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4faf7e53-4b66-4671-9fd9-948b34606c8c	source05/encykorea/PE12611.txt	대한올림픽위원회 (大韓Olympics委員會)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0015155	CC BY	391	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	국제올림픽위원회(IOC)의 올림픽 정신을 국내에 보급, 발전시키고 한국의 체육 및 스포츠 활동을 국제무대로 확산시킴으로써 스포츠를 통한 국익 증진효과를 극대화하는 한편, 아마추어 정신의 극대화를 통해 인류평화에 기여할 것을 목적으로 하였다. 올림픽 및 아시아 경기종목 단체의 임원으로 구성된 위원총회가 조직되었고, 대한 올림픽위원회의 기능은 2009년 6월 대한 체육회에 통합되면서 대한 체육회로 흡수되었다. 위원총회는 최고 의결기관으로서 산하에 상임위원회를 두고 사무국을 두어 일상적인 업무를 처리하였다. 대한 체육회장을 추대하도록 규정된 위원장은 부위원장·상임위원·평의원 및 감사 등의 임기는 대한체육회 임원과 같았고, 임원은 모두 무보수 명예직이었다. 또한 대한 대학 스포츠위원회(KUSB)와 문화 위원회를 그 산하에 특별위원회로 두었다. 대한 대학 스포츠위원회는 대학 스포츠 발전을 위하여 조직된 것으로 세계대학 스포츠 연맹(FISU)과 제휴하여 유니버시아드대회 참가를 주된 임무로 하였으며, 문화 위원회는 국제올림픽위원회의 요청에 따라 1970년도에 조직된 것으로, 올림픽대회의 예술·문화행사 개최를 위하여 음악·문화·예술 등의 전문가로 구성되었다. 이 위원회는 1947년 6월 20일 스톡 콜롬 제40차 총회에서 국제올림픽위원회(IOC) 가입을 승인받았다. 조선 체육회는 1946년 7월 15일 IOC 가입을 위해 대책 위원회를 조직했고 그 당시 체육회의 공식 명칭은 조선 체육회였다. 대책 위원회는 IOC 회원국이 되기 위해서는 국가올림픽위원회(NOC) 가 있어야 하고 올림픽종목의 경기단체가 각각 국제연맹에 가입해야 하기 때문에 각 종목의 경기단체 가입 절차를 밟도록 하고 IOC의 협조를 얻어 가입 승인을 받았다. 여운형 KOC 초대 위원장은 KOC 구성과 함께 1948년 1월 30일부터 2월 5일까지 스위스 생모리츠에서 개최된 동계 올림픽대회에 첫 출전하였다. 이어 정항범( : 조선 체육회장 겸 육상경기 연맹 회장) 단장을 포함한 69명이 참가한 가운데 7월 29일부터 8월 14일까지 영국 런던에서 개최된 제14회 하계올림픽대회에 참가해 동메달 2개(권투: 플라이급 한수안, 역도 미들급 김성집)를 획득하여 영국 하늘에 태극기를 게양했다. 이후 민관식 위원장은 1964년 9월 8일 문교부 장관의 승인을 얻어 사단법인체로 정식 출범하여 대한 체육회와 완전히 분리되었으나 1966년 방콕 아시아경기대회 선수 파견 문제로 대한 체육회와 갈등이 심화되어 1968년 3월 1일 대한 체육회와 다시 통합되었다. 양정모는 1967년 도쿄 유니버시아드 경기 대회에 참가하였고, 1976년 몬트리올 올림픽대회에서 광복 후 첫 금메달을 목에 걸었다. 1979년 2월에는<NAME>(朴鍾圭), 1980년 7월에는<NAME>(曺相鎬), 1982년 7월에는<NAME>(鄭周永), 1984년 8월에는 노태우(盧泰愚), 1985년 5월에는 김종하(金宗河), 1989년 2월에는 김종렬(金鍾烈) 이 취임하였고, 1993년 2월에는 김운용(金雲龍)이 위원장으로 취임하여 커다란 역할을 수행하였다. 그간<NAME>기 대회의 경기실적을 보면, 1984년 LA 올림픽대회에서는 금메달 6개, 은메달 6개, 동메달 7개를 획득하여 성적 순위 10위에 진입하였으며 1988년 서울올림픽대회에서는 금메달 12개, 은메달 10개, 동메달 11개를 획득하여 세계 4위로 웅비(雄飛) 하였고, 1992년 바르셀로나 올림픽대회에서도 금메달 12개, 은메달 5개, 동메달 12개로 7위를 확보하여 스포츠 강국의 위치를 고수하였다. 1994년 노르웨이 릴리함메르 동계 올림픽에서 4개의 금메달을 획득하며 6위를 차지함으로써 불모지였던 동계종목의 가능성을 열었다. 1986년 서울아시아경기대회와 1988년 서울올림픽대회를 서울에서 개최한 데 이어 1997년 무주·전주 동계유니버시아드 경기 대회와 1999년 강원도 동계아시아경기대회, 2002년 부산에서 하계 아시아경기대회를 개최했다.	문어체 텍스트 ### 제목: 대한올림픽위원회 (大韓Olympics委員會) ### 내용: 국제올림픽위원회(IOC)의 올림픽 정신을 국내에 보급, 발전시키고 한국의 체육 및 스포츠 활동을 국제무대로 확산시킴으로써 스포츠를 통한 국익 증진효과를 극대화하는 한편, 아마추어 정신의 극대화를 통해 인류평화에 기여할 것을 목적으로 하였다. 올림픽 및 아시아 경기종목 단체의 임원으로 구성된 위원총회가 조직되었고, 대한 올림픽위원회의 기능은 2009년 6월 대한 체육회에 통합되면서 대한 체육회로 흡수되었다. 위원총회는 최고 의결기관으로서 산하에 상임위원회를 두고 사무국을 두어 일상적인 업무를 처리하였다. 대한 체육회장을 추대하도록 규정된 위원장은 부위원장·상임위원·평의원 및 감사 등의 임기는 대한체육회 임원과 같았고, 임원은 모두 무보수 명예직이었다. 또한 대한 대학 스포츠위원회(KUSB)와 문화 위원회를 그 산하에 특별위원회로 두었다. 대한 대학 스포츠위원회는 대학 스포츠 발전을 위하여 조직된 것으로 세계대학 스포츠 연맹(FISU)과 제휴하여 유니버시아드대회 참가를 주된 임무로 하였으며, 문화 위원회는 국제올림픽위원회의 요청에 따라 1970년도에 조직된 것으로, 올림픽대회의 예술·문화행사 개최를 위하여 음악·문화·예술 등의 전문가로 구성되었다. 이 위원회는 1947년 6월 20일 스톡 콜롬 제40차 총회에서 국제올림픽위원회(IOC) 가입을 승인받았다. 조선 체육회는 1946년 7월 15일 IOC 가입을 위해 대책 위원회를 조직했고 그 당시 체육회의 공식 명칭은 조선 체육회였다. 대책 위원회는 IOC 회원국이 되기 위해서는 국가올림픽위원회(NOC) 가 있어야 하고 올림픽종목의 경기단체가 각각 국제연맹에 가입해야 하기 때문에 각 종목의 경기단체 가입 절차를 밟도록 하고 IOC의 협조를 얻어 가입 승인을 받았다. 여운형 KOC 초대 위원장은 KOC 구성과 함께 1948년 1월 30일부터 2월 5일까지 스위스 생모리츠에서 개최된 동계 올림픽대회에 첫 출전하였다. 이어 정항범( : 조선 체육회장 겸 육상경기 연맹 회장) 단장을 포함한 69명이 참가한 가운데 7월 29일부터 8월 14일까지 영국 런던에서 개최된 제14회 하계올림픽대회에 참가해 동메달 2개(권투: 플라이급 한수안, 역도 미들급 김성집)를 획득하여 영국 하늘에 태극기를 게양했다. 이후 민관식 위원장은 1964년 9월 8일 문교부 장관의 승인을 얻어 사단법인체로 정식 출범하여 대한 체육회와 완전히 분리되었으나 1966년 방콕 아시아경기대회 선수 파견 문제로 대한 체육회와 갈등이 심화되어 1968년 3월 1일 대한 체육회와 다시 통합되었다. 양정모는 1967년 도쿄 유니버시아드 경기 대회에 참가하였고, 1976년 몬트리올 올림픽대회에서 광복 후 첫 금메달을 목에 걸었다. 1979년 2월에는<NAME>(朴鍾圭), 1980년 7월에는<NAME>(曺相鎬), 1982년 7월에는<NAME>(鄭周永), 1984년 8월에는 노태우(盧泰愚), 1985년 5월에는 김종하(金宗河), 1989년 2월에는 김종렬(金鍾烈) 이 취임하였고, 1993년 2월에는 김운용(金雲龍)이 위원장으로 취임하여 커다란 역할을 수행하였다. 그간<NAME>기 대회의 경기실적을 보면, 1984년 LA 올림픽대회에서는 금메달 6개, 은메달 6개, 동메달 7개를 획득하여 성적 순위 10위에 진입하였으며 1988년 서울올림픽대회에서는 금메달 12개, 은메달 10개, 동메달 11개를 획득하여 세계 4위로 웅비(雄飛) 하였고, 1992년 바르셀로나 올림픽대회에서도 금메달 12개, 은메달 5개, 동메달 12개로 7위를 확보하여 스포츠 강국의 위치를 고수하였다. 1994년 노르웨이 릴리함메르 동계 올림픽에서 4개의 금메달을 획득하며 6위를 차지함으로써 불모지였던 동계종목의 가능성을 열었다. 1986년 서울아시아경기대회와 1988년 서울올림픽대회를 서울에서 개최한 데 이어 1997년 무주·전주 동계유니버시아드 경기 대회와 1999년 강원도 동계아시아경기대회, 2002년 부산에서 하계 아시아경기대회를 개최했다.
293fee7e-be03-4c5e-bc20-3b88b18e0c88	source05/encykorea/ASP50962.txt	윤순 필적 고시서축 (尹淳筆蹟古詩書軸)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0070906	CC BY	232	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2010년에 보물로 지정되었다. 글씨의 크기는 중자·소자·세자이며 서체는 행서·해서·행초·초서 등 다양하다. 내용은 남조 양 유혼의 강남곡을 비롯하여 악부시 계통의 고시 12수가 실려 있다. 윤순의 글씨 뒤로는 홍양호(洪良浩)의 제문 「제백하옥축서후(題白下玉軸書後)」, 강세황(姜世晃)의 발문, 조윤형(曺允亨)의 관기(觀記)가 친필로 씌어있다. 『윤순 필적 고시서축(尹淳筆蹟古詩書軸)』은 조선 후기 문신이자 서화가인 윤순(尹淳)이 비단 바탕에 악부 시(樂府詩) 계통의 고시(古詩) 여러 수를 다양한 크기의 해서·행서·초서로 쓴 것이다. 윤순은 시문은 물론 산수·인물·화조 등의 그림에도 뛰어났다. 특히 조선 후기를 대표하는 글씨의 대가로 우리나라 역대 명필과 중국의 서법을 두루 섭렵하여 특유의 서풍을 이루었다. 그중에서도 왕희지의 소해와 미불의 행초를 잘 구사했으며, 뒤에 명나라 동기창 서풍을 가미하여 조선 후기 미동 서풍의 유행에 앞장섰다. 윤순 글씨 앞에는 그의 사돈인 이덕수의 제문이 있고, 윤순 글씨 뒤에는 홍양호가 1785년에 쓴 장문의 제문, 강세황의 1787년 발문, 조윤형의 관기가 있다. 특히 홍양호의 제문에는 윤순이 멀리 신라 김생으로부터 우리나라 역대의 서풍과 당·송·원·명 여러 명필의 장점을 취합하여 일가의 장점을 이루었다면서 윤순 서예의 요점을 드러내주고 있다. 이처럼 당대와 후대의 명사 네 사람이 윤순 서예의 장점과 한계를 지적하고 있는 점은 조선 후기 서예비평의 본격적인 예로 주목된다. 윤순이 노년에 양수라는 별명을 갖게 된 것은 서축 말미에 태화산에서 쓴 서축으로 1737년(영조 13) 3월에 쓴 것으로, 서축 말미에 윤순의 관지가 씌어있기 때문이다. 윤순의 호인 중화와 백하, 이조판서를 뜻하는 태학사대총재장이 관지 아래에 나란히 찍혀 있다. 일본식 표장으로 보아 일제강점기 이후에 장황한 것으로 추정되며, 윤순 글씨 맨 앞 상단에 찍힌 청상각장은 소장 인과 관련되어 있는 것으로 짐작된다. 조선 후기 문인 윤순의 다양한 서체와 서풍의 특징을 한눈에 볼 수 있는 대표적인 필적이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 윤순 필적 고시서축 (尹淳筆蹟古詩書軸) ### 내용: 2010년에 보물로 지정되었다. 글씨의 크기는 중자·소자·세자이며 서체는 행서·해서·행초·초서 등 다양하다. 내용은 남조 양 유혼의 강남곡을 비롯하여 악부시 계통의 고시 12수가 실려 있다. 윤순의 글씨 뒤로는 홍양호(洪良浩)의 제문 「제백하옥축서후(題白下玉軸書後)」, 강세황(姜世晃)의 발문, 조윤형(曺允亨)의 관기(觀記)가 친필로 씌어있다. 『윤순 필적 고시서축(尹淳筆蹟古詩書軸)』은 조선 후기 문신이자 서화가인 윤순(尹淳)이 비단 바탕에 악부 시(樂府詩) 계통의 고시(古詩) 여러 수를 다양한 크기의 해서·행서·초서로 쓴 것이다. 윤순은 시문은 물론 산수·인물·화조 등의 그림에도 뛰어났다. 특히 조선 후기를 대표하는 글씨의 대가로 우리나라 역대 명필과 중국의 서법을 두루 섭렵하여 특유의 서풍을 이루었다. 그중에서도 왕희지의 소해와 미불의 행초를 잘 구사했으며, 뒤에 명나라 동기창 서풍을 가미하여 조선 후기 미동 서풍의 유행에 앞장섰다. 윤순 글씨 앞에는 그의 사돈인 이덕수의 제문이 있고, 윤순 글씨 뒤에는 홍양호가 1785년에 쓴 장문의 제문, 강세황의 1787년 발문, 조윤형의 관기가 있다. 특히 홍양호의 제문에는 윤순이 멀리 신라 김생으로부터 우리나라 역대의 서풍과 당·송·원·명 여러 명필의 장점을 취합하여 일가의 장점을 이루었다면서 윤순 서예의 요점을 드러내주고 있다. 이처럼 당대와 후대의 명사 네 사람이 윤순 서예의 장점과 한계를 지적하고 있는 점은 조선 후기 서예비평의 본격적인 예로 주목된다. 윤순이 노년에 양수라는 별명을 갖게 된 것은 서축 말미에 태화산에서 쓴 서축으로 1737년(영조 13) 3월에 쓴 것으로, 서축 말미에 윤순의 관지가 씌어있기 때문이다. 윤순의 호인 중화와 백하, 이조판서를 뜻하는 태학사대총재장이 관지 아래에 나란히 찍혀 있다. 일본식 표장으로 보아 일제강점기 이후에 장황한 것으로 추정되며, 윤순 글씨 맨 앞 상단에 찍힌 청상각장은 소장 인과 관련되어 있는 것으로 짐작된다. 조선 후기 문인 윤순의 다양한 서체와 서풍의 특징을 한눈에 볼 수 있는 대표적인 필적이다.
e5a55f3d-7578-4eed-b077-6b91abc77140	source05/encykorea/ACT25048.txt	안용희 (安龍熙)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0035008	CC BY	270	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	서울에서 태어난 것은 1902년이다. 매동 학교와 간이 상업학교를 졸업한 뒤 1920년대 이전부터 신파극단인 신극좌와 취성좌에서 여형 배우로 활동했다. 조선총독부가 후원한 계몽영화 월하의 맹서 제작에도 참여했는데, 윤백남의 민중극장에 참여했던 것이 계기가 되어 1922년이었다. 함흥 출신 도쿄 유학생들이 1923년 창립한 예림 회의 문예부장으로 참여했다. 이때 예림회에 입회한 나운규·주인규·김태진 등과 교유하면서 영화계에 발을 들였다. 부산의 무대예술연구회에 몸담게 된 것은 1924년 예림회가 해산되면서부터였다. 이때 회원 전원이 조선 키네마 주식회사의 전속 배우로 입사하면서 영화배우가 되어 「해(海)의 비곡(秘曲)」, 「운영전(雲英傳)」 등에 주연으로 출연했다. 1925년에는 대구를 중심으로 무대극회(舞臺劇會)를 조직, 활동했고, 1927년에는 조선 영화예술 협회를 조직했으나 카프의 영향으로 해산했다. 윤백남, 이기세 등과 함께 1928년 문예영화 협회를 조직했지만 큰 성과를 거두지 못했다. 영화감독으로 데뷔한 것은 같은 해 고향을 연출하면서부터였다. 1930년대 이후에는 꽃 장사, 노래하는 시절, 청춘의 십자로, 역습, 인생 항로 등의 영화를 연출했다. 조선 영화인 협회 회장으로 1939년 일제의 침략전쟁에 협력했다. 황도 학회에 가입한 것은 1940년이고, 조선임전보국단을 발기인으로 활동한 것은 1941년이다. 또한 친일 논설을 신문지상에 발표했는데, 이는 일제의 침략전쟁에 협력하기 위한 것이었다. 이후 동양극장과 극단 황금좌에서 활동하면서 해방을 맞이했다. 특히 극단 황금좌에서 1945년 2월 제2회 연극 경연 대회에 출품한 개화촌을 연출했다. 이 작품은 미국식 민주주의를 비판하고 가미카제 특공대를 찬양하는 내용을 주로 담고 있다. 해방 후에는 1945년 10월 청춘극장에서 동방의 길을 연출했고, 1945년 12월 조직된 조선 영화동맹 중앙집행위원장이었으나 좌익이 조직의 주도권을 장악하자 탈퇴했다. 1946년 2월에는 영화감독 구락부에 참여했고, 1948년에는 영화 수우를 연출했다. 1948년 정부 수립 이후 대한 영화사의 촬영 소장을 지냈고, 한국전쟁 때는 공보처 영화 과장으로 근무했다. 한국전쟁이 끝난 후에는 서라벌예술대학 학장을 역임했고, 1954년 대한민국예술원 회원이 되었다. 1966년 8월 2일에 사망했다. 안종화의 이러한 행위는 일제 강점하 반민족 행위 진상 규명에 관한 특별법 제2조 제11·17호에 해당하는 친일반민족 행위로 규정되어 친일반민족 행위 진상 규명 보고서 IV-9: 친일반민족행위자 결정이 유서(pp.559∼581)에 관련 행적이 상세히 기록되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 안용희 (安龍熙) ### 내용: 서울에서 태어난 것은 1902년이다. 매동 학교와 간이 상업학교를 졸업한 뒤 1920년대 이전부터 신파극단인 신극좌와 취성좌에서 여형 배우로 활동했다. 조선총독부가 후원한 계몽영화 월하의 맹서 제작에도 참여했는데, 윤백남의 민중극장에 참여했던 것이 계기가 되어 1922년이었다. 함흥 출신 도쿄 유학생들이 1923년 창립한 예림 회의 문예부장으로 참여했다. 이때 예림회에 입회한 나운규·주인규·김태진 등과 교유하면서 영화계에 발을 들였다. 부산의 무대예술연구회에 몸담게 된 것은 1924년 예림회가 해산되면서부터였다. 이때 회원 전원이 조선 키네마 주식회사의 전속 배우로 입사하면서 영화배우가 되어 「해(海)의 비곡(秘曲)」, 「운영전(雲英傳)」 등에 주연으로 출연했다. 1925년에는 대구를 중심으로 무대극회(舞臺劇會)를 조직, 활동했고, 1927년에는 조선 영화예술 협회를 조직했으나 카프의 영향으로 해산했다. 윤백남, 이기세 등과 함께 1928년 문예영화 협회를 조직했지만 큰 성과를 거두지 못했다. 영화감독으로 데뷔한 것은 같은 해 고향을 연출하면서부터였다. 1930년대 이후에는 꽃 장사, 노래하는 시절, 청춘의 십자로, 역습, 인생 항로 등의 영화를 연출했다. 조선 영화인 협회 회장으로 1939년 일제의 침략전쟁에 협력했다. 황도 학회에 가입한 것은 1940년이고, 조선임전보국단을 발기인으로 활동한 것은 1941년이다. 또한 친일 논설을 신문지상에 발표했는데, 이는 일제의 침략전쟁에 협력하기 위한 것이었다. 이후 동양극장과 극단 황금좌에서 활동하면서 해방을 맞이했다. 특히 극단 황금좌에서 1945년 2월 제2회 연극 경연 대회에 출품한 개화촌을 연출했다. 이 작품은 미국식 민주주의를 비판하고 가미카제 특공대를 찬양하는 내용을 주로 담고 있다. 해방 후에는 1945년 10월 청춘극장에서 동방의 길을 연출했고, 1945년 12월 조직된 조선 영화동맹 중앙집행위원장이었으나 좌익이 조직의 주도권을 장악하자 탈퇴했다. 1946년 2월에는 영화감독 구락부에 참여했고, 1948년에는 영화 수우를 연출했다. 1948년 정부 수립 이후 대한 영화사의 촬영 소장을 지냈고, 한국전쟁 때는 공보처 영화 과장으로 근무했다. 한국전쟁이 끝난 후에는 서라벌예술대학 학장을 역임했고, 1954년 대한민국예술원 회원이 되었다. 1966년 8월 2일에 사망했다. 안종화의 이러한 행위는 일제 강점하 반민족 행위 진상 규명에 관한 특별법 제2조 제11·17호에 해당하는 친일반민족 행위로 규정되어 친일반민족 행위 진상 규명 보고서 IV-9: 친일반민족행위자 결정이 유서(pp.559∼581)에 관련 행적이 상세히 기록되었다.
6ec24d65-ab7f-497e-b4ec-d5bb7f39ed0a	source05/encykorea/MUS34724.txt	장단 (長短)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0048356	CC BY	1,827	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	농악과 무악에서는 일명 두 마치·삼채·마치·채라고도 하고, 지방 무악에 따라 제주도에서는 연물, 함경도에서는 장기, 평안도에서는 장구라고도 한다. 음악의 종류와 지방에 따라 상이하나 대체로 장구나 북과 같은 타악기의 고법으로 나타난다. 주로 음악과 무용 등의 반주 형태로 연주되지만 모든 종류의 음악에 다 쓰이지는 않는다. 기본형은 일정한 리듬의 틀을 가지고 있지만 음악의 종류, 지방, 연주자에 따라 조금씩 다를 수 있고 다양한 변주가 가능하다. 한 박자를 기준으로 하면, 정악이나 민속악을 막론하고 3분 박 중심과 2분 박 중심으로 구성이 되어 있고, 3분 박 4박자와 3분 박 4박자가 섞인 것도 있다. 자주 쓰이지는 않지만 2분 박 3·4·5·6·12·15 박자도 사용되고, 이 가운데서도 4박자가 가장 많다. 또한 빠른 3박과 2박이 여러 형태로 뒤섞인 8·10박자의 절름거리는 모습도 볼 수 있다. 음악의 종류와 특징에 따라 여러 가지로 다양하게 사용되고, 각각 지정된 명칭이 있다. 하지만 판소리·산조·민요·무악·농악 등에서 같은 음악적 내용과 특징을 지녔더라도 지방과 음악의 종류에 따라 다른 명칭으로 불리는 경우가 적지 않다. 산조의 경우에는 장단명이 악장을 가르치기도 한다. 산조, 영산회상, 가곡 등에서는 느린 속도에서 빠른 속도조 장단의 틀이 구성되고, 그 외 음악에서는 보통 자유롭게 사용되고 있다. 정악과 가곡·가사·시조 등 양반 계층이 즐기던 음악은 대체로 틀이 고정되어 있어 기본형이 거의 변하지 않은 채로 반복되고, 혹 변한다 해도 정도가 심하지 않다. 하지만 산조와 판소리를 비롯한 여러 민속악과 무악·농악 등에서는 기본형만 처음에만 제시할 뿐, 구별이 어려울 정도로 변주가 심하다. 또한 각 악구나 악절의 끝에 추임새가 추가되어 음악의 흥을 돋우기도 하는데, 고수와 관객,<NAME>자에 의해 이루어진다. 한국의 전통음악에서 소리의 강약은 대체로 처음이 강하고 끝은 약한 데 반해, 판소리나 산조·무악 등 여러 민속악에서는 반주 역인 장구나 북이 끝부분을 강하고 세게 쳐주어 소리와 묘한 대조를 이루기도 한다. 일반적으로 장구를 치기 위해 사용하는 장단 법 중 양손에 채편과 북편을 동시에 치는 합장단은 떵이라 구음하고 로 표시한다. 합장단은 음악의 시작과 매 장단의 시작에 사용된다. 장구채만 사용할 때는 더 또는 덕이라 구음하고 \|로 표시한다. 왼손으로 북편만 칠 때는 쿵 또는 꿍이라 구음하고, 로 표시한다. 채를 굴릴 때는 로 구음하고 로 표시한다. 겹채를 사용할 때는 기덕이라 구음하고 로 표시한다. 겹채를 치고 점을 찍을 때는 기덕 떡으로 구음을 한다. 채편을 천천히 찍으려면로 구음하고 로 표시한다. 속도가 아주 느린 음악에는 처음을 합장단으로 치지 않고, 겹 채와 북편을 연달아 사용하여 속도를 정해 준다. 이때의 구음은 기덕 쿵이라 하고, 이에 해당하는 기호가 사용되며, 이를 갈라 친다고 한다. 북에 의한 것은 이와 다를 때도 많지만 원칙은 똑같다. 정악 장단 중 상영 산장단은 영산회상과 상영산·중영산·여민락과 보허사, 보허사, 관악 보허자와 같은 느린 음악에 사용된다. 원래 10박의 한 장단이었으나, 너무 느려서 20박으로 한 장단을 꼽는다. 2분 박·3분 박이 명확하지 않으나 서양음악의 10/2박자로, 20박으로 꼽을 때는 20/2박자로 적는다. 3분 박의 20박으로 볼 때 60/8로 적는다. 한 장단을 20박으로 본다면 강약에 따라 6·4·4·6박으로 나눈다. 첫 번째 박은 합장단인 떵이고, 두 번째 박은 쿵이고, 세 번째 박은 쿵이고, 다섯 번째 박은 더러 러이다. 영산회상의<NAME>산·가락덜이·여민락의 제4장∼제7장, 보허사의 제5장∼제7장에서 쓰인다. 조금 느린 10박으로 30/8박자로 적는데, 3분 박보다 조금 느린 10박이다. 강약에 따라 3·2·2·3박으로 나뉜다. 첫 번째는 떵, 둘째는 더러러, 셋째는 더러러, 넷째는 쿵, 다섯째는 기덕, 일곱째는 기덕이다. 영산회상 중<NAME> 환입·하현환입과 도드리·염불도드리 등에 쓰이는 것은 도드리장단이다. 보통 6박으로 빠른 6박으로 적고, 18/8로 적는다. 첫 번째 판에는 떵, 두 번째 판에는 쿵, 세 번째 판에는 쿵, 다섯 번째 판에는 더러러를 친다. 타령장단은 영산회상 중 타령·군악·계면가락도드리·우조가락도드리와 행악 중 길타령·별우조타령 등에 사용된다. 흔히 12/8박자 또는 3분 박으로 빠른 12박자로 꼽기도 하며, 느린 4박자로는 3분 박으로 꼽기도 한다. 첫 번째 박에 떵, 제4번째 박에 기덕, 제6번째 박에 덕, 제7번째 박에 기덕, 제9번째 박에 기덕, 제12번째 박에 덕을 친다. 영산회상 중 양청도드리에 쓰이는 양청 장단은 3분 박의 빠른 4박자이다. 첫 번째에 떵, 제2번째에 덕, 제3번째에 기덕으로 각각 12/8박자로 적는다. 취타 장단은 취타·대취타에 사용되며, 빠른 20분 박에 60/8박자로 적는다. 첫 번째, 둘째, 셋째, 넷째에 덕, 제4박에 덕, 제5박에 덕, 제6박에 쿵, 제7박에 쿵, 제9박에 쿵, 제11박에 떵, 제12박에 덕을 친다. 보통의 8박자로, 3분 박의 8박자로 된 길군악 장단이 길군악에 사용된다. 첫 번째에 떵, 제2번째에 덕, 제4번째에 덕, 제5번째에 덕, 제7번째에 더러러, 제8번째에 덕을 24/8박자로 적는다. 수제 천장단은 수제천과 동동에 쓰이며, 3분 박으로 느린 18박자이다. 수제천은 불규칙해서 54/8로 적을 수 있다. 보태평·정대업과 같은 종묘제례악은 악절마다 박수가 불규칙한데, 첫 박에 기덕, 제2 박에 쿵, 제10 박에 쿵, 제13 박에 떵, 제14 박에 더러러를 치나, 수제천은 처음을 갈라 친다. 가곡·가사·시조와 같은 정가 중 16박과 10박으로 된 2가지가 있다. 초삭대엽부터 삼삭대엽까지, 대부분의 가곡에서 16박 장단은 원형이고, 소용·언롱·평롱 등 원형이다. 느리고 2분 박과 3분 박이 불분명하나 대부분 3분 박으로 되어 있어 48/8박자로 적을 수 있다. 강약에 따라 3·3·2·3·3·2박으로 나눌 수 있다. 첫 번째 박에 떵, 제3박에 쿵, 제4박에 쿵, 제6박에 기덕, 제7박에 기덕, 제14박에 쿵, 제15박에 쿵, 제16박에 쿵을 친다. 편삭대엽·언편·편락 등 가곡에 사용되며 3분 박의 빠른 속도를 갖고 있다. 제1박에 떵, 제2박에 더러러, 제3박에 기덕, 제5박에 덕, 제6박에 기덕, 제7박에 기덕, 제8박에 더러러, 제10박에 쿵을 치면 30/8박자가 된다. 원 가곡 16박 장단의 장구 점만 차례로 모아 놓은 것으로, 16박 장단의 장구 점만 모아 놓은 것이다. 백구사·춘면곡·어부사·어부사·황계사·길군악·수양산가·죽지사는 도드리장단을 사용한다. 상사별곡·처사가·양양가와 같은 곡은 5박자로 되어 있는데, 2분 박인지 3분 박인지 불분명하지만 일반적으로 18/8박자로 적는다. 처사가·양양 가는 첫 박에 떵, 제3·4박에 더러러, 제4·5박에 쿵을 치는 것이 2분 박인지 3분 박인지는 명확하지 않으나 15/8박자로 적을 수 있는 3분 박으로 보통 보고 있다. 시조는 5박과 8박을 섞어서 치고, 2분 박인지 3분 박인지는 분명치 않으나 흔히 3분 박으로 되는 경우가 많다. 3분 박은 15/8박자와 24/8박자로 적고, 5분 박은 첫 회에 떵, 제3회 회에 더러러, 제4회 회에 쿵, 제5회 회에 덕을 친다. 제4박까지는 떵, 제3박에 더러러, 제4박에 쿵, 제5박에 덕, 제6박에 덕, 제7박에 기덕, 제8박에 기덕을 친다. 판소리와 산조에는 진양·중모리장단·중중모리장단·자진모리·휘모리·엇모리·엇중모리 등이 사용된다. 이 경우 기본형이 있기는 하지만, 소리의 맺고 푸는 상황에 따라 변주해서 사용한다. 대개 악절의 시작은 떵을 치고, 달고 갈 때는 채를 굴리고, 맺을 때는 채를 크고 강하게 치고, 풀 때는 쿵을 굴러 친다. 진양은 3분 박인 느린 6박이 한 가닥을 이루고 4각이 모여 한 가닥을 이룬다. 한 각은 18/8로 적을 수 있고, 첫 박은 떵떵 친다. 장구는 채를, 북은 반각자리를 치는 것이고, 장구는 채를, 북은 반각자리를 치는 것은 제5·6박이다. 소리를 달고 나가는 각에서는 장구는 채를 굴리고, 북은 매화점자리를 친다. 제5박을 장구채로 세게 두들기고, 북은 온각 자리를 세게 친다. 소리를 풀어내는 각도에서 북편은 굴려진다. 보통 4각을 단위로 소리를 맺고 푸는 경우가 많다. 중모리장단은 산조의 두 번째 악장이고, 단 모리는 노랫말이 서술적인 장면에 주로 사용된다. 보통의 12분 박으로 된 12/4박자로 적을 수 있는데, 12분 박으로 되어 있다. 첫 박은 떵, 맺는 각에서는 9박을 채 크고 강하게 치고, 제10·11·12박은 쿵을 굴려 친다. 판소리에서는 춤추는 장면, 통곡하는 장면, 활보하는 장면에 주로 사용되는 중중모리장단은 산조의 셋째 악장이다. 느린 4박으로 되어 있고, 12/8로 적고, 3분 박으로 되어 있다. 처음의 첫 음에 쿵쿵, 제3박의 후반을 채와 강하게 치고, 소리를 맺는 부분의 마지막 음을 크게 친다. 판소리에서 여러 장면을 나열하거나 긴박한 장면을 연출할 때 자주 쓰이는 것이 자진모리인데, 산조의 넷째 악장이다. 보통 3분 박으로 빠르거나 약간 빠른 4박자로 12/8박자로 적는다. 중중모리장단과 비슷하게 치는 법이다. 휘모리는 산조의 다섯 번째 악장이며, 판소리에서는 분주하게 움직이는 장면에 사용된다. 매우 빠른 4박자인데, 2분 박으로 되어 있다. 첫 박은 떵을 크게 치고, 제3박 후반은 채 크고 강하게 치고, 12/8박자로 적을 수 있다. 판소리에서는 신비한 인물이 나올 때, 엇모리는 산조에 가끔 쓰인다. 절름거리는 10/8박자로 짧고, 3분 박과 2분 박이 번갈아 나오는 절름거리는 10/8박자로 짧다. 첫 박은 떵, 맺는 각의 제8박에 덕을 강하고 크게 친다. 판소리에서 뒤풀이에서 주로 사용되는 것은 엇중모리이다. 빠른 6박자로 2분 박으로 적고 4/6박자로 적는다. 첫 박에 떵을 크게 치고, 제5박에 덕을 강하고 크게 친다. 선소리 산타령·잡가·민요 등에는 주로 세마치·중모리장단·볶는 타령·굿거리 등이 쓰이고, 도드리·엇모리·진양 등이 쓰인다. 세마치는 경기입창·서도입창·경기 긴잡가 등과 양산도·진도아리랑·밀양아리랑 등 여러 민요에 두루 쓰인다. 흔히 9/8박자로 적는데, 3분 박으로 약간 느린 3박 조이다. 첫 박에 떵, 소리를 맺는 각의 제3박에 덕을 크고 강하게 친다. 판소리와 산조의 장단 법과 같이 중모리장단은 화초사거리·농부가·남도 흥 타령·몽금포타령 등에 쓰인다. 볶는 타령은 군밤타령·경복궁타령 등에 쓰인다. 보통 4분 박의 빠른 속도를 가진 4박으로 12/8박자로 적는다. 첫 박에 떵떵거리고, 제3박에 덕을 두 번 크고 강하게 치는 경우가 많다. 굿거리는 창부타령·자진농부가·쾌지나 칭칭 등에 두루 쓰이고, 4분 박으로 된 조금 느린 4박으로 적는다. 첫 번에 떵떵거리고, 맺는 제3박에 덕이 강하고 크게 두 번 친다. 농악은 지방마다 종류가 다양하고 음악적 특징이 같아도 명칭이 다른 경우가 많다. 경기농악에는 길군악칠채·굿거리·삼채인 덩더꿍이·자진가락·마당일 채 등의 장단이 쓰인다. 길군악칠채는 매우 빠른 3박과 2박이 3·2·3·2·3·2·3·2·3·2로 교대되는 절름발이 모양이다. 마당 일채는 매우 빠른 2박과 3박이 2·3·3·2로 바뀐다. 굿거리는 민요, 덩더꿍이는 자진모리, 휘모리는 자진가락과 유사하다. 호남 농악은 오채칠굿·좌질굿·외마치질굿·풍류굿·삼채·세산조시·호호굿 등의 장단을 사용한다. 오채칠굿은 2·3·3·2가 두 번, 3·2·2·3·3·3·3이 두 번 반복되는 절름발이 모양이다. 풍류굿과 외마 치질 굿은 굿거리와 같고, 좌질굿은 2·3·3의 모양을 하고 있다. 자진모리는 자진모리, 세산조시는 휘모리와 비슷하다. 영남농악은 길군악·무정 작고·덧뵈기·다드래기·삼채·정적 궁이 등이 쓰인다. 길군악은 빠른 2박과 3박이 2·3·3·2로 교대되고, 무정 작고·덧뵈기·삼채·정적 궁이는 자진모리형이다. 자진모리나 휘모리형 다드래기가 있다. 음악적 특징이 같은데도 명칭이 다른 경우가 많고, 무악도 지방에 따라 종류가 다양하다. 평안도 굿에는 푸념·비나 수·덕담·영산·돈 실러 가는 막 등의 장단이 사용된다. 푸념은 굿거리, 비 나수는 자진모리에 해당한다. 덕담도 굿거리에 포함되고, 막은 경기 북부 굿의 당악 장단과 잘 맞는다. 모두 4분 박으로 되어 있고, 12/8박자로 되어 있다. 황해도 굿에는 긴만세·자진만세·산유만세·기상·쑹거·버꾸·삼현·만·덕담·돈실러 가는 등의 장단이 사용된다. 자진 만세는 긴만세이고, 휘모리형은 자진 만세이다. 산유 만세 장단은 엇모리 형, 굿거리형, 돈 실러 가는은 중중모리장단형이다. 경기 북부 굿에는 청배·만수받이·굿거리·노랫가락·허튼타령·당악 등의 장단이 사용된다. 청배는 엇모리 형, 만수받이는 자진 굿거리형, 노랫가락은 혼합박자로 되어 있다. 경기 남부 굿에는 청배섬채·도살풀이·모리·푸살·가래조·덩더꿍이·긴염불·굿거리·당악·진쇠·당악·진쇠·당악·진쇠·반설움·겸마치·부정놀이 등의 장단이 사용된다. 청배섭 채는 4분 박의 4박자로 되어 있고, 도살풀이는 2분 박의 보통 빠른 6박자로 되어 있다. 보통 빠른 4박자, 엇모리는 보통 빠른 4박자이고, 모리는 엇모리 형이다. 푸살은 2분 박의 15박자이고, 진쇠는 매우 빠른 2박과 3박이 섞인 절름발이 모양이다. 반 설움은 보통 15박자, 부정놀이는 보통 4박자인데 반 설움은 15박자가 빠르다. 충청도와 전라북도 굿에는 안진반·외장구·살풀이·덩덕궁이·신임·중모리·중중모리 등의 장단이 사용된다. 안진반은 4분 박의 4박자가 중심이 되나 불규칙하고, 외장구는 자유 리듬이다. 살풀이는 3분 박의 느린 4박자이고, 신임은 엇모리 형이고, 덩더꿍이는 자진 중중모리장단이나 자진모리에 맞는다. 전라남도 굿에는 흘림 혹은 동살풀이로도 불리는 안 땅·무장구·진양·덩더꿍이·살풀이·대왕 놀이·중모리장단·중중모리장단 등의 장단이 쓰인다. 무장구는 자유 리듬이고 안 땅은 2분 박의 4박자로 되어 있다. 살풀이는 보통 4분 박의 빠른 4박자이고, 대왕 놀이는 엇모리 형이다. 경상도 서남지방의 굿에는 불검·덩더꿍이·올림채·제석놀이·푸너리·대너리·조너리·덩덕궁이 등의 장단이 쓰인다. 보통 빠른 5박자이고, 푸너리와 덩더꿍은 3분 박의 4박자로 굿거리와 자진모리형이다. 조너리와 대너리의 박자는 2분 박과 3분 박이 섞인 절름거린다. 청보·제마수·드렁갱이·쪼시개·삼오동·고삼·자삼·무정작궁·푸너리 등의 장단이 강원도와 경상도의 동해안 지방에서 행해진다. 청보·제마수·드렁갱이·쪼시개 등은 매우 빠른 3박과 2박이 3·2·3을 단위로 여러 개 합쳐진 절름거리는 모양이다. 자삼은 엇모리 형이고, 고삼은 3분 박의 15박자다. 자진모리형인 무정작궁과 2분 박의 푸너리는 각각 4박자이다. 함경도의 굿에는 청배·상애짖기장기·도속잡는장기·드러치는장기·전채질장기·예주끼장기·정적기·화청장이 등의 장단이 있다. 청배 장기는 2분 박의 불규칙한 박자가 많고, 상애 짖기 장기·도속 잡기 장지·전 채질 장기는 매우 빠른 3박과 2박이 3·2·3으로 이루어졌다. 정적기는 자진모리형이나 굿거리형이고, 화청 장기는 엇모리 형이다. 제주도의 굿은 군웅연물·성주굿연물·도신연물·느진연물·장판·자진연물 등의 장단을 주로 사용하며, 굿거리형·자진모리형·휘모리형 등이 주류를 이룬다. 조선 성종 때의 악학궤범에 처음 이 용어가 나타나는데, 박조에 용악 지장단 곡절이라고 기록되어 있다. 그렇지만 한림별곡을 보면 고려 때도 장구는 장단을 사용했다. 다음으로 영조 때의 문인 신광수의 석북집 중 관서악부에 일반시조장단래자장안이세춘이라 기록되어 있다. 이로 미루어 보면 음악의 절주(: 리듬)를 뜻하는 말로 고려 때부터 사용되어 왔다. 장구를 위한 악보로는 세종실록의 정간보에 총보의 일부로 수록되어 있는 것이 최초이다. 이 악보는 세 조 실록과 대악후보, 쌍, 채편과 북편의 양면을 동시에 치는 쌍, 채편만 치는 편, 채편만 치는 편, 채를 굴려주는 요의 한자로 되어 있으며, 임진왜란 때의 시용 향악보에도 수록되어 있다. 그러나 이들 악보에는 장구를 위한 기호로 된 악보가 해설과 함께 보이는데, 이는 선조 때의 악보인 악학궤범과 금합자보에서이다. 이 중 악학궤범은 현재 통용되고 있는 장구장단보의 기본이 되고 있다. 그 뒤 고종이 편찬한 삼죽금보에는 장구의 기호보가, 고종이 편찬한 학보 금보에는 구음에 의한 육보가 수록되어 있다. 이 육 보는 약간 변형되었지만 현재도 사용되고 있다. 한편 판소리·산조·민요 등을 포함한 민속악과 농악·무악 등에서 사용되는 장단 법은 문헌자료가 귀하여 정확히 언제부터 사용되었는지 알기 어렵다. 서양음악에서는 볼 수 없는 한국 전통음악의 특징적인 요소 중 하나로 한국 전통음악의 구조적인 이해와 감상을 위해서도 중요하다.	문어체 텍스트 ### 제목: 장단 (長短) ### 내용: 농악과 무악에서는 일명 두 마치·삼채·마치·채라고도 하고, 지방 무악에 따라 제주도에서는 연물, 함경도에서는 장기, 평안도에서는 장구라고도 한다. 음악의 종류와 지방에 따라 상이하나 대체로 장구나 북과 같은 타악기의 고법으로 나타난다. 주로 음악과 무용 등의 반주 형태로 연주되지만 모든 종류의 음악에 다 쓰이지는 않는다. 기본형은 일정한 리듬의 틀을 가지고 있지만 음악의 종류, 지방, 연주자에 따라 조금씩 다를 수 있고 다양한 변주가 가능하다. 한 박자를 기준으로 하면, 정악이나 민속악을 막론하고 3분 박 중심과 2분 박 중심으로 구성이 되어 있고, 3분 박 4박자와 3분 박 4박자가 섞인 것도 있다. 자주 쓰이지는 않지만 2분 박 3·4·5·6·12·15 박자도 사용되고, 이 가운데서도 4박자가 가장 많다. 또한 빠른 3박과 2박이 여러 형태로 뒤섞인 8·10박자의 절름거리는 모습도 볼 수 있다. 음악의 종류와 특징에 따라 여러 가지로 다양하게 사용되고, 각각 지정된 명칭이 있다. 하지만 판소리·산조·민요·무악·농악 등에서 같은 음악적 내용과 특징을 지녔더라도 지방과 음악의 종류에 따라 다른 명칭으로 불리는 경우가 적지 않다. 산조의 경우에는 장단명이 악장을 가르치기도 한다. 산조, 영산회상, 가곡 등에서는 느린 속도에서 빠른 속도조 장단의 틀이 구성되고, 그 외 음악에서는 보통 자유롭게 사용되고 있다. 정악과 가곡·가사·시조 등 양반 계층이 즐기던 음악은 대체로 틀이 고정되어 있어 기본형이 거의 변하지 않은 채로 반복되고, 혹 변한다 해도 정도가 심하지 않다. 하지만 산조와 판소리를 비롯한 여러 민속악과 무악·농악 등에서는 기본형만 처음에만 제시할 뿐, 구별이 어려울 정도로 변주가 심하다. 또한 각 악구나 악절의 끝에 추임새가 추가되어 음악의 흥을 돋우기도 하는데, 고수와 관객,<NAME>자에 의해 이루어진다. 한국의 전통음악에서 소리의 강약은 대체로 처음이 강하고 끝은 약한 데 반해, 판소리나 산조·무악 등 여러 민속악에서는 반주 역인 장구나 북이 끝부분을 강하고 세게 쳐주어 소리와 묘한 대조를 이루기도 한다. 일반적으로 장구를 치기 위해 사용하는 장단 법 중 양손에 채편과 북편을 동시에 치는 합장단은 떵이라 구음하고 로 표시한다. 합장단은 음악의 시작과 매 장단의 시작에 사용된다. 장구채만 사용할 때는 더 또는 덕이라 구음하고 \|로 표시한다. 왼손으로 북편만 칠 때는 쿵 또는 꿍이라 구음하고, 로 표시한다. 채를 굴릴 때는 로 구음하고 로 표시한다. 겹채를 사용할 때는 기덕이라 구음하고 로 표시한다. 겹채를 치고 점을 찍을 때는 기덕 떡으로 구음을 한다. 채편을 천천히 찍으려면로 구음하고 로 표시한다. 속도가 아주 느린 음악에는 처음을 합장단으로 치지 않고, 겹 채와 북편을 연달아 사용하여 속도를 정해 준다. 이때의 구음은 기덕 쿵이라 하고, 이에 해당하는 기호가 사용되며, 이를 갈라 친다고 한다. 북에 의한 것은 이와 다를 때도 많지만 원칙은 똑같다. 정악 장단 중 상영 산장단은 영산회상과 상영산·중영산·여민락과 보허사, 보허사, 관악 보허자와 같은 느린 음악에 사용된다. 원래 10박의 한 장단이었으나, 너무 느려서 20박으로 한 장단을 꼽는다. 2분 박·3분 박이 명확하지 않으나 서양음악의 10/2박자로, 20박으로 꼽을 때는 20/2박자로 적는다. 3분 박의 20박으로 볼 때 60/8로 적는다. 한 장단을 20박으로 본다면 강약에 따라 6·4·4·6박으로 나눈다. 첫 번째 박은 합장단인 떵이고, 두 번째 박은 쿵이고, 세 번째 박은 쿵이고, 다섯 번째 박은 더러 러이다. 영산회상의<NAME>산·가락덜이·여민락의 제4장∼제7장, 보허사의 제5장∼제7장에서 쓰인다. 조금 느린 10박으로 30/8박자로 적는데, 3분 박보다 조금 느린 10박이다. 강약에 따라 3·2·2·3박으로 나뉜다. 첫 번째는 떵, 둘째는 더러러, 셋째는 더러러, 넷째는 쿵, 다섯째는 기덕, 일곱째는 기덕이다. 영산회상 중<NAME> 환입·하현환입과 도드리·염불도드리 등에 쓰이는 것은 도드리장단이다. 보통 6박으로 빠른 6박으로 적고, 18/8로 적는다. 첫 번째 판에는 떵, 두 번째 판에는 쿵, 세 번째 판에는 쿵, 다섯 번째 판에는 더러러를 친다. 타령장단은 영산회상 중 타령·군악·계면가락도드리·우조가락도드리와 행악 중 길타령·별우조타령 등에 사용된다. 흔히 12/8박자 또는 3분 박으로 빠른 12박자로 꼽기도 하며, 느린 4박자로는 3분 박으로 꼽기도 한다. 첫 번째 박에 떵, 제4번째 박에 기덕, 제6번째 박에 덕, 제7번째 박에 기덕, 제9번째 박에 기덕, 제12번째 박에 덕을 친다. 영산회상 중 양청도드리에 쓰이는 양청 장단은 3분 박의 빠른 4박자이다. 첫 번째에 떵, 제2번째에 덕, 제3번째에 기덕으로 각각 12/8박자로 적는다. 취타 장단은 취타·대취타에 사용되며, 빠른 20분 박에 60/8박자로 적는다. 첫 번째, 둘째, 셋째, 넷째에 덕, 제4박에 덕, 제5박에 덕, 제6박에 쿵, 제7박에 쿵, 제9박에 쿵, 제11박에 떵, 제12박에 덕을 친다. 보통의 8박자로, 3분 박의 8박자로 된 길군악 장단이 길군악에 사용된다. 첫 번째에 떵, 제2번째에 덕, 제4번째에 덕, 제5번째에 덕, 제7번째에 더러러, 제8번째에 덕을 24/8박자로 적는다. 수제 천장단은 수제천과 동동에 쓰이며, 3분 박으로 느린 18박자이다. 수제천은 불규칙해서 54/8로 적을 수 있다. 보태평·정대업과 같은 종묘제례악은 악절마다 박수가 불규칙한데, 첫 박에 기덕, 제2 박에 쿵, 제10 박에 쿵, 제13 박에 떵, 제14 박에 더러러를 치나, 수제천은 처음을 갈라 친다. 가곡·가사·시조와 같은 정가 중 16박과 10박으로 된 2가지가 있다. 초삭대엽부터 삼삭대엽까지, 대부분의 가곡에서 16박 장단은 원형이고, 소용·언롱·평롱 등 원형이다. 느리고 2분 박과 3분 박이 불분명하나 대부분 3분 박으로 되어 있어 48/8박자로 적을 수 있다. 강약에 따라 3·3·2·3·3·2박으로 나눌 수 있다. 첫 번째 박에 떵, 제3박에 쿵, 제4박에 쿵, 제6박에 기덕, 제7박에 기덕, 제14박에 쿵, 제15박에 쿵, 제16박에 쿵을 친다. 편삭대엽·언편·편락 등 가곡에 사용되며 3분 박의 빠른 속도를 갖고 있다. 제1박에 떵, 제2박에 더러러, 제3박에 기덕, 제5박에 덕, 제6박에 기덕, 제7박에 기덕, 제8박에 더러러, 제10박에 쿵을 치면 30/8박자가 된다. 원 가곡 16박 장단의 장구 점만 차례로 모아 놓은 것으로, 16박 장단의 장구 점만 모아 놓은 것이다. 백구사·춘면곡·어부사·어부사·황계사·길군악·수양산가·죽지사는 도드리장단을 사용한다. 상사별곡·처사가·양양가와 같은 곡은 5박자로 되어 있는데, 2분 박인지 3분 박인지 불분명하지만 일반적으로 18/8박자로 적는다. 처사가·양양 가는 첫 박에 떵, 제3·4박에 더러러, 제4·5박에 쿵을 치는 것이 2분 박인지 3분 박인지는 명확하지 않으나 15/8박자로 적을 수 있는 3분 박으로 보통 보고 있다. 시조는 5박과 8박을 섞어서 치고, 2분 박인지 3분 박인지는 분명치 않으나 흔히 3분 박으로 되는 경우가 많다. 3분 박은 15/8박자와 24/8박자로 적고, 5분 박은 첫 회에 떵, 제3회 회에 더러러, 제4회 회에 쿵, 제5회 회에 덕을 친다. 제4박까지는 떵, 제3박에 더러러, 제4박에 쿵, 제5박에 덕, 제6박에 덕, 제7박에 기덕, 제8박에 기덕을 친다. 판소리와 산조에는 진양·중모리장단·중중모리장단·자진모리·휘모리·엇모리·엇중모리 등이 사용된다. 이 경우 기본형이 있기는 하지만, 소리의 맺고 푸는 상황에 따라 변주해서 사용한다. 대개 악절의 시작은 떵을 치고, 달고 갈 때는 채를 굴리고, 맺을 때는 채를 크고 강하게 치고, 풀 때는 쿵을 굴러 친다. 진양은 3분 박인 느린 6박이 한 가닥을 이루고 4각이 모여 한 가닥을 이룬다. 한 각은 18/8로 적을 수 있고, 첫 박은 떵떵 친다. 장구는 채를, 북은 반각자리를 치는 것이고, 장구는 채를, 북은 반각자리를 치는 것은 제5·6박이다. 소리를 달고 나가는 각에서는 장구는 채를 굴리고, 북은 매화점자리를 친다. 제5박을 장구채로 세게 두들기고, 북은 온각 자리를 세게 친다. 소리를 풀어내는 각도에서 북편은 굴려진다. 보통 4각을 단위로 소리를 맺고 푸는 경우가 많다. 중모리장단은 산조의 두 번째 악장이고, 단 모리는 노랫말이 서술적인 장면에 주로 사용된다. 보통의 12분 박으로 된 12/4박자로 적을 수 있는데, 12분 박으로 되어 있다. 첫 박은 떵, 맺는 각에서는 9박을 채 크고 강하게 치고, 제10·11·12박은 쿵을 굴려 친다. 판소리에서는 춤추는 장면, 통곡하는 장면, 활보하는 장면에 주로 사용되는 중중모리장단은 산조의 셋째 악장이다. 느린 4박으로 되어 있고, 12/8로 적고, 3분 박으로 되어 있다. 처음의 첫 음에 쿵쿵, 제3박의 후반을 채와 강하게 치고, 소리를 맺는 부분의 마지막 음을 크게 친다. 판소리에서 여러 장면을 나열하거나 긴박한 장면을 연출할 때 자주 쓰이는 것이 자진모리인데, 산조의 넷째 악장이다. 보통 3분 박으로 빠르거나 약간 빠른 4박자로 12/8박자로 적는다. 중중모리장단과 비슷하게 치는 법이다. 휘모리는 산조의 다섯 번째 악장이며, 판소리에서는 분주하게 움직이는 장면에 사용된다. 매우 빠른 4박자인데, 2분 박으로 되어 있다. 첫 박은 떵을 크게 치고, 제3박 후반은 채 크고 강하게 치고, 12/8박자로 적을 수 있다. 판소리에서는 신비한 인물이 나올 때, 엇모리는 산조에 가끔 쓰인다. 절름거리는 10/8박자로 짧고, 3분 박과 2분 박이 번갈아 나오는 절름거리는 10/8박자로 짧다. 첫 박은 떵, 맺는 각의 제8박에 덕을 강하고 크게 친다. 판소리에서 뒤풀이에서 주로 사용되는 것은 엇중모리이다. 빠른 6박자로 2분 박으로 적고 4/6박자로 적는다. 첫 박에 떵을 크게 치고, 제5박에 덕을 강하고 크게 친다. 선소리 산타령·잡가·민요 등에는 주로 세마치·중모리장단·볶는 타령·굿거리 등이 쓰이고, 도드리·엇모리·진양 등이 쓰인다. 세마치는 경기입창·서도입창·경기 긴잡가 등과 양산도·진도아리랑·밀양아리랑 등 여러 민요에 두루 쓰인다. 흔히 9/8박자로 적는데, 3분 박으로 약간 느린 3박 조이다. 첫 박에 떵, 소리를 맺는 각의 제3박에 덕을 크고 강하게 친다. 판소리와 산조의 장단 법과 같이 중모리장단은 화초사거리·농부가·남도 흥 타령·몽금포타령 등에 쓰인다. 볶는 타령은 군밤타령·경복궁타령 등에 쓰인다. 보통 4분 박의 빠른 속도를 가진 4박으로 12/8박자로 적는다. 첫 박에 떵떵거리고, 제3박에 덕을 두 번 크고 강하게 치는 경우가 많다. 굿거리는 창부타령·자진농부가·쾌지나 칭칭 등에 두루 쓰이고, 4분 박으로 된 조금 느린 4박으로 적는다. 첫 번에 떵떵거리고, 맺는 제3박에 덕이 강하고 크게 두 번 친다. 농악은 지방마다 종류가 다양하고 음악적 특징이 같아도 명칭이 다른 경우가 많다. 경기농악에는 길군악칠채·굿거리·삼채인 덩더꿍이·자진가락·마당일 채 등의 장단이 쓰인다. 길군악칠채는 매우 빠른 3박과 2박이 3·2·3·2·3·2·3·2·3·2로 교대되는 절름발이 모양이다. 마당 일채는 매우 빠른 2박과 3박이 2·3·3·2로 바뀐다. 굿거리는 민요, 덩더꿍이는 자진모리, 휘모리는 자진가락과 유사하다. 호남 농악은 오채칠굿·좌질굿·외마치질굿·풍류굿·삼채·세산조시·호호굿 등의 장단을 사용한다. 오채칠굿은 2·3·3·2가 두 번, 3·2·2·3·3·3·3이 두 번 반복되는 절름발이 모양이다. 풍류굿과 외마 치질 굿은 굿거리와 같고, 좌질굿은 2·3·3의 모양을 하고 있다. 자진모리는 자진모리, 세산조시는 휘모리와 비슷하다. 영남농악은 길군악·무정 작고·덧뵈기·다드래기·삼채·정적 궁이 등이 쓰인다. 길군악은 빠른 2박과 3박이 2·3·3·2로 교대되고, 무정 작고·덧뵈기·삼채·정적 궁이는 자진모리형이다. 자진모리나 휘모리형 다드래기가 있다. 음악적 특징이 같은데도 명칭이 다른 경우가 많고, 무악도 지방에 따라 종류가 다양하다. 평안도 굿에는 푸념·비나 수·덕담·영산·돈 실러 가는 막 등의 장단이 사용된다. 푸념은 굿거리, 비 나수는 자진모리에 해당한다. 덕담도 굿거리에 포함되고, 막은 경기 북부 굿의 당악 장단과 잘 맞는다. 모두 4분 박으로 되어 있고, 12/8박자로 되어 있다. 황해도 굿에는 긴만세·자진만세·산유만세·기상·쑹거·버꾸·삼현·만·덕담·돈실러 가는 등의 장단이 사용된다. 자진 만세는 긴만세이고, 휘모리형은 자진 만세이다. 산유 만세 장단은 엇모리 형, 굿거리형, 돈 실러 가는은 중중모리장단형이다. 경기 북부 굿에는 청배·만수받이·굿거리·노랫가락·허튼타령·당악 등의 장단이 사용된다. 청배는 엇모리 형, 만수받이는 자진 굿거리형, 노랫가락은 혼합박자로 되어 있다. 경기 남부 굿에는 청배섬채·도살풀이·모리·푸살·가래조·덩더꿍이·긴염불·굿거리·당악·진쇠·당악·진쇠·당악·진쇠·반설움·겸마치·부정놀이 등의 장단이 사용된다. 청배섭 채는 4분 박의 4박자로 되어 있고, 도살풀이는 2분 박의 보통 빠른 6박자로 되어 있다. 보통 빠른 4박자, 엇모리는 보통 빠른 4박자이고, 모리는 엇모리 형이다. 푸살은 2분 박의 15박자이고, 진쇠는 매우 빠른 2박과 3박이 섞인 절름발이 모양이다. 반 설움은 보통 15박자, 부정놀이는 보통 4박자인데 반 설움은 15박자가 빠르다. 충청도와 전라북도 굿에는 안진반·외장구·살풀이·덩덕궁이·신임·중모리·중중모리 등의 장단이 사용된다. 안진반은 4분 박의 4박자가 중심이 되나 불규칙하고, 외장구는 자유 리듬이다. 살풀이는 3분 박의 느린 4박자이고, 신임은 엇모리 형이고, 덩더꿍이는 자진 중중모리장단이나 자진모리에 맞는다. 전라남도 굿에는 흘림 혹은 동살풀이로도 불리는 안 땅·무장구·진양·덩더꿍이·살풀이·대왕 놀이·중모리장단·중중모리장단 등의 장단이 쓰인다. 무장구는 자유 리듬이고 안 땅은 2분 박의 4박자로 되어 있다. 살풀이는 보통 4분 박의 빠른 4박자이고, 대왕 놀이는 엇모리 형이다. 경상도 서남지방의 굿에는 불검·덩더꿍이·올림채·제석놀이·푸너리·대너리·조너리·덩덕궁이 등의 장단이 쓰인다. 보통 빠른 5박자이고, 푸너리와 덩더꿍은 3분 박의 4박자로 굿거리와 자진모리형이다. 조너리와 대너리의 박자는 2분 박과 3분 박이 섞인 절름거린다. 청보·제마수·드렁갱이·쪼시개·삼오동·고삼·자삼·무정작궁·푸너리 등의 장단이 강원도와 경상도의 동해안 지방에서 행해진다. 청보·제마수·드렁갱이·쪼시개 등은 매우 빠른 3박과 2박이 3·2·3을 단위로 여러 개 합쳐진 절름거리는 모양이다. 자삼은 엇모리 형이고, 고삼은 3분 박의 15박자다. 자진모리형인 무정작궁과 2분 박의 푸너리는 각각 4박자이다. 함경도의 굿에는 청배·상애짖기장기·도속잡는장기·드러치는장기·전채질장기·예주끼장기·정적기·화청장이 등의 장단이 있다. 청배 장기는 2분 박의 불규칙한 박자가 많고, 상애 짖기 장기·도속 잡기 장지·전 채질 장기는 매우 빠른 3박과 2박이 3·2·3으로 이루어졌다. 정적기는 자진모리형이나 굿거리형이고, 화청 장기는 엇모리 형이다. 제주도의 굿은 군웅연물·성주굿연물·도신연물·느진연물·장판·자진연물 등의 장단을 주로 사용하며, 굿거리형·자진모리형·휘모리형 등이 주류를 이룬다. 조선 성종 때의 악학궤범에 처음 이 용어가 나타나는데, 박조에 용악 지장단 곡절이라고 기록되어 있다. 그렇지만 한림별곡을 보면 고려 때도 장구는 장단을 사용했다. 다음으로 영조 때의 문인 신광수의 석북집 중 관서악부에 일반시조장단래자장안이세춘이라 기록되어 있다. 이로 미루어 보면 음악의 절주(: 리듬)를 뜻하는 말로 고려 때부터 사용되어 왔다. 장구를 위한 악보로는 세종실록의 정간보에 총보의 일부로 수록되어 있는 것이 최초이다. 이 악보는 세 조 실록과 대악후보, 쌍, 채편과 북편의 양면을 동시에 치는 쌍, 채편만 치는 편, 채편만 치는 편, 채를 굴려주는 요의 한자로 되어 있으며, 임진왜란 때의 시용 향악보에도 수록되어 있다. 그러나 이들 악보에는 장구를 위한 기호로 된 악보가 해설과 함께 보이는데, 이는 선조 때의 악보인 악학궤범과 금합자보에서이다. 이 중 악학궤범은 현재 통용되고 있는 장구장단보의 기본이 되고 있다. 그 뒤 고종이 편찬한 삼죽금보에는 장구의 기호보가, 고종이 편찬한 학보 금보에는 구음에 의한 육보가 수록되어 있다. 이 육 보는 약간 변형되었지만 현재도 사용되고 있다. 한편 판소리·산조·민요 등을 포함한 민속악과 농악·무악 등에서 사용되는 장단 법은 문헌자료가 귀하여 정확히 언제부터 사용되었는지 알기 어렵다. 서양음악에서는 볼 수 없는 한국 전통음악의 특징적인 요소 중 하나로 한국 전통음악의 구조적인 이해와 감상을 위해서도 중요하다.
27c2ccf4-65e9-450d-9891-4352ad0eaea3	source05/encykorea/CRFT55285.txt	조모상 (祖母像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074149	CC BY	206	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조각가의 아들 김익태가 1982년 고향 집 다락방을 정리하다가 우연히 이 조모상과 소녀상을 발견했다. 작가는 이 작품을 1936년 도쿄미술학교 1학년 여름방학 때 고향에 들렀을 때 자신의 할머니를 조각한 것으로 기억하며 병석에 있던 김종영으로부터 직접 작품을 확인했다. 실제로 당시 작가의 조모는 생존해 있었을 것이다. 얼굴과 머리, 목과 쇄골 부분까지 조각한 흉상이다. 다소 세밀한 묘사에 치중하여 전체적인 질감이나 당당함은 떨어지지만 깊은 눈매와 코에서 입술로 이어지는 얼굴의 특징이 자신 있게 모델링 되어 그 실력을 짐작하게 한다. 특히 올 단위로 머리카락을 표현해 머리카락이 쪽진 모습을 세밀하게 표현했다. 작가는 대상의 실체를 사실적으로 재현하고자 표면에 갈색 안료를 칠하였다. 석고는 석고물을 개어 발라 올린 듯 아주 얇게 떠 있는데 나중에 보강하려고 내부에 석고를 거칠게 더 발라 넣은 것으로 보인다. 도쿄미술학교에서 배운 1cm 이하로 소조에서부터 얇은 석고 떠내기 방식은 근대기 석고 제작 방식을 보여주는 귀중한 작품이다. 김종영의 초기 구상작들은 거의 남아 있지 않은데, 그는 한국 현대 추상조각의 선구자이다. 특히 그는 도쿄미술학교에 재학하던 시기에 다른 조각가들과 달리 일본의 전람회나 조선미술전람회에 작품을 출품하지 않아 도쿄미술학교에 재학하던 때의 작품에 대해서는 알려진 바가 없다. 이런 상황에서 발견된 조모상은 작가의 학습기를 알려주는 자료적 가치가 있다. 조선미술전람회에 출품된 한국작가의 작품들 또한 두상 계열의 작품이 많다. 하지만 그 유존례는 매우 적지만 근대기 한국조각의 주요 흐름인 두상 조각의 양상을 이해하는 데 중요한 자료이다. 근대기 석고 제작의 기법을 살펴볼 수 있는 좋은 자료이기도 하다.	문어체 텍스트 ### 제목: 조모상 (祖母像) ### 내용: 조각가의 아들 김익태가 1982년 고향 집 다락방을 정리하다가 우연히 이 조모상과 소녀상을 발견했다. 작가는 이 작품을 1936년 도쿄미술학교 1학년 여름방학 때 고향에 들렀을 때 자신의 할머니를 조각한 것으로 기억하며 병석에 있던 김종영으로부터 직접 작품을 확인했다. 실제로 당시 작가의 조모는 생존해 있었을 것이다. 얼굴과 머리, 목과 쇄골 부분까지 조각한 흉상이다. 다소 세밀한 묘사에 치중하여 전체적인 질감이나 당당함은 떨어지지만 깊은 눈매와 코에서 입술로 이어지는 얼굴의 특징이 자신 있게 모델링 되어 그 실력을 짐작하게 한다. 특히 올 단위로 머리카락을 표현해 머리카락이 쪽진 모습을 세밀하게 표현했다. 작가는 대상의 실체를 사실적으로 재현하고자 표면에 갈색 안료를 칠하였다. 석고는 석고물을 개어 발라 올린 듯 아주 얇게 떠 있는데 나중에 보강하려고 내부에 석고를 거칠게 더 발라 넣은 것으로 보인다. 도쿄미술학교에서 배운 1cm 이하로 소조에서부터 얇은 석고 떠내기 방식은 근대기 석고 제작 방식을 보여주는 귀중한 작품이다. 김종영의 초기 구상작들은 거의 남아 있지 않은데, 그는 한국 현대 추상조각의 선구자이다. 특히 그는 도쿄미술학교에 재학하던 시기에 다른 조각가들과 달리 일본의 전람회나 조선미술전람회에 작품을 출품하지 않아 도쿄미술학교에 재학하던 때의 작품에 대해서는 알려진 바가 없다. 이런 상황에서 발견된 조모상은 작가의 학습기를 알려주는 자료적 가치가 있다. 조선미술전람회에 출품된 한국작가의 작품들 또한 두상 계열의 작품이 많다. 하지만 그 유존례는 매우 적지만 근대기 한국조각의 주요 흐름인 두상 조각의 양상을 이해하는 데 중요한 자료이다. 근대기 석고 제작의 기법을 살펴볼 수 있는 좋은 자료이기도 하다.
3396a26a-d504-4b18-8630-99296ece5082	source05/encykorea/DNC54404.txt	무용용어통일위원회 (舞踊用語統一委員會)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이찬주" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074324	CC BY	106	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1972년 중 고등학교와 대학교에서 무용 수업 시간을 단축하고 전공 학점을 축소하자 무용계는 자성과 각성을 느꼈다. 이에 무용평론가 조동화(, 1922~2014)는 조택원의 경제적 지원을 받아 무용 용어 통일원을 만들었다. 1973년 10월 개원한 한국 문화 예술진흥원에 무용 개발 위원회(조택원·조동화·김천흥·임성남·이두현·조성길)가 결성되고, 무용 용어 통일준비 위원으로 송범·파조·안제승·이병임·조성길 등이 임명되었다. 육완순·조동화 등이 선정되었는데, 1974년 7월 문화공보부는 문예 중흥 5개년 계획에 따라 주요 사업으로 용어 정비와 용어집 발간을 정했다. 1973년 10월 발족한 무용 용어 통일 심의위원회는 1974년 1839개의 무용 용어를 심의, 통과시키고 해산했다. 그리고 그해 문예 진흥원은 용어집과 해설본을 펴냈다. 무용 용어 통일 위원회는 처음에 무용계 인사 20인으로 구성되었으나 이후 한국무용·발레·현대무용 등 분과별로 11인을 추가했다. 심의 위원 31인은 위원장 조동화를 비롯해 강선영·강이문·김천홍·안제승·육완순·이병임·임성남·정병호·조흥동·최현·파조·한영숙 등이었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 무용용어통일위원회 (舞踊用語統一委員會) ### 내용: 1972년 중 고등학교와 대학교에서 무용 수업 시간을 단축하고 전공 학점을 축소하자 무용계는 자성과 각성을 느꼈다. 이에 무용평론가 조동화(, 1922~2014)는 조택원의 경제적 지원을 받아 무용 용어 통일원을 만들었다. 1973년 10월 개원한 한국 문화 예술진흥원에 무용 개발 위원회(조택원·조동화·김천흥·임성남·이두현·조성길)가 결성되고, 무용 용어 통일준비 위원으로 송범·파조·안제승·이병임·조성길 등이 임명되었다. 육완순·조동화 등이 선정되었는데, 1974년 7월 문화공보부는 문예 중흥 5개년 계획에 따라 주요 사업으로 용어 정비와 용어집 발간을 정했다. 1973년 10월 발족한 무용 용어 통일 심의위원회는 1974년 1839개의 무용 용어를 심의, 통과시키고 해산했다. 그리고 그해 문예 진흥원은 용어집과 해설본을 펴냈다. 무용 용어 통일 위원회는 처음에 무용계 인사 20인으로 구성되었으나 이후 한국무용·발레·현대무용 등 분과별로 11인을 추가했다. 심의 위원 31인은 위원장 조동화를 비롯해 강선영·강이문·김천홍·안제승·육완순·이병임·임성남·정병호·조흥동·최현·파조·한영숙 등이었다.
26e97aac-e874-48c2-994c-b77cc436baac	source05/encykorea/CRFT41652.txt	최문병 의병장 안장 (崔文炳義兵將鞍裝)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0057300	CC BY	85	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1983년 보물로 지정되었다. 길이 56cm, 너비 39cm, 높이 34cm로 총 둘로 나뉜다. 경산시립박물관에 소장되어 있다. 등자, 띠, 고들개 등 부속구들을 모두 갖추고 보존 상태가 양호하다. 앞뒤 안교는 나무로 윤곽을 잡고, 가는 골제로 복륜을 붙이고 쇠로 고정시켰다. 안교의 아래쪽은 둥글게 파내고 그 테두리에도 골편을 붙였다. 가죽으로 만든 안장 자리는 가로 105cm, 세로 26cm의 크기로 만들어졌는데, 말다래가 달려 있다. 등자는 철로 된 것이고 발 디딤은 둥근 모양이다. 그리고 배띠와 고 들개는 마포와 면직으로 만들었다. 이 안장 금구들은 괴목제 책상과 저지로 만든 지함이 함께 전해오고 있는 희귀한 마구이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 최문병 의병장 안장 (崔文炳義兵將鞍裝) ### 내용: 1983년 보물로 지정되었다. 길이 56cm, 너비 39cm, 높이 34cm로 총 둘로 나뉜다. 경산시립박물관에 소장되어 있다. 등자, 띠, 고들개 등 부속구들을 모두 갖추고 보존 상태가 양호하다. 앞뒤 안교는 나무로 윤곽을 잡고, 가는 골제로 복륜을 붙이고 쇠로 고정시켰다. 안교의 아래쪽은 둥글게 파내고 그 테두리에도 골편을 붙였다. 가죽으로 만든 안장 자리는 가로 105cm, 세로 26cm의 크기로 만들어졌는데, 말다래가 달려 있다. 등자는 철로 된 것이고 발 디딤은 둥근 모양이다. 그리고 배띠와 고 들개는 마포와 면직으로 만들었다. 이 안장 금구들은 괴목제 책상과 저지로 만든 지함이 함께 전해오고 있는 희귀한 마구이다.
ab046bc3-b48c-43a9-b3ce-e67e79d3e51c	source05/encykorea/MUS11901.txt	대악 (碓樂)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0014565	CC BY	112	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	한 해 섣달그믐날 이웃집에서 떡방아 찧는 소리가 요란한데, 가난 때문에 떡을 장만하지 못하는 아내의 푸념 소리를 듣고서, 아내를 위로하기 위해 현악기로 떡방아 소리를 연주하였다는 이야기에서 유래되었다. 현재 전해지지 않고 이름만 알려졌기 때문에 어떤 악곡인지 알 수 없다. 그러나 떡방아 소리를 모방한 악곡이므로 현행 「방아타령」의 기원과 관계가 있으리라고 추측되기도 하고, 조선 초기 및 고려의 노래를 담은『시용 향악보(時用鄕樂譜)』에 전하는 “듥기동 방해나 히얘……”라는 가사를 가진 「상저가(相杵歌)」와 관련되었을지도 모른다는 추측도 있지만, 추측의 근거가 모두 희박하다. 그리고 백결선생이 사용한 ‘금’이라는 현악기가 흔히 거문고 또는 가얏고로 해석되기도 하지만, 이러한 해석의 근거도 역사적으로 분명하지 않다. 오히려 거문고나 가얏고의 모체가 되는 신라의 고대 현악기의 일종일 것으로 생각될 수 있는데, 이는 앞으로 고고학 자료 및 문헌자료에 의하여 더욱 검토되어야 할 문제이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 대악 (碓樂) ### 내용: 한 해 섣달그믐날 이웃집에서 떡방아 찧는 소리가 요란한데, 가난 때문에 떡을 장만하지 못하는 아내의 푸념 소리를 듣고서, 아내를 위로하기 위해 현악기로 떡방아 소리를 연주하였다는 이야기에서 유래되었다. 현재 전해지지 않고 이름만 알려졌기 때문에 어떤 악곡인지 알 수 없다. 그러나 떡방아 소리를 모방한 악곡이므로 현행 「방아타령」의 기원과 관계가 있으리라고 추측되기도 하고, 조선 초기 및 고려의 노래를 담은『시용 향악보(時用鄕樂譜)』에 전하는 “듥기동 방해나 히얘……”라는 가사를 가진 「상저가(相杵歌)」와 관련되었을지도 모른다는 추측도 있지만, 추측의 근거가 모두 희박하다. 그리고 백결선생이 사용한 ‘금’이라는 현악기가 흔히 거문고 또는 가얏고로 해석되기도 하지만, 이러한 해석의 근거도 역사적으로 분명하지 않다. 오히려 거문고나 가얏고의 모체가 되는 신라의 고대 현악기의 일종일 것으로 생각될 수 있는데, 이는 앞으로 고고학 자료 및 문헌자료에 의하여 더욱 검토되어야 할 문제이다.
b061b13c-d873-4971-b34f-3981fc442e94	source05/encykorea/ACT55415.txt	신필름 (申Film)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074447	CC BY	376	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	신 필름은 크게 두 가지로 구분되는데, 넓은 의미의 신 필름과 공식적 등록 사명으로서의 신 필름이다. 신상옥 감독이 서울 영화사라는 공식 영화 사명과 제작 브랜드로 신상옥프로덕슌이라는 이름으로 활동했던 시기인 신 필름 전사(1952~1959)와 「로맨스 빠빠」에서 「성춘향」의 대성공을 거쳐 1960년대 중후반까지의 전성기(1960~1965) 그리고 안양촬영소를 인수, 재정 압박과 영화산업 전체의 불황, 정치권과의 불화가 겹쳐지면서 하향세로 접어드는 시기(1966~1970)로 구분할 수 있다. 1961년부터 1970년까지 작품 수는 총 102편이며 신 필름 아래에 있던 안양 필름이 제작한 영화까지 합하면 150편이 넘는다. 「「악야」(1952)로 데뷔, ‘신상옥푸로덕슌’에서 15편의 영화를 만든 신상옥 감독은 미국 할리우드 메이저 영화사를 모델로 하여 영화 제작에 필요한 인력을 자체 조달하기 위한 영화 스튜디오를 건설하고 신 필름으로 이름 지었다. 용산에 1천 평 규모의 촬영소를 건설하여 최은희,<NAME>, 신영균, 이예춘, 남궁원,<NAME>실 등 당대 최고의 배우들을 전속 배우로 영입했고, 촬영 스튜디오와 녹음실, 편집실, 영사실, 부설 연기자 양성소 등을 만들었다. 신 필름은 1961년 홍성기 감독의 「춘향전」과의 대결에서 승리한 「성춘향」과 함께 탄생했다. 「성춘향」으로 엄청난 부와 명예를 안은 신상옥은 1961년 영화사 통폐합 조치, 1962년 영화법 제정과 다음 해 1차 개정을 거치면서, 엄격한 기준의 통과가 요구되던 당시에 유일하게 단독으로 등록한 ‘영화 왕국’이었다. 안양촬영소 인수(1966)와 홍콩 등 해외 합작 영화 프로젝트의 추진 등은 메이저 영화기업을 꿈꾸던 신상옥의 거침없는 행보에 새로운 신호로 다가왔다. 한때 약 200여 명의 직원에게 월급을 주던 영화사로 성장했지만, 장비와 시설을 충분히 활용할 만큼 많은 작품을 만드는 데는 역부족이었고 정부의 지원이 약속대로 이뤄지지 않자 재정적 위기에 몰리기 시작하면서 위상이 추락하기 시작했다. 1960년대 중반 이후 흥행작들의 감소, 잇따른 부도, 양산체제의 가속화 등으로 위기를 맞은 신 필름은 1970년 안양영화 주식회사로 회사 규모를 축소하고, 1973년 주식회사 신프로덕션 등으로 연명했다. 결국 1975년 홍콩과 합작한 장미와 들개의 예고편 검열 과정에서 삭제된 키스 장면을 극장에서 상영했다는 이유로 정부로부터 영화사 말소 명령을 받고 역사의 뒤안길로 사라졌다. 한때 ‘영화(映畵)의 왕국(王國)’을 천명하며 대단한 위용을 과시했던 신 필름은 영화의 본질이 사회성과 오락을 겸해야 하는 산업이라고 생각한 신상옥 감독의 창조성과 기술적 감각, 대중적 감각과의 결합의 산물이었다. 신 필름은 신상옥 감독이 제작한 영화들, 사극(「폭군 연산」, 「이조 여인 잔혹사」), 문예영화(「사랑방 손님과 어머니」, 「벙어리 삼룡」), 코미디 「로맨스그레이」, 액션 영화 「빨간 머플러」를 아우르는 신상옥의 필모그래피(filmography)가 가능하게 한 터전이었으며 한국 장르 영화의 초석을 다지는 역할을 했다. 또한 대부분 영화사가 대명 제작을 통해 제작편수를 채워가던 1970년대 한국 영화산업이 전체적으로 쇠락하기 전 거의 모든 영화를 직접 제작한 메이저의 면모를 가진 회사였다. 이 시기 한국 영화산업의 현실과 정권에 저항하던 신 필름은 한국 영화의 기업화와 해외시장 개척이라는 큰 틀 안에서 메이저 기업을 꿈꾸는 한국 영화 산업의 끊임없는 시행착오 과정을 보여주었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 신필름 (申Film) ### 내용: 신 필름은 크게 두 가지로 구분되는데, 넓은 의미의 신 필름과 공식적 등록 사명으로서의 신 필름이다. 신상옥 감독이 서울 영화사라는 공식 영화 사명과 제작 브랜드로 신상옥프로덕슌이라는 이름으로 활동했던 시기인 신 필름 전사(1952~1959)와 「로맨스 빠빠」에서 「성춘향」의 대성공을 거쳐 1960년대 중후반까지의 전성기(1960~1965) 그리고 안양촬영소를 인수, 재정 압박과 영화산업 전체의 불황, 정치권과의 불화가 겹쳐지면서 하향세로 접어드는 시기(1966~1970)로 구분할 수 있다. 1961년부터 1970년까지 작품 수는 총 102편이며 신 필름 아래에 있던 안양 필름이 제작한 영화까지 합하면 150편이 넘는다. 「「악야」(1952)로 데뷔, ‘신상옥푸로덕슌’에서 15편의 영화를 만든 신상옥 감독은 미국 할리우드 메이저 영화사를 모델로 하여 영화 제작에 필요한 인력을 자체 조달하기 위한 영화 스튜디오를 건설하고 신 필름으로 이름 지었다. 용산에 1천 평 규모의 촬영소를 건설하여 최은희,<NAME>, 신영균, 이예춘, 남궁원,<NAME>실 등 당대 최고의 배우들을 전속 배우로 영입했고, 촬영 스튜디오와 녹음실, 편집실, 영사실, 부설 연기자 양성소 등을 만들었다. 신 필름은 1961년 홍성기 감독의 「춘향전」과의 대결에서 승리한 「성춘향」과 함께 탄생했다. 「성춘향」으로 엄청난 부와 명예를 안은 신상옥은 1961년 영화사 통폐합 조치, 1962년 영화법 제정과 다음 해 1차 개정을 거치면서, 엄격한 기준의 통과가 요구되던 당시에 유일하게 단독으로 등록한 ‘영화 왕국’이었다. 안양촬영소 인수(1966)와 홍콩 등 해외 합작 영화 프로젝트의 추진 등은 메이저 영화기업을 꿈꾸던 신상옥의 거침없는 행보에 새로운 신호로 다가왔다. 한때 약 200여 명의 직원에게 월급을 주던 영화사로 성장했지만, 장비와 시설을 충분히 활용할 만큼 많은 작품을 만드는 데는 역부족이었고 정부의 지원이 약속대로 이뤄지지 않자 재정적 위기에 몰리기 시작하면서 위상이 추락하기 시작했다. 1960년대 중반 이후 흥행작들의 감소, 잇따른 부도, 양산체제의 가속화 등으로 위기를 맞은 신 필름은 1970년 안양영화 주식회사로 회사 규모를 축소하고, 1973년 주식회사 신프로덕션 등으로 연명했다. 결국 1975년 홍콩과 합작한 장미와 들개의 예고편 검열 과정에서 삭제된 키스 장면을 극장에서 상영했다는 이유로 정부로부터 영화사 말소 명령을 받고 역사의 뒤안길로 사라졌다. 한때 ‘영화(映畵)의 왕국(王國)’을 천명하며 대단한 위용을 과시했던 신 필름은 영화의 본질이 사회성과 오락을 겸해야 하는 산업이라고 생각한 신상옥 감독의 창조성과 기술적 감각, 대중적 감각과의 결합의 산물이었다. 신 필름은 신상옥 감독이 제작한 영화들, 사극(「폭군 연산」, 「이조 여인 잔혹사」), 문예영화(「사랑방 손님과 어머니」, 「벙어리 삼룡」), 코미디 「로맨스그레이」, 액션 영화 「빨간 머플러」를 아우르는 신상옥의 필모그래피(filmography)가 가능하게 한 터전이었으며 한국 장르 영화의 초석을 다지는 역할을 했다. 또한 대부분 영화사가 대명 제작을 통해 제작편수를 채워가던 1970년대 한국 영화산업이 전체적으로 쇠락하기 전 거의 모든 영화를 직접 제작한 메이저의 면모를 가진 회사였다. 이 시기 한국 영화산업의 현실과 정권에 저항하던 신 필름은 한국 영화의 기업화와 해외시장 개척이라는 큰 틀 안에서 메이저 기업을 꿈꾸는 한국 영화 산업의 끊임없는 시행착오 과정을 보여주었다.
9e8b21b1-7e1a-481f-9742-20a149816a77	source05/encykorea/CRFT47785.txt	화장 (靴匠)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0064849	CC BY	294	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전통 신발은 그<NAME>에 따라 크게 화와 혜로 나뉘는데, 화는 북방민족들의 방한용으로, 혜는 온화한 남방지역에서 발달하였다. 고구려의 쌍영총과 사신총 벽화에도 두 가지 형태의 신발이 모두 그려져 있는데, 조선시대의 신발과 크게 다르지 않다. 백제 무령왕릉에서 왕의 혜가 출토된 바 있고, 흥덕왕 때의 복식금제(服飾禁制) 조항에 ‘화대(靴帶)’라는 용어가 들어 있는 것으로 보아 신라에서도 화가 제작되었음을 말해 준다. ≪경국대전≫에 따르면, 화장은 조선 초부터 경공장으로서 공조에 6명, 상의원에 10명이 각각 소속되어 있었다. 오늘날에는 전통 가죽신을 제작하는 장인을 총칭하여 화장으로 부르지만, 조선시대에는 사대부들이 관대에 갖추어 신던 목화를 주로 제작하였고, 삽혜장이 기타 제작을 전담하였다. 또한 앞코 언저리에 놓이는 당초나 꽃문양은 화아장의 분업으로 이루어졌다. 바닥의 나무를 깎을 때는 장화처럼 목이 긴 신으로 깎고, 신목은 검게 염색한 녹비[]나 검은색 융을 쓰고, 솔기(두 폭을 맞대고 꿰맨 줄)에는 홍색 천을 둘렀다. 옛날에는 남녀에 따라 진신 또는 마른 신을 구비하여 신었으며, 신는 신발의 종류는 대략 다음과 같다. 특히 신분적 위계와 남녀의 구분이 강조되었던 조선시대에는 다양한 신발의 종류가 각 상황에 맞게 사용되었다. 왕과 내시·노인용의 건혜(乾鞋), 기름먹인 유혜(油鞋), 당초문이 수놓인 당혜(唐鞋) 및 아 혜(兒鞋)·마혜(麻鞋)·목혜(木鞋)·백혜(白鞋)·적석(赤舃)·태사혜(太史鞋) 등과, 여성용으로는 앞코에 구름 문양이 있는 운혜(雲鞋), 노파용의 왼궁혜·반궁혜, 볼이 넓은 여염집 여인용의 계혜, 기생들이 신던 기혜 등이 있다. 이 중 가죽과 비단으로 만드는 가장 일반적인 신인 태사혜는 울타리와 코언저리에 박는 눈의 색채 조화에 따라 여러 가지로 나뉜다. 또한, 비 올 때 신는 진신은 비단을 쓰지 않고 부드러운 사슴가죽으로 외형을 만들고, 방수 효과를 위해 끓여서 식힌 들기름에 담갔다가 꺼낸 뒤, 기름기가 빠지기를 기다려 장지에 싸서 미지근한 방에 하루쯤 재워 완성한다. 신골·볼로 만든 백비판, 배나무로 된 칼판, 창뚫이판, 풀을 땔 때 쓰는 풀널과 풀대, 대추나무방망이·마나무·큰칼·작은칼·제모·왜기·버팀목·숫돌·반계·객도 등이 신발 제작에 사용된다. 생활양식이 크게 바뀐 근대기를 거치면서 다른 공예기술 분야보다 타격이 심하였던 화장 분야는 1970년 국가무형문화재로 지정된 바 있으나, 기능보유자인 황한 갑(黃韓甲, 1889∼1982)이 별세한 뒤, 기술의 원형을 보존하고 있는 이렇다 할 전수자가 없어 해지된 상태였다가, 황한 갑의 대를 이은 황혜봉이 2004년 국가무형문화재 화혜장으로 지정되어, '혜'를 제작하는 작업을 하고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 화장 (靴匠) ### 내용: 전통 신발은 그<NAME>에 따라 크게 화와 혜로 나뉘는데, 화는 북방민족들의 방한용으로, 혜는 온화한 남방지역에서 발달하였다. 고구려의 쌍영총과 사신총 벽화에도 두 가지 형태의 신발이 모두 그려져 있는데, 조선시대의 신발과 크게 다르지 않다. 백제 무령왕릉에서 왕의 혜가 출토된 바 있고, 흥덕왕 때의 복식금제(服飾禁制) 조항에 ‘화대(靴帶)’라는 용어가 들어 있는 것으로 보아 신라에서도 화가 제작되었음을 말해 준다. ≪경국대전≫에 따르면, 화장은 조선 초부터 경공장으로서 공조에 6명, 상의원에 10명이 각각 소속되어 있었다. 오늘날에는 전통 가죽신을 제작하는 장인을 총칭하여 화장으로 부르지만, 조선시대에는 사대부들이 관대에 갖추어 신던 목화를 주로 제작하였고, 삽혜장이 기타 제작을 전담하였다. 또한 앞코 언저리에 놓이는 당초나 꽃문양은 화아장의 분업으로 이루어졌다. 바닥의 나무를 깎을 때는 장화처럼 목이 긴 신으로 깎고, 신목은 검게 염색한 녹비[]나 검은색 융을 쓰고, 솔기(두 폭을 맞대고 꿰맨 줄)에는 홍색 천을 둘렀다. 옛날에는 남녀에 따라 진신 또는 마른 신을 구비하여 신었으며, 신는 신발의 종류는 대략 다음과 같다. 특히 신분적 위계와 남녀의 구분이 강조되었던 조선시대에는 다양한 신발의 종류가 각 상황에 맞게 사용되었다. 왕과 내시·노인용의 건혜(乾鞋), 기름먹인 유혜(油鞋), 당초문이 수놓인 당혜(唐鞋) 및 아 혜(兒鞋)·마혜(麻鞋)·목혜(木鞋)·백혜(白鞋)·적석(赤舃)·태사혜(太史鞋) 등과, 여성용으로는 앞코에 구름 문양이 있는 운혜(雲鞋), 노파용의 왼궁혜·반궁혜, 볼이 넓은 여염집 여인용의 계혜, 기생들이 신던 기혜 등이 있다. 이 중 가죽과 비단으로 만드는 가장 일반적인 신인 태사혜는 울타리와 코언저리에 박는 눈의 색채 조화에 따라 여러 가지로 나뉜다. 또한, 비 올 때 신는 진신은 비단을 쓰지 않고 부드러운 사슴가죽으로 외형을 만들고, 방수 효과를 위해 끓여서 식힌 들기름에 담갔다가 꺼낸 뒤, 기름기가 빠지기를 기다려 장지에 싸서 미지근한 방에 하루쯤 재워 완성한다. 신골·볼로 만든 백비판, 배나무로 된 칼판, 창뚫이판, 풀을 땔 때 쓰는 풀널과 풀대, 대추나무방망이·마나무·큰칼·작은칼·제모·왜기·버팀목·숫돌·반계·객도 등이 신발 제작에 사용된다. 생활양식이 크게 바뀐 근대기를 거치면서 다른 공예기술 분야보다 타격이 심하였던 화장 분야는 1970년 국가무형문화재로 지정된 바 있으나, 기능보유자인 황한 갑(黃韓甲, 1889∼1982)이 별세한 뒤, 기술의 원형을 보존하고 있는 이렇다 할 전수자가 없어 해지된 상태였다가, 황한 갑의 대를 이은 황혜봉이 2004년 국가무형문화재 화혜장으로 지정되어, '혜'를 제작하는 작업을 하고 있다.
59c05df8-09f4-4383-be1c-27adf9c4dbb1	source05/encykorea/MUS20930.txt	살풀이장단 (살풀이長短)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0026426	CC BY	60	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	충청남도·0·전라남도 지역 무속에서는 이 장단으로 춤과 노래를 반주한다. 전라남도의 굿에서는 보통 빠른 살풀이장단으로, 0과 충청도 서부지역의 굿에서는 3소박 약간 느린 4박자의 살풀이장단으로 이런 리듬형을 연주한다. 또한, 이 살풀이장단은 다른 장단과는 다르게 부침새를 복잡하게 구사하는 엇먹는 박이 많아 매우 변화 있게 들리는 것이 특징이다. 굿의 청신무가에서 자주 연주되는 이 살풀이장단은 덩덕궁이 장단이나 시님 장단으로 넘어가고, 살풀이춤을 출 때도 대부분 살풀이장단으로 넘어간다.	문어체 텍스트 ### 제목: 살풀이장단 (살풀이長短) ### 내용: 충청남도·0·전라남도 지역 무속에서는 이 장단으로 춤과 노래를 반주한다. 전라남도의 굿에서는 보통 빠른 살풀이장단으로, 0과 충청도 서부지역의 굿에서는 3소박 약간 느린 4박자의 살풀이장단으로 이런 리듬형을 연주한다. 또한, 이 살풀이장단은 다른 장단과는 다르게 부침새를 복잡하게 구사하는 엇먹는 박이 많아 매우 변화 있게 들리는 것이 특징이다. 굿의 청신무가에서 자주 연주되는 이 살풀이장단은 덩덕궁이 장단이나 시님 장단으로 넘어가고, 살풀이춤을 출 때도 대부분 살풀이장단으로 넘어간다.
30501b5d-885f-4fec-a897-c68921e29f1e	source05/encykorea/ACT28982.txt	원우전 (元雨田)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "유민영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0040766	CC BY	133	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1923년 극단 토월회(土月會)에 참여하여 이승만(李承萬)과 함께 새로운 무대장치를 만들기 시작하였으며, 신파극의 일본식 무대가 판을 치고 있던 때에 사실적인 무대미술을 시도하여 연극의 면모를 일신하는 데 절대적인 기여를 한 초창기의 본격적 무대미술가였다. 토월회 때 만든 주요 작품은 춘향전·산송장·농 속에 든 새 등 60여 편 이상이며, 토월회가 활동을 정지하자 극단 조선연극사(朝鮮硏劇舍)에서 무대 미술부를 담당하였다.<NAME>전은 1920·1930년대만 해도 전문적인 무대미술가가 드물었기 때문에 주요 극단들의 작품을 거의 맡아왔다. 조선연극사의 무대장치를 하면서 신흥 극장의 창립 단원(1930)으로 참여하는가 하면, 1935년 동양극장이 개관하자 무대장치를 담당하였다. 즉, 동양극장 전속단체인 청춘 좌·호화선의 무대미술을 담당하였다. 동양극장이 끝나고 나서도 아랑·성군과 같은 극단의 작품을 주로 맡았다. 광복 직후까지 이러한 활약은 지속되어 극단 백화 등에 참여하기도 하였으며, 1950년 6·25동란이 발발하자 부산으로 피난하여 신협·국립극단의 몇몇 작품에 무대장치를 하였다. 걸개그림 같은 배경화에 머물던 한국 무대장치의 리얼함과 입체성을 끌어올린 주인공이다. 제1회 무대장치상을 수상한 것은 1942년부터 개최된 조선연극문화협회 주최 연극 경연 대회이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 원우전 (元雨田) ### 내용: 1923년 극단 토월회(土月會)에 참여하여 이승만(李承萬)과 함께 새로운 무대장치를 만들기 시작하였으며, 신파극의 일본식 무대가 판을 치고 있던 때에 사실적인 무대미술을 시도하여 연극의 면모를 일신하는 데 절대적인 기여를 한 초창기의 본격적 무대미술가였다. 토월회 때 만든 주요 작품은 춘향전·산송장·농 속에 든 새 등 60여 편 이상이며, 토월회가 활동을 정지하자 극단 조선연극사(朝鮮硏劇舍)에서 무대 미술부를 담당하였다.<NAME>전은 1920·1930년대만 해도 전문적인 무대미술가가 드물었기 때문에 주요 극단들의 작품을 거의 맡아왔다. 조선연극사의 무대장치를 하면서 신흥 극장의 창립 단원(1930)으로 참여하는가 하면, 1935년 동양극장이 개관하자 무대장치를 담당하였다. 즉, 동양극장 전속단체인 청춘 좌·호화선의 무대미술을 담당하였다. 동양극장이 끝나고 나서도 아랑·성군과 같은 극단의 작품을 주로 맡았다. 광복 직후까지 이러한 활약은 지속되어 극단 백화 등에 참여하기도 하였으며, 1950년 6·25동란이 발발하자 부산으로 피난하여 신협·국립극단의 몇몇 작품에 무대장치를 하였다. 걸개그림 같은 배경화에 머물던 한국 무대장치의 리얼함과 입체성을 끌어올린 주인공이다. 제1회 무대장치상을 수상한 것은 1942년부터 개최된 조선연극문화협회 주최 연극 경연 대회이다.
bd05399f-14a3-4449-99a8-604487555e3f	source05/encykorea/CRFT23494.txt	성주사 소조 삼천불상군 (聖住寺塑造三千佛像群)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0029590	CC BY	206	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	국립부여박물관에 소장되어 있다. 시간적으로 항상 무한한 불상이 존재한다는 대승불교의 근본사상에 따라 과거와 현재에 각각 1천 불씩 있는 불상이다. 특히, 현겁천불이라 불리는 현시대의 천 불을 대표적으로 조성하여 모셔졌다. 성주사 삼천 불상은 신라시대에도 천 불신앙과 천불상 내지 삼천 불상이 많이 만들어졌는데, 이 중 가장 대표적인 작품이다. 이 불상들은 상당수의 도굴로 인해 부여박물관 등에 분산되어 수장되었고 1974년<NAME>대학교 박물관이 삼천불 전지를 발굴하여 소불상들을 수습하였다. 소불상은 진흙에 볏짚 등을 잘게 썰어 배합한 것이 대부분이다. 만드는 방법은 아래와 같다. 나무로 좌 불과 비슷하게 뼈대를 만든 뒤 흙을 덧바르면서 형태를 만든다. 모양을 완성한 뒤 입자가 고운 흙으로 매끄럽게 처리한 뒤 살 부분에 도금하고 나머지 부분에는 도금이나 채색을 해서 구워 낸다. 이 불상들은 대량으로 조성되었고 후대에 다시 대량으로 조성되거나 보충되었기 때문에 크게 네 가지로 구분된다. 제1양식은 부피감이 있고 다소 풍만한 모습과 유려한 율동 미가 남아 있는 특징의 불상이고, 제2양식은 1양식과 유사하지만 좀 더 강직하고 약간 날카로운 특징을 보인다. 제3양식은 형태는 안정되었으나 경직성이 짙고, 제4양식은 균형이나 비례가 맞지 않고 거칠게 처리한 불상이다. 따라서 제3·4양식은 신라 이후에 만들어진 것으로 보인다. 이처럼 신라불상은 사실주의 양식이 상당히 남아 있고 신라 이후 경직된 불상들도 있어서 여러 시대에 걸쳐 조성된 것으로 평가된다. 더구나 후대에 조성된 불상이 많은 것으로 미루어 보았을 때 경직된 불상이 상당수 존재한다. 삼천불의<NAME> 신라 문성왕 때부터 이루어진 것으로 추정되는데, 이는 가장 이른 시기 사실적 불상에서도 입증되고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 성주사 소조 삼천불상군 (聖住寺塑造三千佛像群) ### 내용: 국립부여박물관에 소장되어 있다. 시간적으로 항상 무한한 불상이 존재한다는 대승불교의 근본사상에 따라 과거와 현재에 각각 1천 불씩 있는 불상이다. 특히, 현겁천불이라 불리는 현시대의 천 불을 대표적으로 조성하여 모셔졌다. 성주사 삼천 불상은 신라시대에도 천 불신앙과 천불상 내지 삼천 불상이 많이 만들어졌는데, 이 중 가장 대표적인 작품이다. 이 불상들은 상당수의 도굴로 인해 부여박물관 등에 분산되어 수장되었고 1974년<NAME>대학교 박물관이 삼천불 전지를 발굴하여 소불상들을 수습하였다. 소불상은 진흙에 볏짚 등을 잘게 썰어 배합한 것이 대부분이다. 만드는 방법은 아래와 같다. 나무로 좌 불과 비슷하게 뼈대를 만든 뒤 흙을 덧바르면서 형태를 만든다. 모양을 완성한 뒤 입자가 고운 흙으로 매끄럽게 처리한 뒤 살 부분에 도금하고 나머지 부분에는 도금이나 채색을 해서 구워 낸다. 이 불상들은 대량으로 조성되었고 후대에 다시 대량으로 조성되거나 보충되었기 때문에 크게 네 가지로 구분된다. 제1양식은 부피감이 있고 다소 풍만한 모습과 유려한 율동 미가 남아 있는 특징의 불상이고, 제2양식은 1양식과 유사하지만 좀 더 강직하고 약간 날카로운 특징을 보인다. 제3양식은 형태는 안정되었으나 경직성이 짙고, 제4양식은 균형이나 비례가 맞지 않고 거칠게 처리한 불상이다. 따라서 제3·4양식은 신라 이후에 만들어진 것으로 보인다. 이처럼 신라불상은 사실주의 양식이 상당히 남아 있고 신라 이후 경직된 불상들도 있어서 여러 시대에 걸쳐 조성된 것으로 평가된다. 더구나 후대에 조성된 불상이 많은 것으로 미루어 보았을 때 경직된 불상이 상당수 존재한다. 삼천불의<NAME> 신라 문성왕 때부터 이루어진 것으로 추정되는데, 이는 가장 이른 시기 사실적 불상에서도 입증되고 있다.
963274df-53ef-4a60-bc19-364caebfaa1a	source05/encykorea/MUS53600.txt	강화도 아용타령 (江華島 아용打令)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072752	CC BY	211	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	후렴구 아용 아용으로 시작되는 부분에서 생겨난 아용 타령은 아용소리라고도 한다. 한 사람이 소리를 메우고 여러 사람이 일정한 후렴구를 받는 방식으로 부르는 후렴구는 황해도 일대에 널리 퍼진 아용 소리(후렴구: 아용 아용 에헤요 에야 얼싸 둥기야이다. 강화군 교동면 삼선리에 전승되는 아용 타령은 임진강 하구를 건너 황해도 연백 지방으로 가서 그 지역의 농요를 듣고 배운 것이다. 교동면 삼선리에서 논을 갈 때 부르던 아용 타령의 가사는 다음과 같다. 아용 아용 에헤요 에야 얼싸 둥기야 아용 아용 에헤요 에야 얼싸 둥기야 둥기 타령에 김 절로 나옵니다. 둥기 타령을 지르렁 저르렁이 합시다 보리나 밥에는 고추장이 날개요 조팝의 제격은 된장 툭수리가 날개라 이팝의 제격은 토막반찬이 날개라 (1993 / 경기도 강화군 교동면 대룡리 /<NAME> 외) 참고로 이 노래의 원형이라 할 만한 황해도 연백 지방의 논매는 소리인 ‘아용소리’의 노랫말을 살펴보면 다음과 같다. (후렴) 황해 남도 배천군 정촌리 / 리방규(1976, 황해 남도 배천군) 하늘엔 잔별도 많고 우리네 인생 말도 많다. 한편, 황해도 신원군에서는 아용소리를 모실 때 불렀다. (후렴) (후렴) 아용 아용 에헤용 에헤리 덩 기야 오늘 해도 산봉우리마다 그늘이 진다. 논매는 소리 나 모심는 소리는 손으로 논을 매거나 모를 심는 일이 없어지면서 농사 현장에서는 사라지고, 늙은 농민들의 기억 속에만 남게 된 것은 논매는 소리 나 모심는 소리이다. 강화군 교동면 삼선리의<NAME> 씨가 지금까지 전승하고 있다. 황해도 연백 지방에서 강화도로 전해진 민요 아용 타령은 민요의 전파 양상을 살펴볼 수 있는 사례로서 의미가 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 강화도 아용타령 (江華島 아용打令) ### 내용: 후렴구 아용 아용으로 시작되는 부분에서 생겨난 아용 타령은 아용소리라고도 한다. 한 사람이 소리를 메우고 여러 사람이 일정한 후렴구를 받는 방식으로 부르는 후렴구는 황해도 일대에 널리 퍼진 아용 소리(후렴구: 아용 아용 에헤요 에야 얼싸 둥기야이다. 강화군 교동면 삼선리에 전승되는 아용 타령은 임진강 하구를 건너 황해도 연백 지방으로 가서 그 지역의 농요를 듣고 배운 것이다. 교동면 삼선리에서 논을 갈 때 부르던 아용 타령의 가사는 다음과 같다. 아용 아용 에헤요 에야 얼싸 둥기야 아용 아용 에헤요 에야 얼싸 둥기야 둥기 타령에 김 절로 나옵니다. 둥기 타령을 지르렁 저르렁이 합시다 보리나 밥에는 고추장이 날개요 조팝의 제격은 된장 툭수리가 날개라 이팝의 제격은 토막반찬이 날개라 (1993 / 경기도 강화군 교동면 대룡리 /<NAME> 외) 참고로 이 노래의 원형이라 할 만한 황해도 연백 지방의 논매는 소리인 ‘아용소리’의 노랫말을 살펴보면 다음과 같다. (후렴) 황해 남도 배천군 정촌리 / 리방규(1976, 황해 남도 배천군) 하늘엔 잔별도 많고 우리네 인생 말도 많다. 한편, 황해도 신원군에서는 아용소리를 모실 때 불렀다. (후렴) (후렴) 아용 아용 에헤용 에헤리 덩 기야 오늘 해도 산봉우리마다 그늘이 진다. 논매는 소리 나 모심는 소리는 손으로 논을 매거나 모를 심는 일이 없어지면서 농사 현장에서는 사라지고, 늙은 농민들의 기억 속에만 남게 된 것은 논매는 소리 나 모심는 소리이다. 강화군 교동면 삼선리의<NAME> 씨가 지금까지 전승하고 있다. 황해도 연백 지방에서 강화도로 전해진 민요 아용 타령은 민요의 전파 양상을 살펴볼 수 있는 사례로서 의미가 있다.
b161b034-9608-47a2-9967-d4d6c87a7252	source05/encykorea/CRFT3934.txt	광명사 동종 (光明寺銅鐘)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "임영주" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0005110	CC BY	140	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 88cm, 입지름 51cm. 중형(中型)에 속하는 종으로, 상하대(上下帶)의 무늬는 각각 다르게 장식하였는데, 상대는 S자형 물결 모양의 당초문(唐草文)을 연속하여 둘렀고, 하대는 상대보다 약간 넓게 띠를 구성하여 하단에 한 줄의 연주 문대(連珠文帶)를 둘렀으며, 내부에는 반원권상(半圓圈狀)이 연속 배치되었다. 반원권의 내부 양식은 두 가지가 서로 엇갈리게 배치되었는데, 그 하나는 여의두문(如意頭文)<NAME>의 보화(寶花)를 중심으로 외곽에 연주문을 둘러서 마치 신라 와당의 반쪽 형태를 보여주고, 또 한 가지는 반원권 안에 천인상을 새겨 넣었다. 또한 반원권과 반원권 사이에는 유운문을 시문하였고, 종신의 하단에 배치된 당좌와 비천은 유곽의 사이사이에 배치하였다. 당좌는 열다섯 잎의 연화문을 배치하고, 주위로 당초문을 설치했다. 유곽은 상대의 하단에 붙여서 네 곳에 배치되었다. 유곽의 좌우에는 갑주를 입은 팔 부 신장을, 아래에는 반원권 상 안에 합장한 동자 좌상을, 위 띠에는 구름 당초문을 배치하여 일반적인 것과는 다른 독특한 모양을 이룬다. 구름 위에 결가부좌하여 천의를 유려하게 날리는 몸체의 비천상은 두 구로 비파를 연주하고, 한 구는 요고( : 장구)를 치는 모습을 부조로 표현했다.	문어체 텍스트 ### 제목: 광명사 동종 (光明寺銅鐘) ### 내용: 높이 88cm, 입지름 51cm. 중형(中型)에 속하는 종으로, 상하대(上下帶)의 무늬는 각각 다르게 장식하였는데, 상대는 S자형 물결 모양의 당초문(唐草文)을 연속하여 둘렀고, 하대는 상대보다 약간 넓게 띠를 구성하여 하단에 한 줄의 연주 문대(連珠文帶)를 둘렀으며, 내부에는 반원권상(半圓圈狀)이 연속 배치되었다. 반원권의 내부 양식은 두 가지가 서로 엇갈리게 배치되었는데, 그 하나는 여의두문(如意頭文)<NAME>의 보화(寶花)를 중심으로 외곽에 연주문을 둘러서 마치 신라 와당의 반쪽 형태를 보여주고, 또 한 가지는 반원권 안에 천인상을 새겨 넣었다. 또한 반원권과 반원권 사이에는 유운문을 시문하였고, 종신의 하단에 배치된 당좌와 비천은 유곽의 사이사이에 배치하였다. 당좌는 열다섯 잎의 연화문을 배치하고, 주위로 당초문을 설치했다. 유곽은 상대의 하단에 붙여서 네 곳에 배치되었다. 유곽의 좌우에는 갑주를 입은 팔 부 신장을, 아래에는 반원권 상 안에 합장한 동자 좌상을, 위 띠에는 구름 당초문을 배치하여 일반적인 것과는 다른 독특한 모양을 이룬다. 구름 위에 결가부좌하여 천의를 유려하게 날리는 몸체의 비천상은 두 구로 비파를 연주하고, 한 구는 요고( : 장구)를 치는 모습을 부조로 표현했다.
8d16e1bc-7c53-4b87-86b0-17dc3059b736	source05/encykorea/MUS54587.txt	한국고음반연구회 (韓國古音盤硏究會)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072515	CC BY	192	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	한국음악 음향 자료의 연구와 보존을 통해 관련 분야의 예술과 학술 및 문화발전에 기여하고자 한다. 정창관·양정환·배연형이 1988년 4월 19일 유성기 음반 복각을 위해 처음 모여 같은 해 9월에 유성기 음반 복각반인 판소리 5명창(성음 SEL-RO135, 1LP)을 처음 복각하였다. 이를 계기로 1989년 3월 1일 한국고음반 연구회를 조직하고 이보형을 회장으로 선출하였는데, 이는 동호인 모임과 학술단체의 성격을 동시에 지니고 있다. 1990년 10월 27일 제1회 유성기 음반 전시회·학술대회를 연 뒤 매년 고 음반 복원 연주회를 열고 있다. 이보형이 채집한 전통음악 현장 녹음 자료를 CD 부록으로 간행하고 있으며, 1991년부터는 논문집 한국음반학을 창간하여 매년 발간하고 있다. 또한 1988년 이래로 유성기 음반 복각 음반인 명인명창 선집을 15집까지 출간하였다. 1999년에는 한국 정신문화연구원(현 한국학중앙연구원)의 일제강점기 국악 활동 자료집 연구 사업 참여자로 참여하여 한국 유성기 음반 총 목록(1998)을 발간하였다. 한국 음반 연구회의 주된 임무는 한국 음향 기록을 발굴하고 학계에 알리는 것이다. 또한 매년 학술대회와 논문집을 통해 음반 자료와 연구논문을 발표함으로써 한국음악 연구의 활성화를 도모하고 있다. 이보형 회장이 회장으로 있으며, 회원은 17명이다. 한국고음반 연구회는 음향 자료를 체계적으로 정리하고 이론적 토대를 마련함으로써 음향 자료의 중요성을 일깨웠으며, 유성기 음반 자료 발굴과 연구의 활성화는 전통음악에 대한 새로운 시각을 제시한 것으로 평가된다. 특히 한국 유성기 음반 총 목록을 작성한 것은 중요한 성과이며, 한국 유성기 음반 데이터베이스 구축의 계기가 되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 한국고음반연구회 (韓國古音盤硏究會) ### 내용: 한국음악 음향 자료의 연구와 보존을 통해 관련 분야의 예술과 학술 및 문화발전에 기여하고자 한다. 정창관·양정환·배연형이 1988년 4월 19일 유성기 음반 복각을 위해 처음 모여 같은 해 9월에 유성기 음반 복각반인 판소리 5명창(성음 SEL-RO135, 1LP)을 처음 복각하였다. 이를 계기로 1989년 3월 1일 한국고음반 연구회를 조직하고 이보형을 회장으로 선출하였는데, 이는 동호인 모임과 학술단체의 성격을 동시에 지니고 있다. 1990년 10월 27일 제1회 유성기 음반 전시회·학술대회를 연 뒤 매년 고 음반 복원 연주회를 열고 있다. 이보형이 채집한 전통음악 현장 녹음 자료를 CD 부록으로 간행하고 있으며, 1991년부터는 논문집 한국음반학을 창간하여 매년 발간하고 있다. 또한 1988년 이래로 유성기 음반 복각 음반인 명인명창 선집을 15집까지 출간하였다. 1999년에는 한국 정신문화연구원(현 한국학중앙연구원)의 일제강점기 국악 활동 자료집 연구 사업 참여자로 참여하여 한국 유성기 음반 총 목록(1998)을 발간하였다. 한국 음반 연구회의 주된 임무는 한국 음향 기록을 발굴하고 학계에 알리는 것이다. 또한 매년 학술대회와 논문집을 통해 음반 자료와 연구논문을 발표함으로써 한국음악 연구의 활성화를 도모하고 있다. 이보형 회장이 회장으로 있으며, 회원은 17명이다. 한국고음반 연구회는 음향 자료를 체계적으로 정리하고 이론적 토대를 마련함으로써 음향 자료의 중요성을 일깨웠으며, 유성기 음반 자료 발굴과 연구의 활성화는 전통음악에 대한 새로운 시각을 제시한 것으로 평가된다. 특히 한국 유성기 음반 총 목록을 작성한 것은 중요한 성과이며, 한국 유성기 음반 데이터베이스 구축의 계기가 되었다.
5fbf6d27-ff64-4dc9-a076-b141929d8509	source05/encykorea/DNC56547.txt	서울국제즉흥춤페스티벌 (서울國際卽興춤Festival)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074379	CC BY	106	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	즉흥무용 축제인 즉흥무용 페스티벌은 2001년부터 대학로 등에서 개최되어 매년 4~6월경 열린다. 아르코예술극장 소극장에서 하는 즉흥무용만을 위한 무용 축제 중 제일 많은 것이 아르코예술극장 소극장에서의 무용 축제이다. 매년 봄에 열리는 제14회 서울 국제 즉흥춤 축제는 2001년 제1회 서울 국제 즉흥춤 축제를 시작으로 매년 봄에 개최된다. 영문명은 Seoul International Improvisation Dance Festival이다. 즉흥이란<NAME>에 얽매이지 않고 직관적으로 생각나는 대로 만들어내는 것을 의미한다. 무용 창작의 기본은 어떤 주제를 가지고 오랜 시간 구상해서 만든 것이 아니라 그 자리에서 생각이나 감정을 즉흥적으로 표현하는 것이다. 근래에는 접촉 즉흥이 하나의 분야로 자리 잡으면서 접촉 즉흥을 포괄하는 즉흥무용도 독립적인 공연 가치를 인정받기도 한다. 서울 국제 즉흥춤 축제에서는 이러한 접촉 즉흥을 비롯한 다양한 즉흥무용을 시도하고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 서울국제즉흥춤페스티벌 (서울國際卽興춤Festival) ### 내용: 즉흥무용 축제인 즉흥무용 페스티벌은 2001년부터 대학로 등에서 개최되어 매년 4~6월경 열린다. 아르코예술극장 소극장에서 하는 즉흥무용만을 위한 무용 축제 중 제일 많은 것이 아르코예술극장 소극장에서의 무용 축제이다. 매년 봄에 열리는 제14회 서울 국제 즉흥춤 축제는 2001년 제1회 서울 국제 즉흥춤 축제를 시작으로 매년 봄에 개최된다. 영문명은 Seoul International Improvisation Dance Festival이다. 즉흥이란<NAME>에 얽매이지 않고 직관적으로 생각나는 대로 만들어내는 것을 의미한다. 무용 창작의 기본은 어떤 주제를 가지고 오랜 시간 구상해서 만든 것이 아니라 그 자리에서 생각이나 감정을 즉흥적으로 표현하는 것이다. 근래에는 접촉 즉흥이 하나의 분야로 자리 잡으면서 접촉 즉흥을 포괄하는 즉흥무용도 독립적인 공연 가치를 인정받기도 한다. 서울 국제 즉흥춤 축제에서는 이러한 접촉 즉흥을 비롯한 다양한 즉흥무용을 시도하고 있다.
f8546d5b-b56c-4bc6-b174-29dbd739b5d2	source05/encykorea/MUS39482.txt	지용구 (池龍九)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "성경린" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0054314	CC BY	70	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	경기도 수원 출신. 일찍이 이혜구는 시나위와 사뇌에 관한 시고에서 전함 아악사장이 고 지용구옹의 해금을 비평하면서 해금으로 시나위나 할 줄 알지 정악은 어떻게 한단 말이냐고 일소에 붙였다. 그렇지만 가야금산조로 시작된 산조 음악을 바탕으로 해금산조를 풀어낸 뛰어난 실력을 갖고 있다. 정악도 익혔고, 정악 전습소의 풍류에도 참여하였고, 줄풍류인 영산회상 연주에 조선 정악단의 일원으로 참여했다. 삼현육각인 무용 반주를 맡는 등 정악에도 어느 정도 정통하였다. 지영희는 해금과 장구에도 일가를 이루었는데, 굿거리와 해금 시나위 음반이 전한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 지용구 (池龍九) ### 내용: 경기도 수원 출신. 일찍이 이혜구는 시나위와 사뇌에 관한 시고에서 전함 아악사장이 고 지용구옹의 해금을 비평하면서 해금으로 시나위나 할 줄 알지 정악은 어떻게 한단 말이냐고 일소에 붙였다. 그렇지만 가야금산조로 시작된 산조 음악을 바탕으로 해금산조를 풀어낸 뛰어난 실력을 갖고 있다. 정악도 익혔고, 정악 전습소의 풍류에도 참여하였고, 줄풍류인 영산회상 연주에 조선 정악단의 일원으로 참여했다. 삼현육각인 무용 반주를 맡는 등 정악에도 어느 정도 정통하였다. 지영희는 해금과 장구에도 일가를 이루었는데, 굿거리와 해금 시나위 음반이 전한다.
0c6d24b1-7c6f-4fe7-a2d1-b0c41a7c9967	source05/encykorea/CRFT27247.txt	고성 옥천사 청동북 (固城玉泉寺靑銅金鼓)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0038791	CC BY	204	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	표면 지름 55cm, 측면 너비 14cm의 크기로 1968년 보물로 지정되었다. 사찰에서 사용했던 북[또는 반자]으로, 앞면은 편평하고 뒷면은 비어 있어 농악 기인 징과 비슷하다. 표면의 의장은 굵은 융기선으로 4줄의 동심원을 돌리고 그 중앙부에 크게 자리 잡은 자방을 중심으로 촘촘히 둘러진 연판과 내구에 소문대와 외구에 운문 대가 둘러져서 4칸의 구획이 된다. 자방 안에는 원권 상의 연자 7개가 들어 있는데 그 주위에는 두 겹의 세선이 두드러지게 표현되어 6엽 능화형을 이루었다. 자방과 연판 사이, 내구와 외구 사이, 그리고 표면 둘레에는 각각 쌍사가 둘러진 태선이 두드러지게 표현되고, 연화문의 가장자리에는 같은<NAME>의 태선이 둘러져 연화를 돋보이게 한다. 중간에는 장식이 없고 외구에는 쌍구의 당초 구름무늬가 유려하게 장식되었다. 측면에는 중앙에 도드라진 선으로 좌우를 구분하고 그 선상에 3개의 여의두모양 얄팍한 고리를 각각 고정했다. 또 측면에 187자에 이르는 장문(長文)의 명문이 오목새김으로 새겨졌는데, 첫머리에 ‘高麗二十三王環甲之年壬子四月十二日在於京師工人家中鑄成智山安養社之飯子(고려23왕환갑지년임자4월12일재어경사공인가중주성지리산안양사지반자)’라는 문구가 있어 1252년(고종 39)에 주성 되어 지리산 안양사에서 사용되었던 것임을 알 수 있다. 특히<NAME>여지승람 진주목 불우조에서는 경상남도 하동군 청암면에 있었던 안양사에 대한 기록이 있다. 하지만 옥천사에 이 청동북이 어떻게 소장되었는지는 알 수 없다. 제작자인 공인 별장 한중서는 이 옥천사 청동북과 부안 내소사 동종(보물, 1963년 지정) 등 여러 점의 유품을 남기고 있어 고려 말의 뛰어난 장인이었던 것으로 짐작된다. 이 청동북이 고려 말기에 유행하였던 신앙결사의 한 형태로 조성된 기념비적 작품이라는 추측이 있는데, 많은 권문귀족과 승려들이 발원한 내용이나 안양사의 사라는 이름에서 알 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 고성 옥천사 청동북 (固城玉泉寺靑銅金鼓) ### 내용: 표면 지름 55cm, 측면 너비 14cm의 크기로 1968년 보물로 지정되었다. 사찰에서 사용했던 북[또는 반자]으로, 앞면은 편평하고 뒷면은 비어 있어 농악 기인 징과 비슷하다. 표면의 의장은 굵은 융기선으로 4줄의 동심원을 돌리고 그 중앙부에 크게 자리 잡은 자방을 중심으로 촘촘히 둘러진 연판과 내구에 소문대와 외구에 운문 대가 둘러져서 4칸의 구획이 된다. 자방 안에는 원권 상의 연자 7개가 들어 있는데 그 주위에는 두 겹의 세선이 두드러지게 표현되어 6엽 능화형을 이루었다. 자방과 연판 사이, 내구와 외구 사이, 그리고 표면 둘레에는 각각 쌍사가 둘러진 태선이 두드러지게 표현되고, 연화문의 가장자리에는 같은<NAME>의 태선이 둘러져 연화를 돋보이게 한다. 중간에는 장식이 없고 외구에는 쌍구의 당초 구름무늬가 유려하게 장식되었다. 측면에는 중앙에 도드라진 선으로 좌우를 구분하고 그 선상에 3개의 여의두모양 얄팍한 고리를 각각 고정했다. 또 측면에 187자에 이르는 장문(長文)의 명문이 오목새김으로 새겨졌는데, 첫머리에 ‘高麗二十三王環甲之年壬子四月十二日在於京師工人家中鑄成智山安養社之飯子(고려23왕환갑지년임자4월12일재어경사공인가중주성지리산안양사지반자)’라는 문구가 있어 1252년(고종 39)에 주성 되어 지리산 안양사에서 사용되었던 것임을 알 수 있다. 특히<NAME>여지승람 진주목 불우조에서는 경상남도 하동군 청암면에 있었던 안양사에 대한 기록이 있다. 하지만 옥천사에 이 청동북이 어떻게 소장되었는지는 알 수 없다. 제작자인 공인 별장 한중서는 이 옥천사 청동북과 부안 내소사 동종(보물, 1963년 지정) 등 여러 점의 유품을 남기고 있어 고려 말의 뛰어난 장인이었던 것으로 짐작된다. 이 청동북이 고려 말기에 유행하였던 신앙결사의 한 형태로 조성된 기념비적 작품이라는 추측이 있는데, 많은 권문귀족과 승려들이 발원한 내용이나 안양사의 사라는 이름에서 알 수 있다.
041608c8-ec0b-4029-830f-3c74554fa840	source05/encykorea/CRFT54445.txt	속초 신흥사 금고 (束草新興寺金鼓)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073069	CC BY	124	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	속초 신흥사 보제루 안에 있는 금고의 측면에는 음각으로 명문이 새겨져 있다. 1788년(정조 12)에 제작되었고 금고의 앞면에는 3개의 융기선으로 동심원을 그려 공간을 구분하였으며 2011년 8월 12일에 강원도 유형문화재로 지정되었다. 중심에는 당좌가 있고 그 외에는 특별한 장식이 없다. 뒷면은 뚫려 있고, 안쪽에는 '신'자의 글자가 새겨져 있다. 이는 신흥사의 의미를 담아 후에 추가된 것으로 여겨진다. 전체적으로 주조 기술과 보존 상태가 양호하다. 옆면에는 1788년(정조 12)에 신흥사 금고를 60근으로 제작하였다[신흥사 건륭 오십삼 년 무신 칠월 일 주 중 육십 근( )]는 금고의 조성 기록이 음각되어 있었다. 신흥사 범종도 같은 시기에 만들어진 유물이다. 신흥사 금고는 특별한 문양이나 장식이 없는 단순한 형태이지만, 보존 상태가 양호하고 옆면에 제작 연대가 남아 있어 주목된다. 특히 조선 후기 불교 공예품 연구에 중요한 자료로 꼽히는 것은 신흥사 동종의 명문 내용과 일치하여 일괄적으로 조성된 사찰 유물이라는 점이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 속초 신흥사 금고 (束草新興寺金鼓) ### 내용: 속초 신흥사 보제루 안에 있는 금고의 측면에는 음각으로 명문이 새겨져 있다. 1788년(정조 12)에 제작되었고 금고의 앞면에는 3개의 융기선으로 동심원을 그려 공간을 구분하였으며 2011년 8월 12일에 강원도 유형문화재로 지정되었다. 중심에는 당좌가 있고 그 외에는 특별한 장식이 없다. 뒷면은 뚫려 있고, 안쪽에는 '신'자의 글자가 새겨져 있다. 이는 신흥사의 의미를 담아 후에 추가된 것으로 여겨진다. 전체적으로 주조 기술과 보존 상태가 양호하다. 옆면에는 1788년(정조 12)에 신흥사 금고를 60근으로 제작하였다[신흥사 건륭 오십삼 년 무신 칠월 일 주 중 육십 근( )]는 금고의 조성 기록이 음각되어 있었다. 신흥사 범종도 같은 시기에 만들어진 유물이다. 신흥사 금고는 특별한 문양이나 장식이 없는 단순한 형태이지만, 보존 상태가 양호하고 옆면에 제작 연대가 남아 있어 주목된다. 특히 조선 후기 불교 공예품 연구에 중요한 자료로 꼽히는 것은 신흥사 동종의 명문 내용과 일치하여 일괄적으로 조성된 사찰 유물이라는 점이다.
bad1ff99-9891-4e5d-934f-890160bb7176	source05/encykorea/MUS10726.txt	눈죽조 (嫩竹調)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0013270	CC BY	39	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	가야금 연주에서 하림조와 함께 사용되었고, 그 뒤 세종 때까지 눈죽 조라는 명칭으로 불린 것으로 보아 조선 초기까지 사용된 듯하다. 음악적 특성은 잘 알 수 없으나 하림 조의 경우로 미루어 보아 조명(, key)과 선법명(, mode)을 모두 포함하는 악조명일 것으로 추측된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 눈죽조 (嫩竹調) ### 내용: 가야금 연주에서 하림조와 함께 사용되었고, 그 뒤 세종 때까지 눈죽 조라는 명칭으로 불린 것으로 보아 조선 초기까지 사용된 듯하다. 음악적 특성은 잘 알 수 없으나 하림 조의 경우로 미루어 보아 조명(, key)과 선법명(, mode)을 모두 포함하는 악조명일 것으로 추측된다.
8e704d49-0e37-40ac-a1fa-20b476b62718	source05/encykorea/MUS39898.txt	천년만세 (千年萬歲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "조위민" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0055810	CC BY	46	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	첫째 곡은 계면 선법으로 8분의 12박으로 장수의 구별이 없는 계면가락도드리이다. 둘째 곡은 평조 선법에 따라 8분의 12박, 7장으로 구분된 양청도드리이다. 셋째 곡은 우조가락도드리로 8분의 12박, 7장으로 구성되며, 우조 즉 평조 선법에 따른 곡이다. 세 곡 모두 거문고·가얏고·해금·세피리·대금·단소·양금·장구 등으로 구성되어 있으며, 악기 편성은 거문고·가얏고·해금·세피리·대금·단소·양금·장구 등으로 되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 천년만세 (千年萬歲) ### 내용: 첫째 곡은 계면 선법으로 8분의 12박으로 장수의 구별이 없는 계면가락도드리이다. 둘째 곡은 평조 선법에 따라 8분의 12박, 7장으로 구분된 양청도드리이다. 셋째 곡은 우조가락도드리로 8분의 12박, 7장으로 구성되며, 우조 즉 평조 선법에 따른 곡이다. 세 곡 모두 거문고·가얏고·해금·세피리·대금·단소·양금·장구 등으로 구성되어 있으며, 악기 편성은 거문고·가얏고·해금·세피리·대금·단소·양금·장구 등으로 되어 있다.
457986a3-cdaf-4fda-899d-5e149a10ec0a	source05/encykorea/MUS20969.txt	삼현육각 (三絃六角)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0026945	CC BY	977	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	향피리 2·대금·해금·장구·북의 6인조가 원칙이지만, 경우에 따라서는 악기의 종류나 편성 인원에 차이가 있을 수 있다. 조선시대 후기 김홍도(金弘道)나 신윤복(申潤福)의 풍속도에서는 모두 향피리 2·대금·해금·장구·북으로 편성되어 있으나 근래의 무용 반주에서는 피리 두 개 대신 피리 한 개로 연주하는 경우가 많다. 또 1701년(숙종 27) 일본 통신사 행렬도 通信使行列圖 중의 세 악수(細樂手) 편성을 보면 해금·피리·대금·북·장구·징으로 피리 1 대신 징이 들어가 있다. 또한, 김석태가 1926년에 그린 <조선열성조능행도 >에는 말을 탄 어전취타와 세 악수의 편성이 해금 4, 대금 4, 피리 4, 장구 4로 되어 있다. 현행 삼현육각 편성에서는 국립국악원에서 무용 반주를 하는 경우를 제외하고는 악기의 종류나 편성 인원이 옛날의 원칙과 다르게 편성된다. 특히 민속 삼현육각이라고 할 수 있는 굿판[]의 삼현육각이나 탈춤판의 삼현육각은 형편에 따라 매우 다양하게 편성된다. 서울 굿은 피리·대금·해금·장구·징으로, 경기도 당굿은 피리·대금·해금·장구·징으로, 현행 <진도씻김굿>은 피리·가야금·아쟁·징·북으로 편성된다. 또한 <은율탈춤>과 <양주별산대놀이>는 피리·해금·대금·장구로 편성되고, <양주별산대놀이>는 피리·해금·대금·장구로 편성되는 것이 보통이다. 김홍도와 신윤복의 풍속도나 요즘의 여러 경우와 같이 모두 일렬로 앉아서 연주하는 것이 무용 반주의 원칙인데, 앉는 순서는 꼭 일정하지 않다. 다만 피리를 2인조로 사용할 때는 반드시 옆에 붙어 앉는다. 양주별산대놀이>에서는 삼현청에서 삼현육각을 연주한다. 삼현육각은 행악으로 쓰일 때는 여러 가지 연주 형태를 취한다. 전 고취라 하여 대취타의 악기 편성이고, 후부고취라 하여 삼현육각의 악기 편성이고, 임금의 행차에는 어가 앞뒤에 2개 조의 악대가 따르게 마련이다. 이 삼현육각 악사들은 세악수 또는 삼현 수라고 불렸다. 세 악수의 편대와 자세는 상황에 따라 조금씩 다르다. 후부고취가 6인씩 두 줄로 서서 연주하는 모습이 1571년(선조 4) <영접 사제 도감청의 궤 >에, 대금과 장구, 피리와 징이 2열 종대로 3인씩 걸어가면서 연주하는 모습이 1701년 일본 <통신사 행렬도>에 그려져 있다. 또, 세 악수들이 말을 타고 가면서 연주하는 모습은 1926년 <조선열성조능행도>에서 볼 수 있다. 해금과 대금, 피리 2, 장구, 북 등이 2열 종대로 걸으며 민화에 나타나는 행악 행렬이다. 평생도에 두 가지 그림이 나오는데 하나는 과거에 급제한 자가 집으로 돌아올 때 삼현육각을 앞세우고 걸어오는 그림이고, 다른 하나는 벼슬길에 나아가 행차할 때 삼현육각을 연주하고 가는 그림이다. 삼현육각은 결국 일렬횡대로 서서 연주하거나, 2열 종대로 걸어가면서 연주하거나, 말을 타고 말 위에서 연주하는 것이 일반적이다. 삼현육각으로 편성되어 같은 음악을 연주하더라도 <수제천 >·<동동 >·<삼현영산회상 >·<잦은 한 잎 >·<수제천 > 같은 음악만 독립해서 연주하면 대풍류[]라 하고, 무용 반주로만 하면 삼현육각이라고 한다. 대풍류는 등이 감상용으로 연주하는 것이다. (1) 궁중음악에서 삼현육각 행악으로 쓰이는 악곡은 <취타 >·<길군악 >·<길타령 >·<염불타령 >(일명 )·<군악 > 등이다. 무용 반주로 쓰이는 악곡명에는 춘앵전 春鶯囀에는 평조회상(平調會相), 가인전목단 佳人剪牧丹에는 삼현환입(三絃還入)과 타령, 처용무 處容舞에는 수제천·향당 교주(鄕唐交奏)·관악<NAME>산(管樂細靈山)·세환입(細還入), 포구락 抛毬樂에는 삼현환입, 무고 舞鼓에는 삼현환입·염불도드리念佛還入·삼현 타령, 봉래의 鳳來儀에는 보허자(步虛子)·삼현도드리·염불도드리 등이 있다. 이상에서 보면 궁중무용에 자주 쓰이는 것은 보허자·삼현환입·향당 교주·삼현영산회상 등이고, 많이 쓰이지는 않지만 훌륭한 곡으로 인정받는 것은 수제천·평조회상 등이다. (3) 민속음악의 삼현육각 옛날에는 지방 관아의 연례나 행차에서도 삼현육각이 사용되었지만, 지금은 그런 음악이 연주되지 않고 있다. 다만 일부분은 사가의 연향이나 행차, 굿이나 탈춤의 반주로 남아 겨우 그 명맥을 유지하고 있다. 삼현육각은 각 지방에 전해지는 것이다. 경기지방에서는 회갑잔치의 헌수(:장수 기원 술잔을 올리는 것) 때 대짜라고 하는 상영산에서 삼현도드리까지 연주하는 것이 보통이다. 승무나 검무에서는 긴염불·자진염불·허튼타령·굿거리를 연주하고, 귀인의 행차에는 <길군악>을 연주한다. 도당 굿에서는 삼현도드리·긴염불·반염불·굿거리·허튼타령(또는 자진굿거리)·당악(삼현도드리·긴염불·반염불·굿거리·허튼타령(또는 자진 굿거리)·당악을 연주하고, 제석거리와 군웅 거리의 청신에 삼현을 치고, 제석거리와 군웅 거리의 청신에 굿거리와 허튼타령(또는 자진 굿거리)·당악을 연주한다 탈춤의 반주음악으로 긴염불·허튼타령·굿거리 등이 연주된다. 경기 삼현에서 대짜라고 하는 것은 상영산이나 본 영산을 가리키는 속칭으로 4장으로 되어 있다. 삼현도드리는 <삼현영산회상>의 삼현환입과 비슷하지만, 장단이 6박 도드리장단인 점에서는 같지만 장단이 7장이고 끝장이 돌장[]으로 되어 있는 점이 다르다. 긴염불은 국립국악원의 <헌 천수 >와 같은 음악으로, <염불타령>을 가리킨다. 매우 느린 6박자여서 한 박을 3박자로 세면 18박자가 된다. 3장으로 되어 있는데 시작할 때는 3장부터 시작하고 반복할 때는 1장 쇠는 장부터 연주한다. 반염불은 긴염불과 같은데 한배(빠르기)만 긴염불의 절반으로 좀 빠르다. 굿거리는 굿거리장단으로 되어 있고 7장 또는 7마루인데 시작할 때는 4장 중간(4마루 반)에서부터 시작한다. 이 밖에 경기지방에서 많이 하던 도당 굿에서는 삼현 악사들이 시나위를 연주하는데, 자진 타령과 허튼가락이 있고 당악 장단이 있고, 당악 장단이 빠른 타령인 당악 장단이 있다. 그래서 경기 시나위라는 것은 삼현육각 편성으로 연주하는 이런 시나위이다. 경기 삼현 악사들은 시나위 솜씨를 그들의 큰 자랑으로 삼고 있고, 그 시나위가 오늘날 도살풀이춤과 함께 많은 사람들의 사랑을 받고 있다. ② 호남 삼현육각(湖南三絃六角) 호남 지방에서는 감영(監營)이 있던 전주를 비롯해서 태인·고흥·영광 등지가 전통적으로 삼현육각을 많이 하던 곳이다. 그러나 지금은 어느 지방이나 삼현육각을 그대로 전승하고 있는 곳이 없다. 다만, 과거의 삼현육각을 기억하는 몇몇 노인들을 통해서 호남의 삼현육각을 부분적으로 알아볼 수 있을 뿐이다. 전주 삼현에는 농삼현과 민삼현이 있었다고 하는데, 농삼현은 관아에서 하던 삼현으로 우조(羽調)에 가깝고, 민삼현은 민간에서 하던 삼현으로 계면조에 가까웠다고 한다. 태인의 삼현육각은 호남에서는 물론이고 나라에까지 불려가 연주를 할 정도로 유명하였다고 한다. 실제로 근세 민속악계의 귀재(鬼才)로 불리는 전홍련(全洪連)이 태인 출신이다. 요즘에는 향교의 제향이나 큰 집의 회갑연에 삼현을 칠 뿐, 삼현을 치는 일이 아주 드물다고 한다. 고흥의 삼현육각은 <여민락>·염불·도드리·타령·굿거리와 행악으로 <길군악>을 연주하였다고 한다. 이 곡들 중 <여민락만>은 궁중연례악에 쓰이던 <여민락>이 아니고 <삼현영산회상> 중 상영산인 것 같다. 고흥 삼현의 악기 편성은 피리 2·해금·대금·장구·북이 기본이고, 제일 큰 재비는 젓대재비(대금재비)·목피리·곁피리·장구·북재비 순이다. 악사석에 앉을 때도 오른쪽부터 순서대로 앉았다고 한다. 영광에서도 민가의 회갑잔치나 과거에 급제한 후, 혹은 높은 사람의 행차에 삼현을 쳤다고 한다. 삼현의 악기 편성은 해금·젓대(대금)·피리(목재비, 수성질) 2·장구·북의 6인조였는데, 연주할 때는 오른편부터 해금·젓대·대금·피리(목재비, 수성질) 2·장구·북의 순서라고 한다. 영광 삼현육각은 회갑연 등 큰 잔치에서 연주할 때는 본 영산·잔영산·염불·도드리·굿거리·타령·취타·당악·<길군악>을, 승무 반주에는 염불·굿거리·타령·취타·당악·<길군악>을 연주한다. 3일 검무 반주에는 염불·굿거리·타령·취타·당악을, 3일 귀빈을 위한 행차에는 <길군악>을 연주한다고 한다. 황해도 삼현육각:현재 황해도가 아닌 서울에서 연주되고 있는 것은 황해도 삼현육각이다. 황해도 출신으로 <봉산탈춤>·<강령탈춤>·<은율탈춤>의 반주를 맡은 사람이 과거 황해도의 삼현육각을 연주하기 때문이다. 삼현육각은 여러 지방의 탈놀이 반주, 지방의 부잣집의 잔치, 검무·승무·성신무·팔선무·한량무·남무 등의 춤 반주 등으로 사용되었다고 한다. 황해도 삼현육각은 서울처럼 대 피리(향피리) 2·대금·해금·장구·북의 6재비를 원칙으로 편성한다고 한다. 하지만 잔치의 규모가 클 때는 4재비로 하고, 3재비로 할 때는 피리 2·장구·북으로 편성한다고 한다. 삼현이 연주하는 곡목은 긴짜·긴도드리·자진도드리·염불·타령·굿거리·<길군악> 등인데, <봉산탈춤>·<강령탈춤> 등에는 긴 도드리·자진도 드리·염불·타령·굿거리 등이 포함된다. 승무·검무·한량무·남무와 같은 춤에는 긴 짜·도드리·염불·타령·타령·굿거리 등이, 행진이나 행차에는 <길군악>이 쓰였다. 이 중 긴짜는 <삼현영산회상>의 긴영산으로 승무나 검무 등의 반주음악으로 쓰였다. 느진타령·자진타령·타령시나위는 <봉산탈춤>·<은율탈춤> 등 여러 춤의 반주음악으로 쓰이며, 타령에는 느진타령·자진타령·타령시나위가 있다.<NAME> 지방의 삼현육각도 삼현 춤이나 탈춤에 쓰이는 <보완사 타령>은 4박자로 되어 있고, <불림 타령>은 삼현 춤이나 탈춤에 쓰이는 <보완사 타령>은 4박자로 되어 있다. 영남 삼현육각:영남 지방의 삼현육각은 1968년 중요무형문화재로 지정된 <승전무>의 악사들이 있어서 일부 전승되고 있다. 통영 지방의 삼현육각도 큰 제사나 회갑연에서 잔치를 할 때, 각종 민속춤, 행진, 굿의 청신 등으로 쓰인다. 이순신 탄신제나 회갑잔치의 잔 올리는 순서에서는 거상을 연주하고, 귀인 행차, 부잣집 상여 행차, 큰 제사의 송신 등에는 <길군악>을, 염불·타령·굿거리를, 굿의 청신에는 긴염불을 연주한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 삼현육각 (三絃六角) ### 내용: 향피리 2·대금·해금·장구·북의 6인조가 원칙이지만, 경우에 따라서는 악기의 종류나 편성 인원에 차이가 있을 수 있다. 조선시대 후기 김홍도(金弘道)나 신윤복(申潤福)의 풍속도에서는 모두 향피리 2·대금·해금·장구·북으로 편성되어 있으나 근래의 무용 반주에서는 피리 두 개 대신 피리 한 개로 연주하는 경우가 많다. 또 1701년(숙종 27) 일본 통신사 행렬도 通信使行列圖 중의 세 악수(細樂手) 편성을 보면 해금·피리·대금·북·장구·징으로 피리 1 대신 징이 들어가 있다. 또한, 김석태가 1926년에 그린 <조선열성조능행도 >에는 말을 탄 어전취타와 세 악수의 편성이 해금 4, 대금 4, 피리 4, 장구 4로 되어 있다. 현행 삼현육각 편성에서는 국립국악원에서 무용 반주를 하는 경우를 제외하고는 악기의 종류나 편성 인원이 옛날의 원칙과 다르게 편성된다. 특히 민속 삼현육각이라고 할 수 있는 굿판[]의 삼현육각이나 탈춤판의 삼현육각은 형편에 따라 매우 다양하게 편성된다. 서울 굿은 피리·대금·해금·장구·징으로, 경기도 당굿은 피리·대금·해금·장구·징으로, 현행 <진도씻김굿>은 피리·가야금·아쟁·징·북으로 편성된다. 또한 <은율탈춤>과 <양주별산대놀이>는 피리·해금·대금·장구로 편성되고, <양주별산대놀이>는 피리·해금·대금·장구로 편성되는 것이 보통이다. 김홍도와 신윤복의 풍속도나 요즘의 여러 경우와 같이 모두 일렬로 앉아서 연주하는 것이 무용 반주의 원칙인데, 앉는 순서는 꼭 일정하지 않다. 다만 피리를 2인조로 사용할 때는 반드시 옆에 붙어 앉는다. 양주별산대놀이>에서는 삼현청에서 삼현육각을 연주한다. 삼현육각은 행악으로 쓰일 때는 여러 가지 연주 형태를 취한다. 전 고취라 하여 대취타의 악기 편성이고, 후부고취라 하여 삼현육각의 악기 편성이고, 임금의 행차에는 어가 앞뒤에 2개 조의 악대가 따르게 마련이다. 이 삼현육각 악사들은 세악수 또는 삼현 수라고 불렸다. 세 악수의 편대와 자세는 상황에 따라 조금씩 다르다. 후부고취가 6인씩 두 줄로 서서 연주하는 모습이 1571년(선조 4) <영접 사제 도감청의 궤 >에, 대금과 장구, 피리와 징이 2열 종대로 3인씩 걸어가면서 연주하는 모습이 1701년 일본 <통신사 행렬도>에 그려져 있다. 또, 세 악수들이 말을 타고 가면서 연주하는 모습은 1926년 <조선열성조능행도>에서 볼 수 있다. 해금과 대금, 피리 2, 장구, 북 등이 2열 종대로 걸으며 민화에 나타나는 행악 행렬이다. 평생도에 두 가지 그림이 나오는데 하나는 과거에 급제한 자가 집으로 돌아올 때 삼현육각을 앞세우고 걸어오는 그림이고, 다른 하나는 벼슬길에 나아가 행차할 때 삼현육각을 연주하고 가는 그림이다. 삼현육각은 결국 일렬횡대로 서서 연주하거나, 2열 종대로 걸어가면서 연주하거나, 말을 타고 말 위에서 연주하는 것이 일반적이다. 삼현육각으로 편성되어 같은 음악을 연주하더라도 <수제천 >·<동동 >·<삼현영산회상 >·<잦은 한 잎 >·<수제천 > 같은 음악만 독립해서 연주하면 대풍류[]라 하고, 무용 반주로만 하면 삼현육각이라고 한다. 대풍류는 등이 감상용으로 연주하는 것이다. (1) 궁중음악에서 삼현육각 행악으로 쓰이는 악곡은 <취타 >·<길군악 >·<길타령 >·<염불타령 >(일명 )·<군악 > 등이다. 무용 반주로 쓰이는 악곡명에는 춘앵전 春鶯囀에는 평조회상(平調會相), 가인전목단 佳人剪牧丹에는 삼현환입(三絃還入)과 타령, 처용무 處容舞에는 수제천·향당 교주(鄕唐交奏)·관악<NAME>산(管樂細靈山)·세환입(細還入), 포구락 抛毬樂에는 삼현환입, 무고 舞鼓에는 삼현환입·염불도드리念佛還入·삼현 타령, 봉래의 鳳來儀에는 보허자(步虛子)·삼현도드리·염불도드리 등이 있다. 이상에서 보면 궁중무용에 자주 쓰이는 것은 보허자·삼현환입·향당 교주·삼현영산회상 등이고, 많이 쓰이지는 않지만 훌륭한 곡으로 인정받는 것은 수제천·평조회상 등이다. (3) 민속음악의 삼현육각 옛날에는 지방 관아의 연례나 행차에서도 삼현육각이 사용되었지만, 지금은 그런 음악이 연주되지 않고 있다. 다만 일부분은 사가의 연향이나 행차, 굿이나 탈춤의 반주로 남아 겨우 그 명맥을 유지하고 있다. 삼현육각은 각 지방에 전해지는 것이다. 경기지방에서는 회갑잔치의 헌수(:장수 기원 술잔을 올리는 것) 때 대짜라고 하는 상영산에서 삼현도드리까지 연주하는 것이 보통이다. 승무나 검무에서는 긴염불·자진염불·허튼타령·굿거리를 연주하고, 귀인의 행차에는 <길군악>을 연주한다. 도당 굿에서는 삼현도드리·긴염불·반염불·굿거리·허튼타령(또는 자진굿거리)·당악(삼현도드리·긴염불·반염불·굿거리·허튼타령(또는 자진 굿거리)·당악을 연주하고, 제석거리와 군웅 거리의 청신에 삼현을 치고, 제석거리와 군웅 거리의 청신에 굿거리와 허튼타령(또는 자진 굿거리)·당악을 연주한다 탈춤의 반주음악으로 긴염불·허튼타령·굿거리 등이 연주된다. 경기 삼현에서 대짜라고 하는 것은 상영산이나 본 영산을 가리키는 속칭으로 4장으로 되어 있다. 삼현도드리는 <삼현영산회상>의 삼현환입과 비슷하지만, 장단이 6박 도드리장단인 점에서는 같지만 장단이 7장이고 끝장이 돌장[]으로 되어 있는 점이 다르다. 긴염불은 국립국악원의 <헌 천수 >와 같은 음악으로, <염불타령>을 가리킨다. 매우 느린 6박자여서 한 박을 3박자로 세면 18박자가 된다. 3장으로 되어 있는데 시작할 때는 3장부터 시작하고 반복할 때는 1장 쇠는 장부터 연주한다. 반염불은 긴염불과 같은데 한배(빠르기)만 긴염불의 절반으로 좀 빠르다. 굿거리는 굿거리장단으로 되어 있고 7장 또는 7마루인데 시작할 때는 4장 중간(4마루 반)에서부터 시작한다. 이 밖에 경기지방에서 많이 하던 도당 굿에서는 삼현 악사들이 시나위를 연주하는데, 자진 타령과 허튼가락이 있고 당악 장단이 있고, 당악 장단이 빠른 타령인 당악 장단이 있다. 그래서 경기 시나위라는 것은 삼현육각 편성으로 연주하는 이런 시나위이다. 경기 삼현 악사들은 시나위 솜씨를 그들의 큰 자랑으로 삼고 있고, 그 시나위가 오늘날 도살풀이춤과 함께 많은 사람들의 사랑을 받고 있다. ② 호남 삼현육각(湖南三絃六角) 호남 지방에서는 감영(監營)이 있던 전주를 비롯해서 태인·고흥·영광 등지가 전통적으로 삼현육각을 많이 하던 곳이다. 그러나 지금은 어느 지방이나 삼현육각을 그대로 전승하고 있는 곳이 없다. 다만, 과거의 삼현육각을 기억하는 몇몇 노인들을 통해서 호남의 삼현육각을 부분적으로 알아볼 수 있을 뿐이다. 전주 삼현에는 농삼현과 민삼현이 있었다고 하는데, 농삼현은 관아에서 하던 삼현으로 우조(羽調)에 가깝고, 민삼현은 민간에서 하던 삼현으로 계면조에 가까웠다고 한다. 태인의 삼현육각은 호남에서는 물론이고 나라에까지 불려가 연주를 할 정도로 유명하였다고 한다. 실제로 근세 민속악계의 귀재(鬼才)로 불리는 전홍련(全洪連)이 태인 출신이다. 요즘에는 향교의 제향이나 큰 집의 회갑연에 삼현을 칠 뿐, 삼현을 치는 일이 아주 드물다고 한다. 고흥의 삼현육각은 <여민락>·염불·도드리·타령·굿거리와 행악으로 <길군악>을 연주하였다고 한다. 이 곡들 중 <여민락만>은 궁중연례악에 쓰이던 <여민락>이 아니고 <삼현영산회상> 중 상영산인 것 같다. 고흥 삼현의 악기 편성은 피리 2·해금·대금·장구·북이 기본이고, 제일 큰 재비는 젓대재비(대금재비)·목피리·곁피리·장구·북재비 순이다. 악사석에 앉을 때도 오른쪽부터 순서대로 앉았다고 한다. 영광에서도 민가의 회갑잔치나 과거에 급제한 후, 혹은 높은 사람의 행차에 삼현을 쳤다고 한다. 삼현의 악기 편성은 해금·젓대(대금)·피리(목재비, 수성질) 2·장구·북의 6인조였는데, 연주할 때는 오른편부터 해금·젓대·대금·피리(목재비, 수성질) 2·장구·북의 순서라고 한다. 영광 삼현육각은 회갑연 등 큰 잔치에서 연주할 때는 본 영산·잔영산·염불·도드리·굿거리·타령·취타·당악·<길군악>을, 승무 반주에는 염불·굿거리·타령·취타·당악·<길군악>을 연주한다. 3일 검무 반주에는 염불·굿거리·타령·취타·당악을, 3일 귀빈을 위한 행차에는 <길군악>을 연주한다고 한다. 황해도 삼현육각:현재 황해도가 아닌 서울에서 연주되고 있는 것은 황해도 삼현육각이다. 황해도 출신으로 <봉산탈춤>·<강령탈춤>·<은율탈춤>의 반주를 맡은 사람이 과거 황해도의 삼현육각을 연주하기 때문이다. 삼현육각은 여러 지방의 탈놀이 반주, 지방의 부잣집의 잔치, 검무·승무·성신무·팔선무·한량무·남무 등의 춤 반주 등으로 사용되었다고 한다. 황해도 삼현육각은 서울처럼 대 피리(향피리) 2·대금·해금·장구·북의 6재비를 원칙으로 편성한다고 한다. 하지만 잔치의 규모가 클 때는 4재비로 하고, 3재비로 할 때는 피리 2·장구·북으로 편성한다고 한다. 삼현이 연주하는 곡목은 긴짜·긴도드리·자진도드리·염불·타령·굿거리·<길군악> 등인데, <봉산탈춤>·<강령탈춤> 등에는 긴 도드리·자진도 드리·염불·타령·굿거리 등이 포함된다. 승무·검무·한량무·남무와 같은 춤에는 긴 짜·도드리·염불·타령·타령·굿거리 등이, 행진이나 행차에는 <길군악>이 쓰였다. 이 중 긴짜는 <삼현영산회상>의 긴영산으로 승무나 검무 등의 반주음악으로 쓰였다. 느진타령·자진타령·타령시나위는 <봉산탈춤>·<은율탈춤> 등 여러 춤의 반주음악으로 쓰이며, 타령에는 느진타령·자진타령·타령시나위가 있다.<NAME> 지방의 삼현육각도 삼현 춤이나 탈춤에 쓰이는 <보완사 타령>은 4박자로 되어 있고, <불림 타령>은 삼현 춤이나 탈춤에 쓰이는 <보완사 타령>은 4박자로 되어 있다. 영남 삼현육각:영남 지방의 삼현육각은 1968년 중요무형문화재로 지정된 <승전무>의 악사들이 있어서 일부 전승되고 있다. 통영 지방의 삼현육각도 큰 제사나 회갑연에서 잔치를 할 때, 각종 민속춤, 행진, 굿의 청신 등으로 쓰인다. 이순신 탄신제나 회갑잔치의 잔 올리는 순서에서는 거상을 연주하고, 귀인 행차, 부잣집 상여 행차, 큰 제사의 송신 등에는 <길군악>을, 염불·타령·굿거리를, 굿의 청신에는 긴염불을 연주한다.
0a24cfbd-a7e0-4144-96f1-e148e3c8644b	source05/encykorea/ASP27083.txt	연령군 이훤 신도비 (延齡君李昍神道碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0036755	CC BY	130	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1980년 서울특별시의 유형문화재로 지정되었다. 숙종 4년(1720년)에 준공. 원래 동작구의 대방 초등학교 교정에 있었으나, 1940년 구획정리 때문에 묘는 충청남도 예산군 덕산으로, 비는 1967년 현 위치인 공릉동 육군사관학교 안으로 옮겨졌다. 화강암제 귀부 위에 오석으로 비신을, 첨석 위에는 서로 틀고 있는 쌍룡을 새겼으며, 첨석 위에는 첨 석을 얹었다. 연령 군은 숙종의 여섯째 아들로 어머니는<NAME> 박 씨이다. 연령 군에 봉해진 것은 5세였고 9세에 김동필의 딸에게 장가들어 종부시·도총부·사옹원의 별명을 얻었다. 21세에 세상을 떠났다. 효헌은 효헌의<NAME>로, 자는 문숙이다. 숙종의 어명에 따라 세워진 이 비에는 연령 군의 생애와<NAME>, 자애로운 품행에 대해 적혀 있다. 비의 상단부에 있는 제액은 좌의정 이이명이 글을 쓰고, 예조판서 조태구가 글씨를 썼으며, 전면에는 '(왕자 연령 군 증시)'가 가로로 한 자씩, 뒷면에는 '효헌 공신도 비명'이 가로로 한 자씩 전서로 음각되어 있다. 이 전부를 우참찬 민진원이 썼다. 토착화된 송설 체로 쓴 비문은 조태구가 단정한 해서로 썼다.	문어체 텍스트 ### 제목: 연령군 이훤 신도비 (延齡君李昍神道碑) ### 내용: 1980년 서울특별시의 유형문화재로 지정되었다. 숙종 4년(1720년)에 준공. 원래 동작구의 대방 초등학교 교정에 있었으나, 1940년 구획정리 때문에 묘는 충청남도 예산군 덕산으로, 비는 1967년 현 위치인 공릉동 육군사관학교 안으로 옮겨졌다. 화강암제 귀부 위에 오석으로 비신을, 첨석 위에는 서로 틀고 있는 쌍룡을 새겼으며, 첨석 위에는 첨 석을 얹었다. 연령 군은 숙종의 여섯째 아들로 어머니는<NAME> 박 씨이다. 연령 군에 봉해진 것은 5세였고 9세에 김동필의 딸에게 장가들어 종부시·도총부·사옹원의 별명을 얻었다. 21세에 세상을 떠났다. 효헌은 효헌의<NAME>로, 자는 문숙이다. 숙종의 어명에 따라 세워진 이 비에는 연령 군의 생애와<NAME>, 자애로운 품행에 대해 적혀 있다. 비의 상단부에 있는 제액은 좌의정 이이명이 글을 쓰고, 예조판서 조태구가 글씨를 썼으며, 전면에는 '(왕자 연령 군 증시)'가 가로로 한 자씩, 뒷면에는 '효헌 공신도 비명'이 가로로 한 자씩 전서로 음각되어 있다. 이 전부를 우참찬 민진원이 썼다. 토착화된 송설 체로 쓴 비문은 조태구가 단정한 해서로 썼다.
11fa16a9-f695-4795-a3f4-4df662421ad1	source05/encykorea/CRFT4191.txt	괴산 도명산 마애불상군 (槐山道明山磨崖佛像群)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0005391	CC BY	183	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	충청북도 유형문화재로 1984년 지정되었다. 주 암벽에는 2구의 여래 입상이 선각되어 있고, 작은 암벽에는 1구의 보살 입상이 얕게 부조되어 있다. 주 암벽의 오른쪽 여래 입상은 몸을 약간 옆으로 튼 모습을 하고 있다. 어깨까지는 생동감 있게 선각되었으나 하체는 불분명하다. 머리 위의 육계는 생략되었고, 네모난 얼굴에는 이목구비가 과장되게 표현되었다. 삼도가 뚜렷하게 보이는 목은 긴 목이다. 어깨는 둥글둥글 하나 너비가 좁아 위축되었다. 우견편단의 법의를 한 줄의 선으로 상체에는 표현했다. 왼손은 허리 밑으로 내려왔고 오른손은 수인을 알 수 없다. 정면을 향해 있는 왼쪽의 여래 입상은 하반신까지 드러냈다. 하지만 세부 표현이 간략해지고 하체로 내려갈수록 선각은 힘이 빠져 생동감을 잃어가고 있다. 작은 암벽의 보살상은 주 암벽의 여래상과는 달리 옆에서 바라본 모습으로 얕게 부조되어 있다. 얼굴은 양감이 넘치며 눈을 감고 명상에 잠긴 모습이다. 스님 머리이며, 보관은 표현되지 않았다. 긴 목에는 삼도가 뚜렷하다. 오른손은 허리 밑으로 내리고 왼손은 시무외인을 지었다. 허리에는 접힌 군의 상단과 허리띠 매듭이 표현되었다. 스님 머리를 하고 있는 것으로 보아 지장보살로 보인다. 하지만 세부적인 표현에 있어서 모호함이 많아 단정 지을 수는 없다. 낙영산 공림사 사적비는 1688년(숙종 14년)에 건립된 것으로, 이들 마애불이 장육 미륵불상 3구로 기록되어 있다. 그렇지만 각각 독립된 마애불로 조성된 것으로 보인다. 조성 시기는 고려 시대에<NAME> 것으로 추정된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 괴산 도명산 마애불상군 (槐山道明山磨崖佛像群) ### 내용: 충청북도 유형문화재로 1984년 지정되었다. 주 암벽에는 2구의 여래 입상이 선각되어 있고, 작은 암벽에는 1구의 보살 입상이 얕게 부조되어 있다. 주 암벽의 오른쪽 여래 입상은 몸을 약간 옆으로 튼 모습을 하고 있다. 어깨까지는 생동감 있게 선각되었으나 하체는 불분명하다. 머리 위의 육계는 생략되었고, 네모난 얼굴에는 이목구비가 과장되게 표현되었다. 삼도가 뚜렷하게 보이는 목은 긴 목이다. 어깨는 둥글둥글 하나 너비가 좁아 위축되었다. 우견편단의 법의를 한 줄의 선으로 상체에는 표현했다. 왼손은 허리 밑으로 내려왔고 오른손은 수인을 알 수 없다. 정면을 향해 있는 왼쪽의 여래 입상은 하반신까지 드러냈다. 하지만 세부 표현이 간략해지고 하체로 내려갈수록 선각은 힘이 빠져 생동감을 잃어가고 있다. 작은 암벽의 보살상은 주 암벽의 여래상과는 달리 옆에서 바라본 모습으로 얕게 부조되어 있다. 얼굴은 양감이 넘치며 눈을 감고 명상에 잠긴 모습이다. 스님 머리이며, 보관은 표현되지 않았다. 긴 목에는 삼도가 뚜렷하다. 오른손은 허리 밑으로 내리고 왼손은 시무외인을 지었다. 허리에는 접힌 군의 상단과 허리띠 매듭이 표현되었다. 스님 머리를 하고 있는 것으로 보아 지장보살로 보인다. 하지만 세부적인 표현에 있어서 모호함이 많아 단정 지을 수는 없다. 낙영산 공림사 사적비는 1688년(숙종 14년)에 건립된 것으로, 이들 마애불이 장육 미륵불상 3구로 기록되어 있다. 그렇지만 각각 독립된 마애불로 조성된 것으로 보인다. 조성 시기는 고려 시대에<NAME> 것으로 추정된다.
bde30a87-0ceb-4518-a751-0991426eb6d7	source05/encykorea/MUS32428.txt	이돌천 (李乭川)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "현경채" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0044044	CC BY	72	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	경기도 장호원 출신. 주특기는 법고이다. 10대에 충청남도 천안으로 이주하여 평생을 살았다. 16세 때 마을 상쇠에게 쇠를 배웠고, 천안시 쌍용동의 농악대에서도 풍물을 배웠다. 천안 인근 걸립패에서 주로 활동했다. 18세에 남운용에게 농악을 배우게 되었고, 그 후 남운용을 중심으로 옛 명인들이 다시 모여 만든 민속 극회 남사당에서 법고 수로 지냈다. 천안 농악에서 상쇠로도 활동했다. 평택농악을 창단할 때 함께했고, 1980년 제21회 전국민속경연 대회에 평택농악단의 상버꾸로 출연하여 대통령 상을 받았다. 이를 계기로 1985년 법고의 기예능 보유자로 지정되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 이돌천 (李乭川) ### 내용: 경기도 장호원 출신. 주특기는 법고이다. 10대에 충청남도 천안으로 이주하여 평생을 살았다. 16세 때 마을 상쇠에게 쇠를 배웠고, 천안시 쌍용동의 농악대에서도 풍물을 배웠다. 천안 인근 걸립패에서 주로 활동했다. 18세에 남운용에게 농악을 배우게 되었고, 그 후 남운용을 중심으로 옛 명인들이 다시 모여 만든 민속 극회 남사당에서 법고 수로 지냈다. 천안 농악에서 상쇠로도 활동했다. 평택농악을 창단할 때 함께했고, 1980년 제21회 전국민속경연 대회에 평택농악단의 상버꾸로 출연하여 대통령 상을 받았다. 이를 계기로 1985년 법고의 기예능 보유자로 지정되었다.
394b8d76-1eab-47aa-879b-c86318f4aa34	source05/encykorea/PE45440.txt	한진희 (韓軫熙)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0062000	CC BY	144	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	함경남도 함흥에서 출생하여 1895(고종 32)∼76. 함흥 고등보통학교를 졸업한 뒤 일본으로 건너가 법학을 공부했고, 메이지대학에서 법학을 공부했다. 이후 귀국한 청년 지도자 이상재가 나라를 지키기 위해서는 청년들의 체력단련이 중요하다고 강조하자, 1919년 5월부터 1923년 8월까지 중앙 기독교청년회(YMCA)에서 유도사범으로 활동하면서 청년들의 체력 향상에 힘썼다. 유도 보급과 선수 및 지도자를 양성하기 위해 1923년 10월신상동·변태현 등 17명의 제자들과 함께 조선강무관이라는 유도장을 개설하였다. 진급·승단 시합의 심판진으로서, 또한 강무관을 주축으로 1924년 7월 개최된 전 국무도 순회 주최자로서 우리나라의 초창기 유도 발전에 이바지하였다. 우리나라 씨름의 실태를 강낙원·서상천 등과 함께 조사하고 조선 씨름협회를 조직함으로써 현대적 경기로서의 씨름을 태동시켰다. 광복 후에는 국학대학교수와 외국어 대학 강사 등으로 30여 년간 교육계에 몸담았는데, 배재고등보통학교·보성고등보통학교·중앙고등보통학교·동성 상업학교 등의 교사를 역임했다. 초대 부회장을 비롯하여 1957·1960·1973년 등 네 차례에 걸쳐 대한 유도회 회장 서리 또는 회장직을 역임했으며, 1945년 조선<NAME>맹(대한 유도회 전신) 창립에 중추적 역할을 했다. 대한 유도회는 그가 죽은 뒤 유도 10단을 추서하였는데, 대한 유도회는 그가 1955년 유도 학교(용인대학교의 전신)의 교장을 역임하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 한진희 (韓軫熙) ### 내용: 함경남도 함흥에서 출생하여 1895(고종 32)∼76. 함흥 고등보통학교를 졸업한 뒤 일본으로 건너가 법학을 공부했고, 메이지대학에서 법학을 공부했다. 이후 귀국한 청년 지도자 이상재가 나라를 지키기 위해서는 청년들의 체력단련이 중요하다고 강조하자, 1919년 5월부터 1923년 8월까지 중앙 기독교청년회(YMCA)에서 유도사범으로 활동하면서 청년들의 체력 향상에 힘썼다. 유도 보급과 선수 및 지도자를 양성하기 위해 1923년 10월신상동·변태현 등 17명의 제자들과 함께 조선강무관이라는 유도장을 개설하였다. 진급·승단 시합의 심판진으로서, 또한 강무관을 주축으로 1924년 7월 개최된 전 국무도 순회 주최자로서 우리나라의 초창기 유도 발전에 이바지하였다. 우리나라 씨름의 실태를 강낙원·서상천 등과 함께 조사하고 조선 씨름협회를 조직함으로써 현대적 경기로서의 씨름을 태동시켰다. 광복 후에는 국학대학교수와 외국어 대학 강사 등으로 30여 년간 교육계에 몸담았는데, 배재고등보통학교·보성고등보통학교·중앙고등보통학교·동성 상업학교 등의 교사를 역임했다. 초대 부회장을 비롯하여 1957·1960·1973년 등 네 차례에 걸쳐 대한 유도회 회장 서리 또는 회장직을 역임했으며, 1945년 조선<NAME>맹(대한 유도회 전신) 창립에 중추적 역할을 했다. 대한 유도회는 그가 죽은 뒤 유도 10단을 추서하였는데, 대한 유도회는 그가 1955년 유도 학교(용인대학교의 전신)의 교장을 역임하였다.
d2d7cedd-0fb8-43f1-9440-dea943bca2c8	source05/encykorea/CRFT5995.txt	황남대총 북분 금팔찌 및 금반지 (皇南大塚北墳金製釧 및 金製指環)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007987	CC BY	350	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	황남대총은 경주시 미추왕릉 지구에 위치해 있는데, 북분에서 발견된 금제 팔찌와 반지가 1978년 보물로 지정되었다. 북분 목관 안에서 모두 13점의 팔찌와 19점의 반지가 출토되었다. 오른손 5개, 왼손 6개로 총 11점의 반지가 손에 낀 상태로 확인되었다. 일부는 보석을 활용하여 화려하게 장식되어 있으며 대부분 단조로운 형태이다. 반지는 크게 두 가지로 나눌 수 있다. 먼저<NAME>을 늘려 만든 것으로, 전체적으로 폭이 좁지만 앞쪽은 넓게 퍼져 마름모꼴 모양이 된다. 표면에 문양을 새긴 것은 아니다. 다른 유형의 얇은 금판은 둥글게 말아 네 단으로 나누고 격자무늬를 새겨 넣었다. 팔찌 가운데 금제 10점은 단면이 둥근 형태로 금을 구부려 만들었고 2점의 팔찌는 은과 작은 구슬류를 꿰어 만들었다. 감옥 팔찌로 불리는 다른 1점은 얇은 금판을 이어 붙인 것으로 표면에 유색 보석이 장식되어 있다. 천마총·금관총·서봉총 등에서 많이 출토된 금제 원형 팔찌 10점은 특별한 장식이 없는 단순한 금제 원형 팔찌이다. 반면 감옥 팔찌는 다양한 색상의 보석으로 화려하게 장식되었으며, 다른 고분에서는 아직 발견되지 않았다. 감옥 팔찌는 일괄 유물 중에서 눈길을 사로잡는 장식이 많다. 팔찌의 구성은 표면의 금판과 뒷면에 덧댄 판, 양 끝을 고정하는 부위로 이루어진다. 안쪽 금판의 상단과 하단을 구부려 바깥쪽 판을 덮어서 원통형 테를 두른 것과 같은 모습이다. 팔찌의 양 끝을 연결하고 마무리한 지점에는 추가로 금판을 안에서 밖으로 덧대어 감은 후, 위아래 각각 두 개씩 작은 금못을 박아 놓았다. 직사각형의 표면 장식판은 9칸으로 구획되었으며, 금선과 금 알갱이를 이용해 사각형의 테두리를 두르고, 원형·반원형·마름모형·물방울 모양 등의 난 집을 만들어 보석을 감쌌다. 입하였다. 난 집의 흔적으로 미루어 볼 때 원래는 46개의 보석이 있었을 것으로 생각되지만 현재는 25개 정도가 남아 있다. 터키석·라피스라줄리·흑옥 등 보석의 종류는 아직 과학적인 분석이 이루어지지 않았지만 학자에 따라 여러 가지 견해가 존재한다. 감옥 팔찌는 특이한 외형과 희소성 때문에 국내 제작품일 가능성이 있지만 수입품일 가능성이 제시되었다. 특히 러시아 노보체르카스크의 호흐라치 고분에서 나온 금관이나 아프가니스탄 틸리아 테페의 장신구에서 금판을 덧대어 연결하는 제작 방식을 발견할 수 있어, 서역의 유물로 추정되었다. 이후 삼연 및 북위 유적의 유물과 비교하여 중국에서 제작한 것이라는 주장과 팔찌 끝부분에 보이는 리베팅 기법이 신라 금관 제작에서 다수 확인되는 점을 들어 국내 제작설을 보강하는 의견도 나왔다. 황남대총 북분에서 발견된 팔찌와 반지 일괄 유물은 신라시대 장신구 문화와 금속 공예 장식 기법을 살펴볼 수 있는 귀중한 자료이다. 특히 감옥 팔찌는 재료와 제작 기법이 다른 유물과 다른 점이 있고 국제 교류의 흐름을 알려 준다는 점에서 의미가 크다.	문어체 텍스트 ### 제목: 황남대총 북분 금팔찌 및 금반지 (皇南大塚北墳金製釧 및 金製指環) ### 내용: 황남대총은 경주시 미추왕릉 지구에 위치해 있는데, 북분에서 발견된 금제 팔찌와 반지가 1978년 보물로 지정되었다. 북분 목관 안에서 모두 13점의 팔찌와 19점의 반지가 출토되었다. 오른손 5개, 왼손 6개로 총 11점의 반지가 손에 낀 상태로 확인되었다. 일부는 보석을 활용하여 화려하게 장식되어 있으며 대부분 단조로운 형태이다. 반지는 크게 두 가지로 나눌 수 있다. 먼저<NAME>을 늘려 만든 것으로, 전체적으로 폭이 좁지만 앞쪽은 넓게 퍼져 마름모꼴 모양이 된다. 표면에 문양을 새긴 것은 아니다. 다른 유형의 얇은 금판은 둥글게 말아 네 단으로 나누고 격자무늬를 새겨 넣었다. 팔찌 가운데 금제 10점은 단면이 둥근 형태로 금을 구부려 만들었고 2점의 팔찌는 은과 작은 구슬류를 꿰어 만들었다. 감옥 팔찌로 불리는 다른 1점은 얇은 금판을 이어 붙인 것으로 표면에 유색 보석이 장식되어 있다. 천마총·금관총·서봉총 등에서 많이 출토된 금제 원형 팔찌 10점은 특별한 장식이 없는 단순한 금제 원형 팔찌이다. 반면 감옥 팔찌는 다양한 색상의 보석으로 화려하게 장식되었으며, 다른 고분에서는 아직 발견되지 않았다. 감옥 팔찌는 일괄 유물 중에서 눈길을 사로잡는 장식이 많다. 팔찌의 구성은 표면의 금판과 뒷면에 덧댄 판, 양 끝을 고정하는 부위로 이루어진다. 안쪽 금판의 상단과 하단을 구부려 바깥쪽 판을 덮어서 원통형 테를 두른 것과 같은 모습이다. 팔찌의 양 끝을 연결하고 마무리한 지점에는 추가로 금판을 안에서 밖으로 덧대어 감은 후, 위아래 각각 두 개씩 작은 금못을 박아 놓았다. 직사각형의 표면 장식판은 9칸으로 구획되었으며, 금선과 금 알갱이를 이용해 사각형의 테두리를 두르고, 원형·반원형·마름모형·물방울 모양 등의 난 집을 만들어 보석을 감쌌다. 입하였다. 난 집의 흔적으로 미루어 볼 때 원래는 46개의 보석이 있었을 것으로 생각되지만 현재는 25개 정도가 남아 있다. 터키석·라피스라줄리·흑옥 등 보석의 종류는 아직 과학적인 분석이 이루어지지 않았지만 학자에 따라 여러 가지 견해가 존재한다. 감옥 팔찌는 특이한 외형과 희소성 때문에 국내 제작품일 가능성이 있지만 수입품일 가능성이 제시되었다. 특히 러시아 노보체르카스크의 호흐라치 고분에서 나온 금관이나 아프가니스탄 틸리아 테페의 장신구에서 금판을 덧대어 연결하는 제작 방식을 발견할 수 있어, 서역의 유물로 추정되었다. 이후 삼연 및 북위 유적의 유물과 비교하여 중국에서 제작한 것이라는 주장과 팔찌 끝부분에 보이는 리베팅 기법이 신라 금관 제작에서 다수 확인되는 점을 들어 국내 제작설을 보강하는 의견도 나왔다. 황남대총 북분에서 발견된 팔찌와 반지 일괄 유물은 신라시대 장신구 문화와 금속 공예 장식 기법을 살펴볼 수 있는 귀중한 자료이다. 특히 감옥 팔찌는 재료와 제작 기법이 다른 유물과 다른 점이 있고 국제 교류의 흐름을 알려 준다는 점에서 의미가 크다.
57faaa75-701a-4791-864f-6f5a69543ea7	source05/encykorea/MUS53167.txt	남도일류명기음률대회 (南道一流名妓音律大會)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072631	CC BY	85	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	서울 장사동 수양 유치원이 장소 사용과 경비 문제로 어려움을 겪자 남선 기생 20여 명은 이 공연을 열고 유치원 유지비를 지원하였다. 남도 일류 명기 음률 대회는 남선 일류 명기 음률 대회라고도 했다. 출연자들은 경성 지역 각 권번에 소속된 삼남 기생들로 출신 지역이 경기 이남· 경상·전라 지역이다. 따라서 남도 또는 남선이라는 공연 명칭을 사용했다. 이날 공연에는 설경패·조홍련·이금홍·이소향·강선옥·하농주·모추월·김운선·이취향·성산호주·조숙현·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱 음악·춤·악기를 장기로 하는 기생 20여 명이 나왔기 때문에 다양한 공연 종목이 열렸으리라 짐작된다. 서울 출신 기생들 가운데 지방 출신들이 모여 활동하는 경우가 간혹 있었는데, 이는 지방 출신에 대한 차별 때문이었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 남도일류명기음률대회 (南道一流名妓音律大會) ### 내용: 서울 장사동 수양 유치원이 장소 사용과 경비 문제로 어려움을 겪자 남선 기생 20여 명은 이 공연을 열고 유치원 유지비를 지원하였다. 남도 일류 명기 음률 대회는 남선 일류 명기 음률 대회라고도 했다. 출연자들은 경성 지역 각 권번에 소속된 삼남 기생들로 출신 지역이 경기 이남· 경상·전라 지역이다. 따라서 남도 또는 남선이라는 공연 명칭을 사용했다. 이날 공연에는 설경패·조홍련·이금홍·이소향·강선옥·하농주·모추월·김운선·이취향·성산호주·조숙현·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱운·김롱 음악·춤·악기를 장기로 하는 기생 20여 명이 나왔기 때문에 다양한 공연 종목이 열렸으리라 짐작된다. 서울 출신 기생들 가운데 지방 출신들이 모여 활동하는 경우가 간혹 있었는데, 이는 지방 출신에 대한 차별 때문이었다.
e762e862-b394-42d6-abf5-566f2203e012	source05/encykorea/MUS52394.txt	조선음악무용연구회 (朝鮮音樂舞踊硏究會)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072434	CC BY	235	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선 음악무용연구회는<NAME>을 중심으로 김석구, 김덕진, 김선, 장홍심 등이 중심이 되어 결성되었으며, 1938년에는 남녀회원 30여 명에 이르렀다. 조선 음악무용연구회는 조선무용을 발전시키고, 서울에서 활동하고 있는 경기, 충청 지역 출신 음악가들의 연합체를 만들기 위해 결성된 단체이다. 1920년대까지 음악무용 전문집단은 극장과 관계를 맺으며 흥행 집단화했던 것이 특징이라면, 1930년대 이후로 결성된 음악 혹은 무용의 전문 집단으로서의 성격을 분명히 하며, 특정 사승 계보나 지역성을 중심으로 계파를 형성하는 것이 특징이었다. 1930년대 이후로 결성된 음악 및 무용 전문집단은 집단 구성원의 성격이 공연 레퍼토리와 직결되어 있었다. 이들은 직접적인 흥행과는 별개로 다양한 전문 공연활동을 벌이면서 예술적 역량을 키웠고, 경우에 따라서는 학습 프로그램을 갖추고 있기도 했다. 이들은 1915년 경성 구파 배우조합, 1920년 광월단을 결성했지만 흥행이 집단의 결속과 직결되어 있다는 점에서 남도가 무의 전문성이 분명하게 부각되는 데는 한계가 있었다. 하지만 1928년 호남 출신 음악가들이 호남악우회를 결성해 1930년에 조선 음률 협회로 발전시켰고, 1934년에 조선성악연구회로 귀결시키는 과정에서 전라도 출신 음악가들은 남도음악에 대한 지도력을 장악했다. 이 과정에서 호남 출신 음악가들 중 남도음악 전문가들 중 점점 소외되어 가는 이가 있었다. 이에 충남 홍성 출신인<NAME>은 과거 경성 구파 배우조합의 구성원으로서 참여한 원로급 예술가이자 조선성악연구회의 임원의 경험을 살려<NAME>의 기질이었던 무용을 명분으로 따로 단체를 만들었다. 조선성악연구회에서 다루지 않았던 여러 가무와<NAME>, 기악 음악들이 빛을 보게 된 것은 무용을 앞세우는 과정에서 경기 및 충청 출신 기악 연주자들이 대거 참여하였기 때문이다. 하지만 무용을 중심으로 하는 과정에서 경기 충청지역에서 발전했던 중고제 판소리는 발전하지 못했다. 창극에 주력했던 조선성악연구회와 달리 조선 음악무용연구회는 육자배기 토리권의 기악 음악과 무용 공연에 크게 기여했지만, 조선 음악무용연구회는 육자배기 토리권의 기악 음악과 무용 공연에 크게 기여했다.	문어체 텍스트 ### 제목: 조선음악무용연구회 (朝鮮音樂舞踊硏究會) ### 내용: 조선 음악무용연구회는<NAME>을 중심으로 김석구, 김덕진, 김선, 장홍심 등이 중심이 되어 결성되었으며, 1938년에는 남녀회원 30여 명에 이르렀다. 조선 음악무용연구회는 조선무용을 발전시키고, 서울에서 활동하고 있는 경기, 충청 지역 출신 음악가들의 연합체를 만들기 위해 결성된 단체이다. 1920년대까지 음악무용 전문집단은 극장과 관계를 맺으며 흥행 집단화했던 것이 특징이라면, 1930년대 이후로 결성된 음악 혹은 무용의 전문 집단으로서의 성격을 분명히 하며, 특정 사승 계보나 지역성을 중심으로 계파를 형성하는 것이 특징이었다. 1930년대 이후로 결성된 음악 및 무용 전문집단은 집단 구성원의 성격이 공연 레퍼토리와 직결되어 있었다. 이들은 직접적인 흥행과는 별개로 다양한 전문 공연활동을 벌이면서 예술적 역량을 키웠고, 경우에 따라서는 학습 프로그램을 갖추고 있기도 했다. 이들은 1915년 경성 구파 배우조합, 1920년 광월단을 결성했지만 흥행이 집단의 결속과 직결되어 있다는 점에서 남도가 무의 전문성이 분명하게 부각되는 데는 한계가 있었다. 하지만 1928년 호남 출신 음악가들이 호남악우회를 결성해 1930년에 조선 음률 협회로 발전시켰고, 1934년에 조선성악연구회로 귀결시키는 과정에서 전라도 출신 음악가들은 남도음악에 대한 지도력을 장악했다. 이 과정에서 호남 출신 음악가들 중 남도음악 전문가들 중 점점 소외되어 가는 이가 있었다. 이에 충남 홍성 출신인<NAME>은 과거 경성 구파 배우조합의 구성원으로서 참여한 원로급 예술가이자 조선성악연구회의 임원의 경험을 살려<NAME>의 기질이었던 무용을 명분으로 따로 단체를 만들었다. 조선성악연구회에서 다루지 않았던 여러 가무와<NAME>, 기악 음악들이 빛을 보게 된 것은 무용을 앞세우는 과정에서 경기 및 충청 출신 기악 연주자들이 대거 참여하였기 때문이다. 하지만 무용을 중심으로 하는 과정에서 경기 충청지역에서 발전했던 중고제 판소리는 발전하지 못했다. 창극에 주력했던 조선성악연구회와 달리 조선 음악무용연구회는 육자배기 토리권의 기악 음악과 무용 공연에 크게 기여했지만, 조선 음악무용연구회는 육자배기 토리권의 기악 음악과 무용 공연에 크게 기여했다.
b27b3407-4c34-4386-a0f7-59e96b4a2c62	source05/encykorea/CRFT55312.txt	김성택	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074656	CC BY	160	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	김성택은 남포 특별시 억량기리에서 토공 노동자의 차남으로 1896년 12월 4일에 태어났다. 남포시 비석리공립보통학교를 졸업한 뒤 가정 형편이 어려워 1913년부터 5년간 일본인이 경영하는 남포 도자기 공장에 견습공으로 근무하였다. 고려자기의 제작 기술을 복원하여 15년간 각종 박람회와 전람회에 출품하였다. 해방 후 구성도 자기 공장에서 기술부장으로 일하다가 1948년 11월 다시 남포 도자기 공장으로 옮겼으며, 6.25 전쟁 때는 청산리와 평양 도자기 공장에서 일하기도 했다. 그는 1955년부터 1960년까지 문예 총 중앙위원회와 조선미술가 동맹 중앙위원회 위원으로 활동하며 활발한 도자기 창작 활동을 전개하였다. 1972년 9월 6일에 사망했다. 모란 투각 문화병(1955년), 모란 상감 문화병(1956년), 넝쿨무늬 꽃병(1958년), 봉황 형 주전자(1959년) 등 각종 공예분과 전람회에 많은 작품을 출품했다. 등등이 그것이다. 이 중 1957년에 소품 전람회에서 공예부분 1등을<NAME> 모란 상감 문화병이 있다. 한편 모란 긁은 무늬 화병(1965년)과 모란 긁은 무늬 흰 사기 꽃병(1966년)은 제9차 국가 미술전람회 2등 상을 받았다. 북한에서 고려청자의 제작 기술을 재현한 도자 공예가로<NAME>이 인정받는다. 조선미술 박물관 외에도 북한 지역의 각 미술 박물관과 역사박물관에는 그가 제작한 100여 점의 작품이 전시되어 있다. 러시아, 독일, 일본, 스위스, 이라크, 인디아 등에서도 호평을 받았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김성택 ### 내용: 김성택은 남포 특별시 억량기리에서 토공 노동자의 차남으로 1896년 12월 4일에 태어났다. 남포시 비석리공립보통학교를 졸업한 뒤 가정 형편이 어려워 1913년부터 5년간 일본인이 경영하는 남포 도자기 공장에 견습공으로 근무하였다. 고려자기의 제작 기술을 복원하여 15년간 각종 박람회와 전람회에 출품하였다. 해방 후 구성도 자기 공장에서 기술부장으로 일하다가 1948년 11월 다시 남포 도자기 공장으로 옮겼으며, 6.25 전쟁 때는 청산리와 평양 도자기 공장에서 일하기도 했다. 그는 1955년부터 1960년까지 문예 총 중앙위원회와 조선미술가 동맹 중앙위원회 위원으로 활동하며 활발한 도자기 창작 활동을 전개하였다. 1972년 9월 6일에 사망했다. 모란 투각 문화병(1955년), 모란 상감 문화병(1956년), 넝쿨무늬 꽃병(1958년), 봉황 형 주전자(1959년) 등 각종 공예분과 전람회에 많은 작품을 출품했다. 등등이 그것이다. 이 중 1957년에 소품 전람회에서 공예부분 1등을<NAME> 모란 상감 문화병이 있다. 한편 모란 긁은 무늬 화병(1965년)과 모란 긁은 무늬 흰 사기 꽃병(1966년)은 제9차 국가 미술전람회 2등 상을 받았다. 북한에서 고려청자의 제작 기술을 재현한 도자 공예가로<NAME>이 인정받는다. 조선미술 박물관 외에도 북한 지역의 각 미술 박물관과 역사박물관에는 그가 제작한 100여 점의 작품이 전시되어 있다. 러시아, 독일, 일본, 스위스, 이라크, 인디아 등에서도 호평을 받았다.
6f8d61c4-71b3-4a22-ba01-0d80fd612c6c	source05/encykorea/ACT8073.txt	김정환 (金貞桓)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0010425	CC BY	212	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	문헌이라는 호를 쓴다. 한말 무관의 차남으로 태어났다. 서울 휘문고등보통학교를 졸업한 후 1937년 일본 미술학교 응용미술과에 입학해 1939년 졸업과 동시에 동보 영화사 미술과 촉탁으로 들어가 무대장치 가로서의 수업을 받았다. 이에 앞서 극예술연구회의 직속 실험무대에서 고골리의 검찰관을 조명해 연극과 인연을 맺은 것은 1932년 고등보통학교에 재학 중이었다. 1942년 극단 고협에 참여한 이래 빙하·아름다운 고향·무영탑·해당화 피는 섬·삼 남매 등을 비롯해<NAME> 좌·약초 악극단·반도 악극단·신생 극단·황금 좌 등에서 악극 및 무용극의 장치를 담당했다. 광복과 더불어 서울무대장치소를 열었고, 연극과 영화 양쪽에 활동 영역을 넓혔다. 영화미술로는 고려 영화사의 자유만세(1946), 대한 영화사의 밤의 태양(1948) 등이 있다. 연극 활동은 1947년 이래로 신극협의회에 가담하여 극단 신협과 극협의 무대장치를 맡는 한편, 6·25전쟁을 전후하여 중앙 국립극장 무대 과장, 연극 학회 간사, 전국문화단체총연합회 집행위원, 서울특별시 문화 위원 등을 두루 거쳤다. 6·25전쟁 때는 극단 신협과 함께 피난하여 대구·부산을 왕래하며 무대장치에 전념하다가, 환도 이후 국립극단의 파우스트와 신협의 원술랑, 다정불심·햄릿, 국립극단의 파우스트 등에서 뛰어난 장치를 선보였다. 이와 동시에 서울대 미술대학의 대우교수로 시작해<NAME>대학교 교수를 역임하는 한편, 드라마센터 부설 연극학교·수도여자사범대학·상명 여자사범대학·숙명여자대학·이화여자대학교 등에서 후진을 양성하였다. 또한 이 기간 동안 드라마센터의 건립 설계부터 대부분의 무대장치를 도왔고, 미국 록펠러 재단의 초청으로 1년간 예일대학 연극 학과에서 연구, 구미 연극계를 시찰하고 귀국했다. 1966년 예술원 회원으로 선출됐고, 1967년 동아연극상(무대미술상)을 받기도 했다. 1971년에 사망한 그는 국립극단의 포로들의 장치를 담당했으며, 1973년 드라마센터의 초분의 해외 공연을 위한 디자인을 남겼다. 그는 한국 무대미술의 대표적인 인물로 꼽힌다. 번역서로는 리글의 예술 미학론이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김정환 (金貞桓) ### 내용: 문헌이라는 호를 쓴다. 한말 무관의 차남으로 태어났다. 서울 휘문고등보통학교를 졸업한 후 1937년 일본 미술학교 응용미술과에 입학해 1939년 졸업과 동시에 동보 영화사 미술과 촉탁으로 들어가 무대장치 가로서의 수업을 받았다. 이에 앞서 극예술연구회의 직속 실험무대에서 고골리의 검찰관을 조명해 연극과 인연을 맺은 것은 1932년 고등보통학교에 재학 중이었다. 1942년 극단 고협에 참여한 이래 빙하·아름다운 고향·무영탑·해당화 피는 섬·삼 남매 등을 비롯해<NAME> 좌·약초 악극단·반도 악극단·신생 극단·황금 좌 등에서 악극 및 무용극의 장치를 담당했다. 광복과 더불어 서울무대장치소를 열었고, 연극과 영화 양쪽에 활동 영역을 넓혔다. 영화미술로는 고려 영화사의 자유만세(1946), 대한 영화사의 밤의 태양(1948) 등이 있다. 연극 활동은 1947년 이래로 신극협의회에 가담하여 극단 신협과 극협의 무대장치를 맡는 한편, 6·25전쟁을 전후하여 중앙 국립극장 무대 과장, 연극 학회 간사, 전국문화단체총연합회 집행위원, 서울특별시 문화 위원 등을 두루 거쳤다. 6·25전쟁 때는 극단 신협과 함께 피난하여 대구·부산을 왕래하며 무대장치에 전념하다가, 환도 이후 국립극단의 파우스트와 신협의 원술랑, 다정불심·햄릿, 국립극단의 파우스트 등에서 뛰어난 장치를 선보였다. 이와 동시에 서울대 미술대학의 대우교수로 시작해<NAME>대학교 교수를 역임하는 한편, 드라마센터 부설 연극학교·수도여자사범대학·상명 여자사범대학·숙명여자대학·이화여자대학교 등에서 후진을 양성하였다. 또한 이 기간 동안 드라마센터의 건립 설계부터 대부분의 무대장치를 도왔고, 미국 록펠러 재단의 초청으로 1년간 예일대학 연극 학과에서 연구, 구미 연극계를 시찰하고 귀국했다. 1966년 예술원 회원으로 선출됐고, 1967년 동아연극상(무대미술상)을 받기도 했다. 1971년에 사망한 그는 국립극단의 포로들의 장치를 담당했으며, 1973년 드라마센터의 초분의 해외 공연을 위한 디자인을 남겼다. 그는 한국 무대미술의 대표적인 인물로 꼽힌다. 번역서로는 리글의 예술 미학론이 있다.
42468359-5cfc-4de2-bd85-cf17cf7c8291	source05/encykorea/CRFT49170.txt	청자 퇴화 화문 주전자 및 승반 (靑磁堆花花文注子 및 承盤)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0067386	CC BY	206	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2004년 보물로 지정되었다. 이 작품은 12세기 무렵에 제작되었을 것으로 추정되는데, 술을 담는 주전자와 술을 받치는 그릇이 한 세트이다. 주자의 몸체는 공처럼 둥글고 양쪽에 손잡이와 주둥이가 달려 있다. 손잡이에는 뚜껑과 실이나 끈으로 연결할 수 있는 고리가 달려 있다. 뚜껑은 원판 모양이고 윗면에도 고리가 달려 있다. 승반은 구연의 끝이 밖으로 둥글게 말리면서 밖으로 벌어지는 형태이다. 백토와 산화철이 많이 포함된 붉은 흙인 자토를 붓에 묻혀 그리는 퇴화 기법으로 문양을 장식하였다. 주자의 몸체에는 거칠지만 큼직하게 모란 절지 문을 하나씩 배치하였고 활달한 필치가 돋보이는 작품이다. 주둥이와 손잡이가 몸체에 부착된 부분에는 여의두문, 흑백의 굵은 선을 번갈아 그렸다. 승반의 바깥쪽에는 일정한 간격으로 세 곳에 간략한 모란 절지 문을 시문하였다. 모란절지문, 연화 절지 문, 국화 절지 문 등을 자유분방한 필치로 간략하게 표현하거나 그릇에 작은 점을 찍은 꽃문양, 그리고 승 형상이나 봉형주자와 같은 상형 청자의 일부분을 장식할 때도 퇴화 기법을 사용했다. 주자의 아랫부분에는 빙렬이 보이는데, 유약은 전체적으로 회청색을 띠는 반투명 청자 유이다. 주자와 승반의 바닥에는 황갈색의 점토와 모래가 섞인 번 조 빚음을 받쳐 구워낸 흔적이 남아 있고, 뚜껑에는 백색의 내화토 빚음을 받쳐 구워낸 흔적이 남아 있다. 이 작품은 퇴화 기법으로 문양을 시문했다. 주자 몸체에 장식한 모란절지문은 거칠지만 활달한 필치가 돋보인다. 승반의 문양은 간략하게 표현했다. 이 작품은 주자와 더불어 이를 받치는 승반이 한 세트로 전해지는 고려 중기의 청자로 당시 고려청자 제작과 퇴화 기법 연구에 귀중한 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 청자 퇴화 화문 주전자 및 승반 (靑磁堆花花文注子 및 承盤) ### 내용: 2004년 보물로 지정되었다. 이 작품은 12세기 무렵에 제작되었을 것으로 추정되는데, 술을 담는 주전자와 술을 받치는 그릇이 한 세트이다. 주자의 몸체는 공처럼 둥글고 양쪽에 손잡이와 주둥이가 달려 있다. 손잡이에는 뚜껑과 실이나 끈으로 연결할 수 있는 고리가 달려 있다. 뚜껑은 원판 모양이고 윗면에도 고리가 달려 있다. 승반은 구연의 끝이 밖으로 둥글게 말리면서 밖으로 벌어지는 형태이다. 백토와 산화철이 많이 포함된 붉은 흙인 자토를 붓에 묻혀 그리는 퇴화 기법으로 문양을 장식하였다. 주자의 몸체에는 거칠지만 큼직하게 모란 절지 문을 하나씩 배치하였고 활달한 필치가 돋보이는 작품이다. 주둥이와 손잡이가 몸체에 부착된 부분에는 여의두문, 흑백의 굵은 선을 번갈아 그렸다. 승반의 바깥쪽에는 일정한 간격으로 세 곳에 간략한 모란 절지 문을 시문하였다. 모란절지문, 연화 절지 문, 국화 절지 문 등을 자유분방한 필치로 간략하게 표현하거나 그릇에 작은 점을 찍은 꽃문양, 그리고 승 형상이나 봉형주자와 같은 상형 청자의 일부분을 장식할 때도 퇴화 기법을 사용했다. 주자의 아랫부분에는 빙렬이 보이는데, 유약은 전체적으로 회청색을 띠는 반투명 청자 유이다. 주자와 승반의 바닥에는 황갈색의 점토와 모래가 섞인 번 조 빚음을 받쳐 구워낸 흔적이 남아 있고, 뚜껑에는 백색의 내화토 빚음을 받쳐 구워낸 흔적이 남아 있다. 이 작품은 퇴화 기법으로 문양을 시문했다. 주자 몸체에 장식한 모란절지문은 거칠지만 활달한 필치가 돋보인다. 승반의 문양은 간략하게 표현했다. 이 작품은 주자와 더불어 이를 받치는 승반이 한 세트로 전해지는 고려 중기의 청자로 당시 고려청자 제작과 퇴화 기법 연구에 귀중한 자료이다.
88724bac-6ea8-4d79-8525-364cc825cfb5	source05/encykorea/CRFT15160.txt	무인명종 (戊寅銘鐘)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최응천" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0019216	CC BY	189	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 25.0cm. 호림 박물관에 소장되어 있다. 용뉴( : 종의 꼭지 부분 장식)는 13세기에 만들어진 일반적인 종들처럼 고개를 들어 앞을 바라보고 있으며 벌어진 입안으로는 보주가 표현되지 않았다. 용뉴 뒤에 붙은 짧은 음통은 장식 없이 간략화되어 의미 없는 장식물로 전락해 버렸다. 천판 외벽에는 사각의 연판과 내부에 화문장식이 첨가된 입상화 문대가 높이 솟아 있고, 그 사이에 띄엄띄엄 배치된 화문과 그 사이를 당초문으로 연결시켰다. 이와 달리 하대는 화문 없는 연당 초문으로 장식하고, 그 하단부에 다시 1줄의 연주문이 첨가되었다. 상대 아래 붙은 사각의 연곽대에는 간략한 당초문을 장식하고 내부에 간략화된 9개의 작은 종유를 촘촘하게 배치하였다. 한편 보살상은 구름 위에 앉아 합장한 모습으로 종신의 앞뒤 두 곳에 장식되었다. 이들은 세세한 표현이 분명하지 않지만 머리 위에는 삼각형의 보관을 쓰고 두광을 두르고 있다. 이 보살상 사이에 번갈아 가며 원권 없이 연과 와 8엽의 연판문으로 장식된 당좌를 배치한 것 또한 본래의 목적보다 장식적인 의미가 더 강했음을 알 수 있다. 공주의 수(?)는 (연원어소종동심경원대명지등여원성취지신입중6근 장인랑무인10월 일)로서 자획이 불규칙하여 판독되지 않는 글자가 일부 존재하지만 그 내용은 다음과 같다. 무인년 10월에 6근의 중량을 들여 제작한 것이 연원이라는 곳에서다. 여기서 1218년(충렬왕 4)은 1278년(충렬왕 4)의 제작연도로 추정되는데, 용뉴와 음통의 간략화와 도식화된 세부 문양 등으로 미루어 짐작건대 용뉴와 음통의 간략화와 도식화된 세부 문양 등으로 미루어 짐작된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 무인명종 (戊寅銘鐘) ### 내용: 높이 25.0cm. 호림 박물관에 소장되어 있다. 용뉴( : 종의 꼭지 부분 장식)는 13세기에 만들어진 일반적인 종들처럼 고개를 들어 앞을 바라보고 있으며 벌어진 입안으로는 보주가 표현되지 않았다. 용뉴 뒤에 붙은 짧은 음통은 장식 없이 간략화되어 의미 없는 장식물로 전락해 버렸다. 천판 외벽에는 사각의 연판과 내부에 화문장식이 첨가된 입상화 문대가 높이 솟아 있고, 그 사이에 띄엄띄엄 배치된 화문과 그 사이를 당초문으로 연결시켰다. 이와 달리 하대는 화문 없는 연당 초문으로 장식하고, 그 하단부에 다시 1줄의 연주문이 첨가되었다. 상대 아래 붙은 사각의 연곽대에는 간략한 당초문을 장식하고 내부에 간략화된 9개의 작은 종유를 촘촘하게 배치하였다. 한편 보살상은 구름 위에 앉아 합장한 모습으로 종신의 앞뒤 두 곳에 장식되었다. 이들은 세세한 표현이 분명하지 않지만 머리 위에는 삼각형의 보관을 쓰고 두광을 두르고 있다. 이 보살상 사이에 번갈아 가며 원권 없이 연과 와 8엽의 연판문으로 장식된 당좌를 배치한 것 또한 본래의 목적보다 장식적인 의미가 더 강했음을 알 수 있다. 공주의 수(?)는 (연원어소종동심경원대명지등여원성취지신입중6근 장인랑무인10월 일)로서 자획이 불규칙하여 판독되지 않는 글자가 일부 존재하지만 그 내용은 다음과 같다. 무인년 10월에 6근의 중량을 들여 제작한 것이 연원이라는 곳에서다. 여기서 1218년(충렬왕 4)은 1278년(충렬왕 4)의 제작연도로 추정되는데, 용뉴와 음통의 간략화와 도식화된 세부 문양 등으로 미루어 짐작건대 용뉴와 음통의 간략화와 도식화된 세부 문양 등으로 미루어 짐작된다.
1faf8fb8-c553-4b2b-af29-7703495d514a	source05/encykorea/PE16216.txt	박계조 (朴啓祚)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "곽형기" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0020536	CC BY	155	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	인천 강화군에서 출생. 1938년 일본 와세다대학이 만주 원정 경기를 마치고 귀국하던 길에 서울에서 비공식경기를 가졌는데, 이때는 경성고등보통학교(현 경기고등학교의 전신)에 입학하여 4학년 때부터 배구 선수로 이름을 날렸다. 당시 뛰어난 기술과 학업의욕을 인정받아 1939년 와세다대학에 입학한 그는 그 대학 배구팀이 전승의 상아탑을 쌓는 데 큰 힘이 되었다. 그의 뛰어난 경기기술과 지도력은 일본 대학팀의 주장을 맡기도 하고 일본 대표팀의 선수로도 활약하게 한 원동력이었다. 광복 후 이화여자고등학교·체신부·해군·세관 배구팀 등을 창단하고, 후진 양성과 배구인구의 저변 확대 및 경기기술 향상을 위해 노력하였다. 대한 배구협회는 1945년 창립되었는데, 그 후 대한 배구협회 위원으로 1946년부터 1947년까지 활동했으며, 1954년까지 대한 배구협회 이사장을 지냈다. 그해 10월 홍콩과의 원정 경기에서는 코치로 뛰었다. 당시 국제배구 경기는 9인제에서 6인제로 경기방법이 바뀌던 시기였는데, 6인제에 대한 인식 부족과 경기기술 및 지도자의 부족 등이 그 원인이었다. 이때 그는 6인제 배구를 체계화하고 보급하는 일에 헌신하였다. 그 결과, 1959년 제40회 전국체육대회에서 처음으로 6인제 배구 경기가 채택되었다. 대한 배구협회에서는 1962년 4월 박계조배 쟁탈 전국남녀 배구대회를 창설하여 그의 공적을 후세에까지 기리기 위해 매년 정기적으로 개최 중이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 박계조 (朴啓祚) ### 내용: 인천 강화군에서 출생. 1938년 일본 와세다대학이 만주 원정 경기를 마치고 귀국하던 길에 서울에서 비공식경기를 가졌는데, 이때는 경성고등보통학교(현 경기고등학교의 전신)에 입학하여 4학년 때부터 배구 선수로 이름을 날렸다. 당시 뛰어난 기술과 학업의욕을 인정받아 1939년 와세다대학에 입학한 그는 그 대학 배구팀이 전승의 상아탑을 쌓는 데 큰 힘이 되었다. 그의 뛰어난 경기기술과 지도력은 일본 대학팀의 주장을 맡기도 하고 일본 대표팀의 선수로도 활약하게 한 원동력이었다. 광복 후 이화여자고등학교·체신부·해군·세관 배구팀 등을 창단하고, 후진 양성과 배구인구의 저변 확대 및 경기기술 향상을 위해 노력하였다. 대한 배구협회는 1945년 창립되었는데, 그 후 대한 배구협회 위원으로 1946년부터 1947년까지 활동했으며, 1954년까지 대한 배구협회 이사장을 지냈다. 그해 10월 홍콩과의 원정 경기에서는 코치로 뛰었다. 당시 국제배구 경기는 9인제에서 6인제로 경기방법이 바뀌던 시기였는데, 6인제에 대한 인식 부족과 경기기술 및 지도자의 부족 등이 그 원인이었다. 이때 그는 6인제 배구를 체계화하고 보급하는 일에 헌신하였다. 그 결과, 1959년 제40회 전국체육대회에서 처음으로 6인제 배구 경기가 채택되었다. 대한 배구협회에서는 1962년 4월 박계조배 쟁탈 전국남녀 배구대회를 창설하여 그의 공적을 후세에까지 기리기 위해 매년 정기적으로 개최 중이다.
f2bc3a21-4941-47b2-a7e8-781beee1ea65	source05/encykorea/MUS18578.txt	보례 (普禮)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한만영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0023282	CC BY	68	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	사설은 보례 시방 상주 불로 부르는데 보례성·십자성·무상존성 등의 선율로 이루어진다. 일종의 범패 악보라고 할 수 있는 『동음집(同音集)』에 있는 「보례」의 사설은 현행과 달리 ‘보례 시방 무상 존(普禮十方無上尊)’으로 되어 있는데, 음악상으로 현행과 같다. 「보례」의 음악 구성상 특징은 ‘보례’와 ‘시방’의 가사 사이에 허덜품이 들어 있는데, 이것을 ‘보례허덜품’이라고 하며, 「보례」 이외의 짓소리에 자주 활용되는 선율이다. 「보례」는 시왕 각배재(十王各拜齋)·생전예수재(生前豫修齋)·영산재(靈山齋) 등 규모가 큰 재에서 빠짐없이 불리고 있으며, 특히 새벽녘의 고사단(告祀壇)을 할 때 반드시 사용된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 보례 (普禮) ### 내용: 사설은 보례 시방 상주 불로 부르는데 보례성·십자성·무상존성 등의 선율로 이루어진다. 일종의 범패 악보라고 할 수 있는 『동음집(同音集)』에 있는 「보례」의 사설은 현행과 달리 ‘보례 시방 무상 존(普禮十方無上尊)’으로 되어 있는데, 음악상으로 현행과 같다. 「보례」의 음악 구성상 특징은 ‘보례’와 ‘시방’의 가사 사이에 허덜품이 들어 있는데, 이것을 ‘보례허덜품’이라고 하며, 「보례」 이외의 짓소리에 자주 활용되는 선율이다. 「보례」는 시왕 각배재(十王各拜齋)·생전예수재(生前豫修齋)·영산재(靈山齋) 등 규모가 큰 재에서 빠짐없이 불리고 있으며, 특히 새벽녘의 고사단(告祀壇)을 할 때 반드시 사용된다.
d6ff849e-747d-47ec-b6c7-588abb18b29b	source05/encykorea/ACT9400.txt	남사당놀이 (男寺黨놀이)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0011944	CC BY	568	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	한국, 동양권은 농경사회가 오랜 기간 지속되다 보니 도시 발달이 늦었다. 극장 발전이 서양과 크게 다른 점은 도시 중심의 서양과 달리 느리다는 것이다. 남사당패는 농촌과 산간, 어촌을 중심으로 띠엄띄엄 부락을 형성하여 살다 보니 여기저기 부락을 찾아다니며 오락을 제공했는데, 그런 대표적인 단체 중 하나였다. 그 외에도 솟대쟁이패, 사당패, 날탕패, 걸립패 등이 전국적으로 퍼져 있었다. 풍물·버나·살판·어름·덧뵈기·덜미 등 여섯 종류의 예능을 개발한 남사당패는 여러 가지 오락을 제공하고 그 대가를 받았기 때문에 재미있는 예능을 개발했다. 민속 타악기와 호적이 주된 악기이며 충청도와 경기도 이북의 윗다리 가락을 바탕으로 하여 신명을 돋우는 놀이라는 점에서 남부 지방의 농악과 구별된다. 풍물이 매우<NAME>화되어 있는 점이 남부 지방 농악과 다른 점이다. 즉, 놀이가 육체적 묘기를 확대하여 관중의 흥미와 관심을 끌 수 있도록 구성한 점이다. 그러니까 풍물이 매우<NAME>화되어 있고 최소 24명의 인원이 있다. 두 번째 놀이는 대접돌리기인데, 이 놀이는 다른 말로 대접돌리기라고도 한다. 중국 등 아시아 대륙에 퍼져있는 이 놀이는 앵두나무 막대기 위에 대접이나 대야 또는 쳇바퀴 등을 올려놓고 돌리는 묘기다. 그런데 버나 잡이, 소리꾼인 매호 씨(어릿광대)와 주고받는 창과 재담이 대접만 돌리는 것에서 그치지 않고 어우러져 매우 연극적인 것이 특징이다. 세 번째 놀이인 살 판은 잘 하면 살 판이요, 못하면 죽을 판이라는 일상어가 붙여진 별칭이다. 이는 현대 기계체조의 일종인 덤불링과 마찬가지로 살판쇠와 매호 씨가 재담을 주고받으며 이루어지는 놀이인데 이 또한 연극적인 요소를 가미하였다고 하겠다. 재주넘기·물구나무서기 등이 주된 놀이이며, 재주넘기·물구나무서기 등은 앞곤두·뒷곤두·번개곤두·자반뒤지기·팔검음·팔검음·외팔곤두·앉은뱅이·수세미트리·앉은뱅이모말되기·숭어뜀 등으로 구성되어 있다. 네 번째 놀이인 어름은 줄타기라고도 한다. 잽이의 장단에 맞추어 높은 줄 위를 오르내리는 어름산이, 즉 줄꾼이 매호 씨와 재담을 주고받으며 가창까지 한다. 그 오가는 순서는 앞으로 가기, 장단줄, 거미줄 늘이기, 뒤로 훑기, 콩 심기, 화장 사위, 처녀 총각의 호모 거리, 허궁잽이, 외허궁잽이, 쌍허궁잽이, 양반걸음, 양반 밤나무 지키기, 녹두장군행차 등이다. 줄타기가 한 종류만 있었던 것은 아니다. 양반집이나 관가에 불려 다니던 줄타기도 남사당놀이의 특징 중 하나였다. 덧뵈기는 다섯 번째 놀이인데, 탈놀음이다. 이 덧뵈기는 각 지역에 분포, 전승되어오는 탈춤과는 약간 차이가 있다. 우선 네 장면으로 간소화된 내용과 등장인물도 특징이다. 또한 덧뵈기는 다른 탈춤에 비해 춤사위가 적고 대신 마임과 재담이 풍부하며 사회 풍자가 짙은 것도 또 하나의 특징이다. 놀이 순서는 첫째 마당 마당씻이, 둘째 마당 음탈 잡이, 셋째 마당 샌님잡이, 넷째 마당 먹중잡이 등으로서 여러 지역 탈춤에서 조금씩 따다 만든 것 같다. 이 점은 각 지역 탈춤의 제의 성과 예술성과는 차이가 있는 것으로서 그때그때 그 고장 사람들의 기호에 영합한 것 같은 느낌마저 들게 한다. 마지막 여섯 번째 놀이인 덜미는 박첨지놀음이라든가 홍동지놀음이라는 명칭으로 불리기도 한다. 민속 인형극인 덜미는 목덜미를 잡고 논다는 데서 유래한 명칭으로서 공연에서도 덜미리무대를 덜미포장이라 하거나 덜미 놀잖아 덜미 맞추자는 말을 쓴다. 등장인형로는 박첨지, 꼭두각시, 홍동지, 덜머리집, 피조리, 상좌, 홍백가, 표 생원, 묵대사, 영노, 귀팔이, 평안 감사, 작은 박첨지, 박첨지 손자, 상주, 동방삭이, 잡탈, 사령, 상두꾼, 이시미, 매, 청노새, 꿩 등 19명과 박첨지 손자, 상주, 동방삭이, 잡탈, 사령, 상두꾼, 이시미, 매 하지만 지역에 따라 또는 채록자에 따라 또 다른 인형이 등장하는 경우도 있다. 인형 만드는 사람인 대잡이와 악사 즉, 산받이가 이야기를 엮어가는 임시가설무대가 만들어진다. 크게 북선 지방을 돌던 황해도 장연 본과 남선 지방을 돌던 안성본 또는 서울본이 극본을 이룬다. 채록자에 따라 장면의 분포가 다소 차이가 있으나 대체로 박첨지 마당과 평안 감사 마당으로 크게 나눌 수 있다. 또한 장면의 분량은 8~10장으로 나누기도 하고 조금 적게 나누기도 한다. 탈춤과 내용이 비슷하지만 탈춤보다는 짜임새가 잘 잡혀 있고 주인공 박첨지의 가족사라고 할 수 있다. 그러니까 박첨지가 가출해서 온갖 수난을 겪고 첩(덜머리집)을 얻어 본처(꼭두각시)와 파경을 맞게 된다. 박첨지가 상좌 2명과 함께 절을 짓고 허무는 것으로 끝맺음함으로써 전통적인 초월 사상의 한 단면을 드러내기도 한다. 인형극이 우리 인생살이를 매우 상징적으로 표현한 것이라고 고려 말기의 문인 이규보가 덜미를 보고 쓴 시를 통해 평가한 바 있다. 그만큼 덜미는 매우 서민적이면서도 심오한 사상을 담은 전통 연극 장르라 할 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 남사당놀이 (男寺黨놀이) ### 내용: 한국, 동양권은 농경사회가 오랜 기간 지속되다 보니 도시 발달이 늦었다. 극장 발전이 서양과 크게 다른 점은 도시 중심의 서양과 달리 느리다는 것이다. 남사당패는 농촌과 산간, 어촌을 중심으로 띠엄띄엄 부락을 형성하여 살다 보니 여기저기 부락을 찾아다니며 오락을 제공했는데, 그런 대표적인 단체 중 하나였다. 그 외에도 솟대쟁이패, 사당패, 날탕패, 걸립패 등이 전국적으로 퍼져 있었다. 풍물·버나·살판·어름·덧뵈기·덜미 등 여섯 종류의 예능을 개발한 남사당패는 여러 가지 오락을 제공하고 그 대가를 받았기 때문에 재미있는 예능을 개발했다. 민속 타악기와 호적이 주된 악기이며 충청도와 경기도 이북의 윗다리 가락을 바탕으로 하여 신명을 돋우는 놀이라는 점에서 남부 지방의 농악과 구별된다. 풍물이 매우<NAME>화되어 있는 점이 남부 지방 농악과 다른 점이다. 즉, 놀이가 육체적 묘기를 확대하여 관중의 흥미와 관심을 끌 수 있도록 구성한 점이다. 그러니까 풍물이 매우<NAME>화되어 있고 최소 24명의 인원이 있다. 두 번째 놀이는 대접돌리기인데, 이 놀이는 다른 말로 대접돌리기라고도 한다. 중국 등 아시아 대륙에 퍼져있는 이 놀이는 앵두나무 막대기 위에 대접이나 대야 또는 쳇바퀴 등을 올려놓고 돌리는 묘기다. 그런데 버나 잡이, 소리꾼인 매호 씨(어릿광대)와 주고받는 창과 재담이 대접만 돌리는 것에서 그치지 않고 어우러져 매우 연극적인 것이 특징이다. 세 번째 놀이인 살 판은 잘 하면 살 판이요, 못하면 죽을 판이라는 일상어가 붙여진 별칭이다. 이는 현대 기계체조의 일종인 덤불링과 마찬가지로 살판쇠와 매호 씨가 재담을 주고받으며 이루어지는 놀이인데 이 또한 연극적인 요소를 가미하였다고 하겠다. 재주넘기·물구나무서기 등이 주된 놀이이며, 재주넘기·물구나무서기 등은 앞곤두·뒷곤두·번개곤두·자반뒤지기·팔검음·팔검음·외팔곤두·앉은뱅이·수세미트리·앉은뱅이모말되기·숭어뜀 등으로 구성되어 있다. 네 번째 놀이인 어름은 줄타기라고도 한다. 잽이의 장단에 맞추어 높은 줄 위를 오르내리는 어름산이, 즉 줄꾼이 매호 씨와 재담을 주고받으며 가창까지 한다. 그 오가는 순서는 앞으로 가기, 장단줄, 거미줄 늘이기, 뒤로 훑기, 콩 심기, 화장 사위, 처녀 총각의 호모 거리, 허궁잽이, 외허궁잽이, 쌍허궁잽이, 양반걸음, 양반 밤나무 지키기, 녹두장군행차 등이다. 줄타기가 한 종류만 있었던 것은 아니다. 양반집이나 관가에 불려 다니던 줄타기도 남사당놀이의 특징 중 하나였다. 덧뵈기는 다섯 번째 놀이인데, 탈놀음이다. 이 덧뵈기는 각 지역에 분포, 전승되어오는 탈춤과는 약간 차이가 있다. 우선 네 장면으로 간소화된 내용과 등장인물도 특징이다. 또한 덧뵈기는 다른 탈춤에 비해 춤사위가 적고 대신 마임과 재담이 풍부하며 사회 풍자가 짙은 것도 또 하나의 특징이다. 놀이 순서는 첫째 마당 마당씻이, 둘째 마당 음탈 잡이, 셋째 마당 샌님잡이, 넷째 마당 먹중잡이 등으로서 여러 지역 탈춤에서 조금씩 따다 만든 것 같다. 이 점은 각 지역 탈춤의 제의 성과 예술성과는 차이가 있는 것으로서 그때그때 그 고장 사람들의 기호에 영합한 것 같은 느낌마저 들게 한다. 마지막 여섯 번째 놀이인 덜미는 박첨지놀음이라든가 홍동지놀음이라는 명칭으로 불리기도 한다. 민속 인형극인 덜미는 목덜미를 잡고 논다는 데서 유래한 명칭으로서 공연에서도 덜미리무대를 덜미포장이라 하거나 덜미 놀잖아 덜미 맞추자는 말을 쓴다. 등장인형로는 박첨지, 꼭두각시, 홍동지, 덜머리집, 피조리, 상좌, 홍백가, 표 생원, 묵대사, 영노, 귀팔이, 평안 감사, 작은 박첨지, 박첨지 손자, 상주, 동방삭이, 잡탈, 사령, 상두꾼, 이시미, 매, 청노새, 꿩 등 19명과 박첨지 손자, 상주, 동방삭이, 잡탈, 사령, 상두꾼, 이시미, 매 하지만 지역에 따라 또는 채록자에 따라 또 다른 인형이 등장하는 경우도 있다. 인형 만드는 사람인 대잡이와 악사 즉, 산받이가 이야기를 엮어가는 임시가설무대가 만들어진다. 크게 북선 지방을 돌던 황해도 장연 본과 남선 지방을 돌던 안성본 또는 서울본이 극본을 이룬다. 채록자에 따라 장면의 분포가 다소 차이가 있으나 대체로 박첨지 마당과 평안 감사 마당으로 크게 나눌 수 있다. 또한 장면의 분량은 8~10장으로 나누기도 하고 조금 적게 나누기도 한다. 탈춤과 내용이 비슷하지만 탈춤보다는 짜임새가 잘 잡혀 있고 주인공 박첨지의 가족사라고 할 수 있다. 그러니까 박첨지가 가출해서 온갖 수난을 겪고 첩(덜머리집)을 얻어 본처(꼭두각시)와 파경을 맞게 된다. 박첨지가 상좌 2명과 함께 절을 짓고 허무는 것으로 끝맺음함으로써 전통적인 초월 사상의 한 단면을 드러내기도 한다. 인형극이 우리 인생살이를 매우 상징적으로 표현한 것이라고 고려 말기의 문인 이규보가 덜미를 보고 쓴 시를 통해 평가한 바 있다. 그만큼 덜미는 매우 서민적이면서도 심오한 사상을 담은 전통 연극 장르라 할 수 있다.
76e5a7c8-73e0-46da-beac-ca2c00dd8629	source05/encykorea/MUS40163.txt	중성 (中聲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0053795	CC BY	66	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	소·소생·우생·화생·지·적·훈·편종·편경은 1116년(예종 11) 6월 송나라 휘종이 보낸 대성아악의 등가 악기와 헌가 악기 중에서 중성이라는 용어가 함께 사용되었다. 또, 중성은 같은 해 11월에 새로 지은 태묘악장(太廟樂章) 가운데 태조(太祖) 제1실에서 연주된 태정지곡(太定之曲), 혜종(惠宗) 제2실의 소성지곡(紹聖之曲),<NAME>(顯宗) 제3실의 흥경지곡(興慶之曲), 덕종(德宗) 제4실의 엄안지곡(嚴安之曲), 정종(靖宗) 제5실의 원화지곡(元和之曲), 문종(文宗) 제6실의 대명지곡(大明之曲), 순종(順宗) 제7실의 익선지곡(翼善之曲), 선종(宣宗) 제8실의 청녕지곡(淸寧之曲), 숙종(肅宗) 제9실의 중광지곡(重光之曲)에서도 정성이라는 말과 함께 사용되었다. 근데 음악적으로 중성이 정성과 어떻게 구별되는지는 아직 밝혀지지 않았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 중성 (中聲) ### 내용: 소·소생·우생·화생·지·적·훈·편종·편경은 1116년(예종 11) 6월 송나라 휘종이 보낸 대성아악의 등가 악기와 헌가 악기 중에서 중성이라는 용어가 함께 사용되었다. 또, 중성은 같은 해 11월에 새로 지은 태묘악장(太廟樂章) 가운데 태조(太祖) 제1실에서 연주된 태정지곡(太定之曲), 혜종(惠宗) 제2실의 소성지곡(紹聖之曲),<NAME>(顯宗) 제3실의 흥경지곡(興慶之曲), 덕종(德宗) 제4실의 엄안지곡(嚴安之曲), 정종(靖宗) 제5실의 원화지곡(元和之曲), 문종(文宗) 제6실의 대명지곡(大明之曲), 순종(順宗) 제7실의 익선지곡(翼善之曲), 선종(宣宗) 제8실의 청녕지곡(淸寧之曲), 숙종(肅宗) 제9실의 중광지곡(重光之曲)에서도 정성이라는 말과 함께 사용되었다. 근데 음악적으로 중성이 정성과 어떻게 구별되는지는 아직 밝혀지지 않았다.
8126f5ae-1b67-454a-b83b-d91a32e090cd	source05/encykorea/MUS7707.txt	김수정 (金水晶)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "성경린" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0009579	CC BY	44	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	서울 출생. 가난한 집안에서 태어나 일찍 조선 권번에 들어가 하규일에게서 가곡과 가사를 배우게 되면서 여창가곡의 명창이 되었다. 아름다운 음성과 뛰어난 음악성에 자색까지 갖추어 장안의 인기를 독차지하였다. 하규일은 중요한 연주와 방송에 남창으로, 여창은 그 한 명뿐이었다. 이후 김일순·안비취 등의 여창가곡이 존재했으나 그다지 뛰어난 것은 아니었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김수정 (金水晶) ### 내용: 서울 출생. 가난한 집안에서 태어나 일찍 조선 권번에 들어가 하규일에게서 가곡과 가사를 배우게 되면서 여창가곡의 명창이 되었다. 아름다운 음성과 뛰어난 음악성에 자색까지 갖추어 장안의 인기를 독차지하였다. 하규일은 중요한 연주와 방송에 남창으로, 여창은 그 한 명뿐이었다. 이후 김일순·안비취 등의 여창가곡이 존재했으나 그다지 뛰어난 것은 아니었다.
5c894099-6a46-4288-a94d-30d2831a2683	source05/encykorea/ASP6557.txt	김계휘 신도비 (金繼煇神道碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0008669	CC BY	140	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전체 높이는 350cm, 비신의 높이는 185.5cm, 폭은 85.5cm, 두께는 22.5cm이다. 김계휘의 묘소 외에도 광산 김씨 가문의 유적이 많이 모여 있는 고정리는 1984년 충청남도 유형문화재로 지정되었다. 신도비는 1604년(선조 37)에 건립되었는데, 원래 마을 안에 있던 것을 나중에 마을 입구로 옮겼다. 신도비는 높은 비 좌에 비신을 세우고 반원의 운용문 이수를 올린 형태로, 비신은 대리석이고, 비좌는 화강암이다. 이수의 앞면과 뒤면에는 조선 중기의 조각 기법으로 쌍룡이 여의주를 놓고 다투는 형상을 조각하였는데, 조형이 매우 정교하다. 전·후 양면에 장방형으로 글씨를 새긴 비신은 김상용의 글씨로, 비문은 김집이 짓고 최립이 쓴 대사헌김공신도비라 되어 있다. 비의 주인공인 김계휘(1526∼1582)는 연산 출신으로 본관은 광산이고, 자는 중회, 호는 황강이며, 사계 김장생의 아버지이다. 김계휘는 1549년(명종 4) 문과에 급제하여 승문원 교리에 임명된 후, 사관·부수찬·전직·이조좌랑을 지냈다. 명종 12년(1557년) 일시 파직 당하자, 낙향하여 연산현의 벌곡 양산리에 정회당을 세우고 후학을 가르쳤다. 1562년(명종 17) 이조정랑으로 다시 등용되었고, 1566년 문과에 급제하여 동부승지·대사헌이 되었고, 1582년(선조 15)에는 예조참판, 1582년(선조 15)에는 이조판서에 추증되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김계휘 신도비 (金繼煇神道碑) ### 내용: 전체 높이는 350cm, 비신의 높이는 185.5cm, 폭은 85.5cm, 두께는 22.5cm이다. 김계휘의 묘소 외에도 광산 김씨 가문의 유적이 많이 모여 있는 고정리는 1984년 충청남도 유형문화재로 지정되었다. 신도비는 1604년(선조 37)에 건립되었는데, 원래 마을 안에 있던 것을 나중에 마을 입구로 옮겼다. 신도비는 높은 비 좌에 비신을 세우고 반원의 운용문 이수를 올린 형태로, 비신은 대리석이고, 비좌는 화강암이다. 이수의 앞면과 뒤면에는 조선 중기의 조각 기법으로 쌍룡이 여의주를 놓고 다투는 형상을 조각하였는데, 조형이 매우 정교하다. 전·후 양면에 장방형으로 글씨를 새긴 비신은 김상용의 글씨로, 비문은 김집이 짓고 최립이 쓴 대사헌김공신도비라 되어 있다. 비의 주인공인 김계휘(1526∼1582)는 연산 출신으로 본관은 광산이고, 자는 중회, 호는 황강이며, 사계 김장생의 아버지이다. 김계휘는 1549년(명종 4) 문과에 급제하여 승문원 교리에 임명된 후, 사관·부수찬·전직·이조좌랑을 지냈다. 명종 12년(1557년) 일시 파직 당하자, 낙향하여 연산현의 벌곡 양산리에 정회당을 세우고 후학을 가르쳤다. 1562년(명종 17) 이조정랑으로 다시 등용되었고, 1566년 문과에 급제하여 동부승지·대사헌이 되었고, 1582년(선조 15)에는 예조참판, 1582년(선조 15)에는 이조판서에 추증되었다.
da4f0f7a-af88-42b6-9a60-b409fc90fdb8	source05/encykorea/MUS5849.txt	금산 물페기농요 (錦山 물페기農謠)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007793	CC BY	251	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	충남 금산군 부리면 평촌 2리에 전해지는 농요이다. 충청남도 무형문화재 제9호로 1992년에 지정되었다. 평촌 들은 금산군의 중앙부에 있는 노령산맥의 지맥과 그 동남쪽을 지나는 소백산맥과의 사이에 있다. 평촌리는 벌말(80여 호), 물 페기(:40여 호), 동기(여남은 집), 절골(3, 4호) 등 4개 자연 마을로 이루어져 있는데 벌말은 1리, 나머지는 2리에 속한다. 물 페기 마을의 농요는 모심는 소리(모 노래)와 논매는 소리(얼카산이야, 재벌 매기, 방애 소리, 쌈 싸세)가 주를 이룬다. 마을에서는 치나 칭칭 노세를 즐겨 불렀는데, 맘 논매고 마을로 돌아올 때는 특별한 행사가 없었기에 하루 날을 정해 천렵을 가서 놀았다. 금산군은 경상도가 본고장인 교창식 모 노래의 서쪽 한계지역으로 물 페기의 모 노래는 본고장의 것과 달리 선 법상으로 전라도 영향을 받고 있다. 노랫말에도 차이가 나고(“농창농창 저 비루 끝에”라든지 “찔레꽃은 장가가고” “이물끼저물끼 물 헐어놓고”류가 없는 대신 삼밭이 많았던 고로 “삼잎은 떨어져 방석이 되고, 삼대는 슬슬 칼춤 추네”와 같은 가사가 나타난다), 대구(對句) 관계가 뚜렷하지 않으며 교창식이 아닌 선입 후 제창(先入後齊唱 선소리꾼이 첫마디를 소리 내면 그 뒤를 이어 다 같이 노래함) 방법으로 노래한다. 충남 민요의 특징은 다양한 선법이 공존한다는 것이다. 충남의 대표적인 논맴 소리인 얼카산이야가 호미로 논맬 때 부르는 얼카산이야로, 금산군과 대전광역시에서 주로 수집된다. 초장(오-, 오오-)·중장(헤헤-이, 에헤이 하∼, 하-)·말장(어어-허-어-어어-허허 또는 오오-호-, 오오-호)의 삼장으로 나누어서 삼장 소리라고 칭하기도 하는 재벌 매기 소리는 손으로 두 벌의 논을 맬 때 불렀던 것이다. 이웃 선원리에서도 비슷한 형태의 긴 논매는 소리가 나는데, 선원리 사람들은 이를 오장소리 또는 방애 소리라고 부른다. 선원리에도 물 페기의 자른 방애 소리(에헤야 방애호)와 같은 자른 방애 소리가 따로 존재하므로 물 페기의 삼장 소리 나 선원리의 오장소리들은 학문적으로 각각 긴 방아의 물 페기형, 선 원리형이라고 분류할 수 있다. 메김 구는 고정적 서주부와 의미부로 구성된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 금산 물페기농요 (錦山 물페기農謠) ### 내용: 충남 금산군 부리면 평촌 2리에 전해지는 농요이다. 충청남도 무형문화재 제9호로 1992년에 지정되었다. 평촌 들은 금산군의 중앙부에 있는 노령산맥의 지맥과 그 동남쪽을 지나는 소백산맥과의 사이에 있다. 평촌리는 벌말(80여 호), 물 페기(:40여 호), 동기(여남은 집), 절골(3, 4호) 등 4개 자연 마을로 이루어져 있는데 벌말은 1리, 나머지는 2리에 속한다. 물 페기 마을의 농요는 모심는 소리(모 노래)와 논매는 소리(얼카산이야, 재벌 매기, 방애 소리, 쌈 싸세)가 주를 이룬다. 마을에서는 치나 칭칭 노세를 즐겨 불렀는데, 맘 논매고 마을로 돌아올 때는 특별한 행사가 없었기에 하루 날을 정해 천렵을 가서 놀았다. 금산군은 경상도가 본고장인 교창식 모 노래의 서쪽 한계지역으로 물 페기의 모 노래는 본고장의 것과 달리 선 법상으로 전라도 영향을 받고 있다. 노랫말에도 차이가 나고(“농창농창 저 비루 끝에”라든지 “찔레꽃은 장가가고” “이물끼저물끼 물 헐어놓고”류가 없는 대신 삼밭이 많았던 고로 “삼잎은 떨어져 방석이 되고, 삼대는 슬슬 칼춤 추네”와 같은 가사가 나타난다), 대구(對句) 관계가 뚜렷하지 않으며 교창식이 아닌 선입 후 제창(先入後齊唱 선소리꾼이 첫마디를 소리 내면 그 뒤를 이어 다 같이 노래함) 방법으로 노래한다. 충남 민요의 특징은 다양한 선법이 공존한다는 것이다. 충남의 대표적인 논맴 소리인 얼카산이야가 호미로 논맬 때 부르는 얼카산이야로, 금산군과 대전광역시에서 주로 수집된다. 초장(오-, 오오-)·중장(헤헤-이, 에헤이 하∼, 하-)·말장(어어-허-어-어어-허허 또는 오오-호-, 오오-호)의 삼장으로 나누어서 삼장 소리라고 칭하기도 하는 재벌 매기 소리는 손으로 두 벌의 논을 맬 때 불렀던 것이다. 이웃 선원리에서도 비슷한 형태의 긴 논매는 소리가 나는데, 선원리 사람들은 이를 오장소리 또는 방애 소리라고 부른다. 선원리에도 물 페기의 자른 방애 소리(에헤야 방애호)와 같은 자른 방애 소리가 따로 존재하므로 물 페기의 삼장 소리 나 선원리의 오장소리들은 학문적으로 각각 긴 방아의 물 페기형, 선 원리형이라고 분류할 수 있다. 메김 구는 고정적 서주부와 의미부로 구성된다.
fdb7d870-bede-4c2e-ac6e-fde106222242	source05/encykorea/CRFT47224.txt	황룡사 목탑지 사리장엄구 (皇龍寺木塔址舍利裝嚴具)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "진홍섭" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0065128	CC BY	195	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 황룡사 구층 목탑지에는 7칸 4면을 구성하였던 1면에 여덟 개씩의 주초석이 거의 원형대로 보존되었고, 중심 초석 위에는 거대한 석괴(石塊)가 얹혀 있었다. 이 돌에 걸쳐서 농가가 있었으나 1964년 철거됨에 따라 심초석(心礎石)이 그 위의 거석과 함께 노출되어 거석 밑에 장치되었던 사리장엄구가 교란되는 사태가 발생하였고, 2년이 지난 뒤에야 수습되어 국립 중앙 박물관에 수장되었다. 이 일련의 장엄구 중에서 가장 주목되는 것은 금동판 3매의 표피에 가득 각자 된 탑명으로, 이는 신라 경문왕 12년(872)에 중수한 사실도 확인할 수 있다. 사리고에 안치되었던 가로 29.8cm, 세로 24.5cm의 금동 외 함 4매에는 신장 입상 2구씩이 각 면에 선각되었고, 이 외함과 연결되는 얇은 동판으로 사리고 전체를 싸다시피 덮고 있다. 이 속에 있는 금동 내 함은 앞에 든 3매의 명문판(33.522.5cm)과 함께, 가로 11.8cm, 세로 22.5cm의 문비 와 함께 형성되어 있다. 신장상과 인왕상이 외함보다 더 잘 각각 되었고 중앙에는 자물쇠 역할을 하는 금구가 붙어 있다. 금동 8각 사리탑(탑신 높이 8.5cm)은 표면에 연화문이 선각되어 있는데, 은제 사리탑은 대좌와 옥개만 남아 보존 상태가 좋지 않고, 금동 8각 사리탑(탑신 높이 8.5cm)은 표면에 선각되어 있으나 각선이 분명하지 않다. 이 밖에도 높이 6.2cm의 청동방함, 높이 5cm의 은제원합, 높이 10.8cm의 금합, 지름 2.5cm의 은제 원반 등이 발견됐다. 황룡사지 발굴조사의 일환으로 1978년 탑 지심 초석을 파헤쳤는데, 거기서 백자호·동경·금동제태환수식·수정옥·청동완·청동합 등이 나왔다.	문어체 텍스트 ### 제목: 황룡사 목탑지 사리장엄구 (皇龍寺木塔址舍利裝嚴具) ### 내용: 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 황룡사 구층 목탑지에는 7칸 4면을 구성하였던 1면에 여덟 개씩의 주초석이 거의 원형대로 보존되었고, 중심 초석 위에는 거대한 석괴(石塊)가 얹혀 있었다. 이 돌에 걸쳐서 농가가 있었으나 1964년 철거됨에 따라 심초석(心礎石)이 그 위의 거석과 함께 노출되어 거석 밑에 장치되었던 사리장엄구가 교란되는 사태가 발생하였고, 2년이 지난 뒤에야 수습되어 국립 중앙 박물관에 수장되었다. 이 일련의 장엄구 중에서 가장 주목되는 것은 금동판 3매의 표피에 가득 각자 된 탑명으로, 이는 신라 경문왕 12년(872)에 중수한 사실도 확인할 수 있다. 사리고에 안치되었던 가로 29.8cm, 세로 24.5cm의 금동 외 함 4매에는 신장 입상 2구씩이 각 면에 선각되었고, 이 외함과 연결되는 얇은 동판으로 사리고 전체를 싸다시피 덮고 있다. 이 속에 있는 금동 내 함은 앞에 든 3매의 명문판(33.522.5cm)과 함께, 가로 11.8cm, 세로 22.5cm의 문비 와 함께 형성되어 있다. 신장상과 인왕상이 외함보다 더 잘 각각 되었고 중앙에는 자물쇠 역할을 하는 금구가 붙어 있다. 금동 8각 사리탑(탑신 높이 8.5cm)은 표면에 연화문이 선각되어 있는데, 은제 사리탑은 대좌와 옥개만 남아 보존 상태가 좋지 않고, 금동 8각 사리탑(탑신 높이 8.5cm)은 표면에 선각되어 있으나 각선이 분명하지 않다. 이 밖에도 높이 6.2cm의 청동방함, 높이 5cm의 은제원합, 높이 10.8cm의 금합, 지름 2.5cm의 은제 원반 등이 발견됐다. 황룡사지 발굴조사의 일환으로 1978년 탑 지심 초석을 파헤쳤는데, 거기서 백자호·동경·금동제태환수식·수정옥·청동완·청동합 등이 나왔다.
bf550249-c3b6-460d-85a6-172afc0faf6b	source05/encykorea/MUS29920.txt	유성준 (劉成俊)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0041560	CC BY	104	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전라북도 남원 출생이라는 설도 있는데, 전라남도 구례에서 태어났다는 설도 있다. 김정문의 외숙이며, 김창룡·신명 학과 동배이다. 젊었을 적에는 송우룡 밑에서 판소리를 배웠고, 한때는 정춘풍과 김세종의 지도를 받기도 했다. 판소리 이론으로 첫손에 꼽히던 명창 김세종에게 지도를 받았기 때문에 그는 이론에 밝았고 고종으로부터 참봉직을 제수 받았다. 판소리 이론과 실기 면에서 당대 최고였던 명창 전도성과 어깨를 나란히 하는 이론가였다. 그의 문하에서 명창이 많이 배출된 것은 서울에서도 공연한 적도 있었지만 주로 진주에서 제자들에게 판소리를 가르쳤기 때문이다. 수궁가와 적벽가를 그는 잘 불렀고, 수궁가는 당시에 그를 능가하는 사람이 많지 않았다. 특히, 수궁가의 토끼와 자라가 만나는 대목과 토끼 신세를 그리는 대목은 잘 불렀다. 임방울·김연수·정광수·박동진·박녹주·박귀희 등은 그의 수궁가를 듣고 그들의 가락을 따라 불렀다.	문어체 텍스트 ### 제목: 유성준 (劉成俊) ### 내용: 전라북도 남원 출생이라는 설도 있는데, 전라남도 구례에서 태어났다는 설도 있다. 김정문의 외숙이며, 김창룡·신명 학과 동배이다. 젊었을 적에는 송우룡 밑에서 판소리를 배웠고, 한때는 정춘풍과 김세종의 지도를 받기도 했다. 판소리 이론으로 첫손에 꼽히던 명창 김세종에게 지도를 받았기 때문에 그는 이론에 밝았고 고종으로부터 참봉직을 제수 받았다. 판소리 이론과 실기 면에서 당대 최고였던 명창 전도성과 어깨를 나란히 하는 이론가였다. 그의 문하에서 명창이 많이 배출된 것은 서울에서도 공연한 적도 있었지만 주로 진주에서 제자들에게 판소리를 가르쳤기 때문이다. 수궁가와 적벽가를 그는 잘 불렀고, 수궁가는 당시에 그를 능가하는 사람이 많지 않았다. 특히, 수궁가의 토끼와 자라가 만나는 대목과 토끼 신세를 그리는 대목은 잘 불렀다. 임방울·김연수·정광수·박동진·박녹주·박귀희 등은 그의 수궁가를 듣고 그들의 가락을 따라 불렀다.
99807737-d7db-4bfc-95c0-c6ac965f1427	source05/encykorea/CRFT28038.txt	포항 오어사 동종 (浦項吾魚寺銅鍾)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0038406	CC BY	267	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 93.5cm. 1998년 보물로 지정되었다. 몸체에는 동화사 스님들이 공동으로 발원하여 삼백 근의 중량을 들여 1216년(고종 3)에 대장 순광이 만들었다고 적혀 있는데, 몸체에는 명문이 새겨져 있다. 용뉴는 S자형으로 구부러져서 앞을 바라보고 있는데, 가는 목에는 비늘과 갈기가 매우 정교하면서도 사실적으로 표현되어 있다. 용의 이마 위로 솟아난 뿔이 앞뒤로 갈라져 있는 것이 특이하다. 칠보문처럼 용의 입안과 오른발 위로 보주가 장식되었는데, 특히 용의 입안과 오른발 위로 보주가 표현되었다. 연당 초문으로 장식된 음통에는 새 깃털 같은 용뉴의 갈기가 함께 부조되었고 음통 꼭대기에는 작은 보주가 둘러져 있었다. 천판의 바깥 테두리에는 여러 겹으로 이루어진 입상화 문대를 높게 돌출시켰고, 상대와 종구 쪽의 하대에는 활짝 핀 연꽃과 연꽃을 줄기로 연결한 연당 초문을 유려하게 부조하였다. 상대 아래에 있는 연곽에는 연화 위에 높게 돌기어 있는 연꽃 봉오리가 9개씩 배치되었으나 일부는 부러졌다. 연곽과 연곽 사이에 있는 몸체에는 구름 위에 무릎을 꿇고 합장한 보살 좌상을 앞뒤 두 곳에 부조하였다. 머리에 보관을 쓴 보살상은 양팔을 두광 위로 뻗은 채 세 가닥의 천의를 입고 있는데, 아주 섬세하지만 약간 부자연스럽고 경직된 모습이다. 보살상 사이에는 원형의 자방 주위에 여의 두 형의 엽문을 두르고, 그 바깥쪽에는 이중의 도식적인 연판을 둘렀다. 이 종에서 특히 주목되는 점은 한쪽 당좌 위로 위패 모양의 명문곽을 만들어 그 안에 옴마니파드메훔으로 보이는 육자대명 왕 진언을 새긴 점이다. 이처럼 범자문을 몸체에 새긴 것은 13세기 후기 종 중 무술 명종(국립부여박물관 소장)과 같은 일부 종에서 찾아볼 수 있었으나 1216년에 이미 범자문이 발견되었다는 사실을 알 수 있다. 또한 이 오어사 동종( , 1469년)은 조선시대에 제작된 남양주 봉선사 동종( , 1469년)에서 확인할 수 있는 육 자 광명진언의 원류를 가지고 있다는 점에서 자료적 가치가 있다. 보존 상태가 완벽하면서도 양식이 매우 뛰어나고 몸체에 제작 연대를 알 수 있는 명문을 지니고 있어 고려 후기 범종 연구의 자료로 가치가 높다.	문어체 텍스트 ### 제목: 포항 오어사 동종 (浦項吾魚寺銅鍾) ### 내용: 높이 93.5cm. 1998년 보물로 지정되었다. 몸체에는 동화사 스님들이 공동으로 발원하여 삼백 근의 중량을 들여 1216년(고종 3)에 대장 순광이 만들었다고 적혀 있는데, 몸체에는 명문이 새겨져 있다. 용뉴는 S자형으로 구부러져서 앞을 바라보고 있는데, 가는 목에는 비늘과 갈기가 매우 정교하면서도 사실적으로 표현되어 있다. 용의 이마 위로 솟아난 뿔이 앞뒤로 갈라져 있는 것이 특이하다. 칠보문처럼 용의 입안과 오른발 위로 보주가 장식되었는데, 특히 용의 입안과 오른발 위로 보주가 표현되었다. 연당 초문으로 장식된 음통에는 새 깃털 같은 용뉴의 갈기가 함께 부조되었고 음통 꼭대기에는 작은 보주가 둘러져 있었다. 천판의 바깥 테두리에는 여러 겹으로 이루어진 입상화 문대를 높게 돌출시켰고, 상대와 종구 쪽의 하대에는 활짝 핀 연꽃과 연꽃을 줄기로 연결한 연당 초문을 유려하게 부조하였다. 상대 아래에 있는 연곽에는 연화 위에 높게 돌기어 있는 연꽃 봉오리가 9개씩 배치되었으나 일부는 부러졌다. 연곽과 연곽 사이에 있는 몸체에는 구름 위에 무릎을 꿇고 합장한 보살 좌상을 앞뒤 두 곳에 부조하였다. 머리에 보관을 쓴 보살상은 양팔을 두광 위로 뻗은 채 세 가닥의 천의를 입고 있는데, 아주 섬세하지만 약간 부자연스럽고 경직된 모습이다. 보살상 사이에는 원형의 자방 주위에 여의 두 형의 엽문을 두르고, 그 바깥쪽에는 이중의 도식적인 연판을 둘렀다. 이 종에서 특히 주목되는 점은 한쪽 당좌 위로 위패 모양의 명문곽을 만들어 그 안에 옴마니파드메훔으로 보이는 육자대명 왕 진언을 새긴 점이다. 이처럼 범자문을 몸체에 새긴 것은 13세기 후기 종 중 무술 명종(국립부여박물관 소장)과 같은 일부 종에서 찾아볼 수 있었으나 1216년에 이미 범자문이 발견되었다는 사실을 알 수 있다. 또한 이 오어사 동종( , 1469년)은 조선시대에 제작된 남양주 봉선사 동종( , 1469년)에서 확인할 수 있는 육 자 광명진언의 원류를 가지고 있다는 점에서 자료적 가치가 있다. 보존 상태가 완벽하면서도 양식이 매우 뛰어나고 몸체에 제작 연대를 알 수 있는 명문을 지니고 있어 고려 후기 범종 연구의 자료로 가치가 높다.
e8cde20e-4994-46c5-97f8-6cffaf2eea03	source05/encykorea/MUS34552.txt	자진방아타령 (자진방아打令)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "권오성" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0048088	CC BY	93	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전문적으로 민요를 부르는 자들이 부르는 명칭이다. 경기 산타령인 놀량·앞산타령·뒷산타령·도라지타령·도라지타령·자진산타령에 이어서 이 자진방아타령과 개고리 타령과 도화타령을 불렀다고 한다. 이 노래의 가사는 일종의 달거리인 월령체로서 정월에서 5월까지만 월령체로 되어 있고, 그 이하는 다른 가사로 이어진다. 볶는 타령장단에 의한 경쾌한 소리로 메기고 받는 소리로 불리는데, 메기는 소리인 독창보다 받는 소리인 제창이 길고 가락도 세련되어 있다. (후렴) 아하 에이요로 시작하는 부분과 에라디여로 시작하는 부분 두 가지가 있어 번갈아가며 부른다. 아(혹은 에라디여) 에이요 에헤여라 1 정월 대보름날 액맥이 연이 떴다. 한식날은 2 이월이라 종달새가 떴다. 제비 새끼 명매기 바람 개비가 3월 삼짇날에 떴다. 이런 식으로 잇대어 부르는 노래이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 자진방아타령 (자진방아打令) ### 내용: 전문적으로 민요를 부르는 자들이 부르는 명칭이다. 경기 산타령인 놀량·앞산타령·뒷산타령·도라지타령·도라지타령·자진산타령에 이어서 이 자진방아타령과 개고리 타령과 도화타령을 불렀다고 한다. 이 노래의 가사는 일종의 달거리인 월령체로서 정월에서 5월까지만 월령체로 되어 있고, 그 이하는 다른 가사로 이어진다. 볶는 타령장단에 의한 경쾌한 소리로 메기고 받는 소리로 불리는데, 메기는 소리인 독창보다 받는 소리인 제창이 길고 가락도 세련되어 있다. (후렴) 아하 에이요로 시작하는 부분과 에라디여로 시작하는 부분 두 가지가 있어 번갈아가며 부른다. 아(혹은 에라디여) 에이요 에헤여라 1 정월 대보름날 액맥이 연이 떴다. 한식날은 2 이월이라 종달새가 떴다. 제비 새끼 명매기 바람 개비가 3월 삼짇날에 떴다. 이런 식으로 잇대어 부르는 노래이다.
fac74bc2-ae49-4568-8341-a6aca387689e	source05/encykorea/MUS18312.txt	봄이 오면	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0023784	CC BY	163	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	작곡자 자신이 밝힌 바에 따르면, 어린 시절 혼자 바이올린 연습을 마치고 풍금을 치며 발성연습을 하던 중 오선지에 평소 좋아했던 시의 한 구절이 생각나 바로 오선지로 옮겼다고 한다. 작곡가는 원래 바이올린 연주자였지만 이 곡을 작곡한 것을 계기로 본격적인 작곡가의 길을 걷게 되었다. 원곡은 바장조였으나 사장조 또는 내림 마 장조라는 이름으로 불리고, 4분의 3박자로 조금 느린 속도로 되어 있다.<NAME>은 가요 2부<NAME>으로 3개의 절을 가지고 있는 유절형식의 가곡이다. 화성은 전통적인 기능화성의 바탕 위에서 주요 3화음만 사용했지만 꽃만 말고 부분에서는 긴장감을 유발하기 위해 부속 7화음만 사용했다. 봄이 오면 산에 진달래 피고 내 마음도 진달래 피는 곳에 피는데 이 마음도 꽃만 피우지 말고 따 가주. 이처럼 봄날을 기다리는 소박한 마음이 담겨 있는 가사는 곡의 느낌도 소박하고 담백한 아름다움을 자아낸다. 일관된 리듬의 사용, 기초적인 화성 진행, 기승전결로 잘 짜인 악곡 구성 등 가요 2부<NAME>의 정수를 보여준다. 한국 가곡의 개척기에 만들어진 통속 가곡은 예술적인 면보다는 대중적인 면이 더 강하지만, 한국 서정 가곡의 틀을 형성하는 데 큰 기여를 했다. 한국 가곡 중에서 가장 많이 연주되는 곡이며, 합창곡·중창곡·경음악 등으로도 편곡되어 연주되고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 봄이 오면 ### 내용: 작곡자 자신이 밝힌 바에 따르면, 어린 시절 혼자 바이올린 연습을 마치고 풍금을 치며 발성연습을 하던 중 오선지에 평소 좋아했던 시의 한 구절이 생각나 바로 오선지로 옮겼다고 한다. 작곡가는 원래 바이올린 연주자였지만 이 곡을 작곡한 것을 계기로 본격적인 작곡가의 길을 걷게 되었다. 원곡은 바장조였으나 사장조 또는 내림 마 장조라는 이름으로 불리고, 4분의 3박자로 조금 느린 속도로 되어 있다.<NAME>은 가요 2부<NAME>으로 3개의 절을 가지고 있는 유절형식의 가곡이다. 화성은 전통적인 기능화성의 바탕 위에서 주요 3화음만 사용했지만 꽃만 말고 부분에서는 긴장감을 유발하기 위해 부속 7화음만 사용했다. 봄이 오면 산에 진달래 피고 내 마음도 진달래 피는 곳에 피는데 이 마음도 꽃만 피우지 말고 따 가주. 이처럼 봄날을 기다리는 소박한 마음이 담겨 있는 가사는 곡의 느낌도 소박하고 담백한 아름다움을 자아낸다. 일관된 리듬의 사용, 기초적인 화성 진행, 기승전결로 잘 짜인 악곡 구성 등 가요 2부<NAME>의 정수를 보여준다. 한국 가곡의 개척기에 만들어진 통속 가곡은 예술적인 면보다는 대중적인 면이 더 강하지만, 한국 서정 가곡의 틀을 형성하는 데 큰 기여를 했다. 한국 가곡 중에서 가장 많이 연주되는 곡이며, 합창곡·중창곡·경음악 등으로도 편곡되어 연주되고 있다.
c64c356c-aff0-416e-9264-0e9b15cb1dea	source05/encykorea/ASP43639.txt	이황 필적 - 퇴도선생필법 및 퇴도선생유첩 (李滉筆蹟 - 退陶先生筆法 및 退陶先生遺帖)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0059455	CC BY	104	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1971년에 보물로 지정되었다. 조선 중기의 학자이자 문신인 이황(李滉)이 그의 문인<NAME>문(權好文)에게 글씨를 가르치기 위하여 써준 교본(敎本)인 「퇴도선생필법」과 이황이<NAME>문에게 보낸 편지를 모아 첩장한 「퇴도선생유첩」2첩으로 이루어져 있다. 「퇴도선생필법」은 대 · 중 · 소의 글씨로 해(楷) · 행 · 초(草)의 각체를 구별하여 썼는데, 해서 중자(中字) 13엽, 행서 중자 14엽, 소해(小楷) 6엽, 소초(小草) 4엽, 중초(中草) 2엽, 중해(中楷) 3행(이다음에 2엽이 떨어져 나갔음), 소해 1엽의 순으로 쓰였으며, 내용은 주로 당시(唐詩)이다. 명종 9년(1554년)부터 1567년 사이에 쓰인 퇴도선생유첩은 1첩에 3편, 2첩에 5편, 합해서 8편의 이황의 편지를 모아 첩장한 것이다. 이황의 글씨는 비교적 많이 전해지고 있는 편이나, 본첩은 체본으로 정성을 다해 썼으며, 특히 각체가 구비되어 있어 이황의 필적 가운데서도 대표작이라는 점에서 가치가 더욱 높다.	문어체 텍스트 ### 제목: 이황 필적 - 퇴도선생필법 및 퇴도선생유첩 (李滉筆蹟 - 退陶先生筆法 및 退陶先生遺帖) ### 내용: 1971년에 보물로 지정되었다. 조선 중기의 학자이자 문신인 이황(李滉)이 그의 문인<NAME>문(權好文)에게 글씨를 가르치기 위하여 써준 교본(敎本)인 「퇴도선생필법」과 이황이<NAME>문에게 보낸 편지를 모아 첩장한 「퇴도선생유첩」2첩으로 이루어져 있다. 「퇴도선생필법」은 대 · 중 · 소의 글씨로 해(楷) · 행 · 초(草)의 각체를 구별하여 썼는데, 해서 중자(中字) 13엽, 행서 중자 14엽, 소해(小楷) 6엽, 소초(小草) 4엽, 중초(中草) 2엽, 중해(中楷) 3행(이다음에 2엽이 떨어져 나갔음), 소해 1엽의 순으로 쓰였으며, 내용은 주로 당시(唐詩)이다. 명종 9년(1554년)부터 1567년 사이에 쓰인 퇴도선생유첩은 1첩에 3편, 2첩에 5편, 합해서 8편의 이황의 편지를 모아 첩장한 것이다. 이황의 글씨는 비교적 많이 전해지고 있는 편이나, 본첩은 체본으로 정성을 다해 썼으며, 특히 각체가 구비되어 있어 이황의 필적 가운데서도 대표작이라는 점에서 가치가 더욱 높다.
322bef94-a43e-48ff-8d74-a70fd5b05e4b	source05/encykorea/CRFT49082.txt	해남 서동사 목조 석가여래삼불 좌상 (海南瑞洞寺木造釋迦如來三佛坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0067442	CC BY	356	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	금평리 사동 마을의 서동사 대웅전에 봉안된 목조 삼존불좌상이다. 서동사에 보관되어 있는 불상의 복장물은 약 20년 전에 도난당했지만, 1650년(효종 1)의 조성발원문과 1804년(순조 4)의 개금 발원문은 수습되어 도난당하지 않았다. 이 석가삼존불좌상 내부에서 수습된 발원문은 가로 122cm, 세로 48cm인 직사각형의 한지 안에 조성 장소와 목적, 관련 인물 등이 기록되어 있다. 1650년에 불상을 조각한 승려들은 운혜(雲惠), 운익(雲益) 등으로, 이들은 1639년(인조 17) 고흥군 능가사의 불상을 조성했다는 기록이 있고, 1667년(현종 8) 화순군 쌍봉사 목조 지장보살상과 1680년(숙종 6) 곡성군 도림사 목조 아미타여래 좌상 등을 제작하여 17세기 중반에 전라도 각 지역의 사찰에 불상을<NAME> 조각승이라는 사실이 밝혀져 있다. 대웅전 안에는 본존불과 협시불 삼존이 모셔져 있다. 본존의 머리는 뾰족한 나발과 경계가 불분명한 육계로 표현되고, 육계 밑에는 반원형의 큼직한 중앙 계주와 원통형의 낮은 정상 계주가 있다. 얼굴과 앉은키가 1:3.4로 17세기 후반에 만들어진 불상보다 사실적인 인체비례를 가지고 있다. 어깨선은 완만하게 내려와 자연스러운 느낌을 준다. 얼굴은 전체적으로 갸름하고, 이목구비는 부드러우며, 목에 자연스럽게 삼도가 표현되었다. 양 협시불은 복견의를 입지만 본존불은 대의 안쪽에 복견의를 입지 않는다. 본존은 오른쪽 어깨에 세 번 접힌 후 팔꿈치와 배를 지나 왼쪽 어깨로 넘어가고, 반대쪽 대의 자락은 수직으로 내려와 하반신을 덮은 조선 후기 불상의 전형적인 착의 방식을 따르고 있다. 특히 아미타여래상은 하반신을 덮은 대의 자락 가운데 수직으로 내려오던 대의 자락이 옆으로 뻗어 복주머니 같고, 약사여래상은 하반신을 덮은 대의 자락 가운데 수직으로 내려오던 대의 자락이 옆으로 뻗어 복주머니 같다. 삼존불이 대좌 안쪽에 입은 승각기는 상단을 한 번 말아 도톰한 앙련형으로 표현했으며, 약사여래상과 석가여래상은 상단에 각각 5개, 3개가 표현되었다. 불상의 왼쪽 측면에는 두 가닥 수직으로 내려오던 대의 자락이 Y를 이루는 형상을 볼 수 있다. 수인은 오른손은 촉지인을 다리 위에 가지런히 놓은 채 손바닥을 펴고 중지와 약지를 손바닥 쪽으로 구부린 형태를 취하고 있다. 이와 같은 수인은 강진군 옥련사 소장 목조석가여래 좌상에서도 볼 수 있는데, 1684년 색난 비구가 제작한 팔목에 (석가)라는 명문이 적혀 있다. 따라서 서동사 대웅전 목조 삼존불좌상은 석가를 중심으로 아미타여래상, 약사여래상을 배치한 도상이라는 것을 알 수 있다. 본존불은 17세기 후반에 제작된 불상과 비교하여 얼굴과 앉은키의 비례가 사실적이고 어깨선은 완만하게 내려와 자연스러운 느낌을 준다. 양 협시불은 복견의를 입고 있는데, 본존불은 대의 안쪽에 입지 않은 것과 대비된다. 본존불은 조선 후기 불상의 전형적인 착의 방식을 따르고 있다. 이 삼존불좌상은 조성연대가 정확히 밝혀져 있고, 전라도 각 사찰에 불상을<NAME> 승려들이 17세기 중반에 불상을<NAME> 것으로 밝혀져 있어, 이 시기 불상 연구의 기준작으로서 귀중한 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 해남 서동사 목조 석가여래삼불 좌상 (海南瑞洞寺木造釋迦如來三佛坐像) ### 내용: 금평리 사동 마을의 서동사 대웅전에 봉안된 목조 삼존불좌상이다. 서동사에 보관되어 있는 불상의 복장물은 약 20년 전에 도난당했지만, 1650년(효종 1)의 조성발원문과 1804년(순조 4)의 개금 발원문은 수습되어 도난당하지 않았다. 이 석가삼존불좌상 내부에서 수습된 발원문은 가로 122cm, 세로 48cm인 직사각형의 한지 안에 조성 장소와 목적, 관련 인물 등이 기록되어 있다. 1650년에 불상을 조각한 승려들은 운혜(雲惠), 운익(雲益) 등으로, 이들은 1639년(인조 17) 고흥군 능가사의 불상을 조성했다는 기록이 있고, 1667년(현종 8) 화순군 쌍봉사 목조 지장보살상과 1680년(숙종 6) 곡성군 도림사 목조 아미타여래 좌상 등을 제작하여 17세기 중반에 전라도 각 지역의 사찰에 불상을<NAME> 조각승이라는 사실이 밝혀져 있다. 대웅전 안에는 본존불과 협시불 삼존이 모셔져 있다. 본존의 머리는 뾰족한 나발과 경계가 불분명한 육계로 표현되고, 육계 밑에는 반원형의 큼직한 중앙 계주와 원통형의 낮은 정상 계주가 있다. 얼굴과 앉은키가 1:3.4로 17세기 후반에 만들어진 불상보다 사실적인 인체비례를 가지고 있다. 어깨선은 완만하게 내려와 자연스러운 느낌을 준다. 얼굴은 전체적으로 갸름하고, 이목구비는 부드러우며, 목에 자연스럽게 삼도가 표현되었다. 양 협시불은 복견의를 입지만 본존불은 대의 안쪽에 복견의를 입지 않는다. 본존은 오른쪽 어깨에 세 번 접힌 후 팔꿈치와 배를 지나 왼쪽 어깨로 넘어가고, 반대쪽 대의 자락은 수직으로 내려와 하반신을 덮은 조선 후기 불상의 전형적인 착의 방식을 따르고 있다. 특히 아미타여래상은 하반신을 덮은 대의 자락 가운데 수직으로 내려오던 대의 자락이 옆으로 뻗어 복주머니 같고, 약사여래상은 하반신을 덮은 대의 자락 가운데 수직으로 내려오던 대의 자락이 옆으로 뻗어 복주머니 같다. 삼존불이 대좌 안쪽에 입은 승각기는 상단을 한 번 말아 도톰한 앙련형으로 표현했으며, 약사여래상과 석가여래상은 상단에 각각 5개, 3개가 표현되었다. 불상의 왼쪽 측면에는 두 가닥 수직으로 내려오던 대의 자락이 Y를 이루는 형상을 볼 수 있다. 수인은 오른손은 촉지인을 다리 위에 가지런히 놓은 채 손바닥을 펴고 중지와 약지를 손바닥 쪽으로 구부린 형태를 취하고 있다. 이와 같은 수인은 강진군 옥련사 소장 목조석가여래 좌상에서도 볼 수 있는데, 1684년 색난 비구가 제작한 팔목에 (석가)라는 명문이 적혀 있다. 따라서 서동사 대웅전 목조 삼존불좌상은 석가를 중심으로 아미타여래상, 약사여래상을 배치한 도상이라는 것을 알 수 있다. 본존불은 17세기 후반에 제작된 불상과 비교하여 얼굴과 앉은키의 비례가 사실적이고 어깨선은 완만하게 내려와 자연스러운 느낌을 준다. 양 협시불은 복견의를 입고 있는데, 본존불은 대의 안쪽에 입지 않은 것과 대비된다. 본존불은 조선 후기 불상의 전형적인 착의 방식을 따르고 있다. 이 삼존불좌상은 조성연대가 정확히 밝혀져 있고, 전라도 각 사찰에 불상을<NAME> 승려들이 17세기 중반에 불상을<NAME> 것으로 밝혀져 있어, 이 시기 불상 연구의 기준작으로서 귀중한 자료이다.
bfed9a57-9bbe-4da4-8f91-5d4076a57e5a	source05/encykorea/MUS38193.txt	절고 (節鼓)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0049785	CC BY	163	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	8음(音)에 의한 악기 분류법에 따르면 혁부(革部)에 속하고, 음악의 계층에 의한 분류법으로는 아부(雅部)에 속하며, 연주법에 의한 분류법으로는 타악기 또는 피명 악기(皮鳴樂器)에 속한다. 『악학궤범』에 의하면 북통을 올려놓는 4각의 대(臺) 중앙에, 적당한 크기의 홈을 파고 그 구멍에 북통의 한 모서리를 집어넣어 북을 고정시켰다. 따라서 북면은 비스듬히 위를 향하게 된다. 하지만 악학궤범에는 유독 제조법과 치수를 밝혀놓지 않아서 현재는 대 위에 북통을 그냥 올려놓고 옆에서 치도록 되어 있다. 중국에서 남조와 수당 이래로 아악의 등가에서 악절을 고르기 위해 사용되었으며, 우리나라에 최초로 도입된 1116년(예종 11)의 대성아악에는 절고 대신 박부 둘이 포함되어 있다. 따라서, 우리나라에서 절고가 최초로 사용된 시기는 세종 12년에서 14년 사이로 추정된다. 태종 때 찬술된 세종실록 권 128 길례서례의 악기 도설과 세종실록 12년 3월의 아악 기사에는 박부와 절고가 모두 나오지 않다가, 세종실록 14년 7월의 대제학 정초의 상서 가운데에 절고의 이름이 최초로 등장하기 때문이다. 세종 이후 모든 아악의 등가와 종묘 영녕전의 등가에서 사용되었으며, 지금도 문묘제례악과 종묘제례악의 등가에 편성된다. 문묘제례악에서는 4자 1구의 끝자마다 두 번씩, 종묘제례악에서는 등가 악인 보태 평의 매 악절마다 첫 박에 한 번씩, 종묘제례악에서는 등가악 중에서도 간간이 쓰인다.	문어체 텍스트 ### 제목: 절고 (節鼓) ### 내용: 8음(音)에 의한 악기 분류법에 따르면 혁부(革部)에 속하고, 음악의 계층에 의한 분류법으로는 아부(雅部)에 속하며, 연주법에 의한 분류법으로는 타악기 또는 피명 악기(皮鳴樂器)에 속한다. 『악학궤범』에 의하면 북통을 올려놓는 4각의 대(臺) 중앙에, 적당한 크기의 홈을 파고 그 구멍에 북통의 한 모서리를 집어넣어 북을 고정시켰다. 따라서 북면은 비스듬히 위를 향하게 된다. 하지만 악학궤범에는 유독 제조법과 치수를 밝혀놓지 않아서 현재는 대 위에 북통을 그냥 올려놓고 옆에서 치도록 되어 있다. 중국에서 남조와 수당 이래로 아악의 등가에서 악절을 고르기 위해 사용되었으며, 우리나라에 최초로 도입된 1116년(예종 11)의 대성아악에는 절고 대신 박부 둘이 포함되어 있다. 따라서, 우리나라에서 절고가 최초로 사용된 시기는 세종 12년에서 14년 사이로 추정된다. 태종 때 찬술된 세종실록 권 128 길례서례의 악기 도설과 세종실록 12년 3월의 아악 기사에는 박부와 절고가 모두 나오지 않다가, 세종실록 14년 7월의 대제학 정초의 상서 가운데에 절고의 이름이 최초로 등장하기 때문이다. 세종 이후 모든 아악의 등가와 종묘 영녕전의 등가에서 사용되었으며, 지금도 문묘제례악과 종묘제례악의 등가에 편성된다. 문묘제례악에서는 4자 1구의 끝자마다 두 번씩, 종묘제례악에서는 등가 악인 보태 평의 매 악절마다 첫 박에 한 번씩, 종묘제례악에서는 등가악 중에서도 간간이 쓰인다.
e92a03af-61df-43af-9fd3-26b7021b6785	source05/encykorea/CRFT51464.txt	백자 청화 보상당초문 항아리 (白磁靑畵寶相唐草文壺)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0069128	CC BY	353	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2006년 보물로 지정되었다. 이 백자 청화 보상 당초문 항아리는 담청색 유조의 조선 전기 전형적인 백자 항아리 전면에 보상 당초문을 표현했다. 청화 안료의 발색은 떨어지나 힘차고 운동감 있게 그려진 보상 당초문의 형상은 전후 시기 명의 청화백자에서 보이는 보상 당초문과는 다르다. 청화백자는 조선의 개국과 함께 등장했으며 이후 가장 보편적인 장식기법 중 하나로 자리 잡았다. 조선 초기를 포함한 15∼16세기 청화백자는 왕실의 후원 아래 경기도 광주에 위치한 사옹원 분원에서 고급 기명으로 본격적으로 제작되었다. 이 백자 청화 보상 당초문 항아리 역시 분원에서 제작된 것으로, 보상 당초문이 역동적으로 표현되어 있는 백자 항아리이다. 몸체는 고려 시대 매병과 비슷하지만 구연 부가 직립하며 안으로 좁아지고 어깨가 넓고 저부가 좁아지다가 넓어져 접지면에 이르는 형태가 고려 시대 매병과 유사하다. 조선 전기 청화백자 도안의 특징인 청화 발색은 고르지 않으며 몸통 전면에 활기차게 그려진 보상 당초문도 있다. 백토는 순결한 백색이며 유층은 빙렬이 없는 담청을 띠는 투명 유이다. 조선 전기 새롭게 등장한 청화백자 양식의 특징인 S자형의 몸체와 적절히 포치된 보상 당초문의 표현 등이 잘 표현되어 있다. 이슬람 지역에서 수입한 코발트 안료를 사용하여 14세기 중국 원나라 때부터 제작된 청화백자를 제작했다. 이후 중국에서 이슬람 지역으로 많은 청화백자를 수출하였고 수입국의 취향에 맞춘 문양과 기형들을 청화백자에 적용하였다. 당시 중국과 중앙아시아를 연결하는 이국적인 보상 당초문은 조선에서도 모방했던 것이다. 보상 당초문은 건축, 공예, 조각, 회화 등 조형미술 전반에 널리 쓰인 장식 의장으로 보상 꽃과 당초 덩굴로 나타낸 장식 무늬이다. 조선에 이르러서는 청화 보상 당초문 항아리가 도자의 문양으로 활발히 사용되었는데 그 예가 바로 이 백자 청화 보상 당초문 항아리이다. 백자 청화 보상 당초문 항아리는 원래 줄기가 누운 S자 형태로 일렬로 나열된 꽃을 감싸면서 이어져나간다. 꽃의 형상은 각양각색으로 표현되었고 만개한 정면의 모습이 표현되었다. 명 선덕 연간(: 1426∼1435)의 청화 당초문발, 명 정통 연간(: 1436∼1449)의 청화전지연문개관 등이 비슷한 구성을 가진 보상 당초문이다. 조선의 청화백자에 시문 된 보상 당초문은 이러한<NAME>을 거의 찾아볼 수 있기 때문에, 명대 자기에서 주로 영향을 받았을 것으로 생각된다. 조선 전기 백자 항아리의 전형적인 모습을 따르고 있지만 백자 청화 보상 당초문 항아리는 전면에 명대 청화백자에서 가장 일반적인 문양 중 하나인 보상 당초문을 표현하였다. 하지만 보상 당초문의 세부적인 묘사는 정확한 묘사와 사실성에 중점을 두기보다는 역동감 있는 문양 배치를 선택함으로써 보다 생생한 보상 당초문의 표현을 시도하였다. 따라서 이 백자 항아리는 당시 조선의 도자 제작에 적용된 조선만의 미적 재해석과 그것을 가능하게 하는 표현적 역량을 잘 보여주는 귀중한 사례이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 백자 청화 보상당초문 항아리 (白磁靑畵寶相唐草文壺) ### 내용: 2006년 보물로 지정되었다. 이 백자 청화 보상 당초문 항아리는 담청색 유조의 조선 전기 전형적인 백자 항아리 전면에 보상 당초문을 표현했다. 청화 안료의 발색은 떨어지나 힘차고 운동감 있게 그려진 보상 당초문의 형상은 전후 시기 명의 청화백자에서 보이는 보상 당초문과는 다르다. 청화백자는 조선의 개국과 함께 등장했으며 이후 가장 보편적인 장식기법 중 하나로 자리 잡았다. 조선 초기를 포함한 15∼16세기 청화백자는 왕실의 후원 아래 경기도 광주에 위치한 사옹원 분원에서 고급 기명으로 본격적으로 제작되었다. 이 백자 청화 보상 당초문 항아리 역시 분원에서 제작된 것으로, 보상 당초문이 역동적으로 표현되어 있는 백자 항아리이다. 몸체는 고려 시대 매병과 비슷하지만 구연 부가 직립하며 안으로 좁아지고 어깨가 넓고 저부가 좁아지다가 넓어져 접지면에 이르는 형태가 고려 시대 매병과 유사하다. 조선 전기 청화백자 도안의 특징인 청화 발색은 고르지 않으며 몸통 전면에 활기차게 그려진 보상 당초문도 있다. 백토는 순결한 백색이며 유층은 빙렬이 없는 담청을 띠는 투명 유이다. 조선 전기 새롭게 등장한 청화백자 양식의 특징인 S자형의 몸체와 적절히 포치된 보상 당초문의 표현 등이 잘 표현되어 있다. 이슬람 지역에서 수입한 코발트 안료를 사용하여 14세기 중국 원나라 때부터 제작된 청화백자를 제작했다. 이후 중국에서 이슬람 지역으로 많은 청화백자를 수출하였고 수입국의 취향에 맞춘 문양과 기형들을 청화백자에 적용하였다. 당시 중국과 중앙아시아를 연결하는 이국적인 보상 당초문은 조선에서도 모방했던 것이다. 보상 당초문은 건축, 공예, 조각, 회화 등 조형미술 전반에 널리 쓰인 장식 의장으로 보상 꽃과 당초 덩굴로 나타낸 장식 무늬이다. 조선에 이르러서는 청화 보상 당초문 항아리가 도자의 문양으로 활발히 사용되었는데 그 예가 바로 이 백자 청화 보상 당초문 항아리이다. 백자 청화 보상 당초문 항아리는 원래 줄기가 누운 S자 형태로 일렬로 나열된 꽃을 감싸면서 이어져나간다. 꽃의 형상은 각양각색으로 표현되었고 만개한 정면의 모습이 표현되었다. 명 선덕 연간(: 1426∼1435)의 청화 당초문발, 명 정통 연간(: 1436∼1449)의 청화전지연문개관 등이 비슷한 구성을 가진 보상 당초문이다. 조선의 청화백자에 시문 된 보상 당초문은 이러한<NAME>을 거의 찾아볼 수 있기 때문에, 명대 자기에서 주로 영향을 받았을 것으로 생각된다. 조선 전기 백자 항아리의 전형적인 모습을 따르고 있지만 백자 청화 보상 당초문 항아리는 전면에 명대 청화백자에서 가장 일반적인 문양 중 하나인 보상 당초문을 표현하였다. 하지만 보상 당초문의 세부적인 묘사는 정확한 묘사와 사실성에 중점을 두기보다는 역동감 있는 문양 배치를 선택함으로써 보다 생생한 보상 당초문의 표현을 시도하였다. 따라서 이 백자 항아리는 당시 조선의 도자 제작에 적용된 조선만의 미적 재해석과 그것을 가능하게 하는 표현적 역량을 잘 보여주는 귀중한 사례이다.
f7e743c5-32eb-400f-b699-ff642692fe78	source05/encykorea/PE36615.txt	전국체육대회 (全國體育大會)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0049287	CC BY	1,015	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전국체육대회는 겨레의 단결심과 인내력을 기르고, 준법정신을 생활화하고 올바른 승부의 가치관을 깨우치며,<NAME>한 체력과 슬기로운 민족의 저력을 길러 세계에 국위를 선양하는 것을 목적으로 한다. 매년 10월 3일부터 1주일 이내로 개최하기로 되어 있고, 스케이트와 스키경기가 열리는 동계대회는 1∼2월에 개최된다. 대한 체육회에 가맹된 각 종목 경기단체의 경기는 대한 체육회에 가맹된 경기단체의 경기이며, 전국체육대회가 열리는 기간에는 산하 경기단체의 개별 경기 행사가 열리지 못하게 되어 있다. 대회 참가요령은 개최 3개월 전에 발표된 개최 요강에 의거하여 각 지방 지부에서 예선을 통과한 우수한 선수가 개인 또는 단체로 참가할 수 있는 도대항 경기이다. 대회 운영방식은 고등부·대학부·일반부로 나누어 경기를 진행하고, 경기종목은 육상·사이클·역도·사격·승마·체조·수영(경영·다이빙)·빙상·스키·조정·축구·야구·농구·배구·연식야구·테니스·연식정구·탁구·핸드볼·럭비·축구·복싱·레슬링·씨름·유도·검도·궁도·하키·수구·아이스하키·펜싱·배드민턴·태권도 등 33개 종목이다. 대회 첫날 개회식은 강화도 마니산의 참성단에서 성화를 채화, 성화봉송 과정을 거쳐 성화대에 점화하는 의식을 거행한다. 종합성적 시상과 중등부·고등부·일반부의 부별 종합성적, 경기종목별 시상, 입장상, 모범선수단 시상 등이 진행된다. 전국체육대회는 1920년 11월 조선 체육회가 배재고등보통학교 운동장에서 개최한 제1회 전 조선 야구 대회를 시작으로 횟수를 기산해 왔다. 조선 체육회는 이듬해 제1회 축구 대회를 개최하는 등 단일 종목별로 야구·축구·육상·정구 등을 차례차례 개최하면서 체육활동의 폭을 넓혀왔다. 그 뒤 1929년에 조선 체육회 창립 10주년을 기념해 최초의 종합 대회인 전 조선경기 대회를 개최했다. 1930년부터는 다시 종목별 개별 대회로 경기를 실시했으며, 1934년 11월에는 창립 15주년을 기념해 전 조선 종합 경기 대회라는 이름으로 경기를 개최, 야구·축구·정구·육상·농구 등 5개 경기를 경성 운동장과 여러 보조경기장을 사용해 개최했다. 이듬해에는 궁도·씨름·역도, 1936년에는 빙상경기·복싱·탁구, 1937년에는 배구가 추가되는 등 대회 규모가 점점 커졌다. 이처럼 대회가 발전함에 따라 경기 수준도 높아졌는데 1936년 베를린 올림픽에서 손기정이 마라톤에서 금메달을 딴 것을 기점으로 많은 종목에서 일본을 압도했다. 하지만 1938년 조선 체육회가 일본인 체육단체인 조선 체육협회에 강제통합되면서 전 조선 종합 경기 대회는 1937년에 개최된 18회 대회를 마지막으로 중단되었다. 이후 제26회 전국체육대회가 1945년 해방과 함께 부활하여 같은 해 10월부터 자유해방 경축 전국종합 경기 대회라는 이름으로 개최되었다. 이 시기의 경기종목은 육상·축구·농구·배구·야구·정구·럭비·자전거 경주·탁구·마술 등 10개 종목이며, 스피드스케이팅과 아이스하키 경기는 이듬해 1월 실시되었다. 1946년에는 대회 명칭을 조선올림픽으로 하고 경기종목을 16개로 늘렸으며 총 5,000여 명의 선수가 참가했다. 1948년 제29회 대회부터 전국체육대회로 명칭을 바꾸고, 종전의 자유참가제를 시·도 대항 제로 정착시켰다. 이에 따라 당시 서울은 종합 전적 1위, 경기는 종합 전적 2위였다. 조선 체육회는 같은 해 대한 체육회로 명칭을 변경했다. 다음의 전국체육대회 중 중요한 대회가 있었던 대회를 중심으로 살펴보면 다음과 같다. 제30회 전국체육대회(1949년) 해방 이후 서울에서 열린 다섯 번째 대회였다. 과거 서울을 중심으로 보급된 스포츠가 전국적으로 확산되었고, 경기 수준도 향상된 대회였다. 전국체육대회 가는<NAME>중 작사, 김순애 작곡으로 제정되었으며, 명실공히 전국 각 시·도가 참가했다. 제32회 전국체육대회(1951년) 한국전쟁으로 어려운 상황을 겪었지만 광주에서는 15개 종목에 걸쳐 대회를 개최해 세계 스포츠인들의 격려를 받았다. 최윤칠이 마라톤에서 세계신기록을 세웠으며, 역도 밴텀급 인상에서<NAME>과 역도 미들급 추상에서 김성집이 각각 세계신기록을 세웠다. 제36회 전국체육대회(1955년) 이 대회에서는 최초로 강화도 마니산에서 성화릴레이를 시작했다. 역도 밴텀급 인상에서는 김해남이 세계 타이기록을 세웠고, 농구의 남자대학부에서<NAME>대학교와 송구의 여자 중등부에서 창덕여중이 3연패를 달성했다. 제38회 전국체육대회(1957년) 부산에서 24개 종목에 걸쳐 개최되었으며, 그 목적은 지방의 체육발전과 체육 보급을 위한 것이다. 경기 내용을 보면, 남자고등부 농구에서는 대동 상업고등학교, 여자고등부 송구에서는 창덕여자고등학교가 3연패를 달성했고, 800m 달리기에서는 심상옥이 한국신기록을 세웠다. 제40회 전국체육대회(1959년) 이 대회부터 체육주간으로 정하고 체육사상을 고취시키기 위해 체육 전시회를 개최하는 등 전국적인 계몽운동을 전개했다. 경기 내용을 보면, 여자 200m 달리기 정기선과 구삼순이 대회 신기록을 세우는 등 지방 선수들의 활약이 두드러졌으며, 배구 경기로는 처음으로 6인제 도입이 이루어졌다. 제41회 전국체육대회(1960년) 지방에서는 전국체육대회를 앞두고 대규모의 공설운동장이 건설되는 계기가 되었는데, 대전에서 실시되었다. 또한, 이 대회부터 경기 채점 규정이 제정, 시행되어 채점의 체계를 갖추게 되었다. 경기 내용을 보면, 김봉조가 수영 자유형 1,500m에서 한국신기록을 세웠고, 군산여고는 연식정구에서 3연패를 달성했다. 제42회 전국체육대회(1961년) 서울에서 24개 종목에 걸쳐 실시되었다. 펜싱경기가 처음으로 채택되었으며, 여자 농구 중등부에서 정신여자중학교가 3연패를 달성했다. 제43회 전국체육대회(1962년) 대구에서는 대회 규정과 채점 규정이 개정되어 실시되었으며, 개최되었다. 채점 규정은 참가팀 중 최하위를 1점으로 하고 순서대로 1점씩 배점하는 방식이었다. 이 대회에서는 배드민턴 종목이 추가되었으며, 김연범이 마라톤에서 한국신기록을 세웠으며, 필드하키 일반부에서 재일교포팀이 4연패를 달성했다. 제44회 전국체육대회(1963년) 전주에서 개최된 대회에서는 처음으로 선수 70%에 대한 대규모 민 박제도가 실시되어 지역 간 유대감을 강화했다. 여자 800m 달리기에서 한명희, 역도에서 허창범·황호동·이진영이 7개의 한국신기록을 세웠고, 축구에서 강문 중학교, 농구에서 연세대학교, 탁구에서 중앙대학교가 3연패를 달성했다. 제46회 전국체육대회(1965년) 체전과 산업박람회가 광주에서 동시에 개최되었다. 허창범은 역도 미들급 추상에서 올림픽 타이기록을 세웠고, 원신희는 28개 종목에서 2개의 주니어 세계신기록과 2개의 라이트급 인상 주니어 세계 타이기록을 세웠다. 그 밖에도 역도에서 한국신기록 6개, 한국 주니어 신기록 3개, 육상에서 한국신기록 2개, 기타 한국타이기록 4개, 대회신기록 45개, 대회 타이기록 8개 등 많은 기록을 남겼으며, 하계대회에서는 한국신기록 5개, 대회 타이기록 8개를 달성했다. 제47회 전국체육대회(1966년) 입장상을 마련하여 향토적 특색을 살리고 입장 질서를 유지하고자 했다. 기록 면에서는 한국신기록 3개, 한국타이기록 4개, 하계대회 한국신기록 10개 등을 세웠다. 제49회 전국체육대회(1968년) 이 대회에서 처음으로 경상북도가 서울을 누르고 우승을 차지했다. 기록으로는 남상완이 공기총 사격에서 세계 신기록, 박명년이 역도에서 세계 타이기록 등을 세웠고, 한국신기록 6개 등이 있다. 제50회 전국체육대회(1969년) 이 대회에서는 통일의 염원을 담은 이북 5도 표지판과 대표가 등장했다. 이와 함께 서울운동장에서는 기념우표와 기념 담배 판매도 이루어졌는데, 국제무대에서 한국 스포츠의 활약상을 보여주는 전시회였다. 역도에서 최문재가 세계주니어 신기록을 세웠으며 그 외에도 한국신기록 14개, 한국타이기록 1개 등을 수립했다. 제51회 전국체육대회(1970년) 이 대회부터 하계대회(수영·조정)와 추계대회를 통합해서 실시했는데, 이는 태릉국제수영장이 개관했기 때문이다. 제53회 전국체육대회(1972년) 이 대회부터 초·중등학교가 전국 스포츠 소년 대회로 분리되어 운영되기 시작했다. 이로 인해 전국 주요 도시의 체육시설이 현대화되었고, 체육의 대중화에 한발 더 다가서게 되었다. 재미교포가 처음 참가했으며, 한국신기록 15개, 한국타이기록 1개 등의 기록을 세웠다. 제59회 전국체육대회(1978년) 이 대회에는 일본·미국·독일·캐나다·사우디아라비아 등 5개 국의 해외동포가 참가했는데, 박영숙은 양궁 여자 50m 싱글에서 세계신기록을 세웠다. 제61회 전국체육대회(1980년) 이 대회는 전주·군산·이리에서 분산 개최되었는데, 양궁 등에서 3개의 세계신기록을 세웠다. 제65회 전국체육대회(1984년) 이 대회는 1986년 서울아시아경기대회와 1988년 서울올림픽대회를 앞두고 경기 운영의 전산화 및<NAME>기 방식을 채택하고 관중의 카드섹션 등을 통해 이들 대회에 대한 준비와 경험을 축적해 나갔다. 양궁에서 세계신기록 2개, 한국신기록 18개, 한국 주니어 타이기록 1개 등 기록 면에서도 화려했다. 제75회 전국체육대회(1994년) 제76회 대회부터 구기종목은 예선을 사전에 치르게 했는데, 이는 체전 참가 규모가 지나치게 커져서 심각한 문제가 발생했기 때문이다. 제77회 전국체육대회(1996년) 체전 사상 처음으로 달곰이라는 마스코트를 등장시켰고, 국제, 문화, 예술행사를 병행하여 21세기 체전을 전 국민의 체전으로 승화시킨다는 이정표를 제시했다. 제78회 전국체육대회(1997년) 울산광역시가 새로운 시도지부로 참가해 16개 시도가 열전을 펼쳤고, 처음으로 야간 개회식을 개최하고 마스코트로 해오리를 사용함으로써 전국체전에 마스코트 채택이 정착되어 가는 양상을 보였다. 제79회 전국체육대회(1998년) 제주도에서 개최됨으로써 체전 사상 처음으로 울산광역시를 빼고 전국을 한꺼번에 바꾸는 전환점이 마련되었다. 이 대회는 역사상 가장 성공적인 서울 올림픽 개최 10주년을 기념하는 대회로 정식종목 36개, 시범종목 3종목에 20,000여 명의 국내 및 해외동포 부가 참가했다. 제80회 전국체육대회(1999년) 인천에서 개최된 것은 1983년 제64회 대회 이후 16년 만이다. 대회에서는 미래로를 마스코트로 사용했다. 또한 대회 경기 결과 등이 인터넷을 통해 제공되었으며, 수영(다이빙)·사이클(벨로드롬)·하키·승마·조정·카누 등 특수시설 종목은 분산 개최되었다. 이처럼 전국체육대회는 아시아와 세계 스포츠의 정상으로 부상한 한국 스포츠의 산실이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 전국체육대회 (全國體育大會) ### 내용: 전국체육대회는 겨레의 단결심과 인내력을 기르고, 준법정신을 생활화하고 올바른 승부의 가치관을 깨우치며,<NAME>한 체력과 슬기로운 민족의 저력을 길러 세계에 국위를 선양하는 것을 목적으로 한다. 매년 10월 3일부터 1주일 이내로 개최하기로 되어 있고, 스케이트와 스키경기가 열리는 동계대회는 1∼2월에 개최된다. 대한 체육회에 가맹된 각 종목 경기단체의 경기는 대한 체육회에 가맹된 경기단체의 경기이며, 전국체육대회가 열리는 기간에는 산하 경기단체의 개별 경기 행사가 열리지 못하게 되어 있다. 대회 참가요령은 개최 3개월 전에 발표된 개최 요강에 의거하여 각 지방 지부에서 예선을 통과한 우수한 선수가 개인 또는 단체로 참가할 수 있는 도대항 경기이다. 대회 운영방식은 고등부·대학부·일반부로 나누어 경기를 진행하고, 경기종목은 육상·사이클·역도·사격·승마·체조·수영(경영·다이빙)·빙상·스키·조정·축구·야구·농구·배구·연식야구·테니스·연식정구·탁구·핸드볼·럭비·축구·복싱·레슬링·씨름·유도·검도·궁도·하키·수구·아이스하키·펜싱·배드민턴·태권도 등 33개 종목이다. 대회 첫날 개회식은 강화도 마니산의 참성단에서 성화를 채화, 성화봉송 과정을 거쳐 성화대에 점화하는 의식을 거행한다. 종합성적 시상과 중등부·고등부·일반부의 부별 종합성적, 경기종목별 시상, 입장상, 모범선수단 시상 등이 진행된다. 전국체육대회는 1920년 11월 조선 체육회가 배재고등보통학교 운동장에서 개최한 제1회 전 조선 야구 대회를 시작으로 횟수를 기산해 왔다. 조선 체육회는 이듬해 제1회 축구 대회를 개최하는 등 단일 종목별로 야구·축구·육상·정구 등을 차례차례 개최하면서 체육활동의 폭을 넓혀왔다. 그 뒤 1929년에 조선 체육회 창립 10주년을 기념해 최초의 종합 대회인 전 조선경기 대회를 개최했다. 1930년부터는 다시 종목별 개별 대회로 경기를 실시했으며, 1934년 11월에는 창립 15주년을 기념해 전 조선 종합 경기 대회라는 이름으로 경기를 개최, 야구·축구·정구·육상·농구 등 5개 경기를 경성 운동장과 여러 보조경기장을 사용해 개최했다. 이듬해에는 궁도·씨름·역도, 1936년에는 빙상경기·복싱·탁구, 1937년에는 배구가 추가되는 등 대회 규모가 점점 커졌다. 이처럼 대회가 발전함에 따라 경기 수준도 높아졌는데 1936년 베를린 올림픽에서 손기정이 마라톤에서 금메달을 딴 것을 기점으로 많은 종목에서 일본을 압도했다. 하지만 1938년 조선 체육회가 일본인 체육단체인 조선 체육협회에 강제통합되면서 전 조선 종합 경기 대회는 1937년에 개최된 18회 대회를 마지막으로 중단되었다. 이후 제26회 전국체육대회가 1945년 해방과 함께 부활하여 같은 해 10월부터 자유해방 경축 전국종합 경기 대회라는 이름으로 개최되었다. 이 시기의 경기종목은 육상·축구·농구·배구·야구·정구·럭비·자전거 경주·탁구·마술 등 10개 종목이며, 스피드스케이팅과 아이스하키 경기는 이듬해 1월 실시되었다. 1946년에는 대회 명칭을 조선올림픽으로 하고 경기종목을 16개로 늘렸으며 총 5,000여 명의 선수가 참가했다. 1948년 제29회 대회부터 전국체육대회로 명칭을 바꾸고, 종전의 자유참가제를 시·도 대항 제로 정착시켰다. 이에 따라 당시 서울은 종합 전적 1위, 경기는 종합 전적 2위였다. 조선 체육회는 같은 해 대한 체육회로 명칭을 변경했다. 다음의 전국체육대회 중 중요한 대회가 있었던 대회를 중심으로 살펴보면 다음과 같다. 제30회 전국체육대회(1949년) 해방 이후 서울에서 열린 다섯 번째 대회였다. 과거 서울을 중심으로 보급된 스포츠가 전국적으로 확산되었고, 경기 수준도 향상된 대회였다. 전국체육대회 가는<NAME>중 작사, 김순애 작곡으로 제정되었으며, 명실공히 전국 각 시·도가 참가했다. 제32회 전국체육대회(1951년) 한국전쟁으로 어려운 상황을 겪었지만 광주에서는 15개 종목에 걸쳐 대회를 개최해 세계 스포츠인들의 격려를 받았다. 최윤칠이 마라톤에서 세계신기록을 세웠으며, 역도 밴텀급 인상에서<NAME>과 역도 미들급 추상에서 김성집이 각각 세계신기록을 세웠다. 제36회 전국체육대회(1955년) 이 대회에서는 최초로 강화도 마니산에서 성화릴레이를 시작했다. 역도 밴텀급 인상에서는 김해남이 세계 타이기록을 세웠고, 농구의 남자대학부에서<NAME>대학교와 송구의 여자 중등부에서 창덕여중이 3연패를 달성했다. 제38회 전국체육대회(1957년) 부산에서 24개 종목에 걸쳐 개최되었으며, 그 목적은 지방의 체육발전과 체육 보급을 위한 것이다. 경기 내용을 보면, 남자고등부 농구에서는 대동 상업고등학교, 여자고등부 송구에서는 창덕여자고등학교가 3연패를 달성했고, 800m 달리기에서는 심상옥이 한국신기록을 세웠다. 제40회 전국체육대회(1959년) 이 대회부터 체육주간으로 정하고 체육사상을 고취시키기 위해 체육 전시회를 개최하는 등 전국적인 계몽운동을 전개했다. 경기 내용을 보면, 여자 200m 달리기 정기선과 구삼순이 대회 신기록을 세우는 등 지방 선수들의 활약이 두드러졌으며, 배구 경기로는 처음으로 6인제 도입이 이루어졌다. 제41회 전국체육대회(1960년) 지방에서는 전국체육대회를 앞두고 대규모의 공설운동장이 건설되는 계기가 되었는데, 대전에서 실시되었다. 또한, 이 대회부터 경기 채점 규정이 제정, 시행되어 채점의 체계를 갖추게 되었다. 경기 내용을 보면, 김봉조가 수영 자유형 1,500m에서 한국신기록을 세웠고, 군산여고는 연식정구에서 3연패를 달성했다. 제42회 전국체육대회(1961년) 서울에서 24개 종목에 걸쳐 실시되었다. 펜싱경기가 처음으로 채택되었으며, 여자 농구 중등부에서 정신여자중학교가 3연패를 달성했다. 제43회 전국체육대회(1962년) 대구에서는 대회 규정과 채점 규정이 개정되어 실시되었으며, 개최되었다. 채점 규정은 참가팀 중 최하위를 1점으로 하고 순서대로 1점씩 배점하는 방식이었다. 이 대회에서는 배드민턴 종목이 추가되었으며, 김연범이 마라톤에서 한국신기록을 세웠으며, 필드하키 일반부에서 재일교포팀이 4연패를 달성했다. 제44회 전국체육대회(1963년) 전주에서 개최된 대회에서는 처음으로 선수 70%에 대한 대규모 민 박제도가 실시되어 지역 간 유대감을 강화했다. 여자 800m 달리기에서 한명희, 역도에서 허창범·황호동·이진영이 7개의 한국신기록을 세웠고, 축구에서 강문 중학교, 농구에서 연세대학교, 탁구에서 중앙대학교가 3연패를 달성했다. 제46회 전국체육대회(1965년) 체전과 산업박람회가 광주에서 동시에 개최되었다. 허창범은 역도 미들급 추상에서 올림픽 타이기록을 세웠고, 원신희는 28개 종목에서 2개의 주니어 세계신기록과 2개의 라이트급 인상 주니어 세계 타이기록을 세웠다. 그 밖에도 역도에서 한국신기록 6개, 한국 주니어 신기록 3개, 육상에서 한국신기록 2개, 기타 한국타이기록 4개, 대회신기록 45개, 대회 타이기록 8개 등 많은 기록을 남겼으며, 하계대회에서는 한국신기록 5개, 대회 타이기록 8개를 달성했다. 제47회 전국체육대회(1966년) 입장상을 마련하여 향토적 특색을 살리고 입장 질서를 유지하고자 했다. 기록 면에서는 한국신기록 3개, 한국타이기록 4개, 하계대회 한국신기록 10개 등을 세웠다. 제49회 전국체육대회(1968년) 이 대회에서 처음으로 경상북도가 서울을 누르고 우승을 차지했다. 기록으로는 남상완이 공기총 사격에서 세계 신기록, 박명년이 역도에서 세계 타이기록 등을 세웠고, 한국신기록 6개 등이 있다. 제50회 전국체육대회(1969년) 이 대회에서는 통일의 염원을 담은 이북 5도 표지판과 대표가 등장했다. 이와 함께 서울운동장에서는 기념우표와 기념 담배 판매도 이루어졌는데, 국제무대에서 한국 스포츠의 활약상을 보여주는 전시회였다. 역도에서 최문재가 세계주니어 신기록을 세웠으며 그 외에도 한국신기록 14개, 한국타이기록 1개 등을 수립했다. 제51회 전국체육대회(1970년) 이 대회부터 하계대회(수영·조정)와 추계대회를 통합해서 실시했는데, 이는 태릉국제수영장이 개관했기 때문이다. 제53회 전국체육대회(1972년) 이 대회부터 초·중등학교가 전국 스포츠 소년 대회로 분리되어 운영되기 시작했다. 이로 인해 전국 주요 도시의 체육시설이 현대화되었고, 체육의 대중화에 한발 더 다가서게 되었다. 재미교포가 처음 참가했으며, 한국신기록 15개, 한국타이기록 1개 등의 기록을 세웠다. 제59회 전국체육대회(1978년) 이 대회에는 일본·미국·독일·캐나다·사우디아라비아 등 5개 국의 해외동포가 참가했는데, 박영숙은 양궁 여자 50m 싱글에서 세계신기록을 세웠다. 제61회 전국체육대회(1980년) 이 대회는 전주·군산·이리에서 분산 개최되었는데, 양궁 등에서 3개의 세계신기록을 세웠다. 제65회 전국체육대회(1984년) 이 대회는 1986년 서울아시아경기대회와 1988년 서울올림픽대회를 앞두고 경기 운영의 전산화 및<NAME>기 방식을 채택하고 관중의 카드섹션 등을 통해 이들 대회에 대한 준비와 경험을 축적해 나갔다. 양궁에서 세계신기록 2개, 한국신기록 18개, 한국 주니어 타이기록 1개 등 기록 면에서도 화려했다. 제75회 전국체육대회(1994년) 제76회 대회부터 구기종목은 예선을 사전에 치르게 했는데, 이는 체전 참가 규모가 지나치게 커져서 심각한 문제가 발생했기 때문이다. 제77회 전국체육대회(1996년) 체전 사상 처음으로 달곰이라는 마스코트를 등장시켰고, 국제, 문화, 예술행사를 병행하여 21세기 체전을 전 국민의 체전으로 승화시킨다는 이정표를 제시했다. 제78회 전국체육대회(1997년) 울산광역시가 새로운 시도지부로 참가해 16개 시도가 열전을 펼쳤고, 처음으로 야간 개회식을 개최하고 마스코트로 해오리를 사용함으로써 전국체전에 마스코트 채택이 정착되어 가는 양상을 보였다. 제79회 전국체육대회(1998년) 제주도에서 개최됨으로써 체전 사상 처음으로 울산광역시를 빼고 전국을 한꺼번에 바꾸는 전환점이 마련되었다. 이 대회는 역사상 가장 성공적인 서울 올림픽 개최 10주년을 기념하는 대회로 정식종목 36개, 시범종목 3종목에 20,000여 명의 국내 및 해외동포 부가 참가했다. 제80회 전국체육대회(1999년) 인천에서 개최된 것은 1983년 제64회 대회 이후 16년 만이다. 대회에서는 미래로를 마스코트로 사용했다. 또한 대회 경기 결과 등이 인터넷을 통해 제공되었으며, 수영(다이빙)·사이클(벨로드롬)·하키·승마·조정·카누 등 특수시설 종목은 분산 개최되었다. 이처럼 전국체육대회는 아시아와 세계 스포츠의 정상으로 부상한 한국 스포츠의 산실이다.
5cc4fdf7-a11e-4717-a5be-ee867fa7973a	source05/encykorea/MUS24313.txt	수심가 (愁心歌)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이성천" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0031513	CC BY	160	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일정한 장단은 없고 =30∼35의 느린 노래이다. 가사는 다음과 같다. 약사 몽혼(若使夢魂)으로 행유적(行有蹟)이면 문전석로(門前石路)가 반성사(半成砂)로 구 나 생각을 하니 임의 화용(花容)이 그리워 나 어이나 할 거나. 소리를 길게 뻗을 때 간단한 장구점을 쳐주어 소리를 잇게 하며, 레·미·솔·라·도의 5음음계 중에서 중간 음들을 얕게 요성(搖聲) 한다. 「수심가」의 요성 법은 위로 올리는 듯이 떠는 목이 많으며, 애원하듯 떠는 목과 천천히 조르듯이 떠는 목을 쓰고 높은 음역에서는 비성(鼻聲)을 낸다. 구절마다 끝 셋째음을 소리로 지어서 길게 뻗은 가락을 맺게 하는 구실을 하는 것이 요성이다. 따라서 요성은 가락의 흐름을 끊는 기능을 가지고 있으며, 얕게 떨면서 길고 평으로 내는 가락과 함께 곡 전체가 비성으로 발성하는 것같이 들린다. 가사는 여러 낱말을 한 음절씩 붙여 부르는 붙임말 새로이 되어 있다. 선율은 대개 근접 진행의 음정으로 이루어졌고, 선율의 급격한 상승에서 점차적인 하강 선율을 이룬다. 선율 진행은 4도 진행이 주축을 이루고 종지도 상행 4도이다. 이 노래의 기원에 대해서는 조선시대에 관서·관북지방의 사람들에게는 벼슬을 주지 않아 원망스럽고 푸념이 섞인 애련한 노래를 불렀다는 것과, 병자호란 때 성천(成川) 지방의 기생인 부용(芙蓉)이 처음 불렀다는 이야기가 전하고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 수심가 (愁心歌) ### 내용: 일정한 장단은 없고 =30∼35의 느린 노래이다. 가사는 다음과 같다. 약사 몽혼(若使夢魂)으로 행유적(行有蹟)이면 문전석로(門前石路)가 반성사(半成砂)로 구 나 생각을 하니 임의 화용(花容)이 그리워 나 어이나 할 거나. 소리를 길게 뻗을 때 간단한 장구점을 쳐주어 소리를 잇게 하며, 레·미·솔·라·도의 5음음계 중에서 중간 음들을 얕게 요성(搖聲) 한다. 「수심가」의 요성 법은 위로 올리는 듯이 떠는 목이 많으며, 애원하듯 떠는 목과 천천히 조르듯이 떠는 목을 쓰고 높은 음역에서는 비성(鼻聲)을 낸다. 구절마다 끝 셋째음을 소리로 지어서 길게 뻗은 가락을 맺게 하는 구실을 하는 것이 요성이다. 따라서 요성은 가락의 흐름을 끊는 기능을 가지고 있으며, 얕게 떨면서 길고 평으로 내는 가락과 함께 곡 전체가 비성으로 발성하는 것같이 들린다. 가사는 여러 낱말을 한 음절씩 붙여 부르는 붙임말 새로이 되어 있다. 선율은 대개 근접 진행의 음정으로 이루어졌고, 선율의 급격한 상승에서 점차적인 하강 선율을 이룬다. 선율 진행은 4도 진행이 주축을 이루고 종지도 상행 4도이다. 이 노래의 기원에 대해서는 조선시대에 관서·관북지방의 사람들에게는 벼슬을 주지 않아 원망스럽고 푸념이 섞인 애련한 노래를 불렀다는 것과, 병자호란 때 성천(成川) 지방의 기생인 부용(芙蓉)이 처음 불렀다는 이야기가 전하고 있다.
43c900f1-d2f9-4ff7-b676-c07a36bae745	source05/encykorea/MUS54707.txt	팔도명창대회 (八道名唱大會)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072635	CC BY	223	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	팔도 명창대회는 1930년 9월 각 지역의 명기·명창을 선발하여 전국의 음악과 기예를 한자리에서 공연한 보기 드문 행사이다. 공연이 대성공을 거두자 이듬해 1931년 9월에는 제2회 팔도 명창대회를 개최했다. 이후 음악동인회 주최로 1955년 10월 공연된 뒤 더 이상 열리지 않았다. 1930년 9월 22일∼23일 조선극장에서 열린 팔도 명창대회는 전 조선 명창대회·조선팔도 명창대회·조선 각도 명창대회라고도 한다. 권번이 없는 강원도에서는 개인이 출연하는 것을 비롯해 경성의 조선권 번·한성권번·한남 권번과 대구의 달성 권번·광주 권번·공주 예기 상조회·평양 기성 권번·원산 춘성 권번·해 주권 번, 경성의 조선권 번·한남 권번·한남 권번과 대구 달성 권번·광주 권번·공주 예기 상조회·평양 기성 권번·원산 춘성 권번·평양 기성 권번·원산 춘성 권번·해 주권 또한<NAME>·김창룡·이동백·정정렬·김추월·김초향·이화중선 등 유명한 명창들과 김기풍·김만송·김만송·이승환·임학준·방용현·심상건·지용구·최도성 등 이름난 풍류객들의 풍류도 준비했다. 대회에 평양기생들이 참가하여 관심을 끌었다. 경성방송국에서 이틀 동안 중계방송한 것은 전국의 각 권번의 대표 기생들과 이름난 명창들의 공연이었다. 이후 1931년 9월 21일∼23일에 조선극장에서 제2회 팔도 명창대회가 열렸다. 경성의 조선권 번·한성권번·한남 권번은 각각 20여 명이 넘는 인원이 대거 출연했으며, 군산의 소화권번은 광주 권번이 빠지고 대신 참석했다. 출연자가 변경된 곳도 많았다. 출연진으로는 명창 김우학·김창환·김초향·이동백·정정렬·노기 이 계월·고수<NAME> 등이 있다. 극장은 1회보다 더 과열되어 입장 시작 4시간 전부터 입장하였고, 관객은 자기 지방 출신들에 더 환호하여 재창·삼창·사창까지 하는 일이 있었다. 이 두 번의 팔도 명창대회는 조선일보사의 후원으로 이루어졌으며, 1955년 10월 13일 조선일보사와 평화신문사 후원, 음악동인회가 주최한 팔도 명창대회가 열렸다. 출연자로는 남도 임방울·임유앵, 서도 이진홍·김송죽 등 팔도 명창이 있었다. 드물게 전국 규모의 대회를 2회 개최하였으며, 각 지방의 음악이 한 무대에 공연되면서 자연스럽게 전국으로 알려지게 되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 팔도명창대회 (八道名唱大會) ### 내용: 팔도 명창대회는 1930년 9월 각 지역의 명기·명창을 선발하여 전국의 음악과 기예를 한자리에서 공연한 보기 드문 행사이다. 공연이 대성공을 거두자 이듬해 1931년 9월에는 제2회 팔도 명창대회를 개최했다. 이후 음악동인회 주최로 1955년 10월 공연된 뒤 더 이상 열리지 않았다. 1930년 9월 22일∼23일 조선극장에서 열린 팔도 명창대회는 전 조선 명창대회·조선팔도 명창대회·조선 각도 명창대회라고도 한다. 권번이 없는 강원도에서는 개인이 출연하는 것을 비롯해 경성의 조선권 번·한성권번·한남 권번과 대구의 달성 권번·광주 권번·공주 예기 상조회·평양 기성 권번·원산 춘성 권번·해 주권 번, 경성의 조선권 번·한남 권번·한남 권번과 대구 달성 권번·광주 권번·공주 예기 상조회·평양 기성 권번·원산 춘성 권번·평양 기성 권번·원산 춘성 권번·해 주권 또한<NAME>·김창룡·이동백·정정렬·김추월·김초향·이화중선 등 유명한 명창들과 김기풍·김만송·김만송·이승환·임학준·방용현·심상건·지용구·최도성 등 이름난 풍류객들의 풍류도 준비했다. 대회에 평양기생들이 참가하여 관심을 끌었다. 경성방송국에서 이틀 동안 중계방송한 것은 전국의 각 권번의 대표 기생들과 이름난 명창들의 공연이었다. 이후 1931년 9월 21일∼23일에 조선극장에서 제2회 팔도 명창대회가 열렸다. 경성의 조선권 번·한성권번·한남 권번은 각각 20여 명이 넘는 인원이 대거 출연했으며, 군산의 소화권번은 광주 권번이 빠지고 대신 참석했다. 출연자가 변경된 곳도 많았다. 출연진으로는 명창 김우학·김창환·김초향·이동백·정정렬·노기 이 계월·고수<NAME> 등이 있다. 극장은 1회보다 더 과열되어 입장 시작 4시간 전부터 입장하였고, 관객은 자기 지방 출신들에 더 환호하여 재창·삼창·사창까지 하는 일이 있었다. 이 두 번의 팔도 명창대회는 조선일보사의 후원으로 이루어졌으며, 1955년 10월 13일 조선일보사와 평화신문사 후원, 음악동인회가 주최한 팔도 명창대회가 열렸다. 출연자로는 남도 임방울·임유앵, 서도 이진홍·김송죽 등 팔도 명창이 있었다. 드물게 전국 규모의 대회를 2회 개최하였으며, 각 지방의 음악이 한 무대에 공연되면서 자연스럽게 전국으로 알려지게 되었다.
eb4d73fe-eef0-449d-9631-cae15df914d2	source05/encykorea/MUS25543.txt	얼룩송아지	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한용희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0036199	CC BY	73	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	국정 음악 교과서 1학년 용에 처음 수록된 것은 1948년이다. 가사 내용은 다음과 같다. 송아지 얼룩송아지 얼룩송아지 얼룩소 엄마랑 닮았네 송아지 얼룩송아지 얼룩송아지 얼룩 귀 귀랑 닮았네. 국민학교 저학년이 부르는 4분의 4박자 바장조 동요이다. 작곡가가 습작으로 지은 것이 교과서에 수록됨으로써 널리 애창되었다. 작곡가의 처녀작이라 할 수 있는 이 노래가 빛을 보게 되자 동요작곡에 매진해 그 뒤 수많은 작품을 남겼다. 단순하고 단순한 노랫말과 가락에서 동심을 읽을 수 있고 기초음악적 동요로 평가된다. 유아용 동요로도 널리 쓰인다.	문어체 텍스트 ### 제목: 얼룩송아지 ### 내용: 국정 음악 교과서 1학년 용에 처음 수록된 것은 1948년이다. 가사 내용은 다음과 같다. 송아지 얼룩송아지 얼룩송아지 얼룩소 엄마랑 닮았네 송아지 얼룩송아지 얼룩송아지 얼룩 귀 귀랑 닮았네. 국민학교 저학년이 부르는 4분의 4박자 바장조 동요이다. 작곡가가 습작으로 지은 것이 교과서에 수록됨으로써 널리 애창되었다. 작곡가의 처녀작이라 할 수 있는 이 노래가 빛을 보게 되자 동요작곡에 매진해 그 뒤 수많은 작품을 남겼다. 단순하고 단순한 노랫말과 가락에서 동심을 읽을 수 있고 기초음악적 동요로 평가된다. 유아용 동요로도 널리 쓰인다.
4f41fae0-2c95-4066-936f-ebcfc784427b	source05/encykorea/MUS47017.txt	홋소리	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한만영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0063937	CC BY	211	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	범패는 음악적 스타일로 보아 안채비들이 부르는 안채비소리와 겉채비(범패를 전문으로 하는 승려, 일명 바깥채비라고도 함. 홋소리의 사설은 대체로 칠언사구 또는 오언 사구로 된 정형시인 게송이며, 범패는 좁은 의미의 범패이고, 화청과 회심곡은 축원을 하는 화청과 회심곡이다. 안짝(제1·2구)과 밧짝(제3·4구)으로 구성된 사설은 AAAA, AAAA, ABAB로 안짝과 밧짝이 같다. 따라서 재의 진행 과정에서 홋소리를 짧게 줄여 부를 때는 안짝은 줄여 부르고 밧짝만 제 속도로 부르는 연주 관습이 있다. 이를 안짝은 쓸고 밧짝만 짓는다. 고 하는데, 이는 안채비소리의 스타일로 엮어 부르는 것을 가리킨다. 홋소리의 음계는 미-솔-라-도-레의 5음계 중 미-라-도 3음이 중요하게 사용되어 동부지방 민요의 음계와 유사하다. 또한 홋소리에서는 핵선율(, melodic cell)을 크게 3회, 보통 3회, 잘게 3회 반복하면서 핵선율의 패턴을 줄여 나가는 잣는 소리가 두드러지는데, 이것이 곧 한국 범패의 특징이다. 한국 범패의 경우와 같이 뚜렷한 특징이 있는 것은 아니지만 중국 범패에서는 잣는 소리와 유사한 일본의 불교음악인 쇼묘의 유리를 볼 수 있다. 티베트의 범패에서 볼 수 있는 특징은 로가리듬(logarhythm)으로 파악되기도 한다. 홋소리의 대표곡은 할향이다. 이 곡은 범패승들이 범패를 배울 때 처음 채택되는 곡이어서 일명 초할향이라고도 불린다. 이어서 범패승들은 「합장게(合掌偈)」·「개게(開啓)」·「쇄수게(灑水偈 또는 觀音讚)」·「복청게(伏請偈)」·「사방찬(四方讚)」·「도량게(道場偈)」·「참회게(懺悔偈)」·「헌좌게(獻座偈)」·「가영(歌詠)」·「등게(燈偈)」……의 순으로 홋소리를 배워 나가며, 「영산 삼직(靈山三直)」, 즉 대직찬(大直讚)·중직찬(中直讚)·소직찬(小直讚)으로서 끝을 맺는다. 홋소리는 불교의 재에서 안채비소리와 함께 빈번히 사용되므로 전국적인 분포와 더불어 상당한 계보와 유가 있었던 것으로 짐작된다. 현재 전라도 범패의 경우는 서울 소리와 거의 같고 경상도의 팔공산제 홋소리는 잣는 소리 없이 메나리조로 된 향토색 짙은 특징을 보이고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 홋소리 ### 내용: 범패는 음악적 스타일로 보아 안채비들이 부르는 안채비소리와 겉채비(범패를 전문으로 하는 승려, 일명 바깥채비라고도 함. 홋소리의 사설은 대체로 칠언사구 또는 오언 사구로 된 정형시인 게송이며, 범패는 좁은 의미의 범패이고, 화청과 회심곡은 축원을 하는 화청과 회심곡이다. 안짝(제1·2구)과 밧짝(제3·4구)으로 구성된 사설은 AAAA, AAAA, ABAB로 안짝과 밧짝이 같다. 따라서 재의 진행 과정에서 홋소리를 짧게 줄여 부를 때는 안짝은 줄여 부르고 밧짝만 제 속도로 부르는 연주 관습이 있다. 이를 안짝은 쓸고 밧짝만 짓는다. 고 하는데, 이는 안채비소리의 스타일로 엮어 부르는 것을 가리킨다. 홋소리의 음계는 미-솔-라-도-레의 5음계 중 미-라-도 3음이 중요하게 사용되어 동부지방 민요의 음계와 유사하다. 또한 홋소리에서는 핵선율(, melodic cell)을 크게 3회, 보통 3회, 잘게 3회 반복하면서 핵선율의 패턴을 줄여 나가는 잣는 소리가 두드러지는데, 이것이 곧 한국 범패의 특징이다. 한국 범패의 경우와 같이 뚜렷한 특징이 있는 것은 아니지만 중국 범패에서는 잣는 소리와 유사한 일본의 불교음악인 쇼묘의 유리를 볼 수 있다. 티베트의 범패에서 볼 수 있는 특징은 로가리듬(logarhythm)으로 파악되기도 한다. 홋소리의 대표곡은 할향이다. 이 곡은 범패승들이 범패를 배울 때 처음 채택되는 곡이어서 일명 초할향이라고도 불린다. 이어서 범패승들은 「합장게(合掌偈)」·「개게(開啓)」·「쇄수게(灑水偈 또는 觀音讚)」·「복청게(伏請偈)」·「사방찬(四方讚)」·「도량게(道場偈)」·「참회게(懺悔偈)」·「헌좌게(獻座偈)」·「가영(歌詠)」·「등게(燈偈)」……의 순으로 홋소리를 배워 나가며, 「영산 삼직(靈山三直)」, 즉 대직찬(大直讚)·중직찬(中直讚)·소직찬(小直讚)으로서 끝을 맺는다. 홋소리는 불교의 재에서 안채비소리와 함께 빈번히 사용되므로 전국적인 분포와 더불어 상당한 계보와 유가 있었던 것으로 짐작된다. 현재 전라도 범패의 경우는 서울 소리와 거의 같고 경상도의 팔공산제 홋소리는 잣는 소리 없이 메나리조로 된 향토색 짙은 특징을 보이고 있다.
bce30e0d-c114-4954-b71a-fd244ff38130	source05/encykorea/CRFT19099.txt	부여 쌍북리 요지 (扶餘雙北里窯址)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0024427	CC BY	130	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1963년 사적으로 지정되었다. 지정 면적 919m2. 1941년 5월 부여읍 금성산과 남영공원 사이를 지나는 간선도로 공사 때 금성산의 서쪽 산기슭에서 가마 1기가 발견되어 일본인이 수습조사를 하였다. 당시의 간략한 조사 일지에 의하면, 가마 내부의 소성실에 단이 형성된 계단식 등요이며, 가마의 경사도는 약 35 정도로 매우 급한 경사이다. 또한 가마의 전체 길이가 8m 가량이고, 갱구의 높이가 72cm 내외인 데다가 기와 2장과 토기 파편이 가마 안에서 나왔다고 한다. 하지만 당시 출토된 기와나 토기 파편의 소재가 확인되지 않아 제품의 수급관계, 가마의 개요 및 폐요 시기 등에 대해서는 알 수 없다. 하지만 당시의 조사 일지와 가마터의 입지조건 등을 고려했을 때, 이 요지는 산의 경사면을 굴착하여 쌓은 지하식으로 소성실 바닥에 단이 있는 계단식 등요이다. 또한 와도겸업요의 특성을 지니고 있는데, 기와와 토기를 함께 생산하여 공급한 것이다. 웅진에서 사비로 백제가 천도한 6세기 전반의 중요한 백제시대의 가마터임을 알 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 부여 쌍북리 요지 (扶餘雙北里窯址) ### 내용: 1963년 사적으로 지정되었다. 지정 면적 919m2. 1941년 5월 부여읍 금성산과 남영공원 사이를 지나는 간선도로 공사 때 금성산의 서쪽 산기슭에서 가마 1기가 발견되어 일본인이 수습조사를 하였다. 당시의 간략한 조사 일지에 의하면, 가마 내부의 소성실에 단이 형성된 계단식 등요이며, 가마의 경사도는 약 35 정도로 매우 급한 경사이다. 또한 가마의 전체 길이가 8m 가량이고, 갱구의 높이가 72cm 내외인 데다가 기와 2장과 토기 파편이 가마 안에서 나왔다고 한다. 하지만 당시 출토된 기와나 토기 파편의 소재가 확인되지 않아 제품의 수급관계, 가마의 개요 및 폐요 시기 등에 대해서는 알 수 없다. 하지만 당시의 조사 일지와 가마터의 입지조건 등을 고려했을 때, 이 요지는 산의 경사면을 굴착하여 쌓은 지하식으로 소성실 바닥에 단이 있는 계단식 등요이다. 또한 와도겸업요의 특성을 지니고 있는데, 기와와 토기를 함께 생산하여 공급한 것이다. 웅진에서 사비로 백제가 천도한 6세기 전반의 중요한 백제시대의 가마터임을 알 수 있다.
94b518df-c60a-496d-89db-8a78c6636e6d	source05/encykorea/DNC21192.txt	서상달 (徐上達)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0027840	CC BY	20	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	경상남도 진주에서 태어나 그곳에서 자랐다. 소학교를 졸업한 뒤 장죽심에게 진주검무를 배웠다. 1967년 1월 중요무형문화재 진주검무의 예능보유자로 지정되었다. 후계자로는 성계옥·정필순이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 서상달 (徐上達) ### 내용: 경상남도 진주에서 태어나 그곳에서 자랐다. 소학교를 졸업한 뒤 장죽심에게 진주검무를 배웠다. 1967년 1월 중요무형문화재 진주검무의 예능보유자로 지정되었다. 후계자로는 성계옥·정필순이 있다.
320f8458-5c69-4b92-93b8-a6f39d66b940	source05/encykorea/CRFT52833.txt	구미 대둔사 건칠 아미타여래 좌상 (龜尾大芚寺乾漆阿彌陀如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0069177	CC BY	320	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	건칠 아미타여래 좌상은 아미타불의 설법인을 결하고 결가부좌하고 있으며 2010년 보물로 지정되었다. 높이가 105cm이고, 무릎의 폭은 85cm이다. 종이와 삼베를 몇 겹씩 발라서 옻칠을 하고 금박을 입힌 건칠 불상이다. 우리나라에서는 고려 후기에 유행한 건칠 불상을 보면서 이 불상도 조성된 것 같다. 건칠 아미타 여래좌상의 복장 유물이나 조성 배경을 알 수 있는 기록은 없다. 이 절이 조성된 시점은 고려 충렬왕 때 왕자 왕소군(: )이 1276년에 출가하여 중창하였다고 전해지지만, 불상의 양식적인 편년과는 차이가 있어 이때 조성된 것으로 보기는 어렵다. 불상은 불두와 상체가 약간 웅크린 듯하지만, 전체적으로 안정된 신체 비례를 갖추고 있다. 아미타불의 설법 중 하나인 수인은 오른손은 가슴까지 들어 올려 엄지와 중지를 맞대고 있고, 왼손은 엄지와 검지를 맞대고 있다. 정상 계주와 중앙 계주가 원래 있던 것으로 추정되며, 육계는 비교적 낮은 축에 속한다. 둥근 얼굴에 살짝 내려 뜬 눈, 적당히 다문 입 등 단정하면서도 엄숙한 모습이다. 목에는 삼도가 뚜렷하게 표현되어 있다. 어깨는 부드럽고 둥글게 처리되었고, 가슴과 복부도 탄력 있게 표현되었다. 통견처럼 입게 되는 법복 상의의 옷 주름도 몸의 윤곽에 따라 자연스럽게 처리되었다. 다만 고려 시대 13세기에 보이는 불상의 옷 주름보다 간략화된 경향이 보이는데, 왼쪽 어깨의 옷 주름과 왼쪽 무릎 앞의 삼각형 주름 표현에서 드러난다. 승각기와 군의를 묶는 띠매듭이 가슴 아래쪽에 표현되어 있다. 결가부좌 한 다리의 오른발은 노출되었지만, 왼발은 대의 자락 속에 감추어져 있다. X-ray로 촬영한 결과, 불상의 상호와 불신은 건칠로 제작되었고, 양손은 나무로 제작되었다. 백호는 수정을 했다. 입으로는 표현하였다. 상호의 표정과 신체 비례, 옷 주름 표현 등은 1274년 이전에 조성된 서울 개운사의 목조 아미타불좌상으로부터 14세기 후반으로 편년 되는 화성 봉림사의 아미타불좌상으로 이어지는 고려 말 조선 초의 불상이다. 대둔사 건칠 아미타여래 좌상은 상호의 표정이나 신체 비례, 착의 법, 수인 등에서 고려 후기 불상 양식의 특징을 보여준다. 하지만 고려 후기 불상 특유의 형 주름이 왼쪽 팔꿈치 윗부분의 옷 주름 표현에서 나타나지 않고, 전체적으로 옷 주름이 간략하게 처리되었다는 점에서 고려 말 조선 초에 조성되었을 가능성이 높다. 경상도에서도 고려 후기 건칠 여래상 조성이 경상도에서도 이루어졌음을 알 수 있는데, 나주의 심향사 건칠 여래상 등 전라도에 소재한 몇 예만이 이 불상에서 확인된다. 특히 건칠 여래상은 1m가 넘는 크기로 대형이라는 점도 주목된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 구미 대둔사 건칠 아미타여래 좌상 (龜尾大芚寺乾漆阿彌陀如來坐像) ### 내용: 건칠 아미타여래 좌상은 아미타불의 설법인을 결하고 결가부좌하고 있으며 2010년 보물로 지정되었다. 높이가 105cm이고, 무릎의 폭은 85cm이다. 종이와 삼베를 몇 겹씩 발라서 옻칠을 하고 금박을 입힌 건칠 불상이다. 우리나라에서는 고려 후기에 유행한 건칠 불상을 보면서 이 불상도 조성된 것 같다. 건칠 아미타 여래좌상의 복장 유물이나 조성 배경을 알 수 있는 기록은 없다. 이 절이 조성된 시점은 고려 충렬왕 때 왕자 왕소군(: )이 1276년에 출가하여 중창하였다고 전해지지만, 불상의 양식적인 편년과는 차이가 있어 이때 조성된 것으로 보기는 어렵다. 불상은 불두와 상체가 약간 웅크린 듯하지만, 전체적으로 안정된 신체 비례를 갖추고 있다. 아미타불의 설법 중 하나인 수인은 오른손은 가슴까지 들어 올려 엄지와 중지를 맞대고 있고, 왼손은 엄지와 검지를 맞대고 있다. 정상 계주와 중앙 계주가 원래 있던 것으로 추정되며, 육계는 비교적 낮은 축에 속한다. 둥근 얼굴에 살짝 내려 뜬 눈, 적당히 다문 입 등 단정하면서도 엄숙한 모습이다. 목에는 삼도가 뚜렷하게 표현되어 있다. 어깨는 부드럽고 둥글게 처리되었고, 가슴과 복부도 탄력 있게 표현되었다. 통견처럼 입게 되는 법복 상의의 옷 주름도 몸의 윤곽에 따라 자연스럽게 처리되었다. 다만 고려 시대 13세기에 보이는 불상의 옷 주름보다 간략화된 경향이 보이는데, 왼쪽 어깨의 옷 주름과 왼쪽 무릎 앞의 삼각형 주름 표현에서 드러난다. 승각기와 군의를 묶는 띠매듭이 가슴 아래쪽에 표현되어 있다. 결가부좌 한 다리의 오른발은 노출되었지만, 왼발은 대의 자락 속에 감추어져 있다. X-ray로 촬영한 결과, 불상의 상호와 불신은 건칠로 제작되었고, 양손은 나무로 제작되었다. 백호는 수정을 했다. 입으로는 표현하였다. 상호의 표정과 신체 비례, 옷 주름 표현 등은 1274년 이전에 조성된 서울 개운사의 목조 아미타불좌상으로부터 14세기 후반으로 편년 되는 화성 봉림사의 아미타불좌상으로 이어지는 고려 말 조선 초의 불상이다. 대둔사 건칠 아미타여래 좌상은 상호의 표정이나 신체 비례, 착의 법, 수인 등에서 고려 후기 불상 양식의 특징을 보여준다. 하지만 고려 후기 불상 특유의 형 주름이 왼쪽 팔꿈치 윗부분의 옷 주름 표현에서 나타나지 않고, 전체적으로 옷 주름이 간략하게 처리되었다는 점에서 고려 말 조선 초에 조성되었을 가능성이 높다. 경상도에서도 고려 후기 건칠 여래상 조성이 경상도에서도 이루어졌음을 알 수 있는데, 나주의 심향사 건칠 여래상 등 전라도에 소재한 몇 예만이 이 불상에서 확인된다. 특히 건칠 여래상은 1m가 넘는 크기로 대형이라는 점도 주목된다.
61dc82be-ec99-473a-84b2-77f234a267e1	source05/encykorea/CRFT53611.txt	함자복	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074707	CC BY	135	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	함자복은 1924년 4월 25일 평안남도 안주군 안주읍 용연리에서 소작농의 셋째 아들로 태어났다. 안주 보통학교를 졸업한 뒤 평양 보석당, 보옥당에서 금속 세공품을 만드는 일을 했다. 6.25전쟁이 끝난 이후 평양 공예품 제작소에서 공예창작가로 40여 년간 다양한 형태의 입사 기법이나 은사나 동사를 다양한 모양으로 변형시켜 만든 생활용품과 공예작품을 제작하였고, 많은 후학을 양성하다 1984년 2월 16일에 사망하였다. 함자복은 1955년 평양 공예품 제작소에서 은사 화병과 1957년 입사 담배 세트 등을 제작하였다. 그는 국화, 모란, 무궁화, 진달래, 모란 등 주변에서 흔히 볼 수 있는 꽃을 소재로 삼았다. 또한 은실을 기본 재료로 하여 화병, 과실반, 담배함, 귀중품함 등 생활용품을 제작하였고, 굵기와 색이 다른 금속을 이용한 입사 기법으로 화병, 과실반, 담배함, 귀중품함 등 생활용품을 제작하였다. 만경대 생가, 천리마, 청봉 숙영지, 만경봉 등을 소재로 대상의 형태와 세부 자연환경들을 은실이나 구리 실로 다양하고 섬세하게 장식한 동사 화병 5점이 1968년 제작되었다. 함자복의 대표적인 금속공예품으로는 등도 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 함자복 ### 내용: 함자복은 1924년 4월 25일 평안남도 안주군 안주읍 용연리에서 소작농의 셋째 아들로 태어났다. 안주 보통학교를 졸업한 뒤 평양 보석당, 보옥당에서 금속 세공품을 만드는 일을 했다. 6.25전쟁이 끝난 이후 평양 공예품 제작소에서 공예창작가로 40여 년간 다양한 형태의 입사 기법이나 은사나 동사를 다양한 모양으로 변형시켜 만든 생활용품과 공예작품을 제작하였고, 많은 후학을 양성하다 1984년 2월 16일에 사망하였다. 함자복은 1955년 평양 공예품 제작소에서 은사 화병과 1957년 입사 담배 세트 등을 제작하였다. 그는 국화, 모란, 무궁화, 진달래, 모란 등 주변에서 흔히 볼 수 있는 꽃을 소재로 삼았다. 또한 은실을 기본 재료로 하여 화병, 과실반, 담배함, 귀중품함 등 생활용품을 제작하였고, 굵기와 색이 다른 금속을 이용한 입사 기법으로 화병, 과실반, 담배함, 귀중품함 등 생활용품을 제작하였다. 만경대 생가, 천리마, 청봉 숙영지, 만경봉 등을 소재로 대상의 형태와 세부 자연환경들을 은실이나 구리 실로 다양하고 섬세하게 장식한 동사 화병 5점이 1968년 제작되었다. 함자복의 대표적인 금속공예품으로는 등도 있다.
59d3281f-3d28-4b69-b05e-442a1735b276	source05/encykorea/ACT29145.txt	영노	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0037281	CC BY	164	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	「통영오광대」의 영노 대사에 의하면, “하늘사는 영노사(蛇)가 지하에 내려왔다. ”고 하고, “지하에 사는 양반들의 행사(실)가 나빠서 양반을 잡아먹으러 내려왔는데, 양반을 아흔아홉 명을 잡아먹고, 이제 하나를 잡아먹어 백을 채우면 하늘 끝을 사룡해 올라간다. ”고 하였다. 「통영오광대」의 영노는 다른 놀이의 탈과는 달라서 용두(龍頭) 모양이다. 일명 비비탈이라고도 불리는 것은 용의 비늘을 그린 큰 보자기나 호드기(버드나무 피리)를 입에 대고 비비 하는 소리를 내며 몸을 보호하는 것이다. 영노는 양반을 상대로<NAME>와 재치를 겨루고, 무엇이든지 잡아먹고 누구에게나 이길 수 있는 뛰어난 능력을 가진 초인적인 존재라고 한다. 「수영야류」에서는 영노와 양반이 겨루다가 결국 양반이 영노에게 잡아먹힌다. 「가산오광대」에서도 황제 장군이 양반으로 등장하여 영노와 겨루나 「수영야류」의 경우와 같이 양반이 영노에게 잡아먹힌다. 「가산오광대」의 영노는 사자 모양으로 꾸몄는데 막판에 포수가 나와 쏘아 죽인다. 포수가 등장하거나 사자 모양의 영노는 통영오광대의 사자놀이마당과 유사하다. 한편 통영오광대나 고성오광대, 동래야류에서도 영노와 양반 사이에 갈등이 발생하다가 영노에게 쫓겨 퇴장하거나 함께 춤추며 퇴장한다. 영노탈은 다른 지역의 탈놀이에는 없는 특징인 오광대와 야류의 특징일 뿐 아니라, 오광대와 야류는 일명 말뚝이 탈놀이라고 일컬어질 만큼 양반 사대부층에 대한 저항정신과 비판의식이 강하게 표현된 탈놀이인데, 이를 한층 더 극적으로 강조하고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 영노 ### 내용: 「통영오광대」의 영노 대사에 의하면, “하늘사는 영노사(蛇)가 지하에 내려왔다. ”고 하고, “지하에 사는 양반들의 행사(실)가 나빠서 양반을 잡아먹으러 내려왔는데, 양반을 아흔아홉 명을 잡아먹고, 이제 하나를 잡아먹어 백을 채우면 하늘 끝을 사룡해 올라간다. ”고 하였다. 「통영오광대」의 영노는 다른 놀이의 탈과는 달라서 용두(龍頭) 모양이다. 일명 비비탈이라고도 불리는 것은 용의 비늘을 그린 큰 보자기나 호드기(버드나무 피리)를 입에 대고 비비 하는 소리를 내며 몸을 보호하는 것이다. 영노는 양반을 상대로<NAME>와 재치를 겨루고, 무엇이든지 잡아먹고 누구에게나 이길 수 있는 뛰어난 능력을 가진 초인적인 존재라고 한다. 「수영야류」에서는 영노와 양반이 겨루다가 결국 양반이 영노에게 잡아먹힌다. 「가산오광대」에서도 황제 장군이 양반으로 등장하여 영노와 겨루나 「수영야류」의 경우와 같이 양반이 영노에게 잡아먹힌다. 「가산오광대」의 영노는 사자 모양으로 꾸몄는데 막판에 포수가 나와 쏘아 죽인다. 포수가 등장하거나 사자 모양의 영노는 통영오광대의 사자놀이마당과 유사하다. 한편 통영오광대나 고성오광대, 동래야류에서도 영노와 양반 사이에 갈등이 발생하다가 영노에게 쫓겨 퇴장하거나 함께 춤추며 퇴장한다. 영노탈은 다른 지역의 탈놀이에는 없는 특징인 오광대와 야류의 특징일 뿐 아니라, 오광대와 야류는 일명 말뚝이 탈놀이라고 일컬어질 만큼 양반 사대부층에 대한 저항정신과 비판의식이 강하게 표현된 탈놀이인데, 이를 한층 더 극적으로 강조하고 있다.
068d5a2f-9385-45df-8c5d-6584c55c008d	source05/encykorea/CRFT11567.txt	대승사 마애여래 좌상 (大乘寺磨崖如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0014543	CC BY	252	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 6m로 대승사에서 묘적암으로 가는 길 오른쪽의 남향한 암벽에 새겨져 있다. 연화대의 일부분은 떨어져 나갔을 뿐 보존 상태는 양호하다. 불상의 머리는 소발이지만 육계는 비교적 크다. 육계가 표현되는 굴곡점으로부터 양쪽으로 마치 세 개의 초화형 같은 돌기가 표현되어 있다. 얼굴은 길쭉하고 눈은 거의 감은 듯 길고 코는 밑이 약간 넓으나 거의 같은 굵기로 융기된 느낌을 준다. 코의 양 끝에서 연장된 눈썹은 중선으로 표현되었고 백호공은 없다. 입술의 윤곽이 뚜렷하고 두꺼워서 시대적인 특징이 뚜렷하며 두 귀는 길다. 턱에는 한 가닥의 음각선이 있고, 이 음각선을 따라 아래에 평행한 음각선이 하나 더 있다. 삼도의 표현이 이례적이며 비만감을 느끼게 하는 것은 약간 간격을 두고 한 줄의 음각선이 또 있기 때문이다. 어깨는 넓고 법의는 통견이며, 가슴에는 왼쪽 어깨에서 내려오는 엄액의 깃이 깃들어 있고 그 밑으로 군의의 매듭이 있다. 법의는 두꺼워 보이지는 않지만 어깨에서 두 팔을 거쳐 무릎까지 늘어져 있어 불신의 윤곽이 전혀 보이지 않았다. 무릎 너비는 어깨너비보다 약간 넓을 뿐 상체에 비하면 좁다. 두 다리는 결가부좌했고, 무릎 아래까지 내려오는 옷자락은 음각선으로 표현되어 있다. 오른손은 엄지손가락과 집게손가락을 맞대고 새끼손가락을 꼬부려 손바닥을 보이도록 하고, 왼손은 앞에서 수평으로 들어서 다섯 손가락을 위로 약간 꼬부렸다. 광배는 두 광과 신광을 각각 두 줄의 평행한 음각선으로 나타낸 다음 그 주변을 화염문으로 처리하였다. 불신을 위쪽에는 음각선으로 만개한 칠엽연판을 조각하였다. 암석 가까이에 평평한 판석이 약간 튀어나오게 얹혀 있는 것은 고려 시대 석불상의 머리 위에 개석을 얹는<NAME>과 유사하다. 이 불상은 불신을 표현하는 데 요철이 거의 없고, 의문( : 옷자락 무늬)도 음각선으로 처리했다. 또한 코도 평평한 판처럼 처리해 입체감을 살려내는 등 조각 수법이 상당히 평판적이다. 그렇지만 대작이고, 지리적 위치를 고려했을 때 매우 주목되는 작품이다. 제작 연대는 고려 시대 전반으로 추정된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 대승사 마애여래 좌상 (大乘寺磨崖如來坐像) ### 내용: 높이 6m로 대승사에서 묘적암으로 가는 길 오른쪽의 남향한 암벽에 새겨져 있다. 연화대의 일부분은 떨어져 나갔을 뿐 보존 상태는 양호하다. 불상의 머리는 소발이지만 육계는 비교적 크다. 육계가 표현되는 굴곡점으로부터 양쪽으로 마치 세 개의 초화형 같은 돌기가 표현되어 있다. 얼굴은 길쭉하고 눈은 거의 감은 듯 길고 코는 밑이 약간 넓으나 거의 같은 굵기로 융기된 느낌을 준다. 코의 양 끝에서 연장된 눈썹은 중선으로 표현되었고 백호공은 없다. 입술의 윤곽이 뚜렷하고 두꺼워서 시대적인 특징이 뚜렷하며 두 귀는 길다. 턱에는 한 가닥의 음각선이 있고, 이 음각선을 따라 아래에 평행한 음각선이 하나 더 있다. 삼도의 표현이 이례적이며 비만감을 느끼게 하는 것은 약간 간격을 두고 한 줄의 음각선이 또 있기 때문이다. 어깨는 넓고 법의는 통견이며, 가슴에는 왼쪽 어깨에서 내려오는 엄액의 깃이 깃들어 있고 그 밑으로 군의의 매듭이 있다. 법의는 두꺼워 보이지는 않지만 어깨에서 두 팔을 거쳐 무릎까지 늘어져 있어 불신의 윤곽이 전혀 보이지 않았다. 무릎 너비는 어깨너비보다 약간 넓을 뿐 상체에 비하면 좁다. 두 다리는 결가부좌했고, 무릎 아래까지 내려오는 옷자락은 음각선으로 표현되어 있다. 오른손은 엄지손가락과 집게손가락을 맞대고 새끼손가락을 꼬부려 손바닥을 보이도록 하고, 왼손은 앞에서 수평으로 들어서 다섯 손가락을 위로 약간 꼬부렸다. 광배는 두 광과 신광을 각각 두 줄의 평행한 음각선으로 나타낸 다음 그 주변을 화염문으로 처리하였다. 불신을 위쪽에는 음각선으로 만개한 칠엽연판을 조각하였다. 암석 가까이에 평평한 판석이 약간 튀어나오게 얹혀 있는 것은 고려 시대 석불상의 머리 위에 개석을 얹는<NAME>과 유사하다. 이 불상은 불신을 표현하는 데 요철이 거의 없고, 의문( : 옷자락 무늬)도 음각선으로 처리했다. 또한 코도 평평한 판처럼 처리해 입체감을 살려내는 등 조각 수법이 상당히 평판적이다. 그렇지만 대작이고, 지리적 위치를 고려했을 때 매우 주목되는 작품이다. 제작 연대는 고려 시대 전반으로 추정된다.
3150a78c-8c33-4b7c-b2ec-5d4c36b0b7a1	source05/encykorea/CRFT56331.txt	토르소	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074163	CC BY	192	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	현대 조각에서 머리와 팔다리가 생략된 토르소<NAME>의 조각은 마이욜(Aristide Maillol, 1861~1944)과 브랑쿠시(Constantin Brancusi, 1876~1957) 같은 서양 조각가들이 시도한 것으로, 머리와 팔다리가 생략된 형태이다. 마이욜 은 비교적 사실적인 인체 표현을 시도한 반면 브랑쿠시는 콘트라 포스코(contrapposto)가 강조된 동세를 지닌 마이욜의 유형에 속한다. 토르소는 사실적인 재현을 중시하던 한국 미술대학의 아카데믹한 조각 교육 과정의 과제로써 두상에서 전신상으로 넘어가는 중간 단계의 과제를 수행하기도 했다. 목조각이라는 측면에서 보면, 김세중의 토르소는 윤효중의 물동이를 인 여인(1940)이나 현명(1942) 같은 한국 근대 목조 각의 흐름 속에 있다. 이 점에서 김세중의 토르소는 사실적인 인체 표현에서 반추상으로 넘어가는 초기 한국 현대 조각의 양상을 반영한다. 정상적인 비율로 표현된 가슴이나 골반 부위에 비해 허리는 의도적으로 길게 추상화되었고, 골반과 허리, 어깨선을 서로 엇갈리게 하여 신체의 역동성을 살렸다. 전체적으로 인체의 해부학적 특성은 살리면서도, 목과 팔이 잘린 부분의 마무리를 조형화한 방식이나 복부의 늑골과 배꼽 등의 세부 표현을 의도적으로 변형한 방식에서 작가의 예술적 감각과 능숙한 기교를 엿볼 수 있다. 김세중의 토르소는 그 결과 습작 단계를 넘어 작가의 의도를 담은 개성적인 작품으로 완성되었다. 김세중은 공공조각을 주로 하고 순수조각을 주로 하는 작가로, 순수조각을 주로 하는 작가는 교육자와 작가의 길을 병행했다. 그렇기 때문에 이 작품은 작가의 개인적인 작품세계를 엿볼 수 있는 드문 예임과 동시에 우리나라 현대 조각의 초기 양상을 살펴볼 수 있는 중요한 사료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 토르소 ### 내용: 현대 조각에서 머리와 팔다리가 생략된 토르소<NAME>의 조각은 마이욜(Aristide Maillol, 1861~1944)과 브랑쿠시(Constantin Brancusi, 1876~1957) 같은 서양 조각가들이 시도한 것으로, 머리와 팔다리가 생략된 형태이다. 마이욜 은 비교적 사실적인 인체 표현을 시도한 반면 브랑쿠시는 콘트라 포스코(contrapposto)가 강조된 동세를 지닌 마이욜의 유형에 속한다. 토르소는 사실적인 재현을 중시하던 한국 미술대학의 아카데믹한 조각 교육 과정의 과제로써 두상에서 전신상으로 넘어가는 중간 단계의 과제를 수행하기도 했다. 목조각이라는 측면에서 보면, 김세중의 토르소는 윤효중의 물동이를 인 여인(1940)이나 현명(1942) 같은 한국 근대 목조 각의 흐름 속에 있다. 이 점에서 김세중의 토르소는 사실적인 인체 표현에서 반추상으로 넘어가는 초기 한국 현대 조각의 양상을 반영한다. 정상적인 비율로 표현된 가슴이나 골반 부위에 비해 허리는 의도적으로 길게 추상화되었고, 골반과 허리, 어깨선을 서로 엇갈리게 하여 신체의 역동성을 살렸다. 전체적으로 인체의 해부학적 특성은 살리면서도, 목과 팔이 잘린 부분의 마무리를 조형화한 방식이나 복부의 늑골과 배꼽 등의 세부 표현을 의도적으로 변형한 방식에서 작가의 예술적 감각과 능숙한 기교를 엿볼 수 있다. 김세중의 토르소는 그 결과 습작 단계를 넘어 작가의 의도를 담은 개성적인 작품으로 완성되었다. 김세중은 공공조각을 주로 하고 순수조각을 주로 하는 작가로, 순수조각을 주로 하는 작가는 교육자와 작가의 길을 병행했다. 그렇기 때문에 이 작품은 작가의 개인적인 작품세계를 엿볼 수 있는 드문 예임과 동시에 우리나라 현대 조각의 초기 양상을 살펴볼 수 있는 중요한 사료이다.
c0ed19b9-b7e9-4874-91e7-616aa54d983c	source05/encykorea/MUS39367.txt	지름시조 (지름時調)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0054151	CC BY	63	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	초장의 첫째·둘째 장단을 높게 질러서 부르고, 중장과 종장은 평시조의 가락에 해당한다. 평시조에서 변형한 곡조로, 가곡 중 두거의 음악적 창조를 본떠 만든 것이다. 즉, 두거는 머리를 높이 드러낸다는 뜻이고, 지름시조도 초장 처음을 높은 소리로 질러내기 때문에 두 거시 조라고도 하고, 삼죽금보에서는 소이시조라고도 했다. 음계는 평시조가 황·중·임의 3음 음계인 계면조인 데 반해 황·중·임·무의 4음 음계인 계면조이다. 평시조와 같은 단형 시조라면 모두 지름시조로 부를 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 지름시조 (지름時調) ### 내용: 초장의 첫째·둘째 장단을 높게 질러서 부르고, 중장과 종장은 평시조의 가락에 해당한다. 평시조에서 변형한 곡조로, 가곡 중 두거의 음악적 창조를 본떠 만든 것이다. 즉, 두거는 머리를 높이 드러낸다는 뜻이고, 지름시조도 초장 처음을 높은 소리로 질러내기 때문에 두 거시 조라고도 하고, 삼죽금보에서는 소이시조라고도 했다. 음계는 평시조가 황·중·임의 3음 음계인 계면조인 데 반해 황·중·임·무의 4음 음계인 계면조이다. 평시조와 같은 단형 시조라면 모두 지름시조로 부를 수 있다.
59ccaab0-2816-4b44-aac9-5d4429d5b7b0	source05/encykorea/ASP22507.txt	칠곡 선봉사 대각국사비 (漆谷僊鳳寺大覺國師碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0028723	CC BY	156	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1963년 보물로 지정되었다. 천태 시조 대각국사 비명을 행마다 71자로 써서, 자경 8.4cm의 전서로, 자경 8.4cm에 원래 문대를 얕게 새긴 개석을 얹었다. 비문은 임존이 짓고, 전액은 승 인이 썼다. 비문에는 국사가 문종의 넷째 아들이며, 어머니는 인예대후, 자는 의천, 아버지는 인예대후, 자는 의천이라는 것과 송나라 유학에서의 구법 활동, 천태교를 확립하는 과정 및 교화, 그 밖에 국사가 남긴 유교명 등이 실려 있다. 또 비문 상에 나타난 바에 의하면 이 비는 남숭산(南嵩山)에 세웠다고 하였는데, 그 뒤의 문인인 지천(智遷)의 간자(刊字)를 인용하면, 이 비는 조선의 경상도 인동부(仁同府) 금오산(金烏山)에 송나라의 소흥 원년(紹興元年) 8월에 세워졌으며, 그 이전에 오관산(五冠山: 개성 靈通寺址)에도 국사의 비가 세워졌는데(1125), 전자는 증시(贈諡: 임금이 신하에게<NAME>를 내려주던 일)를 위하여 세운 것이고, 이 비는 오로지 대각국사가 천태교를 수립한 시조임을 밝히기 위하여 세운 것이라는 설명이 있다. 글씨는 가로획이 가늘고 세로획이 두드러지게 굵어 당의 서호나 안진경의 맥락으로 볼 수 있다. 파세는 아직 초당의 자세를 취하고 있다. 필력이 주경(: 굳세고 짜임새) 하고 간가(: 짜임새) 하다. 인의 자가풍 글씨로 우리나라에서는 드물게 볼 수 있는 특이한 글씨인데, 평정한 필체이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 칠곡 선봉사 대각국사비 (漆谷僊鳳寺大覺國師碑) ### 내용: 1963년 보물로 지정되었다. 천태 시조 대각국사 비명을 행마다 71자로 써서, 자경 8.4cm의 전서로, 자경 8.4cm에 원래 문대를 얕게 새긴 개석을 얹었다. 비문은 임존이 짓고, 전액은 승 인이 썼다. 비문에는 국사가 문종의 넷째 아들이며, 어머니는 인예대후, 자는 의천, 아버지는 인예대후, 자는 의천이라는 것과 송나라 유학에서의 구법 활동, 천태교를 확립하는 과정 및 교화, 그 밖에 국사가 남긴 유교명 등이 실려 있다. 또 비문 상에 나타난 바에 의하면 이 비는 남숭산(南嵩山)에 세웠다고 하였는데, 그 뒤의 문인인 지천(智遷)의 간자(刊字)를 인용하면, 이 비는 조선의 경상도 인동부(仁同府) 금오산(金烏山)에 송나라의 소흥 원년(紹興元年) 8월에 세워졌으며, 그 이전에 오관산(五冠山: 개성 靈通寺址)에도 국사의 비가 세워졌는데(1125), 전자는 증시(贈諡: 임금이 신하에게<NAME>를 내려주던 일)를 위하여 세운 것이고, 이 비는 오로지 대각국사가 천태교를 수립한 시조임을 밝히기 위하여 세운 것이라는 설명이 있다. 글씨는 가로획이 가늘고 세로획이 두드러지게 굵어 당의 서호나 안진경의 맥락으로 볼 수 있다. 파세는 아직 초당의 자세를 취하고 있다. 필력이 주경(: 굳세고 짜임새) 하고 간가(: 짜임새) 하다. 인의 자가풍 글씨로 우리나라에서는 드물게 볼 수 있는 특이한 글씨인데, 평정한 필체이다.
77f93ba4-eb37-43a6-b125-9f54205cc925	source05/encykorea/ASP23869.txt	손재형 (孫在馨)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0030565	CC BY	179	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	아명은 판돌(判乭), 자는 명보(明甫), 호는 소전(素田·素荃·篠顚·篠田) 등을 썼으나 ‘素荃’을 가장 즐겨 썼다. 당호(堂號:다른 집채의 이름)는 옥전장(玉田莊)·봉래제일선관(蓬萊第一仙館)·존추사실(尊秋史室)·문서루(聞犀樓)·연단자추실(燕檀紫秋室)·숭완소전실(崇阮紹田室)·호석연경실(好石硏經室)·방한정(放鷴亭)·옥소정(玉素亭) 등이다. 전라남도 진도군 진도면 교동리에서 태어났다. 양정고등보통학교와 외국 학원을 졸업한 것은 1925년이다. 어릴 적부터 할아버지 손병익에게 한학과 서법을 배웠고, 중국 금석학자 나진옥에게 한학과 서법을 배웠다. 1924년 제3회 선전에 안 씨 가훈이 첫 입선하고 매년 거듭 입선한 뒤 제10회 선전에는 특선을 하였다. 1932년 선전에서 분리되어 독립한 제1회 조선서도 전에서 특선을, 제2회 조선서도 전에서는 심사위원을 맡았다. 1935년 제14회 서화 협회전에 회원으로 출품하였고, 1934년 제13회 서화 협회전에 입선하였다. 1945년 광복 직후 조선 서화동 연회를 조직하여 초대 대회장이 되었고, 서예라는 말을 창안하여 서예계에 큰 영향을 끼쳤다. 1949년 제1회 국전을 시작으로 제9회(1960)까지 심사위원으로 활동했고, 그 뒤 고문(1961)·심사위원장(1964, 제13회)을 역임하며 현대 서예계에 큰 영향을 끼쳤다. 황정견의 해서·행서체를 처음 썼다가 각체를 두루 거쳐 마침내 소전체라는 칭찬과 비판이 엇갈리는 그의 서체를 쓰게 되고, 특히 예서·전서를 바탕으로 한 소전체의 한글 서체를 창안하였다. 손재형의 글은 각 체에 걸쳐 기교가 두드러지고 전서에 독특한 경지를 보였으며, 기교적인 그의 개성이 깃든 여기로서의 문인화도 그렸다. 재단법인 진도중학교를 1947년에 설립해 이사장이 되었고 문교부 예술위원(1948), 민의원의원(1958), 한국예술 단체 총연합회 회장(1965), 예술원 부회장(1966), 국회의원(1971) 등을 역임했다. 서예작품으로는 진해이충무공동상명(한글예서체)·육체사육신묘비문·이충무공벽파진전첩비문 등이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 손재형 (孫在馨) ### 내용: 아명은 판돌(判乭), 자는 명보(明甫), 호는 소전(素田·素荃·篠顚·篠田) 등을 썼으나 ‘素荃’을 가장 즐겨 썼다. 당호(堂號:다른 집채의 이름)는 옥전장(玉田莊)·봉래제일선관(蓬萊第一仙館)·존추사실(尊秋史室)·문서루(聞犀樓)·연단자추실(燕檀紫秋室)·숭완소전실(崇阮紹田室)·호석연경실(好石硏經室)·방한정(放鷴亭)·옥소정(玉素亭) 등이다. 전라남도 진도군 진도면 교동리에서 태어났다. 양정고등보통학교와 외국 학원을 졸업한 것은 1925년이다. 어릴 적부터 할아버지 손병익에게 한학과 서법을 배웠고, 중국 금석학자 나진옥에게 한학과 서법을 배웠다. 1924년 제3회 선전에 안 씨 가훈이 첫 입선하고 매년 거듭 입선한 뒤 제10회 선전에는 특선을 하였다. 1932년 선전에서 분리되어 독립한 제1회 조선서도 전에서 특선을, 제2회 조선서도 전에서는 심사위원을 맡았다. 1935년 제14회 서화 협회전에 회원으로 출품하였고, 1934년 제13회 서화 협회전에 입선하였다. 1945년 광복 직후 조선 서화동 연회를 조직하여 초대 대회장이 되었고, 서예라는 말을 창안하여 서예계에 큰 영향을 끼쳤다. 1949년 제1회 국전을 시작으로 제9회(1960)까지 심사위원으로 활동했고, 그 뒤 고문(1961)·심사위원장(1964, 제13회)을 역임하며 현대 서예계에 큰 영향을 끼쳤다. 황정견의 해서·행서체를 처음 썼다가 각체를 두루 거쳐 마침내 소전체라는 칭찬과 비판이 엇갈리는 그의 서체를 쓰게 되고, 특히 예서·전서를 바탕으로 한 소전체의 한글 서체를 창안하였다. 손재형의 글은 각 체에 걸쳐 기교가 두드러지고 전서에 독특한 경지를 보였으며, 기교적인 그의 개성이 깃든 여기로서의 문인화도 그렸다. 재단법인 진도중학교를 1947년에 설립해 이사장이 되었고 문교부 예술위원(1948), 민의원의원(1958), 한국예술 단체 총연합회 회장(1965), 예술원 부회장(1966), 국회의원(1971) 등을 역임했다. 서예작품으로는 진해이충무공동상명(한글예서체)·육체사육신묘비문·이충무공벽파진전첩비문 등이 있다.
e12baf35-f4f0-4d2c-80c3-246ab1065a51	source05/encykorea/CRFT34653.txt	자복사 금고 (資福寺金鼓)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "임영주" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0047925	CC BY	149	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	표면 너비 32.2cm. 측면 너비 6.8cm. 경희대학교 박물관에 소장되어 있다. 고려 시대의 금속공예 전성기라 할 수 있는 12세기 말엽에서 벗어나 13세기 초에 제작된 금고 중 하나로 주조 상태나 표면 장식 등의 약함이 시대를 반영한다. 일반적인 통식을 따른다. 표면 문양도 일반적인 예와 같이 연화좌를 중심으로 내외 2구로 구획되어 동심원상을 이루었다. 중앙의 연화에는 가느다란 외곽선이 둘려진 태선으로 원곽을 만들어 자방 안에 큰 연자 하나를 중심으로 8개의 연자가 연결된, 모두 9개의 연자가 표현되었다. 또, 그를 중심으로 둘려진 내구와 외구에는 각각 3개소에 당초 넝쿨 모양의 유운문(流雲文)을 쌍구식(雙鉤式)에 의하여 세선(細線)으로 주출(鑄出) 하여 나타냈는데 내구와 외구의 구름무늬는 서로 교차되고 있다. 측면 표면에 두 줄의 도드라진 태선을 둘렀으며 그 위에 3개의 고리를 붙였으나 현재는 2개만 남아 있다. 앞면은 내공으로 트여 있고, 측면은 가로 2행에 64자의 명문이 있는데, 고려 희종 3년(1207)에 제작되었음을 알려주고 있으며, 뒷면은 주연에 좁은 전이 둘려 있고, 뒷면은 (태화칠년정묘2월일현화사대사대공)이라 오목 새김되었다. 명문에 가 아닌 반자라고 써 놓은 것은 시대의 변화를 보여주는 것이라 하겠다. 성수천장인병영식사존무질장존선망부모급법계중생왕정계지원양근봉일향자복사반자6중10근조성공덕자시태화7년정묘2월일현화사대사대공)	문어체 텍스트 ### 제목: 자복사 금고 (資福寺金鼓) ### 내용: 표면 너비 32.2cm. 측면 너비 6.8cm. 경희대학교 박물관에 소장되어 있다. 고려 시대의 금속공예 전성기라 할 수 있는 12세기 말엽에서 벗어나 13세기 초에 제작된 금고 중 하나로 주조 상태나 표면 장식 등의 약함이 시대를 반영한다. 일반적인 통식을 따른다. 표면 문양도 일반적인 예와 같이 연화좌를 중심으로 내외 2구로 구획되어 동심원상을 이루었다. 중앙의 연화에는 가느다란 외곽선이 둘려진 태선으로 원곽을 만들어 자방 안에 큰 연자 하나를 중심으로 8개의 연자가 연결된, 모두 9개의 연자가 표현되었다. 또, 그를 중심으로 둘려진 내구와 외구에는 각각 3개소에 당초 넝쿨 모양의 유운문(流雲文)을 쌍구식(雙鉤式)에 의하여 세선(細線)으로 주출(鑄出) 하여 나타냈는데 내구와 외구의 구름무늬는 서로 교차되고 있다. 측면 표면에 두 줄의 도드라진 태선을 둘렀으며 그 위에 3개의 고리를 붙였으나 현재는 2개만 남아 있다. 앞면은 내공으로 트여 있고, 측면은 가로 2행에 64자의 명문이 있는데, 고려 희종 3년(1207)에 제작되었음을 알려주고 있으며, 뒷면은 주연에 좁은 전이 둘려 있고, 뒷면은 (태화칠년정묘2월일현화사대사대공)이라 오목 새김되었다. 명문에 가 아닌 반자라고 써 놓은 것은 시대의 변화를 보여주는 것이라 하겠다. 성수천장인병영식사존무질장존선망부모급법계중생왕정계지원양근봉일향자복사반자6중10근조성공덕자시태화7년정묘2월일현화사대사대공)
f44221bd-6d9c-424f-afb8-4f0e08d4288f	source05/encykorea/MUS20738.txt	삭대엽 (數大葉)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0026162	CC BY	297	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전통 성악곡인 가곡의 다른 이름. 일명 자진한잎. 특히 삭대엽이라는 명칭은 27곡의 가곡 중에서 초수대엽부터 소용까지 14곡(우조주1 7곡, 계면조주2 7곡)만을 지칭하는 것이다. 이때 「소용」 이하 「농(弄)」 · 「낙(樂)」 · 「편(編)」의 가곡은 소가곡(小歌曲)이라고 한다. 『학포 금보(學圃琴譜)』에서 이와 같은 예를 찾을 수 있다. 「삭대엽」은 옛 가곡인 「만대엽(慢大葉)」 · 「중대엽(中大葉)」과 더불어 3기(三機)를 이루었기 때문에 「농」 · 「낙」 · 「편」을 포함하는 개념으로 통용된다. 정과정은 고려 시대 음악으로, 만대엽 · 중대엽과 더불어 삭대엽이 파생되었다고 1610년의 양 금신보에 기록되어 있다. 그렇지만 삭대엽이 처음으로 등장하는 악보는 1620년의 현금 동문 유기이다. 따라서 삭대엽은 17세기부터 불리기 시작한 전통 성악곡이며, 평조주3와 우조가 각각 2곡, 평조 계면조 · 우조 계면조가 각각 1곡씩 수록되어 있다. 그 뒤 1680년경의 『신증 금보(新證琴譜)』에 이르러서 「삭대엽」이 각각 1 · 2 · 3으로 증가되고 『한금신보(韓琴新譜)』에는 제4의 「삭대엽」이 출현하기에 이른다. 한편 「삭대엽」은 사설을 많이 사용하는 「농」 · 「낙」 · 「편」을 파생시키는데, 이러한 변화형의 가곡은 1728년의 『청구영언』과 같은 사설집에 먼저 출현하고, 악보로서는 후대인 『유예지』에 비로소 그 모습을 보인다. 이 밖에도 청구영언에는 새로운 파생곡인 만횡(, 또는 얼롱) · 얼락이 추가된다. 또한 삭대엽은 조선 후기 이후 중거 · 두거 · 소용 등이 새로이 등장하여 오늘날과 같은 전체 틀을 갖추게 되는데, 1876년 가곡원류에 새롭게 나타난 것이다. 또한 조선 후기는 이전까지 독립적으로 불리던 각각의 곡들을 남창과 여창으로 구분하여 연창<NAME>으로 부르기 시작하면서 비로소 연가 곡주 4의 전통을 구축하였다. 역대의 고 악보 중 「삭대엽」을 수록하고 있는 것으로는, 『현금 동문 유기』 · 『증보고금보』 · 『백운암 금보(白雲菴琴譜)』 · 『신작금보(新作琴譜)』 · 『연대 금보(延大琴譜)』 · 『한금신보(韓琴新譜)』 · 『어은보(漁隱譜)』 · 『졸장만록(拙庄慢錄)』 · 『낭옹 신보(浪翁新譜)』 · 『유예지(遊藝志)』 · 『구라철사금자보(歐羅鐵絲琴字譜)』 · 『금학절요(琴學節要)』 · 『우헌금보(愚軒琴譜)』 · 『현금 오음 통론(玄琴五音通論)』 · 『협률대성(協律大成)』 · 『원객유운(園客遺韻)』 · 『삼죽금보(三竹琴譜)』 · 『희유(羲遺)』 · 『학포 금보』 · 『서금보(西琴譜)』 · 『일사 금보(一簑琴譜)』 · 『방산한씨금보(方山韓氏琴譜)』 · 『휘금 가곡보(徽琴歌曲譜)』 · 『아금고보(峨琴古譜)』 등이다. 또한 가 집주 5로는 청구영언 · 해동가요 · 동가선 · 객악보 · 병와가곡집 · 남훈태평가 · 여창 가요집 · 무쌍 신구잡가 집 · 무쌍 신구잡가 집 등이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 삭대엽 (數大葉) ### 내용: 전통 성악곡인 가곡의 다른 이름. 일명 자진한잎. 특히 삭대엽이라는 명칭은 27곡의 가곡 중에서 초수대엽부터 소용까지 14곡(우조주1 7곡, 계면조주2 7곡)만을 지칭하는 것이다. 이때 「소용」 이하 「농(弄)」 · 「낙(樂)」 · 「편(編)」의 가곡은 소가곡(小歌曲)이라고 한다. 『학포 금보(學圃琴譜)』에서 이와 같은 예를 찾을 수 있다. 「삭대엽」은 옛 가곡인 「만대엽(慢大葉)」 · 「중대엽(中大葉)」과 더불어 3기(三機)를 이루었기 때문에 「농」 · 「낙」 · 「편」을 포함하는 개념으로 통용된다. 정과정은 고려 시대 음악으로, 만대엽 · 중대엽과 더불어 삭대엽이 파생되었다고 1610년의 양 금신보에 기록되어 있다. 그렇지만 삭대엽이 처음으로 등장하는 악보는 1620년의 현금 동문 유기이다. 따라서 삭대엽은 17세기부터 불리기 시작한 전통 성악곡이며, 평조주3와 우조가 각각 2곡, 평조 계면조 · 우조 계면조가 각각 1곡씩 수록되어 있다. 그 뒤 1680년경의 『신증 금보(新證琴譜)』에 이르러서 「삭대엽」이 각각 1 · 2 · 3으로 증가되고 『한금신보(韓琴新譜)』에는 제4의 「삭대엽」이 출현하기에 이른다. 한편 「삭대엽」은 사설을 많이 사용하는 「농」 · 「낙」 · 「편」을 파생시키는데, 이러한 변화형의 가곡은 1728년의 『청구영언』과 같은 사설집에 먼저 출현하고, 악보로서는 후대인 『유예지』에 비로소 그 모습을 보인다. 이 밖에도 청구영언에는 새로운 파생곡인 만횡(, 또는 얼롱) · 얼락이 추가된다. 또한 삭대엽은 조선 후기 이후 중거 · 두거 · 소용 등이 새로이 등장하여 오늘날과 같은 전체 틀을 갖추게 되는데, 1876년 가곡원류에 새롭게 나타난 것이다. 또한 조선 후기는 이전까지 독립적으로 불리던 각각의 곡들을 남창과 여창으로 구분하여 연창<NAME>으로 부르기 시작하면서 비로소 연가 곡주 4의 전통을 구축하였다. 역대의 고 악보 중 「삭대엽」을 수록하고 있는 것으로는, 『현금 동문 유기』 · 『증보고금보』 · 『백운암 금보(白雲菴琴譜)』 · 『신작금보(新作琴譜)』 · 『연대 금보(延大琴譜)』 · 『한금신보(韓琴新譜)』 · 『어은보(漁隱譜)』 · 『졸장만록(拙庄慢錄)』 · 『낭옹 신보(浪翁新譜)』 · 『유예지(遊藝志)』 · 『구라철사금자보(歐羅鐵絲琴字譜)』 · 『금학절요(琴學節要)』 · 『우헌금보(愚軒琴譜)』 · 『현금 오음 통론(玄琴五音通論)』 · 『협률대성(協律大成)』 · 『원객유운(園客遺韻)』 · 『삼죽금보(三竹琴譜)』 · 『희유(羲遺)』 · 『학포 금보』 · 『서금보(西琴譜)』 · 『일사 금보(一簑琴譜)』 · 『방산한씨금보(方山韓氏琴譜)』 · 『휘금 가곡보(徽琴歌曲譜)』 · 『아금고보(峨琴古譜)』 등이다. 또한 가 집주 5로는 청구영언 · 해동가요 · 동가선 · 객악보 · 병와가곡집 · 남훈태평가 · 여창 가요집 · 무쌍 신구잡가 집 · 무쌍 신구잡가 집 등이 있다.
453845f4-c3bd-4781-b16b-5ca2e0d02ee2	source05/encykorea/CRFT26575.txt	영주 신암리 마애여래삼존상 (榮州新岩里磨崖如來三尊像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0037711	CC BY	242	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1980년에 보물로 지정되었다. 영주 신암리 들녘 보호각에 봉안된 마애 삼존 여래 좌상은 바윗돌 네 면에 불상을 새겼던 사방불이었으나 마모가 심해 현재는 삼존 상만 확인된다. 삼존상 역시 민간신앙의 영향으로 훼손이 심한데 특히 눈, 코, 입을 심하게 훼손했다. 지정 당시에는 이끼나 이물질로 덮여 있던 마애 여래삼존 상의 무릎 아랫부분도 땅에 묻혀 있었지만 보존처리와 정비 사업을 거친 후 전체 모습이 드러나고 불상 외면도 깔끔하게 정돈되었다. 삼존상은 여래상을 중심으로 좌우에 보살상을 세운 형태이다. 본존상은 오른손을 가슴 위로 들어 올리고 왼손은 무릎 위에 놓아 손바닥을 보이는 시무 외·여원인의 수인을 하고 결가부좌를 하고 있다. 키가 큰데도 나발이 없는 민머리에 뾰족하게 솟은 둥근 육계에 긴 귀와 높이 솟은 둥근 육계만 확인된다. 유난히 넓은 어깨와 작은 신체비례 등 간격을 이루는 옷 주름 등 단조로운 특징을 보인다. 광배는 두광이며 가운데에 불꽃 무늬가 약간 있는 것이 확인된다. 보살상 역시 본존불과 거의 흡사한데, 유난히 좁은 어깨라든지 신체비례, 광배 등이 그것이다. 두 단으로 된 U자형 천의를 입고 손 모습은 마모로 정확한 확인이 어렵지만 좌 협시보살은 복부에 손을 모으고 있고 우협시 보살은 합장한 자세를 취하고 있다. 이러한 삼존의 구도와 불 보살상의 특징은 인근에 위치한 영주 가흥동 마애 여래삼존상 및 여래 좌상(보물, 1963년 지정)과 가장 유사하며 민머리에 단구의 비례, 부드러운 양감 등은 경주 남산 삼화령 미륵삼존불상과 비교되는 점에서 대체로 신라 말기에서 통일기로 접어드는 7세기의 작품으로 추정된다. 영주 신암리 마애 삼존 여래 좌상은 불상의 이른 예라는 점에서 중요한 자료이다. 마애불이지만 민속적인 바위 신앙의 요소가 불교와 결합된 사례라는 점도 주목된다. 신라 7세기에 유행했던 마애불의 특징은 물론 신라의 불교 신앙이 중앙에서 지역으로 전파되는 과정을 보여주는 불상이라는 점에서 가치가 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 영주 신암리 마애여래삼존상 (榮州新岩里磨崖如來三尊像) ### 내용: 1980년에 보물로 지정되었다. 영주 신암리 들녘 보호각에 봉안된 마애 삼존 여래 좌상은 바윗돌 네 면에 불상을 새겼던 사방불이었으나 마모가 심해 현재는 삼존 상만 확인된다. 삼존상 역시 민간신앙의 영향으로 훼손이 심한데 특히 눈, 코, 입을 심하게 훼손했다. 지정 당시에는 이끼나 이물질로 덮여 있던 마애 여래삼존 상의 무릎 아랫부분도 땅에 묻혀 있었지만 보존처리와 정비 사업을 거친 후 전체 모습이 드러나고 불상 외면도 깔끔하게 정돈되었다. 삼존상은 여래상을 중심으로 좌우에 보살상을 세운 형태이다. 본존상은 오른손을 가슴 위로 들어 올리고 왼손은 무릎 위에 놓아 손바닥을 보이는 시무 외·여원인의 수인을 하고 결가부좌를 하고 있다. 키가 큰데도 나발이 없는 민머리에 뾰족하게 솟은 둥근 육계에 긴 귀와 높이 솟은 둥근 육계만 확인된다. 유난히 넓은 어깨와 작은 신체비례 등 간격을 이루는 옷 주름 등 단조로운 특징을 보인다. 광배는 두광이며 가운데에 불꽃 무늬가 약간 있는 것이 확인된다. 보살상 역시 본존불과 거의 흡사한데, 유난히 좁은 어깨라든지 신체비례, 광배 등이 그것이다. 두 단으로 된 U자형 천의를 입고 손 모습은 마모로 정확한 확인이 어렵지만 좌 협시보살은 복부에 손을 모으고 있고 우협시 보살은 합장한 자세를 취하고 있다. 이러한 삼존의 구도와 불 보살상의 특징은 인근에 위치한 영주 가흥동 마애 여래삼존상 및 여래 좌상(보물, 1963년 지정)과 가장 유사하며 민머리에 단구의 비례, 부드러운 양감 등은 경주 남산 삼화령 미륵삼존불상과 비교되는 점에서 대체로 신라 말기에서 통일기로 접어드는 7세기의 작품으로 추정된다. 영주 신암리 마애 삼존 여래 좌상은 불상의 이른 예라는 점에서 중요한 자료이다. 마애불이지만 민속적인 바위 신앙의 요소가 불교와 결합된 사례라는 점도 주목된다. 신라 7세기에 유행했던 마애불의 특징은 물론 신라의 불교 신앙이 중앙에서 지역으로 전파되는 과정을 보여주는 불상이라는 점에서 가치가 있다.
9246dc66-54c9-4011-bad9-1434d64b6787	source05/encykorea/MUS24276.txt	안덕수 (安德秀)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "성경린" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0034572	CC BY	63	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	본관은 순흥이다. 서울 남부 구리개 출신. 좌방악생 안흥덕의 형이다. 생황을 전공으로 삼았다. 1888년(고종 25) 장악원 악생으로 들어가 이듬해 13세에 전악이 되었다. 그 후 1906년 악사에 오르고 1912년 이왕직 아악부의 아악 수장이 되었다. 좌방에 매인 악사로서 오직 아악만을 지휘하고 관리하던 마지막 악인이었다. 명완벽·김영제의 두 아악사 아래에 함화진·이수경·최순영 등 쟁쟁한 우방의 중진들을 누르고 아악수장의 직책을 수행할 정도로 뛰어난 악인이었던 것이 1915년 당시 아악 부원의 서열이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 안덕수 (安德秀) ### 내용: 본관은 순흥이다. 서울 남부 구리개 출신. 좌방악생 안흥덕의 형이다. 생황을 전공으로 삼았다. 1888년(고종 25) 장악원 악생으로 들어가 이듬해 13세에 전악이 되었다. 그 후 1906년 악사에 오르고 1912년 이왕직 아악부의 아악 수장이 되었다. 좌방에 매인 악사로서 오직 아악만을 지휘하고 관리하던 마지막 악인이었다. 명완벽·김영제의 두 아악사 아래에 함화진·이수경·최순영 등 쟁쟁한 우방의 중진들을 누르고 아악수장의 직책을 수행할 정도로 뛰어난 악인이었던 것이 1915년 당시 아악 부원의 서열이다.
7a303fc3-dd24-40e1-b80e-4e3361004f37	source05/encykorea/CRFT34591.txt	인천 경서동 녹청자 요지 (仁川景西洞綠靑瓷窯址)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "윤용이" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0047071	CC BY	260	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1970년에 사적으로 지정되었다. 지정 면적 6,061m2. 경서동 일대는 과거 서해에 면한 해변으로 낮은 구릉을 이루고 있는데, 이곳에서 10세기에서 11세기에 걸쳐 제작된 5개의 가마터가 발굴되었다. 그중 1개소는 1965∼1966년에 인천 시립 박물관에서 발굴조사를 한 결과, 기저부가 지하에 있고 그 위로 벽과 천장을 쌓아 올린 것으로 밝혀졌다. 지금은 지상의 벽과 지하의 기저부가 약간 남아 있다. 평면은 봉통(아궁이)과 가마 사이가 약간 좁고 칸이 없는 통가 마인 반면, 가마는 3∼4의 자연 경사를 이용한 등요이다. 평균 1.2m인 봉통과 가마 사이의 너비는 1.05m이며 봉통과 가마 사이의 너비는 1.05m이다. 가마의 길이는 7.3m로 도로 때문에 가마의 두부가 이미 망가져 있었다. 가마 바닥[요상]은 세 번의 보수·개수를 거쳤으며 처음에는 지하로 좀 더 깊이 파묻었다가 두 번째와 세 번째의 개수 때마다 요상이 점점 올라가기 시작했다. 1차 요상은 지면에 모래를 깔았고, 2차 요상은 판판한 돌들을 깔고 그 위에 점토를 다지고 그 위에 모래를 깔았다. 세 번째 개·보수 때는 가마 벽을 그대로 사용했으며 요상은 점점 높아져서 지면과 거의 같았다. 요상은 수평을 유지하고 있는데, 계단식이 아니라 경사가 졌으므로 도지미[도침]로 되어 있다. 즉 가마의 사면과 대소 원형 도지미의 사면이 맞닿게 놓으면 도지미의 윗면이 수평이 되어 거기에 그릇을 올려놓고 구울 수 있다. 이 가마에서 만든 녹청 자는 유색이 녹청색·녹갈색으로 표면이 균일하지 못하고, 태토에는 잡물이 많고 표면에는 기공이 많다. 소문이 대부분이고, 병의 몸체의 면을 깎은 주름 무늬가 드물게 보인다. 대접·접시·병 등이 많으며, 반구병은 오대의 양식을 반영하고 있다. 전라남도 해남군 산이면 진산리 일대에서도 1983년에 이러한 녹청자가 발견되어 눈길을 끌고 있다. 대체로 통일신라 토기에서 고려청자로 넘어가는 과도기 청자로 알려졌던 녹청 자는 가마의 구조도 고려청자 가마와 유사하고, 가마의 구조도 고려청자 가마와 유사하다. 따라서 해남의 예에 비추어 보면 그 제작 시기가 10세기 후반에서 11세기에 이르는 초기 청자의 한 양식이라 할 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 인천 경서동 녹청자 요지 (仁川景西洞綠靑瓷窯址) ### 내용: 1970년에 사적으로 지정되었다. 지정 면적 6,061m2. 경서동 일대는 과거 서해에 면한 해변으로 낮은 구릉을 이루고 있는데, 이곳에서 10세기에서 11세기에 걸쳐 제작된 5개의 가마터가 발굴되었다. 그중 1개소는 1965∼1966년에 인천 시립 박물관에서 발굴조사를 한 결과, 기저부가 지하에 있고 그 위로 벽과 천장을 쌓아 올린 것으로 밝혀졌다. 지금은 지상의 벽과 지하의 기저부가 약간 남아 있다. 평면은 봉통(아궁이)과 가마 사이가 약간 좁고 칸이 없는 통가 마인 반면, 가마는 3∼4의 자연 경사를 이용한 등요이다. 평균 1.2m인 봉통과 가마 사이의 너비는 1.05m이며 봉통과 가마 사이의 너비는 1.05m이다. 가마의 길이는 7.3m로 도로 때문에 가마의 두부가 이미 망가져 있었다. 가마 바닥[요상]은 세 번의 보수·개수를 거쳤으며 처음에는 지하로 좀 더 깊이 파묻었다가 두 번째와 세 번째의 개수 때마다 요상이 점점 올라가기 시작했다. 1차 요상은 지면에 모래를 깔았고, 2차 요상은 판판한 돌들을 깔고 그 위에 점토를 다지고 그 위에 모래를 깔았다. 세 번째 개·보수 때는 가마 벽을 그대로 사용했으며 요상은 점점 높아져서 지면과 거의 같았다. 요상은 수평을 유지하고 있는데, 계단식이 아니라 경사가 졌으므로 도지미[도침]로 되어 있다. 즉 가마의 사면과 대소 원형 도지미의 사면이 맞닿게 놓으면 도지미의 윗면이 수평이 되어 거기에 그릇을 올려놓고 구울 수 있다. 이 가마에서 만든 녹청 자는 유색이 녹청색·녹갈색으로 표면이 균일하지 못하고, 태토에는 잡물이 많고 표면에는 기공이 많다. 소문이 대부분이고, 병의 몸체의 면을 깎은 주름 무늬가 드물게 보인다. 대접·접시·병 등이 많으며, 반구병은 오대의 양식을 반영하고 있다. 전라남도 해남군 산이면 진산리 일대에서도 1983년에 이러한 녹청자가 발견되어 눈길을 끌고 있다. 대체로 통일신라 토기에서 고려청자로 넘어가는 과도기 청자로 알려졌던 녹청 자는 가마의 구조도 고려청자 가마와 유사하고, 가마의 구조도 고려청자 가마와 유사하다. 따라서 해남의 예에 비추어 보면 그 제작 시기가 10세기 후반에서 11세기에 이르는 초기 청자의 한 양식이라 할 수 있다.
570e81bf-a15d-4da6-b2b9-2fb580de2ae1	source05/encykorea/PE24129.txt	송덕기 (宋德基)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정찬모" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0030753	CC BY	125	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	현암은 호다. 서울 출생으로 12세 때 택견의 명인 임호를 만나 수련하였다. 당시에는 택견이 일종의 민속놀이처럼 보급되었는데, 사직공원 위쪽 인왕산 밑의 황학정 근처의 공터를 활용하여 수련을 하고, 지역별로 편을 갈라 겨루기(시합)를 하였다. 하지만 일제 강점기에는 민족문화 말살정책으로 택견을 못하도록 억압받아 기술이나 체계가 정리되지 못했다. 광복 후에도 택견에 관심을 갖는 사람은 별로 없었고 그 자신도 어린 시절에 배운 기술만 유지하였다. 이승만 대통령의 생신인 1958년 3월 26일 누하동에 살던 임호의 제자<NAME>과 함께 시범을 보여 택견 연구와 체계 정리, 택견 보급 활동을 하게 되었다. 그 결과 택견이 중요무형문화재로 지정되고 송덕기·신한승 두 사람이 기능보유자로 인정받게 된 것은 1983년 6월 1일이다. 택견뿐 아니라 철봉과 축구, 활쏘기에도 남다른 재능을 가진 이가 그이다. 그리하여 조선 포병대(한말 한국 군대)에서 철봉을 가르쳤고 불교 축구단이라는 직업 축구단에서 선수로도 활동했고, 20대부터 50여 년간 황학정에서 활쏘기로 몸을 단련하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 송덕기 (宋德基) ### 내용: 현암은 호다. 서울 출생으로 12세 때 택견의 명인 임호를 만나 수련하였다. 당시에는 택견이 일종의 민속놀이처럼 보급되었는데, 사직공원 위쪽 인왕산 밑의 황학정 근처의 공터를 활용하여 수련을 하고, 지역별로 편을 갈라 겨루기(시합)를 하였다. 하지만 일제 강점기에는 민족문화 말살정책으로 택견을 못하도록 억압받아 기술이나 체계가 정리되지 못했다. 광복 후에도 택견에 관심을 갖는 사람은 별로 없었고 그 자신도 어린 시절에 배운 기술만 유지하였다. 이승만 대통령의 생신인 1958년 3월 26일 누하동에 살던 임호의 제자<NAME>과 함께 시범을 보여 택견 연구와 체계 정리, 택견 보급 활동을 하게 되었다. 그 결과 택견이 중요무형문화재로 지정되고 송덕기·신한승 두 사람이 기능보유자로 인정받게 된 것은 1983년 6월 1일이다. 택견뿐 아니라 철봉과 축구, 활쏘기에도 남다른 재능을 가진 이가 그이다. 그리하여 조선 포병대(한말 한국 군대)에서 철봉을 가르쳤고 불교 축구단이라는 직업 축구단에서 선수로도 활동했고, 20대부터 50여 년간 황학정에서 활쏘기로 몸을 단련하였다.
0f4792ec-6094-4a74-9c49-1448cfdd52cc	source05/encykorea/MUS45706.txt	현금오음통론 (玄琴五音統論)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "황준연" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0063274	CC BY	42	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1책. 필사본. 정간 없는 육보로 기보되었다. 주요 수록 곡목은 「우조장 이음(羽調張理音)」, 「영산회상」의 본 영산·중 영산·세영산·가락 환입·상현 환입·하현환입·염불·타령·군악, 「계면가락조」·「양청환입」·「우조가락조」·「취타조」·「본환입」과「세환입」, 가곡의 「우조 초수대엽」·「이삭대엽」·「중거」·「평거」·「두거」·「삼 삭대엽」·「계면 초수대엽」·「소용이」·「율당(栗糖)」·「언롱」·「평롱」·「계락」·「우락」·「언락」·「편락」·「편」·「환계락」등인데, 이 밖에도 수성조(隨聲調), 즉 각 악곡의 사설에 따른 다른 가락과 해탄 가락 등을 별도로 기록하고 있다. 장서각 도서에 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 현금오음통론 (玄琴五音統論) ### 내용: 1책. 필사본. 정간 없는 육보로 기보되었다. 주요 수록 곡목은 「우조장 이음(羽調張理音)」, 「영산회상」의 본 영산·중 영산·세영산·가락 환입·상현 환입·하현환입·염불·타령·군악, 「계면가락조」·「양청환입」·「우조가락조」·「취타조」·「본환입」과「세환입」, 가곡의 「우조 초수대엽」·「이삭대엽」·「중거」·「평거」·「두거」·「삼 삭대엽」·「계면 초수대엽」·「소용이」·「율당(栗糖)」·「언롱」·「평롱」·「계락」·「우락」·「언락」·「편락」·「편」·「환계락」등인데, 이 밖에도 수성조(隨聲調), 즉 각 악곡의 사설에 따른 다른 가락과 해탄 가락 등을 별도로 기록하고 있다. 장서각 도서에 있다.
d9573aa8-98c9-42e6-b7f2-04490af5353c	source05/encykorea/MUS18275.txt	백결선생 (百結先生)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한명희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0021971	CC BY	201	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	삼국사기에 의하면, 그는 이름조차 알 수 없고, 가세가 기울어 늘 누더기 옷을 입고 다녔는데, 그 모양은 마치 메추리알처럼 보였다고 한다. 그래서 사람들은 그를 백결( : 백 번 기웠다는 뜻) 선생이라고 불렀는데, 그는 일찍이 중국 춘추시대의 인물로 사슴가죽 옷에 새끼 띠를 매고 늘 금을 타며 인생을 희로애락을 모두 달랬기 때문이다. 어느 해 세모를 맞아 이웃에서는 조粟를 찧어 별식을 마련하는데, 선생의 집안은 그것마저 여의치 않아 그의 아내가 이 같은 가난을 상심하자 그는 곧 하늘을 우러러 탄식하며, “무릇 죽고 사는 것은 명에 달렸고, 부귀는 하늘에 매인 일이어서 인력으로는 어쩔 수 없는 것인데 그대는 무엇 때문에 부질없이 상심하는가. ”라고 하며, 이내 가야금으로 방아 찧는 소리를 연주하여 그의 아내를 위로해 주었다. 후대에 방아악이라는 이름으로 이때의 음악이 전해졌다고 한다. 한편, 영해 박 씨 족보에는 414년(실성왕 13)에 신라의 충신 박제상의 아들로 태어난 백결에 대한 상세한 기록이 있다. 눌지왕 때 아버지 박제상이 일본에 사신으로 갔다가 순절하자 그의 어머니 김 씨와 누나인 아기와 아경은 비보를 듣고 곧장 자살하였고, 백결을 기른 사람은 누나인 아영뿐이라고 한다. 이후 아영이 궁중으로 출가하자 그도 같이 출가하였고, 성인이 되어서는 각간<NAME>의 딸과 혼인하여 관직에도 올랐다. 자비왕 21년(자비왕 21년)에 모든 관직을 버리고 향리로 돌아갔을 때 그는 <낙천악 >이라는 노래를 지어 귀향곡이라고 했다. 그는 청렴하고 정직한 사람으로, 궁중의 모든 후원을 거절하고 스스로 궁색한 생활을 즐기다가 말년에 자취를 감췄다고 한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 백결선생 (百結先生) ### 내용: 삼국사기에 의하면, 그는 이름조차 알 수 없고, 가세가 기울어 늘 누더기 옷을 입고 다녔는데, 그 모양은 마치 메추리알처럼 보였다고 한다. 그래서 사람들은 그를 백결( : 백 번 기웠다는 뜻) 선생이라고 불렀는데, 그는 일찍이 중국 춘추시대의 인물로 사슴가죽 옷에 새끼 띠를 매고 늘 금을 타며 인생을 희로애락을 모두 달랬기 때문이다. 어느 해 세모를 맞아 이웃에서는 조粟를 찧어 별식을 마련하는데, 선생의 집안은 그것마저 여의치 않아 그의 아내가 이 같은 가난을 상심하자 그는 곧 하늘을 우러러 탄식하며, “무릇 죽고 사는 것은 명에 달렸고, 부귀는 하늘에 매인 일이어서 인력으로는 어쩔 수 없는 것인데 그대는 무엇 때문에 부질없이 상심하는가. ”라고 하며, 이내 가야금으로 방아 찧는 소리를 연주하여 그의 아내를 위로해 주었다. 후대에 방아악이라는 이름으로 이때의 음악이 전해졌다고 한다. 한편, 영해 박 씨 족보에는 414년(실성왕 13)에 신라의 충신 박제상의 아들로 태어난 백결에 대한 상세한 기록이 있다. 눌지왕 때 아버지 박제상이 일본에 사신으로 갔다가 순절하자 그의 어머니 김 씨와 누나인 아기와 아경은 비보를 듣고 곧장 자살하였고, 백결을 기른 사람은 누나인 아영뿐이라고 한다. 이후 아영이 궁중으로 출가하자 그도 같이 출가하였고, 성인이 되어서는 각간<NAME>의 딸과 혼인하여 관직에도 올랐다. 자비왕 21년(자비왕 21년)에 모든 관직을 버리고 향리로 돌아갔을 때 그는 <낙천악 >이라는 노래를 지어 귀향곡이라고 했다. 그는 청렴하고 정직한 사람으로, 궁중의 모든 후원을 거절하고 스스로 궁색한 생활을 즐기다가 말년에 자취를 감췄다고 한다.
7b9a0fb5-ffcc-4c77-8c9a-f5230bbd78e9	source05/encykorea/PE11254.txt	당구 (撞球)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정찬모" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0013870	CC BY	468	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	지적인 흥미와 가벼운 운동으로 각광받고 있으며 레크리에이션 스포츠로도 각광받고 있다. 시설로는 당구대가 있고, 용구로는 큐와 공이 있다. 당구대는 152305cm의 정방형이며, 큐는 16∼18온스, 길이는 145∼147cm이고, 공은 지름 61.5mm의 플라스틱 공을 사용한다. 경기방법은 여러 가지가 있지만 그중에서도 빨간 공치기와 스리쿠션 경기가 압도적이다. 이 경기는 4구(흰 공 2, 빨간 공 2)가 어울려 이루어지며, 2명 또는 2조의 대항<NAME>으로 승부가 결정된다. 자신의 능력점에 따라 경기자가 점수를 매기게 되는데, 보통 4, 5회 치면 얻을 수 있는 점수이다. 3 득점은 흰 공[]이 빨간 공에 맞으면 2점, 빨간 공 2개에 맞으면 3점, 흰 공과 먼저 공 2개에 맞으면 5점이다. 4 흰 공이 어느 공에도 맞지 않거나 흰 공에만 맞았을 때는 상대방과 교체한다. 5 이와 같이 게임을 진행하여 자기 점수에 빨리 도달한 쪽이 승리한다. 그렇지만 자기점을 전부 다 치고 나서 마지막에 스리쿠션을 쳐야 했다. 스리쿠션 경기는 수구인 흰 공을 빨간 공에 맞힐 때 3회 이상 쿠션에 넣었다가 넣어야 한다. 먼저 공격하면 빨간 공부 터 맞혀 득점하고 뒤에 치는 사람은 먼저 친 사람이 남긴 공으로 득점하게 된다. 수구(흰 공)가 3회 쿠션에 들어가면 득점이 되는데, 제2의 빨간 공에 맞기 전에 가능하다. 당구를 할 때는 큐를 잘 잡고 치는 형편에 따라 브리지를 변경해야 하며 수구를 바로 겨눠야 좋은 경기를 할 수 있다. 수구를 칠 때는 수구의 중심을 잡고 수구 겨누기와 수구 치기(당점)를 하는 것이 좋다. 당구의 기원에 대해서는 여러 가지 설이 있으나 1500년경부터 빌리아드라는 용어가 쓰이기 시작했다고 한다. 샤를르는 프랑스 전쟁이 한창이던 1570년, 부관 앙리 데니(Henri dWenny)와 연구를 거듭하여 빌리아드게임을 완성했다고 한다. 그렇지만 그 당시의 당구대는 정방형·장방형·타원형의 형태로 오늘날과 큰 차이가 있었다. 당구대의 모양이 정방형으로 정해진 것은 1600년경으로, 1818년 영국의 자크칼이 초크를 발명하고 10년쯤 뒤에 프랑스인 망고가 탭(tap)을 발명함으로써 당구 보급에 획기적인 전환점이 되었다. 세계당구연맹은 1928년 벨기에에서 결성되었고, 현재 30여 개국이 가입해 있다. 특히, 벨기에에서는 1940년대에 당구를 국기로 인정하고, 일본은 1955년 국회에서 당구를 건전한 스포츠로 인정한 뒤 급속하게 발전하여 세계 정상을 달리고 있으며 아시아연맹을 일본에 두고 있다. 정확한 시기는 알 수 없지만 당구가 우리나라에 들어온 시기는 확실하지 않다. 다만, 1898년 미국공사관 서기관이었던 윌리엄 프랭클린 샌즈는 회고록에서 동료와 당구를 즐겼다고 밝혔다. 대한제국 궁내부 시의였던 독일인 리하르트 분쉬도 1904년경 일본식 찻집에서 동료와 당구를 쳤다고 말했다. 창덕궁에 당구대 2대를 설치한 것은 1912년경 순종이다. 1900년대 초반 외국인이 즐기던 당구가 우리나라 사람에게까지 전파된 것으로 볼 수 있다. 대한 당구협회는 1955년 11월 창립되었고, 1956년 1월 19일 서울에서 제1회 전국당구 대회를 개최했다. 사단법인 대한 당구협회는 1966년 4월 19일 보건사회부로부터 설립허가를 받아 오늘에 이르고 있다. 아시아 지역에서는 한국·일본·자유중국·인도·싱가포르 등의 국가대표급 선수들이 활약하고 있으며, 상위 수준국은 일본과 우리나라이다. 대한 당구연맹과 대한 당구회가 각각 1984년과 1985년에 발족되어 당구 인구의 저변 확대와 국가대표 선수 양성에 기여하고 있다. 특히 당구 발전에 크게 기여한 대회는 1985년 3월에 개최된 제1회 당구 예술구 선수권대회이다. 세계선수권대회(5종목 선수권)·월드컵 챔피언 보크 선수권대회·세계 스리쿠션 대회·예술 구경기 대회 등이 국제 대회이며, 매년 한일 친선 당구 대회를 개최하고 있으며, 매년 한일 친선 당구 대회를 개최하고 있다. 또한 1984년 3월부터 대한 당구 경기 연맹 주최로 매월 순회대회를 개최하고 있다. 1998년 태국의 방콕에서 개최된 아시아경기대회에서는 2명의 선수가 출전하여 동메달 한 개를 획득하는데 그쳤다.	문어체 텍스트 ### 제목: 당구 (撞球) ### 내용: 지적인 흥미와 가벼운 운동으로 각광받고 있으며 레크리에이션 스포츠로도 각광받고 있다. 시설로는 당구대가 있고, 용구로는 큐와 공이 있다. 당구대는 152305cm의 정방형이며, 큐는 16∼18온스, 길이는 145∼147cm이고, 공은 지름 61.5mm의 플라스틱 공을 사용한다. 경기방법은 여러 가지가 있지만 그중에서도 빨간 공치기와 스리쿠션 경기가 압도적이다. 이 경기는 4구(흰 공 2, 빨간 공 2)가 어울려 이루어지며, 2명 또는 2조의 대항<NAME>으로 승부가 결정된다. 자신의 능력점에 따라 경기자가 점수를 매기게 되는데, 보통 4, 5회 치면 얻을 수 있는 점수이다. 3 득점은 흰 공[]이 빨간 공에 맞으면 2점, 빨간 공 2개에 맞으면 3점, 흰 공과 먼저 공 2개에 맞으면 5점이다. 4 흰 공이 어느 공에도 맞지 않거나 흰 공에만 맞았을 때는 상대방과 교체한다. 5 이와 같이 게임을 진행하여 자기 점수에 빨리 도달한 쪽이 승리한다. 그렇지만 자기점을 전부 다 치고 나서 마지막에 스리쿠션을 쳐야 했다. 스리쿠션 경기는 수구인 흰 공을 빨간 공에 맞힐 때 3회 이상 쿠션에 넣었다가 넣어야 한다. 먼저 공격하면 빨간 공부 터 맞혀 득점하고 뒤에 치는 사람은 먼저 친 사람이 남긴 공으로 득점하게 된다. 수구(흰 공)가 3회 쿠션에 들어가면 득점이 되는데, 제2의 빨간 공에 맞기 전에 가능하다. 당구를 할 때는 큐를 잘 잡고 치는 형편에 따라 브리지를 변경해야 하며 수구를 바로 겨눠야 좋은 경기를 할 수 있다. 수구를 칠 때는 수구의 중심을 잡고 수구 겨누기와 수구 치기(당점)를 하는 것이 좋다. 당구의 기원에 대해서는 여러 가지 설이 있으나 1500년경부터 빌리아드라는 용어가 쓰이기 시작했다고 한다. 샤를르는 프랑스 전쟁이 한창이던 1570년, 부관 앙리 데니(Henri dWenny)와 연구를 거듭하여 빌리아드게임을 완성했다고 한다. 그렇지만 그 당시의 당구대는 정방형·장방형·타원형의 형태로 오늘날과 큰 차이가 있었다. 당구대의 모양이 정방형으로 정해진 것은 1600년경으로, 1818년 영국의 자크칼이 초크를 발명하고 10년쯤 뒤에 프랑스인 망고가 탭(tap)을 발명함으로써 당구 보급에 획기적인 전환점이 되었다. 세계당구연맹은 1928년 벨기에에서 결성되었고, 현재 30여 개국이 가입해 있다. 특히, 벨기에에서는 1940년대에 당구를 국기로 인정하고, 일본은 1955년 국회에서 당구를 건전한 스포츠로 인정한 뒤 급속하게 발전하여 세계 정상을 달리고 있으며 아시아연맹을 일본에 두고 있다. 정확한 시기는 알 수 없지만 당구가 우리나라에 들어온 시기는 확실하지 않다. 다만, 1898년 미국공사관 서기관이었던 윌리엄 프랭클린 샌즈는 회고록에서 동료와 당구를 즐겼다고 밝혔다. 대한제국 궁내부 시의였던 독일인 리하르트 분쉬도 1904년경 일본식 찻집에서 동료와 당구를 쳤다고 말했다. 창덕궁에 당구대 2대를 설치한 것은 1912년경 순종이다. 1900년대 초반 외국인이 즐기던 당구가 우리나라 사람에게까지 전파된 것으로 볼 수 있다. 대한 당구협회는 1955년 11월 창립되었고, 1956년 1월 19일 서울에서 제1회 전국당구 대회를 개최했다. 사단법인 대한 당구협회는 1966년 4월 19일 보건사회부로부터 설립허가를 받아 오늘에 이르고 있다. 아시아 지역에서는 한국·일본·자유중국·인도·싱가포르 등의 국가대표급 선수들이 활약하고 있으며, 상위 수준국은 일본과 우리나라이다. 대한 당구연맹과 대한 당구회가 각각 1984년과 1985년에 발족되어 당구 인구의 저변 확대와 국가대표 선수 양성에 기여하고 있다. 특히 당구 발전에 크게 기여한 대회는 1985년 3월에 개최된 제1회 당구 예술구 선수권대회이다. 세계선수권대회(5종목 선수권)·월드컵 챔피언 보크 선수권대회·세계 스리쿠션 대회·예술 구경기 대회 등이 국제 대회이며, 매년 한일 친선 당구 대회를 개최하고 있으며, 매년 한일 친선 당구 대회를 개최하고 있다. 또한 1984년 3월부터 대한 당구 경기 연맹 주최로 매월 순회대회를 개최하고 있다. 1998년 태국의 방콕에서 개최된 아시아경기대회에서는 2명의 선수가 출전하여 동메달 한 개를 획득하는데 그쳤다.
6876b29d-2269-461d-8813-b507ea10f8c6	source05/encykorea/MUS23104.txt	성수무강 (聖壽無彊)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0029392	CC BY	25	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	성종 때 향악을 연주할 악공 취재의 시험곡으로 성수무강이 쓰였고, 성수무강 만은 하례 연례 악의 한 곡으로 쓰였고, 성수무강 인자는 당악을 연주할 악공 취재의 시험곡으로 쓰였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 성수무강 (聖壽無彊) ### 내용: 성종 때 향악을 연주할 악공 취재의 시험곡으로 성수무강이 쓰였고, 성수무강 만은 하례 연례 악의 한 곡으로 쓰였고, 성수무강 인자는 당악을 연주할 악공 취재의 시험곡으로 쓰였다.
50376d34-8b41-40a9-80fc-9f4d585e66f7	source05/encykorea/PE29786.txt	유약한 (劉約翰)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정찬모" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0041642	CC BY	135	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	송도고등보통학교 재학 시절인 1925년 6월 제2회 전 조선 육상경기 대회에서 투창과 투원반 2위를,<NAME>전문학교 재학 시절인 같은 해 10월 제2회 조선신궁 경기 대회에서 투원반 1위를 차지했다. 또한 1926년 11월 전 조선 축구 대회에 참가하여 숭실전문학교를 2 대 0으로 누른 뒤 이듬해 동경 유학생 축구단의 일원이 되어 친선시합과 축구 지도를 하였다. 투원반과 투포환 각 1위를 기록한 것은 1929년 6월 개최된 제6회 전 조선 육상경기 대회였다. 또한, 투원반 1위를 한 것은 같은 해 10월에 개최된 제5회 조선신궁 경기 대회와 이듬해 10월에 개최된 제6회 명치 신궁 대회 및 제6회 조선신궁 경기 대회이다. 1931년부터는 철도팀에 소속되어 각종 경기에서 투원반 1위 4회, 투창 1위 2회, 5종 경기 1위 1회, 투포환 1위 1회 등을 수상하였다. 1936년부터는 경성 구락부에 소속되어 이듬해 10월과 이듬해 10월에 개최된 제12회 및 제13회 조선신궁 경기 대회에서 투원반 1위를 차지했다. 초창기 육상 및 체육발전에 크게 기여한 인물로 평가받고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 유약한 (劉約翰) ### 내용: 송도고등보통학교 재학 시절인 1925년 6월 제2회 전 조선 육상경기 대회에서 투창과 투원반 2위를,<NAME>전문학교 재학 시절인 같은 해 10월 제2회 조선신궁 경기 대회에서 투원반 1위를 차지했다. 또한 1926년 11월 전 조선 축구 대회에 참가하여 숭실전문학교를 2 대 0으로 누른 뒤 이듬해 동경 유학생 축구단의 일원이 되어 친선시합과 축구 지도를 하였다. 투원반과 투포환 각 1위를 기록한 것은 1929년 6월 개최된 제6회 전 조선 육상경기 대회였다. 또한, 투원반 1위를 한 것은 같은 해 10월에 개최된 제5회 조선신궁 경기 대회와 이듬해 10월에 개최된 제6회 명치 신궁 대회 및 제6회 조선신궁 경기 대회이다. 1931년부터는 철도팀에 소속되어 각종 경기에서 투원반 1위 4회, 투창 1위 2회, 5종 경기 1위 1회, 투포환 1위 1회 등을 수상하였다. 1936년부터는 경성 구락부에 소속되어 이듬해 10월과 이듬해 10월에 개최된 제12회 및 제13회 조선신궁 경기 대회에서 투원반 1위를 차지했다. 초창기 육상 및 체육발전에 크게 기여한 인물로 평가받고 있다.
58708747-ee1d-4079-a5d8-8753f9bac5ed	source05/encykorea/CRFT54166.txt	해인사 희랑대 목조 지장보살 좌상 (海印寺希郞臺木造地藏菩薩坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "손영문" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073318	CC BY	277	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	해인사 희랑대에 봉안되어 있는 목조 지장보살상은 보존 상태가 양호한 편이다. 불상의 바닥에 붉은색 글씨로 적은 조성기에 의하면, 1677년에 불 영산(佛山) 쌍계사(雙溪寺) 법당의 삼존불상을 중수하면서 새롭게 조성하여 인동(仁洞)의 가섭암(迦菴)에 봉안한 것임을 알 수 있다. 불상을 모셔온 인동 지역은 현재 칠곡 근처이며, 시주자는 장□익(張□翊)으로 이 지역에 살았던 인동 장 씨에 의해 지장상이 발원되었음을 알 수 있다. 자규와 윤은 조각승으로 불상을 제작했다. 자규는 17세기 후반의 조각승으로, 칠곡 송림사 석조 삼장 보살상과 김천 고방사 목조 아미타삼존불좌상을 1665년에 조성할 때<NAME>의 보조 조각승으로 참여하였고, 1670년에 김천 고방사 목조 아미타삼존불좌상을 1677년에 중수하였다. 이 보살상은 민머리형의 지장보살상으로 최근에 만들어진 연화좌 위에 결가부좌하고 앉아 있다. 둥글넓적한 방형의 얼굴에는 살이 통통하게 오르고 이목구비가 오밀조밀하여 귀여운 동자상을 연상시킨다. 특히 이목구비가 부드럽고 고요하게 모델링 되어 지옥 중생을 위해 사유하는 지장보살상의 모습을 잘 표현하였다. 신체에 비해 머리가 큰 조선 후기 불상의 특징을 따르고 있지만, 17세기 불상보다 허리는 짧고 무릎이 높아져 양식의 변화를 읽을 수 있다. 전체적으로 어깨와 무릎 폭이 적당하여 균형 잡힌 비례를 보이지만, 상의 크기에 비해 두 손이 크게 조성되어 다소 어색함을 준다. 수인은 오른손은 가슴 앞에, 왼손은 무릎 위에 두어 엄지와 중지를 둥글게 맞대고, 지물은 확인되지 않는다. 복부는 W자 모양으로 교차하여 왼쪽 어깨 뒤로 넘겼고, 이중 착의로 두 장의 불의를 겹쳐 입게 되었다. 왼쪽 어깨로 흘러내린 대의 자락을 날카로운 잎 모양처럼 처리한 것은 뒷면이다. 약간 튀어나온 가슴 아래로는 비스듬히 접은 수평의 승각기 자락이 표현되었으며, 무릎에는 넓은 띠 모양의 자 모양의 주름을 중심으로 그 좌우 힘 있는 호선의 주름이 대칭적으로 펼쳐져 있다. 희랑 대 목조지장보살좌상은 바닥에 붉은 글씨로 기록한 조성기를 통하여 정확한 제작 연대, 제작지, 존상 명칭, 봉안 사찰, 조성에 참여한 조각가 및 시주자 등이 확실하게 밝혀져 있는 조선 후기 불교조각의 기준 자료이며, 17세기 후반기 경상도 지역에서 활동한 조각승 자규의 조각 경향을 이해하는 데 중요한 불상이라고 할 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 해인사 희랑대 목조 지장보살 좌상 (海印寺希郞臺木造地藏菩薩坐像) ### 내용: 해인사 희랑대에 봉안되어 있는 목조 지장보살상은 보존 상태가 양호한 편이다. 불상의 바닥에 붉은색 글씨로 적은 조성기에 의하면, 1677년에 불 영산(佛山) 쌍계사(雙溪寺) 법당의 삼존불상을 중수하면서 새롭게 조성하여 인동(仁洞)의 가섭암(迦菴)에 봉안한 것임을 알 수 있다. 불상을 모셔온 인동 지역은 현재 칠곡 근처이며, 시주자는 장□익(張□翊)으로 이 지역에 살았던 인동 장 씨에 의해 지장상이 발원되었음을 알 수 있다. 자규와 윤은 조각승으로 불상을 제작했다. 자규는 17세기 후반의 조각승으로, 칠곡 송림사 석조 삼장 보살상과 김천 고방사 목조 아미타삼존불좌상을 1665년에 조성할 때<NAME>의 보조 조각승으로 참여하였고, 1670년에 김천 고방사 목조 아미타삼존불좌상을 1677년에 중수하였다. 이 보살상은 민머리형의 지장보살상으로 최근에 만들어진 연화좌 위에 결가부좌하고 앉아 있다. 둥글넓적한 방형의 얼굴에는 살이 통통하게 오르고 이목구비가 오밀조밀하여 귀여운 동자상을 연상시킨다. 특히 이목구비가 부드럽고 고요하게 모델링 되어 지옥 중생을 위해 사유하는 지장보살상의 모습을 잘 표현하였다. 신체에 비해 머리가 큰 조선 후기 불상의 특징을 따르고 있지만, 17세기 불상보다 허리는 짧고 무릎이 높아져 양식의 변화를 읽을 수 있다. 전체적으로 어깨와 무릎 폭이 적당하여 균형 잡힌 비례를 보이지만, 상의 크기에 비해 두 손이 크게 조성되어 다소 어색함을 준다. 수인은 오른손은 가슴 앞에, 왼손은 무릎 위에 두어 엄지와 중지를 둥글게 맞대고, 지물은 확인되지 않는다. 복부는 W자 모양으로 교차하여 왼쪽 어깨 뒤로 넘겼고, 이중 착의로 두 장의 불의를 겹쳐 입게 되었다. 왼쪽 어깨로 흘러내린 대의 자락을 날카로운 잎 모양처럼 처리한 것은 뒷면이다. 약간 튀어나온 가슴 아래로는 비스듬히 접은 수평의 승각기 자락이 표현되었으며, 무릎에는 넓은 띠 모양의 자 모양의 주름을 중심으로 그 좌우 힘 있는 호선의 주름이 대칭적으로 펼쳐져 있다. 희랑 대 목조지장보살좌상은 바닥에 붉은 글씨로 기록한 조성기를 통하여 정확한 제작 연대, 제작지, 존상 명칭, 봉안 사찰, 조성에 참여한 조각가 및 시주자 등이 확실하게 밝혀져 있는 조선 후기 불교조각의 기준 자료이며, 17세기 후반기 경상도 지역에서 활동한 조각승 자규의 조각 경향을 이해하는 데 중요한 불상이라고 할 수 있다.
fd891921-ecf7-4fb0-a117-b68fa43107c7	source05/encykorea/MUS40072.txt	집장가 (執杖歌)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한만영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0055072	CC BY	67	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	판소리 「춘향가」중 이도령이 한양으로 올라간 뒤 신관사또가 내려와 춘향이가 수청들지 않는다고 매질하는 대목을 서울 소리로 노래한다. 「집장가」는 우쭐거리며 무지막지하게 행동하는 집 장군 노(執杖軍奴)와 연약한 춘향이를 대비시키는 멋과, ‘쫑그라니·드립다·덥석·좌르르·느긋느긋·능청능청·둥기둥덩실……’같은 토속미 나는 형용사가 재미있다. 약간 빠른 도드리장단이라 마치 세마치를 듣는 것 같다. 모두 9마리로 되어 있다. C#(mi)-E(sol)-F#(la)-A(do)의 4음 이외에, C#를 중심으로 4도 아래의 G#와, 4도 아래의 F# 음으로의 도약진행이 성큼성큼 한 느낌을 준다. 음계는 경기소리와 동부지방 소리를 혼용하고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 집장가 (執杖歌) ### 내용: 판소리 「춘향가」중 이도령이 한양으로 올라간 뒤 신관사또가 내려와 춘향이가 수청들지 않는다고 매질하는 대목을 서울 소리로 노래한다. 「집장가」는 우쭐거리며 무지막지하게 행동하는 집 장군 노(執杖軍奴)와 연약한 춘향이를 대비시키는 멋과, ‘쫑그라니·드립다·덥석·좌르르·느긋느긋·능청능청·둥기둥덩실……’같은 토속미 나는 형용사가 재미있다. 약간 빠른 도드리장단이라 마치 세마치를 듣는 것 같다. 모두 9마리로 되어 있다. C#(mi)-E(sol)-F#(la)-A(do)의 4음 이외에, C#를 중심으로 4도 아래의 G#와, 4도 아래의 F# 음으로의 도약진행이 성큼성큼 한 느낌을 준다. 음계는 경기소리와 동부지방 소리를 혼용하고 있다.
0426ecc8-88a4-4090-9003-39eac63c6222	source05/encykorea/CRFT24178.txt	남양주 수종사 부도 사리장엄구 (南陽州水鐘寺浮屠舍利莊嚴具)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "진홍섭" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0031690	CC BY	228	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1963년 보물로 지정되었다. 청자 호의 높이는 31.2cm, 입지름은 26cm이다. 금동 구층 소탑은 높이 12.9cm, 은제도금 육각감은 높이 17.3cm이다. 불교중앙 박물관에 소장되어 있다. 1939년 청자 호 안에 금동 구층 소탑 하나와 은제도금육각감 등 1식의 사리고 가 있었다. 청자호는 몸체가 누비 무늬로 장식되어 있는데, 종행 능선으로 되어 있다. 뚜껑은 6릉으로 접어서 맵시를 낸 다음 천부에는 큰 연당 초문을, 원심부에는 모란 꽃송이를 돋을새김 하였다. 어두운 녹청색의 두꺼운 광택 유가 항아리 몸체의 청자 유이다. 뚜껑의 유조는 몸체와 달리 녹황색으로 발색되어 있고 유택도 이질적이지만, 항아리의 주둥이 가장자리와 굽다리 주변 등 탈유된 부분은 철정색을 나타내고 있다. 이러한 의장 수법이나 유의 질로 미루어 보아 원 말 혹은 명 초 무렵의 중국 용천 요산 청자로 짐작된다. 정사각형 구층소탑인 금동 구층 소탑은 평상형 기단 위에 세워졌으며, 양옆 벽은 투각사격자문창으로 둘러싸여 있다. 2층 이상의 각 층에는 출입구가 정면에 하나씩만 존재하며 나머지 층에는 격자문 및 난간형 등을 오목하게 새겼다. 각층의 옥개 네 모서리에는 풍탁형을 사슬로 꼬아 달았다. 또한 탑의 꼭대기에 있는 노반 위에는 인동형의 청화입화식이 4면에 하나씩 세워져 있다. 수정 사리 소탑을 그 내부에 설치하기 위한 장엄 장식으로 은제도금육각감이 있다. 수정 사리 소탑은 구형 탑신에 구멍을 뚫어서 사리를 안치한 것이며, 육각으로 되어 있는 탑개의 꼭대기에는 보주형이 장식되어 있다. 감의 외양은 중판의 앙련 · 복련으로 타출한 2층 기단 위에 면마다 번갈아 투각한 육각감신 위에 육각의 옥개를 얹은 것이다. 타출문으로 된 앙련 위에 보주가 달려 있는데, 이 앙련은 옥개 꼭대기에 있다. 이 육각감은 아직도 도금 색이 찬연하며 각 부의 비례도 아름답다.	문어체 텍스트 ### 제목: 남양주 수종사 부도 사리장엄구 (南陽州水鐘寺浮屠舍利莊嚴具) ### 내용: 1963년 보물로 지정되었다. 청자 호의 높이는 31.2cm, 입지름은 26cm이다. 금동 구층 소탑은 높이 12.9cm, 은제도금 육각감은 높이 17.3cm이다. 불교중앙 박물관에 소장되어 있다. 1939년 청자 호 안에 금동 구층 소탑 하나와 은제도금육각감 등 1식의 사리고 가 있었다. 청자호는 몸체가 누비 무늬로 장식되어 있는데, 종행 능선으로 되어 있다. 뚜껑은 6릉으로 접어서 맵시를 낸 다음 천부에는 큰 연당 초문을, 원심부에는 모란 꽃송이를 돋을새김 하였다. 어두운 녹청색의 두꺼운 광택 유가 항아리 몸체의 청자 유이다. 뚜껑의 유조는 몸체와 달리 녹황색으로 발색되어 있고 유택도 이질적이지만, 항아리의 주둥이 가장자리와 굽다리 주변 등 탈유된 부분은 철정색을 나타내고 있다. 이러한 의장 수법이나 유의 질로 미루어 보아 원 말 혹은 명 초 무렵의 중국 용천 요산 청자로 짐작된다. 정사각형 구층소탑인 금동 구층 소탑은 평상형 기단 위에 세워졌으며, 양옆 벽은 투각사격자문창으로 둘러싸여 있다. 2층 이상의 각 층에는 출입구가 정면에 하나씩만 존재하며 나머지 층에는 격자문 및 난간형 등을 오목하게 새겼다. 각층의 옥개 네 모서리에는 풍탁형을 사슬로 꼬아 달았다. 또한 탑의 꼭대기에 있는 노반 위에는 인동형의 청화입화식이 4면에 하나씩 세워져 있다. 수정 사리 소탑을 그 내부에 설치하기 위한 장엄 장식으로 은제도금육각감이 있다. 수정 사리 소탑은 구형 탑신에 구멍을 뚫어서 사리를 안치한 것이며, 육각으로 되어 있는 탑개의 꼭대기에는 보주형이 장식되어 있다. 감의 외양은 중판의 앙련 · 복련으로 타출한 2층 기단 위에 면마다 번갈아 투각한 육각감신 위에 육각의 옥개를 얹은 것이다. 타출문으로 된 앙련 위에 보주가 달려 있는데, 이 앙련은 옥개 꼭대기에 있다. 이 육각감은 아직도 도금 색이 찬연하며 각 부의 비례도 아름답다.
8d2385b4-53f0-416a-bd5c-4e19875a4462	source05/encykorea/CRFT53761.txt	하동 청심사 목조 아미타여래 좌상 (河東淸心寺木造阿彌陀如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "손영문" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073345	CC BY	380	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	청심사 인법당의 주존불로 모셔져 있는 목조여래 좌상은 불신의 도금이 거의 벗겨져 검은 옻칠이 전면에 걸쳐 있다. 육계와 육계가 구분이 되지 않는 반구형의 머리에는 흙으로 따로 제작한 나발을 촘촘히 부착하고 있지만, 불상은 고개를 약간 앞으로 숙이고 조용히 선정에 잠긴 모습이다. 조선 후기 불상에서 흔히 볼 수 있는 반원형의 중앙 계주와 낮은 원통형의 정상 계주를 머리의 중앙과 정상에 표현했다. 턱이 짧고 가운데를 약간 뾰족하게 처리해 살이 오른 앳된 소년의 얼굴이 동그란 편이다. 코는 짧고 코 뿌리에서 돌출된 특징을 갖고 있으며 눈은 사바세계를 향했고 눈은 가늘고 긴 눈을 가졌다. 인중은 짧고 입술은 얇고 그 끝을 부드럽게 올려 자비의 미소를 지었다. 귀는 귓바퀴와 귓불 모두 둥글게 처리하고, 짧고 깊은 쇄기 모양의 상각·하각과 길게 늘어진 귓구멍을 가지고 있다. 목에는 적당한 간격을 유지하며 삼도를 뚜렷하게 표현했다. 이런 얼굴 표정의 표현은 17세기 후반에 활동한 색난의 불상에서 많이 찾아볼 수 있다. 두 가닥의 주름이 복부에 흘러내렸는데, 이중으로 걸쳤으며, 목에는 좌우대칭으로 길쭉한 삼각형의 목깃 주름이 자리 잡고 있었다. 두 장의 불은 복부에서 W 형태로 교차하였고, 좌측면에는 높낮이를 두어 M자형으로 주름이 잡혀있고, 왼쪽 어깨로 넘긴 대의 끝단은 큼직한 잎 형으로 마무리하였다. 승각기의 끝단이 수평으로 처리된 가슴은 노출이 되었다. 폭이 좁고 높으며, 흘러내린 오른발의 발가락을 흘러내린 대의 자락이 살며시 감싼 형태가 결가부좌 한 무릎이다. 양쪽 무릎 앞에는 자 모양의 자 주름을 중심으로 몇 가닥의 사선 주름이 힘 있게 펼쳐져 있다. 수인은 양손을 무릎 위에 놓고 엄지와 중지를 둥글게 맞댄 설법인으로, 오른손은 손등을 위로, 왼손은 손바닥을 위로하여 변화를 주었다. 양손은 조선 후기 목조불상처럼 따로 제작하여 꽂았다. 이 불상의 얼굴은 전체적으로 귀여운 얼굴에 아담하고 단구적인 형태를 갖고 있다. 이러한 양식적 특징은 색난 수조각승으로 조성된 강진 옥련사 목조석가여래 좌상(1684년)이나 구례 천은사 목조석가여래 좌상(1693년), 일본 고려미술관 목조 아미타삼존 불감(1689년) 등과 유사하다. 이 불상 역시 17세기 말 색난 이나 그 계보 조각승에 의해 조성된 것으로 추측되나, 불상에서 나타나는 이와 같은 특징들로 미루어 볼 때, 이 불상 역시 조성과 관련된 기록이 발견되지는 않았다. 청심사 목조여래 좌상은 도금이 박락되어 완전한 모습은 갖추지 못했으나, 귀엽고 소년적인 얼굴 표현, 머리와 구분 없이 가파르게 올라가는 육계 선과 큼직한 정상 계주 등은 색난의 작품과 유사하다. 조선 후기 불교조각의 기준 자료로는 활용되지 못하지만 17세기 후반에서 18세기 전반 전라도와 경상도를 중심으로 활동한 조각승 색난은 조성 발원문이 없어 조선 후기 불교조각의 기준 자료로는 활용된다. 또한 이 작품은 17세기 후반에서 18세기 전반으로 이어지는 지점에 있는 불상이다. 즉 이 불상을 통해 17세기 후반의 건장한 형태에서 점차 작고 아담한 형상으로 변해가는 일련의 양식 변화 과정을 엿볼 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 하동 청심사 목조 아미타여래 좌상 (河東淸心寺木造阿彌陀如來坐像) ### 내용: 청심사 인법당의 주존불로 모셔져 있는 목조여래 좌상은 불신의 도금이 거의 벗겨져 검은 옻칠이 전면에 걸쳐 있다. 육계와 육계가 구분이 되지 않는 반구형의 머리에는 흙으로 따로 제작한 나발을 촘촘히 부착하고 있지만, 불상은 고개를 약간 앞으로 숙이고 조용히 선정에 잠긴 모습이다. 조선 후기 불상에서 흔히 볼 수 있는 반원형의 중앙 계주와 낮은 원통형의 정상 계주를 머리의 중앙과 정상에 표현했다. 턱이 짧고 가운데를 약간 뾰족하게 처리해 살이 오른 앳된 소년의 얼굴이 동그란 편이다. 코는 짧고 코 뿌리에서 돌출된 특징을 갖고 있으며 눈은 사바세계를 향했고 눈은 가늘고 긴 눈을 가졌다. 인중은 짧고 입술은 얇고 그 끝을 부드럽게 올려 자비의 미소를 지었다. 귀는 귓바퀴와 귓불 모두 둥글게 처리하고, 짧고 깊은 쇄기 모양의 상각·하각과 길게 늘어진 귓구멍을 가지고 있다. 목에는 적당한 간격을 유지하며 삼도를 뚜렷하게 표현했다. 이런 얼굴 표정의 표현은 17세기 후반에 활동한 색난의 불상에서 많이 찾아볼 수 있다. 두 가닥의 주름이 복부에 흘러내렸는데, 이중으로 걸쳤으며, 목에는 좌우대칭으로 길쭉한 삼각형의 목깃 주름이 자리 잡고 있었다. 두 장의 불은 복부에서 W 형태로 교차하였고, 좌측면에는 높낮이를 두어 M자형으로 주름이 잡혀있고, 왼쪽 어깨로 넘긴 대의 끝단은 큼직한 잎 형으로 마무리하였다. 승각기의 끝단이 수평으로 처리된 가슴은 노출이 되었다. 폭이 좁고 높으며, 흘러내린 오른발의 발가락을 흘러내린 대의 자락이 살며시 감싼 형태가 결가부좌 한 무릎이다. 양쪽 무릎 앞에는 자 모양의 자 주름을 중심으로 몇 가닥의 사선 주름이 힘 있게 펼쳐져 있다. 수인은 양손을 무릎 위에 놓고 엄지와 중지를 둥글게 맞댄 설법인으로, 오른손은 손등을 위로, 왼손은 손바닥을 위로하여 변화를 주었다. 양손은 조선 후기 목조불상처럼 따로 제작하여 꽂았다. 이 불상의 얼굴은 전체적으로 귀여운 얼굴에 아담하고 단구적인 형태를 갖고 있다. 이러한 양식적 특징은 색난 수조각승으로 조성된 강진 옥련사 목조석가여래 좌상(1684년)이나 구례 천은사 목조석가여래 좌상(1693년), 일본 고려미술관 목조 아미타삼존 불감(1689년) 등과 유사하다. 이 불상 역시 17세기 말 색난 이나 그 계보 조각승에 의해 조성된 것으로 추측되나, 불상에서 나타나는 이와 같은 특징들로 미루어 볼 때, 이 불상 역시 조성과 관련된 기록이 발견되지는 않았다. 청심사 목조여래 좌상은 도금이 박락되어 완전한 모습은 갖추지 못했으나, 귀엽고 소년적인 얼굴 표현, 머리와 구분 없이 가파르게 올라가는 육계 선과 큼직한 정상 계주 등은 색난의 작품과 유사하다. 조선 후기 불교조각의 기준 자료로는 활용되지 못하지만 17세기 후반에서 18세기 전반 전라도와 경상도를 중심으로 활동한 조각승 색난은 조성 발원문이 없어 조선 후기 불교조각의 기준 자료로는 활용된다. 또한 이 작품은 17세기 후반에서 18세기 전반으로 이어지는 지점에 있는 불상이다. 즉 이 불상을 통해 17세기 후반의 건장한 형태에서 점차 작고 아담한 형상으로 변해가는 일련의 양식 변화 과정을 엿볼 수 있다.
9fac9a00-341c-46d0-ae70-50e11e1c34c6	source05/encykorea/MUS8348.txt	김재선 (金在先)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0010340	CC BY	64	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	경기도 수원 출신. 지방에서 판소리와 장구 장단 및 악기를 공부하다가 상경하여<NAME>에게 판소리 북을 배웠다. 판소리 고수로 활동하였으며, 광일 창극단·국극사·아리랑 국극단 등 여러 창극단을 조직하여 단장을 지냈고, 전국국악인 친목회 회장과 1933년 조선성악연구회에 참가했다. 임방울의 소리에 북장단을 친 것은 1960년대 신세기 레코드 주식회사에서 낸 적벽가 전집에 남아 있다. 장구 장단에 능하여 무용 반주에서 뛰어난 실력을 보였다. 그래서 판소리 명창으로도 이름을 날렸지만 장구가 더 낫다는 평가를 받았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김재선 (金在先) ### 내용: 경기도 수원 출신. 지방에서 판소리와 장구 장단 및 악기를 공부하다가 상경하여<NAME>에게 판소리 북을 배웠다. 판소리 고수로 활동하였으며, 광일 창극단·국극사·아리랑 국극단 등 여러 창극단을 조직하여 단장을 지냈고, 전국국악인 친목회 회장과 1933년 조선성악연구회에 참가했다. 임방울의 소리에 북장단을 친 것은 1960년대 신세기 레코드 주식회사에서 낸 적벽가 전집에 남아 있다. 장구 장단에 능하여 무용 반주에서 뛰어난 실력을 보였다. 그래서 판소리 명창으로도 이름을 날렸지만 장구가 더 낫다는 평가를 받았다.
f52f57fc-1171-4fa8-b438-403875d564ce	source05/encykorea/CRFT28279.txt	우점문 (雨點文)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "임영주" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0040087	CC BY	166	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	이러한 양상은 선사시대 토기에서 시작된 원시 문양의 일종이다. 우리나라 신석기시대 유적에서 나온 빗살무늬토기[] 계통의 우점 문형식은 빗살무늬토기의 빗살처럼 눌러 찍어서 새긴 무늬로, 구연부에 시문 된 형태이다. 무늬는 여러 줄을 횡대(橫帶)로 그릇을 돌려가며 시문하여 5, 6개의 띠를 형성한 것과 넓은 우점 문띠가 돌려진 것 등 여러 가지<NAME>이 보인다. 황해도 봉산군 지탑리유적(智塔里遺蹟) 출토 즐문토기 중에는 이러한 어골문(魚骨文)과 더불어 우점 문형식으로 파상점렬대문(波狀點列帶文)을 새기거나 꼬임 무늬를 나타낸 것이 있고, 반원상(半圓狀)의 동심원(同心圓)<NAME>을 이룬 것도 있다. 토기뿐 아니라 그물추 같은 도구에서도 이와 같은 현상이 나타나고 있다. 우랄·시베리아·중앙아시아 지역에서 우점문이 시문 된 토기는 서기전 300년대에 공통적으로 발견된다. 충청남도 아산에 있는 검파형 동기의 테두리 무늬에 석 줄로 띠를 이룬 우점 문형식이 청동기시대에 존재했다. 이처럼 빗살 같은 시문 구로 찍어서 무늬를 새기는 방법은 5, 6세기 가야 토기에서 사용되었다. 하지만 이러한 기법은 점차 상감 등 새로운 시문 기법에 밀려 그릇 표면 무늬에서 사라지고 있다. 이러한 문양이 다시 나타난 것은 고려 말 퇴락한 상감청자와 15세기 조선시대 분청사기 인화문에서이다. 우점문은 빗살처럼 생긴 빗살 같은 시문 구로 7, 8개를 한 줄로 하여 그릇에 둘러졌다. 또한, 철화분청에서는 비늘을 우점문으로 표현하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 우점문 (雨點文) ### 내용: 이러한 양상은 선사시대 토기에서 시작된 원시 문양의 일종이다. 우리나라 신석기시대 유적에서 나온 빗살무늬토기[] 계통의 우점 문형식은 빗살무늬토기의 빗살처럼 눌러 찍어서 새긴 무늬로, 구연부에 시문 된 형태이다. 무늬는 여러 줄을 횡대(橫帶)로 그릇을 돌려가며 시문하여 5, 6개의 띠를 형성한 것과 넓은 우점 문띠가 돌려진 것 등 여러 가지<NAME>이 보인다. 황해도 봉산군 지탑리유적(智塔里遺蹟) 출토 즐문토기 중에는 이러한 어골문(魚骨文)과 더불어 우점 문형식으로 파상점렬대문(波狀點列帶文)을 새기거나 꼬임 무늬를 나타낸 것이 있고, 반원상(半圓狀)의 동심원(同心圓)<NAME>을 이룬 것도 있다. 토기뿐 아니라 그물추 같은 도구에서도 이와 같은 현상이 나타나고 있다. 우랄·시베리아·중앙아시아 지역에서 우점문이 시문 된 토기는 서기전 300년대에 공통적으로 발견된다. 충청남도 아산에 있는 검파형 동기의 테두리 무늬에 석 줄로 띠를 이룬 우점 문형식이 청동기시대에 존재했다. 이처럼 빗살 같은 시문 구로 찍어서 무늬를 새기는 방법은 5, 6세기 가야 토기에서 사용되었다. 하지만 이러한 기법은 점차 상감 등 새로운 시문 기법에 밀려 그릇 표면 무늬에서 사라지고 있다. 이러한 문양이 다시 나타난 것은 고려 말 퇴락한 상감청자와 15세기 조선시대 분청사기 인화문에서이다. 우점문은 빗살처럼 생긴 빗살 같은 시문 구로 7, 8개를 한 줄로 하여 그릇에 둘러졌다. 또한, 철화분청에서는 비늘을 우점문으로 표현하였다.
f444639a-2aaa-45a4-8ece-6e0d81797244	source05/encykorea/MUS27564.txt	오음 (五音)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0038460	CC BY	47	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일명 오성이다. 궁(宮)·상(商)·각(角)·치(徵)·우(羽) 이상 다섯 음을 오음이라고 하는데, 이 다섯 음명은 중국 음악이론에서 선법(旋法) 이론을 설명할 때 사용된다. 오음의 음정(音程) 관계는 궁을 서양음악의 C 또는 F로 잡았을 때 (그림)과 같이 2율(二律 : 長 2度)과 3율(三律: 短 3度)로 구성된다. 또한 방위·오행·인정 등과 비교하여 설명되기도 하는 오음은 (표)와 같다.	문어체 텍스트 ### 제목: 오음 (五音) ### 내용: 일명 오성이다. 궁(宮)·상(商)·각(角)·치(徵)·우(羽) 이상 다섯 음을 오음이라고 하는데, 이 다섯 음명은 중국 음악이론에서 선법(旋法) 이론을 설명할 때 사용된다. 오음의 음정(音程) 관계는 궁을 서양음악의 C 또는 F로 잡았을 때 (그림)과 같이 2율(二律 : 長 2度)과 3율(三律: 短 3度)로 구성된다. 또한 방위·오행·인정 등과 비교하여 설명되기도 하는 오음은 (표)와 같다.
986a6f36-1088-4792-a07a-535950e573f5	source05/encykorea/MUS6556.txt	기마차 (己麻次)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0008212	CC BY	34	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	위덕왕 1년(54년)에 왜의 나라 궁전에 먼저 파견되었던 백제 악사들과 교대하기 위해 진노·진타·삼근과 함께 파견되었다. 그는 왜에 파견될 때 백제의 16관 등 중 10관 등인 계덕이었다. 그가 어떤 악기나 가무를 가르쳐 주었는지는 알 수 없다.	문어체 텍스트 ### 제목: 기마차 (己麻次) ### 내용: 위덕왕 1년(54년)에 왜의 나라 궁전에 먼저 파견되었던 백제 악사들과 교대하기 위해 진노·진타·삼근과 함께 파견되었다. 그는 왜에 파견될 때 백제의 16관 등 중 10관 등인 계덕이었다. 그가 어떤 악기나 가무를 가르쳐 주었는지는 알 수 없다.
e7451a60-4331-4a25-a217-0acd71d0c4f0	source05/encykorea/CRFT43454.txt	팔두령 (八頭鈴)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "강순형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0059726	CC BY	253	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	팔주령·팔령구라고도 불리는, 흔하지 않은 청동방울로, 석관묘 같은 무덤에서 한 쌍씩 나오고 있다. 불가사리 꼴로 생겼는데, 납작한 판에 여덟 방향의 방사 꼴로 퍼진 돌기 끝에 둥근 방울이 하나씩 달린 특이한 모양을 하고 있다. 판의 뒤편 가운데에는 반달 모양의 작은 고리가 나 있어서 끈을 꿰어 쥐거나 어디에 붙여서 쓸 수 있어 주의를 끈다. 특히, 삼국지에서는 벼농사를 하던 때여서 이 청동방울은 농경 생산을 위한 종교의 식구가 아닌가 생각된다. 위지(魏志) 동이전(東夷傳) 한(韓)에 따르면, 5월에 씨 뿌리기를 끝내고 나서 귀신에게 제(祭)를 지내며 가무 음주(歌舞飮酒)로 밤새우는데 탁무(鐸舞)를 추었으며, 또한 10월에 농사를 마치고 제를 지내는데 별읍(別邑)인 소도(蘇塗)에는 귀신을 쫓는 방울·북(鈴鼓)을 매단 긴 나뭇대를 세웠다고 한다. 이것으로 미루어 보아, 미누 신스크(Minusinsk)·스키타이(Scythai)·오르도스(Ordos) 문화에 흔하게 보이는 방울과 새로 이루어진 청동의 구들과 같은 무구로 여겨지는 것이다. 결국 크기(12.3cm 안팎) 및 생김새, 기능성에서 무구로 여겨진다. 팔두령에는 청동거울과 함께 청동기시대의 무늬가 잘 나타나 있는데, 서기전 3∼1세기 때다. 판의 가운데에서 돌기 면에까지 점선과 막대선을 비롯한 이등변삼각형들을 번갈아 세우거나 누이면서 세밀하게 기하학무늬를 새기고 있다. 방울 쪽은 돌아가며 좁고 긴 타원형 울림구멍을 4개씩 내고 있지만, 1972년 국보로 지정된 전라남도 화순대곡리출토청동유물 중 팔두령은 앞쪽에 마주 붙은 겹 곱돌이 무늬를 새기고 있어 뒷면에 두 곳만 뚫려 있다. 이 밖에도 배불린 둥근 청동 막대 양 끝으로 방울이 달린 쌍두령, 막대를 둥글게 굽혀 서로 엇갈리게 한 쌍두령, 부채꼴인 오두령들이 나오고 있는데, 모두 꿸 수 있는 구멍이 나 있고 12cm 안팎의 크기를 하고 있다. 팔두령을 비롯한 이들 다 두령은 무덤에서 모두 나오고 있는데, 우리나라에서만 볼 수 있는 특징적인 의기의 하나이자 서로 다른 관계를 가지는 자료로 주목된다. 부산 복천동 22호 분(부산 복천동 22호 분)에 있는가야 무덤에서도 청동 칠 주 령(, 10.7cm)이 출토되어 시대상으로 비교되고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 팔두령 (八頭鈴) ### 내용: 팔주령·팔령구라고도 불리는, 흔하지 않은 청동방울로, 석관묘 같은 무덤에서 한 쌍씩 나오고 있다. 불가사리 꼴로 생겼는데, 납작한 판에 여덟 방향의 방사 꼴로 퍼진 돌기 끝에 둥근 방울이 하나씩 달린 특이한 모양을 하고 있다. 판의 뒤편 가운데에는 반달 모양의 작은 고리가 나 있어서 끈을 꿰어 쥐거나 어디에 붙여서 쓸 수 있어 주의를 끈다. 특히, 삼국지에서는 벼농사를 하던 때여서 이 청동방울은 농경 생산을 위한 종교의 식구가 아닌가 생각된다. 위지(魏志) 동이전(東夷傳) 한(韓)에 따르면, 5월에 씨 뿌리기를 끝내고 나서 귀신에게 제(祭)를 지내며 가무 음주(歌舞飮酒)로 밤새우는데 탁무(鐸舞)를 추었으며, 또한 10월에 농사를 마치고 제를 지내는데 별읍(別邑)인 소도(蘇塗)에는 귀신을 쫓는 방울·북(鈴鼓)을 매단 긴 나뭇대를 세웠다고 한다. 이것으로 미루어 보아, 미누 신스크(Minusinsk)·스키타이(Scythai)·오르도스(Ordos) 문화에 흔하게 보이는 방울과 새로 이루어진 청동의 구들과 같은 무구로 여겨지는 것이다. 결국 크기(12.3cm 안팎) 및 생김새, 기능성에서 무구로 여겨진다. 팔두령에는 청동거울과 함께 청동기시대의 무늬가 잘 나타나 있는데, 서기전 3∼1세기 때다. 판의 가운데에서 돌기 면에까지 점선과 막대선을 비롯한 이등변삼각형들을 번갈아 세우거나 누이면서 세밀하게 기하학무늬를 새기고 있다. 방울 쪽은 돌아가며 좁고 긴 타원형 울림구멍을 4개씩 내고 있지만, 1972년 국보로 지정된 전라남도 화순대곡리출토청동유물 중 팔두령은 앞쪽에 마주 붙은 겹 곱돌이 무늬를 새기고 있어 뒷면에 두 곳만 뚫려 있다. 이 밖에도 배불린 둥근 청동 막대 양 끝으로 방울이 달린 쌍두령, 막대를 둥글게 굽혀 서로 엇갈리게 한 쌍두령, 부채꼴인 오두령들이 나오고 있는데, 모두 꿸 수 있는 구멍이 나 있고 12cm 안팎의 크기를 하고 있다. 팔두령을 비롯한 이들 다 두령은 무덤에서 모두 나오고 있는데, 우리나라에서만 볼 수 있는 특징적인 의기의 하나이자 서로 다른 관계를 가지는 자료로 주목된다. 부산 복천동 22호 분(부산 복천동 22호 분)에 있는가야 무덤에서도 청동 칠 주 령(, 10.7cm)이 출토되어 시대상으로 비교되고 있다.
5d76c9cb-e837-4a4e-8ab7-a37464e4fdb7	source05/encykorea/ASP34719.txt	서울 인조별서 유기비 (서울 仁祖別墅遺基碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "나각순" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0047031	CC BY	194	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2006년 보물로 지정되었다. 총 높이 291cm, 너비 72cm, 두께 26cm, 너비 72cm, 너비 72cm. 숙종은 1695년(숙종 21)에 인조반정의 공적이 흐트러질까 염려한 나머지 친히 비문을 짓고, 오위도 총관 동평군 이항이 글씨를 써서 인조의 별장 자리에 비석을 세웠다. 인조별 서는 그 당시 고양에서 관장했던 연서 역(현 서울특별시 은평구 역촌역 부근) 뒤편에 있었는데 도성에서 10리 거리에 있었다. 이곳은 원래 인조의 아버지 정원군(, 원종으로 추존)이 소유했던 터전으로, 당시 능양군은 이곳에서 세상사를 걱정하고 있었다. 광해군이 임해군과 영창대군을 죽인 데 이어 인목대비를 서궁에 유폐시키는 등 정국이 극에 달하고 있던 때다. 이에 인조는 서인 계열의 김류, 이귀, 김자점, 이괄 등과 함께 이곳을 거점으로 반정을 계획하였다. 그리고 1623년(광해군 15) 3월 13일 반정 거사일에 장단 부사 이서와 이천의 이중로 군사가 홍제원에서 김류의 군사와 함께 창의문을 통해 창덕궁으로 들어가 광해군을 축출함으로써 반정을 성공시켰다. 이러한 반정의 성공 사실을 기념하고 반정의 과정과 뜻을 후대에 전하기 위해 세운 비이다. 팔작집(합각집) 비각 안에는 정면 3칸, 측면 3칸의 초익공계(: 처마를 받게 한 짜임새) 공포가 보존되어 있다. 화강석으로 만들어진 비신 앞면에는 숙종의 어필로 (인조대왕용잠지시별서유기비)라는 표제가 쓰여 있다. 또한 비신을 받치고 있는 귀부는 8각과 12각의 2중 기단 위에 놓여 있으며 거북 머리는 험상궂게 입을 벌리고 이를 드러낸 모습이다. 비신 위에는 지붕 모양의 가첨 석을 얹어서 조선시대의 석비 양식의 특징을 보여주고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 서울 인조별서 유기비 (서울 仁祖別墅遺基碑) ### 내용: 2006년 보물로 지정되었다. 총 높이 291cm, 너비 72cm, 두께 26cm, 너비 72cm, 너비 72cm. 숙종은 1695년(숙종 21)에 인조반정의 공적이 흐트러질까 염려한 나머지 친히 비문을 짓고, 오위도 총관 동평군 이항이 글씨를 써서 인조의 별장 자리에 비석을 세웠다. 인조별 서는 그 당시 고양에서 관장했던 연서 역(현 서울특별시 은평구 역촌역 부근) 뒤편에 있었는데 도성에서 10리 거리에 있었다. 이곳은 원래 인조의 아버지 정원군(, 원종으로 추존)이 소유했던 터전으로, 당시 능양군은 이곳에서 세상사를 걱정하고 있었다. 광해군이 임해군과 영창대군을 죽인 데 이어 인목대비를 서궁에 유폐시키는 등 정국이 극에 달하고 있던 때다. 이에 인조는 서인 계열의 김류, 이귀, 김자점, 이괄 등과 함께 이곳을 거점으로 반정을 계획하였다. 그리고 1623년(광해군 15) 3월 13일 반정 거사일에 장단 부사 이서와 이천의 이중로 군사가 홍제원에서 김류의 군사와 함께 창의문을 통해 창덕궁으로 들어가 광해군을 축출함으로써 반정을 성공시켰다. 이러한 반정의 성공 사실을 기념하고 반정의 과정과 뜻을 후대에 전하기 위해 세운 비이다. 팔작집(합각집) 비각 안에는 정면 3칸, 측면 3칸의 초익공계(: 처마를 받게 한 짜임새) 공포가 보존되어 있다. 화강석으로 만들어진 비신 앞면에는 숙종의 어필로 (인조대왕용잠지시별서유기비)라는 표제가 쓰여 있다. 또한 비신을 받치고 있는 귀부는 8각과 12각의 2중 기단 위에 놓여 있으며 거북 머리는 험상궂게 입을 벌리고 이를 드러낸 모습이다. 비신 위에는 지붕 모양의 가첨 석을 얹어서 조선시대의 석비 양식의 특징을 보여주고 있다.
c1401094-a641-4de9-b02c-e1bd22b15b6e	source05/encykorea/CRFT3634.txt	과립리 석불 입상 (科笠里石佛立像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0004570	CC BY	303	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전북지역 최대 규모의 원각 상인 과립리 석불입상은 시무 외와 여원인을 결했을 것으로 추정되는 통견의 대형 불상이다. 불두의 비례가 불두보다 크고 얼굴의 윤곽이 방형에 가까워 묵직한 느낌을 더 강하게 준다. 육계는 2단으로 높게 솟은 것이 특이하고, 머리카락은 표현되지 않은 소발<NAME>이다. 눈은 가늘게 뜨고 있고, 코와 입술의 윤곽선은 뚜렷하다. 콧등은 일부 파손되었다. 통견의 가사 사이로 드러난 넓은 가슴의 가슴은 양감을 살리며 은은하게 표현되었으며, 목은 짧으면서도 넓게 어깨로 이어진다. 오른쪽 어깨에서 시작해서 가슴 아래로 흘러 왼쪽 어깨로 넘어가는 가사는 얕은 계단식 옷 주름이 ‘U’자형으로 허리까지 내려오다가 그 아래부터는 양 허벅지에 각각 밀착해서 흘러내리는 우전왕 상식(憂塡王像式) 착의 법을 보인다. 상체의 옷 주름에서 가운데 흐르는 것과 허리를 지나는 맨 아래옷 주름은 다른 것과 달리 더 굵고 별도로 돌출되어 있어 변화를 주고 있다. 하체로 흘러내리는 옷 주름은 허벅지에 밀착된 듯 허벅지 바깥쪽으로는 표현되지 않았고, 좌우 다리로 흘러내리던 옷 주름은 정강이 중간 아래에서 다시 만나 U자형의 옷 주름을 형성하였다. 오른손을 배 높이, 왼손은 허리 높이 들고 있는데 손목 이하는 따로 만들어 붙였던 듯 현재 둥근 접합 구멍만 남아 있다. 양손의 소매에서 흘러내린 옷자락은 불신의 잘록한 허리선을 강조해 주는 역할도 한다. 대좌 상단에 뚫린 구멍에 촉을 달아서 앞으로 쭉 뻗은 두 발아래로 넣었다. 대좌의 둥근 받침은 연밥 모양의 둥글고 넓적한 받침인데, 그 윗면에는 불상 하단의 촉을 고정하는 구멍이 뚫려 있다. 상대 위로는 복엽의 복련이 높이 조각된 하대석이 있다. 이 석불입상은 통일신라시대의 시무 외·여원인 불입상 전통을 이어받았지만, 기둥처럼 경직되면서 괴량감이 있는 기념비적 성격을 강조하는 고려 전기 거불 조각의 특징을 보인다. 남원지역의 만복사지이다. 석불입상이나 경상남도 함양군 마천면 마애불 입상과 유사하면서도 엄숙하고 육중한 표현과 도식화된 표현이 강조된 불상이다. 조선 정종 때 세워졌다가 임진왜란 때 소실된 조선 정종 때의 절터로, 발견 당시 머리와 몸체가 절단되고 대좌가 분리된 상태였으나 근래에 절단 부위를 접합하여 대좌 위에 다시 세웠다. 주변에서는 석등 부재로 보이는 옥개석과 하대석 조각이 발견되었다. 통일신라시대의 전통적인 불상 양식이 고려 시대로 들어오면서 각 지방의 지역적 특색과 결합하여 다양한 양상으로 퍼져 나가는 과정을 보여주는 의미 있는 작품이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 과립리 석불 입상 (科笠里石佛立像) ### 내용: 전북지역 최대 규모의 원각 상인 과립리 석불입상은 시무 외와 여원인을 결했을 것으로 추정되는 통견의 대형 불상이다. 불두의 비례가 불두보다 크고 얼굴의 윤곽이 방형에 가까워 묵직한 느낌을 더 강하게 준다. 육계는 2단으로 높게 솟은 것이 특이하고, 머리카락은 표현되지 않은 소발<NAME>이다. 눈은 가늘게 뜨고 있고, 코와 입술의 윤곽선은 뚜렷하다. 콧등은 일부 파손되었다. 통견의 가사 사이로 드러난 넓은 가슴의 가슴은 양감을 살리며 은은하게 표현되었으며, 목은 짧으면서도 넓게 어깨로 이어진다. 오른쪽 어깨에서 시작해서 가슴 아래로 흘러 왼쪽 어깨로 넘어가는 가사는 얕은 계단식 옷 주름이 ‘U’자형으로 허리까지 내려오다가 그 아래부터는 양 허벅지에 각각 밀착해서 흘러내리는 우전왕 상식(憂塡王像式) 착의 법을 보인다. 상체의 옷 주름에서 가운데 흐르는 것과 허리를 지나는 맨 아래옷 주름은 다른 것과 달리 더 굵고 별도로 돌출되어 있어 변화를 주고 있다. 하체로 흘러내리는 옷 주름은 허벅지에 밀착된 듯 허벅지 바깥쪽으로는 표현되지 않았고, 좌우 다리로 흘러내리던 옷 주름은 정강이 중간 아래에서 다시 만나 U자형의 옷 주름을 형성하였다. 오른손을 배 높이, 왼손은 허리 높이 들고 있는데 손목 이하는 따로 만들어 붙였던 듯 현재 둥근 접합 구멍만 남아 있다. 양손의 소매에서 흘러내린 옷자락은 불신의 잘록한 허리선을 강조해 주는 역할도 한다. 대좌 상단에 뚫린 구멍에 촉을 달아서 앞으로 쭉 뻗은 두 발아래로 넣었다. 대좌의 둥근 받침은 연밥 모양의 둥글고 넓적한 받침인데, 그 윗면에는 불상 하단의 촉을 고정하는 구멍이 뚫려 있다. 상대 위로는 복엽의 복련이 높이 조각된 하대석이 있다. 이 석불입상은 통일신라시대의 시무 외·여원인 불입상 전통을 이어받았지만, 기둥처럼 경직되면서 괴량감이 있는 기념비적 성격을 강조하는 고려 전기 거불 조각의 특징을 보인다. 남원지역의 만복사지이다. 석불입상이나 경상남도 함양군 마천면 마애불 입상과 유사하면서도 엄숙하고 육중한 표현과 도식화된 표현이 강조된 불상이다. 조선 정종 때 세워졌다가 임진왜란 때 소실된 조선 정종 때의 절터로, 발견 당시 머리와 몸체가 절단되고 대좌가 분리된 상태였으나 근래에 절단 부위를 접합하여 대좌 위에 다시 세웠다. 주변에서는 석등 부재로 보이는 옥개석과 하대석 조각이 발견되었다. 통일신라시대의 전통적인 불상 양식이 고려 시대로 들어오면서 각 지방의 지역적 특색과 결합하여 다양한 양상으로 퍼져 나가는 과정을 보여주는 의미 있는 작품이다.
abaf71aa-2f01-4d29-9df0-f8e7728968d7	source05/encykorea/CRFT54208.txt	포항 대성사 소장 금동 여래 좌상 (浦項大聖寺所藏金銅如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073288	CC BY	350	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	국립중앙박물관 소장 유리원판에 의해 1912년 촬영된 금동 여래좌 상이 이전 건봉사 낙서암에 있던 불상임을 알 수 있다. 여래상은 재료분석을 통해 구리에 아연을 합금한 황동제임이 밝혀졌으며, 사명대사 유장(, 1544∼1610)의 원장과 후령통 등의 복장물이 불상 내부에서 발견됐다. 사명대사가 승병을 훈련시켰던 사찰인 고성 거진읍 냉천리에 있는 건봉사는 낙서암에 있던 불상으로, 현재 사명대사 기념관이 남아 있다. 고려 말 나옹 대사가 중건하여 지금의 건봉사로 개칭하였다. 이후 1465년 세조의 원당으로 왕의 위패를 봉안하는 어실각이 지어졌다. 사명대사가 직접 쓴 것으로 추정되는 원장이 불상 안에서 발견된 것은 1584년으로 거슬러 올라가며 건봉사에서 중요한 불상으로 여겨졌음을 의미한다. 이 불상의 원래 봉안 장소인 건봉사 낙서암은 사명대사가 일본에서 가져온 진신사리를 임시로 안치하였던 곳으로 사명대사 원장이 이 불상에서 나올 수 있는 근거이다. 또한 건봉사에 있는 사명대사의 유품으로 도금원 불이라 쓰인 불상이 있는데, 1932년 8월 12일 작성된 조선총독부 자료에 있는 것이다. 대성사 금동 여래 좌상은 9.5cm로 연꽃잎이 상하 대칭을 이루는 대좌와 함께 주조된 작은 작품이다. 편단우견의 대의에 정수리 위에 있는 보주형의 중앙 계주와 대좌 등은 고려 후반부터 조선 전기에 걸쳐 유행하던 라마교 여래 상의<NAME>적 특징과 친연성이 높아 제작 연대를 추정할 수 있다. 또한 이 시기부터 나타나는 아미타불의 도상적 특징으로 항마촉지인을 한 오른손과 무릎 위에서 수평으로 들어 엄지와 중지를 구부려 마치 아미타 수인을 결한 왼손의 손모 습도 시대성을 반영하는 요인이다. 편단우견의 법의, 통통한 뺨에 눈꼬리가 위로 치켜 올라간 눈과 도톰한 입 등으로 부드러우면서도 양감이 강조된 얼굴, 왼쪽 어깨에서 가슴으로 대의 자락이 두 번 반전하면서 접혀 있는 모습 등이 불상의 특징이다. 이는 1450년(문종 즉위)에 제작된 통도사 금동 삼존불의 본존불과 흡사한 두껍고 볼륨감 있는 가슴과 유두의 표현과 더불어 15세기 중엽에 제작되었을 것으로 추정된다. 포항 대성사 금동 여래 좌상은 편단우견의 법의를 입고 있고 오른손에는 항마촉지를, 왼손에는 엄지와 중지를 결한 수인을 하고 있다. 통도사 삼존불의 본존불상은 1450년(문종 즉위)에 제작되었는데 통통하면서도 부드러운 얼굴형과 양감이 강조된 신체 표현 등으로 보아 제작 시기는 15세기 중엽경으로 추정된다. 이는 건봉사가 1465년에 세조의 원당으로서 위패를 모시는 어실각을 세운 시기와도 일치한다. 한편 이 불상은 본래의 복장물은 없어졌지만 보존 상태가 양호하며, 여말 선초에 금강산을 중심으로 유행했던 소금동불의 전형적인 특징을 잘 보여주는 작품이다. 사명대사와 관련된 원장이 불상의 복장물에서 발견되었고, 원래 금강산 건봉사 낙서암에 있었던 불상이라는 것이 유리원판 사진에서 밝혀졌다. 특히 이 불상은 임진왜란 당시 사명대사가 거점으로 했던 건봉사 사적 기 등을 고려했을 때 역사적, 사료적 가치가 매우 높다.	문어체 텍스트 ### 제목: 포항 대성사 소장 금동 여래 좌상 (浦項大聖寺所藏金銅如來坐像) ### 내용: 국립중앙박물관 소장 유리원판에 의해 1912년 촬영된 금동 여래좌 상이 이전 건봉사 낙서암에 있던 불상임을 알 수 있다. 여래상은 재료분석을 통해 구리에 아연을 합금한 황동제임이 밝혀졌으며, 사명대사 유장(, 1544∼1610)의 원장과 후령통 등의 복장물이 불상 내부에서 발견됐다. 사명대사가 승병을 훈련시켰던 사찰인 고성 거진읍 냉천리에 있는 건봉사는 낙서암에 있던 불상으로, 현재 사명대사 기념관이 남아 있다. 고려 말 나옹 대사가 중건하여 지금의 건봉사로 개칭하였다. 이후 1465년 세조의 원당으로 왕의 위패를 봉안하는 어실각이 지어졌다. 사명대사가 직접 쓴 것으로 추정되는 원장이 불상 안에서 발견된 것은 1584년으로 거슬러 올라가며 건봉사에서 중요한 불상으로 여겨졌음을 의미한다. 이 불상의 원래 봉안 장소인 건봉사 낙서암은 사명대사가 일본에서 가져온 진신사리를 임시로 안치하였던 곳으로 사명대사 원장이 이 불상에서 나올 수 있는 근거이다. 또한 건봉사에 있는 사명대사의 유품으로 도금원 불이라 쓰인 불상이 있는데, 1932년 8월 12일 작성된 조선총독부 자료에 있는 것이다. 대성사 금동 여래 좌상은 9.5cm로 연꽃잎이 상하 대칭을 이루는 대좌와 함께 주조된 작은 작품이다. 편단우견의 대의에 정수리 위에 있는 보주형의 중앙 계주와 대좌 등은 고려 후반부터 조선 전기에 걸쳐 유행하던 라마교 여래 상의<NAME>적 특징과 친연성이 높아 제작 연대를 추정할 수 있다. 또한 이 시기부터 나타나는 아미타불의 도상적 특징으로 항마촉지인을 한 오른손과 무릎 위에서 수평으로 들어 엄지와 중지를 구부려 마치 아미타 수인을 결한 왼손의 손모 습도 시대성을 반영하는 요인이다. 편단우견의 법의, 통통한 뺨에 눈꼬리가 위로 치켜 올라간 눈과 도톰한 입 등으로 부드러우면서도 양감이 강조된 얼굴, 왼쪽 어깨에서 가슴으로 대의 자락이 두 번 반전하면서 접혀 있는 모습 등이 불상의 특징이다. 이는 1450년(문종 즉위)에 제작된 통도사 금동 삼존불의 본존불과 흡사한 두껍고 볼륨감 있는 가슴과 유두의 표현과 더불어 15세기 중엽에 제작되었을 것으로 추정된다. 포항 대성사 금동 여래 좌상은 편단우견의 법의를 입고 있고 오른손에는 항마촉지를, 왼손에는 엄지와 중지를 결한 수인을 하고 있다. 통도사 삼존불의 본존불상은 1450년(문종 즉위)에 제작되었는데 통통하면서도 부드러운 얼굴형과 양감이 강조된 신체 표현 등으로 보아 제작 시기는 15세기 중엽경으로 추정된다. 이는 건봉사가 1465년에 세조의 원당으로서 위패를 모시는 어실각을 세운 시기와도 일치한다. 한편 이 불상은 본래의 복장물은 없어졌지만 보존 상태가 양호하며, 여말 선초에 금강산을 중심으로 유행했던 소금동불의 전형적인 특징을 잘 보여주는 작품이다. 사명대사와 관련된 원장이 불상의 복장물에서 발견되었고, 원래 금강산 건봉사 낙서암에 있었던 불상이라는 것이 유리원판 사진에서 밝혀졌다. 특히 이 불상은 임진왜란 당시 사명대사가 거점으로 했던 건봉사 사적 기 등을 고려했을 때 역사적, 사료적 가치가 매우 높다.
12efc2bc-b30b-4293-a6ec-ad2f59c8ad59	source05/encykorea/MUS52820.txt	동기 (童妓)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이정희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072452	CC BY	73	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선시대 동기는 지방의 교방에서 춤, 노래, 악기 등을 배우며 전문 예능인으로 성장할 기반을 마련했다. 지방과 궁중의 행사에<NAME>되어 그 재능을 뽐냈다. 지방의 연회에서 춤을 추는 모습은 동래부사접왜사도 제10폭에 그려져 있다. 궁중의 연향에서 공연하기 위해 서울로 올라온 것이다. 궁중의 잔치가 끝나면 다시 지방으로 내려갔다. 연화대,<NAME>락, 검무 등 다양한 궁중정재 종목에서 활약상이 주로 나타난다. 세종대에 내연에서 연화대를 추던 동기가 처마의 기왓장이 떨어져 머리에 부상을 입었다는 이야기도 전해진다. 의궤에 그림으로 남아 있는 것은 궁중정재에서 동기가 입었던 복식이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 동기 (童妓) ### 내용: 조선시대 동기는 지방의 교방에서 춤, 노래, 악기 등을 배우며 전문 예능인으로 성장할 기반을 마련했다. 지방과 궁중의 행사에<NAME>되어 그 재능을 뽐냈다. 지방의 연회에서 춤을 추는 모습은 동래부사접왜사도 제10폭에 그려져 있다. 궁중의 연향에서 공연하기 위해 서울로 올라온 것이다. 궁중의 잔치가 끝나면 다시 지방으로 내려갔다. 연화대,<NAME>락, 검무 등 다양한 궁중정재 종목에서 활약상이 주로 나타난다. 세종대에 내연에서 연화대를 추던 동기가 처마의 기왓장이 떨어져 머리에 부상을 입었다는 이야기도 전해진다. 의궤에 그림으로 남아 있는 것은 궁중정재에서 동기가 입었던 복식이다.
e0da28b8-b801-4c00-9ce4-4d480f89cad6	source05/encykorea/MUS22811.txt	서안지악 (舒安之樂)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "황준연" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0027899	CC BY	28	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	동지 아악곡의 둘째 곡으로, 노래는 없지만 4 언 1구의 4구 형태로 구성되었고 월별로 다른 조를 사용했다. 황황자화는 세종실록 악보의 조회 아악보 중 황종궁 10으로, 의례경전통해시악의 황황자화는 악곡의 출처이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 서안지악 (舒安之樂) ### 내용: 동지 아악곡의 둘째 곡으로, 노래는 없지만 4 언 1구의 4구 형태로 구성되었고 월별로 다른 조를 사용했다. 황황자화는 세종실록 악보의 조회 아악보 중 황종궁 10으로, 의례경전통해시악의 황황자화는 악곡의 출처이다.
919d3c24-4167-4e55-80f9-a018097d1ecb	source05/encykorea/DNC54765.txt	보살춤 (菩薩춤)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074349	CC BY	125	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	보살춤은 한곳에 머무르는 것이 특징으로, 불상의 이미지에서 얻은 정서적 영감과 감성적 환영을 정중동이 돋보이는 춤으로 승화시킨 작품이다. 조명을 뒤에서 비춰 후광처럼 처리하는 무대연출로 보살의 환영적인 효과를 더해주며, 역광을 통한 신체의 실루엣으로 그 신비스러움을 극대화했다. 일본 평안조[] 시대의 명화<NAME>보살에서 받은 인상을 무용으로 형상화한 작품으로, 작품 전반은 연화 대좌라는 한정된 공간에서 춤으로 형상화되고 있다. 최승희는<NAME>보살의 그림을 보고 영감을 얻어 선의 미를 살린 보살춤을 만들었다 한다. 코끼리를 타고 부처의 오른쪽에서 보좌하는<NAME>보살은 중생의 이익과 소원을 들어 중생을 구제하는 일에 관여한다. 최승희는 외적인 형상을 반라의 의상으로 표현하면서<NAME>보살의 여성적인 미를 표현하는데 더 힘을 쏟았던 것으로 보인다. 재일교포 무용가 백향주에 의해 비천무와 결합된 관음보살춤(1998)으로 재현된 최승희의 보살춤은 비천무와 결합되어 동적인 동작이 많은 관음보살춤(1998)으로, 김백봉은 만다라(1997)로 재해석하여 불심의 세계를 보다 구체적으로 표현하기도 했다. 당시 세계 예술계의 한 조류였던 오리엔탈리즘이 반영된 춤으로 평가받고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 보살춤 (菩薩춤) ### 내용: 보살춤은 한곳에 머무르는 것이 특징으로, 불상의 이미지에서 얻은 정서적 영감과 감성적 환영을 정중동이 돋보이는 춤으로 승화시킨 작품이다. 조명을 뒤에서 비춰 후광처럼 처리하는 무대연출로 보살의 환영적인 효과를 더해주며, 역광을 통한 신체의 실루엣으로 그 신비스러움을 극대화했다. 일본 평안조[] 시대의 명화<NAME>보살에서 받은 인상을 무용으로 형상화한 작품으로, 작품 전반은 연화 대좌라는 한정된 공간에서 춤으로 형상화되고 있다. 최승희는<NAME>보살의 그림을 보고 영감을 얻어 선의 미를 살린 보살춤을 만들었다 한다. 코끼리를 타고 부처의 오른쪽에서 보좌하는<NAME>보살은 중생의 이익과 소원을 들어 중생을 구제하는 일에 관여한다. 최승희는 외적인 형상을 반라의 의상으로 표현하면서<NAME>보살의 여성적인 미를 표현하는데 더 힘을 쏟았던 것으로 보인다. 재일교포 무용가 백향주에 의해 비천무와 결합된 관음보살춤(1998)으로 재현된 최승희의 보살춤은 비천무와 결합되어 동적인 동작이 많은 관음보살춤(1998)으로, 김백봉은 만다라(1997)로 재해석하여 불심의 세계를 보다 구체적으로 표현하기도 했다. 당시 세계 예술계의 한 조류였던 오리엔탈리즘이 반영된 춤으로 평가받고 있다.
de47d664-37cc-4b62-b96c-5f49706d91f2	source05/encykorea/MUS10672.txt	단소 (短簫)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김용진" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0013600	CC BY	59	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	단소는 악학궤범이나 다른 문헌에 기록된 바도 없어 유래가 불명확하다. 향악 연주에 쓰이며, 황 죽이나 오죽이 재료로 쓰인다. 지공은 세로로 부는 악기이며, 위쪽 뒤쪽의 하나와 앞쪽의 네 개를 합하여 모두 다섯 개의 구멍이 있으나 앞쪽의 5번째 구멍은 사용하지 않는다. 음역은 두 옥타브이며 음색은 맑고 청아하다. 주로 가곡·가사·시조 등의 노래에 많이 사용되며, 독주용 악기로도 쓰이지만 실내악에서 다른 악기와의 합주용으로 많이 쓰인다.	문어체 텍스트 ### 제목: 단소 (短簫) ### 내용: 단소는 악학궤범이나 다른 문헌에 기록된 바도 없어 유래가 불명확하다. 향악 연주에 쓰이며, 황 죽이나 오죽이 재료로 쓰인다. 지공은 세로로 부는 악기이며, 위쪽 뒤쪽의 하나와 앞쪽의 네 개를 합하여 모두 다섯 개의 구멍이 있으나 앞쪽의 5번째 구멍은 사용하지 않는다. 음역은 두 옥타브이며 음색은 맑고 청아하다. 주로 가곡·가사·시조 등의 노래에 많이 사용되며, 독주용 악기로도 쓰이지만 실내악에서 다른 악기와의 합주용으로 많이 쓰인다.
1420bd69-17f5-436d-8309-b6af190f6c64	source05/encykorea/ACT25233.txt	시공관 (市公館)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0032313	CC BY	202	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	이 극장은 1930년대 일본인들의 위락시설로 지어졌는데, 광복 전까지의 명칭은 메이지자였는데, 시공관은 1936년에 일본인 이시바시가 세운 극장이다. 광복 후에도 한동안은 일본의 소유로 국제극장으로 불렸으나 서울시가 접수하여 시공관으로 개칭하였다. 이 극장은 설립 당시 시내 중심가에 위치하여 대지 505평, 건평 749평, 객석 1,180석의 3층 건물로서 중요한 공연장이 되었다. 1959년 뒤늦게 환도 한 중앙 국립극장(극장 장 서항석)이 본거지를 물색하던 중 시공관을 공동으로 사용하기로 하고서 같은 해 6월 1일에 국립극장으로 간판을 달아 사용하였다. 1961년 11월 정부조직법이 개정되고 국립극장이 공보부로 이관되면서 시공관은 국립극장 전용공연장이 되었고 자연 시공관이라는 명칭도 사라졌다. 장충동 신축 건물로 국립극장이 옮겨오면서 예술 극장으로 이름이 바뀌었다. 하지만 이 극장은 1976년에 연금 특별재산으로 정부 총무처로 넘어가면서 1975년 말에 결국 문을 닫았다. 국립극장의 전속단체가 한 공연은 교향악단을 제외하고 연극 66회, 창극 15회, 무용 11회, 오페라 13회 등 모두 105회였다. 대한민국 공연예술의 산실이었던 국립극장 전용극장이 1963년 문을 연 이후 1975년까지 13년간 대관 공연은 연극만도 모두 295편에 달했다. 이후 오랫동안 금융기관 영업장으로 사용되다가 2009년 6월 5일 옛 명동 국립극장 복원 사업으로 옛 모습을 그대로 되살려 문화가 숨 쉬는 도시를 지향하며 명동예술 극장이라는 이름으로 재개 관하였다. 현재 재단법인 명동·정동극장이 운영하고 있는 명동예술 극장은 1층 339석, 2층 116석(장애인용 휠체어 좌석 6석 포함), 3층 103석 등 총 558석의 규모이다. 시공관은 1950∼1970년대까지 20여 년 동안 우리나라 공연예술, 특히 연극의 유일한 전당이었다는데 그 의의가 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 시공관 (市公館) ### 내용: 이 극장은 1930년대 일본인들의 위락시설로 지어졌는데, 광복 전까지의 명칭은 메이지자였는데, 시공관은 1936년에 일본인 이시바시가 세운 극장이다. 광복 후에도 한동안은 일본의 소유로 국제극장으로 불렸으나 서울시가 접수하여 시공관으로 개칭하였다. 이 극장은 설립 당시 시내 중심가에 위치하여 대지 505평, 건평 749평, 객석 1,180석의 3층 건물로서 중요한 공연장이 되었다. 1959년 뒤늦게 환도 한 중앙 국립극장(극장 장 서항석)이 본거지를 물색하던 중 시공관을 공동으로 사용하기로 하고서 같은 해 6월 1일에 국립극장으로 간판을 달아 사용하였다. 1961년 11월 정부조직법이 개정되고 국립극장이 공보부로 이관되면서 시공관은 국립극장 전용공연장이 되었고 자연 시공관이라는 명칭도 사라졌다. 장충동 신축 건물로 국립극장이 옮겨오면서 예술 극장으로 이름이 바뀌었다. 하지만 이 극장은 1976년에 연금 특별재산으로 정부 총무처로 넘어가면서 1975년 말에 결국 문을 닫았다. 국립극장의 전속단체가 한 공연은 교향악단을 제외하고 연극 66회, 창극 15회, 무용 11회, 오페라 13회 등 모두 105회였다. 대한민국 공연예술의 산실이었던 국립극장 전용극장이 1963년 문을 연 이후 1975년까지 13년간 대관 공연은 연극만도 모두 295편에 달했다. 이후 오랫동안 금융기관 영업장으로 사용되다가 2009년 6월 5일 옛 명동 국립극장 복원 사업으로 옛 모습을 그대로 되살려 문화가 숨 쉬는 도시를 지향하며 명동예술 극장이라는 이름으로 재개 관하였다. 현재 재단법인 명동·정동극장이 운영하고 있는 명동예술 극장은 1층 339석, 2층 116석(장애인용 휠체어 좌석 6석 포함), 3층 103석 등 총 558석의 규모이다. 시공관은 1950∼1970년대까지 20여 년 동안 우리나라 공연예술, 특히 연극의 유일한 전당이었다는데 그 의의가 있다.
3d79b6b5-b4c3-4ce4-b1d6-4cc3630b6444	source05/encykorea/MUS207.txt	가안지곡 (嘉安之曲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0000255	CC BY	19	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	왕이 친히 원구단에 참석하여 제사를 지내는 동안 전폐와 작헌의 의식을 거행할 때 등가가 연주되었다. 인안지곡이나 숙안지곡과 같은 대려궁의 악곡이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 가안지곡 (嘉安之曲) ### 내용: 왕이 친히 원구단에 참석하여 제사를 지내는 동안 전폐와 작헌의 의식을 거행할 때 등가가 연주되었다. 인안지곡이나 숙안지곡과 같은 대려궁의 악곡이다.
9c7907e9-59e8-4699-95b7-cf7130ddf8be	source05/encykorea/MUS26631.txt	염불도드리 (念佛도드리)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "권오성" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0037095	CC BY	187	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	현악 영산회상에서<NAME>드리에서 염불도드리로 이어 연주할 때는 언뜻 그 염불의 시작을 분간하기 어렵다.<NAME> 3장 3각에서 도드리장단이 6박자이고, 염불 제1각의 하행선율인 징 도링동당둥 하는 음형도<NAME> 3장 3각에서 나왔기 때문이다. 따라서 염불도드리의 시작을 분간하는 것은 선행 곡인<NAME>의 청청 하는 낮은 종장과 염불의 징도가의 징과 같은 높은 시음의 대조에 주의하면 가능하다. 염불은 1장 22각, 2장 16각, 3장 6각, 4장 7각으로 이루어져 있으며 모두 4장 51각이다. 삼현도드리의 2장 8각 이하 및 3·4장과 염불의 2장 이하 4각이 같기 때문에 염불 2장 12각까지 3·4각만이 본래의 염불곡이라 할 수 있다. 그리고 그 3·4각은 상영산이나 잔도드리처럼 개별적인 긴 음변이 아니라 반복되거나 변주된 짧은 몇 악구들 사이를 1각 또는 반각의 토막음으로 메운 것이다. 염불의 1장은 1∼3각의 서주와 4∼10각의 본곡과 13∼19각의 본곡을 반복하는 3부분으로 나뉜다. 2장 10·11각은 동징징 동징징이라는 음형으로 되어 있는데, 이는 경소리를 묘사한 우리나라 음악에서 드물게 듣는 일종의 묘사음악이다. 또한 이 10각부터 템포가 점점 빨라지는데, 이를 속칭 볶는 염불이라고 한다. 관악 영산회상의 염불도 그 장구 장단과 그 장수에서 현악의 염불과 같다. 1장 22각, 2장 16각, 3장 6각, 4장 7각으로 구성되어 있다. 하지만 현악의 abfeb(피리 선율)과 관악의 abgbeb(아미 염불)이 abgbeb이고, 육 자 염불의 후반(, 1장 22각, 2장 4각)이 abgbeb인 점이 다르다. 즉, f 대신에 gb이 사용되고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 염불도드리 (念佛도드리) ### 내용: 현악 영산회상에서<NAME>드리에서 염불도드리로 이어 연주할 때는 언뜻 그 염불의 시작을 분간하기 어렵다.<NAME> 3장 3각에서 도드리장단이 6박자이고, 염불 제1각의 하행선율인 징 도링동당둥 하는 음형도<NAME> 3장 3각에서 나왔기 때문이다. 따라서 염불도드리의 시작을 분간하는 것은 선행 곡인<NAME>의 청청 하는 낮은 종장과 염불의 징도가의 징과 같은 높은 시음의 대조에 주의하면 가능하다. 염불은 1장 22각, 2장 16각, 3장 6각, 4장 7각으로 이루어져 있으며 모두 4장 51각이다. 삼현도드리의 2장 8각 이하 및 3·4장과 염불의 2장 이하 4각이 같기 때문에 염불 2장 12각까지 3·4각만이 본래의 염불곡이라 할 수 있다. 그리고 그 3·4각은 상영산이나 잔도드리처럼 개별적인 긴 음변이 아니라 반복되거나 변주된 짧은 몇 악구들 사이를 1각 또는 반각의 토막음으로 메운 것이다. 염불의 1장은 1∼3각의 서주와 4∼10각의 본곡과 13∼19각의 본곡을 반복하는 3부분으로 나뉜다. 2장 10·11각은 동징징 동징징이라는 음형으로 되어 있는데, 이는 경소리를 묘사한 우리나라 음악에서 드물게 듣는 일종의 묘사음악이다. 또한 이 10각부터 템포가 점점 빨라지는데, 이를 속칭 볶는 염불이라고 한다. 관악 영산회상의 염불도 그 장구 장단과 그 장수에서 현악의 염불과 같다. 1장 22각, 2장 16각, 3장 6각, 4장 7각으로 구성되어 있다. 하지만 현악의 abfeb(피리 선율)과 관악의 abgbeb(아미 염불)이 abgbeb이고, 육 자 염불의 후반(, 1장 22각, 2장 4각)이 abgbeb인 점이 다르다. 즉, f 대신에 gb이 사용되고 있다.
44658f72-c9ed-4486-a588-702b1e9b6f98	source05/encykorea/MUS279.txt	가전악 (假典樂)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0000327	CC BY	79	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	장악원의 우방(右坊) 소속의 악공(樂工) 또는 좌방(左坊) 소속의 악생(樂生) 중에서 선발된 가전악은 음악의 이론과 실기에 밝아야만 하였다. 『증보문헌비고』권 105에 전하는 가전악취재식(假典樂取才式)에 의하면, 가전악에 합격하기 위해서 좌방의 악생은 본업(本業)의 삼성(三聲)과 일성(一聲) 및 『악학궤범』권 1의 뜻을 강독할 수 있어야 했다. 우방의 가전악에 선발되기 위해서는, 악공도 역시 본업의 삼성과 일성, 노래 삼성 및 의식에 관련된 악학궤범의 내용을 알고 있어야 했다. 응시자가 본업에 실패하면, 악학궤범의 내용을 수강하지 않았다. 국립국악원에 있는 가전악 안의 필사본에는 광해군 이후 장악원에서 전악과 가전악을 지낸 음악인들의 이름·본관·향리·자·낙점 일자가 적혀 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 가전악 (假典樂) ### 내용: 장악원의 우방(右坊) 소속의 악공(樂工) 또는 좌방(左坊) 소속의 악생(樂生) 중에서 선발된 가전악은 음악의 이론과 실기에 밝아야만 하였다. 『증보문헌비고』권 105에 전하는 가전악취재식(假典樂取才式)에 의하면, 가전악에 합격하기 위해서 좌방의 악생은 본업(本業)의 삼성(三聲)과 일성(一聲) 및 『악학궤범』권 1의 뜻을 강독할 수 있어야 했다. 우방의 가전악에 선발되기 위해서는, 악공도 역시 본업의 삼성과 일성, 노래 삼성 및 의식에 관련된 악학궤범의 내용을 알고 있어야 했다. 응시자가 본업에 실패하면, 악학궤범의 내용을 수강하지 않았다. 국립국악원에 있는 가전악 안의 필사본에는 광해군 이후 장악원에서 전악과 가전악을 지낸 음악인들의 이름·본관·향리·자·낙점 일자가 적혀 있다.
67fdd8f8-d7f6-44d1-a574-2c9b3638b8da	source05/encykorea/CRFT45218.txt	해인사 동종 (海印寺銅鐘)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "임영주" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0062714	CC BY	196	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 85cm, 입지름 58cm, 두께 6cm로 보물로 지정된 건 1997년이다. 해인사 대적광전 내부에 있다가 지금은 해인사 성보박물관에 있다. 한 군데의 흠집도 없이 잘 보존되어 있다. 정상에는 음통이 없고 용뉴만 만들어졌다. 이 용뉴는 조선시대 종의 특성을 살려 몸체가 쌍두로 되어 고리를 이루고 있다. 양쪽 머리가 서로 반대 방향으로 향하고 입을 꼭 다문 모습이며 여의주는 표현되지 않았다. 음통이 없는 대신 쌍두 용뉴 사이에 직경 4.2cm의 원공이 있어 이를 음향공으로 삼고 있다. 종의 상단에는 3조의 태선을 돌려서 견대를 만들고, 내면에는 21판으로 된 단엽복련을 장식하였다. 견대 아래에 유곽과 보살상이 4군데 배치되었는데, 상대는 없었다. 유곽대는 주연을 도드라진 선으로 강조하고 그 안에 당초문을 주출하여 새겨 넣었다. 유곽 안에는 9개의 유두가 돌기 되었는데, 연화판 유 좌에 놓인 연봉형 유두이다. 입상인 보살상은 원형의 두광과 보관·천의 등이 표현되었다. 종의 몸체 중앙에는 석 줄의 태선을 주출하여 돌려서 상하단을 구분하고, 그 위에는 유려한 보상 당초문을, 하단에는 구름 사이를 나는 운룡이 네 곳에 조식되었는데, 네 군데에는 각각 보주를 한 개씩 넣었다. 하대는 넓은 구획을 가진 소문대이며, 운룡 문과 하대 사이에는 팔괘 문과 매우 세 조 된 파도문이 새겨졌을 뿐, 당좌가 설치되어 있지 않다는 것이 특징이다. 유곽 바로 아래에는 일렬로 돌린 해서체의 돋을새김 명문이 있다. (홍치 4년<NAME> 해인사 대적광전 종)이라 되어 있다. 따라서 이 동종은 1491년(성종 22)에 제작된 것이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 해인사 동종 (海印寺銅鐘) ### 내용: 높이 85cm, 입지름 58cm, 두께 6cm로 보물로 지정된 건 1997년이다. 해인사 대적광전 내부에 있다가 지금은 해인사 성보박물관에 있다. 한 군데의 흠집도 없이 잘 보존되어 있다. 정상에는 음통이 없고 용뉴만 만들어졌다. 이 용뉴는 조선시대 종의 특성을 살려 몸체가 쌍두로 되어 고리를 이루고 있다. 양쪽 머리가 서로 반대 방향으로 향하고 입을 꼭 다문 모습이며 여의주는 표현되지 않았다. 음통이 없는 대신 쌍두 용뉴 사이에 직경 4.2cm의 원공이 있어 이를 음향공으로 삼고 있다. 종의 상단에는 3조의 태선을 돌려서 견대를 만들고, 내면에는 21판으로 된 단엽복련을 장식하였다. 견대 아래에 유곽과 보살상이 4군데 배치되었는데, 상대는 없었다. 유곽대는 주연을 도드라진 선으로 강조하고 그 안에 당초문을 주출하여 새겨 넣었다. 유곽 안에는 9개의 유두가 돌기 되었는데, 연화판 유 좌에 놓인 연봉형 유두이다. 입상인 보살상은 원형의 두광과 보관·천의 등이 표현되었다. 종의 몸체 중앙에는 석 줄의 태선을 주출하여 돌려서 상하단을 구분하고, 그 위에는 유려한 보상 당초문을, 하단에는 구름 사이를 나는 운룡이 네 곳에 조식되었는데, 네 군데에는 각각 보주를 한 개씩 넣었다. 하대는 넓은 구획을 가진 소문대이며, 운룡 문과 하대 사이에는 팔괘 문과 매우 세 조 된 파도문이 새겨졌을 뿐, 당좌가 설치되어 있지 않다는 것이 특징이다. 유곽 바로 아래에는 일렬로 돌린 해서체의 돋을새김 명문이 있다. (홍치 4년<NAME> 해인사 대적광전 종)이라 되어 있다. 따라서 이 동종은 1491년(성종 22)에 제작된 것이다.
52857a84-3836-44aa-ba74-8eb862da69f9	source05/encykorea/CRFT49324.txt	제천 두학동 석조 여래 입상 (堤川頭鶴洞石造如來立像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0067348	CC BY	211	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	충청북도 유형문화재로 지정된 것은 2004년이다. 이 석조여래 입상은 알미 석불로도 불린다. 두학동 사지에 파손된 채로 방치되어 있던 것을 보수한 이 석불은 현재 보호각 안에 세워져 있다. 고려 시대에 만들어진 것으로 추정되나 조각 수법이 매우 소략해 정밀하게 검토가 필요하다. 전해지는 이야기에 의하면, 원래 있던 석불을 넘어뜨리고 그 자리에 옥려봉을 바라보고 묘지를 썼는데, 그 후 가문이 몰락하여 이곳에 불상을 다시 세웠다고 한다. 인근 지역에서 기와 조각이 다수 수습되는 것으로 미루어 볼 때 이 일대가 고려에서 조선시대에 걸쳐 법맥을 이어갔던 사찰 터였음을 추측할 수 있으며, 불상의 양식이나 수습되는 기와 조각의 양상으로 보아 절터였음을 짐작할 수 있다. 얼굴과 팔, 옷 주름 등만 다듬은 긴 돌기둥 모양의<NAME>를 사용했다. 얼굴의 이목구비가 가운데 몰려서 표현되었는데 양쪽 눈썹과 코, 인중, 접혀 있는 턱을 빼면 마멸이 심하고 입체감이 다소 떨어진다. 양손을 배 부분으로 들어 올려 왼손을 오른손 위에 포갠 후 엄지손가락끼리 맞대어 포갠 것을 양각으로 표현했다. 통견으로 목선만 굵은 양각의 U자형 선으로 표현하고, 몸체에는 사각형 모양의 쪼가리 천을 잇댄 가사를 표현하였다. 불상의 뒷부분은 마모된 상태이며 조각한 흔적이 거의 없다. 깨진 불상의 하단부를 철로 된 띠로 고정시켰다. 대좌가 있었다고 하나 현재는 전하지 않는다. 얼굴과 팔, 옷 주름 등을 긴 돌기둥 모양의<NAME>로 간략하게 표현한 불상으로, 입체감이 다소 떨어진다. 전체적으로 마멸이 심하다. 이 작품은 고려 시대 충청도 지방의 신앙과 불상조각 경향을 엿볼 수 있는 작품으로, 이 시기 석불상 연구에 귀중한 자료가 되고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 제천 두학동 석조 여래 입상 (堤川頭鶴洞石造如來立像) ### 내용: 충청북도 유형문화재로 지정된 것은 2004년이다. 이 석조여래 입상은 알미 석불로도 불린다. 두학동 사지에 파손된 채로 방치되어 있던 것을 보수한 이 석불은 현재 보호각 안에 세워져 있다. 고려 시대에 만들어진 것으로 추정되나 조각 수법이 매우 소략해 정밀하게 검토가 필요하다. 전해지는 이야기에 의하면, 원래 있던 석불을 넘어뜨리고 그 자리에 옥려봉을 바라보고 묘지를 썼는데, 그 후 가문이 몰락하여 이곳에 불상을 다시 세웠다고 한다. 인근 지역에서 기와 조각이 다수 수습되는 것으로 미루어 볼 때 이 일대가 고려에서 조선시대에 걸쳐 법맥을 이어갔던 사찰 터였음을 추측할 수 있으며, 불상의 양식이나 수습되는 기와 조각의 양상으로 보아 절터였음을 짐작할 수 있다. 얼굴과 팔, 옷 주름 등만 다듬은 긴 돌기둥 모양의<NAME>를 사용했다. 얼굴의 이목구비가 가운데 몰려서 표현되었는데 양쪽 눈썹과 코, 인중, 접혀 있는 턱을 빼면 마멸이 심하고 입체감이 다소 떨어진다. 양손을 배 부분으로 들어 올려 왼손을 오른손 위에 포갠 후 엄지손가락끼리 맞대어 포갠 것을 양각으로 표현했다. 통견으로 목선만 굵은 양각의 U자형 선으로 표현하고, 몸체에는 사각형 모양의 쪼가리 천을 잇댄 가사를 표현하였다. 불상의 뒷부분은 마모된 상태이며 조각한 흔적이 거의 없다. 깨진 불상의 하단부를 철로 된 띠로 고정시켰다. 대좌가 있었다고 하나 현재는 전하지 않는다. 얼굴과 팔, 옷 주름 등을 긴 돌기둥 모양의<NAME>로 간략하게 표현한 불상으로, 입체감이 다소 떨어진다. 전체적으로 마멸이 심하다. 이 작품은 고려 시대 충청도 지방의 신앙과 불상조각 경향을 엿볼 수 있는 작품으로, 이 시기 석불상 연구에 귀중한 자료가 되고 있다.
3061f23c-a7a3-419a-9358-00110c4fdb6d	source05/encykorea/MUS1705.txt	경근지곡 (敬勤之曲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "윤미용" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0002305	CC BY	124	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선의 왕업을 찬양하기 위해 지은 노래로, 노랫말은 모두 아홉 장으로 이루어져 있다. 악장은 오언 사구 넷으로 된 전단과 칠언일구 하나로 된 후단으로 되어 있고, 한글 토를 달아 부른다. 이 가운데 황천이 권대동샤, 성계이신승이어시, 아후 금수지시니, 왕업이 재중흥이샷다, 만유 천세 향천복쇼셔. 가 첫 문장으로 되어 있다. 전단의 노랫말 1구는 고려의 속 악인 청산별곡에서 따온 것이고, 후단의 노랫말은 4행에, 전단의 노랫말은 1행 16정간의 악보 2행에 붙여져 있어 모두 12행으로 되어 있다. 원곡 청산별곡과의 관계를 보면 청산별곡의 제5∼7행 3행에 1행을 추가하여 4행으로 늘리고, 종지를 완전종지로 고쳐서 총 8행을 전단으로 삼았다. 후단 또한 원래 3행이었던 청산별곡의 후렴을 4행으로 늘렸다. 즉, 전·후단 7행과 3행의 기수행이 8행과 4행으로 된 우수행의 곡이 되었다. 한행의 장구형은 고·요·편·쌍의 반복이고, 쌍자리에는 언제나 박이 온다. 악보와 노랫말은 세 조 실록에 전해지지만, 5음음계는 임종이 주음인 5음음계이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 경근지곡 (敬勤之曲) ### 내용: 조선의 왕업을 찬양하기 위해 지은 노래로, 노랫말은 모두 아홉 장으로 이루어져 있다. 악장은 오언 사구 넷으로 된 전단과 칠언일구 하나로 된 후단으로 되어 있고, 한글 토를 달아 부른다. 이 가운데 황천이 권대동샤, 성계이신승이어시, 아후 금수지시니, 왕업이 재중흥이샷다, 만유 천세 향천복쇼셔. 가 첫 문장으로 되어 있다. 전단의 노랫말 1구는 고려의 속 악인 청산별곡에서 따온 것이고, 후단의 노랫말은 4행에, 전단의 노랫말은 1행 16정간의 악보 2행에 붙여져 있어 모두 12행으로 되어 있다. 원곡 청산별곡과의 관계를 보면 청산별곡의 제5∼7행 3행에 1행을 추가하여 4행으로 늘리고, 종지를 완전종지로 고쳐서 총 8행을 전단으로 삼았다. 후단 또한 원래 3행이었던 청산별곡의 후렴을 4행으로 늘렸다. 즉, 전·후단 7행과 3행의 기수행이 8행과 4행으로 된 우수행의 곡이 되었다. 한행의 장구형은 고·요·편·쌍의 반복이고, 쌍자리에는 언제나 박이 온다. 악보와 노랫말은 세 조 실록에 전해지지만, 5음음계는 임종이 주음인 5음음계이다.
6fbabd44-fe72-4842-8309-5172bd03ebc2	source05/encykorea/CRFT28455.txt	용인 서리 고려백자 요지 (龍仁西里高麗白磁窯址)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "윤용이" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0039639	CC BY	177	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	지정 면적 4,168m2. 1989년 사적 지정되었다. 이동면 중덕 마을 뒷산에 위치해 있다. 퇴적 구는 자연 경사에 가운데가 움푹 패어 있고 양옆이 봉우리를 이루고 있는 모습이다. 퇴적 더미의 길이가 80m, 너비가 50m, 높이가 5∼6m에 이르는 거대한 가마터이다. 퇴적층에서 발굴된 것은 가마의 유구, 백자, 청자, 회청색 도기 편, 갑발, 갑 발받침, 가마 벽 편들이다. 퇴적 구의 양쪽 사이에서 발견된 가마는 길이 약 40m, 너비 1.8m로 71532cm에 이르는 장방형의 벽돌로 만든 것으로, 진흙과 갑발을 사용한 진흙 가마는 길이 83m, 너비 1.2m로 진흙과 갑발을 사용하여 축조하였다. 햇무리 굽 완과 접시, 발, 항, 대합, 반구병, 탁잔, 호, 장고, 장고, 제기 등으로 햇무리 굽 완과 접시가 대부분이고, 철화백자 장고 편과 청자완편, 질그릇 항아리 편 등이 출토되었다. 백자의 태토는 담청을 머금은 백자유에 담청을 머금고 있는 내화토 받침을 받쳐 구워졌는데, 백색의 고운 것과 입자가 거친 것이 있다. 햇무리 굽 백자완의 중심 시기를 11세기로 본다면, 햇무리 굽 백자완의 중심 시기는 10세기 후반부터 11세기 전반까지로 추측된다. 호암미술관(현 삼성미술관 리움)이 1984년·1987년·1988년의 3차에 걸쳐 발굴·조사한 이 가마터는 6m에 달하는 퇴적층과 벽돌 가마, 진흙 가마의 존재, 다양한 기형의 백자편 등으로 고려 초기 백자의 기원과 발전을 이해하는 데 매우 중요한 가마터이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 용인 서리 고려백자 요지 (龍仁西里高麗白磁窯址) ### 내용: 지정 면적 4,168m2. 1989년 사적 지정되었다. 이동면 중덕 마을 뒷산에 위치해 있다. 퇴적 구는 자연 경사에 가운데가 움푹 패어 있고 양옆이 봉우리를 이루고 있는 모습이다. 퇴적 더미의 길이가 80m, 너비가 50m, 높이가 5∼6m에 이르는 거대한 가마터이다. 퇴적층에서 발굴된 것은 가마의 유구, 백자, 청자, 회청색 도기 편, 갑발, 갑 발받침, 가마 벽 편들이다. 퇴적 구의 양쪽 사이에서 발견된 가마는 길이 약 40m, 너비 1.8m로 71532cm에 이르는 장방형의 벽돌로 만든 것으로, 진흙과 갑발을 사용한 진흙 가마는 길이 83m, 너비 1.2m로 진흙과 갑발을 사용하여 축조하였다. 햇무리 굽 완과 접시, 발, 항, 대합, 반구병, 탁잔, 호, 장고, 장고, 제기 등으로 햇무리 굽 완과 접시가 대부분이고, 철화백자 장고 편과 청자완편, 질그릇 항아리 편 등이 출토되었다. 백자의 태토는 담청을 머금은 백자유에 담청을 머금고 있는 내화토 받침을 받쳐 구워졌는데, 백색의 고운 것과 입자가 거친 것이 있다. 햇무리 굽 백자완의 중심 시기를 11세기로 본다면, 햇무리 굽 백자완의 중심 시기는 10세기 후반부터 11세기 전반까지로 추측된다. 호암미술관(현 삼성미술관 리움)이 1984년·1987년·1988년의 3차에 걸쳐 발굴·조사한 이 가마터는 6m에 달하는 퇴적층과 벽돌 가마, 진흙 가마의 존재, 다양한 기형의 백자편 등으로 고려 초기 백자의 기원과 발전을 이해하는 데 매우 중요한 가마터이다.

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