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mon dieu quel mauvais film! Et on subit cela pendant 2 h 30 (j'ai craqué, je l'avoue! je suis parti 5 minutes avant la fin tant c'était nul, et pressé par mon fils qui voulait partir depuis plus d'une heure et demi)! quel pensum! quelle prétention! que c'est ampoulé, lent long, torturé. On est dans la lignée de la repentance (qu'ils étaient méchants les soldats de napoléon!) dont je pensais qu'elle ne s'exercait que sur le 20ème siècle! mais jusqu'on va t'on continuer à remonter pour réécrire l'histoire de france sous la plume de bobos intelectuels qu arrivent à trouver des capitaux pour monter de tels films! clovis va bientôt être envoyé en justice pour avoir cassé le vase de Soissons! mais que sont allés faire ces acteurs connus dans une telle pantalonnade! isabelle huppert est mauvaise dans sa scène comme je ne l'avais jamais vue aussi nulle! A fuir! à fuir! | 0 |
autant le dire d'emblée, la technique du film est irréprochable et le seul mélange de la photo et de la musique apporte une tension esthétique tout au long du film ....Ensuite pour parler du film, je dirais qu'on est entre central do Brasil (Walter salles) et slumdog millionnaire pour l'ambiance.....C'est assez jubilatoire d'autant que l'histoire sans être trop compliquée est accrocheuse.....Les jeunes acteurs sont aussi délicieusement filmé et apporte beaucoup de fraicheur même s'ils sont tout à faut démunis de biens matériels ou autres richesses (il travaillent dans une décharge publique)......Rio est très photogénique assurément, et les personnages riches en couleur locale....Le film est rythmé, on appréciera cependant le caractère posé de la caméra même dans les nombreuses scènes d'action.....Le scénario n'a pas d'instant creux, on est happé dès le début, sans violence outrecuidante, sans voyeurisme non plus....Mon conseil ne tardez pas trop j'étais seul dans la salle à la séance de 16 h...... | 1 |
On ne peut pas dire que ce film soit une franche réussite. S'appuyant sur l'habituelle "Motion Capture", Robert Zemeckis y est peut-être allé un peu fort. Le film est distrayant pendant plus de la moitié du film, le temps d'exposer la situation et de poser Bruce Willis entre deux femmes, de le faire passer pour un mari niais et trompant son épouse, et devant échaffauder un plan pour s'en débarasser et partir avec la femme qu'il aime. Lorsque sans vraiment le vouloir il la fait tomber du haut de l'escalier et s'aperçoit qu'elle ne resprire plus, il pense que ses ennuis sont terminés et au contraire. Ensuite, de voir Meryl Streep revenir avec une tête d'outre-tombe et un corps totalement amovible, on se dit que ce film va prendre une tournure inattendue et intéressante, mais Zemeckis prend le mauvais chemin et s'enfonce dans sa théorie de la mort pour finalement nous délivrer un tête à tête moral entre les deux femmes et des scènes qui finissent par devenir ridicules. C'est bien dommage, l'idée est mal exploitée. | 0 |
Contexte de film sympa, fin sympa aussi, tout est assez prévisible néanmoins et l'ennui arrive rapidement. | 0 |
Totalement râtée et stupide! | 0 |
Un conte de Noël parfait !!! Robert Zemeckis réalise un conte à la perfection, le plus beaux dessins-animés de Noel ! Des musiques magnifique, les plan utilisés sont d'une splendide beauté... Un film qu'il faut voir pour Noel !!! Il reflète l'ambiance si savoureuse de Noel avec une perfection rarement atteinte par les autres films ! A voir !!!!!! | 1 |
Un film à voir absoluement pour tout fan du groupe le plus dingue de tout les temps : Motley Crüe Nous nous plongeons dans une confession du groupe directement adapté du livre. Les personnages sont attachants, la bande son folle, emouvant... Tout y est ! Seul petit regret, le jeu d'acteur parfois un peu bancale mais vite oublié par la réussite de ce film ! A voir absolument | 1 |
L'Amérique latine nous propose régulièrement des petits bijoux de sensibilité, en voilà encore un superbe exemple avec ce film écrit tout en finesse et qui nous sert de belles émotions sans sentimentalisme exagéré. Très bien servi par des jeunes acteurs engagés, ce film est à voir sans modération. | 1 |
Heureusement qu’il s’agit d’un roman, car, qu’aurait été le film de Guitry s’il avait fallu réaliser un monologue ?! Original, extrêmement moderne, impertinent, (et pertinent !), LE ROMAN D’UN TRICHEUR a tout pour plaire. Même s’il y a de quoi regretter que le narcissisme de Guitry pose une certaine distance avec le spectateur qui ne se laissera pas berner par la mauvaise foi du personnage. La voix-off est absolument maîtrisée, et le verbiage est finement élaboré (même si le flot de paroles embourbe parfois un peu les tympans). Le générique est génial. Et le film ? Tout autant. La finesse de la parole ne se retrouve pas toujours à l’image, mais l’enchaînement incessant de situations rocambolesques ne nous donne pas tellement le temps de s’en apercevoir. Mais, la grande force de Guitry ne réside pas ici : c’est chez soi, quand on rentre exalté après cette séance, que LE ROMAN D’UN TRICHEUR nous poursuit le plus. Lors du dîner, quand il faut poliment dire que « non, ce soir, on ne mangera pas de champignons ». | 1 |
Presque le même principe que le premier. Moins marrant mais se laisse regarder. | 0 |
"Carole Matthieu" (2016) Arte le 18.11.2016 Rien de bien captivant dans cette histoire de médecin du travail qui aurait bien besoin de consulter elle-même ! Et Adjani fait peine à voir dans ce scénario plein d'hésitations et bien terne ! J'ai eu beaucoup de difficultés à suivre cette non-aventure sans être tenté de zapper ! On dirait même que le réalisateur lui-même avait hâte d'en finir : 85 mn. Pour un sujet aussi ouvert, c'est bien peu... Le travail, ce ne serait donc pas la santé ? willycopresto | 0 |
On ne voit pas passer le temps qui défile au gré des saisons... La justesse du trio d'acteurs... la justesse du vin (une sorte de documentaire)... la justesse de la vie (fraternité, lien, deuil, amour)... un film subtil et délicieux | 1 |
Au début ça avait l'air pas mal puis au bout de 30 minutes ça devient tellement du n'importe quoi que j'ai lâché . | 0 |
Ok, nous revoilà face à du LOURD. Du lourd niveau international de lourdeur qq-la-praline. Absolument tout fait faux dans ce téléfilm digne des plus grands chef d'oeuvre du dimanche après midi de France 3. Un scénario prévisible au possible, des personnages ultra clichés, des dialogues de niveau maternelle, des fonds verts horribles, des filtres hideux.. Même si ce film évoque une certaine nostalgie du cinéma d'antan, c'est un 0 pointé. Rien à sauver, même en le prenant au 1000eme degré et en réussissant à rire de la linéarité de l'ensemble, au bout de 30minutes ça devient difficilement supportable | 0 |
Faut-il en rire, en pleurer? S'en amuser, s'en navrer? A vrai dire je n'en sais trop rien. Sans doute un peu de tout cela à la fois. Car je dois avouer que pour mon premier film d'Uwe Boll, je n'ai pas été « déçu », et ce bien que le sommet de nullité attendu eût pu être encore poussé plus loin. Qu'importe, car le désastre est déjà très grand. Manque d'argent bien évidemment (40 pèlerins censés former une armée gigantesque et impressionnante, juste pour vous donner une idée), mais aussi de talent, devant comme derrière la caméra d'ailleurs. Seulement, ce ne sont pas seulement Uwe Boll et les différents acteurs (Jason Statham s'en tire le moins mal) qui semblent avoir été touchés par le syndrome de la nullité, mais bel et bien l'équipe de tournage entière, à l'image de certains dialogues à hurler et pour lesquels on est obligés de se demander comment ont-il pu rester au montage final sans que personne ne bronche (« Tu apparais toujours de nulle part » « Je ne viens jamais de nulle part, mais toujours de quelque part » : aurait-on oublié de créditer Chuck Norris?) Sans oublier bien entendu le honteux plagiat à bien des égards vis-à-vis du « Seigneur des anneaux », le film retraçant tout de même l'histoire d'une quête, s'offrant la présence de deux mages (un gentil et un méchant au cas où il serait utile de le préciser) et dont l'armée ennemie se constitue de « Grogs » (ou quelque chose dans ce goût-là) ressemblant étranglement à une autre armée baptisée les Orques... Au milieu de tout cela il n'est toutefois pas totalement impossible de trouver parmi les survivants du naufrage deux ou trois effets visuels bien fichus, mais reste que devant autant d'ennui et de malhonnêteté intellectuelle, on ne peut que s'incliner... ou encore mieux éviter la débâcle en contournant à tout prix ce « King Rising » des plus piteux, car n'oublions pas que même si la fuite peut être un signe de lâcheté, elle peut aussi être un signe de raison... | 0 |
Bon film, avec une réalisation et des décors soignés. Les acteurs sont justes, Michelle Williams est impeccable comme d'habitude et bravo à Krstin Scott Thomas ! Bref j'avais peur de m'ennuyer et craint une bluette sans intérêt mais le film ne se perd pas dans cette histoire d'amour impossible, traitée tout en retenue. Il n'y a pas d'un côté les gentils français et de l'autre les méchants allemands, j'ai trouvé le traitement assez juste, les cœurs de tous ces hommes et femmes pris dans le tourment de la guerre. J'ai passé un bon moment et la durée du film est adaptée, je ne me suis pas ennuyée. | 1 |
Stuart Gordon nous plonge admirablement dans un terrifiant futur où l'on assiste à un grand spectacle à l'esthétique recherchée des décors, dans une histoire d'évasion pour retrouver la liberté et le milieu familial... Grande oeuvre indispensable, Fortress est un véritable film culte à savourer... | 1 |
Une daube, que dire de plus?non mais franchement , comment faire un film comme celui ci sans bon scénarios (une alien qui veut s'accoupler)les délires des réalisateurs comme ca on les veut pas a l'écran , autant regarder un film X. | 0 |
Brocéliande n'a rien pour lui : des acteurs vraiment nuls, des décors jamais prenants, un scénario qui s'essouffle vite... J'ai eu quelques problèmes de compréhensions à certains moments ; les acteurs parlent parfois tellement vite et sans articuler... Bon l'intrigue aurait pu être vraiment intéressante si elle était mieux menée... Là on s'ennuie ferme pendant l'entier du film. Le gros problème vient du rythme qui est vraiment chaotique. Décidément le cinéma français a du mal à recopier les américains... | 0 |
Il faut préciser qu'il existe deux bandes annonces officielles du film. Elles sont tellement différentes que l'on a l'impression qu'il s'agit de deux films. Nous avons décidé d'aller voir le film en raison de la bande annonce no. 1 qui nous a vraiment fait rire. En réalité, cette bande annonce est tout simplement le début du film, alors que la suite du film est une histoire pas du tout drôle, et même assez violente pour un dessin animé destiné au jeune public. Je suis très déçue, et même je suis en colère parce que je me demande si une bande annonce qui n'a finalement rien à voir avec le style et l'histoire du film n'est pas une tromperie. | 0 |
La crise économique et sociale du Royaume Uni des années 70-80, l’ère Thatcher, avaient tout pour faire émerger une vision apocalyptique de l’histoire et de la civilisation britanniques. Jarman a les défauts de beaucoup de réalisateurs d’avant-garde, avec un esthétisme très maniéré et des allégories lourdingues. « The Last of England » n’y échappe pas totalement. Le film est très expérimental, une variation poétique visionnaire avec collages et superpositions de bandes filmées. On pense par moment, dans des scènes avec des créatures mythologiques ou des images chromatiques d’objets tendant à l’abstraction, à certains films de K. Anger. Beaucoup de séquences ont une puissance réellement extraordinaire, dans ce que le cinéma comparable a fait de mieux, ce qui fait de « The Last of England » le meilleur film de son réalisateur que j’ai pu voir jusqu’à présent. | 1 |
Ma critique rejoint celles de beaucoup d'allocinéens. Au départ je pensais que j’allais avoir affaire à un film sympa agrémenté de beaucoup de péripéties, mais bof. Même s'il y a quelques bons points, globalement c'est lent, mou et le scénario est assez pauvre. De quoi réaliser un court métrage et pas un truc de 95 minutes. En plus le fils à papa capricieux interprété par Arthur Dupont fini par avoir une tête à claque! | 0 |
Ce film dure 1H26. Il est diffusé soit sur France O soit sur les chaînes publiques de l'outremer. L'histoire se déroule à l'époque du procès de Dreyfus. Le film commence de cette façon : le spectateur voit de loin, un homme inconnu à cheval, qui avance et demande son chemin et ensuite une main gantée frappe à la porte. La caméra utilise le plan large et éloignée. Le spectateur comprend qu'il y a quelque chose d'anormal, en regardant la réaction des personnages blancs que rencontre cet étrange voyageur/visiteur. Pour faire simple, le scénario est basé sur la description des préjugés en Charente. Il faut attendre la fin du film pour savoir quelle est la femme qui a la préférence du mystérieux visiteur. En lisant le générique final, le spectateur lit que la Charente Maritime a aidé à la fabrication du film. Je donne 4 étoiles et demie. | 1 |
magnifique et sans aucun doute le meilleur des 3!!!!!!!!!!!! | 1 |
Un chef d'œuvre !!!!!! Une œuvre dense et éprouvante. Je reste marqué par certaines scènes ! Grandiose | 1 |
Un gamin né au milieu de ses parents qui se déchire, la vie ne commence pas forcement facilement pour Augusten. Le reste est plus déstabilisant encore pour cet ado que sa maman a confié à son psy et à sa famille de névrosés. Gentiment allumés ou carrement barrés, ces gens là ne lui offrent pas forcement un modèle heureux de vie. C'est avec tout ça qu'il essaie de vivre ce qu'il est. Un film avec une famille de déjantés, des malheurs qui marquent la vie, et des bonheurs aussi. C'est une tranche de vie assez surréaliste quelquefois, et finalement un film décallé et réussi. | 1 |
Un film en forme de psychodrame et de mise en abîme théâtrale. Ça ne décolle jamais vraiment et, du coup son dispositif paraît aussi lourd qu’artificiel (sauf peut-être dans la scène entre Hans et sa femme saoule et maquillée en clown). Reste un intérêt historique : nous sommes en 1968 et la fin met en scène le procès du principe même du surmoi répressif, inquisitorial, figuré par un juge. La performance des comédiens, dont les visages sont littéralement fouillés par la caméra, est aussi très impressionnante. Pas le meilleur film pour commencer la découverte de l’œuvre de Bergman… | 0 |
Un film pathétique, bourré de clichés (tous plus ridicules les uns que les autres: "les pauvres gentils travailleurs contre les méchants riches désoeuvrés"...). Des acteurs mauvais, un scénario égocentrique, une mise en scène d'un ennui mortel... Bref, toutes les qualités pour faire de ce film un vrai calvaire! | 0 |
Un concept original, mais le film est trop compliqué à suivre et devient vite pénible. | 0 |
C’est dur quand on aime le genre western d’en voir un comme celui-ci. Il est d’une platitude exemplaire, chaque séquence pourrait être améliorée tellement le scénario est indigent. De plus, pour un western a prétention historique, tout est faux et inventé…Le comble étant atteint avec l’assassinat d’un chercheur d’or à l’aide d’un arc dans une pièce fermée. Pas un acteur ne joue juste faute à une absence complète de consignes. Il n’y a que de graves critiques à faire, c’en est même à se demander pourquoi un éditeur a prit la peine de graver un DVD. | 0 |
Montrant la guerre du côté que l'on a peu l'habitude de voir : celui des gens qui sont restés chez eux en attendant le retour de leurs proches, un film d'une beauté incroyable en dépit d'un scénario parfois un peu froid. | 1 |
1 pour hisser ce chef-d'oeuvre inconnu (par moi et tant d'autres) au rang "simple" de chef-d'oeuvre tout court. Quand on demandait au pépé Jean Gabin la recette d'un bon film, il disait 1 un bon scénario 2 un bon scénario 3 un bon scénario. Bien sûr ça doit être plus que cela, mais dans Blimp il y a un souffle romanesque qu'on prêterait plus aux mousquetaires de Dumas, les grandes histoires de Hugo, ou les merveilles de Tolstoï ou Dostoïevski, qu'aux Transformers. C'est comme la rencontre entre l'enveloppe d'apparence légère du gros cinéma hollywoodien dont le manque d'indépendance coule souvent la profondeur, et la qualité affûtée du cinéma d'auteur souvent trop cérébral et ennuyant de bêtise vaniteuse, mais en un heureux mariage réussi, puisque statistiquement il faut bien qu'il y en ait, que ça existe quand même. Blimp c'est ce genre de chef-d'oeuvre du cinéma à placer au-dessus du panier. Tous les autres avis amateurs distributeurs d'étoiles vous diront pourquoi, mais plutôt que de guetter le dvd, allez-y au cinéma sur grand écran, cet homme mélancolique de rater sa vie pour des principes moraux abstraits et qui finalement ne la rate pas grâce à ces mêmes qualités, n'en paraîtra que plus grand, sans que cela soit une arnaque. Une sorte de petit miracle, artistique certes, mais petit miracle à coup sûr. | 1 |
"Lili Marleen" traite de l'improbable histoire d'amour entre un grand compositeur juif et une chanteuse allemande. L'actrice principale, Hanna Schygulla est formidable et touchante. Les plans, la lumière et surtout cette musique.. Splendides! Je continue d'explorer le cinéma de Fassbinder et je dois dire que ce dernier m'émerveille. Enième chef-d'oeuvre. | 1 |
Une bonne comédie complètement déjantée, rythmée et dotée de pas mal de scènes irrésistibles ou passionnantes. Il y a dans ce film de l'humour, de l'action, des "cascades" et beaucoup beaucoup de bonne humeur. Quant à l'histoire, elle est est assez intéressante, les gags sont réussis, on ne s'ennuie pas et c'est très plaisant à regarder. | 1 |
La passion revue par une troupe d'acteurs marginaux pour une parabole sur les contradictions de la vie moderne...il fallait oser, Denys Arcand l'a fait! Après le succès mondial du bavard "Dèclin de l'empire amèricain" qui parlait de sexe du dèbut à la fin, le cinèaste canadien dècide d'aborder un sujet totalement diffèrent: la vie de Jèsus! Le film est en fait une variation moderne sur le thème de la Passion! Arcand ètablit un parallèle entre le message du Christ et les travers de la sociètè moderne à partir de l'histoire d'une troupe de comèdiens montant un spectacle retraçant la Passion! Et èvoque indiffèremment le Big Bang, la chastetè des prêtres, la vinaigrette de Paul Newman et le doublage des films pornos dans une sèquence amusante avec Marie-Christine Barrault! Avec "Jèsus de Montrèal", Arcand voulait faire un film à la fois loufoque et tragique, aussi truffè de contradictions que la vie que nous menons! Qui èclaire sa rèflexion à la lumière des plus rècentes avancèes de la thèologie et de la science! Puant de charisme et de talent, Lothaire Bluteau (sorte de Jean-Hugues Anglade quèbècois), qui campe magistralement une figure messianique inspirèe, domine une distribution où l'on remarque ègalement la bonhomie de Rèmy Girard et la beautè inquiète de Catherine Wilkening! Au festival de Cannes 1989, l'oeuvre reçoit le Prix spècial du jury, ainsi que le Prix oecumènique, approbation officielle des autoritès religieuses. "Jèsus de Montrèal" mêle le sacrè et le profane, et le rire aux larmes! ça vole haut, ça vole loin! Allèluia, c'est peut-être le meilleur film d'Arcand avec un jeu de lumière superbe... | 1 |
L'entreprise est ambitieuse mais le résultat décevant, selon mois en tout cas. | 0 |
Le roman de Lule est un bon film. La scène finale est émouvante. Le duo Lhermitte/Keim est convaincant. | 1 |
Très beau film dotant d'une très bonne morale : Toujours poursuivre son/ses rêve(s). Avec le regretté et magnifique River qui joue son jeu d'acteur à la perfection. Encore un DvD de plus parmi ma collection Phoenix. ♥ | 1 |
Super un film sur rien avec des moments qui se voudraient drôles et des situations sans intérêt, mais pourquoi avoir fait un tel film ? | 0 |
(...) Au final, Trop Belle n’est pas la comédie de l’été qui restera dans les mémoires, bien au contraire. Le film est-il à mettre à la poubelle pour autant ? Pas forcément. Arrivant ici et là à nous divertir et bénéficiant d’acteurs tenant parfaitement la route dans leur rôle respectif, cette petite production simpliste et sans prétention se laissera agréablement regarder et remplira parfaitement son rôle de repose neurones. On ne lui en demandait pas autant. Lire la suite: http://www.leblogducinema.com/2010/06/29/critique-trop-belle/ | 0 |
C'est la mode des films d'horreurs à base de chirurgie et de médecins fous. Dans celui-ci, tout est mauvais : scenario, acteurs, réalisation. Ne perdez pas votre temps. | 0 |
J'ai étais indulgent pour le premier mais la non, ce film ne sert a rien du tout, le casting ne remonte pas le niveau et les effets spéciaux sont brouillons, pour ne pas dire complètement raté. | 0 |
4 amis dans la trentaine entrent en dépression simultanément pour des raisons différentes. L'histoire sans aucune imagination est la principale faiblesse. La seconde ce sont les dialogues. la troisième le stéréotype de chaque acteur. On regarde sans conviction et sans déplaisir mais on sent immédiatement que c'est vain et éphémère. | 1 |
New York, 2 Heures du matin (1984) nous fait immédiatement penser à L'Ange de la vengeance (1982), pour cette représentation d'un New York sombre et loin d'être rassurant. Mise à part cette légère ressemblance, Abel Ferrara peine à nous convaincre avec son film, faute d'un scénario où l'absence d'originalité ne réussit pas à renouveler le genre. La mise en scène très amorphe et son casting peu attractif (Tom Berenger & Billy Dee Williams) ne parviendra jamais à combler les faiblesses de ce violent polar qui lorgne du côté de la Série B. | 0 |
On a ici a faire plus à un documentaire qu'a un film, décrivant la condition réaliste des travailleurs chinois dans les mines. Le réalisateur y dénonce le travail illégal et les pratiques inhumaines des propriétaires des mines pret à tout pour se faire de l'argent, y compris risquer des vies et payer pour acheter le silence. Ames sensibles s'abstenir, film glaçant, noir et trés pessimiste sur le sort des travailleurs avec aucune note d'espoir. Un film qui fait réflechir à deux mois des JO de Pekin sur le pays qui met en avant ses 10% de croissance économique anuelle et laisse végéter ses citoyens des campagnes dans l'indifference la plus totale. Preferez tout de meme "le Puit", livre dont le film est tiré... | 0 |
Vu en avant première avec la présence de Kheiron, le film a été très applaudit à la fin ! Un film qui mélange humour et émotion avec brio. Le scénario est bien trouvé et c'est très drôle. Et c'est une bonne idée de nous raconterl'enfance du personnage de Wael en parallèle avec sa vie actuelle. Les adolescent jouent très bien, Catherine Deneuve et André Dussollier sont au top comme toujours, et Kheiron aussi est excellent. Bref, ce film est une belle surprise !! | 1 |
petit film sen plus avoir si ya rien d'autre entre vos mains | 0 |
Un scénario abracabrantesque et et bourré de non-sens. Almodovar se parodie lui même avec un manque de recul qui fait peur. N'y a t-il personne dans son entourage pour lui dire quand il fait fausse route? Film a éviter absolument. | 0 |
J'ai vu Réexister 3 fois , et à chaque fois avec les mêmes émotions , accompagnées de nouvelles sensations et d'une réalité saisissante qui donne l'impression de vivre le moment qui se déroule devant vos yeux : le mieux pour comprendre ce que je dis , c'est d'aller voir ce film . Vous ne serez pas déçu des effets , de la réalisation et de l'histoire . Un film 100 % aveyronnais d'une qualité exceptionnelle . Ouvrez votre coeur au pays minier , vous en ressortirez ressourcé . | 1 |
Un bon film d'anticipation de Joe Dante. Beau Bridges est très bon dans le rôle du gouverneur d'Idaho. | 1 |
désolé j'ai trouvé ce dernier opus très très en dessous du tout ce qui brille film pas abouti, pas d'histoire, pas de suivi les acteurs sont pourtant tous très bons mais ça ne prend pas le rêve américain de nakache ne m'a pas emballé du tout dommage | 0 |
Par le moyen d'une complexe mise en abyme (un film dans le film), 'Angoisse' surprend et déroute le spectateur, qui a du mal à différencier les lieux (réels et imaginaires) dans lesquels se déroule la double intrigue. D'autant plus que ces deux intrigues se rejoignent en dernière partie, ce qui augmente la confusion. Bigas Luna aime jouer avec le spectateur, et il va jusqu'à rajouter une autre strate à cette mise en abyme (le film dans le film dans le film). En dehors de cette originalité scénaristique, les codes du genre sont conservés, la mise en scène géniale (dont une scène métaphorique de trip hypnotique et angoissant absolument superbe) et l'on ne manquera pas les quelques clins d'oeil aux films cultes de Hitchcock. | 1 |
Scénario très faible. Normal, c'est un film fait par des adultes avec une mentalité d'adultes pour un public jeune. Mes enfants n'ont pas apprécié ce film et moi non plus. Trop de gadgets loufoques et nuls. Je ne le recommande pas. | 0 |
Cette trilogie est ma préfèrée. "Les deux Tours" est l'épisode que j'aimes le moins car il est peut être un peu trop long vers le milieu. Mais, ce n'est pas bien grave, j'adores évidemment ce film. On retrouve toujours les acteurs géniaux, les superbes décors et costumes, la musique épique by Howard Shore, de sombtueux paysages, de parfaits dialogues, un scénario excellent... Il y a beaucoup de nouveaux personnages à partir de ce deuxième opus. Andy Serkis, interprète incroyablement bien Gollum.Le retour de Gandalf en blanc est énorme, et la bataille du Gouffre de Helm est juste épique.En bref, trilogie à voir absolument, si possible en version longue. Bravo Peter Jackson! | 1 |
Le synopsis avait l'air "intéressant" mais la qualité des effets-spéciaux laisse à désirer.Le maquillage des blessés et les loups-garous m'ont découragé de continuer. | 0 |
GRANDEUR ET DECADENCE. Classique en somme et Ravalec n'est pas Coppola. Reconnu dans le milieu de l'écriture mais toujours pas derriere la camera. L'intrigue n'est vraiment pas passionnante et heureusement qu'il y a une belle galerie de comediens "à poil" ou habillé. | 0 |
Je n'aime vraiment pas... Le scénario est pathétique... Ainsi que les acteurs, et aucune mise en scène originale... | 0 |
Film surprise....... Intimiste et pas ennuyeux.....des paysages de cartes postales , belle histoire contre les préjugés... | 1 |
Film lent et décousu. Dès le début, avec une description d'un village et de détails appuyés et insignifiants, on se dit que le réalisateur se fait plaisir, sans se douter du peu d'intérêt de son propos. Le reste est une suite de poncifs, émaillés de scènes d'actions, qui, mal ancrées dans l'histoire, laissent indifférent. Bref, Sherman a le sens des images, mais pas celui du scénario. Celui -ci tiendrait dans une double feuille de cahier. N'est pas Ford qui veut... | 0 |
Ce film est relativement bon avec beaucoup de qualités. D'une part il s'agit ici d'un thriller sous forme de huis clos superbement bien emmené, qui nous happe du début jusqu'à la fin avec des moments de tensions fort appréciable et possédant aussi d'une petite touche d'humour non négligeable. Côté acteurs c'est plutôt très bon avec : Liam Neeson, Julianne Moore, Anson Mount, Michelle Dockery, Lupita Nyong'o. Au niveau de l'intrigue c'est très bien ficelé et là-dessus c'est un point fort et il faut surtout bien regarder le début du film qui est très important. Peut-être un poil long mais vraiment léger sinon on ne voit pas vraiment le temps passer. Au niveau de la B.O c'est correct, ce n'est pas du grandiose mais ça colle très bien à l'ambiance du film donc dans l'ensemble plutôt bonne. Après une fin plus ou moins prévisible pas totalement évidemment grâce au doute qui plane durant tout le film mais ce qui compte le plus c'est comment est tenue l'histoire et le contrat est remplie de ce point de vue-là. Ma note : 8/10 !! | 1 |
Ce film est le symbole d'une génération de "has been" ridicules.Ridicules les personnages, les vêtements, les moeurs... Seul point positif: être pris de fou rire en parodiant Travolta... | 0 |
Stanley est groom dans le grand hôtel Fontainebleau de Miami. Maladroit, il ne provoque que des catastrophes. Ecrite, produite, réalisée et interprétée par Jerry Lewis, cette suite de courtes scènes valent leur pesant d'or grâce à des gags burlesques formidables de drôlerie : un hommage à Stan Laurel, un quiproquo au moment où Jerry Lewis séjourne à l'hôtel, Stanley pris malgré lui dans la dispute d'un couple... En véritable homme-orchestre au sens propre comme au figuré, Jerry Lewis signe une comédie qui vous épuisera les zygomatiques et ce n'est pas pour rien qu'il est reconnu comme un génie de la comédie. | 1 |
Bonne adaptation, les rares choses ayant été occultées ou modifiées sont cohérentes et n'empêche pas la bonne compréhension de l'histoire. Cependantla torture via les rats de Winston aurait du être adapté comme dans le livre mais je présume qu'ils n'avaient pas les moyens ou le temps de le faire. Pour tout le reste, on ressent bien l'influence du grand Big Brother et tout est là. Un bon film donc, mais je pense qu'il faut avoir lu le livre pour l'apprécier à sa juste valeur. | 1 |
Vraiment bof ! Ce n'est pas du tout mon genre de film (je me demande d'ailleurs pourquoi je l'ai regardé) | 0 |
Honteux film d'exploitation sans argent, sans idées autre que montrer de pauvres "actrices" se déshabiller sans arrêts ou se faire bouffer par du plastique gluant. C'est tellement laid et mal fait qu'après avoir rit on est ébahi devant la débilité qui s'offre à nos yeux. Le réalisateur n'a pas peur de la vulgarité complaisante (ça viole à tout va) dont fait preuve le torchon qui a servi de scénario. Le summum étant atteint à la fin: effets spéciaux ridicules où nos pauvres "actrices" se frottent nues dans du lait visqueux et entourées d'un décor en carton colorié. Incroyable mais vrai. Pour passer une soirée à se marrer, c'est le film idéal. | 0 |
C'est relativement ennuyeux et pourtant c'est fort mal narré : on peut difficilement tout comprendre de ce polar. C'est surement un truc tout con mais je n'ai pour ma part même pas compris le sens du titre... | 0 |
Ce film est une de mes plus grandes déceptions... Une catastrophe!! Ayant lu les livres (que j'adore!!!), c'est encore pire, c'était horrifiant! Rien n'est semblable au livre, rien!!! On en passe des pans entiers, l'histoire est hachée, c'est très décevant ... Puis .... Mauvais choix des acteurs!!!! TRES TRES mauvais choix... Arya? Sérieusement, il faut que l'on m'explique comment a-t-on pu choisir cette femme?! C'est censé être une elfe, elle est censée avoir de la grâce, de la prestance etc, et là ... néant.... Quel déception aussi pour Nasuada... Où est-elle?? Les décors, costumes, batailles, effets spéciaux... n'en parlons pas... Mauvais scénario (non respect total du livre), mauvais casting, mauvais, tout simplement ... Ca m'a vraiment fait de la peine de voir ce film, j'en attendais beaucoup! Mon conseil? Ne le regardez pas! Surtout après avoir lu les livres... En attendant un réalisateur digne de ce nom... | 0 |
En grand fan de Cronenberg je ne pouvais m'empecher d'écrire une critique sur ce film. C'est pour moi son meilleur, l'idée de l'homme-magnétoscope est certainement une de ses plus brillantes trouvailles. La réalisation est impeccable, les effets spéciaux géniaux (le vagin au milieu du ventre, brr), le scénario pleins de références à mes auteurs fétiches (Platon, Nietzsche), les rebondissements légions (dans la plus pure veine de Kindred Dick)sans oublier l'humour noir, omniprésent. | 1 |
Sur les six sketches seul le dernier qui voit Raimu et la troublante Suzy Prim s'affronter est à la rigueur à retenir. Le reste n'a pratiquement aucun intérêt, la réalisation est paresseuse et la direction d'acteurs est inexistante. Le pire étant le sketch avec Fernandel qui ne peut s'empêcher d'en faire de trop jusqu'à l'excès à ce point que le pauvre Jules Berry ne trouve pas assez d'espace pour s'exprimer. Quant à la pauvre Cécile Sorel, ce n'est certainement pas ici que l'on trouvera le témoignage de son talent. | 0 |
J'espère que les anges ont le sens de l'humour, culottés, hilarant mais surtout complétement ALLUMES!!!! Un film de pote qui ne se prend pas au séreux avec une pléiade de grand acteur, bref un film culte!!! | 1 |
Un film de plaignant. la France est un pays d'immigrés où ce sont toujours les mêmes qui échouent suite à leur mentalité de loser. C'est ce que résume ce film pas passionnant, où l’assaut final est décevant. ----Novembre 2015---- | 0 |
Une comédie décevante. | 0 |
j'ai fini ces contes des mille et une nuits, finissant alors la trilogie de la vie de Pasolini, si le décaméron oeuvre érotique et délicieusement drôle restera ma préférée, les mille et une nuits sont nettement moins drôles, mais bien plus axées sur le sexe. Un film érotique soft (très soft peut-être) admirable à regarder, qui dégage un certain désir du corps de l'autre malgré toute la laideur physique des personnages (surtout masculin), comme ne pas tomber amoureux de ces corps de femmes nues, à la fois tentatrices et mesquines, désireuse de la jouissance que peut leur faire connaître l'homme. On est dans un monde où la femme domine, l'homme n'est qu'objet sexuel (le rêve de tout homme quoi). Par contre c'est de l'adaptation made in Pasolini, ce qui veut dire qu'on a droit à des décors pour le moins étranges, presque contemporain, les récits se mélangeant jusqu'à perdre totalement le spectateur tel dans un labyrinthe, mais enivrant de désir sexuel jusqu'à la folie. Bref petit déception car je pensais rire, mais le plaisir du visionnage est bel et bien là. oeuvre qui repoussera autant qu'elle peut attirer. Très beau film, malgré une baisse de rythme dans la dernière demi heure, jusqu'au final qui est vraiment beau. | 1 |
Chiant ! j'aime bien les deux acteurs mais là... faut se mettre le café en perfusion pour pas s'endormir. | 0 |
URO m' a donné tout ce que je voulais en therme de film d' infiltration, les personnages sont interprétés à merveille et le scénario est attractif. J' ai passé un très bon moment On pourrait le placer dans la lignée Pusher | 1 |
L'intervention nord-amèricaine dans les guerres mexicaines (1911-1915) a ètè le thème de plusieurs classiques dans les annèes 50! Une mention à part pour le très beau western de Robert Parrish, "The Wonderful Country", avec une remarquable composition de Robert Mitchum qui fait ici tout son intèrêt! Une saletè de ronce qui a fait peur au cheval de Mitchum et voilà ce pistolero immobilisè dans un fort de l'armée US! Bilan ? Une jambe cassèe! Mais ça ne l'empêchera pas de tomber amoureux de Julie London alors qu'il poursuit ses combats à la frontière du Mexique! Filmè dans l'ètat de Durango, il y a deux grands moments dans ce western très maîtrisè qui utilise parfaitement le dècor et la couleur :la fiesta nocturne et la poignante mise à mort du cheval de Brady!Bien placè pour beaucoup dans le TOP 25 des meilleurs westerns de l'histoire du cinèma! Pourquoi pas après tout même si le film merveilleusement riche de Parrish n'a pas ètè bien reçu au box-office! A noter l'excellente partition d'Alex North... | 1 |
Un très bon film avec pas mal de suspens. Johnny Depp est très bon et le scénario vraiment très original. C'est le genre de film dont à la fin on se pose des questions, qui nous laisse un peu confus sur certains points mais en y réfléchissant et/ou en le revoyant, on comprend mieux. C'est toute la magie du film. Ne pas oublier de souligner la bande son qui colle très bien à l'ambiance du film. | 1 |
Une petite demi-heure de moins, et le propos aurait gagné en intérêt et en force : on a, en l'état, souvent l'impression d'un délayage. Pour autant, ce genre de mise au point est toujours éclairant, et nécessaire : sans aller jusqu'à l'écologie politique, j'abonde pour ma part quant à l'essentiel du message, à savoir la "Révolution verte" a été une catastrophe pour tout le monde, pays émergents comme pays développés. Est-il encore temps d'inverser le "tout pétrole" ? Coline Serreau, bien qu'avec maladresse et lourdeurs diverses, choisit de présenter des "solutions locales" de bon sens, et à contenu hautement pédagogique. Que la cinéaste de "La Belle Verte" en soit louée pour cette seule raison. | 0 |
Excellent Une histoire exotique intrigante et captivante. Excellent scenario Excellent acteurs. A voir absolument. | 1 |
Un film dont les personnages manquent de charisme, le tout est ennuyeux et ne captive pas assez. Dans le langage familier on pourrait dire que ça craint et que c'est pourri ! Je ne le conseille pas :D Merci pour votre lecture ; ) | 0 |
Sans doute l'un des meilleurs films d'Henry King qui monter que le réalisateur pouvait être bien plus qu'une valeur sûre d'Hollywood, un cinéaste engagé et respectable, artiste sachant relever les défis comme cette somptueuse épopée tournée au coeur de l'Afrique noire. La mise en scène est brillante, la réalisation, pour classique qu'elle soit, ne négligeant pas l'intensité lorsqu'il s'agit de reconstituer l'aventure à travers les plaines africaines. Un film digne des plus grands, magnifié par l'interprétation magique de Spencer Tracy. Du grand cinéma. | 1 |
Presque un chef-d'oeuvre ce Lord of War, avec un Nicolas Cage parfait en marchand d'armes. Superbement bien narré (ça parle d'un thème rarement traitée en profondeur) et réalisé avec une intro jouissive et mémorable. L'une des meilleurs productions (si ce n'est la meilleure ?) de la filmographie de Cage selon moi. Un petit coup de coeur. Bravo ! | 1 |
Comédie ultra Z, rarement vu zéro à ce point. Une bande de jeune bêta qui ne pensent qu'à fumer de l'herbe et aux filles. Un beau jour tombe un bongo (pipe à eau), chez eux. Ce bong est maléfique, et ils vont en faire les frais, de là ils vont se sentir transporter dans un monde ou tout est diabolique, mais surtout diaboliquement catastrophique sur tous les plans, interprétation et scénario à vous pourrir votre soirée, seul ou bien entres ami(e)s, ne vous acharnez pas à croire que le niveau de ce film va se réveiller car sinon ZzzzZZZzzzz, en somme dodo quoi. | 0 |
Mounir vit chez le docteur Pinget, son père adoptif. Lorsqu'il épouse Muriel, il n'est pas question de vivre ailleurs. En choisissant d'expliquer dés la première scène du film l'issue de son histoire, Joachim Lafosse laisse toute la place au véritable sujet de son scénario : comment son héroïne a-t-elle pu en arriver là ? Le récit parfaitement maîtrisé, le montage et la mise en scène précis sont d'une efficacité redoutable. On sent l'oppression montée et l'on suffoque avec Émilie Dequenne qui est époustouflante dans ce rôle de femme qui étouffe et se perd. Joachim Lafosse propose un film d'une grande maîtrise, d'autant plus remarquable que son sujet est particulièrement casse gueule. | 1 |
Comme chaque année, Carlos passe l’été avec sa famille en Estrémadure. Cette fois, il va rester plus longtemps, il n'y a pas d'emploi à Madrid. La santé de son père empire et celui-ci a besoin de Carlos pour l’aider avec les moutons. Dans cette ville, les vieillards continuent à célébrer des rites médiévaux pour écarter du village les forces du mal. Carlos va rencontrer un jeune policier, Juan, et ils tombent amoureux l'un de l'autre. Un amour à vivre parmi les problèmes d'exode rural et de chômage des jeunes, avec ces rites séculaires et la crise de toute une nation, tout cela dans un contexte spectaculaire qui semble en quelque sorte hors de ce monde. « Les Chevaliers insomniaques », film pastoral allemand, réalisé par Stefan Butzmühlen (1982) et Cristina Diz (1983) en Espagne, est une œuvre d’une forte maturité et étonnante maîtrise. Depuis quelque temps Salzgeber produit et distribue des films réalisés par de jeunes cinéastes qui expérimentent des écritures nouvelles (« La Clé des Champs », Benjamin Cantu, 2011). Ici, ce film métaphysique interroge l’espace, le temps, les causes, l’être et l’amour. Questionnements profonds pour ces jeunes générations, pas si désabusées, au stade de l’observation du monde qui meurt et dans la génèse de celui à créer. Ainsi l’archaïque serait vu comme socle du devenir. Déracinement, culture, homosexualité, en miroir aux sociétés anciennes, arpentent ces paysages élégiaques dans une conjecture fictionnelle en livrant le théorème virgilien au son du pipeau et de la corrida. Une œuvre mémorielle, primordiale et de fait incontournable. (Hervé Joseph Lebrun, Chéries-Chéris 2012) | 1 |
Somptueux ! Judge Dredd est la référence ultime pour savoir si Sylvester Stallone est un acteur ! Il mérite l'oscar du non-jeu pour cette performance haut en couleurs ! Culte ! Au 25 ième degré, c'est à hurler de rire... Sinon... C'est à hurler tout court. | 0 |
Un film historique ou nous découvrons l'histoire du Marquis de Sade.Les décors sont trés réaliste et la mise en scène trés bien réalisé.Je trouve que ce film mérite 4 étoiles. | 1 |
L'adolescence et la banalité du quotidiens de petite frappe de hong kong.C'est plat ennuyeux,répétitif pour un tout absolument chiant. | 0 |
Je ne m'attendais pas à grand chose, mais là, je dois avouer que le résultat a dépassé toutes mes éspérances! Mais commment foirer à ce point un film d'Héroïc Fantasy? Stefen Fangmeier a la réponse pour vous : une mise en scène déplorable, un scénario écrit en gros sur un post-it plié en deux et qui reprend tous les clichés possibles de ses prédécesseurs, des personnages ultra-caricaturaux et totalement superficiels, avec des gentils qui sont "trètrègentils" et des méchants qui sont "trètrèsméchants". Il suffit de voir les dialogues pathétiques entre John Malkovich et Robert Carlyle, ce premier qui, avec Jermy Irons, qui semblent s'ennuyer profondément et se demander ce qu'il vient faire ici (on les comprend). Car vous l'aurez compris, la dircetion d'acteurs est elle ici déplorable, et le seul personnge vaguement digne d'intérêt (celui de Carlyle) est lui aussi sans la moindre épaisseur et fait plutot peine à voir. D'ailleurs, le discours final ou il exalte ses foules (sortes de créatures entre Vikings et Gaulois) fait plus penser à un meeting d'Olivier Besancenot (ceci est juste pour la comparaison et n'a en rien un enjeu politique) qu'à un discours de général à ses hommes. Il nous vient même une légère douleur au coeur si l'on vient à le comparer à celui de Christopher dans Le Seigneur des Anneaux. Il ne nous reste alors qu'à sauvr quelques beaux paniramiques, la très grande réussite du dragon (heureusement qu'il est là, celui-là!) et une ou deux jolies scènes, l'ensemble s'avère être un bien beau gachis, alors que l'on sent tout de même un budget important derrière tout cela. Ah oui, j'oublais : j'aime bien Avril Lavigne, mais peut-être n'était ce pas forcément la musique d'un film d'Héroïc Fantasy? Mais bon comme dirait l'autre (en l'occurence, l'autre, c'est Fangmeier) : "Oh, ba on n'est plus à une connerie près". Cela résume en effet bien les enjeux thématiques et philosophiques de cet "Eracon". Désolé, mais parfois, la facilité ne fait de mal à personne... | 0 |
Histoire de mafia à l'américaine. Scénario qui tient sa partie. Bon film! | 1 |
Ce "whodunit" très engagé dresse un portrait saisissant du vieux Sud, dans un petit patelin ensanglanté par un crime. Un vieux shérif va tenter de faire la lumière sur cette histoire, aidé en cela par un inspecteur noir venu du nord. La cohabitation sera riche en prises de becs. N. Jewison inaugure içi la partie de sa carrière tournée vers un engagement en faveur des minorités et contre les inégalités. S. Poitier est royal dans ce rôle tout comme R. Steiger, ambivalent et au passé chargé. Quelques scènes sont remarquables et l'enquête est bien menée. Un film policier banal en apparence mais qui de part son contexte prend une autre dimension. A signaler aussi l'excellent W. Oates dans le rôle de l'adjoint. Un film qui vieillit bien et dont le message a gardé la même force (en partie dû au fait que peu de choses ont vraiment évolué dans le monde). D'autres critiques sur | 1 |
Film d'ouverture du Brazil film festival de Luxembourg. un film historique Magnifique! | 1 |
Dernier opus de la saga, ce film est pour moi une reussite, Axel Foley est toujours aussi dechainé, l'idée du parc d'attraction est bonne, l'action bien que moins efficace que dans les deux premiers film est tout de meme agreable, Judge Reinolds acquiert un role plus important dans ce film et c'est tres bien. A noter l'apparition de Serge qui me fait delirer avec son fameux " Acouel Foly " | 1 |
un bel outsider que ce polar. ne paye pas vraiment de mine, etpasserait à priori pour un de ces quelquonque polars français sans plus, comme on sait les faire. Mais en fait un certain réalisme (rappelant un peu L627, sans etre de son niveau), un timsit extraordinaire (le personnage comme son interprete), une bonne bande son (la chanson d'axelle red est bien utilisée) crée une atmosphère qui font que ce film reste vraiment en tête pdt un moment. seul chabat, loin d'être catastrophique, reste néanmoins un peu au dessous des autres comédiens. | 1 |
Ce film, est troublant, c' est Romy Schneider sans être Romy Schneider d' un coté on est si heureux de la retrouver sur grand écran et d' un autre on sait que ce n' est pas elle qui est là, mais une actrice qui a su l' incarner magnifiquement au plus profond de sa sensibilité, de sa personnalité de ses gestes, de ses regards, une sorte de réincarnation ? Ce film nous montre une femme vraie, naturelle, sincère, en proie à une dépression que l' on comprends quand on sait ce qu' elle a vécu. Je me suis remémoré l' exposition ''La Légende de Romy Schneider'' à Boulogne Billancourt en 2012 avec quelques-une de ses lettres manuscrites, dont une où il était question de sa cure à Quiberon. J'y avais découvert une Femme d' une grande humanité, d' un cœur et d' une générosité hors du commun aller jusqu' à refuser d' assister à un repas de fin de tournage si tous les participants du film (machinistes, décorateurs, cuisiniers.et autres...) n' y étaient pas également conviés. Ce film nous montre sa souffrance et sa grandeur d' âme, oser être elle-même devant des journalistes, quelle leçon de vie ! | 1 |
Un des meilleurs films de Gabin comme de Duvivier, malheureusement encore souvent trop méconnu. L'histoire est riche, évite les écueils dans lesquels tombent aujourd'hui les films du même genre. Un casting parfait, un véritable scénario et une évolution de l'histoire qui ne peut que toucher au coeur. Une fin magnifique, sorte de Alamo à la française en huis clos. Chef d'oeuvre ! | 1 |
Sujet assez proche de celui de "The Sessions" avec Helen Hunt. Il s'agit d'une assistante sexuelle, psychiatre, psychothérapeute du sexe. C'est traité avec beaucoup de sobriété et de pudeur, mais le choix des acteurs est si mauvais, que l'on passe à côté d'un film intéressant. J'ai détesté le jeu de Brooke Bloom, qui est soit joli, soit laide. C'est très lent et la réalisation n'a aucun intérêt, tant elle est plate et uniforme. | 0 |
Je rejoins tout à fait l'avis de Plume231 : ce film musical est tout à fait oubliable, sans la présence de Rita Hayworth, c'est un vrai "nanar". Quelques numéros musicaux sympas surnagent un peu, sinon le reste est plutot ridicule : les chansons, les costumes, l'"humour", bref à oublier sans regret. Je n'ai meme pas eu la patience de regarder jusqu'au bout, tellement c'était nunuche ! Rien à voir avec les films de Fred Astaire et Ginger Rogers ! même si le scénario n'était pas terrible, au moins les numéros musicaux relevaient le niveau, ici ce n'est pas le cas. | 0 |
Vu que certains émettent l'idée sur le forum Inception de faire la critique de films anecdotiques du dimanche soir avec Harrison Ford pour gonfler leur nombre de critiques; j'affirme dès maintenant la perversion de mon esprit avec celle de ce Firewall leur faisant ainsi un magnifique pied de nez. En effet si ces derniers veulent toujours user de cette technique et bien ils se mettront à mon niveau en sachant que je représente un peu l'enflure de ce forum. A vous voulez que je vous parle du film en lui même : et bien il n'y a rien à en dire si ce n'est que la private joke faites à l'instant est surement plus intéressante que le scénario totalement sans intérêt de ce film. Ca sent le film de commande et le boulot alimentaire pour Harrison Ford et c'est là le principal point à lui reprocher. Ce n'est pas palpitant à suivre et on n'en retient pas grand chose. Ni foncièrement mauvais, ni bon c'est anecdotique tout simplement. A éviter si vous ne souhaitez pas perdre votre temps. Dans le registre préférez lui "Le Fugitif". | 0 |
Sujet passionnant s'il en est : un reportage sur Second Life ne peut qu'être alléchant. Et pourtant, les images trop télévisuelles, le manque de recul et de propos, les personnages outranciers et l'absence de fil conducteur auront raison du spectateur... Ce reportage, n'avait non seulement rien à faire dans une salle de ciné, mais pas même sur une chaîne du câble à la télé. Avatar faisait bien mieux sur le thème des « secondes vies »... | 0 |
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