผู้ยิ่งใหญ่!
| 1pos
|
Don't look for an overdeveloped plotline here....just sit back with some popcorn and enjoy this one. A gallery of stars pop up as the classic cartoon character's villains in this live action comedy, which features incredible makeup and set design, not to mention knockout performances from Beatty, Madonna, and Pacino. Great fun for kids and adults alike.<br /><br />*** out of ****
|
อย่ามองหาโครงเรื่องที่พัฒนามากเกินไปที่นี่....แค่นั่งทานป๊อปคอร์นแล้วสนุกไปกับมัน แกลเลอรีดาราปรากฏตัวในฐานะตัวร้ายของตัวการ์ตูนคลาสสิกในภาพยนตร์ตลกแสดงสดเรื่องนี้ ซึ่งมีการแต่งหน้าและการออกแบบฉากที่น่าทึ่ง ไม่ต้องพูดถึงการแสดงน็อกเอาต์จากบีตตี้ มาดอนน่า และปาชิโน สนุกดีทั้งเด็กและผู้ใหญ่<br /><br />*** จาก ****
| 1pos
|
Dick Tracy is easily the best comic book based movie made to date. The movie has the same feel as the comic book, staying true to the color scheme. The Batman series has climbed, fallen, climbed and fallen again. Dick Tracy has true staying power as something that both adults and children can enjoy. The good guys triumph over evil, without blood and gore to get the point across. Al Pacino does a wonderful job of his own adaptation of Big Boy Caprice and Madonna is memorable as Breathless. But the best job by far is Warren Beatty who just epitomizes Dick Tracy just as he did with Clyde Barrows. I can't wait until it comes out on DVD on April 2, 2002, my tape is wearing thin.
|
Dick Tracy เป็นภาพยนตร์จากหนังสือการ์ตูนที่ดีที่สุดที่สร้างขึ้นในปัจจุบัน ภาพยนตร์เรื่องนี้ให้ความรู้สึกเหมือนกับในหนังสือการ์ตูน โดยยังคงรักษาโทนสีเอาไว้ ซีรีส์แบทแมน ปีน ล้ม ปีนแล้วล้มอีก Dick Tracy มีพลังในการคงอยู่อย่างแท้จริงในฐานะสิ่งที่ทั้งเด็กและผู้ใหญ่สามารถเพลิดเพลินได้ คนดีมีชัยเหนือความชั่ว โดยไม่มีเลือด และเลือดสาดเพื่อข้ามประเด็น อัล ปาชิโนแสดงผลงานได้อย่างยอดเยี่ยมในการดัดแปลง Big Boy Caprice และมาดอนน่าในบท Breathless ที่น่าจดจำ แต่งานที่ดีที่สุดคือวอร์เรน บีตตี้ที่เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของดิ๊ก เทรซี่ เช่นเดียวกับที่เขาทำกับไคลด์ บาร์โรว์ส ฉันแทบรอไม่ไหวที่จะออกดีวีดีในวันที่ 2 เมษายน พ.ศ. 2545 เทปของฉันเริ่มบางแล้ว
| 1pos
|
I thoroughly enjoyed this true to form take on the Dick Tracy persona. This is a well done product that used modern technology to craft a imagery filled comic era story. If you are a fan of or recently watched some of the old Dick Tracy b&w movies then you're sure to get a kick out of this rendition. The pastel colors and larger than life characters rendered in a painstakingly authentic take on an era gone by is entertainment as it's meant to be. I personally find Madonna's musical element to be a major part of this film-the CD featuring her music from this movie is one I've listened to often over the years, it's just so well done and performed musically and tuned to that era. In my mind, Madonna's finest moment both on-screen but especially musically. This is sure to bring out the "kid" in you.
|
ฉันสนุกกับสิ่งนี้จริง ๆ ในการสร้างตัวละคร Dick Tracy นี่เป็นผลิตภัณฑ์ที่ทำมาอย่างดีซึ่งใช้เทคโนโลยีสมัยใหม่เพื่อสร้างเรื่องราวในยุคการ์ตูนที่เต็มไปด้วยภาพ หากคุณเป็นแฟนพันธุ์แท้หรือเพิ่งดูภาพยนตร์ขาวดำเรื่อง Dick Tracy เรื่องเก่าๆ คุณคงจะประทับใจกับเวอร์ชั่นนี้แน่นอน สีพาสเทลและตัวละครที่ใหญ่โตสมจริงที่ถ่ายทอดผ่านยุคสมัยที่ผ่านไปอย่างพิถีพิถัน ถือเป็นความบันเทิงอย่างที่ควรจะเป็น โดยส่วนตัวแล้วฉันพบว่าองค์ประกอบทางดนตรีของมาดอนน่าเป็นส่วนสำคัญของภาพยนตร์เรื่องนี้ ซีดีที่มีเพลงของเธอจากหนังเรื่องนี้เป็นเพลงที่ฉันฟังบ่อยๆ ตลอดหลายปีที่ผ่านมา มันทำได้ดีมากและแสดงดนตรีได้ และปรับให้เข้ากับยุคนั้น ในความคิดของฉัน ช่วงเวลาที่ดีที่สุดของมาดอนน่าทั้งบนหน้าจอแต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งทางดนตรี จะช่วยปลุกความเป็น “เด็ก” ในตัวคุณออกมาอย่างแน่นอน
| 1pos
|
Dick Tracy is one of my all time favorite films. I must admit to those that haven't seen it. You will either really love it or really hate it. It came out a year after the success of Batman. So everyone's expectations were so high that many were let down simply because the plot is so simple. But its based on a comic strip...what did you expect? Creatively, this movie is amazing! The sets, make-up, music, costumes, and the impressive acting make this film fantastic. The film has bloodless violence and no bad language - that's something rare these days. Directed, produced, and stars Warren Beatty as the ace crime fighter going up against Al Pacino's evil Big Boy Caprice and his mob of thugs. Madonna steals the show as the seductive Breathless Mahoney. This is one of the best characters Madonna has ever played. She has the best one liners I've heard! Madonna fans would love it! One of the coolest things about the film is that they only used seven colors to make it look like a comic strip. This film is truly a piece of artwork that is sadly overlooked by the public. To sum things up, this film brings out the child in all of us. It's a film that will leave you smiling at the end.
|
Dick Tracy เป็นหนึ่งในภาพยนตร์เรื่องโปรดตลอดกาลของฉัน ต้องยอมรับคนที่ไม่ได้ดู คุณจะรักมันจริงๆ หรือเกลียดมันจริงๆ หนึ่งปีหลังจากความสำเร็จของแบทแมน ดังนั้นความคาดหวังของทุกคนจึงสูงมากจนหลายคนผิดหวังเพียงเพราะโครงเรื่องเรียบง่ายมาก แต่มันมีพื้นฐานมาจากการ์ตูน...คุณคาดหวังอะไร? อย่างสร้างสรรค์ หนังเรื่องนี้น่าทึ่งมาก! ฉาก การแต่งหน้า ดนตรี เครื่องแต่งกาย และการแสดงที่น่าประทับใจทำให้หนังเรื่องนี้ยอดเยี่ยมมาก ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความรุนแรงที่ไม่มีการนองเลือดและไม่มีภาษาที่ไม่ดี ซึ่งเป็นสิ่งที่หาได้ยากในทุกวันนี้ กำกับ อำนวยการสร้าง และนำแสดงโดย วอร์เรน บีตตี้ ในบทนักสู้อาชญากรรมมือฉมังที่ต้องต่อสู้กับ Big Boy Caprice ผู้ชั่วร้ายของอัล ปาชิโน และกลุ่มอันธพาลของเขา มาดอนน่าขโมยการแสดงในฐานะ Breathless Mahoney ที่เย้ายวนใจ นี่เป็นหนึ่งในตัวละครที่ดีที่สุดที่มาดอนน่าเคยเล่นมา เธอมีอายไลเนอร์ที่ดีที่สุดที่ฉันเคยได้ยินมา! แฟนๆ มาดอนน่า ถูกใจสิ่งนี้! สิ่งที่ยอดเยี่ยมที่สุดอย่างหนึ่งเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้คือพวกเขาใช้เพียงเจ็ดสีเพื่อทำให้ดูเหมือนการ์ตูน ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นงานศิลปะชิ้นหนึ่งที่สาธารณชนมองข้ามอย่างน่าเศร้า โดยสรุป ภาพยนตร์เรื่องนี้ดึงความเป็นเด็กในตัวเราทุกคนออกมา เป็นหนังที่จะทำให้คุณยิ้มได้ในตอนจบ
| 1pos
|
The opening credits make for a brilliant, atmospheric piece of escapist entertainment that's full of little nods to the comic strip. All the good guys are good, all the bad guys are bad, and the film is jam-packed with familiar character actors covered in gruesom make-up to hi-lite their characteristics.<br /><br />Warren Beatty, as Dick Tracy, is the ultimate tough guy straight man, incorruptable, calm usually, always a better fighter than the other guy, and rarely one to push the limit on legality. Al Pacino, as "Big Boy" Caprice steals every scene he's in as a hunch-backed gangster in some unnamed metropolis of 1930s gangsters. Maddonna plays the kind of person she'd probably play best, Breathless Mahoney, a nightclub singer and femme fatale with her own little agenda going. Gleanne Headly is Tracy's tough-talking, fiercely independent long-time girlfrined. And then there's The Kid, a funny little street urchin Tracy takes in, who models himself after his surrogate father, and saves Tracy when the detective has accepted his fate of being blown up.<br /><br />The supporting players are a Who's Who of character actors. Charles Durning is the chief of police. Dick Van Dyke is the District Attorney, who's bribed by Big Boy's goons to keep him on the streets. Dustin Hoffman has a humorous turn as Mumbles, the snitch whose dialect is so indecipherable the cops can't make head nor tail of what he has to say. R.G. Armstrong is Pruneface, one of the rival gangsters Big Boy forms a special allegiance to in order to create a network of crime spreading throughout the whole city. Mandy Patinkin is 88 Keys, the piano player for Breathless's show. Paul Sorvino plays Lips Manlis, Breathless's former benefactor until Big Boy gives him "the Bath." James Caan wears relatively little make-up in his performance as the only gangster who won't go along with Big Boy's grand plan. William Forsythe and Ed O'Ross are Big Boy's enforcers, Flattop and Itchy.<br /><br />This movie retains all of the corn of the comic strip, plus it is full of vibrant colors. Almost all the suits are elaborate in blues and greens and yellows and reds. All the colors of the rainbow are found in this movie--and then some! The matte paintings that are used truly realize this world as two-dimensional, only acted in three-dimensional sets. The humor is plentiful. Al Pacino fills the shoes of his character like no other character he's played before or since. Big Boy is kind of crazy, and kind of self-pitying. He's an eccentric little man who takes pride in quoting our Founding Fathers and likening himself to great political leaders. The man with the plan, always looking for the smartest way to do business.
|
เครดิตตอนเปิดเรื่องทำให้เกิดความบันเทิงแนวหลบหนีที่ยอดเยี่ยมและมีบรรยากาศ ซึ่งเต็มไปด้วยการยกย่องชมเชยจากการ์ตูนเรื่องหนึ่ง คนดีทุกคนก็ดี คนเลวทุกคนก็เลว และภาพยนตร์เรื่องนี้อัดแน่นไปด้วยนักแสดงตัวละครที่คุ้นเคยซึ่งแต่งแต้มหน้าตาน่ากลัวจนเป็นตัวละครชั้นสูง<br /><br />วอร์เรน บีตตี้ ในฐานะ ดิ๊ก เทรซี เป็นชายตรงที่แข็งแกร่งที่สุด ไม่เสื่อมสลาย มักจะสงบนิ่ง เป็นนักสู้ที่เก่งกว่าคนอื่นเสมอ และไม่ค่อยมีใครที่จะก้าวข้ามขีดจำกัดของความถูกต้องตามกฎหมาย อัล ปาชิโน ในบท "บิ๊กบอย" คาปริซขโมยทุกฉากที่เขาเผชิญในฐานะอันธพาลที่มีหลังค่อมในมหานครที่ไม่เปิดเผยชื่อแห่งหนึ่งของเหล่าอันธพาลในช่วงทศวรรษ 1930 แมดดอนนารับบทเป็นคนที่เธอน่าจะเล่นได้ดีที่สุด อย่าง Breathless Mahoney นักร้องในไนต์คลับและหญิงสาวร้ายที่มีเป้าหมายเล็กๆ น้อยๆ ของเธอเอง กลีแอนน์ เฮดลีเป็นผู้หญิงที่พูดจาเก่งและรักอิสระอย่างดุเดือดของเทรซีมายาวนาน แล้วก็มีเดอะคิด เทรซี่เม่นข้างถนนตัวน้อยแสนตลกเข้ามา ซึ่งจำลองตัวเองตามพ่อที่เป็นตัวแทน และช่วยเทรซีเมื่อนักสืบยอมรับชะตากรรมของเขาที่ถูกระเบิด<br /><br />ผู้เล่นที่สนับสนุนคือ ใครเป็นใครของนักแสดงตัวละคร Charles Durning เป็นหัวหน้าตำรวจ Dick Van Dyke เป็นอัยการเขตซึ่งถูกลูกน้องของ Big Boy ติดสินบนเพื่อให้เขาอยู่บนท้องถนน ดัสติน ฮอฟฟ์แมนมีหน้าตาที่ตลกขบขันในบทมัมเบิลส์ ลูกสนิชที่มีสำเนียงที่อ่านไม่ออกจนตำรวจไม่สามารถเข้าใจสิ่งที่เขาพูดได้ อาร์จี อาร์มสตรองคือ Pruneface หนึ่งในแก๊งค์คู่แข่งที่ Big Boy แสดงความจงรักภักดีเป็นพิเศษเพื่อสร้างเครือข่ายอาชญากรรมที่แพร่กระจายไปทั่วเมือง Mandy Patinkin คือ 88 Keys นักเปียโนของรายการ Breathless พอล ซอร์วิโนรับบทเป็น ลิปส์ แมนลิส อดีตผู้มีพระคุณของ Breathless จนกระทั่งบิ๊กบอยมอบ "อ่างอาบน้ำ" ให้เขา เจมส์ คานแต่งหน้าเล็กน้อยในการแสดงของเขาในฐานะอันธพาลเพียงคนเดียวที่ไม่สอดคล้องกับแผนอันยิ่งใหญ่ของบิ๊กบอย วิลเลียม ฟอร์ไซธ์และเอ็ด โอ'รอสส์เป็นผู้บังคับบัญชาของบิ๊กบอย แฟลตท็อปและอิทชี่<br /><br />หนังเรื่องนี้ยังคงรักษาคุณสมบัติทั้งหมดของการ์ตูนเอาไว้ แถมยังเต็มไปด้วยสีสันที่สดใสอีกด้วย ชุดเกือบทั้งหมดมีความประณีตในสีน้ำเงินและสีเขียว สีเหลืองและสีแดง พบสีสันทั้งหมดของสายรุ้งได้ในหนังเรื่องนี้ และบางส่วน! ภาพวาดด้านที่ใช้ทำให้โลกนี้เป็นภาพสองมิติอย่างแท้จริง โดยแสดงเฉพาะในชุดสามมิติเท่านั้น อารมณ์ขันมีมากมาย อัล ปาชิโนเติมเต็มตัวละครของเขาให้ไม่เหมือนตัวละครอื่นๆ ที่เขาเคยแสดงมาก่อนหรือต่อจากนั้น บิ๊กบอยเป็นคนบ้าและค่อนข้างสงสารตัวเอง เขาเป็นชายร่างเล็กที่แปลกประหลาดและมีความภาคภูมิใจในการกล่าวคำพูดของบิดาผู้ก่อตั้งของเรา และเปรียบตนเองว่าเป็นผู้นำทางการเมืองที่ยิ่งใหญ่ ชายผู้มีแผน มักจะมองหาวิธีการทำธุรกิจที่ชาญฉลาดที่สุดอยู่เสมอ
| 1pos
|
Heh, if I tell you to compare The Dark Knight with some 18-years-old comics-adapted movie rated 5.9, will you call me crazy? That's just to catch your attention. Everyday I meet people complaining there are no good movies, who seem to only know the recent blockbusters. It's never a bad thing to search and explore old movies, especially those with good artistic values. Dick Tracy is one of those can't be easily outdated, in terms of technology.<br /><br />The negative reviews mainly complained about DT's "messed up" story. But it appears to me that the storyline is quite clear, and I had no problem following it. I didn't see the comic books, yet I am not a huge US comic fan, but I appreciate the top-notch film-making and performances. Maybe the expectations of most people were too high about the story it would tell. But, if you see a movie casting Madonna and Warren Beatty together, what would you expect. I had some scratches on my head, and can't help but wonder, did we really see the same movie? The title role, although not as competent as it sounds, still was able to pull him up and charm the audiences. Madonna was more express-less than "breathless" in her seductive role, but added a lot of fun to the story. Al Pacino was funny and prodigy to himself. Apparently he's bold enough to go sarcastic on his previously successful roles. We can see a hybrid of Scarface, Michael Corleone, Adolf Hitler and Robert De Niro punching our stomaches to make us laugh. And many thanks to make-ups.<br /><br />To me it's not bad at all. The surreal feeling really got me.
|
อิอิ ถ้าฉันบอกคุณให้เปรียบเทียบ The Dark Knight กับหนังดัดแปลงการ์ตูนอายุ 18 ปีที่มีเรต 5.9 คุณจะว่าฉันบ้าไหม? นั่นเป็นเพียงเพื่อดึงดูดความสนใจของคุณ ทุกๆ วันฉันจะเจอคนบ่นว่าไม่มีหนังดีๆ เลย มีแต่หนังดังๆ เร็วๆ นี้เท่านั้นแหละ การค้นหาและสำรวจภาพยนตร์เก่าไม่ใช่เรื่องเลวร้าย โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพยนตร์ที่มีคุณค่าทางศิลปะที่ดี Dick Tracy เป็นหนึ่งในนั้นที่ไม่ล้าสมัยง่ายในแง่ของเทคโนโลยี<br /><br />บทวิจารณ์เชิงลบส่วนใหญ่บ่นเกี่ยวกับเรื่องราว "ยุ่งเหยิง" ของ DT แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าเนื้อเรื่องค่อนข้างชัดเจน และฉันก็ไม่มีปัญหาในการติดตามมัน ฉันไม่ได้ดูหนังสือการ์ตูน แต่ก็ไม่ใช่แฟนการ์ตูนอเมริกันตัวยง แต่ฉันซาบซึ้งกับการสร้างภาพยนตร์และการแสดงชั้นแนวหน้า บางทีความคาดหวังของคนส่วนใหญ่สูงเกินไปเกี่ยวกับเรื่องราวที่จะเล่าได้ แต่ถ้าคุณได้ดูภาพยนตร์ที่นำแสดงโดยมาดอนน่าและวอร์เรน บีตตี้ด้วยกัน คุณจะคาดหวังอะไร ฉันมีรอยขีดข่วนบนหัว และอดไม่ได้ที่จะสงสัยว่า เราดูหนังเรื่องเดียวกันจริงๆ เหรอ? บทบาทนำแม้ว่าจะไม่เก่งเท่าที่ควร แต่ก็ยังสามารถดึงเขาขึ้นมาและสร้างเสน่ห์ให้กับผู้ชมได้ มาดอนน่าแสดงบทบาทที่เย้ายวนใจน้อยกว่า "หอบหายใจ" มากกว่า แต่กลับเพิ่มความสนุกสนานให้กับเรื่องราวอย่างมาก อัล ปาชิโนเป็นคนตลกและมหัศจรรย์กับตัวเอง เห็นได้ชัดว่าเขากล้าพอที่จะประชดบทบาทที่ประสบความสำเร็จก่อนหน้านี้ เราจะเห็นลูกผสมของ Scarface, Michael Corleone, Adolf Hitler และ Robert De Niro ที่ต่อยท้องของเราเพื่อทำให้เราหัวเราะ และต้องขอบคุณการแต่งหน้ามาก<br /><br />สำหรับฉันมันไม่ได้แย่เลย ความรู้สึกเหนือจริงทำให้ฉันเข้าใจจริงๆ
| 1pos
|
Just picked this up on DVD and watched it again. I love the bright colors vs. dark imagery. Not a big Beatty fan, but this is an excellent popcorn movie. Pacino is astounding, as always, and well, this movie marked the period where Madonna was her absolute sexiest. I wish she had stuck with the "Breathless" look for a while longer. Charlie Korsmo's first really big role, other than "What about bob?". The makeup effects were cutting edge then and still hold up for the most part. Beautiful scenery and mood transport you directly into a comic strip environment. The cars, wardrobe, buildings, and even the streetlights et a great tone, not to mention the perfect lighting, although the scenes with a lot of red can get a tad annoying, as it tends to blur a little. Just wish Beatty had gotten the chance to make a sequel. All in all, a fun few hours.
|
เพิ่งหยิบดีวีดีเรื่องนี้มาดูอีกครั้ง ฉันชอบภาพสีสว่างกับภาพสีเข้ม ไม่ใช่แฟนตัวยงของ Beatty แต่นี่เป็นภาพยนตร์ป๊อปคอร์นที่ยอดเยี่ยม Pacino น่าประหลาดใจเช่นเคย และหนังเรื่องนี้ถือเป็นช่วงเวลาที่มาดอนน่าเซ็กซี่ที่สุดของเธอ ฉันหวังว่าเธอจะติดอยู่กับรูปลักษณ์ "Breathless" อีกต่อไป บทบาทสำคัญอันดับแรกของ Charlie Korsmo นอกเหนือจาก "แล้วบ๊อบล่ะ?" เอฟเฟ็กต์การแต่งหน้านั้นล้ำหน้าในสมัยนั้นและยังคงอยู่เป็นส่วนใหญ่ ทิวทัศน์และอารมณ์ที่สวยงามจะนำคุณเข้าสู่สภาพแวดล้อมการ์ตูนแนวโดยตรง รถยนต์ ตู้เสื้อผ้า อาคาร และแม้แต่ไฟถนนก็มีโทนสีที่ยอดเยี่ยม ไม่ต้องพูดถึงการจัดแสงที่สมบูรณ์แบบ แม้ว่าฉากที่มีสีแดงมากอาจดูน่ารำคาญเล็กน้อย เนื่องจากมีแนวโน้มที่จะเบลอเล็กน้อย แค่หวังว่าเบ็ตตี้จะมีโอกาสสร้างภาคต่อ โดยรวมแล้วสนุกไม่กี่ชั่วโมง
| 1pos
|
Most successful comic book movies usually depend on having villains that are bigger than life, ready to jump off the screen and strangle you alive with a smile or a demented line or two of dialog. The Tim Burton Batmans had it, as did (in an even more grotesque manner) Sin City. With Dick Tracy producer/director/star Warren Beatty piles on the villains until it becomes part of the framework. Like a boisterous homage to 1930s gangster pictures- only this time meant for kids as opposed to the darker Bonnie and Clyde- Dick Tracy is filled, joyfully, with archetypes and bright, primary colors, where the criminals carry tommy guns and are formed on their faces to shape their personalities. Villains like The Stooge, Shoulders, Lips, The Brow, Mumbles, the Blank, Pruneface, Spud. Chester Gould gave the names to his characters that fit their profiles, and gave his hero a jaw that could cut glass. The film is a continuation of sight gags that are perfectly taken seriously.<br /><br />If, at the time, movies like Batman and (underrated) Teenage Mutant Ninja Turtles were darker depictions of reality within a comic-book outline, Dick Tracy is more 'old-school'. It's a story of cops and crooks, or rather A cop, detective Tracy as he tries to bust Big Boy (Al Pacino, in what is arguably his BIGGEST performance to date, and in a sense the one that makes sense for his grandiose style), but with no such luck. There's also a little kid, called simply the Kid (Charlie Korsmo, who somehow brings more spunk to this little kid than would've been imagined), and Tracy's love interest in Tess. And then there's the nightclub 'dame' (Madonna, who probably doesn't give any kind of great acting performance, but maybe that suits the role fine, and she sings excellently when called upon), who wont testify unless Tracy admits feelings he doesn't have for her. Then there's convoluted dealings with taking Tracy down, and a mysterious masked figure with a scraggly voice.<br /><br />Meantime, as if doing an impersonation of a Howard Hawks film in a splash of visual effects and bigger explosions, Dick Tracy adds on the wink-and-nod comedy and the action like its syrup on a tall stack of pancakes. It's a wonder to look at this world, which is created in ways that have a fascination to them that had they been done today would just be simply by proxy of computers (i.e. Sin City, which can be justifiably compared to Beatty's film). We're driven through this world in great big shots and then thrust in the plot line, or whatever there is of it, in big editing montages with camera angles that seem to come out of those little tilted panels in the comics of old. I'm almost reminded of the Cotton Club during these sequences, as story, music, detail, and a few BIG punches and gun-shots go a long way to revealing what needs to be said, which, actually, isn't more than it needs to. And there's a heap-load of catchy dialog from the script (one of my favorites: "the enemy of my enemy is... my enemy", plus any of Pacino's references to other figures in quotes).<br /><br />Revisiting this after seeing it for the first time in the movie theater (and only remembering little bits), Dick Tracy is a hard-boiled fantasy to the finest degree. It's filled with good cheer for the kids, and with some pretty good action squared away without some of the more sinister intent of its cousin comic-book movies (i.e. PG-13 fare), and for the adults its throw-back central done with panache and a solid feeling for the unsubtle. Even Dustin Hoffman hams it up, and he barely says an audible word!
|
ภาพยนตร์หนังสือการ์ตูนที่ประสบความสำเร็จส่วนใหญ่มักขึ้นอยู่กับการมีคนร้ายที่ใหญ่กว่าชีวิต พร้อมที่จะกระโดดลงจากจอและบีบคอคุณทั้งเป็นด้วยรอยยิ้ม หรือบทสนทนาที่บ้าบอสักหนึ่งหรือสองบรรทัด Tim Burton Batmans มีมัน เช่นเดียวกับ Sin City (ในลักษณะที่แปลกประหลาดยิ่งกว่านั้น) โดยมีดิ๊ก เทรซี ผู้อำนวยการสร้าง/ผู้กำกับ/ดารา วอร์เรน เบ็ตตี้จัดการกับคนร้ายจนกระทั่งมันกลายเป็นส่วนหนึ่งของกรอบการทำงาน เช่นเดียวกับการแสดงความเคารพต่อภาพอันธพาลในช่วงทศวรรษที่ 1930 เฉพาะครั้งนี้มีไว้สำหรับเด็กๆ แทนที่จะเป็นบอนนี่และไคลด์ที่มีสีเข้มกว่านั้น ดิ๊ก เทรซีเต็มไปด้วยความสนุกสนานด้วยต้นแบบและสีหลักที่สว่างสดใส โดยที่อาชญากรถือปืนทอมมี่และก่อตัวขึ้นบนตัวพวกเขา ใบหน้าเพื่อกำหนดบุคลิกของตน ตัวร้ายเช่น The Stooge, Shoulders, Lips, The Brow, Mumbles, the Blank, Pruneface, Spud เชสเตอร์ กูลด์ตั้งชื่อให้กับตัวละครของเขาที่เหมาะกับโปรไฟล์ของพวกเขา และทำให้ฮีโร่ของเขามีขากรรไกรที่สามารถตัดกระจกได้ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาคต่อของการแสดงมุขตลกซึ่งถือเป็นเรื่องจริงจังอย่างยิ่ง<br /><br />หากในขณะนั้น ภาพยนตร์อย่างแบทแมนและ (ประเมินต่ำเกินไป) Teenage Mutant Ninja Turtles เป็นการพรรณนาความเป็นจริงที่เข้มกว่าในโครงร่างหนังสือการ์ตูน , Dick Tracy เป็น 'โรงเรียนเก่า' มากกว่า เป็นเรื่องราวของตำรวจและคนโกง หรือเป็นตำรวจ นักสืบเทรซี่ เมื่อเขาพยายามจับกุมบิ๊กบอย (อัล ปาชิโน ในการแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาจนถึงปัจจุบัน และในแง่หนึ่งก็เป็นการแสดงที่เหมาะกับสไตล์อันยิ่งใหญ่ของเขา) แต่ไม่มีโชคเช่นนั้น นอกจากนี้ยังมีเด็กน้อยคนหนึ่งที่เรียกง่ายๆ ว่าคิด (ชาร์ลี คอร์สโมผู้ซึ่งนำความกล้าหาญมาสู่เด็กน้อยคนนี้มากกว่าที่จินตนาการไว้) และความรักที่เทรซี่มีต่อเทสส์ แล้วก็มีไนต์คลับ 'ดาม' (มาดอนน่าผู้ซึ่งอาจจะไม่แสดงละครที่ยอดเยี่ยมอะไรสักอย่าง แต่บางทีนั่นอาจจะเหมาะกับบทนี้ และเธอก็ร้องเพลงได้ยอดเยี่ยมเมื่อถูกเรียก) ซึ่งจะไม่เป็นพยานเว้นแต่เทรซีจะยอมรับความรู้สึกที่เขาเป็น ไม่มีสำหรับเธอ จากนั้นก็มีข้อตกลงที่ซับซ้อนในการโค่นเทรซีลง และร่างลึกลับสวมหน้ากากที่มีเสียงแหบแห้ง<br /><br />ในขณะเดียวกัน ดิคก็เหมือนกับกำลังสวมบทบาทเป็นภาพยนตร์ของ Howard Hawks ที่เต็มไปด้วยวิชวลเอฟเฟกต์และการระเบิดครั้งใหญ่ เทรซี่เสริมความตลกขบขันและพยักหน้าและฉากแอ็คชั่นเหมือนน้ำเชื่อมบนแพนเค้กกองสูง เป็นเรื่องมหัศจรรย์ที่ได้มองโลกนี้ ซึ่งถูกสร้างขึ้นในรูปแบบที่ทำให้พวกเขาหลงใหล ซึ่งหากทำกันทุกวันนี้ก็เป็นเพียงการใช้คอมพิวเตอร์ตัวแทน (เช่น Sin City ซึ่งสามารถเปรียบเทียบได้อย่างสมเหตุสมผลกับภาพยนตร์ของเบ็ตตี้) เราถูกขับเคลื่อนผ่านโลกนี้ด้วยภาพใหญ่ๆ จากนั้นก็พุ่งเข้าไปในโครงเรื่องหรืออะไรก็ตามที่มีอยู่ในนั้น ในการตัดต่อภาพตัดต่อครั้งใหญ่ด้วยมุมกล้องที่ดูเหมือนจะออกมาจากแผงเอียงเล็กๆ ในการ์ตูนยุคเก่า ฉันเกือบจะนึกถึง Cotton Club ในระหว่างซีเควนซ์เหล่านี้ เพราะเรื่องราว ดนตรี รายละเอียด และการชกและยิงปืนครั้งใหญ่ช่วยเผยให้เห็นสิ่งที่จำเป็นต้องพูด ซึ่งจริงๆ แล้วไม่ได้มากไปกว่านั้น มันจำเป็นต้อง และมีบทสนทนาที่ติดหูมากมายจากสคริปต์ (หนึ่งในรายการโปรดของฉัน: "ศัตรูของศัตรูของฉันคือ... ศัตรูของฉัน" รวมถึงการอ้างอิงของ Pacino ถึงบุคคลอื่น ๆ ในเครื่องหมายคำพูด)<br /><br />กลับมาอีกครั้งหลังจากได้ดูมันเป็นครั้งแรกในโรงภาพยนตร์ (และจำได้เพียงสิ่งเล็กๆ น้อยๆ เท่านั้น) Dick Tracy เป็นแฟนตาซีที่เข้มข้นในระดับที่ดีที่สุด มันเต็มไปด้วยกำลังใจที่ดีสำหรับเด็ก ๆ และด้วยการกระทำที่ดีทีเดียวโดยไม่ต้องมีเจตนาที่น่ากลัวไปกว่านี้จากภาพยนตร์การ์ตูนลูกพี่ลูกน้อง (เช่นค่าโดยสาร PG-13) และสำหรับผู้ใหญ่แล้ว ศูนย์กลางการโยนกลับทำด้วย การแต่งตัวสวยและความรู้สึกมั่นคงต่อความไม่บอบบาง แม้แต่ดัสติน ฮอฟฟ์แมนก็ยังพูดไม่ออก และเขาก็แทบไม่พูดอะไรให้ได้ยินเลย!
| 1pos
|
I saw Dick Tracy when I was very young. I didn't know who any of the actors were, and I didn't know the movie would turn out different than the way it was previewed. I sure loved it though.<br /><br />Warren Beatty stars as the crime-fighting 1930's detective Dick Tracy who goes after the biggest mob bosses in the city. This time, Big Boy Caprice (Al Pacino) has killed a very powerful man and is out to take over the city with his singer girlfriend Breathless Mahoney (Madonna) who has her eye on Tracy. It becomes even worse because a new criminal is invading and the worst part is: this criminal has no face. He or she is very unknown. Plus, the famous villians are back from the comic book collection.<br /><br />I thought that this movie was very colorful and creative. It was entertaining and fun to watch especially as a child. Warren Beaty was just like James Bond of the 1930's the way he played Dick Tracy.<br /><br />An ensemble cast of the film includes: Charlie Korsmo, Glenn Headly, William Forsythe, Dustin Hoffman, James Caan, Ed O' Ross, Tommy Lee Jones, Mandy Patinkin, Charles Durning. Plus More!<br /><br />Dick Tracy is a movie for all ages and is a fun movie for a family to enjoy. Take my word for it.
|
ฉันเห็นดิ๊ก เทรซี ตอนที่ฉันยังเด็กมาก ฉันไม่รู้ว่าใครคือนักแสดงคนใด และฉันไม่รู้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะแตกต่างไปจากวิธีที่ดูตัวอย่าง แม้ว่าฉันจะชอบมันมากก็ตาม<br /><br />วอร์เรน บีตตี้รับบทเป็น ดิค เทรซี นักสืบผู้ต่อสู้กับอาชญากรรมในช่วงปี 1930 ซึ่งติดตามกลุ่มหัวหน้ามาเฟียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในเมือง ครั้งนี้ บิ๊กบอย คาปริซ (อัล ปาชิโน) ได้สังหารชายผู้มีอำนาจมากคนหนึ่ง และกำลังจะออกไปยึดครองเมืองพร้อมกับแฟนสาวนักร้องของเขา Breathless Mahoney (มาดอนน่า) ที่จับตามองเทรซี มันยิ่งแย่ลงไปอีกเพราะมีอาชญากรรายใหม่เข้ามาบุกรุก และส่วนที่แย่ที่สุดคือ: อาชญากรคนนี้ไม่มีหน้าเลย เขาหรือเธอไม่เป็นที่รู้จักมากนัก แถมตัวร้ายชื่อดังก็กลับมาจากคอลเลกชั่นหนังสือการ์ตูนแล้ว<br /><br />ฉันคิดว่าหนังเรื่องนี้มีสีสันและสร้างสรรค์มาก มันดูสนุกสนานและสนุกสนานโดยเฉพาะตอนเด็กๆ วอร์เรน บีตตี้ก็เหมือนกับเจมส์ บอนด์ในยุค 1930 ในเรื่องที่เขาเล่นดิค เทรซี<br /><br />นักแสดงทั้งมวลของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้แก่ Charlie Korsmo, Glenn Headly, William Forsythe, Dustin Hoffman, James Caan, Ed O ' รอสส์, ทอมมี่ ลี โจนส์, แมนดี้ ปาทินคิน, ชาร์ลส เดิร์นนิง และอีกมากมาย!<br /><br />Dick Tracy เป็นภาพยนตร์สำหรับทุกวัยและเป็นภาพยนตร์ที่สนุกสำหรับครอบครัว ใช้คำพูดของฉันมัน
| 1pos
|
That was great fun! I never read those Chester-Gould-comics but it's not necessary to know them. Maybe there were some inside jokes I didn't figure out but what the eye doesn't see the heart cannot grieve over. This is such an ironic, colourful film and the actors are good-humoured all together. The setting is similar to that in the Batman` movies, but not as dark and grey. Okay, the story is not so original but there is a plot (which is not self-evident) and a more or less surprising ending.<br /><br />With this movie, you could play an interesting game, if you watch it with friends. Don't watch the credits at the beginning and then look who's the fastest to find out who are the famous actors under their make-up!
|
มันสนุกมาก! ฉันไม่เคยอ่านการ์ตูนเรื่อง Chester-Gould-comics เหล่านั้น แต่ก็ไม่จำเป็นต้องรู้จักมัน อาจมีเรื่องตลกวงในที่ฉันนึกไม่ออก แต่สิ่งที่ตาไม่เห็นหัวใจก็ไม่สามารถเสียใจได้ เป็นหนังที่น่าขันและมีสีสัน นักแสดงก็อารมณ์ดีกันทุกคน ฉากนี้คล้ายกับในหนัง แบทแมน แต่ไม่มืดหรือเทามากนัก โอเค เรื่องราวไม่ได้แปลกใหม่มากนัก แต่มีโครงเรื่อง (ซึ่งไม่ปรากฏชัดในตัวเอง) และตอนจบที่น่าประหลาดใจไม่มากก็น้อย<br /><br />ในหนังเรื่องนี้ คุณสามารถเล่นเกมที่น่าสนใจได้ หากคุณ ดูกับเพื่อน ๆ อย่าดูเครดิตตั้งแต่ต้นแล้วดูว่าใครเร็วที่สุดในการค้นหาว่าใครคือนักแสดงชื่อดังภายใต้การแต่งหน้าของพวกเขา!
| 1pos
|
At the time I am writing this I see out of over 15,000 votes it has a 5.8 rating. Something is wrong with that picture. Personally I give it a 10. I can see a 7 at the lowest or a possible 8 if it was rated by people that see this movie for what it truly is. It is a movie based on a comic book hero. This movie won more than it's share of awards. Won 3 Oscars. Another 5 wins & 26 nominations .... right there tells me it's better than a 5.8. Some great acting from some very good actors, some great special effects and in my opinion will be if not already a classic for years to come. If you're looking for pure entertainment be sure to check out Dick Tracy. Definitely a movie you can watch more than a few times. Al Pacino is great as Big Boy Caprice.
|
ในขณะที่ฉันกำลังเขียนสิ่งนี้ ฉันเห็นจากการโหวตมากกว่า 15,000 ครั้งและมีคะแนน 5.8 มีบางอย่างผิดปกติกับภาพนั้น โดยส่วนตัวแล้วฉันให้ 10 คะแนน ฉันเห็นว่าต่ำสุด 7 หรือ 8 ที่เป็นไปได้หากได้รับการจัดอันดับจากผู้ที่ดูหนังเรื่องนี้ตามความเป็นจริง เป็นภาพยนตร์ที่สร้างจากฮีโร่ในหนังสือการ์ตูน ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลมากกว่าส่วนแบ่งรางวัล คว้า 3 รางวัลออสการ์ ชนะอีก 5 ครั้ง & ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง 26 ครั้ง .... ตรงนั้นบอกฉันว่ามันดีกว่า 5.8 การแสดงที่ยอดเยี่ยมจากนักแสดงที่เก่งมาก สเปเชียลเอฟเฟ็กต์ที่ยอดเยี่ยม และในความคิดของฉัน คงจะไม่ใช่แบบคลาสสิกไปอีกหลายปีข้างหน้า หากคุณกำลังมองหาความบันเทิงอย่างแท้จริง อย่าลืมแวะไปที่ Dick Tracy เป็นภาพยนตร์ที่คุณสามารถรับชมได้มากกว่าสองสามครั้งอย่างแน่นอน อัล ปาชิโน รับบทเป็น Big Boy Caprice ได้ดี
| 1pos
|
Usually, when we use the word "escapist", we mean it negatively; Warren Beatty's big screen version of "Dick Tracy" proves that "escapist" can be good. This is truly one entertaining movie. As the eponymous, yellow-clad, fearless title character, Beatty creates a detective to whom we can all relate: ready for action, but not without his weaknesses.<br /><br />From there, the rest of characters are almost a world unto themselves. Tess Truehart (Glenne Headly) is as glamorous as one would expect the hubby of any crime fighter to be; Breathless Mahoney (Madonna) is possibly the most perplexing person imaginable; Big Boy Caprice (Al Pacino) is the average villain: ruthless but cool. Other characters include the speech-challenged Mumbles (Dustin Hoffman), the over-musical 88 Keys (Mandy Patinkin), and The Kid (Charlie Korsmo). Charles Durning, James Caan, Dick Van Dyke, Estelle Parsons, Catherine O'Hara, Seymour Cassel, Paul Sorvino and Kathy Bates also star.<br /><br />Oh, wait a minute. I haven't even explained the plot! The plot involves Tracy trying - and failing so far - to find some way to nab Big Boy. Simultaneously, some very bizarre events have been going on in town, the answers to which may or may not be closer than everyone thinks.<br /><br />Of course, the main thing about this movie is that it's fun to watch. If Warren Beatty was having trouble acting his age, then he made good use of that here. "Dick Tracy" is one cool movie.
|
โดยปกติแล้วเมื่อเราใช้คำว่า "ผู้หลบหนี" เราจะหมายความในทางลบ "Dick Tracy" เวอร์ชันจอใหญ่ของวอร์เรน บีตตี้ พิสูจน์ให้เห็นว่า "นักหลบหนี" เป็นคนดีได้ นี่เป็นหนังที่บันเทิงเรื่องหนึ่งจริงๆ ในฐานะตัวละครที่มีชื่อเดียวกัน สวมชุดสีเหลือง และกล้าหาญ บีตตี้สร้างนักสืบที่เราทุกคนสามารถเข้าใจได้: พร้อมที่จะลงมือแต่ก็ไม่ปราศจากจุดอ่อนของเขา<br /><br />จากนั้น ตัวละครที่เหลือก็เกือบจะ โลกสำหรับพวกเขาเอง เทสส์ ทรูฮาร์ต (เกลนน์ เฮดลี่) มีเสน่ห์พอๆ กับที่ใครๆ ก็คาดหวังให้เป็นสามีของนักสู้อาชญากรรม มาฮอนี่ย์ผู้ไร้ลมหายใจ (มาดอนน่า) อาจเป็นบุคคลที่น่าสับสนที่สุดเท่าที่จะจินตนาการได้ บิ๊กบอย คาปริซ (อัล ปาชิโน) เป็นตัวร้ายธรรมดาๆ ที่โหดเหี้ยมแต่เท่ ตัวละครอื่นๆ ได้แก่ มัมเบิลส์ผู้พูดน้อย (ดัสติน ฮอฟฟ์แมน), 88 คีย์ที่โอเวอร์มิวสิค (แมนดี้ ปาตินกิน) และเดอะคิด (ชาร์ลี คอร์สโม) Charles Durning, James Caan, Dick Van Dyke, Estelle Parsons, Catherine O'Hara, Seymour Cassel, Paul Sorvino และ Kathy Bates ก็แสดงนำเช่นกัน<br /><br />โอ้ เดี๋ยวก่อน ฉันยังไม่ได้อธิบายเนื้อเรื่องเลย! โครงเรื่องเกี่ยวข้องกับเทรซี่ที่พยายามแต่ล้มเหลวในการหาทางจับตัวบิ๊กบอย ในขณะเดียวกันก็มีเหตุการณ์แปลกประหลาดบางอย่างเกิดขึ้นในเมือง ซึ่งคำตอบอาจจะใช่หรืออาจไม่ใกล้เคียงเกินกว่าที่ทุกคนคิด<br /><br />แน่นอนว่าสิ่งสำคัญเกี่ยวกับหนังเรื่องนี้คือการดูสนุก . หาก Warren Beatty ประสบปัญหาในการแสดงอายุของเขา เขาก็ใช้ประโยชน์จากสิ่งนั้นที่นี่ "Dick Tracy" เป็นภาพยนตร์สุดเจ๋งเรื่องหนึ่ง
| 1pos
|
Love it or loathe it, it's hard to not find Warren Beatty's take on "Dick Tracy," the 1990 film adaptation of Chester Gould's famous comic strip, anything short of a genre classic. Superhero films have been coming out of the woodwork in recent years, and may soon become a genre all on its own.<br /><br />Beatty's film liberally uses Gould's source material to full effect, shooting in all six of the strip's primary colors, and thus giving this unique yet familiar world of trigger-happy mutant gangsters and loose, seductive women a lush visual style and tone.<br /><br />It can be stated that the film's strong visual aesthetics drastically short-change the characters and their acting abilities, which I don't think can be any further from the truth.<br /><br />"Dick Tracy" relishes in its look and ghastly characters, and Beatty himself, who plays the dogged and incorruptible detective of the title, is appropriately stoic and ready to bust the bad guys at any and all costs.<br /><br />Other than the visual treats and Oscar-winning makeup, there is a plot, and Big Boy Caprice (Al Pacino, deliciously over-the-top in an Oscar-nominated performance), seeks to eliminate Tracy in one well-planned move, but also seeks to gain control of all criminal action in the city by uniting all the feuding gangs under him.<br /><br />Tracy, meanwhile, is juggling his relationship with Tess Trueheart (Glenne Headly), who as her name would have it, remains faithfully by his side and cares for The Kid (Charlie Korsmo), who eventually finds a father figure to look up to in our crime-busting hero. Tracy's fidelity to Tess is tested by the tempting advances of Breathless Mahoney (Madonna), who is also Big Boy's main squeeze. At the same time that all of this is going down, things become heated when a new criminal figure arrives in town, and decides to play both sides against the middle.<br /><br />The performances are good, as Beatty's focus on the strained and romantic relationships between each of the leads becomes the center of the material, as opposed to just concentrating on pointless action and special effects. Pacino freely chews up the scenery in a role that's truly standout from the rest.<br /><br />"Dick Tracy" is one of the best and most overlooked of the comic book movie genre. I think that if Chester Gould was still alive, he would be proud of Warren Beatty's take on his beloved crime-fighting detective.<br /><br />8/10
|
ไม่ว่าจะชอบหรือเกลียด เป็นเรื่องยากที่จะไม่พบผลงานของ Warren Beatty ในเรื่อง "Dick Tracy" ซึ่งเป็นภาพยนตร์ปี 1990 ที่ดัดแปลงมาจากการ์ตูนชื่อดังของ Chester Gould ซึ่งไม่มีแนวเพลงคลาสสิกเลย ภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่เริ่มออกมาจากงานไม้ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา และในไม่ช้าก็อาจกลายเป็นภาพยนตร์ประเภทหนึ่งด้วยตัวมันเอง<br /><br />ภาพยนตร์ของบีตตี้ใช้แหล่งข้อมูลของโกลด์อย่างอิสระเพื่อสร้างเอฟเฟ็กต์เต็มรูปแบบ โดยถ่ายทำในทั้งหกเรื่อง สีหลัก และทำให้โลกที่คุ้นเคยแต่คุ้นเคยของพวกอันธพาลกลายพันธุ์ที่มีความสุขและผู้หญิงที่เย้ายวนและหลวม ๆ มีรูปแบบและน้ำเสียงที่เขียวชอุ่ม<br /><br />อาจกล่าวได้ว่าภาพที่แข็งแกร่งของภาพยนตร์เรื่องนี้ สุนทรียศาสตร์ทำให้ตัวละครและความสามารถในการแสดงของพวกเขาเปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก ซึ่งฉันไม่คิดว่าจะเป็นไปจากความจริงได้อีกต่อไป<br /><br />"ดิ๊ก เทรซี่" ชื่นชอบรูปลักษณ์และตัวละครที่น่าสยดสยองของมัน และตัวเบ็ตตี้เองก็ชื่นชอบ ผู้ที่รับบทเป็นนักสืบผู้ดื้อรั้นและไม่มีวันเสื่อมสลาย มีความอดทนอย่างเหมาะสมและพร้อมที่จะจับกุมคนร้ายไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม<br /><br />นอกเหนือจากการแสดงภาพและรางวัลออสการ์ มีโครงเรื่องและ Big Boy Caprice (อัล ปาชิโน การแสดงที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์อย่างเหนือชั้น) พยายามที่จะกำจัดเทรซี่ด้วยการเคลื่อนไหวที่วางแผนไว้อย่างดีเพียงครั้งเดียว แต่ยังพยายามควบคุมการกระทำผิดทางอาญาทั้งหมดด้วย ในเมืองโดยการรวมแก๊งแห่งความบาดหมางทั้งหมดภายใต้เขาเข้าด้วยกัน<br /><br />ขณะเดียวกันเทรซีกำลังจัดการความสัมพันธ์ของเขากับเทสส์ ทรูฮาร์ต (เกลนน์ เฮดลี) ซึ่งตามชื่อของเธอ ยังคงอยู่ เคียงข้างเขาอย่างซื่อสัตย์และห่วงใยเดอะคิด (ชาร์ลี คอร์สโม) ซึ่งในที่สุดก็พบผู้เป็นพ่อที่ต้องยกย่องในฮีโร่ปราบปรามอาชญากรรมของเรา ความซื่อสัตย์ของเทรซีต่อเทสได้รับการทดสอบโดยนักแสดงที่น่าดึงดูดใจของ Breathless Mahoney (มาดอนน่า) ซึ่งเป็นคนสำคัญของบิ๊กบอยเช่นกัน ในขณะเดียวกันที่เรื่องทั้งหมดนี้กำลังล่มสลาย สิ่งต่างๆ เริ่มร้อนแรงเมื่อมีอาชญากรหน้าใหม่เข้ามาในเมือง และตัดสินใจที่จะเล่นทั้งสองฝ่ายต่อคนกลาง<br /><br />การแสดงก็ดีตามจุดเน้นของเบ็ตตี้ ความสัมพันธ์ที่ตึงเครียดและโรแมนติกระหว่างนักแสดงนำแต่ละคนกลายเป็นศูนย์กลางของเนื้อหา แทนที่จะมุ่งความสนใจไปที่การกระทำที่ไร้จุดหมายและเอฟเฟกต์พิเศษ ปาชิโนเคี้ยวฉากอย่างอิสระในบทบาทที่โดดเด่นกว่าคนอื่นๆ อย่างแท้จริง<br /><br />"Dick Tracy" เป็นหนึ่งในภาพยนตร์แนวหนังสือการ์ตูนที่ดีที่สุดและถูกมองข้ามมากที่สุด ฉันคิดว่าถ้า Chester Gould ยังมีชีวิตอยู่ เขาคงจะภูมิใจที่ Warren Beatty รับบทเป็นนักสืบต่อสู้อาชญากรรมที่เขารัก<br /><br />8/10
| 1pos
|
This movies is the best movie to watch for comic book feel. The sets, costumes and the color are just so vivid it is just like stepping into a comic book. This is the movie I think of when the Mob is mentioned, the suits, the hats and the attitudes.<br /><br />Hoffman gives comic relief as Mumbles and you can't help but feel sorry for Madonna as she tries, and fails, to win Tracy over. This movie contains all the classic mob clichés - burying people in concrete, blowing up peoples cars, tieing up the good guy and attempting to blow up his girlfriends house.<br /><br />This movie is a classic in ever sense of the word, even camera angels cry out comic book. Its so great to be able to go back to an older movie and see that someone knew how a comic should be made into a movie after seeing such mistakes as Spawn and the Hulk. <br /><br />!!!YOU HAVE TO SEE THIS MOVIE!!!!
|
ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในการรับชมหนังสือการ์ตูน ฉาก เครื่องแต่งกาย และสีสันนั้นสดใสมากจนเหมือนกับการก้าวเข้าไปในหนังสือการ์ตูน นี่คือหนังที่ฉันนึกถึงเวลาที่มีการเอ่ยถึงกลุ่มม็อบ ทั้งชุดสูท หมวก และทัศนคติ<br /><br />ฮอฟฟ์แมนแสดงตลกในฐานะมัมเบิลส์ และคุณอดไม่ได้ที่จะรู้สึกเสียใจกับมาดอนน่าในขณะที่เธอพยายาม และล้มเหลวที่จะเอาชนะเทรซี่ได้ ภาพยนตร์เรื่องนี้รวบรวมเรื่องราวที่ซ้ำซากจำเจของฝูงชน เช่น การฝังผู้คนไว้ในคอนกรีต ระเบิดรถยนต์ของประชาชน มัดคนดี และพยายามจะระเบิดบ้านแฟนสาวของเขา<br /><br />ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์คลาสสิกในแง่มุมของ แม้แต่นางฟ้ากล้องก็ร้องออกมาในหนังสือการ์ตูน มันเยี่ยมมากที่สามารถย้อนกลับไปดูภาพยนตร์เก่าๆ และได้เห็นว่ามีคนรู้ว่าการ์ตูนควรถูกสร้างเป็นภาพยนตร์ได้อย่างไร หลังจากที่ได้เห็นข้อผิดพลาดเช่น Spawn และ the Hulk <br /><br />!!!คุณต้องดูหนังเรื่องนี้!!!!
| 1pos
|
Dick Tracy was originally a comic book created in 1931 by Chester Gould. He is a plainclothes detective who tracks down a crew of villains, ranging from all types of visually original characters such as Flattop to The Blank to Big Boy Caprice. (These villains became so popular in the 40's that Warner Bros. created their own take on the Tracy-style villains in such cartoons as Daffy Duck) Tracy's comics were known for their liberal use of gunplay and the up-to-date technology advances (notably the wristwatch communicator), which got their fair share of screen time on this excellent movie. The music was done wonderfully by Danny Elfman, and the original songs by Madonna were interesting, but they were not the high point for her career. It's weird because as you watch the film and see the suspenseful moments, the film feels so much like Batman because of Elfman's memorable sound to his pieces.<br /><br />I love the tough-talking kid, Pacino's acting as Big Boy Caprice (and that chin!), Madonna's take on villainy, and the cinematography and directing were impeccable. This film was very professionally made and features tons of great actors who were known as great actors for a while before this film was made (Warren Beatty, Al Pacino, William Forsythe, Dustin Hoffman, Kathy Bates, Mandy Patinkin, Catherine O'Hara, Dick Van Dyke). The film was directed by Beatty himself, which was interesting. It is almost like Beatty saw himself as Tracy in a past life or something because he really fit the part.<br /><br />I had to give this film an 8/10 for everything that it brought to cinema that got overlooked (for whatever reason). There have been tons of misunderstandings over the rating of this movie on IMDb, and I still don't understand why. The characters were completely original and vibrant, as was the style of the sets, wardrobe, lighting, and everything in this film. Go buy it today. You will not be sorry.
|
Dick Tracy เดิมเป็นหนังสือการ์ตูนที่สร้างขึ้นในปี 1931 โดย Chester Gould เขาเป็นนักสืบนอกเครื่องแบบที่ติดตามกลุ่มคนร้าย ตั้งแต่ตัวละครดั้งเดิมที่มีภาพทุกประเภท เช่น Flattop ไปจนถึง The Blank ไปจนถึง Big Boy Caprice (ตัวร้ายเหล่านี้ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงทศวรรษที่ 40 จน Warner Bros. ได้สร้างตัวละครของตัวเองขึ้นมาเพื่อต่อสู้กับตัวร้ายสไตล์ Tracy ในการ์ตูนอย่าง Daffy Duck) การ์ตูนของ Tracy เป็นที่รู้จักจากการใช้ปืนอย่างเสรีและความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีที่ทันสมัย ( โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้สื่อสารนาฬิกาข้อมือ) ซึ่งได้รับการแบ่งปันเวลาบนหน้าจอในภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเรื่องนี้ ดนตรีทำได้อย่างยอดเยี่ยมโดย Danny Elfman และเพลงต้นฉบับของ Madonna ก็น่าสนใจ แต่ก็ไม่ใช่จุดสูงสุดในอาชีพการงานของเธอ มันแปลกเพราะเมื่อคุณดูหนังเรื่องนี้และเห็นช่วงเวลาที่น่าระทึกใจ ภาพยนตร์เรื่องนี้ให้ความรู้สึกเหมือนแบทแมนมากเพราะเสียงที่น่าจดจำของเอลฟ์แมนในผลงานของเขา<br /><br />ฉันชอบเด็กพูดเก่งที่ปาชิโนแสดงเป็นบิ๊ก Boy Caprice (และคางนั้น!) การแสดงตัวร้ายของมาดอนน่า และการถ่ายภาพยนตร์และการกำกับก็ไร้ที่ติ ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างขึ้นอย่างมืออาชีพและมีนักแสดงเก่งๆ มากมายซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะนักแสดงที่ยอดเยี่ยมมาระยะหนึ่งแล้วก่อนที่ภาพยนตร์เรื่องนี้จะถูกสร้างขึ้น (Warren Beatty, Al Pacino, William Forsythe, Dustin Hoffman, Kathy Bates, Mandy Patinkin, Catherine O'Hara, ดิ๊ก แวน ไดค์) ภาพยนตร์เรื่องนี้กำกับโดยเบ็ตตี้เองซึ่งน่าสนใจมาก มันเกือบจะเหมือนกับว่าเบ็ตตี้เคยมองตัวเองเป็นเทรซีในชีวิตที่แล้วหรืออะไรบางอย่างเพราะเขาเหมาะกับบทนี้จริงๆ<br /><br />ฉันต้องให้หนังเรื่องนี้ 8/10 สำหรับทุกสิ่งที่นำมาสู่โรงภาพยนตร์ที่ถูกมองข้ามไป (ด้วยเหตุผลใดก็ตาม) มีความเข้าใจผิดมากมายเกี่ยวกับเรตติ้งของภาพยนตร์เรื่องนี้ใน IMDb และฉันก็ยังไม่เข้าใจว่าทำไม ตัวละครมีความแปลกใหม่และมีชีวิตชีวา เช่นเดียวกับสไตล์ของฉาก เสื้อผ้า แสง และทุกอย่างในหนังเรื่องนี้ ไปซื้อเลยวันนี้ คุณจะไม่เสียใจ
| 1pos
|
I still liked it though. Warren Beatty is only fair as the comic book hero. What saves this movie is the set, the incredible cast and it offshoots a mediocre script. I really expected something more substantial in the terms of action, or plot but I got very little. The main reason to watch this movie is to watch some of the biggest stars in Hollywood at the time in such an unusual film. <br /><br />The one person who did a terrible job and did not even belong in this film was Madonna. She did not belong in this movie and her acting job was pretty bad. The movie at some points just stood still. You expected something more and you got nothing. Al Pacino plays a really bad dude and he does pretty good. He and Beatty do make an excellent good guy and bad guy. <br /><br />It is also interesting to see Dustin Hoffman, and Warren Beatty in a film other than Isthar. I did not see Ishtar but I heard bad things. The thing about this movie is it is good, but it could have been so much better. I liked it as a child because I thought it looked cool, and visually the movie is amazing, the sets are incredible, the writing is only fair, and with such a cast in the movie I would expect a little better anyway. <br /><br />SPOILER<br /><br />I especially thought the finale was not big enough. It was interesting but for such a grand scale film I just thought it could have ended with a little more of a bang. The reason to watch this movie is the atmosphere. The movie only uses the 7 comic book colors making it all that more excellent visually anyway.<br /><br />The costumes and makeup were flawless as well. The facial makeup for the villains was great. Beatty is just not up to such a bigger than life character. Still, this is a good movie that could have been much much more. It is to me better than Batman, the other comic book adaptation that came out close to the same time. Of course that movie was much bigger in terms of gross.
|
ฉันยังคงชอบมันแม้ว่า Warren Beatty มีความยุติธรรมในฐานะฮีโร่ในหนังสือการ์ตูนเท่านั้น สิ่งที่ช่วยกอบกู้ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็คือฉาก นักแสดงที่น่าทึ่ง และใช้บทภาพยนตร์ธรรมดาๆ ฉันคาดหวังอะไรที่สำคัญกว่านี้ในแง่ของแอ็คชั่นหรือโครงเรื่อง แต่ฉันก็ได้น้อยมาก เหตุผลหลักในการชมภาพยนตร์เรื่องนี้คือการได้ชมดาราที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในฮอลลีวูดในขณะนั้นในภาพยนตร์ที่ไม่ธรรมดาเช่นนี้ <br /><br />คนเดียวที่ทำงานแย่มากและไม่ได้อยู่ในหนังเรื่องนี้ด้วยซ้ำคือมาดอนน่า เธอไม่ได้อยู่ในหนังเรื่องนี้และงานการแสดงของเธอก็แย่มาก ภาพยนตร์ในบางจุดก็หยุดนิ่ง คุณคาดหวังอะไรมากกว่านี้แต่ก็ไม่ได้อะไรเลย อัล ปาชิโนเล่นได้แย่จริงๆ และเขาก็ทำได้ดีทีเดียว เขาและเบ็ตตี้เป็นทั้งคนดีและคนเลวที่ยอดเยี่ยม <br /><br />การได้เห็นดัสติน ฮอฟฟ์แมนและวอร์เรน บีตตี้ในภาพยนตร์เรื่องอื่นที่ไม่ใช่อิสธาร์เป็นเรื่องน่าสนใจเช่นกัน ฉันไม่เห็นอิชทาร์แต่ได้ยินเรื่องเลวร้าย สิ่งที่เกี่ยวกับหนังเรื่องนี้ก็คือมันดี แต่มันอาจจะดีกว่านี้มาก ฉันชอบมันตอนเด็กๆ เพราะฉันคิดว่ามันดูเท่ และภาพลักษณ์ของหนังก็น่าทึ่ง ฉากก็น่าทึ่ง การเขียนบทก็ยุติธรรมดี และด้วยนักแสดงในหนังเรื่องนี้ ฉันก็จะคาดหวังให้ดีขึ้นอีกหน่อยอยู่แล้ว <br /><br />SPOILER<br /><br />โดยเฉพาะผมคิดว่าตอนจบไม่ใหญ่พอ มันน่าสนใจมาก แต่สำหรับหนังฟอร์มใหญ่ขนาดนี้ ฉันแค่คิดว่ามันน่าจะจบลงด้วยความปังกว่านี้อีกหน่อย เหตุผลที่ดูหนังเรื่องนี้คือบรรยากาศ ภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้สีในหนังสือการ์ตูนเพียง 7 สีเท่านั้น ทำให้ทุกอย่างดูยอดเยี่ยมยิ่งขึ้น<br /><br />เครื่องแต่งกายและการแต่งหน้าก็ไร้ที่ติเช่นกัน การแต่งหน้าของคนร้ายก็เยี่ยมมาก เบ็ตตี้ไม่ได้ขึ้นอยู่กับตัวละครที่ยิ่งใหญ่กว่าชีวิตมากนัก ถึงกระนั้น นี่เป็นหนังที่ดีที่อาจมีอะไรมากกว่านี้อีกมาก สำหรับฉันมันดีกว่า Batman ซึ่งเป็นหนังสือการ์ตูนที่ดัดแปลงมาจากหนังสือการ์ตูนเรื่องอื่นที่ออกมาใกล้เคียงกัน แน่นอนว่าหนังเรื่องนี้ยิ่งใหญ่กว่ามากในแง่ของรายได้
| 1pos
|
Dick Tracy wasn't the best for many comic book fans, because they wanted something with blood like Batman. Dick Tracy plays the innocence of just being a comic book with villains that have severe appearance disorder and being fun. Warren Beatty directs and stars as the main character that fights crime without even using super powers. I have liked Dick Tracy since I was a child because of the comic atmosphere of the main colors: red, blue, orange, yellow, green and black. This is the perfect film for anybody to watch with their children. Al Pacino is like the Jack Nicholson in Batman and plays Big Boy Caprice with zest. Madonna as the babe who is the second villain in this film doesn't play the same boy toy she represents. Like I said, no blood, obscenities, sexually innuendo or anything to offend anybody.
|
Dick Tracy ไม่ใช่คนที่ดีที่สุดสำหรับแฟนหนังสือการ์ตูน เพราะพวกเขาต้องการอะไรบางอย่างที่มีเลือดเหมือนแบทแมน Dick Tracy รับบทไร้เดียงสาของการเป็นแค่หนังสือการ์ตูนที่มีคนร้ายที่มีรูปลักษณ์ภายนอกผิดปกติและสนุกสนาน วอร์เรน บีตตี้ กำกับและแสดงเป็นตัวละครหลักที่ต่อสู้กับอาชญากรรมโดยไม่ต้องใช้พลังวิเศษด้วยซ้ำ ฉันชอบ Dick Tracy มาตั้งแต่เด็กเพราะบรรยากาศการ์ตูนที่ใช้สีหลัก ได้แก่ แดง น้ำเงิน ส้ม เหลือง เขียว และดำ นี่เป็นภาพยนตร์ที่สมบูรณ์แบบสำหรับทุกคนที่ดูร่วมกับลูก ๆ ของพวกเขา อัล ปาชิโนเป็นเหมือนแจ็ค นิโคลสันในแบทแมน และเล่นบท Big Boy Caprice อย่างสนุกสนาน มาดอนน่าในฐานะเด็กทารกซึ่งเป็นตัวร้ายคนที่สองในภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้เล่นของเล่นเด็กแบบเดียวกับที่เธอเป็นตัวแทน อย่างที่ผมบอกไปแล้ว ไม่มีเลือด หยาบคาย เสียดสีทางเพศ หรืออะไรก็ตามที่ทำให้ใครขุ่นเคือง
| 1pos
|
At one end of the Eighties Warren Beatty created and starred in the literate epic Reds about the founding of the Soviet Union as seen through the eyes of iconoclast radical John Reed. It was a profound film both entertaining and with a message presented by an all star cast. At the end of the decade Warren Beatty created another kind of epic in Dick Tracy that makes no pretense to being anything other than entertainment with a whole bunch of the best actors around just having a great old time hamming it up under tons of makeup.<br /><br />That both Reds and Dick Tracy could come from the same individual speaks volumes about the range this man has as a player. In this film Beatty managed to get all the famous cartoon characters from the strip and put them in one original screenplay.<br /><br />The city's top mobster Big Boy Caprice is making a move to really eliminate competition. The film opens with him rubbing out Lips Manlis's henchmen in a Valentine Massacre style shooting and then Lips himself being fitted for a cement overcoat. But Caprice's moves are making him a target for Tracy.<br /><br />In the meantime a third mysterious and faceless individual is looking to topple Caprice himself. Will our hero sort out this thicket of crime?<br /><br />The spirit of fun this film has is truly infectious. When people like Al Pacino, Dustin Hoffman, Paul Sorvino, William Forsythe, R.G. Armstrong get themselves outrageously made-up to look like the cartoon creations of strip author Chester Gould and then indulge in an exercise of carving the biggest slice of ham, you've got to love this film.<br /><br />Al Pacino got a nomination for Best Supporting Actor, but any of these guys could have, it's only that Pacino as Big Boy Caprice gets the most screen time. Only Beatty plays it completely straight, the others all seem to play off of him. Dick Tracy won Oscars for Best Art&Set Design, Best Song written by Stephen Sondheim and introduced by Madonna, Sooner Or Later. The fact he was even able to get somebody like Sondheim to write a score for this film only shows Sondheim wanted to get in on the fun. As for Madonna, the Material Girl does more than hold her own with all these acting heavyweights as club torch singer Breathless Mahoney.<br /><br />Before this film, Dick Tracy movies were consigned to the B pictures and worse as Saturday afternoon serials. The only thing that rivals this all star extravaganza is a radio broadcast done for Armed Forces Radio during World War II that got to vinyl. Can you believe a cast like Bing Crosby, Bob Hope, Frank Sinatra, Dinah Shore, Jimmy Durante, Judy Garland, Frank Morgan, and the Andrews Sisters? Try and find a recording of that gem.<br /><br />Until then Warren Beatty's classic comic strip for the big screen will do nicely.
|
ณ ปลายยุค 80 วอร์เรน บีตตี้ได้สร้างและแสดงในมหากาพย์ Reds ที่มีความรู้เกี่ยวกับการก่อตั้งสหภาพโซเวียต เมื่อมองผ่านสายตาของจอห์น รีด หัวรุนแรงที่ยึดถือลัทธินอกศาสนา เป็นภาพยนตร์ที่ลึกซึ้งทั้งความบันเทิงและมีข้อความที่นำเสนอโดยนักแสดงทุกคน ในช่วงปลายทศวรรษ วอร์เรน บีตตี้ได้สร้างมหากาพย์อีกประเภทหนึ่งใน Dick Tracy ขึ้นมา ซึ่งไม่ได้เสแสร้งว่าจะเป็นอย่างอื่นนอกจากความบันเทิง โดยมีนักแสดงที่เก่งที่สุดมากมายเพียงแค่มีช่วงเวลาเก่าๆ ที่เต็มไปด้วยการแต่งหน้ามากมาย< br /><br />การที่ทั้ง Reds และ Dick Tracy สามารถมาจากบุคคลคนเดียวกันได้พูดถึงขอบเขตที่ชายคนนี้มีในฐานะผู้เล่น ในภาพยนตร์เรื่องนี้ บีตตี้นำตัวการ์ตูนชื่อดังทั้งหมดจากภาพยนตร์เรื่องนี้มารวมไว้ในบทภาพยนตร์ต้นฉบับเรื่องเดียว<br /><br />บิ๊ก บอย คาปริซ นักเลงตัวท็อปของเมืองกำลังพยายามขจัดการแข่งขันอย่างแท้จริง ภาพยนตร์เรื่องนี้เปิดเรื่องโดยเขาถูลูกน้องของ Lips Manlis ในการถ่ายทำสไตล์ Valentine Massacre จากนั้น Lips เองก็สวมเสื้อคลุมซีเมนต์ แต่การเคลื่อนไหวของคาปริซทำให้เขาตกเป็นเป้าของเทรซี<br /><br />ในระหว่างนี้ บุคคลที่ลึกลับและไร้หน้าคนที่สามกำลังมองหาที่จะโค่นล้มคาปริซด้วยตัวเอง ฮีโร่ของเราจะจัดการกับอาชญากรรมอันมากมายนี้ได้หรือไม่<br /><br />จิตวิญญาณของความสนุกที่หนังเรื่องนี้มีติดตัวได้อย่างแท้จริง เมื่อคนอย่าง Al Pacino, Dustin Hoffman, Paul Sorvino, William Forsythe, R.G. อาร์มสตรองแต่งหน้าตัวเองอย่างอุกอาจให้ดูเหมือนผลงานการ์ตูนของนักเขียนการ์ตูนอย่างเชสเตอร์ กูลด์ จากนั้นดื่มด่ำกับการแกะสลักแฮมชิ้นใหญ่ที่สุด คุณจะต้องชอบหนังเรื่องนี้<br /><br />Al Pacino ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงนักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยม แต่คนเหล่านี้น่าจะได้ มีเพียง Pacino ในบท Big Boy Caprice เท่านั้นที่ได้เวลาฉายมากที่สุด มีเพียงเบ็ตตี้เท่านั้นที่เล่นได้อย่างตรงไปตรงมา ส่วนคนอื่นๆ ดูเหมือนจะล้อเลียนเขาหมด Dick Tracy ได้รับรางวัลออสการ์สาขาการออกแบบงานศิลปะและฉากยอดเยี่ยม เพลงยอดเยี่ยมที่แต่งโดย Stephen Sondheim และแนะนำโดย Madonna เรื่อง Sooner Or Late ความจริงที่ว่าเขายังสามารถให้คนอย่างซอนด์เฮมมาเขียนดนตรีประกอบให้กับภาพยนตร์เรื่องนี้ได้ แสดงให้เห็นว่าซอนด์เฮมอยากมีส่วนร่วมด้วยเท่านั้น สำหรับมาดอนน่า สาว Material Girl ทำมากกว่าการยึดถือการแสดงของนักแสดงรุ่นใหญ่ในฐานะนักร้องคบเพลิงในคลับ Breathless Mahoney<br /><br />ก่อนภาพยนตร์เรื่องนี้ ภาพยนตร์ของ Dick Tracy ถูกส่งไปยังภาพ B และแย่กว่านั้นคือในวันเสาร์ ซีรีส์ตอนบ่าย สิ่งเดียวที่เป็นคู่แข่งกับงานมหกรรมดาราดังทั้งหมดนี้คือการออกอากาศทางวิทยุสำหรับ Armed Forces Radio ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองที่เป็นแผ่นเสียง คุณเชื่อนักแสดงอย่าง Bing Crosby, Bob Hope, Frank Sinatra, Dinah Shore, Jimmy Durante, Judy Garland, Frank Morgan และ Andrews Sisters ไหม? ลองค้นหาบันทึกของอัญมณีนั้น<br /><br />การ์ตูนคลาสสิกของวอร์เรน บีตตี้บนจอภาพยนตร์จะทำได้ดีจนถึงตอนนั้น
| 1pos
|
After seeing Dick Tracy in the 6.99$ bin at Future Shop I decided to give it a go with no previous knowledge and being a big fan of Mafia and Crime movies. I was very surprised to see a very fun, smart entertaining movie with solid performances throughout. The movie moves along well, it has of course another solid performance from Warren Beatty, but the real standouts of the film are Al Pacino and Madonna. I was happy to find out that Pacino was nominated for his performance as an over the top gangster trying to take down the city. Madonna was great as the damsel in distress, she really impressed me and added depth to her performance. If you go in with the attitude of wanting to watch a fun, smart movie with great acting and a solid script then give Dick Tracy a try. I don't think you will be disappointed. And Watch for the cameos from Paul Sorvino, James Caan, Kathy Bates and Dustin Hoffman among others.
|
หลังจากที่เห็น Dick Tracy ในถังขยะราคา 6.99$ ที่ Future Shop ฉันจึงตัดสินใจลองดูโดยไม่ต้องมีความรู้มาก่อน และเป็นแฟนตัวยงของภาพยนตร์ Mafia และ Crime ฉันรู้สึกประหลาดใจมากที่ได้ดูหนังที่สนุกและบันเทิงสมาร์ทพร้อมการแสดงที่แข็งแกร่งตลอด ภาพยนตร์เรื่องนี้ดำเนินไปได้ดี แน่นอนว่ามีการแสดงที่แข็งแกร่งอีกเรื่องจาก Warren Beatty แต่ความโดดเด่นที่แท้จริงของภาพยนตร์เรื่องนี้คือ Al Pacino และ Madonna ฉันดีใจที่ได้รู้ว่าปาชิโนได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงจากการแสดงของเขาในฐานะอันธพาลตัวท็อปที่พยายามจะโค่นล้มเมือง มาดอนน่าเป็นหญิงสาวที่ตกทุกข์ได้ยาก เธอทำให้ฉันประทับใจมากและเพิ่มความลึกซึ้งให้กับการแสดงของเธอ หากคุณอยากทำหนังที่สนุกและฉลาดพร้อมการแสดงที่ยอดเยี่ยมและบทภาพยนตร์ที่แข็งแกร่ง ลองดู Dick Tracy สิ ฉันไม่คิดว่าคุณจะผิดหวัง และรับชมนักแสดงรับเชิญจาก Paul Sorvino, James Caan, Kathy Bates และ Dustin Hoffman และอื่นๆ อีกมากมาย
| 1pos
|
Everything was better in past days. Even children's television. And Fraggle Rock proves my point quite easily. At the time of writing this comment I am fourteen years old but even in my teen years I can't resist the charm of Fraggle Rock. For those of you that have indeed been living under a rock (haha!), Fraggle Rock is about a horde of playful and goofy creatures called Fraggles who live-amazingly-in a rock. But they're not the only creatures. The rock is inhabited with many other species like the hardworking Doozers and countless living plants. Outside the rock on one side live inventor-scientist Doc and his dog Sprocket (who later befriends Gobo Fraggle), on the other side a family of Gorgs-supposed rulers of the Universe. The five main Fraggles Gobo (fearless leader), Mokey (arty and peaceful), Wembley (indecisive and a friend to Gobo), Boober (a pessimistic domestic god) and Red (loves anything to do with sport and general feistyness)get caught up in some strange situations each episode while at the same time sing and dance their cares away.<br /><br />Fraggle Rock is definitely a family show-the plots may have intricate details that infants may not follow well, but the song-and-dance routines will hold their attention. The characters are strong and likable, their conflicts believable and their adventures thrilling. The Gorgs are frightening, Doc and Sprocket enlightening, Uncle Travelling Matt hilarious (the postcard segments are very 80s!) and the final episode, Change of Address, genuinely touching. Let's go down to Fraggle Rock again!
|
ทุกอย่างดีขึ้นในวันที่ผ่านมา แม้แต่โทรทัศน์สำหรับเด็ก และ Fraggle Rock ก็พิสูจน์ประเด็นของฉันได้อย่างง่ายดาย ตอนที่เขียนความคิดเห็นนี้ ฉันอายุสิบสี่ปี แต่ถึงแม้จะเป็นวัยรุ่น ฉันก็ไม่อาจต้านทานเสน่ห์ของ Fraggle Rock ได้ สำหรับพวกคุณที่เคยอาศัยอยู่ใต้ก้อนหินจริงๆ (ฮ่าฮ่า!) Fraggle Rock เป็นเรื่องเกี่ยวกับฝูงสัตว์ขี้เล่นและขี้เล่นที่เรียกว่า Fraggles ซึ่งอาศัยอยู่อย่างน่าอัศจรรย์ในก้อนหิน แต่พวกมันไม่ใช่สิ่งมีชีวิตชนิดเดียวเท่านั้น หินแห่งนี้อาศัยอยู่ร่วมกับสัตว์สายพันธุ์อื่นๆ อีกมากมาย เช่น ดูเซอร์ที่ทำงานหนักและพืชมีชีวิตนับไม่ถ้วน ด้านนอกก้อนหินด้านหนึ่งมีนักประดิษฐ์-นักวิทยาศาสตร์ Doc และสุนัขของเขา Sprocket (ซึ่งต่อมาได้เป็นเพื่อนกับ Gobo Fraggle) อีกด้านหนึ่งเป็นครอบครัวของผู้ปกครองจักรวาลที่สมมุติว่า Gorgs Fraggles Gobo หลักทั้งห้า (ผู้นำที่กล้าหาญ), Mokey (ศิลปะและความสงบสุข), Wembley (ไม่เด็ดขาดและเป็นเพื่อนของ Gobo), Boober (เทพเจ้าในบ้านที่มองโลกในแง่ร้าย) และ Red (ชอบทุกอย่างที่เกี่ยวข้องกับกีฬาและความซ่าซ่าทั่วไป) ในสถานการณ์แปลกๆ ในแต่ละตอน ในขณะเดียวกันก็ร้องเพลงและเต้นอย่างไม่ใส่ใจ<br /><br />Fraggle Rock เป็นละครครอบครัวแน่นอน โครงเรื่องอาจมีรายละเอียดซับซ้อนที่เด็กทารก อาจจะไม่เป็นไปตามปกติ แต่กิจวัตรการร้องและเต้นรำจะดึงดูดความสนใจของพวกเขา ตัวละครมีความเข้มแข็งและเป็นที่ชื่นชอบ มีความขัดแย้งที่น่าเชื่อ และการผจญภัยที่น่าตื่นเต้น Gorgs น่ากลัว Doc และ Sprocket ให้ความกระจ่าง ลุง Travelling Matt เฮฮา (ส่วนโปสการ์ดมีอายุ 80 ปีมาก!) และตอนสุดท้าย Change of Address ซึ้งกินใจจริงๆ ลงไปที่ Fraggle Rock กันอีกครั้ง!
| 1pos
|
Fragglerock is excellent in the way that Schindler's List was excellent. A Great watch for children and adults of all genders. Big noses can be seen as hinting towards phallic symbols, in the same way that H.R. Puff N Stuff had hinted towards marijuana smoking. Your kids will love this movie. I enjoyed it very much as a child. My father showed me this movie as a child. He enjoyed it as well and pointed out that the exaggerated noses were phallic symbols. Although at the time I had no clue about what those were. The movie is comedy and adventure. The storyline is wacky and cheerful. I and you shall enjoy this together.
|
Fragglerock นั้นยอดเยี่ยมในแบบที่ Schindler's List นั้นยอดเยี่ยม นาฬิกาที่ยอดเยี่ยมสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ทุกเพศ จมูกใหญ่สามารถมองได้ว่าเป็นนัยถึงสัญลักษณ์ลึงค์ ในลักษณะเดียวกับที่ H.R. Puff N Stuff เคยบอกเป็นนัยเกี่ยวกับการสูบกัญชา ลูก ๆ ของคุณจะรักหนังเรื่องนี้ ฉันสนุกกับมันมากตอนเป็นเด็ก พ่อของฉันแสดงหนังเรื่องนี้ให้ฉันดูตอนเด็กๆ เขาสนุกกับมันเช่นกันและชี้ให้เห็นว่าจมูกที่พูดเกินจริงนั้นเป็นสัญลักษณ์ลึงค์ แม้ว่าในเวลานั้นฉันไม่รู้ว่าสิ่งเหล่านั้นคืออะไร หนังเป็นแนวตลกและผจญภัย เนื้อเรื่องแปลกประหลาดและร่าเริง ฉันและคุณจะสนุกไปกับสิ่งนี้ด้วยกัน
| 1pos
|
Rented the movie as a joke. My friends and I had so much fun laughing at it that I went and found a used copy and bought it for myself. Now when all my friends are looking for a funny movie I give them Sasquatch Hunters. It needs to be said though there is a rule that was made that made the movie that much better. No talking is allowed while the movie is on unless the words are Sasquatch repeated in a chant. I loved the credit at the end of the movie as well. "Thanks for the Jeep, Tom!" Whoever Tom is I say thank you because without your Jeep the movie may not have been made. In short a great movie if you are looking for something to laugh at. If you want a good movie maybe look for something else but if you don't mind a laugh at the expense of a man in a monkey suit grab yourself a copy.
|
เช่าหนังเป็นเรื่องตลก ฉันกับเพื่อนสนุกสนานมากจนหัวเราะกับมันจนไปเจอสำเนาที่ใช้แล้วซื้อให้ตัวเอง ตอนนี้เมื่อเพื่อนๆ ของฉันกำลังมองหาหนังตลก ฉันก็เลยมอบ Sasquatch Hunters ให้พวกเขา จำเป็นต้องกล่าวแม้ว่าจะมีกฎเกณฑ์ที่ทำให้ภาพยนตร์ดีขึ้นมากก็ตาม ไม่อนุญาตให้พูดคุยในขณะที่ภาพยนตร์เปิดอยู่ เว้นแต่จะมีการกล่าวคำ Sasquatch ซ้ำในบทสวด ฉันชอบเครดิตตอนจบของหนังด้วย “ขอบคุณสำหรับรถจี๊ป ทอม!” ไม่ว่าทอมจะเป็นใครก็ตาม ฉันขอขอบคุณ เพราะถ้าไม่มีรถจี๊ปของคุณ ภาพยนตร์เรื่องนี้อาจจะสร้างไม่เสร็จก็ได้ ในระยะสั้นเป็นภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมหากคุณกำลังมองหาบางสิ่งที่น่าหัวเราะ หากคุณต้องการหนังดีๆ อาจจะมองหาเรื่องอื่น แต่ถ้าคุณไม่รังเกียจที่จะหัวเราะกับผู้ชายในชุดลิงก็หยิบหนังมาเอง
| 1pos
|
"Sasquatch Hunters" actually wasn't as bad as I thought.<br /><br />**SPOILERS**<br /><br />Traveling into the woods, Park Rangers Charles Landon, (Kevin O'Connor) Roger Gordon, (Matt Latimore) Brian Stratton (David Zelina) Spencer Combs, (Rick Holland) and his sister Janet, (Stacey Branscombe) escort Dr. Helen Gilbert, (Amy Shelton-White) her boss Dr. Ethan Edwards, (Gary Sturm) and assistant Louise Keaton, (Juliana Dever) to find the site of some reputed bones found in the area. When they make camp, the team discovers a giant burial ground and more strange bones littering the area. When members of the group start to disappear, they start to wander through the woods to safety. It's discovered that a Sasquatch is behind the killings, and the team band together to survive.<br /><br />The Good News: This wasn't as bad as I thought it would be. The movie really starts to pick up some steam at around the half-way point, when the creature attacks. That is a masterful series of scenes, as the whole group is subjected to attacks by the creature, and the suspense throughout the entire play-out is extremely high. The wooded area is most appropriately milked during these parts, heightening the tension and wondering when a single person wandering around in the forest will get their comeuppance. Also spread quite liberally through the movie is the effective use of off-screen growls and roars that are truly unworldly. They really do add much to make this part so creepy, as well as the other times the growling shriek is heard. It's quite effective, and works well. It's quite nice that the later part of the film picks up the pace, as it goes out pretty well on a high note of action. One scene especially I feel must point out as being a special scene on first viewing. As a man is running through the forest from the creature, he spots the expedition that has gone on looking for it. Raising his hands to holler to them for help, the second he goes to announce his presence is he attacked from out of nowhere and killed quite hastily. It caught me by surprise and actually gave me a little jump on first viewing.<br /><br />The Bad News: There was only a couple things to complain about here, and one is a usual complaint. The creature here is mostly rendered by horrible CGI, which made him look totally ridiculous and destroys any credibility it might've had. The air of menace conjured up by the opening of the film is almost shot out the window when the creature appears on screen. It's so distracting that it's a shame a little more work wasn't put into it. I've complained about this one a lot, and is something that really should be done away with, as it doesn't look that realistic and is quite fake. Another big one is the off-screen kills in here. Very often in the film is a person grabbed and then yanked away, and then finding the bloody body afterward. It's quite aggravating when the kills look nice and juicy afterward. Otherwise, I don't really have much of a problem with this one, as everything else that's usually critiqued about this one didn't really bother me, but it is called on for others beyond this stuff.<br /><br />The Final Verdict: I kinda liked this one, but it's still not the best Sasquatch movie ever. It's not supposed to be taken seriously, and if viewed that way, it's actually quoit enjoyable. Fans of these films should give this one a look, and those that like the Sci-Fi Creature Features might find some nice things in here as well.<br /><br />Rated R: Graphic Language, Violence and some graphic carcasses
|
"Sasquatch Hunters" จริงๆ แล้วไม่ได้แย่อย่างที่คิด<br /><br />**สปอยเลอร์**<br /><br />การเดินทางเข้าไปในป่า Charles Landon ของ Park Rangers (Kevin O'Connor) ) โรเจอร์ กอร์ดอน (แมตต์ ลาติมอร์) ไบรอัน สแตรทตัน (เดวิด เซลิน่า) สเปนเซอร์ คอมบ์ส (ริก ฮอลแลนด์) และเจเน็ต น้องสาวของเขา (สเตซีย์ แบรนส์คอมบ์) คุ้มกันดร.เฮเลน กิลเบิร์ต (เอมี่ เชลตัน-ไวท์) ดร.อีธาน เอ็ดเวิร์ดส์ (แกรี่ สตวร์ม) เจ้านายของเธอ และผู้ช่วยหลุยส์ คีตัน (จูเลียนา เดเวอร์) เพื่อค้นหาตำแหน่งของกระดูกที่มีชื่อเสียงที่พบในบริเวณนั้น เมื่อพวกเขาตั้งแคมป์ ทีมงานก็ค้นพบสถานที่ฝังศพขนาดยักษ์และมีกระดูกแปลกๆ เกลื่อนไปทั่วบริเวณ เมื่อสมาชิกในกลุ่มเริ่มหายตัวไป พวกเขาก็เริ่มเดินทางเข้าไปในป่าเพื่อความปลอดภัย มีการค้นพบว่ามี Sasquatch อยู่เบื้องหลังการสังหาร และทีมก็รวมตัวกันเพื่อเอาชีวิตรอด<br /><br />ข่าวดี: มันไม่ได้แย่อย่างที่ฉันคิดไว้ ภาพยนตร์เรื่องนี้เริ่มเข้มข้นขึ้นในช่วงครึ่งทางเมื่อสิ่งมีชีวิตโจมตี นั่นเป็นซีรีส์ฉากที่เชี่ยวชาญ เนื่องจากทั้งกลุ่มถูกโจมตีโดยสิ่งมีชีวิตนี้ และความสงสัยตลอดการเล่นทั้งหมดนั้นสูงมาก พื้นที่ป่าจะได้รับการรีดนมอย่างเหมาะสมที่สุดในช่วงนี้ ทำให้เกิดความตึงเครียดมากขึ้นและสงสัยว่าเมื่อใดที่คนคนเดียวที่เดินไปมาในป่าจะได้ปรากฏตัว นอกจากนี้ การแพร่กระจายอย่างเสรีผ่านทางภาพยนตร์ก็คือการใช้คำรามและเสียงคำรามนอกจออย่างมีประสิทธิภาพซึ่งเป็นสิ่งที่ผิดธรรมชาติอย่างแท้จริง พวกเขาทำอะไรได้มากจริงๆ เพื่อทำให้ส่วนนี้น่าขนลุก และบางครั้งก็ได้ยินเสียงคำรามด้วย มันค่อนข้างมีประสิทธิภาพและทำงานได้ดี เป็นเรื่องค่อนข้างดีที่ส่วนหลังของหนังดำเนินไปอย่างรวดเร็ว เนื่องจากมีฉากแอ็กชันสูง ฉากหนึ่งโดยเฉพาะที่ผมรู้สึกว่าต้องชี้ให้เห็นว่าเป็นฉากพิเศษในการดูครั้งแรก ขณะที่ชายคนหนึ่งวิ่งหนีจากสัตว์ตัวนี้ไปในป่า เขามองเห็นคณะสำรวจที่ค้นหามันต่อไป ยกมือขึ้นตะโกนขอความช่วยเหลือ ทันทีที่เขาไปประกาศการปรากฏตัวของเขา เขาก็ถูกโจมตีจากที่ไหนก็ไม่รู้และสังหารอย่างเร่งรีบ มันทำให้ฉันประหลาดใจและทำให้ฉันก้าวกระโดดเล็กน้อยในการดูครั้งแรก<br /><br />ข่าวร้าย: มีเพียง 2-3 เรื่องที่จะบ่นเกี่ยวกับเรื่องนี้ และเรื่องหนึ่งเป็นการร้องเรียนตามปกติ สิ่งมีชีวิตที่นี่ส่วนใหญ่เรนเดอร์ด้วย CGI ที่น่ากลัว ซึ่งทำให้เขาดูไร้สาระโดยสิ้นเชิงและทำลายความน่าเชื่อถือใดๆ ที่มันอาจมี บรรยากาศแห่งความคุกคามที่ปลุกเร้าขึ้นจากการเปิดภาพยนตร์แทบจะพุ่งออกไปนอกหน้าต่างเมื่อสิ่งมีชีวิตนั้นปรากฏบนหน้าจอ มันเสียสมาธิมาก น่าเสียดายที่ไม่ได้ทำงานเพิ่มอีกสักหน่อย ฉันบ่นเกี่ยวกับเรื่องนี้มามาก และเป็นสิ่งที่ควรกำจัดทิ้งไปจริงๆ เพราะมันดูไม่สมจริงขนาดนั้นและค่อนข้างเป็นของปลอม เรื่องใหญ่อีกอย่างหนึ่งคือการสังหารนอกจอที่นี่ บ่อยครั้งในภาพยนตร์เรื่องนี้มีคนคว้าตัวแล้วกระชากออกไป และพบศพที่เปื้อนเลือดในภายหลัง มันค่อนข้างจะแย่เมื่อการสังหารดูสวยงามและชุ่มฉ่ำในภายหลัง ไม่อย่างนั้น ผมก็ไม่ได้มีปัญหามากนักกับอันนี้ เนื่องจากอย่างอื่นที่มักจะถูกวิพากษ์วิจารณ์เกี่ยวกับอันนี้ไม่ได้กวนใจผมมากนัก แต่สำหรับคนอื่นๆ ที่นอกเหนือจากนี้ก็มักจะถูกเรียกร้อง<br /><br / >คำตัดสินสุดท้าย: ฉันชอบเรื่องนี้ แต่ก็ยังไม่ใช่หนัง Sasquatch ที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา ไม่ควรถือสาอย่างจริงจัง และหากมองเช่นนั้นก็น่าสนุกจริงๆ แฟน ๆ ของภาพยนตร์เหล่านี้ควรลองดูเรื่องนี้ และผู้ที่ชื่นชอบฟีเจอร์สิ่งมีชีวิตไซไฟก็อาจพบสิ่งดีๆ ที่นี่เช่นกัน<br /><br />เรต R: ภาษาที่เห็นภาพ ความรุนแรง และซากสัตว์ที่มีภาพกราฟิกบางส่วน
| 1pos
|
This isn't the best Bigfoot ever made, but by the recent standards of Nature gone awry movies, mostly showing on the Sci-Fi channel, this is quality stuff. It has some action, some humor, decent F/X and Bigfoot. CG is used, but so are some practical F/X, which I like.<br /><br />Overall this movie is worth a watch if you are a fan of B horror/sci-fi and need a fix. It's better than the movie Sasquatch and not a sequel to it, so don't be fooled.<br /><br />The acting is better than you may expect to find in a movie like this and the directing is more than adequate. Expect a bit of a lul as the characters are "developed", but know that things will pick up. If you are watching a DVD you may want to skip a chapter or two.
|
นี่ไม่ใช่ Bigfoot ที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมา แต่ตามมาตรฐานล่าสุดของภาพยนตร์ Nature ที่ผิดพลาด ซึ่งส่วนใหญ่แสดงในช่อง Sci-Fi นี่คือสิ่งที่มีคุณภาพ มันมีแอ็คชั่น มีอารมณ์ขัน มี F/X และ Bigfoot พอสมควร มีการใช้ CG แต่ก็ใช้ F/X ที่ใช้งานได้จริงเหมือนกัน ซึ่งฉันชอบ<br /><br />โดยรวมแล้ว หนังเรื่องนี้คุ้มค่าที่จะดู หากคุณเป็นแฟนหนังสยองขวัญ/ไซไฟแนว B และต้องการการแก้ไข มันดีกว่าหนังเรื่อง Sasquatch และไม่ใช่ภาคต่อ ดังนั้นอย่าหลงกล<br /><br />การแสดงทำได้ดีกว่าที่คุณคาดหวังในหนังแบบนี้และการกำกับก็เกินพอ . คาดว่าจะดูแย่สักหน่อยเมื่อตัวละคร "พัฒนา" แล้ว แต่รู้ว่าสิ่งต่างๆ จะเริ่มต้นขึ้น หากคุณกำลังดูดีวีดี คุณอาจต้องการข้ามบทหรือสองบทไป
| 1pos
|
I read a few reviews of this TV movie which all said that the film dragged on for too long and that it was basically only sensationalistic entertainment. I agree that perhaps, the film goes on a bit too long (2h30 would have been enough...) but I certainly do not think it sensationalize the subject matter. Jim Jones' expansive power trip and slow degradation into mental illness, paranoia and drug abuse are never treated in a voyeuristic manner. The movie takes its time in showing how Jones recruited followers (Brenda Vaccaro's and Brad Dourif's character are stand-outs in that matter) but also in observing an uncanny shift in Jones' perception of reality. It is mind-boggling to see an egalitarian, left-wing and compassionnate preacher become such a destructive and cruel dictator. Perhaps the movie doesn't explore Jones' motivations enough, which can make the whole ordeal a bit superficial at times (may have to do with censorship as well...) But Powers Boothe's mesmerizing performance makes it all come true. I am not familiar with the details of the real Jim Jones' life, but Boothe sure makes the monster he plays believable and real. The movie features many strong scenes, among them the preaching messes of Jones, Jones's meeting with Father Divine (a remarquable James Earl Jones), Congressman Leo Ryan (Ned Beatty)'s visit to the Guyana camp and of course, the suicide scene. It is quite a gloomy spectable to watch and Boothe is quite commanding in those last moments. Madge Sinclair shines in this scene as one of the suddenly sceptic follower, and so do Veronica Cartwright (as Jones' wife) and Brad Dourif, especially when their time comes to drink the murderous potion. The relative calm of the end of this scene, the tasteful direction and the contrasting beauty of the natural surroundings all work in making those images quite impossible to erase from one's mind. A disturbing reflection on human nature and its weaknesses. Worth watching, if only to keep in mind one of the truly horrific events of the 20th century. Not to let it be repeated again. Like, ironically, the inscription in Jim Jones' camp: "Those who do not know the past are bound to repeat it".
|
ฉันได้อ่านบทวิจารณ์บางเรื่องเกี่ยวกับภาพยนตร์โทรทัศน์เรื่องนี้ ซึ่งทุกคนต่างบอกว่าภาพยนตร์เรื่องนี้กินเวลานานเกินไป และโดยพื้นฐานแล้วมันเป็นเพียงความบันเทิงเชิงโลดโผนเท่านั้น ฉันยอมรับว่าบางทีหนังเรื่องนี้อาจยาวเกินไปสักหน่อย (2.30 น. ก็น่าจะเพียงพอแล้ว...) แต่ฉันไม่คิดว่ามันจะทำให้เนื้อเรื่องน่าตื่นเต้นอย่างแน่นอน การใช้อำนาจอย่างกว้างขวางของจิม โจนส์ และอาการป่วยทางจิตอย่างช้าๆ ความหวาดระแวง และการใช้ยาเสพติดไม่เคยได้รับการปฏิบัติในลักษณะแอบดู ภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องใช้เวลาในการแสดงให้เห็นว่าโจนส์คัดเลือกผู้ติดตามอย่างไร (ตัวละครของเบรนด้า วัคคาโรและแบรด ดูริฟมีความโดดเด่นในเรื่องนั้น) แต่ยังรวมถึงการสังเกตการเปลี่ยนแปลงที่แปลกประหลาดในการรับรู้ความเป็นจริงของโจนส์ด้วย เป็นเรื่องน่าเหลือเชื่อที่ได้เห็นนักเทศน์ฝ่ายซ้ายที่มีความเท่าเทียมและมีความเห็นอกเห็นใจกลายเป็นเผด็จการที่ทำลายล้างและโหดร้าย บางทีหนังอาจไม่ได้สำรวจแรงจูงใจของโจนส์มากพอ ซึ่งอาจทำให้การทดสอบทั้งหมดดูผิวเผินเล็กน้อยในบางครั้ง (อาจเกี่ยวข้องกับการเซ็นเซอร์เช่นกัน...) แต่การแสดงที่น่าหลงใหลของ Powers Boothe ทำให้ทุกอย่างเป็นจริง ฉันไม่คุ้นเคยกับรายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตที่แท้จริงของจิม โจนส์ แต่บูธทำให้สัตว์ประหลาดที่เขาเล่นมีความน่าเชื่อถือและเป็นของจริงอย่างแน่นอน ภาพยนตร์เรื่องนี้มีฉากที่เข้มข้นหลายฉาก เช่น การเทศนาอันยุ่งเหยิงของโจนส์ การพบปะของโจนส์กับบาทหลวงศักดิ์สิทธิ์ (เจมส์ เอิร์ล โจนส์ ผู้โด่งดัง) สมาชิกสภาคองเกรส ลีโอ ไรอัน (เน็ด บีตตี้) การมาเยือนค่ายกายอานาของโจนส์ และแน่นอนว่าเป็นฉากการฆ่าตัวตาย มันค่อนข้างจะดูมืดมนในการชม และบูธก็ค่อนข้างควบคุมได้ในช่วงสุดท้ายเหล่านั้น แมดจ์ ซินแคลร์โดดเด่นในฉากนี้ในฐานะผู้ติดตามคนหนึ่งที่จู่ๆ ก็ขี้ระแวง และเวโรนิกา คาร์ตไรท์ (ในฐานะภรรยาของโจนส์) และแบรด ดูริฟ ก็เช่นกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อถึงเวลาที่ต้องดื่มยาพิษสังหาร ความสงบในตอนท้ายของฉากนี้ ทิศทางที่มีรสนิยม และความงามที่ตัดกันของสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ ล้วนส่งผลให้ภาพเหล่านั้นแทบจะลบออกจากใจไม่ได้เลย ภาพสะท้อนที่น่ากังวลเกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์และจุดอ่อนของมัน ควรค่าแก่การดูหากเพียงคำนึงถึงเหตุการณ์ที่น่ากลัวอย่างแท้จริงครั้งหนึ่งของศตวรรษที่ 20 เพื่อไม่ให้เกิดซ้ำอีก น่าแปลกที่คำจารึกในค่ายของจิม โจนส์: "ผู้ที่ไม่รู้อดีตจะต้องทำซ้ำ"
| 1pos
|
Powers Boothe turns in a stellar performance as 1970's cult figure Jim Jones of the Peoples Temple. Jones physical likeness to Jones is uncanny and the story is acted out chillingly. The movie keeps you riveted and is a must see for anyone. check it out.
|
พาวเวอร์ส บูธแสดงนำในบทจิม โจนส์ บุคคลสำคัญลัทธิในปี 1970 แห่งวิหารประชาชน ความคล้ายคลึงทางกายภาพของโจนส์กับโจนส์นั้นดูแปลกประหลาดและเรื่องราวก็แสดงออกมาอย่างเยือกเย็น ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้คุณตรึงใจและเป็นสิ่งที่ทุกคนต้องดู ตรวจสอบมัน
| 1pos
|
A well cast summary of a real event! Well, actually, I wasn't there, but I think this is how it may have been like. I think there are two typically American standpoints evident in the film: 'communistophobia' and parallels to Adolf Hitler. These should be evident to most independent observers. Anyway, Boothe does a great performance, and so do lots of other well-known actors. The last twenty minutes of the film are unbearable - and I mean it! Anyone who can sleep well after them is abnormal. (That's why it's so terrible - it all happened, and it probably looked just like that). But, actually, did that last scene on the air station really take place?
|
สรุปนักแสดงคนเก่งจากเหตุการณ์จริง! จริงๆ แล้ว ฉันไม่ได้อยู่ที่นั่น แต่ฉันคิดว่ามันอาจจะเป็นเช่นนั้น ฉันคิดว่ามีจุดยืนแบบอเมริกันที่เห็นได้ชัดในภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่สองจุด: 'คอมมิวนิสโตโฟเบีย' และแนวเดียวกับอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ สิ่งเหล่านี้ควรปรากฏชัดแก่ผู้สังเกตการณ์อิสระส่วนใหญ่ อย่างไรก็ตาม Boothe แสดงได้ยอดเยี่ยม และนักแสดงชื่อดังคนอื่นๆ ก็ทำได้เช่นกัน ยี่สิบนาทีสุดท้ายของหนังเรื่องนี้ทนไม่ไหว - และฉันหมายความอย่างนั้นจริงๆ! ใครก็ตามที่นอนหลับสบายหลังจากนั้นถือว่าผิดปกติ (นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมมันถึงแย่มาก - ทุกอย่างเกิดขึ้นและอาจดูเหมือนเป็นเช่นนั้น) แต่จริงๆ แล้วฉากสุดท้ายในสถานีอากาศนั้นเกิดขึ้นจริงหรือ?
| 1pos
|
I've seen this film literally over 100 times...it's absolutely jam-packed with entertainment!!! Powers Boothe gives a stellar performance. As a fan of actors such as William Shatner (Impulse, 1974) and Ron Liebmann (Up The Academy, 1981)I never thought an actor could capture the "intensity" like Shatner and Liebmann in those roles, until I saw Boothe as Jim Jones! As far as I'm concerned, Powers Boothe IS Jim Jones...this film captures his best performance!!!
|
ฉันดูเรื่องนี้เกิน 100 รอบแล้ว...มันอัดแน่นไปด้วยความบันเทิง!!! Powers Boothe ให้ประสิทธิภาพที่โดดเด่น ในฐานะแฟนตัวยงของนักแสดงอย่าง William Shatner (Impulse, 1974) และ Ron Liebmann (Up The Academy, 1981) ฉันไม่เคยคิดเลยว่านักแสดงจะสามารถถ่ายทอด "ความเข้มข้น" เหมือน Shatner และ Liebmann ในบทบาทเหล่านั้นได้ จนกระทั่งฉันเห็น Boothe ในบท Jim Jones ! เท่าที่ฉันกังวล Powers Boothe คือ Jim Jones...ภาพยนตร์เรื่องนี้รวบรวมการแสดงที่ดีที่สุดของเขา!!!
| 1pos
|
Powers Booth is hypnotic as cult leader jim jones who led his Peoples Temple followers from 1953 until 1978 when he led them in a mass suicide in 1978 where over 900 died. A very well done movie which may seem a little dated due to the 70s time period but well worth the time 8 of 10
|
Powers Booth ถูกสะกดจิตในฐานะผู้นำลัทธิ จิม โจนส์ ซึ่งเป็นผู้นำผู้ติดตาม Peoples Temple ของเขาตั้งแต่ปี 1953 ถึง 1978 เมื่อเขาเป็นผู้นำพวกเขาในการฆ่าตัวตายหมู่ในปี 1978 ซึ่งมีผู้เสียชีวิตกว่า 900 คน หนังที่ทำได้ดีมากซึ่งอาจดูเก่าไปหน่อยเนื่องจากยุค 70 แต่คุ้มค่ากับเวลา 8 จาก 10
| 1pos
|
Just given the fact that it is based on the most infamous mass suicide incident of modern times would have been enough to give this 2-part 1980 made-for-TV film attention. But the fact is that it is a superb recreation of the life of the Rev. Jim Jones, who built a church into a virtual empire, and then encouraged it to disintegrate into a sleazy cult in which a Congressman and his entourage were assassinated, and 917 cult followers committed suicide by drinking Kool-Aid doused with cyanide.<br /><br />Done very tastefully but horrifying enough, unlike the excruciatingly sadistic CULT OF THE DAMNED, GUYANA TRAGEDY features an all-star cast, including Ned Beatty (as Rep. Leo Ryan), Meg Foster, Randy Quaid, Brad Dourif, Brenda Vaccaro, LeVar Burton, and Madge Sinclair. But it is Powers Boothe (in his first big role) that really stands out as Jim Jones. He actually BECOMES the man, and his performance is riveting and chilling. Thus, it is no wonder that this film still manages to attract attention after more than twenty years.
|
เมื่อพิจารณาจากข้อเท็จจริงที่ว่ามันมีพื้นฐานมาจากเหตุการณ์การฆ่าตัวตายหมู่ที่โด่งดังที่สุดในยุคปัจจุบัน ก็เพียงพอแล้วที่จะทำให้ภาพยนตร์ 2 ตอนในปี 1980 ที่สร้างสำหรับโทรทัศน์นี้ได้รับความสนใจ แต่ความจริงก็คือว่ามันเป็นการเลียนแบบชีวิตของสาธุคุณจิม โจนส์ ผู้สร้างคริสตจักรให้เป็นอาณาจักรเสมือนจริง และจากนั้นก็สนับสนุนให้คริสตจักรสลายไปเป็นลัทธิที่ไม่แข็งกระด้าง ซึ่งสมาชิกสภาผู้แทนราษฎรและผู้ติดตามของเขาถูกลอบสังหาร และ สาวกลัทธิ 917 คนฆ่าตัวตายด้วยการดื่ม Kool-Aid ที่ราดด้วยไซยาไนด์<br /><br />ทำอย่างมีรสนิยมมากแต่ก็น่ากลัวมากพอ ไม่เหมือนพวกซาดิสต์เลือดตาแทบกระเด็น CULT OF THE DAMNED, GUYANA TRAGEDY นำแสดงโดยดาราดังมากมาย รวมถึงเน็ด บีตตี้ (รับบทตัวแทน ลีโอ ไรอัน), เม็ก ฟอสเตอร์, แรนดี้ เควด, แบรด ดูริฟ, เบรนด้า วักกาโร, เลอวาร์ เบอร์ตัน และแมดจ์ ซินแคลร์ แต่มันคือ Powers Boothe (ในบทบาทสำคัญครั้งแรกของเขา) ที่โดดเด่นจริงๆ ในบท Jim Jones เขากลายเป็นผู้ชายจริงๆ และการแสดงของเขาก็น่าทึ่งและเยือกเย็น ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคงสามารถดึงดูดความสนใจได้หลังจากผ่านไปกว่ายี่สิบปี
| 1pos
|
I will never forget this film or the events that lead up to Jonestown in Guyana. It just seems so tragic but needs to be told. Powers Boothe give a commanding performance as the leader Rev. Jim Jones from obscurity until total madness. It would have won him an Academy Award easily if it was released in the movie theaters. It is the kind of mini-series you won't forget. You won't forget the images of the cult's brutality, control, and obsessiveness of it's leader. His rise and fall and the threat from the outside world to destroy what he considered to be paradise. The mass suicide is horrifying, almost unreal to anybody's imagination as to why so many people (900+) went willingly or resisted JOnes' orders. They don't make mini series like these anymore where we're left with out mouths open and hungry to know what happened to the others.
|
ฉันจะไม่มีวันลืมภาพยนตร์เรื่องนี้หรือเหตุการณ์ที่นำไปสู่โจนส์ทาวน์ในกายอานา มันดูเศร้ามากแต่จำเป็นต้องบอก Powers Boothe ให้การแสดงผู้บังคับบัญชาในฐานะผู้นำ Rev. Jim Jones จากความสับสนจนบ้าคลั่ง มันคงจะทำให้เขาได้รับรางวัลออสการ์ได้อย่างง่ายดายถ้าเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ เป็นมินิซีรีส์ประเภทที่คุณจะไม่มีวันลืม คุณจะไม่ลืมภาพความโหดร้าย การควบคุม และความครอบงำจิตใจของผู้นำลัทธินี้ การขึ้นและลงของเขาและภัยคุกคามจากโลกภายนอกที่จะทำลายสิ่งที่เขาถือว่าเป็นสวรรค์ การฆ่าตัวตายหมู่เป็นเรื่องน่าสะพรึงกลัว แทบจะจินตนาการไม่ออกเลยว่าทำไมคนจำนวนมาก (กว่า 900 คน) จึงเต็มใจหรือขัดขืนคำสั่งของ JOnes พวกเขาไม่ได้ทำมินิซีรีส์แบบนี้อีกต่อไป โดยที่เราไม่ต้องอ้าปากค้างและหิวโหยที่จะรู้ว่าเกิดอะไรขึ้นกับคนอื่นๆ
| 1pos
|
This is quite the gripping, fascinating, tragic story. Quite good, and for the most part pretty accurate, considering it IS a TV movie rather than a documentary. They did create some fictional characters, and combine several actual people into one character, but otherwise this is a good telling of a very tragic and dark story.<br /><br />The final moments of the movie, depicting the mass suicide/murder, are almost directly taken from an audio recording made by Jim Jones. This recording was made during the final 44 minutes of the Peoples Temple's existence. It is available in several places on the internet. This portion of the film is almost spot on in that regard.<br /><br />To sum up, a documentary this is not. However, it does cover most of the base elements to the People's Temple story.
|
นี่เป็นเรื่องราวที่น่าจับตามองและน่าเศร้าทีเดียว ค่อนข้างดี และโดยส่วนใหญ่แล้วค่อนข้างแม่นยำ เมื่อพิจารณาว่าเป็นภาพยนตร์โทรทัศน์มากกว่าสารคดี พวกเขาสร้างตัวละครขึ้นมาและรวมผู้คนหลายๆ คนเข้าด้วยกันเป็นตัวละครตัวเดียว แต่อย่างอื่นนี่ก็เป็นการบอกเล่าเรื่องราวที่น่าเศร้าและมืดมนได้ดี<br /><br />ช่วงสุดท้ายของภาพยนตร์ที่บรรยายภาพการฆ่าตัวตายหมู่ /murder เกือบจะนำมาจากการบันทึกเสียงที่จัดทำโดย Jim Jones โดยตรง การบันทึกนี้จัดทำขึ้นในช่วง 44 นาทีสุดท้ายของการดำรงอยู่ของวิหารประชาชน มีอยู่ในหลายแห่งบนอินเทอร์เน็ต ภาพยนตร์ส่วนนี้เกือบจะตรงประเด็นในเรื่องนั้น<br /><br />โดยสรุป นี่ไม่ใช่สารคดี อย่างไรก็ตาม เรื่องนี้ครอบคลุมองค์ประกอบพื้นฐานส่วนใหญ่ของเรื่องราวของ People's Temple
| 1pos
|
I am watching the series back to back as fast as possible. I am attempting to watch all things Star Trek. This is month 3 and I am now on Season 3 of TNG and I have already gone thru DS9 in its entirety. Star Trek is the greatest television phenomenon ever achieved.<br /><br />"Shades of Grey" is the first recap episode in the TNG series. Having just watched the shows, these clips were fresh in my mind, but I noticed how a couple of them were re-shot because the film looked better. Season 1 always seemed real dark and ugly to me - and the actors looked silly, like they didn't fit in their own skins.<br /><br />The show is essentially just made of up a greatest hits of the happiest and saddest moments in Riker's life on the Enterprise up until this point. The Data and Riker scene in the holo-deck is a classic moment of new friendship. My other favorite is when the 2nd officer on the Klingon ship challenges Riker's authority as first officer and Riker beat the living CRAP out of that Klingon. Then the admiral kicks his a$$ but good. This entire episode is a heck of a reminder that a LOT of crazy, great things have happened already in a mere 2 seasons with 5 more to go and a handful of movies! At this point in the series they are really starting to develop the emotions that tie Riker to Deanna Troi as Imzadi. Up until this point they have mentioned the fact, but they have yet to exploit it. Let the record show that the ST Wiki - Memory Alpha claims that Imzadi means "first" and denotes that she has had intimate relations with Riker and also remains deeply close on an emotional one. This episode further proves there will be a tense romantic interest in each other for a long time to come.<br /><br />Here is the article: http://memory-alpha.org/en/wiki/Imzadi By this point in the series, production value is up to speed and Star Trek TNG is settling into the sci-fi behemoth it was destined to become. Watching this again as an adult I see now what GREAT ACTORS the Star Trek Universe provides. They really need to make a new ST show set after all the current shows. A DS9 movie would have been nice too.
|
ฉันกำลังดูซีรีย์ย้อนหลังให้เร็วที่สุด ฉันกำลังพยายามดู Star Trek ทุกเรื่อง นี่คือเดือนที่ 3 และตอนนี้ฉันอยู่ในซีซั่นที่ 3 ของ TNG และฉันได้ผ่าน DS9 ทั้งหมดแล้ว Star Trek เป็นปรากฏการณ์ทางโทรทัศน์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา<br /><br />"Shades of Grey" เป็นตอนสรุปตอนแรกในซีรีส์ TNG เพิ่งได้ดูรายการ คลิปเหล่านี้ก็สดชื่นอยู่ในใจฉัน แต่ฉันสังเกตว่ามีสองสามคลิปที่ถ่ายทำใหม่เพราะหนังดูดีขึ้น ซีซัน 1 ดูมืดมนและน่าเกลียดสำหรับฉันเสมอ - และนักแสดงก็ดูงี่เง่าราวกับว่าพวกเขาไม่เหมาะกับตัวเอง<br /><br />โดยพื้นฐานแล้วรายการนี้สร้างขึ้นจากเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่มีความสุขที่สุด และช่วงเวลาที่เศร้าที่สุดในชีวิตของ Riker บน Enterprise จนถึงจุดนี้ ฉาก Data และ Riker ในเด็คโฮโลเป็นช่วงเวลาคลาสสิกแห่งมิตรภาพใหม่ สิ่งที่ฉันชอบอีกอย่างคือเมื่อเจ้าหน้าที่คนที่ 2 บนเรือคลิงออนท้าทายอำนาจของ Riker ในฐานะเจ้าหน้าที่คนแรกและ Riker เอาชนะ CRAP ที่ยังมีชีวิตอยู่จากคลิงออนนั้น จากนั้นพลเรือเอกก็เตะ a$$ ของเขาแต่ก็ดี เรื่องราวทั้งหมดนี้เป็นสิ่งเตือนใจว่ามีสิ่งที่ยอดเยี่ยมและบ้าคลั่งมากมายได้เกิดขึ้นแล้วใน 2 ซีซั่น โดยยังมีอีก 5 ซีซั่นให้ติดตามและภาพยนตร์อีกไม่กี่เรื่อง! เมื่อมาถึงจุดนี้ในซีรีส์นี้ พวกเขาเริ่มพัฒนาอารมณ์ที่เชื่อมโยง Riker กับ Deanna Troi ในฐานะ Imzadi จนถึงตอนนี้พวกเขาได้กล่าวถึงข้อเท็จจริงแล้ว แต่ก็ยังไม่ได้ใช้ประโยชน์จากมัน ให้บันทึกแสดงให้เห็นว่า ST Wiki - Memory Alpha อ้างว่า Imzadi แปลว่า "คนแรก" และบ่งบอกว่าเธอมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับ Riker และยังคงใกล้ชิดกับอารมณ์อย่างลึกซึ้ง ตอนนี้ยังพิสูจน์ให้เห็นอีกว่าจะมีความตึงเครียดโรแมนติกระหว่างกันไปอีกนาน<br /><br />นี่คือบทความ: http://memory-alpha.org/en/wiki/Imzadi โดย จุดนี้ในซีรีส์ มูลค่าการผลิตขึ้นอยู่กับความเร็ว และ Star Trek TNG กำลังปักหลักอยู่ในยักษ์ใหญ่ไซไฟที่ถูกกำหนดให้เป็น เมื่อดูเรื่องนี้อีกครั้งในฐานะผู้ใหญ่ ฉันได้เห็นแล้วว่านักแสดงผู้ยิ่งใหญ่ในจักรวาล Star Trek มอบอะไรให้บ้าง พวกเขาจำเป็นต้องสร้างการแสดง ST ใหม่หลังจากการแสดงปัจจุบันทั้งหมด หนัง DS9 ก็น่าจะดีเหมือนกัน
| 1pos
|
I am going to go out on a limb, and actually defend "Shades of Grey" as a good clip-show episode, which delved into the life and death struggle of Commander William Thomas Riker who was battling a terminally fatal disease.<br /><br />The scenes from the flashback sequences were implemented quite well with the mood Riker was in such as when he was reliving his romantic episodes such as "11001001," "Angel One," and "Up the Long Ladder." Tragic moments were highlighted such as Tasha's death in "Skin of Evil," as well as elements of pulse-pounding danger in "Heart of Glory," "Conspiracy," and the aforementioned "Skin of Evil." Riker also exhibited courage under fire by telling some humorous jokes such as "An ancestor of mine was bitten by a rattlesnake once...after 3 days of intense pain, the snake died." This episode highlighted the psychological ordeal of Will Riker under extreme duress. And, YES, I am biased in my opinion in proclaiming "Shades of Grey" as a solid episode, because at the time of its original airing, my face was covered in sweat, wondering whether or not Riker would pullout of it alive and live to see other great, galactic, outerspace adventures beyond the final frontier...<br /><br />Of course, in subsequent years, I seem to have formed a singular opinion of this particular episode...but, if an award should go for "the best clip-show episode in the history of television," then I believe that this episode should be highly regarded in that respect.
|
ฉันจะออกไปข้างนอกและปกป้อง "Shades of Grey" ให้เป็นคลิปโชว์ที่ดี ซึ่งเจาะลึกการต่อสู้ชีวิตและความตายของผู้บัญชาการ William Thomas Riker ที่กำลังต่อสู้กับโรคร้ายแรงที่ร้ายแรง<br / <br />ฉากจากซีเควนซ์ย้อนหลังถูกปรับให้เข้ากับอารมณ์ของ Riker ได้ค่อนข้างดี เช่น ตอนที่เขาย้อนดูตอนโรแมนติก เช่น "11001001" "Angel One" และ "Up the Long" บันไดปีน." ช่วงเวลาโศกนาฏกรรมถูกเน้นย้ำ เช่น การตายของทาชาใน "Skin of Evil" รวมถึงองค์ประกอบของอันตรายที่ทำให้หัวใจเต้นรัวใน "Heart of Glory" "Conspiracy" และ "Skin of Evil" ที่กล่าวมาข้างต้น Riker ยังแสดงความกล้าหาญภายใต้การดุด่าด้วยการเล่าเรื่องตลก เช่น "บรรพบุรุษของฉันถูกงูหางกระดิ่งกัดครั้งหนึ่ง...หลังจากเจ็บปวดสาหัสเป็นเวลา 3 วัน งูก็ตาย" ตอนนี้เน้นย้ำถึงการทดสอบทางจิตวิทยาของ Will Riker ภายใต้การข่มขู่สุดขีด และ ใช่ ฉันมีอคติในความคิดของฉันที่จะประกาศว่า "Shades of Grey" เป็นตอนที่หนักแน่น เพราะตอนที่ออกอากาศครั้งแรก ใบหน้าของฉันเต็มไปด้วยเหงื่อ สงสัยว่า Riker จะดึงมันออกมาทั้งเป็นและมีชีวิตอยู่หรือไม่ เพื่อดูการผจญภัยครั้งยิ่งใหญ่ในกาแล็กซีนอกโลกนอกขอบเขตสุดท้าย...<br /><br />แน่นอนว่าในปีต่อ ๆ มา ดูเหมือนว่าฉันจะมีความคิดเห็นที่แปลกประหลาดเกี่ยวกับตอนนี้โดยเฉพาะ...แต่ ถ้า รางวัลควรตกเป็นของ "ดีที่สุด คลิปรายการในประวัติศาสตร์โทรทัศน์” ผมเชื่อว่าตอนนี้ควรได้รับการยกย่องอย่างสูงในเรื่องนั้น
| 1pos
|
This is a very intriguing short movie by David Lynch, and saying the name David Lynch is probably enough for a lot of people. This is your typical Lynch short. A blonde and a brunette are in a dark room. The blonde has been crying, the brunette is talking in a threatening way to the blonde, and that's about it.<br /><br />With a lot of silent moments, but with the haunting music from Angelo Badalamenti, there is a strange form of suspense. This short feels a little like 'Mulholland Dr.', a movie I loved, and therefore I liked this one as well. It is probably especially for Lynch fans but there is a chance you like this.
|
นี่เป็นหนังสั้นที่น่าสนใจมากโดย David Lynch และการบอกว่าชื่อ David Lynch น่าจะเพียงพอสำหรับหลายๆ คน นี่คือกางเกงขาสั้น Lynch ทั่วไปของคุณ สาวผมบลอนด์และผมสีน้ำตาลอยู่ในห้องมืด สาวผมบลอนด์กำลังร้องไห้ สาวผมน้ำตาลกำลังพูดคุกคามสาวผมบลอนด์ ก็แค่นั้นแหละ<br /><br />ในช่วงเวลาเงียบๆ มากมาย แต่ด้วยเสียงเพลงหลอนๆ จาก Angelo Badalamenti ก็ยังมี รูปแบบที่แปลกประหลาดของความสงสัย เรื่องสั้นนี้ให้ความรู้สึกเหมือน 'Mulholland Dr.' นิดหน่อย ซึ่งเป็นหนังที่ฉันชอบ และฉันก็ชอบเรื่องนี้เหมือนกัน อาจเป็นโดยเฉพาะสำหรับแฟน ๆ ของ Lynch แต่ก็มีโอกาสที่คุณจะชอบสิ่งนี้
| 1pos
|
David Lynch's new short is a very "Lynchian" piece, full of darkness, tension, silences, discreet but very textured background music, and features again two beautiful actresses, a blonde and a brunette, a recurrent theme in his work.<br /><br />Both characters create a very intriguing slave-mistress relationship that could be seen as a direct follow up to the same kind of relationship featured in Mulholland Dr.<br /><br />Beautiful. For Lynch fan's.<br /><br />
|
หนังสั้นเรื่องใหม่ของ David Lynch เป็นผลงาน "Lynchian" ที่เต็มไปด้วยความมืดมน ความตึงเครียด ความเงียบ เพลงประกอบที่ละเอียดอ่อนแต่มีเนื้อสัมผัสมาก และนำเสนอนักแสดงสาวสวยสองคนอีกครั้ง สาวผมบลอนด์และผมสีน้ำตาล ซึ่งเป็นธีมที่เกิดขึ้นในงานของเขา<br / <br />ตัวละครทั้งสองสร้างความสัมพันธ์ระหว่างทาสกับเมียน้อยที่น่าสนใจมาก ซึ่งสามารถมองได้ว่าเป็นความสัมพันธ์แบบเดียวกับความสัมพันธ์ใน Mulholland Dr.<br /><br />Beautiful สำหรับแฟนๆ ลินช์<br /><br />
| 1pos
|
Hello, this little film is interesting especially for an artist, film-maker or music creator or a visual artist, for:<br /><br />One can feel and examine David's touch/style straight out of a short piece of relative simplicity.<br /><br />You can see the rhythmic spacing of the shots, the pans and the sound elements. <br /><br />Even as simple film, this creation is multy-layer. For example, there are some sounds that drone all along, while others appear (though subtle), at certain points to support certain shots.<br /><br />One can see also several types of pans: some go up and down in a gentle back-forth way. There is diagonal pan. Zooms also go back and forth sometimes.<br /><br />The lightning and the composition/disposition of elements in the space is, as usual and obviously, work of a painer/artist. This can be felt even in this crappy room. This is to say: one can make exquisite art already by the simple art of placing the look/view and composing the scene. Then comes the forcelines of the visuals: like digonales, parallels, etc. The light's degradées and the colours, although without too much research for textures as in big productions, are fine too. This is an artist's sketch of a sort...<br /><br />All this is not calculated but done with inner feeling and this feel gives the David's touch/feel to it, as with any true artist.
|
สวัสดี ภาพยนตร์สั้นเรื่องนี้น่าสนใจโดยเฉพาะสำหรับศิลปิน ผู้สร้างภาพยนตร์ ผู้สร้างเพลง หรือศิลปินทัศนศิลป์ สำหรับ:<br /><br />เราสามารถสัมผัสและสำรวจสัมผัส/สไตล์ของเดวิดได้โดยตรงจากเนื้อหาสั้นๆ ความเรียบง่าย<br /><br />คุณสามารถเห็นระยะห่างจังหวะของช็อต การแพน และองค์ประกอบเสียง <br /><br />แม้จะเป็นฟิล์มธรรมดา แต่การสร้างสรรค์นี้ก็มีหลายชั้น ตัวอย่างเช่น มีเสียงบางอย่างที่ส่งเสียงพึมพำตลอดเวลา ในขณะที่เสียงอื่นๆ ปรากฏขึ้น (แม้จะเบาบาง) ในบางจุดเพื่อรองรับการถ่ายภาพบางภาพ<br /><br />ใครๆ ก็เห็นกระทะหลายประเภทเช่นกัน บ้างก็ขึ้นและลง ด้วยวิธีถอยหลังอย่างอ่อนโยน มีกระทะแนวทแยง การซูมกลับไปกลับมาในบางครั้ง<br /><br />สายฟ้าและองค์ประกอบ/การจัดวางองค์ประกอบในพื้นที่นั้นเป็นผลงานของจิตรกร/ศิลปิน ตามปกติและชัดเจน รู้สึกได้แม้ในห้องเส็งเคร็งนี้ กล่าวคือ เราสามารถสร้างสรรค์งานศิลปะที่วิจิตรบรรจงได้แล้วด้วยศิลปะที่เรียบง่ายในการวางรูปลักษณ์/มุมมอง และการจัดฉาก จากนั้นเส้นพลังของภาพก็มาถึง เช่น ดิโกนาเลส เส้นขนาน ฯลฯ ความเสื่อมของแสงและสี แม้ว่าจะไม่มีการค้นคว้าเกี่ยวกับพื้นผิวมากเกินไปเหมือนในผลงานขนาดใหญ่ แต่ก็ถือว่าใช้ได้เช่นกัน นี่เป็นภาพร่างของศิลปิน...<br /><br />ทั้งหมดนี้ไม่ได้คำนวณ แต่ทำด้วยความรู้สึกภายใน และความรู้สึกนี้ทำให้เดวิดสัมผัสได้ เช่นเดียวกับศิลปินที่แท้จริงคนอื่นๆ
| 1pos
|
I really think that people are taking the wrong approach at this one. First of all, I find this short-film very entertaining and interesting. I just take it for what it is. I think the suspense and mystery are ingenious in their insinuation upon the watcher. One other thing that caught my fancy was that it immediately gets the viewer involved even though there is no clear story, just hints and pauses and emotions played out by the characters that kind of give you the impression that there is a story to all that is going on. No-one else could have done that better than Lynch. This is the essence of lynchianism at its best. Sure, I will agree with anyone that people that start viewing this with the desire to be entertained without any really imaginative work from the viewer's side, will find themselves disappointed. And in good right. Lynch is not about that. At least this side of Lynch is not. The one that helped make Lost Highway/Mulholland Dr. is at full tilt here and people that just expect to be entertained like they would watching anything else, will just not get what this is all about. My opinion is that Darkened Room is all about messing with your animal-core, your instinctual self, by giving you the means (image, sound, situation) by which you instinctively react. It's not about pleasure of any kind, it's about getting the desired reaction out of you. And, that, my friend, is pure art.
|
ฉันคิดว่าผู้คนใช้แนวทางที่ผิดในเรื่องนี้ ก่อนอื่น ฉันพบว่าหนังสั้นเรื่องนี้สนุกสนานและน่าสนใจมาก ฉันแค่รับมันสำหรับสิ่งที่มันเป็น ฉันคิดว่าความสงสัยและความลึกลับนั้นแยบยลในการสื่อถึงผู้เฝ้าดู อีกสิ่งหนึ่งที่ทำให้ฉันนึกถึงก็คือมันทำให้ผู้ชมมีส่วนร่วมทันทีแม้ว่าจะไม่มีเรื่องราวที่ชัดเจนก็ตาม มีเพียงคำใบ้และหยุดชั่วคราวและอารมณ์ที่แสดงโดยตัวละครที่ทำให้คุณรู้สึกว่ามีเรื่องราวอยู่ ดำเนินต่อไป ไม่มีใครสามารถทำได้ดีไปกว่าลินช์ นี่คือแก่นแท้ของลัทธิลินเชียนนิยมอย่างดีที่สุด แน่นอนว่าฉันจะเห็นด้วยกับใครก็ตามที่เริ่มดูสิ่งนี้โดยปรารถนาที่จะได้รับความบันเทิงโดยไม่ต้องมีผลงานที่จินตนาการจริงๆ จากฝั่งผู้ชม จะพบว่าตนเองผิดหวัง และในทางที่ดี ลินช์ไม่เกี่ยวกับเรื่องนั้น อย่างน้อยด้านนี้ของลินช์ก็ไม่ใช่ สิ่งที่ช่วยสร้าง Lost Highway/Mulholland Dr. อยู่ที่นี่อย่างเต็มที่ และผู้คนที่คาดหวังที่จะได้รับความบันเทิงเหมือนดูเรื่องอื่น ๆ ก็จะไม่เข้าใจว่าทั้งหมดนี้เป็นอย่างไร ความคิดเห็นของฉันคือ Darkened Room เป็นเรื่องเกี่ยวกับการยุ่งกับแกนสัตว์ของคุณ ตัวตนตามสัญชาตญาณของคุณ โดยให้วิธีการ (ภาพ เสียง สถานการณ์) ที่คุณตอบสนองโดยสัญชาตญาณ มันไม่เกี่ยวกับความสุขใดๆ ทั้งสิ้น แต่มันเกี่ยวกับการดึงปฏิกิริยาตอบสนองที่ต้องการออกมาจากตัวคุณ และนั่นคือเพื่อนของฉัน มันคือศิลปะล้วนๆ
| 1pos
|
It's a short movie from David Lynch with just 8 minutes, but it got all the "Lynchian ingredients"! It's mysterious, dark, inconclusive, eerie, and strange; and before the blond girl starts to talk it's even a bit scary! The soundtrack is exceptional to create this odd atmosphere because it's also sinister and mysterious
<br /><br />About the setting itself, it hasn't the "traditional" red curtains, but it has socking purple painted walls, which give it an equally effect of eeriness.<br /><br />The plot is about a girl who's locked in a dark room and she cries for help; then comes another girl who starts talking to her in a mysterious way, saying she's there just because of her fault
We don't know what did happen or what will happen next
it ended unsolved and puzzling, as a good Lynch movie must end! <br /><br />It's a great short, despite some amateurish acting. The girls are professional actresses, but I think their acting could have been better in this short.
|
เป็นหนังสั้นของ David Lynch ความยาวเพียง 8 นาที แต่ได้ "ส่วนผสมของ Lynchian" ครบเครื่อง! มันลึกลับ มืดมน ไม่สามารถสรุปได้ น่าขนลุก และแปลกประหลาด และก่อนที่สาวผมบลอนด์จะเริ่มพูด มันก็น่ากลัวนิดหน่อย! เพลงประกอบมีความโดดเด่นในการสร้างบรรยากาศแปลก ๆ เพราะมันทั้งน่ากลัวและลึกลับ <br /><br />เกี่ยวกับฉากนี้ มันไม่ใช่ม่านสีแดง "แบบดั้งเดิม" แต่มีผนังทาสีม่วงถุงเท้าซึ่งให้ความรู้สึก ผลของความเยือกเย็นไม่แพ้กัน<br /><br />โครงเรื่องเป็นเรื่องเกี่ยวกับเด็กผู้หญิงที่ถูกขังอยู่ในห้องมืดและเธอร้องขอความช่วยเหลือ จากนั้นก็มีเด็กสาวอีกคนที่เริ่มพูดคุยกับเธอด้วยวิธีลึกลับ โดยบอกว่าเธอมาที่นี่เพียงเพราะความผิดของเธอ เราไม่รู้ว่าเกิดอะไรขึ้นหรือจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป มันจบลงอย่างไม่ได้รับการแก้ไขและน่างงงวย เพราะหนัง Lynch ดีๆ จะต้องจบ! <br /><br />เป็นหนังสั้นที่ยอดเยี่ยม แม้จะมีการแสดงที่ไม่ชำนาญบ้างก็ตาม สาวๆ เหล่านี้เป็นนักแสดงมืออาชีพ แต่ฉันคิดว่าการแสดงของพวกเธอน่าจะทำได้ดีกว่านี้ในหนังสั้นเรื่องนี้
| 1pos
|
This is almost typical Lynch. However, What makes this film slightly unusual for Lynch is the fact that it looks very raw, almost amateurish. But i believe Lynch does this on purpose to give a greater sense of realism, which serves to increase the intensity of surreal moments.<br /><br />However, a lot of Typical Lynch motifs are present, such as: floating camera work; haunting music; long (excruciating) pauses; hanging curtains; dim lights growing darker at a slow (almost indiscernible) pace; extreme close ups; themes of women in trouble; over-bearing, incompassionate, all knowing characters facing off with characters who are distraught, temporarily oblivious, in the dark and so on...<br /><br />The performances are great and the short is thought provoking. As usual, Lynch leaves almost everything up to interpretation. Many questions are left unanswered and this ignites the imagination.<br /><br />Another brilliant effort from Lynch. I only hope he makes some shorts, more along the lines of his sony playstation 2 commercials. They were inspired.
|
นี่เป็นเรื่องปกติของลินช์ อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้แปลกเล็กน้อยสำหรับลินช์ก็คือความจริงที่ว่ามันดูดิบมาก และเกือบจะไม่ชำนาญเลย แต่ฉันเชื่อว่า Lynch ทำสิ่งนี้โดยมีจุดประสงค์เพื่อให้ความรู้สึกสมจริงมากขึ้น ซึ่งทำหน้าที่เพิ่มความเข้มข้นของช่วงเวลาที่เหนือจริง<br /><br />อย่างไรก็ตาม มีลวดลายทั่วไปของ Lynch อยู่มากมาย เช่น กล้องลอยน้ำ งาน; เพลงหลอน; หยุดยาว (ระทมทุกข์); ผ้าม่านแขวน; ไฟสลัวเริ่มมืดลงด้วยความเร็วที่ช้า (แทบจะมองไม่เห็น) ภาพระยะใกล้สุดขั้ว; ประเด็นของผู้หญิงที่มีปัญหา ทนไม่ไหว ไร้ความเห็นอกเห็นใจ ตัวละครที่รู้ใจทุกคนเผชิญหน้ากับตัวละครที่ว้าวุ่นใจ หลงลืมไปชั่วคราว ในความมืดมน และอื่นๆ...<br /><br />การแสดงยอดเยี่ยม ส่วนเรื่องสั้นก็ชวนให้คิด ตามปกติแล้ว Lynch ปล่อยให้เกือบทุกอย่างต้องถูกตีความ คำถามมากมายยังไม่มีคำตอบและสิ่งนี้จุดประกายจินตนาการ<br /><br />อีกหนึ่งความพยายามที่ยอดเยี่ยมจาก Lynch ฉันหวังว่าเขาจะทำกางเกงขาสั้นให้เหมือนกับโฆษณา Sony Playstation 2 ของเขามากกว่านี้ พวกเขาได้รับแรงบันดาลใจ
| 1pos
|
I don't quite know how to explain "Darkend Room," because to summarize it wouldn't really do it justice. It's a quintessentially Lynchian short film with two beautiful girls in a strange, mysterious situation. I would say this short is definitely more on the "Mulholland Drive" end of the Lynchian spectrum, as opposed to "The Elephant Man" or "The Straight Story." It's hidden on Lynch's website, and well worth the search.
|
ฉันอธิบาย "ห้องมืด" ไม่ค่อยได้ เพราะถ้าสรุปแล้วคงไม่ยุติธรรมเลย เป็นหนังสั้นที่สื่อถึงลินเชียนที่มีสาวสวยสองคนอยู่ในสถานการณ์ที่แปลกประหลาดและลึกลับ ฉันจะบอกว่าหนังสั้นเรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับ "Mulholland Drive" ของสเปกตรัมของ Lynchian มากกว่า เมื่อเทียบกับ "The Elephant Man" หรือ "The Straight Story" มันถูกซ่อนอยู่ในเว็บไซต์ของ Lynch และคุ้มค่ากับการค้นหา
| 1pos
|
As has been well documented by previous posters, the real stars of Rockstar: INXS - and, indeed it's sequel, Rockstar: Supernova - are Paul Mirkovich, Rafael Moreira, Jim McGorman, Nate Morton and Sasha Krivtsov. Don't know who they are? They are the awesome, tight, rockin' House Band whose music savvy and talent made this show something more than a sad American Idol clone.<br /><br />Remember the "strings" night? That was musical precision and perfection if ever I've seen it. Suzie McNeil's epic rendition of Queen's 'Bohemian Rhapsody', Ty Taylor's memorable cover of the Stones' 'You Can't Always Get...', JD Fortune singing "Suspicious Minds". The common denominator here is the awesome House Band.<br /><br />As good as INXS were in their prime, they are sadly a shadow of their former selves, though JD's live performance has somewhat breathed new life into their music, this show is all about the HB.<br /><br />Memo to producers: Season Three (if we're blessed enough to have it happen) should be Rockstar: House Band. Get those boys a good lead singer and they are going places.
|
ตามที่ได้รับการบันทึกไว้อย่างดีจากโปสเตอร์ก่อนหน้านี้ ดาราที่แท้จริงของ Rockstar: INXS - และแน่นอนว่าเป็นภาคต่อของ Rockstar: Supernova - ได้แก่ Paul Mirkovich, Rafael Moreira, Jim McGorman, Nate Morton และ Sasha Krivtsov ไม่รู้ว่าพวกเขาเป็นใคร? พวกเขาเป็น House Band แนวร็อกสุดเจ๋ง ที่มีความชำนาญด้านดนตรีและมีพรสวรรค์ ทำให้การแสดงครั้งนี้เป็นมากกว่า American Idol ที่น่าเศร้า<br /><br />จำค่ำคืน "เครื่องสาย" กันได้ไหม? นั่นเป็นความแม่นยำทางดนตรีและความสมบูรณ์แบบหากฉันเคยเห็นมา การแสดงครั้งยิ่งใหญ่ของ Suzie McNeil ในเรื่อง 'Bohemian Rhapsody' ของ Queen, การคัฟเวอร์เพลง 'You Can't Always Get...' ของ Ty Taylor, เพลงคัฟเวอร์ที่น่าจดจำของ Ty Taylor ในเรื่อง 'You Can't Always Get...', JD Fortune ร้องเพลง "Sspiring Minds" ตัวหารร่วมที่นี่คือ House Band ที่ยอดเยี่ยม<br /><br />ตราบเท่าที่ INXS ยังอยู่ในช่วงรุ่งโรจน์ พวกเขาก็เป็นเพียงเงาสะท้อนของตัวตนในอดีตของพวกเขา แม้ว่าการแสดงสดของ JD จะช่วยสูดชีวิตใหม่ให้กับดนตรีของพวกเขาก็ตาม รายการนี้เกี่ยวกับ HB<br /><br />ข้อควรจำสำหรับโปรดิวเซอร์: ซีซั่น 3 (หากเราโชคดีพอที่จะทำให้มันเกิดขึ้น) ควรเป็น Rockstar: House Band หานักร้องนำดีๆ ให้หนุ่มๆ พวกนั้น แล้วพวกเขาก็ไปไหนดี
| 1pos
|
Rock Star: INXS was the best music TV series I have ever watched! It had some of the greatest rock n' roll songs ever written, performed by 15 very talented singers/performers. It also had (in my opinion) the most heart-felt, feel-good, surprise endings in all of reality TV. It actually made me shed tears of happiness for the winner!!! Over the 13 weeks of this televised competition, the viewing audience got to know and became familiar with all of the contestants. After 30-some episodes the remaining contestants seemed more like friends than just some more strangers competing against each other on a reality TV show. And the fact that INXS was, and still is, one of the greatest rock n' roll bands EVER just added to the emotional tension created by this wonderful reality series. If you don't have the series recorded, ROCK STAR: INXS the DVD is a great alternative.
|
Rock Star: INXS เป็นซีรีย์เพลงทีวีที่ดีที่สุดที่ฉันเคยดู! มีเพลงร็อกแอนด์โรลที่ยอดเยี่ยมที่สุดบางเพลงที่เคยเขียนมา ขับร้องโดยนักร้อง/นักแสดงมากความสามารถ 15 คน นอกจากนี้ (ในความคิดของฉัน) ยังมีตอนจบที่ซาบซึ้ง รู้สึกดี และเซอร์ไพรส์มากที่สุดในเรียลลิตีทีวีทุกรายการ ทำเอาผู้ชนะน้ำตาแตกจริงๆ!!! ตลอด 13 สัปดาห์ของการแข่งขันทางโทรทัศน์ ผู้ชมได้รู้จักและคุ้นเคยกับผู้เข้าแข่งขันทุกคน หลังจากผ่านไป 30 ตอน ผู้เข้าแข่งขันที่เหลือก็ดูเหมือนเพื่อนมากกว่าแค่คนแปลกหน้าที่แข่งขันกันเองในรายการทีวีเรียลลิตี้ และความจริงที่ว่า INXS เคยเป็นและยังคงเป็นหนึ่งในวงดนตรีร็อกแอนด์โรลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยเพิ่มความตึงเครียดทางอารมณ์ที่สร้างขึ้นจากซีรีส์เรียลลิตี้ที่ยอดเยี่ยมนี้ หากคุณไม่ได้บันทึกซีรีส์ไว้ ROCK STAR: INXS the DVD เป็นทางเลือกที่ดี
| 1pos
|
Don't know if this contains any spoilers or not, but I don't want to risk being blacklisted until the year 3462.<br /><br />I disagree entirely with the viewer comments that have described *Guns, Germs and Steel* as "politically correct" and "neo-Marxist." They cannot have watched the same series that *I* did.<br /><br />The series *I* watched depicted the history of European colonisation in the Americas and southern Africa with no particular inaccuracies. I saw nothing in the series that portrayed Europeans as bad people who happened to be lucky, though Europeans often *were* lucky - and there's nothing wrong with luck. Neither did I see native peoples portrayed as poor little innocent things. If anything, the Inca was rather arrogant - as you would expect any leader would be when dealing with foreigners, if his country has not been conquered in living memory by any other world power. <br /><br />I certainly saw nothing that could be construed as Marxist or Neo-Marxist, except by the most incredibly elastic of imaginations.<br /><br />Otherwise, many African peoples *do* have a built-in immunity to malaria and other tropical diseases that Europeans lack. At the time they were at the height of their successes, the Aztec, Maya and Inca civilisations *were* as advanced as any other in the world - and as wealthy; sometimes more so. Aboriginal American and Khoi-San populations *were* decimated by smallpox and other diseases introduced by Europeans; just as European colonists were decimated by tropical diseases like malaria. (NOTE: The Khoi-San peoples are completely different from all other sub-Saharan African peoples.) <br /><br />So, I don't see what some of the other commentators are complaining about. The only thing *I* can find to complain about is that the series doesn't tell me anything I did not know by the time I finished seventh grade. There's really nothing new in the way of historical information in this film. It does, however, present some nice dramatisations of events, such as the conquest of the Incas; the production values are very high; and it fills in a few holes here and there that didn't get covered in Mrs. Gruber's Sixth Hour Social Studies Class at Milan Middle School.<br /><br />If you rent or buy this, assuming you had a decent primary and/or secondary school education, you won't learn anything new, but you will have an enjoyable and entertaining time reviewing what you already learned (or should have learned) by the time you hit high school.
|
ไม่รู้ว่ามีการสปอยล์หรือเปล่าแต่ไม่อยากเสี่ยงโดนแบล็คลิสต์จนกว่าจะถึงปี 3462<br /><br />ฉันไม่เห็นด้วยอย่างยิ่งกับความคิดเห็นของผู้ชมที่บรรยายเรื่อง *Guns, Germs and เหล็ก* ว่า "ถูกต้องทางการเมือง" และ "นีโอมาร์กซิสต์" พวกเขาไม่สามารถดูซีรีส์เดียวกับที่ *I* ดูได้<br /><br />ซีรีส์ *I* ดูบรรยายประวัติศาสตร์ของการล่าอาณานิคมของยุโรปในอเมริกาและแอฟริกาตอนใต้โดยไม่มีความคลาดเคลื่อนเป็นพิเศษ ฉันไม่เห็นอะไรเลยในซีรีส์นี้ที่แสดงภาพชาวยุโรปว่าเป็นคนเลวและบังเอิญโชคดี แม้ว่าชาวยุโรปมักจะ *โชคดี* ก็ตาม และโชคก็ไม่มีอะไรผิด ฉันไม่เห็นคนพื้นเมืองถูกมองว่าเป็นสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ที่ไร้เดียงสา หากมีสิ่งใด Inca ค่อนข้างจองหอง - อย่างที่คุณคาดหวังได้ว่าผู้นำคนใดจะเป็นเช่นนั้นเมื่อต้องติดต่อกับชาวต่างชาติหากประเทศของเขาไม่ถูกพิชิตในความทรงจำที่มีชีวิตโดยมหาอำนาจอื่น ๆ ของโลก <br /><br />แน่นอนว่าฉันไม่เห็นสิ่งใดที่สามารถตีความได้ว่าเป็นลัทธิมาร์กซิสต์หรือนีโอ-มาร์กซิสต์ เว้นแต่จินตนาการที่ยืดหยุ่นอย่างไม่น่าเชื่อที่สุด<br /><br />ไม่เช่นนั้น ชาวแอฟริกันจำนวนมาก *ทำ* จะมี ภูมิคุ้มกันในตัวต่อโรคมาลาเรียและโรคเขตร้อนอื่น ๆ ที่ชาวยุโรปขาด ในช่วงเวลาที่พวกเขาประสบความสำเร็จถึงขีดสุด อารยธรรมแอซเท็ก มายา และอินคา *มีความก้าวหน้าไม่แพ้อารยธรรมอื่นๆ ในโลก และมั่งคั่งด้วย บางครั้งก็มากกว่านั้น ประชากรชาวอะบอริจินอเมริกันและคอยซาน *ถูกทำลาย* ด้วยไข้ทรพิษและโรคอื่น ๆ ที่ชาวยุโรปแนะนำ เช่นเดียวกับชาวอาณานิคมชาวยุโรปที่ถูกทำลายด้วยโรคเขตร้อนเช่นมาลาเรีย (หมายเหตุ: ชาวคอยซานแตกต่างจากชนชาติแอฟริกันในแถบตอนใต้ทะเลทรายซาฮาราอื่นๆ โดยสิ้นเชิง) <br /><br />ดังนั้น ฉันไม่เห็นว่านักวิจารณ์คนอื่นๆ กำลังบ่นถึงอะไร สิ่งเดียวที่ *ฉัน* สามารถบ่นได้ก็คือซีรีส์เรื่องนี้ไม่ได้บอกอะไรฉันเลยตอนที่ฉันเรียนจบชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 ที่ฉันไม่รู้ ไม่มีอะไรใหม่เกี่ยวกับข้อมูลทางประวัติศาสตร์ในภาพยนตร์เรื่องนี้ อย่างไรก็ตาม หนังสือเล่มนี้นำเสนอเรื่องราวที่น่าทึ่งของเหตุการณ์ต่างๆ เช่น การพิชิตอินคา; มูลค่าการผลิตสูงมาก และเติมเต็มช่องว่างบางส่วนที่นี่และที่นั่นที่ไม่ครอบคลุมในชั้นเรียนสังคมศึกษาหกชั่วโมงของ Mrs. Gruber ที่โรงเรียนมัธยมต้นมิลาน<br /><br />หากคุณเช่าหรือซื้อสิ่งนี้ สมมติว่าคุณมีห้องดีๆ การศึกษาระดับประถมศึกษาและ/หรือมัธยมศึกษา คุณจะไม่ได้เรียนรู้สิ่งใหม่ๆ แต่คุณจะมีเวลาสนุกสนานและสนุกสนานในการทบทวนสิ่งที่คุณได้เรียนรู้ไปแล้ว (หรือควรได้เรียนรู้) เมื่อถึงมัธยมปลาย
| 1pos
|
The documentary presents an original theory about "Guns, Germs and Steel". The series graphically portray several episodes strongly supporting the theory, and defend the theory against common criticism.<br /><br />I was deeply puzzled to find user comments complaining about lack of new information in these series. They say documentary presents information which is taught in middle school. Indeed, it does. In fact, I greatly enjoyed the original look at the information which I have known since middle school and the unexpected analysis.<br /><br />So, if you like knowing WHY things work, if you have taken apart the telephone trying to determine how it worked, if you have gone to the farm to see how farm works and how cows are milked, you will enjoy this series. A definite recommendation.
|
สารคดีนำเสนอทฤษฎีดั้งเดิมเกี่ยวกับ "ปืน เชื้อโรค และเหล็กกล้า" ซีรีส์นี้แสดงให้เห็นภาพกราฟิกหลายตอนที่สนับสนุนทฤษฎีนี้อย่างมาก และปกป้องทฤษฎีจากการวิจารณ์ทั่วไป<br /><br />ฉันรู้สึกสับสนอย่างยิ่งที่พบความคิดเห็นของผู้ใช้ที่บ่นเกี่ยวกับการขาดข้อมูลใหม่ในซีรีส์เหล่านี้ ว่ากันว่าสารคดีนำเสนอข้อมูลที่สอนในโรงเรียนมัธยมต้น แน่นอนมันเป็นเช่นนั้น อันที่จริง ฉันมีความสุขมากที่ได้ดูข้อมูลต้นฉบับที่ฉันรู้จักตั้งแต่สมัยมัธยมต้นและการวิเคราะห์ที่ไม่คาดคิด<br /><br />ดังนั้น หากคุณชอบที่จะรู้ว่าเหตุใดสิ่งต่าง ๆ จึงได้ผล หากคุณแยกส่วนโทรศัพท์ออกโดยลอง เพื่อพิจารณาว่ามันทำงานอย่างไร หากคุณได้ไปที่ฟาร์มเพื่อดูว่าฟาร์มทำงานอย่างไรและการรีดนมวัวอย่างไร คุณจะเพลิดเพลินกับซีรีส์นี้ คำแนะนำที่ชัดเจน
| 1pos
|
This is a documentary I came across by chance on the UK TV channel More4 and I have to say I found it extremely interesting and thought provoking. I will also be seeking out the book that was the source material for this documentary. Basically this is Professor Jared Diamond theory on why certain parts of the earth's societies prospered and others did not. The argument he presents was new to me and argued about how the fortune of the right crops and the right animals that where able to domesticated is certainly a compelling one. As for the documentary itself it is well shot and well narrated with not to much of the re-created scenes that spoil many a modern documentary. Diamond also helps by not being to condescending which is a fault of a lot of intellectuals when trying to get a message to the masses. People have claimed his theory is Marxist but I do not buy this and see it more socio geologist. It was also refreshing to hear an theory on the evolution of society not based around religion. Highly recommended viewing.
|
นี่เป็นสารคดีที่ฉันเจอโดยบังเอิญทางช่อง More4 ของสหราชอาณาจักร และฉันต้องบอกว่ามันน่าสนใจมากและชวนให้คิดมาก ฉันจะค้นหาหนังสือที่เป็นแหล่งข้อมูลสำหรับสารคดีเรื่องนี้ด้วย โดยพื้นฐานแล้ว นี่คือทฤษฎีของศาสตราจารย์จาเร็ด ไดมอนด์ ที่ว่าเหตุใดสังคมบางส่วนของโลกจึงเจริญรุ่งเรือง และสังคมอื่นๆ จึงไม่เจริญรุ่งเรือง ข้อโต้แย้งที่เขานำเสนอเป็นเรื่องใหม่สำหรับฉัน และโต้แย้งว่าโชคลาภของพืชผลที่เหมาะสมและสัตว์ที่เหมาะสมที่สามารถเลี้ยงได้นั้นเป็นสิ่งที่น่าสนใจอย่างแน่นอน ในส่วนของสารคดีนั้นถ่ายทำได้ดีและบรรยายได้ดี โดยไม่มีฉากที่สร้างขึ้นใหม่มากนักจนทำให้สารคดีสมัยใหม่หลายเรื่องเสียไป ไดมอนด์ยังช่วยด้วยการไม่วางตัวซึ่งเป็นความผิดของปัญญาชนจำนวนมากเมื่อพยายามส่งข้อความถึงมวลชน ผู้คนต่างอ้างว่าทฤษฎีของเขาคือลัทธิมาร์กซิสต์ แต่ฉันไม่ซื้อสิ่งนี้และมองว่ามันเป็นนักธรณีวิทยาสังคมมากกว่า เป็นเรื่องน่ายินดีที่ได้ยินทฤษฎีวิวัฒนาการของสังคมที่ไม่อิงศาสนา แนะนำให้ดูเป็นอย่างยิ่ง
| 1pos
|
Subsets and Splits
No community queries yet
The top public SQL queries from the community will appear here once available.