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Un excellent film sur le désastre écologique auquel nous faisons face. Les paysans ont été des acteurs-victimes de la mutation dún système de production, de l´évolution d´une société qui a substitué développement raisonné à croissance sans limite. La construction du film, sans voix off, permet de donner la parole aux différents protagonistes de cette évolution. Face aux politiques et technocrates qui prennent les décisions, il y a des hommes et des femmes qui ont leurs parts de solution, qui sont, si ce n' est autant, peut être même plus légitimes sur le sujet. Dans ce film, il n´est pas question de de plans immenses sur les paysages francais, de magnification de nos campagnes mais de plans courts, précis, comme un retour à la simplicité et l´humanisme d´une agriculture que l´on a détruite. Les témoignages retentissent comme des gongs qui sonnent le drame vers lequel nous nous dirigeons. Ce sont chacun des acteurs qui doivent prendre conscience de la situation et agir pour empêcher ce qui semble être inévitable. Pour cela, encore faudrait-il arrêter de mettre des bâtons dans les roues de ceux qui osent s´engager, de ceux qui tentent de faire bouger les choses. Le film n´est présent que dans très peu de salles en France, trop peu. Pourtant, il est salutaire tant il met en évidence l´échec d´un modèle de développement. A la fin de ce film vient une question : y a t-il encore un espoir ? Certes il y a des gens qui s´engagent en France et qui ont conscience du problème mais cela suffira-t-il ? Le film est un appel à redonner le pouvoir et la parole au citoyen. | 1 |
Rien que le nom déjà ça annonce pas une réussite, mais avec de mauvais acteurs qui arrivent à faire d’une motion capture un calvaire et une histoire si naze ça ne pouvait qu’être un flop, à 110 millions (ou 136) de perte ça fait mal à Disney. Ok c’était une production destinée à être mineure (malgré les millions) mais investir dans un scénar’ plutôt que dans le casting voix c’est possible ? Le mythe de la princesse qu’on va sauver avec des amis… se renouveler non ? Même si c’est la mère en l’occurrence, toutes les mamans sont des princesses (enfin presque), puis le prétexte pour les enlever pfff... On exclut donc l’humour, le fun, l’animation belle, les dialogues intéressants, les musiques potables, l’originalité et on case bien la leçon de morale ainsi que la fin minable, marque de Disney à fond, merci, vraiment… | 0 |
Bon, je donne une étoile pour l'idée qui est originale... mais le scenar. est faible tout comme le jeu d'acteurs (pourtant, plusieurs pointures y jouent !). il y a quelques gags, mais il suffit de regarder la bande annonce pour les voir. Garder vos sous, attendez que ça passe à la télé ! | 0 |
Non mais c'est une blague ce film sérieusement ? | 0 |
Souvent les seconds opus sont moins bons... là, le problème est double : faire moins bien est impossible et mettre moins que 0,5 aussi. Pas besoin de s'étendre davantage. | 0 |
Afterimage est un biopic sur une partie de la vie de Władysław Strzemiński, un peintre et théoricien de l'art polonais. Après la première guerre mondiale où il fut grièvement blessé | 0 |
Avec Funny Games, Michael Haneke film le sadisme comme personne. Film dérangeant, Funny Games a la particularité d’interagir avec nous spectateur, nous plaçant dans une position de voyeur sans nous laisser la possibilité d'agir. Ainsi, il montre la violence comme un divertissement, un jeu auquel nous participons activement puisque le personnage de Paul nous demande souvent notre avis sur la qualité du show, nous forçant à nous plonger dans cette histoire sans concession. Ce qui caractérise aussi Funny Games est aussi la manière dont Haneke montre la violence, quasiment toujours hors-champs pour une impression plus étouffante et inquiétante, nous obligeant à imaginer les violences subit par cette famille. Il utilise de ce fait un grand nombre de plans séquences où notre position contemplative devient gênante, regardant la souffrance immense des victimes sans avoir la possibilité de tout arrêter. Funny Games est donc une claque ultra-violente qui joue à un jeu sadique et pervers, autant avec ses personnages qu'avec le spectateur. | 1 |
Un excellent film documentaire sur une coopérative sociale dans un supermarché de proximité. De beaux témoignages . La plus belle expérience sociale des Etats-Unis. | 1 |
Après Kinatay, encore une aberration primée à Cannes cette année (Caméra d'or). Soit disant LE film sur les aborigènes fait par un aborigène. Autant faire un bon documentaire. Ce que le film a l'air d'être d'ailleurs. Le film est muet ou presque, d'une lenteur sans nom, creux, vide. Le sommeil a presque eu raison de moi à plusieurs reprises. Entre la plupart des spectateurs et la quasi totalité des critiques qui se pâment devant ça, des fois on se demande... Moi je me suis juste bien fait chier... | 0 |
Un petit film policier vite vu vite oublié. La partie de la vengeance est la plus captivante, le reste tourne parfois au ridicule (le combat dans la prison avec des annuaires en guise d'armure, le combat final sur la tour,...) | 0 |
Aurait mieux fait de lire les critiques avant de le regarder. ennuyeux, scénario inexistant...1h50 perdues.... | 0 |
Comme le titre original l'indique, ceci est "Ginger Snaps Back" et non "Ginger Snaps"! Ce qui explique que l'histoire n'a rien a voir avec les deux premier. Il ne reprends que les deux personnage. Très différent des deux premier, celui-ci a une approche un peu plus classique du théme du loup-garou que les deux précédent (religion, croyance,..). Mais cella n'empêche pas que le film est tout aussi intense, intéressant, suspense garantie et personnages aussi attachantes. retour à la valeur du premier, mais plus poussé cette fois-ci : le lien indestructible et puissant qui lie les sœurs Fitzgerald ! Excellent film | 1 |
Vraiment un super film le début était vachement long mais j'ai vraiment hâte de voir la suite ce cette merveille !!!!!! | 1 |
Alice au pays des merveilles (1951) est l’adaptation du roman éponyme et de sa suite : De l'autre côté du miroir, tous deux écrit par Lewis Carroll entre 1865 & 1871. Cette adaptation est une version fidèle des romans, une version psychédélique et menée tambour battant, à tel point que les70 minutes qui composent ce film nous en paraissent moins tant l’œuvre nous captive et nous tient en haleine jusqu’au dénouement final. Un film particulier, à tel point que l’on ne sait jamais si l’on se trouve dans la réalité ou dans un rêve, un trip hallucinatoire dans lequel on fait tout un tas de rencontres, effrayantes, inquiétantes, énigmatiques, drôles, adorables, stupéfiantes, et j’en passe. On se souviendra longtemps du lapin blanc toujours en retard (remarquablement doublé par Guy Pierauld dans la seconde version de 1974), Le Chat de Cheshire, Le Chapelier Toqué, Le Lièvre de Mars, La Chenille et tant d’autres. Entre les différentes chansons et les diverses situations incongrues, les studios Disney ont réalisés là une œuvre particulière, marquante, mais très réussie. | 1 |
J'aime habituellement beaucoup les slashers mais celui-là n'est vraiment pas terrible, on peut même dire qu'il en est mauvais. Après un début pratiquement chaotique (la scène d'introduction) car on y voit et on y comprend presque rien, le film paraissait remonter un peu la pente mais il est très vite redescendu car il possède des scènes assez longues pas très bien rythmée ce qui fait qu'on s'ennuie beaucoup et de plus les acteurs ne sont vraiment pas très convaincants. Le film est aussi rempli de clichés comme par exemple les réactions débile des personnages et la démarche du tueur ou encore la pluie, la nuit, les endroits isolés etc. C'est vraiment dommage car l'idée de base est plutôt intéressante, une fille ayant échappé de justesse à un tueur des années auparavant se voit confronté à quelqu'un qui utilise les mêmes procédés que l'ancien tueur. Mais malheureusement ce scénario est très mal exploité. Pour ce qui est de la fin, elle est plutôt surprenante et c'est d'ailleurs une des seules choses sympa dans ce film mais paradoxalement, elle possède quand même pas mal d'incohérences avec le déroulé du film quand on regarde de plus près. "Ripper" est donc une déception et il fait partie, pour moi, des slashers bas de gamme qui ne sont vraiment pas indispensables. | 0 |
Une pure daube. Ce n'est ni un film d'horreur, ni d'épouvante. Des scenes ridicules. Le peu de scène d'action, ou d'horreur qu'il pourré y avoir, on n'y voit aucun détail, presque aucune goute de sang. Tres décevant. | 0 |
Malgré la fraîcheur des quatre actrices principales, ce film est tout simplement nul. Des scènes inutiles à n'en pas finir, des clichés toutes les deux minutes.... Tant de possibilités pour au final un résultat plus que décevant | 0 |
Comédie romantique sympathique qui se laisse regarder. Une bonne réalisation et une bonne BO font que l'on accroche. Le scénario inexistant, le jeu d'acteur d'Usher laissent à désirer. On sent trop que ce film est fait pour mettre le chanteur en valeur, le faire passer pour un tombeur "mec parfait qui cherche désespérement l'amour et qui a des valeurs familiales fortes". | 0 |
Très bon film de Bénédicte Acolas. Une réalisation excellente, des dialogues magnifiques, une performance d'actrice exceptionnelle... Un très grand moment de cinéma (et de télévision). Une réussite totale. Sophie Marceau, au plus haut de son art. | 1 |
Si j'ai vu ce film, c'était évidement pour Amalric, acteur que j'adore. Je savais qu'il y aurait du sexuellement très explicite, mais de là à voir Amalric de masturber tout en touchant les seins d'une femme, il y a un monde, enfin pas que ça me choque, mais sur le coup je ne m'attendais pas à voir ça. Je pensais voir quelque chose de plus soft. Enfin, le film commence un peu comme un sexe mensonge et vidéo, mais en beaucoup plus hard. Et j'aime bien ces scènes où l'on voit Amalric et son pote regarder des vidéos de femmes racontant leurs fantasmes, parce justement ça explore un peu les désirs refoulés de l'être humain, ça possède une certaine sensualité, c'est intéressant, même si ça n'arrive jamais au niveau de justement sexe mensonge et vidéo. Après le reste du film je le trouve assez inintéressant, un peu chiant, pas très bien réalisé, je veux dire, c'est pas très beau, c'est pas très sensuel, alors que justement on voit cette chaire nue, j'ai trouvé ça très vide. Même si c'est très court (1h10), ça tourne très vite en rond, donc finalement je suis très déçu, puisque c'est très vain et ça n'a pas l'intelligence du film de Soderbergh. | 0 |
Un drame d'excellente facture autour d'un amant jaloux. La trame est somme toute assez classique. Un acteur sans talent qui révèle une belle actrice et qui tombe amoureux d'elle. Micheline Presle est parfaite et sévère avec son amoureux transi. Son avenir est pourtant attaché à cet homme.... Très beau film noir et blanc des années 40 | 1 |
J'avais déjà eu le plaisir de voir Max Reimielt dans d'autres films à succès tels que Nous sommes la Nuit, ou encore Playoff, tous deux des films que j'ai grandement appréciés, notamment par la perfection du jeu d'acteur de Reimielt. Cependant, je suis totalement séduit par cet acteur qui m'était totalement inconnu auparavant, Hanno Koffler. Pas seulement doté d'une gueule d'ange, mais aussi d'une interprétation profonde de ce jeune policier complètement déphasé quant à ses sentiments personnels. Freier Fall/Free Fall, représente avec perfection le tiraillement de l'esprit. Doit-on suivre son cœur, ou ce que nous dit notre cerveau ? Voilà le dilemme auquel Marc est confronté à travers ce chef-d'oeuvre. La beauté des scènes d'amour entre ces deux hommes rend tout cela encore plus douloureux lorsque l'on se poste à la place du personnage joué par Hanno, on ressent la déchirure qu'il peut y avoir. En tout cas, moi, c'est ce que j'ai ressenti, et ça m'a véritablement touché. Pour cela je m'incline devant Mr Lacant, et espère bien avoir affaire à nouveau à lui sous peu. Tout autant que Max Reimielt et Hanno Koffler qui sont deux acteurs à suivre de près. | 1 |
C'est avec ce film que Alex De La Iglesia s'est fait connaitre en maitre du vitriol. L'histoire d'un crime presque parfait, sous le signe du paraitre, et où le grain de sable n'est autre que la laideur ! Film mixte entre Hitchcock Almodovar Mocky Coen Farelly = Crime Farpait ! Le début est assez original pour nous plonger directement dans les méandres d'un complexe commercial où la guerre fait rage. Le scénario est parfaitement écrit et distille l'humour noir et les transgression avec délectation. Du rythme (aucune baisse de régime), une mise en scène inventive, et surtout du mauvais oût assumé, du cynisme et le tout dans un genre déjanté. L'hystérie (que je déteste d'habitude) est ici gérée et canalisée pour mieux metter en avant la bêtise et la méchanceté... Car les deux personnages centraux sont abjects, détestables et pourtant De La Iglesia arrive à placer quelques moments d'émotions toujours pertinents. Un vrai bon film, jouissif et qui donne une morale efficace sans être martelée à la Hollywoodienne. A voir et à conseiller. | 1 |
L'histoire à la base est assez sympathique et c'est le genre de film qui me donne envie de regarder, mais hélas trop de moment où rien ne se passe, enfin il se passe des choses mais pour moi y en a pas assez suffisamment, les 45 premières minutes (soit la moitié du film) est d'un ennui mortel, mais après ca a commencé a devenir intéressant. Je trouve aussi que la fin est pas assez travaillé et vite baclé. globalement ouais assez décu, peut beaucoup mieux faire 2/5 | 0 |
Un des plus gros navets jamais vu, à éviter si vous ne voulez pas perdre 2H de votre vie. Scénario déjà vu de la bande d'abrutis d'étudiants qui tourne au film d'horreur mal joué, mal construit, fait presque rire par l'absurde. | 0 |
Une comédie française comme on aimerait en voir plus souvent aujourd'hui, je ne regrette pas de commencer la filmographie des meilleurs films de Louis de Funés en acteur principal, adapté d'une pièce de théâtre : Oscar regorge de gag, de quiproquo, de délire et d'un rythme qui ne s'estompe pas une seule seconde pendant tout le film une fois les cinq première minutes passées. Les pétages de câbles de De Funès dans ce film sont mythiques, l'humour ici est subtil, bon peut être que ça va un peu vite parfois et qu'on s'y perd très légèrement mais ce film nous met de bonne humeur et remonte le moral des déprimés. Je donne un jolie 4 pour ce classique français. | 1 |
Je ne vais pas me faire que des amis car c'est un monument du cinéma pour beaucoup de cinéphiles, mais il faut avoir le courage de ses opinions. Je dois dire que je n'ai pas beaucoup aimé Brazil. La raison principale est que je me suis beaucoup ennuyé tout au long du film, jamais je n'ai réussi à vraiment renter dans cet univers dérangeant. Les seuls passages du film qui m'ont vraiment accrochés sont ceux avec Tuttle. Pour le reste Sam passe son temps à fuir jusqu'à la révélation finale certes bienvenue mais voilà ça faisait quand même 2h20 que j'attendais que le film devienne intéressant à mes yeux. J'attendais peut-être un peu trop l'humour des Monty Python de la part de Terry Gilliam et qui est, en fin de compte, peu présent à mon sens. Reste tout l'univers créé par Gilliam, d'une imagination extraordinaire. | 0 |
Une excellente parodie des films d'horreurs avec du bon Rock 'n 'Roll . Avec le terrifiant Vincent Price , le légendaire John Carradine, le regretté Donald Pleasance , l'effroyable du docteur du film Halloween. Un fiction macabre rempli d'humour noir et d'épouvante à mourir de peur. | 1 |
Un film très faible,le plus faible d'ailleurs de Danny Boyle,qui a pourtant signés quelques oeuvres navrantes;Sauf que d'habitude,le réalisateur,rompu à MTV,s'en sortait par une mise en scène attractive et recherchée.Pas ici."Petits meurtres entre amis"(1996)se présente comme un road-movie aux accents romantiques,avec une pointe de fantastique.Un mélange bancal,torpillé par un scénario bâclé,improbable et peu regardant.Un balayeur et la fille de son patron s'enfuient,alors qu'on ne sait pas trop s'il s'agit d'un enlèvement,d'une cavale ou d'une volonté de chacun.Bien sûr,ils n'ont que peu de points communs,et bien sûr ils vont prendre goût à l'amour en fuite...Ewan Mc Gregor,pleurnichard et Cameron Diaz,bécasse,ont assez peu d'alchimie et peuvent tous les 2 prétendre au titre de la coupe de cheveux la plus moche du siècle dernier!Danny Boyle tente de nous attirer par des effets de manche,mais il rate à peu près tout,le braquage de banque (expédié),la scène de danse(vulgaire)ou la cascade automobile(aux trucages voyants).Seule son petit film d'animation final,en stop-motion,donne la pêche.Un carnage. | 0 |
Rise of the Footsoldier ne traite du hooliganisme que brièvement et pour cause, il s'agit d'un film qui témoigne de l'escalade de la violence, et comment de hooligan, un homme peut devenir un des plus grand bandit du pays. Bien que tiré d'une histoire vraie, ceci est évidemment un cas isolé. Néanmoins, le film est assez violent et sanglant mais tout cela est exploité dans le but d'être le plus réaliste possible, ce qui est réussi. | 1 |
Après une première demi-heure passionnante, Descent se noie dans la vacuité la plus béante. Particulièrement racoleur ( à croire que la seule accroche du film se résume à un viol suivi d'une descente aux enfers ), ce nanar témoigne d'un pitch aussi creux qu'une coquille de noix : une jeune et brillante étudiante décide de se venger du type ayant abusé d'elle. S'en suivra toute une galerie de clichés comme la drogue, le sexe et la torture... Si seulement le film avait été plus consistant : au moins l'intérêt aurait pu redoubler d'importance. Malheureusement, la majeure partie du film est d'un ennui profond, agrémentée d'un Schubert proprement dénaturé ( tiens, de la musique classique sur fond de violence bestiale : dieu que c'est original ! ). Bref, il ne me reste pas grand-chose de ce métrage indigent, hormis un léger goût d'amertume : car le résultat aurait pu être prometteur si les enjeux de départ n'avaient pas été sabordé par les intentions douteuses de la dernière heure. Un mauvais film. | 0 |
Bientôt le bal de fin d'année, Lola invite Brent qui a déjà une cavalière. Ce même Brent, ado torturé, ne se pardonne pas d'avoir provoqué la mort de son père dans un accident six mois auparavant. Ok, j'ai lu certaines critiques, on retrouve le côté glauque et barge de Massacre à la tronçonneuse. Malheureusement, ici, le sordide va chercher dans le crade (le passage de la pisse obligatoire), le scandaleux (pédophilie...), sur le ton de l'humour noir, mais ne semble ne pas en assumer les conséquences (amas de à peu près de tout ce qu'on faire de trash et choquant mais, vite fait mal fait). Le réal nous invite à suivre l 'ami de Brent et sa copine Métal, pourquoi? Pour quasi rien. Dommage car les ado sont bons, mais voilà malgré un déferlement de tortures, on s'emmerde. En bref, il manque une fluidité, un noyau et de l'originalité à ce film d'horreur qui singe le fantasque mais ne l'atteint pas. | 0 |
Pas déçu !! C'est exactement le genre de film auquel je pensais !! C'est fun, c'est divertissant, c'est drôle !! Le scénario n'est pas exceptionnel certes mais les scènes de sauvetage sont assez spectaculaire !! Au niveau de l'humour, on y trouve son compte avec des blagues salasses et des situations cocasses notamment la scène de la morgue qui est vraiment drôle !!! Le duo Dwayne Johnson et Zac Efron fonctionne parfaitement !! La bonne alchimie entre ces 2 acteurs se ressent à l'écran !! Sans oublier également la splendide Kelly Rohrbach qui fait son effet à chaque apparition !! Par contre j'ai trouvé le final décevant et le clin d'oeil à David Hasselloft mal amené !! Pour conclure, un bon divertissement , caricatural par moment mais une bonne comédie estivale !! | 1 |
Super film à aller voir, les acteurs sont super et le suspense est là! | 1 |
comme Nahchon BenAminadav dans la Genèse Mikhal est entrée dans l'océan du mariage pour obliger Celui qui a donné à tous les êtres humains le commandement du mariage de lui trouver un hatane un mari et comme pour Nahchon la mer de la conjugalité s'est ouverte devant elle alors qu'elle avait de l'eau jusqu'au cou | 1 |
Avant de voir ce long-métrage, j'ai regardé la bande-annonce pour voir un peu comment allait être le film. Il avait l'air bien, mais quand le film s'est terminé, je me suis rendu compte à quel point j'avais perdu du temps à voir ce navet. Pas d'action, juste une bonne bande-originale. "La Haut avec les meilleurs parmi les meilleurs" titrait l'affiche du film. Je dirais plutôt "La Haut avec les navets parmi les navets"... NUL | 0 |
C'est un film à sketchs avec ses bons et moins bons scénarios, mais avec l'immense Vittorio Gassman et toujours cet humour et cette légèreté de la comédie italienne où les hommes et les femmes en prennent pour leurs grades à travers leurs petits et grands défauts........ Ettore Scola nous fait partager tout l'amour qu'il a pour les gens....... | 1 |
Ben dis donc, ils sont vraiment gros les loups là-bas. Et puis sacrément méchants aussi. C'est tellement gros qu'on a du mal à y croire. Dommage car les paysages sont grandioses et les acteurs ne sont pas mauvais, et on a envie de voir ces personnages s'entre déchirer pour leur survie. | 0 |
Un duo Pacino/Goodman semblait intéressant. Mais le médiocre faiseur Harold Becker se focalise sur Pacino/Barkin, libre à lui, mais le résultat est tellement décevant. D'autant plus que le personnage de Pacino n'arrive pas à émouvoir, la faute à une mise en scène inexistante et un scénario baclé. Sea of love ressemble à un téléfilm, mauvais et forcé. Dur quand on sait que la production Bergman a offert Serpico, Scarface et Carlito's Way dans le domaine Pacino. Bref, un mauvais moment à éviter, mais il faut le voir pour le croire. | 0 |
Ce film d’action Chinois est un véritable navet. Le scénario est trop léger, les scènes d’actions prennent trop de place, le film n’est pas intéressant et on s’ennui du début à la fin… Bref, mise à part la mise scène de Ching Siu-Tung et Zhao Xiaoding qui est correcte et les acteurs comme Donnie Yen, Guo Xiaodong ou encore Kou Zhenghai qui sont convaincants, le film ne vaut pas grand chose. 05 / 20. | 0 |
J'étais resté à la porte de "Pau et ses frères", cette fois encore le film ésotérique de Marc Rocha n'a pu atteindre mon intelligence. De quoi,parle ce film ? Bien difficle de le définir. De la relation entre 2 frères ? On n'en sait finalement pas beaucoup plus à la fin du film qu'après 10 minutes. De la recherche d'un homme ? On n'en comprend ni les mobiles ni les moyens. D'un voyage ? On n'a droit qu'à une succession de plans (souvent d'une grande beauté, il faut bien le dire) dont on peine à saisir les liens. Le commentaire en voix off apporte plus de confusion que d'éclairage. Décidément le cinéma de Marc Recha n'est pas pour moi ! | 0 |
Téléfilm sans prétention qui a pris un sacré coup de vieux !!! Je suppose que dans les années 80 c'était prenant mais là il y a un réel manque de rythme et le scénario ne décolle pas des masses !! C'est malheureusement trop ennuyeux au final ! | 0 |
Une suite dans la même veine que le premier opus, on retrouve nos trois héroïnes à l'entrée dans la vie active (les derniers mois de fac). Le film arrête d'être un "American Pie" soft pour aller vers un "Sex and the City" peu inspiré (ça manque de sexe). | 0 |
Super film !! Les chansons était super !! Les actrices était super !! La chanson que j’ai préféré était toxic ! Le scénario était magnifiquement écrit !! Et la fin était super ! | 1 |
Indépendamment des échecs, ce film est un prétexte à passer un excellent moment dans une histoire de jeune garçon, avec la tête plutôt sur les épaules pour son âge. Remarquable film avec des dialogues plutôt intéressants et qui font 'mouche'. On ne s'ennuie pas un instant. S'il y avait la possibilité de mettre 15 ou 20 étoiles, je l'aurai déjà fait. | 1 |
Excellent dessin-animé que cet Avril et le monde truqué qui nous plonge dans une uchronie aux aspects rétro-futuristes particulièrement savoureux. L’univers graphique de Tardi est très riche et déploie un festin visuel de chaque instant, tout en proposant une intrigue que l’on peut légitimement rapprocher des aventures de Tintin avec disparition mystérieuse de savants et personnages pittoresques (le grand-père foldingue, le chat qui parle etc…). La grande force du long-métrage est de proposer une animation très fluide mettant vraiment en valeur les dessins de Tardi, tout en ne sacrifiant pas les gags pour les plus petits et en gardant toujours à l’esprit la logique initiale qui veut que la France des années 30 est restée coincée au stade scientifique et technologique du 19ème siècle. Le tout est d’une belle cohérence et si tout ceci ne porte pas à conséquence et ne va pas très loin sur le plan thématique, le résultat final est suffisamment efficace pour faire oublier ce petit déficit de sens. | 1 |
Ah ah ah, les chinois copient les ricains dans ce qu'ils ont de plus mauvais, la grosse propagande qui tâche. C'est le soldat ching chong ryan super lourdingue. Niveau combat c'est pas mal (comme pour ryan) mais alors le reste pffff ah ah ah ah à se tordre de rire tellement la propagande est grossière. Je me demande si ils seront capable de nous faire de la propagande de qualité comme "Black Hawk down" ? on verra. | 0 |
Le meilleur de la saga ou Superman affronte des méchants digne de ce nom. Une bonne histoire avec Superman qui renonce à ses pouvoirs par amour et puis de l'action bien sur. | 1 |
Ce film n'a rien d'extraordinaire, un scénario sans originalité, le même genre de fin que la plupart des films d'horreur c'est à dire pas vraiment de fin... On a des moments de frayeurs mais aussi beaucoup de moments longs et ennuyeux. J'ai été le voir avec des amis à la séance de 22h et la salle était remplie donc forcément on est plus plongé dans le film et il se laisse regarder, j'ai passé plutôt un bon moment. Mais il est certain que The Baby ne va pas révolutionner l'industrie du film d'horreur, de plus il est tourné en found footage c'est à dire avec une caméra amateur alors bonjour le mal au cœur dès le début du film pour les gens comme moi qui ont le mal des transports... | 0 |
Quelle déception et que de frustration devant un casting asting aussi fourni d'avoir un scénario aussi insipide !! | 0 |
Je ne comprend pas pourquoi les gens descendent ce film qui absolument remarquable. Il y a de l'action, de l'humour bref un bon cocktail quoi. Film très divertissant auquel je donne 4 étoiles sans hésiter | 1 |
Du film de guerre ("The Dogs of War"), au fantastique ("Ghost Story"), en passant par le polar viril ("Raw Deal") et le film d'aventures ("Robin Hood"), John Irvin peut se vanter d'avoir touchè à tout! Cinèaste musclè, Irvin n'est pas homme à se laisser enfermer dans un genre! Venu du documentaire, ce metteur en scène britannique a même vècu l'enfer du Vietnam! Dans "Champions", il signe de loin son plus beau film, quand on sait que c’est inspirè de faits rèels! L'histoire poignante d'un jockey atteint d'un cancer dècidant de continuer malgrè tout à courir jusqu'au mythique Grand National! Ce qui rend cette histoire d'autant plus belle, c'est le fait que le cheval de Bob Champion se remettait d'une blessure tellement grave qu'à un moment donnè on a pensè que le cheval ne pourrait jamais courir de nouveau! On admire l'interprètation de John Hurt (comment se fait-il qu'un acteur de cette trempe n'est pas encore obtenu un Oscar du meilleur acteur ???) et on se règale des courses de chevaux, nècessaire à tout grand film du genre qui se respecte! Chaque ètape de la vie, même la plus naturelle ou la plus dèsirèe, est pour Bob Champion une redoutable èpreuve! Les personnages secondaires (Ben Johnson , Kirstie Alley) sont vraiment secondaires et soulignent par là que le film n'est rien d'autre que le rècit d'un seul homme qui s'est battu avec ses tripes! En rèsumè, du très beau cinèma avec son comptant d'èmotions, de rage de vivre et de courage! A celles et ceux qui ont connu le cancer et qui s'en sont sortis, "Champions" doit être dèdiè... | 1 |
Rien de bien enthousiasmant dans cette suite illogique de l'excellent "Entretien avec un Vampire" de Neil Jordan. L'acteur Stuart Townsend est trop fadasse et succède avec difficulté à Tom Cruise, sans aucune subtilité dans son interprétation, tout comme le casting dans son ensemble. Seul Vincent Perez semble s'amuser. Le scénario est un affront total vis à vis de l'œuvre originale, sans parler du fait qu'il tente sans succès de regrouper la densité de deux tomes des chroniques de vampires. Un gâchis total, un de plus. Je n'ai trouvé de réconfort que dans le soundtrack et le score du film. | 0 |
Thriller psychologique? Pas si sûr que les fans de Shining, dont le film semble à bien des égards s’inspirer, puisse y trouver leur compte. La trop grande linéarité de l’histoire est très décevante alors que les effets visuels, très bien maitrisés, nous bercent dans beaucoup d’espoir tout au long du film. | 0 |
Génial, beaucoup de gags avec plein d'imagination.Ça force le respect.Je le regardais juste pour voir Sherilyn Fenn et je suis vraiment pas déçu ! | 1 |
Neil Marshall propose une nouvelle adaptation de l'oeuvre de Mike Mignolia quinze ans après le premier film de Guillermo del Toro qui avait par la suite réalisé une suite quatre ans plus tard. Je ne connais pas l'oeuvre d'origine, mais ce film semble transgresser absolument toutes les règles. C'est violent, sanglant et grossier. Ce n'est pas ce qui m'a dérangé, bien au contraire seulement, cette exubérance en tout point ne suffit pas à sauver le film qui est très ennuyeux. Cela peut paraître étrange, car on a l'impression que ça n'arrête pas avec beaucoup d'action et un rythme plutôt soutenu et pourtant je me suis ennuyé, la faute à une histoire peu intéressante et très brouillonne, et des enjeux très faibles. J'ai regardé ce film avec un total désintérêt. De plus, le film fait très kitsch, et pas simplement dans l'esprit, car les effets spéciaux sont souvent ringards. On se demande parfois si ce n'est pas ce film qui est sorti il y a quinze ans. Bref, j'avais beaucoup apprécié "Doomsday" et "The Descent" parmi les précédents films du réalisateur, mais ce film en est bien loin tant il est pénible et ennuyeux à suivre. Pour terminer sur une note positive, il faut bien, je dois dire que j'ai trouvé David Harbour plutôt bon dans son rôle. | 0 |
Une comédie policière très moyenne, à l'interprétation au rabais, et au scénario assez bidon. Les situations stéréotypées n'arrangent pas les choses. Restent quelques (rares) bons moments. | 0 |
L'épisode 2 reprend la même sauce avec un rajout de personnages barré tel gras double ou mini moi par exemple, toujours aussi drôle. | 1 |
Avec ce titre, je m'attendais a une comedie americaine un peu lourdingue. Le resultat est une excellente comedie avec une attention particuliere pour tous les roles. | 1 |
Des aventuriers prêts à tout pour quitter une localité minable du Venezuela sont chargés de transporter par camion un gros stock de nitroglycérine. "Le Salaire de la peur" démarre très lentement pour nous mettre dans l'ambiance et présenter ses personnages, mais ce n'est que pour mieux partir une fois les camions en route. Malgré son âge, le film propose un suspens terriblement efficace, avec des péripéties inventives des scènes choc. On reste ainsi scotchés devant la dernière heure, la mise en scène de Clouzot et la photographie étant impeccables. Avec, en prime, les prestations excellentes de Montand et Vanel. "Le Salaire de la peur" est donc un classique doublé de l'une des rares réussites dans le genre pour le cinéma français. | 1 |
Troisième volet de la série X-Men, plus orienté action que les précédents opus. C'est un plaisir de retrouver tous les personnages connus, dans une saga qui se distingue par sa cohérence et sa qualité. | 1 |
L'histoire du cinéma prouve que, très souvent, le premier film réalisé par un acteur ou une actrice se situe très à part de la production habituelle. "Loin d'elle", premier film de la comédienne canadienne Sarah Polley (remember "De beaux lendemains" d'Atom Egoyan), vérifie, une fois de plus, cette remarque. En effet, une histoire d'amour sur fond d'Alzheimer ne représente pas un sujet très fréquenté depuis la naissance du cinéma. L'interprétation très sobre de Julie Christie et de Gordon Pinsent permet au film d'éviter tout soupçon de mièvrerie. Quant à la réalisation, tout en étant également très sobre, elle sait également innover en utilisant un procédé peu courant : l'intervention en pointillé d'une scène que l'on qualifiera de flash forward, l'histoire principale ne rejoignant cette scène qu'à la toute fin du film. Un film pas très joyeux, certes, mais une belle réussite pour un pemier film. | 1 |
Le film est magnifique. Tom Hanks est incroyable. Il finit par découvrir tous les rouages de l'aéroport en restant bloqué à attendre que la situation de son pays s'améliore. Il y découvre des personnages attachants, des moyens détournés de pouvoir se faire de l'agent pour manger, un endroit pour dormir, un travail et commence à "vivre" dans l'aéroport, attendant de pouvoir en sortir et tentant chaque jour de sortir de son statut de "Inacceptable". Une histoire extraordinaire qui m'a rappelé "Seul au monde", mais avec du monde :) | 1 |
Moi qui aime les films qui parlent d'histoire et / ou de politique, je devais voir ce film. Il est un poil ennuyeux, lent et compliqué mais il s'avère être tout de même très bien. Les acteurs sont parfaits et la tension palpable. Il s'agit de faits véridiques, d'une prise d'otages en 1976 qui s'est bien finie pour les otages. Cela parle du conflit israélo-palestinien. C'est à voir. | 1 |
Catastrophe cinématographique pour ce film au scénario puéril, aux dialogues et aux effets spéciaux nuls. Chie nos vie est un film où tout est ennuyeux et risible. La musique est nul tout comme les acteurs qui jouent comme des pieds. Seuls les bruitages (bruit de l'eau et du vent seulement) valent le détour surtout en dts 5.1. Les scènes d'actions et de combats sont particulièrement ratées car nulles et idiotes.Coupes anachroniquesUn mauvais hommage à la culture et au cinéma japonais. En bref, un désastreà se crever les yeux | 0 |
Un film qui s'inscrit exactement dans le registre disney, les chansons sont géniales! Je le conseille fortement. | 1 |
Dans la série des super bouses du cinéma nous voilà bien servis ! Un gros caca bien fumant et bien fumeux où tout est mauvais de A à Z (et c'est un euphémisme). Le réalisateur doit être mégalomane ou aveugle pour avoir osé infliger un truc pareil aux spectateurs. Effets spéciaux minables, scenario absurde, jeu d'acteur à pleurer, décors immondes, scènes d'action risibles car tellement ridicules et bidons. Petit bémol dans la nullité : les explications techniques sont limite crédibles quand on n'y connaît rien (on sent qu'un effort particulier a été mis sur ce point tellement ça blablatte sur ces sujets - une tentative pour meubler le vide). A éviter absolument !) | 0 |
C'est en abordant l'alcoolisme d'une manière nouvelle que Mike Figgis signe son fameux "Leaving Las Vegas". Malheureusement pour nous, le sérieux manque de doigté du metteur en scène et la cruelle absence de rythme dont souffre le scénario embourberont les deux têtes d'affiche du début à la fin du long-métrage. Passant par une introduction qui n'en finit pas, Nicolas Cage sort de sa coquille pour entrer dans la peau d'un homme perdu. Jouant convenablement sans briller pour autant, le neveu de Francis Ford Coppola tente de rendre justice à un récit sans queue ni tête où seule Elizabeth Shue parvient à faire ressortir le meilleur d'elle-même. Forte et surprenante de crédibilité dans son rôle de prostitué, la révélation de "Retour vers le futur II" impressionne et tend même à piquer la vedette à son collègue masculin. Mais en dépit de la fusion qui s'établit parfaitement entre les deux acteurs et de la beauté des thèmes abordés rien n'y fera. Entre une mise en scène catastrophique et un scénario ennuyeux à mourir, "Leaving Las Vegas" fatigue et exaspère tant son potentiel était grand et son réalisateur petit par le talent. | 0 |
Un très bon film qui m'as beaucoup plu! Pour moi, c'est un des meilleurs de la saga (avec le 1 et le 2) et qui relève le niveau des deux précédents opus. Un bon scénario et des bons acteurs, surtout Josh Hartnett et l'incroyable Jamie Lee Curtis. Quelle plaisir de la retrouver! Il est également apréciable de revoir Marion Chambers. Le film met l'accent sur les failles psychologiques de Laurie Strode et delaisse malheureusement un peu les meurtres. Mais, ce que je préfére dans ce film est le comportement de Laurie Strode qui se défend et se bat avec son frère. Elle est courageuse et déterminée.Leur combat est pour moi le meilleure moment du film.La scène d'ouverture est également bonne et la scène final est juste excelente! Pour moi, ce film achève la saga comme il se doit avec cette fin. Halloween Résurection n'est qu'une fin alternative. | 1 |
Succulente et brillante adaptation de Marivaux (Jeu de l’amour et du hasard), modernisée avec une légèreté, une originalité stupéfiantes. Valérie Donzelli nous fait admirer le chef-d’œuvre de Marivaux comme une pièce nouvelle, comme si nous la découvrions, et avec une connivence avec l’auteur qu’il n’aurait assurément pas reniée ! Agrémenté de trouvailles (commentaires genre films muets, décors, costumes) et prodigieusement interprété par un septuor de la Comédie-Française (Léonie Simaga éblouissante), cet arrangement rénové et libéré est un pur bijou ! | 1 |
Valérie Donzelli a su renouveler avec la comédie. Drôle et touchant j'ai adoré le film ! On rit, on pleure et on s'attache aux personnages. Je recommande vivement | 1 |
Pas terrible ça se laisse regarder mais sans plus, j'ai pas trouvé qu'il faisait peur et ça reste très classique dans le déroulement de l'histoire. | 0 |
J ai aimé les 10 dernieres minutes,il ne se passe rien avant,apart la fille qui court dans tous les sens en s égosillant...mal de tete assuré!! | 0 |
4 sur 5 pour ma part. Très sévèrement jugé, j'ai hésité en grand fan du Klyntar à aller voir ce film que j'ai longuement attendu qui plus est avec un acteur que j'apprécie beaucoup, Tom Hardy. Ce film est bon, divertissant et à un peu d'humour (signature Marvel). Si certains reproche son maque de cohérence j'ai envie de dire quel film marvel n'en a pas ? Quel film marvel respectez la lettre de comics ? Les scènes coupées au montage devrait toutefois et je l'espère compenser le côté expéditif de la. Fin du film et éclaircir quelques zones d'ombres. Il est toutefois dommageable de couper autant de scènes pour pouvoir être plus bankable, les fans comme moi doivent le déplorer. Pour conclure, c'est plaisant malgré quelques défauts bien visibles et le fan du cixs que je suis à apprécié les quelques références et plus particulièrement l'apparition de Attention spoiler (lady venom que l'ont peut bien rencontrer dans semic venom n°15 de 1998 pour ceux qui doutent). | 1 |
Une fois toutes les 5 ans, surgit au milieu de l'épais brouillard des mauvais films, un bijou, un diamant inconnu, un mirage cinématographique. Le Monde de Charlie fait partie de ces raretés. Un scénario intelligent où chaque réplique résonne de sa subtilité, de sa nécessité et de son identité. Trois jeunes - trois gamins même - nous font revenir à l'âge de nos adolescences insouciantes ou qu'on pensait insouciantes, et nous jette à la figure toute la problématique d'être différent ou solitaire. La virgule est mal choisie "on ne passe qu'une seule fois à l'âge adulte"... non ! Il aurait fallu dire "A quel moment devenons-nous un adulte ?..." Au moment où on s'accepte, où on se connait et on se comprend... Voilà ce que raconte le film, le chemin douloureux vers l'acceptation de soi... Emma, Logan et Ezra interprètent à la perfection des rôles taillés sur mesure pour eux. Ils sont drôles, cruels et touchants, n'en font jamais trop ou pas assez. Ils sont vrais. They are infinite ! On pourrait croire à l'affiche que c'est encore un film d'ado, un peu tarés et timbrés... Ils le sont, mais dans l'aspect le plus sensible qui est. Dans tout ce qui fait que chaque adulte se reconnaîtra dans ses personnages, dans ces crises existentielles et cette souffrance latente... La réalisation est efficace et sobre, le montage intelligent, la musique merveilleuse. Seul bémol, on devine trop tôt ce qu'on apprend à la fin... Mais c'est vraiment le seul bémol ! Alors allez-y, plongez dans le cinéma indépendant et définitivement le meilleur cinéma au monde...surtout quand il appartient à Charlie | 1 |
Un "plus belle la vie" version coréenne avec des acteurs de théâtre, une intrigue digne d'Arlequin, d'incroyables scènes d'érotisme avec un personnage principal impuissant et des zooms.... Beaucoup de zooms.... Trop de zooms.... Si le film n'était pas asiatique personne n'oserais lui donner le moindre point positif, mais je lui offre tout de même une étoile car un tel effort pour s'enfoncer de médiocrité ça mérite le respect, et ça a même un petit coté comique. | 0 |
Ayant apprécié sans plus les opus précédents, et l’idée d’un reboot 100% féminin me paraissant judicieuse et innovante, je suis allé à la rencontre de Ocean8. Ce film me paraît plus doux, plus juste que les précédents. Le casting 100% féminin apporte réellement quelque chose, rend le film encore plus excitant ! La fraîcheur et l’énergie de Anne Hataway m’a beaucoup plu, elle est celle qui apporte le plus au film, même si toutes sont géniales. Je ressors de la séance en ayant envie d’être un grand criminel, de partir à l’assaut d’objets rares et convoités... enfin bon, Ocean8 a donc réussi le pari de plaire, d’innover tout en restant dans le thème. Un cambriolage lors du Met Gala, soit l’un des événements les plus attendus chaque année est très bien pensée puisque nous pouvons apercevoir des visages connus tout du long et c’est plutôt sympa. Concernant le scénario, rien à redire, on comprend tout (ce qui est rare dans mon cas concernant les films du genre) tout se suite, on suit le déroulement du plan, et on a envie de savoir comment ça va se passer. Bien que prévisible, j’ai vraiment passé un bon moment et franchement, ces femmes sont badass! | 1 |
Un film fort, sensible et dur. Dans ce quartier qui semble hors du monde, le scénario nous emmène dans un au coeur de la vie de tous ces gens qui se battent pour survivre. Le jeune Alejandro est extraordinaire de justesse et d'humanité aussi. | 1 |
Dans ce film à sketches très inégal, le regardable côtoie le pire. Pour le pire on hésite entre le sketch avec un Charles Aznavour jouant lamentablement dans une histoire sans aucun intérêt, ou celui avec Fernandel, poussif à souhait et interminable. Le Darieux/Brialy avait tous les atouts pour aller vers le souffre, mais les auteurs ont préféré terminer dans le gnangnan. Le sketch avec Presle, Arnoul et Ferrer est très élégant, classieux même, à défaut d'être hautement captivant. Le sketch avec Brialy et De Funes est amusant (on remarquera que Brialy cabotine davantage que De Funès, un comble !) Reste l'introduction, très curieuse avec toutes ces bonnes sœurs qui n'ont vraiment pas des têtes à s'enfermer dans un couvent, et Michel Simon qui fait son numéro. Quant à la conclusion elle n'a aucun intérêt. Globalement on sent l'œuvre d'un réalisateur fatigué dirigeant mal certains de ses acteurs et faisant durer trop longtemps ses scènes. De tous ces gens qui ont collaboré au film, seule sans doute l'image de Danielle Darieux, belle, élégante et insouciante et que son fis se permet de juger sans la connaître restera dans nos mémoires car ce n'est pas un grand film ! | 0 |
Ca met mal à l'aise tellement c'est ridicule. Je tiens à dire qu'il est dans mon top 3 des films les plus nuls que j'ai vus de ma vie. | 0 |
"Comment se faire larguer en 10 leçons"(2002) n'est ni plus ni moins qu'une sitcom déguisée sur deux heures,qui n'a de romantique que son affiche et son couple vedette de papier glaçé. Rien ne pétille,rien ne fait tâche et le postulat de départ semble être le seul moment où les scénaristes se sont grattés la tête. Une publicitaire fait tout pour se faire éjecter par un mâle,qui veut au contraire la faire tomber amoureuse de lui. Quiproquos et échanges verts qui ne tiennent pas la durée face à un cahier des charges prédéfini et des digressions plombantes. Kate Hudson,amusante mais pas dirigée. Matthew Mc Conaughey,limite nigaud. | 0 |
Et bien ma fois...quelle belle surprise. Docteur sleep, m'a mit une sacrée claque. Ce film réalise en effet l'exploit d'être une excellente suite, ce qui est assez rare au cinéma. L'autre fait non négligeable, est que l'on ne voit absolument pas le temps passer, alors même que le film est long. Bref, vous l'aurez compris, Dr Sleep, est, de mon point de vue, une réussite totale. | 1 |
Ce film qui fit longtemps forte impression auprès des amateurs de cinéma bi possède deux atouts majeurs : la beauté de ses plans génialement éclairés et la présence magnétique de Barbara Steele. Sinon on ne peut d'empêcher de trouver le rythme lent, peu dynamique et l'affaire modérément passionnante. Malgré ses défauts le film reste toutefois très attachant. | 1 |
Une pâle copie de Fast and Furious et autres ersatz (Born to race), oui mais là c'est version allemande, et elle n'est pas la seule. Bon faut dire que les schleus se posent là en matière de caisses, certes, mais pour les films ça se discute, ou pas vraiment en fait c'est la loose. Bon le remake n'a rien pour lui en plus,z'ont prit des paysans du coin avec un semblant de couple bogoss en héros, les courses sont mal faites, la musique pue, le jeu d'acteur est aussi disparu que l'Atlantide,l'action est tellement mal faite qu'on fait mieux en zoomant sur une peluche. Ah non une purge ce truc, z'ont du confondre adrénaline et grenadine... | 0 |
Un film confus, lent, sombre et inintèressant que Jake Gyllenhaal n'arrive pas à remonter. | 0 |
Mais que c'est mauvais ... quelle bouse qui fait saigner les yeux tellement c'est merdique. Même si on veut passer le temps, le neurone éteint, devant un pop corn movie (et si on aime un peu les "vroum vroum"), ce film est à fuir. Scénario ... il y a un scénario ? Toute facon, ca sert à rien. Pis quand on voit la filmographie du "scénariste", on comprend. Acteurs ... il y a des acteurs ? Quelques méchants très vilains, une blondasse kinenveut et un gentil qui a une pseudo classe et ca suffit. Ils savent pas aligner 2 répliques (pourries) sans avoir l'air idiot mais ils sont pas la pour ça. Crédibilité ... il en faut ? Nah pas la peine, on prend une moto sportive du genre Yamaha R1, on lui fait faire un parcours de motocross à 240km/h et ça passe à l'aise, les deux mains dans le dos et en fermant les yeux sinon c'est pas drôle. Réalisateur ... il a fait qu'un film ... ça a suffit pour le griller à vie. Que la prochaine personne qui le voit à moins de 100m d'une caméra le lapide. Il nous sert une bouillie cinématographique avec des successions de plans à vous donner la nausée tellement c'est mauvais. A se demander si il nous faisait pas une crise d'épilepsie à chaque prise. Bon j'arrête le massacre ... je pense que vous aurez compris. Vous voulez un film qui fait vroum vroum, même Fast and Furious passe pour un chef d'oeuvre à en pleurer tellement il est bien comparé à Beurk ... oups ... Torque. | 0 |
Un film qui donne ici naissance à une fresque humanitaire. L'ensemble est un peu long. | 0 |
C'est gros quand même comme scénario, ce film est tout juste divertissant, surtout que bizarement l'intrigue est la même que I-Robot ! | 0 |
Rollin Jean, réalisateur expérimental.......... nous livre un film muet dont les acteurs jouent comme dans les films muets....... est-ce parce que le film se passe au bord de la mer que tout cela relève d'un QI d’huître ? C'est abyssal de nullité...................... saupoudré d'un érotisme fétichiste (viol, blonde, nudité avec coloration bikini......) pour atteindre tout de même un certain public... | 0 |
L'histoire est banale et l'épouvante n'est pas au rendez-vous. On s'ennuie, on baille et on s'endort devant des prestations médiocres et des effets spéciaux qui font plus pitié que peur | 0 |
Une histoire basique d'un crocodile qui tue des humains ; des acteurs pas très prenant, beaucoup de longueurs où rien ne se passe et des attaques très furtives du crocodile. | 0 |
L'idée de départ était séduisante mais sans doute bien trop ambitieuse pour la traduire en un film cohérent ... Ca n'a pas manqué, The Invention of Lying est complètement décousu. Ce n'est pas parce que mentir n'existe pas que tout le monde doit être complètement abruti et naïf ? Pourquoi personne ne questionne-t-il les "vérités" qui leur sont assénées ? On peut très bien se tromper sans pour autant mentir. Bref, le concept est présenté de manière complètement incohérente, ce qui m'a gâché le plaisir. Mention spéciale quand même pour Ricky Gervais et Jonah Hill que j'apprécie toujours autant. Mais au final ça me presque de la peine pour Ricky Gervais, qui non content d'incarner un petit gros loser se retrouve en plus avec un film pas terrible à son palmarès ... | 0 |
Voila ce qu’est un bon film animé à l’ancienne, Bruce Timm et ses scénaristes nous offrent une grande aventure. Ces derniers réussissent à se rapprocher du Comics et cela nous donne une très bonne adaptation. Au niveau de l’animation, on est dans le même état d’esprit que la série sauf que comme je l’ai déjà signalé ci dessus, l’atmosphère est un peu plus sombre, plus mélancholique et surtout on voit des meurtres et du sang. Le scénario est vraiment bon, on apprend énormément de choses grâce aux judicieux flash-back qui sont très bien placés. On découvre beaucoup de choses sur les origines de Batman, de Bruce Wayne mais aussi du Joker. Les personnages sont bien écris et le trio charismatique formé par Batman, le Joker et le Fantôme Masqué a un impact redoutable. Les couleurs et les décors sont une nouvelle fois excellents, on reconnait direct la patte Bruce Timm. Un petit mot sur la musique aussi qui est magnifique, Shirley Walker a vraiment une place importante dans ce film et aussi dans la série. Ses compositions nous embarquent à chaque fois et je ressentais le même sentiment avec la musique de Danny Elfman chez Burton. Si vous adorez la série animé, je vous conseille de voir ou de revoir ce film car déjà ça rappelle de bons souvenirs mais aussi cela nous montre à quel point on avait atteint du très bon film d’animation. En résumé, Batman contre le Fantôme Masqué est une excellente adaptation du comics, Bruce Timm l’essence même du personnage, de son univers et de son atmosphère. C’est le genre de film animé qu’on aimerait retrouvé plus souvent à la télévision par exemple. La critique complète est disponible sur le blog =) | 1 |
Le genre de film qu'on est heureux d'avoir téléchargé gratis. Vraiment sans intérêt aucun. Ne perdez pas votre temps... | 0 |
le gendarme et les extra-terrestre est un exellent film, dans ma famille tous les monde aime les films hilarents de Louis de funès et celui ci fait parti ceus que j'aime le plus. | 1 |
De très mauvaises blagues, un Will Ferell pas marrant malgré tous ses efforts, une parodie critiquant les teen movies Américains, une intrigue sans queue ni tête sensée être drôle et de très mauvaises blagues (bis). Si vous aimez ce genre de film, foncez ! Moi, ce n'est pas mon cas... | 0 |
J'ai adoré l'univers déjanté de Ruben Fleischer dans " Bienvenue à Zombieland " et là sont virage de genre à 360° me surprend un peux , en bien je veux dire . Bon, les films de gangsters on va dire que j'en est vu quelques uns quand même mais celui la n'est pas le meilleur, bien qu'il ce regarde plutôt facilement . Avec un casting 4 étoiles et des bonnes gueules du cinéma . Bon après le scénario final est un peux prévisible mais les scènes d'actions sauvent un peux le film, plus porté sur le Tommy gun que sur la finesse des personnages et de l'histoire . En bref c'est un film qui ce regarde pour son bon casting ,ces bonnes fusillades et ces courses poursuites . A voir donc . | 1 |
Led Zep c'est Led Zep ! | 1 |
Pour tout dire, c'est un peu à reculons que j'étais allé voir ce film qui faisait partie, cette année, de la sélection cannoise Un Certain Regard. En fait, ne m'attirait a priori que le volet Leo Carax : 9 ans après "Pola X", enfin quelque chose à voir de cet ex-génie du cinéma français ! Car "Tokyo", en fait, ce sont 3 films de 30 à 35 minutes, le premier réalisé par Michel Gondry, le suivant par Carax et le dernier par Joon-Ho Bong. Et bien, les 3 films sont tous intéressants. Tous les 3 présentent en point commun, à part Tokyo, un rapport au fantastique, genre qui, d'habitude, n'est pas vraiment ma tasse de thé. Et bien ici, ça passe très bien. Le film de Gondry rajoute à un film "réalisto-fantastique" une pointe d'humour parfaitement dosée. Celui de Carax fait plus dans le loufoque, avec son histoire de monstre des égouts interprété, bien entendu, par Denis Lavant. Globalement, on y trouve de très bonnes choses mais aussi quelques longueurs. Quant au volet Joon-Ho Bong, c'est un film plein de sensibilité sur un monde futur dans lequel personne ne sort plus jamais de chez lui. Une bonne surprise, ce film en 3 volets. | 1 |
Un film-ovni ambitieux, étrange, complètement décalé, incompréhensible mais qui possède un charme totalement envoutant. On adore ou on déteste ! | 1 |
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