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5120c1b0-6973-409a-9d7a-9328782ba72c	source05/encykorea/MUS29211.txt	우조시조 (羽調時調)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0040107	CC BY	93	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	임기준·이문언·최상욱 등에 의해 전창된 시조로서, 가곡의 우 조풍의 가락을 시조 본연의 계면조 가락에 섞어 부르는 것으로, 주로 서울 우대(·) 일대의 가객들 사이에서 즐겨 불렀던 노래로 알려져 있다. 우조시조는 이름만 우조시조일 뿐 순수한 우조 음계는 아니다. 초장·중장·종장에 있어서 각각 황·태·중·임·남의 5음 음계인 우조 가락과 황·중·임의 3음 음계인 계면조 가락이 뒤섞여 있다. 즉, 우조시조는 계면조의 평시조에 우조적인 가락을 군데군데 삽입한 시조라고 할 수 있다. 그렇지만 가곡과 같이 조바꿈이 분명하지 않다. 현재 전해지고 있는 단 한 곡의 노랫말은 다음과 같다. 월정명하니 배를 저어 금릉에 나니 물 위 하늘이고 물 가운데 명월이라 선동아 잠긴 달을 건져라 완월하게.	문어체 텍스트 ### 제목: 우조시조 (羽調時調) ### 내용: 임기준·이문언·최상욱 등에 의해 전창된 시조로서, 가곡의 우 조풍의 가락을 시조 본연의 계면조 가락에 섞어 부르는 것으로, 주로 서울 우대(·) 일대의 가객들 사이에서 즐겨 불렀던 노래로 알려져 있다. 우조시조는 이름만 우조시조일 뿐 순수한 우조 음계는 아니다. 초장·중장·종장에 있어서 각각 황·태·중·임·남의 5음 음계인 우조 가락과 황·중·임의 3음 음계인 계면조 가락이 뒤섞여 있다. 즉, 우조시조는 계면조의 평시조에 우조적인 가락을 군데군데 삽입한 시조라고 할 수 있다. 그렇지만 가곡과 같이 조바꿈이 분명하지 않다. 현재 전해지고 있는 단 한 곡의 노랫말은 다음과 같다. 월정명하니 배를 저어 금릉에 나니 물 위 하늘이고 물 가운데 명월이라 선동아 잠긴 달을 건져라 완월하게.
bd561efe-17bc-4ee2-b179-681a7ea57fe9	source05/encykorea/CRFT54070.txt	보은 보은사 석조 여래 입상 (報恩報恩寺石造如來立像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073222	CC BY	121	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	삼년산성 북문지 안쪽에 위치한 보은 사는 1902년(광무 6) 박경하 스님이 창건한 사찰로, 일제강점기에 보은읍 대야리 미륵댕이 산에서 옮겨온 석조 여래 입상이 있다고 한다. 현재 보은사 법당에 본존불과 별도로 봉안되어 있으며 목과 허리 부분이 훼손되어 3부분을 시멘트로 접합한 상태였으나 전문가에 의해 다시 복원되었다. 이 석조여래 입상의 머리 부분은 원래의 상을 다듬는 과정에서 변형된 것으로 어색한 불두와 불신을 합쳐 놓은 상태라고 한다. 통견의 대의를 입고 배 밑까지 U형의 옷 주름이 늘어져 있는 것이 불신인데, 전체적으로 자연스러운 모습이다. 두 손은 가슴으로 모으고 오른손과 왼손의 3, 4번째 손가락을 구부려 전법륜인을 연상시킨다. 목에는 삼도가 뚜렷하고 군의 아래로 발가락이 표현되었다. 보은사 석조여래 입상은 깨진 불두와 불신을 붙여 놓은 것으로 전체적인 구성이 어색하고 수인의 모습도 정갈하지 않다. 그렇지만 통견식 대의와 옷 주름은 자연스러운 편으로 고려 시대의 작품으로 추정된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 보은 보은사 석조 여래 입상 (報恩報恩寺石造如來立像) ### 내용: 삼년산성 북문지 안쪽에 위치한 보은 사는 1902년(광무 6) 박경하 스님이 창건한 사찰로, 일제강점기에 보은읍 대야리 미륵댕이 산에서 옮겨온 석조 여래 입상이 있다고 한다. 현재 보은사 법당에 본존불과 별도로 봉안되어 있으며 목과 허리 부분이 훼손되어 3부분을 시멘트로 접합한 상태였으나 전문가에 의해 다시 복원되었다. 이 석조여래 입상의 머리 부분은 원래의 상을 다듬는 과정에서 변형된 것으로 어색한 불두와 불신을 합쳐 놓은 상태라고 한다. 통견의 대의를 입고 배 밑까지 U형의 옷 주름이 늘어져 있는 것이 불신인데, 전체적으로 자연스러운 모습이다. 두 손은 가슴으로 모으고 오른손과 왼손의 3, 4번째 손가락을 구부려 전법륜인을 연상시킨다. 목에는 삼도가 뚜렷하고 군의 아래로 발가락이 표현되었다. 보은사 석조여래 입상은 깨진 불두와 불신을 붙여 놓은 것으로 전체적인 구성이 어색하고 수인의 모습도 정갈하지 않다. 그렇지만 통견식 대의와 옷 주름은 자연스러운 편으로 고려 시대의 작품으로 추정된다.
148c4b23-2e2d-4f88-a3d3-43431b27081a	source05/encykorea/ACT38070.txt	조명희 (趙明熙)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "유민영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0051750	CC BY	135	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	포석이라는 호를 쓴다. 동경 유학시절 낭만적인 시로 시작해 연극운동가로 변신했다가 나중에는 소설가로 활약하였다. 1920년 봄 동경에서 근대극 연구를 목적으로 조직한 극예술협회 창립 동인으로 참가하였고, 1921년<NAME>회 순회극단의 일원으로 전국을 순회하며 연극 활동을 하였다. 이때 희곡 김영일의 사를 써서<NAME>회 순회극단의 극본으로 사용하였고, 그의 작품 파사(1923)도 선풍적인 인기를 끌었다. 후기에는 주로 단편소설을 썼는데, 땅속으로· R 군에게·저기압·농촌 사람들·동지·한여름 밤·아들의 마음 등이 대표적이다. 1920년대 중반에는 신경향파 작가로 두각을 나타냈고 카프(KAPF) 결성과 함께 프롤레타리아 작가로 활동했으며 단편집 낙동강을 남겼다. 프롤레타리아 이념에 중독된 다음에는 매우 급진적인 작품을 썼고 결국 시베리아로 떠나 행방불명되었다. 그의 시는 낭만적 경향을 띠고, 희곡은 인도주의의 바탕 위에서 인간의 자유평등과 인습 타파를 그리고 있으나 구성상의 허점과 의식 과잉을 보이고, 소설은 반항적인 사회주의 사상을 보이고 있다. 시집 봄 잔디밭 위에, 희곡집 김영일의 사, 소설집 낙동강 등이 주요 저서이다. 1920년대 들어 문제적 희곡을 처음으로 발표한 극작가로 평가된다. 건국훈장 애국장이 2019년에 추서되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 조명희 (趙明熙) ### 내용: 포석이라는 호를 쓴다. 동경 유학시절 낭만적인 시로 시작해 연극운동가로 변신했다가 나중에는 소설가로 활약하였다. 1920년 봄 동경에서 근대극 연구를 목적으로 조직한 극예술협회 창립 동인으로 참가하였고, 1921년<NAME>회 순회극단의 일원으로 전국을 순회하며 연극 활동을 하였다. 이때 희곡 김영일의 사를 써서<NAME>회 순회극단의 극본으로 사용하였고, 그의 작품 파사(1923)도 선풍적인 인기를 끌었다. 후기에는 주로 단편소설을 썼는데, 땅속으로· R 군에게·저기압·농촌 사람들·동지·한여름 밤·아들의 마음 등이 대표적이다. 1920년대 중반에는 신경향파 작가로 두각을 나타냈고 카프(KAPF) 결성과 함께 프롤레타리아 작가로 활동했으며 단편집 낙동강을 남겼다. 프롤레타리아 이념에 중독된 다음에는 매우 급진적인 작품을 썼고 결국 시베리아로 떠나 행방불명되었다. 그의 시는 낭만적 경향을 띠고, 희곡은 인도주의의 바탕 위에서 인간의 자유평등과 인습 타파를 그리고 있으나 구성상의 허점과 의식 과잉을 보이고, 소설은 반항적인 사회주의 사상을 보이고 있다. 시집 봄 잔디밭 위에, 희곡집 김영일의 사, 소설집 낙동강 등이 주요 저서이다. 1920년대 들어 문제적 희곡을 처음으로 발표한 극작가로 평가된다. 건국훈장 애국장이 2019년에 추서되었다.
19bc12b3-9efd-45fa-9800-6183a8dce16e	source05/encykorea/CRFT13782.txt	마곡사 동종 (麻谷寺銅鍾)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이강승" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0017286	CC BY	93	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	주조 연도는 1654년이다. 높이 1.07m, 너비 75cm. 오층 석탑 동쪽의 심검당 툇마루에 놓여 있는데, 종신부의 적힌 종명은 충청남도 대흥 안곡사에서 주성 되었음을 알 수 있다. 정상부의 종뉴는 두 마리의 용을 세워 장식했고, 유곽 사이와 종 신부 중앙 4곳에 원형 두광을 가진 보살상을 양각하였으며, 정상부의 유곽 사이와 종 신부 중앙 4곳에 원형 두광을 가진 보살상을 배치하였다. 유곽 안에는 9개의 유두가 표현되어 있다. 상대에는 두 줄의 방형대를 만들고 그 안에 범자를 적은 원권을 배치하였고, 하대에는 연꽃과 보상화문을 교차시킨 당초 문대를 배치하였다. 조선 중기의 종으로서 제작 연대와 장소를 확실하게 알 수 있는 종으로서 주목을 받고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 마곡사 동종 (麻谷寺銅鍾) ### 내용: 주조 연도는 1654년이다. 높이 1.07m, 너비 75cm. 오층 석탑 동쪽의 심검당 툇마루에 놓여 있는데, 종신부의 적힌 종명은 충청남도 대흥 안곡사에서 주성 되었음을 알 수 있다. 정상부의 종뉴는 두 마리의 용을 세워 장식했고, 유곽 사이와 종 신부 중앙 4곳에 원형 두광을 가진 보살상을 양각하였으며, 정상부의 유곽 사이와 종 신부 중앙 4곳에 원형 두광을 가진 보살상을 배치하였다. 유곽 안에는 9개의 유두가 표현되어 있다. 상대에는 두 줄의 방형대를 만들고 그 안에 범자를 적은 원권을 배치하였고, 하대에는 연꽃과 보상화문을 교차시킨 당초 문대를 배치하였다. 조선 중기의 종으로서 제작 연대와 장소를 확실하게 알 수 있는 종으로서 주목을 받고 있다.
5db22ff5-2900-4ff0-ae8d-ab388f33d6f9	source05/encykorea/MUS12373.txt	독립군가 (獨立軍歌)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "남궁요" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0015973	CC BY	275	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	대한제국 말기의 의병, 대한민국 임시정부 하의 광복군, 하와이에서 조직된 국민군에 의해 불리던 곡들과 민족청년 군가·학도 군가 등을 포함한다. 1907년 우리나라 군대가 일본에 의하여 강제해산되자 위정척사(衛正斥邪)와 창의 구국(倡義救國)의 깃발로 일어선 의병들이 부른 민요 새야 새야 파랑새야의 가락에 맞추어 부른 의병 창의가 義兵倡義歌와 의병격중가 義兵激衆歌가 그 효시이며, 이 무렵에 돌격대의 뜻을 지닌 혈성대가 血誠隊歌도 불렸다. 독립군가의 수도 1910년 국권을 빼앗긴 후에는 더욱 많아지게 되었는데, 이는 항일운동이 더욱 격렬해졌기 때문이다. 잘 알려진 <용진가>와 <독립군가>가, <신흥무관학교 교가>와 <영웅의 모범> 같은 노래가 불렸다. 1914년에 미국 하와이에서 국민군 군영 낙성식 때 부른 국민군 가는 외국의 행진 곡조에 맞추어 당시 국민군 단장인 박용만(朴容萬) 이 가사를 지었다. 3·1독립 운동 무렵에는 임시정부가 지정한 독립운동가를 비롯한 항일 전선가·우국지사의 노래·독립지사의 노래·독립군은 거름·최후의 결전 등 15곡 정도의 독립군가가 국내와 망명지에서 불렸다. 광복군가가 광복군 가로 개칭된 것은 1936년 이후 거의 모든 독립군이 해산되고 광복군이 이를 대신하게 되면서부터이다. 이 무렵부터 광복까지는 <광복군 행진곡>·<광복군 항일 공작대가>·<광야를 달리는 독립군>·<압록강 행진곡> 등 15곡의 독립군가가 있었다. 최초의 독립군가가 나온 후 해가 거듭될수록 곡의 내용과 내용이 다양해지고 그 수도 증가했는데, 특히 1910년에서 1920년 사이에 가장 많은 독립군가가 나타났다. 독립과 광복 쟁취를 위한 항일투쟁정신과 애국심의 고취, 독립군의 사기를 높이기 위한 내용이 주요 내용이다.<NAME>·이청천·김좌진·이범석·박용만 등 독립투사들이 지은 노래와 지은이를 알지 못한 노래로 나눌 수 있다. 새 곡들은 전통민요와 중국 곡, 러시아 군가, 간단한 서양식 행진곡과 찬송가 혹은 창가에서 차용한 것들로 나눌 수 있다. 작곡은<NAME>·한유한 등이 하였고,<NAME>·김형준·홍난파·백우용·안익태 등의 곡들을 빌려오기도 하였다. 그렇지만 러일전쟁 당시 일본 해군 군가인 <군함 행진곡>을 빌려와 음악적으로 혼란스러움을 보여주기도 했다. 보통의 4·4·5조로 된 노랫말은 4분의 2박이나 4분의 4박자의 행진 곡조를 빌려 썼다. 음의 영역이 넓지 않았고, 간단한 리듬에 곡의 길이도 짧아 외워서 부르기 쉬웠다. 선율 기교도 단순했고, 서양음악의 평균율 음계를 따른 곡들이 많았다. 지금은 불리지 않고 있으나 현재 우리 군가의 모체라고 평가받고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 독립군가 (獨立軍歌) ### 내용: 대한제국 말기의 의병, 대한민국 임시정부 하의 광복군, 하와이에서 조직된 국민군에 의해 불리던 곡들과 민족청년 군가·학도 군가 등을 포함한다. 1907년 우리나라 군대가 일본에 의하여 강제해산되자 위정척사(衛正斥邪)와 창의 구국(倡義救國)의 깃발로 일어선 의병들이 부른 민요 새야 새야 파랑새야의 가락에 맞추어 부른 의병 창의가 義兵倡義歌와 의병격중가 義兵激衆歌가 그 효시이며, 이 무렵에 돌격대의 뜻을 지닌 혈성대가 血誠隊歌도 불렸다. 독립군가의 수도 1910년 국권을 빼앗긴 후에는 더욱 많아지게 되었는데, 이는 항일운동이 더욱 격렬해졌기 때문이다. 잘 알려진 <용진가>와 <독립군가>가, <신흥무관학교 교가>와 <영웅의 모범> 같은 노래가 불렸다. 1914년에 미국 하와이에서 국민군 군영 낙성식 때 부른 국민군 가는 외국의 행진 곡조에 맞추어 당시 국민군 단장인 박용만(朴容萬) 이 가사를 지었다. 3·1독립 운동 무렵에는 임시정부가 지정한 독립운동가를 비롯한 항일 전선가·우국지사의 노래·독립지사의 노래·독립군은 거름·최후의 결전 등 15곡 정도의 독립군가가 국내와 망명지에서 불렸다. 광복군가가 광복군 가로 개칭된 것은 1936년 이후 거의 모든 독립군이 해산되고 광복군이 이를 대신하게 되면서부터이다. 이 무렵부터 광복까지는 <광복군 행진곡>·<광복군 항일 공작대가>·<광야를 달리는 독립군>·<압록강 행진곡> 등 15곡의 독립군가가 있었다. 최초의 독립군가가 나온 후 해가 거듭될수록 곡의 내용과 내용이 다양해지고 그 수도 증가했는데, 특히 1910년에서 1920년 사이에 가장 많은 독립군가가 나타났다. 독립과 광복 쟁취를 위한 항일투쟁정신과 애국심의 고취, 독립군의 사기를 높이기 위한 내용이 주요 내용이다.<NAME>·이청천·김좌진·이범석·박용만 등 독립투사들이 지은 노래와 지은이를 알지 못한 노래로 나눌 수 있다. 새 곡들은 전통민요와 중국 곡, 러시아 군가, 간단한 서양식 행진곡과 찬송가 혹은 창가에서 차용한 것들로 나눌 수 있다. 작곡은<NAME>·한유한 등이 하였고,<NAME>·김형준·홍난파·백우용·안익태 등의 곡들을 빌려오기도 하였다. 그렇지만 러일전쟁 당시 일본 해군 군가인 <군함 행진곡>을 빌려와 음악적으로 혼란스러움을 보여주기도 했다. 보통의 4·4·5조로 된 노랫말은 4분의 2박이나 4분의 4박자의 행진 곡조를 빌려 썼다. 음의 영역이 넓지 않았고, 간단한 리듬에 곡의 길이도 짧아 외워서 부르기 쉬웠다. 선율 기교도 단순했고, 서양음악의 평균율 음계를 따른 곡들이 많았다. 지금은 불리지 않고 있으나 현재 우리 군가의 모체라고 평가받고 있다.
e5716671-5e1c-4e13-bce5-4cc0172f36dd	source05/encykorea/CRFT34434.txt	장천리 도요지 (長川里陶窯址)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "허균" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0048834	CC BY	41	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	경상남도 기념물로 1974년에 지정되었다. 장천리 일대는 조선 초기의 도자기를 굽던 곳으로 지금도 상감 분청사기 파편이 많이 출토되고 있다. 가마터에는 국화문, 유문 등이 상감기법으로 장식된 발, 접시, 병, 매병 등이 보존되어 있다. 이곳은 고려 말에서 조선 초로 이어지는 상감청자의 변화상을 보여주는 유적이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 장천리 도요지 (長川里陶窯址) ### 내용: 경상남도 기념물로 1974년에 지정되었다. 장천리 일대는 조선 초기의 도자기를 굽던 곳으로 지금도 상감 분청사기 파편이 많이 출토되고 있다. 가마터에는 국화문, 유문 등이 상감기법으로 장식된 발, 접시, 병, 매병 등이 보존되어 있다. 이곳은 고려 말에서 조선 초로 이어지는 상감청자의 변화상을 보여주는 유적이다.
e1c49c78-028a-416a-9584-655c00afb792	source05/encykorea/CRFT13609.txt	매산리 석조 보살 입상 (梅山里石造菩薩立像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정성권" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0017953	CC BY	362	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	매산리 석조 보살 입상은 경기도 안성의 봉업사지 북동쪽 매산리 마을 입구에 세워져 있는데, 고려 시대 불교 조각사에 있어서 매우 중요한 위치를 차지하는 기념비적인 작품이다. 이 석조 보살 입상의 조성 시기는 그동안 조선 후기 또는 고려 말기로 추정되었는데 최근의 연구를 통해서 고려 초기인 광종대 제작되었다는 점이 규명되었다. 매산리 석조 보살 입상은 970년(광종 21) 경부터 제작하기 시작한 논산 관촉사 석조 보살 입상의 원형으로, 제작 시기는 970년 이전이다. 석조 보살 입상의 지리적 위치, 황제의 면류관과 비슷한 면류관형 보개를 착용한 점, 광종대 집중적으로 중창된 봉업사지의 발굴조사 성과 등을 분석하면 그 구체적인 조성 시기를 추정할 수 있는데, 광종이 스스로 황제라고 칭하기 시작한 960년(광종 11)부터 963년(광종 14) 사이의 시기에 매산리 석조 보살 입상이 조성되었음을 살필 수 있다. 이 석조 보살 입상은 개태사 석조 삼존불입상과 양식적인 유사성이 강하지만, 면류관형 보개를 착용하고 있다는 점에서 뚜렷한 차이를 보인다. 황제를 상징하는 면류관과 흡사한 모양의 보개를 착용하고 있다는 점이 눈길을 끈다. 광종대 조성된 매산리 석조 보살 입상에서는 처음 보관을 썼는데, 보관에 면류관과 닮은 모양의 방형의 보개를 보관 위에 올려놓았기 때문이다. 이후 이를 모방하여 제작한 몇몇 보살상을 제외하고는 면류관형 보개를 착용한 불상은 우리나라뿐 아니라 중국이나 일본에서도 발견할 수 없다. 즉 고려 전기 광종이 창안한 면류관 형태의 보개를 착용한 불상은 새로운 불상 양식이다. 현재 남아있는 기록을 보면 광종은 우리나라에서 면류관을 쓴 최초의 황제이다. 광종은 치세 기간 전제정치를 실시하였고 호족세력의 숙청과 신진세력의 등용을 통해 왕권을 강화하였다. 특히 그는 즉위 11년이 되는 960년, 스스로 황제임을 선포하고 본격적으로 구신 숙청에 들어갔다. 광종은 즉위 직후부터 평택의 자미산성과 죽주, 충주, 제천을 연결하는 동선에 여러 사찰과 관방 유적을 신 · 증축하였으며, 본격적인 호족 숙청을 시행하기에 앞서 그들의 반발에 대비하기 위한 조치였다. 혜종과 정종의 외척이었던 진천과 청주의 호족들은 광종이 특히 신경을 썼던 호족세력이었다. 광종이<NAME> 관방유적과 사원을 연결하는 동선의 중심에 매산리 석조 보살 입상이 위치한다. 전라도나 충청도 쪽에서 수도 개경으로 가려면 이 석조 보살 입상이 모셔져 있는 죽주산성을 지나야 했다. 또한 경상도 쪽에서도 월악산 하늘재나 죽령을 넘고 충주를 거쳐 매산리 석조 보살 입상이 있는 곳을 지나야 개경으로 갈 수 있었다. 즉 이 석조 보살 입상은 고려 시대에 남부와 중부지방을 연결하는 교통의 요충지에 세워졌다. 광종은 호족의 시대가 끝나고 새로운 황제의 시대가 도래하였음을 널리 알리기 위해 960년경 무렵에 선전 효과가 가장 좋은 장소에 그 의미를 반영한 석조 보살 입상을 세웠다. 따라서 역사 · 미술사적으로 중요한 매산리 석조 보살 입상은 황즉불 사상이 반영된 불상이라는 점에서 중요하다.	문어체 텍스트 ### 제목: 매산리 석조 보살 입상 (梅山里石造菩薩立像) ### 내용: 매산리 석조 보살 입상은 경기도 안성의 봉업사지 북동쪽 매산리 마을 입구에 세워져 있는데, 고려 시대 불교 조각사에 있어서 매우 중요한 위치를 차지하는 기념비적인 작품이다. 이 석조 보살 입상의 조성 시기는 그동안 조선 후기 또는 고려 말기로 추정되었는데 최근의 연구를 통해서 고려 초기인 광종대 제작되었다는 점이 규명되었다. 매산리 석조 보살 입상은 970년(광종 21) 경부터 제작하기 시작한 논산 관촉사 석조 보살 입상의 원형으로, 제작 시기는 970년 이전이다. 석조 보살 입상의 지리적 위치, 황제의 면류관과 비슷한 면류관형 보개를 착용한 점, 광종대 집중적으로 중창된 봉업사지의 발굴조사 성과 등을 분석하면 그 구체적인 조성 시기를 추정할 수 있는데, 광종이 스스로 황제라고 칭하기 시작한 960년(광종 11)부터 963년(광종 14) 사이의 시기에 매산리 석조 보살 입상이 조성되었음을 살필 수 있다. 이 석조 보살 입상은 개태사 석조 삼존불입상과 양식적인 유사성이 강하지만, 면류관형 보개를 착용하고 있다는 점에서 뚜렷한 차이를 보인다. 황제를 상징하는 면류관과 흡사한 모양의 보개를 착용하고 있다는 점이 눈길을 끈다. 광종대 조성된 매산리 석조 보살 입상에서는 처음 보관을 썼는데, 보관에 면류관과 닮은 모양의 방형의 보개를 보관 위에 올려놓았기 때문이다. 이후 이를 모방하여 제작한 몇몇 보살상을 제외하고는 면류관형 보개를 착용한 불상은 우리나라뿐 아니라 중국이나 일본에서도 발견할 수 없다. 즉 고려 전기 광종이 창안한 면류관 형태의 보개를 착용한 불상은 새로운 불상 양식이다. 현재 남아있는 기록을 보면 광종은 우리나라에서 면류관을 쓴 최초의 황제이다. 광종은 치세 기간 전제정치를 실시하였고 호족세력의 숙청과 신진세력의 등용을 통해 왕권을 강화하였다. 특히 그는 즉위 11년이 되는 960년, 스스로 황제임을 선포하고 본격적으로 구신 숙청에 들어갔다. 광종은 즉위 직후부터 평택의 자미산성과 죽주, 충주, 제천을 연결하는 동선에 여러 사찰과 관방 유적을 신 · 증축하였으며, 본격적인 호족 숙청을 시행하기에 앞서 그들의 반발에 대비하기 위한 조치였다. 혜종과 정종의 외척이었던 진천과 청주의 호족들은 광종이 특히 신경을 썼던 호족세력이었다. 광종이<NAME> 관방유적과 사원을 연결하는 동선의 중심에 매산리 석조 보살 입상이 위치한다. 전라도나 충청도 쪽에서 수도 개경으로 가려면 이 석조 보살 입상이 모셔져 있는 죽주산성을 지나야 했다. 또한 경상도 쪽에서도 월악산 하늘재나 죽령을 넘고 충주를 거쳐 매산리 석조 보살 입상이 있는 곳을 지나야 개경으로 갈 수 있었다. 즉 이 석조 보살 입상은 고려 시대에 남부와 중부지방을 연결하는 교통의 요충지에 세워졌다. 광종은 호족의 시대가 끝나고 새로운 황제의 시대가 도래하였음을 널리 알리기 위해 960년경 무렵에 선전 효과가 가장 좋은 장소에 그 의미를 반영한 석조 보살 입상을 세웠다. 따라서 역사 · 미술사적으로 중요한 매산리 석조 보살 입상은 황즉불 사상이 반영된 불상이라는 점에서 중요하다.
dec608da-34e6-4321-8a22-7ac53d67a1ef	source05/encykorea/DNC56075.txt	주체무용 (主體舞踊)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김채원" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074339	CC BY	766	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	주체의 창작 이론에 입각하여 무용예술이 창조·확립된 1970년대 이후의 북한의 춤을 총칭하는 말이며, 예술의 사상성과 북한식 독자성을 강조하며 사용되고 있다. 북한의 무용은 다른 예술 장르와 마찬가지로 주체 문예이론에 입각한 주체 무용을 강조하면서 1970년대부터 본격적인 무용 양식으로 정착되어 왔다. 주체 무용은 사회주의적 사실주의 창작방법에 의해 당성·노동 계급성·인민성·현대성의 원칙을 고수하며, 사회주의적 내용과 민족적<NAME>을 조화롭게 배합한 무용이다. 주체 문예이론은 김일성의 주체사상을 문예 창작 분야로까지 확장시킨 이론이다. 이 이론은 문학예술에서 주체 확립의 본질적 내용을 과학적으로 밝히는 것이 시대의 현실적 조건과 자체 발전의 요구에 맞게 창조·발전시키는 가장 올바른 길임을 천명한다는 목표 하에 수립되었다. 그런데 문학예술에서 주체 확립의 본질적인 내용은 자기 인민의 정서와 감정에 맞게 문학예술을 창조하여, 자국의 혁명과 인민을 위해 적극적으로 복무하는 문학예술을 건설하는 것이다. 결국 문학예술의 민족적인 정서와 감정, 역사와 현실에 맞도록 하여 인민대중을 위해 기능하는 무기가 되게 한다는 것이 주체 문예이론이 갖는 중요한 요건이라고 할 수 있다. 주체 문예이론에서는 민족의 정서와 감정에 맞는 민족적인 문학예술의<NAME>을 통해 예술의 형상성을 추구한다. 그러므로 민족적인 문예<NAME>을 현대적인 미감에 맞게 더욱 세련되게 완성하는 일이 문예 창작의 예술적 형상성을 높이는 데 필요하다. 하지만 이 같은 미적 감각이나 예술적 형상성은 노동 계급의 혁명사상을 철저히 구현하고 사회주의적 이념을 뚜렷하게 표현할 때 의미가 있다. 즉 민족적인<NAME>을 바탕으로 거기에 사회주의적 내용을 지니게 함으로써만 인민대중의 생활감정에 맞는 혁명적인 문학예술을 더욱 발전시킬 수 있다는 것이다. 여기서 말하는 문예의 「민족적<NAME>」이란 전통적인 민족 문학의<NAME>에 대한 현대적인 재인식의 뜻이 아니라 김일성에 의해 일제 식민지 시대에 지도·창작되었다는 혁명적인 문예<NAME>을 의미한다. 「피바다」, 「꽃 파는 처녀」 등이 모두 혁명적 문예<NAME>으로 손꼽히는 것들이다. 주체 문예이론에서는 김일성의 항일투쟁을 과장하고 있는 각종 기록들을 통해 혁명적인 문예 전통을 계승해야 한다고 주장하고 있는데, 혁명적인 소재에서 민족적인 문예<NAME>을 찾도록 강요하고 있기 때문이다. 또한 주체 문예이론에서 강조되고 있는 사회주의적 이념이라는 것도 당의 유일사상으로 숭앙되고 있는 김일성의 혁명사상이다. 이에 따라 예술적 형상과 생활의 화폭을 통해 작품에 당의 유일한 지도사 상인 김일성의 혁명사상과 그 구현인 당의 정책노선을 정확히 반영할 것을 요구하고 있는 것이다. 이렇게 볼 때, 북한의 주체 무용은 북한의 문예이론을 창작 실천화 해낸 ‘조선식 민족무용’으로 이해할 수 있다. 즉 주체의 창작 이론을 강령적 지침으로 하여 창작한 모든 무용을 포함하는 용어로, 북한에서 1970년대 이후로 추어지는 모든 무용이 이에 포함된다. 북한의 주체 무용은 직능상으로는 전문예술가에 의한 예술무용과 대중예술로서의 군중무용, 체육무용으로 대별된다.(1) 민족무용 민족무용은 예술적 현상과 감상을 목적으로 창작, 보급된 무용으로 주로 인민의 미학 정서적 요구를 채워주고 사상 정서적으로 교육하는 기능을 한다. 이는 주체사상 및 당의 노선을 반영하는 선전선동의 역할을 수행한다는 것을 의미한다. 전문가에 의해 창작되고 표현되는 예술무용은 민족무용을 발전시킴으로써 발전한다고 주장한다. 현대(물) 무용, 민속무용, 아동무용 등 기능별로 분류되며, 무용형식의 최소 단위는 무용 소품으로, 무용형식의 종류에 따라 다양하다. 소재에 따라 현대무용, 민속무용, 전설 무용, 동화 무용 등으로 구분된다. 현대(물) 무용은 북한 인민의 현대 생활과 사상, 감정 등을 창조적으로 형상하는 무용을 말하며, 형상 기법에 따라 혁명 무용극·혁명가극·음악무용서사시·무용조곡·무용 소품 등으로 나뉜다. 「눈이 내린다」, 「조국의 진달래」, 「사과 풍년」, 「키춤」과 같은 4대 명작 무용이 이에 속하며, 이들 작품은 사상성과 예술성이 높은 대표작으로 꼽힌다. 현대(물) 무용은 수령과 당에 충성을 맹세하는 내용이 주를 이루며, 역사의 주체인 인민의 자주성 실현을 위한 투쟁과 지향, 인민의 건강한 생활상 등을 표현하는 선전선동성이 강한 무용들이다. 다음으로 북한의 민속무용을 살펴보면, 인민의 전통적 생활과 노동에서 발생한 무용을 원형 그대로 계승하지 않고 현대화하여 재창조해 나간다. 이러한 이유로 현대적인 창작 민속무용으로서의 성격이 강하다. 현대(물) 무용과 마찬가지로 형상 기법에 따라 무용조곡, 무용 소품으로 구분된다. 또한 아동무용은 다양한 심리를 표현 대상으로 하여 그들이 진취적으로 자라나는 모습을 밝게 표현한 무용이다. 주로 혁명, 전설, 동화를 소재로 한 작품이 많으며, 대표작으로는 소년호 탱크, 통일연, 거울춤 등이 있다. (2) 군중무용 통속적인 군중무용은 대중이 노동과 일상생활, 축제나 집회 등 어디든지 즐길 수 있도록 창작한 무용이다. 군중무용은 창작자나 대중에 의해 만들어지지만 춤추는 주체는 어디까지나 대중 내지 노동자이다. 예술무용이 교양적 기능을 겸비한다면 군중무용은 노동하는 대중의 사상과 정서적 문화생활에 활력을 불어넣는 기능을 겸비한다. 즉 노동으로 축적된 정신적, 육체적인 피로를 풀어주고 사회적 존재로서의 상호 이해를 도와 문화생활을 풍요롭게 하기 위해 기능한다. 이런 군중무용은 계층별 특성에 맞춰<NAME>을 다양하게 만들어내고, 동작과 구성은 즐겁고 단순하게 박자에 맞춰 창작해야 발전할 수 있다고 강조되고 있다. 대표적인 작품으로는 노들강변, 옹헤야 등이 있다. 체육 동작을 예술적인 율동에 실어 표현하는 무용인 체육무용의 발전은 무용예술에 대한 민중의 요구가 높아짐에 따라 이루어졌다. 체조 무용은 유치원 아동과 소년을 대상으로 보급되는 무용인데, 지, 덕, 체를 갖춘 혁명인재로 자라나게 하기 위한 것이다. 리듬체조의 동작과 도약 동작을 예술적으로 리드미컬하게 구현한 무용으로, 체조의 회전 동작과 유사한 동작이다. 피겨 스케이팅(figure skating)은 빙상에서 예술적인 움직임과 기교를 다양하게 표현하는 무용이다. 독특한 장르로 취급되는 것은 빠른 회전과 속도감을 통해 다양한 조형미를 그려내는 것이다. 수중 무용은 싱크로 나이즈(synchronized swimming)로, 예술적인 수영 동작을 창조하여 아름다운 조형적 구도로 펼쳐내는 무용이다. 무용에서는 리드믹 스포츠가 일반적인 스포츠 장르에 포함되어 있다는 점이 주목된다. 북한은 주체 무용이 내용과<NAME>을 통해 이전 시대 무용예술과는 근본적으로 다른 새로운 예술이며, 주체시대의 문화 예술작품 창작에서 제기되는 여러 사상 미학적 문제들을 새롭게 밝혀 모든 무용예술인들을 작품 창작으로 고무하는 기치라고 평가하고 있다. 또한 주체사상은 사상예술성의 기초로서 인민대중의 지향과 현시대의 요구를 정확하게 구현하는 독창적인 예술이며, 주체의 창작 이론은 예술가들이 견지해야 할 강령적 지침으로 그들의 사상예술성을 담보하는 무기로 규정짓고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 주체무용 (主體舞踊) ### 내용: 주체의 창작 이론에 입각하여 무용예술이 창조·확립된 1970년대 이후의 북한의 춤을 총칭하는 말이며, 예술의 사상성과 북한식 독자성을 강조하며 사용되고 있다. 북한의 무용은 다른 예술 장르와 마찬가지로 주체 문예이론에 입각한 주체 무용을 강조하면서 1970년대부터 본격적인 무용 양식으로 정착되어 왔다. 주체 무용은 사회주의적 사실주의 창작방법에 의해 당성·노동 계급성·인민성·현대성의 원칙을 고수하며, 사회주의적 내용과 민족적<NAME>을 조화롭게 배합한 무용이다. 주체 문예이론은 김일성의 주체사상을 문예 창작 분야로까지 확장시킨 이론이다. 이 이론은 문학예술에서 주체 확립의 본질적 내용을 과학적으로 밝히는 것이 시대의 현실적 조건과 자체 발전의 요구에 맞게 창조·발전시키는 가장 올바른 길임을 천명한다는 목표 하에 수립되었다. 그런데 문학예술에서 주체 확립의 본질적인 내용은 자기 인민의 정서와 감정에 맞게 문학예술을 창조하여, 자국의 혁명과 인민을 위해 적극적으로 복무하는 문학예술을 건설하는 것이다. 결국 문학예술의 민족적인 정서와 감정, 역사와 현실에 맞도록 하여 인민대중을 위해 기능하는 무기가 되게 한다는 것이 주체 문예이론이 갖는 중요한 요건이라고 할 수 있다. 주체 문예이론에서는 민족의 정서와 감정에 맞는 민족적인 문학예술의<NAME>을 통해 예술의 형상성을 추구한다. 그러므로 민족적인 문예<NAME>을 현대적인 미감에 맞게 더욱 세련되게 완성하는 일이 문예 창작의 예술적 형상성을 높이는 데 필요하다. 하지만 이 같은 미적 감각이나 예술적 형상성은 노동 계급의 혁명사상을 철저히 구현하고 사회주의적 이념을 뚜렷하게 표현할 때 의미가 있다. 즉 민족적인<NAME>을 바탕으로 거기에 사회주의적 내용을 지니게 함으로써만 인민대중의 생활감정에 맞는 혁명적인 문학예술을 더욱 발전시킬 수 있다는 것이다. 여기서 말하는 문예의 「민족적<NAME>」이란 전통적인 민족 문학의<NAME>에 대한 현대적인 재인식의 뜻이 아니라 김일성에 의해 일제 식민지 시대에 지도·창작되었다는 혁명적인 문예<NAME>을 의미한다. 「피바다」, 「꽃 파는 처녀」 등이 모두 혁명적 문예<NAME>으로 손꼽히는 것들이다. 주체 문예이론에서는 김일성의 항일투쟁을 과장하고 있는 각종 기록들을 통해 혁명적인 문예 전통을 계승해야 한다고 주장하고 있는데, 혁명적인 소재에서 민족적인 문예<NAME>을 찾도록 강요하고 있기 때문이다. 또한 주체 문예이론에서 강조되고 있는 사회주의적 이념이라는 것도 당의 유일사상으로 숭앙되고 있는 김일성의 혁명사상이다. 이에 따라 예술적 형상과 생활의 화폭을 통해 작품에 당의 유일한 지도사 상인 김일성의 혁명사상과 그 구현인 당의 정책노선을 정확히 반영할 것을 요구하고 있는 것이다. 이렇게 볼 때, 북한의 주체 무용은 북한의 문예이론을 창작 실천화 해낸 ‘조선식 민족무용’으로 이해할 수 있다. 즉 주체의 창작 이론을 강령적 지침으로 하여 창작한 모든 무용을 포함하는 용어로, 북한에서 1970년대 이후로 추어지는 모든 무용이 이에 포함된다. 북한의 주체 무용은 직능상으로는 전문예술가에 의한 예술무용과 대중예술로서의 군중무용, 체육무용으로 대별된다.(1) 민족무용 민족무용은 예술적 현상과 감상을 목적으로 창작, 보급된 무용으로 주로 인민의 미학 정서적 요구를 채워주고 사상 정서적으로 교육하는 기능을 한다. 이는 주체사상 및 당의 노선을 반영하는 선전선동의 역할을 수행한다는 것을 의미한다. 전문가에 의해 창작되고 표현되는 예술무용은 민족무용을 발전시킴으로써 발전한다고 주장한다. 현대(물) 무용, 민속무용, 아동무용 등 기능별로 분류되며, 무용형식의 최소 단위는 무용 소품으로, 무용형식의 종류에 따라 다양하다. 소재에 따라 현대무용, 민속무용, 전설 무용, 동화 무용 등으로 구분된다. 현대(물) 무용은 북한 인민의 현대 생활과 사상, 감정 등을 창조적으로 형상하는 무용을 말하며, 형상 기법에 따라 혁명 무용극·혁명가극·음악무용서사시·무용조곡·무용 소품 등으로 나뉜다. 「눈이 내린다」, 「조국의 진달래」, 「사과 풍년」, 「키춤」과 같은 4대 명작 무용이 이에 속하며, 이들 작품은 사상성과 예술성이 높은 대표작으로 꼽힌다. 현대(물) 무용은 수령과 당에 충성을 맹세하는 내용이 주를 이루며, 역사의 주체인 인민의 자주성 실현을 위한 투쟁과 지향, 인민의 건강한 생활상 등을 표현하는 선전선동성이 강한 무용들이다. 다음으로 북한의 민속무용을 살펴보면, 인민의 전통적 생활과 노동에서 발생한 무용을 원형 그대로 계승하지 않고 현대화하여 재창조해 나간다. 이러한 이유로 현대적인 창작 민속무용으로서의 성격이 강하다. 현대(물) 무용과 마찬가지로 형상 기법에 따라 무용조곡, 무용 소품으로 구분된다. 또한 아동무용은 다양한 심리를 표현 대상으로 하여 그들이 진취적으로 자라나는 모습을 밝게 표현한 무용이다. 주로 혁명, 전설, 동화를 소재로 한 작품이 많으며, 대표작으로는 소년호 탱크, 통일연, 거울춤 등이 있다. (2) 군중무용 통속적인 군중무용은 대중이 노동과 일상생활, 축제나 집회 등 어디든지 즐길 수 있도록 창작한 무용이다. 군중무용은 창작자나 대중에 의해 만들어지지만 춤추는 주체는 어디까지나 대중 내지 노동자이다. 예술무용이 교양적 기능을 겸비한다면 군중무용은 노동하는 대중의 사상과 정서적 문화생활에 활력을 불어넣는 기능을 겸비한다. 즉 노동으로 축적된 정신적, 육체적인 피로를 풀어주고 사회적 존재로서의 상호 이해를 도와 문화생활을 풍요롭게 하기 위해 기능한다. 이런 군중무용은 계층별 특성에 맞춰<NAME>을 다양하게 만들어내고, 동작과 구성은 즐겁고 단순하게 박자에 맞춰 창작해야 발전할 수 있다고 강조되고 있다. 대표적인 작품으로는 노들강변, 옹헤야 등이 있다. 체육 동작을 예술적인 율동에 실어 표현하는 무용인 체육무용의 발전은 무용예술에 대한 민중의 요구가 높아짐에 따라 이루어졌다. 체조 무용은 유치원 아동과 소년을 대상으로 보급되는 무용인데, 지, 덕, 체를 갖춘 혁명인재로 자라나게 하기 위한 것이다. 리듬체조의 동작과 도약 동작을 예술적으로 리드미컬하게 구현한 무용으로, 체조의 회전 동작과 유사한 동작이다. 피겨 스케이팅(figure skating)은 빙상에서 예술적인 움직임과 기교를 다양하게 표현하는 무용이다. 독특한 장르로 취급되는 것은 빠른 회전과 속도감을 통해 다양한 조형미를 그려내는 것이다. 수중 무용은 싱크로 나이즈(synchronized swimming)로, 예술적인 수영 동작을 창조하여 아름다운 조형적 구도로 펼쳐내는 무용이다. 무용에서는 리드믹 스포츠가 일반적인 스포츠 장르에 포함되어 있다는 점이 주목된다. 북한은 주체 무용이 내용과<NAME>을 통해 이전 시대 무용예술과는 근본적으로 다른 새로운 예술이며, 주체시대의 문화 예술작품 창작에서 제기되는 여러 사상 미학적 문제들을 새롭게 밝혀 모든 무용예술인들을 작품 창작으로 고무하는 기치라고 평가하고 있다. 또한 주체사상은 사상예술성의 기초로서 인민대중의 지향과 현시대의 요구를 정확하게 구현하는 독창적인 예술이며, 주체의 창작 이론은 예술가들이 견지해야 할 강령적 지침으로 그들의 사상예술성을 담보하는 무기로 규정짓고 있다.
e2291376-d1f5-4f91-b004-8ba7e37a4333	source05/encykorea/ACT22171.txt	석거억 (石巨億)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "현경채" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0028339	CC BY	71	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	<양주별산대놀이>의 가문에서 태어났으며, 선친 석성묵(, 배역-옴중)에게 기예를 배웠다. 피리 반주와 먹중에 산대놀이를 즐겨 한다. 양주별산대놀이의 분장은 바가지와 소나무 종이로 한다. 얼굴 바탕은 홍색으로 코, 눈썹, 양빰과 이마 위의 혹, 아랫입술 등은 소나무로 깎아 만들어 붙였으며, 눈썹에는 여러 가지 채색을 올렸으며, 이마에는 주름이 깊게 져 있다. 코와 빰, 이마에 금지를 붙였다. 얼굴의 길이는 25.2cm, 넓이는 21.1cm이다. 용장 삼을 입고 회색 행전 차림으로 용장 삼을 입는다. 1964년 12월 7일 중요무형문화재 양주별산대놀이<NAME> 보유자로 지정되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 석거억 (石巨億) ### 내용: <양주별산대놀이>의 가문에서 태어났으며, 선친 석성묵(, 배역-옴중)에게 기예를 배웠다. 피리 반주와 먹중에 산대놀이를 즐겨 한다. 양주별산대놀이의 분장은 바가지와 소나무 종이로 한다. 얼굴 바탕은 홍색으로 코, 눈썹, 양빰과 이마 위의 혹, 아랫입술 등은 소나무로 깎아 만들어 붙였으며, 눈썹에는 여러 가지 채색을 올렸으며, 이마에는 주름이 깊게 져 있다. 코와 빰, 이마에 금지를 붙였다. 얼굴의 길이는 25.2cm, 넓이는 21.1cm이다. 용장 삼을 입고 회색 행전 차림으로 용장 삼을 입는다. 1964년 12월 7일 중요무형문화재 양주별산대놀이<NAME> 보유자로 지정되었다.
0fbfdebd-378b-4425-b2e8-8e86625fd0f8	source05/encykorea/MUS54915.txt	변훈 (邊焄)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장현미" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072387	CC BY	195	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	연희전문 상과, 연세대학교 정치외교학과를 졸업한 그는 1952년 외무부에 입사해 1981년까지 여러 나라의 외교관으로 근무하면서 명태, 한강, 쥐 등을 작곡한 한국적 리얼리즘 가곡의 대표작이라는 평가를 받는다. 함경남도 함흥에서 1926년 태어났다. 함남 함남. 중학교 시절부터 노래 잘하는 수재로 인정받았지만, 집안의 반대로<NAME>전문 상과를 졸업하고 연세대 정치외교학과에 진학하여 1950년 1회 졸업생이 되었다. 대학 재학 중에도 작곡을, 성악을 바리톤 최봉진 선생에게 배우며 가곡 진달래꽃, 금잔디를 발표하였다. 대구 피난 시절 한국 최고의 음악감상실 녹향에서 알게 된 양명문에게 시를 받아 명태를 작곡, 친구인 베이스 오현명과 초연했지만 그것은 노래도 아니다는 혹평을 받아 작곡가의 길을 접고 외무부에 들어간다. 파키스탄 총영사로 1952년부터 1981년까지 근무했으며, 미국, 일본, 대만, 브라질, 영국, 포르투갈을 거쳤다. 외교관 파티에서 부른 초혼은 1979년 작곡된 것으로 한국의 문화 예술을 널리 알렸다. 외교관 출신이라는 이유로 음악계에서 소외당했음에도 불구하고 명시에 곡을 붙이고 분단의 아픔, 통일 염원, 강산 예찬을 주제로 70여 곡의 가곡을 남겼다. 해학적 구성과 남성적 정서를 표현하여 이전의 여성적이고 애상적인 한국 가곡에서 벗어나 그의 작품은 한국적 리얼리즘 가곡의 대표작이라고 할 수 있다. 1960년대 중반부터 재평가된 그의 가곡은 선율이나 리듬, 가사에서 민족의 애환을 담고 민요 가락이나 장단으로 노래의 맛을 살렸다는 평가를 받고 있다. 대표작으로는 명태가 있고 낙동강, 떠나가는 배, 한강, 설악산아, 님의 침묵 등이 있는데, 가난한 시인의 술안주가 되어버린 명태에 빗댄 것이다. 화관문화훈장은 2003년에 수여되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 변훈 (邊焄) ### 내용: 연희전문 상과, 연세대학교 정치외교학과를 졸업한 그는 1952년 외무부에 입사해 1981년까지 여러 나라의 외교관으로 근무하면서 명태, 한강, 쥐 등을 작곡한 한국적 리얼리즘 가곡의 대표작이라는 평가를 받는다. 함경남도 함흥에서 1926년 태어났다. 함남 함남. 중학교 시절부터 노래 잘하는 수재로 인정받았지만, 집안의 반대로<NAME>전문 상과를 졸업하고 연세대 정치외교학과에 진학하여 1950년 1회 졸업생이 되었다. 대학 재학 중에도 작곡을, 성악을 바리톤 최봉진 선생에게 배우며 가곡 진달래꽃, 금잔디를 발표하였다. 대구 피난 시절 한국 최고의 음악감상실 녹향에서 알게 된 양명문에게 시를 받아 명태를 작곡, 친구인 베이스 오현명과 초연했지만 그것은 노래도 아니다는 혹평을 받아 작곡가의 길을 접고 외무부에 들어간다. 파키스탄 총영사로 1952년부터 1981년까지 근무했으며, 미국, 일본, 대만, 브라질, 영국, 포르투갈을 거쳤다. 외교관 파티에서 부른 초혼은 1979년 작곡된 것으로 한국의 문화 예술을 널리 알렸다. 외교관 출신이라는 이유로 음악계에서 소외당했음에도 불구하고 명시에 곡을 붙이고 분단의 아픔, 통일 염원, 강산 예찬을 주제로 70여 곡의 가곡을 남겼다. 해학적 구성과 남성적 정서를 표현하여 이전의 여성적이고 애상적인 한국 가곡에서 벗어나 그의 작품은 한국적 리얼리즘 가곡의 대표작이라고 할 수 있다. 1960년대 중반부터 재평가된 그의 가곡은 선율이나 리듬, 가사에서 민족의 애환을 담고 민요 가락이나 장단으로 노래의 맛을 살렸다는 평가를 받고 있다. 대표작으로는 명태가 있고 낙동강, 떠나가는 배, 한강, 설악산아, 님의 침묵 등이 있는데, 가난한 시인의 술안주가 되어버린 명태에 빗댄 것이다. 화관문화훈장은 2003년에 수여되었다.
018e6e72-723e-42b5-8e62-981dcab27a6f	source05/encykorea/CRFT50331.txt	심곡사 명부전 지장보살 좌상 및 권속 (深谷寺冥府殿地藏菩薩坐像 및 眷屬)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0067227	CC BY	313	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전라북도 유형문화재로 지정된 것은 2001년으로, 목조 지장보살좌상 1구와 소조 도명존자상, 무독귀 왕상 등의 권속 25구이다. 조선 후기의 작품으로 양식적 특징으로 볼 수 있다. 지장보살상과 도명존자상, 무독귀 왕상 등으로 구성된 삼존상과 시왕상 등의 권속을 좌우로 배치하여 사후세계인 명부를 조각상으로 표현했다. 지장보살좌상은 방형으로 양감이 넘치고, 목조 불상 중에서도 방형이 돋보이는 작품이다. 얼굴과 이목구비가 가운데로 쏠려 있다. 코는 짧았고 콧등이 편평했으며 눈은 가늘게 반개했다. 인중이 두드러지게 조각되었으며 귀에는 귀걸이를 하고 있으며 얼굴은 미소를 짓고 있다. 목은 움츠러들어 매우 짧게 조각되었으며 얼굴과 어깨가 거의 맞닿아 있으며<NAME>적인 삼도가 새겨져 있다. 신체의 표현은 당당했으나 가슴과 신체의 굴곡을 살리지 못하여 평면적이다. 통견의 대의형 천의를 입고, 비스듬히 내려온 어깨에는 반으로 접은 옷자락이 특징적이다. 찢어진 가슴 사이로 일직선으로 내의가 보이고, 내의를 입은 자락이 바지 쪽으로 흘러간다. 왼쪽 소매의 일부가 늘어져서 결가부좌 한 오른발 끝을 살짝 덮고 나머지로는 발아래로 흘러내렸다. 부채꼴 모양의 옷 주름이 다리 사이에 조각되었다. 전체적으로 깊은 주름으로 매듭지어진 옷의 표현은 깊고<NAME>적이었다. 손은 별목으로 만들어 엄지와 중지를 맞대고 있다. 특징으로는 손의 크기가 유난히 크고 손가락 굽힌 정도가 심한 것이 있다. 지장보살의 협시인 도명존자상과 무독귀왕상은 등신대의 조각으로 주목받는다. 도명존자상은 젊은 사미승의 모습으로, 무독귀왕상은 머리에 관을 쓰고 문관의 옷을 입은 모습으로 조각되었다. 그 옆에는 시왕상이 줄지어 서 있다. 시왕상도 무독귀 왕상처럼 문관의 복장을 하고 있으나 입상이 아닌 좌상으로 조각되었다. 명부의 핵심적인 상은 지장보살과 함께 사자의 죄의 경중을 심판하는 왕인 시왕이다. 시왕상도 등신대의 크기로 조각되었는데, 다양한 자세와 표정, 시선의 처리 등에서 다양함과 자유로움이 느껴진다. 하지만 시왕의 위엄은 세장하고 힘이 빠져서 많이 약해졌다. 이 밖에도 귀 왕상과 판관상, 사자상과 동자상, 인왕상 등이 함께 봉안되었다. 특히 인왕상은 갑옷을 입고 있어 친근하고 해학적인 얼굴 표정을 띠고 있다. 목조 지장보살좌상과 권속은 조선 후기 조각 양식을 계승하고 있는 것으로, 평면적인 얼굴과 세세한 신체, 인왕상의 해학적인 얼굴 등이 특징적이다. 또한, 지장보살의 협시인 도명존자상과 무독귀 왕상, 그리고 시왕상이 등신대의 크기로 조각된 점이 주목을 끌며 시왕상의 자세와 표정, 시선의 처리 등에서 다양함이 느껴진다. 지장보살상과 그 권속이 함께 보존되어 있는 조선 후기 목조불상으로서 이 시기 불상 및 그 권속 연구에 귀중한 자료가 된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 심곡사 명부전 지장보살 좌상 및 권속 (深谷寺冥府殿地藏菩薩坐像 및 眷屬) ### 내용: 전라북도 유형문화재로 지정된 것은 2001년으로, 목조 지장보살좌상 1구와 소조 도명존자상, 무독귀 왕상 등의 권속 25구이다. 조선 후기의 작품으로 양식적 특징으로 볼 수 있다. 지장보살상과 도명존자상, 무독귀 왕상 등으로 구성된 삼존상과 시왕상 등의 권속을 좌우로 배치하여 사후세계인 명부를 조각상으로 표현했다. 지장보살좌상은 방형으로 양감이 넘치고, 목조 불상 중에서도 방형이 돋보이는 작품이다. 얼굴과 이목구비가 가운데로 쏠려 있다. 코는 짧았고 콧등이 편평했으며 눈은 가늘게 반개했다. 인중이 두드러지게 조각되었으며 귀에는 귀걸이를 하고 있으며 얼굴은 미소를 짓고 있다. 목은 움츠러들어 매우 짧게 조각되었으며 얼굴과 어깨가 거의 맞닿아 있으며<NAME>적인 삼도가 새겨져 있다. 신체의 표현은 당당했으나 가슴과 신체의 굴곡을 살리지 못하여 평면적이다. 통견의 대의형 천의를 입고, 비스듬히 내려온 어깨에는 반으로 접은 옷자락이 특징적이다. 찢어진 가슴 사이로 일직선으로 내의가 보이고, 내의를 입은 자락이 바지 쪽으로 흘러간다. 왼쪽 소매의 일부가 늘어져서 결가부좌 한 오른발 끝을 살짝 덮고 나머지로는 발아래로 흘러내렸다. 부채꼴 모양의 옷 주름이 다리 사이에 조각되었다. 전체적으로 깊은 주름으로 매듭지어진 옷의 표현은 깊고<NAME>적이었다. 손은 별목으로 만들어 엄지와 중지를 맞대고 있다. 특징으로는 손의 크기가 유난히 크고 손가락 굽힌 정도가 심한 것이 있다. 지장보살의 협시인 도명존자상과 무독귀왕상은 등신대의 조각으로 주목받는다. 도명존자상은 젊은 사미승의 모습으로, 무독귀왕상은 머리에 관을 쓰고 문관의 옷을 입은 모습으로 조각되었다. 그 옆에는 시왕상이 줄지어 서 있다. 시왕상도 무독귀 왕상처럼 문관의 복장을 하고 있으나 입상이 아닌 좌상으로 조각되었다. 명부의 핵심적인 상은 지장보살과 함께 사자의 죄의 경중을 심판하는 왕인 시왕이다. 시왕상도 등신대의 크기로 조각되었는데, 다양한 자세와 표정, 시선의 처리 등에서 다양함과 자유로움이 느껴진다. 하지만 시왕의 위엄은 세장하고 힘이 빠져서 많이 약해졌다. 이 밖에도 귀 왕상과 판관상, 사자상과 동자상, 인왕상 등이 함께 봉안되었다. 특히 인왕상은 갑옷을 입고 있어 친근하고 해학적인 얼굴 표정을 띠고 있다. 목조 지장보살좌상과 권속은 조선 후기 조각 양식을 계승하고 있는 것으로, 평면적인 얼굴과 세세한 신체, 인왕상의 해학적인 얼굴 등이 특징적이다. 또한, 지장보살의 협시인 도명존자상과 무독귀 왕상, 그리고 시왕상이 등신대의 크기로 조각된 점이 주목을 끌며 시왕상의 자세와 표정, 시선의 처리 등에서 다양함이 느껴진다. 지장보살상과 그 권속이 함께 보존되어 있는 조선 후기 목조불상으로서 이 시기 불상 및 그 권속 연구에 귀중한 자료가 된다.
e633005e-fea0-43a7-9713-1ee516512dcd	source05/encykorea/MUS48326.txt	횡살문 (橫殺門)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0065606	CC BY	17	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	고려 시대의 악곡 자하동에서 일부 가락만 따다 노래한 것으로, 시용 향악보와 대악후보에 악보가 전한다. 현재는 연주되지 않는다.	문어체 텍스트 ### 제목: 횡살문 (橫殺門) ### 내용: 고려 시대의 악곡 자하동에서 일부 가락만 따다 노래한 것으로, 시용 향악보와 대악후보에 악보가 전한다. 현재는 연주되지 않는다.
7c69143b-d2d6-4f85-9694-d1f978d5cd6d	source05/encykorea/CRFT57815.txt	김천 갈항사지 동·서 삼층석탑 출토 사리장엄구 (金泉葛項寺址東·西三層石塔出土舍利莊嚴具)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0076919	CC BY	369	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	삼국유사에 의하면 화엄종의 사찰인 갈항사는 승전 법사가 창건한 것이다. 동서 삼층석탑은 758년(신라 경덕왕 17)에 경주 영묘사의 언적 법사와 그의 두 누이가 함께 발원하여 만든 탑으로 상층 기단 면석에 명문이 새겨져 있다. 두 석탑은 1916년 서울 경복궁으로 옮기기 위해 해체하면서 기단부에서 토기 항아리, 청동제 사리호, 금동제 사리병, 묵서 준제다라니 등의 사리장엄 구를 발견했다. 청동사 리호 2점, 금동 사리병 2점, 준제다라니 1점은 2016년 보물로 제1904호로 지정되었다. 김천 갈항사지 동서 삼층석탑의 사리장엄 구는 토기를 외호로 하고 그 안에 청동사 리호를 내호로 두고 금동 사리병을 내호 안에 넣었던 것으로 추정된다. 발견했을 당시 금동 사리병안에 있던 부식된 종이 편은 근래 보존처리를 통해 준제다라니 임이 밝혀졌다. 현재 국립경주박물관에 보관 중인 녹유 항아리는 표면에 인화문이 새겨진 토제 외호로 별도의 뚜껑이 있다. 동서탑의 청동사 리호와 금동 사리병 등 주요 사리장엄 구는 국립대구박물관에 소장되어 있다. 뚜껑이 있는 청동사 리호는 동탑에서 발견된 것으로, 위아래 너비의 차이가 없는 몸체가 긴 항아리이며 바닥에는 바깥쪽으로 벌어진 굽이 달려 있다. 뚜껑의 꼭지까지 연결된 청동띠가 사리 호의 목에 달린 것이다. 사리호 몸체에 뚜껑을 고정할 수 있는 장치가 없는 것으로 보아 뚜껑과 호에 연결된 청동띠로 사리기를 밀봉한 것으로 보인다. 서탑에서 발견된 청동사 리호는 동탑의 사리호와 유사하지만 굽이 없고 크기도 더 커졌다. 몸체의 윗면이 하부보다 넓으며, 뚜껑과 몸체 상단에 청동띠를 연결하는 고리를 따로 마련하여 고정하는 방식도 동탑 사리호와 다르다. 청동 사리 호의 형태는 9세기 이후 뼈 항아리로 많이 사용된 토제연결고리유개호와 밀접하게 연관되어 있어 통일신라 토기 연구에도 중요한 비교 자료가 된다. 청동사 리호 안에 있던 금동제 사리병은 긴 목에 타원형의 몸체로 성형된 것으로, 바닥의 굽은 밖으로 튀어나온 형태이다. 이러한 양식은 8세기 무렵 동아시아에서 유행했던 정병의 형태를 차용한 것으로 판단된다. 두 탑의 금동제 사리호는 크기와 모양이 비슷하지만, 동탑의 사리병은 바깥쪽으로 벌어진 굽의 끝처리를 꽃잎처럼 표현하고, 긴 목에 7겹의 융기선을 두루는 등 장식성에서 차이가 있다. 사리장엄 구는 758년 석탑을 건설할 때 함께 봉안한 것으로 생각되나, 외호로 사용된 녹유 항아리는 원래 다른 용도로 제작된 토기를 일부 재가공하여 사리용기로 전용한 것으로 보인다. 김천 갈항사지 동 · 서 삼층석탑에서 나온 사리장엄 구는 정확한 제작 시기를 석탑에 각자 된 명문을 통해 알 수 있어 통일신라 사리장엄 구의 연구 기준 자료가 된다. 청동사 리호와 금동 사리병은 당대 유행하던<NAME>을 반영하고 있으며, 특히 청동사 리호는 토기의<NAME> 전개와도 밀접한 관련이 있어 공예사적으로 귀중한 자료적 가치가 있다. 또한 준제다라니는 국내에서 발견된 자료 가운데 범자가 사용된 최고의 사례로 통일신라 사리장엄 법식과 불교 신앙을 이해하는 데 매우 중요한 자료로 평가된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김천 갈항사지 동·서 삼층석탑 출토 사리장엄구 (金泉葛項寺址東·西三層石塔出土舍利莊嚴具) ### 내용: 삼국유사에 의하면 화엄종의 사찰인 갈항사는 승전 법사가 창건한 것이다. 동서 삼층석탑은 758년(신라 경덕왕 17)에 경주 영묘사의 언적 법사와 그의 두 누이가 함께 발원하여 만든 탑으로 상층 기단 면석에 명문이 새겨져 있다. 두 석탑은 1916년 서울 경복궁으로 옮기기 위해 해체하면서 기단부에서 토기 항아리, 청동제 사리호, 금동제 사리병, 묵서 준제다라니 등의 사리장엄 구를 발견했다. 청동사 리호 2점, 금동 사리병 2점, 준제다라니 1점은 2016년 보물로 제1904호로 지정되었다. 김천 갈항사지 동서 삼층석탑의 사리장엄 구는 토기를 외호로 하고 그 안에 청동사 리호를 내호로 두고 금동 사리병을 내호 안에 넣었던 것으로 추정된다. 발견했을 당시 금동 사리병안에 있던 부식된 종이 편은 근래 보존처리를 통해 준제다라니 임이 밝혀졌다. 현재 국립경주박물관에 보관 중인 녹유 항아리는 표면에 인화문이 새겨진 토제 외호로 별도의 뚜껑이 있다. 동서탑의 청동사 리호와 금동 사리병 등 주요 사리장엄 구는 국립대구박물관에 소장되어 있다. 뚜껑이 있는 청동사 리호는 동탑에서 발견된 것으로, 위아래 너비의 차이가 없는 몸체가 긴 항아리이며 바닥에는 바깥쪽으로 벌어진 굽이 달려 있다. 뚜껑의 꼭지까지 연결된 청동띠가 사리 호의 목에 달린 것이다. 사리호 몸체에 뚜껑을 고정할 수 있는 장치가 없는 것으로 보아 뚜껑과 호에 연결된 청동띠로 사리기를 밀봉한 것으로 보인다. 서탑에서 발견된 청동사 리호는 동탑의 사리호와 유사하지만 굽이 없고 크기도 더 커졌다. 몸체의 윗면이 하부보다 넓으며, 뚜껑과 몸체 상단에 청동띠를 연결하는 고리를 따로 마련하여 고정하는 방식도 동탑 사리호와 다르다. 청동 사리 호의 형태는 9세기 이후 뼈 항아리로 많이 사용된 토제연결고리유개호와 밀접하게 연관되어 있어 통일신라 토기 연구에도 중요한 비교 자료가 된다. 청동사 리호 안에 있던 금동제 사리병은 긴 목에 타원형의 몸체로 성형된 것으로, 바닥의 굽은 밖으로 튀어나온 형태이다. 이러한 양식은 8세기 무렵 동아시아에서 유행했던 정병의 형태를 차용한 것으로 판단된다. 두 탑의 금동제 사리호는 크기와 모양이 비슷하지만, 동탑의 사리병은 바깥쪽으로 벌어진 굽의 끝처리를 꽃잎처럼 표현하고, 긴 목에 7겹의 융기선을 두루는 등 장식성에서 차이가 있다. 사리장엄 구는 758년 석탑을 건설할 때 함께 봉안한 것으로 생각되나, 외호로 사용된 녹유 항아리는 원래 다른 용도로 제작된 토기를 일부 재가공하여 사리용기로 전용한 것으로 보인다. 김천 갈항사지 동 · 서 삼층석탑에서 나온 사리장엄 구는 정확한 제작 시기를 석탑에 각자 된 명문을 통해 알 수 있어 통일신라 사리장엄 구의 연구 기준 자료가 된다. 청동사 리호와 금동 사리병은 당대 유행하던<NAME>을 반영하고 있으며, 특히 청동사 리호는 토기의<NAME> 전개와도 밀접한 관련이 있어 공예사적으로 귀중한 자료적 가치가 있다. 또한 준제다라니는 국내에서 발견된 자료 가운데 범자가 사용된 최고의 사례로 통일신라 사리장엄 법식과 불교 신앙을 이해하는 데 매우 중요한 자료로 평가된다.
beb72425-e7cd-40a4-b1e7-a86f320fb200	source05/encykorea/MUS22750.txt	석화춘조기만 (惜花春早起慢)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0028582	CC BY	25	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전단(민전사)과 후단(미후사)이 100자로 되어 있는 당악의 산사에 속하는 곡이다. 이 산사의 내용은 봄 동산의 아름다운 경치를 읊은 것인데, 악보는 고려사 악지에 전해지는데, 악보는 전해지지 않는다.	문어체 텍스트 ### 제목: 석화춘조기만 (惜花春早起慢) ### 내용: 전단(민전사)과 후단(미후사)이 100자로 되어 있는 당악의 산사에 속하는 곡이다. 이 산사의 내용은 봄 동산의 아름다운 경치를 읊은 것인데, 악보는 고려사 악지에 전해지는데, 악보는 전해지지 않는다.
b9faee74-f478-4c87-a336-96e5130be1e5	source05/encykorea/CRFT56074.txt	청자 퇴화 초화문 표주박모양 주전자 및 승반 (靑磁堆花草花文瓢形注子 및 承盤)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0076690	CC BY	209	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	퇴화 청자는 고려 11세기부터 14세기까지 제작되었지만 12세기 후반에서 13세기 전반이 절정이다. 퇴화 청자를 왕실에서 사용하였음을 알 수 있는 것은 강화도에 있는 희종(, 1181~1237) 석릉, 순경태후(, ?~1236) 가릉, 왕실의 행궁이었던 파주 혜음원지 등에서 퇴화문 접시와 통형잔 등이 출토되었기 때문이다. 조사된 퇴화 청자는 부안<NAME>리, 부안 유천리, 해남 진산리 등지로부터 제작되었으며, 유천리 요지에서 제작되었다. 퇴화 기법은 백토와 자토에 물을 섞어 걸쭉하게 만든 백토 니와 자토니로 그릇 면을 장식한 후 유약을 바르고 번조하는 것이다. 흑백 대조의 문양은 산화철 성분이 높은 자토니가 흑색으로, 백토니는 백색으로 변하면서 나타난다. 문양은 사실적인 묘사보다는 단순화된 형태가 많고 붓을 사용해서 표현이 자유로운 편이다. 전체 높이 29.7cm, 최대 지름 18.3cm, 승반 높이 8.8cm이다. 표주박 모양의 주자, 뚜껑, 승반이 완벽하게 보존된 예이다. 초화문의 백색 바탕과 흑색 문양이 대비되면서 생동감을 더하는 것은 붓을 이용한 자유로운 필치가 돋보이기 때문이다. 주자의 몸체, 주구, 어깨, 뚜껑, 승반 등에 퇴화 기법을 사용하여 장식적 효과를 극대화하였다. 표주박 모양 주자의 몸체에 표현된 주문 양은 백토니를 큰 원으로 그리고 중간 부분의 백토니를 긁어내어 백색의 원문과 원문대를 만들었다. 자토니로 초화를 그린 원문에는 원문대에는 원래 문을 음각하였다. 주자와 승반은 모두 굽 접지면에 유약을 닦고 내화토 빚음을 받쳐 번조하였다. 청자 주자와 승반은 단정하면서도 안정감 있는 형태와 주자, 승반, 뚜껑이 모두 남아 있는 드문 경우이다. 현존하는 고려청자 중에서 세련된 퇴화 기법의 정수를 보여주고 있는 작품으로 고려 중기의 작품이다. 2017년 3월 8일 보물로 지정되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 청자 퇴화 초화문 표주박모양 주전자 및 승반 (靑磁堆花草花文瓢形注子 및 承盤) ### 내용: 퇴화 청자는 고려 11세기부터 14세기까지 제작되었지만 12세기 후반에서 13세기 전반이 절정이다. 퇴화 청자를 왕실에서 사용하였음을 알 수 있는 것은 강화도에 있는 희종(, 1181~1237) 석릉, 순경태후(, ?~1236) 가릉, 왕실의 행궁이었던 파주 혜음원지 등에서 퇴화문 접시와 통형잔 등이 출토되었기 때문이다. 조사된 퇴화 청자는 부안<NAME>리, 부안 유천리, 해남 진산리 등지로부터 제작되었으며, 유천리 요지에서 제작되었다. 퇴화 기법은 백토와 자토에 물을 섞어 걸쭉하게 만든 백토 니와 자토니로 그릇 면을 장식한 후 유약을 바르고 번조하는 것이다. 흑백 대조의 문양은 산화철 성분이 높은 자토니가 흑색으로, 백토니는 백색으로 변하면서 나타난다. 문양은 사실적인 묘사보다는 단순화된 형태가 많고 붓을 사용해서 표현이 자유로운 편이다. 전체 높이 29.7cm, 최대 지름 18.3cm, 승반 높이 8.8cm이다. 표주박 모양의 주자, 뚜껑, 승반이 완벽하게 보존된 예이다. 초화문의 백색 바탕과 흑색 문양이 대비되면서 생동감을 더하는 것은 붓을 이용한 자유로운 필치가 돋보이기 때문이다. 주자의 몸체, 주구, 어깨, 뚜껑, 승반 등에 퇴화 기법을 사용하여 장식적 효과를 극대화하였다. 표주박 모양 주자의 몸체에 표현된 주문 양은 백토니를 큰 원으로 그리고 중간 부분의 백토니를 긁어내어 백색의 원문과 원문대를 만들었다. 자토니로 초화를 그린 원문에는 원문대에는 원래 문을 음각하였다. 주자와 승반은 모두 굽 접지면에 유약을 닦고 내화토 빚음을 받쳐 번조하였다. 청자 주자와 승반은 단정하면서도 안정감 있는 형태와 주자, 승반, 뚜껑이 모두 남아 있는 드문 경우이다. 현존하는 고려청자 중에서 세련된 퇴화 기법의 정수를 보여주고 있는 작품으로 고려 중기의 작품이다. 2017년 3월 8일 보물로 지정되었다.
98d16c21-e00e-415a-a788-772ba85635c9	source05/encykorea/MUS43182.txt	취태평 (醉太平)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0058326	CC BY	19	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	당악의 산사에 속하는 곡으로, 고민거리를 남에게 털어놓지 못하는 답답함을 노래한 것인데, 악보는 현재 전해지지 않고, 가사만 고려사 악지에 전한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 취태평 (醉太平) ### 내용: 당악의 산사에 속하는 곡으로, 고민거리를 남에게 털어놓지 못하는 답답함을 노래한 것인데, 악보는 현재 전해지지 않고, 가사만 고려사 악지에 전한다.
c4777a4d-a961-4855-9d6c-aadaa2231521	source05/encykorea/MUS53412.txt	정달영 (鄭達榮)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072444	CC BY	128	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	무형문화재 보유자였으며 가야금의 명인이었다. 정달영의 본명은 재국이다. 전남 화순군 능주면에서 1922년 출생하여 서울에서 사망하였다. 아버지 정학기는 가야금 제작의 명인이었고, 피리 시나위에도 일가를 이루었는데, 7세 때부터 능주에서 맹인 가야금 연주자 김복수에게 풍류를 배우면서 가야금에 입문했고, 9세에는 숙부 정남옥을 모셔와 풍류와 가야금 병창을 배웠다. 정남옥은 고모부 조때갈, 고종사촌 형 박점옥에게 장단과 판소리를 배웠고, 고모부 박종기와<NAME>에게 가야금을 배웠다. 광주농업학교를 중퇴하고 상경했다. 상경한 정달영은 가야금 병창의 명인 오태석에게 사사했다. 정달영의 제자로 강정열과 서공철이 있다. 이 중 서공철은 정달영의 외종 질다. 정달영은 13세에 상경하여 동일 창극단, 대동 창극단에서 활동했고 해방 후부터 1960년대까지 국극사, 임춘앵 단체, 우리 국악단, 조선창극단 등에 소속되면서 단체 활동을 했다. 1980년대 이후부터 활동 영역을 넓혀 가다가 별세할 때까지 독주했다. 1985년 경주 신라 예술제 가야금 병창부의 장원이 되었다. 1987년에 KBS 국악 대상 대상을 받았고, 1988년에 국가무형문화재 가야금병창 및 산조 예능보유자로 선정되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 정달영 (鄭達榮) ### 내용: 무형문화재 보유자였으며 가야금의 명인이었다. 정달영의 본명은 재국이다. 전남 화순군 능주면에서 1922년 출생하여 서울에서 사망하였다. 아버지 정학기는 가야금 제작의 명인이었고, 피리 시나위에도 일가를 이루었는데, 7세 때부터 능주에서 맹인 가야금 연주자 김복수에게 풍류를 배우면서 가야금에 입문했고, 9세에는 숙부 정남옥을 모셔와 풍류와 가야금 병창을 배웠다. 정남옥은 고모부 조때갈, 고종사촌 형 박점옥에게 장단과 판소리를 배웠고, 고모부 박종기와<NAME>에게 가야금을 배웠다. 광주농업학교를 중퇴하고 상경했다. 상경한 정달영은 가야금 병창의 명인 오태석에게 사사했다. 정달영의 제자로 강정열과 서공철이 있다. 이 중 서공철은 정달영의 외종 질다. 정달영은 13세에 상경하여 동일 창극단, 대동 창극단에서 활동했고 해방 후부터 1960년대까지 국극사, 임춘앵 단체, 우리 국악단, 조선창극단 등에 소속되면서 단체 활동을 했다. 1980년대 이후부터 활동 영역을 넓혀 가다가 별세할 때까지 독주했다. 1985년 경주 신라 예술제 가야금 병창부의 장원이 되었다. 1987년에 KBS 국악 대상 대상을 받았고, 1988년에 국가무형문화재 가야금병창 및 산조 예능보유자로 선정되었다.
7577de18-e53f-405d-8405-6637ad218530	source05/encykorea/MUS52916.txt	안산시립국악단 (安山市立國樂團)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072548	CC BY	315	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전통음악의 보급 발전과 국악관현악의 질적 도약 및 저변 확대에 기여하고, 안산시의 문화 예술 발전을 통해 지역 시민의 정서를 함양시키기 위해 설립되었다. 창단연주회는 1997년 3월 28일에 열렸는데, 1996년 10월 17일에 시작했다. 초대 지휘자는 이상균(1996∼2003)이었고, 2대 지휘자는<NAME>(2003∼2009) 이었다. 안산문화 예술의전당이 개관한 것은 2004년 10월 2일이며, 정상급 문화 예술시설을 갖추게 되었다. 현재 3대 상임지휘자로<NAME>가 악단을 이끌고 있다. 정기연주회를 비롯하여 각종 외부 출연 공연, 해외 초청공연, 청소년과 소외계층을 위한 음악회, 초등학생들을 위한 찾아가는 교실 음악회, 초등학생들을 위한 찾아가는 교실 음악회 등이 준비되어 있다. 또한 국악을 기반으로 한 어린이 연극 뮤지컬 영화 등 타 예술 장르와의 활발한 교섭을 통해 국악의 저변인구를 늘리고자 국악과 어우러지는 재즈 공연 등도 함께 하고 있다. 방송매체를 통한 실황 연주 및 방송 프로그램 제작에도 참여하고 있으며, 대한민국 국악제, 작곡 축제, 전주소리축제, 제17대 대통령 취임식(2008년 2월 25일) 등에 초청되었다. 음반 작업도 활발하게 하고 있다. 창단 10주년을 맞아 국악동요 모음집-고운 마음 맑은 노래, 국악뮤지컬 꼭두별초 등 12장의 음반을 냈고, 안산의 정신을 표현한 천년 안산 안산 환상곡과<NAME> 이익 최용신 단원 김홍도 등 안산의 문화인물을 담은 작품도 선보였다. 주요 공연으로는 1998년 「경제살리기 신년음악회」, 1999년 제7회 정기연주회 「꽃은 피어 웃고 있고」, 2000년 제11회 정기연주회 「삶의 소리, 흥의 소리」, 2002년 「인천국제공항 개항 1주년 기념음악회」, 2004년 제19회 정기연주회 「관악 협주곡의 밤」, 2005년 국악 가족뮤지컬 「반쪽이전」, 2006년 국악뮤지컬 「꼭두별초」, 창단 10주년 기념 「몽골 국립민속 관현악단 초청 합동 연주회」, 2007년 「뉴질랜드 한인회 초청연주회」, 2010년 「EBS와 함께 하는 다문화 연주」, 2011년 제39회 정기연주회 「세계 음악 시리즈 1-리얼 라틴(Real Latin)」, 2012년 제40회 정기연주회 「천년 안산」, 제42회 정기연주회 「세계 음악 시리즈 1-유로 뮤직(Euro Music)」, 2013년 5월 25일 제주도민의 대통합을 기원하는 「용연선상음악회」 축하공연 등이 있다. 연주단원, 행정 단원 등으로 구성되며 상임지휘자가 지휘를 한다. 연주단원 44명은 악장(1), 가야금(7), 해금(12), 아쟁(5), 대금(7), 피리(7), 타악기(4), 민요(1) 7개 파트에서 활동하고, 행정 단원은 단무장(1), 기획홍보(1), 건반 악보(1)로 구성되어 있다. 안산시립국악단은 어린이들이 국악을 가까이서 접함으로써 전통문화에 대한 관심과 애정을 높일 수 있도록 초등학교 순례 교실 음악회에 특별히 주력하고 있다. 또한 국악을 통해 이주민 소외계층 음악회, 외국인 근로자를 위한 음악회 등을 개최하며 지역사회의 화합을 이끌어내고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 안산시립국악단 (安山市立國樂團) ### 내용: 전통음악의 보급 발전과 국악관현악의 질적 도약 및 저변 확대에 기여하고, 안산시의 문화 예술 발전을 통해 지역 시민의 정서를 함양시키기 위해 설립되었다. 창단연주회는 1997년 3월 28일에 열렸는데, 1996년 10월 17일에 시작했다. 초대 지휘자는 이상균(1996∼2003)이었고, 2대 지휘자는<NAME>(2003∼2009) 이었다. 안산문화 예술의전당이 개관한 것은 2004년 10월 2일이며, 정상급 문화 예술시설을 갖추게 되었다. 현재 3대 상임지휘자로<NAME>가 악단을 이끌고 있다. 정기연주회를 비롯하여 각종 외부 출연 공연, 해외 초청공연, 청소년과 소외계층을 위한 음악회, 초등학생들을 위한 찾아가는 교실 음악회, 초등학생들을 위한 찾아가는 교실 음악회 등이 준비되어 있다. 또한 국악을 기반으로 한 어린이 연극 뮤지컬 영화 등 타 예술 장르와의 활발한 교섭을 통해 국악의 저변인구를 늘리고자 국악과 어우러지는 재즈 공연 등도 함께 하고 있다. 방송매체를 통한 실황 연주 및 방송 프로그램 제작에도 참여하고 있으며, 대한민국 국악제, 작곡 축제, 전주소리축제, 제17대 대통령 취임식(2008년 2월 25일) 등에 초청되었다. 음반 작업도 활발하게 하고 있다. 창단 10주년을 맞아 국악동요 모음집-고운 마음 맑은 노래, 국악뮤지컬 꼭두별초 등 12장의 음반을 냈고, 안산의 정신을 표현한 천년 안산 안산 환상곡과<NAME> 이익 최용신 단원 김홍도 등 안산의 문화인물을 담은 작품도 선보였다. 주요 공연으로는 1998년 「경제살리기 신년음악회」, 1999년 제7회 정기연주회 「꽃은 피어 웃고 있고」, 2000년 제11회 정기연주회 「삶의 소리, 흥의 소리」, 2002년 「인천국제공항 개항 1주년 기념음악회」, 2004년 제19회 정기연주회 「관악 협주곡의 밤」, 2005년 국악 가족뮤지컬 「반쪽이전」, 2006년 국악뮤지컬 「꼭두별초」, 창단 10주년 기념 「몽골 국립민속 관현악단 초청 합동 연주회」, 2007년 「뉴질랜드 한인회 초청연주회」, 2010년 「EBS와 함께 하는 다문화 연주」, 2011년 제39회 정기연주회 「세계 음악 시리즈 1-리얼 라틴(Real Latin)」, 2012년 제40회 정기연주회 「천년 안산」, 제42회 정기연주회 「세계 음악 시리즈 1-유로 뮤직(Euro Music)」, 2013년 5월 25일 제주도민의 대통합을 기원하는 「용연선상음악회」 축하공연 등이 있다. 연주단원, 행정 단원 등으로 구성되며 상임지휘자가 지휘를 한다. 연주단원 44명은 악장(1), 가야금(7), 해금(12), 아쟁(5), 대금(7), 피리(7), 타악기(4), 민요(1) 7개 파트에서 활동하고, 행정 단원은 단무장(1), 기획홍보(1), 건반 악보(1)로 구성되어 있다. 안산시립국악단은 어린이들이 국악을 가까이서 접함으로써 전통문화에 대한 관심과 애정을 높일 수 있도록 초등학교 순례 교실 음악회에 특별히 주력하고 있다. 또한 국악을 통해 이주민 소외계층 음악회, 외국인 근로자를 위한 음악회 등을 개최하며 지역사회의 화합을 이끌어내고 있다.
ea363d1b-1da0-4715-98ab-42e2a146010b	source05/encykorea/MUS10038.txt	남훈유보 (南薰遺譜)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김영운" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0012318	CC BY	80	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	한지에 모필로 필사된 1책 19장의 악보로 가로 18.5cm, 세로 29cm의 크기이다. 합자보와 한글 육보로 기보되었고, 악곡에 따라 궁상자보와 합자보가 병기되었으며, 강전섭(, 1) 이 소장되어 있다. 수록 악곡은 「평조 조음(平調調音)」·「다ᄉᆞ림(下篇長)」·「우조(羽調)」·「만대엽(慢大葉)」·「영산회상(靈山會上)」·「감군은 평조(感君恩平調)」·「중대엽 평조 계면조(中大葉平調界面調)」·「만대엽(慢大葉)」·「보허자(步虛子)」·「평조 수엽(平調數葉)」이다. 이 중 「중대엽(中大葉)」까지는『양 금신보(梁琴新譜)』를, 「만대엽慢大葉)」은 『조성보(趙晟譜)』를 전사한 것이며, 앞부분에 여러 악보에서 전사한 잡기(雜記)가 실려 있다. 남훈 유보는 여러 이본 중에서 비교적 내용이 소략한데, 이수삼산재본금보, 인수 금보, 박기환 소장 금보단, 경북대학교 소장 금보 등이 있다. 악보를 발간한 연대는 고종 무렵으로 추정되나, 수록된 악곡은 16세기 악보를 전사한 것이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 남훈유보 (南薰遺譜) ### 내용: 한지에 모필로 필사된 1책 19장의 악보로 가로 18.5cm, 세로 29cm의 크기이다. 합자보와 한글 육보로 기보되었고, 악곡에 따라 궁상자보와 합자보가 병기되었으며, 강전섭(, 1) 이 소장되어 있다. 수록 악곡은 「평조 조음(平調調音)」·「다ᄉᆞ림(下篇長)」·「우조(羽調)」·「만대엽(慢大葉)」·「영산회상(靈山會上)」·「감군은 평조(感君恩平調)」·「중대엽 평조 계면조(中大葉平調界面調)」·「만대엽(慢大葉)」·「보허자(步虛子)」·「평조 수엽(平調數葉)」이다. 이 중 「중대엽(中大葉)」까지는『양 금신보(梁琴新譜)』를, 「만대엽慢大葉)」은 『조성보(趙晟譜)』를 전사한 것이며, 앞부분에 여러 악보에서 전사한 잡기(雜記)가 실려 있다. 남훈 유보는 여러 이본 중에서 비교적 내용이 소략한데, 이수삼산재본금보, 인수 금보, 박기환 소장 금보단, 경북대학교 소장 금보 등이 있다. 악보를 발간한 연대는 고종 무렵으로 추정되나, 수록된 악곡은 16세기 악보를 전사한 것이다.
4a67529c-092f-437a-84f1-c70194fe5a24	source05/encykorea/CRFT17683.txt	번조 (燔造)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최건" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0022531	CC BY	390	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	점토 등으로 만든 기물은 가마 안에서 번조를 하면 튼튼한 실용 기물이 될 수 있다. 도자기는 번성하는 과정에서 온도가 상승하면 물리적·화학적인 변화가 일어나 열팽창이 일어난다. 제1단계는 실온에서 200C까지이고, 온도가 올라가면 수분이 서서히 가스화하며 입자가 서로 떨어져 접착력이 감소하고 용적이 증가한다. 제2단계는 400C까지 서서히 증발하는 단계로, 입자는 서로 접착력이 생겨 수축이 시작된다. 표면이 활성화하면서 강도가 높아지는데 이때 온도를 급격하게 올리면 모세균열이 발생한다. 제3단계는 입자 표면의 원자 회합이 끝나면서 비활성 단계로 접어드는 단계이다. 이 단계에서는 온도를 약간 빨리 올려도 무방하다. 이 단계까지는 기물에 들어 있는 유기물(식물성·동물성) 및 수분이 완전히 제거되고, 그다음 제4단계에서는 순수한 화학적 변화만 일어난다. 제4단계인 1,000C까지는 새로운 원자 배열이 일어나며 강도가 증가하며 장시간에 걸쳐 변화한다. 제5단계인 1,000C에서 1,300C까지는 원자 재배열이 충분히 이루어져 전체 결정화가 이루어지는 단계로 번조에서 제일 중요한 단계이다. 이제5단계를 세 단계로 나눌 수 있다. 이미 제4단계에서 가마와 기물 속의 탄소는 완전하게 분해되고 화학적 수축이 거의 끝난 상태에서 기물은 10∼20% 정도 수축된다. 제5단계의 1기에는 가마 속은 약간 어두운 적색 내지 적색을 띠며 기물 내부의 기체를 내보낸다. 이때에 갑자기 온도를 높이면 태토가 부풀어 오르고 기공이 생긴다. 2기는 1,200℃까지 온도가 상승할 때이며, 유약(釉藥)과 태토에 화학적 변화가 시작된다. 이때 산소의 공급량에 따라 산화 번 조(酸化燔造)와 환원 번 조(還元燔造)가 결정되는 중요한 시기이며, 앞서 발생하기 시작한 기공이 결정되는 단계여서 온도의 급상승은 피해야 하며, 가마 안의 온도를 일정하게 하여야 한다. 유약과 태토의 가스가 완전히 방출되며 유가 용해되고, 태토 안의 용해되기 쉬운 것은 용해되어 유와 태토가 완전히 용착한다. 3기는 1,300C에 달하며, 가마 내부의 빛은 빛나는 백광이며 유가 완전히 용해되고 태토가 자기질이 완성되는 단계이다. 그 뒤 온도를 서서히 낮춰서 번조가 끝난다. 자기 유약인 경우와 도기유나 석기 유도 유의 용융 온도만 다를 뿐 번조 방법은 유사하다. 특히 도자기의 분류는 번조온도에 따라 이루어지기 때문에 온도는 매우 중요하다. 중국의 경우에는 신석기시대의 승석문토기(繩蓆文土器)는 500°∼600℃, 은허(殷墟)에서 출토된 뇌문토기(雷文土器)·백색 토기(白色土器) 등은 약 1,000℃, 한나라의 흑색토기(黑色土器)·토우(土偶)는 800°∼1,000℃, 육조시대의 회도(灰陶)는 약 1,250℃, 고월 주요 청자(古越州窯靑瓷)는 1,250°∼1,270℃, 오대(五代)의 월주 요청자는 1,270°∼1,300℃이며, 명대의 용천 요청자(龍泉窯靑磁) 가운데에는 1,350℃에 달하는 것도 있다. 고려청자는 상질의 경우 1,300C 전후이고, 청화백자 중 초기 청화백자는 비교적 온도가 낮아 1,260C∼1,270C 전후이다. 한편, 번조는 산소의 양에 따라 산화 번 조와 환원 번 조로 나뉘는데, 이 경우 화학적 변화가 달라 유색에 큰 영향을 미친다. 일반적으로 실온에서 900C까지는 산화 번 조를 하고, 완결 산화를 위해 번조가 끝날 때까지 공기를 충분히 공급한다. 이와 같이 유약이나 태토에 들어 있는 산화 금속에 화학적 변화를 일으키지 않게 하는 것을 산화 번 조라고 한다. 환원 번 조는 1,000C 이상에서 불완전연소를 하여 산소를 연소에 필요한 양보다 적게 공급하면서 연소가스 중 일산화탄소(CO)의 양을 증가시키는 방법이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 번조 (燔造) ### 내용: 점토 등으로 만든 기물은 가마 안에서 번조를 하면 튼튼한 실용 기물이 될 수 있다. 도자기는 번성하는 과정에서 온도가 상승하면 물리적·화학적인 변화가 일어나 열팽창이 일어난다. 제1단계는 실온에서 200C까지이고, 온도가 올라가면 수분이 서서히 가스화하며 입자가 서로 떨어져 접착력이 감소하고 용적이 증가한다. 제2단계는 400C까지 서서히 증발하는 단계로, 입자는 서로 접착력이 생겨 수축이 시작된다. 표면이 활성화하면서 강도가 높아지는데 이때 온도를 급격하게 올리면 모세균열이 발생한다. 제3단계는 입자 표면의 원자 회합이 끝나면서 비활성 단계로 접어드는 단계이다. 이 단계에서는 온도를 약간 빨리 올려도 무방하다. 이 단계까지는 기물에 들어 있는 유기물(식물성·동물성) 및 수분이 완전히 제거되고, 그다음 제4단계에서는 순수한 화학적 변화만 일어난다. 제4단계인 1,000C까지는 새로운 원자 배열이 일어나며 강도가 증가하며 장시간에 걸쳐 변화한다. 제5단계인 1,000C에서 1,300C까지는 원자 재배열이 충분히 이루어져 전체 결정화가 이루어지는 단계로 번조에서 제일 중요한 단계이다. 이제5단계를 세 단계로 나눌 수 있다. 이미 제4단계에서 가마와 기물 속의 탄소는 완전하게 분해되고 화학적 수축이 거의 끝난 상태에서 기물은 10∼20% 정도 수축된다. 제5단계의 1기에는 가마 속은 약간 어두운 적색 내지 적색을 띠며 기물 내부의 기체를 내보낸다. 이때에 갑자기 온도를 높이면 태토가 부풀어 오르고 기공이 생긴다. 2기는 1,200℃까지 온도가 상승할 때이며, 유약(釉藥)과 태토에 화학적 변화가 시작된다. 이때 산소의 공급량에 따라 산화 번 조(酸化燔造)와 환원 번 조(還元燔造)가 결정되는 중요한 시기이며, 앞서 발생하기 시작한 기공이 결정되는 단계여서 온도의 급상승은 피해야 하며, 가마 안의 온도를 일정하게 하여야 한다. 유약과 태토의 가스가 완전히 방출되며 유가 용해되고, 태토 안의 용해되기 쉬운 것은 용해되어 유와 태토가 완전히 용착한다. 3기는 1,300C에 달하며, 가마 내부의 빛은 빛나는 백광이며 유가 완전히 용해되고 태토가 자기질이 완성되는 단계이다. 그 뒤 온도를 서서히 낮춰서 번조가 끝난다. 자기 유약인 경우와 도기유나 석기 유도 유의 용융 온도만 다를 뿐 번조 방법은 유사하다. 특히 도자기의 분류는 번조온도에 따라 이루어지기 때문에 온도는 매우 중요하다. 중국의 경우에는 신석기시대의 승석문토기(繩蓆文土器)는 500°∼600℃, 은허(殷墟)에서 출토된 뇌문토기(雷文土器)·백색 토기(白色土器) 등은 약 1,000℃, 한나라의 흑색토기(黑色土器)·토우(土偶)는 800°∼1,000℃, 육조시대의 회도(灰陶)는 약 1,250℃, 고월 주요 청자(古越州窯靑瓷)는 1,250°∼1,270℃, 오대(五代)의 월주 요청자는 1,270°∼1,300℃이며, 명대의 용천 요청자(龍泉窯靑磁) 가운데에는 1,350℃에 달하는 것도 있다. 고려청자는 상질의 경우 1,300C 전후이고, 청화백자 중 초기 청화백자는 비교적 온도가 낮아 1,260C∼1,270C 전후이다. 한편, 번조는 산소의 양에 따라 산화 번 조와 환원 번 조로 나뉘는데, 이 경우 화학적 변화가 달라 유색에 큰 영향을 미친다. 일반적으로 실온에서 900C까지는 산화 번 조를 하고, 완결 산화를 위해 번조가 끝날 때까지 공기를 충분히 공급한다. 이와 같이 유약이나 태토에 들어 있는 산화 금속에 화학적 변화를 일으키지 않게 하는 것을 산화 번 조라고 한다. 환원 번 조는 1,000C 이상에서 불완전연소를 하여 산소를 연소에 필요한 양보다 적게 공급하면서 연소가스 중 일산화탄소(CO)의 양을 증가시키는 방법이다.
284be88d-cd57-4dae-b363-ea5d595a2f20	source05/encykorea/ASP14987.txt	해남 명량대첩비 (海南鳴梁大捷碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김응현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0018251	CC BY	97	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1969년 보물로 지정되었다. 1597년(선조 31) 9월 이순신이 원균의 패전으로 다시 통제사에서<NAME>되어 진도 벽파진으로 우수영을 옮기고, 133척의 왜적을 불과 12척의 전선으로 명량을 유인해 무찌른 대첩을 기념하는 비이다. 이순신이 재기하는 순간 일어난 큰 기적을 기념하는 대회전으로, 용병과 지리에 뛰어남과 동시에 이순신이 세운 전공의 중흥이라 일컬어졌고 귀신도 감동하였다고 비문에 기록되어 있다. 또 이순신이 난을 당하여 적을 토벌함에 있어 책략 결정이 특출함은 옛 명장들도 이에 미치지 못할 뿐 아니라 충의의 분발은 해와 달을 꿰뚫는다고 하였다. ‘통제사 충무 이공 명량대첩비(統制使忠武李公鳴梁大捷碑)’의 12자 전액(篆額)은 김만중(萬重)의 전서(篆書)이고 문장은<NAME>(李敏敍), 글씨는 이정영(李正英)의 해서이다. 숙종 14년(1686년)에 비문을 썼지만, 2년 뒤인 1688년 3월 전라우도 수군절도사 박신주에 의해 비석이 세워졌다.	문어체 텍스트 ### 제목: 해남 명량대첩비 (海南鳴梁大捷碑) ### 내용: 1969년 보물로 지정되었다. 1597년(선조 31) 9월 이순신이 원균의 패전으로 다시 통제사에서<NAME>되어 진도 벽파진으로 우수영을 옮기고, 133척의 왜적을 불과 12척의 전선으로 명량을 유인해 무찌른 대첩을 기념하는 비이다. 이순신이 재기하는 순간 일어난 큰 기적을 기념하는 대회전으로, 용병과 지리에 뛰어남과 동시에 이순신이 세운 전공의 중흥이라 일컬어졌고 귀신도 감동하였다고 비문에 기록되어 있다. 또 이순신이 난을 당하여 적을 토벌함에 있어 책략 결정이 특출함은 옛 명장들도 이에 미치지 못할 뿐 아니라 충의의 분발은 해와 달을 꿰뚫는다고 하였다. ‘통제사 충무 이공 명량대첩비(統制使忠武李公鳴梁大捷碑)’의 12자 전액(篆額)은 김만중(萬重)의 전서(篆書)이고 문장은<NAME>(李敏敍), 글씨는 이정영(李正英)의 해서이다. 숙종 14년(1686년)에 비문을 썼지만, 2년 뒤인 1688년 3월 전라우도 수군절도사 박신주에 의해 비석이 세워졌다.
a2521ee0-7a09-4a98-9165-d44bb347d9b7	source05/encykorea/MUS43363.txt	하원곡 (下院曲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "변미혜" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0060667	CC BY	35	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	삼국사기 잡지의 악조에는 거문고의 명인 옥보고가 지은 30곡의 곡명이 실려 있는데, 그중 한 곡이 하원곡이다. 가사와 악보가 전해지지 않아 곡의 내용은 알 수 없다. 곡명에 있어서 우륵의 12곡(가야 금곡)과 대비되는 점은 지방명을 나타낸 곡이라는 점이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 하원곡 (下院曲) ### 내용: 삼국사기 잡지의 악조에는 거문고의 명인 옥보고가 지은 30곡의 곡명이 실려 있는데, 그중 한 곡이 하원곡이다. 가사와 악보가 전해지지 않아 곡의 내용은 알 수 없다. 곡명에 있어서 우륵의 12곡(가야 금곡)과 대비되는 점은 지방명을 나타낸 곡이라는 점이다.
8d17a21b-b7d3-4224-bd67-ca4c6826a656	source05/encykorea/MUS18024.txt	보예 (保乂)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "변미혜" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0023472	CC BY	96	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	쌍성에서의 환조의 덕을 노래한 4 언 10구의 한시가 있다. 임종궁 평조의 5음음계이다. 박은 노랫말 한 구마다 한 번씩 들어가고 악보로는 한 행에 두 번씩 들어가, 10박 5행으로 되어 있으며, 그 박 넷이 합쳐져 한 장구형을 이루고 있다. 이러한 장구형은 「보태평」과 「정대업」에 가장 많이 쓰인 것으로, 「보태평」의 의인(依仁)·형광(亨光)·융화(隆化)·역성(繹成), 그리고 「정대업」의 개안(凱安)·휴명(休命)·화태(和泰)·영관(永觀)에서 찾아볼 수 있다. 「보예」의 악보는 5행으로 기수의 행으로 되어 있으나, 전반과 후반으로 나누어져 있다. 즉, 악보 첫 1행부터 4행까지와 끝의 1행으로 구분되어 있다. 악보 제1·제2·제3행의 끝 두 음이 동일음으로 한 짝을 이룬다는 점에서 정대업의 영관과 유사하나, 보예의 특징적 리듬( )으로 영관과는 다르다. 악보는 세종실록에 수록되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 보예 (保乂) ### 내용: 쌍성에서의 환조의 덕을 노래한 4 언 10구의 한시가 있다. 임종궁 평조의 5음음계이다. 박은 노랫말 한 구마다 한 번씩 들어가고 악보로는 한 행에 두 번씩 들어가, 10박 5행으로 되어 있으며, 그 박 넷이 합쳐져 한 장구형을 이루고 있다. 이러한 장구형은 「보태평」과 「정대업」에 가장 많이 쓰인 것으로, 「보태평」의 의인(依仁)·형광(亨光)·융화(隆化)·역성(繹成), 그리고 「정대업」의 개안(凱安)·휴명(休命)·화태(和泰)·영관(永觀)에서 찾아볼 수 있다. 「보예」의 악보는 5행으로 기수의 행으로 되어 있으나, 전반과 후반으로 나누어져 있다. 즉, 악보 첫 1행부터 4행까지와 끝의 1행으로 구분되어 있다. 악보 제1·제2·제3행의 끝 두 음이 동일음으로 한 짝을 이룬다는 점에서 정대업의 영관과 유사하나, 보예의 특징적 리듬( )으로 영관과는 다르다. 악보는 세종실록에 수록되어 있다.
c06b2697-bea2-4903-94b0-41540298ac96	source05/encykorea/ACT8419.txt	김진옥 (金辰玉)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이두현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0010651	CC BY	89	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	황해도 봉산 구읍에서 태어나 서당에서 수학하고, 7세 때부터 애기탈을 춰서 이윤화( : 취발이·첫목중의 명연희자)와 박천만( : 목중·마부 역)에게서 탈을 배우게 되어 첫목중과 노장춤은 잘 어울리는 명 무였다. 직업은 이발사였고, 1920년대 행정기관이 사리원으로 옮겨가자 그곳에서 탈춤을 추었다. 광복 후 월남하여 서울에서 살다가 1958년에는 직접 가면을 만들고, 봉산 출신자들을 모아 탈춤을 가르쳐 광복 후 처음으로 일반에게 <봉산탈춤>을 선보였다. 이후 전국민속예술경연 대회에서 연기상과 공로상 등을 받았다. 첫목중과 노장 역의 예능보유자는 1967년 중요무형문화재로 지정된 <봉산탈춤>의 첫목중이었다. 두 명의 딸도 <봉산탈춤>을 추었다. 월남 후 젊은 세대들에게 탈춤을 가르쳐, 오늘날 <봉산탈춤>이 널리 퍼지게 한 공로자이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김진옥 (金辰玉) ### 내용: 황해도 봉산 구읍에서 태어나 서당에서 수학하고, 7세 때부터 애기탈을 춰서 이윤화( : 취발이·첫목중의 명연희자)와 박천만( : 목중·마부 역)에게서 탈을 배우게 되어 첫목중과 노장춤은 잘 어울리는 명 무였다. 직업은 이발사였고, 1920년대 행정기관이 사리원으로 옮겨가자 그곳에서 탈춤을 추었다. 광복 후 월남하여 서울에서 살다가 1958년에는 직접 가면을 만들고, 봉산 출신자들을 모아 탈춤을 가르쳐 광복 후 처음으로 일반에게 <봉산탈춤>을 선보였다. 이후 전국민속예술경연 대회에서 연기상과 공로상 등을 받았다. 첫목중과 노장 역의 예능보유자는 1967년 중요무형문화재로 지정된 <봉산탈춤>의 첫목중이었다. 두 명의 딸도 <봉산탈춤>을 추었다. 월남 후 젊은 세대들에게 탈춤을 가르쳐, 오늘날 <봉산탈춤>이 널리 퍼지게 한 공로자이다.
9ccab7d5-08a3-4e94-86d1-b481188bbb4e	source05/encykorea/MUS4782.txt	국가 (國歌)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0006126	CC BY	132	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	국가나 애국가의 내용은 나라나 남의 나라를 존중하는 의미에서 연주되고, 자기 나라 원수나 외국 원수에 대한 의례로서 연주되기도 한다. 다만, 국가에서 국가로 제정하느냐? 안 하느냐 하는 점에서 다를 뿐이다. 즉, 애국가라 할지라도 나라에서 국가로 준용하면 국가의 구실을 하게 된다. 현재 우리나라는 국가로 제정된 곡은 없고, 다만 안익태(安益泰)가 작곡한 「애국가」가 국가로 준용되고 있다. 『증보문헌비고』 악고(樂考)에 “「대한 애국가」·「일본 애국가」·「영국 애국가」·「미국 애국가」·「불국 애국가」·「덕국 애국가」……” 등으로 소개되어 있으나, 이들 노래는 모두 그 나라 국가를 말한 것이다. 1902년 독일인 에케르트(Eckert, F. )가 작곡한 「대한 제국 애국가」도 실은 국가로 제정된 것이다. 또, 1904년 3월 13일 자 『황성신문』에 “학부에서 각 학교 애국가를 정리하여 신칙(申飭 : 단단히 타일러 경계함. ) 하되, 군악대에서 조음(調音) 한 국가를 효방(效倣)하여 학도를 교수하라. ”고 한 ‘상제는 우리 황제를 도우소서’의 노래는 에케르트가 작곡한 「대한 제국 애국가」를 가리킨 말로 국가라 하였다. 이처럼 애국가와 국가는 거의 같은 것이다. 애국가	문어체 텍스트 ### 제목: 국가 (國歌) ### 내용: 국가나 애국가의 내용은 나라나 남의 나라를 존중하는 의미에서 연주되고, 자기 나라 원수나 외국 원수에 대한 의례로서 연주되기도 한다. 다만, 국가에서 국가로 제정하느냐? 안 하느냐 하는 점에서 다를 뿐이다. 즉, 애국가라 할지라도 나라에서 국가로 준용하면 국가의 구실을 하게 된다. 현재 우리나라는 국가로 제정된 곡은 없고, 다만 안익태(安益泰)가 작곡한 「애국가」가 국가로 준용되고 있다. 『증보문헌비고』 악고(樂考)에 “「대한 애국가」·「일본 애국가」·「영국 애국가」·「미국 애국가」·「불국 애국가」·「덕국 애국가」……” 등으로 소개되어 있으나, 이들 노래는 모두 그 나라 국가를 말한 것이다. 1902년 독일인 에케르트(Eckert, F. )가 작곡한 「대한 제국 애국가」도 실은 국가로 제정된 것이다. 또, 1904년 3월 13일 자 『황성신문』에 “학부에서 각 학교 애국가를 정리하여 신칙(申飭 : 단단히 타일러 경계함. ) 하되, 군악대에서 조음(調音) 한 국가를 효방(效倣)하여 학도를 교수하라. ”고 한 ‘상제는 우리 황제를 도우소서’의 노래는 에케르트가 작곡한 「대한 제국 애국가」를 가리킨 말로 국가라 하였다. 이처럼 애국가와 국가는 거의 같은 것이다. 애국가
4e7c3bdd-a517-4abe-a167-6055ffcd7f98	source05/encykorea/ACT55112.txt	디지털 시네마 (digital cinema)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074624	CC BY	180	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	영화제작에서 디지털 개념은 1982년 할리우드 영화 트론에서 도입되었는데, 이를 통해 이미지 그래픽 작업을 컴퓨터로 했다. 또한 1990년대 할리우드 메이저 스튜디오를 중심으로 하여 제작과 배급, 상영 전반에 걸친 디지털 시네마(Digital Cinema)는 연구 개발되기 시작하였다. 조지 루카스 감독의 스타워즈 에피소드 1은 1999년 조지 루카스 감독의 스타워즈 에피소드 1로 디지털 극장 배급과 상영을 본격적으로 시도한 최초의 영화였다. 상업용 네트워크를 통해 상영을 시작한 것은 2006년 송일권 감독의 영화 마법사들로 국내 최초였다. 일반적으로 영화의 디지털은 디지털카메라와 컴퓨터 이미지 작업을 통해 제작된 디지털 영화와 디지털 배급망을 이용하여 디지털 영화관에 상영되는 디지털 시네마로 분류된다. 디지털 시네마는 단순히 제작에만 디지털 시스템이 적용되는 디지털 영화와 달리 디지털 촬영, 디지털 후반작업, 최종적으로 디지털 배급 및 상영 등 영화제작 및 배급의 효율성을 높이고 안정적인 콘텐츠 제공을 가능하게 한다. 2013년 말 기준으로 국내 전체 스크린의 94.9%인 2072개가 디지털 배급 및 상영이 가능한 디지털 시네마로 전환되었다. 디지털 시네마는 제작과 배급, 상영 전 과정을 파일<NAME>으로 처리하기 때문에 화질이 저하되지 않고 운송 및 저장 비용을 절감할 수 있어 경제적 효율성이 높다. 하지만 상대적으로 기술 의존도가 높아 기술 투자 비용이 많이 들고, 독자적인 디지털 배급망을 확보하지 못한 영세 중소 배급업체의 배급권이 대기업에 종속되는 부작용을 낳기도 한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 디지털 시네마 (digital cinema) ### 내용: 영화제작에서 디지털 개념은 1982년 할리우드 영화 트론에서 도입되었는데, 이를 통해 이미지 그래픽 작업을 컴퓨터로 했다. 또한 1990년대 할리우드 메이저 스튜디오를 중심으로 하여 제작과 배급, 상영 전반에 걸친 디지털 시네마(Digital Cinema)는 연구 개발되기 시작하였다. 조지 루카스 감독의 스타워즈 에피소드 1은 1999년 조지 루카스 감독의 스타워즈 에피소드 1로 디지털 극장 배급과 상영을 본격적으로 시도한 최초의 영화였다. 상업용 네트워크를 통해 상영을 시작한 것은 2006년 송일권 감독의 영화 마법사들로 국내 최초였다. 일반적으로 영화의 디지털은 디지털카메라와 컴퓨터 이미지 작업을 통해 제작된 디지털 영화와 디지털 배급망을 이용하여 디지털 영화관에 상영되는 디지털 시네마로 분류된다. 디지털 시네마는 단순히 제작에만 디지털 시스템이 적용되는 디지털 영화와 달리 디지털 촬영, 디지털 후반작업, 최종적으로 디지털 배급 및 상영 등 영화제작 및 배급의 효율성을 높이고 안정적인 콘텐츠 제공을 가능하게 한다. 2013년 말 기준으로 국내 전체 스크린의 94.9%인 2072개가 디지털 배급 및 상영이 가능한 디지털 시네마로 전환되었다. 디지털 시네마는 제작과 배급, 상영 전 과정을 파일<NAME>으로 처리하기 때문에 화질이 저하되지 않고 운송 및 저장 비용을 절감할 수 있어 경제적 효율성이 높다. 하지만 상대적으로 기술 의존도가 높아 기술 투자 비용이 많이 들고, 독자적인 디지털 배급망을 확보하지 못한 영세 중소 배급업체의 배급권이 대기업에 종속되는 부작용을 낳기도 한다.
935f98e4-010e-4d8b-88e7-6291141a8307	source05/encykorea/CRFT50941.txt	영천 은해사 청동북 및 북걸이 (永川銀海寺靑銅金鼓 및 金鼓虡)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최응천" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0069133	CC BY	278	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선 전기의 금고는 고려 시대에 비해 거의 남아있지 않다. 지금까지 확인된 청동 금고는 일본 쓰시마[]의 보광사의 청동 금고로 임진왜란을 기점으로 하는 16세기 말까지 작품이다. 또한 17세기에 만들어진 금고의 수효도 적은 편이다. 전체 고면의 직경이 72cm에 달해 대형에 속하며, 1646년에 제작되었다는 명문이 있는 은해사 소장의 금고는 조선 후기 금고의 첫머리를 장식하는 매우 중요한 자료이다. 보통의 금고 모양은 뒤로 접혀 짧은 전을 형상화하고 뒷면에 넓은 공명구가 뚫린 일반적인<NAME>을 따랐다. 고면은 2줄의 동심원으로 구획하여 중앙의 당좌 구는 3중의 연판으로 화려하게 장식하였으며, 그 바깥인 중구에는 봉황문과 운문을 번갈아가며 3개씩 장식하였다. 가장 외부에 배치된 12개의 원형 연화문은 약간 형태가 다른데, 둥글게 돌아가며 배치되었다. 조선 후기 금고에 빠짐없이 등장하는 범자문은 고려 시대의 연화문과 운문이 잔존하고 있는 과도기적 양상의 작품으로 의미가 있으며 세부의 장식 문양도 정교하다. 측면에는 3개의 고리가 달려있고 후면을 둥글게 돌아가며 연점각(點刻)으로 ‘신녕지팔공산수도사금고화원(新寧地八公山修道寺金鼓畵員)」○○시주(施主)○○비구(比丘) 순치 삼 년 병술 사월 초 일일백구십 근 주성(順治三年丙戌四月初日一百九十斤鑄成) 대시주 박기(사?) 선양주 안 백길 시주 김덕(大施主朴己(巳?) 善主安白吉施主德), 남야장김암외별좌탁(?)간보체선도,(南冶匠岩外別座卓(?)幹保体善道) 인학걸보체권화흥익비구혜정비구(人學杰保体勸化興益比丘惠廷比丘) 징휘비구혜휘비구대진(?)(澄揮比丘惠揮比丘大眞(?))’이라는 명문을 새겨놓았다. 신녕의 팔공산 수도사에서 금고를 제작했으며 제작자 및 제작 일시와 중량, 시주자 등에 대한 명문이 있는데, 그 내용을 보면 금고의 제작자는 화원으로 기록되어 있으나 실명은 확인되지 않았다. 은해사와 가까운 신녕에 있는 수도사에서 1634년에 만들어진 것으로 보이는 이 금고의 시주자인 비구의 이름과 순치 삼 년 병술 사월 초일에 일백구십 근의 중량을 들여<NAME> 내용이 기록되어 있어 이 금고의 제작 연도가 1634년이다. 다음으로는 여러 시 주자 이름, 특히 야장 김암이라는 이름, 그리고 함께 참여한 승려들의 이름을 적었다. 이 금고의 원 사용처와 함께 17세기 중반에도 금고라는 명칭을 사용한 점, 화원의 이름을 가진 제작자 외에 야장이라는 금속을 다루는 또 다른 분업의 장인 이름이 기록된 점이 흥미롭다. 또한 조선시대 금고와 거의 같은 시기에 만들어진 중요한 자료로 인정되어 함께 지정된 목조 금고 걸이도 일반 조선시대 걸이와 달리 상부를 가로지른 횡목을 볼륨 있는 쌍용으로 조각한 점이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 영천 은해사 청동북 및 북걸이 (永川銀海寺靑銅金鼓 및 金鼓虡) ### 내용: 조선 전기의 금고는 고려 시대에 비해 거의 남아있지 않다. 지금까지 확인된 청동 금고는 일본 쓰시마[]의 보광사의 청동 금고로 임진왜란을 기점으로 하는 16세기 말까지 작품이다. 또한 17세기에 만들어진 금고의 수효도 적은 편이다. 전체 고면의 직경이 72cm에 달해 대형에 속하며, 1646년에 제작되었다는 명문이 있는 은해사 소장의 금고는 조선 후기 금고의 첫머리를 장식하는 매우 중요한 자료이다. 보통의 금고 모양은 뒤로 접혀 짧은 전을 형상화하고 뒷면에 넓은 공명구가 뚫린 일반적인<NAME>을 따랐다. 고면은 2줄의 동심원으로 구획하여 중앙의 당좌 구는 3중의 연판으로 화려하게 장식하였으며, 그 바깥인 중구에는 봉황문과 운문을 번갈아가며 3개씩 장식하였다. 가장 외부에 배치된 12개의 원형 연화문은 약간 형태가 다른데, 둥글게 돌아가며 배치되었다. 조선 후기 금고에 빠짐없이 등장하는 범자문은 고려 시대의 연화문과 운문이 잔존하고 있는 과도기적 양상의 작품으로 의미가 있으며 세부의 장식 문양도 정교하다. 측면에는 3개의 고리가 달려있고 후면을 둥글게 돌아가며 연점각(點刻)으로 ‘신녕지팔공산수도사금고화원(新寧地八公山修道寺金鼓畵員)」○○시주(施主)○○비구(比丘) 순치 삼 년 병술 사월 초 일일백구십 근 주성(順治三年丙戌四月初日一百九十斤鑄成) 대시주 박기(사?) 선양주 안 백길 시주 김덕(大施主朴己(巳?) 善主安白吉施主德), 남야장김암외별좌탁(?)간보체선도,(南冶匠岩外別座卓(?)幹保体善道) 인학걸보체권화흥익비구혜정비구(人學杰保体勸化興益比丘惠廷比丘) 징휘비구혜휘비구대진(?)(澄揮比丘惠揮比丘大眞(?))’이라는 명문을 새겨놓았다. 신녕의 팔공산 수도사에서 금고를 제작했으며 제작자 및 제작 일시와 중량, 시주자 등에 대한 명문이 있는데, 그 내용을 보면 금고의 제작자는 화원으로 기록되어 있으나 실명은 확인되지 않았다. 은해사와 가까운 신녕에 있는 수도사에서 1634년에 만들어진 것으로 보이는 이 금고의 시주자인 비구의 이름과 순치 삼 년 병술 사월 초일에 일백구십 근의 중량을 들여<NAME> 내용이 기록되어 있어 이 금고의 제작 연도가 1634년이다. 다음으로는 여러 시 주자 이름, 특히 야장 김암이라는 이름, 그리고 함께 참여한 승려들의 이름을 적었다. 이 금고의 원 사용처와 함께 17세기 중반에도 금고라는 명칭을 사용한 점, 화원의 이름을 가진 제작자 외에 야장이라는 금속을 다루는 또 다른 분업의 장인 이름이 기록된 점이 흥미롭다. 또한 조선시대 금고와 거의 같은 시기에 만들어진 중요한 자료로 인정되어 함께 지정된 목조 금고 걸이도 일반 조선시대 걸이와 달리 상부를 가로지른 횡목을 볼륨 있는 쌍용으로 조각한 점이 있다.
38199530-f632-4ad5-929f-39cda7881932	source05/encykorea/CRFT41275.txt	청자 음각 ‘상약국’명 운룡문 합 (靑磁陰刻 ‘尙藥局’銘雲龍文盒)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최", "건" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0056683	CC BY	123	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1990년에 보물로 지정되었다. 높이 9.3cm, 입지름 7.0cm, 밑지름 5.5cm. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 키가 큰 원통형의 합이다. 뚜껑의 상단은 편평하고 둘레는 둥글게 층이 지면서 단을 이룬다. 뚜껑의 측면은 직선이고 아가리에는 따로 층단을 만들지 않았다. 뚜껑받이가 밑짝 아가리 부분에 있고 측면은 직선으로 내려와 아랫부분에 이른다. 그 아랫부분은 뚜껑 둘레와 비슷한 층단을 이루고 둘레는 둥글게 깎였다. 바깥쪽의 굽은 낮고 안바닥이 조금 더 깊이 깎여 있다. 뚜껑과 맞닿는 밑짝의 아가리 부분은 유약을 닦아냈는데 담녹색을 띠며 미세한 기포가 있어 약간 반투명하지만 대체로 맑은 편이다. 뚜껑 상단의 편평한 면에는 운룡문이 음각되어 있으나 음각의 깊이가 달라 반양 각의 효과를 낸다. 뚜껑과 밑짝의 각 측면에는 고려의 관사인 (상약국)이라는 이름이 음각되어 있다. 뚜껑과 밑짝이 맞닿는 부분에 내화토를 받친 흔적이 열 군데, 밑짝의 굽 안쪽에 규사 눈 받침이 세 군데 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 청자 음각 ‘상약국’명 운룡문 합 (靑磁陰刻 ‘尙藥局’銘雲龍文盒) ### 내용: 1990년에 보물로 지정되었다. 높이 9.3cm, 입지름 7.0cm, 밑지름 5.5cm. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 키가 큰 원통형의 합이다. 뚜껑의 상단은 편평하고 둘레는 둥글게 층이 지면서 단을 이룬다. 뚜껑의 측면은 직선이고 아가리에는 따로 층단을 만들지 않았다. 뚜껑받이가 밑짝 아가리 부분에 있고 측면은 직선으로 내려와 아랫부분에 이른다. 그 아랫부분은 뚜껑 둘레와 비슷한 층단을 이루고 둘레는 둥글게 깎였다. 바깥쪽의 굽은 낮고 안바닥이 조금 더 깊이 깎여 있다. 뚜껑과 맞닿는 밑짝의 아가리 부분은 유약을 닦아냈는데 담녹색을 띠며 미세한 기포가 있어 약간 반투명하지만 대체로 맑은 편이다. 뚜껑 상단의 편평한 면에는 운룡문이 음각되어 있으나 음각의 깊이가 달라 반양 각의 효과를 낸다. 뚜껑과 밑짝의 각 측면에는 고려의 관사인 (상약국)이라는 이름이 음각되어 있다. 뚜껑과 밑짝이 맞닿는 부분에 내화토를 받친 흔적이 열 군데, 밑짝의 굽 안쪽에 규사 눈 받침이 세 군데 있다.
525879e2-c030-4bf1-8aff-bffb42a7a3dd	source05/encykorea/CRFT17931.txt	백자 진사 (白磁辰砂)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "윤용이" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0022323	CC BY	266	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	우리나라 도자기에 진사를 사용해서 문양을 표현하는 기법은 고려 시대 12세기 후반경에 세계 최초로 개발되었다. 청화 안료의 사용에 비해 매우 적은 비중을 차지하게 된 것은 조선시대에 이르러 극히 소량 사용되다가 말기에 비교적 많이 사용되게 된다. 초기 조선시대 백자에 진사가 쓰였는지는 확실한 유물이나 기록이 없어 정확하게 알 수 없으며, 다만 도자기에 붉은색을 냈다는 조선 초기의 기록이 전하고 있어 참고가 되고 있다. 중기에는 17세기 후반의 연대가 확실한 유물로서 숭정후갑자명(崇禎後甲子銘, 1684년)이 있는 박 회구 백자 진사 접시형 묘지(朴會求白磁辰砂――形墓誌) 3점이 남아 있다. 주색이 감도는 진사로 접시 앞뒷면에 쓴 묘지문은 회백색의 백자 바탕에 주색이 감도는 글씨다. 따라서 백자에 진사를 사용한 시기는 늦어도 17세기 후반이다. 후기인 18∼19세기에는 경기도 광주의 분원과 지방 가마에서, 적은 수요에도 불구하고 진사 백자를 만들고 있다. 중앙관요에서는 진사만 사용한 적은 거의 없으며 청화 안료와 진사만 사용한 경우도 많다. 지방 가마에서는 둥근 항아리, 각병에 진사로만 대나무·연화·포도·송학 등의 문양을 대범하고 활달하게 표현하기도 한다. 19세기 후반에는 청화·철화와 함께 진사로 표현한 십장생문·봉황문 등을 나타낸 중앙관 요가 있으며, 백자가 더 많이 나타나 독특한 맛을 드러내기도 한다. 백자색을 그대로 살린 것도 있는데 그릇 표면 전체에 진사를 칠하고 무늬만 돋을새김 한 것도 있다. 우리나라 도자기에 진사로 문양을 나타낸 것은 그 수도 적지만 꼭 필요한 곳에 현란하지 않고 조용한 맛을 주는 정도에서 사용되어 우리 민족의 색에 대한 기호를 느끼게 해 준다. 현재까지 알려진 백자 진사의 주요 장소로는 경기도 광주시 남종면 분원리 관요와 함경남도 영흥군 일대 민요 등이 있다. 백자 진사의 특징 가운데 연화문·송학문·당초문·포도문·봉황문 등의 문양이 보여주는 힘찬 필력과 당차고 활달한 모습은 특징적인 모습 가운데 하나이다. 현재 남아있는 대표적인 유물로서는 국립중앙박물관 소장의 백자진사포도문항아리·백자진사연화문각병, 그리고 청화·철화가 함께 사용된 청화백자 진 사채 항아리·청화백자 진사 채운 봉문 항아리·청화백자 진사 채용 문산 수필세(靑華白磁辰砂彩龍文山水筆洗) 및 간송미술관 소장의 백자 청화철채동채초충문 병(국보, 1997년 지정) 등이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 백자 진사 (白磁辰砂) ### 내용: 우리나라 도자기에 진사를 사용해서 문양을 표현하는 기법은 고려 시대 12세기 후반경에 세계 최초로 개발되었다. 청화 안료의 사용에 비해 매우 적은 비중을 차지하게 된 것은 조선시대에 이르러 극히 소량 사용되다가 말기에 비교적 많이 사용되게 된다. 초기 조선시대 백자에 진사가 쓰였는지는 확실한 유물이나 기록이 없어 정확하게 알 수 없으며, 다만 도자기에 붉은색을 냈다는 조선 초기의 기록이 전하고 있어 참고가 되고 있다. 중기에는 17세기 후반의 연대가 확실한 유물로서 숭정후갑자명(崇禎後甲子銘, 1684년)이 있는 박 회구 백자 진사 접시형 묘지(朴會求白磁辰砂――形墓誌) 3점이 남아 있다. 주색이 감도는 진사로 접시 앞뒷면에 쓴 묘지문은 회백색의 백자 바탕에 주색이 감도는 글씨다. 따라서 백자에 진사를 사용한 시기는 늦어도 17세기 후반이다. 후기인 18∼19세기에는 경기도 광주의 분원과 지방 가마에서, 적은 수요에도 불구하고 진사 백자를 만들고 있다. 중앙관요에서는 진사만 사용한 적은 거의 없으며 청화 안료와 진사만 사용한 경우도 많다. 지방 가마에서는 둥근 항아리, 각병에 진사로만 대나무·연화·포도·송학 등의 문양을 대범하고 활달하게 표현하기도 한다. 19세기 후반에는 청화·철화와 함께 진사로 표현한 십장생문·봉황문 등을 나타낸 중앙관 요가 있으며, 백자가 더 많이 나타나 독특한 맛을 드러내기도 한다. 백자색을 그대로 살린 것도 있는데 그릇 표면 전체에 진사를 칠하고 무늬만 돋을새김 한 것도 있다. 우리나라 도자기에 진사로 문양을 나타낸 것은 그 수도 적지만 꼭 필요한 곳에 현란하지 않고 조용한 맛을 주는 정도에서 사용되어 우리 민족의 색에 대한 기호를 느끼게 해 준다. 현재까지 알려진 백자 진사의 주요 장소로는 경기도 광주시 남종면 분원리 관요와 함경남도 영흥군 일대 민요 등이 있다. 백자 진사의 특징 가운데 연화문·송학문·당초문·포도문·봉황문 등의 문양이 보여주는 힘찬 필력과 당차고 활달한 모습은 특징적인 모습 가운데 하나이다. 현재 남아있는 대표적인 유물로서는 국립중앙박물관 소장의 백자진사포도문항아리·백자진사연화문각병, 그리고 청화·철화가 함께 사용된 청화백자 진 사채 항아리·청화백자 진사 채운 봉문 항아리·청화백자 진사 채용 문산 수필세(靑華白磁辰砂彩龍文山水筆洗) 및 간송미술관 소장의 백자 청화철채동채초충문 병(국보, 1997년 지정) 등이 있다.
f2354d7d-a95d-4962-92a9-8f7cf0757c2b	source05/encykorea/MUS10777.txt	대구시립합창단 (大邱市立合唱團)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0014113	CC BY	227	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	합창단은 대구 시민의 정서 함양과 지방 문화 예술 창달, 합창문화의 발전을 위해 창단되었으며, 누구나 공감할 수 있고, 쉽게 즐길 수 있는 합창단을 지향하고 있다.<NAME>(2대), 노석동(3대),<NAME>(4대), 이상길(5대), 이병직(6대),<NAME>(7대), 이기선(8대)이 상임지휘를 맡았고, 1981년 5월 1일 대구광역시 산하의 합창단으로 창단되었다. 창단연주회는 1990년 대구문화예술회관 개관 이후 23년 동안 대구 중구 대구 시민회관에서 개최되었다. 클래식 전용 홀로 2013년 재개관한 대구 콘서트 하우스(구 대구 시민회관)로 이관하였다. 대구 시민과 지역의 높은 문화 수준에 부응하기 위해 정기연주회를 비롯하여 초청공연과 찾아가는 연주회, 학교, 군부대, 기업체 병원 등을 방문하는 찾아가는 음악회와 다양한 주제를 가진 특별기획 연주회, 청소년을 위한 음악회 등 방송 연주 포함 1,000여 회 이상의 다양한 무대를 통해 대구 시민을 만나고 있다. 한국적 합창곡 개발에 일조하고 외국 현대 합창곡, 한국 현대 창작음악, 무반주 합창음악 등 실험적이면서도 한국적 정서가 승화된 곡들을 소개하고 있다. 또한 세계적인 실력을 인정받아 싱가포르, 독일 프랑크푸르트, 카를스루에, 프랑스 루앙 등의 초청공연을 비롯해 문화도시 대구를 세계에 널리 알리는 홍보대사 역할도 수행하고 있다. 소통과 화합의 음악을 만들기 위해 2015년 9월부터 제9대 예술감독 겸 상임지휘자<NAME>와 함께 하고 있다. 고전에서 근현대에 이르는 정통 클래식 합창음악의 진수를 보여주며 우리 얼과 정서, 신명을 담은 한국적 소리를 찾고 그 아름다움을 전하고자 한다. 합창단원은 60여 명으로 소프라노, 알토, 베이스, 테너 등 60여 명으로 구성되었으며, 예술감독 겸 상임지휘자 아래 사무장 1인, 공연 담당 1인, 홍보·마케팅 담당자 1인, 악보 담당자 1인, 반주자 2인이 있다. 매년 창작곡 및 합창 편곡을 위촉·연주하는 등 창작음악 발전에 많은 기여를 하였으며, 합창공연을 통해 대구 시민들의 정서함양에 기여하고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 대구시립합창단 (大邱市立合唱團) ### 내용: 합창단은 대구 시민의 정서 함양과 지방 문화 예술 창달, 합창문화의 발전을 위해 창단되었으며, 누구나 공감할 수 있고, 쉽게 즐길 수 있는 합창단을 지향하고 있다.<NAME>(2대), 노석동(3대),<NAME>(4대), 이상길(5대), 이병직(6대),<NAME>(7대), 이기선(8대)이 상임지휘를 맡았고, 1981년 5월 1일 대구광역시 산하의 합창단으로 창단되었다. 창단연주회는 1990년 대구문화예술회관 개관 이후 23년 동안 대구 중구 대구 시민회관에서 개최되었다. 클래식 전용 홀로 2013년 재개관한 대구 콘서트 하우스(구 대구 시민회관)로 이관하였다. 대구 시민과 지역의 높은 문화 수준에 부응하기 위해 정기연주회를 비롯하여 초청공연과 찾아가는 연주회, 학교, 군부대, 기업체 병원 등을 방문하는 찾아가는 음악회와 다양한 주제를 가진 특별기획 연주회, 청소년을 위한 음악회 등 방송 연주 포함 1,000여 회 이상의 다양한 무대를 통해 대구 시민을 만나고 있다. 한국적 합창곡 개발에 일조하고 외국 현대 합창곡, 한국 현대 창작음악, 무반주 합창음악 등 실험적이면서도 한국적 정서가 승화된 곡들을 소개하고 있다. 또한 세계적인 실력을 인정받아 싱가포르, 독일 프랑크푸르트, 카를스루에, 프랑스 루앙 등의 초청공연을 비롯해 문화도시 대구를 세계에 널리 알리는 홍보대사 역할도 수행하고 있다. 소통과 화합의 음악을 만들기 위해 2015년 9월부터 제9대 예술감독 겸 상임지휘자<NAME>와 함께 하고 있다. 고전에서 근현대에 이르는 정통 클래식 합창음악의 진수를 보여주며 우리 얼과 정서, 신명을 담은 한국적 소리를 찾고 그 아름다움을 전하고자 한다. 합창단원은 60여 명으로 소프라노, 알토, 베이스, 테너 등 60여 명으로 구성되었으며, 예술감독 겸 상임지휘자 아래 사무장 1인, 공연 담당 1인, 홍보·마케팅 담당자 1인, 악보 담당자 1인, 반주자 2인이 있다. 매년 창작곡 및 합창 편곡을 위촉·연주하는 등 창작음악 발전에 많은 기여를 하였으며, 합창공연을 통해 대구 시민들의 정서함양에 기여하고 있다.
99dc6537-ca1e-4b81-a0d8-3aff382ef515	source05/encykorea/MUS45149.txt	향발 (響鈸)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이동복" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0062909	CC BY	169	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선 전기부터 말기까지 궁중정재인 향발무에 무구로 쓰이던 악기이다. 악기 분류법에 따르면, 금부 또는 체명악기에 속한다. 자바라의 크고 작은 여러 가지 종류 가운데 향발은 하나다. 냄비 뚜껑같이 생긴 아주 작은 두 개의 놋쇠판을 서로 부딪쳐 소리를 내는 것인데, 그 모양이 서양악기의 심벌즈(cymbals)를 작게 한 것과 거의 비슷하다. 향발은 『악학궤범』 권 5 향발 정재(響鈸呈才)와 권 8 향악 정재 악기 도설(鄕樂呈才樂器圖說)에만 소개되었고, 권 6 아부악기 도설(雅部樂器圖說)과 권 7 당부악기 도설(唐部樂器圖說) 및 향부악기 도설(鄕部樂器圖說)에 악기로는 포함되지 않았다. 이는 향발이 정재의 무용 도구로서만 사용되었기 때문에 독립된 악기로서의 역할을 하지 못했기 때문이다. 그러나 『증보문헌비고』에는 향발이 편종(編鐘) ㆍ 특종(特鐘) ㆍ요(鐃) ㆍ 순(錞) ㆍ 탁(鐸) ㆍ 탁(鐲) ㆍ 방향(方響) ㆍ 동발(銅鈸) 등 8종의 악기와 함께 금부로 분류되어 있다. 『증보문헌비고』는 61종의 악기를 팔음(八音)으로 분류하고, 이를 다시 아부(雅部)와 속부(俗部)로 나누었는데, 향발은 방향·동발과 함께 속부에 들어 있다. 『악학궤범』의 향발 정재와 향발에 의하면, 향발은 유철(鍮鐵 : 놋쇠)로 만드는데, 동발과 모양이 같으나 작다. 뒤에는 녹비( : 사슴가죽) 끈을 달고, 오색 매듭을 늘어뜨린다. 한 사람당 두 쌍씩 갖고 있으며, 지름이 2촌 1푼이며, 두 손의 엄지손가락과 가운뎃손가락에 하나씩 매고 반주음악에 맞추어 매 장단에 친다.	문어체 텍스트 ### 제목: 향발 (響鈸) ### 내용: 조선 전기부터 말기까지 궁중정재인 향발무에 무구로 쓰이던 악기이다. 악기 분류법에 따르면, 금부 또는 체명악기에 속한다. 자바라의 크고 작은 여러 가지 종류 가운데 향발은 하나다. 냄비 뚜껑같이 생긴 아주 작은 두 개의 놋쇠판을 서로 부딪쳐 소리를 내는 것인데, 그 모양이 서양악기의 심벌즈(cymbals)를 작게 한 것과 거의 비슷하다. 향발은 『악학궤범』 권 5 향발 정재(響鈸呈才)와 권 8 향악 정재 악기 도설(鄕樂呈才樂器圖說)에만 소개되었고, 권 6 아부악기 도설(雅部樂器圖說)과 권 7 당부악기 도설(唐部樂器圖說) 및 향부악기 도설(鄕部樂器圖說)에 악기로는 포함되지 않았다. 이는 향발이 정재의 무용 도구로서만 사용되었기 때문에 독립된 악기로서의 역할을 하지 못했기 때문이다. 그러나 『증보문헌비고』에는 향발이 편종(編鐘) ㆍ 특종(特鐘) ㆍ요(鐃) ㆍ 순(錞) ㆍ 탁(鐸) ㆍ 탁(鐲) ㆍ 방향(方響) ㆍ 동발(銅鈸) 등 8종의 악기와 함께 금부로 분류되어 있다. 『증보문헌비고』는 61종의 악기를 팔음(八音)으로 분류하고, 이를 다시 아부(雅部)와 속부(俗部)로 나누었는데, 향발은 방향·동발과 함께 속부에 들어 있다. 『악학궤범』의 향발 정재와 향발에 의하면, 향발은 유철(鍮鐵 : 놋쇠)로 만드는데, 동발과 모양이 같으나 작다. 뒤에는 녹비( : 사슴가죽) 끈을 달고, 오색 매듭을 늘어뜨린다. 한 사람당 두 쌍씩 갖고 있으며, 지름이 2촌 1푼이며, 두 손의 엄지손가락과 가운뎃손가락에 하나씩 매고 반주음악에 맞추어 매 장단에 친다.
aae069ac-f966-426b-a907-8f98cd301d7d	source05/encykorea/CRFT16982.txt	백자 청화 매조죽문 병 (白磁靑畵梅鳥竹文甁)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "윤용이" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0022334	CC BY	185	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 33.2cm, 입지름 8.4cm, 밑지름 9.9cm로, 1979년 보물로 지정되었다. 개인 소장. 입 부분은 밖으로 나오고 그 아래로 좁은 목을 지나 서서히 벌어지는 동체로 이어진다. 안정감 있고 당당한 모습으로 굽다리까지 있는 술병이다. 청화 안료로 농담을 표현한 매조 문과 죽문으로 한 폭의 그림을 연상시키는 문양이 작품이다. 매화의 큰 등걸은 쌍구법(雙鉤法 : 윤곽을 그리고 그 가운데를 칠하는 화법)으로, 가지는 몰골법(沒骨法 : 윤곽을 그리지 않고 직접 대상을 그리는 화법)으로 서로 엇갈리게 포치하고 나뭇가지 사이에 두 마리의 새를 정감 있게 나타내었으며, 대나무는 쌍구법으로 그리고 그 안에 담청의 설채(設彩)를 하여 나타내었다. 특히 매화 등걸과 가지, 꽃 등 설 채가 강한 곳에는 암청색으로 처리해 운치를 더하고 있다. 유약은 담청색을 머금은 백자 유로 목부분 아랫면은 광택이 없고 유면이 거칠어졌으며 굽다리 주변은 산화되어 변색된 부분도 있다. 유약을 제거하고 가는 모래 받침을 받쳐 구운 흔적이 굽다리에 남아 있다. 이러한 병은 경기도 광주 일대의 도마리, 무갑리, 우산리 등의 관요 가마터에서 출토되는 양질의 백자와 유사하며, 여백을 살린 매조문·죽문으로 보아 15세기 후반에서 16세기 전반 사이에 제작되어 사용되었던 것으로 보인다. 병의 당당하고 안정감이 있는 형태에 농담이 짙은 고식의 매죽 문의 표현, 살아있는 듯한 새의 표현 등으로 백색의 기면과 청화의 발색이 잘 어울리는 조선 전기의 대표적인 백자 청화 술병의 하나이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 백자 청화 매조죽문 병 (白磁靑畵梅鳥竹文甁) ### 내용: 높이 33.2cm, 입지름 8.4cm, 밑지름 9.9cm로, 1979년 보물로 지정되었다. 개인 소장. 입 부분은 밖으로 나오고 그 아래로 좁은 목을 지나 서서히 벌어지는 동체로 이어진다. 안정감 있고 당당한 모습으로 굽다리까지 있는 술병이다. 청화 안료로 농담을 표현한 매조 문과 죽문으로 한 폭의 그림을 연상시키는 문양이 작품이다. 매화의 큰 등걸은 쌍구법(雙鉤法 : 윤곽을 그리고 그 가운데를 칠하는 화법)으로, 가지는 몰골법(沒骨法 : 윤곽을 그리지 않고 직접 대상을 그리는 화법)으로 서로 엇갈리게 포치하고 나뭇가지 사이에 두 마리의 새를 정감 있게 나타내었으며, 대나무는 쌍구법으로 그리고 그 안에 담청의 설채(設彩)를 하여 나타내었다. 특히 매화 등걸과 가지, 꽃 등 설 채가 강한 곳에는 암청색으로 처리해 운치를 더하고 있다. 유약은 담청색을 머금은 백자 유로 목부분 아랫면은 광택이 없고 유면이 거칠어졌으며 굽다리 주변은 산화되어 변색된 부분도 있다. 유약을 제거하고 가는 모래 받침을 받쳐 구운 흔적이 굽다리에 남아 있다. 이러한 병은 경기도 광주 일대의 도마리, 무갑리, 우산리 등의 관요 가마터에서 출토되는 양질의 백자와 유사하며, 여백을 살린 매조문·죽문으로 보아 15세기 후반에서 16세기 전반 사이에 제작되어 사용되었던 것으로 보인다. 병의 당당하고 안정감이 있는 형태에 농담이 짙은 고식의 매죽 문의 표현, 살아있는 듯한 새의 표현 등으로 백색의 기면과 청화의 발색이 잘 어울리는 조선 전기의 대표적인 백자 청화 술병의 하나이다.
79b4cd64-b238-443b-85f7-7a23a80d0b87	source05/encykorea/ACT16335.txt	박교웅 (朴敎雄)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0020559	CC BY	27	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	경기도 양주 출신. 농업에 종사하였고 아버지<NAME>과 김성대로부터 양주별산대놀이를 배워 말뚝이·완보 샌님·도끼·첫 상좌 역을 맡았다. 1964년 12월 중요무형문화재 양주별산대놀이의 첫 상좌·완보·말뚝이 예능보유자로 인정받았다. 유경성의 조카인 유한식을 후계자로 삼았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 박교웅 (朴敎雄) ### 내용: 경기도 양주 출신. 농업에 종사하였고 아버지<NAME>과 김성대로부터 양주별산대놀이를 배워 말뚝이·완보 샌님·도끼·첫 상좌 역을 맡았다. 1964년 12월 중요무형문화재 양주별산대놀이의 첫 상좌·완보·말뚝이 예능보유자로 인정받았다. 유경성의 조카인 유한식을 후계자로 삼았다.
50b15be7-11df-4c7f-9f01-93a0b28cab1d	source05/encykorea/MUS3201.txt	고향 그리워 (故鄕 그리워)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이상만" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0004041	CC BY	69	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	3연 음부의 경쾌한 전주에 이어서 격정적인 분위기의 19세기 후반의 서구풍 서정과 격정의 기복이 있는 가곡으로 1934년에 발표되었다. 시냇물은 소리 높여 좔좔 흐르고 처량하게 기러기는 울며 나는데 깊어가는 가을밤에 고향 그리워 맑은 하늘 쳐다보며 눈물집니다. 1934년 이흥렬 작곡집 제1집에 수록되어 세상에 모습을 드러냈다. 이흥렬은 피아노를 전공한 작곡가로, 1930년대 중반 반주자로 활동한 경험이 노래 반주부의 기능적 성향에 중요한 시사점을 준 작품이다. 1948년 이후 중고등학교 교과서에 수록된 밝고 밝은 노래 가운데 하나이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 고향 그리워 (故鄕 그리워) ### 내용: 3연 음부의 경쾌한 전주에 이어서 격정적인 분위기의 19세기 후반의 서구풍 서정과 격정의 기복이 있는 가곡으로 1934년에 발표되었다. 시냇물은 소리 높여 좔좔 흐르고 처량하게 기러기는 울며 나는데 깊어가는 가을밤에 고향 그리워 맑은 하늘 쳐다보며 눈물집니다. 1934년 이흥렬 작곡집 제1집에 수록되어 세상에 모습을 드러냈다. 이흥렬은 피아노를 전공한 작곡가로, 1930년대 중반 반주자로 활동한 경험이 노래 반주부의 기능적 성향에 중요한 시사점을 준 작품이다. 1948년 이후 중고등학교 교과서에 수록된 밝고 밝은 노래 가운데 하나이다.
25a883b6-b8eb-4718-a066-d44e2043ea52	source05/encykorea/MUS18918.txt	보태평 (保太平)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0023574	CC BY	316	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	본래는 보태평지악·보태평지무로 구분되었으나 지금은 줄여서 보태 평으로 부르고 있다. 모두 11곡의 춤과 함께 구성되어 있다. 종묘제례에서는 음악과 함께 춤을 추지만 요즘에는 음악만 공연하기도 한다. 종묘제례의 영신과 전폐에서 아뢰는 보태평은 전체 11곡 중 첫 곡만 연주한다. 영신에서는 헌가(: 당하에 악기를 배치함), 전폐와 초헌례에서는 등가(: 당상에 악기를 배치함)에서 음악을 소개한다. 음악과 악장은 1446년(세종 28) 이후 세종이 조선왕조 건국에 직접·간접적으로 공헌한 역대 왕들과 선조들의 문덕을 찬양하기 위해 만든 것이다. 세종이 손수 지었다는 보태 평의 곡들은 엄밀한 의미에서 창작이 아니라 조선 초기의 고취악과 향악을 바탕으로 만들어진 것이다. 보태평은 처음 창제할 때부터 11곡으로 구성되었으며, 1463년(세조 9)에 개작되어 종묘제례악으로 채택되었다. 세조는 세종 때의 보태평을 개작하면서 최항에게 악장을 고치도록 명했다. 그 결과 악장의 노랫말이 대부분 축소되었고, 곡명의 변경도 있었고, 음악도 축소되었다. 선조의 광국 중흥의 덕을 기린 곡인 중광은 1759년(영조 35) 왕명에 의해 편찬된 서명응의 대악후보에 수록되었으며, 제9곡으로 중광이 추가되었다. 이후 별다른 변화 없이 현재에 이르고 있다. 보태평 각 곡의<NAME>은 중국 음악과 같이 1자 1음의 모습을 보이기도 하나, 대개가 1자 다음(多音) 선율의 구조와<NAME>을 가지고 있다. 장단과 박법(拍法)은 일정하게 규칙적으로 연주되었으나, 조선 말기에 편찬된 『속악원보(俗樂源譜)』에 실린 악보에 따르면 불규칙한 장단과 박법으로 변해 현재에 이르게 되었다. 음악이 예에 종속되면서 장단이 무너지게 된 것이다. 처음 회례악으로 창제될 때는 임종 궁평 조의 5음음계 또는 6음음계였으나, 세조 때 종묘제례악으로 채택되면서 음계는 전부 5음의 황종 궁평 조로 바뀌어 현재에 이르고 있다. 지금까지의 연구결과에 따르면 고려의 속 악인 가시리에서 음악을 따온 제4곡 형가와 세종의 제9곡<NAME>도 각각 고려의 속 악인 풍입송과 쌍화점에서 따온 것이다. 보태평은 종묘제례악의 일부로 1964년 중요무형문화재로 지정되어 세종실록 악보·세조실록 악보·대악후보·속악원보·시용무보·시용무보 등에 악보로 전해지고 있다. 보태 평에서는 일 무로 문무를 춘다. 현재 8일 무로 대나무로 만든 관악기로 중국 아악기의 하나), 왼손에 약(: 대나무로 만든 관악기로 중국 아악기의 하나), 오른손에 적(: 한국의 전통 관악기)을 들고 춘다. 조선 말기로 추정되는 시용무보에는 무보가 전해지고 있는데, 무보에는 무예의 모습이 담겨 있다. 이 무보에는 5음약보(五音略譜)로 기보한 곡보(曲譜)와 함께 춤사위가 변하는 대로 악보에 맞추어 그림으로 그려져 있고, 그 곁에는 문무의 동작에 알맞은 합흉(合胸)·추전(推前)·추후(推後)·외거(外擧)·외휘(外揮)·점유(點乳)·하수(下垂)·거견(擧肩)·복파(腹把)·절견(折肩)·하견(荷肩)·견파(肩把) 등의 용어가 있어, 음악에 따른 춤의 동작을 쉽게 알 수 있도록 되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 보태평 (保太平) ### 내용: 본래는 보태평지악·보태평지무로 구분되었으나 지금은 줄여서 보태 평으로 부르고 있다. 모두 11곡의 춤과 함께 구성되어 있다. 종묘제례에서는 음악과 함께 춤을 추지만 요즘에는 음악만 공연하기도 한다. 종묘제례의 영신과 전폐에서 아뢰는 보태평은 전체 11곡 중 첫 곡만 연주한다. 영신에서는 헌가(: 당하에 악기를 배치함), 전폐와 초헌례에서는 등가(: 당상에 악기를 배치함)에서 음악을 소개한다. 음악과 악장은 1446년(세종 28) 이후 세종이 조선왕조 건국에 직접·간접적으로 공헌한 역대 왕들과 선조들의 문덕을 찬양하기 위해 만든 것이다. 세종이 손수 지었다는 보태 평의 곡들은 엄밀한 의미에서 창작이 아니라 조선 초기의 고취악과 향악을 바탕으로 만들어진 것이다. 보태평은 처음 창제할 때부터 11곡으로 구성되었으며, 1463년(세조 9)에 개작되어 종묘제례악으로 채택되었다. 세조는 세종 때의 보태평을 개작하면서 최항에게 악장을 고치도록 명했다. 그 결과 악장의 노랫말이 대부분 축소되었고, 곡명의 변경도 있었고, 음악도 축소되었다. 선조의 광국 중흥의 덕을 기린 곡인 중광은 1759년(영조 35) 왕명에 의해 편찬된 서명응의 대악후보에 수록되었으며, 제9곡으로 중광이 추가되었다. 이후 별다른 변화 없이 현재에 이르고 있다. 보태평 각 곡의<NAME>은 중국 음악과 같이 1자 1음의 모습을 보이기도 하나, 대개가 1자 다음(多音) 선율의 구조와<NAME>을 가지고 있다. 장단과 박법(拍法)은 일정하게 규칙적으로 연주되었으나, 조선 말기에 편찬된 『속악원보(俗樂源譜)』에 실린 악보에 따르면 불규칙한 장단과 박법으로 변해 현재에 이르게 되었다. 음악이 예에 종속되면서 장단이 무너지게 된 것이다. 처음 회례악으로 창제될 때는 임종 궁평 조의 5음음계 또는 6음음계였으나, 세조 때 종묘제례악으로 채택되면서 음계는 전부 5음의 황종 궁평 조로 바뀌어 현재에 이르고 있다. 지금까지의 연구결과에 따르면 고려의 속 악인 가시리에서 음악을 따온 제4곡 형가와 세종의 제9곡<NAME>도 각각 고려의 속 악인 풍입송과 쌍화점에서 따온 것이다. 보태평은 종묘제례악의 일부로 1964년 중요무형문화재로 지정되어 세종실록 악보·세조실록 악보·대악후보·속악원보·시용무보·시용무보 등에 악보로 전해지고 있다. 보태 평에서는 일 무로 문무를 춘다. 현재 8일 무로 대나무로 만든 관악기로 중국 아악기의 하나), 왼손에 약(: 대나무로 만든 관악기로 중국 아악기의 하나), 오른손에 적(: 한국의 전통 관악기)을 들고 춘다. 조선 말기로 추정되는 시용무보에는 무보가 전해지고 있는데, 무보에는 무예의 모습이 담겨 있다. 이 무보에는 5음약보(五音略譜)로 기보한 곡보(曲譜)와 함께 춤사위가 변하는 대로 악보에 맞추어 그림으로 그려져 있고, 그 곁에는 문무의 동작에 알맞은 합흉(合胸)·추전(推前)·추후(推後)·외거(外擧)·외휘(外揮)·점유(點乳)·하수(下垂)·거견(擧肩)·복파(腹把)·절견(折肩)·하견(荷肩)·견파(肩把) 등의 용어가 있어, 음악에 따른 춤의 동작을 쉽게 알 수 있도록 되어 있다.
b9a07a73-24c4-46ec-82e3-21594f3da80f	source05/encykorea/MUS3351.txt	공산농요 (公山農謠)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이소라" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0004335	CC BY	234	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	대구 동구 공산동에 전해지는 농업 노동요. 1990년 12월 대구광역시 무형문화재로 지정되었다. 공산농요는 ① 풀 베는 소리인 어사용, ② 논도랑 가래질 소리(“오 호호 가래요”), ③ 못 둑 다질 때의 망깨소리(“어여라 초호”), ④ 모찌고 모 심을 때의 모 노래, ⑤ 긴 논맴 소리(“에-이, 에이 요∼오야, 오- 이-, 사- 하∼, 이요 -우후후요”), ⑥ 잦은 논맴 소리(“에이 오호야”), ⑦ 논맴 끝소리(“오하 쉬여/ 어하 전례”), ⑧ 도리깨 타작소리(“옹헤야”) 및 ⑨ 괭이말(깨자리·괭이자루) 타는 소리(“치기나 칭칭 나네”)로 구성된다. 이러한 일노래의 민요권에서 공산농요는 전승의 중심이다. 어사용은 모 노래, 칭칭이, 옹헤야, 전례 소리, 차류의 터다짐 소리(3)와 함께 경상도를 대표하는 노동요로 1은 혼자 부르기, 4는 교창으로 부르기 좋다. 그 밖의 235689는 모두 메기고 받는 방식으로 노래하는데, 옹헤야 - 에헤에헤 옹헤야와 옹헤야 - 에헤에헤 옹헤야 두 가지가 있다. 처음에 몇 번 낮추어 부르다가 높이 부르기 시작하는 옹헤야의 선율은 긴 형이다. 이러한 식으로 1회 접속되는 긴 받음 구는 다시 낮추면서 옹헤야의 야를 길게 뻗는 것을 신호한다. 보리타작소리가 수집되는 곳은 예전의 달성군 지역과 경산시, 선산군, 성주군, 칠곡군이다. 모 노래는 선소리꾼이 모시적삼 안섶 안에, 분통같은 저 젖 봐라고 소리치면 다른 모꾼들이 비슷한 선율에 맞추어 많이 보면 병날 끼고, 담배씨 만침 보고가 소라고 대구 관계에 있는 노랫말로 제창을 하는 형태이다. 한국의 노동요 중에서 이와 같은 교창식 가창 방법은 극히 일부에 불과하다. 모 노래의 전파권은 예천 문화권(예천군·안동시·영주시 일부)을 제외한 경상도 전역과 남부 충북, 전북 일부, 충남 일부에까지 이른다. 영천시와 경산시를 비롯하여 청도군·칠곡군 일부 지역 등은 논매기를 끝맺는 소리로 엉덩이를 치켜들고 전례를 댄다. 대구 토박이인 선소리꾼 송문창은 공산동에서 태어나 20세까지 살았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 공산농요 (公山農謠) ### 내용: 대구 동구 공산동에 전해지는 농업 노동요. 1990년 12월 대구광역시 무형문화재로 지정되었다. 공산농요는 ① 풀 베는 소리인 어사용, ② 논도랑 가래질 소리(“오 호호 가래요”), ③ 못 둑 다질 때의 망깨소리(“어여라 초호”), ④ 모찌고 모 심을 때의 모 노래, ⑤ 긴 논맴 소리(“에-이, 에이 요∼오야, 오- 이-, 사- 하∼, 이요 -우후후요”), ⑥ 잦은 논맴 소리(“에이 오호야”), ⑦ 논맴 끝소리(“오하 쉬여/ 어하 전례”), ⑧ 도리깨 타작소리(“옹헤야”) 및 ⑨ 괭이말(깨자리·괭이자루) 타는 소리(“치기나 칭칭 나네”)로 구성된다. 이러한 일노래의 민요권에서 공산농요는 전승의 중심이다. 어사용은 모 노래, 칭칭이, 옹헤야, 전례 소리, 차류의 터다짐 소리(3)와 함께 경상도를 대표하는 노동요로 1은 혼자 부르기, 4는 교창으로 부르기 좋다. 그 밖의 235689는 모두 메기고 받는 방식으로 노래하는데, 옹헤야 - 에헤에헤 옹헤야와 옹헤야 - 에헤에헤 옹헤야 두 가지가 있다. 처음에 몇 번 낮추어 부르다가 높이 부르기 시작하는 옹헤야의 선율은 긴 형이다. 이러한 식으로 1회 접속되는 긴 받음 구는 다시 낮추면서 옹헤야의 야를 길게 뻗는 것을 신호한다. 보리타작소리가 수집되는 곳은 예전의 달성군 지역과 경산시, 선산군, 성주군, 칠곡군이다. 모 노래는 선소리꾼이 모시적삼 안섶 안에, 분통같은 저 젖 봐라고 소리치면 다른 모꾼들이 비슷한 선율에 맞추어 많이 보면 병날 끼고, 담배씨 만침 보고가 소라고 대구 관계에 있는 노랫말로 제창을 하는 형태이다. 한국의 노동요 중에서 이와 같은 교창식 가창 방법은 극히 일부에 불과하다. 모 노래의 전파권은 예천 문화권(예천군·안동시·영주시 일부)을 제외한 경상도 전역과 남부 충북, 전북 일부, 충남 일부에까지 이른다. 영천시와 경산시를 비롯하여 청도군·칠곡군 일부 지역 등은 논매기를 끝맺는 소리로 엉덩이를 치켜들고 전례를 댄다. 대구 토박이인 선소리꾼 송문창은 공산동에서 태어나 20세까지 살았다.
788d46eb-7a4c-4748-9d9b-1a54fea2d5bf	source05/encykorea/CRFT26871.txt	영암 구림리 요지 (靈岩鳩林里窯址)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "윤용이" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0037503	CC BY	128	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1990년에 사적으로 지정되었다. 동구림 고등학교에서 남송정마을로 가는 우측 골짜기에 위치한다. 이화여자대학교 박물관은 1987년 퇴적층 일부와 구조를 확실히 알 수 있는 2기의 가마[요]를 발굴했다. 경사면을 아래쪽으로부터 파들어가 요상( : 도자기를 올려놓는 곳)이 지하가 되는 반지하식 단실 요로, 길이는 4.7m, 너비는 2.3m이다. 가마 바닥의 경사는 입구 쪽이 15이고, 뒷면 굴뚝 쪽은 30∼40이다. 전체적으로 가마의 평면은 아래가 넓고 위가 좁아지는 구조로 되어 있다. 아궁이는 32.5m의 타원형으로 가마 바닥과 비스듬히 맞닿아 있다. 주로 회흑색의 경질도기로,<NAME>, 반구 사각병, 병, 운문소병, 대발, 바래기, 대접, 시루 편 등이 출토되었다. 충청남도 보령시 진죽리 요지 출토 도기와 11세기로 추정되는 완도 해저 출수 도기들을 비교해 볼 때, 구림리 요지는 10세기 전반을 중심으로 한 시기에 운영된 것으로 짐작된다. 통일신라에서 고려로 넘어가는 전환기의 도기 요지인 구림리 요지는 반지하식의 단실요의 구조나 출토 도편의 특징 등 매우 중요한 자료를 제공해 주는 유적이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 영암 구림리 요지 (靈岩鳩林里窯址) ### 내용: 1990년에 사적으로 지정되었다. 동구림 고등학교에서 남송정마을로 가는 우측 골짜기에 위치한다. 이화여자대학교 박물관은 1987년 퇴적층 일부와 구조를 확실히 알 수 있는 2기의 가마[요]를 발굴했다. 경사면을 아래쪽으로부터 파들어가 요상( : 도자기를 올려놓는 곳)이 지하가 되는 반지하식 단실 요로, 길이는 4.7m, 너비는 2.3m이다. 가마 바닥의 경사는 입구 쪽이 15이고, 뒷면 굴뚝 쪽은 30∼40이다. 전체적으로 가마의 평면은 아래가 넓고 위가 좁아지는 구조로 되어 있다. 아궁이는 32.5m의 타원형으로 가마 바닥과 비스듬히 맞닿아 있다. 주로 회흑색의 경질도기로,<NAME>, 반구 사각병, 병, 운문소병, 대발, 바래기, 대접, 시루 편 등이 출토되었다. 충청남도 보령시 진죽리 요지 출토 도기와 11세기로 추정되는 완도 해저 출수 도기들을 비교해 볼 때, 구림리 요지는 10세기 전반을 중심으로 한 시기에 운영된 것으로 짐작된다. 통일신라에서 고려로 넘어가는 전환기의 도기 요지인 구림리 요지는 반지하식의 단실요의 구조나 출토 도편의 특징 등 매우 중요한 자료를 제공해 주는 유적이다.
5342c68b-77d0-4c9f-abb2-167718d2a840	source05/encykorea/ACT37844.txt	조선연극문화협회 (朝鮮演劇文化協會)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0052148	CC BY	210	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	중일전쟁이 발발한 1937년 일제는 국가 총동원 법안을 만들어 국민정신 총동원이라는 표어를 내걸고 신체제 운동을 전개하였다. 연극의 경우 국민연극이라는 국책극을 강요하고, 추진 모체로 1940년 12월 22일 조선연극협회를 만들었다. 연극인들을 하나로 뭉치게 하는 조직을 만들어야 국책극을 할 수 있기 때문이다. 조선연극협회 초대 회장은 극작가 이서구였고, 상무이사는 김관수, 이사는 박진·유치진·최상덕, 감사는 심영 등이었다. 이 협회는 전국에 산재되어 있는 극단들을 산하에 끌어들였는데, 중앙에 있던 극단 중 아랑(阿娘)·고협(高協)·청춘좌(靑春座) 등 17개, 평양에 있던 극단 중 국민 좌(國民座) 등 3개, 신의주의 신생 좌(新生座), 강계의 만월 무대(滿月舞臺), 그리고 신천의 대륙 좌(大陸座) 등 23개의 극단이 가입하였다. 이러한 조선연극협회는 1942년 7월 26일 발전적으로 해체되어 조선 연예협회를 흡수하고 극문화의 새로운 출발과 연극·연예 양 단체의 병합을 내세우며 조선연극문화협회로 재탄생했다. 초대 회장은 일본인 가라 시마[]가 맡고, 이사에는 서항석 외 몇 명, 상임 평의원에 유치진 외 몇 명이 선출되었다. 조선연극문화협회는 전 연극인의 연성회, 연극 문화 전람회 개최, 연극 전문지 간행, 조선연극사 편찬, 연극 경연 대회 등을 계속한다는 계획을 세웠다. 또한 직속으로 이동 극단을 만들어 농촌·산촌·어촌 등의 지방 순회공연도 했다. 협회가 세운 여러 가지 거창한 계획을 모두 실행하지는 못했지만, 연극 경연 대회만은 계획대로 순조롭게 진행되었다. 제1회 국민극경연대회는 1942년 9월에 조선총독부와 매일신보사 등의 후원을 받아 개최되었으며, 아랑·성군·현대극장·고협·청춘좌 등 유수의 극단들이 국책극을 가지고 참가하였다. 한편, 이 협회는 1945년 태평양 전쟁이 끝나면서 해산되었다. 조선연극문화협회는 조선총독부의 지휘를 받으며 연극을 통한 한민족의 황국신민화 운동에 앞장섰던 어용단체로 광복 때까지 3년간 존속하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 조선연극문화협회 (朝鮮演劇文化協會) ### 내용: 중일전쟁이 발발한 1937년 일제는 국가 총동원 법안을 만들어 국민정신 총동원이라는 표어를 내걸고 신체제 운동을 전개하였다. 연극의 경우 국민연극이라는 국책극을 강요하고, 추진 모체로 1940년 12월 22일 조선연극협회를 만들었다. 연극인들을 하나로 뭉치게 하는 조직을 만들어야 국책극을 할 수 있기 때문이다. 조선연극협회 초대 회장은 극작가 이서구였고, 상무이사는 김관수, 이사는 박진·유치진·최상덕, 감사는 심영 등이었다. 이 협회는 전국에 산재되어 있는 극단들을 산하에 끌어들였는데, 중앙에 있던 극단 중 아랑(阿娘)·고협(高協)·청춘좌(靑春座) 등 17개, 평양에 있던 극단 중 국민 좌(國民座) 등 3개, 신의주의 신생 좌(新生座), 강계의 만월 무대(滿月舞臺), 그리고 신천의 대륙 좌(大陸座) 등 23개의 극단이 가입하였다. 이러한 조선연극협회는 1942년 7월 26일 발전적으로 해체되어 조선 연예협회를 흡수하고 극문화의 새로운 출발과 연극·연예 양 단체의 병합을 내세우며 조선연극문화협회로 재탄생했다. 초대 회장은 일본인 가라 시마[]가 맡고, 이사에는 서항석 외 몇 명, 상임 평의원에 유치진 외 몇 명이 선출되었다. 조선연극문화협회는 전 연극인의 연성회, 연극 문화 전람회 개최, 연극 전문지 간행, 조선연극사 편찬, 연극 경연 대회 등을 계속한다는 계획을 세웠다. 또한 직속으로 이동 극단을 만들어 농촌·산촌·어촌 등의 지방 순회공연도 했다. 협회가 세운 여러 가지 거창한 계획을 모두 실행하지는 못했지만, 연극 경연 대회만은 계획대로 순조롭게 진행되었다. 제1회 국민극경연대회는 1942년 9월에 조선총독부와 매일신보사 등의 후원을 받아 개최되었으며, 아랑·성군·현대극장·고협·청춘좌 등 유수의 극단들이 국책극을 가지고 참가하였다. 한편, 이 협회는 1945년 태평양 전쟁이 끝나면서 해산되었다. 조선연극문화협회는 조선총독부의 지휘를 받으며 연극을 통한 한민족의 황국신민화 운동에 앞장섰던 어용단체로 광복 때까지 3년간 존속하였다.
c5d957f6-3714-4881-b26e-15d36ab1348a	source05/encykorea/ASP42042.txt	안성 칠장사 혜소국사비 (安城七長寺慧炤國師碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0058530	CC BY	122	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	문종 14년(1060년)에 세워졌고 1968년 보물로 지정되었다. 현재 비신과 귀부·이수는 해체해 놓았다. 흑대리석으로 만든 비신에 양쪽 면으로 상하로 길게 쌍룡을 새겨 넣었는데, 중단에서 부러져 쓰러져 있고 좌상 부가 결실되었다. 그 외에 심하게 훼손되지는 않았고 글자는 선명한 편이다.<NAME>제가 짓고<NAME>제가 전부를 하고 각자는 배가성·이맹 등이 맡았다. 자경 2cm의 해서이며 전체 자경은 9cm이다. 비문에 의하면 국사의 이름은<NAME>, 속성은 이씨이며 10세에 광교사에서 충회에게 구족계를 받았고 17세에 영통사에서 구족계를 받았다고 한다. 칙명으로 대사가 된 것은 28세로, 중대사, 60세가 넘어 승통이 된 것은 41세였다. 또한 후미에 대사를 기리는 명문이 있는데, 1046년 자수승가리일령과 금첩법의일령을 하사받았고, 1054년 세수 83세, 승랍 74세로 입멸하였다는 등이다. 글씨는 구양순 법의 해서로, 구양순의 구성궁예천명을 방불케 하는 주경( : 붓의 힘이 굳셈) 한 필력이며, 엄정한 결구의 것으로 금석기가 넘쳐난다. 글씨로 고려 초·중기의 풍모를 고스란히 느낄 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 안성 칠장사 혜소국사비 (安城七長寺慧炤國師碑) ### 내용: 문종 14년(1060년)에 세워졌고 1968년 보물로 지정되었다. 현재 비신과 귀부·이수는 해체해 놓았다. 흑대리석으로 만든 비신에 양쪽 면으로 상하로 길게 쌍룡을 새겨 넣었는데, 중단에서 부러져 쓰러져 있고 좌상 부가 결실되었다. 그 외에 심하게 훼손되지는 않았고 글자는 선명한 편이다.<NAME>제가 짓고<NAME>제가 전부를 하고 각자는 배가성·이맹 등이 맡았다. 자경 2cm의 해서이며 전체 자경은 9cm이다. 비문에 의하면 국사의 이름은<NAME>, 속성은 이씨이며 10세에 광교사에서 충회에게 구족계를 받았고 17세에 영통사에서 구족계를 받았다고 한다. 칙명으로 대사가 된 것은 28세로, 중대사, 60세가 넘어 승통이 된 것은 41세였다. 또한 후미에 대사를 기리는 명문이 있는데, 1046년 자수승가리일령과 금첩법의일령을 하사받았고, 1054년 세수 83세, 승랍 74세로 입멸하였다는 등이다. 글씨는 구양순 법의 해서로, 구양순의 구성궁예천명을 방불케 하는 주경( : 붓의 힘이 굳셈) 한 필력이며, 엄정한 결구의 것으로 금석기가 넘쳐난다. 글씨로 고려 초·중기의 풍모를 고스란히 느낄 수 있다.
1dd9f0af-2c19-4490-abf2-8b43a3e08665	source05/encykorea/DNC19666.txt	사선무 (四仙舞)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0025714	CC BY	146	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선시대 순조 때 창작된 향악정재의 하나로서, 신라 때 수려한 산수를 찾아다니며 학문과 마음을 닦던 영랑·술랑·안상·남석행을 가리킨다. 순조 때, 태평성대를 노래로 지어 부르면서 옛날 사선이 와서 놀 만큼 태평성대라는 내용의 춤을 추었다. 이 창사의 첫 부분은 예제(:왕세자나 왕세손이 글을 지음)로 되어 있다. 어화 성대로다. 해동 금일 성대로다. 나대에 노던 사선이 이제 와 다시 노니 봉래로 오시는가, 영주로 오시는가. 편가락에 맞추어 이와 같은 창사를 부른다. 이 춤은 여기의 춤과 무동의 춤 두 가지가 있다. 무원은 6명으로, 각각 연꽃 한 송이를 두 손에 들고 앞에서 일대를 짓고, 그 뒤에서 이대로 짝을 지어 북쪽을 향하여 춤을 춘다. 이 춤의 반주는 <향당 교주 >가 담당한다. 1829년(순조 29)의 진찬의궤에 따르면 여기의 복식은 화관을 쓰고, 겉은 초록단의·황초단삼, 거죽은 홍초상에 홍단금루수대를 두르고 초록혜를 신는다. 복두를 쓰고, 남포·백질 흑선 중단의에 홍야대를 착용하고, 흑화를 신었는데, 이는 1829년 야찬 때의 복식과 비슷하다고 한 무동의 복식에서 알 수 있다. 이 춤이 실려 있는 무보로는 정재무도 홀기 가 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 사선무 (四仙舞) ### 내용: 조선시대 순조 때 창작된 향악정재의 하나로서, 신라 때 수려한 산수를 찾아다니며 학문과 마음을 닦던 영랑·술랑·안상·남석행을 가리킨다. 순조 때, 태평성대를 노래로 지어 부르면서 옛날 사선이 와서 놀 만큼 태평성대라는 내용의 춤을 추었다. 이 창사의 첫 부분은 예제(:왕세자나 왕세손이 글을 지음)로 되어 있다. 어화 성대로다. 해동 금일 성대로다. 나대에 노던 사선이 이제 와 다시 노니 봉래로 오시는가, 영주로 오시는가. 편가락에 맞추어 이와 같은 창사를 부른다. 이 춤은 여기의 춤과 무동의 춤 두 가지가 있다. 무원은 6명으로, 각각 연꽃 한 송이를 두 손에 들고 앞에서 일대를 짓고, 그 뒤에서 이대로 짝을 지어 북쪽을 향하여 춤을 춘다. 이 춤의 반주는 <향당 교주 >가 담당한다. 1829년(순조 29)의 진찬의궤에 따르면 여기의 복식은 화관을 쓰고, 겉은 초록단의·황초단삼, 거죽은 홍초상에 홍단금루수대를 두르고 초록혜를 신는다. 복두를 쓰고, 남포·백질 흑선 중단의에 홍야대를 착용하고, 흑화를 신었는데, 이는 1829년 야찬 때의 복식과 비슷하다고 한 무동의 복식에서 알 수 있다. 이 춤이 실려 있는 무보로는 정재무도 홀기 가 있다.
c296b39f-950d-4d11-9ad9-e008d92e816f	source05/encykorea/DNC55348.txt	법열의 시 (法悅의 詩)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "심정민" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074380	CC BY	145	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1971년 김복희·김화숙 무용단의 창단공연에서 발표된 작품이다. 당시 명동 국립극장에서 개최된 창단공연에서는 총 7개의 작품 「4상의 디자인」, 「어느 날 오후에」, 「날아오르는 선」, 「아 요기 꿈을 찾는 인간이」, 「의식의 빛」, 「함께 가야 한다」 그리고 「법열의 시」가 선보였다. 「법열의 시」는 인도의 라가(Raga)와 불교적 의식에서 영향을 받은 30분짜리 작품으로, 당시 한국 현대무용에서는 도외시되었던 불교적 색채가 농후한 작품으로 화제를 모았다. 실제로 불교적인 소재는 목탁과 범종 같은 소품이 등장하기도 하였는데, 이는 종교적이기보다는 한국적인 문화의 원류로 사용되었다. 이 작품은 불교의 참선을 소재로 하였지만 종교적인 접근을 하지는 않고 인간의 내면적 성찰을 주로 다루었다. 이는 알렉산더 스크랴빈(Alexander Scriabin)의 동명의 교향곡을 비롯하여 한국의 대금 소리와 인도의 라다 음악을 사용하여 참선을 참되게 찾아간다는 의미를 현대무용으로 형상화한 것으로 주목을 받았다. 김복희와 김화숙은 자신들의 이름을 건 무용단의 창단공연부터 현대무용<NAME>에 한국적인 내용을 담는 작업을 실천하였다. 특히 이 작품은 한국 현대무용가가 서양 현대무용을 그대로 모사하는데 급급했던 당시 상황에서 몸으로 표현할 수 있는 한국적인 현대무용을 탐구하고 실현하였다는 점에서 높은 평가를 받았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 법열의 시 (法悅의 詩) ### 내용: 1971년 김복희·김화숙 무용단의 창단공연에서 발표된 작품이다. 당시 명동 국립극장에서 개최된 창단공연에서는 총 7개의 작품 「4상의 디자인」, 「어느 날 오후에」, 「날아오르는 선」, 「아 요기 꿈을 찾는 인간이」, 「의식의 빛」, 「함께 가야 한다」 그리고 「법열의 시」가 선보였다. 「법열의 시」는 인도의 라가(Raga)와 불교적 의식에서 영향을 받은 30분짜리 작품으로, 당시 한국 현대무용에서는 도외시되었던 불교적 색채가 농후한 작품으로 화제를 모았다. 실제로 불교적인 소재는 목탁과 범종 같은 소품이 등장하기도 하였는데, 이는 종교적이기보다는 한국적인 문화의 원류로 사용되었다. 이 작품은 불교의 참선을 소재로 하였지만 종교적인 접근을 하지는 않고 인간의 내면적 성찰을 주로 다루었다. 이는 알렉산더 스크랴빈(Alexander Scriabin)의 동명의 교향곡을 비롯하여 한국의 대금 소리와 인도의 라다 음악을 사용하여 참선을 참되게 찾아간다는 의미를 현대무용으로 형상화한 것으로 주목을 받았다. 김복희와 김화숙은 자신들의 이름을 건 무용단의 창단공연부터 현대무용<NAME>에 한국적인 내용을 담는 작업을 실천하였다. 특히 이 작품은 한국 현대무용가가 서양 현대무용을 그대로 모사하는데 급급했던 당시 상황에서 몸으로 표현할 수 있는 한국적인 현대무용을 탐구하고 실현하였다는 점에서 높은 평가를 받았다.
0a31a35a-e485-476c-b454-216bd03d9dd7	source05/encykorea/MUS44995.txt	허득선 (許得善)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한만영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0063043	CC BY	100	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	생몰년 미상. 평양에서 출생한 김관준과 함께 서도소리를 오늘날의 모습으로 발전시켰다. 학식이 있어서 서도 잡가의 사설을 다듬고 좋은 사설에 가락을 얹어 부르는 재주가 있었다. 서울·경기 선소리의 시조라 불리는 의택이와 종대가 평양에서 소리를 하게 되었을 때 이를 듣고서 배워 서도 선소리를 만들고, 널리 퍼뜨렸다. 김관준이 그의 의발을 이어받았다. 그 후 서울에서도 문영수·이정화 등 서도 명창에 의해 그의 소리가 퍼지게 되었고, 서울의 잡가명창들도 앞다투어 배웠다. 그 결과, 경서 도창(京西道唱)이 생겨서 요즈음에는 경기명창들은 으레 서도소리를 부르게 되었다. 고종과 민비 앞에서 「기밀경」 등 서도 가무를 열연하여, 민비의 주선으로 1882년 왕세자비 책봉 때 총순(總巡) 벼슬이 하사되었다. 「기밀경」은 제자인 김칠성(金七星)을 거쳐서 김옥선(金玉仙)에게 전하여졌으나 지금은 아는 자가 없다.	문어체 텍스트 ### 제목: 허득선 (許得善) ### 내용: 생몰년 미상. 평양에서 출생한 김관준과 함께 서도소리를 오늘날의 모습으로 발전시켰다. 학식이 있어서 서도 잡가의 사설을 다듬고 좋은 사설에 가락을 얹어 부르는 재주가 있었다. 서울·경기 선소리의 시조라 불리는 의택이와 종대가 평양에서 소리를 하게 되었을 때 이를 듣고서 배워 서도 선소리를 만들고, 널리 퍼뜨렸다. 김관준이 그의 의발을 이어받았다. 그 후 서울에서도 문영수·이정화 등 서도 명창에 의해 그의 소리가 퍼지게 되었고, 서울의 잡가명창들도 앞다투어 배웠다. 그 결과, 경서 도창(京西道唱)이 생겨서 요즈음에는 경기명창들은 으레 서도소리를 부르게 되었다. 고종과 민비 앞에서 「기밀경」 등 서도 가무를 열연하여, 민비의 주선으로 1882년 왕세자비 책봉 때 총순(總巡) 벼슬이 하사되었다. 「기밀경」은 제자인 김칠성(金七星)을 거쳐서 김옥선(金玉仙)에게 전하여졌으나 지금은 아는 자가 없다.
ee6e2334-0a8d-4098-af72-6ed0379c0556	source05/encykorea/PE2959.txt	고원훈 (高元勳)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "성주현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0003871	CC BY	296	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1881년 경북 문경에서 태어났다. 일본 메이지대학을 졸업한 것은 1910년 7월이다. 유학시절 태극 학회에 가입했고, 고학생 동맹을 만들었다. 대한 학회 조직하고 편집부원·평의원, 대한흥학회 편찬 부원·회계 부원·평의원·총대·총무 등을 역임했다. 귀국 후<NAME>전문학교 강사로 일했으며, 교수·교감을 거쳐 1920년 교장이 되었다. 1920년 7월 조선 체육회 발기인으로 참여하여 초대 이사장을 맡았고, 1921년 회장 자리에 올랐다. 같은 해 한양구락부 이사,<NAME> 법률 상업학교 재단법인 기성회 위원, 임시 조선인 산업 대회 위원, 동서 학우회 간사, 1922년 민립 대학 기성 준비회 발기, 1924년 8월 조선여자 강습 후원회 조직 등에 참여하였다. 1938년 6월 동광 생사 주식회사 감사 및 사장, 8월 조선 축구 협회 회장에 선임되었다. 일제강점기 식민 지배에 적극적으로 참여했다. 1911년 8월 경무총감부 사무과에 배치되어 근무한 기간은 2년이었다. 일본 정부는 1915년 대례 기념장, 1932년 국세조사 기념장, 1934년 서보자 등을 수여했다. 1924년 4월 조선총독부 중추원 참의를 시작으로 1925년 전라남도 참여관, 1927년 경상북도 참여관, 1929년 평안남도 참여관, 1930년 평안북도 참여관을 거쳐 전라북도 지사가 되었다. 이외에도 임시조사 교육위원회 위원 촉탁, 참여관으로 재직할 때에는 문관 보통징계위원회 위원·위원장, 보통 시험 위원, 문환 보통 분한 위원회 위원장, 산금 협의위원회 위원 등으로 활동했다. 1935년 조선 공로자 명감에 조선인 공로자로 기록되었다. 중추원 참의를 1939년부터 1945년 해방 때까지 역임했다. 1938년 국민정신 총동원조선연맹 순회강연반 연사 및 1939년 이사, 1940년 8월 재만조선인 교육 후원회 위원, 이해 10월 국민총력조선 동맹 이사 와 연성부(鍊成部) 연성 위원, 1941년 8월 흥아보국단 준비 위원 상임위원, 이해 9월 조선임전보국단 준비 위원 및 부단장, 1944년 2월 종로 총궐기 위원회 특별위원, 이해 9월 조선항공공업주식회사 발기인 등의 직책을 맡아 적극적인 친일활동을 했다. 매일 신사가 주최하는 징병제도 실시대 강연회에서 징병제 실시와 우리들의 감격이라는 제목으로 강연을 했다. 해방 후 친일행적으로 반민족 행위 특별 조사를 받아 1949년 7월 특별 위 검찰부에 송청되었고, 1950년 7월 하순에 저명인사들과 함께 납북되었다. 고원훈의 이와 같은 활동은 일제 강점하 반민족 행위 진상 규명에 관한 특별법 제2조 제9·11·13·17·18·19호에 해당하는 친일반민족 행위로 규정되어 친일반민족 행위 진상 규명 보고서 IV-1: 친일반민족행위자 결정이 유서(pp.312∼371)에 관련 행적이 상세히 기록되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 고원훈 (高元勳) ### 내용: 1881년 경북 문경에서 태어났다. 일본 메이지대학을 졸업한 것은 1910년 7월이다. 유학시절 태극 학회에 가입했고, 고학생 동맹을 만들었다. 대한 학회 조직하고 편집부원·평의원, 대한흥학회 편찬 부원·회계 부원·평의원·총대·총무 등을 역임했다. 귀국 후<NAME>전문학교 강사로 일했으며, 교수·교감을 거쳐 1920년 교장이 되었다. 1920년 7월 조선 체육회 발기인으로 참여하여 초대 이사장을 맡았고, 1921년 회장 자리에 올랐다. 같은 해 한양구락부 이사,<NAME> 법률 상업학교 재단법인 기성회 위원, 임시 조선인 산업 대회 위원, 동서 학우회 간사, 1922년 민립 대학 기성 준비회 발기, 1924년 8월 조선여자 강습 후원회 조직 등에 참여하였다. 1938년 6월 동광 생사 주식회사 감사 및 사장, 8월 조선 축구 협회 회장에 선임되었다. 일제강점기 식민 지배에 적극적으로 참여했다. 1911년 8월 경무총감부 사무과에 배치되어 근무한 기간은 2년이었다. 일본 정부는 1915년 대례 기념장, 1932년 국세조사 기념장, 1934년 서보자 등을 수여했다. 1924년 4월 조선총독부 중추원 참의를 시작으로 1925년 전라남도 참여관, 1927년 경상북도 참여관, 1929년 평안남도 참여관, 1930년 평안북도 참여관을 거쳐 전라북도 지사가 되었다. 이외에도 임시조사 교육위원회 위원 촉탁, 참여관으로 재직할 때에는 문관 보통징계위원회 위원·위원장, 보통 시험 위원, 문환 보통 분한 위원회 위원장, 산금 협의위원회 위원 등으로 활동했다. 1935년 조선 공로자 명감에 조선인 공로자로 기록되었다. 중추원 참의를 1939년부터 1945년 해방 때까지 역임했다. 1938년 국민정신 총동원조선연맹 순회강연반 연사 및 1939년 이사, 1940년 8월 재만조선인 교육 후원회 위원, 이해 10월 국민총력조선 동맹 이사 와 연성부(鍊成部) 연성 위원, 1941년 8월 흥아보국단 준비 위원 상임위원, 이해 9월 조선임전보국단 준비 위원 및 부단장, 1944년 2월 종로 총궐기 위원회 특별위원, 이해 9월 조선항공공업주식회사 발기인 등의 직책을 맡아 적극적인 친일활동을 했다. 매일 신사가 주최하는 징병제도 실시대 강연회에서 징병제 실시와 우리들의 감격이라는 제목으로 강연을 했다. 해방 후 친일행적으로 반민족 행위 특별 조사를 받아 1949년 7월 특별 위 검찰부에 송청되었고, 1950년 7월 하순에 저명인사들과 함께 납북되었다. 고원훈의 이와 같은 활동은 일제 강점하 반민족 행위 진상 규명에 관한 특별법 제2조 제9·11·13·17·18·19호에 해당하는 친일반민족 행위로 규정되어 친일반민족 행위 진상 규명 보고서 IV-1: 친일반민족행위자 결정이 유서(pp.312∼371)에 관련 행적이 상세히 기록되어 있다.
0fa4e945-92cd-4c76-9b5f-df239d79516c	source05/encykorea/CRFT24866.txt	통영 안정사 동종 (統營安靜寺銅鍾)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "임영주" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0034994	CC BY	170	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전체 높이 117cm, 종신 높이 93cm, 입지름 71.5cm, 위 지름 49cm로 2010년 보물로 지정되었다. 한국종의 전형적인 형태를 띠고 있는 범종이다. 정상에는 반파된 음통과 조각된 용뉴가 부착되어 있는데, 이 용뉴는 매우 사실적이고 웅건하게 조각되어 있다. 종의 어깨에는 여의두문을 세워 둘렀고, 상대에는 유곽을 붙여서 4개소에 배치했다. 유곽은 사방에 곽이 둘려진 모양으로 독특한데, 유곽대 주위로 상하 주문대를 메우고 그 안에 인동문을 양각하였다. 각 유곽 안에는 주문대를 설치하고 8엽 연판 연화유 좌에 도드라진 모양의 유두를 9개씩 만들었다. 종신에는 당좌와 명문이 양각되어 있는데, 당좌는 4개소에 배치되었고 3중의 동심원 중심에 자무늬를 넣고 그 밖에 제2의 원인, 소원 내의 양주에는 범자 6자가, 명문은 연주로 둘렀다. 운문은 당좌의 아래쪽에 세워졌다. 유곽 사이 상하에 3개소, 하대 위에 1개소 등 모두 4개소에 양각으로 주출되었다. 그 명문에는 (만력 8년<NAME> 8월 일 전라도 담양 부추 월산 용천 사상 대종 100여 근)이라는 글씨가 적혀 있으며, 이 종의 주조에 관련된 많은 인명이 새겨져 있다. 명문에서 밝힌 바에 따르면 만력 8년은 1580년(선조 13)이며, 전라남도 담양 용천사 대종이다. 종신에는 보살상이나 비천상 같은 장식이 없다. 이 종은 임진왜란 이전의 범종으로 정확한 연대를 알 수 있는 귀중한 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 통영 안정사 동종 (統營安靜寺銅鍾) ### 내용: 전체 높이 117cm, 종신 높이 93cm, 입지름 71.5cm, 위 지름 49cm로 2010년 보물로 지정되었다. 한국종의 전형적인 형태를 띠고 있는 범종이다. 정상에는 반파된 음통과 조각된 용뉴가 부착되어 있는데, 이 용뉴는 매우 사실적이고 웅건하게 조각되어 있다. 종의 어깨에는 여의두문을 세워 둘렀고, 상대에는 유곽을 붙여서 4개소에 배치했다. 유곽은 사방에 곽이 둘려진 모양으로 독특한데, 유곽대 주위로 상하 주문대를 메우고 그 안에 인동문을 양각하였다. 각 유곽 안에는 주문대를 설치하고 8엽 연판 연화유 좌에 도드라진 모양의 유두를 9개씩 만들었다. 종신에는 당좌와 명문이 양각되어 있는데, 당좌는 4개소에 배치되었고 3중의 동심원 중심에 자무늬를 넣고 그 밖에 제2의 원인, 소원 내의 양주에는 범자 6자가, 명문은 연주로 둘렀다. 운문은 당좌의 아래쪽에 세워졌다. 유곽 사이 상하에 3개소, 하대 위에 1개소 등 모두 4개소에 양각으로 주출되었다. 그 명문에는 (만력 8년<NAME> 8월 일 전라도 담양 부추 월산 용천 사상 대종 100여 근)이라는 글씨가 적혀 있으며, 이 종의 주조에 관련된 많은 인명이 새겨져 있다. 명문에서 밝힌 바에 따르면 만력 8년은 1580년(선조 13)이며, 전라남도 담양 용천사 대종이다. 종신에는 보살상이나 비천상 같은 장식이 없다. 이 종은 임진왜란 이전의 범종으로 정확한 연대를 알 수 있는 귀중한 자료이다.
185789c5-9231-40fc-a1cb-564539e58946	source05/encykorea/MUS52562.txt	이용우 (李龍雨)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이용식" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072602	CC BY	131	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	경기도 화성군 오산면에서 1899년에 태어난 무속인. 경기도 화성군 오산면에서 출생한 전통 세습무가 출신의 화랭이. 1899년 경기도는 대표적인 화랭이로 11대에 걸쳐 무업을 대물림하였다. 이용우는 화성 재인청 출신으로 11대에 걸쳐 무업을 대물림한 전통적인 세습무가 출신으로, 화랭이가 제일 중요시 여기는 군웅 노정기나 뒷전은 그가 맡아서 연행했다고 한다. 또한 이용우는 판소리나 대금, 꽹과리, 춤에도 능한 다재다능한 명인이었다. 이용우는 8세 때부터 판소리를 접했으며, 부친이 이끄는 창극단을 따라 전국을 돌아다니면서 송만갑과 이동백 등이 함께 다녔다고 한다. 광무대를 비롯해서 단성사 등을 따라 전국 각지를 돌아다니며 소리를 했다고 한다. 22세 되던 해에는 대금 공부를 하면서 잽이로 도당 굿을 다녔다고 한다. 이후 숙부인 이종만에게서 6년간 도당 굿에 필요한 춤, 노래, 무악 장단, 마달(문서), 굿의 진행 제차 등을 본격적으로 배우면서 화랭이의 길로 들어선다. 30세가 되자 다시 창극단을 따라나서면서 틈틈이 도당 굿에도 참여했다. 이후 도당 굿에만 전념하여 당대 최고의 화랭이로 이름을 날렸다.	문어체 텍스트 ### 제목: 이용우 (李龍雨) ### 내용: 경기도 화성군 오산면에서 1899년에 태어난 무속인. 경기도 화성군 오산면에서 출생한 전통 세습무가 출신의 화랭이. 1899년 경기도는 대표적인 화랭이로 11대에 걸쳐 무업을 대물림하였다. 이용우는 화성 재인청 출신으로 11대에 걸쳐 무업을 대물림한 전통적인 세습무가 출신으로, 화랭이가 제일 중요시 여기는 군웅 노정기나 뒷전은 그가 맡아서 연행했다고 한다. 또한 이용우는 판소리나 대금, 꽹과리, 춤에도 능한 다재다능한 명인이었다. 이용우는 8세 때부터 판소리를 접했으며, 부친이 이끄는 창극단을 따라 전국을 돌아다니면서 송만갑과 이동백 등이 함께 다녔다고 한다. 광무대를 비롯해서 단성사 등을 따라 전국 각지를 돌아다니며 소리를 했다고 한다. 22세 되던 해에는 대금 공부를 하면서 잽이로 도당 굿을 다녔다고 한다. 이후 숙부인 이종만에게서 6년간 도당 굿에 필요한 춤, 노래, 무악 장단, 마달(문서), 굿의 진행 제차 등을 본격적으로 배우면서 화랭이의 길로 들어선다. 30세가 되자 다시 창극단을 따라나서면서 틈틈이 도당 굿에도 참여했다. 이후 도당 굿에만 전념하여 당대 최고의 화랭이로 이름을 날렸다.
aa926559-61bc-4ca9-96f0-7234ed53954d	source05/encykorea/ACT19030.txt	봉산탈춤 (鳳山탈춤)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이두현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0023902	CC BY	630	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	황해도 봉산군 동선 면 길양리에서 전승되다가 1915년경 사리원으로 옮겨 전승되던 탈춤. 중요무형문화재로 지정된 것은 1967년이다. 그 근원은 산대도감 계통극의 해서(海西) 탈춤에 두고 있는데, 해서 지방에서는 5일장이 서는 거의 모든 장터에서 탈꾼들을 초빙하여 1년에 한 번씩 탈춤을 추며 놀았다고 한다. 봉산은 농산물과 수공업 생산물의 교역지이며 또 소도시로서 탈춤공연의 경제적 여건이 갖추어져 있었기 때문에 탈춤공연이 성행하였다. 약 200여 년 전 봉산의 이속(吏屬) 안초목(安草木初目의 와전)이 나무탈을 종이탈로 바꾸는 등 많은 개혁을 한 뒤로 이속들이 주로 이 놀이를 담당하게 되었고, 봉산탈춤이 해서 지방의 대표적인 탈춤으로 알려지게 되었다. 양주별산대놀이에는 없고 봉산탈춤에는 들어 있는 사자춤 과장도 약 100여 년 전에 새로이 들어오게 되었다고 한다. 주로 5월 단옷날에 놀았지만, 원님의 생일·부임 날과 같은 관아의 경사, 중국 사신 맞이 등의 행사에 특별히<NAME>되었다고 한다. 이 탈춤은 원래 봉산 구읍<NAME>대에서<NAME>되었으나, 1915년경 군청 등 행정기관이 사리원으로 이전하고 경의선 철도가 개통되면서 경암산 아래에서 사리원으로 옮겨져 놀게 되었다. 이 탈춤은 다른 지방의 탈놀이를 이어받으면서 개량하고 명배우들의 배역과 연기로 널리 알려졌다. 이 결과로 19세기 말과 20세기 초에 <강령탈춤>과 함께 황해도 탈놀이의 최고봉을 이루었으며 1967년에 중요무형문화재로 지정되었다. 첫 목중·노장 역의 김진옥과 놀량창·사자 마부 역의 민천식 등이 고증한 인물이다. 이 놀이는 5월 단오에 벽사와 기년의 행사로서 군민에게서 비용을 거둬들이고 의상을 무당에게 받아 단오절에 앞서 1개월간 읍내에서 떨어진 절에 가서 합숙하며 연습을 한다. 사리원으로 옮겨오기 전에 봉산탈춤을 놀았던 봉산 구읍의<NAME>대는 너른 축대를 쌓아 그 위에서 놀았는데, 사리원은 경암루 앞 광장에 28개의 구획을 가진 반원형의 다락을 매고 그 안마당에 멍석을 깔아 탈 판을 마련하였다. 이 28개 다락 중 탈판 오른편 제3의 구획이 탈막으로 쓰였고, 경암루 뒤를 탈막으로 쓰기도 했으며, 이 반원형 2층 관람석 다락의 사용권은 공연 비용을 지불하는 상인들에게 돌아갔다. 낮에는 여자들의 그네뛰기와 씨름, 밤에는 장작불을 피워놓고 밤새 탈놀이를 했는데, 탈 판은 단오놀이의 씨름과 여자들의 그네뛰기에 이용되었다. 놀이 내용은 길놀이·고사·무동춤으로 구성된 전편과 탈놀이로 구성된 후편으로 나뉜다. 길놀이는 탈춤에 출연하는 일부분이 사자·말뚝이·취발이·포도부장·소무·양반·영감·상좌·노장·남강노인의 순서대로 읍내를 일주한다. 이때 원숭이는 앞뒤로 뛰어다니며 장난을 친다. 일주하는 도중에 광장에 도착하면 행렬 자는 모두 어울려서 한참 동안 춤을 추고, 지정된 놀이터로 다시 모여 본격적인 탈춤을 춘다. 원숭이와 사자는 놀이판이 좁아지면 관객을 정리하여 이를 넓히는 일도 한다. 요즘에는 길거리 풍경은 찾아볼 수 없고, 나무판에 광고문을 적어 사방에 붙였을 뿐이라고 한다. 탈놀이는 크게 7과장(:마당)으로 나뉜다. 제1과장 4상좌 춤은 벽사의 의식무로 사방 신에 대한 배례이다. 제2과장은 8목중춤으로, 제1경 목중춤은 여덟 목 중이 주로 사설과 춤으로 자기소개를 하고, 제2경 법고놀이는 목중 1·2가 법고를 가지고 대화를 나눈다. 최근 법고놀이는 사라졌다. 제3과장은 화려한 사당을 업고 등장하고 홀아비 거사는 사당을 희롱하다 쫓겨나고, 7명의 거사들은 놀량가를 합창하며 호탕하게 논다. 제4과장은 ‘노장춤’으로, 제1경 ‘노장춤’과 제2경 ‘신장수 춤’, 제3경 ‘취발이 춤’으로 나누어진다. ‘노장춤’은 생불(生佛)이라는 칭송을 받던 노장이 소무에게 유혹되어 파계하는 대목으로, 파계승에 대한 풍자를 보여준다. ‘신장수 춤’은 노장이 소무의 신을 외상으로 사자, 신발값을 받으려고 신장수가 원숭이를 보냈다가 장작전으로 오라는 노장의 편지에 장작 찜을 당할까 봐 급히 퇴장한다. 취발이 춤은 노장과 대결해 노장을 물리치고 소무와 사랑을 나눈 취발이가 아이를 얻고서 아이를 어루만지고 글을 가르치고 신세타령을 하는 내용이다. 노장과 취발이의 대결은 늙음과 젊음, 겨울과 여름의 대결로 해석할 수도 있고, 취발이가 소무에게 모의적으로 하는 성행위와 출산은 풍요 제의적 성격을 띠고 있다. 제5과장은 부처님이 보낸 사자가 내려와 목 중을 잡아먹으려 하다가 목 중들이 용서를 빌자 사자춤으로 화답하고 함께 춤을 춘다. 제6과장은 말뚝이와 양반 3형제의 재담을 주로 하는 양반춤이다. 새처 선정과 시조 짓기, 파자 놀이, 나랏돈 축적한 취발이를 잡아오는 과정들을 통해 말뚝이는 독설과 풍자로 양반들을 신랄하게 욕보인다. 제7과장은 미얄춤으로 난리 중이었던 영감과 미얄할미가 미얄춤으로 싸우다가 영감이 데려온 첩 덜머리집 때문에 다투고 미얄은 영감한테 맞아죽는다. 지노귀굿을 해주기 위해 남강노인이 나타나 무당을 불러온다. 탈춤의 기원이 굿이며, 서민생활의 곤궁상과 일부다처제로 인한 남성의 여성에 대한 횡포를 보여주는 게 마지막 굿이다. 이로써<NAME>는 끝난다. 배역들은 가면을 소각하는 소제(燒祭)를 치르면서 기풍(祈豐)과 동내의 무사를 축원한다. 봉산탈춤에 사용되는 가면은 상좌 4개, 목중 8개, 거사 6개(목중 탈을 겸용), 사당(소무탈 겸용)·노장·신장수·원숭이·취발이·맏양반(샌님)·둘째양반(서방님)·셋째양반(종갓집 도련님)·말뚝이·영감·미얄·덜머리집·남강노인·무당(소무탈 겸용)·사자 등 모두 34역으로서 겸용 가면이 있기 때문에 26개가 사용된다. 가면의 재료는 종이이다. 피리·젓대·북·장구·해금, 염불·타령·굿거리장단이 악기로 연주되며 가락은 염불·타령·굿거리장단이 있다. 깨끼 춤이 기본이다. 역대 예능보유자는 민천식(놀량창·사자마부)·김진옥(첫목중·노장)·이근성(李根成목중·취발이·사자)·김용익(金龍益목중·사자마부)·오명옥(吳明玉피리·해금 악사)·최경명(崔景明말뚝이·취발이)·김선봉(金先峰상좌·목중) 등이 있으며, 2020년 현재 예능보유자로는 윤옥(尹玉상좌·목중·소무)··김애선(金愛仙소무·상좌·목중) 등이 지정되어 있다. 채록본으로는 송석하 채록본(, 1946)·임석재 채록본(, 1957)·이두현 채록본(, 1966)·최상수 채록본(, 1967) 등이 있다. 탈놀이	문어체 텍스트 ### 제목: 봉산탈춤 (鳳山탈춤) ### 내용: 황해도 봉산군 동선 면 길양리에서 전승되다가 1915년경 사리원으로 옮겨 전승되던 탈춤. 중요무형문화재로 지정된 것은 1967년이다. 그 근원은 산대도감 계통극의 해서(海西) 탈춤에 두고 있는데, 해서 지방에서는 5일장이 서는 거의 모든 장터에서 탈꾼들을 초빙하여 1년에 한 번씩 탈춤을 추며 놀았다고 한다. 봉산은 농산물과 수공업 생산물의 교역지이며 또 소도시로서 탈춤공연의 경제적 여건이 갖추어져 있었기 때문에 탈춤공연이 성행하였다. 약 200여 년 전 봉산의 이속(吏屬) 안초목(安草木初目의 와전)이 나무탈을 종이탈로 바꾸는 등 많은 개혁을 한 뒤로 이속들이 주로 이 놀이를 담당하게 되었고, 봉산탈춤이 해서 지방의 대표적인 탈춤으로 알려지게 되었다. 양주별산대놀이에는 없고 봉산탈춤에는 들어 있는 사자춤 과장도 약 100여 년 전에 새로이 들어오게 되었다고 한다. 주로 5월 단옷날에 놀았지만, 원님의 생일·부임 날과 같은 관아의 경사, 중국 사신 맞이 등의 행사에 특별히<NAME>되었다고 한다. 이 탈춤은 원래 봉산 구읍<NAME>대에서<NAME>되었으나, 1915년경 군청 등 행정기관이 사리원으로 이전하고 경의선 철도가 개통되면서 경암산 아래에서 사리원으로 옮겨져 놀게 되었다. 이 탈춤은 다른 지방의 탈놀이를 이어받으면서 개량하고 명배우들의 배역과 연기로 널리 알려졌다. 이 결과로 19세기 말과 20세기 초에 <강령탈춤>과 함께 황해도 탈놀이의 최고봉을 이루었으며 1967년에 중요무형문화재로 지정되었다. 첫 목중·노장 역의 김진옥과 놀량창·사자 마부 역의 민천식 등이 고증한 인물이다. 이 놀이는 5월 단오에 벽사와 기년의 행사로서 군민에게서 비용을 거둬들이고 의상을 무당에게 받아 단오절에 앞서 1개월간 읍내에서 떨어진 절에 가서 합숙하며 연습을 한다. 사리원으로 옮겨오기 전에 봉산탈춤을 놀았던 봉산 구읍의<NAME>대는 너른 축대를 쌓아 그 위에서 놀았는데, 사리원은 경암루 앞 광장에 28개의 구획을 가진 반원형의 다락을 매고 그 안마당에 멍석을 깔아 탈 판을 마련하였다. 이 28개 다락 중 탈판 오른편 제3의 구획이 탈막으로 쓰였고, 경암루 뒤를 탈막으로 쓰기도 했으며, 이 반원형 2층 관람석 다락의 사용권은 공연 비용을 지불하는 상인들에게 돌아갔다. 낮에는 여자들의 그네뛰기와 씨름, 밤에는 장작불을 피워놓고 밤새 탈놀이를 했는데, 탈 판은 단오놀이의 씨름과 여자들의 그네뛰기에 이용되었다. 놀이 내용은 길놀이·고사·무동춤으로 구성된 전편과 탈놀이로 구성된 후편으로 나뉜다. 길놀이는 탈춤에 출연하는 일부분이 사자·말뚝이·취발이·포도부장·소무·양반·영감·상좌·노장·남강노인의 순서대로 읍내를 일주한다. 이때 원숭이는 앞뒤로 뛰어다니며 장난을 친다. 일주하는 도중에 광장에 도착하면 행렬 자는 모두 어울려서 한참 동안 춤을 추고, 지정된 놀이터로 다시 모여 본격적인 탈춤을 춘다. 원숭이와 사자는 놀이판이 좁아지면 관객을 정리하여 이를 넓히는 일도 한다. 요즘에는 길거리 풍경은 찾아볼 수 없고, 나무판에 광고문을 적어 사방에 붙였을 뿐이라고 한다. 탈놀이는 크게 7과장(:마당)으로 나뉜다. 제1과장 4상좌 춤은 벽사의 의식무로 사방 신에 대한 배례이다. 제2과장은 8목중춤으로, 제1경 목중춤은 여덟 목 중이 주로 사설과 춤으로 자기소개를 하고, 제2경 법고놀이는 목중 1·2가 법고를 가지고 대화를 나눈다. 최근 법고놀이는 사라졌다. 제3과장은 화려한 사당을 업고 등장하고 홀아비 거사는 사당을 희롱하다 쫓겨나고, 7명의 거사들은 놀량가를 합창하며 호탕하게 논다. 제4과장은 ‘노장춤’으로, 제1경 ‘노장춤’과 제2경 ‘신장수 춤’, 제3경 ‘취발이 춤’으로 나누어진다. ‘노장춤’은 생불(生佛)이라는 칭송을 받던 노장이 소무에게 유혹되어 파계하는 대목으로, 파계승에 대한 풍자를 보여준다. ‘신장수 춤’은 노장이 소무의 신을 외상으로 사자, 신발값을 받으려고 신장수가 원숭이를 보냈다가 장작전으로 오라는 노장의 편지에 장작 찜을 당할까 봐 급히 퇴장한다. 취발이 춤은 노장과 대결해 노장을 물리치고 소무와 사랑을 나눈 취발이가 아이를 얻고서 아이를 어루만지고 글을 가르치고 신세타령을 하는 내용이다. 노장과 취발이의 대결은 늙음과 젊음, 겨울과 여름의 대결로 해석할 수도 있고, 취발이가 소무에게 모의적으로 하는 성행위와 출산은 풍요 제의적 성격을 띠고 있다. 제5과장은 부처님이 보낸 사자가 내려와 목 중을 잡아먹으려 하다가 목 중들이 용서를 빌자 사자춤으로 화답하고 함께 춤을 춘다. 제6과장은 말뚝이와 양반 3형제의 재담을 주로 하는 양반춤이다. 새처 선정과 시조 짓기, 파자 놀이, 나랏돈 축적한 취발이를 잡아오는 과정들을 통해 말뚝이는 독설과 풍자로 양반들을 신랄하게 욕보인다. 제7과장은 미얄춤으로 난리 중이었던 영감과 미얄할미가 미얄춤으로 싸우다가 영감이 데려온 첩 덜머리집 때문에 다투고 미얄은 영감한테 맞아죽는다. 지노귀굿을 해주기 위해 남강노인이 나타나 무당을 불러온다. 탈춤의 기원이 굿이며, 서민생활의 곤궁상과 일부다처제로 인한 남성의 여성에 대한 횡포를 보여주는 게 마지막 굿이다. 이로써<NAME>는 끝난다. 배역들은 가면을 소각하는 소제(燒祭)를 치르면서 기풍(祈豐)과 동내의 무사를 축원한다. 봉산탈춤에 사용되는 가면은 상좌 4개, 목중 8개, 거사 6개(목중 탈을 겸용), 사당(소무탈 겸용)·노장·신장수·원숭이·취발이·맏양반(샌님)·둘째양반(서방님)·셋째양반(종갓집 도련님)·말뚝이·영감·미얄·덜머리집·남강노인·무당(소무탈 겸용)·사자 등 모두 34역으로서 겸용 가면이 있기 때문에 26개가 사용된다. 가면의 재료는 종이이다. 피리·젓대·북·장구·해금, 염불·타령·굿거리장단이 악기로 연주되며 가락은 염불·타령·굿거리장단이 있다. 깨끼 춤이 기본이다. 역대 예능보유자는 민천식(놀량창·사자마부)·김진옥(첫목중·노장)·이근성(李根成목중·취발이·사자)·김용익(金龍益목중·사자마부)·오명옥(吳明玉피리·해금 악사)·최경명(崔景明말뚝이·취발이)·김선봉(金先峰상좌·목중) 등이 있으며, 2020년 현재 예능보유자로는 윤옥(尹玉상좌·목중·소무)··김애선(金愛仙소무·상좌·목중) 등이 지정되어 있다. 채록본으로는 송석하 채록본(, 1946)·임석재 채록본(, 1957)·이두현 채록본(, 1966)·최상수 채록본(, 1967) 등이 있다. 탈놀이
da1c9563-6a57-4de4-80e1-5805be8e762f	source05/encykorea/CRFT55677.txt	화순 운주사 광배 석불 좌상 (和順雲住寺光背石佛坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "강희정" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0075285	CC BY	193	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	운주사 석불 중 유일하게 광배가 있어서 2005년 전라남도 유형문화재로 지정되었다. 광배 윗부분은 부서졌고 불신은 돌로 파서 조각한 것이다. 현재 사다리꼴처럼 보이는 불상과 광배는 윗부분이 남아있다면 아래 변이 좁은 삼각형을 이루고 있었을 것이다. 광배 표면에는 선각으로 엉성하게 화염문을 새겼고, 대좌는 보이지 않는다. 대신 대좌처럼 보이는 다리를 만들기 위해 돌로 가부좌한 두 다리와 상체를 구분하도록 깎았다. 얼굴은 갸름한 타원형이고 귀는 길게 늘어졌고 눈은 가는 선으로 윤곽만 간신히 새겼으며, 운주사의 다른 불상들처럼 코가 오뚝하게 강조되었다. 육계가 분명한 머리에 나발의 흔적은 없고 보통의 장승처럼 머리 부분이 보인다. 평면적인 신체는 입체감이나 사실적인 묘사가 없어서 더욱 장승같은 느낌을 강조하게 된다. 설법인을 가슴 앞으로 두 손을 모아 했던 것으로 보이지만 지금은 마모로 인해 확실하지 않다. 편단우견<NAME>으로 법의를 입은 채 왼쪽 어깨에 걸쳐진 옷 주름은 일정한 간격으로 평행선을 그리며 흘러내렸다. 주름의 각선은 좁고 얕다. 두 다리는 네모난 덩어리처럼 보이지만 왼쪽 어깨에서 내려온 옷 주름이 다리까지 이어졌으나 선의 흐름은 불안정하다. 오른쪽 무릎 아래로는 상체와 반대 방향으로 흘러내린 주름 선을 새겼다. 무표정한 얼굴, 평면적인 신체 표현, 평면적인 인체와 옷 처리, 전혀 표정이 없는 갸름한 얼굴 표현에서 고려 시대의 대형 석불과 흡사한 인상을 준다. 머리, 신체가 뚜렷하게 구분되고 입체감이 없는 장승형 불상이라는 점에서 고려 시대 충청도, 전라도 일대에서 발달한 장승형 불상이라 할 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 화순 운주사 광배 석불 좌상 (和順雲住寺光背石佛坐像) ### 내용: 운주사 석불 중 유일하게 광배가 있어서 2005년 전라남도 유형문화재로 지정되었다. 광배 윗부분은 부서졌고 불신은 돌로 파서 조각한 것이다. 현재 사다리꼴처럼 보이는 불상과 광배는 윗부분이 남아있다면 아래 변이 좁은 삼각형을 이루고 있었을 것이다. 광배 표면에는 선각으로 엉성하게 화염문을 새겼고, 대좌는 보이지 않는다. 대신 대좌처럼 보이는 다리를 만들기 위해 돌로 가부좌한 두 다리와 상체를 구분하도록 깎았다. 얼굴은 갸름한 타원형이고 귀는 길게 늘어졌고 눈은 가는 선으로 윤곽만 간신히 새겼으며, 운주사의 다른 불상들처럼 코가 오뚝하게 강조되었다. 육계가 분명한 머리에 나발의 흔적은 없고 보통의 장승처럼 머리 부분이 보인다. 평면적인 신체는 입체감이나 사실적인 묘사가 없어서 더욱 장승같은 느낌을 강조하게 된다. 설법인을 가슴 앞으로 두 손을 모아 했던 것으로 보이지만 지금은 마모로 인해 확실하지 않다. 편단우견<NAME>으로 법의를 입은 채 왼쪽 어깨에 걸쳐진 옷 주름은 일정한 간격으로 평행선을 그리며 흘러내렸다. 주름의 각선은 좁고 얕다. 두 다리는 네모난 덩어리처럼 보이지만 왼쪽 어깨에서 내려온 옷 주름이 다리까지 이어졌으나 선의 흐름은 불안정하다. 오른쪽 무릎 아래로는 상체와 반대 방향으로 흘러내린 주름 선을 새겼다. 무표정한 얼굴, 평면적인 신체 표현, 평면적인 인체와 옷 처리, 전혀 표정이 없는 갸름한 얼굴 표현에서 고려 시대의 대형 석불과 흡사한 인상을 준다. 머리, 신체가 뚜렷하게 구분되고 입체감이 없는 장승형 불상이라는 점에서 고려 시대 충청도, 전라도 일대에서 발달한 장승형 불상이라 할 수 있다.
44426b93-c8ba-4e9e-934f-989f6c79526c	source05/encykorea/PE54559.txt	태권도원 (跆拳道園)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074287	CC BY	262	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	태권도원은 2014년 4월 24일 개관한 후 설립 목적에 따라 태권도진흥을 위한 조사 연구, 태권도 보급과 홍보, 태권도 관련 국내외 네트워크 구축 사업, 태권도 관련 프로그램과 상품의 개발 및 보급사업, 태권도원을 세계적인 명소로의 개발 및 육성사업, 태권도 진흥을 위한 모금과 자금 지원에 관한 사업 등의 업무를 담당하고 있다. 그리고 도전의 장-체험 공간, 도약의 장-수련 공간, 도달의 장-상징 공간 등으로 공간을 구성하여 태권도 수련과 체험, 문화 활동, 관람 및 학습을 진행할 수 있는 장소를 갖추고 있다. 태권도원 조성 및 효율적 관리와 운영, 태권도 진흥사업 수행을 통한 태권도 발전과 국제 위상 제고, 태권도 르네상스를 통한 가치 창조와 문화 창출의 장을 만들기 위해 설립되었다. 태권도원은 2004년 12월 전라북도 무주군을 태권도공원 조성지로 선정하였다. 이듬해 2월, 7명으로 구성된 태권도공원 조성 추진 준비단을 발족하고, 7월 태권도진흥재단을 설립하였다. 그로부터 2년 후인 2007년 12월 태권도진흥 및 태권도공원 조성 등에 관한 법률이 제정되었다. 2009년 9월 태권도공원 건립공사 기본설계 안 및 시공사가 선정되고, 같은 해 9월 4일 태권도공원 건립공사 기공식을 하면서 태권도의 날로 지정하였다. 2012년 2월 28일 태권도공원을 태권도원으로 변경하고, 동년 6월 29일 세계 태권도의 중심인 태권도원의 상량식을 거행하였다. 이후 2014년 4월 24일 태권도원을 준공하고 개관하였다. 한국을 넘어 세계인의 육체적, 정신적 성장의 원동력이 되는 우리의 자랑스러운 문화유산인 태권도원의 정신과 가치를 세계인의 보편적 가치로 승화시키기 위해 힘쓰고 있다. 또한 세계 태권도인들의 순례와 수련의 새로운 성지로서 태권도 종주국의 자부심에 걸맞은 최대 규모를 자랑하며, 새로운 태권도 체험 공간 및 문화교류의 허브로서 태권도 세계화의 중심 역할을 하고 있다. 올림픽 단일 종목으로는 최초로 태권도원은<NAME>기, 체험, 수련, 교육, 연구, 교류 등 태권도에 관련된 모든 것을 할 수 있는 세계 유일의 태권도 전문공간이다. 또한 태권도는 전 세계인이 한국을 느끼고 한국의 얼을 감동받을 수 있는 우리 시대의 살아있는 문화유산으로 평가받고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 태권도원 (跆拳道園) ### 내용: 태권도원은 2014년 4월 24일 개관한 후 설립 목적에 따라 태권도진흥을 위한 조사 연구, 태권도 보급과 홍보, 태권도 관련 국내외 네트워크 구축 사업, 태권도 관련 프로그램과 상품의 개발 및 보급사업, 태권도원을 세계적인 명소로의 개발 및 육성사업, 태권도 진흥을 위한 모금과 자금 지원에 관한 사업 등의 업무를 담당하고 있다. 그리고 도전의 장-체험 공간, 도약의 장-수련 공간, 도달의 장-상징 공간 등으로 공간을 구성하여 태권도 수련과 체험, 문화 활동, 관람 및 학습을 진행할 수 있는 장소를 갖추고 있다. 태권도원 조성 및 효율적 관리와 운영, 태권도 진흥사업 수행을 통한 태권도 발전과 국제 위상 제고, 태권도 르네상스를 통한 가치 창조와 문화 창출의 장을 만들기 위해 설립되었다. 태권도원은 2004년 12월 전라북도 무주군을 태권도공원 조성지로 선정하였다. 이듬해 2월, 7명으로 구성된 태권도공원 조성 추진 준비단을 발족하고, 7월 태권도진흥재단을 설립하였다. 그로부터 2년 후인 2007년 12월 태권도진흥 및 태권도공원 조성 등에 관한 법률이 제정되었다. 2009년 9월 태권도공원 건립공사 기본설계 안 및 시공사가 선정되고, 같은 해 9월 4일 태권도공원 건립공사 기공식을 하면서 태권도의 날로 지정하였다. 2012년 2월 28일 태권도공원을 태권도원으로 변경하고, 동년 6월 29일 세계 태권도의 중심인 태권도원의 상량식을 거행하였다. 이후 2014년 4월 24일 태권도원을 준공하고 개관하였다. 한국을 넘어 세계인의 육체적, 정신적 성장의 원동력이 되는 우리의 자랑스러운 문화유산인 태권도원의 정신과 가치를 세계인의 보편적 가치로 승화시키기 위해 힘쓰고 있다. 또한 세계 태권도인들의 순례와 수련의 새로운 성지로서 태권도 종주국의 자부심에 걸맞은 최대 규모를 자랑하며, 새로운 태권도 체험 공간 및 문화교류의 허브로서 태권도 세계화의 중심 역할을 하고 있다. 올림픽 단일 종목으로는 최초로 태권도원은<NAME>기, 체험, 수련, 교육, 연구, 교류 등 태권도에 관련된 모든 것을 할 수 있는 세계 유일의 태권도 전문공간이다. 또한 태권도는 전 세계인이 한국을 느끼고 한국의 얼을 감동받을 수 있는 우리 시대의 살아있는 문화유산으로 평가받고 있다.
c25dab30-3385-4c55-b461-05fa7dcbf471	source05/encykorea/MUS6674.txt	김관준 (金寬俊)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0008690	CC BY	66	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	배뱅이굿을 창시한 사람이다. 한말에서 민족 항일기 초기까지 활약하였다. 평안남도 용강에서 출생한 허득선에 이어 서도소리 명창으로 이름을 날렸다. 용강군 해운 면 신덕산의 보림사 주지는 그가 주지로 있었던 곳이다. 전후 편을 비롯하여 안중근 의사가·까투리타령·적벽가·전쟁 가를 썼다고 한다. 그의 아들 김종조를 비롯하여 최순경·이인수·김칠성·김주호 등 서도소리 명창이 많이 배출되었다. 이들은 음반으로 배뱅이굿과 전쟁 가를 녹음하였고, 최순경도 전쟁가와 배뱅이굿을 녹음하였다. 김종조가 화용도를 지었는데, 배뱅이굿, 전쟁가, 안중근가 등 많은 노래를 지었다고 전한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김관준 (金寬俊) ### 내용: 배뱅이굿을 창시한 사람이다. 한말에서 민족 항일기 초기까지 활약하였다. 평안남도 용강에서 출생한 허득선에 이어 서도소리 명창으로 이름을 날렸다. 용강군 해운 면 신덕산의 보림사 주지는 그가 주지로 있었던 곳이다. 전후 편을 비롯하여 안중근 의사가·까투리타령·적벽가·전쟁 가를 썼다고 한다. 그의 아들 김종조를 비롯하여 최순경·이인수·김칠성·김주호 등 서도소리 명창이 많이 배출되었다. 이들은 음반으로 배뱅이굿과 전쟁 가를 녹음하였고, 최순경도 전쟁가와 배뱅이굿을 녹음하였다. 김종조가 화용도를 지었는데, 배뱅이굿, 전쟁가, 안중근가 등 많은 노래를 지었다고 전한다.
7f6bef88-539c-4772-8bf4-58814fc51fc0	source05/encykorea/MUS6574.txt	길군악 (길軍樂)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "권오성" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0008518	CC BY	155	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일명 길고 냉이라고도 불린다. 그렇지만 지역마다 그 명칭이 상이하다. 전라남도의 해남이나 해안지대 및 내륙 지방에서는 질꾸내기질꼬냉이, 즉 길군악 또는 길노래라고 부르고, 같은 해남 화산면에서는 제화 소리라고 부른다. 전라남도 진도군 의신면에서는 질꼬래기, 경상북도 예천에서는 깽마쿵쿵노래, 전라북도 군산에서는 종다리 소리라고 한다. 이외에 길꼬내기·장원질 소리·질꾸래기 등으로도 부른다. 그 용도도 다양하여 진도와 장산도에서는 논에 나가면서 부녀자들이 일렬로 논두렁을 걸어가며 부르고, 그 밖에 전라남도의 해안지방과 내륙 지방, 그리고 해남에서는 만두레 혹은 만물로 불리는 세벌 논매기 뒤에 그 해 가장 농사가 잘 된 집의 상머슴을 골라 장원이라 부르고, 그를 소 위에 태운 뒤 농악을 치면서 논두렁에서 마을을 향해오면서 부른다. 진도 일부 지방의 노래 가사에는 다양한 것이 있는데 에헤야 에헤야 어기야, 에헤야 어기야, 허얼사 지화자자, 아, 어리시구나 지화자 자 잘 됐네. 장단과<NAME>, 가락이 지방마다 제각각인데, 정든 님 따라 내가 돌아를 가는고 나야...... 이 중 해남은 세마치나 늦은 중모리장단에 맞고, 두 장단씩 메기고 받는<NAME>이며, 선율은 서양음악의 계이름인 미·솔·라·도·레·미로 구성되고 라로 끝난다. 나주의 경우는 세마치나 중모리장단이 맞지만, 선율은 미·솔·라·도·레의 5음으로 되어 있고 솔로 끝맺는다.	문어체 텍스트 ### 제목: 길군악 (길軍樂) ### 내용: 일명 길고 냉이라고도 불린다. 그렇지만 지역마다 그 명칭이 상이하다. 전라남도의 해남이나 해안지대 및 내륙 지방에서는 질꾸내기질꼬냉이, 즉 길군악 또는 길노래라고 부르고, 같은 해남 화산면에서는 제화 소리라고 부른다. 전라남도 진도군 의신면에서는 질꼬래기, 경상북도 예천에서는 깽마쿵쿵노래, 전라북도 군산에서는 종다리 소리라고 한다. 이외에 길꼬내기·장원질 소리·질꾸래기 등으로도 부른다. 그 용도도 다양하여 진도와 장산도에서는 논에 나가면서 부녀자들이 일렬로 논두렁을 걸어가며 부르고, 그 밖에 전라남도의 해안지방과 내륙 지방, 그리고 해남에서는 만두레 혹은 만물로 불리는 세벌 논매기 뒤에 그 해 가장 농사가 잘 된 집의 상머슴을 골라 장원이라 부르고, 그를 소 위에 태운 뒤 농악을 치면서 논두렁에서 마을을 향해오면서 부른다. 진도 일부 지방의 노래 가사에는 다양한 것이 있는데 에헤야 에헤야 어기야, 에헤야 어기야, 허얼사 지화자자, 아, 어리시구나 지화자 자 잘 됐네. 장단과<NAME>, 가락이 지방마다 제각각인데, 정든 님 따라 내가 돌아를 가는고 나야...... 이 중 해남은 세마치나 늦은 중모리장단에 맞고, 두 장단씩 메기고 받는<NAME>이며, 선율은 서양음악의 계이름인 미·솔·라·도·레·미로 구성되고 라로 끝난다. 나주의 경우는 세마치나 중모리장단이 맞지만, 선율은 미·솔·라·도·레의 5음으로 되어 있고 솔로 끝맺는다.
f403c307-d27e-4b53-86b5-a5ef592e9573	source05/encykorea/CRFT52858.txt	남양주 흥국사 대웅보전 목조 석가삼존불 좌상 (南楊州興國寺大雄寶殿木造釋迦三尊佛座像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073138	CC BY	408	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	흥국사 대웅보전 안에 있는 수미단 위에 화려하게 투각 된 목조광배를 갖춘 석가불을 중심으로<NAME>보살과<NAME>보살이 배치된 목조 삼존불좌상이다. 경기도 유형문화재로 지정된 것은 2011년 3월 8일이며, 경기도 남양주에 있는 흥국사에서 관리하고 있다. 높이가 77.3cm인 목조 석가여래 좌상은 머리와 신체가 인체비례에 가까운 균형 잡힌 모습이다. 머리에 뾰족한 나발과 경계가 불분명한 육계가 있고, 정수리 부위에 낮은 원통형의 정상 계주와 반원형의 중앙 계주가 장식되어 구부정한 자세를 취하고 있다. 조각승 상정이 제작한 경기도 양주시 회암사 목조여래 좌상, 가늘게 뜬 눈, 원통형의 코, 살짝 미소를 머금은 입에서 풍기는 인상이 타원형의 얼굴과 거의 흡사하다. 목에는 17세기 불상에서 볼 수 있는 자연스러움이 없어지고 삼도가 수평으로 표현되었다. 왼쪽 어깨는 왼쪽 어깨로, 왼쪽 어깨는 오른쪽 어깨에 수직으로 한 가닥의 대의 자락이 가슴까지 늘어져 한쪽 면만 둥글게 처리한 뒤 팔꿈치와 복부를 지나 왼쪽 어깨로 넘어가는 것이 불상의 착의 법이다. 반대쪽 대의 자락은 왼쪽 어깨를 완전히 덮고 수직으로 내려와 복부에서 반대쪽 대의 자락과 자연스럽게 접혀있다. 하반신을 덮은 옷자락은 오른쪽 발목에서 아래로 간략하게 펼쳐져 있다. 왼쪽 무릎 위에 늘어져 있는 소맷자락은 17세기 후반 호남에서 활동하였던 색난이 제작한 불상으로 단순화된 형태로 늘어져 있다. 불상의 측면은 어깨선을 따라 두 가닥 수직으로 내려오다가 앞자락은 손을 따라 완만하게, 뒷자락은 수직으로 길게 늘어졌다. 이 사이로 앞자락의 중간 부분에서 사선을 그리며 뒷자락으로 옷 주름이 접혀 인 자형을 이룬다. 불상 뒷면은 목둘레에 대의 끝단을 두르고, 왼쪽 어깨에 앞쪽에서 넘어온 옷자락이 대좌 위까지 길게 늘어져 있다. 가슴을 덮은 승각기는 수평으로 묶어서 상단에 연판형 주름이 접혀 있다. 수인은 오른손을 편 상태로 무릎 위에 얹고, 왼손은 엄지와 중지를 둥글게 맞닿은 형태로, 조선 후기 석가불이 취한 자세이다. 석가불 좌우에 있는<NAME>보살과<NAME>보살은 상체를 앞으로 내밀어 구부정한 자세로 화염 문과 화문 사이에 있는 용문 장식이 장식된 화려한 보관을 쓰고 있다. 지물을 든 손과 대에 편 삼을 걸쳐 치켜든 손목 아래로 편삼자락이 늘어져 있는 것은 보살상과 신체 비례가 거의 같다. 삼존불의 뒤에는 각각 투각으로 세워져 있는 보주형 거신광 배가 있다. 본존과<NAME>보살의 광배는 각각 3매의 판목을,<NAME>보살의 광배는 각각 4매의 판목을 각 연결 부분마다 무쇠 못으로 고정시켜 틀에 끼웠다. 광배의 가장자리를 화려하게 장식한 화염문, 광배 내부에는 여섯 송이의 연화를 각기 다른 모습으로 조각한 화려한 화염문, 작은 화불을 끼워 입체감이 살아 있다. 석가불의 광배에는 3구의 화불을 배치한 반면 협시 보살상의 광배에는 2구의 화불과 사자와 코끼리를 타고 있는 동자상 1구씩을 배치하였다. 흥국사 대웅보전 목조 삼존불좌상은 조성발원문이 없어 구체적인 조성시기와 봉안 사찰을 알 수 없다. 하지만 얼굴의 인상이나 착의 법 등에서 1755년(영조 31)에 조각승 상정이 제작한 양주 회암사 봉안 목조 불 좌상이나 부천 석왕사 목조보살 좌상과 유사해 18세기 중반에 제작된 것으로 짐작된다. 흥국사 대웅보전에 봉안된 목조 삼존불좌상은 18세기 중반의 조각승 상정의 작품으로 추정된다. 조선 후기 불교조각사에서 가장 화려한 광배를 가진 불상으로 작품성이 뛰어나다.	문어체 텍스트 ### 제목: 남양주 흥국사 대웅보전 목조 석가삼존불 좌상 (南楊州興國寺大雄寶殿木造釋迦三尊佛座像) ### 내용: 흥국사 대웅보전 안에 있는 수미단 위에 화려하게 투각 된 목조광배를 갖춘 석가불을 중심으로<NAME>보살과<NAME>보살이 배치된 목조 삼존불좌상이다. 경기도 유형문화재로 지정된 것은 2011년 3월 8일이며, 경기도 남양주에 있는 흥국사에서 관리하고 있다. 높이가 77.3cm인 목조 석가여래 좌상은 머리와 신체가 인체비례에 가까운 균형 잡힌 모습이다. 머리에 뾰족한 나발과 경계가 불분명한 육계가 있고, 정수리 부위에 낮은 원통형의 정상 계주와 반원형의 중앙 계주가 장식되어 구부정한 자세를 취하고 있다. 조각승 상정이 제작한 경기도 양주시 회암사 목조여래 좌상, 가늘게 뜬 눈, 원통형의 코, 살짝 미소를 머금은 입에서 풍기는 인상이 타원형의 얼굴과 거의 흡사하다. 목에는 17세기 불상에서 볼 수 있는 자연스러움이 없어지고 삼도가 수평으로 표현되었다. 왼쪽 어깨는 왼쪽 어깨로, 왼쪽 어깨는 오른쪽 어깨에 수직으로 한 가닥의 대의 자락이 가슴까지 늘어져 한쪽 면만 둥글게 처리한 뒤 팔꿈치와 복부를 지나 왼쪽 어깨로 넘어가는 것이 불상의 착의 법이다. 반대쪽 대의 자락은 왼쪽 어깨를 완전히 덮고 수직으로 내려와 복부에서 반대쪽 대의 자락과 자연스럽게 접혀있다. 하반신을 덮은 옷자락은 오른쪽 발목에서 아래로 간략하게 펼쳐져 있다. 왼쪽 무릎 위에 늘어져 있는 소맷자락은 17세기 후반 호남에서 활동하였던 색난이 제작한 불상으로 단순화된 형태로 늘어져 있다. 불상의 측면은 어깨선을 따라 두 가닥 수직으로 내려오다가 앞자락은 손을 따라 완만하게, 뒷자락은 수직으로 길게 늘어졌다. 이 사이로 앞자락의 중간 부분에서 사선을 그리며 뒷자락으로 옷 주름이 접혀 인 자형을 이룬다. 불상 뒷면은 목둘레에 대의 끝단을 두르고, 왼쪽 어깨에 앞쪽에서 넘어온 옷자락이 대좌 위까지 길게 늘어져 있다. 가슴을 덮은 승각기는 수평으로 묶어서 상단에 연판형 주름이 접혀 있다. 수인은 오른손을 편 상태로 무릎 위에 얹고, 왼손은 엄지와 중지를 둥글게 맞닿은 형태로, 조선 후기 석가불이 취한 자세이다. 석가불 좌우에 있는<NAME>보살과<NAME>보살은 상체를 앞으로 내밀어 구부정한 자세로 화염 문과 화문 사이에 있는 용문 장식이 장식된 화려한 보관을 쓰고 있다. 지물을 든 손과 대에 편 삼을 걸쳐 치켜든 손목 아래로 편삼자락이 늘어져 있는 것은 보살상과 신체 비례가 거의 같다. 삼존불의 뒤에는 각각 투각으로 세워져 있는 보주형 거신광 배가 있다. 본존과<NAME>보살의 광배는 각각 3매의 판목을,<NAME>보살의 광배는 각각 4매의 판목을 각 연결 부분마다 무쇠 못으로 고정시켜 틀에 끼웠다. 광배의 가장자리를 화려하게 장식한 화염문, 광배 내부에는 여섯 송이의 연화를 각기 다른 모습으로 조각한 화려한 화염문, 작은 화불을 끼워 입체감이 살아 있다. 석가불의 광배에는 3구의 화불을 배치한 반면 협시 보살상의 광배에는 2구의 화불과 사자와 코끼리를 타고 있는 동자상 1구씩을 배치하였다. 흥국사 대웅보전 목조 삼존불좌상은 조성발원문이 없어 구체적인 조성시기와 봉안 사찰을 알 수 없다. 하지만 얼굴의 인상이나 착의 법 등에서 1755년(영조 31)에 조각승 상정이 제작한 양주 회암사 봉안 목조 불 좌상이나 부천 석왕사 목조보살 좌상과 유사해 18세기 중반에 제작된 것으로 짐작된다. 흥국사 대웅보전에 봉안된 목조 삼존불좌상은 18세기 중반의 조각승 상정의 작품으로 추정된다. 조선 후기 불교조각사에서 가장 화려한 광배를 가진 불상으로 작품성이 뛰어나다.
64f3906a-ad30-4c56-8a1d-f72257e7aa88	source05/encykorea/CRFT22783.txt	성거산 천흥사명 동종 (聖居山天興寺銘銅鍾)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이호관" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0029167	CC BY	224	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전체 높이 128.3cm, 종 몸체의 높이 94cm로 1993년 국보로 지정되었다. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 제작 기법이나 양식에서 고려 시대의 대표적인 범종이다. 신라종의 용뉴와는 달리 여의주를 물고 고개를 치켜든 형태가 용뉴이다. 용통은 신라종과 마찬가지로 5단으로 구분되어 있다. 중앙의 1단을 제외한 각 단의 문양은 종의 상대와 하대의 문양과 동일하다. 신라종에서 보이는 연판 대가 종정의 천판 둘레에 있다는 점이 주목된다. 상대와 하대는 연주문 사이에 보상 당초문을 조각하였고, 유곽은 단순한 보상화 문대로 조식하였다. 유곽 안에는 원형의 8판 연화좌 위에 도드라져 있는 9개의 유두를 배치하고, 종신에는 2개의 당좌와 2개의 비천을 배치하였다. 원형의 자방을 갖춘 당좌에는 8판의 연판을 둘렀고, 연판 주위에는 작은 연주 문대로 처리하였다. 그리고 인동당초 문대를 그 외곽에 두고 가장 외곽에 있는 선에는 굵은 연주 문대로 처리하였다. 이와 같이 신라 범종의<NAME>을 이어받은 듯한 당좌의<NAME>은 독특하다. 또한 신라종과 달리 당좌 사이에 비천상을 각 1구씩 배치한 점 또한 이 종의 특징이다. 비천은 구름 위에서 합장하고 꿇어앉아 승천하는 자세로 돋을새김 된 훌륭한 조각이다. 유곽 밑에 위패형 명문곽을 설치하여 그 속에 (성거산 천흥사 종 명 통화 이십팔 년 경술이 월일)이라는 명문을 새겼다. 이와 같은 위패형 명문 곽은 고려 시대의 새로운 양식이다. 이 명문에 보이는 성거산은 충청남도 천안시 서북구 성거읍에 있는 산으로, 고려 태조가 이 산 위에 오색의 구름이 떠 있는 것을 보고 성거산이라 이름 지었다고 한다. 천흥 사는 또한 고려 태조 4년(921)에 성거산 아래에 세운 사찰이다. 요나라의 연호 통화 28년(1010년)이 된 해에 이 종이 주조되었음을 알 수 있는데, 이때가 1010년(현종 1)이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 성거산 천흥사명 동종 (聖居山天興寺銘銅鍾) ### 내용: 전체 높이 128.3cm, 종 몸체의 높이 94cm로 1993년 국보로 지정되었다. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 제작 기법이나 양식에서 고려 시대의 대표적인 범종이다. 신라종의 용뉴와는 달리 여의주를 물고 고개를 치켜든 형태가 용뉴이다. 용통은 신라종과 마찬가지로 5단으로 구분되어 있다. 중앙의 1단을 제외한 각 단의 문양은 종의 상대와 하대의 문양과 동일하다. 신라종에서 보이는 연판 대가 종정의 천판 둘레에 있다는 점이 주목된다. 상대와 하대는 연주문 사이에 보상 당초문을 조각하였고, 유곽은 단순한 보상화 문대로 조식하였다. 유곽 안에는 원형의 8판 연화좌 위에 도드라져 있는 9개의 유두를 배치하고, 종신에는 2개의 당좌와 2개의 비천을 배치하였다. 원형의 자방을 갖춘 당좌에는 8판의 연판을 둘렀고, 연판 주위에는 작은 연주 문대로 처리하였다. 그리고 인동당초 문대를 그 외곽에 두고 가장 외곽에 있는 선에는 굵은 연주 문대로 처리하였다. 이와 같이 신라 범종의<NAME>을 이어받은 듯한 당좌의<NAME>은 독특하다. 또한 신라종과 달리 당좌 사이에 비천상을 각 1구씩 배치한 점 또한 이 종의 특징이다. 비천은 구름 위에서 합장하고 꿇어앉아 승천하는 자세로 돋을새김 된 훌륭한 조각이다. 유곽 밑에 위패형 명문곽을 설치하여 그 속에 (성거산 천흥사 종 명 통화 이십팔 년 경술이 월일)이라는 명문을 새겼다. 이와 같은 위패형 명문 곽은 고려 시대의 새로운 양식이다. 이 명문에 보이는 성거산은 충청남도 천안시 서북구 성거읍에 있는 산으로, 고려 태조가 이 산 위에 오색의 구름이 떠 있는 것을 보고 성거산이라 이름 지었다고 한다. 천흥 사는 또한 고려 태조 4년(921)에 성거산 아래에 세운 사찰이다. 요나라의 연호 통화 28년(1010년)이 된 해에 이 종이 주조되었음을 알 수 있는데, 이때가 1010년(현종 1)이다.
1706b4d0-eb0f-4265-98a2-44206ae1fb61	source05/encykorea/ACT54655.txt	뉴욕남북영화제 (New York南北映畵祭)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074383	CC BY	223	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	신상옥에 의하면 고 김정일 위원장 역시 남북 교류에서 문화교류가 제일 먼저 가능한 영역이라고 생각했고, 1990년대 초반 뉴욕 남북영화제 준비는 독일 통일 등 세계적인 냉전의 해체 분위기 속에서 진행되었다. 하지만 당시는 민간 차원에서 먼저 기획되었는데, 한반도 내에서 남북영화제를 개최하는 것에 양측이 합의하기 어려웠기 때문이다. 제1회 남북영화제는 민간 차원에서 비공식적으로 진행할 경우, 절차가 간단하고 소규모 영화제를 개최할 수 있다는 이점이 있어 기획된 것이다.<NAME> 미국 동부한국예술인 협회 회장이 당시 북한의 작가동맹 위원장인 친형 주동 인과 연락하고 남쪽과도 연결해 최초의 남북영화제가 개최되었다. 미국 동부한국예술인 협회(회장<NAME>)가 주관한 뉴욕 남북영화제는 1990년 10월 10일부터 13일까지 나흘간 퀸스대학 골든 센터에서 한국 영화 3편과 북한 영화 2편을 상영했다. 한국 측에서는 미친 사랑의 노래, 코리안 커넥션, 비 오는 날의 수채화를 상영했고, 북한 측에서는 안중근 이등박문을 쏘다, 도라지꽃을 상영했다. 한국 측 인사로는 강대선 감독과 이덕화, 장미희 등이, 북한 측 인사로는 엄길선, 홍영희, 오미란 등이 참석했다. 영화제가 끝난 후 남북영화 교류 협력위원회를 꾸렸지만 민간 자본으로는 한계가 있었고, 남북한 정치 상황에 따라 문화교류가 진행되면서 남북영화제는 지속되지 못했다. 또 영화 자체가 한 사회의 모습을 총체적으로 보여주기 때문에 체제 수호에 민감한 북측에서 음악이나 무용과 같은 분야에 비해 영화 교류를 꺼리는 입장이라 계속되지는 못하였다. 다만 북한 영화가 국내에 소개되고 있는 것은 한국의 부산영화제,<NAME>화제 등에서 북한 영화를 상영하는 방식이다. 뉴욕 남북영화제는 남북이 문화교류 차원에서 영화를 함께 관람한 최초의 영화제로 평가된다. 또한 남북 영화 교류에 물꼬를 튼 것은 한국의 영화 전문가와 실무진이 북한 영화와 영화인을 접촉할 수 있는 기회를 제공했기 때문이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 뉴욕남북영화제 (New York南北映畵祭) ### 내용: 신상옥에 의하면 고 김정일 위원장 역시 남북 교류에서 문화교류가 제일 먼저 가능한 영역이라고 생각했고, 1990년대 초반 뉴욕 남북영화제 준비는 독일 통일 등 세계적인 냉전의 해체 분위기 속에서 진행되었다. 하지만 당시는 민간 차원에서 먼저 기획되었는데, 한반도 내에서 남북영화제를 개최하는 것에 양측이 합의하기 어려웠기 때문이다. 제1회 남북영화제는 민간 차원에서 비공식적으로 진행할 경우, 절차가 간단하고 소규모 영화제를 개최할 수 있다는 이점이 있어 기획된 것이다.<NAME> 미국 동부한국예술인 협회 회장이 당시 북한의 작가동맹 위원장인 친형 주동 인과 연락하고 남쪽과도 연결해 최초의 남북영화제가 개최되었다. 미국 동부한국예술인 협회(회장<NAME>)가 주관한 뉴욕 남북영화제는 1990년 10월 10일부터 13일까지 나흘간 퀸스대학 골든 센터에서 한국 영화 3편과 북한 영화 2편을 상영했다. 한국 측에서는 미친 사랑의 노래, 코리안 커넥션, 비 오는 날의 수채화를 상영했고, 북한 측에서는 안중근 이등박문을 쏘다, 도라지꽃을 상영했다. 한국 측 인사로는 강대선 감독과 이덕화, 장미희 등이, 북한 측 인사로는 엄길선, 홍영희, 오미란 등이 참석했다. 영화제가 끝난 후 남북영화 교류 협력위원회를 꾸렸지만 민간 자본으로는 한계가 있었고, 남북한 정치 상황에 따라 문화교류가 진행되면서 남북영화제는 지속되지 못했다. 또 영화 자체가 한 사회의 모습을 총체적으로 보여주기 때문에 체제 수호에 민감한 북측에서 음악이나 무용과 같은 분야에 비해 영화 교류를 꺼리는 입장이라 계속되지는 못하였다. 다만 북한 영화가 국내에 소개되고 있는 것은 한국의 부산영화제,<NAME>화제 등에서 북한 영화를 상영하는 방식이다. 뉴욕 남북영화제는 남북이 문화교류 차원에서 영화를 함께 관람한 최초의 영화제로 평가된다. 또한 남북 영화 교류에 물꼬를 튼 것은 한국의 영화 전문가와 실무진이 북한 영화와 영화인을 접촉할 수 있는 기회를 제공했기 때문이다.
35e138e2-c5f0-48a6-ac8b-64ba515b7518	source05/encykorea/CRFT54748.txt	옥산신궁 (玉山神宮)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073540	CC BY	310	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일본 가고시마현 히오키시 히가시이치키초 미야마( ) 788번지에 있는 단군사당으로 조선인 도공이 세운 것이다. 임진왜란 때 사쓰마(현 가고시마 현)에는 박평의, 심당길 등의 도공을 비롯한 조선인 다수의 인력이 끌려왔다. 이들은 도업(陶業)으로 생계를 영위하면서도 항상 고국을 잊지 못하고 있었다. 그러던 중 고국의 하늘에서 신암(神岩)이 날아온 것을 계기로 옥산 궁을 창건하였다. 『옥산 궁 유래기(玉山宮由來記)』에는 옥산 궁 창건 유래에 대해 “이들은 매년 봄과 가을에 주위에서 가장 높은 언덕에 올라 먼바다 위에 떠오른 고시 기지마(甑島)의 섬 그림자를 바라보며 고향을 생각하며 망향의 아픔을 달랬다. 그러던 1673년 정월 어느 날 밤, 바다 저편에서 큰 불덩이가 날아들어 큰 돌(神岩) 위에 떨어졌다. 그 후 큰 돌은 소리를 내며 진동하고 밤마다 밝은 이상한 빛을 내며 하늘로 올라갔다. 이를 본 마을 사람들은 두려워하며 점을 본 결과 조선 종묘의 신 단군이 마을 사람들을 보호하기 위해 온 것이라는 것이었다. 이에 24성(姓)의 조선인 도공들은 1708년에 불덩이가 떨어졌다고 하는 자연석을 신의 몸으로 하여 조선의 건축 양식으로 사당을 창건하고 옥산 궁 혹은 고려신이라 불렀다. ”라고 기술되어 있다. 옥산 궁의 주신은 조선의 후예로서 이들이 고국을 잊지 않으려는 마음을 담은 것이다. 제문과 축가도 우리말로 그대로 되어 있다. 제문의 주요 내용은 “대한(大韓)의 혼이여! 밝혀 보소서. 무엇 때문에 우리가 떠돌이 원객(遠客)이 되었나이까. 일하며 살아가는 우리를 사랑하고 도와주시옵소서. 무궁한 행복을 비나이다. 슬픔을 잊고 다 같이 힘을 모아 땅을 개간하고 농사를 지으며 누에를 치고 고기를 잡게 길이 길이 우리 모두를 수호하여 주시옵소서. 우는 새도 즐겁고 산에는 샘물 솟고 꽃이 피도록 우리 모두를 수호하소서. ”라는 것이다. 1766년 2월 사쓰마 번의 번주 시마즈는 이 옥산 궁을 도기신으로 제사하고 신전을 축조하고 사당을 번에서 모두 수리했다. 1902~1903년 경, 니니기노미코토(瓊瓊杵尊: 아마데라스오미카미의 천손으로 규슈(九州) 남부에 내려와 일본 왕실의 조상이 되었다)를 제사하고, 1909년에는 스사노오노미코토(素戔雄命)·다케미나가타노미코토(建御名方命)·우케모치노카미(保食神)·야사카히메노미코토(八坂比売命)를 제사하였다가, 1910년에는 쓰루기(剣) 신사, 진수 신사를 합사했다. 현재의 신전은 1917년에 지은 것이다. 미야마 지구를 신앙 중심지로 삼아 항해와 어업의 수호신 혹은 도기 수호신으로 숭배되고 있다. 음력 8월 14일에 신내림의 신사와 순행제를 거행한다. 한편, 규슈 섬 남단의 동쪽 반도 가시야 시 가사 노바라초( )에는 미야 마의 인구가 늘어나자 후에 동 지역으로<NAME> 일부 사람들이 세운 옥산 궁이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 옥산신궁 (玉山神宮) ### 내용: 일본 가고시마현 히오키시 히가시이치키초 미야마( ) 788번지에 있는 단군사당으로 조선인 도공이 세운 것이다. 임진왜란 때 사쓰마(현 가고시마 현)에는 박평의, 심당길 등의 도공을 비롯한 조선인 다수의 인력이 끌려왔다. 이들은 도업(陶業)으로 생계를 영위하면서도 항상 고국을 잊지 못하고 있었다. 그러던 중 고국의 하늘에서 신암(神岩)이 날아온 것을 계기로 옥산 궁을 창건하였다. 『옥산 궁 유래기(玉山宮由來記)』에는 옥산 궁 창건 유래에 대해 “이들은 매년 봄과 가을에 주위에서 가장 높은 언덕에 올라 먼바다 위에 떠오른 고시 기지마(甑島)의 섬 그림자를 바라보며 고향을 생각하며 망향의 아픔을 달랬다. 그러던 1673년 정월 어느 날 밤, 바다 저편에서 큰 불덩이가 날아들어 큰 돌(神岩) 위에 떨어졌다. 그 후 큰 돌은 소리를 내며 진동하고 밤마다 밝은 이상한 빛을 내며 하늘로 올라갔다. 이를 본 마을 사람들은 두려워하며 점을 본 결과 조선 종묘의 신 단군이 마을 사람들을 보호하기 위해 온 것이라는 것이었다. 이에 24성(姓)의 조선인 도공들은 1708년에 불덩이가 떨어졌다고 하는 자연석을 신의 몸으로 하여 조선의 건축 양식으로 사당을 창건하고 옥산 궁 혹은 고려신이라 불렀다. ”라고 기술되어 있다. 옥산 궁의 주신은 조선의 후예로서 이들이 고국을 잊지 않으려는 마음을 담은 것이다. 제문과 축가도 우리말로 그대로 되어 있다. 제문의 주요 내용은 “대한(大韓)의 혼이여! 밝혀 보소서. 무엇 때문에 우리가 떠돌이 원객(遠客)이 되었나이까. 일하며 살아가는 우리를 사랑하고 도와주시옵소서. 무궁한 행복을 비나이다. 슬픔을 잊고 다 같이 힘을 모아 땅을 개간하고 농사를 지으며 누에를 치고 고기를 잡게 길이 길이 우리 모두를 수호하여 주시옵소서. 우는 새도 즐겁고 산에는 샘물 솟고 꽃이 피도록 우리 모두를 수호하소서. ”라는 것이다. 1766년 2월 사쓰마 번의 번주 시마즈는 이 옥산 궁을 도기신으로 제사하고 신전을 축조하고 사당을 번에서 모두 수리했다. 1902~1903년 경, 니니기노미코토(瓊瓊杵尊: 아마데라스오미카미의 천손으로 규슈(九州) 남부에 내려와 일본 왕실의 조상이 되었다)를 제사하고, 1909년에는 스사노오노미코토(素戔雄命)·다케미나가타노미코토(建御名方命)·우케모치노카미(保食神)·야사카히메노미코토(八坂比売命)를 제사하였다가, 1910년에는 쓰루기(剣) 신사, 진수 신사를 합사했다. 현재의 신전은 1917년에 지은 것이다. 미야마 지구를 신앙 중심지로 삼아 항해와 어업의 수호신 혹은 도기 수호신으로 숭배되고 있다. 음력 8월 14일에 신내림의 신사와 순행제를 거행한다. 한편, 규슈 섬 남단의 동쪽 반도 가시야 시 가사 노바라초( )에는 미야 마의 인구가 늘어나자 후에 동 지역으로<NAME> 일부 사람들이 세운 옥산 궁이 있다.
b9803f0f-f4d1-46af-8bf3-8ef06772bbf1	source05/encykorea/ASP46363.txt	괴산 화양서원 묘정비 (槐山華陽書院廟庭碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이완우" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0064771	CC BY	90	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	숙종 4년(1716년)에 건립. 충청북도 기념물로 1996년에 지정되었다. 화강암제. 비신의 높이는 210cm, 너비는 75cm, 두께는 47cm이다. 화양서원은 1695년(숙종 21)에 유학자 우암 송시열(, 1607∼1689)의 영정을 모시고 제향하기 위해 세워진<NAME>이다. 창건 이듬해 숙종이 사액을 주었는데, 전국 사액서원 중 명성이 높고 위세가 당당했다. 이 묘정비는 1716년에 세워졌는데, 송시열을 추모하기 위해<NAME>을 건립하게 된 사연과 어필 사액을 받게 된 경위 등이 기록되어 있다. 흥선대원군의 대대적인<NAME>폐령이 1870년(고종 7)에 이루어지면서 건물이 헐리게 되자 비석 또한 광복 후 찾아 다시 세웠다. 비문은 윤봉구가 지었고, 글씨는 당 안진경의 글씨를 모아 새겼으나 두전은 옥저전을 모아 새겼으나 모 각의 상태가 좋지 않다.	문어체 텍스트 ### 제목: 괴산 화양서원 묘정비 (槐山華陽書院廟庭碑) ### 내용: 숙종 4년(1716년)에 건립. 충청북도 기념물로 1996년에 지정되었다. 화강암제. 비신의 높이는 210cm, 너비는 75cm, 두께는 47cm이다. 화양서원은 1695년(숙종 21)에 유학자 우암 송시열(, 1607∼1689)의 영정을 모시고 제향하기 위해 세워진<NAME>이다. 창건 이듬해 숙종이 사액을 주었는데, 전국 사액서원 중 명성이 높고 위세가 당당했다. 이 묘정비는 1716년에 세워졌는데, 송시열을 추모하기 위해<NAME>을 건립하게 된 사연과 어필 사액을 받게 된 경위 등이 기록되어 있다. 흥선대원군의 대대적인<NAME>폐령이 1870년(고종 7)에 이루어지면서 건물이 헐리게 되자 비석 또한 광복 후 찾아 다시 세웠다. 비문은 윤봉구가 지었고, 글씨는 당 안진경의 글씨를 모아 새겼으나 두전은 옥저전을 모아 새겼으나 모 각의 상태가 좋지 않다.
0273c98f-2834-4912-90bc-c245d847cb96	source05/encykorea/DNC48965.txt	임성남 (林聖男)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0067325	CC BY	190	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	서울서 출생. 본명은 임영규이다. 전주사범학교에 입학하여 4학년 때 전주 도립 극장에서 있었던 한동인 발레단의 공연을 보고 그의 제자가 되었다. 전주사범학교를 졸업한 1947년 4월 이후 한동인 발레단의 공연에 출연하는 등 무용수로 활동하다가, 1950년 한국전쟁으로 발레단의 활동이 중단되자 일본으로 건너갔다. 1951년 3월 일본 니혼 고등음악학교 피아노과에서 입학한 후 핫도리 시마다(服部島田) 발레단의 「레 실피드」 공연을 보고 환상적인 장면에 감동하여 1952년 재일 동포<NAME>가 운영하던 발레연구소에 입학했다. 이후 핫도리 시마다 발레단에서 무용수로서 두각을 나타냈고, 1953년에는 새로 창단된 도쿄 청년 발레단이 공연한 「백조의 호수」 2막 공연에서 주역을 맡기도 했다. 1953년 5월 귀국하여 임성남 발레연구소를 개소한 뒤 경기 여자대학과 수도여자사범대학 전임강사로 활동하면서 서구식 발레 교육을 시도했다. 백조의 호수 2 막을 포함하여 목신의 오후, 장미의 정 등을 선보였으며, 1956년에는 임성남 발레단 귀국 제1회 공연이라는 제목으로 백조의 호수를 공연하여 큰 주목을 받았다. 프랑스 파리 국제 민속예술제에 참가하는 한국예술단의 춘향전 공연 안무와 연출을 1960년에 담당하기도 했다. 1962년 국립무용단의 초대 단장을 맡았고, 1964년 서울 예술고등학교 무용 과장으로 부임해 후학을 양성하는 일에 힘썼다. 한국 발레계의 대표적인 지도자들은 대부분 그의 제자들인데, 1972년부터 1992년까지 30년 동안 국립발레단 단장을 역임했고, 이후 그의 제자들이 바통을 이어받았다. 생전 백조의 호수, 지젤, 지귀의 꿈, 처용, 왕자호동 등 400여 편의 작품을 무대에 올렸다. 서울시 문화상, 대한민국예술원상, 대한민국문화예술상, 보관문화훈장을 받았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 임성남 (林聖男) ### 내용: 서울서 출생. 본명은 임영규이다. 전주사범학교에 입학하여 4학년 때 전주 도립 극장에서 있었던 한동인 발레단의 공연을 보고 그의 제자가 되었다. 전주사범학교를 졸업한 1947년 4월 이후 한동인 발레단의 공연에 출연하는 등 무용수로 활동하다가, 1950년 한국전쟁으로 발레단의 활동이 중단되자 일본으로 건너갔다. 1951년 3월 일본 니혼 고등음악학교 피아노과에서 입학한 후 핫도리 시마다(服部島田) 발레단의 「레 실피드」 공연을 보고 환상적인 장면에 감동하여 1952년 재일 동포<NAME>가 운영하던 발레연구소에 입학했다. 이후 핫도리 시마다 발레단에서 무용수로서 두각을 나타냈고, 1953년에는 새로 창단된 도쿄 청년 발레단이 공연한 「백조의 호수」 2막 공연에서 주역을 맡기도 했다. 1953년 5월 귀국하여 임성남 발레연구소를 개소한 뒤 경기 여자대학과 수도여자사범대학 전임강사로 활동하면서 서구식 발레 교육을 시도했다. 백조의 호수 2 막을 포함하여 목신의 오후, 장미의 정 등을 선보였으며, 1956년에는 임성남 발레단 귀국 제1회 공연이라는 제목으로 백조의 호수를 공연하여 큰 주목을 받았다. 프랑스 파리 국제 민속예술제에 참가하는 한국예술단의 춘향전 공연 안무와 연출을 1960년에 담당하기도 했다. 1962년 국립무용단의 초대 단장을 맡았고, 1964년 서울 예술고등학교 무용 과장으로 부임해 후학을 양성하는 일에 힘썼다. 한국 발레계의 대표적인 지도자들은 대부분 그의 제자들인데, 1972년부터 1992년까지 30년 동안 국립발레단 단장을 역임했고, 이후 그의 제자들이 바통을 이어받았다. 생전 백조의 호수, 지젤, 지귀의 꿈, 처용, 왕자호동 등 400여 편의 작품을 무대에 올렸다. 서울시 문화상, 대한민국예술원상, 대한민국문화예술상, 보관문화훈장을 받았다.
6956d7ed-5cda-4a22-9f5d-869835613821	source05/encykorea/CRFT41102.txt	분청사기 상감 어문 매병 (粉靑沙器象嵌魚文梅甁)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "강경숙" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0056654	CC BY	198	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 30cm, 입지름 4.6cm, 밑지름 10.4cm로, 1963년 보물로 지정되었다. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 고려 시대에 유행했던 매병은 조선시대에 와서 백자에는 거의 모습을 감추게 되지만, 분청사기에 그 맥이 이어져 무늬와 형태에서 새로운 매병이 만들어진다. 따라서 조선 초기 매병 중에서 유태는 물론 기형과 문양이 조선 분청사기 매병 양식으로 변형되어가는 과정을 보여주는 예들이 많이 남아 있다. 어깨는 처지고 몸체 윗부분의 양감이 강조되지 않은 점은 고려적인 양식의 영향인 것으로 보인다. 수리·복원이 잘못되어 생긴 아가리는 고려 전성기 때의 매병 특징인 반구형의 형태를 하고 있는데, 이는 수리·복원이 잘못되어 생긴 것으로 보인다. 일반적으로 고려 말, 조선 초의 매병은 반구형의 전통을 버리고 밖으로 벌어진 나팔형의 아가리를 취하게 되는데 이런 형태가 고려 말, 조선 초의 전형적인 특징이다. 몸체에는 주문 양을, 어깨와 몸체 아랫부분에 연판 문대를 배치하고, 그 사이에 당초문과 초화문의 좁은 문양대를 두어 총 5단의 문양 구성을 이룬다. 몸체 4면에 백상감의 이중원 권 문 안에 흑상감으로 표현된 물고기 2마리가 있고, 원 밖에는 연주 문대를 둘러 장식하였다. 청자 운학문의 퇴화된 양식을 그대로 반영하여 빈 공간은 우점문으로 메우고 그 안에 4마리의 학을 상감하였다. 옅은 청색이 감도는 유약이 입혀졌고, 일부는 산화된 부분도 보인다. 이 작품은 복잡한 문양 구성과 인화 기법을 사용한 연주 문의 사용이 두드러지는 점, 어깨의 당초 문대와 하부의 변형된 초화문 등은 분청사기의 새로운 의장으로 모색되어가는 과정을 보여준다.	문어체 텍스트 ### 제목: 분청사기 상감 어문 매병 (粉靑沙器象嵌魚文梅甁) ### 내용: 높이 30cm, 입지름 4.6cm, 밑지름 10.4cm로, 1963년 보물로 지정되었다. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 고려 시대에 유행했던 매병은 조선시대에 와서 백자에는 거의 모습을 감추게 되지만, 분청사기에 그 맥이 이어져 무늬와 형태에서 새로운 매병이 만들어진다. 따라서 조선 초기 매병 중에서 유태는 물론 기형과 문양이 조선 분청사기 매병 양식으로 변형되어가는 과정을 보여주는 예들이 많이 남아 있다. 어깨는 처지고 몸체 윗부분의 양감이 강조되지 않은 점은 고려적인 양식의 영향인 것으로 보인다. 수리·복원이 잘못되어 생긴 아가리는 고려 전성기 때의 매병 특징인 반구형의 형태를 하고 있는데, 이는 수리·복원이 잘못되어 생긴 것으로 보인다. 일반적으로 고려 말, 조선 초의 매병은 반구형의 전통을 버리고 밖으로 벌어진 나팔형의 아가리를 취하게 되는데 이런 형태가 고려 말, 조선 초의 전형적인 특징이다. 몸체에는 주문 양을, 어깨와 몸체 아랫부분에 연판 문대를 배치하고, 그 사이에 당초문과 초화문의 좁은 문양대를 두어 총 5단의 문양 구성을 이룬다. 몸체 4면에 백상감의 이중원 권 문 안에 흑상감으로 표현된 물고기 2마리가 있고, 원 밖에는 연주 문대를 둘러 장식하였다. 청자 운학문의 퇴화된 양식을 그대로 반영하여 빈 공간은 우점문으로 메우고 그 안에 4마리의 학을 상감하였다. 옅은 청색이 감도는 유약이 입혀졌고, 일부는 산화된 부분도 보인다. 이 작품은 복잡한 문양 구성과 인화 기법을 사용한 연주 문의 사용이 두드러지는 점, 어깨의 당초 문대와 하부의 변형된 초화문 등은 분청사기의 새로운 의장으로 모색되어가는 과정을 보여준다.
0259a6f0-caa2-4488-b543-04b1e07e4590	source05/encykorea/ASP6211.txt	기묘제현수필 (己卯諸賢手筆)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이완우" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0008227	CC BY	120	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1994년 보물로 지정되었다. 이 서첩은 순흥 안씨 사재(思齋) 안처순(安處順)이 1518년 홍문관 박사로 재직할 때 남원에 계신 모친을 위해 가까운 곳의 지방관을 자청, 구례 현감에 부임하게 되자, 유용근(庸謹), 조광조(趙光祖)를 비롯한 동료·친우들이 송별의 뜻에서 서(序)·시(詩) 등을 지어준 것이다. 안전이 제작했는데, 모두 24명의 필적이 48면에 실려 있다. 이 수필첩에는 1549년 7월에 김인후가 쓴 발문과 1603년 호남 안찰사<NAME>이 쓴 발문이 실려 있다. 그중<NAME>의 발문에 의하면, 1601년 남원을 지나다가 이 서첩을 보고, 대제학<NAME>은 궁중 장인을 시켜 깨끗이 표 장하게 하고 명필 한호에게 표제를 부탁하고 서울로 가지고 가 친우들에게 보였다고 한다.<NAME>이 1829년에 전라감영에서 다시 표장하고 일부를 판각하여 후손에게 돌려주었다는 1830년의 발문과 맨 끝에는 송병선의 발문이 붙어 있다. 이 수필첩은 안처순이 기묘명현에게서 받은 서간을 모은 기묘<NAME> 수첩과 함께 16세기 정치사 및 서예사를 연구하는 데 귀중한 사료로 평가된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 기묘제현수필 (己卯諸賢手筆) ### 내용: 1994년 보물로 지정되었다. 이 서첩은 순흥 안씨 사재(思齋) 안처순(安處順)이 1518년 홍문관 박사로 재직할 때 남원에 계신 모친을 위해 가까운 곳의 지방관을 자청, 구례 현감에 부임하게 되자, 유용근(庸謹), 조광조(趙光祖)를 비롯한 동료·친우들이 송별의 뜻에서 서(序)·시(詩) 등을 지어준 것이다. 안전이 제작했는데, 모두 24명의 필적이 48면에 실려 있다. 이 수필첩에는 1549년 7월에 김인후가 쓴 발문과 1603년 호남 안찰사<NAME>이 쓴 발문이 실려 있다. 그중<NAME>의 발문에 의하면, 1601년 남원을 지나다가 이 서첩을 보고, 대제학<NAME>은 궁중 장인을 시켜 깨끗이 표 장하게 하고 명필 한호에게 표제를 부탁하고 서울로 가지고 가 친우들에게 보였다고 한다.<NAME>이 1829년에 전라감영에서 다시 표장하고 일부를 판각하여 후손에게 돌려주었다는 1830년의 발문과 맨 끝에는 송병선의 발문이 붙어 있다. 이 수필첩은 안처순이 기묘명현에게서 받은 서간을 모은 기묘<NAME> 수첩과 함께 16세기 정치사 및 서예사를 연구하는 데 귀중한 사료로 평가된다.
20590103-b864-47a4-a95f-e9d874e0695d	source05/encykorea/CRFT41271.txt	청주 보살사 석조 이존병립여래상 (淸州菩薩寺石造二尊竝立如來像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0056727	CC BY	393	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	국립경주박물관에 소장된 삼화령 미륵삼존 삼존불상 가운데 좌 · 우 협시 보살상이 지닌 어린아이형 비례를 따랐기 때문에 이들이 지닌 인상도 앳되고 친근하다. 머리카락이 나발이고 육계는 좁고 낮게 표현되었다. 향좌측 불상의 미소는 지그시 감은 두 눈과 긴 코, 아담한 입술로 표현되어 있는데, 그 미소가 더욱 짙다. 목에는 삼도가 뚜렷하다. 통견이란 노래 가사처럼 양어깨에서 목걸이를 한 것처럼 넓은 옷깃이 둥글게 흘러내려 온다. 향우 측 보살상의 경우 가운데 희미하게 가슴골을 새겨 넣어 약간의 굴곡이 있지만 그 사이로 드러난 가슴은 특별한 양감이 느껴지지 않는다. 두 불상의 수인이 동일하나 좌우대칭으로 바뀐 모습이다. 가슴 앞 옷깃 끝 선에 맞게 바깥쪽 손바닥을 들어 정면을 향하게 시무외인을 결하고, 안쪽 손은 배 앞에 두어 허리띠를 잡고 있는 듯한 손 모양을 하고 있는데 손가락의 움직임이 정교하다. 허리 아래로 내려오는 가사는 두 다리 위로 각각 밀착되어 흐르다가 무릎 쪽으로 내려오면서 W자 모양의 옷 주름을 만들며 두 다리의 윤곽선을 간접적으로 암시하고 있다. 하의는 두 다리를 서로 구분되게 표현하였고 그 끝에 발가락이 희미하게 표현된 두 발이 보인다. 통일신라시대의 전통에 충실한 불상의 양식은 유지하면서도 소맷자락은 저고리를 입은 것처럼 표현해 시대적인 변화를 동시에 보여주고 있다. 따라서 제작 시기는 고려 시대에 만들어진 것으로 추측된다. 석가와 다보 두 부처의 만남을 묘사한 것으로 묘법연화경 견보탑품에 나오는 석가와 다보 두 부처의 만남을 묘사한 것으로 해석된다. 이 경우 대개 불상을 좌상<NAME>으로 조각하였는데, 보살사의 이존 불상은 입상으로 표현되어 있어 주목된다. 백제의 태안 동문리 마애삼존불입상(국보, 2004년 지정)의 경우 2존의 불상을 가운데에 작게<NAME> 것과, 중앙에 보살 입상을<NAME> 것이 다르다. 또한 정읍 보화리 석조 이불 입상(보물, 1987년 지정)의 경우 이불 병립의 모습을 하고 있지만, 크기에 차이가 있어 삼존불일 가능성도 있다. 결국 국내 유일의 이불 병립상으로 알려진 것은 보살사 상의 경우이다. 이러한 형태에 대한 해석은 아직 확실하지 않지만 중국 둔황 막고굴 제237굴 벽화에 석가 순성행 화상이란 이름으로 두 불상이 나란히 그려져 있는 벽화가 그려져 있어 참고가 될 수 있다. 이 벽화는 현장이 인도에서 돌아올 때 가져온 7구의 도상 중 하나로서 이존 병립상 형성에 영향을 주었다고 해석하기도 한다. 한편 중국에서는 남북조 시대에 허베이 성 곡양 지역에서 백옥으로 만든 이불 병립 상이 유행하기도 하였다. 하지만 파주 용미리 마애 이불 병립상 정도만이 유사 계통으로 비교해 볼 수 있는 보살사 불상처럼 두 상이 서로 붙어 있다. 단지 마애불은 바위의 특성을 고려해 두 불상을 함께 조각했을 가능성이 있지만, 보살사 불상은 이와는 무관해 보인다. 두 불상을 붙여서 표현한 또 다른 의도를 찾는 것이 중요하다. 이 불상은 1970년에 보살사 뒤편 경내에서 발견되었는데, 하나의 광배 안에 두 불상이 나란히 서 있는 모습을 묘사한 매우 독특한 작품이다. 이존 병립 여래상으로서는 최초로서 그 조성 배경 등에 대한 연구가 시급하다.	문어체 텍스트 ### 제목: 청주 보살사 석조 이존병립여래상 (淸州菩薩寺石造二尊竝立如來像) ### 내용: 국립경주박물관에 소장된 삼화령 미륵삼존 삼존불상 가운데 좌 · 우 협시 보살상이 지닌 어린아이형 비례를 따랐기 때문에 이들이 지닌 인상도 앳되고 친근하다. 머리카락이 나발이고 육계는 좁고 낮게 표현되었다. 향좌측 불상의 미소는 지그시 감은 두 눈과 긴 코, 아담한 입술로 표현되어 있는데, 그 미소가 더욱 짙다. 목에는 삼도가 뚜렷하다. 통견이란 노래 가사처럼 양어깨에서 목걸이를 한 것처럼 넓은 옷깃이 둥글게 흘러내려 온다. 향우 측 보살상의 경우 가운데 희미하게 가슴골을 새겨 넣어 약간의 굴곡이 있지만 그 사이로 드러난 가슴은 특별한 양감이 느껴지지 않는다. 두 불상의 수인이 동일하나 좌우대칭으로 바뀐 모습이다. 가슴 앞 옷깃 끝 선에 맞게 바깥쪽 손바닥을 들어 정면을 향하게 시무외인을 결하고, 안쪽 손은 배 앞에 두어 허리띠를 잡고 있는 듯한 손 모양을 하고 있는데 손가락의 움직임이 정교하다. 허리 아래로 내려오는 가사는 두 다리 위로 각각 밀착되어 흐르다가 무릎 쪽으로 내려오면서 W자 모양의 옷 주름을 만들며 두 다리의 윤곽선을 간접적으로 암시하고 있다. 하의는 두 다리를 서로 구분되게 표현하였고 그 끝에 발가락이 희미하게 표현된 두 발이 보인다. 통일신라시대의 전통에 충실한 불상의 양식은 유지하면서도 소맷자락은 저고리를 입은 것처럼 표현해 시대적인 변화를 동시에 보여주고 있다. 따라서 제작 시기는 고려 시대에 만들어진 것으로 추측된다. 석가와 다보 두 부처의 만남을 묘사한 것으로 묘법연화경 견보탑품에 나오는 석가와 다보 두 부처의 만남을 묘사한 것으로 해석된다. 이 경우 대개 불상을 좌상<NAME>으로 조각하였는데, 보살사의 이존 불상은 입상으로 표현되어 있어 주목된다. 백제의 태안 동문리 마애삼존불입상(국보, 2004년 지정)의 경우 2존의 불상을 가운데에 작게<NAME> 것과, 중앙에 보살 입상을<NAME> 것이 다르다. 또한 정읍 보화리 석조 이불 입상(보물, 1987년 지정)의 경우 이불 병립의 모습을 하고 있지만, 크기에 차이가 있어 삼존불일 가능성도 있다. 결국 국내 유일의 이불 병립상으로 알려진 것은 보살사 상의 경우이다. 이러한 형태에 대한 해석은 아직 확실하지 않지만 중국 둔황 막고굴 제237굴 벽화에 석가 순성행 화상이란 이름으로 두 불상이 나란히 그려져 있는 벽화가 그려져 있어 참고가 될 수 있다. 이 벽화는 현장이 인도에서 돌아올 때 가져온 7구의 도상 중 하나로서 이존 병립상 형성에 영향을 주었다고 해석하기도 한다. 한편 중국에서는 남북조 시대에 허베이 성 곡양 지역에서 백옥으로 만든 이불 병립 상이 유행하기도 하였다. 하지만 파주 용미리 마애 이불 병립상 정도만이 유사 계통으로 비교해 볼 수 있는 보살사 불상처럼 두 상이 서로 붙어 있다. 단지 마애불은 바위의 특성을 고려해 두 불상을 함께 조각했을 가능성이 있지만, 보살사 불상은 이와는 무관해 보인다. 두 불상을 붙여서 표현한 또 다른 의도를 찾는 것이 중요하다. 이 불상은 1970년에 보살사 뒤편 경내에서 발견되었는데, 하나의 광배 안에 두 불상이 나란히 서 있는 모습을 묘사한 매우 독특한 작품이다. 이존 병립 여래상으로서는 최초로서 그 조성 배경 등에 대한 연구가 시급하다.
0d710445-cd2f-4bbb-8f66-655eb9ac3d12	source05/encykorea/ASP3147.txt	고진 묘지 (高震墓誌)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송기호" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0003963	CC BY	93	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	양경이 비문을 지었고, 그 전문이 나진옥의 석 각 사료 신편 권 15 당대해동번벌지존에 실려 있는데, 이 비문은 778년(혜공왕 14)에 조성되었다. 묘지에 따르면, 고진은 고구려를 잇는 나라로서 만주 동부지역에 존재하고 있었고, 고진은 발해인이라 하였다. 할아버지는 보장왕이고 아버지는 연이며 아들은 간수이며 할아버지는 보장왕이다. 그는 773년 5월 27일 낙양 교업리에서 73세의 나이로 생을 마감했는데, 당나라에서 받은 마지막 벼슬은 개부의동삼사 공부상서 특진 우금 오위 대장군 안동도호담국공 상주국이었다. 박릉군에서는 772년 4월 12일 그가 죽기 전 해인 772년 4월 12일 부인이 세상을 떠났다. 두 사람을 합장한 이 비는 778년에 이르러 낙수 북쪽과 인산 남쪽에 새로 조성된 묘지에 세워졌다고 한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 고진 묘지 (高震墓誌) ### 내용: 양경이 비문을 지었고, 그 전문이 나진옥의 석 각 사료 신편 권 15 당대해동번벌지존에 실려 있는데, 이 비문은 778년(혜공왕 14)에 조성되었다. 묘지에 따르면, 고진은 고구려를 잇는 나라로서 만주 동부지역에 존재하고 있었고, 고진은 발해인이라 하였다. 할아버지는 보장왕이고 아버지는 연이며 아들은 간수이며 할아버지는 보장왕이다. 그는 773년 5월 27일 낙양 교업리에서 73세의 나이로 생을 마감했는데, 당나라에서 받은 마지막 벼슬은 개부의동삼사 공부상서 특진 우금 오위 대장군 안동도호담국공 상주국이었다. 박릉군에서는 772년 4월 12일 그가 죽기 전 해인 772년 4월 12일 부인이 세상을 떠났다. 두 사람을 합장한 이 비는 778년에 이르러 낙수 북쪽과 인산 남쪽에 새로 조성된 묘지에 세워졌다고 한다.
8b3560c9-64d3-41bb-94c0-155b8e797822	source05/encykorea/CRFT17328.txt	법수사 비로자나삼존불상 (法水寺毘盧舍那三尊佛像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "문명대" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0022680	CC BY	139	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	절터에 흩어져 있던 삼존상을 1965년 경북대학교 박물관 뜰에 옮겨놓았는데 보존 상태가 좋지 않아 급속히 부식되고 있다. 즉, 화재를 만난 뒤 오랜 시간 풍화되어 얼굴의 앞면과 일부가 깨졌고, 손과 무릎 등판이 없어진 상태이다. 좌우의 협시보살들도 한 구는 머리와 양팔, 하반신이 없어진 채 겨우 보살상이라는 사실만 알 수 있을 정도의 형태만 남은 상태이고, 다른 한 구는 허리가 절단된 상태로 보존 상태가 심각한 편이다. 그러나 이 삼존상은 좌우 협시보살이 사자와 코끼리를 탄<NAME>보살과<NAME>보살이며, 표현양식이 비교적 뛰어난 통일신라 후기 작품이므로 신라 비로자나 삼존불상 연구에 귀중한 자료라는 점에서 크게 주목된다. 본존상은 단아한 체구, 평행 계단식 옷 주름의 불의(佛衣), 가슴에 모은 지권인, 섬세한 세부 표현 등에서 9세기 중엽 이후의 전형적인 비로자나불상과 유사하면서 보다 세련된 것으로 9세기 전반 불상 양식을 보이며,<NAME>·보현 보살상 또한 같은 양식인데, 특히 코끼리나 사자상 등이 정돈되고 섬세해져 9세기 양식을 잘 반영하고 있어 경상북도 봉화의 축서사 석불좌상(보물, 1989년 지정)으로 접근해가는 양식으로 볼 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 법수사 비로자나삼존불상 (法水寺毘盧舍那三尊佛像) ### 내용: 절터에 흩어져 있던 삼존상을 1965년 경북대학교 박물관 뜰에 옮겨놓았는데 보존 상태가 좋지 않아 급속히 부식되고 있다. 즉, 화재를 만난 뒤 오랜 시간 풍화되어 얼굴의 앞면과 일부가 깨졌고, 손과 무릎 등판이 없어진 상태이다. 좌우의 협시보살들도 한 구는 머리와 양팔, 하반신이 없어진 채 겨우 보살상이라는 사실만 알 수 있을 정도의 형태만 남은 상태이고, 다른 한 구는 허리가 절단된 상태로 보존 상태가 심각한 편이다. 그러나 이 삼존상은 좌우 협시보살이 사자와 코끼리를 탄<NAME>보살과<NAME>보살이며, 표현양식이 비교적 뛰어난 통일신라 후기 작품이므로 신라 비로자나 삼존불상 연구에 귀중한 자료라는 점에서 크게 주목된다. 본존상은 단아한 체구, 평행 계단식 옷 주름의 불의(佛衣), 가슴에 모은 지권인, 섬세한 세부 표현 등에서 9세기 중엽 이후의 전형적인 비로자나불상과 유사하면서 보다 세련된 것으로 9세기 전반 불상 양식을 보이며,<NAME>·보현 보살상 또한 같은 양식인데, 특히 코끼리나 사자상 등이 정돈되고 섬세해져 9세기 양식을 잘 반영하고 있어 경상북도 봉화의 축서사 석불좌상(보물, 1989년 지정)으로 접근해가는 양식으로 볼 수 있다.
9c3630db-300d-4f58-a19d-715c0cd7a2f0	source05/encykorea/CRFT33420.txt	익산 백제토기 도요지 (益山百濟土器陶窯址)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김성구" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0046764	CC BY	148	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	백제시대의 토기가 마 2기가 1973년 도로 개설 공사 중에 발견되어 수습조사가 실시되었고 전라북도 기념물로 지정되었다. 익산 미륵산성의 동편 산기슭의 구릉 사면에 자리하는 이 가마터의 형태와 구조, 운영 시기 등은 수습조사를 통해 어느 정도 드러났다. 동서 방향으로 아궁이와 연도를 잇는 반지하식 굴가마는 산기슭의 구릉 사면을 파 들어가 쌓은 가마의 중심이다. 제1호요는 전체 길이 8.5m의 중형의 가마로 바닥과 측벽, 소성실의 천장 일부가 남아 있다. 소성실의 경사는 20 안팎으로 급한 편이나 그 폭이 3.0m 정도로 비교적 넓은 편에 속하며 잔존된 측벽의 높이는 0.9m 정도이다. 그리고 제2호요는 전체 길이 11.0m에 달하는 큰 가마인데 가마의 바닥과 측벽만이 남아 있을 뿐 대부분이 파괴되었다. 제1호요의 소성실은 길이가 5.5m 정도이고 최대 폭은 3.2m이며 경사도는 제1호요 와 유사하다. 소성실 바닥을 조사하여 이 토기 가마의 수리가 몇 차례 이루어졌음이 확인되었다. 광구호·직구호·삼족토기·개·소형호·발형토기·원통형옹형토기 등 토기류가 가마터의 수습조사 과정에서 대부분 출토되었다. 가마터에서 나온 토기류의 편년을 근거로 6세기 중반경으로 추정하고 있으나 가마의 세부적인 구조나 규모, 제품의 수급관계 등은 잘 알려져 있지 않다.	문어체 텍스트 ### 제목: 익산 백제토기 도요지 (益山百濟土器陶窯址) ### 내용: 백제시대의 토기가 마 2기가 1973년 도로 개설 공사 중에 발견되어 수습조사가 실시되었고 전라북도 기념물로 지정되었다. 익산 미륵산성의 동편 산기슭의 구릉 사면에 자리하는 이 가마터의 형태와 구조, 운영 시기 등은 수습조사를 통해 어느 정도 드러났다. 동서 방향으로 아궁이와 연도를 잇는 반지하식 굴가마는 산기슭의 구릉 사면을 파 들어가 쌓은 가마의 중심이다. 제1호요는 전체 길이 8.5m의 중형의 가마로 바닥과 측벽, 소성실의 천장 일부가 남아 있다. 소성실의 경사는 20 안팎으로 급한 편이나 그 폭이 3.0m 정도로 비교적 넓은 편에 속하며 잔존된 측벽의 높이는 0.9m 정도이다. 그리고 제2호요는 전체 길이 11.0m에 달하는 큰 가마인데 가마의 바닥과 측벽만이 남아 있을 뿐 대부분이 파괴되었다. 제1호요의 소성실은 길이가 5.5m 정도이고 최대 폭은 3.2m이며 경사도는 제1호요 와 유사하다. 소성실 바닥을 조사하여 이 토기 가마의 수리가 몇 차례 이루어졌음이 확인되었다. 광구호·직구호·삼족토기·개·소형호·발형토기·원통형옹형토기 등 토기류가 가마터의 수습조사 과정에서 대부분 출토되었다. 가마터에서 나온 토기류의 편년을 근거로 6세기 중반경으로 추정하고 있으나 가마의 세부적인 구조나 규모, 제품의 수급관계 등은 잘 알려져 있지 않다.
767b0306-b72d-4bc0-ae58-5d6050f96428	source05/encykorea/MUS11180.txt	당비파 (唐琵琶)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0013892	CC BY	742	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일명 사현 비파 또는 곡경비파라고 한다. 사부 악기 또는 현명악기로 분류되는 이 악기의 몸통 길이는 2척 4촌, 너비는 1척 4촌, 목의 길이는 7촌 2푼으로 총 길이는 90cm 정도이다. 몸통의 모양은 물방울이 떨어지는 모양이고, 목 부분은 자 모양으로 굽은 채, 좌우로 4개의 주아가 꽂혀 있다. 몸통 뒤에는 악기를 멜 수 있는 담 조아라는 끈이 달려 있다. 악학궤범에 따르면 목 부분의 앞에 4개의 주가 볼록 튀어나와 있고, 몸통 앞에 8개의 주가 붙어 있으며, 그 위로는 자현 · 중현 ·<NAME> · 무현의 넉 줄이 상하로 연결되어 있다. 당비파의 몸통 뒷면 재목은 화리가 제일 좋지만, 철양 · 황상 · 산유자 · 괴목 · 산행 · 박달나무 등 단단하고 빛깔 좋은 나무도 재료로 쓴다. 몸통 앞면의 재목은 두충이지만, 결이 부드럽고 결이 곧은 나무도 사용되었다. 머리나 목, 장식의 재료는 화리 · 오매 · 탄시 · 산유자 같은 단단하고 단단한 나무들이다. 그리고 주는 반죽으로 만들고, 둘러메는 고리는 은이나 두석으로 만들고, 담조아는 홍 진사를 쓰고, 굵기는 무현이 제일 크고, 중현이 제일 작다. 당비파의 역사는 삼국사기에 기록된 것처럼 고고학 자료에 의해 통일신라시대까지 거슬러 올라갈 수 있으며, 문헌을 근거로 해도 통일신라시대부터 시작된다는 것을 알 수 있다. 악지에 의하면 통일신라시대에 당비파는 비파로 불렸으며, 그 비파는 향비파와 대칭어로 사용되었을 것이다. 하지만 삼국사기의 기록에는 비파가 오직 넉 줄로 되어 있고, 3척 5촌 크기라고 풍속통의에서 언급하였고, 비파의 명칭에 대해서는 석명에서 인용하였을 뿐 신라시대 당비파에 관해서는 아무런 설명도 없다. 하지만 682년(신문왕 2)에 완성되었다는 감은사 터에서 발굴된 청동제 사리기의 기단 위에 봉황새의 머리 모양으로 장식된 곡경비파(당비파)의 주악 천녀가 오른손에 들고 있는 발목에 의해 연주되고 있다. 그리고 곡경의 당비파임을 알아보기 위해 경상북도 문경 봉암 사지증 대사 적조 탑에 772년(혜공왕 8)에 건립된 봉암 사지증 대사 적조 탑에 새겨진 주악 신이 연주하는 비파 또한 4개의 주아와 넉 줄로 되어 있다. 왕립음악기관의 하나인 관현방에 1076년(문종 30) 당비 파업사 1인이 소속되어 있었다고 최초의 문헌인 고려사 식화지에 기록되어 있다. 그리고 『고려사』 악지에 의하면, 넉 줄로 된 (당) 비파가 방향 · 퉁소 · (당) 적 · (당) 피리 · 아쟁 · 대쟁 · 장구 · 교방고 · 박 등 아홉 가지 악기와 함께 당악기로 분류되었는데, 당비파는 당악의 연주 때만 사용된 듯하고, 향악의 연주에서는 쓰이지 않았던 것으로 보인다. 그러나 당비파는 조선 초기 세종 때 이미 당악뿐 아니라 향악 연주 때도 사용되었으며, 『악학궤범』에서도 그 악기는 당악기로 분류되었지만 당악의 상조(上調)와 하조(下調), 그리고 향악의 평조와 계면조의 조현 법(調絃法)이 그림으로 설명된 점으로 보아 당악과 향악 연주에 모두 쓰였음이 확실하다. 또한 성종 때 종묘의 헌가나 등가 · 전정고취 및 전 후부고취, 연례악 등을 연주할 때도 사용되었다. 당시 음악인들이 음악을 배우려면 전악 송태평의 아들 전수와 도선 길이 당비파의<NAME>였으며,<NAME>은<NAME>총화 음악 편에서 먼저 당비파를 배워야 한다고 이야기했다. 안 상이 1572년(선조 5)에 지은 금합자보에는, 향악의 대표적인 악곡인 만대엽의 악보와 그 곡에 쓰인 평조의 산형이 그림으로 설명되어 있는데, 이는 당비파가 향악의 연주에 많이 사용되었음을 보여준다. 1828년 자경전(慈慶殿)에서 잔치를 베풀었을 때, 악공 유관득(劉寬得) · 정치룡(鄭致龍) · 허중석(許中石) · 유완철(劉完哲) 등 4인이 비파 차비(琵琶差備)로서 정재(呈才)의 반주를 맡았는데, 그때의 비파는 향비파가 아닌 당비파였음이 『진작 의궤(進爵儀軌)』의 그림에 분명히 밝혀져 있다. 젓대 · 피리 · 거문고 · 가야금 등의 향악기와 함께 당비파는 그 뒤 진찬 · 진연과 같은 궁중잔치 때마다 연주되었다. 조선 초기 널리 사용되었던 당비파의 전통은 조선 말기까지 전승되었으며, 20세기 초까지 명맥을 유지했지만 민족 항일기 이왕직아악부에서는 거문고 연주자들이 부전공 악기로 당비파를 연주하였다. 하지만 해방 이후 당비파의 전통은 현재 국립국악원에서 보존되고 있지 않고, 단지 악기만이 전시되고 있을 뿐이다. 조선 초기의 문헌에 근거한 이 악기의 연주법과 조현 법은 현재 당비파가 연주되지 않기 때문에 정리될 수밖에 없다. 당비파의 네 가지 조현 법은 그림과 함께 상세히 설명되어 있는데, 당악의 상조와 하조, 향악의 평조와 계면조 등 네 가지이다. 상조와 하조의 조현 법은<NAME>과 무현에서만 다르고 자현과 중현은 서로 다르다. 그렇지만 향악의 평조와 계면조는 똑같다. 성종 때 당비파가 연주하던 음악이 비교적 다양했음을 말해 주는 것은 당비파의 네 가지 조현 법이다. 연주자는 오늘날 서양 기타 연주자가 악기를 잡는 방법처럼 왼손 엄지손가락으로 악기의 목 부분을 꼭 잡고 식지 · 장지 · 무명지 · 소지로 정해진 괘나 주를 짚었다. 당악을 연주할 때는 오른손에 쥔 발목으로 줄을 튕겼으며, 향악을 연주할 때는 오른손의 무지 · 식지 · 장지에 낀 손톱처럼 생긴 가조각으로 줄을 뜯었다. 식지, 장지, 무명지를 함께 사용한 것은 줄을 안으로 뜯을 때였고, 밖으로 튀길 때는 식지, 장지, 무명지를 함께 사용한 것은 줄을 밖으로 튀길 때이다. 주의 사용에서도 당악 연주 때는 오직 목 부분에 달린 네 개의 주가 쓰였을 뿐이지만, 향악 연주 때는 목과 몸통에 붙은 주가 모두 사용되었다. 『악학궤범』의 당비파 산형(散形)에 의하면, 평조로 된 악곡의 연주 때는 자현과 중현의 제3주에서 제11주까지 9개의 주가 쓰였으며, 계면조의 악곡을 연주할 때는 제2주에서 제11주까지 10개의 주가 사용되었다. 조선 초기 당비파의 악보는 줄, 주, 손가락, 연주법의 약자를 모아 만든 합자 보이다. 당비파의 합자 보는 거문고의 합자보와 외양상으로는 비슷하지만 세부적으로 보면 약간 다르다. 당비파의 합자보에 대한 자세한 설명과 함께 합자보로 기보된 비파 악곡이 금합자보에 수록되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 당비파 (唐琵琶) ### 내용: 일명 사현 비파 또는 곡경비파라고 한다. 사부 악기 또는 현명악기로 분류되는 이 악기의 몸통 길이는 2척 4촌, 너비는 1척 4촌, 목의 길이는 7촌 2푼으로 총 길이는 90cm 정도이다. 몸통의 모양은 물방울이 떨어지는 모양이고, 목 부분은 자 모양으로 굽은 채, 좌우로 4개의 주아가 꽂혀 있다. 몸통 뒤에는 악기를 멜 수 있는 담 조아라는 끈이 달려 있다. 악학궤범에 따르면 목 부분의 앞에 4개의 주가 볼록 튀어나와 있고, 몸통 앞에 8개의 주가 붙어 있으며, 그 위로는 자현 · 중현 ·<NAME> · 무현의 넉 줄이 상하로 연결되어 있다. 당비파의 몸통 뒷면 재목은 화리가 제일 좋지만, 철양 · 황상 · 산유자 · 괴목 · 산행 · 박달나무 등 단단하고 빛깔 좋은 나무도 재료로 쓴다. 몸통 앞면의 재목은 두충이지만, 결이 부드럽고 결이 곧은 나무도 사용되었다. 머리나 목, 장식의 재료는 화리 · 오매 · 탄시 · 산유자 같은 단단하고 단단한 나무들이다. 그리고 주는 반죽으로 만들고, 둘러메는 고리는 은이나 두석으로 만들고, 담조아는 홍 진사를 쓰고, 굵기는 무현이 제일 크고, 중현이 제일 작다. 당비파의 역사는 삼국사기에 기록된 것처럼 고고학 자료에 의해 통일신라시대까지 거슬러 올라갈 수 있으며, 문헌을 근거로 해도 통일신라시대부터 시작된다는 것을 알 수 있다. 악지에 의하면 통일신라시대에 당비파는 비파로 불렸으며, 그 비파는 향비파와 대칭어로 사용되었을 것이다. 하지만 삼국사기의 기록에는 비파가 오직 넉 줄로 되어 있고, 3척 5촌 크기라고 풍속통의에서 언급하였고, 비파의 명칭에 대해서는 석명에서 인용하였을 뿐 신라시대 당비파에 관해서는 아무런 설명도 없다. 하지만 682년(신문왕 2)에 완성되었다는 감은사 터에서 발굴된 청동제 사리기의 기단 위에 봉황새의 머리 모양으로 장식된 곡경비파(당비파)의 주악 천녀가 오른손에 들고 있는 발목에 의해 연주되고 있다. 그리고 곡경의 당비파임을 알아보기 위해 경상북도 문경 봉암 사지증 대사 적조 탑에 772년(혜공왕 8)에 건립된 봉암 사지증 대사 적조 탑에 새겨진 주악 신이 연주하는 비파 또한 4개의 주아와 넉 줄로 되어 있다. 왕립음악기관의 하나인 관현방에 1076년(문종 30) 당비 파업사 1인이 소속되어 있었다고 최초의 문헌인 고려사 식화지에 기록되어 있다. 그리고 『고려사』 악지에 의하면, 넉 줄로 된 (당) 비파가 방향 · 퉁소 · (당) 적 · (당) 피리 · 아쟁 · 대쟁 · 장구 · 교방고 · 박 등 아홉 가지 악기와 함께 당악기로 분류되었는데, 당비파는 당악의 연주 때만 사용된 듯하고, 향악의 연주에서는 쓰이지 않았던 것으로 보인다. 그러나 당비파는 조선 초기 세종 때 이미 당악뿐 아니라 향악 연주 때도 사용되었으며, 『악학궤범』에서도 그 악기는 당악기로 분류되었지만 당악의 상조(上調)와 하조(下調), 그리고 향악의 평조와 계면조의 조현 법(調絃法)이 그림으로 설명된 점으로 보아 당악과 향악 연주에 모두 쓰였음이 확실하다. 또한 성종 때 종묘의 헌가나 등가 · 전정고취 및 전 후부고취, 연례악 등을 연주할 때도 사용되었다. 당시 음악인들이 음악을 배우려면 전악 송태평의 아들 전수와 도선 길이 당비파의<NAME>였으며,<NAME>은<NAME>총화 음악 편에서 먼저 당비파를 배워야 한다고 이야기했다. 안 상이 1572년(선조 5)에 지은 금합자보에는, 향악의 대표적인 악곡인 만대엽의 악보와 그 곡에 쓰인 평조의 산형이 그림으로 설명되어 있는데, 이는 당비파가 향악의 연주에 많이 사용되었음을 보여준다. 1828년 자경전(慈慶殿)에서 잔치를 베풀었을 때, 악공 유관득(劉寬得) · 정치룡(鄭致龍) · 허중석(許中石) · 유완철(劉完哲) 등 4인이 비파 차비(琵琶差備)로서 정재(呈才)의 반주를 맡았는데, 그때의 비파는 향비파가 아닌 당비파였음이 『진작 의궤(進爵儀軌)』의 그림에 분명히 밝혀져 있다. 젓대 · 피리 · 거문고 · 가야금 등의 향악기와 함께 당비파는 그 뒤 진찬 · 진연과 같은 궁중잔치 때마다 연주되었다. 조선 초기 널리 사용되었던 당비파의 전통은 조선 말기까지 전승되었으며, 20세기 초까지 명맥을 유지했지만 민족 항일기 이왕직아악부에서는 거문고 연주자들이 부전공 악기로 당비파를 연주하였다. 하지만 해방 이후 당비파의 전통은 현재 국립국악원에서 보존되고 있지 않고, 단지 악기만이 전시되고 있을 뿐이다. 조선 초기의 문헌에 근거한 이 악기의 연주법과 조현 법은 현재 당비파가 연주되지 않기 때문에 정리될 수밖에 없다. 당비파의 네 가지 조현 법은 그림과 함께 상세히 설명되어 있는데, 당악의 상조와 하조, 향악의 평조와 계면조 등 네 가지이다. 상조와 하조의 조현 법은<NAME>과 무현에서만 다르고 자현과 중현은 서로 다르다. 그렇지만 향악의 평조와 계면조는 똑같다. 성종 때 당비파가 연주하던 음악이 비교적 다양했음을 말해 주는 것은 당비파의 네 가지 조현 법이다. 연주자는 오늘날 서양 기타 연주자가 악기를 잡는 방법처럼 왼손 엄지손가락으로 악기의 목 부분을 꼭 잡고 식지 · 장지 · 무명지 · 소지로 정해진 괘나 주를 짚었다. 당악을 연주할 때는 오른손에 쥔 발목으로 줄을 튕겼으며, 향악을 연주할 때는 오른손의 무지 · 식지 · 장지에 낀 손톱처럼 생긴 가조각으로 줄을 뜯었다. 식지, 장지, 무명지를 함께 사용한 것은 줄을 안으로 뜯을 때였고, 밖으로 튀길 때는 식지, 장지, 무명지를 함께 사용한 것은 줄을 밖으로 튀길 때이다. 주의 사용에서도 당악 연주 때는 오직 목 부분에 달린 네 개의 주가 쓰였을 뿐이지만, 향악 연주 때는 목과 몸통에 붙은 주가 모두 사용되었다. 『악학궤범』의 당비파 산형(散形)에 의하면, 평조로 된 악곡의 연주 때는 자현과 중현의 제3주에서 제11주까지 9개의 주가 쓰였으며, 계면조의 악곡을 연주할 때는 제2주에서 제11주까지 10개의 주가 사용되었다. 조선 초기 당비파의 악보는 줄, 주, 손가락, 연주법의 약자를 모아 만든 합자 보이다. 당비파의 합자 보는 거문고의 합자보와 외양상으로는 비슷하지만 세부적으로 보면 약간 다르다. 당비파의 합자보에 대한 자세한 설명과 함께 합자보로 기보된 비파 악곡이 금합자보에 수록되어 있다.
0ba39ee3-5d1d-4fb7-9094-b20373aefd57	source05/encykorea/CRFT27147.txt	합천 영암사지 귀부 (陜川靈岩寺址龜趺)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정영호" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0037515	CC BY	129	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1968년 보물로 지정되었다. 2기. 영암사지는 신라시대의 유적으로, 법당지와 같은 건물의 기단들이 그대로 남아 있어 당시 사찰의 규모가 얼마나 컸는지 알 수 있다. 절터에는 영암 사지 쌍사자 석등과 영암 사지 삼층석탑 등 통일신라 전성기의 석조 유물들이 남아 있다. 법당지의 동서 쪽에 위치한 2기의 귀부는 탑신석과 이수가 소실되었다. 동쪽 귀부가 서쪽 귀부에 비해 규모가 크지만, 똑바로 뻗은 목과 용 모양의 귀두, 여의주를 입에 물고 있는 점 등은 공통적인 특징이다. 동쪽 귀부의 등갑[]에는 전부에 6각으로 된 복선 갑문을 조식하였고, 등 중앙에 마련한 비 좌의 주위에는 아주 사실적인 인동운권문을 조각하였다. 서쪽 귀부는 동쪽 귀부에 비해 조각의 깊이가 얕고, 등갑에는 역시 복선 갑문과 인동문을 조각하였으며, 등 중앙의 4면에는 안상과 연판을 조각하였다. 해인사구기승자공문...연복어영암사수정누월)이라 쓰인 글자가 이 절터에 대해 구체적으로 전해지지 않고, 다만 강원도 양양에 있는 선림원지 홍각선사비 조각에 새겨진 글자에 쓰여 있다는 것만 전해지고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 합천 영암사지 귀부 (陜川靈岩寺址龜趺) ### 내용: 1968년 보물로 지정되었다. 2기. 영암사지는 신라시대의 유적으로, 법당지와 같은 건물의 기단들이 그대로 남아 있어 당시 사찰의 규모가 얼마나 컸는지 알 수 있다. 절터에는 영암 사지 쌍사자 석등과 영암 사지 삼층석탑 등 통일신라 전성기의 석조 유물들이 남아 있다. 법당지의 동서 쪽에 위치한 2기의 귀부는 탑신석과 이수가 소실되었다. 동쪽 귀부가 서쪽 귀부에 비해 규모가 크지만, 똑바로 뻗은 목과 용 모양의 귀두, 여의주를 입에 물고 있는 점 등은 공통적인 특징이다. 동쪽 귀부의 등갑[]에는 전부에 6각으로 된 복선 갑문을 조식하였고, 등 중앙에 마련한 비 좌의 주위에는 아주 사실적인 인동운권문을 조각하였다. 서쪽 귀부는 동쪽 귀부에 비해 조각의 깊이가 얕고, 등갑에는 역시 복선 갑문과 인동문을 조각하였으며, 등 중앙의 4면에는 안상과 연판을 조각하였다. 해인사구기승자공문...연복어영암사수정누월)이라 쓰인 글자가 이 절터에 대해 구체적으로 전해지지 않고, 다만 강원도 양양에 있는 선림원지 홍각선사비 조각에 새겨진 글자에 쓰여 있다는 것만 전해지고 있다.
dd2eabce-7544-40ae-8c59-506715101298	source05/encykorea/CRFT36687.txt	전등사 철종 (傳燈寺鐵鍾)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이호관" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0049359	CC BY	203	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1963년 보물로 지정되었다. 철제종으로 높이 1.64m, 입지름 1m로 제작 연대를 분명히 알 수 있다. 종의 정상에는 좌우에 쌍룡이 한 몸으로 등을 지고 웅크려서 꼭지를 이룰 뿐 우리나라 종에서 보이는 용통(혹은 음통)은 찾아볼 수 없다. 용뉴 주위에는 16엽의 복판 연화가 돌려져 있는데, 두 가닥의 횡대를 돌리고 그 사이에 9개의 화판이 돌아가면서 장식되어 있다. 종신 상부는 8괘로 장식되었으며, 종신은 몇 가닥의 횡대로 상하 2구로 구분한 다음<NAME>으로 상하 8개의 방형 구획이 마련되었다. 이와 같은 곽과 곽 사이에는 세로로 긴 장방형 간지가 세워지고, 이 간지와 곽 안에 명문이 쓰여 있다. 종구는 8능을 이루고 있는데, 이 8능과 평행하는 넓은 소문대 위에 당좌 4개를 배치하였는데, 이는 종구의 능선과 평행하는 넓은 소문대 위의 선과 종신의 최하 횡선 사이에 생기는 간지이다. 이 철종은 모양이 장중하고 조각이 웅장하며 소리도 청아하다. 전체적으로 보면 개성 연복사종을 연상시키는 중국 종의 특징을 잘 드러내고 있다. 또한, (대송회주수무현 백암산숭명사 소성정축세 병술염3일주 종 1과)라는 명문이 하단의 곽 안에 적혀 있다. 이 명문에 따르면 중국 허난 성 회경부 수무현에 있는 백암산 숭명사의 종이며, 주종 연대는 북송 철종 소성 4년 즉 1097년(숙종 2)이라는 것과 주종 연대가 같다. 원래 이 철종이 전등사에 전해지게 된 경위는 알 수 없으나, 일제 말기 금속류의 강제 수탈 때 빼앗겼다가 부평 군기창에서 찾아낸 신앙심이 높은 불교 신자에 의해 다시 전등사로 옮겨져 지금까지 보존되어 온 것이라고 한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 전등사 철종 (傳燈寺鐵鍾) ### 내용: 1963년 보물로 지정되었다. 철제종으로 높이 1.64m, 입지름 1m로 제작 연대를 분명히 알 수 있다. 종의 정상에는 좌우에 쌍룡이 한 몸으로 등을 지고 웅크려서 꼭지를 이룰 뿐 우리나라 종에서 보이는 용통(혹은 음통)은 찾아볼 수 없다. 용뉴 주위에는 16엽의 복판 연화가 돌려져 있는데, 두 가닥의 횡대를 돌리고 그 사이에 9개의 화판이 돌아가면서 장식되어 있다. 종신 상부는 8괘로 장식되었으며, 종신은 몇 가닥의 횡대로 상하 2구로 구분한 다음<NAME>으로 상하 8개의 방형 구획이 마련되었다. 이와 같은 곽과 곽 사이에는 세로로 긴 장방형 간지가 세워지고, 이 간지와 곽 안에 명문이 쓰여 있다. 종구는 8능을 이루고 있는데, 이 8능과 평행하는 넓은 소문대 위에 당좌 4개를 배치하였는데, 이는 종구의 능선과 평행하는 넓은 소문대 위의 선과 종신의 최하 횡선 사이에 생기는 간지이다. 이 철종은 모양이 장중하고 조각이 웅장하며 소리도 청아하다. 전체적으로 보면 개성 연복사종을 연상시키는 중국 종의 특징을 잘 드러내고 있다. 또한, (대송회주수무현 백암산숭명사 소성정축세 병술염3일주 종 1과)라는 명문이 하단의 곽 안에 적혀 있다. 이 명문에 따르면 중국 허난 성 회경부 수무현에 있는 백암산 숭명사의 종이며, 주종 연대는 북송 철종 소성 4년 즉 1097년(숙종 2)이라는 것과 주종 연대가 같다. 원래 이 철종이 전등사에 전해지게 된 경위는 알 수 없으나, 일제 말기 금속류의 강제 수탈 때 빼앗겼다가 부평 군기창에서 찾아낸 신앙심이 높은 불교 신자에 의해 다시 전등사로 옮겨져 지금까지 보존되어 온 것이라고 한다.
005411f6-0221-4161-8a3a-ac67a2662beb	source05/encykorea/MUS54731.txt	수성가락 (隨聲가락)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072659	CC BY	181	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	수성, 또는 수성 조라고도 한다. 원래의 뜻은 가사의 반주를 하는 방식이었다. 피리나 대금, 거문고 등으로 가사 또는 시조를 반주할 때 노래의 선율을 따라 연주하는 방식을 말한다. 최근에는 창극의 반주에 있어서도 작곡된 선율이 아니라 즉흥 반주를 수성가락이라고 하기도 한다. 따라서 수성가락의 범주에 정해진 선율 없이 노래의 선율을 따라가며 반주하는 것을 모두 포함시킬 수 있다. 가곡은 노래와 반주 악보가 전해지지만 가사와 시조는 반주 악보가 전해지지 않는다. 시조는 반주 없이 장구 반주만으로 노래하거나 무릎장단을 치며 노래하는 경우도 많았다. 그러나 시조가 무대에서 공연되고 음반으로 녹음되면서 반주가 반드시 필요하게 되었으며, 악보가 없는 음악이므로 자연스럽게 즉흥적으로 반주를 붙이게 되었다. 『현금 오음 통론(1886년)』에는 노래의 가사에 따른 수성(隨聲)이 악보로 기록되어 있고, 『학포 금보(1915년)』에도 「가곡 수성조(歌曲隨聲調)」가 수록되어 있어 적어도 19세기 말엽에는 ‘수성’이라는 단어를 널리 사용했음을 알 수 있다. 수성가락은 노래의 선율을 따라가면서 반주하는 방식이다. 피리나 대금의 관악기들은 일부 선율을 따라 한 후 계속 뻗어내는데, 거문고는 노래보다 조금 늦게 골 격음을 연주해 주는 방식으로 반주한다. 반주자가 노래를 잘 모르기 때문에 수성이라고 해도 제대로 반주하기 어렵다. 즉 수성가락을 잘 연주하려면 이미 알고 있는 노래의 선율을 미리 예견하고 반주하는 모습을 보여야 한다. 따라서 요즘에는 가사의 반주를 수성가락으로 능숙하게 해내는 이가 매우 드물다.	문어체 텍스트 ### 제목: 수성가락 (隨聲가락) ### 내용: 수성, 또는 수성 조라고도 한다. 원래의 뜻은 가사의 반주를 하는 방식이었다. 피리나 대금, 거문고 등으로 가사 또는 시조를 반주할 때 노래의 선율을 따라 연주하는 방식을 말한다. 최근에는 창극의 반주에 있어서도 작곡된 선율이 아니라 즉흥 반주를 수성가락이라고 하기도 한다. 따라서 수성가락의 범주에 정해진 선율 없이 노래의 선율을 따라가며 반주하는 것을 모두 포함시킬 수 있다. 가곡은 노래와 반주 악보가 전해지지만 가사와 시조는 반주 악보가 전해지지 않는다. 시조는 반주 없이 장구 반주만으로 노래하거나 무릎장단을 치며 노래하는 경우도 많았다. 그러나 시조가 무대에서 공연되고 음반으로 녹음되면서 반주가 반드시 필요하게 되었으며, 악보가 없는 음악이므로 자연스럽게 즉흥적으로 반주를 붙이게 되었다. 『현금 오음 통론(1886년)』에는 노래의 가사에 따른 수성(隨聲)이 악보로 기록되어 있고, 『학포 금보(1915년)』에도 「가곡 수성조(歌曲隨聲調)」가 수록되어 있어 적어도 19세기 말엽에는 ‘수성’이라는 단어를 널리 사용했음을 알 수 있다. 수성가락은 노래의 선율을 따라가면서 반주하는 방식이다. 피리나 대금의 관악기들은 일부 선율을 따라 한 후 계속 뻗어내는데, 거문고는 노래보다 조금 늦게 골 격음을 연주해 주는 방식으로 반주한다. 반주자가 노래를 잘 모르기 때문에 수성이라고 해도 제대로 반주하기 어렵다. 즉 수성가락을 잘 연주하려면 이미 알고 있는 노래의 선율을 미리 예견하고 반주하는 모습을 보여야 한다. 따라서 요즘에는 가사의 반주를 수성가락으로 능숙하게 해내는 이가 매우 드물다.
23b3bb22-0772-4a91-a790-0e5586ad83fa	source05/encykorea/ACT30565.txt	윤영춘 (尹迎春)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0042469	CC BY	66	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1907∼1981. 1907년 9월 함경남도 북청군 북청읍 북리에서 태어나 그곳에서 살다가 6·25동란 때 월남하여 경기도 시흥군 남면 군포리에서 살았다. 어려서 서당에서 한학을 수학하면서 농업에 종사하였는데, 18세 때 북청읍 북리에서 사자탈을 쓰고 사자놀음하는 법을 배워 「북청사자놀음」 을 하였다. 1958년과 1961년 전국민속예술경연 대회에서 사자춤으로 개인 공로상을 받았고, 1965년 변영호 등과 함께 북청 예술 협회를 만들었다. 중요무형문화재 북청 놀음 사자 앞머리 예능보유자로 지정된 것은 1967년 3월의 일이었다. 이철균·전철하·동선백이 뒤를 이었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 윤영춘 (尹迎春) ### 내용: 1907∼1981. 1907년 9월 함경남도 북청군 북청읍 북리에서 태어나 그곳에서 살다가 6·25동란 때 월남하여 경기도 시흥군 남면 군포리에서 살았다. 어려서 서당에서 한학을 수학하면서 농업에 종사하였는데, 18세 때 북청읍 북리에서 사자탈을 쓰고 사자놀음하는 법을 배워 「북청사자놀음」 을 하였다. 1958년과 1961년 전국민속예술경연 대회에서 사자춤으로 개인 공로상을 받았고, 1965년 변영호 등과 함께 북청 예술 협회를 만들었다. 중요무형문화재 북청 놀음 사자 앞머리 예능보유자로 지정된 것은 1967년 3월의 일이었다. 이철균·전철하·동선백이 뒤를 이었다.
4ce3fc38-2fe5-49bf-8fae-455b971e1bbf	source05/encykorea/DNC45354.txt	향악정재 (鄕樂呈才)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0062946	CC BY	1,490	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	향악 정재는 고려 시대 이후 조선시대에도 당악정재와 더불어 궁중무용의 쌍벽을 이루었다. 악지에는 향악 정재라는 용어가 없고, 정재 종목이 향악 항목 아래 기재되었다. 향악은 우리 음악을 의미하며, 당악은 넓은 의미로 중국의 악을 뜻한다. 원래의 뜻은 기예를 드리는 것이었으나, 이후 궁중무용의 대명사처럼 사용되었다. 당악정재에 대응하는 고려의 향악 정재는 무고·동동·무애로 11세기 이후에 궁중무용으로 창제되었다. 고려 향악정재의 특징은 당악정재와 비교했을 때 세 가지로 요약된다. 첫째로 교방 기녀를 무대로 인도하는 죽간자가 없다. 둘째는 정재 공연의 시작과 끝에서 부르는 한문 가사의 치어와 구호가 없다. 셋째로 공연 도중 기녀들이 부르는 창사의 가사가 한문이 아닌 국문이다. 조선 전기의 향악 정재는 고려 때의 것을<NAME> 종목과 건국 초기에 창제된 종목으로 구분된다. 고려의 향악정재 세 명 가운데 무고와 동동만이 악학궤범에 전하고, 무애는 악학궤범에서 빠졌다. 향악 정재는 조선 전기 8종목이다. 건국 초 세종이 창작한 향악 정재는 봉래의·보태 평이고, 성종이 창작한 향악 정재는 학무·교방가요·문덕곡·학연화 대처 용무 합설·학연화 대처 용무 합설·학연화 대처 용무 합설이다. 조선 전기 창사의 특징은 동동사와 정읍사 같은 고려가요를 비롯하여 정대업·보태평·치화평·취풍형·봉황음의 악장 및 본사찬·관음찬·미타찬 같은 불가를 포함했다는 점이다. 「봉래의」는 향악 정재임에도 당악정재의<NAME> 요소인 죽간자가 등장했으며, 「문덕곡」도 치어나 반주음악은 당악정재 양식을 따르기도 했다. 지방 교방에서 먼저 공연되다 정조대에 궁중으로 올라온<NAME>락과 검기무, 광수무, 초무, 첨수무, 첨수무 등이 조선 후기에 새로 등장한 향악 정재였다. 순조대에 창작된 향악 정재는 19종목으로, 「가인전목단(佳人剪牧丹)」·「경풍도(慶豐圖)」·「만수무(萬壽舞)」·「망선문(望仙門)」·「무산향(舞山香)」·「박접무(撲蝶舞)」·「보상무(寶相舞)」·「사선무(四仙舞)」·「영지무(影池舞)」·「첩승무(疊勝舞)」·「춘대옥촉(春臺玉燭)」·「춘앵전(春鶯囀)」·「헌천화(獻天花)」·「고구려무(高句麗舞)」·「공막무(公莫舞)」·「연화무(蓮花舞)」·「춘광호(春光好)」·「침향춘(沈香春)」·「향령무(響鈴舞)」이다.헌종대에는 지방에서 공연되던 관동무가 궁중에 들어왔다. 고종대에는 항장무가 1873년(고종 10) 평안도 선천에서 궁중으로, 사자무가 1887년(고종 24) 궁중에서 공연되었다. 이는 민간<NAME>가 궁중정재로 자리를 잡게 된 사례이다. 조선 후기의 향악 정재는 조선 전기와는 다른 점이 있다. 첫째, 순조대에는 새로운 정재가 많이 만들어졌다. 둘째, 당악정재와 향악정재의 구분이 모호해졌다. 당악정재는 죽간 자만 남아 있고, 그 밖의 것은 향악정재로 분류되었다. 그렇지만 당악정재와 향악정재의 특징이 거의 없어지게 된 것은 반대로 한시 창사가 새로 만들어졌기 때문이다. 셋째, 「춘앵전」이나 「무산향」 같은 독무가 출연했다. 넷째, 조선 전기 악기 편성의 용어였던 향당 교주가 1719년(숙종 45)부터는 정재 반주의 한 악곡명으로 사용되었다. 다섯째, 1828(순조 28)부터 정재 반주곡의 아명이 사용되었다는 점이다. 향악 정재는 궁중뿐만 아니라 지방의 교방에서도 지속적으로 공연되었다. 고종대의 기록인 『교방가요(敎坊歌謠)』에서 진주 교방에서 공연된 향악정재를 확인할 수 있다. 이곳에서 공연된 고려 향악정재 3종목은 무고·검무·선락(,<NAME>락)·항장무로, 궁중에 비해 춤 절차와 무대 도구 및 의상이 간소했다. 무고 고려 충렬왕 때 시중(侍中) 이곤(李昆)이 강원도 영해에 유배되었을 때 바닷가에 떠다니던 뗏목을 주워서 만든 큰 북에서 유래되었다. 북 주위를 즐겁게 돌아가는 무용수들의 모습이 마치 한 쌍의 나비가 펄렁펄렁 날아서 꽃 주위를 감도는 것 같고, 춤추다가 두드리는 북소리는 두 마리의 용이 구슬을 굴리는 것 같다고 『고려사』 악지에 전한다. 정재는 지금까지 공연계에서 가장 인기 있는 인물이다. 동동동 동동사를 노래하며 춤추니 붙여진 이름이다. 악학궤범에서는 원래의 이름을 버리고 상아로 만든 작은 박을 장단에 맞추어 치는 무구의 이름으로 아박으로 고쳤는데, 1449년(세종 31) 10월까지도 동동정재의 이름이 보인다. 무애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애 화엄경의 한 구절로 아무것도 없는 사람은 한 가지 도로써 생사를 벗어난다는 고려사 악지에 실려 있는데, 이는 원효가 불교의 민중 포교를 위해 부르짖은 노래이다. 조선 초기에 창작된 향악정재 7종목은 세종 이후 자취를 감추었다가, 1829년(순조 29)에 새로운 창사로 다시 만들어졌다. 보태평 세종이 1447년에 직접 지은 악무로, 조종의 덕을 기리기 위한 것이다. 세종 때의 보태평은 11곡으로, 세조 9년(세조 9)에 최항에게 가사와 곡조를 줄이고 조를 바꾸어 1464년 정월부터 종묘제례악으로 채택되었다. 정대업 정대업 세종이 보태 평과 함께 조종의 무공을 찬미하기 위하여 1447년에 만든 악무이다. 세종 때는 15곡으로 되어 있었으나, 1463년 최항이 그 가사를 줄이고 곡도 줄이는 동시에 그 곡수도 11곡으로 삼았다. 「정대업」은 무무(武舞)로서 육일무(六佾舞)였다. 『악학궤범』에 따르면, 곡진(曲陣)·직진(直陣)·예진(銳陣)·원진(圓陣)·방진(方陣) 등 진법에 따라 각종 의물을 든 35명이 동·남·서쪽에 도열한 가운데 36명이 칼·창·활 등을 들고 춤추었다. 국립국악원 소장 시용무보에 무보가 실려 있다. 봉래의 경우 세종실록에 따르면 1445년 4월 이후에 제정된 무악으로 용비어천가를 노래하며 추는 춤이다. 권 140∼145에 봉래의 악보가 실려 있다. 전주곡(진구호·진구호·여민락·치화평·취풍형·후인자·퇴구호로 악보가 구성되어 있다. 향발무 조선 초기에 만들어진 춤으로, 여덟 명이 두 손의 엄지손가락과 가운뎃손가락에 향발을 매고 이를 치면서 추는 춤이다. 학무 관련 사항 지당판(池塘板) 위에 연통(蓮筒)을 만들어놓고 그 연통 속에 동녀(童女)를 숨겨두고 청학(靑鶴)과 백학(白鶴)의 탈을 쓰고 추는 춤이다. 두 학이 춤추고 놀다가 연통을 쪼아 연통이 벌어지면 그 속에 숨어 있던 두 동 녀가 나오는데 두 학은 이를 보고 놀라 퇴장하는 줄거리로 되어 있다. 고종대의 『정재무도 홀기』에는 청학·황학으로, 『교방가요』에는 백학 한 쌍이 공연하는 것으로 기록되기도 했다. 학의 탈의 색이 변했을 뿐, 춤의 구성과 내용은 변함이 없다. 처용무 처용무<NAME>총화에는 처용희를 즐겼다는 기록이 없고, 고려사 충혜왕 신우 조 등에 처용희를 즐겼다는 기록이 있고, 처용희는 원래 한 사람이 흑포 사모하고 추었다는 기록이 남아 있다. 조선 초기에 오 방 처용무로 구성되었으며, 후도에서는 학무가 합 설되고, 미타찬·본사찬·관음찬 등을 노래하는 불교적인 내용이 가미되었다. 교방가요. 하나의 독립된 정재라기보다는 임금의 대가를 맞이하는 길에 가요를 올릴 때, 학무와 연화대 정재 등을 올려 즐겁게 하는 하나의 행사이다. 문덕곡 가사 향악정재로 되어 있으나 특이하게 음악은 당악인 소포구락령을 연주한다. 조선 후기 순조대 이전에 만들어진 향악정재 5종목은 개언로장·보공신장·정경계장·정례악장 등 태조의 문덕을 찬미하는 노래가 중심이다. 검기 무쌍 검기 무쌍 연원은 신라 때의 황창랑까지 가능하지만, 지역 교방에서 활발하게 공연되다가 정조대에 궁중에 유입되었다. 허리를 뒤로 제치며 공중에서 나는 듯 빙빙 도는 연풍대는 이 춤에서 가장 어려운 동작이다. 첨수 무료 검기무와 춤사위가 같지만, 첨 수라는 뾰족한 소매 형태를 한 무구를 사용하는 점이 다르다. 속칭 엽무라고 한다. 초무신이다. 숙종대 진연에 무동만 공연한 정재로, 북향으로 손을 바꿔가며 이마에 손을 올리는 간단한 춤인 초무이다. 광수무. 숙종대 진연에 등장하여 두 명의 무동이 넓은 소매를 이용해 한 손은 소매를 들고, 한 손은 소매를 떨어뜨리는 동작이 주요 동작이다.<NAME>락 신라의 뱃놀이에 기원을 두고 있다. 정재로는 가장 큰 규모의 군무로, 군례의<NAME>을 띤다. 지역 교방에서 공연되다가 정조대에 궁중에 유입되었다. 순조대 창작정재 중에서 효명 세자가 창시한 향악정재 13종목의 내용은 다음과 같다. 가인전목단 아름다운 사람이 모란을 꺾는다는 제목처럼 무대 중앙의 모란 꽃병에 모란꽃을 꽂아놓고 한 가지씩 취해 즐기는 춤이다. 경풍도 경풍 도는 풍년을 기원하며 국한문 창사를 노래 한 곡으로, 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 만사 헌 선도의 춤절차와 비슷하게 구성되었으며, 선모 1인, 협무 4인으로 구성되며, 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 한문 창법과 국한문 창사를 노래했다. 망선문 조선을 세운 순조가 28년(순조 28년) 6월 당(:새털로 만든 휘의 일종)을 든 무원 2인이 문에 들어갔다 나왔다 하면서 춤을 춘다. 무산향 효명 세자가 창사를 지었으며, 춘앵전과 같이 아광모를 쓰고 침상의 대모반 위에서 춤춘다. 박접무 나비가 날갯짓한다는 제목으로 초연되었는데, 1828년(순조 28) 6월 봄에 봄기운을 맞으며 나비 놀이를 하는 세시풍속이 담겨있다. 봄빛을 찾는 범나비를 상징하기 위해 복장에 꽃과 나비를 군데군데 수놓았다. 보상무 두 대로 갈라져 채구를 반에 넣으면 봉화가 꽃을 주고, 채구를 반에 넣으면 벌로서 봉필이 얼굴에 먹칠을 한다. 춤은 포구락으로 유명한 당악정재이다. 사선무 네 신선은 신라의 화랑인 영랑·술랑·안상·남석행인데, 함께 산수를 유람하여 네 신선의 춤이라는 제목으로 1829년(순조 29) 2월 진찬에서 초연되었다. 이들이 와서 놀 만큼 태평성대를 노래한다. 연꽃을 든 2명이 선두에 선 뒤 4명이 2대를 만들어 북향하여 춤을 춘다. 영지무 연못 그림자 춤이란 제목으로 무대에 네모난 연못 모양인 영지를 설치하고, 춤대형이 영지를 중심으로 구성된다. 영지를 향해 춤추는 동작이 대표적이다. 첩승무 정재가 중심이 되어 6명의 무원이 칠언 한시를 노래하며, 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 춘대옥촉(春臺玉燭) ‘춘대에 임금의 덕화가 두루 미친다’는 제목으로 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 춘대는 창경궁의 춘당대를 지칭하기도 했는데, 무대 중앙에는 춘대를 상징하는 윤대(輪臺)가 설치되었다. 윤대 위에 무동 4인이 보등(寶燈)을 잡는데, 3인은 앞에 서고 1인은 뒤에 서서, 서로 선전(旋轉) 하며 춤춘다. 두 명의 당을 든 이들이 뒤쪽 좌우에서 춤을 춘다. 춘앵전 봄에 꾀꼬리가 지저귄다는 제목으로 당나라 고종이 이를 듣고 악공 백명달에게 명해 모사하게 한 것이, 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 화문석이라는 좁은 공간에서 한없이 느리게 추는 우아한 춤으로, 우리나라 전통춤 가운데서도 백미로 꼽힌다. 헌 천화 천화를 바친다는 제목으로 초연되었는데, 이는 천녀가 천화를 뿌리는 산화 공덕의 내용을 담고 있다. 주요 동작으로는 선모 1인이 화병을 받들고 나아가 헌화탁에 놓는 것이 있다. (1) 당나라 시인 이백의 고구려 시를 창사로 쓴 고구려 무는 순조대 창작정재 중 6종목에서 효명 세자가 창사를 짓지 않았다. (2) 공막무 공은 그러지 마시오라는 제목으로 항장이 검을 휘두르며 춤추자 항백이 소매로 그것을 막은 고사를 차용하여 만든 정재이다. 초연된 것은 1828년(순조 28) 6월이었다. 창사가 없는 검무 계열의 춤으로 전복을 입은 무동 2인이 각각 검 두 개를 들고 상대하는 것으로 검기무와 춤사위가 같다. (3) 연화무 연꽃 춤이란 제목으로 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 무대 앞에 연꽃 병 6개를 설치한 뒤 한 가지씩 취해서 춤을 추는 연화대의 변형이다. (4) 춘광호 봄빛이 좋다는 제목의 정재로 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 무원은 북쪽에 2명, 남쪽 2명, 동쪽에 1명, 서쪽에 1명씩 늘어서서 춘다. (5) 침향춘 봄 향기에 젖어든다는 제목으로 초연된 것은 1828년(순조 28) 6월이다. 침향정에 당나라<NAME>이 심은 모란꽃이 만발했다는 전설이 있다. (5) 고사의 내용과 유사하게 앞에 모란 화병 2좌를 설치하고, 무동 2인이 화병의 꽃 한 송이를 들고 춤춘다. 향령무 방울을 울린다는 제목으로 초연된 것은 1828년(순조 28) 6월이다. 손뼉을 치고 돌고 소리 나게 하려면, 10개의 금방울을 좌우 손에 묶어서, 박에 맞추어 연주한다. 여섯 명이 팔을 품자 모양으로 벌리고서 가곡 계락을 부르며 장단에 맞춰 춤을 춘다. 헌 종대와 고종대 민간에서 궁중으로 유입된 향악정재 3종목의 내용은 다음과 같다. 관동무 정철이 관동절에 관동별곡을 지어 무기를 노래하며 춤추게 했다고 전하는 진찬의궤는 1848년(헌종 14)에 처음 보인다. 관동별곡 1·2·3단을 두 대로 나눠서 부르고 8명이 함께 춤을 춘다. 항장무 중국 진나라 말기 홍문에서 잔치가 열렸을 때, 항우의 모신 범증이 항장으로 하여금 칼춤을 추게 하여 유방(, 한 왕)을 죽이려 하자 유방 측의 항백이 옷소매로 이를 막아섰다. 평안남도 선천 지방의 항장 무는 1873년 궁중에 소개되었는데, 지방의 교방에서 이러한 내용을 극적으로 재구성한 것이다. 사자 무쌍 사자 무쌍 성천 지방에서 연행되던 사자춤이 궁중에서 처음으로 공연된 것은 1887년(고종 24) 이었다. 사자탈을 쓰고 춤추는 사자춤은 다른 정재와 달리 여령이나 무동이 아닌 재인이 맡아서 공연했다. 장서각 소장본 정재무도 홀기에는 정재종목도 있었는데, 국립국악원 소장본 정재무도 홀기에는 정재종목도 없었다. 현재 향악 정재는 정재무도 홀기를 바탕으로 재현되고 있다. 고려 시대에 나타난 향악 정재는 고려 시대 새로 등장한 형태의 궁중 공연물이라는 점, 향악정재의 반주곡이 향악이기 때문에 고려와 조선의 향악의 전승에 이바지했다는 점, 향악정재의 창사에는 「동동사」와 같은 국문학적 자료가 포함되어 있다는 점, 현재까지 국립국악원에 전승되고 있다는 점에서 역사적 의의를 갖는다.	문어체 텍스트 ### 제목: 향악정재 (鄕樂呈才) ### 내용: 향악 정재는 고려 시대 이후 조선시대에도 당악정재와 더불어 궁중무용의 쌍벽을 이루었다. 악지에는 향악 정재라는 용어가 없고, 정재 종목이 향악 항목 아래 기재되었다. 향악은 우리 음악을 의미하며, 당악은 넓은 의미로 중국의 악을 뜻한다. 원래의 뜻은 기예를 드리는 것이었으나, 이후 궁중무용의 대명사처럼 사용되었다. 당악정재에 대응하는 고려의 향악 정재는 무고·동동·무애로 11세기 이후에 궁중무용으로 창제되었다. 고려 향악정재의 특징은 당악정재와 비교했을 때 세 가지로 요약된다. 첫째로 교방 기녀를 무대로 인도하는 죽간자가 없다. 둘째는 정재 공연의 시작과 끝에서 부르는 한문 가사의 치어와 구호가 없다. 셋째로 공연 도중 기녀들이 부르는 창사의 가사가 한문이 아닌 국문이다. 조선 전기의 향악 정재는 고려 때의 것을<NAME> 종목과 건국 초기에 창제된 종목으로 구분된다. 고려의 향악정재 세 명 가운데 무고와 동동만이 악학궤범에 전하고, 무애는 악학궤범에서 빠졌다. 향악 정재는 조선 전기 8종목이다. 건국 초 세종이 창작한 향악 정재는 봉래의·보태 평이고, 성종이 창작한 향악 정재는 학무·교방가요·문덕곡·학연화 대처 용무 합설·학연화 대처 용무 합설·학연화 대처 용무 합설이다. 조선 전기 창사의 특징은 동동사와 정읍사 같은 고려가요를 비롯하여 정대업·보태평·치화평·취풍형·봉황음의 악장 및 본사찬·관음찬·미타찬 같은 불가를 포함했다는 점이다. 「봉래의」는 향악 정재임에도 당악정재의<NAME> 요소인 죽간자가 등장했으며, 「문덕곡」도 치어나 반주음악은 당악정재 양식을 따르기도 했다. 지방 교방에서 먼저 공연되다 정조대에 궁중으로 올라온<NAME>락과 검기무, 광수무, 초무, 첨수무, 첨수무 등이 조선 후기에 새로 등장한 향악 정재였다. 순조대에 창작된 향악 정재는 19종목으로, 「가인전목단(佳人剪牧丹)」·「경풍도(慶豐圖)」·「만수무(萬壽舞)」·「망선문(望仙門)」·「무산향(舞山香)」·「박접무(撲蝶舞)」·「보상무(寶相舞)」·「사선무(四仙舞)」·「영지무(影池舞)」·「첩승무(疊勝舞)」·「춘대옥촉(春臺玉燭)」·「춘앵전(春鶯囀)」·「헌천화(獻天花)」·「고구려무(高句麗舞)」·「공막무(公莫舞)」·「연화무(蓮花舞)」·「춘광호(春光好)」·「침향춘(沈香春)」·「향령무(響鈴舞)」이다.헌종대에는 지방에서 공연되던 관동무가 궁중에 들어왔다. 고종대에는 항장무가 1873년(고종 10) 평안도 선천에서 궁중으로, 사자무가 1887년(고종 24) 궁중에서 공연되었다. 이는 민간<NAME>가 궁중정재로 자리를 잡게 된 사례이다. 조선 후기의 향악 정재는 조선 전기와는 다른 점이 있다. 첫째, 순조대에는 새로운 정재가 많이 만들어졌다. 둘째, 당악정재와 향악정재의 구분이 모호해졌다. 당악정재는 죽간 자만 남아 있고, 그 밖의 것은 향악정재로 분류되었다. 그렇지만 당악정재와 향악정재의 특징이 거의 없어지게 된 것은 반대로 한시 창사가 새로 만들어졌기 때문이다. 셋째, 「춘앵전」이나 「무산향」 같은 독무가 출연했다. 넷째, 조선 전기 악기 편성의 용어였던 향당 교주가 1719년(숙종 45)부터는 정재 반주의 한 악곡명으로 사용되었다. 다섯째, 1828(순조 28)부터 정재 반주곡의 아명이 사용되었다는 점이다. 향악 정재는 궁중뿐만 아니라 지방의 교방에서도 지속적으로 공연되었다. 고종대의 기록인 『교방가요(敎坊歌謠)』에서 진주 교방에서 공연된 향악정재를 확인할 수 있다. 이곳에서 공연된 고려 향악정재 3종목은 무고·검무·선락(,<NAME>락)·항장무로, 궁중에 비해 춤 절차와 무대 도구 및 의상이 간소했다. 무고 고려 충렬왕 때 시중(侍中) 이곤(李昆)이 강원도 영해에 유배되었을 때 바닷가에 떠다니던 뗏목을 주워서 만든 큰 북에서 유래되었다. 북 주위를 즐겁게 돌아가는 무용수들의 모습이 마치 한 쌍의 나비가 펄렁펄렁 날아서 꽃 주위를 감도는 것 같고, 춤추다가 두드리는 북소리는 두 마리의 용이 구슬을 굴리는 것 같다고 『고려사』 악지에 전한다. 정재는 지금까지 공연계에서 가장 인기 있는 인물이다. 동동동 동동사를 노래하며 춤추니 붙여진 이름이다. 악학궤범에서는 원래의 이름을 버리고 상아로 만든 작은 박을 장단에 맞추어 치는 무구의 이름으로 아박으로 고쳤는데, 1449년(세종 31) 10월까지도 동동정재의 이름이 보인다. 무애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애애 화엄경의 한 구절로 아무것도 없는 사람은 한 가지 도로써 생사를 벗어난다는 고려사 악지에 실려 있는데, 이는 원효가 불교의 민중 포교를 위해 부르짖은 노래이다. 조선 초기에 창작된 향악정재 7종목은 세종 이후 자취를 감추었다가, 1829년(순조 29)에 새로운 창사로 다시 만들어졌다. 보태평 세종이 1447년에 직접 지은 악무로, 조종의 덕을 기리기 위한 것이다. 세종 때의 보태평은 11곡으로, 세조 9년(세조 9)에 최항에게 가사와 곡조를 줄이고 조를 바꾸어 1464년 정월부터 종묘제례악으로 채택되었다. 정대업 정대업 세종이 보태 평과 함께 조종의 무공을 찬미하기 위하여 1447년에 만든 악무이다. 세종 때는 15곡으로 되어 있었으나, 1463년 최항이 그 가사를 줄이고 곡도 줄이는 동시에 그 곡수도 11곡으로 삼았다. 「정대업」은 무무(武舞)로서 육일무(六佾舞)였다. 『악학궤범』에 따르면, 곡진(曲陣)·직진(直陣)·예진(銳陣)·원진(圓陣)·방진(方陣) 등 진법에 따라 각종 의물을 든 35명이 동·남·서쪽에 도열한 가운데 36명이 칼·창·활 등을 들고 춤추었다. 국립국악원 소장 시용무보에 무보가 실려 있다. 봉래의 경우 세종실록에 따르면 1445년 4월 이후에 제정된 무악으로 용비어천가를 노래하며 추는 춤이다. 권 140∼145에 봉래의 악보가 실려 있다. 전주곡(진구호·진구호·여민락·치화평·취풍형·후인자·퇴구호로 악보가 구성되어 있다. 향발무 조선 초기에 만들어진 춤으로, 여덟 명이 두 손의 엄지손가락과 가운뎃손가락에 향발을 매고 이를 치면서 추는 춤이다. 학무 관련 사항 지당판(池塘板) 위에 연통(蓮筒)을 만들어놓고 그 연통 속에 동녀(童女)를 숨겨두고 청학(靑鶴)과 백학(白鶴)의 탈을 쓰고 추는 춤이다. 두 학이 춤추고 놀다가 연통을 쪼아 연통이 벌어지면 그 속에 숨어 있던 두 동 녀가 나오는데 두 학은 이를 보고 놀라 퇴장하는 줄거리로 되어 있다. 고종대의 『정재무도 홀기』에는 청학·황학으로, 『교방가요』에는 백학 한 쌍이 공연하는 것으로 기록되기도 했다. 학의 탈의 색이 변했을 뿐, 춤의 구성과 내용은 변함이 없다. 처용무 처용무<NAME>총화에는 처용희를 즐겼다는 기록이 없고, 고려사 충혜왕 신우 조 등에 처용희를 즐겼다는 기록이 있고, 처용희는 원래 한 사람이 흑포 사모하고 추었다는 기록이 남아 있다. 조선 초기에 오 방 처용무로 구성되었으며, 후도에서는 학무가 합 설되고, 미타찬·본사찬·관음찬 등을 노래하는 불교적인 내용이 가미되었다. 교방가요. 하나의 독립된 정재라기보다는 임금의 대가를 맞이하는 길에 가요를 올릴 때, 학무와 연화대 정재 등을 올려 즐겁게 하는 하나의 행사이다. 문덕곡 가사 향악정재로 되어 있으나 특이하게 음악은 당악인 소포구락령을 연주한다. 조선 후기 순조대 이전에 만들어진 향악정재 5종목은 개언로장·보공신장·정경계장·정례악장 등 태조의 문덕을 찬미하는 노래가 중심이다. 검기 무쌍 검기 무쌍 연원은 신라 때의 황창랑까지 가능하지만, 지역 교방에서 활발하게 공연되다가 정조대에 궁중에 유입되었다. 허리를 뒤로 제치며 공중에서 나는 듯 빙빙 도는 연풍대는 이 춤에서 가장 어려운 동작이다. 첨수 무료 검기무와 춤사위가 같지만, 첨 수라는 뾰족한 소매 형태를 한 무구를 사용하는 점이 다르다. 속칭 엽무라고 한다. 초무신이다. 숙종대 진연에 무동만 공연한 정재로, 북향으로 손을 바꿔가며 이마에 손을 올리는 간단한 춤인 초무이다. 광수무. 숙종대 진연에 등장하여 두 명의 무동이 넓은 소매를 이용해 한 손은 소매를 들고, 한 손은 소매를 떨어뜨리는 동작이 주요 동작이다.<NAME>락 신라의 뱃놀이에 기원을 두고 있다. 정재로는 가장 큰 규모의 군무로, 군례의<NAME>을 띤다. 지역 교방에서 공연되다가 정조대에 궁중에 유입되었다. 순조대 창작정재 중에서 효명 세자가 창시한 향악정재 13종목의 내용은 다음과 같다. 가인전목단 아름다운 사람이 모란을 꺾는다는 제목처럼 무대 중앙의 모란 꽃병에 모란꽃을 꽂아놓고 한 가지씩 취해 즐기는 춤이다. 경풍도 경풍 도는 풍년을 기원하며 국한문 창사를 노래 한 곡으로, 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 만사 헌 선도의 춤절차와 비슷하게 구성되었으며, 선모 1인, 협무 4인으로 구성되며, 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 한문 창법과 국한문 창사를 노래했다. 망선문 조선을 세운 순조가 28년(순조 28년) 6월 당(:새털로 만든 휘의 일종)을 든 무원 2인이 문에 들어갔다 나왔다 하면서 춤을 춘다. 무산향 효명 세자가 창사를 지었으며, 춘앵전과 같이 아광모를 쓰고 침상의 대모반 위에서 춤춘다. 박접무 나비가 날갯짓한다는 제목으로 초연되었는데, 1828년(순조 28) 6월 봄에 봄기운을 맞으며 나비 놀이를 하는 세시풍속이 담겨있다. 봄빛을 찾는 범나비를 상징하기 위해 복장에 꽃과 나비를 군데군데 수놓았다. 보상무 두 대로 갈라져 채구를 반에 넣으면 봉화가 꽃을 주고, 채구를 반에 넣으면 벌로서 봉필이 얼굴에 먹칠을 한다. 춤은 포구락으로 유명한 당악정재이다. 사선무 네 신선은 신라의 화랑인 영랑·술랑·안상·남석행인데, 함께 산수를 유람하여 네 신선의 춤이라는 제목으로 1829년(순조 29) 2월 진찬에서 초연되었다. 이들이 와서 놀 만큼 태평성대를 노래한다. 연꽃을 든 2명이 선두에 선 뒤 4명이 2대를 만들어 북향하여 춤을 춘다. 영지무 연못 그림자 춤이란 제목으로 무대에 네모난 연못 모양인 영지를 설치하고, 춤대형이 영지를 중심으로 구성된다. 영지를 향해 춤추는 동작이 대표적이다. 첩승무 정재가 중심이 되어 6명의 무원이 칠언 한시를 노래하며, 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 춘대옥촉(春臺玉燭) ‘춘대에 임금의 덕화가 두루 미친다’는 제목으로 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 춘대는 창경궁의 춘당대를 지칭하기도 했는데, 무대 중앙에는 춘대를 상징하는 윤대(輪臺)가 설치되었다. 윤대 위에 무동 4인이 보등(寶燈)을 잡는데, 3인은 앞에 서고 1인은 뒤에 서서, 서로 선전(旋轉) 하며 춤춘다. 두 명의 당을 든 이들이 뒤쪽 좌우에서 춤을 춘다. 춘앵전 봄에 꾀꼬리가 지저귄다는 제목으로 당나라 고종이 이를 듣고 악공 백명달에게 명해 모사하게 한 것이, 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 화문석이라는 좁은 공간에서 한없이 느리게 추는 우아한 춤으로, 우리나라 전통춤 가운데서도 백미로 꼽힌다. 헌 천화 천화를 바친다는 제목으로 초연되었는데, 이는 천녀가 천화를 뿌리는 산화 공덕의 내용을 담고 있다. 주요 동작으로는 선모 1인이 화병을 받들고 나아가 헌화탁에 놓는 것이 있다. (1) 당나라 시인 이백의 고구려 시를 창사로 쓴 고구려 무는 순조대 창작정재 중 6종목에서 효명 세자가 창사를 짓지 않았다. (2) 공막무 공은 그러지 마시오라는 제목으로 항장이 검을 휘두르며 춤추자 항백이 소매로 그것을 막은 고사를 차용하여 만든 정재이다. 초연된 것은 1828년(순조 28) 6월이었다. 창사가 없는 검무 계열의 춤으로 전복을 입은 무동 2인이 각각 검 두 개를 들고 상대하는 것으로 검기무와 춤사위가 같다. (3) 연화무 연꽃 춤이란 제목으로 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 무대 앞에 연꽃 병 6개를 설치한 뒤 한 가지씩 취해서 춤을 추는 연화대의 변형이다. (4) 춘광호 봄빛이 좋다는 제목의 정재로 1828년(순조 28) 6월 진작에서 초연되었다. 무원은 북쪽에 2명, 남쪽 2명, 동쪽에 1명, 서쪽에 1명씩 늘어서서 춘다. (5) 침향춘 봄 향기에 젖어든다는 제목으로 초연된 것은 1828년(순조 28) 6월이다. 침향정에 당나라<NAME>이 심은 모란꽃이 만발했다는 전설이 있다. (5) 고사의 내용과 유사하게 앞에 모란 화병 2좌를 설치하고, 무동 2인이 화병의 꽃 한 송이를 들고 춤춘다. 향령무 방울을 울린다는 제목으로 초연된 것은 1828년(순조 28) 6월이다. 손뼉을 치고 돌고 소리 나게 하려면, 10개의 금방울을 좌우 손에 묶어서, 박에 맞추어 연주한다. 여섯 명이 팔을 품자 모양으로 벌리고서 가곡 계락을 부르며 장단에 맞춰 춤을 춘다. 헌 종대와 고종대 민간에서 궁중으로 유입된 향악정재 3종목의 내용은 다음과 같다. 관동무 정철이 관동절에 관동별곡을 지어 무기를 노래하며 춤추게 했다고 전하는 진찬의궤는 1848년(헌종 14)에 처음 보인다. 관동별곡 1·2·3단을 두 대로 나눠서 부르고 8명이 함께 춤을 춘다. 항장무 중국 진나라 말기 홍문에서 잔치가 열렸을 때, 항우의 모신 범증이 항장으로 하여금 칼춤을 추게 하여 유방(, 한 왕)을 죽이려 하자 유방 측의 항백이 옷소매로 이를 막아섰다. 평안남도 선천 지방의 항장 무는 1873년 궁중에 소개되었는데, 지방의 교방에서 이러한 내용을 극적으로 재구성한 것이다. 사자 무쌍 사자 무쌍 성천 지방에서 연행되던 사자춤이 궁중에서 처음으로 공연된 것은 1887년(고종 24) 이었다. 사자탈을 쓰고 춤추는 사자춤은 다른 정재와 달리 여령이나 무동이 아닌 재인이 맡아서 공연했다. 장서각 소장본 정재무도 홀기에는 정재종목도 있었는데, 국립국악원 소장본 정재무도 홀기에는 정재종목도 없었다. 현재 향악 정재는 정재무도 홀기를 바탕으로 재현되고 있다. 고려 시대에 나타난 향악 정재는 고려 시대 새로 등장한 형태의 궁중 공연물이라는 점, 향악정재의 반주곡이 향악이기 때문에 고려와 조선의 향악의 전승에 이바지했다는 점, 향악정재의 창사에는 「동동사」와 같은 국문학적 자료가 포함되어 있다는 점, 현재까지 국립국악원에 전승되고 있다는 점에서 역사적 의의를 갖는다.
f1b3881e-be25-4506-97d8-684b0ddf1ac6	source05/encykorea/ASP4411.txt	구례 화엄사 화엄석경 (求禮華嚴寺華嚴石經)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0005731	CC BY	356	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1990년에 보물로 지정되었다. 봉성지에 기록된 바에 따르면 의상이 화엄사를 중건할 때 왕명으로 3층의 장륙전을 세우고 주변에 석 각의 화엄경을 둘렀으며 670년(문무왕 10)에 3층의 장륙전을 세우고 주변에 석 각의 화엄경을 둘렀다고 한다. 하지만 의상이 만든<NAME> 797년에 반야가 번역한 정원본 40권 화엄경이 포함되어 있으므로 시기적으로 100년 이상 차이가 나므로 타당성이 없다. 진진응은 근세 화엄사의 대강 백으로, 60권 화엄경뿐만 아니라 40권 화엄경까지도 석경에 포함하고 있다고 조사하였다. 특히 필적은 조금씩 다르나 서법이 비슷하여 시대를 두고 점차로 조각한 것 같은 흔적은 보이지 않는다고 하였다. 또한, 그는 이 석경의 제작 연대를 장륙 전보다 훨씬 후대인 통일신라 말로 추정하면서 그 실증으로, 첫째 80권과 40권 『화엄경』은 의상 때 새겨졌을 수 없다는 점, 둘째 석 각의 자체는 거의 해서(楷書)이고 서법으로 보아서는 우군 서법(右軍書法)을 쓰고 있는데, 그 자체는 통일신라 말에 최치원(崔致遠)이 쓴 진감국사비(眞鑑國師碑)와 비슷하다는 점, 셋째 화엄 결사(華嚴結社)와 각 화엄경 불사(刻華嚴經佛事)가 최초로 시도된 것은 헌강왕 때의 일인데, 그때 최치원이 원문(願文)을 쓰고 조야(朝野)의 노력으로 40권 『화엄경』 10질을 완성하였다는 점 등을 들고 있다. 따라서, 진응은 이 석경이 문무왕 때의 것이 아니라 헌강왕대에서 경순왕대에 이르는 기간에 만들어진 것이라고 추정하였다. 또한, 석경의 돌이 모두 경주에서 가져온 옥석(玉石)이라는 속설에 대해서도 그 돌들이 모두 지리산에서 볼 수 있는 납석(石)이며 원래는 옅은 청색의 것이었으나 임진왜란 때 불타면서 변색된 것이라고 설명하였다. 임진왜란 때 장륙전을 두르고 있던 이 석경은 산산조각으로 훼손되어 일제강점기까지 각황전의 둘레에 돌무더기로 쌓여 있었다. 그러다가 일제강점기 말기 각황전의 해체 보수 때 진응의 노력으로 그 파편들이 일차 정리되어 상자에 분류, 포장되었다. 하지만 6·25 때 분류, 포장되었던 상자가 파손되고 석경 파편이 다시 노천에 퇴적되었으며, 1961년 9월 8일부터 10월 6일까지 29일에 걸쳐 재정리되었다. 현존하는 석경 편은 1만 4000점에 이른다. 이들은 163상자로 대 중 소 분류되어, 몇 자에서 50자 이상 되는 것도 있으며, 석경 편의 크기도 몇 자에서 50자 이상 되는 것도 있다. 화재 시 생긴 회갈색·담홍색·암회색의 세 가지 색조로 변색된 것으로 추측된다. 현존하는 물건에 비추어 볼 때 방전(:네모 반듯한 벽돌) 크기의 석경이었음을 추정할 수 있고, 아래위에 홈을 발견할 수 있어 사방 벽에 장엄하였다. 화엄 변상도는 경판화에서 볼 수 있는 것으로, 간혹 부조된 문양과 선각된 문양을 볼 수 있다. 중국에서는 삼무일종의 법난으로 불경을 없애기 위해서 석경의 조각이 유행했지만, 우리나라에서는 석경이 크게 유행하지 못하였다. 다만, 구례 화엄사 화엄석경 외에 경상북도 경주 내남면 배리에서 수습된 법화 석경 파편과 경주 남산 칠불암에서 나온 금강 석경 파편 등은 발견되지 않았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 구례 화엄사 화엄석경 (求禮華嚴寺華嚴石經) ### 내용: 1990년에 보물로 지정되었다. 봉성지에 기록된 바에 따르면 의상이 화엄사를 중건할 때 왕명으로 3층의 장륙전을 세우고 주변에 석 각의 화엄경을 둘렀으며 670년(문무왕 10)에 3층의 장륙전을 세우고 주변에 석 각의 화엄경을 둘렀다고 한다. 하지만 의상이 만든<NAME> 797년에 반야가 번역한 정원본 40권 화엄경이 포함되어 있으므로 시기적으로 100년 이상 차이가 나므로 타당성이 없다. 진진응은 근세 화엄사의 대강 백으로, 60권 화엄경뿐만 아니라 40권 화엄경까지도 석경에 포함하고 있다고 조사하였다. 특히 필적은 조금씩 다르나 서법이 비슷하여 시대를 두고 점차로 조각한 것 같은 흔적은 보이지 않는다고 하였다. 또한, 그는 이 석경의 제작 연대를 장륙 전보다 훨씬 후대인 통일신라 말로 추정하면서 그 실증으로, 첫째 80권과 40권 『화엄경』은 의상 때 새겨졌을 수 없다는 점, 둘째 석 각의 자체는 거의 해서(楷書)이고 서법으로 보아서는 우군 서법(右軍書法)을 쓰고 있는데, 그 자체는 통일신라 말에 최치원(崔致遠)이 쓴 진감국사비(眞鑑國師碑)와 비슷하다는 점, 셋째 화엄 결사(華嚴結社)와 각 화엄경 불사(刻華嚴經佛事)가 최초로 시도된 것은 헌강왕 때의 일인데, 그때 최치원이 원문(願文)을 쓰고 조야(朝野)의 노력으로 40권 『화엄경』 10질을 완성하였다는 점 등을 들고 있다. 따라서, 진응은 이 석경이 문무왕 때의 것이 아니라 헌강왕대에서 경순왕대에 이르는 기간에 만들어진 것이라고 추정하였다. 또한, 석경의 돌이 모두 경주에서 가져온 옥석(玉石)이라는 속설에 대해서도 그 돌들이 모두 지리산에서 볼 수 있는 납석(石)이며 원래는 옅은 청색의 것이었으나 임진왜란 때 불타면서 변색된 것이라고 설명하였다. 임진왜란 때 장륙전을 두르고 있던 이 석경은 산산조각으로 훼손되어 일제강점기까지 각황전의 둘레에 돌무더기로 쌓여 있었다. 그러다가 일제강점기 말기 각황전의 해체 보수 때 진응의 노력으로 그 파편들이 일차 정리되어 상자에 분류, 포장되었다. 하지만 6·25 때 분류, 포장되었던 상자가 파손되고 석경 파편이 다시 노천에 퇴적되었으며, 1961년 9월 8일부터 10월 6일까지 29일에 걸쳐 재정리되었다. 현존하는 석경 편은 1만 4000점에 이른다. 이들은 163상자로 대 중 소 분류되어, 몇 자에서 50자 이상 되는 것도 있으며, 석경 편의 크기도 몇 자에서 50자 이상 되는 것도 있다. 화재 시 생긴 회갈색·담홍색·암회색의 세 가지 색조로 변색된 것으로 추측된다. 현존하는 물건에 비추어 볼 때 방전(:네모 반듯한 벽돌) 크기의 석경이었음을 추정할 수 있고, 아래위에 홈을 발견할 수 있어 사방 벽에 장엄하였다. 화엄 변상도는 경판화에서 볼 수 있는 것으로, 간혹 부조된 문양과 선각된 문양을 볼 수 있다. 중국에서는 삼무일종의 법난으로 불경을 없애기 위해서 석경의 조각이 유행했지만, 우리나라에서는 석경이 크게 유행하지 못하였다. 다만, 구례 화엄사 화엄석경 외에 경상북도 경주 내남면 배리에서 수습된 법화 석경 파편과 경주 남산 칠불암에서 나온 금강 석경 파편 등은 발견되지 않았다.
e494d9d2-3932-464a-9e39-629c383c4bfe	source05/encykorea/ASP8281.txt	김태석 (金台錫)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0010849	CC BY	275	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	본관은 낙안, 자는 공삼, 호는<NAME>이다. 김태석은 대한민국 국새 1호의 인고를 작성하였고, 중화민국의 임시 초대 총통을 지낸 위안스카이[]의 옥새를 새긴 것으로 유명한 서예가이자 전각가이다. 김태석은 1874년 6월 21일 서울 중구 장교동에서 2남 4녀 중 장남으로 태어났는데, 부친<NAME>(, 1849∼1922)와 모친 우봉 김 씨(,의 딸) 사이에서 태어났다. 김태석의 집안은 대대로 전문 기술관을 세습한 중인 집안으로, 음양과에 합격한<NAME>는 관상감 소속 관인 삼력관을 지냈으며, 조부와 증조부 등도 산학과 천문학을 전공했다. 김태석은 30세에 궁내부 통신사 전화과 주사를 시작으로 궁내부 관직을 시작하여 한때 평창 군수를 역임하기도 하였다. 35세에 궁내부 미술 시찰 위원으로 일본을 잠시 다녀온 뒤 바로 청으로 건너가 20년 가까이 줄곧 중국의 인 주 국 관원으로 활동하다 귀국하였다. 이후 10여 년간 국내에서만 지내다 일본에 다시 갔다. 해방 직전 일본에서 귀국하여 대동한 묵회(大東翰墨會)를 창립하여 서단에서 적극적인 활동을 펼치다 한국전쟁이 한창이던 1951년 9월 10일에 경상북도 경산군 하양면 금락동에서 별세하였다. 김태석은 추사 <NAME>(正喜)의 말년 제자이자 역관 출신의 문인 서예가인 소당(小棠) <NAME>(奭準, 1831∼1915) 과의 사승 관계를 통해 20대에 시 · 서(詩書)에 대한 안목을 키웠다. 헌종 때 신위와 조두순이 편집하여 만든 인보(보소당인존에 찍힌 인장들이 대한 제국기에 화재로 소실되자 그는 그 모 각본을 제작하는 사업에 참여하였다. 융희 2년(융희 2)에는 궁내부 미술 위원으로 일본 궁내성 시찰관으로 파견되었을 때 승사인 보를 제작하였고, 같은 해 가을에 청에 파견되었을 때는 청유인 보를 제작하여<NAME>하였다. 신해혁명(1911) 후에는 중화민국 국무원 인주국에 근무하며 임시 초대 총통으로 있던 위안스카이의 인장을 다수 새겼고, 1928년에 중국에서 귀국하여 1938년 일본으로 건너가기 전까지 약 10년간 국내에서 활동하는 동안 『남유인보(南遊印譜)』를 제작하는 한편 전주와 김제 출신의 이광열(光烈)과 최규상(崔圭祥) 등에게 전서와 전각으로 영향을 끼쳤다. 1938년에 일본으로 건너가 1944년 귀국할 때까지 재일 체류 기간에 동유인 보를 제작하였고, 귀국 후 1946년에는 전국 단위의 서예 조직체인 대동한 묵회를 조직하여 활발한 서단 활동을 펼쳤다.<NAME>사체서법과 승사인 보를 비롯하여 1909년 청 연경에서 습자 교육을 목적으로 제작한 많은 인보가 저술되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김태석 (金台錫) ### 내용: 본관은 낙안, 자는 공삼, 호는<NAME>이다. 김태석은 대한민국 국새 1호의 인고를 작성하였고, 중화민국의 임시 초대 총통을 지낸 위안스카이[]의 옥새를 새긴 것으로 유명한 서예가이자 전각가이다. 김태석은 1874년 6월 21일 서울 중구 장교동에서 2남 4녀 중 장남으로 태어났는데, 부친<NAME>(, 1849∼1922)와 모친 우봉 김 씨(,의 딸) 사이에서 태어났다. 김태석의 집안은 대대로 전문 기술관을 세습한 중인 집안으로, 음양과에 합격한<NAME>는 관상감 소속 관인 삼력관을 지냈으며, 조부와 증조부 등도 산학과 천문학을 전공했다. 김태석은 30세에 궁내부 통신사 전화과 주사를 시작으로 궁내부 관직을 시작하여 한때 평창 군수를 역임하기도 하였다. 35세에 궁내부 미술 시찰 위원으로 일본을 잠시 다녀온 뒤 바로 청으로 건너가 20년 가까이 줄곧 중국의 인 주 국 관원으로 활동하다 귀국하였다. 이후 10여 년간 국내에서만 지내다 일본에 다시 갔다. 해방 직전 일본에서 귀국하여 대동한 묵회(大東翰墨會)를 창립하여 서단에서 적극적인 활동을 펼치다 한국전쟁이 한창이던 1951년 9월 10일에 경상북도 경산군 하양면 금락동에서 별세하였다. 김태석은 추사 <NAME>(正喜)의 말년 제자이자 역관 출신의 문인 서예가인 소당(小棠) <NAME>(奭準, 1831∼1915) 과의 사승 관계를 통해 20대에 시 · 서(詩書)에 대한 안목을 키웠다. 헌종 때 신위와 조두순이 편집하여 만든 인보(보소당인존에 찍힌 인장들이 대한 제국기에 화재로 소실되자 그는 그 모 각본을 제작하는 사업에 참여하였다. 융희 2년(융희 2)에는 궁내부 미술 위원으로 일본 궁내성 시찰관으로 파견되었을 때 승사인 보를 제작하였고, 같은 해 가을에 청에 파견되었을 때는 청유인 보를 제작하여<NAME>하였다. 신해혁명(1911) 후에는 중화민국 국무원 인주국에 근무하며 임시 초대 총통으로 있던 위안스카이의 인장을 다수 새겼고, 1928년에 중국에서 귀국하여 1938년 일본으로 건너가기 전까지 약 10년간 국내에서 활동하는 동안 『남유인보(南遊印譜)』를 제작하는 한편 전주와 김제 출신의 이광열(光烈)과 최규상(崔圭祥) 등에게 전서와 전각으로 영향을 끼쳤다. 1938년에 일본으로 건너가 1944년 귀국할 때까지 재일 체류 기간에 동유인 보를 제작하였고, 귀국 후 1946년에는 전국 단위의 서예 조직체인 대동한 묵회를 조직하여 활발한 서단 활동을 펼쳤다.<NAME>사체서법과 승사인 보를 비롯하여 1909년 청 연경에서 습자 교육을 목적으로 제작한 많은 인보가 저술되었다.
62acc218-0467-427d-9624-b009e34a5e7b	source05/encykorea/CRFT25227.txt	안동 이천동 마애여래 입상 (安東泥川洞磨崖如來立像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0034659	CC BY	188	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1963년 보물로 지정되었다. 높이 12.38m의 거대한 자연 암석으로 몸체를 만들고 머리는 따로따로 돌로 환조 하여 올려놓은 특이한 형태의 불상이다. 이 거대한 불상 바로 옆에 석탑 1기가 있는데, 원래 이곳에 연미사가 있었다고 한다. 머리의 뒷부분은 부서졌지만 앞부분은 온전히 보존되어 있다. 육계가 큼직하고 얼굴은 눈코입의 조각 수법이 크고 풍만한 편이다. 예리하면서도 딱딱한 각선은 자비로운 인상이라기보다는 큰 크기 때문에 위압감을 준다. 목에는 삼도가 뚜렷하고, 목걸이 같은 것을 두드러지게 새겼다. 환조의 머리 부분은 천연 암석에 단순하게 선조로 표현되어 있다. 법의는 통견으로 왼쪽 어깨에서 길게 내려오는 몇 개의 옷 주름이 오른쪽에서 직선으로 흘러내린 법의 자락과 교차하여 접혀 있다. 내복 자락이 수평으로 표현된 가슴 밑은 거의 노출되어 있다. 양손은 얕은 부조로 조각되었고, 왼손은 가슴 위에서 가운뎃손가락과 엄지손가락을 맞댄 아미타불의 중품하생인을 취하고 있다. 음각으로 음각으로 표현된 큰 단판 연화문 대좌가 불상의 발아래 놓여 있다. 이 불상과 같이 머리 부분은 별석으로 조각하고 몸체는 거대한 암석으로 조각한 예는 고려 시대에 자주 보이는데 파주 용미리 마애 이불 입상(보물, 1963년 지정)이나 공주 계룡산 마애불 등이 대표적이다. 그렇지만 이 불상은 예리한 각선으로 얼굴의 윤곽을 표현해 입체감이 느껴진다. 그러나 다른 상들과 마찬가지로 10m 이상 되는 거석을 제작하는 데 있어 조각 기술력이 뒤처지고 있다. 얼굴 생김새나 옷 주름 등으로 미루어 11세기경으로 추측된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 안동 이천동 마애여래 입상 (安東泥川洞磨崖如來立像) ### 내용: 1963년 보물로 지정되었다. 높이 12.38m의 거대한 자연 암석으로 몸체를 만들고 머리는 따로따로 돌로 환조 하여 올려놓은 특이한 형태의 불상이다. 이 거대한 불상 바로 옆에 석탑 1기가 있는데, 원래 이곳에 연미사가 있었다고 한다. 머리의 뒷부분은 부서졌지만 앞부분은 온전히 보존되어 있다. 육계가 큼직하고 얼굴은 눈코입의 조각 수법이 크고 풍만한 편이다. 예리하면서도 딱딱한 각선은 자비로운 인상이라기보다는 큰 크기 때문에 위압감을 준다. 목에는 삼도가 뚜렷하고, 목걸이 같은 것을 두드러지게 새겼다. 환조의 머리 부분은 천연 암석에 단순하게 선조로 표현되어 있다. 법의는 통견으로 왼쪽 어깨에서 길게 내려오는 몇 개의 옷 주름이 오른쪽에서 직선으로 흘러내린 법의 자락과 교차하여 접혀 있다. 내복 자락이 수평으로 표현된 가슴 밑은 거의 노출되어 있다. 양손은 얕은 부조로 조각되었고, 왼손은 가슴 위에서 가운뎃손가락과 엄지손가락을 맞댄 아미타불의 중품하생인을 취하고 있다. 음각으로 음각으로 표현된 큰 단판 연화문 대좌가 불상의 발아래 놓여 있다. 이 불상과 같이 머리 부분은 별석으로 조각하고 몸체는 거대한 암석으로 조각한 예는 고려 시대에 자주 보이는데 파주 용미리 마애 이불 입상(보물, 1963년 지정)이나 공주 계룡산 마애불 등이 대표적이다. 그렇지만 이 불상은 예리한 각선으로 얼굴의 윤곽을 표현해 입체감이 느껴진다. 그러나 다른 상들과 마찬가지로 10m 이상 되는 거석을 제작하는 데 있어 조각 기술력이 뒤처지고 있다. 얼굴 생김새나 옷 주름 등으로 미루어 11세기경으로 추측된다.
8f152d0d-ba23-497a-afea-3ebfb29cc5de	source05/encykorea/PE31511.txt	이기동 (李基東)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "곽형기" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0043847	CC BY	90	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	서울서 출생. 휘문고등보통학교 체육교사를 지냈으며, 육군무관학교를 졸업하였다. 당시 육군무관학교 동창생인<NAME> 등과 함께 한국의 각급 학교에서 실시하고 있는 체조 교육에 관심을 가지고 이를 이론적·실천적으로 개선하기 위하여 일본의 학자들과 교류하면서 체조의 이론적 발전과 보급에 많은 기여를 하였다. 일본인 요코지와 공동으로 1909년 7월 보통학교 체조과 교원용 도서인 최신체조교수서를 펴냈다.<NAME>·김성집 등과 함께<NAME>중학교에서 체조 연구회를 조직하여 학교 체조와 일반 국민의 체육 보급에 많은 공을 세웠다. 특히 당시 비조직적인 체육을 지도하고 개선, 진작시킴으로써 국민의 심기를 튼튼하게 하고자 노력하였으며, 병식체조를 학교 체육에 적합하게 반영하도록 시도하였다. 조선 체육회 창립총회 발기인 70여 명 중 한 명으로서 활약한 것은 1920년이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 이기동 (李基東) ### 내용: 서울서 출생. 휘문고등보통학교 체육교사를 지냈으며, 육군무관학교를 졸업하였다. 당시 육군무관학교 동창생인<NAME> 등과 함께 한국의 각급 학교에서 실시하고 있는 체조 교육에 관심을 가지고 이를 이론적·실천적으로 개선하기 위하여 일본의 학자들과 교류하면서 체조의 이론적 발전과 보급에 많은 기여를 하였다. 일본인 요코지와 공동으로 1909년 7월 보통학교 체조과 교원용 도서인 최신체조교수서를 펴냈다.<NAME>·김성집 등과 함께<NAME>중학교에서 체조 연구회를 조직하여 학교 체조와 일반 국민의 체육 보급에 많은 공을 세웠다. 특히 당시 비조직적인 체육을 지도하고 개선, 진작시킴으로써 국민의 심기를 튼튼하게 하고자 노력하였으며, 병식체조를 학교 체육에 적합하게 반영하도록 시도하였다. 조선 체육회 창립총회 발기인 70여 명 중 한 명으로서 활약한 것은 1920년이다.
ea9678aa-7baf-49bf-bace-2e5fce373f64	source05/encykorea/MUS49955.txt	희광 (熙光)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0066083	CC BY	32	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	남려(, a)·응종(, b)·태주(, d)·고선(, e)·유빈(, f)의 5음계로 구성되었는데, 이는 정대업이나 보태 평처럼 당시의 향악과 고취악에 근거를 둔 발상의 11곡 가운데 첫째 곡이다. 중국 오조 중 치조와 같이 남려로 시작해 남려로 끝나는 곡이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 희광 (熙光) ### 내용: 남려(, a)·응종(, b)·태주(, d)·고선(, e)·유빈(, f)의 5음계로 구성되었는데, 이는 정대업이나 보태 평처럼 당시의 향악과 고취악에 근거를 둔 발상의 11곡 가운데 첫째 곡이다. 중국 오조 중 치조와 같이 남려로 시작해 남려로 끝나는 곡이다.
d19378d7-dc1a-4e4c-944b-3e51de288d44	source05/encykorea/CRFT5180.txt	궁시장 (弓矢匠)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0006788	CC BY	205	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선시대의 각종 공장의 기록과 기술자 명단에서이라 칭하지 않고, 유독 궁인 · 시인이라 한 것을 보면 활과 화살을 만드는 공인은 전업화되어 있었다. 우리의 전통 활은 쇠뿔[]과 쇠심 같은 특별한 재료를 사용한 각궁이라는 점에 특징이 있다. 활짱(활의 몸)의 손잡이 부분(줌통)과 양쪽 끝(정탈목 고잣잎)에는 참나무와 뽕나무를 각각 대지만, 탄성의 강도를 높여주기 위해 쇠뿔과 쇠심줄을 부레풀주1로 접착시킴으로써 탄성의 강도를 한껏 높였다. 이때 수우각( : 무소뿔)을 깎아 댄 것을 흑각궁이라 하고, 한우각은 백각궁인데, 흑각궁은 큰 활을 만들 수 없는 결점이 있어 흑각궁을 높이 쳤다. 이런 각궁은 목궁이나 죽궁에 비해 화살이 먼 거리에 미치는 강궁에 속한다. 정량 궁주 2는 활짱의 길이가 5.5미터이고, 군왕이 위엄으로 여기는 예 궁주 3은 6미터에 이른다. 전투용에는 동개주4가 쓰이지만, 단궁에는 동개주4가 쓰이고 있다. 화살은 활과 마찬가지로 세심한 공정과 여러 가지 합재로 만들어진다. 조선시대에는 군기시(軍器寺)에서 활과 활촉을 만드는 공장이 있었고, 또, 선혜청(宣惠廳)에 활의 재료를 바치던 공물계(貢物契)가 있어서, 어교(魚膠) 주 5 ·<NAME>(正筋 : 쇠심줄) · 진사(眞絲) · 궁삭목(弓槊木) · 치우(雉羽) · 궁현사(弓弦絲) · 괄추목(括抽木) 등이 공물의 품목이었다. 시장<NAME>, 궁장 김 박영은 2001년과 2011년에 세상을 떠났고, 중요무형문화재 궁시장 기능보유자 유영기는 2023년 세상을 떠났다. 그 외에<NAME>의 아들<NAME>과 김종국도 2008년 중요무형문화재로 지정되었다. 또 1986년 전라남도 무형문화재로 지정된 광양 궁시장과 1980년 경상북도 무형문화재로 지정된 예천 궁장이 지방에서는 존재한다. 광양 궁시장의 김기 시장과 예천 궁장의 권영학(, 현 중요무형문화재) 시장은 각각 광양시장과 예천 궁장의 기능보유자다.	문어체 텍스트 ### 제목: 궁시장 (弓矢匠) ### 내용: 조선시대의 각종 공장의 기록과 기술자 명단에서이라 칭하지 않고, 유독 궁인 · 시인이라 한 것을 보면 활과 화살을 만드는 공인은 전업화되어 있었다. 우리의 전통 활은 쇠뿔[]과 쇠심 같은 특별한 재료를 사용한 각궁이라는 점에 특징이 있다. 활짱(활의 몸)의 손잡이 부분(줌통)과 양쪽 끝(정탈목 고잣잎)에는 참나무와 뽕나무를 각각 대지만, 탄성의 강도를 높여주기 위해 쇠뿔과 쇠심줄을 부레풀주1로 접착시킴으로써 탄성의 강도를 한껏 높였다. 이때 수우각( : 무소뿔)을 깎아 댄 것을 흑각궁이라 하고, 한우각은 백각궁인데, 흑각궁은 큰 활을 만들 수 없는 결점이 있어 흑각궁을 높이 쳤다. 이런 각궁은 목궁이나 죽궁에 비해 화살이 먼 거리에 미치는 강궁에 속한다. 정량 궁주 2는 활짱의 길이가 5.5미터이고, 군왕이 위엄으로 여기는 예 궁주 3은 6미터에 이른다. 전투용에는 동개주4가 쓰이지만, 단궁에는 동개주4가 쓰이고 있다. 화살은 활과 마찬가지로 세심한 공정과 여러 가지 합재로 만들어진다. 조선시대에는 군기시(軍器寺)에서 활과 활촉을 만드는 공장이 있었고, 또, 선혜청(宣惠廳)에 활의 재료를 바치던 공물계(貢物契)가 있어서, 어교(魚膠) 주 5 ·<NAME>(正筋 : 쇠심줄) · 진사(眞絲) · 궁삭목(弓槊木) · 치우(雉羽) · 궁현사(弓弦絲) · 괄추목(括抽木) 등이 공물의 품목이었다. 시장<NAME>, 궁장 김 박영은 2001년과 2011년에 세상을 떠났고, 중요무형문화재 궁시장 기능보유자 유영기는 2023년 세상을 떠났다. 그 외에<NAME>의 아들<NAME>과 김종국도 2008년 중요무형문화재로 지정되었다. 또 1986년 전라남도 무형문화재로 지정된 광양 궁시장과 1980년 경상북도 무형문화재로 지정된 예천 궁장이 지방에서는 존재한다. 광양 궁시장의 김기 시장과 예천 궁장의 권영학(, 현 중요무형문화재) 시장은 각각 광양시장과 예천 궁장의 기능보유자다.
8da015f2-17c9-4e23-8415-78a62eb883ab	source05/encykorea/MUS44013.txt	편재준 (片在俊)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "현경채" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0059853	CC BY	133	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전라북도 고창 출신. 본관은 만경이고, 예명은 옥석으로 대금·퉁애·단소·가야금·양금의 명인이다. 편도일은 편도일의 장남으로, 4남 2녀 중 장남이다. 국악인 집안은 아니다. 편재준은 3세 때 홍역을 앓다가 눈을 잃었고, 당시 미꾸라지 기름에 소금을 잘못 써서 눈이 멀게 되어 맹인이 되었다고 한다. 이후 김소희의 첫 선생인 당골(, 김소희의 첫 선생)이 데려갔고 그에게서 피리를 처음 배우게 되었다. 유봉이라는 맹인에게 젓대를 배웠고, 단소, 젓대, 가야금, 양금에 모두 능했고, 특히 젓대를 잘했다고 한다. 추산 전홍련에게 대금·퉁애·단소를 배우기도 했다. 17세 때 전북 남원에 사는 이가 사포리에 해수탕을 하러 왔다가 편재준의 음악성을 보고 남원으로 데려가 명인에게 소개해 주었다. 이후 남원에서 주로 활동했고, 말년에는 대전에서 살았다. 그는 대금산조와 퉁애산조, 가야금산조를 보유하고 있다. 가야금산조는 신관용과 보디가 같고, 대금산조는 김동표, 김동식 등이 배웠다. 판소리 명창 김소희가 어린 시절 살던 곳인 전북 고창에 편재준의 양자가 살고 있다. 편재준의 퉁소 시나위·대금 시나위를 채보하기 위해 김기수가 현지조사를 하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 편재준 (片在俊) ### 내용: 전라북도 고창 출신. 본관은 만경이고, 예명은 옥석으로 대금·퉁애·단소·가야금·양금의 명인이다. 편도일은 편도일의 장남으로, 4남 2녀 중 장남이다. 국악인 집안은 아니다. 편재준은 3세 때 홍역을 앓다가 눈을 잃었고, 당시 미꾸라지 기름에 소금을 잘못 써서 눈이 멀게 되어 맹인이 되었다고 한다. 이후 김소희의 첫 선생인 당골(, 김소희의 첫 선생)이 데려갔고 그에게서 피리를 처음 배우게 되었다. 유봉이라는 맹인에게 젓대를 배웠고, 단소, 젓대, 가야금, 양금에 모두 능했고, 특히 젓대를 잘했다고 한다. 추산 전홍련에게 대금·퉁애·단소를 배우기도 했다. 17세 때 전북 남원에 사는 이가 사포리에 해수탕을 하러 왔다가 편재준의 음악성을 보고 남원으로 데려가 명인에게 소개해 주었다. 이후 남원에서 주로 활동했고, 말년에는 대전에서 살았다. 그는 대금산조와 퉁애산조, 가야금산조를 보유하고 있다. 가야금산조는 신관용과 보디가 같고, 대금산조는 김동표, 김동식 등이 배웠다. 판소리 명창 김소희가 어린 시절 살던 곳인 전북 고창에 편재준의 양자가 살고 있다. 편재준의 퉁소 시나위·대금 시나위를 채보하기 위해 김기수가 현지조사를 하였다.
29b01634-47d9-400b-90b2-76c731d64c6a	source05/encykorea/CRFT49590.txt	순천 송광사 소조 사천왕상 (順天松廣寺塑造四天王像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0067494	CC BY	295	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선시대에 조성된 사천왕상으로, 2004년 복장 조사에서 각종 전적류와 인본 다라니 등의 복장 유물이 발견되었고, 북방 다문천왕이 들고 있는 비파의 뒷면에 쓰인 명문과 복장 유물 등에 대한 분석을 통해 1628년(인조 6)에 제작되었을 것으로 추정하고 있다. 송광사 천왕문에 모셔져 있는 불상은 2006년 4월 28일 보물로 지정되었다. 우리나라의 사천왕상은 불·보살상의 존상과 달리 주로 대형의 소조로 제작되었다는 점에서 독특한 제작 기법을 보이고 있으며, 화려한 채색까지 가하고 있어 복합적인 조각 분야로 주목을 받고 있다. 천왕문 입구에서 바라보면, 우측 안쪽으로 비파를 든 북방 다문 천, 우측 안쪽으로 칼을 든 동방 지국천, 우측 안쪽으로 탑과 여의주를 든 남방 증장천을 배치하였다. 이 네 천왕은 모두 의자에 앉아 양 발로 악귀를 제압하고 있는 모습으로 표현되었다. 천왕문을 통해 내려다보는 천왕문 안의 모습은 체격에 비해 큰 비례이지만, 큰 얼굴에서 위압감을 느낄 수 있다. 화염보주와 오색구름 문양이 장식된 화려한 관을 착용하고 있으며, 갑옷과 그 위를 감싸고 있는 천의 자락·혁대·장화 등은 다양한 색상과 문양으로 치장되어 당시의 복식에 관한 뛰어난 감각을 엿볼 수 있다. 양팔 상완에서 힘차게 휘날리는 소맷자락은 마치 광배처럼 머리 뒤로 휘날리고 있으며, 피건 자락 둘레에는 화염문이 솟아 있다. 북방 다문 천의 비파 뒷면에 써진 묵서명을 통해, 조선 후기 불화에 나타난 사천왕상의 변화가 실제 조각상에도 적용되었음을 알 수 있는 귀중한 자료이다. 조선 전기까지는 탑을 든 천왕을 북방 다문 천으로 하였으나, 후기에는 비파를 든 천왕은 서방 증장천으로, 탑을 든 천왕은 북방 다문 천으로 바뀌었다. 이를 원나라의 사천왕 도상에서 명나라의 사천왕 도상으로 전이를 보여주는 것이라고 해석한 최근의 연구 성과가 주목된다. 우리나라 사천왕상 중 가장 오래된 16세기 장흥 보림사 사천왕상은 다소 중국적인 양식을 보이고 있는 반면, 17세기 송광사 사천왕상은 조선의 사천왕상 양식을 이미 확립하였음을 알 수 있게 한다. 한편, 북방 다문 천의 비파 뒷면에는 ‘創造(창조)’라는 용어를 써서 이 사천왕상이 새로 만들어졌음을 나타내고 있는 반면, 『송광사지(松廣寺誌)』에는 이 시기에 사천왕상을 ‘重造(중조)’하였다고 기술하고 있어, 당시 이러한 조각상을 중수(重修), 혹은 수리(修理) 할 때의 용어 개념에 있어 참고할 만한 자료를 제공한다는 점에서도 그 의의가 크다.	문어체 텍스트 ### 제목: 순천 송광사 소조 사천왕상 (順天松廣寺塑造四天王像) ### 내용: 조선시대에 조성된 사천왕상으로, 2004년 복장 조사에서 각종 전적류와 인본 다라니 등의 복장 유물이 발견되었고, 북방 다문천왕이 들고 있는 비파의 뒷면에 쓰인 명문과 복장 유물 등에 대한 분석을 통해 1628년(인조 6)에 제작되었을 것으로 추정하고 있다. 송광사 천왕문에 모셔져 있는 불상은 2006년 4월 28일 보물로 지정되었다. 우리나라의 사천왕상은 불·보살상의 존상과 달리 주로 대형의 소조로 제작되었다는 점에서 독특한 제작 기법을 보이고 있으며, 화려한 채색까지 가하고 있어 복합적인 조각 분야로 주목을 받고 있다. 천왕문 입구에서 바라보면, 우측 안쪽으로 비파를 든 북방 다문 천, 우측 안쪽으로 칼을 든 동방 지국천, 우측 안쪽으로 탑과 여의주를 든 남방 증장천을 배치하였다. 이 네 천왕은 모두 의자에 앉아 양 발로 악귀를 제압하고 있는 모습으로 표현되었다. 천왕문을 통해 내려다보는 천왕문 안의 모습은 체격에 비해 큰 비례이지만, 큰 얼굴에서 위압감을 느낄 수 있다. 화염보주와 오색구름 문양이 장식된 화려한 관을 착용하고 있으며, 갑옷과 그 위를 감싸고 있는 천의 자락·혁대·장화 등은 다양한 색상과 문양으로 치장되어 당시의 복식에 관한 뛰어난 감각을 엿볼 수 있다. 양팔 상완에서 힘차게 휘날리는 소맷자락은 마치 광배처럼 머리 뒤로 휘날리고 있으며, 피건 자락 둘레에는 화염문이 솟아 있다. 북방 다문 천의 비파 뒷면에 써진 묵서명을 통해, 조선 후기 불화에 나타난 사천왕상의 변화가 실제 조각상에도 적용되었음을 알 수 있는 귀중한 자료이다. 조선 전기까지는 탑을 든 천왕을 북방 다문 천으로 하였으나, 후기에는 비파를 든 천왕은 서방 증장천으로, 탑을 든 천왕은 북방 다문 천으로 바뀌었다. 이를 원나라의 사천왕 도상에서 명나라의 사천왕 도상으로 전이를 보여주는 것이라고 해석한 최근의 연구 성과가 주목된다. 우리나라 사천왕상 중 가장 오래된 16세기 장흥 보림사 사천왕상은 다소 중국적인 양식을 보이고 있는 반면, 17세기 송광사 사천왕상은 조선의 사천왕상 양식을 이미 확립하였음을 알 수 있게 한다. 한편, 북방 다문 천의 비파 뒷면에는 ‘創造(창조)’라는 용어를 써서 이 사천왕상이 새로 만들어졌음을 나타내고 있는 반면, 『송광사지(松廣寺誌)』에는 이 시기에 사천왕상을 ‘重造(중조)’하였다고 기술하고 있어, 당시 이러한 조각상을 중수(重修), 혹은 수리(修理) 할 때의 용어 개념에 있어 참고할 만한 자료를 제공한다는 점에서도 그 의의가 크다.
5b7b9555-ffcc-49fe-9a6d-f76c34c294b9	source05/encykorea/ASP28951.txt	제천 월광사지 원랑선사탑비 (堤川月光寺址圓朗禪師塔碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정충락" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0040951	CC BY	98	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전체 높이 3.95m, 비신 높이 2.26m, 너비 97cm, 두께 24cm로 1963년 보물로 지정되었다. 충청북도 제천시 한수면 동창리 월광사지는 1922년 경복궁으로 옮겨 놓았고, 현재는 국립 중앙 박물관에 전시되어 있다. 통일신라 후기의 전형적인 석비<NAME>을 따른 귀부와 이수는 전체적인 비례가 잘 어우러진 단아한 조형이다. 진성여왕 4년(890년)에 세워졌다. 비의 주인공인 원랑 선사는 856년 당나라에 유학하여 11년간 명산을 편력하고 귀국한 뒤 월광사에 머물며 선문을 빛냈다. 헌강왕이 68세의 나이로 입적하자 원랑 선사라 추시(: 죽은 후에<NAME>를 내림) 하고 대보 광선이라는 탑명을 내렸다. 비문은 문신인 김영이 짓고 글씨는 승려 서예가 순몽이 썼는데, 계선안에 2cm 정도로 쓴 구양순체의 해서이다. 현재 월광사 터에는 탑의 부재 일부만 남아 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 제천 월광사지 원랑선사탑비 (堤川月光寺址圓朗禪師塔碑) ### 내용: 전체 높이 3.95m, 비신 높이 2.26m, 너비 97cm, 두께 24cm로 1963년 보물로 지정되었다. 충청북도 제천시 한수면 동창리 월광사지는 1922년 경복궁으로 옮겨 놓았고, 현재는 국립 중앙 박물관에 전시되어 있다. 통일신라 후기의 전형적인 석비<NAME>을 따른 귀부와 이수는 전체적인 비례가 잘 어우러진 단아한 조형이다. 진성여왕 4년(890년)에 세워졌다. 비의 주인공인 원랑 선사는 856년 당나라에 유학하여 11년간 명산을 편력하고 귀국한 뒤 월광사에 머물며 선문을 빛냈다. 헌강왕이 68세의 나이로 입적하자 원랑 선사라 추시(: 죽은 후에<NAME>를 내림) 하고 대보 광선이라는 탑명을 내렸다. 비문은 문신인 김영이 짓고 글씨는 승려 서예가 순몽이 썼는데, 계선안에 2cm 정도로 쓴 구양순체의 해서이다. 현재 월광사 터에는 탑의 부재 일부만 남아 있다.
64901feb-036c-4bb5-902a-1ab0d2f678d5	source05/encykorea/CRFT5871.txt	전 고령 금관 및 장신구 일괄 (傳高靈金冠 및 裝身具一括)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007599	CC BY	434	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1971년 국보로 지정되었다. 당시의 정치적 영역을 생각해 볼 때 대가야의 작품으로 판단된다. 현재 남아 있는 부속구들의 용도가 정확하지 않아 부장 당시의 원형을 알기 어렵다. 대륜의 아래, 위 테두리에는 점렬문을 사용하여 평행렬로 나누고 그 위에 4개의 초화문을 세운<NAME>이 금관이다. 입식의 꼭대기는 보주형으로 마감하고 입식에도 대륜과 같이 점렬문을 시문하였다. 입식과 대륜에는 작은 원형의 보요 장식이 매달려 있고 곡옥이 규칙적으로 매달려 있는 것이 특징이다. 금관과 함께 수습된 부속 금구는 귀걸이, 반지 등 금관에 부속되지 않은 것으로 나눌 수 있다. 우선 천이나 피혁 등의 모관에 부착된 육 엽문 장식, 반구형 장식, 8릉 원추형 장식, 타원형 장식은 천이나 피혁 등의 모관에 부착되었을 가능성이 높다. 또한 원래의 자리는 알 수 없지만 펜촉 모양의 몸체에 고사리 모양의 돌기가 있고 그 위에 원통형 자리를 마련한 다음 곡옥이 착장된 금구 장식도 확인된다. 육 엽문 장식과 반구형 장식은 백제 무령왕릉의 것과 비교해 보면 뒤에서 때려 무늬를 나오게 하는 타출 기법으로 제작되었다. 특히 입체감이 돋보이는 8릉 원추형 장식은 가야의 금공기술 발전도를 짐작하게 한다. 다음으로 귀걸이, 반지, 보요 장식이 양 측면에 달린 금환 4점이 수습되었다. 손목에 착용하는 팔찌로 사용할 수 있는 금환은 너비가 5cm 정도에 불과하다. 원추형의 수하식이 늘어뜨려진<NAME>식 귀걸이는 누금으로 수하식의 몸체를 장식했고 속이 빈 금구슬 장식을 더해 장식성을 더했다. 지산동 45호 분 1실에서도 이와 유사한 귀걸이가 출토된 바 있다. 고령 지산동 45호 분 제1호 석실에서 나온 금동관 파편은 1971년 국보로 지정된 금관과 대비되는<NAME>의 초화관이다. 현재 남아있는 초화형 입식 완형 2점과 금동관 대 파편 등은 초화형 입식 완형 2점이다. 대륜은 철지 위에 금동판을 덧씌워 만들었다. 입식은 수직이 아닌 완만하게 안으로 굽어 있어 가죽이나 수피로 만든 관모에 부착시켰을 가능성이 제기되고 있다. 이와 관련하여 주목되는 것은 입식과 대륜에 은으로 장식된 못이다. 대륜에 박힌 못은 대륜을 뚫고 나와 다른 것과 결합시키기 위한 용도로 생각되기 때문이다. 일본 도쿄 국립박물관[]에 기증된 일본인 오구라 다케 노스케[] 소장품으로 경상남도 출토의 금관도 초화문의 입식을 가지고 있다. 이 금관의 대륜은 얇은 금판을 금실로 연결해 1971년 국보로 지정되었다. 중앙에는 비교적 낮은 높이의 초화형 입식이 자리 잡고 있고, 좌우에는 V자형으로 외반된 입식이 장식되어 있다. 이들 입식은 6개의 못으로 대륜에 고정되어 있다. 일반적으로 알려진 직각 맞가지식 입식이 일반적인 신라의 관과는 달리 가야의 관은 다양한 입식이 확인된다. 앞서의 초화식 관 외에 고령 지산동 32호 묘에서 나온 관처럼 넓은 방패 모양의 입식이 장식된 예도 있다. 지산동의 관은 일본 후쿠이 현[] 니혼마츠 야마 고분[]에서 나온 금동관과 형태가 비슷하다. 합천의 옥전 M6호 분에서는 신라식 3단 맞가지식 관이 출토되었다. 하지만 제작 기법에서 이 지역에서 신라의 것을 모방한 것으로 여겨지는데, 신라의 것과 여러모로 다르다. 우리나라 전통 수목숭배 신앙과 관련되어 있는가야 금관의 입식인 초화문은 고대인들에게 나무가 하늘로 오르는 길이자 생명이 하강하는 장소로 인식되었다. 이러한 수목 신앙은 고구려, 백제, 신라, 가야에서 모두 발견된다. 1971년 국보로 지정된 초화문 입식의 금관은 대가야가 5세기 말경 강력한 왕권을 구축하였던 상황과 연결되며 가야 금공기술의 발전도를 가늠할 수 있는 귀중한 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 전 고령 금관 및 장신구 일괄 (傳高靈金冠 및 裝身具一括) ### 내용: 1971년 국보로 지정되었다. 당시의 정치적 영역을 생각해 볼 때 대가야의 작품으로 판단된다. 현재 남아 있는 부속구들의 용도가 정확하지 않아 부장 당시의 원형을 알기 어렵다. 대륜의 아래, 위 테두리에는 점렬문을 사용하여 평행렬로 나누고 그 위에 4개의 초화문을 세운<NAME>이 금관이다. 입식의 꼭대기는 보주형으로 마감하고 입식에도 대륜과 같이 점렬문을 시문하였다. 입식과 대륜에는 작은 원형의 보요 장식이 매달려 있고 곡옥이 규칙적으로 매달려 있는 것이 특징이다. 금관과 함께 수습된 부속 금구는 귀걸이, 반지 등 금관에 부속되지 않은 것으로 나눌 수 있다. 우선 천이나 피혁 등의 모관에 부착된 육 엽문 장식, 반구형 장식, 8릉 원추형 장식, 타원형 장식은 천이나 피혁 등의 모관에 부착되었을 가능성이 높다. 또한 원래의 자리는 알 수 없지만 펜촉 모양의 몸체에 고사리 모양의 돌기가 있고 그 위에 원통형 자리를 마련한 다음 곡옥이 착장된 금구 장식도 확인된다. 육 엽문 장식과 반구형 장식은 백제 무령왕릉의 것과 비교해 보면 뒤에서 때려 무늬를 나오게 하는 타출 기법으로 제작되었다. 특히 입체감이 돋보이는 8릉 원추형 장식은 가야의 금공기술 발전도를 짐작하게 한다. 다음으로 귀걸이, 반지, 보요 장식이 양 측면에 달린 금환 4점이 수습되었다. 손목에 착용하는 팔찌로 사용할 수 있는 금환은 너비가 5cm 정도에 불과하다. 원추형의 수하식이 늘어뜨려진<NAME>식 귀걸이는 누금으로 수하식의 몸체를 장식했고 속이 빈 금구슬 장식을 더해 장식성을 더했다. 지산동 45호 분 1실에서도 이와 유사한 귀걸이가 출토된 바 있다. 고령 지산동 45호 분 제1호 석실에서 나온 금동관 파편은 1971년 국보로 지정된 금관과 대비되는<NAME>의 초화관이다. 현재 남아있는 초화형 입식 완형 2점과 금동관 대 파편 등은 초화형 입식 완형 2점이다. 대륜은 철지 위에 금동판을 덧씌워 만들었다. 입식은 수직이 아닌 완만하게 안으로 굽어 있어 가죽이나 수피로 만든 관모에 부착시켰을 가능성이 제기되고 있다. 이와 관련하여 주목되는 것은 입식과 대륜에 은으로 장식된 못이다. 대륜에 박힌 못은 대륜을 뚫고 나와 다른 것과 결합시키기 위한 용도로 생각되기 때문이다. 일본 도쿄 국립박물관[]에 기증된 일본인 오구라 다케 노스케[] 소장품으로 경상남도 출토의 금관도 초화문의 입식을 가지고 있다. 이 금관의 대륜은 얇은 금판을 금실로 연결해 1971년 국보로 지정되었다. 중앙에는 비교적 낮은 높이의 초화형 입식이 자리 잡고 있고, 좌우에는 V자형으로 외반된 입식이 장식되어 있다. 이들 입식은 6개의 못으로 대륜에 고정되어 있다. 일반적으로 알려진 직각 맞가지식 입식이 일반적인 신라의 관과는 달리 가야의 관은 다양한 입식이 확인된다. 앞서의 초화식 관 외에 고령 지산동 32호 묘에서 나온 관처럼 넓은 방패 모양의 입식이 장식된 예도 있다. 지산동의 관은 일본 후쿠이 현[] 니혼마츠 야마 고분[]에서 나온 금동관과 형태가 비슷하다. 합천의 옥전 M6호 분에서는 신라식 3단 맞가지식 관이 출토되었다. 하지만 제작 기법에서 이 지역에서 신라의 것을 모방한 것으로 여겨지는데, 신라의 것과 여러모로 다르다. 우리나라 전통 수목숭배 신앙과 관련되어 있는가야 금관의 입식인 초화문은 고대인들에게 나무가 하늘로 오르는 길이자 생명이 하강하는 장소로 인식되었다. 이러한 수목 신앙은 고구려, 백제, 신라, 가야에서 모두 발견된다. 1971년 국보로 지정된 초화문 입식의 금관은 대가야가 5세기 말경 강력한 왕권을 구축하였던 상황과 연결되며 가야 금공기술의 발전도를 가늠할 수 있는 귀중한 자료이다.
1ba6295b-7887-4eae-8cdd-b505d49460af	source05/encykorea/MUS49070.txt	장악원악원이력서 (掌樂院樂員履歷書)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0066710	CC BY	259	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	이왕직아악부 소속 음악인 57명의 이력서를 적은 서류철로, 1915년 12월이다. 당시 이왕직아악부로 소속이 바뀐 악원들의 서류를 정리하기 위해 만든 것으로 보인다. 펜 글씨로 쓴 필사본이다. 책의 판심에 국립국악원이라는 기관명이 있는 것으로 보아 원본이 만들어진 시기는 1915년이고, 그것을 필사한 시기는 국립국악원이 개원한 1950년대 이후인 것으로 보인다. 1면은 12행으로 이루어져 있으며, 내용은 200면에 이른다. 장악원 악원 이력서에는 1915년 당시 아악사였던 명 완벽. 김영제와 안덕수 외 아악 수장 7명,<NAME>[,으로 개명] 외 46명의 이력서가 들어 있다. 함화진의 부친인 함재운이 당시 아악사장을 맡았다. 이력서의 분량은 아악사가 3면으로 가장 많고 아악 수장은 2면 반, 아악수는 2면 반이다. 본적. 족적[, 주소].생년월일, 생국군 정촌[, 본적지].성명을 쓴 후 학업의 정도와 승진 내용, 월급의 액수 등을 상세히 적었으며, 소속 관아의 변천 또한 자세하게 적혔다. 예를 들어 김영제의 이력서를 보면, 본관은 경주(경상북도 경주)이며, 호는 인달방 사직동 60통 3호, 생년월일은 명치 16년(1883) 12월 14일, 생국군 정촌은 충청북도 괴산군 내읍이며 본 적은 경주(경상북도 경주)이다. 명치 37년 9월 9일에 6을 올려 받았는데, 입학은 명치 25년(1892) 1월이고 수료는 명치 30년 8월 9일에 마쳤으며, 졸업은 명치 37년 9월 9일에 하였다. 명치 41년에 국악 사판·5등 9급을 받고, 명치 44년에 이왕직의 이름으로 아악사가 되었다. 임금 인상 내용 등이 그 사이사이에 적혀 있다. 이력서의 양식은 아악 수장과 아악사에게 모두 적용되었다. 이왕직 아악 부는 일제강점기에 전통음악 중 궁중음악을 전승 보존했던 국가기관으로, 장악원 악원 이력서는 이 시기에 활동한 음악인들의 구체적인 이력을 담고 있다는 점에서 매우 귀중한 자료이다. 조선 후기부터 일제강점기까지 음악인을 담당했던 기관이 장악원에서 장례원, 궁내부, 조선총독부, 이왕직아악부로 변화하였음을 알 수 있다. 또한 장악원 음악인의 서열화, 즉 악사 집안의 자제는 젊은 나이에 아악 수장과 아악사가 된 것에 비해, 일반 악생과 악공은 경력이 쌓여도 아악 수장에 오르지 못했던 상황을 알 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 장악원악원이력서 (掌樂院樂員履歷書) ### 내용: 이왕직아악부 소속 음악인 57명의 이력서를 적은 서류철로, 1915년 12월이다. 당시 이왕직아악부로 소속이 바뀐 악원들의 서류를 정리하기 위해 만든 것으로 보인다. 펜 글씨로 쓴 필사본이다. 책의 판심에 국립국악원이라는 기관명이 있는 것으로 보아 원본이 만들어진 시기는 1915년이고, 그것을 필사한 시기는 국립국악원이 개원한 1950년대 이후인 것으로 보인다. 1면은 12행으로 이루어져 있으며, 내용은 200면에 이른다. 장악원 악원 이력서에는 1915년 당시 아악사였던 명 완벽. 김영제와 안덕수 외 아악 수장 7명,<NAME>[,으로 개명] 외 46명의 이력서가 들어 있다. 함화진의 부친인 함재운이 당시 아악사장을 맡았다. 이력서의 분량은 아악사가 3면으로 가장 많고 아악 수장은 2면 반, 아악수는 2면 반이다. 본적. 족적[, 주소].생년월일, 생국군 정촌[, 본적지].성명을 쓴 후 학업의 정도와 승진 내용, 월급의 액수 등을 상세히 적었으며, 소속 관아의 변천 또한 자세하게 적혔다. 예를 들어 김영제의 이력서를 보면, 본관은 경주(경상북도 경주)이며, 호는 인달방 사직동 60통 3호, 생년월일은 명치 16년(1883) 12월 14일, 생국군 정촌은 충청북도 괴산군 내읍이며 본 적은 경주(경상북도 경주)이다. 명치 37년 9월 9일에 6을 올려 받았는데, 입학은 명치 25년(1892) 1월이고 수료는 명치 30년 8월 9일에 마쳤으며, 졸업은 명치 37년 9월 9일에 하였다. 명치 41년에 국악 사판·5등 9급을 받고, 명치 44년에 이왕직의 이름으로 아악사가 되었다. 임금 인상 내용 등이 그 사이사이에 적혀 있다. 이력서의 양식은 아악 수장과 아악사에게 모두 적용되었다. 이왕직 아악 부는 일제강점기에 전통음악 중 궁중음악을 전승 보존했던 국가기관으로, 장악원 악원 이력서는 이 시기에 활동한 음악인들의 구체적인 이력을 담고 있다는 점에서 매우 귀중한 자료이다. 조선 후기부터 일제강점기까지 음악인을 담당했던 기관이 장악원에서 장례원, 궁내부, 조선총독부, 이왕직아악부로 변화하였음을 알 수 있다. 또한 장악원 음악인의 서열화, 즉 악사 집안의 자제는 젊은 나이에 아악 수장과 아악사가 된 것에 비해, 일반 악생과 악공은 경력이 쌓여도 아악 수장에 오르지 못했던 상황을 알 수 있다.
915f3f07-f93c-4627-99d6-33e4d510084b	source05/encykorea/CRFT53497.txt	온양민속박물관 소장 금고 (溫陽民俗博物館所藏金鼓)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "신숙" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073081	CC BY	115	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	온양 민속 박물관에 소장된 고려 시대 금고가 아산시 음봉면 신수리에서 출토되어 2010년 7월 30일 충청남도 유형문화재 제59호로 지정되었다. 세 부분으로 나뉜 금고의 앞면과 달리 뒷면은 넓게 뚫려 있다. 앞면은 내구와 중구, 외구로 나뉘는데, 내구의 당좌는 연꽃 열매가 크게 표현되었고 연꽃잎으로 둘러싸여 있다. 중구는 삼각형처럼 작은 원형 장식 6개를 4곳에 배치했고, 외구에는 구름무늬가 장식되었다. 명문을 남기지 않아 조성시기를 정확히 알기는 어렵지만 온양 민속 박물관에 함께 소장된 천수 원명 금고( )를 참고하면 된다. 두 유물은 출토지가 같고 전체적으로 유사한 양식을 지니고 있으며, 동일한 문양의 장식도 확인된다. 천수 원명 금고가 제작연도가 1162년(고려, 의종 16)이기 때문에, 비슷한 시기에 주조되었을 가능성이 크다. 금고의 출토지가 분명하고 조성시기를 추정할 수 있는 자료를 동반하고 있다는 점에서 고려 시대 불교공예 연구에 중요한 자료로 평가된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 온양민속박물관 소장 금고 (溫陽民俗博物館所藏金鼓) ### 내용: 온양 민속 박물관에 소장된 고려 시대 금고가 아산시 음봉면 신수리에서 출토되어 2010년 7월 30일 충청남도 유형문화재 제59호로 지정되었다. 세 부분으로 나뉜 금고의 앞면과 달리 뒷면은 넓게 뚫려 있다. 앞면은 내구와 중구, 외구로 나뉘는데, 내구의 당좌는 연꽃 열매가 크게 표현되었고 연꽃잎으로 둘러싸여 있다. 중구는 삼각형처럼 작은 원형 장식 6개를 4곳에 배치했고, 외구에는 구름무늬가 장식되었다. 명문을 남기지 않아 조성시기를 정확히 알기는 어렵지만 온양 민속 박물관에 함께 소장된 천수 원명 금고( )를 참고하면 된다. 두 유물은 출토지가 같고 전체적으로 유사한 양식을 지니고 있으며, 동일한 문양의 장식도 확인된다. 천수 원명 금고가 제작연도가 1162년(고려, 의종 16)이기 때문에, 비슷한 시기에 주조되었을 가능성이 크다. 금고의 출토지가 분명하고 조성시기를 추정할 수 있는 자료를 동반하고 있다는 점에서 고려 시대 불교공예 연구에 중요한 자료로 평가된다.
e13978cd-c10d-4254-89bf-8ac4875d84de	source05/encykorea/ASP47593.txt	화산군 이연 신도비 (花山君李渷神道碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이완우" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0064633	CC BY	128	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1747년(영조 23)에 건립. 총 높이 495cm, 비신의 높이 295cm, 너비 104cm, 두께 62cm의 크기이다. 1980년 서울특별시의 유형문화재로 지정되었다. 현재 일대가 주택가로 변하여 묘는 이장되었고, 신도비와 문인석만 남아 있다. 화강암으로 만든 귀부(龜趺) 위에 비신(碑身)을 세우고 그 위에 첨석[檐石처맛돌]을 얹었는데, 귀부는 비신에 비해 크고 둔중하지만 당시의 석비 조각으로는 우수한 편이며, 첨석의 용마루·처마·공포 조각도 섬세하다. 화산군의 부친은<NAME> 군 이건인데, 화산군은 선조의 일곱째 아들 인성군 이공의 손자로 부친은<NAME> 군 이희로 아들이 없자 그의 가계를 이었다. 사망 후 1726년(영조 2) 현록대부 도총 부도 총관에 추증되었고, 1746년에는 좌의정 송인명이 효행을 임금에게 아뢰자 효간이란<NAME>가 내려졌다. 송인명이 비문을 썼고, 글씨는 조카 서평 군 이요가 조선화된 송설체풍으로, 두전은 아들 낙창군 이당이 썼다. 화산군의 가계와 성장과정 및<NAME>과 우애가 깊은 성품과 그의 행적을 기록한 비문 뒤편에는 세 아들 밀창군 이직·낙창군( 이 당·능창 군 이숙을 비롯한 자손들의 이름이 새겨져 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 화산군 이연 신도비 (花山君李渷神道碑) ### 내용: 1747년(영조 23)에 건립. 총 높이 495cm, 비신의 높이 295cm, 너비 104cm, 두께 62cm의 크기이다. 1980년 서울특별시의 유형문화재로 지정되었다. 현재 일대가 주택가로 변하여 묘는 이장되었고, 신도비와 문인석만 남아 있다. 화강암으로 만든 귀부(龜趺) 위에 비신(碑身)을 세우고 그 위에 첨석[檐石처맛돌]을 얹었는데, 귀부는 비신에 비해 크고 둔중하지만 당시의 석비 조각으로는 우수한 편이며, 첨석의 용마루·처마·공포 조각도 섬세하다. 화산군의 부친은<NAME> 군 이건인데, 화산군은 선조의 일곱째 아들 인성군 이공의 손자로 부친은<NAME> 군 이희로 아들이 없자 그의 가계를 이었다. 사망 후 1726년(영조 2) 현록대부 도총 부도 총관에 추증되었고, 1746년에는 좌의정 송인명이 효행을 임금에게 아뢰자 효간이란<NAME>가 내려졌다. 송인명이 비문을 썼고, 글씨는 조카 서평 군 이요가 조선화된 송설체풍으로, 두전은 아들 낙창군 이당이 썼다. 화산군의 가계와 성장과정 및<NAME>과 우애가 깊은 성품과 그의 행적을 기록한 비문 뒤편에는 세 아들 밀창군 이직·낙창군( 이 당·능창 군 이숙을 비롯한 자손들의 이름이 새겨져 있다.
a80b1fd3-29c2-4759-9662-d2ae3139db83	source05/encykorea/ACT55573.txt	성벽을 뚫고 (城壁을 뚫고)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "안재석" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074461	CC BY	119	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	처남·매부의 사이인 영팔과 육군 소위 집 길은 대학 동기이자 대학 동기이다. 여수·순천 반란 사건이 터지면서 이들은 숙명적으로 맞서게 되는데, 영팔은 집 길을 설득해 공산주의 생활을 청산시키려 하지만 모두 허사였다. 그래도 집 길은 영팔을 선도하는 데 미련을 버리지 않고 끈질기게 설득한다. 하지만 영팔은 집길의 가슴에 총을 겨누고, 집 길도 어쩔 수 없이 방아쇠를 당긴다. 공산주의자인 영팔은 끝내 천륜마저 저버리고 만다. 한형모 감독의 데뷔작으로, 해방 후 이념 갈등으로 갈등을 빚던 당대 정치 상황을 극화한 작품이다. 대한민국 정부는 38선을 경계로 남북이 분단된 상황에서 공보처와 국방부, 육군본부 작전 교육국을 통해 공산당을 배격하는 문제의 사상성을 지닌 영화를 여러 편 제작하였다. 시사회 겸 일반 공개는 1949년 11월 29~30일 양일간 시공관에서 진행되었고, 한국전쟁 직전까지 전국을 순회하면서 진행되었다고 한다. 하지만 이 영화는 현재 필름으로 볼 수 없다.	문어체 텍스트 ### 제목: 성벽을 뚫고 (城壁을 뚫고) ### 내용: 처남·매부의 사이인 영팔과 육군 소위 집 길은 대학 동기이자 대학 동기이다. 여수·순천 반란 사건이 터지면서 이들은 숙명적으로 맞서게 되는데, 영팔은 집 길을 설득해 공산주의 생활을 청산시키려 하지만 모두 허사였다. 그래도 집 길은 영팔을 선도하는 데 미련을 버리지 않고 끈질기게 설득한다. 하지만 영팔은 집길의 가슴에 총을 겨누고, 집 길도 어쩔 수 없이 방아쇠를 당긴다. 공산주의자인 영팔은 끝내 천륜마저 저버리고 만다. 한형모 감독의 데뷔작으로, 해방 후 이념 갈등으로 갈등을 빚던 당대 정치 상황을 극화한 작품이다. 대한민국 정부는 38선을 경계로 남북이 분단된 상황에서 공보처와 국방부, 육군본부 작전 교육국을 통해 공산당을 배격하는 문제의 사상성을 지닌 영화를 여러 편 제작하였다. 시사회 겸 일반 공개는 1949년 11월 29~30일 양일간 시공관에서 진행되었고, 한국전쟁 직전까지 전국을 순회하면서 진행되었다고 한다. 하지만 이 영화는 현재 필름으로 볼 수 없다.
6e61ccdf-154b-4e44-873e-9dec4e5c8d7c	source05/encykorea/ASP52518.txt	송준길 행초 동춘당필적 (宋浚吉行草同春堂筆跡)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이완우" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0070902	CC BY	132	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2010년에 보물로 지정되었다. 송준길의 장인 우복 정경세의 후손 댁에 전해져 왔다. 표지에 동춘당 필적이라고 쓰여 있고 글씨는 모두 28면이다. 앞쪽 8면에 남송 유학자 주희의 학고재명을 단정한 행서로, 뒤쪽 8면에 정경세의 우곡잡영20절을 행초로 썼다. 정경세가 자신의 복거처인 경상북도 상주의 우곡 10여 리의 승경을 읊은 칠언절구 20수는 우복 집에 수록되어 있는데, 이는 자신의 44세 때인 1606년 삼월 하순에 읊은 것이다. 예학에 밝았고 문장과 글씨에 능한 송준길은 은진송 씨 송시열과 더불어 당대의 많은 비갈문을 짓고 썼다. 그는 이이 이후 김장생·김집 등 기호학파의 학맥을 이어받으면서 초년에는 율곡계 명필 석봉 한호의 글씨를 익혔고, 이후 영남학파 학자였던 장인 정경세를 통하여 퇴계 이황의 학문뿐 아니라 글씨까지 받아들였다. 이 서첩은 이황 글씨를 가미한 송준길의 전형적인 서풍이 잘 나타나 있는데, 바로 그러한 면모를 잘 드러내는 예이다. 필사한 연도가 적혀 있지 않으나 1669년에 쓴<NAME> 신도비명, 서증 손 병하와 유사해 노년의 필적으로 보인다.	문어체 텍스트 ### 제목: 송준길 행초 동춘당필적 (宋浚吉行草同春堂筆跡) ### 내용: 2010년에 보물로 지정되었다. 송준길의 장인 우복 정경세의 후손 댁에 전해져 왔다. 표지에 동춘당 필적이라고 쓰여 있고 글씨는 모두 28면이다. 앞쪽 8면에 남송 유학자 주희의 학고재명을 단정한 행서로, 뒤쪽 8면에 정경세의 우곡잡영20절을 행초로 썼다. 정경세가 자신의 복거처인 경상북도 상주의 우곡 10여 리의 승경을 읊은 칠언절구 20수는 우복 집에 수록되어 있는데, 이는 자신의 44세 때인 1606년 삼월 하순에 읊은 것이다. 예학에 밝았고 문장과 글씨에 능한 송준길은 은진송 씨 송시열과 더불어 당대의 많은 비갈문을 짓고 썼다. 그는 이이 이후 김장생·김집 등 기호학파의 학맥을 이어받으면서 초년에는 율곡계 명필 석봉 한호의 글씨를 익혔고, 이후 영남학파 학자였던 장인 정경세를 통하여 퇴계 이황의 학문뿐 아니라 글씨까지 받아들였다. 이 서첩은 이황 글씨를 가미한 송준길의 전형적인 서풍이 잘 나타나 있는데, 바로 그러한 면모를 잘 드러내는 예이다. 필사한 연도가 적혀 있지 않으나 1669년에 쓴<NAME> 신도비명, 서증 손 병하와 유사해 노년의 필적으로 보인다.
eda3c31f-80c0-43a1-89f7-51683bb76c29	source05/encykorea/CRFT5352.txt	금당사 목불 좌상 (金塘寺木佛坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "곽동석" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007656	CC BY	169	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 1.69m로 1973년 전라북도 유형문화재로 지정되었다. 대웅전에 모셔진 아미타삼존불 중 본존불만 문화재로 지정되었다. 조선시대의 목조여래 좌상은 칼로 빚어낸 듯 경직된 머리와 상체·하체가 벽돌을 쌓듯 비유기적으로 구성되어 순박하고 투박한 조선 후기 조각 양식을 반영하고 있다. 머리는 예리하고 촘촘한 나발이지만 육계의 윤곽이 불분명하고 중앙 계주와 정상 계주가 솟아 있다. 넓적한 얼굴에는 날카로운 눈과 직선적인 코, 꽉 다문 작고 얇은 입으로 무표정하며 목에는 좁은 삼도가 새겨져 있다. 통견의 법의를 걸친 신체는 사각형의 둔중한 형태미를 나타낸다. 양팔에 걸쳐진 폭이 넓은 옷자락, 밋밋한 가슴, 가슴을 가로지르는 단순한 군의 주름은 평판적으로 도식화되었으며, 오른쪽 겨드랑이를 따라 드리워진 옷자락은 반전으로 복부의 옷자락 속으로 여며져 있다. 따로 양손에 끼운 양손은 엄지와 장지를 맞댄 하품중생인의 수인을 맺고 있어 아미타불임을 알 수 있다. 경북 상주 용흥사 목조 아미타불좌상(1647년 추정)이나 예천의 용문사 목조 아미타불좌상(1684)과 같은 17세기 불상 양식과 더불어 판에 박은 듯 경직된 얼굴과 신체, 폭이 넓고 단순화된 평판적인 옷 주름 등이 이러한 세부<NAME>과 유사하다. 현재 있는 금당사 대웅전은 1675년(숙종 1)에 중건한 것으로 양식상 이 목불좌상도 중건 당시에 조성된 것으로 짐작된다. 좌우의 협시보살(높이 1.42m, 1.28m)은 모두 손에 연꽃 줄기를 들고 있었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 금당사 목불 좌상 (金塘寺木佛坐像) ### 내용: 높이 1.69m로 1973년 전라북도 유형문화재로 지정되었다. 대웅전에 모셔진 아미타삼존불 중 본존불만 문화재로 지정되었다. 조선시대의 목조여래 좌상은 칼로 빚어낸 듯 경직된 머리와 상체·하체가 벽돌을 쌓듯 비유기적으로 구성되어 순박하고 투박한 조선 후기 조각 양식을 반영하고 있다. 머리는 예리하고 촘촘한 나발이지만 육계의 윤곽이 불분명하고 중앙 계주와 정상 계주가 솟아 있다. 넓적한 얼굴에는 날카로운 눈과 직선적인 코, 꽉 다문 작고 얇은 입으로 무표정하며 목에는 좁은 삼도가 새겨져 있다. 통견의 법의를 걸친 신체는 사각형의 둔중한 형태미를 나타낸다. 양팔에 걸쳐진 폭이 넓은 옷자락, 밋밋한 가슴, 가슴을 가로지르는 단순한 군의 주름은 평판적으로 도식화되었으며, 오른쪽 겨드랑이를 따라 드리워진 옷자락은 반전으로 복부의 옷자락 속으로 여며져 있다. 따로 양손에 끼운 양손은 엄지와 장지를 맞댄 하품중생인의 수인을 맺고 있어 아미타불임을 알 수 있다. 경북 상주 용흥사 목조 아미타불좌상(1647년 추정)이나 예천의 용문사 목조 아미타불좌상(1684)과 같은 17세기 불상 양식과 더불어 판에 박은 듯 경직된 얼굴과 신체, 폭이 넓고 단순화된 평판적인 옷 주름 등이 이러한 세부<NAME>과 유사하다. 현재 있는 금당사 대웅전은 1675년(숙종 1)에 중건한 것으로 양식상 이 목불좌상도 중건 당시에 조성된 것으로 짐작된다. 좌우의 협시보살(높이 1.42m, 1.28m)은 모두 손에 연꽃 줄기를 들고 있었다.
ee503750-503b-4e01-841a-2754e0b9ad12	source05/encykorea/ACT53978.txt	소년장수 (少年將帥)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이명자" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074402	CC BY	253	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	북한 어린이들 사이에서 큰 인기를 얻은 애니메이션 소년 장수는 내용과 구성, 제작 부수와 배급에 이르기까지 김정일의 지도를 받은 것으로 알려져 있다. 김정일은 1980년대 초에 10부작 계획을 세웠으나 4부까지의 제작 과정에서 어린이들의 반응이 좋자 그의 관심과 지원을 받아 계속 제작하게 되었다. 김정일의 60회 생일을 맞아 2002년까지 100부작을 제작할 계획이었으나 반복과 유사성이 문제로 지적되어, 1997년 50부작으로 시리즈를 끝냈다. 삽화체 애니메이션으로 이야기가 연속적으로 진행된다. 호비, 이리, 미라가 나와 예동, 날 새, 범동이 뛰어난 무사로 성장하는 과정에서 이들을 방해하는 부정 인물인 예동, 날 새, 범동을 다룬다. 1~20부는 외적과의 싸움에서 목숨을 잃은 아버지의 장검을 받은 쇠 메가 무술을 연마하여 소년 장수로 선발되어 침략자들과 맞서 승리하는 이야기다. 20부 이후는 청년 쇠메와 새롭게 소년 장수가 된 고구려의 소년들인 예동, 날 새, 웅거, 국화, 범동을 주요인물로 내세워 이야기를 전개한다. 매회 20분 분량으로 각 회가 시작될 때 앞 줄거리를 간략하게 소개하고 새로운 이야기를 전개하는 방식을 따르며 우리 민족 제일주의와 애국정신을 보여준다. 쇠메의 용맹함과 힘만이 아니라<NAME>로 난관을 이겨내는 모습을 통해 지적 능력과 힘을 함께 갖추는 것이 중요하다고 강조한다. 북한에서는 어린이 영화인 만큼 호랑이가 쇠메를 등에 태우고 산속을 달리거나 쇠메에게 감복해서 쇠메를 등에 태우고 산속을 달리는 등의 환상 장면이 적절히 등장하는데 이는 사회주의 사실주의 창작방법에 따른 것이다. 북한 어린이들 사이에서 매우 인기가 있어 어린이들이 쇠매의 칼을 만들어 차기도 하고 걸음걸이를 흉내 내기도 하고 주제가를 따라 부르는 등 북한에서 여러 가지 화제를 낳았다. 또한 애니메이션 소년 장수의 인기에 힘입어 동명의 모바일 게임이 만들어졌다. 컴퓨터 그래픽 애니메이션이 등장하기 이전에 등장한 가장 대표적인 북한 애니메이션으로, 동물이 아닌 사람을 주인공으로 한 애니메이션이다. 소년 장수 쇠메의<NAME>한 모습과 고구려를 기원으로 생각하는 북한의 역사관이 드러나며, 강한 군사력의 중요성을 어린이들에게 일깨워주는 영화이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 소년장수 (少年將帥) ### 내용: 북한 어린이들 사이에서 큰 인기를 얻은 애니메이션 소년 장수는 내용과 구성, 제작 부수와 배급에 이르기까지 김정일의 지도를 받은 것으로 알려져 있다. 김정일은 1980년대 초에 10부작 계획을 세웠으나 4부까지의 제작 과정에서 어린이들의 반응이 좋자 그의 관심과 지원을 받아 계속 제작하게 되었다. 김정일의 60회 생일을 맞아 2002년까지 100부작을 제작할 계획이었으나 반복과 유사성이 문제로 지적되어, 1997년 50부작으로 시리즈를 끝냈다. 삽화체 애니메이션으로 이야기가 연속적으로 진행된다. 호비, 이리, 미라가 나와 예동, 날 새, 범동이 뛰어난 무사로 성장하는 과정에서 이들을 방해하는 부정 인물인 예동, 날 새, 범동을 다룬다. 1~20부는 외적과의 싸움에서 목숨을 잃은 아버지의 장검을 받은 쇠 메가 무술을 연마하여 소년 장수로 선발되어 침략자들과 맞서 승리하는 이야기다. 20부 이후는 청년 쇠메와 새롭게 소년 장수가 된 고구려의 소년들인 예동, 날 새, 웅거, 국화, 범동을 주요인물로 내세워 이야기를 전개한다. 매회 20분 분량으로 각 회가 시작될 때 앞 줄거리를 간략하게 소개하고 새로운 이야기를 전개하는 방식을 따르며 우리 민족 제일주의와 애국정신을 보여준다. 쇠메의 용맹함과 힘만이 아니라<NAME>로 난관을 이겨내는 모습을 통해 지적 능력과 힘을 함께 갖추는 것이 중요하다고 강조한다. 북한에서는 어린이 영화인 만큼 호랑이가 쇠메를 등에 태우고 산속을 달리거나 쇠메에게 감복해서 쇠메를 등에 태우고 산속을 달리는 등의 환상 장면이 적절히 등장하는데 이는 사회주의 사실주의 창작방법에 따른 것이다. 북한 어린이들 사이에서 매우 인기가 있어 어린이들이 쇠매의 칼을 만들어 차기도 하고 걸음걸이를 흉내 내기도 하고 주제가를 따라 부르는 등 북한에서 여러 가지 화제를 낳았다. 또한 애니메이션 소년 장수의 인기에 힘입어 동명의 모바일 게임이 만들어졌다. 컴퓨터 그래픽 애니메이션이 등장하기 이전에 등장한 가장 대표적인 북한 애니메이션으로, 동물이 아닌 사람을 주인공으로 한 애니메이션이다. 소년 장수 쇠메의<NAME>한 모습과 고구려를 기원으로 생각하는 북한의 역사관이 드러나며, 강한 군사력의 중요성을 어린이들에게 일깨워주는 영화이다.
d7e8fabb-a36b-4670-b928-d16a61e8da8c	source05/encykorea/CRFT48356.txt	고흥 능가사 목조 사천왕상 (高興楞伽寺木造四天王像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0067052	CC BY	222	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2000년 전라남도 유형문화재로 지정되었다. 사천왕상은 능가사 천왕문 내부에 4구가 안치되어 있다. 천왕문 입구 왼쪽 앞에 서방 광목천왕, 오른쪽 앞에 동방 지국천왕, 왼쪽 앞에 동방 지국천왕, 오른쪽 끝에 남방 증장천왕이 각각 목책 안에 좌우 2구씩 모셔져 있다. 이 사천왕상 중 동방 지국천왕상에서 발견된 발원문과 능가사 사적 비 등에 따르면 이 사천왕상은 1666년(현종 7)에 조성되었다고 한다. 또한 정면 3칸, 측면 1칸의 규모로, 1666년에 건립된 후 1824년(순조 24)과 1931년에 중건된 천왕문이 사천왕상이 안치된 천왕문이다. 높이 450cm의 사천왕상은 서 있는 입상이 아니라 의자에 걸터앉은 의 좌상이다. 머리 양옆에는 화려한 연화문이 새겨진 원통형의 보관을 쓰고, 머리 양옆에는 보관에 달린 끈이 휘날린다. 눈썹과 수염 등에서 부드럽고 해학적인 분위기를 느낄 수 있는데, 얼굴은 불법을 수호하기 위하여 험상궂은 표정을 짓고 있다. 천왕상은 갑옷을 입은 무장형으로 어깨 위로 한 가닥의 천의 가 휘날리고 있고, 지물은 북방 다문천왕이 당을, 동방 지국천왕이 비파를, 남방 증장천이 칼을 들고 있다. 조선 후기에 제작된 대형 사천왕상은 중국 원대와 명대에 갑옷을 입고 위협적인 얼굴을 한 용맹한 장수의 모습에 비파, 용과 보주, 당, 탑 등의 다른 지물을 가지고 있다. 조선 후기 사천왕상은 임진왜란으로 소실된 사찰의 중창과 중수가 본격적으로 이루어지는 인조와 숙종 연간에 집중적으로 조성된다. 천왕문에 사천왕상을 배치한 방향이 다르고, 다른 사찰에 봉안된 능가사 사천왕상과는 차이가 있다. 동방 지국천왕의 왼쪽 다리를 받쳐 든 동녀가 천왕의 왼쪽 다리를 받쳐 들고 있는 것도 특이하다. 사천왕상의 조성 시기가 분명하고, 천왕문의 건립과 중건 연대가 확실해 조선시대 다른 사천왕상 연구에 기준이 되는 좋은 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 고흥 능가사 목조 사천왕상 (高興楞伽寺木造四天王像) ### 내용: 2000년 전라남도 유형문화재로 지정되었다. 사천왕상은 능가사 천왕문 내부에 4구가 안치되어 있다. 천왕문 입구 왼쪽 앞에 서방 광목천왕, 오른쪽 앞에 동방 지국천왕, 왼쪽 앞에 동방 지국천왕, 오른쪽 끝에 남방 증장천왕이 각각 목책 안에 좌우 2구씩 모셔져 있다. 이 사천왕상 중 동방 지국천왕상에서 발견된 발원문과 능가사 사적 비 등에 따르면 이 사천왕상은 1666년(현종 7)에 조성되었다고 한다. 또한 정면 3칸, 측면 1칸의 규모로, 1666년에 건립된 후 1824년(순조 24)과 1931년에 중건된 천왕문이 사천왕상이 안치된 천왕문이다. 높이 450cm의 사천왕상은 서 있는 입상이 아니라 의자에 걸터앉은 의 좌상이다. 머리 양옆에는 화려한 연화문이 새겨진 원통형의 보관을 쓰고, 머리 양옆에는 보관에 달린 끈이 휘날린다. 눈썹과 수염 등에서 부드럽고 해학적인 분위기를 느낄 수 있는데, 얼굴은 불법을 수호하기 위하여 험상궂은 표정을 짓고 있다. 천왕상은 갑옷을 입은 무장형으로 어깨 위로 한 가닥의 천의 가 휘날리고 있고, 지물은 북방 다문천왕이 당을, 동방 지국천왕이 비파를, 남방 증장천이 칼을 들고 있다. 조선 후기에 제작된 대형 사천왕상은 중국 원대와 명대에 갑옷을 입고 위협적인 얼굴을 한 용맹한 장수의 모습에 비파, 용과 보주, 당, 탑 등의 다른 지물을 가지고 있다. 조선 후기 사천왕상은 임진왜란으로 소실된 사찰의 중창과 중수가 본격적으로 이루어지는 인조와 숙종 연간에 집중적으로 조성된다. 천왕문에 사천왕상을 배치한 방향이 다르고, 다른 사찰에 봉안된 능가사 사천왕상과는 차이가 있다. 동방 지국천왕의 왼쪽 다리를 받쳐 든 동녀가 천왕의 왼쪽 다리를 받쳐 들고 있는 것도 특이하다. 사천왕상의 조성 시기가 분명하고, 천왕문의 건립과 중건 연대가 확실해 조선시대 다른 사천왕상 연구에 기준이 되는 좋은 자료이다.
3ab06fee-9aba-46e1-8a60-63da06658043	source05/encykorea/ASP37148.txt	제곡정공 신도비 (濟谷鄭公神道碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이완우" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0051236	CC BY	71	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	효종 8년(1657년)에 준공. 총 높이 235cm, 비신의 높이 180cm, 너비 64cm, 두께 26cm의 크기이다. 화강암으로 된 네모 받침돌 위에 비신과 이수를 한 덩어리의 백일석에 새겨서 1984년 서울특별시 유형문화재로 지정되었다. 비의<NAME>은 부친의 수죽정공신도비를 따랐지만 조각 양식이 생동감이 좀 떨어진다. 당시 영의정이던 맏아들<NAME>화의 부탁으로<NAME>이 비문을 짓고, 글씨는 석봉체를 바탕으로 하였다. 비문에는 정난종·광필·복겸·유길·창연 등 5대 조상들의 약력에 이어, 광해군·인조 때에 봉사했던 그의 행력과 인품을 상세히 기록되어 있다. 끝부분에는 부인과 자손의 신상과 주소가 새겨져 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 제곡정공 신도비 (濟谷鄭公神道碑) ### 내용: 효종 8년(1657년)에 준공. 총 높이 235cm, 비신의 높이 180cm, 너비 64cm, 두께 26cm의 크기이다. 화강암으로 된 네모 받침돌 위에 비신과 이수를 한 덩어리의 백일석에 새겨서 1984년 서울특별시 유형문화재로 지정되었다. 비의<NAME>은 부친의 수죽정공신도비를 따랐지만 조각 양식이 생동감이 좀 떨어진다. 당시 영의정이던 맏아들<NAME>화의 부탁으로<NAME>이 비문을 짓고, 글씨는 석봉체를 바탕으로 하였다. 비문에는 정난종·광필·복겸·유길·창연 등 5대 조상들의 약력에 이어, 광해군·인조 때에 봉사했던 그의 행력과 인품을 상세히 기록되어 있다. 끝부분에는 부인과 자손의 신상과 주소가 새겨져 있다.
ece9a144-e6ef-4e4f-a800-015cc4879f1f	source05/encykorea/CRFT34168.txt	임실 이도리 미륵불상 (任實二道里彌勒佛像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "곽동석" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0047536	CC BY	234	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전체 높이 260cm, 불상 높이 230cm. 전라북도 유형문화재로 1993년 지정되었다. 신체 볼륨을 찾아볼 수 없을 정도로 평면적인 돌기둥 형태의 석불이다. 흔히 미륵불로 통칭되고 있지만 정확한 존명 확인이 어렵다. 전체적인 모습은 스님의 모습을 닮아 있다. 하지만 이 지역 특유의 민간 신앙과 융합된 미륵불로 조성된 것으로 추측되는데, 석상을 미륵불로 통칭하는 이 지역 특유의 미륵 신앙과 어우러졌기 때문이다. 반면 머리는 검게 채색돼 있고 시작 부분에는 한 단 높게 턱이 져 있어 원래는 별도의 보관을 쓴 보살상일 가능성도 있다. 일반적인 석조여래상과 달리 육계( : 부처의 정수리에 있는 뼈가 솟아 저절로 상투 모양이 된 것)와 백호 공이 표현되지 않은 점, 양손을 무릎 위로 가지런히 내려 그 뜻이 불분명한 수인이 있는 점 등도 이러한 가능성을 뒷받침한다. 상은 큰데 조각은 도식적인 선조( : 가는 선으로 쌓아 올리거나 선을 파 들어가는 조각법)로 추상화되었다. 또한 채색 흔적이 신체 곳곳에 남아 있다. 얼굴의 형태가 네모반듯한 방형이며 작은 입가에 미소를 머금은 동안형이다. 검은색으로 채색된 블록형 머리에는 잎맥 모양의 머릿결을 좌우 대칭적으로 선각하였다. 통견( : 어깨에 걸치는)으로 입는 법의는 V자 모양의 목깃과 양어깨 위에 대칭적으로 새긴 간단한 3줄의 옷 주름만 선각되어 있을 뿐이다. 허리의 옷 매듭 중앙에는 수식( : 드리개)이 달려 있다. 하체는 윤곽이 불분명하며 정면 좌우 부분에 가로로 새긴 간단한 선으로 가부좌한 모습을 의도했을 뿐 시무 외·여원인의 변형일 수 있다. 뒷면의 조각은 앞면을 그대로 옮겨 놓은 것 같다. 하지만 허리 중앙에 드리워진 수식의 형태가 약간 다르고 어깨 중앙에 광배 결합용의 구멍 내지는 복장공으로 보이는 직사각형의 구멍이 뚫려 있다. 별석의 대좌에는 앙련형의 연꽃잎이 촘촘히 새겨져 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 임실 이도리 미륵불상 (任實二道里彌勒佛像) ### 내용: 전체 높이 260cm, 불상 높이 230cm. 전라북도 유형문화재로 1993년 지정되었다. 신체 볼륨을 찾아볼 수 없을 정도로 평면적인 돌기둥 형태의 석불이다. 흔히 미륵불로 통칭되고 있지만 정확한 존명 확인이 어렵다. 전체적인 모습은 스님의 모습을 닮아 있다. 하지만 이 지역 특유의 민간 신앙과 융합된 미륵불로 조성된 것으로 추측되는데, 석상을 미륵불로 통칭하는 이 지역 특유의 미륵 신앙과 어우러졌기 때문이다. 반면 머리는 검게 채색돼 있고 시작 부분에는 한 단 높게 턱이 져 있어 원래는 별도의 보관을 쓴 보살상일 가능성도 있다. 일반적인 석조여래상과 달리 육계( : 부처의 정수리에 있는 뼈가 솟아 저절로 상투 모양이 된 것)와 백호 공이 표현되지 않은 점, 양손을 무릎 위로 가지런히 내려 그 뜻이 불분명한 수인이 있는 점 등도 이러한 가능성을 뒷받침한다. 상은 큰데 조각은 도식적인 선조( : 가는 선으로 쌓아 올리거나 선을 파 들어가는 조각법)로 추상화되었다. 또한 채색 흔적이 신체 곳곳에 남아 있다. 얼굴의 형태가 네모반듯한 방형이며 작은 입가에 미소를 머금은 동안형이다. 검은색으로 채색된 블록형 머리에는 잎맥 모양의 머릿결을 좌우 대칭적으로 선각하였다. 통견( : 어깨에 걸치는)으로 입는 법의는 V자 모양의 목깃과 양어깨 위에 대칭적으로 새긴 간단한 3줄의 옷 주름만 선각되어 있을 뿐이다. 허리의 옷 매듭 중앙에는 수식( : 드리개)이 달려 있다. 하체는 윤곽이 불분명하며 정면 좌우 부분에 가로로 새긴 간단한 선으로 가부좌한 모습을 의도했을 뿐 시무 외·여원인의 변형일 수 있다. 뒷면의 조각은 앞면을 그대로 옮겨 놓은 것 같다. 하지만 허리 중앙에 드리워진 수식의 형태가 약간 다르고 어깨 중앙에 광배 결합용의 구멍 내지는 복장공으로 보이는 직사각형의 구멍이 뚫려 있다. 별석의 대좌에는 앙련형의 연꽃잎이 촘촘히 새겨져 있다.
abc1ac0a-6375-4b1b-9a3a-b468665fa632	source05/encykorea/MUS45336.txt	홍난파 (洪蘭坡)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0064008	CC BY	672	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	본관은 남양이다. 본명은 홍영후이고, 필명으로 나소운, Y · H 생, 도례미, 도 레 미생, , 솔·파 생, 등을 사용했다. 홍준은 홍준의 아버지이고 어머니는 전주 이씨의 어머니이다. 한국은 안이비인후과 영역을 개척한 홍석후의 나라이다. 경기도 화성군 남양면(현 남양읍) 활초리에서 1898년 4월 10일에 태어났다. 2세 때 서울 정동으로 거처를 옮겼다. 아버지 홍준은 미국 장로교 목사인 언더우드가 설립한 새문안교회에서 1892년 세례를 받았으며, 언더우드와 아펜젤러를 비롯한 외국선교사의 한글성서번역 작업에 참여하였고, 언더우드의 조선어 선생이기도 하였다. 아버지는 어린 시절부터 새문안교회에 다니면서 교회음악을 듣고 서양음악을 접했다. 어릴 적부터 한학을 공부했고 사립 영신 소학교를 다녔다. 중앙 기독교청년회(YMCA) 청년 학과 중학과에 입학한 것은 1910년 9월이고 졸업은 1914년 3월이었다. YMCA에 다니던 1911년 두 번의 세례 문답식을 거쳐 입교하였다. 이관구는 그의 절친한 벗으로 YMCA와 새문안교회를 다녔다. 청년 학과에 다니면서 1912년 최초의 전문 음악기관인 조선정악전습소 성악과에 입학해 음악 공부를 하여 1913년 4월 2회로 졸업했으며, 같은 해 조선정악전습소 서양 악부 기악과에 입학해 1년 동안 김인식에게 바이올린을 배운 후 1914년 졸업하였다. 이듬해인 1915년에는 서양 악부 교사로 임용되었다. 1년여 정도 세브란스 의학교에 입학해 의학 공부를 했으나 음악으로 마음을 굳히고 1918년 4월 관립 도쿄[] 음악학교(일명 우에노[] 음악학교) 예과에 입학하여 1919년 3월 졸업하였다. 음악·미술·문학 분야를 다루는 잡지 삼광의 편집인 겸 발행인으로 활동하던 중 같은 해 2월부터 일본에서 잡지 발행을 시작하였다. 우리나라 최초의 음악잡지인 음악계는 1922년 9월 전문적인 음악연구기관인 연악회를 세우고 기관지인 음악계를 창간했다. 음악을 하기 위해 국내와 일본을 왔다 갔다 했다. 1924년 1월 19일 YMCA 강당에서 독주회를 열어 「애수의 조선」을 비롯하여 「하야의 성군」·「로맨스」·「라단 단조 가보테」 등의 바이올린 독주곡을 발표하였고, 5월 11일<NAME>전문학교 음악회에 출연하였으며, 6월 14일 경성의전(京城醫專) 음악부의 음악회에 출연하였으며, 1925년 10월 12일, 24일, 11월 16일, 12월 10일 YMCA에서 수차례 음악 연주회를 갖는 등 활발하게 활동하였다. 도쿄[] 고등음악 학원(현재 구니다치[]음악대학) 선과에 1926년 3월 바이올린 전공으로 입학해 본과로 진학해 1929년 3월에 졸업하였다. 도쿄고등음악 학원에 재학하던 1928년 제1바이올린 연주자로 도쿄신교향악단[: 현재 NHK 교향악단]에 입단했다. 귀국 후 1929년 9월 중앙보육학교 음악 교유로 취업했다가 1931년 미국으로 유학을 갔다. 음악학사를 취득한 것은 1932년 6월 미국 시카고 셔우드(Sherwood) 음악학교 연극과에 입학하면서부터였다. 셔우드 음악학교에 다니던 1931년 12월 미주 흥사단에 가입했다. 미국에서 귀국한 후 1933년 4월 경성 보육학교 음악 주임 교유로 부임하여 홍성유·이영세와 함께 우리나라 최초의 실내악단인 난파 삼중주단(난파 트리오)을 조직하여 실내악의 보급에 힘썼다. 홍성유가 1936년에 사망하자 4년 동안 활발한 연주활동을 하였는데, 6월 4일 메이지[] 제과점 3층 홀에서 첫 시연회를 갖고, 9월 15일 YMCA 강당에서 2회 연주회를 여는 등 6월 4일 첫 시연회를 열었다. 1934년 6월 일본 빅타(Victor) 축음기 주식회사 경성지점 음악 주임으로 있으면서 이화여자전문학교 음악과에 출강하였다. 1937년 11월 경성 중앙방송국 방송 관현악단 지휘자로 임명되었다. 일찍부터 작품 활동을 적극적으로 하여 「봉선화」(1920), 「고향의 봄」(1929) 등의 동요, 「애수의 조선」(1927) 등의 기악곡 등 150곡이 넘는 작품을 작곡하였으며, 『악전대요』(1916.4) 같은 음악 관계 서적과 『조선동요 100곡집』(1929.10, 1930.4, 1933.5) 같은 작곡집을 발간하였다. 장편·단편소설을 집필해 처녀혼(1921)을 발표했고, 도스토옙스키 원작의 가난한 사람들을 번역한 청춘의 사랑(1923), 에밀 졸라 원작의 나나(1924) 등을 번역했다. 이외에도 친일단체에 가입하고 일제 식민통치와 침략전쟁에 반대하는 노래를 작곡하고 친일단체에 가입한 것이 1937년<NAME>회 사건 전후이다. 친일 문예단체인 조선문예회에 위원으로 참여하였는데, 1937년 5월이었다. 미국 유학 중 흥사단에 가입한 일로 같은 해 6월<NAME>회 사건에 연루되어 고초를 겪었다. 9월 매일신보사가 주최하고 조선문예회가 후원한 바오딩[] 함락 축하 황군 감사 대음악회에서 자신의 작곡 작품인 정의의 개가와 공군의 노래를 발표했고 2부에서는 오케스트라를 지휘했다. 경성고등음악 학원이 주최, 경기 군사 후원 연맹과 경기도 군사 후원 연맹이 후원하는 음악 보국대 연주회에서 바이올린을 연주하고 출연자 수익금 전부를 일제의 침략전쟁을 위한 국방헌금으로 헌납하기로 결의하였다. 민족운동을 표방하는 단체에 가입한 것을 후회하며 11월 자필로 쓴 사상 전향에 관한 논문을 제출하였고, 같은 달 10월 기소유예 처분을 받은<NAME>회 사건을 통해 일제의 신민으로서 본분을 다하겠다고 다짐했다. 1938년 가정 가요 1집에 천황의 분부를 받들어 팔굉일우로 만들자는 희망의 아침(이광수 작사)을 발표하였다. 일제강점기에 가창지도곡으로 이 노래가 뽑혔다. 사상 전향자를 회원으로 하면서 반공을 내세운 대동<NAME>회에 1938년 6월<NAME>회 사건 관련자들과 함께 가입하고 전향 성명서를 발표하였다. 지원병·징병을 선전하고 침략전쟁을 미화하는 노래를 연주하는 지휘자는 경성 중앙방송 관현악단이었다. 1939년 10월 라디오로 방송된 애국 국가 프로그램에서 대륙 행진곡, 황국 정신으로 돌아가, 애마진군가, 부인 종군의 노래 등을 지휘했으며, 11월 바다로 가면, 기념식 행진곡, 애국행진곡, 12월 태평양 행진곡 등을 연주하였다. 1940년 11월 기원 2600년 봉축기념 현상 당선곡인 「순정의 꽃 장사」를 작곡하였고, 1941년 1월 조선 음악협회 결성대회에서 평의원에 선출되었으며, 1월 29일에 국민총력조선연맹 문화부 회의에서 문화 위원으로 선임되었고, 2월 경성 방송 관현악단 지휘자로 「국민총력의 노래」, 「모두 병사다 탄환이다」, 「출정 병사를 보내는 노래」, 「열사의 맹서」 등을 연주하였다. 경성 요양원에서 8월 30일에 사망했다. 1965년 10월 문화훈장을 추서했다.	문어체 텍스트 ### 제목: 홍난파 (洪蘭坡) ### 내용: 본관은 남양이다. 본명은 홍영후이고, 필명으로 나소운, Y · H 생, 도례미, 도 레 미생, , 솔·파 생, 등을 사용했다. 홍준은 홍준의 아버지이고 어머니는 전주 이씨의 어머니이다. 한국은 안이비인후과 영역을 개척한 홍석후의 나라이다. 경기도 화성군 남양면(현 남양읍) 활초리에서 1898년 4월 10일에 태어났다. 2세 때 서울 정동으로 거처를 옮겼다. 아버지 홍준은 미국 장로교 목사인 언더우드가 설립한 새문안교회에서 1892년 세례를 받았으며, 언더우드와 아펜젤러를 비롯한 외국선교사의 한글성서번역 작업에 참여하였고, 언더우드의 조선어 선생이기도 하였다. 아버지는 어린 시절부터 새문안교회에 다니면서 교회음악을 듣고 서양음악을 접했다. 어릴 적부터 한학을 공부했고 사립 영신 소학교를 다녔다. 중앙 기독교청년회(YMCA) 청년 학과 중학과에 입학한 것은 1910년 9월이고 졸업은 1914년 3월이었다. YMCA에 다니던 1911년 두 번의 세례 문답식을 거쳐 입교하였다. 이관구는 그의 절친한 벗으로 YMCA와 새문안교회를 다녔다. 청년 학과에 다니면서 1912년 최초의 전문 음악기관인 조선정악전습소 성악과에 입학해 음악 공부를 하여 1913년 4월 2회로 졸업했으며, 같은 해 조선정악전습소 서양 악부 기악과에 입학해 1년 동안 김인식에게 바이올린을 배운 후 1914년 졸업하였다. 이듬해인 1915년에는 서양 악부 교사로 임용되었다. 1년여 정도 세브란스 의학교에 입학해 의학 공부를 했으나 음악으로 마음을 굳히고 1918년 4월 관립 도쿄[] 음악학교(일명 우에노[] 음악학교) 예과에 입학하여 1919년 3월 졸업하였다. 음악·미술·문학 분야를 다루는 잡지 삼광의 편집인 겸 발행인으로 활동하던 중 같은 해 2월부터 일본에서 잡지 발행을 시작하였다. 우리나라 최초의 음악잡지인 음악계는 1922년 9월 전문적인 음악연구기관인 연악회를 세우고 기관지인 음악계를 창간했다. 음악을 하기 위해 국내와 일본을 왔다 갔다 했다. 1924년 1월 19일 YMCA 강당에서 독주회를 열어 「애수의 조선」을 비롯하여 「하야의 성군」·「로맨스」·「라단 단조 가보테」 등의 바이올린 독주곡을 발표하였고, 5월 11일<NAME>전문학교 음악회에 출연하였으며, 6월 14일 경성의전(京城醫專) 음악부의 음악회에 출연하였으며, 1925년 10월 12일, 24일, 11월 16일, 12월 10일 YMCA에서 수차례 음악 연주회를 갖는 등 활발하게 활동하였다. 도쿄[] 고등음악 학원(현재 구니다치[]음악대학) 선과에 1926년 3월 바이올린 전공으로 입학해 본과로 진학해 1929년 3월에 졸업하였다. 도쿄고등음악 학원에 재학하던 1928년 제1바이올린 연주자로 도쿄신교향악단[: 현재 NHK 교향악단]에 입단했다. 귀국 후 1929년 9월 중앙보육학교 음악 교유로 취업했다가 1931년 미국으로 유학을 갔다. 음악학사를 취득한 것은 1932년 6월 미국 시카고 셔우드(Sherwood) 음악학교 연극과에 입학하면서부터였다. 셔우드 음악학교에 다니던 1931년 12월 미주 흥사단에 가입했다. 미국에서 귀국한 후 1933년 4월 경성 보육학교 음악 주임 교유로 부임하여 홍성유·이영세와 함께 우리나라 최초의 실내악단인 난파 삼중주단(난파 트리오)을 조직하여 실내악의 보급에 힘썼다. 홍성유가 1936년에 사망하자 4년 동안 활발한 연주활동을 하였는데, 6월 4일 메이지[] 제과점 3층 홀에서 첫 시연회를 갖고, 9월 15일 YMCA 강당에서 2회 연주회를 여는 등 6월 4일 첫 시연회를 열었다. 1934년 6월 일본 빅타(Victor) 축음기 주식회사 경성지점 음악 주임으로 있으면서 이화여자전문학교 음악과에 출강하였다. 1937년 11월 경성 중앙방송국 방송 관현악단 지휘자로 임명되었다. 일찍부터 작품 활동을 적극적으로 하여 「봉선화」(1920), 「고향의 봄」(1929) 등의 동요, 「애수의 조선」(1927) 등의 기악곡 등 150곡이 넘는 작품을 작곡하였으며, 『악전대요』(1916.4) 같은 음악 관계 서적과 『조선동요 100곡집』(1929.10, 1930.4, 1933.5) 같은 작곡집을 발간하였다. 장편·단편소설을 집필해 처녀혼(1921)을 발표했고, 도스토옙스키 원작의 가난한 사람들을 번역한 청춘의 사랑(1923), 에밀 졸라 원작의 나나(1924) 등을 번역했다. 이외에도 친일단체에 가입하고 일제 식민통치와 침략전쟁에 반대하는 노래를 작곡하고 친일단체에 가입한 것이 1937년<NAME>회 사건 전후이다. 친일 문예단체인 조선문예회에 위원으로 참여하였는데, 1937년 5월이었다. 미국 유학 중 흥사단에 가입한 일로 같은 해 6월<NAME>회 사건에 연루되어 고초를 겪었다. 9월 매일신보사가 주최하고 조선문예회가 후원한 바오딩[] 함락 축하 황군 감사 대음악회에서 자신의 작곡 작품인 정의의 개가와 공군의 노래를 발표했고 2부에서는 오케스트라를 지휘했다. 경성고등음악 학원이 주최, 경기 군사 후원 연맹과 경기도 군사 후원 연맹이 후원하는 음악 보국대 연주회에서 바이올린을 연주하고 출연자 수익금 전부를 일제의 침략전쟁을 위한 국방헌금으로 헌납하기로 결의하였다. 민족운동을 표방하는 단체에 가입한 것을 후회하며 11월 자필로 쓴 사상 전향에 관한 논문을 제출하였고, 같은 달 10월 기소유예 처분을 받은<NAME>회 사건을 통해 일제의 신민으로서 본분을 다하겠다고 다짐했다. 1938년 가정 가요 1집에 천황의 분부를 받들어 팔굉일우로 만들자는 희망의 아침(이광수 작사)을 발표하였다. 일제강점기에 가창지도곡으로 이 노래가 뽑혔다. 사상 전향자를 회원으로 하면서 반공을 내세운 대동<NAME>회에 1938년 6월<NAME>회 사건 관련자들과 함께 가입하고 전향 성명서를 발표하였다. 지원병·징병을 선전하고 침략전쟁을 미화하는 노래를 연주하는 지휘자는 경성 중앙방송 관현악단이었다. 1939년 10월 라디오로 방송된 애국 국가 프로그램에서 대륙 행진곡, 황국 정신으로 돌아가, 애마진군가, 부인 종군의 노래 등을 지휘했으며, 11월 바다로 가면, 기념식 행진곡, 애국행진곡, 12월 태평양 행진곡 등을 연주하였다. 1940년 11월 기원 2600년 봉축기념 현상 당선곡인 「순정의 꽃 장사」를 작곡하였고, 1941년 1월 조선 음악협회 결성대회에서 평의원에 선출되었으며, 1월 29일에 국민총력조선연맹 문화부 회의에서 문화 위원으로 선임되었고, 2월 경성 방송 관현악단 지휘자로 「국민총력의 노래」, 「모두 병사다 탄환이다」, 「출정 병사를 보내는 노래」, 「열사의 맹서」 등을 연주하였다. 경성 요양원에서 8월 30일에 사망했다. 1965년 10월 문화훈장을 추서했다.
841622a7-a78d-4eea-832d-848ab7c848b9	source05/encykorea/ASP49607.txt	적석사 사적비 (積石寺史蹟碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0067511	CC BY	162	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선 후기에 승려 일행이 세운 비석으로, 비문의 지은이는 이충겸이고 비문의 글씨는 백하 윤순이다. 비문에는 불교의 전래 및 사찰의 증건·중수 상황, 고려 시대 몽고 침입에 대항하여 강화에 도읍을 옮길 때 임금의 거처로 사용했다는 기록 등이 있다. 비문 끝부분에 적힌 숭정기원후팔십칠년갑오육월일립 남원양응집각후서( )란 각수의 기년으로 보아 1714년(숙종 40)에 세운 것으로 보인다. 적석사는 백련사, 청련사와 함께 416년(장수왕 4)에 창건되었으며, 원래 이름은 적련사였다고 전등사 본말 사지 등의 기록을 통해 전해지고 있다. 천축국 승려가 고려산에 올라 다섯 색의 연꽃이 핀 오련 지를 발견하고 다섯 송이의 연꽃을 날려 그 연꽃이 떨어진 곳에 적련사를 세웠다는 전설이 전해진다. 전체 높이는 394cm이고, 비신의 높이는 304cm, 너비는 69cm이다. 화강암으로 된 재질로 지붕돌과 지붕돌을 얹은 비신 위에 고려산 적석 사지비라는 비문이 있다. 특히 가로획의 수필 부분이나 적획[갈고리] 부분에는 중국의 문장가 소식의 필의 가 배어 있는데, 윤순이 35세 때 쓴 해서에 그런 특징이 잘 나타나 있다. 적석사 가는 길 오른쪽에 위치하며, 보존 상태가 좋은 편이다. 적석사의 증건·중수 상황뿐 아니라, 당대 최고의 명필인 백하 윤순의 30대 필적이 적석사에 남아 있어 역사적·서예 사적으로 귀중한 자료가 된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 적석사 사적비 (積石寺史蹟碑) ### 내용: 조선 후기에 승려 일행이 세운 비석으로, 비문의 지은이는 이충겸이고 비문의 글씨는 백하 윤순이다. 비문에는 불교의 전래 및 사찰의 증건·중수 상황, 고려 시대 몽고 침입에 대항하여 강화에 도읍을 옮길 때 임금의 거처로 사용했다는 기록 등이 있다. 비문 끝부분에 적힌 숭정기원후팔십칠년갑오육월일립 남원양응집각후서( )란 각수의 기년으로 보아 1714년(숙종 40)에 세운 것으로 보인다. 적석사는 백련사, 청련사와 함께 416년(장수왕 4)에 창건되었으며, 원래 이름은 적련사였다고 전등사 본말 사지 등의 기록을 통해 전해지고 있다. 천축국 승려가 고려산에 올라 다섯 색의 연꽃이 핀 오련 지를 발견하고 다섯 송이의 연꽃을 날려 그 연꽃이 떨어진 곳에 적련사를 세웠다는 전설이 전해진다. 전체 높이는 394cm이고, 비신의 높이는 304cm, 너비는 69cm이다. 화강암으로 된 재질로 지붕돌과 지붕돌을 얹은 비신 위에 고려산 적석 사지비라는 비문이 있다. 특히 가로획의 수필 부분이나 적획[갈고리] 부분에는 중국의 문장가 소식의 필의 가 배어 있는데, 윤순이 35세 때 쓴 해서에 그런 특징이 잘 나타나 있다. 적석사 가는 길 오른쪽에 위치하며, 보존 상태가 좋은 편이다. 적석사의 증건·중수 상황뿐 아니라, 당대 최고의 명필인 백하 윤순의 30대 필적이 적석사에 남아 있어 역사적·서예 사적으로 귀중한 자료가 된다.
d04647d2-ca79-48ff-8707-36b0e501c092	source05/encykorea/CRFT54876.txt	강릉 보현사 석조 아미타삼존불상과 복장유물 (江陵普賢寺石造阿彌陀三尊佛像과 腹臟遺物)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0075444	CC BY	280	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	아미타불좌상 높이가 92cm, 관음보살 81cm, 대세지보살 81cm로 2013년 강원도 유형문화재로 지정되었다. 아미타불을 중심으로 관음보살과 대세지보살로 이루어진 석조 삼존불좌상이 주존이다. 조성발원문이 아미타불 내부에서 발견된 것은 1691년(숙종 17)으로, 조성발원문은 아미타불 내부에서 발견됐다. 존위에 따라 크기가 다르게 표현된 아미타불좌상은 협시보살보다 약간 크다. 하지만 신체 비례, 얼굴 표정, 수인 및 옷 주름 표현 등에서 삼존상은 여래와 보살이라는 차이점을 갖는다. 높이 92cm의 중형 불상 아미타불좌상은 오른손을 무릎에서 항마촉지인 하였고, 왼손 손바닥을 위로 한 자세이다. 머리에는 육계가 불분명하고, 반원형 중앙 계주와 원통형 정상 계주가 빼곡한 나발들 사이에 조각되어 있다. 머리는 갸름한 계란형이다. 얼굴은 크게 뜬 눈과 우뚝 솟은 코, 양 끝이 살짝 올라간 입술로 이루어진다. 목 아래 삼도는 원래 두 줄만 뚜렷하게 새겨져 있다. 아미타불좌상은 승각기, 대의를 걸친 전형적인 조선 후기 불상 착의 법을 따르며 옷 주름은 간략한 선으로만 표현되었다. 가슴 중앙의 승각기는 가지런히 접힌 형태이고, 하반신에는 3가닥씩의 큰 주름이 대칭으로 펼쳐져 있다. 보살상은 높이가 81cm로, 아미타불과 상호와 수인, 옷 주름과 보관을 쓰고 어깨까지 늘어뜨린 머리카락이 조각된 것을 빼고는 똑같다. 아미타불에서 발견된 조성발원문에는 불상의 제작 시기와 불상 조성과 관련된 복장지, 황금, 등촉, 천 등 여러 물목의 시주자 관련 기록이 있지만 불상 조성과 직접 관련된 연화질이 쓰여 있던 뒷장이 없어졌다. 아미타불에서 발굴된 조성발원문에 적힌 승려 3인과 속인 21인의 이름은 조선 후기 불교 후원자 연구에 중요한 자료이다. 하지만 조선 후기 불상 발원문에는 불상 원봉안처에 대한 구체적인 명시가 없고, 불상이 운대라는 표현도 없다. 발원문의 첫머리에 불상의 조성지와 봉안 처가 다르다는 시주가 나오는 것을 보면 불상의 조성지와 봉안 처가 달랐던 것으로 보인다.<NAME>사에 있는 석조 아미타삼존불좌상은 경북 지역에서 활동한 조각승<NAME>나 그 계보에 속한 작가의 작품이다. 특히 아미타삼존불좌상이 불석인 것을 고려한다면 경상북도 김천 직지사 천 불이나 전라남도 해남 대흥사 천 불처럼 경주에서<NAME> 후에 원래 봉안처로 옮겨진 것으로 볼 수 있다. 이는 조선 후기 불상의 제작과 이운 과정을 살펴볼 수 있는 중요한 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 강릉 보현사 석조 아미타삼존불상과 복장유물 (江陵普賢寺石造阿彌陀三尊佛像과 腹臟遺物) ### 내용: 아미타불좌상 높이가 92cm, 관음보살 81cm, 대세지보살 81cm로 2013년 강원도 유형문화재로 지정되었다. 아미타불을 중심으로 관음보살과 대세지보살로 이루어진 석조 삼존불좌상이 주존이다. 조성발원문이 아미타불 내부에서 발견된 것은 1691년(숙종 17)으로, 조성발원문은 아미타불 내부에서 발견됐다. 존위에 따라 크기가 다르게 표현된 아미타불좌상은 협시보살보다 약간 크다. 하지만 신체 비례, 얼굴 표정, 수인 및 옷 주름 표현 등에서 삼존상은 여래와 보살이라는 차이점을 갖는다. 높이 92cm의 중형 불상 아미타불좌상은 오른손을 무릎에서 항마촉지인 하였고, 왼손 손바닥을 위로 한 자세이다. 머리에는 육계가 불분명하고, 반원형 중앙 계주와 원통형 정상 계주가 빼곡한 나발들 사이에 조각되어 있다. 머리는 갸름한 계란형이다. 얼굴은 크게 뜬 눈과 우뚝 솟은 코, 양 끝이 살짝 올라간 입술로 이루어진다. 목 아래 삼도는 원래 두 줄만 뚜렷하게 새겨져 있다. 아미타불좌상은 승각기, 대의를 걸친 전형적인 조선 후기 불상 착의 법을 따르며 옷 주름은 간략한 선으로만 표현되었다. 가슴 중앙의 승각기는 가지런히 접힌 형태이고, 하반신에는 3가닥씩의 큰 주름이 대칭으로 펼쳐져 있다. 보살상은 높이가 81cm로, 아미타불과 상호와 수인, 옷 주름과 보관을 쓰고 어깨까지 늘어뜨린 머리카락이 조각된 것을 빼고는 똑같다. 아미타불에서 발견된 조성발원문에는 불상의 제작 시기와 불상 조성과 관련된 복장지, 황금, 등촉, 천 등 여러 물목의 시주자 관련 기록이 있지만 불상 조성과 직접 관련된 연화질이 쓰여 있던 뒷장이 없어졌다. 아미타불에서 발굴된 조성발원문에 적힌 승려 3인과 속인 21인의 이름은 조선 후기 불교 후원자 연구에 중요한 자료이다. 하지만 조선 후기 불상 발원문에는 불상 원봉안처에 대한 구체적인 명시가 없고, 불상이 운대라는 표현도 없다. 발원문의 첫머리에 불상의 조성지와 봉안 처가 다르다는 시주가 나오는 것을 보면 불상의 조성지와 봉안 처가 달랐던 것으로 보인다.<NAME>사에 있는 석조 아미타삼존불좌상은 경북 지역에서 활동한 조각승<NAME>나 그 계보에 속한 작가의 작품이다. 특히 아미타삼존불좌상이 불석인 것을 고려한다면 경상북도 김천 직지사 천 불이나 전라남도 해남 대흥사 천 불처럼 경주에서<NAME> 후에 원래 봉안처로 옮겨진 것으로 볼 수 있다. 이는 조선 후기 불상의 제작과 이운 과정을 살펴볼 수 있는 중요한 자료이다.
1976c74a-7936-4327-b0b6-17bed57c72d3	source05/encykorea/MUS24383.txt	수잡가 (首雜歌)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0031655	CC BY	88	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	임기준 전창으로 곡조의 구성이 시조 반, 잡가 반으로 뒤섞여 있어 시조라고 부르기에는 격이 떨어지고 그렇다고 잡가라고 할 수도 없어서 잡가의 최고라는 뜻에서 수잡가라고 지었다고 한다. 음악적으로 처음에는 시조창으로 부르다가 중간에 시조장단에서 벗어나 장구 북편만 울리는 리듬으로 쳐 나가고, 요성(搖聲)의 자리도 서도소리와 같이 중간음인 중(仲)으로 옮겨져 완전히 잡가 조로 부르다가 다시 시조장단에 의한 시조 창법으로 되돌아간다. 그래서 그 음악적인 형태로 보아 가곡(歌曲)의「엇편(旕編, 言編)」과 비교되고, 이 종류의 시조는 그 형태상으로 보아 엇편시조·엇엮음시조라고 할 수 있다. 푸른 산중하에와 창 내고자는 잡가 창조가 가곡 창조를 본받아 도입되는 과정을 연구하는 데 귀중한 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 수잡가 (首雜歌) ### 내용: 임기준 전창으로 곡조의 구성이 시조 반, 잡가 반으로 뒤섞여 있어 시조라고 부르기에는 격이 떨어지고 그렇다고 잡가라고 할 수도 없어서 잡가의 최고라는 뜻에서 수잡가라고 지었다고 한다. 음악적으로 처음에는 시조창으로 부르다가 중간에 시조장단에서 벗어나 장구 북편만 울리는 리듬으로 쳐 나가고, 요성(搖聲)의 자리도 서도소리와 같이 중간음인 중(仲)으로 옮겨져 완전히 잡가 조로 부르다가 다시 시조장단에 의한 시조 창법으로 되돌아간다. 그래서 그 음악적인 형태로 보아 가곡(歌曲)의「엇편(旕編, 言編)」과 비교되고, 이 종류의 시조는 그 형태상으로 보아 엇편시조·엇엮음시조라고 할 수 있다. 푸른 산중하에와 창 내고자는 잡가 창조가 가곡 창조를 본받아 도입되는 과정을 연구하는 데 귀중한 자료이다.
3c8cbc25-606a-428e-b794-1c14ee78259f	source05/encykorea/MUS47652.txt	흠안지곡 (歆安之曲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0065940	CC BY	28	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	처음 양잠을 시작했다는 서릉씨에게 제사를 지내는 의식인 선잠 의식 중 아헌과<NAME>에서 연주되었던 곡인데, 현재는 연주되지 않는다. 이 밖에 선잠 의식에서 연주된 풍안지곡·환안지곡·화 안 지곡 등은 모두 남려궁의 악곡이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 흠안지곡 (歆安之曲) ### 내용: 처음 양잠을 시작했다는 서릉씨에게 제사를 지내는 의식인 선잠 의식 중 아헌과<NAME>에서 연주되었던 곡인데, 현재는 연주되지 않는다. 이 밖에 선잠 의식에서 연주된 풍안지곡·환안지곡·화 안 지곡 등은 모두 남려궁의 악곡이다.
28c3988d-7c55-4b67-8115-26af60554ce2	source05/encykorea/ACT43634.txt	피아골	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이영일" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0060482	CC BY	232	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	이강천 감독의 반공영화로 1955년도에 만들어졌다. 이 작품은 6 · 25전쟁 직후에도 전라남도의 지리산 일대에 잠복하여 항전하던 공산군 빨치산의 파멸을 생생하게 그린 시나리오다. 산세가 험준한 지리산에 은거하며 온갖 만행과 항전을 일삼는 이들은 이예춘[이예춘 분]이라는 광포한 대장을 따라 주변 공비들이다. 전세가 역전되어 패망 직전에 놓였음에도 이들은 보급투쟁이라는 이름으로 남산리를 습격한다. 양민을 학살하고 식량 약탈, 인질을 잡아간다. 하지만 산으로 돌아온 이들은 점점 국군과 경찰의 포위망이 좁혀지자 활동하기 어려워지고, 부하들은 굶주림과 공포 속에 떨게 된다. 소주는 정보를 전달하러 온 만수와 유철에게 강간당한다. 달석은 소주의 시체를 발견하자 혐의를 받고 공포에 떤다. 만수는 유철과 달석을 죽이면서까지 비행이 들킬까 봐 아가리에게 거짓으로 보고한다. 철수는 이러한 공산주의 이데올로기에 진작부터 회의감을 품고 있던 인텔리이다. 애란[노경희 분]은 여간 부인데, 철수에게 호감을 품으면서 그들의 이데올로기에 회의를 느낀다. 마침내 국군의 빨치산 소탕작전이 시작되자 빨치산 대원들은 궤멸된다. 만수는 갑자기 쏟아진 포탄에 쓰러지고 철수는 간신히 암굴까지 피신했으나 실신해 버린다. 철수와 애란은 암굴 속에서 서로의 마음을 알게 된다. 이를 본 애란은 질투심에 철수를 단도로 찌르고 애란은 아가리를 총으로 쏴 죽인다. 애란은 철수를 부축하고 산에서 내려오지만, 철수는 섬진강을 건널 때 죽는다. 이 영화의 리얼리티를 살리기 위해 이강천 감독은 당시 신인감독으로 지리산에서 촬영하였으며, 동굴 생활 등 세부적인 장면에서 사실적인 분위기를 자아냈다. 또한 몽타주 기법이 적절하게 사용되었던 것도 당시의 신선한 인상이다. 하지만 이데올로기와 인간성과의 갈등을 정면으로 다룬 <피아골>은 당시의 문제작으로 부각되었다. 평범한 반공영화가 아니라 공산주의자들 내면의 인간성의 모순과 본능을 파헤쳐 이데올로기의 허상을 심도 있게 그려낸 작품이다. 이 영화는 제1회 금룡상에서 감독상을 받았다. 정회갑이 음악을, 백호 프로덕션이 제작을 맡았는데, 정영화를 촬영했다.	문어체 텍스트 ### 제목: 피아골 ### 내용: 이강천 감독의 반공영화로 1955년도에 만들어졌다. 이 작품은 6 · 25전쟁 직후에도 전라남도의 지리산 일대에 잠복하여 항전하던 공산군 빨치산의 파멸을 생생하게 그린 시나리오다. 산세가 험준한 지리산에 은거하며 온갖 만행과 항전을 일삼는 이들은 이예춘[이예춘 분]이라는 광포한 대장을 따라 주변 공비들이다. 전세가 역전되어 패망 직전에 놓였음에도 이들은 보급투쟁이라는 이름으로 남산리를 습격한다. 양민을 학살하고 식량 약탈, 인질을 잡아간다. 하지만 산으로 돌아온 이들은 점점 국군과 경찰의 포위망이 좁혀지자 활동하기 어려워지고, 부하들은 굶주림과 공포 속에 떨게 된다. 소주는 정보를 전달하러 온 만수와 유철에게 강간당한다. 달석은 소주의 시체를 발견하자 혐의를 받고 공포에 떤다. 만수는 유철과 달석을 죽이면서까지 비행이 들킬까 봐 아가리에게 거짓으로 보고한다. 철수는 이러한 공산주의 이데올로기에 진작부터 회의감을 품고 있던 인텔리이다. 애란[노경희 분]은 여간 부인데, 철수에게 호감을 품으면서 그들의 이데올로기에 회의를 느낀다. 마침내 국군의 빨치산 소탕작전이 시작되자 빨치산 대원들은 궤멸된다. 만수는 갑자기 쏟아진 포탄에 쓰러지고 철수는 간신히 암굴까지 피신했으나 실신해 버린다. 철수와 애란은 암굴 속에서 서로의 마음을 알게 된다. 이를 본 애란은 질투심에 철수를 단도로 찌르고 애란은 아가리를 총으로 쏴 죽인다. 애란은 철수를 부축하고 산에서 내려오지만, 철수는 섬진강을 건널 때 죽는다. 이 영화의 리얼리티를 살리기 위해 이강천 감독은 당시 신인감독으로 지리산에서 촬영하였으며, 동굴 생활 등 세부적인 장면에서 사실적인 분위기를 자아냈다. 또한 몽타주 기법이 적절하게 사용되었던 것도 당시의 신선한 인상이다. 하지만 이데올로기와 인간성과의 갈등을 정면으로 다룬 <피아골>은 당시의 문제작으로 부각되었다. 평범한 반공영화가 아니라 공산주의자들 내면의 인간성의 모순과 본능을 파헤쳐 이데올로기의 허상을 심도 있게 그려낸 작품이다. 이 영화는 제1회 금룡상에서 감독상을 받았다. 정회갑이 음악을, 백호 프로덕션이 제작을 맡았는데, 정영화를 촬영했다.
0cdf3d72-2f99-4171-bea0-5d3f92d6c147	source05/encykorea/CRFT9187.txt	나주 신촌리 금동관 (羅州新村里金銅冠)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0011491	CC BY	615	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1997년 국보로 지정되었다. 나주 신촌리 9호 분은 영산강 지역을 다스리던 수장 묘로 백제가 공주에 도읍하던 시기에 만들어진 것이다. 모관과 대관이 결합된 수작으로 화려한 수작으로 금 도금한 구리판을 오리고 붙여 화려하게 꾸민 것이다. 너비 3cm의 길쭉한 금동판을 휘어 만든 외관의 관테는 안쪽에 덧댄 다음 못으로 고정시킨 뒤, 풀이나 꽃 모양 세움 장식[] 3개를 별도로 만들었다. 세움 장식은 넓은 줄기의 가운데에 2개의 길쭉한 세로 홈을 뚫어 줄기가 3가닥인 것처럼 보이도록 하였고 꼭대기에 넓은 보주형(寶珠形)의 장식이 표현되었다. 줄기의 맨 꼭대기와 좌우 곁가지의 맨 끝에 남색과 하늘색의 구슬을 홈에 끼워 넣어 붉은 기를 머금은 노란색의 관과 잘 조화시켰고, 그 외에 관테의 윗부분과 세움 장식에 둥근 달개를 많이 매달아 화려함을 더하였다. 관모는 반타원형 금동판 2장을 접합한 뒤 가장자리에 좁고 길쭉한 판으로 덮어씌운 뒤 못으로 고정하여 고깔 모양의 관을 만들었다. 양쪽 판에는 상하로 작은 점을 연속해서 찍어 인동무늬를 새겼으며 아래쪽 테두리에는 같은 기법으로 파도 무늬를 새겼다. 백제의 관과 관식은 삼국사기 고이 왕조와 삼국사기 잡기 색복조( )를 보면 복식제와 밀접한 관련이 있는 것으로 보인다. 한성도읍기(기원전 18∼기원후 475년)의 백제의 금동모관은 전라남도 나주 신촌리에서 출토된 관을 제외한 모든 관이 편년 된다. 백제의 관은 좌우 측판을 U자형 복륜이 감싸고 있는 형태의 금동 모관이다. 기본형은 대륜이 대륜을 감싸고, 측판의 앞, 뒤로 입식이 결합되어 있고, 복륜부에 대롱과 수발이 달려 있는 형태이다. 백제 관은 현재 9점인데, 이 중 7점이 이러한 모관 형태이다. 입점리 고분과 신촌리 9호 분에서 나온 백제의 관은 둥근 테두리 대륜 위에 수지형이나 녹각형 입식이 결합된 형태로 특징적인데, 이러한 형태가 신라의 금관이다. 그렇지만 백제의 관은 모관이 중심이었고 이와 같은 신라관 형태는 지역성을 지닌 관모로 추정된다. 이 금동관은 일제강점기에 신촌리 고분에서 발굴되었는데, 9점의 백제 관 중에서 제일 먼저 소개되었으나 가장 늦은 시기인 1934년에 출토되었다. 조사 당시 두 관이 함께 출토되었으나 내·외관으로 함께 쓰였는지는 확인되지 않았다. 백제의 관은 일반적으로 좌우 측판의 형태와 세부 문양이 거의 유사한 것이 특징이다. 하지만 신촌리 관은 좌우 측판의 문양 구성은 같지만 세부 표현에서는 차이가 있다. 즉 측판의 문양은 중앙에 활짝 핀 연꽃을 시문하고 그 아래에는 3개의 봉우리가 그려져 있다. 연화문 주변으로 간략화된 팔메트 문양과 관의 가장자리는 파상문이 새겨져 있다. 이러한 연화와 팔메트 문양은 무령왕릉 왕비 관식에서도 찾아볼 수 있다. 좌우 측판의 문양을 비교했을 때 좌측판보다 우측의 문양이 크고 섬세하게 시문 된 느낌을 준다. 점선조만을 사용하여 문양을 표현했다는 점이 가장 큰 특징이다. 신촌리 관보다 앞선 백제 모관의 경우, 투조를 주 표현 기법으로 하여 용이나 봉황, 식물문 등의 문양이 표현되었고, 보조 기법으로 선조를 사용해 문양의 세부를 표현했지만, 신촌리 관은 점선조를 사용해 모든 문양을 표현하였다. 파손된 상태로 출토된 편을 통해 대관으로 추정하고 있는 익산 입점리 출토품을 제외하고는 백제의 관 중에서 유일하게 수지형 대관<NAME>을 따르고 있다. 중앙 상단에는 보주형 꽃봉오리가, 좌우대칭으로 표현된 것은 수지형 입식이다. 중앙의 보주형 장식 안쪽에는 타출의 점열문으로 연화문이 배치되었고, 중앙의 보주형 장식 양옆으로 비스듬한 보주형 장식이 표현되었다. 보주형 장식의 아래로는 보주형 장식이 3단으로 뻗어 있는데, 그 아래 가지는 다른 두 가지보다 작게 표현되었다. 보주형 봉오리 중앙 최상단에는 구슬 장식이 가미되어 있고, 전체적으로 보요 장식이 달려 있다. 모든 입식의 가장자리에는 타출의 점열문이 둘러져 있는데, 이는 대륜의 상하 가장자리에서도 확인된다. 수지형 입식의 상단에 보주형 장식이 달린 모습은 동시대 신라와 가야의 관에서도 흔하게 볼 수 있는 형태이다. 다만 신라 대관의 수지형 입식은 자 형으로 거의 동일한 형태를 띠고 있는 반면 신촌리 관의 수지형 입식은 세 겹의 중앙 줄기를 두고 가지가 좌우로 뻗어나가는 형태이다. 이런 가지<NAME>은 신라보다 오히려 가야관과 더 흡사해 보이지만 완전히 같은 것은 아니다. 또한 백제의 관 중에서 대관이 유일한 예이기 때문에 입식 표현의 모티브가 어디서 나왔는지는 알 수 없다. 그렇지만 신라와 가야의 관에 달린 입식에서도 가지 끝 보주의 모양이 비슷해 문화적 교류를 엿볼 수 있다. 백제에서는 신촌리 관을 시작으로 부여 하황리 고분, 논산 육곡리 7호 분 출토품 등 6∼7세기 은화 관식의 화뢰에서 보주형 장식이 확인된다. 백제관 문화가 일본에까지 전해져 구마모토[]의 에다후나야마 고분[], 후쿠이 현[] 쥬젠노모리 고분[]에서 출토된 금동관은 백제관의 양식을 잘 보여주고 있다. 특히 쥬젠노모리 고분 출토품은 파손된 상태로 출토되어 원형이 분명하지 않지만 신촌리 대관의 장식과 비슷한 구슬 장식이 함께 출토되어 주목을 받고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 나주 신촌리 금동관 (羅州新村里金銅冠) ### 내용: 1997년 국보로 지정되었다. 나주 신촌리 9호 분은 영산강 지역을 다스리던 수장 묘로 백제가 공주에 도읍하던 시기에 만들어진 것이다. 모관과 대관이 결합된 수작으로 화려한 수작으로 금 도금한 구리판을 오리고 붙여 화려하게 꾸민 것이다. 너비 3cm의 길쭉한 금동판을 휘어 만든 외관의 관테는 안쪽에 덧댄 다음 못으로 고정시킨 뒤, 풀이나 꽃 모양 세움 장식[] 3개를 별도로 만들었다. 세움 장식은 넓은 줄기의 가운데에 2개의 길쭉한 세로 홈을 뚫어 줄기가 3가닥인 것처럼 보이도록 하였고 꼭대기에 넓은 보주형(寶珠形)의 장식이 표현되었다. 줄기의 맨 꼭대기와 좌우 곁가지의 맨 끝에 남색과 하늘색의 구슬을 홈에 끼워 넣어 붉은 기를 머금은 노란색의 관과 잘 조화시켰고, 그 외에 관테의 윗부분과 세움 장식에 둥근 달개를 많이 매달아 화려함을 더하였다. 관모는 반타원형 금동판 2장을 접합한 뒤 가장자리에 좁고 길쭉한 판으로 덮어씌운 뒤 못으로 고정하여 고깔 모양의 관을 만들었다. 양쪽 판에는 상하로 작은 점을 연속해서 찍어 인동무늬를 새겼으며 아래쪽 테두리에는 같은 기법으로 파도 무늬를 새겼다. 백제의 관과 관식은 삼국사기 고이 왕조와 삼국사기 잡기 색복조( )를 보면 복식제와 밀접한 관련이 있는 것으로 보인다. 한성도읍기(기원전 18∼기원후 475년)의 백제의 금동모관은 전라남도 나주 신촌리에서 출토된 관을 제외한 모든 관이 편년 된다. 백제의 관은 좌우 측판을 U자형 복륜이 감싸고 있는 형태의 금동 모관이다. 기본형은 대륜이 대륜을 감싸고, 측판의 앞, 뒤로 입식이 결합되어 있고, 복륜부에 대롱과 수발이 달려 있는 형태이다. 백제 관은 현재 9점인데, 이 중 7점이 이러한 모관 형태이다. 입점리 고분과 신촌리 9호 분에서 나온 백제의 관은 둥근 테두리 대륜 위에 수지형이나 녹각형 입식이 결합된 형태로 특징적인데, 이러한 형태가 신라의 금관이다. 그렇지만 백제의 관은 모관이 중심이었고 이와 같은 신라관 형태는 지역성을 지닌 관모로 추정된다. 이 금동관은 일제강점기에 신촌리 고분에서 발굴되었는데, 9점의 백제 관 중에서 제일 먼저 소개되었으나 가장 늦은 시기인 1934년에 출토되었다. 조사 당시 두 관이 함께 출토되었으나 내·외관으로 함께 쓰였는지는 확인되지 않았다. 백제의 관은 일반적으로 좌우 측판의 형태와 세부 문양이 거의 유사한 것이 특징이다. 하지만 신촌리 관은 좌우 측판의 문양 구성은 같지만 세부 표현에서는 차이가 있다. 즉 측판의 문양은 중앙에 활짝 핀 연꽃을 시문하고 그 아래에는 3개의 봉우리가 그려져 있다. 연화문 주변으로 간략화된 팔메트 문양과 관의 가장자리는 파상문이 새겨져 있다. 이러한 연화와 팔메트 문양은 무령왕릉 왕비 관식에서도 찾아볼 수 있다. 좌우 측판의 문양을 비교했을 때 좌측판보다 우측의 문양이 크고 섬세하게 시문 된 느낌을 준다. 점선조만을 사용하여 문양을 표현했다는 점이 가장 큰 특징이다. 신촌리 관보다 앞선 백제 모관의 경우, 투조를 주 표현 기법으로 하여 용이나 봉황, 식물문 등의 문양이 표현되었고, 보조 기법으로 선조를 사용해 문양의 세부를 표현했지만, 신촌리 관은 점선조를 사용해 모든 문양을 표현하였다. 파손된 상태로 출토된 편을 통해 대관으로 추정하고 있는 익산 입점리 출토품을 제외하고는 백제의 관 중에서 유일하게 수지형 대관<NAME>을 따르고 있다. 중앙 상단에는 보주형 꽃봉오리가, 좌우대칭으로 표현된 것은 수지형 입식이다. 중앙의 보주형 장식 안쪽에는 타출의 점열문으로 연화문이 배치되었고, 중앙의 보주형 장식 양옆으로 비스듬한 보주형 장식이 표현되었다. 보주형 장식의 아래로는 보주형 장식이 3단으로 뻗어 있는데, 그 아래 가지는 다른 두 가지보다 작게 표현되었다. 보주형 봉오리 중앙 최상단에는 구슬 장식이 가미되어 있고, 전체적으로 보요 장식이 달려 있다. 모든 입식의 가장자리에는 타출의 점열문이 둘러져 있는데, 이는 대륜의 상하 가장자리에서도 확인된다. 수지형 입식의 상단에 보주형 장식이 달린 모습은 동시대 신라와 가야의 관에서도 흔하게 볼 수 있는 형태이다. 다만 신라 대관의 수지형 입식은 자 형으로 거의 동일한 형태를 띠고 있는 반면 신촌리 관의 수지형 입식은 세 겹의 중앙 줄기를 두고 가지가 좌우로 뻗어나가는 형태이다. 이런 가지<NAME>은 신라보다 오히려 가야관과 더 흡사해 보이지만 완전히 같은 것은 아니다. 또한 백제의 관 중에서 대관이 유일한 예이기 때문에 입식 표현의 모티브가 어디서 나왔는지는 알 수 없다. 그렇지만 신라와 가야의 관에 달린 입식에서도 가지 끝 보주의 모양이 비슷해 문화적 교류를 엿볼 수 있다. 백제에서는 신촌리 관을 시작으로 부여 하황리 고분, 논산 육곡리 7호 분 출토품 등 6∼7세기 은화 관식의 화뢰에서 보주형 장식이 확인된다. 백제관 문화가 일본에까지 전해져 구마모토[]의 에다후나야마 고분[], 후쿠이 현[] 쥬젠노모리 고분[]에서 출토된 금동관은 백제관의 양식을 잘 보여주고 있다. 특히 쥬젠노모리 고분 출토품은 파손된 상태로 출토되어 원형이 분명하지 않지만 신촌리 대관의 장식과 비슷한 구슬 장식이 함께 출토되어 주목을 받고 있다.
d42733a0-15ef-4db4-a271-9db91e9c0b37	source05/encykorea/CRFT55958.txt	류택윤	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074702	CC BY	157	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	자강도 위원군 덕암리에서 류택윤은 화전농의 셋째 아들로 열 살 때 위원 공립보통학교에 입학했고 3학년 때부터 벼루 등의 석공예 제작법을 배워 학비를 충당했다. 학교를 졸업한 후 위원 공립보통학교에 부설된 제연과에서 8년간 근무하면서 석제 품을 본격적으로 제작하였다. 1941년 일본의 석공장에서 고된 노역을 한 뒤 해방 후 귀국하여 고향에서 농사를 지으며 부업으로 석공예를 하였다. 위원 수성암 공장에서 1949년 5월 석공예품 견본을 만들었고, 6.25전쟁이 끝나고 1954년 수성암 공장으로 돌아와 근무하다가 1955년 평양 제작소에서 석공예 품을 제작하였다. 류택윤은 평양 제작소에서 근무하던 1955년에 석공예 창작을 시작했다. 1955년 개구리 잉크 단지를 비롯하여 1958년 포도잉상등, 1958년 강냉이 탁상 등, 1958년 포도 잉크 단지, 1960년 갈과 게 필통, 1966년 공작 등의 석공예 작품을 제작하여 국가 미술전람회나 공예 전람회에 출품하였다. 작품의 재료는 희귀한 보석이나 옥돌이 아니라 주변에 흔하게 볼 수 있는 화강암이나 수성암 등이고, 작품의 형태는 개구리, 옥수수, 포도 등 주변에서 흔히 볼 수 있는 정겹고 친근한 소재들이었다. 탁상 등이나 잉크 단지 등 생활에 필요한 문방구를 제작하여 대중에게 호평을 받은 그는 일제강점기 때부터 벼루를 제작하던 경험을 살려왔다.	문어체 텍스트 ### 제목: 류택윤 ### 내용: 자강도 위원군 덕암리에서 류택윤은 화전농의 셋째 아들로 열 살 때 위원 공립보통학교에 입학했고 3학년 때부터 벼루 등의 석공예 제작법을 배워 학비를 충당했다. 학교를 졸업한 후 위원 공립보통학교에 부설된 제연과에서 8년간 근무하면서 석제 품을 본격적으로 제작하였다. 1941년 일본의 석공장에서 고된 노역을 한 뒤 해방 후 귀국하여 고향에서 농사를 지으며 부업으로 석공예를 하였다. 위원 수성암 공장에서 1949년 5월 석공예품 견본을 만들었고, 6.25전쟁이 끝나고 1954년 수성암 공장으로 돌아와 근무하다가 1955년 평양 제작소에서 석공예 품을 제작하였다. 류택윤은 평양 제작소에서 근무하던 1955년에 석공예 창작을 시작했다. 1955년 개구리 잉크 단지를 비롯하여 1958년 포도잉상등, 1958년 강냉이 탁상 등, 1958년 포도 잉크 단지, 1960년 갈과 게 필통, 1966년 공작 등의 석공예 작품을 제작하여 국가 미술전람회나 공예 전람회에 출품하였다. 작품의 재료는 희귀한 보석이나 옥돌이 아니라 주변에 흔하게 볼 수 있는 화강암이나 수성암 등이고, 작품의 형태는 개구리, 옥수수, 포도 등 주변에서 흔히 볼 수 있는 정겹고 친근한 소재들이었다. 탁상 등이나 잉크 단지 등 생활에 필요한 문방구를 제작하여 대중에게 호평을 받은 그는 일제강점기 때부터 벼루를 제작하던 경험을 살려왔다.
44ac3e89-7b53-4f73-b6ef-17d955adbccd	source05/encykorea/MUS37374.txt	정중보 (鄭仲甫)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0050934	CC BY	13	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	장우 벽의 제자 박효관으로부터<NAME>, 하중곤과 함께 가곡을 배우며 이름을 날린 명창이었다. 후계가 없다.	문어체 텍스트 ### 제목: 정중보 (鄭仲甫) ### 내용: 장우 벽의 제자 박효관으로부터<NAME>, 하중곤과 함께 가곡을 배우며 이름을 날린 명창이었다. 후계가 없다.
d6fa15cc-0c83-471f-88bc-a401ab6a672e	source05/encykorea/CRFT9113.txt	나한상 (羅漢像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0011537	CC BY	443	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	나한은 산스크리트어 아르하(Arhat)의 음역인데, 아라한을 줄인 말이다. 응공, 무학, 무학, 응진, 살적, 불생, 이악 등으로도 번역되는데, 일체의 번뇌을 끊고 깨달음을 얻어 사람들의 존경을 받을 만한 성자이다. 소승의 법을 수행하는 성문사과 중 나한은 최고 과위를 이룬 존재이다. 난제밀다라(難提蜜多羅, 慶友)가 저술하고 현장(玄奘)이 당의 654년에 번역한 『대아라한난제밀다라소설법주기(大阿羅漢難提蜜多羅所說法住記)』(이하 『법주기』)에서는 십육나한(十六羅漢)이 석가모니불의 부탁을 받아 미륵불이 도래할 때까지 정법(正法)을 지키고 중생을 도와주는 보살로 기록하고 있다.법주기가 번역되면서 소승적인 성격이 강한 나한은 대승적인 개념으로 바뀐다. 중국 나한상 중 가장 오래된 것은 당말오대로 편년되는 소조 나한상이다. 돈황 막고굴( ) 제54굴에서 반출된 이 상은 현재 프랑스 기메(Guimet)박물관에 소장되어 있다. 이 외에 북송대에 조성된 항주(杭州) 연하동(煙霞洞) 18나한상, 남송대의 항주 비래봉(飛來峰) 18나한상 등이 있다. 우리나라 나한상에 대해서는 『삼국유사(三國遺事)』 권3 「대산오만진신(臺山五萬眞身)」조의 강원도 오대산(五臺山) 북대(北臺) 상왕산(象王山)에 봉안된 오백나한화상(五百羅漢畵像)이 가장 이른 기록이다. 『고려사(高麗史)』에는 고려 태조(太祖) 6년(923)에 오대 후량(後粱)에 사신으로 갔던 윤질(尹質)이 오백나한화상을 가져와서 신광사(神光寺)에 봉안하였다는 기록이 있다.기록 속의 나한상이 조각의 형태인지, 아니면 나한상이 우리나라에서 나말여초부터 나타난 것인지를 알 수는 없지만, 나한상이 조각의 형태인지는 알 수 없다. 고려시대 나한상에 대한 기록으로는 고려 예종(睿宗) 13년(1118)에 송의 황제가 보내온 십육나한상(十六羅漢像)을 안화사(安和寺)에 봉안하였다는 것과 함께 장안사(長安寺) 나한당의 십육나한상, 복령사(福靈寺) 십육나한소상(十六羅漢塑像), 묘광사(妙光寺) 십육나한상, 금골산(金骨山) 서굴(西窟)의 십육나한상, 단속사(斷俗寺) 석조오백나한상, 석왕사(釋王寺) 석조오백나한상 등이 있다.조선시대 나한상에 대한 기록은 세조의 둘째 딸인 의숙공주와 그의 남편<NAME>조가 발원한<NAME>사 목조문수동자상의 복장문에 십육나한상을 조성하였다는 것이다. 임진왜란 등 전란으로 소실된 전각들이 재정비되면서 나한전이 세워지고 그 안에 나한상이 봉안되었던 17세기 후반 이후의 나한상이 대부분이다. 나한상이 조성된 것은 나한재와 오백나한재, 반승 등의 나한신앙의 유행과 더불어 이루어졌다. 나한상은 16나한상, 18나한상, 500나한상으로 분류된다. 법주기에 근거한 16나한상에 2존의 나한상을 더하여 18나한상이 조성된다. 한편 500나한상은 16나한 중 한 분이 500나한을 거느린다는 데서 유래되었다. 이들 나한상들은 나한전, 응진전, 오백나한전, 영산전 등에 모셔진다. 석가모니불상이나 삼존불상, 혹은 가섭상과 아난상이 모셔진 오존불상의 좌우에 각각 배열된 16나한상과 18나한상은 홀수 서열의 나한상, 짝수 서열의 나한상이다. 이들 나한상 뒤에는 나한도가 각각 있다. 통일신라시대 이전에 조성된 것으로 추정되는 나한상은 아직 발굴되지 않았다. 고려시대 나한상으로는 마모가 심하여 도상적인 특징은 알 수 없으나, 16개의 감실(龕室) 속에 각각 1존씩 배치한 천안 성불사(成佛寺) 마애십육나한상(磨崖十六羅漢像), 경기도 화성에서 출토되어 현재 국립전주박물관에 소장되어 있는 영통사(靈通寺) 승려 발원의 동제빈도로존자상(銅製賓度盧尊者像), 김천 직지사(直指寺)에서 출토되어 국립대구박물관에 소장되어 있는 금동나한상(金銅羅漢像) 등이 있다.조선시대의 나한상으로는 강원도 영월 창령사지(蒼嶺寺址)에서 출토된 석조오백나한상, 정덕(正德) 11년(1516)에 조성된 실상사(實相寺)<NAME>암(瑞眞庵) 석조나한상, 인조(仁祖) 6년(1628)경에 인목대비(仁穆大妃) 김씨가 발원한 수종사(水鐘寺) 석탑 발견 금동나한상, 전라남도 나주 불회사(佛會寺)에서 발견된 오백나한상 파편, 인조 2년(1624)년경으로 추정되는 순천 송광사(松廣寺) 응진당(應眞堂)의 십육나한상(보물, 2008년 지정), 순치(順治) 13년(1656)경에 조성된 전주 송광사(松廣寺) 오백나한전의 목조십육나한상, 1684년에 색난(色難)에 의해 조성된 강진 정수사(淨水寺) 목조십육나한상 등이 있다.나한상은 불상이나 보살상과는 다르게 불교 경전의 도상에 얽매이지 않고 여러 형태의 자세와 다양한 지물을 들고 있는 것이 특징이다. 극도로 생략된 모습이 있는가 하면, 움직임이 크고 해학적인 모습도 있다. 나한상의 지물로는 염주, 발, 동물, 경전, 금강저, 과일 등이 있다. 그렇지만 나한상이 어떤 모습을 하고 있든 간에 상이 갖추어야 할 심오한 정신적인 면은 항상 내재되어 있다. 따라서 우리나라 불교 조각의 다양한 미의식을 표현하였다는 점에서 그 의의가 크다고 하겠다.	문어체 텍스트 ### 제목: 나한상 (羅漢像) ### 내용: 나한은 산스크리트어 아르하(Arhat)의 음역인데, 아라한을 줄인 말이다. 응공, 무학, 무학, 응진, 살적, 불생, 이악 등으로도 번역되는데, 일체의 번뇌을 끊고 깨달음을 얻어 사람들의 존경을 받을 만한 성자이다. 소승의 법을 수행하는 성문사과 중 나한은 최고 과위를 이룬 존재이다. 난제밀다라(難提蜜多羅, 慶友)가 저술하고 현장(玄奘)이 당의 654년에 번역한 『대아라한난제밀다라소설법주기(大阿羅漢難提蜜多羅所說法住記)』(이하 『법주기』)에서는 십육나한(十六羅漢)이 석가모니불의 부탁을 받아 미륵불이 도래할 때까지 정법(正法)을 지키고 중생을 도와주는 보살로 기록하고 있다.법주기가 번역되면서 소승적인 성격이 강한 나한은 대승적인 개념으로 바뀐다. 중국 나한상 중 가장 오래된 것은 당말오대로 편년되는 소조 나한상이다. 돈황 막고굴( ) 제54굴에서 반출된 이 상은 현재 프랑스 기메(Guimet)박물관에 소장되어 있다. 이 외에 북송대에 조성된 항주(杭州) 연하동(煙霞洞) 18나한상, 남송대의 항주 비래봉(飛來峰) 18나한상 등이 있다. 우리나라 나한상에 대해서는 『삼국유사(三國遺事)』 권3 「대산오만진신(臺山五萬眞身)」조의 강원도 오대산(五臺山) 북대(北臺) 상왕산(象王山)에 봉안된 오백나한화상(五百羅漢畵像)이 가장 이른 기록이다. 『고려사(高麗史)』에는 고려 태조(太祖) 6년(923)에 오대 후량(後粱)에 사신으로 갔던 윤질(尹質)이 오백나한화상을 가져와서 신광사(神光寺)에 봉안하였다는 기록이 있다.기록 속의 나한상이 조각의 형태인지, 아니면 나한상이 우리나라에서 나말여초부터 나타난 것인지를 알 수는 없지만, 나한상이 조각의 형태인지는 알 수 없다. 고려시대 나한상에 대한 기록으로는 고려 예종(睿宗) 13년(1118)에 송의 황제가 보내온 십육나한상(十六羅漢像)을 안화사(安和寺)에 봉안하였다는 것과 함께 장안사(長安寺) 나한당의 십육나한상, 복령사(福靈寺) 십육나한소상(十六羅漢塑像), 묘광사(妙光寺) 십육나한상, 금골산(金骨山) 서굴(西窟)의 십육나한상, 단속사(斷俗寺) 석조오백나한상, 석왕사(釋王寺) 석조오백나한상 등이 있다.조선시대 나한상에 대한 기록은 세조의 둘째 딸인 의숙공주와 그의 남편<NAME>조가 발원한<NAME>사 목조문수동자상의 복장문에 십육나한상을 조성하였다는 것이다. 임진왜란 등 전란으로 소실된 전각들이 재정비되면서 나한전이 세워지고 그 안에 나한상이 봉안되었던 17세기 후반 이후의 나한상이 대부분이다. 나한상이 조성된 것은 나한재와 오백나한재, 반승 등의 나한신앙의 유행과 더불어 이루어졌다. 나한상은 16나한상, 18나한상, 500나한상으로 분류된다. 법주기에 근거한 16나한상에 2존의 나한상을 더하여 18나한상이 조성된다. 한편 500나한상은 16나한 중 한 분이 500나한을 거느린다는 데서 유래되었다. 이들 나한상들은 나한전, 응진전, 오백나한전, 영산전 등에 모셔진다. 석가모니불상이나 삼존불상, 혹은 가섭상과 아난상이 모셔진 오존불상의 좌우에 각각 배열된 16나한상과 18나한상은 홀수 서열의 나한상, 짝수 서열의 나한상이다. 이들 나한상 뒤에는 나한도가 각각 있다. 통일신라시대 이전에 조성된 것으로 추정되는 나한상은 아직 발굴되지 않았다. 고려시대 나한상으로는 마모가 심하여 도상적인 특징은 알 수 없으나, 16개의 감실(龕室) 속에 각각 1존씩 배치한 천안 성불사(成佛寺) 마애십육나한상(磨崖十六羅漢像), 경기도 화성에서 출토되어 현재 국립전주박물관에 소장되어 있는 영통사(靈通寺) 승려 발원의 동제빈도로존자상(銅製賓度盧尊者像), 김천 직지사(直指寺)에서 출토되어 국립대구박물관에 소장되어 있는 금동나한상(金銅羅漢像) 등이 있다.조선시대의 나한상으로는 강원도 영월 창령사지(蒼嶺寺址)에서 출토된 석조오백나한상, 정덕(正德) 11년(1516)에 조성된 실상사(實相寺)<NAME>암(瑞眞庵) 석조나한상, 인조(仁祖) 6년(1628)경에 인목대비(仁穆大妃) 김씨가 발원한 수종사(水鐘寺) 석탑 발견 금동나한상, 전라남도 나주 불회사(佛會寺)에서 발견된 오백나한상 파편, 인조 2년(1624)년경으로 추정되는 순천 송광사(松廣寺) 응진당(應眞堂)의 십육나한상(보물, 2008년 지정), 순치(順治) 13년(1656)경에 조성된 전주 송광사(松廣寺) 오백나한전의 목조십육나한상, 1684년에 색난(色難)에 의해 조성된 강진 정수사(淨水寺) 목조십육나한상 등이 있다.나한상은 불상이나 보살상과는 다르게 불교 경전의 도상에 얽매이지 않고 여러 형태의 자세와 다양한 지물을 들고 있는 것이 특징이다. 극도로 생략된 모습이 있는가 하면, 움직임이 크고 해학적인 모습도 있다. 나한상의 지물로는 염주, 발, 동물, 경전, 금강저, 과일 등이 있다. 그렇지만 나한상이 어떤 모습을 하고 있든 간에 상이 갖추어야 할 심오한 정신적인 면은 항상 내재되어 있다. 따라서 우리나라 불교 조각의 다양한 미의식을 표현하였다는 점에서 그 의의가 크다고 하겠다.
8c93c52f-1930-4538-9ff7-dd8e4134c2a1	source05/encykorea/ACT6540.txt	김귀수 (金貴秀)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0008772	CC BY	58	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	부산서 나고 자랐다. 부산 동래 보통학교(현 내성 초등학교)를 졸업한 1925년, 부산 동래 보통학교(현 내성 초등학교)를 졸업한 1927년, 부산 실천 상업학교(현 동주 여자상업고등학교, 동주 여자고등학교)를 졸업하고 일본으로 건너갔다. 부산시 수영동 선거위원장을 1950년에 맡았고 1962년에는 수영동 농업협동조합 이사직을 수행하였다. 최 한복과 정시덕에게 10여 년간 배우다가 1971년 2월 26일에 수영야류 할미 역 보유자로 인정받았다. 1975년에 개최된 제16회 전국민속예술경연 대회에서 개인상을 받았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김귀수 (金貴秀) ### 내용: 부산서 나고 자랐다. 부산 동래 보통학교(현 내성 초등학교)를 졸업한 1925년, 부산 동래 보통학교(현 내성 초등학교)를 졸업한 1927년, 부산 실천 상업학교(현 동주 여자상업고등학교, 동주 여자고등학교)를 졸업하고 일본으로 건너갔다. 부산시 수영동 선거위원장을 1950년에 맡았고 1962년에는 수영동 농업협동조합 이사직을 수행하였다. 최 한복과 정시덕에게 10여 년간 배우다가 1971년 2월 26일에 수영야류 할미 역 보유자로 인정받았다. 1975년에 개최된 제16회 전국민속예술경연 대회에서 개인상을 받았다.
39a60ba5-b42b-4adc-94af-55d0e25be08f	source05/encykorea/CRFT3717.txt	공주 학봉리 요지 (公州鶴峰里窯址)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0004509	CC BY	286	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	계룡산의 요지 중에서 가장 중심부에 위치하기 때문에 1990년 사적<NAME>로 지정되었다. 예로부터 신라 5악 중 서악으로 불리던 영산인 계룡산의 동쪽 산기슭에는 고려 시대 말에서 조선시대 말에 이르는 다양한 도자기를 제작하던 요지가 산재하여 전라남도의 강진, 전라북도의 부안, 경기도 광주와 더불어 중요한 요지군을 이루고 있다. 계룡산 기슭의 도요지 중에서는 반포면 학봉리의 요지군이 제일 중심이 되는데, 철회 분청을 비롯하여 인화분청, 귀얄 분청, 흑유, 조화 분청, 상감 분청, 백자 등의 요지가 15개소가 산재되어 있다. 또한 이들 요지에서 수집되는 상감청자 조각 중에는 고려 말기에 국화무늬를 인화 수법으로 찍어낸 고려 말기의 것도 있고 15세기 중엽의 귀얄 분청, 철회 분청 등도 있었다. 특히 이 철회는 계룡산 기슭 학봉리 일대에서만 발견되는데, 이는 전국에서 가장 대표적인 계룡산 도자기이다. 계룡산 철회 분청의 특징은 다른 지방의 분청사기와 쉽게 구별될 만큼 바탕흙이 거칠고, 철분이 많이 포함되어 있어서 어두운 암녹색·암갈색·쥐색 등으로 보이며, 대체로 미세한 유빙렬이 많이 나 있다. 굽은 몸체에 비해 좁아 안정감이 적으며 그릇 모양은 둔하고 세련되지 않으나 백토의 귀얄자국과 철문의 활달한 생략의 효과는 시대를 초월하는 개성을 느끼게 한다. 그릇의 종류는 대접, 접시, 반, 발, 작은 호, 술병, 제기, 향로, 장군, 향로, 장군, 묘지석, 병 등이며, 문양은 국화무늬, 연꽃무늬, 초엽 무늬, 물고기무늬, 새 무늬, 새 무늬, 재구성된 물고기무늬 등이 많이 사용되었다. 일반 서민들의 생활용 그릇들이 대량으로 생산되었는데, 굵은 모래 받침으로 포개어 구워낸 것이다. 1925년에서 1926년에 걸쳐 이 일대의 도요지를 발굴조사하여 1927년에 간행한 「계룡산 녹도 요지 조사 보고서(鷄龍山麓陶窯址調査報告書)」에 따르면, 가마는 산기슭의 경사면에 여러 개가 나란히 축조되었으며 구조는 모두 지면을 약간 파서 기다란 구덩이를 만들고, 구덩이의 좌우 위턱에서부터 진흙으로 벽과 천장을 둥글게 쌓아 올렸다. 또한 모두 칸막이 가마로, 바닥은 모래바닥이며 칸마다 아궁이를 겸한 출입구가 오른쪽에 있었을 것으로 추측된다. 현재까지 발견된 철회 분청 묘지 조각으로 미루어 볼 때, 이곳 요지에서 15세기 후반에서 16세기 전반까지 도자기를 생산하였던 것으로 추측된다. 이곳의 철회 분청사기는 백자화하면서 민중용으로 대량생산되는 과정에서 활달하고 자유로운 문양의 세계를 표현하는데 성공한 그릇이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 공주 학봉리 요지 (公州鶴峰里窯址) ### 내용: 계룡산의 요지 중에서 가장 중심부에 위치하기 때문에 1990년 사적<NAME>로 지정되었다. 예로부터 신라 5악 중 서악으로 불리던 영산인 계룡산의 동쪽 산기슭에는 고려 시대 말에서 조선시대 말에 이르는 다양한 도자기를 제작하던 요지가 산재하여 전라남도의 강진, 전라북도의 부안, 경기도 광주와 더불어 중요한 요지군을 이루고 있다. 계룡산 기슭의 도요지 중에서는 반포면 학봉리의 요지군이 제일 중심이 되는데, 철회 분청을 비롯하여 인화분청, 귀얄 분청, 흑유, 조화 분청, 상감 분청, 백자 등의 요지가 15개소가 산재되어 있다. 또한 이들 요지에서 수집되는 상감청자 조각 중에는 고려 말기에 국화무늬를 인화 수법으로 찍어낸 고려 말기의 것도 있고 15세기 중엽의 귀얄 분청, 철회 분청 등도 있었다. 특히 이 철회는 계룡산 기슭 학봉리 일대에서만 발견되는데, 이는 전국에서 가장 대표적인 계룡산 도자기이다. 계룡산 철회 분청의 특징은 다른 지방의 분청사기와 쉽게 구별될 만큼 바탕흙이 거칠고, 철분이 많이 포함되어 있어서 어두운 암녹색·암갈색·쥐색 등으로 보이며, 대체로 미세한 유빙렬이 많이 나 있다. 굽은 몸체에 비해 좁아 안정감이 적으며 그릇 모양은 둔하고 세련되지 않으나 백토의 귀얄자국과 철문의 활달한 생략의 효과는 시대를 초월하는 개성을 느끼게 한다. 그릇의 종류는 대접, 접시, 반, 발, 작은 호, 술병, 제기, 향로, 장군, 향로, 장군, 묘지석, 병 등이며, 문양은 국화무늬, 연꽃무늬, 초엽 무늬, 물고기무늬, 새 무늬, 새 무늬, 재구성된 물고기무늬 등이 많이 사용되었다. 일반 서민들의 생활용 그릇들이 대량으로 생산되었는데, 굵은 모래 받침으로 포개어 구워낸 것이다. 1925년에서 1926년에 걸쳐 이 일대의 도요지를 발굴조사하여 1927년에 간행한 「계룡산 녹도 요지 조사 보고서(鷄龍山麓陶窯址調査報告書)」에 따르면, 가마는 산기슭의 경사면에 여러 개가 나란히 축조되었으며 구조는 모두 지면을 약간 파서 기다란 구덩이를 만들고, 구덩이의 좌우 위턱에서부터 진흙으로 벽과 천장을 둥글게 쌓아 올렸다. 또한 모두 칸막이 가마로, 바닥은 모래바닥이며 칸마다 아궁이를 겸한 출입구가 오른쪽에 있었을 것으로 추측된다. 현재까지 발견된 철회 분청 묘지 조각으로 미루어 볼 때, 이곳 요지에서 15세기 후반에서 16세기 전반까지 도자기를 생산하였던 것으로 추측된다. 이곳의 철회 분청사기는 백자화하면서 민중용으로 대량생산되는 과정에서 활달하고 자유로운 문양의 세계를 표현하는데 성공한 그릇이다.

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