text string | label int64 |
|---|---|
Tendrement vache est un ratage franchouillard qui ne fait jamais rire, émeut par instants grâce à l’incongruité des situations, lasse très rapidement du fait d’un amateurisme partout présent : les acteurs jouent de manière fausse et approximative, le cadrage est en roue libre, les dialogues semblent improvisés, tout comme le scénario d'ailleurs. C’est toujours la même musique qui est répétée, encore et encore, ça ne s’arrête jamais. Réalisé en une semaine, visionné en une heure trente, le film s’oublie en quelques secondes. | 0 |
le + mauvais film de l'histoire du cinema : scenario ridicule et acteurs qui ne sauvent pas la face | 0 |
Dans les années quarante-cinquante, le cinéma américain (principalement) a produit des centaines de films noirs (polars), avec des scénarios pour la plupart bien élaborés. Parmi ceux-ci, plusieurs font figure de chef-d’œuvre et ce « Sudden Fear » de David Miller est l’un des meilleurs. Sur une trame particulièrement travaillée, le réalisateur a construit une énigme incontestablement bien échafaudée avec des acteurs de tout premier plan, en l’occurrence Joan Crawford et Jack Palance, les deux principales stars sur qui repose toute l’histoire. Joan Crawford est absolument sublime dans sa composition de femme d’abord follement amoureuse puis femme traquée et enfin femme intrigante. Le couple va jouer au chat et à la souris mais qui va gagner ? Le mystère et le doute planent jusqu’à la fin et c’est ce qui fait la force de ce film. Le scénario repose presque entièrement sur les épaules de Joan Crawford. Jack Palance n'est pas en reste dans un rôle de double jeu qui lui va comme un gant. A voir et à revoir. | 1 |
N'ayant jamais entendu parler de ce film avant sa sortie en DVD, « L’Évadé de l'enfer » semblait prometteur : un trio de comédiens très talentueux et surtout un scénario « infernal » attirant fortement ma curiosité. C'est d'ailleurs probablement ce qu'il y a de plus réussi : cette première partie dans les abîmes fait preuve d'une certaine imagination et fait plutôt bien illusion, malgré des moyens que l'on imagine limités. Malheureusement, le reste est beaucoup moins intéressant. Dialogues régulièrement poussifs, scénario invraisemblable de façon presque constante(la transformation de l'anti-héros en « bon gars » en un temps record ou le manque de pouvoirs du Diable posant notamment un gros problème de crédibilité), Paul Muni longtemps en surrégime (c'est nettement mieux dans la seconde partie)... Même Claude Rains, pourtant impeccable, est desservi par un Satan manquant de saveur et de répartie, la jolie Anne Baxter apportant un peu de douceur sans être utilisée à sa juste valeur. La dimension moralisatrice très appuyée empêche une quelconque subtilité dans le discours, seul le cachet typiquement 40's de l'époque (malgré une mise en scène assez plate), un semblant d'humour (Eddie ayant le bon comportement de façon tout à fait involontaire) et une fin correcte (bien qu'assez inévitable) permettant de faire un peu mieux passer la pilule. Cela écrit, au vu des attentes, j'avoue être sorti assez déçu d'une œuvre très loin des standards du genre concernant Méphistophélès et le cinéma fantastique en général : une curiosité méconnue, ce que l'on comprend mieux après visionnage. | 0 |
"Le secret de la pyramide" fait partie des films qu'il faut au moins avoir vu une fois dans sa vie. On suit Sherlock Holmes dans sa première aventure accompagné de Watson...lorsqu'il est étudiant. Et oui, normalement dans le livre de Conan Doyle, les deux compères se rencontrent à l'âge adulte donc ici c'est plutôt bien pensé de l'avoir fait durant la jeunesse de Holmes. Derrière la caméra, on retrouve le réalisateur de Good Morning Vietnam: Barry Levinson. Produit par Amblin, les studios de Spielberg, "Le secret de la pyramide" est un film d'aventure palpitant et passionnant. Les acteurs sont bons même si ils ne sont pas très charismatiques. C'est sur que le Holmes de Guy Ritchie interprété par Robert Downey Jr n'a rien à voir avec celui-là. De bons petits effets spéciaux et une bonne histoire sont au programme de ce film d'aventure sur M. Holmes. J'ai passé un agréable moment, et je n'hésiterai pas à le revoir!!!!!!!!!! | 1 |
un pur bonheur!!! le réalisateur fait passer un message de tolérance à travers des personnages tellement humains et tellement drôles...ces vieilles dames (indignes ;-) boivent la gnole cul sec, se disputent le seul vieux du village et s'insultent affectueusement entre copines ^_^ on croise aussi un jeune trisomique, un chanteur granguignolesque, une famille de réfugies ouzbeks...fillm savoureux en VO, raffraichissant et qui laisse le sourire aux lèvres longtemps après l'avoir vu | 1 |
Un film décalé et barré à souhait ! J'ai passé un très bon moment dans l'espace en compagnie de personnages tous plus bizarres et loufoques les uns que les autres. | 1 |
Un film de féministes. Les actrices sont sympas mais l'histoire bof bof | 0 |
Tout simplement nul ce film, l'histoire n'a aucun intérêt, j'ai arrêter de regarder avant la fin. Même le fait de voir ces 2 sublimes actrices en bikini tout le long du film n'a pas suffit le film est trop dur à regarder. | 0 |
Un superbe western qui fait non seulement parti des classiques du genre,mais qui est le point culminant du cinéma de Ford. Tout les éléments présents dans le cinéma du réalisateur se retrouvent ici,c'est drôle,noir et profondément humain. Les personnages sont comme toujours ce qui donne l’intérêt des films de Ford et ici ils sont parfaitement écrit et mis en scène. Si il n'y avait qu'un film à voir de Ford ce serait sans nul doute celui-ci. | 1 |
Un bon narco-thriller. On regrettera quelques trous dans le scénario qui gênent un peu la compréhension (qui est avec qui ? Qui trahit qui ?) Mais dans l'ensemble l'histoire est passionnante, les acteurs sont bons avec une Salma Hayek inquiétante et foldingue et une jolie Blake Lively (qui n'enlève jamais sa robe quand elle baise) et il y a quelques très bonnes scènes. Sur le fond, le réalisateur se moquant du politiquement correct à le cran de nous présenter les drogues douces sous un angle différent et puis ce ménage à trois est on ne peut plus sympathique. Un excellent moment sans prise de tête. | 1 |
Personnellement j'ai préféré la Phase 1, mais cette suite est vraiment une suite comme on les aimes ! Toujours le maquillage au top et une suite subtile et intense. | 1 |
Un Stephen King dans la lignée de "It" mais avec la logique en moins. On prend toujours plaisir à voir les conflits humains dont l'auteur est habitué à décrire mais ici on s'ennuit vite et on a juste de partir aux toilettes tous les quarts d'heure, ne demandez pas pourquoi. Bref, du M6 en puissance... | 0 |
Le dernier des trois Picha (heureusement pour nous) atteint le même niveau que ses deux ainés. Une fois de plus, on utilise la même recette: une cuillère d’obscénité, une louche de vulgarité, une marmite entière d’humour noir, vous remuez et vous obtenez « Le Big Bang ». Et si on voulait se rattraper grâce à l’animation, c’est raté : le film est impossible à visionner tant il est laid visuellement. Il semble avoir été réalisé en deux jours. Je déteste. | 0 |
La première partie de ce film est sans conteste la moins réussie, le film navigue sans cesse entre film musical, comédie burlesque, romance, film d'espionnage et film de guerre. N'ayant pourtant rien contre le mélange des genres au cinéma, il faut pourtant bien dire qu'à cause de cela le film part dans tous les sens ce qui casse grandement le rythme en dépit de quelques scènes fort drôles ou très belles. Ceci n'est nullement la faute de Julie Andrews, totalement à l'aise, ni de Rock Hudson, en très grande forme se montrant même parfois irrésistibles, et ni une mise en scène très soignée sur le plan de la reconstitution. Mais heureusement le film est grandement sauvé par sa seconde partie très bien rythmée et aux rebondissements particulièrement haletants. Ce qui fait que même si le duo Blake Edwards-Julie Andrews est arrivé à un résultat plus équilibré avec "Victor, Victoria", "Darling Lili" est comme toutes les comédies du réalisateur, très plaisante. | 1 |
L’envers du rêve américain à hauteur d’enfants et en Technicolor. Sous le soleil de la Floride près de Disneyworld, c’est une plongée bouleversante dans la misère du sous prolétariat, les mères célibataires, les petits boulots, les bêtises (petites ou grandes) des enfants de six ans laissés à eux mêmes, sans surveillance et sans repère. C’est poignant, terriblement crédible et les acteurs sont tous excellents. Un des meilleurs films vus en 2017. | 1 |
Entièrement d'accord avec Hanskys, ce film est vraiment émouvant, mélangeant des moments d'une sérénité surprenante, à d'autres d'une violence éprouvante. Le regard innocent et fraternisant d'un village face à la guerre. J'aime ce genre de cinéma, un peu dans le style de reve de Kurosawa. Difficile d'en parler, mais j'ai passé un bon moment, et j'ai bien rit par moment. | 1 |
C'est un film remarquable, grâce à une réalisation, à des décors, à des costumes et aux jeux des acteurs qui nous ramènent dans ces heures sombres. Gary Oldman campe un Winston Churchill plus vrai que nature. un personnage, pas forcément sympathique, mais infiniment coriace. On se rend compte que sans lui, sans son acharnement, sans sa conviction de bien faire, malgré les doutes insufflés par d'autres comme Halifax, le destin de toute l'Europe aurait pu être bien différent de ce qu'il a été. Je n'avais pas spécialement envie de voir Dunkerque, à cause de sa durée, mais ce film m'a donné envie de le voir. Il m'a donné envie d'en apprendre plus sur le personnage qu'était Churchill. D'ailleurs, lorsque le film est arrivé à son terme, je n'ai eu qu'un regret, qu'il n'ait pas été plus avant dans l'histoire. C'est un film qui n'a que des points forts et vraiment le point au-dessus des autres, c'est la prestation de Gary Oldman, qui est vraiment un acteur remarquable. Si vous allez le voir, je vous conseille la VO, car rien ne vaut la VO pour être davantage plongé dans le jeu des acteurs, car la façon de déclamer son texte fait entièrement partie de ce jeu. | 1 |
Encore une production américaine qui s'empare d'un thème pour faire le même film : un beau héros qui gagne, une belle héroïne qui l'aime (oui on s'accouple aussi entre archanges !) et des méchants très méchants et très forts. Les archanges ne sont pas du tout crédibles, le scénario fade est téléphoné et au final je me suis vraiment ennuyé devant ce film bavard. A éviter. | 0 |
Comment peut-on mettre 0 étoile à ce film ? Cette dernière séance m'a émue aux larmes. Chaque plan est muri, pensé. L'hommage au cinéma se fait tant dans le propos que dans la mise en image. Il n'y a pas beaucoup d'argent comme le note l'un des spectateurs, pas de filles hurlant en t-shirt moulant, pas de masque ni de mutant, mais un amour simple du genre donnant lieu à de vraies moments de poésie. La fin est grandiose, Pascal Cervo au sommet de son art. Allez-y avant qu'il ne soit plus à l'affiche. | 1 |
J’avais laissé Charlise Theron en princesse sublime et mutilée dans l’excellent Mad Max, je la retrouve avec 22 kg de plus dans ce film qui représente un sujet jamais abordé : la période d’une parturiente entre les jours qui précèdent et les semaines qui suivent l’accouchement. Les femmes ayant eu des enfants s’y reconnaîtront pleinement : la fatigue, les montagnes de linge dont on ne voit jamais le bout, la difficulté à s’occuper des aînés, l’éviction sociale, l’épuisement…Le film met en lumière ce paradoxe qui plonge la femme dans la pleine maternité tout en montrant l’impossiblité d’être une mère exemplaire ( « une mère parfaite fait des cupcakes »). L’enkylosement est total , elle s’enfonce, se désociabilise, ne parvient pas à communiquer avec les autres sereinement. L’aide de Tully qui lui offre ses nuits, sa fraicheur, sa vitalité ne parvient pas à la sortir de cet enlisement. Car ce n’est pas que Marlo soit forcément dépassée physiquement, elle est dans l’impossibilité de sortir du tunnel, c’est la « charge mentale » qui est bien mise en évidence ici. On flirte en permanence avec la dépression, elle arrive, Marlo essaie par tous les moyens de la mettre à distance. Elle est en cela une héroïne du quotidien, vivant la tête sous l'eau, elle finira par regagner la surface. Il faudra alors attendre l'intervention du deus ex machina pour remettre les choses en place et surtout repositionner le mari au milieu de la maison. Un très beau portrait de femme. | 1 |
très bon film, épouvante, tout ce que j'aime!!!l histoire a "une histoire", vous passerez une excellente soirée grâce à ce film . | 1 |
Film à voir absolument. Très belle leçon de vie en matière de relations socio religieuse. | 1 |
Poignante mise en image du mal-être vécu au quotidien par les réfugiés politiques en attente de papiers qu’ils n’auront peut-être jamais. C’est parce qu’il refuse la tristesse de ton que le film Une Saison en France touche et révolte ; la retenue dont il faut preuve face aux retournements tragiques qui scandent la vie de ses personnages lui confère une majesté et restitue dignité et profondeur à des demandeurs d’asile si facilement caricaturés. Le réalisateur fait le choix pertinent de convoquer deux regards extérieurs, le regard de deux Françaises qui partagent une même précarité – existentielle et affective – telles des étrangères dans leur propre pays. Ambivalente Terre Promise. On aurait toutefois aimé connaître l’autre côté, comprendre les dysfonctionnements administratifs et politiques ainsi que la forte, très forte demande à laquelle le gouvernement français doit faire face. Le final résonne comme le cri d’un homme outré – que l’on comprend parfaitement – mais terriblement manichéen et facile. Faut-il s’unir pour renverser cette prétendue Tour de Babel européenne ainsi dépeinte? La clef n’est pas là, assurément. Militantisme un tantinet forcé et interprétations parfois pénibles – je pense ici à la jeune fille – constituent les petits défauts d’une grande œuvre. | 1 |
"Tendre voyou" respire et vit sixties.C'est une petite comédie sans prétention,un des premiers films où Jean-Paul Belmondo crée ses gesticulations et sa bougeotte perpétuelle.Bébel est virevoltant,irrésistible,ayant le sens du gag,du timing,n'ayant jamais peur de trop en faire.On sent qu'il prend un plaisir fou à épater son public.Une révélation qui sera un tournant dans sa carrière,et la future vedette populaire que l'on sait.En attendant,cette réalisation de Jean Becker(pas encore porté sur les décors bucoliques)se révèle diablement entraînante,et ce malgré un scénario aux abonnés absents.En somme,ce gigolo bon enfant vogue d'une femme à une autre au gré de ses besoins matériels.Ses aventures passent par Paris,Mégève,Cannes,une croisière et Tahiti.A la fin,j'aurais tendance à dire:"tel est pris qui croyait prendre".On voit bien qu'en 1966,la libération sexuelle de la femme est en marche et le tourisme balnéaire et montagnard en pleine expansion.Une époque qui respirait l'insouciance.Bébel a bien dû en profiter... | 0 |
Encore un western fabuleux de Robert Aldrich avec une belle brochette d'acteurs : Burt Lancaster, exceptionnel d'autorité dans ce film, le grand Gary Cooper et des acteurs très connus dans des rôles secondaires, Cesar Romero, Ernest Borgnine, Jack Elam (un spécialiste des rôles de méchants) et Charles Bronson. Un super film très réussi doté d'un solide scénario, de l'action à bout de souffle, un rythme soutenu, bref, tous les ingrédients d'un excellent western pour une bonne soirée de détente. | 1 |
Troll (1986) est une Série Z qui a extrêmement mal vieillit, le scénario et les dialogues sont affligeants, il en est de même avec le jeu des comédiens. Les trolls quand a eux sont d'une laideur affolante, bien que ce soit volontaire, on regrettera la piteuse qualité des makeup-effect. D'un ennui incommensurable, armez-vous de patience, bien qu'il ne dure à peine 85 minutes, le film est tellement mauvais, que l'on attend qu'une chose, qu'il daigne enfin se terminer. A noter qu'il existe un second opus qui n'est pas la suite officielle du film de John Carl Buechler (les producteurs devaient titrer leur film Goblin mais pour appâter plus de spectateurs, ils changèrent de titre), il s'agit de Troll 2 (1990). | 0 |
Un vrai joli film , drôle et émouvant, d'une intelligence continue, sur l'envol d'une jeune femme, son émancipation à l'occasion d'un vrai drame. Porté par des comédiens généreux et investis, entre tragédie et comédie, un vrai régal ! merci.... | 1 |
En voyant le nom d'Alex Van Warmerdam dans la liste des réalisateurs ayant un film en sélection officielle à Cannes 2013, on ne pouvait manquer de se rappeler de "La Robe" et, surtout, de "Les Habitants", un excellent film vieux de 20 ans. "Borgman", premier film néerlandais en compétition à Cannes depuis 38 ans. "Je voulais aussi faire un film très ouvert à l'interprétation, qui pose plus de questions qu'il n'apporte de réponses", déclare le réalisateur néerlandais Alex Van Warmerdam à propos de ce film. Le moins qu'on puisse dire, c'est qu'il a parfaitement rempli son cahier des charges ! Mais quand il ajoute : "J'ai voulu montrer comment le mal se glisse dans le quotidien, comment il s'incarne dans des hommes et des femmes ordinaires, normaux, bien élevés, qui sont heureux et fiers d'accomplir leurs tâches, en portant une implacable attention aux détails", on se dit que, là aussi, il a certes réussi son coup, mais en laissant une impression de malaise, comme si la démonstration avait un goût douteux. En effet, la société néerlandaise avait la réputation méritée d'être très tolérante, très accueillante. Depuis quelque temps, des sentiments de rejet des autres sont apparus dans une frange importante de la population. Au début du film, on croit, on espère que le réalisateur va dénoncer cet état de fait. On espère que c'est seulement par maladresse de la part du réalisateur, toujours est-il qu'à la fin du film, on retient surtout que c'est lorsque "la" famille consent à accueillir "l'étranger" que les ennuis commencent. Quant à ces hommes qui vivent sous terre, susceptibles un jour de dominer le monde, il est permis de voir une allusion à des mouvements proches des nazis telle la Société Thulé. Heureusement, le film délivre aussi quelques scènes très drôles. Toutefois, "Borgman" est loin d'atteindre le niveau de "Les Habitants". | 0 |
Daniel Auteuil, dètective privè, enquête dans "Lost Son" sur les rèseaux pèdophiles britanniques! Après l'apartheid dans "Un monde à part", Chris Menges, bon directeur de la photographie au demeurant, joue la carte du thriller pour dènoncer un autre flèau de notre sociètè! On sera ravi de voir quelques seconds rôles fèminins comme la sublime Nastassja Kinski et la regrettè Katrin Cartlidge dans cette oeuvre poisseuse ou le film de Menges se cantonne juste au suspense le plus inefficace malgrè la solide interprètation de Daniel Auteuil! A voir tout de même pour se faire sa propre idèe... | 0 |
Si vous n'aimez pas le cinéma de genre et les séries B des années 80,et si vous n'avez pas vécu l'époque vidéo club en 80.Et louer 3 films dans la même journée,seulement sorti en VHS pour leurs jackets accrocheuses,bourré d'explosion et d'armes étrange mis en avant,ce qui était généralement le seul atout du film,et encore si le film contenait les éléments de l'affiche,souvent exagéré par le dessinateur.Alors il est certain que ce film ne vous est pas destiné.Car planète terreur et un vrai hommage au série b et z de cette époque et a ses idées complètement dingue et débile.Tout les éléments du film de genre sont présent ici,car rodriguez arrive avec une très grande maitrise a saisir l'essentiel,et a jouer avec tout les clichés du film de genre sans jamais tombé dans la facilité.Planète terreur et un véritable régal,rodriguez a fait un énorme bond dans sa manière de réaliser et surtout c'est devenu un putain de réalisateur,beaucoup vont vouloir l'égaler mais il a prit une tel avance avec ce film qu'il est encore loin d'être égaler et encore loin d'être surpassé. | 1 |
Pfffff est-ce que c'était nécessaire ce film? Non pas du tout. basiquement, on suit 3 histoire qui ont sensiblement un lien avant que ça ne se réunissent parce que oui, on est face à une bande de potes qui vont nous tenir 3 films de plus. Pas de réél scénario, on subit le film + qu'on ne le vit. Pas de moment vraiment drôle, je déconseille fortement de dépenser vos sous pour aller voir ce truc à peine digne d'une prod AB Production | 0 |
J'ai trouvé "la dune" d'un ennui mortel. Le scénario est squelletique, les coincidences (sans dévoiler l'intrigue) sont tirées par les cheveux et le film semble davantage être le prétexte de faire tourner Emma de Caunes et Guy Marchand, discrets sur les écrans de cinéma depuis des années. Et que dire de Lior Ashkenazi dont le rôle mutique m'a complétement exaspéré. Je ne suis pourtant pas allergique aux films contemplatifs ayant beaucoup apprécié "winter sleep"qui est très Bergmanien et plutôt cérébral. | 0 |
Evasion 2 était déjà catastrophique et Evasion 3 est tout aussi mauvais. La réalisation est exécrable, les prises de vue sont assez moches. Le visuel est vraiment raté. Niveau acteur à part le chinois en costard, Stallone et Bautista rien ne va. Sly essaye de faire de son mieux pour insufler de la vie à son personnage mais on voit que le cœur n'y est pas. L'intrigue n'a aucun sens, les scènes d'action sont pas trop mal mais la scène où Bautista débarque avec un fusil qui tire des éclairs est digne d'un bon nanar. A part quelques scènes d'action, tout est à jeter. | 0 |
Si on enlève l'acteur Tom Sizemore, ce film ne vaut vraiment pas un sou. Ça reste pas mal quand même. | 0 |
Cette comédie est d'excellente facture que sa soit par son scénario très bien travaillé, son humour fin et intelligent où par ses acteurs qui sont très bon dans leurs rôles. A voir sans hésiter !!! | 1 |
Bon, c'est amusant de repasser les films et romans d'horreur, de S-F, les clins d'oeil aux auteurs, aux réalisateurs, etc. Mais j'ai trouvé ça ennuyeux. Le film en lu-même ne vaut rien. | 0 |
Un bon film policier français avec des bon acteurs qui jouent tres bien leurs rôles.Il y'a du suspens mais je trouve pour un film policier qu'il y'a pas beaucoup d'action et que sa se passe trop à l'interieur c'est plûtot un film psychologique .Bref un bon film policier que je vous conseille si vous aimez ce style de film. | 1 |
Une soirée cinématographique dédiée au « nanard » et au temps perdu … celui-ci peut rentrer dans ce rang tant le style, les dialogues et le scénario touche du doigt le culte du nullissime voir même l’improbabilité ou l’err...eur ! Je résumerai ainsi : un flash, un bruit sonore et un monde qui se retrouve envahit par des cafards géants cultivant l’homme. Passons le quelconque message écologique et moralisateur pour s’arrêter rapidement sur notre petit groupe de héros faisant force et courage face à ces irréductibles bêtes. Tous les clichés basiques sont regroupés, des protagonistes aux antipodes et une débilité profonde des dialogues. On s’en amuse et l’apothéose vient de ladite infestation quand les humains (et les chiens) sont contaminés par les « cafards volants » et se transforme en une sorte de minotaure sur huit pattes (araignée donc…). Agrémentons le tout d’un soupçon de quête de reconnaissance du fils envers son père, d’un dragueur looser, d’un prisonnier espagnol ayant des connaissances en biologie expliquant ainsi qu’il « faut être injecté pour se transformer en insecte-humain, il faut être piqué par le dard dans le cul »… d’une ingéniosité affligeante ou l’on peut se dire que ce film n’est qu’un gros foutage de gueule !! D’une débilité profonde ou même l’argument du « film drôle et sympa pour rigoler » n’a pas sa place. | 0 |
Donner un avis sur ce film est extrêmement compliqué, je dirais que je suis sortie de la salle en détestant ce film. Cependant, je lui attribue deux étoiles pour la qualité de la photographie et le jeu d'acteur qui est excellent, ainsi que la maîtrise du son qui est très étudiée et nous plonge dans un univers très anxiogène. Le film prend du temps à démarrer le milieu du film est pas mal, cependant les 40 dernières minutes sont juste incompréhensibles, très violentes et agressives, j'en avais limite la nausée tellement les scènes sont apocalyptiques. Le véritable problème de ce film c'est qu'on ne comprend rien, je pense qu'il demande un deuxième visionnage car si l'on prend ce film au 1er degré c'est juste impossible de comprendre ce qu'il se passe et surtout le message. C'est un film prise de tête alors que on s'attend à un simple thriller. Je suis peut être passée a côté du film mais je pense que pour l'apprécier il faut le regarder en ayant le message ou l'allégorie en tête sinon c'est un fiasco total. J'ai l'habitude des films "bizarres", qui sortent de l'ordinaire mais celui-ci est vraiment très particulier... Ce n'est pas un film grand public en tout cas et demande une certaine sensibilité ( je ne sais pas laquelle) pour être apprécié. J'ai donc un avis très mitigé sur ce film. | 0 |
Grandiose, émouvant, beau à tomber, ce PETER ET ELLIOTT LE DRAGON est rehaussé par une bande-son formidable et des acteurs impliqués. Mention spéciale, évidemment, à Elliott, la plus belle créature vue au cinéma depuis des lustres ! Critique complète ici. | 1 |
scénario débile. Scènes pas drôles. Binoche et Cottin, sublimes actrices, galèrent à essayer de donner un peu d'âme à tout ça. Navrant. | 0 |
En quoi cette accumulation de personnages tordus, incestueux, niais, avides, vulgaires, hystériques, dans un récit mièvre, informe, maladroit et sans perspectives constitue-t-elle une œuvre? N'allez pas y chercher, comme le prétendent certains critiques (menteurs!), une évocation acide des turpitudes d'Hollywood, vous n'apprendrez pas grand chose (l'actrice vieillissante taraudée par la peur du vide professionnel, depuis "Sunset..", tout le monde connaît.). Non, c'est un long gloubi-boulga mystico-ésotérique assez incompréhensible, à propos des tracas d'un couple incestueux et de sa descendance tarée, bouillie pas fraîche truffée de crimes, de sang, de pets, de menstrues, de flammes, de merde, etc. Tantôt puérilement violente (comment tuer sa prochaine à l'aide d'un Oscar), tantôt bêtement sentimentale (dernière scène du "mariage incestueux"). C'est, de plus, visuellement vilain ( pauvres comédiennes épouvantablement costumées, maquillées et éclairées...) et platement filmé en champ/contrechamp. À la fin de la projection, on finit par douter de l'âge et de la santé mentale du réalisateur ( il serait dans une phase régressive, Cronenberg?). Et puis aussi, que vient faire le poème d' Éluard dans cette galère? ( C'est un poème de résistance écrit pendant l'Occupation et cette "Liberté" à un tout autre sens, non? ) | 0 |
Les jouets. La petite soeur. Le chien fidèle. Les roulades dans l'herbe. Les anniversaires avec les copains. L'enfance. Et le temps. Il passe, s'enfuit. Pour les hommes, et les jouets, tout est pareil. Tout s'écoule, s'évanouit. Ce qui était un film d'animation pour le jeune public avant tout se révèle être une splendide méditation sur les époques passées et la jeunesse écoulée, qui s'en va, pour ne revenir que dans les brefs souvenirs d'adultes et les vidéos prises par Maman, qui se demande "si le bouton rouge c'est pour dire que ça tourne ?". Avec ce film mature, simple, libre, beau, où toutes les émotions nous balayent le visage comme le vent balaye les feuilles tombées, Pixar se fait machine à rêves. Certes : on sourit. Tant de fois... On rit. On jubile. On s'amuse. Mais on pleure, surtout. Tant de fois, aussi. Car le film est sombre. Terriblement. Intensément. Il y a, parmi les thèmes abordés, l'acceptation des réalités de la vie, et de la mort. Du désespoir, de la colère, tout ce qui mène au mal. Dans Toy Story 3, la mélancolie prend le pas, commande, et pourtant, paraît tellement discrète...Et puis, soudain, musique. Des ailes en plastoc pointée sur les cotés. Un chapeau de cow-boy posé sur le parquet d'une chambre. Et, le temps d'une scène poignante, les mains de ces jouets qui se serrent, comme nos coeur, devant la mort qui fait face, tapis dans un gigantesque brasier, que tous affronteront, ensemble, jusqu'à la fin. Cette fin de film là, comme à la fois inclinée face au passé et tournée vers l'avenir, résonne comme un adieu à l'enfance, à ces rêves, ces images. Là, on s'imagine, pour les plus jeunes comme moi, de ce qu'il s'est passé il y a quinze ans, jour pour jour, quand le monde les découvrait, ces jouets. Les aimait. Aujourd'hui encore, quand on retrouve dans ce coffre sombre ce que l'on avait jamais vraiment oublié, le sentiment perdure. Et on se met à croire pas tout à fait à tort que l'enfance aussi. | 1 |
Tous les ingredients habituels de ce genre de film mais la recette fonctionne parfaitement et les acteurs sont bons | 1 |
De la merde industrielle. Je pense qu'on peut dire que ce film réunit tous les défauts du mauvais cinéma hollywoodien actuel. Ultra-bavard, décors à 2 balles (par exemple la base au pôle nord), une bande son de films ultra-patriotiques recyclée, des effets spéciaux qui doivent couter la peau des fesses mais qu'on voit directement, des méchants ridicules, un scénario vu et revu, et surtout : des acteurs à la noix !!! Celui interprétant le super méchant, McCullen, est insupportable, et très étonnant, Joseph Gordon Levitt qui est un jeune acteur très talentueux joue ici très très mal ! Et pour finir, la dernière mode des films visant un public intellectuellement limité : 2 personnages féminins = 2 bimbos siliconées | 0 |
Un film très prenant réalisé par Laurence Ferreira Barbosa adapté d'un roman de Donald E. Westlake specialiste du roman noir américain classique agrémenté de petites touches d'humour.On pouvait craindre le pire en voyant l'adaptation de Je suis un assassin du meme auteur...il n'en est rien.D'abord parce que le sujet est different,plus humain...Les acteurs sont excellents (Roschdy Zem et Marie-Josée Croze forment un couple qui scintille),l'histoire originale est bien menée,belle photo,une belle histoire d'amour,de l'emotion et meme de l'humour.Belle reflexion sur l'Amour impossible,les fantasmes,l'Amour perdu,l'Amour tout court... | 1 |
J'aime bien Gina Gershon, mais ce film est mal foutu, mal joué. Il n'y a que de la fesse et des nichons. Autant regarder un film pour adulte. | 0 |
YannickCinéphile plus haut a bien détaillé la situation.Le scénario est assez pauvre, succession de gros gags lourdingues. Sujet du film archi-visité, confrontation des français et des allemands pendant la seconde guerre mondiale. Bon finalement c'est digne (si j'ose dire) d'un film érotique des années 80 et on pouvait difficilement s'attendre à mieux. Les belles formes des actrices principales Brigitte Lahaie et Marina Borringer sont le seul intérêt du film. En ce temps en 1987 , où l'épilation pubienne n'était pas d'actualité. Les acteurs connus Roger Carel et Pierre Doris ne relèvent pas franchement le niveau. | 0 |
Et Jasperant ce film ! Quel film de pingouins,vraiment ! Jasper...du 10 euros ( et aussi 5 euros en achetant un esquimaux Gervais pour me mettre dans l'ambiance avant )... Mieux vaut être manchot plutôt que pousser la porte du ciné en allant voir ce film ! Ps : Agnès D., veux-tu m'épouser ? | 0 |
Un film qui touche au cœur. Avec son sens du détail et son œil malicieux, Hirokazu Kore-Eda nous offre un nouveau voyage au cœur du Japon traditionnel, et nous présente le quotidien d'une famille avec légèreté et humour. Un film qui ravit le cœur et les yeux. Une petite bombe émotionnelle qui reste ancrée dans la mémoire et le cœur. | 1 |
C'est le genre de film tragique qu'il faut prendre le temps de digérer mais c'est aussi un hommage émouvant à l'amour paternel, du simple bonheur à l'ultime douleur. Sans être parfait et sans atteindre la profonde émotion d'Alabama Monroe, My Beautiful Boy est l'un des films les plus remarquables de ce début d'année, certainement le plus triste, qui ne fait que confirmer le talent de son réalisateur et son duo d'acteurs. Felix Van Groeningen sait définitivement aborder des sujets forts sur la dureté des relations familiales après la perte d'un être cher. | 1 |
Une comédie cultissime! Tout le savoir comique de John Landis y est, et le talent de John Belushi donne toute sa saveur à cette hilarante comédie. Un véritable petit bijoux!!! | 1 |
Il y avait de quoi être hésitant quant à l'idée d'aller faire le déplacement pour voir ce film. Après nous avoir grandement déçu avec des films tels que Sexy boys (2001) & Modern Love (2007), Stéphane Kazandjian revient avec un "documenteur" (un faux documentaire) sur un homme d'affaire français milliardaire et mégalomane. D'emblée, les bases du film sont clairement établies, les clichés sont volontairement grossis entre le journaliste de gauche avec son franc-parlé et le grand patron de droite, ce dernier est cynique, manipulateur, prêt à tout pour faire du profit, même du business avec des dictateurs. Sa femme est une caricature de la blonde idiote qui profite de l'argent de son mari, bref le film dépeint un portrait plutôt corrosif des hommes d'affaire et du monde de la finance. C'est d'ailleurs tout ce qui fait la force du film, pouvoir se moquer sans retenue et allègrement de ces hommes fortunés qui s'enrichissent sur notre dos, à grand coup de délocalisation et de chômage, et ce, sans aucun scrupule. Alors certes, on apprend rien à travers cette comédie, mais la présence de François-Xavier Demaison & Laurent Lafitte nous permet de passer un agréable moment en leur compagnie. | 0 |
Génial! Enorme! Un film à valeur historique, reprennant sans rougir les pires dialogues des plus grands Nanards de l'histoire du cinéma américain. Les personnages sont plus que basiques, même binaires. Des répliques cultes "la loi c'est moi". Une réflection philosophique adaptée pour des poules. Bref un grand film à regarder dans un état second. A voir et à revoir vers les 5-6 heures du matin. On remarquera que la plus grande surprise du film est sans conteste le fait que Stallone ne couche pas avec sa grande copine de tout le film, l'avocate et tout et tout, par ailleurs vraiment mignonne. Erreur corrigée à la toute dernière seconde avec un baiser. ohhhhhhhhhh c'est mignon. (ah, puis la scène de fin (énorme) se passe la nuit, sur la statue de la liberté (elle même sur un immeuble)-remarquez que le temps qui Stallone descende, c'est en milieu de journée-et tout le monde attend le héros) | 0 |
Un film décevant. L'idée de base est simple : pris au piège dans une maison trufée de pièges justement, il doit survivre. Et force est de constater que l'on tourne en rond. Les pièges posés sont si nombreux et vicieux qu'il faudrait des semaines pour tout mettre en place. Et le grand méchant du film fait ca comme ca... de plus les personnages sont plus betes les uns que les autres, on dirait qu'ils veulent tous mourir au plus vite. Bref une sorte de soupe indigeste, car irréaliste. Personnages creux, huis clos agacant... je déconseille. | 0 |
Ce film est une honte du cinéma, j en reviens toujours pas... Pire qu'il téléfilm ! Long et ennuyant, scénario écrit sur un ticket de métro. Acteurs cependant corrects. 1h55 d'ennui. Qu'est ce que Nicolas est allé faire dans ce "film" ...!? | 0 |
Une très belle et triste histoire. Cette femme, ravagée par la vie, l'alcool, la drogue et l'amour. Piaf incarne la vie et la mort du music-hall façon "titi parisien" du début du 20è siècle. Touchante, Cotillard accroche là un vrai et grand rôle à sa carière, elle joue à merveille et à de nombreux instant on croirait voir Piaf en chair et en os. Un film à voir pour découvrir plus en détail la vie de cette femme qui habite nos esprits et nos chansonnettes tous les jours. Ajoutons que le montage est excellent par ces allers-retours entre "le présent" et "le passé" et la BO est géniale! Courez le voir si ce n'est déjà fait... | 1 |
excellent film d'action avec un duo qui arrache tout de bout en bout, court mais intense, un ou le meilleur film avec dolph lundgren | 1 |
L'un des meilleur film de romance que j'ai pu voir. Sublime et original. Une adaptation irrésistible ! Avec des effets spéciaux bluffants. Une histoire fantastique. 5/5 ***** | 1 |
"J'aime vraiment le cinéma ", voila ce que je me suis dès la fin du film. Une claque, une vrai claque en pleine tronche, une réflexion sur l'homme, sur la punition et la remise en liberté, mais finalement on se laisse surtout emporter par la forme que par le fond, la bande originale étant admirable tout comme la réalisation, certains plans sont en effet jouissif rien qu'à les regarder. Personellement c'est la première partie du film qui m'a le plus impressionné avec toute cette violence, mais qui étonnamment ne choque pas autant que ça. Il est aisément rentré dans ma liste de films cultes! | 1 |
L'univers des Ewoks, petits nounours courageux de la saga Star Wars. Un scénario convenu mais divertissant. | 0 |
Traîter d'une histoire vaudou n'est, il faut l'avouer, pas vraiment une mince à faire. L'emprise des ténèbre, qui avait tout pour plair, montre rapidement de grandes faiblesses cinématographiques; chose surprenante du fait que Wes Craven ait habitué les cinéfils exigeants à un résultat sans faille. Le résultat reste kitch, sans parler des effets spéciaux qui laissent franchement à désirer. Bill Pulmann, connu notamment à travers le séduisant Gasper, signe une prestation très juste. | 0 |
Plus comédie que comédie sentimentale malgré le sujet abordé qui est celui de l'épouse aimante devenue transparente aux yeux de son mari et qui le quitte. Toute l'intrigue est basée sur comment le mari va faire pour la récupérer. Le loufoque et le grotesque sont utilisés et pas toujours à propos. | 0 |
Histoire captivante à une époque moyen-ageuse convaincante avec une histoire qui montre bien la lutte des classes entre la noblesse et la bourgeoisie à cette époque. | 1 |
un western un peu long et un peu gonflant car même si les décors et l'ambiance est bonne il manquait d'intérêt et de cruauté dont sont composés la plupart des westerns. Je le déconseille aux moins de 7 ans.2/5 | 0 |
le titre et la bande annonce laissés augurer des frissons, de l'intensité... à part le côté mystique, ce tout petit film se disperse dans des digressions et s'enlise à en devenir ennuyeux! on peut passer à côté sans regret. | 0 |
Un film poignant,bouleversant,qui fait froid dans le dos et le pire dans tous ça: An American Crime est tiré d'une histoire.Réalisation très propre,acteurs convaincants pour un film qui marquera quiquonque le regardera. | 1 |
Vu au FEFFS (mais que faisait il là ? ), ce film aurait eu plein de succès... mais pour moi ce n'est ni : drôle, ni pervers, ni bien joué, ni bien reconstitué, ni rien du tout : un authentique nanard au total... | 0 |
tres beau film original sur un homme qui passe à coté de sa vie.Le film possède une douce ironie et une poésie qui permet de sublimer cette histoire tragique.Le film parvient par un montage subtil à condenser cette vie en à peine 1h30. Avec un michel Bouquet magistral (il faut l'entendre répéter à plusieurs reprises "voleur", face caméra...) | 1 |
Navrant, la suite n'a pas l'attrait des films précédents. Tout est invraisemblable.... Rien ne respire le normal, la réalité, les scènes se succèdent avec toujours plus d'invraisemblances des morts mais pas de sang.... Une histoire d'amour !!bof très déçu Stop rappeler l'acteur fétiche et surtout le scénariste et producteur car ce n'est qu'une fiction télévisée.... | 0 |
Un casting de grande classe pour un film d'une nullité absolue. Colin Firth est trop coincé du cul pour être un escroc et Cameron Diaz joue une insupportable cow-boy ignare et insolente. Un duo qui ne vole pas très haut dans un film qu'on doit vite oublier. Seul le grand Alan Rickman s'en sort mais tout de même, c'est dur. Même Stanley Tucci, que j'adore, me sort pas les oreilles avec ce vieil accent allemand, ce qui rend son personnage complétement pas crédible. Aimant et reconnaissant des grands acteurs qu'ils sont tous, je préfère oublier "Gambit, arnaque à l'anglaise" pour ne pas en tenir rigueur. Plus sérieusement, un scénario totalement confus et inintéressant et des situations comiques pas comiques. A déconseiller et passer son chemin !!! | 0 |
Voilà encore un bon dessin animé pour nos petites têtes blondes. Un moment bien sympa. Les dessins sont parfaits et l'histoire est originale. C'est vrai qu'il y a moins de gags drôles que dans certain dessins animés mais ça ne dérange pas. Mes trois enfants de 10, 7 et 5 ans étaient enchantés. Alors par un après-midi maussade niveau météo, ce dessin animé fait du bien à tous. | 1 |
Excellent graphisme ! Dommage ! J'ai rien compris au concept ! L'auteur nous fait trainer dans une histoire sans queue ni tête ! Bref, à voir uniquement si vous connaissez l'auteur ou bien VENDREDI ..... | 0 |
Pourquoi l'ètrange et solitaire Vincent est-il tombè amoureux de la jeune et ravissante Roseanne ? il aurait pu trouver plein de raisons! Mais à dire vrai, il ne le saura jamais! On ne choisit pas qui on aime! C'est comme ça, c'est tout! Roseanne ètait en train de sombrer, ça ne faisait aucun doute! Elle ètait perdue dans son enfer! Et sortir quelqu'un de l'enfer, c'est difficile et ça demande du temps [...] Inceste, meurtre & vengeance sont les deux mamelles de ce surestimè "Crime and Punishment in Suburbia". Un beau-père qui pense avoir tout les droits même celui de violer sa belle-fille! C'est à Michael Ironside que l'on confie ce rôle de beau-père alcoolique et c'est Monica Keena (curieuse ressemblance avec Brittany Murphy) qui joue une lycèenne vivant sur la face cachèe de la lune tandis que Ellen Barkin incarne une mère nèe victime! Problème, les acteurs ont du mal à entrer dans leur rôle et le rythme fait l'effet d'un yoyo! De plus l'histoire qui lorgne sur "American Beauty" nous laisse de glace, peut-être parce qu'il y manque une vèritable dimension humaine comme dans le film de Mendes! Dommage... | 0 |
film tres emouvant,.. car il met en scène la simplicité des gens , leur bonté de coeur (je parle des villageaois) faace à la barbarie de ce monde , la decadence et la corruption.. ceux qui n ont pas perdu leur coeur apprecieront la profondeur de ce film .. en apparence simple mais seulement en apaprence.. Jerme69tt est vraiment pitoyable dans sa critique.. il n'a rien compris à la profondeur du film parce que lui meme a perdu son ame. Pauvre type. | 1 |
Avec L'Arme fatale 3, Richard Donner et ses scénaristes jouent clairement la carte de la surenchère : il y a plus d'explosions, plus de courses-poursuites, plus de cascades, plus de fusillades, plus d'action tout simplement. L'humour est un peu moins mis en avant. Il y a une ou deux bonnes répliques comme le fameux "va te faire enc*** ! Non, j'aime pas ça !". Le deuxième épisode introduisait le personnage de Leo Getz qui fait d'ailleurs son retour teint en blond. Le troisième met en scène une petite nouvelle, Rene Russo en fliquette karatéka (que Gibson va aussi croiser dans La Rançon de Ron Howard) avec qui Riggs va vivre une histoire d'amour un peu plus chanceuse que ses précédentes conquêtes (encore que...). Hormis l'ajout de ce nouveau personnage, pas vraiment de nouveautés. Mais comme le film est de grande qualité, très divertissant, est-ce vraiment un défaut finalement ? | 1 |
super téléfilm, Helena et Thierry Neuvic sont très sympa dans ce téléfilm. Ca fait du bien de proposer ce genre de films romantiques surtout en cette période | 1 |
Même si ce film a une très forte popularité , personnellement je ne l'ai jamais trouvé terrible , même au bout de la 500ème rediffusion , peut être est ce un problème de génération ou de style d'humour je n'en sais rien.Ce film relate les péripéties d'une bande d'adolescent à la rame qui font tout ce qu'ils peuvent pour pourrir la vie du personnel de leur lycée ainsi que des flics du coin.C'est donc une comédie potache qui livre ses gags par agraphes de cinq mais qui ne parvient pas à convaincre et qui en plus souffre d'une ambiance austère et sombre.Ce film a très mal vieilli , même Daniel Auteuil ne parvient pas à convaincre pas plus que le reste du casting.Certains gags font rires mais pour la plupart ça reste du lourdingue et du kitch , à réserver aux fans du genre. | 0 |
Je suis toujours étonné que de jeunes réalisateurs choisissent de commencer leur carrière par des films tristes voire sordides et au thème rebattu. C’est d’ailleurs le principal « défaut » de l’immense majorité des films indépendants. Ici, c’est l’histoire d’une adolescente en révolte (16 ans) que ses parents placent en centre d’éducation. Elle s’enfuit pour retrouver son amant, père d’un garçon et qui arrondit ses fins de mois par des trafics. Devant une grosse d’argent, ils décident que la jeune fille sera vendue à un réseau de prostituées pour combler la dette, tout en s’en évadant par la suite.Bien sûr, l’adolescente est enceinte et finira… par accoucher, en décidant d’abandonner son bébé. Dans la dernière scène, elle se découvre de l’amour ( ?) pour son enfant. D’où, peut-être, le titre. | 0 |
Magnifique histoire poignante, touchante, romantique et triste. Les acteurs sont parfaits, la mise en scène et la photo sont superbes. On est touché, séduit par l'aura d'Adaline. Un film qui aurait amplement mérité une vraie sortie cinéma. A voir absolument | 1 |
Ce film, c'est mon enfance, je me suis retrouvé dans chacune de ces 4 adolescentes. L'histoire est certes banal mais ce mélange d'humour de joie de suspense et de tristesse nous prend au cœur. Un des films parmi Casper ou j'ai découvert Cristina Ricci et à ce jour reste l'une de mes actrices préférés. C'est aussi dans ce film que Devon Sawa (Scott) joue et du coup cela m'a permis de le voir dans un autre film ou il a le même âge "l'Amérique sauvage" un film très bien que je vous conseil si vous aimez la nature et ses richesses. Pour en revenir à nos moutons souvenir d'un été sera et restera toujours l'un de mes films qui m'ont le plus touché... Avis au vrai âmes ce film est pour vous. | 1 |
Ce n'est pas ce documentaire paresseux et fadasse (que je tentai pour changer d'une récente malencontreuse série de mauvais films de fiction) qui risque de percer "Le Mystère Jérôme Bosch" (ni même d'apporter des éléments inédits, ou simplement probants) - hélas ! Seuls atouts : une (rudimentaire) approche de l'oeuvre célébrissime, pour ceux qui n'auraient AUCUNE familiarité avec icelle, et le (petit) zoom sur les "repentirs" de l'artiste à l'imagination exceptionnelle et la manière unique dans l'histoire de la peinture universelle, entre mysticisme et ésotérisme. Le mélange entre experts et admirateurs lambda - mais brillant dans des arts différents (écrivains, cantatrice et autres musiciens...) n'apporte rien : un procédé usé, s'il en est ! Très dispensable. Dommage.... | 0 |
Pour son deuxième film, Christopher Nolan signe un thriller dès plus original. En plus d'être brillamment écrit (le scénario est juste génial), Nolan déroule son film en sens inverse, c'est à dire qu'il commence par la fin et finit par le début. Un excercie de style incroyable qu'il manie à la perfection sans perdre le spectateur. Concernant le jeu des acteurs, il est plutôt correct. Guy Pearce fait une belle prestation en homme luttant constamment contre sa mémoire et ses souvenirs. Memento est véritable un tour de force tant scénaristiquement que visuellement. Très fort pour un second film je trouve. En même temps, c'est Christopher Nolan. A noter la présence de Jorja Fox, la Sara Sidle des Experts Las Vegas. | 1 |
En un mot, nullissime, aucune histoire, le jeux d'acteur médiocre, dialogue très très pauvre. je ne comprends pas comment il est possible de valider une histoire aussi NULLISSIME | 0 |
Superbe film... Ça nous place dans le contexte d'une personne qui a le cancer ou qui peut avoir toute autre maladie incurable. On prend conscience au travers de ce film de l'importance des personnes qui sont près de nous. | 1 |
Si les nuit de Chine sont censées être câlines, celles de l'ancienne Formose n'ont, elles, rien de moroses. Du moins, à en croire Chung Mong-Hong qui, dans Parking, fait passer son pauvre héros par tous les états. Cet After hours taïwanais révèle à coup sûr un excellent cinéaste qui, en moins de 100 minutes, se paie le luxe d'une demi-douzaine de changements de registre, de la tendresse à la pornographie, de l'ironie à la violence, de l'humour au social. Le tout avec un recours intelligent aux flash back (brefs) et une attention de tous les instants à ses personnages. Un vrai repas de gourmet pour cinéphile exigeant que ce Parking où il y a de la place pour garer tous les sentiments d'une vie, fussent-ils synthétisés l'espace d'une seule nuit. | 1 |
"Sa Rang qui se fait kidnappé" ? Hum, kidnapper, plutôt... Que dire, que dire de ce "film" ?...? Hé bien, il existe des mauvais films américains, des mauvais films français, des mauvais films de toute nationalité, et là, c'est un mauvais film coréen. Très mauvais, même. En plus du jeu des acteurs, pas top du tout (pour être gentil), les doublages français ruinent toute leur crédibilité, au point où tout cela amène à croire que c'est limite une blague, tellement le doublage est raté. Parce que, que les voix soient nulles, c'est une chose, mais que les paroles le soient aussi, là, ça en devient navrant. Et ayant téléchargé ce film parce que Steven Seagal tenait le second rôle d'après la description du casting d'Allociné, je me suis aperçu que le site avait récidivé dans sa manière parfois très étrange de lister le casting. Car oui, parfois, on se retrouve avec des noms d'acteurs totalement inconnus sur la page de présentation d'un film, on va dans le casting complet et on s'aperçoit que les stars se noient en fin de liste. Dément. Ici, c'est l'inverse, au moins pour Seagal. C'est quand même de la tromperie sur la marchandise ! J'ai récemment décidé de me regarder les films que je n'ai pas vu avec Steven Seagal, et voilà que je tombe sur ça, oui, "ça" : 5 minutes chrono de présence dans les derniers instantslors du combat(ainsi qu'une apparition en coup de vent de quelques secondes au début, plus une minute en toute fin). En parlant de la fin, elle est vraiment naze de chez naze. Faut dire que peu de réalisateurs auraient osé faire plus niais. Et je cherche toujours la raison du film. Peut-être que l'équipe ne savait pas comment l'appeler, qu'ils avaient commandé des caisses de clémentines pour les en-cas du plateau, et voilà ? En tout cas, que ma critique serve d'avertissement à celles et ceux qui regardent ce film dans le même but que moi... | 0 |
Germaine (interprétée par la remarquable Annie Girardot) est femme de ménage ; elle se déplace quotidiennement chez trois clients : Francine : la productrice vedette de la télévision et future comtesse ; Alexandre Lethouard : employé de banque et Phalempin : éducateur s'occupant d'enfants déshérités. Chacun de ses employeurs est borderline :Francine est ex ballet rose, le caissier a un trou de deux Millions dans sa comptabilité, et l'éducateur est un travestit dansant dans les cabarets.Le scénario est très habile : il nous entraine dans une histoire hilarante outout le monde fait chanter tout le monde. Le casting est on ne peut plus brillant : Sim est incroyable de vérité dans le rôle de Phalempin ; Mireille Darc, toujours aussi lumineuse dans celui de la future comtesse et enfin l'incomparable et excellentissime Bernard Blier dans le rôle d'Alexandre le caissier malhonnête et lubrique. Humour noir et cynisme ne manquent pas dans ces formidables dialogues de Michel Audiard. Répliques comiques et hautes en couleurs : Francine dit à Phalempin : "J'ai déjà vu des faux-culs, mais vous faites une synthèse". Scènes épiques telle que Sim dansant et chantant " la jolie petite libellule". Une excellente réalisation de Michel Audiard pour cette très bonne comédie. | 1 |
Film absolument magnifique ! Beau, certes, élégant et raffiné : cet univers de mondaines corsetées et chapeautées et d'aristocrates fêtards est superbement rendu,mais il est surtout plein d'émotions, porté par un casting qui de A.Tautou, parfaite, regard sombre et force têtue, à B.Poelvoorde poignant de sincérité, protecteur d'abord, puis amoureux transi, au séduisant A.Nivola pour qui toutes les femmes ont le sourire lumineux de Coco et son regard amoureux, sans oublier E.Devos, pétillante mondaine au grand coeur, ou M.Gillain, complice d'une jeune soeur qu'elle admire, donne à l'histoire de cette fille libre "qui ne ressemble à aucune autre", toute sa profondeur et sa force...Une très belle réalisation pour cette "Irrégulière" que je n'oublierai pas de sitôt... | 1 |
1 étoile et encore c'est déjà trop ! Navet fini, doublage en retard, nul, effet spéciaux d'un ancien temps ... ma mère a mis ce film sur netflix ... mon dieu ... m'enfin à éviter quoi ^^ | 0 |
Un des plus mauvais films que j'ai vu. Rien à sauver : autant les acteurs que les chorégraphies de combat toutes mauvaises et le jeu des acteurs à pleurer. LA bouse existe! Merci | 0 |
Dans le genre film débile où il ne se passe absolument rien et où l'ennui vous envahit dès les premières secondes, il faut vous interroger sur le mental du metteur en scène et le niveau intellectuel du producteur qui a eu le culot de financer un tel navet. De plus, quand on sait ce que valent les réalisations de Quentin Dupieux, on ne s'étonne plus de trouver de telles idioties dans sa filmographie. Les acteurs sont inexistants, d'ailleurs, il vaut mieux parler de simples figurants tellement les dialogues sont pauvres et indigents. Tout cela pour voir un pneu démoniaque rouler n'importe où, n'importe comment et faire n'importe quoi, et une bande de curieux plus ou moins abrutis les uns que les autres épier les péripéties du dit boyau, il faut avoir une patience d'ange pour résister jusqu'à la fin. Vous sortez de là sans vous demander pourquoi le cinéma français produit autant de navets chaque année. Fuyez braves gens, passez votre chemin, sinon vos neurones vont s'entrechoquer au risque de perdre la raison. Zéro pointé, c'est tout ce que ça vaut. C'est l'un des films les plus pitoyables que j'ai jamais vus de mon existence. | 0 |
Un film d'espionnage qui manque de beaucoup de choses: d'action, d'espionnage, de rythme, de musique, d'une histoire crédible et enfin d'une bonne interprétation. J'ai quand même mis une étoile car c'est un Hitchcock et qu'il y a deux-trois scènes intéressantes. Mais ça reste très moyen et sans envergure!! | 0 |
L'un des plus grande star du Muet à l'affiche de ce film donne envie de voir ce film... Lon Chaney, l'acteur caméléon y joue un chinois, symbole de sagesse. La pellicule a malheureusement bien vieillie et jaunie. Cependant le vrai problème réside bien ailleurs. Dès le début on s'étonne qu'un chinois naufragé, ayant tout perdu et rejeté par la communauté arrive d'un coup de baguette magique à s'installer sur un bateau, à ouvrir une laverie et à être en possession de lychees venu de Chine ! Ensuite plusieurs incohérences parsème le film (chronologique et logique). Si les acteurs sont excellents, dont un bon travail sur les larmes (pour un Muet c'est non surjoué) et que l'histoire reste intéressante il y a trop d'erreurs pour en faire un grand film. | 0 |
AU SECOURS! Navet force 10 en vue! | 0 |
Un bon polar mis en scène par Delon. Le film se laisse voir avec plaisir. Le scénario est bien construit et les scènes d'action sont réussies. | 1 |
Superbe western offert par H. Hathaway qui mélange les genres pour offrir au final un film d'aventures mâtiné de fantastique tout en proposant une belle étude de caractères de ses personnages pourtant peu nombreux. Il faut dire que le bonhomme est particulièrement bien servi d'un côté avec un scénario magnifique qui comporte quelques plages de dialogues absolument somptueuses et de l'autre, il capte avec sa caméra une nature sauvage et belle, parmi des décors naturels époustouflants et rarement vu au cinéma (il y a aussi quelques belles toiles peintes pour certains plans trop dangereux à faire en extérieur). Jouant avec subtilité sur différentes symboliques, il s'impose également comme un magnifique film du genre "soif de l'or qui fait perdre la tête aux hommes", le tout dominé par un casting incroyable qui oppose donc G. Cooper et R. Widmark, qui se disputent plus ou moins les faveurs de la belle S. Hayward. Un western méconnu mais toutefois remarquable, magnifiquement éclairé au sein d'un Technicolor fabuleux, avec un grand scénario et des acteurs au top. Ne passez pas à côté de cette petite pépite ! D'autres critiques sur | 1 |
Un très bon film. Derrière les sourires de façade du grand boum chinois, ce film nous livre une autre vision, un autre regard, d'un système qui se fourvoie avec « le diable ». On est bien loin des idéaux de propagande, plus proche du mélange des genres corruption/répression. C'est aussi la rencontre de deux chines, de la désillusion. Le ton est juste. A voir. | 1 |
on ne peut qu'admettre ce film dans sa collection perso " Comédie Française ". Si bon qu'on peut le voir et le revoir, malheureusement peu connu ( à l'opposé de lourdes nullités purement commerciales ...). Casting sans faute , situations parfois burlesques mais bien menées, assumées et drôles. | 1 |
Subsets and Splits
No community queries yet
The top public SQL queries from the community will appear here once available.