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C'est inspiré de la nouvelle d'Edgar Poe mais on croirait plutôt une illustration du Roi Lear, la tragédie d'une sénilité masculine. Si l'on en croit Franco lui-même il a tenté une production originale inspirée de l'expressionnisme mais s'est fait imposer des introductions des scènes de "L'horrible docteur Orlof", son premier succès, par son producteur. Le résultat est aussi composite que déconcertant. Mais il y a des effets de mise en scène, des cadrages et des jeux de lumières biscornus, étranges qui finissent par fasciner. Surtout Howard Vernon doit tenir un de ses meilleurs rôles. Vieux, sa composition d'un naufrage sénile est terriblement émouvante. | 1 |
Un nanar haut de gamme tellement c'est improbable ! A mourir de rire ! | 1 |
Un film vraiment génial, génial et encore génial... Sérieusement, pour un film français, c'est super! Les américains ont eux aussi des films sur les jeunes: American Pie, etc, mais ils se sentent obligé d'entrer dans la vulgarité. Ici, Nos 18 Ans est un film sincère, qui retranscrit avec justesse la jeunesse de ces époques. De plus, les acteurs sont vraiment bons, voir très bons! Oui, c'est un très bon film, oui je le recommande et oui je continuerais à le regarder tellement il est empreint de gaieté et de bonne humeur... (et de nostalgie, aussi) | 1 |
L'adaptation française de Docteur Jekill et Mister Hide. Sous la patte de Jean Renoir, on retrouve ici tous les ingrédients de l'histoire..., mais la mise en scène, autant que l'interprétation, peine à donner du relief à un scénario aussi poussif que mal ficelé. Bref, on s'ennuie ferme dans cette adaptation sans saveur. On est bien loin ici du chef-d'oeuvre de Rouben Maloulian (1933) et de l'interprétation extraordinaire de Fredric March. Un film à éviter. | 0 |
Un film qui dénonce intelligemment la montée de l'extrême-droite dans les greniers des voisins. ça fait froid dans le dos tellement c'est réaliste. Les acteurs sont excellents. PLV : un film qui ne vieillit pas | 1 |
Un film au potentiel certain mais qui tombe dans trop de facilité. Des putes (plus ou moins) décident de venger l'une des leurs contre son mafieux de mari. 1er bon point le casting de charme, attachantes elles savent aussi nous émouvoir. La violence est efficace mais certaines scènes semblent superflues ou du moins mal mises en scènes (le début double gâterie). Le scénario offre peu de temps morts mais est affublé de quelques incohérences ; pourquoi ne pas amener leur amie (V. Abril) à l'hosto ?! Idem pourquoi "babyface" ne va pas se faire soigner (pas à l'hosto mais on suppose qu'ils en ont les moyens les mafieux ?!) ?! Loin d'être une grande réussite c'est tout à fait le genre de film qui avait besoin d'un réalisateur plus talentueux aux commandes. | 0 |
Film qui est très, très long à démarrer mais qui finit par prendre aux tripes ! Comment ne pas être bouleversé et effrayé par un tel thème en même temps ! C'est glacial, c'est choquant et franchement la dernière heure est terrifiante ! Un joli film qui nous vient tout droit de chez nos amis québécois ! Merci... | 1 |
Film très moyen. Le doublage (en version originale) est tout à fait correct. L'histoire n'est pas terrible mais elle a le mérite de prouver que Superman n'est pas qu'un super-héros boy-scout sans véritable profondeur. Son discours prend ici une dimension plus réfléchie et moins gnangnan au travers des méchants qui ont tendance à trouver les valeurs prônées par Superman dérisoires. Cependant, l'élite ne constitue jamais véritablement une menace, et on adhère assez peu à ce quatuor de vilains. Les scènes d'action sont suffisamment divertissantes (mais sans plus). L'animation est en-dessous de ce que peut nous offrir DC. Certaines idées de ce film étaient bonnes, mais ça ne suffit pas. | 0 |
Un bijou absolu. Des choix de mise en scène drastiques. Des plans d'une beauté rare. Des tableaux. Un découpage ultra précis. Une actrice merveilleuse. Selon moi, le plus abouti des films d'Imamura avec Désirs meurtriers. Et l'un des plus grands films de l'histoire du cinéma. | 1 |
A l'instar d'Indagine su un cittadino... (Enquête sur un citoyen...) de Elio Petri, Cadaveri eccelenti représente le meilleur du cinéma politique italien des années 1970. Le meilleur, parce que l'intelligence politique du propos ne prend jamais le pas sur la maîtrise de la réalisation - et vice-versa. | 1 |
Au fond c'est triste de dire un truc pareil mais je crois que Blake Edwards et Peter Sellers n'auront jamais été meilleurs ensemble que dans ce fabuleux film. Et ce pour une seule raison : tu peux le voir à jeun, éclaté, des milliers de fois, aux 4 coins du globe, en VO en VF ou en chinois, et rire à chaque fois pour des raisons différentes et sur des nouveaux détails... Voilà le truc avec The Party, ça fourmille tellement qu'à l'instar d'une embarcation qui prendrait l'eau de toute part, l'humour s'est infiltré partout. Mourir noyé dans le rire, je signe tout de suite. | 1 |
le film est culte, comme pouvait l'être les films d'Ed Wood. Gros nanar en relief (passé à la télévision française dans les années 80, avec des lunettes 3D qu'on pouvait acheter chez les marchands de journaux). On aime ce film par nostalgie, seulement. | 0 |
Instructif pour ceux qui ne connaissent pas Sankara. Pour ceux qui le connaissent c'est toujours intéressant de voir des images et d'entendre des discours d'archives. Le reportage n'est quasiment pas orienté et ne donne pas de réponse à nos questions sur son assassinat. | 1 |
J’ai trouvé la plupart des critiques un peu rudes. Comme il est annoncé en introduction du film, oubliez tout ce que vous savez de cette légende. C’est en effet une version résolument moderne qui nous est ici proposée. La réalisation est contemporaine, tout comme les costumes. Plutôt qu’un conte historique, on dirait presqu’un roman d’anticipation. Il n’y a d’ailleurs aucun repère temporel. Un soldat qui revient des tempêtes du désert, un méchant à la voix Darth-Vadorienne, une cathédrale qui ressemble à un vaisseau monolithique, des flèches qui fendent l’air comme dans Matrix, des courses-poursuites en chars et chevaux comme on en ferait en voiture ou en moto, etc. Sans oublier des capuches que l’on revendique comme on ferait aujourd’hui avec des gilets jaunes... Taron Egerton est parfait dans ce rôle. Beau, espiègle, athlétique, il fait même du CrossFit ! Rien de bien innovant dans le scénario, mais les scènes d’action sont efficaces. Bref, on ne s’ennuie pas. Et on s’attend même à une suite... | 1 |
C'est creux, inconsistant. C'est lent et douloureusement ennuyeux. Ce que ça n'est pas c'est "The Amazing Spiderman" mais "The Boring Peter Parker". Pour un film de 2h20, comptez une demi-heure consacrée à l'intrigue principe implique Dane Dehaan et Jamie Foxx, les seuls acteurs doués et qui arrivent à tirer leur épingle du jeu. Le reste est une bouillie de bons sentiments prémâchés mêlant des acteurs sans grand talent à un doublage de la qualité de celui des Power Rangers. Scénaristiquement, c'est le vide, de vagues notions de science pour naviguer dans une intrigue qui aurait pu être intelligente mais s'adapte en prenant au rabais l'intelligence du spectateur, n'hésitant pas à employer les clichés et les poncifs les plus éculés du film de super-héros. A voir pour les méchants (stéréotype du méchant gros Russe excepté) et la bande-son parfois sublime d'Hans Zimmer et de quelques chanteurs plus ou moins bien choisis. L'image est de temps en temps magnifique à voir, dans les déplacements d'Electro ou la scène de la tour de l'horloge. Pour le reste, à fuir, un film qui ne raconte rien et dans lequel il ne se passe presque jamais rien. J'ai vu pleurer une jeune femme, je pense qu'elle devait avoir un problème avec l'une de ses lentilles de contact... | 0 |
Une formidable adaptation de roman, un casting impressionnant, une réalisation hollywoodienne on ne peut plus classique, et une musique (mélopée ?) lancinante, pour ce qui doit être le plus gros navet de cette année. Si l'idée initiale est bonne (et on la doit au roman), le sujet du racisme est abordé de manière insipide, voire carrément stupide; certaines scènes sont inutiles, ne servant d'aucune manière le film (scène du disquaire, rencontre avec l'Islandaise, enfin, presque tout le passé de Coleman). Tout le film respire le bon américanisme (dont il est censé faire une autocritique ?!) de base. Bref, allez le voir : il y a des acteurs, une histoire, une morale. Et lorsque vous serez dans votre siège, devant un magnifique scène finale de pêche sur lac gelé (et des dialogues dignes des Oscars), vous comprendrez qu'alors, il vaut parfois mieux céder à l'horrible tentation de rester chez soi, ou même d'aller voir un bon film d'action bien crétin, car au fond, on sait à quoi s'attendre avec ça. En revanche, si vous aimez les supercheries, courez aimer ce film ! | 0 |
Du kitch, du débile, du nulos ! Bref, à ne pas rater ! | 0 |
Pas la moindre surprise des personnages creux un scénario vide et un gouffre d'idée vu et revu... Mon dieux que c'est nul !!!! | 0 |
Je suis pas fan des comédies romantiques avec Meg Ryan, mais j'adore ce film. Sur la vision de la vie, la peur de vivre, l'amour vrai au-delà du physique, la place du physique dans l'amour avec de vrais personnages... | 1 |
Un beau raté................................................ | 0 |
Film assez pénible à regarder, la faute à un scénario très faible, il y a les retrouvailles mais après plus rien à raconter, alors le réalisateur brode sur les personnages secondaires (curé cinéphile, ex-gagnant d'un jeu télévisé, ermite) sans succès, car ça sonne faux. Le film est assez triste par contre, jamais comique, un peu à l'image du one-man show sur lequel travaille un des personnages. | 0 |
Un peu délicate l'adaptation du roman de Gorki, heureusement le duo Gabin Jouvet tient toutes ces promesses et permet au film de décoller. | 1 |
L'histoire du fantôme est presque anecdotique tant elle est peu traitée, au profit de deux autres histoires: celle des orphelins de la guerre civile d'Espagne et celle de la recherche de lingots d'or. Au final, "L'Echine du diable" ennuie très vite. | 0 |
Un chef-d'oeuvre du 7eme art a voir d'urgence. La réalisation est tout simplement magistrale. | 1 |
Le dénommé Ruben Östlund a déjà réalisé plusieurs documentaires et un premier long-métrage de fiction. En dépit de son jeune âge, le cinéaste de Happy Sweden (la traduction du titre original serait quelque chose comme Involontairement) a des partis pris de mise en scène bien affirmés. Plans fixes, pas de mouvements de caméra, cadrages bizarres (au niveau des pieds, parfois)...Pourquoi pas, si le scénario est à la hauteur de ce formalisme ? Le malheur est que, au fil de 5 histoires entremêlées, Östlund ne raconte pratiquement rien, si ce n'est quelques bribes d'histoires, censées démontrer que l'individu se laisse aller à toutes sortes de turpitudes, dès lors qu'il est en groupe, et que la vie en Scandinavie est pour le moins morose. On pourrait comparer son cinéma à celui de son compatriote Roy Andersson, à la différence près qu'il n'en a ni l'humour, ni la poésie, ni le sens de l'absurde. Happy Sweden (belle ironie) est un film assez sinistre et franchement raté à ne pas recommander aux spectateurs dépressifs. | 0 |
Cut bank ou Hell town est un film réussi car on ne s'y ennuie pas du tout... grâce à un casting d'enfer et un scénario qui tient en haleine tout au long de cette série noire. Teresa palmer est toujours aussi géniale et les autres acteurs sont déjà plus que reconnus..... | 1 |
Le réalisateur devait être payé aux mètres d'actions tournées et les scénaristes ont tout pompé sur divers films et pas forcement le meilleur, rien à dire de plus. | 0 |
Euh... mouais ! Le Retour Des Charlots ? Bon ben si on veut puisque deux d'entre eux ne sont plus les mêmes. Bon sinon c'est de l'humour franchouillard dépassé qui ne musclera pas nos zygomatiques. | 0 |
Certe sympathique en particulier Fernand Gravey mais pas fantastique on finit par s'ennuyer. | 0 |
Un film étrange, qui utilise à bon escient les règles du huis clos, mais qui se focalise sur son message sans se soucier de son public. Résultat : on a plus l'impression que ce film est destiné à des extra terrestres plutôt qu'à un public humain. Car il est bien beau de critiquer l'espèce humaine, mais oser donner une solution illusoire en contrepartie relève d'une hypocrisie totale. Si on retrouve le style de Werber, il ne se prête pas du tout au cinéma, et nous impose des scènes de rues vues avec décalages qui n'apportent pour simple réflexion que quelques gloussements lors de gags dispensables. Bonne analyse de l'espèce une fois qu'on se met à aller dans un groupe (parce qu'il est bien beau d'analyser un couple qui s'entend, mais sur l'aspect des confrontations, on est très loin de la vérité), mais déjà vue ailleurs, et en plus accessible. L'aspect expérience est intéressant, car logique, mais les acteurs jouent parfois de façon amateur, et les rôles sont si stéréotypés, qu'on sent très vite les limites du film. Pas une déception en soi, car ne sachant pas à quoi m'attendre, mais ce n'est clairement pas l'oeuvre digne de l'auteur. | 0 |
A voir seule ou entre copine surtout, c'est meilleur | 1 |
Avec « Jun la voix du cœur », le monde de l'animation japonaise s'enrichit d'une nouvelle pépite. Une surprise puisqu'avant de lancer le film, je n'en avait jamais entendu parler de ce titre ni de son réalisateur. Une découverte donc qui fut excellente. Formellement déjà, « Jun » séduit par la beauté de ses dessins, de ses couleurs et de ses musiques. La musique, justement, occupe une place centrale dans l'histoire. Elle permettra à de jeunes écoliers de surpasser leurs traumatismes, leurs souffrances, à libérer leur parole et leur esprit. Un scénario intelligent, subtile et délicat qui provoque chez le spectateur une vaste gamme d'émotion jusqu'à un final somptueux. Agréablement surpris par "Jun, la voix du coeur" qui se place d'emblée en haut du panier de l'animation japonaise... et de l'animation tout court. | 1 |
je suis normalement fan de ces films qui mêlent arts martiaux, culture asiatique, effets spéciaux et humours mais celui m'a rapidement décu. Outre un scénario plat avec des méchants qui ressemblent à des bisounours, ce sont avant tous les effets spéciaux qui pèchent et du fait que les gags ne font pas rire, on se retrouve à regarde un homme singe gigoter constamment et se demander "mais qu'est-ce que je fous là à le regarder, autant aller au zoo" | 0 |
Ce film est juste incroyable et bouleversant. Je ne m’attendais pas à un déroulement aussi bien mené surtout que n’ayant pas l’habitude de lire les résumés je ne savais pas de quoi le film parlait. | 1 |
Un des meilleurs films que j'ai vu sur ce thème la. Les images sont superbes est les personnages sont jouées par de très bon acteurs. J'ai moi même étais aller à des nombreux festivals et le film m'a vraiment donné envie de continuer. Le thème de la drogue est aussi bien inséré et on peut y voire le coté positif et négatif de ces événements. Pour finir, j'adore les genres de musique trance, progressive trance et tech-trance et j'y ai découvert pleins de nouveaux sons. | 1 |
Cette suite est très bien, je l'ai même préféré au premier volet. C'est foisonnant, vraiment sympathique et divertissant. Les trois enfants sont géniaux, chacun dans leur genre. | 1 |
Bacri, Lauby, Paradis, Cottin, Deladonchamps, réunis autour d’une histoire de famille, en avant-première avec l’équipe du film, ça partait TRÈS bien. Mais très vite le rythme manque et l’ensemble sonne faux, avec des personnages déjà vus et revus pour les uns, ou à l’originalité ratée pour les autres qui, se voulant drôles ou perdus, nous laissent perplexes dans cette famille artificielle où l’émotion est fabriquée avec de grosses ficelles. Pierre Deladonchamps et Camille Cottin semblent enfermés dans des personnages trop petits pour eux, et ce qui se veut un grand film d’émotions nous laisse surtout le goût d’un grand gâchis de talents, pourtant taillés pour incarner à la perfection à une avalanche subtile de sentiments. Et donne plutôt envie de revoir pour la 15ème fois « Le premier jour du reste de ta vie », modèle du genre « film lacrymal familial qui fait sacrément du bien ». | 0 |
Avez-vous noté que, cette fois-ci, les notations des spectateurs sont plus basses que celles des critiques professionnelles ? Fait extrêmement rare concernant un blockbuster, surtout un SW. Et oui, messieurs les journalistes, nous autres consommateurs bovins, n'avons reçu aucune enveloppe ni cadeau de la part du gros Mickey ! | 0 |
Une petite comédie très sympathique sur deux compères qui ont envie de s'amuser, de rire, de ne pas s'en faire. C'est un peu léger mais on passe un bon moment de détente. | 1 |
Il faut regarder ce film au second degré. C'est une formidable leçon de vie. J'encourage tous ceux qui sont passés à côté à regarder les bonus ce qui leur permettra de comprendre la vision de la realisatrice et la construction de ce film formidable. | 1 |
Oui en effet, ce film est brillantissime mais dans la nullité. Il n'y a que Françoise Fabian qui survole ce bide, les autres sont affligeants. | 0 |
J'adore la série "Les contes de la Crypte" par contre j'accroche un peu moins avec les films car le format 20 minutes des épisodes de la série est suffisant et le passage en long format peine à me convaincre celui là était le premier mais d'autres ont suivi. On retrouve bien l'univers de la série avec ses moments gores, les scènes de sexe, l'univers loufoque on est vraiment dans une série B totalement assumé mais la faiblesse du scénario se fait vite sentir contrairement à un épisode ici ça devient assez pénible à voir sur la longueur ça tourne en rond on assiste à un genre d'home invasion qui a du mal à se renouveler heureusement qu'il y a un grand Bily Zane pour sauver un peu tout ça. | 0 |
Un scénario des frères Coen, véritable concentré d'humour noir qui ravira les fans nostalgiques de Sang Pour Sang et autre Fargo des mêmes frangins, que Clooney met en images avec dévotion tout en y ajoutant sa petite touche de critique sociale.Un régal. | 1 |
Un film aux traits humains avec un scénario pas si stupide et des acteurs pas trop mauvais. Mais bon c'est assez mou et il ne se passe pas grand chose au point où c'est parfois vraiment ennuyeux! Et bon Dieu qu'est ce que c'est que ce doublage digne du télé achat! | 0 |
Comme nombre de ses camarades communistes et cinéastes dûment "vus et approuvés" par le régime, l'essentiel pour le réalisateur ukrainien Dovjenko n'est pas tant de retranscrire la réalité que de faire transpirer l'image d'une vérité transc...endée. L'expressivité des visages, les éclairs lumineux dans les yeux, un naturalisme enflammé par un lyrisme guerrier... Tout concourt à faire de ce drame rural un des sommets de l'esthétique soviétique, dont le final hallucinant, venant créer une mystique propre au collectivisme, par la mise en avant d'une figure christique qui naitrait d'un régime fondamentalement athée, prépare le terrain à l'oeuvre future du métaphysique Tarkovski. | 1 |
Président toujours ! Ivan Reitnam contient peu de comédie dans sa filmographie qui soit solide sur toute sa longueur de durée et Président d'un jour en fait un peu les frais. Le duo Kline et Weaver tient bon c'est déjà pas mal. Je conseille plutôt de regarder Primary Colors ou bien encore Le Président et Miss Wade en terme de qualité et pour une détente plus abouti. | 0 |
On passe un vrai bon moment. N.BAYE ET P. ARDITI SONT excellents. On rit, c'est drôle, c'est marrant | 1 |
un film sympathique et drôle ,la salle rit de bon coeur , les acteurs sont excellents , les paysages du pays basque sont magnifiques , ludovic bernard , après l'ascension , réussit un nouveau film , une vraie comédie ! | 1 |
Excellente adaptation notamment grâce à l'immense talent de Madame Signoret. Le réalisateur, qui signe son seul bon film de sa carrière reste assez fidèle du merveilleux livre de Gary. On aurait pu voir bien pire. | 1 |
excellent telefilm, david haig a une ressemblance etonnante avec kaypling , l histoire d un jeune comme tout les autres britaniques qui a combattu et tombé aux champs d honneur, la tristesse des parents a l egard de leur enfant disparu nous transmet par le jeu d acteur, | 1 |
Au moins ce film a le mérite de poser la bonne question : Que va devenir notre planète? Si au moins ce film pouvait réveiller les consciences ! Pour ce qui est du film en lui même, les effets spéciaux sont bien réalisés, et le mélange avec les faits divers actuels ou récents rend le film très crédible. J'espère qu'il va toucher un grand nombre de spectateur. | 1 |
Super film, les scénes de baston sont bien chorégrafiées, et bien filmées, les costumes sont géniaux, la photo aussi, Francis Ng en mentor est excellent, et Shawn Yue est complétement barré dans le film c'est génial. | 1 |
Très bon film, utilisant les codes du cinéma populaire, pour dénoncer avec efficacité et énergie (l'énergie de la colère?) les tares de la société égyptienne... et d'autres sociétés aussi. | 1 |
Curieuse histoire que celle dans laquelle nous plonge Guy Maddin, au travers de ce film onirique, très sombre, tourné en noir et blanc selon des caractéristiques des débuts du cinéma, et que hante une narration envoûtante d’Isabella Rosselini. Si Méliès avait tourné un scénario de Tim Burton avec les conseils de David Lynch, peut être cela aurait-il donné un résultat semblable à ce film original et étrange. | 1 |
Je m’attendais à un beau film, mais je dois dire que j’ai été désagréablement surpris. Le sujet traité aurait pu être intéressant si les idées étaient mieux présentées. Le réalisateur a voulu nous donner son point de vu sur la question de l'inceste et il c’est tellement accroché dessus qu’il en a oublié l’histoire qui est du grand n’importe quoi. La mise en scène est inexistante et certaines scènes de nu n’avaient pas lieu d’être (on se demande limite si ce n’est pas un film érotique et ça m’énerve énormément). Bref on est très proche du navet. De plus, malgré que je sois très ouvert d’esprit, je ne pense pas que l’inceste soit une chose positive bien au contraire, et je n’ai pas du tout aimé la façon dont Aluisio Abranches à présenté ça. Bref c’est un film à éviter. Pour moi, le pire film de l’année… | 0 |
Un thriller nerveux, très bien filmé, suite du premier opus mais qui peut se voir indépendamment sans problème. Du cinéma afro américain qui change de l'image bas quartiers et dealers avec un univers d'hommes et femmes d'affaires en col blanc. Un thriller où se multiplient les coups tordus, manipulations en tous genres, coups de théâtre, révélations, le tout avec une ambiance assez glamour, des femmes superbes et classe et même un érotisme très soft et chic. On retrouve avec un immense plaisir la sublime et talentueuse Sharon Leal mais aussi Viviva Fox. Du très bon thriller, soigné, percutant, énergique, qui tient en haleine jusqu'au bout. | 1 |
on aurait préféré une présence plus évidente de Michael Lonsdale qui est sensé etre Eric Rohmer, malgré tout, le film sort finalement du piège (l' amourette) grace à son humour, la beauté des extérieurs et le jeu des acteurs.vraiment un très bon moment à passer. | 1 |
Ce n'est pas mon genre de film, je ne le conseillerai à personne dans l'absolu. Ce film est un précurseur aux y a-t-il...? Ceux qui aiment les productions ZAZ devraient aimer. Je n'ai pas vraiment ri, plutôt souri. Ce film est absurde (pas dans le sens négatif, dans le sens artistique), les scénaristes ont dû bien se marrer (et accessoirement chasser le dragon) en écrivant, les acteurs aussi, ils jouent outrancièrement, mais la bonne humeur transpire. On y retrouve quelques têtes connues de nos petits écrans : Larry Hagman (JR dans Dallas), John Beck (Dallas), Richard B. Shull (Holmes dans Holmes et Yoyo) et Stockard Channing (The good wive). Une petite mention à Sally Kellerman, craquante dans sa robe rose dans la scène du dîner :-p | 0 |
merci au printemps du cinéma! car sans ça, j'aurais payé plein tarif. déjà 3,5 € je trouve cela du gachis. l'heure d'été n'est que fric, évaluation de biens et "problème" de taxes sur héritage... La grand mère n'a-t'elle donc laissé derrière elle que de l'argent, des meubles et des oeuvres d'art? c'est triste de ne résumer un testament qu'à du matériel... Et finir par des clichés: la jeunesse qui se drogue, s'alcoolise.... c'est pitoyable d'en être arrivé là pour remplir de la bobine... Plus jamais ça svp. | 0 |
Don't look Now est un film étrange et triste à mi chemin du thriller et du film d'épouvante. C'est l'histoire d'un couple qui perd sa fille et qui, en voyage à Venise rencontre une voyante qui va les persuader qu'elle peut communiquer avec leur fille défunte. Ce qui fait la force du film c'est qu'on ne sait vraiment pas où le réalisateur veut nous mener. Enchainant les gros plans de détails insignifiants, il arrive à faire naître chez le spectateur une angoisse permanente à partir de rien, jusqu'au final, terrifiant. Le scénario est complexe, la mise en scène virtuose et assez avant-gardiste (pour un film de genre), la musique et le montage sont déroutants d'invention et les acteurs sont excellents - Donald Sutherland et Julie Christie sont au top de leur art. Venise en hiver est magnifiquement filmée et certaines scènes sont vraiment marquantes. Tranquillement, Don't Look Now s'impose comme un classique du film d'épouvante British. Injustement méconnu, il est à découvrir d'urgence. | 1 |
pas terrible | 0 |
C quoi le but de ce film... grosse déception, les acteur merdique faut dire ce qui est, même si faut avoué que il est assez gore ét flippant: Peu mieux faire!! | 0 |
super film d'aventure de jackie chan ,une fois de plus réussi par l'intrigue et l'action qui règne dedans.on y retrouve la comédie ,l'action et surtout les bon vieux combats de jackie chan. | 1 |
OMFG ! Ce film est une pure merde ! Perte de temps, vieux effets spéciaux, budget adapté a un livre pour enfants et encore !! Nan mais frenchement les acteurs devraient avoir honte de s'afficher dans un chiotte pareil | 0 |
Le dèbut du film est une sorte de clichè de carte postale du bonheur! Celui d'un neurochirurgien d'une soixantaine d'annèe (apparemment à qui tout à rèussi, avec une immense maison d'architecte) mariè à une magnifique èpouse incarnèe par Kristin Scott Thomas! Tout à l'air de lui rèussir mais ce qui intèresse le rèalisateur Philippe Claudel, c'est d'entrer dans le personnage de ce neurochirurgien, de gratter cette trop belle image et de voir un petit peu cette profondeur complexe et cette rèalitè des êtres! Et pour se faire, l'idèe est de tèlescoper cette planète tranquille (Daniel Auteuil) avec une sorte de mètèorite fulgurante (Leïla Bekhti). Malheureusement, "Avant l'hiver" est un film dècevant et mou du genou, d'un ton un peu inattendu de la part de Claudel gènèralement mieux inspirè ("Il y a longtemps que je t'aime"). Auteuil et Scott Thomas font de leur mieux en rachetant la platitude de la mise en scène! Rien n'est crèdible et on se lasse vite de ce triangle amoureux (la faute en revient au jeu catastrophique de Bekhti). De plus, « Comme un p'tit coquelicot » oblige le spectateur à un atterrissage forcè! Mauvais... | 0 |
La magie singulière des vraies rencontres et de la saisie du moment. | 1 |
JE viens juste de voir ce film. Mais ce n'est pas un film, c'est la dénonciation d'un gouvernement véreux au plus haut niveau. Beber lui même est cité lors des écoute téléphonique. Cette petite campagne est foutue, et l'auteur du film le sait bien. La rage au ventre il defend les paysages de sont enfance. Les mots et la parole; les italiens en manque face a cette monstruosité... | 1 |
Chef d'œuvre!!! | 1 |
Film à petit budget qui n'en demeure pas moins très racoleur dans ses intentions... La fumisterie mal assumée de Jean-Michel Hulin est un vide artistique à travers lequel Purcell, Bach, Mozart, Strauss et les autres tentent - à l'insu de leur plein gré - de combler la suffisance du réalisateur. Totalement prisonnier de ses références, ce dernier filme avec une platitude lamentable des scènes chocs qui ne tiennent jamais sur la longueur. Interminables, témoignant de l'ego hypertrophié de Jean-Michel Hulin, les séquences SM ne véhiculent qu'un insipide ennui. Du désir d'Alice il est donc question... Filmé sans passion, uniquement pour convoquer le pervers qui sommeille en chacun de nous, ce vulgaire long métrage ne tient aucunement ses promesses. Car Alice n'est même pas un film pornographique : juste un arc de triomphe de la prétention intellectuelle, un film qui n'accepte pas de traiter son sujet avec sincérité. Un gonzo décérébré me semble bien plus franc du collier que cette branlette auteuriste tendance " téléfilm M6 ". C'est proprement ridicule et vain : à éviter. | 0 |
Tout d'abord Louis Malle ne mérite que des compliments pour ce beau film soigné de quelque point de vue qu'on le regarde. Eclairage superbe, acteurs impeccables, scénario cohérent et dialogues brillants. La mise en scène ultra classique ne se permet aucune fantaisie et illustre avec soin le livre de Darien. C'est le meilleur rôle de Julien Guiomar et un des plus irréprochables pour Belmondo. Pour ma part, je suis admiratif mais pas conquis à cause du sujet qui se prête mal à ce que j'attends du grand cinéma. Ici, tous les personnages sont petits, égoïstes, stupides même parfois, les femmes sont dépeintes comme pires encore que les hommes, les invraisemblances sont trop cachées et les dialogues empreints de contre-vérités. Seul le curé ''La Margelle'' est exemplaire par ses propos dignes d'un philosophe éclairé ('' la mort n'est pas une excuse''). Louis Malle a une vraie personnalité et une place indiscutable dans le cinéma français, j'admire plus souvent ce qu'il fait que je n'aime son oeuvre car il ne touche ni mon coeur, ni ce que j'aime le mieux au cinéma.. | 1 |
C'est un grand film. Majestueux ! Incontestablement (que l'on ai apprécié ou non) on ne peut le nier. L'expression, le regard du personnage principal pendant tout le film, notamment quand il raconte son histoire jusqu'à ce qu'elle rejoigne l'instant présent, impose le respect. Un homme qui n'a plus rien à perdre, et qui a tout perdu sauf son honneur et son talent de bretteur ! Certes le film est lent, j'ai moi-même décroché pendant quelques scènes un peu moins intéressantes, car l'action de ce film ne se situe pas à travers ses combats armés mais plutôt dans les paroles de Tsugumo. Paroles extrêmement sensées remettants à sa juste place l'intendant et le "code d'honneur" de son clan. On assiste à tout ce qu'un homme à le courage de dire et la force de faire au seuil de l'au-delà. Dans ce film les plans sont tout aussi importants, notamment celui qui nous montre Tsugumo racontant son histoire, ce plan fixe où l'on voit cet homme seul au milieu de ce clan de samouraïs, racontant, racontant, racontant... Les zooms (qui ne se feraient plus à notre époque) sont aussi très prisés par le réalisateur, accompagnés d'un son strident, ils montrent une stupéfaction, un étonnement ou encore la peur. La musique, en revanche, n'est pas bien présente, choix très intelligent car elle n'est là que pour renforcer un sentiment, une émotion. Le jeu des acteurs est époustouflant, leurs émotions sont gravées sur leurs visages et elles réussissent à nous atteindre. C'est une histoire d'hommes, avec des hommes, à travers le regard d'un homme, sur la nature humaine. Bref, un film beau et puissant à la fois. 9/10 ! | 1 |
le titre résume parfaitement le film. un policier (Vincent Cassel sublime) hirsute alcoolique mal habillé presque clochard mène une enquête sur la disparition d'un jeune garçon . parallèlement son fils fait dans la drogue, le glauque du scénario est rendu encore plus fort par sa réalisation magistrale et filmé en clair obscure.un trio de comédien grandiose pour une descente aux enfers vertigineuse. c'est un grand polar qui fera date. | 1 |
Jumanji est l'une de mes madeleines de prousse de gosse. Avec un bon casting, un bon scénario intéressant ainsi qu'une bonne musique, Jumanji est un très bon divertissement à la fois drôle et sérieux. Je ne peux pas vraiment dire grand chose sur ce film même si je peux dire que Jumanji est un très bon film. | 1 |
J'aurais plutot mis 3 étoiles mais vu la faible cote du film, je me suis dit qu'il ne méritait pas ca. Cocoon 2 est tres bon quand aux acteurs on est heureux de les revoir. Tres bon film, toujours émouvant. | 1 |
le début était prometteur, puis on se lasse très vite de tous ce bavardages et on remarque très vite le mauvais jeu des comédiens y compris richard berry qui avait l'air de s'ennuyer un peu | 0 |
On retrouve le vrai AMITYVILLE comme les 3 premiers . | 1 |
Ce film est, d'une certaine manière assez représentatif de l'oeuvre de Mizoguchi. La mise en scène et la photographie sont très soignées et maîtrisées, c'est un régal pour les yeux. Mais comme pour d'autres films de ce réalisateur, j'ai une petite réserve : il a une légère tentation pour mélo au premier degré. Réserve à relativiser, bien sûr, le film dans son ensemble est magnifique. | 1 |
De ce film s’élève une belle magie qui fait retomber en enfance les adultes, les fait sourire comme des bienheureux, avec la douce impression de toucher là l’essentiel de la vie (rien que ça, oui, mais c’est bien le cas). Le suite de la chronique | 1 |
Visuellement poétique et touchant L’illusionniste pêche plutôt sur le rythme et c'est bien dommage. Le fond de l'histoire n'est pas si incroyable mais restez jusqu'au bout pour tout de même admirer le paysage. | 0 |
Les Alien VS Predator et autres Freddy contre Jason n'ont rien inventé. Dès les années 60, les japonais n'hésitaient pas à organiser des rencontres aux sommets de la popularité, ce qui amena la naissance de films comme Godzilla contre King Kong, mais le plus fameux est sans doute Zatoichi contre Yojimbo qui voit la rencontre de deux autres types de monstres sacrés du cinéma, Shintaro Katsu avec son personnage de masseur aveugle qu'il incarnera dans pas moins de vingt-six films, et Toshiro Mifune, La star du Japon de l'époque s'étant même offert le luxe d'une grande carrière internationale, qui ici reprend le rôle d'un personnage créé par Akira Kurosawa et qu'il avait incarné dans Yojimbo puis dans Sanjuro. De ce personnage, il ne lui en ai resté que la fonction de garde du corps. Son nom est passé de Sanjuro à Sassa, et sa personnalité est devenue froide et cynique bien que teintée d'humour. Il s'agit donc d'une simple machination commerciale afin d'attirer un public le plus large possible. Face à face de légende, mis en scène par Kihachi Okamoto toutes les conditions d'une éjaculation précoce étaient mises en place. Mais à la place du festin promis c'est une rapide débandade qui nous est offerte. Se situant à huis-clos dans un petit village où s'opposent deux groupes de yakuzas, l'histoire tourne en rond entre deux altercations et livre des personnages plutôt creux. Pour contrebalancer, le scénario jette de nombreux rebondissements sans grand intérêts et pas toujours crédibles. Okamoto qui a pourtant participé au scénario, semble peu intéressé par son film et signe une réalisation de strict minimum syndical. Mais l'élément le plus déstabilisant reste Zatoichi lui-même, que Shintaro Katsu incarne en cabotinant et dont les mimiques maintes fois caricaturées sont des parodies en elles-mêmes. Finalement, le seul à s'en sortir avec les honneurs est Mifune...(+de critiques sur http://www.guillaumetauveron.com/Textes/chroniques_films.htm) | 0 |
Un film sans prétention mais qui se regarde avec facilité, riches en couleurs. | 1 |
3x que ma critique ne passe pas... Bon ben puisqu'il faut un spoiler, même si ce n'est pas une nouveauté vu ma note mais :ce "film" est nul pour la simple et bonne raison que ce n'en est pas un déjà, c'est juste un concert retransmis. Ensuite c'est Violetta, la nouvelle icône des gamines, la nouvelle égérie Disney, bref la nouvelle trouvaille marketing pour gagner toujours plus d'argent en produits dérives et diffusion tout médias, tout ça juste en renouvelant un concept, celui de la série musicale. Hannah Montana, Jonas Brothers, High School musical etc sont les prédécesseurs, personne ne s'en souvient et le profil des fans est le même, pourquoi cela serait différent ici ? Moi je sais : parce que c'est pas pareil, là Disney s'inspire en plus des telenovelas à succès en Amérique du Sud. Donc en fait ça va plaire à la communauté hispanique, nombreuse aux USA, et en France on s'adapte car comme ça cartonne là bas on se doit d'apprécier, le succès prouve la qualité maintenant... | 0 |
Scenario bidon,a eviter! | 0 |
Mon vrai père et moi : Si vous avait aimée la comédie Mon Beau Père et moi avec Ben Stiller et Robert De Niro, vous allez tout autant aimer ce film qui a était écrit par les mêmes scénaristes. Et franchement, ce nouveau film est un régal, je ne savais pas trop a quoi m’attendre et donc, ils sont venu me chercher petit a petit et j’ai rigolé de bon cœur. On a le droit a des gags irrésistibles et délirants, avec des situations vraiment hilarantes et bien trouvés avec pas mal de rebondissements, vers la fin, c’est vraiment le désastre et on se demande comme il va s’en sortir mais c’est bon de voir ça. Il faut dire que c’est grâce au personnage des vrais parents qui sont hauts en couleurs et particulièrement vulgaire et décalé, ils vont mettre les nerfs à rudes épreuve. Car pour la petite histoire, c’est un jeune couple de futur marié, le mari apprend que il a était adopté et il va rencontrer ses vraies parents, et lui qui était un peu smart grâce a leur parent, ça fait être le choc des cultures quand il va les découvrir… Donc voila, scénario vraiment pétillant et délirant, c’est certes prévisibles mais c’est tellement énergique et remplit de situation cocasse et bien poussé que on rire avec plaisir. Et ça, en grand partie aussi grâce au casting qui est juste extra car les acteurs sont tordants et le casting est bien fourni : le et la célèbre Kathy Bates (Misery) et Danny DeVito (Batman le défi), ainsi que Neve Campbell (Scream) et aussi Ron Livingston que je ne connais pas mais qui est très amusant. Donc voila, une bonne comédie familiale, remplit de bon sentiment avec une bonne morale à la fin, que demander de mieux. | 1 |
Pur chef d'oeuvre. | 1 |
Un sujet qui aurait pu être très bien traité avec un excellent casting et il en ressort un film lent, très long à démarrer et mal réalisé. Grosse déception et à éviter! | 0 |
Une impressionnant déploiement de figurants, une superbe utilisation du Cinémascope, du lyrisme, des décors somptueux, des personnages loin des stéréotypes du genre. Du beau et du grand spectacle. Une très belle réussite menée de main de maître. | 1 |
Contre toute attente, et en lisant les précédentes critiques, moi je me permet de réhausser la "note" de ce film ! Pourquoi ? et bien, en dépit de ses nombreuses invraissemblances, Supergirl à bercé ma jeunesse ! Faye Dunaway s'amuse, Hélène Slater s'éclate, que demander de plus !!!??? Certains n'auront pas gardé leur âme d'enfant, si bien que, 28 ans après la sortie du film, ils vont le descendre ! Bien entendu que les effets spéciaux laisse à désirer mais remettez le film dans le contexte de l'époque... et puis, elle est charmante, la supergirl, non ??? Oh bien sur, si l'on préfère regarder un dessin animés quand on à 30 à 40 ans on a libre choix, mais pourquoi critiquer (en mal) une production qui se voulait inovante ? moi j'aime ! | 1 |
chef d'oeuvre film d'amour sans aucun précédent. rien à ajouter. roman polansky signe là son bijou! | 1 |
Très bon téléfilm, sympa, drole, bien joué, avec un Berléand en grande forme! ça nous change des téléfilms habituels. j'aime moins "le gendre idéal 2" mais le premier est une réussite | 1 |
Pas grand chose d'original dans ce thriller où un policier en vient à la théorie du complot après trois assassinats de magistrats. Ce qu'il y a d'intéressant c'est le contexte de l'Italie des années de plomb où chaque groupuscule, chaque organisation inspire la peur, la panique. Rosi s'en sort bien dans cette description mais pour le reste, la mise en scène, très neutre et très sobre, égare le spectateur. Et Lino Ventura lui-même ne semble pas inspiré. | 0 |
Rape and Revenge, Day of the Woman aussi connu sous le titre I spit on your Grave est un petit bijou où d'après le schéma classique du Rape and revenge, on suit la vengeance de cette femme qui violée par des individus pas très recommandables va se venger. On retiendra surtout le passage de la baignoire qui pour tout mâle normalement constitué fait froid dans le dos (et mal à la teub). | 1 |
Rien à voir avec le premier dommage(qui est super) je n'ai pas aimé du tout.. | 0 |
Un film très juste et remarquablement interprété. Il faut aimer ce genre assez lent mais plein d'émotion. | 1 |
E-norme ! William Lebghil au top, super film ! xD A voir entre potes. | 1 |
Ce film ne parle de manière documentée ni de Jérôme Bosch, ni de la seule et unique oeuvre qui est présentée (le jardin des délices). Il se résume à un montage de 8 à 10 interviews "au sujet de" Jérôme Bosch et/ou de cette unique oeuvre. Les personnalités entendues n'ont pour la plupart pas de compétence établies sur le sujet du film, et l'on sombre dans le subjectif. Sans recherche historique, scientifique ni même simplement descriptive ou narrative. Une belle promesse, non tenue : cette compilation d'interviews ne dévoile ni le peintre ni ses oeuvres et ne forme même pas un reportage cohérent (il y manquerait le vécu du public). De la mauvaise télé dont les défauts sont amplifiés au cinéma. | 0 |
si on aime le cinema asiatique et les adaptations live de mangas alors il faut le voir au même titre que crows zero de takashi mike, mais pour les autres je ne le vous conseil pas mm si entre potes c assez marrant | 1 |
Suite à l'extraordinaire film d'animation l'Age De Glace, on prend les mêmes et on recommence ! Quoi ? Non, pas tout à fait. A part les rires (assez agaçants, je dois dire) des 5 - 10 ans, le film fut un moment absolument très très agréable et hilarant. Moi qui avait trouvé une profondeur très grande dans les personnages dans le premier volet, notamment pour Diego, j'ai été on ne peut plus heureux de retrouver mon personnage préféré, attachant, drôle, ironique, courageux, et qui a le vrai sens de l'amitié. Manni est toujours aussi touchant et grognon, Cid toujours aussi énervant et drôle. A noter les scènes hilarantes avec Ellie, avec le Roi du Feu et les opossum - le coup du "jte surveille" avec les deux doigts très drôle - mais aussi une fin magnifique (bien que moins bonne que l'autre). Enfin, pour notre plus grand bonheur, plein de petites scènes très courtes mettant en scène Scrat, aussi drôle que touchant. A la fin du film, j'étais en pleurs tant les expressions heureuses du visage de l'écureuil me faisaient rire. Ces larmes étaient vraiment de bonheur pour ce pauvre personnage attachant qui était tellement heureux, et qui a trimé toute sa vie pour avoir sa noisette. J'aurais préféré une fin plus gaie pour notre cher rongeur, car deux heures durant, après le film, j'éprouvais énormément de pitié pour Scrat, j'étais dans un total sentiment de tristesse envers lui. C'est franchement horrible pour lui, qui est innocent, de le malmener ainsi non ? Bref, tout ça pour ajouter que ma scène préférée se trouve être le sacrifice involontaire de notre petit rongeur. | 1 |
Rien, mais absolument rien à sauver dans ce publi-reportage décousu à la solde du mouvement politique LREM. On parle à un moment d'authenticité mais en réalité, justement rien d'authentique ni dans la forme ni dans le fond. Et ça ne donne qu'une envie: ne pas voter! Un comble je trouve. D'un autre côté, on voit des politiciens chargés de motiver des troupes qui s'occupent comme elles peuvent et n'ont visiblement pas de vie, et ça fait peur ou ça donne la nausée. Un vrai désastre. | 0 |
j'ai beaucoup aimé ce film tres poignant et émouvant a la fois c'est un film qui vous rend sympathique des prostituées marocaines pleines d'humanité et qui vous fait détester les hommes de pouvoir et d'argent sans coeur ni pitié | 1 |
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