text string | label int64 | label_text string | og_text string |
|---|---|---|---|
Không phải là bộ phim hay của các diễn viên. Đạo diễn đã tập trung vào ngôi sao dự kiến của nam diễn viên thay vì mang lại một người giải trí giỏi. Có thể anh hùng chính, gia đình anh ấy và những người hâm mộ trung thành có thể thích nó. Nhưng chắc chắn nó không xứng đáng với khán giả trung lập. Các cảnh chiến đấu là một trò hề hoàn toàn. Các động tác nhảy múa trong các cảnh ca nhạc thật đáng thương. Âm nhạc trung bình. Bộ phim này là thất bại lớn nhất của nam diễn viên. Mặc dù sự quảng bá được tạo ra cho bộ phim, bộ phim đã thất bại thảm hại. Đừng nghĩ đến việc xem bộ phim này ngay cả khi bạn muốn giết thời gian. Bạn có thể xem một số phim hoạt hình thay vào đó. Một người yêu điện ảnh giỏi không thể tiêu hóa được thứ rác rưởi này trong 2 tiếng rưỡi. | 0 | negative | Not the best of actors' movies.The director has concentrated on projected actor's stardom rather than giving a good entertainer. May be hero himself, his family and his sincere fans can enjoy it.But definitely it's not worth for neutral audience.The fight sequences are a total comedy.The dance moves in the song sequences are pathetic. The music is average.This film was the biggest flop for the actor. Inspite of the hype created over the movie, the movie failed miserably. Don't even think of watching this move even if you want to kill time. You can watch some cartoon instead.A good movie buff cannot digest this crap for 2 1/2 hours. |
Đây chắc chắn là bộ phim tệ nhất của Rajnikanth. Phần đầu phim khá hài hước nhờ Goundamani nhưng càng về sau càng trở nên tệ hại và phi lý. Anh hùng của chúng ta cũng miệt thị những vị thánh cùng tên (Baba) bằng một câu nói vô nghĩa và ngớ ngẩn. Trong phần đầu phim, Rajni nói những câu nói một câu một kiểu và trong phần sau, trở thành một vị thánh giả sau khi một người ăn mày đưa anh ta đi qua một cổng liên chiều không gian đến dãy Himalaya, nơi Babaji (không phải những vị thánh mà anh ta đã miệt thị trước đó) ban cho anh ta những sức mạnh đặc biệt không rõ lý do (ngoài nghiệp báo). Điều này thực sự đang trở nên thú vị phải không?
Phần còn lại của bộ phim là về việc anh ta lãng phí những phước lành và sức mạnh ma thuật của mình và chiến đấu chống lại những chính trị gia và phép thuật đen tối liên quan. Những tình tiết nhàm chán và dễ đoán với cách thực hiện hài hước. Và phép thuật đen tối chẳng bao giờ có hiệu quả với anh hùng của chúng ta vì anh ta tình cờ mang theo một chiếc Biểu Tượng Thần Thánh... à không, là Biểu Tượng Sức Mạnh. Những kẻ xấu và những tên trùm chính trị gia thông thường là những nhân vật nhàm chán, đã được sử dụng quá nhiều và cuối cùng, hoàn toàn không có ý nghĩa gì với cốt truyện mà chính nó cũng chẳng đi đến đâu cả.
Tuy nhiên, bất chấp những khiếm khuyết, đây là một bộ phim thú vị để giết thời gian và la hét những câu nói liên quan đến Baba trong các sự kiện công cộng. Cũng thú vị khi xem những người khác nguyền rủa bộ phim này. Người ta nói rằng AR Rehman đã soạn nhạc cho bộ phim này qua điện thoại di động. Đó là mức độ quan trọng mà ông ấy dành cho nó.
Rajni rất nổi tiếng ở Nhật Bản và anh ta đã đưa vào hai nhân vật (một người có tên là Keiko... tại sao không phải là Samsung?) có nguồn gốc Nhật Bản trong phim chỉ vì mục đích tạo sự chú ý. Nhưng cách họ được miêu tả, ăn mặc và đối xử với họ thật đáng thương. Người Nhật có thể sẽ ngừng xem những bộ phim của Rajni sau khi xem bộ phim này. Bộ phim này có lẽ là tài liệu quảng bá cho việc Rajni tham gia chính trường nhưng kết quả của bộ phim sẽ dập tắt mọi tham vọng chính trị của anh ta.
Tuy nhiên, đây là một bộ phim thú vị nếu bạn tắt não khi xem. | 0 | negative | This is without doubt Rajnikanth's worst movies ever. The first part is held in place with solid comedy from Goundamani but it progressively gets worse and worse and completely illogical. Our hero also takes a dig at Saints with the same name (Baba) through a corny and utterly lame one-liner. The first half has Rajni uttering his usual array of oneliners and style and in the second half, becomes a quasi saint after a beggar takes him through a interdimensional portal to the Himalayas where Babaji (not the famous Saints he took a dig at earlier) gives him special powers for no apparent reason (other than karma). This is really starting to get interesting now isn't it? <br /><br />The rest of the movie is about him wasting his magic boons and powers and fighting off politicians and related black magic. The usual predictable crap with hilarious implementation. Oh and the black magic never worked on our hero because he just happened to have a Param Vir...er....Shakti Chakra with him. The bad guys and the usual politician villains are clichéd, overworked and in the end, completely insignificant to the plot which itself doesn't go anywhere.<br /><br />But despite all the flaws, it was fun to kill time with and yell Baba related one-liners during public events. Its also fun to watch others curse about this movie. AR Rehman is said to have composed the tracks for his movie through the cell phone. Thats how important he considered it.<br /><br />Rajni is very popular in Japan and he has included two characters (one of them is called Keiko...why not Samsung?) of Japanese origin in this movie just for the sake of it. But the way they are portrayed, dressed and treated is absolutely pathetic. The Japanese may stop watching Rajni movies after seeing that. This movie was probably promotional material for Rajni entering politics but the results of the movie itself would have killed off any of his political dreams.<br /><br />Fun if you turn your brain off though. |
Những người hay xem phim - nên tránh xem bộ phim này. Nếu bạn có trái tim yếu ớt, bạn có thể sẽ muốn tự tử. Nếu bạn tính tình nóng nảy, bạn sẽ muốn giết diễn viên chính của bộ phim.<br /><br />Mặc dù anh ta không có tài năng diễn xuất, nhưng anh ta là anh hùng của tất cả những người kéo xe xích lô, tài xế xe ba bánh, những kẻ côn đồ, những kẻ côn đồ và những người có học thức thiếu chín chắn và thiếu hiểu biết.<br /><br />Anh ta đã chứng minh - bạn không cần tài năng hay kiến thức để thành công.<br /><br />Anh ta là diễn viên được trả lương cao nhất ở Ấn Độ. Điều đó cho thấy khẩu vị của khán giả xem phim ở Ấn Độ. 90% những người hay xem phim ở Tamil Nadu chắc chắn bị hấp dẫn bởi những bộ phim vô nghĩa như thế này. | 0 | negative | movie goers - avoid watching this movie. if you are faint hearted, you might want to commit suicide. if you are a short tempered, you would want to kill the lead performer of the movie.<br /><br />Though he does not have any talent in acting, he is the mass hero for all the rickshaw pullers,auto rickshaw drivers, rowdies, thugs and immature and ignorant literates.<br /><br />he proves - you do not need neither talent nor knowledge to be successfully.<br /><br />He is the highest paid actor in India. That shows the taste of movie going public in India. 90% of movie goers in tamil nadu are definitely attracted to his kind of nonsense movies. |
Rajinikanth được sinh ra một lần nữa sau khi có được một sức mạnh ma thuật mà anh ta có thể sử dụng bảy lần.
Có một số vấn đề rõ ràng với bộ phim đối với khán giả thông thường: Rajinikanth ở độ tuổi 50 vẫn sống cùng bố mẹ; bố của cô gái hàng xóm nghĩ rằng anh ta là một chàng trai đáng yêu ('vaseekaramaana paiyan'); Rajinikanth đột ngột ngắt quãng bộ phim với những bài giảng của mình, tệ nhất là cách phụ nữ trong quá khứ tập thể dục thông qua công việc nhà - mặc dù chúng ta phải tin rằng anh ta không phải là một người theo chủ nghĩa thần quyền; mặc dù anh ta học giỏi, nhưng anh ta lại lãng phí sáu trong số bảy sức mạnh của mình vào một con diều ngu ngốc; tôi có thể tiếp tục, nhưng bạn đã hiểu ý tôi.
Có những người đàn ông thần thánh, có những vị thần, và có Rajinikanth. Đạo diễn gặp khó khăn trong việc xếp Rajinikanth vào một trong những thể loại này. Ban đầu, Rajinikanth chỉ là Rajinikanth làm những gì anh hùng người Tamil làm - đứng lên chống lại bọn xấu và, mặc dù là người già nhất, nhưng lại được cô gái đẹp nhất trong phim theo đuổi. Rajinikanth làm điều này rất tốt và một số phong cách đặc trưng của Rajinikanth thực sự thú vị - "baba count" là một sự mới lạ. Điều khiến bộ phim không thể chịu đựng được là những vài phút ban đầu đó chỉ là lời mở đầu cho cuốn sách tồi tệ nhất từng được viết. Ngay cả lời mở đầu đó cũng được ngắt quãng bởi một số tình tiết hài hước bị ép buộc và rõ ràng.
Đạo diễn không giải thích mục đích của anh hùng; chúng ta thấy anh hùng phải đối mặt với nhiều trở ngại (từ chính trị gia, như thường lệ) nhưng chúng ta không thể ủng hộ anh hùng vì chúng ta không biết mục tiêu cuối cùng của anh ấy là gì. Cuối cùng, khi mọi người muốn anh ấy trở thành người lãnh đạo, anh hùng lại đưa ra một bài giảng khác và đi vào rừng sống cuộc đời ẩn dật. Đạo diễn không đưa ra giải pháp nào cho vấn đề trong cảnh cao trào.
Điểm nhạc của A. R. Rehman thực sự thú vị. Hoặc là anh ấy thể hiện những đoạn nhạc tuyệt vời hoặc là anh ấy không quan tâm đến bộ phim này - ai có thể trách anh ấy được. Có một cảnh mà Rajinikanth bước vào xe van của một trong những tên xấu và sau đó ném dao và bắt đầu đếm baba. Nhạc nền rất phù hợp với khoảnh khắc đó và làm tăng thêm sự căng thẳng. Các bài hát đều tầm thường, không ai quan tâm đến những bài hát từ bộ phim này sau vài năm.
Thật không may, 1 là xếp hạng thấp nhất bạn có thể xếp trên IMDb. Bộ phim có tất cả các yếu tố để chứng minh vị trí xứng đáng của nó ở tận cùng của bảng xếp hạng IMDb. | 0 | negative | Rajinikanth becomes born again after getting a magical power which he can use seven times.<br /><br />There are several problems with this movie that are obvious to the casual audience: the 50ish Rajinikanth is still at home with his parents; the father of the girl next door thinks that he is a compelling "boy" ('vaseekaramaana paiyan'); Rajinikanth suddenly interrupts the movie with his sermons, the worst being how women of yesteryears got their exercise through household work--yet we are to believe that he is not a theist; even though he was well read, he wastes six of his seven powers on a stupid kite; I can go on, but you get the picture.<br /><br />There are god-men, there are gods, and there is Rajinikanth. The directory has difficulty fitting Rajinikanth into one of these categories. Initially, Rajinikanth is just Rajinikanth doing what Tamil heroes do--stand up to villains and, in spite of being the oldest, getting courted by the prettiest girl in the movie. Rajinikanth does this well and some of Rajinikanth's trademark styles are actually enjoyable--"baba count" is a novelty. What makes this movie unbearable is that those few initial minutes are just a preface to an worst book to be ever written. Even that preface is punctuated with some comedy which are forced and obvious.<br /><br />The director doesn't explain the purpose of the hero; we see that the hero is facing several hurdles (from politicians, as usual) but we can't really root for the hero because we don't know what the hero's ultimate goal is. At the end, when everyone wants him to be the leader, the hero gives another one of his sermons and walks away to become a hermit. The director offers no solution to the problem in the climax scene.<br /><br />A. R. Rehman's score is really interesting. Either he shows patches of brilliance or he didn't bother to invest himself fully into this movie--who can blame him. There is one scene where Rajinikanth steps into the van of one of the crooks and then throws the knife and starts his baba count. The music is very apt for the moment and acts as a catalyst adding further tension. The songs are all mediocre, no one would bother with the songs from this movie after a few years.<br /><br />Unfortunately, 1 is the lowest rank you can assign in IMDb. This movie has all the elements that justify its rightful place at the nether of IMDb's ranking. |
Tôi không phải là một fan hâm mộ cuồng nhiệt của Rajnikant ngay từ đầu, nhưng Baba thật là một sự thất vọng lớn. Trong một cốt truyện tệ hại, hành động và những bài hát chỉ ở mức tầm thường. Cốt truyện trở nên giáo điều và sáo rỗng. Thay vì tranh cử vào chức vụ như NTR hay MGR, Rajni dường như đang tranh cử để trở thành vị giáo chủ tiếp theo của Tamil Nadu. Vợ tôi nói với tôi rằng kể từ khi bộ phim này ra mắt, Rajni đã thề sẽ không đóng phim nữa!
Chúng tôi thật may mắn khi ban đầu đã mua nhầm Babu (một bộ phim cũ của Sivajiganeshan) trực tuyến khi cố gắng mua bộ phim này... Đó là một bộ phim tuyệt vời, bù đắp cho việc mua phải bộ phim dở này... ngoại trừ nó khiến Baba trông tệ hơn khi so sánh!
Bryan | 0 | negative | I am not a big fan of Rajnikant in the first place, but Baba was a huge disappointment. In between an awful storyline, the action and songs were only mediocre. The storyline becomes very preachy. Instead of running for office like NTR or MGR, Rajni almost appeared to be running as Tamil Nadu's next big guru. My wife tells me that since this film came out, Rajni swore off doing any more movies!<br /><br />We were lucky initially to have bought Babu (an oldie by Sivajiganeshan) online by accident when trying to buy this one....that was a great film, which made up for having bought this dud...except it makes Baba look even worse by comparison!<br /><br />Bryan |
Baba - Rajinikanth sẽ không bao giờ quên được tên phim này trong cuộc đời mình. Đây là bộ phim đã khiến sự nghiệp của ông đi xuống. Phim được quảng bá rất nhiều nhưng lại thất bại thảm hại, gây ra tổn thất tài chính nghiêm trọng cho nhà sản xuất và nhà phân phối. Rajinikanth phải tự mình bồi thường cho họ về những tổn thất gây ra. Ngay sau khi phim được phát hành, ông đã thử tham gia vào lĩnh vực chính trị nhưng cũng thất bại thảm hại. Đây là một bộ phim rất tệ với diễn xuất dở, trang điểm kém và kịch bản tệ hại. Trong suốt bộ phim, Rajinikanth trông giống như một người mắc phải căn bệnh nào đó. Tôi là một trong những người không may đã xem Baba, buổi chiếu đầu tiên ngày đầu tiên ở rạp chiếu phim. Khán giả thấy phim chán đến mức phần lớn họ ra về trước khi hết phim. Tôi xin lỗi, tôi sẽ không giới thiệu bộ phim này cho ai cả. | 0 | negative | Baba - Rajinikanth will never forget this name in his life. This is the movie which caused his downfall. It was released with much hype but crashed badly and laid to severe financial losses for its producers and distributors. Rajinikanth had to personally repay them for the losses incurred. Soon after its release, he tried venturing into politics but failed miserably. Its a very bad movie with horrible acting, bad-quality makeup and pathetic screenplay. Throughout the movie, Rajinikanth looks like a person suffering from some disease. I'm one of the unfortunate souls who saw Baba, first day first show in theatre. The audiences were so bored that most of them left the theatre before the intermission. Sorry, I'll not recommend this one to anyone. |
Mặt trái của những bộ phim của Siêu sao ở giai đoạn sau là khoảng thời gian chờ đợi giữa các bộ phim. Là một ngôi sao được công nhận của điện ảnh Ấn Độ phía Nam, những phản hồi mà ông nhận được trước Baba là tuyệt vời. <br /><br />Kể từ Nattukku Oru Nallavan (1991), số lượng phim ông đóng vai anh hùng trong 11 năm ở Tamil chỉ là 11, đúng bằng tốc độ 1 bộ phim mỗi năm. Tất cả những bộ phim này đều rất thành công. Ông có một hình ảnh mà nhiều người nghĩ rằng không thể bị hạ bệ dễ dàng. <br /><br />Nhưng sau Padayappa (1999), ông rơi vào trạng thái ngủ đông. Các fan hâm mộ trên toàn thế giới, đặc biệt là ở Ấn Độ phía Nam, sẵn sàng xem bất kỳ bộ phim nào có sự tham gia của Siêu sao. Vì vậy, ngành công nghiệp điện ảnh Tamil quyết định ra mắt Baba. <br /><br />Những người làm phim nghĩ rằng các fan hâm mộ sẽ chấp nhận bất cứ điều gì họ trình chiếu với Siêu sao trong đó. Nhưng điều này rõ ràng không hiệu quả trong bộ phim này. Như thường lệ, sự thổi phồng từ giới truyền thông và kỳ vọng từ các fan hâm mộ đã vượt quá giới hạn. <br /><br />Hình ảnh của Rajinikanth đã bị phá hủy hoàn toàn. Các fan hâm mộ đã phát điên. Doanh thu phim không đạt mức mong đợi. Danh tiếng của những người vĩ đại đã giảm xuống. <br /><br />Điểm tích cực duy nhất của bộ phim này là những bài hát của A.R.Rehman. Rehman được biết đến với việc sáng tác nhạc cho một số bộ phim tệ nhất như Tajmahal, Kadal Virus, Alli Arjuna, Paarthale Paravasam, Star, En Swasa Katre, Vandicholai Chinnarasu, v.v. Tôi chưa bao giờ nghĩ rằng bộ phim này sẽ gia nhập hàng ngũ đó. <br /><br />Bạn sẽ cảm thấy rất thất vọng, không phải vì bộ phim tệ, mà vì hình ảnh của Siêu sao đã xuống dốc. Ông mất đến 5 năm để lấy lại hoàn toàn hình ảnh của mình với hai bộ phim Chandramukhi và Sivaji và mang lại cho các fan hâm mộ những gì họ thực sự mong đợi trong một bộ phim của Siêu sao. | 0 | negative | The main aspect about the Superstar's movies at his later stages were the frequency, the lacuna between one movie and the next. Being a well established star of the south Indian cinema, the feedbacks he was receiving before Baba was great. <br /><br />Since Nattukku Oru Nallavan (1991), the number of movies he acted in Tamil as a mass Hero in 11 years were only 11 exactly at the rate of 1 per year. All of these were a great hit. He was having a image that many thought could not be easily brought down. <br /><br />But after Padayappa (1999), he went into a state of Hibernation. His fans all over the world, especially in South India were ready to see movie of any kind with their superstar in action. So, the Tamil cinema industry decided to come with Baba. <br /><br />The movie makers thought that the fans will take whatever they show with Superstar in it. But this clearly did not work out in this movie. As usual, the hype from the media and the expectation from the fans were way beyond limit. <br /><br />Rajinikanth's image was totally damaged. The fans went nuts. The movie's collection did not meet the expected level. Reputation of great people went down. <br /><br />The only positive aspect about this movie was the songs by A.R.Rehman. Rehman is known to have composed good music for some worst movies like Tajmahal, Kadal Virus, Alli Arjuna, Paarthale Paravasam, Star, En Swasa Katre, Vandicholai Chinnarasu etc. Well, i never thought that this movie would join that league.<br /><br />You'l feel very much depressed not because the movie was bad, it'l be because of the superstar's image going down. It took him five full years to regain it fully back with two movies Chandramukhi and Sivaji and give fans back what they really look for in a superstar film. |
Như thường lệ, tôi đi xem bộ phim này vì A.R.Rahman. Nếu không vì ông ấy, bộ phim sẽ chẳng có gì đặc biệt. Rajni muốn kết thúc sự nghiệp diễn xuất của mình với bộ phim này nếu nó thành công. Nhưng may mắn hay không may mắn, bộ phim đã thất bại. Sau đó, ông ấy đã có một cú hích với Chandramukhi. Tôi đang mong chờ tác phẩm tiếp theo của ông ấy, Shivaji.<br /><br />Tôi đã đọc bình luận của người dùng khác về Rajni. Tôi thấy nó thú vị vì người dùng cũng đến từ TN. Rajni là một diễn viên diễn xuất từ trái tim, theo tôi nghĩ, chứ không phải từ trí óc. Ông ấy không phải là một diễn viên theo phương pháp như Kamal Hasan. Tôi nghĩ chúng ta cần trân trọng Rajni vì sự kiên trì của ông ấy ở tuổi tác của mình.<br /><br />Mọi cách, tôi cần viết 10 dòng cho bình luận này... vì vậy chúc may mắn cho Rajni... | 0 | negative | As usual, i went to watch this movie for A.R.Rahman. Otherwise, the film is no good. Rajni wanted to end his movie career with this film is it would be successful. But fortunately or unfortunately the film was a failure. After this he delivered a hit with Chandramukhi. I Am eagerly waiting for his forth coming Shivaji.<br /><br />I have read the other user's comment on Rajni. I found it interesting as the user is from TN too. Rajni is one actor who acts, i think, from his heart not from his mind. He is not a method actor like Kamal Hasan. I think we need to appreciate Rajni for his strong going at his age.<br /><br />Any ways, i need to fill 10 lines for this comment... so wish u good luck Rajni........... |
Đây không chỉ là một bộ phim tệ; không chỉ vì bốn nhà làm phim "tốt nhất" của Mexico tham gia vào bộ phim này; và không chỉ vì kịch bản quá tệ. Nó chỉ là... bộ phim này thật tệ... thật tệ. Những người này đang lãng phí tiền vào những kịch bản tệ hại. Bộ phim này được cho là phê phán xã hội Mexico nhưng chúng tôi đã chán ngấy những bộ phim như thế này. Liệu ngôn ngữ tục tĩu có phải là để hài hước? Tôi không hiểu. Điện ảnh Mexico sẽ gặp rắc rối lớn nếu những bộ phim như thế này tiếp tục được trình chiếu (và được viết và sản xuất).<br /><br />Xin đừng nghĩ những bộ phim như thế này được đón nhận ở Mexico: Chúng tôi ghét chúng và chúng không phản ánh chúng tôi. | 0 | negative | It's not just that this is a bad movie; it's not only that four of the "best" Mexican movie makers are in this film; and it's not only that the script is terrible. It's just that...this movie sucks...big time. This people are wasting money in terrible scripts. It's supposed to make a criticism about Mexican society but we're fed up with this kind of films. Is bad language supposed to be funny? I don't get it. Mexican cinema is in big trouble if this kind of movies are going to continue playing (and being written and produced).<br /><br />Please, don't think this kind of movies are well received in Mexico: We hate them and they don't reflect us. |
Tôi ngạc nhiên khi mọi người (kể cả những nhà phê bình) lại nghĩ rằng đây là một bộ phim hay. Đây là bộ phim giật gân sáo rỗng nhất mà tôi từng xem. Chúng ta có "kẻ xấu" muốn ép "người tốt" (hoặc trong trường hợp này là cô gái) làm điều gì đó hoặc phải đối mặt với hậu quả. Cô "cô gái tốt" trong phim phải dùng trí thông minh và kỹ năng của mình để đánh bại "kẻ xấu" và cứu ngày, cùng với những người thân yêu của cô ấy. Dùng sự quyến rũ, lòng dũng cảm, và cả may mắn để cứu ngày.
Nên bắt đầu từ đâu? Ồ, một người phụ nữ trẻ tên là Lisa Reisert gặp một chàng trai trẻ tên là Jackson Rippner (tên hay thật) ở sân bay. Một sự trùng hợp dẫn đến sự trùng hợp khác và sớm có vẻ như số phận đang đưa hai người này đến với nhau. Uống chung đồ uống, ngồi cạnh nhau, dường như hòa hợp theo mọi cách... Có điều gì khác lạ hơn ở đây không? Hai người này có phải là duyên phận của nhau không? Số phận có lý do gì cho cuộc gặp gỡ kỳ lạ và ngẫu nhiên này?
Và rồi, hóa ra là có. Jackson cần Lisa giúp anh ta ám sát Giám đốc An ninh Nội địa bằng cách đưa ông ta từ một phòng sang phòng khác để đàn em của anh ta có thể tấn công. Ồ, nếu cô không làm điều đó thì cha cô sẽ chết. Mặc dù chúng ta không biết lý do chính xác tại sao và ai là người chủ mưu đằng sau sự điên rồ này, nhưng Jackson đã giải thích rõ ràng làm thế nào điều đó sẽ xảy ra và tại sao điều đó có lợi cho Lisa khi giúp anh ta.
Tất nhiên, Lisa đã đánh bại kế hoạch độc ác của anh ta bằng trí thông minh của mình và trong quá trình đó, cô đâm anh ta vào cổ, làm anh ta vấp ngã vào ghế và đánh anh ta bằng cây gậy khúc côn cầu. Và trước đó, cô dẫn anh ta vào một cuộc rượt đuổi hoang dã qua sân bay Miami, nơi cô vượt qua an ninh sau 11/9 và đánh cắp một chiếc xe mà cô sau đó dùng để đâm vào người đàn ông đã nhận lệnh giết cha cô.
Ồ, đúng vậy.
Trước tiên, tôi thấy lạ khi một người đàn ông như Jackson, người có thể có được vũ khí công nghệ cao, lại cần sự giúp đỡ của một quản lý khách sạn. Anh ta không thể lén lút đưa một quả bom vào tòa nhà đó sao? Điều đó không an toàn hơn cho anh ta và nhóm của anh ta khi không có bên thứ ba tham gia sao? Và tại sao những nhân vật như Jackson lại giải thích tất cả những gì họ sẽ làm cho người mà họ đang đe dọa? Điều đó không khiến việc ngăn chặn họ dễ dàng hơn cho những người đó sao?
Các diễn viên đã cố gắng hết sức với bộ phim mà họ được giao. Rachel McAdams và Cillian Murphy vẫn là những diễn viên đáng chú ý. Tôi cũng tin rằng Jayma Mays (người đóng vai "người yêu" Cynthia) sẽ là người chúng ta sẽ thấy nhiều hơn. Thật đáng tiếc khi họ bị mắc kẹt với bộ phim này.
2/10 | 0 | negative | I am surprised that everyone (even the critics) seems to think this was a good movie. It was the most clichéd thriller ever made that I have seen. We have the 'bad guy' who wants to force the 'good guy' (or girls in this case) to do something or face the consequence. The 'good girl' in this movie must use her smarts and skills to defeat the 'bad guy' and save the day and her loved ones. Using charisma, bravery, and even luck to save the day. <br /><br />Where to begin? Well, a young woman by the name of Lisa Reisert meets a young man by the name of Jackson Rippner (nice name) at an airport. One coincidence leads to another and soon it seems as if fate is bringing these two together. Sharing drinks, sitting next to each other, seemingly getting along in every way... Is there more to this strangeness? Could these two be meant for each other? Does 'fate' have a reason for their strange and random encounter? <br /><br />Well, as it turns out, unfortunately yes. Jackson needs to Lisa to help him assassinate the Director of Homeland Security by moving him from one room to another so that his men can launch an attack on him. Oh, if she doesn't do this then her father is dead. Though we never learn the exact reasons why and who is really behind this madness, Jackson more then explains how this is going to happen and why its in Lisa's best interest to help him.<br /><br />Of course, Lisa defeats his evil plans with her smarts and in the process stabs him in the neck, makes him trip over chairs, and hitting him with a field hockey stick. Oh, and before that, she leads him on wild chase through Miami airport where she gets passed post 9 11 security and steals a car that she later uses to run over the man who was ordered to kill her father. <br /><br />Yeah, right.<br /><br />First of all, I find it strange that a man like Jackson who can get his hands on high tech weaponry needs the help of a hotel manager. Couldn't he just sneak a bomb into the building? Wouldn't that make it safer for him and his team by leaving out any third parties? And why do characters like Jackson also explain everything they are going to do to someone they are threatening? Doesn't that make it easier to stop them by the same people? <br /><br />The actors did their best considering the movie they were given. Racheal McAdams and Cillian Murphy are still actors to look out for. Also, I believe that Jayma Mays (who played the 'loveable' Cynthia) will be someone we will see more of. It's just too bad they all were stuck with this.<br /><br />2 out of 10 |
Những lý do chính để xem "Red Eye" là diễn xuất tuyệt vời của Rachel McAdams và Jayma Mays trong vai Trợ lý Quản lý Khách sạn. Ngược lại, Cillian Murphy diễn quá lố đến mức trở nên giống như hoạt hình. Phần còn lại của bộ phim đầy những lỗ hổng trong cốt truyện, tôi sẽ đề cập đến sau.
Xin đừng đọc tiếp nếu bạn không muốn biết chuyện gì sẽ xảy ra!
Đây là tóm tắt nội dung phim. Nhân vật của Rachel McAdams (Lisa) quản lý một khách sạn nơi Giám đốc An ninh Nội địa mới cứng rắn dự định sẽ nghỉ đêm đó. Rachel đang quay trở lại Miami từ một đám tang, nhưng vẫn tiếp nhận các cuộc gọi từ trợ lý của cô cho đến khi máy bay cất cánh. Trong khi đó, có người đứng ngoài nhà của cha cô, Joe (do Brian Cox thủ vai), sẵn sàng giết ông nếu Cillian Murphy (Jackson) gọi điện. Tất cả những gì Lisa cần làm là gọi điện cho khách sạn và chuyển phòng của Giám đốc sang một phòng khác, nơi đồng bọn của Jackson đang lên kế hoạch bắn tên lửa điều khiển (từ một chiếc thuyền đánh cá) để giết Giám đốc và gia đình ông ta.
Dưới đây là một số lỗ hổng hoặc sự trùng hợp vô lý trong cốt truyện:
1. Jackson cuối cùng đã thuyết phục Lisa thực hiện cuộc gọi, và giữa chừng, điện thoại trên máy bay bị mất kết nối. Lisa cố gắng giả vờ như cô đang thực hiện cuộc gọi, nhưng trùng hợp thay, một chàng trai ngồi đối diện Jackson cũng đang thực hiện một cuộc gọi và bắt đầu đập mạnh điện thoại của mình để chỉ ra rằng nó đã hết pin. Jackson nhận ra và cướp lấy điện thoại từ tay Lisa.
2. Có một lúc, Jackson hất đầu vào mặt Lisa và cô bị choáng váng... nhưng chỉ trong 30 phút.
3. Jackson bắt gặp Lisa viết một ghi chú trên gương trong phòng vệ sinh (rất rộng rãi), và anh ta lắc lư cô ấy một chút. Thật kỳ diệu, chỉ có một cô bé 11 tuổi là nghe thấy và dĩ nhiên lời khai của cô bé bị coi là không đáng tin cậy.
4. Lisa đâm Jackson bằng bút vào cổ khi máy bay đang hạ cánh, cướp điện thoại di động của anh ta và chạy vội ra cửa thoát hiểm, luồn lách qua lối đi hẹp giữa các hàng ghế và 18 hàng hành khách đang đứng. Mặc dù biết rằng có một hành khách bị đâm bút vào cổ, các tiếp viên hàng không vẫn mở cửa ra lối đi cho Lisa.
5. Được rồi, tất cả những điều đó đều hợp lý (mặc dù không có khả năng cao). Nhưng đây là nơi nó trở nên thật ngớ ngẩn. Lisa bước vào ga tại Sân bay Miami, và không có tín hiệu điện thoại di động (mọi sân bay lớn ở Mỹ đều có tín hiệu di động tốt).
6. Cô chạy qua sân bay với Jackson đuổi theo, và không có nhân viên an ninh nào cản trở họ.
7. Jackson, người đã mất Lisa trong sân bay khi đoàn tàu từ cổng khởi hành đến ga, đã mất một phần giọng nói vì bị đâm bút vào cổ, nhưng anh ta vẫn có thể nói được. Tuy nhiên, anh ta không thèm gọi cho người của mình đứng ngoài nhà của Joe. (PS: Không có tàu điện ngầm tại Sân bay Miami, nhưng đoàn tàu trong phim trông giống hệt như ở Sân bay Orlando).
8. Lisa trộm một chiếc xe và lái đi. Tất nhiên, khi cô cố gắng gọi điện, điện thoại di động hiển thị "pin yếu" và sớm bị tắt nguồn (khi nào họ mới ngừng sử dụng thiết bị cốt truyện vô lý này?).
9. Khi điện thoại vẫn hiển thị "pin yếu", Lisa đã gọi cho trợ lý của cô kịp thời để cứu Giám đốc và gia đình ông ta khỏi tên lửa điều khiển được phóng từ thuyền đánh cá vào cửa sổ phòng ở tầng 40, nơi Giám đốc đã được chuyển đến. Tất nhiên, họ muốn chúng ta không nhận ra rằng khách sạn bị bao quanh bởi đại dương ở 3 phía, vì vậy tên lửa có thể đã được phóng vào phòng đầu tiên, loại bỏ nhu cầu về toàn bộ âm mưu giữa Lisa và Jackson. Câu chuyện này là gì? Phòng của Giám đốc ban đầu ở tầng 38 là một trong những phòng duy nhất trong khách sạn có tầm nhìn kém? Dù sao đi nữa, mọi người đều thoát ra trước khi tên lửa trúng đích.
10. Lisa lái xe đến nhà Joe để cứu cha mình và thấy kẻ giết người đứng ngoài. Mặc dù cô đâm xe Jeep vào nhà và đâm trúng hắn (khi hắn đang bắn vào cô), nhưng không ai trong khu phố dường như nhận ra hoặc thèm dừng lại để giúp đỡ.
11. Jackson đến nhà Joe và choáng váng ông (chúng ta không thấy cách anh ta làm điều đó... có lẽ là một cú hất đầu nữa). Sau đó, anh ta giải thích với Lisa rằng anh ta chưa giết cha cô vì anh ta muốn ông ấy nhìn thấy Lisa chết trước (Đừng có nói với tôi. Đây là phim hoạt hình vào buổi sáng thứ Bảy?).
12. Trong phần còn lại của bộ phim (khoảng 20 phút), Jackson đuổi Lisa quanh nhà, và cô đã chiến đấu tài tình để chống lại anh ta. Tất nhiên, một kẻ giết người thực thụ (ví dụ như một kẻ giết người do Jason Statham thủ vai) sẽ đã xử lý Lisa (hoặc bất kỳ ai không phải là một sát thủ được đào tạo) trong 30 giây đầu tiên. Trong cuộc rượt đuổi này, Jackson bước qua Joe ít nhất một lần mà không thèm giết ông ta.
13. Cuối cùng, Jackson chiếm thế thượng phong và anh ta chuẩn bị giết Lisa khi (bạn đoán đúng rồi) bị Joe bắn trúng.
Vậy đây là đề xuất của tôi... hãy bảo Wes Craven chỉ nên làm phim kinh dị. Hoặc có lẽ anh ta nên hợp tác với Michael Bay (đạo diễn của bộ phim "The Island" cũng ngớ ngẩn không kém) và làm bộ phim "Red Island". | 0 | negative | The main reasons to see "Red Eye" are Rachel McAdams, who delivers a stellar performance, and Jayma Mays, who is wonderful as the Assistant Hotel Manager. On the other hand, Cillian Murphy overacts so badly that he becomes cartoonish. The rest of the movie is riddled with plot holes, on which I will elaborate.<br /><br />Please do not read further if you don't want to know what happens!<br /><br />Here is a synopsis of the plot. Rachel McAdams's character (Lisa) manages a hotel where the new hard-nosed Homeland Security Director plans to stay that night. Rachel is returning to Miami from a funeral, but fielding calls from her assistant up until the plane leaves. In the meantime, someone is stationed outside the house of her father, Joe (played by Brian Cox), ready to kill him if Cillian Murphy (Jackson) calls. All Lisa has to do is phone the hotel and move the Director's suite to one where Jackson's cohorts are planning to fire a guided missile (from a fishing boat) to kill the Director and his family.<br /><br />So, here are some of the plot holes or absurd coincidences:<br /><br />1. Jackson finally convinces Lisa to make the call, and in the middle, the phones in the plane lose their connection. Lisa tries to fake that she is making the call, but coincidentally, a guy across the aisle from Jackson is also making a call and starts banging his phone to indicate it is dead. Jackson catches on and grabs the phone from Lisa.<br /><br />2. At one point, Jackson head-butts Lisa and she, of course, gets knocked out...but only for 30 minutes.<br /><br />3. Jackson catches Lisa writing a note on the mirror in the (extraordinarily large) lavatory, and he bangs her around a bit. Miraculously, the only one who hears anything is an 11-year-old girl, whose word, of course, is discounted.<br /><br />4. Lisa stabs Jackson with a pen in the throat as the plane is landing, steals his cell phone, and makes a mad dash for the exit, fitting down the aisle between the seats and 18 rows of standing passengers. Despite knowing there is a passenger with a pen stuck in his throat, the flight attendants oblige Lisa by opening the door to the jet-way.<br /><br />5. OK, all those are reasonable (if not highly unlikely). But here's where it gets really stupid. Lisa gets into the terminal at Miami Airport, and there is no cell phone signal (every major airport in America has great cell phone reception).<br /><br />6. She runs through the airport with Jackson in hot pursuit, and no security officers even delay them.<br /><br />7. Jackson, who lost Lisa in the Airport while the train from the gates pulled away to the terminal, has lost some of his voice from the pen in his throat, but he can still be somewhat understood. However, he doesn't bother to call his man outside of Joe's house. (PS: There is no train at Miami Airport, but the one they showed looked an awful lot like the Orlando Airport).<br /><br />8. Lisa steals a car and rides away. Of course this time, when she goes to make a call, the cell phone says "low battery" and soon shuts off (when will they stop using this inane plot device?).<br /><br />9. While the phone still said "low battery," Lisa had reached her assistant just in time to save the Director and his family from the guided missile launched by the fishing boat to the window of the room on the 40th floor to which the Director had been moved. Of course, they expect us not to notice that the hotel is surrounded on 3 sides by ocean, so the missile could have probably been launched at the first suite, thereby negating the need for the whole Lisa-Jackson plot. What's the story here? Was the Director's original room on the 38th floor one of the only rooms in the hotel with a lousy view? Nevertheless, everyone gets out just before the missile hits.<br /><br />10. Lisa drives to Joe's house to save her father only to see the killer outside. Although she runs him over (as he is shooting at her) by crashing her Jeep into the house, no one in the neighborhood seems to notice or bother to stop by.<br /><br />11. Jackson arrives at Joe's house and knocks him out (we don't see how...maybe another head butt). He then explains to Lisa that he didn't kill dad yet because he wanted dad to see Lisa die first (Give me a break. What is this? Saturday morning cartoons?).<br /><br />12. For the rest of the movie (about 20 minutes), Jackson chases Lisa around the house, and she resourcefully fights him off. Of course a real killer (i.e. one maybe played by Jason Statham) would have done away with Lisa (or for that matter anyone who is not a trained killer) in the first 30 seconds. During the course of this chase, Jackson steps over Joe at least once without bothering to kill him.<br /><br />13. Finally, Jackson prevails, and he is about to kill Lisa when (you guessed it) he is shot by Joe.<br /><br />So, here's my suggestion...tell Wes Craven to stick to horror. Or maybe he should get together with Michael Bay (who directed the equally stupid "The Island") and make "Red Island." |
Họ bán nó như một bộ phim kinh dị, nó được cho là một bộ phim ly kỳ, nhưng tôi thấy nó khá hài hước (hài kịch à, tôi không nghĩ vậy), tôi cười suốt bộ phim, tôi nghĩ là do diễn xuất và cốt truyện quá lố. Tôi không đổ lỗi cho các diễn viên, tôi nghĩ họ không giỏi lắm, nhưng ổn thôi. Tôi nghĩ Cillian là một "kẻ xấu" rất giỏi, tôi yêu thích diễn xuất của anh ấy trong Batman Begins, và Rachel McAdams... Wow! Cô ấy thật xinh đẹp và cũng là một diễn viên giỏi, nhưng hãy cố gắng khách quan một chút ở đây nhé, câu chuyện thì... ừm... đạo diễn thì... ừm... nó thiếu rất nhiều yếu tố gây cấn, thực ra bộ phim rất nhàm chán, nhưng có một điều tốt là nó ngắn, chỉ dài 1 tiếng rưỡi (Với tôi thì giống như 10 phút dưới nước!!!).
Tôi không biết tại sao bộ phim này lại được đánh giá cao đến vậy, và trên Rotten Tomatoes còn cao hơn nữa, chuyện gì vậy? Sao lại không có những lời phê bình tốt, hợp lý và khách quan? | 0 | negative | They sell it as a horror movie, it's supposed to be a thriller, but I found it pretty funny (comedy?, don't think so), I laughed the whole movie I think it was because of the ridiculous acting and plot. I don't blame the actors, I think they were not very good, but O.K. I think Cillian is a very good "bad guy" I loved his acting in Batman Beggins, and Rachel McAdams.. whoa! she's a beauty, and a good actress as well, but let's try to be a little objective here, the story mm mm... the direction mm mm... it lacks a lot of good suspense in fact is a really boring movie, but there's one good thing tho, it's a short movie, only 1 hour and 30 minutes (FOR ME IT WAS LIKE 10 MINUTES UNDER THE WATER!!!)<br /><br />I just don't know why this movie is rated so high, and in rotten tomatoes, even higher, what's wrong with good, rational and objective criticism? |
Wes Craven, ông đang đùa à... đùa trên đầu chúng tôi. Nội dung phim Red Eye thật phi lý... Chúng tôi bị đối mặt với một gã đã dành 8 tuần để theo dõi một cô gái, và sau đó xuất hiện ở sân bay phía sau cô ấy, tán tỉnh và trò chuyện thành công, bằng cách nào đó có được chỗ ngồi cạnh cô ấy trong một chỗ ngồi hai người, không bị mắc kẹt giữa một hàng ghế năm chỗ (liên lạc tại quầy làm thủ tục?) và cư xử thật ngớ ngẩn trong một sự kiện đau đớn chậm chạp. Sau đó, khi đã lên máy bay, trong một không gian chật hẹp, bị bao vây bởi những người lạ, anh ta ngay lập tức bắt đầu đe dọa Rachel McAdams rỗng tuếch nhưng siêu hiệu quả và nói những điều vô nghĩa như "chúng tôi đã có bố của cô, làm theo lời tôi, nếu không bố cô sẽ bị diệt". Ồ, xin lỗi, nhưng họ đã chuẩn bị sẵn bố cô ấy để làm thịt từ trước khi cô ấy lên máy bay, vì vậy tại sao không đơn giản hơn là bắt cóc cô gái ngay trên đường phố và tra tấn cô ấy ở một căn phòng nào đó, quên đi âm mưu phức tạp và không an toàn liên quan đến bố cô ấy, nhổ móng tay của cô ấy hoặc bất cứ điều gì cho đến khi cô ấy thực hiện cuộc gọi quan trọng đó? Hoặc thậm chí - bởi vì đây là phim ảnh và chúng ta cần một vài tình tiết phi thực tế - hãy giữ nguyên tình tiết bố bị bắt làm con tin nếu bạn muốn, nhưng hãy làm cho nó hợp lý hơn, sao cho việc giữ ông ta trong tình trạng nguy hiểm cho đến khi âm mưu phức tạp được kết thúc có ý nghĩa, mà không cần phải hạ thấp trí thông minh của khán giả? Hoặc, nếu không muốn nghe giống như một kẻ khủng bố/kẻ giết người thực sự - tại sao không sử dụng tên lửa bazooka khổng lồ đó để nhắm vào một chiếc xe đang chạy trên đường cao tốc, với chính trị gia bên trong, thay vì tầng 50 của một khách sạn mặt tiền biển ở Miami, từ một chiếc thuyền đánh cá (mặc dù, như chúng ta đã biết, an ninh ở Miami rất lỏng lẻo, vì vậy họ sẽ chạy trốn nhanh chóng)? Tôi biết, tôi biết, việc theo dõi một cô gái xinh đẹp trong 8 tuần, đột nhập vào nhà bố cô ấy để lấy ví (mà bằng cách nào đó - phong cách Star Trek - được vận chuyển từ Miami đến Texas ngay lập tức) để - có lẽ - khiến cô ấy sắp xếp cho một chính trị gia thay đổi phòng khách sạn, và... Có hàng ngàn điều có thể sai ở đây, mỗi điều sẽ phá hủy Kế hoạch Lớn, vì vậy tại sao không thu hẹp các yếu tố xuống một số lượng hợp lý, chẳng hạn như - 1. bazooka. 2. xe hơi. 3. Bùm! Cuộc lái xe 50 phút về nhà từ rạp chiếu phim của tôi được dành để chỉ ra sự dồi dào của những sai sót và những tình tiết ngớ ngẩn theo phong cách Hitchcock, điều đó thật buồn là phần thú vị nhất của trải nghiệm đáng tiếc này. Và về an ninh ở Sân bay Miami... chúng ta có một cô gái điên cuồng và bạo lực chạy ra khỏi máy bay, bị cảnh sát truy đuổi, người trong lúc chạy trốn lại ngồi xuống uống cà phê, chuyển đến một nơi khác để đọc tạp chí tại quầy bar, sau đó lại chạy như điên lên xuống toàn bộ nhà ga... lúc này cũng bị Cillian Murphy điên cuồng đuổi theo (không có camera giám sát sao? - Tôi đã bị súng chĩa vào người vì đậu xe sai chỗ trong 10 giây tại Sân bay Miami vài năm trước). Thay vì nói chuyện với cảnh sát - những người đồng minh của cô ấy - hoặc gọi điện cho bố cô ấy từ buồng điện thoại để cảnh báo ông ấy rằng tính mạng của ông bị đe dọa, McAdams lại thích trộm một chiếc xe gia đình ở bãi đỗ xe sân bay (gọi an ninh đi... ) và lái xe về nhà bố cô ấy, đâm chết kẻ ám sát bằng xe ở sân trước nhà, nghiền nát cổng nhà trong quá trình này - hành động này thực sự khiến bố cô ấy tỉnh giấc từ giấc ngủ trưa, sau khoảng một phút, nhưng lại không khiến hàng xóm tò mò, đảm bảo 15 phút trốn tìm thêm khi cặp đôi chạy quanh ngôi nhà kiểu Hollodeck khổng lồ... Ôi trời ơi, thật đau đớn khi tiếp tục nghĩ về nó - Cillian (chắc chắn được đổi tên thành Silly 'un vì đã tham gia bộ phim này?) phi lý chuyển từ một kẻ ám sát lạnh lùng thành một kẻ giết người điên loạn (và vô năng) ở cuối phim, kẻ này vốn là một kẻ hủy diệt cuộc sống vô tình giờ lại để bố cô gái sống sót để ông ta có thể xem con gái mình bị giết. Tôi nên dừng lại, bởi dòng suy nghĩ vô nghĩa mà tôi đang viết đây nghe có vẻ thiếu phối hợp y như kịch bản của Red Eye. Nếu Ms. McAdams không được phép lên máy bay ngay từ đầu, tiêu đề có thể đã được thay đổi từ "Red Eye" thành "No Eye, Dear". RR | 0 | negative | Wes Craven, you are having a laugh... at our expense. The Red Eye plot is preposterous... We are confronted by a guy who has apparently spent 8 weeks watching a girl, who then turns up at an airport behind her, flirts and chats her up successfully, somehow wangles a seat next to her in a two seat space, not trapped in the middle of a five seat row (contacts at check-in?) and is cheezily nice during a painfully slooooow build up. Then, once up in the air, in a confined space, surrounded by strangers, he immediately starts threatening the vacuous, if super-efficient, Rachel McAdams and saying tosh like 'we got ya daddy, do what I say, or poppa gets it'. Well, forgive me, but didn't they already have her daddy ready for slaughter-so-you-better-oughta long before she stepped on the plane and therefore wouldn't it have been oh, sooooooo much simpler to simply snatch the gal off the street and terrorise her in a room somewhere, forgetting the complicated and insecure dad plot, pulling her nails out or whatever until she made the all important 'call' required? Or even - cos this is the movies and we need a few unreal twists - keep the dumb dad-in-distress thing intact if you must, but dress it up better so that holding him in harms way until the convoluted plot had been concluded made some sense, without the plane dumbdown? Alternatively, without wanting to sound like an actual thinking terrorist/assassin - couldn't the massive bazooka-missile thang employed have been far more easily used on, say, a car driving down the highway, with the politician inside, rather than the 50th story of a Miami seafront hotel, from a fishing boat (mind you, as we already know, security in Miami is lax, so they'll speed away)? I know, I know, far more fun to go through watching a pretty girl for 8 weeks, burgle her dads house to steal his wallet (that somehow - star trek style - gets transported from Miami to Texas instantly) in order to - perhaps - get her to arrange for a politician to change hotel room and, and, and... Well, a thousand things could go wrong here, each one entirely destroying the Big Plan, so why not slim the elements down to a sensible handful, such as - 1. bazooka. 2. car. 3. boom! My 50 minute drive home from the cinema was spent highlighting the abundance of flaws and stupid cod-Hitchcockian twists, which sadly was the best fun of the whole sorry experience. And as for security back at Miami Airport... we have an apparently crazy and violent girl running off a plane, chased by cops, who during the chase sits down to have a coffee, moves elsewhere to read a magazine at a bar, then runs again like crazy up and down the whole terminal... by now also chased by crazed Cillian Murphy (no CCTV then? - I had guns pulled on me for parking in the wrong place for 10 seconds at Miami Airport a couple of years back). So instead of speaking to the cops - her allies - or getting on the blower at a call-box direct to her dad to warn him his life is in danger, McAdams prefers instead to steal a People Carrier off a family in the Airport forecourt (call the damned security...) and drives home to daddy, mowing down the assassin with the vehicle in the front garden of the house, in a rich neighbourhood-watch district, crushing the front porch in the process - an act which actually slightly wakes dad up from an afternoon snooze, after about a minute, yet which somehow fails to register with neighbours who aren't even mildly curious, thus ensuring 15 more minutes of hide and seek shenanigans as the duo run around the vast Hollodeck type house... Dohhh, it actually hurts to keep thinking about it all - Cillian (surely renamed Silly 'un for doing this one?) preposterously turns from ice assassin to comically unhinged (and inept) lunatic killer at the end, this theoretically ruthless despatcher of human life now allowing the dad to live so that he can watch his daughter getting her goose cooked. I'd better stop, because the stream of drivel I'm writing here must sound as uncoordinated as the Red Eye script. If Ms McAdams hadn't been allowed to get on the plane in the first place the title could have been altered, from 'Red Eye' to 'No Eye, Dear'. RR |
Tôi đã xem hàng ngàn bộ phim và chưa bao giờ viết một bài đánh giá, nhưng Red Eye mà tôi đã chứng kiến quá khác biệt với những bài đánh giá tích cực được đăng ở đây, tôi cảm thấy buộc phải chia sẻ ý kiến của mình để phản đối - và bỏ phiếu cho điểm số thấp nhất có thể để đưa điểm trung bình gần với thực tế hơn. <br /><br />Đây là một bộ phim tẻ nhạt, nhàm chán, đáng ghét, đáng nhớ chỉ vì những miêu tả bào chữa cho mục tiêu của bọn khủng bố (một nhà ngoại giao hung hăng giống John Bolton, người thực ra rất tốt bụng, bạn biết đấy) và của bác sĩ Phil đẹp trai và nổi tiếng (cuốn sách bán chạy nhất của ông, người ta học được, được đọc bởi những người thường xuyên đi máy bay trên toàn thế giới). Điều duy nhất thực sự khiến tôi đỏ mắt là khi tôi chà mắt vì không thể tin vào những gì mình vừa xem.<br /><br />Trước khi bỏ ra 10 đô la hoặc nhiều hơn cho bộ phim hạng B này, hãy đọc những câu trích dẫn được chọn (từ trailer) ở trên và tự hỏi liệu bạn có thực sự thích một bộ phim mà những câu thoại thông minh nhất của nó là những câu như vậy. Thật không may, không có gì khác trong bộ phim này tốt hơn. Ý tưởng cơ bản thật ngớ ngẩn; diễn xuất nhạt nhẽo và thiếu cảm hứng, hoàn toàn thiếu hóa học giữa nhân vật chính và phản diện; khả năng tạo ra sự căng thẳng bị phá vỡ ở mọi bước ngoặt - ngoại trừ trong năm phút cuối cùng - bởi đạo diễn kém và chỉnh sửa đoán trước; kịch bản đầy những mâu thuẫn như: những tiết lộ sớm về nữ anh hùng là một ngôi sao lacrosse đại học bị nghi ngờ khi cô ấy sau đó chiến đấu với kẻ phản diện bằng cây gậy khúc côn cầu; và những lỗ hổng trong cốt truyện lớn hơn cả hạng nhất (trong khi sự phát triển nhân vật chỉ ở mức huấn luyện viên).<br /><br />Và rồi còn những khoảnh khắc vô lý cực độ, như khi con gái của một quan chức cấp cao không chạy thẳng đến an ninh sân bay, ngay khi có cơ hội, để cảnh báo họ về âm mưu ám sát cả Giám đốc An ninh Nội địa và cha cô ấy. Hoặc khi người phụ nữ đó chạy như phát điên trên sàn lót nhựa sân bay trơn trượt, tay chân vung vẩy và tĩnh mạch trên cổ nổi lên, trong khi mang giày gót cao 4 inch. Hoặc khi kẻ truy đuổi cũng chạy theo với vết thương hở ở khí quản. Hoặc khi bọn khủng bố sử dụng cần câu để lấy vũ khí từ đáy cảng. Tôi luôn sẵn sàng tạm gác sự hoài nghi, nhưng tôi sẽ không nhảy từ độ cao 30.000 feet mà không có dù. <br /><br />Điều tốt duy nhất tôi có thể nói về bộ phim này là nó miêu tả những người phụ nữ có khả năng đối phó với những tình huống khẩn cấp cực độ - hình ảnh về giới tính thiếu sót đáng buồn trong điện ảnh Mỹ. Ngoài ra, bộ phim này không bao giờ thực sự cất cánh và không thú vị hơn chuyến bay đỏ mắt từ Boston đến New York. Bạn còn nhớ lần cuối cùng bạn bị lừa bởi những trailer và bài đánh giá lừa dối - ở diễn đàn này hay ở nơi khác? Đây là một trong những lần như vậy. Hãy đợi video Red Eye, và đừng xem nó ngay cả khi nó xuất hiện. | 0 | negative | I've seen thousands of movies and have never written a review, but the Red Eye I witnessed is so at odds with the glowing tributes posted here that I'm compelled to offer my two cents in protest- and vote the lowest score possible just to bring the average closer to reality. <br /><br />This is a dull, boring stinker of a film that is memorable only for its apologist depictions of the terrorists' target (a John Bolton-esquire bully diplomat who's really a great guy, don't you know) and of the oh-so-handsome and popular Dr. Phil (whose bestselling book, one learns, is read by frequent fliers worldwide). The only real Red Eye I experienced was from rubbing my eyes in disbelief.<br /><br />Before you fork out $10 or so dollars for this B movie, read the selected 'Quotes (from trailer)' above, and ask yourself if you'll really enjoy a movie in which these were the cleverest lines to be found. Unfortunately, nothing else in this film is any better. The basic premise is goofy as hell; the acting is bland and uninspired, completely lacking in pro/antagonist chemistry; the potential for suspense is thwarted at every turn- except during the last five minutes- by poor directing and anticipatory editing; the script is riddled with incongruities like: early reveals of the heroine as a university lacrosse star are called into question when she later battles the antagonist with a field hockey stick; and the plot holes are wider than First Class (while character development is strictly Coach).<br /><br />And then there are the moments of extreme ridiculousness, like when the daughter of a high level public servant does NOT head straight for airport security, at her first opportunity, to warn them of an assassination plot against the both the head of Homeland Security and her father. Or when that same woman runs hell-bent-for-leather along slick airport linoleum, arms pistoning and veins in her neck bulging, while wearing 4 inch stiletto heels. Or when her pursuer chases likewise with a sucking wound in his trachea. Or when terrorists use a fishing pole to bring up their weapon from the freaking harbor bottom. I'm always willing to suspend disbelief, but I'm not going to leap from 30,00 feet without a parachute.<br /><br />The one good thing I can say of this movie is that it portrays women who are capable (even in bimbo form) of handling the most extreme emergencies- the kind of gender imaging sorely lacking in American movies. Other than that, this movie never really takes off, and is no more thrilling than the red eye flight from Boston to NY. Remember the last time you got suckered by deceptive trailers and glowing tributes- in this forum or elsewhere? This is one of those times. Wait for the Red Eye video, and don't watch it then, either. |
Ôi trời ơi, bộ phim này tệ quá. Tôi đã bị đánh lừa hoàn toàn bởi bài phê bình phim tại địa phương vì đây là một bộ phim rác rưởi. Ừ, ừ, người tốt mặc áo trắng, kẻ xấu mặc áo đen... và người tốt luôn chiến thắng. Bây giờ về nhà ôm con và cảm nhận sự tốt đẹp mà Hollywood đã mang lại cho bạn. Ớn lạnh! Tôi không thể tin được bộ phim não phẳng này được Wes Craven làm ra. Tôi đoán là anh ta cần một ít tiền để trả thế chấp nhà, nên anh ta làm ra bộ phim này. Đây là loại sản phẩm khiến bất cứ ai xem phim thường xuyên cũng tin rằng họ có thể làm tốt hơn hoặc ngang bằng một đạo diễn giàu kinh nghiệm như vậy.<br /><br />Bạn thấy đấy, một tên xấu muốn một cô gái ngoan hiền yêu bố mình làm một việc xấu, nếu không hắn sẽ làm hại bố cô. Nhưng vì cô là cô gái kiểu Mỹ điển hình, chúng ta biết cô sẽ cứu nguy và đánh bại bọn xấu... hết phim. Sức mạnh của cô gái thật tuyệt vời.<br /><br />Này, chỉ có kẻ ngốc mới thấy bộ phim này thú vị, "một chuyến tàu lượn siêu tốc", chứ đừng nói đến chuyện nó mới mẻ hay hay ho. Tất cả những bài phê bình "siêu tuyệt" mà bạn thấy trên trang web này đều do những kẻ trong ngành làm ra, hoặc để kiếm tiền từ bộ phim này, hoặc để trả ơn, hoặc họ đã bán linh hồn cho quỷ.<br /><br />Rachel McAdams đẹp... đúng vậy, đó là tất cả. Không phải là diễn xuất tốt, cũng không tệ, cô chỉ dễ thương thôi. Cô ấy phải khoe nhiều da thịt để cứu bộ phim này. Cô ấy không đủ cứng rắn để làm một nữ anh hùng hành động giỏi.<br /><br />Cillian Murphy ít nhất cũng khá hơn trong 28 Days. Nhưng ở đây anh ta đóng vai một tên ác nhân ngốc nghếch giả vờ là người thông minh. Anh ta bị McAdams 5'5'' cho ăn tát tả xào đầu, vì tất nhiên, cô ấy từng là cô gái cổ vũ đội bóng và chơi khúc côn cầu, và tôi chắc cô ấy có tất cả các băng video Tae Bo, nên cô ấy có thể đánh bại một tên khủng bố quốc tế. Tôi không tin anh ta có thể trộm một gói kẹo cao su từ cửa hàng 7-11.<br /><br />Bạn thấy đấy, bộ phim này đã từng được làm trước đây, nhưng lúc đó họ làm tốt hơn. Hãy thuê lại bất kỳ bộ phim Die Hard nào. Bạn có người thân bị nguy hiểm, có khủng bố quốc tế, nhưng những nhân vật đáng yêu và thuyết phục hơn, và bọn xấu giỏi và thú vị hơn nhiều. Tôi không hiểu làm sao Hollywood có thể tiếp tục làm ra những bộ phim rác như thế này mà không quan tâm đến những mẫu hình tốt mà họ có thể dễ dàng bắt chước. Không ngạc nhiên khi doanh thu phim giảm.<br /><br />Hãy ném 6 đô la của bạn xuống cống và cứu lấy 2 tiếng sống của bạn mà bạn sẽ không bao giờ lấy lại được.<br /><br />Tạm biệt, FreddyShoop | 0 | negative | My goodness is this movie bad. I was totally misled by my local movie review because this is certifiable garbage. Yeah, yeah, good guys wear white, bad guys wear black....and the good guys always win. Now go home and hug your kids, and feel how good Hollywood has made you feel. Blech! I can't believe this brain dead movie was made by Wes Craven. I'm guessing he needed a little money to pay the mortgage, so he made this piece of dung. It is the sort of production that makes anyone who watches movies regularly believe they could do as good or better than such an experienced director.<br /><br />Ya see, a bad guy wants a sweet girl who loves her daddy to do a wittle IL' bad thing or he's gonna hurt her daddy. But being Ms. All-American girl next door, we know she's gonna save the day and beat the bad guys...the end. Girl power ROCKS.<br /><br />C'mon now, only an idiot would find this entertaining..."a roller coaster ride," let alone something fresh or new. All those "super-duper" reviews you see on this site are from industry hacks who are either making money off this flick, paying back a favor, or they have sold their souls to the devil.<br /><br />Rachael McAdams is beautiful....yup, that's it. Not a good performance, not a horrible one...she's just cute. She would have had to show a whole lot of skin to save this movie. She isn't tough enough to be a good female action lead.<br /><br />Cillian Murphy was at least passable in 28 Days. But here he plays a dumb villain pretending to be a smart one. He gets his ass kicked to and fro by the 5'5'' McAdams, because after all, she was a cheerleader...and a field hockey player...and I'm sure she owns all the Tae Bo tapes...so she should be able to kick the crap out of an international terrorist for hire. I wouldn't trust him to steal a pack of gum from 7-11.<br /><br />Ya see, this movie was done before, except before they did it well. Go re-rent any of the Die Hard movies. You have loved ones in danger, international terrorists, except the characters are more likable and believable and the bad guys are WAY more competent and interesting. I simply don't understand how Hollywood can continue to make such crap as if they were oblivious to the proper models they can readily copy. No wonder movie revenues are down.<br /><br />Throw your $6 down the toilet and save yourself 2 hours of your life you'll never get back.<br /><br />ciao, FreddyShoop |
Tôi nhớ một ngày thứ Ba nào đó, sáng ngày 18/6/02 để nói chính xác. Tôi đang chợp mắt, cố gắng thuyết phục bản thân mình ra khỏi giường thì nghe thấy một tiếng nổ kinh hoàng. Tôi đi vào bếp nơi tôi có thể nhìn thấy một vài khu phố ở phía nam Jerusalem và thấy một cột khói bốc lên từ một điểm xa xôi. Hình ảnh của khói được tiếp nối một phút sau đó bởi tiếng còi báo động. Tôi nhớ là tôi vội vã chạy vào phòng ngủ, lấy ra đôi kính lúp, vội vã quay trở lại bếp và nhìn thấy hình ảnh của một chiếc xe buýt kính vỡ tan tành. Chiếc xe buýt vẫn còn gần trạm đón khách, nơi một kẻ khủng bố đã lên xe và với một cú bấm nút vào thiết bị TNT, đã giết chết 25 hành khách, nhiều người trong số họ đang trên đường đến trường. Vợ của một người bạn tốt của tôi ngồi trên chiếc xe buýt ở hàng ghế cuối, một quyết định dường như tùy tiện và vô nghĩa đã cứu sống cô ấy.
Tôi chắc rằng mỗi người Israel đều có ít nhất một ký ức liên quan đến khủng bố mà họ ước gì mình không bao giờ có và chỉ là vấn đề thời gian trước khi ai đó làm một bộ phim về nó. Hóa ra, bộ phim sắp trở thành một ký ức bị dồn nén của chính nó.
Bộ phim nói về một nhà viết kịch trong quá trình chuẩn bị, Haim Buzaglo (do chính Haim Buzaglo thủ vai, người cũng viết và đạo diễn bộ phim) dành phần lớn thời gian trong ngày để thi đấu nhìn chằm chằm với trang xử lý văn bản trống của mình. Trong khi đó, bạn gái anh ta, một phóng viên thực địa cho kênh thương mại Israel, quyết định thực hiện một bài viết về một sĩ quan cựu quân đội bị nợ nần. Buzaglo, chán nản và có phần hoang tưởng vì những gì được y tế gọi là hội chứng "tôi không biết làm thế nào mà cô ấy lại yêu tôi", đã nhờ một thám tử tư theo dõi bạn gái mình.
Khi thám tử tiến triển trong cuộc điều tra của mình, những quan sát của anh ta đang xâm nhập vào vở kịch và sau này, vào cuộc sống của các diễn viên. Trong khi đó, vở kịch biến đổi từ một vở hài kịch thành một bản cáo trạng chống lại sự thờ ơ của xã hội Israel. Còn đối với bộ phim, thì bộ phim trở thành một bài tập về chỉnh sửa cuồng nhiệt, bị bao vây bởi những nhân vật bìa cứng và những cuộc đối thoại không đáng tin cậy trong khi trôi dạt xa khỏi chủ đề mà nó được cho là phải giải quyết ngay từ đầu.
Khi tôi nói "nhân vật bìa cứng", tôi đề cập đến những nhân vật mà dưới sự ám ảnh của nhà viết kịch/đạo diễn cho một bộ phim "có ý nghĩa", đã bị tước đi mọi cuộc đối thoại chân thực và bất kỳ mảnh vụn nào của sự đáng tin cậy. Tôi sẽ không nói quá nhiều về điều đó. Chỉ cần nói rằng tôi chắc rằng những nam mại dâm chân trần lang thang hiếm khi đi xem kịch. Với ý định xem một vở kịch, đó là.
Bộ phim, theo chính Haim Buzaglo, là phần đầu tiên của một bộ ba hiện tại. Tôi chân thành hy vọng rằng hai bộ phim còn lại sẽ được rút ra từ những trải nghiệm như cái mà tôi đã viết ở đầu bài đánh giá của mình, thay vì thế giới bị cô lập của những nhân vật không hề tồn tại và một cốt truyện không hề hấp dẫn.
4 trên 10 trong thang điểm FilmOmeter của tôi.
P.S. Bộ phim này là một cột mốc trong sự khắc khổ. Nó được quay trong mười ngày, toàn bộ diễn viên làm việc miễn phí và chi phí toàn bộ bộ phim là khoảng 12.000 đô la (không, tôi không bỏ lỡ một hoặc hai số không, mười hai nghìn đô la). Làm bạn tự hỏi tại sao lại cần 34.000 đô la để hoàn thành The Blair Witch Project. | 0 | negative | I remember a certain Tuesday, the morning of 18/6/02 to be exact. I was dozed off, trying to convince myself to get out of bed when a horrific explosion was heard. I went to the kitchen where I have a view of several neighborhoods in the southern Jerusalem and saw a pillar of smoke rising from a distant point, the sight of the smoke was followed a minute later by the waling of sirens. I remember rushing to my bedroom, taking out my binoculars, racing back to the kitchen and spotting the image of a glass shattered bus. The bus was still near the pick up station where a terrorist boarded on it and with a single click on a TNT device, murdered 25 passengers, many of whom were on their way to school. The wife of a good friend of mine, sat on the bus at the back row, a seemingly arbitrary and meaningless decision that saved her life.<br /><br />I'm sure that every Israeli has at least one terror-related memory he wishes he never would have had and it was only a matter of time before someone made a film about it. As it turned out, the movie was about to become a repressed memory of its own.<br /><br />The film is about a play-write on a dry run, Haim Buzaglo (portrayed by, hmmm, Haim Buzaglo who also wrote and directed the film) that spends the better part of his day conducting staring contests with his blank word processor page. In the meantime, his girlfriend, a field reporter for the Israeli commercial channel, decides to make a piece about a debt ridden ex-army officer. Buzaglo, bored and a bit paranoid due what is medically known as the "what on earth this hot babe is dating me" syndrome, asks a private eye to conduct a stakeout on his girlfriend.<br /><br />As the detective progresses in his investigation, his observations are permeating into the play and later on, to the lives of its actors. In the meantime, the play metamorphoses from a comic play into an indictment against the aloofness of the Israeli society. As for the movie, well, the movie becomes an exercise in frenzy editing, ensconced in its petty cardboard characters and unreliable dialogs while drifting miles away from the subject it was supposed to deal with in the first place.<br /><br />When I say "cardboard characters" I refer to the characters that under the writer/director's obsession for a "meaningful" film, were devoid of any genuine dialogs and any shred of reliability. I won't elaborate too much about it. Suffice to say that I'm sure that homeless barefoot male prostitutes rarely go the theater. With the intention to see a play, that is.<br /><br />This movie, according to Haim Buzaglo himself is the first part of a current agenda trilogy. I sincerely hope that the other two films will be derived from the experiences like the one I wrote about in the beginning of my review as opposed to the secluded world of characters that are anything but existent and a plot that is anything but compelling.<br /><br />4 out of 10 in my FilmOmeter.<br /><br />P.S. This movie was a landmark in austerity. It was shot in ten days, all the cast worked for free and the entire cost of the film was about 12,000$ (no, I didn't omit a zero or two, twelve thousand dollars). Makes you wonder why it took 34,000$ to complete Blair witch project. |
Đây là một bộ phim Nhật Bản nhưng cũng có khá nhiều đoạn nói tiếng Anh. Đó là một bộ phim đẹp, với hình ảnh đẹp, giới thiệu vẻ đẹp phong cảnh của Hawaii.<br /><br />Tuy nhiên, đó là điểm nổi bật duy nhất đối với tôi. Câu chuyện khá nhàm chán. Ai muốn xem một người phụ nữ trẻ cáu kỉnh trong 90% bộ phim vì chồng "hình ảnh" của cô ấy lớn tuổi hơn so với quảng cáo? Được rồi, đó có thể là một điều đáng buồn......nhưng hãy vượt qua nó!<br /><br />Chỉ trong 10 phút cuối cùng cô ấy mới thay đổi thái độ và yêu quý anh ấy. Lúc đó, đối với hầu hết khán giả, đã quá muộn. Chúng tôi đã ngủ thiếp đi lúc đó. | 0 | negative | This is a Japanese film but there is quite a bit of English also spoken in here. It's a pretty film, with nice visuals, featuring the scenic beauty of Hawaii.<br /><br />However, that was the only redeeming quality for me. The story was generally boring. Who wants to watch a young woman sulk for 90 percent of the film because her "picture" husband is a lot older than he advertised he was? Granted, that could be a bummer......but get over it!<br /><br />Only in the last 10 minutes does she do an about-face and become fond of him. By then, for most viewers, it was too little-too late. We'd fallen asleep by then. |
Thật tình tôi chẳng hề hay biết rằng Notorious B.I.G. (Bert I. Gordon, đạo diễn chứ không phải rapper đã bị ám sát) vẫn còn hoạt động trong thập niên 80! Tôi luôn nghĩ rằng "Empire of the Ants" (Đế chế của Chuột Chũi) là tác phẩm kinh dị đỉnh cao cuối cùng của ông ấy, nhưng trước khi đôi bàn tay bẩn thỉu của tôi vô tình tìm thấy một bản sao VHS cổ xưa và bụi bặm của "The Coming" (Đã Đến), một bộ phim ma thuật tẻ nhạt mà hóa ra lại là một bất ngờ khá thú vị! Màn mở đầu của phim kể về một câu chuyện mang bầu không khí u ám của thời kỳ Tăm Tối, nhưng rồi nhanh chóng trở nên lố bịch khi một dân làng năm 1692 vô lý bị đưa đến Salum, Massachusetts thời hiện đại và tấn công một cô gái trong bảo tàng lịch sử. Bởi cô gái này chính là hóa thân của Ann Putman, một cô gái xấu xa vào năm 1692, đã vu khống hơn hai mươi người tập tành phù thủy và dẫn đến việc họ bị hành quyết. Người đàn ông tấn công Loreen đã mất vợ con vì điều này và muốn trả thù. Nhưng Loreen tội nghiệp, dù đã ba thế kỷ tuổi, chỉ là một học sinh vô tội... hay ít nhất là cô ta tưởng như vậy. "Burned at the Stake" ( bị đốt trên giàn hỏa thiêu) giống như sự pha trộn giữa "The Exorcist" (Lời Thề Nguyền Rủa) và "Witchfinder General" (Người Săn Phù Thủy) với một chút "The Time Machine" (Máy Thời Gian) để tạo điểm nhấn. Cốt truyện càng về sau càng trở nên lố bịch và vô nghĩa với mỗi diễn biến mới, nhưng ít nhất nó không khiến người xem cảm thấy nhàm chán, trái ngược với nhiều bộ phim ma thuật khác cùng thời như "The Dunwich Horror" (Tử Thần Dunwich) và "The Devonsville Terror" (Tử Thần Devonsville). Phim chuyển cảnh giữa thời hiện đại và hồi tưởng về năm 1692, nhờ đó mà nhịp độ của phim được duy trì nhanh chóng và thú vị. Nhân vật Ann Putman rất hấp dẫn, gợi nhớ đến Abigail Williams trong vở kịch nổi tiếng "The Crucible" (Lò Luyện Ngọn Lửa), cũng là nhân vật do Winona Ryder thủ vai trong phim năm 1996. Phim có vài cảnh chết chóc ấn tượng, như thầy giáo trong nghĩa trang hay nhà báo trong thư viện, do hồn ma của một mục sư độc ác thực hiện, người đã lập giao ước với Ann Putman và có thể là cả Quỷ Satan. Phim trở nên điên rồ và phi lý gần đến hồi kết, nhưng tổng thể vẫn mang lại niềm vui thú vị. Ngoài ra, ít nhất chúng ta cũng phải công nhận rằng Bert I. Gordon đã trau dồi được năng lực đạo diễn trong những năm tháng qua. | 0 | negative | I honestly had no idea that the Notorious B.I.G. (Bert I. Gordon the director; not the murdered rapper) was still active in the 80's! I always presumed the deliciously inept "Empire of the Ants" stood as his last masterful accomplishment in the horror genre, but that was before my dirty little hands stumbled upon an ancient and dusty VHS copy of "The Coming", a totally obscure and unheard of witchery-movie that actually turned out a more or less pleasant surprise! What starts out as a seemingly atmospheric tale of late Dark Ages soon takes a silly turn when a villager of year 1692 inexplicably becomes transferred to present day Salum, Massachusetts and promptly attacks a girl in the history museum. For you see, this particular girl is the reincarnation of Ann Putman who was a bona fide evil girl in 1692 and falsely accused over twenty people of practicing witchcraft which led to their executions at the state. The man who attacked Loreen lost his wife and daughter this and wants his overdue revenge. But poor and three centuries older Loreen is just an innocent schoolgirl,
or is she? "Burned at the Stake" unfolds like a mixture between "The Exorcist" and "Witchfinder General" with a tad bit of "The Time Machine" thrown in for good measure. Way to go, Bert! The plot becomes sillier and more senseless with every new twist but at least it never transcends into complete boredom, like too often the case in other contemporary witchcraft movies like "The Dunwich Horror" and "The Devonsville Terror". The film jumps back and forth between the events in present day and flashbacks of 1692; which keeps it rather amusing and fast-paced. The Ann Putman girl is quite a fascinating character, reminiscent of the Abigail Williams character in the more commonly known stage play "The Crucible" (also depicted by Winona Ryder in the 1996 motion picture). There are a couple of cool death sequences, like the teacher in the graveyard or the journalist in the library, that are committed by the ghost of malignant reverend who made a pact with Ann Putman and perhaps even the Devil himself. The film gets pretty spastic and completely absurd near the end, but overall there's some good cheesy fun to be had. Plus, the least you can say about Bert I. Gordon is that he definitely build up some directorial competences over the years. |
Du hành thời gian là một ý tưởng thú vị, và bộ phim này mang đến một góc nhìn mới mẻ. Tôi thấy thích thú với nhân vật Captain Billingham, một trong những nhân vật bình dân nhất, người đang có một ngày tồi tệ. Thông thường, tôi không chọn xem phim kinh dị, nhưng đây là một ngoại lệ. Câu chuyện hay, diễn xuất tuyệt vời. | 0 | negative | Time travel is a fun concept, and this film gives it a different slant. I got a kick out of Captain Billingham, one of the more down-to-earth characters, who was just not having a good day. Ordinarily, I don't choose to watch horror films, but this is an exception. Good story, excellent acting. |
Susan Swift là một cô gái trẻ hấp dẫn, một cô gái hoa được cấy ghép vào những năm 1980 (như một Susan Dey trẻ tuổi), nhưng cô ấy không có khả năng thanh nhạc để thể hiện vai diễn kịch tính đòi hỏi cao và cô ấy có xu hướng than vãn; dù vậy, cô ấy khá ngọt ngào và có đôi mắt sáng cùng nụ cười xinh đẹp. Trong "The Coming" (như tên gọi khi được phát hành ngắn gọn tại các rạp chiếu phim), Swift có thể là hóa thân của một phù thủy Salem. Phim có kinh phí thấp và mượn ý tưởng từ rất nhiều bộ phim khác nên tôi đã bỏ cuộc khi còn khoảng 15 phút nữa là kết thúc. Phim khởi đầu khá ấn tượng và có một số yếu tố hài hước. Rõ ràng có những bộ phim nghiêm túc hơn về vụ xét xử phù thủy Salem xứng đáng được xem hơn bộ phim này; tuy nhiên, xét về thể loại phim rác rưởi, bộ phim này không quá tệ. Địa điểm quay tại Boston là một điểm cộng rõ ràng, và dàn diễn viên phụ khá hài hước. Đánh giá: *1/2 trên **** | 0 | negative | Susan Swift is an appealing youngster, a flower child transplanted to the 1980's (like a young Susan Dey), but she doesn't quite have the vocal range for a demanding dramatic lead and she tends to whine; still, she's rather sweet and has bright eyes and a pretty smile. In "The Coming" (as it was called when briefly released to theaters), Swift may be the reincarnation of a Salem witch. The flick is very low-budget and borrows from so many other pictures that I gave up on it with about 15 minutes to go. It starts out strong and has some camp appeal. Obviously, there are more serious films that deal with the Salem witch trials that deserve to be seen over this one; however, as junk movies go, it isn't too terrible. The Boston locales are a definite plus, and the supporting cast is amusingly hammy. *1/2 from **** |
Thật sự, tất cả mọi người trong bộ phim này trông đều muốn ở một nơi khác! Không ngạc nhiên khi việc chọn diễn viên không được thực hiện bằng tay trái, mà đúng hơn là không hề được thực hiện. Tôi chưa từng thấy điều gì tệ hơn Natascha McElhone đóng vai một loại nào đó của đặc vụ, mang theo súng. Bạn không sử dụng kiểu dáng của một cô gái thành phố hư hỏng cho vai diễn như vậy. Điều tệ nhất duy nhất tôi có thể tưởng tượng là chọn Doris Day vào vai một cô gái làng chơi. Phần còn lại của dàn diễn viên cũng khủng khiếp không kém, có lẽ với Hurt là ngoại lệ duy nhất, đôi khi bạn có thể thấy anh ấy cố gắng, nhưng lại bị đau khổ. Ôi, tôi đã đề cập rằng đây là một câu chuyện hoàn toàn điên rồ chưa? Đưa nhiều người vào tình thế nguy hiểm vì bạn ly dị và muốn nhìn thấy gia đình mình? Ồ, phải chăng là vì anh chàng (Weller) là người Đức?<br /><br />2/10, bởi vì nhiếp ảnh có thể tệ hơn. | 0 | negative | Really, everybody in this movie looks like they want to be someplace else! No wonder, the casting is done not with the left hand, but rather not at all. I haven't seen anything worse than Natascha McElhone impersonating some sort of agent, carrying a gun. You don't use a spoiled city-brat-look in such a role. The only worse thing I can imagine is casting Doris Day as a prostitute. The rest of the cast is likewise awful, possibly with Hurt as the sole exception, sometimes you can see him trying, but suffering. Oh, did I mention that it is a completely insane story? Jeopardizing many peoples lives because you are divorced and want to see your family? Well, it must be because the guy (Weller) is German?<br /><br />2/10, because the photography could be worse. |
Lưu ý: Tôi sẽ tiết lộ một phần quan trọng của cốt truyện, nhưng nếu bạn đã nhìn thấy bìa DVD hoặc bất kỳ tài liệu quảng cáo nào, bạn đã biết nó.<br /><br />Bộ phim này dường như được viết bởi một cậu bé 11 tuổi không thông minh lắm và có lẽ là rất mệt mỏi khi viết nó. Nhà văn không biết sự khác biệt giữa hóa chất và sinh vật.<br /><br />Quên đi việc Liên Hợp Quốc và NSA dường như đang điều hành chương trình ở Hungary. Quên đi việc khi những đặc vụ tình báo này truy đuổi ai đó mà chỉ cần chạm vào là có thể giết bạn trong khoảng một phút mà họ không mặc đồ bảo hộ (không thậm chí là găng tay). Đây chỉ là những điều nhỏ nhặt trong bối cảnh của bộ phim này. Trong thế giới khoa học trong câu chuyện này, 2+2=6.34 và trọng lực đi theo hướng ngang.<br /><br />Thực tế là những người trong bộ phim này không (với một vài ngoại lệ) cư xử giống như con người. Gần như mỗi khi một nhân vật phản ứng với điều gì đó, nó đều không phù hợp. Câu chuyện tình yêu (dĩ nhiên có một câu chuyện như vậy) khiến những kịch bản xà phòng opera nghe giống như Shakespeare.<br /><br />Tôi không thể tin chúng tôi đã lãng phí một khoản tiền thuê phim miễn phí cho thứ này. | 0 | negative | Note: I will reveal a key part of the plot, but if you've looked at the DVD cover or any promotional material, you'll already know it.<br /><br />This movie seems to have been written by an eleven-year-old who isn't very bright and was probably very tired when he wrote it. The writer doesn't know the difference between a chemical and an organism.<br /><br />Forget the fact the the UN and the NSA seem to be running the show in Hungary. Forget the fact that when these master intelligence agents go chasing after someone whose mere touch will kill you in about a minute they don't wear protective gear (not even gloves). These are quibbles in the context of this movie. In the scientific world within this story, 2+2=6.34 and gravity goes sideways.<br /><br />The fact is that the people in this movie do not (with a few exceptions) behave the way human beings behave. Almost every time a character responds to something it is inappropriate. The love story (of course there is one) makes soap opera scripts seem like Shakespeare.<br /><br />I can't believe we wasted a free movie rental on this thing. |
William Hurt là nhà khoa học lặn biển? Các đặc vụ Mỹ điều tra ở nước ngoài? Người đàn ông bị nhiễm bệnh đánh đập mọi người sau khi ngã 20 feet và chạy trốn? Tay bắn tỉa bắn trượt và không giết Hurt (chỉ làm anh ta bị thương) nhưng viên đạn thứ hai lại trúng đích? Lãng phí thời gian. So sánh bộ phim này với việc ngã xuống đất như một số đánh giá khác là điều lố bịch. À và đến cuối phim họ quyết định đeo găng tay, ngoại trừ "kẻ xấu" và Hurt quyết định giết hắn bằng cách bắt tay truyền virus. Hả? À mà, khi nào IMDb yêu cầu phải có 10 dòng văn bản vậy? Tôi chỉ đang nói nhảm thôi. Việc này có làm loãng nội dung đánh giá hay không nếu yêu cầu phải có một số lượng dòng nhất định? | 0 | negative | William Hurt scuba diving scientist??? US agents running the investigation abroad? The sick contaminated man kicking butt after falling 20 feet on his back and running away? Sniper missing and not killing Hurt (just wounding him) but the second "kill" shot is dead on ? Waste of time. To compare this to falling down as other reviewers did is ridiculous. Oh and by the end of the movie they decide to start wearing gloves on their hands except for the "evil" agent and Hurt decides to kill him by giving him the "virus handshake". What? BTW...when did IMDb require 10 lines of text? I'm just babbling here. Doesn't this just dillute the content of reviews if you are required to have x amount of lines? |
Tôi đã xem cả bộ phim và nhận ra sự tham gia của William Hurt, Natascha McElhone và Desiree Nosbusch. Tôi vui vì không biết Peter Weller cũng tham gia diễn xuất. Đến cuối phim tôi mới nói "À, hóa ra là Peter Weller à?". Ông Weller xứng đáng được khen ngợi vì diễn xuất tuyệt vời. Ông vào vai một nhân vật chính và diễn xuất đến mức tôi không nhận ra ông.
Tóm lại, cốt truyện kém, kịch bản kém, diễn xuất của Nosbusch và Weller là những điểm sáng trong khi phần còn lại đều ở mức trung bình. Cảnh quan và bối cảnh khá thú vị, và Weller thật tuyệt vời.
Đánh giá 4/10 sao. | 0 | negative | I watched the entire movie recognizing the participation of William Hurt, Natascha McElhone, and Desiree Nosbusch. I'm glad that I had no idea of the presence of Peter Weller. At the end of the movie I said "THAT was Peter Weller?" Kudos to Mr. Weller for an outstanding performance. Weller played a major character, and his performance was such that I didn't even recognize him.<br /><br />Overall the plot was bad, the writing was bad, and the performances, aside from those of Nosbusch and Weller, were subpar. The scenery and setting were interesting, and Weller was amazing.<br /><br />4 stars, of a possible 10. |
Câu chuyện nhàm chán, dễ đoán và không thú vị về một người đàn ông bị nhiễm một chất hóa học (Weller) lang thang khắp đất nước để tìm vợ cũ và con cái của mình; trong khi đó, anh ta giết mọi người trên đường đi chỉ bằng một cái chạm tay. Trên con đường nguy hiểm đó, một bác sĩ (Hurt) và một phóng viên trẻ (Natasha) cố gắng ngăn chặn anh ta. Bộ phim có một ý tưởng không mới lạ nhưng dù vậy vẫn có thể tốt hơn. Kết quả cuối cùng chỉ là một bộ phim thiếu sự căng thẳng hay những khoảnh khắc đáng nhớ. Ngay cả dàn diễn viên giỏi cũng bị lãng phí hoàn toàn. Tôi cho bộ phim này 4 (bốn) điểm. | 0 | negative | Dull, predictable and uninteresting story of a man contaminated by a chemical substance (Weller) who goes on across the country just to find his ex-wife and children; meanwhile, he kills everyone in his way only by a single touch of his hands. In his dangerous track, a doctor (Hurt) and a young reporter (Natasha) try to stop the man. The movie has a not original premise but even though could be much better. The final result is just a movie without suspense or gritting moments. Even the good cast is completely waste. I give this a 4 (four). |
Đối với một bộ phim kinh dị khoa học muốn thành công, nó phải thực sự độc đáo hoặc là một phiên bản làm lại rất hay. Nhưng bộ phim này không phải là một trong số đó. Chắc chắn có một tình tiết giả tạo mới mẻ ở chỗ người đàn ông giết người vì một chất độc chứ không phải vì bệnh, nhưng đó chỉ là một tình tiết nhỏ. Có góc độ âm mưu của chính phủ, có nhân vật chính là người chiến đấu vì có trải nghiệm cá nhân...<br><br>Nhưng một điểm yếu thực sự của bộ phim là người đàn ông bị nhiễm độc không có sự đồng cảm. Mặc dù nhân vật được viết như một người đáng thương, nhưng anh ta không hề gây cảm tình. Nếu không có sự đồng cảm, bộ phim trở nên vô nghĩa. Các nhân vật còn lại quá sáo rỗng đến mức cười ra nước mắt. Các tình tiết phụ rối ren và gây khó chịu. Và điều đáng buồn nhất là bộ phim quá nhạt nhẽo đến mức không thể tận hưởng như một bộ phim hài hước. Nếu rút ngắn bộ phim xuống còn 45 phút thì có lẽ nó mới đáng xem. | 0 | negative | For a science scare movie to work well it has to be either truly original or a very good retelling. This movie is neither. Sure there is a pseudo-original twist in that the guy kills people because of a toxin and not because of a disease, but that is a very minor twist. There is the government conspiracy angle, the crusader protagonist who has personal experience...<br /><br />And one real drawback of this movie is that the contaminated man has no pathos. Although the character is scripted to be someone who should be pitied, he is not. Without the pity the movie is pointless. The other characters are so cookie cutter they are ridiculous. The subplots are convoluted and annoying. And the saddest thing is the movie is too flat to even be enjoyed as mock material. Make the movie a 45 minute short and it might be worth watching. |
Tôi thực sự không thể nghĩ ra điều gì tốt đẹp để nói về bộ phim này...chẳng có gì cả. Kịch bản là một cơn ác mộng...kịch bản này lẫn lộn giữa các đặc điểm hóa học và sinh học và dường như không hiểu sự khác biệt. Bạn có thể nghĩ rằng họ ít nhất cũng nên có một cố vấn kỹ thuật. Diễn xuất của hầu hết dàn diễn viên rất tệ...mặc dù tôi không thực sự đổ lỗi cho họ...vật liệu thực sự hôi thối. Việc chỉnh sửa cũng tệ không kém...tôi sẽ dừng lại ở đây...tất cả đều tệ 2/10 | 0 | negative | I really cant think of anything good to say about this film...not a single thing. The script is a nightmare.. the writer blurs the line between chemical and biological traits and doesnt seem to understand the difference. You'd think they would at least get a technical advisor. The performances were bad by most of the cast... although I dont really blame them.. the material really stinks. The editing was equally bad.. I'll just stop now.. its all bad 2/10 |
Bộ phim này tệ đến mức bạn cảm thấy như bị nhiễm bẩn. Thực ra, khi nó kết thúc, bạn sẽ có một cảm giác nhẹ nhõm vì có thể trả lại băng video này và nhanh chóng trả nó về cửa hàng thuê video trước khi nó làm ô nhiễm phần còn lại của bộ sưu tập video của bạn. Tôi đùa rằng nó trông giống như thể William Hurt sẽ "đóng thế" trong phim. Tôi muốn nói rằng anh ta sẽ không cố gắng nhiều. Nhưng ngạc nhiên thay, trong rất nhiều cảnh trong phim, Bill Hurt thực sự ĐANG GỌI ĐIỆN THOẠI! Sự nhận ra điều trớ trêu này là niềm vui duy nhất chúng tôi có được từ mớ hỗn độn khó hiểu này. Hình ảnh và chỉnh sửa phim mờ mịt và lộn xộn, câu chuyện hỗn loạn, và bản nhạc hầu như không nghe thấy. Có một chút giống với "Falling Down", nhưng bộ phim đó có một cốt truyện gây rối loạn, viết và diễn xuất tuyệt vời, và bản nhạc hấp dẫn. "Contaminated Man" chỉ là một cái bẫy du lịch cũ kỹ của Châu Âu, và xem nó giống như lái xe trên một con đường vắng vẻ không quen thuộc ở một đất nước lạ mà bạn không nói được ngôn ngữ vào một đêm mưa tầm tã ngay sau khi trời tối, khi kính chắn gió liên tục bị mờ. Bạn hiểu ý tôi chứ? Đừng thuê bộ phim này. | 0 | negative | This movie is so bad, you almost feel contaminated by it. Actually, there is a strong sense of relief when it's over, relief that you can now put the cassette back in the rewinder and RUSH this back to the video rental store before it contaminates the rest of your video collection. I jokingly suggested when we rented it that it looked like the kind of film where William Hurt would "phone in" his performance. I meant that he would not be trying very hard. But lo and behold, in a huge number of scenes in this film, Bill Hurt is actually ON THE PHONE! Our realization of this irony was the only pleasure we derived from this confusing mess. The cinematography and editing are murky and befuddled, the story is chaotic, and the soundtrack is barely audible. There is a very slight resemblance to "Falling Down", but that film had a boldly disturbing story-line, great writing and acting, and an engaging soundtrack. "Contaminated Man" is just some kind of broken down old European tourist trap, and watching it is like driving along some unfamiliar back road in an unknown country where you don't speak the language in a steady rain just after nightfall as the windshield keeps fogging up. You get the picture? Don't get this one. |
Cảnh mở đầu "giải thích" lý do tại sao Hurt sau này lại "miễn nhiễm" với "Người Đã Ô Nhiễm". Thật tệ là nó không giải thích bất cứ điều gì khác: Làm sao anh ta mắc phải "nó"/đó là gì/tại sao nó lại tác động nhanh đến vậy. Sau đó chúng ta chuyển đến "Ngày Hiện Tại Budapest". Vậy cảnh mở đầu là ở quá khứ hay tương lai? Hóa ra đó là quá khứ, nhưng trong một phút nó trông giống như là cuối của bộ phim đã được đưa đến đầu. Xin lỗi, tôi nên chú ý kỹ hơn phải không? Hoặc có lẽ nó chỉ được thực hiện kém. Sau đó là nhiều sự nhầm lẫn về những công việc khác nhau mà anh ta từng làm trong những lĩnh vực liên quan, và cuối cùng là đề cập đến việc anh ta nên đã chết từ thí nghiệm ban đầu mà tổ chức n s a đã thực hiện trên anh ta. Aha! Vậy là tổ chức n s a và ngành công nghiệp tư nhân đã hợp tác để đầu độc một trong những nhân viên hàng đầu của họ để quan sát tác động của nó? Anh ta phải là một trong những nhân viên hàng đầu, anh ta là bạn với tổng giám đốc của công ty Hóa chất, vì Chúa thôi. Sau đó là chất độc đó: Về mặt kỹ thuật là một chất độc, nhưng nó đột biến trong những người mang "miễn nhiễm", vì vậy chúng ta có thể có bất cứ điều gì; một chất độc, một căn bệnh, một phản ứng dị ứng, tất cả là những điều rất khác biệt trong cuộc sống thực. Một cách kỳ diệu, nó không lây lan từ nạn nhân đang chết này sang nạn nhân khác, chỉ từ người mang. Thật thuận tiện. Sau đó là quy trình h a z m a t: Họ lao vào một tình huống mà không có bất kỳ ý tưởng nào về những gì đang chờ đợi họ, hoặc cách chuẩn bị cho nó. Các nhà sản xuất không có đủ tiền để thể hiện một quá trình làm sạch đúng cách sau khi nhóm vừa rời khỏi hiện trường của một chất độc không rõ nguồn gốc sao? Tôi cứ nghĩ rằng Hurt sẽ chết vì kỹ thuật làm sạch kém, và cảnh mở đầu sẽ trở thành cảnh cuối cùng sau tất cả. | 0 | negative | Opening scene 'explains' why Hurt is later 'immune' to the 'Contaminated Man'. Too bad it doesn't explain anything else: How did he get whatever he 'caught'/what was it/why does it work so fast. Then we go to "Present Day Budapest". OK, was the opener in the past or the future? It turns out to be the past, of course, but for a minute it looks just as likely to be the nd of the movie moved to the beginning. Sorry, I should have paid closer attention, huh? Or maybe it's just badly done. Then a lot of confusion about the different jobs he's had in related fields, and finally a mention about how he should have died from the original experiment the n s a did on him. Aha! So the n s a and private industry got together to poison one of their top guys to watch the effects? He must have been one of the top guys, he's friends with the c e o of the Chemical company, for God sakes. Then there's the substance itself: Technically a poison, but it mutates in immune 'carriers', so we can have whatever we want; a poison, a disease, an allergic reaction, all very different things in real life. Magically, it's not contagious from one dying victim to another, only from the carrier. How convenient. Then there's the h a z m a t protocol: They jump into a situation without having any idea what's in store, or how prepare for it. Did the producers not have enough money to show a proper wash-down after the crew just left the scene of a deadly unknown substance? I kept thinking Hurt was going to die from bad cleanup technique, and the open scene would turn out to be the closer after all. |
Đây là một bộ phim rất nhầm lẫn. Phim rất khó theo dõi và cốt truyện dường như không có ý nghĩa gì cả. "Sự Phẫn Nộ Của Người Sói" được làm ở Tây Ban Nha và tôi nghĩ rằng khi một bộ phim được lồng tiếng từ một ngôn ngữ sang ngôn ngữ khác, nó không được truyền tải chính xác như ý nghĩa ban đầu. Có lẽ đây là một phần của vấn đề nhưng tôi nghi ngờ rằng nó có thể giải thích cho tất cả những vấn đề của bộ phim này. Việc lồng tiếng khá tệ và giọng nói không phù hợp với nhân vật. Các cảnh quay bị cắt xén, có một loạt các nhân vật kỳ lạ và không liên quan làm nhầm lẫn người xem hơn nữa. Điều tôi thích về bộ phim này là hình dạng của chính Người Sói và những cảnh anh ta tấn công. Nếu họ có thể kết hợp mọi thứ lại với nhau và tạo ra một chút ý nghĩa, họ có thể đã có một bộ phim hay. Đừng lãng phí thời gian cho bộ phim này. | 0 | negative | This is one very confusing movie. The film is very hard to follow and the plot just didn't seem to make any sense. The Fury of the Wolfman was made in Spain and I think that when any film is dubbed from one language to another, it doesn't translate exactly as it was first meant. Maybe this is part of the problem but I doubt if it can account for all the problems with this film. The dubbing is pretty bad and the voices don't match the characters very well. The scenes are choppy, there is an array of strange and irrelevant characters that do little more than confuse the viewer even more. What I did like about this film was the look of the wolfman himself and the scenes where he attacks. Now if they could have put it all together and had it make some sense, they might have had something. Don't waste your time on this one. |
Rõ ràng, đây là điều xảy ra khi một đạo diễn cho phép cháu trai 14 tuổi của mình viết lại lời thoại trên phim trường trong khi anh ta say xỉn; như tôi đã nói trước đó, mặc dù tôi luôn muốn xem một trong những bộ phim ma sói của Paul Naschy, nhưng bộ phim này là sự giới thiệu của tôi và, mặc dù nó thật khủng khiếp, tôi vẫn có ý định theo đuổi các phần tiếp theo trong loạt phim, mặc dù rất từ từ.<br /><br />Mặc dù có một số sự thất vọng nổi tiếng như Joe Dante's THE HOWLING (1981), tôi yêu thích các bộ phim ma sói nói chung nhưng, thành thật mà nói, tôi nhanh chóng mất hứng thú với "cốt truyện" của bộ phim này và chỉ đứng đó nhìn chằm chằm vào màn hình TV đếm những điều phi lý của nó. Có quá nhiều điều phi lý để đề cập đến ở đây nhưng tôi phải nói hai điều khiến tôi thấy đặc biệt hài hước là bản chất phân chia tính cách của nhân vật Ma sói (tức là chuyển từ một con quái vật hung dữ trong một cảnh sang trạng thái mơ màng, giống như người chết đi sống lại trong cảnh tiếp theo - như thể anh ta đang dạo chơi bình thản vào lúc nửa đêm ở nông thôn, và mặc một bộ quần áo khác hoàn toàn... và, vâng, tôi đã biết lý do cho điều này trước đó), cũng như vẻ ngoài giống "Ma cà rồng của Nhà hát Opera" của nhân vật Wolfstein! Nhưng tôi biết gì đâu - có lẽ phiên bản đầy đủ của bộ phim lộn xộn này có thể là một tác phẩm kinh điển kinh dị thực sự! | 0 | negative | Apparently, this is what happens when a director allows his 14-year old nephew to rewrite the dialogue on the set while he indulges himself alcoholically in the meantime; as I said earlier, although I've always wanted to catch one of Paul Naschy's werewolf pictures, this atrocity served as my introduction and, as awful as it most certainly is, I still intend to pursue other entries in the series, albeit very gradually.<br /><br />Despite some high profile disappointments like Joe Dante's THE HOWLING (1981), I love werewolf pictures in general but, to be honest, I quickly lost interest in this film's "plot" and just stood there gazing at my TV screen counting its absurdities as it were. There were far too many to mention them here but I have to say two which struck me as particularly hilarious were the schizophrenic nature of the Werewolf persona (i.e. going from a raging beast in one shot to a dazed, zombie-like state in the very next one - as if he's on a casual midnight stroll in the countryside, and sporting an entirely different wardrobe to boot...and, yes, I did know the reasons for this beforehand), as well as the "Phantom Of The Opera" look of the Wolfstein character! But what do I know - perhaps the elusive full-length version of this mess could very well have been a bona-fide horror classic! |
Waldemar Daninsky (Paul Naschy) đi du lịch đến Tây Tạng và bị cắn bởi một con yeti, khiến anh ta bị biến thành người sói. Anh ta bị giết nhầm sau khi tấn công vợ mình và người tình của cô ta, và sau đó được hồi sinh bởi một nhà khoa học nữ, Tiến sĩ Ilona Ermann, người sử dụng anh ta trong các thí nghiệm kiểm soát tâm trí. Daninsky sau đó phát hiện ra một bệnh viện ngầm được cư ngụ bởi những đối tượng kỳ lạ của các thí nghiệm thất bại của bác sĩ.
Khi nghe tin về cái chết của Naschy từ đồng nghiệp Jon Kitley, tôi lục lọi bộ sưu tập của mình để tìm một bộ phim phù hợp để xem. Trong lúc vội vã, tôi phát hiện ra mình không chỉ có một mà có tới ba bản sao của "Fury of the Wolfman" (!). Chất lượng video của bộ phim này khá đáng ngờ, âm thanh được lồng tiếng một cách tầm thường, và phong cách quay phim đôi khi khá vụng về. Còn các phiên bản tiếng Anh thì thiếu hai cảnh tình yêu. Thật lòng mà nói, nếu không có một bản sao được làm lại hoàn hảo và không bị cắt xén, tôi không thể thưởng thức trọn vẹn bộ phim.
Bộ phim này được cho là phần thứ tư trong một loạt phim dài về nhân vật người sói Count Waldemar Daninsky. Tôi nghi ngờ điều này là sự thật, nhưng bạn sẽ không thể biết được nếu chỉ xem riêng bộ phim này. Cốt truyện đôi khi gây nhầm lẫn, và cũng không có dấu hiệu nào cho thấy đây là một phần tiếp theo. Nếu bạn đọc tóm tắt cốt truyện trên Wikipedia và so sánh với những gì được in trên hộp đĩa, bạn sẽ thấy rằng tôi không phải là người duy nhất bị nhầm lẫn.
Có thể chúng ta có thể tha thứ cho những thiếu sót của bộ phim nếu hiểu được những khó khăn trong quá trình sản xuất nó. Bộ phim này đã bị trì hoãn trong nhiều năm trước khi được phát hành vào năm 1973, do gặp khó khăn trong việc tìm nhà phân phối. Và Naschy đã viết trong tự truyện của mình rằng đạo diễn Zabalza là một kẻ nghiện rượu vô năng, và anh ta ghét làm việc với ông ta. Đó không phải là những cáo buộc nhẹ nhàng, và tôi không biết Zabalza có phản hồi gì về những cáo buộc này.
Rất có thể, sớm muộn bạn cũng sẽ bắt gặp một phiên bản kém chất lượng của "Fury of the Wolfman". Nó xuất hiện trong nhiều bộ sưu tập và hộp đĩa khác nhau, vì vậy bạn có thể vô tình mua nó mà không hề hay biết. Điều thực sự cần xảy ra là một phiên bản tiếng Anh không bị cắt xén, với chất lượng âm thanh và hình ảnh tốt, và các cảnh tình yêu được đưa trở lại. Theo như tôi biết, phiên bản như vậy không tồn tại. Hãy tôn vinh di sản của Paul Naschy bằng cách mang các bộ phim của ông đến với khán giả rộng lớn hơn với chất lượng mà ông xứng đáng. | 0 | negative | Waldemar Daninsky (Paul Naschy) travels to Tibet and is bitten by a yeti, which causes him to become a werewolf. He is accidentally killed after he attacks his cheating wife and her lover, and is later revived by a female scientist, Dr. Ilona Ermann, who uses him in mind control experiments. Daninsky later discovers an underground asylum populated by the bizarre subjects of the doctor's failed experiments.<br /><br />Upon hearing of Naschy's death from colleague Jon Kitley, I rummaged through my collection for a suitable film to watch. In my scramble, I found I own not one but three(!) copies of "Fury of the Wolfman". The film is of questionable video quality, the sound is dubbed in a mediocre fashion, the cinematography is sort of slapstick style at times. And the American versions have two love scenes removed. Quite frankly, without a remastered, uncut copy, I wasn't really getting the proper movie in all its glory.<br /><br />This film claims to be the fourth in a long series about the werewolf Count Waldemar Daninsky. I suspect this is true, but you wouldn't know this from the film itself. The plot is confusing at times, and there's really no indication that this is a sequel. If you read the plot summaries on Wikipedia and compare them to what is printed on the box, you'll see that I'm not alone in my confusion.<br /><br />Perhaps the film's shortcomings can be forgiven if we understand the production hell it went through. While floating around for years, it was only released in 1973, due to problems involved in finding a distributor. And Naschy said in his autobiography that the director, Zabalza, was an incompetent alcoholic, and that he hated working with him. Those really aren't light accusations, and I have no idea what Zabalza had to say on his own behalf.<br /><br />Chances are, sooner or later you'll come across a low-grade version of "Fury of the Wolfman". It appears in a variety of three-packs and box sets, so you might accidentally acquire it and not even know. What really needs to happen is an American uncut version, with a decent sound and video mix, and the love scenes thrown back in. As far as I know, this does not exist. Let us honor Paul Naschy's legacy and get his films to a wider audience in a level of quality he deserves. |
Biểu tượng kinh dị Tây Ban Nha Paul Naschy đóng vai chính trong bộ phim này, một trong những bộ phim ma sói yếu nhất của ông... nhưng hãy cho tôi nói thêm một chút. Hầu hết mọi người sẽ quen thuộc với nó dưới tên gọi phổ biến nhất khi phát sóng trên truyền hình, THE FURY OF THE WOLF MAN, và đã có nhiều phiên bản video gia đình của nó trong những năm qua. Tuy nhiên, nếu bạn muốn nghiêm túc xem xét và đánh giá bộ phim một cách công bằng, phiên bản khả thi nhất mà tôi từng thấy được gọi là THE WOLF MAN NEVER SLEEPS, đó là phiên bản châu Âu nguyên bản và hoàn chỉnh, khôi phục một vài cảnh gây rối loạn và bao gồm những cảnh quay khỏa thân ban đầu bị thiếu trong bản in của FURY. Phiên bản này còn được chiếu theo định dạng letterboxed.
Naschy vào vai Waldemar Daninsky, trở về từ chuyến đi đến Tây Tạng và phát hiện ra mình bị nguyền rủa thành ma sói, trong khi vợ anh ta ngoại tình. Anh ta chăm sóc vợ và người tình của cô ta khi ở dạng động vật, nhưng sau đó trở thành vật thí nghiệm cho một nữ bác sĩ quyến rũ và trợ lý nữ của cô ta. Theo như thể hiện, bác sĩ cố gắng "nhẫn nại" ma sói, và có một cảnh tình yêu sado-masochistic kỳ lạ giữa cô ta và Daninsky lông lá, nanh nọc khi anh ta bị mê hoặc, ít nhất là trong phiên bản gốc. Cuối cùng, chúng ta có hai ma sói với một mức giá khi Daninsky chiến đấu với một con sói cái!
Vấn đề lớn nhất của bộ phim là đạo diễn (theo tuyên bố của Naschy) thường xuyên say rượu, và kết quả là khá vô nghĩa. Khi xem bản sao của THE WOLF MAN NEVER SLEEPS, việc hiểu diễn biến câu chuyện không khó khăn đến mức đó, mặc dù việc chỉnh sửa vẫn còn tệ ở một số chỗ. Điều tồi tệ nhất là những cảnh quay không khớp của ma sói Naschy bị đói khát, được lấy trực tiếp từ một bộ phim trước đó (LA MARC DEL HOMBRE LOBO, còn được gọi là "FRANKENSTEIN'S BLOODY TERROR") và trộn vào đây mà không có lý do hợp lý nào! Trang phục của con sói thay đổi từ áo sơ mi đen thành áo sơ mi trắng và ngược lại, cũng như thái độ của nó; lúc con sói đi lại một cách uể oải trong trạng thái thôi miên từ FURY, lúc nó gầm gừ và chạy quanh điên cuồng từ BLOODY TERROR. Thật kỳ lạ. | 0 | negative | Spanish horror icon Paul Naschy stars in this, one of his weakest werewolf films... but bear with me for a moment. Most people will be familiar with it under its most common television title, THE FURY OF THE WOLF MAN, and there have been many home video versions of it over the years. If you want to be serious about giving it a fair shot though, the most workable edition I've seen of it goes by the title THE WOLF MAN NEVER SLEEPS, and it's an unedited and complete European version which restores a couple of disturbing scenes and contains the original nude shots which are missing from FURY's print. It is also letterboxed.<br /><br />Naschy plays Waldemar Daninsky, returning home from a trip to Tibet only to find out that he's contracted a werewolf curse and that his wife has been having an affair. He takes care of her and her lover while in animal form, but then becomes a guinea pig for a sexy woman doctor and her female assistant. Apparently, the doc attempts to "tame" the werewolf, and there is a very strange sado-masochistic love scene between her and the hairy and fanged Daninsky who is under her trance, at least in the original version. Ultimately we get two werewolves for the price of one as Daninsky battles a she-wolf! <br /><br />The biggest problem with the movie is that the director (according to Naschy's claims) was often drunk, and the results are indeed rather incoherent. When watching THE WOLF MAN NEVER SLEEPS copy, it's not quite as difficult to make out what's going on, though the editing remains atrocious in spots. Worst of all is occasional non-matching footage of Naschy's ravenous werewolf swiped straight from another previous film (LA MARC DEL HOMBRE LOBO, aka "FRANKENSTEIN'S BLOODY TERROR") and mixed into this one without any sensible reason! The wolf's clothing changes from black shirt to white and back again, as does his demeanor; one moment the wolf is walking around lethargically in a hypnotic trance from FURY, next he is growling and running around savagely from BLOODY TERROR. Really bizarre. |
"La Furia del Hombre Lobo" tạo thành một cốt truyện độc lập hoàn toàn không phù hợp với các bộ phim Waldemar Daninsky trước đó. Một số người bình luận rằng bộ phim này diễn ra trước các sự kiện trong "Bóng Ma Người Sói", mặc dù nó được phát hành sau đó... họ có thể đúng, tôi không chắc. Dù sao đi nữa, trong bộ phim này, Waldemar Daninsky bị một sinh vật giống Yeti cắn ở Tây Tạng (đối thoại tuyệt vời ở đây - "Đó là một con Yeti. Nhưng điều đó là không thể. Tôi là một nhà khoa học và những thứ này không tồn tại. Đó chỉ là ảo giác.") và mặc dù mang dấu hiệu của ngũ giác, anh ta có thể ngăn chặn sự biến hình thành người sói cho đến khi anh ta phát hiện ra rằng vợ mình đã lừa dối anh ta. Một đêm nọ, khi biến hình thành con quái vật, anh ta giết chết cả cô ta và người tình của cô ta trước khi chạy ra ngoài trời mưa và bị điện giật. Không lâu sau đó, anh ta được một giáo sư đại học chuyên tra tấn tâm lý, người đang tiến hành một số thí nghiệm khó hiểu nào đó, hồi sinh. Anh ta bị đưa xuống hầm ngầm của một lâu đài nơi những đối tượng của các thí nghiệm này sống như những con vật bị xiềng xích.
Trước tiên - Jacinto Molina, Paul Naschy, hay bất cứ tên gọi nào bạn muốn gọi anh ta, anh ta là một diễn viên giỏi và rất tận tâm với công việc của mình. Bất kể những khiếm khuyết của những bộ phim này, bạn luôn có thể tin tưởng vào anh ấy để có một màn trình diễn tốt. Phần còn lại của dàn diễn viên dường như khá tốt, nhưng khó có thể đánh giá khi họ bị lồng tiếng một cách hời hợt lên tất cả các câu thoại của họ. Và đó thực sự là vấn đề chính đối với tôi... nhiều nghệ sĩ lồng tiếng mà họ sử dụng thật khủng khiếp, khủng khiếp, khủng khiếp. Mỗi khi tôi cười trong phim, đó là vì cách họ diễn đạt câu thoại một cách vụng về (họ dường như liên tục gọi anh hùng là "Waldeman"). Nhưng đáng buồn là gần như không thể tìm được bản sao có phụ đề của các bộ phim Naschy, mặc dù đôi khi chúng có sẵn bằng ngôn ngữ gốc mà không có phụ đề.
Đạo diễn Jose Maria Zabalza dường như khá thất thường... có một số ý tưởng hình ảnh tuyệt vời trong một số cảnh, trong khi những cảnh khác lại được xây dựng kém và chỉnh sửa kém, đặc biệt là trong các cảnh cuối cùng khi điều đó thực sự quan trọng. Lý do cho điều này là vì Zabalza say rượu hầu hết thời gian khi quay phim. Anh ta cho phép cháu trai 14 tuổi của mình viết lại lời thoại của Molina, sử dụng diễn viên quần chúng mà không có sự cho phép của anh ta, và ghép nhiều cảnh từ các bộ phim trước của Molina. Tất cả những điều này gần như phá hủy mọi cơ hội của bộ phim này để trở thành một trong những tác phẩm xuất sắc nhất của Molina, và không ngạc nhiên khi anh ta và Zabalza không bao giờ hợp tác với nhau nữa.
Nhưng không phải tất cả đều xấu, vì có một số ý tưởng hay ở đây. Một số khía cạnh của cốt truyện tạo nên một vở kịch tâm lý thú vị với người sói là ẩn dụ cho ghen tuông và cơn thịnh nộ. Ý tưởng "người sói là một con Yeti" là một ý tưởng mà Molina đã quay trở lại trong các tác phẩm sau này của anh ấy. Một số cảnh khá khủng khiếp và siêu thực diễn ra trong hầm ngầm, và cũng có một cảnh đáng nhớ ở giữa phim khi Daninsky chạy từ nhà này sang nhà khác qua một ngôi làng, tàn sát hoặc quấy rối những người vô tội khi anh ta đi - một cảnh đặc biệt dữ dội, nhưng nó thực sự được lấy trực tiếp từ bộ phim đầu tiên của Molina, "La Marca del Hombre-lobo" cùng với một vài cảnh khác. Tôi thực sự thấy bộ phim này rất thú vị, mặc dù có một số vấn đề với phiên bản của Front Row Entertainment, chẳng hạn như những cắt bỏ rõ ràng (mặc dù một số trong đó có thể chỉ đơn giản là do thiếu liên tục của đạo diễn). Chúa biết còn những gì khác bị bỏ qua - tôi có thể sẽ cố gắng tìm bản sao không cắt của bộ phim này vào một thời điểm nào đó trong tương lai.
Đây là một tác phẩm cổ điển khá tốt của Naschy mà những người hâm mộ có kinh nghiệm có thể thích, nhưng nó có thể đã tốt hơn và do đó có lẽ không phải là một sự giới thiệu tuyệt vời. | 0 | negative | "La Furia del Hombre Lobo" forms a completely stand-alone storyline which doesn't seem to fit in at all with the previous Waldemar Daninsky movies. Some have commented that this movie is supposed to take place before the events of "Werewolf Shadow", although it was released afterwards ... they may be right, I'm not sure. Anyway, in this movie Waldemar Daninsky is bitten by a yeti-like creature in Tibet (great dialogue here -- "It was a yeti. But that's impossible. I'm a scientist and these things don't exist. It was a hallucination. That's all.") and although marked with the sign of the pentagram, he is able to prevent the change into a werewolf until he discovers that his wife has been cheating on him. Changing into the beast one night, he kills both her and her lover before running out into a storm and being electrocuted. It's not long before he's resurrected by a dominatrix university professor who is conducting some kind of unfathomable experiments with mind control. He is taken to the underground cellar of a castle where the subjects of these experiments live like chained animals.<br /><br />First of all -- Jacinto Molina, Paul Naschy, whatever you want to call him, he's a fine actor and cared passionately about his work. No matter how flawed these movies are, you can always rely on him for a decent performance. The rest of the cast seem good enough, but it's hard to tell when they have a half-assed voice-over dubbed over all their lines. And that was really the main problem for me ... many of the voice-over artists they used were just awful, awful, awful. Whenever I chuckled during the movie it was at the inept way that they delivered their lines (they seem to constantly refer to the hero as "Waldeman"). But unfortunately it's almost impossible to find subtitled copies of Naschy movies, although they're sometimes available in the original language without subtitles.<br /><br />The directing of Jose Maria Zabalza seems sort of hit-and-miss ... there are some great visual ideas in some scenes, while others are badly constructed and poorly edited, particularly in the final scenes when it really counts. The reason for this, was that Zabalza was apparently drunk most of the time while on set. He allowed his fourteen year old nephew to rewrite Molina's dialogue, used extras without his permission, and spliced several shots from Molina's earlier movies. All of this pretty much ruined any chance this movie had of being one of Molina's best works, and it's no surprise that the two of them never worked together again.<br /><br />But it's not all bad news, as there are some good ideas here. Some aspects of the storyline make an interesting psychological drama with the werewolf as a metaphor for jealousy and rage. The 'werewolf as a yeti' idea is one that returned in Molina's later work. Some pretty horrific and surreal stuff goes on down in the cellar, and there's also a very memorable sequence about half way through the film where Daninsky runs from house to house through a village, slaughtering or molesting innocents as he goes -- one scene is particularly intense, but it's actually lifted straight from Molina's first movie, "La Marca del Hombre-lobo" along with a few other shots. I actually found the movie on the whole to be very entertaining, although there are some problems with the Front Row Entertainment version, such as pretty obvious cuts (although some of it may simply be due to the director's lack of continuity). Gods knows what omissions there are -- I'll probably try to get my hands on the uncut version at some stage in the future.<br /><br />This is a overall a decent piece of vintage Naschy which experienced fans might enjoy, but it could have been much better and so probably wouldn't make a great introduction. |
Trong chuyến đi ở vùng núi, một người đàn ông bị một sinh vật bí ẩn tấn công và nhanh chóng biến mất mà không để lại dấu vết. Không hề hay biết, anh ta đã bị một người sói tấn công và giờ đây anh ta đã gánh chịu lời nguyền gắn liền với những sinh vật như thế. Giờ đây, anh hùng của chúng ta phải chạy đua với thời gian để thoát khỏi nỗi khốn khổ khủng khiếp này trước khi trăng tròn xuất hiện, theo như tóm tắt trên bìa DVD.<br /><br />Được chuyển thể từ bản gốc tiếng Tây Ban Nha một cách kinh khủng, "Nỗi phẫn nộ của người sói" đã đánh mất những nét quyến rũ mà nó từng có ở dạng gốc. Hình tượng người sói do Paul Naschy thể hiện không đều và không hiệu quả. Nhà khoa học thống trị Perla Cristal và trợ lý quyến rũ Verónica Luján không bao giờ đến gần đủ để thực sự kích thích. Câu chuyện thường không mạch lạc cũng không hề có tính hài hước đáng sợ. | 0 | negative | "While traveling in the mountains, a man is attached by a mysterious creature that promptly departs, leaving no trace of its presence. Unbeknownst to the man, he has been attacked by a werewolf and now he's inherited the curse associated with such creatures. Now our hero must race against time to rid himself of this dreadful affliction before the next full moon," according to the DVD sleeve's synopsis.<br /><br />Horrifically re-produced from the original Spanish, "The Fury of the Wolf Man" loses whatever charms it may have possessed in its original form. Lycanthropic Paul Naschy's werewolf characterization is uneven and ineffectual. Dominatrix scientist Perla Cristal and sexy assistant Verónica Luján never get close enough to truly titillate. The often incoherent storyline isn't even ghoulishly amusing. |
Tôi đã xem tác phẩm kinh điển này lần đầu tiên không lâu trước đây, trong một trong những đĩa DVD giá một đô la dường như hiện nay rất phổ biến, và cảm động đến mức không thể kìm nén. Đối với những người chưa từng xem bộ phim nhập khẩu Mexico mê hoặc và bi thảm này, và muốn xem mà không bị ảnh hưởng bởi bình luận thiên vị của người khác, chắc chắn sẽ có những tiết lộ quan trọng trong phần tiếp theo. Vì vậy, nếu bạn là một trong những cá nhân liều lĩnh đó, hãy dừng đọc ngay lập tức và tự mình xem phim. Nếu bạn say đủ trước đó, bạn có thể may mắn ngất đi trước khi phim kết thúc.
Bắt đầu với giả định rằng một người đàn ông có thể trở thành người sói sau khi bị cắn bởi một con yeti. Không ai trong phim mạo hiểm giải thích làm thế nào sự cấy ghép liên loài như vậy có thể xảy ra, và phần còn lại của bộ phim thậm chí còn vô lý hơn. Nhưng hãy rót cho mình ly rượu khác (hoặc bất cứ thứ gì bạn đang uống), và chúng ta tiếp tục.
Paul Naschy (người sói của chúng ta) có vẻ như đang vật lộn với đau răng, trong một thị trấn nơi nha sĩ duy nhất đã đổi nguồn cung cấp novocaine của mình lấy một thùng rượu rẻ tiền và say xỉn từ đó đến nay. (Anh ta thật may mắn, phải không?) Biểu cảm của Naschy không thay đổi, dù trang điểm hay không, và dường như không ai hướng dẫn anh ta cách diễn vai người sói. Thỉnh thoảng anh ta cố bắt chước tư thế của Lon Chaney Jr., nhưng hầu hết thời gian anh ta chỉ đi dạo trong chiếc áo sơ mi mafia đen, giống như một thằng ngốc mát mẻ với chút râu quá nhiều. Để công bằng, trang điểm thực sự tốt hơn diễn viên bên trong nó, nhưng sự liên tục lại tồi tệ vô cùng. Người sói của Naschy là người duy nhất tôi có thể nghĩ đến thay đổi áo hai lần giữa lúc rình rập. Anh ta từ áo đen chuyển sang áo đỏ, rồi lại quay lại áo đen, rồi lại quay lại áo đỏ, tất cả trong một đêm cuồng loạn. Thú vị là, anh ta luôn làm tư thế của Chaney khi mặc áo đỏ, và đi bộ như một thằng ngốc khi mặc áo đen. Và chỉ khi mặc áo đỏ, chúng ta mới thấy nhiều sự giận dữ được đề cập trong tiêu đề. Có lẽ có điều gì đó về chiếc áo đỏ đó làm nổi bật bản năng động vật trong anh ta.
Vậy thì, sau khi bị cắn bởi con yeti lai giống, gã khốn khổ quay trở về từ Tây Tạng và phát hiện ra rằng vợ mình đã ngủ với một trong những học trò của anh ta. Hai người tình bất chính cố giết anh ta bằng cách điều chỉnh phanh xe của anh ta. Anh ta sống sót sau vụ tai nạn và về nhà đúng lúc để đón trăng tròn. Sau đó, sau khi xé xác vợ và người tình của cô ta, anh ta lang thang đi, và một cách nào đó, anh ta bị điện giật. Nhưng đó có đủ không? Họ có để cho kẻ khốn khổ này yên nghỉ thanh thản không? Không có cơ hội. Anh ta được hồi sinh bởi một nhà khoa học nữ với chứng fetish S/M nặng nề, còn được gọi là "Bác sĩ" (và chắc chắn không phải là một phiên bản mới của Doctor Who). Cô ấy đào anh ta lên và đưa anh ta đến lâu đài kỳ quặc của mình, đưa anh ta xuống hầm, xiềng xích anh ta vào tường, và đánh đập anh ta thật đau. Có lẽ một chuỗi những sự sỉ nhục như vậy sẽ thổi bùng lên ngọn lửa giận dữ trong bất kỳ người sói nào.
Sau cơn thịnh nộ hai áo của mình, người sói của chúng ta dành hầu hết thời gian còn lại của bộ phim lang thang quanh lâu đài, cố tìm lối thoát. (Và ai có thể trách anh ta?) Trong quá trình lang thang, anh ta gặp một loạt các câu chuyện trớ trêu, bao gồm một người đàn ông mặc áo giáp thời trung cổ, một kẻ giả mạo vô cùng vụng về của Ma cà rồng Opera (được cho là cha của Bác sĩ), và một nhóm nô lệ thích tiệc tùng.
Vậy điều đó có ý nghĩa gì, một người có thể hỏi một cách hợp lý? Người ta có ấn tượng mơ hồ rằng nó có liên quan đến điều khiển tâm trí, và liên quan đến thứ mà Bác sĩ gọi là "chemotrodes". (Đó là đoán mò tốt nhất của tôi. Tôi thực sự không biết nó được đánh vần như thế nào, nếu có thứ đó.) Thật may mắn khi thí nghiệm kết thúc trong thất bại, và điều quan trọng nhất là nó kết thúc... trước khi bạn có thời gian cắn đứt chân của chính mình.
Tất nhiên, bạn không thực sự mong đợi ý nghĩa từ một bộ phim như thế này, nhưng ít nhất nó cũng nên mang lại những tràng cười. Bộ phim này không làm được điều đó. Quên đi, bạn ạ. Có một loại hỗn loạn len lỏi trong bộ phim này, từ bầu không khí vá víu, ngấm rượu tequila đến kỹ thuật quay phim và nhạc nền đau đớn, thách thức ngay cả những nỗ lực say xỉn nhất để tìm ra những tiếng cười kiểu MST3K từ nó. Nếu nó không thể làm được điều đó, nó có ích gì? Nếu sự trả thù của Montezuma có thể được làm lại kỹ thuật số và đưa lên DVD, nó sẽ trông giống hệt bộ phim này. | 0 | negative | I saw this little magnum opus for the first time very recently, on one of those dollar DVD's that seem to be everywhere nowadays, and was so moved by it that I cannot contain myself. For those who have never seen this mesmerizingly miserable Mexican import, and wish to view it without being prejudiced by anyone else's jaundiced commentary, there are undoubtedly substantial spoilers in what follows. So if you are one of those reckless individuals, stop reading at once and go and watch it for yourself. If you get drunk enough in advance, you might be fortunate enough to pass out before it's over.<br /><br />Begin with the premise that a man may become a werewolf after being bitten by a yeti. No one in the film ventures an explanation as to how this sort of cross-species implantation could occur, and the rest of the movie is even more hopelessly nonsensical. But pour yourself another glass of wine (or whatever you're drinking), and let us proceed.<br /><br />Paul Naschy (our werewolf) has the look of a man fighting a toothache, in a town where the only dentist has traded his supply of Novocaine for a case of cheap whiskey, and has been drunk ever since. (Ain't he the lucky one?) Naschy's facial expression never varies, whether in or out of makeup, and apparently no one gave him any coaching on how to act like a werewolf. Occasionally he tries to imitate the Lon Chaney Jr. crouch, but most of the time he simply strolls around in his black mafia shirt, like just another cool dude with a tad too much facial hair. To be fair, the makeup is actually better than the actor inside of it, but the continuity is infinitely worse. Naschy's werewolf is the only one I can think of that changes shirts twice in the middle of a prowl. He goes from black shirt to red shirt, then back to black, then back to red, then back to black, all in a single, frenzied night. Interestingly enough, he always does the Chaney crouch while wearing the red shirt, and the cool dude walk while wearing the black shirt. And it's only while he is wearing the red shirt that we see much of the fury alluded to in the title. Presumably there's something about that red shirt that just brings out the animal in him.<br /><br />So anyway, after being bitten by the cross-pollinating yeti, the poor schmuck returns home from Tibet to learn that his wife has been sleeping with one of his students. The two illicit lovers try to murder him by adjusting the brakes on his car. He survives the wreck, and makes it home just in time for a full moon. Then, after chewing up his wife and her lover, he wanders off again, and somehow manages to get himself electrocuted. But is that enough? Can they let this tormented wretch rest in peace? Not a chance. He is resurrected by a supposed female scientist with a hardcore S/M fetish, otherwise known as "The Doctor" (and definitely not a new incarnation of Doctor Who). She digs him up and whisks him away to her kinky kastle, takes him down to the dungeon, chains him to the wall, and gives him a damn good flogging. Presumably such a string of indignities ought to be enough to put a little fury into any wolfman.<br /><br />After his two-shirted rampage, our wolfman spends most of the rest of the film wandering around the castle, trying to find a way out. (And who can blame him?) In the course of his wanderings, he encounters a bewilderingly incoherent assortment of clichés, including a man dressed in medieval armor, a curiously inept Phantom of the Opera impersonator (supposedly The Doctor's father), and a hard-partying cadre of bondage slaves.<br /><br />So what's it all about, one may reasonably ask? One gets the vague impression that it has something to do with mind control, and involves something The Doctor calls "chemotrodes." (Best guess. I really have no idea how it's spelled, if there even is such a thing.) Mercifully, the experiment ends in failure, and most importantly, it ends...before one has time to gnaw one's own leg off.<br /><br />Of course, one doesn't really expect any sense from a film like this, but at least it ought to be good for laughs. This one isn't. Forget it, buddy. There is a creeping sort of anarchy about this film, from its patched-together, tequila-drenched ambiance to its atrocious cinematography and agonizing musical score, that defies even the most sozzled attempts to get any MST3K type laughs out of it. If it's not even good for that, what the hell is it good for? If Montezuma's revenge could have somehow been digitally remastered and put on a DVD, it would have looked exactly like this movie. |
Đánh giá này dành cho phiên bản cắt của bộ phim được phát hành chung với tựa đề "Fury of the Wolfman". Tôi biết rằng có một phiên bản không cắt với thêm cảnh quay, và tôi hy vọng rằng nó chứa ít nhất tám hoặc chín cảnh quan trọng dường như bị thiếu trong phiên bản được gọi là "Fury of the Wolfman". Nói tóm lại, bộ phim hoàn toàn không có ý nghĩa gì cả. Đó là một điều vô lý, và là một điều vô lý không thể hiểu nổi.
Waldemar Daninsky, anh hùng chống lại bệnh ly can thiệp được miêu tả bởi Paul Naschy trong một loạt phim dường như không bao giờ kết thúc, là một người đàn ông bình thường vừa trở về từ một chuyến đi đến Tây Tạng, nơi anh ta bị một con yeti tấn công. Dường như điều này đã biến anh ta thành một người sói. Daninsky là một bác sĩ, một nhà khoa học và là giảng viên tại một trường đại học. Một trong những đồng nghiệp nữ của anh ta, Ilona Elmann, tham gia vào một hình thức thôi miên mơ hồ... "Chematodes", một từ vô nghĩa được dùng để chỉ một đống dây nối với đầu của nạn nhân. Ellman tin rằng điều này sẽ cho phép cô ấy "thay đổi hướng của bộ não người", tất nhiên cho phép cô ấy thống trị thế giới, miễn là cô ấy có thể khiến tất cả chúng ta bị gắn vào những sợi dây đó mà không gặp rắc rối.
Elmann cũng quan tâm đến những người sói, vì cô ta bắt cóc Daninsky và đưa anh ta đến phòng thí nghiệm bí mật của mình. Cô ta cũng giam giữ một nhóm người khác ở đó. Một số người trong số họ trông giống như người du mục, bị xiềng xích và có trạng thái tỉnh táo khác nhau. Những người khác rõ ràng là những người hippy. Elmann tin rằng một ngày nào đó cô ta có thể "giúp họ trở lại làm người" (??), nhưng trong khi đó, cô ta kiểm soát họ bằng những chiếc chematodes. Waldemar trở thành tay sai lông lá của cô, lang thang khắp nơi giống như một xác sống người sói - cho đến khi các nhà làm phim quyết định sử dụng cảnh quay ghép từ một bộ phim ma sói khác của Naschy, "Frankenstein's Bloody Terror" (đừng hỏi), khi đó trang điểm ma sói của Naschy thay đổi đáng kể và anh ta lảo đảo như một con vật.
Điều này có ý nghĩa không? Không? Tốt. Đó là điểm cứu chuộc của bộ phim. Nó không cố gắng thu hút bạn về mặt trí tuệ, nó chỉ lao đi với bất cứ đối thoại vô lý nào hoặc những bộ phim kinh dị rẻ tiền mà nó có thể tạo ra. "Fury of the Wolfman" có thể là bộ phim tốt nhất cho bữa tiệc Halloween. Bạn hoàn toàn không cần phải chú ý đến nó, và trên thực tế, nếu bạn làm vậy, bạn sẽ bị nhầm lẫn hoàn toàn. | 0 | negative | This review applies for the cut of the film that's generally available as "Fury of the Wolfman". I understand there is an uncut version out there with additional footage, and I would hope that it contained at least eight or nine crucial scenes that seem to be missing from the cut known as "Fury of the Wolfman". In short, the movie makes absolutely no sense whatsoever. It is utter nonsense, and incomprehensible nonsense at that.<br /><br />Waldemar Daninsky, that venerable lycanthropic antihero portrayed by Paul Naschy in a seemingly endless series of films, is apparently a normal guy who has just come back from a trip to Tibet, where he was attacked by a yeti. Somehow this has turned him into a werewolf. Daninsky is a doctor, a scientist, and an instructor at what appears to be a college. One of his female colleagues, Ilona Elmann, is involved in a vague form of hypnosis..."Chematodes", a nonsense word used to refer to a bunch of wires attached to a victim's head. Ellman feels this will enable her to "change the direction of the human brain", naturally enabling her to rule the world, provided she can get us all attached to those wires with no trouble.<br /><br />Elmann is also into werewolves, because she kidnaps Daninsky and takes him to her hidden laboratory. She has a bunch of other people trapped there as well. Some of them look like gypsies, and are chained up, being in varying states of lucidity. Others are clearly hippies. Elmann feels that one day she may be able to "help them be human again" (?), but in the meantime she controls them with her chematodes. Waldemar becomes her hairy hit man, wandering around like a werewolf zombie--that is until the filmmakers decide to use footage spliced in from another Naschy werewolf film, "Frankenstein's Bloody Terror" (don't ask), at which point Naschy's werewolf makeup changes considerably and he lurches around like an animal.<br /><br />Is this making any sense? No? Good. That's the film's saving grace. It doesn't try and engage you on any kind of intellectual level, it just goes full speed ahead with whatever nonsense dialogue or cheap horror movie sets it can muster up. "Fury of the Wolfman" may be the best Halloween party movie ever. You absolutely do not need to pay attention to it, and in fact if you do, you will be completely confused. |
Bất chấp một số điểm lạ lùng gây suy ngẫm trong kịch bản và giá trị tò mò tổng thể của bộ phim, Fury of the Wolfman trở thành một chuyến phiêu lưu tẻ nhạt và không thú vị về chủ đề người sói, chỉ được cứu vớt bởi sự hiện diện kiêu sa của nữ ác nhân Perla Cristal. Những diễn viên còn lại, kể cả Naschy diễn xuất quá lố, đều là những diễn viên hoàn toàn không thành công (mặc dù phải thừa nhận rằng không ai trong số họ được giúp đỡ bởi việc lồng tiếng thường khủng khiếp). Mặc dù kịch bản lồng ghép đủ các biến thể về chủ đề người sói/Frankenstein/Dr Moreau để tạo nên nội dung cho hàng tá bộ phim, nhưng cốt truyện được phát triển không đều, các nhân vật được xây dựng quá yếu ớt và lời thoại quá dài dòng và lố bịch (ít nhất là trong phiên bản tiếng Anh), khiến cho bất kỳ sự quan tâm tiềm ẩn nào đối với những diễn biến nặng nề đều nhanh chóng bị dập tắt. | 0 | negative | Despite some mildly thought-provoking oddities in the script and the film's overall curiosity value, Fury of the Wolfman emerges as a dull, uninteresting excursion into lycanthropy, saved only by the statuesque presence of villainess Perla Cristal. The rest of the players, including the hammy Naschy, are a complete write-off (though admittedly none are helped by often atrocious dubbing). Although the screenplay packs in enough variations on werewolf/Frankenstein/Dr Moreau themes to flesh out a dozen movies, the plot is so unevenly developed, the characterizations so feeble and the dialogue so verbosely ridiculous (at least in the English version), that any latent interest in the turgid proceedings is soon quashed.<br /><br />Zabalza's direction seems jerky, even amateurish. His staging is clumsy and ineffective. He is not helped by Villasenor's over-bright lighting. Even promising sets are so unatmospherically photographed that the director's few attempts to give the audience a fright are signaled far in advance<br /><br />Other credits fall into a similar pattern of ineptitude, though the stridently over-emphatic music score and the laughably crude, totally primitive special effects deserve special condemnation. |
Ai đã làm ra thứ vô nghĩa này đã hoàn toàn bỏ lỡ vấn đề. Jane là một truyện tranh hài hước ngớ ngẩn để kích thích mà không tục tĩu.<br /><br />Đống hỗn độn khổng lồ này cố gắng trở nên hài hước và thú vị nhưng chỉ là một mớ hỗn độn. Không có một màn trình diễn nào ra hồn trong đó... ngay cả Jasper Carrott thường đáng tin cậy cũng đau đớn đến mức không hề hài hước.<br /><br />Người Mỹ tên là gì đó mà tôi không nhớ nổi cũng tệ hại không kém khi anh ta trong Flash Gordon.<br /><br />Maud Adams cố gắng trở thành một nữ ác nhân nhưng cô đã quá già cho chuyện này. Tất cả những điều này sẽ không quan trọng nếu cô gái đó gợi cảm, hài hước hay đáng yêu. Cô ta chẳng là gì cả. Kirsten Holmes đã mờ nhạt vào quên lãng sau bộ phim này và điều đó càng tốt hơn.<br /><br />Tôi đã xả xuống nhà vệ sinh những thứ giải trí hơn cả bộ phim này. Tránh xa nó đi. | 0 | negative | Whoever made this nonsense completely missed the point. Jane is a silly comic strip to titillate without being sleazy.<br /><br />This giant mess tries to be funny and exciting but is just a shambles. There is not one decent performance in it..even the usually reliable Jasper Carrott is painfully unfunny.<br /><br />The American bloke whose name escapes me is just as rubbiush as he was in flash gordon.<br /><br />Maud Adams tries as a villianess but she is a bit long in the tooth for this type of thing. All of these things would not matter if the girl was sexy or funny or likable.She is not. Kirsten Holmes faded into obscurity after this and so much the better.<br /><br />I've flushed more entertaining things than this down the toilet. Avoid |
Tôi phải thừa nhận rằng từ khi còn nhớ, tôi đã là một fan hâm mộ của những bộ phim về samurai. Tôi từng xem khá tùy tiện, dù đó là những tác phẩm "tư tưởng cao" như "The Seven Samurai" hay những biến tấu hài hước, đẫm máu như "Lone Wolf and Cub". Tôi cũng thích những bộ phim "Crossover" Mỹ-Nhật như "The Bushido Blade". Và tất nhiên, tôi cũng thích những bộ phim có sự tham gia của Sonny Chiba và Hiroyuki Sanada. Tôi đã xem hầu hết các bộ phim samurai ít nhất hai lần. Nhưng không phải là "Kabuto".
Vào năm 1993, tôi lần đầu tiên xem "Kabuto" trên video, và tôi nhận ra ngay cả những bộ phim samurai cũng có thể nhàm chán. Ban đầu, tôi mong chờ Mayeda đến Châu Âu và những cuộc đối đầu sẽ diễn ra sau đó, nhưng khi anh ta thực sự đến Tây Ban Nha, tôi không còn hứng thú với bộ phim này nữa.
Nếu gọi bộ phim này là "xấu" thì thật là không công bằng. Về mặt kỹ thuật, đây là một tác phẩm xuất sắc trong thể loại phim samurai. Tuy nhiên, nó thiếu đi sự kịch tính và căng thẳng. Sho Kosugi có kỹ năng hạn chế cả về đạo diễn lẫn diễn xuất, và anh chỉ có một phần nhỏ so với những diễn viên Nhật Bản đã đề cập ở trên về mặt lôi cuốn khán giả. Và nói về Kane Kosugi, con trai của Sho Kosugi, người xuất hiện trong hầu hết các bộ phim của cha mình với vai diễn là con trai của Sho: anh ấy thừa hưởng rất ít hoặc không có gì từ kỹ năng diễn xuất hạn chế của cha mình. Ngoài ra, điểm trừ khác là sự vắng mặt của những cảnh máu me và bạo lực vốn là thương hiệu của các bộ phim samurai trước đó. Điều này rõ ràng là nhằm hướng đến đối tượng khán giả trẻ Mỹ và Châu Âu.
Hãy nói rằng đây là một bộ phim khá tốt cho những người hâm mộ thể loại phim hành động lịch sử thông thường, nhưng lại khá nhàm chán đối với những người hâm mộ cứng rắn của điện ảnh samurai. Những người hâm mộ thể loại "Samurai gặp gỡ..." có thể nên xem bộ phim "Red Sun" (1971) với sự tham gia của Charles Bronson trong vai một chàng cao bồi phải hợp tác với samurai Toshiro Mifume để lấy lại thanh kiếm samurai từ tay tên phản diện Alan Delon. Bộ phim này cho thấy cách làm đúng đắn và "Kabuto" đã mắc sai lầm ở đâu.
Mặc dù bộ phim chỉ dài 100 phút, nhưng nó cảm thấy như một bộ phim dài hơn nhiều.
Lý do tôi cho bộ phim này 4/10 điểm thay vì 3/10 là bởi lần đầu tiên tôi xem bộ phim này, tôi đã xem phiên bản lồng tiếng Đức. Trong phiên bản này, Kosugi có thể được hiểu rõ. Tôi phải thừa nhận rằng "Engrish" của anh ấy đôi khi khá hài hước, nhưng sau khoảng 30 phút, nó trở nên nhàm chán. | 0 | negative | I must admit that I have been a sucker for Samurai flicks since I can remember. I used to watch rather indiscriminate, be it "elitist" works like The Seven Samurai or the bloody comic-book variation like Lone Wolf and Cub. I also liked US-/Japanese "Crossovers" like The Bushido Blade. And of course everything containing Sonny Chiba and Hiroyuki Sanada. And I've virtually watched every Samurai at least twice. But not Kabuto.<br /><br />In 1993 I first watched Kabuto on video, that even Samurai films can be boring. In the beginning I was looking forward to Mayeda reaching Europe and the confrontations that would come from that but by the time he actually reached Spain, I really didn't care so much for the movie anymore.<br /><br />It wouldn't do the film justice to call it "bad". Technically it's a clean entry into the genre. But there is simply never quiet enough. Sho Kosugi has limited skills as both director and actor and has only a fraction of above mentioned Japanese actors charisma. And speaking of Sho Kosugis son Kane, who appears in almost all Sho Kosugi films as Shos son: he has inherited little-to-none of his fathers limited acting skills. Adding to the minus-points is the absence of the blood and gore that until then was a trademark of all Samurai film. This was obviously intended for a younger US- / European audience.<br /><br />Lets just say that it's a so-so film for the average historic-action-adventure fan but a bore for hardened fans of Samurai cinema. Fans who are into the "Samurai meets
"-genre, should rather go and watch Red Sun (1971), featuring Charles Bronson as cowboy who has to team up with Samurai Toshiro Mifume to retrieve a samurai sword from bad-guy Alan Delon. It pretty much how to do it right and where Kabuto went wrong.<br /><br />So, even though the film is a mere 100 minutes, it seems like a much longer film.<br /><br />The reason I gave this a honourable 4/10 points instead of 3/10: First time I saw this film, I saw it in the German synchronized version. In this version, Kosugi can actually be understood. I must admit that his 'Engrish' is at times funny but gets tiresome after about 30 minutes. |
Ôi trời ơi, tôi nghĩ đây có lẽ là bộ phim sến súa nhất mà tôi từng xem. Tôi nói thật đấy, đây là một trong những bộ phim B đỉnh cao. Bằng chứng đầu tiên là nó không phải đĩa DVD 5 đô la. Không, điều đó quá bình thường đối với phim này. Tôi mua nó ở dạng băng VHS, từ một thùng chứa đầy băng video đã từng cho thuê ở cửa hàng video địa phương của tôi.
Nếu được phép trích dẫn đoạn giới thiệu: "Vào thế kỷ 17 ở Nhật Bản, có một samurai đặt ra tiêu chuẩn cho mọi thời đại. Tên anh ta là Mayeda. Anh ta được cử đi một chuyến hành trình vĩ đại vòng quanh thế giới để lấy 5.000 khẩu súng từ Vua Tây Ban Nha. Khi đang trên biển, một cơn bão dữ dội nuốt chửng số vàng quý giá dùng để mua vũ khí và suýt lấy đi mạng sống của họ. Mayeda phải chống chọi với mọi nghịch cảnh để sống sót và bảo vệ vận mệnh của đất nước Nhật Bản yêu dấu." Sau đó, nó lại nói "Một bộ phim hành động phiêu lưu kinh phí hàng triệu đô la, bối cảnh trải dài trên ba lục địa"
Tôi nghĩ tôi đã xem một bộ phim khác. Đây chẳng có gì là vĩ đại, và chắc chắn nó không phải là bộ phim có kinh phí hàng triệu đô la. Không, "Shogun Mayeda" chỉ đơn giản là những cuộc phiêu lưu điên rồ của Mayeda nói tiếng Anh (Sho Kosugi). Anh ta cũng chẳng phải là shogun thực sự, nhưng điều đó không quan trọng. Điều quan trọng là anh ta có thể bắt chước rất giống khi John Cleese xông vào một lâu đài trong "Monty Python và Thánh Graal", và khả năng chuyển từ những cảnh nghiêm túc sang khoe sức mạnh tâm linh của samurai. Tuyệt vời.
Điều tuyệt vời nhất về bộ phim này là giọng Anh ngữ của Sho Kosugi. Phim có thể thiếu hầu như mọi yếu tố tạo nên một bộ phim hay, nhưng bù lại có những câu thoại sến súa nhất từ trước đến nay, được nói bằng giọng Anh ngữ tuyệt vời nhất. Và thật lòng, bạn có muốn gì hơn thế? Bạn có thể bật nhanh "Shogun Mayeda" đến cuối và phát đi phát lại câu thoại cuối cùng của Kosugi. Cuộn băng có thể bị mòn trước khi bạn chán ngấy câu đó. Tuyệt vời.
2/10 - Rất sến súa. | 0 | negative | Oh my, I think this may be the single cheesiest movie I've ever seen. I'm serious, this is one of the ultimate b-movies. The first proof is that it isn't a $5 DVD. Oh no, that's too mainstream for this. I got this on VHS, from a bin full of ex-rental videos at my local video store.<br /><br />If I may quote the blurb: "In 17th Century Japan, there lived a samurai who would set the standard for the ages. His name was Mayeda. He is sent on an epic journey across the world to acquire 5,000 muscats from the King of Spain. Whilst at sea a violent storm swallows their precious gold intended to buy the weapons and almost takes their lives. Mayeda must battle all odds to survive and the secure the fate of his beloved Japan." It then goes on to say "A multi million dollar action adventure epic set across three continents"<br /><br />I must have seen a different movie. This was no epic, and it certainly wasn't a multi million dollar anything. No, 'Shogun Mayeda' is really just the crazy adventures of the Engrish-speaking Mayeda (Sho Kosugi). He isn't even a Shogun really, but thats not important. What is important, is that he does a really cool impression of John Cleese's repeated charging of the one castle in 'Monty Python and the Holy Grail', and his ability to go from serious scenes to showing off his samurai mind powers. Awesome.<br /><br />The greatest thing about this movie is Sho Kosugi's Engrish accent. The movie may lack nearly everything that makes a good movie, but makes up for it with some of the cheesiest lines ever, delivered by the coolest Engrish accent ever. And honestly, do you really want anything else? You could fast forward 'Shogun Mayeda' to the end, and replay Kosugi's final line over and over. The tape will probably wear out before you get tired of that one line. Awesome.<br /><br />2/10 - So very very cheesy. |
Ở Nhật Bản thế kỷ 17, từng có một samurai đặt ra chuẩn mực cho mọi thời đại. Tên ông là Mayeda. Ông được cử đi trên một chuyến hành trình vĩ đại vòng quanh thế giới để mua 5.000 khẩu súng từ Vua Tây Ban Nha. Trong lúc trên biển, một cơn bão dữ dội nuốt chửng số vàng quý giá dùng để mua vũ khí và suýt lấy đi mạng sống của họ. Mayeda phải chống chọi với nghịch cảnh để sống sót và bảo vệ vận mệnh của đất nước Nhật Bản yêu dấu. "Shogun Mayeda" là một bộ phim hành động phiêu lưu kinh phí lớn, được quay ở ba lục địa khác nhau.
Với sự tham gia của các huyền thoại điện ảnh Sho Kosugi (Tenchu: Stealth Assassins), Christopher Lee (Star Wars, Chúa tể của những chiếc nhẫn), John Rhys Davies (Chúa tể của những chiếc nhẫn, Indiana Jones) và Toshiro Milfune (Bảy samurai, Ngôi vua), "Shogun Mayeda" (Kabuto) là một kiệt tác điện ảnh.
Đội ngũ diễn viên đóng thế từng đoạt giải thưởng Osaka, do Bob Ivy dẫn dắt, mang đến những cảnh chiến đấu/hành động ly kỳ như trận chiến mở đầu chống lại quân đội phương Đông, cuộc tấn công vào con tàu của Mayeda chở những viên ngọc quý giá và cuộc đối đầu cuối cùng giữa Sho Kosugi và David Essex. Bộ phim còn có nhạc nền tuyệt vời do nhà soạn nhạc nổi tiếng John Scott sáng tác. Đạo diễn Sho Kusugi không được đề cử giải Oscar cho bộ phim này, trong đó đề cập đến những nỗi đau khổ về mặt tình cảm như cái chết của gia đình Mayeda, hành trình tìm kiếm tình yêu và sự chấp nhận sau khi trải qua nỗi đau mất mát, tất cả đều được xử lý rất tốt. Đây là một kiệt tác điện ảnh được đánh giá cao.
Xin lưu ý: Tất cả nội dung trên hoàn toàn trái ngược với bộ phim đang được đề cập. | 0 | negative | In 17th Century Japan, there lived a samurai who would set the standard for the ages. His name was Mayeda. He is sent on an epic journey across the world to acquire 5,000 muscats from the King of Spain. Whilst at sea a violent storm swallows their precious gold intended to buy the weapons and almost takes their lives. Mayeda must battle all odds to survive and the secure the fate of his beloved Japan. Shogun Mayeda is a multi million dollar action adventure epic set across three continents.<br /><br />Starring cinema legends Sho Kosugi (Tenchu: Stealth Assassins), Christopher Lee (Star Wars, Lord of the Rings Trilogy), John Rhys Davies (Lord of the Rings Trilogy, Indiana Jones Trilogy) and Toshiro Milfune (The Seven Samurai, Throne of Blood), Shogun Mayeda (Kabuto) is a film masterpiece.<br /><br />The Osaka winning stunt team bought to the screen by Bob Ivy bring exciting battle/action sequences such as the opening battle against the Eastern army, the attack on Mayeda's ship carrying priceless jewels and the final confrontation between Sho Kosugi and David Essex. A fine musical score by famed composer John Scott is also present. Director Sho Kusugi was not even nominated for an Oscar for this film which deals with the emotional strife such as the death of Mayedas family, the search for love and acceptance after grieving, all of which is dealt with extremely well. Highly recommended cinematic masterpiece.<br /><br />Please note: All of the above is opposite for the film in question. |
Tôi không thể giúp đỡ được nhưng tôi có vẻ thích những bộ phim được làm để trở nên đáng sợ và chỉ đơn giản là tệ. Tôi đã liệt kê nó vào danh sách 10 bộ phim tệ nhất của tôi ngay dưới "Creatures of the Abyss". Hãy xem bộ phim này và hãy cười, nhưng đừng mong đợi thấy bất kỳ giải thưởng diễn xuất nào của Viện Hàn lâm. Khả năng hiểu bộ phim còn cao hơn. Tuy nhiên, nói thật là tôi đã từng thấy nhiều bộ phim tệ hơn thế này. Ngoài ra, việc một kẻ điên cuồng nào đó lang thang quanh sa mạc và giết những người vừa mới chết là điều không thể tin được đến mức phải là điều gốc. Tôi nghĩ đây là một trong những bộ phim mà bạn sẽ yêu hoặc ghét. Bạn có thể tự mình quyết định. Nó thật khủng khiếp nhưng nó đã thành công. Đó là lý do tại sao tôi yêu nó. | 0 | negative | I cant help it but i seem to like films that are meant to be scary and are just plain bad. I have personally listed it in my own top 10 worst movies right under creatures of the abyss!. Watch this film and have a laugh just don't expect to see any academy awards for acting. More chance of understanding the film its self. In all honesty though i have seen much worse than this. Plus some maniac cruising round the desert wiping the same people out that just died is that unbelievable that its got to be original. i think its one of those love or hate movies. you can make up your own mind yes its awful but it pulls it off somehow thats why i love it |
Tôi đã xem bộ phim này ở định dạng DVD. Bản sao của tôi có thể đã bị ảnh hưởng, nhưng tôi cảm thấy thiếu màn hình menu cho DVD. Tôi sẽ nói rằng lý do ban đầu của tôi để xem bộ phim này là Claire Forlani. Mặc dù thú vị để xem, tôi cảm thấy cô ấy không đáp ứng được kỳ vọng của tôi mà tôi đã tìm thấy từ các bộ phim khác của cô ấy. Tôi thực sự rất vui khi thấy Arkin thể hiện một màn trình diễn hài hước. Hai diễn viên khác tôi không quen thuộc lắm nên tôi không thể so sánh diễn xuất của họ, tuy nhiên họ cũng khá thú vị. Diễn xuất là điểm hấp dẫn duy nhất của bộ phim này theo ý kiến của tôi. Câu chuyện, mặc dù một số người có thể nói là hấp dẫn, nhưng lại thiếu định hướng. Tôi cảm thấy vấn đề chính xuất phát từ kịch bản chứ không phải là đạo diễn của bộ phim này. Nếu bạn yêu thích bất kỳ diễn viên nào trong số này ở mức độ nhất định thì tôi khuyên bạn nên xem bộ phim này, còn nếu không thì nên bỏ qua. | 0 | negative | I viewed this movie in DVD format. My copy may have been affected but I was disappointed with the lack of menu screen for the DVD. I will say that my initial reason for viewing this movie was Claire Forlani. While fun to watch, I feel she didn't live up to my expectations that I have so far found from her other films. I actually was equally pleased to see Arkin turn in a humorous performance. The other two actors I wasn't very familiar with so I can't compare their performance, however they were fairly enjoyable also. The acting is the only endearing quality of this movie in my opinion. The story line, while some could say slightly compelling, lacked direction. I feel that the main problem stems from the script and not the direction of this film. If you enjoy any of these actors to a fair extent then I recommend this film, but otherwise leave it alone. |
Tôi mong đợi một bộ phim hài hước. Thay vào đó, tôi lại được xem một bộ phim với vài câu đùa vui nhộn, nhưng nhiều phần còn lại không mấy hài hước. Tôi không thích ý tưởng đưa ra những hậu duệ của Sherlock Holmes và Moriarty. Điều đó thật lộn xộn. Nếu họ chỉ chọn một nhân vật mới thay vì để Moriarty hồi sinh, bộ phim sẽ thú vị hơn. Một số phần trong phim khá hài hước. Burt Kwouk diễn rất hay, như thường lệ. McCloud cưỡi ngựa cũng rất hài hước. McGarrett từ Hawaii 5-0 không hề giống McGarrett. Connie Booth rất giỏi ngụy trang giọng nói. Cô ấy đến từ Indiana nhưng lại diễn vai người Anh và người New York rất thuyết phục. Thật đáng tiếc khi cô ấy không xuất hiện nhiều trong phim. Tôi mong đợi một bộ phim hài hước hơn. Thay vào đó, tôi lại được xem một bộ phim lộn xộn với kịch bản kém. Thật nghịch lý khi cả Booth và Cleese đều tham gia bộ phim này. Có lẽ họ sắp chia tay vào năm 77. | 0 | negative | I was expecting a very funny movie. Instead, I got a movie with a few funny jokes, and many that just didn't work. I didn't like the idea of bringing in Sherlock Holmes' and Moriarty's descendants. It was confusing. It would have been more funny if they just had someone new, instead of Moriarty resurrected. Some of the things were funny. Burt Kwouk was very funny, as always. McCloud on the horse was funny. The McGarrett from Hawaii 5-0 was not even McGarrett-like. Connie Booth obviously is very good with accents. She is from Indiana, but played English and a New Yorker pretty well. Unfortunately, she was not presented much into the script. I was expecting a more funny film. Instead, I got a rather confusing movie with a poor script. Rather ironic, since both Booth and Cleese were together on this one. Maybe they were about to break up in 77. |
Không hề có tiếng cười. Vâng, tôi đã xem toàn bộ vụ tai nạn tàu hỏa này nhưng chỉ để tôi không tự hỏi sau này rằng Cleese đã tỉnh táo trong phần sau. (Không, anh ta không tỉnh táo.)
Điều này có thể thú vị về mặt lịch sử đối với các bạn trẻ tuổi ở ngoài kia, để thấy rằng "hài kịch" của Anh bao gồm những trò đùa đen tối như thế này, ba mươi năm trước.
Điều khiến tôi ngạc nhiên hơn cả, là đọc những bình luận của các nhà phê bình khác, thừa nhận rằng đây không phải là rất tốt, nhưng sau đó lại đảo ngược và cho nó những phiếu bầu cao. Nếu hầu hết các bộ phim hài mà bạn đã xem thậm chí còn tệ hơn cả này, thì tôi chắc chắn cảm thương cho sự tồn tại đau khổ của bạn.
Mức độ hài hước của chương trình này dường như nhắm vào những đứa trẻ nhỏ, nhưng chủ đề lại không phải vậy. Vậy thì đây dành cho ai? Những người thích những cú ngạc nhiên và ngã nhào lặp đi lặp lại, những trò đùa về ma túy (chỉ thú vị như một chuyến đi ngắn trở lại năm '77), và những trò hài "thấp". Ba tên ngốc vẫn rất hài hước, và đối với tôi khi còn là một đứa trẻ cũng vậy. Họ đã nỗ lực để những trò đùa có hiệu quả. Tuy nhiên, đây là một thứ rác rưởi bị phớt lờ. Tôi sợ rằng đó là sự kết thúc của nền văn minh, nếu những thứ này thực sự được chấp nhận là có giá trị. Sau này bạn sẽ nói với tôi rằng truyền hình lá cải là phổ biến. | 0 | negative | No laughs whatsoever. Yes, I watched this entire train wreck but only so that I wouldn't later wonder if Cleese had come to his senses in the latter part. (No, he had not.) <br /><br />This may be historically interesting to you youngsters out there, to see that British "humor" included black "jokes" like these, thirty years ago. <br /><br />What amazes me even more though, is to read the other reviewers' comments, which acknowledge this isn't very good, yet then turn around and give it high votes. If the vast majority of the comedies that you have seen are even much worse than this one, then I certainly pity your torturous existences. <br /><br />The humor level of this show appears aimed at little kids, yet the subject matter does not. So who is this for? People who enjoy repeated & drawn-out double-takes, pratfalls, drug jokes (interesting only as a short trip back to '77), and other "low" humor. The Three Stooges are still funny, and were to me as a kid, too. THEY exerted some effort in making jokes work. This however is sloughed off schlock. I fear that it IS the end of civilization, if this stuff really is accepted as worthwhile. Next you'll be telling me that tabloid TV is popular. :( |
Đây là một chương trình nhỏ khá công bằng về hiện tượng siêu nhiên mặc dù nó cảm thấy như Art Bell và những người cùng chí hướng đã tìm ra cách để tạo dựng sự nghiệp từ thái độ mà Carl Kolchak đã thể hiện. Tất nhiên sẽ không có X-Files nếu chương trình này không chuẩn bị tốt cho khán giả về mặt này. Darren McGavin không phải là kiểu anh hùng siêu phàm nhưng anh ấy là người có thể thực hiện những hành động anh hùng một cách thuyết phục. Hãy xem tác phẩm của anh ấy trong một số tập trình bày của Alfred Hitchcock. Ở đây, anh ấy là nhân vật chính, không có người yêu hay vợ nào gây xao nhãng. Thực tế là không có nhiều sức hút về tình dục trong chương trình này. Điều tôi cũng nhận thấy là nhịp độ không thực sự gây hồi hộp theo cách thông thường. Chương trình này có nhiều yếu tố hài hước thoáng qua. Đôi khi nó khá chậm chạp trước khi đạt đến đỉnh điểm. Có một sợi chỉ liên kết từ chương trình này đến chương trình MAD MEN hiện đại về mặt phong cách. Không phải David Chase viết kịch bản cho Mad Men nhưng những người từng làm việc dưới quyền anh ấy trong The Sopranos chắc chắn đã bắt chước và thừa hưởng phong cách hài kịch nghiêm túc của anh ấy. | 0 | negative | This is a fair little show about the paranormal although it feels as if Art Bell and his ilk figured out how to carve a career out of the attitude that Carl Kolchak exemplified. Of course there probably wouldn't be an X-Files if this show hadn't prepped this audience for it so well. Darren McGavin is not exactly the super-heroic type but he is a plausible(enough) guy to deliver heroic deeds. Check out his work on some of those old Alfred Hitchcock Presents. Here he is the main attraction, there doesn't seem to be a girlfriend or wife who's a distraction. In fact there isn't a whole lot of sex appeal to the show. Something I'm noticing as well is that the pacing isn't really suspenseful in a typical way. There's a lot of throwaway humor to this show. Sometimes its just pokey to get to the climax. There's a thread from this show coming all the way up to the present MAD MEN show in terms of style. Not that David Chase writes Mad Men but the people that worked under him on The Sopranos definitely have emulated and inherited his serio-comic tone. |
Một cặp vợ chồng không có con (Brooke Adams, Jeff Hayenga) đến gặp bác sĩ (James Karen) để cố gắng có con. Điều đó có hiệu quả nhưng Adams dần dần nhận ra có điều gì đó không ổn với đứa bé...<br /><br />Ý tưởng khá thú vị nhưng bị phá hỏng hoàn toàn bởi một kịch bản tệ - ý tưởng cơ bản là ổn nhưng trở nên quá dễ đoán ở cuối phim. Tôi đoán trước được mọi "bước ngoặt". Đạo diễn rất kém - anh ta dường như không biết cách quay một cảnh đơn giản. Giá trị sản xuất rất tệ - nói tốt nhất là rất tệ. Và, những cảnh máu me quá đáng sợ (tôi suýt tắt phim khi một bà bầu bắt đầu đâm dao vào bụng mình) với hiệu ứng đặc biệt kém. Phim hoàn toàn thất bại ở cuối khi trở nên rõ ràng rằng họ không biết làm thế nào để kết thúc bộ phim này.<br /><br />Một số diễn xuất tốt khiến nó khá dễ chịu. Adams, Hayenga và Karen đều giỏi trong vai diễn của họ và khiến tôi xem tiếp nhưng đó là tất cả. Phim này được phát hành vào năm 1991 và vẫn chưa được biết đến - rất dễ hiểu tại sao. Tôi cho nó 4 điểm. | 0 | negative | A childless couple (Brooke Adams, Jeff Hayenga) go to a doctor (James Karen) to try to conceive. It works but Adams slowly becomes aware that there's something seriously wrong with the baby...<br /><br />Pretty interesting idea is thoroughly done in by a lousy script--the basic idea is OK but becomes screamingly predictable towards the end. I saw every "twist" coming. The direction is poor--he seems to have no idea how to shoot a basic scene. The production values are--to be nice--lousy. Very shabby. And, the gore scenes are too unpleasant (I almost turned it off when a pregnant woman started stabbing herself in the stomach) with lousy special effects. The film completely derails at the end when it becomes quite clear they had no idea HOW to end this film.<br /><br />Some good acting makes it somewhat bearable. Adams, Hayenga and Karen are all good at their roles and kept me watching but that was about it. This film barely got released in 1991 and still remains unknown--it's easy to see why. I give it a 4. |
May mà lúc mang bầu mình không xem phim này, mình nhất định đã khóc đến mù mắt và/hoặc nôn mửa. Phim khá rùng rợn và đáng sợ. Cá nhân mình thấy em bé khá đáng yêu theo cách riêng của nó. Tuy nhiên, với tư cách là một người mẹ, mình cảm thấy rùng mình khi Beth đâm dao vào bụng mình và khi Virgina phá thai đứa trẻ vào tam cá nguyệt thứ ba bằng những dụng cụ gỉ sét. Ngoài ra, với tư cách là một người yêu động vật, mình suýt khóc khi cô ta xé xác con mèo đến tơi tả. Tuy nhiên, mặc dù em bé có vẻ đáng sợ và tà ác, mình vẫn ủng hộ nó sống sót. Và mặc dù bộ phim có nhiều tình tiết kỳ dị, mình vẫn rất tò mò về phần tiếp theo... | 0 | negative | It's a good thing I didn't watch this while i was pregnant.I definitely would have cried my eyes out and/or vomit. It was Kind of gruesome mainly disturbing. I personally thought the baby was adorable in its own twisted little way.However as a mom I cringed when Beth stabbed herself in the stomach and when Virgina aborted the child during her 3rd trimester with rusty utensils no less.Also,as an animal lover i almost cried when she scratched the cat to a bloody pulp.However,As creepy and sinister as the baby was I was rooting for it to live.And as twisted as the movie was I am extremely intrigued to see the sequel...... ......... ....... ......... ......... ....... ...... ..... |
Ôi trời ơi... đây chắc chắn là bộ phim sến súa nhất mà tôi từng xem. Diễn xuất tệ, cốt truyện yếu, nhân vật còn yếu hơn, và bộ phim này chẳng có chút logic nào cả. Kèm theo đó là đạo diễn tầm thường, những cảnh quay kỳ lạ (như cảnh cậu bé với tay qua vực thẳm và bí ẩn rơi xuống), và những câu thoại tệ hại ("Nhìn kìa!" "Chắc là tiểu ra quần rồi!"), tất cả tạo nên một thảm họa hoàn hảo. Chưa kể đến việc ông Atlas trông giống như chỉ có thể đánh bại một thanh sô cô la. Nhưng đó cũng là nét quyến rũ của bộ phim. Hãy ngồi xuống và xem nó cùng vài người bạn để có những tràng cười sảng khoái.
Tôi yêu bộ phim này, vì nó quá tệ hại! | 0 | negative | Oh... my... god... this is without a doubt the absolute cheesiest movie I have ever seen. The acting is bad, the story is weak, the characters are weaker, and the whole film just doesn't make sense. Couple this with mediocre directing, really strange scenes (such as the one where the kid reaches over the ravine and mysteriously falls in), and thoroughly abysmal dialog ("Look!" "Musta peed his pants!"), and you get one complete failure. Not to mention the fact that the only thing Mr. Atlas looks like he could defeat is a case of chocolate bars. But this is part of the movie's charm. Sit down and watch it with a few of your friends for a good laugh. <br /><br />I love this movie, because it's just SO BAD! |
Một chàng trai trẻ gặp ngày "tổn thương" về mái tóc, đi ra ngoài đồi và rơi vào một nơi mà anh ta không thể trốn thoát. Sau đó, anh ta gặp MR. ATLAS, một gã "huyền thoại" từ 2.000 năm trước, trông giống hệt và nói giống hệt Arnold Schwarzenegger. Sức mạnh giống người hùng Hercules của anh ta giúp cậu bé thoát khỏi nguy hiểm, và sau đó thích nghi với cuộc sống hiện đại. Vậy điều gì đặc biệt? Đây là ý tưởng tệ nhất cho một buổi "gia đình" ra ngoài! Dù sao đi nữa, bộ phim này không nên được thực hiện! Nhân vật hư cấu của chúng ta về sức mạnh và cơ bắp chỉ là một người lạ điển hình mà phần còn lại của vũ trụ thấy bình thường. Thêm vào sự xúc phạm là sự thiếu vắng bất cứ điều gì mới mẻ hay hấp dẫn, và trước khi bạn biết được, có một số hành động bạo lực không đủ điều kiện để được gọi là giải trí "gia đình". Cảnh Atlas phàn nàn về đồ lót của mình khá hài hước. Hãy dành một buổi chiều yên tĩnh trong công viên thay vì xem bộ phim này. | 0 | negative | A youth gets a bad hair day, goes out on a hill, and falls into where he can't escape. Then, he meets MR. ATLAS, a "mythological" dude from 2,000 years ago as his very best friend, and an Arnold Schwarzenegger look-and-sound-alike. His Herculean strength helps the boy out of danger, and later adjusts to modern life. So what's the big deal? This is the lousiest idea for a "family" outing! Either way, this one shouldn't have been attempted at all, really! Our fictional character of might and brawn is nothing more than a typical stranger who appears ordinary to the rest of the universe. To add to the blasphemy is the lack of anything new or appealing, and before you know it, there is some attempted violence that doesn't qualify this as "family" entertainment. The scene where Atlas complains of his undershorts is gaggling, though. Just spend a nice, quiet afternoon in the park for a change. |
Bộ phim này khá tệ. Diễn xuất thật tệ hại và gượng ép. Hơn nữa, việc quay phim theo phong cách phim tài liệu không làm cho nó trở nên thuyết phục hơn, ông đạo diễn à. Đừng để những nhận xét của tôi đánh lừa bạn, bởi tôi vẫn khuyên bạn nên xem bộ phim này, bởi nó vẫn hé lộ một số khía cạnh tâm lý, dù là không tồn tại, của những kẻ phạm tội. Tuy nhiên, cao trào của phim thật tệ hại! Không thể nói khác đi! Nó hoàn toàn không truyền tải được bầu không khí nào cả! Những gì diễn ra không khiến tôi cảm nhận được sự tuyệt vọng, hoảng loạn, sợ hãi hay bất an mà bất cứ ai cũng sẽ trải qua trong hoàn cảnh khủng khiếp như vậy. Thay vào đó, bạn chỉ cảm thấy ngán ngẩm và thốt lên "Đó là tất cả sao?" và những hành động của những cậu bé đó không khiến bạn rùng mình sợ hãi mà chỉ khiến bạn cảm thấy xấu hổ cho một bộ phim khác bắt đầu với tiềm năng nhưng lại kết thúc một cách tệ hại ở khoảnh khắc quan trọng nhất.Zero Day, thật buồn ngủ... | 0 | negative | This film is pretty poor. The acting is abysmal and completely forced. Furthermore, by shooting the film as a docudrama doesn't necessarily make it more believable, you can't get out of it that easily Mr Dir. Don't let my comments mislead you however, as i would recommend you watch this film, as it does shed some light on the psychology or non existent psychology behind the perpetrators of such crimes. However, the climax of the film is absolutely rubbish! There is no other way to put it! It pure and simply fails to capture any sense of atmosphere! What takes place does not translate to me any feelings of desperation, panic, fear or dread that one would surely experience in such terrifying circumstances. No instead it leaves you with jaw dropping "Was that it?!" spilling from your tongue, and by no means are you haunted by these boys actions. Rather you just feel embarrassed for yet another film that started with potential, but ended up falling flat on its face at the most crucial point.Zero Day indeed....zzzzzzzzzzzzz |
Tôi hoàn toàn hiểu rằng không có dữ liệu thống kê nào ủng hộ mối liên hệ giữa trò chơi video và bạo lực trong cuộc sống thực. Bộ phim là giả dối và giả tạo vì nó hoàn toàn mâu thuẫn với chính nó, và đó là điều tôi cố gắng nhấn mạnh trong bài đánh giá ban đầu của mình. Phim thất bại, không phải vì tôi thực sự tin rằng những đứa trẻ này bị ảnh hưởng bởi trò chơi video, mà vì phim dựng lên bối cảnh "ngẫu nhiên" và không theo đuổi đến cùng. Cho tôi giải thích. Trong Aileen: Cuộc đời và cái chết của một kẻ giết người hàng loạt, bạn có thể thấy những tuyên bố của cô ta về cảnh sát và bị kiểm soát bởi sóng vô tuyến là vô lý, nhưng cô ta lại gặp nhiều rắc rối đến mức thực sự tin rằng chúng là sự thật. Người xem có thể phân biệt được. Trong Zero Day, hai đứa trẻ cứ nói rằng chúng không bị ảnh hưởng bởi bất cứ điều gì trong môi trường, điều này rõ ràng là sai vì mọi hành động của chúng đều mâu thuẫn với điều đó. Chủ nghĩa tân phát xít, nói về việc xuất hiện trên CNN với Wolf Blitzer (đáng cười không chỉ vì chúng biết tên anh ta, mà còn là một nỗ lực vô liêm sỉ của đạo diễn để thu hút sự chú ý đến bộ phim tệ của mình)... v.v. Bộ phim này không miêu tả "sự thật", nó chỉ thể hiện sự giả tạo để chứng minh một điểm. Thật không may, bạn đã bị lừa và không nhận ra điều này, và bạn cũng không nhận ra nó từ bài đánh giá của tôi. Toàn bộ bộ phim chỉ là việc áp dụng giả thuyết của Michael Moore vào một điều gì đó trong "cuộc sống thực" với hy vọng xác thực hóa nó, và nó thất bại, không phải vì giả thuyết là sai, mà vì bộ phim là sai và không ủng hộ nó. Dĩ nhiên tôi không nghĩ rằng những đứa trẻ chơi trò chơi video có nhiều khả năng giết người hơn, nhưng nếu tôi không nhầm, có phải có đoạn video về những đứa trẻ Columbine (hoặc một số kẻ giết người vị thành niên) bắn súng trong rừng và nói về việc chúng trông giống như vũ khí trong trò chơi Doom? Hmmmm, sự khác biệt là những đứa trẻ có thể nhận thức được truyền thông, bị ảnh hưởng, nhưng rõ ràng là đủ cân bằng hoặc thông minh đến mức nó không phải là một vấn đề. Zero Day là một bộ phim tệ không phải vì tôi thực sự tin rằng có mối liên hệ, mà vì đạo diễn không biết mình đang cố nói gì, và bộ phim làm cho giả thuyết của anh ta trở nên sai lầm hơn là ủng hộ nó. Nó giống như thể những xếp hạng mới được đưa ra cho trò chơi video đã khiến ai đó tức giận và họ đã nghĩ ra 'Zero Day' để trả đũa. Nếu bạn muốn thấy lý thuyết về kẻ giết người vị thành niên "không có trí não" được thực hiện tốt, hãy xem Bully. | 0 | negative | I am fully aware there is no statistical data that readily supports the correlation between video games and real life violence. The movie is false and phony because it is in complete contradiction of itself, which is what I tried to emphasize in my original review. The movie fails, not necessarily because I really do think these kids were influenced by video games, but because the movie sets it up as "random" and doesn't follow through. Let me clarify. In Aileen: Life and Death of a Serial Killer, you can see her claims about the police and being controlled by radio waves are ridiculous, yet she is so troubled, she really believes them to be true. The viewer can make the distinction however. In Zero Day, the 2 kids keep saying how they are not influenced by anything environmental, which is obviously false since everything they do contradicts this. Neo-nazism, talking about going on CNN with Wolf Blitzer (which is laughable not only because they know his name, but its a shameless attempt by the filmmaker to get coverage of his bad movie)..etc. This movie doesn't depict 'reality', it shows nothing but phoniness to prove a point. Unfortunately you fell for the bait and didn't see this, and you didn't pick up on it from my review either. The entire movie is just taking Michael Moore's hypothesis and applying it to something "real life" in hopes of validating and it fails, not necessarily because the hypothesis is wrong, but because the movie is wrong and doesn't support it. Of course I don't think kids that play video games are more likely to kill people, but if I'm not mistaken, didn't video tape exist of the Columbine kids (or some teen killers) shooting guns in the forest claiming how much they looked or acted like the weaponry in Doom? Hmmmmmmm, the distinction is kids are most likely aware of the media, influenced, but obviously balanced or intelligent enough that its not even an issue. Zero Day is a bad movie not because I really believe a correlation exists, but because the film maker doesn't know what hes trying to say, and the movie does more to disprove his point then support it. It's almost as if the new ratings given to video games made someone upset so they came up with 'Zero Day' in retaliation. If you want to see the 'mindless' teen killer theory pulled off right, go watch Bully. |
Thật không may, bộ phim lại tập trung vào việc đưa ra những bình luận xã hội thiếu thuyết phục về một sự kiện thực tế, nhưng lại không đủ can đảm để ghi lại những gì đã xảy ra một cách chân thực. Lời tuyên bố liên tục rằng trò chơi điện tử bạo lực không phải là nguyên nhân (tôi đoán Ben Coccio là một game thủ nhiệt huyết), hay truyền thông và âm nhạc không hề có ảnh hưởng nào là thông điệp rõ ràng của bộ phim (chẳng ai có thể quên cảnh hai cậu bé đốt tất cả đĩa CD của mình, thật ngớ ngẩn khi nói về sự tinh tế!), nhưng bộ phim chỉ có thể trốn tránh trách nhiệm vì nó là một tác phẩm " hư cấu". Thử sức tốt. Đúng vậy, đó là một ý tưởng tuyệt vời để loại bỏ ảnh hưởng của truyền thông, nhưng làm sao chúng ta có thể biết được những đứa trẻ đã thực sự lên kế hoạch và thực hiện vụ xả súng ở trường học không bị ảnh hưởng bởi truyền thông? hay trò chơi điện tử? Chúng ta không biết, và chúng ta cũng sẽ không biết với bộ phim này vì một lần nữa những đứa trẻ này thông minh đến mức từ bỏ truyền thông, nhưng lại ngớ ngẩn đến mức vẽ biểu tượng phát xít trên mặt đất? Ha ha, tôi không nghĩ vậy. | 0 | negative | Unfortunately the movie is more concerned with making lame social commentary on a real event, but doesnt have the balls to legitimately document what happened. The constant rhetoric of how violent video games are not to blame (I get the impression Ben Coccio is an avid gamer), or how media and music is completely devoid of influence is the obvious message (we even get a laughable scene of the two boys burning ALL their cd's, talk about subtlety!), but the movie only gets away with it because its 'fiction'. Nice try. Yes its a great idea to relieve media of influence, but how do we know the kids that have actually planned and executed a school shooting werent influenced by media? or video games? We dont, and we wont with this movie because once again these kids are smart enough to completely relinquish the media, yet dumb enough to scorch a nazi symbol on the ground? haha I somehow dont think so.<br /><br />The movie bats you over the head with its portrayal of the normalcy of the families, its almost doing a disservice to think that there wasn't a serious flaw in the family dynamic of kids that have actually gone out and shot their fellow schoolmates. Why is everyone so concerned with making killers seem "normal", when they are so obviously not? A completely false and phony depiction. |
Tóm tắt: Theo truyền thuyết, nữ chiến binh Valkyrie Brunhilda đã thách thức Odin và bị xiềng xích giữa ngọn lửa vĩnh cửu. Chỉ có một chiến binh trong sáng lòng dũng cảm mới có thể vượt qua ngọn lửa, giải thoát Brunhilda khỏi xiềng xích của Odin và giành lấy cô ấy cho riêng mình. Giờ đây, chiến tranh đang âm ỉ trong vùng đất của người Norse, và nhà vua cần hình thành một liên minh với những chiến binh Berserker. Những chiến binh Berserker là những người bị Odin lựa chọn, khát khao chiến tranh, máu và thịt, và vì vậy họ bị ruồng bỏ, nhưng lại vượt trội trong chiến đấu. Người lãnh đạo của những chiến binh Berserker là Boar, người con bị ruồng bỏ của nhà vua, và điều kiện của anh ta để hình thành liên minh là em trai mình, Barek, người sẽ trở thành vua trong tương lai. Nhưng sau khi nhà vua giành chiến thắng trong trận chiến, ông từ chối từ bỏ người con trai duy nhất còn lại, phá vỡ lời thề với Boar, phản bội và giết anh ta. Boar chỉ được cứu sống nhờ lời cầu nguyện của Barek với Odin. Nhưng đây chỉ là khởi đầu của cuộc chiến giữa hai anh em, và cuộc chiến cuối cùng của họ sắp bắt đầu ngay bây giờ, sau hàng nghìn năm...
Nhận xét: Tôi hy vọng đây sẽ là một bộ phim dựa trên nền văn hóa Viking, bởi có quá ít những bộ phim chất lượng về chủ đề này. Phim bắt đầu khá tốt với những con thuyền dài và áo giáp chi tiết, bối cảnh đẹp và phù hợp, và một trận chiến khá tốt.
Nền tảng thần thoại của bộ phim khá mỏng manh và dường như bị bóp méo theo cách của riêng nó. Odin trong phim mang nhiều hận thù, cay đắng và thờ ơ hơn so với những gì tôi nhớ từ thời học ở trường, và những nữ chiến binh Valkyrie đã bị biến thành những con ma cà rồng. Tôi không phải là chuyên gia, nhưng điều đó dường như hoàn toàn sai lầm.
Nhưng sai lầm chết người của bộ phim là việc thay đổi bối cảnh từ thời kỳ lịch sử sang thời hiện đại. Nếu hai anh em đã chiến đấu trong thời kỳ lịch sử chính xác, với những trận chiến đẫm máu, bộ phim sẽ hay hơn nhiều. Bối cảnh đột ngột thay đổi thành Stockholm hiện đại. Tuy nhiên, Odin vẫn hiện diện và sai khiến Boar cùng những chiến binh Berserker của mình đi tìm Brunhilda và Barek, dẫn đến những cảnh kỳ quặc khi những chiến binh Berserker mặc áo giáp và trang điểm chiến đấu bằng kiếm với Barek giữa các ngành công nghiệp. Những ngọn núi và rừng cây hùng vĩ đã bị thay thế bằng bê tông. Và khi tập trung vào những trận chiến cá nhân thay vì những trận chiến quy mô lớn như ở đầu phim, tôi nhanh chóng nhận ra rằng những cuộc chiến và kỹ năng của các diễn viên đều chậm chạp và vụng về.
Kết quả cuối cùng là một câu chuyện mỏng manh, đôi khi khó theo dõi và đôi khi chỉ đơn giản là ngớ ngẩn, và điều duy nhất có thể cứu vãn nó, hành động, lại xuất phát từ những cuộc đấu kiếm chậm chạp, nhàm chán và vụng về. Phim không khai thác nhiều từ thần thoại Aesir hay truyền thống Viking. Do đó, cả câu chuyện và hành động đều thất bại, và bộ phim thật tệ.
Cuối cùng, với tư cách là người Thụy Điển, bộ phim này khiến tôi bối rối. Mặc dù được quay hoàn toàn ở Nam Phi, nhưng vẫn có một số biển hiệu, đĩa và những gì dường như là một chiếc xe cảnh sát chính xác của Thụy Điển. Tuy nhiên, nỗ lực này khá kém và chỉ đi xa đến mức đặt bối cảnh ở Thụy Điển. Không có tên người Thụy Điển (có lẽ ngoại trừ Anya), không có địa điểm quen thuộc nào của Thụy Điển, họ (được cho là) nói một chút tiếng Na Uy (cổ?) thay vì tiếng Thụy Điển. Và trang phục của cảnh sát và y tế rõ ràng không phải là trang phục của Thụy Điển. Nếu họ không cố gắng làm điều đó một cách chính xác - và thực sự tạo ra ảo giác rằng bộ phim được đặt ở Thụy Điển, thì tại sao họ lại phiền phức đến vậy?
4/10 | 0 | negative | Recap: According to legend, the Valkyrie Brunhilda defied Odin and was chained to a rock surrounded by an eternal fire. Only a warrior pure in heart can pass through the flames, free Brunhilda and release her from Odin's claim, and have her for himself. Now, war is brewing in the Norse lands, and the King needs an alliance with the Berserkers. The Berserkers are warriors claimed by Odin's valkyries, lusting for war, blood and flesh, and therefore outcasts, but superior in battle. The leader of the Berserkers is a scorned son of the King, Boar, and his price for the alliance is his brother, the future king, Barek. But after the King is victorious in battle, he refuses to give up his only remaining son, breaking his oath to Boar and betray him and kill him. Boar is saved only by Barek's call upon Odin. But this is only the start of the battle between the brothers, and their final battle is about to start now, a millennia later...<br /><br />Comments: I had hopes that this would be a movie based upon some Viking ground, far too little quality movie about Viking has been done. It started out very good too, with detailed longships and armors, nice and fitting sceneries and an OK battle.<br /><br />The foundation in the Aesir myths is thin and seems very corrupted to me. Odin is much more vengeful, spiteful and absent than I remind him from school, and the valkyries has been turned into some vampire-demons. I'm no expert, but that seems outright wrong.<br /><br />But the fatal mistake made by this movie is to move the time-setting from the original time-period to today. If the two brothers had fought it out in the correct time, with some decent battles, this movie would have been much better. Now the setting, suddenly is changed to present day Stockholm. Still, Odin is present and is sending Boar and his berserkers for Brunhilda and Barek which gives silly scenes when armor-clad and painted berserkers swordfights with Barek among the industries. Beautiful mountains and woods have been exchanged for cement. And when allowed to focus upon single fights, instead of massive battles as in the beginning, I quickly saw that the fights and skills of the actors are slow and clumsy.<br /><br />The end result is thin story, sometimes hard to follow and other times just silly, and the only that could save it, the action, is drawn from slow, dull and clumsy swordfights. It draws very little from Aesir myth or Viking tradition. Thus both story and action fails, and the movie is just plain bad.<br /><br />Finally, as a Swede, this movie is a little confusing. Supposedly filmed entirely in South Africa, it still contains some familiar Swedish signs, plates and what seems to be an authentic police car. However, the effort is poor and only goes so far, as to really set it in Sweden. No names are Swedish (perhaps with Anya as the exception), no familiar sceneries are Swedish, they (supposedly) speak a little (ancient?) Norwegian, not Swedish. And uniforms, both police and medical, are clearly not Swedish. If they were not going to even try to do it correctly - and really give the illusion that it is set in Sweden, why bother at all? <br /><br />4/10 |
Trước khi mua bộ phim này, tôi không có kiến thức nền tảng nào về nó, nhưng nó nghe có vẻ thú vị và tôi đã muốn xem một bộ phim Viking hành động kịch tính từ lâu... tiếc là bộ phim này không đáp ứng được mong đợi của tôi. Tôi hy vọng nhiều nhưng lại nhận được một bộ phim truyền hình kiểu Nordic nhàm chán, kéo dài quá mức dù thời lượng chỉ 84 phút.
Nội dung phim khá hấp dẫn: Nó kể về một vị tướng Viking thách thức thần linh và Odin vì giận dữ đã nguyền rủa con trai của vị tướng, tên là Barek, phải chết và tái sinh thành một chiến binh Berserker. Sau đó, Barek bị buộc phải sống trong cơn thịnh nộ, điên loạn và bạo lực qua nhiều kiếp sống. Phim được quay khá tốt, có những cảnh quay đẹp mắt và diễn xuất khá tốt của các diễn viên, nhưng tôi lại thấy nhàm chán và tự hỏi khi nào thì bộ phim này mới kết thúc. Các nhà làm phim có cơ hội tạo ra một tác phẩm giải trí và độc đáo nhưng họ đã không làm được. Có lẽ họ có thể cải thiện nó bằng cách thêm vào một số yếu tố khai thác rẻ tiền như cảnh khỏa thân và nhiều cảnh máu me... Tôi nghĩ chúng ta đang nói về "Berserkers" mà, phải không? Viking vốn đã đủ tàn bạo với những cảnh hiếp dâm và cướp bóc, vậy thì Berserker phải còn cực đoan hơn chứ?
Tóm lại, trừ khi bạn là một fan của The Young and Restless (v.v...) hoặc chính bạn là một chiến binh Berserker điên loạn thích tự hành hạ bản thân, tôi khuyên bạn nên tránh xa tác phẩm u ám này. | 0 | negative | I had no background knowledge of this movie before I bought it, but it sounded cool and I've been wanting to see a really kick-butt Viking movie for awhile now... alas, this film was not what I was looking for. I had hoped for the best, but instead, was delivered a boring Nordic soap-opera that seemed to drag on too long despite its 84 minute running time. The film's premise is intriguing enough: It's about a Viking warlord who defies his God and Odin is so enraged that he curses the warlord's son, named Barek, to death and rebirth as a Berserker. This Barek guy is then forced to live enraged, insane, and violent lifetime after lifetime. The movie is filmed competently enough, with some rich cinematography and quasi-good performances by the actors, but again, I found myself bored and questioning when this dribble would end. The filmmakers had a chance to make something rather entertaining and semi-unique but they dropped the ball. Perhaps it could've been improved with some cheap exploitation tactics thrown in such as gratuitous nudity and lots of gore... I mean, we are talking about "Berserkers" here, aren't we? Vikings were supposed to be BAD enough, what with all the raping and pillaging, so aren't Berserkers supposed to be even more extreme? All in all, unless you're a fan of The Young and Restless (etc...) or, are yourself, in fact, an insane Berserker who likes self torture, I'd probably steer clear of this drab piece of celluloid. |
Bộ phim này thật tệ từ đầu đến cuối (đặc biệt là cuối). Bạn có thể không thấy nó tệ hơn nữa, diễn xuất, cốt truyện, quay phim, công việc máy quay, v.v. tất cả đều tệ, rất, rất tệ.<br /><br />Nhưng đó là điều khiến nó trở thành một bộ phim 'tuyệt vời', nó sẽ mang lại cho bạn nhiều tiếng cười hơn bạn cần. Càng tệ thì càng tốt!<br /><br />Tôi thực sự không có ý tưởng gì về những gì những người này đang nghĩ khi làm bộ phim này. Một bộ phim nghiêm túc về Viking? Câu chuyện thật vô lý, nó giống như một bộ phim hài hơn, giống như Mafia, cũng vô nghĩa nhưng rất hài hước.<br /><br />Và hãy chú ý đến cuối cùng của bộ phim... Ừm. | 0 | negative | This movie sucks from beginning till (especially) the end. You probably don't get 'm any worse, acting, storyline ,photography, camera work, etcetera it's all bad, very, very bad.<br /><br />But that's what makes it a 'great' watch, it will give you more than enough good laughs. The worse, the better! <br /><br />I really have no clue what so ever of what these people were thinking making this movie. A serious viking movie? The story is goddamn ridiculous, it's more like a comedy in disguise, kinda like Mafia, also pointless but damn funny.<br /><br />And look out for the very very end of the movie... uhum. |
Bộ phim thể hiện những vấn đề chưa được giải quyết của Pháp liên quan đến di sản thực dân của họ ở Tây Phi (phong cách Pháp) thông qua lăng kính phân tâm học bối rối và phức tạp của một người phụ nữ trẻ, nước Pháp (ở đây đại diện mang tính biểu tượng cho quốc gia của cô ấy). Đây là một bức chân dung hấp dẫn và thách thức về mong muốn của một người phụ nữ trẻ đối mặt với một khoảnh khắc đau thương trong quá khứ, và mong muốn của một quốc gia hướng đến "người khác" mà họ từng "sở hữu" và định hình. Điều này được phản ánh trong cách nó tập trung hoàn toàn vào khái niệm di chuyển (hoặc đang trong quá trình chuyển tiếp) từ hiện tại đến quá khứ; từ những thực tế được nhớ lại đến những thực tế chính trị và kinh tế đương đại không thể chối cãi. | 0 | negative | The film portrays France's unresolved problems with its colonial legacy in Western (Francophone) Africa through the befuddled and complex psychoanalytical prism of a young woman, France (herein symbolically representing her nation). It is an often engaging and challenging portrait of a young woman's desire to come to terms with a traumatic moment in her past, in particular, and a nation's desire to reach out to the 'other' it once 'owned' and moulded. This is reflected in the way in which it centres entirely around the notion of travelling (or being in transit) from the present to the past; remembered realities to undeniable contemporary political and economic actualities.<br /><br />The characters all play a symbolic, albeit a limited and unconvincing role. France, meant to be a visual as well as a totemic representation of contemporary French society, leaves one indifferent to her plight as she seems still to be imbued with the same naiveté she enjoyed as a child-in fact as a child she seems more in possession of her reality. The rest of the rag-tag ensemble is just forgettable. The black Africans are, to say the least, offencive impressionistic portraits of former colonised peoples now colonised by the director's poor handling of her material. They are no more than a dark and moribund backdrop against which the blythe-like France wonders seeking a world she never knew, and hoping for one that can never be found in Cameroon. |
Tôi thực sự ngạc nhiên trước những đánh giá tích cực dành cho bộ phim vô cùng thiếu sức lay động này.<br /><br />Thông thường, đối với những bộ phim nước ngoài, tôi thường bỏ qua những đánh giá phàn nàn về nhịp độ chậm và sự "thiếu hành động" vì nhiều bộ phim quốc tế xuất sắc không đáp ứng được mô hình kể chuyện theo phong cách Hollywood của phương Tây.<br /><br />Tôi thích sự tinh tế thường thấy và sự thiếu sáo rỗng trong lĩnh vực phim nước ngoài. Tôi thích việc nhiều bộ phim nước ngoài không kết thúc một cách gọn gàng và dễ chấp nhận.<br /><br />Tuy nhiên, bộ phim này không mang lại giá trị gì cho thời gian tôi đã lãng phí để xem nó. Không có sự phát triển nhân vật có ý nghĩa, không có đường dây truyện hấp dẫn, không có cách nào để tham gia cảm xúc với bất kỳ nhân vật nào trên màn hình.<br /><br />Tóm tắt: Một nhóm người thực dân thiếu trưởng thành về mặt cảm xúc, hẹp hòi, đối xử tệ với nô lệ của họ, và một cô bé bị tổn thương bởi người bạn duy nhất của cô khi "thằng nhóc hầu" cuối cùng cũng chán nản và trút cơn giận lên cô bé.<br /><br />Mặc dù đoạn văn trên đây có sức lay động và kịch tính, nhưng bộ phim này sẽ khiến bạn thấy nhàm chán khi diễn ra tình tiết. Tôi không hề bị cuốn hút đến mức phải xem nó thành ba lần, và tôi cũng không làm vậy nếu không phải vì những đánh giá tích cực.<br /><br /> trừ khi bạn có hứng thú học thuật với thời kỳ này, tôi khuyên bạn nên tránh xa bộ phim này. | 0 | negative | I am astounded at the positive reviews for this thoroughly uninspiring film.<br /><br />Often with foreign films I skip over reviews that complain about slow pace and seeming "absence of action" as many of the best international films do not live up to the Western Hollywood model of cinematic storytelling.<br /><br />I enjoy the frequent artfulness and lack of cliché in the foreign film arena. I enjoy that many foreign films don't tie things up in a neat palatable little bow.<br /><br />That said, this particular film offered no redemptive value for the time I wasted watching it. No meaningful character development, no engaging story arc, no way to get emotionally involved with any of the characters on screen. <br /><br />Synopsis: A bunch of emotionally immature uptight prejudiced colonials mistreat their slaves, and a little girl gets hurt by her only friend when the "house-boy" finally gets fed up and takes his abuse out on her. <br /><br />While the above paragraph is poignant and dramatic, this movie will bore you while playing out the scenario. I was so unengaged that it took three sittings to finish it, and I wouldn't have even done that were it not for the positive ratings. <br /><br />Unless you have an academic interest in the period I strongly suggest steering clear of this one. |
Tôi rất cởi mở với các bộ phim nước ngoài và thường nghĩ rằng mình hiểu được mục đích của chúng mặc dù một số điều bị mất đi trong quá trình dịch thuật. Nhưng sự đơn giản và "tính thông minh" của bộ phim này lại khiến tôi thấy nhàm chán. Tôi thường nghĩ rằng sẽ thú vị nếu làm một bộ phim chỉ mô tả một ngày điển hình hoặc một khoảng thời gian mà không có mục đích cụ thể nào. Sau khi xem một bộ phim như vậy, tôi sẽ không còn nghĩ theo hướng đó nữa. Phim có những khía cạnh về xã hội, chủ nghĩa phân biệt chủng tộc và một số ham muốn... nhưng South Park cũng có những yếu tố đó. Và khi xem South Park, nó thực sự khiến tôi cảm nhận được những cảm xúc. Cảm xúc gần nhất mà tôi có khi xem bộ phim này là cảm giác ngáp ngắn ngáp dài sau năm phút đầu tiên. Tôi thường đánh giá các bộ phim thông thường là bảy điểm trở lên vì tôi yêu thích hầu hết các bộ phim. Tôi chỉ cho bộ phim này một điểm. | 0 | negative | I am very open to foreign films and like to think that I grasp what they are trying to accomplish although some things are lost in translation. But the simplicity and "intelligence" of this film were boring. I've often thought how interesting it would be to make a movie that just shows a typical day or time period that really had no point. Now that I've seen a movie like that I will no longer be thinking along those lines. There's tones about society, racism, and some desire...but South Park has that. And when I watch South Park it actually moves me to feel an emotion. The closest thing I felt to an emotion during this movie was the yawn I experienced after the first five minutes. I rate the typical movie a seven or above because I love most every film. I gave this film a one. |
Những bộ phim hay khiến bạn ngồi trước TV đến tận kết thúc.<br /><br />Bộ phim này không có những thăng trầm. Nó chỉ đơn giản là miêu tả cuộc sống gia đình của một cô gái trẻ ở Châu Phi. Người đến và đi, thời tiết và khung cảnh đều như nhau. | 0 | negative | Some good movies keep you in front of the TV, and you are dying to see the result.<br /><br />This movie does not have highs and lows. It simply describes a young girl's family life in Africa. People come and go, the weather and the background are all the same.<br /><br /> |
Bộ phim giả tưởng nhàm chán dành cho trẻ em với sự tham gia của Joan Plowright nhưng lại không có nhiều đất diễn. Những đứa trẻ ngốc nghếch theo đuổi ước mơ của chúng. Frankie muốn trở thành một vũ công ba lê và một cầu thủ bóng chày (ôi trời ơi) trong khi người bạn thân nhất Hazel lại ra tranh cử chức thị trưởng - cô bé mới chỉ 13 tuổi! Phim hoàn toàn tầm thường ở mọi khía cạnh, cộng thêm những màn trình diễn sến súa của cả những cô bé và cậu bé chơi bóng chày. Đây chắc chắn là một tác phẩm kém cỏi của Showtime - không có giới hạn nào cả. | 0 | negative | Boring children's fantasy that gives Joan Plowright star billing but little to do. Sappy kids pursue their dreams. Frankie wants to be a ballerina and a baseball player (yuk) while best-friend Hazel runs for mayor---she's 13! Totally pedestrian in every way, plus the added disadvantage of syrupy performances by the girls as well as the baseball boys. Certainly a lesser effort for Showtime---no limits? |
Trong số mười diễn viên thủ vai Philo Vance trong loạt phim, Edmund Lowe là người thể hiện nhân vật này thân thiện nhất, nhưng trong kịch bản này, khán giả đã đi trước thám tử nổi tiếng này. Bởi vì, khi người cưỡi ngựa, Douglas Walton, nhìn chằm chằm vào không gian một cách ngây ngô, rõ ràng là bị thôi miên, và nói điều gì đó như "Tôi phải cưỡi ngựa và bị giết", tôi cảm thấy thật ngớ ngẩn khi không ai nhận ra điều đó sau khi anh ta thực sự bị giết. Cảnh sát nghĩ đó là một vụ tự tử vì anh ta đã nói rằng anh ta sẽ làm điều đó! Sau khi chủ ngựa bị ghét, Gene Lockhart, bị bắn và giết, Frieda Inescort cũng làm điều tương tự, nói rằng cô ta sẽ ra ngoài để bị giết, và sau đó nhảy xuống khỏi xe buýt một cách nguy hiểm. Tôi cười khi Lowe cuối cùng hét lên "Tôi hiểu rồi", như thể đó là một sự giác ngộ. Tuy nhiên, kẻ có tội đã được che giấu một cách khéo léo và có một sự căng thẳng đáng kể được tạo ra khi kẻ đó bắt đầu thôi miên Lowe để anh ta nhảy xuống từ mái nhà. | 0 | negative | Of the ten actors who portrayed Philo Vance in the series, Edmund Lowe seemed the most personable, but in this script the audience is way ahead of the famed detective. After all, when the jockey, Douglas Walton, stares blankly in space, obviously hypnotized, and says something like "I must ride and be killed," I felt it was dumb that no one picked up on it after he does get killed. The police thought it was a suicide because he said he would do it! After hated horse owner Gene Lockhart gets shot and killed, Frieda Inescort does the same thing, saying she's going out to be killed, and then fatally jumps off a bus. I laughed when Lowe finally yells "I got it," as though it were a revelation. The guilty party, however, was cleverly concealed and there was considerable suspense generated when that party starts to hypnotize Lowe to get him to jump off a roof. |
N.B.: Có nội dung tiết lộ nội dung truyện. Việc chỉ định một đạo diễn nghệ thuật cho một vở opera tự nhiên và tất yếu có nghĩa là bạn sẽ được chứng kiến một phần tư duy của đạo diễn đó. Tuy nhiên, việc đạo diễn một vở opera của Wagner là một nhiệm vụ đặc biệt khó khăn, bởi ông có lẽ là nhà soạn nhạc opera rõ ràng nhất về việc những thứ đó nên trông như thế nào và diễn biến ra sao. Hans-Jurgen Syberberg đã nhồi nhét quá nhiều ý tưởng không cần thiết vào bộ phim "Parsifal", tác phẩm cuối cùng của Wagner, đến nỗi nó gần như sắp nổ tung ra. Bạn sẽ được chứng kiến toàn bộ tư duy của đạo diễn, thậm chí còn nhiều hơn thế. Syberberg đáng được ca ngợi vì đã lột trần những khía cạnh xấu xí trong lịch sử Đức. Nhưng liệu điều đó có hiệu quả khi kết hợp với một vở opera của Wagner vốn đã giàu ý niệm?<br /><br />Những cảnh với các hiệp sĩ Thánh Graal trong các幕 I và III đặc biệt được nhồi nhét đầy biểu tượng và biểu tượng học. Những biểu tượng này được lấy cảm hứng từ thời đại của Wagner, từ thời xa xưa và thậm chí còn xa hơn thế. Nếu bạn biết ý nghĩa của những biểu tượng này, chúng có thể làm phong phú thêm tầm nhìn của Syberberg (nhưng không nhất thiết làm nổi bật tầm nhìn của Wagner); nếu bạn không biết ý nghĩa của chúng, chúng chỉ đơn giản là gây nhầm lẫn, nếu không muốn nói là khó chịu. Tôi sẽ không bộc lộ nội dung của vở opera ở đây. Chỉ cần nói rằng đó là sự tổng hợp điển hình của Wagner giữa nhiều yếu tố khác nhau, trong trường hợp này là sự kết hợp giữa huyền thoại Thánh Graal với các nguyên tắc, thực hành và nghi lễ của Kitô giáo. Chủ đề cứu chuộc đóng vai trò chính trong vở opera này, giống như hầu hết các vở opera của Wagner.<br /><br />Cá nhân tôi phải cố gắng hết sức để vượt qua幕 đầu tiên của Syberberg (dù âm nhạc đã cứu vãn mọi thứ trong quá trình tôi dần quen với nó). Nhưng幕 II lại có nhịp độ nhanh hơn. Ở đây, chúng ta gặp Klingsor, pháp sư xấu xa, đang cố gắng dụ dỗ Parsifal, kẻ ngây thơ lang thang. Kundry, nữ pháp sư quyến rũ nhất, sẽ được sử dụng để lôi kéo anh ta về phía bóng tối. Sau một sự dấn thân ban đầu với nhiều biểu tượng, những biểu tượng này dần bị loại bỏ, và bản song ca dài, tuyệt đẹp và biến đổi giữa kẻ ngốc trẻ tuổi và nữ pháp sư cám dỗ thực sự thăng hoa. Cuối cùng, bộ phim bắt đầu có hiệu ứng ma thuật thực sự, và điều đó chủ yếu là nhờ Syberberg quyết định thể hiện mọi thứ một cách tự nhiên và đơn giản. Bỗng nhiên, diễn xuất bắt đầu có hiệu quả (nữ diễn viên thể hiện đầy biểu cảm Edith Clever và giọng soprano mê hoặc của Yvonne Minton kết hợp để tạo nên một Kundry tuyệt vời); bỗng nhiên, âm nhạc dường như sống động và làm nổi bật sự xáo trộn nội tâm của hai nhân vật. Công việc quay phim vẫn đơn giản và lặng lẽ, uyển chuyển. Nói cách khác, Wagner được phép kể câu chuyện theo cách của riêng ông. Và nó thật tuyệt đẹp. Đối với tôi, đây là phần hấp dẫn nhất của bộ phim.<br /><br />Khi các hiệp sĩ quay trở lại trong phần 2 của幕 III, những biểu tượng kỳ lạ và không cần thiết lại xuất hiện. Một số ý tưởng điên rồ khác của Syberberg: sử dụng mặt nạ chết của Wagner như một đạo cụ chính (làm cho chiếc mũi lồi của nhà soạn nhạc trở nên khổng lồ một cách hài hước); trang phục các hiệp sĩ trong幕 III với mọi kiểu trang phục, tóc giả và trang điểm (đạo diễn muốn nói gì? Rằng các hiệp sĩ là một nhóm hề? Rằng họ thể hiện nhiều tầng nghĩa sâu xa vượt thời gian bên dưới vẻ bề ngoài? Đó là điều mà ai cũng có thể đoán được); chèn đoạn phim chiếu hậu cảnh của đạo diễn dàn dựng dàn nhạc trong một buổi tập luyện hiện đại ngay sau khoảnh khắc cảm động khi Kundry được Parsifal làm phép rửa tội (điều này khiến tôi hoàn toàn bị cắt đứt dòng kịch, và tôi cần vài phút để lấy lại bình tĩnh); và việc không cho thời gian trôi qua giữa các幕 II và III (khi chúng ta gặp lại hiệp sĩ và người kể chuyện Gurnemanz, ông ta phải là một ông lão già nua, và Parsifal phải xuất hiện như một người đàn ông trung niên đã trải qua nhiều thăng trầm của cuộc đời); nhưng có lẽ ý tưởng kỳ lạ nhất là chia nhân vật Parsifal thành hai phần nam và nữ. Một số người cho rằng đây là ý tưởng tuyệt vời nhất. Không nghi ngờ gì nữa, tôi có thể khen ngợi Karin Krick, người vào vai "Parsifal 2", vì diễn xuất mạnh mẽ và phẩm giá (cô cũng là người đồng bộ môi tốt nhất trong toàn bộ dàn diễn viên). Nhưng xin đừng... ý tưởng của Wagner về Parsifal vốn đã rất phức tạp. Sự trưởng thành của anh ta từ một cậu bé ngây thơ không biết gì về quá khứ, đến sự đột phá trong幕 II khi anh ta nhận ra ý nghĩa của vết thương vĩnh cửu của Amfortas và nó đã trở thành vết thương của chính mình, và sự trở lại của anh ta như một Đấng Cứu Thế vĩ đại trong幕 III - đây là hành trình của một nhân vật được xây dựng một cách tài tình. Sự nhấn mạnh vào tính song tính chỉ đơn giản là một mánh khóe và phi lý. (Và điều gì đang diễn ra với mối quan hệ đồng tính giữa Gurnemanz và Parsifal? Chúng ta không thể đơn giản chấp nhận mối quan hệ thầy trò, điều mà sau này được đảo ngược một cách tuyệt vời trong幕 III sao?)<br /><br />Dàn nhạc Giao hưởng Monte Carlo dưới sự chỉ huy của Armin Jordan thể hiện với niềm đam mê và vẻ đẹp (mặc dù dàn hợp xướng gây thất vọng). Nhưng sau khi xem bộ phim này, tôi chỉ muốn lấy bản thu âm do Solti chỉ huy (RẤT được khuyến nghị) và tìm lại phương hướng Wagner của mình. trải nghiệm xem phim của tôi dao động từ kỳ lạ đến thú vị và cuối cùng là tức giận. Về phần Syberberg, ông đã tạo ra một tác phẩm thị giác ấn tượng, và ông chắc chắn mang đến một góc nhìn độc đáo về một vở opera quan trọng. Nhưng thay vì bám sát "Parsifal", ông dường như muốn đưa vào mọi thứ liên quan đến Wagner: con người, cuộc đời, ảnh hưởng khổng lồ của ông... tất cả đều được mã hóa bằng những biểu tượng thô thiển. "Parsifal" vốn đã là một vở opera đầy những biểu tượng nặng nề: Thánh Graal, Cây giáo, Các Thánh Thể, Phép Rửa Tội, Vết Thương Luôn Chảy Máu của Amfortas, Tự Thiến của Klingsor, Nụ Hôn, Lời Nguyền của Kundry, và còn nhiều nữa. Đây là chưa kể đến biểu tượng âm nhạc vang vọng liên tục trong bản nhạc, dưới dạng hệ thống chủ đề dẫn dắt của Wagner. "Parsifal" chính nó là một biểu tượng khổng lồ! Quay lại câu hỏi ở đoạn đầu tiên, toàn bộ tư duy của Syberberg là quá nhiều đối với tôi. Nhưng nếu dự án này nghe có vẻ thú vị đối với bạn, hãy cứ thử xem. Tôi sẽ không khuyên bạn nên tránh xa nó; bạn có thể thấy mình rất hài lòng. Hoặc nếu bạn cần điều gì đó để phá vỡ rào cản với Wagner, hãy thử xem... nhưng xin đừng dừng lại ở đây. "Parsifal" là một tác phẩm trứ danh, chín muồi và độc đáo. | 0 | negative | N.B.: Spoilers within. Assigning an artistic director to an operatic production naturally and inevitably means you are going to get a piece of that director's mind. But directing a Wagner opera is an especially tricky task, as he was perhaps the most explicit opera composer in terms of what things should look like and how they should unfold. Hans-Jurgen Syberberg loads this filming of "Parsifal," Wagner's final masterpiece, with enough extraneous ideas to cause it to nearly burst at the seams. You get more than a piece of the director: you get the whole fatted hog and then some. Syberberg is to be admired for his penchant for tearing back the covers on the uglier aspects of German history. But does it work to meld that desire to a Wagner opera already brimming with its own concepts? <br /><br />The scenes with the knights of the Holy Grail in Acts I and III are especially laden with visual allegory and symbolism. These are drawn come from Wagner's own time, from long before, and go well beyond. If you know what these things mean, they can enrich Syberberg's vision for you (but not necessarily enhance Wagner's vision); if you don't know what they mean, they're simply confusing, if not annoying. I won't bother uncoiling the plot of the opera here. Suffice it to say it is a typical Wagnerian synthesis of diverse elements, in this case a blending of the Holy Grail legend with the principles, practices, and pageantry of Christianity. The theme of redemption plays the main role here, as in nearly every Wagner opera.<br /><br />I personally had to sweat to get through Syberberg's first act (amidst my jarring acclimation, the music saved the day). But Act II picks up the pace. Here we meet Klingsor, the evil sorcerer, out to entrap the wandering "innocent fool" Parsifal. The greatest seductress of them all, Kundry, will be used to entice him to the dark side. After an initial dalliance with more symbols, these get stripped away, and the long, gorgeous, transformational duet between young fool and temptress really takes off. Finally the film starts working a genuine magic, and it is chiefly due to Syberberg's choosing to set things naturally and simply. Suddenly the acting starts to work (the expressive actress Edith Clever and the luscious soprano of Yvonne Minton team to create a wondrous Kundry); suddenly the music seems to come to life and make vivid the inner turmoil of the two characters. The camera work stays simple and quietly fluid. In other words, Wagner is allowed to tell his story more on his own terms. And it works beautifully. For me it was the most engrossing part of the film.<br /><br />With the re-entrance of the knights in part 2 of Act III, the weird extraneous symbolisms unfortunately creep back in. Some other loony Syberberg ideas: using a huge Wagner death-mask as a major set-piece (causing the composer's protuberant proboscis to loom comically large); dressing the Act III knights in all manner of costumes, wigs, and makeup (what is the director saying? That the knights are a bunch of buffoons? That they express multiple or timeless layers of significance beyond their surface functions? It's anybody's guess); the insertion just after the incredibly touching baptism of Kundry by Parsifal of rear-projection footage of the conductor rehearsing, in modern-day realism, his orchestra in the studio (this completely snapped my dramatic thread, requiring a few minutes to regroup); the complete avoidance of having any time pass between Acts II and III (when we meet the knight and "narrator" Gurnemanz again, he should be an old, old man, and Parsifal should re-emerge as a world-weary but wiser middle-aged man); but certainly the most bizarre stroke is to split the Parsifal character into male/female components. Some find this the most brilliant stroke. No doubt I can credit Karin Krick, who plays "Parsifal 2," with acting of strength and dignity (she also happens to be the best lip-syncher of the whole cast). But please...Wagner's conception of Parsifal is already so complex. His growth from a completely innocent boy who knows nothing of his past, to his breakthrough realization in Act II of what Amfortas's eternal wound means and how it has become his own, to his return as the great Redeemer of Act III this is the journey of a masterfully constructed character. The bi-sexual emphasis is just gimmicky and absurd. (And what's with this nonsense about a homoerotic Gurnemanz and Parsifal?? Can't we just accept a mentor/apprentice relationship, which is marvelously reversed in Act III?) <br /><br />The Monte Carlo Philharmonic under Armin Jordan plays with passion and beauty (though the chorus is disappointing). But after watching this film I only wanted to whip out my Solti-led recording (HIGHLY recommended) and get my Wagnerian bearings straight again. The film experience for me ranged from bizarre to entertaining to infuriating. To Syberberg's credit, he's created a visually arresting work, and he certainly offers a unique take on an important opera. But instead of sticking to "Parsifal," he seems to have wanted to bring in all things Wagnerian: the man, the life, the enormous influence...all of it in crude symbolic code. "Parsifal" the opera is already full of weighty symbolism: the Grail, the Spear, the Holy Sacraments, baptism, Amfortas's ever-bleeding wound, Klingsor's self-castration, the Kiss, Kundry's Curse, and on and on. This is not to mention the *musical* symbolism sounding constantly in the score, in the form of Wagner's leitmotif system. "Parsifal" itself is one huge symbol! Getting back to my first-paragraph question, Syberberg's whole hog is all way too much for me. But if this project sounds like something to tickle your fancy, then go for it. I won't recommend just staying away from this; you may find yourself heartily satisfied. Or if you need something to crack your Wagner barrier, try it...but please, please, don't stop here. "Parsifal" is in a late, very ripe league of its own. |
Phải thừa nhận rằng Parsifal không phải là một vở opera có thể thu hút mọi người, mặc dù đó là một tác phẩm yêu thích của tôi, Knappertsbusch, 1951, cụ thể. Cách tiếp cận của Syberberg quá tĩnh tại. Mỗi khi âm nhạc đột ngột bắt đầu vang lên... Syberberg vẫn giữ cho dàn diễn viên di chuyển với tốc độ như nhau. Những cảnh quay của Amfortas và Klingsor thật vô tận. Chuyện gì đã xảy ra với kỹ thuật cắt phim? Kết quả là một trải nghiệm xem phim thật kiệt sức về mặt thể chất. Người xem không bao giờ được nâng cao về mặt tinh thần. Bản năng của bạn là vội vã về nhà và phát lại bản thu âm để xác nhận rằng Wagner đã làm đúng, Syberberg đã làm sai. Và những đạo cụ trang trí với những gợi ý "thông minh" về chủ nghĩa bài Do Thái của Wagner - liệu có bao giờ có một người xem phim này mà không có kiến thức trước về Wagner? | 0 | negative | Admittedly, Parsifal is not an opera that can appeal to everyone, although it is a favourite of mine, Knappertsbusch, 1951, in particular. Syberberg's entire approach is so static. Whenever the music suddenly begins to swell ... Syberberg keeps the cast moving at the same pace. The takes on Amfortas and Klingsor are endless. Whatever happened to film editing? The result is physically exhausting to watch. The viewer is never spiritually transported. Your impulse is to rush home and play a recording again to confirm that Wagner got it right, Syberberg got it wrong. And that set decoration with those "clever" reminders of Wagner's anti-Semitism -- will there ever be a viewer of this film with no prior knowledge of Wagner? |
Phải giả định rằng những người ca ngợi bộ phim này ("bộ phim opera hay nhất từ trước đến nay", tôi không đọc ở đâu đó à?) hoặc không quan tâm đến opera, hoặc không quan tâm đến Wagner, hoặc không quan tâm đến bất cứ điều gì ngoài mong muốn thể hiện sự tinh tế của họ. Dù là một sự thể hiện của bản "thánh ca cuối cùng" của Wagner, hay chỉ đơn giản là một bộ phim, đối với tôi, đây là một thảm họa không thể giảm nhẹ, với cách diễn giải nặng nề của bản nhạc kết hợp với cách thể hiện khôn ngoan nhưng u sầu của lời bài hát. | 0 | negative | It must be assumed that those who praised this film ("the greatest filmed opera ever," didn't I read somewhere?) either don't care for opera, don't care for Wagner, or don't care about anything except their desire to appear Cultured. Either as a representation of Wagner's swan-song, or as a movie, this strikes me as an unmitigated disaster, with a leaden reading of the score matched to a tricksy, lugubrious realisation of the text.<br /><br />It's questionable that people with ideas as to what an opera (or, for that matter, a play, especially one by Shakespeare) is "about" should be allowed anywhere near a theatre or film studio; Syberberg, very fashionably, but without the smallest justification from Wagner's text, decided that Parsifal is "about" bisexual integration, so that the title character, in the latter stages, transmutes into a kind of beatnik babe, though one who continues to sing high tenor -- few if any of the actors in the film are the singers, and we get a double dose of Armin Jordan, the conductor, who is seen as the face (but not heard as the voice) of Amfortas, and also appears monstrously in double exposure as a kind of Batonzilla or Conductor Who Ate Monsalvat during the playing of the Good Friday music -- in which, by the way, the transcendant loveliness of nature is represented by a scattering of shopworn and flaccid crocuses stuck in ill-laid turf, an expedient which baffles me. In the theatre we sometimes have to piece out such imperfections with our thoughts, but I can't think why Syberberg couldn't splice in, for Parsifal and Gurnemanz, mountain pasture as lush as was provided for Julie Andrews in Sound of Music...<br /><br />The sound is hard to endure, the high voices and the trumpets in particular possessing an aural glare that adds another sort of fatigue to our impatience with the uninspired conducting and paralytic unfolding of the ritual. Someone in another review mentioned the 1951 Bayreuth recording, and Knappertsbusch, though his tempi are often very slow, had what Jordan altogether lacks, a sense of pulse, a feeling for the ebb and flow of the music -- and, after half a century, the orchestral sound in that set, in modern pressings, is still superior to this film. |
(lời tiết lộ sau đây)<br /><br />Gene Kelly. Không phải Georges Guetary, người đôi khi bị chỉ trích vì quá trẻ và không mang vẻ Pháp. Không phải Leslie Caron, người đôi khi bị chỉ trích vì diễn xuất còn ngây thơ. Ngay cả Oscar Levant, người thường khiến tôi khó chịu, cũng không phải. <br /><br />Không, chắc chắn đó là Gene Kelly. Có điều gì đó về hình tượng trên màn ảnh của anh ấy quá tham vọng và tập trung đến nỗi anh ấy không thuyết phục khi vào vai một nghệ sĩ vô gia cư ở Paris, sẵn sàng trì hoãn việc đối mặt với những nhà phê bình, vui đùa với những đứa trẻ và bà lão, và vẽ tranh trên đường phố. Đó là điều khiến anh ấy rất hiệu quả trong SINGIN' IN THE RAIN và những bộ phim khác, trong đó anh ấy vào vai những nhân vật tham vọng và tập trung. Jerry Mulligan ở một mức độ nào đó giống với Tommy Albright trong BRIGADOON, một câu chuyện khác của Lerner với Kelly vào vai một người Mỹ lang thang, yêu một nơi đẹp như tranh vẽ ở Châu Âu và một cô gái ngây thơ thể hiện những đức tính của nơi đó. <br /><br />Tuy nhiên, Jerry không được yêu mến bằng cả Tommy ngốc nghếch kia. Đó là điều khó chịu khác về bộ phim này. Jerry đôi khi đối xử thô lỗ với Milo, và tệ hơn với Lise. Khi anh ấy nhìn thấy cô ấy lần đầu tiên tại một câu lạc bộ, anh ấy đã làm một trò bẩn thỉu để ép cô ấy nhảy với mình. Khi cô ấy ngồi xuống, anh ấy lại làm một trò bẩn thỉu hơn để lấy số điện thoại của cô ấy. Khi anh ấy gọi cô ấy vào ngày hôm sau, cô ấy đã ngắt máy, nhưng anh ấy lại xuất hiện tại nơi làm việc của cô ấy. Và trong suốt mọi chuyện, rõ ràng là cô ấy không muốn có bất cứ điều gì với anh ấy. Khi cô ấy cười với những trò đùa cợt của anh ấy trong tiệm nước hoa, nó không thuyết phục hơn so với sự quan tâm của Milo đối với những bức tranh của anh ấy. Chắc chắn anh ấy đẹp trai và nghịch ngợm, nhưng điều đó có ảnh hưởng gì đến cô ấy khi cô ấy có Henri, người dường như là một quý ông? <br /><br />Đúng là nó gây khó chịu một phần vì diễn viên. Nếu một vai diễn như Lise do, ví dụ, Judy Garland đảm nhận, cô ấy sẽ trút những lời miệt thị và ánh nhìn phẫn nộ lên Jerry. Nếu vai diễn do Cyd Charisse đảm nhận, mọi người sẽ ngưỡng mộ sự táo bạo của anh ấy. Nhưng khi vai diễn do tân binh Leslie Caron đảm nhận, cô ấy trông và cư xử giống như một thiếu nữ e thẹn, dễ tổn thương, và kết quả là Jerry chỉ giống như một kẻ biến thái. Và tại sao họ lại chọn những diễn viên khác (mặc dù cá nhân tôi thà họ giải quyết vấn đề bằng cách thay đổi diễn viên chính) khi toàn bộ câu chuyện dựa trên mối tình giữa hai người yêu trẻ tuổi, nghèo khó, đang cố gắng thoát khỏi những cam kết không có tình yêu với những người giàu có, lớn tuổi? Không chỉ Gene Kelly lớn tuổi hơn Guetary và Foch, anh ấy còn đủ tuổi để là cha của Caron. <br /><br />Nói tóm lại, tôi nghĩ mọi thứ sẽ được cải thiện nếu chọn một vũ công trẻ tuổi, hài hước vào vai Jerry, kiểu người thường xuất hiện trong những vai phụ trong các bộ phim ca nhạc... ví dụ như Ray MacDonald trong GOOD NEWS hay Bobby Van trong SMALL TOWN GIRL. Có thể không phải họ, nhưng ai đó giống họ. Ai đó có thể đuổi theo Lise và khiến điều đó trông giống như một trò chơi vô hại; ai đó trông thực sự hạnh phúc khi sống trong căn phòng nhỏ giống như của Charlie Chaplin; ai đó mà sự hài hước và ngây thơ của họ sẽ tạo nên sự đối lập tốt hơn với sự cau có, mỉa mai của Oscar Levant. Nó cũng có thể khiến vở ballet ít nặng nề hơn. Và nó có thể mang lại một giọng hát tốt hơn cho những bài hát của Gershwin. <br /><br />Tất cả những điều này có thể khiến bạn nghĩ rằng tôi không thích Gene Kelly. Tôi thích anh ấy. Anh ấy tuyệt vời trong hầu hết các bộ phim của mình, chỉ không phải trong bộ phim này (và một vài bộ khác). Tôi cũng không ghét AAIP; nó có những điểm tốt, như thiết kế nghệ thuật. Và Leslie Caron, mặc dù thiếu kinh nghiệm nhưng khá duyên dáng, và thực sự trông giống như vừa bước ra từ một bức tranh. Georges Guetary diễn xuất tốt và bài hát "Stairway to Paradise" của anh ấy là bài hát yêu thích của tôi trong phim. Nina Foch xinh đẹp và cảm động, và nên kết thúc với AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI AI | 0 | negative | (various spoilers follow)<br /><br />Gene Kelly. Not Georges Guetary, who is sometimes criticized for being too young and un-French. Not Leslie Caron, who is sometimes criticized for her very green performance. Not even Oscar Levant, who more often than not annoys the dickens out of me.<br /><br />No, it would definitely be Gene Kelly. There's something about his screen persona that's too ambitious and focused for him to be convincing as a penniless artist in Paris, content to put off facing the critics indefinitely, frolicking with little kids and old ladies and painting in the streets. That's what made him so effective in SINGIN' IN THE RAIN and other movies where he played ambitious, focused characters. Jerry Mulligan is in some ways a cousin to Tommy Albright in BRIGADOON, another Lerner story with Kelly miscast as an American at loose ends who falls in love with a picturesque European place and an innocent female who embodies its virtues.<br /><br />Except that Jerry isn't as likeable as even poor dazed Tommy. That's another galling thing about this film. Jerry is sometimes a cad to Milo, and even worse to Lise. When he first sees the latter at a club, he pulls a dirty trick to get her to dance with him. When she sits down again he pulls an even dirtier trick to get her phone number. When he calls her the next day she hangs up on him, which he takes as a cue to drop in at her workplace. And throughout all this it's obvious she wants NOTHING to do with him. When she starts laughing at his jokes in the perfume shop, it's about as believable as Milo's interest in his paintings. Sure he's good-looking and playful, but why should that sway her when she's got Henri, who seems like a gentleman to boot?<br /><br />Admittedly it comes off so distasteful partly because of the actress. If a role like Lise was played by, say, Judy Garland, she would shower Jerry with indignant insults and glares. If she was played by Cyd Charisse, one would admire his guts. But when she's played by first-timer Leslie Caron she looks and acts like a shy, vulnerable teenager, and as a result Jerry just seems like a creep. And why DID they choose these other actors (though personally I'd rather they'd solved things by changing the lead) when the whole story hinges on the romance of these two young poor sweethearts disentangling themselves from their loveless commitments to older rich people? Not only is Gene Kelly a few years above Guetary and Foch, he's old enough to be Caron's father.<br /><br />In short I think it all would have been improved by casting some young comedic-relief type dancer as Jerry, the kind that usually turned up in musical supporting roles...e.g. Ray MacDonald in GOOD NEWS or Bobby Van in SMALL TOWN GIRL. Maybe not them necessarily but someone LIKE them. Someone who could have chased Lise and made it seem harmlessly playful; someone who would have appeared genuinely happy living in that Chaplinesque hole-in-the-wall; someone whose humor and naivete would have contrasted better with Oscar Levant's sarcastic grumpiness. It probably also would have made the ballet seem less ponderous. And it might have provided a voice that could sing Gershwin better.<br /><br />All this may give the impression that I don't like Gene Kelly. I do like him. He was terrific in most of his films, just not this one (well, and a few others). I don't despise AAIP itself, either; it has good points, like the art direction. And Leslie Caron, who despite her inexperience is rather charming, and really does look like she just stepped out of a painting. Georges Guetary does a fine job and his "Stairway to Paradise" is my favorite number in the movie. Nina Foch is beautiful and touching and should have ended up with SOMEBODY. But not Jerry Mulligan. I wouldn't wish that on her. |
Giấc mơ của một người sành sỏ nghệ thuật. Được đánh giá quá cao, được khen ngợi quá mức, được thổi phồng quá đáng; một sự pha trộn giả tạo không chỉ không xứng đáng với giải Phim hay nhất năm 1951 dựa trên giá trị nội tại của nó, mà còn bị lu mờ ngay từ đầu bởi sự cạnh tranh từ những đối thủ khác. Nơi dưới ánh mặt trời, Câu chuyện về thám tử, Kẻ cắp xe đạp, Abbott và Costello gặp người vô hình; bạn có thể kể tên bất cứ bộ phim nào ra đời vào năm 1951, và nó sẽ tốt hơn đống rác nghệ thuật nhàm chán này. Buổi biểu diễn ballet kết thúc là trò lừa bịp dành cho đám đông trí thức, không phù hợp và không đúng chỗ trong bộ phim này. Trong thời đại của họ, ít có diễn viên nào kém năng lực (trong diễn xuất) hoặc kém lôi cuốn hơn Kelly và Caron. Đây là bộ phim tồi tệ thứ 12 trong số 201 bộ phim tôi xem vào năm 1951, và nằm trong top 5 phim đoạt giải Phim hay nhất Oscar tệ nhất. | 0 | negative | An art house maven's dream. Overrated, overpraised, overdone; a pretentious melange that not only did not deserve Best Picture of 1951 on its own merits, it was dwarfed by the competition from the start. Place in the Sun, Detective Story, Streetcar Named Desire, Abbott and Costello Meet the Invisible Man; you name it, if it came out in '51, it's better than this arthouse crapola. The closing ballet is claptrap for the intellectual crowd, out of place and in the wrong movie. Few actors in their time were less capable (at acting) or less charismatic than Kelly and Caron. My #12 Worst of '51 (I saw 201 movies), and among the 5 worst Best Picture Oscar winners. |
Tôi không phải là người hâm mộ phim cổ điển. Những bộ phim như Patton, Going My Way, How Green was My Valley, The Godfather, Casablanca, Annie Hall, Gone with the Wind, Lawrence of Arabia, và Citizen Kane đều khiến tôi thấy nhàm chán. Tuy nhiên, tôi thà xem bất kỳ bộ phim nào trong số đó 3.469 lần khi bị trói vào một chiếc ghế còn hơn là xem An American in Paris một lần trong phòng suite xa hoa nhất. Nếu tôi làm điều sau, tôi sẽ ngủ suốt cả bộ phim.<br /><br />Đạo diễn nghệ thuật màu sắc và âm nhạc không thu hút tôi, dù là của Gershwin hay không phải của Gershwin. Màn nhảy múa và ca hát có thể giúp người mất ngủ chìm vào giấc ngủ. Đối thoại không hay bằng Singin' in the Rain. Về cơ bản, bộ phim này rất nhàm chán. Bộ phim duy nhất khác mà tôi ngủ gật khi xem là Butch Cassidy and the Sundance Kid. Nhưng không thể đổ lỗi cho tôi được. Đêm trước tôi chỉ ngủ được 5 phút.<br /><br />Đánh giá 1 sao/10 (Thật không may là chúng ta không thể cho điểm 0.) | 0 | negative | I'm never much for classic films. Movies like Patton, Going My Way, How Green was My Valley, The Godfather, Casablanca, Annie Hall, Gone with the Wind, Lawrence of Arabia, and Citizen Kane bore me. However, I would much rather watch any one of those films 3,469 times while being tied up on a chair than watch An American in Paris once in the most luxurious suite ever. If I did the latter, I'd probably be sleeping the entire time.<br /><br />The color art direction and the music didn't interest me, Gershwin or non-Gershwin. The dancing and the singing could help an insomniac fall to sleep. The dialogue doesn't match up to Singin' in the Rain. Basically, this movie is boring. The only other film that I fell asleep while watching was Butch Cassidy and the Sundance Kid. But you can't blame me. I only slept 5 minutes the night before.<br /><br />1 star/10 (Too bad we can't give zeroes.) |
Tôi không biết những người bỏ phiếu cho giải Oscar đã nhìn thấy điều gì trong bộ phim này, nhưng họ phải đã nhìn thấy những điều khá ấn tượng trong đó để có thể trao cho nó giải Phim hay nhất. Tất cả những gì tôi biết là may mắn thay có Gene Kelly tham gia diễn xuất, nếu không bộ phim sẽ tệ hơn gấp đôi mức độ tệ mà tôi nghĩ nó là. Trước tiên, tôi không nghĩ Leslie Caron thực sự phù hợp với vai diễn đó. Cô ấy không có tài năng, không phải là một vũ công xuất sắc và cũng không đẹp trai. Thật đáng tiếc khi một diễn viên có thể hủy hoại một bộ phim chỉ bằng cách tham gia diễn xuất trong đó, và nếu Leslie Caron không xuất hiện trong bộ phim này, nó có thể đã trở thành một bộ phim tuyệt vời. Câu chuyện được kể thông minh, đạo diễn không tệ, và như tôi đã nói, Gene Kelly diễn xuất khá tốt. Tôi không nói những điều này về Leslie Caron để chỉ trích cô ấy, tôi chỉ nói vì tôi nghĩ đó là phần tệ nhất của bộ phim. Cô ấy có thể là một diễn viên giỏi nhưng tôi không thể nhận xét vì chưa từng thấy cô ấy diễn xuất trong bất cứ bộ phim nào khác, nhưng tôi nghĩ cô ấy khá tệ trong "Một người Mỹ ở Paris". Vì vậy, nếu bạn muốn xem nó, hãy cứ xem, nhưng tôi nói với bạn, bạn sẽ tốt hơn khi xem "Hát trong mưa". | 0 | negative | I don't know what the Oscar voters saw in this movie, but they must of seen some pretty hard stuff to see in it to be able to award it with the best picture Oscar. All I know is that fortunately there was Gene Kelly to play in it or this would have been twice as bad as I believe it is. First of all, I don't think Leslie Caron was really fit to play such a role. She isn't that talented, she isn't a great dancer and she's not good looking at all. It's a shame that one actor or actress may ruin a movie just like by playing in it because if Leslie Caron hadn't been in this, it might have made a terrific movie. The story was intelligent, the directing wasn't bad, and, as I said, Gene Kelly was pretty good. Now I'm not saying all this stuff about Leslie Caron just to criticize her, I'm just saying it because I think that's what the worse part of the movie is. She's probably a good actress but I can't tell because I haven't seen her in anything else but I think she was pretty bad in "An American in Paris". So if you want to see it, go ahead but I'm telling you, you're way better off watching "Singin' in the rain". |
Đây là một bộ phim hoàn toàn thuộc về những năm 50. Rất ngạc nhiên khi Viện phim Mỹ đã chọn bộ phim này vào danh sách 100 bộ phim Mỹ hay nhất mọi thời đại. Tôi đã xem hầu hết các bộ phim trong danh sách đó, và bộ phim này là bộ phim gây thất vọng nhất trong số đó. Các tiết mục ca nhạc (và có rất, rất nhiều tiết mục như vậy) rất dài và nhàm chán, và không có mối liên hệ nào với câu chuyện. Kết thúc bộ phim có một chuỗi ballet dài khủng khiếp, tất nhiên không có mối liên hệ thực sự với câu chuyện của bộ phim. Phải thừa nhận rằng nó được thực hiện rất tốt, âm nhạc khá hay, và các vũ công nhảy múa theo tiêu chuẩn chuyên nghiệp cao nhất - nhưng không có lý do thực sự nào để chuỗi cảnh đó được đưa vào bộ phim.<br /><br />Nhân vật chính của bộ phim rất ngây thơ và khó chịu, cư xử theo cách không lịch sự. Tuổi tâm lý của anh ta khoảng 14 tuổi. Nếu bạn muốn xem một vở nhạc kịch hay được thực hiện trong thời kỳ "vàng son" của nhạc kịch, hãy xem "Hát trong Mưa". | 0 | negative | This is a film that belongs firmly to the 50's. Very surprising that American Film Institute has chosen this one for one for the best 100 American movies of all-time. I have seen practically all of the movies on that list, and this one is by far the most disappointing one of those. Musical numbers (and there many, many of them) are VERY overlong and boring, and have absolute no connection with the story. The end of the movie has horribly over-long ballet sequency, which naturally has no real relation to the story of the movie. It must be admitted, that it is very well made, the music is OK, and the dancing done with the highest professional standard - but there is no real reason why the sequence is included in the movie.<br /><br />The main character of the movie is extremely childlish and unlikeable and behaves in unpolite way. His mental age is about 14. If you want to see a good musical made on the "golden age" of musicals, go and see "Singing in the Rain". |
Tôi đã mua đĩa DVD BLOOD CASTLE trên eBay với giá vài đô la mà không biết đó là gì và tất cả những gì tôi có thể nói là tôi không thất vọng với việc mua này. BLOOD CASTLE là một trong những bộ phim kinh dị châu Âu rác rưởi mà gần như không có điểm gì đáng khen ngợi ngoài việc giải trí một cách thấu đáo, vì mọi lý do sai trái. Ngay từ đoạn mở đầu, nó đã đáng giá với giá của chiếc đĩa DVD: nữ anh hùng của chúng ta, Tiến sĩ Ivanna, đến lâu đài nơi cô ấy được trông đợi để giúp một nhà khoa học, Bá tước Dalmar, người thực hiện thí nghiệm trên mô chết. Trên đường đến lâu đài: 1) một người đàn ông cố gắng hãm hiếp Ivanna. 2) người quản gia của lâu đài cãi nhau với cô ấy. 3) người hầu muốn cô ấy chết. 4) và cuối cùng, Bá tước Dalmar gần như nhổ nước bọt vào mặt cô ấy và muốn cô ấy ra đi vào ngày hôm sau. Ồ... điều gì đó khiến tôi cảm thấy cô ấy không được chào đón. Với sự đón tiếp khốn khổ như vậy, bạn có thể nghĩ rằng Ivanna sẽ rời khỏi nơi này ngay lập tức nhưng không, giống như nhiều bộ phim rác rưởi tuyệt vời khác, nữ anh hùng "cứng đầu" của chúng ta quyết định ở lại và thậm chí còn thưởng thức bữa tối nến lung linh với Bá tước khó chịu vào đúng ngày đó. Phần giới thiệu quá lố bịch (ngay cả khi so sánh với những phút đầu đáng nhớ của bộ phim Canada, JUNIOR) khiến tôi biết rằng mình sẽ thích bộ phim này.<br /><br />Nhưng niềm vui không dừng lại ở đó. Ivanna bị cho thuốc mỗi khi cô ấy đi ngủ vào ban đêm, chỉ để tỉnh lại từ trạng thái vô thức, trần truồng, bị trói và bị tra tấn trong những phiên tra tấn nhẹ nhàng theo phong cách S&M bởi một người đàn ông không rõ diện mạo. Ngay cả sau khi trải qua những phiên tra tấn S&M vào ban đêm, Ivanna vẫn ở lại lâu đài, bị thuyết phục một cách ngớ ngẩn bởi Bá tước giận dữ rằng những gì cô ấy trải nghiệm chỉ đơn giản là những giấc mơ. Như mong đợi, ngay cả sau khi bị đối xử tệ bạc ngay từ đầu, Ivanna lại yêu Bá tước. Ivanna hoàn toàn phớt lờ mọi thứ tiêu cực về anh ta, bao gồm cả thực tế rõ ràng rằng Bá tước cau có lại được lòng các cô gái trẻ. Mỗi người phụ nữ trong lâu đài (có vẻ như chỉ có phụ nữ làm việc ở đó) đều yêu mến gã khốn kiếp, người không ngại lợi dụng những cô gái trẻ xinh đẹp. Mọi chuyện trở nên ngớ ngẩn hơn khi có ai đó rình rập quanh khu đất và giết (và đã giết) những người phụ nữ. Về cơ bản, người anh em bị biến dạng thể chất của Bá tước, Igor, là người chịu trách nhiệm cho mọi chuyện. Trong một cảnh kéo dài rất lâu, người anh em cảnh báo Bá tước rằng anh ta không nên quá gắn bó với Ivanna hoặc sẽ phải gánh chịu hậu quả. Vậy Bá tước và Ivanna làm gì về chuyện này? Ồ, họ kết hôn, tất nhiên! Trong lễ cưới ngắn ngủi, Bá tước bị bắn bởi một trong những người dân địa phương giận dữ (là cha của một trong những cô gái đã chết). Nhưng tất cả những điều này vẫn không làm Ivanna nao núng, giữa đống xác chết của những cô gái trẻ và sự tra tấn bao quanh họ, cô ấy vui vẻ an ủi Bá tước bị thương rằng "chỉ là vết thương thịt" và hai người có thể tiếp tục tận hưởng tuần trăng mật tại lâu đài, nơi có kẻ giết người/hiếp dâm/tra tấn là anh em của Bá tước. Toàn bộ chuyện nhanh chóng rơi vào một tam giác tình yêu giống như cơn ác mộng, giữa Ivanna, Bá tước và Igor. Hãy đổ lỗi tất cả cho tình yêu!<br /><br />Nhưng bạn đã hiểu ý tôi: nó không hề tinh tế. Gần như mọi thứ trong phim đều quá lố bịch và khi nó không quá lố bịch, chẳng hạn như khoảnh khắc cao trào có thể đoán trước, mọi chuyện trở nên hơi nhàm chán. Nhưng trong hầu hết thời gian của bộ phim, đạo diễn hoặc biên kịch lại tận hưởng từng khoảnh khắc vô lý rác rưởi một cách thấu đáo. Tôi thực sự yêu những bộ phim như thế này, mọi thứ tinh tế như bị đập đầu bằng búa, và được đóng khung bởi những nhân vật hành xử vô lý. Ngay cả những người làm ra đĩa DVD Retromedia cũng nhận ra điều này và khi bạn đến phần chọn cảnh, chúng ta nghe thấy một trong những đoạn thoại hài hước nhất từ bản phim lồng tiếng được lặp đi lặp lại vô tận.<br /><br />Giá trị sản xuất thật đáng yêu. Phần mở đầu và kết thúc, với những ngọn nến và rèm cửa màu đỏ... ơi, một chút phong cách. Âm nhạc đôi khi nghe giống như nhạc trong phim của Tim Burton, điều này chỉ làm tăng thêm sự kỳ quặc của nó. Và như thường thấy trong những bộ phim như thế này, khi những cô gái trẻ cởi quần áo, họ chỉ muốn được giết.<br /><br />Đánh giá như một bộ phim thông thường, tôi cho nó 2 sao, nhưng như một bộ phim "xấu đến mức tốt", tôi đánh giá nó 8 sao. Nếu bạn thích những bộ phim rác rưởi, hãy xem bộ phim này. Đây là một bộ phim phải xem. Điều duy nhất còn lại cho tôi suy ngẫm là điều gì sẽ khiến người phụ nữ đó rời khỏi lâu đài khốn khổ đó? | 0 | negative | I purchased the BLOOD CASTLE DVD on eBay for a few bucks not knowing what it was and all I can say is that I wasn't disappointed with this purchase. BLOOD CASTLE is one of those trashy European horror films that has almost no redeeming quality except for being thoroughly entertaining, for all the bad reasons. The opening alone was worth the price of the DVD: our heroine, Dr. Ivanna, arrives at the castle where she's supposed to help a scientist, Baron Dalmar, who does experiments on dead tissue. On her way to the castle 1) a man tries to rape Ivanna. 2) the castle's housekeeper fights with her. 3) the maid wants her dead. 4) and finally, Baron Dalmar nearly spits on her and wants her out the next day. Hmm...something tells me she's not welcome. With such a miserable arrival, you'd think Ivanna would leave the place in a NY minute but no, like so many great trashy films, our "headstrong" heroine decides to stay put and even enjoys a candlelight dinner with the grumpy Baron on that same eventful day. The intro is so over-the-top trashy (it's even greater than the memorable first few minutes of that Canadian film, JUNIOR) that I knew I was going to enjoy this.<br /><br />But the fun doesn't end there. Ivanna is repeatedly drugged whenever she goes to bed at night, only to wake up from unconsciousness, naked, bound and tortured in mild sessions of S&M by an unseen man. Even after experiencing these nightly S&M sessions, Ivanna stays at the castle, dully convinced by the angry Baron that what she's experiencing are nothing more than dreams. To be expected, even after being treated so badly from the get-go, Ivanna, falls in love with the Baron. Ivanna completely disregards anything negative about him, including the obvious fact that the dour Baron is popular with the young ladies. Every women at the castle (it seems only women work there) is in love with the miserable chump, who doesn't mind taking advantage of the pretty young things. Things get even sillier as someone lurks around the estate and kills (and has been killing) women. Basically, the Baron's physically disfigured brother, Igor is responsible for everything. In a very long winded scene, the brother warns the Baron he should not get too involved with Ivanna or he'll suffer the consequences. So what do the Baron and Ivanna do about this? Well, they get married of course! During the very brief marriage ceremony, the Baron is shot by one of the angry locals (father of one of the dead girls). But all of this doesn't deter Ivanna, who, amidst all the dead young ladies and torture surrounding them, cheerfully comforts the hurt Baron that "it's just a flesh wound" and the two can go on and enjoy their honeymoon at the castle, where the killer/rapist/torturer brother is. The whole thing quickly devolves into a nightmarish love triangle of sorts, between Ivana, the Baron and Igor. Blame it all on love!<br /><br />Anyway, you get the idea: subtle it's not. Almost everything is over-the-top ridiculous in this film and when it's not OTT, such as the predictable climax, things get a tad boring. But for most of the film, the director or writer revel in one illogically trashy moment after another. I really love these kind of films, everything as subtle as being hit over the head with a sledgehammer, and populated by characters behaving illogically. Even those who made the Retromedia DVD realize this and when you go to the scene selection section, we hear one of the funniest bits of dialogue from the dubbed movie looped endlessly. <br /><br />The production values are beautifully risible. The opening and closing credits, with those candles and red curtains...ah, a soupçon of class. The music sounds sometimes like something from a Tim Burton film, which only adds to the oddness of it all. And customary to these kind of films, when the young ladies take off their clothes, they just beg to be killed.<br /><br />As a standard film, I rate this a 2, but as a "it's so bad it's good" film, I rate it a solid 8 stars. If you enjoy trashy films, please watch this one. It's a must see. The only thing left for me to ponder about it: what would it have taken for that woman to get out of that freaking castle? |
(còn được biết đến với tên: ĐỘT XÁC hoặc HÓA CỦA QUỶ)<br /><br />*lộ phim*<br /><br />Đây là một bộ phim chiếu tại rạp xe hơi, được chiếu cùng với bộ phim VAMPIRE VELVET. Đây là một sản phẩm hợp tác sản xuất của Tây Ban Nha và Ý, trong đó kể về một loạt các vụ giết người phụ nữ trong một ngôi làng, vào đúng thời điểm một vị bá tước địa phương tên là Yanos Dalmar được nhìn thấy cưỡi ngựa, cùng với con chó "ăn người" của mình phía sau.<br /><br />Người dân trong vùng đã nghi ngờ ông ta là kẻ đứng sau tất cả những vụ việc này và muốn đốt trụi lâu đài của ông ta. Những vụ giết người đầu tiên bắt đầu xảy ra vào khoảng thời gian khi anh trai của Bá tước Yanos, Bá tước Igor Dalmar bị bỏng nặng và chết trong một tai nạn thí nghiệm.<br /><br />Sau đó, một người phụ nữ tên Ivanna (Erna Schuer), người mà Igor thuê trước khi ông ta chết để giúp ông ta trong các thí nghiệm, xuất hiện. Yanos đồng ý thuê cô ấy thay thế anh trai mình và cùng nhau họ tìm kiếm công thức để tái tạo các tế bào chết. Yanos muốn hồi sinh thi thể bị cháy xém của Igor.<br /><br />Tuy nhiên, Igor vẫn còn sống (mặc dù bị bỏng nặng) và đang rình rập, giết chết những người phụ nữ trong làng. Chúng ta thấy khuôn mặt bị cháy xém của ông ta xuất hiện tại nhiều điểm khác nhau trong phim, vì vậy chúng ta biết rằng ông ta vẫn còn sống, khiến toàn bộ câu chuyện trở nên quá rõ ràng.<br /><br />Igor lại một lần nữa chết trong lửa khi ông ta cãi nhau với Yanos vì Ivanna, và những ngọn nến cháy rơi xuống giường mà Igor ngã xuống, khiến ông ta lại một lần nữa chết cháy.<br /><br />Bản DVD của Retromedia được lấy từ nguồn VHS và trông khá mờ và kém chất lượng. Ngoài một đoạn trailer còn bị xước nhiều hơn, không có phần phụ thêm nào khác được đưa vào. Mặc dù có một lâu đài Tây Ban Nha đáng sợ và bầu không khí tốt, tôi thấy nó khá nhàm chán và dễ đoán, không có chút phấn khích hay bí ẩn nào cả.<br /><br />Đánh giá: 3/10. | 0 | negative | (aka: BLOOD CASTLE or SCREAM OF THE DEMON)<br /><br />*spoiler*<br /><br />This was a drive-in feature, co-billed with THE VELVET VAMPIRE. A Spanish-Italian co-production where a series of women in a village are being murdered around the same time a local count named Yanos Dalmar is seen on horseback, riding off with his 'man-eating' dog behind him.<br /><br />The townsfolk already suspect he is the one behind it all and want his castle burned down. The murders first began around the time Count Yanos' older brother, Count Igor Dalmar was horribly burned and killed in a lab accident.<br /><br />Then a woman Ivanna (Erna Schuer) that Igor hired before his death to assist him in his experiments shows up. Yanos agrees to hire her in place of his brother and together they seek the formulae for the regeneration of dead cells. Yanos wants to bring Igor's charred corpse back to life.<br /><br />But of course Igor is still alive (although horribly burned) and stalking and killing the women in the village. We see his char-broiled face appear at various points in the film, so we know he's still alive, making the whole thing seem a little bit too obvious.<br /><br />Igor meets another fiery end when he gets into a fight with Yanos over Ivanna, with the burning candles falling on to the same bed that Igor stumbles on to, meeting yet another, final char-broiled end.<br /><br />The Retromedia DVD is taken from a VHS source and looks quite grainy and bad. Other than an even scratchier trailer, no other extras are included. Although it has a nice, creepy Spanish castle and good atmospherics, I found it to be fairly boring and predictable, with no excitement or mystery, whatsoever. <br /><br />3 out of 10. |
Tôi bắt gặp chương trình này vài tháng trước trên Kênh Gia đình, và với một số ký ức về chương trình truyền hình từ thời thơ ấu, tôi quyết định xem nó cùng với cô con gái 4 tuổi của tôi. Tôi nên mua một số nấm ma túy để đi kèm, vì đây thật kỳ quặc! Không chỉ là một vở nhạc kịch với những giai điệu khó chịu và dễ quên, những hiệu ứng sến súa và sự xuất hiện của những ngôi sao đã hết thời, nó dường như được sản xuất như một chuyến đi acid tốt đẹp của ai đó. Những cây sáo biết nói, những đứa trẻ Anh quá lớn tuổi cho loại rác rưởi này... theo lời của Krusty the Klown, "uuuuuugggghhhh! Tôi đang hút cái gì vậy?" Nếu bạn là một fan hâm mộ lớn của toàn bộ tác phẩm của Sid và Marty Krofft, hãy xem; nếu không, trừ khi bạn sẵn sàng bị vắt sữa trước khi xem, hãy tránh xa, xa, RẤT xa. | 0 | negative | I caught this a few months ago on Family Channel, and having some memories of the TV show from my youth, decided to watch it along with my 4 year old daughter. I should have got some psychedelic mushrooms to go along with it, 'cause this is just bizarre! Not only is it a musical with annoyingly forgettable tunes, the requisite cheesy effects and cameos by stars long past their collective primes, it seems to have been produced as somebody's good acid trip. Talking flutes, British children far too old for this kind of crap... in the words of Krusty the Klown "uuuuuugggghhhhh! What was I on?" If you're a huge fan of the whole Sid and Marty Krofft oeuvre, go for it; otherwise, unless you're willing to get looped before watching, stay far, far, FAR away. |
Tôi ghét chương trình này khi còn là một đứa trẻ. Đó là thời mà các nhân vật trong chương trình dành cho trẻ em thực sự có giọng nói vùng miền, chứ không phải là giọng nói Mỹ chung chung mà chúng ta thường nghe ngày nay. Jack Wild có giọng Anh và Pufnstuf có giọng miền Nam. Tuy nhiên, giống như một người khác đã đề cập, tôi chưa bao giờ hiểu tại sao phù thủy lại muốn có cây sáo. Điều đó luôn khiến tôi thấy lạ, có lẽ là bởi âm thanh của cây sáo khiến tôi khó chịu và tôi sẽ không tốn công sức để lấy nó!<br /><br />Chỉ là một nhận xét về sự tương đồng giữa Pufnstuf và quảng cáo của McDonald's vào đầu những năm 1970 mà nhiều người đã đề cập: Pufnstuf đã ăn cắp ý tưởng của McDonald's. Khi McDonald's đang ở đỉnh cao của sự nổi tiếng, chương trình truyền hình (hoặc đúng hơn, những người tạo ra chương trình) đã cố gắng xin phép sử dụng các nhân vật của McDonald's trong chương trình của họ, nhưng khi McDonald's từ chối, họ đã thay đổi một chút về nhân vật và đưa chúng vào chương trình của mình như thể đó là của họ. Họ thậm chí còn thuê những người từng làm việc cho công ty quảng cáo của McDonald's và các diễn viên lồng tiếng để thực hiện chương trình truyền hình. McDonald's đã kiện và thắng vụ kiện. Tìm kiếm với từ khóa "Pufnstuf McDonaldland lawsuit" và bạn sẽ tìm thấy nhiều bài viết về vấn đề này. | 0 | negative | I hated this show when I was a kid. That was back in the day when kids show characters actually had accents, not just the bland, generic, General American Dialect we're used to. Jack Wild had a British accent and Pufnstuf's was southern. Like one of the others mentioned, though, I never quite understood what the deal was with the witch wanting the flute. That always seemed odd to me, probably because the flute just annoyed me and I wouldn't have gone to any trouble to take it away!<br /><br />Just a comment on the similarity of Pufnstuf to early 70s McDonalds commercials that others have mentioned: Pufnstuf ripped off McDonalds. At the height of McDonalds popularity, the TV show (or rather, their creators) sought to license McDonalds characters for their show, but when McDonalds declined the TV show changed the characters slightly and passed it as their own. They even hired former employees of McDonalds ad agency and the voice actors to make the TV shows. McDonalds sued and won. Search for Pufnstuf McDonaldland lawsuit and you'll find plenty of articles about it. |
Tôi đã cố gắng xem bộ phim kinh dị này khi tôi năm tuổi; từ đó đến nay tôi chưa bao giờ còn là chính mình. Phim tràn ngập những hình ảnh do ma túy gây ra, ngổn ngang những lời thét gào của những kẻ bị giam cầm trong trại tâm thần, bộ phim này, bất chấp vẻ ngoài rực rỡ của nó, không dành cho con người, đặc biệt là trẻ em.
Nó bắt đầu khá vô tội với một cậu bé nghèo nàn phá hỏng chiếc trống của bạn học bằng cách (chờ đã) cho đầu mình xuyên qua nó; đúng vậy, cho ĐẦU mình xuyên qua nó. Nhưng đừng lo lắng, các bạn ơi! Cậu bé nhanh chóng được an ủi bởi chiếc sáo lanh lảnh của mình, điều đó thật kỳ lạ, tôi thừa nhận, nhưng vẫn còn chấp nhận được.
RỒI: Phim biến thành sự kết hợp giữa "Phù thủy xứ Oz" và "Những sinh vật hoang dã", nhưng mất đi tất cả những khía cạnh "lành lạnh và dễ chịu" của hai cuốn sách này.
Vậy là, người họ hàng cao bảy feet màu vàng của Barney kết bạn với cậu bé nghèo nàn và đẩy cậu bé sâu hơn vào tuyệt vọng.
Và, để bổ sung vào loạt chủ đề khủng khiếp, một chiếc thuyền ăn thịt, trước đây là người bạn của nhóm đồng hồ già nua và những con "rồng" bị cho thuốc, được thêm vào hỗn loạn.
Hình ảnh an ủi nhất giữa cảnh hỗn loạn này là tên phản diện, được đặt tên phù hợp là "Witchiepoo". Tất nhiên, cô ta cũng có những vấn đề của riêng mình: từ chiếc mặt nạ nhựa rõ ràng hạn chế biểu cảm của cô ta đến việc phải đối phó với cây đũa phép luôn hết xăng vào những lúc bất tiện nhất. Kết quả là, một trong những sở thích của cô ta là đâm sầm vào mặt nước tách biệt vùng đất Pufnstuf với nơi cư ngụ đồi bại, xuống cấp của cô ta (tôi không biết mình muốn sống ở đâu hơn).
Tóm lại, bộ phim này đáng sợ...
Nếu bạn muốn xem bộ phim có tác động đến khán giả giống như "The Exorcist", thì đây là bộ phim dành cho bạn. Hãy tận hưởng. | 0 | negative | I tried watching this abomination of the cinema when I was five years old; I have never been the same since. Filled to the brim with drug-induced images that reek of the common ravings of your average asylum resident, this "movie", despite its colorful appearance, is not for humans, ESPECIALLY not children.<br /><br />It starts out innocently enough with a poor boy who ruins his classmate's drum by (wait for it) putting his head through it; yes, putting his HEAD through it. But fear not, my friends! He is quickly consoled by his chirping flute, which is weird enough, I'll grant you, but still acceptable.<br /><br />THEN: The movie morphs into a combination of Wizard of Oz and Where the Wild Things Are, but loses all the "warm and fuzzy" aspects of either of these two books.<br /><br />So, this seven-foot yellow relative of Barney, befriends this poor boy and plunges him even deeper into despair.<br /><br />And, to add the pleasant array of horrific themes, a carnivorous boat, formerly a friend of the motley crew of hobbling grandfather clocks and doped-up "dragons", is added to the mix of mayhem.<br /><br />The most comforting image in the midst of this chaos is the villain, aptly dubbed "Witchiepoo" (?). Of course, she has problems of her own: what with an obvious plastic mask constricting her facial expressions to having to deal with a broomstick whose gas level always seemed to be at its lowest at the most inopportune moments. As a result of this, one of her favorite pastimes was nose-diving into the body of water that separated the land of Pufnstuf from her degenerate, decaying abode (I don't know where I would have preferred to live).<br /><br />In summary, this movie is terrifying...<br /><br />If you want to watch the movie that has similar effects on its audience as The Exorcist, then this one is for you. Enjoy. |
Về cơ bản có một gia đình nơi một cậu bé (Jake) nghĩ rằng có một xác sống trong tủ quần áo của mình và bố mẹ cậu ấy lúc nào cũng cãi nhau.<br /><br />Bộ phim này còn chậm chạp hơn cả một vở opera xà phòng... và đột nhiên, Jake quyết định trở thành Rambo và giết xác sống đó.<br /><br />Trước tiên, khi bạn làm một bộ phim, bạn phải Quyết định xem đó là phim kinh dị hay phim chính kịch! Là một bộ phim chính kịch thì bộ phim này có thể xem được. Bố mẹ đang ly hôn và cãi nhau như trong cuộc sống thực. Và sau đó chúng ta có Jake với chiếc tủ quần áo của cậu ta mà phá hỏng toàn bộ bộ phim! Tôi mong đợi xem một bộ phim tương tự như BOOGEYMAN, và thay vào đó tôi lại xem một bộ phim chính kịch với một số điểm kinh dị vô nghĩa.<br /><br />Đánh giá 3/10 chỉ vì diễn xuất tốt của bố mẹ và những câu thoại hay. Còn những cảnh có Jake: hãy bỏ qua chúng. | 0 | negative | Basically there's a family where a little boy (Jake) thinks there's a zombie in his closet & his parents are fighting all the time.<br /><br />This movie is slower than a soap opera... and suddenly, Jake decides to become Rambo and kill the zombie.<br /><br />OK, first of all when you're going to make a film you must Decide if its a thriller or a drama! As a drama the movie is watchable. Parents are divorcing & arguing like in real life. And then we have Jake with his closet which totally ruins all the film! I expected to see a BOOGEYMAN similar movie, and instead i watched a drama with some meaningless thriller spots.<br /><br />3 out of 10 just for the well playing parents & descent dialogs. As for the shots with Jake: just ignore them. |
Câu chuyện sáo rỗng về một cuộc ly hôn sắp xảy ra - hay không? - qua đôi mắt của một đứa trẻ 6 tuổi. Đối thoại sáo rỗng, nhân vật giống nhau như đúc, tình huống nhàm chán, một tình tiết phụ về xác sống không liên quan và, tệ nhất trong tất cả, không có kết thúc thỏa đáng, dù về mặt cảm xúc hay kịch tính.<br /><br />Không ai dạy viết sáng tạo nữa à? Dấu hiệu của một người kể chuyện yếu kém - khi bạn không thể tạo ra một kết thúc thỏa mãn - chỉ cần kết thúc câu chuyện. Tôi không thể không tự hỏi, "Điều gì khiến bạn nghĩ rằng đây là một câu chuyện đáng kể từ đầu?"<br /><br />Đây là một khởi đầu tốt nhưng bị lãng phí của diễn viên nhí Anthony De Marco - phần còn lại của dàn diễn viên, ở mức tốt nhất, là đáng quên. Và họ tự hỏi tại sao không ai xem phim độc lập! Chẳng trách tôi cảm thấy như vừa lãng phí 90 phút cuộc đời quý báu của mình. | 0 | negative | Cliché-ridden story of an impending divorce - or is it? - through the eyes of a 6 year-old child. Corny dialogue, cardboard characters, stock situations, a red herring zombie sub-plot and, worst of all, absolutely no payoff, either emotionally or dramatically.<br /><br />Does no-one teach creative writing any more? The true sign of a weak storyteller - when you cannot create any kind of satisfying denouement - just end the story. I'm compelled to ask, "what made you think this was a story worth telling in the first place!?" <br /><br />Good, but wasted, debut by child actor Anthony De Marco - the rest of the cast was, at best, forgettable. And they wonder why no-one watches indie films! This is ninety minutes of my life I will never get back. |
Bộ phim kinh dị cắt lớp thực sự, thực sự tệ. Một kẻ tâm thần trốn thoát khỏi bệnh viện tâm thần. Ba năm sau, hắn giết một giáo sư xã hội học, kết thúc cảnh đó. Một học kỳ sau đó (à, đó là những gì tấm biển đề là) một giáo sư xã hội học mới đến trường. Cô ấy kết bạn với một giáo sư nữ khác làm việc ở đó và bắt đầu hẹn hò với một giáo sư khác. Sinh viên đều cảm thấy chán nản, và chúng tôi cũng vậy.
Có một số tấm biển cho biết thời gian đã trôi qua bao lâu. Các cảnh quay khá ngắn và chuyển sang những nhân vật khác ở nơi khác, khiến cho sự phát triển của câu chuyện không rõ ràng. Nhiều cảnh quay liên quan đến các nhân vật đi bộ và nói chuyện, hoặc ngồi và nói chuyện, và không có mục đích rõ ràng. Mặc dù thời gian đã trôi qua, nhưng nhiều nhân vật vẫn mặc quần áo giống nhau. Đôi khi, sự không rõ ràng về thời gian trôi qua khiến chúng ta tự hỏi: thi thể đó đã nằm đó bao lâu rồi? Và cũng có ít nhất một người chết mà dường như không ai nhớ đến.
Kẻ giết người đã giết một người bằng cách đâm vào ngực, một người khác bằng cách đâm vào chỗ kín, và một người khác bằng cách cắt vào trán. Lưỡi dao của hắn có độc hay gì vậy?
Bìa video có hình một cô cổ động viên: nhưng trong phim không có cô cổ động viên nào. Bìa sau có hình một người mặc mũ và áo choàng tốt nghiệp đe dọa một nhóm phụ nữ trong phòng ký túc xá. Người tóc đỏ ở trung tâm bức ảnh có mặt trong phim, nhưng không ai mặc trang phục như vậy, và cũng không có cảnh quay nào như vậy. Kẻ giết người chỉ tấn công một người tại một thời điểm. | 0 | negative | Really, really bad slasher movie. A psychotic person escapes from an asylum. Three years later he kills a sociology professor, end of scene. One semester yesterday later (hey, that's what the title card said) a new sociology professor is at the school. She makes friends with another female sociology professor who works there, and starts dating another professor. The students are all bored, as are we.<br /><br />There are a number of title cards indicating how much time has passed. Scenes are pretty short, and cut to different characters somewhere else, making for little progression of any kind. A lot of scenes involve characters walking and talking, or sitting and talking, and serve little purpose. Despite the passage of time, many of the characters are always wearing the same clothing. Sometimes the unclear passage of time means when we see a body for the second time, we ask ourselves: how long has that body been there? And also, at least one of the dead people don't seem to have been missed by others.<br /><br />The killer manages to kill one person by stabbing her in the breast, another by stabbing him in the crotch, and another by slicing her forehead. Is his knife poisoned or something?<br /><br />The video box cover has a cheerleader: there aren't any in the movie. The rear cover has a photo of someone in a graduation cap and gown menacing a group of women in a dorm room. The central redhead in the photo is in the movie, but nobody ever wears such an outfit, and there is no such scene. The killer is strictly one-on-one. |
Nếu bạn chỉ nhìn vào bìa phim này, nó trông rất hay. ĐỪNG. Phim thật sự khiến tôi buồn ngủ. Phim có nhịp độ chậm chạp, bạo lực tối thiểu và sử dụng kém hiệu quả yếu tố hồi hộp. Diễn xuất thật tệ và cốt truyện, mặc dù có thể hay cho một bộ phim khác, nhưng ở đây lại được thể hiện kém. Họ thậm chí còn giết chết nhân vật duy nhất đáng yêu trong cả bộ phim! Tôi cho phim 2 điểm trên 10 vì điểm hay duy nhất là tình tiết đảo ngược tình thế ở cuối phim. Ngoài ra, bạn có thể muốn tự cứu mình khỏi bộ phim rác rưởi này. | 0 | negative | If you merely look at the cover of this movie, it's cool. DON'T. The movie itself put me to sleep. It was slow paced, had minimal violence and a poor use of suspense. The acting was bottom feeder material and the plot, while it would've been cool for a different movie, was poorly shown here. They even kill the only likeable character in the whole film! I give it a 2 out of 10 because the only thing that was good was the plot twist at the end. Other than that, you might want to save yourself from this movie trash. |
Làm sao mà tôi chưa từng thấy hoặc nghe về bộ phim rác rưởi này trước đây? Nó đúng gu của tôi với những cảnh giết người đẫm máu, cốt truyện cười ra nước mắt và bầu không khí những năm 80 không thể cưỡng lại bao quanh nó. Vì một lý do nào đó không ai quan tâm, nhân viên và sinh viên của một trường đại học Công giáo tinh hoa bị một kẻ tâm thần không rõ danh tính tàn sát. Giáo viên mới được tuyển dụng Julie Parker bị cuốn vào khi tất cả những người cô tiếp xúc đều chết hoặc hành xử kỳ lạ. Bộ phim này thật tệ hại! Không có logic hay sự gắn kết nào cả và mỗi nhân vật đều vô nghĩa như nhau. Chẳng hạn, có một cô gái bị giết và xác cô ta bị vứt vào thùng chứa. Sau đó, không có lý do gì, câu chuyện đột ngột tiến về phía trước ba tuần nhưng cô gái bị giết không bao giờ được nhắc đến hay nhớ đến. Ngay cả bạn trai cô ta cũng không! Diễn xuất thật đáng thương và cũng không có cảnh khỏa thân nào để thưởng thức. Sự tiết lộ kẻ giết người khá hài hước vì những người làm phim dường như thực sự tin rằng đó là một bước ngoặt độc đáo... Không phải vậy đâu! "Splatter University" dễ dàng là một trong những bộ phim kinh dị tệ nhất từ trước đến nay. | 0 | negative | How come I've never seen or even heard about this junk-movie before? It's right up my alley with bloody teenkill, laughable plotting and an irresistible 80's cheese-atmosphere hanging around it. For some reason nobody is really interested in, the staff and students of an elite Catholic university are butchered by an unknown psychopath. Freshly recruited teacher Julie Parker becomes involved when all the people she has contact with either turn up dead or behave strangely. This movie is hilariously bad! There's absolutely no logic or coherence and every character is equally meaningless to the others. For example, there's a girl killed and her body dumped in a container. Then, and for no reason, the story suddenly moves forward three weeks yet the murdered girl is never mentioned or even missed. Not even by her boyfriend! The acting is pitiful and there isn't even a bit of nudity to enjoy. The revelation of the killer is quite funny because the makers really seemed convinced that it was an original twist... It's not, guys! "Splatter University" is easily one of the worst horror-turkeys ever. |
Một người bị tâm thần phân liệt đã trốn thoát khỏi một bệnh viện tâm thần ở New York và không lâu sau đó, các giáo viên bắt đầu bị sát hại tại Đại học St. Trinity. Giáo viên mới Julie (Francine Forbes) phải đối mặt với một loạt manh mối sai lệch. Mặc dù thời lượng phim chỉ 78 phút, nhưng bộ phim kinh dị rẻ tiền này vẫn kéo dài đến nhàm chán với một kết thúc yếu ớt, nơi kẻ mà bạn nghi ngờ ngay từ đầu là kẻ giết người cuối cùng cũng bị lộ diện. Đạo diễn Richard Haines không mấy nỗ lực trong việc dàn dựng những cảnh rình rập và sát hại, nhưng ông vẫn mang đến những cảnh tượng kinh dị mà khán giả những năm 80 có lẽ mong đợi. Đối với những nhà nhân chủng học nghiệp dư trong chúng ta, bộ phim này được quay ở New Yawk vào đầu những năm 80, vì vậy bạn có thể tìm hiểu về văn hóa, tín ngưỡng và phong tục của con người nơi nơi xa lạ ấy. Phim được khen ngợi vì đã giết chết "Cô Gái Cuối Cùng" - điều mà bạn hiếm khi thấy. Ngoài ra, thật tuyệt khi thấy một bộ phim kinh dị với một thầy tu là kẻ giết người. Ngài không tin vào giáo sĩ, hỡi ngành công nghiệp điện ảnh yêu quý của ta ư? May mắn thay, kẻ giết người này chỉ là một thầy tu giả và hắn bị bắt. Tuy nhiên, hắn vẫn cố gắng chiếm lấy vị trí đạo đức cao cả. | 0 | negative | A schizophrenic has escaped from a NYC mental hospital and soon teachers start getting offed at St. Trinity University. New teacher Julie (Francine Forbes) has to deal with the mess of red herrings. Despite a 78 minute running time, this cheap-o slasher drags on and on until the lame finish where the person you suspect is the killer from the get go is revealed to be as such. Director Richard Haines barely breaks a sweat with some lame stalk-n-slash staging but delivers the grue the early 80s audience was probably craving. For all of our amateur anthropologists out there, this was filmed in New Yawk in early 80s so you can check out all of the culture, beliefs, and practices of living people from that far away place. The film does get some credit for offing the "Final Girl." You rarely see that. Also, always nice to see a horror movie where a priest is the killer. Doth thou not trust the clergy, my beloved film industry? Thankfully, this one is only a phony priest and he gets caught. He is still working the moral high ground angle though. |
Đó là một bộ phim tệ, nhưng tôi phải tặng giải cho nữ diễn viên chính trong phim này....Francine Forbes. Cô ấy diễn xuất khá tự nhiên và tôi thấy cô ấy khá dễ thương. Thật đáng tiếc khi cô ấy chỉ xuất hiện trong một bộ phim khác trong cơ sở dữ liệu. Ngoài ra, bộ phim còn có những cảnh máu me và chết chóc giả tạo đến cười ra nước mắt. Người ta bị đâm và máu xịt ra như vòi rồng! Nhưng nếu bạn thích xem những bộ phim kinh dị tệ, tôi khuyên bạn nên xem bộ phim này. | 0 | negative | It's a poor film, but I must give it to the lead actress in this one....Francine Forbes. She appeared to be acting the least and I personally thought she was kind of cute. Too bad she only appears in one other film in the database. Besides that, the film is filled with laughable gore and fakey death scenes. People get stabbed and they GUSH like 2 gallons of blood! But, if you like to watch poor horror films, I recommend this one highly. |
Vụ án giết người hàng loạt đang xảy ra tại trường đại học, liệu thầy giáo mới có thể ngăn chặn điều điên rồ này?!<br /><br />Hãy tin tôi, bạn sẽ không quan tâm.<br /><br />Với một cái tên như Splatter University, người xem ngay lập tức có thể đoán ra rằng bộ phim này không phải là một tác phẩm nghệ thuật cao cấp. Nhưng tệ hơn, Splatter University thậm chí không đủ điều kiện để được coi là một bộ phim giải trí tệ. Splatter U được thực hiện quá tồi - cốt truyện thiếu trí tưởng tượng, các nhân vật bị bỏ qua, và toàn bộ bộ phim thiếu đi bất cứ yếu tố nào đó có thể tạo nên sự hồi hộp, không khí đáng sợ. Không cần phải nói rằng, bộ phim này thậm chí không đủ can đảm để đưa vào những cảnh khỏa thân (để tạo ra sự kích thích rẻ tiền nhất). Vì vậy, bộ phim kinh dị này không có gì để mang lại sự giải trí (chẳng kể đến những tràng cười rẻ tiền) và trở nên vô cùng nhàm chán. Đây là một bộ phim ở mức thấp nhất, ngay cả những fan hâm mộ trung thành của thể loại phim kinh dị cũng sẽ muốn suy nghĩ thật kỹ trước khi xem, chứ chưa nói đến việc bỏ tiền ra để xem bộ phim này.<br /><br />Đánh giá: 0/4 sao | 0 | negative | Nut case is murdering college students, can new teacher stop the madness?!<br /><br />Believe me, you won't care.<br /><br />With a title like Splatter University, one would immediately gather that this movie just isn't high art. But worse than that Splatter University doesn't even qualify for amusing garbage. Splatter U is so poorly made - the story is mindless, the characters are throw-aways, and the whole movie lacks any essence of imagination. Needless to say there is no suspense or atmosphere or scares. This drivel isn't even brave enough to throw in any nudity (for the cheapest thrill of all). So all around this endlessly flawed slasher offers nothing in the way of entertainment (not even cheap laughs) and just becomes a complete bore. Bottom of the barrel folks - even die hard slasher fans will want to think twice before viewing, let alone paying money for this flick.<br /><br />BOMB out of **** |
Các trường đại học, trung học, hội anh chị em sinh viên nam nữ đã trở thành những nơi săn mồi phổ biến nhất cho những kẻ giết người điên loạn từ khi chu kỳ phim kinh dị trở thành một nền văn hóa điện ảnh phổ biến vào cuối những năm 1970. Ngay cả những khu cắm trại và lều rừng sâu hẻo lánh cũng đã trở thành nơi xảy ra nhiều vụ thảm sát trên khuôn viên trường học kể từ khi Halloween phân loại thể loại này là một thể loại kinh dị giáo phái. Từ những bộ phim đầu tiên như To All a Good Night cho đến những bộ phim bom tấn như Urban Legend hay Schools Out, luôn có một kẻ giết người trong khuôn viên trường học ẩn náu ở đâu đó trong dòng phim. Mặc dù được Troma - những người khổng lồ của dòng phim hạng B - mua lại, nhưng Splatter University vẫn bị chỉ trích nặng nề khi phát hành và không thu hút được khán giả. Ngay cả những trang web chuyên về phim giết người bằng dao như HYSTERIA-LIVES cũng coi bộ phim của Richard Haines là một trong những bộ phim tệ nhất của thời kỳ bùng nổ những năm 1980. Tôi luôn tiếp cận những bộ phim bị chỉ trích một cách lạc quan vì thường có khả năng một vài bài đánh giá xấu có thể lan truyền như bệnh cúm, ảnh hưởng đến phán đoán của một số tác giả.
Nó bắt đầu theo cách truyền thống tại nơi mà bất kỳ kẻ điên loạn nào cũng xuất hiện. Đúng vậy, bạn đoán ra rồi - một viện dưỡng lão! Có vẻ như một trong những bệnh nhân đã không hài lòng với dịch vụ tại cơ sở này và vì vậy anh ta muốn chuyển đến một nơi khác. Tên khùng khùng không thấy đó đã trốn thoát sau khi đâm một y tá không may mắn ở một nơi mà ánh mặt trời không chiếu sáng. Anh ta rõ ràng thích phong cách ăn mặc của người lao động đã bị giết, vì vậy anh ta tự do mượn đồng phục của anh ta, kể cả quần bị nhuốm máu!
Ba năm sau, chúng ta chuyển đến trường St Trinians, một cơ sở giáo dục do các linh mục Công giáo điều hành. Một giáo viên đang bận rộn chấm bài tập của học sinh sau giờ học, đột nhiên có người gõ cửa. Trước khi cô có thể tìm hiểu người khách không thấy đó muốn gì, anh ta đâm cô ấy vào ngực bằng dao bếp và cô ấy ngã xuống sàn trong một đống máu. Điều này có nghĩa là có một vị trí trống tại trường đại học và chúng ta được giới thiệu với Julie Parker (Francine Forbes), người thay thế đáng yêu cho giảng viên mới qua đời. Có vẻ như sự xuất hiện của cô ấy đã vô tình cho kẻ điên cư trú tất cả động lực cần thiết để tiến hành một cuộc thảm sát không khoan nhượng. Không lâu sau, học sinh và giáo viên đều ngã xuống như ruồi trước sự đe dọa của kẻ giấu mặt khi anh ta rình rập hành lang và khu vực địa phương với một thanh kiếm cực lớn. Có nhiều nghi phạm đáng ngờ, nhưng giáo sư Parker có thể giải mã bí ẩn về kẻ giết người trong khuôn viên trường trước khi cô trở thành một thống kê khác?
Tôi không chắc chắn chính xác có bao nhiêu phiên bản của bộ phim này. Bản phát hành video của Anh được phát hành với tên gọi Campus Killings, nhưng bản sao của Mỹ mà tôi sở hữu cho biết đây là phiên bản đầy đủ và chưa chỉnh sửa, điều này có thể có nghĩa là có một phiên bản bị kiểm duyệt đang lưu hành ở đâu đó? Tôi sẽ ngạc nhiên nếu đó là trường hợp vì Splatter University không hề có máu me như những gì bao bì cường điệu khiến bạn nghĩ đến. Một hoặc hai lít si rô ngô không thể đáp ứng được sự kiểm tra của những người sành sỏi về máu me khi so sánh với những bộ phim như Blood Rage hay Pieces, vì vậy trong trường hợp này, bộ phim được quảng cáo quá mức. Một điều mà nhiều nhà phê bình đã không đề cập đến là màn trình diễn đáng yêu của Francine Forbes, người đã mang toàn bộ bộ phim trên vai mình trong suốt thời lượng 79 phút. Mặc dù bị chỉ đạo nghiệp dư của Richard Haines, cô ấy vẫn thể hiện một tiềm năng tuyệt vời mà lẽ ra có thể mang lại cho cô ấy cơ hội khác để thử sức với diễn xuất nghiêm túc dưới sự chỉ đạo của một đạo diễn tài ba hơn. Thật không may, khả năng đó chưa bao giờ xuất hiện, và những bộ phim dở tệ như Death Ring và Splitz chắc chắn không giúp nuôi dưỡng một tài năng có thể đã cải thiện đáng kể với học bổng phù hợp.
Những diễn viên khác đều ở mức trung bình của phim ảnh, đặc biệt là những thiếu niên gỗ cẩm lai, những người vì một lý do nào đó lại diễn như thể họ đang thử vai cho một phiên bản làm lại của Grease hay The Wanderers. Phong cách quay phim theo kiểu chỉa và bắn tiêu chuẩn không thể giúp xây dựng nhiều niềm tin vào dự án và thực tế là những dấu hiệu hiếm hoi của tiềm năng đã bị phá hủy bởi cách xử lý vụng về của biên kịch khiến bộ phim không thể cứu vãn. Có lẽ điểm độc đáo duy nhất trong phim của Haines là nỗ lực táo bạo trong kết thúc trái ngược. Hãy để tôi nói rằng đó không phải là một kết thúc mà tôi mong đợi trong một bộ phim điển hình của chu kỳ này.
Ở một thời điểm trong thời lượng phim, một trong những thiếu niên nói, "Chà, Parker thật nhàm chán..." Điều tương tự cũng có thể nói về Splatter University, bộ phim không bao giờ tăng tốc độ ngoài tốc độ chậm. Tuy nhiên, Francine Forbes là một nữ hoàng hét lên tuyệt vời và chắc chắn là người mà tôi sẽ trả tiền để xem lại trong một vai tương tự. Vì vậy, đó là tóm tắt chuyến đi không được quảng bá của Troma. Phim có nhịp độ chậm, chất lượng kém nhưng vẫn có sức hấp dẫn kỳ lạ; bạn phải đặc biệt khoan dung để cho nó một cơ hội... | 0 | negative | Colleges, High Schools, Fraternities and Sororities have been the most popular stalking grounds for maniacal madmen since the slasher cycle first became a popular cinema culture throughout the late seventies. Even backwoods cabins and campsites have rode shotgun to the amount of massacres that have taken place on campuses since Halloween categorised the genre as a cult horror category. From early entries like To all a Good Night right up until the big budgeted schlock of titles like Urban Legend or Schools Out, there's usually always been a campus slasher lurking somewhere in the pipeline. Despite being picked up by Troma - the titans of B movie badness Splatter University was heavily panned upon release and never really found an audience. Even notorious hack and slash websites like HYSTERIA-LIVES have written off Richard Haines' splatter yarn as one of the worst of the early eighties boom. I always approach criticised movies optimistically because there's often the chance than a few bad reviews can be unfairly contagious like a dose of the flu, which crowds the judgement of certain authors.<br /><br />It begins in traditional fashion at the place where any maniac worth his salts emerges. Yep you guessed it an insane asylum! It seems that one of the inmates has decided that he's unhappy with the level of service at the institution and therefore he's looking to take his business elsewhere. The unseen nut-job makes his break after stabbing an unfortunate orderly where the sun certainly doesn't shine. He obviously favours the dress sense of the murdered worker, so he takes the liberty of borrowing his uniform, blood stained trousers and all!<br /><br />Three years later, we transfer to St Trinians College, an educational establishment that is controlled by catholic priests. A teacher is busy after hours marking her students work when all of a sudden there's a knock at the door. Before she has a chance to find out what the unseen visitor wants, he stabs her in the chest with a kitchen knife and she falls to the floor in a bloody heap. This of course means that there's a vacancy at the university and so we're introduced to Julie Parker (Francine Forbes), the lovable replacement for the recently departed lecturer. It seems that her arrival has inadvertently given the resident maniac all the motivation that he needs to go on a no holds barred slaughter-thon. Before long students and teachers alike are dropping like flies to the camera shy menace as he stalks the corridors and local areas armed with an exceptionally large blade. Suspicious suspects abound, but can professor Parker solve the mystery of the campus murderer before she becomes just another statistic? <br /><br />I'm not precisely sure how many versions of this movie are available. The UK altered video was released under the alias of Campus Killings, but the US copy that I own states that it's the complete unedited edition, which could mean that there is a censored print floating about somewhere? I'd be fairly surprised if that was the case as Splatter University certainly isn't as gore-delicious as the hyperbole packaging would lead you to believe. One or two litres of corn syrup certainly don't stand up to gore hound's scrutiny when compared to the likes of Blood Rage or Pieces, so in this instance the movie is somewhat over hyped. One thing that many critics have failed to mention is the charming lead performance from Francine Forbes, who ends up carrying the entire picture on her shoulders throughout the 79-minute running time. Despite amateurish direction from Richard Haines she still unveils some magnificent potential that should have lead to the chance of another stab at serious acting under a more accomplished helmer. Unfortunately that possibility never came, and bottom of the barrel bombs like Death Ring and Splitz certainly didn't help to nurture a talent that could have improved dramatically under the right scholarship.<br /><br />The rest of the cast members were par for the course of movie obscurity, especially the wooden plank teenagers who for some strange reason acted like they were auditioning for a remake of Grease or The Wanderers. The bog standard point and shoot direction couldn't have helped to build much confidence in the project and the fact that the few signs of potential were undermined by the clumsy handling of the script writer left the feature effectively unredeemable. Perhaps the only claim of originality to be found in Haines' slasher is the brave attempt for the contrasting conclusion. Let's just say that it's not a final that I was expecting to witness in a movie that was so typical of the cycle.<br /><br />At one point in the runtime, one of the teens says, "Man that Parker bores me to tears
" Well the same can be said for Splatter University, which never lifts the pace above slow motion. With that said though, Francine Forbes made for a delectable scream queen and undoubtedly one that I would have paid to watch again in a similar role. So that pretty much sums up this un-troma-tising ride. Slow paced, shoddy but still strangely alluring; you'd have to be especially forgiving to give it a chance
|
Một bệnh nhân trốn thoát khỏi bệnh viện tâm thần, giết một trong những người quản giáo và sau đó là một giáo sư đại học sau khi anh ta tìm đường đến trường đại học địa phương. Kì học tiếp theo, người thay thế giáo sư quá cố và một nhóm sinh viên mới phải đối mặt với một loạt các vụ giết người mới. Đối thoại thật nhàm chán đến mức khó tin rằng tôi có thể đoán trước những câu thoại trong dấu ngoặc kép. Đây là một trong những bộ phim rẻ tiền được làm vội vàng giữa thời kỳ phim kinh dị cắt thái những năm 80. Mặc dù đã giết nhân vật nữ chính, nhưng đây chỉ là một bộ phim kém chất lượng. Diễn xuất tệ, kịch bản tệ, hiệu ứng tệ, thật tệ hại!! "Splatter University" chỉ là thứ rác rưởi cho vào máy ghi hình khi bạn không có việc gì tốt hơn để làm, mặc dù tôi đề nghị bạn xem băng dọn đầu máy, nó sẽ thú vị hơn. Bỏ qua nó và thuê "Girl's Nite Out" thay vào đó.
Loại phim: Kẻ giết người hàng loạt, Kinh dị, Kinh dị tâm lý
Đánh giá: R - Hạn chế người xem dưới 17 tuổi do bạo lực mạnh mẽ, ngôn ngữ tục tĩu, khỏa thân ngắn và tình huống khiêu dâm. | 0 | negative | A patient escapes from a mental hospital, killing one of his keepers and then a University professor after he makes his way to the local college. Next semester, the late prof's replacement and a new group of students have to deal with a new batch of killings. The dialogue is so clichéd it is hard to believe that I was able to predict lines in quotes. This is one of those cheap movies that was thrown together in the middle of the slasher era of the '80's. Despite killing the heroine off, this is just substandard junk. Horrible acting, horrible script, horrible effects, horrible horrible horrible!! "Splatter University" is just gunk to put in your VCR when you have nothing better to do, although I suggest watching your head cleaner tape, that would be more entertaining. Skip it and rent "Girl's Nite Out" instead.<br /><br />Rated R for Strong Graphic Violence, Profanity, Brief Nudity and Sexual Situations. |
Đây chắc chắn là bộ phim kinh dị tệ nhất mà tôi từng xem. Tôi nhớ là đã xem nó vài năm về trước khi nó mới ra video và vì lý do nào đó tôi nghĩ mình thích nó. Vì vậy, giống như một tên ngốc, tôi chạy ra mua đĩa DVD khi nó mới phát hành... thật là một sai lầm thảm hại! Tôi sẽ không lãng phí thời gian để nói về cốt truyện vì nó quá rõ ràng đến mức bạn có thể nhìn thấu qua nó. Tôi là một fan của Herschell Gordon Lewis nên tôi quen với những hiệu ứng máu me sặc sỡ và diễn xuất dở tệ, nhưng nhóm làm phim này đưa nó lên một tầm cao mới. Họ gần như cố tình làm ra bộ phim tệ nhất có thể... nếu mục tiêu của họ là làm vậy, họ đã thành công. Nếu họ định làm một bộ phim khiến bạn sợ hãi hay khiến bạn tin rằng nó thật sự xảy ra thì họ đã thất bại... một cách thảm hại! Tránh xa bộ phim này... đọc tóm tắt cốt truyện là bạn đã biết hết rồi! | 0 | negative | This has got to be the worst horror movie I have ever seen. I remember watching it years ago when it initially came out on video and for some strange reason I thought I enjoyed it. So, like an idiot, I ran out to purchase the DVD once it was released...what a tragic mistake! I won't even bother to go into the plot because it is so transparent that you can see right through it anyhow. I am a fan of Herschell Gordon Lewis so I am accustomed to cheesy gore effects and bad acting but these people take this to a whole different level. It is almost as if they are intentionally trying to make the worst movie humanly possible...if that was their goal, they suceeded. If they intended to make a film that was supposed to scare you or make you believe in any way, shape, or form that it is real then they failed...MISERABLY! Avoid this movie...read the plot synopsis and you've seen it! |
Tôi có một bộ sưu tập phim hay, và bộ phim này đã được thêm vào đó. Cụ thể là số 274. <br /><br />Tiêu đề ban đầu khiến tôi bối rối. "Splatter University" - Tôi nghĩ đây sẽ là một bộ phim kinh dị tuyệt vời. Tôi đã nhầm to. Đừng hiểu sai tôi, đây không phải là bộ phim tệ nhất mà tôi từng xem, nhưng nó có thể hay hơn nhiều. Tôi yêu thích tất cả các bộ phim, nhưng bộ phim này lại khiến tôi cười nhiều hơn là sợ. <br /><br />Chất lượng âm thanh kém, diễn xuất kém và bố cục cảnh quay kém là một số điểm có thể được cải thiện. 3/10 sao.<br /><br />Phim phù hợp để xem và cười thoải mái. Nếu bạn đang tìm kiếm một bộ phim để trêu chọc, thì đây là một lựa chọn! | 0 | negative | I have a nice collection on movies going, and this one was added to it. Number 274 to be exact. <br /><br />The title had me going at first. Splatter University. I thought this would be a great horror movie. Was I ever wrong. Don't get me wrong, this is not the worst movie I have ever seen, but it could have been a lot better. I love all movies, but this one was one that was more of a laugh then a scare. <br /><br />Poor audio quality, poor acting, and poor shot arrangements are some of the areas that could have been improved. 3 out of 10 stars.<br /><br />Movie is ideal for a good laugh. If your looking for one of those movies to make fun of, then this is one! |
Tôi bắt đầu bài phê bình này với một lời tiết lộ lớn về bộ phim này. Đừng đọc tiếp... đây rồi, hãy liếc mắt đi! Nhân vật nữ chính, cô gái luôn sống sót trong những bộ phim kinh dị giết người, đã bị giết trong phim này. Tôi vừa tiết kiệm cho bạn 79 phút cuộc đời rồi.
Đây là một trong những bộ phim rẻ tiền được làm vội vàng giữa thời kỳ phim kinh dị giết người những năm 1980. Mặc dù đã giết nhân vật nữ chính, nhưng bộ phim này vẫn là một thứ rác rưởi kém chất lượng.
Những người tu sĩ và sinh viên đại học đều bị bôi nhọ trong phim. Họ được miêu tả là những kẻ điên loạn, ham muốn tình dục quá mức, có quá nhiều vấn đề nội tâm đến nỗi không thể đối phó với cuộc sống ở trường cao đẳng... và những sinh viên đại học còn bị miêu tả tồi tệ hơn.
"Splatter University" chỉ là thứ rác rưởi để bạn cho vào máy ghi hình khi không có việc gì hay hơn để làm, mặc dù tôi đề nghị bạn nên xem băng dọn đầu máy, nó sẽ thú vị hơn.
Phim được xếp hạng (R) vì có nội dung bạo lực thể xác mạnh mẽ, máu me, ngôn ngữ tục tĩu, cảnh khỏa thân ngắn của nữ giới và đề cập đến tình dục. | 0 | negative | I am starting this review with a big giant spoiler about this film. Do not read further...here it comes, avert your eyes! The main heroine, the girl who always survives in other slasher films, is murdered here. There, I just saved you 79 minutes of your life.<br /><br />This is one of those cheap movies that was thrown together in the middle of the slasher era of the '80's. Despite killing the heroine off, this is just substandard junk.<br /><br />Both priests and college students get a bad rap here. They are pictured as oversexed, sociopathic morons who have way too many internal problems to deal with what looks like junior college campus life...and the college students come off even worse.<br /><br />"Splatter University" is just gunk to put in your VCR when you have nothing better to do, although I suggest watching your head cleaner tape, that would be more entertaining.<br /><br />This is rated (R) for strong physical violence, gore, profanity, very brief female nudity, and sexual references.<br /><br /> |
Bộ phim này là bộ phim tệ nhất, nhưng đối với tôi, nó xếp hạng rất cao. Đó là một bộ phim kinh dị đúng nghĩa. Phim lấy bối cảnh tại một trường đại học, nơi dường như chỉ có một vài sinh viên. Các giáo sư trong phim ngớ ngẩn đến mức không thể tin được. Phim chứa đầy những câu chuyện hài hước về những giáo sĩ Công giáo bị ức chế về mặt tình dục. Tóc tai bù xù, quần áo xấu. Các câu thoại quá sáo rỗng đến nỗi tôi có thể đoán trước những câu thoại được đưa vào ngoặc kép. Những cảnh giết người có chút sáng tạo và dường như tập trung vào việc đâm người vào bộ phận sinh dục. Sự thiếu liên tục trong nhạc phim và những nhân vật đáng ra phải chết vì quá tệ, tôi khuyên bạn nên xem phim này để có một khoảng thời gian vui vẻ. Mua một thùng bia rẻ và mời vài người bạn, xem phim và cùng cười. | 0 | negative | This film is the worst film, but it ranks very high for me. It is how a slasher movie should be. It takes place at a university in which there only seems to be a handful of students. The teachers are dumber than a sack of hammers. It is filled with good Catholic priest, sexually repressed humor. Bad hair, bad clothes. The dialogue is so cliched it is hard to believe that I was able to predict lines in quotes. The slashings have some creativity and seem to revolve around stabbing people in the genitalia. A lack of continuity in the soundtrack and characters that deserve to die because they are so bad, I recommend this film for a fun time. Get a case of cheap beer and some friends, watch it and laugh. |
bìa của hộp làm cho bộ phim này trông thật hay, đừng bị lừa. Splatter University ra mắt vào năm 1984, đó là năm cuối cùng có phim kinh dị hay, nhưng bộ phim này thật tệ. các nhân vật thật phiền phức. chỉ có cô giáo là giỏi. bộ phim này chẳng có cốt truyện gì cả, ai mà lại sản xuất bộ phim lãng phí thời gian này chứ?
có spoiler ở phía trước
cô giáo chết trong phim này, và đó là một nữ, chúng ta đều biết rằng chúng ta phải có một nữ sinh còn sống, nếu bạn muốn phá vỡ luật lệ thì hãy làm trong một bộ phim kinh dị hay chứ đừng lãng phí thời gian cho bộ phim này | 0 | negative | the cover of the box makes this movie look really good, don't be fooled. splatter university came out in 1984 which was the last good year for horror, but this movie sucks. the characters are so annoying. only the teacher is cool. there is like no plot to this movie, who the hell would ever produce this waste of a film?<br /><br />spoilers up ahead<br /><br />the teacher dies in this, and it was a female, we all know that we must have a female surviver, if you're going to break the rules do it in a good horror flick not this waste |
Lúc trước, trước khi có Toxic Avenger, những ông vua của dòng phim cấp thấp tại Troma Films đã cố gắng đi theo con đường cao cấp (tương đối) hơn bằng cách sản xuất những bộ phim kinh dị thông thường. Tôi nghĩ việc xem những kết quả ở đây đã thuyết phục họ từ bỏ mọi giả tạo và chuyển sang làm những bản nhại tự nhận thức.<br /><br />Splatter University là một bộ phim dành cho những khán giả thích bị đau đớn. Khi nó lang thang qua hai dàn diễn viên và vô số những tình tiết vô nghĩa, việc xem phim thực sự trở nên đau đớn. Hãy xem tôi có thể tóm tắt được gì.<br /><br />Sau khi biết một tên tâm thần nguy hiểm đã trốn thoát khỏi bệnh viện địa phương, hành động chuyển đến một trường đại học Công giáo (tôi không nhớ tên, nhưng để tôn vinh tên phim, hãy gọi nó là St. Splatter). Những sinh viên ở đây thờ ơ và ủ rũ, cãi nhau vô cớ, là những kẻ lười biếng trước thời đại. Trong khi đó, giáo sư mới, Julie Parker, hoàn toàn không có năng lực trong công việc của mình. Những đứa trẻ đối phó với các mối quan hệ, sự không chung thủy, những vụ mang bầu ngoài ý muốn, những thầy tu trụy lạc, và cách để tránh làm việc trong lớp; Julie phải đối mặt với một người bạn trai kỳ quặc, sự quản lý cứng nhắc tại St. Splatter, việc tư vấn cho những bà mẹ chưa chồng, và những cái nhìn trống rỗng vô cảm của học sinh. Không có gì trong số đó có ý nghĩa hay được giải quyết theo cách có ý nghĩa. Và thỉnh thoảng, một cảnh quay từ góc nhìn của kẻ giết người xuất hiện và đâm chết một trong những cô gái, nhưng đừng có chờ đợi điều đó. Có một kẻ giết người giả, và sau đó là một cuộc đối đầu vô cùng không thỏa mãn với Kẻ Giết Người Thực Sự, rồi mọi chuyện quay trở lại viện điều dưỡng và kết thúc.<br /><br />Tốc độ chậm chạp và nhiều tình tiết vô nghĩa dường như được tính toán để tạo ra một cảm giác ngày càng tăng của sự thất vọng ở người xem, điều này được hỗ trợ bởi những cảnh cắt rời rạc, chất lượng âm thanh như trong thùng rác, và những câu thoại không có ý nghĩa. Và điều đau đớn nhất trong bộ phim này là sự ám ảnh của kẻ giết người đối với phụ nữ - những người đàn ông trong phim thật xứng đáng. Tôi đã sẵn sàng bỏ tiền ra để xem ai đó xử đẹp tên khốn với cô bạn gái có bầu, hay tên ngốc ngốc tình đã lừa gạt bạn gái mình, hay bất kỳ thầy tu nào trong số những thầy tu đáng sợ kia. Không có công lý nào cả. | 0 | negative | Back in the days before the Toxic Avenger, the low-camp kings at Troma Films tried to take the high (OK, somewhat-less-low) road of producing straight slasher pics. I'd like to think that viewing the results here is what convinced them to give up all pretension and go for self-conscious parody.<br /><br />Splatter University is another film for the masochists in the audience. As it meanders about through two separate casts and innumerable pointless subplots, it actually becomes painful to watch. Let's see if I can summarize.<br /><br />After learning that a dangerous psychopath has escaped from a local hospital, the action moves to a Catholic university (I don't recall the name, but in honor of the title, let's call it St. Splatter). The students are listless and sullen, and argue pettily with each other, slackers ahead of their time. Meanwhile, the new professor, Julie Parker, proves utterly incompetent at her job. The kids deal with relationships, infidelity, unwanted pregnancies, lecherous priests, and how to avoid doing any work in class; Julie deals with a creepy boyfriend, the inflexible administration at St. Splatter, counseling unwed mothers, and the blank, expressionless looks of her students. None of it means a darn thing or gets resolved in any meaningful way. Oh, and every once in a while, a POV shot comes along and stabs one of the girls to death, but don't hold your breath waiting for it. There's a Red Herring Killer, and then a sadly anticlimactic confrontation with the Real Killer, then it's back to the asylum and roll credits.<br /><br />The slow pace and numerous inane subplots seem almost calculated to produce a mounting sense of frustration in the viewer, which is helped along by choppy editing, coffee-can sound quality, and dialog that just doesn't make any sense. And the most agonizing thing about this movie is the killer's fixation on women - the men in this movie are just so deserving. I'd've paid good money to see someone off the jerk with the pregnant girlfriend, or the lunkhead Lothario who was fooling around with his girlfriend's roommate, or any of the creepy priests. There ain't no justice. |
Phim này tệ quá! Diễn xuất dở, kịch bản dở, hiệu ứng dở, dở tệ hại! Chẳng có gì cứu vãn được bộ phim này, ngay cả đối với những fan hâm mộ phim kinh dị cuồng nhiệt nhất! Một kẻ giết người điên loạn rình rập học sinh trong một trường đại học. Người ta phát hiện ra những xác chết trong hành lang, nhưng lớp học vẫn diễn ra như thường lệ??? Sau khoảng xác chết thứ tư, tôi nghĩ rằng họ nên cho học sinh nghỉ vài ngày! Haha. Phim này tệ đến mức không thể tệ hơn nữa rồi. Phim này nên được sử dụng như một hình thức tra tấn tội phạm. Các bạn đã được cảnh báo! | 0 | negative | Does this film suck!! Horrible acting, horrible script, horrible effects, horrible horrible horrible!! Nothing redeeming here for even the most die-hard of horror fans! A crazy killer stalks students at a college. People are showing up dead in the hallways, but still, class carries on as normal??? After about the 4th body, I would think that they could allow the students a few days break! LOL. This about as bad as it gets folks. This film should be shown as a means of torture to criminals. You have been warned! |
Tôi là một người hâm mộ cuồng nhiệt của các bộ phim kinh dị hạng B và đã xem một số lượng lớn các bộ phim thuộc thể loại "slasher", vì vậy tôi có một thước đo khá chính xác để đánh giá bộ phim này. Dễ dàng xếp hạng trong nhóm những bộ phim kinh dị tệ nhất của những năm 1980. Nó không đáng sợ như "Đêm của Quỷ Dữ", không máu me như "Re-Animator" và thiếu đi giá trị hài hước của "Không Có Gì Ở Ngoài kia". Đó là nói đi thì nói vậy, bộ phim này không có giá trị gì cả. Lưu ý rằng, tác phẩm nghệ thuật trên bìa DVD không phải là của bộ phim này. Những hình ảnh tĩnh trên bìa sau của hộp DVD không phải được chụp từ bộ phim này.<br /><br />BẠO LỰC: $$$ (Có rất nhiều cảnh bạo lực nhưng chúng ta đã từng thấy tất cả trước đây rồi. Một kẻ giết người giết chết những sinh viên trẻ trung và thỉnh thoảng là một thành viên của cơ sở bằng cách cắt cổ và những phương pháp giết người nhàm chán khác mà các bộ phim kinh dị thường sử dụng).<br /><br />HỒN TRỐNG: Không<br /><br />CÂU CHUYỆN: $$ (Câu chuyện tập trung vào Francine Forbes - người đã khôn ngoan đổi tên thành Forbes Riley sau khi bộ phim này được thực hiện - người nhận việc giảng dạy tại một trường đại học. Mọi người bắt đầu chết và Forbes tin rằng kẻ giết người đang nhắm mục tiêu vào cô ấy. Có phải là người yêu mới có quá khứ không trong sạch hay là sinh viên bị điên cuồng vì ham muốn? Thành thật mà nói, là không thể quan tâm đến điều đó bởi vì kịch bản không phát triển nhân vật nào ngoài Forbes).<br /><br />DIỄN XUẤT: $ (Tồi tệ trên mọi phương diện. Bộ phim "slasher" này có cảm giác như một vở kịch trường học - trường trung học vì học sinh đại học có thể làm ra một bộ phim hay hơn thế này. Forbes thể hiện một chút tài năng cũng như Seminara trong vai một trong những sinh viên, nhưng mọi người khác đều diễn xuất ở mức "dàn phụ"). | 0 | negative | I am an avid B-Rate horror film buff and have viewed my fair share of slasher pictures, so I have a substantial gauge to judge this film by. It easily ranks in the upper echelon of the worst horror films the 1980's has to offer. It isn't as scary as Night of the Demons, it isn't as gory as Re-Animator and lacks the camp value of There's Nothing Out There. That being said, this film has no value. Keep in mind, the movie artwork is for a completely different film. The stills shots on the back of the DVD box aren't taken from this film.<br /><br />VIOLENCE: $$$ (There is plenty of violence but we've seen it all before. A murderer kills nubile students and the occasional facility member by slitting throats and all the other tired methods of murder that horror films utilize).<br /><br />NUDITY: None <br /><br />STORY: $$ (The story focuses on Francine Forbes - who wisely changed her name to Forbes Riley after this film was made - who accepts a job teaching at a university. People start to die and Forbes believes the killer is targeting her. Is it her new heartthrob with a checkered past or the libido-crazed student? To be honest, it is impossible to care because the script doesn't flesh out any character outside Forbes).<br /><br />ACTING: $ (Terrible on all levels. This slasher has the feel of a school production -high school that is because college students could make a better flick than this. Forbes showcases a modicum of talent as does Seminara as one of the students, but everyone else is of the "extras" caliber of acting). |
Đó có phải là một dấu hiệu tiên tri khi Tori phàn nàn rằng người yêu đầu tiên của cô ấy đối xử với cô như một con robot, và sau đó người yêu mới (kẻ giết người) lại là một nhà thiết kế trí tuệ nhân tạo? Tôi nghĩ là có. Những cảnh quay khiến bạn phải hò reo thích thú: vô số cảnh ghép nối, một màn thoát y phục trong kimono (làm sao gọi đây khi bạn mặc quần áo một cách quyến rũ, thay vì cởi chúng ra?), và một cuộc chiến kịch tính trên trượt tuyết! Bạn hãy chú ý đến phần mở đầu và kết thúc, nhưng có thể nghỉ giải lao ăn một chiếc bánh sandwich trong phần hai khi diễn biến của cốt truyện đang diễn ra. Có hay hơn CO-ED CALL GIRL không? Không. Tori có đến được thiên đường, hay thoát khỏi tuyết, đúng không? Không. | 0 | negative | Was it foreshadowing when Tori complained that her first boyfriend was treating her like a robot, and then her new boyfriend (the murderer) turned out to be a designer of artificial intelligence? I think so. Scenes to make you squeal with delight: montages galore, a strip-tease in a kimono (what do you call it when you seductively put clothes on, instead of take them off?), and a climactic battle on skis! Definitely tune in for the beginning and end, but you can grab a sandwich during the second act when all the plot is happening. Is it better than CO-ED CALL GIRL? Nah. Does Tori ever make it to paradise, or out of the snow, even? Nope. |
Câu hỏi dành cho tất cả các cô gái ở ngoài kia: Nếu một người đàn ông mà bạn chưa từng gặp gỡ vô tình gọi điện cho bạn một cách cố ý và tiếp tục làm vậy vào những thời điểm không phù hợp nhất, bạn có thấy tò mò về anh ta hay sợ hãi đến mức muốn gọi cảnh sát? Đúng vậy, đó là những gì tôi nghĩ, và tôi không thể chấp nhận ý tưởng về Marti Gerrard phải chịu đựng sự chú ý không mong muốn từ Connor Hill.
***** ĐỘT XUỐT *****
Đây là một câu chuyện thật ngớ ngẩn. Vợ của Connor Hill bị giết và cốt truyện xoay quanh câu hỏi liệu Connor có gọi điện cho Marti để có một lời khai không? Nhưng ở đây có một khoảng cách logic khổng lồ, Connor không thể thuê một tay súng bắn tỉa sao? Điều này dường như bị bên công tố bỏ qua. Và tại hiện trường vụ án không có bất kỳ bằng chứng pháp y nào sao? Vậy tại sao toàn bộ phiên tòa lại dựa trên việc Connor gọi điện cho Marti vào thời điểm xảy ra vụ giết người? Ngớ ngẩn. Ngớ ngẩn. Ngớ ngẩn. Và nó cũng dễ đoán như không có não vậy.
Kỷ niệm khó phai của tôi về bộ phim này là đối với một người từng tham gia Thế vận hội Mùa đông, Marti Gerrard trượt tuyết xuống dốc thật tệ. | 0 | negative | A question for all you girls out there : If a man you`ve never met before accidentally phoned you up on purpose and continued to do so at the most indiscreet moments would you be intrigued by him or so freaked out you`d phone the police ? Yeah that`s what I thought so I couldn`t swallow the idea of Marti Gerrard putting up with the unwarrented attention of Connor Hill<br /><br />***** MILD SPOILERS *****<br /><br />This is a really dumb story . Connor Hill`s wife is murdered and the plot revolves around the question is Connor phoning Marti so he can have an alibi ? But there`s a massive gap in logic here , couldn`t Connor have employed a hit man ? something the prosecution seem to have ignored . And wasn`t there any forensics at the murder scene ? So why does the whole trial rest on Connor phoning Marti at the time of the murder ? Dumb . Dumb . Dumb . And it`s as predictable as it is brainless .<br /><br />My abiding memory of this film is that for someone who made the winter Olympics Marti Gerrard is a really crap downhill skier |
Ồ.. Tôi khá ngạc nhiên khi thấy ai đó lại cho bộ phim này điểm cao.<br /><br />Hãy đối mặt với sự thật... Tori Spelling không phải là một diễn viên giỏi.. và bộ phim này chỉ chứng minh giới hạn của "tài năng" của cô ấy. Nội dung phim rất yếu... Tôi dám cá là thằng khờ khạo đã nghĩ ra ý tưởng này chính là một tên biến thái thích nhìn lén người khác. Nếu có điều gì tốt về bộ phim này, tôi nghĩ đó là cô con gái của Tommy Chong, chỉ vì cô ấy là con gái của ông ấy... và còn có nam diễn viên chính trông giống như diễn viên trong phim truyền hình, vẻ ngoài điển trai của anh ta khiến anh ta trở nên hấp dẫn, nhưng điều đó không giúp ích gì cho khả năng diễn xuất của anh ta. *Tại sao IMDb lại yêu cầu ít nhất 10 dòng? Làm sao mà có thể nói "Bộ phim này tệ" theo nhiều cách khác nhau được? | 0 | negative | Umm.. I was quite surprised that someone actually gave this film high marks.<br /><br />Lets face it... Tori Spelling is not a great actress.. and this movie just proves the extent of her "talent". The movie's plot was weak... I bet the dork that came up with this concept was some perverted peeping tom. If there is a good thing about this movie, I would say it's that Tommy Chong's daughter, just for the fact that she's his daughter... and then there is that Soap-Opera-ish male lead who's decent good looks somewhat make him attractive, but ceases to help his dramatic abilities. *Why does IMDb require at least 10 lines? How many more ways can you simply say "This movie sucks"? |
Bạn có biết cảm giác khi nhìn vào bộ sưu tập phim cũ của mình và nhận ra có những bộ phim bạn chỉ xem một hoặc hai lần và không nhớ liệu chúng có đáng với thời gian dành cho chúng không? The Alibi là một trong số những bộ phim như vậy; tôi tìm thấy nó không lâu trước và quyết định rằng tôi cũng có thể cho nó một cơ hội. Tôi không chắc liệu tôi có hài lòng với quyết định của mình không... một mặt, bộ phim thực sự, thực sự tệ, mặt khác, bây giờ tôi có một cuộn băng khác... đúng vậy, bạn hiểu ý tôi rồi. Câu chuyện rất dễ đoán và không có gì mới lạ. Nhịp độ kể chuyện kém. Diễn xuất tệ, nhưng điều đó không thực sự ngạc nhiên, bởi hai diễn viên chính là những ngôi sao phim truyền hình... họ quen với việc diễn quá lố. Các nhân vật được viết kém và là những nhân vật sáo rỗng. Phim thậm chí còn không thể gây ấn tượng bằng cách dễ dàng nhất (qua phim ảnh): các cảnh tòa án. Ngay cả những cảnh đó cũng không thể khiến tôi cảm thấy bất cứ cảm xúc nào với bất kỳ nhân vật nào trong số những nhân vật mỏng như bìa cứng. Phim không có điểm gì nổi bật... ngay cả lời thoại cũng tệ. Điều đó là, nó quá đầy những câu chuyện sáo rỗng đến mức đáng cười. Và đó là điều duy nhất khiến bộ phim này trở nên thú vị hơn so với mức điểm 1/10: sự hài hước (mặc dù không cố ý) của những câu chuyện và định kiến. Tôi không để ý nhiều đến phim, nhưng hầu như mỗi khi tôi nhìn vào màn hình, lại có điều gì đó để cười. Một điều cuối cùng: Tôi đã nghĩ đến việc sử dụng câu "Tori Spelling không thể diễn xuất" làm tóm tắt, nhưng tôi đoán mọi người đều biết điều đó, vì vậy tôi chọn tóm tắt hiện tại, bởi vì nó mang lại nhiều thông tin hơn. Tóm lại, đây là một bộ phim tệ, nhưng không phải là bộ phim tệ nhất nếu bạn không có gì khác để làm và nếu nó đang phát trên TV. Tốt cho vài tiếng cười, nếu bạn có thể ngồi qua nó. 3/10 | 0 | negative | Do you know when you look at your collection of old, videotaped movies, and realize that there are some that you've only seen once or twice, and you can't remember if they're worth the time it takes to see them? The Alibi is/was one of those films; I found it, not long ago, and decided I might as well give it a chance. I'm not entirely sure if I'm happy with my decision... on one hand, the film is really, really bad, on the other, now I have another free tape... yeah, you get it. The plot is predictable and not in any way original. The pacing is bad. The acting is bad, but that's not really surprising, seeing as the two leads are former soap-opera stars... they're used to overact. The characters are poorly written clichés. The film even manages to screw up the easiest damn way to impress me(through film): court scenes. Even those don't elicit one single emotion for or against any of the cardboard-thin characters. The film just has no real redeeming qualities whatsoever... even the dialog is bad. The thing is, it's so full of clichés that it's laughable. And that's the one thing that lifts this above a rating of 1/10: the(albeit unintentionally so) comic relief of the many clichés and stereotypes. I didn't pay very much attention to the film, but just about every time I looked at the screen, there was something to laugh at. One final note: I considered using the line "Tori Spelling can't act" as a one line summary, but I guess everyone knows that, so I opted for the current one, seeing as it's more informative. All in all, a thoroughly bad film, but not the worst if you've got nothing else to do and if it's on TV. Good for a few laughs, if you can sit through it. 3/10 |
Vâng, đó là một sự thất vọng khác dành cho tôi. Thật ra là hai! Trước tiên, mặc dù tôi tự cho mình là người hiểu biết về thể loại phim khai thác châu Âu những năm 70 và những nhà làm phim nổi tiếng nhất của thể loại này, nhưng tôi chưa từng nghe đến Joseph W. Sarno. Ông là người đã thực hiện hơn bảy mươi bộ phim khai thác tăm tối và mang tính giáo phái, nhưng tôi chưa xem bộ phim nào của ông! Làm sao vậy? Tại sao? Chuyện gì đã xảy ra vậy? Thứ hai, và còn tệ hơn, khi bạn nghĩ rằng mình đã tìm thấy một nguồn phim giáo phái mới, thì bộ phim nổi tiếng nhất và được cho là "kiệt tác" của đạo diễn lại là một bộ phim vô cùng nhàm chán và khó chịu. Phải thừa nhận rằng, những bộ phim ma cà rồng đồng tính nữ tạo thành một thể loại phụ khá vô nghĩa, nhưng một số bộ phim trong đó lại mang bầu không khí đáng sợ và sự gợi cảm kỳ lạ (như "Vampyres" của José Larraz hay "Daughters of Darkness" của Harry Kümmel). Phim của Joseph Sarno không có gì để mang lại, ngoại trừ những cảnh khỏa thân không cần thiết và ngay cả những cảnh đó cũng nhanh chóng trở nên nhàm chán. Những sự kiện diễn ra trong một lâu đài cổ bị bỏ hoang, ẩn sâu trong dãy núi Đức, nơi cách đây năm trăm năm có một nữ bá tước độc ác và ham máu (nghĩa đen). Những người theo cô ta vẫn tổ chức những buổi tiệc khiêu vũ khỏa thân trong các hầm mộ của lâu đài, được thắp sáng bởi những cây nến hình dương vật... Ôi trời ơi, và họ hy vọng sẽ hồi sinh nữ bá tước trong thời gian sớm nhất. Bỗng nhiên (đừng hỏi làm sao) lâu đài đầy rẫy những vị khách nữ trẻ và quyến rũ, vì vậy những nghi lễ tình dục lại tiếp diễn. Nghe thật hấp dẫn và thú vị, nhưng "Đồ chơi của quỷ" có vô số cảnh mà không có gì xảy ra và những biểu cảm ngớ ngẩn của dàn diễn viên thật không thể chịu đựng nổi! Sarno không có khả năng tạo ra sự căng thẳng hay xây dựng bầu không khí Gothic (hoặc có lẽ ông chẳng quan tâm) và khả năng của các nữ diễn viên chỉ giới hạn ở việc đứng trước máy quay mà không mặc áo ngực và làm ra vẻ mặt đáng thương. Làm ơn hãy làm điều tốt cho bản thân: dù bạn có khao khát xem tất cả những bộ phim ma cà rồng đồng tính nữ khai thác của những năm 70 đến mức nào đi nữa, bộ phim này cũng không đáng giá một xu! Ngay cả những tác phẩm của Jess Franco và Jean Rollin cũng là những kiệt tác nghệ thuật so với bộ phim dở tệ này. | 0 | negative | Well, there you have it, another disillusion on my account. Two, actually! First of all, even though I like to think of myself that I know a little something about 70's euro-exploitation and its most prolific contributors, I never heard about Joseph W. Sarno before. Here's a guy who made over seventy rancid and cult-laden exploitation movies and I haven't seen a single one! How? Why? What happened here? Secondly, and even worse, just when you think to have found a new source for obscure cult movies, that director's most famous and supposed "masterpiece" turns out to be an irredeemably dull and irritating film. Admittedly, lesbian vampire movies form a pretty insignificant sub genre as a whole, but some of them bath in ominous atmosphere and curious sensuality (like José Larraz' "Vampyres" or Harry Kümmel's "Daughters of Darkness"). Joseph Sarno's film has nothing to offer, except copious amounts of gratuitous nudity and even that becomes boring rather quickly. The events take place in a secluded old castle, hidden deep in the German mountains, where five centuries ago lived a malicious and bloodthirsty (literally) baroness. Her loyal disciples still throw naked dance parties in the castle's catacombs, which are lit by penis-shaped candles
AUCH, and hope to resurrect the baroness any time soon now. Suddenly (don't even ask how) the castle is full of young and sexy female guests, so even more erotic rites ensue. Sounds delicious and entertaining enough, but "The Devil's Plaything" contains a massive number of sequences where literally nothing happens and where the cast members' ignorant facial expressions are simply unendurable! Sarno isn't capable of creating suspense or building a Gothic atmosphere (or maybe he just didn't bother to) and the actresses' capacities restrict themselves to standing in front the camera topless and pull a really pathetic face. Please do yourself a favor: no matter how desperately you strive to see all lurid lesbian-vampire movies of the 70's, this one isn't worth a penny! Even the repertoires of Jess Franco and Jean Rollin are pure art compared to this dud. |
Thành thật nhất có thể, The Devil's Plaything (hoặc Veil of Blood hoặc Vampire Ecstasy hoặc The Curse of the Black Sisters hoặc...) là một bộ phim vô cùng nhàm chán. Phim có một ý tưởng hay - sự hồi sinh của một ma cà rồng đã chết từ lâu thông qua cơ thể của một hậu duệ với sự giúp đỡ của một nhóm phụ nữ mặc đồ đen - nhưng cách thực hiện thì tệ hại. Có những khoảnh khắc dài mà chẳng có gì xảy ra trên màn ảnh. Nhân vật chỉ đứng đó mà không làm gì cả. Phim không có bí ẩn, không có sự căng thẳng, và không có điểm nhấn trong cốt truyện để người xem quan tâm. Diễn xuất thì tệ hại. Hầu hết diễn xuất đều là một nhóm phụ nữ trông bình thường nhảy múa khỏa thân và nhìn thẳng vào máy quay. Họ làm vậy liên tục. Và những gì ít ỏi về cốt truyện dường như được thiết kế để có thêm những người phụ nữ không hấp dẫn khỏa thân để cùng nhảy múa. Mặc dù không tệ hại và vô nghĩa như những cảnh nhảy múa hay cốt truyện trong Orgy of the Dead, nhưng nó cũng gần tương tự. | 0 | negative | To be as honest as I possibly can, The Devil's Plaything (or Veil of Blood or Vampire Ecstasy or The Curse of the Black Sisters or
) is a complete bore. The movie has a good premise behind it the resurrection of a long dead vampire through the body of a descendant through the aid and assistance of a group of women dressed in black but the execution is horrible. There are great, long moments of screen time when literally nothing happens. Characters just stand around with nothing to do. There's no mystery, no suspense, and no plot points to care about. The acting is simply abysmal. Most of the acting involves a group of below average looking women dancing naked while staring at the camera. They do this repeatedly. And what little plot there is seems to be designed to get more of these less than attractive women naked so they can join in the dancing. While it's not as bad or pointless as the dancing or the plot in something like Orgy of the Dead, it comes close. |
Subsets and Splits
No community queries yet
The top public SQL queries from the community will appear here once available.