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¿Sabes qué tienen en común Xalapa, Hersmosillo y Chihuahua? ¿Sabes en qué se parecen Puebla, Zacatecasy Colima? Se parecen en que el desafío de creación más importante de México recorre sus calles. Tienen en común en que el componente de formación se imparte en sus aulas. Se parecen y tienen en común que a sus pantallas llega lo mejor de la cinematografía nacional e internacional. Si quieres que DocsMX llegue a tu comunidad, ponte en contacto con nosotros y forma parte de la plataforma permanente de exhibición, formación y creación más importante de Iberoamérica.
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Marie Losier concibe el retrato como una construcción compartida, implicada emocionalmente, y que acaba funcionando como un organismo vivo que reacciona ejemplarmente a los estados de ánimo que pone en escena. La primera imagen de The Ballad of Genesis and Lady Jayenos sumerge plenamente en el desconcierto, en una inquietante extrañeza. Desenvolviéndose en un gastado blanco y negro, un personaje ataviado de forma extraña (un cruce de traje de bebé y modelito a lo Jackie Kennedy) silba mientras gesticula ostentosamente ante la cámara. A esta perturbadora abertura le sigue otra imagen que nos coloca en el territorio de la performance más barroca, en una composición de colores saturados y motivos kistch, para que a continuación la película cambie totalmente de ámbito para adentrarse en imágenes cotidianas, en pequeños momentos de vida que podrían estar sacados de una película de Jonas Mekas, mientras de fondo la música rítmica y mecánica creada por Genesis P-Orridge consigue dar una cierta unidad a este conjunto heterogéneo. Este simple comienzo nos permite ya entender la forma en la que la película va a operar a lo lardo de su metraje. En primer lugar, nos encontramos con un filme con un alto componente performativo, que no duda en crear una serie de imágenes de alto componente surreal, desconectadas en ocasiones del relato, pero de gran fuerza visual. Esas primeras imágenes anuncian una cierta estética del shock, de lo transgresor, que que sirven también de advertencia de que en este repaso de la vida, obra y amores de Genesis Breyer P-Orridge y Lady Jaye Breyer P-Orridge va a ser cualquier cosa menos convencional. En segundo término, observamos que va a ser el collage el método que el filme va a utilizar para estructurar esta biografía imposible. Un uso recurrente de la yuxtaposición, el choque de materiales, la disyunción de imagen y sonido viniendo este de las fuentes más diversas posibles. Aunque esta apuesta por la fragmentación que a veces le cuesta al filme una cierta dispersión en su recorrido narrativo y en los diferentes temas que aparecen. En determinado momento del filme de Losier, Genesis cita la decisiva inspiración recibida de Brion Gysin y William Burroughs, que le descubren la técnica del cut-up, una forma de escritura que se plantea romper con los esquemas literarios a base del uso de diferentes recortes, que después se reorganizan para dar lugar a un nuevo texto. Técnica de edición, de transformación, que Genesis utilizará en toda su trayectoria musical, caracterizada por el tratamiento de los sonidos, por la impureza de su música industrial. Lo que acaba haciendo Marie Losier es una especie de transposición de esta estética a su filme, que puede entenderse tanto como un retrato personal, como también un intento de acercarse al mundo estético creado por Genesis y Lady Jaye, de encontrar un equivalente visual a ese territorio simbólico y formal. Porque Marie Losier realiza un filme que mira a sus personajes desde dentro, absolutamente indiferente a las interpretaciones que nos hubieran ofrecido una serie de cabezas parlantes. En último lugar, esas imágenes iniciales nos muestran la facilidad con la que el filme pasa de la obra a la vida, y cómo este se introduce en la cotidianidad y la vida íntima de los personajes. Y este paso se hace sin tipo de ruptura, ya que en todo momento lo que predomina es una cierta idea del cuerpo que actúa para la cámara. Bien sea escenificando una fantasía de estética nazi, bien tocando el teclado con el culo, hay en el filme esa sensación constante de una cámara que participa, para la que se ponen en situación poses, actuaciones y juegos. Una dimensión de performatividad baña todo el filme y todas las presencias que allí aparecen, filmadas por un Marie Losier que con su cámara de 16mm. ha conseguido sumergirse pacientemente (el proceso de realización se alarga durante 7 años) en el mundo que vemos en la pantalla, dando esa sensación de filme de amigos, de película rodada de forma lúdica, en absoluta simbiosis entre retratista y retratado. Como decíamos arriba, una sensación de espontaneidad que nos recuerda a Mekas, pero que por su componente teatral nos remite quizás de forma más clara a las películas de los hermanos Kuchar o incluso las de Jack Smith, a ese cine experimental que opta por la ruptura de los límites y la improvisación antes que por la exploración de los componentes del lenguaje fílmico. En todo caso, esa sensación de indistición entre vida y obra es un componente clave no sólo del filme, sino también de una obra que progresivamente traspasa los límites del arte para concentrarse en la modificación de la vida y el cuerpo propios. Porque uno de los puntos centrales del filme de Losier es el proyecto de la "Pandroginia", por el cual Genesis y Lady Jaye, a través de una serie de intervenciones quirúrgicas, intentan destruir la idea de género para parecerse cada vez más uno al otro, de crear un género nuevo que vaya más allá de los estereotipos recibidos y de esa maleta de carne (así lo denomina Lady Jaye: "flesh suitcase ") que condiciona nuestras vidas. Una idea que aparece finalmente -en parte de forma paródica- como una especie de sublimación del amor romántico, esa búsqueda de fundirse literalmente con la otra persona como en el momento del orgasmo. De hecho, el filme puede verse como una serie de variaciones sobre conceptos románticos, que son convenientemente desviados a través del exceso o de la parodia. La idea de un amor bigger than life, que lleva a una transformación total de la persona y a una identificación de los seres, tratado a través de la transgresión genérica, pero también la de la identificación arte-vida, la alusión al género de la balada, con todas esas resonancias épicas que conviven con la imágenes más banales, o la idea del artista como demiurgo, que convive con su propia desmitificación. Esta desmitificación se produce sobre todo en la fase en que el filme centra su atención en la forma de documental de rock, que aparece convenientemente distorsionada por las actitudes de unos músicos que no dejan de jugar y actuar evitando la autocomplacencia. Pero también en la visión de un artista para el que lo lúdico y lo transgresor se cruzan constantemente, y que no se toma en serio a sí mismo más de lo necesario, como en ese gran momento en que el archivo, lugar de la momificación de la memoria de lo conseguido, se convierte en el lugar más propicio para jugar al escondite. Personajes poliformes, que cruzan sin aparente dificultad todo tipo de géneros artísticos, y alrededor de los que se construye un filme que concibe el retrato como una construcción compartida, implicada emocionalmente, y que acaba funcionando como un organismo vivo que reacciona ejemplarmente a los estados de ánimo que pone en escena.
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¿Cómo es vivir sin sexo por elección? ¿Quién dijo que el sexo es el fin que, entrada la adultez, todos perseguimos? Desde siempre se habló de la intimidad que se forma como parte lógica y natural de cualquier vínculo amoroso. Con o sin compromiso, de paso, con ganas o por el mero hecho de sumar historias, tener relaciones carnales pareciera ser un ingrediente fundamental de la vida diaria. Sin embargo, existen muchas personas que, no porque no tengan la oportunidad sino por elección, dejaron de tener esta práctica. En algunos casos la creencia es que la intimidad es mucho más fuerte si se nutre sólo de amor y cariño, ya que sin actividad sexual hay menos complicaciones y se aspira a la felicidad sin potenciar el deseo. En otros casos, la marca de malas experiencias pasadas es tan profunda que lo que menos se quiere es volver a sufrir. Pero esta elección no es fácil. La persona trata de evitar "tentaciones". Evade momentos a solas con un individuo con el cual comienzan a sentir atracción de piel. Realiza deportes en demasía para calmar esa necesidad de "descarga", no lee ni mira películas eróticas y prefieren no tocar temas determinados. También están las mujeres que conciben el sexo como mero acto original de procreación. Una vez que tuvieron a sus hijos, sienten que ya no "necesitan" nada más. El sexo carnal, disfrutable, sentido, no forma parte de sus objetivos y se ve anulado con excusas como falta de tiempo por los chicos o el cansancio del día. Con todo, siempre se suele buscar ponerle un rótulo a las acciones. Aún existen debates sobre la si asexualidad es una orientación sexual, aunque a muchos les cuesta creer que tanto un varón o una mujer elijan no tener relaciones. Definitivamente, se la define diferente de una abstinencia sexual o del celibato, que suelen ser motivados por creencias religiosas o personales. Pero lo importante es entender que todos debemos perseguir nuestro bienestar, que muchas veces no coincide con el patrón social permitido "normal". No por ello, quienes eligen vivir sin sexo deben ser condenados o tratados de inferior manera. Cada quién tiene el derecho de sentir lo que su cuerpo y alma le pidan para ser feliz.
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Convocatoria - Ministerio de Fomento Boletines anteriores 17 de octubre de 2014 Sorprendente estratagema de una entidad bancaria para 'colocar' un swap a su cliente Una farmacia de Zamora recupera 73.667 euros de un swap indebidamente ofrecido por la entidad Los empleados de la entidad reconocen 'obligar' a sus clientes a firmar un documento aceptando un swap cuando el test resulta no conveniente Sentencia dictada por el Juzgado de Primera Instancia nº 5 que declara nulo un contrato swap 'colocado' por Banco Sabadell y obliga a la entidad a devolver a la empresa –en este caso una farmacia- más de 73.000 euros. Detalles de la sentencia El caso que nos ocupa es especialmente interesante por la sorprendente estratagema utilizada por los empleados de la entidad para 'colocar' a sus clientes este complejo producto. Se trata de unos asociados de Ausbanc que habían adquirido la licencia de una farmacia y un local para establecerla y, junto con el préstamo hipotecario para tal operación –que tiene cláusula suelo- les colocaron el swap, a pesar de que los test y las recomendaciones escritas del banco eran que no era recomendable. Arantxa Jaén, letrada de la asociación, preparó la demanda bajo estas premisas y pocos días antes de enviarla se sorprendió al conocer que la entidad bancaria había entregado a los clientes "una hoja" redactada en primera persona, como si lo hubieran escrito ellos, donde reconocían conocer y asumir los riesgos, conocer y asumir que la entidad no recomendaba la contratación y que, aún así, y bajo su responsabilidad, decidían contratar el swap, firmado de su puño y letra. Llegado el juicio, la letrada pudo demostrar que ese documento había sido iniciativa de la entidad bancaria, y lo que es más indignante, que los empleados reconocieron que esa era la operativa habitual cuando un test resulta NO CONVENIENTE. Sin duda, se trata de una estratagema engañosa que ha tenido como resultado que los clientes aceptaran, sin saber exactamente qué era, contratar el swap objeto de la demanda. A continuación extractamos partes de la sentencia por su especial interés: "De la prueba practicada documental, declaraciones del empleado de la entidad bancaria, parte actora y esposo de la misma se concluye que en la presente causa concurre además del error como causa de nulidad contractual, inexistencia de información previa y coetánea a la contratación, vendiendo la entidad bancaria un producto como seguro de cobertura cuando era un derivado financiero de alto riesgo, y la falta de causa de unos contratos que para nada eran adecuados para el perfil de la actora y la falta de reciprocidad entre los riesgos que asume cada parte contratante al ser prácticamente inexistente para la entidad bancaria y enormes para la actora." "En este caso, no hay acreditación alguna de la entrega de la documentación informativa, cuya carga demostrativa corresponde, sin duda a la demandada, no siendo suficiente la simple alegación del empleado bancario, que es contradicha por la opuesta de los actores. En nada altera esta conclusión, la aportación documental de dicho folleto informativo al proceso, documento 2 de la contestación, ya que esta aportación no demuestra que el mismo fuera entregado de forma previa a la actora, lo que es negado por ésta. Procede por tanto, la aplicación del artículo 217. 1 LEC, en cuanto la determinación de las consecuencias de esta falta de acreditación;" "Por otro lado, en ningún caso puede entenderse que haya un equilibrio entre las contraprestaciones de ambas partes contratantes cuando una (la entidad bancaria) autolimita su riesgo, como así puede deducirse de lo declarado por el director de la sucursal que explica que ante un escenario de subidas de tipo de interés las cuotas que paga el cliente por la financiación subirán y por lo tanto el banco percibirá más ingresos, y ante un escenario de tipos de interés bajos, el cliente tendrá que pagar como ha ocurrido las liquidaciones del contrato marco, con lo cual el banco gana en cualquiera de los dos escenarios, y no se limita de igual modo el riesgo para el cliente, sin que esto vaya acompañado de una rebaja en la cuota que deba abonarse por la bajada del interés, al haberse protegido el banco frente a esta situación mediante la inclusión de una clausula suelo en el préstamo. En nada afecta esta conclusión, el hecho de que posteriormente las partes pactarán la supresión de dicha cláusula suelo, ya que con independencia de este hecho, lo cierto, es que dicha limitación de riesgo para el banco, como era la cláusula suelo, fue introducida en el contrato, sin establecer una que limitará el riesgo en la misma forma para el cliente, rompiendo el equilibrio de prestaciones." BOLETÍN SEMANAL DE SENTENCIAS A continuación, se resum en m ás brevem ente otras sentencias o autos obtenidos en los últim os días por los Servicios Jurídicos de Ausbanc, y que son m uy favorables para los consum idores, ya que castigan a las entidades bancarias por sus abusos, y m alas prácticas. Sentencia contra CaixaBank Sentencia del Juzgado de primera instancia nº 4 y de lo mercantil de Jaén, de fecha 16 de septiembre de 2014 que estima la demanda contra CAIXABANK y declara la nulidad de la limitación mínima de 3,95% incorporada en el préstamo de 4 de diciembre de 2006, por importe de 165.600 y en consecuencia, de devolución al prestatario de 12.270'76 en concepto de restitución de las cosas perjuicio calculado hasta la cuota hipotecaria de enero de 2014 inclusive, con los intereses legales devengados desde la fecha de cada cobro y hasta la resolución de la Litis. Declara también la nulidad de la limitación mínima de 4,95% incorporada en el préstamo de 4 de diciembre de 2006, por importe de 41.400 y en consecuencia, condenar a la entidad a la devolución al prestatario de 3.502'43 en concepto de restitución de las cosas perjuicio calculado hasta la cuota hipotecaria de enero de 2014 inclusive, con los intereses legales devengados desde la fecha de cada cobro y hasta la resolución de la Litis. Sentencia contra Banco Popular Sentencia del Juzgado de primera instancia nº 4 y de lo mercantil de Jaén, de fecha 24 de septiembre de 2014 que estima la demanda contra BANCO POPULAR, y declara la nulidad de la limitación mínima de 3,50% incorporada en el préstamo hipotecario de 2006, suscrito para unificar deudas. Y condena a la entidad a la devolución al prestatario de 9.818 euros en concepto de restitución de las cosas que fueron materia de la cláusula, perjuicio calculado hasta la cuota hipotecaria de diciembre de 2013 inclusive; e incrementada esta cantidad con los intereses legales devengados desde la fecha de cada cobro y hasta la resolución definitiva del pleito por los daños y perjuicios ocasionados. Se condena en costas. Sentencia contra Caja Rural de Jaén Sentencia del Juzgado de primera instancia nº 4 y de lo mercantil de Jaén, de fecha 24 de septiembre de 2014 que estima la demanda contra CAJA RURAL DE JAÉN y declara la nulidad de la limitación mínima de 3,50% APLICADA en el préstamo hipotecario de 2001, renovado en dos ocasiones; la nulidad de la cláusula de limitación mínima de 4% y máxima 16% incorporada en la escritura promotor y condena a la entidad a la devolución al prestatario de 2.259,74 euros en concepto de restitución de las cosas que fueron materia de la cláusula, perjuicio calculado hasta la cuota hipotecaria de noviembre de 2013 inclusive; e incrementada esta cantidad con los intereses legales devengados desde la fecha de cada cobro y hasta la resolución definitiva del pleito por los daños y perjuicios ocasionados. Condena en costas. Delegación de Jaén C/ Madre Soledad Torres Acosta, 8 - 3º Izq. 23001, Jaén Teléfono: 953 255 711 Email: jaen@ausbanc.com Auto contra CajaSur Auto de 6/10/14, del Juzgado de lo Mercantil de Cádiz, que desestima solicitud de suspensión de proceso individual de cláusula suelo por prejudicialidad civil, tras solicitud realizada en tal sentido por CAJASUR. Sentencia contra CaixaBank Sentencia del Juzgado Mercantil Nº 1 de Sevilla contra Caixabank que declara la nulidad por abusividad y por falta de transparencia, con las consecuencias ya conocidas: evolución de cantidades y condena en costas. Hay que comentar que esta sentencia se refiere a una cláusula que se recoge en un anexo a la escritura de hipoteca. A este respecto se refiere el Magistrado como que "es ciertamente de difícil comprensión, con un lenguaje excesivamente técnico, y además por su remisión a un anexo, muy aséptico, costando entender el significado de las cláusulas". Sentencia contra CaixaBank Sentencia del Juzgado Mercantil Nº 1 de Sevilla contra Caixabank que declara la nulidad por abusividad y por falta de transparencia, con las consecuencias ya conocidas: evolución de cantidades y condena en costas. Esta sentencia se refiere a una cláusula recogida en la hipoteca del promotor en la que se subrogaron nuestros asociados y en la cual la entidad no intervenía. A este respecto, considera el Magistrado que el banco debe informar de los términos de la operación, si no por la OM de 05/05/1994, por las normas de transparencia que impone la Ley de Condiciones Generales y de protección de los consumidores. Delegación de Sevilla Dirección: Avda. de la Constitución, 25, 1º, puerta 3. 41004, Sevilla Teléfono: 954 219 351 Email: sevilla@ausbanc.com Sentencia contra CajaMar Sentencia del Juzgado de lo Mercantil nº 1 de Málaga contra Cajamar, declarando la nulidad de una cláusula suelo con devolución de cantidades. El consumidor recupera 2.400€ pagados a demanda, más lo pagado hasta la Sentencia del Tribunal Supremo. La demanda era del año 2011. Auto contra Credifimo Auto de la Audiencia Provincial de Granada, que estima nuestro recurso y desestima la prejudicialidad civil apreciada por el juez por la demanda de Adicae. Sentencia contra NCG Banco Sentencia del Juzgado de Primera Instancia nº 3 de Málaga que anula un swap de NCG Banco condenándole a devolver 6.000€ más todas las liquidaciones pagadas desde demanda con costas. Sentencia contra BBVA Sentencia de la Audiencia Provincial de Málaga que confirma la nulidad del suelo con devolución de cantidad. La Audiencia de Málaga, suspendió la fecha que tenía señalada para deliberación y fallo de la Sentencia frente a BBVA como consecuencia de la "inminente" STS. No obstante, y en vista que ésta no terminaba de llegar, levantó la suspensión y por fin ha dictado la sentencia, que ni tan siquiera entra en la alegación extemporánea que hizo BBVA de Cosa Juzgada tras el dictado de STS de 9 de mayo, y a la que evidentemente nos opusimos. Sentencia contra Banco Popular Sentencia de la Audiencia Provincial de Málaga que desestima la excepción reproducida en la alzada de litispendencia por el asunto de OCU en Madrid. La Audiencia aprecia falta de transparencia y desequilibrio en las posiciones de las partes por tener un suelo del 4,5%, y ni tan siquiera tener techo. En cuanto a la devolución de cantidad, entendiendo que no nos encontramos ante la misma acción que la que se ejercitó ante el TS, y habiéndose solicitado expresamente la devolución de cantidad, procede de aplicación el art. 1.303. Delegación de Málaga Dirección: Alameda Principal, 45 – 1º A. 29001 - Málaga Teléfono: 952 060 120 Email: malaga@ausbanc.com ………………………… Auto contra Banco Popular Auto dictado por el Juzgado de lo Mercantil nº 2 de Palma y que estimaba la litispendencia, acordando la suspensión del procedimiento hasta que se resolviese el pleito interpuesto por ADICAE. Sentencia contra Banco Popular Sentencia del Juzgado Mercantil nº 1 de Palma en la que se declara la nulidad de una cláusula suelo. Sentencia contra CAM Sentencia del Juzgado de Primera Instancia nº 24 de Palma declaran la nulidad de contrato suscrito entre los asociados y la agencia Vinsol de aprovechamiento por turnos de vacaciones y a la vez el contrato de préstamo suscrito entre los asociados y la CAM para el pago de las cuotas derivadas de dicho contrato. Ausbanc se felicita especialmente por esta sentencia por el perfil de los asociados, personas mayores que fueron coaccionadas a firmar, con escasos recursos económicos, y que el pago del préstamo ha mermado su economía familiar. Los asociados recuperan los 15.248,16 euros que pagaron por el préstamo, más sus intereses y costas. Condena solidariamente a la CAM y a la Agencia Vinsol S.A. Delegación de Baleares C/ San Miguel , 30, 6º A, 07002, Palma de Mallorca Teléfono: 971 717 279 Email: baleares@ausbanc.com ………………………… Sentencia contra Catalunya Caixa Sentencia del Juzgado de Primera Instancia nº 43 de Barcelona que estima parcialmente demanda respecto a obligaciones de deuda subordinada de Catalunya Caixa. Declara la nulidad pero como efectos deduce de la pérdida los intereses percibidos por los clientes pero no añade los intereses legales del dinero. A pesar de este importante "detalle" negativo, la sentencia es buena, de calidad, salva bien la objeción planteada por Catalunya Caixa de la venta de las acciones y supuesta imposibilidad de restitución de prestaciones. Sentencia contra CajaMar Sentencia del Juzgado de lo Mercantil nº 1 de Tarragona que condena a CAJAMAR a anular y a la devolución de cantidades de un tema de cláusula suelo. Sentencia contra Bankia Sentencia del Juzgado nº 25 de Barcelona que declara la nulidad de dos órdenes de compra de preferentes y condena a pagar las costas del procedimiento. Reclamábamos unos 30.000 euros. Delegación de Barcelona C\ Còrsega Nº 288 1º, 2ª 08008 Barcelona Teléfono: 934 126 392 Email: barcelona@ausbanc.com ………………………… Sentencia contra CaixaAltea Sentencia de la Audiencia Provincial de Alicante, Sección 8ª, de 10 de octubre de 2014, que estima el recurso presentado por nuestros asociados y revoca la Sentencia del Juzgado de lo Mercantil núm. 1 de Alicante y, condena a CAIXALTEA a devolver a los clientes las cantidades cobradas de más por la aplicación de la cláusula suelo desde el inicio del préstamo –más intereses desde la interpelación judicial- con condena en costas a la entidad en primera instancia. La Sentencia del Juzgado de lo Mercantil núm. 1 de Alicante declaró la nulidad de la cláusula suelo pero no devolvió cantidades. Con esta Sentencia –y otras- el criterio de la Audiencia Provincial de Alicante respecto de la cláusula suelo -cuando la entidad demandada no es ninguna de las tres condenadas por la STS de 9 de mayo de 2013- es eliminar la cláusula y devolver cantidades. Delegación de Alicante C/ Ángel Lozano, 18, 5º Dcha. 03001, Alicante Teléfono: 965 146 491 Email: alicante@ausbanc.com Sentencia contra Bankinter Sentencia de la Audiencia Provincial de Valencia (Sección OCTAVA) que, desestimando el Recurso de Apelación presentado por Bankinter confirma la SJPI nº 14 de Valencia de fecha 12 de mayo de 2014 y que estimaba la demanda presentada en nombre de nuestra asociada declarando la nulidad de Clip suscrito en el mes de julio de 2008, con fecha de inicio a 16/07/2008 y de fin a 16/01/2012. La empresa, que forma parte de un grupo de empresas familiar con una cadena de tiendas de pollerías y también de restauración, entre otros, se dedica a comprar inmuebles, bien destinados a local para sus propias tiendas o bien para cederlos en arrendamiento a terceros, lo cual adquiría a través de hipotecas o de leasing inmobiliario, el último de los cuales además sirvió de gancho para "meterles" el Clip. La cantidad que recupera el asociado en este procedimiento es de 104.367´83 euros, más intereses y costas. Delegación de Valencia C/ Joaquín Costa, 34, 7º, pta. 20. 46005, Valencia Teléfono: 963 749 861 / 963 355 387 Email: valencia@ausbanc.com ………………………… Auto contra Caja Rural de Extremadura Auto de la Audiencia Provincial de Badajoz sección 2ª que obliga al Juzgado mercantil a conocer asunto de suelo. Delegación de Extremadura Avenida Hernán Cortés, 8, 10004, Cáceres Teléfono: 927 226 900 Email: caceres@ausbanc.com ………………………… Sentencia contra NCG Banco (Abanca) Sentencia Audiencia Provincial de Ourense de 9/10/14 que confirma la dictada por el Juzgado de Instancia número 1 de Ourense en su día. Se trata de un contrato de Obligaciones Subordinadas. La cliente recupera 96.000 € más los intereses legales, restando los intereses percibidos. Se condena en costas de 1ª Instancia y Apelación. Sentencia contra Banco Ceiss Sentencia del Juzgado de 1ª Instancia n. 3 de 29 de septiembre de 2.014. Se trata de un contrato de Obligaciones Subordinadas. La cliente recupera 35.000 € más los intereses legales, restando los intereses percibidos. Sentencia contra Bankia Sentencia del Juzgado de 1ª Instancia n. 3 de Ourense de 29 de septiembre de 2.014. Se trata de tres contratos de Participaciones Preferentes. Los asociados recuperan 9.000. 169.000 y 25.000 euros, más los intereses legales, menos intereses percibidos. Sentencia contra Banco Popular Sentencia del Juzgado de lo Mercantil de Ourense de 7 de octubre de 2.014 que anula la cláusula de un contrato hipotecario. Los asociados recuperan a fecha de demanda 8.344'83 € (a fecha de hoy serán unos 11.000 aproximadamente, ya que la declaración de nulidad tiene efectos retroactivos) y costas. Sentencia contra Banco Popular Sentencia del Juzgado de lo Mercantil de Ourense de 6 de octubre de 2.014 que anula la cláusula suelo de un contrato hipotecario. Los asociados recuperan a fecha de demanda 5.006'63 € (a fecha de hoy serán unos 7.000 aproximadamente, ya que la declaración de nulidad tiene efectos retroactivos) y costas. Delegación de Galicia Plaza de los Hermanos Prieto, 6 - 10. 32500, Carballiño, Ourense. Teléfono: 988 270 005 Email: orense@ausbanc.com ………………………… Sentencia contra Banco Ceiss Sentencia dictada por la Audiencia Provincial de Ávila, Sección 1ª, de fecha 7 de octubre de 2014, por medio de la cual desestima el recurso de apelación parcial instado por Banco CEISS, frente a la SJPI núm. 2 de Arenas de San Pedro, imponiendo las costas de la alzada a la entidad financiera recurrente. En este caso Banco CEISS no instó recurso de apelación sobre el fondo del asunto (la anulación del contrato denominado "PART PREF. CAJA DUERO 2009" de importe 30.000 euros, por vicio en el consentimiento) sino sobre el fallo debido a que la entidad considera que en aplicación del artículo 1.303 CC, la sentencia omite condenar a nuestra asociada al pago de los intereses devengados por los rendimientos brutos de esas participaciones preferentes desde sus respectivos pagos. Sobre este particular presentamos escrito de oposición, el cual ha sido acogido por la Audiencia Provincial de Ávila, en el que en definitiva insistimos que únicamente se devengan intereses respecto al precio abonado por la cosa objeto de contrato, no por los rendimientos obtenidos. Sentencia contra Banco Popular Sentencia dictada por el Juzgado de lo Mercantil nº 2 de Madrid de fecha 26 de septiembre de 2014, en virtud de la cual condena a Banco Popular a la eliminación de la cláusula suelo inserta en el contrato de préstamo suscrito con nuestros asociados, más la devolución de las cantidades indebidamente repercutidas por la aplicación de la cláusula, más el interés legal desde la fecha de cada cobro, y a las costas del procedimiento. Sentencia contra Cajatres Sentencia Juzgado Mercantil nº 9 de Madrid que declara la nulidad de la cláusula suelo pero no devuelve cantidades. Sentencia contra CaixaBank Sentencia Juzgado Mercantil nº 1 de Toledo que declara la nulidad de la cláusula suelo con devolución de cantidades y condena en costas. En esta ocasión se trataba de una subrogación en el préstamo promotor, por lo que la sentencia se pronuncia sobre la obligación de informar de la entidad sin perjuicio de que también lo hiciera la empresa promotora. Sentencia contra Banco Popular Sentencia de la Audiencia Provincial de Madrid, Sección 12, que revoca la sentencia de instancia y estima el recurso de apelación interpuesto frente a Banco Popular, declarando la nulidad de contrato de permuta financiera, condenando a la entidad a devolver las cantidades abonadas más los intereses legales. El cliente recupera la cantidad de 11.434,53 euros más intereses legales. Sentencia contra Banco Sabadell Sentencia de la Audiencia Provincial de Madrid, Sección 21, confirmatoria de la de instancia. En el presente supuesto, el swap fue suscrito por una empresa a través de una de las Administradoras solidarias de la misma que es Licenciada en Económicas, socia de una SICAV de su familia y que trabajó en el propio Banco Sabadell en operaciones extrajeras e interviniendo en operaciones con seguro de cambio. La clienta recupera 16.579,28 euros más intereses desde fecha cargos, más costas de 1ª y 2ª instancia. Sentencia contra Banco Popular Sentencia en materia de cláusula suelo dictada por el Juzgado de lo Mercantil núm. 1 de Madrid de fecha 8.10.2014, que estima parcialmente la demanda, declarando la nulidad pero sin devolución de cantidades y, por ende, sin condena en costas. Hace referencia a la Sentencia de la Audiencia Provincial de Madrid, Sección 28ª, de 23.7.2013 y acoge y hace propios los razonamientos de la misma respecto de la irretroactividad. Sentencia contra Bankia Sentencia dictada por el Juzgado de Primera Instancia nº 17 de Madrid íntegramente estimatoria de la demanda que resuelve anular el contrato de compra de participaciones preferentes Caja Madrid /Bankia por importe total de 65.000 euros, con condena en costas. Las preferentes se adquieren en dos momentos, una parte inicialmente por canje de las preferentes de la emisión anterior (2004) que ya poseían, a la que se añadió una cantidad destinada a la suscripción de otras tantas participaciones de la nueva emisión y otra parte por compra posteriormente en junio de 2011. En este caso se trataba de un matrimonio de personas mayores, jubiladas, que ya habían tenido preferentes de Endesa anteriormente, así como diversos fondos de inversión (que se pudo probar que habían sido adquiridos por herencia) y otros productos de renta fija (bonos y obligaciones). Delegación de Madrid C/ Marqués de Urquijo, 44 - 1º | 28008 MADRID Teléfono: 91.542 99 12 Email: ausbanc@ausbanc.es ………………………… Sentencia contra BMN Sentencia de clausula suelo, que desestima el recurso presentado por BMN, confirmando la sentencia de instancia que condenaba a la devolución de cantidades. Auto contra CajaMar Auto de la Audiencia Provincial de Murcia que desestima la práctica de la prueba testifical en apelación en un asunto de suelo interpuesto contra Cajamar, por los siguientes motivos: "las mismas se consideran innecesarias e irrelevantes para resolver la cuestión planteada en la presente litis, relativa a la nulidad de la cláusula suelo, ello teniendo en cuenta los propios tipos fijados en la cláusula suelo, la falta de una prueba objetiva, como pudiera ser una documental que acreditara que los prestatarios habían sido informados convenientemente de las consecuencias de una evolución del tipo de interés referenciado y de las previsiones existentes en el momento en cuanto a la evolución del tipo de interés, y, finalmente, teniendo en cuenta la propia actitud de la demandada que se allanó a eliminar la propia cláusula suelo." Sentencia contra Banco Popular Sentencia del Juzgado de Primera Instancia nº1 de San Javier, que declara la nulidad de una permuta financiera suscrita con Banco Popular, con costas. El asociado recupera más de 16.000 €. Delegación de Murcia Ada. Tte. General Gutiérrez Mellado, 9 – 2º 17. Edificio Centrofama. 30008 - Murcia Teléfono: 968 223 248 Email: murcia@ausbanc.com ………………………… Sentencia contra Liberbank Sentencia del Juzgado de Primera Instancia nº 1 de Barakaldo que declara nulo un contrato de obligaciones subordinadas y devuelve 30.336 euros a nuestra asociada, una persona que a día de hoy tiene ya 88 años y que ya tenía Alzeimer en el momento de la suscripción. Sentencia contra La Caixa Sentencia de la Audiencia Provincial de Navarra que declara nulo un swap comercializado por La Caixa a unos particulares. El juicio de instancia tuvo lugar en Estella. Los clientes, una pareja joven, recuperan 8.937 euros. La Audiencia ha confirmado la sentencia de instancia con intereses y costas. Sentencia contra Ipar Kutxa Sentencia de la audiencia Provincial de Bizcaia que declara la nulidad de la cláusula suelo, aunque en esta ocasión sin devolución de cantidades. Delegación de Bilbao C/ Navarra, 6, 5º, oficina 5. 48001, Bilbao Teléfono: 944 235 578 / 944 244 220 Email: bilbao@ausbanc.com ………………………… Departamento de Comunicación Tfno: 91.541 61 61 / 91 548 79 65 Correo E.: prensa@ausbanc.com
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http://esdocs.com/doc/49228/convocatoria---ministerio-de-fomento
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Debido a que Django fue desarrollado en un ambiente de sala de redacción de ritmo rápido, fue diseñado para hacer tareas comunes de desarrollo web de forma rápida y fácil. Aquí se incluye una introducción informal de cómo escribir una aplicación web que utiliza una base de datos con Django. El objetivo de este documento es darle suficiente información técnica para entender cómo funciona Django, pero no pretende ser un tutorial o referencia - ¡Aunque tenemos ambas cosas! Cuando esté listo para empezar un proyecto con Django, puede comenzar con el tutorial o: doc:doc:ir directamente a la documentación más detallada </topics/index>. Aunque es posible usar Django sin una base de datos, Django cuenta con un mapeador objeto-relacional en el que es posible definir la estructura de la base de datos utilizando código Python. La sintaxis de modelo de datos ofrece muchas formas de representar sus modelos – hasta ahora, ha resuelto una cantidad equivalente a años de problemas de esquemas de base de datos. Aquí hay un ejemplo rápido: Una interfaz administrativa dinámica: no es sólo andamios; es toda una casa¶ Una vez definidos sus modelos, Django puede crear automáticamente una interfaz administrativa profesional y lista para la producción; un sitio Web que le permita a los usuarios autenticados añadir, modificar y eliminar objetos. Es tan fácil como registrar su modelo en el sitio administrativo: La filosofía aquí es que su sitio es editado por un equipo, un cliente o tal vez sólo por usted y usted no quiere tener que lidiar con la creación de interfaces de backends, sólo quiere administrar el contenido. Un flujo de trabajo típico en la creación de aplicaciones Django es crear modelos y poner a funcionar los sitios administrativos lo más rápido posible para que su personal (o clientes) puedan empezar a ingresar los datos y luego, perfeccionar la forma como los datos se presentan al público. Un esquema de URL limpio y elegante es un detalle importante en una aplicación web de alta calidad. Django fomenta un diseño de URL hermoso y no añade ningún elemento innecesario en las URLs, como .php o .asp. Para diseñar las URLs de una aplicación, usted debe crear un módulo de Python llamado URLconf. Esta es una tabla de contenidos para su aplicación que contiene un mapeo sencillo entre patrones URLs y funciones callback de Python. Las tablas URLconf también sirven para separar las URLs del código Python. Así es como se vería una URLconf para el ejemplo Reporter/Article anterior: El código anterior mapea las URLs a funciones callback de Python («vistas»). Las cadena de caracteres de la ruta usa etiquetas para «capturar» los valores de las URLs. Cuando un usuario solicita una página Django pasa por cada patrón en orden y se detiene en el primero que coincide con la URL solicitada. (Si ninguno de ellos coincide Django llama una vista del caso especial 404). Esto es increíblemente rápido debido a que las rutas son compiladas como expresiones regulares en tiempo de carga. Una vez que una de las expresiones regulares coincide, Django llama a la vista determinada, que es una función Python. Cada vista recibe un objeto de consulta – que contiene metadatos de consulta – y los valores capturados en la expresión regular. Por ejemplo si un usuario solicitara la dirección URL «/articles/2005/05/39323/» Django llamaría la función news.views.article_detail(request,year=2005,month=05,pk=39323). Cada vista es responsable de hacer una de dos cosas: retornar un objeto HttpResponse que incluye el contenido de la página solicitada, o levantar una excepción como Http404. El resto depende de ti. Generalmente, una vista recupera los datos de acuerdo con los parámetros, carga una plantilla y crea la plantilla con los datos recuperados. Aquí está una vista de ejemplo para el year_archive de arriba: Este ejemplo utiliza el sistema de plantillas de Django que tiene varias características potentes, pero se esfuerza por mantenerse lo suficientemente simple como para que los que no son programadores lo puedan utilizar. Django tiene una ruta de búsqueda de plantillas lo que le permite a usted minimizar la redundancia entre las plantillas. En su configuración de Django, usted especifica una lista de directorios para verificar si hay plantillas con DIRS. Si una plantilla no existe en el primer directorio, verifica en el segundo y así sucesivamente. Digamos que se encontró la plantilla news/year_archive.html`. Así es como podría verse: Las variables están rodeadas por llaves dobles. {{article.headline}} significa «Enviar el valor del atributo headline del artículo». Sin embargo, los puntos no sólo se utilizan para las operaciones de búsqueda de atributo. También pueden hacer búsqueda de pares diccionario-clave, búsqueda de índice y llamadas a funciones. Tenga en cuenta que {{article.pub_date|date:"Fj,Y"}} utiliza una «tubería» al estilo Unix (el carácter «|»). Esto se conoce como filtro de plantilla, y es una manera de filtrar el valor de una variable. En este caso, el filtro de fecha formatea un objeto datetime de Python en el formato determinado (como se encuentra en la función de fecha de PHP). Por último, Django usa el concepto de «herencia de plantillas». Eso es lo que hace el {%extends"base.html"%}. Esto quiere decir «Primero cargue la plantilla llamada "base", que ha definido un grupo de bloques, y llene los bloques con los siguientes bloques.» En resumen, eso le permite reducir drásticamente la redundancia en las plantillas: cada plantilla tiene que definir sólo lo que es exclusivo de esa plantilla. Aquí esta la plantilla «base.html», incluyendo el uso de los archivos estáticos de como podría verse: De forma simplista, define el aspecto del sitio (con el logo del sitio) y proporciona «agujeros» a ser llenados por las plantillas hijas. Esto hace un rediseño del sitio tan fácil como cambiar un solo archivo: la plantilla base. También le permite crear múltiples versiones de un sitio, con diferentes plantillas bases, a la vez que reutiliza las plantillas hijas. Los creadores de Django han usado esta técnica para crear versiones móviles de sitios sorprendentemente distintas, simplemente creando una nueva plantilla base. Tenga en cuenta que usted no tiene que usar el sistema de plantillas de Django si prefiere otro sistema. Si bien el sistema de plantillas de Django está particularmente bien integrado con la capa modelo de Django, nada lo obliga a usarlo. No tiene tampoco que usar la API de base de datos de Django. Puede usar otra capa de abstracción de base de datos, leer archivos XML, leer archivos desde el disco o lo que desee. Cada parte de Django – modelos, vistas, plantillas, está separada de la otra.
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https://docs.djangoproject.com/es/2.1/intro/overview/
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La redirección de carpetas del cliente cambia el modo en que los archivos del lado del cliente son accesibles desde la sesión en el host. Si se habilita solamente la asignación de unidades del cliente en el servidor, se asignan automáticamente volúmenes completos del cliente a las sesiones como enlaces UNC (Universal Naming Convention). Cuando se habilita la redirección de carpetas del cliente en el servidor y, a continuación, el usuario lo configura en el dispositivo de usuario, solo se redirige la parte del volumen local que especifique el usuario. Solo las carpetas especificadas por el usuario aparecen como enlaces UNC dentro de las sesiones. Es decir, en lugar del sistema de archivos completo en el dispositivo del usuario. Si se inhabilitan los enlaces UNC mediante el Registro, las carpetas del cliente aparecen como unidades asignadas dentro de la sesión. La redirección de carpetas del cliente solo se admite en máquinas con SO de sesión única Windows. La redirección de carpetas del cliente para una unidad USB externa no se guarda al desconectar y volver a conectar el dispositivo. Habilite la redirección de carpetas del cliente en el servidor. Luego, en el dispositivo cliente, especifique qué carpetas redirigir. La aplicación que se utiliza para especificar las opciones de carpeta del cliente está incluida en la aplicación Citrix Workspace proporcionada con esta versión. Windows Server 2019, Standard y Datacenter Edition Windows Server 2016, Standard y Datacenter Edition Windows 10, ediciones de 32 y 64 bits (versión mínima: 1607) Windows 8.1, ediciones de 32 y 64 bits (y Embedded) Windows 7, ediciones de 32 y 64 bits (incluida la Embedded Edition) Compruebe que está instalada la versión más reciente de la aplicación Citrix Workspace. En el directorio de instalación de la aplicación Citrix Workspace, inicie CtxCFRUI.exe.
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https://docs.citrix.com/es-es/citrix-virtual-apps-desktops/general-content-redirection/client-folder-redirection.html
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Hace poco más de diez años, científicos dedicados al estudio de los virus ya alertaban sobre la gran posibilidad de que el mundo se sacudiera por una pandemia que tendría sus orígenes en entornos naturales perturbados por la actividad humana. En 2005, por ejemplo, un artículo publicado en la revista Scientific American señalaba que la próxima pandemia se originaría en Asia. Llegó el 2020 y dio una dura lección: es vital escuchar a la ciencia. Este es solo un ejemplo de que el tema ambiental es indispensable en las agendas políticas de cada país. En México, hace tiempo que científicos, comunidades indígenas y miembros de organizaciones no gubernamentales alertan sobre la deforestación, la pérdida de biodiversidad, la contaminación de ríos y mares y, la invasión de megaproyectos y sus consecuencias para los territorios.Las luces de alerta ante la emergencia ambiental que se vive en el país están prendidas desde hace tiempo. El 2021 tendrá que tener como protagonista al tema ambiental. "La pandemia nos recordó que somos bastante frágiles; así que el reto que tenemos como humanidad es reflexionar y mejorar; pensar qué estamos haciendo con el planeta. Uno de los principales desafíos, para México y el mundo, es que se atiendan los problemas ambientales", señala la doctora en ecología microbiana y evolución, Ana Elena Escalante, directora del Instituto de Ecología de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Mongabay Latam entrevistó a especialistas en diversas áreas para identificar los principales desafíos ambientales de México durante el 2021. En la lista de retos hay uno que todos mencionan: desde los niveles más altos del gobierno se debe entender la importancia de la agenda ambiental. Vista de la sierra, desde Cordón Grande. Foto: Cortesía ejido Cordón Grande 1. Hacer del tema ambiental una prioridad La historia muestra que México no se caracteriza por tener al medio ambiente entre sus prioridades nacionales. Tan solo hay que recordar que en el país funcionó, durante una década (1972-1982), un Programa Nacional de Desmonte. En los últimos años, ese desdén se ha reflejado en el presupuesto para el sector ambiental. Si en 2016 se destinaron poco más de 55 000 millones de pesos (2744 millones de dólares), en 2020 la cifra fue solo de 29 000 millones (1447 millones de dólares). En 2021 se registró un ligero aumento: 31 348 millones de pesos (1564 millones de dólares) pero el monto sigue siendo inferior al presupuesto de hace cinco años y, aún con ese incremento, la Comisión Nacional de Áreas Naturales (Conanp) y la Procuraduría Federal de Protección al Ambiente (Profepa) contarán con menos recursos. En 2021, a la Conanp se le asignaron poco más de 866 millones de pesos (43 millones de dólares); tres millones menos que en 2020, mientras que a Profepa se le destinaron poco más de 742 millones de pesos (37 millones de dólares); cifra menor a los 793 millones de pesos que se le otorgaron en 2020. "Con esa pobreza presupuestal, ¿qué van a poder hacer las autoridades ambientales? Pierden capacidad de operación, inspección y vigilancia", destaca Gustavo Alanís, director del Centro Mexicano de Derecho Ambiental (CEMDA). Uno de los retos fundamentales que tiene el país, resalta Alanís, es "recuperar el espíritu de la Profepa" y tener la capacidad gubernamental para cumplir con la ley en materia ambiental. Una de las áreas reforestadas en el ejido San Jerónimo, donde solo predomina una especie de árbol. Foto: Thelma Gómez Durán. El investigador Exequiel Ezcurra, profesor de la Universidad de California Riverside, considera que el país tiene que mostrar un "compromiso serio con las áreas naturales protegidas y la conservación de la biodiversidad de México". En ese sentido, señala que es prioritario asegurar la continuidad de la Comisión Nacional de Biodiversidad (Conabio). Para la doctora Leticia Merino, coordinadora del Seminario Universitario de Sociedad, Medio Ambiente e Instituciones (SUSMAI) de la UNAM, el desdén presupuestal al sector ambiental muestra "la gran incomprensión que existe en el gobierno hacia la importancia del tema ambiental […] los problemas ambientales se deben entender como problemas sociales que afectan a los más vulnerables; son problemas que vulneran la salud pública y destruyen formas de vida". Alanís coincide: si no se coloca como prioridad al medio ambiente, "vamos a ir en contra de nosotros mismos, de nuestra salud, de nuestra calidad de vida. Necesitamos que al más alto nivel, en el ejecutivo federal, se entienda el mensaje y se actúe en consecuencia". El doctor en Ciencias Biológicas y especialista en Ecotoxicología, Omar Arellano, se une a estas voces. Las políticas públicas que buscan una transformación, comenta, no pueden pasar por alto la importancia de conservar los recursos naturales: "Si eso se descuida, no se va a lograr reducir las diferencias en la sociedad". 2. Dejar de ignorar la emergencia climática En noviembre de 2021 se deberá realizar la Conferencia de las Naciones Unidas sobre el Cambio Climático (COP26), la cual se pospuso por la pandemia del COVID-19. Lo que ya no se puede posponer, coinciden los científicos y miembros de organizaciones no gubernamentales, son las acciones para cumplir con el Acuerdo de París, el cual se estableció desde 2015 y compromete a los países a tomar acciones para combatir el cambio climático y adaptarse a sus efectos. En el caso de México, donde 91 % de la energía que se produce proviene de los hidrocarburos, se tendría que ir disminuyendo ese porcentaje y aumentar la energía que se genera por fuentes renovables. El problema es que el país sigue apostando por los hidrocarburos al construir una nueva refinería y tener planes para modernizar centrales eléctricas que funcionan con carbón, señala Adrián Fernández Bremauntz, doctor en Ciencias y director ejecutivo de la Iniciativa Climática. "Si México no busca activamente la descarbonización de la matriz eléctrica, si sigue apostando por las energías fósiles, las consecuencias serán varias. No solo ambientales y en la salud de las personas; eso le costará mucho dinero al país", advierte Fernández. El pasado 14 de diciembre de 2020, la Comisión Intersecretarial de Cambio Climático (CICC) aprobó la nueva Contribución Nacionalmente Determinada (NDC, por sus siglas en inglés) para México. Sin embargo, este documento no incluye nuevas metas para el país y en él se repiten las que ya existían desde 2015: reducir en un 22 % los gases de efecto invernadero y en 51 % el carbono negro. En Cabo Pulmo se logró la recuperación de diversas especies, entre ellas los tiburones. Foto: Octavio Aburto. Ante este escenario, 13 organizaciones no gubernamentales firmaron un comunicado en el que lamentaron la "falta de ambición y compromiso que México tiene ante la emergencia climática actual y su responsabilidad como uno de los grandes emisores de gases de efecto invernadero". Los impactos del cambio climático ya son evidentes y el investigador Exequiel Ezcurra recuerda que las tormentas tropicales y los huracanesque se registraron en 2020 —que provocaron graves inundaciones en el sureste del país— mostraron solo algunas de sus consecuencias y el por qué México debe migrar a una economía que reduzca el consumo de combustibles fósiles. Ezcurra espera que la llegada de Joe Biden a la presidencia de Estados Unidos impulse acciones más decididas para combatir el cambio climático. Si eso sucede, "se colocará a México en una posición donde tendrá que revisar sus acuerdos internacionales y cumplirlos". Adrián Fernández recuerda que los tratados comerciales que México tiene con Estados Unidos incluyen apartados dedicados al tema ambiental, en especial, mencionan el impulso de energías renovables. "Por la vía comercial o por la vía diplomática, el gobierno estadounidense va a exigir a México cumplir con estos acuerdos ambientales", resalta Fernández. Ceremonia de firma de Acuerdo de Escazú por parte de México. Foto: Gobierno mexicano. 3. Implementar el Acuerdo de Escazú En noviembre de 2020, México ratificó el Acuerdo de Escazú,instrumento vinculante que obliga a los Estados a prevenir, investigar y sancionar los ataques, amenazas o intimidaciones contra los defensores ambientales. Edith Olivares Ferrero, jefa de la unidad de derechos humanos deAmnistía Internacional-México, recuerda que "el Estado mexicano se distingue por ratificar muchas de las convenciones y acuerdos internacionales en materia de derechos humanos, pero tiene pendiente su implementación. Esperamos que no sea el caso del Acuerdo de Escazú y que su ratificación también implique mecanismos que garanticen la implementación". La oposición al Tren Maya, por ejemplo, es cada vez más visible. Este proyecto no se limita a tener una infraestructura ferroviaria en la Península de Yucatán —donde se encuentra buena parte de la Selva Maya— también contempla el impulso de lo que se ha llamado "polos de desarrollo". El investigador Exequiel Ezcurra explica que al leer la Manifestación de Impacto Ambiental (MIA) de la Fase 1 del Tren Maya surgen varias preocupaciones porque "en realidad es un plan para mover a turistas de un lado a otro. No es para las comunidades indígenas; es para las grandes corporaciones hoteleras, para los grandes desarrollos". La doctora Ana Elena Escalante, directora del Instituto de Ecología de la UNAM, señala que la selva húmeda de la Península de Yucatán está en un riesgo clarísimo, no solo por el Tren Maya, sino por Sembrando Vida—el principal programa social del gobierno nacional que consiste en otorgar apoyo económico mensual a quienes realicen plantaciones de árboles frutales y maderables, pero que ha recibido críticas por la forma en que se implementa—. Según dice, Sembrando Vida "necesita, en forma urgente, una asesoría científica". Julián Carrillo fue asesinado el 24 de octubre de 2018 por defender los recursos naturales en la Sierra Tarahumara. Foto: Alianza Sierra Madre. En diciembre pasado, comunidades que se oponen al Tren Maya lograron que un juez ordenara que, durante el tiempo en que se desarrolla el proceso judicial, se suspendan las obras en el tramo 2, que abarca de Escárcega a Calkiní, en el estado de Campeche, al argumentar que se causará deforestación, degradación de suelos y contaminación de acuíferos. De acuerdo con organizaciones no gubernamentales que acompañan a las comunidades, entre los obstáculos que han tenido que enfrentar está la tardanza —de entre 4 y 6 meses— en la admisión de las demandas en contra del Tren Maya. Además, se ha dado desacato a las suspensiones y hay una falta de sanciones a las autoridades que no respetan los mandatos judiciales. Para Olivares, de Amnistía Internacional-México, uno de los retos para los próximos años será que los megaproyectos, como el Tren Maya, "respeten los derechos humanos, incluyendo el derecho a la libre manifestación y a la libre expresión de las personas que defienden el ambiente y el territorio y que, de manera legítima, pueden resistirse y oponerse a esas obras públicas". Olivares destaca que el país tendrá que revisar el artículo 185 del Código Penal Federal, donde se considera como delito el oponerse a la realización de una obra pública ya que esto "representa un importante riesgo para quienes defienden el ambiente y el territorio". Este artículo, recuerda Olivares, ya se ha utilizado por instancias como la Comisión Federal de Electricidad (CFE) para criminalizar a defensores ambientales en la Sierra Norte de Puebla. Con todo, los megaproyectos impulsados por el gobierno o por empresas no son las únicas amenazas que enfrentan los defensores de ambiente y territorio en México. Olivares identifica un actor más: la presencia de grupos del crimen organizado en diversas zonas del país. El 79 % de los habitantes de esta comunidad forestal, ubicada en la Sierra Tarahumara, son rarámuri. Foto: cortesía Ejido Caborachi. 4. Bosques comunitarios: reconocer su labor de conservación La pandemia de COVID-19 no llegó sola. Trajo consigo una crisis económica que ha dejado huella en casi todos los sectores. En México, las empresas forestales comunitarias enfrentaron la caída en la venta de los productos maderables y no maderables. Además, aquellas que se dedican al turismo de naturaleza tuvieron que detener sus actividades durante meses. Antes de la pandemia, las empresas forestales comunitarias generaban alrededor de 160 000 empleos en todo el país y aún no hay datos oficiales sobre cuántos de esos trabajos se perdieron. Lo que sí se sabe es que la reactivación de muchos de estos proyectos no ha sido sencilla. "Estas empresas comunitarias requieren de apoyos especiales para su reactivación", apunta el biólogo Salvador Anta, quien explica que durante 2021 las comunidades que realizan aprovechamiento maderable sustentable insistirán en su reclamo para obtener beneficios fiscales que reconozcan su labor en la conservación de los bosques, así como las inversiones que hacen en obras sociales en sus comunidades. "En este contexto de pandemia y de activación económica, a las empresas forestales comunitarias les ayudaría mucho contar con beneficios fiscales, que les permitan pagar menos impuestos", explica Anta. Estas empresas comunitarias también tienen el reto de encontrar nuevos mercados, donde obtengan un precio justo y se reconozca el trabajo que realizan para la conservación de los bosques. Nansedalia Ramírez, del ejido Cordón Grande, en Guerrero. Foto: cortesía ejido Cordón Grande. Anta comenta que un camino para reactivar la economía de estas empresas comunitarias sería que el gobierno federal y los estatales compren mobiliario de madera que proviene de poblaciones que realizan manejo sustentable de los bosques. La única dependencia que hoy hace estas compras es el Instituto Nacional de Pueblos Indígenas (INPI). Por otra parte, entre las metas que tiene la Comisión Nacional Forestal(Conafor) están apoyar el fortalecimiento de 60 empresas forestales comunitarias e incorporar 500 mil hectáreas al aprovechamiento sustentable de los recursos forestales. Esos objetivos —además de otras acciones que están a cargo de la Conafor, como el monitoreo y el control de incendios forestales— se tendrán que realizar con un presupuesto de 2 362 348 000 pesos (117 millones de dólares); cantidad menor a los 2 586 244 000 pesos (129 millones de dólares) con los que contó en 2020. Cascada en el ejido Salto de Camellones, donde inició el movimiento para formar Unecofaez. Foto: Cortesía Andrés Carrera. 5. Cambios a las leyes y nuevas normativas El 2021 también se mira como un año para concretar nuevas leyes y reformas para las que ya están vigentes. En los próximos meses, por ejemplo, se espera la aprobación de una iniciativa de reformas a la Ley General de Desarrollo Forestal Sustentable de 2018. La iniciativa de reformas que se encuentra en el Congreso —explica el biólogo Salvador Anta— si bien contempla la mayoría de las propuestas que se realizaron desde las comunidades forestales, también tiene ausencias sobre el manejo de acahuales —vegetación que crece en forma espontánea en los terrenos de cultivo que han sido dejados en descanso— y de trámites que permitirían agilizar las autorizaciones para que las comunidades realicen saneamiento forestal. Por otra parte, hace tiempo que se espera una nueva Ley General de Aguas, la cual tendría que considerar el derecho humano al agua y sustituir a la norma vigente desde 1992, la cual ha sido criticada —entre otras cosas— por permitir el acaparamiento de concesiones de agua. Desde el 4 de febrero de 2020, el colectivo Agua para tod@s, Agua para la Vida presentó la Iniciativa Ciudadana para la nueva Ley General de Aguas a la Cámara de Diputados. Y aunque esta propuesta ya tenía el consenso y apoyo de legisladores, a finales de 2020, los diputados Feliciano Flores Anguiano y Mario Mata Carrasco presentaron otra iniciativa que busca mantener la actual Ley de Aguas. El investigador Omar Arellano, quien ha trabajado en el rescate de ríos y otros cuerpos de agua contaminados, destaca que en 2021 "el tema del agua será vital", sobre todo en un contexto internacional donde hay acciones —como que el agua cotice en Wall Street— "que van a exacerbar los conflictos relacionados con el acceso al agua". Para Salvador Anta, la próxima ley deberá incluir un apartado que considere la importancia de las comunidades forestales en la captación de agua y las acciones de adaptación al cambio climático. Además del agua, la investigadora Leticia Merino considera que la Ley Minera también debería cambiarse: "México tiene la peor legislación sobre minería. Aquí, las concesiones se otorgan hasta por 50 años y pueden tener una prórroga por el mismo tiempo", destaca. Y aunque el presidente Andrés Manuel López Obrador aseguró que no se otorgarán nuevas concesiones mineras, tampoco se han revisado las ya existentes. Por lo pronto, comunidades que se oponen a la minería lograron un triunfo a finales de 2020: la Secretaría de Medio Ambiente y Recursos Naturales (Semarnat) rechazó la Manifestación de Impacto Ambientalque presentó la empresa canadiense Almaden Minerals para desarrollar un proyecto minero en Ixtacamaxtitlán, Puebla, en la región centro del país. Los académicos, organizaciones y colectivos ciudadanos que empujan nuevas leyes para garantizar derechos, y que fueron consultados por Mongabay Latam, también destacan que existen intentos por debilitar las herramientas jurídicas existentes para denunciar daños ambientales. El 11 de diciembre de 2020, por ejemplo, 17 organizaciones no gubernamentales y poco más de 60 académicos y ciudadanos alertaron sobre un Proyecto de Decreto para reformar el artículo 4º de la Constitución, el cual señala que toda persona tiene derecho a un medio ambiente sano para su desarrollo y bienestar; que el Estado garantizará el respeto a este derecho y que "el daño y deterioro ambiental generará responsabilidad para quien lo provoque en términos de lo dispuesto por la ley". La iniciativa de reforma busca cambiar el texto para que señale: que "todas las personas tienen derecho a un medio ambiente sano que contribuya al cuidado del planeta y a garantizar la coexistencia de todos los sistemas de vida". También se propone que el artículo 4º diga que "corresponde al Estado y a la Sociedad, conservar, restaurar, desarrollar sosteniblemente y proteger la biodiversidad, los ecosistemas y el equilibrio ecológico". Las organizaciones, académicos y ciudadanos destacaron en un comunicado que esta iniciativa representa una regresión dado que "desdibuja al Estado mexicano como primer garante de los derechos humanos; alejándonos del desarrollo sostenible y de la justicia y equidad social". El 2021 pinta como un año en el que la movilización social será clave para detener retrocesos, empujar nuevas leyes y poner la luz sobre la importancia de atender la emergencia ambiental.
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https://www.zonadocs.mx/2021/01/24/los-desafios-ambientales-de-mexico-en-el-2021/
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Armas Alfonzo, Alfredo, 1921- El historiador Alfredo Armas Alfonzo estudia la pintura venezolana de mediados del siglo XX (período 1940–58), valiéndose de los primeros diecinueve años de salones de arte en Venezuela. Tras analizar el contexto socio-cultural al que estuvieron [...] El historiador Alfredo Armas Alfonzo escribe un perfil sobre la vida y obra del artista ruso Nicolás Ferdinandov, durante su vida en Venezuela y hasta su muerte en Curazao. Comenta la influencia que Ferdinandov tuvo entre jóvenes artistas como [...] Alfredo Armas Alfonzo escribe el texto que presenta el libro Imposibilia de los diseñadores venezolanos Gerd Leufert y Nedo Mion Ferrario. En torno al libro, el escritor comenta los mundos imposibles que ofrecen escritores como Franz Kafka o [...]
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En el texto se describe la exposición de 1973 Sala Negra da Tortura, realizada por el Grupo Denúncia en el Musée d'Art Moderne de París y que tuvo itinerancia en otras ciudades europeas donde la organización Amnistía Internacional estaba [...]
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El PAR Explora de CONICYT Maule invita a la comunidad escolar de la región a participar del Día Nacional de la Astronomía, participando de manera gratuita en la iniciativa "Astro Maker: Experiencias Interactivas de otro planeta" el día jueves, 21 de Marzo de 2019. La actividad consiste en diversos módulos interactivos en donde estudiantes que cursen entre 4° y 7° aprenderán de temáticas espaciales como eclipses, nebulosas, relojes solares, entre otras. La actividad está diseñada para grupos de hasta 30 estudiantes y se registrará en video y/o fotografías con el objetivo de difundir la celebración del Día de la Astronomía en la Región del Maule, motivo por el cual el o la docente debe pedir el documento relativo a los consentimientos informados del curso en el que aplicará la actividad. Este documento debe ser entregado el día de la actividad. Una vez inscrito/a, el o la docente debe esperar la confirmación por correo para su grupo de estudiantes. Se adjuntará el formato de Consentimiento Informado en el mismo correo. Nombre del Establecimiento Educacional * Teléfono del Establecimiento * Nombre del director o directora del establecimiento * Teléfono (móvil) del docente * Tipo de cargo que ocupa en el establecimiento * Horario en el que desea asistir * Nivel de los y las estudiantes asistentes * Puede seleccionar más de una opción. El grupo asistente siempre deberá ser igual o menor a 30 personas. Cantidad de estudiantes con los/las que asiste * Comprendo que, asistiendo a la actividad, el establecimiento se compromete a facilitar consentimientos informados firmados por los y las apoderados/as del grupo de estudiantes que participa. *
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Open Atrium es un software de colaboración de código abierto que habilita a las organizaciones de manera segura conectarse entre equipos, proyecto y conocimiento. Una solución poderosa. La estructura de trabajo de Open Atrium le permite a las organización fácilmente integrar su existente software, al mismo tiempo que continua siendo lo suficientemente flexible para cambiar de acuerdo a como crezca su organización. Con Open Atrium, usted puede comunicarse, educarse e informar mejor su organización mediante la creación de una solución intranet… Un usuario es una persona con cuenta en un sitio OA. Dependiendo de la administración de configuración de su identidad, tendrá o no acceso a ciertos espacios, pero podría ser agregado como miembro a aun espacio por el administrador del sitio o espacio respectivamente. Para sitios y espacio que son completamente públicos, note que usuarios anónimos de internet podrán ver su sitio. Para sitios donde las membresías son controlados por los administradores de sitios, use los siguientes… Un usuario con la habilidad de acceder y comentar el contenido. Adicionalmente pueden modificar y borrar su propio contenido. Le permite a un usuario derechos administrativos a un espacio específico Esto incluye toda la funcionalidad de un Authenticated User, adicionalmente la habilidad de moderar el contenido de otros usuarios, monitorear y modificar membresías y personalizar el layout del espacio. Para aquellos usuarios con permisos para acceder a membership (membresías) del espacio, debe haber un botón "members" en la página principal de cada espacio. Cuando hace click en el botón de "members", usted podrá ver los siguientes opciones: Pestaña "Members" – una lista de todos los miembros de un espacio especifico Si usted pone el mouse sobre el nombre del usuario, la flecha abajo le permitirá tener acceso al dashboard del usuario. Adicionalmente, usted puede retirar del espacio, agregarlo como… Un grupo es una colección de usuarios que se extiende a través de múltiples espacios. Algunos usuarios potenciales para un grupo tendrán un rol común (por ejemplo administradores de proyectos) o una organización específica. Los grupos son creados para ayudar a asignar privacidad y administrar el acceso al contenido. ¿Cuál es la diferencia entre un espacio y un grupo? El propósito de un espacio es organizar su contenido, mientras que el propósito de un grupo es organizar los miembros a través de… Una de las grandes fortalezas de Open Atrium 2 es la habilidad de configurar permisos al nivel más granular necesario para su organización. Cuando inicialmente se crea un espacio o sub espacio, usted tendrá la opción de determinar group user inheritance" (herencia de grupo de usuarios) como también "group user permission inheritance (herencia de permisos de grupos de usuarios). Configuración de Visibilidad Cuando usted crea por primera vez un espacio, usted requerirá decidir si el espacio… ¿Cómo instalo Open Atrium 2? Para aquellos que son conocedores de código, el código fuente más actualizado para Open Atrium puede ser encontrado en la página de OA Drupal.org project . La siguiente arquitectura del sistema es requerida: Un sub espacio es una división adicional del contenido de un espacio grande. Un sitio puede tener muchos sub espacios según sea necesario para alojar todo el contenido de los usuarios pero se recomienda que los sub espacios sean usados para multiples piezas de contenido que son del mismo tema. Por ejemplo, cada división regional dentro de un departamento de una compañía tendrá su propio sub espacio. ¿Cómo creo un sub espacio? Solo disponible para administradores o roles superiores, Ingrese a su cuenta de OA… Un espacio es un conjunto de contenidos. Dependiendo de las necesidades de su organización , los espacios pueden ser también sub divididos en sub espacios (para un agrupamiento grande de contenido anidado dentro de un espacio) y/o secciones (donde realmente se localiza el contenido dentro de espacios y sub espacios). Solo disponible para administradores o roles superiores, Ingrese a su cuenta de OA. Busque el menú flecha abajo cerca del icono "home" en la esquina superior…
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http://docs.openatrium.com/documentaci%C3%B3n-en-espa%C3%B1ol
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CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES CONCEPTOS ESTRUCTURALES Edna Soto Rojas Ingeniero Civil en Obras Civiles IP CFT CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES CONTENIDOS • 1. Introducción a la Estática • 1.1 Fundamentos de la Mecánica • 1.2 Sistema de Unidades • 2. Algebra Vectorial • • • • 2.1 Vectores 2.2 Suma y Resta de Vectores 2.3 Producto Punto de Vectores 2.4 Descomposición de una fuerza en sus componentes • Ejercicios Aplicación de Contenidos CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES IP CFT SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 1. INTRODUCCIÓN A LA MECÁNICA ESTÁTICA 1.1 Fundamentos de la Mecánica • Mecánica es la ciencia que describe y predice las condiciones de reposo o movimiento de los cuerpos bajo la acción de fuerzas. La mecánica se divide en tres partes: – Mecánica de los cuerpos rígidos – Mecánica de cuerpos deformables – Mecánica de fluidos • La mecánica de los cuerpos rígidos se divide en: – Estática: cuerpos en reposo – Dinámica: cuerpos en movimiento IP CFT CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 1. INTRODUCCIÓN A LA MECÁNICA ESTÁTICA Leyes de Newton Primera Ley de Newton: "Si la fuerza resultante que actúa sobre una partícula es cero, la partícula permanecerá en reposo (si originalmente se encontraba en reposo) o se moverá a velocidad constante y en línea recta (si originalmente estaba en movimiento)" Segunda Ley de Newton: "Si la fuerza resultante que actúa sobre una partícula no es cero, la partícula tendrá una aceleración proporcional a la magnitud de la resultante y en la misma dirección que ésta última" F=m•a Donde: F: Fuerza resultante m: Masa de la partícula a: Aceleración de la partícula CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES IP CFT SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 1. INTRODUCCIÓN A LA MECÁNICA ESTÁTICA Leyes de Newton Tercera Ley de Newton "Las Fuerzas de acción y reacción entre cuerpos en contacto tienen la misma magnitud, la misma dirección y sentidos opuestos (principio de acción y reacción)" IP CFT CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 1. INTRODUCCIÓN A LA MECÁNICA ESTÁTICA ¿Qué es la Fuerza? La Fuerza representa la acción de un cuerpo sobre otro. Ésta puede ser ejercida a través de un contacto directo o a una distancia, como el caso de las fuerzas gravitacionales y magnéticas. Una fuerza está caracterizada por un punto de aplicación, su magnitud y su dirección , por tanto es representada por medio de un vector. IP CFT CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 1. INTRODUCCIÓN A LA MECÁNICA ESTÁTICA 1.2 Sistemas de Unidades Sistema Internacional (SI) Sistema Cegesimal (CGS) Sistema Inglés (FPS) CGS MKS - SI FPS Longitud (L) Centímetro (cm) Metro (m) Pie (ft) Masa (M) Gramo (gr) Kilogramo (kg) Libra (lb) Tiempo (t) Segundo (s) Segundo (s) Segundo (s) Fuerza (M·L·t⁻2) Dina (g·cm·s⁻2) Newton (N) (kg·m·s⁻2) Poundal (lb·ft·s⁻2) IP CFT CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 1. INTRODUCCIÓN A LA MECÁNICA ESTÁTICA Conversión de Unidades Longitud 1 km = 1000 m = 100000 cm = 1000000 mm 1 m = 100 cm = 1000 mm 1 pie = 0,3048 m = 30,48 cm = 304,8 mm 1 pie = 12 pulg 1 pulg = 0,0254 m = 2,54 cm = 25,4 mm Masa 1 ton = 1000 kg = 1000000 gr 1 kg = 1000 gr 1 kg = 2,205 lb 1 gr = 0,002205 lb 1 lb = 0,454 kg = 454 gr Fuerza 1 N = 100000 Dina 1 N = 7,233 Poundal La masa de 1 kg es atraída por la tierra con una aceleración de un "g" (9,81 m/s2) la que produce una fuerza dada por: F=m·a =1 kg · 9,81 m/s2 = 9,81 N = 1 kgf (Kilogramo Fuerza) CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES IP CFT SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 2. ALGEBRA VECTORIAL • La magnitud de una fuerza está caracterizada por un cierto número de unidades. La línea de acción es la línea recta infinita a lo largo de la cual actúa la fuerza, ésta está caracterizada por el ángulo que forma con respecto a un eje fijo. El sentido de la fuerza debe ser indicado por una punta de flecha. IP CFT CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 2. ALGEBRA VECTORIAL 2.1 Vectores Los vectores son expresiones matemáticas que poseen magnitud y dirección, las cuales se suman de acuerdo con la ley del paralelogramo. Los desplazamientos, velocidades, aceleración y momentos son cantidades físicas que se pueden expresar como vectores, por otro lado, el volumen, la masa, la energía, el tiempo son cantidades escalares. El vector negativo de un vector P dado se define como el vector que tiene la misma magnitud y dirección de P pero con sentido contrario. IP CFT CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 2. ALGEBRA VECTORIAL Ley del paralelogramo "Dos Fuerzas que actúan sobre una partícula pueden ser reemplazadas por una sola fuerza llamada resultante, que se obtiene dibujando la diagonal del paralelogramo cuyos lados son iguales a las fuerzas dadas" IP CFT CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 2. ALGEBRA VECTORIAL 2.2 Suma y Resta de Vectores Suma de Vectores: Para sumar dos vectores libres P y Q se escogen como representantes dos vectores tales que el extremo de uno coincida con el origen del otro P+Q= = Por tanto Si P =(a,b) y Q=(c,d) entonces P+Q= (a,b) + (c,d) = (a+c , b+d) CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES IP CFT SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 2. ALGEBRA VECTORIAL 2.2 Suma y Resta de Vectores • Resta de Vectores: Para restar dos vectores libres P y Q se suma P con el opuesto de Q P-Q= Por tanto Si P =(a,b) y Q=(c,d) entonces P-Q= (a,b) - (c,d) = (a-c , b-d) CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES IP CFT SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 2. ALGEBRA VECTORIAL 2.3 Producto Punto de Vectores (producto Escalar) Se tiene el vector A= (a1 , a2 , a3 ,……. an ) y el vector B = (b1 , b2 , b3 ,……. bn ) , el producto punto entre ambos vectores se define como: · = ∙ + ∙ + ∙ + ⋯ + ∙ ·= ∙ = IP CFT CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES 2. ALGEBRA VECTORIAL 2.4 Descomposición componentes • • de una fuerza en sus En los sistemas de fuerzas estudiados anteriormente conocíamos las componentes (F1 y F2) y calculábamos la resultante (R). En la descomposición de fuerzas, conocemos la resultante (R) y nos interesa conocer sus componentes (F1 y F2 sobre las coordenadas x e y) IP CFT CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES EJERCICIOS DE APLICACIÓN DE CONTENIDOS Conversión de Unidades 1. 2. 3. Transformar 1,24 m a pie Transformar 1,24 m2 a pie2 Transformar 5,26 pulg3 a cm3 4. Transformar 120 a Suma, Resta y Producto de Vectores 1. Sea A = (-2, 5) ; B = (3,0) y C (-1,-2) Resuelva: a) A+B+C = b) A-B-C= c) (A·B)+(B·C)= CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES IP CFT SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA CCI-017 • CONCEPTOS ESTRUCTURALES EJERCICIOS DE APLICACIÓN DE CONTENIDOS Descomposición de Fuerzas en sus componentes Encuentre las componentes de P : 1. P = 20 N ; β =30° 2. P = 25 N ; β =15° 3. P = 18 N ; β =45° CONSTRUCCIÓN CIVIL  TÉCNICO EN CONSTRUCCIONES CIVILES IP CFT SANTO TOMÁS INSTITUTO PROFESIONAL CENTRO DE FORMACIÓN TÉCNICA
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http://esdocs.com/doc/2356528/presentaci%C3%B3n-de-powerpoint
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Cuando encendemos un router que tiene instalado LibreMesh, veremos que aparecen dos redes: una que será simplemente el nombre de nuestra comunidad (ComunidadEjemplo) y otra que incorpora una barra y el nombre propio del nodo. (ComunidadEjemplo/jazmin) En un router recién instalado, se autoconfigura un nombre provisorio, compuesto por los últimos 6 caracteres (letras y números) de la dirección MAC del equipo, como por ejemplo a4dc75, con lo cual la red particular del nodo será ComunidadEjemplo/a4dc75 Estas redes con nombre propio nos permiten conectarnos inequívocamente a un router específico (y no a cualquier nodo que esté al alcance, como sucede con la primera red), de tal forma que luego de conectarse, al ingresar a la siguiente dirección web:
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http://docs.altermundi.net/RedComunitaria/LibreMesh/InterfazWeb
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La Fundación Universitaria Monserrate – Unimonserrate en cumplimiento de lo establecido en Ley 1712 de 2014 "Ley de transparencia y del derecho de acceso a la información pública nacional", a través del presente canal dispone de una herramienta para recibir las peticiones, quejas, reclamos y sugerencias (PQRS) de los interesados, con el fin brindar una solución oportuna y efectiva a sus requerimientos. - Petición: Es aquella solicitud que se realiza ante entidad remitente por razones de interés general o particular, de igual forma, para consultar y obtener información con el fin de obtener pronta resolución de las mismas. - Queja: Cualquier manifestación que genere alguna insatisfacción de la conducta o acción de los servidores públicos o particulares que se desempeñan en la institución. (La quejas deben ser resueltas, atendidas o contestadas dentro de los quince (15) días siguientes a la fecha de su presentación). - Reclamo: Cualquier expresión referida a la prestación de un servicio o deficiencia de atención por parte de alguna autoridad, es decir, es una declaración formal por el incumplimiento de un derecho que ha sido perjudicado o amenazado, ocasionado por la deficiente prestación o suspensión injustificada del servicio. (Los reclamos deben ser resueltos, atendidos o contestados dentro de los quince (15) días siguientes a la fecha de su presentación). - Sugerencia: Cualquier expresión verbal, escrita o en medio electrónico de recomendación entregada por el consumidor, su objetivo es mejorar el servicio que se presta en cada una de las dependencias de la Fundación Universitaria Monserrate – Unimonserrate. (En un término de diez (10) días se informará sobre la viabilidad de su aplicación)." - Protección de datos: Es aquella petición donde el titular de la información consignada en alguna de las bases de datos de la Fundación Universitaria Monserrate - Unimonserrate puede desarrollar el Derecho Constitucional que tienen todas las personas a CONOCER, ACTUALIZAR y RECTIFICAR, las informaciones que se hayan recogido sobre los titulares en cualquier base de datos o archivos.
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https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfI5KVSRQjTAm29_vKPJS-LYUM5P_JEaPKA0y_4tsgEDwftcA/viewform
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En este documento se presentara una breve información acerca de Londres Inglaterra, porque sería un buen lugar para visitar. Es imposible que nunca hayas oído hablar de esta ciudad tan famosa. De hecho, debido a su fama, sale en muchas películas, en la televisión, prensa… Su fama puede deberse a la cantidad cosas que hay para ver, hacer o conocer allí, su historia, sus tradiciones, personajes… Gracias a esta entrada, descubrirás por cuántas cosas más puede ser tan famoso este rincón del mundo. Londres se caracteriza por su constante evolución, lo que hace que, si ya la has visitado una vez, te vuelva a sorprender en tu próxima visita. Tiene la ventaja de que, al ser tan grande, jamás conseguirás ver en una sola visita todo lo que tiene para ti (museos, espectáculos y muchas cosas más). El tiempo en Londres varía constantemente durante el día y, aunque no suele haber temperaturas extremas, en una misma jornada es habitual ver nubes, lluvia, frío e incluso sol. Aunque las lluvias sean frecuentes, siempre queda el consuelo de que no suele llover de forma abundante, sino que lo más normal es que se presente una llovizna suave pero constante. Distancia de México a Londres La distancia de México a Londres son 8,941 kilometros. Itinerario de viaje en londres Dado que hoy aprovecharemos para conocer la ceremonia del https://www.londres.es/cambio-de-guardiaCambio de Guardia, comenzaremos el día en https://www.londres.es/hyde-parkHyde Park, uno de los parques más conocidos de la ciudad y uno de los lugares más cercanos al https://www.londres.es/palacio-buckinghamPalacio de Buckingham. Recomendamos empezar la visita antes de las 10:00 horas en la parada de https://www.londres.es/metrometro de Marble Arch y dar un paseo por el parque hasta su extremo sur, en Wellington Arch. A través del parque contiguo, https://www.londres.es/green-parkGreen Park, llegaréis hasta el https://www.londres.es/palacio-buckinghamPalacio de Buckingham, frente al cual tendrás que esperar pacientemente hasta las 11:30 horas para el comienzo de la conocida ceremonia del https://www.londres.es/cambio-de-guardiaCambio de Guardia (antes de asistir no olvidéis comprobar los días en los que se celebra). Después del Cambio de Guardia -o cuando hayáis tenido suficiente-, cruzando otro de los pulmones del centro de Londres, https://www.londres.es/abadia-de-westminsterAbadía de Westminster. La visita de la abadía te llevará tranquilamente más de dos horas, pero es la visita turística más importante de la ciudad. Saliendo de la abadía y avanzando hacia el río te encontraras con los principales símbolos de la ciudad, el https://www.londres.es/big-benBig Ben y el https://www.londres.es/palacio-westminsterPalacio de Westminster. Cruzando el Puente de Westminster llegaréis a la https://www.londres.es/london-eyeNoria London Eye, desde donde se obtienen las mejores vistas de Londres. Antes de subir, podas aprovechar para https://www.londres.es/donde-comercomer algo rápido por los alrededores. Ya tendras tiempo para cenar tranquilamente por la noche. Después de subir a la noria ya se habrá hecho lo suficientemente tarde como para que sea imposible entrar a más atracciones. Tomando el metro hasta Knightsbridge llegaras a Harrods, uno de los grandes almacenes más famosos del mundo y un lugar ideal para pasar un par de horas. Probablemente ya sea la hora de cenar y la zona de Piccadilly es una opción segura. Dado que mañana el itinerario comienza temprano, conviene no trasnochar. El último día en la capital comienza a las 10:00 horas con una visita a la https://www.londres.es/catedral-de-san-pabloCatedral de San Pablo, situada junto a la estación de metro St Paul´s, donde podrás visitar la cripta y subir a la cúpula. Tomando el metro hasta la estación de Charing Cross llegaras hasta https://www.londres.es/trafalgar-squareTrafalgar Square, una de las plazas más conocidas y concurridas de Londres. Después de hacer algunas fotos a la plaza, acercate hasta el imponente edificio neoclásico que la preside. Se trata de la National Gallery, uno de los museos más importantes y conocidos del Reino Unido en el que podrás admirar importantes piezas artísticas durante horas. Después de visitar el museo podas dirigirte a pie hacia el noreste hasta llegar al agradable barrio de https://www.londres.es/covent-gardenCovent Garden, una zona repleta de tiendas, teatros y restaurantes en la que encontraras fácilmente un lugar que te guste para comer y pasar el resto de la tarde hasta la hora a la que probablemente tengás que salir hacia el aeropuerto. CALLES DE LONDRESés de su acogedora inmensidad. Probablemente ya sea la hora de cenar y la zona de Piccadilly es una opción segura. Dado que mañana e
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https://docs.com/user886622/5934/planificacion-omarvelazco
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Mentoring es un proceso mediante el cual se provee información y guía por parte de un persona que cuenta con experiencia y habilidades en beneficio del desarrollo personal y/o profesional de otra persona. El objetivo que se propone es proveer un espacio que fomente y facilite la inserción de jóvenes en el ambiente profesional de la seguridad informática. Los cargos involucrados son los siguientes: - Coordinador: organiza y mantiene registro del grado de evolución de cada proceso individual de mentoring y coordina las relaciones entre mentores y mentoreados (mentees). - Mentor: provee guía y acompañamiento al mentee, siendo el principal responsable de la relación que establece con el mismo. - Mentee: recibe información útil para su desarrollo profesional en un contexto de confianza con su mentor.
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https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeX4-SRfj1sD6Q9PG-8XhBJOkyVXaAYgxRZ63xA6Sqoxjbl4g/viewform?usp=sf_link
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El trabajo de recopilación recopila estadísticas que se han automatizado. Una lista de recopilación es una lista ordenada de sentencias RECOPILAR ESTADÍSTICAS que utiliza un trabajo de recopilación. Cuando se crea un trabajo de recopilación, debe hacer lo siguiente: Especificar los objetos de base de datos que se van a utilizar para generar la lista de recopilación. Cuando especifique los objetos cuyas estadísticas automatizadas recopila el trabajo, puede utilizar las listas de objetos existentes y las listas de objetos personalizadas. Una lista de objetos es una lista de objetos de la base de datos que se utilizan para definir el alcance de trabajo. Una lista existente es una lista personalizada de otro trabajo o una lista creada fuera del portlet Administrador de estadísticas. Especificar si desea que la lista de recopilación se genere de forma manual o automática. Cuando una lista de recopilación se genera automáticamente, esta ordena las sentencias RECOPILAR ESTADÍSTICAS según la importancia determinada por el sistema y especificada por el usuario. Cuando una lista de recopilación se genera manualmente, puede especificar una lista de recopilación personalizada que se vaya a utilizar solo en la próxima recopilación o en todas las recopilaciones futuras. Especificar cuándo y por cuánto tiempo se ejecutará el trabajo. Puede establecer el margen de tiempo de recopilación, la periodicidad y la duración. Considere planificar los trabajos de recopilación cuando no afecten negativamente a las cargas de trabajo de producción, como puede ser durante la noche o durante los fines de semana para evitar las horas punta cuando el sistema está más ocupado.
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https://docs.teradata.com/r/wBBPGIsLxG~PXWTf2Qljcg/FcqHiXFMMehzGnbqK7GvLQ
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HTP-073 S-22W-P S-11A-P Conjunto Home Theater Altavoz de Subgraves Sistema de altavoces Registre su producto en http://www.pioneer.es (o en http://www.pioneer.eu) Descubra los beneficios de registrarse on-line: Manual de instrucciones
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http://docs.pioneer.eu/Manuals/HTP_073_ARC8241_manual/?ForceLanguage=es
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Falta de recursos de CPU o de memoria En algunos casos, la demanda de la máquina virtual es mayor que su asignación de recursos. Cuando ocurre esto, la máquina virtual no recibe suficientes recursos de CPU o memoria. En las secciones siguientes se describen los factores que afectan la asignación de una máquina virtual. El clúster está amarillo o rojo Si el clúster está amarillo o rojo significa que no hay suficiente capacidad para satisfacer las reservas de recursos configurados para todas las máquinas virtuales y grupos de recursos en el clúster. Es posible que la máquina virtual específica sea una de las que no recibe su reserva. Compruebe el estado del clúster (rojo o amarillo) y solucione el problema. El límite de recursos es demasiado restrictivo Es posible que la máquina virtual, su grupo de recursos primario o sus antecesores de grupo de recursos tengan un límite de recursos que es demasiado restrictivo. Compruebe si la demanda es igual o mayor que el límite configurado. El clúster está sobrecargado Es posible que el clúster en el que la máquina virtual se ejecuta no tenga recursos suficientes. Además, el valor de recursos compartidos de la máquina virtual permite que otras máquinas virtuales reciban más recursos proporcionalmente. Para determinar si la demanda es mayor que la capacidad, compruebe las estadísticas del clúster. Para determinar si los recursos del host tienen un exceso de suscripciones, compruebe las estadísticas del host. En el caso de que haya un exceso, analice el motivo por el cual DRS no mueve ninguna de las máquinas virtuales en ejecución en el host a otros hosts. Esto puede ocurrir por los motivos siguientes: Las reglas de DRS de máquina virtual/máquina virtual y las reglas de DRS de máquina virtual/host requieren la actual asignación de máquina virtual a host. Si se configuran esas reglas en el clúster, considere deshabilitar una o varias de ellas. A continuación, ejecute DRS y compruebe si el problema se solucionó. DRS no puede mover esta máquina virtual o una cantidad suficiente de otras máquinas virtuales a otros hosts para liberar la capacidad. DRS no mueve una máquina virtual por alguno de los siguientes motivos: DRS está deshabilitado para la máquina virtual. Hay un dispositivo de host montado en la máquina virtual. Cualquiera de sus reservas de recursos es tan grande que la máquina virtual no puede ejecutarse en ningún otro host del clúster. La máquina virtual no es compatible con ningún otro host del clúster. Compruebe si la máquina virtual tiene alguna de estas condiciones. Si no las tiene, es posible que otras máquinas virtuales en el clúster tengan estas condiciones. De ser así, DRS no puede equilibrar el clúster para satisfacer la demanda de la máquina virtual. Disminuya la configuración del umbral de migración de DRS y compruebe si el problema se solucionó. Aumente la reserva de la máquina virtual. Resuelva el problema que provoca que la máquina virtual no reciba suficientes recursos de CPU o memoria.
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https://docs.vmware.com/es/VMware-vSphere/6.0/com.vmware.vsphere.resmgmt.doc/GUID-B5117351-985E-4D2D-8C20-5A085C4D9253.html
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Actualización de hosts con VIB personalizados de terceros Un host puede tener paquetes de instalación (VIB) personalizados de vSphere instalados (por ejemplo, para agentes de administración o controladores de otros fabricantes). Cuando se actualiza un host ESXi 5.x a ESXi 6.0, se migran todos los VIB personalizados compatibles, independientemente de si los VIB se incluyen en el archivo ISO del instalador. Si el host o la imagen ISO del instalador contienen un VIB que genera un conflicto e impide la actualización, un mensaje de error identifica el VIB que generó el conflicto. Para actualizar el host, realice una de estas acciones: Quite el VIB que generó el conflicto del host y vuelva a intentar ejecutar la actualización. Si usa vSphere Update Manager, seleccione la opción para quitar los módulos de software de otros fabricantes durante el proceso de corrección. Para obtener más información, consulte la documentación sobre Instalación y administración de VMware vSphere Update Manager. También puede quitar el VIB que generó el conflicto desde el host mediante los comandos esxcli. Para obtener más información, consulte Quitar VIB de un host. Use vSphere ESXi Image Builder CLI para crear una imagen ISO personalizada de instalador que solucione el conflicto. Para obtener más información sobre la instalación y el uso de vSphere ESXi Image Builder CLI, consulte la documentación de Instalación y configuración de vSphere.
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https://docs.vmware.com/es/VMware-vSphere/6.0/com.vmware.vsphere.upgrade.doc/GUID-340F35BB-E98A-4A39-AE89-667917FCE537.html
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La vida de Juan Domingo Perón Juan Domingo Perón nació el ocho octubre de 1896 y murió el primero de julio 1974. Era un militar argentino y hombre político que fue presidente de la nación argentina, del cuatro de junio de 1946 al veintiuno de septiembre 1955; y más adelante, del doce de octubre de 1973 hasta su muerte el primero de julio de 1974, fecha a la cual le sucedió su tercera esposa : Isabel Martinez de Perón. También fue secretario agregado de la guerra, secretario en el trabajo y en la salud así como vicepresidente y secretario de la guerra en gobiernos precedentes y militares entre 1943 y 1945. Juan Perón fue el hijo de Mario Tomás Perón, quien era agricultor y de Juana Sosa. Nació en una ciudad cercana a Lobos, en la provincia de Buenos Aires. Empezó la escuela militar cuando tenia diez años. Fue el mejor estudiante de su classe y aumentó rápidamente en los grados militares. En los años treinta es observador militar en Italia. Esta época viene a marcar su idealismo político. Sus principios políticos y su llegada al poder Sus dos Planes quinquenales El regreso y la muerte de Perón [...] Fue una época de gran prosperidad para el país. Pero la situación cambió cuando los Estados Unidos limitan las importaciones de Argentina. Consecuencia de esto, Perón elabora el Segundo Plan Quinquenal que planteaba volver a una economía más tradicional y la aplicación en los salarios y las políticas sociales. Pero la crisis se desataba en 1952 con la muerte de Eva Perón. El 16 de septiembre de 1955, las fuerzas armadas tomaron el poder expulsando a Perón quien finalmente marcharía al exilio por 18 años. [...] [...] Este golpe militar se autodenominó revolución Libertadora?. El regreso y la muerte de Perón Luego del Golpe de Estado, Perón debió retirarse al exilio y el peronismo fue proscripto en el país. La prohibición del partido peronista permanecerá hasta 1973 cuando el triunfo electoral de Héctor Cámpora (su substituto), marca el fin de los años de proscripción y exilio. Cámpora dimite en julio de 1973, luego nuevas elecciones fueron organizadas y Perón volvió al poder en octubre de 1973 con su esposa Isabel como vicepresidenta. [...] [...] II] La vida pública de Perón Sus dos Planes quinquenales Nunca antes en la Argentina un movimiento popular había cobrado la fuerza que se manifestó en la movilización de apoyo a Perón el 17 de octubre de 1945. Perón logra a través de sus medidas la identificación de la clase obrera con su persona. Millones de trabajadores se movilizan a la plaza de Mayo, sacándose las camisas e invadiendo así el lugar de la clase media porteña. De ahí en adelante los seguidores de Perón van a ser reconocidos como los descamisados. [...]
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https://www.docs-en-stock.com/histoire-et-geographie/vida-juan-domingo-peron-429146.html
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Las ramas protegidas están disponibles en los repositorios públicos con GitHub gratis y en los repositorios públicos y privados con el GitHub Pro, el Equipo de GitHub, la Nube de GitHub Enterprise y el Servidor de GitHub Enterprise.
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https://docs.github.com/es/enterprise/2.16/user/github/administering-a-repository/defining-the-mergeability-of-pull-requests
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Los depósitos son contenedores que utiliza LogicalDOC para guardar los archivos de los documentos, estos contenedores no son legibles y son manejados exclusivamente por el sistema. Se pueden definir más depósitos usando el botón Añadir Depósito. Con el fin de modificar un cualquier depósito basta con hacer doble clic en el renglon correspondiente para entrar en el modo de edición. Sólo un depósito será el utilizado por defecto para las escrituras (haga clic derecho en el depósito y luego seleccione Marcar como depósito por defecto). En la misma instalación LogicalDOC puede configurar diferentes tipos de almacenamiento Funciona en el file system local Ruta: ruta completa de un directorio en el sistema de archivos local encryption: true = los documentos están encriptados, false = los documentos se almacenan en claro Utiliza una carpeta compartida remoto que admite el protocolo SMB(versión 1, 2 o 3) Ruta: ruta completa del recurso compartido de red username, password: las credenciales a utilizar para conectar la carpeta remota domain: El dominio Microsoft, en general no es necesario poner esta información Ruta: ruta en el bucket usada como raiz del repositorio bucket: nombre del bucket a usar accesKey, secretKey: las credenciales a utilizar para conectar el servicio remoto Trabaja con un contenedor de blobs Azure. Notas: deshabilite "Se requiere transferencia segura" Ruta: ruta en el contenedor usada como raiz del repositorio container: nombre del contenedor a usar accountName, accountKey: las credenciales a utilizar para conectar el servicio remoto Asegúrese de no tener depósitos anidados uno dentro del otro o puede experimentar pérdida de información. La opción de encripción refuerza la seguridad de sus contenidos, en caso de intrusión en el servidor, pero esto reducirá las prestaciones del sistema al momento de servir los archivos. Por lo tanto limitar el uso de esta opción cuando es realmente necesario.
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https://docs.logicaldoc.com/es/settings/repositories
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¿En qué consiste la «News Literacy»? ¿Cómo implementarla? Desde que el mundo periodístico, político y académico entró en la etapa de la posverdad, de los hechos alternativos, de las «noticias falsas», de las organizaciones de chequeo de datos, comenzó a circular una nueva expresión —News Literacy— para referirse a un área ligada directamente a los Estudios de Periodismo que ya formaba, de algún modo, parte de la Alfabetización Mediática Informacional (AMI). ¿Qué entendemos por News Literacy? La News Literacy o Alfabetización en Noticias propone una nueva perspectiva de educar en el pensamiento crítico a niños, niñas y jóvenes en la lectura e interpretación de las noticias pero, también, en la producción y viralización de los mensajes que se producen en las redes sociales digitales. Esto puede considerarse una respuesta necesaria a la proliferación de las «noticias falsas», a la necesidad del chequeo de datos o fact-checking, a la invasión de trolls y bots en las redes sociales digitales. Es cierto que muchos y muchas docentes pusieron en práctica la lectura crítica del diario, treinta años antes del advenimiento de la News Literacy. Incluso los mismos diarios produjeron programas para capacitar al profesorado y al alumnado en la lectura crítica de las noticias. Un ejemplo es NewsWise del diario británico The Guardian. Sin embargo, el contexto hoy es otro. Las redes sociales digitales alientan una fuerte viralización de la desinformación. A esto se une una falta de credibilidad en el periodismo, que dejó de practicar su función ética esencial: chequear y contrastar las fuentes de la información. Casi todos los usuarios y usuarias de redes sociales compartimos mensajes que concuerdan con nuestro sistema de creencias, nuestros sesgos cognitivos, nuestra ideología —esto está bien explicado en el libro de Guadalupe Nogués Pensar con otros y en esta entrevista que le realizó el periodista argentino José Crettaz. Vivimos en una burbuja digital (de la que puede salirse, si se intenta), en la que nos encierran tanto los algoritmos que filtran los datos que proveemos a las redes sociales digitales como nuestra naturaleza humana, que le cree más a un amigo que a especialistas o que prefiere, antes de averiguar si una noticia es falsa o errónea, divulgarla, porque nos gustaría que fuera cierta. La era digital y ahora la pandemia han cambiado (¿por cuánto tiempo?) nuestras vidas. En una época de infodemia (es decir, de desinformación y de teorías conspirativas sobre el virus que aqueja al planeta), mejorar las estrategias para adquirir esta competencia lectora crítica postula a la News Literacy como una posible alternativa al desconcierto y escepticismo cotidianos. Transversalidad de la News Literacy Entendemos a la News Literacy o Alfabetización en Noticias como una asignatura transversal que propone el ejercicio de la lectura crítica de las noticias, en cualquier formato, para determinar su veracidad mediante el chequeo de datos y la contrastación de las fuentes, entre otras estrategias, de modo que los y las estudiantes puedan desarrollar plenamente sus derechos y obligaciones como ciudadanos y ciudadanas. Creemos que toda la AMI —y la News Literacy, en particular— deben ser abordadas transversalmente a través de las mallas curriculares, desde el nivel preescolar hasta el universitario. La propuesta didáctica que ofrecemos se basa en los siguientes ejes: 1. Aprender las técnicas básicas de verificación de datos La Federación Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas hace una buena síntesis de cómo identificar las noticias falsas. Revisar quién es la fuente: ¿quién es el que manda el mensaje?, ¿qué sabemos ciertamente de esa persona u organización?, ¿qué dice en «Sobre nosotros» o «About us» en el sitio web?, ¿qué objetivos dicen que persiguen los autores del sitio? Averiguar quién es el autor: buscar en la red de dónde proviene esa persona (si es que es real), qué dijo antes y qué dice hoy, indagar mucho antes de compartir o de hablar del tema como un hecho. Mirar la fecha: muchas veces los textos son antiguos (esto pasa especialmente con las fotos que están tomadas de otro momento o de otro lugar). La fecha es importante. ¿Es un dato nuevo o es una repetición manipulada de algo viejo? Reflexionar sobre su posición en ese tema: ¿será que lo que cuenta el mensaje falso confirma mis ideas previas, mis prejuicios y por eso deseo compartirlo? Leer connotativamente: leer más allá de la letra, profundizar, no dar «enviar» sin pensarlo bien. ¿Qué implica o supone este mensaje? ¿Qué bien o mal puede causar? Ahí es donde debemos usar el pensamiento crítico. Buscar las fuentes que el texto refiere: si cita a un autor, comprobar si eso es cierto; si da una estadística, ver de dónde se tomó y de cuándo es; si tiene enlaces o links, cliquear para ver adónde lleva y quién está detrás del mensaje. Pensar si no es una ironía o broma: existen periódicos y revistas satíricas, que usan el humor para relajar el ambiente o para criticar pero que no dejan de ser una broma. No ser ingenuo. Pensar y constatar que no sea un chiste o ironía. Preguntar a quienes saben: Hoy en día es fácil comunicarse con cualquiera. Usar las mismas redes sociales digitales para preguntarles a personas expertas sobre el tema. Pedir referencias de gente que sepa de lo que se está hablando y preguntarles para comprobar si es cierto lo que se afirma. 2. Comprender el contexto sociopolítico Comprender qué características tiene el contexto sociopolítico y mediático actual cuando nos referimos a posverdad, a desinformación y a hechos alternativos. 3. Conocer cómo se clasifican las «noticias falsas» y qué tipos de desinformación se han detectado ¿Cómo se clasifican las «noticias falsas»? Existen distintas taxonomías pero elegiremos la clasificación de la organización First Draft. 4. Aprender a usar las redes sociodigitales de manera responsable Esto ayudará a impedir la viralización de la desinformación. Incluimos aquí también el empleo del lenguaje y del diálogo respetuoso con quien piensa distinto y la importancia de crear consensos. Asimismo, la identificación de trolls y bots, que dificultan la comunicación digital. En las redes sociodigitales proliferan las «noticias falsas» pero también los trolls y los bots. Hay personas, los trolls que ganan dinero inventando «noticias falsas»; otros enviando tuits, pagados por algún político o funcionario, con mensajes de odio o que alarman a la población mediante Whatsapp o Facebook. El troll (sea pagado o no) es una persona que intenta dañar a otras desde una cuenta falsa (son muy usados en el ámbito político). Se les reconoce porque casi no tienen seguidores, no hay fotografía personal (sí, puede haber algún símbolo) que los identifique y los nombres son inventados. El troll recibe una recompensa por agraviar a otros y otras. En cambio, los bots («robot» en forma abreviada) son programas informáticos que automatizan un mensaje positivo o negativo, es decir, que no necesariamente son dañinos (por ejemplo, los bots publicitarios). Calvo y Aruguete describen la diferencia entre trolls y bots en su libro Fake news, trolls y otros encantos. 5. Concientizar en la ética de la comunicación responsable Dicha ética deberá estar basada en la verdad y en el pluralismo. Aquí insistimos en el uso de un lenguaje respetuoso con las personas que piensan diferente, en el desarrollo de las habilidades comunicativas para conversar e intercambiar ideas con las y los demás con la cortesía que merecen. Debe incluirse también la escucha atenta y las distintas formas de conversación (cara a cara, por móvil, virtual). 6. Revisar y profundizar la teoría y práctica de la argumentación Hacerlo desde la perspectiva de la Nueva Retórica y teniendo en cuenta las situaciones comunicativas en sus contextos enunciativos y pragmáticos. Incluimos, en especial, todo lo referido al estudio de las falacias, esos modos indebidos de argumentar, altamente persuasivos. Aristóteles, en su Retórica, explicó este tema. Además, deberán revisarse los aportes de la Nueva Retóricade Perelman. 7. Conocer que el pensamiento humano no es exclusivamente racional Nuestras emociones, creencias y tradiciones producen sesgos en el pensamiento. La razón humana se basa, en gran parte, en la sociabilidad. El ser humano es, para Aristóteles, zoón logón (animal racional o animal que habla) —lógos, en griego, significaba razón y lenguajea la vez— y es también zoón politikón (animal que vive en sociedad). De este modo, nuestra capacidad de juicio está condicionada por lo que piensa nuestra comunidad. En un artículo periodístico publicado en The New Yorker, Kolbert revisó investigaciones que demuestran que no alcanzan la razón y la evidencia para hacernos cambiar de opinión. Algunos fenómenos comprobados sobre cómo pensamos son: Sesgo de confirmación. Es una característica del intelecto humano que tiende a buscar la información que fortalece sus creencias y debilita las opuestas. Podemos fácilmente encontrar fallas en el razonamiento ajeno pero no en el propio. Ilusión de la profundidad explicativa. Fenómeno por el cual siempre creemos que sabemos más de lo que en verdad sabemos. Sentimientos fuertes. Surgen de una racionalidad profunda. Las neurociencias demuestran un aumento de la dopamina cuando la gente encuentra que alguna de sus creencias es confirmada. Por eso, en las redes seguimos a quienes opinan lo mismo. Concordamos con las y los que comparten nuestras historias familiares, nuestras creencias, nuestros modos de ver la realidad. Las respuestas complejas y correctas no se aceptan fácilmente. Las simples pero incorrectas son más cómodas y se apoyan en nuestra pereza intelectual. Actualmente, se reconocen más de 180 sesgos cognitivos en las personas, de modo que nuestro pensamiento no obra solo con la razón y la lógica puras sino que se ve modulado por estos sesgos. La mayoría de ellos son inconscientes. De nuevo, recomendamos encarecidamente la lectura del libro de Guadalupe Nogués Pensar con otrospara profundizar estos temas. 8. Adquirir una perspectiva flexible frente al riesgo de la burbuja de filtros Dicho riesgo va de la mano de los algoritmos y, también, de nuestras propias perspectivas. 9. Brindar sitios y bibliografía complementaria Para seguir profundizando en estos temas ver el apartado Para seguir aprendiendo de esta misma entrada. 10. Apelar a la universidad Especialmente a las carreras de Educación, Comunicación, Humanidades y Periodismo, a brindar asesoramiento y capacitación a las y los docentes. Junto con Rivas Inostroza consideramos que la universidad debe abrirse al resto del sistema educativo y capacitar a los y las docentes de los niveles medios y primarios. Sánchez Díez señala la importancia de que los medios colaboren con las escuelas o facultades de periodismo. En definitiva, queda mucho por tratar de la News Literacy. Recomendamos un enfoque transversal e interdisciplinario, que incluya a las familias y que se despliegue gradualmente, según el desarrollo evolutivo del alumnado. Cursos y ejercicios de capacitación Checkology (The News Literacy Project) | Plataforma de aprendizaje electrónica para aprender a evaluar e interpretar información. Poynter News University(Poynter) | Portal con un catálogo de cursos de Poynter, organización dedicada al periodismo y chequeo de datos. Cursos (Ministerio de Educación y Formación profesional de España)| Catálogo de cursos, muchos de los cuales guardan relación con la AMI. Sobre la «News Literacy» y el descubrimiento de la pólvora (Nigro, 2017-2018). Aristóteles. (1999). Retórica. Edición del texto con aparato crítico, traducción, prólogo y notas por Antonio Tovar. Madrid: Centro de Estudios Constitucionales, 4ª edición. Calvo. E. y Aruguete, N. (2020). Fake news, trolls y otros encantos. Cómo funcionan (para bien y para mal) las redes sociales, Buenos Aires: FDCE. Nigro, P. (2008). La Educación en Medios. Contenido transversal. Buenos Aires: Magisterio Río de La Plata. Nigro, P. (2020). Una defensa de la conversación virtual. Buenos Aires: Indie Libros. Pariser, E. (2017). El filtro burbuja. Cómo la red decide lo que leemos y lo que pensamos. Barcelona: Taurus. Perelman, C. y Olbrechts-Tyteca, L. (1989). Tratado de la argumentación. La Nueva Retórica. Madrid: Gredos. Patricia Nigro es doctora en Comunicación Social, licenciada en Organización y Gestión Educativa y profesora de Letras. Docente e investigadora en la Escuela de Posgrados en Comunicación de la Universidad Austral de la Argentina y Coordinadora del Área de Educación a Distancia. Ha escrito libros, artículos y dictado clases y conferencias en Hispanoamérica. Es @nigropatricia en Twitter, Facebook e Instagram.
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https://www.zonadocs.mx/2020/10/10/en-que-consiste-la-news-literacy-como-implementarla/
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Consulta para organizar una CATA PRIVADA de cervezas seleccionadas a medida Este formulario servirá a FdL Beer Project para conocer tus intereses cerveceros. Con los datos que aportes, te enviaremos una propuesta de precios y contenidos orientativa, que te permitirá valorar sin compromiso si te interesa lo que podemos ofrecerte. Confirma por favor que tienes 18 años o más. * Indica la CIUDAD (código postal) dónde se debería enviar el lote de cervezas que selecciones para la actividad. También si habría que hacer envíos a más de una dirección. * Explícanos brevemente ese "ideal" de experiencia cervecera que te apetecería vivir: número asistentes, temática,... SÍ ACEPTO recibir información comercial relacionada con esta petición y con otras novedades/promociones vinculadas a los intereses que he indicado en este formulario. Confirmo que he sido informado que: FdL Beer Project actua conforme al Nuevo Reglamento General de Protección de Datos (RGPD), en vigor el pasado 25 de mayo del 2018, por lo que respecta al tratamiento de datos personales. Los datos facilitados se incluirán en un fichero automatizado del que es responsable Lorena Bazán 53088923R. Los datos identificativos, los contenidos de los correos electrónicos y los ficheros adjuntos pueden ser incorporados a su base de datos con la finalidad de mantener relaciones comerciales; con el objetivo de ofrecerme las garantías de privacidad y seguridad. Así mismo, puedo ejercer mis derechos ARCO (acceso, rectificación, cancelación y oposición) dirigiéndome al siguiente correo electrónico: fdlbeerproject@gmail.com
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https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeMWUt-hs0MmvW355bZWCuiUzr543kYK4CyXuiR4rXRf89Q9A/viewform?usp=send_form
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En la ficha Trabajos, haga clic en Acciones > Nuevo trabajo de análisis. Introduzca un nombre de trabajo de 30 caracteres alfanuméricos como máximo. El nombre no puede ser igual que otro nombre de trabajo que ya exista. En la ficha Alcance, haga clic en una de las siguientes opciones para especificar los objetos que analizará este trabajo: Seleccione esta opción para que se analicen todos los objetos del sistema completo. Lista de objetos existentes Seleccione esta opción para analizar las estadísticas utilizando una lista existente que se creó para otros trabajos. Las listas de objetos que se crearon externamente fuera del portlet se muestran primero. Lista de objetos personalizada Seleccione esta opción para analizar las estadísticas usando una lista de objetos personalizada. Haga clic en Editar lista para personalizar la lista de objetos. En la ficha Objetos, elija que se muestren Objetos automatizados o Todos los objetos. A continuación, use el explorador de objetos para seleccionar las bases de datos e incluir todos los objetos de dichas bases de datos, o bien para seleccionar objetos individuales dentro de esas bases de datos. En la ficha Comodines, utilice patrones comodín para agregar objetos al alcance del trabajo. Haga clic en Añadir patrones para tomar las combinaciones de filtro que introdujo en los cuadros de filtro y crear un comodín en el panel Patrones comodín. Haga clic en la ficha Funciones y seleccione una o varias de las siguientes opciones para llevarlas a cabo cuando se ejecute este trabajo: Evaluar el uso de las estadísticas y si están obsoletas, así como encontrar las estadísticas que faltan para recopilarlas Seleccione esta opción para que Teradata Database evalúe el uso de las estadísticas y si están obsoletas, así como para que encuentre las estadísticas que faltan para recopilarlas. Realice alguna de las siguientes acciones: [Opcional] Seleccione Es necesaria la revisión antes de aplicar las recomendaciones si desea aprobar o rechazar manualmente las recomendaciones. Seleccione Editar configuración para usar DBQL (valor estándar) u opciones de análisis basados en reglas para determinar el uso de las estadísticas y si están obsoletas, y encontrar nuevas oportunidades de recopilación. A continuación, haga clic en OK. Con DBQL, las opciones avanzadas le permiten limitar las consultas a un usuario específico, aplicación, cadena de cuenta o agrupación de consultas. También puede reemplazar el límite de tiempo de análisis de registro de consulta global. Evaluar las estadísticas para determinar si deberían recopilarse o desactivarse Seleccione esta opción para que Teradata Database evalúe las estadísticas y determine si deberían recopilarse o desactivarse. Realice alguna de las siguientes acciones: Acepte el valor estándar o introduzca un número diferente para especificar una frecuencia y recomendar que las estadísticas se desactiven cuando lleven inactivas el periodo de tiempo especificado. Automatizar estadísticas existentes [Opcional] Seleccione esta opción para automatizar las estadísticas existentes. Realice alguna de las siguientes acciones: Seleccione Es necesaria la revisión antes de aplicar las recomendaciones si desea aprobar o rechazar manualmente las recomendaciones. Seleccione Limitar a estadísticas para habilitar las siguientes opciones: Seleccione la opción Inicialmente recopilados en las últimas para limitarse a las estadísticas que se recopilaron inicialmente en los días, semanas o meses especificados. Seleccione la opción Que se utilizan realmente para limitarse a las estadísticas que se utilizan en realidad. Haga clic en la ficha Programar y realice una de las siguientes acciones: Haga clic en Agregar programación para agregar una nueva programación. Seleccione una programación existente para editarla. El trabajo aparece en la lista de la ficha Trabajos. Una vez que se haya ejecutado el trabajo, revise los resultados en el informe del trabajo de análisis. Si ha seleccionado Evaluar el uso de las estadísticas y si están obsoletas, así como encontrar las estadísticas que faltan para recopilarlas, revise los resultados en las fichas Falta, Uso y Obsoleto. Si ha seleccionado Evaluar las estadísticas para determinar si deberían recopilarse o desactivarse, revise los resultados en las fichas Desactivar y Reactivación. Si ha seleccionado Automatizar estadísticas existentes, revise los resultados en la ficha Automatizar.
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https://docs.teradata.com/r/wBBPGIsLxG~PXWTf2Qljcg/_1zAv6Os_wXWsUBaDCCirQ
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Cuando alguno de estos objetos temporales es lo suficientemente grande como para requerir almacenamiento en el almacén de datos, y cuando el objeto termina de usarse, el registro del almacén de datos en sí mismo permanece como "basura". En una aplicación típica de publicación/autor de WCM, la fuente más grande de elementos no utilizados de este tipo suele ser el proceso de activación de la publicación. Cuando los datos se replican en Publicar, se recopilan primero en colecciones con un formato de datos eficiente denominado "Durbo" y se almacenan en el repositorio en /var/replication/data . Los paquetes de datos suelen ser más grandes que el umbral de tamaño crítico para el almacén de datos y, por lo tanto, terminan almacenados como registros del almacén de datos. Cuando se completa la replicación, se elimina el nodo en /var/replication/data pero el registro del almacén de datos permanece como "basura". Si el repositorio se ha configurado con un almacén de datos externo, la recopilación de elementos no utilizados del almacén de datos se ejecutará automáticamente como parte de la ventana de mantenimiento semanal. El administrador del sistema también puede ejecutar manualmente la recolección de elementos no utilizados del almacén de datos según sea necesario. En general, se recomienda que la recogida de datos no utilizados del almacén de datos se realice periódicamente, pero que se tengan en cuenta los siguientes factores al planificar las colecciones de datos no utilizados del almacén de datos: Si la utilización del almacenamiento de información y factores relacionados como los tiempos de backup no son un problema, la recopilación de datos no utilizados del almacén de datos podría diferirse de forma segura. Running Data Store Garbage Collection Existen tres formas de ejecutar la recopilación de elementos no utilizados del almacén de datos, según la configuración del almacén de datos en la que se ejecute AEM: Mediante la recopilación de elementos no utilizados del almacén de datos: un mecanismo de recopilación de datos no utilizados específico para los almacenes de datos externos, disponible en el panel de operaciones. Si se utiliza TarMK como almacén de nodos y almacén de datos, la limpieza de revisión se puede utilizar para la recopilación de elementos no utilizados del almacén de nodos y del almacén de datos. Sin embargo, si se configura un almacén de datos externo, como el almacén de datos del sistema de archivos, la recopilación de elementos no utilizados del almacén de datos debe activarse explícitamente de forma independiente de la limpieza de revisión. La recolección de elementos no utilizados del almacén de datos se puede activar mediante el panel de operaciones o la consola JMX. La tabla siguiente muestra el tipo de recopilación de datos innecesarios del almacén de datos para todas las implementaciones de almacén de datos admitidas en AEM 6: Tarea de recolección de elementos no utilizados del almacén de datos mediante el panel de operaciones Ejecución de la colección de elementos no utilizados del almacén de datos mediante el panel de operaciones La ventana de mantenimiento semanal integrada, disponible mediante el panel Tablero de operaciones Operaciones, contiene una tarea integrada para activar la recopilación de elementos no utilizados del almacén de datos a la 1 de la mañana de los domingos. Si necesita ejecutar la recopilación de elementos no utilizados del almacén de datos fuera de este tiempo, puede activarse manualmente mediante el panel de operaciones. Abra el Tablero de operaciones por Navegación -> Herramientas -> Operaciones -> Mantenimiento . Toque o haga clic en la ventana Mantenimiento semanal. Seleccione la tarea Recopilación de elementos no utilizados del almacén de datos y, a continuación, toque o haga clic en el icono Ejecutar . La recopilación de datos no utilizados del almacén de datos se ejecuta y su estado se muestra en el tablero. Ejecución de la colección de elementos no utilizados del almacén de datos mediante la consola JMX En esta sección se trata de ejecutar manualmente la recopilación de elementos no utilizados del almacén de datos mediante la consola JMX. Si la instalación se configura sin un almacén de datos externo, esto no se aplica a la instalación. Consulte las instrucciones para ejecutar la limpieza de revisión en Mantenimiento del repositorio . En la consola de administración Apache Felix OSGi, resalte la ficha Principal y seleccione JMX en el siguiente menú. A continuación, busque y haga clic en el MBean del Administrador de repositorios (o vaya a https://<host>:<port>/system/console/jmx/org.apache.jackrabbit.oak%3Aname%3Drepository+manager%2Ctype%3DRepositoryManagement ). Haga clic en startDataStoreGC(boolean markOnly) . escriba " true " para el markOnly parámetro, si es necesario: Haga clic en Invocar . CRX ejecuta la recolección de elementos no utilizados e indica cuándo se completó. La tarea de recopilación de datos no utilizados del almacén de datos solo se iniciará si ha configurado un almacén de datos de archivos externo. Si no se ha configurado un almacén de datos de archivos externo, la tarea devolverá el mensaje Cannot perform operation: no service of type BlobGCMBean found después de invocar. Consulte Configuración de almacenes de nodos y almacenes de datos en AEM 6 para obtener información sobre cómo configurar un almacén de datos de archivos. Automating Data Store Garbage Collection La ventana de mantenimiento semanal integrada, disponible mediante el panel Tablero de operaciones Operaciones, contiene una tarea integrada para activar la recopilación de elementos no utilizados del almacén de datos a la 1 de la mañana de los domingos. También debe comprobar que no hay copias de seguridad en ejecución en este momento. El inicio de la ventana de mantenimiento se puede personalizar a través del tablero según sea necesario. Si no desea ejecutar la recopilación de elementos no utilizados del almacén de datos con la ventana de mantenimiento semanal en el panel de operaciones, también puede automatizarse con los clientes HTTP wget o curl. A continuación se muestra un ejemplo de cómo automatizar el backup mediante curl: En el siguiente ejemplo curl , es posible que sea necesario configurar varios parámetros para la instancia; por ejemplo, el nombre de host ( localhost ), el puerto ( 4502 ), la contraseña de administrador ( xyz ) y varios parámetros para la recopilación de elementos no utilizados del almacén de datos real. Comprobación de la coherencia del almacén de datos La comprobación de coherencia del almacén de datos informará de todos los binarios del almacén de datos que faltan pero a los que se sigue haciendo referencia. Para iniciar una comprobación de coherencia, siga estos pasos: Vaya a la consola JMX. Para obtener información sobre cómo utilizar la consola JMX, consulte este artículo . Busque el grano Blob GC y haga clic en él. Click the checkConsistency() link. Una vez que se haya completado la comprobación de coherencia, un mensaje mostrará el número de binarios que faltan. Si el número es mayor que 0, compruebe el error.log para obtener más detalles sobre los binarios que faltan.
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https://docs.adobe.com/content/help/es-ES/experience-manager-64/administering/operations/data-store-garbage-collection.translate.html
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Preparación para una implementación DMZ de doble salto Para prepararse adecuadamente y evitar problemas innecesarios al configurar una implementación DMZ de doble salto, debe responder a las siguientes preguntas:. ¿Quiero admitir el equilibrio de carga? ¿Qué puertos necesito abrir en los firewalls? ¿Cuántos certificados SSL necesitaré? ¿Qué componentes necesito antes de comenzar la implementación? Los temas de esta sección contienen información que le ayudará a responder estas preguntas según corresponda a su entorno. Componentes necesarios para iniciar la implementación Antes de comenzar una implementación de DMZ de doble salto, asegúrese de que dispone de los siguientes componentes: Como mínimo, deben estar disponibles dos dispositivos Citrix Gateway (uno para cada DMZ). Los servidores que ejecutan Citrix Virtual Apps deben estar instalados y operativos en la red interna. La Interfaz Web o Storefront deben instalarse en la segunda DMZ y configurarse para funcionar con la comunidad de servidores en la red interna. Como mínimo, se debe instalar un certificado de servidor SSL en Citrix Gateway en la primera DMZ. Este certificado garantiza que el explorador Web y las conexiones de usuario a Citrix Gateway estén cifradas. Necesita certificados adicionales si desea cifrar las conexiones que se producen entre los demás componentes en una implementación DMZ de doble salto.
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https://docs.citrix.com/es-es/citrix-gateway/13/double-hop-dmz/ng-double-dmz-prepare-con.html
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93 RESUMEN El progreso de la Medicina Intensiva conlleva la necesidad de incluir dentro de sus acciones la Limitación de Terapias para aquellos pacientes que, luego de un análisis objetivo y prudente, se consideran no tendrán beneficio con medidas que pretendan revertir el proceso mórbido en curso. Es necesario que los miembros del equipo de salud involucrado en los cuidados del paciente mantengan entre ellos un dialogo que permita concor- dar posiciones, y una comunicación coherente y oportuna con el paciente o sus representantes. Se trata de considerar que es parte del compromiso ético con nuestros pacientes, con la práctica de la medicina y con la sociedad, el reconocer adecuadamente cuales son los límites de nuestro accionar. En este proceso debemos evitar la obstinación en terapias, valorar en su plenitud la autonomía de nuestros pacientes, así como respetar las consideraciones legales del ejercicio de la medicina. Palabras clave: Limitación de esfuerzo terapéutico; Bioética; paciente terminal. ABSTRACT The advancement of Intensive Medicine entails the need to include within its practices the Limitation of Therapies for those patients who-after an objective and careful analysis-it is estimated will not be benefited with measures aimed at reverting the ongoing morbid process. It is essential for health care team members involved in patient care not only to mantain a permanent dialogue among them, so as to be in agreement about points of view and positions, but also a coherent and timely communication with the patient or his proxies. We have considered that an adequate recognition of the limits of our deed is a fundamental part of the ethical committment to our patients, to the practice of medicine, and to society. In this process we must avoid therapeutic obstination, show a real valuation of patient's autonomy while respecting legal issues concerning the practice of medicine. Key words: Limitation of therapies; Bioethics; End-of-life. INTRODUCCIÓN Vivir dignamente y transitar de igual forma a la muerte es un anhelo que se expresa cada vez más en nuestra sociedad y aparece como una reivindicación emergente en nuestros pacientes1. Este documento es una reflexión sobre los fundamentos y los aspectos clínicos aplicables a la limitación del esfuerzo terapéutico. Propone además una serie de recomendaciones para evitar la «obstinación terapéutica» y permitir que los pacientes vivan dignamente sus momentos finales. Las recomendaciones son sólo orientaciones que pretenden fomentar la discusión bioética en aquellos que por su trabajo se ven enfrentados a esta situación clínica. Importa distinguir la diferencia moral que existe entre Limitación de esfuerzo terapéutico, que podría desencade- nar la muerte del paciente, y lo que se entiende por Eutanasia. Sobre esta última entenderemos como aquel acto efectuado directamente sobre el paciente, cuya intención es acelerar o desencadenar su muerte, en respuesta a la solicitud expresa de éste, quien desea evitarse así una vida indigna o plena de sufrimientos. Por el contrario en el proceder a Limitar el Esfuerzo Terapéutico es el equipo de salud quien llega a la conclusión, razonada, fundamentada y en lo posible consensuada, sobre la inutilidad de las acciones terapéuticas que intentan mejorar el pronóstico del pacien- te, las que, en opinión del mismo equipo, sólo están retardando artificialmente una muerte inevitable. Limitación del esfuerzo terapéutico Jorge Canteros1, Oscar Lefeubre2, Mauricio Toro3 y Carolina Herrera4. Comisión de Ética de la Sociedad Chilena de Medicina Intensiva 1Hospital de Curicó, 2Hospital Barros Luco Trudeau, 3Hospital FUSACH y 4Hospital del Pino. REVISTA CHILENA DE MEDICINA INTENSIVA. 2007; VOL 22(2): 93-96 94 La Limitación de Esfuerzo Terapéutico (LET) en UCI se aplicará en aquellos pacientes que a juicio del equipo médico tratante han llegado a la condición de irrecuperabilidad, ya sea por tratarse de enfermos termi- nales, o bien, que sin serlo, la gravedad de su enfermedad los acerca a la muerte a pesar de la terapia aplicada. Se entenderá por paciente terminal aquellos que reúnan los siguientes criterios tal como lo definió el grupo de Ética de la Sociedad Médica de Santiago2: 1. Ser portador de una enfermedad o condición patoló- gica grave diagnosticada en forma precisa por el equipo médico. 2. La condición diagnosticada debe ser progresiva e irreversible con pronóstico fatal próximo. 3. En el momento del análisis no es susceptible de un tratamiento de eficacia demostrada que pueda modificar el pronóstico de muerte próxima, o bien las terapias en uso han dejado de ser eficaces. FUNDAMENTOS Morir dignamente es un derecho individual aplicable a todos los individuos de nuestra sociedad. Para analizar los eventos en torno al fin de la vida, y con el propósito de establecer un diálogo constructivo, es preciso que sea mirado y argumentado desde una posición que tome en cuenta los valores de todos los actores. Con frecuencia aparecen tensio- nadas las creencias religiosas con los avances tecnológicos que nos permiten modificar la forma y el momento de morir. El accionar médico no debiera violentar dichas creencias, sin embargo, para sus argumentaciones debe ser capaz de prescin- dir de dichas creencias y fundamentar desde una perspectiva científica, que por esencia es laica. Pese a todo, la vida no es un bien a preservar a todo evento y a cualquier costo, y a la inversa, la muerte no es sólo primariamente un momento que debemos certificar, sino un evento personal, cultural y religioso. Debiéramos considerar que no es lo mismo ayudar a vivir a quién está viviendo, que impedir morir a quién está muriendo. PRINCIPIOS DE BIOÉTICA Cualquier decisión en salud está sujeta a valores que la condicionan. Lo habitual es que estos valores sean implícitos. Dentro de las funciones de la bioética está el hacer que dichos valores sean explícitos y, por otra parte, proporcionar una metodología que nos permita resolver los conflictos suscitados entre esos valores. Existen al menos cuatro principios básicos en bioética que sirven para dar un valor metodológico a la toma de decisiones, en cuanto a limitación del esfuerzo terapéutico se refiere: no maleficencia, beneficencia; autonomía y justicia. No Maleficencia •Se viola este principio cuando se aplica a un paciente un tratamiento que está contraindicado, que causa una complicación evitable, daño o cualquier tipo de lesión. • Los riesgos de la práctica médica sólo pueden justificarse cuando el potencial beneficio a obtener, es superior al potencial daño derivado de una técnica diagnóstica o terapéutica. Beneficencia •El médico tiene que responsabilizarse de cumplir los objetivos de la medicina, que podemos resumir en tratar lo mejor posible al paciente, restaurando su salud y aliviando su sufrimiento. Autonomía •En la atención sanitaria, la autoridad final debe residir en el paciente o en su representante. • Es recomendable respetar los deseos del paciente, cuando éstos han sido expresados previamente. •No existe obligación de respetar la petición a un tratamiento, si el médico lo considera no indicado. Justicia • La distribución de los recursos sanitarios debe ser equitativa; por esto, administrar recursos limitados a pacientes irrecuperables, puede excluir a otros más necesitados, y/o con expectativas de recuperación. • La escasez de recursos no basta para fundamentar las decisiones de la limitación del esfuerzo terapéutico. La gestión de los recursos es de responsabilidad institucional. Un sistema justo para la atención de pacientes gravemente enfermos debe formar parte y estar inserto en un sistema global de salud igualmente justo. A pesar que la Limitación de Esfuerzo Terapéutico (LET) es una práctica frecuente, no existe un consenso explícito en la forma de tomar las decisiones y en qué se fundamentan ellas en cuanto a: bases éticas, legales, técnicas, quiénes participan en las decisiones, grado de información y participación del paciente o familiar y cómo se lleva a la práctica. Aun así el estudio Ethicus realizado en UCIs europeas, revela que cerca de 70% de las muertes que en ellas ocurren, preceden de decisión de LET3. CRITERIOS PARA LA TOMA DE DECISIONES DE LIMITACIÓN DEL ESFUERZO TERAPÉUTICO El debate hoy en día está centrado en el concepto de futilidad, el cual se refiere a «aquel acto médico cuya J Canteros y cols REVISTA CHILENA DE MEDICINA INTENSIVA. 2007; VOL 22(2): 93-96 95 aplicación a un enfermo está desaconsejada porque es clínicamente ineficaz, no mejora el pronóstico, los sínto- mas o las enfermedades intercurrentes o porque presumi- blemente produce perjuicios personales, familiares, económicos o sociales, desproporcionados al beneficio esperado». Las medidas fútiles son los tratamientos que a pesar de tener efectos en revertir alteraciones fisiológicas, no evitarán la muerte anticipada del paciente o no producirán un beneficio al individuo como un todo4. Así también es importante considerar el principio de proporcionalidad terapéutica según el cual debe existir un equilibrio entre los recursos diagnósticos y terapéuti- cos empleados, y los beneficios esperados. Establecido dicho equilibrio, existe la obligación moral de aplicar los recursos mencionados, a menos que el enfermo los rechace. En ese sentido la proporcionalidad de una determinada intervención médica debe medirse en rela- ción con el beneficio global que puede lograrse sobre el paciente, más que por indicadores de corto alcance5. Importa considerar además el principio de calidad de vida, que establece que ella, la vida, es de un valor que debe determinar el propio sujeto, donde importa consi- derar la satisfacción que un individuo tiene con su propia vida, de la dignidad con la que ha vivido y con las expectativas que de ella tiene. Los representantes de un paciente debieran esforzarse en identificar estas variables, más que el imprimir sus propias ideas y creencias al momento de «representar» al paciente6. Para acercarse a una mejor decisión sobre LET, deben considerarse los siguientes elementos7: –Información biomédica acabada de la condición clínica del paciente. – Establecer un diálogo entre el equipo de salud, el paciente y su familia. –El paciente o su representante deben estar plena- mente informados de la decisión tomada. –No hay diferencias éticas entre no iniciar o suspender medidas ya iniciadas, no obstante el impacto psicológico de estas acciones pueden ser distintas. – Los médicos tienen el derecho y el deber de rechazar las peticiones de utilizar medios fútiles o desproporcionados. PROPUESTA PARA LA TOMA DE DECISIONES DE LIMITACIÓN DEL ESFUERZO TERAPÉUTICO La decisión debe fundarse en la mejor evidencia dispo- nible y en hacer correctamente las cosas que son correctas. Un criterio útil es asimilar el intervalo de confianza estadísti- co con rango de «p» de 0,05 lo que significa aceptar un rango de dominio en las decisiones de 95%, y que el azar explica no más de 5% de los resultados esperados. La decisión debe discutirse colectivamente y tomarse idealmente por consenso. El médico tratante no está obligado a decidir por sí sólo, especialmente cuando existe la oportunidad de un análisis clínico colectivo de la condición del enfermo. Siempre debe informarse y consultar a los familiares, intentando alcanzar un acuerdo con ellos, de tal suerte que la decisión tomada sea concordante con el mejor interés del paciente. La LET debe ser transparente, ya que se toma sobre fundamentos clínicos y éticos, y por lo tanto es defendible o argumentable frente a los afectados. En ningún caso debe delegarse en la familia la responsa- bilidad de tomar decisiones técnicas. En la práctica clínica la LET puede adoptar dos formas de aplicación. Una es la de Restricción, que significa no iniciar terapia, por ejemplo no reanimación cardiopulmo- nar, o el no ingreso a determinadas unidades hospitalarias. La otra forma es la de Interrupción, en la cual se suspenden medidas terapéuticas ya iniciadas, por ejemplo el retiro de drogas vasoactivas o la ventilación mecánica. Es importante educar a los profesionales de la salud, para que soliciten a sus pacientes la realización de voluntades anticipadas o testamento vital. Es recomenda- ble que los pacientes discutan con su médico y su familia, las situaciones que pueden generarse en el curso de su enfermedad, de tal manera de conocer previamente su posición y así tomar las decisiones que mejor los repre- sente si ellos no están en condiciones de tomarlas. De preferencia que dejen registro escrito de ellas. Una vez tomada la decisión de limitación del esfuer- zo terapéutico, existe la obligación ética de no abandonar al paciente durante el proceso de la muerte y aplicar los cuidados paliativos que sean necesarios. No ingresar un paciente a un determinado recinto hospitalario es una forma de limitación del esfuerzo terapéutico. Cuando no existe acuerdo con la familia en la decisión de LET, se aconseja proceder a iniciar o mante- ner la terapia en cuestión, paralelamente que se debiera intensificar el diálogo con los representantes del paciente. A ellos debiéramos proponerles metas de avance y plazos sobre los cuales deba reconsiderarse lo obrado. En caso de persistir las discrepancias es recomendable consultar con el Comité de Ética Asistencial del hospital. El éxito en las UCI no debe ser medido únicamente por las estadísticas de sobrevivencia, como si cada muerte fuese un fracaso médico. Debe ser mejor medido por la calidad de vida preservada o recuperada, y por la calidad de las interacciones humanas que se dieron en cada muerte. La aplicación ilimitada de todos los tratamientos posibles, incluyendo diferentes métodos de soporte vital, puede conducir a una prolongación indefinida de la agonía del paciente y demorar la llegada inevitable de la muerte, produciendo la obstinación terapéutica, o Distanasia, lo que conlleva profundas implican- cias médicas, morales, sociales y jurídicas8. A continuación se propone un árbol de decisión para ayudar en la sistematización de las decisiones. En él, los Limitación del esfuerzo terapéutico REVISTA CHILENA DE MEDICINA INTENSIVA. 2007; VOL 22(2): 93-96 96 colores representan complejidades diferentes y a veces ámbi- tos conceptuales que complementan lo que es propio de LET. Así la coloración gris claro refleja la autonomía del paciente y por tanto sujeto a los criterios de Consentimiento Informado. El blanco es propiamente LET. El gris oscuro expresa aquellas decisiones con más probabilidad de conflicto. REFERENCIAS 1. Callahan D. Pursuing a peaceful death. Hastings Center Report 1993; july-august: 33-38. 2. Grupo de Estudio Ética Clínica de la Sociedad Médica de Santiago. El enfermo terminal. Rev Méd Chile 2000; 128: 547-52. 3. The Ethicus Study: End-of -Life Practices in European Intensive Care Units. JAMA 2003; 290: 790-7. 4. American Medical Asociation. Medical Futility in End-of-Life Care: Report of the Council on Ethical and Judician Affairs. JAMA 1999; 281: 937-41. 5. Grupo de Estudio Ética Clínica de la Sociedad Médica de Santiago. Sobre las acciones médicas proporcionadas y el uso de métodos extraordinarios de tratamiento. Rev Méd Chile 2003; 131: 689-96. 6. Gracia D. Ética de la calidad de vida. Cuadernos del Programa Regional de Bioética para América Latina y el Caribe 1996; 2; 42-58. 7. Comité de Ética Asistencial Hospital de Curicó. Guías de LET, 2005. No publicado. 8. Taboada P. Proporcionalidad terapéutica en unidades de cuidados intensivos; en Medicina Intensiva. Bugedo G, Castillo L. 2005. Ed Mediterráneo, Santiago, Chile. 9. Cabré L. Síndrome de fracaso multiorgánico y limitación de esfuerzo terapéutico. REMI, Curso de internet de sepsis grave. Artículo C33 vol 4; Nº 12: dic 2004. Figura 1. Toma de decisiones en LET. J Canteros y cols REVISTA CHILENA DE MEDICINA INTENSIVA. 2007; VOL 22(2): 93-96 Sí Con autonomía reducida o inexistente Con autonomía conservada ¿Hay documentos de voluntades anticipadas? Seguir la decisión del enfermo Seguir las indicaciones Consentimiento informado Análisis futilidad/ proporcionalidad Consenso con los vinculados al LET No LET LET ¿Indicaciones médicas Petición de los vinculados al Búsqueda de consenso Comité de Etica Paciente Sí No No No LET Sí No Sí No ión de voluntades anticipadas o testamento vital. Es recomenda- ble que los pacientes discutan con su médico y su famili
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Meetup Seguridad WordPress para Principiantes Debo decir que no suelen invitarme a muchos Meetups, quizás porque he estado mucho tiempo en el extranjero y eso dificulta bastante la movilidad para participar en determinados eventos, por lo que la participación en este Meetup Seguridad WordPress ha sido todo un detalle. Llevo ya un tiempo centrado en difundir la importancia de asegurar las instalaciones de WordPress, ya sea con post en Blogs, emisiones en vivo desde plataformas como Periscope o Facebook Live y también Podcast, con un formato titulado ​Seguridad en WordPress para Principiantes​. Aprovecho toda ocasión para llevar a los menos conocedores de la seguridad, su importancia, las sencillas técnicas con las que se puede mejorar y sobre todo la concienciación de que cada usuario es el eslabón más débil de todo el proceso y que evitarlo solo esta en las manos de cada uno. A este primer meetup en calidad de orador "​llegué tarde ​ " ¡sí! todo hay que decirlo, y no voy a echar la culpa al aparcamiento pero no está de más decirlo ¡aparcar en el centro de Granollers es casi misión imposible! Meetup ​Seguridad WordPress para Principiantes​ celebrado el 9 de mayo de 2017 en el Auditorio de Granollers 1 El evento, organizado por ​WordPress Granollers​ y coordinado por ​Javier Quilez​ y ​Raúl Martínez​, me permitió hablar sobre seguridad básica, para principiantes principalmente, aunque te asustaría saber la cantidad de gurús del CMS y marketers que no hacen los deberes en este sentido ô.Ô Fue un formato ameno, distendido, en el que pude esbozar algunos de los aspectos que llevan a que determinadas instalaciones gestionadas con WordPress acaben siendo vulnerables, sean infectadas o atacadas. Posteriormente presenté un checklist básico para hardenizar mejor WordPress. Cerré el meetup dando algunos consejos "extra" sobre seguridad en WordPress y sortee un ejemplar del libro "Máxima Seguridad en WordPress" de mi amigo Daniel Maldonado. Se apuntaron 19 personas (solo había 20 plazas al meetup por razones de aforo). SI bien que luego la afluencia en este tipo de eventos fluctúa por diversas razones, lo cierto es que conseguir participación del 50% de los apuntados es en sí ya un éxito, sobre todo si consideramos que son eventos gratuitos y en ocasiones, si no es alguien relevante (el orador) provoca ausencias de público que tiene otras tareas en las que ocupar el tiempo. Índice de Contenidos: ● 1 ¿Crees que WordPress es inseguro? ● 2 ¿Sigues pensando que el núcleo de WordPress es inseguro? ○ 2.1 Checklist de Seguridad para tus instalaciones de WordPress: ● 3 Conclusiones ¿Crees que WordPress es inseguro? ● Si utilizas una versión desactualizada y/o vulnerable. ● Si instalas plugins indiscriminadamente y luego te olvidas de ellos. ● Si te excedes en la protección de tu web (menos plugins y más Hosting). ● Si lo de las copias de seguridad es cosa de tu Hosting y no va contigo. ● Si sumas en lugar de restar (menos es más). ● Si accedes a tu dashboard desde conexiones inseguras (wifis públicas, bares, etc). Por increíble que te parezca, actualmente solo el ​53,3%​ de instalaciones de WordPress trabajan con la versión estable, el resto se reparten entre el ​0,8%​ que aún trabajan con la versión 3.4 que data de 2012 y el ​10,7%​ que aún siguen anclados en la versión 4.6 que ya quedó atrás y además es muy vulnerable. Meetup ​Seguridad WordPress para Principiantes​ celebrado el 9 de mayo de 2017 en el Auditorio de Granollers 2 ¿Sigues pensando que el núcleo de WordPress es inseguro? Las vulnerabilidades existen, eso es incuestionable, por lo que tener políticas de prevención y contención frente a fallos de seguridad de un sitio web deben formar parte de tu checklist de trabajo con WordPress, sobre todo si tu enfoque es comercial y gestionas tu propia cartera de clientes. Veamos en unos pocos puntos como puedes contribuir a que tu instalación de WordPress sea más estable, más segura y te permita dormir más tranquilo sabiendo que todo está bajo control. Checklist de Seguridad para tus instalaciones de WordPress: 1. Mantén el núcleo, plugins y temas siempre actualizados. 2. Realiza de forma regular copias de seguridad. ¡siempre! 3. Evitar la exploración de directorios. 4. Oculta los posibles errores de PHP. Meetup ​Seguridad WordPress para Principiantes​ celebrado el 9 de mayo de 2017 en el Auditorio de Granollers 3 5. Mantén protegido el directorio ​wp-admin 6. Protege el archivo ​wp-config.php 7. En sitios con varios usuarios, fuerza el cambio de contraseñas periódicamente. 8. Deshabilita el listado del archivo ​.htaccess 9. Utilizar contraseñas más robustas y menos predecibles. (Llaveros). 10. Deshabilita llamadas a procedimiento remotos (XML-RPC) 11. Deshabilitar Trackbacks y Pingbacks 12. Quitar usuario administrador ​admin​ (un clásico). 13. Elimina los usuarios inactivos. 14. Utiliza el rol de colaborador para autores invitados. (​MPE​ = Mínimo Punto de Exposición) 15. Los temas y plugins que no necesites desinstálalos. 16. Monitoriza tu sitio web en tiempo real. 17. Utiliza SSL en WordPress ¡Let's Encrypt es gratuito, no hay excusas! 18. Audita los cambios realizados por diferentes administradores (multisitios). 19. Utiliza métodos de autenticación en dos pasos (2FA) #​Latch 20. Accede siempre a la web de forma segura (SFTP, SSH, a cPanel desde VPN). 21. No uses plugins de seguridad, mejor contrata un buen Hosting. La lista podría ser más larga, pero para empezar sirve, si quieres ampliar esta información puedes leer un post que publique en el Blog de ​José Facchin​ al respecto: Seguridad en WordPress ¡La mega guía para blindar tu página web o blog! Tal como indicaba al comienzo, tras finalizar el meetup se sorteo un ejemplar de ​Máxima Seguridad en WordPress​, escrito por ​Daniel Maldonado​ ​@elcodigok​ y publicado por la editorial ​0xWord​ ​@0xword​ que acostumbra a publicar títulos de mucha calidad sobre hardening, pentesting, FOCA naturalmente β y otros relacionados con la seguridad informática. Meetup ​Seguridad WordPress para Principiantes​ celebrado el 9 de mayo de 2017 en el Auditorio de Granollers 4 El ganador del sorteo fue ​Ivan Resina​, el cual​ ​agradecio este detalle​ y al que aprovecho para felicitar y animo a seguir explorando en este interesante mundo de la seguridad de CMS, especialmente de WordPress, tal como hizo Daniel Maldonado, autor del libro, que envió un vídeo felicitando al ganador (lógicamente sin saber quien seria) ͹ Conclusiones Tras esta breve exposición de puntos a considerar, se justifica la máxima que siempre sostengo ​"WordPress es muy seguro"​ pero son los usuarios y el uso de plugins de terceros, vulnerables, o descargados de sitios de poca confianza, los que convierten WordPress en una instalación vulnerable. Meetup ​Seguridad WordPress para Principiantes​ celebrado el 9 de mayo de 2017 en el Auditorio de Granollers 5 Espero haber conseguido llegar a las personas que asistieron al evento y al menos despertado su interés por la seguridad, aunque sea a nivel básico, sin florituras ni tecnicismos que solo sirven para espantar a los interesados. Nos vemos por aquí, cerca de tu ciudad o provincia en un próximo Meetup o quizás en la siguiente WordCamp ​(ツ) ¡Gracias a ​WordPress Granollers​ por invitarme a participar! Meetup ​Seguridad WordPress para Principiantes​ celebrado el 9 de mayo de 2017 en el Auditorio de Granollers 6 que ya quedó atrás y además es muy vulnerable. Meetup ​Seguridad WordPress para Principiantes​ celebrado el 9 de mayo de 2017 en el Auditorio de Granollers 2 ¿Sigues pensando que el núcleo de WordPress es inseguro? Las vulnerabilidades existen, eso es incuestionable, por lo que tener políticas de prevención y contención frente a fallos de seguridad de un sitio web deben formar parte de tu checklist de trabajo con WordPress, sobre todo si tu enfoque es comercial y gestionas tu propia cartera de clientes. Veamos en unos pocos puntos como puedes contribuir a que tu instalación de WordPress sea más estable, más segura y te permita dormir más tranquilo sabiendo que todo está bajo control. Checklist de Seguridad para tus instalaciones de WordPress:
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La redirección de contenido permite controlar la forma en que los usuarios acceden a la información. Puede controlar si los usuarios acceden a la información desde aplicaciones publicadas en servidores o desde aplicaciones que se ejecutan localmente en sus dispositivos de usuario. La redirección del host al cliente es un tipo de redirección de contenido. Solo se admite en los VDA con SO multisesión (no en los VDA con SO de sesión única). Cuando la redirección del host al cliente está habilitada, las direcciones URL se interceptan en el servidor VDA y se envían al dispositivo de usuario. El explorador web o el reproductor multimedia presentes en el dispositivo de usuario abren esas direcciones URL. Si habilita la redirección del host al cliente y el dispositivo de usuario no puede conectarse a una URL, esa URL se la redirige de vuelta al VDA de servidor. Cuando la redirección del host al cliente está inhabilitada, los usuarios pueden abrir las URL con exploradores web o reproductores multimedia que residan en el VDA de servidor. Cuando la redirección del host al cliente está habilitada, los usuarios no pueden inhabilitarla. Anteriormente, la redirección del host al cliente recibía el nombre de redirección del servidor al cliente. Cuándo usar la redirección del host al cliente Puede plantearse usar la redirección del host al cliente en casos determinados y poco frecuentes por motivos de rendimiento, compatibilidad o cumplimiento de normativas. Para la mayoría de los casos, existen mejores formas de redirigir el contenido. Puede utilizar la redirección del host al cliente para obtener un mayor rendimiento. Así, siempre se usa la aplicación instalada en el dispositivo de usuario, en lugar de usar la aplicación del VDA. Tenga en cuenta que la redirección del host al cliente mejora el rendimiento solo cuando se dan condiciones específicas, porque el VDA ya optimiza Adobe Flash y otros tipos de contenido multimedia. Antes de optar por ello, considere la posibilidad de usar otros métodos (como las directivas, indicadas en las tablas de este artículo), en lugar de la redirección del host al cliente. Las directivas permiten una mayor flexibilidad y normalmente ofrecen una mejor experiencia de usuario, especialmente para aquellos dispositivos de usuario que no sean muy potentes. Puede usar la redirección del host al cliente para obtener una mayor compatibilidad en los siguientes casos: Usa tipos de contenido que no son HTML o multimedia (por ejemplo, direcciones URL personalizadas). Usa un formato antiguo (por ejemplo, Real Media) que el reproductor multimedia del VDA no admite con la redirección multimedia. Solo una cantidad pequeña de usuarios utiliza la aplicación del tipo de contenido y ellos ya tienen la aplicación instalada en sus dispositivos respectivos. El VDA no puede acceder a determinados sitios web (por ejemplo, sitios web internos de otra empresa). Puede usar la redirección del host al cliente para obtener un mayor cumplimiento en los siguientes casos: El contrato de licencia de la aplicación o del contenido no permite publicar mediante el VDA. La directiva de la empresa no permite que un documento se cargue en el VDA. Algunas situaciones son más propias de entornos complejos y de casos en que el dispositivo de usuario y el VDA pertenecen a empresas diferentes. Consideraciones de dispositivo del usuario Los entornos pueden abarcar varios tipos de dispositivos de usuario. Método de redirección de contenido Cualquier método (consulte la siguiente tabla) Los usuarios usan una amplia gama de aplicaciones instaladas en el dispositivo del usuario Los usuarios solo usan algunas aplicaciones conocidas que están instaladas en el dispositivo del usuario Los usuarios no utilizan las aplicaciones instaladas en el dispositivo del usuario El proveedor admite la redirección multimedia y la redirección del host al cliente Cliente con requisitos mínimos (o cliente Zero) El proveedor admite la redirección multimedia A continuación, dispone de ejemplos para guiarle a la hora de escoger el método adecuado para la redirección de contenido. Una página web o documento El VDA no puede acceder a la URL. Un archivo multimedia o transmisión por streaming El VDA tiene un reproductor multimedia compatible. El VDA no tiene ningún reproductor multimedia compatible. El VDA no tiene ninguna aplicación para ese tipo de documento. No descargue el documento en el dispositivo del usuario. No descargue el documento en el VDA. Un tipo de URL personalizada El VDA no tiene ninguna aplicación para ese tipo de URL personalizada. Estas aplicaciones Citrix Workspace admiten la redirección del host al cliente: Aplicación Citrix Workspace para Windows Aplicación Citrix Workspace para Mac aplicación Citrix Workspace para Linux Aplicación Citrix Workspace para HTML5 Para usar la redirección del host al cliente, el dispositivo del usuario debe contar con un explorador web, un reproductor multimedia u otra aplicación adecuada para el contenido. Si el usuario usa uno de los siguientes dispositivos, confirme que el dispositivo tiene las aplicaciones adecuadas y una administración de energía conveniente. Los dispositivos de usuario que están habilitados para el acceso a aplicaciones locales usan otro mecanismo para la redirección de contenido y no necesitan la redirección de contenido del host al cliente. Puede usar directivas de Citrix para impedir la redirección de contenido del host al cliente en caso de dispositivos no adecuados. Cómo es la redirección del host al cliente para los usuarios La redirección del host al cliente se usa cuando las direcciones URL: Están incrustadas como hipervínculos en una aplicación (por ejemplo, en un documento o mensaje de correo electrónico). Se han seleccionado desde menús o diálogos de una aplicación de VDA, siempre que la aplicación use la API ShellExecuteEx de Windows. Se han introducido en el diálogo Ejecutar de Windows. La redirección del host al cliente no se usa para direcciones URL en un explorador web. Es decir, en una página web o escrita en la barra de direcciones del explorador web. Si los usuarios cambian su explorador web predeterminado en el VDA, ese cambio puede interferir con la redirección del host al cliente de las aplicaciones. Un ejemplo de cambio de explorador web predeterminado es usar "Establecer programas predeterminados". Cuando la redirección de contenido del host al cliente está habilitada, la aplicación que se utiliza para abrir la URL usa la configuración del dispositivo de usuario para el tipo de URL y el tipo de contenido. Por ejemplo: Una URL de HTTP con un tipo de contenido HTML se abre en el explorador web predeterminado. Una URL de HTTP con un tipo de contenido PDF puede abrirse en el explorador web predeterminado o en otra aplicación. Esta configuración del dispositivo del usuario no se controla desde la redirección de contenido del host al cliente. Si no controla la configuración del dispositivo del usuario, plantéese la posibilidad de usar la redirección multimedia en lugar de la redirección de contenido del host al cliente. Los siguientes tipos de URL se abren localmente en los dispositivos de usuario cuando está habilitada la redirección del host al cliente: Para eliminar y agregar tipos de URL, puede cambiar la lista de tipos de URL que se usa en la redirección del host al cliente. Los tipos de URL incluyen tipos personalizados. Habilitar la redirección del host al cliente Habilitar la redirección del host al cliente es un proceso que se inicia con la activación de una directiva Citrix. Además, es posible que deba establecer claves de Registro y directivas de grupo para los agentes VDA de servidor, según el sistema operativo de los VDA. Si el VDA de servidor es Windows Server 2008 R2 SP1, no se necesita configurar claves de Registro ni ninguna directiva de grupo. En cambio, si el VDA de servidor es Windows Server 2012, Windows Server 2012 R2 o Windows Server 2016, deberá establecer claves de Registro y una directiva de grupo. Utilizar el Editor del Registro de forma incorrecta puede provocar problemas graves que podrían conllevar la reinstalación del sistema operativo. Citrix no puede garantizar que los problemas derivados de la utilización inadecuada del Editor del Registro puedan resolverse. Si utiliza el Editor del Registro, será bajo su propia responsabilidad. Haga una copia de seguridad del Registro antes de modificarlo. Copie el texto ubicado entre "Reg file start" y "Reg file end" indicado en el ejemplo, y péguelo en el Bloc de notas. Guarde el archivo de la aplicación Bloc de notas con "Guardar como", con el tipo Todos los archivos y el nombre ServerFTA.reg. Distribuya el archivo ServerFTA.reg a los servidores mediante la directiva de grupo de Active Directory. En la Consola de administración de directivas de grupo actual, vaya a: Configuración del equipo > Plantillas administrativas > Componentes de Windows > Explorador de archivos > Definir un archivo de configuración de asociaciones predeterminadas, y proporcione el archivo ServerFTAdefaultPolicy.xml que ha creado. Cambiar la lista de tipos de URL para la redirección del host al cliente Si quiere cambiar la lista de los tipos de URL para la redirección del host al cliente, defina la siguiente clave de Registro en el VDA de servidor. Clave: HKLM\Software\Wow6432Node\Citrix\SFTA Para eliminar tipos de URL de la lista, establezca DisableServerFTA y NoRedirectClasses: Datos: Especifique una combinación de los valores http, https, rtsp, rtspu, pnm o mms. Si especifica varios valores, debe ser en líneas independientes. Por ejemplo: Para agregar tipos de URL a la lista, establezca ExtraURLProtocols: Datos: Especifique una combinación de tipos de URL. Todos los tipos de URL deben contener el sufijo "://"; separe los valores con punto y coma. Por ejemplo: tipopersonalizado1://;tipopersonalizado2:// Habilitar la redirección del host al cliente para un conjunto específico de sitios web Para habilitar la redirección del host al cliente para un conjunto específico de sitios web, configure la siguiente clave de Registro en el VDA de servidor. Datos: Especifique una combinación de nombres de dominio completo (FQDN). Si especifica varios nombres de dominio completos, debe ser en líneas independientes. Un nombre de dominio completo puede incluir un comodín solo a la izquierda. Ese comodín coincide con un único nivel de dominio, lo que es coherente con las reglas de RFC 6125. Por ejemplo:
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https://docs.citrix.com/es-es/citrix-virtual-apps-desktops/general-content-redirection/host-to-client-redirection.html
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Cada uno de los sujetos obligados debe publicar y actualizar la información contable registrada en su Sistema de Contabilidad Gubernamental (SCG), en cumplimiento de la Ley General de Contabilidad Gubernamental, el Acuerdo por el que se emite el Marco Conceptual de Contabilidad Gubernamental publicado en el DOF el 20 de agosto de 2009 y demás normatividad aplicable. Clave del capítulo, con base en la clasificación económica del gasto Clave del concepto, con base en la clasificación económica del gasto Clave de la partida, con base en la clasificación económica del gasto Denominación del capítulo, concepto o partida, con base en la clasificación económica del gasto Gasto aprobado por capítulo, concepto o partida; con base en la clasificación económica del gasto Gasto modificado por capítulo, concepto o partida; con base en la clasificación económica del gasto Gasto comprometido por capítulo, concepto o partida; con base en la clasificación económica de gasto Gasto devengado por capítulo, concepto o partida; con base en la clasificación económica del gasto Gasto ejercido por capítulo, concepto o partida con base en la clasificación económica del gasto Gasto pagado por capítulo, concepto o partida; con base en la clasificación económica del gasto Justificación de la modificación del presupuesto, en su caso Hipervínculo al Estado analítico del ejercicio del Presupuesto de Egresos https://drive.google.com/open?id=13074BIG2Rst2jZy1D_UhLsBk3JIrCkDG De conformidad con el acuerdo ODG/SE-38/14/03/2018 el Pleno del Instituto aprueba que la informacion de los sujetos obligados de esta entidad deben publicar en las fracciones XXI, XXXI, XXXIV y XLIII del articulo 70 de la Ley General de Transparencia y Acceso a la Informacion Publica y las correlativas del articulo 15 de la Ley Local; se tendra por cumplida con el vinculo electronico que enlace a la informacion respectiva que publican en cumplimiento de la Ley General de Contabilidad Gubernamental, por lo cual dicha informacion se encuentra en los siguientes enlaces electronicos: https://drive.google.com/open?id=13074BIG2Rst2jZy1D_UhLsBk3JIrCkDG https://drive.google.com/open?id=13ByaVVvhm_wNXhdQnDOnwzh58hYESz6- De conformidad con el acuerdo ODG/SE-38/14/03/2018 el Pleno del Instituto aprueba que la informacion de los sujetos obligados de esta entidad deben publicar en las fracciones XXI, XXXI, XXXIV y XLIII del articulo 70 de la Ley General de Transparencia y Acceso a la Informacion Publica y las correlativas del articulo 15 de la Ley Local; se tendra por cumplida con el vinculo electronico que enlace a la informacion respectiva que publican en cumplimiento de la Ley General de Contabilidad Gubernamental, por lo cual dicha informacion se encuentra en los siguientes enlaces electronicos: https://drive.google.com/open?id=13ByaVVvhm_wNXhdQnDOnwzh58hYESz6- https://drive.google.com/open?id=1pptDw49ZmH6u0hBrIu4Nrxg8OhJ58jUD De conformidad con el acuerdo ODG/SE-38/14/03/2018 el Pleno del Instituto aprueba que la informacion de los sujetos obligados de esta entidad deben publicar en las fracciones XXI, XXXI, XXXIV y XLIII del articulo 70 de la Ley General de Transparencia y Acceso a la Informacion Publica y las correlativas del articulo 15 de la Ley Local; se tendra por cumplida con el vinculo electronico que enlace a la informacion respectiva que publican en cumplimiento de la Ley General de Contabilidad Gubernamental, por lo cual dicha informacion se encuentra en los siguientes enlaces electronicos: https://drive.google.com/open?id=1pptDw49ZmH6u0hBrIu4Nrxg8OhJ58jUD De conformidad con el acuerdo ODG/SE-38/14/03/2018 el Pleno del Instituto aprueba que la informacion de los sujetos obligados de esta entidad deben publicar en las fracciones XXI, XXXI, XXXIV y XLIII del articulo 70 de la Ley General de Transparencia y Acceso a la Informacion Publica y las correlativas del articulo 15 de la Ley Local; se tendra por cumplida con el vinculo electronico que enlace a la informacion respectiva que publican en cumplimiento de la Ley General de Contabilidad Gubernamental, por lo cual dicha informacion se encuentra en los siguientes enlaces electronicos:
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https://docs.google.com/spreadsheets/d/19qp6hIbmARNfmiVQH1C5oCwJYhxzLM0O--JgEx_e9wI/edit?usp=drive_open&ouid=0
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Durante el primer inicio de sesión de un usuario de Anveo (llamado Inicialización), Anveo envía todos los datos al dispositivo móvil. Esto incluye FlowFields y BLOBs que se seleccionan como campos en un paquete de sincronización. Microsoft Dynamics NAV 2018 calcula los valores porque el Anveo Delta Server no puede acceder a estos datos vía SQL directamente. Los FlowFields se calculan una vez y se almacenan en el dispositivo móvil en campos normales y estáticos. El formulario de cálculo no está disponible en el dispositivo móvil debido a los demasiados registros que podrían ser necesarios para el cálculo. Además, el cálculo en sí mismo podría llevar demasiado tiempo en un dispositivo móvil. Las fotos y las imágenes deben almacenarse en formato JPG sólo en baja resolución. Recomendamos crear un nuevo campo BLOB en Microsoft Dynamics NAV 2018 con resolución reducida sólo para Anveo Mobile App, como máximo 500×500 píxeles. La resolución de las nuevas fotos tomadas con Anveo Mobile App se puede reducir antes de almacenarlas en la base de datos local y antes de enviarlas al Microsoft Dynamics NAV 2018. Los campos BLOB pueden contener archivos como imágenes y texto en Microsoft Dynamics NAV 2018. Si utiliza un campo BLOB para un texto (explicativo), sus datos deben convertirse entre Microsoft Dynamics NAV 2018 y Anveo Mobile App debido a los diferentes caracteres. Por favor, establezca la propiedad Contains Text en su campo en Sí. No es posible y no es necesario utilizar esta propiedad para los campos Código y Texto normales. Si utiliza un campo BLOB para archivos como imágenes, no establezca esta propiedad en Sí.
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https://docs.anveogroup.com/es/manual/anveo-client-suite-2/personalizar-la-interfaz-de-usuario/incluir-flowfields-y-blobs-en-los-paquetes-de-sincronizacion/?product_platform=Microsoft%20Dynamics%20NAV%202018&product_name=anveo-mobile-app
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Obras a trabajar con el profesor (independientemente de las que se trabajen con el pianista de repertorio) Sobre Técnica de Dirección Los precios y forma de trabajar serán las siguientes: Alumno Activo A (275,00€) - Trabajo con Banda Sinfónica y Pianista acompañante exclusivo para directores. Alumno Activo B (175,00€) - Trabajo con Banda Juvenil y Pianista acompañante exclusivo para directores. Alumno Oyente 90,00€) - Tendrá opción a una Clase activa con la Banda juvenil. Modalidad Técnica de Dirección * Señale si está interesado en participar junto a la banda sinfónica ó banda juvenil en los ensayos y en el concierto final del día 28 de Julio en el Gran Teatro * Señale si es miembro de la Asociación Músico-Cultural "Julián Sánchez Maroto" o de la Escuela de Música Municipal "Guillermo Calero" * Autorizo a ceder mis derechos de imagen de fotografías o vídeos desarrollados en las actividades durante el curso 2019, teniendo la Organización la potestad para publicarlas en sus redes sociales u otros medios audiovisuales (en caso negativo se valorará la participación en el mismo). * VI Curso de Perfeccionamiento Instrumental y Técnica de Dirección "Ciudad de Manzanares" 2019
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https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdZGgUsTc8OakCaJ-VMsZymk25m9erhN7zBOwPEjsYM7QlrmQ/viewform
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Configuración de Rutas Dinámicas Cuando se habilita un protocolo de enrutamiento dinámico, el proceso de enrutamiento correspondiente supervisa las actualizaciones de ruta y anuncia las rutas. Los protocolos de enrutamiento permiten a un router ascendente utilizar la técnica de multiruta de igual coste (ECMP) para equilibrar la carga del tráfico a servidores virtuales idénticos alojados en dos dispositivos Citrix ADC independientes. El enrutamiento dinámico en un dispositivo Citrix ADC utiliza tres tablas de enrutamiento. En una configuración de alta disponibilidad, las tablas de enrutamiento del dispositivo secundario reflejan las tablas del primario. Protocolo de información de enrutamiento de próxima generación (RIPng) para IPv6 Abrir la ruta más corta primero (OSPF) versión 3 para IPv6 Puede habilitar más de un protocolo simultáneamente. Tablas de enrutamiento en Citrix ADC En un dispositivo Citrix ADC, la tabla de enrutamiento del kernel Citrix ADC, la tabla de enrutamiento del kernel FreeBSD y la tabla de enrutamiento de NSM FIB tienen un conjunto diferente de rutas y tienen un propósito diferente. Se comunican entre sí mediante el uso de sockets de enrutamiento UNIX. Las actualizaciones de ruta no se propagan automáticamente de una tabla de enrutamiento a otra. Debe configurar la propagación de actualizaciones de ruta para cada tabla de enrutamiento. Tabla de enrutamiento del núcleo NS La tabla de enrutamiento del núcleo NS contiene rutas de subred correspondientes al NSIP y a cada SNIP y MIP. Por lo general, no hay rutas correspondientes a VIP en la tabla de enrutamiento del núcleo NS. La excepción es un VIP agregado mediante el comando add ns ip y configurado con una máscara de subred que no sea 255.255.255.255. Si hay varias direcciones IP pertenecientes a la misma subred, se abstrae como una única ruta de subred. Además, esta tabla contiene una ruta a la red de loopback (127.0.0.0) y cualquier ruta estática agregada a través de la CLI (CLI). Citrix ADC utiliza las entradas de esta tabla en el reenvío de paquetes. Desde la CLI, se pueden inspeccionar con el comando show route. Tabla de Enrutamiento de FreeBSD El único propósito de la tabla de ruteo de FreeBSD es facilitar la iniciación y terminación del tráfico de gestión (telnet, ssh, etc.). En un dispositivo Citrix ADC, estas aplicaciones están estrechamente acopladas a FreeBSD, y es imperativo que FreeBSD disponga de la información necesaria para manejar el tráfico hacia y desde estas aplicaciones. Esta tabla de enrutamiento contiene una ruta a la subred NSIP y una ruta predeterminada. Además, FreeBSD agrega rutas de tipo WasCloned (W) cuando Citrix ADC establece conexiones a hosts en redes locales. Debido a la utilidad altamente especializada de las entradas en esta tabla de ruteo, todas las demás actualizaciones de rutas desde el kernel de NS y las tablas de ruteo de NSM FIB pasan por alto la tabla de ruteo de FreeBSD. No lo modifique con el comando route. La tabla de ruteo de FreeBSD puede ser inspeccionada mediante el comando netstat desde cualquier shell de UNIX. Módulo de servicios de red (NSM) FIB La tabla de enrutamiento FIB de NSM contiene las rutas anunciables distribuidas por los protocolos de enrutamiento dinámico a sus pares en la red. Puede contener: Rutas conectadas. Subredes IP a las que se puede acceder directamente desde Citrix ADC. Normalmente, las rutas correspondientes a la subred NSIP y las subredes sobre las que se habilitan los protocolos de enrutamiento están presentes en NSM FIB como rutas conectadas. Rutas del núcleo. Todas las direcciones VIP en las que está habilitada la opción -HostRoute están presentes en NSM FIB como rutas del kernel si satisfacen los niveles RHI requeridos. Además, NSM FIB contiene cualquier ruta estática configurada en la CLI que tenga habilitada la opción: Advertise. Como alternativa, si el Citrix ADC funciona en modo de anuncio de ruta estática (SRADV), todas las rutas estáticas configuradas en la CLI están presentes en NSM FIB. Estas rutas estáticas se marcan como rutas del núcleo en NSM FIB, porque realmente pertenecen a la tabla de enrutamiento del núcleo NS. Rutas estáticas. Normalmente, cualquier ruta estática configurada en VTYSH está presente en NSM FIB. Si se modifican las distancias administrativas de los protocolos, puede que no siempre sea el caso. Un punto importante a tener en cuenta es que estas rutas nunca pueden entrar en la tabla de enrutamiento del núcleo NS. Rutas aprendidas. Si Citrix ADC está configurado para aprender rutas dinámicamente, NSM FIB contiene rutas aprendidas por los diversos protocolos de enrutamiento dinámico. Sin embargo, las rutas aprendidas por OSPF necesitan un procesamiento especial. Se descargan en FIB solo si la opción fib-install está habilitada para el proceso OSPF. Esto se puede hacer desde la vista router-config en VTYSH. Enrutamiento dinámico en una configuración de alta disponibilidad En una configuración de alta disponibilidad, el nodo principal ejecuta el proceso de enrutamiento y propaga las actualizaciones de la tabla de enrutamiento al nodo secundario. La tabla de enrutamiento del nodo secundario refleja la tabla de enrutamiento en el nodo principal. Después de la conmutación por error, el nodo secundario tarda algún tiempo en iniciar el protocolo, aprender las rutas y actualizar su tabla de enrutamiento. Pero esto no afecta al enrutamiento, ya que la tabla de enrutamiento del nodo secundario es idéntica a la tabla de enrutamiento del nodo principal. Este modo de operación se conoce como reenvío sin parar. Mecanismo de evitación de agujeros negros Después de la conmutación por error, el nuevo nodo principal inyecta todas sus rutas VIP en el router ascendente. Sin embargo, ese router conserva las rutas del nodo principal antiguo durante 180 segundos. Dado que el enrutador no conoce la conmutación por error, intenta equilibrar la carga del tráfico entre los dos nodos. Durante los 180 segundos anteriores a la expiración de las rutas antiguas, el router envía la mitad del tráfico al nodo primario antiguo e inactivo, que es, en efecto, un agujero negro. Para evitar esto, el nuevo nodo principal, al inyectar una ruta, le asigna una métrica ligeramente inferior a la especificada por el nodo principal antiguo. Interfaces para configurar el enrutamiento dinámico Para configurar el enrutamiento dinámico, puede utilizar la GUI o una interfaz de línea de comandos. Citrix ADC admite dos interfaces de línea de comandos independientes: La CLI y el Shell de teletipo virtual (VTYSH). La CLI es el shell nativo del dispositivo. VTYSH es expuesto por ZebOS. El conjunto de enrutamiento Citrix ADC se basa en ZebOS, la versión comercial de GNU Zebra. Citrix recomienda utilizar VTYSH para todos los comandos excepto aquellos que solo se pueden configurar en la CLI. El uso de la CLI debe limitarse generalmente a comandos para habilitar los protocolos de enrutamiento, configurar el anuncio de ruta de host y agregar rutas estáticas para el reenvío de paquetes. Guías de referencia de comandos de Dynamic Routing Protocol y comandos no admitidos
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https://docs.citrix.com/es-es/citrix-adc/current-release/networking/ip-routing/configuring-dynamic-routes.html
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[[http://​www.tinc-vpn.org|Tinc]] es un software de código abierto para crear redes privadas virtuales (VPN), las VPN a través de otro canal físico como Internet, donde los hosts (nodos) participantes individuales aparecen en las aplicaciones como si estuvieran conectados por cable en LAN. [[http://​www.tinc-vpn.org|Tinc]] es un software de código abierto para crear redes privadas virtuales (VPN), las VPN a través de otro canal físico como Internet, donde los nodos (hosts) participantes individuales aparecen en las aplicaciones como si estuvieran conectados por cable en LAN. Tinc utiliza criptografía asimétrica. Cada nodo tiene su propia llave privada, una llave publica y otra llave publica; para cada participante del nodo. Estos archivos son, junto con algunos archivos de configuración,​ almacenados en el directorio /​etc/​tinc/<​nombre de la VPN>​. ​ Cada nodo también corre como un demonio (o múltiples demonios, uno para cada VPN por separado). Los demonios escuchan sobre el puerto configurado (por defecto es 655) para conexiones entrantes desde otros nodos. Cualquier tráfico proveniente de la VPN es procesado por el demonio y proviene de esa interfaz de red, y cualquier tráfico enviado a través de esa interfaz también es procesado por el demonio y enviado a la VPN, de forma totalmente transparente para las aplicaciones. Una característica importantes de Tinc es que el demonio puede (y por defecto lo hace) reenviar tráfico para otros nodos, por ejemplo, si los nodos A y B están detrás de NAT y pueden comunicarse directamente solo con el nodo C, que tiene acceso irrestricto a Internet, o incluso no saben la clave pública de cada uno, pero C los conoce a ambos, C felizmente reenviará el tráfico entre ellos / para ellos. * O genere sólo llaves pares privadas/​publicas. Ubique las llaves privadas en /​etc/​tinc/<​Nombre de la VPN>, fusionar las claves públicas en un archivo y colocarlas más adelante en un subdirectorio /​etc/​tinc/<​nombre de la VPN>/​hosts. * Ajuste de la configuración en /​etc/​tinc/<​VPN name>/​tinc.conf. Saltar el parámetro ConnectTo si el demonio debe esperar pasivamente las conexiones. El nombre de la tarjeta de red virtual es configurado en el parámetro Interface, ver más abajo. Opcionalmente,​ configure el puerto de escucha, especialmente si desea ejecutar varios demonios/​VPNs. * Configure interfaces de red virtuales en /​etc/​tinc/<​VPN name>/​tinc-up. No cree manualmente interfaces (via el comando ip), el demonio Tinc puede hacer esto por usted, simplemente escriba la configuración para el nivel de IP. Además, haga que el archivo de tinc-up sea ejecutable. * Ajuste el archivo de claves publicas en /​etc/​tinc/<​VPN name>/​hosts/<​este nodo>. La IP pública puede ser también un nombre de host/​dominio,​ lo cual es conveniente en caso de que, por ejemplo cambie de ISP, pero que conserve el nombre de DNS. El puerto debe ser el mismo que en tinc.conf, pero puede diferir si por ejemplo está detrás de NAT con reenvío de puerto a otro número de puerto. Deje que otros nodos tengan este archivo y coloque sus archivos de clave pública aquí. * Los controladores de dispositivos en realidad parecen provenir del proyecto OpenVPN. Lo cual es bueno, porque están firmados; últimamente,​ Windows es bastante hostil hacia los controladores no firmados. * La secuencia de comandos (script) //Tinc-up// no es utilizado sobre Windows. Usted creo un dispositivo TUN/TAP persistente durante la instalación (¿lo hizo?) y ahora solo configuré manualmente la IP (ejecute ncpa.cpl), vea las propiedades del dispositivo,​ etc).Esto también puede ser automatizado con una secuencia de comandos como por ejemplo:
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https://docs.slackware.com/es:howtos:network_services:tinc?do=diff&rev2%5B0%5D=1551019365&rev2%5B1%5D=1552892272&difftype=sidebyside
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Tipo: Seleccione IMAP (puede seleccionar POP, en cuyo caso deberá utilizar la información que se indica al final de esta guía). Servidor entrante: SSL0.OVH.NET Puerto del servidor entrante: 993 Marque las casillas «Anular puerto predeterminado» y «Usar SSL para conectar (recomendado)». Servidor saliente:SSL0.OVH.NET Puerto del servidor saliente: 465 Si la aplicación le pregunta si quiere añadir la contraseña al llavero de Mac, puede guardarla para que no vuelva a preguntarle. Haga clic en «Agregar cuenta» para guardar la cuenta. La cuenta de correo ya aparecerá en la interfaz de Outlook 2011, y podrá consultar, redactar o eliminar sus mensajes de correo electrónico. En la barra de menús, haga clic en «Herramientas» y seleccione «Cuentas». Seleccione la cuenta que quiera editar. Se abrirá la pantalla de la imagen. Haga clic en «Más opciones...» y, en el menú desplegable «Autenticación» de la configuración de la cuenta, seleccione «Usar información del servidor entrante». Aquí también puede cambiar la información de configuración de su cuenta de correo, exceptuando el tipo de cuenta (POP o IMAP). A continuación se describen las opciones disponibles en «Avanzadas...». En la imagen puede ver las opciones configurables de la pestaña «Servidor», en las preferencias avanzadas de la cuenta. En la imagen puede ver las opciones configurables de la pestaña «Carpetas», en las preferencias avanzadas de la cuenta. En la imagen puede ver las opciones configurables de la pestaña «Seguridad», en las preferencias avanzadas de la cuenta. A continuación recordamos los valores de configuración de una cuenta de correo POP en Outlook 2011. Dirección de correo electrónico: Dirección de correo electrónico completa. Contraseña: La contraseña elegida en el manager. Nombre de usuario: Dirección de correo electrónico completa Servidor entrante:SSL0.OVH.NET Puerto del servidor entrante:995 o 110 Servidor saliente:SSL0.OVH.NET Puerto del servidor saliente:465 o 587 A continuación recordamos los valores de configuración de una cuenta de correo IMAP en Outlook 2011. Dirección de correo electrónico: Dirección de correo electrónico completa. Contraseña: La contraseña elegida en el manager. Nombre de usuario: Dirección de correo electrónico completa Servidor entrante:SSL0.OVH.NET Puerto del servidor entrante:993 o 143 Servidor saliente:SSL0.OVH.NET Puerto del servidor saliente:465 o 587
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https://docs.ovh.com/es/emails/web_hosting_guia_de_configuracion_de_outlook_2011_en_mac/
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El SQL Server 2005 Database Engine (Motor de base de datos de SQL Server 2005) de Microsoft es el servicio principal para almacenar, procesar y proteger datos. El Database Engine (Motor de base de datos) proporciona acceso controlado y procesamiento de transacciones rápido para cumplir con los requisitos de las aplicaciones consumidoras de datos más exigentes de su empresa. El Database Engine (Motor de base de datos) también proporciona compatibilidad completa para mantener una alta disponibilidad.
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https://docs.microsoft.com/es-es/previous-versions/sql/sql-server-2005/ms187875%28v%3Dsql.90%29
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¿Un futuro tecnológico para el arte? El texto de presentación de Guilio Carlo Argan analiza la relación entre ideología y técnica para interrogarse acerca de la posición y el destino del arte en ese contexto de ideas. Teniendo en cuenta tanto la autodirección como la hegemonía tecnológica, además de la función política del arte, Argan considera que el arte más significativo de ese momento es el que logra expresar el pensamiento sobre "la muerte del arte", determinado por la intencionalidad artística y por el impulso ideológico. Asimismo, reflexiona acerca de la experiencia estética en relación con la cultura de masas y sobre la renovación de las propias técnicas del arte. En 1960 y a pocos meses de haberse creado el Centro de Arte del Instituto Torcuato Di Tella (ITDT) —dirigido por un Consejo formado por Lionello Venturi, Ricardo Camino, Guido Di Tella y Jorge Romero Brest— se instituyó el Premio Instituto Torcuato Di Tella. Este Centro tenía el propósito de cooperar en la difusión y la promoción de las artes visuales y de mantener contactos con otros centros vinculados a la producción nacional y extranjera. En este marco, el Premio ITDT se creó con la intención de dar una oportunidad a los jóvenes artistas argentinos con objeto de enriquecer su experiencia en el extranjero; sin embargo, su realización no sólo permitió el otorgamiento del premio-beca sino que favoreció la circulación del arte internacional en el medio local, convirtiéndose en un referente importante para la renovación plástica del momento. Hasta 1967, este premio fue otorgado a los artistas tanto nacionales como internacionales, con algunas variantes según el año. Posteriormente, se transformó en Experiencias Visuales 1968 y Experiencias 1969. En 1963 Romero Brest había renunciado a la Dirección del Museo Nacional de Bellas Artes y aceptó ser Director del Centro de Artes Visuales del ITDT. El texto también fue publicado en Metro, Venecia, no. 9, 1965.
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https://icaadocs.mfah.org/s/es/item/757916
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¿Cómo configurar las opciones de envíos? En esta guía te brindaremos el paso a paso de cómo configurar los envíos que vas a ofrecer a tus clientes. En Tiendup te brindamos la flexibilidad para que puedas cargar el tarifario correspondiente a cada empresa de envíos con la que decidas trabajar. Dirigite al panel administrativo e ingresa en el menú Configuraciones > Formas de entrega y sigue los siguientes pasos: 1 – Configuración del proveedor de envíos Desde la sección Proveedores de envíos, haz clic sobre el botón Agregar un proveedor y luego, entre los proveedores allí listados, haz clic sobre el botón Agregar del que quieres crear. 1 – Nombre: es el nombre que aparecerá al momento de ofrecerle las opciones disponibles a tu cliente 2 – Tipo de envío: define si es envío a la sucursal de tu proveedor o bien, al domicilio del comprador. Importante: en el caso de que elijas envío a sucursal, una vez concretada la compra deberás informarle a tu cliente a donde será despachado el pedido para que pueda retirarlo. A excepción del proveedor Correo Argentino para el cual el cliente podrá elegir la sucursal al momento de realizar la compra. 3 – Mínimo de días de entrega 4 – Máximo de días de entrega 5 – Pasarelas de pago excluídas (opcional): elige los medios de pago para los cuales no deseas que este disponible esta forma de envío. Esta funcionalidad es comúnmente utilizada cuando se quiere cobrar sólo en efectivo contrareembolso para los envíos locales. 2 – Configuración de las zonas de envío ¿Qué es una zona de envío? Una zona de envío es un área geográfica a la cual podemos asignar uno o más proveedores de envíos junto al tarifario correspondiente.Se pueden establecer zonas generales que abarquen países o provincias enteras hasta zonas más detalladas que apliquen a ciertas ciudades, o bien, a una área de cobertura específica que delimitada por coordenadas geográficas. Dentro del menú Configuraciones > Formas de entrega, haz clic sobre el botón Crear una zona de envíos que se encuentra en la barra superior a la derecha. 1 –Nombre de la zona: ingresa el nombre con el cual la identificarás luego para poder asignarle los proveedores y el tarifario correspondiente. Aquí existen dos tipos de configuraciones posibles: 2.1 – Delimitada por países, provincias o ciudades enteras Este es el caso que se utiliza normalmente para configurar las zonas de envíos con las que trabajan los proveedores de envíos externos, tales como Correo Argentino. Éstos suelen establecer sus costos de envíos de acuerdo al alcance regional, nacional o internacional que tiene cada envío de acuerdo a la zona desde donde se despacha. Este tipo de zona es utilizada cuando se tiene un o más radios de cobertura limitados dentro de una misma ciudad. A modo de ejemplo, supongamos que dispones de una moto delivery para hacer envíos dentro de la ciudad de La Plata, y uno de tus radios de cobertura es el caso urbano cuyo envío sale $100. En el video que se muestra a continuación puedes observar cómo trazar esta zona geográfica. 2 – Por cada país elegido, debes indicar cuáles son las provincias incluídas. Si tu zona incluye a todas, no es necesario que filtres nada, sólo asegúrate que la opción Envío a todas las provincias este marcada, caso contrario, debes hacer clic sobre la opción Sólo a ciertas provincias y seleccionar aquellas que se encuentran incluídas. 3 – Sí tu zona también distingue entre ciudades, puedes aplicar el mismo criterio del paso anterior para seleccionar sólo aquellas ciudades incluídas dentro de cada provincia. 4 – Si tu zona es ocupa un área geográfica limitada, haz clic sobre el botón Definir área en el mapa. Dentro del mapa ayúdate con el botón de la mano para "deslizarte" dentro del mapa hacia la zona que quieres trazar, y una vez posicionado en el lugar correcto, haz clic sobre el botón de la figura (que se encuentra al lado de la mano) para dibujar los límites de tu zona. Ten en cuenta que para que la zona quede dibujada correctamente deben coincidir todos los puntos de cada línea que trazas. 3 – Asignar proveedor y sus tarifas a una zona de envío Por cada zona de envío es posible asignar uno o más proveedores de envío, de esta manera se le ofrecerá a tu cliente la posibilidad de que elija el que más le convenga o prefiera. Dirigite al bloque de la zona de envío a la que deseas asignar tu proveedor y haz clic sobre el botón Asignar proveedor. 2 – Descripción breve (opcional): se mostrará al momento de mostrarle las opciones disponibles de envío al cliente. 3 – Tarifas: aquí vas a cargar los costos de envío teniendo en cuenta su variación respecto al pesaje del pedido, si es que dispones de este tipo de restricción. Cada regla tiene las siguientes propiedades: Peso mínimo (opcional): expresado en kg Peso máximo (opcional): expresado en kg Valor mínimo de compra (opcional) Valor máximo de compra (opcional) Fijo: el costo es un valor fijo Porcentual: el costo es el equivalente al porcentaje calculado sobre el monto total de la compra. 📌 Aclaración: si eliges Mercadoenvíos como proveedor, el tarifario no se configura ya que el mismo se calcula automáticamente.
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https://docs.tiendup.com/usando-tiendup/como-configurar-las-opciones-de-envios/
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Solicitud Invitación gratuita - 7 NOVIEMBRE- Mi Boda Rocks Experience VALENCIA Necesitas invitación para: * ¿Quieres recibir alguna comunicación nuestra con información relevante para el Gran Día? Prometemos no spamear. *
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https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSco0EHia79B00KeuvSnRh_Ls6jOzNBoi9ZKlWkTIAVAhBOSrg/viewform?usp=sf_link
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Apoyos incompletos y tardíos para trabajadoras sexuales Ellas previnieron toda esta situación, pero las autoridades no reaccionaron a tiempo, acusan. Desde el inicio de la fase I, colectivos de trabajadoras sexuales se acercaron a solicitar ayuda y orientación. Ésta llegó tarde y mal Elvira Madrid Romero ha vivido tres pandemias a ras de calle. Ella es presidenta y fundadora de Brigada Callejera de Apoyo a la Mujer "Elisa Martínez". Primero, 30 años atrás, vivió junto a trabajadoras sexuales la del Virus de Insuficiencia Adquirida (VIH). Luego, en 2009, la de la influenza A H1N1 y, ahora, ésta por covid–19. Esta última es la peor. Brigada Callejera, junto a la Casa de las Muñecas Tiresias, gestionó apoyos para trabajadoras sexuales. Ellas han bajado su actividad hasta un 95 por ciento, ante el riesgo de contagiarse por covid–19. El sábado pasado el gobierno capitalino entregó estas tarjetas que pueden ser empleadas para comprar despensa y medicinas, pero no para sacar efectivo. El monto es de mil pesos. La ayuda, que fue gestionada través de la Secretaría de Inclusión y Bienestar Social (Sibiso) y en coordinación con asociaciones y personal de la Comisión de Derechos Humanos capitalina (CDHCM), no es suficiente. Además, más del 80 por ciento de éstas no han sido repartidas. "Muchos dicen que el dinero que les dan a las trabajadoras sexuales es para sus padrotes pero cuál padrotes, los padrotes son sus hijos", cuenta Elvira, integrante de Brigada Callejera. Por contingencia del covid-19 los hoteles donde laboran las trabajadoras sexuales cerraron y no pueden trabajar. Madrid Romero explicó aPie de Páginaque "se consiguieron unas ayudas económicas para seis meses, equivalentes a lo que dan en el seguro de desempleo. Llegaron de a mil pesos las tarjetas y no les llegaron a todas las compañeras". Las trabajadoras sexuales han denunciado a Brigada Callejera tratos vejatorios e inhumanos. Han visto que a vendedores ambulantes y comerciantes con estéticas y otros giros les dan apoyos. Pero a ellas las limitan. Luego de que fueron desalojadas de varios hoteles, donde vivían algunas de ellas con sus hijos, no tienen a dónde ir. A otras las corrieron de sus cuartos de renta porque no tenían para pagar. Denunció que Ixchel Anguiano, coordinadora jurídica y normativade la Secretaría General de Gobierno de la CDMX les dijo que completarían la entrega de al menos 3 mil 800 tarjetas para este lunes. Pero llegó el día y no ocurrió. Luego les dijo que el martes y tampoco terminaron con la entrega. "En la vía pública hay alrededor de 7 mil 500 trabajadoras sexuales, de las cuales menos de mil 100, como mil 80 y cacho. Ese no fue el compromiso con la licenciada Rosa Icela (Rodríguez Velázquez). Mil pesos no alcanza para nada, les cerraron los hoteles, muchas de ellas se quedaban en los hoteles a dormir con todo y sus niños, ahí estaban en la calles y estuvimos peleando para que pusieran un albergue", narra. Denuncia que sí les pusieron un albergue, que está a lado de la alcaldía Cuauhtémoc: el deportivo Cuauhtémoc, pero no dejaron entrar a todas. Las que iban de la Merced, de Tlalpan, no las recibieron aunque es un lugar de una capacidad para mucha gente. "Ni una colchoneta les dieron, ni cobijas, ni comida ni nada… Tienen que estar tomando agua de la llave, eso también es muy inhumano de verdad, nos están tratando como si fuéramos limosneras y son nuestros impuestos". Elvira denuncia que en estos días, al menos 10 compañeras han presentado síntomas de covid–19, influenza, gripa, y les han dicho las autoridades, "váyanse a su casa, enciérrense". Tres pandemias. Ésta, la peor Elvira cuenta que esta es su tercera pandemia. La primera fue la de VIH, hace 30 años, "esa podías controlar: con condón, los regalas, das la información. Luego de la influenza 2009, no tuvimos casos, porque regalamos guantes, gel, las chicas estuvimos bien informadas. No pasó nada". Recuerda que hace 30 años, existía el estigma las trabajadoras sexuales y los homosexuales transmitían el VIH. Por lo que les tocó emprender una lucha para que les dieran medicamentos. Vieron morir a varias compañeras, pero al final lograron plantarse frente a laboratorios, organizarse y protestar en las Cámaras de Senadores y diputados, fue una lucha ardua de donde surgió la marca de condones Encanto de Brigada Callejera. "En aquella época usar condón era un lujo. Cobraban 25 pesos, lógico y muchas no sabían cómo usarlo ni negociarlo. Nació la marca Encanto, propiedad de la organización, porque eran carísimos los condones. De 1995 hasta 2010 constando un peso. Encanto llegó a todo México, a países de compañeras para sus compas". Dice que esa fue la primera pandemia que pasaron. A la distancia está orgullosa de que la menor incidencia de VIH, es justo en trabajadoras sexuales. "En 2009 me acuerdo muy bien porque iba a ser la marcha del primero de mayo donde cada año defendemos el trabajo sexual y donde una semana antes, fue lo más fuerte, empezamos a ver hotel por hotel, sacamos un volante, empezamos a regalar, tapabocas, no hubo tanto desabasto como ahorita: dimos guantes, gel, les indicábamos cómo cuidarse con el cliente, qué posiciones sexuales, eso ayudó a que no tuvimos casos de influenza", relata. Con esta pandemia también se prepararon, incluso hicieron las gestiones con el gobierno antes de que decretaran fase I, pero no les hicieron caso. Hasta este fin de semana. "Hicimos un volante que se llama Coronasutra, las posiciones que no puedes hacer y las posiciones que sí puedes hacer, pero está más cabrón. Con todo el cierre de los hoteles, que no hay clientes, que no hay gente en las calles. El ingreso de ellas cayó hasta en un 95 por ciento. Así de grave está". Brigada Callejera tiene el control de que en un 20 por ciento de estas trabajadoras sexuales tienen diabetes, enfermedades cardiovasculares. También hay población de la tercera edad de hasta 85 años de edad en un 10 por ciento. Son población vulnerable, muchas mamás dependen de estas chicas, hermanos con discapacidad, hijos. Elvira lamenta que no haya apoyos adecuados ni rápidos cuando muchas trabajadoras sexuales no tienen ni donde dormir con sus hijos. Ellas previnieron toda esta situación, pero las autoridades no reaccionaron a tiempo. "Estamos en una red de compañeras en Italia y en España, nos mandaban fotos de cómo estaba el asunto: muchachas, váyanse preparando, esto no es cualquier cosa y miren lo que está sucediendo, varias compañeras han muerto por eso…Las iban a desalojar antes de que cerraran los hoteles, estaban tres días en cama no habían podido trabajar, comen lo que pueden". Lamentó que la funcionaria Anguiano hizo perdidiza la información de, al menos, mil 300 tarjetas que no han sido entregadas. De no ser atendidas, las trabajadoras sexuales están dispuestas a protestar. En el Puente de Alvarado, esta tarde de martes varias de ellas estaban reunidas. La Monjita, como le dicen a una trabajadora sexual decana y quien vivió la pandemia del VIH, pide que por favor las ayuden y no las criminalicen ni les den un trato inhumano. "No es justo que el gobierno se llene la boca cuando no nos da ni un vaso de agua… Como trabajadora sexual tengo la necesidad de poderme sostener. No tenemos un trabajo digno, muchas nos dedicamos al trabajo sexual. Nos veíamos en la necesidad de coger en la calle…Estamos esperando apoyo a las autoridades, vamos a estar unidas en esta lucha de apoyo, si hay un plantón sigamos luchando".
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https://www.zonadocs.mx/2020/04/08/apoyos-incompletos-y-tardios-para-trabajadoras-sexuales/
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SE˜NALES Y SISTEMAS - A˜NO 2015 Práctica 5 Transformada de SEÑALES Y SISTEMAS - AÑO 2015 Práctica 5 Transformada de Fourier de Tiempo Discreto (TFTD), Serie Discreta Fourier (SDF), Transformada Discreta de Fourier (TDF), Convolución Circular 1. TFTD y sus propiedades... al derecho y al revés a) Halle y grafique la TFTD de las siguientes secuencias. Tenga presente la identidad de Poisson. i. x[n] = δ[n − n0 ], con n0 ∈ Z ii. x[n] =⊓ N [n], con N impar v. x[n] = ej(2πs0 n+φ) , con |s0 | < 1/2 y φ ∈ R. vi. x[n] = 2 cos(2πs0 n), con s0 ∈ R. iii. x[n] = an u[n], con |a| < 1. iv. x[n] = 1 b) Sea X(ej2πs ) la TFTD de x[n]. i. Muestre que x[n] puede hallarse como la TF inversa de un perı́odo de X(ej2πs ). ii. ¿Cómo es la versión para TFTD del teorema de Parseval para la energı́a de la secuencia? No tiene que demostrarlo ahora si ya lo hizo en la práctica 4. c) Demuestre que la TFTD de la convolución de dos secuencias es el producto de sus TFTDs. Utilice este resultado para obtener la TFTD de y[n] =∧ 5 [n]. Grafique la secuencia y su TFTD. d) Antitransforme las siguientes TFTDs. Para los primeros tres incisos se da la definición en el intervalo [−1/2; 1/2]. i. X(ej2πs ) =⊓ (s/B), con B < 1 ii. X(ej2πs ) =∧ (s/B), con B < 1/2 iii. X(ej2πs ) = s iv. X(ej2πs ) = 5 − 2j cos(2πs) + 4sen(4πs) e) ¿Qué se obtiene al hacer la TFTD del producto de dos secuencias? Nuevamente la demostración ya la tenemos hecha en la práctica anterior. Búsquela y adáptela para esta situación. Calcule la TFTD de x[n] = sinc3 (n/2). f ) Halle la TFTD de u[n] y de sgn[n] = u[n] − u[−n]. Recuerde que no puede derivar una secuencia (pero sı́ hacer diferencias) y cómo afecta el valor medio de estas señales a sus transformadas. g) Sea x[n] una secuencia y X(ej2πs ) su TFTD. Halle las TFTD´s de las siguientes secuencias en función de la TFTD de x[n]: i. y[n] = x∗ [n] iv. y[n] = Pn k=−∞ x[k] ii.y[n] = x[−n] v. y[n] = n x[n] iii. y[n] = x[n] − x[n − 1] x[n/k] si n/k ∈ Z vi. y[n] = 0 otros n h) Sea x[n] = −δ[n + 3] + 2δ[n + 2] − 3δ[n + 1] + 4δ[n] − 3δ[n − 1] + 2δ[n − 2] − δ[n − 3]. Grafı́quela. Sin evaluar explı́citamente su TFTD, X(ej2πs ), encuentre: i. X(1) Z 1/2 iii. X(ej2πs ) ds −1/2 ii. X(−1) Z 1/2 iv. |X(ej2πs )|2 ds −1/2 Calcule y grafique X(ej2πs ). Verifique los resultados i y ii. 2. Respuesta en frecuencia de un SLID Consideremos un SLID con respuesta impulsional real h[n], con entrada es x[n] y salida y[n]. a) Pruebe que si x[n] = A ej(2πs0 n+θ) , con s0 ∈ R, entonces la salida es y[n] = A H(ej2πs0 ) ej(2πs0 n+θ) , donde H(ej2πs ) es la TFTD de h[n]. Note que x[n] no es necesariamente una señal periódica. Sin hacer cuentas: ¿Cuánto vale y[n] si x[n] = A cos(2πs0 n + θ)? b) Sea X(ej2πs ) la TFTD de la entrada (cualquiera) e Y (ej2πs ) la TFTD de la salida. i. Halle una expresión que las vincule. ¿Cómo debe ser el sistema para asegurar que si X(ej2πs ) existe, entonces Y (ej2πs ) existe? ii. ¿Qué caracterı́stica debe tener x[n] para poder hallar H(ej2πs ) conociendo y[n]? c) Suponga que la respuesta en frecuencia del sistema H(ej2πs ) es la mostrada en la figura. j2πs )| ✻|H(e .. .. .. .. .. .. .. .. . .. .. .. .. .. .. .. .. . − 21 − 26 − 61 2 ... .. . 1 ... .. .. .. .. 1 6 .. .. .. .. .. .. .. .. . 2 6 s ✲ 1 2 ... Ángulo de H(ej2πs ) ... ✻ .. .. 2πM/3 .. .. .. .... .. .. ... .. .. ... πM/3 s .. .. ... ✲ .. ... .. . . ... 1.. 2... 1 ... .. − 21 − 26 − 16 ..6... 6... 2 . . −πM/3 .. .. .. .... −2πM/3 ... . i. Halle y[n] cuando la entrada es v[n] cos(πn/2), siendo V (ej2πs ) =∧ (20s) para |s| ≤ 1/2. ii. Demuestre que si |X(ej2πs )| = 0 para todo |s| ≤ 1/6 y |s| ≥ 2/6; se tiene que y[n] = x[n−M ]. 3. SLID ≡ Filtro digital a) Un filtro digital causal responde a la siguiente ecuación en diferencias: y[n] − 0,5 y[n − 1] = x[n] + x[n − 1] i. Calcule, usando el dominio transformado, la respuesta al impulso de Kronecker y la respuesta en frecuencia del filtro. ¿Cuál es el largo de la respuesta al impulso? Dibuje la respuesta en frecuencia (en MATLAB) y trate de ver si es pasa-bajos, pasa-altos, etc. ii. Obtenga la salida del sistema cuando la entrada es: i ) x[n] = sen(8πn/3) + cos(5πn) ii ) x[n] = (0,7)n u[n] iii ) x[n] = (0,5)n u[n] iii. Genere un nuevo sistema cuya respuesta en frecuencia es Ĥ(ej2πs ) = H(ej2π(s−0,5) ). ¿Qué tipo de filtro resulta? Obtenga su ecuación en diferencias. b) Calcule la respuesta en frecuencia del sistema que obtiene el promedio móvil de la entrada (ejercicio 8 de la práctica 3). ¿Qué frecuencias serán rechazadas por completo? 4. SDF y TFTD a) Sea x[n] = x[n + N ] una señal periódica de perı́odo N . Dado que se trata de una señal periódica, puede definirse a partir del perı́odo N , y el valor de la señal en un perı́odo, que donotaremos q[n]. Obtenga los coeficientes c[k] de la Serie Discreta de Fourier (SDF) para las siguientes señales: i. q[n] = δ[n], para N = 1, 2, 3... iii. x[n] = ej2πn/N ii. q[n] = ⊓ 3 [n], para N = 4, 5, 6... iv. x[n] = cos( 2πn 3 ) v. x[n] = sen(8πn/3) + cos(5πn) ¿Qué sucede en el caso ii para N = 3? b) Se puede demostrar que la relación entre los coeficientes de la SDF de una secuencia periódica y la TFTD de un perı́odo es igual que en el caso continuo (con SF y TF). Relacionando las definiciones, enuncie esta propiedad. Utilizando este procedimiento verifique sus resultados de los puntos i y ii del inciso anterior. c) ¿Qué sucede si quiero utilizar este procedimiento en el punto iv? d) Obtenga una expresión para la potencia de la secuencia periódica en función de los coeficientes de su SDF. ¿Cuál es el máximo número de frecuencias distintas en las que se puede "distribuir" la potencia? e) ⋆ Ahora que conocemos la SDF, la usaremos para demostrar la propiedad que vincula la TFTD de una secuencia x[n] y la de y[n] = x[kn], con k ∈ N (la otra forma posible de similaridad para secuencias, además de 1gvi.). Note que X(ej2πs/k ) no puede ser un resultado general ya que su perı́odo fundamental podrı́a ser k, y no 1. P i. Como primer paso calculemos la SDF de la secuencia pk [n] = ∞ i=−∞ δ[n − k i], una especie de peine discreto de perı́odo k. ii. Luego, y ya que y[n] "no usa" varias muestras de x[n], definamos la secuencia x̃[n] = x[n]pk [n], operación que podrı́a llamarse "muestreo de una secuencia". Reemplace pk [n] por su SDF y aplicando propiedades halle X̃(ej2πs ). ¿Qué perı́odo tiene esta TFTD, si el de X(ej2πs ) es 1? iii. Por último, muestre que y[n] = x̃[kn] y que Y (ej2πs ) = X̃(ej2πs/k ). Note que a partir de la secuencia y[n] es posible obtener a x̃[n] ¿cómo?. Pero no a x[n], en general. Este efecto de posible pérdida de información al cambiar la escala temporal de una secuencia (que no ocurre con señales VIC) es la idea central de la teorı́a de muestreo de señales continuas, el tema de la próxima práctica. 5. Correlación y densidad espectral de secuencias a) ¿Cómo se obtiene la autocorrelación, rxx [m] (determinı́stica), y la d.e.e., sxx (ej2πs ), de una señal de energı́a x[n]? Calcúlelas para x[n] = an u[n] (a real y |a| < 1). ¿Cuánto vale la energı́a de x[n]? b) Halle por lo menos otras dos secuencias que tengan la misma función de autocorrelación que x[n]. c) La secuencia x[n] es pasada por un filtro con respuesta impulsional h[n], obteniéndose y[n] a la salida. Dé una expresión para ryy [m] y syy (ej2πs ) en función de rxx , rhh y sus TFTDs. Calcule syy (ej2πs ) si h[n] = 0,5 sinc(n/2), y x[n] es la misma de antes. ¿Cómo se puede calcular la energı́a de y[n]? (No haga las cuentas). d) Repita los tres incisos anteriores para x[n] secuencia de potencia. En los cálculos use x[n] = cos(πn/8). e) ¿Qué propiedades tiene que cumplir rxx [m] en cualquier caso (señal de energı́a o potencia)? ¿Y RXX [m], la función de autocorrelación (estadı́stica) de una secuencia aleatoria ESA? f ) Obtenga la d.e.p. de la secuencia Y [n], obtenida al filtrar una secuencia aleatoria i.i.d. gaussiana (con media 0 y varianza σ 2 ) con el SLID del inciso 5c. Calcule RY Y [m]. Se define la nueva √ secuencia Z[n] = 2Y [2n]. Calcule RZZ [m] y SZZ (ej2πs ). 6. TFTD en MATLAB A diferencia de lo que ocurrı́a para el cálculo de la TF (ejercicio 6 de la Práctica 4), en el cálculo de la TFTD con MATLAB no se requiere la aproximación de una integral. Para cada valor de la variable s, se tiene: X(ej2πs ) = ∞ X x[n] e−j2πsn n=−∞ Sin embargo, en una implementación numérica, la sumatoria no puede realizarse de −∞ a ∞, sino de un determinado valor N1 a N2 . Si se toma N1 = −K, N2 = K, y se define M = 2K + 1, la "aproximación" de la TFTD resulta: X̂(ej2πs ) ≈ K X −j2πsn x[n] e = n=−∞ n=−K Es decir, X̂(ej2πs ) es la TFTD de la señal ∞ X ⊓ M [n]x[n] e−j2πsn ⊓ M [n]x[n]. Cuando la señal x[n] es de soporte finito, como en el caso de un cajón discreto, eligiendo adecuadamente el valor de K, se tiene que X̂(ej2πs ) = X(ej2πs ). a) Calcule la TFTD de la señal x[n] = ⊓ N [n], para lo cual deberá ejecutar las sentencias siguientes, previa implementación de la función cajN en un archivo *.m: K = 10; n = [-K:K]; N = 3; x = cajN(n,N); ds = 0.001; s = [-2:ds:2]; X = zeros(size(s)); for k = 1:length(s) X(k)=sum(x.*exp(-1i*2*pi*s(k)*n)); end Verifique que la TFTD es periódica de perı́odo 1, y compare con la TFTD analı́tica obtenida en el ejercicio 1 graficando módulo y fase. Repita para diferentes valores de N , teniendo en cuenta de seleccionar el valor de K adecuado. b) Aproxime la TFTD de la señal x[n] = an u[n], para diferentes valores de a (por ejemplo 0,9 y 0,5). Compárela con la solución analı́tica obtenida en el ejercicio 1 graficando módulo y fase. Vea qué sucede en cada caso al tomar diferentes valores de K (por ejemplo 10, 25 y 50). ¿Qué sucede con la aproximación? Trate de explicar analı́ticamente el resultado. c) Aproxime la TFTD de la señal x[n] = 2 cos(2πs0 n), para diferentes valores de s0 . Vea qué sucede al tomar diferentes valores de K. ¿Es congruente con el resultado analı́tico obtenido en el ejercicio 1? Trate de explicar analı́ticamente el resultado. d) Dado el sistema SLID descripto por la ecuación en diferencias: y[n] + b1 y[n − 1] + b2 y[n − 2] = a0 x[n] + a1 x[n − 1] + a2 x[n − 2] halle de manera analı́tica la expresión que representa la respuesta en frecuencia H(ej2πs ) del sistema. Para los siguientes casos: i. ii. iii. iv. v. vi. vii. viii. ix. x. xi. a0 a0 a0 a0 a0 a0 a0 a0 a0 a0 a0 =1 =1 =1 =1 =1 =1 =1 =1 =1 =1 =1 a1 a1 a1 a1 a1 a1 a1 a1 a1 a1 a1 =1 = −1 =0 =1 = −1 =1 =0 =0 =0 =0 =0 a2 a2 a2 a2 a2 a2 a2 a2 a2 a2 a2 =0 =0 = −1 =1 =1 = −1 =0 =0 =0 =0 =0 b1 b1 b1 b1 b1 b1 b1 b1 b1 b1 b1 =0 =0 =0 =0 =0 =0 = −0,5 = 0,5 = 0,8 = 0,2 = 0,8 b2 b2 b2 b2 b2 b2 b2 b2 b2 b2 b2 =0 =0 =0 =0 =0 =0 =0 =0 = 0,8 = 0,8 = 0,2 Grafique módulo y fase de H(ej2πs ) y determine si se trata de un sistema pasa-bajos, pasa-altos o pasa-banda. ¿Cuáles de los sistemas son FIR? ¿Cuáles son IIR? Algunos resultados 1. a) i. e−j2πn0 s iv. ↑↑↑(s) d) i. Bsinc(Bn) sen(N πs) sen(πs) v. ↑↑↑(s − s0 ) ejφ e) X(ej2πs ) = ( 32 − 8s2 )⊓ (2s) + ( 52 + 8s + 8s2 )⊓ (2s + 1), en 1 ↑↑↑(s) + (1 − e−j2πs ) 2 i. X ∗ (e−j2πs ) X(ej2πs ) ↑↑↑(s)X(1) iv. + −j2πs (1 − e ) 2 h) i. 0 ii. 16 g) iii. ii. Bsinc2 (Bn) iv. 5δ[n] − jδ[n − 1] − jδ[n + 1] + 2jδ[n − 2] − 2jδ[n + 2] f ) TFTD{u[n]} = 1 1 − a e−j2πs vi. ↑↑↑(s + s0 ) + ↑↑↑(s − s0 ) (−1)n − δ[n] iii. j2πn ii. −3 4 < s < 14 . y TFTD{sgn[n]} = −j cotg(πs) ii. X(e−j2πs ) j dX(ej2πs ) v. 2π ds iii. 4 iii. (1 − e−j2πs )X(ej2πs ) vi. X(ej2πks ) iv. 44 3. 4. √ 2 2πn a) ii. i ) √ sen − tg−1 (3 3) ii ) [8,5(0,7)n − 7,5(0,5)n ] u[n] 3 7 iii ) (3n + 1)(0,5)n u[n] iii. y[n] + 0,5y[n − 1] = x[n] − x[n − 1] sen(M πs) k , H = 0 en s = , con k = 1, ..., (M − 1). b) H(ej2πs ) = M sen(πs) M a) Soluciones para 0 ≤ k ≤ N − 1 sen(3πk/N ) i. c[k] = N1 ii. c[k] = N sen(πk/N ) 1 iv. N = 3, c[k] = 2 δ[k − 1] + 12 δ[k − 2] v. N = 6, c[k] = − 2j δ[k − 2] + δ[k − 3] + 5. a) rxx [m] = iii. c[k] = δ[k − 1] j 2 δ[k − 4] a|m| 1 1 , sxx (ej2πs ) = , Ex = 1 − a2 |1 − a e−j2πs |2 1 − a2 1 2 −1 1 2 + π tg (a) para |s| < ; E = y 2 |1 − a e−j2πs |2 1 − a2 1 1 1 1 1 πm d) rxx [m] = cos( ), sxx (ej2πs ) = ↑↑↑(s − )+ ↑↑↑(s + ) = syy (ej2πs ), Px = Py = 2 8 4 16 16 2 c) syy (ej2πs ) = ⊓ (2s) f ) SY Y (ej2πs ) = σ 2 ⊓ (2s) para |s| < 12 ; RY Y [m] = σ2 m sinc( ); RZZ [m] = σ 2 δ[m]; SZZ (ej2πs ) = σ 2 2 2
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Información general de Entity SQL Entity SQL es un lenguaje parecido a SQL que permite consultar los modelos conceptuales en Entity Framework . Los modelos conceptuales representan los datos como entidades y relaciones, y Entity SQL permite consultar estas entidades y relaciones en un formato que resultará familiar para aquellos que han trabajado con SQL. Entity Framework trabaja con proveedores de datos específicos del almacenamiento para traducir el Entity SQL genérico en consultas específicas del almacenamiento. El proveedor EntityClient proporciona una forma de ejecutar un comando de Entity SQL en un modelo de entidades y devolver tipos enriquecidos de datos incluidos resultados escalares, conjuntos de resultados y gráficos de objetos. Cuando crea objetos EntityCommand, puede especificar un nombre de procedimiento guardado o el texto de una consulta asignando una cadena de consulta Entity SQL a su propiedad System.Data.EntityClient.EntityCommand.CommandText. EntityDataReader muestra los resultados de ejecutar EntityCommand en un EDM. Para ejecutar el comando que devuelve el EntityDataReader, llame a ExecuteReader. Además del proveedor EntityClient, Entity Framework permite utilizar Entity SQL para ejecutar consultas contra un modelo conceptual y devolver los datos como objetos CLR fuertemente tipados, los cuales son instancias de tipos de entidades. Para obtener más información, vea Trabajar con objetos (Entity Framework).
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https://docs.microsoft.com/es-es/previous-versions/dotnet/netframework-4.0/bb387145%28v%3Dvs.100%29
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Propiedades de la Anveo Page La edición posterior de una Anveo Page se realiza en la ficha Anveo Page, que contiene las siguientes pestañas: En la pestaña General están todas las propiedades que has visto en la vista general de todas las Anveo Pages (ver aquí). Haciendo clic en el botón de edición de ayuda […] en el campo Descripción puede añadir descripciones específicas del idioma de la Anveo Page. Tenga en cuenta que mostrar el contenido de los campos en la descripción sólo funciona para los campos de las Anveo Pages que son visibles u ocultos. En este momento no es posible ver en qué códigos de acción se utiliza la Anveo Page. Esto se debe a que Microsoft Dynamics 365 Business Central no puede leer automáticamente el código C/AL. Esto significa que es posible llamar a una Anveo Page a través de un código C/AL sin que se muestre ningún uso. En la lista de Elementos puede ver todos los Anveo Page Elements definidos en esa Anveo Page. Para más información sobre los Anveo Page Elements ver aquí. Aquí es posible definir qué códigos de acción se deben ejecutar al abrirOnOpenPageacciónOnOpenPage) y al cerrarOnClosePageacciónOnClosePage) la Anveo Page. Además, puede definir el símbolo y el color del título de la Página'Anveo.
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https://docs.anveogroup.com/es/manual/anveo-client-suite-2/creacion-de-la-interfaz-de-usuario/propiedades-de-la-x-idanveo-page-tanveo-page/?product_platform=Microsoft%20Dynamics%20365%20Business%20Central&product_name=anveo-mobile-app
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Asignar reglas de acceso temporales a tarjetahabientes - Security Center 5.9 Para dar cabida a los titulares de tarjetas de temporada, como los estudiantes que están matriculados durante un semestre o los titulares de tarjetas permanentes que necesitan acceso a corto plazo a un área restringida, puede crear y asignar reglas de acceso temporales. Una regla de acceso temporal es una regla de acceso que tiene una activación y un tiempo de vencimiento. Las reglas de acceso temporal son adecuadas para situaciones en las que los titulares de tarjetas permanentes deben tener acceso temporal o estacional a áreas restringidas. Estas reglas de acceso se eliminan automáticamente siete días después de su vencimiento para evitar el desorden del sistema. NOTA: Desde la tarea de administración de Tarjetahabiente , solo puede asignar una regla de acceso temporal a un titular de tarjeta a la vez. Para asignar una regla de acceso temporal a múltiples titulares de tarjetas o grupos de titulares de tarjetas, debe actualizar las propiedades de la regla de acceso desde Config Tool . En el Gestión de tarjetahabientes tarea, seleccione un titular de tarjeta y luego haga clic en Modificar () Haga clic en las reglas de acceso ( ) pestaña> Añadir ( ) Se abre un cuadro de diálogo que enumera las reglas de acceso que aún no están asignadas a este titular de la tarjeta. Seleccione una regla de acceso temporal existente ( ) y haga clic Añadir . Haga clic en Regla de acceso temporal ( ) Se abre el asistente de creación de reglas de acceso temporal. En la página Información básica , ingrese el nombre y la descripción de la regla, luego haga clic en Siguiente . En la página de información de la regla de acceso , realice una de las siguientes acciones: Haga clic en Usar una regla de acceso existente como plantilla, a continuación, seleccione de la lista desplegable-regla de acceso, la regla de acceso que desea utilizar como plantilla. La programación y las entidades asociadas se copiarán a su regla de acceso temporal. Haga clic en Especificar parámetros de acceso personalizados y especifique lo siguiente: Expanda la vista de área y seleccione las entidades a las que desea otorgar acceso. Fecha y hora de activación, o cuándo comienza a aplicarse la programación de reglas. Fecha y hora de vencimiento, o cuando el horario de la regla deja de aplicarse. Elija cuándo esta regla de acceso está activa. Haga clic en Siguiente > Crear . Una regla de acceso temporal ( ) se crea y se asigna a su titular de tarjeta. (Opcional) Asigne la regla de acceso temporal que creó a otros titulares de tarjetas.
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Porque conocemos a nuestro cliente de principio a fin. Esto nos permite desarrollar sus posibilidades en el ámbito digital y multiplicar sus oportunidades. Porque somos un sistema vivo y cada vez que cerramos el círculo evolucionamos. Porque somos completos ya que cubrimos todo el espectro digital con nuestros servicios al dar propuestas de calidad desde la planeación a la ejecución. Ofrecemos soluciones para actividades de: Y es así que, a lo largo de más de diez años de nuestro ciclo vital: Formamos un equipo único que tiene la capacidad de lograr que cada cliente pueda convertirse en un líder en comunicación digital. Contamos con el talento, la experiencia, el enfoque estratégico y los recursos técnicos necesarios para hacer las cosas de forma innovadora, con mayor calidad y poder así, ofrecer los mejores resultados a través de un intercambio justo entre nuestra agencia y el cliente. En un inicio, nuestra Misión es: Lograr que cada cliente pueda convertirse en un líder en comunicación digital. Al final, así es nuestra Visión: Ser la agencia líder en el mercado, que cierre el círculo al cubrir todo el espectro digital con sus servicios creativos. Empresa mexicana fundada en 2001 por profesionistas especializados en comunicación y mercadotecnia con el fin de ofrecer servicios con los más altos estándares de calidad. • Atento • Laboratorios Eli Lilly • Centro Mario Molina • Medix • Buró de Crédito • Mondelez International Central Mediacuenta con el número D-U-N-S 813202488 que es otorgado por Dun & Bradstreet, líder mundial en auditoría de información comercial, que ayuda a los clientes a identificar información de calidad de las empresas sobre productos y servicios. Asociación Mexicana de Agencias de Publicidad Farmacéutica (AMAPF) Asociación Mexicana de Comunicadores (AMCO) Asociación de Internet .MX Interactive Advertising Bureau México (IAB México) International Association of Business Communicators (IABC) Windows store apps Developer Distribuidor autorizado Facebook, Twitter, LinkedIn, entre otros medios digitales Veeva, Content Providers with Sandbox Ownership nivel 3 Premios ASPID ORO 2009 -2016 Premio a! Diseño 2010 y 2011 Reconocimientos AMIPCI Mejor sitio web 2009 y 2015 Diversos reconocimientos Best Practices otorgados a nivel mundial "Nunca dejes de probar, y tu publicidad nunca dejará de mejorar"- David Ogilvy Haz que tu presencia en Redes Sociales sea el punto de encuentro para convertir esos likes y followers, en clientes potenciales y embajadores de tu marca, haciéndolos participar de una experiencia conjunta. Somos socios certificados de las principales redes sociales. "En vez de usar la tecnología para automatizar procesos; piensa en usarla para mejorar la interacción humana" - Tony Zambito COMERCIO ELECTRÓNICO E-COMMERCE EDUCACIÓN A DISTANCIA E-LEARNING REALIDAD VIRTUAL/ AUMENTADA "Posicionamiento no es lo que le haces al producto. Posicionamiento es lo que le haces a la mente del consumidor" - Al Ries BUSCADORES Y ESTRATEGIA SEM
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¡Bienvenido al Proyecto Sponge! Estamos contentos de que estés aquí e interesado en Sponge. Tenemos unas reglas que se aplican a todos los diversos métodos de comunicación, incluyendo (pero no limitado a): Canales oficiales IRC: #sponge, #spongedev, #spongedocs Rastreador de Errores/Problemas de Github Servidor de TeamSpeak de Sponge Cualquier otro medio oficial de comunicación del proyecto de Sponge. El proyecto de Sponge se adhiere principalmente a la ley de Wheaton: «No seas un cretino». Esperamos que todo el que utilice nuestros sistemas de comunicación actue como una persona razonable y responsable, mostrando respeto por los otros usuarios y el personal. Todos los usuarios deben también leer nuestro términos de servicio y cumplir con los requisitos que establece. Lee algunas directrices más específicas, pero por favor, recuerda que estas reglas deben ser generales, no una lista completa de que hacer o no hacer. Este material debe ser enteramente sentido común. Siga las Directrices de Apoyo (cuando existen) para cualquier problema que tengas. Sólo envía mensajes privado a los operadores/moderadores si algo necesita ser mantenido privado, ellos no son tu motor de búsqueda personal. Por favor, evite discusiones de política, religión y similares temas polémicos. No sólo no es relevante a Sponge, también tiende a crear conflictos donde no se necesitan. No critiques otros proyectos, a Mojang, o a personas asociadas con ellos. No preguntes cuando estará listo Sponge. Estará listo cuando lo esté. Cuando este hecho, no preguntes por actualizaciones. Salen cuando salen. Esta es una regla general para todos los proyectos de código abierto. La publicidad en cualquier forma está prohibida en cualquier sistema de Sponge. Esto incluye pero no se limita a la publicitar su compañía servidores favorita, el servidor en que juegas, alguna pieza de software que utilices por diversión, otro juego o lo que sea. Se hacen algunas excepciones en las secciones Off-topic y son únicamente a discreción del personal de moderación. Si llegamos a saber que una versión "acotada" del plugin alojado por Sponge está siendo promocionada como una versión "premium" para la venta, nos reservamos el derecho de eliminar la lista de plugins. El equipo de Sponge será el que determine en qué consiste una versión "acotada" o "premium" según su criterio. No debe incluir Sponge en el nombre de sus complementos. Nos reservamos el uso de Sponge para trabajos oficiales en SpongePowered. Hay excepciones: Puede agregar «para Sponge» al título a un complemento que también tenga versiones de otras API, y puede usar Sponge en el título si su complemento se refiere exactamente al bloque «Sponge» de Minecraft. Apuntamos a cumplir totalmente con el Acuerdo de Licencia del Usuario Final de Mojang, con ese fin cualquier plugin, servicio, post y/o link que se sospeche viole el acuerdo será removido a discreción del equipo de Sponge o al ser solicitado por Mojang AB. No propagar rumores o falsedades sobre los proyectos Sponge, miembros del equípo, afiliados o socios de Sponge, o cualquier otra declaración difamatoria que pueda perjudicar el proyecto. Si usted esta baneado o suspendido, es por una razón. No evada o intente evitar prohibiciones. El moderador, administrador o gerente(s) de los varios canales de comunicación en uso por el proyecto Sponge podría tener la ultima palabra en cualquier disputa.
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https://docs.spongepowered.org/stable/es/about/rules.html
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Passaparola Films | Biografía Passaparola es una casa productora de Montevideo, Uruguay, fundada en marzo del 2011 por Emiliano Mazza De Luca, productor con más de quince años de experiencia. Passa parola en italiano significa: "corré la voz", su nombre sintetiza la filosofía de esta empresa: hacer correr la voz de las historias que vamos a contar. Passaparola surge como una necesidad … More Passaparola Films Moleque Film, Argentina Filmes – "LA 40" Documental ganador del concurso impulsado por el INCAA para ilustrar la crisis de 2001. Seleccionado en el XX Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. Seleccionado para la III Muestra de Documentales y Cine Social LA IMAGEN DEL SUR en Andalucía – España. Seleccionado para la Plataforma Audiovisual de … More Moleque Film Productora Mexicana. Especialista en Pitching y Desarrollo de proyectos. Actualmente dirige dos productoras de documental, Martfilms que produce primeras y segundas películas enfocadas a los derechos humanos y Cienegadocs. especializada en documentales. En el 2009 con el "El árbol olvidado"; nominado ARIEL 2011. En el último año produce "México Bárbaro 2010", "Morir de pié" … More Martha Orozco
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https://makingdocs.org/category/aliados/
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Institución que solicita la actividad * Municipio donde se realizara la actividad (Chaco) Completar Solo si la Institución pertenece a la Provincia del chaco. Municipio donde se realizara la actividad (Corrientes) Completar solo si la Institución pertenece a la Provincia de Corrientes San Antonio Isla Apipé Grande Dirección física del lugar * En la solapa de horario complete la hora y los minutos estimativo en el cual se realizara la actividad.
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https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfINktyjqvy6EtVVLRES0iPLy99F7ddoqRowZjunT9LA4meaA/viewform
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Documentación de Azure Functions Azure Functions es un servicio de proceso sin servidor que le permite ejecutar código a petición sin necesidad de aprovisionar ni administrar explícitamente la infraestructura. Use Azure Functions para ejecutar un script o un fragmento de código en respuesta a diversos eventos. Aprenda a usar Azure Functions con nuestros inicios rápidos, tutoriales y ejemplos.
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https://docs.microsoft.com/es-es/azure/azure-functions/
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El presente libro cuenta la historia de la familia de los átridas, desde Tántalo hasta Orestes, prestando especial atención a la figura de Agamenón y los hechos que desembocaron en la guerra de Troya. Por sus páginas, que recogen algunos de los episodios más conocidos de La Ilíada o La Orestea, desfilan personajes como Aracne, Ulises, Aquiles, Paris o Electra. El texto se completa con bloques de juegos, que facilitan una mejor comprensión de lo leído, y con informaciones complementarias sobre diversos aspectos (religión, literatura, historia) del mundo griego. En la primera historia "Aprendiz de detective" el narrador es un niño de doce años que nos cuenta la experiencia vivida cuando, en plena noche, se va en busca de una amiga que ha desaparecido. Horriiiiibleeeee.En la otra historia "Un robo muy costos", se describe la planificación y ejecución de un robo que se desarrolla en circunstancias nada agradables (no por el hecho del robo sino por el lugar donde se realiza).
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http://docs.ac-toulouse.fr/col-michelet-toulouse/opac_css/
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El manual de contabilidad es el conjunto de conocimientos y funciones que tienen por objeto la elaboración, comunicación, auditoría, análisis e interpretación de la información acerca de la situación económica y financiera de la empresa, para que tanto terceras personas como los directivos de la empresa puedan adoptar sus decisiones. Los objetivos de la contabilidad son: registrar todas las operaciones que la empresa realiza diariamente; mantener bajo control la economía y finanzas de la empresa; suministrar oportunamente todas las informaciones necesarias para la toma de decisiones en materia económica y financiera por parte de la gerencia; dar razón clara y confiable del manejo de los fondos, de las inversiones, de las obligaciones, de los crédito a favor, de las rentas y los gastos en que va incurriendo la empresa durante el ejercicio contable; servir de instrumento indispensable para medir permanente o periódicamente el tamaño financiero de la empresa y el resultado de sus operaciones La aplicación está diseñada con parametrización sencilla y general posible, permitiendo al usuario definir de manera muy fácil los atributos relevantes dentro de cada entidad. Su diseño está ajustado exactamente a los últimos decretos de ley, específicamente con lo relacionado al Plan Único de Cuentas (PUC), normas internacionales y manejo multipropósito. Con respecto al plan de cuentas el usuario puede definir tantos niveles y subniveles como desee sin que exista ninguna restricción. Permite el manejo de múltiples empresas a su vez por cada una de ellas puede definirse una estructura dinámica de subdivisiones administrativas. Permite la generación automática de comprobantes por diferentes conceptos tales como: ajustes por inflación, corrección monetaria y cierre de cuentas de resultado. En cuanto a sus reportes, además de ofrecer los informes básicos permite la definición interactiva de informes del usuario. Finalmente, el sistema permite trabajar en diferentes periodos contables simultáneamente sin necesidad de ejecutar ningún proceso adicional.
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http://docs.oasiscom.com/Operacion/erp/contabilidad/
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Baleares pdf free - PDF eBooks Free | Page 1 Acta del jurado Bogotá, Octubre 2014 Jurados Melba Escobar, Juan Gustavo Cobo, Carlos Castillo Cardona y Juan David Correa. Primer Lugar La presencia del otro Oscar Darío Duque Cano C.C. 70.084.759 Medellín - Colombia Segundo Lugar Macunaíma, el ave y el viejo que leía Novelas de Amor Enrique Patiño C.C. 85.461.451 Bogotá - Colombia Menciones de honor Azul de tan negro Luisa Fernanda Pérez Bernal C.C. 1110492409 Paisaje Abierto Camila Arriaga Torres C.C. 1032445946 Gestación Jairo Andrade C.C 16790222 El llamado del Agua Germán Camilo Cubillos Alvarado C.C 1032370584 Bawé Catalina Sierra Rojas C.C 1032363140 Su verdadero Nombre Freddy Ordoñez C.C 79795941 En los ojos de Macu Juan de Dios Sánchez jurado C.C 73005729 Almendra Color Esperanza Mariana Serrano Zalamea C.C 51813426
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http://esdocs.com/doc/55354/baleares-pdf-free---pdf-ebooks-free---page-1
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importjsoncontactos=[("Manuel","Desarrollador Web","manuel@ejemplo.com"),("Lorena","Gestora de proyectos","lorena@ejemplo.com"),("Javier","Analista de datos","javier@ejemplo.com"),("Marta","Experta en Python","marta@ejemplo.com")]datos=[]fornombre,empleo,emailincontactos:datos.append({"nombre":nombre,"empleo":empleo,"email":email})withopen("contactos.json","w")asjsonfile:json.dump(datos,jsonfile)
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https://docs.hektorprofe.net/python/manejo-de-ficheros/ficheros-json/
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Después de la cirugía de reconstrucción mamaria Las pacientes de reconstrucción mamaria deben saber qué esperar después de someterse a la primera intervención. En muchos casos, la cirugía de reconstrucción mamaria no puede completarse en un procedimiento. Después de que se ha formado el montículo mamario, muchas mujeres deciden someterse a una segunda cirugía de reconstrucción por cáncer de mama, a fin de que se les reconstruyan el pezón y la aréola. Qué esperar después de la cirugía de reconstrucción por cáncer de mama Después de una cirugía de reconstrucción mamaria, deben transcurrir aproximadamente seis semanas hasta que las pacientes se recuperen por completo. Durante este tiempo, no se aconseja realizar actividades físicas extenuantes, como los deportes, ni mantener relaciones sexuales. Es importante recordar, sin embargo, que el tiempo de cicatrización depende de cada persona. Después de una reconstrucción por cáncer de mama, las pacientes sentirán malestar y dolor moderados, y presentarán moretones, inflamación y comezón. Es normal que la nueva mama tenga poca sensibilidad, si es que tiene alguna. En cambio, las pacientes suelen sentir una sensación de comezón o adormecimiento en el lugar de la cirugía. Además, en caso de realizarse una reconstrucción mamaria con colgajos, existe la posibilidad de que las pacientes presenten adormecimiento o la pérdida total de la sensibilidad en el lugar del transplante de tejido, aunque el médico hará todo lo que esté a su alcance para evitarlo. Asimismo, la reconstrucción por cáncer de mama con colgajos requiere de un tiempo de cicatrización más prolongado en comparación con la reconstrucción con implantes, porque más de un área del cuerpo debe recuperarse de la cirugía. En el caso de los procedimientos con colgajo DIEP y colgajo TRAM, se verá afectada la región abdominal. La cirugía de reconstrucción con colgajo de dorsal ancho afecta la parte superior de la espalda, y la cirugía de reconstrucción con colgajo glúteo, los glúteos. La infección es un riesgo potencial de la reconstrucción mamaria con implantes . Cuando se presenta una infección, ésta suele evidenciarse en las primeras dos semanas después de la cirugía y, a menudo, se resuelve con antibióticos. En casos poco frecuentes, es necesario extirpar el implante, a fin de curar la infección. Si éste es el caso, deberá realizarse la cirugía reconstructiva en una fecha posterior. Después del procedimiento, deberá concertar citas de seguimiento con el médico, que ayudarán al cirujano plástico a controlar su recuperación de la reconstrucción mamaria. El cirujano puede también recomendar procedimientos de reconstrucción secundarios, como por ejemplo, la reconstrucción del pezón. No todas las mujeres deciden someterse a la reconstrucción del pezón y la aréola, pero, para algunas, es un aspecto importante del proceso de reconstrucción. Si se opta por la cirugía de reconstrucción de cáncer de mama con implantes mamarios de solución salina o de silicona, es probable que el proceso de reconstrucción incluya varios pasos. En la mayoría de los casos, será necesario utilizar un expansor de tejido, a fin de distender el área para generar espacio para un implante. En el transcurso de varias semanas o varios meses, el médico agregará líquido al expansor –que es un dispositivo similar a un globo– para incrementar gradualmente su tamaño hasta que, finalmente, sea reemplazado por un implante mamario permanente, mediante una cirugía de reconstrucción mamaria. Las pacientes han informado cierto malestar durante el tiempo en que se llena el globo con líquido; también, es posible que experimenten dolor moderado y que deban atravesar un período de recuperación después de recibir los implantes permanentes. En algunas pacientes, puede insertarse un globo permanente que funciona como expansor de tejido y como implante mamario. El médico analizará la opción más adecuada para usted. Existen diversas formas en que un pezón puede ser reconstruido. Para obtener los resultados más realistas, el cirujano plástico puede construir un pezón y una aréola a partir del tejido de la paciente. O bien, puede tatuar un área pigmentada, con la apariencia de de un pezón y una aréola, en la nueva mama; debido a que el montículo mamario tiene poca o ninguna sensibilidad, tatuar un pezón es un proceso básicamente indoloro. Existen también pezones removibles que pueden aplicarse y quitarse todas las veces que usted desee. Aunque todas las reconstrucciones por cáncer de mama son únicas y las expectativas personales varían, es importante que las pacientes recuerden que la mejoría, y no la perfección, es el objetivo de la cirugía de reconstrucción mamaria. Refinamiento de la mama natural En ocasiones, las mujeres que se someten a cirugía de reconstrucción por cáncer de mamas en una sola mama desean refinar la apariencia de su seno natural. La colocación de implantes en ambos senos, el que se reconstruyó y el natural, puede conducir al logro de mayor simetría y mejores resultados de la reconstrucción mamaria. Es imposible realizar un montículo mamario que sea idéntico al seno natural. Sin embargo, el refinamiento de ambas áreas puede dar como resultado senos más parejos en apariencia y textura. Los implantes suelen ser más firmes y más voluminosos que los senos naturales; por el contrario, las mamas naturales suelen caerse más que los senos reconstruidos. Someterse a tratamientos en ambas áreas puede ayudar a solucionar estas imperfecciones. Sin embargo, el refinamiento del seno natural no es, en forma alguna, un requisito de la cirugía de reconstrucción mamaria. DocShop puede ayudarla a buscar un cirujano plástico en su zona que pueda llevar a cabo la cirugía de reconstrucción mamaria. Continúe recorriendo el sitio web para obtener más información sobre la reconstrucción por cáncer de mama y saber de qué forma el procedimiento ayudó a muchas mujeres a recuperar el sentido de feminidad y bienestar.
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https://www.docshop.com/es/education/cosmetic/breast/reconstruction/after-surgery
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¿Cuál es la historia real del cosmonauta soviético Ivan Istochnikov? El cineasta Lluís Escartín da cuerpo audiovisual al trabajo fotográfico de Joan Fontcuberta en su proyecto Sputnik que elucubra sobre un astronauta fantasma cuya existencia las autoridades soviéticas habrían querido ocultar. ¿Cuál es la historia real del cosmonauta soviético Ivan Istochnikov? El cineasta Lluís Escartín da cuerpo audiovisual al trabajo fotográfico de Joan Fontcuberta en su proyecto Sputnik que elucubra sobre un astronauta fantasma cuya existencia las autoridades soviéticas habrían querido ocultar. El conjunto resulta tan verosímil que incluso el popular Iker Jiménez le dedicó un reportaje en su programa televisivo Cuarto Milenio. Para su trabajo Escartín utiliza material de la más diversa procedencia como fragmentos de musicales de Maria Callas, Cabaret Voltaire, J. S . Bach y trozos de largometrajes de Solaris, Viaje a la Luna o La Guerra de los Mundo. Este falso documental formó parte de Las Odiseas del Espacio – I Muestra de Cine y Espacio, organizada por el Ayuntamiento de Barcelona con motivo de la Semana de la Aeronáutica y del Espacio 2007 y también se podrá ver en el CGAI dentro del ciclo D-Generación. También está colgada en internet, la podéis ver aquí.
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http://www.blogsandocs.com/?p=249
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GDG Kids es un evento sin ánimo de lucro y de voluntad ecualizadora organizado por apasionados del código de las comunidades GDG Spain (Google Developer Groups) en diferentes ciudades. En una interesante mañana de tecnología, diversión y competición sana, los chic@s de 5º y 6º de Primaria crearán sus proyectos usando programación Scratch para llevarlos a la vida. En unas horas, apoyados por sus mentores de GDG, realizarán magníficos proyectos y finalmente eligiendo líderes presentarán sus proyectos digitales a los asistentes. GDG Kids pretende ser ese primer contacto con la programación que apasiona y enamora, la oportunidad de cruzar una puerta a un mundo nuevo donde no existe la magia, pero sí los magos. Donde la imaginación es la única herramienta importante. CEIP INOCENCIO SOSA HERNÁNDEZ CEIP NUESTRA SEÑORA DE LA CONCEPCIÓN CPEIPS PUREZA DE MARÍA (LOS REALEJOS) CPEIPS SAN ISIDRO-SALESIANOS CEIP SANTA TERESA DE JESÚS CEIP SANTO TOMÁS DE AQUINO CEIP VÍCTOR RODRÍGUEZ JIMÉNEZ Teléfono móvil del padre / madre / tutor: * Como padre, madre o tutor/a legal del menor cuyos datos se aportan a efectos de su posible inscripción en el evento, autoriza la utilización de los datos personales del menor participante, y entre ellos su imagen y/o voz, en las diversas publicaciones internas y/o externas del Colegio Casa Azul, en su página web y en las redes sociales en las que el Colegio Casa Azul tenga cuentas/perfiles, en grabaciones internas, así como en la emisión de dichos datos en prensa, televisión, radio y cualesquiera medios de comunicación digitales, como consecuencia de su participación en el evento, incluyendo las campañas publicitarias que, en relación con el mismo, el Colegio Casa Azul lleve a cabo. Si no esta de acuerdo marque la siguiente que aparece a continuación:
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Guía de ingreso al examen 1.- Debes estar previamente registrado en la plata forma OMEGAUP. Ya con nombre de usuario ingresar a https://omegaup.com/. 2.- Ir al link de Inicia sesión 3.- Ingresar nombre de usuario y contraseña; y dar click en Inicia Sesión 4.- Una ves ingresando a la plataforma dar click en el menú opción ARENA 5.- De los concursos en listados (ir a la pestaña concursos actuales) buscar el de 2da Etapa Examen Presencial 3 de Diciembre 2016 6.- Al ingresar al examen del lado izquierdo se encuentran los problemas Al ingresar a algún problema Lee las consideraciones de entrada y salida Al final de cada problema existe un apartado para envió de soluciones Si ya leíste el problema, envía tus soluciones Dale click en el apartado envíos, aparecerá la siguiente pantalla: Elije el lenguaje de programación mas adecuado Puedes pegar tu código o enviar tu archivo; en este ejemplo enviaremos el código y pulsamos enviar: El juez online evaluará tu código y te dará un puntaje según el envió realizado. El Link del Examen aún no está ACTIVO hasta el día del examen. Publicaremos un enlace directo al examen de la página a OMI Querétaro
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http://esdocs.com/doc/2682044/gu%C3%ADa-de-ingreso-al-examen
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¿Ya has completado el Paso 1? Envíanos este formulario para descargarte la Tarjeta Regalo. Curso de iniciación 1 - 85€ (15 ' de teoría + 40' vuelo) Curso de iniciación 2 - 375€ (30' de teoría + 3 h. vuelo) Ruta aérea nº1 - 85€ (40') (para pilotos o alumnos pilotos avanzados) Ruta aérea nº2 - 125€ (1 h.) (para pilotos o alumnos pilotos avanzados) Ruta aérea nº3 - 195€ (1:40 h.) (para pilotos o alumnos pilotos avanzados) Nombre de la persona que vuela * Escribe el nombre completo de la persona que vuela, que habrá de ser mayor de 18 años. Nº de teléfono de contacto * Preferiblemente de la persona que vuela o persona que vaya de acompañante el día de la actividad. De acuerdo con el art. 6 de la Ley Orgánica 15/1999, de 13 de diciembre, de Protección de Datos de Carácter Personal, autorizo la utilización de la información contenida en este formulario por el CD Aero Ilipa Magna a efectos de su almacenamiento y utilización para el envío de la documentación solicitada. Asimismo conozco mis derechos de acceso, rectificación, cancelación y oposición contenidos en dicha Ley
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Directiva de túnel de aplicaciones La directiva "Túneles de aplicaciones" solo se usa para Remote Support. Para obtener información sobre Remote Support, consulte Opciones de asistencia y Remote Support. Remote Support no está disponible para nuevos clientes desde el 1 de enero de 2019. Los clientes existentes pueden seguir utilizando el producto, pero Citrix no proporcionará mejoras ni correcciones. Los túneles de aplicaciones tienen por objetivo aumentar la continuidad del servicio y la fiabilidad de la transferencia de datos de las aplicaciones móviles. Los túneles de aplicaciones se usan para definir parámetros de proxy entre el componente del cliente de cualquier aplicación del dispositivo móvil y el componente del servidor de aplicaciones. También puede usar túneles de aplicaciones con el objetivo de crear túneles de asistencia remota dirigidos a un dispositivo para ofrecer asistencia en administración. Puede configurar la directiva Túneles de aplicaciones para dispositivos Android y Windows Mobile/CE. Todo tráfico de aplicaciones enviado a través de un túnel definido en esta directiva se dirigirá a través de XenMobile antes de redirigirse al servidor que ejecuta la aplicación. Usar este túnel para la asistencia remota. Seleccione si el túnel se usará para la asistencia remota. Los pasos de configuración son distintos según si se selecciona la asistencia remota o no. Si no selecciona la asistencia remota, lleve a cabo lo siguiente: Conexión iniciada por. Haga clic en Dispositivo o Servidor para indicar la fuente que inicia la conexión. Conexiones máximas por dispositivo: Escriba la cantidad de conexiones TCP simultáneas que puede establecer la aplicación. Este campo solo se aplica a conexiones iniciadas desde un dispositivo. Definir el tiempo de espera de la conexión: Seleccione si quiere establecer el intervalo de tiempo que una aplicación puede estar inactiva antes de que se cierre el túnel. Tiempo de espera de la conexión. Si activa el parámetro Definir el tiempo de espera de la conexión, escriba la cantidad de tiempo en segundos que una aplicación puede estar inactiva antes de que se cierre el túnel. Bloquear el paso de las conexiones de móvil por este túnel. Seleccione si este túnel se bloqueará cuando el dispositivo se encuentre en el modo de itinerancia. Las conexiones Wi-Fi y USB no se bloquearán. Puerto cliente: Escriba el número de puerto del cliente. En la mayoría de los casos, este es el mismo valor que el del puerto del servidor. Dirección IP o nombre del servidor. Escriba el nombre o la dirección IP del servidor de aplicaciones. Este campo solo se aplica a conexiones iniciadas desde un dispositivo. Puerto del servidor. Escriba el número de puerto del servidor. Si selecciona la asistencia remota, lleve a cabo lo siguiente: Usar este túnel para la asistencia remota. Establezca esta opción en Sí. Usar conexión SSL. Seleccione si usar una conexión SSL segura para este túnel. Bloquear el paso de las conexiones de móvil por este túnel. Seleccione si este túnel se bloqueará cuando el dispositivo se encuentre en el modo de itinerancia. Esta configuración no bloquea las conexiones Wi-Fi y USB. Protocolo. En la lista, haga clic en el protocolo que se va a utilizar. El valor predeterminado es TCP genérico. Redirigir a XenMobile. En la lista, haga clic en la forma en que se conecta el dispositivo a XenMobile. El valor predeterminado es A través de parámetros de la aplicación. Si selecciona Con un alias local, escriba el alias en Alias local. El valor predeterminado es localhost. Si selecciona Un intervalo de direcciones IP, escriba la dirección IP inicial del intervalo en Desde la dirección IP y la dirección IP final del intervalo en Hasta la dirección IP. Bloquear el paso de las conexiones de móvil por este túnel. Seleccione si este túnel se bloqueará cuando el dispositivo se encuentre en el modo de itinerancia. Las conexiones Wi-Fi y USB no se bloquean.
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https://docs.citrix.com/es-es/xenmobile/server/policies/tunnel-policy.html
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Ofrecemos la posibilidad de jornada ampliada, desde las 14.30h hasta las 16.30h, en las tardes de septiembre (aprox. desde el día 10, o desde el final del periodo de adaptación, al día 30). El precio de la actividad es de 34€ para socios de la AMPA y 44€ para no socios. Para l@s peques de 3 años será de 25€ (o 35€ no socios). Se abonarán 20 euros en caso de baja.
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https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfkHFugHlsqEcNw90cjmzyEsQ9opssTQgHsWEACl-HlsR6eWg/viewform?usp=send_form
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New Jersey A-4001 es una ley estatal sobre la privacidad de datos que protege la información de identificación personal. New Jersey A-4001 se sancionó el 22 de septiembre de 2005 y entró en vigencia el 1.º de enero de 2006. La ley se aplica a Nueva Jersey y a todos los países, municipalidades, distritos, autoridades públicas, agencias públicas y a cualquier otra subdivisión política u organismo público en Nueva Jersey, a todos los propietarios individuales, sociedades, corporaciones, asociaciones u otras entidades, organizadas de cualquier manera o no organizadas con fines de lucro, incluidas instituciones financieras organizadas, colegiadas o con una licencia o un certificado de autorización según la ley de Nueva Jersey, a cualquier otro estado, a los Estados Unidos o a cualquier otro país o la casa matriz de la subsidiaria de una institución financiera que haga negocios en Nueva Jersey y recopile o mantenga registros informáticos que incluyan información de identificación personal.
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https://docs.vmware.com/es/VMware-NSX-Data-Center-for-vSphere/6.2/com.vmware.nsx.reference.doc/GUID-D5F97A3E-B5FE-4337-90A6-DB2144F3FD71.html
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Los hispanos en los Estados Unidos Análisis de la situación de loshispanos en los Estados Unidos. El sueño americano representa para mucha gente la segunda suerte que no encuentran en su país de origen. Los Estados Unidos, primera potencia económica del mundo ha siempre atraído los que buscaban a huir la realidad política o económica de su país. Esta situación provoca cambios al nivel de la demografía, de la cultura y de la religión en la sociedad americana y provoca también la preocupación de los WASP (white anglo saxon protestan) que la califica de « crisis de la inmigración » ( Millman," The others americans"). [...] Con este tipo de papeles, contratado como jardinero, limpiador de plato en un restaurante, asistenta, doncella el trabajador hispano podrá vivir durante varias añadas como clandestino en un país que no podrá hacer sin su fuerza de trabajo. Los americanos no quieren hacer las "pequeñas obras".53% de los mejicanos que están en Estados Unidos no tienen papeles. Los patrones pueden contratar trabajadores por una hora, una jornada sin pedir a los clandestinos sus papeles .Pero para contratar por un mes, los patrones exigen un numero de seguridad social y una carta de identidad americana. [...] [...] Por ejemplo en Miami o Los Ángeles, no es raro de ver ejecutivos latinos hablando mal español. No es raro también de encontrar médicos o profesores de origen latina. Los Hispanics Corporate reservados a los mejores empresarios del ano y los Hispanics Achievement Awards reservados a los que son muy buenos en una o varias categorías como deporte , merca tecnia, financia , comunicación , defensa de los derechos de los mas pobres Según un recién estudio realizado por el Instituto de política Tomas Rivera en California , las clases medias hispánicas de los Estados Unidos han aumentado de 80% desde 20 anos .En la población hispánica , podemos encontrar hoy diputados , alcaldes , empresarios pero lo que es mas importante , electores Además, es muy difícil de generalizar sobre la situación económica de los latinos: las situaciones variaron según la comunidad de origen: los cubanos son los más ricos y los mexicanos los más pobres? Periódicos latinos como La Opinión o La Voz cuentan todos los días las ?sucess story? de hispanos como una familia de origen mexicana que ha fundado una explotación vinícola en la Napa Valley después de haber vendimiado durante una generación. [...] [...] La aumentación de la inmigración legal enfomento la inmigración ilegal Esta sigo creciendo en las cuidades y barrios a donde la población es muy pobre que es llamada "underclass". En 2001, un acuerdo fue pasado entre los presidentes Bush y Fox sobre la mano de obra mejicana necesaria a la agricultura y a los servicios. En Marzo de 2006, grandes manifestaciones de hispanos en Los Ángeles, Dallas, Miami y 73 otras cuidades de los Estados Unidos reunieron 1 millón de personas. [...] [...] Hubo también cambios en la arquitectura, en la gastronomía. Las personalidades americanas descendientes de la comunidad hispánica 1-En el show-business Al cine, Anthony Quinn, de origen mexicana, se habia vuelto una gran ?vedette? americana, también Martin Sheen y su hijo Charlie. La estrella mexicana de Hollywood Salma Hayek, Jorge Ramos, el presentador del telediario Univision, constituyen modelos para la juventud urbana, todas orígenes confundidas. Cantantes bilingües como el mexicano Alejandro Fernandez y Portorriqueños como Chayanne, Jennifer Lopez, Ricky Martin, inundan a las radios y televisiones, en español y en Ingles 2-En política El mundo político ha dejado un sitio a los representantes de la segunda comunidad nacional. [...] [...] Dos millones de empresas hispánicas generan mas o menos al ano 250 millardos de dólares de volumen de negocios y mas de 2 millones de empleos: negocios de supermercados y restaurantes, empresas de limpieza, medios de comunicaciones, agencias de publicidades, compañías de transportes y de embalajes . Con Internet, las cámaras de comercio hispánico-americanas anuncian listas interminables de pequeñas y medias empresas. Los latinos crean más que los blancos o negros americanos. La us Bank y la US Hispanic Chamber of Commerce (USHCC cámaras en California en Texas) pusieron 1 millardo de dólares en un plan nacional de financiamiento por las empresas latinas. [...] [...] Por ejemplo han financiado las campanas del señor Villaraigosa, a los Ángeles, y del senador Ken Salazar en Colorado. Sin embargo, ciertas personalidades de la Red latinase se han acercado estos ultimos anos, del partido republicano. Así, el señor Carlos Olamendi, dueño de una cadena de 50 restaurantes se ha unido al equipo del Señor Arnold Schwarzenegger, el gobernador que esta lo mas a la derecha. Sin embargo, la poca representación política de los Latinos no preocupa a lo menos a los demócratas. [...] [...] El objetivo de estas bolsas del trabajo es de reducir la precariedad laboral de los clandestinos suprimiendo las subastas a la baja del sueldo de los clandestinos .El empleador no conoce la persona que va a trabajar por el. No puede elegir el clandestino. Según Samuel Huntington, "Es necesario para los Estados Unidos, haber muchos hispanos pobres para quedarse la misma".Sin embargo las condiciones de la recepción de los trabajadores pobres se endurecen. Varias leyes fueron promulgadas para encauzar la inmigración ilegal, limitar el número de los hispanos y favorecer la llegada de los europeos. [...] [...] En una segunda parte, vamos a ver cual es la situación de los hispanos clandestinos o hispanos que tienen la nacionalidad americana en Estados Unidos. Finalmente, vamos a mirar la importancia que los hispanos empiezan a tener en la sociedad americana I Las origenes de los Hispanos y sus motivaciones para venir en Estados Unidos A-Un reparto en el territorio de los Estados Unidos generalmente en relación con el origen Los orígenes En la mayoría de los casos, hispanos provienen de países fronterizos. [...] [...] - ESPN: es la cadena deportiva de los hispánicos. La difusión de los partidos de fútbol esta en español. Esta cadena conoce un gran éxito pues los hispánicos son muy fanes de este deporte, sobre todo los hombres entre 18 y 54 anos. - GALAVISION: cadena para los jóvenes hispánicos, con deportes, música, variedades, novelas etc . - MTV cadena musical para los 12-24 anos. La cadena es numero 1 para la difusión de música latina, rock en español y varios éxitos hispánicos. [...] [...] - En 1998, la proposición 209 suprime los programas de la Afirmative Action en dirección de los hispanos. - En 1998, la proposición 227 sustituyo todos los programas de enseñanza bilingüe para luchar contra la influenza cultural y política de los hispanos a través del idioma. III La importancia por la comunidad Hispana en Estados Unidos La comunidad hispánica esta hoy solidamente implantada en la sociedad americana. Primera minoridad de los Estados Unidos, fue despreciada y desconocida por los gringos. [...]
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https://www.docs-en-stock.com/philosophie-et-litterature/hispanos-estados-unidos-immigracion-429541.html
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Evalúa tu capacidad reproductiva a través de este cuestionario que fue elaborado por el Dr. Reinaldo González, ginecólogo especialista en Medicina Reproductiva e Infertilidad de la Universidad de Chile y Doctorado en Reproducción Humana de la Universidad Católica de Lovaina. La información proporcionada en este cuestionario será sólo revisada por el Dr. González, quien luego entregará una aproximación diagnóstica y terapéutica. Es importante indicar que esta aproximación diagnóstica no reemplaza bajo ninguna circunstancia a la consulta médica que se realiza de manera presencial. En el caso que tengas exámenes médicos, recuerda tenerlos a mano, antes de completar este test. Tengo dolor menstrual intenso, necesito analgésicos y el dolor se pasa con analgésicos, hago mis actividades normales Tengo dolor menstrual intenso que no se pasa con analgésicos y me impide hacer mis actividades normales ¿Tienes dolor pélvico profundo con las relaciones sexuales? * ¿Tienes dolor al defecar? * Sí, sólo durante la menstruación ¿Tienes dolor pélvico durante el mes en ausencia de regla? * ¿Has tenido cirugías ginecológicas (excluir cesáreas)? * Si tu respuesta fue sí, indica cuál o cuáles ¿Has tenido cirugías pelvianas como apéndice, peritonitis, intestinales, urológicas? * ¿Has tenido enfermedades de transmisión sexual? * ¿Padeces alguna enfermedad ginecológica? * ¿Te has hecho algún tratamiento de reproducción asistida? * ¿Tomas algún medicamento por alguna enfermedad crónica? * ¿Tienes familiares directos con hipertensión, insulinorresistencia o diabetes? * Existe algún antecedente importante en tu pareja que genere infertilidad masculina? * ¿Te has hecho este último año algunos de los siguientes exámenes que se indican a continuación? Si tu respuesta es sí, por favor adjunta en formato pdf o jpg el o los exámenes correspondientes (sólo informes, no imágenes) (Aproximación diagnóstica y terapéutica, no reemplaza la consulta médica) Adjunta tu examen de Glicemia de ayuno aquí Adjunta tu examen de Insulina de ayuno aquí Adjunta tu examen de AMH aquí Adjunta tu examen de TSH aquí Adjunta tu examen de Ecografía transvaginal aquí (sólo informes escritos, no imágenes) Adjunta tu examen de Histerosalpingografía aquí (sólo informes escritos, no imágenes)
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https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeBRneg0xefb9YfXrF7MPXnxJYCNr8P2_NTYprGfd7-DfmHFQ/viewform
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Funcionalidad "Solo" y "Mute" En máquinas de estado complejas, es útil previsualizar la operación de ciertas partes de la máquina por separado. Para esto, puedes usar la funcionalidad Mute / Solo. "Mute" significa que una transición será deshabilitada. "Solo" se refiere a que las transiciones "Solo" están habilitadas con respecto a otras transiciones originadas del mismo estado. Puede definir los estados como "mute" y "solo" desde el Inspector de Transiciones, o el Inspector de Estados (recomendado), donde puede tener una visión general de todas las transiciones de este estado. Las transiciones con la opción "Solo" habilitada se mostrarán en verde, mientras que las que tienen "Mute" se mostrarán en rojo, como se indica a continuación: En el ejemplo anterior, si está en el 'Estado 0', sólo las transiciones al 'Estado A' y 'Estado B' estarán disponibles. La regla básica de la miniatura es que si la opción "Solo" está seleccionada, el resto de las transiciones de ese estado estarán silenciadas. Si "Solo" y "Mute" están seleccionadas, la opción "Mute" tendrá precedencia. El controlador gráfico actualmente no siempre refleja el silenciado interno de los estados en el motor.
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https://docs.unity3d.com/es/2018.2/Manual/AnimationSoloMute.html
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La mayoría de clientes contratan cuentas de hosting web para ejecutar distintas aplicaciones web: webmail, CRM, sistemas e-commerce, blogs, galerías de imágenes, etc. Generalmente, este tipo de usuarios no pueden instalar las aplicaciones por sí mismos, ya que no disponen de los conocimientos técnicos ni la experiencia necesaria y por este motivo piden a sus proveedores de servicios que realicen la instalación por ellos. Así, la plantilla de trabajadores del proveedor se ve saturada debido a las peticiones de realización de tareas rutinarias relacionadas con las aplicaciones. Con el fin de simplificar la instalación (y el mantenimiento) de las aplicaciones web y reducir la carga de trabajo de los empleados, Plesk ofrece múltiples aplicaciones gratuitas y comerciales a los usuarios de Plesk directamente a través de sus paneles de cliente. Existen distintos factores que regulan qué aplicaciones están disponibles para sus clientes. Por ejemplo, la lista de aplicaciones está limitada por las propiedades de la suscripción o el plan de servicio, la configuración del repositorio local, etc. Si desea descubrir cómo se forma la lista de aplicaciones, consulte la sección Cómo las aplicaciones pasan a estar disponibles para sus clientes. Plesk ofrece dos tipos de aplicaciones: Las aplicaciones que se instalan directamente en un sitio web (como por ejemplo la plataforma de blogs WordPress o Joomla! — un sistema de gestión de contenido). Las aplicaciones no requieren un sitio web para ser instaladas. Suele tratarse de aplicaciones externas presentes en algún sitio de Internet que solo proporcionan un enlace a sus servicios - por ejemplo, el servicio de videoconferencia iMind o la suite de oficina online OfficeDrive. Las aplicaciones pueden ser gratuitas o comerciales. Las aplicaciones comerciales requieren introducir una llave de licencia para empezar a usarlas. El proceso de instalación no requiere que los clientes dispongan de aptitudes específicas. Estos simplemente deben rellenar la configuración de la aplicación (por ejemplo, las credenciales del administrador) y Plesk se encarga de la instalación de la aplicación. La posterior gestión de la aplicación también se realiza fácilmente, puesto que las aplicaciones se actualizan o eliminan directamente en Plesk. Además, los clientes pueden acceder a algunas funciones que las aplicaciones exponen en el panel del cliente sin necesidad de acceder a la propia aplicación. Por ejemplo, los clientes pueden cargar un tema WordPress nuevo o añadir una cuenta de usuario SugarCRM directamente desde su panel de cliente. Esta funcionalidad de la aplicación es un servicio que la aplicación proporciona a los clientes. Backup y restauración de aplicaciones Las aplicaciones se copian mediante los recursos estándar de Plesk (la utilidad backup). Como la unidad de backup es una suscripción, todas las aplicaciones en una suscripción deben copiarse a la vez. Las aplicaciones de un backup se restauran junto con los otros datos de la suscripción. Inventario y catálogo de aplicaciones Si no existe ninguna restricción relacionada con la disponibilidad de las aplicaciones, la lista de aplicaciones disponibles en el panel del cliente incluye todas las aplicaciones de los dos orígenes siguientes: Catálogo de aplicaciones – el repositorio remoto de Plesk y fuente principal de aplicaciones. Inventario de aplicaciones – un repositorio local en Plesk. Cada Plesk cuenta con su propio inventario de aplicaciones, disponible a través del panel de administración del servidor (Administración del servidor > Herramientas y configuración > Inventario de aplicaciones). Las finalidades principales del inventario de aplicaciones son las siguientes: Ampliar la lista de aplicaciones disponibles a través de la carga de sus propios paquetes APS. Estos es extremadamente importante si desea ofrecer algunas aplicaciones a sus clientes, pero estas aplicaciones no están presentes en el catálogo de aplicaciones. Aplicar actualizaciones a las aplicaciones instaladas mediante el catálogo de aplicaciones. Ganar control sobre las aplicaciones del catálogo de aplicaciones. Descargue una aplicación del catálogo al Vault para así controlar algunas de sus opciones. Por ejemplo, puede activar/desactivar la visibilidad para sus clientes o configurar sus parámetros a nivel de servidor. Si desea más información acerca de la gestión de aplicaciones a través del inventario de aplicaciones, consulte la sección Inventario de aplicaciones. Resumiendo, el inventario de aplicaciones no solo es un repositorio local de aplicaciones, sino también una herramienta para controlar las versiones, visibilidad y configuración a nivel de servidor de las aplicaciones del catálogo de aplicaciones. Para comprender mejor el funcionamiento del inventario de aplicaciones, consulte el esquema presente en la sección Cómo las aplicaciones pasan a estar disponibles para sus clientes. Compartición de aplicaciones entre servidores Plesk La adición de un paquete APS al inventario de aplicaciones hace que este solo esté disponible para sus clientes. Si desea compartir su aplicación con usuarios de otros servidores de Plesk, añada la aplicación al catálogo de aplicaciones. El catálogo solo acepta aplicaciones paquetizadas de acuerdo con el Application Packaging Standard (APS) – el conjunto de reglas que permiten una fácil instalación y administración de aplicaciones. Una vez haya paquetizado su aplicación, esta debe pasar por el procedimiento de certificación. Para más información acerca de esta operación, visite http://apsstandard.org/learn.
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https://docs.plesk.com/es-ES/onyx/administrator-guide/administraci%C3%B3n-del-servidor/aplicaciones-web.68930/
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Patrocinadores de GitHubpermite a la comunidad de desarrolladores apoyar financieramente al personal y organizaciones que diseñan, construyen y mantienen los proyectos de código abierto de los cuales dependen, directamente en GitHub.
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https://docs.github.com/es/free-pro-team@latest/github/supporting-the-open-source-community-with-github-sponsors/overview
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Especialistas internacionales del ámbito de la filosofía y la neurociencia se dieron cita en una jornada organizada por el Instituto Cultura y Sociedad (ICS) y el Grupo de Investigación "Ciencia, Razón y Fe" (CRYF) de la Universidad de Navarra. Se...
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https://www.docsity.com/es/video/video-leccion/historia-y-filosof%C3%ADa/historia-de-la-filosofia/
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La Embajada de los Estados Unidos respeta tanto los días festivos de los Estados Unidos como los de Guatemala y estará cerrado en esas fechas. El Servicio de Información de Visas para los Estados Unidos cierra solamente los día viernes, el 25 de diciembre y el 1° de enero. Fechas de Cierre de la Embajada Durante el año 2018, la Embajada estará cerrada en las fechas mencionadas a continuación:
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http://cdn.ustraveldocs.com/gt_es/gt-gen-holidays.asp
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Gonzalo Martré CON LA COLABORACIÓN DE SILVESTRE MÉNDEZ RUMBEROS DE AYER MÚSICOS CUBANOS EN MÉXICO (1930-1950) COLECCIÓN CIENCIA Y SOCIEDAD INSTITUTO VERACRUZANO DE CULTURA GOBIERNO DEL ESTADO DE VERACRUZ Patricio Chirinos Calero, Gobernador Constitucional Roberto Bravo Garzón, Secretario de Educación y Cultura INSTITUTO VERACRUZANO DE CULTURA Rafael Arias Hernández, Director General Ángel José Fernández, Coordinador General de Publicaciones Manuel Sol, encargado de la Colección Portada: Página 4, con una fotografía de Gonzalo Martré y Silvestre Méndez Viñeta: Carlos Szymansky Primera edición, 1997 DERECHOS RESERVADOS INSTITUTO VERACRUZANO DE CULTURA Canal esquina Zaragoza Código Postal 91700 Veracruz, Veracruz, México Impreso y hecho en México ISBN 968 7824-09-3 LA MIGRACIÓN MUSICAL CUBANA EN LAS décadas de los años treinta a cincuenta un gran número de músicos cubanos salieron de la Isla Bella en busca de horizontes más amplios para su ta- lento. Entre ellos había compositores, arreglistas y ejecutantes. Dos vertientes tuvo esa migración: México y Estados Unidos. Por una sencilla razón hemos de ocuparnos en esta suerte de crónica, de quienes escogieron México: muchos to- davía viven aquí y pueden contarnos de viva voz por qué salieron de su patria, por qué no regresaron a ella, o por qué también se fueron de México aquellos que nos visitaban esporádicamente. Estos testimonios nos darán una idea del ambiente musical que privaba en la época considerada y su repercusión en el cine, el teatro de variedades y el cabaret de lo que se ha estimado -con mucha razón- la belle époque de la capital mexica- na. Hubiese querido finalizar el presente libro con una entrevista «globalizadora» a Dámaso Pérez Prado, quien, sin duda, inundó con su presencia y su música exacta- mente el medio siglo; pero la idea de escribir esta crónica me vino en 1995 y, aun cuando yo entrevisté a Dámaso en 1980, lo hice con otra finalidad: la de recabar datos muy específicos sobre su vida y obra para incluirlos en una novela que empezaba a escribir: ¿Tormenta roja sobre México?, y que concluí un par de años después. Muerto Dámaso, el testimonio vivo más importante sobre aquella época y aque- llas corrientes migratorias artísticas es, sin duda alguna, el de Silvestre Méndez, afortunadamente vivito y rumbeando*, además de buen amigo mío. Es por eso que la entrevista de Silvestre Méndez vertebra esta crónica, por eso es tan larga y creo que, al cierre de este libro, aún no finaliza. De ahí salen, como ramas de un roble materno, las entrevistas, las impresiones con otros artistas cubanos vivos y de éstas a su vez se desprenden, como hojas, las anécdotas e historias de aquellos que están ausentes o fallecidos; de esta manera, el conjunto abarca a todos, vivos * Al escribir esta introducción, en enero de 1996, el Rumbero Mayor se hallaba vivo, aunque enfermo. [7] y muertos, caribeños y mexicanos, y el gran fresco adquiere el colorido necesario. Para el esbozo de los principales danzoneros ya fallecidos, sirvió como material primigenio un bello libro de Simón Jara titulado De cuba con amor, sin el cual sería imposible conocer cómo, cuándo y dónde llegaron los ritmos afroantillanos para no irse jamás. Asimismo, de los soneros ya muertos obtuve datos del libro Recuer- dos del son, de Merry McMasters. Por los rumberos de aquí, ellos mismos, de ellos conmigo son las entrevistas que figuran en el presente marco de la nostalgia. Los vivos recuerdan a los muertos, y los muertos por los vivos siguen rumbeando. Para finalizar esta introducción, hemos de declarar que realmente ésta es una obra colectiva, creación de todos los que en ella intervinieron, pues quien más, quien menos, precisó, aclaró, detalló y hasta rumbeó cuando le tocó su parte. Hemos dividido, Silvestre Méndez y yo, a esos artistas migrantes en tres grupos: 1) Los que se quedaron en México; 2) los que estuvieron en México mucho tiempo y luego se fueron; y 3) los que estuvieron en México por corto tiempo. PRIMER GRUPO (POR ORDEN ALFABÉTICO) Acerina (Consejo Valiente Robert) Lilón Babuco (Tiburcio Hernández) Méndez, Silvestre Beke, Félix Mercerón, Mariano Berrio, Manuel Núñez, Arturo Bruno Tarraza, Juan Núñez, Arsenio Cabrera, Juan Luis O'Farril, Enrique Chimenea (Pascual Capote) Palacios, Hortensia Castro, Ramón (Manos de seda) Patterson, Lázaro Cataneo, Francisco Pérez Prado, Dámaso Cortés, Lázaro (Tony) Ponce Reyes, Tomás Duarte, Pablo Renté, Emilio Estrada, Aurelio (Yeyo el cantante) Roberto y Mitzuko Fellove, Gabino (El Gran Fellove) Rodríguez, Tino Fellove, Francisco Rodríguez, Lazara Gárciga, Juan José Sosa, Alejandro [8] González, Joaquín Julio, Alfonso (El Gallego de Matanzas) Tamayo, Aurelio (Yeyo) Tapann, Enrique (Tabaquito) Vernier, Domingo (Mango) SEGUNDO GRUPO Cané, Humberto Cuesta, Silvia Díaz Mena, Antonio (Chocolate) Dorca, Ramón Forcade, Carlos Mendive, Kiko Ruiz, Eulalio TERCER GRUPO Barreto, Justi Chicho (Clemente Piquero) Durán, Modesto Moré, Beny Santamaría, Mongo [9] I. SU MAJESTAD EL DANZÓN 1. Los pioneros: Los Bufos, Babuco, Acerina, Tomás Ponce,.. "¡Los BUFOS Habaneros! ¡Espectáculo nuevo!" Primera función de abono, para la noche del miércoles 2 de junio de 1869. Orden de la función: después de una danza habanera tocada por la orquesta, se pondrá en escena la ensaladilla original del joven bufo don Francisco Fernández, del modo siguiente: "Primera parte: Dos negros catedráticos, en la que cantará su autor, don Francisco V. Ramírez y don Jacinto Valdés, la bonita guaracha intitulada «Que te vaya bien, chiquita». Segunda parte: El Bautizo, en la que cantará la preciosa can- ción de Byron, traducción del poeta cubano don Rafael M. Mendive, intitulada «La Isabel». Tercera parte: El negro Checheo veinte años después, en la que se cantará por su autor, don Francisco V. Ramírez y don Jacinto Valdés, la guaracha que lleva por título «Yo comí flores». En el intermedio del primero y segundo acto, cantarán los jóvenes Ramírez y Valdés la canción cubana «El esclavo»". Así rezaba la publici- dad de ese grupo cubano que llegó a México hace aproximadamente 128 años. Desde entonces han sonado muchos tambores afrocubanos. Por lo tanto, tómese en cuenta que Los Bufos Habaneros se presentaron en México en 1882 con: Los negritos catedráticos, Juan Liborio, Caneca, La duquesa de Haití y otras zarzuelas costumbristas cubanas. Luego, en 1884, en el Teatro Principal de la Ciudad de México, dieron la primera función el sábado 28 de junio, bajo el siguiente pro- grama: Danzón (sic) por la Orquesta Habanera; guaracha "Dame tu amor", can- tada por la Ramírez y por Calle, Prado, Ramírez y Valdés; el juguete en un acto Ar- tistas para palos, original de Miguel Salas: la guaracha "La callejera" y la pieza "Un baile por fuera"... donde fueron muy aplaudidos los danzones, danzas y guarachas. Es en esta oportunidad que se tiene la primera noticia pública de un danzón en México. Después de veinte años se presentaron nuevamente Los Bufos Habaneros; su primera función fue el miércoles 15 de junio (de 1898) con El lechón, cuadro de [11] costumbres guajiras, canecas, danzones y guarachas de lo más escogidas de su clase. (Cuba, gestadora del género maestro del danzón, mandó al mundo las graba- ciones de dieciséis danzones en 1907 y veintidós en 1910, con la Orquesta de Enri- que Peña; Felipe B. Valdés realizó sesenta y seis en el año de 1907 y cuarenta y uno en 1909; Pablo Valenzuela, entre 1907 y 1909, grabó dieciocho y también Felipe B. Valdés grabó en 1909, cuarenta y una piezas musicales en cilindro acústico de Edison. 2. El danzón cubano solicitó carta de nacionalidad mexicana YA ENTRADITO el siglo xx apareció el danzón de factura mexicana con clarísima influen- cia cubana. Hacia 1919 tenemos noticia de que se grabaron en disco "Perjura" y "El encanto de un vals", con la Orquesta Típica de Lerdo de Tejada; "Variedades", "Mú- sica, luz y alegría" y "El ébano", con la Orquesta de Salvador Sánchez; "El beso", con la Banda Víctor (1919); "Cañadonga" y "Las hilachas" con la Orquesta de Tibur- cio Hernández, Babuco, y una pieza llamada "Danzones mexicanos", con el Trío Arriaga. Además, todos los medios al alcance fueron utilizados para externar las nuevas ideas. Por tal motivo, gradualmente constituyeron nuevos espacios para bailar y se desarrolló un proceso creciente de grabaciones discográficas con temas nacionales; entre ellas cabe subrayar un hecho sobresaliente: en 1913 la Orquesta de Ernesto Mangas V., originario de Yucatán, grabó en Nueva York ocho danzones: "Depura- tivo San Roque", "La revista de Yucatán", "Aceite de catedral", "Cualquier cosa", "La bolsa", "Mari Pepa", "La campana" y "Nuevo surtidor". El danzón llegó casi simultáneamente a Veracruz, Villahermosa, Yucatán, México y otros lugares del interior de la República, tanto por la presencia de Los Bufos Habaneros -que lo presentaban en sus revistas teatrales durante sus giras- como por la actividad de las diversas compañías de teatro mexicanas, como las de Austri—Palacios, Arcaraz-Palou, Pastor, Arcaraz-Carriles y Esperanza Iris-Gutiérrez, por enunciar sólo algunas. De esta forma la semilla quedaba en las localidades donde se presentaban, desarrollándose posteriormente la aceptación o el rechazo hacia dicho género de acuerdo con la propia idiosincrasia regional. Donde hubo selva y manigua, el dan- zón bajó del escenario a los bailes de Carnaval; de ahí que el fonógrafo y el disco [12] hayan sido los elementos divulgadores de primera importancia y que, para entonces, ya se pudiera encontrar una cantidad significativa de danzones graba- dos. Es evidente que las orquestas cubanas mantenían la primacía, ya que entre 1911 y 1920 Enrique Peña grabó cuarenta y cinco piezas para la Columbia, y Lucine Pratas dieciséis; Antonio María Romeu, con diferentes nombres de orquesta grabó veintisiete números para la Víctor y 147 para la Columbia; Felipe Valdés grabó veintisiete; Domingo Corvacho diez; y entre la Orquesta de Carmen, la Típica Cu- bana, la de Infantería, la Francesa, la Calle y una desconocida grabaron ocho te- mas; en total tenemos 319 danzones grabados en dicha década. El resultado de esta avalancha de danzones cubanos fue la presencia y difusión del género por todas partes. Los artistas mexicanos de esa época imprimieron dis- cos con temas nacionales, como sones, canciones y danzas, pero también una bue- na cantidad de tangos, zarzuelas, óperas y, sólo excepcionalmente, algunos dan- zones. De ahí que sea una rareza verdaderamente única la grabación que hizo María Grever en 1918, cantando el danzón "Yo soy feliz", para la marca EMMY (otra versión señala que fue en 1919). Este panorama fonográfico fue el aliciente para que, en los años posteriores, México adoptara el danzón como un género insusti- tuible para sus bailes. Los grupos orquestales de aquí no grababan danzones, pero sí los ejecutaban en los salones que poco a poco proliferaron por todos los rum- bos de la Ciudad y sus localidades aledañas, como Tacubaya, Mixcoac, San Ángel, La Viga, Portales, Iztacalco, Iztapalapa y Xochimilco. 3. Babuco, el primer grande que se quedó por acá TIBURCIO Hernández, Babuco, sastre de oficio, llegó a México como parte inte- grante de la banda de un circo, donde él tocaba los timbales. Hasta ese momento, quien se los cargaba era Acerina. Para la inauguración del Salón México, Babuco fue traído de Veracruz -pues ya tenía su danzonera-, a él se atribuye el origen del grito "¡ey, familia...!" Este grito fue posteriormente tomado por el Chato, maestro de ceremonias del Marro, quien lo dedicaba a sus amigos o a las personalidades que se encontraban presentes "¡ey, familia: danzón dedicado al Kid Azteca y ami- gos que lo acompañan!" Acerina, siendo muy joven fungía en este grupo como «secre» -llevando ins- [13] trunientos y papeleta- y, con certeza, haciendo pininos con los timbales. Puede decirse que la «primera danzonera» mexicana fue precisamente la de Babuco, que Intervino en los años veinte en la inauguración del Salón México y también llegó a locar en el Salón Colonia, El Pirata y El Azteca. 4. Tomás Ponce Reyes TOMÁS Ponce Reyes nació en Sagua la Grande, Santa Clara, Cuba. Llegó a México en plena juventud y se inscribió en el Conservatorio Nacional de Música para mejorar su técnica y abarcar otros instrumentos además del contrabajo que ya dominaba. Por un tiempo organizó su danzonera , en la década de los treinta, pero mejor se dedicó a maestro, compositor y arreglista. Su labor en el danzón mexicano fue de gran importancia, gracias a sus conocimientos y a la cepa danzonera de la que había abrevado en Cuba. Puede decirse que la interpretación de los danzones que tocaba Acerina y en la actualidad su orquesta, aún hoy en día, se ciñe al corte que señalara Tomás Ponce Reyes. Entre los danzones que compuso deben tomarse en cuenta "Salón México", "Yo soy el árbol", "El cisne", "Arco Iris", "Oh, don Claudio", "Las calandrias", "Empuja", "Posadas mexicanas", "Qué pasó Mariano", "Mérida Car- naval" y aquél dedicado a María Conesa. 5. Acerina, piedra negra y fina... Si EL danzón pudo consolidarse en México, se debió a que todo lo que pasó por Cuba llegó a Veracruz. Acerina también salió de Cuba para arraigarse en México. Nació el 26 de abril de 1899, en Guantánamo y se crió en el barrio de Los Hoyos, el más pobre de Santiago de Cuba. Hay que estar algún día en esta ciudad y puer- to para saber lo que significan la rumba y la alegría del son, para entender lo que significó a Acerina, el haber tocado, siendo un chiquillo, dos latas vacías al ritmo de la música santiaguera y, siendo adulto, ser el gran timbalero y director de la orques- ta más popular de México. Todo ello sin saber una sola nota musical. Dejó su tierra natal a los catorce años para buscar su futuro como timbalero. Su padre también tocaba los timbales y, además, el clarinete. En un grupo impro- visado de nombre Bola, llegó primero a Mérida, Yucatán, donde se quedó por [14] algún tiempo y de ahí a Veracruz. "Acerina es una piedra negra", exclamaba cuando quería recordar el origen de su apodo y mostraba un anillo con una piedra acerina engarzada. "Entonces, mi madre me puso Acerina, y esto me sirvió para todo". Antes de salir de Cuba toca- ba los timbales, y nunca tocó nada más que no fueran los timbales. "En mi corazón se van los timbales conmigo" -apuntó. A Tito Puente se le ocurrió llamar timbal a la tarola, y malamente difundió ese nombre. Aclaremos: Acerina tocaba los timbales, instrumentos de percusión muy grandes en toda orquesta sinfónica que se respete. Consejo Valiente Robert (apellido materno de origen francés) contó haberse venido de Veracruz en 1925 al Salón México, donde trabajó treinta años. "Yo entré a trabajar al Salón México como soldado, como elemento -platicó-. De allí fue que yo empecé a pensar que debía tener mi propia orquesta porque yo soy creador de lo que toco". Un buen día se le acercó a Dimas un joven negro charolado, larguirucho y bien vestido, le pidió una oportunidad para tocar los timbales en su orquesta. Dimas le contestó que el Chino Flores era su titular en ese campo, pero Acerina le dijo que con él saldría ganando, porque además de saber tocar los timbales, también daba exhibiciones de rumba. Consejo quedó como suplente y, cuando el Chino Flores armó su propia danzonera, tomó la titularidad. Para 1931 se anunciaban como Danzonera de Prieto y Acerina. Acerina vestía siempre como un dandy; tenía una gran personalidad, le gusta- ba jugar al dominó y en frecuentes ocasiones se echó sus partidas con don Simón Jara en los interludios de los bailes del Salón Colonia. Refiriéndose al danzón, a la menor provocación repetía una frase que puede ser la síntesis de cómo ha evolu- cionado este género: "Nació en Cuba pero se baila en México". Jamás leyó una parti- tura; utilizó los arreglos que hizo Tomás Ponce Reyes -principalmente-; cuando deseaba hacer una orquestación le ayudaban Juan Luis Cabrera o Tomás Ponce. Desde que su padre le dijo que emigrara, porque no le alcanzaba para mantenerlos a él y a todos sus hermanos, su propósito fue llegar a México y hacerse famoso; aquí formó su familia y amigos, y en Cuba sólo conocía a sus parientes. "Los que cuento en el mundo están aquí en México, que es mi segunda patria, mi patria de corazón" -habría dicho-, y lo logró. Merced a su calidad, ha sido su danzonera la que más discos ha grabado y la de mayor popularidad. Cuando murió Concha, director del grupo Juan de Dios Concha y sus Estrellas, Acerina se le acercó a Juan Espina, el dueño del popular Marro y le dijo: "yo puedo [15] tener una orquesta". Esto fue por 1937 y de la orquesta que formó, señaló: "Es lo mismo, soy yo". Acerina y su Danzonera tocaba cuatro días a la semana: jueves, sábado, domin- go y lunes. Había quienes decían que el Salón México era exclusivo del músico cubano. Su primer sueldo como director de orquesta fue de 2.50 pesos. En el Salón México se cobraba un peso la entrada a los hombres, mientras que a las mujeres diez centavos. Por más de cincuenta años Acerina tocó danzones, y nada más danzones. Sobre la vigencia de este ritmo dijo Consejo Valiente Robert: "El danzón es una música o un baile rítmico, cadencioso que se hizo en 1879 en Matanzas, Cuba, para el populacho. Pero resulta que el danzón es clásico por el clasicismo de los que han tocado hace cien años. Tiene cosa poética, romántica y alegre. Tiene todo lo que el ser humano necesita, principalmente cuando es de países tropicales". En 1960, cuando cerró para siempre el Salón México, el dueño, Juan Espinal, tuvo un gesto de gran amistad y reconocimiento hacia Acerina: le entregó el reper- torio de todos los danzones que se habían interpretado durante los treinta años de servicio que había permanecido en el salón. Entre los integrantes de esta danzonera han estado Juan Luis Cabrera Mateo, al piano; Matilde Rangel, trompetista de primera categoría que resultaba "el alma de la orquesta" -durante más de treinta años de existencia de la organización nunca faltó a una representación-, y los hermanos Diego y Panchito Pérez -el primero heredó la conducción de la Danzonera al fallecimiento de Acerina. Algunas de sus más célebres composiciones son: "El arete de Mariles", "Rigole- tito", "Club Fénix", "Club Anáhuac" y "Mujer perjura". Acerina murió el 4 de junio de 1987, pero sus danzones le sobreviven y sobre- vivirán por lo menos cien años más. 6. Hortensia Palacios UNA ACOTACIÓN especial merece Hortensia Palacios, cariñosamente Tencha o La Dama del Teclado, quien ha hecho historia interpretando el danzón desde su nativa Habana, Cuba, y después de su migración a México. A los trece años inició su carrera musical y en 1940 se integró a la Orquesta Femenil Anacaona, dirigida por Concepción Castro, con la que viajó por diferentes países de América y Europa. [16] En 1946 llegó a México con esta orquesta y se quedó; fue entonces cuando Acerina la escuchó y la invitó para participar en su danzonera. Doña Tencha nació el 4 de octubre de 1913, y llegó a grabar ciento veinte discos sencillos y seis de larga duración. Se formó a la perfección dentro de los clásicos de la música «culta», razón por la cual le pedían continuamente el danzón "Tres lindas cubanas", en donde se lucía como solista. 7. Mariano Mercerón POR 1957 en todas partes se oían "Margarita" y "Florecita", exitazos musicales que Mariano Mercerón había grabado para la RCA y con los que saltó a la fama. Oriundo de Santiago de Cuba, tuvo allá su orquesta llamada Los Muchachos Pimienta, tipo jazz band, que sonó mucho en la provincia oriental. Visitó Mérida en 1947 y de ahí se trasladó al Distrito Federal. Al año siguiente tenía que hacer nuevas grabaciones en México y conformó un grupo con un selecto número de músicos mexicanos, con quienes posteriormente tuvo gran proyección internacional. Al fallecer, en 1975, uno de los integrantes, Severiano Espinosa, rehizo el grupo, pero con una distinta plantilla orquestal a la que tituló Los Mercerones, la cual desapareció en 1978. José Aguilera retomó la dotación original con el repertorio inicial, tratando de darle el sello, estilo y sonoridad que tenía en la época en que se dio a conocer; así la Or- questa de Mariano Mercerón ha continuado trabajando y manteniendo viva la presencia de su primer director. De Mercerón, son algunos danzones como "Cuando canta el cornetín", "La Margarita", "Mi amigo Pancho", "Arriba mi cuate" y "Me gustas", entre otros y arre- glos con el sello tan suyo a "La violetera", "Nena", "La florecita", "Mi hombre" y "Fumando espero", entre otros. [17] II. EL SON MEXICANO NACIÓ EN VERACRUZ 1. El Son Cuba de Marianao El SON mexicano nació en Veracruz... pero de padres cubanos. En marzo de 1928, un grupo de son cubano pisó) por vez primera el Puerto de Veracruz. Los ocho inte- grantes del Son Cuba de Marianao, habían sido contratados en La Habana por el empresario mexicano José R. Campillo, para cumplir una temporada en el Teatro Esperanza Iris, de la Ciudad de México. Gracias al danzón y sus embajadores cubanos, los jarochos tenían nociones de la música cubana y ya tocaban algo de afroantillano; sin embargo, no sabían cómo se integraba un son. Desconocían los instrumentos necesarios para reproducir las guarachas, guajiras y sones. Los grupos jarochos tenían otro sonido que no era del tipo que poseía el Son Cuba de Marianao. Esos ritmos cubanos vinieron a revolucionar los gustos musicales de los mexi- canos. Varios integrantes de esa agrupación, después de que se desbarató el grupo, en 1930, se quedaron en México. Entre ellos, el trompetista y bajista Arsenio Núñez Molina, y el guitarrista y tresero Eulalio Ruiz de Mantilla, quienes trabajaron con grupos mexicanos. 2. Arsenio Núñez Molina ARSENIO Núñez nació en el barrio de Jesús María de La Habana. Fue el único de su familia a quien le dio por la música. Su padre tenía una peluquería en las calles de San Francisco y San José, de la capital, y su madre trabajaba en lo que podía. Em- pezó a interesarse por la música después de salir de la primaria, que estudió en el Colegio Galcón. "Un tío mío me vio facultades para la música y me invitó a estudiar en la academia de La Habana". En esa escuela el adolescente aprendió a leer y es- cribir música. En un principio tocó la flauta. Luego el clarinete y el saxofón, instru- mentos que consideraba como compañeros inseparables. Llegó a México tocando la trompeta. Posteriormente, una afección de la laringe le hizo cambiar al contrabajo. [18] Del barco bajaron, entre los pasajeros, los ocho integrantes del Son Cuba de Marianao y el bailarín. Eran Arsenio Núñez Molina, director y trompeta; Félix Catalicio Canto, y Eulalio Ruiz de Mantilla, guitarras; Augusto Forest Flores, marím- bula; Herberto Aguilar Núñez, El Neno, tres; Miguel Meza, bongóes; Salvador Du- rañones, timbales; Lico Madera, maracas y cantante; y el bailarín José González Pi- mienta. Lalo apuntó que la presencia del bailarín fue uno de los puntos claves en el contrato, ya que en La Verbena trabajaba como variedad. A los cinco días, o sea el 13 de marzo de 1928, el Son Cuba de Marianao debutó en el Teatro Esperanza Iris, como parte del espectáculo de José R. Campillo, que incluía nombres como Chapín y Nava, El Chato Rugama y Pompín; en ese tiempo empezaba Delia Magaña, el cómico Chaflán era muy joven, a la vez que estaba también el Trío Garnica-Ascencio. Llegaron por un mes y se quedaron tres. Al término de los tres meses, y con la misma compañía, el Son Cuba de Maria- nao salió de gira por toda la República, finalizando en el Puerto de Veracruz. Allí Campillo les dio una alternativa: sus pasajes para regresarse a Cuba o dinero. Hubo consenso, les habían dado un trato magnífico, se quedaron. El dueño del Café de La Merced en el Puerto de Veracruz los contrató por un mes para tocar en la noche. Allí fue cuando los muchachos de aquella época que tenían afición al son, se arrimaron con ellos y aprendieron bien. Efectivamente, ese son cubano, «el primerito» que vino a México, causó furor. (A un mes de la llegada del Son Cuba de Marianao, llegó el Son Oriental a Mérida, Yucatán, donde allí mismo se desbarató.) La juventud portuaria acogió con entusiasmo los nuevos rit- mos. El de Marianao llegó a constituir una escuela para los primeros soneros me- xicanos, como Pedro Domínguez, Moscovita; José Macías, El Tapatío, y Luis Itu- rriaga, por mencionar a sólo unos cuantos, que en ese tiempo tenían once, doce y catorce años respectivamente. El Tapatío también recordó haberlos visto en el Teatro Variedades. Pronto surgió un grupo, al que le decían Los Alvaradeños, que se formó con un tres tocado no muy bien. A pesar de estar "muy ocupado", Lalo enseñó a muchos cómo se afinaba el tres, y alguno que otro tono. Al mes regresaron a la Ciudad de México para trabajar en el Teatro María Guerrero, luego en el Lírico. Posterior- mente, organizaron una gira por su cuenta porque querían estar más tiempo en Veracruz que en aquel tiempo era muy parecido a lo que se conoce hoy como La Habana vieja y a como lo es todavía Santiago de Cuba; después ir a Tampico e irse hasta Yucatán. De Veracruz, el son se fue para Orizaba, donde tocaron en el Teatro {19} Joaquín de la Llave; a Xalapa, Ciudad Victoria, Laredo, Tecate, Guadalajara, y todo el sureste, donde estuvieron participando en los carnavales. Así se dieron a cono- cer, prácticamente en toda la República. A veces regresaban al mismo lugar porque los pedían y luego volvían a salir. Arsenio Núñez Molina fue un hombre de larga vida musical, pero curiosamente sólo perteneció a dos grupos. Aparte del Son Cuba de Marianao fue miembro fundador y trabajó en México treinta años con la Orquesta Antillana de Arturo Núñez, nada suyo a pesar de la coincidencia de apellido. El Caballero Antillano vi- no a México en 1940, como parte de la compañía del mago Fumanchú. 3. Eulalia Ruiz de Mantilla LALO Ruiz de Mantilla nació el 12 de febrero de 1907 en Daiquirí, nombre que al correr del tiempo adquiriría fama universal por la bebida de ron que ahí se originó, pero a los nueve años su familia se trasladó a Santiago de Cuba, la cuna del son, donde se crió. En su familia tampoco hubo músicos profesionales; sin embargo, había un gusto por la música. Recuerda que "de cuatro años me subían a la mesa y me ponían los bongóes en las piernas; mi abuela tocaba las claves, mi abuelo, las maracas, un tío, el tres". Su papá tocaba la guitarra pero como trabajaba de noche no los frecuentaba mucho. Una vecina le enseñó solfeo a Lalo, quien también empezó a tocar guitarra. A los catorce años el chico fue invitado a hacer una gira por toda la Isla con los hermanos Miró, amigos íntimos de su familia, que tenían una «estudiantina», como le decían al grupo de son en Santiago de Cuba. Fue su iniciación en la música pro- fesional. Después de la gira con la Estudiantina de los Hermanos Miró, Lalo se quedó a vivir en La Habana con su madre y su hermano, que lo fueron a alcanzar. Allí trabajó con varios grupos, hasta que organizó el Son Cuba de Marianao y entraron a trabajar a La Verbena. Cuando ese son tocó en el Café de La Merced de Veracruz, ahí Lalo Ruiz cono- ció a Manuel Peregrino, hermano de Toña La Negra. Ese encuentro fue el que realmente marcó el inicio de lo que podríamos llamar el «son mexicano». Un día, en 1931, se encontraron en la Ciudad de México. Manuel le dijo: "vamos con mi cuña- do Cházaro para que te oiga... a ver si te quedas con nosotros". El Son Marabú tenía un programa en la estación de radio XEW, la que estaba en el Cine Olimpia de [20] 16 de Septiembre, e iba a entrar al Teatro Politeama. Guillermo Cházaro, quien manejaba el Son Marabú, oyó al tresero y propuso llevarlo con Agustín Lara. El compositor y pianista empezó a tocar indicando a Lalo "sigueme". Le gustó su tra- bajo y se quedó. El grupo hizo varias giras como Son Marabú. Pero, cuando Agustín se puso a trabajar en el Estudio Azul de la w, Cházaro decidió organizar un grupo para acom- pañar a Toña La Negra. Así fue como se hizo la primera edición del Son Clave de Oro, a principios de 1933. Casi los mismos elementos que integraron el Son Mara- bú femaron parte del Son Clave de Oro. Ruiz de Mantilla mantuvo su lugar de resi- dencia en la Ciudad de México hasta 1937, cuando en una gira por el norte con Toña La Negra se quedó en Nuevo Laredo. Estuvo en este poblado fronterizo hasta 1942. De regreso a la capital, organizó el Son Veracruz junto con los cubanos Clemente Piquero, Chicho, y Modesto Durán, y los veracruzanos Manuel Peregrino y Raúl de la Rosa, entre otros. Su colaboración duró ocho meses. Luego Guillermo Cházaro ofreció dejarle el Son Clave de Oro; el tresero declinó el ofrecimiento argumentando tener un compromiso con el Son Veracruz. En 1943 realizó su últi- ma gira con la intérprete de Agustín Lara. Luego, trabajó en el cabaret Río Rosa con la Orquesta Antillana de Arturo Núñez hasta finales de ese año, en que regresó a Nuevo Laredo. Allí organizó orquestas hasta 1950, en que se fue para Estados Unidos. 4. Mango y Arturo Núñez EN LA música afroantillana hay escasez de música para ciertos instrumentos. Tomamos como ejemplo la flauta. Existen en México flautistas y tal vez muchos, pero no siempre quieren dedicarse a los ritmos cubanos del danzón o el cha cha cha. Así fue como el flautista cubano Domingo Vernier Robich, mejor conocido co- mo Mango, "puntadas de una tía" -dijo-, llegó a México. Emilio Azcárraga Vidau- rreta lo trajo, junto con otros músicos cubanos, para la inauguración, en 1939, del Teatro Alameda y la estación radiofónica XEQ. Domingo Vernier nació el 5 de marzo de 1916, en el pueblo de Artemisa, i unos sesenta kilómetros de La Habana, en la provincia de Pinar del RÍO, No había músicos en su familia. "En mi pueblo había una banda municipal; desde niño me gustó mucho la música. A diario iba donde estudiaban los muchachos de mi [21 \ pueblo hasta que un día decidí meterme a estudiar música en esta banda". Una familia habanera que vivió temporalmente en Artemisa, animó al adoles- cente ya de dieciséis o diecisiete años, a trasladarse a la capital para seguir estu- diando y para relacionarse con los músicos de allá. En la opinión de Mango, lo que después se llamaría música afroantillana, todavía no cobraba fuerza. Domingo Vernier llegó a México con una orquesta «típi- ca» cubana, donde se tocaba danzón, guaracha y bolero. Bueno, nada más vino una parte de la orquesta, el resto, incluido violines y trompeta, fue contratado aquí. Al terminar su contrato con Emilio Azcárraga, Vernier Robich empezó a traba- jar con el Son Clave de Oro, allá por 1940. Permaneció en el grupo comandado por El Tapatío casi un año. Luego se fue a trabajar con el yucateco Alvarito Ruiz del Loyo, el pianista de Pedro Vargas, mejor conocido simplemente como Alvarito. "Tenía un conjunto llamado La Conga de Alvarito", relató el flautista. "Tocábamos diario en la XEQ. De allí, Alvarito obtuvo un contrato y nos fuimos a trabajar al Corinto, un cabaret muy bonito sobre Paseo de la Reforma, pegado al Waikikí. Pero estuve allí poco tiempo porque Alvarito se tuvo que ir a Cuba con Pedro Vargas". Fue en ese tiempo que llegó a México el también cubano Arturo Núñez. Y formó su orquesta para tocar en El Patio. Mango fue miembro fundador de esa orquesta. Sus compañeros fueron Kiko Mendive, cantante; Arsenio Núñez Molina, bajo; Nacho Soriano, trompeta; el mismo Arturo Núñez tocaba el piano; Alejandro Torres alternaba con el saxofón y el clarinete; Aurelio Tamayo, tarolas; y el Che To- ledano, "un viejito cubano que tocaba la tumbadora y yo la flauta". La Orquesta Antillana de Arturo Núñez duró dos o tres años en El Patio. Los elementos ganaban ocho pesos diarios. "Arturo pidió un aumento al dueño, Vi- cente Miranda, quien se lo negó", comenta Domingo Vernier. "Quien concedió el aumento fue el dueño del Río Rosa, así que nos fuimos para allá a ganar diez u once pesos, la noche. Allí estuvimos mucho tiempo hasta que Arturo se hizo socio de un señor Castellanos, y juntos abrieron un cabaret en Tacubaya". Es una opinión generalizada que el pianista cubano Arturo Núñez era una be- llísima persona. Por eso le pusieron El Caballero Antillano. Arturo estudió hasta segundo año de Medicina. Mango estuvo doce años con la Orquesta Antillana hasta que llegó a México Mariano Mercerón, y se fue con él. Vernier Robich tocó lo mismo el saxofón que la flauta. Cuando estaba en una orquesta como la de Núñez o Mercerón, donde había [22] que tocar el sax, "no me ocupaba de la flauta". Pero después vino el cha cha cha, y otra vez la flauta. El ritmo y la moda imponen el instrumento, decía. El flautista trabajó con Mercerón por el 53. Pero también estuvo con Los Cariñosos, de Yeyo Estrada; Con Memo Salamanca fue codirector de otra orques- ta. Después formó su propio conjunto, la Orquesta Cubana de Mango, con la ayuda de Joaquín Salcido, con quien estuvo trabajando tres años. Luego, se fue a trabajar con Pepe Arévalo y sus Mulatos hasta que le salió un contrato para irse a Los Ángeles. Lo contrataron porque hacían falta flautistas de este género de músi- ca afroantillana. En Los Ángeles, California, duró dos años trabajando en el Bar La Cita, el Latín Quarter, en el Palladium y en el Village Bar Room. De regreso a México volvió a formar su orquesta para irse a trabajar al Estado de México, en el cabaret Carnaval, donde las cosas «arrancaban» pasada la media noche. Después de otra temporada con Pepe Arévalo, Domingo Vernier entró al Combo San Juan, de Moi Domínguez. Mango se describió como "músico de letra". Señaló que siempre le gustó tra- bajar con personas poseedoras de estudios musicales. Fuera de Arturo Núñez, Mariano Mercerón y también Yeyo Estrada, dice que su relación profesional nunca ha sido con cubanos. "El cubano para trabajar necesita ser músico de verdad y leer el papel", agregaba. Es de todos conocido que hace treinta o cuarenta años la gente nada más veía un cubano y negrito, y automáticamente lo tomaba por músi- co. Pero no todos los cubanos que vinieron a México eran músicos y buenos. También comentaba que nunca anduvo en cosas de la rumba: "Aunque soy cubano, ése no ha sido mi ambiente", explica. Sin embargo, Mango fue compositor. En tiempos de la Segunda Guerra Mundial, Mario Álvarez, que era gerente de una disquera, autor de ese precioso danzón "Ofelia", un día le dijo: "Mire, Mango, hacen falta danzones. Usted es cubano, ¿por qué no hace danzones?" "Bueno, voy a tratar de componer algunos", contestó. Hizo unos ocho o diez, entre los cuales "La palma" y "Sorrento" pegaron mucho y hoy son parte indispensable del repertorio de una buena danzonera. Ambos fueron un exitazo de Arturo Núñez. También compuso "Agua fría". Durante cuarenta y cinco años tocó en México. Y aquí murió. [23] 5. Beny LA MAYORÍA del cotarro musical guapachoso coincide con la opinión de Pérez Prado y Chucho Rodríguez en el sentido de que, la de Moré, ha sido "la mejor voz de todo el mundo". Han existido buenos cantantes, un Miguelito Valdés, por ejemplo, pero Beny superó a todos. Por eso le dicen el Bárbaro del Ritmo. Moré era muy exigente con su trabajo: "Cuando ensayábamos un número, lo tenía que hacer a la perfección. Si no, pateaba y hacía berrinche. Era muy profe- sional. Se iba a mi casa, se sentaba y preguntaba, ¿qué vamos a poner? A veces hasta hacíamos canciones. Sugería, «esto, por aquí». Me parece que hizo lo mismo con Pérez Prado", recordaba Chucho Rodríguez. El 19 de febrero de 1963, Bartolomé Maximiliano Moré falleció en La Habana, Cuba. A pesar del paso del tiempo la figura del cantante Beny Moré se sigue mitifi- cando. No ha mucho, el nativo de Santa Isabel de Las Lajas sirvió de modelo para el personaje Beto Galán del libro Bolero del cubano Lisandro Otero. Se dice que la novela es una síntesis de todo lo que significó Moré como retrato de la idiosincra- sia cubana y latinoamericana. Hace unos pocos años el periodista Amín E. Naser intentó el primer apunte biográfico del Bárbaro del Ritmo en su libro Beny Moré. Un perfil (1985). En La Habana se filmó la película Oh, vida, que reseña la personalidad y obra del can- tante más popular de todos los tiempos en Cuba. El tomo de Naser deja mucho que desear en cuanto a la estancia de siete años de Beny en nuestro país. En México fue donde el «sonero mayor» se dio a cono- cer. ¿Quién lo puede negar? Si los documentos escritos sobre estas vivencias es- casean, los testimonios orales abundan. Lo afirman dos personalidades que lo co- nocieron y lo trataron. Chucho Rodríguez (pianista, compositor y director de orquesta): Conocí a Beny, aunque superficialmente, en La Habana, en 1945. Había ido a trabajar acompañando al cantante Salvador García. En aquel entonces, cantan- te mexicano que pegaba se iba a La Habana como primer paso de su interna- cionalización. Me hice muy amigo del Trío Matamoros, con quien Moré realizó una prue- ba de voz para venir a México, ya que Miguel [Matamoros] estaba enfermo de la garganta. Posteriormente, aquí en la XEW todos recordamos esos días haba- [24] neros y así comenzó la amistad. Chucho Rodríguez se acordaba de que, cuando trabajaba en el cabaret Mont- parnasse de don Pancho Aguirre, en 5 de Febrero y República de El Salvador, ya con su propio conjunto afroantillano, la empresa contrató a Moré para cantar con ellos. También trabajaban con el pianista los cantantes Tony Camargo, Alfredito Valdés, Kiko Mendive y Vicentico Valdés. Alternaban los turnos de cuarenta y cinco minutos y al amanecer, todos iban al café a desayunar y charlar. Esa plantilla de grandes cantantes nadie la tuvo jamás. Del Montparnasse, Beny se fue a trabajar con la Orquesta Antillana de Arturo Núñez. Pero cuando surgieron «problemas», el lajero buscó a Chucho. "Se quedó tres años conmigo. Tenía mucha idea para los arreglos aunque era lírico. Ideaba la base de un arreglo y yo lo copiaba musicalmente. También a Pérez Prado le dio ideas". Para el director, el Bárbaro del Ritmo era muy profesional y un adicto a su tra- bajo. Le gustaba que la banda sonara bien. Aunque se tomaba sus copitas, no era agresivo, apuntó Rodríguez. Lo que quería era ritmo, ritmo y más ritmo. Amaba su arte. También recordaba que Moré era muy formal y que los empresarios se pelea- ban por contratarlo. Chucho Rodríguez y Beny trabajaron en la RCA Víctor con Mariano Rivera Conde. Pero parece que al famoso director artístico nunca le gustaron las com- posiciones del pianista. Y cuando le llegaron a «parecer», curiosamente nunca pasa- ba nada. Eso mismo sucedió con "Esta noche corazón" y "Sin razón ni justicia". La pri- mera vez que las vio, Rivera Conde las «tiró» al suelo. No obstante, su autor sabía que tenían éxito en el medio sonero. Entonces, arregló un juego a lo cubano. Invitó al director artístico de la Víctor al salón de baile Los Ángeles donde tocaba la Orquesta de Núñez, con el Dueto Fantasma, formado por Moré y Lalo Montané. En el primer turno interpretaron "Esta noche corazón" y en el segundo "Sin razón ni justicia". Don Mariano, interesado, preguntó si eran números cubanos-, "No, le contestó Rodríguez, son míos y son los que tiraste al suelo". "-Se graban mañana" -fue lo único que alcanzó a decir Rivera Conde. Por otro lado, cabe señalar que Beny hizo muchas cosas antes que nadie. Por ejemplo, en la cuestión de los duetos que después se pusieron de moda -José Feliciano con José José y Pedro Vargas con Julio Iglesias-, pues Moré lo empezó a [25] hacer a partir de la década de los cuarenta. Al único que no opacó fue al Samurai de la Canción, con quien grabó "Obsesión", de Pedro Flores. La mancuerna que el lajero formara con Lalo Montané, y que se conoció comer- cialmente como el Dueto Fantasma, contribuyó a que el veracruzano no sobre- saliera por sí mismo, siendo como lo era, un gran cantante. De los muchos mitos que existen entre los soñeras llamados inventores de un estilo, también hay algo qué decir sobre Beny Moré y el chua. Existe un disco del Bárbaro del Ritmo antes de que saliera de Cuba para México en donde lo acom- paña el conjunto de Miguel Matamoros en el número "Esa prieta", que posterior- mente grabaron Johnny Pacheco y Casanova en Nueva York. En esa versión, Beny hace uso de las sílabas que podría ser un antecedente del be bop en español que desarrollara Lobo y Melón en la década de los sesenta. Pero ni Moré ni Matamoros prosiguieron adelante con esa modalidad, la cual fue rescatada por Batamba y Chocolate para la rumba, a quienes les dio increíble popularidad en el antro Los Eloínes, en ese lugar y a ellos, se los oyó y copió Melón, cuyo arreglista La Gallina le dio al estilo chua chua otra sonoridad. Batamba y Chocolate no la tocaban en son o cha cha cha, sino en la rumba. Y eran los amos. [26] III. LA RUMBA DESEMBARCÓ EN VERACRUZ A. ¿Qué es la rumba? SOBRE la rumba pende un mar de confusiones que amenaza con ahogar lo que ver- daderamente es. Alguna vez, por ahí de los años setenta, el periodista Froylán López Narváez inventó un lema que coadyuvó a la redifusión de la música afroan- tillana. Froy proclamó: "La rumba es cultura", se autonombró rumbero y consideró rumba desde "Lágrimas negras" hasta "El negrito Sandía" de Cri Cri. Pero ya mucho antes, a las bailarinas llegadas de Cuba en la época de oro del cine nacional y luego a las bailarinas mexicanas que interpretaron papeles simi- lares, se les endilgó el nombre de «rumberas»; hallaremos la razón de tal mote per- fectamente explicada por Silvestre Méndez un poco más adelante. Rumba es un nombre genérico que comprende tres ritmos: la columbia, el yambú y el guaguancó. Lo que no sea esto, aunque suene parecido, como la conga, no es rumba, como tampoco lo es los toques de santería. Por lo que respecta a la «rumba flamenca», ésta ni es rumba, ni es flamenca. La rumba columbia EL NACIMIENTO de la columbia como ritmo del ámbito afrocubano tuvo lugar en la zona rural de la provincia de Matanzas, Cuba. Según testimonio de viejos informan- tes, en las cercanías de Sabanilla, junto al Chucho de Mena, existió un pequeño caserío llamado Columbia donde acostumbraban reunirse grupos de cantadores, tocadores y bailadores para levantar un tipo de rumba propio de ese sitio, que muy pronto se expandió hacia el poblado de Unión de Reyes. En la línea de ferrocarril que unía Matanzas con Unión de Reyes, entre bordes existían poblaciones como Alacranes, Bolondrón, Sabanilla, Macuriges, Jovellanos... la rumba sirvió de elemento de enlace entre estos grupos, fundamentalmente luego de la abolición de la esclavitud en 1886. Esto propició el movimiento de los negros libres, en gran número, hacia los poblados marginales y hacia los subur- [27] bios de las ciudades. En este marco histórico-geografico nació la rumba columbia. De ahí la presen- cia de factores culturales de raíz bantú en sus orígenes: las makaguas congas, can- tos disparatados, de alarde, satíricos, influyen en su expresión. Odilio Orfé ha seña- lado el "acento quejumbroso característico de los cantos congos de yka, makuta y maní" que se observa en la columbia. Cuando se habla de figuras legendarias de la rumba columbia, hay que trasladarse a la provincia matancera. Allí tuvo su cuna esta modalidad, y allí han nacido sus más notables intérpretes. Nombres como los de Benito González, Ron- cona, * famoso como cantor; de Jovellanos, Alambre; de Limonar, excelente baila- dor; Tomás Aldama, Marcos Zulueta, los Drake de Unión de Reyes; Alejandro Aguirre, Machaco, notable bailador, de Cárdenas. Pero el influjo rumbero se ex- tendió hacia Sagua la Grande, donde descollaron varios, sobre todo el celebérrimo Papá Montero;** la columbia se extendió por todo el país y por supuesto, entró a los barrios folclóricos habaneros, señaladamente a Jesús María, donde nacieron y radicaron varios intérpretes. Aún se recuerda la voz de Bonifacio Jenke, Carburo, columbiano de pura cepa. La figura más notable en la historia de la rumba columbia fue sin duda José Rosario Oviedo, el inmortal Malanga de Unión de Reyes. Faustino Drake le compuso una pieza que es el himno de Unión de Reyes: A MALANGA Oigo una voz que me llama: Arenilleo, siento una voz que me dice: Malanga murió. Unión de Reyes llora a su timbero mayor, * Silvestre Méndez compuso a su memoria la extraordinaria columbia "Recuerdo a Roncona", disco Bembé Araguá, Silvestre Méndez y su Tribu Afrocubana, en el cual figura también su rumba "Columbia", RCA México. ** Eliseo Grenet compuso en su honor "Papá Montero", disco Son Habanero de Miguel Quintana, discos Toboga, N. Y. [28] que se fue regando flores desde Matanzas a Morón..." Malanga llevó siempre una vida bohemia, nómada; jamás tuvo residencia fija. Cuando murió, a los 38 años, en 1923, en la zona de Morón, a donde había ido a trabajar en el corte de caña, dejó una estela de misterio y de leyenda. La rumba columbia ha evolucionado. Su música se hace cada vez más acelera- da, la percusión se vuelve más compleja, y los cantos reflejan los asuntos del día, la vida cotidiana. Y hasta se baila un poco distinto. Pero sigue siendo rumba. Encontramos, por ejemplo, en la discoteca de Silvestre, el disco Cantaremos y Bailaremos del Conjunto de Clave y Guaguancó, marca EGREM, en el cual hay dos columbias: "Oquere mi china", de Agustín Pina y "Amo esta Isla", en la versión de Pablo Milanés. El yambú EL YAMBÚ es una forma de rumba que se originó en el siglo XIX. Surgió desde los primeros tiempos de la llegada de los negros libres a las ciudades. Es, por tanto, una expresión del folclor urbano. Se caracteriza por un tempo mucho más lento, de mayor regodeo rítmico y percusivo, que lo diferencia de las rumbas primigenias, así como de las posteriores maneras alcanzadas por el género. Su esquema rítmi- co, al igual que las otras variantes rumberas, responde al compás de dos por cua- tro. Sus antecedentes podrían encontrarse en la chacona y la zarabanda, o la calen- da y el chuchumbé, nacidas en el crisol afroantillano. El yambú en lo general es anónimo, o sea que su creación queda difuminada en el marco de lo colectivo; sus letras son comúnmente humorísticas, picarescas, satíricas. Los temas, casi siempre, son alusiones jocosas a aspectos de la vida cotidia- na. Es, en síntesis, una rumba lenta. Unos versos publicados en la prensa habanera, en 1882, aluden al cultivo del cadencioso ritmo por la mujer: La rumba es un baile donde * Una excelente grabación de esta columbia se debe a Carlos Embale y Coro Folclórico Cubano, disco Cuba 100 Años de Ritmo &Ron, EGREM, Cuba. [29] todo el cuerpo se menea; ninguna mujer se esconde cuando bailarlo desea. Las mujeres bailan rumba y critican al can can, porque con la rumbatumba de la rumba tumbarán. Son diversos los yambúes que han llegado hasta nosotros. Uno de ellos es "Castillo mangué", que se origina en un pregón callejero: Yo quiero saber, mi mamá, cuando me muera yo arriba de quien, maye santa me llorarán. Yo no quiero que me lloren, yo quiero que a mí me canten, mamá, un lindo yambú, como aquel que ayer decía, pregonando por las calles de La Habana: Oh, mangué. -Castillo mangué. Mangué, -Yo va coroná. Mangué. Castillo mangué. Mangué." Otro yambú que está presente en el repertorio de los rumberos de nuestros días es "María Belén", con su guía vocal que pregona: *Este coro es utilizado en el guaguancó "La bola" de Alberto Ruiz, grabado por Lobo y Melón en el disco Amalia Balista y otros éxitos, de CAMDEN-RCA. [30} Quien no goza, quien no baila al compá' e' María Belén. Y el coro que responde reiteradamente: Aé, María Belén, aé, María Belén. Igualmente se siguen entonando, acompañados de la sonoridad única de la clave y el cajón, diferentes piezas tradicionales de esta modalidad, como "A lo maribá", "La meneadera", "Avemaria morena". El yambú tuvo sus centros generadores en los barrios populares de Matanzas, así como en las barriadas folclóricas de La Habana, especialmente en Jesús María y Belén. El yambú, como estilo antiguo, no mantiene una vigencia constante y sonante dentro del complejo de la rumba, aunque se siguen creando yambúes por compo- sitores de hoy, y se siguen incluyendo en el repertorio de las agrupaciones rum- beras. Hay que tener presente que es, con toda su prestancia y abolengo, el pre- cursor del guaguancó. Y en toda rumba que se respete, en algún momento, un cantor levantará su fraseo típico, su llamado clásico: ¡Aé, eá, aé.eá! ¡Qué bueno, qué bueno, aé! En el mismo disco de Silvestre hallamos dos yambúes: "Ve y dile a tu mamita", de Xiomara Larrinaga, y "Mamá abuela", del dominio público. El guaguancó EL GUAGUANCÓ nació a fines del siglo XIX, en los barrios suburbanos de La Habana y Matanzas. Tiene como antecedente el yambú, y asimila también elementos de la columbia, aunque procesándolos a manera de conformar una expresión propia. En el aspecto rítmico, el guaguancó es más vivo, más dinámico que su antece- [31] sor, el yambú. Y el canto es más fluido. En el punto poético y melódico, el gua- guancó es la modalidad rumbera de mayor lucimiento. Acerca del juego percusivo, de una polirritmia muy rica, el investigador ma- tancero Israel Moliner hace un análisis: El tambor más grave es el sostenedor del tiempo, a la par que con sus ritmos reiterados crea la base sonora del grupo organológico. Pero en este caso, la rigidez rítmica aparente se compensa con la búsqueda que hace el ejecutante de diversas sonoridades en su ejecución, en lo cual radica su virtuosismo o habilidad. El tambor intermedio queda más libre y puede en ocasiones estable- cer un diálogo con el quinto en sus figuraciones, que son de todas maneras más regulares que las de éste. Cuando existe una verdadera interrelación y el to- cador del segundo tambor y el quinto se conocen bien musicalmente, el juego aleatorio suele alcanzar los más imprevisibles resultados. El tercer plano y, claro está, el más virtuoso estará en manos del tocador del quinto, quien debe ser capaz de improvisar constantemente para no repetirse, en ejecuciones bien tímbricas, figurativas, cadencíales y agógicas. Son numerosos los autores notables, una relación tentativa incluye a Ignacio Piñeiro: "Sobre una tumba una rumba", "Papá Oggún", "Dichosa Habana"; a Gon- zalo Ascencio: "Changó ta' vení", "Mal de yerba"; a Evaristo Aparicio; a Alberto Za- yas; a Calixto Callava: "Guaguancó sabroso", "El callejón de los rumberos", "Chano en Belén"; a Chano Pozo: "Nagüe", "Pin, pon, pan", "Blen, blen, blen"; y a Silvestre Méndez: "El telefonito", "Juventud del presente"... Los ejecutantes suman legión, pero en una lista mínima estarían Chano Pozo, Silvestre Méndez, Carlos Valdez, Patato, y entre los cantadores famosos en primer lugar Benito González, Roncona, y luego Esteban Lantrí, Saldiguera, Hortensio Al- fonso, Virulilla, Merceditas Valdés, Celeste Mendoza, en fin... El guaguancó es parte importante del nombre genérico ya adoptado conscien- temente como salsa. Muchas, muchísimas veces, cuando estamos oyendo un nú- mero de salsa en realidad lo que bailamos es un guaguancó, aunque decir bailamos es mucho decir, bailar eso con propiedad, sólo los rumberos de ayer. Los baila- dores modernos de salsa no tienen ni la más remota idea de sus pasos tradicio- nales. En resumen, de los tres ritmos rumberos el que más se oye en México es [32} indudablemente el guaguancó, aunque como ya apuntamos, el bailador o el escucha no sabe de qué se trata. B. De entrevistas y recuerdos YA NO son muchos los rumberos de ayer que se quedaron en México y que aún viven. Intenté entrevistar a los más representativos con el fin de abarcar un panora- ma diverso y amplio. Seleccioné a Silvestre Méndez, el rumbero mayor, el Tata, como gustan algunos de llamarle, a Chocolate y a Tabaquito, como los más antiguos. El primero accedió gustoso y no tan sólo eso, sino que proporcionó casi todo el material gráfico del libro. De Choco tenía una vieja entrevista, le pedí ampliarla, incluso Ramón Llarena que fue a Los Angeles lo intentó, pero pasó más de un año sin que enviara más datos. Respecto al tercero, dos veces estuve en Acapulco e intenté entrevistarlo pero escurrió el bulto. No comprendió que de cualquier manera iba a ser citado por los demás rumberos y que más valía dar su versión de su paso por la rumba. Seleccioné a Pancho Cataneo porque ese sabe de todo: rumba, son, danzón, y su testimonio en este libro era indispensable. Pensé que Gárciga y Patterson serían buenos representantes de la generación intermedia de rumberos que llegó a México. El primero cooperó de buena gana y el segundo escurrió el bulto a la mexicana manera (yo te digo que sí, pero no cuándo). De la última generación de rumberos de ayer, ésta empujada por la marea cas- trista, nadie mejor que Lázaro de Cuba, el «rumbero torero». Cinco son las entrevistas que conforman la parte medular del libro. A través de ellas desfilan rumberos, rumberas, rumberitos y rumbones. De sus recuerdos surge, invitadora pero de imposible regreso, una época inolvidable para México. [33] IV. ENTREVISTAS 1. Entrevistas con Silvestre Méndez Dos SON las entrevistas de Silvestre que conforman esta parte del libro; la primera fue radiofónica, en un programa en vivo, preguntas y respuestas entreveradas con la música del entrevistado. Por tal motivo -el poco tiempo disponible-, esta entre- vista no da una idea completa de la vida, obra y milagros del rumbero mayor Sil- vestre Méndez; sin embargo, el entrevistado insistió en que se tomara como base y se complementara con las preguntas y respuestas derivadas de ella. Complacido, le hice en su casa de la colonia Ciudad de los Deportes, una entrevista basada en la primera, en varias sesiones que resultaron muy emotivas y edité las dos entre- vistas para evitar las soluciones de continuidad y las reiteraciones. El lector podrá apreciar cuál es una y cuál la otra por la forma de hacer las pre- guntas: en la primera, el entrevistador se dirige en tercera persona a Silvestre, en la segunda, hago las preguntas en primera persona. ¡Bonito y sabroso! Imagínese el lector la voz ronca, casi gutural del tremendo rumbero Silvestre Méndez: -Silvestre, que algún día salió de su natal Cuba para venir a México. ¿Cómo es que se decidió a salir para México? -Bueno Dionisio, mi hermanito, primero que nada te saludo con mucho cariño, con mucho afecto y te agradezco la distinción de comunicarme con tu público y con el mío porque también es mi público; ésta es mi segunda patria y estoy encan- tadísimo de estar contigo; le mando un saludo contentoso y guapachoso a toda la gente que escucha este programa y entonces, pues, aquí soy tuyo para lo que me preguntes y a ver lo que vamos a hacer. -Sí, ¿cómo es que decide Silvestre Méndez llegar aquí a México? -Pues chico mira, yo llegué aquí a México el primero de mayo de 1946 y allá en Cuba escuchaba mucho la radio de México,tenía mucha simpatía por este país, entonces yo trabajaba allá en Cuba en la RHC Cadena Azul, con Chano Pozo, [35] -¿En qué consistía tu trabajo ahí en la radio? -Tocábamos de once a doce con la Orquesta Habana Casino, pues acompa- ñábamos a artistas locales y del extranjero, y yo hacía mis números y Chano tam- bién hacía sus números; el cantante oficial de la orquesta era Alfredito Valdés, her- mano de Vicentico Valdés, de una familia de cantantes. Trabajábamos Chano Pozo, Agustín Manana en la Hora Cigarros Trinidad; el señor Amado Trinidad tomó la decisión de contratar a Jorge Negrete, entonces Chano y yo pensamos, ¿por qué no lo vamos a recibir al aeropuerto con una conga, con una comparsa?, entonces dijo el señor Amado: "Muchachos, están ustedes locos", pero lo convencimos y Chano y yo fuimos a recibirlo al aeropuerto, Negrete bajó vestido de militar, creí que era militar. Así que lo fuimos a recibir al aeropuerto, esperábamos que trajera sombrero de charro. Fuimos hasta la RHC transmitiendo por control remoto, subió a un con- vertible saludando a todo el pueblo y llegamos a la estación, y ahí todos los días lo veíamos y él nos decía: "Ustedes vayan a México, así como me están tratando a mí, así los vamos a tratar a ustedes". Bueno, total que ése fue el motivo por el cual yo elegí venir para México; él nos dijo eso y se me quedó grabado. Un tiempo después llegó Ernesto Lecuona del extranjero -y yo ya pertenecía a la Sociedad de Compo- sitores- en una asamblea nosotros lo nombramos Presidente, en esos días llegó del extranjero un dinero que repartió entre todos los compositores, a mí me toca- ion mil y pico de dólares, tal vez mil quinientos dólares, y a la hora que el maestro me los dio, yo le dije: "Y ahora qué voy a hacer con esto" y el maestro dijo: "Há- [36] ganle como yo, vayan por el mundo a difundir la música de nosotros y te reco- miendo México." Con lo que nos había dicho Jorge Negrete, pues decidí venir a México. -¿Cuántas composiciones habías registrado hasta ese momento? -Bueno, en aquel tiempo cuando apenas comenzaba yo, eran mis primeros tiempos y tendría registradas tal vez unas diez o quince. -¿Te acuerdas de algunas de las ya registradas?, ¿cuáles eran? -"Tambó", "El telefonito", "Ronco", "Maldito solar", "La Illabó", que es un son afro que lo cantaba un cantante muy famoso que le decían Fantasmita de la Or- questa de Julio Cuevas allá en Cuba. -¿Y ustedes, cuando estaban ahí rumbeando, estaban en el guaguancó, pensa- ban que un día iban a salir del barrio que cada quien del grupo iba a salir? -Bueno, primero no pensé; cuando entré en RCH Cadena Azul y empezábamos a acompañar artistas, llegó Negrete, llegó el Kíkaro, como te conté, pero primero nosotros. Éramos felices rumbeando en La Habana, nací en el barrio de Jesús María en la Calle de Angeles 63 y el barrio de Jesús María es uno de los barrios más rumberos de La Habana. Tú puedes investigar con cualquiera, para rumba Jesús María y para Bembé y para cosa ya del afrocubano de la santería, bueno, en Gua- nabacoa. -Terminaron por convencer a Silvestre Méndez de que era bueno salir de Cuba y venir a México. ¿Y siempre se le conoció a Silvestre Méndez como rumbero? -Mira, yo nací el 31 de diciembre de 1921, y soy rumbero desde chiquito, por- que mira, éramos cuatro hermanos, dos mujeres y dos hombres, recuerdo cuando yo tenía seis o siete años que mi papá iba de visita a todas las casas y decía que yo me llamo Silvestre porque nací el 31 de diciembre, mi madre me quería poner Adán y mi padre dijo: "no, no, no, déjenle el nombre del día que nació porque esa es la gracia de las personas", entonces cada vez que íbamos de visita a una casa me decían: "a ver niño, ven para que vean que tú eres un tremendo rumbero" y me ponía a bailar guaguancó. -¿Por qué te decía tu papá que eras un tremendo rumbero, qué hacías? [38] -A mí me gustaba mucho la rumba, cuando había fiesta en cualquier casa de la vecindad, formaba la rumba y a mí desde chiquitico me gustaba mucho. -¿Y alcanzabas los tambores? -Sí, bueno, cuando aquello, no lo tocaba profesionalmente, por supuesto, íba- mos a una casa de visita, se formaba la rumba y entonces mi papá me decía: "niño, ven aquí, baila aquí, para que la gente vea que tú eres un tremendo rumbero". -¡Ah!, bailabas. -Bailaba y cantaba y eso, desde niño, déjame explicarte que un rumbero que para mí fue mucha inspiración cuando yo era niño fue un señor que se llamaba Santos Ramírez; Santos Ramírez es el compositor del famoso canto de comparsa "El Alacrán". Entonces él cantaba muy bonito, tenía una voz muy bonita para cantar el guaguancó, y yo de niño lo oía a él y me gustaba mucho. -¿En qué momento empezaste a tocar ya en algún grupo? [39} -Bueno, entonces también cuando estaba chiquitico y me gustaba tanto tocar eso con latitas, con latas de leche Nestlé, de esas latas, y de ahí hacía bongó, por en medio les abría un huequito, las amarraba con un cordelito y tocaba como bongó. -¿Y luego en qué etapa empezaste ya a integrarte a algún grupo? -Bueno, ya cuando tenía yo, digamos unos once o doce años, vivía en la Calle de Águila entre Diaria y Tallapiedra y a una cuadrita estaba una calle que se llama Puerta Cerrada y a otra cuadrita estaba el parque de Jesús María y ahí se juntaba la gente más grande, los rumberos de La Habana, los que trabajaban en el muelle, carpinteros, un señor que se llamaba Roberto Izquierdo tocaba el quinto muy bien, pero esa era gente más crecida, entonces el grupito de nosotros era de Águila y Puerta Cerrada para atrás; en Águila y Diaria nos juntábamos la niñez de ese tiempo ya de diez, once años, yo iba a una escuela que estaba frente al parque de Jesús María, primero fui a una escuela que se llamaba la Escuela 21, estaba en la Calle de Indio y no me acuerdo exactamente de la otra, allí yo cursé un par de años; después me pasé a la Escuela 51 en el parque de Jesús María, en esa escuela estudió también el Yeyo, los dos salimos de allí del sexto grado y a esa edad que te digo nos poníamos a jugar. El deporte era una cosa muy bonita en Cuba, a los fiñes nos gustaba mucho jugar la pelota, a las carreras, total que éramos muchachos juguetones en ese tiempo pero la rumba estaba conmigo siempre, con los mucha- chos, y allí fue donde a mí se me ocurrió sacar mi primera rumba que se llamó "Tambó", ésa la hice cuando tenía como doce o trece años, y esa rumbita se empezó a hacer famosa en todo el barrio. -¿Cómo se llamaba el barrio? -El barrio de Jesús María, cariñosamente le dicen Amalia. -Hay una pieza que se llama "Juventud amaliana", ¿será por eso? -Aja, por eso, eso de 'Juventud amaliana" fue de una fiesta que hicimos una vez, unos añitos después; en Cuba se estiló organizar bailes en un salón que se llamaba La Cotorra y otro que se llamaba La Tropical de la Cervecería La Tropical. El pri- mer baile lo dieron los de una agrupación del barrio de Belén que se llamaba Los Veinte Solitos e hicieron ese baile en La Cotorra, pagaron todos los gastos, invita- ion , a toda la gente de La Habana sin cobrar, y después que Los Veinte Solitos hi- [40 ] cieron eso, a nosotros se nos ocurrió también un baile organizado por el barrio de Jesús María, por eso se llama la pieza "Juventud amaliana"; organizamos entre la juventud ese baile y fue el segundo barrio que organizó una fiesta en La Cotorra, invitando a toda la gente de La Habana sin cobrar, de gratis, y "Juventud amaliana" la compuso un muchacho que se llamaba Eulogio. -¿Hasta qué año estudiaste?, terminaste la primaria, sexto grado, y ¿luego fuiste a la secundaria? -Me inscribí en una escuela allá que se llamaba Artes y Oficios que es como decir aquí el Politécnico, en esa escuela estudió también José Antonio Méndez, el compositor de boleros, y ahí estuve un poco de tiempo, no duré mucho porque cuando yo fui para Artes y Oficios y estuve ahí como cuatro o cinco meses, yo ya me había hecho famoso en el barrio de Jesús María como rumbero. -¿Cómo fue eso? -Había un rumbero adulto muy famoso en mi barrio, bueno, había varios, pero uno de ellos era muy famoso, se llamaba Miguelito y le decían Miguelito Cara [41] Ancha y él también bailaba guaguancó; yo era un fiñe y él era de los rumberos ya de edad, y al sonar mucho mi rumba "Tambó", allí él preguntó: "¿Oye, esa rumba quién la sacó?" -un fiñe que anda allá en Águila y Diaria, entonces, otro señor que también era rumbero famoso de Jesús María se llamaba Carlos Noa (él tuvo dificul- tad y murió en una riña, allí en la misma barrita que te digo, porque era gente de piñazo y navaja), los rumberos se reunían allí a tomar y se la pasaban cantando la rumba y Cara Ancha dijo: "Traigan para acá pa' ver", me mandó buscar y fui para allá, yo todavía no tomaba cuando eso, y canté esa rumbita y le gustó mucho y en- tonces empezó a relajear a Miguelito Cara Ancha diciendo "uy, el muchacho muy bien, el muchacho nuevo, mira, Silvestre sacó esta rumba", entonces ese rumbero muy famoso, celoso me sacó una rumba; cuando aquello, nosotros sacábamos rumbas de los detalles que sucedieran, de si fulanito se peleó con sutanita o cual- quier cosa que pasara, para todo nosotros sacábamos un canto, la rumba de Mi- guelito va así: En mi barrio hay un grupito de rumberitos nuevos, en mi barrio hay un grupito de rumberitos nuevos, yo siempre le digo así con el que sabe no se juega y si se juega con cuidado yo siempre le digo a los rumberitos nuevos, yo siempre le digo a los rumberitos nuevos, óyelo bien aé óyelo bien aé sabes que yo soy la llave oyelo bien aé -Amenaza y advertencia... -Y que saca esa rumbita, al rato yo también la oí y que le contesto, estaba yo recién desempacadito, digamos del ambiente de componer rumbas y esas cosas y le saqué la famosa esa que después la grabó el Conjunto Casino, la grabó el Trío {42} Servando Díaz y que se llama "Sonerito de ahora", pero cuando yo la saqué primero la saqué como "Rumberito de ahora" y entonces le contesté así: Tú me dijiste que soy rumberito, rumberito de ahora, yo canto hace tiempo pero nunca quise cantarte mi rumba hasta cierto momento, después me dijiste que tú eras la llave. ¿La llave de dónde? tú canta un poquito no seas tan ansioso, Miguel no te metas con la Estrella amaliana. -¿"Estrella amaliana", la del baile? -Esa, yo hice un grupito de rumberos entre los muchachos más chicos y le puse "Estrella amaliana", entonces, cuando nosotros íbamos de fiesta nos mánda- [43] bamos hacer unos pañuelos así en triángulo de satín con una estrella bordada y abajo decía "Estrella amaliana", entonces cuando íbamos en grupo a cualquier ba- rrio a rumbear de un barrio a otro, o en el mismo barrio en casa de fulanita, quien fuera, por ejemplo, en casa de la mamá de Modesto Durán (Modesto tocaba los tambores, después tocó con Pérez Prado), en casa de la mamá de él había rumba, yo creo que cada semana había una rumba, entonces ellos vivían en la Calle de Florida entre Vive y Puerta Cerrada. -¿Y "Sonerito" te llevó a la fama? -Así fue. Después de haberlo sacado como rumba, un buen día oí en la esta- ción de radio XEB, a un cantante que se llamaba Cheo Marqueti, fue muy famoso en Cuba, un cantante de son y de guaracha, y había un conjunto que se llamaba Los Dandys del 40; el director se llamaba Joseito Bergerí, en ese conjunto tocaba la trompeta Manolito Berrio, y fue que se hizo famosa ya la rumba en toda La Habana, yo no tenía conocimiento todavía de lo que era derecho de autor, y de esas cosas, uno sacaba los cantos, pero todavía no sabía de eso, entonces la oigo en el radio, pero si yo mi número lo saqué para rumbear, y no para cantarlo por radio ni nada de eso; y que lo voy a buscar, allá me esperé a que saliera Cheo de la trans- misión para decirle que yo creía que al cantarlo me había robado mi número, lo espero afuera, salió con Manolito: "Oiga, ese número que está cantando allí yo fui quién lo compuse, mira, por qué tú lo estás cantando"; "oye, pues eso no tiene nada de malo, al contrario, es bueno muchacho", dijo Manolo, y allí fue donde yo empecé a tratarlo porque Manolo era de allá de Pueblo Nuevo, por allá de Cayo Hueso, digo vivía, porque él era también del interior pero vivía allí en Pueblo Nuevo, también era más grande que yo, y Manolo: "muchacho eso no tiene nada de malo que te lo canten, al contrario, eso te conviene, mira tú lo que tienes qué hacer es registrar tu canción en la Sociedad de Compositores y cobrar tus dere- chos, te pagan, eres un compositor y registra tus números", y ya me hice amigo de Cheo Marqueti y entonces como que el conjunto ese era un conjunto de son, así fue como a la canción que primero se llamó "Rumberito de ahora" le puse "Soneri- to de ahora", para que la cantara la gente, y ya fue donde agarré yo la onda, la línea de hacerme compositor y eso, ya fui, no me acuerdo quién me hizo los guiones de este número primero, y ya después lo registré porque accidentalmente también fue en el año cuarenta o cuarenta y uno, yo ya salía disfrazado en la comparsa La Jardinera del barrio de Jesús María y en un baile en los Jardines de La Cotorra pre- [44] cisamente, conocí una noche disfrazado de jardinero a Petrona Pozo, que fue mi novia. -Entonces esa fue tu primera novia, la hermana de Chano Pozo que también era rumbero, ¿qué tocaba Chano? -Tambores, nosotros tocábamos los instrumentos folclóricos de Cuba, no éra- mos músicos de estudio, de academia, éramos producto neto rumbero, tocábamos los tambores, los güiros, las maracas, la pura percusión. -¿Y cuándo tu fama salió de La Habana? -Cuando un señor que se llamaba Gilberto Valdés, un musicólogo de Cuba, gran musicólogo que organizaba conciertos de música afrocubana, estaba organi- zando un concierto para el anfiteatro en La Habana y se llamó Tambó en negro mayor, y este señor se dedicó a buscar de todos los barrios un rumbero, él llegaba por ejemplo a una barra, entonces se ponía a escuchar a ver quiénes eran los rum- beros famosos para invitarlos al concierto ese que organizó, a mí por Jesús María [45] me tocó ir porque él llegó a una barrita (cantina) que había en la Calle de Águila y Vive, este señor llegó a Jesús María y empezó a oír y entonces le preguntó al que lo atendía: "Oiga, y aquí quiénes son la gente que canta rumba, los famosos", y le dio el nombre mío, entonces me fueron a buscar a dos cuadras a la Calle de Diaria y Águila, me localizaron y me dijeron: "Silvestre, hay un señor que anda buscando un rumbero famoso que va a hacer un concierto y preguntó que quién era un rumberito famoso del barrio, y le dijimos que tú, pero corre, corre, aprovecha" y ya fui para allá y era el señor Gilberto Valdés, que me invitó a tocar en el concierto Tambó en negro mayor, donde estaban casi todos los buenos rumberos de cada barrio; en cada barrio había uno o dos, ahí estaba Chano Pozo, Roncona, Manuela Cara de Caballo, una santera rumbera muy famosa, entonces me citó para el día que íbamos a ensayar en la Calle de Zulueta y Corrales. -¿Tú ya tenías tus tambores? -No, los primeros tambores que yo tuve me los hizo un señor que le decían El Manco, que salía de farolero en la comparsa de La Jardinera, él fue la persona que me hizo mis primeros tres tambores, pero cuando este hombre fue, todavía no los tenía. -¿Cómo se llaman esos tambores, tienen sus nombres? -Sí, Llamador, Tumbador y Repicador. -El Llamador qué sonidos produce, ¿muy graves? -El tumbador es el ritmo de base; el llamador, acompaña al ritmo de base, ése lleva el ritmo de base del guaguancó; el llamador es adorno complemento del tumbador, llamador está afincando al tumbador y está llamando al repicador, y el repicador marca los pasos del bailador, -¿Ensayaron? -Ensayamos, cómo no, estuvimos muchos días ensayando, los ensayos eran de dos a seis de la tarde y te imaginas que cosa tan guapachosa y tan contentosa, mi hermano, cuando nos juntábamos en los ensayos y eso, nos encontrábamos gentes que éramos de distintos barrios y era una cosa fantástica, entonces la cosa del tambor. [46] -¿Por qué tú tocas tres tambores y casi todo mundo loca dos? -Pues yo toco tres tambores, hay que ser sinceros en decir las cosas, te voy a decir por qué toco tres; porque deseaba innovar la música rumbera. Como cada tambor tiene un sonido diferente, esto hace posible al percusionista que sus manos conversen con los tambores, que se establezca una plática entre los tres sonidos. -Algo que no cualquiera puede lograr. Diríamos, sonidos que tan sólo Silvestre Méndez es capaz de arrancar en esa forma de plática, de alegre comadreo. -Así parece ser, hermano Gonzalo. Todo esto va sucediendo en etapas dife- rentes, ¿eh?, porque yo como te digo al ser novio de Petrona, entonces ella vivía en la Calle de San Rafael y Escobar en Pueblo Nuevo, y vivía con su abuelita, y yo iba todas las tardes y me sentaba con ella, con mi noviecita a hacer romance, y venía Chano de visita a ver a su hermana y a su abuela, y así fue como conocí a Chano Pozo, el gran precursor, y así me nació la idea de tocar tres tambores simultánea- mente. -Tú dices que Chano Pozo fue precursor, ¿precursor de qué? [47] -Precursor de la difusión de las rumbas y de los cantos que nosotros com- poníamos para divertirnos y para gozar. Él se puso a introducirlo al ambiente pro- fesional de las orquestas y que ya lo cantaran los cantantes con orquestas con arreglos de música. Entonces sucedió que nos hicimos amigos, y después del concierto organizado por don Gilberto Valdés, me acuerdo que por entonces llegó a Cuba un coreó- grafo ruso que se llamaba David Lechini y montó un espectáculo en el Tropicana que se llamó Conga pantera, también para el montaje de ese espectáculo, como una copia de lo que había hecho ese Gilberto de reunir rumberos de distintos ba- rrios, para esta revista también los buscaron y todo mundo iba allí al Tropicana para la revista esa, y también nos reuníamos mucho todos los rumberos; por cier- to, en aquella ocasión el número original que se agarró para la revista fue un nú- mero de Chano que se llama "Parampampín" y fue el número central de la revista, y en una parte donde aparecíamos tocando rumba subidos en una mata también se tocó mi "Tambó", bueno Chano fue precursor de eso y de introducir los tam- bores en la música de jazz; después, un poco ya después, en el 46, en el intervalo de esta época que yo te estoy hablando, para cuando yo vine se dieron muchas cosas, sucedió un baile que yo organicé una vez con un amigo que estudiaba en la Escuela 51 y le decíamos El Zurdo, él era hijo de la encargada de la casa de vecin- dad, buen amiguito, yo siempre tuve mucha suerte para tener amiguitos, entonces yo me acuerdo que murieron sus padres y heredó una panadería que tenían ellos allí que se llamaba La Santa Lucía en la Calle de Águila y Diaria y como éramos amiguitos desde niños, cuando heredó eso ya me había inscrito a la Sociedad de Compositores, y Chano ya se había metido en ella un poquito antes que yo; él era rumbero primitivo como yo. -¿Por qué no nos platica, Silvestre Méndez, cómo fue que grabó "El as de la rumba"? -Bueno, pues, esa fue la primera vez que grabé en México, fue con discos MU- SSART con Memo Acosta, y ahí está en el coro el Gallego de Matanzas y está el Melón y el Chocolate, Antonio Díaz, entonces yo lo grabé en ritmo de guaguancó auténti- co como lo compuse, la rumba auténtica de Cuba; después tuve la ocasión de ver a Machito la primera vez que fui a Nueva York y se lo di a él y lo grabó. -¿Cuál versión le gusta más, la de Silvestre Méndez o la de Machito? [48] -Bueno, pues las dos me gustan pero me encanta la que hizo Machito con arreglo orquestal de René Hernández, es una cosa insuperable. -Y de todos los rumberos con los que Silvestre Méndez ha convivido, ¿quién le ha impresionado más? -¿En qué aspecto? -Como músico, como intérprete. -Como cantador de guaguancó, Santos Ramírez, El Niño, y Chano Pozo como cantador de columbia, con un léxico muy original suyo. -Silvestre Méndez, toda una leyenda dentro de la música, ¿qué nos puede pla- ticar acerca de la grabación de Silvestre y su Tribu? Bueno, mi hermanito, me pones deveras que es una emoción grandísima la que tengo con este elepé porque también estamos muchos y ya no viven algunas ' las gentes que estábamos en esa grabación; ahí está Manolo Berrio que es mi [50\ compadre, en el bajo está Andresito, en el tres está Pablo Peregrino, en el bongó esta el Chocolate y en el coro el Gallego de Matanzas y Melón, esa fue la primera grabación mía y no saben ustedes la emoción tan bonita que estoy sintiendo porque me están haciendo recordarla. -¿Entonces ese es Melón, Luis Ángel Silva? -Sí, es el Melón, cuando eso él trabajaba en el cabaret Astoria, y un bajista que se llamaba Andresito, el cual tenía alguna dificultad para pronunciar las palabras, los trabalenguas, y le decíamos el Muchatlampa porque para todo decía tlampa, entonces cuando yo iba a hacer mi primera grabación, a quien yo invité en el bajo fue a Andresito, y tenía al Gallego para hacer coros, pero necesitaba otra voz y entonces Andresito fue quien me recomendó al Melón, dijo: "En el Astoria trabaja un muchacho que canta muy bien"; allí fue donde yo lo invité a mi primera grabación. -Tú dices, "entonces después tuve la ocasión de ver a Machito la primera vez que fui a Nueva York y yo se lo di a Machito y lo grabó". ¿Quién era él? -Músico cubano, Machito era un señor muy famoso en toda la América Latina y el mundo entero y se llamaba Frank Grillo. -Y estamos aquí revisando material fotográfico, si ustedes lo vieran, cada una de las fotografías es toda una historia, está con los personajes de la música como del espectáculo mundial; en este momento Silvestre Méndez tiene en sus manos una fotografía... -Bueno, aquí estamos en una gira que hicimos en Cuba, a Santiago de Cuba, donde nos llevó Amado Trinidad, que era el dueño de la RHC Cadena Azul; aquí esta- mos Chano Pozo, Rolando, tremendo quinto de pogoloti, Alfredo León, que es el hijo del director del Sexteto Nacional y yo. En esta otra aquí estoy con René Hernández, que es el arreglista de la orquesta de Machito y todos los números de bolero y de todo lo que cantaba Vicentico Valdés. Todo lo más famoso de la Orquesta de Machito eran arreglos de este señor que está aquí: René Hernández. -Y cuando Silvestre Méndez llega a México ya nos dijo cómo fue que vino para acá, en qué año llegó, ¿pero cómo le hizo para conectarse con el medio musical [52] de México? -Bueno, chico, yo llegué acá a México en 1946, traía mis tres tambores, enton- ces en el aeropuerto estaban los choferes, en grupo, y se te arrimaban, te decían "¿para dónde va?" y yo bajé con mis tres tambores y se me arrimó un tipo: "¿Y eso que tú traes son barriles para pulque o qué?" -"No, mi hermano, estos son tam- bores para tocar rumba, columbia y guaguancó", entonces me dijo: "Ah, tú eres músico" y yo le contesté: "Sí, yo soy músico y estos son tambores"; entonces me preguntó: "¿Para dónde te llevo?" y le dije: "Bueno, pues llévame a un hotel que tú quieras", entonces arrancó y me llevó a un hotel que se llama Hotel Toledo, en la calle de López e Independencia, y allí me dejó y me dijo: "Mira, ¿tú sabes por qué te traje aquí?, porque a dos cuadras de aquí está la XEW y ahí se reúnen todos los músicos por el día, entonces yo creo que es lo que te conviene. Así me bajé, subí los tres tambores y qué iba a esperarme, no me esperé para el día siguiente ni nada, porque me dijo: "Para un lado así, te queda el parque de la Alameda, y para el otro para abajo, te queda la estación esa que te estoy diciendo donde se reúnen los músicos todo el día". Traía un sombrero de jipi, de esos de jipi que el aire hace temblar así bonito y sabroso, y ese día nomás guardé los tambores y salí. ¡Qué iba 53 a esperarme para mañana!, y en vez de agarrar para la derecha, agarré para la izquierda, atravesé Artículo 123 y cuando iba llegando a Ayuntamiento, señores, se lo juro por mi madre santa, por la Virgen del Cobre y por la memoria de mi madre sagrada, que les estoy hablando la verdad: llegando a Ayuntamiento, ¿saben ustedes a quién me encontré?, bueno yo venía caminando por enmedio de la calle vestido de blanco y un tipo venía caminando enfrente y se quedó parado viendo a ese hombre que venía vestido de blanco y seguí caminando y cuando fuimos acercán- donos, el hombre me grita: ¡Silvestre, Silvestre! y le digo: ¡Kiko! Era Kiko Mendive que se iba para un salón de baile que se llamaba Smyrna, el Salón Smyrna, y entonces me preguntó: ¿Cuándo llegaste? Acabo de llegar, acabo de llegar ahorita en este momento. "Uy, estás recién desempacadito mi hermano, vamos, te invito" y me llevó entonces para el Salón Smyrna y entonces ya ahí entré con él y eso quiere decir que enseguida el primer día que yo llegué a México ya yo estaba en un salón de baile, entonces se subió Kiko y cuando se subió ahí y me saludó ante el público y dijo: "Bueno, acaba de llegar de Cuba Silvestre Méndez, que es el autor de una pieza que yo soy el creador aquí, que es «El telefonito» y ahí está"; te digo, ese fue el comienzo de cuando llegué a México. [54] -¿Tú y Kiko se conocían bien en La Habana? -Kiko Mendive en Cuba se dedicaba a repartir cantina, comidas de cantina que se llevaban a las casas, y cuando terminaba su trabajo, como buen aficionado a la música, estaba en un conjunto que se llamó Los Jóvenes de la Crema, y Kiko canta- ba con ese conjunto, mas todavía no era conocido en Cuba, ni era un conjunto profesional que fuera famoso como la Sonora Nacional de Piñón, como era el Bo- lero de Tata del35, como el Conjunto Cubano 42, que allí tocaba Andresito, estos conjuntos que te estoy mencionando eran conjuntos que existían cuando yo todavía no me dedicaba profesionalmente a la cosa. -¿Tu amistad con Kiko fue una buena amistad aquí en México? -Sí, porque allá nomás nos conocíamos, pero ya aquí en México, cuando nos encontramos hicimos buena amistad. Él vivía en la Calle de Michoacán con una güera mexicana que se llamaba Socorro, y como que ya estaba colocado aquí, me invitó a trabajar con él, muchas veces iba con mis tres tambores y él cantando, en una ocasión fuimos a Guadalajara a trabajar, me invitó a trabajar e íbamos Choco- late, Pascual Capote, Chiminea, y regresamos. Después de esa temporada, me que- dé un tiempo trabajando acompañándolo con mis tambores y mis composiciones. -¿Kiko Mendive cantó todo lo que tú compusiste por esa época aquí en México y lo grabó? -Sí, grabó "El negro bonito", grabó "Mike el vacilador". -Y, ¿cuál tú juzgas que sea de lo tuyo lo mejor que cantó Kiko Mendive? -Todos me gustaban pero el que más me llegó para mi manera de sentir y de apreciar, fue "El negro bonito". -Y, ¿no sería "México lindo"? -"México lindo" le quedó muy bien, pero también las otras. -¿Por qué se fue Kiko Mendive de México? -Hubo un tiempo en que Kiko cantaba con Ismael Díaz, tu servidor en las tum- badoras y Carlitos Forcade el bongocero, trabajamos con él muchas veces y en muchos salones de baile. Por cierto que cuando aquéllo, todavía no pertenecíamos al Sindicato de aquí, y como que hay cierto recelo de la gente por el trabajo. Carlos [55] Forcade y tu servidor no íbamos en la nómina todavía de la Orquesta de Ismael Díaz que iba a tocar en el baile, entonces nos sentábamos en una mesa y a la hora de la presentación de Kiko hacía como que nos presentaba de visitantes y nos pedía echáramos la paloma; estaban los delegados del Sindicato e iban a tomar nota de las personas que estaban trabajando para reportar, entonces la presentación de nosotros parecía una cosa accidental. Contestando tu pregunta, Kiko se fue a Caracas por un lío de faldas y nunca más regresó. -¿Qué impresión te dio el Salón Smyrna, qué impresión recibiste al entrar y estar viendo bailar a los mexicanos en el Smyrna? -La impresión que recibí fue tremenda y muy bonita, que decía oye pero cómo gusta la música de nosotros aquí, la música de Cuba, y qué entusiasmo, qué simpatía para los cubanos, para nuestra música y la impresión, mucho, mucho muy agradable, totalmente agradable, bonita, como si estuviera descubriendo un nuevo horizonte, otro mundo, bonito. -Y después conociste todos los salones de baile de esta ciudad, ¿cuál te impre- {56} sionó más aparte del Smyrna? -El Oaxaqueño, que estaba en la Calle de República de El Salvador, entre Isabel la Católica y Bolívar. -¿Ahí tocaste? -No, iba a bailar, ahí tocaba la Orquesta de Arturo Núñez, después se fue al Swing Club y de éste al Antillano, que era un salón donde él era el empresario, to- caba la Orquesta de Chucho Rodríguez, iba también la Orquesta de Gamboa Ce- hallos. -Una vez que ya llegó aquí a México y encontró a Kiko, ¿con quién se liga Silvestre Méndez para poder ganar el sostén del dinero? -Pues una de las primeras ligas mías fue precisamente Kiko Mendive, él me llevó a los estudios de cine, estaba filmando una película María Anieta Pons que se llamaba La vida íntima de Marco Antonio y Cleopatra, con Lula Sandrini, entonces fuimos de visita a los estudios y enseguida me presentó ahí con María [57] Antonieta y con Juan Orol, y los que reinaban aquí en la cuestión de los tambores eran Chicho, Modesto y Ramoncito, ellos estaban trabajando en la película, en- tonces llegué y dijeron: "ey, Silvestre, ¿cuándo llegaste?", "Llegué antier", entonces formamos un rumbón ahí de momento, ahí en el descanso que hay entre escena y escena, y me puse a cantar y a bailar, y entonces todos los presentes nos hicieron una rueda y se arrimó ahí el director de la película, era el señor Gabaldón, y dijo: "¿Qué está pasando ahí?" -"No, un amigo que acaba de llegar", y se arrimó tam- bién y me vio bailando ahí, muy bien, pasó eso, luego viene el delegado y que te invita a ver si quieres bailar un pedacito en la película con María Antonieta Pons, y yo hubiera pagado, yo pagaba por salir en la película esa, y me invitaron, y fue la primera vez que yo salí bailando en una película con María Antonieta. Ya después me tocó la dicha de hacer bastantes cosas con muchas, con casi todas las rum- beras he bailado, les he dado música, María Antonieta, Ninón, Rosa Carmina, Lilia Prado, con Tin Tan, con toda esa gente he tenido la dicha de compartir las desear- guitas que salen de mi coco. Hay una película que se llama Delirio tropical, esa era de Amalia Aguilar y en esta película fue donde se estrenó el "Yiri yiri bom", el actor era un muchacho que [58] se llama Carlos Valadés, entonces yo llegué de visita a los estudios, a visitar a Amalia porque era amiguito de ella y de su papá que cosía ropa para los artistas, y en el momento en que llegué estaban ensayando una escena, ya tenían grabada toda la música para la película, pero para la escena ésta no tenían música y dijeron: "¿Silvestre, no tendrás un numerito ahí que sirva para esta escena?, se trata de que Carlos está ensayando con este trío y hace falta una introducción para el numerito y a ver qué se te ocurre de melodía para introducción", ese trío se llamaba Trío Nadarse; eran cubanitos, "Sí, cómo no, espérame" y fui para afuera y ahí compuse "Yiri yiri bom", entré y ya les canté el versito ese que son palabras que tienen so- nido, así de trópico, de África, pero que no lo trae ningún lenguaje, no lo trae nin- gún diccionario, se me ocurrió a mí y ya el numerito quedó completo con lo que se suponía que era la introducción; ya más tarde se lo di a Beny y lo grabó, y ya tú sabes fue tremendo palo también con Beny esa guaracha-mambo. -¿Qué le parece a Silvestre esta rumba que acabamos de oír? -Este numerito que se llama "Margarito", ¿dónde cree que lo hice este numeri- to?, aquí en México, yo me subía a una azotea cuando vivía en la Calle de Pánuco {59} Puente y me hizo el arreglazo y lo grabó con su orquesta con la voz de Santico Co- lón que eso me gusta mucho y entonces ustedes me están dando vida con esta emoción que yo estoy viviendo para poderme comunicar al público y descargar con ustedes todo lo que ha sucedido en la primera etapa de mi vida. -El disco Changó, ¿se vendió muy bien allá? -Sí, se vendió muy bien en Estados Unidos y aquí también en México, no sé si llegaría a Cuba. -¿Recibiste derechos de autor por tus números que están en Changó? -Sí, cobramos por la grabación, pero no había contrato de derecho de intér- prete, lo que había era por los derechos de autor de las piezas y eso si lo cobré por medio de la editora. -¿Y le ha gustado, como le han arreglado todas sus canciones? -Sí, sí me ha gustado mucho, esta gente son gente buena, gente de primera, por ejemplo, mire el numerito éste, el numerito éste que va a venir, fue uno de los primeros números que a mí se me grabó en México cuando llegué, éste lo hice para Beny, cantaba con Arturo Núñez en los salones y la primera vez que alguien lo llamó a grabar, fue Mariano Rivera Conde, y yo estaba también recién llegado, andábamos todos juntos, y dijo: "Voy a grabar con conjunto, tú verás en este con- junto está Manolo en la trompeta, Florecita, Calaverita, Ramón Dorca en el piano, yo estoy en la tumbadora, Garlitos Forcade en el bongó y en el coro está Israel y creo que Humberto Cané. -¿Aquí conociste a Beny Moré? -No, lo conocía desde Cuba. Beny había llegado con Miguel Matamoros, el director del Trío Matamoros, cuando vino a México, en vez de venir con el trío, nada más agregó más músicos y organizó un pequeño conjunto donde venía un tal Canuto que tocaba el bajo, Ramón Dorca el pianista y Calaverita un trompetista, total que cuando terminó Matamoros su contrato en El Patio y como aquí había mucho frío, él no aguantó y dijo: "Bueno, yo me voy para Cuba, yo no aguanto este frío y el que se quiera quedar que se quede, conmigo no hay ataduras ni proble- mas" y él se regresó, entonces se quedaron en México Ramón Dorca y Beny Moré y al quedarse Beny Moré lo agarró Arturo Núñez para cantar con su Orquesta en los [62 | bailes del Oaxaqueño, y entonces la primera vez que fue a grabar fue que lo invitó Mariano Rivera Conde, aquí en México con un conjunto tropical que lo dirigió Humberto Cañé, bajista, y yo le di el número que se llamaba "Merengue pa' ti" a Beny. Fue la primera grabación que a mí se me hizo en México de composiciones mías con Beny Moré. -¿Tú conociste a Arturo Núñez en Cuba? -No, a Arturo Núñez lo conocí aquí. -Arturo Núñez prácticamente se hizo aquí en México o ¿ya venía con cierta fama de Cuba? -Bueno aquí fue donde hizo su fama, porque yo a Arturo Núñez no lo conocía, cuando yo vine no lo conocía en Cuba ni de nombre, pero aquí ya ves, le decían El Caballero Antillano, era muy correcto, disciplinado, bastante educado, muy gen- til para tratar a la gente, era una persona estupenda en el ambiente musical y en el ambiente social, en su manera de ser, en su forma. -¿Alguna vez tú tocaste en la Orquesta de Arturo Núñez? -Bueno, no, pero subí cantidad de veces a echar paloma en el Oaxaqueño, y luego en el Swing Club muchas veces me subí a tocar y a cantar y a hacer coros. Entonces, para que trabajáramos ya así profesionalmente como compañeros, la primera vez que se hizo un baile aquí en homenaje a la Virgen de la Caridad del Cobre que lo organizó Tino Rodríguez, en el Salón Maxim's que ahora se llama La Maraca, en la puerta tenían de portero a un boxeador cubano que se llamaba Cu- bansi o Luis, amenizado por la Orquesta de Arturo Núñez y Silvestre Méndez y su Tribu. -¿Y alternaste con él? -Alterné con él, con su orquesta nunca trabajé, como te digo, toqué muchas veces y canté, me subía a echar paloma donde él trabajaba, pero era la primera vez que trabajamos alternando. -Está haciendo cine, porque sigue en activo Silvestre Méndez y está haciendo algo para cine nuevamente. -Claro que estoy activo, sí señor completamente activo, entonces, vamos a [64] hacer una película que se va a titular Dólar mambo, el director es el señor Paul Leduc y vamos a trabajar, ahí hay dos escenas, en una escena voy a salir bailando un guaguancó con una cubanita, en la otra voy a salir bailando un guaguancó con mi hija Gilda, y van a salir los Gay Crooners, también con mi hija y con dos mu- chachas cubanas bailando mambo de Pérez Prado, que va a ser el "Mambo número ocho", el "Mambo en Brasil", y no me acuerdo cuál más, porque son tres mambos los que van a bailar, ya estamos ensayando eso y la semana que viene vamos a empezara filmar ya. -Oye, Silvestre, ¿qué tal salió la película Dólar mambo de Paul Leduc? -La película salió pero mucho muy bien, ya te digo, la artista principal era una morenita, una negrita de apellido Prieto y el tema de la película está basado un poco en la invasión norteamericana en Panamá, la cosa musical salió perfecta, bien chévere y trabajaron ahí los Gay Crooners, yo tuve tres escenas muy sabrosas, muy naturales, muy violentas, una escena en que se supone que estamos trabajan- do en un muelle, tú sabes, todos sudados con pantalones sucios, y estamos traba- jando en el muelle, y en medio del trabajo nos ponemos a rumbear y entonces el sonido de los tambores lo hacemos con la boca entre Lázaro Patterson y yo; él hace con la boca el tumbador y yo con la boca hago el quinto, el repicador, entonces eso lo estamos haciendo en el trabajo. Acompañando el trabajo estamos rumbeando y hay un barco viejo porque estamos a la orilla del muelle. Yo no sé dónde allá arriba está la estrella de la película que es esa negrita que se apellida Prieto y nos oye, nos oye que estamos trabajando y rumbeando con la boca y entonces se viene bajando por la escalenta del barco viejo y se incorpora y se pone a bailar e hicimos allí una escena pero muy original que estoy enamoradísimo de esa escena, entonces la película musicalmente es un tiro. Aquí en el Cine Latino estuvo un buen tiempecito y ya no la he visto más porque casi todas las películas que hace Paul Leduc, donde triunfan es en Europa. Y aquí la vi hace tiempo y no la han pasado más porque ya no la he visto en cartelera, no sé cuál sea la causa, si pudiera ser que el tema de la película es un poco fuerte, no sé si sea indiscreto que yo te diga una escena que hay donde él saca al que creo era el presidente de Panamá, un señor gordo que se apellida Endara y lo saca en una escena consumien- do droga, sale él con sus colaboradores del gobierno y se ve un plato de cocaína y entonces se ve a él consumiendo droga, aparte de eso, pues tiene muchos des- nudos; no sé si la pasarán aquí después con el tiempo. [66] -Y es una muestra más de que este ritmo, como en un telefonema nos dicen, es la música más bonita, más bella que hay en el mundo, puede haber tal vez otras que usted prefiera pero el sabor, el swing, el saoco, no sé cómo le llamen los cu- banos. -El saoco, el sabor, el íbiono o saoco. -Es que hay palabras que al escuchar a Silvestre Méndez invariablemente re- cuerdan también uno a gente como Miguelito Valdés que no entiende uno lo que dicen. -íbiono quiere decir comprensión del ritmo de la clave y del sabor y saoco quiere decir sabor. -¿Y lo que utilizaba Miguelito en este tipo de frase como el "ugo changó" tiene su significado? -Pues sí, esas son palabras de la religión lucumí, de la santería, de la religión yoruba. Changó es un santo, un dios, una de las siete potencias africanas. -¿Le gusta que le digan maestro, Silvestre Méndez? -Bueno, me gustaría más que me digan Silvestre, me siento más ligerito, me dicen maestro y ya no sé qué hacer después. -¿Cómo fue que te casaste con una mexicana, te gustó? ¿O te casaste varias veces? -No, nada más me he casado una vez, incluso sigue porque vivimos juntos du- rante doce años, después hubo separación y sin embargo los documentos siguen iguales, nunca nos hemos divorciado, nos vemos muy bien, muy bien me llevo con ella y mi hija Gilda, la mayor siempre vive junto a ella. Actualmente viven precisa- mente en un edificio donde un departamento ella tiene y mi hija que también está casada pues tiene su departamento también. -¿Ella era del ambiente artístico, tu esposa, cómo se llama tu esposa? -Se llama Micaela González Méndez. -¿Era del ambiente artístico? -Pues no, fíjate que ella no, ella era de cosa ajena al ambiente artístico, pero entonces una buena noche yo trabajaba en un lugar que se llamaba El Cien Flores [67] en Paseo de la Reforma, entonces yo trabajaba ahí y había un grupo de personas que estaba viéndome actuar y me invitaron a la mesa y fui y ahí venía ella y hubo mucha simpatía entre ella y yo, y después de la reunión, me paré y bailé un poquito con ella y nos intercambiamos teléfonos y seguimos en contacto y se dio el romance y nos casamos, tuvimos a nuestra hija Gilda; Micaela es mexicana de padre japonés y mamá mexicana. -¿Cree usted que, digamos, son épocas distintas las de los cuarenta a la de ahora? -Bueno pues yo veo muy bonito el progreso en la forma de hacer los arreglos, pues tú sabes, la época va cambiando, y todo. -Sabemos que había una limitación, sabemos que ustedes tenían un máximo de tres minutos para grabar una pieza, ésa era la limitación, ¿qué hubieran hecho ustedes con el tiempo que actualmente les dan para salsa, digamos que les dan, doce, diecisiete minutos en unas descargas; por ejemplo, escuchamos "México lindo"y oímos un solo de bongó con escasos segundos de Ramón Castro. -Ahí ese número se fue a más de tres minutos, ese número duró un poco más. De haber tenido ese tiempo, hubiéramos agregado un solo para cada instrumento basado en el tema ejecutado. La calidad hubiera sido superior. -Pero, digamos, nosotros escuchábamos la técnica de cómo podían ustedes pegarle a los tambores. -Sí. La técnica de cómo colocamos las manos en los tambores para sacar dis- tintos sonidos de acuerdo con la música que se esté tocando. Cada rumbero tiene su técnica. Cada rumbero saca distintos sonidos a los tambores. Eso no se podía instrumentar muy bien por la brevedad del tiempo disponible. -Realmente creo que es lamentable que no se les haya dado este tiempo para poder disfrutar más la canción; pues bien, ¿qué nos puede decir usted de este número "Juventud del presente"? -"Juventud del presente" es un número, un numerito que yo hice de guaguan- có, entonces yo lo grabé en ritmo de guaguancó con tremenda tribu, eso hice una vez que me invitó el señor Mario Ruiz Armengol a grabar en la RCA Víctor, y tuve la suerte de reunir a muchos cubanos que habían aquí; el cuarteto Los Cafro que eran [68] Tino Rodríguez, Tony, Margarita de la 0 y Melva, también El Gallego de Matanzas, Aurelio Tamayo, Yeyo, Roberto Puente, Chocolate, Tabaquito mi compadre (por- que en este mismo álbum hay un número de comparsa donde toca la trompeta Manolo, y Domingo Vernier, Mango, toca la flauta, pero en otro número que se llama "El bombo arrollador"); en este número guaguancó después de que lo grabé, se lo di a Celia Cruz, y Celia lo grabó con la Sonora Matancera y yo se lo agradezco mucho, a todos los intérpretes que me han grabado mi música yo se los agradezco de mucho corazón. -Los Cafro grabaron contigo "Bembé araguá", dices que eran Tino Rodríguez, Tony, Margarita de la 0 y Melva, ¿dónde están ellos? -Pues Tino ya falleció, Margarita de la 0 se fue a vivir a Miami, está con su mamá y su papá, vivían allá y ella estuvo aquí mucho tiempo, hasta después se decidió a mudarse con sus padres, y Melva también se fue a Estados Unidos, creo que vive en Nueva York. Tony te puede platicar más de ellos, él continúa en México, en un [69] tiempo intentó ser torero, salió revolcado pero no empitonado. -Algunos lo confunden con Tabaquito. -Tabaquito es mi compadre, es el padrino de mi hija, y fuimos compañeros de trabajo, hicimos la pareja,- quien la formó fue Tin Tan; en una gira que yo hice por allá por Nueva York con la Tongo y de regreso llegué a venir de solista hacien- do un número solo; Tin Tan que estaba organizando una revista que se llamaba Tintantonterías donde entraban las Julián, entraban Los Norton y casi todo mundo trabajaba como pareja, el único que iba a entrar solista era yo y me dijo Tin Tan: "Oye, pues tú eres el único solo, yo soy Tin Tan, soy la cabeza y trabajo con Marcelo, no vamos a dejar a Tabaquito fuera, así que lo que tú haces hazlo con él". -"Pues cómo no, si Tabaquito es mi compadre", y así se formó la pareja. -¿Tabaquito, dónde está? En Acapulco, él se llama Enrique Tappam. Te voy a decir por qué nos hicimos amigos; cuando yo llegué a México con mis tres tambores, se usaba tocar los tum- badores sentado, una silla con una tumbadora, con una conga y ya, o dos si acaso, pero yo llegué a México con la novedad de los tres tambores y tocar parado y bai- lando alrededor de los tambores y subiéndome encima de ellos, entonces cuando yo llegué, Tabaquito, no recuerdo exactamente en qué circunstancias nos conoci- mos, pero fue allí por la XEW, y él se me pegó mucho, le caí bien y se me pegó en una forma grande, hicimos una buena amistad, entonces precisamente antes de que yo trabajara, el tenía una escena en una película con Toña La Negra y que me pide los tambores prestados, cuando aquello se usaba mucho la cuestión de los playback; que una persona grababa y luego a la hora de filmar tomaban a otra persona y entonces los ponían a doblar el playback, bueno pero él tenía, no me acuerdo qué película con Toña La Negra, y me pidió los tambores, pero yo todavía no debutaba con mis tambores: "Cómo te los voy a prestar"; "bueno, uno aunque sea", entonces le presté una conga y con eso la amistad se hizo buena, agarró buen agradecimiento, la cuestión del compadrazgo vino porque cuando yo empecé a tra- bajar con Tongolele que debutamos en un cabaret que se llamaba el Club Verde, el que acompañaba a Tongolele conmigo se llamaba Garlitos Forcade, que era bongo- cero, entonces él se descuidó en arreglar los asuntos migratorios y tuvo que irse, pues lo agarró la oficina de migración cuando aquí había un inspector de Gober- nación que le decían Panamá, que era muy cruel, muy duro con todos los cuba- [70] nos, a las muchachas cubanas las engañaba, les prometía arreglarles su problema pero les mentía, y ya después que tenía relaciones con ellas ni les arreglaba nada. Total que él agarró a Carlitos Forcade con los papeles vencidos y lo reportó, lo lle- varon a Gobernación, fui a verlo varios días y lo deportaron para Cuba y necesita- ba otro bongocero porque éramos dos para acompañar a Tongolele; invité a Taba- quito que era mi amigo, que se me había pegado; lo invité a él y entonces for- mamos la pareja que la acompañaba en el Club Verde, Silvestre y Tabaquito, y todas las noches nos salíamos del trabajo íbamos allá a acompañar a Tongolele, la íbamos a dejar a donde ella vivía que era un hotel que estaba por la Calle de Mina, y yo vivía cuando aquello en la Calle de Fray Servando Teresa de Mier 322, departa- mento 1, y mi hija Gilda estaba chiquitita, tenía dos años. -¿Cómo te iba económicamente trabajando en tu show y acompañando a Tongolele? -Ganaba bien, bueno, empezamos ganando poco, cuando empezaba en el Club Verde, ganaba muy poco, porque cuando nosotros entramos a ese club, el sueldo de la Tongolele con sus bongoceros era de 250 pesos o algo así, pero eran cin- cuenta para un bongocero y cincuenta para otro, y lo demás para ella, entonces, ya te digo, como siempre la íbamos a dejar al hotel. Un buen día yo no tuve tiempo y no fui, y la fue a acompañar Tabaquito solo, y al día siguiente, cuando veníamos a nuestro trabajo me dio la sorpresa: "Oye, fíjate que hubo un romance entre la Tongo y yo", y se enredó con ella, fue uno de los primeros que anduvo con ella. -¿Muchos años, no?, o no muchos. -No muchos, quizá un año y pico, dos años. -Dejaste de trabajar con Tongolele. -Sí, ahora ella ni se acuerda. Verás, Jacobo Zabludowsky tuvo un programa donde entrevistaba artistas y ahí se portaban distinto, decían una bola de menti- ras; por ejemplo, Margo, que en paz descanse, dijo que ella fue la que le mandó ponerse los trajes largos a Dámaso Pérez Prado y que ella le mandó a que tirara patadas cuando dirigía, ¡qué coño es eso! chico. La otra, Tongo, la entrevistan y nunca manifiesta que yo la enseñé a bailar la rumba cubana y le compuse una guaracha titulada "Niña de los ojos verdes", también se olvida de que su primera rutina coreográfica se la puso Pablito Duarte. Tampoco dice que cuando yo ter- [71] miné de trabajar con ella dejé en mi lugar a Joaquín, mi compadre, que ya después se casó con ella. Te voy a decir el motivo por el cual yo comencé a ser solista, yo primero toca- ba mis tambores y componía mis canciones y me las grababa todo mundo, eso fue desde Cuba. Desde antes de salir de Cuba hice muchas composiciones, me las grabó Miguelito Valdés, Rita Montaner, y me grabó Orlando Guerra, Cascarita, la Orquesta Casino de la Playa, todo eso era como compositor, y cuando llegué a México, lo primero que hice fue acompañar a Kiko Mendive; Carlos Forcade y yo acompañamos a Tongolele y en la gira que yo hice con ella a todo Centro y Suda- mérica, Tongolele tenía montado en su espectáculo tres numeritos, uno era un arreglo que le hizo Juan Bruno Tarraza de una pieza que se llama "Tabú", y entonces la primera coreografía para ella la hizo Pablito, que era del Trío de Los Relámpagos, bailarín, mi amigo del barrio de Jesús María, y él fue el que le puso la primera ruti- na; ella montó entonces en su espectáculo el "Tabú" con la coreografía de Pablito Duarte y Lilón su mujer, que ellos por cierto después, el fin de ellos fue trágico porque él la mató y se suicidó; entonces esa fue la primera coreografía que se le montó a Tongolele para presentarse, ella bailaba el "Tabú" y después bailaba "El Tahitiano", que es un baile original que ella traía y la repetición, un pedazo de rumba que se la enseñó este negro que está aquí que es Silvestre Méndez, le enseñó a bailar la rumba, entonces cuando a ella la entrevistan y eso, no sé, ella dice otras historias, no veo que casi nunca me mencione a mí, salvo un homenaje que me hicieron en el Canal 11 y ahí lo tengo filmado y me dijeron "invita a tus amigos"... invitaron a mi novia, la invitaron a ella y me preguntaron "¿con quién tú has traba- jado?", la mencioné, la invitaron, y estuvieron ahí; entonces en aquella gira como su presentación era de tres números, "Tabú", "El Tahitiano" y un pedazo de rumba y punto, entonces era corta la actuación para una estrella como ella en ese tiem- po, porque su fama era mucha sobre todo en América, y la gente protestaba y seguía pidiendo más. Entonces se le ocurrió al Chato Guerra el dueño del Teatro Follies que era el empresario que nos llevaba: "Mira Silvestre, vamos a hacer una cosa porque la gente tiene razón, pagan por venir a verla y dura muy poco el espectáculo, es necesario extenderlo, alargarlo, vamos a hacer una cosa, cuando anuncie a Tongolele con su bongocero Silvestre Méndez, entonces tú sales y haces un número solo así como hace Kiko, como canta Kiko, tú eres cubano, tú lo sabes hacer". Así fue como yo me inicié como solista internacional, anunciaban: 'Tongo- lele con su bongocero Silvestre Méndez el compositor de «Tambó»", y cuando [72] llegábamos a cada país, empezamos con Guatemala y de ahí para allá todo lo que sigue, Costa Rica, Panamá, Ecuador y todo eso, que fue la gira larga de nosotros: entonces me dice el Chato Guerra: "Tú sale, ah", porque cuando llegábamos noso- tros a los lugares y llegaban los empresarios en Panamá, el señor anunciaba dos figuras "Tongolele con su bongocero Silvestre Méndez" el compositor de tal, de la pieza que había yo hecho en ese tiempo, entonces ya salí, me acuerdo que empecé haciendo el "Bababaratí", "El telefonito", "El baile del Pingüino", entonces eran tres números, y después ya venía la presentación de Tongolele, la sacaba a ella: "ahora la estrella del espectáculo, Tongolele con la que vengo, y salía ella, hacía sus tres números también y el espectáculo duraba más; fue en Panamá donde empezamos con esto y de ahí para allá, la gente ya quedaba más satisfecha porque era más larga la actuación. Entonces al regreso de esa gira, me entusiasmé también como solista y le dije a ella: "Pues fíjate que ya me voy a lanzar". 'Tero si tú ganas bien conmigo, y quién va a tocar conmigo", ahí salió la cosa de Joaquín, que es compadre mío, yo le bautizé un hijo, entonces ensayamos la rutina que [73] había que hacer con ella y salió porque habíamos dejado pendientes aquella vez Brasil y la Argentina, porque nos regresamos de Perú debido a que cumplían años sus niños, y ella quería pasar aquí la Navidad con sus hijos; nos regresamos a México y pasó la Navidad, fue cuando dejamos de trabajar juntos; entró Joaquín, mi compadre,* y pasado ese tiempo se fueron de gira otra vez a hacer todo lo que estaba pendiente, duraron un buen tiempo por allí y cuando regresaron yo los fui a ver, regresaron al Teatro Iris, fui a visitarlos a mi compadre y a mi hermanita * Joaquín González murió el 26 de diciembre de 1996. Una nota de redacción apareció en el periódico La Jornada al día siguiente, y en ella se transcribió un poema que Elias Nandino le dedicó en 1978. De su lectura, se deduce que Nandino no distinguía entre un sonero y un rum- bero, toda vez que Joaquín fue rumbero de pura cepa. El poema recrea la simbiosis entre el rum- bero y su tambor, gócenlo los lectores: MI TAMBOR Mi tambor, mi tambor: si te pego es porque quiero que mis manos y tu cuero se estremezcan de dolor, y ciarle la vida al son con el dolor de los dos. Yo te adoro, mi tambor, y no sabes cuánto siento que a golpes y sufrimiento hagamos que nazca el son, un son que tenga calor, movimiento y comezón. Al oprimirte, tambor, con mis muslos excitados, con la palma de mis manos te pego sin compasión, y siento engrendarte el son con los golpes que te doy. Mi tambor, mi tambor, mi conga, mi tumba, mi cuero, lo que en la vida más quiero con sadismo y con amor: dame un golpe, te doy dos, y haremos brotar el son [74] porque yo la quiero mucho como hermanita y tengo muy bonitos, muy gratos re- cuerdos de ella, entonces cuando la fui a visitar me dijo: "Oye compadre, vengo enredado con la Tongo". -"No me digas compadre". Entonces yo no sé cuál es el motivo, porque el mismo Joaquín cuando trabajaba usó mucho mi pieza de "Tam- bó", no sé cual era el motivo, que ya cuando he leído algunas entrevistas de ella, nunca me menciona, ni a Tabaquito, que fue su primer marido. Sucedieron muchas cosas que a Tabaco hubo que mandarlo para allá para La Habana, porque se peleaban mucho y hacía corajes y se enfermó y tuvo hepatitis y lo mandamos para Cuba. -Después de dejar a Tongolele, ¿usted en qué lugares trabajaba? -Yo trabajé en lugares como el íntimo, en el Astoria, el Waikikí, el Pigalle, Follies, el Macao, en muchos lugares cuando aquí la vida nocturna de México era guapachosa. -¿En qué cabaret debutaste como solista? -El cabaret donde primero trabajé como solista fue el Waikikí de Mócelo, yo llegué y le dije: "Oye, Mócelo, ya soy solista, así como Kiko, y quiero hacer mi número", entonces por casualidad había un bailarín que se llamaba Trotski, de una pareja que se llamaba Trotski y Chongo; ellos habían tenido determinada dificul- tad y se separaban y Trotski fue a lo mismo al Waikikí, porque quería trabajar ya solo: "Ahora vengo de solista", y dijo Mocelo: "Vamos a hacer una cosa, Trotski también dice que va a trabajar solo y tú solo y aquel era pareja, ¿por qué no mon- tan un número tú y Trotski y trabajan juntos?"; entonces así fue mi primera pre- sentación como solista con los números que yo había montado en la gira con Tongolele, debutamos y estuvimos juntos un corto tiempo. Mucho después trabajé en Nueva York en el Chateau Madrid, que era de Ángel López y era mánager conjuntamente con Cuco Conde de Kid Gavilán. Yo llegué a Nueva York, entonces lo fui a ver y me contrató y trabajé dos semanas ahí, era un con vaivén y contorsión. Llora y canta mi tambor, esa música morena, de la raza pura y buena requemada por el sol y que entienda el mundo el son del dolor hecho canción. [75] lugar de primerísima y ahí trabajaban los artistas más famosos. Trabajó Miguelito Valdés. Por cierto que el día que fui a debutar ahí, me dijo: "Ojalá que tú tengas suerte aquí en Nueva York, ahí en esa pista que tú vas a debutar y vas a bailar, ahí actuó Dean Martin y Jerry Lewis, a ver si te agarra la suerte de ellos". También actué en el Palladium Club, ahí trabajé muchas veces acompañado por la Orquesta de Tito Puente, el cual tenía unos gestos muy bonitos conmigo porque cuando me presentaba, yo salía a escena, y cuando ya estaba en escena me decía: "Ahí te dejo la orquesta", para que yo marcara mis propios números, o sea que cada artista marcaba sus números. En el Palladium Club tocaba la orquesta de Tito Puente y la Orquesta de Machito, por ahí, no se dónde me vieron, total, que me invitaron a pasar una temporada en un lugar que se llamaba El Monticelo que está como a dos horas de Nueva York, y luego me invitaron a actuar con la Orquesta de Los Le- cuona Cuban Boys; para mí esas son cosas muy importantes porque Lecuona fue una persona tremenda, y esa orquesta se dividió en dos, una mitad se fue a Europa y se quedó de director Armando Orefis, y la otra mitad se quedó en Nueva York que fue donde me invitaron a trabajar, se llamaba creo que Bruguera y con ellos fue a trabajar una temporada a un lugar que se llamaba Laurel Country; Rita Montaner era la rival artística de Toña La Negra, en toda América Latina. -¿Alguna anécdota que tengas de los clubs nocturnos? -Recuerdo cuando hacía pareja con Tabaquito, fue a ver nuestro show así, en primera fila, don Agustín Lara con María Félix en el cabaret Pigalle. Posteriormente en un cabaret que se llamó Afro que era de Agustín Barrios Gómez; ahí recuerdo que también a mi show fue María Félix vestida de blanco, con algo verde en la cabeza y me aplaudió y para mí fue una gran satisfacción eso; a Agustín Lara lo conocí en persona y compartí con él por mediación de un señor que se llamaba el Negro Pedroza y él se dedicaba a hacer un periodiquito chiquito y aquí en las co- rridas de toros venía y lo regalaba. No sé cual haya sido su afición que tenía el Negro Pedroza por la cosa de los toros y lo regalaba; visité en algunas ocasiones en el Teatro Lírico, en el camerino particular, a Agustín Lara. Pero de todas las anécdotas, la más tremenda me sucedió en el Afro de Agustín Barrios Gómez, el periodista que estaba asociado con un señor que se llamaba Fabián Aldama, el cual no sabía nada del mundo del espectáculo; el respon- sable artísticamente de todo lo que sucedía en el cabaret era Agustín Barrios Gó- mez, pero desgraciadamente una noche sucedió esto que te voy a contar y no [76] estaba Barrios Gómez, que si hubiera estado posiblemente no hubiera sucedido nada de lo que pasó; iba a hacer el show, entonces me acuerdo que trabajaba allí Yeyo, el que tenía la orquesta y acompañaba la variedad, y a la hora de hacer el orden de salir al escenario a hacer el show, habían varios artistas más, pero ya los dos últimos cerrábamos, Olga Guillot o yo. Entonces recuerdo que el mismo día yo dije a Yeyo: "Bueno pues Olga, la Gran Olga", pero Yeyo contestó: "A mí me pa- recería como que el show de Silvestre Méndez es rumba y es tan vivo y tan alegre, que creo que debería cerrar el show". Entonces se le preguntó a Fabián Aldama y el ordenó: "Que cierre Olga". Perfecto que cierre Olga; comenzó el show y yo actué, mi número era muy alegre, yo hice mi show esa noche, creo que era sábado, y estaba el cabaret a reventar y había mucha gente y entonces aplauso y aplauso y no me acuerdo cuántos números repetí, muchos, y al terminar mi actuación -ya salía Olga a escena-, voy caminando por el pasillo rumbo a los camerinos y me alcanza el señor Fabián Aldama diciendo: "Oye, Silvestre, ese número está muy largo, tienes que dejar un poco más de espacio para que cierre Olga"; entonces dije: "Cómo no, Fabián, lo que pasa es que mientras mi público me esté aplaudiendo [77] yo tengo que seguir actuando, yo me debo al público", y él respondió: "Ah bueno, entonces para el próximo show si no me lo cortas después de tres o cuatro núme- ros te apago la luz". A eso le respondí: "Bueno, si usted me apaga la luz yo sigo cantando y la gente dirá que el cabaret no tiene para pagar la luz, que le cortaron la luz, esa no es culpa mía". El señor se enojó y me tiró una cachetada, entonces al darme el golpe me cortó el labio y yo, cómo iba a aguantar eso, y le respondí y nos fajamos a los trompones allí en el pasillo que va rumbo al camerino, y llegaron todos los meseros y me cayeron entre todos y a golpes me llevaron a la puerta del camerino y me aventaron para adentro, y yo me miré en el espejo y me vi todo desbaratado con mi ropa de actuar y con la sangre, te digo que me habían cortado el labio, y yo traía una pistolita escuadra en la maletita que llevaba, y cogí la pis- tolita y en ese momento sin pensar nada, acalorado así, salí corriendo para el pasillo y todavía estaba Fabián con un señor que no me acuerdo cómo se llama, y entonces yo salí: "Oiga, vamos a arreglar esto", y entonces el tipo dijo: "No tiene que arreglar nada contigo" y me aventó, y me volvió a aventar, le contesto a él, y otra vez se me fueron encima todos, caí en el suelo y aventé un balazo. Yo aventé un balazo y le dio a Fabián, que era el responsable, desafortunadamente, entonces imagínate, ahí fue peor ya que entre todos me cayeron a patadas allí, y allí sí me golpearon de verdad, muchas patadas por la cabeza y en los ojos, al oír esos bala- zos entró la policía al cabaret y "a ver qué pasa aquí" y al entrar la policía pobrecito negrito, yo estaba en el suelo tirado y uno dijo, el negrito fue el que tiró el balazo y le dio; a Fabián ya se lo habían llevado y esa fue la última vez que lo vi, por lo cual yo fui a Nueva York porque después de ese problema que pasó allí a mí me llevaron a la Delegación, a aquél se lo llevaron a curarlo, y al día siguiente yo no sabía qué había pasado cuando yo volví en sí, así que estaba detenido en la Delegación y me vi todo desgarrado y los ojos inflamados, la boca abierta, qué pasó. Y pues eso fue motivo de un juicio, estuve detenido, en Lecumberri, allí estuve, y no supe para dónde fue a curarse, porque parece que fue con un médico particu- lar, pero venían los periodistas para buscar información de cómo había sucedido, y él nunca dio la cara y en el juzgado un señor que se llama Hugo Olvera (rejonea- dor Paco Cañedo), se enteró de mi llegada y ahí me socorrió y ayudó bastante; como a las 72 horas a uno lo tienen que pasar adentro, Hugo dijo que me llevaran con él, y estuve unos días; en realidad me tocó estar detenido como unos nueve días nada más, ¿sabes por qué? porque yo tenía toda la razón, la ANDA, los periódi- cos, todos hablaban la verdad de que a mí me habían tratado de humillar y que [78] me cayeron entre todos y que yo me tuve que defender, entonces el señor juez que tenía la causa quiso hacer un careo y yo ahí estaba, pero el señor Fabián no se presentaba ni se sabía dónde estaba, no se sabe cómo se curó y como nunca se pre- sentó ni nada, pues el señor juez dijo tiene la razón si aquél no se presenta, y en esa ocasión de esa desgracia que me sucedió, el juez me absolvió. Primero me aplicaron caución y entonces después que salí libre bajo caución a los nueves días seguía la cosa de que hacía citas el juez para el proceso, iba y Fabián no se pre- sentaba, y nunca se presentó y a mí me absolvieron gracias a Dios, y salí yo absuel- to, libre, sin nada de antecedentes y ya que salí de eso entonces eran muy poquitos días y al salir, mi hermano Tin Tan, que tenía un cabaret que se llamaba El Satélite en la Calle de Insurgentes, al lado del Teatro Insurgentes, al ver que yo había sali- do absuelto, y que me defendí (porque después del primer balazo la pistola se encasquilló, si no sabe Dios qué desgracia hubiera sucedido), entonces Tin Tan inmediatamente dijo: "Tú tienes toda la razón chico, ¿quieres debutar aquí en mi cabaret?"; sí cómo no, tengo que trabajar, entonces debuté en su cabaret. Pero Tin Tan, sin mucha experiencia y aprovechando la publicidad del caso anunció: "Debut de Silvestre Méndez en El Satélite, disparando ritmo a propulsión de cho- rro" y debuté, y una buena noche que voy a salir a mi show, había una mesa en primera fila, habían como cuatro, cinco personas en ella y salgo a bailar, me empiezan a tirar pedacitos de hielo a la pista, y uno de ellos gritó: "Ese por qué está actuando, ese asesino", y entonces en esa mesa estaba sentado un señor que se llamaba Othón Vélez y varios más. Ocurrió cuando aquí había un programa que se llamaba Variedades de Medianoche, con el Loco Valdés, Tin Tan había actuado con él varias veces, y cuando fue a actuar después de que yo debuté en su cabaret, en- contró que estaba suspendido del programa, tenía un recado: que llamara para que le dijeran el por qué estaba suspendido, y lo habían suspendido porque me había contratado a mí, cuando la cosa estaba así tan recién. Y como ya te digo, el ambiente ya era muy negativo y muy tenso y Marcelo le aconsejó a Tin Tan que me pagaran mis dos semanas que llevaba yo de contrato y que ya no actuara; me pagaron, yo tenía nomás dos o tres días de haber empezado, pero ellos me pagaron mis dos semanas, y me quedé un poco triste y qué voy a hacer, entonces a buscar ayuda. Dentro de mis pensamientos se me ocurrió ver a Ramón Pereda, el esposo de María Antonieta Pons con el cual yo había ido a la gira al Teatro Bori- cua, y también habíamos trabajado en el Teatro Insurgentes en su inauguración, que allí yo fui de pareja con Tabaquito y María Antonieta iba también de cabecera, [79] y yo tenía todos esos antecedentes con don Ramón y fui a buscar consejo a ver qué hacía, y don Ramón me aconsejó: "Mira, chico, tú tienes toda la razón, hemos estado al corriente de eso porque vemos lo que dice la prensa y hemos investiga- do todo y tuviste la razón pero, esto es una cosa que está muy caliente y muy reciente, Tin Tan hizo muy bien en pagarte tus dos semanas para que no sigas actuando; además, cómo cometen ese error de estar anunciando disparando ritmo a propulsión de chorro, no se quita de la mente de la gente lo que sucedió, yo lo que te aconsejo es que te desaparezcas un rato del Distrito Federal y te vayas ahí por otra parte. Vete a viajar, vete a Nueva York, dices que tienes amigos por allá". Y ese fue el motivo por el cual fui a Nueva York la tercera vez, llegué a Nueva York y por allá tuve bastante suerte. Por cierto que al Teatro Boricua un par de veces llegó Tin Tan y lo fui a visitar y le preguntaba: "¿Bueno, cómo anda la cosa allá?", y decía: "No, quédate por aquí un rato, deja que la cosa se enfrie más" y estuve dos años en Nueva York. En esos dos años, tuve la suerte de conocer a Sammy Davis, que me lo presentó una bailarina que se llamaba Carmen Chinita y me llevó a visi- tarlo a su debut después del accidente que tuvo. Me hice amiguito de Sammy Davis porque el que le cosía la ropa a Sammy Davis era un sastre cubano negrito del Barrio Colón que le decían Charlie, y compartimos el ambiente, la vida, porque casi todos los días iba a la sastrería de Charlie en la tarde y por allí me vio la gente de Los Lecuona Cuban Boys y me invitaron a ir a trabajar una temporada al Laurel Country Club. -¿Cuál crees tú que era la rumbera que bailaba mejor? -Caramba, qué preguntita, pero te voy a contestar con sinceridad mi opinión. En primer lugar yo con casi todas trabajé, acompañando con mis tambores en muchas ocasiones y en otras bailando y cantando con mis composiciones, con mi música. Te diré lo siguiente chico, porque la rumba es un ritmo de negros, de los negros, los que mejor bailan la rumba son las negras y los negros, y ya en el aspec- to comercial de teatro, para mi concepto, y yo entiendo bien rumba, soy rumbero de nacimiento, de todas ellas la que más comprendía y bailaba la rumba con el sabor de la rumba auténtica, era Amalia Aguilar, en realidad en primer lugar, y de bailar la rumba como las negras, como la bailamos nosotros; e inmediatamente después María Antonieta Pons. Pero a mí en lo personal me da mucho gusto ver bailar a Ma- ría Antonieta Pons por aquel conjunto de cosas que había en el ser de esa mujer, ese cuerpo, esa cintura que ella tenía, y ese temperamento cuando salía a bailar, [80] hacía temblar el escenario y entonces cuantas veces, para decirte la verdad, era la mujer más hermosa de todas las rumberas, tremendo temperamento, María AMO nieta Pons. Y de las demás rumberas, pues todas tenían lo suyo, aunque no llega- ban a captar exactamente el sabor de cómo se baila la rumba, como la bailan las negras y los negros, pero todas tenían lo suyo. Y Ninón Sevilla, por su cuerpo esbel- to, era muy chula, muy simpática también y bailaba la rumba. Por cierto que yo le compuse a ella una rumba que se llamaba "Su majestad la rumba", y también tuve la dicha de bailar por ejemplo con Meche Barba, ella era una bailarina mexicana. Las cubanas eran María Antonieta Pons, Amalia Aguilar, Ninón Sevilla y Rosa Carmina; con Rosa Carmina también tuve la dicha de salir en varias películas con Kiko Men- dive y El Chocolate, con composiciones mías y también tenía su sensibilidad para bailar aunque bailaba un poquito más sencilla la cosa, no era una rumbera de mucho temperamento, pero era muy sensual su figura, su cuerpo, también tenía lo suyo. Desde luego, bailé con Meche Barba, una rumbera que siendo mexicana era muy rápida para captar los pasos; cuando nosotros teníamos que montar una [81] coreografía, primero se grababa la música y luego con el play back de la música, montábamos la coreografía. Con Meche Barba tuve la ocasión de bailar como en dos o tres ocasiones. Qué talento de mujer para captar la rutina que se ponía, encan- tadísimo quedé con Meche Barba. Con ella trabajé en dos películas, en una se puso un número mío que se llama "Negro bonito", lo cantó Leopoldo Francés, un veracruzano, y ella y yo lo bailamos. Con Lilia Prado salí en una película que se llamó El desalmado, con David Silva, el actor, y bailé un pedacito también con ella, ella mexicana, con un cuerpo escultural precioso, bonito. Fíjate que a ella, a Lilia Prado fue a la mujer que escogieron para hacer la película aquella que se llamaba Han matado a Tongolele, que se suponía que mataban a Tongolele y resulta que era otra bailarina a la que habían matado y era Lilia Prado por lo parecido de su cuerpo, su estatura, yo a todas las rumberas las aprecio mucho y con todas tuve la dicha de ganar dinero y de bailar. Hay una de ellas que hubiera querido fuese mi mujer para verle lo que dijo Ñico Saquito que en Cuba se llamaba la fruta bomba, ella es... hummm... ¡me lo reser- vo! -Si no bailaban rumba auténtica, ¿por qué las llamaron rumberas? -Mira, ellas comenzaban un número de guaracha, de son, de mambo y hasta de danzón, pero al final del número se hacía un corte, entrábamos con nuestros tam- bores y hacíamos una descarga de rumba abierta (guaguancó o columbia) y cada una lo bailaba según su temperamento y conocimiento de pasos. Por eso nosotros mismos les pusimos rumberas, y eso se generalizó. -Y de los cantantes de México, ¿cuáles eran los que le daban más alegría, los que impresionaban más a Silvestre? -Bueno pues mira, había un cabaret que se llamaba el Bagdad y un trompetista que se llamaba Parra y El Negrito Téllez cantaba con él, me gustaba mucho su con- junto, me gustaba mucho el Son Clave de Oro con Chepilla, tú sabes de conjuntos mexicanos. -Pero Silvestre Méndez se dedicó sobre todo a lo que es show, espectáculos asi... -Pues sí, fíjate que sí, trabajé siempre en cabaret, como show, como variedad, la primera etapa la trabajaba siempre como variedad, ya después hice mi grupo y tra- bajé mucho en bares con grupo, después hice ya conjunto con tres trompetas, ahí [82] tienes grabaciones con tres trompetas, así que, ha sido muy florida la cosa. -¿Recuerdas todas las películas en que interveniste? -Fueron muchas, pues una de las primeras fue Han matado a Tongolele, ahí le puse dos piezas mías; La Vida íntima de Marco Antonio y Cleopatra, Delirio Tropical, que fue donde se estrenó el "Yiriyiribom", Mátenme porque me muero, de Tin Tan... El Dengue del Amor, donde el número principal de la película se llama "Tikitikiti"que yo hice ese número cuando Pérez Prado regresó con el "Dengue" y ahí vamos todos, arreglos, compositor y varios hicieron números y yo hice ese que a él le gustó para que fuera el tema musical de la película, entonces dijo: "Este es el número, el de Silvestre es el tema de la película". -¿Te llevabas bien con Dámaso? Sí, pero él era un poquito receloso para trabajar, no le gustaba que vinieran muchos a robarle cámara frente a su orquesta y él acompañando nada más; en eso sí poquito vanidoso, pero eso no es nada malo porque usó la orquesta y hay otros tipos que vienen a lucirse nada más, usaba lo que le convenía a él como los bailari- nes, como Calambres y Resortes que bailaban su música, esos son estrellas de cine, y entonces eso sí le gustaba mucho estar poniendo y lo que le gustaba mucho eran las mujeres, muchas mujeres en sus películas. -Escuchamos en la grabación de "México lindo" una forma impresionante de tocar el bongó de Ramón Castro. Le decíamos Ramoncito Manos de Seda, el hombre más ligero que ha habido para tocar bongó. Es una grabación con la orquesta de Dámaso Pérez Prado, la can- ta Kiko Mendive y el solo de bongó se debe, cierto, a Ramoncito a quien también decíamos «el eléctrico del bongó». -¿Qué otros percusionistas recuerdas? A Chicho, se llamaba Clemente Piquero, ese grabó mucho con Beny Moré. Cuando Beny se fue para Cuba e hizo su orquesta, ya Chicho estaba allá, que tam- bién es otro de los que se descuidó y tuvieron que deportarlo. -¿Modesto está aquí o ya murió? Murió en un accidente, él vivió aquí mucho tiempo y ahí fue cuando Pérez [83] Prado hizo la banda y viajó, y en uno de esos viajes que regresó se quedó en Estados Unidos; Modesto se quedó por allá y le fue muy bien por cierto, allá traba- jó con Elsa Kid, se metió al sindicato, le fue muy bien, compró un departamento en un edificio como de cuatro o cinco departamentos, se compró su carrito y desa- fortunadamente venía por un freeway, animado quién sabe si venía de la fiesta y pácatelas, se mató. -Mi querido Silvestre, la última pregunta. ¿Por qué la rumba no tuvo seguidores entre los compositores mexicanos, como los tuvieron el danzón y el son? Mira chico, eso es muy fácil de contestar. No hubo, no hay, ni habrá composi- tores mexicanos de rumba, columbia y yambú, porque es una música cubana a base de tambores, palitos y voces (un cantador y coros), y está en ella presente el espíritu del alma africana. La rumba no se compone en ningún país caribeño, excepto en Cuba. Desde que la trajimos de Cuba, de eso hace ya casi 65 años, la rumba prendió en el gusto de los mexicanos, oyéndola, bailándola, cantándola, ejecutándola, pero no componiéndola. Aunque el guaguancó sí ha sido compuesto por algunos -no muchos- músicos mexicanos, quienes han producido guaguancó "a la mexi- cana". Es lo mismo que pasa con la música ranchera mexicana. En Cuba gusta mucho, se canta mucho, se oye muchísimo, pero no hay un solo compositor cubano de música ranchera mexicana. Dionisio Sánchez, Radio Red, Sábado 13 de marzo de 1993. Casa de Silvestre, agosto de 1995-agosto de 1996. SILVESTRE murió el 9 de enero de 1997, en el hospital Gabriel Mancera del Seguro Social. FILMOGRAFÍA [84 ] Cuando levanta la niebla La bien pagada Han matado a Tongolele El Rey del barrio Simbad el mareado Qué bravas son las costeñas Lamento negro Cielo rojo El Dengue del amor Ni de aquí ni de allá La mujer del puerto El Charro del Arrabal Gángsters contra charros Mátenme porque me muero Marco Antonio y Cleopatra La mujer del otro La insaciable Zonga Delirio Tropical Al son del mambo Burlesque La casa que arde de noche Dólar Mambo En todas estas películas Silvestre intervino tocando y bailando 0 bien fueron utilizadas alguna o algunas de sus composiciones. En algunas películas tuvo a su [85] cargo algún papel pequeño. COMPOSICIONES Tambó, Guaracha-rumba Son de Mayan, Son guajiro México lindo, Mambo Yiri yiri bom, Guaracha-mambo Mike el vacilador, Guaracha Merengue pa'tí, Guaracha Margarito, Rumba El as de la rumba, Rumba No te busqué, Son-mambo Ahora sí cha cha cha, cha cha cha Soy Tartán, Guaracha Negro bonito, Guaracha Fiesta de animales, Guaracha Carolina, Guaracha-dengue La mulatica, Rumba Ahí Casimira, Guaracha Las boyeras, Conga El telefonito, Rumba Todas estas composiciones han sido grabadas por muchas orquestas y can- tantes de fama internacional. DISCOGRAFIA Cinco son los discos de Silvestre. He aquí sus carátulas. CABARETS DONDE ACTUÓ COMO SOLISTA Waikikí Club Verde Macao Los Pericos Íntimo Astoria El Colmenar Pigalle Los Eloínes 100 Flores Las Margaritas Afro El Satélite Bum Bum(Acapulco) Copacabana Beachcomber Chateau Madrid (Nueva York) Palladium Laurel Country Club (Nueva York) [86] 2. Antonio Díaz Mena, Chocolate CONOCÍ a Choco en Los Eloínes, templo de la rumba, altar del chua chua, allá por 1948, cuando junto con Héctor Hernández, Batamba, atraían a los noctámbulos más conspicuos de la época dorada de lo guapachoso. Lo dejé de ver muchos años, hasta que en 1977 vino de paseo a México junto con su esposa Silvia Cuesta. Reanudamos aquella vieja amistad interrumpida por la distancia y el tiempo. Fue Pancho Cataneo, en 1977, quien me avisó que andaba de paso por estos lares y él mismo nos puso en contacto en un bailongo del STUNAM realizado en el añoso edi- ficio que alojó a la Facultad de Medicina en la Plaza de Santo Domingo. Fue enton- ces que le hice una entrevista para la Revista de Revistas, la cual transcribo ínte- gramente, sin adiciones, porque el buen Choco no accede a otra desde su retiro en Los Angeles, California. Faltaría en ella saber qué ha hecho en los últimos trece años de su estancia por allá, pero bueno, tal vez lo sepamos por interpósita per- sona. Regresemos a Los Eloínes; era estrecho, oscuro e incómodo porque siempre estaba abarrotado de parroquianos. Acudía lo más selecto de la bohemia como también del mundo artístico y del elegante. Esa clientela, de lo más sofisticada de los años cuarenta, época ya sofisticada de por sí, se peleaba por una minúscula mesa en un local que estaba fuera de cualquier ruta habitual de los noctámbulos, en la Calle de República de Cuba, exactamente frente al Teatro Lírico. ¿A quién presentaba ese club tan famoso? Nada menos que a Antonio Díaz Mena, Chocolate, quien por esos años estaba considerado como uno de los mejores bongoceros del mundo y que integraba un cuarteto formado por El Yucateco en las tumbas, Chimmy Monterrey en el cencerro y cantando, Abel en el piano. La gen- te buscaba a Chocolate, bongocero carismático y a su grupo (al cual se unió poco después Batamba, otro bongocero venezolano no menos extraordinario) porque tocaban «diferente» una especie de rumba-jazz que ellos llamaban chua chua y que electrizaba el ambiente.* Cuando nos encontramos en 1977, le propuse hacerle una entrevista en el * La primera grabación de chua chua fue de Silvestre Méndez en el disco Silvestre y su Tribu, de MUSART, con Pablo Peregrino en el tres, Andresito en el bajo, Manolo Berrio en la trompeta, Chocolate en el bongó, Julio Alfonso, El Gallego de Matanzas, y el Melón en los coros. El segun- do disco de chua chua fue de El Gran Fellove. [87] Salón Colonia para poder fotografiarlo en plena acción. El buen amigo Simón Jara arregló que palomeara con la Banda de Pedro Mendoza esa tarde. Chocolate se sumió en sus recuerdos: -NACÍ en Marianao y llegué a México en 1940 con los Diamantes Cubanos (Pablito y Lilón) contratados para El Patio por el extinto Vicente Miranda. -En aquel entonces El Patio era el centro nocturno de moda y ahí duramos cuatro meses y medio. Ahí tocaba los bongoes para Pablito y Lilón, pareja de baila- rines. Al terminar nos fuimos al cabaret Río Rosa, y después hicimos una gira en pro- vincia. En 1941 me separé de los Diamantes Cubanos y organicé el conjunto Cho- colate y su Grupo, debutando en el Bremen cuando estaba en Bolívar y Mesones, mismo que pocos años después pasó a la Avenida Hidalgo, casi pegado al Cine Monumental, donde reinó Brenda Conde, la Diosa Rubia. En ese primer Bremen fui bongocero de Krumba, precursora de Tongolele y Kalantán y de todas las de- {88} más llamadas bailarinas «exóticas» que llegaron después. Luego me integré a las or- questas de Luis Arcaraz e Ismael Díaz, cuando alternaban en el recién abierto salón de baile Los Ángeles. -¿Cómo llegaste a Los Eloínes? -Me llamó Gabriel Orendáin, Gaby," el dueño, y me dijo: "he pensado en ti; yo quiero que tú solo lleves la variedad". Le dije que un bongocero solo, por muy bue- no que sea, resulta monótono y que mejor formaba un grupo. Aceptó y a poco ya estábamos tocando ahí. Alternaba mi trabajo acompañando a Tongolele en el Follies. Tocábamos para ella Silvestre Méndez, Tabaquito y yo. Fue un conjunto que hizo noticia. * Con Batamba había grandes valores, Era Héctor Hernández, Batamba, un mulato de origen venezolano, virtuoso de las percusiones y que además cantaba con el grupo; Francisco Fellove, José Antonio Méndez, que tocaba la guitarra; y Lalo Montané, que tocaba flauta y cantaba, y Antonio Díaz Mena, el auténtico Chocolate. [89] -Dudo mucho que otra bailarina de ese género pudiera conjuntar un trío de bongoceros superior a ese, ¿eh, Choco? -Modestamente, por ese tiempo éramos lo mejorcito que había en esos instru- mentos -contesta. En el día me daba mi tiempo para acompañar a muchas artistas de esas películas de rumberas: fui bongocero de María Antonieta Pons, Ninón Se- villa, Rosa Carmina, Meche Barba y otras. Si tú vez una película de ésas, cualquiera, ahí me encontrarás sonándole al cuero. -¿Cuánto tiempo estuviste en Los Eloínes? -Tres años, mi socio. Tres años de lleno noche a noche. Iban muchos artistas. Siempre que llegaba Gary Cooper apenas iba entrando me pedía "Cachita". Cada vez que se la interpretábamos nos daba quinientos pesos. ¡Quinientos pesos de hace treinta años! Y claro, apenas lo veíamos, ya sin que nos dijera nada, suspendíamos lo que estuviéramos tocando y viene "Cachita". Johny Weismuller, el Tarzán de las películas, nos pedía "Aquellos ojos verdes". Iban Tyrone Power con Linda Darnell, María Félix y Agustín Lara, Xavier Cugat y no se diga de otros artistas mexicanos. Jorge Negrete y claro, las rumberas del cine nacional con Juan Orol. Llegaban tam- bien grandes del hampa citadina, como el Güero Badilas, los Izquierdo Ebrard, Pa- co El Elegante... en fin, yo con todos me llevaba bien. Con las manos siempre ágiles da unos golpes suaves sobre la mesa. -Y también iba yo -agregué. -Sí, también tú y el Pájaro Barbero, Armando Arellano, el Flaco Mena, Manolo Prieto, el rejoneador Paco Cañedo y muchos otros estudiantes enamorados de la rumba. Recuerdo que cuando cayó Prío Socarras por el golpe de Batista y llegó exiliado a México, lo primero que hizo fue ir a Los Eloínes. Eran clientes periodistas famosos como Carlos Denegri y el Güero Téllez Vargas, entre otros. -Pienso en esa época de música y animación sin par. A principio de 1948, Ba- tamba se unió al grupo, ¿no es así? -Así fue, y a fines de 1948 hubo un pleito ahí dentro y cayó muerto El Chiquito Arenal por una discusión de borrachos. Arenal era un hombre muy alto y la traía contra un chaparro. Pero dicen los chinos que desde que se inventó la pólvora se acabaron las diferencias de estatura. Clausuraron el lugar y nunca más abrió. En- tonces Batamba y Chocolate se trasladaron a Los Pericos, que estaba en Sullivan, a la vuelta del cabaret Afro. Pero no fue lo mismo, verás tú, público no nos faltaba y el local era más amplio. Económicamente nos iba muy bien, pero ya no hubo ese ambiente que tenía Los Eloínes, no sé por qué. Ahí actuamos de 1949 a 1954. Luego estuvimos en La Torta Cubana, en la Glorieta de Chilpancingo y más tarde en un lugar que puso Joan Page en Ejército Nacional. -¿Cuándo te fuiste de México? -En 1961, cuando León Escobar me contrató para su ballet y anduvimos en gira un año recorriendo el mundo. Cuando se terminó la gira me quedé en París. Ahora los golpes de sus manos sobre la mesa son rápidos en toque de rumba. -¿Te reuniste con Batamba en París? -Ah, no. Cuando llegué él ya no estaba en París, sino en Bruselas, donde ahora reside. En París debuté en el club El Elefante Rosa, después estuve en el Samba y luego en La Cabaña Cubana, de ahí me fui a Tánger. Y hace un gesto de alegría, agitando los brazos. [91] -¡Nada menos que a Tánger, el puerto de más negra reputación en todo el norte de África -concluye. Luego ríe mostrando los blanquísimos dientes: -Deja que te cuente lo que ahí vi. Un día me llaman para tocar en una fiesta particular. No me dijeron de quién, pero me pagaban muy bien. Era una enorme mansión en lo alto de una colina y pertenecía a Bárbara Hutton, quien celebraba su cumpleaños. La fiesta fue de Las mil y una noches, estaba todo el jet set mundial, incluyendo a varios jeques petroleros y al rey Hussein. ¡Qué derrroche! El número cumbre de la fiesta fue un ballet de camellos. Óyelo, mi socio, cincuenta camellos evolucionando como bailarinas. ¡Algo único! Su risa se extiende. -Y a propósito de pagarte bien, ¿cuál ha sido tu actuación mejor pagada? -Una en París, cuando regresé de Tánger y Marruecos. Me contrataron para una exposición de cuadros. Era una sala circular y yo enmedio tocando solo mis percu- siones. La gente, elegantísima, veía los cuadros y luego me veía y escuchaba a mí. Recuerdo que estaba la Bardot y nunca he vuelto a ver gente más elegante. El pin- tor no me pagó, sino que de pronto dos chicas muy lindas anunciaron que harían una colecta para compensar mi actuación y pasaron el sombrero entre toda la concurrencia. En cosa de quince minutos se reunieron 3,200 dólares. -¿Recuerdas el nombre del pintor? -Claro, era Dalí. -¿Cuándo sucedió eso? -Fue por allá de 1963. En seguida me fui a Nueva York, donde estuve tocando con Vicentico Valdés y Tito Puente. Entonces grabé tres discos para la marca Au- díofidelity; Esto sí es Latin-jazz, Caribean Drum y African Latín Vudoo. Yo tengo el último, es puro virtuosismo, digo a Choco y, como para no hacerme quedar mal ante quienes oyen la entrevista ahí en el Salón Colonia, sube al estra- do, toma prestadas las congas y se arranca con un solo como únicamente él sabe hacerlo. Para bailar, ha dicho Choco, no se necesita más que un cencerro y un par de bongoes, pero eso sí, bien tocados, y lo demuestra: su ritmo es enervante, corn- [92] pulsivo, hace bailar a los tullidos de nacimiento. Chocolate vivió seis años en Nueva York y luego se fue a Los Ángeles, California, donde sentó sus reales en los cabarets del Sunset Boulevard. Actualmente está retirado de la vida nocturna, pero actúa en reuniones particulares. Siente nostalgia por México, donde pasó 21 años, lo mejor de su juventud. Sus facultades no han mermado. ¡Choco, suena la tambó! -le grito-, y los cueros de los bongoes sacan humo al contacto de sus manos que casi no se ven por la rapidez del movimiento. Choco suena la tambó, sí... ¡y cómo! CUANDO volvió a México, en diciembre de 1985, estuvo acá todo el año de 1986. Organizamos muchas rumbas y bembé. Una noche me habló y me pidió que lo lle- vara a La Carreta, un bar restaurante de Xochimilco, ubicado en Prolongación de División del Norte, donde el dueño, conocido suyo, quería hablar de una tempora- da. El divorcio con mi primera esposa iba viento en popa, poco nos hablábamos, [93] ya no salíamos juntos, pero aproveché esa circunstancia para intentar una recon- ciliación y la invité. Aceptó. Estuvimos muy contentos, Choco tocó un par de veces y su esposa Silvia cantó también un par de canciones. Los fuimos a dejar a donde vivían en la Colonia Roma, y al regreso le anuncié a ella: "Éste es el año de la rum- ba". -"Sí, ya me doy cuenta" -comentó ella. Cuando llegamos a casa plantee el asunto de la reconciliación formal, pero la respuesta fue un seco y definitivo no. Ella se lo perdió. Una vez que se marchó, organicé tocada tras tocada con Choco, y cuan- do él regresó a Los Angeles, le seguí con Silvestre. Eso de "El año de la rumba" fue verdaderamente en serio. Nunca podré olvidar aquella incursión a La Carreta con Choco y Silvia, pues dos años después invité ahí mismo, por primera vez, a la loca Graciela Silva, una chica muy guapa con la cual inicié una tormentosa y conflictiva relación digna de telenovela, por los episodios truculentos que viví con ella mientras aquello duró, que no fue poco. [94] 3. Juan José Gárciga Figueroa ENTREVISTADO en su casa de Villa Coapa a donde llegué después de concertar cita gracias al teléfono proporcionado por Silvestre, Gárciga no me reconoció, muy na- tural, pues hacía diez años que nos había presentado Chocolate cuando vino esa temporada a México. Nos vimos una vez y desde entonces no habíamos vuelto a encontrarnos. En aquel entonces Manolo Berrio usaba una pierna artificial y ya no tocaba la trompeta, sino el cencerro. En la temporada que reapareció Tongolele en el cabaret King Kong, en lo que había sido el estudio del Canal 13 en las Calles de Mina, fui una noche a oír a Gárciga, Joaquín y Manolo, quienes la acompañaban. No recuerdo haber escuchado jamás (ni después) a alguien que tocara el cencerro con la maestría de Manolito a quien, finalmente, la muerte se lo llevó para que le toca- ra rumba. Accedió, al principio con reticencias, después ya aflojando la desconfianza, y al final suelto. -¿Dónde naciste? -En La Habana, en el Barrio de Los Sitios, en la Calle de Sitios y Campanario. El 24 de junio de 1914. -¿Cómo te entró la música? -Desde chamaco, bueno lo que tocaba en principio era el tresillo que fue lo que aprendí y por allí seguí; de chamaco tenía un conjunto en Cuba que se llamó Jóve- nes de Veracruz, éramos seis y entonces ya sabes, me entró el gusanillo de la músi- ca, porque en ese tiempo estaba Barroso, esa era la época del son en Cuba, en esa época habíamos muchos. -¿En qué año fue eso? -Por el año 35, entonces tenía 21 años de edad. -¿Cuándo te desarrollaste profesionalmenle en la Habana? -En La Habana me desarrollé con eso y con otras cosas que tenía, porque mi verdadero oficio fue carpintero, entonces mi papá no era muy adicto a la onda de la música porque, ya sabes, decía que los músicos éramos mujeriegos, irresponsables, un montón de cosas, mi papá muy vertical, ¿ok?, hijo único, tenía su criterio muy 195] aparte. -¿Cuánto tiempo estuviste locando en La Habana?, primero como aficionado... -En La Habana yo estuve tocando con un grupo, nos dedicábamos a tocar cosas afrocubanas, hicimos unas cuantas grabaciones de aficionado y por ahí; de cierta manera yo lo tenía como eventual porque, pues, como te repito, habíamos muchos que tocábamos. -¿Cuáles fueron tus compañeros de ese conjunto, los recuerdas? -Todos han muerto ya, el único que queda parado con el favor de Dios, soy yo. -¿Hubo actividad profesional allá en La Habana por parte tuya? -Sí, de cierta manera sí, porque llegaba alguien y me decía: "Oye que tengo una tocada", cualquier cosa, órale, pero ya allí empecé a tocar, ya había dejado el tre- sillo, yo me dedicaba a tocar tambores, hubo un tiempo en que estuve trabajando en un lugar que se llamó Kursar, allí conocí a Dámaso Pérez Prado, que era el pia- nista de la orquesta. -¿Cómo se llamaba la orquesta? -No me acuerdo, Lalo era el director; era el director coreográfico, uno que se murió aquí en México hace como veinte años y se lo llevaron a Cuba; allí, en el ca- baret Kursar en La Habana Vieja conocí a una pareja de bailarines, Tunta y Mingo; nos fuimos a Panamá cuando la Guerra en el 42, nos regresamos a Cuba porque yo agarré miedo en Panamá porque había muchos soldados, mucho lío, entonces lla- mé a Mingo: "Oye, vamonos para La Habana, mano, que aquí un día nos agarran", y vámonos. -¿Fuiste amigo de Pérez Prado en aquel tiempo? -No, él hablaba muy poco (compañero de trabajo), llegaba, terminábamos el show y se metía en el camerino a estar escribiendo esa onda del mambo, a escribir esto del mambo porque decían que los trompetas de allí de Cuba no llegaban a las notas, a las cosas que él hacía, muy buenos trompetas en Cuba pero no le llegaban a lo que hacía, pero siempre se la pasaba escribiendo y dormido en el camerino, ya sabes, los noctámbulos de los cabarets como nosotros que no podíamos salir a la ca- lle y esperar la otra hora del show, pero él siempre se quedaba dentro del camerino. [96] -¿En qué otros lugares trabajaste en Cuba? -En muchos lugares, en El Tropicana, con un grupo tocando afro; en el año 45 iba a venir a México con una banda de Barreto, que trajo una producción, entonces mi mamá, en paz descanse: "Nombre, hijo, que cómo te vas a ir", eso y otras cosas más, pero más por ella, a sabiendas que mi mamá nació aquí en México, en Pro- greso, Yucatán, hija de cubanos, porque cuando la guerra, mi abuelo vino a Yucatán huyendo de los españoles en Cuba. Era un maestro constructor y se vino aquí con mi abuela y nacieron tres hijos, los tres murieron de una enfermedad mala que ha- bía en ese tiempo en México y mi mamá se quedó viva y fue la que se fue a Cuba. -¿En qué momento tú decides venir a México? -Fueron muchas cosas, cuando uno es joven siempre hay un contradicho de que "no, no te vayas, quédate" y por esa razón perdí la oportunidad de venir con Barreto, hubiera venido aquí como vino Félix Beké, que aquí vive todavía, se hizo mexicano, vino en ese grupo. También vino Catalino O'Farril, que tocaba el sax, en paz descanse. Vino Yeyo Tamayo, vino... después de tantos años, yo vine aquí en el 56, hace muchos años ya, casi cuarenta. -¿Cómo te animaste a venir? -Me animé a venir por esta razón: resulta que estaba trabajando en un camión recolector de basura, y me encuentro un amigo, Mario, y dice: "Tú que siempre estás diciendo que te vas para México" (yo tenía cierto billete guardado) y me en- señó la visa (mi pasaporte yo lo tenía). "Oye ¿cuánto te costó?" -"Me costó 50 cen- tavos". "Oye, Mario, mañana yo no voy a trabajar, llévame a la embajada mexicana", y así fue, llegué a la embajada, la visa. "Ya usted tiene derecho a estar en México seis meses". Como era un empleado de gobierno en aquel tiempo, se me hizo fácil que me dieran la visa, total que me dan la visa y entonces al mismo tiro me dicen "¿cuánto te costó, maestro?" -"Me costó 28 pesos". -"Sí, compadre". "Oye, Mario, vamos a ir a la compañía esa" y Mario me lleva a la compañía de barcos, y efectiva- mente, creo que por allí algún día encontraré el recibo del barco Francesco Moro- soni. Entonces, pues, saco el pasaje, era un lunes y me dicen: el jueves sale el bar- co, el jueves, tan pronto, ya sabes, una cosa imprevista, tuve que salir corriendo a buscar las cosas, en dos días o tres recogí algunas para poderlas traer, entonces a mi mamá que no le había dicho nada, "mamá me voy a México". -"Ay, muchacho, pero cómo, ey, muchacho, ¿y tu trabajo?" [97] -¿Tu trabajo era...? -Estar de capataz en un camión de basura, aquí el que no se decide ni gana ni pierde, y yo hace mucho que estaba en este dilema y se me presentó la oportu- nidad. Yo soy un poquito creyente, dentro de las cosas que yo hacía fui a una fiesta de tocada allá y salió un santero y me dijo que si me hacía una limpia iba a irme en menos de quince días, esto es increíble, eso lo hice una semana antes de ver a Ma- rio y a la semana de verlo se me dio de venir aquí, a México; en el barco veníamos también Emilio Renté, en paz descanse, murió en Veracruz, es el autor del danzón "Mocambo"; era cubano, de mi colonia; yo era amigo de su mamá y de su hermano, con quien mejor me llevaba, porque Emilio era medio apretadito allá en Cuba. Él fue teniente del ejército, es una historia larga, la mamá de este señor era la co- madrona del general Fulgencio Batista, el cual después fue presidente de la Repú- blica, entonces vino la mejoría de ella cuando fue presidente Batista, un cambio; a Emilio, que era soldado, lo hicieron teniente, ¡y al señor se le ocurre quererle dar un golpe de Estado a Batista! Batista le perdonó la vida por la mamá, entonces se tuvo que venir a México. -¿El ya era músico? -Era compositor, tocaba la guitarra, él era trovador y el otro hermano igual, con ése andabamos juntos allá en el barrio. Veníamos diecinueve en el barco, yo tuve la suerte que traía una tumbadora, entonces el capitán del barco me vio con ella, no- sotros estábamos en tercera, y me subió a primera para que acompañara al grupo que hacía el show por la noche, un acordeón, una guitarra y una batería; yo llegué con la tumbadora, y tú sabes, el tipo me quería llevar para Italia. "No, yo me quedo aquí en Veracruz". Tuve la buena suerte de pisar Veracruz. Después de Veracruz, estuve en el Carnaval allí, que se estaba acabando. "Bueno, por lo menos voy a dis- frutar un día de sol" y efectivamente después de eso estuve como ocho, diez días en Veracruz, y llegué aquí a México, ya sabes, películas con María Antonieta, con Amalia Aguilar. -¿Cómo te conectaste con el medio artístico musical? -Primero con Silvestre, en los Estudios Azteca, con Chocolate que anda por Los Angeles, Manolo Berrio, en paz descanse, que era el trompetista cuadratura de María Antonieta Pons, enseguida me conecté. Había unas cuantas gentes aquí y muchas que se habían ido, con Óscar Valdés, de la dinastía de los Valdés, de Vi- [98] centico Váldes, que acaba de morir; andaba otro chavo de Barrio, estaba Marcelino, el hermano también, porque estaban los tres aquí: Óscar Vicente y Marcelino, y había otro cuate que se llama Guillermo Escandón, que era cantante de otro grupo muy bueno que hubo en Cuba, Bolero 35, ése llegó y se enfermó repentinamente y se murió este muchacho; Lázaro Patterson, aquí anda todavía, sus hijos ya están grandes, uno que vende chamarras, que está en una película, él no es músico, tam- bién le hace a la tocada pero no profesionalmente, y ya sabes, yo con Tongolele. -¿Cuáles fueron tus trabajos en México? -Con Enrique Brión, que era compadre de Emilio Azcárraga, tenía un programa de televisión en el cual estuve como cuatro o cinco años tocando todos los días: Danzones de ayer se titulaba; andaba Saúl Chan, que ahorita toca con el Batachá, estaba Beto que andaba con Arturo Núñez, últimamente andaba con la Sonora Di- namita, también anduvo con la Sonora Veracruz; en ese tiempo, estaba Pasito, ba- jista de Veracruz, tío de Vítillo, que ahorita es secretario de Trabajo del Sindicato de Músicos; Roberto Acosta, El Chintú, uno de los cantantes del Son Veracruz, en aquel tiempo tocaba el güiro, y yo, tocando la tumbadora. -¿Con qué grupos duraste más tocando? -Si tú supieras que me gustaba tocar solo, no quería luchar con el pensamien- to de cuatro o cinco o seis gentes distintas a mí, entonces me gustaba andar solo y siempre había trabajo para andar solo. -¿Como por ejemplo? -Acompañando a bailarinas como Tongolele; Ébano, un bailarín moreno, de aquel tiempo; Lin May, pero eso fue a última hora; con Rosa Carmina en el Teatro Lírico, ahí estuve mucho tiempo también, y con Chucho Rodríguez, en paz des- canse; con Amalia Aguilar, con María Antonieta, con Ninón Sevilla, con Meche Ca- rreño; con Silvestre hicimos dos películas con ella, la dirigió el difunto Indio Fer- nández, México de noche; también me pasé en el Sindicato trabajando como dele- gado de grabadoras, inspector de salones de eventos, estuve cerca de diez años. Eso fue lo que me separó un poco de la onda de la tocada, después que salí de Lobo y Melón, porque Lobo tuvo ciertos problemas sabidos de todos nosotros, por esos problemas estuvo escondido un poco de tiempo y yo ocupé su lugar; ahí fue don- de hicimos esa grabación que salió "Amalia Batista"; fui yo quien la sugerí al Melón, [99] entonces el señor don Rafael de Paz, en paz descanse, el director artístico, me oyó que desde la cabina decía: "ésa no, «Amalia Batista», que ésa no es «Amalia Batista»", y la grabamos y fue la pieza. Inclusive ya para eso yo tenía un grupito que le puse Cuyucam, porque en el grupito había cubanos, yucatecos y campechanos. Manuel B. Rosado, el hermano de Emilio B. Rosado, de Campeche, de Champotón, era el bajista; Emilio Ávila, el pianista era de Yucatán; Óscar, que anda por los Estados Unidos hace años, y yo, cubanos. Entonces, agarré las primeras palabras Cu-yu- cam, Cuba, Yucatán, Campeche, y suena como una palabra de allá de Mérida, y con ese grupo estuve por espacio como de dos años. Ya sabes lo que pasa en los grupos, ya después vinieron envidias, y vinieron los problemas como anterior- mente te dije con Melón; yo llegué allí por mediación de Chocolate, tenía un grupo con César Campa, un paisano. El había venido de Cuba huyéndole a Batista, en- tonces invirtió un dinero en lugares donde no le fue bien y tuve la suerte, her- mano, de recuperalo). César Campa (que ahora anda por Miami), Papaíto, que está ahorita en la Sonora Matancera, Emilio, el yucateco de que te hablo, en paz des- canse, y yo hicimos un grupito y allí empezamos a jalar y dejé a Lobo y Melón, porque regresó el Lobo y todo se normalizó; entonces el hombre tuvo la suerte de levantarse porque ya hasta estaba perdiendo dinero. Ahí fue que el Chocolate dijo: "me voy para Los Ángeles, así que búscate otro". Y tú sabes, me empecé a organizar yo, a buscar lo que me convenía; Papaíto salió de ese grupo para la So- nora Matancera, allí lo fue a buscar el señor Rogelio, aquí en México con León Escobar, Martín Lago; Tony Lamar estuvo cantando él solo, porque tiene buena voz, tiene un restaurant en Acapulco, nomás que él era del "otro sindicato", y allí anda; entonces el grupo de Lobo y Melón entró en el Capri, y un día como a los dos meses estaba yo en la Avenida Juárez 42 y llegó el Melón con el Lobo enseñándome un cheque: "Oye, tú fuiste el de la onda de «Amalia Batista»". "Te convenciste ahora Melón", "Mira, ya pasamos de la Vic a la Víctor, Mariano Rivera Conde nos llamó". "Oye, qué bueno, enhorabuena mi hermano". -Entonces, ¿cómo se te ocurrió? -Bueno, se me hubiera ocurrido otra cosa cualquiera, pero eso se me ocurrió; total que me invitaron para que fuera con ellos al Capri y fui, pero yo tenía tam- bién mi grupo. Llegué allí me tomé un trago y me fui para mi lugar donde yo esta- ba, entonces la gente del mismo grupo: "No, hoy si grabamos". Teníamos oportu- nidad de grabar, pero la verdad no estaba en eso de grabar, porque como te dije [100] anteriormente, es un fenómeno luchar con cinco o seis caracteres distintos, que no son igual que tú, y tú quisieras que fuera, y si das con tipos que les gusta el al- cohol y son irresponsables, y tú eres el que presenta la cara, figúrate cómo tienes que ponerte cuando no cumplen, y me salí del grupo y seguí trabajando solo. Tra- bajé con Celio González también, en un grupo que se llamó los Elegantes, hicimos unas cuantas giras en Tabasco. En Carranza, ya pegado a Guatemala; anduvimos en Veracruz. Trabajamos aquí en el Distrito Federal, en lo que es El Tropicana, en un lugar arriba, había un teatro, en ese teatro estaba trabajando el Púas. De ahí tra- bajamos también en el Bar León. Después, como te dije anteriormente, me dediqué a trabajar en el sindicato de músicos, que era más suave, era mejor dinero. La ver- dad, independientemente, el señor Venustiano Rey, mi compadre, mi amigo, me tiró la toalla, me alivianó, me ayudó, por eso hablan tantas cosas de él y, bueno, y políticamente así, salió de allí, fue diputado y fue un montón de cosas. Ahorita mis- mo me pelié con una asociación que se llama SOMEM, Sociedad Mexicana de Ejecu- tantes de Música, la cual dirige Neri, el hermano de Enrique Neri, el pianista, y hay ciertas discrepancias dentro, dinero perdido, fraude, dinero que era de nosotros, lo está disfrutando otro en este caso... Enrique Brión fue el que me empezó a abrir las puertas artísticamente, a Go- bernación, porque no tenía papeles y fue muy difícil, yo pasé mis trabajitos aquí. -¿Tú te casaste en México? -El 10 de junio de 1956. -¿Y cuándo te nacionalizaste''' -No, yo no estoy nacionalizado, yo tengo la residencia, soy residente en México. Lo único que no puedo hacer es votar, pero tengo todos los derechos que me brinda la República Mexicana, inclusive hasta exento de pago estuve cuando arreglé mis papeles, porque siempre hay que pagar, pero yo tuve la suerte de hacer- me amigo, con un hijo de don Arcadio Ojeda, que en aquel tiempo era Jefe General de Población de Gobernación. Entonces, llegué al lado de él, de don Arcadio, y por mediación de su hijo, de Cavilo, fue fácil. Fui a ver a don Arcadio Ojeda, y él me dijo: "ve a Abraham González 48 y sube y dale tu nombre y que te saque la libre- ta". Y yo me hice el inocente, de que no sabía lo que estaba pasando, entonces me hizo el favor de llevarla a donde estaba el Oficial Mayor, y se arregló, porque la ver- dad que hasta la fecha hubiera tenido que estar yo reportándome a Gobernación, {101} porque no han dado más entrada que yo sepa, esto fue en 1962, 63, más o menos. -¿Te acuerdas de algunos de los títulos que tú grabaste? -Bueno, "Amalia Batista" con Lobo y Melón; he grabado con Leo Acosta, Ritmo Mozambique; con Alejandro Sosa,* como dueto; con Welfo en sus primeros discos; con Silvestre, con los hermanos Rigual, en paz descansen, con el Cuchicuchi, el del Trío Avileño, con Yeyo y Cané, en el 68. Con Yeyo fui a Panamá en el 67 o 68. Con Ultiminio, le hice una producción donde fueron dos mexicanas, María Ester y Marcha, que era mi paisana y anda por Miami, con Laura Alonso, Mercedes Valdés, con esa producción fuimos a Panamá nosotros, a unos carnavales. Después nos fui- mos a Nicaragua, cuando estaba Somoza. Un avión de Somoza nos vino a buscar aquí al aeropuerto a nosotros, porque fuimos a inaugurar Bellas Artes de allá de Managua, son muchas cosas. -¿Y películas también? -Con Tin Tan sobre todo, con Meche Carreño, con Lyn May. Con ella hice dos películas, también México de noche, esa era de Su Mu Key, hermana de Margo. -¿Cómo es tu familia? -Tengo cuatro hijos, mi hijo el mayor es médico, es subdirector de una clínica que está aquí en Manuel González, pertenece al IMSS. La hembra es licenciada en criminología y trabajo social, ella es subdirectora técnica del CERESO de alta seguri- dad en Guadalajara. Pedro está aquí en Hacienda, es licenciado en Economía, tra- baja en Reforma y Valerio Trujano; y el más chico salió de la prepa, él creo que es comandante de la Policía Fiscal Federal, ahorita está en el aeropuerto, se casó en julio, fuimos a Tijuana, porque de allá es su mujer. -¿Cómo conociste a tu esposa? -En una escuela, de las buenas escuelas de aquí, la (JAI. Venía de cobrar una película en el Sindicato que se cayó en Versalles y allí veníamos nosotros, Lázaro Patterson y yo, entramos a un restaurante donde ella estaba comiendo. Ya sabes, entramos la cubanada y aquí me tienes, para qué te sigo contando, hace casi cua- renta años, muchas cosas, tuve que ir a Xochimilco y hablar con su papá, en paz * Alejandro Sosa murió en México en octubre de 1996. [102] descanse, y su tío... -¿En dónde se casaron? -En San Bernardino. Allí nos casamos dos veces, la primera y a los veinticinco años; nuestra madrina fue Olga Guillot. Esa fue la única vez que un cura permite que en el estrado se tomen fotografías, hasta el cura se retrató, junto con nosotros. -¿Y en la actualidad, a qué te dedicas? -Estamos en eso de la religión de nosotros, desde hace poco, unos tres años, pero la afroantillana o afrocubana se ha propagado mucho aquí en México. No son capaces ustedes de pensar la cantidad de santeros que hay aquí en México. Mexi- canos hay muchos, me atrevo a decir que hay más de dos mil, porque hay cantidad de funcionarios de gobierno en esto, hay muchos buscando un respaldo, una se- guridad, o resguardándose, para no tener tropiezos, para tener salud que es lo principal de nosotros, es para proporcionar salud, no es para otra cosa. Mi abuela era africana, la mamá de mi papá, mi abuela murió de 102 años con toda su den- [103] tadura completa, no hablaba bien el español, y se casó con un gachupín, un ga- llego; mi abuela era como una palma y mi abuelo era una cosita, según oí decir. Cuando mi papá nació, mi abuela tenía cincuenta años. Sí, tenemos muchas cosas dentro de la religión; el domingo fuimos a una tocada Silvestre, Gabino Fellove, yo y Roberto Agüero, otro paisano. Teníamos un grupito. Nosotros estuvimos varios años haciendo la fiesta de la Caridad del Cobre aquí en el Salón Moctezuma, con Tino Rodríguez y su hija Lazara, que vino después y ambos están muertos ya. Casa de Gárciga, noviembre 15 de 1995. JUAN JOSÉ Gárciga falleció el día 20 de enero de 1997 en el hospital Darío Fernández, del ISSSTE. [104] 4. Entrevista con Pancho Cataneo EL 16 de julio de 1981, el salón de baile Los Ángeles fue invadido por una ansiosa multitud compuesta de los más disímbolos elementos: ahí se reunieron físicos (Betty Quintanilla), economistas (Fernando Valdés), directores de teatro (Alejandro Jodorowsky), politologos (Froylán López Narváez), críticos cinematográficos (Emilio García Riera), guionistas (Josefina Vicens), comunistas (Raúl Macín), cronistas (Car- los Monsiváis), directores de TV (Pepe Palacios), críticos literarios (Manuel Blan- co), karatecas (Mario Santana) y para no hacer más larga la lista personal, estuvie- ron también astrónomos, pintores, orientalistas, agentes de la CÍA, rateros, «orejas» de Soberón (que acudieron creyendo que se trataba de un magno complot anti- rrectorial), bailarines profesionales y no pocos despistados asiduos concurrentes de Los Angeles, que entraron creyendo que se trataba de una sesión rutinaria de salsa. El artífice de tan gran rumbeada fue Pancho Cataneo, quien, apoyado por Pepe Arévalo y Froylán López Narváez, programó y efectuó un extraño híbrido concierto-conferencia-bailable titulado La nimba es cultura, cuya finalidad fue deslindar hasta dónde el Movimiento Salsa en la música afroantillana era una no- vedad, y hasta dónde es tan sólo la música tradicional en plena revitalización gra- cias a los recursos de la moderna electrónica. Pancho Cataneo puso el tema en el tapete de las discusiones y adicionó, en vivo, una historia de la música afroantilla- na: Pepe Arévalo contribuyó con la música, y a su excelente orquesta, Los Mulatos, sumó el Grupo Sabor de Isaías Lara, quizá el mejor de los grupos jóvenes salseros de aquel entonces, más Los Matecoco de Cataneo, y Cayito y su Combo del Pueblo. Había quinientas parejas vestidas informalmente, reunidas ahí para disfrutar de cinco horas de baile afroantillano. Casi todos los periódicos cubrieron el evento, pero hubo dos que en vez de enviar a sus reporteros de la onda cultural, mandaron a los de sociales, con el resultado de que escribieron dos notas graciosísimas, aje- nas al evento y, a estas alturas del sector y del partido, irrelevantes. Pancho Cataneo era sin duda alguna, el comentarista más importante de la vieja y nueva música afroantillana en este país. Todas las noches, de las 21 a las 23 ho- ras, estaba al frente del programa radiofónico Sabor y Saber, que la evocaba, criti- caba y analizaba a través de Radio 6, emisora especializada en difundirla. De ori- gen cubano, Pancho ha echado tan fuertes y profundas raíces en México, que lo mismo se considera antillano que mexicano. Conocí a Pancho Cataneo de eso ya hace casi cincuenta años, cuando lo veía [105] ganarse la vida sobre una bicicleta en las plazas y plazuelas de México, sobre lodo la de Santo Domingo. Era un joven alto y espigado, mulato de pelo claro y ojos tirándole al ámbar líquido quien hacía piruetas y malabarismos sobre una bicicleta de carrera. Era tan asombroso su dominio del vehículo que aquel acto le rendía un buen número de cooperachas para ir tirando. Fueron muchas las veces que lo vi hacer aquello, yo como simple espectador, y no olvidé su destreza, ni su carisma a la hora de "pasar la charola". Treinta años después comencé a escucharlo por la radio y de casualidad, en 1977, una amiga común, Martha Joyner, con quien iba algunas veces a escuchar a Moi Domínguez en el viejo Riviere de Doctor Olvera y Héroes, me llevó hasta la mismísima cabina de Sabor y Saber, Ahí concertamos una cita para hablar más sobre lo que es y no es la salsa, amén de recordar a muchos amigos comunes, entre ellos a Chocolate, que por el mes de diciembre de ese año andaba de visita en México. -¿Cuándo y cómo llegaste a México, Pancho? -Llegué en mayo de 1944, hace 33 años, cuando formaba parte del equipo de ciclismo de Cuba; recién me habían nombrado el ciclista más destacado y corrí en las dos primeras vueltas. -¿Por qué te quedaste en México? -Había recorrido varios países de América y nunca había encontrado el sen- timiento y el cariño con que el mexicano recibe siempre al cubano. Esa forma de recibirlo a uno me cautivó. -Supongo que desde entonces ya te interesaba mucho la música. -Estaba ligado a la música, aunque lo que me interesaba era el ciclismo. En Cuba la práctica de ese deporte era rara, y en México encontré un gran auge. Los primeros contactos con la música los tuve escuchando a mi padre, que fue violinista de las mejores danzoneras de Cuba; además, cuatro hermanas suyas eran pianistas, dos de ellas maestras del Conservatorio. -Lo traías en la sangre, era tu vocación... -Eso decía mi padre, pero yo le contestaba: no papá, yo tengo dinero en los pies. Resulta que yo jugaba beisbol bien, futbol bien, basquet bien, futbol americano bien, era semifondista en atletismo, y en fin, yo creía tener el mundo en las piernas. [107] -Y así pedaleando llegaste a México. ¿Cómo te iniciaste en la música? -Antes de comenzar este relato de mi modesta vida de artista músico debo hacer algunas aclaraciones, no tan sólo por honradez, sino para echarles a perder el gusto a los criticones que saldrían gritando: "ese tipo ni es músico ni cantante". No soy músico lírico sino empírico. Ya que mucha gente usa mal el término líri- co, al decir con ello que no hicieron estudios de música para tocar un instrumento. Cuando se toca o se canta sin haber estudiado se hace en forma empírica... Pero, como dicen todos los métodos de música, hay que combinar los sonidos con el tiempo y eso sí lo he hecho más o menos bien durante casi veintiocho años. No soy cantante como tampoco lo son miles que viven del oficio o profesión de cantar en orquestas o como solistas, sin haber estudiado canto. Soy cancionista can- tador, malo o regular, pero también lo son miles de los que hacen «gorgoritos» y algunas veces llegan a la fama y el dinero... La Academia de la Lengua ha acepta- do el término «vocalista» para el que canta y anima en una orquesta; una concesión ya que vocalizar no es cantar sino hacer ejercicios con las vocales cuando se reciben clases de canto o cuando el que sabe cantar se calienta antes de una actuación, ya que las cuerdas bucales deben calentarse igual que un atleta lo hace con sus mús- culos o un ejecutante de un instrumento de boquilla circular lo hace con sus labios, utilizando solamente la boquilla para ello. Que quede claro que el título de musicólogo que en muchas ocasiones me ha sido dado por mis amigos y compañeros de la prensa y del radio, tampoco lo tengo. Soy simplemente una persona con la inquietud de aprender y que además soy, como se dice en México, «muy picado»: me he dedicado a investigar para reírme de algunos músicos paisanos y no paisanos que siempre han dicho que yo sólo conoz- co de bicicletas y balones, por mi pasado dedicado al deporte. Había en la Colonia Buenos Aires, en esta ciudad, un conjunto de aficionados que se llamaba Son Karabalí; ellos me conocían como ciclista, pero sabiendo que era cubano, me invitaron a cantar con ellos. Yo cantaba tangos y flamenco y no podíamos encontrarnos; en realidad yo seguía firme en mi propósito de ser un gran campeón ciclista. Tomaba parte en las «vueltas» que organizaba el periódico Esto; y en una de ellas corriendo la etapa Morelia-Zitácuaro, me atropello un ca- mión, accidente durísimo que por poco me cuesta la vida; me pasé cuatro años de un hospital a otro y me hicieron quince operaciones para que pudiera caminar; las últimas me las hizo el doctor Armando León Bejarano, actual gobernador de Morelos. Pasé un año con muletas, y con muletas no se puede hacer nada; bueno, [108] lo único que se puede hacer es cantar, así que volví al Son Karabalí. Entonces, uno de los del grupo me llevó con el conjunto de Héctor Leal, amigo entrañable al que tengo que agradecerle las muchas atenciones que, pese a todo, me ha dado la música. Al poco tiempo lo hacía también con la Orquesta del maestro Emilio B. Rosado en el mismo centro nocturno Barba Azul. O sea, que me «doblaba» como se dice en el ambiente de los músicos. Y lo que es lo mejor, como eran aquellos viejos tiempos de los años cincuenta, en que los centros nocturnos abrían desde las seis de la tarde hasta las ocho de la mañana, en muchas ocasiones tripleteaba. Jornadas agotadoras, que pese a estar con muletas (por lo del accidente de ciclista) aguanta- ba, pues tenía que reunir para seguir operándome la pierna, ya que tenía osteo- mielitis, enfermedad con la que tuve que luchar trece años. También canté ocasio- nalmente en el Barba Azul con el conjunto del pianista Chucho Verduzco y con sus músicos y su cantante, el Pollo Cazarín, así como con el magnífico amigo y trom- petista Pepe Otáñez, aprendí mucho. En el afán de superación, abandoné el Barba Azul a fines de 1954 y pasé por algunos centros de nombres simpáticos: El Gusano, El Caracol,* El Nopal, El In- fierno. . . Trabajé con el conjunto Los Catedráticos, del simpático Licenciado Palangana, la Orquesta de Tommy Appleton, y a mediados de 1955, estuve con un conjunto ya de peso: el Son Veracruz, de Raúl de la Rosa. Después, con la Orquesta del maestro Rudy Sánchez en el desaparecido Tío Sam. Y de ahí vino la primera oportunidad de comenzar a ascender, que tanto había deseado. El pianista mexi- cano ahora radicado en Europa, me presentó a Humberto Cané, director musical del que fuera el fabuloso conjunto de Yeyo y Cané. Entré con ellos al desaparecido * Es de recordar -porque fueron los pioneros del reventón infinito-, que los cabarets El Gusano (a) El Guz y El Caracol (a) El Caracas, ambos ubicados en las Calles de Mina en la Colonia Guerrero, funcionaban las 24 horas. Tenían dos turnos de servicio de doce horas cada uno: ficheras, meseros, cantineros, muerteros, sacamaloras y, por supuesto, músicos, ya que se bailaba con música viva, y buena. Dentro de esos dos antros, que eran de rompe y rasga, jamás salía el sol y en la pe- numbra eterna las suripantas, verdaderas prófugas del comal, lucían siempre como frescas venus acabadas de salir del mar. El ambiente a las once de la mañana era igual de bullicioso que a las cuatro de la madrugada. Esos horarios, así como los de catorce horas corridas acabaron cuando al regente Ernesto Uruchurtu le dio por «moralizar» la capital. A Uruchurtu le debe la Ciudad de Mé- xico, además del hecho de convertirla en auténtico «rancho grande», el de perder muchísimos edi- ficios del Centro Histórico y los bellísimos mercados de Martínez de la Torre y de San Cosme, al sustituirlos por horrendos cajones de cemento que se cayeron en el temblor del 57. [109] Astoria, un centro de primera categoría que estaba en la avenida Nuevo León. Con Cané aprendí a tocar el güiro en forma correcta y de ello tengo un simpáti- co recuerdo. En mi desesperación por aprender pronto, cada descanso de media hora del conjunto me sentaba en una banca del Parque España, a tocar y tocar el güiro a solas. . . A la tercera noche, una patrulla quería llevarme creyendo que es- taba loco o mariguano, tocando el güiro en el parque. Después de casi año y medio, vino el gran salto a la Orquesta América, de Ninón Mondéjar. Entre tanto, había grabado ya como elemento con las orquestas de Tommy Appleton, Pepe Castillo, Ismael Díaz, Juan García Esquivel, Gamboa Ceba- llos, Enrique Jorrín, Memo Salamanca, Pablo Beltrán Ruiz, Los Hermanos Silva, María Luisa Buchino y sus Llaneros y otras agrupaciones cuyos nombres se me escapan. Salí de la Orquesta América y trabajé con la Orquesta Habana, que fun- damos el extraordinario pianista Alex Sosa y yo. Primer éxito de mi vida musical. Por motivos muy personales, me separé de mi compadre y amigo Alex Sosa y tomé parte en la fundación del Cuarteto Ritmo de Oro, de Agustín Martínez, sin pensar lo que iba a significar en mi vida. Hacíamos sólo discos y una que otra presentación en TV acompañando a Olimpo Cárdenas. Gracias al conocidísimo percusionista Toño Galo, entré al Capri acompañando a aquellas magníficas y bellas mulatas cubanas, las Hermanas Benítez. Y allí tuve mi primera oportunidad como solista cantante en un espectáculo en el que estaban Pepe Ruiz Vélez, Miguel Aceves Mejía, don Pedro Vargas y el ballet de Gerar Wilson, con Lirio Rivera como bailarina estrella... y de allí salí hacia un tra- bajo ya de cierta fama con el Ballet de León Escobar, donde estuve como cantante y percusionista durante cuarenta y ocho semanas en el desaparecido centro noc- turno Los Globos y siete semanas en el Capri, compartiendo las labores de cantan- tes con alguien tan extraordinario como José Luis Caballero y con el barítono Sal- vador Quiroz. Luego vino la gran temporada de Los Matecoco. Le dimos la vuelta a medio mundo. -Lindo paseo de Los Matecoco, ¿qué fue de ellos? -El nombre pertenecía a la disquera Barclay; yo se lo compré y desde hace diecisiete años grabo para ella, con otros músicos, algunos números de éxito. La época de Los Matecoco comenzó así: en 1958 grabé con las orquestas de Memo Salamanca y con la del desaparecido compositor yucateco Gamboa Ceballos, [110] utilizando el seudónimo de Che Femiot. Con Gamboa Ceballos su intento por dotar a México de un ritmo nacional bailable, de salón: "El zamboleo"... Con Memo Salamanca cuatro secciones, de las cuales dos «pegaron» fuerte en Alemania y hubo una proposición para que el maestro Salamanca y el cantante, fueran a grabar allá. Memo no quiso... Mis compañeros del Ritmo de Oro se enteraron y dos amigos también: el artista de cine Jorge Radó y el representante de artistas Félix Alarcón... Ambos sugirieron que fuéramos a Europa y fuimos. Radó prestó para los pasajes) consiguió un contrato. . . que resultó falso; ya lo explicaré. El segundo consiguió grabaciones que se hicieron. El contrato que con toda bondad gestionó Jorge Radó, fue enviado por un saxo fonista norteamericano especializado en jazz, de apellido Ventura o algo así... Se lo había robado de una oficina del famoso Moulin Rouge... Y lo había firmado como si fuera el director... Risas y alegría al recibir el contrato. Planes, sueños y el viaje... París. Y el desengaño: Al llegar al Molino Rojo (Moulin Rouge), el director no sabía ni que existíamos; localizamos a aquel loco-músico en una de las «boites» para el jazz más famosas de París, El Camaleón Verde. Nos dijo: "Se los mandé porque no creí que fueran a venir"... Aquello fue un duchazo... Y ahí comenzaron varios meses de penurias, hambre, tristeza, mientras se colocaba una grabación que hicimos para el desaparecido sello Bel Air, con Triana Morena y Venus. Y aquí quiero desvirtuar a los que juzgan y miden por un mismo rasero a los parisienses; durante dos o tres meses tuvimos crédito, pedido en un lenguaje 80% mímica y el resto en palabras sueltas y mal pronunciadas en francés, en la car nicería, la panadería y la tienda de la calle en que estaba el hotel... Y la dueña del hotel nos habilitó un cuartito para cocinar lo que conseguíamos. Caímos en manos de empresarios voraces los primeros siete meses... Pero de cualquier modo, hicimos el que era el mejor espectáculo de la TV en 1959, "Marga rities Show", alternando con la entonces famosa Orquesta de Bernard Hilda. Y fuimos a inaugurar el Music Hall Olympia, de Milán, alternando con Shirley Ba ssey... Estuvimos de regreso en París, en 1960... Yo me quedé operado de mi pier- na y mis amigos hicieron viaje a Suecia y Dinamarca y se regresaron la mitad de ellos a México... Yo hice mi nuevo grupo trabajando en París, bajo el nombre de Pancho Cataneo y su Orquesta. Como tal salió un disco en la marca Ricordi... Cuatro de mis excompañeros de Los Matecoco regresaron a París y los reincorporé a mi grupo. Ya empezaban los éxitos en el Keur Samba, adonde habíamos actuado [11l] recién llegados unos días y adonde vine con mi grupo en julio de 1960. En diciem- bre, de ese mismo año, bajo la condición de firmar un contrato de tres años con Bel Air, Eddie Barclay me vendió el nombre Los Matecoco, que había registrado y nue- vamente como tales comenzamos a viajar, ya en condiciones decorosas y a eslabo- nar éxitos y a subir nuestros bonos hasta convertirnos en la más famosa y mejor pagada orquesta del género entre 1961 y 1968... Después de resistir los embates de todos los derivados del rock, frente a estrellas europeas de ese mismo estilo, en 1968 aumentamos la formación de ocho a diez elementos primero y nos convertimos en una orquesta con repertorio inter- nacional y nos dedicamos de lleno al espectáculo, tocando todos los géneros, desde el pasodoble hasta tangos. Así, hasta 1971 en que regresé a México después de disolver al grupo... Terminaron doce años de buenas y malas. Duro al principio y un fracaso estrepitoso en Zurich, en 1966, al quedarnos sin pianista dos días antes de un debut. 38 países en doce años y toneladas de recuerdos bellos, en especial de Lausana, en Suiza, Casablanca en Marruecos y de nuestras tres temporadas en Montecarlo... Historial de 33 discos de larga duración y 48 discos de 45 R. P. M. en Europa, que unidos a las grabaciones de México hace un total de 43 L. D, y 65 sen- cillos.. . Los Matecoco llegamos hasta Tahití, todas Las Antillas y las Guayanas. En París me sometí a una más de mis interminables operaciones; y estando en cama, la orquesta se escindió. -Pocas veces he visto anunciada tu orquesta. -Muy cierto, aunque la orquesta es muy buena, debido principalmente a los grandes elementos que tengo, solamente trabajo tres, cuatro veces al mes. -¿A qué se debe eso? -A que aquí se ha vuelto pecado hacer buena música. Si haces morcillas, con nombre de música y con equipo de sonido, te haces millonario; eso es una inver- sión de valores. Al grupo creativo, musical, de talento, se le posterga, gana la quinta parte de lo pagado a los grupos especializados en la llamada cumbia, del estilo ese que nos trajo de Venezuela y de Colombia, un tal Emir Boscán, el asesinato de las sambras españolas que es lo de moda actualmente. -Trabajas poco; ¿de qué vives? -Gano algo en mi programa de radio y en otras ocupaciones menores que {112} acepto, siempre y cuando no lesionen mi dignidad. Soy un hombre que prefiere pasar hambre y reducir su ya modesto tren de vida; no veo por qué no decirlo, an- tes que hacerse rico a base de engañar al pueblo y contribuir a su incultura. -Muy plausible tu posición, Pancho. Ahora pondré a prueba tu memoria; es evi- dente que la música afroantillana viene ejecutándose en México desde tiempo atrás y ha pasado por etapas sucesivas de auge y decadencia. Sería difícil hallar otra persona más documentada sobre la evolución de esa música en nuestro país; tú no solamente eres un gran amante del género, sino que además eres un investigador acucioso, y tu privilegiada memoria retiene nombres, ¡echas y lu- gares íntimamente ligados a su historia. Que esa música vino de África y Las An- tillas, tomó carta de naturalización en Veracruz y llegó a competir ventajosa- mente con sus orígenes, todos los sabemos, pero... ¿cómo, cuándo y quiénes? Personalmente creo que el danzón y el son montuno de sabor veracruzano fue- ron los primeros en desarrollarse aquí. ¿Estoy en lo cierto? -El primer contacto de la música antillana que tuvo impacto en México data de hace doscientos años. En 1796, en los barcos que venían de La Habana, llegó un baile llamado chuchumbé, que tuvo un exitazo en el Puerto de Veracruz; pero su- cedió lo de siempre; a lo que Juan Pueblo le gusta, los currutacos que siempre han existido, lo denigran, lo llaman vulgar, inmoral; y como entonces funcionaba el tri- bunal de la Santa Inquisición, ante el gran auge del chuchumbé, dictó un ucase prohibiendo bailarlo por lascivo. Después llegaron otros ritmos, y como ya no había Santo Oficio, prosperaron en Veracruz, y, más tarde en todo el país. No sólo rit- mos, también vinieron músicos; recuerdo a Babuco, de los primeros en poner de moda el danzón. Mucho después, por allá por los años 29 o 30, vino Lecuona con una gran orquesta, y muchos de sus integrantes se quedaron en México. Juan Luis Cabrera, que tuvo orquesta aquí mucho tiempo y todavía es pianista de Acerina; Pablo O'Farril y su hermano Enriquito, quien fuera timbalero de Arturo Núñez y que falleció aquí; el yucateco Juan de Dios Concha, que le dio mucha vida al danzón, y otros musicazos de miedo. Acerina llegó en 1926 al Distrito Federal. -Fue natural que los músicos cubanos que aquí se quedaron y los mexicanos que asimilaron la música afroantillana compusieran sones, danzones y otros rit- mos. ¿Quiénes fueron los pioneros en ese campo? -Hubo buena música compuesta aquí. Tienes danzones como "Nereidas", [113] "Mocambo", "Teléfono a larga distancia", "Pulque para dos", "Kid Azteca", en fin... -Y el danzón "Juárez", por supuesto. -iOh, no!, ese danzón no se llama "Juárez", se llama "Martí"; es cubano y alguien le refritéo la letra. De todos modos, aquí se quedó para siempre, como también se quedó "La Gioconda", arreglo de Quevedo, "Almendra", "Por un cerro mejor", "Las Mercedes de León" y tantos...* -Y ahora, ¿ya no se compone tan buena música? -En México se tienen muy buenos músicos y muy buenos compositores, tienes ese precioso danzón, de época posterior, "Zacatlán", del maestro Pedro Es- cobedo; "Florecita", de Mariano Mercerón, a quien no podemos olvidar; ahora se sigue haciendo buena música y se debería de hacer mejor, pero... -Esos malditos peros, ¿verdad? -No faltan. Insisto: el afán desmedido por ganar dinero, la adoración del be- cerro de oro, ha llevado a la degeneración desastrosa del ritmo afroantillano. Se en- cumbran grupos musicales que no valen nada, verdaderos hacedores de ruido. Pero los señores ganan lo que ningún director de orquesta sinfónica: un simple músico de esos grupos gana, por lo menos, ciento cincuenta mil pesos al mes: uno de esos grupos posee un camión lujosísimo que vale dos millones de pesos, equipado con baño sauna y toda la cosa. Claro, ellos no tienen la culpa, la culpa es de quienes los alientan, lanzan y promueven, los manipulan para producir «ruido de consumo», estragando el gusto del público. No hay arte en eso, son canciones mal construidas musicalmente, armonizadas contra toda regla musical y hasta con voces e instru- mentos desafinados y, ¡el colmo!, portadas de disco con faltas de ortografía. -¿Podrías decirnos qué grupos caen bajo esa clasificación? -No tiene caso, repito, porque ellos no son los culpables; quien tiene la culpa es la mayoría de los que manejan los discos y la edición cuya única meta es enriquecerse a toda costa despreciando el talento musical que existe en el país. * Quince años después de hecha y publicada esta entrevista tuve una discusión con Roberto López Moreno, a propósito de la paternidad del danzón "Juárez", que Cataneo niega sea de mexi- cano. El alegato de López Moreno en favor de la paternidad mexicana es tan completo que, en obsequio al lector, lo transcribo íntegro más adelante. [114] Es una característica de la sociedad de consumo que se da en todos los niveles de la vida. Vender es la meta, como tú dices-, lo demás es lo de menos. Volvamos al pasado, Pancho, cuando se bacía buena música, cuando el talento se estimaba en lo que valía. El Salón México se distinguió porque ahí tocaban las mejores danzoneras; su jama trascendió, e, inclusive, Aarón Copland escribió una suite sinfónica que se llama precisamente Salón México. ¿Llegaste a tocar ahí? -Jamás pisé el Salón México ni como bailador ni como músico. Desde luego, conocí otros centros nocturnos como el Macao, donde tocaba ese grupo fabuloso que se llamó Los Diablos del Trópico; visitaba el Kimbú, donde estuvo un tiempo el Son Clave de Oro, el Waikikí donde tocaba Fayuco Limón, el Río Rosa donde estaba Mongo Santamaría, ahora famoso a nivel mundial por sus discos grabados en Estados Unidos; no fui al Salón México y no por prevención alguna; sino que creo que fue por no tener músicos amigos ahí por aquel tiempo. Pero tú tienes razón, ahí estuvieron las mejores danzoneras, la de Acerina que ahí fue toda una institu- ción; Dimas y su Danzonera, ya fallecido el maestro, autor nada menos que de "Nereidas"; la Danzonera de Alejandro Cardona, un trompetista excepcional con uno de los sonidos más bellos; pero si no fui al México, fui a La Playa, que estaba en Argentina 105, otro de los centros del danzón; incluso toqué ahí. Y no se diga del Smyrna, el Antillano, el Colonia, el Anáhuac, el Unión, que después se lla- mó El Fénix. Al Unión le decían el Overol, y al Fénix, el Feo, como ahora al Club California le dicen el Califa, y a Los Angeles el Ángel. Pocos de esos salones quedan ya, porque tuvieron su época dorada desde mediados de los treinta hasta fines de los cincuenta; veinticinco años de auge de la música afroantillana; cuando llegó el cénit de su popularidad. Las orquestas eran muy grandes y en México estaba lo más selecto de sus intérpretes. -En algún momento tuvo Arturo Núñez la gran orquesta tropical. A mi modesto juicio y salvo lo que tú opines, la mejor que podía reunirse, tanto en los instru- mentos como en los solistas. Recuerdo que Beny Moré hacía pareja con Lalo Montané; ¿qué ha sido del segundo? -Lalo Montané,5 quien sigue siendo dueño de una gran voz, vive ahora en Ti- juana. El Guajiro, como le decíamos sus amigos, toca además el cuatro, instrumen- * Lalo Montané falleció en Tijuana. [115] to folclórico veracruzano, el arpa, la guitarra, los bongoes, la tumba y la flauta. Es un gran músico Lalo. -¿Y de Yeyo? -Hoy en día, puedo decirlo con orgullo: es el cantante líder de mi orquesta, y conserva su voz muy fresca, ha sabido cuidarse. Tiene muy poca publicidad, pero no la necesita, tiene un historial de cuarenta elepés aquí y unos diecisiete entre Ve- nezuela y Colombia.* -¿Y por dónde anda Kiko Mendive? -Hace muchos años se marchó a Venezuela donde se ha convertido en uno de los cómicos más vistos y mejor cotizados de la televisión caraqueña; sabes que él traía la comicidad por dentro, la que se le veía en algunas películas en las que actuó.** -¿Y qué es de Mango y Cané? -Humberto Cané, uno de los mejores bajistas latinoamericanos, que lo mismo es un gran intérprete del afroantillano como de jazz, mencionado en esa especiali- dad en la revista Down Beat, radica en Los Angeles desde hace varios años, y con- tinúa practicando su profesión con mucha calidad. Y en cuanto a Domingo Vernier, Mango, sigue al frente de la Orquesta Continental, aquí en México.*** -Justamente en los años treinta comenzó la penetración ideológica norteameri- cana en el terreno musical, pues se entabló fiera batalla entre el swing y la gua- racha. ¿Quién la ganó? -Ambos ritmos fueron desplazados por un señor llamado Dámaso Pérez Prado, quien puso en circulación el mambo y todo fue opacado por él. -El debut de Pérez Prado en el salón Brasil fue de apoteosis; en una sola tarde se ganó el cariño del público mexicano y en menos de un año bailaba mambo hasta la reina de Inglaterra. Los seguidores de la música tropical habíamos * Yeyo Estrada es actualmente gerente de la editora de música EMMI y del Fondo Editorial de Música, PHAM. ** Kiko Mendive vive en Caracas, Venezuela. *** Mango falleció en México, el 1 de junio de 1992. [116] escuchado un ritmo nuevo encabezado por aquella guaracha inolvidable, "El baile del sillón", interpretada estupendamente por Kiko Mendive. ¿Crees que ese fue el antecedente inmediato del mambo? -Hay que aclarar que la primera y mejor grabación de "El Baile del sillón" la hizo Orlando Guerra, Cascarita, con la Orquesta Casino de la Playa, en Cuba, cuando grabó también "U'meneíto na má" y "El caballo y la montura", y los arreglos eran del maestro Dámaso Pérez Prado. Cuando Dámaso llegó a México ya traía en cartera el mambo. Resulta que por aquellos días en Cuba había deficiencia de trompetistas; no teníamos una buena escuela de trompetistas, y los ejecutantes eran mediocres en su gran mayoría. A cambio de cuatro o cinco virtuosos había cien con mucho sa- bor, pero incapaces de tocar en la tonalidad tan aguda que escribía Pérez Prado para trompetas en mambo; entonces lo tildaron de loco, en vez de reconocer que no podían con lo que el maestro escribía. Como buen loco genial, perseveró, vino a México, empezó desde abajo, fue pianista de Arturo Núñez y parece ser que Hum- berto Cané y Beny Moré lo presentaron con Mariano Rivera Conde, un hombre vi- sionario que supo comprender el valor del nuevo ritmo de Dámaso. ¡Y a dar la vuel- ta al mundo! -Cuando después de un reinado de cinco años, el cha cha cha sustituyó al mam- bo en la preferencia del público, brillaron orquestas como la América de Ninón Mondéjar, la de Enrique Jorrín, la Aragón, ¿qué ha sido de ellos? -La Orquesta de Enrique Jorrin es una de las mejores actualmente en Cuba; Ninón Mondéjar acaba de retirarse de su vida activa como músico; pero Félix Reyna, quien fuera violinista de la Orquesta América, fundó la Orquesta Estrellas Cuba- nas con elementos del extinto José Fajardo. -¿Hermano de Noé Fajardo? -No, José Fajardo es cubano y Noé Fajardo era, porque ya falleció, un extraor- dinario flautista veracruzano, que tuvo su propia orquesta. Como te decía, Félix Reyna tuvo un gran éxito con su cha cha cha, "Muñeca triste" y con su danzón "An- goa", que abrió el camino a la Sonora Santanera, pues su primer éxito fue "La boa", versión de "Angoa". * Enrique Jorrín falleció en Cuba, el 12 de diciembre de 1988. [117] -El cha cha cha se sostuvo por algunos años, por cierto mucho menos que el mambo, y luego cedió lugar al rock and roll. Con el cha cha cha se fueron mu- chas cosas, una época diría yo, y con ella salones tradicionales como La Playa, el México, Smyrna, Fénix, Brasil y otros. -Efectivamente, con el cha cha cha desapareció una época musical. Lo que te voy a decir probablemente no guste a muchos, pero es la verdad y puedo probarla sin dejar duda alguna. En Cuba, las orquestas llamadas charangas atravesaban por una crisis; las charangas estaban compuestas de violines y flauta; el público estaba acostumbrado al mambo, la guaracha y el guaguancc), y como las charangas no cantaban, tampoco tenían trabajo. Entonces Enrique Jorrín tuvo la ocurrencia de ha- cer una estructura parecida, cantando al unísono. A esta estructura musical Jorrín le puso neodanzón y las primera grabaciones de éxito como Sylver Star y La enga- ñadora, así lo confirman. ¿Pero qué pasa? La figura que hacía el güiro, ese sonido rasposo, prevalecía en cierto momento, y los bailadores gritaban, ¡cha cha cha!, para acompañar al güiro. Los editores lo observaron y le cambiaron el nombre al neo- danzón. Ahora, en mi muy personal criterio, a sabiendas de las críticas que se me harán, pero desafiando a que se me demuestre lo contrario, el cha cha cha fue la muerte a la música afroantillana. Para tocar el cha cha cha como percusionista no hace falta sino saber el golpe, un solo golpe elemental en la campana, y una figura que se hace del tercer tiempo de un compás al primero del otro que le dicen el abanico; el tumbador que sepa dar las dos corcheas que se dan en el cuarto tiem- po, ya puede tocar el cha cha cha. Con saberte nada más ese golpe ya puedes to- car todos los cha cha chas del mundo. Esa sencillez dio cauce a una legión de per- cusionistas que jamás hubieran podido tocar en la época brava del son y la gua- racha, y también dio una legión de cantantes; porque el cha cha cha se canta en coro y es más fácil cantar en coro que solo. Cuando ese ritmo pasó de moda, toda esa gente se negó a volver a las difíciles ejecuciones del danzón, el son, la guaracha, y se plantó en la mediocridad. Así comenzó la decadencia de la música afroantillana, y toda esa gente recibió alborazada la cumbia, un ritmo sin mayor complicación, que no necesita de grandes conocimientos musicales, ni de esfuer- zos ni de estudios. -Por mucha difusión que haya de la música norteamericana representada por grupos mundialmente famosos, creo que éstos jamás pudieron desplazar al afro- antillano de las fiestas familiares y del gusto popular en términos muy generales. [118] La prueba está que en la actualidad el Acapulco Tropical, por ejemplo, gana sueldos que jamás tuvo Javier Bátiz o los Crazy Boys. La decadencia de que ha- blamos es musical, pero no en popularidad. -Así es, aunque mixtificada, mal tocada, prostituida, la música afroantillana sigue gozando del favor del público. Los mexicanos no nos apellidamos Smith, Cárter o Wilson, sino Pérez, López y García. Por mucho que se difunda la música norteamericana, al pueblo mexicano no le cala tan hondo como la tropical, y si las estaciones de radio no se la tocan, pues va y compra discos, y en sus fiestas, por cada sencillo de Donna Summer, pone cuatro de salsa, ese mal llamado ritmo salsa y cinco de esa abominable cumbia tan de moda. Yo no tengo nada contra la cumbia; la cumbia bien tocada es agradable en su sencillez, pero aquí toman la letra y mú- sica de una música ranchera norteña, y con un manazo a la tumba y un golpe al platillo ya es cumbia. ¡No se puede! -Háblanos ahora de grabaciones. A tu juicio, ¿cuáles son las mejores cinco grabaciones de todos los tiempos en la música afroantillana? -Ubicándome en México, el primer éxito grande fue "El cuento del sapo", con el Son Clave de Oro, cantado por Chepilla; en la voz de Óscar López años después vino "Adoración" mi cielo de José Antonio Méndez, lo oías hasta dormido. Antes Beny Moré se anotó un exitazo con "Puntillita"; la "Sitiera" en arreglo de Lobo y Melón y "Guantanamera". El primero en darle forma a la "Guantanamera" fue Joseí- id Fernández, pero si damos crédito a Alejo Carpentier que de música sabe un rato largo, los versos de la "Guantanamera" están sacados de un romance extremeño que se llama "Gerineldo", después le pusieron versos de José Martí y así es como la conocemos ahora. Yo siento que tanto la música ranchera como la afroantillana ceden terreno ¡xilino a palmo a la norteamericana. Ante esa invasión masiva, ¿qué perspecti- vas contemplas para la difusión y cultivo de la afroantillana? -Esto se origina por dos causas: la primera, que muchas de las grandes casas editoras de música son de capital norteamericano y dan preferencia a canciones e intérpretes del mismo origen, para unlversalizarlos y hacer grandes ventas. Esto se facilita debido a una segunda causa: el malinchismo de mucha gente de nuestros pueblos que nos lleva a considerar como perfecto todo cuanto se origina allá, hasta las leperadas. ¿No has visto esas camisetas con letreros a veces hasta obscenos, pero en inglés? Es indignante ver a los adolescentes con un letrero en la playera cuya traducción lisa y llana es "itómame, bestia!" Ambas cosas contribuyen: una avalancha de publicidad para la música sajona, el malinchismo, y para ayudarles, un poco, la mala calidad de la música ranchera y afroantillana. La mayoría de los señores de la edición musical y del negocio disquero no tienen selectividad; gra- ban y editan todo cuanto les cae, aunque sea pésimo. Así se entra en un círculo vi- cioso: el público no tiene una buena educación musical, acepta música mala, gru- pos malos, y las encuestas de popularidad hechas quién sabe cómo (sobre todo a horas en que el radio está siendo escuchado por las amas de casa y las sirvientas), revierten sobre el círculo. Es algo parecido a lo que pasa con el cine mexicano, y claro, a la larga la calidad se va deteriorando. Otra cosa que influye gravemente son las complacencias musicales en la radio. Si alguien pide que se dedique una pieza, buena o mala, se la tocan. Eso ha llevado a ciertos grupos musicales a poner un despacho con cinco teléfonos y cinco empleados que están pidiendo sus ejecucio- nes a diferentes estaciones, aparentando así una popularidad que están muy lejos de merecer; y lo que es siniestro: ¡consiguiéndola! Entre complacencias y regalos a domicilio, la gente oye determinada estación por lo que le van a dar, no por la ca- lidad de la música que transmiten. Mientras siga este estado de cosas, no le veo gran porvenir a la música afroantillana, a menos que, como sucedió con el mambo, de repente se imponga un ritmo por su enorme calidad. -¿Tal vez como la salsa? -La salsa fue creada por los magnates del disco en Nueva York al ver que había una gran decadencia del afroantillano en el gusto del público, y porque ellos tenían cientos de cintas acumuladas y muchas de ellas de buenos grupos. Ahora bien, no sabían cómo entrarle a la juventud latina nacida o emigrada en la niñez a Nueva York, proclive a asimilar la música norteamericana. Inventaron ponerle «salsa» pero no hay ningún ritmo que se llame salsa, lo que presentaron fueron sones montunos y guaguancós; mira, el primer son se hizo a fines del siglo XVII, por Teodora Ginés, una negra liberta dominicana emigrada a Cuba, y los primeros guaguancós bailables datan de los años veinte. No hay nada nuevo en la «salsa»," lo único que se hace es armonizar de una manera más rica el son montuno y el gua- * Pancho Cataneo acertó en todos sus pronósticos acerca del futuro del ritmo afroantillano, pues dos grandes disqueras neoyorquinas, FANNIA y SAR, lo revitalizaron y globalizaron bajo el nombre de salsa, con viejos y nuevos números. [120] guancó, e introducir el uso de instrumentos electrónicos; por eso se oye un poco diferente, pero en su esencia son los ritmos ya citados y a veces meten uno que Otro mambo, uno que otro bolero. Considero a la salsa no como un ritmo definido, sino como un movimiento musical, creo que es muy positivo, y a la larga rescatarán los grandes valores de la música afroantillana. Eddie Palmieri en Nueva York, es el gran vanguardista de este movimiento. Al respecto, Cheo Feliciano, otro de los grandes, ha dicho: "No hay salsa; salsa es la entrega total a la hora de tocar, salsa es tocar bien. La palabra viene desde que Ignacio Piñeiro, en 1929, hizo un número titulado "Échale salsita". -Me siento aliviado por lo que me dices de la salsa: que puede ser la renovación y revivificación del ritmo afroantillano, que no siempre fue insulsa cumbia. Dentro del afroantillano hubo un nivel de virtuosismo cultivado por grupos pe- queños, como aquel ya mítico formado por Batamba, Chocolate y Silvestre Mén- dez. Dinos, ¿qué hacen ahora? -Esos grupos crearon un estilo que se llamó chua chua, por las figuras vocales que intercalaban y eran más para oír que para bailar. Batamba, su nombre Héctor Hernández, percusionista venezolano, hoy en día radica en Bruselas,4 y quizá es el más cotizado decorador de aparadores comerciales en todo Bélgica. Chocolate está en Los Ángeles, tiene un bar en el 3131 de Sunset Boulevard, y para cuando quisieras oír sus tambores, preguntas por Antonio Díaz, Silvestre, hombre espec- táculo, sigue trabajando con mucha frecuencia en los centros nocturnos de aquí, y es además, una de las piezas claves del ballet de Amalia Hernández en el departa- mento afroantillano. -Para formar la orquesta ideal me gustaría contar en las tumbas a Silvestre Méndez; en los bongóes a Tabaquito; a Cané en el bajo; a Beny Moré cantando, en fin...; creo que tú pudes hacerlo mejor que yo. -No vas mal, pero, ¿quieres un conjunto de músicos conocidos en México o en el nivel general? -De México, Pancho, porque son los que conocemos mejor. -Silvestre no puede ir en una orquesta porque él es un hombre espectáculo, * Batamba falleció en París, en los ochenta. [121] el tambor-hombre-espectáculo, especialista en ritmos de santería; déjalo aparte. En cambio yo pondría en los bongóes al desaparecido rey del tres, Pablo Peregrino, y lo mismo a Tabaco que Batamba en las tumbas, ni a cual ir; en el bajo a Cané, en el piano a Luis González, y entre los cubanos a Ramón Dorca y Alejandro Sosa; en las trompetas al Tierno, a Manolo Guido* ahora, del Yímbola Combo, entre los cantantes extranjeros, ni hablar: Beny Moré, y entre los mexicanos, Tony Ca- margo, Luis Ángel Silva, el Melón, Eduardo Lara, Panchito Morales, Moi Domín- guez; en fin, es una bronca grande hacer un conjunto ideal; siempre vas a quedar mal y siempre te vas a dar cuenta de que se te olvidó alguien. Otro día, con más tiempo lo podemos formar. -De acuerdo, pero ya que citaste a Melón, se me estaba pasando mencionar a ese grupo que fue Lobo y Melón. Todos lo recordamos pero no sabemos por qué se separaron y qué hacen en estos momentos. -Lobo está en México, recuperándose de una larga y difícil enfermedad;*" hace algunos años, ya separado de Melón, paró un gran conjunto. En cuanto a Melón, está en Estados Unidos desde hace un año y tiene un grupo que se llama Melón y su Salsa 76, Quiero puntualizar que México no ha tenido jamás dentro de esta músi- ca, un grupo con la proyección internacional de Lobo y Melón; me refiero a un gru- po de mexicanos (recuerda que Los Matecoco éramos en su mayoría extranjeros), pero ningún grupo mexicano ha tenido su fuerza y proyección. Fueron revolucio- narios del ritmo, a tal grado que muchos extranjeros como Orlando Marín, Joe Cuba, Richi Rey, Palmieri mismo les copiaron su estilo, derivado del chua chua de Batamba y Chocolate y también de El Gran Fellove, derivado sí, pero con un sabor muy especial que solamente Lobo y Melón pudieron darle. Fue una lástima que se hayan separado por nimiedades. -Ahora matemos el mito de que la música afroantillana es para nacos, mata- cuaces y gatígrafas. En la época de oro del mambo, la gente popoff iba a bailarlo al salón Los Ángeles, considerado no apto para los «decentes». Quizá por esno- bismo, pero la llamada «alta sociedad» iba, martes a martes, a bailar al ritmo de Arturo Núñez, Fayo Cabrera, Son clave de Oro y Gamboa Ceballos. A su vez, Dá- * Manolo Guido ya falleció. ** lobo falleció el 21 de noviembre de 1984. [122] maso Pérez Prado, y las orquestas ya mencionadas llenaban domingo a domin- go el Club France, el Panamericano, el Maxim's y otros reservados a las clases de ingresos elevados. Guardo un recuerdo muy especial de una tarde en que se juntaron en el Club France, Pérez Prado, Ary Barroso, Luis Arcaraz, Juan Gar- cía Esquivel, Ismael Díaz y Arturo Núñez: cantaban Beny Moré, Lalo Montané, Bernardo Montesinos y Kiko Mendive. Aquello fue la locura y jamás se repitió esa auténtica «reunión de etiqueta»... * -Ni podrá darse algo parecido, porque ahora estamos manipulados por los medios masivos de comunicación que deforman y dirigen el gusto. Ahora lo de- cente es oír a Donna Summer o Gloria Gaynor, y lo vulgar y bajo es bailar salsa. Pero no hay tal: cuando esos mismos medios deformantes descubran que la salsa es ne- gocio, se bailará salsa en el Fiesta Palace y en el María Isabel. Ahí frente a donde está el Hotel Fiesta Palace, estuvo el centro nocturno Rumba Casino, de mucho postín, y ahí hicieron memorable temporada el brasileño Ary Barroso, el autor nada me- nos que de "Brasil", los Havana Cuban Boys de Armando Oréfiche y en el mismo show estaba Josephine Baker, Yeyo, Cané; y yo fui a verlos, y te aseguro que el lu- gar no era nada barato, y en aquel tiempo sí se hacía efectivo el derecho de ad- misión: la gente iba de etiqueta y le tupía a la samba y la rumba.** -¿Y ahora? -En México de regreso de Europa trabajé como percusionista con la Orquesta Continental de Mango y con Los Mulatos de Pepe Arévalo. En 1974 volví a formar Los Matecoco con siete elementos: Villa Florencia y Rondinella nos tuvieron en 1975; aumentamos la formación: catorce elementos. Un año y medio en La rumba es cultura en Canal 11, pocos bailes... Teníamos la desgracia de tratar de hacer música y en esta época eso casi no cuenta. Nos dedicamos a hacer audiciones-conferencias para FONAPAS y Congreso del Trabajo... La falta de voluntad de algunos compañeros, la escasez de bailes y sobre todo, la incomprensión, dieron al traste con la tercera etapa de Los Matecoco. Y provocaron, mi casi total retiro de la música... Ocasionalmente trabajo como solista y sigo dando conferencias... Creo que no * Tal reunión es descrita minuciosamente en la novela ¿Tormenta roja sobre México?, de Gonzalo Martré. ** El cabaret Rumba Casino está descrito en la novela antes citada. [124] habrá cuarta era de Los Matecoco. Me parece mejor guardar los cientos de recuer- dos de mi vida musical, no de músico, pues con veinte lecciones de solfeo y ar- monía, sería una audacia llamarme así. Me sigo dedicando a la investigación, pues sueño con ser musicólogo. Desde hace seis años hago radio como comentarista y en 1980 traduje al español cinco óperas que pasó Canal 13: Carmen, Madame Bu- tterfly, Tosca, La Bohemia y Manon Lescaut... Esa es, amable lector, a grandes ras- gos, la vida musical de un cancionista mediocre, tamborero maleta, buen güirero y quizás lo único que vale la pena es que he tratado de ser honesto con el arte de las musas. Cantina La Campana, mayo de 1977. DESPUÉS de aquella entrevista publicada en la revista Caballero continué la amistad con Pancho Cataneo quien entró a trabajar al Canal 13 con el inolvidable Palillo, Luis Rodríguez. Años después Pancho enfermó gravemente de males cardiacos y hubo de marchar a tierra baja, donde se encuentra. [125) 5. El rumbero torero Así COMO de Pancho Cataneo podríamos decir que es el único «rumbero ciclista» que ha existido, así de Tony (Lázaro Cortés) podemos afirmar inequívocamente que es el único rumbero que ha pisado los ruedos profesionalmente. Recuerdo que lo conocí en casa de Luis González García, un gran aficionado a los toros, junto con Lalo López Betancourt. A Luis también le gusta la rumba y en esa ocasión fue To- ny en su dualidad de torero-rumbero. Desde entonces me lo encontré en diver- sas tocadas, con el Chato Gutiérrez quien anualmente celebra un bembé a puerta abierta en su casa de la Calle de Santiago el día 16 de diciembre, noche en que se dan cita rumberos y santeros cubanos y mexicanos. No podían faltar en el presente libro los recuerdos de Tony. -¿Cómo fueron tus andanzas en la fiesta brava? -En Cuba, Carlos Amador vio la revista del cabaret Tropicana y quiso contratar- nos para que viniéramos a México, pero teníamos tanto trabajo allá que no podía- mos salir a ningún país; pero se presentó la situación en Cuba de que ya no se podía estar, y nos fuimos a Puerto Rico, Nueva York y Miami; yo vivía allá, entonces se enteró Carlos Amador y nos trajo al cabaret Señorial, allá por el 60 o 62. -Treinta y cuatro años de eso... -Sí, nos trajo al Señorial que está en la Calle de Hamburgo en la Zona Rosa; no era como ahora es, dividido en cuatro partes: era grande, podía presentarse la re- vista completa, y en ese invierno hizo mucho frío; llegamos, y lo único que hacía- mos era trabajar y dormir; los domingos descansábamos, era nuestro día libre, y no sé, me impresionó mucho la cuestión de los toros y como nunca había visto ni lo que era una plaza de toros allá en Cuba, entonces fui una tarde y busqué un asiento muy arriba, no se me fuera a subir un toro, y me senté a ver el espectáculo muy emocionado, y cuando vi partir plaza, aquellos trajes, aquella cosa tan lumi- nosa, no sé, sentí una cosa como cuando uno ve a una mujer que le gusta y el co- razón te tiembla, así me tembló el corazón cuando vi partir plaza, vi el espectáculo y me agradó mucho. Supe por medio de un amigo que tenía contacto con la fiesta de los toros, que había un corral o redondelito donde practicaban muchos, hasta Eloy Cavazos. Y un sábado me dije: "Bueno, yo quiero ir un día para ver", porque después de ese primer domingo que fui a los toros seguí yendo todos los domin- [126] gas; me decían los compañeros: "¿No vas a tal comida o tal rumba?", y yo contesta- ba: "No, yo de cuatro a seis tengo un compromiso", porque ese espectáculo me llamaba mucho la atención. Un año estuvimos llenando el Señorial, fuimos a Acapulco, regresamos y fui- mos al Teatro Puerto Rico de Nueva York; de ahí nos pasamos otra vez a Miami y trajeron al Señorial otro grupo de Francia, pero no llenaba nada, éramos nosotros lo que llenábamos el Señorial noche a noche. Cuando iba en el avión a Miami otra vez por los contratos que teníamos firma- dos en la revista Tropicana, me vino a la mente que yo me había prometido que de regresar a México, me metía de torero, bajé allá y empezamos a trabajar, pa- saron unos siete meses y nos llamaron otra vez para que regresáramos al Señorial, y recordé que quería ser torero, pero yo no sabía la edad requerida, ni nada de eso, entonces volví y me dije que había que ensayar, estaba desesperado por llegar a la Plaza México. Y me fui al ruedito de Nonoalco -ahora ahí venden coches-, y sabes, cuando llegué ahí fue un relajo porque yo pesaba ochenta kilos y quería ser matador y todo el mundo estaba flaquito, pesaban sesenta y cuatro kilos y preguntaban: [127] "¿Cómo que para matador?" Yo no sabía nada, uno vive en otro planeta, y entonces me daba unos baños rusos y me decían que tenía que dejar de comer, y dejé de comer como yo comía, llegaba yo medio muerto de debilidad. Y fíjate lo que es cuando uno quiere hacer algo, por eso a mí nadie me puede decir que hay algo imposible de hacer en esta vida, eso es mentira, cuando quiere lo hace, claro, siem- pre que sea una cosa que no le haga daño a nadie. Llegué al medito pero yo no sabía hacer de toro y resulta ser que para colocarse uno, lo primero que hay que saber es hacerla de toro, entonces me decían haz así, hazle asado, empecé a bajar de peso, tú sabes que murió Mario Lanza por bajar treinta kilos, pues yo bajé trein- ta kilos, ahora peso sesenta y dos. Y así me hice matador de toros, toree en mu- chas plazas de aquí y del interior, en los carteles yo era lázaro de Cuba, una vez salí en la placita de Chucho Arroyo enteramente de blanco, montera, medias y za- patillas blancas y en el tendido estaba Silvestre y su Tribu y armaron tremenda rum- ba en vez de tocar pasodoble, quería innovar la fiesta brava, pero las mentes con- servadoras y retrógadas no me lo permitieron. Volví a lo tradicional y al paso de los años los golpes de los toros se hicieron más frecuentes y más dolorosos. Me retiré sin una sola cornada, sólo algunos revolcones. -Tú dejaste la rumba por el toro. ¿O no fue así? -Así fue. -¿Y cómo fue que te olvidaste del toro? -Yo no sé cómo fue, pregúntale a mi señora; en vez de a los toros nos íbamos ya a una rumbita, ya íbamos a las fiestas, ya empezaba a bailar, imagínate con una jeba al lado, hasta que así fue y me lo fui quitando poco a poco, que hoy en día vi- vo feliz porque no podía ser, porque si yo quise tanto a los toros no los podía dejar lastimados, y ahora veo esto como una etapa de mi vida que ya pasé, gracias a Dios, porque no todo el mundo tiene esa suerte, hay mucha gente que tiene una sola etapa, el que es zapatero, zapatero se queda, y yo fui artista, cantante, fui torero, ya pasé eso y me siento satisfecho, conforme, feliz, no me preocupa nada. -Cuando llegaste a México por primera vez, ¿qué venías haciendo en el grupo, tocabas, bailabas, cantabas? -Cantaba. Yo tenía un cuarteto formado en Cuba que se llamaba Cuarteto Los Cafro; dos mujeres y dos hombres: Margarita de la O, Melva, Tino Rodríguez, que [128] en paz descanse, y yo; entonces era el director artístico de un club nocturno en La Habana. -¿En qué año? -Bueno, eso de los años, si te digo una cosa amigo Gonzalo, como a mí me echaban tanto que yo no podía ser torero por la edad, y antes que me acompleje por la edad que tengo, voy a olvidar la edad que tengo, voy a tratar de correr, brincar, hacer ejercicio, rumbear y hacer todo, ya no me preocupa la edad; me voy a preocupar de la edad cuando no pueda ya rumbear o no sepa qué pasa. -Sin edades, ¿en qué año fue lo del cuarteto? -Eso es lo malo, que yo no sé de años, ya olvidé hasta mi edad para realizar todo lo que he realizado, pero hace treinta años y pico yo era director artístico, yo siempre había trabajado con la cosa de impuesto del gobierno de Cuba, cantaba, bailaba y me acostaba a las seis de la mañana, dormía dos horas, hasta las ocho; la mujer -allá en Cuba era casado- me llevaba mi café a la cama, me levantaba, tenía chofer, me llevaba al trabajo y terminaba a las tres de la tarde en la oficina y de ahí iba con el cuarteto a la televisión; entonces estaba el Tropicana, en el Teatro Na- cional en la Calle Prado, y salíamos a la TV y de los estudios otra vez al teatro para hacer el segundo show, y ahí nos esperaba nuestro carro que era convertible y me iba por todo el malecón hasta donde yo era director en el Club 66 de Marianao. Nunca se me va a olvidar ese trajín, y ahí llegaba para hacer el show y fue allí donde formé el Cuarteto de Los Cafro que fue un exitazo, lo vieron por televisión en el Tropicana y dijeron "mándenmelo para acá, caramba, a esos cuatro mulatos"; cara- jo, qué manera de cantar, cantábamos cosas africanas y cubanas, toda rumba, de ahí salíamos para el cabaret donde yo era director; entonces, Federico Roni nos con- trató cuando nos vio, era el coreógrafo y nos llevó a una finca que se llama El Co- torro para que nos vieran, él era el encargado de los cuartetos y quien ponía las voces, porque los cuartetos que yo veo ahora son de voces iguales; no, ahí había primera, segunda, había las cuatro voces, me las montó el arreglista Roberto Puente -que Dios le dé luz si está muerto porque no sé qué será de él, si está vivo, salud-, le cantamos ahí al dueño del Tropicana, lo llevó Roberto Puente y así empezamos. Pero vino la cuestión de Fidel Castro en el 59 y entonces yo estuve en el Tropicana dos años, pero ya nosotros no éramos de ésos porque yo no soy comunista, a mí me gusta la libertad, las cosas que yo hago que las mande yo, que no me mande [129] nadie, ya venía el comunismo a Cuba, y ya sabíamos lo que iba a pasar, como ha pasado, como lo estamos viendo, para qué hablar de esas cosas si todo el mundo está viendo; de ahí me pasé a Puerto Rico con el cuarteto incluido en la revista Tropicana. -¿Cómo te hiciste cantante? -Bueno, yo estaba en la casa, me acuerdo que estaba chiquitico, tenía unos seis o siete años y vivía en Marianao y me llevaban a la Corte Suprema a cantar y me ganaba algún premio, así comencé de cantante y seguí de cantante. -¿La Corte Suprema? -La Corte Suprema era donde tú pasabas como cantante y te aplaudían o te tocaban la campana. -Los aficionados. -Eso, y si tocaban la campana se tenía que ir el cantante, gracias a Dios nunca me tocaron la campana. -¿Cómo conociste a Tino, Melva y Margarita de la O? -Como solistas. Tino era un cantante de Bárbaro, Margarita cancionera, y Melva cantaba afro como una Celia Cruz; entonces ellos estaban en números sueltos en el Club 66 de Marianao; comenzó la época de los cuartetos cuando Facundo Rivera formó el suyo en La Habana y a esos cuartetos los ponían en los grandes hoteles, y se me ocurrió hacer uno con Tino, Margarita, Melva y yo; hablé con el director musical del Club 66 y opinó que a él también le gustaba esa cuestión y aceptó montarnos la voz. Nos reunimos a ensayar y cuando ya estuvo listo metí al cuarte- to a cerrar el show y ahí fui puliéndolo y hasta la gente me decía que lo mandara para la TV que ya era tiempo, pero aguanté hasta verlo muy bien acoplado. Cuando llevé el cuarteto a la TV enseguida nos contrató la revista Tropicana y luego hici- mos cabaret, grabaciones, teatro, en fin, un éxito de Los Cafro. -Claro que fue un éxito, hay que oírlo en el LP Bembé Araguá de Silvestre para darse cuenta de su calidad. ¿Y cómo conociste a los rumberos aquí en México? -Yo los veía mucho por TV, veía en el cine a Silvestre Méndez, a todos ellos, pero la segunda vez que llegamos de Miami no sé qué pasó que se rompió todo [130] aquí en México. En ese tiempo todo el mundo quería artistas cubanos; entonces les brindaron grandes contratos a cada uno y se desintegró la compañía, fue cuan- do decidí cantar en un conjunto, me fui a Las Margaritas que estaba en la carretera a Toluca, ahí me presentaron con Silvestre, yo hice la mitad con él y entonces tuve un conjunto tropical, para eso tuve yo primero un conjunto aquí mismo... -¿En Los Pericos? -¡Ay!, cómo tú lo sabes, así fue. -¿Cómo se llamó el conjunto? -¡Ay, caramba! no me acuerdo, pero ahí tenía un conjunto en el cual cantaba Tino solo. Yo también cantaba, hacía coro, yo era el dueño del conjunto. El mismo Pepe Arévalo comenzó conmigo tocando piano, pregúntale, y así fue que empecé con las películas, nos veíamos Silvestre y toda la cubanada, entonces "vente para acá con mi conjunto", y ya como él tiene un conjunto de rumba muy bueno me metí con Silvestre y hasta ahora estoy cantando, desde hace unos quince o veinte años. -¿Cuándo fue que murió Tino? -Unos seis o siete años, Dios lo tenga en su gloria, porque yo lo quise mucho, muy buen amigo, muy buen compañero. -Yo lo conocí, lo oí cantar muchas veces. En tu opinión, ¿quiénes son los más grandes rumberos que han actuado aquí en México? -Está Chano, Chano Pozo. -Pero se fue, no se quedó. -Que en paz descanse, murió. Está Silvestre Méndez también. -Ese sí se quedó. -La verdad, pongo a Chano en el número uno y a Silvestre en el número dos. -Silvestre se pone en el número tres, porque dice que Clemente Piquero, Chicho, es el más grande que ha venido aquí. -Yo no lo conocí. Yo no estaba aquí en ese tiempo. [131] -No, él vino antes y se regresó a Cuba. -Y cuando él regresó a Cuba yo me vine para acá, entonces en esos tres está la bolita. -Recordemos que el danzón vino de Cuba y aquí se arraigó; lo mismo pasó con el son, dejaron escuela, se formaron soneros y danzoneros muy buenos. Pero con la rumba como que no hubo mucha escuela o como que no hubo muchos alum- nos, el caso es que yo no puedo encontrar, digamos, una gran tradición rum- bera mexicana como la del danzón. ¿Por qué será? -Eso es complicado, pero vaya un ejemplo. Cuando la Olimpiada del 68, toca- mos en Bellas Artes con el ballet de Amalia Hernández, estuvo presente Haití, Cuba y África; me acuerdo que Amalia Hernández le dijo a los grandes músicos arreglis- tas que se encontraban ahí: "Por favor, háganme un arreglo de lo que tocan esos cubanos" y el maestro tocó los golpes que tocaban los tamboreros y le contestó: "Señora, mire, cuando esta gente está inspirada en el mismo tiempo le tocan cien golpes, y cuando no están inspirados, que no quieren trabajar tanto, tocan la mitad; es cuestión de inspiración, por eso el tambor es tan grande porque eso lo toca uno a su inspiración". Y no pudieron copiar la música, y yo le dije: "No, señora Amalia, deje eso". -Ahora tu actividad como rumbero es con Silvestre. -Sí, nosotros vamos a Acapulco, tenemos amigos, vamos a Monterrey, lleva su conjunto, le hemos tocado mucho al que fue el presidente de Naucalpan, al señor Ruiz de Chávez, que nos quiere mucho, él es rumbero, vamos todos a sus fiestas. -Me dice Silvestre que el Gallego está malito... -Sí, son los años, todos nosotros tenemos cien años, aunque la gente dice que tenemos veinte, hazme el favor, Gonzalo. -Y cuando dejaste el toro volviste a la rumba. ¿0 no? -Yo canto con varios, por ejemplo, en los conjuntos de Yeyo, donde me llama- ban yo iba, y después vino la acoplación del conjunto con Silvestre. Yo entré en La Tribu y hasta ahora seguimos tocando juntos, ahí que Dios nos dé vida para seguir cantando y eso, porque yo tengo que cantar con personas que sientan la música como Alex Sosa, con él estuve en un conjunto. [132] -Hasta aquí llegamos. -La verdad es que me has enjuagado todo el estómago. Mira la edad es la que uno representa, lo que uno hace, ésa es la edad, porque para que yo hubiera queri- do tener veinte años y no hacer todo lo que yo he hecho con cien años y me sien- to de veinte y me moriré siendo joven rumbero. -Joven rumbero, eso es Lazarito, porque aunque insista en que tiene cien años la verdad es que aún no cumple los setenta, o por lo menos no los aparenta, de ninguna manera. [133] 6. Las rumberas A las bailarinas cubanas que se incorporaron al cine nacional en los años cuarenta y que aquí se hicieron actrices, los periodistas especializados en cine les pusieron el mote de «rumberas», porque remataban cada número de guaracha o son con una descarga de rumba. En aquella época, la más famosa «rumbera» lo fue María Antonieta Pons, cuyas películas son clásicas del género «de rumberas»; con las décadas, algunos críticos de cine fabricaron un mito: Ninón Sevilla, pésima actriz y deficiente bailarina. US «RUMBERAS» CUBANAS FUERON: María Antonieta Pons Rosita Fornés Amalia Aguilar Mary Esquivel Rosa Carmina Yadira Jiménez Ninón Sevilla Blanquita Amaro MÉXICO APORTÓ AL GÉNERO TRES «RUMBERAS»: Meche Barba Dinorah Judith Lilia Prado DE TODAS ellas, la única que en verdad bailaba rumba fue Amalia Aguilar, las demás movían el bote y el busto según su temperamento, su condición física y hasta donde se lo permitían los pocos pasos que habían aprendido; quien enloquecía al respe- table con esas descargas de rumba a su modo, fue indudablemente la Pons. Pero el cine de «rumberas» trajo como consecuencia la llegada de auténticos rumberos cubanos y caribeños (como Batamba) quienes ya han sido enumerados en el capí- tulo anterior y central del presente libro. Sin este género cinematográfico, la rumba jamás se hubiese difundido en México. Honor a quien honor merece. [134] V. EL MAMBO Y EL CHA CHA CHA LLEGARON EN AVIÓN LA LLEGADA de Pérez Prado a México no pasó desapercibida pero tampoco causó sensación. Como ya venía con hambre de triunfar, inmediatamente grabó con un grupo de soneros mexicanos (Alfonso Espinoza Rovirosa, maracas; Galo Almazán, bongoes; Carioca, tumbadora; Felipe Chía, bajo) y el timbalero cubano Yeyo Ta- mayo los números "Tacuba", "José", "Maupomé" y "El Manicero". "¡Qué rico mam- bo!" fue el primero en popularizarse a fines de 1949. Su manera de frasear, de uti- lizar la síncopa, estaba precisamente en arreglos anteriores como en la guaracha "El caballo y la montura". Sorprende el cambio musical que dio el pianista al encontrarse con trompetis- tas mexicanos de la altura de Chilo Moran, Daniel Flores, Agustín García, La Tina, y Lupe Montes, entre otros. Con ellos pudo alcanzar las notas agudas que han carac- terizado sus mambos. Su sección percusiva también estaba «durísima» con El Jaro- cho Fernando Sandoval en el bajo, el bongocero Ramoncito Castro, Modesto Duran en la conga y Yeyo Tamayo en los timbales. Una sección rítmica con la calidad de esos músicos no se ha vuelto a reunir. Y por lo tanto, ninguna de las sucesivas orquestas de Pérez Prado han sonado igual. Los mitos de Pérez Prado DÁMASO Pérez Prado tiene ya un libro especialmente dedicado a él, a su música y, en general, a su vida y milagros. Se trata de Pérez Prado y el mambo del escritor Carlos J. Sierra, publicado en 1995 y en cuya primera edición hallé algunas omi- siones. Al ponerme en contacto con el autor por medio de Silvestre Méndez, le hice las observaciones del caso y accedió a corregir esos errores documentales para la segunda edición. Asimismo, le proporcioné una copia de la entrevista que le hi- cieron a Dámaso en Radio UNAM y que faltó en su libro. Como al cerrar este libro aún no aparecía la segunda edición corregida y aumen- tada del libro de Carlos J. Sierra, creo que es de interés para el lector afecto al tema de los músicos migrantes cubanos que se quedaron en México, transcribir las [135] notas que le hice a Carlos y que publiqué en las revistas Tiempo Libre y Ahí, lo único que puedo añadir a su magnífico libro: Se ha insistido en que Pérez Prado, cuando debutó en el Teatro Margo hizo su debut general en México, pero es un mito, parte de lo que ya va haciéndose leyenda en torno de ese excelente músico que revolucionó la música popular afroantillana. Meses antes de ese mítico debut, un domingo de enero de 1950, después de una precampaña de carteles -facsímiles gigantes de telegrama- que anunciaban su arribo desde Panamá para su debut en el Salón Brasil, se presentó en ese lugar ubicado a un par de cuadras del Cine Cosmos, tal como se reseña en ¿Tormenta roja sobre México?, novela de quien esto escribe y aquello presenció y de la cual ofrece a continuación algunos fragmentos del célebre debut: Dámaso debuta, como los novilleros, un soleado domingo a las cinco en punto de la tarde. Arriba a la puerta del Brasil, vestido con un traje de gabardina ama- rillo huevo -saco muy largo, pantalón de embudo-, camisa negra, corbata blan- ca, zapatos de dos colores y tocado con una boina vasca amarilla. Entrada, cinco pesos. Alterna con un grande del son mexicano: Chucho Rodríguez. Hay unos treinta fanáticos dándole la bienvenida a Dámaso y éste ordena que entren todos gratis. Sin proponérselo, el músico gana una claque entusiasta que lo acompañará en su triunfo sin paralelo. Desfilan, impecables en su atuendo pachuco los tarzanes de La Playa, del Colonia; copetudos del Marro, elegantes del Esmeril y del Ángel, sayos del Flo- resta; flor de gandallería, las cabelleras envaselinadas despiden cardillo, los pa- drotes de fama hablan caló, dejándose ver, irresistibles, permitiendo que sus güizas compren las entradas, envueltas ellas en un vaho aromático de intensi- dad mareante. ¡Y con ustedesss, Dámaso Pérez Prado, el Rey del Mambo! De la boca de Dámaso brota un sonido gutural y su orquesta irrumpe con saxofones roncos, apagados, que van en crescendo hasta explotar en un agudo sostenido en la trompeta de Chilo Morán; son los primeros compases del mambo "José", su rúbrica musical. Esa tarde también, Pérez Prado muestra un nuevo modo de llegarle al público, entregándose a él, complaciendo sin reticencias sus caprichos. El hom- brecito de amarillo dirige pateando el aire, gesticulando, va y viene frente a su orquesta, emite sonidos guturales que pronto serán conocidos en el mundo [136} entero. A las diez de la noche, el director y sus músicos, agotados, tocan el últi- mo mambo, el infinitamente repetido esa tarde: "¡Qué rico el mambo!" Al termi- nar, afónico, sudoroso, consciente de haber hecho un debut afortunadísimo, Pérez Prado se quita la boina, escribe en el forro su autógrafo y la tira al público, que corea, exige, insistente, frenético: ¡otraaa, otraaa!, arroja casi toda su ropa y así, como un novillero en tarde de apoteosis, es conducido en hombros hasta su coche. Otro de los mitos creados a Pérez Prado es el que se refiere a su expulsión del país. En el libro de Sierra no se soslaya el hecho, pero tampoco se precisa; es atri- buido a envidias y politiquerías, así en abstracto. La versión que en aquel entonces circuló extraoficialmente fue que Dámaso había compuesto un mambo con la música del himno nacional. Así se trató de justificar lo injustificable, pero es ver- sión para bobos. Oficialmente, porque estaba actuando en el rodaje de una pelícu- la sin permiso de Gobernación. En el libro de Sierra aparece un Pérez Prado que tenía que pedir permiso hasta para ir al baño. Probablemente era así, su principal enemigo era el líder de los músicos, el gángster cetemista Venus Rey, quien no acababa de creer que el mambo fuese un éxito universal y su inventor un hombre a quien en pocos meses le sonreía la fama y la fortuna. La verdad es que Venus Rey no era tan poderoso como para promover y realizar la expulsión del cubano. Ni política ni comercialmente: en política era sólo uno más de los corruptos líderes cetemistas lambiscones de Fidel Velázquez; comercialmente no era más poderoso que Emilio Azcárraga Vidaurreta, mandamás de la XEW, y de Mariano Rivera Conde, mandamás de la RCA Víctor. ¿Qué pasó entonces? ¿A quién ofendió Pérez Prado? Yo entrevisté a Dámaso en las oficinas que mantenía en Insurgentes, frente a Hölbein, pues deseaba desmitificar esos puntos oscuros para mi novela antes cita- da. Lo de su debut en público ya quedó aclarado, incluso le pregunté con quién había alternado ese domingo en el Salón Brasil, lo cual yo no recordaba (habían pasado treinta años), y fue él quien me lo precisó. Cuando tocamos el punto de su expulsión se mostró reticente, pero le expliqué que no estaba entrevistándolo para periódico o revista alguna, sino para una novela que tardaría cuando menos cinco años en publicarse (me equivoqué, tardó quince años y cuando eso sucedió Dáma- so ya no vivía); entonces lo cuestioné acerca de la versión que corrió por allá de 1952, acerca que el culpable había sido Miguel Alemán Valdés, mujeriego expresi- dente, quien estaba lanzado con Leonora Amar, una bellísima vedette brasileña [137] quien llegó a México en 1945, filmó un par de películas y en 1948 fue lanzada por Cantinflas en El Mago, película que le dio enorme popularidad; después intervino en otras cintas y cuando Dámaso estaba en la cima del triunfo pretendió contratar- la para sus giras internacionales. Cuenta la leyenda que ya para ese entonces la brasileña sostenía tórrido romance con el expresidente, quien vio en Dámaso un rival que podría alejar de él a su belleza sudamericana de la cual estaba clavadísi- mo. Tal parece que la bella se inclinaba más por su carrera y la fama al lado de Dá- maso; el Rey del Carnaval Jarocho decidió cortar por lo sano expulsando al músi- co. Así se lo dije a Dámaso y así lo reconoció haciendo hincapié de que no fuese publicado periodísticamente, pues estaba escarmentado de los líos. Cuenta la le- yenda que, finalmente, al enviudar, Alemán se casó con la brasileña y vivió con ella hasta el fin de sus días en su humilde choza junto a Chapultepec y que hoy es la sede de la Fundación Miguel Alemán, cuyos objetivos son tan misteriosos que rara vez se le cita. En el libro mencionado se recogen algunas opiniones sobre la personalidad del Rey del Mambo. Cuenta la difunta Margo Su que Dámaso era intratable, egoísta y caprichoso. Lo que pasó entre ellos dos fue que, Dámaso, al darse cuenta del valor comercial de su música, no se dejó explotar por Margo, de ahí su rencor. A mí me consta que Dámaso era un hombre simpático y generoso. Incontables veces entré a los bailes donde tocaba, gracias a que en la puerta hacía que entráramos sin pagar a un piquete de fanáticos suyos, y en innumerables ocasiones nos dio pases de su puño y letra para el Margo. Como ya quedó dicho, faltó en el libro de Sierra la larga y exhaustiva entrevista que le hicieron a Dámaso en Radio UNAM con motivo de los treinta años del mambo; todo lo que me dijo Dámaso coincide, a excepción hecha, claro está, del asuntillo de la brasileña; es el único testimonio fidedigno del nacimiento del mambo y de cuanto se narra alrededor de él. En mi novela ya citada narro otras anécdotas de Dámaso, pero además, la primera parte lleva el título de "En tiempo de mambo", y cada capítulo tiene como epígrafe la letra de un mambo. De hecho fue la manera como discurrí rendirle me- recido homenaje a un hombre y su tiempo.* En avión también llegaron Enrique Jorrín y Ninón Mondéjar, con sus respecti- vas orquestas y en poco tiempo el cha cha cha eclipsó al mambo. No es nada raro, * Dámaso murió en México, el 14 de septiembre de 1989. [138] en la historia musical popular este ciclo se viene repitiendo desde tiempo in- memorial. De hecho, falta un libro dedicado al cha cha cha y su tiempo, el cual, tarde o temprano alguien habrá de escribir y publicar. [139] VI. Y LOS ALUMNOS APROVECHARON A TRAVÉS de entrevistas, propias y ajenas, a lo largo de los recuerdos de unos que involucran a otros, hemos tratado de dar una revisión preliminar a los orígenes del danzón, el son y la rumba mexicanos, deteniéndonos con moroso deleite en la rum- ba, entendiendo por ésta no un genéro tan amplio como quiso establecer Froylán López Narváez con su lema «La rumba es cultura» y que lo abarcaba casi todo, desde el "Son de la loma" de Miguel Matamoros hasta la "Negrita Cucurumbé" de Crí Cri. Es por ello que las entrevistas principales pertenecen a auténticos rum- beros, los «rumberos de ayer». A Y compusieron y tocaron danzones 1. Esteban Alfonzo o por qué "Juárez" es Juárez y no Martí Nos DICE el poeta, periodista y ombudsman de los danzones mexicanos, Roberto López Moreno, que junto con "Nereidas", el danzón más mexicano, el que mejor re- fleja el alma popular, es "Juárez", sólo que en torno de esta pieza tan nuestra se ha tejido una tendenciosa e injusta red de confusiones que pretende arrebatar a Méxi- co la autoría de este tradicional y entrañable danzón, red en la que han participado hasta quienes investigan sobre asuntos de nuestra música popular. Y agrega: El autor de "Juárez no debió de morir", el maestro Esteban Alfonzo, creador también de otros danzones como "Paludismo agudo", que a la fecha se toca y baila hasta en el último rincón de Chiapas, tomó una pequeña frase musical de una an- tigua pieza cubana para adornar con una ligera evocación su propia obra, bellísima, como todos sabemos que lo es y de allí han surgido las malas interpretaciones, en la mayoría de los casos cargadas de mala fe o de pereza por quienes han recabado ya un buen número de datos que tendrían que cambiar de sentido para hacerle jus- ticia a la verdad, y que al final sólo terminan atentando contra nuestro acervo mu- sical. Recordemos que algo similar pasó con "La burrita", canción ranchera de Ven- [140] tura Romero, y el mambo "Patricia" de Pérez Prado, célebre mundialmente porque fue tocado en la película La dolce vita de Fellini. El autor de la canción ranchera incluso demandó a Dámaso por supuesto plagio, pero nunca pudo comprobarlo. Dámaso alegó que era una coincidencia como se dan tantas en la música y parece ser que Ventura Romero se desistió. Algo similar pasa con los danzones "Mocam- bo", del cubano Emilio Renté, y "Playa suave", del mexicano Ernesto Domínguez. Un oído profano en materia de danzón tendría serias dificultades para distinguir uno de otro. Y aquí no hubo pleito. Además, en ambos danzones son reconocibles al- gunos compases de una canción de Gonzalo Curiel: "Visión". El procedimiento de incluir una pequeña frase de otro autor en una obra ins- trumental es común entre los músicos populares y sinfónicos, entre jazzistas o au- tores de cualquier tipo de música. Algunos lo hacen como un simple adorno de su trabajo, de un trabajo que al dominar plenamente sobre el adorno aleja en defini- tiva cualquier idea de plagio, ya que queda perfectamente demostrado que el mú- sico que así procedió no necesita de ello; otros, incluyen la breve frase para home- najear dentro de su composición a otro músico o a otra nacionalidad. Esto es un hecho entendible y a nadie se le despoja de su autoría por ello. ¿Por qué entonces se ha actuado con tanta arbitrariedad contra del maestro Alfonzo, prolífico autor de danzones, boleros, valses y de otros muchos géneros musicales que abundaron en su tiempo, principios de siglo? El danzón "Juárez", que consta de dos partes, dos temas desarrollados con pro- funda inspiración, y el estribillo, tan de todos conocido al grado de constituir casi un segundo himno enarbolado por el sentimiento mexicano, tiene incluidos en la segunda parte ocho compases (el danzón al que nos referimos consta de 64) de una clave cubana compuesta a finales de siglo pasado por un director de coros lla- mado Tereso Valdés; la pieza en referencia lleva como título "Clave a Caridad" y parte de la letra dice: Aquí falta una voz, falta una voz aquí falta una voz, ay, una voz es tan dulce y melodiosa es tan dulce y melodiosa como no hubo otra igual, no hay otra igual... [141] A esta pieza, que sí se canta como es, no tiene absolutamente nada que ver con el danzón "Juárez", porque incluso los ocho compases de los que hablo arriba ni siquiera están tomados al pie de la letra, sino que no van más allá de una mera sugerencia melódica, se les sobrepuso, al paso de algunos años, la letra, y la "Clave a Caridad" pasó a ser "Clave Martí" arreglada para voz y piano por E. V. Villillo: Aquí falta señores iay! una voz aquí falta señores ¡ay! una voz de ese sinsonte cubano de ese mártir hermano que Martí se llamó ¡ay! se llamó... En realidad nunca hubo un danzón que se llamara "Martí". Lo que existieron fueron estas dos canciones (la misma con diferente letra) en tiempo de clave que fuera de cierta alusión en dos frases (mínimos ocho compases) nada tiene que ver con el danzón "Juárez", que es toda una catedral de ritmo y melodía. El danzón "Juárez" se estrenó en un salón que existía en Santa María la Re- donda en la Ciudad de México, durante un concurso de composición popular y su autor, don Esteban Alfonzo, obtuvo por ello una batuta de plata. La primera graba- ción que se hizo de esta pieza corrió a cargo de la Orquesta Columbio, en 1919. Desde entonces se presentó la primera confusión, pues en los créditos aparecía como autor Esteban Alonso y no Alfonzo, como se escribe este apellido. Entremos ahora en el apasionante tema de las suposiciones. El título de la "Clave Martí" pudo haber sugerido al maestro Alfonzo la escritura de un danzón «na- cional», que encerrara la esencia de nuestra mexicanidad y que como contrapunto se llamara precisamente "Juárez". Quizá por ello es que este danzón suena y sabe tanto a nuestras cosas. La otra nota sobre el título de la obra es la siguiente: la hija del maestro Alfonzo, la actriz Julia Alfonzo, contaba que su papá estuvo perdidamente enamorado de una joven chiapaneca que se ahogó en Puerto Madero, antes San Benito, en las cer- canías con la ciudad de Tapachula y que a ella le escribió el melancólico danzón cuyo título original, afirmaba Julia, es el de "No debió de morir". Esta nueva situación hace pensar en que don Esteban Alfonzo quizás conocía la tragedia que había vivido muchos años antes Tereso Valdés, el autor de la "Clave [142] a Caridad", quien también había perdido al amor de su vida, la primera voz del coro que él dirigía. Quizá el maestro Alfonzo se sintió identificado en la tragedia y por ello decidió homenajear a su fraterno en desgracias evocando unos cuantos compases de su dolor en la pieza que decidió titular "No debió de morir". Fuera de estas atractivas suposiciones con relación al título y ya de nuevo sobre el terreno de lo concreto, la confusión que nos ocupa se empezó a dar a partir de algunos libros de musicólo- gos cubanos que tocaban vagamente los hechos, pero sin esclarecer debidamente lo que apuntaban. Fuimos los lectores mexicanos los encargados de completar lo que nosotros mismos empezamos a convertir en infundio; por el prurito de querer demostrar a los demás que nosotros sí conocíamos el origen de lo que el resto bailaba y aplau- día, nos empezamos a hacer eco furibundo de lo que ni siquiera nos aseguraban desde afuera, sino que sólo nos los sugerían; así es como el danzón "Juárez" "dejó de ser mexicano". Pero hay más, para acabar de encender leña a la hoguera de las confusiones, el músico cubano Tomás Ponce Reyes, arreglista de la Orquesta de Acerina y uno de los principales deformadores del danzón al reducirle o acortarle sus partes para que pudiera caber en los discos de 78 revoluciones y al quitarle a éste su característico final identificado por todos con la popular expresión de "riacatán", escribió otro danzón al que también le puso el nombre de "Juárez". El "Juárez" de Tomás Ponce Reyes, después del estribo inicial, muy diferente por cierto al del maestro Alfonzo que es el que el pueblo identifica, tiene una primera parte en donde reproduce compases de la "Clave a Caridad" pero en tiempo dan- zonero, sigue el estribo nuevamente y entra a la segunda parte con ciertos aires de toque militar para tomar nuevamente las dos pequeñas frases que han servido para tanta agresión al músico chiapaneco. Hay una tercera parte que es de la total inspiración de Ponce Reyes. Aparte de la confusión que se pensaba ahondar con esto, se le estaba come- tiendo al pueblo un escandaloso fraude, pues si pedía oír y bailar el danzón "Juárez" le salían de pronto con algo muy distinto. Para terminar de una vez por todas con la manipulada confusión basta con que el lector, aunque no conozca de lectura musical, compare la partitura de "Clave a Caridad" o "Clave Martí" con la del danzón "Juárez". Con que observe solamente la disposición de las notas en el pentagrama se dará cuenta de las enormes diferen- [143] cias y de hasta dónde se ha pretendido llevar el engaño, eso sí, en detrimento de nuestros autores y de nuestro acervo musical. La primera grabación de "Juárez" o "No debió de morir", como ya se dijo, se llevó a cabo en 1919. Después no hubo danzonera importante o no, que no lo tocara, pues pertenecía, más que ninguno otro, al pueblo mexicano. La Orquesta de Acerina grabó en distintas épocas los dos "Juárez", el auténtico de don Esteban Alfonzo y el apócrifo de Tomás Ponce Reyes. Teniéndose el pleno conocimiento de que el primer contacto del danzón con el país se dio en Yucatán y que posteriormente fue bordeando la costa del Golfo tocando en orden geográfico los estados de Campeche, Tabasco y Veracruz, para después dar el salto a la Ciudad de México, no deja de sorprender que los dos dan- zones mexicanos por antonomasia, los dos danzones que han penetrado como ninguno en la sangre y el alma de los mexicanos, los que de manera más fidedigna describen nuestro ser y nuestro sentir, hayan sido compuestos por dos músicos no de la costa del Golfo, sino del sureste de México; "Nereidas" por el oaxaqueño Amador Pérez, Dimas, y "No debió de morir", nuestro grandioso e inmortal "Juá- rez", por el chiapaneco Esteban Alfonzo. CREO OPORTUNA la siguiente apostilla a lo dicho por López Moreno. La mayor parte de las disqueras atribuyen "Juárez" al dominio público, algunas le dan el crédito a Esteban Alonso, como por ejemplo, Los danzones padres, arreglos de Mercerón en RCA-CAMDEN; Danzones clásicos de la Marimba Orquesta Corona de Tapacbula, RCA-CAMDEN, y 15 éxitos de danzón con marimba de Discos Klenthy se lo da a Esteban Manso. En rigor, debe hacérsele justicia al maestro chiapaneco, pues "Si Juárez no debió de morir" danzones como éste, aparecen uno cada cien años. 2, Dimas, heredero directo de Babuco Y APARECIÓ el famoso Dimas, quien consiguió trabajo como integrante de la Banda Militar de Policía de la capital. Se unió a la Danzonera de Silverio Prieto. Iban todos los domingos al Parque de los Sabinos a verse con los amigos, entre ellos la Rivas Cacho -tiple cómica- y Silveti -pintoresco torero mexicano-, o al Filadelfia, salón del barrio de Nonoalco. Dimas compuso el danzón "Fierabrás", después [144] "Prángana" y "Circulando". Cuando los propietarios del Salón Imperio transformaron el local, Dimos les regaló una obra que había compuesto recientemente -y que, al parecer, estaba destinada para el señor Emilio Jara, del Colonia-: "Nereidas". Pero se las entregó tan a modo que el sitio fue rebautizado como Salón Nereidas. Posteriormente, Di- mas compuso otra pieza que le regaló al señor Jara, titulada "Prosperidad". Com- ponía un danzón cada ocho días cuando estaba en el Salón México y logró hacer más de cien. Cerca del año 1930 pasó al Salón Colonia y alternaba estas presenta- ciones con las que hacía en el Salón Azteca, a un lado de la Plaza del Estudiante, junto al Cine Díaz de León. Como ya se dijo y es bien sabido, Amador Pérez, Dimos es el autor de "Nerei- das", el "danzón de danzones" mexicano. 3. Juan de Dios Concha EL YUCATECO Juan de Dios Concha llegó de Mérida con su hermano Everardo e inte- gró su orquesta, que se convirtió en la Danzonera del Salón México. Inicialmente fue la Danzonera de Juan de Dios Concha, pero en virtud de los excelentes músi- cos que participaban con él, la orquesta se convirtió en Concha y sus Estrellas. En realidad fue esta orquesta la que dio al Salón México el sonido que nece- sitaba. Su director promovió a una pléyade de músicos, quienes destacaron indivi- dualmente merced al virtuosismo con que tocaban sus instrumentos. Everardo Concha llevó una banda a Nueva York y grabó en dos ocasiones -en 1913 y 1922—; Juan Fernández era único con el trombón y al desaparecer Juan de Dios tomó la batuta el mexicano Alejandro Cardona; en plena juventud, se integró al grupo en 1934 -le llamaban el Armslrong mexicano. La primera trompeta era Juan de Dios y la segunda el Indio Vázquez; Antonio Quezada al trombón; Everardo, Samuel Ran- gel y Roberto Pacheco en los saxofones; Noé Fajardo -que organizó su orquesta posteriormente- al piano; y Juan Luis Cabrera, nativo de Jovellanos, Cuba, y na- cionalizado mexicano, en el piano o el bajo; tocó con las orquestas de Aniceto Díaz, Pablo Valenzuela, Gonzalo Roy y Anckerman, y llegó a México con Lecuona, para quedarse. Por ese tiempo estuvo el joven Acerina en los timbales, el Cabezas al güiro y Felipe Ferreira en la batería. Por cierto, se decía que el México tenía como carnet musical a los tres ases, representados por los filarmónicos de Cardona, Juan [145] de Dios Concha y Roberto Pacheco. De Everardo Concha es el danzón "Implorando un beso", gran interpretación por la orquesta de su hermano. 4, Gilberto Guzmán Concha GILBERTO Guzmán Concha hizo su organización orquestal al inicio de la década de los años cuarenta, pero, aunque también vucateco, no hay que confundirlo con Juan de Dios, con quien no tenía ningún parentesco. Llegó a México cuando apenas tenía catorce años de edad. Primero radicó en Progreso, Yucatán, luego en Campeche, después en Veracruz y por último en México. Se presentaba como bailarín de los ritmos de moda; como tal llegó a participar en la película. Honrarás a tus padres, de Aspa Films, dirigida por Juan Orol y realizada en 1936; allí Consejo Valiente hizo el papel de Nico y mostró sus aptitudes de gran bailador. Guzmán Concha tocó du- rante algunos años en los lunes danzoneros del salón La Playa. 5. Emilio B. Rosado FUE COMPOSITOR y además resucitador del danzón cantado, pues en las adapta- ciones que hizo del bolero al danzón introdujo solista y coros y hubo una época en que este modelo hizo furor. Él era saxofonista, compositor, arreglista y director de orquesta. Uno de los danzones mexicanos más difundidos es "Blanca Estela", precisamente composi- ción suya, así como "Lupita", "Florecita de Loto", "Alcozauca" y "Pueblito alegre", en- tre otros. Entre sus arreglos a boleros sobresalen "Nochecita", "Contigo", "La cita", "Te vendes", "Talismán" / "Palmera", "Acayucan" y muchísimos más de Agustín Lara. Pero curiosamente, uno de los danzones cantados más famosos es el bolero "Por la cruz" (de Alberto Domínguez), que no fue arreglo suyo, y que al ser trasladado a danzón llevó el título del celebérrimo boxeador Kid Azteca y al correr del tiempo se impuso de tal modo el segundo nombre, que ya muy pocos recuerdan el título original. [146] 6. Y muchos más compusieron danzones LA CANTIDAD de danzones compuestos por músicos mexicanos es impresionante, así como la de los boleros arreglados a danzón. No es mi propósito extenderme más en este campo y al lector interesado lo remito al libro de Simón Jara ya citado, y ahora en CD ROM. Antes de cerrar este capítulo, es justo y necesario nombrar dos danzones que rivalizan en belleza musical con "Nereidas" y "Juárez", se trata de "Mocambo" del cu- bano Emilio Renté y de "Ofelia" del cubano Mario Alvarez, ambos compuestos en México y para los mexicanos. 7. Danzón con marimba EN TABASCO, Chiapas y Oaxaca el danzón se toca con marimba y se oye muy bien. Tanto así, que de repente salieron a la venta varios discos de larga duración con esta modalidad. Algunos de ellos verdaderamente notables como el de la marimba Or- questa Diosa del Sur de Ernesto Domínguez (autor del danzón "Playa suave") y el de Zeferino Nandayapa, ganador del Premio Nacional de Ciencias y Artes en 1996. B. Y compusieron y tocaron sones EL SON fue adoptado por los músicos mexicanos con singular maestría. Incluso, los sones cubanos fueron tocados mejor que en su natal Cuba. La lista de soneros de primera magnitud es tan larga como la cola del cometa Halley, anotemos unos cuan- tos: Agustín Lara y su "Son Marabú"; el compositor jarocho lo creó y luego lo dirigió Guillermo Cházaro, el marido de Toña La Negra. Los elementos del "Son Marabú" fueron la plantilla de base del Son Clave de Oro. Esto no fue por casualidad, el primer sonero mexicano (hay que reconocerlo así) fue Agustín Lara, pues su pro- ducción de sones, guajiras y danzones ya era copiosa y se amplió en el transcurso de los años; recordemos algunos de sus títulos: "La clave azul", "Sueño guajiro", "Ca- magüey", "Machete cubano", "Oración caribe", "Bamboleo", "La cumbancha", "No- che criolla", "Veracruz", "Mesiú", y "Sólo una vez". Pepe Macías y su celebérrimo Son Clave de Oro, Julio del Razo y el no menos famoso Son Veracruz, Moscovita y [147] sus Atómicos Guajiros, Chucho Rodríguez y su Orquesta Latina, el Cabezón Nacho Téllez, Baldomero Roa, Masselín, Carlos Colorado y su Sonora Santanera entre otros, en el son se hicieron cantantes que nada tuvieron que envidiar a los cu- banos (excepto Moré), como Tony Camargo, Luis Ángel Silva, Melón; Carlos Daniel Navarro, Lobo, Moi Domínguez, Lalo Montané, Chico Andrade, Chepilla, Sonia Ló- pez, La Chamaca de Oro, la única respuesta que ha tenido México para Celia Cruz, pero que por decisión propia se retiró de la cantada prematuramente, Silvestre Mercado, Andrés Terrones, Juan y José Bustos y muchos más. Al respecto de los soneros mexicanos, Melón dice: Eso de copiar duró poco, porque una vez que uno empezaba a unirse con so- -eros de calidad y a idear arreglos, alguien se encargaba de escribir esas ideas para comenzar a proyectar lo que podría llamarse la escuela mexicana. ¿Y dónde quedó esa escuela mexicana de son? "Por supuesto que sí la hay; se quedó en los viejos, pero ya no se desarrolló más". Es indispensable apuntar a la Sonora Santanera del tabasqueño Carlos Co- lorado, grupo que desarrolló un estilo inconfundible y adquirió una enorme popu- laridad, imposible confundirlo con orquestas cubanas o portorriqueñas. Acaba de cumplir cuarenta años de existencia. Como imposible omitir a Lobo y Melón quienes integraran uno de los grupos más populares de música afroantillana durante trece años. Su arreglista era el campechano Enrique Chávez, La Gallina, quien entendió a la perfección las posi- bilidades del chua chua de Batamba y Chocolate. En la actualidad sus arreglos son la base de grupos como el del Combo San Juan de Moi Domínguez, el Batachá, Los Ritiere, Los Originales y muchos más. Melón hace algunas declaraciones en un libro; remitimos al lector interesado para que se documente en él, bajo la advertencia de que le echa muchísima crema a sus tacos. 8. Y hubo otros soneros El SON tuvo representantes famosos y también modestos pero buenos músicos como Masselín y sus Angelitos quien permaneció siete años en el cabaret El Jar- [148] din. Durante ese tiempo muchos pasaron por su grupo, tanto cantantes como eje- cutantes de algún instrumento. Pero vamos a referirnos a los cantantes. Con Los Angelitos debutó Eduardo Lara quien trabajó diez días como primera voz. Le siguieron Rafael Martínez Montero, El Cucaracho, Manuel El Gallego, Güi- cho González, Jesús Martínez, Guarapo, y Othón Martínez. Luis Ángel Silva, Melón, iba a echar la paloma. Muchos años después, por ahí de 1981, El Cucaracho y su hijo El Cucarachito formaron con Paulino El Tabloide, un trío muy original de piano, timbales y congas, denominado 2 + 1, y tocaban en un restaurante de las calles de Orizaba llamado Guanabacoa. Anteriormente El Cucarachito entró de timbalero con Lobo y Melón en su época de oro, después en los setenta se fue al Combo San Juan de Moi Do- mínguez; añísimos después, en 1986, formó el grupo Saoco cha y cuando regresó Melón de Estados Unidos formaron Los Originales de Lobo y Melón, pero como el envidioso de Melón salió de él y luego anduvo mascullando que eso no se valía, el grupo quedó finalmente llamado Los Originales y ahora, en 1996, al filo del cierre del presente libro, estaba en las tardes con Chimbombo en Coahuila y Manzanillo, y por las noches en El Rey. Por Los Originales han pasado muchos soneros: Sergio Rodríguez, Machanga, en las congas; Javier Malpica, El Bebé, en el piano y, por supuesto al piano, el gran Enrique Chávez, La Gallina, a quien el Melón no le da crédito de los arreglos que hicieron famoso a aquel grupo; también estuvo al piano Macario Benítez; Javier Arellano, La Rana, en las congas; Felipe García Jr., Chinchita, al piano y Jorge Casas. En la actualidad, Los Originales está integrado por El Cucaracho. Ángel dice que si su padre está retirado, él ya puede usar el sonero apodo original, pues ya creció; Pepe Ortiz, Pepe Saoco, en la flauta; Arturo Reyes, Riquito, cantante; Toño Alcántara en las congas, Arturo Robles en el bajo y Carlos López, Pinolillo, al piano. Todos, herederos de aquellos músicos cubanos que llegaron a principio de siglo. ¡Ah, cómo ha llovido! Pero volvamos con Masselín. Fue Luis González, El Viejo Negro, quien se que- dó como el cantante del grupo. En este momento estaba muy de moda la música del cubano Orlando Guerra, Cascarita. "Bajo la sombra de ese señor se hicieron varios -afirmó Henty Masselín-, entre ellos Melón, Tony Camargo, Mario Robledo y Paco Betancourt, Cascarilla, que hasta en el nombre se le parecía". [149] 9. Y otros sones NATURALMENTE, bajo la influencia del son cubano nació el son tabasqueño, cuyo ex- ponente máximo es Pepe del Rivero. Su pieza "Vamos a Tabasco", la más conocida, es el himno regional de aquella Entidad. La influencia de músicos cubanos en la música popular mexicana A. ESTA influencia repercutió en los directores de orquestas, cuyos grupos en sus tiempos, crearon su estilo y se hicieron famosos: Agustín Lara Chucho Rodríguez Pepe Marías Galo Almazán Moi Domínguez José Gamboa Ceballos Emilio B. Rosado Alejandro Cardona Lupe López Juan de Dios Concha Everardo Concha Noé Fajardo Carlos Colorado Ray Montoya Pepe Castillo Ismael Díaz Memo Salamanca Pablo Beltrán Ruiz Ramón Márquez Pepe Arévalo Mike Laure y hasta Juan García Esquivel B. FUE EN el área del danzón donde los compositores mexicanos arrebataron a Cuba la primacía; el danzón ya es más mexicano que cubano. Aparte de los siguien- tes danzones, existen cientos y cientos de autores anónimos, vaya pues una corta muestra de lo que han hecho en ese terreno nuestro paisanos: "Juárez", de Esteban Alfonzo "Nereidas", de Amador Pérez, Dimas "De quén chon", de Amador Pérez, Dimas "El que siembra su maíz", de Amador Pérez, Dimas "Fierabrás", de Amador Pérez, Dimas [150] "Honolulú", de Amador Pérez, Dimas "Acayucan", Macario Luna "Zacatlán", P. Escobedo Hernández "Blanca Estela", Emilio B. Rosado "Florecita de loto", Emilio B. Rosado "Alcozauca", Emilio B. Rosado "Pueblito alegre", Emilio B. Rosado "De Ixtacalco al California", Emilio B. Rosado "Lupita", Emilio B. Rosado "Champotón", Ramón B. Rosado "Ah, qué Antonio", Nicolás Quiroz "Amorato corazón", M. Esperón y Pedro de Urdimalas "Arriba el danzón", Felipe Valdez "Artes gráficas", Panchito Díaz "Baila Fernando", Fernando Vázquez, El Indio "Chabelita", Fernando Vázquez, El Indio "Rosa de Carnaval", Fernando Vázquez, El Indio "Baila Ramón", Mariano Rodríguez "Colosal", Mariano Rodríguez "El guanábano", Ramón Mariano Rodríguez "Chacha linda", Hermanos Martínez Gil "Carnaval latino", Gonzalo Curiel "¡Hay naranjas!", Ángel Flores, El Chino "El danzón nunca muere", Ángel Flores, El Chino "Carta clara", Everardo Concha "Implorando un beso", Everardo Concha "Chúpate ésta", J. L. Bojórquez "Club Inspiración", Felipe Urbán Danzones de Lara, "Talismán" / "Palmera", Agustín Lara Danzones veracruzanos, E. Guerrero "Desdén", Licho Buenfil "De pura uva", Aparicio Trujillo "Elida", Leopoldo E. Olivares "A. T. M.", Leopoldo E. Olivares "El saxofón de Emilio", Leopoldo E. Olivares [151] "El pintor", José Gamboa Ceballos "La negra", José Gamboa Ceballos "México, mi capital", José Gamboa Ceballos "Cuando canta el cornetín", José Gamboa Ceballos "En el árbol", Eusebio Delfín "El famoso Califa", Alejandro Cardona "El cholera", Alejandro Cardona "El castizo Chamberí", Alejandro Cardona "Flor de primavera", Alejandro Cardona "Oye, compadre", Alejandro Cardona "El petrolero", Moisés Solís "El boxeador", A. Cervantes "El zurdo de oro", A. Cervantes "Kid Azteca", Alberto Domínguez "Mataron a Chacumbele", Luis Demetrio "Las babuchas de Joronche", María Paz Águila "Linda jarocha", Memo Salamanca "Lindo Veracruz", Memo Salamanca "Playa suave", Ernesto Domínguez "Pulque para dos", G. Moreno B. Los cantantes Moscovita Julio del Razo Memo Salamanca Chepilla Chico Andrade Melón Lobo Moi Domínguez Lalo Montané Leopoldo Francés Tony Camargo Sonia López Silvestre Mercado Andrés Terrones Juan Bustos José Bustos El Cucaracho El Cucarachito Guarapo Cascarilla Homero Jiménez y muchísimos más... [152] C La rumba la traigo yo Dos DE los entrevistados dieron sus razones, coincidentes, del por qué la rumba no se hace en México, aunque se toca, se oye y se baila. No muchos músicos la culti- varon, es cierto, pero recordemos a esos pocos que sí lo hicieron. Está El Cucara- chito, autor de los guaguancós "Corina" y "Te vas a morir". Ambos guaguancós fueron grabados en 1989 en la marca CANTORA; el "Guaguancó a la Montané", de Lalo Montané y otros desperdigados por ahí. La última rumba de Silvestre DESDE junio de 1996, Silvestre venía sufriendo la agudización de viejas y nuevas dolencias. Nos veíamos poco. En noviembre lo visité tres veces para hacer las fotos que faltaban, una conmigo y dos con Lázaro Patterson y Tony, con los que coincidí. Se vestía de fiesta y posaba para las fotos, pese a su visible malestar. Entonces se me ocurrió que podíamos alargar el guaguancó "Rumberos de ayer" de Beny Moré anexando nombres de los rumberos desaparecidos después de Beny y pronto lo tuvimos completo. Al final de la pieza, insistí en un estribillo para darle ánimo. Se ponía contento y reía, pero yo sabía que pronto esa risa luminosa iba a apagarse para siempre. Cantamos ese guaguancó una sola vez, y mi amigo Alvaro G. nos tomó varias fotos. La cosa quedó como sigue: RUMBEROS DE AYER I QUÉ SENTIMIENTO me da cada vez que yo me acuerdo de los rumberos famosos qué sentimiento me da. Oooh, Luciano, murió Chano Pozo. [153] La muerte de Andrea Baró Malanga también murió. Cayó Lilón y Pablito murió Clemente y René. Oooh Luciano, murió Chano Pozo ¡Sin Chano! yo no quiero bailar ¡Sin Chano! yo ya no puedo más ¡Sin Chano! yo no quiero bailar más rumba ¡Sin Chano! A la rumba no voy más ¡Sin Chano! II TRISTEZA me da por esto, por muerte que es mala cosa, ya se nos fue Alex Sosa y antes se murió Modesto. ¡Aé, Silvestre! ya es hora de rumbear. Aé qué cruel el destino que nos arrancó a Tino con Manolo acabó también y antes con Beny Moré a Joaquín le tocó después rumberos de lo más fino. ¡Aé, Silvestre! ya es hora del bembé. Nos quedan grandes rumberos son los rumberos de ayer [154] son cosa grande de ver de ver y también oír. ¡Aé, Silvestre! a la rumba ven aquí. En Cuba está Lalo Llerenas en Los Ángeles, Chocolate, en Acapulco, Tabaquito Tony y Beké aquí. ¡Aé Silvestre! a la rumba hay que ir. Cataneo está en Tijuana, Patterson tamborea, Fellove también rumbea, Gárciga en la religión y El Gallego cantorea escondido por ahí. ¡Aé, Silvestre!, con la rumba hay que cumplir. ¡Silvestre! ya es hora de rumbear. ¡Silvestre! ya es hora de rumbear. ¡Silvestre! no te dejes enflacar. ¡Silvestre! tú te tienes que sanar. ¡Silvestre! Vamos todos a rumbear. ¡Silvestre! Lo de Gárciga fue una sorpresa, yo lo veía sanito, sin problemas; de repente, se puso malo y al hospital, de ahí no salió vivo. Tres grandes rumberos se fueron casi juntos a rumbear con San Pedro entre diciembre del 96 y enero del 97: Sil- vestre, Joaquín y Gárciga. Descansen en paz. [155] EPILOGO: A RUMBEAR EN... Los salones de baile PRECISAMENTE en las décadas de los años 1930 a 1955 proliferaron los salones de baile, de los que presentamos una relación sucinta pues fueron estos los lugares donde creció el danzón, el son y la rumba mexicana. Muchos de éstos han sido mencionados a través de las referencias, recuerdos y entrevistas, pero otros no; en la siguiente relación, si faltan algunos, serán muy pocos: Dancing 13 en Plaza de las Vizcaínas, el primer salón de baile que pisó Resortes, Dancing Palacio, que después se llamó Dancing Pirata y finalmente Salón Smyrna en lo que hoy es el Claustro de Sor Juana. Muy frecuentado por los boxea- dores famosos de la época. El Yate de la Alegría, ubicado donde ahora está el Cine Palacio Chino, en las Calles de Humboldt. La Normal, en el mero Zócalo, donde ahora se encuentra el edificio B del DDF. El Gato Negro, en las Calles de Brasil. Filadelfia, que después se llamó Astoria, en Santiago Tlatelolco. Lux, en la Candelaria de los Patos, sólo para cuadernos de la Bella Can. Cuenta Resortes (el del Defe), que en este salón ganó su primer peso bailando tap, luego lo contrataron para que bailara y animara y ahí se quedó y en los años trein- ta ya estaba cobrando tres pesos, cuando en los salones de baile el tarro de cerveza costaba diez centavos. El Tacubaya, con domicilio en la Avenida Parque Lira (referencia a la regia man- sión porfiriana de la familia Escandón). El Salón Grillón, en la Colonia Nápoles, adjunto al Hotel L'Escargot -que fue recinto oficial para las concentraciones de la selección mexicana de fútbol de aquellos años. El Mundial, en Corregidora, asociado al cinematógrafo ahí existente. La Playa (conocido como la Oz, la Ola o la de México), en las Calles de Argenti- na 105, bordeando con La Lagunilla y Tepito, cuyo propietario era el señor Vicente [156] 5s, y que era una rica pasarela de las modas en el vestir por los atuendos de los stentes, tanto de las damiselas como de los bailarines, ajuareados con trajes, nisas, corbatas, sombreros y zapatos lo más vistosos posible para alegrar la pupila la compañera de baile. (La Playa es descrito minuciosamente en las novelas Entre as porros y caifanes y ¿Tormenta roja sobre México? de Gonzalo Martré). El Chamberí, en las Calles de Penitenciaría, cuyo propietario -Valentín Moreno, comerciante español- repetía constantemente que el nombre lo había selec- mado en reminiscencia de un famoso salón de Madrid. El Swing Club, del que era socio el músico cubano Arturo Núñez, y que recibía pecialmente clientela clasemediera de la Colonia Roma, ya que se ubicaba en las calles de Coahuila, guarida de pandilleros popis que treinta años después cobra- n una celebridad insospechada por las alturas que escalaron en la política, no para bien del país, precisamente. Asomarse de nuevo a la novela ¿Tormenta roja sobre México? La Hormiga, con domicilio en la Avenida de Azcapotzalco 491 y favorito de los abajadores petroleros, sede durante muchos años de Moscovita y sus Atómicos Guajiros. El San Luis, localizado en la Avenida del Taller y la Calzada de la Viga, en el que se hacían grandes tardeadas los domingos, a semejanza de las fiestas que se realiza- an en los manantiales de Xochimilco -cuidado, no hay que confundirlo con el cabaret del mismo nombre de la Colonia Roma. El Iztacalco Club, que era propiedad de don Ramón César y se encontraba cerca del cambio de vía de aquellos ferrocarriles que recorrían el valle -la cuenca- le México. Después cambió al California Dancing Club con los Césares y todo. El Peñón, también conocido como el Chipote, por localizarse en la Colonia del Peñón de los Baños. El Club Anáhuac, al que, sin la connotación actual, le apodaban el Nahual; se encontraba en la Colonia Postal -en la Prolongación de Isabel la Católica 934- y era propiedad de los hermanos Alfredo y Arturo Meneses. El Club Escandón, en la Calle del 12 de Octubre número 69 -en la colonia del mismo nombre-, en donde trabajó por varios años como conductor el señor En- rique Rojas. El Club Portales, en Santa Cruz número 71. La Floresta, situado en la Avenida Pedro Antonio de los Santos -casi frente a la actual Embajada rusa- en la Colonia San Miguel Chapultepec-, que entonces abría [157) Coss, y que era una rica pasarela de las modas en el vestir por los atuendos de los asistentes, tanto de las damiselas como de los bailarines, ajuareados con trajes, camisas, corbatas, sombreros y zapatos lo más vistosos posible para alegrar la pupila de la compañera de baile. (La Playa es descrito minuciosamente en las novelas Entre tiras porros y caifanes y ¿Tormenta roja sobre México? de Gonzalo Martré). El Chamberí, en las Calles de Penitenciaria, cuyo propietario -Valentín Moreno, un comerciante español- repetía constantemente que el nombre lo había selec- cionado en reminiscencia de un famoso salón de Madrid. El Swing Club, del que era socio el músico cubano Arturo Núñez, y que recibía especialmente clientela clasemediera de la Colonia Roma, ya que se ubicaba en las Calles de Coahuila, guarida de pandilleros popis que treinta años después cobra- ron una celebridad insospechada por las alturas que escalaron en la política, no para bien del país, precisamente. Asomarse de nuevo a la novela ¿Tormenta roja sobre México? La Hormiga, con domicilio en la Avenida de Azcapotzalco 491 y favorito de los trabajadores petroleros, sede durante muchos años de Moscovita y sus Atómicos Guajiros. El San Luis, localizado en la Avenida del Taller y la Calzada de la Viga, en el que se hacían grandes tardeadas los domingos, a semejanza de las fiestas que se realiza- ban en los manantiales de Xochimilco -cuidado, no hay que confundirlo con el cabaret del mismo nombre de la Colonia Roma. El Iztacalco Club, que era propiedad de don Ramón César y se encontraba cerca del cambio de vía de aquellos ferrocarriles que recorrían el valle -la cuenca- de México. Después cambió al California Dancing Club con los Césares y todo. El Peñón, también conocido como el Chipote, por localizarse en la Colonia del Peñón de los Baños. El Club Anáhuac, al que, sin la connotación actual, le apodaban el Nahual; se encontraba en la Colonia Postal -en la Prolongación de Isabel la Católica 934- y era propiedad de los hermanos Alfredo y Arturo Meneses. El Club Escandón, en la Calle del 12 de Octubre número 69 -en la colonia del mismo nombre-, en donde trabajó por varios años como conductor el señor En- rique Rojas. El Club Portales, en Santa Cruz número 71. La Floresta, situado en la Avenida Pedro Antonio de los Santos -casi frente a la actual Embajada rusa- en la Colonia San Miguel Chapultepec-, que entonces abría {157} sólo los domingos y vendía al público únicamente refrescos y acudían las sirvien- ! tas de casa grande. La Kermesse de Liceaga, en la Colonia de los Doctores, propiedad del señor Raúl Casillas. El Oaxaqueño en las Calles de Mesones, primer feudo de Arturo Núñez. Exce- lente música siempre tuvo. El Smyrna Club, propiedad de Arreolita, ubicado en lo que hoy es la parte alta del Claustro de Sor Juana en la Calle de San Jerónimo en el Centro Histórico de la | capital. Ahí vi cantar por primera vez a Beny Moré. Y el celebérrimo Salón México (conocido como El Marro) ubicado en Pensador Mexicano 16 a media cuadra del ahora Eje Central Lázaro Cárdenas y que ha servi- do para perpetrar dos infames películas que llevan su nombre. Para la década de los años cincuenta se debe mencionar: El Pavillón, que estaba en las Calles de Tacuba, en los altos de los Boliches Sago. El Antillano, propiedad de don Arturo Núñez, en la calle de Artículo 123 núme- ro 48. El Habana, de la Colonia Morelos. Sólo para lugareños. El Nader, que era un centro social y deportivo ubicado en el corazón de la Merced, donde trabajaban sus dueños Porfirio Luna Morales, Tiburcio González Cárdenas y José Méndez Rodríguez; y también El Lago, de Calzada de Tlalpan. Hemos dejado para el final el Salón Colonia (también conocido como College, Cocol y Cocoliso), propiedad desde siempre de la familia Jara (Simón fue su admi-" nistrador por casi cerca de tres décadas), Los Ángeles, ubicado en la Calle de Lerdo, Colonia Guerrero, propiedad de la familia Nieto y el California Dancing Club, que está en la Colonia Portales y abre sus puertas cuatro días a la semana: viernes, sá- bados, domingos y lunes. Su dueño, don Ramón César, lo inauguró después de haber adaptado el local que antes pertenecía al Cine Bretaña. Estos tres son los únicos de todos los mencionados antes que funcionan en la actualidad ofreciendo funciones dos o tres veces a la semana y conservando una buena parte del sabor ambiental de los años cuarenta. Se puede sumar el Salón Riviera donde hace empresa el señor Simón Jara to- dos los miércoles con las mejores danzoneras del país, y además el Gran Forum, La Maraka y el Salón Q, con los llamados grupos que no son sino hacedores de ruido amplificado a mil decibeles y a donde acude la chaviza a mover el bote con una espantosa mezcla híbrida de cumbia-rock-norteña abominable. [ 158} Ahora bien: este listado es impresionante pero no exhaustivo; podemos afirmar que en todas estas organizaciones de baile se interpretó cuando menos un danzón en cada sesión, aunque las orquestas tocaran de todo; sin embargo, ya resaltamos aquellas orquestas que se especializaron en este género. Cabe mencionar que el término danzonera se fue acuñando alrededor de 1920, con el grupo que dirigía Babuco. El equipo musical que interpreta tradicionalmente el danzón en Cuba es la "charanga" típica, pero también son los «piquetes», que se popularizaron al elimi- nar algunos instrumentos; se presentaban en áreas públicas, carpas o reuniones ambulantes y estaban integrados con cinco elementos: corneta, trompeta, figle, flauta y timbales. Los cabarets TAMBIÉN de los cabarets hemos dado noticia a través de los recuerdos y las entre- vistas de los rumberos. Hagamos un recuento por categorías y zonas, hasta donde la memoria alcance: Los de "rompey rasga" Zona de La Merced: El Irma (en Anillo de Circunvalación) Zona de Tepito: La Pampa (en Argentina y Rayón) Zona de La Lagunilla: El Nopal (en Honduras, entre Brasil y Argentina) El Agua Azul (en Bocanegra y Allende) El Molino Rojo (en Órgano y Allende) A ESTOS dos últimos fui en 1946, me llevó un condiscípulo de la Prepa, ya mayorcito recuerdo que el piso del Agua Azul era de tierra (no sé si por reparación o porquí [159] Ahora bien: este listado es impresionante pero no exhaustivo; podemos afirmar que en todas estas organizaciones de baile se interpretó cuando menos un danzón en cada sesión, aunque las orquestas tocaran de todo; sin embargo, ya resaltamos aquellas orquestas que se especializaron en este género. Cabe mencionar que el término danzonera se fue acuñando alrededor de 1920, con el grupo que dirigía Babuco. El equipo musical que interpreta tradicionalmente el danzón en Cuba es la "charanga" típica, pero también son los «piquetes», que se popularizaron al elimi- nar algunos instrumentos; se presentaban en áreas públicas, carpas o reuniones ambulantes y estaban integrados con cinco elementos: corneta, trompeta, figle, flauta y timbales. Los cabarets TAMBIÉN de los cabarets hemos dado noticia a través de los recuerdos y las entre- vistas de los rumberos. Hagamos un recuento por categorías y zonas, hasta donde la memoria alcance: Los de "rompey rasga" Zona de La Merced: El Irma (en Anillo de Circunvalación) Zona de Tepito: La Pampa (en Argentina y Rayón) Zona de La Lagunilla: El Nopal (en Honduras, entre Brasil y Argentina) El Agua Azul (en Bocanegra y Allende) El Molino Rojo (en Órgano y Allende) A ESTOS dos últimos fui en 1946, me llevó un condiscípulo de la Prepa, ya mayorcito, recuerdo que el piso del Agua Azul era de tierra (no sé si por reparación o porque [159] así era), detalle que me llamó mucho la atención, pero no tanto como el que algu- nas ficharas bailaran descalzas. Para lúmpen proletariat, diría Lenin. Zona de la Colonia Guerrero: FRONTERA, también conocido como Carta Blanca por un gran anuncio de dicha cer- veza en la azotea, ubicado en la placita de Buenavista y Mina, cabaret de los ferro- carrileros, el primero al cual asistí, en 1943. El precio de la pieza era de diez centa- vos, ahí entré, pese a ser menor de edad, porque me llevó Roberto Dorantes, El Sbesbo (de Jasso, Hidalgo), asiduo cliente del lugar. Tenía yo l6 años y vivía cerca, en las Calles del Chopo, a unas cinco cuadras. Me pavonee ante mis amiguitos y no faltó alma compasiva que se lo chismeara a mi madre. ¡La que se le armó al Sesho! y en lo sucesivo tuve restringida la hora de la llegada al hogar. El Olímpico, el primero de la serie yendo de San Fernando a Nonoalco, ameniza- ban dos orquestas. Ahí estaba la Raspadora Número Uno o sea, una mujer que bailaba raspando por diez centavos la pieza. Los jóvenes que no teníamos con qué desfogar nuestra ya impetuosa sexualidad, teníamos en el raspado un buen sucedá- neo del coito real, mejor desde luego que la popular manuela, puñeta o chaque- ta. La Raspadora Número Uno era capaz, en no más de tres minutos que duraba una pieza musical, restregando su abultado sexo sobre nuestra entrepierna guapa- chosa, de provocarnos un orgasmo y la consiguiente eyaculación. Era la mujer que más piezas bailaba en toda la Calle de Guerrero y para bailar con ella se hacía cola. Había otras buenas raspadoras, desde luego, pero ninguna con el grado de exce- lencia como la Número Uno cuyo nombre nunca supe. El Camelia en Camelia y Guerrero, alternaba una orquesta con la sinfonola. El Jardín de los de esa ruta con la mejor orquesta. Tres X, el último hacia Nonoalco, sin orquestas, tan sólo sinfonola, era chico pero se amplió ya para los años sesenta. Ahí despachaba El Chícharo, personaje singular de mi trilogía sobre El Chanfalla. El Java estuvo en Aldama y tenía orquesta. El Caracol y El Gusano, en las Calles de Mina, ya mencionados en capítulos ante- riores y que fueron los pioneros de los grandes reventones en esa categoría. Las Cavernas, decorado jurásico, junto al Teatro Lírico. En Niño Perdido (hoy Eje Central), junto al Salto del Agua el Azteca y el Siglo [160] xx, también con orquestas, y de más pretensiones y más al sur el famoso Tío Sam, el cual le dio el nombre a una glorieta. En la Plaza de las Vizcaínas, el Club Verde, que más tarde se llamó Casablanca, ahí cantó muchos años mi cuate Solares, El Caballo, hasta que la cirrosis lo separó del grupo. El Bagdad, en Ayuntamiento, casi junto a la «w» lugar preferido por la gente de esa estación de radio. En Santa María la Redonda y Perú, el Imperio, con orquestas. En esa misma calle pero frente a Garibaldi el famoso Pigalle, desde donde Enrique Jorrín lanzó el cha cha cha y a pocos metros El Jacalito no tan caro, ni con tan buena música, pero lugar donde yo encontré fichando a Ofelia, personaje femenino central de mi nove- la ¿Tormenta roja sobre México? En esa zona están el Macao y el Montparnasse, en el corazón del Centro Histórico, República del Salvador y 5 de Febrero. Confieso que el rumbo de la Colonia Obrera no era de mi predilección, pero siempre ha sido una zona con muy buenos cabarets de «rompe y rasga» que conocí muy esporádicamente. Podemos anotar El Ratón, La Lechuza y el enorme Barbazul con una plantilla de más de doscientas ficheras. No lejos de ahí el Balalaika; ahora hay muchos más, pero datan de los setenta para acá. De postín, casi todos mencionados en el curso de este libro, como: El Patio La Fuente Afro Los Globos Ciro's El 13 Corinto Belvedere Íntimo Waikikí Astoria 100 Flores Rumba Casino y otros... Capri Y en todos estos lugares, algunos legendarios, así como en los salones de baile, la música dominante fue cambiando según la época: ritmos norteamericanos en los años veinte, treinta y mediados de los cuarenta, ritmos afroantillanos de media- dos de los cuarenta hasta fines de los cincuenta. Desde entonces se ha establecido un equilibrio entre los ritmos de la llamada salsa y los de cumbia-rock-norteña. Los ritmos gringos ocupan un espacio muy reducido. Otra cosa son las Discos, donde impera en lo absoluto la llamada «música disco», a base de inclemente martirio a los tímpanos. {161} BIBLIOGRAFÍA CONSULTADA JARA G., SIMÓN, AURELIO RODRÍGUEZ Y ANTONIO ZEDILLO: De cuba con amor... el dan- zón en México, México, CONACUITA-Culturas Populares, 1994. FIGUEROA HERNÁNDEZ, RAFAEL: Melón, México, Editorial Conclave, CONACULTA, 1994. MAC MASTERS, MERRY: Recuerdos del son, México, CONACULTA, 1995- MUÑOZ CASTILLO, FERNANDO: Las reinas del trópico, México, Editorial Azabache, 1993- OROVIO, HELIO: La conga, la rumba: columbia, yambú y guaguanco, Santiago de Cuba, Editorial Oriente, 1994. [163] ÍNDICE DE FOTOGRAFÍAS 1. Silvestre Méndez 34 2. Silvestre, Chano Pozo 36 3. Silvestre, René Hernández 37 4. Silvestre, Amalia Aguilar, Humberto Cané, Juan Bruno Tarraza, Manolo, Beny Moré, Justi Barreto, Chocolate 39 5. Silvestre, Carlos Valadés 41 6. Lázaro Patterson en casa de Silvestre (octubre de 1996) 43 7. Silvestre, Tabaco 45 8. Silvestre, Tongolele, Tabaquito, Carabelita 47 9. Silvestre, Dizzy Gillespie, Miles Davies 49 10. Silvestre, Tin Tan 50 11. Cartelera de El Satélite 51 12. Silvestre, Rosa Carmina, Kiko y Chocolate 53 13. Silvestre y María Antonieta Pons 54 14. Silvestre, Meche Barba 56 15. Silvestre, Chicho Piquero, Tabaco, Cané, Homero, Florecita 57 16. Silvestre, Lilia Prado, Juan Bruno Tarraza, Yeyo Estrada 58 17. Silvestre, Amalia Aguilar, Beny Moré, Manolo, Cané 59 18. Marquesina del Teatro Boricua de Nueva York 61 19. Cartelera de periódico en Nueva York 63 20. Cartelera de Chihuahua 65 21. Portada de un disco de Silvestre Méndez 69 22. Portada de un disco de Silvestre Méndez 73 23. Portada de un disco de Silvestre Méndez 77 24. Portada de un disco de Silvestre Méndez 81 25. Portada de un disco de Silvestre Méndez 85 26. Silvestre, Kiko, Chocolate 88 27. Silvestre, Pablito, Lilón, Kiko 89 28. Choco, Silvia y Martré 90 29. Portada del disco de Chocolate 93 [164] 30. Gárciga y María Antonieta Pons 103 31. Pancho Cataneo 106 32. Pancho Cataneo y Lobo 123 33. Pancho Cataneo en Atenas 125 34. Tony en el ruedo ., 127 35. Silvestre, Tony y Martré 133 [165] ÍNDICE La migración musical cubana 7 I. SU MAJESTAD EL DANZÓN 1. Los pioneros: Los Bufos, Babuco, Acerina, Tomás Ponce 11 2. El danzón cubano solicitó carta de nacionalidad mexicana 12 3. Babuco, el primer grande que se quedó por acá 13 4. Tomás Ponce Reyes 14 5. Acerina, piedra negra y fina 14 6. Hortensia Palacios 16 7. Mariano Mercerón 17 II. EL SON MEXICANO NACIÓ EN VERACRUZ 1. El Son Cuba de Marianao 18 2. Arsenio Núñez Molina 18 3. Eulalio Ruiz de Mantilla 20 4. Mango y Arturo Núñez 21 5. Beny 24 III. LA RUMBA DESEMBARCÓ EN VERACRUZ A. ¿Qué es la rumba? 27 La rumba columbia 27 El yambú 29 El guaguancó 31 B. De entrevistas y recuerdos 33 [166] IV. ENTREVISTAS 1. Entrevista con Silvestre Méndez 35 2. Antonio Díaz Mena, Chocolate 87 3. Juan José Gárciga Figueroa 95 4. Entrevista con Pancho Cataneo 105 5. El rumbero torero 126 6. Las rumberas 134 V. EL MAMBO Y EL CHA CHA CHA LLEGARON EN AVIÓN 1. Los mitos de Pérez Prado 135 VI. Y LOS ALUMNOS APROVECHARON A. Y compusieron y tocaron danzones 140 1. Esteban Alfonzo o por qué "Juárez" es Juárez y no Martí 140 2. Dimas, heredero directo de Babuco 144 3. Juan de Dios Concha 145 4. Gilberto Guzmán Concha 146 5. Emilio B. Rosado 146 6. Y muchos más compusieron danzones 147 7. Danzón con marimba 147 B. Y compusieron y tocaron sones 147 8. Y hubo otros soneros 148 9. Y otros sones 150 C. La rumba la traigo yo 153 EPÍLOGO: A RUMBEAR EN... Los salones de baile 156 Los cabarets 159 Bibliografía consultada 163 Indice de fotografías 164 [167] Siendo Director General del ivec Rafael Arias Hernán- dez, se terminó de imprimir en los talleres de Artes Gráficas, s. a., Tijuana No. 237, Colonia Progreso Ma- cuitépetl, en la ciudad de Xalapa-Enríquez, Veracruz, el 21 de junio de 1997. Su tiro fue de 2,000 ejemplares más sobrantes para reposición. Captura: Martha Luna Trujillo. El trabajo editorial estuvo al cuidado de Gon- zalo Martré, Martha Vera Rivas, Nina Crangle, Jorge Lobillo, Marisol Robles, José Roberto Sánchez y Ángel José Fernández. bsoluto la llamada «música disco», a base de inclemente martirio a los tímpanos. {161} BIBLIOGRAFÍA CONSULTADA JARA G., SIMÓN, AURELIO RODRÍGUEZ Y ANTONIO ZEDILLO: De cuba con amor... el dan- zón en México, México, CONACUITA-Culturas Populares, 1994. FIGUEROA HERNÁNDEZ, RAFAEL: Melón, México, Editorial Conclave, CONACULTA, 1994. MAC MASTERS, MERRY: Recuerdos del son, México, CONACULTA, 1995- MUÑOZ CASTILLO, FERNANDO: Las reinas del trópico, México, Editorial Azabache, 1993- OROVIO, HELIO: La conga, la rumba: columbia, yambú y guaguanco, Santiago de Cuba, Editorial Oriente, 1994. [163] ÍNDICE DE FOTOGRAFÍAS 1. Silvestre Méndez 34 2. Silvestre, Chano Pozo 36 3. Silvestre, René Hernández 37 4. Silvestre, Amalia Aguilar, Humberto Cané, Juan Bruno Tarraza, Manolo, Beny Moré, Justi Barreto, Chocolate 39 5. Silvestre, Carlos Valadés 41 6. Lázaro Patterson en casa de Silvestre (octubre de 1996) 43 7. Silvestre, Tabaco 45 8. Silvestre, Tongolele, Tabaquito, Carabelita 47 9. Silvestre, Dizzy Gillespie, Miles Davies 49 10. Silvestre, Tin Tan 50 11. Cartelera de El Satélite 51 12. Silvestre, Rosa Carmina, Kiko y Chocolate 53 13. Silvestre y María Antonieta Pons 54 14. Silvestre, Meche Barba 56 15. Silvestre, Chicho Piquero, Tabaco, Cané, Homero, Florecita 57 16. Silvestre, Lilia Prado, Juan Bruno Tarraza, Yeyo Estrada 58 17. Silvestre, Amalia Aguilar, Beny Moré, Manolo, Cané 59 18. Marquesina del Teatro Boricua de Nueva York 61 19. Cartelera de periódico en Nueva York 63 20. Cartelera de Chihuahua 65 21. Portada de un disco de Silvestre Méndez 69 22. Portada de un disco de Silvestre Méndez 73 23. Portada de un disco de Silvestre Méndez 77 24. Portada de un disco de Silvestre Méndez 81 25. Portada de un disco de Silvestre Méndez 85 26. Silvestre, Kiko, Chocolate 88 27. Silvestre, Pablito, Lilón, Kiko 89 28. Choco, Silvia y Martré 90 29. Portada del disco de Chocolate 93 [164] 30. Gárciga y María Antonieta Pons 103 31. Pancho Cataneo 106 32. Pancho Cataneo y Lobo 123 33. Pancho Cataneo en Atenas 125 34. Tony en el ruedo ., 127 35. Silvestre, Tony y Martré 133 [165] ÍNDICE La migración musical cubana 7 I. SU MAJESTAD EL DANZÓN 1. Los pioneros: Los Bufos, Babuco, Acerina, Tomás Ponce 11 2. El danzón cubano solicitó carta de nacionalidad mexicana 12 3. Babuco, el primer grande que se quedó por acá 13 4. Tomás Ponce Reyes 14 5. Acerina, piedra negra y fina 14 6. Hortensia Palacios 16 7. Mariano Mercerón 17 II. EL SON MEXICANO NACIÓ EN VERACRUZ 1. El Son Cuba de Marianao 18 2. Arsenio Núñez Molina 18 3. Eulalio Ruiz de Mantilla 20 4. Mango y Arturo Núñez 21 5. Beny 24 III. LA RUMBA DESEMBARCÓ EN VERACRUZ A. ¿Qué es la rumba? 27 La rumba columbia 27 El yambú 29 El guaguancó 31 B. De entrevistas y recuerdos 33 [166] IV. ENTREVISTAS 1. Entrevista con Silvestre Méndez 35 2. Antonio Díaz Mena, Chocolate 87 3. Juan José Gárciga Figueroa 95 4. Entrevista con Pancho Cataneo 105 5. El rumbero torero 126 6. Las rumberas 134 V. EL MAMBO Y EL CHA CHA CHA LLEGARON EN AVIÓN 1. Los mitos de Pérez Prado 135 VI. Y LOS ALUMNOS APROVECHARON A. Y compusieron y tocaron danzones 140 1. Esteban Alfonzo o por qué "Juárez" es Juárez y no Martí 140 2. Dimas, heredero directo de Babuco 144 3. Juan de Dios Concha 145 4. Gilberto Guzmán Concha 146 5. Emilio B. Rosado 146 6. Y muchos más compusieron danzones 147 7. Danzón con marimba 147 B. Y compusieron y tocaron sones 147 8. Y hubo otros soneros 148 9. Y otros sones 150 C. La rumba la traigo yo 153 EPÍLOGO: A RUMBEAR EN... Los salones de baile 156 Los cabarets 159 Bibliografía consultada 163 Indice de fotografías 164 [167] Siendo Director General del ivec Rafael Arias Hernán- dez, se terminó de imprimir en los talleres de Artes Gráficas, s. a., Tijuana No. 237, Colonia Progreso Ma- cuitépetl, en la ciudad de Xalapa-Enríquez, Veracruz, el 21 de junio de 1997. Su tiro fue de 2,000 ejemplares más sobrantes para reposición. Captura: Martha Luna Trujillo. El trabajo editorial estuvo a
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https://docs.com/jose-camejo/4620/mus-cubanos-en-mex
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En Flokzu tienes la posibilidad de integrarte con sistemas externos de almacenamiento como Google Drive. Esto permite que puedas adjuntar archivos en tus procesos desde Google Drive de manera rápida e intuitiva. Cada vez que se crea una cuenta de Flokzu, la integración con Google Drive estará habilitada por defecto. Para deshabilitar esta funcionalidad, dirígete a Configuración > Avanzada en la barra lateral y luego deshabilita la opción "Integración con sistemas de almacenamiento externo". Ten en cuenta que si deshabilitas esta funcionalidad, la deshabilitarás para toda la cuenta. No puedes deshabilitar la integración para algunos procesos y para otros no. ¿Qué ventajas tiene adjuntar archivos desde Google Drive? Si insertas archivos desde Google Drive, cuando los archivos sean actualizados en Google Drive, también se actualizarán en Flokzu. De esta manera, podrás administrar mejor el tiempo en tu organización, ya que no habrá necesidad de que agregues las nuevas versiones de tus archivos cada vez que estos sean modificados. Recuerda configurar la cuenta de GSuite para que la integración con Flokzu funcione correctamente.
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https://docs.flokzu.com/es/article/habilitardeshabilitar-integracion-con-google-drive-1ei4qj8/
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Mencken, Ivonne - Cómo Convivir con un Indigo - Ning CÓMO CONVIVIR CON UN NIÑO ÍNDIGO IVONNE MENCKEN 2003 Este libro fue pasado a formato digital para facilitar la difusión, y con el propósito de que así como usted lo recibió lo pueda hacer llegar a alguien más. HERNÁN Para descargar de Internet: "ELEVEN" – Biblioteca del Nuevo Tiempo Rosario – Argentina Adherida a: Directorio Promineo: www.promineo.gq.nu Libros de Luz: http://librosdeluz.tripod.com Cómo Convivir con un Niño Índigo 2003, Ivonne Mencken Digitalizador: @ Hernán (Rosario, Arg.) L-66 – 12/10/03 INDICE INTRODUCCIÓN CAPÍTULO 1 CARACTERES Y SIGNIFICADOS Círculo de Luz • Singularidades índigo • Adiós, movimiento New Age CAPÍTULO 2 CÓMO RECONOCER Y RELACIONARSE CON LOS NIÑOS ÍNDIGO Ansiedad • Fantasía • Frivolidad • Encarnación • Dones espontáneos • Pautas y nexos • Rasgos generales • Atención • Inmunidad • Sociabilidad • Límites CAPÍTULO 3 EL RECAMBIO DE UN TIEMPO QUE SE VA Y OTRO QUE LLEGA Virtudes espirituales • Realidades posibles • La mente universal • Las edades doradas CAPÍTULO 4 NIÑOS, ADOLESCENTES Y ADULTOS ÍNDIGO EN EL PRESENTE Transformación total • Al alcance de todos • Cambiar y mejorar el mundo CAPITULO 5 COMO CRIAR Y ALIMENTAR A ESTOS MENSAJEROS DEL FUTURO El concepto de nutrición • El hábitat íntimo • La química hostil Recomendaciones CAPÍTULO 6 PEDAGOGÍAS SENSIBLES: WALDORF Y MONTESSORI Integridad, Amor y Paz • La propuesta Steiner/Waldorf • La propuesta Montessori • El desafío índigo CAPÍTULO 7 DESAFÍOS COMUNITARIOS Y RUM BOS EVOLUTIVOS Situaciones de sufrimiento • Un operativo demencial Identificación defensiva CAPÍTULO 8 EL NACIMIENTO DE UNA PEDAGOGÍA HOGAREÑA Novedades de luz • Un adolescente activista • Vivir en armonía Desafíos de la simplicidad CAPÍTULO 9 NO TE CONFUNDAS NUNCA: ES UN NIÑO, NO UN MESÍAS Mirar y escuchar • Nuestro mayor maestro • Capacidad evolutiva CAPÍTULO 10 HACIA UNA EDUCACIÓN INTEGRAL DE LA INFANCIA Impulsos comunales • Estado de misterio • Océanos de moralidad • Aprendizaje esencial CAPÍTULO 11 EL NIÑO ÍNDIGO DESDE LA PERSPECTIVA DE SU MAMÁ Un pequeño astronauta • Sexismo y machismo • El alma femenina CAPITULO 12 EL NIÑO ÍNDIGO DESDE LA PERSPECTIVA DE SU PAPÁ Amasar bizcochos • Este rincón de la galaxia • Explorar el entorno CAPÍTULO 1 3 METIL-FEMIDATO: LA QUÍMICA VERSUS EL IMPULSO DE VIDA Desórdenes asociados • Neurología pediátrica • Zona de batalla • Los niños "impuros" CAPÍTULO 14 UNA ÚNICA REALIDAD GENERACIONAL: EL AMOR Expansión perceptiva • El virus del miedo • Almas refinadas CAPÍTULO 15 HERRAMIENTAS INTUITIVAS PARA EL NUEVO TIEMPO Presencia intangible • Una solo cosa importa • Vida de advenimiento • Una única comunidad sagrada 2 CONTRATAPA: Los niños Índigo son seres humanos más sensibles y gentiles que el resto de la gente. Muchos de ellos manifiestan a temprana edad que nacieron en la Tierra para fomentar el amor, la paz y un estado natural de felicidad. No resulta sencillo establecer desde cuándo están apareciendo en nuestro planeta, pero numerosos exploradores del tema sostienen que ya existían como casos ocasionales y muy aislados en los años sesenta, pero que desde los años ochenta vienen manifestándose en número creciente, en el mundo entero. En consecuencia, actualmente no sólo hay una infancia índigo sino que también existen adolescentes y adultos con características análogas. Desde muy temprano manifiestan propósitos muy concretos en la vida, como existir con mayor intensidad, actuar bondadosamente, cancelar la crueldad sobre las criaturas de los demás reinos vivientes y recrear la sociedad. No soportan los actos violentos, no admiten coacciones ni amenazas, suelen dar respuestas muy puntuales y certeras en situaciones donde se sienten chantajeados o manipulados. Emotiva, espiritual, intuitiva y anímicamente son hipersensibles e inventivos. Hacen observaciones muy sutiles, pero no como adultos de tamaño reducido, sino como niños plenos, insobornables. La autora, madre de uno de ellos, expone su original experiencia, con nitidez y sinceridad. Asimismo, espera que los dones de los niños índigo nos contagien y nos abran el acceso a valores humanos marginados o sacrificados en una sociedad trastornada por los fetiches de una cultura hiper materialista que se resquebraja en todas partes. INTRODUCCIÓN Un niño índigo puede ser un don o un trastorno. Eso no depende de él, es algo que concierne a sus padres. En un mundo repleto de espectáculos frívolos y de peligros complejos, la tentación puede ser tratar de convertirlo en un objeto exótico o (todo lo contrario) abocarse a sofocar su existencia, con la idea de que se convierta en una criatura normal. En ambos casos, el índigo se verá apartado de su misión en la Tierra y su infelicidad causará complicaciones de todo tipo. Por eso, ante todo, es preciso no pasar por alto la posibilidad de que (en general) los inadaptados seamos nosotros y que él sea un niño infinitamente normal. Con alma, cuerpo y vocación de niño, aunque con una sensibilidad angelical. Pero elegir el camino del "don" tampoco será una tarea sencilla. La temática del fenómeno que hoy se denomina niños índigo apareció súbitamente en mi vida hacia 1991, y desde entonces todo lo que constituía mi experiencia cotidiana cambió de manera radical. Explicaré el motivo. En aquellos días, casi al mismo tiempo de que un test de embarazo diera resultado "positivo", una compañera de trabajo me pasó la fotocopia de un artículo publicado en una revista esotérica, donde una vidente se refería a una nueva generación de criaturas que estaban naciendo con la misión de contribuir a la evolución de la especie humana: entonces eran denominados "niños azules de la generación delta". Sonaba como una historia de ciencia ficción, cuyos comienzos en el siglo xx se remontaban al año 1960, aunque con raíces en el inicio de los tiempos. Me resultó una especie de terremoto mental. ¿Sería nuestro bebé parte de esa historia? Intuimos que una realidad desconocida se implantaba en nuestra vida hogareña: para mi esposo Lukas y para mí comenzó algo así como el viaje hacia un planeta desconocido. El nacimiento de nuestro primer hijo, Georg, lo confirmó. En aquel momento, el tema constituyó un asunto privado, hogareño, que nos abstuvimos de comentar fuera del círculo familiar porque en verdad nos desconcertaba. Y al mismo tiempo nos preocupaba mucho, porque no queríamos correr el riesgo de convertirnos en los "raros" de nuestro barrio. Diez años más tarde, inmersos como padres en la realidad índigo, todo nos resulta al mismo tiempo inquietante y espléndido. Actualmente, estamos adheridos a un Indigo Kinder Lichtring (Círculo de Luz de los Niños índigo), que la terapeuta holandesa Carolina Hehenkamp promueve en varios países de Europa del norte para que tanto padres como niños y adolescentes índigo puedan asumir sus "singularidades" del modo más enriquecedor posible. Y lo que es más prioritario: nos estamos capacitando comunitariamente no sólo para seguir criando a nuestro hijo como corresponde, sino también para asumir correctamente los desafíos que plantearán todos los niños y niñas (Índigos o no) que nazcan en el marco de nuestros familiares y los que seguramente serán sus compañer@s y maestr@s en el jardín de infantes y en la escuela. Nunca pensé que escribiría un libro, pero es tanto lo que estudiamos y aprendimos desde la intimidad de nuestros corazones durante estos años, que decidí compartir todos mis apuntes con quienes se sientan afines a esta temática promisoria. Mi profesión es el diseño publicitario y en el mismo Estudio donde trabajo, mi marido se desempeña como fotógrafo. Ambos tenemos la misma edad, treinta y dos años. Nos atraen en general los temas espirituales, en nuestra biblioteca abundan libros que van desde Rudolf Steiner hasta Osho, preferimos la comida natural, pero no podemos considerarnos "devotos" de alguna escuela mística determinada. Pero, paso a paso, la realidad de los niños índigo nos impulsa a abrir nuestras almas con la determinación de ser parte de los nuevos tiempos que se insinúan en este planeta. 3 Sabemos que hay mucha gente como nosotros y también tenemos la certeza de que no estamos ante un "problema" que debe resolverse con fármacos psiquiátricos como el metil-fenidato (ritalina), como si todo se tratase de seguir adaptando a los nuevos niños a un mundo inequívocamente enfermo. No nos creemos revolucionarios, sino evolucionarios. Y es desde esta perspectiva que surgieron las páginas aquí reunidas. Tendremos que tomar sin cesar decisiones de importancia, referidas a la crianza, la alimentación, la educación, la convivencia, el crecimiento familiar y el descubrimiento de los nuevos caminos de la humanidad en el siglo xxi. Nos impulsa la alegría de estar vi vos en esta época de renacimiento y una sincera vocación de fraternidad. Ojalá que los dones de los niños índigo nos contagien, y nos abran el acceso a los valores humanos marginados o sacrificados en una sociedad dominada por los fetiches de una cultura hipermaterialista que se resquebraja en todas partes. El año pasado, mi hermana Margot -atormentada por la hiperactividad de su hijo Gustav, de tres años, y que también inequívocamente pertenece a la órbita índigo- me prestó un libro que había terminado de leer 1 días atrás, escrito por la profesora Hehenkamp . Ella resalta que vivimos en un tiempo donde todo se acelera constantemente. Inmensas cantidades de información se vuelca sobre nuestros cerebros, forzándonos a ejercitar más nuestra intuición y nuestro discernimiento. Debemos aprender a asumir responsabilidad por nuestras vidas, actos, pensamientos, sentimientos, fragilidades y anhelos. Los hombres renunciaron a sus sueños y a menudo ven el mundo a través de la mirada de los otros. Olvidaron qué significa vivir la esencia de la vida. Debemos reasumir esa responsabilidad, así como los niños índigo se esfuerzan por asumir la de ellos. Saben quiénes son, conocen su tarea, y disciernen bien la diferencia entre lo justo y lo injusto. Carolina nos dice en su libro: "Brindo mi amor a estos padres, para que sean valientes, en principio para acumular el coraje de encarar personalmente la situación, para ponerse en la balanza y proceder según el dictado de su corazón y su voz interior; para tener la valentía de recapitular y pensar distinto; para tener el ánimo de asumir la responsabilidad de su situación y la de su hijo... y finalmente, para que tengan el espíritu de comprometerse con otros padres para impulsar a sus hijos hacia lo mejor, pese a toda oposición e incomprensión. Los niños Índigo son el futuro, y nuestro amor les pertenece". Este es un desafío monumental. Porque a pesar de sus virtudes, los índigo pueden expresar mucha ira al sentirse abandonados y decepcionados cuando comprueban que el mundo que los rodea no se ajusta a la visión que los motiva. No alcanzan a entender intelectualmente muchas arbitrariedades de la sociedad actual y no logran una percepción consciente de lo que sucede, especialmente si ven el noticiero nocturno de la televisión. Entonces comienzan a sentir que algo espantoso está ocurriendo (no les falta razón). Y esa incomprensión los lleva a suponer que son ellos quienes están cometiendo alguna seria equivocación y eso les crea mucha ansiedad. Debemos asumir que no estarán dispuestos a soportar la brecha existente entre la "visión" intuitiva que los singulariza y las atrocidades del mundo actual. En los Estados Unidos, algunos investigadores sospechan que los dos adolescentes que mataron a tiros a varios de sus compañeros en el colegio Columbine, eran niños índigo que fueron sobrepasados por un entorno literalmente antihumano. No vacilo en recomendar a todos los padres la película Bowling for Columbine del documentalista Michael Moore, pues desarrolla con inteligencia el tema de la "violencia juvenil". Quiero consignar un emocionado agradecimiento a Joachim von Renesse y a Ursula Krizsan, por ayudarme a revisar los manuscritos de este libro, y por la riqueza de sus observaciones y sugerencias en los sectores donde carecían de claridad. Entonces, te saludo cordialmente. Mucho gusto en conocerte, lectora, lector. Tarde o temprano, un niño índigo se cruzará en tu vida, con mucha energía fundamental para compartir contigo. Ellos son portadores sanos de algo que todavía no conocimos realmente: el arte de convivir. Y deberás optar al respecto. 1 Carolina Hehenkamp, Das Indigo Phänomen. Kinder einer neuen Zeit. Das Geschenk der In digo-Kinder. Schirner Verlag, 2001. (El fenómeno índigo. Niños del nuevo tiempo. El regalo de los niños índigo.) 4 CAPÍTULO 1 CARACTERES Y SIGNIFICADOS CÍRCULOS DE LUZ Los niños índigo poseen una estructura psíquica que los habilita para actuar en un mundo que sólo existe en el futuro, y de ese modo en ellos anida una realidad que muchos adultos de hoy quisieran compartir. Un mundo sin guerras, de participación justa, sin carencias, miedos y antagonismo caníbal. Ellos están aquí para contribuir a semejante realidad. Pero es muy probable que las cosas no sucedan con fluidez. Todo lo contrario: habrá muchas resistencias a ese cambio, con la multiplicación de los horrores cotidianos que conocemos. Diez años de convivencia personal con una criatura índigo (nuestro propio hijo) nos habilitan para exponer en estas páginas una serie de impresiones y vivencias que no pretenden convertirse en una plataforma ni en una interpretación monolítica que excluya otras posibles lecturas de esta temática. Pero todo lo que Lukas (mi marido) y yo aprendimos sobre este complejo asunto durante la última década (y la inmensidad de cosas que deberemos aprender y desaprender durante los tiempos venideros) nos convierte en algo que todavía no ha recibido suficiente atención: somos padres índigo. Esto va mucho más lejos de una simple percepción espiritual. Va convirtiéndose día tras día en un compromiso existencial (individual y social) y hasta en una incógnita política. Pues a medida que los niños índigo crezcan, se independicen y sigan su camino en la vida, habrá que encarar otra realidad todavía más compleja: las familias índigo. Porque el fenómeno "índigo" no es apenas el color del aura y como se quiera rotular provisionalmente a nuestros hijos, sino que puede convertirse a mediano plazo en una de las experiencias transformadoras más inauditas de todos los tiempos. Todo lo que expondremos aquí es debatido habitualmente y seguirá debatiéndose en todo Lichtring (Círculo de Luz) que vincula crecientemente en Europa a muchos padres de niños índigo. Dejamos constancia de que no nos consideramos progenitores especiales, ni admitimos que nuestros descendientes sean considerados como seres sobrenaturales o fenómenos de circo, ni como semillas de superhombres. Esta es una circunstancia que va naturalmente de la mano de la crianza de nuestro hijo Georg, y que nos plantea un desafío muy difícil de digerir o procesar (por usar una expresión muy común en fotografía o en informática). Porque surgen preguntas para las que aún no tenemos respuestas: Cuando alcancen su madurez emocional, ¿nos sorprenderán con programas de acción para los cuales los mayores no estaremos preparados? ¿Aceptarán dócilmente ser reclutados para servir en ejércitos? ¿Se aislarán de la sociedad convencional o irán depurándola progresivamente, fundando nuevas religiones, formando entidades civiles no gubernamentales o interviniendo como Partido índigo en las elecciones municipales? (Recordemos que la tradición pacifista, ecologista y feminista de las burger initiativen -iniciativas ciudadanas- en Alemania, durante los años setenta, forman parte de la cultura comunitaria de este país) ¿O son el germen de algún nuevo fermento revolucionario o evolucionario, en el marco de la flamante Unión Europea? ¿Cómo y quiénes serán nuestros nietos? Y lo más preocupante, cuando se transformen en una realidad sociopolítica numéricamente importante: ¿correrán el riesgo de ser reprimidos o confinados en campos de concentración? 2 Desde las Cruzadas o los gulags soviéticos, hasta las operaciones de exterminio racial durante la Segunda Guerra Mundial, pasando por la trágica instancia del infame Muro de Berlín que nos dividió durante casi medio siglo, sabemos en qué continente vivimos y no desconocemos su feroz historia. Y aunque no cesamos de reflexionar sobre múltiples hipótesis de un futuro luminoso, tampoco pasamos por alto las experiencias totalitarias del siglo veinte. No podemos dejar de hacerlo, porque es un legado de nuestros padres. SINGULARIDADES ÍNDIGO Sin embargo, en este mundo saturado de injusticias y de guerras "preventivas", de hambre colectiva y corrupción política, los niños índigo abren otra conversación, otras perspectivas. ¿Cuáles son sus "singularidades", que les han valido ser llamados "niños de un nuevo tiempo"? Son seres humanos más sensibles y gentiles que el resto de la gente. Muchos de ellos manifiestan a temprana edad que nacieron en la Tierra para fomentar el amor, la paz y un estado natural de felicidad. Resulta muy difícil establecer desde cuándo están apareciendo en nuestro planeta, pero numerosos 2 Abreviatura de glavnoye upravlenie lagereiy (en ruso, "Administración principal de campos"), rama de la policía secreta de la Unión Soviética creada en los años treinta para manejar campamentos de reclusión, campos para trabajos forzados y prisiones transitorias de disidentes y "diferentes". 5 exploradores del tema sostienen que ya existían (como casos ocasionales y muy aislados en los años sesenta) y que desde los años ochenta vienen manifestándose en número creciente, en el mundo entero. Actualmente, no sólo hay una infancia índigo sino que también existen adolescentes y adultos con características análogas. Desde muy temprano manifiestan propósitos muy concretos en la vida, como existir con mayor intensidad, actuar bondadosamente y cancelar la crueldad sobre las criaturas de los demás reinos vivientes. No soportan los actos violentos, no admiten coacciones ni amenazas, suelen dar respuestas muy puntuales y certeras en situaciones donde se sienten chantajeados o manipulados. Emotiva, espiritual, intuitiva y anímicamente son hipersensibles. Hacen observaciones muy sutiles, pero no como adultos de tamaño reducido: más bien como niños plenos (fülle kinder) y no como niños parciales (teilweise kinder). En este sentido, una gran parte de la infancia actual luce embotada por espectáculos o entretenimientos (música y videojuegos) basura y alimentos chatarra. Pueden presentar matices de hiperactividad o no prestan demasiada atención a sus labores escolares (que no los motivan). En cambio, aprenden a gran velocidad de las experiencias directas, y no aceptan de primera mano las imposiciones institucionales religiosas o la vaga espiritualidad del supermercado esotérico. Cuando se ven sujetos a imposiciones arbitrarias, se aíslan en sí mismos o en la relación con una amistad de su misma frecuencia mental. Pueden tener sueños de enorme riqueza onírica y a menudo narran historias sobre realidades que a los adultos convencionales les parecen sobrenaturales. Defienden sólidamente su derecho a las cosas que consideran necesarias para ellos, no como el capricho de un niño consumidor en referencia a determinada golosina, sino como algo que les resulta tan crucial como respirar. (Georg adora caminar descalzo en general y en especial sobre el césped del parque, y también le deleita bailar bajo la lluvia. No es una excepción.) Soy consciente de que, a rasgos generales, los puntos precedentes son similares a la infinidad de descripciones publicadas en muchas revistas o libros que se han ocupado de los niños índigo, y que probablemente también conocen quienes ahora están leyéndome. Soy ajena a la intención de impresionarte como "original" en este sentido, pero tengo otras observaciones para compartir sobre las ,, características y los significados de la infancia índigo. No como especialista", sino como una mamá nada adicta a las interpretaciones fantasiosas. ADIÓS, MOVIMIENTO NEW AGE En principio se trata de niños niños. A veces, en las reuniones de los Círculos, se presentan padres que se refieren a sus hijos sacando pecho, convencidos de que en cualquier momento sus pequeños van a caminar sobre las aguas mientras una infinidad de cámaras de televisión multipropalan el acontecimiento hacia todas las latitudes del globo. Quienes estamos más fogueados en este tipo de situaciones tratamos de explicarles, sin criticarlos, que por más dones espléndidos que tengan nuestros hijos, tenemos que defender su derecho a la infancia. Someterlos a cuestionarios exóticos para impresionar a la familia o a los vecinos, es sabotearlos y empujarlos a modalidades de invención sólo para engrosar el ego de sus progenitores. Si verdaderamente están destinados a ser portadores de "un espíritu divino" en la Tierra, dejemos que ello ocurra cuando se encuentren en condiciones de discernir la realidad universal por sí mismos. No cometamos el error de querer organizarlos a partir de nuestros miedos o frustraciones. Recordemos que a esta altura del trayecto sus glándulas germinales están madurando, están modulándose para la pubertad. No hace mucho eran bebés y estaban resolviendo temas centrales, como el equilibrio, el control de esfínteres, la diferencia entre el frío y el calor y el ejercicio de los cinco sentidos convencionales. Ahora esbozan su cita con la adolescencia. En vez de engolosinarnos con los presuntos dones no convencionales que ellos pueden manifestar, no podemos pasar por alto tres inmensos peligros que nos acechan, a ellos y a nosotros. Nada más horrendo, en principio, que alguno de nuestros niños índigo caiga en manos de un programa de televisión sensacionalista. En este sentido, debemos mantener un alto grado de sobriedad. Tenemos que convivir con estos seres singulares que son bajo todo concepto un regalo del universo, pero que al mismo tiempo son como pequeños astronautas en un planeta hostil que deben ir descubriendo y reconociendo, antes de plantearse la "regeneración de la humanidad". No los ostentemos como un privilegio cultural. En segundo término, y esto es cada día más deprimente, una multitud de hombres y mujeres que quedaron huérfanos de mitologías cuando el movimiento de la New Age se convirtió en una trivial mascarada, elaboran ahora todo tipo de teorías sobre los poderes extrasensoriales, paranormales y clarividentes de los niños índigo, con el afán de montar nuevos negocios de consultoría, edición de videos documentales, revistas especializadas o manuales para lidiar con esta "nueva raza" de cristos instantáneos, como ya se los ha denominado. Bajo todo concepto pienso que no estoy interesada en que mi hijo sea sometido a pruebas de laboratorio para verificar si su configuración genética (ADN) no tiene precedentes en la especie humana, porque detrás de eso están los emprendedores dispuestos a negociar muestras de sangre para (eventualmente) sintetizarla y fabricar caras y lucrativas vacunas contra males hoy fatales. Y pese a estas precauciones, no dudo que tarde o temprano aparecerá una empresa de biotecnología que anunciará la 6 clonación de niños índigo, rigurosamente patentados y capaces de formar ejércitos no vulnerables a las armas químicas, bacteriológicas o radiactivas. Sé que exagero un poco la nota, pero este es el mundo en el que nos toca vivir. Finalmente, y esto ya está sucediendo sin necesidad de imaginar demasiado, un número creciente de psicoterapeutas y pediatras nada confiables ofrecen sus servicios para "ayudarnos" a convivir con nuestros hijos índigo. Los primeros con ofertas de talleres sobre colorterapia, músicoterapia, máquinas Kirlian para registrar auras y otras fórmulas de convivencia específica con "superdotados". Los segundos con drogas como el metil-fenidato (ritalina) para atenuar dos síndromes muy frecuentes: el Trastorno por Déficit de Atención (ADD, en inglés) y el Déficit de Atención por Trastorno Hiperactivo (ADHD, en inglés). Todo ello entremezclado confusamente con otros problemas psicomotrices que van desde el autismo hasta la polaridad reversa crónica, que infinidad de criaturas padecen no sólo por factores hereditarios indefinidos, sino también por el grado de esquizofrenia colectiva y de contaminación psíquica que imperan en las sociedades actuales. De modo que a esta altura, resulta primordial decirles a los padres de la órbita índigo que: No todos los niños índigo padecen ADD o ADHD. Conviene no generalizar y atenerse a analizar cuáles son las causas reales de algunos comportamientos disonantes. No todos los niños con ADD O ADHD son índigo. A menudo estos desórdenes son causados por incompetencia de sus padres, dietas inadecuadas o toxinas ambientales, sin contenidos espirituales. Todo desorden de conducta es una señal de que hay algún cortocircuito en la relación familiar o grupal. Algunos padres no están preparados para convivir con hijos índigo y en verdad son esos adultos quienes padecen síndromes de inadecuación que los hace hiperactivos (consumidores obsesivos) o les impide prestar atención a temas prioritarios. La problemática de los padres de índigos todavía no se ha enfocado con suficiente seriedad ni coherencia. No debemos, bajo ningún concepto, tratar a los niños índigo como si fueran adultos, porque no lo son. Podemos (y con seguridad debemos) tratarlos como portadores de almas en estado de evolución, papel para el cual todos seguramente nacimos, pero que las deformaciones de un siglo beligerante y materialista no nos permitieron desarrollar. En vez de tratar de "educar" (conformar) a los niños a nuestra imagen y semejanza, debemos tratar de no deformarlos con nuestros vicios adquiridos, y al mismo tiempo debemos tener la permeabilidad suficiente para dejar que nos contagien su inocencia. Cuando Lukas y yo asistimos a nuestro primer seminario de la educadora Carolina Hehenkamp, nos conmovió escucharle decir algo que necesitábamos oír, porque en ese momento estábamos muy desorientados: "Los niños Índigo exigen una comunicación abierta con y desde sus padres". Es lo que estamos haciendo, no sólo con nuestro hijo y sus compañeritos Índigo, sino con el resto de los alumnos de su clase y los demás niños de nuestro barrio, que no son índigo pero que también forman parte protagónica del futuro. Unos y otros quieren ser tratados como almas, no como cosas. Requieren firmes y nítidas estructuras familiares y pautas de conducta, que fueron destruidas por la sociedad de consumo. Necesitan recibir orientaciones precisas sobre lo que les resulta fundamental para crecer plenamente. En cuanto a los índigo propiamente dichos, no hay que cometer el error de tratarlos (repito) como a gente adulta, si bien a veces lo olvidamos, porque a veces ellos parecen comportarse como "personas grandes", especialmente cuando de modo frontal nos dicen que no están de acuerdo con nosotros. Y lo fundamentan con asombrosa coherencia. Pero de todos modos quieren ser niños, quieren ser tratados como criaturas corrientes, quieren vivir su niñez con toda la magia y el contenido de la infancia. Un rito que sus padres deberemos reaprender, por ellos y por nosotros. Por el hoy y por el mañana. 7 C A P Í T UL O 2 CÓMO RECONOCER Y RELACIONARSE CON LOS NIÑOS ÍNDIGO Ante todo, conviene despojarse de la ansiedad, la fantasía y la frivolidad. El niño índigo no constituye un episodio de excepción, o algo que pasará con el tiempo. Todo lo contrario, se trata de un rumbo de regeneración colectiva: es el preámbulo de la recuperación compartida a nivel comunitario de dones espléndidos que siempre estuvieron al alcance de las personas. Aunque por deformación y omisión de la cultura materialista y competitiva que dominó durante siglos nuestra especie, el talento natural para la "excelencia humana" quedó confinado en casos aislados que la historia convencional rotuló como "individualidades proféticas", "sabios" o "genios". Sin mención alguna para niños providenciales que nacieron en épocas donde la mayoría de la gente no estaba preparada para ello ni poseía elasticidad para quebrar normas antihumanas. En el pasado, muchas criaturas índigo "murieron" (por "accidentes" o males incurables) como consecuencia de esas incompatibilidades entre su misión y la realidad imperante. La peor equivocación que pueden cometer los padres de niños índigo es tratar de "organizar" la labor de sus hijos en la Tierra. Nada de eso es necesario. Lo primordial es que erradiquen de su vida cotidiana los escollos y la ignorancia que pueden dificultar su desarrollo armónico. Porque la transformación profunda de la humanidad será un proceso de muy prolongada duración y sus frutos imponderables recién serán contribuidos por los hijos y los nietos de los índigo actuales. Ante todo, me referiré brevemente a tres errores que es preciso evitar y luego recorreré otros matices del asunto. ANSIEDAD Una tentación inmediata de muchos padres primerizos, ante la hipótesis de que el niño o la niña que acaba de nacer sea índigo, es salir corriendo a buscar a algún clarividente para que "lea" su aura, o a quienes la fotografían con máquinas Kirlian. No cometas ese error. Porque la lectura podría no ser afirmativa. Y ante la presencia de un hijo considerado "común" o "no índigo", el desencanto puede provocar una peligrosa dinámica de frustración y desatención. Que se agravaría más tarde si tu siguiente hijo/a es efectivamente índigo. Que un hijo no posea un aura violácea no significa que esté descalificado para ser parte de la misión elevada que traen las criaturas que sí la tienen. Todo los hijos son regalos de la vida, de Dios o de lo que prefieras. FANTASÍA Sea índigo o no, no sobrecargues a tu hijito o hijita con expectativas de magnificencia. Se trata de seres que deben adaptarse paulatinamente a la densidad tóxica (física y psíquica) de la Tierra, que deberán reconocer y evaluar el territorio a medida que marchan hacia la adolescencia y la adultez, y que no deben ser forzados a asumir papeles que no les corresponden. Todo lo contrario: en ellos se albergan semillas de conciencia evolutiva que irán germinando a medida que crezcan. Hay que prestar atención a lo que realmente son y necesitan, sin trabarlos ni ofenderlos. Suele decirse que ostentan un aire de realeza, de presencia magnífica. En caso de que así sea, no hay que verse como "súbditos de Su Majestad", sino como partícipes de una relación de amor incondicional. No interpretes cada cosa que digan como una profecía (aunque a veces profeticen) y no se te ocurra perseguirlos con un grabador de sonido o una videocámara para no perder una sola de sus palabras o uno solo de sus gestos. Cultiva la realidad, no la imaginación. FRIVOLIDAD ¿Quién no sueña con un hijo genio, héroe deportivo o figura televisiva popular? ¿Quién no se imaginó a sí mismo alguna vez como campeón mundial de ajedrez, cantante de ópera, millonario o ganador del premio de la Academia de Hollywood? ¿Quién no quisiera tener poderes "sobrenaturales" o descubrir el elixir de la juventud? Si bien (ser espléndidos) es algo que está en nuestra naturaleza, no todo el mundo lo consigue. Es en este punto donde muchas madres y muchos padres asfixian a sus hijos tratando de que ellos "triunfen" donde ellos no pudieron hacerlo. ¡Cuántos hijos han sido atormentados en escuelas de danza o conservatorios de música! Si eres papá o mamá de un niño índigo, no lo exhibas como una copa ganada en un torneo, porque con seguridad algún miembro de tu familia, o un vecino, o padres de sus compañeros de escuela, o una de sus maestras (por prejuicio intelectual o religioso) puede considerarlo como una "amenaza" para el orden general de la comunidad. Es tu responsabilidad cuidar que sus "diferencias" no sean motivo de agresión sino de invitación a una vi da más intensa y solidaria. En base a nuestra experiencia personal como padres y a los testimonios de otras familias (registrados por los Círculos de Luz) nos resulta posible enumerar una gama concreta de rasgos comunes, aunque no hay que cometer el error de tratar de encuadrarlos en un "molde" homogéneo. Esto significa que cada niño índigo es singular, va asumiendo particularidades que dependen de la calidad de la relación con sus familiares, con su escuela y, especialmente, con otros niños de su edad. Asimismo, la abundancia de 8 estímulos que reciben a través de dibujos animados muy fantasiosos, películas de avanzada ficción científica y efectos especiales, videojuegos de inmensa complejidad, y acceso a un universo abierto de contactos mediante Internet, contribuyen a estimular radicalmente su imaginación. No obstante, es posible detallar ciertas características que casi siempre están presentes en ellos, con mayor o menor intensidad. ENCARNACIÓN Si bien a nosotros, padres de Georg, este concepto no nos preocupa, hay otros padres a quienes no les gusta escuchar este término, ya que no calza en sus convicciones políticas o religiosas. No es algo que deba ser debatido: cada cual puede "leer" la realidad como quiera. Pero como es muy frecuente que numerosos niños Índigo digan a veces "yo vine para" esto o aquello, el tema de las almas que encarnan se presenta de cualquier modo. Cometerán un gran error los progenitores que traten de ignorar o acallar tales manifestaciones en sus hijos. Que pueden llegar a referencias sobre "el lugar donde está mi nave" o a la descripción de sueños de inmensa proyección onírica y nada terrenal. Toda vez que hagan referencia a "su misión", es aconsejable acompañar la conversación, preguntar lo que se sienta apropiado, pero nunca invalidar lo que se está escuchando. Se comprobará que los niños índigo poseen una expansiva conciencia interdimensional, cuya temporalidad no se ciñe a los parámetros que la gente suele considerar como "lógicos". Lo que sí resulta muy importante es recomendarle a nuestros hijos índigo que sean reservados sobre esta temática, que se abstengan de expresarla en la escuela o ante extraños. Y una explicación viable, si la piden, es que no todo el mundo está preparado para escuchar ciertas cosas. Mi hijo "se encarnó" en mi barriga. En el mundo cristiano se lo suele llamar "concepción". Ambos términos son exactos. Georg fue concebido por un acto de amor entre su papá y su mamá. En ese mismo instante su alma "echó anclas" en ese huevo inmaculado. Y durante nueve meses fue encarnándose, absorbiendo todos los nutrientes necesarios para convertirse en un ser de carne y hueso. Todos nosotros pasamos por ese rito de pasaje, por ese tránsito desde lo imponderable a lo concreto. Hasta que un día abandonamos nuestro "vehículo" material y nuestras almas se desencarnan, pasan a otra dimensión. No interesa debatir aquí si se trata de campos de energía, de espíritus o de emanaciones. Lo que sí interesa es lo que hacemos y no hacemos con nuestra encarnación durante nuestra permanencia en este mundo. DONES ESPONTÁNEOS Numerosos niños índigo evidencian potencialidades psíquicas que no deben intimidarnos. Basta mirarlos a los ojos o escuchar sus argumentaciones para advertir que son espontáneamente intuitivos. "Se dan cuenta" de los juegos que armamos los adultos, por ejemplo, para encontrar un pretexto y no ir al lugar donde quieren ir (porque no lo tenemos previsto en nuestra agenda cotidiana). Si acaso nos cuentan que mantienen comunicaciones telepáticas con alguno de sus amiguitos Índigo o comienzan a expresar pensamientos que (dada su edad) nos sorprenden, acompañemos la conversación con naturalidad. No resaltemos su narración y tampoco le restemos importancia. Mientras ellos dependan de nosotros en su vida cotidiana, somos sus interlocutores primordiales. Ensayan con nosotros lo que luego irán a exponerle al resto del mundo, cuando sean personas autónomas. En cuanto a los casos (posibles) de clarividencia, atengámonos a sus estrictas características y disfrutemos esta formidable experiencia. PAUTAS Y NEXOS Por lo que pude comparar con los padres de otros niños índigo en los Círculos de Luz, hasta los dos años mantienen pautas de crecimiento y comportamiento similares al resto de las criaturas. Donde sí se advierten diferencias significativas es en sus actitudes de conexión con el entorno, tanto en el hogar como durante los paseos. Tienen dos maneras distintas y alternadas de observar lo que sucede alrededor de ellos. Por momentos, una especie de mirada "blanda" o panorámica, como si realizaran un reconocimiento general de las situaciones. Da la impresión de que en cierto modo están "procesando" informaciones, a menudo como si se ausentaran. Y de pronto una mirada "dura" o penetrante muy enfocada en algo o alguien que los atrae sobremanera. En ambos casos, sus ojos lucen más abiertos que los demás niños, con un estado de curiosidad/expresividad intensa que impresiona como un "aire" amoroso, explícitamente proyectado. Una especie de beatitud espontánea. Aquí se les plantea a los padres un desafío muy puntual, pues corren el riesgo de imaginar cosas que pueden no estar ocurriendo. En círculos esotéricos suele afirmarse que los hombres que combaten actualmente en guerras sangrientas son reencarnaciones de seres belicosos que vienen reeditando tales batallas a través de los siglos, viviendo un karma (ley de causa y efecto) que los acompañará durante muchas otras vidas futuras hasta que paguen con su desgarramiento deudas muy antiguas. Pero en el caso de los niños índigo, las mismas fuentes coinciden en afirmar que se trata de almas que provienen de una "sexta dimensión", muchos de ellos nunca se encarnaron antes en forma humana, y son portadores de una enorme sabiduría espiritual. No poseen memoria terrenal. La cinematografía de ficción científica ya recurrió a una metáfora de este tipo con la "emisaria" que coprotagoniza la película El quinto elemento, que transcurre en el siglo XXIII. 9 Me gustaría consignar una anécdota personal, vinculada a esta película. Habitualmente, Georg elige sus películas en el videoclub y nosotros las nuestras. Por supuesto, él pertenece a la generación de La guerra de las galaxias, los Harry Potter y el Señor de los anillos. Nuestras selecciones fílmicas (en general muy conversadas) no lo atraen, suelen aburrirlo. Cuando alquilamos El quinto elemento (él tenía entonces cinco años) algo que oyó desde su habitación le llamó la atención y vino a ver de qué se trataba. Eran los personajes mutantes. De inmediato se instaló a nuestro lado, como hipnotizado. En especial lo conmovió la secuencia durante la cual la muchacha (Lilú) "de otra galaxia" ve a marcha rápida por televisión la historia bélica de la humanidad, y llora profusamente. Georg hizo lo mismo, durante varias horas, preocupándonos. Pidió que no devolviéramos el video y no bien regresaba del jardín de infantes, durante varios días volvió a verlo, a solas. Para ello pidió permiso e instaló el reproductor de video en su cuarto. Al domingo siguiente hizo lo mismo, pero con otros niños que invitó especialmente. Fue así que conocí a sus "compinches" Índigo del jardín. Se encerraron como conspiradores y asistieron al espectáculo. Después se fueron a jugar al fútbol en el pequeño campo infantil de nuestro condominio. Siempre dejo pasar un par de días antes de entablar con Georg una conversación que me interesa. Me parece preferible dejar que ellos tomen la iniciativa, eso los fortalece emocionalmente. Aquella vez no fue necesario, pues esa misma noche, en medio de la cena, nos hizo notar detalles del argumento que se nos habían pasado por alto y, según su punto de vista, "en el mundo hay una guerra grande entre las fuerzas del fuego y las fuerzas del hielo". Y pasó enseguida a otra cosa. Nos resultó suficiente. RASGOS GENERALES Gran parte de sus aprendizajes personales y convivenciales van ligados a una intensa actividad corporal. Su presunta "hiperactivi dad" es ante todo un proceso de adaptación a un mundo muy diferente del que viene inserto en su estructura molecular. Los métodos educativos imperantes, la realidad sociopolítica de nuestros países y las formas tradicionales del vínculo entre padres e hijos no figuran en su programación: no están aquí para adaptarse, sino para transformar. Lukas y yo nos dimos cuenta intuitivamente de que la inserción de un niño índigo en nuestras vidas nos brindaba la magnífica oportunidad de convertirnos en sus aliados, no sólo por él, sino también por nosotros mismos. En cierto modo, debido a una de sus particularidades más evidentes, se convirtió en nuestro "radar" para guiarnos en nuestras relaciones sociales. Ellos tienden a captar de modo instantáneo la "frecuencia" de la gente que se les acerca. Perciben enseguida si se trata de una persona pacífica o agresiva, veraz o mentirosa. De este modo comenzó a modificarse nuestra rutina cotidiana. Pasamos a cultivar solamente los vínculos más transparentes. Por eso recomendamos dejar de frecuentar ámbitos donde predomina la hipocresía y, en cambio, ir en dirección de todo lo que esté en sintonía con la sinceridad y la solidaridad humana. Otro matiz particular de los niños índigo es que cuando aceptan a alguien lo hacen plenamente, y cuando sienten todo lo contrario no se molestan en demostrarlo: lo resuelven mediante una actitud de extrema indiferencia. En cambio, las situaciones "en blanco", como tener que ponerse en fila para comprar una entrada para el teatro o quedarse inmóvil durante una clase con una maestra aburrida o un tema escolar carente de significado les crea gran ansiedad. Entonces dejan de prestar atención o comienzan a cuchichear con sus compañeros más próximos. Tarde o temprano, la escuela cita a los padres y les recomienda consultar a un pediatra sobre presuntos problemas de ADD o hiperactividad. Lo cual le abre las puertas al fármaco metil-fenidato sobre el cual ya hablaremos críticamente (véase el capítulo 13). ATENCIÓN Su aguda sensibilidad y su gran intuición les produce a menudo una reacción de doble faz. Si no se encuentran en su clase con otros niños índigo, suelen volverse introvertidos y prefieren aislarse. Si algo así sucede con tu hijo, deberás aplicarte a encontrarle una afinidad de índole creativa o recreativa: un instrumento musical, una cámara fotográfica o de video, lecturas estimulantes, discos, clases de danza moderna o de Tai Chi, prácticas de remo, deportes como natación, ping-pong, ajedrez, andar a caballo, visitas a museos de ciencias naturales (Georg adora los acuarios), un planetario, conciertos, parques temáticos, torneos de basketball o de fútbol, clases de arte escénico, aprendizaje de idiomas, o lo que haya en tu ciudad. Velozmente descubrirás que si bien su modo de pensar luce "desestructurado" (típica preponderancia del lóbulo cerebral derecho, intuitivo, y no del izquierdo, intelectivo), se aplicará por completo a las actividades que lo motiven y le permitan expresar su mundo interior. Que es reacio a dejarse atrapar por sistemas rígidos, con imposición de órdenes (autoritarismo) o procedimientos mecánicos. INMUNIDAD Algunos de los escasos estudios científicos accesibles en la materia atribuyen a los niños índigo un código genético que los hace inmunes a muchas de las enfermedades que tradicionalmente han afectado a la infancia. Incluso se han efectuado pruebas de laboratorio con sus células, que parecerían resistir los embates del HIV (virus inductor del sida, según la ciencia oficial). De todos modos, y sin querer convencer a nadie de las virtudes de la homeopatía, que es el tipo de medicina que nosotros preferimos, todo indica 10 que no se contagian de algunas afecciones clásicas como la varicela o las paperas. Pero de todos modos, el médico de la familia es quien debe tener la última palabra en lo referido a las vacunas. Lo que sí queremos destacar, y esto lo hemos aprendido de padres de algunos índigo que ya pasaron por el período de la pubertad y la adolescencia, cuando no logran una inserción armónica en el mundo que los rodea, tienden a padecer sin cesar todas las enfermedades imaginables. Si ello sucede así, será preciso ayudarlos de nuevo a encontrar motivos de satisfacción, y no hay mayor placer para ellos que llevar a cabo la tarea con la cual vinieron a nuestro mundo. SOCIABILIDAD Muchos niños índigo suelen sentir que el mundo adulto (educadores, vecinos, familiares) no los entiende y entonces se refugian en el compañerismo de otros de su misma edad, que no siempre son índigo sino los típicos insubordinados o "raros" que habitualmente existen en las aulas o el vecindario. Con ellos pueden compartir sin complicaciones sus emociones y pensamientos, sus gustos musicales o cinematográficos. Conviene estar atentos cuando son invitados a pasar la noche en la casa de un amiguito, o sea que siempre sería recomendable conocer a sus padres, y el tipo de mentalidad que los guía. Así suele ocurrir (nos ha sucedido) que se descubren familias donde el papá y la mamá desconocen que tienen un índigo entre ellos. LÍMITES A partir de los seis o siete años comienzan a defender puntos de vista o preferencias muy fuertes, como si se creyeran capaces de valerse por sí mismos. Como todos los adultos de hoy fuimos tradicionalmente educados a la sombra de la autoridad paterna, es recomendable que evitemos presionar a nuestros índigo para que renuncien a sus ideas y que tampoco les restemos importancia. Su "sabiduría natural" puede desestabilizarnos a veces, pero no debemos renunciar a ponerles límites, porque se trata de niños con la necesidad de identificar parámetros de conducta y de recibir orientaciones básicas. Entonces, lo más apropiado es tratarlos con el mayor respeto y, hasta donde resulte posible, exponerles alternativas que ellos puedan considerar e inclusive adoptar. Pero jamás como una imposición. No está de más advertir que la política del castigo no funciona con ellos, pues la viven como una hostilidad injusta. En resumidas cuentas, su inteligencia espiritual les permite vislumbrar, tanto en el hogar como en la escuela, opciones que sus padres y sus maestras no acostumbran a tomar en cuenta. Ese tipo de "inconformismo" forma parte de su resistencia a ajustarse al mundo, que tratarán de modificar substancialmente cuando ingresen plenamente al mundo adulto. Creo que no constituirán elites de "iluminados" sino que actuarán como espejos para reflejar hacia dónde podría evolucionar la humanidad. 11 CAPÍTULO 3 EL RECAMBIO DE UN TIEMPO QUE SE VA Y OTRO QUE LLEGA VIRTUDES ESPIRITUALES En una de las primeras conferencias de Carolina Hehenkamp a las cuales asistí, una de sus afirmaciones fue definitiva para la comprensión del significado de la presencia de un niño índigo en nuestra vida familiar. Ella explicó que en Alemania existe una tendencia predominante a afirmar que estos niños son criaturas difíciles, porfiadas, hiperactivas e insolentes, que además no le prestan atención a lo que los adultos les requieren. Y nos pedía que fuésemos honestos en la apreciación de este fenómeno, porque en realidad sucede todo lo contrario. Son los miembros de nuestra generación "adulta" quienes se resisten a prestarle atención a los significados sutiles de la conducta de estos niños, cuyo mensaje es obvio y frontal. Entonces, la respuesta de los mayores consiste en tratar de ajustarlos de cualquier modo a estructuras caducas, a no darse por aludidos ante sus necesidades urgentes y sus dones espontáneos, y a apaciguarlos con o sin drogas psiquiátricas. Y ella agregaba: "La conducta de un número creciente de niños y adolescentes indica que no aceptan nuestras normas. Y por ello le crean incomodidad a sus padres y al medio en el cual se desenvuelven. Sus educadores y sus pediatras recurren sin cesar a tres definiciones confluyentes: falta de atención, ausencia de concentración y una motricidad excesiva. Entretanto, surgen más y más niños que en los jardines de infantes y en las escuelas manifiestan actitudes que nos exigen nuevas reglas de juego y nuevas percepciones. Pero predominantemente requieren claridad extrema en las orientaciones que les damos, en los sentimientos que expresamos y en los límites que tratamos de establecer. Al mismo tiempo necesitan una disciplina clara, un amor transparente y mucha libertad". Quienes durante las últimas dos décadas tuvieron acceso a la literatura de la New Age (movimiento de la Nueva Era) no tendrán dificultad en apreciar que estamos ante una creciente ola de nuevos seres humanos, que personifican gran parte de las virtudes espirituales que los textos exponían de manera abstracta. Toda la plenitud espiritual que los libros detallaban teóricamente, los niños índigo la encarnan vitalmente: se sienten normales y esperan ser tratados de esa forma. Es muy cierto que no existen investigaciones médicas, estadísticas o científicas para corroborar estas aseveraciones. Pero igualmente ellos llegan con potenciales, cualidades y objetivos que constituyen la gran misión de sus vidas: colaborar con la humanidad y con la madre Tierra en un proceso evolutivo de transformación. En un momento donde millones de personas sufren inmensamente y perdieron la noción del valor imponderable de la existencia. Uno de los más grandes problemas de la humanidad actual es un intenso grado de toxicidad emocional, mientras también es muy notoria una creciente aceleración de crisis en todos los procesos sociales, económicos y políticos del presente. Al mismo tiempo, se multiplica sin cesar un flujo de información novedosa que no conseguimos digerir adecuadamente. La confusión y el miedo se han implantado en nuestra vida cotidiana, porque el mundo que conocimos parece desintegrarse y no hay evidencias claras sobre lo que nos espera en el porvenir. Con la amplia divulgación de la temática de los niños índigo, numerosos padres que advierten matices singulares en sus hijos caen en el temor de que ellos sean considerados "anormales" y tratan de sofocar sus manifestaciones atípicas con actitudes represoras o recursos farmacológicos. Si bien muchos padres están preparados para una modificación cultural profunda, eso no significa que estén predispuestos a variar su estilo de vida y sus criterios tradicionales. Del mismo modo, la rigidez elitista domina el comportamiento de los educadores, los políticos y los burócratas gubernamentales, y la sola mención sobre una nueva generación de criaturas con "misiones reveladoras" puede causar reacciones bastante adversas. REALIDADES POSIBLES Todos los que han podido trabajar creativamente con niños índigo destacan su aguda sensibilidad: exigen honestidad, amor incondicional, tolerancia, claridad mental e integridad. Nacen en estado de equilibrio, pero la incomprensión de sus padres o del entorno en el cual deben crecer los desequilibran severamente. Entonces, su naturaleza apacible se vuelve bastante tormentosa. Al principio, los índigo sometidos a presión de los adultos más próximos a ellos tratan de complacerlos y comportarse como niños "comunes", que son maleables y conformistas. Es allí donde los índigo comienzan a dar muestras de fuerte ansiedad, aislamiento y crecientes desórdenes de conducta. Si el mundo actual, convulsionado por gigantescas oleadas de cambios incesantes, deja estupefactos y angustiados a los adultos, ¿qué podríamos esperar que suceda con los más chicos? Que no nos extrañen entonces sus proclividades depresivas y el auge de las tendencias suicidas o autodestructivas de muchos adolescentes. Carolina también resalta que una de las características que distinguen a los niños índigo es su aparente falta de atención en el hogar o en la escuela. En cambio, si algo los motiva, se concentran intensamente en lo que hacen, pues están naturalmente dotados para embarcarse de lleno en cualquier cosa que los apasione. Nosotros perdimos considerablemente la tendencia a vivir según lo que constituye nuestra 12 verdad, tanto en los sentimientos como en los pensamientos. Y ella nos dice: "El mayor error que podemos cometer durante su crianza es no enseñarles (ni permitirles) que presten atención a su verdad interior. Nosotros nunca lo aprendimos, o ni siquiera nos permitimos hacerlo. Si les brindamos la libertad para que vivan por completo cada apasionamiento, nosotros también podríamos empezar a reaprender o recordar cómo ser leales con nuestro propio apasionamiento". Dicho con mayor énfasis, tenemos que discernir las verdades por nosotros mismos (en vez de repetir mecánicamente las "verdades" estandarizadas), al mismo tiempo en conexión directa con nuestra conciencia corporal y el reino espiritual. No importa que hayamos nacido con auras de otro color (verde, rojo, naranja o amarillo), lo fundamental es que entendamos el mensaje definitorio de los niños índigo, propios o ajenos: un mundo termina y un mundo diferente comienza. Llegó la hora de que nos volvamos responsables de todo lo que experimentamos, dándonos cuenta de que a través de las situaciones que creamos podemos vivenciar muchos niveles de nosotros mismos que casi nunca transitamos. Hay muchas "realidades" posibles esperándonos en el futuro. Solamente tenemos que elegir el rumbo hacia el cual queremos ir. En general, manejamos una percepción muy estrecha de la realidad y los cambios nos asustan. Pero la tomemos o no en cuenta, nuestra realidad cotidiana (íntima y convivencial) cambia sin cesar: asumirlo o no tiene que ver con nuestra voluntad de opción. ¿Qué es la normalidad? ¿Ajustarse a las normas sin detenerse a reflexionar sobre su validez? Bajo este criterio, los niños índigo serían completamente anormales. Pero si reconocemos que hay en nosotros potenciales asombrosos que nunca nos propusimos desarrollar, veremos que los índigo pueden ayudarnos inmensamente a hacerlo, aunque para ello deberemos aceptar el poder existente en nuestros propios sistemas vitales. Y si bien nuestros niños índigo pueden ayudarnos bastante, cada cual deberá recurrir a quienes considere sus "maestros" o sus "ángeles", pues los verdaderos tesoros anidan en el propio corazón y sólo se va hacia ellos aceptando las señales que emiten. En algunas salas donde se reúnen los papás y mamás de los Círculos de Luz en Alemania hay un cartel que expresa: "Los niños Índigo nacen para estrechar sus manos, para contribuir a que se encuentren mejores modos de gobernar y de vivir, para toda la humanidad. Ellos serán los líderes del mañana a medida que nos desarrollamos hacia una nueva dimensión". Al mismo tiempo, las noticias que llegan desde países como los Estados Unidos destacan que hay allí un auge inmenso de niños rotulados como portadores de "anomalías mentales", para quienes la única respuesta es algún tipo de medicación. El sistema educativo no se detiene a considerar si bajo la superficie hay otro tipo de explicación. La meta consiste en aplicar todos los recursos existentes para que el comportamiento infantil sea "normal", y el referente para ello es (patéticamente) el mundo adulto predominante y los programas más exitosos de televisión. Por nuestra parte, los padres de niños índigo, en la escala que esté a su alcance y según su mejor discernimiento, pueden constituir una variante atinada que no los coloque en confrontación con las rutinas sofocantes, pero que al mismo tiempo preserve para ellos una situación favorable. Más que una educación "formal" ellos necesitan una orientación coherente, ajena al materialismo consumista de esta época. Se trata de fluir naturalmente con los cambios trascendentales que pueden percibirse claramente si se presta atención desde la práctica del amor incondicional. LA MENTE UNIVERSAL Así como durante los encuentros en los Círculos de Luz los padres podemos esclarecernos mediante el cotejo de dudas y descubrimientos, periódicamente los equipos Pranaluz (pranalicht) alemanes y suizos que coordina la profesora Hehenkamp nos ofrecen seminarios y entrenamientos con énfasis en el manejo de la energía y la comprensión de las leyes de la naturaleza. Ella ha integrado una vasta gama de conocimientos sutiles con raíces en diferentes recursos de sanación, como Aura-Soma (terapia con colores y esencias creada por Vicky Wall en Gran Bretaña), kahuna, radiónica, merkaba, rituales chamánicos y cristales. Uno de los talleres básicos se aplica a "despertar la luz corporal". Esta disciplina constituye un método acelerado para el crecimiento y el esclarecimiento personal, recurso fundamental para que podamos acompañar la evolución de nuestros hijos. En la práctica, no consiste en fórmulas mágicas sino que se basa en técnicas muy precisas de meditación donde se aprende a dominar la lamada percepción sutil. Implica un entrenamiento intensivo en etapas de tres días cada una durante tres fines de semana. La tarea apunta a despertar nuestros centros de energía vibracional, lo cual incentiva nuestra experiencia cotidiana de vida. Durante la activi dad, se proveen abundantes materiales de lectura. La temática índigo no se aborda mediante abstracciones intelectuales sino mediante una inmersión personal en las nuevas realidades que se están gestando en el planeta. Durante el primer bloque de labor meditativa se abordan y se expanden varios estados elevados de conciencia, que permiten apreciar (e influenciar) los campos circundantes de energía. Se permanece en un estado calmo y pacífico, a fin de ir modificando con gentileza nuestras pautas físicas, emocionales y de personalidad, junto con nuestra manera de reaccionar ante los demás. La persona que va instruyéndonos nos ilustra acerca de los Maestros y el "maestro interno", para que experimentemos una mayor capacidad de perdón y compasión. 13 La segunda etapa enseña a despertar la propia mente superior en sintonía con la Mente Universal, para agudizar la claridad y la visión, y lograr una creatividad intensificada. Para este "encuentro" con el propio guía superior se debe abrir un "canal" que está en nosotros, pero que en general no nos estimulan a transitar. De este modo, se nos hace posible enriquecer de manera más positiva los pensamientos en su fuente y logramos expresar con mayor vigor lo que queremos, en función de un servicio universal elevado. Los tres días finales generan un crecimiento íntimo descomunal. Se logra tener acceso a los centros de nuestro Cuerpo de Luz, que al ser activados producen estados de embeleso, visualizaciones internas, sentimientos y sensaciones que no se pueden describir con palabras. Cada meditador se siente radiante y profundamente conectado con reinos de luz muy elevados. Durante este fin de semana, la propia vida cambia de manera incomparable. Quisiera decirles a quienes me están leyendo que en nuestra vida cotidiana convencional no nos detenemos a apreciar esa esencia de la vida que constituye la razón de ser de los niños índigo, al punto tal que mucha gente vive eso como una pérdida difícil de expresar. Carolina nos recuerda que debemos reasumir la responsabilidad por nuestras vidas y dejar de endosarle esa responsabilidad a otra gente. Esto equivale a reconquistar un poder sobre nosotros mismos y reconocernos como creadores de todo lo referido a nuestra propia existencia en el mundo. Así, tenemos los hijos que nos corresponden y ellos tienen los padres que "anhelaban" tener. De este modo, ellos percibirán por completo quiénes son, qué tienen que hacer, qué es correcto y qué no lo es. Los colma el amor incondicional y la tolerancia, y se abstienen de juzgar. Colectivamente ansían que los ayudemos a poner en práctica los dones con los que vienen a consumar su papel en la vida planetaria, con otro objetivo esencial: ayudar a la humanidad para que recuerde sus sueños, dones y visiones originarias, y viva en concordancia con ellas. LAS EDADES DORADAS Ser padres de niños índigo plantea un desafío singular. Por un lado, hay que nutrirlos emocionalmente para que cultiven las energías que deberán desplegar durante los años venideros. Y por otro lado, ayudarlos a desenvolverse en el seno de la sociedad contemporánea, donde la mayor parte de los factores en boga apuntan en direcciones opuestas al mensaje luminoso que ellos encarnan. Pues nosotros debimos aprender específicamente qué significa ser humanos, mientras ellos lo son netamente, desde siempre. Viven absolutamente alertas, y eso se advierte desde la cuna, con una curiosidad y un estado de atención permanentes. Sin necesidad de que seamos muy fantasiosos, desde el momento de nacer dan evidencias de una "intensidad" espiritual muy determinada, lo cual se advierte en sus ojos grandes y expresivos. Cargados de destellos. A medida que van creciendo, no entran en conflicto con otros niños, sino que mantienen una actitud de convergencia. Eso ya revela el espíritu de su misión entre nosotros. Una de las definiciones más expresivas sobre ellos fue brindada por la espiritualista hindú Veena Minocha, quien dijo: "Están aquí para enseñarnos a los adultos cuál es y debería ser nuestro derecho de nacimiento, o sea, una pauta de conducta modelada por los Maestros de Edades Doradas precedentes, donde cada ser humano es respetado y amado por lo que es, una chispa divina de la Conciencia Divina". Al nacer en armonía con las energías universales, y pese a ser apenas niños, actúan con notable sensatez, pues su intuición y sus instintos emanan de la sabiduría del corazón. Muchos de nosotros, para aproximarnos a esa latitud del alma tuvimos que dedicar mucho tiempo a lecturas y estudios de libros sagrados de Oriente y Occidente. Minocha piensa que es adecuada la fecha que los antiguos calendarios mayas previeron como el recambio de un tiempo que se va y otro que llega, el año 2012. Esas y otras profecías lo indican como el momento en que las viejas energías serán reemplazadas por una nueva energía, como preámbulo de una Edad Dorada. La violencia y el terrorismo que hoy se multiplican a la par de grandes epidemias causadas por virus desconocidos formarían parte de un cuadro convulsivo terminal que se concreta en todos los puntos del globo terrestre, donde también se agudizan serios cambios climáticos. La sociedad alemana Die Indigo Kinder promueve viajes a las islas de Hawai, donde instructores especializados ayudan a niños y adultos en general a reconectarse con las energías de la Madre Tierra, a medida que nos aproximamos a la época del gran giro. Para ello, promueven encuentros con los maestros espirituales kahunas (sanadores) y experiencias de natación con delfines en las aguas del Pacífico. Del mismo modo, la entidad promueve trabajos de meditación merkaba (la flor de la vida) y estudios de geometría sagrada. Esto último proporciona a los índigo un lenguaje compartido que les permite desarrollar un vocabulario avanzado para describir los estados de conciencia que los interconectan. Se piensa que cuantos más niños índigo ingresen a los dominios de su ser superior, traerán a la luz conocimientos que nuestra cultura ha ignorado durante siglos. La realidad índigo no es sólo personal sino también planetaria, y se sobreentiende que ambas latitudes terminarán fusionándose. Ello determinará el advenimiento de un mundo de participación; paz... y mucha paciencia. 14 CAPÍTULO 4 NIÑOS, ADOLESCENTES Y ADULTOS ÍNDIGO EN EL PRESENTE TRANSFORMACIÓN TOTAL Uno de los principales consejos para los padres de niños índigo destaca que ellos jamás deben ser tratados como "criaturas superiores". En la práctica sólo están expresando con nitidez singularidades psíquicas y emocionales que los seres humanos poseyeron siempre pero que las circunstancias culturales o sociales no estimularon. Resulta paradójico comprobar que durante las últimas dos décadas, en todo el mundo, muchos adultos frecuentaron y consumieron una gran cantidad de revelaciones y vaticinios espirituales vinculados a una nueva era, y ahora que la misma comienza a corporizarse en la generación más reciente su primera reacción es de estupor o de preocupación. La cuestión es sencilla: somos desafiados a asumir en la realidad lo que durante veinte años fue teoría. Debemos entender que nuestros niños no son apenas su cuerpo físico. Nosotros tampoco, aunque eso ha sido lo que nos inculcaron en el seno de la cultura materialista occidental. Si prestamos atención a las culturas de Oriente, verificaremos que allí el cuerpo físico es considerado como un "vehículo" que navega en la tercera dimensión del espacio y del tiempo. Algunos pensadores profundos de Occidente, como el maestro K. G. Dürckheim, nos han brindado indicios claros sobre esta circunstancia. Destaca que para que el Ser esencial pueda manifestarse plenamente y de una forma esencial, se necesita una transformación total del hombre y de la mujer: cuerpo y alma, alma y espíritu, pues los obstáculos se encuentran en todos los planos y se interrelacionan. Sucede entonces que el cuerpo es la expresión visible de todo el universo invisible que llevamos dentro y tenemos que comprender que toda actitud física implica al mismo tiempo algo psíquico y espiritual. El notable teólogo austríaco Karl Rahner (1904-1984) lo resumió en una frase inequívoca: "El cuerpo es la forma espacio-temporal del espíritu". Suena bello y estimulante. El asunto se complica cuando eso sucede todo el tiempo en un ser de diez años que vive contigo. Dado que el cuerpo es el hombre con su forma de estar en el mundo y reúne, por lo tanto, las condiciones para dirigirse hacia lo que no tiene condición, Dürckheim comenta que "nos cuesta comprenderlo porque consideramos al cuerpo que tenemos siempre y en todo lugar solamente como un objeto o una propiedad. Junto a esta visión unilateral de las cosas, se puede contrastar el desafío de otra visión radicalmente distinta: la del cuerpo que somos. En alemán tenemos la suerte de decir Kórper para el cuerpo que tenemos y Leib para el cuerpo que somos". Cada niño índigo, y todos los índigo ya adolescentes y adultos que existen dispersos en la tierra, son un Alma, un alma potente y expansiva, que utiliza su cuerpo físico como una espacionave que recorre este mundo material que llamamos "sociedad". Debemos asumir que cada una de estas criaturas es una entidad metafísica (que trasciende lo físico), y que sin exageración estos niños son "seres de luz". Muchas veces, cuando leíamos declaraciones sobre la Conspiración de Acuario, nos deleitábamos ante el advenimiento de un nuevo tiempo y la presencia de Dios entre nosotros, situación que otras personas aprecian o desechan de otras maneras, pero que siempre a través de las culturas y las civilizaciones ha remitido a la fuente de todo lo que existe, a la inteligencia infinita o al Creador de todo lo viviente. Nunca como en nuestra época se 3 documentó de modo tan preciso la presencia de algún Avatar . Si bien algunos investigadores del fenómeno índigo sostienen que las primeras oleadas de niños con tales características comenzaron a concretarse al comienzo de la década del ochenta, otros (como la estudiosa rosacruz norteamericana Lorie Johnson) piensan que sus nacimientos vienen produciéndose en ráfagas por décadas desde finales de los cincuenta, aunque sostienen que han existido aisladamente desde el advenimiento de la especie humana, contribuyendo a su evolución paulatina. AL ALCANCE DE TODOS Para poder entender a fondo la realidad índigo debemos asumir que vivimos inmersos en campos de energía y, según la sensibilidad de cada cual, su frecuencia vibratoria expresa cualidades y atributos que acostumbramos a llamar "psicología". No debe suponerse que el niño índigo es una especie de pila o batería cargada con ciertas potencialidades. Es parte de un todo, de una dimensión energética que va más allá de lo que pueda verificarse genética o psicológicamente. Al mismo tiempo tenemos un cuerpo físico (instrumento de base animal que debe funcionar bien, saludablemente) y somos un cuerpo espiritual (instancia emparentada con Dios) orientado hacia la transparencia en el núcleo trascendente de nosotros mismos. San Pablo dijo que "el cuerpo es un templo del Espíritu Santo... relacionado con la plenitud de la 3 "Encarnación del principio divino, como Buda y Cristo, enviada a la Tierra para aportar iluminación. Originariamente, un término hindú que significaba descenso, aplicado a Rama y Krishna como emanaciones del dios Vishnú. En la actualidad se dice lo mismo sobre Sai Baba." (Donald Watson: A Dictionary of Mind and Spirit, editorial André Deutsch, Londres, 1991.) - En el Bhagavad Gita, libro sagrado de la India, Vishnú proclama: "Para la salvación del piadoso Y la destrucción de los malhechores, para el establecimiento de la Ley, yo nazco en cada época". 15 divinidad". Por eso es crucial la experiencia meditativa si deseamos "conectarnos" en profundidad con nuestros hijos índigo, pues nos toca depurarnos a fondo de las impurezas de una vida mecanizada. Dürckheim afirma que "la meditación y toda la vida meditativa que de ella se desprende son la gran respuesta a la invitación de Jesús: metanoeite, ¡convertíos! Es una obediencia radical a vivir en un plano diferente al de la moral altruista. Se trata de una penetración en el misterio que somos y de una vida libre orientada exclusivamente hacia la manifestación del ser divino. No es el producto de una imaginación piadosa o un objeto de fe, sino el contenido de una revolución total de la conciencia que, en el fondo, es innata en nosotros". Los niños índigo, y los adolescentes y adultos que actualmente rondan los treinta años y poseen las mismas características, son portadores del "misterio" implícito en una vida orientada exclusivamente hacia la manifestación del ser divino, conviene reiterarlo y resaltarlo. Esa es la energía que modificará profundamente la experiencia humana en la Tierra durante las décadas venideras. Están incidiendo ya en sus familias (nos ocurre constantemente), en el marco de sus lugares de estudio y, más sutilmente, en sus lugares de trabajo (los adultos). En círculos esotéricos, habitualmente se hace referencia a un "espectro" o a un "rayo" Índigo, que constituiría una esfera energética que va impregnando de manera sutil nuestras realidades cotidianas, sin que lo notemos. Los adultos índigo sostienen que no se trata de un fenómeno que un día cayó "de pronto" a la Tierra. La conciencia de la humanidad ha estado madurando en esa vibración luminosa a través del tiempo, en un proceso gradual. Por eso existe ahora una sensibilidad generalizada, aunque a veces apenas intuitiva, para compartir los desafíos y los atributos de la experiencia índigo. El anhelo de evolucionar existe en todos los seres humanos y la energía índigo no es un privilegio de "elegidos": está al alcance de todos. Esta vibración etérea ya estaba fuertemente implantada en nuestro planeta a comienzos de los años setenta y desde entonces numerosas criaturas comenzaron a nacer alineadas profundamente en su frecuencia. Era (y es) como sintonizar de pronto una estación de radio que siempre estuvo en el dial pero en la cual nunca antes nos detuvi mos. Todos los grandes descubrimientos de la ciencia sucedieron así: la información se encontraba presente, pero los instrumentos de detección eran insuficientes. La energía índigo está a disposición de todos, no es el privilegio de una secta de "iluminados". Hace unas tres décadas se implantó con enorme intensidad en nuestro planeta y desde ese momento hubo seres humanos que la encarnaron, alineándose profundamente con ella, de modo que pasó a formar parte de su ser y de su fisiología. Recientemente, analizando el código genético de células de niños índigo nacidos recientemente, los científicos descubrieron que las hebras de su ADN (ácido desoxirribonucleico) se entrelazan formando un número ocho acostado, que es el símbolo del infinito. Lo que en el pasado era desconocido o captado apenas por indivi duos "iluminados", ahora se presenta como patrimonio de toda una nueva generación. El espiritualista norteamericano Drúnvalo Melchizedek ha consignado que los médicos y psicólogos que estudian a los niños índigo han llegado a la conclusión de que la computadora parece presentarse como una extensión de sus cerebros, y su índice de inteligencia alcanza habitual y crecientemente parámetros que antes sólo se evi denciaban en contados individuos. Se les diagnostica un lamado "déficit de atención" porque aparentemente no permanecen enfocados en una sola cosa. Pero el problema no es de los niños, el problema es del sistema educativo imperante, que no está preparado para asumir el desafío que ellos constituyen. Los niños se aburren porque no reciben la información que anhelan con la velocidad y la calidad que su naturaleza exige. Ante cualquier asunto que los apasione, los niños y los adolescentes índigo dejan de oscilar entre la desatención y la hiperactividad y se enfocan con una precisión asombrosa. No resulta exagerado decir que ellos "leen" de modo espontáneo la mente de las personas que se les acercan, y los investigadores psíquicos (hombres o mujeres dotados con dones que suelen considerarse "paranormales") aseguran que su percepción surge de un rayo índigo (un muy elevado plano de conciencia) que no pertenece a la Tierra. Sobre esto, Drúnvalo ha dicho que "durante mis primeros contactos con fuentes angelicales, hacia 1971, me notificaron que estos nuevos niños aparecerían en el futuro y cambiarían el mundo. Me brindaron muchos detalles al respecto, y todos se están convirtiendo en realidad ahora. También, muchos psíquicos con los que debatí el tema sienten que actualmente estos niños expresan dos fuentes cósmicas distintas: una es el rayo índigo y otra es el rayo azul profundo. Similares, pero diferentes. De donde quiera que provengan, se trata inequívocamente de una variante de la senda evolutiva común de los seres humanos". CAMBIAR Y MEJORAR EL MUNDO La sociedad tendrá que capacitarse para enfrentar esta nueva realidad. En este sentido, los adultos índigo pueden realizar aportes constructivos o conflictivos según la experiencia que hayan tenido durante su niñez y su adolescencia. Durante aquellos años "formativos" fueron rebeldes, rechazaban la autoridad de sus maestros y maestras, pasaban por alto los temas que no los motivaban y generalmente dejaban de hacer las tareas para el hogar. La mera repetición de fórmulas o conceptos en la escuela les causaba (y les causa) un tedio absoluto. Ese círculo vicioso, en numerosos casos bien documentados, los proyectaba hacia intensos estados depresivos y hacia complejos sentimientos de impotencia, tristeza y desesperación, al punto de caer en tendencias suicidas. 16 En la situación más frecuente, oscilaron entre la infancia y la adultez sin saber exactamente qué hacer y hacia dónde ir. Según sus testimonios actuales, no se trataba de elegir en alguna de esas órbitas, porque una persona "crece" de todas maneras. Se trataba de despertar o no despertar, mientras ello causaba un acentuado desgarramiento en sus almas, sin que lograran verlo en su exacta dimensión. Su latitud "niño" clamaba por cambios radicales, pero su latitud "adulto" (en consolidación) no estaba preparada para asumir las responsabilidades por tales cambios. Todo ello complicado, en numerosos casos, por vívidas experiencias referidas a la presencia de ángeles, tener agudas premoniciones, o escuchar voces de origen desconocido. Muchos de aquellos niños índigo fueron criados por padres, instruidos por educadores y tratados por médicos que no poseían la mínima comprensión de lo que estaba sucediendo con ellos y que tampoco disponían de elementos para abordar tanta complejidad espiritual. Todavía hoy, muchos niños índigo se ven inmersos en la dicotomía de estar potencialmente preparados para otra realidad (todavía inexistente en gran medida) y al mismo tiempo vivir en el seno de familias, instituciones y sociedades que funcionan según energías antiguas y obsoletas. Muchos índigo de hoy (o de ayer) captan de manera inconsciente la energía de las demás personas presentes a su alrededor, y en ciertos momentos la asumen como propia. Esto suele causar estados descontrolados de frustración o de enojo, porque no logran discernir la diferencia entre sus energías personales y las ajenas. Es a partir de esa condición tormentosa que aparecen los síndromes que los médicos rotulan como ADD o ADHD, y que instintivamente algunos índigo eluden encerrándose en agudos estados de retraimiento. En la escuela, por tales razones, suelen ser hostilizados por sus compañeros, para quienes resultan "raros`, o excéntricos. Todo ello complicado por las incógnitas que van planteando paulatinamente su sexualidad, sus primeras experiencias laborales, y las realidades sociales del lugar donde viven. Al mismo tiempo que sufren su "inadecuación", enfrentan desafíos de tipo físico, emocional, mental, educativo, médico, legal y político. Quieren cambiar y mejorar el mundo, pero el mundo no luce todavía como un lugar abierto a tales impulsos. Los índigo adolescentes, que ya están en condiciones de expresar con nitidez sus sentimientos y sus expectativas, tratan de explicarles a sus padres que si bien aprecian todos los esfuerzos que han hecho para criarlos, es preciso que esclarezcan cómo van a ayudarlos a concretar la tarea que deben realizar en la Tierra. No cesan de decirles que los aman, y que comprenden las dificultades en que se encuentran. Suelen decir: "Los Índigo conocemos los desafíos existentes, sabemos que ahora somos parte de este planeta y no de otras realidades, y también que somos responsables de nuestras elecciones. Podríamos ir todos juntos hacia donde queremos llegar, con mayor sencillez y alegría, pero para eso será necesario abolir muros de separación, y asumir la comprensión de que somos una unidad universal, en vez de seguir combatiendo por las imágenes engañosas que dan los espejos. El mundo no está todavía ceñido a nuestra visión, pero nosotros estamos empeñados en concretar nuestro anhelo de hacer que la Tierra y nuestros sueños sean lo mismo". En algunos países, como Nueva Zelanda, los educadores advierten que en sus aulas la presencia de niños índigo constituye un fenómeno cada día más evidente y numeroso. Una maestra llegó a testimoniar que en su clase de jardín de infantes con 21 chicos entre cinco y siete años, quienes se sentían marginados eran los alumnos no índigo, pues estos eran apenas tres. En muchas escuelas primarias de ese país parece ocurrir algo semejante. Padres y docentes intuyen que se está produciendo una especie de "revolución apacible" que irá convirtiéndose en un gran despertar para toda la humanidad. En cambio, los adultos índigo constituyen aún una minoría y muchos de ellos están aproximándose a las agrupaciones de padres de niños índigo que se forman -como en Europa y los Estados Unidos- para informarse y capacitarse en solidaridad con sus hijos. Entre los testimonios surgidos de aquel continente, uno de ellos plantea la necesidad de que descubramos qué es lo que tiene real importancia, para enfocarnos específicamente en ello. Tenemos que dejar de lado las idolatrías y los falsos ídolos, esos fetiches simbólicos que jamás nos darán satisfacción, que nos encadenan a múltiples desencantos, ilusiones, adicciones y, tarde o temprano, desesperación. A menudo nos comparamos con el hamster (ratoncito) que nos regalaron cuando éramos pequeños, y que ascendía sin parar por una escalera giratoria, sin llegar a ver los barrotes de la jaula en la cual estaba encerrado. 17 CAPÍTULO 5 CÓMO CRIAR Y ALIMENTAR A ESTOS MENSAJEROS DEL FUTURO EL CONCEPTO DE NUTRICIÓN Tradicionalmente, en las sociedades modernas, el sentido de responsabilidad de los padres y las madres hacia sus hijos consistió en asegurarles casa, alimentos, vestido y afecto. Etimológicamente, el concepto de crianza se atenía a la atención recibida por los bebés (de parte de sus mamás o de sus nodrizas) durante el período de lactancia. A posteriori (y esto sigue vigente) los niños son "educados" en tres ciclos que van desde el jardín de infantes, hasta las escuelas primarias y colegios secundarios de doce a quince años, hasta que, completada la adolescencia, se supone que seguirán una carrera terciaria en una universidad o centro de capacitación profesional. La modernidad eliminó por completo los "ritos de pasaje" o de "iniciación" que caracterizaban a las sociedades tribales, donde el padre era un guerrero, un cazador o un recolector, mientras la madre recogía leña y agua, cocinaba, cultivaba (con las demás mujeres), cuidaba a sus niños y ordenaba la casa. La sociedad posmoderna varió por completo las costumbres sociales: absorbió a los padres en complejos rituales de supervivencia y dejó a los niños a cargo de las guarderías infantiles, el sistema escolar, las empleadas domésticas y la televisión. Raras veces las madres cocinan para ellos, que frecuentan los locales de comidas "rápidas" de su vecindario o telefonean desde su hogar para requerir un delivery de pizza, hamburguesas o comida china. La ceremonia del "almuerzo o la cena en familia" quedó restringida a los fines de semana o a las celebraciones de los cumpleaños. Con mucha frecuencia en base a comidas "preparadas" que se compran fuera de la casa. De este modo, casi la totalidad de los niños (y también de los adultos), sean índigo o no, se encuentra sometida hoy a una ofensiva química sin precedentes en la historia humana. En tanto el concepto de nutrición quedó circunscripto a cuestiones de orden material que llamamos "comida", sin que se preste atención cuidadosa al alimento espiritual y psíquico que coadyuva para que un ser humano se desarrolle de manera plena y saludable. La problemática actual no pasa apenas por los síndromes de falta de atención o de hiperactividad que en este mundo regido por las siglas los médicos denominan ADD y ADHD. Incluye desórdenes glandulares, neurológicos e inmunológicos, obesidad, ansiedad, angustia, depresión, ira descontrolada, apatía, anorexia, bulimia, malformaciones congénitas, atraso mental por desnutrición, y otras anomalías igualmente serias. Mientras no recuperemos el control de la crianza y la alimentación de nuestros hijos, que son mensajeros del futuro sea cual fuere el color de su aura, estaremos contribuyendo a un grave proceso de degradación colectiva donde la vida cotidiana acabará pareciéndose a algunas de las más desoladoras historias de ciencia-ficción producidas por la literatura fantástica del siglo precedente, durante el cual nos "formamos" y "deformamos" los adultos de aquí y ahora. Hoy, algunos arquitectos y numerosos diseñadores de interiores nos hablan sobre "edificios enfermos" por contaminación electromágnética, ruidos, zumbidos, aire viciado por ausencia de ventilación, nidos de bacterias, escasez de iluminación natural y, para quien esté predispuesto a aceptar la expresión, "malas ondas". No por azar va imponiéndose en muchos lugares el feng shui, un milenario arte chino centrado en la creación de ámbitos armoniosos. Se trata de un tópico pertinente para nuestras reflexiones, porque una de las prioridades máximas para la formación de nuestros niños es la ambientación de su cuarto, donde duerme, juega, sueña y guarda sus libros de cuentos, sus discos, sus herramientas de estudio y placer, en resumen: se trata de su primer planeta. El color de los muros de la habitación de nuestros hijos, su contacto con la luz solar, la textura del mobiliario, la expresividad de los adornos, las fotos o los cuadros que lo maticen y la presencia de plantas de interior representan una parte esencial de su nutrición elemental. Ya se encargará con el paso del tiempo de modificar ese paisaje personal, donde hasta merece disponer de una superficie lateral para escribir sus graffittis o exhibir sus carteles. EL HÁBITAT ÍNTIMO Dado que la existencia es un proceso dinámico que se acelera más y más, este libro no consiste en una colección de cien recetas para hacer feliz a un niño índigo, sino que constituye una hoja de ruta sobre los itinerarios que recorrimos hasta aquí y sobre lo mucho que falta andar en pos de una realidad más gratificante y menos traumática. Y una de las cuestiones con las que nos encontramos, en el terreno de la alimentación infantil, es con decenas de estudios médicos que la prensa comercial no se molesta en divulgar. En general afirman que los colorantes utilizados en las comidas procesadas y ciertos alimentos afectan de manera adversa el comportamiento infantil. En consecuencia, numerosos pediatras aconsejan que antes de medicar a un niño con una droga estimulante sería conveniente alterar su dieta para verificar si el problema no surge de lo que ingiere cotidianamente. Infinidad de colorantes sintéticos están presentes en muchos productos ingeridos por la infancia, como golosinas, cereales azucarados, bollos y budines, remedios, jarabes, jugos artificiales, 18 vitaminas y pasta dentífrica. Los síntomas principales de la afección ADHD son un desorden por déficit de atención e hiperactividad, pérdida de la capacidad de concentración (distracción) e impulsividad. Se estima que este síndrome afecta del tres al cinco por ciento de los escolares de Europa y los Estados Unidos, aunque algunos estudios llegaron a indicar un veinte por ciento en algunos subgrupos de niños estudiados. Es tratado con drogas estimulantes como el metil-fenidato y algunas anfetaminas, que suelen ser efectivas para reducir dichas conductas, lo cual significa que millones de niños están sujetos a ese tratamiento. El metil-fenidato o ritalina y otros fármacos análogos tienen efectos secundarios como la pérdida del apetito, dolor de estómago e insomnio. Una investigación efectuada por el Programa Nacional de Toxicología de EE.UU. descubrió que esta droga produce tumores en el hígado de ratones de laboratorio, por lo tanto recomendaba prudencia en el uso de tal medicamento. Los especialistas involucrados en el estudio recomendaron, sin éxito, que se financien nuevos estudios en la materia y que los organismos oficiales de salubridad pública cesen de distribuir panfletos donde se sostiene que los colorantes son inocuos, en su mayoría financiados por las industrias que los fabrican. El ADHD produce un enorme estrés en los niños afectados y en sus familias. Los pequeños se rezagan en sus estudios, pierden su autoestima y requieren mucha ayuda complementaria. El control de la dieta de los niños pequeños es una tarea muy difícil a partir del momento en que comienzan a asistir a la escuela. Los alimentos que contienen colorantes y otros ingredientes igualmente perturbadores (sabores sintéticos, edulcorantes artificiales, oxidantes, preservantes, estabilizantes, espesantes, etc.) son publicitados agresivamente en los supermercados, quioscos, restaurantes, escuelas, máquinas vendedoras en lugares públicos y salas cinematográficas. Asimismo están presentes en las fiestas y en las casas de amigos y parientes. ¿Qué tía se inhibe de regalarle una golosina o un snack a su sobrino querido? Así, muchos niños pequeños se vuelven "adictos" a los alimentos que les causan problemas, porque por más que se les advierta al respectó no van a dejar de comer lo que comen sus compañeros, ya que no es grato ser estigmatizado por algo así. Este problema sólo puede ser enfrentado sin dramatismo, educando a nuestros hijos sobre el riesgo que corren. Al principio, no les entusiasma mucho el tema, pero una vez que lo entienden se aplican a hacerse cargo de los riesgos. Hoy nos quedamos pasmados cuando vamos al supermercado y Georg se dedica a leer minuciosamente las etiquetas de los productos. Los colorantes más objetados por los científicos son el Rojo 40 y el Amarillo 5. Los edulcorantes artificiales se llaman acesulfame-K, aspartamo, sacarina y sucralosa. Los preservantes aparecen identificados como BHA, BHT y TBHQ, abreviaturas de no imaginamos qué. Todos los saborizantes están bajo sospecha, en especial la vainillina, usada para la fabricación de vainilla sintética. Nos resultó muy útil consultar a algunas asociaciones de consumidores para obtener listas de aditivos alimentarios prohibidos o cuestionados por científicos independientes, ya que hay otros que trabajan para las empresas que se verían damnificadas por alguna prohibición oficial. LA QUÍMICA HOSTIL Uno de los pioneros en este tipo de estudios y recomendaciones fue un renombrado pediatra, el doctor Benjamin Feingold del Kaiser Foundation Hospital de California. Proponía comenzar con una dieta de "pocas comidas" para permitir que los padres fuesen monitoreando el impacto o no de los alimentos sospechosos, que además de generar problemas de conducta, a veces también pueden ser los causantes de alergias, eczemas, urticarias o asma. Ante algunos insumos era inflexible y aconsejaba eludirlos durante un tiempo para verificar si los problemas de salud desaparecían: el saborizante glutamato monosódico (MSG), la proteína vegetal hidrolizada (HVP), el nitrito de sodio (empleado en la fabricación de embutidos), el propionato de calcio (usado por muchas panaderías), el jarabe o azúcar de maíz o jarabe de alta fructosa (usado para endulzar muchas gaseosas), e inclusive los helados industrializados. Conviene tener en cuenta que a veces ciertos aditivos no inducen cuadros de hiperactividad, sino que los acentúan. Se los estudia aisladamente, pero se ha comprobado que dentro del organismo detonan sinergias (interacciones multiplicadoras) que la ciencia oficial se abstiene de investigar. En este plano suele producirse un círculo vicioso: algunos estudios señalan que los niños hiperactivos tienen dificultad para conciliar un sueño normal. Esa falta de sueño afecta su estado de ánimo, su disponibilidad para el estudio y su apetito. Esto se debe a una desestabilización de la química del cerebro, ya que su regulador natural, la serotonina, se produce durante el sueño. La serotonina es un neurotransmisor con funciones de primera magnitud para que el sistema nervioso central regule el comportamiento humano en lo referido al estado de ánimo, el control del apetito, la memoria y el aprendizaje. Los niños en general, y los índigo en particular, padecen con fuerza esta carencia y se abalanzan a consumir gran cantidad de carbohidratos y de la llamada "comida basura". En el grupo de los carbohidratos se encuentran principalmente el azúcar, féculas y almidones, celulosa, glicógenos y dextrinas. Constituyen una parte fundamental de la dieta humana y de numerosos animales. En los organismos vivos, cumplen funciones esenciales a nivel estructural y en la acumulación de energía. Una de las tendencias actuales, desde la perspectiva de una alimentación integral y segura, consiste en consumir alimentos "orgánicos", o sea, verduras, granos y frutas producidas de manera natural, sin recurrir a insumos sintéticos como insecticidas, fungicidas y herbicidas, o fertilizantes artificiales. Tampoco 19 son procesados industrialmente para su comercialización. Gran cantidad de niños índigo son hipersensibles a los innumerables productos químicos que están presentes en muchos alimentos procesados tecnológicamente. Un elemento nutritivo fundamental al cual a menudo los niños tienen poco o ningún acceso por los lugares donde viven en el laberinto urbano o porque asisten a escuelas de jornada doble (recurso de sus padres para "tenerlos ocupados"), es que crecen distanciados de la luz solar, que cumple un papel nutritivo y energético de importancia capital. Igual que las plantas, su permanencia continua en ámbitos iluminados solamente con luz artificial (de espectro limitado) tiende a producir en ellos un carácter "mustio", apagado. Este síndrome de retracción se ha estudiado mucho en los países escandinavos, que geográfica y climáticamente tienen pocos días de sol pleno durante el año, especialmente durante el otoño y el invierno. De ahí el elevado consumo de alcohol que singulariza a los suecos, noruegos y daneses, y también los pronunciados índices de suicidio que se registran entre ellos. La afección recibe el nombre de síndrome estacional afectivo, y también es sintomática en Canadá, donde la sufre el diez por ciento de la población. Los más jóvenes corren mayor riesgo de padecerlo que la gente mayor, y las mujeres son más vulnerables que los varones. Los síntomas consisten en episodios de depresión aguda, cuadros de infelicidad o indiferencia hacia las demás personas, el trabajo o actividades que antaño causaban placer. Se lentifica la capacidad de pensar y disminuye mucho la concentración. Entre los adolescentes, durante la temporada invernal, esta severa depresión hace que se sientan incompetentes o anormales, y ello induce a menudo actitudes bizarras o irracionales. Asimismo, se incrementa de modo desmesurado el apetito, y se ingieren grandes cantidades de dulces y chocolates, con el consiguiente aumento de peso. El cuerpo les pide más horas de sueño que lo normal, se vuelven perezosos y socialmente retraídos. Cuando el síndrome los ataca durante el verano, pierden el apetito con una notoria pérdida de peso, duermen mucho menos que lo normal, se despiertan muy deprimidos, y durante el día se sienten muy inquietos y ansiosos. Es muy difícil encontrar en las librerías materiales que expliquen el papel que juega la luz solar en el equilibrio energético de las personas. Numerosos nutricionistas desaconsejan el uso de fármacos para atenuar los síndromes de falta de atención o de hiperactividad. Y recomiendan para los niños (si los padres participan mejor) dos estrategias simultáneas. Una de ellas, por lo menos dos veces al día, algún ejercicio aeróbico o un deporte, tal vez el ciclismo o la natación, pues se ha verificado que ello incentiva también la producción de serotonina. En cuanto al déficit de atención, se dice que en verdad se debe a una "falta de atención" por parte de los padres, que están fuera de la casa durante todo el día y vuelven al hogar exhaustos. En vez de interactuar con ellos, muchos niños pasan su tiempo "en blanco" con juegos electrónicos violentos. La preferencia actual de grandes sectores de niños y adolescentes por películas de contenido excesivamente macabro es parte de un estado de desconsuelo profundo, porque en el fondo casi podría decirse que se sienten como huérfanos. RECOMENDACIONES En general, tratamos de compartir por lo menos una comida durante el día, el almuerzo o la cena. Si bien algunos índigo se manifiestan espontáneamente como vegetarianos, no hay que imponerles un menú "naturista". Si su fisiología reclama carne, pues que la coman. Pero al mismo tiempo hay que ponderar el consumo de frutas y verduras frescas, que siempre deberían estar disponibles en la casa. Y también nueces, almendras, avellanas, pasas de uva. Asimismo se le debe indicar la conveniencia de beber abundante agua durante el día, algo que en general hacen por su cuenta pues su cuerpo lo pide. Como en algunos lugares el agua corriente viene clorada en exceso (y eso no es nada bueno) conviene instalar un filtro de carbón activado que retenga ese cloro. Salvo que el presupuesto hogareño permita el consumo de agua mineral embotellada. Recordemos que entre los siete y los quince años sus cuerpos atraviesan transformaciones importantísimas. Algunas recomendaciones sobre "la manera" de alimentarse: • No calentar comidas congeladas en el horno de microondas. • Consumir preferentemente comidas frescas y no demasiado calientes. Siempre, por lo menos, un plato de alimentos crudos. • Los alimentos deben ingerirse con atención y sin demasiada conversación de por medio. • Masticar muy bien cada bocado antes de tragarlo. • Si el niño ha regresado de la escuela de mal humor o agitado por algún incidente, y es la hora de almorzar, permitir que se relaje con una ducha o un poco de televisión, y dejar que coma cuando haya bajado su tensión. • Jamás inviten a la mesa al televisor, ni lean revistas o el diario durante las comidas. Eventualmente, puede compartirse una música serena, con bajo volumen. • No beber cantidades importantes de líquido antes, durante o después de las comidas: apenas sorbos pequeños. • No comer cuando se está sediento y no beber cuando se está hambriento. 20 • La comida importante debe ser el almuerzo, en tanto es preferible una cena liviana con vegetales y cereales (cuando sea posible, salir a caminar unos veinte minutos después de la comida nocturna). • Prestar atención a una ingesta suficiente de proteínas. Como complemento "nutritivo", los padres que intervenimos en los Círculos de Luz (que se reúnen rotativamente en las casas de sus miembros, una vez por mes) invitamos a los niños a nuestras pláticas y a nuestras meditaciones. Si tienen otro "programa" no hay que presionarlos. Ocasionalmente, si se sienten motivados para participar, lo hacen jubilosamente, aportan matices espléndidos, y lo disfrutan sobremanera. Cuando no asisten, casi siempre preguntan después qué novedades se han producido. CAPÍTULO 6 PEDAGOGÍAS SENSIBLES WALDORF Y MONTESSORI INTEGRIDAD, AMOR Y PAZ Uno de los principales desafíos que deben encarar los padres de niños índigo es su educación. En general, la escuela pública no está preparada para practicar una "pedagogía de la transformación". Más bien hace lo contrario. Es útil en lo referido a la alfabetización de la infancia y para inducir elementos de socialización, convivencia y conducta. Pero en general se sujeta a una tradición enciclopédica y se rige por parámetros convencionales que para nada se detienen a considerar las necesidades evolutivas del ser humano. Sigue apegada a las antiguas rutinas de la "ilustración" y no dispone de tiempo ni de especialistas para prestar atención a las singularidades de sus alumnos. Que son considerados como una "masa" que debe ser modelada de acuerdo a las orientaciones ministeriales. Predomina así el esquema de la cantidad sobre la calidad: los niños "aprenden" en general, pero si plantean necesidades que no figuran en el esquema oficial, se convierten en una "molestia" para sus maestros. Durante el siglo XX, Europa impulsó (en el ámbito privado) algunas disciplinas pedagógicas atentas al desafío de tratar a los niños con respeto y reverencia, tomando en cuenta sus capacidades particulares. Este capítulo describirá dos de ellas, a partir de las exploraciones que realizamos cuando tuvimos que tomar decisiones para la educación de nuestro hijo. Esto no implica una ponderación ni una recomendación, porque las opciones que se presentan en cada hogar son personales y deben tomar en cuenta muchos factores, que van desde lo económico hasta lo emocional. Simplemente queremos compartir algunas informaciones sobre otras formas de educar, sobre dos pedagogías sensibles que contribuyen a abrir conversaciones que en general no son atendidas en los ámbitos burocráticos. Y que si bien no poseen la respuesta final a los grandes dilemas del momento, poseen un caudal generativo de respetable inspiración. Numerosos padres de índigos hemos asumido que cada ser humano es dotado de libre albedrío no bien asume un cuerpo físico en este plano material de polaridad y dualidad. Aunque mucha gente no lo perciba todavía, es así como son las cosas en esto que llamamos "realidad". Quienes hemos aceptado vivir nuestras vi das aquí deberemos estabilizar todos los anteriores desequilibrios kármicos convirtiéndonos en un ejemplo para los demás, irradiando nuestra luz en todas las circunstancias. Sin cesar, atravesamos experiencias de todo tipo. Cada acontecimiento de la vida, enfermedad o felicidad, fracaso o éxito, puede ser un recurso para crecer y hacer que nuestra luz personal sea más radiante. En cuanto a los niños índigo, al nacer ellos accedieron a entregarse al bien y a los propósitos más elevados, lo cual significa referirse al máximo bienestar de la humanidad entera, sin exclusiones. La única diferencia existente entre ellos y los otros niños, es que ellos tienen muy presente el motivo de su encarnación y los demás todavía no. Aun cuando son pequeñitos saben que anhelan integridad, amor y paz. Saben que el sentimiento es una herramienta que deberán convertir en plegaria y devoción para cambiar el mundo. En sus fibras ya están latiendo nuevas estructuras y reglas que en el futuro regirán (confiamos en eso) para todos los miembros de nuestra especie. Por eso, el sistema educativo actual, que no toma en cuenta este tipo de dinámicas, constituye un problema a resolver. Los índigo son demoledores natos de sistemas petrificados, y ya nos están motivando profundamente para que reflexionemos muy en serio sobre cómo estamos viviendo nuestras vidas, cómo tratamos al resto de las personas, a nosotros mismos y (claro está) a los niños. No es fortuito que cada día sean más frecuentes las conversaciones y los debates sobre el fenómeno Índigo, que irán intensificándose a medida que se despliegue este nuevo siglo. El filósofo austríaco Rudolf Steiner (1861-1925) y la médica italiana María Montessori (1870-1952) existieron en otra transición entre dos siglos cruciales y desarrollaron sistemas pedagógicos trascendentales para impulsar la evolución humana. El primero los denominó Escuelas Waldorf, y las enseñanzas innovadoras de la segunda se conocen como Educación Montessori. 21 LA PROPUESTA STEINER/WALDORF Steiner fundó una corriente de pensamiento llamada Antroposofia, como sendero de conocimiento que entrelaza lo espiritual del hombre con lo espiritual del universo, como conciencia expansiva de la propia humanidad. Por ello, el programa de las Escuelas Waldorf acompaña el desarrollo físico, emotivo e intelectual de cada alumno, promoviendo su crecimiento como ser social y espiritual. Los aprendizajes específicos le son presentados al niño con flexibilidad, ateniéndose al momento en que pueden ser asimilados con mayor entusiasmo, lo cual conduce más fluidamente al nivel siguiente de percepción intelectual y emocional. Los educadores Waldorf incorporan el uso intensivo de la computación sofisticada recién a comienzos del nivel de educación secundaria. Durante su etapa primaria, los estudiantes aprenden primero a dominar las idoneidades humanas necesarias para entender la información inmediata, o sea, la coordinación entre la mano y el ojo, las capacidades gruesas y finas de la motricidad, lectura, escritura, computación matemática, habilidades para investigar, y el ejercicio del pensamiento conceptual y la elaboración de juicios de valores. Se los estimula a que asuman su humanidad. En el kindergarten Waldorf se presta atención a la necesidad que los niños tienen de "ritmo y propósito", de ver acciones dignas de ser imitadas y de aplicarse a lo creativo o a las juegos libres. Entonces las actividades incluyen la molienda de trigo para hacer pan, cultivar vegetales para hacer sopas, pintar con acuarelas, observar la acción de títeres caseros, juntar materiales naturales para fabricar un bosque donde puedan vivir los gnomos y las hadas, para estimular así el don de la fantasía. Más adelante, los maestros Waldorf se aplican a desarrollar el potencial de cada niño mediante una dinámica curricular que integra las humanidades, las artes y las ciencias. Se considera que la narración de historias, los festivales y la fantasía deben formar parte de la enseñanza estructurada y ajustada a cada edad, reconociendo cada una de las tres fases del desarrollo infantil: imitación (de 0 a 7 años), imaginación (de 7 a 14) y juicio independiente (de 14 a 21). El desarrollo de la imaginación no excluye la realidad y durante el ciclo primario el mismo maestro se compromete a acompañar a su clase durante 7 u 8 años, a fin de construir un vínculo de confianza y entendimiento, pues esa relación creada entre el maestro y el alumno tendrá un impacto para toda la vida. Se calcula que hoy existen más de seiscientas escuelas Waldorf en unos treinta y dos países. El nombre que las identifica se debe a que en 1919, Steiner, también reconocido como científico y artista, fue invitado a dictar una conferencia para los trabajadores de la fábrica de cigarrillos WaldorfAstoria en Stuttgart, Alemania. Como resultado, Emil Mont, propietario del establecimiento, le pidió que estableciera y dirigiera una escuela para los niños de los empleados de la firma. Steiner aceptó la propuesta pero impuso cuatro condiciones: • debía estar abierta a todos los niños de la región, • debería ser co-educacional (integral), • debía consistir en un ciclo integrado de doce años, • los maestros que trabajasen directamente con los niños debían ejercer un papel central en la dirección de la escuela, con mínima interferencia por parte del gobierno o los intereses económicos. El magnate aceptó tales premisas, y después de un período de capacitación de los eventuales maestros, la Freie Waldorfschule (Escuela Libre de Waldorf) abrió sus puertas el 7 de septiembre de aquel año. LA PROPUESTA MONTESSORI El método educativo Montessori es al mismo tiempo una filosofía del desarrollo infantil y un criterio racional para guiar dicho crecimiento. En sus aulas coexisten niños de tres edades diferentes: los mayores enseñan a los más pequeños, ello promueve un sentimiento comunitario, y contribuye a fortalecer la autoestima. Los materiales didácticos no incluyen juguetes sino equipos diseñados específicamente para expandir la conciencia infantil y proporcionarles experiencias según sus sensibilidades, es decir, respuestas al sonido, al color, al tacto, etc. Los educadores saben que la infancia se caracteriza por una constante actividad mental, por un insaciable estado de atención. Los equipos que se utilizan van planteando crecientemente tareas desafiantes, donde los errores pueden corregirse de inmediato por un mecanismo de "control de error", todo ello para desarrollar la concentración, la exactitud y la capacidad de correlación. Montessori tomaba en cuenta una necesidad de los niños: desarrollarse con libertad, aunque dentro de cierto límites. De allí la provi sión de un ambiente cuidadosamente preparado para que se asegure el contacto con materiales y experiencias específicas. De esta manera, los niños desarrollan su inteligencia, así como sus capacidades físicas y psicológicas. Este método pedagógico fue diseñado para satisfacer plenamente el deseo infantil de aprender y la capacidad única para el despliegue de sus propios dones. Así como el niño necesita que los adultos le expongan las posibilidades de su vida, es el niño quien determina su respuesta a tales posibilidades. En la pedagogía Montessori se destacan tres premisas: 22 • Los niños deben ser respetados como seres distintos de los adultos y como individuos que difieren entre sí. • El niño posee una sensibilidad inusual y una capacidad intelectual para absorber y aprender a partir de su entorno. Ambas se diferencian por completo de las dinámicas de los adultos, tanto en calidad como en intensidad. • Los años más importantes del crecimiento de un niño son los seis primeros de su vida, cuando el aprendizaje inconsciente va desplazándose gradualmente al plano consciente. La doctora Montessori trabajó primero con niños retardados en una clínica psiquiátrica de la universidad de Roma, y luego aplicó sus teorías infantiles en un barrio miserable de esa ciudad, fue su primera "Casa dei Bambini". Dos años después (1909) publicó sus métodos y principios en un libro. Paulatinamente, abrió más escuelas en Italia, y luego en España, países del sudeste asiático y Holanda. Hoy hay escuelas Montessori en el mundo entero. Ella sostenía que todo niño alberga un profundo potencial amoroso y una gran necesidad de actuar con propósitos. No se comporta como hacen los adultos en el desempeño de un empleo, sino por el placer de la actividad en sí misma. Es esta actividad la que le permite alcanzar su meta más importante: el desarrollo de su personalidad, o sea, de sus potenciales mentales, físicos y psicológicos. El credo Montessori promueve la noción de que el niño posee una mente permeable lista para absorber conocimientos y experiencias vitales. Por eso durante el ciclo primario se les ofrecen sin cesar tareas intelectuales estimulantes y desafiantes. En el nivel secundario, a la par de las materias curriculares pertinentes, se fomenta el desarrollo de la ética laboral y se alienta la autonomía económica y social. EL DESAFÍO ÍNDIGO Si bien el término holístico (integral) era desconocido en aquellas épocas, las disciplinas educativas de Steiner y Montessori poseen puntos en común y también algunas modalidades que las diferencian. No es este el lugar para un análisis pormenorizado, pero sí resulta oportuno evocar una consigna de Steiner: los niños son recibidos con reverencia, educados en el amor y proyectados hacia la libertad. Si cualquiera de nosotros evoca su propia experiencia escolar, será muy probable que no encuentre rasgos de reverencia, amor y libertad, sino más bien todo lo contrario. Y esos son precisamente los componentes ineludibles de toda pedagogía que pretenda ser leal a los potenciales de los niños índigo. El plan de estudios impulsado por aquellas pedagogías pioneras, tanto como otras que quedaron traspapeladas, integra las artes creativas y resalta el valor de lo estético para el desarrollo de las facultades intelectuales. Ambas escuelas colocan a la verdad y a la belleza como componentes de la enseñanza. Y también incorporan la apreciación de los materiales naturales, la estimulación de los sentidos y el cultivo de los valores morales como parte de la dinámica educativa cotidiana. Asimismo, las dos consideran fundamental una armonía basada en el respeto, con actividades en el aula y un programa de excursiones que proporcionen amplias oportunidades al aprendizaje interactivo. En la actualidad, tanto las escuelas Waldorf como Montessori consideran que la televisión perjudica a los niños más pequeños, pues limita sus capacidades físicas, sociales y lingüísticas, y los sobrecarga con realidades y conceptos que están fueran del alcance de la comprensión de la niñez. Los pedagogos de ambas metodologías destacan la necesidad de proteger el derecho absoluto de los niños a la infancia. La socialización del niño es importante en el aula Waldorf, tanto a nivel individual como grupal, y se recurre a una gran variedad de medios formales para estimularla. Las áreas de juego y de clases prácticamente se superponen. Los maestros y maestras reciben y despiden a los niños uno por uno todos los días. Cuando practican deportes, van rotando de posiciones y de equipos, y la ausencia de torneos intercolegiales reduce la incidencia del comportamiento agresivo e intimidante tan habitual en los campeonatos deportivos. En las clases Montessori, el ambiente del aula estimula las tareas del aprendizaje individual y las conductas individuales de compatibilidad social, ya que la presencia de alumnos de variadas edades acentúa la interacción y la cooperación. Donde Steiner y Montessori tenían criterios diferentes era en la ti~ tularidad de los docentes, ya que el primero confiaba en que los niños tuviesen el mismo maestro durante todo el ciclo primario. Mientras, en el segundo esquema, hay un mismo maestro titular para las edades de tres a seis años, en tanto los niños de seis a nueve años y de nueve a doce años también tienen un solo maestro titular en cada fase, aunque también pueden contar con el apoyo de docentes especializados. Hace poco descubrí un par de anécdotas expresivas que deseo compartir como cierre de este capítulo. Steiner inició sus experiencias espirituales en la Sociedad Teosófica, de la cual posteriormente se separó para fundar su propio movimiento, bautizado como Antroposofía, donde desarrolló una importante práctica médica. Así como el vínculo con la teosofía fue para Steiner una actividad de sus años jóvenes, a Montessori le sucedió en la última parte de su vida. Ella se encontraba de visita en la India cuando en 1939 estalló la Segunda Guerra Mundial, y eso impidió su regreso a Italia. Quedó apartada en la localidad de Adyar durante seis años y su habitual vida agitada se vio reducida al "tempo" más lento de esa ciudad hindú. Que entre otras cosas albergaba la sede internacional de la Sociedad Teosófica. Fue la experiencia de la guerra lo que indujo a Montessori a promover y reclamar la institución de una educación para la paz. En el caso de Steiner, la guerra también constituyó un papel vital en la base de sus 23 visiones, si bien se trató de las postrimerías de la Primer Guerra Mundial. Fue por eso que aceptó la propuesta del empresario Molt, pues sentía como ineludible la necesidad de crear respuestas positivas para la cultura alemana de entonces, escindida por las secuelas de la guerra y las extremas divisiones clasistas. Una importante especialista norteamericana en neurociencias, la doctora Dee Joy Coulter, comentó al respecto que "la guerra indujo a Steiner a intervenir en la creación formal de una filosofía educativa, y también produjo en Montessori una honda espiritualización de un trabajo que ya estaba muy encaminado. Su obra pedagógica había comenzado con niños de los guetos miserables italianos, niños que habrían sido condenados a no encontrar un lugar en su sociedad de no haber contado con los cruciales aportes de la educadora". Paradojas del destino humano. Hoy, la guerra y la exclusión social vuelven a flagelar a la especie humana. La diferencia brota de un factor social inédito: los niños índigo. Que perturban a sus educadores formados en otras épocas con planteos que los exceden. Y también a nosotros, sus padres, porque tenemos que tomar decisiones frente a un sistema educativo que no está programado para el cambio sino para el mantenimiento de una visión del mundo cada día menos sustentable. Mi anécdota concluye con algunas simetrías inversas, que nos fuerzan a buscar nuevas alternativas o a enriquecer las existentes. Steiner, un varón en un país masculino al final de un acto de guerra muy machista, se vio embarcado en la introducción de un principio femenino que honrara la bondad básica y la sabiduría intrínseca de los niños, incorporando las artes y reavivando las potencialidades del corazón. Como contraste, Montessori, una mujer en un país femenino ya inspirado por las artes, ofrecía a los niños marginados el servicio masculino de la "enculturización" (socialización), esclareciéndolos acerca del nicho marginal que ocupaban en la sociedad y proveyéndoles capacidades que les permitieran tomar un lugar en esa misma sociedad. Steiner procuraba despertar o encender la imaginación de niños demasiado endurecidos, mientras Montessori trataba de atenuar la vida excesivamente ilusoria de niños que huían de una realidad que no conseguían abordar. Ella intentaba "normalizarlos", impulsando sus actividades prácticas y sus imaginaciones hacia un equilibrio conveniente (integrador, claro está). El factor índigo añade ahora un matiz a la vez luminoso y desconcertante, pues por un lado la sociedad que tenemos está por completo en crisis, y por otro la sociedad que desearíamos tener no existe todavía en parte alguna. Mientras las ciencias espirituales no formen parte de los planes de estudio en todos los niveles y todas las edades, no habrá terreno fértil para la transformación. Porque la tarea pendiente es complicadamente doble: educar para la plenitud a los que vienen, y reeducar para la comprensión a los que ya están a nuestro alrededor, aturdidos por su propia confusión. 24 C A P Í T UL O 7 DESAFÍOS COMUNITARIOS Y RUMBOS EVOLUTIVOS SITUACIONES DE SUFRIMIENTO Algunos desorientados padres de niños índigo cometen el error de imaginar que tienen ante ellos a una especie de iniciado o gurú (maestro espiritual) y esperan que ellos den respuesta a interrogantes complejos que están muy alejados de sus propias motivaciones. Aquí el peligro consiste en que (dado que aman a sus progenitores) comiencen a inventar réplicas "extrañas" que satisfagan a papá y a mamá. Algo igualmente nocivo puede ocurrir en la escuela, donde una maestra intimidada por la actitud insubordinada de un índigo puede forzar ante la clase situaciones para ridiculizarlo, hecho que luego será reiterado por sus compañeros durante los recreos. Finalmente, como en la actualidad o l s niños en edad escolar llevan una intensa vida social fuera de su hogar (fiestas, excursiones e invitaciones a pasar fines de semana con la familia de sus amigos), los índigo pueden verse envueltos en situaciones hostiles que provocarán en ellos serias perturbaciones. Esta es apenas una faceta del contexto "comunitario". A veces, la sensibilidad de los niños índigo es afectada por las noticias que propala sin cesar la televisión sobre guerras, atentados terroristas, tragedias ambientales, accidentes espectaculares y epidemias masivas. Pero en otros casos, no alcanzan a discernir la diferencia entre la "realidad" y los efectos especiales que hoy saturan las producciones de cine y las series de televisión. Esto fue exactamente lo que sucedió con Georg cuando se produjo el ataque a las Torres Gemelas de Nueva York: no se detenía a interpretar el sentido de la reiteración televisiva del atentado y supuso que se trataba de la ponderación de un "efecto especial". No nos resulta fácil tratar de conciliar la protección de su sensibilidad infantil con los descubrimientos que sus padres vamos realizando sobre las dinámicas evolutivas de la humanidad actual (estimulados por la presencia de nuestro hijo índigo) y las evidentes muestras de descomposición que surgen sin cesar de la cultura en la cual estamos inmersos. Ellos exhiben sin cesar un misticismo natural y ello hace que le exijan honestidad y verdad a todos los que se relacionan con ellos. Siempre preguntan para saber qué pensamos y por qué lo pensamos, y no les atraen las explicaciones sobre nuestras hipótesis, sobre el modo en que suponemos que las cosas deberían ser. No les interesan las conjeturas sino las realidades. Por los relatos que traen los padres de índigos ya adolescentes a los Círculos de Luz, constatamos que intuyen claramente su misión en la vida y van a vivirla independizándose velozmente de nosotros. Si se les ponen escollos para eso, con escasa premeditación dan vuelta a la página del trato cotidiano con sus progenitores, sin que eso implique que dejen de amarlos. Están claramente orientados a encarnar una vasta serie de "ideales" y si no los tomamos en cuenta, creyendo que se les "va a pasar" ante las imposiciones de la vida adulta, sólo produciremos situaciones de sufrimiento para ambas partes. No están en este planeta para ser una especie de clones nuestros, y no les importan en absoluto los ideales o los anhelos que nos motivaron en el pasado y a los cuales debimos renunciar por mil razones. Van a ir decididamente en dirección de sus objetivos, resistirán la imposición de trabas que dificulten esa concreción, y les pasarán de largo a todas las personas que representen un escollo. Desde muy temprana edad responden con el corazón y no con la mente, y necesitan recibir un afecto inconmensurable. El afecto corporal y espiritual fortalece en el niño índigo la raíz de su ser superior y es justamente allí donde maduran las capacidades de raciocinio que necesitarán crucialmente durante su vida adulta. Tarde o temprano, dado el vértigo y la aceleración en la cual vivi mos, nuestros niños ingresan al mundo de los videojuegos. Llegan desde la escuela con un CD-rom que les prestó un compañero y se embuten en la computadora para disfrutarlo como parte de un rito cada vez más generalizado. Casi siempre se trata de aventuras de combate, largas travesías por laberintos con una disponibilidad inmensa de recursos y armas que deben usar velozmente antes de que el "enemigo" los mate. Cuando durante los paseos familiares de fin de semana concurrimos a un centro comercial, ya tienen identificado el local donde se puede alquilar un turno para tener acceso a las novedades más recientes en esa ,, materia, que pueden experimentar en red" con otros participantes. Y no bien aprenden a navegar por Internet, conocen muy bien los sitios desde donde resulta posible "bajar" gratis otra variedad de programas cargados de batallas y matanzas interminables. ¿Cómo podremos criar niños pacíficos en el mundo horriblemente violento? UN OPERATIVO DEMENCIAL Dado que no tenemos la intención de convertirnos en "represores" de nuestros propios hijos, pero al mismo tiempo sentimos que este consumo permanente de ritos virtuales de combate insensible impresiona como un "entrenamiento" para otros ritos guerreros nada simbólicos a los cuales pueden convocarlos las autoridades militares del país (cuando estos queridos hijos tengan la edad suficiente), nuestro grupo se propuso hacer un inventario de los videojuegos ofrecidos a los niños en lugares públicos y como resultado del mismo comprobamos que gran parte de los mismos son de carácter bélico 25 o agresivo, esto último en base a programas de artes marciales entrelazadas con el uso de artefactos destructivos. En verdad, todavía no sabemos qué hacer al respecto. Hace bastantes años, algunos psicopedagogos sostenían que los juguetes bélicos les permitían a los niños "sublimar" sus impulsos agresivos, así como los juegos de muñecas son un modo de estimular a las niñas en lo referido a los desafíos que la maternidad les planteará durante su vida adulta. Recuerdo que mis hermanos jugaban con pistolas y ametralladoras de juguete que nuestros tíos les regalaban para su cumpleaños. Y que toda nuestra generación también carga como trauma histórico el espantoso papel desempeñado por Alemania (la patria de Ludwig van Beethoven, Thomas Mann y Rainer Maria Rilke) durante la Segunda Guerra Mundial. Como otro trabajo práctico, una vez por mes, los padres que participamos de los Círculos debatimos un libro vinculado con el tema que nos convoca, artículos de revistas que alguno de nosotros recibe por correo electrónico de amistades en otros países o, eventualmente, una película específica. En este último caso, hace poco, nos produjo una fuerte impresión (y el debate posterior fue más intenso todavía) el documental norteamericano Bowling for Columbine del cinematografista Michael Moore. En especial porque habíamos tenido la oportunidad de leer una nota periodística según la cual los dos adolescentes que mataron a tiros a un profesor y varios estudiantes en el colegio secundario Columbine de Colorado (Estados Unidos)... eran índigo. Circunstancia que sus padres ignoraban por completo. Asimismo, la Asociación Estadounidense para el Avance de la Ciencia (AAAs) ha divulgado que los crímenes cometidos en ese país por menores de entre 14 y 17 años ha crecido un 165% desde 1985. No es un fenómeno local: la violencia juvenil, el auge de las drogas y del alcohol entre los jóvenes y la expansión del vandalismo adolescente es un problema mundial. Otras entidades alegan que al cumplir dieciocho años, un adolescente norteamericano ha absorbido unos doscientos mil actos violentos por televisión. Dado que el "estilo americano de vida" se ha convertido en un arquetipo de la cultura occidental, no es ocioso reflexionar sobre las realidades que transitan nuestros descendientes. Si bien los artículos periodísticos sobre la película de Moore enfatizaron el tema del control de las armas en poder de los ciudadanos de los Estados Unidos (tomando como referente sociológico la matanza en Columbine, en abril de 1999), nuestro análisis del episodio se centró primero en ratificar los testimonios de singularizaban a los asesinos como niños índigo. Y después en buscar informaciones sobre el contexto familiar y escolar donde ser produjo aquella tragedia. Los hallazgos fueron muy expresivos. Eric Harris (18) y Dylan Klebold (17) planificaron su demencial operativo con la idea de sentar un precedente para otros jóvenes. No sólo mataron a un docente y a doce alumnos, sino que además hirieron a una treintena de los mil ochocientos estudiantes de Columbine. El episodio duró apenas 16 minutos y tuvo como escenario la biblioteca y la cafetería del establecimiento. Moore rescató para su producción imágenes registradas en este último salón por la cámara de seguridad que el colegio tenía instalada allí: en los últimos instantes se alcanza a ver a Harris y a Klebold dialogando, antes de salir de la pantalla. De inmediato, se suicidaron con disparos en la cabeza. No consiguieron hacer estallar varios dispositivos explosivos que habían plantado en diversos puntos estratégicos del complejo educacional. Dejaron grabados cinco videocasetes donde explicaban los motivos y los objetivos de su ofensiva. Harris afirmaba la convicción de que a partir de ella comenzaría una revolución "de los jóvenes marginados por las escuelas estadounidenses. Somos originales. No creo que estemos copiando a alguien. Ya hubo incidentes así, pero tuvimos la idea antes de que sucedieran". Por su parte, Klebold expresaba que "serán los quince minutos más enervantes de mi vida, después que exploten las bombas y nos dispongamos a concretar nuestra ofensiva a través de la escuela. Los segundos serán como horas. No puedo esperar. Estaré temblando como una hoja. Los directores de cine se pelearán por esta historia". En ningún momento evidenciaban remordimientos, aunque sabían que iban a arruinar la vida de sus padres. En un momento, Harris cita un parlamento de La Tempestad, de Shakespeare: "Buenos vientres han engendrado hijos malos". Ambos narran cómo los marcaban y hostilizaban en el colegio, y como se sentían excluidos por sus familias. A su vez, Klebold cerraba el testimonio así: "Salvo mis padres, todos mis familiares me han tratado como a un paria. Ustedes me convirtieron en lo que soy. Ustedes alimentaron esta furia. Ser tímido no me sirvió para nada. Los voy a matar a todos. Pido disculpas a los amigos que compraron las armas, no sabían nada sobre nuestras intenciones. De no haberlas conseguido, habríamos inventado alguna otra cosa". IDENTIFICACIÓN DEFENSIVA La educadora Elizabeth Krieger, a partir de su experiencia con sus propios hijos índigo y sus amigos, ha explicado que el campo vi bratorio de los índigo se siente distinto del de los demás humanos actuales. Cree que instintiva, y tal vez inconscientemente, los niños que no son índigo sienten esa diferencia, que puede resultarle amenazadora a algunos y por eso hostigan, menoscaban e intimidan a los niños índigo. Aconseja a los padres que presten atención y "se metan" en los hechos de la vida de sus hijos, guiándolos y ayudándolos. Recuerda que cuando escuchó las noticias sobre el tiroteo, supo que quienes apretaban los gatillos eran niños índigo. En esa oportunidad, su hija mayor le dijo: "Porque eran índigo quisieron hacerlo, y simplemente lo hicieron. Sin remordimiento, sin culpa, salieron y dispararon contra toda esa gente porque sintieron la necesidad de hacerlo". Krieger piensa que al no sentir culpa y porque se rebelan ante toda autoridad, en casos extremos los índigo no creen que deban ceñirse a regla alguna. Y recomienda: "Para mantener esa no culpa en estado de equilibrio, hay que enseñarles principios 26 espirituales y morales. A los Índigo hay que explicarles las leyes del universo, especialmente la ley de causa y efecto. Como no sienten culpa, tienen que entender que la energía negativa que expresen volverá a ellos magnificada, así como la energía positiva vuelve magnificada. Tienen que rendirle cuentas a Dios y son responsables de sus acciones". La película de Moore también evoca a Timothy McVeigh, quien en 1995 demolió un edificio federal en la ciudad de Oklahoma con un carro bomba, matando a infinidad de personas, por lo cual fue condenado a la pena capital. Un libro enfocado en ese episodio (American Terrorist, de Lou Michel) permite suponer que también se trataba de un adulto índigo, que perpetró su descabellado operativo para vengar la muerte de setenta miembros de una denominada Secta Davidiana (apocalíptica) como consecuencia de una confusa acción del FBI, en Waco, Texas, dos años antes. Son toques de atención que no pueden ignorarse, porque eso ha llevado a algunos medios de prensa norteamericanos a atribuirle rasgos psicópatas a la mentalidad índigo, mientras que se trata apenas de casos aislados de individuos que trataron de reclamar cambios en su entorno mediante el uso de la violencia. Por ello resulta importante tomar en cuenta el interrogante formulado por el documentalista Moore en Bowling for Columbine, cuando plantea que en su país hay cada año más de once mil homicidios cometidos con "armas civiles", mientras que con la misma proporción de pistolas y fusiles en poder de los particulares en Canadá la cifra ronda apenas la treintena. En este sentido, algunos padres de índigo quieren protegerlos y reforzar las tendencias evolutivas de la humanidad mediante la identificación defensiva de sus niños y la creación de establecimientos educativos especiales que sólo se ocupen de los menores con tales características. Nos encontramos entre quienes no creen que se trate de una iniciativa apropiada. Los índigo ya encuentran bastantes dificultades para acompañar las realidades imperantes, sin que merezcan que se los cargue con una etiqueta, que sólo produciría más actitudes prejuiciosas y más resentimientos comunitarios, como ya sucede en Alemania con los inmigrantes turcos, en Francia con inmigrantes del norte africano, y en la tradición estadounidense con los ciudadanos de piel negra, roja o amarilla. Los índigo saben y sienten que son "distintos" pero no son los que se hacen tatuajes, se insertan dijes en partes ostentosas o no visibles de sus cuerpos, o se tiñen los cabellos con colores fluorescentes. En este plano, todos los investigadores del fenómeno índigo sostienen que son un regalo universal que no debe ser malogrado, y que sus padres debemos aportar soluciones, mediante acciones positivas en comunión con nuestros hijos, sin desconocer lo que sucede en sus vidas cotidianas. Krieger ha dicho que "ser padres es la mayor labor que tenemos y muy seguido es dejada de lado por todos los asuntos que debemos resolver día tras día. Pero nuestra tarea más importante es criar a nuestros hijos. A todos los niños, no apenas a quienes llevan nuestra sangre, sino a todos los niños con los que entremos en contacto". Por consiguiente, lo importante es que nos demos cuenta de que los índigo quieren que tratemos a todos los niños como si fuesen seres especiales para un rumbo evolutivo (cosa que no sucede en el mundo actual). Quieren que toda criatura sea considerada como un niño índigo, con máximo respeto, brindándole explicaciones atinadas y opciones constructivas frente a los descalabros que nos toca compartir en el mundo. Sin pasar por alto (esto debe ser una consigna prioritaria) que se trata sencillamente de niños que plantean desafíos muy complejos. No se trata de "emisarios" espirituales y etéreos, según los vienen retratando ciertas personas que tratan de reeditar muchas fantasías desgastadas durante la última década del siglo XX por miembros presuntamente "iluminados" del movimiento de la Nueva Era. Cabría entonces citar de nuevo a la educadora Krieger: "Si bien son ciertas las informaciones intuitivas esotéricas que identifican a los niños Índigo como maestros espirituales que han venido a enseñarnos nuevas formas de existencia, no todos los niños Índigo están colmados de amor incondicional, tolerancia y actitudes no críticas. Los padres tenemos que inculcarles las verdades espirituales y guiarlos. Disponemos de muchas herramientas prácticas para hacerlo, que no son exclusivas para Índigos sino para todos los niños del planeta, desde los que están en los jardines de infantes hasta los adolescentes. Creo que están entre nosotros con una misión espiritual: contribuir a que perfeccionemos nuestras almas en nombre de Dios y para que nos eduquemos y cuidemos los unos a los otros. " No olvidemos que la psicóloga Alice Müller, ante las dificultades surgidas del desafío de criar hijos pacíficos y evolutivos en un mundo violento, demostró que no hay un solo criminal que no haya crecido sin padecer violencia durante su niñez (maltratos físicos, indiferencia hogareña o abusos sexuales). Sin embargo, hay individuos que crecieron en contextos muy adversos y son adultos pacíficos. Se sabe que el potencial humano para la compasión es enorme, que hasta la menor validación de los sentimientos de un niño puede proporcionarle la libertad y el poder para elegir la bondad en vez de la maldad. Y recordemos también que en los años más horribles de la historia alemana bajo el totalitarismo guerrero, muchos ciudadanos que se habían llenado la boca con proclamas altruistas terminaron como cómplices de actos canallas, en tanto personas aparentemente "insignificantes" realizaron actos de inmensa solidaridad humana y sacrificio en las situaciones más adversas. A medida que vayamos conociendo más en profundidad la naturaleza de los nuevos seres que llegan en esta época a la Tierra, descubriremos maneras inéditas para compartir con mayor facilidad su "sabiduría" innata y posibilitar que sus "dones" logren expresarse mediante una creatividad adecuada. Asimismo, nuestros propios dones deberán ser estimulados y proyectados hacia la sociedad. Si el sueño de plasmar en nuestro planeta una dinámica evolutiva orientada a planos más elevados llega a concretarse, será únicamen- 27 te por medio de una confluencia estrecha de almas, una "mutualidad" que no será construida con declaraciones y frases esotéricas elegantes, sino con acciones comunitarias y ejemplos prácticos. CAPÍTULO 8 EL NACIMIENTO DE UNA PEDAGOGÍA HOGAREÑA NOVEDADES DE LUZ Tras todo lo expuesto hasta aquí podemos sacar algunas conclusiones para poder proseguir de modo más ejecutivo. Pues quienes realmente quieran verlo, advertirán que los niños índigo pueden ser al mismo tiempo una promesa y un riesgo. Siguen naciendo y creciendo y multiplicándose, mientras nuestro mundo sigue descomponiéndose, achicándose y retrocediendo. Ellos son portadores de un inmenso ímpetu regenerador, mientras la sociedad actual se descompone de manera angustiante. La promesa emana de todo lo que ellos significan. El riesgo proviene de la sensación de que a menudo parecería que es demasiado tarde y que las locuras colectivas de este tiempo serán cada vez más demenciales y más masivas. Algunos escritores inspirados han escrito páginas muy bonitas sobre los índigo, abusando tal vez de los estereotipos ya expresados y divulgados durante las dos décadas precedentes por el movi miento de la Nueva Era y por múltiples escuelas de autoayuda, panegiristas de un esoterismo reciclado, canalizadores de mensajes de maestros "ascendidos" cada vez más elevados, y mensajeros ocultistas que vaticinan un mundo espléndido o el apocalipsis en el año 2012 (según las profecías mayas), mientras el terrorismo internacional actúa cada vez más cerca de nuestras casas. Sobre esto es muy poco lo que podemos hacer. De igual modo, llegamos a la conclusión de que tratar de modificar el statu quo del sistema escolar imperante es una misión imposible, y por ello sentimos que debemos atenuar nuestras expectativas y construir una situación esclarecida en pequeña escala, es decir, en el propio hogar. Tal vez las próximas novedades de luz surjan de las confluencias de los hogares esclarecidos y no los templos o las universidades que en otras épocas resumían y diseminaban las "buenas nuevas" de la vida y el conocimiento universales. Muchos padres de niños índigo estamos en parte preocupados por la dificultad de convertir la luz que ellos reflejan, a nuestro alrededor, en algo más que lindos debates periódicos en círculos de amigos. Esta preocupación brota de la dificultad de ir más allá de las palabras y hacer que esta "buena noticia" apacigüe un poco la desolación que producen en las almas de la gente común los cañones que retumban sin cesar en el telenoticiero nocturno. El panorama cambia cuando nos despegamos del bombardeo incesante de malas noticias que propalan los medios masivos. Pero siempre subyace la sensación de que si nos despegamos demasiado corremos el peligro de aislarnos y quedar encerrados en una burbuja de ilusiones. Es como cuando uno está enfermo y la fiebre sube y baja sin que sepamos cuándo comenzará la hora del restablecimiento. Que finalmente llega y nos olvidamos del mal rato pasado. Nuestros padres nos contaron que durante la Segunda Guerra Mundial, en países dominados por el nazi-fascismo, como Alemania, Polonia, Italia y España, los profesores universitarios seguían dando clases en sus casas a pequeños grupos de alumnos, mientras las facultades ardían o estaban clausuradas. A través de la historia abundan las historias de catacumbas. O de "pequeños seres" que de pronto adquieren una estatura de gigantes. Como un chico canadiense llamado Craig Kielburger. UN ADOLESCENTE ACTIVISTA Hace poco, alguien trajo a una reunión del Círculo un volante de la organización de derechos humanos Amnesty International, que decía textualmente: «Derechos humanos y juventud - Experiencia de un adolescente activista: Imagínate que alguien descubre la existencia de un problema que le horroriza y convence a otras personas para que le ayuden a solucionarlo. Se moviliza suficientemente para captar la atención de la opinión pública, y al final llega a conseguir influir en la actitud de los políticos capaces de hacer algo al respecto. ¿Te resulta familiar el argumento? Podría ser la historia de una organización no gubernamental, o el sueño de toda una vida de una persona empeñada en una causa. Pero en este caso se trata de la iniciativa de un niño canadiense y de un grupo de compañeros suyos de colegio de entre nueve y catorce años. Ocurrió en Canadá, en 1995. Craig Kielburger tenía trece años cuando leyó acerca del homicidio de Iqbal Masih, un niño paquistaní, tejedor de alfombras y defensor de los derechos de los niños trabajadores en cautividad. Craig empezó a interesarse por el problema de estos niños y, en su propia casa, fundó la organización "Liberen a los niños". Consiguió reunir un número suficiente de firmas y las hizo llegar al gobierno canadiense. Pedía que se difundiera a través de los medios de comunicación nacionales el problema de aquellos niños. Entonces, invitó al primer ministro canadiense Jean Chrétien a reunirse con él, pero el primer ministro no aceptó la invitación. Craíg reaccionó y convocó a una rueda de prensa. Chrétien, algo avergonzado, no sólo accedió entonces a recibir a Craig, sino que expresó pú- 28 blicamente su compromiso de controlar la importación de mercancías elaborada con mano de obra infantil ilegal. Al mismo tiempo, la atención prácticamente diaria que los medios de comunicación dedicaron a la labor de Craig hizo que se prestara más atención a los derechos humanos en el ámbito internacional, en un momento en que la política exterior del Canadá estaba dominada por intereses económicos. ¿Es Craig Kielburger un genio? La verdad es que no. Pero sin duda alguna se trata de un joven brillante, bien respaldado por la familia y la escuela. ¿Él y sus compañeros de escuela son una excepción? Quizás sí para los medios de comunicación, pero no en lo que respecta a su sensibilidad en relación a la justicia social. Tras el clisé popular de su adicción a los bienes de consumo o de una actitud de cinismo ante la herencia de un mundo en pleno desorden, la verdad es que muchos jóvenes anhelan realizar una acción constructiva. En ocasiones, lo único que hay que hacer es "dejarles hacer", y reconocerles el esfuerzo, sin minimizarlo. Craig consiguió lo que se proponía, sobretodo gracias al respaldo que tuvo. Valorar adecuadamente sus iniciativas cuando se producen (aunque habitualmente, claro, no sean tan llamativas como las de Craig) es fundamental. En otras ocasiones será oportuno incentivarlos, darles algún empujón inicial. Muchos, a lo mejor incluso sin saberlo ellos mismos, están deseando precisamente una oportunidad de este tipo. Todos los jóvenes tienen "un pequeño Craig" encerrado en su interior. No lo olvidemos. Hagamos lo posible para que despierte. Y, si ya ha despertado, démosle todo el apoyo para que se expanda. El futuro está en sus manos. » La organización de Craig, Liberen a los niños (Free the Children, también título de un libro ya traducido a alemán, francés, español y chino), contiene quizá la respuesta a las inquietudes de muchos papás y mamás de niños índigo que a ratos s e angustian (como nosotros) por el futuro de sus hijos y del planeta. Este chico nació en diciembre de 1982, justo el año en que comenzó el vértigo de nacimientos índigo que hoy nos ocupa. Su red internacional ya se expandió (por medio de Internet) a 35 países y moviliza a unos cien mil jóvenes. Su consigna de acción es maravillosa: "Nuestra generación, a menudo perfilada como la de los líderes de mañana, tiene que ser la de los líderes de hoy" ("Often assumed to be the leaders of tomorrow, our generation must be the leaders of today "). En noviembre de 1995, cuando Free the Children sumaba seis meses de existencia y Craig todavía tenía trece años, fue invitado a hablar durante una convención ante dos mil miembros de la Federación Obrera de Ontario, en Toronto. Le dijeron que sólo disponía de tres minutos, pero habló durante quince y recibió varias ovaciones de pie. Ese día, los dos mil sindicalistas quedaron tan conmovidos por el alegato del chico que donaron 150 mil dólares a Free the Children para ayudar a construir un centro de rehabilitación en Alwar, India, para niños que fueron liberados de la esclavitud como hilanderos. Ahora Craig, con su hermano mayor Marc, ha publicado otro libro titulado Entrar en acción - Guía para una ciudadanía activa de la juventud (Take Action - A Guide to Active Citizenship for Youth). Cuando le contamos la historia a Georg quedó extasiado y nos dijo que quería tomar clases de inglés para poder comunicarse con los chicos de Canadá. Accedimos, claro. VIVIR EN ARMONÍA La idea de convertir nuestra casa en una especie de escuela nos resulta mucho más viable que la hipótesis de convertir a la escuela de Georg en algo parecido a un hogar, porque se parece mucho más a un cuartel. No perdemos las esperanzas de avanzar en esa dirección algún día, pero antes deberán conmocionarse las cabezas de muchos padres que oscilan entre los veinticinco y treinta y cinco años pero que parecen estatuas de yeso. No quieren cambiar nada, no quieren escuchar nada. Y sin un quórum consistente resulta imposible proponerle algo a la dirección. Vamos reuniendo bibliografías, llevamos una carpeta con recortes de diarios y revistas sobre acciones positivas de jóvenes en nuestro país y en el mundo, y acopiamos direcciones de lugares de Internet donde "pasan cosas", entre ellas la de gente como Craig Kielburger (www.savethechildren.org). Pensamos que los padres de niños índigo tenemos también que aprender a convivir con nosotros mismos, sin tratar de apresurar los tiempos. Los aportes del feng shui que enriquecieron el paisaje del cuarto de nuestro hijo índigo ahora van tomando cuenta de nuestra casa. Lo asumimos como lo que es, una ciencia de la armonización de los espacios y los objetos de nuestra vida cotidiana, el trabajo y el es parcimiento. Esta expresividad ambiental redunda en el incremento del bienestar familiar y abre rumbos para la concreción de algunas de nuestras aspiraciones más profundas. Nos ayuda a habitar nuestros ambientes con un sentido de nutrición y recogimiento. Incide sobre los espacios con un sentido energético, con una visión de conjunto y armonizadora. Es una invitación a una mirada fresca sobre el entorno, con los sentidos abiertos a las influencias sutiles que operan sobre nuestras vidas. Que haya demorado cinco mil años para llegar a nosotros desde las planicies agrícolas de la China antigua, es otro ejemplo de la capacidad horadadora de la gota de agua que actúa sobre la roca. Hoy, el desarrollo del feng shui en Occidente se incrementa y evoluciona. Al principio parece que toma cuenta del ambiente y los objetos, pero de a poco se descubre que es una disciplina capaz de ofrecernos un 29 sistema entero íntimamente ligado a las realidades de la naturaleza y de lo cósmico. Los diagnósticos y las resoluciones indicadas por sus maestros pueden resolver variados problemas que surgen en una casa y las personas que habitan en ella. Ello nos ayuda a comprender la sabiduría profunda que subyace en el acto de "vivir en armonía con la naturaleza". En cada lugar hay diferentes tipos de energía cuya modulación contribuye a producir estados de ánimo que no se presentan de otro modo. Es una especie de "sacralidad" que antes no se concebía como posible en lugares mundanos. Hemos descubierto que sus teorías se basan en los 64 hexagramas del I Ching, las leyes del Yin Yang, los opuestos complementarios y los cinco elementos con sus relaciones. El estudio de todo ello conduce a la comprensión del modo chino de ver y entender el mundo y el universo con sus interconexiones y sus eternos ciclos de cambio. Por algo ese libro afirma que "el cambio es la ley de la vida". De paso, algunos estudiosos de la geopolítica prevén que antes del año 2050 China será la mayor potencia mundial de la época. DESAFÍOS DE LA SIMPLICIDAD En América del Norte los índigo suelen denominarse "niños del nuevo sueño". Entre los documentos que tenemos en nuestra pequeña academia hogareña, hay un testimonio de Drúnvalo Melchizedek sobre ellos. Según él, constituyen apenas un tercio de los nuevos fenómenos infantiles que se diseminan por la Tierra. Otro tercio, mucho más expandido (recordemos que China tiene unos 1.500 millones de habitantes) consiste en los llamados "niños psíquicos" de ese país, que se cuentan por decenas de millares, y que manifiestan asombrosos poderes paranormales. Finalmente, el tercio restante estaría formado por "niños del sida", bebés nacidos como portadores sanos del virus HIV CUYO ADN va alterándose y no sólo se libra del virus sino que hace que las células se vuelvan también inmunes al cáncer. Esta singularidad (inmunidad) estaría "transfiriéndose" progresivamente al resto de nuestra especie. La ciencia ha comprobado que muchas plagas de la agricultura desarrollan resistencia a los venenos que el hombre les aplica. ¿Por qué no podría ocurrir algo análogo con los seres humanos en referencia a malignidades (enfermedades) que lo han estado aquejando? Las mutaciones en marcha, entonces, no serían apenas espirituales sino también fisiológicas. Cada día surgen más conjeturas. Ante el bombardeo constante de negatividades que padecemos y el estrés que ello genera en nosotros y en mucha otra gente, Drúnvalo comenta que su fórmula para encararlo es básicamente la hindú: "Simplemente no me apego al mundo exterior ni a nada. Trabajo para Dios. Hago lo mejor que puedo, y entonces le entrego los resultados. Es cosa de Él -o de Ella- aceptar los resultados. No tengo que preocuparme si son éxitos o fracasos. Es de eso que surge el estrés, de tratar de conseguir cosas, tratar de hacer algo, tratar de mantenerse a tono con los acontecimientos del mundo, la velocidad del mundo, y tratar de hacer cosas, de producir resultados, etc. Me preocupo. Estoy aquí pero no estoy aquí. Hago lo mejor que puedo, pero al final de ello, le entrego los resultados a Dios, cualesquiera sean". Luego admite que si bien esa fórmula le permite no padecer estrés, sin embargo no lo ayuda mucho con las cosas más cercanas, como los hijos y la familia. Es aquí donde se plantea la necesidad de una pedagogía hogareña que nos permita sobrellevar el peso de las "pequeñas cosas". Los desafíos de la simplicidad. La temática de la convivencia con niños índigo va de la mano de una cantidad creciente de fenómenos psíquicos y esto resulta casi siempre desconcertante. Podemos poner distancia prudente con los acontecimientos políticos pero no con lo que ocurre en nuestra intimidad afectiva. Un fenómeno psíquico no es sinónimo de sabiduría o de bondad, sino que sólo implica una comprensión intensa de los nexos entre dos mundos, el externo y el interno. Alguien puede poseer poderes psíquicos, pero eso no asegura que ello lo convierta automáticamente en una buena persona. Porque la primera tentación consiste en volverse omnipotente, y de ello emanan a menudo muy complejos problemas cotidianos. No nos creamos "elegidos" porque tenemos uno o varios índigo en nuestra casa. Ellos necesitan tanto afecto o cuidado como cualquier otro niño, y al mismo tiempo una inmensa cantidad de paciencia y comprensión. Perciben que son diferentes del resto de las personas, y según las influencias que reciban de su ambiente familiar y comunitario pueden ir en direcciones positivas o negativas. Por eso enfatizamos la importancia de un ambiente íntimo apacible y armónico, para que el índigo disponga de un reducto privado donde pueda establecer conexiones claras con sus propios mandatos. Como variante, hemos adoptado la "práctica del picnic" en un parque tranquilo, no durante el día domingo (donde se llena de estruendos humanos), sino durante la semana. Esto nos obliga a modificar un poco nuestros horarios de trabajo, pero está lejos de complicarnos. Y nos divertimos mucho. No desconocemos los mecanismos de publicidad excitante dirigida a la infancia que saturan los programas de televi sión y los espacios públicos cerrados. Los ruidos agudos y la sobrecarga de estímulos visuales afectan profundamente a los niños índigo, dada la extrema sensibilidad que los caracteriza. Y si nos sorprenden con alguna manifestación "paranormal", no tratemos de organizarla. Acompañémosla afablemente, porque en la vida tenemos mucho para enseñar, pero también mucho para aprender. 30 CAPÍTULO 9 NO TE CONFUNDAS NUNCA: ES UN NIÑO, NO UN MESÍAS MIRAR Y ESCUCHAR El fenómeno índigo ya dejó de ser un tema privado y se ha convertido en un asunto público. Aparece en la prensa y en las conversaciones cotidianas de mucha gente, especialmente entre las personas que ya transitaron caminos esotéricos y orientalistas. Lo debaten psicólogos, asistentes sociales, algunas entidades escolares, pediatras, revistas espiritualistas e innumerables páginas de Internet. Así como en su momento hubo muchos testimonios de "canalizaciones" de información sutil durante el auge de la Nueva Era, hoy sucede lo mismo con esta temática. Dentro de poco tiempo es probable que surja un sólido "marketing" apuntado a los potenciales consumidores de productos diseñados especialmente para niños índigo. Y en un mundo de "libre empresa" no faltará quien comience a fabricar "auras de plástico" en vistosos colores para fiestas de cumpleaños. Como de costumbre, también se divulgan comentarios peyorativos e irónicos sobre este asunto, que no dejan de incluir bromas con referencias a los visitantes extraterrestres. No faltan, claro está, teorizadores que parecen reescribir las antiguas series televisivas de Los invasores o quienes elaboran teorías sobre "presencias" que se "instalan" subrepticiamente en las almas de determinados niños. Y así, una larga lista. Tenemos que ser muy prudentes y saber distinguir la frontera entre la realidad y la fantasía. Una de las principales conductas que los padres de niños índigo deberían asumir es no tratar de resaltar sus singularidades ante familiares o amistades, del tipo: "¿Por qué no nos cuentas el sueño que tuviste el otro día?" Lo más probable es que la criatura se sienta traicionada, porque todo indica que muchos niños viven sus sueños como experiencias secretas, especiales. Al mismo tiempo, no les gusta ser tratados como seres "exóticos". Y si bien existe un consenso entre la gente con experiencia al respecto, en cuanto a que hoy están naciendo índigos que vienen a la Tierra por primera vez, también se admite la posibilidad de que en las oleadas precedentes haya niños con rasgos y memoria de vidas pasadas. Por ejemplo, algunas madres han tenido que escuchar comentarios nada halagadores, como "mi otra mamá era más linda que tú". Un ejercicio que te recomendamos hacer durante algún paseo de fin de semana por una plaza pública, es observar el desempeño de los niños que juegan en el sector infantil. De inmediato se advertirá que algunos no actúan como la mayoría, daría la impresión de que ellos también están estudiando la situación. De modo nada ostentoso, acércate al lugar donde están, y observa sus ojos. Los más probable es que te encuentres con una amplia y luminosa mirada índigo. Si hablan entre ellos, escucha lo que dicen. Presta atención a la manera con que se comunican con sus padres o con la persona que toma cuenta de ellos. Si tu hijo asiste al jardín de infantes, no habrá problemas para que estés presente en alguna clase. Y si ya está en el ciclo primario, trata de asistir a todas las celebraciones escolares y haz lo mismo en el patio de recreos. Y también en las fiestas de cumpleaños. No intervengas: mira y escucha. Descubrirás un mundo que no imaginaste nunca. Hay padres que usan a su hijo índigo para compensar frustraciones de su propia vida como niños y adolescentes. Anhelan intensamente tener descendientes especiales, muy dotados, y así tratan de llenar un vacío emocional de su propio ser. Lamentablemente, lo presionarán para que los satisfaga con actitudes fuera de lo común. Y en verdad podría suceder apenas que no sea índigo sino una criatura con un coeficiente de inteligencia más agudizado, simplemente porque en la actualidad tienen acceso a computadoras, una educación más sofisticada y una nutrición de mejor calidad. En vez de tratar de tener un "super infante" en casa, sería más razonable que verifiquen si sus enormes mochilas repletas de útiles, cuadernos y libros no les están deformando la columna vertebral. Los psicopedagogos señalan que estimular en general a los niños diciéndoles que son muy capaces y especiales contribuye a fortalecer su autoestima (aunque a veces no rindan lo que esperamos), pero siempre hay que evitar decirles que son superiores a los demás. A la inversa, dejarlos a la deriva y no proporcionarles suficiente orientación puede crear problemas más adelante, porque lo último que desarrollan en sus cerebros es la capacidad de razonar y planificar abstractamente. Por cierto, algunas personas comunes sólo consiguen hacerlo a los treinta años. En el caso de los niños, como no tienen la posibilidad de tomar en cuenta todos los conocimientos que hay sobre la vida, es preciso que sus padres los orienten cuerpo a cuerpo, sin dejarle esa tarea al personal de servicio. NUESTRO MAYOR MAESTRO Muchos problemas de conducta durante la infancia en general es consecuencia de las expectativas irreales de sus padres, que a menudo lamentan que sus hijos no desplieguen la totalidad de su potencial porque se aburren en la escuela. Con muchos índigo riquísimos emocionalmente suele darse la paradoja de que desisten de hacer la tarea del hogar para la escuela, pues consideran que no vale la pena esforzarse para obtener buenas notas. Aquí es preciso tener en cuenta una hipótesis incómoda: ¿los 31 méritos escolares de los niños no serán directamente proporcionales a los méritos de sus padres y de sus educadores? Con frecuencia, hay papás y mamás que llevan a su niña o niño Índigo a un psicólogo o a un pediatra con una queja fija: no hay modo de conseguir que "obedezca". No logran ejercer control alguno sobre la criatura, que dada la riqueza de su mundo interno no siente que deba tomar en cuenta las consignas que recibe de los adultos. Cierto día, un maestro le planteó a Georg que no jugara a la pelota en un patio interno de la escuela porque había muchas puertas con vidrios: no le hizo caso. Por supuesto, quebró un cristal. Cuando trajo a casa la notificación del hecho y una suspensión por dos días, simplemente comentó: "Lo voy a pagar con dinero de mi mensualidad". Con toda seguridad, la energía desbordante de los índigo no va a hacer que comiencen a caminar sobre las aguas del lago de la ciudad. No saben cómo procesar todo ese caudal que bulle en ellos y a su alrededor, sufren una constante sobrecarga y no siempre reaccionan de manera sensata. En ese punto, el especialista diagnostica un caso de ADD o de ADHD y el niño ingresa al circuito de los fármacos sedantes, cae en ciclos de depresión, y entonces se le añaden fármacos estimulantes... y así vamos programándolo para que años después comience a fumar, a beber ríos de cerveza y, luego puede empezar la pesadilla, drogas adictivas de diverso calibre. Una mamá de nuestro Círculo, con bastante sensibilidad para captar la presencia de niños índigo, comenzó a llevar a su hijo (estéticamente dispuesto) a los museos de arte. Notó que había numerosos niños "singulares" entre el público y decidió volver otro día, sola. Así le tocó escuchar que un pequeño de unos tres años cuestionaba con vehemencia una de las obras expuestas. Cuando la madre le preguntó cómo podía saberlo, el niño respondió: "Antes fui un maestro". De inmediato la señora le planteó la posibilidad de tomar clases de pintura en el museo para expresar las habilidades que había adquirido en su vida pasada... y el niño dio un paso atrás, apoyó sus manos sobre la cintura y replicó: "Ya te lo dije, fui un maestro, no hace falta que lo haga de nuevo". En otra escala y con mayor frecuencia, nuestros hijos no hacen sus deberes escolares porque "son aburridos". Al ser presionados, suelen responder: "Eso ya lo sé, no necesito que me lo digan." Como son muy susceptibles a la presión de sus compañeros, cuando numerosos varones índigo se aproximan a la adolescencia tienden a disimular su sensibilidad porque no soportan ser acusados de "raros" o "maricas", y se esfuerzan para no mostrarse diferentes. Y a medida que van tratando de conformarse y calzar en el molde imperante, pueden perder parte de su conocimiento espiritual, salvo que nosotros, sus padres, nos aliemos con ellos para que no se pierdan en la marea turbia del mundo actual. Al mismo tiempo, suele producirse otra situación compleja de tono opuesto, pues resulta frecuente que escuchemos a alguno de los padres del Círculo que dice: "Es nuestro mayor maestro, no lo estamos criando, él nos cría a nosotros". Queremos compartir una estrategia con resultados bien probados, porque los niños en general tienen una inmensa curiosidad y exploran todos los ángulos de su hogar, abren armarios, se apoderan de nuestros discos y herramientas, hojean nuestros libros de arte y fotografía (dejan abandonados en nuestros espacios sus patines o sus ropas, medias y zapatillas usadas), y actúan como los verdaderos dueños de la casa. Si nos interesa que el índigo experimente su capacidad estética, no compremos y pongamos encima de su cama una caja de lápices de color o crayons y una carpeta con papel para dibujar. Dejemos esas cosas "olvidadas" sobre la mesa de la cocina, o sobre un aparador de la sala. En nuestra casa, funcionó. Fueron "confiscadas" velozmente por nuestro hijo. Del mismo modo, el papá puede traer una guitarra, dejarla en un rincón y comentar que pronto va a tomar clases. (A veces queda allí, juntando polvo.) Hay padres de índigos que por curiosidad concurren una sola vez a una reunión del Círculo de Luz, y no regresan más. Han leído algún libro al respecto y les incomoda pensar (como algunos sostienen) que su criatura proviene "de otro planeta". Esto es lo que más resaltan muchas revistas espiritualistas, y como vivir en "este planeta" es una tarea muy complicada, no les atrae la hipótesis de estar conviviendo con un extraterrestre o con un ángel del cielo. Los dictados tradicionales sostienen que el niño debe estudiar durante los primeros veinte años de su vida, después se dedica a trabajar, se casa, tiene hijos, se jubila y muere. Mucha gente no soporta "ideas raras" que quiebran las pautas del mundo corriente, porque de inmediato se genera un estado de incertidumbre, en particular todo lo referido a la propia mortalidad. No es un dilema de esta época, sino de siempre. No debemos predicar ninguna filosofía índigo, sino apenas vivir de acuerdo a lo que este fenómeno nos inspira y dejar que el paso del tiempo haga que suceda lo que deba suceder. CAPACIDAD EVOLUTIVA La resistencia al cambio es una tendencia natural del ser humano. Y al mismo tiempo casi todo el mundo imagina o sueña que nació para que le sucedan cosas espléndidas... que no se producen. Para aliviar esa frustración existen el cine, la televisión y los megaestadios deportivos. Y para variar el argumento, a veces nos imponen relatos cotidianos muy intimidantes sobre el fin del mundo. En vísperas del nuevo milenio, todos fuimos aterrorizados con una sigla, el Y2K (o virus del año 2000). Supuestamente, las computadoras de nuestro planeta no estaban preparadas para saltar del número 32 1999 a un triple cero y todo se descalabraría en el primer segundo del nuevo año: las usinas atómicas, los radares, los dispositivos lanzadores de armas nucleares, los comandos de los aviones y los aeropuertos, las procesadoras de agua potable, las, los surtidores de gasolina, las máquinas registradoras, en fin, todo. Mucha gente entró en una especie de fiebre agónica y llenó su casa con alimentos, agua embotellada, pilas y baterías, medicamentos y otros insumos para lograr sobrevivir durante las dos primeras semanas de la catástrofe, hasta que se repararan los sistemas averiados. Nada sucedió. Quienes más se beneficiaron fueron los dueños de supermercados. Los niños índigo tienen una gran ventaja en referencia a los adultos de esta época: carecen de lastre histórico, no se ven obligados a cargar (como nosotros) un peso inerte de conjeturas revolucionarias que no produjeron los cambios que soñábamos. Quienes intentan proyectar sus frustraciones hacia la "promesa" que late en el fenómeno Índigo y les atribuyen a estas criaturas objetivos que probablemente no están en sus almas, deberían más bien asumir que "convivir" es vivir con los otros y no tratar de convencer a los demás. Tarde o temprano, los índigo editarán sus propias publicaciones, producirán sus propios programas de radio y video, organizarán sus propias escuelas dentro o fuera de las existentes. Es preciso que seamos algo más humildes en estas circunstancias que prometen recrear la vida cotidiana de la gente y hagamos un poco de silencio para escuchar lo que algunos jóvenes índigo están manifestando con extrema gentileza. Algunos de ellos sostienen que todo lo que sucede en la actualidad es parte de un proceso de purificación, no una continuidad de los experimentos efectuados en el pasado. Saben que muchos otros niños no son índigo y que pese a ello también serán parte del cambio, aunque en el plano espiritual no tengan hoy conciencia de lo que está sucediendo energéticamente en nuestro planeta. Unos y otros ya están asumiendo posiciones de liderazgo en este mismo instante, y no en función de algún futuro idealizado. Todavía no se han producido apreciaciones valorativas sobre estas cuestiones por parte de las religiones establecidas. Presumimos que todavía están tratando de discernir los alcances del fenómeno, antes de emitir juicios de valor. Lo hicieron contra el movimiento de la Nueva Era con mucho atraso, cuando dicha tendencia esotérica ya se había desnaturalizado y caído en manos del comercio y la moda. Los niños índigo constituyen un fenómeno diferente: no reivindican a maestros espirituales conocidos, pero al mismo tiempo manifiestan una intensa sintonía con "poderes superiores" y se sienten parte de una corriente muy poderosa. Como se trata de un fenómeno colectivo relativamente nuevo, tanto sus protagonistas como los observadores desde la sociedad convencional deberán esperar que pase el tiempo. Creemos que se trata de un profundo proceso de evolución cultural, pero lo más evidente es que carece de propietarios, nadie lo reivindica como "propio". Al menos por ahora. Estamos inmersos en una matriz de mentalidad patriarcal con muchos siglos de antigüedad, y salvo en algunos enclaves donde los niños índigo son respetados y protegidos para que sigan creciendo armónicamente, con seguridad hay otros protagonistas de este fenómeno que no cuentan con este tipo de solidaridad y probablemente atraviesen experiencias tormentosas o sofocantes. Muchos de ellos caerán en órbitas terapéuticas que intentarán desplazarlos hacia la "normalidad" a fuerza de productos químicos. Padecerán sin duda todo el peso de mecanismos arcaicos que no están en condiciones de aceptar la existencia de una espiritualidad despegada de las "marcas registradas" de la religión y la política. Los índigo no vienen a organizar revoluciones ni a construir nuevos templos. Llegan para dar ejemplos concretos de una capacidad evolutiva para la cual aparentemente llegó la hora. En cierto modo, si nos atenemos al término griego original, christos, son una especie de "mesías" porque llegan ungidos de luz y compasión. Son completamente ajenos a la prepotencia de las manipulaciones ideológicas o monetarias. Y quienes controlan políticamente este mundo cotidiano de todos nosotros, aunque no lo hayan manifestado públicamente, están muy atentos al desarrollo de la presencia de los niños índigo. La prensa se ha referido durante los últimos tiempos a grandes avances ocurridos en el terreno de los estudios genéticos, especialmente en lo referido a las llamadas células "madre" o "tronco" o "germinales". En Europa ha trascendido que existe una puja descomunal entre grandes laboratorios multinacionales y nuevas empresas de biotecnología, para adquirir en las clínicas y las maternidades todas las placentas y los cordones umbilicales de los bebés que nacen. Se están haciendo inversiones e investigaciones sin precedentes a partir del material celular así obtenido, pues (los ciudadanos somos siempre los últimos en enterarnos) podrían estar descubriendo materia prima genética muy avanzada para experimentos de clonación que se realizan a espaldas de las leyes vigentes. Indudablemente, muchos de ellos provienen de bebés índigo. Sus padres parten con una criatura en brazos, pero el "descarte" uterino va en otras direcciones. 33 CAPÍTULO 10 HACIA UNA EDUCACIÓN INTEGRAL DE LA INFANCIA IMPULSOS COMUNALES Todos los hijos del mundo merecen lo mejor, sea cual fuere el color de su aura. Durante los siglos anteriores, en función de la construcción de una fraternidad universal, se hacía referencia a la necesidad de abolir las barreras religiosas, ideológicas, de casta, raza, inteligencia o poder adquisitivo. Hoy, aunque reconozcamos las características de "vanguardia" que poseen los niños índigo (que no son estrictamente nuestros sino del universo), debemos entender que ellos están destinados a reemplazarnos paulatinamente, no apenas cuando los mayores dejemos de andar por aquí, sino mientras permanezcamos en este plano de la existencia. Es una ley de la vida. Nosotros también nos fuimos apoderando de los espacios cotidianos de nuestros padres, con nuestros ideales y nuestras contradicciones. Durante generaciones, los padres supusieron que los "especialistas" en educación infantil conocían su cometido y el contenido de la pedagogía fundamental. Ahora eso ya no sucede. Por un lado, la mayoría de los sistemas escolares y colegiales tradicionales dejaron de irradiar "conocimiento" y se hizo necesario buscar la "sabiduría" fuera de ellos. Por el otro, algo parecido ocurrió con las iglesias y las universidades, que reciclan apreciables doctrinas antiguas pero que no demuestran permeabilidad a las vivencias renovadoras que agitan a parte de la humanidad en un momento donde las palabras de mando más provocadoras en muchos círculos esclarecidos son "evolución consciente" y "recreación participativa". El maestro Sri Aurobindo señaló con precisión que " la nueva meta de la educación consiste en ayudar al niño a que desarrolle su vida y sus impulsos comunales en los planos intelectual, estético, emocional, moral y espiritual, a partir de su propio ser y temperamento". ¡Qué plataforma inspiradora! El trato cotidiano con los niños índigo nos posibilita el ejercicio de una reflexión permanente sobre este sendero que deberemos aprender a transitar. En el cual será necesario orientar la "educación" infantil hacia un niño entero y no relativo. ¿Qué significa esto? Que no se puede seguir tratando a la infancia como una estantería llena de recipientes. Esencialmente, todo niño es un alma que cuenta con un cuerpo, una mente y energía vital: requiere ser desarrollado de modo armonioso e integral. Las dinámicas pedagógicas deben asegurar por lo menos cinco logros: • Desarrollar al máximo posible los potenciales físicos. • Orientar con efectividad la energía vital hacia objetivos que contribuyan al desarrollo de la personalidad. • Entrenar suficientemente las facultades mentales en el campo de las ciencias y las humanidades. • Contribuir, mediante todos los apoyos imaginables y mediante una potente atmósfera espiritual, a que el alma se exprese y paulatinamente vaya gobernando al resto del ser. • Estimular la proyección de esa personalidad entera hacia la trama de una sociedad solidaria, o sea, convertirse en un ciudadano cabal. Resulta claro que no se trata apenas, como sucede actualmente, de preparar al estudiante individual para que tenga "éxito" en la vida y la sociedad, sino para que asuma y expanda estos cinco propósitos incrementando su "calidad existencial" al máximo posible. La educación física no debería consistir apenas en un trámite recreativo, sino que debería contribuir a estimular la gracia, la belleza y la armonía corporal. Al mismo tiempo que desarrolla la autodisciplina, la moral positiva y un sólido carácter, posee recursos para ampliar sobremanera el lapso de vida del cuerpo humano. Puede desarrollar cualidades de coraje, resistencia, firmeza de voluntad, la toma de decisiones rápidas, la cooperación, el juego limpio y el liderazgo. Una educación vital adecuada en principio desarrollaría y utilizaría cabalmente los órganos sensoriales. ¿Para qué? Para que el niño sea más certero y sensible de lo que habitualmente se espera que sea. Y al mismo tiempo, para que cultive el discernimiento y el criterio estético, la capacidad de elegir y fomentar todo lo que es bello, armonioso, sencillo, saludable y puro. En segundo término, favorecería la posibilidad de que sea un individuo consciente, dueño de su propio carácter y no un juguete de las circunstancias o las manipulaciones de otros grupos sociales. Esto se logra mediante el cultivo de cualidades morales positivas: honestidad, generosidad, tolerancia y desprendimiento, con claridad plena ante las ambiciones y los deseos. Ello requiere la capacidad de neutralizar la desesperación, las depresiones y todos los demás impulsos y emociones negativas. Claro está, no se concreta sin que se manifieste en la persona una naturaleza noble, fuerte y dinámica al servicio de las demandas iluminadas de la mente y el cuerpo. ESTADO DE MISTERIO En el plano de la educación mental, correspondería desarrollar el poder de concentración, el potencial de observación, el registro preciso de detalles, una memoria fiel, y capacidades de expansión, amplitud, complejidad y variedad. ¿Para qué? Para organizar las ideas en torno de una idea central o un ideal 34 elevado que actúe como guía en la vida. Complementariamente, sería preciso controlar los propios pensamientos para desechar los que se consideren indeseables. Sin olvidar el silencio mental, la serenidad y una neta receptividad de las inspiraciones que surgen de las regiones más elevadas del ser. Hay momentos en la vida en que nada interesa más que ver el río pasar, aquel río que recompensaba tanto al maestro Hermann Hesse. Nuestro Georg ya pasó por varias escuelas y pensamos que eso seguirá sucediendo. A medida que crece van surgiendo nuevos desafíos y los tomamos como parte de la experiencia índigo en general, que es una aventura de crecimiento. Cuando yo era niña, mis padres cambiaron muchas veces de domicilio y pasé por numerosas escuelas y colegios. No padezco ningún trauma por haber dejado atrás compañeras y amistades. Conservo, eso sí, una amiga de la infancia y mantengo la imagen de un par de maestras que eran muy divertidas. Del resto, escasos recuerdos, en especial de experiencias frustrantes como fiestas canceladas o celebraciones ridículas con discursos aburridos. Ahora, toda vez que escuchamos algo interesante sobre un establecimiento educativo, lo visitamos y analizamos los pro y contra de su propuesta. Hemos juntado folletos de todos los colores. Esto no nos convierte en especialistas sobre pedagogía infantil, y nos abstendremos de dar consejos en la materia, porque la decisión de confiar un hijo a una escuela es una decisión muy personal en la cual resulta fundamental darle plena participación a la criatura involucrada. Antes no se consultaba a los hijos sobre tales asuntos. También leímos muchos libros sobre el arte de enseñar, y en este caso sacamos conclusiones que nos ayudan a apreciar las ventajas y las desventajas de cada situación que se presenta. Algunas conclusiones surgen por sí solas. Por ejemplo, la diferencia que existe entre una clase de 36 alumnos con un solo maestro, y una clase de 12 alumnos con uno o varios maestros. O las aulas donde todo el tiempo se les dice imperativamente a los niños qué deben hacer, desechando las dinámicas donde se los puede estimular para el autodescubrimiento y el autodesarrollo. Un verso maravilloso de Novalis expresa: "Toda superficie visible posee una profundidad invisible elevada al estado de misterio". Cada niño es al mismo tiempo un misterio y un mundo lleno de revelaciones. Probablemente, en el futuro, cambiará enormemente la forma de trabajar, de ofrecer el culto religioso y de hacer política. Y los niños índigo incidirán sin duda en una mutación de las instituciones educativas y sociales, especialmente los que se dediquen a la docencia durante su vida adulta. Con seguridad muchos de ellos harán tal cosa para llevar adelante su misión. El mundo se llenará de escuelas "integrales" donde la dinámica de las aulas y la modalidad del aprendizaje serán decididas junto con los alumnos, cuyas opciones individuales serán fomentadas y respetadas. Porque al tomar conciencia de sus potencialidades únicas, no sólo concretarán importantes logros académicos durante su vida universitaria, sino que tendrán una nítida percepción del lugar que anhelan ocupar en la sociedad. La crisis de la cultura actual ya fue preanunciada por el profesor Steiner en varias de sus obras. Dijo con enorme precisión que "en verdad, la salvación de nuestra civilización en estado de colapso sólo podrá surgir de una vida espiritual extraída de las fuentes reales del espíritu. No existe otra salvación. Sin ella, la civilización moderna, la que se fundó en Europa y se extiende hasta Norteamérica, irá declinando sin salida. La decadencia es el fenómeno más importante de nuestro tiempo. No hay manera de hacer tratos con la decadencia. La ayuda sólo puede provenir del volcarse a algo que florezca por encima de la tumba, porque es más poderoso que la muerte. Y eso es lo espiritual... Si la humanidad civilizada no concreta la independencia de la vida espiritual, se topará con el colapso, con el inevitable resultado de que la influencia asiática se hará cargo del futuro". Casi todas las enseñanzas espirituales afirman que la sabiduría, la belleza y la fortaleza son las fuerzas constructivas que el ser humano debe desarrollar como criatura cabal, íntegra o entera. Los niños índigo traen ese mandato completamente integrado en su naturaleza, lo concretarán de cualquier modo, por eso pueden ser mencionados también como niños expansivamente plenos. Quienes están familiarizados con los estudios esotéricos saben que en el cuerpo físico lo esencial está dado por la forma y la fuerza, en el cuerpo etérico, por la vida y el movimiento, y en el cuerpo astral, por la conciencia. A eso de debe que la sabiduría, la belleza y la fortaleza sean tres fuerzas constructivas que es preciso desarrollar complementariamente, y esto es algo que no sucede en la educación convencional de la actualidad. Con impecable anticipación, Steiner sostenía que "quien posea estas tres fuerzas en su próxima encarnación se convertirá en un ser humano que calzará armoniosamente en sus tres cuerpos". La sabiduría corresponde al etérico, la belleza o piedad al astral, y la fortaleza al ego individual. OCÉANOS DE MORALIDAD La conciencia índigo no es un concepto abstracto, intelectual. En el alma de estos niños, la sabiduría, la belleza y la fortaleza aparecen naturalmente amalgamadas, y fallará gravemente toda propuesta educativa que no las estimule en los tres diferentes cuerpos de los seres humanos, y en las múltiples facetas de sus estados de conciencia: el trance, el sueño profundo, el dormir, el soñar, el estado de vigilia, lo síquico, lo supersíquico y la percepción espiritual elevada. Que en situaciones favorables activan una inmensa gama de experiencias conscientes de índole "creativa". Hoy circulan muchas hipótesis retóricas y fantasiosas que sitúan a los niños índigo en un plano sobrenatural, cuando en verdad se trata de criaturas plenamente encarnadas para ser absolutamente humanas en la realidad concreta de la Tierra. 35 Nuestras aulas no estimulan a los alumnos para que exploren espacios y practiquen la reflexión, ni para el despliegue irrestricto de su imaginación, a fin de que vayan descubriendo sus preferencias y sus desagrados, sus propios potenciales y dificultades, ayudándolos a que encuentren la manera de perfeccionar sus propias cualidades. Los niños no necesitan aprender de memoria los nombres y las fechas de batallas horribles, sino que precisan sumergirse en su intimidad para adquirir conciencia de sí mismos y coraje (fundamental en un mundo hostil e inmoral). Factores centrales para que intrínsecamente se motiven a fin de enamorarse del acto de aprender. Todo el mundo les predica algo, todo el tiempo. Pero está comprobado que la mera "enseñanza" y la "prédica" moral no establecen la moralidad. La totalidad de la historia humana lo corrobora. Si la moralidad se estableciera de tal manera, ya no habría inmoralidad en el mundo, la humanidad nadaría en océanos de moralidad, porque todos hemos estado alguna veces sujetos a la prédica de los más hermosos principios morales, en una sociedad repleta de predicadores que moralizan sin cesar por la radio y la televisión. En este contexto, parecería que saber lo se debe hacer y qué es lo moralmente correcto no tiene la menor importancia cuando los titulares de los diarios son un catálogo de corrupciones y barbaries. Lo más importante y necesario no sucede: deberían existir en nosotros impulsos vitales, que mediante su fortaleza hacia adentro, su poder intrínseco, se tradujeran en acciones morales hacia afuera. Eso no se consigue con sermones moralizantes o con maestros que no impulsan a sus alumnos a que se desarrollen según sus cualidades únicas. Sólo se establecerá la moralidad (y la justicia, y la verdad) si los seres humanos son guiados hacia fuentes supremas donde puedan recibir los impulsos que apuntalan la conducta moral. Esto es lo que traen con naturalidad los niños índigo, como embajadores de un tiempo que viene insinuándose con claridad, si se pone atención en el plano preciso. APRENDIZAJE ESENCIAL Con ellos, vamos hacia una época donde será primordial el desarrollo de la conciencia del alma. Una condición espiritual donde lo más importante será que el individuo saque sus propias conclusiones sin repetir mecánicamente retóricas ajenas. Y donde al mismo tiempo pueda aprender a prestarle a los hechos una atención libre de prejuicios, para poder sacar conclusiones plenamente conscientes. Eso es lo que promovía en sus clases y conferencias el profesor Steiner. Estaba convencido de que efectivamente la humanidad iba hacia el desarrollo pleno, completo (hoy diríamos "holístico"), de la conciencia del alma. O sea, la percepción de la grandeza universal, que no es propiedad de doctrina alguna. Y explicaba: "De mis palabras pueden sacarse variadas conclusiones, yo solamente trato de presentar los hechos con la máxima claridad posible. jamás planteo que se debe hacer esto o no se debe hacer aquello. La antroposofía esta aquí para comunicar la verdad, no para hacer propaganda. Como ejemplo de esto, puedo señalar mi abstinencia de tomar partido o no por la alimentación vegetariana. Cuando describo los efectos de una dieta vegetariana y los efectos de una dieta carnívora, sólo presento hechos, únicamente expongo hechos, para que la verdad sea conocida. En la era de la conciencia del alma, cualquier individuo en conocimiento de los hechos referidos a cualquier cuestión puede asumir la libertad de configurar su propio juicio. Para la visión antroposófica de las cosas resulta esencial ser claros en este punto". Llegamos entonces a la percepción de la necesidad, en lo que se refiere al desarrollo de los niños índigo en particular y de la infancia en general, de orientar la temática educativa hacia la inclusión integral de una pedagogía psíquica (del alma) por un lado, y espiritual por el otro. Lo primero, orientado a la purificación de las conciencias mental, vital y física del niño, para que se integren con su ser psíquico profundo. Ello crea en su personalidad externa una completa receptivi dad de la conciencia espiritual universal. Esta predisposición abre sin peligro al niño hacia dicha conciencia. Es el modo ayudarlo a que se sienta unificado con todos los seres y todas las cosas, el holos, lo entero. Lo segundo consiste en espiritualizar y universalizar la triple conciencia más "gruesa" de mente, vida y cuerpo. Para que el niño desarrolle progresivamente su poder de intuición y su receptividad a la inspiración. Es el modo de "captar" intensa y directamente el conocimiento en la mente, el ímpetu espiritual en el plano vital, y un vi gor pleno en el cuerpo. La meta, claro está, es la unión completa con la Conciencia Divina trascendental a fin de efectuar una transfiguración de la naturaleza humana en dirección de una naturaleza divina integral. No se trata apenas de una dinámica referida a la infancia: se trata de un proceso de aprendizaje esencial para toda la vida. En el mundo actual, esto es todavía más un ideal que una realidad. La mayoría de los adultos de hoy no ejerce el libre albedrío ni despliega una vida espiritual consciente. El objetivo a alcanzar, y que los niños índigo encarnan de modo muy intenso, es la expresión (desde las profundidades de su ser íntimo) de todas las capacidades imaginables para vivir una vida más elevada y más genuina. En la medida en que estas metas sean alcanzadas, cada cual irá contribuyendo conscientemente a la construcción de un mundo mejor para todos. 36 CAPÍTULO 11 EL NIÑO ÍNDIGO DESDE LA PERSPECTIVA DE SU MAMÁ Al principio es un escalofrío. El papel dice "positivo" y aparece un hijo en tu futuro. Al mismo tiempo, la noticia te exalta y te preocupa. ¿Irá todo bien durante la preñez? ¿Será normal el parto? ¿Será un varón o una mujer? Es un viaje emocional de nueve meses, cargado de inquietudes y expectativas muy fuertes. En mi caso, por lo que ya he contado, surgía un interrogante que con certeza no formó parte de las cavilaciones de mi madre: ¿sería índigo? Hace diez años no había tanto material de lectura como ahora y lo que encontrábamos estaba más centrado en los significados del advenimiento de los niños índigo que en las incógnitas de sus padres. La llegada de un hijo lo remueve todo: identidad, vocación, sexualidad, visión social, idea de "familia", sentido de la vida y, ése fue mi caso específico, espiritualidad. Uno de los más preciosos regalos que recibí en aquel momento de conmoción provino de mi hermana Margot, quien con una expresiva caligrafía me entregó una cartulina de color donde había transcripto algunas líneas del último capítulo de los proverbios bíblicos, sentencias del rey Lemuel sobre "la perfecta ama de casa" (la conservo enmarcada en mi estudio): Una mujer completa, ¿dónde hallarla? Es mucho más valiosa que una piedra preciosa. Fortaleza y dignidad son su vestidura y mira confiada lo porvenir. Abre su boca con sabiduría, y hay en sus labios una lección de amor. Está atenta a la marcha de su casa, y no come el pan ociosamente. Sus hijos se levantan y la elogian, y su marido también la pondera: "¡Las mujeres cabales son innumerables, pero tú las superas a todas!" Gran parte de las mujeres de mi generación, lamento decirlo, han vivido su maternidad como un trámite más. No asumieron la llegada de su progenie como una experiencia maravillosa, sino como una complicación a resolver. La inigualable experiencia del amamantamiento la atravesaron velozmente y se apresuraron a embutirle una mamadera a sus bebés. Y no bien lo permitió el calendario, los endosaron a un kindergarten y los dejaron bajo el control de sus mucamas (que en su mayoría, por fortuna, fueron más maternales que las madres reales de los niños). Un dicho popular afirma que "no hay como la madre" y es ciento por ciento exacto. No hace falta imaginar demasiado: el clamor hiperactivo de muchos niños actuales no se produce porque quieren molestar a sus padres. Nada de eso: quieren tener padres. Durante mucho tiempo, mi sobrino Gustav fue un chico insoportable, gritón, llorón, que no paraba de manifestar sus disgusto por la comida que le servían, por el hecho de tener que ir a la escuela y todo eso. Interrumpía siempre las conversaciones de los mayores. Y a la hora de contar chistes, sus preferidos eran en general groseros y con malas palabras. Reclamaba siempre salidas para pasear, y una vez que lo conseguía, quería que le compraran todo lo que pasaba delante de su nariz en el centro comercial. Durante algunos meses cayó (por indicación de su pediatra) en la órbita del metilfenidato. Lo discutimos mucho y fue reemplazado por clases de tenis y natación. Pero recién atenuó su aceleración motriz cuando sus padres comenzaron a dedicarle más tiempo, llevándolo alternadamente a sus lugares de trabajo, a fin de que no pasara demasiado tiempo arrinconado en su casa frente al televisor. Algunas empresas importantes, cuyos directivos también deben sobrellevar las ofensivas hiperactivas de sus propios hijos, están creando salas de juegos no electrónicos bajo la guía de maestras especializadas, en los propios edificios de las compañías. Eso crea otro tipo de sociabilidad. Algún día deberían crear otra sala, de meditación, para los empleados, así como tienen ahora ámbitos donde los fumadores satisfacen su vicio. UN PEQUEÑO ASTRONAUTA Retomo el despuntar de mi oficio de mamá. Lukas y yo decidimos no adosarnos a la expectativa de un hijo índigo sino al hecho prioritario de prepararnos nosotros para ser padres eficaces y creativos. En nuestro círculo publicitario tenemos muchos amigos y amigas divorciados (con hijos pequeños), y conocemos la dinámica nada placentera de niños que tienen dos casas al mismo tiempo, con una mamá o papá postizos, y otros "hermanos a medias", más todo lo que eso incide de modo perturbador en sus mentes infantiles no maduras. No hace mucho tiempo, antes de que los europeos se entregasen frenéticamente al culto de la modernidad, había otro concepto de familia. Era en gran medida patriarcal, es cierto, pero no siempre significaba una dictadura. No se vivía en departamentos sino en grandes casas, donde nacían los niños con el auxilio de comadronas, sin que se acudiera a edificios específicos hoy llamados "maternidades". Se acudía al hospital únicamente cuando surgían complicaciones insolubles en el orden casero. Entretanto, el 37 "médico de la familia" actuaba no sólo como tal sino como consejero y amigo. Asimismo, cuando los padres se ausentaban, la preservación del plano íntimo y de la continuidad de la educación de los más chicos quedaba a cargo de sus abuelos (que hoy protagonizan su propio desamparo en instituciones geriátricas). Durante los meses de gestación de mi hijo, leía diariamente el proverbio que había recibido en el momento oportuno, y me dije que debía convertirme en la nave espacial de un pequeño astronauta. Programé, con el apoyo de mi ginecóloga, la asistencia a cursos preparatorios para padres primerizos, donde recibí orientación precisa sobre dietas, dinámica física y ejercicios de relajación. Me recomendaron buenos libros sobre los primeros años de vida de un bebé. Pero hubo otra cosa que sentí muy necesaria, y esa la resolví por mi cuenta: la nutrición de mi espíritu. Fue de importancia absoluta cuando el tiempo pasó y nos encontramos con un Índigo entre nosotros. No tengo la intención de hacer recomendaciones específicas. Pero sí quiero compartir una experiencia intuitiva que resultó más que compensadora cuando Georg comenzó a transitar por este mundo después de cumplir cuatro años. Durante mi gravidez dediqué mucho tiempo a ambientar musicalmente al bebé que albergaba. Está comprobado que ellos "escuchan" todo lo que sucede fuera del útero dentro del cual comienzan a convertirse en "alguien". No tuve que esforzarme mucho para elegir el material que estuvo sonando día y noche en nuestra casa durante mi embarazo. Mi generación ha tenido la bendición de contar con un artista a quien nunca conocí en persona, pero que con seguridad es un pariente cercano de los niños índigo: Georg Deuter (¡y acabas de descubrir de dónde salió el nombre de mi chiquito!). Toda la gente de Alemania con sensibilidad espiritual ama al multi-instrumentista Deuter. Su música es más que especial y se lo reconoce como pionero de las composiciones para meditación y sanación. ¿Cuál es su motivación y su materia prima? El alma universal. Y en uno de sus discos encontré esta transparente cita del maestro Osho: "Cuando tu ser interior está vibrando con música, súbitamente descubres que la misma música se encuentra afuera, y la separación entre ti y el exterior desaparece. Entonces no hay nada interno, nada externo -apenas extensión, apenas unidad. Eso es la salud. El amor provee salud, el amor genera fortaleza y, en última instancia, el amor conduce a Dios". En aquella época, buena parte de su música consistía en tenues sonidos de flautas sobre un fondo "atmosférico" elaborado con sintetizadores; frecuencias lentas y pacíficas, ondas alfa emitidas para disolver las tensiones conscientes e inconscientes del cuerpo y del alma. Deuter, que comenzó su carrera inmerso en la disonancia psicodélica del rock underground, fue dominando paulatinamente la guitarra, el sitar, el órgano y el armonio, junto con cadencias percusivas de Asia y África, lo que suele llamarse "fusión étnica". No te prives, por lo menos una vez, de escuchar alguna de sus producciones. Pasó mucho tiempo en la India junto a Osho, y finalmente se convirtió al budismo y pasó a llamarse Chaitanya Hari Deuter. Mi hijo fue "nutrido" netamente por esas frecuencias elevadas de "ondas alfa" y no hace mucho, sin que yo jamás le haya dado la mínima referencia al respecto, un día estuvo hurgando mis discos. Esa noche regresé a casa y la música de Deuter sonaba en la sala mientras, acostado panza arriba sobre una alfombra y con los ojos cerrados, él hacia ondear sus manos muy despacio hacia todos lados, como si acariciara el cielo, mientras ostentaba una beatífica sonrisa. Las ondas alfa fueron descubiertas en 1924 por el psiquiatra alemán Hans Berger. Se afirma que posibilitan buena parte de las experiencias psíquicas y parapsíquicas, y también los fenómenos telepáticos. Deuter se fue de Europa, no logró convivir más con una muchedumbre de autómatas. Hoy sólo pueden llegar hasta él quienes reciben instrucciones precisas sobre su refugio en un bosque norteamericano, en Nuevo México. Comparte su entorno con pájaros, ciervos, correcaminos, serpientes y coyotes. El sonido de campanillas tubulares agitadas por el viento y de abejas llena el aire. Hace poco comenzó a ser visitado por un oso insolente atraído por el dulce contenido de sus colmenas. Cuando no trabaja en su estudio de grabación se dedica a remodelar su estanque o a fabricar mobiliario zen en su taller de carpintería. Se describe a sí mismo como un ermitaño/monje/lobo que vive (y disfruta) en el páramo. Diseñó su casa según los principios del feng shui. Las ventanas de su estudio-santuario dan hacia la arboleda, y el sonido predominante es una amalgama de vibraciones tibetanas, hindúes, turcas, japonesas, chinas y persas. Tal vez todos los seres de espiritualidad atenta nos convirtamos un día en ermitaños/monjes/lobos. SEXISMO Y MACHISMO Tenemos que estar muy atentos a lo que los niños índigo se predispongan a conversar con nosotros. Nunca les digamos que no tenemos tiempo, y si les prometemos "el sábado por la mañana", que sea sin falta en esa oportunidad y no en otra. Aunque no nos parezca a veces que lo que nos comunican es importante, para ellos es muy importante expresarlo, porque a veces no cuentan con las palabras necesarias, pero los motiva un sentimiento muy poderoso. Otras veces son simples tonterías de niños y somos nosotros quienes tenemos que discernir entre la hojarasca y los tesoros. El mundo actual no es un jardín de rosas. El neurólogo Peter Breggin ha dicho que los niños son nuestros ciudadanos más vulnerables. Más que cualquier otro grupo precisan nuestra atención, nuestra simpatía y protección. También necesitan que construyamos una situación de respeto mutuo entre ellos y nosotros. Del respeto mutuo emana la más 38 saludable clase de disciplina. Sabemos que criar niños es la tarea más difícil del mundo, que requiere un equilibrio de amor y límites respetuosos que raras veces surge espontáneamente de sus padres o cuidadores. Ser padres nos enfrenta con nuestros propios problemas personales, muchos de los cuales provienen de lugares tan remotos como nuestra propia infancia, que no nos animamos a confrontar. Nuestra preferencia por la compañía de otros adultos, nuestros compromisos con prioridades adultas, y nuestras confusiones acerca de la paternidad y los desencuentros temperamentales con nuestros hijos, nuestra impaciencia y nuestro cansancio cotidiano, todo ello contribuye a hacer que sea más complicada la misión paternal/maternal y la enseñanza de los niños. También, educar a los hijos suele convertirse en una faena chapucera, no sólo porque es muy complicada, sino porque no le tenemos que rendir cuentas a nadie. Muchos padres a menudo se sienten desconcertados e impotentes, pero en vez de buscar salidas se aferran al ejercicio ilimitado del poder y de la autoridad en el marco de sus hogares. Nunca perderían el control de esa manera ante sus jefes o subalternos en el trabajo. Jamás ignorarían la necesidades de sus amistades con tanta impunidad. Ni castigarían o golpearían así a cualquiera con quien entraran en conflicto. En las guardias de los servicios asistenciales de emergencia hay infinidad de historias de terror sobre estas realidades. En la sociedad actual, muchas veces las dificultades para criar a los hijos son complicadas por las presiones que padecen sus padres. Muchos de éstos, especialmente las madres solteras, viven en la pobreza; muchas familias sufren el racismo; y tanto los menores como los adultos son victimizados por los efectos del sexismo y la supremacía machista. Muchos matrimonios naufragan en medio de conflictos feroces que espantan y confunden a los niños. Juro que no sé cuál es el remedio para esta epidemia. Una vez más fue Margot quien me aportó otro elemento esclarecedor: me regaló un libro del maestro Carl Gustav Jung (1875-1961), psiquiatra suizo que expandió los abordajes psicoanalíticos de Sigmund Freud, interpretando las perturbaciones mentales y emocionales como un esfuerzo desesperado del individuo para lograr una integridad personal y espiritual. Lamentablemente, durante muchos años en todo el mundo, toda gama de "alucinaciones" proféticas fue combatida por el establishment psiquiátrico con "terapias" de choques eléctricos. Después se inventaron los choques de insulina o, peor todavía, una cirugía cerebral "neutralizadora" llamada lobotomía. Le debemos a Jung la adopción de los términos animus y anima para referirse respectivamente a los principios masculino y femenino. El primero referido al ser racional e intelectual, y el segundo al ser místico e intuitivo. Para alcanzar un equilibrio verdadero, los hombres y las mujeres deben ponerse en contacto con las características del "sexo opuesto" dentro de su psique, e integrarlas. Mientras las mujeres parecen haber progresado en esta tarea, los hombres siguen bastante rezagados. Durante los últimos años han aparecido técnicas para que ellos exploren su anima a fin de que logren distinguir las partes positivas y profundas de ella (espiritualidad, amor y belleza) de todo lo trivial (como la promiscuidad y la vanidad). El anima también les permite a los hombres que entiendan a las mujeres y, a la inversa, las mujeres consiguen captar la naturaleza de lo masculino por medio de su propio animus. No estoy hablando sobre esto como tema de adultos, sino para que aprendamos a construir conciencia de ello en nuestras hijas e hijos, especialmente si son índigo. Nuestros padres jamás lo supieron, y muchos de nuestros problemas emanan de ese déficit. Según Jung, hay cuatro imágenes principales del anima: Eva, Helena, María y Sofía. Eva simboliza la atracción física, el sexo, la maternidad; es la imagen de la mujer atractiva corriente. Helena representa a una mujer más cultivada, con quien se comparte una camaradería espiritual, junto con una sexualidad romántica. La María virginal es bastante elevada como ideal; no posee la faceta más natural del anima. Sofía representa a la sabiduría, se aproxima más a la vida y no es demasiado virtuosa. Está presente cuando un hombre sabe cómo amar y vincularse con una mujer, y también sabe cómo protegerse del lado devorador de ella. EL ALMA FEMENINA Una de las más generosas lecturas del alma femenina la efectuó hace muchos años el pensador S. Radhakrishnan, quien sin proponérselo prefiguró el alma de las madres índigo: "En cada generación, la India ha producido millones de mujeres que nunca fueron famosas, pero cuya existencia diaria ayudó a civilizar a la especie y cuya calidez de corazón, capacidad de autosacrificio, lealtad con modestia y fortaleza en el sufrimiento, al estar sujetas a pruebas de extrema severidad, se cuentan entre las glorias de esta antigua raza". Entretanto, en esta misma generación, el mundo está produciendo niñas y niños que debemos aprender a amar y respetar, a proteger y estimular, porque son portadores del futuro de este planeta. Georg, mi pequeño y adorado astronauta, fue brotando en mí como un pétalo del universo, absorbiéndome, extrayendo mi savia al son de la música de los latidos de mi corazón, acompañado por las vi braciones creadas por Deuter. Y al mismo tiempo impregnaba mis fibras con su propia canción cósmica, reflejo de oscilaciones de galaxias distantes y ceremonias divinas. Las generaciones que nos precedieron se dedicaban a preservar y proyectar el mundo de sus padres. De aquí en adelante tendremos que descubrir la manera de preservar y proyectar el mundo de nuestros hijos. 39 CAPÍTULO 12 EL NIÑO ÍNDIGO DESDE LA PERSPECTIVA DE SU PAPÁ AMASAR BIZCOCHOS Ivonne me ha cedido la palabra escrita, que no es mi especialidad. Soy fotógrafo, trabajo con imágenes. Me desenvuelvo en interiores y exteriores. Mis referentes son el color, los planos, los ángulos y los contrastes. A veces, la realidad me impone sus reflejos. A veces, trabajo con diseñadores y escenógrafos para inventar situaciones. Lo real y lo virtual se entrelazan, porque a partir de una fotografía digital es posible crear imágenes inexistentes. Lo real y lo irreal, referentes en el pasado, dejan de tener presencia. Ahora podemos ir, en fotografía, más allá de lo posible y lo imposible. A la vez, por deformación imaginativa, estoy pendiente de las informaciones referidas a la Estación Espacial Internacional que doce naciones están construyendo en órbita terrestre. Y de las nuevas sondas robóticas que se envían a Marte. Pero todos los días regreso a mi casa en este planeta complicado, y allí me espera un niño índigo de diez años. Estuve leyendo varios artículos sobre el tema, confieso, para inspirarme. Esto de escribir me pone muy incómodo, pero me comprometí a hacerlo, y aquí estoy. También leí el capítulo anterior que escribió mi esposa, y creo haber captado con mi ojo eléctrico un punto en el que nadie parece detenerse. Es el desequilibrio que existe entre las polaridades masculina y femenina. No sé si eso tiene conexiones con el famoso rayo azul al que se refieren algunos grupos esotéricos, y tampoco me interesa investigar si mi hijo Georg es parte de una conspiración para redimir a la humanidad. Ya trataron de hacerlo en el pasado personas especialmente enviadas por Dios, y pese a sus buenas intenciones, los ejércitos (no los santos) siguen marchando cada vez con aparatos más mortíferos. En algún lado hay un cabo suelto que es necesario anudar. Converso mucho con nuestro niño. Me abstuve de regalarle una cámara fotográfica. Lo haré sólo si él lo requiere. A veces le pido que me acompañe cuando voy a trabajar a lugares naturales y lo hace con gusto. Suele pedirme la cámara prestada para registrar algo que le atrae. Puede ser un pájaro, flores con muchos colores, o un auto deportivo. Le encantan los autos deportivos. Tiene una enorme colección de prototipos. Toda nuestra familia contribuye a ella. Me cuenta que en la escuela hay algunas maestras pasables y otras muy estúpidas. Me pide que lo ayude a buscar en Internet temas de historia que le encargan como tareas prácticas. No me parece gran cosa, pero igual lo ayudo. Salimos mucho los tres para andar en bicicleta. Le gustan los videojuegos de carreras, en especial los de motos. Y uno donde él y yo nos internamos en un parque jurásico y matamos dinosaurios de todos los tamaños. A veces ellos nos comen a nosotros. Le divierte mucho. Me pregunta: "Cuando te mastican, ¿te duele?". El otro día, su mamá lo convidó a hacer bizcochos caseros y aceptó encantado. Daba gusto verlo amasar y ensuciarse con la harina. Se reía mucho. Y en vez de hacerlos todos redondos, los hacía también cuadrados, triangulares, rectangulares o de dos pisos. A tal punto que yo también amasé bizcochos. A los índigo no hay que mentirles, ni tratar de chantajearlos con promesas o premios. Cuando se niegan a hacer una tarea escolar hay que averiguar qué hay detrás de la negativa. A veces es una venganza contra una maestra que los ha criticado ante la clase. O puede parecerles que es una actividad carente de valor. No logran "obedecer" si no hay razones valederas. Si es sólo para satisfacer a sus instructoras, no se entusiasman. Hace poco, una supervisora de la escuela me contó una anécdota de Georg, ocurrida en una clase de matemáticas. La maestra escribió los ejercicios en el pizarrón, y la consigna era copiarlos en el cuaderno y resolverlos a continuación. Georg entregó la tarea colocando en la página sólo los resultados. Ella sospechó que se había copiado. Y le pidió que respondiera una serie análoga directamente sobre la pizarra. Uno por uno, "miraba" la cuenta del caso y sin desarrollarla escribía directamente el resultado. La resolvía mentalmente. Al pasar, un día después, le pregunté por qué procedía de esa manera. Me contestó: "Ellos quieren tenernos ocupados todo el tiempo. No se justifica copiar un ejercicio si lo que precisan es el resultado. Si la comida que me sirven es sabrosa, no me interesa saber cómo la prepararon, y tampoco conocer la vida del dueño del supermercado". Sólo respondí: "Es una manera de pensar". A veces discuto con Yvonne por temas de trabajo, del mantenimiento de la casa o historias de familia. Yo soy algo ansioso, y en algunos casos no logro atenerme a su manera de esperar que las cosas sucedan sin necesidad de poner presión. Ella elige un disco sereno y se pone a dibujar. Yo quiero sacar la cuestión del camino lo más rápido posible. Cada cual tiene su estilo. Un día me di cuenta que a Georg lo angustian mucho las discusiones. Los niños índigo suelen imaginar que de alguna manera las polémicas hogareñas tienen que ver en cierto sentido con ellos. Giran alrededor de su propio eje como si el resto del mundo fuese secundario. Para ellos, todo lo que pasa en la intimidad familiar es algo que se vincula a algo que hicieron o no hicieron. De manera casual, después de alguna tormenta casera, conviene abrazarlos, besarlos y decirles que son muy queridos. Necesitan confirmaciones así. 40 ESTE RINCÓN DE LA GALAXIA Tengo la seguridad de que los índigo vienen con una tarea asignada, sobre la cual hay más fantasías que evidencias. Coincido con quienes sostienen que se trata apenas de una "ola" circunstancial cuya labor consiste en preparar el terreno para otra "ola" todavía más sofisticada, que irá naciendo en los años venideros. Es probable, aunque no demostrable. Me parece que la hipótesis de que van a organizarse masivamente cuando crezcan no calza en su naturaleza. Pienso que pertenecen a una especie de anarquistas espirituales que en esta etapa de la humanidad se van a ocupar nada más que de complicarnos mucho a nosotros, los adultos. Hay una travesía evolutiva, y nosotros, la gente entre los treinta y los cuarenta, vamos a ser fuertemente influidos por nuestros índigo. Van a ayudarnos a conectar al humano que somos con el humano que será. Porque el mundo adulto no va a disolverse para que las criaturas asuman el poder. Quienes nos anuncian que estos niños van a tomar el mundo en sus manos pecan de un exceso de imaginación. Eso sí, van a trastornarnos con mucha gentileza, pero nuestro planeta tiene una historia inserta en la historia universal que escapa a nuestros estrechos sentidos. Y los tiempos cósmicos no van a ser acelerados por una revolución infantil en este rincón de la galaxia. Hay miles de libros sobre puericultura que de todas las maneras posibles dicen algo que mi abuela analfabeta sabía de corazón: todos los niños son especiales, hay que amarlos, respetarlos, escucharlos y ayudarlos a satisfacer todas sus necesidades básicas. Todavía no sabemos de verdad cuál es la misión planetaria de los niños índigo. Tenemos conjeturas y presunciones. Interpretamos su presencia, pero no poseemos toda la información estructural. Cuando saco una fotografía no capturo todo el paisaje sino apenas una fracción del mismo. Cuando fotografío un rostro humano, capto apenas una "instantánea" circunstancial, no sé nada de la historia de esa persona, ni puedo adivinar su futuro. A veces regreso muy tarde, y Georg ya está durmiendo. Tengo muchos deseos de abrazarlo, pero me abstengo, porque se levanta muy temprano para ir a la escuela. Me quedo un largo rato observándolo cómo duerme, cómo respira, cómo luce. A menudo no me contengo y coloco una de sus manos entre las mías. ¿Lo hiciste alguna vez? Tiene mucho sentido hacerlo. Cierro los ojos. Siento su calor, su energía. Y de pronto es como si toda la historia de la humanidad se sumara en ese instante. Imagino que mi padre lo hacía conmigo. Y mi abuelo con él. Supongo que Johann Schiller hacía lo mismo con su hijo, si lo tuvo, porque de otro modo no hubiera podido escribir su bello drama sobre la leyenda del arquero suizo Guillermo Tell y la famosa flecha que debió disparar hacia una manzana posada sobre la cabeza de su propio hijo, forzado por un tirano austríaco y poniendo en peligro su vida. Pienso que el punto más sensible de la relación con un niño índigo es el de la autoridad de sus padres. No veo que esta cuestión sea tratada en profundidad, y quiero hacer un aporte al respecto. Recuerdo con claridad que durante mi infancia, tanto en mi hogar como en la escuela, el tema central era la sujeción a la autoridad. Los alemanes tenemos una fijación ancestral con eso. Ese tic nervioso no desapareció. Cuando tenemos las reuniones periódicas de evaluación en la escuela de Georg, el asunto está muy presente. Se dice que en general los niños de ahora tienen "dificultad para obedecer". Quizás ese no sea el modo de exponer las cosas. Más bien me parece que "no tienen intenciones" de obedecer. Poseen una obstinación muy implantada en su naturaleza, y lo que sus maestros llaman "falta de atención" es mucho más que eso. No demuestran poseer una inclinación a la disciplina, a la obediencia. Eso se ve en todo el ámbito de los adolescentes. En los diarios y los programas de televisión los sociólogos dicen seguido que los menores son extremadamente desobedientes. Y alegan que cuando a una persona no se la implanta en un marco equilibrado donde logre desarrollar una autodisciplina, pueden adquirir la costumbre de tratar de imponer su voluntad a los demás. Es una cuestión complicada, ante la cual hace falta reflexionar. La autodisciplina equivale a saber administrar los propios impulsos. Muchos libros sobre educación infantil dedican abundante espacio al asunto del establecimiento de límites. Pero vivimos en una realidad "adulta" donde todo indica que los límites se perdieron. Hay un culto descomunal de la permisividad absoluta y de la impunidad, como si el péndulo se hubiese corrido hacia el otro extremo después de muchos años de autoritarismo y verticalidad prepotente. Todos los días algún profesor universitario cuestiona la corrupción política, la insensibilidad económica, el terrorismo nihilista, la vulgaridad televisada y la descomposición del lenguaje popular. Estamos sumergidos en un mar de valores deformados. Yo no renuncié a mis ideales adolescentes, pero siento que el viento sopla en direcciones oscuras, y hoy conviene mantenerse discreto. EXPLORAR EL ENTORNO Cuando los padres de niños índigo nos reunimos en los Círculos de Luz, comentamos que ellos plantean una clara exigencia de verdad, de transparencia. Pero los chicos no van a adquirir nunca autodisciplina si nosotros no fijamos el ejemplo. Las palabras no bastan. Ellos nos escuchan conversar todo el tiempo sobre la degradación del mundo. Y surge esta dificultad: los temas disciplinarios antiguos sobre la verdad y la integridad no se pueden impulsar en medio de la mentira y la confusión social. Tenemos por un lado los Diez Mandamientos y por otro un mundo donde el "no mentir" o el "no matar" brillan por su ausencia. Y la mayoría de la gente se encoge de hombros, deja a sus hijos a la deriva. Ese es el mundo que encuentran nuestros índigo, a quienes no podemos mantener encerrados en la casa. Y a partir de la calle, igual que todos nosotros, no se encuentran precisamente con una realidad elegante. 41 Una imagen que dio tiempo atrás una psicóloga sobre los niños índigo me gustó mucho. Los llamó "barómetros de la verdad". No se les puede mentir porque internamente poseen un recurso particular que les permite cotejar a fondo todo lo que se les dice. Lo compruebo con Georg y con otros hijos de la gente del Círculo. Por eso debemos tratar de comunicarnos con ellos a medida que vayan creciendo, para pedirles que expresen, como mejor puedan, sus motivaciones y sus vivencias. Tal vez los ayudemos así a que evalúen sus propias impresiones y saquen por comparación deducciones que contribuyan a su desarrollo consistente. No queremos que los arrastren los vientos disolventes de esta época, que muy seguido nos tumban a nosotros. Pero nunca podrán conquistar la solidez si ven que los adultos más próximos cultivan conductas incoherentes y no exponen escalas de valores ligadas a algún tipo de consistencia. Es el viejo asunto de los "modelos" y de , ,, los ejemplos vivos . Sin algo por el estilo, nadie consolida su propio ser en función de objetivos reales. Estamos practicando con nuestros niños un juego que da buenos resultados para sacarlos un poco del círculo vicioso de la virtualidad electrónica. Hacemos escapadas hacia algún sector rural y nos separamos para explorar el entorno. La tarea consiste en buscar elementos de la naturaleza que nos resulten expresivos. Así juntamos en nuestros frascos piedritas brillantes, ramitas con formas singulares, florecillas silvestres con colores bonitos, insectos raros, plumas de aves, hojas de plantas con texturas complejas, caparazones de caracol, huesitos, lo que haya. Y después nos sentamos en círculo y cada uno le cuenta a los demás el resultado de su recorrida y después fabricamos historias sobre cada comentario. Es una buena experiencia de contacto con la naturaleza. Otra cosa que aprendí hace poco al leer una revista que evaluaba los aportes del movimiento de la New Age, fue que el autor hacía un juego de palabras que funciona muy bien en inglés, pues se refería a la Now Age. En vez de la "nueva era" la "era del ahora". Y en este marco, se hacía referencia a un proceso sutil que estaría dándose en nuestro planeta: el equilibrio dinámico entre las energías masculinas y femeninas. El desnivel reinante se vuelve evidente en el plano de los roles familiares, donde la tradición estableció que el papá encarnara el papel de la autoridad estricta y la mamá lo estabilizara o suavizara con su labor de crianza y nutrición. Los ejercicios que proponían algunos pedagogos revisionistas apuntaban a que los papás se hagan cargo de facetas de la crianza, antes en manos femeninas. Como cambiarles los pañales, bañarlos, darles de comer o llevarlos a la escuela. Pero aquí aparece un tema interesante: quedó desatendido el tema de la disciplina que antes surgía desde la órbita masculina. Trato de descubrir la parte que me toca en este nuevo reparto de funciones, referido a lo que Yvonne mencionó como "pedagogía hogareña". Se narra una anécdota sobre una señora que en los Estados Unidos, a comienzos del rígido y paternalista siglo XVIII, era citada todo el tiempo por la escuela de su hijo porque se trataba de un niño díscolo y descontrolado. La mamá se hartó del problema, retiró a su hijo del establecimiento y decidió que él sería educado en su casa. Así sucedió. La historia registra que años después ese niño fue el inventor Thomas Alva Edison. La diferencia entre el papá flexible de ahora y el varón rígido del pasado es que su equilibrio existencial surge de su corazón, no de su mente y sus "principios". La disciplina que trata de construir en el alma de su hijo se basa en el amor explícito y no en un repertorio de ideas. No renuncia a establecer límites y referentes para la disciplina, porque el niño los necesita para situarse armónicamente en la vida. Pero en vez de la expresión adusta se permite la ternura y, si hace falta, el impulso de perdonar. Debemos enseñarles a nuestros niños índigo que la disciplina y la ductilidad pueden ir de la mano. Que lo masculino y lo femenino se complementan. Y así surge una imagen paternal que invita a ser emulada, en vez de un señor que grita y da órdenes todo el tiempo, y que debe ser resistido de cualquier manera. Así, a medida que ingresen a la adolescencia, podremos ir descubriendo cuáles son sus propósitos generacionales. Si efectivamente vi nieron a cambiar el mundo, a fomentar la paz o a preparar el terreno para otra generación de niños más avanzados todavía, la realidad dictará nuevas dinámicas. ¿Cómo saber cuál será el color del aura de sus propios hijos (mis nietos)? Nuestros padres nos colmaban de juguetes y seguían haciendo su vida. No repitamos esa escena. Nuestros hijos también son niños que quieren jugar, pero al mismo tiempo son criaturas poseedoras de un don que se crea a sí mismo en cada instante. No son un programa de computadora. No los forcemos a protagonizar situaciones para las cuales aún no están preparados. Pero no nos privemos, tampoco, de descubrir al niño índigo que también espera nacer espiritualmente en algún lugar de nuestra propia alma. 42 CAPÍTULO 13 METIL -FENIDATO: LA QUÍMICA VERSUS EL IMPULSO DE VIDA DESÓRDENES ASOCIADOS Por diversos factores referidos al estado de ánimo y a la conducta de la infancia de esta época, el fenómeno índigo aparece conectado con una temática eminentemente farmacológica, que preocupa a muchos padres y provoca una creciente polémica. El centro del debate es el medicamento psiquiátrico metilfenidato (abreviado como MP según su denominación en inglés y comercializado internacionalmente como ritalina), que hoy es recetado a varios millones de niños en todo el mundo. Numerosas asociaciones de padres de niños medicados con este fármaco, en Europa y Norteamérica, temen que sus hijos estén siendo sometidos a un peligroso experimento neurológico. Ya se registraron casos de demandas judiciales en situaciones donde algunas autoridades escolares imponen su uso como condición para mantener a ciertos niños "díscolos" en los establecimientos que rigen. Dichos funcionarios sostienen que tal droga es una herramienta eficaz para enfrentar los síndromes caratulados como ADD/ADHD. La alarma surgió cuando trascendió que en los Estados Unidos, la DEA (Drug Enforcement Administration, máxima entidad oficial que combate el tráfico y el consumo de drogas) incluyó al methyl-phenidate en su llamada "Lista 2" y lo identificó como un estimulante estructural y farmacológicamente similar a las anfetaminas. En esa lista aparecen los productos con un significativo riesgo de adicción, no sólo las anfetaminas, sino también la morfina, la cocaína, el opio y los barbitúricos. Posteriormente, un departamento de las Naciones Unidas, la Junta para el Control Internacional de Narcóticos, le escribió dos veces a las autoridades sanitarias de EE.UU. manifestando su preocupación por el creciente uso del MP en ese país, donde hoy se estima que hay más de ocho millones de niños bajo dicho tratamiento, y una cantidad no especificada de adultos. En Gran Bretaña existe una alarma similar, y según una investigación realizada por el diario The Observer, durante los últimos cuatro años el porcentaje de recetas de ese producto aumento un 126% y supera los dos millones por año. Ello no incluye las medicaciones de otros "remedios de contención", como valium, lorezepam y prozac. En inglés, la sigla ADD se refiere al Trastorno por Déficit de Atención (attentíon deficit disorder) y ADHD indica Trastorno por Déficit de Atención con Hiperactividad (attention deficit hyperactive disorder). En los Estados Unidos, ambas perturbaciones son caratuladas como "desórdenes neurológicos", y ya son tan comunes que afectan al 5% de la población infantil. Se calcula que por lo menos en cada aula de educación preescolar y primaria, uno de cada seis niños presenta tal problemática, lo cual dificulta su desempeño en clase y en los demás marcos sociales. Ante estas circunstancias, los expertos se muestran trabados y desconcertados, porque no logran ponerse de acuerdo sobre las causas precisas del ADD/ADHD. Tanto una conferencia de especialistas realizada en 1998 por los Institutos Nacionales de Salud, como otra de la Academia Americana de Pediatría, en el año 2000, llegaron a la conclusión de que "no existen bases biológicas conocidas para tales afecciones". Un prominente neurólogo señaló que "cuanto más se estudia la hiperactividad o el ADD, menos certeza se tiene de lo que son, o si se trata de un millar de situaciones llamadas de la misma manera". A lo cual otro especialista agregó: "No hemos identificado una causa única del ADHD, y de hecho » un día se probará que es un término paraguas para una cantidad de desórdenes asociados . Por consiguiente, según los máximos especialistas, el mecanismo exacto que dispara el ADD es desconocido y el criterio de que el ADHD no es un síndrome comprobado tiene muchos adeptos, tanto médicos como educadores. No obstante, exista o no un síndrome con nombre y apellido, resulta claro que muchos niños tienen grandes dificultades en la escuela y en su hogar, por la incapacidad de "prestar atención". Por eso se acelera el uso masivo del metil-fenidato para aplacar el auge de la hiperactividad infantil. NEUROLOGÍA PEDIÁTRICA Como las hipótesis de los expertos son muy variadas y hasta contradictorias, ello crea más angustia y confusión entre los padres y los niños que padecen esos síntomas. Por tal razón, la Asociación Pedíatrica Americana elaboró una lista con catorce indicadores, de los cuales por lo menos ocho deben estar presentes para que se diagnostique que un niño padece ADD/ADHD. Ellos son: • Mueven con frecuencia nerviosamente sus manos y sus pies, se contorsionan cuando están sentados, o golpetean el piso con los pies. • Tienen dificultad para permanecer sentados o hacer filas cuando les es requerido. • Se distraen fácilmente ante estímulos externos. • Tienen dificultad para esperar su turno durante los juegos u otras actividades grupales. • A menudo emiten respuestas abruptas antes de que se hayan completado las preguntas. • Tienen dificultad en seguir las instrucciones que reciben. • Tienen dificultad en mantener la atención durante juegos, tareas o presentaciones de los demás. 43 • Suelen saltar de una actividad incompleta a otra. • No logran jugar con calma. • Suelen hablar excesivamente. • Suelen interrumpir o avasallar a los otros. • Suelen no escuchar lo que se les está diciendo. • Suelen olvidar los elementos necesarios para las tareas. • Suelen envolverse en actividades peligrosas sin considerar las posibles consecuencias. Uno de los críticos más vehementes del criterio institucional que tiende a convertir estas situaciones en una "epidemia" de una "enfermedad" específica, es el doctor Fred A. Baughman, especialista en neurología pediátrica, quien afirma: "Hicieron una lista de los síntomas más comunes de las incomodidades emocionales de los niños, esas que perturban a los padres y a los maestros, y de un plumazo que no puede estar más vacío de ciencia o de motivación Hipocrática, lo caratularon como enfermedad. Veinticinco años de averiguaciones, que no merecen el título de `investigaciones', no han podido validar el ADD/ADHD como una enfermedad. Trágicamente, la `epidemia' creció de 500 mil casos en 1985 a más de ocho millones ahora". Y con una vehemencia que tuvo enormes impactos en la prensa, aseveró: "Creo que el ADHD es un fraude del cartel psiquiátrico farmacéutico, sin el cual no podrían para nada prescribir los estimulantes peligrosos y adictivos de la Lista 2, a saber, la ritalina (metil-fenidato), la dexedrina (dextro-anfetamina), el adderal (mixtura dextro y levo-anfetamina), el gradumet y el desoxyn (también del grupo de las metaanfetaminas). Los ciudadanos de los Estados Unidos, incluyendo a los millones de niños diagnosticados con ADHD , fueron engañados y victimizados, privándolos de su derecho a consentir previa información, y drogados ¡en aras del lucro! Debemos frenar esta tendencia". No es el único profesional crítico en acción. Otros calificados especialistas reclaman una revisión profunda de la tendencia, y ya aparecieron en aquel país varios libros controversiales escritos por neurólogos de respetable trayectoria. La misma polémica se ha desatado en las naciones escandinavas, donde se califica al metil-fenidato como una droga iatrogénica, de decir, causante de más perturbaciones de las que promete corregir. Tras revisar decenas de revistas de neurología y psiquiatría en la biblioteca de la Facultad de Medicina, mi primera verificación fue que se trata de un debate con veinticinco años de antigüedad. Es muy anterior a la difusión pública de los niños índigo. Tras las primeras medicaciones intensivas con ritalina, en 1973 el profesor Paul Wender publicó su libro El niño hiperactivo, donde señalaba que a los chicos "nunca les gusta esta medicación". Otro trabajo de la experta Mina Dulcan observó que los niños explicaban que la medicación los hacía sentirse muy "extraños". Y en su obra Psiquiatría tóxica, el doctor Peter Breggin afirmó que los menores que había entrevistado sentían que la ritalina los dejaba "fuera de contacto" y hacía que se sintiesen "raros", como si embotara sus sensaciones y los aplacara. Las investigaciones efectuadas sobre el efecto de las drogas estimulantes sobre los adultos se ha verificado que causan una sensación de alerta acentuada, como cuando beben muchas tazas de café. En dosis incrementadas, crean agitación, un "pique" artificial, euforias psicóticas o manías, y eventualmente, convulsiones. El neurólogo Breggin está convencido que quienes prescriben el MP no tienen la intención de producir un estado de "aceleración" en niños que ya están hiperexcitados. Explica que "cuando en el aula el niño se sienta muy quieto, para de murmurar y se vuelve muy obediente, se ha logrado el efecto buscado con la droga. Y los niños tratados con metil fenidato a menudo lucen como si hubieran íngerido algo que los `baja' en vez de algo que los `sube'. Quedan emocionalmente inactivos o aplastados. Con frecuencia el efecto clínico es mixto: aplaca al niño durante el día y causa insomnio durante la noche, o desata ciclos de tipo sube-y-baja. También, el MP puede hacer que el niño se vuelva irritable en vez de calmarse." ZONA DE BATALLA Cada vez con mayor frecuencia, aparecen pediatras que recomiendan tomar en cuenta muchas circunstancias que podrían estar causando inquietud entre los niños, no precisamente por causas que en su origen no surgen de anomalías neurológicas. Nadie desconoce que habitualmente resulta difícil controlar a los niños y ponerles límites: son perturbadores, impulsivos y se distraen con facilidad. Estas situaciones existen. Pero podría ser que el error resida en creer que estas conductas se deben a algún "desorden mental", que debe ser resuelta con alguna panacea moderna: las drogas psiquiátricas. Numerosos profesionales de la psicología han puesto sobre el tapete muchas evidencias de que la verdadera causa de tantos comportamientos indeseables surge de aulas muy aburridas, de maestras y maestros incapaces de prestar atención a las necesidades profundas de sus alumnos, de deficientes procedimientos paternales de crianza o de situaciones hogareñas lamentables, de niños que han caído en la zona de batalla entre papás y mamás divorciados, de dietas totalmente desequilibradas, alergias a elementos sintéticos el entorno, toxinas ambientales, e inclusive pésimas relaciones personales entre hijos y progenitores. Un folleto distribuido por padres que se oponen a que sus hijos sean compulsivamente medicados con metil-fenidato, expresa: "Tratamos de convencer a nuestros hijos que le digan que no a las drogas, y luego los forzamos a ingerir ritalina, un narcótico Clase 2, muy similar en su composición y función tanto a 44 las anfetaminas como a la cocaína. La ritalina es adictiva y provoca severos cuadros en caso de abstinencia. Tiene numerosos efectos colaterales indeseables, algunos de los cuales pueden ser permanentes". Entre dichos efectos, los más citados son la tristeza y la depresión, retracción social, emociones ahogadas y pérdida de energía. En este plano, el doctor Breggin ubica otros efectos negativos, como la supresión del crecimiento (tanto en altura como en peso), tics nerviosos, erupciones cutáneas, cefaleas, dolor de barriga y cuadros psicóticos. Asimismo se han verificado movimientos anormales (espasmos) y tics faciales y vocales. A veces, estas perturbaciones neurológicas no desaparecen con la terminación del tratamiento, y los pequeños pacientes deben ser medicados entonces con "neurolépticos" (fármacos que los controlan), con riesgos de inducir mayores desórdenes del sistema nervioso. Se admite que cuando un niño es rotulado como portador de "males psiquiátricos" ello tiene un efecto devastador en el modo con que otra gente lo trata, e inclusive el modo en que se ve a sí mismo. Ya la mera entrevista con el profesional y los interrogatorios a que es sometido forman parte del problema. Para algunos psicólogos sociales, la parte más degradante del tema es que a ese niño se le dice a menudo que "no se puede hacer otra cosa". Esto le roba su responsabilidad, porque "no es culpa suya que su cerebro funcione mal" y debe aceptar resignadamente su "deficiencia" e ingerir las drogas medicadas. Una faceta más controversial en las medicaciones con metil-fenidato y drogas análogas es que no hay manera de verificar si "curan" alguna enfermedad, porque cualquier individuo que las ingiera (hiperactivo o no) reacciona de la misma manera. Se "enchufan" y "desenchufan" de igual modo. Si la droga corrigiera la conducta disonante de un paciente presuntamente poseedor de un cerebro "inestable" o "desordenado", no debería esperarse el mismo efecto en una persona efectivamente "sana", pero eso es lo que sucede. Esta y otras cuestiones multiplican las críticas al uso masivo del MP en los niños indóciles, pues suprime los impulsos espontáneos y sociales, y al mismo tiempo fuerza la aparición de conductas compulsivas y obsesivas. El doctor Mark Barber, al tratar de encontrar las raíces de los diagnósticos sobre el ADD, llevó más lejos sus investigaciones en Alemania, y descubrió que en 1905 el psiquiatra Ernst Rudin fundó la Sociedad Germana de Higiene Racial, y en 1933 co-escribió las leyes alemanas de esterilización junto con el jerarca nazi Heinrich Himmler. Ridin y un colega, el psiquiatra Franz J. Kallmann, se enfocaron en estudiar lo que llamaban "esquizofrenia", término al que atribuían vastos significados: "inadecuación del pensamiento, la emoción o la conducta". Kallmann también desarrolló estudios, publicados en 1938, donde proclamaba que la esquizofrenia era un mal genético. En su trabajo, también sostenía que había interpretado el diagnóstico "del modo más estricto posible". Y describió esa enfermedad con estas palabras: "Incluye a los asociales, fríos de corazón, indecisos... bobalicones torpes, déspotas maliciosos, anormales maricas, intrigantes pedantes, niños modelo remilgados, soñadores diurnos, desestabilizados emocionales, gente cuyo temperamento cambia de repente, quienes no responden bien a los impulsos motrices, loquitos..." En resumidas cuentas, excedía todo lo que podría esperarse de un rótulo científico, y probablemente un psiquiatra serio lo escucharía con sorna y disimularía una risa burlona frente a un tono tan enjuiciador socialmente. Pero algunos terapeutas actuales perciben que aquel "criterio de diagnóstico" se parece mucho al utilizado hoy para etiquetar a muchos niños como portadores de ADHD. LOS NIÑOS "IMPUROS" Una ironía de la época fue que Kallmann era judío a medias, y fue forzado a huir de Alemania. Emigró a los Estados Unidos, donde después de publicar la traducción de sus estudios en las principales revistas de psiquiatría, llegó a ser proclamado como el "máximo psiquiatra genético de América". Su definición de batalla era: "Un éxito eugenésico satisfactorio en el círculo hereditario de la esquizofrenia no podrá lograrse sin medidas preventivas entre los niños impuros y los hermanos de los esquizofrénicos". La eugenesia es una ciencia totalitaria apuntada el mejoramiento de la especie humana mediante el control de los factores genéticos. En EE.UU. el movimiento eugenésico ejerció una fuerte influencia en la opinión pública, lo cual se reflejó en la legislación de algunos estados y a nivel federal. Entre 1911 y 1930, en veinticuatro estados se aprobaron leyes de esterilización apuntadas a ciertos "desajustados" sociales: los retardados mentales, los criminales y los dementes. También hubo leyes que prohibían el casamiento entre miembros de variados grupos raciales. Una victoria de ese movimiento tuvo lugar en 1924, cuando una alianza entre eugenesistas y algunos poderosos intereses financieros promovieron ese año el Acta Inmigratoria (conocida como Acta de Origen Nacional), que limitaba severamente la inmigración a los Estados Unidos desde países de Europa oriental y del Mediterráneo. Los partidarios de la eugenesia proclamaban que tales inmigrantes eran inferiores a los anglosajones y que "estaban contaminando la pura sangre estadounidense". Un año después, la sociedad comenzó a cuestionar con fuerza esa orientación inequívocamente racista. Las teorías del emigrado Kallmann hallaron eco en estudios efectuados por los doctores L. ErlenmeyerKimling y J. D. Rainer, en once hospitales de la ciudad de Nueva York. Kallmann y Rainer firmaron en común estudios sobre niños de "alta peligrosidad", y se esforzaron en identificar "características de conducta" a fin de detectar a los niños susceptibles a la esquizofrenia. Todo eso podría considerarse enterrado con el desacreditado movimiento pro eugenesia, si no fuese porque el profesor Erlenmeyer- 45 Kimling siguió apareciendo como consejero en los cuadros de importantes revistas académicas sobre salud mental, donde sin cesar ha citado las teorías de Kallmann. Junto a un trabajo suyo publicado por el Schizophrenia Bulletin del Instituto Nacional de Salud Mental, aparece un artículo que se ocupa del papel del "déficit de atención" en la esquizofrenia, y resalta que dicho déficit es un indicador del riesgo de "ser portador de un gen de la esquizofrenia". ¿Por qué resulta importante tomar en cuenta estos antecedentes? Porque a partir de ese tipo de investigaciones no sustentadas por demostración científica alguna, en 1971 un panel de expertos gubernamentales aprobó en los Estados Unidos el uso de anfetaminas en niños "hiperactivos". La droga autorizada con esa finalidad, se llamaba metil-fenidato. Como detalle lateral, pero pertinente, cabe tener en cuenta que en enero de 1993, el Journal of the American Medical Association afirmó que drogas del tipo de las "anfetaminas" "hacen que se restrinja la capacidad sexual de los hombres". Al mismo tiempo, en el 85% de los varones, determinan "impotencia y alteraciones de la libido". En cuanto a las inclinaciones racistas de numerosos médicos que asocian a la esquizofrenia con el "deficit de atención". No por paranoia, los mayores opositores al uso indiscriminado del MP sostienen que representan una especie de "eutanasia legalizada". En este sentido, resaltan que la máxima autoridad estadounidense sobre ADD, es el psiquiatra Paul Wender, seguidor de las controversiales teorías del especialista danés Fini Schilsinger, jefe de psiquiatría del Kommunehospitalet de Copenhague, quien caratuló a la esquizofrenia como una enfermedad hereditaria. Desde 1991, los maestros norteamericanos deben informar a las autoridades escolares sobre la presencia de niños con ADD en sus aulas. Por eso, una flamante ciencia llamada biopsiquiatría causa inmensa preocupación a muchos padres, porque en la mira de los científicos aparecen sin confusión alguna sus propios hijos. Esos mismos padres llevan años tratando (en vano) que la ciencia oficial investigue el impacto a largo plazo de las vacunaciones infantiles, simplemente porque en muchos casos producen "encefalitis leves" (inflamación del cerebro), cuyas expresiones motrices pueden ser interpretadas como ADD o dificultades para el aprendizaje. El posible impacto de vacunas (contra la tos convulsa o el sarampión, por ejemplo) se controla apenas durante la semana siguiente a la inoculación, mientras algunas "anomalías" funcionales (en esto coinciden muchos pediatras) pueden surgir semanas, meses o años después. Tampoco se han estudiado a fondo las alergias causadas en numerosos niños por alimentos tan comunes como la leche vacuna, los huevos, los copos de arroz o trigo y el azúcar, pues según estudios efectuados por el pediatra estadounidense William G. Crook, "bastó con reducir o eliminar su ingestión por parte de niños hiperactivos para que desaparezcan esos efectos en el 75% de ellos". Lo que persiste como sospecha, en muchas familias, es que el impulso de vida de la infancia es visto desde algunos círculos de poder como algo que debe ser neutralizado. 46 CAPÍTULO 14 UNA ÚNICA REALIDAD GENERACIONAL: EL AMOR EXPANSIÓN PERCEPTIVA Como en la vieja balada de The Beatles, todo lo que precisamos es amor, pero mientras eso no sucede lo que más predomina es la compulsión a que somos sometidos en múltiples situaciones. Que en estos tiempos una inmensa cantidad de niños evidencien conductas preocupantes no es accidental sino consecuencia de un inmenso desequilibrio afectivo. Tales características se presentan no apenas en el plano emocional y psíquico, sino también en el físico. El problema es bastante mayor de lo que los funcionarios educacionales están dispuestos a asumir, pero se comprueban todos los días en los consultorios privados y en los hospitales públicos. Al mismo tiempo, es cada vez mayor la administración de medicamentos psiquiátricos a los menores de edad, para mantenerlos "controlados". Todo ello sin hacer referencia a otra oleada igualmente compleja de disfunciones motrices, anomalías variadas en recién nacidos y conductas autodestructivas de muchos adolescentes. La aplicación compulsiva de fármacos "reguladores" a los niños (véase el capítulo 13) en Europa y los Estados Unidos viene creciendo a gran velocidad y hay mucha gente alarmada por ello. Tanto los médicos y los educadores que postulan esas quimiopolíticas no le ofrecen soluciones intermedias a los padres, que se ven en la disyuntiva de aceptarlas o situarse en una órbita donde pueden ser acusados de irresponsabilidad. Según algunas leyes estadounidenses, hasta pueden ser acusados de "maltrato infantil" y ver cómo sus niños son puestos a cargo de instituciones "especializadas". Entretanto, muchas escuelas públicas presionan a padres de niños inquietos para que los mediquen de modo que su comportamiento se ajuste al resto de la situación escolar. Aparece en consecuencia un nuevo cuadro clínico: el estrés familiar. Que se suma a un cuadro disonante con varias décadas de antigüedad. Si un pequeño es verdaderamente un caso clínico de ADD o si se trata de un niño índigo, eso no les interesa a los funcionarios. Hace poco más de treinta años, numerosos jóvenes "descontentos" de Europa adhirieron a la consigna "seamos realistas, pidamos lo imposible", precedida en Norteamérica por otro estandarte provocativo: "hagamos el amor y no la guerra". Fueron los años de incontables experiencias con alucinógenos, y hubo vastos alegatos a favor de la "expansión de la conciencia" y los "estados alterados". Ahora la paradoja consiste en que dichos estados expansivos aparecen espontáneamente en otra gran cantidad de niños y adolescentes, y se acude a compuestos farmacológicos para atenuarlos o apagarlos. Es un tema muy controversial, dentro del cual los niños índigo se presentan como una realidad inclasificable según los parámetros convencionales. Algunos especialistas lo están llamando expansión perceptiva, pero más bien lo enfocan como si se tratase apenas de una situación bioquímica o psicomotriz. Casi nadie incluye los afectos, el amor, en esta conversación. Es un tabú, igual que la espiritualidad. Hace casi un siglo, durante una conferencia dictada en 1912, el profesor Rudolf Steiner expresó: "El amor es para el mundo lo que el sol es para la vida exterior. Ningún alma puede prosperar si el amor es apartado del mundo. El amor es el sol `moral' del mundo. ¿No sería ab surdo si un hombre que se deleita con las flores que crecen en un prado deseara que el sol desapareciese el mundo? Traducido a los términos de la vida moral, esto significa que nuestra máxima preocupación debe consistir en impulsar un desarrollo cabal y saludable para que se inserte en los asuntos de la humanidad. Diseminar el amor sobre la tierra en la máxima medida posible, promover el amor en la tierra: en eso y solamente eso consiste la sabiduría". Exactamente lo que vienen a concretar los niños índigo. Cuando un bebé sale del vientre materno, enfrenta una de las mayores conmociones de su vida. La mayoría de las madres no toma en cuenta esta circunstancia. La criatura ha disfrutado de un apacible y placentero edén durante nueve meses, y de repente el cordón que la une a ella es cortado a la altura del ombligo. Algunos médicos promotores de un "nacimiento sin violencia" han propuesto metodologías que no son tomadas en cuenta en la mayoría de los establecimientos hospitalarios. Sostienen que el bebé debe ser separado de su madre de un modo más gradual, mucho más lento. Pero los ginecólogos no disponen de tiempo, están siempre muy apurados, y cuando el parto se demora un poco le inyectan drogas a la madre a fin de que se produzca el alumbramiento lo antes posible. Sin hablar siquiera de la industria de las operaciones cesáreas. EL VIRUS DEL MIEDO La sala de partos, que eventualmente también es un quirófano, está iluminada a toda potencia. Las luces son intensas, agresivas. El bebé no sólo ha atravesado varios meses de desarrollo fetal como si fuese un anfibio, inmerso en una gentil laguna amniótica, sino que ha estado en un contexto de neta oscuridad. Y, súbitamente, con sus ojos vulnerables, que jamás se toparon antes con la luz, el bebé es absoluta y agresivamente encandilado por los reflectores. Y aturdido por la cháchara de las enfermeras. Cuando debería suceder todo lo contrario, las luces circundantes deberían ser mínimas para que "el ingreso" no sea tan terrorífico. Todo debería estar silencioso como en un templo. Muchos maestros espirituales, como Osho, afirman que en ese momento al bebé se le inocula el virus del miedo. Por eso, 47 recomendaba: "Durante sus siete años iniciales protege a tu criatura de todo tipo de influencia, para que pueda constituirse como ella misma, cumpliendo así su primer ciclo formativo. Un niño es exactamente como una planta, frágil, suave. Un viento fuerte puede destruirla, cualquier animal salvaje puede comerla. Cuando cercamos una planta con una tela de protección, no la estamos aprisionando, apenas la estamos protegiendo. Cuando la planta sea vigorosa, la tela será removida. Con el niño sucede igual, al cumplir siete años estará preparado, centrado, suficientemente fuerte. No te puedes imaginar lo fuerte que puede ser un niño de siete años porque nunca viste un niño no deformado, sólo viste niños violentados. Cargan los miedos y las cobardías de sus papás, de sus mamás, de sus familias. No son ellos mismos. Para ayudarlo, trata de abrirle puertas de dimensiones desconocidas, para que él pueda explorar. Luego vendrá el segundo ciclo de siete años, cuando comienzan a despertarse las energías sexuales del niño. Pero sus padres lo interfieren al máximo, porque ellos mismos sufrieron grandes interferencias durante ese mismo período." Mis padres m e contaron que cuando ellos estaban en la edad escolar eran muy raras las escuelas mixtas, las niñas eran educadas por un lado y los varones por el otro. Eso se ha superado, pero persisten otras rutinas punitivas y con frecuencia muchos niños y adolescentes se abstienen de conversar algunas cosas con sus padres por temor a un castigo. A su alrededor todo luce deplorable, y a menudo muchos niños temen que van a ser castigados por cosas que no hicieron. Esto sucede porque en la escuela tales injusticias son frecuentes, forman parte de un sistema de intimidación colectiva más amplio que luego padecerán a lo largo de su vida como adultos. Aunque en algunos establecimientos pedagógicos se ha comenzado a dictar cursos sobre "educación para la paz", pienso que las innovaciones institucionales van mucho más despacio que las novedades de la vida real. Ya deberían existir programas curriculares que incluyan la "educación para el amor", la espiritualidad no atada a dogmas religiosos y el estudio de religiones comparadas. Pero no sucede. Todo gira en torno de lo material y la globalización financiera. Y nada se hace en dirección de la planetización de la humanidad, de la fraternidad entre todos los seres humanos. La hipótesis sobre una pedagogía hogareña (véase el capítulo 8) aparece como una variable operativa similar a la que durante muchos años fue el camino paralelo asumido por los cultores de las medicinas complementarias e integrativas. Sus partidarios fueron "liberando" espacios en el seno de sus comunidades, donde demostraron que tenían sustento y sentido, pese a las diatribas del establishment médico ortodoxo. Por ejemplo, no hace mucho todavía se impugnaban las doctrinas homeopáticas del doctor Christian Friedrich Hahnemann (1755-1843), y hoy están implantadas en la corriente principal de la medicina, algo también logrado por la milenaria acupuntura de China. Los Círculos de Luz son un tubo de ensayo de esta anhelada pedagogía del amor y la tolerancia. Al principio impresionaban como un ámbito de contención para padres desorientados por los desafíos de sus hijos índigo. Pero ahora, algunos de ellos se están convirtiendo en ámbitos donde con mucha frecuencia se recibe la visita de adolescentes índigo que están buscando puntos de inserción, al mismo tiempo que huyen de la horrible chatura de la vida cotidiana. Recientemente nos visitó Helga, de 17 años. Fue para nosotros como una bendición, porque en algún momento nuestros niños también entrarán en la adolescencia y todos necesitaremos refinar nuestro cariño y nuestra inspiración para estar a la altura de las circunstancias. Es una muchacha adorable, dueña de una intuición asombrosa. Ella buscaba ansiosamente un lugar donde pudiera narrar unas experiencias que había tenido y que eran muy fuertes como para no conversarlas con gente flexible. Algo que es completamente imposible con sus padres divorciados, metidos en sus nuevas familias y de espaldas a alguien que (se lo dijeron así) ya puede trabajar y arreglárselas por su cuenta. Helga había descubiert o que emitía una "energía sanadora" y que con sólo sentarse junto a una persona descompuesta o enferma, ejercía sobre ella una influencia "terapéutica". Usó esas dos expresiones con firmeza, no era un discurso aprendido, surgían de sus propias vivencias. Aclaró que ella no hacía nada específico, simplemente se sentaba al lado de esas personas, no las miraba ni les hablaba. Eran familiares de amigas suyas, y a las pocas horas de estar a su lado, los síntomas se atenuaban velozmente hasta desaparecer. No practica ninguna religión. No leyó a ninguno de los grandes maestros espirituales. Nos contó que la haría muy feliz poder hacer lo mismo en algún hospital. Le aconsejamos que hiciera un curso de enfermería. Nos miró muy desconcertada porque no imaginaba "dónde se hacen esas cosas". Nos comprometimos a averiguárselo. Reapareció en nuestra reunión siguiente y le dimos datos sobre varias escuelas. Lukas le regaló un libro sobre reiki escrito por el maestro Walter Lübeck. Esta experiencia impactó con fuerza a mi marido, fue como si en alguna parte de su alma hubiese sonado una campanilla. Esa noche me dijo: "Si tratamos de incidir globalmente en la escuela de Georg vamos a fracasar, porque las maestras viven asustadas por los inspectores de enseñanza, y no van a hacer nada que se aparte de las rutinas. Pero podemos tratar de introducir variaciones en las labores prácticas generales". Tenía un plan, y lo pusimos en práctica. Era muy sencillo y la coordinadora pedagógica no puso objeciones. Lukas le dijo: "Periódicamente, y yo lo ayudo, Georg debe investigar un tema en Internet, o juntar recortes de diarios y revistas sobre alguna otra cuestión. Lo último fue sobre desastres ecológicos y se angustió mucho. ¿No sería posible darles para investigar obras de filantropía o testimonios de solidaridad 48 con gente que sufre necesidades?" Fue exactamente lo que encargaron para el trabajo práctico siguiente. La respuesta de la clase fue entusiasta. Los chicos pidieron exhibir los recortes obtenidos en el panel de comunicaciones de la escuela. Les fue concedido. Ahora Georg me contó que los niños de otra clase van a hacer algo parecido. Un antiguo éxito musical de Hollywood decía que "el amor es una cosa esplendorosa". ALMAS REFINADAS No nos cabe la menor duda de que numerosos niños índigo son almas refinadas e intuitivas que saben perfectamente para qué están entre nosotros, que desde el momento de nacer tienen una tarea para realizar, y que poseen una conexión inmediata con... llamémoslo el Infinito. Han sido preanunciados por muchas escuelas metafísicas. Al mismo tiempo, hay otros índigo inmaduros, que todavía deben descubrir los parámetros físicos de esta encarnación. Dichas escuelas explican que los primeros ya completaron un ciclo evolutivo en vidas interiores, en tanto los segundos llegan a la Tierra sin experiencia previa. En eso consiste su diferencia. Están presentes en todo el globo, y su número rondaría el uno por ciento de la humanidad, lo cual sumaría unos seis millones de niños. Suele aclararse que hay una vertiente de niños muy sensibles e intuitivos cuyo aura no expresa una tonalidad índigo (combinación del azul profundo y el violeta), y que por lo tanto requerirán todavía más ayuda para orientarse hacia una vida adulta sin desequilibrios. Igualmente, esta situación está presente en muchos adultos que no consiguen entender qué les pasa porque han crecido en ambientes completamente desvinculados de la espiritualidad. Sentimos que en el futuro la educación no será determinada por la edad de los individuos, sino por las necesidades y los anhelos que expresen los potenciales estudiantes. En el pasado, eso se llamaba vocación. El amor, captado y expresado mediante los sentidos, es un manantial de energías creativas. Puedo decirlo porque así ocurre en mi vida cotidiana. Cuando cultivamos y practicamos el amor, esas energías se vierten hacia el mundo. Si el amor no estuviese arraigado en los sentidos, ninguna obra humana material se habría consolidado en el mundo. Al mismo tiempo, sin amor espiritual, nada espiritual podría manifestarse en la evolución. Debemos nuestra existencia a actos de amor labrados en el pasado. Steiner resaltaba que cuanto más elevado sea el estado de desarrollo alcanzado por un indivi duo, más crece en fortaleza su impulso para amar; la sabiduría sola no resulta suficiente. Por eso algunas veces fuimos defraudados por presuntos "maestros" que parecían poseer una gran riqueza de conocimientos, pero que en la práctica espiritual del amor eran muy débiles y decepcionantes. Durante muchos siglos, los filósofos y los poetas sintieron que el corazón era el centro de sus vidas. Se referían a él no apenas como una fuente de virtud sino también de inteligencia. Suele escucharse el comentario "en mi corazón supe que era cierto" porque en verdad se trata de mucho más que un músculo que bombea sangre. Cuando quieren referirse a sí mismos con énfasis, espontáneamente las personas llevan la mano al centro de su pecho, el albergue del corazón. Que late alrededor de cien mil veces por día, sin conexión alguna con el cerebro. Si te fijas en cualquier libro de embriología en la biblioteca pública de tu ciudad, comprobarás que, en el feto, el corazón se forma mucho antes de que exista un cerebro. La ciencia todavía no logró desentrañar el mecanismo físico que regula la secuencia diástole-sístole. Algunos neurocientíficos suponen que el corazón posee un cerebro intrínseco y su propio sistema nervioso. Cada latido sería entonces portador de sofisticados mensajes que inciden en nuestras emociones, nuestra salud espiritual, y la calidad de vida que experimentamos. Y la calidad del amor que sentimos y expresamos. Ahora te contaré lo básico de un ejercicio que hacemos para centrarnos en el corazón. Te sientas en una posición cómoda en un lugar donde nadie te interrumpa. Cierras los ojos, te relajas, y comienzas a inspirar y espirar muy despacio. Durante medio minuto imagina que tu respiración pasa por el corazón. Piensa en alguien a quien amas locamente, tu hijo índigo si lo tienes. Enfócate en el sentimiento que te inspira, piensa en las veces que lo has mirado a los ojos, recuerda el sonido de su voz y el de la tuya cuando le hablas. Evoca los abrazos. Siéntete como si te estuviese tocando. Trata de hacerlo entre cinco y quince minutos. Si te distraen algunos pensamientos, déjalos pasar concentrándote unos momentos en la respiración, y luego retoma la evocación amorosa de esa persona. Si acaso te bloquea alguna emoción ajena al ejercicio, no te preocupes, relájate y piensa que no es el momento propicio. Entonces haz que la respiración acaricie tu corazón con la finalidad de "ablandarlo". Cuando lo sientas oportuno, imagina que te estás observando desde afuera, haciendo este ejercicio. Y vuelca hacia ti mismo el amor que estuviste sintiendo por la otra persona. Después, envía ese mismo amor a las personas que te resulta fácil amar. No bien lo has hecho (puede ser que al principio esto no te resulte sencillo), proyéctalo hacia quienes no te resulta fácil amar. Hay un mantra si acaso no lo consigues: "Quiero poder sentir este amor y enviarlo a tal persona, y mientras quiero que lo reciba de Dios, de mi ser superior y del universo". Limítate a querer que reciba amor. Finalmente, siempre con los ojos cerrados, siente, visualiza o imagínate completamente envuelto por un manto de amor, y entonces abre los ojos. En un cuaderno reservado para este ejercicio, anota tus vivencias, intuiciones, pensamientos e imágenes de paz interior. Comprométete a recordar que procederás en tu vida cotidiana basándote en tales sentimientos. 49 El amor emana de algo que se alberga en nosotros. La sabiduría que el ser humano adquiere durante su vida es sólo un medio para que se configure la semilla de su próxima vida. Todos los grandes místicos de todos los tiempos se han referido a esta "chispa divina". La conciencia índigo es apenas una manera de asumirlo e invitarnos a que nos sumemos al amor, fuerza creadora del mundo. CAPÍTULO 15 HERRAMIENTAS INTUITIVAS PARA EL NUEVO TIEMPO PRESENCIA INTANGIBLE Los niños con potencialidades índigo son precursores de una modalidad de percepción que en algún momento del futuro formará parte activa de la conciencia colectiva de la humanidad, a medida que avancemos en nuestra evolución psico-genética. Esto no es aceptado por la ciencia oficial. Lo sostienen agrupaciones espirituales que no son tomadas en cuenta por quienes no están interesados en que el mundo cambie. Pero este no es el único acontecimiento metafísico de la época. También sucede que otros dones análogos se encuentran adormecidos en la totalidad de los seres humanos. Siempre lo estuvieron. La "novedad" reside en que paulatinamente serán estimulados de manera irreversible por los niños índigo. Claro está, con particularidades que dependen de la cultura a la cual pertenezcan y al estado de cosas imperante en sus países. Una cosa es la vida cotidiana en una comarca lacerada por la guerra, otra cosa es el contexto diario en un país donde hay un nivel de vida complaciente que tiene aletargado a la multitud y, finalmente, otra cosa es la "tradición de luz" en la que se inscriben numerosos seres humanos para quienes existir es una tarea de servicio en función de un designio supremo universal. Vivan donde vivan. El nuevo tiempo al cual me refiero tiene por cierto raíces en los orígenes de la humanidad. Mientras escribía este libro, acompañaba (lo sigo haciendo) los trayectos de descubrimiento de mi hijo índigo. Durante nueve meses sentí cómo se manifestaba en mi barriga, cómo un anhelo emocional y espiritual se iba convirtiendo en una persona concreta. Al comienzo era una "presencia" intangible, pero real. Yo posaba mis manos sobre la panza incipiente, cerraba los ojos, y le hablaba en voz baja. Hoy le hablo cuando duerme, cuando está en la escuela, cuando se queda a dormir en la casa de un amigo. Le cuento mis proyectos, le digo que lo amaré hasta el final de los tiempos, y más lejos todavía. Cuando su volumen dentro de mí se volvió evidente y comenzó a moverse, durante algunas semanas me atrapaba una emoción tan grande que lloraba sin poder contenerme. Daba gracias por el privilegio de engendrar un ser humano, y porque ese milagro me invitaba a salir del mundo gris donde en cierto modo me había acomodado. Mi infancia y mi adolescencia fueron comunes, nada demasiado singular. Fui muy cuidada y querida, pero mis años de educación no me pusieron en contacto con fuentes de inspiración espiritual. Nunca me faltó apoyo familiar, pero nadie se esmeró en impulsarme a descubrir mis dones naturales. Llegué al colegio de Bellas Artes porque en la biblioteca de mi padre había una serie de volúmenes editados por una pinacoteca famosa y que había llegado a casa por un accidente trivial. Un cliente suyo no pudo pagarle una cuenta y lo compensó con una máquina de cortar césped, dos bicicletas y aquellos libros. Yo era muy introvertida y tímida, a diferencia de mi hermana Margot, mucho más atractiva que yo, con singular éxito entre los muchachos y con mucha vida social. Yo era el tipo de chica que va sola a los conciertos, o se queda mucho tiempo mirando el jugueteo de la cascada en la fuente del parque. Entonces, como decía, así como un día Georg empezó a explorar el sonido de mis discos, yo empecé a visitar los libros de mi padre. Me quedaba extasiada ante las reproducciones de cuadros de estilos diferentes, expresionistas o abstractos. No podía creer que una persona pudiese expresarse de esa manera. Me dije: quiero ser pintora. No terminé la carrera. Tal vez no era el instituto adecuado, porque después de la emoción inaugural (suponía que me había sumado a algún tipo de congregación iniciática) comprobé que todo era un tedio interminable. Clases con profesores indiferentes, sesiones de pintura donde los alumnos y las modelos sólo conversaban idioteces, y nunca había la menor incursión en reflexiones sobre estética. Entonces lo ignoraba, pero estaba buscando un acceso a alguna forma de trascendencia o de profundidad. Preferí entonces encarrilar mi imaginación hacia el dibujo, y amarré mi barca en una agencia de publicidad. Allí conocí a Lukas, nos enamoramos y aquí estamos. Como ven, era una chica como todas las chicas. Pero un día cayó en mis manos un artículo del maestro Karlfried Graf Dürckheim y mis horizontes se abrieron de manera descomunal. Fue la señal de que algo iba a insertarse en mi vida con otros caracteres. Después asumí que tenía que "darme a luz" a mí misma. 50 UNA SOLA COSA IMPORTA Ese viejo sabio explicaba que nuestra época identifica dos tipos de trascendencia. La primera consiste en poderes extraordinarios que le permiten al ser humano traspasar las fronteras normales de lo que sabe hacer, como la telepatía. Y afirmaba: "Hoy sabemos que una coneja que se encuentra en América siente una fuerte conmoción cuando a miles de kilómetros, en Europa, se mata a alguno de sus hijos. Igualmente, sabemos que las plantas reaccionan a la actitud espiritual del hombre que las cuida o no las cuida. Se fotografió el aura de las plantas y se las vio muy vivas y sensibles al amor de los hombres que las rodean". Muchos eruditos coinciden en que hay conexiones entre todo lo que está vivo y, si se saben ejercer conscientemente, se adquieren capacidades trascendentales, todo eso que antes se llamaba fenómenos psi. Pero añaden que se trata de una proyección hacia afuera, algo que trasciende el horizonte normal del hombre hacia el exterior. Hay experiencias muy interesantes al respecto, pero Dürckheim decía que no guardaban ninguna relación con la segunda clase de trascendencia que tiende al desarrollo del hombre integral (véase el capítulo 10) como ser humano y espiritual, es decir, hacia lo que se llama deificación. Añadía entonces: "En la actualidad se habla mucho sobre la expansión de la conciencia. Es como si se abriera un cáliz enorme hacia el infinito, que cada vez se ensancha más, cada vez llega más lejos: es la conciencia expandida. Pero me da la impresión de que el movimiento que hay que hacer es precisamente el opuesto: descender cada vez más, siempre hacia el lugar donde no hay nada que descubrir, y es posible que allí se descubra un grano de arena que, en el fondo, representa lo único que importa... ¡Es muy sencillo! `Una sola cosa importa.' Estas palabras de Cristo están adquiriendo un gran valor en nuestros días, en los que el hombre sólo pretende hacer, hacer y volver a hacer cosas extraordinarias... " Ahora se trataría solamente de explicar esa única cosa que interesa e impregna nuestro corazón cuando se habla de la experiencia de lo divino, de la experiencia del Ser. De repente nos sentimos atrapados desde el interior, por algo que guarda relación con lo que es a la vez interno y externo. Es otra dimensión que trasciende el horizonte habitual de nuestra conciencia. En esos momentos nos invade un sentimiento que puede ser fascinante, liberador o aterrador, pero siempre se siente en él la plenitud del Ser, que nos atrae y nos seduce. Entendí entonces qué me cautivaba en las reproducciones de la biblioteca de mi padre. Hay una estética trascendental, comunicada por las obras de arte sublimes, y ante ellas uno reconoce dentro de sí la presencia de la gran realidad que atraviesa y vivifica la pequeña realidad. Todos los dones, todos los sentidos deben agudizarse, pasar de lo tosco a lo fino, del exterior al interior. Es muy importante aprender a distinguir entre la intensidad de un sentimiento y su profundidad. Hay sentimientos muy fuertes, intensos, pero que son llanos, carecen de hondura. Y hay sentimientos de una gran profundidad que son apenas como un soplo muy leve y, sin embargo, nos afectan hondamente y para siempre. Después de mucho leer a todos los autores que mencioné en este libro (y a otros que sería largo enumerar), y reflexionar sobre sus reflexiones, entendí nítidamente qué significa estar en el Camino. El ser humano que realmente lo transita, cuando se enfrenta con situaciones difíciles no se vuelca hacia el amigo que le ofrece refugio y comodidades (lo cual permitiría que sobreviva su viejo ser). Más bien irá en dirección de quienes fiel e inexorablemente lo ayudarán a que se arriesgue, a fin de que soporte el padecimiento (o desconocimiento) y lo traspase con coraje. Lo convierte en "una balsa que lleva hasta la costa distante". Todos los textos sagrados plantean algo que el hombre moderno se negó a asumir, cautivado justamente por los refugios placenteros (pretextos) que lo alejaron del sendero. La única manera de hacer que lo indestructible emane del fondo de su ser es arriesgarse a lo que espiritualmente se denomina aniquilación (transmutación). Es la dignidad de la osadía que caracteriza al guerrero. De ese modo, la meta de la práctica espiritual (casi siempre intuitiva) no consiste en desarrollar una actitud donde se adquiere un estado de armonía y paz para que nada pueda perturbarte. Eso te lo ofrecen a cada paso cientos de ilusionistas de la llamada nueva era. Por el contrario, la práctica debe enseñarte a permitir que el universo te invada, perturbe, conmueva, ofenda, rasgue y derribe. Que te fecunde. Es decir, hay que atreverse a tirar por la borda las fútiles tentaciones de los mitos que te proyectan hacia una armonía imposible, la cesación de los pesares y una vida confortable, a fin de que descubras, en esa desigual batalla con las fuerzas que se te oponen, todo lo que te espera más allá del mundo de los opuestos. Esto es lo que dicen las escrituras budistas, hindúes e inclusive cristianas, si te predispones a entenderlo. Jesús nunca trató de adoctrinar a su auditorio en contra de todos los pequeños catecismos de buena conducta moral. Su enseñanza es una "buena nueva" que convida siempre a la experiencia más concreta: "¡Venid y ved!" son las primeras palabras dirigidas a sus discípulos y, según el contenido de su programa, no tenían que saber sino comprobar. La intención de los grandes maestros no consiste en proponer experiencias liberadoras o iluminadoras, sino su fruto, que es la transformación de la persona. Dürckheim enfatizaba: "La Vida, con mayúsculas, abre sus ojos por vez primera con Jesús; en él, el hombre se hace consciente de que él mismo es esa Vida y de que está llamado a manifestarla y dejarla translucir en la existencia". 51 VIDA DE ADVENIMIENTO De manera totalmente intuitiva, creo que los niños índigo van a convertirse paulatinamente en un ejemplo vivo de este itinerario de tono evolutivo. El primer requisito de esta marcha nos dice que deberíamos tener el coraje de enfrentar la vida, y de no huir de lo que impresiona como lo más peligroso del mundo. Una vez que llegamos a ese punto, la práctica de la meditación se convierte en el medio con el cual aceptamos y le damos la bienvenida a los demonios que emergen desde el inconsciente. Se trata de un procedimiento bien distinto de la práctica de la concentración en algún objeto que supuestamente nos protegerá de esas fuerzas. Señalan los maestros que sólo haremos un contacto firme y estable con el Ser Divino si nos aventuramos repetidamente en las zonas de "aniquilación" [del ego], porque el Ser Divino está más allá de toda aniquilación. Cuanto más un ser humano aprende de corazón a confrontar el mundo que lo amenaza con el aislamiento, más se profundiza el Plano del Ser revelado y se abren las posibilidades de una nueva vida de Advenimiento. Muchos niños sufren síndromes de ansiedad y de hiperactividad porque sus almas están embarcadas de modo espontáneo en este tipo de lucha, que muchos de ellos no están en condiciones de identificar. Sus padres debemos entender que no se trata de algo que puede corregirse con un "remedio", porque más bien se trata de la vida bullendo en pos de nuevas formas de expresión y diferentes canales para inducir la expansión de la conciencia humana. Pero no se trata de algo destinado exclusivamente a ellos. Estos niños provienen de nosotros, y si nos detenemos a observar las mentiras sociales que nos rodean, deberemos asumir que también están luchando y sufriendo por nosotros. En vez de aceptar que los aplaquen con fármacos tenemos que ayudarlos a quemar sus excedentes de energía y a practicar el estilo de meditación que más les convenga para que vayan creciendo en sintonía con lo único que importa. Y por sobre todas las cosas, amarlos locamente en cada momento de todos los días. Existe un mundo multidimensional poco transitado, donde la ciencia totalitaria no presta atención a las diferencias que hay entre el potencial visionario, las alucinaciones y la imaginación desatada de la psique humana por un lado, y las disonancias destructivas causadas por un entorno energéticamente tóxico por el otro. Y resuelve su ceguera rotulándolo a todo como "enfermedad mental" sin discernir la riqueza generadora del universo perceptivo, psicológico, biológico y espiritual de las criaturas evolutivas. En cierto modo, la que está enferma y desajustada es nuestra cultura institucional. Un meditador canadiense preguntó al público durante un seminario sobre "convergencia" ecuménica, después de afirmar que somos simultáneamente el creador, lo creado y la creación: ¿Qué es lo que hace centellear lo Divino en nosotros, para ayudarnos a trastocar nuestras frecuencias vibratorias y despertar al conocedor que reside en nosotros? Respondió que la ciencia de las energías sutiles se halla en la plegaria y en el silencio. Cuando invocamos al Creador para que nos asista con guía, protección y esclarecimiento, se establece un sendero hacia lo Divino, y nuestra introspección se enfoca para reflejarlo. En estado de silencio interno, permitimos que nuestra atención se aquiete lo suficiente como para que seamos receptores intuitivos de la información que está siempre disponible para nosotros. Esto nos brindará un auténtico conocimiento: somos parte de un Todo (o campo unificado) y debemos aprender a librarnos de una noción de "separación" que le fue impuesta a nuestra percepción. UNA ÚNICA COMUNIDAD SAGRADA Los niños índigo poseen una inteligencia espiritual a menudo mayor que la de muchos adultos. Están asumiendo (a veces muy conmocionados) el conocimiento interno de que la vida nos es dada para un aprendizaje supremo. Poco a poco van buscando la forma de poner en orden lo que van comprendiendo, igual que los procesadores de datos. Pero necesitan hacer que sus mentes maduren y para eso deben contar con nuestro apoyo: podemos y queremos orientarlos del mismo modo que deseamos amarlos más y más. Tanto ellos como nosotros estamos aprendiendo a usar plenamente la mente, el cuerpo y el espíritu. Y nuestro corazón. El universo es un despliegue continuo de energías y todas las sabidurías milenarias sostienen que la evolución de la humanidad es una portentosa y bella expresión de la armonía de la Ley universal. El ser humano comparte un inconmensurable amor por su descendencia, que lo está motivando toda vez que los estímulos físicos y la cultura convencional amenazan apagar su percepción en vez de encenderla. Esta revolución evolutiva se está dando en todo el planeta y la nutre el amor, solamente el poder del amor. En el plano físico (el cuerpo), podemos ser aprisionados por la matrix totalitaria. En el plano espiritual (el alma), no. Prestémosle mucha atención a los índigo. Y también a lo que despiertan en nosotros. Ellos nos invitan a despegarnos de credos, ideas y comportamientos caducos, bloqueadores. Muchos de ellos a menudo "oyen y ven" detalles que nosotros pasamos por alto. Estemos atentos. Porque expresan una armonía y una sincronía fundamentales para que la percepción humana se desarrolle hacia planos que hasta aquí fueron en general deformados o sofocados. Algunas veces sucederá de manera plácida. Otras veces, de modo tormentoso. Ello requiere paciencia y flexibilidad. No hay una fórmula absoluta porque cada niño es único, y sus deseos, preferencias y necesidades son muy variadas. Son una especie de fruto universal. Brotaron de nosotros y de la inmensidad que se materializa sin cesar en nuestra realidad terrenal. El gran secreto de la maternidad y la paternidad es que al 52 mismo tiempo somos ellos, y ellos son nosotros. Al comenzar este libro te di la bienvenida y te dije: Ellos son portadores sanos de algo que todavía no conocimos realmente, el arte de convivir. Y deberás optar al respecto. Ojalá puedas hacerlo. Para eso hemos nacido. Solo para eso. Todo el universo trabaja en esa dirección. Enuncia el teólogo Thomas Berry Nos conciernen los hijos, los hijos de todo ser viviente en todo continente, los hijos de los árboles y las hierbas, los hijos del lobo, del oso y del puma, los hijos del pájaro azul, y los zorzales y las grandes rapaces que se remontan a través de los cielos, los hijos del salmón que comienzan y acaban sus vidas en las altas extensiones de los grandes ríos occidentales, los hijos, también, de padres humanos, pues todos los hijos nacen dentro de una única comunidad sagrada. PUBLICIDAD "NIÑOS ÍNDIGO, ¿CUÁL ES EL MENSAJE?" Gabriel Sánchez Cada año, padres y docentes de todo el mundo descubren que hay más niños con características fuera de lo común. ¿En qué consiste el cambio que se está gestando en ellos? ¿Anticipan una metamorfosis de la configuración física, psíquica, genética y espiritual de todos los seres humanos por venir? ¿O despiertan capacidades adormecidas durante siglos? ¿El conocimiento científico todavía no arriesga respuestas definitivas. El serio trabajo de investigación realizado por Gabriel Sánchez recoge numerosos testimonios de Niños Índigo y analiza sus cualidades junto a sus padres, educadores y especialistas en niños con características especiales. Expone todo lo que se sabe al respecto y todo lo que se intuye. "VENGO DEL SOL" Flavio M. Cabobianco "Todos somos partecitas de Dios" "O sea, la muerte, coexiste; la vida sigue, de otra manera, seguimos siendo parte de la vida que viene de Dios y que vuelve a Dios". "Entre muchos destinos se forma el único destino. El destino de la humanidad. Dios no tiene tiempo. Está fuera de tiempo. Todo lo que está adentro del tiempo empieza y termina." "Para ayudar a los chicos hay que ayudar a los grandes. Si los padres están abiertos, van a cuidarlos sin imponerles sus propias ideas, su visión del mundo. Lo principal es darles espacio, darles tiempo, dejarlos pensar, dejarlos que hablen. Es importante hablarles de Dios, de lo espiritual pero sin insistir en que tienen la Verdad". (Flavio Cabobianco, Autor de "Vengo del Sol") "EDUCACIÓN Y PAZ" María Montessori Preparar a los niños desde la escuela para que tengan conciencia del alto valor de la paz y respetar la libertad del niño – especialmente para comunicar sus sentimientos- crea hombres respetuosos de las libertades de los demás seres humanos. Mensajes para educadores y padres. "EDUCAR EN EL NUEVO MUNDO" María Montessori 53 Los períodos y la naturaleza de la mente receptiva, nociones de Embriología, Educación desde el nacimiento, El misterio del lenguaje, El movimiento y su papel en la educación, El fantasma de la disciplina y más temas para que los maestros puedan transformar algo fatigoso en algo creativo y divertido. "LA EDUCACIÓN DE LAS POTENCIALIDADES HUMANAS" María Montessori Algunos de sus temas: El buen uso de la imaginación, Cómo se creó la Tierra, Dignidad e insolencia, Los primeros hombres, ¿Cuál será el destino del hombre? Ideal para docentes de niños a partir de los seis años FIN * * * Este libro fue digitalizado para distribución libre y gratuita a través de la red utilizando el software (O.C.R.) "OmniPage Pro Versión 11" y un scanner "Acer S2W" Digitalización, Revisión y Edición Electrónica de Hernán. Rosario - Argentina 12 de Octubre 2003 – 18:23 54
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Esta sección trata las tareas necesarias para crear una página de contenido. Hay muchas funciones adicionales relacionadas con la creación de páginas, que se cubren en otras secciones de la Guía de creación . Arrastrar y colocar Se pueden arrastrar y colocar componentes (como Texto o Imagen) y recursos digitales (como imágenes) en la ubicación deseada en la página. Edición Cuando lo haya colocado en la página, se puede abrir un cuadro de diálogo específico para el componente para escribir contenido o configurar características del componente (por ejemplo, el tamaño de la imagen). Edición in situ Los componentes Texto e Imagen se pueden editar directamente en la página web sin abrir un cuadro de diálogo o iniciar una acción explícita de almacenamiento. Explorador de componentes ​En la parte izquierda de una página editable se puede abrir un explorador deslizante; puede arrastrar componentes del navegador a la página y editarlos. Explorador de recursos ​En la parte izquierda de una página editable se puede abrir un explorador deslizante; desde aquí puede arrastrar activos a la página, por ejemplo, para colocar activos o crear vínculos a otras páginas. Barra de herramientas de componentes Un toque o clic único o dos clics o toques lentos mostrarán la barra de herramientas adecuada (único para la barra de herramientas de edición directa y doble lento para la barra de herramientas completa). Diseño interactivo ​Este componente proporciona un sistema de párrafos que le permite colocar componentes en una cuadrícula interactiva. Buscar al escribir En ciertos casos (por ejemplo, al seleccionar rutas de acceso en los cuadros de diálogo de edición), al buscar contenido mediante la interfaz de AEM, se muestran coincidencias dinámicas cuando se escribe la consulta.
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Luis Ramón Álvarez Chiabo - Universidad Católica de Córdoba Luis Ramón Álvarez Chiabo Magíster en Administración de Empresas por la Universidad Nacional de Córdoba, Es egresado de la carrera de Contador Público de la UCC donde actualmente ejerce la docencia en grado y postgrado además de ser investigador. Ha sido director en diversos cursos de postgrado en Contabilidad y Auditoría en FACEA y es evaluador de Carreras de Posgrado vinculadas con Contabilidad y Administración de CONEAU. Es consultor en Materia de Normas Nacionales e Internacionales de Contabilidad de los Estudios y ha sido responsable de Administración de la Universidad Católica de Córdoba
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Adhesión Manifiesto de las Organizaciones Campesinas y Sociales reunidas en el Foro "Declaración de la ONU sobre derechos del campesinado: Propuestas y desafíos en Colombia" Este manifiesto refleja el trabajo realizado por las más de 70 organizaciones campesinas y sociales reunidas durante los días 2 y 3 de abril en la ciudad de Bogotá. Invitamos a organizaciones, colectivos, plataformas y redes Campesinas, indígenas y Afrodescendientes, de Mujeres y Jóvenes Rurales a que conozcan nuestro Manifiesto y se unan en las acciones para la apropiación de la Declaración generando acciones conjuntas de incidencia para su implementación en el País. Al diligenciar este formulario su organización se adhiere al manifiesto y a los compromisos allí definidos.
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Desarrollar en un codespace Puedes abrir un codespace en GitHub y después desarrollar utilizando las características de Visual Studio Code. Cualquiera puede desarrollar en un codespace que pertenezca a su cuenta de usuario. Codespaces está disponible para las cuentas de usuario que utilicen GitHub Free o GitHub Pro. Para obtener más información, consulta la sección "Productos de GitHub". Nota:Codespaces actualmente está en un beta público limitado y está sujeto a cambios. Durante el periodo beta, GitHub no garantiza la disponibilidad de Codespaces. Par obtener más información acerca de unirse al beta, consulta "Acerca de Codespaces". Después de que abras un codespace, puedes desarrollar utilizando las características de Visual Studio Code tales como edición de texto, depuración, y comandos de Git. Para obtener más información, consulta la sección documentación de Visual Studio Code. Para una mejor experiencia con Codespaces, te recomenamos utilizar un buscador basado en Chromium, como Google Chrome o Microsoft Edge. Acutalmente, Firefox no es compatible, y existen problemas conocidos con el uso de Safri. Para obtener más información, consulta la sección "Solucionar problemas de tu codespace".
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La autora explaya su comentario respecto a las exhibiciones que se organizan en los Estados Unidos en torno al "arte latinoamericano"; las cuales considera como una expresión absurda, puesto que no se trata de ninguna escuela artística, ni, menos aún, de una estética que se comparta en común. Por otra parte, Aracy Amaral hace un balance sobre la ausencia de artistas de la región, ya sea en muestras norteamericanas o bien europeas, levantando la sospecha de si se trata de un tipo de discriminación o de desconocimiento respecto a dicha producción. A su juicio, el problema básico no radica en la calidad (o no) de los artistas, sino que implica un sentido común erróneo según el cual el denominado "arte latinoamericano" estaría pautado en torno a ciertas premisas de identidad o de exotismo, de magia o de "lo popular". Por otra parte, Amaral se da cuenta de que si hubiera una "política cultural" que difundiera nuestra producción (interna e internacionalmente), esto sería una gran ayuda que viniera a solucionar tales distorsiones; al mismo tiempo que facilitaría una "política de adquisiciones" enfocada en reforzar las colecciones públicas. Comenta as exposições organizadas nos Estados Unidos sobre a "arte latino-americana", que considera uma expressão sem sentido, já que não se trata de uma escola artística ou uma estética comum. Pondera sobre a ausência de artistas da América Latina em mostras norte-americanas e européias, questionando se seria discriminação ou desconhecimento de tal produção. Acredita que o problema não está na qualidade dos artistas, mas em um senso comum equivocado de que a "arte latino-americana" seria pautada pela questão da identidade, o exotismo, a magia e o popular. Por outro lado, percebe que uma política cultural que divulgasse a produção internamente e internacionalmente poderia ajudar a solucionar essas distorções, assim como uma política de aquisições para as coleções públicas. Aracy A. Amaral (n. 1930) es historiadora y crítica de arte. Desde 1975 ha venido desarrollando un interés específico sobre el arte en América Latina, habiendo participado del Simposio de Austin, en Texas, y desde entonces allegándose a críticos latinoamericanos tales como el argentino Damián C. Bayón (1915-95) —organizador del evento—, el peruano radicado en México Juan Acha (1916-95) y Marta Traba (1923-83), la argentina inicialmente operando en Colombia. En el presente texto (recientemente publicado en el Brasil), la autora se manifiesta contraria a que haya una visión del arte "latinoamericano" como si fuera algo homogéneo; o sea, algo uniformado a partir de la perspectiva de los grandes centros hegemónicos. Percibe un prejuicio existente que sólo es capaz de ser modificado si hubiera una "política cultural interna" e inherente a los países latinoamericanos. La exposición que genera el comentario de Amaral es parte de un largo debate dentro y fuera de los Estados Unidos: Art of the Fantastic, realizada en el Indianapolis Museum of Art, con curaduría conjunta de Holiday T. Day y Hollister Sturges. El volumen uno de los documentos críticos del ICAA —reunido por Héctor Olea, Mari Carmen Ramírez y Tomás Ybarra-Frausto, Resisting Categories: Latin American And/Or Latino? (Houston: MFAH-ICAA, 2012)— dedicó un capítulo especial al asunto de la "Desestabilización de las categorizaciones" (V.1, "Exhibiting Entrenched Representations"), en el cual se destaca el caso emanado de los X Juegos Panamericanos de Indianápolis (1987). Puede consultar de "Art of the Fantastic" el prólogo y la introducción en [docs. no. 1065311 y 1065330]. Por otra parte, en la siguiente sección ("Questioning Stereotypes", V. 2), se publica el ensayo de 1987 referente a "lo fantástico" de Aracy Amaral, "'Fantástico' são os outros" [doc. no. 776644]. Aracy Amaral é historiadora e crítica de arte, e desde 1975 desenvolve um interesse específico sobre a arte latino-americana, tendo participado do Simpósio de Austin, no Texas, e aproximado-se de críticos latino-americanos, como Damian Bayon, Juan Acha e Marta Traba. Nesse texto, apenas recentemente publicado, a autora coloca-se contrária a uma visão homogênea sobre a arte latino-americana, a partir da perspectiva dos grandes centros. Enxerga um preconceito que só seria modificado a partir de uma política cultural interna dos países da América Latina. A exposição que gera o comentário é "Art of the Fantastic: Latin-America, 1920-1987", realizada no Indianapolis Museum of Art. Notar que no mesmo ano sera organizada pela autora a mostra "Modernidade: art brésilien du 20e siècle", no Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris. e- Alianças, modelos de atuação e organização da cultura. Projetos públicos.
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Dekids es un programa innovador que impulsa las habilidades tecnológicas y emprendedoras de los niños y jóvenes de Latinoamérica. Con la colaboración de Wayra México, BBVA Bancomer y Google, hemos realizado eventos increíbles denominados Súper Pitch Day donde los niños y jóvenes han presentado sus proyectos ante mentores (líderes exitosos) como Sergio Visinoni, Director de Tecnología de Segunda Mano, Mauricio Angulo, Google Developer Expert, entre otros. En menos de 2 años hemos tenido participación en distintos medios de comunicación como Expansión, El universal, El economista y Tv Azteca, entre otros. Siempre en constante crecimiento, han surgido proyectos desarrollados por niños que actualmente producen ingresos netos reales. ¡Nos tomamos en serio la participación de cada persona que participa en Dekids! ¿En qué horario podríamos realizar una llamada para que puedas formar parte del equipo? *
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https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfKvKX05UFmoMBRil0t79EM7oS5JpuPpmA2Nx_nBxrxNDw2kA/viewform?c=0&w=1&usp=send_form
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El formato GIFT le permite a Usted emplear un editor de texto para escribir preguntas de opción múltiple, falso-verdadero, respuesta corta, palabra faltante coincidente y preguntas numéricas, en un formato simple, que puede importarse. El formato GIFT también es un formato de archivo para exportación disponible en el Banco de preguntas. Este formato ha sido desarrollado con la comunidad de Moodle, pero otros programas y plataformas también lo soportan en mayor o menor grado. Al crear un gran número de preguntas, GIFT puede proporcionar una manera rápida para añadir masivamente preguntas, ya sea hacia una categoría de pregunta, o hacia una lección. En ocasiones es más facil el revisar las preguntas al verlas en un archivo GIFT. Debe dejarse al menos una línea vacía entre una pregunta y otra. En el formato simple, primero está la pregunta, después se configuran las respuestas entre paréntesis, con un signo de igual (=) que indica cual es la respuesta correcta y una tilde (~) para las respuestas erróneas. Un signo de gato numérico (#) insertará una respuesta. Las preguntas pueden ponderarse al ponerles signos de porcentaje (%..%) alrededor de la ponderación. Los comentarios están precedidos por dos diagonales (//) y no son importados. Aquí hay algunos ejemplos útiles GIFT examples que pueden importarse o pueden usarse como plantillas burdas. Muchos de los ejemplos de abajo usaron como punto de partida las preguntas de este archivo. Cualquier archivo GIFT debe de estar codificado correctamente en UTF-8. Aunque Usted puede usar el programa Notepad de Microsoft para guardar su archivo en formato UTF-8 es más recomendable emplear un programa del tipo de Notepad ++. Nota: El formato ANSI solamente funcionará para Idiomas que no usen ningun caracter especial (como por ejemplo á, ñ, ä, ö, ü, æ, å, ø, œ o ß). Y no vaya a usar "Unicode" como formato porque este es en realidad UTF-16 y no funcionará. Vea Convertir archivos a UTF-8 para más información. Aquí están algunos símbolos GIFT comunes y su empleo. Commentario hasta el final de la línea (opcional) Título de la pregunta (opcional) Texto de la pregunta (se vuelve el título si no se especifica un título) El formato del siguiente trozo de texto. Las opciones son [html], [moodle], [plain] y [markdown]. La opción por defecto es [moodle] para el texto de la pregunta, mientras que las otras partes de la pregunta por defecto toman el formato usado en el texto de la pregunta. Inicio de respuesta(s) -- si no hubiera respuestas, el texto es una descripción de las preguntas siguientes Respuesta Verdadera (True) o Falsa, también {TRUE} y {FALSE} Respuesta correcta para opción múltiple, (¿respuestas múltiples? -- vea los comentarios a la página en idioma inglés) o llene-el-hueco Respuesta incorrecta para opción múltiple o respuesta múltiple { ... =ítem -> concordancia ... } Respuesta para preguntas de relacionar columnas (emparejamiento) #texto de retrolimentación Retroalimentación a la respuesta para respuesta precedente múltiple, llenar-el-hueco o numérica ####retroalimentación general Inicio de respuesta(s) numérica(s) Respuesta numérica aceptada con rango ± de tolerancia Valores de los rangos inferior y superior de respuesta numérica aceptada n porcentaje de crédito para uno de los rangos numéricos múltiples dentro de la tolerancia para la respuesta El caracter de barra diagonal invertida es un escape del significado especial de ~, =, #, {, }, y : Pone una línea nueva dentro del texto de la pregunta -- las líneas vacías delimitan las preguntas Aquí hay algunos ejemplos rápídos: // falso/verdadero ::Q1:: 1+1=2 {T} // opción múltiple con retroalimentación especificada para respuestas correctas e incorrectas ::Q2:: ¿Qué color hay entre el naranja y el verde en el espectro? { =Amarillo# correcto; bien! ~rojo # incorrecto, es amarillo ~azul # incorrecto, es amarillo } // llenar-el-hueco ::Q3:: Dos más {=dos =2} es igual a cuatro. // relacionar (emparejar) ::Q4:: ¿Qué animal come cual comida? { =gato -> comida de gato =perro -> comida de perro } // pregunta de rango matemático ::Q5:: ¿Cual número está entre el 1 y el 5? {#3:2} // rango matemático especificado con puntos finales del intervalo ::Q6:: ¿Cual número está entre el 1 y el 5? {#1..5} // traducido durante la importación a que sea igual a la pregunta Q5, pero no disponible desde la interfaz para preguntas de Moodle // respuestas numéricas múltiples con crédito parcial y retroalimentación ::Q7:: ¿En cual año nació Ulysses S. Grant? {# =1822:0 # Correcto! Puntuación completa. =%50%1822:2 # Nació en 1822. Medio punto por respuesta cercana. } // ensayo ::Q8:: ¿Cómo estás? {} Formato de los símbolos explicado El formato para la pregunta de opción múltiple tiene una línea de comentario // para la pregunta, cuando Moodle la exporte, aquí aparecerá el número identificador único (ID) de la pregunta. El primer conjunto de :: precede al título de la pregunta. El segundo conjunto de :: precede a la pregunta misma. El primer { indica el principio de las respuestas. La respuesta correcta está precedida por un signo de = y las respuestas incorrectas están precedidas por un signo ~. Las respuestas del profesor tienen un signo # al frente. La pregunta termina con un caracter de } y después va una línea vacía. NOTA: ¡observe que son { } y no los confunda con ( ) paréntesis! Usualmente estos caracteres poco comunes se obtienen con ayuda de la tecla [AltGr]. //Línea de comentario ::Título de la pregunta :: Pregunta { =Una respuesta correcta ~Respuesta equivocada1 #A comentario a la respuesta equivocada1 ~Respuesta equivocada2 #A comentario a la respuesta equivocada2 ~Respuesta equivocada3 #A comentario a la respuesta equivocada3 ~Respuesta equivocada4 #A comentario a la respuesta equivocada4 } El formato más corto para una pregunta de opción múltiple es: Pregunta{= A Respuesta Correcta ~Respuesta equivocada1 ~Respuesta equivocada2 ~Respuesta equivocada3 ~Respuesta equivocada4 } Sugerencia: Si Usted no especifica un título de la pregunta, entonces se usará TODA LA PREGUNTA COMPLETA como el título al momento de importarla a Moodle. Hay pros y contras para permitir que suceda esto. Contras: Esto podría añadir muchísimas palabras innecesarias. También podrían incluirse caracteres que confundan al proceso de importación GIFT hacia Moodle. Pros: Por otra parte, si el comienzo de cada pregunta fuera diferente, esto hara que el encontrar un pregunta sea muy fácil dentro de una lista de categorías de preguntas. Usted se ahorrará tener que teclear mucho. Pero si tuviera el mismo título para cada una de las preguntas sería muy mala idea. Ejemplos de formato de preguntas Hay varias formas de usar un Editor de texto para escribir un formato GIFT. Aquí trataremos de mostrarle la versión simple como ejemplo y en algunos formatos introduciremos algunas características más complejas que pueden importarse a muchos formatos de preguntas para Moodle. Para preguntas de opción múltiple, las respuestas incorrectas son prefijadas con un tilde (~) mientras que la respuesta correcta está prefijada con un signo igual (=). Aquí está un formato de opción múltiple GIFT aceptable: ¿Quién está enterrado en la tumba de Grant?{=Grant ~nadie ~Napoleón ~Churchill ~Madre Teresa } Aquí está un formato que usa la mayoría de los elementos de GIFT: // pregunta: 1 nombre: Tumba de Grant ::Tumba de Grant::¿Quién está enterrado en la tumba de Grant en la Ciudad de Nueva York? { =Grant ~Nadie #Esto fue cierto por 12 años, pero los restos de Grant se sepultaron en la tumba en 1897 ~Napoleón #Él fue enterrado en Francia ~Churchill #Él fue enterrado en Inglaterra ~Madre Teresa #Ella fue enterrada en la India } Opción múltiple con varias respuestas correctas Esto es, usando casillas de verificación, no botones de selección: ¿Cuales dos personas están sepultadas en la tumba de Grant? { ~%-100%Nadie ~%50%Grant ~%50%la esposa de Grant ~%-100%el padre de Grant } En este tipo de pregunta la respuesta indica si es que la oración es verdadera (true) o falsa (false). La respuesta debe de escribirse como {TRUE} o {FALSE}, o abreviada como {T} or {F}. // pregunta: 0 nombre: OraciónVerdadera usando el estilo de {T} ::Oraciónverdadera acerca de Grant::Grant fue sepultado en una tumba en la ciudad de Nueva York.{T} // pregunta: 0 nombe: OraciónFalsa usando el estilo de {FALSE} ::OraciónFalsa acerca del Sol::El Sol sale por el Poniente.{FALSE} Las respuestas en el tipo de pregunta de respuesta corta están todas prefijadas por un signo de igual (=), que indica que todas ellas son respuestas correctas. Las respuestas no deben de contener ningun caracter de tilde. Aquí hay dos ejemplos que usan el método simple, mostrando respuestas correctas posibles para obtener crédito (puntaje). ¿Quién está sepultado en la tumba de Grant?{=Grant =Ulysses S. Grant =Ulysses Grant} Dos más dos es igual a {=cuatro =4} Si solamente hubiera una Respuesta Corta correcta, pudiera estar escrita sin el prefijo del signo de igual, siempre y cuando no pueda confundirse con una de Falso/Verdadero. Relacionar columnas (emparejamiento) Las parejas que se relacionan (emparejan) empiezan con el signo de igual (=) y están separadas con el símbolo "->". Deben de haber al menos tres parejas a relacionar. Relacione los siguientes países con sus capitales correspondientes. { =Canada -> Ottawa =Italia -> Roma =Japón -> Tokio =India -> Nueva Delhi } Las preguntas de relacionar (emparejamiento) no soportan la retroalimentación ni las ponderaciones (pesos) de respuesta en porcentaje. El formato de Palabra Faltante automáticamente inserta una línea para llenar-el-hueco (como esta _____) a mitad de la oración. Para usar el formato de Palabra Faltante, ponga las respuestas en donde Usted quiere que aparezca la línea dentro de la oración. Moodle cuesta {~mucho dinero =nada ~poquito} para descargarlo de moodle.org. Si las respuestas vienen antes de la marca de puntuación de cierre, se insertará una línea para llenar-el-hueco para el formato de "palabra faltante". Todos los tipos de preguntas pueden escribirse en el formato de Palabra Faltante. Debe de haber una línea vacía (double tecla ENTER) separando las preguntas. Para mayor claridad,las respuestas pueden escribirse en líneas separadas e inclusive, indentadas. Algunos ejemplos: El cumpleaños de Mahatma Gandhi es un día de fiesta en la India el día { ~15 ~3 =2 } de Octubre. Desde { ~495 AD =1066 AD ~1215 AD ~ 43 AD } Una pregunta de ensayo es simplemente una pregunta con un campo de respuesta vacío. No se permite absolutamente nada entre los dos paréntesis ondulados. Escriba una biografía breve de Dag Hammarskjöld. {} Una pregunta de descripción no tiene parte de respuespuesta en absoluto Usted puede usar lápiz y papel para las siguientes preguntas de matemáticas. Adicionalmente a estos tipos básicos de preguntas, este filtro ofrece las siguienets opciones: line comments, question name, feedback and percentage answer weight (comentarios en línea, nombre d ela pregunta, retroalimentación y ponderación de la respuesta). Puede incluirse retroalimentación para cada respuesta al continuar la respuesta con un signo de número (# también conocido como signo de gato o hash) y la retroalimentación. ¿Cual es la respuesta a esta pregunta de opción múltiple? { ~respuesta incorrecta#comentario de retroalimentación para esta respuesta incorrecta ~otra respuesta incorrecta#comentario de retroalimentación para esta respuesta incorrecta =respuesta correcta#¡Muy bien! } //Del libro "The Hitchhiker's Guide to the Galaxy" Deep Thought dijo" { =forty two#Correcto de acuerdo al libro de The Hitchhiker's Guide to the Galaxy! =42#Correcto, como se le dijo a Loonquawl y Phouchg =forty-two#Correcto! } es la Respuesta Suprema a la Pregunta Suprema sobre la Vida, el Universo y Todo." 42 es la Respuesta Absoluta a todo.{ FALSE#42is the Ultimate Answer.#Usted dio la respuesta correcta.} Para las preguntas de Opción Múltiple, la retroalimentación es mostrada solamente para la respuesta que seleccionó el estudiante. Para respuesta Corta, la retroalimentación es mostrada solamente cuando los estudiantes esscriben la respuesta corta correspondiente. Para preguntas de Falso/Verdadero solamente puede haber una o dos cadenas de caracteres de retroalimentación. El primero es mostrado si el estudiante da la respuesta incorrecta, el segundo si el estudiante da la respuesta correcta. Ponderaciones de porcentaje de respuesta Las ponderaciones de respuesta en porcentaje están disponibles para ambos, los tipos de pregunta de Opción Múltiple y de Respuesta Corta. Las ponderacioens de respuesta en porcentaje pueden incluirse al seguir al tilde (para Opción Múltiple) o al signo de igual (para Respuesta Corta) con el porcentaje deseado incluido dentro de signoas de porcentaje (por ejemplo, %50%). Esta opción pued ecombinarse con comentarios a la retroalimentación. Pregunta dificil.{~respuesta incorrecta ~%50%respuesta con medio crédito =respuesta con crédito total} ::Lugar de residencia de Jesús'::JesuCristo era habitante de { ~Jerusaleen#Esta era una ciudad importante, pero esta respuesta es incorrecta. ~%25%Belén#Nació allí, pero no se crió allí. ~%50%Galilea#Usted necesita ser más específico. =Nazareth#¡Si! Esto es correcto! }. ::Lugar de residencia de Jesún:: JesuCristo era habitante de { =Nazareth#¡Si! Esto es correcto! =%75%Nazereth#Correcto, pero mal escrito. =%25%Belén#Nació allí, pero se crió en otra parte. } Tome nota de que los dos últimos ejemplos son esencialmente la misma pregunta, primero como Opción Múltiple y después como Respuesta Corta. Tome nota de que es posible especificar ponderaciones de respuesta en porcentaje que NO están disponibles mediantela interfaz del navegador de Internet. El desplegable de calificaciones para relacionar (emparejar) en la página de importar determina como se manejan éstas. Usted puede solicitar una de dos opciones: que se reporte un error o que la respuesta se ajuste a la ponderación de respuesta válida más cercana. Tenga en cuenta específicamente que Moodle usa 5 posiciones decimales para sus cálculos matemáticos; por lo que, si desea dividir porcentajes en tercios, use %33.33333 en lugar de %33 o en lugar de %33.33. Especificar el formateado-del-texto para la pregunta El texto de la pregunta (solamentey) puede tener un formateado del texto opcional especificado. Actualmente están disponibles los siguienets formatos en Moodle (Auto-Formato de Moodle), html (formato HTML), simple (formato de texto simple) y markdown (formato Markdown). El formato es especificado mediante paréntesis cuadrados inmediatamente antes del texto de la pregunta. Vea Formateando texto para mayor información. [markdown]La fiesta NorteAmericana de Día de Acción de Gracias o *Thanksgiving* se celbra en el { ~segundo ~tercer =cuarto } Jueves de Noviembre. Hay macros de Word disponibles, para crear fácilmente archivos GIFT. Vea este hilo del foro para enlaces hacia archivos descargables para diferentes versiones de Word. Hay varias hojas de cálculo de Excel para generar archivos GIFT. Varias personas han complementado el trabajo de otras: La última versión fue publicada el 10 de abril del 2007 y puede encontrarse en este hilo de foro con este nombre: Excel2GIFTv1.1.zip by Timothy Takemoto. También hay un conjunto de instrucciones Excel2GIFTv1.1_Instructions.rtf by Jeff Shek en el mismo día en ese hilo del foro. La más reciente para OO 2.x is "OOo2GIFT_Template_05.zip" publicada el 17 de diciembre del 2005 por Enrique Castro. Una versión más antigua es "GIFT_template_OOo.zip" publicada el 22 Marzo del 2005 por Enrique Castro. Existe un generador en-línea fácil de usar para preguntas de opción múltiple en a4esl.org. Aquí Usted escribe su(s) pregunta(s) sin marcas de formateo, selecciona Moodle y presiona el botón para generar el examen. Esto crea texto formateado GIFT que puede entonces pegarse a un archivo que será importado en Moodle. El formato inicial requiere menos golpes de tecla (usa posición de línea y retorno-del-carro) que el formato GIFT, por lo que Usted ahorrará tiempo y tendrá menor riesgo de crear datos inválidos. Librería de valoración de formato GIFT para Ruby (GIFT format parser library in Ruby) [2] Gramática GIFT usando PEG.js (JavaScript) que procesa GIFT hacia objetos JavaScript [3] Validador en línea de pregunta GIFT (editor) basado en la gramática PEG.js de arriba [4] Formato GIFT con multimedios (imágenes, sonido...) El plugin opcional de Formato GIFT con medios es un formato para importar similar a GIFT, pero en lugar de usar un archivo de texto, importa un archivo ZIP que contiene el archivo del texto GIFT y además los archivos de multimedios (imágenes, sonidos, etc, ...). La documentación al respecto explica como incluir medios en sus preguntas.
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https://docs.moodle.org/all/es/index.php?title=Formato_GIFT&oldid=47936
a3b085e1-5eb8-48dc-ba5e-6ebc44cd3986
80 expertos en Tecnologías de la Información y Comunicaciones (TIC) de 20 países del mundo se han dado cita entre los días 8 y 12 de abril en Madrid en la reunión plenaria del Comité Internacional de Normalización que elabora normas técnicas que impulsarán el desarrollo de los servicios TIC en la nube. Las normas técnicas ponen al alcance de todos las buenas prácticas y el consenso del mercado respecto a la mejor forma de abordar procesos importantes para las organizaciones y para la sociedad en general. Las normas se elaboran con la participación de las partes implicadas en cada caso, y son fruto del consenso. IBM ha explicado que está migrando toda su oferta cloud hacia plataformas open source. La compañía dispone de una amplia gama de plataformas cloud basadas en el modelo OpenStack que permitirá a las empresas personalizar y crear sus propios despliegues basados en cloud. La nueva estrategia de la compañía arranca con SmartCloud Orchestrator, una plataforma de gestión que ayudará a las empresas y desarrolladores a sincronizar componentes desde múltiples servicios cloud en una única oferta.
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https://eurekadocs.wordpress.com/
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Registro y supervisión DS-Lite Puede registrar la información de DS-Lite para diagnosticar o solucionar problemas y para cumplir los requisitos legales. El dispositivo Citrix ADC admite todas las funciones de registro LSN para registrar información de DS-Lite. Para configurar el registro de DS-Lite, utilice los procedimientos para configurar el registro de LSN, descritos en Registro y supervisión de LSN. Un mensaje de registro para una entrada de asignación de LSN de DS-Lite consta de la siguiente información: Dirección IP propiedad de Citrix ADC (dirección NSIP o dirección SNIP) desde la que se origina el mensaje de registro Si se ha creado o eliminado la entrada de asignación LSN de DS-Lite La dirección IP de destino, el puerto y el ID de dominio de tráfico pueden estar presentes, dependiendo de las condiciones siguientes: La dirección IP de destino y el puerto no se registran para la asignación independiente del punto final. Solo se registra la dirección IP de destino para la asignación dependiente de direcciones. El puerto no está registrado. La dirección IP de destino y el puerto se registran para la asignación Address-Port-Dependent. Un mensaje de registro para una sesión de DS-Lite consta de la siguiente información: Si se crea o elimina la sesión de DS-Lite En la tabla siguiente se muestran las entradas de registro DS-Lite de ejemplo de cada tipo almacenadas en los servidores de registro configurados. Estas entradas de registro las genera un dispositivo Citrix ADC cuya dirección NSIP es 10.102.37.115.Puede registrar información de DS-Lite para diagnosticar o solucionar problemas y cumplir los requisitos legales. El dispositivo Citrix ADC admite todas las funciones de registro LSN para registrar información de DS-Lite. Para configurar el registro de DS-Lite, utilice los procedimientos para configurar el registro de LSN, descritos en Registro y supervisión de LSN. En la tabla siguiente se muestran las entradas de registro DS-Lite de ejemplo de cada tipo almacenadas en los servidores de registro configurados. Estas entradas de registro las genera un dispositivo Citrix ADC cuya dirección NSIP es 10.102.37.115. Visualización de sesiones DS-Lite actuales Puede mostrar las sesiones DS-Lite actuales para detectar sesiones no deseadas o ineficientes en el dispositivo Citrix ADC. Puede mostrar todas o algunas sesiones de DS-Lite, sobre la base de los parámetros de selección. Para mostrar todas las sesiones de DS-Lite mediante la interfaz de línea de comandos show lsn session –nattype DS-Lite Para mostrar sesiones DS-Lite seleccionadas mediante la interfaz de línea de comandos Para mostrar todas las sesiones DS-Lite o seleccionadas mediante la utilidad de configuración Vaya a Sistema > NAT a gran escala > Sesiones y haga clic en la ficha DS-Lite. Para mostrar sesiones de DS-Lite sobre la base de parámetros de selección, haga clic en Buscar. Borrar sesiones de DS-Lite Puede eliminar todas las sesiones DS-Lite no deseadas o ineficientes del dispositivo Citrix ADC. El dispositivo libera inmediatamente los recursos (como la dirección IP de NAT, el puerto y la memoria) asignados para estas sesiones, lo que hace que los recursos estén disponibles para las sesiones nuevas. El dispositivo también elimina todos los paquetes posteriores relacionados con estas sesiones eliminadas. Puede quitar todas las sesiones DS-Lite o seleccionadas del dispositivo Citrix ADC. Para borrar todas las sesiones de DS-Lite mediante la interfaz de línea de comandos flush lsn session –nattype DS-Lite show lsn session –nattype DS-Lite Para borrar sesiones DS-Lite seleccionadas mediante la interfaz de línea de comandos Para borrar todas o seleccionadas sesiones de DS-Lite mediante la utilidad de configuración Haga clic en Vaciar sesiones. Registro de información de encabezado HTTP El dispositivo Citrix ADC puede registrar la información de encabezado de solicitud de una conexión HTTP que utiliza la funcionalidad DS-Lite. Se puede registrar la siguiente información de encabezado de un paquete de solicitud HTTP: URL a la que está destinada la solicitud HTTP Método HTTP especificado en la solicitud HTTP Versión HTTP utilizada en la solicitud HTTP Dirección IPv4 del suscriptor que envió la solicitud HTTP Los registros de encabezado HTTP pueden ser utilizados por los ISP para ver las tendencias relacionadas con el protocolo HTTP entre un conjunto de suscriptores. Por ejemplo, un ISP puede utilizar esta función para averiguar el sitio web más popular entre un conjunto de suscriptores. Realice las siguientes tareas para configurar el dispositivo Citrix ADC para registrar la información de encabezado HTTP: Cree un perfil de registro de encabezado HTTP. Un perfil de registro de encabezado HTTP es una colección de atributos de encabezado HTTP (por ejemplo, URL y método HTTP) que se pueden habilitar o inhabilitar para el registro. Enlazar el encabezado HTTP a un grupo LSN de una configuración de DS-Lite LSN. Enlace el perfil de registro de encabezado HTTP a un grupo LSN de una configuración LSN estableciendo el parámetro de nombre de perfil de registro de encabezado HTTP en el nombre del perfil de registro de encabezado HTTP creado. A continuación, el dispositivo Citrix ADC registra la información de encabezado HTTP de cualquier solicitud HTTP relacionada con el grupo LSN. Un perfil de registro de encabezado HTTP se puede enlazar a varios grupos LSN, pero un grupo LSN solo puede tener un perfil de registro de encabezado HTTP. Para crear un perfil de registro de encabezado HTTP mediante la interfaz de línea de comandos Para enlazar un perfil de registro de encabezado HTTP a un grupo LSN mediante la interfaz de línea de comandos En la siguiente configuración de LSN de DS-Lite, el perfil de registro de encabezado HTTP HTTP-header-log-1 está enlazado al grupo LSN LSN-DSLITE-GROUP-1. El perfil de registro tiene todos los atributos HTTP (URL, método HTTP, versión HTTP y dirección IP HOST) habilitados para el registro, de modo que todos estos atributos se registran para cualquier solicitud HTTP desde dispositivos B4 (en la red 2001:DB 8:5001: :/96). El dispositivo Citrix ADC admite el envío de información sobre eventos LSN en formato de exportación de información de flujo de protocolo Internet (IPFIX) al conjunto configurado de recopiladores IPFIX. El dispositivo utiliza la función AppFlow existente para enviar eventos LSN en formato IPFIX a los recopiladores IPFIX. El registro basado en IPFIX está disponible para los siguientes eventos relacionados con DS_Lite: Creación o eliminación de una sesión LSN. Creación o eliminación de una entrada de asignación LSN. Asignación o desasignación de bloques de puertos en el contexto de NAT determinista. Asignación o desasignación de bloques de puertos en el contexto de NAT dinámico. Siempre que se supere la cuota de sesión de suscriptor. Puntos a tener en cuenta antes de configurar el registro IPFIX Antes de comenzar a configurar IPSec ALG, tenga en cuenta los siguientes puntos: Realice las siguientes tareas para registrar la información LSN en formato IPFIX: Habilite el registro LSN en la configuración de AppFlow. Habilite el parámetro de registro LSN como parte de la configuración de AppFlow. Cree un perfil de registro LSN. Un perfil de registro LSN incluye el parámetro IPFIX que habilita o inhabilita la información de registro en formato IPFIX. Enlace el perfil de registro de LSN a un grupo LSN de una configuración de LSN. Enlace el perfil de registro de LSN a uno o varios grupos LSN. Los eventos relacionados con el grupo LSN enlazado se registrarán en formato IPFIX. Para habilitar el registro LSN en la configuración de AppFlow mediante la CLI set appflow param -lsnLogging (ENABLED |DISABLED ) show appflow param Para crear un perfil de registro LSN mediante el comando CliAt el símbolo del sistema, escriba Para enlazar el perfil de registro de LSN a un grupo LSN de una configuración de LSN mediante la CLI Para crear un perfil de registro LSN mediante la interfaz gráfica de usuario Vaya a Sistema > NAT a gran escala > Perfiles, haga clic en la ficha Registro y, a continuación, agregue un perfil de registro. Para enlazar el perfil de registro LSN a un grupo LSN de una configuración LSN mediante la interfaz gráfica de usuario Vaya a Sistema > NAT a gran escala > Grupo LSN, abra el grupo LSN. En Configuración avanzada, haga clic en + Perfil de registropara enlazar el perfil de registro creado al grupo LSN.
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https://docs.citrix.com/es-es/citrix-adc/13/citrix-adc-support-for-telecom-service-providers/dual-stack-lite/logging-monitoring-DS-Lite.html
6e86fe38-f806-4598-b947-becebcd8a059
Cuando se quiere identificar cosas (como nombres de host) en internet, generalmente es necesario comparar tales identificaciones para «igualdad». La manera en la que esta comparación se ejecuta dependerá del dominio de la aplicación, ej. si tiene o no tiene que distinguir entre mayúsculas y minúsculas. Además, en algunos casos será necesario restringir las posibles identificaciones, de tal manera que solo se permitan identificadores de caracteres que se puedan «imprimir». RFC 3454 define el proceso para la «preparación» de cadenas Unicode para protocolos de internet. Antes de pasar cadenas a un cable, se procesan con el proceso de preparación, después del cual tienen una forma normalizada. El RFC define un conjunto de tablas, que pueden ser combinadas en perfiles. Cada perfil debe definir qué tablas usa, y que partes opcionales del proceso stringprep son parte del perfil. Un ejemplo de perfil de stringprep es nameprep, que se usa para nombres de dominios internacionalizados. El modulo stringprep solo expone las tablas de RFC 3454. Como estas tablas serían muy grandes para representarlas como diccionarios o listas, el módulo usa la base de datos de los caracteres de Unicode de manera interna. El código fuente del módulo en sí ha sido generado usando la herramienta mkstringprep.py Como resultado, estas tablas son presentadas como funciones, no como estructuras de datos. Hay dos tipos de tablas en el RFC: conjuntos y mapeos. Para un conjunto, stringprep proporciona una «función característica», es decir, la función retorna True si el parámetro es parte del conjunto. Para los mapas, proporciona una función de mapeado: dada una clave, retorna el valor asociado. Abajo se encuentra una lista con todas las funciones disponibles para este módulo.
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https://docs.python.org/es/3.8/library/stringprep.html
15675919-ea9e-4b21-a147-62b7878738f8
Exponer la virtualización asistida por hardware de VMware Puede exponer virtualización de CPU completa en el sistema operativo invitado para que las aplicaciones que requieran virtualización de hardware puedan ejecutarse en máquinas virtuales sin traducción binaria ni paravirtualización. Compruebe que la máquina virtual sea compatible con ESXi 5.1 y posterior. Procesadores Intel Nehalem Generation (Xeon Core i7) o posteriores, o bien procesadores AMD Opteron Generation 3 (Greyhound) o posteriores. Compruebe que Intel VT-x o AMD-V esté habilitado en el BIOS, de modo que la virtualización asistida por hardware sea posible. Privilegios necesarios: Máquina virtual > Configuración > Opciones de configuración se establece en el sistema vCenter Server. Haga clic con el botón derecho en una máquina virtual del inventario y seleccione Editar configuración. En la pestaña Hardware virtual, expanda CPU y seleccione Exponer virtualización asistida por hardware en el sistema operativo invitado. La pestaña Configurar se actualiza y la opción CPU con hipervisor anidado muestra Habilitado.
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https://docs.vmware.com/es/VMware-vSphere/6.5/com.vmware.vsphere.vm_admin.doc/GUID-2A98801C-68E8-47AF-99ED-00C63E4857F6.html
7d1af7d5-b6ca-4577-b4a7-52b398f71f1c
Android for Work (Android Enterprise) es un espacio de trabajo seguro disponible en los dispositivos Android que ejecuten Android 5.0 y versiones posteriores. Ese espacio de trabajo aísla las cuentas, las aplicaciones y los datos empresariales de las cuentas por un lado, y las aplicaciones y los datos personales por el otro. En XenMobile, puede administrar tanto dispositivos BYOD (dispositivos personales utilizados en el trabajo) como los dispositivos Android propiedad de la empresa. Para ello, los usuarios deberán crear un perfil de trabajo independiente en sus dispositivos. Mediante la combinación del cifrado de hardware y las directivas que implemente, separará de forma segura los espacios empresarial y personal en un dispositivo. Puede administrar o borrar de forma remota todas las directivas, las aplicaciones y los datos empresariales sin que ello afecte al área personal del usuario. Para obtener más información acerca de los dispositivos Android compatibles, consulte el sitio Web Google Android Enterprise. Se utiliza Google Play para agregar, comprar y aprobar aplicaciones para implementarlas en el espacio de trabajo de Android for Work del dispositivo. Se puede utilizar Google Play para implementar aplicaciones privadas de Android, así como aplicaciones públicas o de terceros. Cuando agrega a Android for Work una aplicación de pago proveniente de una tienda pública, puede consultar el estado de las licencias de compra en bloque. Ese estado está compuesto por la cantidad total de las licencias disponibles, la cantidad actualmente en uso y la dirección de correo electrónico de cada usuario que consume cada licencia. Para obtener más información sobre cómo agregar una aplicación a XenMobile, consulte Agregar una aplicación de tienda pública. En XenMobile Server y en nuestra documentación, hacemos referencia a Android for Work. Sin embargo, la terminología más reciente es Android Enterprise. Para obtener más información, consulte la documentación de Android. Configurar Android for Work XenMobile ofrece un método sencillo para adaptar Android for Work a su organización. Con las herramientas de administración de XenMobile, puede vincular XenMobile como su proveedor de administración de movilidad empresarial a través de Google Play y crear una empresa para Android for Work. Publicar aplicaciones móviles de productividad para Android for Work Si quiere publicar aplicaciones móviles de productividad para Android Enterprise, siga estos pasos. En su cuenta administrada de Google Play Store, publique las aplicaciones que tendrán los usuarios. Puede administrar su cuenta de Google Play en https://play.google.com/work. En la consola de XenMobile, publique las mismas aplicaciones que las siguientes: Seleccione aplicaciones de tienda pública y elija Android for Work. Para obtener más información sobre la publicación de aplicaciones de tienda pública, consulte Agregar una aplicación de tienda pública. Publique las aplicaciones como aplicaciones MDX para que reciban las directivas MDX. Para obtener más información sobre la publicación de aplicaciones MDX, consulte Agregar una aplicación MDX. Inscribir dispositivos Android for Work Si el proceso de inscripción de dispositivos requiere que los usuarios introduzcan un ID o un nombre de usuario, el formato aceptado depende de cómo esté configurado el servidor XenMobile para buscar usuarios (por nombre principal de usuario (UPN) o por nombre de cuenta SAM). Si el servidor XenMobile está configurado para buscar usuarios por nombre UPN, los usuarios deben introducir un nombre UPN en el formato: Si el servidor XenMobile está configurado para buscar usuarios por SAM, los usuarios deben introducir un SAM en uno de estos formatos: Para determinar para qué tipo de nombre de usuario está configurado su servidor XenMobile: En la consola del servidor XenMobile, haga clic en el icono con forma de engranaje situado en la esquina superior derecha. Aparecerá la página Parámetros. Haga clic en LDAP para ver la configuración de la conexión LDAP. En la parte inferior de la página, verá el campo Buscar usuarios por: Si está establecido en userPrincipalName, el servidor XenMobile está configurado para buscar usuarios por nombre UPN. Si está establecido en sAMAccountName, el servidor XenMobile está configurado para buscar usuarios por cuenta SAM. Desinscribir una empresa de Android for Work Puede desinscribir una empresa de Android for Work utilizando la consola de XenMobile Server y las herramientas de XenMobile Tools. Cuando realiza esta tarea, XenMobile Server abre una ventana emergente para XenMobile Tools. Antes de comenzar, asegúrese de que XenMobile Server tenga permiso para abrir ventanas emergentes en el explorador Web que esté utilizando. Algunos exploradores Web, como Google Chrome, requieren que se inhabilite el bloqueo de ventanas emergentes y se agregue la dirección del sitio de XenMobile a la lista blanca de bloqueo de ventanas emergentes. Una vez que se ha desinscrito una empresa, las aplicaciones Android for Work en dispositivos ya inscritos a través de ella se restablecen a sus estados predeterminados. Google ya no administrará los dispositivos. Volver a inscribirlos en una empresa de Android for Work podría requerir una configuración adicional para restaurar la funcionalidad anterior. Después de que la empresa Android for Work se ha desinscrito: En los dispositivos y los usuarios inscritos a través de la empresa, las aplicaciones de Android for Work se restablecen a sus estados predeterminados. Las directivas Permisos y Restricciones a aplicaciones de Android for Work aplicadas ya no tienen efecto. XenMobile administra los dispositivos inscritos a través de la empresa, pero se consideran no administradas desde el punto de vista de Google. No se pueden agregar nuevas aplicaciones de Android for Work. No se pueden aplicar las directivas de Permisos ni Restricciones a las aplicaciones Android for Work. Sin embargo, aún se pueden aplicar otras directivas, tales como Programación, Contraseña y Restricciones, a estos dispositivos. Si intenta inscribir dispositivos en Android for Work, se inscriben como dispositivos Android, no como dispositivos Android for Work. Para desinscribir una empresa de Android for Work: En la página "Parámetros", haga clic en Android for Work. Haga clic en Quitar empresa. Especifique una contraseña. La necesitará en el próximo paso para completar la desinscripción. Haga clic en Desinscribir. Cuando se abra la página de XenMobile Tools, introduzca la contraseña que creó en el paso anterior. Haga clic en Desinscribir. Aprovisionar el modo de dispositivo administrado de trabajo para Android for Work El modo de dispositivo administrado de trabajo (Work-managed) solo está disponible para dispositivos que son propiedad de la empresa en Android for Work. XenMobile admite estos métodos de inscripción en el modo de dispositivo administrado de trabajo: afw#xenmobile: Con este método de inscripción, el usuario escribe los caracteres "afw#xenmobile" al configurar el dispositivo. Este token identifica el dispositivo como administrado por XenMobile y descarga Secure Hub. Código QR: El aprovisionamiento de códigos QR es una forma fácil de aprovisionar una flota distribuida de dispositivos que no admiten NFC, como las tabletas. Puede usar el método de inscripción por código QR en flotas de dispositivos que se han restablecido a sus valores de fábrica. El método de inscripción por código QR define y configura el modo de dispositivo administrado de trabajo escaneando un código QR en el asistente de configuración. Conexión Near Field Communication (NFC): Puede usar el método de inscripción por conexión NFC en flotas de dispositivos que se han restablecido a sus valores de fábrica. Una conexión NFC transfiere datos entre dos dispositivos por transmisión de datos en proximidad. Bluetooth, Wi-Fi y otros modos de comunicación están inhabilitados en un dispositivo que ha sido restablecido a sus parámetros de fábrica. NFC es el único protocolo de comunicación que el dispositivo puede utilizar en ese estado. El método de inscripción se usa después de encender un dispositivo nuevo o restablecido a los valores de fábrica para la configuración inicial. Los usuarios escriben "afw#xenmobile" cuando se les solicita que escriban una cuenta de Google. Esta acción descarga e instala Secure Hub. Los usuarios siguen las indicaciones de configuración de Secure Hub para completar la inscripción. Se recomienda este método de inscripción para la mayoría de los clientes porque la versión más reciente de Secure Hub se descarga desde la tienda Google Play. A diferencia de otros métodos de inscripción, no es necesario proporcionar Secure Hub para descargarlo desde el servidor XenMobile. Se respalda en todos los dispositivos con Android 5.0 y versiones posteriores. Para inscribir un dispositivo en el modo propietario mediante un código QR, debe generar un código QR. Para ello, cree un JSON y conviértalo en un código QR. La cámara del dispositivo escanea el código QR para inscribir el dispositivo. Se respalda en todos los dispositivos con Android 7.0 y versiones posteriores. Si Secure Hub se carga en el servidor Citrix XenMobile como una aplicación de empresa, se puede descargar desde https://<fqdn>:4443/*instanceName*/worxhome.apk. Se debe poder acceder a la ruta del APK de Secure Hub a través de la conexión Wi-Fi a la que se conectará el dispositivo durante el aprovisionamiento. Estos campos son opcionales: android.app.extra.PROVISIONING_LOCALE: Indique los códigos de idioma y país. Los códigos de idioma son códigos de idioma ISO de dos letras minúsculas (por ejemplo, "es" para español), según se definen en ISO 639-1. Los códigos de país son códigos de país de dos letras mayúsculas (por ejemplo, "ES" para España), según se definen en ISO 3166-1. Por ejemplo, introduzca es_ES para el español hablado en España. android.app.extra.PROVISIONING_TIME_ZONE: La zona horaria en que se ejecuta el dispositivo. Introduzca un nombre Olson con el formato área/ciudad. Por ejemplo: America/Los_Angeles para la zona horaria del Pacífico en Estados Unidos. Si no introduce ninguno, la zona horaria se rellena automáticamente. android.app.extra.PROVISIONING_LOCAL_TIME: Tiempo en milisegundos desde epoch. El epoch de Unix (o la hora de Unix, la hora de POSIX o la marca de hora de Unix) es la cantidad de segundos que hayan transcurridos desde el 1 de enero de 1970 (medianoche UTC/GMT). En este tiempo no se cuentan los segundos intercalares (en ISO 8601: 1970-01-01T00:00:00Z). android.app.extra.PROVISIONING_SKIP_ENCRYPTION: Establézcalo en true para omitir el cifrado durante la creación del perfil. Establezca esta opción en false para forzar el cifrado durante la creación del perfil. Un archivo JSON típico es similar al siguiente: Valide el archivo JSON que se cree utilizando cualquier herramienta de validación JSON, como https://jsonlint.com. Convierta esa cadena JSON en un código QR mediante cualquier generador de códigos QR en línea, como https://goqr.me. Este código QR se escanea con un dispositivo restablecido a los valores de fábrica para inscribirlo en el modo de dispositivo administrado de trabajo. Para inscribir el dispositivo Para inscribir un dispositivo en el modo de dispositivo administrado de trabajo, este debe estar restablecido a los valores de fábrica. Toque seis veces en la pantalla de bienvenida para iniciar la inscripción por código QR. Cuando se le solicite, conéctese a la Wi-Fi. Se puede acceder a la ubicación de descarga que tenga establecido Secure Hub en el código QR (codificado en JSON) a través de esta red Wi-Fi. Una vez que el dispositivo se conecte a la red Wi-Fi, descarga un lector de códigos QR desde Google e inicia la cámara. Apunte la cámara al código QR para escanear el código. Android descarga Secure Hub desde la ubicación de descarga establecida en el código QR, valida la firma del certificado de firma, instala Secure Hub y establece el modo propietario del dispositivo. Para inscribir un dispositivo en el modo propietario del dispositivo por conexión NFC, se necesitan dos dispositivos: uno que se haya restablecido a sus parámetros de fábrica y uno que ejecute la herramienta XenMobile Provisioning Tool. Se respalda en todos los dispositivos con Android 5.0, Android 5.1, Android 6.0 y versiones posteriores. XenMobile Server 10.4 habilitado para Android for Work. Un dispositivo con parámetros de fábrica, aprovisionado para Android for Work en el modo de dispositivo administrado de trabajo. Dispone de los pasos necesarios para completar este requisito previo más adelante en este artículo. Otro dispositivo con capacidades de comunicación NFC, que ejecuta la herramienta Provisioning Tool configurada. La herramienta Provisioning Tool está disponible en Secure Hub 10.4 o en la página de descargas de Citrix. Cada dispositivo puede tener un solo perfil de Android for Work, administrado por una aplicación para la administración de movilidad empresarial (EMM). En XenMobile, Secure Hub es la aplicación EMM. Solo se permite un perfil por dispositivo. Si intenta agregar una segunda aplicación EMM, se eliminará la primera. Puede iniciar el modo de dispositivo administrado de trabajo en dispositivos nuevos o en dispositivos que han sido restaurados a sus valores de fábrica. Podrá administrar por completo el dispositivo con XenMobile. Datos transferidos a través de la conexión NFC Para aprovisionar un dispositivo restablecido a sus valores de fábrica, debe enviar los siguientes datos vía una conexión NFC para activar Android for Work: Nombre del paquete de la aplicación de proveedor EMM que actuará como propietario del dispositivo (en este caso, Secure Hub). Ubicación de intranet o Internet desde donde el dispositivo puede descargar la aplicación de proveedor EMM. Valor hash SHA1 de la aplicación de proveedor EMM para verificar si la descarga fue correcta. Datos de la conexión Wi-Fi para que un dispositivo restablecido a sus valores de fábrica pueda conectarse y descargar la aplicación de proveedor EMM. Nota: Android no admite 802.1x Wi-Fi para este paso. Zona horaria del dispositivo (opcional). Ubicación geográfica del dispositivo (opcional). Cuando los dos dispositivos se conectan por NFC, los datos de la herramienta Provisioning Tool se envían al dispositivo restablecido a los valores de fábrica. Esos datos se utilizan para descargar Secure Hub con los parámetros del administrador. Si no introduce valores para la zona horaria y la ubicación geográfica, Android los configurará automáticamente en el nuevo dispositivo. Configuración de la herramienta XenMobile Provisioning Tool Antes de una conexión NFC, es necesario configurar la herramienta Provisioning Tool. Esta configuración se transfiere, a continuación, al dispositivo restablecido con parámetros de fábrica durante la conexión NFC. Puede introducir los datos en los campos requeridos o rellenar los campos mediante un archivo de texto. En los pasos del siguiente procedimiento, se describe cómo configurar un archivo de texto que contenga descripciones para cada campo. La aplicación no guarda información una vez introducida ésta, por lo que puede ser conveniente crear un archivo de texto para conservar esa información para el futuro. Para configurar Provisioning Tool mediante un archivo de texto Nombre el archivo nfcprovisioning.txt y colóquelo en la tarjeta SD del dispositivo (en la carpeta /sdcard/). La aplicación leerá el archivo de texto y rellenará los valores. Esta línea es la ubicación de intranet o Internet de la aplicación de proveedor EMM. Una vez que el dispositivo restablecido a los valores de fábrica se conecte a Wi-Fi por conexión NFC, el dispositivo debe tener acceso a esta ubicación para la descarga. La URL es una dirección URL normal, sin formato especial. Esta línea es la suma de comprobación de la aplicación de proveedor EMM. Esta suma de comprobación se utiliza para verificar que la descarga se ha realizado correctamente. Los pasos para obtener la suma de comprobación se describen más adelante en este artículo. android.app.extra.PROVISIONING_WIFI_SSID=<wifi ssid> Esta línea es el SSID del dispositivo conectado por Wi-Fi donde se está ejecutando la herramienta Provisioning Tool. Los valores admitidos son WEP y WPA2. Si la red Wi-Fi no está protegida, este campo debe estar vacío. android.app.extra.PROVISIONING_WIFI_PASSWORD=<wifi password> Si la red Wi-Fi no está protegida, este campo debe estar vacío. android.app.extra.PROVISIONING_LOCALE=<locale> Introduzca códigos de idioma y país. Los códigos de idioma son códigos de idioma ISO de dos letras minúsculas (por ejemplo, "es" para español), según se definen en ISO 639-1. Los códigos de país son códigos de país de dos letras mayúsculas (por ejemplo, "ES" para España), según se definen en ISO 3166-1. Por ejemplo, introduzca es_ES para el español hablado en España. Si no introduce ningún código, el país y el idioma se rellenan automáticamente. android.app.extra.PROVISIONING_TIME_ZONE=<timezone> La zona horaria en que se ejecuta el dispositivo. Introduzca un nombre Olson con el formato área/ciudad. Por ejemplo: America/Los_Angeles para la zona horaria del Pacífico en Estados Unidos. Si no introduce ningún nombre, la zona horaria se rellena automáticamente. Para obtener la suma de comprobación de Secure Hub Si quiere obtener la suma de comprobación de cualquier aplicación, agregue la aplicación como aplicación de empresa. En la consola de XenMobile, vaya a Configurar > Aplicaciones y haga clic en Agregar. Aparecerá la ventana Agregar aplicación. Aparecerá la página Información de la aplicación. Seleccione la configuración siguiente y haga clic en Siguiente. Aparecerá la pantalla de la aplicación de empresa para Android for Work. Facilite la ruta al archivo APK y haga clic en Siguiente para cargar el archivo. Una vez completada la carga, verá los datos del paquete cargado. Haga clic en Siguiente para ver la página desde donde descargar el archivo JSON, que podrá utilizar para hacer cargas en Google Play. Para Secure Hub, la carga en Google Play no es obligatoria, pero necesita el archivo JSON para leer el valor SHA1 en él. Copie el valor file_sha1_base64 y úselo en el campo Hash de la herramienta Provisioning Tool. El hash debe contener caracteres que se puedan usar en las URL. Convierta todos los símbolos + a -. Convierta los símbolos / a _. La aplicación hará la conversión de manera segura si guarda el hash en el archivo nfcprovisioning.txt, en la tarjeta SD del dispositivo. Sin embargo, si opta por introducir el hash manualmente, tendrá que comprobar usted mismo que el valor es compatible con direcciones URL. La herramienta Provisioning Tool utiliza las bibliotecas siguientes en su código fuente: Biblioteca appcompat v7, biblioteca Design support y biblioteca Palette v7 de Google bajo la licencia de Apache 2.0 Aprovisionar el modo de perfil de trabajo en Android for Work En Android for Work, el modo de perfil de trabajo está disponible para dispositivos en los que se separan de forma segura las áreas corporativas de las personales. Por ejemplo, el modo de perfil de trabajo está disponible para dispositivos BYOD. La experiencia de inscripción para el modo de perfil de trabajo es similar a la inscripción de Android en XenMobile. Los usuarios descargan Secure Hub desde Google Play e inscriben sus dispositivos. De forma predeterminada, los parámetros de depuración por USB y fuentes desconocidas están inhabilitados en un dispositivo cuando se inscribe en Android for Work en el modo de perfil de trabajo. Cuando inscriba dispositivos en Android for Work en el modo de perfil de trabajo, vaya siempre a Google Play. Desde allí, habilite Secure Hub para que aparezca en el perfil personal del usuario.
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https://docs.citrix.com/es-es/xenmobile/server/provision-devices/android-for-work.html
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Ha completado el tutorial del complemento de Office de Microsoft Graph.You've completed the Office Add-in Microsoft Graph tutorial.Ahora que tiene un complemento de trabajo que llama a Microsoft Graph, puede experimentar y agregar nuevas características.Now that you have a working add-in that calls Microsoft Graph, you can experiment and add new features.Visite la información general de Microsoft Graph para ver todos los datos a los que puede acceder con Microsoft Graph.Visit the Overview of Microsoft Graph to see all of the data you can access with Microsoft Graph.
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https://docs.microsoft.com/es-es/graph/tutorials/office-addin/tutorial/07-completed
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Por cada referido efectivo(1) que nos envíes podrás ganarte un bono de $30.000 para redimir en cualquier proveedor de tubono.com. Simplemente diligencia la información de las personas que refieras, con su mail o número de contacto y déjanos tu nombre y correo electrónico. Te mantendremos al tanto de quienes iniciaron su tratamiento, para enviarte tus bonos. También puedes escribirnos al correo ceo@orthodos.com.co preguntando cuando y cuanto ganaste. (1): Se entiende por referido efectivo aquella persona que inició y pago la totalidad de su tratamiento de odontología u ortodoncia. APLICA PARA TRATAMIENTOS DE MÁS DE $1.000.000
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https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSezw1OGrIB2EGUOGofkoCISPMxhQzmPF0Uf2qdrvp1sUvw5AA/viewform?usp=send_form
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VIAJES PIÑA S.A. ( VIAJES PIÑA, S.A. ) CIF/NIF: A32025710 | Inscrita en el Registro Mercantil de Orense Tomo 102 Libro 48 Folio 37 Hoja OR1068 Inscrip. 1ª Fecha 22/04/1987 | AIRMET "Un mundo de soluciones".
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https://viaxespina.grupoairmet.com/ms2/docs.asp?q=uso-de-cookies
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Como bajar de peso sin dietas ni ejercicios Como tomar ajo para perder peso Si no tienes tiempo para preparar la dieta o te falta tiempo para hacer ejercicios, anota 16 trucos y adelgaza. 16 trucos para bajar de peso sin dietas ni. Método japonés para perder peso sin dieta ni ejercicio. ¿Cómo le hacen las niponas para conservar una figura esbelta y saludable? Aplican el. Por eso es importante conocer algunos trucos que nos van a ayudar a perder peso sin hacer dietas ni ejercicios rigurosos y que ponen en. Como bajar de peso en 5 dias sin rebote en casa Keto WOE Pumpkin Cheesecake Mousse Recipe Dietas cetogénicas Bajar de peso en una semana sin dietas ni ejercicios es todo un desafío. En este artículo click propondré algunos consejos generales para Bajar de peso en una semana sin dietas ni ejercicios. Las dietas para bajar de peso en una semana no son una buena idea, a no ser que sepas muy bien lo que haces. No debes pasar hambre, claro que no, pero tampoco debes comer demasiado. Espero que estos consejos y sugerencias para perder peso en una semana te sean de utilidad. Recuerda como bajar de peso sin dietas ni ejercicios bajar el peso sin ejercitarte y sin realizar dietas es un proceso difícil. Es muy importante que comiences a realizar algo para bajar de peso completamente. Algo agrio / salado, necesario para agregar helado y algunas bayas.. El tratamiento se aplicó, en cuatro sesiones de una hora a la semana, a un grupo de seis personas con problemas de obesidad. De hecho, ganaron masa muscular. Como bajar de peso en la panza Jason McKeown, coautor del estudio, los individuos analizados sentían, durante la estimulación, una sensación parecida a estar en un barco que se mece suavemente o flotar en una piscina. Lo anterior generó que el Dr. Aunque se trata de un estudio a baja escala, los científicos indican que es una técnica muy prometedora en seres humanos. A pesar de lo anterior, siempre es recomendable realizar ejercicios y optar por una dieta saludable. Pero si no se puede llevar a cabo, existen algunas recomendaciones para bajar de peso sin grandes esfuerzos. Por tanto, se recomienda condimentar los alimentos con ajo, pimienta o cebolla. La falta de sueño puede alterar las hormonas leptina y grelina, que regulan el apetito, así como el cortisol que se eleva a causa del estrés. En la dieta cetogénica se reduce la ingesta de hidratos de carbono. Se recomienda visitar previamente a un médico. Dos especialistas se refieren al virus sincicial, sus principales síntomas, tratamiento y recomendaciones para prevenirlo. Share on Facebook. Share on Twitter. Estudio revela método que promete bajar de peso sin dietas ni ejercicios. Martes 22 noviembre Consejos para comer menos y reducir de peso A pesar de lo anterior, siempre es recomendable realizar ejercicios y optar por una dieta saludable. Estudio revela que estrés engordaría igual que comer una hamburguesa con doble queso. Síguenos en Facebook X. Ahora bajar de peso no es tan complicado. Si no tienes tiempo para preparar la dieta o te falta tiempo para hacer ejercicios, anota 16 trucos y. ¿Y si te diéramos algunos tips para bajar de peso sin hacer dieta ni ejercicio? Sabemos que no hay fórmulas mágicas para bajar esas libras. Quieres saber cómo perder peso sin dieta ni ejercicio? Bajar de peso es algo que toma tiempo y requiere de cambios de vida más que de. Como alternativa al gimnasio y a las dietas existen un montón de maneras más simples para perder peso sin dieta ni ejercicios. El empleo de estos Un experimento demuestra que, si reloj biológico y el tiempo real coinciden, el cuerpo humano quema alrededor de medio gramo de grasa. Dieta a base de verduras legumes e frutas ¿cuántos carbohidratos tienes en una dieta cetosis? Comer menos calorias adelgaza. Mejores alimentos para suprimir el apetito. Dietas rápidas que funcionan. Como mantener una dieta sana y equilibrada. Abdominales para adelgazar cintura. Centro de salud de rango nevado laramie wyoming. Agua de limonada sirve para adelgazar. Dieta del arroz y pollo. Cual es el porcentaje de grasa corporal normal en una mujer. Ana y mia tips para adelgazar. How to gain weight in 10 days in hindi. Que tomar para quemar grasa abdominal rapidamente. Dieta para enfermos colitis. Trote efectivo para bajar de peso. Tips de motivacion para bajar de peso. Alga espirulina adelgazar brazos y espalda. La perdida de peso de tania llasera. Te para adelgazar efectivo in english. Salud para hombres mayores de 40. Adelgazar en 3 dias sin dietas para adelgazar. Dieta baja en colesterol para bajar de peso. La mojarra es buena para adelgazar. ¿es saludable permanecer en la dieta cetosis permanetly?. Es verdad que el bicarbonato sirve para adelgazar Si lo deseas deja una botellita junto a tu cama para que sea lo primero que haces. Hidratarte después de 8 horas de no beber agua es importante, ayuda a iniciar tus sistemas con el pie derecho y mejora incluso la apariencia de tu piel.... Dieta para eliminar cartucheras y celulitis Mondo Amal Clooney, First. El individuo normal mantiene su peso corporal en un nivel predeterminado de estabilidad muy notable, dado lo mucho que varían a diario la ingestión de calorías y el grado de actividad.... Eat water slim pasta spaghetti review Fuente de vitamina C, la naranja es una fruta cítrica que nos ayuda a adelgazar y contribuye a ofrecer minerales y otros beneficios en el. Ponte en manos de un profesional cualificado....
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https://docs.mrbox.fun/page-4614.php
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Las prácticas recomendadas de implementación describen cómo implementar o mantener AEM de la manera más eficiente y eficaz posible. Esta lista, cada vez más extensa, incluye una gran variedad de áreas de AEM. Las siguientes áreas cuentan con documentación sobre la implementación y el mantenimiento de las mejores prácticas y recomendaciones: AEM Communities simplifica la creación y gestión de comunidades locales. Las prácticas recomendadas para comunidades AEM se describen a continuación: Almacenamiento de contenido de comunidad: analiza la nueva función de almacenamiento compartido para el contenido generado por el usuario (UGC) y las consideraciones para elegir la topología subyacente. Actualmente, AEM tiene dos IU: IU clásica y táctil en la misma versión. Por lo tanto, los clientes deben tomar una decisión sobre qué utilizar durante la implementación del proyecto. Este documento tiene por objeto ayudar a encontrar la opción correcta. A continuación se detallan las prácticas recomendadas sobre el rendimiento: Información general estandarizada sobre los problemas relacionados con la definición de un concepto de prueba específicamente para pruebas de rendimiento en el entorno de publicación . Esto es de interés primordial para los ingenieros de control de calidad, los directores de proyectos y los administradores de sistemas.
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https://docs.adobe.com/content/help/es-ES/experience-manager-64/deploying/practices/best-practices.html
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Configuración de una aplicación Citrix ADC personalizada Si una plantilla de aplicación AppExpert no está disponible para la aplicación web que quiere administrar a través del dispositivo Citrix ADC, o si las plantillas de aplicación AppExpert disponibles no se ajustan a sus requisitos, puede crear una aplicación AppExpert sin una plantilla. Para crear una aplicación AppExpert sin plantilla, primero debe crear una aplicación y unidades de aplicación. A continuación, configure dispositivos de punto final públicos, servicios y grupos de servicios. Por último, configure las directivas que determinan cómo se evalúa y procesa el tráfico de aplicaciones. Después de crear la aplicación y las unidades de la aplicación y configurar las directivas, debe verificar la configuración y probarla para asegurarse de que funciona correctamente, tal como lo haría al configurar una aplicación mediante una plantilla de aplicación AppExpert precreada. A continuación, debe supervisar la aplicación para asegurarse de que la aplicación y sus entidades funcionan correctamente. Cuando crea una aplicación AppExpert, el dispositivo crea un contenedor al que puede agregar unidades de aplicación. La unidad de aplicación predeterminada no se crea hasta que se crea la primera unidad de aplicación. Para crear una aplicación AppExpert mediante la GUI: En el panel de detalles, haga clic con el botón secundario en Aplicaciones y, a continuación, haga clic en Agregar. En el cuadro de diálogo Crear aplicación, en Nombre, escriba un nombre para la aplicación y, a continuación, haga clic en Aceptar. Creación de unidades de aplicación Para cada subconjunto de tráfico asociado a la aplicación web, debe crear una unidad de aplicación. Para crear una unidad de aplicación para la aplicación AppExpert mediante la GUI: En el panel de detalles, haga clic con el botón secundario del mouse (ratón) en la aplicación a la que quiere agregar una unidad de aplicación y, a continuación, haga clic en Agregar. Configuración de dispositivos de punto final públicos para una aplicación AppExpert Después de crear todas las unidades de aplicación que necesita, debe configurar uno o varios dispositivos de punto final públicos para permitir que los clientes accedan a la aplicación web a través del dispositivo Citrix ADC. Para configurar dispositivos de punto final públicos para una aplicación AppExpert mediante la GUI: En el panel de detalles, haga clic con el botón secundario del mouse (ratón) en la aplicación para la que quiere configurar dispositivos de punto final públicos y, a continuación, haga clic en Configurar dispositivos de punto final públicos. En el cuadro de diálogo Elegir extremos públicos para la aplicación, realice una de las siguientes acciones: Si los extremos que quiere aparecen en el cuadro de diálogo, haga clic en las casillas de verificación correspondientes. Si quiere especificar todos los extremos públicos, haga clic en Activar todo. Si quiere disociar los dispositivos de punto final de la aplicación AppExpert, desactive las casillas de verificación correspondientes. Si quiere crear un nuevo dispositivo de punto final público, haga clic en Agregar. A continuación, en el cuadro de diálogo Crear dispositivo de punto final público, configure la configuración del extremo y, a continuación, haga clic en Aceptar. En el cuadro de diálogo Crear dispositivo de punto final público, solo puede especificar el nombre, la dirección IP, el puerto y el protocolo del extremo. Puede especificar opciones de punto final adicionales después de crear el dispositivo de punto final público. Para especificar parámetros de punto final adicionales, después de crear el punto final, en el cuadro de diálogo Elegir puntos finales públicos, haga clic en el punto final y, a continuación, haga clic en Abrir. A continuación, en el cuadro de diálogo Configurar dispositivo de punto final público, proporcione opciones adicionales y, a continuación, haga clic en Aceptar. Para obtener más información acerca de los parámetros en los cuadros de diálogo Creardispositivo de punto final público y Configurar dispositivo de punto final público, consulte Conmutación de contenido. Si quiere modificar un dispositivo de punto final público, haga clic en el extremo y, a continuación, haga clic en Abrir. A continuación, en el cuadro de diálogo **Configurar dispositivo de punto final público, modifique la configuración del extremo y, a continuación, haga clic en **Aceptar. Para obtener más información acerca de los parámetros del cuadro de diálogo Configurar dispositivo de punto final público, consulte Conmutación de contenido. Configuración de dispositivos de punto final públicos para una unidad de aplicación Para una unidad de aplicación, especifique extremos públicos de la misma manera que especificaría extremos públicos para una aplicación creada a partir de una plantilla de aplicación AppExpert. Para obtener más información sobre cómo especificar un subconjunto de los extremos para una unidad de aplicación, consulte Configuración de dispositivos de punto final para una unidad de aplicación. Para configurar dispositivos de punto final para una unidad de aplicación mediante la GUI: En el panel de detalles, haga clic con el botón secundario del mouse (ratón) en la unidad de aplicación para la que quiere especificar extremos públicos y, a continuación, haga clic en Configurar extremos públicos. En el cuadro de diálogo Elegir extremos públicos para la unidad de la aplicación, realice una de las siguientes acciones: Si especifica extremos para la unidad de la aplicación por primera vez, desactive las casillas de verificación correspondientes a los extremos que no quiere que estén enlazados a la unidad de la aplicación. Si quiere especificar extremos que aparecen en el cuadro de diálogo pero que no están enlazados actualmente a la unidad de la aplicación, haga clic en las casillas de verificación correspondientes. Configuración de servicios y grupos de servicios para una aplicación AppExpert Los servicios y grupos de servicios solo están disponibles para las unidades de aplicación después de configurar los servicios y grupos de servicios para la aplicación AppExpert. Por lo tanto, debe configurar servicios y grupos de servicios para la aplicación AppExpert antes de configurar los servicios para las unidades de la aplicación. Todos los servicios y grupos de servicios que configure para una aplicación AppExpert deben utilizar el mismo protocolo (HTTP o HTTPS). El procedimiento para configurar servicios y grupos de servicios para una aplicación AppExpert que no se crea a partir de una plantilla es el mismo que para una aplicación creada a partir de una plantilla. Para configurar un servicio o grupo de servicios para la aplicación AppExpert mediante la GUI: En el panel de detalles, haga clic con el botón secundario del mouse (ratón) en la aplicación para la que quiere configurar servicios o grupos de servicios y, a continuación, haga clic en Configurar servicios de back-end. En el cuadro de diálogo Configurar servicios de back-end, realice una de las siguientes acciones: Para configurar servicios, haga clic en la ficha Servicios. Para configurar grupos de servicios, haga clic en la ficha Gruposde servicios. En la ficha Servicioo Grupos de servicios, realice una de las siguientes acciones: Si los servicios o grupos de servicios que quiere aparecen en la ficha, haga clic en las casillas de verificación correspondientes. Si quiere especificar todos los servicios o grupos de servicios, haga clic en Activar todo. Si quiere crear un nuevo servicio o grupo de servicios, haga clic en Agregar. A continuación, en el cuadro de diálogo Crear servicio o Crear grupo de servicios, configure la configuración del servicio o grupo de servicios, respectivamente y, a continuación, haga clic en Crear. Si quiere modificar un servicio, haga clic en él y, a continuación, haga clic en Abrir. A continuación, en el cuadro de diálogo Configurar servicio o Crear grupo de servicios, configure la configuración del servicio o grupo de servicios respectivamente y, a continuación, haga clic en Aceptar. Para obtener información acerca de la configuración de los cuadros de diálogo Crear servicio, Configurar servicio y Crear grupo de servicios, consulte Equilibrio de carga. Configuración de servicios y grupos de servicios para una unidad de aplicación Después de configurar servicios y grupos de servicios, debe configurar servicios y grupos de servicios para cada unidad de aplicación. Sin embargo, este paso no es necesario si cada servicio back-end aloja todo el contenido asociado con la aplicación web. Configurar servicios y grupos de servicios para una unidad de aplicación si el contenido asociado a la unidad de aplicación está alojado solo en un subconjunto de los servidores back-end. Para configurar servicios o grupos de servicios para una unidad de aplicación mediante la GUI: En el panel de detalles, haga clic con el botón secundario del mouse (ratón) en la unidad de aplicación para la que quiere configurar un servicio o grupo de servicios y, a continuación, haga clic en Configurar servicios de back-end. Para configurar grupos de servicios, haga clic en la ficha Grupos de servicios. En la ficha Servicios o Grupos de servicios, realice una de las siguientes acciones: Desactive las casillas de verificación correspondientes a los servicios o grupos de servicios que no quiere configurar para la unidad de la aplicación. Asegúrese de que las casillas de verificación correspondientes a los servicios o grupos de servicios que quiere configurar para la unidad de la aplicación están activadas. A continuación, en la columna Peso, especifique el peso que quiere asignar a cada servicio configurado. Para especificar todos los servicios o grupos de servicios, haga clic en Activar todo. En las fichas Método y Persistencia y Avanzado, especifique los parámetros deseados. Configuración de directivas Los procedimientos para configurar directivas para una aplicación AppExpert que se crea sin utilizar una plantilla son los mismos que para una aplicación AppExpert creada a partir de una plantilla. Para obtener más información, consulte Configuración de directivas para unidades de aplicación.
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https://docs.citrix.com/es-es/citrix-adc/13/appexpert/appexpert-application-templates/setting-up-custom-citrix-adc-application.html
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Si necesita obtener un certificado de escolaridad de su hijo/a, evite colas y desplazamientos innecesarios rellenando este formulario. Podrá pasar a recoger su certificado entre 24 y 48 horas después de haber enviado su solicitud. Complete todos los campos para poder atenderle mejor y evitar demoras. NOMBRE Y APELLIDOS DEL PADRE/ MADRE * Nos ayudará a contactar con usted en caso de ser necesario NOMBRE Y APELLIDOS DEL ALUMNO * Elija el Curso Escolar deseado MOTIVO POR EL QUE SE SOLICITA EL CERTIFICADO * Para ayudas económicas, traslado de centro... Si necesita el certificado para presentarlo a planes de acción social o para solicitar ayudas económicas y necesita que esté en un formato especial, háganoslo saber rellenando el siguiente campo
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https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeyvAXUAQl9l19LHjlR35gDXbyPdXIlkz3HUq_9jbWiLbnYMg/viewform?formkey=dHJITGE1dmI3T2lIS0VoNnpORTFkT1E6MQ
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La Ira Antonio Cano Vindel Esperanza Dongil Collado Sociedad Española para el Estudio de la Ansiedad y el Estrés Ira  La ira es una reacción emocional que tiene una variedad de funciones adaptativas, que incluye     la organización y regulación de procesos internos psicológicos y fisiológicos relacionados con la auto-defensa, a la vez que la regulación y construcción de conductas interpersonales y sociales Emoción primaria que se presenta cuando un organismo es bloqueado en la consecución de una meta o en la obtención o satisfacción de una necesidad Surge en situaciones que el individuo   valora que suponen un daño a sus intereses y suele haber una atribución externa y controlable, pero no se hace lo suficiente para evitar el daño (para controlar) Ira  Estado emocional caracterizado por    sentimientos de enojo o de enfado de intensidad variable, forma parte del continuo ira-hostilidad-agresividad,    en el que la hostilidad haría referencia a una actitud persistente de valoración negativa de, y hacia, los demás; y la agresividad se entendería como una conducta dirigida a causar daño en personas o cosas Respuesta emocional caracterizada por una activación fisiológica acompañada por sentimientos de enfado o enojo, que aparece cuando no se consigue alguna meta o necesidad, y que va dirigida a mostrar queja Reactividad fisiológica    Los individuos de elevada tendencia a la irritabilidad informan también de una mayor activación fisiológica relacionada con la ira Ahora bien, los sujetos de alta y baja irritabilidad no se diferencian en la clase de síntomas de los que informan, sino únicamente en la intensidad de la respuesta La reacción de ira va unida generalmente a tensión muscular y a excitación de los sistemas neuroendocrino y nervioso autónomo. A lo largo del tiempo, la intensidad del estado de ira varía en función de la injusticia percibida Reactividad cardiovascular   Diversos estudios han investigado las relaciones entre las puntuaciones del STAXI y reactividad cardiovascular (RCV) en situaciones estresantes Boyle y Siegman (1992) encontraron que las puntuaciones en Expresión externa de estudiantes universitarios varones cuya ira era provocada mientras trabajaban en una tarea de substracción serial,      correlacionaba 0,41 con PS (sistólica), 0,45 con PD (diastólica) y 0,39 con la tasa cardiaca (TC) en los participantes en que no se provocaba la ira las correlaciones entre las puntuaciones de Expresión externa y las medidas de RCV no fueron significativas tampoco se encontraron correlaciones significativas, en ninguno de los grupos, entre reactividad cardiovascular (RVC) y la escala de Expresión interna del STAXI Expresión y control de la ira  Los hallazgos de la investigación indican que la expresión de la ira y la hostilidad pueden contribuir a la patogénesis de algunos trastornos médicos comunes incluyendo      la hipertensión (ej., Crane, 1981; Harburg y otros, 1973), la enfermedad coronaria (Friedman y Rosenman, 1974; Matthews, Glass, Rosenman y Bortner, 1977; Spielberger et al., 1985; Spielberger y London, 1982) y el cáncer (Greer y Morris, 1975) Estos hallazgos indican también que la intensidad de la ira experimentada y la vía por la que se expresa (externa vs. interna) constituyen variables críticas Se entiende por sujetos "con ira interna" si tienden a suprimirla o dirigirla interiormente hacia sí mismos y sujetos con "ira-externa" si tienden a expresar su ira hacia otras personas u objetos del entorno Perfiles de ira     Los sujetos con puntuaciones de ira por encima del centil 75 en el STAXI-2 experimentan y/o expresan sentimientos de ira en un grado que puede interferir con un funcionamiento óptimo (Spielberger, 1988, 1996), a excepción de las escalas de estado, donde no debe hacerse esta interpretación En estos sujetos con puntuaciones elevadas la ira tiende a producir dificultades en las relaciones interpersonales o predisposición hacia perturbaciones psicológicas o físicas Las puntuaciones altas en Exp/Int, especialmente si van unidas a bajas puntuaciones en Exp/Ext y a altos niveles de ansiedad, se han encontrado asociadas con elevada presión sanguínea e hipertensión Puntuaciones muy altas (superiores al centil 90) en las dos escalas Exp/Ext y Exp/Int. se asocian con vulnerabilidad a enfermedades coronarias y ataques cardíacos Perfiles de ira    Los sujetos con puntuaciones inferiores al centil 25 en las escalas R, Exp/Ext y Exp/Int, por regla general experimentan, expresan o reprimen poco la ira (Spielberger, 1988, 1996) No obstante, bajas puntuaciones en todas estas escalas pueden indicar un uso excesivo de mecanismos de negación, rechazo o represión con el fin de protegerse de la experimentación de sentimientos inaceptables de ira En sujetos que no presenten síntomas psicopatológicos patentes, el uso habitual del rechazo o represión manifiesta quizá un estilo de vida que utiliza estas defensas de manera consistente para enfrentarse y evitar la ira (Spielberger, 1988, 1996) Ira e hipertensión   En el manual del STAXI-2 se resumen muchos estudios en los que se encontraron que la subescala de Reacción de ira perteneciente a la escala de Rasgo predecía elevaciones tanto en PS (sistólica) como en PD (diastólica), incluso después de que se hubieran controlado factores tradicionales de riesgo (como la historia familiar de hipertensión) Informaron también de que las puntuaciones altas en la escala de Expresión interna se relacionaban con una más alta PA (arterial) en estado de reposo STAXI-1 Español   Inventario de Expresión de Ira Estado-Rasgo de Spielberger (1988) Tiene 48 ítems y tres escalas principales:   Estado (10 primeros ítems) Rasgo (ítems 11-20)    Temperamento Reacción Expresión de ira (ítems 21-44)     Ira Interna Ira Externa Control de Ira Índice Global de Expresión STAXI-1 Español  Escala de Estado   Compuesta de 10 ítems (del 1 al 10) que reflejan sentimientos o acciones del tipo: estoy furioso, tengo ganas de romper cosas, me gustaría decir tacos, etc. El sujeto debe responder a cada ítem en una escala de 4 puntos, reflejando cómo se siente en ese momento, según la siguiente escala:     1. 2. 3. 4. No, en absoluto Algo Moderadamente Mucho STAXI-1 Español  Escala de Rasgo  Compuesta de 10 ítems (del 11 al 20) a los que el sujeto debe contestar en una escala de 4 puntos       1. 2. 3. 4. Casi nunca Algunas veces A menudo Casi siempre Se responde a los ítems en función de cómo se siente uno normalmente. Ejemplo de algunos de estos ítems son: tengo un carácter irritable, pierdo los estribos, etc. A partir de estos 10 ítems se obtienen puntuaciones además de en la escala de rasgo de ira, en dos subescalas:   Temperamento de ira Reacción de ira STAXI-1 Español  Escala de Expresión  Compuesta por 24 ítems (del 21 al 44), que reflejan sentimientos o acciones que un sujeto puede realizar cuando se enfada    Ejemplos: controlo mi temperamento, tengo paciencia con los demás, discuto con los demás, digo barbaridades, pierdo la paciencia El sujeto debe puntuar cada ítem según una escala de 4 puntos (igual que la escala anterior). Los ítems reflejan cómo reacciona o se comporta cuando está enfadado o enfurecido A partir de estos ítems se obtienen puntuaciones en cuatro escalas:     Ira interna (8 ítems) Ira externa (8 ítems) Control de ira (8 ítems) Expresión de ira (24 ítems) Definición de Escalas   Estado de ira (S-Anger): mide la intensidad de los sentimientos de ira en un momento determinado. Rasgo de ira (T-Anger): mide diferencias individuales en la disposición para experimentar ira; esta escala incluye dos subescalas:   Temperamento de ira (T-Anger/T): evalúa la propensión a experimentar y expresar ira sin una provocación específica. Reacción de ira (T-Anger/R): mide las diferencias individuales en la disposición para expresar ira cuando se es criticado o tratado injustamente por otros. Definición de escalas     Ira hacia dentro o Ira interna (AX/In): mide la frecuencia con la que los sentimientos de ira son refrenados o suprimidos. Ira hacia fuera o Ira externa (AX/Out): evalúa la frecuencia con que un individuo expresa ira hacia otras personas u objetos del entorno. Control de ira (AX/Con): mide la frecuencia con que un individuo intenta controlar la expresión de su ira Expresión de ira (AX/EX): esta escala está basada en las respuestas a los 24 ítems de las escalas AX/In, AX/Out y AX-Con. Proporciona un índice general de la frecuencia con la que es expresada la ira, independientemente de la dirección de la expresión (externa, interna) Fórmulas de corrección  STAXI-1 Español Estado = S1 + S2 + S3 + S4 + S5 + S6 + S7 + S8 + S9 + S10  Rasgo = S11 + S12 + S13 + S14 + S15 + S16 + S17 + S18 + S19 + S20  Temperamento = S11 + S12 + S13 + S16  Reacción = S14 + S15 + S18 + S20  Control = S21 + S24 + S28 + S31 + S35 + S38 + S40 + S44  Externa = S22 + S27 + S29 + S32 + S34 + S39 + S42 + S43  Interna = S23 + S25 + S26 + S30 + S33 + S36 + S37 + S41  I. Expresión = Ira Externa + Ira Interna - Control + 16  STAXI-2 Español   Inventario de Expresión de Ira Estado-Rasgo de Spielberger (1988, 1991, 2001) Tres escalas:   Estado Rasgo    Temperamento Reacción Expresión de ira      Ira Interna Ira Externa Control de Ira Interna Control de Ira Externa Índice Global de Expresión STAXI-2 Español     ESCALA DE ESTADO: Intensidad de los sentimientos de ira en un momento determinado E =1 + 2 + 3 + 4 + 5 + 6 + 7 + 8 + 9 + 10 + 11 + 12 + 13 + 14 + 15 (suma de las puntuaciones correspondientes a las cuestiones 1 a la 15) Se subdivide en tres subescalas:     Sentimientos, Expresión Verbal y Expresión Física I_E_SEN = 1 + 2 + 3 + 5 + 7 I_E_VER = 6 + 9 + 10 + 12 + 15 I_E_FIS = 4 + 8 + 11 + 13 + 14 STAXI-2 Español   RASGO DE IRA: Tendencia o disposición para experimentar ira o cursar estados de ira I/Rasgo: 16 + 17 + 18 + 19 + 20 + 21 + 22 + 23 + 24 + 25     Temperamento de Ira: Propensión a experimentar ira sin una provocación específica R/Temp.: 16 + 17 + 18 + 20 + 23 Reacción de Ira: Disposición o frecuencia con la que se siente ira cuando se es criticado o tratado injustamente por otros R/Reacc.: 19 + 21 + 22 + 24 + 25 STAXI-2 Español  EXPRESIÓN DE IRA: Frecuencia con que es expresada la ira.     Ira Externa (Ira hacia fuera): Frecuencia o tendencia a expresar los sentimientos de ira hacia otras personas u objetos del entorno I/Ex: 27 + 29 + 31 + 34 + 38 + 40 Ira Interna (Ira hacia dentro): Frecuencia con que los sentimientos de ira intentan ser ocultados o refrenados I/In: 28 + 32 + 35 + 37 + 39 + 42 STAXI-2 Español  CONTROL DE LA IRA: Frecuencia con que los sentimientos/ expresión de ira son controlados.     Control Externo: Frecuencia con que la expresión de la ira (especialmente externa) es controlada C/Ex: 26 + 30 + 33 + 36 + 41 + 43 Control Interno: Uso de estrategias para controlar los sentimientos de ira o la experiencia emocional de la ira C/In: 44 + 45 + 46 + 47 + 48 + 49 STAXI-2 Español    ÍNDICE DE EXPRESIÓN EXTERNA. Suma de la Expresión (tanto interna como externa), menos el Control (tanto interno como externo). IE/Ex: (I/Ext + I/Int) - (C/Ext + C/Int) + 36 En este caso se suma una constante, 36, para evitar las puntuaciones negativas; por ello en esta fórmula, este número 36 no se refiere al ítem número 36, sino que se trata de una constante que se suma
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https://esdocs.com/doc/1347639/la-ira
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Saber sobre su experiencia de cocinero y su trayectoria y lo que tuvo que pasar para llegar a donde está. Mi nombre no es importante, pero debo decirte que represento a muchas personas A alimentar y emocionar a las personas Preparando o diseñando platos que sean artísticos o sencillos, simples o elaborados. Donde cada bocado sea capaz de llevarnos a sabores de nostalgia o nos embarquen en un viaje hacia un nuevo descubrimiento. Suena a algo más simple de lo cotidiano… Es que las personas deben comer, es una necesidad por naturaleza. Cuando buscan a un cocinero es porque quieren algo más allá de la simple alimentación, buscan ser sorprendidas, consentidas. Transformando lo habitual en algo emocional. ¿Cuántos tipos de cocina hay? Y todos esos estilos que hay a fuera… Cada pueblo, cada país tiene su manera de elaborar sus platos tradicionales, los cuales son parte de su escudo culinario. En los ingredientes no hay mucha diferencia ya que prácticamente en todos lados podemos encontrar las mismas frutas, verduras y carnes. Lo que diferencia a cada estilo son las técnicas, o sea la manera de hacer las cosas, y la sazón, aquella mezcla de especias y hierbas que la hacen única. Pero lo que nos une como mundo gastronómico es el orgullo de nuestras tradiciones en querer hacerlo siempre bien. ¿Cualquiera puede cocinar? Si, solo que el cocinero lo hace de una manera más atractiva y diferente ¿Significa que el cocinero cocina mejor que cualquier persona común? Mejor no, solo diferente. En gustos no hay disgustos, nuestra propuesta es diferente y podemos llegar a ser especialistas. ¿Con que no puede competir un cocinero? ¿Por qué has escogido este trabajo? Porque tengo una vocación de servicio, me gusta comer, adoro la cocina y soy feliz en esto Hago lo que más me gusta, eso me hace feliz Cuando estoy en mi trabajo soy chef, ya que ese es mi cargo, tengo gente bajo mi mandato y así es como deben dirigirse a mí. Pero toda la vida seré cocinero ¿Cuál es la virtud más importante en un cocinero? ¿Qué te satisface en el día a día de tu trabajo? Que el esfuerzo de horas sea devorado en minutos… ¿Cuándo finalmente el cocinero dejará de trabajar? Cuando la gente deje de tener hambre ¿Cómo puede ser más valorado el trabajo de un cocinero? La gente debe comprender que nuestro trabajo va más allá de encender una sartén y quebrar un huevo. Detrás de eso hay años de conocimiento que lograron determinar el momento exacto para encender la sartén y en qué momento echar el huevo. Muchas de nuestras mejores creaciones se lograron por accidente en la desesperación de impresionar al cliente, y justamente es eso lo que buscamos: impresionar, emocionar… Lograr sorprender a nuestro comensal con nuevos sabores, texturas, verdaderas obras de arte comestible. Buscamos incansablemente nuevas maneras de sorprender en el día a día, ya sea con novedades o con la nostalgia de recordar una emoción al momento del primer bocado. Que somos personas como todos, nos gusta el buen comer y buscamos la felicidad, no solo el éxito. También que no solo nos dedicamos a cocinar, somos capaces de asesorar a personas para desarrollar maneras novedosas para alimentarse, diseñamos platos para restaurantes de alta gama, hoteles, cafeterías y escuelas; que nos gusta enseñar nuestros conocimientos para los aficionados o para criar futuros profesionales, podemos abrir nuestro propio negocio, que cocinamos tan bien tanto para 1 como para miles de personas, hacemos programas de televisión, escribimos libros, blogs, reportajes, podemos ganar batallas sociales y políticas solo gracias a la comida ¿Y has creado algún nuevo plato? Hoy en día ya todo fue creado, el cocinero solo re-diseña o re-interpreta un plato a su manera. Aunque la presión por inventar algo nuevo obliga a muchos cocineros a investigar, experimentar y asociarse con otro tipo de personas para ver si puede crear algo, cada día es más difícil y todos quieren ser el primero Hablas como si de una carrera por ser el mejor se trata Obviamente, hay muchos que buscan la fama y aparecer en portada o ser mediático, eso no es algo que esté prohibido en la ética del cocinero, pero no es nuestra máxima. ¿Cuál es la máxima de un cocinero entonces? (A mi juicio) sigue y seguirá siendo emocionar y alimentar al mismo tiempo. ¿Cómo crees que ha cambiado esta profesión en los últimos años? Nuestros fines no han cambiado, queremos seguir alimentando. En las últimas décadas el interés por la profesión ha crecido y la gente se interesa más por lo que hacemos; en los últimos años hemos tenido una revolución gastronómica con la incorporación de más tecnología en las cocinas. Hace poco estuvo la moda de la cocina tecno-emocional también mal conocida como "cocina molecular", la cual permitió a los chefs diseñar nuevos platos y texturas nunca antes pensadas con el uso de aditivos alimentarios y técnicas de vanguardia. Ahora los cocineros estamos en un periodo de reflexión, en la cual utilizamos parte de esta vanguardia pero sin destruir la identidad del plato, hemos vuelto a los recetarios del pueblo o de nuestras abuelas para re-interpretarlos y dar la propuesta a las generaciones actuales de personas y cocineros. En el fondo, intentas decir que a pesar de las modas, ¿volvemos a las bases? La gente siempre volverá a comer lo que le gusta: un plato delicioso Hemos llegado al final, gracias por vuestro tiempo Gracias a ti, espero que tengas buen provecho
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https://docs.com/marcos-bautista-rodriguez/8721/entrevista-marcos-bautista-rodriguez-docx
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Para subir tu proyecto a tu instancia de servidor de GitHub Enterprise, deberás crear un repositorio donde alojarlo. Puedes almacenar distintos proyectos en los repositorios de GitHub Enterprise, incluso proyectos de código abierto. Con proyectos de código abierto, puedes compartir el código para hacer que el software funcione mejor y sea más confiable. Nota: Puedes crear repositorios públicos para un proyecto de código abierto. Cuando crees un repositorio público, asegúrate de incluir un archivo de licencia que determine cómo deseas que se comparta tu proyecto con otros usuarios. Para obtener más información acerca del código abierto, específicamente sobre cómo crear y hacer crecer un proyecto de código abierto, hemos creado las Guías de Código Abierto que te ayudarán fomentar una comunidad saludable mediante la recomendación de mejores prácticas para crear y mantener repositorios para tus proyectos de código abierto.También puedes tomar un curso gratuito de Laboratorio de aprendizaje de GitHub sobre cómo mantener comunidades de código abierto. Escribe un nombre corto y fácil de recordar para tu repositorio. Por ejemplo: "hola-mundo". También puedes agregar una descripción de tu repositorio. Por ejemplo, "Mi primer repositorio en GitHub Enterprise". Una confirmación es como una instantánea de todos los archivos de tu proyecto en un momento en particular. Cuando creaste tu nuevo repositorio, lo inicializaste con un archivo README. Los archivos README son un lugar ideal para describir tu proyecto en más detalle o agregar documentación, como la forma en que se debe instalar o usar tu proyecto. El contenido de tu archivo README se mostrará automáticamente en la página inicial de tu repositorio. Confirmemos un cambio en el archivo README. Es la lista de archivos de tu repositorio, haz clic en README.md. En el contenido del archivo, haz clic en . En la pestaña Editar archivo, escribe alguna información sobre ti. Arriba del contenido nuevo, da clic en Previsualizar cambios. Revisa los cambios que realizaste en el archivo. Verás el contenido nuevo en verde.
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https://docs.github.com/es/enterprise-server@3.1/github/getting-started-with-github/quickstart/create-a-repo
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Bases Torneo de Futbolin - Bal BASES LIGA DE FUTBOLIN BALROCK - - La fecha máxima de inscripción será hasta el dia 18 de febrero, día anterior al inicio de la liga. La inscripción será de 5€ por pareja, pudiendo meter un tercer miembro en el equipo, aunque este no optaría a premio. ( los premios esta destinados para 2 personas) Los partidos se jugarán siempre los jueves a las 21:00h en Balrock. Por mutuo acuerdo entre equipos se puede cambiar los partidos a otras fecha que venga mejor a los dos, siempre y cuando sea un jueves y avisando con tiempo a la organización. SISTEMA DE JUEGO - Se jugarán 9 partidos, 8 de los cuales pagarán los propios equipos por igual, y el último que lo pagará la casa. El lado que ocupe cada equipo al inicio del encuentro, se elegirá a cara o cruz y al cabo de 5 partidos se rotarán. Al inicio de cada partido, sacará el equipo que ocupe el lugar de la bandeja donde se encuentran las bolas. Cuando la bola se queda en un punto muerto, que no avanza para ningún sentido, se permite tocar ligeramente hacia el jugador más cercano la bola, en caso contrario, que la bola este en movimiento o aun estando parada se toque - - - hacia un jugador anexo a la jugada, conllevará una sanción que perjudicará al equipo en la clasificación total. No está permitido golpear, mover o empujar el futbolín, ni ninguno de sus manillares para impedir el juego del equipo contrario. Esto también conllevará a una sanción incluso más grave que la anterior. Cuando la bola salga fuera del campo, siempre la pondrá en juego y desde su zona de córner el equipo contrario al que la echase fuera, siendo este el primero que tocase la bola y sin tomar en cuenta los jugadores que tocase la bola después hasta que saliese del campo. Es obligatorio romper al inicio de cada saque, que no sea del centro, si no se rompe habrá que cederle la bola amablemente para que lo vuelva a intentar. Está permitido meter gol con cualquier jugador y desde cualquier parte del campo.
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https://esdocs.com/doc/591314/bases-torneo-de-futbolin---bal
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padron electoral docentes - Escuela Superior Politécnica CANDIDATURAS PARA EL PROCESO ELECCIONARIO DEL DÍA VIERNES 31 DE OCTUBRE DE 2014  Economista Miryam Félix López Mg., candidata a Rectora de la ESPAM MFL.  Doctora Lorena Carreño Mendoza, candidata a Vicerrectora Académica de la ESPAM  MFL. Licenciada Maryuri Zamora Cusme Mg., candidata a Vicerrectora de Extensión y Bienestar de la ESPAM MFL. CANDIDATURAS PARA EL PROCESO ELECCIONARIO DEL DÍA VIERNES 7 DE NOVIEMBRE DE 2014 CANDIDATOS A REPRESENTANTES DE GRADUADOS DE LA ESPAM MFL ANTE CONSEJO POLITÉCNICO  Ingeniero Ely Fernando Sacón Vera Mg. (Principal)  Ingeniera María Deidama Basurto Rendón (Alterna) CANDIDATOS A REPRESENTANTES DE DOCENTES DEL ÁREA AGROINDUSTRIAL ANTE CONSEJO POLITÉCNICO     Arquitecto Galo Falquez Avilés Mg. (Principal) Ingeniera Edith Moreira Chica Mg. (Alterna) Ingeniera Margarita Delgado Demera Mg.(Principal) Doctor Leonardo Félix López (Alterno) CANDIDATOS A REPRESENTANTES DE DOCENTES DEL ÁREA AGROPECUARIA ANTE CONSEJO POLITÉCNICO     Doctora Fátima Arteaga Chávez Mg. (Principal) Doctor Derlys Mendieta Mg. Chica (Alterno) Químico Farmacéutico Jhonny Bravo Loor Mg. (Principal) Doctor Freddy Zambrano Zambrano Mg. (Alterno) CANDIDATOS A REPRESENTANTES DE ESTUDIANTES ANTE CONSEJO POLITÉCNICO  Señor Edison Johnny Quevedo Zambrano (Principal)  Señorita Evelyn Lisbeth Vélez Pazmiño (Alterna) CANDIDATOS A REPRESENTANTES DE SERVIDORES Y TRABAJADORES ANTE CONSEJO POLITÉCNICO  Licenciada María Fernanda Ganchozo Zambrano (Principal)  Licenciado Tevin Rolando Lectong Palma (Alterno) CANDIDATURAS PARA EL PROCESO ELECCIONARIO DEL DÍA VIERNES 31 DE OCTUBRE DE 2014 CANDIDATA A RECTORA: CANDIDATA A VICE-RECTORA ACADÉMICA CANDIDATA A VICE-RECTORA DE BIENESTAR ESCUELA SUPERIOR POLITÉCNICA AGROPECUARIA DE MANABÍ MANUEL FÉLIX LÓPEZ PROCESO ELECTORAL DEL 31 DE OCTUBRE DE 2014 Elección de Rector (a), Vicerrector (a) Académico y Vicerrector (a) de Extensión y Bienestar Jornada Electoral: desde las 07h30 hasta las 13h30 Lugar: Pasillos y hall de la carrera de Medio Ambiente CARRERA DE AGRÍCOLA MESA N°1 PRINCIPALES Luís Párraga Muñoz Presidente Representante docente Roberto Navarrete Navarrete Secretario Representante empleados José García Arteaga Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Gonzalo Constante Tubay Presidente Representante docente Miller Mendoza Macías Secretario Representante empleados Winston Muñoz Vera Vocal Representante estudiantil ESCUELA SUPERIOR POLITÉCNICA AGROPECUARIA DE MANABÍ MANUEL FÉLIX LÓPEZ PROCESO ELECTORAL DEL 31 DE OCTUBRE DE 2014 Elección de Rector (a), Vicerrector (a) Académico y Vicerrector (a) de Extensión y Bienestar Jornada Electoral: desde las 07h30 hasta las 13h30 Lugar: Pasillos y hall de la carrera de Medio Ambiente CARRERA DE PECUARIA MESA N°1 PRINCIPALES Jesús Muñoz Cedeño Presidente Representante docente Evelyn Villamar Cueva Secretaria Representante empleados Vera Loor Jacinta Valeria Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Jorge Ignacio Macías Andrade Presidente Representante docente Katty Ormaza Cedeño Secretaria Representante empleados María José Álvarez Álvarez Vocal Representante estudiantil MESA N°2 PRINCIPALES Jhonny Bravo Loor Presidente Representante docente Jessica Pinto Tobar Secretaria Representante empleados Jeisson Bladimir Vera Sifuentes Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Carlos Rivera Lectong Presidente Representante docente Mendoza Ganchozo Nelson Secretario Representante empleados Sofía Briones Loor Vocal Representante estudiantil ESCUELA SUPERIOR POLITÉCNICA AGROPECUARIA DE MANABÍ MANUEL FÉLIX LÓPEZ PROCESO ELECTORAL DEL 31 DE OCTUBRE DE 2014 Elección de Rector (a), Vicerrector (a) Académico y Vicerrector (a) de Extensión y Bienestar Jornada Electoral: desde las 07h30 hasta las 13h30 Lugar: Pasillos y hall de la carrera de Medio Ambiente CARRERA DE MEDIO AMBIENTE MESA N°1 PRINCIPALES Sergio Alcívar Pinargote María Johanna Zambrano Loor Génesis Daniela Pazmiño Verduga Flor María Cárdenas Guillén Walter Loor López Miriam Paola Ganchozo Lucas Presidente Secretaria Vocal Representante docente Representante empleados Representante estudiantil ALTERNOS Presidenta Secretario Vocal Representante docente Representante empleados Representante estudiantil MESA N°2 Carlos Fabián Solórzano Solórzano José Antonio Vélez Franco Bermúdez Demera Campos Ana María Avellán Vélez Verónica Navarrete Ormaza Palma Vera Javier David PRINCIPALES Presidente Secretario Vocal Representante docente Representante empleados Representante estudiantil ALTERNOS Presidenta Secretaria Vocal Representante docente Representante empleados Representante estudiantil MESA N°3 Aida de la Cruz Balón Piero Fajardo Navarrete Ximena Santana Suárez Roberto Zambrano Farías Martha Álvarez Vidal Francisco Taffur Cevallos PRINCIPALES Presidenta Secretario Vocal Representante docente Representante empleados Representante estudiantil ALTERNOS Presidente Secretaria Vocal Representante docente Representante empleados Representante estudiantil ESCUELA SUPERIOR POLITÉCNICA AGROPECUARIA DE MANABÍ MANUEL FÉLIX LÓPEZ PROCESO ELECTORAL DEL 31 DE OCTUBRE DE 2014 Elección de Rector (a), Vicerrector (a) Académico y Vicerrector (a) de Extensión y Bienestar Jornada Electoral: desde las 07h30 hasta las 13h30 Lugar: Pasillos y hall de la carrera de Medio Ambiente CARRERA DE AGROINDUSTRIAS MESA N°1 PRINCIPALES Ricardo Vélez Valarezo Presidente Representante docente Larisa Navarrete Vera Secretaria Representante empleados Henry Rafael Ponce Mera Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Luis Dionisio Andrade Alcívar Presidente Representante docente Sandra Álava Sánchez Secretaria Representante empleados Johan Mendoza Alonso Vocal Representante estudiantil MESA N°2 PRINCIPALES Galo Falquez Avilés Presidente Representante docente Armando Vidal Loor Secretario Representante empleados Herlinda Zambrano Cedeño Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Leopoldo Viteri Velásco Presidente Representante docente Manuel Avellán Mora Secretario Representante empleados Gema Torres Muñoz Vocal Representante estudiantil ESCUELA SUPERIOR POLITÉCNICA AGROPECUARIA DE MANABÍ MANUEL FÉLIX LÓPEZ PROCESO ELECTORAL DEL 31 DE OCTUBRE DE 2014 Elección de Rector (a), Vicerrector (a) Académico y Vicerrector (a) de Extensión y Bienestar Jornada Electoral: desde las 07h30 hasta las 13h30 Lugar: Pasillos y hall de la carrera de Medio Ambiente CARRERA DE INFORMÁTICA MESA N°1 PRINCIPALES Ángel Vélez Mero Presidente Representante docente Winter Antonio Loor Macías Secretario Representante empleados María Paola Mendoza Mendoza Vocal Representante estudiantil ALTERNOS María Gabriela Montesdeoca Cald Presidenta Representante docente Juana Basurto Rendón Secretaria Representante empleados Yennifer Raquel Murillo Montesdeo Vocal Representante estudiantil erón ca MESA N°2 PRINCIPALES Edith Moreira Chica Presidenta Representante docente José Carrera García Secretario Representante empleados Gema Párraga Andrade Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Ana María Aveiga Ortíz Presidenta Representante docente Ángel Macías Mendieta Secretario Representante empleados Mayra Dávila Muñoz Vocal Representante estudiantil ESCUELA SUPERIOR POLITÉCNICA AGROPECUARIA DE MANABÍ MANUEL FÉLIX LÓPEZ PROCESO ELECTORAL DEL 31 DE OCTUBRE DE 2014 Elección de Rector (a), Vicerrector (a) Académico y Vicerrector (a) de Extensión y Bienestar Jornada Electoral: desde las 07h30 hasta las 13h30 Lugar: Pasillos y hall de la carrera de Medio Ambiente CARRERA DE TURISMO MESA N°1 PRINCIPALES Villacreses Viteri Juan César Presidente Representante docente Luis Fernando Párraga Loor Secretario Representante empleados Diana Patricia Romero Donoso Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Gilberto Blanco González Presidente Representante docente Carmen Janet Zambrano Vera Secretaria Representante empleados Fabián Vera Alcívar Vocal Representante estudiantil MESA N°2 PRINCIPALES María Fernanda Garzón Félix Presidenta Representante docente Alexandra Navarrete Ormaza Secretaria Representante empleados Alfredo Lectong Vera Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Jhonny Bayas Escudero Presidente Representante docente Patricio Zambrano Ganchozo Secretaria Representante empleados Paola Rodríguez Rodríguez Vocal Representante estudiantil ESCUELA SUPERIOR POLITÉCNICA AGROPECUARIA DE MANABÍ MANUEL FÉLIX LÓPEZ PROCESO ELECTORAL DEL 31 DE OCTUBRE DE 2014 Elección de Rector (a), Vicerrector (a) Académico y Vicerrector (a) de Extensión y Bienestar Jornada Electoral: desde las 07h30 hasta las 13h30 Lugar: Pasillos y hall de la carrera de Medio Ambiente CARRERA DE ADMINISTRACIÓN PÚBLICA MESA N°1 PRINCIPALES Columba Bravo Macías Presidenta Representante docente Ángel Geovanny García Montes Secretario Representante empleados Jéssica Fabiola Zambrano Párraga Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Maricela González Bravo Presidenta Representante docente Glen Arteaga Campoverde Secretario Representante empleados Cristian Rolando Velásquez Lucas Vocal Representante estudiantil MESA N°2 PRINCIPALES Ángel Guzmán Cedeño Presidente Representante docente Varela Muñoz Ramón Secretario Representante empleados Susan Zamora Napa Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Fernando Mejía Loor Presidente Representante docente Albert Espinoza Vélez Secretario Representante empleados Narcisa Vera Loor Vocal Representante estudiantil ESCUELA SUPERIOR POLITÉCNICA AGROPECUARIA DE MANABÍ MANUEL FÉLIX LÓPEZ PROCESO ELECTORAL DEL 31 DE OCTUBRE DE 2014 Elección de Rector (a), Vicerrector (a) Académico y Vicerrector (a) de Extensión y Bienestar Jornada Electoral: desde las 07h30 hasta las 13h30 Lugar: Pasillos y hall de la carrera de Medio Ambiente CARRERA DE ADMINISTRACIÓN DE EMPRESAS MESA N°1 Vicenta Aveiga Macay Miriam Lectong Anchundia Paola Yamilé Vélez Párraga PRINCIPALES Presidenta Secretaria Vocal ALTERNOS Héctor Miguel Zambrano Lucero Presidente Carranza Loor Cely Secretaria María Alejandra Zambrano Párraga Vocal Representante docente Representante empleados Representante estudiantil Representante docente Representante empleados Representante estudiantil MESA N°2 Freddy Mesias Gallo Mario René López Vera Mercedes Cecibel Romero Pino PRINCIPALES Presidente Secretario Vocal Representante docente Representante empleados Representante estudiantil María Piedad Ormaza Murillo Tommy Francisco Cueva Navia Yorly Josué Chávez Cedeño ALTERNOS Presidenta Secretario Vocal Representante docente Representante empleados Representante estudiantil MESA N°3 Jhonny Navarrete Álava Narcisa Fernández Lectong Karen Cedeño Cedeño Patricio Noles Aguilar Fernando Brito Donoso Eira Avellán Bailón PRINCIPALES Presidente Secretaria Vocal Representante docente Representante empleados Representante estudiantil ALTERNOS Presidenta Secretario Vocal Representante docente Representante empleados Representante estudiantil ESCUELA SUPERIOR POLITÉCNICA AGROPECUARIA DE MANABÍ MANUEL FÉLIX LÓPEZ PROCESO ELECTORAL DEL 31 DE OCTUBRE DE 2014 Elección de Rector (a), Vicerrector (a) Académico y Vicerrector (a) de Extensión y Bienestar Jornada Electoral: desde las 07h30 hasta las 13h30 Lugar: Pasillos y hall de la carrera de Medio Ambiente MESA DE EMPLEADOS Y TRABAJADORES DE LA ESPAM MFL MESA N°1 PRINCIPALES Leonardo Ramón Vera Macías Presidente Representante docente Servio Pachard Vera Secretario Representante empleados Yanina Lilibeth Vite Cuadro Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Norge Baltazar Guerrero Briones Presidente Representante docente Julio Agustín Molina Zambrano Secretario Representante empleados Jonathan Terán Guerra Vocal Representante estudiantil MESA N°2 PRINCIPALES Byron Zevallos Bravo Presidente Representante docente Jorge Teca Delgado Secretario Representante empleados Nancy Loor Vélez Vocal Representante estudiantil ALTERNOS Pablo Gavilanes López Presidente Representante docente Ángel Mariano Montesdeoca Secretario Representante empleados Gema Andrade Silva Vocal Representante estudiantil PADRON ELECTORAL GRADUADOS # APELLIDOS Y NOMBRES C. IDENTIDA D F. GRADUACI ON CARRERA TITULO 1 ALAVA ZAMBRANO JOSE BENJAMIN 1308284833 20/04/2007 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 2 ALAVA ZAMBRANO MILTON ANTERO 1307123966 11/10/2006 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 3 ALAVA ZAMBRANO WISTON ADRIAN 1307204980 11/10/2005 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 4 ALCIVAR CEDEÑO ULBIO EDUARDO 1310425895 21/04/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 5 ALCÍVAR MOREIRA MIRLA KATHERINE 1308031721 23/04/2009 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 6 ALCIVAR PINARGOTE SERGIO SANTIAGO 1308973799 11/10/2006 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 7 ALCIVAR ZAMBRANO HUGO FERNANDO 1310477128 20/04/2007 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 8 ALCIVAR ZAMBRANO JORGE LUIS 1308559093 11/10/2006 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 9 ANCHUNDIA BRAVO TANIA MARIA 1310656796 11/10/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERA AGROINDUSTR IAL 1305633008 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 10 ANCHUNDIA LOPEZ AUXILIA ALAJITA FIRMA 11 ANDRADE CHANCAY JORGE EDUARDO 1311564940 23/04/2009 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO BIE AMNTE 12 ARTEAGA JARAMILLO OLGA LIDIA 1310864895 23/04/2009 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 13 AVELLAN PEÑAFIEL HUGO LLAMPELL 1309527552 25/04/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 14 BALAREZO VELEZ NELSON RENAN 1310406648 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 15 BARRE ZAMBRANO MARIA DOLORES 1311440919 03/10/2008 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 16 BASURTO RENDON GINA ELIZABETH 1310743727 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 17 BASURTO RENDON JOSE ZACARIAS 1310783418 03/10/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 18 BASURTO RENDÓN JUANA YOLANDA 1311820342 23/04/2009 INFORMÁTICA INGENIERO EN INFORMAT ICA 19 BASURTO RENDON LIDIA BENIGNA 1310354681 25/04/2008 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 20 BASURTO RENDON MARIA DEIDAMA 1310043441 25/04/2008 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 21 BASURTO VELEZ MANUEL ANTONIO 1309970588 21/04/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 22 BRAVO ALAVA JACINTO ALEJANDRO 1310876477 25/04/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 23 BRAVO BRAVO PAUBLO JAVIER 1309859658 25/04/2008 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 24 BRAVO VERA VINICIO SIMON 1310074776 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 25 BRAVO VERGARA YONNI ALFONSO 1304985243 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 26 BRITO DONOSO FERNANDO JAVIER 1309040937 28/04/2005 PECUARIA MÉDICO VETERINARIO 27 BURBANO MERA LUZMILA ELIZABETH 1310825391 11/10/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERA AGROINDUSTR IAL 28 CALDERON MENDOZA RODOLFO ARNALDO 1310051352 25/04/2008 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 29 CANTOS LOOR WASHINGTON ALEJANDRO 1310470339 03/10/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 30 CEDEÑO DELGADO CARLOS EMILIO 1308283520 11/10/2006 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 31 CEDEÑO MONTESDEOCA JUAN PABLO 1308814472 03/10/2008 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 32 CEDEÑO PALACIOS CARLOS ALFREDO 1310423668 25/04/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 33 CEDEÑO ZAMBRANO YANIRY JAZMIN 1310305576 25/04/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 34 CEVALLOS CEDEÑO RAMON EUDORO 1309972154 11/10/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 35 CEVALLOS MUÑOZ MARTHA MARIELA 1310366925 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO IAL AGROINDUSTR 36 CHAVARRIA CHAVARRIA JUAN CARLOS 1308132123 28/04/2005 PECUARIA MÉDICO VETERINARIO 37 CHAVARRIA PARRAGA JESUS ENRIQUE 1308272192 25/04/2008 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 38 CHAVEZ RAMIREZ GLORIA GARDENIA 1309502944 11/10/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERA AGROINDUSTR IAL 39 CHICHANDA LOOR TITO HERMOGENES 1302425036 28/04/2005 PECUARIA MÉDICO VETERINARIO 40 COBEÑA NAVARRETE HUGO MIGUEL 1309395588 11/10/2007 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 41 CONFORME OZAETA GONZALO ALFREDO 1310784424 20/04/2007 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 42 CRUZ LECTONG LUIS FERNANDO 1309695623 23/04/2009 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 43 CRUZ LÓPEZ MAURICIO ALEJANDRO 1311419210 23/04/2009 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 44 CUENCA LOOR MAURICIO HERNAN 1310905037 11/10/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 45 CUSME CANDELA JOHAN VICENTE 1309216248 23/04/2009 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 46 CUZME BURGOS ROBERTH STIP 1309812491 11/10/2005 AGRICOLA INGENIERO AGRÍCOLA 47 DUEÑAS RIVADENERIA ALEX ALBERTO 1309181350 21/04/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO IAL AGROINDUSTR 48 ESCALANTE DELGADO ELVIS ANTONIO 1309974218 11/10/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 49 ESPINEL PINO ERIKA INES 1309510681 03/10/2008 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 50 ESPINEL PINO VERONICA DAYANA 1310056948 03/10/2008 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 51 FAJARDO NAVARRETE PIERO CRISTOBAL 1306962943 25/04/2008 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 52 FIGUEROA BARBERAN LEONARDO IGNACIO 1307235257 11/10/2007 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 53 GANCHOZO ZAMBRANO WALTER VICENTE 1306463702 21/04/2006 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 54 GARCÍA BARBERÁN MARCELO ALONSO 1309492823 23/04/2009 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 55 GARCIA MACIAS DANNY ISAIAS 1309826905 25/04/2008 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 56 GARCIA MONTES YESSENIA MARIBEL 1310058431 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 57 GARCIA PAREDES ROSA IRINA 1310779044 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 58 GARCIA SALAS LUIS JAVIER 1310510977 25/04/2008 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 59 GARCIA ZAMBRANO JOSÉ VICENTE 1311698078 23/04/2009 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO BIE AMNTE 60 GILER ZAMBRANO RICARDO FERNANDO 1309615670 23/04/2009 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 61 GUZMAN ZAMBRANO LEONARDO JAVIER 1310475122 21/04/2006 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 62 INTRIAGO BRAVO SANDRA YESENIA 1310304686 03/10/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 63 INTRIAGO INTRIAGO ANGIE PATRICIA 1310048374 21/04/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 64 INTRIAGO MENDOZA MARIA CAROLINA 1310851736 25/04/2008 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 65 INTRIAGO MUÑOZ VICENTE ALEJANDRO 1309808739 11/10/2006 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 66 INTRIAGO SALAZAR JOSE GREGORIO 1309517215 28/04/2005 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 67 LOOR ALAVA ROBERTH EMILIO 1310436504 25/04/2008 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 68 LOOR CUSME ROSANNA KATERINE 1310040355 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 69 LOOR MENDIETA EUDALDO CALLETANO 1307292795 03/10/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 70 LOOR NAVIA JACKSON EDELBERTO 1309886628 23/04/2009 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 71 LOOR NAVIA MAYRA ALEJANDRA 1310337173 11/10/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO IAL AGROINDUSTR 72 LOPEZ LEONES JOSE ARMANDO 1310599541 03/10/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 73 LOPEZ VERA MARIO RENE 1309106985 21/04/2006 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 74 LUCAS LOOR JHONNY FERNANDO 1310730245 03/10/2008 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 75 LUCAS VIDAL LEONEL ROLANDO 1310123490 25/04/2008 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 76 MACIAS SALTOS TAYRON SALOMON 1310738123 11/10/2007 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 77 MANTILLA GARCIA JUAN BOSCO 1309006029 20/04/2007 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 78 MARTINEZ SANTANA TATIANA KAROLA 1310825383 11/10/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERA AGROINDUSTR IAL 79 MEJIA CANO JOSE LUIS 1308973781 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 80 MENDIETA MENDIETA JOSE DARWIN 1308958691 28/04/2005 PECUARIA MÉDICO VETERINARIO 81 MENDOZA AVILES ANTONIO FABIAN 1309007712 21/04/2006 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 82 MENDOZA GANCHOZO NELSON ENRIQUE 1308159464 25/04/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 83 MENDOZA GONZALEZ ALDO EDUARDO 1309979241 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO IAL AGROINDUSTR 84 MENDOZA MONTESDEOCA WENDY SOLEDAD 1310747520 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 85 MENDOZA SOLORZANO CARLOS ARTURO 1310092430 21/04/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 86 MERA DOMO SILVIA VERÓNICA 1311574295 23/04/2009 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 87 MERA MOLINA YELENA ARACELY 1310431547 25/04/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 88 MERO CEDEÑO EUGENIA MONSERRATE 1308609385 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 89 MERO CEDEÑO FLOR NARCISA 1308609682 11/10/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERA AGROINDUSTR IAL 1 MOLINA BASURTO RAMON ANTONIO 1309047817 21/04/2006 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 2 MOLINA SANCHEZ EDDY JAVIER 1308534633 11/10/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 3 MOLINA SANCHEZ MARIA ELENA 1309859591 21/04/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 4 MOLINA SANCHEZ MIRYAN PAULINA 1309937835 11/10/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERA AGROINDUSTR IAL 5 MOLINA ZAMBRANO ANGELA MARIA 1310202344 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO IAL AGROINDUSTR 6 MOLINA ZAMBRANO MANUEL FERNANDO 1310202336 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 7 MONTALVAN MONTALVAN MARLON MAURICIO 1310621287 21/04/2006 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 8 MONTESDEOCA PARRAGA RICARDO RAMON 1310832488 03/10/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 9 MOREIRA BASURTO MARÍA EULALIA 1311676371 23/04/2009 INFORMÁTICA INGENIERO EN INFORMAT ICA 10 MOREIRA CUADROS NEY ARGENIS 1310670201 25/04/2008 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 11 MOREIRA GARCIA FREDDY MARCELO 1308977097 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 12 MOREIRA SALTOS JUAN RAMÓN 1310473499 23/04/2009 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 13 MOREIRA VERA DAVID WILFRIDO 1306213750 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 14 MUNIZAGA PARRAGA DIEGO ROBERTO 1309541033 21/04/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 15 PONCE GARCIA LUIS ALBERTO 1309002515 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 16 PONCE NAVARRETE FABIAN ARNALDO 1307550689 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 17 QUIJIJE MEZA EDUARDO JAVIER 1309864997 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO IAL AGROINDUSTR 18 RENDON CHAVARRIA JACINTA LORENZA 1311382814 25/04/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 19 RENDON CHAVARRIA JUAN JOSE 1310039969 20/04/2007 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 20 RENGIFO ALAVA YANDRY JAVIER 1309960597 23/04/2009 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 21 RIVAS SANTANA JOSÉ ARQUIMIDES 1303520355 23/04/2009 INFORMÁTICA INGENIERO EN INFORMAT ICA 22 RIVERA FERNÁNDEZ RUBEN DARIO 1308378569 23/04/2009 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 23 RIVERA LEGTON CARLOS ALFREDO 1311182602 03/10/2008 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 24 ROBLES VILLAO MIGUEL ANGEL VLADIMIR 1310286578 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 25 ROCA CEDEÑO JACINTO ALEX 1307551026 28/04/2005 PECUARIA MÉDICO VETERINARIO 26 RODRIGUEZ RODRIGUEZ TELMO TOBIAS 1310044548 21/04/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 27 ROSADO ZAMORA JUAN MANUEL 1308270717 21/04/2006 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 28 RUPERTI MONTESDEOCA JUAN PABLO 1308389202 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 29 SABANDO GARCIA ANGEL RAMON 1309219416 11/10/2005 AGRICOLA INGENIERO AGRÍCOLA 30 SACON VERA ELY FERNANDO 1309117636 21/04/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 31 SALTOS AVILA DANTE MANUEL 1310902794 25/04/2008 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 32 SALTOS SOLORZANO JULIO VINICIO 1308700622 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 33 SANCHEZ CRUZATTY JOHANNA DEL JESUS 1309864872 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 34 SOLÓRZANO VERA JORGE LUIS 1311958407 23/04/2009 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 35 SOLORZANO ZAMBRANO LEONEL FERNANDO 1310018807 11/10/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 36 SUAZO MARTINEZ DENISSE ISABEL 1311508848 25/04/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 37 TECAS DELGADO JORGE WASHINGTON 1309440467 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 38 TORRES BARBERAN OSCAR LUIS 1307639490 11/10/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 39 UQUILLAS ZAMBRANO MARLON DANIEL 1310070675 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 40 VELASQUEZ CEDEÑO ANGELO OVIDIO 1309512018 20/04/2007 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 41 VELASQUEZ CEDEÑO HECTOR DANIEL 1309512067 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO IAL AGROINDUSTR 42 VELASQUEZ LUCAS BYRON JONATHAN 1309512687 21/04/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 43 VELASQUEZ MURILLO LUIS DAVID 1308526182 11/10/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 44 VELÁSQUEZ RESABALA ANGELA CAROLINA 1311954935 23/04/2009 INFORMÁTICA INGENIERO EN INFORMAT ICA 45 VELEZ CEDEÑO RUBEN ERNESTO 1312216375 21/04/2006 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 46 VELEZ MOREIRA MARTHA MARGARITA 1310339971 11/10/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERA AGROINDUSTR IAL 47 VELEZ VERA MARIA EUGENIA 1310348691 25/04/2008 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 48 VERA BUSTE LUIS MANUEL 1311302960 23/04/2009 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 49 VERA MACIAS LEONARDO RAMON 1309859666 21/04/2006 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 50 VERA MENENDEZ LUIS VINICIO 1309859211 28/04/2005 PECUARIA MÉDICO VETERINARIO 51 VERA MENENDEZ MAYRA CECILIA 1311356594 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 52 VERA MERA ROLANDO WILFRIDO 1310058001 28/04/2005 PECUARIA MÉDICO VETERINARIO 53 VERA MUÑOZ ANGEL FABRICIO 1308609112 25/04/2008 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO BIE AMNTE 54 VERA ORMAZA JESSICA KATHIA 1308111382 21/04/2006 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 55 VERA RODRIGUEZ HOLGER OTILIO 1309040804 11/10/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 56 VERA VERA FABRICIO RAMON 1309003265 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 57 VERA VERA JOSE ALECINIO 1307171890 11/10/2006 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 58 VERA VERA JOSE FERNANDO 1309220026 21/04/2006 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 59 VERA VERA MARIA ANGELINA 1310741291 11/10/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 60 VERA VERA NELLY ROCIO 1310480890 23/04/2009 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 61 VERA VILLAMIL ROQUE LEONEL 1308554649 25/04/2008 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 62 VIDAL LOOR ADRIAN FILAMIR 1305924308 03/10/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 63 VIDAL LOOR JAVIER VICENTE 1309177051 14/10/2004 AGROINDUSTRIAS INGENIERO EN AGROINDU STRIAS 64 VIDAL LOOR JOSÉ ARMANDO 1307552172 23/04/2009 INFORMÁTICA INGENIERO EN INFORMAT ICA 65 VIDAL LOOR JUAN CARLOS 1309040432 28/04/2005 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO BIE AMNTE 66 VIVAS RIVERA ILIANA VANESSA 1308280617 23/04/2009 INFORMÁTICA INGENIERO EN INFORMAT ICA 67 VIVAS ROSADO ALBERTO BENIGNO 1308647880 25/04/2008 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 68 ZAMBRANO ALCIVAR JUAN GABRIEL 1311512809 11/10/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 69 ZAMBRANO ANDRADE MARVIN ALEJANDRO 1309086781 23/04/2009 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 70 ZAMBRANO AVEIGA RAYMUNDO SANTIAGO 1308699832 03/10/2008 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 71 ZAMBRANO BRAVO JOSE FERNANDO 1308032786 25/04/2008 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 72 ZAMBRANO BRAVO MARIA EUGENIA 1310779010 11/10/2007 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 73 ZAMBRANO INTRIAGO YESENIA YASMIN 1308213360 28/04/2005 MEDIO AMBIENTE INGENIERO EN MEDIO AM BIENTE 74 ZAMBRANO JARAMILLO JOSE LENIN 1309512877 20/04/2007 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 75 ZAMBRANO LOPEZ TITO ANTONIO LUDOVICO 1310245855 25/04/2008 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 76 ZAMBRANO MORAN JOSE RAMON 1310428501 21/04/2006 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 77 ZAMBRANO MORRILLO LEVIN ALEXANDER 1309115424 25/04/2008 AGRICOLA INGENIERO AGRICOLA 78 ZAMBRANO RENDÓN AURA DOLORES 1311943813 23/04/2009 INFORMÁTICA INGENIERO EN INFORMAT ICA 79 ZAMBRANO SOLÓRZANO LIGIA ELENA 1311952145 23/04/2009 INFORMÁTICA INGENIERO EN INFORMAT ICA 80 ZAMBRANO VELASQUEZ DENNYS LENIN 1310342769 03/10/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL 81 ZAMBRANO VERA ANGEL DANILO 1309008868 20/04/2007 PECUARIA MEDICO VETERINARIO 82 ZEVALLOS CANTOS ULBIO MIGUEL ANGEL 1303249773 25/04/2008 AGROINDUSTRIAS INGENIERO AGROINDUSTR IAL PADRON ELECTORAL ADMINISTRATIVOS Nº APELLIDOS Y NOMBRES Nº DE CÉDULA FIRMA 1 ALAVA RADE FABIAN EDUARDO 1310479181 2 ALAVA SANCHEZ SANDRA CECILIA 1305181693 3 ALCIVAR GANCHOZO JAVIER HUMBERTO 1305864512 4 ALVARADO GILER AGUSTIN ALFONSO 1302583743 5 ALVAREZ FARIAS JOSE VICENTE 1300715750 6 ALVAREZ VIDAL MARTHA ELIZABETH 1311004913 7 ANDRADE SOLORZANO ANGEL BENEFRIDO 1307102564 8 ARTEAGA CAMPOVERDE GLEN ORLY 1306608199 9 AVELLAN MORA JOSE MANUEL 1301920672 10 BARROS GARCIA ANGEL DAVID 1711649481 11 BASURTO RENDON JUANA YOLANDA 1311820342 12 BRAVO LOOR CARLOS EDUARDO 1307889178 13 BRITO DONOSO FERNANDO JAVIER 1309040937 14 CABAL BASURTO RAMON AUSECIO 1304368291 15 CARDENAS CEVALLOS SORAYA DEL CARMEN 1311417503 16 CARRANZA LOOR CELI MARIA 1310341886 17 CARRERA GARCIA JOSE MANUEL 1304840687 18 CEDEÑO DELGADO MAYRA LUISANA 1310477409 19 CEDEÑO GUZMAN WILSON PAUL 1308655149 20 CEDEÑO ZAMBRANO ERICH MAVILIO 1303139776 21 CENTENO GARCIA PEDRO ANTONIO 1304832460 22 CEVALLOS VERA JOSE PEDRO 1303212466 23 CHAVEZ ZAMBRANO JOSE MANUEL 1303236309 24 COBEÑA SABANDO JUAN VICENTE 1307125490 25 CUEVA NAVIA TOMMY FRANCISCO 1716382260 26 DELGADO BAREN RAMON PAULO 1308157773 27 DELGADO BRAVO SARA ROSARIO 1305808287 28 ESPINEL VERA JORGE YULL 1306460559 29 ESPINOZA VELEZ ALBERT DOLORES 1307244069 30 FAJARDO NAVARRETE PIERO CRISTOBAL 1306962943 31 FALCONES SOLORZANO HECTOR MANUEL 1305633610 32 FERNANDEZ ALCIVAR AMABLE SALVADOR 1304735317 33 FERNANDEZ ALCIVAR ANGEL IGNACIO 1301629638 34 GANCHOZO ZAMBRANO MARIA FERNANDA 1305864835 35 GAON LOOR JIMMY RAMON 1305446104 36 GARCIA MONTES ANGEL GEOVANNY 1306766450 37 GILER VELEZ ORLANDO PATRICIO 1309597662 38 HERRERA ARDILA MARINA ELIZABETH 1711917565 39 INTRIAGO MUÑOZ VICENTE ALEJANDRO 1309808739 40 JARAMILLO MONTESDEOCA WILSON RENE 1309462347 41 KUFFO MENDOZA EDWIN ENRIQUE 1307403798 42 LAAZ LOOR WILSON AGUSTIN 1306489129 43 LECTONG PALMA TEVIN ROLANDO 1306571983 44 LOOR LOPEZ WALTER LEONARDO 1302154867 45 LOOR MACIAS WINTER ANTONIO 1302925761 46 LOOR MENDIETA EUDALDO CALLETANO 1307292795 47 LOOR VERA ALFONSO TOMAS 1311655938 48 LOOR ZAMBRANO DOLORES PASTORA 1306353846 49 LOOR ZAMBRANO SANTO TOMAS 1302425846 50 LOPEZ VERA MARIO RENE 1309106985 51 LUCAS VIDAL LEONEL ROLANDO 1310123490 52 MACIAS CUSME MANUEL GERARDINO 1304238122 53 MACIAS MENDIETA ANGEL GABRIEL 1304186420 54 MACIAS MOREIRA HECTOR JHON 1304359175 55 MACIAS RAMIREZ MANUEL DE JESUS 1310472483 56 MEDRANO ZAMBRANO MIRIAN YALOHITA 1307507093 57 MENDOZA BRAVO SIXTO ISIDRO 1301231690 58 MENDOZA GANCHOZO NELSON ENRIQUE 1308159464 59 MENDOZA MACIAS MILLER ORLANDO 1303579351 60 MENDOZA SOLORZANO WILMER DOLORES 1308554656 61 MENENDEZ BERMEO JACINTO AGUSTIN 1303080855 62 MOLINA ZAMBRANO JULIO AGUSTIN 1312494196 63 MONTESDEOCA VELEZ CIRO FERNANDO 1305426783 64 MONTESDEOCA ZAMBRANO ANGEL MARIANO 1301620421 65 MOREIRA MARQUEZ RAMON ANTONIO 1302533839 66 MOREIRA SALTOS JUAN RAMON 1310473499 67 MURILLO ALMEIDA ISIDRO IGNACIO 1303890246 68 MURILLO CAÑARTE ERNESTO MIGUEL 1302042708 69 NAVARRETE DOMINGUEZ DOLORES ENRIQUE 1309465373 70 NAVARRETE NAVARRETE ROBERTO AGUSTIN 1301956346 71 NAVARRETE ORMAZA MARIA ALEXANDRA 1310011844 72 NAVARRETE ORMAZA VERONICA MAGDALENA 1310665599 73 NAVARRETE VERA LARISA FRANCISCA 1307149490 74 OLMEDO ZOILA MARIANA 1304138140 75 ORMAZA CEDENO KATTY PAOLA 1307546844 76 ORMAZA SUAREZ JULIO CESAR 1308688868 77 PACHARD VERA SERVIO MANUEL 1306893809 78 PARRAGA CANO MARIA LUISANA 1310877103 79 PARRAGA LOOR LUIS FERNANDO 1309940078 80 PATINO PRECIADO FULTON DAVID 0800797318 81 PEÑARRIETA CARRANZA BERONICA ELIZABET 1310408446 82 PINARGOTE ZAMBRANO CRUZ ALEXANDRA 1303143877 83 PINTO TOBAR JEORGETTE JESSICA 0912227345 84 PLAZA CEDENO NELSON FERNANDO 1307265189 85 PLAZA CEDENO ROSANNA DEL CONSUELO 1307839405 86 QUEVEDO ZAMBRANO EDISON JOHNNY 0912986510 87 RESABALA VERA JOSE ADRIANO 1308818648 88 ROMERO SOLORZANO DIXON RAMON 1307099117 89 ROMERO SOLORZANO JORGE MANUEL 0920667854 90 ROSALES MOREIRA MAYRA JESSENIA 1309971032 91 SAN LUCAS BRAVO RAFAEL ANTONIO 1308436961 92 SANCHEZ MENDOZA JACINTO RAMON ELOY 1302158728 93 SANTANA FARIAS JOSE TEDY ALEXANDER 1303300055 94 SCHETTINI INTRIAGO SANDRA MERCEDES 1309395539 95 SOLORZANO CEDENO NARCISA DEL JESUS 1309925020 96 SOLORZANO MURILLO FRANCISCO RODOLFO 1304096397 97 SOLORZANO OLMEDO ANGEL MIGUEL 1303391807 98 SOLORZANO PARRAGA ANA LUCRECIA 1304236605 99 TECAS DELGADO JORGE WASHINGTON 1309440467 100 URETA CHUMO JHONNY MANUEL 1309922241 101 VALDIVIESO NAVARRETE JUAN CARLOS 1307108066 102 VALENCIA VERA JOSE EFREN 1304784661 103 VARELA MUÑOZ RAMON AGUSTIN 1312216565 104 VELASQUEZ CANTOS ANGEL ANTONIO 0905176434 105 VELASQUEZ FORTTY GABRIEL FERNANDO 1310218712 106 VELASQUEZ NAVARRETE FREDY FRANCISCO 1302022908 107 VELEZ CHAVEZ MARIUXY YESSENIA 1311351611 108 VELEZ FRANCO JOSE ANTONIO 1302315682 109 VELEZ INTRIAGO RAMONA DEL CARMEN 1303837403 110 VELEZ VERGARA RAMON HUMBERTO 1305464446 111 VERA CEDEÑO JHON CARLOS 1312061565 112 VERA DELGADO ARTEMIO ANDRES 1308164340 113 VERA LIDER MANUEL 1307318301 114 VERA LLORENTE JOSE RAMON 1301535199 115 VERA VALDERRAMA LUIS HONORIO 1303839193 116 VERA VERA JOSE BELISARIO 1312495581 117 VERGARA VELEZ GUILBER ENRIQUE 1307843860 118 VIDAL LOOR ADRIAN FILAMIR 1305924308 119 VIDAL LOOR JOSE ARMANDO 1307552172 120 VILLAFUERTE VELEZ LYA JANNETH 1305513150 121 VINCES INTRIAGO FELIPE CALLETANO 1301764518 122 VIVAS GANCHOZO WILLIAM CHAFFIC 1309038030 123 WILLIAMS CEDEÑO MARIA RAQUEL 1306099324 124 ZAMBRANO GANCHOZO PATRICIO ORLEY 1311578361 125 ZAMBRANO LAAZ ANGEL MIGUEL 1305808824 126 ZAMBRANO LAAZ RAMON AGUSTIN 1304312919 127 ZAMBRANO LOOR MARIA JOHANNA 1310470909 128 ZAMBRANO MENDOZA DENISE VANESSA 1312433020 129 ZAMBRANO ORMAZA JORGE GEOVANNY 1313572651 130 ZAMBRANO RENDON AURA DOLORES 1311943813 131 ZAMBRANO SANTANA VICENTE ASUNCION 1307573236 132 ZAMBRANO VELEZ MANUEL AGUSTIN 1312068651 133 ZAMBRANO VERA CARMEN JANET 1306460476 134 ZAMORA COBEÑA JOSE FRANCISCO 1305798538 PADRON ELECTORAL DOCENTES Nº APELLIDOS Y NOMBRES Nº DE CÉDULA FIRMA 1 ALCIVAR PINARGOTE SERGIO SANTIAGO 1308973799 2 ANDRADE ALCIVAR LUIS DIONICIO 0913627105 3 ANDRADE CANDELL JOFFRE ALBERTO 1311651390 4 ARTEAGA CHAVEZ FATIMA GRACIELA 1301841522 5 AVEIGA MACAY VICENTA INMACULADA RAMONA 1301646855 6 AVEIGA ORTIZ ANA MARIA 1308760733 7 AVELLAN VELEZ ANA MARIA 1300364344 8 BAYAS ESCUDERO JHONNY PATRICIO 1802180628 9 BLANCO GONZALEZ GILBERTO 1752294536 10 BRAVO LOOR JOHNNY DANIEL 1303147340 11 BRAVO MACIAS COLUMBA CONSUELO 1307500668 12 CARREÑO MENDOZA ANGELA LORENA 1306419795 13 CEDEÑO VALAREZO LUIS CRISTOBAL 1306246651 14 CONSTANTE TUBAY GONZALO BOLIVAR 1304579988 15 DE LA CRUZ BALON AYDA MAILIE 0904743960 16 DELGADO DEMERA MARIA MARGARITA 1307803773 17 FALQUEZ AVILES GALO FIDEL 1201176334 18 FELIX LOPEZ MIRYAM ELIZABETH 0902541994 19 FELIX LOPEZ QUINCHE LEONARDO 0901344135 20 FELIX MENDOZA ANGEL GUILLERMO 1310744865 21 GARZÓN FÉLIX MARÍA FERNANDA 0909275752 22 GAVILANES LOPEZ PABLO ISRAEL 1803247244 23 GONZALEZ ZAMBRANO ROSA VICTORIA 1305127050 24 GUILLEN MENDOZA SASKIA VALERIA 1310338569 25 GUZMAN CEDENO ANGEL MONSERRATE 1202260038 26 INTRIAGO CEDEÑO JOSE GUILLERMO 1307712693 27 LUQUE VERA JUAN CARLOS 1308300522 28 MACIAS ANDRADE JORGE IGNACIO 0910715200 29 MATUTE ZEAS MARCELO EDMUNDO 0101301687 30 MEJIA LOOR JOSE FERNANDO 1307786465 31 MEJIA RAMOS CONSUELO MARIBEL 1305399675 32 MENDIETA CHICA HEBERTO DERLYS 1306415132 33 MERA MARTINEZ DANIEL AGUSTIN 1301932156 34 MESIAS GALLO FREDDY WILBERTO 1202028492 35 MOLINA GARZON GUSTAVO GABRIEL 1307723286 36 MONSTESDEOCA PARRAGA RICARDO RAMON 1310832488 37 MORALES CARRILLO JESSICA JOHANNA 1309690483 38 MOREIRA CHICA EDITH MARIA 1301634471 39 MORENO GARCIA ULBIO FRANKLIN 1303530545 40 MUÑOZ CEDEÑO JESUS OLIVERIO 1303131104 41 NAVARRETE ALAVA JHONNY MANUEL 1705254041 42 NAVARRETE SCHETTINI GABRIEL ANTONIO 1306952878 43 NAVIA MENDOZA MARLON RENNE 1309320685 44 NOLES AGUILAR PATRICIO JAVIER 0912416351 45 ORMAZA MURILLO MARIA PIEDAD 1306462001 46 ORTEGA ARCIA LUIS ALBERTO 1714153408 47 PARRAGA MUNOZ LUIS ENRIQUE 1303530552 48 PHILCO VELASCO ESTELA CUMANDA 0601113897 49 PINARGOTE JIMENEZ JOEL ANTONIO 1302092372 50 PLAZA VELEZ PEDRO JOSE 1300363981 51 RIVADENEIRA GARCIA RAMON TOBIAS 1307433951 52 RIVERA LEGTON CARLOS ALFREDO 1311182602 53 ROCA CEDEÑO JACINTO ALEX 1307551026 54 SACON VERA ELY FERNANDO 1309117636 55 SALTOS SOLORZANO JULIO VINICIO 1308700622 56 SOLORZANO SOLORZANO CARLOS FABIAN 1306071984 57 VELASQUEZ ALMEIDA FRANCISCO LEONARDO 1302059959 58 VELEZ MERO ANGEL ALBERTO 1308648565 59 VELEZ VALAREZO RICARDO ANTONIO 1306391614 60 VERA MACIAS LEONARDO RAMON 1309859666 61 VERA MEJIA RONALD RENE 1308932225 62 VERA MONTENEGRO BALY ILOVASKY 1305660084 63 VERA MONTENEGRO LENIN OSWALDO 1309126462 64 VILLACRESES VITERI JUAN CESAR 1304914953 65 VILLAFUERTE VELEZ CARLOS ANDREE 1307605541 66 VITERI VELASCO LEOPOLDO ANDRES 1706391602 67 ZAMBRANO FARIAS TEODULO ROBERTO 1303552986 68 ZAMBRANO ZAMBRANO FREDDY ANTONIO 1300746102 69 ZAMBRANO VELASQUEZ DENNYS LENIN 1310342769 70 ZAMORA CUSME MARYURI ALEXANDRA 1308555190 71 ZAMORA CUSME YESSENIA ARACELY 1309850798 72 ZEVALLOS BRAVO BYRON ENRIQUE 1304808999 TRIBUNAL ELECTORAL POLITÉCNICO - CARRERAS Y SEMESTRES A EJERCER SU VOTO
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http://esdocs.com/doc/16211/padron-electoral-docentes---escuela-superior-polit%C3%A9cnica
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Diligencie su pregunta en este formulario, si es seleccionada tendrá respuesta en la audiencia pública el 24 de marzo del 2017 en la Casa de la Cultura "Fanny Murillas", ubicada en la Calle 7 con Carrera 7ª Esquina. * Esta información es necesaria para dar trámite a su pregunta. * El tratamiento de sus datos es confidencial y está enmarcado dentro de las políticas de protección de datos, acorde con la normatividad vigente.
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Proporcionar a toda la población adulta a nivel mundial contenidos responsables acerca de la temática de Escuela para Padre en los niveles de educación básica (primaria y secundaria). Ser una empresa líder en el ramo de una nueva Escuela para Padres a través de la Internet, así como mejorar la calidad de nuestros servicios. El sentido de responsabilidad en los contenidos que maneja, compromiso con la calidad en el servicio para con los usuarios, conciencia de libertad para poder escuchar a todas las voces interesadas en el proyecto, promoción del dialogo para con nuestros usuarios, noción de colaboración para conseguir el propósito de este proyecto educativo.
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