Search is not available for this dataset
ca
stringlengths
3
1.79k
gl
stringlengths
4
734
També va compondre tres simfonies i importants obres de música de cambra, a més d'un bon nombre d'obres com peces per a piano i orgue, misses corals en suec, cantates i diverses cançons.
Tamén compuxo 3 sinfonías e importantes obras de música de cámara , ademais dun bo número de obras como pezas para piano e órgano , misas corais en sueco , cantatas e diversas cancións .
Diversos exemples són un quartet per a piano en la menor (1870) i un quintet per a piano en mi menor (publicada el 1865), un trio per a piano en sol menor (1887) (i un altre publicat pòstumament en do menor), un quartet de corda en re menor de l'any 1861 i un altre en la major.
Diversos exemplos son un cuarteto para piano en la menor ( 1870 ) e un quinteto para piano en mi menor ( publicado en 1865 ) , un trío para piano en sol menor ( 1887 ) ( e outro publicado postumamente en do menor ) , un cuarteto de corda en re menor do ano 1861 e outro en la maior .
Peces per a violí (incloent diverses sonates) i per a piano.
Pezas para violín ( incluíndo diversas sonatas ) e para piano .
En les últimes obres, escrites després de 1890, l'estil d'Elfrida Andrée canvia.
Nas últimas obras , escritas despois de 1890 , o estilo de Elfrida Andrée cambia .
La simfonia d'orgue en Si menor (1890) va trigar molt de temps a gestar-se.
A sinfonía de órgano en si menor ( 1890 ) tardou moito tempo en xestarse .
Una primera versió de la mateixa ja s'havia realitzat el 1871, probablement inspirada en les sonates d'orgue de Felix Mendelssohn.
Unha primeira versión da mesma xa se realizou en 1871 , probablemente inspirada nas sonatas de órgano de Felix Mendelssohn .
Deu anys després, el 1882, va interpretar una versió revisada en un concert al Crystal Palace de Londres.
Dez anos despois , en 1882 , interpretou unha versión revisada nun concerto no Crystal Palace de Londres .
Un breu viatge a París l'estiu de 1882 va afegir reminiscències de la música francesa al seu repertori.
Unha breve viaxe a París no verán de 1882 engadiu reminiscencias da música francesa ao seu repertorio .
Els treballs de Guilmant, Widor i Saint-Saëns figuraven regularment en els seus programes i, sota la inspiració de la música francesa, acabà per fi la simfonia d'orgue.
Os traballos de Guilmant , Widor e Saint-Saëns figuraban regularmente nos seus programas e , baixo a inspiración da música francesa , terminou ao fin a sinfonía de órgano .
Hi ha quatre moviments, amb aquesta influència i atmosfera francesa presents des del principi.
Hai catro movementos , con esta influencia e atmosfera francesa presentes desde o principio .
El segon moviment recorda a l'estil de Mendelssohn, molt influent per Andrée, mentre que el tercer és suaument sentimental i el quart de grandesa i exaltació gal·la.
O segundo movemento lembra o estilo de Mendelssohn , moi influente para Andrée , mentres que o terceiro é suavemente sentimental e o cuarto de grandeza e exaltación gala .
Des de mitjans de la dècada de 1920 en endavant, Elfrida Andrée es va retirar del seu lloc a la catedral.
Desde mediados da década de 1920 en diante , Elfrida Andrée retirouse do seu posto na catedral .
Va ser en l'òrgan on va trobar una sortida per als seus somnis artístics i emancipatoris, i mai va oblidar el debat parlamentari en els dies de la seva joventut.
Foi no órgano onde atopou unha saída para os seus soños artísticos e emancipatorios , e nunca esqueceu o debate parlamentario nos días da súa mocidade .
El 1905 es va consagrar un nou orgue catedralici que tenia un bufador elèctric.
En 1905 consagrouse un novo órgano catedralicio que tiña un soplador eléctrico .
Ara es podia prescindir dels tractants de manxes, i Elsa Stenhammar recorda que Andrée sovint perdia la noció del temps i romania asseguda en l'òrgan fins a altes hores de la nit.
Agora podíase prescindir dos tratantes de fols , e Elsa Stenhammar lembra que Andrée a miúdo perdía a noción do tempo e permanecía sentada no órgano até altas horas da noite .
En una d'aquestes ocasions , sent capaç l'òrgan de donar curs als seus sentiments més íntims , i després que els últims ressons es van haver apagat , ella va exclamar : ' Pau , petit , Aquí ho portes ! ' ( traducció aproximada del suec ” Där fick du , lille Paulus ! ”
Nunha desas ocasións , sendo capaz o órgano de dar renda solta aos seus sentimentos máis íntimos , e despois de que os últimos ecos se apagaron , ela exclamou : ' Pablo , pequeno , aí o levas ! ' ( tradución aproximada do sueco ” Där fick du , lille Paulus ! ”
Burla cap a l'apòstol Sant Pau recordant les limitacions imposades pel clergat anys abans).
Burla cara ao apóstolo San Pablo lembrando as limitacións impostas polo clero anos antes ) .
A la seva mort, el 1929, les seves composicions ja havien estat en part oblidades.
Á súa morte , en 1929 , as súas composicións xa foran en parte esquecidas .
Però des de la dècada de 1980 han tornat a popularitzar-se al seu país.
Mais desde a década de 1980 volveron a popularizarse no seu país .
Els manuscrits de les seves obres estan conservats a la Biblioteca Pública d'Estocolm.
Os manuscritos das súas obras están conservados en Biblioteca Pública de Estocolmo .
A Londres, el 1882, va conèixer la soprano Jenny Lind (1820-1887), que entre altres coses considerava que les dones eren incapaces de tractar amb una orquestra.
En Londres , en 1882 , coñeceu a soprano Jenny Lind ( 1820-1887 ) , que entre outras cousas consideraba que as mulleres eran incapaces de tratar cunha orquestra .
Elfrida Andrée es va afanyar a mostrar la seva simfonia al marit de Jenny, el director Otto Goldschmidt.
Elfrida Andrée apresurouse a mostrar a súa sinfonía ao marido de Jenny , o director Otto Goldschmidt .
Mentre ho estava fent, Jenny, de peu al costat d'ell, va xiuxiuejar: " És possible que sigui correcte per a tots els instruments? "
Mentres o estaba facendo , Jenny , de pé xunto a el , rumoreou : " É posíbel que sexa correcto para todos os instrumentos ? "
"Sí, certament, certament", li va respondre.
" Si , certamente , certamente " , respondeulle .
La pianista i compositora noruega Agathe Backe Grøndahl també es va mostrar poc entusiasta pel que fa a l'escriptura orquestral i va declarar en una carta a Elfrida que aquesta activitat no estava realment "en el meu gènere, crec".
A pianista e compositora norueguesa Agathe Backe Grøndahl tamén se mostrou pouco entusiasta con respecto á escritura orquestral e declarou nunha carta a Elfrida que esta actividade non estaba realmente " no meu xénero , creo " .
Com a educadora i com a examinadora de Kungliga Musikaliska akademien a Göteborg, Elfrida va instruir i va examinar a moltes dones organistes al llarg dels anys.
Como educadora e como examinadora de Kungliga Musikaliska akademien en Gotemburgo , Elfrida instruíu e examinou a moitas mulleres organistas ao longo dos anos .
Curiosament, el 1889 Göteborg era l'única diòcesi sueca que tenia organistes dones, cosa que tenia a veure amb el lloc d'Elfrida Andrée com a organista de la catedral.
Curiosamente , en 1889 Gotemburgo era a única diocese sueca que tiña organistas mulleres , o que tiña que ver co posto de Elfrida Andrée como organista da catedral .
La dècada de 1880 va veure una creixent oposició a les dones com a músics i compositors, la qual cosa és paradoxal si pensem que durant aquesta mateixa dècada al nom d'Elfrida s'unissin altres tres compositores, a saber, Laura Netzel (1839-1927), a qui va ajudar a començar com a compositor en la dècada de 1880, Valborg...
A década de 1880 viu unha crecente oposición ás mulleres como músicos e compositores , o que é paradoxal se pensamos que durante esta mesma década ao nome de Elfrida se uniran outras tres compositoras , a saber , Laura Netzel ( 1839-1927 ) , a quen axudou a empezar como compositor na década de 1880 , Valborg Aulin ( 18...
Tot i que aquestes dones van viure la mateixa època, hi va haver grans diferències entre totes.
A pesar de que estas mulleres viviron a mesma época , houbo grandes diferenzas entre todas .
Aulin i Munktell no van escriure res per a orquestra fins aproximadament 1900, i la producció de música de cambra de Laura Netzel només va començar en la dècada de 1890.
Aulin e Munktell non escribiron nada para orquestra até aproximadamente 1900 , e a produción de música de cámara de Laura Netzel só comezou na década de 1890 .
Elles tres van sorgir molt després que Elfrida hagués produït les seves composicions, i cap d'elles va deixar les seves empremtes polítiques.
Elas tres xurdiron moito despois de que Elfrida producise as súas composicións , e ningunha delas deixou as súas pegadas políticas .
Elfrida Andrée va ser la gran pionera.
Elfrida Andrée foi a gran pioneira .
Elfrida Andrée va néixer a Visby.[2] Va ser la filla més jove d'Andreas Andrée, un metge amb un profund amor per la música.
Elfrida Andrée naceu en Visby. [ 1 ] Foi a filla máis nova de Andreas Andrée , un médico cun profundo amor pola música .
La seva política era liberal i era molt conscient de la situació de les dones a Suècia.
A súa política era liberal e era moi consciente da situación das mulleres en Suecia .
La germana gran d'Elfrida era Fredrika Andrée (1836-1880), també coneguda com a Fredrika Stenhammar pel seu cognom de casada.
A irmá máis vella de Elfrida era Fredrika Andrée ( 1836 - 1880 ) , tamén coñecida como Fredrika Stenhammar polo seu apelido de casada .
Va ser una gran cantant d'òpera.
Foi unha aclamada cantante de ópera .
Iniciant-se en la música de la mà del seu pare, a l'edat de 14 anys va viatjar a Estocolm per formar-se com a organista, i dos anys més tard, el 1857, es va convertir en la primera dona a Suècia a obtenir un diploma d'aquesta especialitat en la Kungliga Musikaliska akademien (la Reial Acadèmia Sueca de Música).
Iniciándose na música da man do seu pai , á idade de 14 anos viaxou a Estocolmo para formarse como organista e , dous anos máis tarde , en 1857 , converteuse na primeira muller en Suecia en obter un diploma desta especialidade na Kungliga Musikaliska akademien ( a Real Academia Sueca de Música ) .
Ho va fer com una estudiant extramurs, ja que les dones no eren admeses com a candidates a l'ingrés a l'acadèmia.
Fíxoo como unha estudante extramuros , xa que as mulleres non eran admitidas como candidatas ao ingreso na academia .
Després de graduar-se va sol·licitar, com a dona, un permís especial del govern per optar a un lloc com a organista, però la seva sol·licitud va ser rebutjada per l'arquebisbe Henrik Reuterdahl, un diputat conservador.
Tras graduarse solicitou , como muller , un permiso especial do goberno para optar a un posto como organista , mais a súa solicitude foi rexeitada polo arcebispo Henrik Reuterdahl , un deputado conservador .
Elfrida li va escriure al seu pare en Visby:
Elfrida escribiulle ao seu pai en Visby :
Les noies som oprimides en tots els sentits.
'' As mozas somos oprimidas en todos os sentidos .
A més de convertir-se en cosidores o mestres, l'espectacle és l'única ocupació oberta per a nosaltres.
Ademais de converterse en costureras ou mestras , o espectáculo é a única ocupación aberta para nós .
Vull treballar i perseguir un objectiu, però què s'ha de fer quan hi ha un camp tan petit en el qual treballar?
Quero traballar e perseguir un obxectivo , mais que se debe facer cando hai un campo tan pequeno no que traballar ? '' [ 1 ]
Gairebé al mateix temps, la seva mestra d'orgue l'havia contractat com a organista a l'església de St James, Estocolm, però el clergat no la va deixar tocar, al·legant que "veure una dona al tamboret de l'orgue [ seria] indecorós i pertorbador".
Case ao mesmo tempo , a súa mestra de órgano contratáraa como organista na igrexa de St James , Estocolmo , mais o clero non a deixou tocar , alegando que " ver a unha muller no taburete do órgano [ sería ] indecoroso e perturbador '' .
A més, Sant Pau va dir: 'Les dones han de callar al temple'.
Ademais , San Pablo dixo : ' As mulleres deben calar no templo ' .
El 1861, amb 20 anys i després d'aquests incidents, ella i el seu pare van ajudar, a través de la correspondència i les discussions amb els diputats, a aconseguir un canvi en la llei que va permetre a les dones exercir de forma fixa com a organistes.
En 1861 , con 20 anos e tras estes incidentes , ela e o seu pai axudaron , a través da correspondencia e as discusións cos deputados , a lograr un cambio na lei que lles permitiu ás mulleres exercer de forma fixa como organistas .
Dos anys més tard va ajudar a dissenyar un altre canvi legislatiu mitjançant el qual les dones podien ser emprades com a operadores de telègrafs.
Dous anos máis tarde axudou a deseñar outro cambio lexislativo mediante o cal as mulleres podían ser empregadas como operadoras de telégrafos .
El 1861 comença a exercir el seu ofici a Estocolm.
En 1861 comeza a exercer o seu oficio en Estocolmo .
Al voltant de 1870, influïda pel filòsof anglès John Stuart Mill, va formular el seu lema: "l'elevació de la dona".
Ao redor de 1870 , influída polo filósofo inglés John Stuart Mill , formulou o seu lema : " a elevación da muller " .
Durant la seva vida es produí certament una 'època d'emancipació' per a la dona a Suècia.
Durante a súa vida produciuse certamente unha ' época de emancipación ' para a muller en Suecia .
En el seu naixement el 1841, les dones pràcticament no tenien cap dret.
No seu nacemento en 1841 , as mulleres practicamente non tiñan ningún dereito .
El 1929, l'any de la seva mort, la posició financera i legal d'aquest col·lectiu havia canviat radicalment, se'ls va obrir un rang més ampli d'ocupació i havien obtingut el dret a vot.
En 1929 , o ano da súa morte , a posición financeira e legal deste colectivo cambiara radicalmente , abríuselles un rango máis amplo de emprego e obtiveran o dereito a voto .
Es diu cants d'anada i tornada al conjunt dels pals flamencs originats a partir de música popular hispanoamericana.
Chámase cantes de ida e volta ao conxunto dos paus flamencos orixinados a partir de música popular hispanoamericana .
Es consideren en aquest grup la milonga flamenca, la vidalita, la rumba, la colombiana i la guajira entre d'altres.[1]
Considéranse neste grupo a milonga flamenca , a vidalita , a rumba , a colombiana e a guajira entre outros. [ 1 ]
S'empra l'expressió «d'anada i tornada» per l'antiga creença que aquests estils havien arribat a Amèrica pels emigrants espanyols, s'havien transformat allí i, amb el retorn dels emigrants i amb la volta als orígens dels seus descendents, s'havien conformat els pals aconseguint les formes que es coneixien llavors a Esp...
Emprégase a expresión « de ida e volta » pola antiga crenza de que estes estilos chegaron a América cos emigrantes españois , transformáronse alí e , co regreso dos emigrantes e coa volta ás orixes dos seus descendentes , conformáronse os paus alcanzando as formas que se coñecían entón en España. [ 1 ]
Sobre els cants d'anada i tornada en el lloc " Serranía de Ronda " .
Sobre los cantes de ida y vuelta no sitio " Serranía de Ronda " .
Sobre els cants d'anada i tornada en el lloc " El cresol flamenc " .
Sobre los cantes de ida y vuelta no sitio " El candil flamenco " .
Sobre els cants d'anada i tornada en El flamenc de la A a la Z, del lloc de Radiolé.
Sobre los cantes de ida y vuelta en El flamenco de la A a la Z , do sitio de Radiolé .
UNITAT DE TREBALL 7 : Cantes de Ida y Vuelta Los cantes americanos en la actualidad : emissió del 19 de set. del 2019 del programa de Radio Clásica Nuestro flamenco , amb José María Velázquez-Gaztelu .
UNIDAD DE TRABAJO 7 : Cantes de Ida y Vuelta Los cantes americanos en la actualidad : emisión do 19 de sept. de 2019 do programa de Radio Clásica Nuestro flamenco , con José María Velázquez-Gaztelu .
Els cants miner-llevantins són un estil flamenc que es va desenvolupar al segle XIX a la Serra minera de Cartagena-La Unió com a resultat de les grans migracions d'almeriens a aquesta regió.
Os cantes mineiro-levantinos son un estilo flamenco que se desenvolveu no século XIX na Serra mineira de Cartaxena-La Unión como resultado das grandes migracións de almerienses a esta rexión .
Segons Manuel Moya, aquesta accepció pren cos amb el naixement del Festival del Cante de las Minas de La Unión el 1961, encara que el poeta sevillà Manuel Machado ja l'esmentés el 1912 en el poema “La Lola”, dins de la seva col·lecció de poemes anomenat Cante Hondo.[1]
Segundo Manuel Moya , esta acepción toma corpo co nacemento do Festival del Cante de las Minas de La Unión en 1961 , aínda que o poeta sevillano Manuel Machado xa a mencionase en 1912 no poema “ La Lola ” , dentro da súa colección de poemas chamado Cante Hondo. [ 1 ]
Es tracta d'un cant amb cobla de quatre o cinc versos octosíl·labs.
Trátase dun cante con copla de catro ou cinco versos octosílabos .
És una modalitat molt remarcada de taranta (amb prou feines presenta diferències amb aquesta, excepte determinats matisos melòdics molt remarcats).
É unha modalidade moi remarcada de taranta ( apenas presenta diferenzas con esta , salvo determinados matices melódicos moi remarcados ) .
El seu creador va ser l'alacantí Rojo El Alpargatero, qui la va llegar al seu fill perquè es perpetués en la història.
O seu creador foi o alacantino Rojo El Alpargatero , quen a legou ao seu fillo para que se perpetuase na historia .
De la malaguenya, la granaína i el taranto d'Almeria, pals hereus del fandango, portats pels obrers andalusos i el seu contacte amb els fandangos locals, van sorgir els denominats cants miner-llevantins:
Da malagueña , a granaína e o taranto de Almería , paus herdeiros do fandango , traídos polos obreiros andaluces e o seu contacto cos fandangos locais , xurdiron os denominados cantes mineiro-levantinos :
La Tarannà.
A taranta .
Cante difícil, llarg i de profunda fondària procedent del fandango d'Almeria.
Cante difícil , longo e de profunda fondura procedente do fandango almeriense .
La minera: Cant també difícil i profund basat en les penalitats del treball a la mina.
A minera : Cante tamén difícil e fondo baseado nas penalidades do traballo na mina .
La cartagenera: Procedeix de l'aflamencament dels fandangos locals del segle XVIII.
A cartagenera : Procede do aflamencamento dos fandangos locais do século XVIII .
No tracta temes miners.
Non trata temas mineiros .
El fandango minero.
O fandango mineiro .
La levantica.
A levantica .
La Murciana.
A murciana .
Des de l'any 1961 se celebra a La Unión tots els mesos d'agost el Festival Internacional del Cante de las Minas.
Desde o ano 1961 celébrase en La Unión todos os meses de agosto o Festival Internacional del Cante de las Minas .
En aquest festival es rememoren aquells cants, que sofertament alçaven els avantpassats miners durant el seu llarg dia de treball dins de la mina i s'ha convertit en un dels festivals més importants del món del flamenc a Espanya.
Neste festival rememóranse aqueles cantes , que sufridamente alzaban os antepasados mineiros durante o seu longo día de traballo dentro da mina e converteuse nun dos festivais máis importantes do mundo do flamenco en España .
Els seus principals intèrprets són Pencho Cros, Antonio Piñana, Encarnación Fernández, Fosforito i José Sorroche.
Os seus principais intérpretes son Pencho Cros , Antonio Piñana , Encarnación Fernández , Fosforito e José Sorroche .
Un càntic és un himne (estrictament exclou els Salms) pres de la Bíblia.
Un cántico é un himno ( estritamente exclúe aos Salmos ) tomado da Biblia .
El terme és de vegades usat per incloure als antics himnes no bíblics com el Te Deum i certs salms usats en la litúrgia.
O termo é ás veces usado para incluír aos antigos himnos non bíblicos como o Te Deum e certos salmos usados na liturxia .
També pot incloure a:
Tamén pode incluír a :
Una cançó, especialment un himne (com en Càntic dels Càntics) Un cant o divisió d'un poema
Unha canción , especialmente un himno ( como en Cantar de los Cantares ) Un canto ou división dun poema
Benedicite ( Llibre de Daniel 3:57-88 ) Benedictus ( Evangeli de Lluc 1:68-79 ) Magníficat ( Evangeli de Lluc 1:46-55 ) Nunc dimittis ( Evangeli de Lluc 2:29-32 )
Benedicite ( Libro de Daniel 3:57-88 ) Benedictus ( Evanxeo de Lucas 1:68-79 ) Magníficat ( Evanxeo de Lucas 1:46-55 ) Nunc dimittis ( Evanxeo de Lucas 2:29-32 )
Una cantilena és una cançó senzilla i repetitiva.
Unha cantilena , en musicoloxía , é unha canción sinxela e repetitiva .
Els musicòlegs, lluny d'usar la veu «cantilena» per definir una molèstia reiterada, descriuen amb ella el tipus de cançó o melodia que, durant l'edat mitjana, era integrada en el cant litúrgic o en la cançó profana.
Os musicólogos describen con ela o tipo de canción ou melodía que , durante o Medioevo , era integrada no canto litúrxico ou na canción profana .
Més específicament, una cantarella era, entre els segles XIII i XV, una cançó polifònica, en particular la chanson francesa.
Máis especificamente , unha cantilena era , entre os séculos XIII e XV , unha canción polifónica , en particular a chanson francesa .
Més o menys durant el mateix període, els anglesos empraven la paraula per identificar peces a tres veus amb textos religiosos escrits en llengua llatina.
Máis ou menos durante o mesmo período , os ingleses empregaban a palabra para identificar pezas a tres voces con textos relixiosos escritos en latín .
Per extensió, des del segle XIX el vocable «cantilena» serveix per designar una melodia vocal lírica.
Por extensión , desde o século XIX o vocábulo « cantilena » serve para designar unha melodía vocal lírica .
El gènere literari medieval francès era una cançó en llengua vulgar al mateix temps lírica i narrativa.
O xénero literario medieval francés era unha canción en lingua vulgar ao mesmo tempo lírica e narrativa .
La més antiga és la Cantilena de Santa Eulàlia en rodolins; altres foren la Cantilena de Sant Faró i la de Guillaume, que no s'ha conservat.[1]
A máis antiga é a Cantilena de Santa Eulalia en pareados asonantes ; outras foron a Cantilena de San Farón e a de Guillaume , que non se conservou. [ 1 ]
Canzona és un terme italià que significa literalment cançó.
Canzona é un termo italiano que significa literalmente canción .
Pel que fa a l'origen etimològic, aquesta paraula deriva del terme francès Chanson (forma vocal predominant al segle XVI).
Con respecto á orixe etimológica , esta palabra deriva do termo francés chanson ( forma vocal predominante no século XVI ) .
Pel que fa a la seva estructura formal sempre ha respost a un estil fugat imitatiu, tot i que ha anat evolucionant al llarg de la història.
En canto á súa estrutura formal sempre respondeu a un estilo fuxido imitativo , aínda que foi evolucionando ao longo da historia .
Com a gènere instrumental, va tenir el seu apogeu entre els segles XVI i XVII.
Como xénero instrumental , tivo o seu apoxeo entre os séculos XVI e XVII .
Aquesta paraula es va utilitzar amb freqüència a Itàlia a partir de 1600, i no era freqüent en altres països com Alemanya i França.
Esta palabra utilizouse con frecuencia en Italia a partir de 1600 , e non era frecuente noutros países como Alemaña e Francia .
La paraula "canzona" originalment es referia a un arranjament d'una cançó polifònica.
A palabra " canzona " orixinalmente referíase a un arranxo dunha canción polifónica .
Per això existeixen nombroses composicions que es van crear a base de material de chanson existent, i amb el temps, el terme va arribar a ser aplicat a composicions originals usant expressions familiars i reelaboracions.
Por iso existen numerosas composicións que se crearon a base de material de chanson existente , e co tempo , o termo chegou a ser aplicado a composicións orixinais usando expresións familiares e reelaboracións .
Les primeres canzones independents dels models vocals, a més dels exemples per a llaüt en solitari esmentats anteriorment, semblen haver estat per a conjunt instrumental.
As primeiras canzonas independentes dos modelos vocais , ademais dos exemplos para laúde en solitario mencionados anteriormente , parecen ser para conxunto instrumental .
Una peça de cinc parts solitari titulat 'La bella: canzone da sonare' apareix al final del llibre cinquè de Nicolò de Vicentino (1572).
Unha peza de cinco partes titulada La bella : canzone da sonare aparece ao final do libro quinto de Nicolò de Vicentino ( 1572 ) .
En el segon llibre de madrigals d'Ingegneri (1579) també apareixen dues peces que, possiblement són reelaboracions de models vocals.
No segundo libro de madrigais de Ingegneri ( 1579 ) tamén aparecen dúas pezas que , posiblemente son reelaboracións de modelos vocais .
La primera col·lecció de composicions originals en aquesta forma apareix en un llibre de Maschera, aparegut el 1582.
A primeira colección de composicións orixinais nesta forma aparece nun libro de Maschera , aparecido en 1582 .
Va ser seguit per volums com ara "Canzoni di diversi per sónar" (publicat per Giacomo Vincenti) i els de Bariolla (1594).
Foi seguido por volumes tales como " Canzoni dei diversi por sónar " ( publicado por Giacomo Vincenti ) e os de Bariolla ( 1594 ) .