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Imbuvable débile et finalement agaçant. En regardant ce film je me suis surtout demandé si les acteurs avaient conscience du navet qu'ils jouaient. Même au chômage ils auraient du décliner le rôle. | 0 |
Le film déjà vu mille fois mais qui se laisse regarder pour un peu qu'on n'en attende rien. | 0 |
Un 2ème volet frôlant la perfection en terme de nullité absolue! Des acteurs nullissimes au possible dans des combats épiques à mourir de rire, un scenario très soporifique et d'une banalité sans nom, sans parler des effets spéciaux ayant comme impacte sur l’organisme l'équivalent d'une indigestion de topinambours avariés. Prenez par exemple le magnifique minotaure où l'on cherche la fermeture éclaire ou même le scorpion de synthèse à deux sous. Même Randy Couture est ridicule dans ce film, en passant par ce chinois tout à fait inutile. Le tout saupoudré d'un laxatif de bande son digne d'un tournage de clip à petit budget et on obtient un chef d’œuvre de médiocrité. Bref, un incroyable navet digne d'une blague du 1er avril; et dire que la saga continue, je sens que je vais vomir. 1/5 | 0 |
Adaptation d’une nouvelle de Stephen King, « Stand By Me » est délicieusement mise en scène par Rob Reiner et raconte l’histoire de 4 amis partant à la recherche du corps d’un jeune gosse de la région porté disparu. Un regard intéressant sur une période difficile et complexe de l'enfance, car au-delà de cette escapade initiatique quelque morbide, ce sont les troubles propres à l’adolescence qui y sont intelligemment disséqués. Simple mais réellement touchant et beaucoup plus subtil que ça en n’a l’air. Une BO « sixties » sympa et un quatuor d’acteurs parfait : l’excellent et regretté River Phoenix, Wil Weaton, Corey Feldman et Jerry O’Connell. Tout bonnement un beau et grand film émouvant et attachant. | 1 |
Ca faisait longtemps que je n'avais pas vu une bonne grosse comédie Américaine et pour cause elle sont souvent à chier, mais en voyant les notes de mes amis allocinée qui sont plutôt bonnes et franchement charitables à mon avis je me suis décidé à voir ce film. Et dès les premières minutes cela m'a clairement embêté, évidemment on connait déjà toute l'histoire à l'avance le seul truc intéressant c'est de voir un quasimodo sortir avec des bombes comme Kristen Bell et Mila Kunis qui sont bien le seul intérêt du film tellement les dialogues sont lourds et vulgaire d'un niveau de gamins sortant du collège. Un personnage censé être comique en la personne du chanteur de rock dégénéré totalement pathétique. Bref, bien gonflant ce truc! Vous appelez ca une comédie romantique vous? Naaa Aller je vous donne un petit conseil si vous aimez bien les comédies de ce genre, mais en moins débile regardez plutôt "Amour et amnésie". | 0 |
4ème volet de " highlander " . Connor mccleod ( Christophe lambert ) et son cousin Duncan mccleod ( Adrian Paul ) vont affronter un nouvelle immortel nommer Jacob kell ( Bruce payne ) ... Bon que vaut ce 4ème opus après le fiasco du 2ème épisode et le ratage du 3ème volet ? Et ben qu'on est dans la même lignée c'est à dire un opus très mauvais . L'histoire est ennuyeuse plomber nottament par des flashback ennuyeux et une histoire qui traine en longueur . L'action se fait Dailleurs assez rare mis à part à la fin . et encore une fois l'histoire est totalement incohérente avec le premier volet . Je rappelle qu'à la fin du premier opus Connor mccleod était devenu le dernier des immortel après son combat final contre kurgan et avait remporter le prix . Et depuis on ne cesse de nous ressortir des immortels sortit de nulle part à chaque nouvelle épisode pour exploiter un peu plus la franchise . Et c'est le cas à nouveau dans ce 4ème opus ou Connor mccleod doit affronter de nouveaux immortels sortit de nulle part dont un type nommer Jacob kell . Pour l'occasion il l'on réunit a son cousin duncan mccleod le héros de la série Tv " highlander " . Les méchants sont fades et ridicule avec en tête Jacob kell l'immortel que Connor et duncan affrontent . Christophe Lambert est un peu trop en retrait dans cette episode au profit de Adrian Paul beaucoup plus mis en avant . La réalisation laisse vraiment à désirer . C'est mal monter , mal filmer par moment c'est pas digne d'un film de cinema on dirait plus un épisode de série Tv . Les effets spéciaux sont encore une fois pas terrible même si ils sont un peu plus potable que ceux du 2ème et 3ème film . Reste quelques scenes de combat à l'épée pas trop mal qui nous tiennent éveiller . bref encore une fois un épisode raté et totalement inutile . | 0 |
Jean Becker réalise un de ses meilleurs films. Si toutes ses oeuvres sont légères, simples et rafraîchissantes, Les "enfants du marais" dégage une émotion particulière, certainement grâce aux acteurs formidables dans leurs personnages et surtout à l'immense Jacques Villeret. | 1 |
Une comédie sur le fond tragique qu'est la Seconde Guerre Mondiale, et pourquoi pas ça a déjà fonctionné et ça fonctionnera encore de nombreuses fois ; et puis par un paradoxe vraiment étrange une grande partie des meilleures oeuvres du genre se déroulent dans ce type de contexte. Et "Evasion sur commande" avait tout pour en faire partie : une idée de départ aussi improbable qu'excellente, un acteur principal qui a vraiment un charisme qui déchire (Paul Newman pour ne pas cafter !!!), des silhouettes familières comme celles de Tom Bosley ou de John Williams (à ne pas confondre avec celui du même nom qui compose des BO trop géniales pour Spielberg et Cie !!!),... sauf un scénario qui utilise pas vraiment bien tous ses ingrédients, à l'instar du personnage féminin de Sylva Koscina qui aurait pu donner une réelle épaisseur à l'intrigue est ici surtout pour décorer ou encore de certaines réactions de d'autres qui sont peu crédibles, et une réalisation vraiment inégale sur le plan du rythme. Pour cette dernière, Blake Edwards plus habitué à la comédie et qui ne rechignait pas à la satire, comme l'histoire s'y prête bien d'ailleurs pour les institutions militaires, aurait été un bien meilleur choix, dommage... | 0 |
Filme très mou, avec des personnages stéréotypés : le militaire "droit dans ses bottes", le rebelle, la belle blonde ... qui ne sert qu'au décors hormis a nous casser les tympans), et des effets spéciaux dignes d'une série Z. Dommage, une telle histoire avait du potentiel, mais il aurait fallu creuser le scénario, les personnages et ajouter un minium de suspense. Je passe sur la fin complètement bâclée ... | 0 |
"Envolez-vous pour une amitié extraordinaire". Pour une fois nous ne sommes pas trompé sur la marchandise, Peter et Elliot le Dragon se révélant aussi naïf, mièvre et mal écrit que son sous-titre. Je veux bien qu'un divertissement familial soi par essence gentillet mais alors pourquoi des notes pareils ? Dès l'introduction nous atteignons des sommets de niaiserie alliant le lénifiant aux poncifs les plus éculés. Si vous arrivez à surmonter cette épreuve (suffisamment longue pour décourager même le moins zappeur des millénials) vous voilà embarqué pour un divertissement pénible pour les plus de 10 ans suant les bons sentiments et le crétin par tous les poils verts de son dragon plus mignon qu'un chaton kawaii. Le film alterne les dialogues et situations franchement gênantes avec d'autres... seulement ridicules. Elles sont le plus souvent insupportables (ces gros plans sur ces visages qui surjouent...). Quant à savoir comment peut-on réunir autant d'acteurs de qualité dans un script aussi mauvais... Probablement la magie de Disney (et ses billets de la couleur de son Dragon) | 0 |
Bon la belle endormie c'était MOI :) , pendant la séance. néanmoins, à la décharge de ce film, il y a un vrai sujet et une mise en scène élégante, mais la façon dont il traite 'histoire m'a laissé - et je le regrette - de marbre. | 0 |
L'intrigue n'est pas désintéressant et le final est pas mal du tout pour autant Duo mortel souffre d'un côté trop embrouillé et d'un manque de suspense pour réellement nous emballer. | 0 |
Vraiment quelle déception ! Un film qui se veut une approche touchant la corde sensible des passionnés mais qui nous plonge dans une univers d'inepties et aux 20.000 conneries scientifiques ou scénarifiquesEntre les sons dans l'espace, les vibrations sorties de nul part, la bébête monocellulaire qui invente le couteau, les sas qui s'ouvrent aussi facilement que les portes d'un bar à 19h, la force herculéenne de ce petit poireau (Hercule Poireau, l'humour, toussa.. bref..), les réacteurs reliés à l'intérieur des cabines d'ISS, le scénar prévisible, etc etc......grosse daube. On est très très loin d'Interstellar ou de tout autre film récent sur l'espace. C'est intellectuellement du même ordre que Mars Attack, l'humour en moins. | 0 |
Une bombe ce film! Le number 2 des films que j'attendais en 2008 (après DARK KNIGHT). Le film mélange le film d'aventure, de crocodile, d'horreur; mais le film, magnifiquement réalisé par Greg Mcclean (WOLF CREEK la bombe du cinéma d'horreur australien), ne cède jamais au cliché du sous genre de film de croco (pas d'ados débiles, pas de jeunes intellos, pas de bimbos, pas de vieux cons) prend son temps d'exposer tous les protagonistes notement ce journaliste un peu prétentieux (Mickael Vartan impeccable) et cette guide professionnelles (Radah Michel très juste), jusqu'à l'attaque du crocodile. Et là, c'est la claque!!! Nous nous retrouvons face à un véritable monstre de la préhistoire, d'un réalisme HALLUCINANT, que le réalisateur n'hésite pas à filmer de face (qui n'a pas bondit de son siège lors de ces instants de flippe?). La dernière partie du film est un pur moment de folie, un combat tribal entre un homme et la plus dangereuse des créatures (la référence à PREDATOR n'est pas à exclure) et offre l'un des plus spectaculaires combats au cinéma. SOLITAIRE (ROGUE) est un putain de film : numéro 2 des best films de 2008 après DARK KNIGHT. | 1 |
Grand prix spécial du jury au festival de Cannes 69. Certains critiques ont écrit qu'il aurait mérité la Palme d'or. Le film raconte la grève la plus dure de l'histoire suédoise, à Adalen, au nord du pays, en 1931. Sa première partie est centrée sur le quotidien des ouvriers désoeuvrés : scènes de campagne dignes d'un Renoir (le peintre), idylle amoureuse naissante entre deux adolescents. Après 93 jours de grève, des "jaunes" sont appelés en renfort, avant que l'armée n'intervienne et ne se heurte aux manifestants. Bilan : 5 morts et la chute du gouvernement, les sociaux-démocrates accédant pour la première fois au pouvoir. Widerberg mêle l'intime et le social, la vie privée et les enjeux politiques. Avec un style indéfinissable, viscéral, organique, dans une mise en scène qui refuse la linéarité et joue sur les ruptures. Distanciée, quasi abstraite, mais prenante et parfois presque élégiaque (moins que dans Elvira Madigan, cependant). Il est difficile de trouver des ressemblances avec d'autres films : The Molly Maguires de Martin Ritt, certaines oeuvres de Jancso, une pincée de Ken Loach ..., loin de Bergman, en tous cas. N'employons pas le mot de chef d'oeuvre à son sujet, mais cela y ressemble fort, malgré tout. | 1 |
C'est un très beau film , une très belle histoire on y est habitué avec Nicholas Spark ,l'histoire est si émouvante et le couple est très beau. miley cyrus se débrouille très bien ainsi que tous les autres acteurs ,à éviter de regarder en version québécoise, après il faut bien aimer les histoires romantique si vous n'aimez pas passer votre chemin | 1 |
Pas de doute: je suis aussi passé à côté de ce film. Oui, c'est parfaitement décrit, probablement mieux qu'un documentaire. C'est trés bien joué et bien filmé aussi. En résumé: une réussite technique. Mais comme film, je n'ai pas accroché. Un film pour cinéastes? | 0 |
Est-ce le temps (15 ans) mais je ne retrouve absolument pas Stephen King ici, c'est lent, monotone, insipide voir grotesque. Vraiment à éviter !!! 0/5 | 0 |
Aucune trace de l'avion de la « African Airways » ! De plus, on nous signale la disparition du directeur de la sociètè internationale des Huiles! L'avion sur lequel il s'est envolè en compagnie de sa fille est considèrè comme perdu (on voit à peine le crash) dans la brousse africaine (le Congo...hollywoodien). Inventaire de poncifs dans cet ersatz du mythique "King Kong" de Merian C. Cooper et Ernest B. Schoedsack! C'est Sam Newfield qui s'y colle pour la mise en scène et côtè interprètation on reconnaîtra la jeune Julie London (à peine dix-sept ans) dont ce fut ici le premier long-mètrage! Parfois drôle au second degrè, ce grand singe au milieu de la jungle congolaise n'est plus impressionnant en 2014! Ça y en a pas très bon film Bwana mais cette sèrie B ultra fauchèe d'à peine 70 minutes ravira à coup sûr les amateurs de grand singe, de jungle en carton pâte et de lutte acharnèe avec un crocodile... | 0 |
Vu à Venise l'an passé, c'est effectivement un très bon film qui permet de comprendre la société marocaine : ceux qui "rament" et ceux qui vivent très très bien. Un beau portrait croisé. | 1 |
S'il est vrai que ce film en noir et blanc possède une belle photographie et une réalisation qui ne manque pas de style, malheureusement cette oeuvre bien étrange possède également à son actif une histoire interminable, des dialogues souvent bien stupide et une interprétation de piètre qualité de la part de son casting. Bref, l'ensemble risque de laisser de marbre pas mal de cinéphiles. | 0 |
Un film d'une redoutable éfficacité mis en scène par le grand Guillermo del Toro, cependant assez conventionnelo.... Bon moment tout de meme. | 1 |
Un film dont l'idée principale est intéressante mais finalement plutôt mal rendue par des discours sopori-philosophiques. Des longueurs, très peu d'action. Un héros qui comme par hasard s'appelle "Adam", comme si c'était le premier homme d'une nouvelle génération... Quelques beaux plans dans la montagne et le twist final sauvent ce film du naufrage. | 0 |
Ce film, pardon "ce truc" est élu meilleur film français de l'année 2013 ?! WTF ?!! Je comprendrais jamais le goût du public français pour le peu de film potable qu'ils produisent par ans. Guillaume Gallienne est un bon comédien mais à aucun moment j'ai rigolé pendant le film... Bref encore un film qui à fait parler de lui pour rien... 7/20 | 0 |
Un action-movie assez médiocre,surtout de la part d'Eastwood.Au début des années 90,Clint veut à la fois suivre la mode des films d'action à surenchère(l'arme fatale,die hard),et rendre un hommage cartoonesque à ses personnages de flics du passé.Louable intention,mais c'est un échec.Eastwood est mis sur la touche la moitié du film,laissant la part belle à un Charlie Sheen inconsistant.Le buddy-movie fonctionne,avec quelques répliques cinglantes.Et le gros point fort,ce sont les cascades très spectaculaires(surtout le saut de l'immeuble).Mais sans fond d'histoire,on se lasse vite de ce jeu de massacres,somme toute très traditionnel.A ranger du coté des erreurs du maitre. | 0 |
6 ans après le semi-échec de Terminator 3, John Mostow revient dans la S-F avec en prime Bruce Willis ! Malheureusement, les attentes suggérées par la bande-annonce disparaissent bien vite, une fois les scènes remises dans le contexte du film. Un film d'anticipation anonyme, d'une abyssale linéarité entrecoupée de quelques scènes d'action, et de dialogues simplistes et manichéens digne d'un mauvais Van Damne... Tous les concepts du film ne sont qu'une excuse bidon pour nous refourguer un mauvais actionner très 90's. Aucune réflexion, aucune remise en question, aucun personnage complexe qui supporterait le film sur ses épaules. Quant à l'enquête policière, c'est digne d'un mauvais épisode de série TV, résolue en 5 minutes montre en main. Un film bâclé, vide, et qui montre l'usure du réalisateur, devenu totalement has been, et de sa vedette Bruce Willis, qui nous rabâche à longueur de temps qu'il ne veux plus sauver le monde -et devinez quoi ? Il le sauve encore une fois ! L'ensemble a des relents mal digérés de Matrix matiné de Minority Report, sans jamais être capable d'arriver à leur cheville, par défaut évident d'ambition de son auteur. À la revoyure ! | 0 |
Excellent film ! Très très bon et très drôle Je vous recommande à tous d'aller le voir Merci Valerie Lemercier | 1 |
C'est raté, pas ennuyeux car on suit tout ça en espérant comprendre le pourquoi du comment,mais on en sort sans réelle explication (pas dérangeant pour certains genres de films), mais ici, un peu, car le principe de la boucle, ok, mais pourquoi? Et pourquoi le gamin et le protagoniste se voit dans le miroir? Comme la désagréable sensation qu'on a voulu nous faire une sorte de film culte (le mec avec 5 chiffres, arrive à comprendre le principe de la boucle, trop balaise), les 2 intrigues sont pas folichonnes (l'histoire autour du gamin principalement) avec quelques effets qui font bien (qu'est ce que c'est que ces chenilles et ses papillons?), et les codes inhérents au style...Bref..le film porte bien son nom : un avertissement, passez votre chemin! | 0 |
Un film d'une originalité rare, errance rêvée d'un Daniel Duval comme rarement vu, sur les terres de Nice et d'une Côte d'Azur ensoleillée. Un imaginaire intriguant. | 1 |
Deuxième mission de Roger Moore qui nous livre une très bonne performance dans le rôle du célèbre agent secret James Bond. Un bon film avec comme toujours action, humour et séduction. De belles poursuites en bateau et en voiture. C'est aussi bien filmé avec notamment de belles image de l'Asie du sud-est. De plus le film a un bon casting : Christopher Lee qui joue Scaramanga, Maud Adams et Britt Ekland : les deux James Bond girls. Néanmoins je trouve que l'histoire est un peu compliquée avec l’apparition du sol X qui tombe ensuite dans les mains du tueur à gages et il y a certaines scènes inutile comme celle à l'école de karaté. De plus Tric trac est amusant mais aussi un peu ridicule (pour un James Bond). | 1 |
Le titre donne le ton puisqu'il n'est jamais question de New-Orléans dans le film, celui-ci se passant à Bâton rouge. Mal filmé, des personnages ne suscitant à aucun moment l'empathie, un scénario primaire, un chapelet de clichés et un montage déficient, On remarquera quelques imbécillités pas piqués des hannetons : le commandoqui s'embarrasse de deux civils au risque de faire échouer la mission, la fillette contaminée que le bleu refuse de tuer, contrairement aux ordres, et surtout l'attitude du chef qui à la fin préfère faire jouer l'amitié virile plutôt que d'exécuter les ordres.Tous cela n'a aucun sens. Et comme si ça ne suffisait pas on termine par 5 minutes de propagande. Berck ! | 0 |
Film bien fait et bien interprété. les acteurs sont justes et une mention particulière à Daroussin en flic au 2 visages. A voir pour les plus jeunes afin de comprendre et connaitre une page de l'histoire de la police française sous l'occupation. | 1 |
En attendant l'événement cinématographique ( ou catastrophique, va savoir!) de Jean-François Richet avec Vincent Cassel, il y eut une autre adaptation sur l'ennemi public n°1 dans les années 80, réalisé par André Génovès. "Mesrine" est une docu-fiction sur les deux dernières années de Jacques Mesrine avec une introduction relatant les exploits de l'homme le plus recherché du France dans les années 70, condamnation, évasion, braquages de banque et de casino, cette homme peut etre considérer comme une légende, d'ailleurs beaucoup de malfrats l'ont pour exemple. Je ne connaissais pas du tout l'histoire de Jacques Mesrine, mais alors quelle mythe, incroyable, prendre plusieurs fois la fuite à la police, partir dans les quatre coins du monde avec l'argent de braquage et surtout donner des interviews discretement à Paris Match tellement il est fascinant aux yeux des Français, histoire incroyable et pourtant vrai, l'homme qui faisait perdre des cheveux à notre ancien président de la république Valéry Giscard D'estaing et son ministre de l'intérieur (rire). L'histoire a donné des idées au réalisateur André Génovès qui signe un film honnète malgré les rebondissements qui filent à toute vitesse, raconté la vie de Jacques Mesrine en 1 heure50, c'est court et un peu baffoué. Dans le role titre, Nicolas Silberg, acteur que je ne connaissais pas, livre une interprétation grandiose avec ses multiples transformation de tetes, chapeau. Un film méconnu du grand public qui mérite le coup d'oeil. | 1 |
ce film est juste mauvais. rien d'effrayant, rien d'original. les acteurs ne sont pas convaincants, on ne ressent aucune sympathie pour eux. le concept de la femme enceinte du démon n'est pas nouveau, cependant utiliser la technique du found-footage aurait pu apporter quelque chose, malheureusement... ça tombe à plat. ça n'apporte concrètement rien. j'ai plutôt l'impression que le film a été bâclé. j'ai perdu mon temps en regardant ce film, une grosse déception. | 0 |
J'avoue que les œuvres qui se contentent de filmer des gens, généralement des bobos, qui picolent, rigolent et s'engueulent sans structure scénaristique, sans le moindre enjeu, comme l'a souvent fait le cinéaste John Cassavetes, pas tout le temps heureusement mais vraiment souvent, ont sérieusement tendance à m'ennuyer très profondément. D'autant que "Faces", qui est un "beau" représentant du genre, dure quand même plus de deux heures. C'est dire si on a vraiment le temps de s'ennuyer. La seule qualité que je trouve à l'ensemble, c'est le jeu des acteurs. Pour rire et s'engueuler avec autant de naturel, il fallait de sacrés acteurs et un sacré directeur d'acteurs. Ce jeu d'acteurs dans un ensemble structuré et avec des enjeux aurait pu donner quelque chose de formidable. Mais là, c'est juste une qualité qui nage dans le plus grand vide et le plus grand ennui. | 0 |
Je l'ai regardé avec mon fils de 8ans. L'union pour faire régner la paix a fait réfléchir mon loulou. Il y a des passages très drôles. On a adoré | 1 |
Une parodie signée Mel Brooks qui fait pschitt.Et pourtant,il y a Leslie Nielsen.Lamentable! | 0 |
Des films comme on en fait plus, et un acteur comme on en voit plus. Un super Bourvil, bien agréable à regarder, avec un humour jovial, sans tomber dans la vulgarité, comme c'est toujours le cas maintenant. Du cinéma comme on en fera plus jamais | 1 |
Certes sympathique, mais pas plus...il ne faut rien en attendre. Juste un peu de détente. | 0 |
Très bon film documentaire sur le milieu du porno, monde à part et réservés aux adultes. On y voit l'envers du décor, la réalité au-delà de la caméra qui livrera le film. Simple et épuré, il nous livre une vision brut et franche du milieu, rempli de faux-semblant et de performances physiques. Intéressant. | 1 |
Mais comment ne pas rester endormi devant ce désastre amoureux à l'état pur. Les quelques scènes de football et l'histoire de duperie ne sauveront pas ce navire en plein naufrage vers les profondeurs de l'oubli. | 0 |
long, creux, insipide.. une daube de plus qui vient s'ajouter à ma liste noire | 0 |
"Le pont de la rivière Kwai" porte bel et bien la marque du futur réalisateur du monstrueux chef d'oeuvre "Lawrence d'arabie". Long travelling, plan large en cinémascope sur des décors naturels magnifiques. Certes le film n'est pas réaliste ni historiquement ni sur la cruauté de la guerre, il est plutôt naif même de ce point de vue, mais il n'est pas dénué de sens pour autant, Lean y traite d'une réflexion sur le devoir des soldats, le choc des cultures, la traitrise, le mensonge et l'absurdité de la guerre qui est le moteur du scénario. Si on peut evetuellement lui reprocher certaines choses, cela n'empêche pas "Le pont de la rivière Kwai" de mériter son statut de classique, et d'être un grand moment de cinéma. | 1 |
J’ai trouvé ce film très pompeux et prétentieux pour ce qu’il est vraiment. Si Brick est effectivement un film soigné et extrêmement bien cadré (la scène de la découverte du cadavre en est un exemple parfait),je n’ai vraiment pas accroché ce polar lycéen qui m’a paru au final assez creux et surtout ennuyeux. Les jeunes acteurs (en particulier Meagan Goode) s’en sortent bien malgré des personnages qui manquent de profondeur à mon goût. Franchement je n y retournerai pas. | 0 |
Un excellent film familial qui convient à toutes et tous. L'humour est au rendez-vous et pour les détenteurs de perroquet (comme moi) il saute au yeux que l'équipe du film s'est bien renseignée sur nos amis à plumes car on les reconnait bien là ;-) ! | 1 |
Film excellent dans le genre Égypte ancien ! L'histoire des dieux égyptiens et super captivant et les effets spéciaux grandioses ! Un film géniale avec un casting hyper attachant dès la première scène du film et le genre et vraiment parfait ! les scène d'humour très bien entreposé dans le film et donne un excellent coup de pouce au film ! En claire un film qui fait plaisir à regarder ! | 1 |
Un sujet captivant et passionnant traité avec rigueur mais le sérieux excessif du traitement empêche les prises de consciences des différents protagonistes du projet d’être développés et c'est bien dommage . | 1 |
Film russe sorti dans quelques salles seulement. Baboussia, 80 ans se retrouve à la rue après la mort de sa fille et cherche refuge auprès de ses petits enfants....triste mais merveilleux, zoom sur une génération sacrifiée tandis que la nouvelle génération saute à pieds joints dans le capitalisme...tout simplement magnifique. A voir absolument. | 1 |
Après un Pink Flamingos bien trash, John Waters est revenu avec Female Trouble, une oeuvre plus retenue mais quand même bien crue à certains moments. Hilarant de bout en bout, John Waters n'y va pas par quatre chemins dans le mauvais goût et dans un cynisme complètement assumé où vous pourrez même y voir le viol d'une actrice par lui-même. Une bonne comédie à réserver à un public averti... | 1 |
Le premier dessin animé du studio Dreamworks réalisé d'après la vie de Moïse est une splendide réussite du dessin animé. L'inventivité de l'animation mais aussi du montage, des mouvements de caméra et des jeux de lumière en font un véritable film qui, outre ses époustouflants morceaux de bravoure (le rêve de Moïse, les plaies d'Egypte ou la traversée de la Mer Rouge) est d'un constante splendeur visuelle. La retranscription graphique, proche de celle du peintre anglais David Roberts est particulièrement séduisante. Toutefois, en tant qu'évocation de la vie de Moïse, j'avoue préférer grandement les Dix Commandements. | 1 |
Quel navet!!! mais quel navet!!! comment peut on aimer cette daube.c'est vrai qu'il y a de bon danseurs mais alors le senario est en bois mais grave et que dire d'amanda lear mise a part quelle est nulissime .je veux bien qu'a l'origine elle ne soit pas actrice mais quand on est pas actrice on ne fait pas de film.Film a evité | 0 |
Le film a très mal veilli et malgré Bourvil, ne présente aucun interet. | 0 |
La pauvre Sagan se retournerait dans sa tombe en voyant un navet pareil. J'aime beaucoup Testud, mais elle n'arrive pas à porter le film et à lui insufler son talent, faute à une réalisation mou du genou, sans invention se contentant de retrasser une vie autrement plus riche que ce que l'on voit à l'écran. Le cinéma réussit rarement à ce genre de réalisation, il n'y a qu'à voir (ou pas) la Mome pour se rendre compte que d'une vie passionnante on en tire une chose insipide. C'est pareil pour ce film... | 0 |
Message très clair, "Vous n'avez pas le droit de jouer le rôle de Dieu ou de vous revendiquer du nom de Dieu." | 1 |
Quand l'hurluberlu Léaud croise le chemin du fantasque Kaurismaki, cela donne un chef-d'œuvre, un film unique où l'humour noir affleure sans crier garde, avec finesse et volupté. Quant à Londres, la ville est filmée avec une poésie que seuls les non-Britanniques savent faire surgir (Polanski, Skolimowski). | 1 |
Tout simplement énorme, ce film est une pure bombe de divertissement. Marvel a réussi un pari fou, nous faire adorer des anti-héros inconnus, "une bande de Trou de C.." comme il est dit dans le film, avec, au milieu de cette bande, un raton laveur et un arbre. Il fallait le faire, et le pari est carrément gagnant. Ce magnifique space-opéra mêle habilement l'action et l'humour, avec même, une petite pincée d'émotion. James Gunn s'en sort vraiment avec les honneurs, même si il est vrai que la trame de l'histoire est vraiment simpliste, mais ce n'est que pour mieux se concentrer sur les personnages. Le film est un véritable hommage à la culture pop des années 80, et cela en fait une de ses forces. Pour moi, ces "gardiens de la galaxie" sont la meilleure production Marvel à ce jour, et je pense que ça va être très dur pour le studio de proposer mieux et aussi original. | 1 |
classique malgré l'ajouts d'intrigues peripheriques. | 1 |
Planète rouge : Un film de SF captivant et prenant avec un casting bien fournit, une réalisation efficace et un scénario certes pas forcement original mais il tient en haleine. Car, la Terre meurt donc on envoie des astronautes direction Mars pour trouver une solution de survie. Mais, bien sur, tous va pas ce passé comme prévu et le retour sur la Terre risque d’être impossible. Et c’est la que commence une course contre la montre sur une planète hostile. C’est du déjà vu mais c’est de l’efficace car il y a du suspense et des rebondissements. Sinon, la réalisation est très bonne avec des effets spéciaux convaincants donc globalement, c’est plutôt soigné. Coté casting, on a le droit a du : Val Kilmer, Carrie-Anne Moss, Simon Baker, Terence Stamp… Et ils jouent tous de façon convaincante et leurs charismes y contribuent. Donc voila, on passe un bon moment avec ce film a l’ambiance maitrisée : a voir. | 1 |
Que dire de ce film, si tant est que cela en soit un... Un thriller? Non, aucune tension, aucun suspense. Un film dénonciateur? Pas davantage, puisque tout les personnages sont conscient de ne pas vivre dans une démocratie. Alors quoi? Bonne question, petit gars! Je n'ai pas réussit à trouver un semblant de réponse. Même si ce long-métrage lorgne par moment dans le mélo-drame de dimanche après-midi. De toute manière, aucun des acteurs ne semblent impliqué dans le film : Richard Gere est tout sauf émouvant, Bai Ling est transparente, les autres sont les autres... Le film se regarde péniblement, dénué de tout rythme, le réalisateur devant, à l'image des spectateurs, faire une sieste bien profonde. À éviter. | 0 |
mais qu'est ce qu'ils ou elles ont toutes avec leur lunette de merde àç la woddy allen , Delpy ha la plus bobo des bobos pseudo franchouillarde qui se la pete aux states ,elle ne fait que du woddy allen en vraiment plus bas de gamme que les premiers prix euros des hard dsicounter , c'est minable mal joué ça fait juste mouiller les pouffent et les metrosexuels dans les soirées branchouilles, une chiasse ce film en plus NY y a pas plus bobo que NY | 0 |
Toute la fibre humaniste de Clint Eastwood s'esquisse dans cette fresque quelque part entre la comédie, le drame et le road-movie. Avec sensibilité, drôlerie et finesse, le maître s'applique à sonder l'écroulement du modèle familial traditionnel, expliquer ses conséquences et y proposer des alternatives. La leçon de vie est portée à merveille par une caméra sobre très habile à tisser la toile qui enserre les protagonistes, mais aussi par un Kevin Costner dans un de ses meilleurs rôles. Comme toujours chez Eastwood, le film ne se veut en rien définitif mais propose des interprétations ouvertes, et loin de perdre en force à cause d'indécision comme se retrouvent à faire certains réalisateurs, lui et sa patte inimitable s'ouvrent des horizons qui dépassent à la fois les personnages et l'intrigue pour nous livrer quelques morceaux de vérité humaine, incomplets, parcellaires, mais qui s'imposent comme l'évidence même. Un film n'est pas nécessairement raté s'il n'englobe et ne dévoile pas toutes les facettes de son sujet de manière didactique, et la part que laisse Eastwood à l’interprétation et au coeur du spectateur est ici salutaire. Seule la fin peut paraître un peu trop prévisible et conventionnelle pour prétendre procurer l'impression de liberté que donne le reste du film. Mais ce n'est rien, A perfect world demeure un film de qualité. Émouvant, profond et même, par certains aspects, apaisant. | 1 |
Ce film se savoure, comme un cognac ou un cigare. Il est comme une conversation tranquille, le soir, après un bon repas. Tout y est improbable : les personnages (tous poètes), la rencontre, les dialogues... Il y a un côté onirique, renforcé à la fin. La fin qu'on sent d'ailleurs venir dès les premières minutes, parce que l'originalité ne vient pas de l'histoire (deux personnes opposées sont chacune attirée par la vie de l'autre) mais de la présentation -surtout les dialogues. Un littéraire s'est fait plaisir, il vous fera plaisir aussi. Et tout au long du film, on se dit qu'on ne voit que Jean Rochefort pour ce rôle, et que Johnny pour l'autre. | 1 |
Ouch ça fait mal, peu de chose à sauver heureusement que le ridicule ne tue pas et quel frimeur ce Reagan. | 0 |
J'aime beaucoup le travail de Peter Jackson sur ce film et les quelques apparitions, notamment le sergent gardien du cimetière, une référence à "Full Metal Jacket". Les fantômes sont bien réalisés et attachants, l'histoire est super sympa, d'autant que Michael J. Fox est toujours agréable à retrouver dans un film. Il y a un cameo du réalisateur avec un gros plan sur son T-shirt et des personnages de "Créature célestes" dans la même minute et l'agent du FBI, très spécial, est vraiment à part. Il me fait penser à un des personnages nazis d'"Indiana Jones". Bref, de nombreuses références et un film bien réalisé et très divertissant ! | 1 |
Il y a des films qui n’ont pas besoin de beaucoup pour être d’excellents moments de cinéma… De bons acteurs et une bonne histoire bien dialoguée peuvent suffire à notre bonheur. « Quand vient la nuit » est de ceux-là. Un polar qui de prime abord ne paie pas de mine mais qui, une fois commencé, ne vous lâche plus. Pourtant peu de violence, pas de scènes d’action ni d’explosions pouvant garnir une bande-annonce racoleuse. Non, juste de bons comédiens et un bon scénario. On pourrait reprocher la lenteur apparente du film mais elle sert à nourrir la crédibilité de l’ensemble, et rendre prégnant le milieu de la pègre de Brooklyn, pas forcément synonyme de fusillades et carambolages à tout bout de champ. Certes, ce premier long-métrage outre-Atlantique du réalisateur du coup de poing belge « Bullhead » n’est pas de la même trempe… Mais on ne peut pas livrer des chef-d’œuvres à chaque fois ! L’excellence des échanges entre les comédiens suffit à nous satisfaire rehaussé par une mise en scène discrète mais adéquate. On louera surtout James Gandolfini dans son dernier rôle, qui prouve que l’on a perdu un grand acteur révélé sur le tard. Et bien sûr, Tom Hardy qui est l’un des meilleurs jeunes comédiens de sa génération, si ce n’est le plus brillant. Même une phrase comme « je vais chier » dans sa bouche passerait pour du grand art ! Et surtout il faut noter un rebondissement dans la dernière partie qu’on ne voyait pas venir, astucieusement amené, et qui rebat intelligemment les cartes. Du bon vieux cinéma de papa ! | 1 |
Documentaire etonnamment bon sur cette petite chanteuse devenue Superstar mondiale. Je ne suis pas le plus grand fan de Katy Perry mais je dois avouer qu'il y a de trés belles séquences et de bons moments à voir dans ce film. Elle semble révéler une autre facette beaucoup plus humaine que tout ce que l'on peut voir dans les médias. Pas vu en 3D mais j'imagine que ca ne rajoute pas grand chose de plus. | 1 |
excellentissime satire de séries télévisées. Au vu de certains sitcoms actuels, ce film n'a pas pris une ride! casting somptueux pour de l'auto-dérision plus vraie que nature. Encore un ovni méconnu, donc culte. | 1 |
Voilà un film grave, beau et très fort. Un film sur la vérole de la corruption dans de nombreux pays – ici la Turquie, mais n’oublions pas que la France est classée 23e, source Transparency International – et la difficulté de s’en sortir. Ici le héros, bloc d’intégrité tout au long du film, devra renier ses principes pour survivre. Un film humain mais aussi très politique, si réaliste, si construit, que l’Iran (riante démocratie) privera l’auteur de travail et de passeport. Voir ce film est un grand moment de cinéma mais un moment d’engagement et de prise de conscience sur la vilenie du monde. C’est l’aspect noble du 7e art. N’oublions pas sur la forme deux acteurs principaux prodigieux, blocs de dignité, et la qualité exceptionnelle de la photographie, du cadrage, des lumières, du montage. | 1 |
L'ayant loupé au cinoche, je me suis laissé séduire par le DVD avec la B.O inclue en cd audio. Un conseil, ne faites pas la même connerie. BUS PALADIUM n'a pas sa place dans une bonne collection de DVD. Je rejoins toutes les autres critiques, un film assez plat finalement, des répliques stéréotypés, ( et on s'en aperçoit dès la première scène...ce qui est navrant). On l'annonçait un peu comme un "presque célèbre" à la française, très rock, reflet d'un jeunesse des années 80. Le film survole son sujet pour mettre l'accent sur des broutilles.... Marc André Grondin, s'en sort pas trop mal... le reste du casting est plus aléatoire. En résumé , si t'accroches pas avec Arthur DUPONT, tu vas te faire chier pdt 2 heures... ce fut mon cas ! En revanche, je ne saurais pas aussi sympa avec la B.O de Yarol Poupaud...la musique passe encore mais les paroles... oula làlà. La comparaison avec "le péril jeune " est exact quand à l'époque, le sujet ( et les coupes de cheveux !!) Mais dans la narration et la mise en scène , y a pas photo. Donc bien ennuyant ce Bus PALADIUM | 0 |
énorme jouissif... à voir en VO. Du Monty Python, enfin de l'humour british... A voir!!!! | 1 |
WTF!!! Imagine que je te demande de me définir la romance et que tu me présente ça! Que se passera t'il?! Je risque pas de pécho, ça c'est sûr! Certainement pas avec cette logorrhée verbale incessante de répliques moisies, ce ton si niais donné à l'ouvrage, et ce cortège de faux raccords. Notre ami Julien Doré qui s'essaie désespérément au cinéma indépendant fait peine à voire. On réalise que son affreux accent décape moins les oreilles en chanson. C'est aussi triste d'ennui que pathétique. L'eau de rose au paroxysme de la naivete, je dirai même primaire quant à la manière d'explorer le sentimentalisme. Du gentillet, pourquoi pas, à condition d'y insuffler l’intensité nécessaire pour que l'on y croit. Sans parler de cette mise en scène quasi amateur qui ne développe aucun aspect technique du septième art. Alors conseil de cinéphile, si tu ne veux pas vivre une très, très grande perte de temps, passes ton chemin. 1/5 | 0 |
Scénario confus, manque de rythme, mise en scène ultra plate, ce téléfilm qui semble faire partie de la collection des polars touristiques sponsorisés par les régions ne relève pas le niveau. D'interminables dialogues mère-fille, censés sans doute donner de l'épaisseur aux personnages, suscitent l'ennui voire le sommeil. Les comédiens font ce qu'ils peuvent et ne sont ni bons ni mauvais. Encore une réalisation emblématique de la médiocrité paresseuse d'une certaine production TV française. | 0 |
Un excellent remake vraiment foudroyant du chef-d'oeuvre d'Hideo Nakata de Gore Verbinski.Naomi Watts est excellente,l'histoire est terrifiante,la mise en scène est parfaite et la peur est au rendez-vous. | 1 |
Le film ne fait pas peur. On retrouve tous les clichés du genre. Bof... | 0 |
Les avis élogieux de Lady Bird n'étaient pas pour me rassurer au vu de sa bande-annonce qui laissait transparaître un personnage irritablement antipathique et que je craignais retrouver dans ce premier film de l'actrice-réalisatrice Greta Gerwig des traces du cinéma arrogant et ennuyeux de Noah Baumbach dont elle est la muse. Fort heureusement il n'en est rien, Lady Bird est peut-être même le film le plus sincère qui jalonne ce début d'année. Je fus agréablement surpris de la direction que Gerwig a prit, Lady Bird avançant avec harmonie et sentiment entre la comédie dramatique humaine avec sa personnage principale, et le film de société à travers ses relations avec les autres personnages. Le mensonge intime jonche la personnalité de chacun d'entre-eux, la relation conflictuelle entre Saoirse Ronan et sa mère bien partit pour n'être qu'un caprice en continu gagne en clarté et inspire même de la pitié et de l'attachement à chaque interaction et révélation sur leur nature tandis que le cercle de ses autres relations se font une place ou tentent de s'en faire une dans le monde à l'emploi de courants populaires mais artificiels (certains se lookant et vivant selon un courant culturel ou un effet de mode prônant l'originalité mais leur enlevant tout naturel pouvant permettre une identification). La quête de son héroïne pour cet idéal à travers ses objectifs (la Fac, l'acceptation des autres) se confronte constamment à sa mère dont la relation haine-amour est au cœur du récit en mêlant avec bon sens les enjeux de classes dont elles sont victimes et mouvant des actrices au sommet de leur art. La masse de ces jeunes individus font élever le film en une ode à la recherche de soi-même mais surtout de l'honnêteté envers son soi-profond plutôt qu'une recherche vaine de l'individualité ou de l'attention d'autrui, ces derniers ne pouvant jamais êtres authentiques sans vérité. Éloges mérités. | 1 |
Franchement j'ai vu ce film en DVD car j'ai été attiré par le duo GODBERG GLOVER, j'ai vu que ce film avait été en partie produit par Spike Lee mais alors quelle déception!!! Un film au rythme très lent !!! On a largement le temps de penser aux courses qu'on doit faire , le scénario était pourtant très attrayant mais il ne se passe rien qu'on n'ait déjà vu... Niveau dialogue aussi c'est très médiocre! | 0 |
C'est très très rare que je ne regarde pas un film jusqu'à son terme. Celui-ci fait deux heures, et je ne suis pas parvenu à passer la demi-heure. Après trente minutes de scènes décousues où j'essayais de suivre tant bien que mal les aventures d'une multitude de personnages, je ne voyais toujours pas où le réalisateur voulait arriver. Je comprenais qu'il était vaguement question d'un vol de diamants, oui, mais ce qui se passait à l'écran ne faisait en rien avancer l'histoire. En plus, c'était particulièrement ch.... Une scène de sexe d'une rare vulgarité terminait de me convaincre que ce Cadeau du ciel ne valait pas le sacrifice d'une heure trente supplémentaire de mon existence. | 0 |
Un super documentaire dans lequel j'ai re-découvert Roda gil et tout son univers poétique ! Un régal. | 1 |
Cachez ce que je ne saurais voir. Film sublime et horrible à la fois, mais absolument nécessaire et qui, normalement, devrait parler à tout un chacun. Le : la beauté des paysages cambodgiens, la campagne, la jungle, les rivières, la culture et la foi bouddhiste, l’amitié, l’entre aide, la fraternité, l’innocence et la pureté des enfants d’Asie, la gentillesse d’un peuple qui lutte pour survivre, le courage, la force et la dignité des enfants, la maternité, la prise de conscience et la dénonciation de faits abjectes, la qualité de jeu des petit(e)s acteurs/actrices, les sélections dans différents festivals à Miami, Los Angeles, Lucerne, Madrid, Monaco, Victoria et Montréal. Le - : la prostitution -forcée- infantile, la misère qui pousse les parents à vendre leurs enfants, filles comme garçons, aux bordels d’Asie, l’alcoolisme qui encourage les villageois à kidnapper les enfants pour se payer une bouteille, la déforestation, les expropriations, les réseaux mondiaux de la prostitution, l’esclavagisme sexuel même des enfants, la traite des êtres humains, la corruption des autorités locales partie prenante dans tous les trafics, le tourisme sexuel, et donc les pédophiles européens, pudiquement appelés expatriés. Je mesure chaque jour la chance que j’offre à ma petite filleule cambodgienne grâce à l’Association Toutes à l’école, car je lui évite tout ça en lui payant ses études, et je suis sûre qu’elle en est consciente elle aussi. Mais, même en France, le - a dû l’emporter sur le , car ce film tourné en 2012 n’est sorti que le 4 mars 2015 dans l’indifférence générale, sans promotion, et dans seulement une vingtaine de salles, dont juste 2 salles à Paris avec uniquement 1 seule séance par jour… Si vous êtes intéressé(e)s, dépêchez-vous d’aller voir ce magnifique film avant qu’il ne disparaisse subrepticement des écrans français… | 1 |
Très bon film dramatique relatant une histoire vraie. Les acteurs sont parfaits et la réalisation très bien faite. J'ai beaucoup apprécié. | 1 |
Miséricorde, Emmerich a mit les deux pieds dans une bouse de mammouth lorsqu'il a réalisé ce film. Et la dessus, je dirais quel dommage car les 20 1ères minutes sont vraiment réussis: la chasse aux mammouth, les décors de montagne, une qualité Emmerichienne de grande envergure avec un potentiel indiscutable. Puis tout se gâte rapidement et de manière crescendo: quelle grossière erreur de faire déraper un bon film d’aventure en un ramassé de querelles humaines sans queue ni tête. Sans compter que le croisement des diverses civilisations n'a aucun sens et ce n'est qu'un détail. Parlons donc des anachronismes en masse suivit d'incohérences scénaristiques inadmissibles, le tout porté par des dialogues de Walt Disney avec les clichés et la niaiserie en plus. On bascule ni plus ni moins dans une série B à gros budget où même, et je dirais surtout les scènes de bataille sont totalement grotesques. Aucune crédibilité, aucune puissance n'est véhiculée, que se soit par les acteurs, dans les dialogues ou même le scénario qui est absolument inintéressant et dénué de bon sens. L'affiche parle d'elle même: les hommes préhistoriques et les pyramides ne sont pas compatibles au niveau d'un certain cortex spatio-temporel me semble t'il, et je ne savais pas que les mammouth pouvaient survivre au milieu du désert. Ils ont même eut l'audace de montrer un télescope (appareil inventé dans les années 1500). Tout cela pour dire que même un inculte y trouverait difficilement son compte car la médiocrité de l'ensemble l'emporte largement sur un visuel photographique pourtant pas si mauvais. Cette œuvre magistralement ratée se révèle à ma grande surprise comme une péninsule de médiocrité dans la filmographie du réalisateur. Comme quoi, même les plus grands ont leurs faiblesses. 1,5/5 | 0 |
Docu trés intéressant. Je n'ai malheureusement pas vu "mémoire d'un saccage" avant, donc difficile de comprendre ce qui s'est passé avant, mais celui ci traite surtout des personnes qui se serrent les coudes et relèvent la tête, on voit que la solidarité qui met du baume au coeur dans un monde cruel permet de lutter et donne de l'espoir. | 1 |
Malgré les dialogues d' audiard , ce film n'est vraiment pas terrible ..l'humour y est lourd en particulier celui du personnage niais à qui l'on attribu le rôle de "faux jockey"... De plus il n'y a pas vraiment d intrigue... | 0 |
Christopher Franck nous dépeint de très beaux portraits, subtils et originaux, de femmes tour à tour fragiles et de caractère. J'espère revoir ce film un jour à la télé... | 1 |
C'est le premier film de stephen chow qui m'as déçu, un remake de james bond qui ne lui va pas du tout, qui n'est pas dorle où alors je ne comprends pas l'humour !! Non serieusement j'ai du rire une seule fois, je ne lui mettrais pas zero car j'ai adoré le personnage remanié de jaws : excellent ! | 0 |
Un véritable navet de chez navet. Comédiens ratés. Histoire incompréhensible, manque de scénario, effet visuel archi mauvais A éviter absolument | 0 |
Le metteur en scène Jerry Schatzberg a souvent choisi ses hèros parmi les dèclassès : couple de droguès dans "The Panic in Needle Park", clochards à la dèrive dans "Scarecrow", voleuse dans "Sweet Revenge" et nèvrosèe en quête d'identitè dans ce très èmouvant "Puzzle of a Downfall Child", le premier long-mètrage de Schatzberg qu'il rèalise en 1970, alors que la critique amèricaine n'avait pas du tout aimè la chose! Mais petit à petit, ce film moderne montè comme un puzzle a pris une sorte de petite rèputation grâce à la critique française! Vieillie, malade, perdue dans ses pensèes, Faye Dunaway livre une prestation remarquable! C'est difficile de parler de cette oeuvre brûlante, extrêmement singulière, d'une vulnèrabilitè coupante où la mise en scène de Schatzberg se veut passionnelle même si elle peut paraître superficiellement distante! De cette plage vide à l'hôpital psychiatrique, "Puzzle of a Downfall Child" va en profondeur dans la psychè et dans la complexitè du personnage de Lou Andreas et rejoint par la même occasion certains aspects de la personnalitè de Faye Dunaway qui aurait mèritè pour ce rôle un Oscar! Le montage est intèressant, tout en restant cohèrent avec le reste du mètrage! La construction de l'oeuvre est très èlaborèe à la diffèrence de la plupart des films amèricains ou europèens! Une complexitè que l'on retrouve surtout dans la bande son qui joue un rôle central car elle permet de localiser les protagonistes! On diffèrencie ce que l'on voit du lieu où ils sont vraiment! Mèfiez vous quand-même de vos paresses mentales, de vos prèjugès, etc... | 1 |
L'équipe du succès 2009 "Tout ce qui brille" retente leur chance avec uen autre comédie de potes mais cette fois-ci à New-York... Faut croire que le succès précédent à donner des ailes en forme de billets verts...Officiellement ce n'est pas une véritable suite mais le lien est pourtant fait avec les deux copines qui s'expatrient ; bref ça reste une suite non assumée. Le film est semé d'incohérences et de mauvais choix... A priori ils sont tous à sec financièrement mais ils partent en vacances à New-York (y a moins cher quand même), l'une d'elle vie dans un loft que peu pourrait assumer, les soirées se font dans des lieux hyper branchés et chics... etc... Ensuite les relations entre eux sont très primaires, le fil directeur reste basique et repose sur des banalités assez affligeantes. Entre clichés touristiques et poncifs du genre (film de potes) on s'ennuie ferme pendant plus d'une heure trente. Les acteurs emportent une certaine dose d'empathie, ils sont attachants mais le scéanrio est trop creux pour sauver les meubles et, de plus, tous ne sont pas des acteurs franchement bons (faut voir la scène ultime de tristesse). Résultat le néant de la comédie française. | 0 |
Un film raté, très décevant et totalement dépourvu de sentiments et d’émotion. Cela m’a fait penser à une mayonnaise qui ne veut pas prendre. Le gamin, à la fois hystérique, prétentieux et cachotier, est particulièrement détestable. Dolan est fâché avec la génétique car, en aucun cas, cet enfant ne pourra ressembler à l’adulte qu’il devient ensuite (nez en trompette/nez camus, cheveux châtains/cheveux noir corbeau, lèvres fines/lèvres épaisses, dentition normale/dentition fantaisie, etc …). Ce genre d’erreurs bénignes me fait lâcher prise aussi sec ! Dolan est aussi fâché avec les mathématiques car cet enfant de 11 ans au moment où la vérité éclate sur sa correspondance secrète, est parfaitement identique à l’enfant qu’il était 5 ans auparavant, donc à 6 ans, car on insiste bien sur le fait que tout a débuté 5 ans plus tôt, et dans les années qui suivent, il continue à avoir 11 ans ! C’est inepte ! Comment peut-on croire qu’un enfant de 6 ans, même surdoué, soit déjà capable d’entretenir une correspondance, et cela à l’insu de sa mère durant 5 longues années ? Comme rien n’est crédible, on cesse de s’investir pour lire les très nombreux sous-titres qui s’effacent avant même qu’on ait le temps de les lire. Les personnages secondaires, bien qu’interprétés par des « guests stars » de talent pour attirer le spectateur, sont tellement mauvais par manque de conviction, on le serait à moins, que des grands noms comme Susan Sarandon, Kathy Bates ou Michael Gambon nous servent leurs boniments dans la plus totale indifférence. Pour moi, ce film est un navet à oublier très vite. | 0 |
Sous sa joliesse de façade (bande-annonce décourageante), l'histoire résume par petites touches l'esclavage technologique et les dégâts intergénérationnels décuplés de ces dernières années. La lenteur sénile et la tyrannie juvénile arrachent plus d'un sourire, quant aux jeunes parents, on se demande bien ce qui les anime vraiment... L'oiseau est au centre, interprétable, il a quand même un cache sur sa cage de bois tel un bâillon, cage portée délicatement comme s'il n'était qu'à moitié prisonnier, beau comme une fleur, limité et cependant force de la nature. La caméra se recentre sur lui ou les siens plus les événements s'empilent, tranquillement il est vrai (quelques longueurs). Petite famille façon pub ou étendue à la société, suite de fractures à colmater avant extinction pure et simple. Voilà un cinéaste visionnaire dont l'originalité tient au refus de l'hyperréalisme chinois habituel. Pas si optimiste que cela malgré beauté picturale digne d'un conte, gentillet de surface pour mieux capter le public de tous bords. Beaucoup de générosité plus que de racolage facile, la poésie ambiante, les gags, les passerelles posées ça et là... Reposant et qui change de scènes violentes et rien d'autre. Le sujet est traité sous tous les angles ou presque, chaque spectateur apte à faire ses déductions par rapport à ce qu'il vit. | 1 |
Tout est beau, dans ce film. D'abord, les acteurs. Inès Sastre en premier. Ensuite, l'ambiance de Cuba, au temps de sa splendeur. Le style de la fin des années 50, pendant laquelle se passe l'action, contribue à cet esthétisme si particulier. Enfin, cette saga familiale est tour à tour poignante, haletante, rigolote, et légère et la musique souligne parfaitement ces émotions. Une étoile tout spécialement à la prestation de Bill Murray, qui sait donner au film son côté distancé, et touchant à la fois. C'est un beau moment que j'ai passé là. | 1 |
Drôle d'impression que j'ai ressentie à la vision de Neige, le film de Jean-Henri Roger et de Juliet Berto, l'égérie de Rivette. Le film, qui date de 1981, paraît vraiment d'un autre temps. Le monde qu'il décrit, peuplé de R12, paraît bien éloigné du nôtre, mais la façon de le filmer aussi. On chercherait en vain une trame qui puisse maintenir l'attention, tant le film passe d'un sujet à l'autre, d'un personnage à l'autre, avec une immersion dans ... la suite sur Christoblog. | 0 |
un film sans grand intérêt qui sert juste à divertir des bêtises de steve martin...pour passer le temps quoi !!!! | 0 |
8 sur 14 4 etoiles sont postés par un visiteur qui a 0 critiques a sont compteur honteux!!!!!!!!!!!!!!! | 0 |
Un film beau, drôle et émouvant centré sur le roi Georges 6 d'Angleterre (père d'Elizabeth II) dont j'ignorais totalement l'histoire. Le tout porté par l'excellent duo que forme Colin Firth et Geoffrey Rush. En bref, ce film est une très bonne leçon d'histoire et surtout une très belle histoire d’amitiée. | 1 |
Annie Girardot dans peut-être son plus beau rôle , cette histoire vraie d'un professeur qui va avoir le tort d'aimer un de ces élève et que la morale bien pensante de l'époque va broyer, tout est dans le titre ; bouleversant . | 1 |
Pas très haut de plafond, ce petit film d'horreur est plus gore que réellement effrayant. Le remplissage est de mise, surtout les passages avec Seth le dépressif depuis la disparition de son ami, la confrontation avec Mark se faisant attendre. D'autant que le jeu d'acteurs n'est vraiment pas terrible. Les scènes de meurtre manquent cruellement de tension, et sont expédiées à la va vite. Aussi vite vu qu'oublié, il vaut le coup d'œil pour les amateurs de sang. Et encore. | 0 |
Un film touchant , c'est vrai. Une jolie BO, c'est vrai. Une jolie histoire, c'est vrai. Mais c'est du déjà vu, c'est ennuyeux, on devine l'intrigue des le début, et mon dieu, quel Rythme.. C'est lent, long et surtout infiniment Cul-cul. C'est difficile, vu la jolie histoire de critiquer le film, d'où certainement toutes les bonnes critiques que j'ai pu lire, mais je fais parti de ceux qui, au générique de fin, se sont dis : "ouai. . fin encore une heure et demi de passé " C'est dommage, car avec une intrigue plus réfléchie et mieux mis en scène, le film aurai eu un rythme plus prenant, et moins vieillot. | 0 |
Derrière et devant la caméra, Robert Duvall se confirme comme un des grands du cinéma américain. Il crée ici un formidable personnage de grand père gateau/tueur à gages infaillible/danseur de tango. | 1 |
Il y a plus de romance et de comédie chez "OUI-OUI et ses amis" que dans ce film de coloriage où le dessin d'un jack black gros nounours séducteur fait autant d'effet qu'un puissant somnifère difficile à avaler. Même dans des nanars anthologique Cameron Diaz a pour elle de toujours dégager une singularité. Ici, elle n'existe pas, elle est invisible. L'exploit n'est pas mince... | 0 |
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