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b451a53f-4f3f-4269-befc-a6002b4b29f3	source05/encykorea/ASP42685.txt	최희량 장군 신도비 (崔希亮將軍神道碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최인선" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0057805	CC BY	76	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전체 길이는 280cm, 비신 높이는 245cm, 너비는 118cm이다. 이 신도비는 전라남도 기념물로 1981년에 지정되었다. 임진왜란 때 무장으로 큰 공을 세운 최희량의 일대기를 기록한 것이다. 증병조판서무숙공수성최일옹신도비)는 해서로 증병조판서무숙공수성최일옹신도비)라 하였다. 송치규가 지은 추기는 훗날 송치규의 현손<NAME>이 기록한 것으로, 비문에 포함되어 있다. 이 신도비는 그 추기에 기록된 대로 광무 5년(1901) 8월에 세워졌다. 또한 장군의 8세손 참봉 귀한, 9세손 기춘·기정, 10세손<NAME>이 비를 세운 사람으로 기록되어 있다. 일반적인 비는 자연석의 지대석 위에 비신을 세우고 그 위에 장방형의 가첨 석을 올려놓는 방식이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 최희량 장군 신도비 (崔希亮將軍神道碑) ### 내용: 전체 길이는 280cm, 비신 높이는 245cm, 너비는 118cm이다. 이 신도비는 전라남도 기념물로 1981년에 지정되었다. 임진왜란 때 무장으로 큰 공을 세운 최희량의 일대기를 기록한 것이다. 증병조판서무숙공수성최일옹신도비)는 해서로 증병조판서무숙공수성최일옹신도비)라 하였다. 송치규가 지은 추기는 훗날 송치규의 현손<NAME>이 기록한 것으로, 비문에 포함되어 있다. 이 신도비는 그 추기에 기록된 대로 광무 5년(1901) 8월에 세워졌다. 또한 장군의 8세손 참봉 귀한, 9세손 기춘·기정, 10세손<NAME>이 비를 세운 사람으로 기록되어 있다. 일반적인 비는 자연석의 지대석 위에 비신을 세우고 그 위에 장방형의 가첨 석을 올려놓는 방식이다.
59a859de-bac9-45d9-ae5e-5a87ee355159	source05/encykorea/PE54800.txt	한국체육박물관 (韓國體育博物館)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074288	CC BY	235	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	한국체육은 1936년 손기정 선수의 베를린 올림픽대회 마라톤 우승으로 전 세계에 한민족의 우수성을 널리 알렸으며, 광복 후에는 정부 수립에 앞서 1948년 생모리츠 동계 올림픽대회와 런던올림픽대회에 참가하여 태극기와 KOREA를 사용함으로써 신생 독립국의 체육에 대한 열정을 전 세계에 과시하였다. 이후 올림픽대회와 아시아경기대회 등 각종<NAME>기 대회에서 세계 10위권의 스포츠 강국으로 발돋움하며, 우리 국민들에게 용기와 희망을 주며 국가 발전에 매진할 수 있는 힘을 불어넣었다. 또한 1986년 서울아시아경기대회, 1988년 서울올림픽대회, 2002년 월드컵 대회 등을 성공적으로 개최하여 전 세계인의 찬사를 받았다. 한국체육 박물관은 100여 년간 이어온 한국 스포츠의 귀중한 사료들이 그동안 개인들의 소장에 그쳐 일반에 공개되지 못하고 또한 전시공간 부족으로 태릉선수촌, 올림픽회관에 보관되어 있다가 상설 전시하게 되었다. 체육사에 중요한 문화유산을 보존하고 이를 연구, 전시함으로써 문화 창달에 힘쓰기 위하여 설립되었다. 대한 체육회의 창립 65주년 기념행사에서 스포츠 뿌리 찾기 운동을 전개하여 1985년 7월 13일 원로 체육인 11명, 간사 3명으로 구성된 스포츠 뿌리 찾기 위원회가 조직되었다. 체육 회관에서 1986년 9월 25일부터 10월 9일까지 보름 동안 한국 스포츠 사료 전이 개최되었다. 이후 1996년 3월부터 2000년 3월까지 태릉선수촌과 올림픽회관에 자료실을 설치하며 한국체육 박물관 개관을 추진한다고 발표했다. 그리고 한국체육 박물관은 2000년 4월 24일 전시장 시설공사, 보관 자료 이전 등을 거쳐 개관하였다. 태릉국제스케이트장으로 2005년 7월 이전하여 다시 설비 공사를 한 후, 2005년 10월 13일 한국체육박물관을 재개 관하였다. 한국체육 박물관은 한국 체육사 관련 사료를 민족과 함께 성장한 영광과 감동을 재조명하는 역사관, 대한 체육회와 함께한 올림픽 역사를 살펴보는 올림픽관, 국내 스포츠 축제인 전국체전의 역사를 살펴보는 전 국체 전관, 기타 국내외 대회에 관련된 스포츠 역사가 숨 쉬는 경기단체관으로 나누어져 전시, 운영되고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 한국체육박물관 (韓國體育博物館) ### 내용: 한국체육은 1936년 손기정 선수의 베를린 올림픽대회 마라톤 우승으로 전 세계에 한민족의 우수성을 널리 알렸으며, 광복 후에는 정부 수립에 앞서 1948년 생모리츠 동계 올림픽대회와 런던올림픽대회에 참가하여 태극기와 KOREA를 사용함으로써 신생 독립국의 체육에 대한 열정을 전 세계에 과시하였다. 이후 올림픽대회와 아시아경기대회 등 각종<NAME>기 대회에서 세계 10위권의 스포츠 강국으로 발돋움하며, 우리 국민들에게 용기와 희망을 주며 국가 발전에 매진할 수 있는 힘을 불어넣었다. 또한 1986년 서울아시아경기대회, 1988년 서울올림픽대회, 2002년 월드컵 대회 등을 성공적으로 개최하여 전 세계인의 찬사를 받았다. 한국체육 박물관은 100여 년간 이어온 한국 스포츠의 귀중한 사료들이 그동안 개인들의 소장에 그쳐 일반에 공개되지 못하고 또한 전시공간 부족으로 태릉선수촌, 올림픽회관에 보관되어 있다가 상설 전시하게 되었다. 체육사에 중요한 문화유산을 보존하고 이를 연구, 전시함으로써 문화 창달에 힘쓰기 위하여 설립되었다. 대한 체육회의 창립 65주년 기념행사에서 스포츠 뿌리 찾기 운동을 전개하여 1985년 7월 13일 원로 체육인 11명, 간사 3명으로 구성된 스포츠 뿌리 찾기 위원회가 조직되었다. 체육 회관에서 1986년 9월 25일부터 10월 9일까지 보름 동안 한국 스포츠 사료 전이 개최되었다. 이후 1996년 3월부터 2000년 3월까지 태릉선수촌과 올림픽회관에 자료실을 설치하며 한국체육 박물관 개관을 추진한다고 발표했다. 그리고 한국체육 박물관은 2000년 4월 24일 전시장 시설공사, 보관 자료 이전 등을 거쳐 개관하였다. 태릉국제스케이트장으로 2005년 7월 이전하여 다시 설비 공사를 한 후, 2005년 10월 13일 한국체육박물관을 재개 관하였다. 한국체육 박물관은 한국 체육사 관련 사료를 민족과 함께 성장한 영광과 감동을 재조명하는 역사관, 대한 체육회와 함께한 올림픽 역사를 살펴보는 올림픽관, 국내 스포츠 축제인 전국체전의 역사를 살펴보는 전 국체 전관, 기타 국내외 대회에 관련된 스포츠 역사가 숨 쉬는 경기단체관으로 나누어져 전시, 운영되고 있다.
a0361929-ba30-45c8-a187-dcba05e8deb1	source05/encykorea/CRFT6603.txt	도기 기마인물형 뿔잔 (陶器騎馬人物形角杯)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0008211	CC BY	301	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1993년 국보로 지정되었다. 국립경주박물관이 소장하고 있는 국은 이양선 중 하나이다. 전신을 갑옷으로 감싼 말을 타고 있는 갑옷을 입은 인물을 묘사했다. 토기는 말을 탄 사람의 모습으로 높이 23.2cm, 폭 14.7cm이다. 받침대에는 2단 띠가 있고, 받침대에는 약간 돌대가 있는 2단 띠가 덮여 있고, 투공 아래에는 거치문이 장식되어 있다. 세모진 받침의 네 모서리에 말의 네 발이 놓여 있고 두 귀 사이에는 영수가 그려져 있지만 앞부분은 망가졌다. 바퀴 모양 등자에 두 발을 얹은 인물은 말 등에 무장을 하고 있다. 인물의 몸은 갑옷으로 감싸져 있지만 갑옷의 형상은 구별하기 어렵다. 고구려의 고분 벽화에서 볼 수 있는 경갑주4은 경갑과 비슷한 형태이다. 이마의 앞으로 뻗어 나온 챙이 둘러져 있고 정수리가 뾰족한 모자를 쓰고 있는 인물이 투구인지는 확실하지 않다. 오른손에 들고 있는 기다란 둥근 막대기는 앞이 보이지 않고, 왼손에는 큼직한 방패를 들고 앞을 가리고 있다. 방패의 앞면에는 한가운데 평행으로 능형의 구획이 그어져 있고 그 주위에는 사선이 나란히 채워져 있다. 인물의 등 뒤에는 부서진 막대기가 붙어 있는데 그 용도는 알 수 없다. 다시 그 뒤로는 각배주1가 두 쌍으로 높게 세워져 있고, 이단 테를 두르고 사이에 사격자문주2를 새겼다. 이렇게 완벽한 찰갑주5와 마구 주 6를 착용한 말과 인물이 당시의 모습을 재현하고 있는데, 고구려의 고분 벽화에서도 찾아볼 수 있다. 이 토기 인물의 복장이나 자세, 말이 차고 있는 마구를 통해 고분에서 나온 마구들의 용도를 알 수가 있게 되었다. 삼성미술관 리움 소장품의 경우 둥근 받침의 앞뒤로 네 발이 있고 등 뒤는 원통형의 용기 모습이 표현되어 가운데가 비어 있고 국립중앙박물관 소장품의 경우 인물 없이 말 혼자 방형의 받침 위에 서 있다. 이들은 대체로 흑갈색의 자연유로 덮여 있거나 회색 계통의 토기로서 금령총 출토의 말보다는 세부 묘사가 뒤지고 그 출토지 또한 확실하지 않은 것들이다. 처음 이 기마인물형 토기가 알려졌을 때 진위를 의심하기도 했으나 일본 나라 현에서 이것과 유사한 모양의 파편이 발견되면서 진위 문제는 다시 논의되지 않게 되었다. 상형 토기는 신라의 유물 중에서 두드러지게 나타나는 것은 드물지만 가야의 기마인물형 토기는 경주 금령총 출토의 기마인물형 토기와 견줄 수 있는 특별한 예이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 도기 기마인물형 뿔잔 (陶器騎馬人物形角杯) ### 내용: 1993년 국보로 지정되었다. 국립경주박물관이 소장하고 있는 국은 이양선 중 하나이다. 전신을 갑옷으로 감싼 말을 타고 있는 갑옷을 입은 인물을 묘사했다. 토기는 말을 탄 사람의 모습으로 높이 23.2cm, 폭 14.7cm이다. 받침대에는 2단 띠가 있고, 받침대에는 약간 돌대가 있는 2단 띠가 덮여 있고, 투공 아래에는 거치문이 장식되어 있다. 세모진 받침의 네 모서리에 말의 네 발이 놓여 있고 두 귀 사이에는 영수가 그려져 있지만 앞부분은 망가졌다. 바퀴 모양 등자에 두 발을 얹은 인물은 말 등에 무장을 하고 있다. 인물의 몸은 갑옷으로 감싸져 있지만 갑옷의 형상은 구별하기 어렵다. 고구려의 고분 벽화에서 볼 수 있는 경갑주4은 경갑과 비슷한 형태이다. 이마의 앞으로 뻗어 나온 챙이 둘러져 있고 정수리가 뾰족한 모자를 쓰고 있는 인물이 투구인지는 확실하지 않다. 오른손에 들고 있는 기다란 둥근 막대기는 앞이 보이지 않고, 왼손에는 큼직한 방패를 들고 앞을 가리고 있다. 방패의 앞면에는 한가운데 평행으로 능형의 구획이 그어져 있고 그 주위에는 사선이 나란히 채워져 있다. 인물의 등 뒤에는 부서진 막대기가 붙어 있는데 그 용도는 알 수 없다. 다시 그 뒤로는 각배주1가 두 쌍으로 높게 세워져 있고, 이단 테를 두르고 사이에 사격자문주2를 새겼다. 이렇게 완벽한 찰갑주5와 마구 주 6를 착용한 말과 인물이 당시의 모습을 재현하고 있는데, 고구려의 고분 벽화에서도 찾아볼 수 있다. 이 토기 인물의 복장이나 자세, 말이 차고 있는 마구를 통해 고분에서 나온 마구들의 용도를 알 수가 있게 되었다. 삼성미술관 리움 소장품의 경우 둥근 받침의 앞뒤로 네 발이 있고 등 뒤는 원통형의 용기 모습이 표현되어 가운데가 비어 있고 국립중앙박물관 소장품의 경우 인물 없이 말 혼자 방형의 받침 위에 서 있다. 이들은 대체로 흑갈색의 자연유로 덮여 있거나 회색 계통의 토기로서 금령총 출토의 말보다는 세부 묘사가 뒤지고 그 출토지 또한 확실하지 않은 것들이다. 처음 이 기마인물형 토기가 알려졌을 때 진위를 의심하기도 했으나 일본 나라 현에서 이것과 유사한 모양의 파편이 발견되면서 진위 문제는 다시 논의되지 않게 되었다. 상형 토기는 신라의 유물 중에서 두드러지게 나타나는 것은 드물지만 가야의 기마인물형 토기는 경주 금령총 출토의 기마인물형 토기와 견줄 수 있는 특별한 예이다.
8f6706ba-aaf7-4680-b525-ff68972d8c7e	source05/encykorea/MUS22299.txt	서금가곡 (西琴歌曲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "성경린" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0027651	CC BY	45	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	편자·연대 미상. 사본 1책. 한글과 한자를 혼합한 육보로 행강이 없다. 이 악보에 수록된 악곡의 내용은, ① 우조(羽調) : 초수대엽(初數大葉)·장수대엽(長數大葉)·중거(中擧 : 중허리)·평거(平擧 : 막ᄂᆡᄂᆞᆫ 것. )·두거(頭擧 : 드러ᄂᆡᄂᆞᆫ 것. )·단수대엽(短數大葉)·삼수대엽(三數大葉)·소용(騷聳)·반엽율당(返葉栗糖), ② 계면조(界面調):초수대엽·장수대엽·중거·평거·두거·단수대엽·삼수대엽·농(弄)·우락(羽樂)·계락(界樂)·편락(編樂)·편(編)·언편(言編)·언락(言樂)·언농(言弄)·환계락여창(還界樂女唱)·계면조음(界面調音)·우조음(羽調音)이다. 우조와 계면조에 모두 중거·평거·두거·단수대엽음이 있는 것이 이 악보의 특징이다. 이 악보는 국립국악원에 소장되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 서금가곡 (西琴歌曲) ### 내용: 편자·연대 미상. 사본 1책. 한글과 한자를 혼합한 육보로 행강이 없다. 이 악보에 수록된 악곡의 내용은, ① 우조(羽調) : 초수대엽(初數大葉)·장수대엽(長數大葉)·중거(中擧 : 중허리)·평거(平擧 : 막ᄂᆡᄂᆞᆫ 것. )·두거(頭擧 : 드러ᄂᆡᄂᆞᆫ 것. )·단수대엽(短數大葉)·삼수대엽(三數大葉)·소용(騷聳)·반엽율당(返葉栗糖), ② 계면조(界面調):초수대엽·장수대엽·중거·평거·두거·단수대엽·삼수대엽·농(弄)·우락(羽樂)·계락(界樂)·편락(編樂)·편(編)·언편(言編)·언락(言樂)·언농(言弄)·환계락여창(還界樂女唱)·계면조음(界面調音)·우조음(羽調音)이다. 우조와 계면조에 모두 중거·평거·두거·단수대엽음이 있는 것이 이 악보의 특징이다. 이 악보는 국립국악원에 소장되어 있다.
721a3333-24e7-4df4-bc18-77372a1653bc	source05/encykorea/CRFT6429.txt	환두대도 (環頭大刀)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최응천" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007989	CC BY	194	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	길이 13.8cm, 무게 13.8kg. 삼성미술관 리움 소장. 이 환두대도는 삼국시대 고분에서 출토되는 피장자의 신분과 권위를 상징하는 일종의 부장품으로, 출토지가 알려지지 않았지만 화려한 세공 법과 용무늬 장식이 주류를 이룬 점으로 미루어 신라시대 어느 왕릉에서 나온 것으로 추측된다. 칼의 나무 손잡이 부분은 거의 없어지고, 손잡이 머리장식 부분과 칼집 상단 장식만이 손잡이를 감은 3, 4줄의 나선형 선각문 금테와 연결되어 있을 뿐이다. 환도 안의 두 마리 용을 제외한 거의 모든 작품은 도금 상태가 양호하고, 그 세부 조각이 돋보이는 우수한 작품이다. 연주문<NAME>의 선각으로 고리 장식의 내외단을 장식하고, 그 사이로 용신의 부분부분을 도드라지게 새긴 것은 굵은 테로 된 고리 장식의 내외단이다. 또한 용의 눈에는 청색 유리구슬이 박혀 있어 화려함을 더한다.<NAME>형 고리와 연결되는 손잡이 머리장식의 양 끝에는 중앙 연주 문과 그 아래위로 빗살문을 서로 엇갈리게 선각 장식하였다. 이 양단 사이에는 고리 내부의 뒤엉킨 용과 같은 형태의 용을 고 부조했는데, 세부 조법이 경쾌하고 매우 생동감이 넘친다. 중간 마디인 나무 손잡이 부분이 부식되었고, 칼집 머리장식과 연결되었던 선각의 금줄이 3, 4줄 남아 있다. 이곳 역시 손잡이 장식과 마찬가지로 용을 도금하여 도금을 강조했으나, 세부 묘사에서 차이가 있다. 백제 무령왕릉 출토 금동 환두대도는 한 마리의 용과, 육각의 귀갑문을 장식한 것과는 무늬에서 약간 차이가 있다. 이 환두대도는 5, 6세기 무렵의 작품으로, 여러 신라고분 출토의 환두대도와 시기를 같이한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 환두대도 (環頭大刀) ### 내용: 길이 13.8cm, 무게 13.8kg. 삼성미술관 리움 소장. 이 환두대도는 삼국시대 고분에서 출토되는 피장자의 신분과 권위를 상징하는 일종의 부장품으로, 출토지가 알려지지 않았지만 화려한 세공 법과 용무늬 장식이 주류를 이룬 점으로 미루어 신라시대 어느 왕릉에서 나온 것으로 추측된다. 칼의 나무 손잡이 부분은 거의 없어지고, 손잡이 머리장식 부분과 칼집 상단 장식만이 손잡이를 감은 3, 4줄의 나선형 선각문 금테와 연결되어 있을 뿐이다. 환도 안의 두 마리 용을 제외한 거의 모든 작품은 도금 상태가 양호하고, 그 세부 조각이 돋보이는 우수한 작품이다. 연주문<NAME>의 선각으로 고리 장식의 내외단을 장식하고, 그 사이로 용신의 부분부분을 도드라지게 새긴 것은 굵은 테로 된 고리 장식의 내외단이다. 또한 용의 눈에는 청색 유리구슬이 박혀 있어 화려함을 더한다.<NAME>형 고리와 연결되는 손잡이 머리장식의 양 끝에는 중앙 연주 문과 그 아래위로 빗살문을 서로 엇갈리게 선각 장식하였다. 이 양단 사이에는 고리 내부의 뒤엉킨 용과 같은 형태의 용을 고 부조했는데, 세부 조법이 경쾌하고 매우 생동감이 넘친다. 중간 마디인 나무 손잡이 부분이 부식되었고, 칼집 머리장식과 연결되었던 선각의 금줄이 3, 4줄 남아 있다. 이곳 역시 손잡이 장식과 마찬가지로 용을 도금하여 도금을 강조했으나, 세부 묘사에서 차이가 있다. 백제 무령왕릉 출토 금동 환두대도는 한 마리의 용과, 육각의 귀갑문을 장식한 것과는 무늬에서 약간 차이가 있다. 이 환두대도는 5, 6세기 무렵의 작품으로, 여러 신라고분 출토의 환두대도와 시기를 같이한다.
cc969e05-36bd-4804-82ef-b3802840ffef	source05/encykorea/DNC28809.txt	연백복지무 (演百福之舞)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0036777	CC BY	103	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선시대 순조 때 만들어진 당악정재의 하나. 죽간자 구호와 치어를 갖는 것이 당악정재의 한 형태이다. 창사는 순조 기축년(1829) 예제하고, 고종 정해년(1887)에 개제했다고 되어 있다. 협무 4인, 선모 1인으로 춤이 구성된다. 사우무·오방무·회선무·부열무·사우무·대수무·번수무의 순으로 춤추는 것이 보통의 춤이다. 개장과 수장에는 <보허자령 >을, 중간은 거의 <향당 교주 >를 사용한다. 구호·치어·창사를 합하여 열 번이나 노래를 불러 비교적 노래가 많은 춤이다. 이 중 선모와 협무가 부르는 창사의 전단은 <보허자령> 2장 가락에 맞추어, 후단은 <보허자령> 2장 가락에 맞추어 부르는 수악절창사이다. 순조 기축년의 진찬의궤에 의하면 무동의 복식은 원무는 각건을 쓰고, 홍포와 백질흑선중단의에 남야대와 흑화를 신는다. 이 춤은 궁중정재무도홀기 에 실려 있는데, 선모와 죽간 자는 복두를 쓰고, 남포와 백질흑선중단의에 홍야대와 흑화를 신는다.	문어체 텍스트 ### 제목: 연백복지무 (演百福之舞) ### 내용: 조선시대 순조 때 만들어진 당악정재의 하나. 죽간자 구호와 치어를 갖는 것이 당악정재의 한 형태이다. 창사는 순조 기축년(1829) 예제하고, 고종 정해년(1887)에 개제했다고 되어 있다. 협무 4인, 선모 1인으로 춤이 구성된다. 사우무·오방무·회선무·부열무·사우무·대수무·번수무의 순으로 춤추는 것이 보통의 춤이다. 개장과 수장에는 <보허자령 >을, 중간은 거의 <향당 교주 >를 사용한다. 구호·치어·창사를 합하여 열 번이나 노래를 불러 비교적 노래가 많은 춤이다. 이 중 선모와 협무가 부르는 창사의 전단은 <보허자령> 2장 가락에 맞추어, 후단은 <보허자령> 2장 가락에 맞추어 부르는 수악절창사이다. 순조 기축년의 진찬의궤에 의하면 무동의 복식은 원무는 각건을 쓰고, 홍포와 백질흑선중단의에 남야대와 흑화를 신는다. 이 춤은 궁중정재무도홀기 에 실려 있는데, 선모와 죽간 자는 복두를 쓰고, 남포와 백질흑선중단의에 홍야대와 흑화를 신는다.
562b915e-4ed8-42b6-b97c-10a3e08d41e5	source05/encykorea/CRFT23864.txt	송대철제범종 (宋代鐵製梵鐘)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최응천" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0030752	CC BY	154	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 250cm로 1982년 인천광역시 유형문화재로 지정되었다. 쌍룡의 용뉴는 조금 투박하게 처리했고, 위로부터 3단으로 나뉜 천판은 중단에는 팔괘 문과 하단에는 화려하게 부조된 연판 문대를 장식했고, 종신에 비해 지나치게 큰 것으로 묘사된 용뉴는 조금 투박하게 처리했다. 이 연판 문대 바로 아래에 또 하나의 구획을 두어 마치 연뢰처럼 장식된 연봉 오리를 간격을 두고 8개소에 장식한 점이 독특하다. 한편 종신은 그 중단을 여러 줄의 횡대로 두르고 그 위·아래의 여백을 각각 4개의 가사문곽으로 구분하였다. 상부의 가사문곽대에는 (황제 만세)·(중신 천추)·(풍조우순)·(법륜 상전)의 문구가 양각되고, 아래 가사문곽대에는 (회원대장군행남경중년)으로 시작되는 장문의 양각명문을 새겨놓았으나 마모가 심해 확실히 판독되지 않는다. 중국종의 전형적인 모습은 8릉의 굴곡을 이루며 나팔 모양으로 넓게 퍼진 종구이다. 하대를 굴곡진 종구의 외부와 일정한 거리를 두고 평행을 이루도록 하대를 만들었고, 가사 문대 위로부터 하단의 가사 문대 사이에는 구름 위를 나는 격동적인 용문을 아주 화려하게 부조했다. 제작 연대가 확실하지 않지만, 기록된 명문 중 기년 부분이 확인되지 않아 정확한 제작 연대를 알 수 없지만 양식적 특징이나 문양으로 미루어 보아 중국 송대 초기쯤 만들어진 범종으로 추정된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 송대철제범종 (宋代鐵製梵鐘) ### 내용: 높이 250cm로 1982년 인천광역시 유형문화재로 지정되었다. 쌍룡의 용뉴는 조금 투박하게 처리했고, 위로부터 3단으로 나뉜 천판은 중단에는 팔괘 문과 하단에는 화려하게 부조된 연판 문대를 장식했고, 종신에 비해 지나치게 큰 것으로 묘사된 용뉴는 조금 투박하게 처리했다. 이 연판 문대 바로 아래에 또 하나의 구획을 두어 마치 연뢰처럼 장식된 연봉 오리를 간격을 두고 8개소에 장식한 점이 독특하다. 한편 종신은 그 중단을 여러 줄의 횡대로 두르고 그 위·아래의 여백을 각각 4개의 가사문곽으로 구분하였다. 상부의 가사문곽대에는 (황제 만세)·(중신 천추)·(풍조우순)·(법륜 상전)의 문구가 양각되고, 아래 가사문곽대에는 (회원대장군행남경중년)으로 시작되는 장문의 양각명문을 새겨놓았으나 마모가 심해 확실히 판독되지 않는다. 중국종의 전형적인 모습은 8릉의 굴곡을 이루며 나팔 모양으로 넓게 퍼진 종구이다. 하대를 굴곡진 종구의 외부와 일정한 거리를 두고 평행을 이루도록 하대를 만들었고, 가사 문대 위로부터 하단의 가사 문대 사이에는 구름 위를 나는 격동적인 용문을 아주 화려하게 부조했다. 제작 연대가 확실하지 않지만, 기록된 명문 중 기년 부분이 확인되지 않아 정확한 제작 연대를 알 수 없지만 양식적 특징이나 문양으로 미루어 보아 중국 송대 초기쯤 만들어진 범종으로 추정된다.
8443b6a6-e849-4495-8953-406f85aabe27	source05/encykorea/ASP42466.txt	봉화 태자사 낭공대사탑비 (奉化太子寺朗空大師塔碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김응현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0059026	CC BY	164	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2015년 보물로 지정되었다. 비신은 높이 2m, 너비 0.96m로, 원래 경상북도 봉화군 하남면 태자리 태자사에서 폐사한 후 조선 중종 때 영천시 영천면 휴천리로 옮겨졌고, 1918년 경복궁 근정전 회랑으로 다시 옮겨졌다. 현재는 2005년 용산구로 이전한 국립중앙박물관에서 관리하고 있다. 비신 중간부가 절단된 것 외엔 상태가 좋다. 낭공대사는 신라 효공왕·신덕왕 때의 명승으로 법명은 행적, 속성은 최 씨이다. 일찍이 불교에 뜻을 두고 가야산 해인사에서 불도를 닦았고 855년 천복사에서 구족계를 받았으며 15년간 명산을 돌아다니며 수도한 뒤 효공왕의 존경을 받으며 석남 산사의 주지로 있다가 숨을 거두었다. 이에 경명왕은 낭공대사라는<NAME>를 내리고 백월서운이라는 탑명을 내렸다. 비문의 앞면은 경명왕의 명으로 최인연이, 뒷면은 대사의 문하 법손인 석순백이 지었다. 입비 연대는 앞면 비문을 지은 뒤세우지 못하다가 954년(고려 광종 5)에 순백의 후기와 함께 새겼다. 자경 2∼3cm의 행서로 대사의 문인인 석단목이 김생의 글씨를 집자하였다. 따라서 김생의 글씨를 연구하는 데 있어 가장 기본적인 자료이다. 진과 남조의 필법을 모방하면서도 획에 태세곡직(: 굵고 가늘며 굽은 것과 곧은 것)을 변화시켜 가히 신품이라 할 만하다. 한편 비의 측면에는 조선 중종 4년(1509)에 영천 군수 이항이 태자 사지로부터 영천의 자민루로 옮겨온 사실을 박눌의 글씨로 적었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 봉화 태자사 낭공대사탑비 (奉化太子寺朗空大師塔碑) ### 내용: 2015년 보물로 지정되었다. 비신은 높이 2m, 너비 0.96m로, 원래 경상북도 봉화군 하남면 태자리 태자사에서 폐사한 후 조선 중종 때 영천시 영천면 휴천리로 옮겨졌고, 1918년 경복궁 근정전 회랑으로 다시 옮겨졌다. 현재는 2005년 용산구로 이전한 국립중앙박물관에서 관리하고 있다. 비신 중간부가 절단된 것 외엔 상태가 좋다. 낭공대사는 신라 효공왕·신덕왕 때의 명승으로 법명은 행적, 속성은 최 씨이다. 일찍이 불교에 뜻을 두고 가야산 해인사에서 불도를 닦았고 855년 천복사에서 구족계를 받았으며 15년간 명산을 돌아다니며 수도한 뒤 효공왕의 존경을 받으며 석남 산사의 주지로 있다가 숨을 거두었다. 이에 경명왕은 낭공대사라는<NAME>를 내리고 백월서운이라는 탑명을 내렸다. 비문의 앞면은 경명왕의 명으로 최인연이, 뒷면은 대사의 문하 법손인 석순백이 지었다. 입비 연대는 앞면 비문을 지은 뒤세우지 못하다가 954년(고려 광종 5)에 순백의 후기와 함께 새겼다. 자경 2∼3cm의 행서로 대사의 문인인 석단목이 김생의 글씨를 집자하였다. 따라서 김생의 글씨를 연구하는 데 있어 가장 기본적인 자료이다. 진과 남조의 필법을 모방하면서도 획에 태세곡직(: 굵고 가늘며 굽은 것과 곧은 것)을 변화시켜 가히 신품이라 할 만하다. 한편 비의 측면에는 조선 중종 4년(1509)에 영천 군수 이항이 태자 사지로부터 영천의 자민루로 옮겨온 사실을 박눌의 글씨로 적었다.
bdcefd83-96fe-4974-85a5-888212a5568c	source05/encykorea/CRFT52728.txt	백자 상감 연리지문 병 (白磁象嵌連理枝文甁)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073152	CC BY	280	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	서울 역사 박물관에 있는 백자 상감 연리지 문병은 2009년 1월 2일 서울특별시의 유형문화재로 지정되었다. 높이 32.2cm로, 상감기법으로 동체부 전면에 좌우에서 가운데로 겹치는 연리 지문이 새겨져 있다. 병의 구연 부는 둥글게 말려 외 반하였으며, 어깨에서 서서히 벌어져 동체 하부에서 팽창하다가 좁아지는 이른바 옥호춘병의 모습이다. 유는 어두운 회백색이며 비교적 얇게 시유하였다. 전체적으로 광택이 나고, 빙렬이 나 있다. 조선 초기 상감 백자인 백자 상감 연리지 문병은, 굽은 높고, 안바닥은 조각칼로 다진 흔적이 남아 있고, 모래 받침으로 받쳐 구운 흔적이 남아 있다. 긴 목 아래와 저부에 각각 네 줄의 선을 그렸으며, 동체 중심부에 서로 교차하는 수목 모양의 연리지 문양을 흑상감으로 표현했다. 문양은 다소 거칠게 표현되었는데, 윤곽선을 표현한 뒤 안쪽에 상감기법으로 점을 그렸다. 전체적으로 이 시기 대부분의 병의 기형인 옥호춘 형태를 띠고 있는 것은 목이 약간 긴 편이기 때문이다. 원래 중국 남송대에서 명대 전기까지 유행하던 병인 옥호춘은 구연 부가 외반하고 목이 짧으며 배가 부른 형태의 병이다. 옥호춘이라는 이름은 술을 담아서 부쳐진 이름이다. 조선 전기 백자 병과 분청사기 병은 거의 이런 형태를 하고 있으며, 고려 시대 병에도 이러한 형태가 나타난다. 조선시대에도 상감기법이 지속되었다는 것과 백자 상감 연리지 문병은 독특한 문양이 백자에 장식되었다는 것을 보여준다는 점에서 도자사적 의의가 있다. 이 작품과 비교하여 오사카 시립 동양도자미술관에서 소장하고 있는 백자 상감 연리지 문병은 비슷한 작품이다. 나팔처럼 둥글게 말려 있는 구연부, 긴 목, 동체 하부에서 팽창하다가 좁아지는 모습, 높은 굽과 같은 외형에서 공통점을 찾을 수 있다. 하지만 서울역사박물관의 연리 지문은 좌우로 교차하고 있으며, 연리지 문 상하에 각각 4줄의 선문을 장식하고 있는 것에 비해 오사카 시립 동양도자미술관의 연리 지문은 3단으로 구성하여 각각 크기를 달리하고 있다. 또 연리지 문 상단에 도안화된 당초문을 흑상감하고 있다. 안정감 있는 형태에 연리지 문 등 매우 희귀한 문양이 시문 된 초기 상감 백자 상감 연리지 문병은 붓으로 흑점을 찍은 문양과 담청을 머금은 회백색의 유색이 잘 어울리는 작품이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 백자 상감 연리지문 병 (白磁象嵌連理枝文甁) ### 내용: 서울 역사 박물관에 있는 백자 상감 연리지 문병은 2009년 1월 2일 서울특별시의 유형문화재로 지정되었다. 높이 32.2cm로, 상감기법으로 동체부 전면에 좌우에서 가운데로 겹치는 연리 지문이 새겨져 있다. 병의 구연 부는 둥글게 말려 외 반하였으며, 어깨에서 서서히 벌어져 동체 하부에서 팽창하다가 좁아지는 이른바 옥호춘병의 모습이다. 유는 어두운 회백색이며 비교적 얇게 시유하였다. 전체적으로 광택이 나고, 빙렬이 나 있다. 조선 초기 상감 백자인 백자 상감 연리지 문병은, 굽은 높고, 안바닥은 조각칼로 다진 흔적이 남아 있고, 모래 받침으로 받쳐 구운 흔적이 남아 있다. 긴 목 아래와 저부에 각각 네 줄의 선을 그렸으며, 동체 중심부에 서로 교차하는 수목 모양의 연리지 문양을 흑상감으로 표현했다. 문양은 다소 거칠게 표현되었는데, 윤곽선을 표현한 뒤 안쪽에 상감기법으로 점을 그렸다. 전체적으로 이 시기 대부분의 병의 기형인 옥호춘 형태를 띠고 있는 것은 목이 약간 긴 편이기 때문이다. 원래 중국 남송대에서 명대 전기까지 유행하던 병인 옥호춘은 구연 부가 외반하고 목이 짧으며 배가 부른 형태의 병이다. 옥호춘이라는 이름은 술을 담아서 부쳐진 이름이다. 조선 전기 백자 병과 분청사기 병은 거의 이런 형태를 하고 있으며, 고려 시대 병에도 이러한 형태가 나타난다. 조선시대에도 상감기법이 지속되었다는 것과 백자 상감 연리지 문병은 독특한 문양이 백자에 장식되었다는 것을 보여준다는 점에서 도자사적 의의가 있다. 이 작품과 비교하여 오사카 시립 동양도자미술관에서 소장하고 있는 백자 상감 연리지 문병은 비슷한 작품이다. 나팔처럼 둥글게 말려 있는 구연부, 긴 목, 동체 하부에서 팽창하다가 좁아지는 모습, 높은 굽과 같은 외형에서 공통점을 찾을 수 있다. 하지만 서울역사박물관의 연리 지문은 좌우로 교차하고 있으며, 연리지 문 상하에 각각 4줄의 선문을 장식하고 있는 것에 비해 오사카 시립 동양도자미술관의 연리 지문은 3단으로 구성하여 각각 크기를 달리하고 있다. 또 연리지 문 상단에 도안화된 당초문을 흑상감하고 있다. 안정감 있는 형태에 연리지 문 등 매우 희귀한 문양이 시문 된 초기 상감 백자 상감 연리지 문병은 붓으로 흑점을 찍은 문양과 담청을 머금은 회백색의 유색이 잘 어울리는 작품이다.
3295527f-3727-4859-b79e-89b15555f064	source05/encykorea/MUS54891.txt	성남시립교향악단 (城南市立交響樂團)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장현미" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072363	CC BY	108	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	시립 교향악단은 수준 높은 문화의 보급과 지방 문화 예술의 창달을 목적으로 하는 단체로 문화 예술의 대중화와 저변 확대에 기여한다. 초대 상임지휘자 주익성이 지휘를 맡았고 2003년 5월 벽강예술관에서 창단연주회를 열었다. 성남아트센터가 개관하면서 상주 악단이 된 것은 2005년 10월이었다. 김봉은 2007년 4월 2대 예술감독 겸 상임지휘자로, 임평용은 2011년 1월 3대 상임지휘자로 취임하였다. 2003년 창단연주 이후 성남 시립 교향악단은 100회가 넘는 정기연주회를 통하여 세계적인 음악가를 초청하고 국내에서 활동하는 음악가들과 협연하는 한편 오페라, 발레, 등 다양한 공연과 분당중앙공원에서 연주회를 개최하고 이 지역의 초·중·고등학교와 장애인 학교 학생들을 음악회에 초대하여 시민들과 학생들의 큰 호응을 얻고 있다 성남시의 지속적인 투자와 시민들의 관심, 지휘자를 비롯한 단원들의 노력으로 시립 교향악단은 국내 정상급 교향악단의 면모를 갖추어 가고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 성남시립교향악단 (城南市立交響樂團) ### 내용: 시립 교향악단은 수준 높은 문화의 보급과 지방 문화 예술의 창달을 목적으로 하는 단체로 문화 예술의 대중화와 저변 확대에 기여한다. 초대 상임지휘자 주익성이 지휘를 맡았고 2003년 5월 벽강예술관에서 창단연주회를 열었다. 성남아트센터가 개관하면서 상주 악단이 된 것은 2005년 10월이었다. 김봉은 2007년 4월 2대 예술감독 겸 상임지휘자로, 임평용은 2011년 1월 3대 상임지휘자로 취임하였다. 2003년 창단연주 이후 성남 시립 교향악단은 100회가 넘는 정기연주회를 통하여 세계적인 음악가를 초청하고 국내에서 활동하는 음악가들과 협연하는 한편 오페라, 발레, 등 다양한 공연과 분당중앙공원에서 연주회를 개최하고 이 지역의 초·중·고등학교와 장애인 학교 학생들을 음악회에 초대하여 시민들과 학생들의 큰 호응을 얻고 있다 성남시의 지속적인 투자와 시민들의 관심, 지휘자를 비롯한 단원들의 노력으로 시립 교향악단은 국내 정상급 교향악단의 면모를 갖추어 가고 있다.
53ffe23b-758c-4d87-be77-494c52f69de4	source05/encykorea/CRFT53826.txt	나주 다보사 명부전 목조 지장보살삼존상·시왕상 일괄 (羅州多寶寺冥府殿木造地藏菩薩三尊像·十王像一括)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073218	CC BY	216	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	복장에서 발견한 조성 발원문과 개금 중수 발원문은 각각 1659년(효종 10) 4월과 1903년(광무 7) 11월에 조성되었음을 알려준다. 전라남도 유형문화재로 2011년 12월 20일에 지정되어 다보사에서 관리하고 있다. 지장보살좌상 조성 발원문에 등장하는 9명의 조각승은 지견, 신관, 성보, 성안(, 성안(, 성안(, 성안), 행근(, ), 성화, 심일, 삼인(, )으로, 17세기 중후반 전라·경상·충청도에서 활동한 조각승들이다. 통견에 하품중생인을 결한 높이 96cm의 지장보살상은 같은 시기 불상들보다 아담한 크기의 비례를 보이고, 손바닥과 손가락은 유난히 길고 섬세하게 표현되었다. 무독귀왕과 도명존자의 경우 몸은 작지만 얼굴은 작아 더 훤칠한 느낌을 준다. 시왕상도 160cm 내외의 큰 크기를 자랑하며, 눈꼬리가 많이 치켜올라간 표정과 갸름한 얼굴이 특징이다. 의자에 앉아있는 자세에서 한쪽 다리는 상의가 덮여 있고, 다른 한쪽 다리는 무릎 아래의 하의가 드러난 상태로 표현되어 좌우 비대칭의 상이 많으며, 옆의 시왕의 판결문을 엿보는 듯한 자세 등 다양한 분위기를 연출하고 있다. 귀왕과 판관, 사자, 인왕상 중 어떤 상은 체중을 한쪽에 실은 채 중심을 잃은 것처럼 보인다. 판관의 큰 복두, 금강저도 없이 맨손인 인왕, 판결을 받아 적는 듯한 사자상 등은 일반적인 명부전 도상과는 다른 개성을 보인다. 지장보살상은 예불자를 뚫어지게 바라보는 듯한 표정을 하고 있으며 상체를 약간 옆으로 기울여서 미묘한 생동감을 준다. 시왕상은 근엄한 느낌이 아닌 재판으로 인해 바쁜 재판정의 모습을 강조한 듯해 특별하다. 또한 권속들은 파격적인 자세로 명부전을 매우 역동적인 분위기로 만들고 있다. 지견, 신관 일파의 조각 양식을 살펴볼 수 있으며, 특히 신관은 17세기 전반기에 활약한<NAME> 유파로 추정되어 그 양식적 연관성도 살펴볼 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 나주 다보사 명부전 목조 지장보살삼존상·시왕상 일괄 (羅州多寶寺冥府殿木造地藏菩薩三尊像·十王像一括) ### 내용: 복장에서 발견한 조성 발원문과 개금 중수 발원문은 각각 1659년(효종 10) 4월과 1903년(광무 7) 11월에 조성되었음을 알려준다. 전라남도 유형문화재로 2011년 12월 20일에 지정되어 다보사에서 관리하고 있다. 지장보살좌상 조성 발원문에 등장하는 9명의 조각승은 지견, 신관, 성보, 성안(, 성안(, 성안(, 성안), 행근(, ), 성화, 심일, 삼인(, )으로, 17세기 중후반 전라·경상·충청도에서 활동한 조각승들이다. 통견에 하품중생인을 결한 높이 96cm의 지장보살상은 같은 시기 불상들보다 아담한 크기의 비례를 보이고, 손바닥과 손가락은 유난히 길고 섬세하게 표현되었다. 무독귀왕과 도명존자의 경우 몸은 작지만 얼굴은 작아 더 훤칠한 느낌을 준다. 시왕상도 160cm 내외의 큰 크기를 자랑하며, 눈꼬리가 많이 치켜올라간 표정과 갸름한 얼굴이 특징이다. 의자에 앉아있는 자세에서 한쪽 다리는 상의가 덮여 있고, 다른 한쪽 다리는 무릎 아래의 하의가 드러난 상태로 표현되어 좌우 비대칭의 상이 많으며, 옆의 시왕의 판결문을 엿보는 듯한 자세 등 다양한 분위기를 연출하고 있다. 귀왕과 판관, 사자, 인왕상 중 어떤 상은 체중을 한쪽에 실은 채 중심을 잃은 것처럼 보인다. 판관의 큰 복두, 금강저도 없이 맨손인 인왕, 판결을 받아 적는 듯한 사자상 등은 일반적인 명부전 도상과는 다른 개성을 보인다. 지장보살상은 예불자를 뚫어지게 바라보는 듯한 표정을 하고 있으며 상체를 약간 옆으로 기울여서 미묘한 생동감을 준다. 시왕상은 근엄한 느낌이 아닌 재판으로 인해 바쁜 재판정의 모습을 강조한 듯해 특별하다. 또한 권속들은 파격적인 자세로 명부전을 매우 역동적인 분위기로 만들고 있다. 지견, 신관 일파의 조각 양식을 살펴볼 수 있으며, 특히 신관은 17세기 전반기에 활약한<NAME> 유파로 추정되어 그 양식적 연관성도 살펴볼 수 있다.
9e6fc962-c7b8-4f5f-ae3b-cdd9795a0183	source05/encykorea/ACT12813.txt	도생록 (圖生錄)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이영일" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0015693	CC BY	144	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1938년 천일 영화사에서 촬영하였으며, 이신웅이 촬영에 참여했다. 부잣집 머슴인 늙은 아버지와 딸 사이의 애틋한 부녀의 정과 숙명적 비극을 감상적으로 그린 작품이다. 영건의 집 머슴인 재봉은 이웃 마을의 석주와 사랑하는 사이인데, 그에게는 성숙한 딸 순이가 있다. 그렇지만 영건의 계략으로 아버지가 쫓겨날 위기에 처하자 순이는 영건의 첩이 되고, 재봉은 밑천을 얻어 선술집을 연다. 어느 날 말없이 평양으로 떠난 순이는 창녀로 전락하고, 그동안 모은 150원을 아버지에게 보낸다. 재봉은 석주를 데리고 평양으로 가지만, 창녀가 된 순이의 몸값 500원을 갚지 못해 석주를 데리고 전당포를 털어 돈뭉치를 건네주고 쓰러진다. 그렇지만 그 돈뭉치는 돈이 아니라 신문지 조각이었다. 석주와 순이의 행복한 결혼식 장면을 떠올리며 길을 걷던 재봉은 그것을 알고 있지 않아 길바닥에 쓰러진다. 이 작품은 당시 촉망받던 극작가 유치진의 희곡을 영화화한 것인데 구성과 주제가 강렬해서 화제가 되었다. 특히, 현실적 냉혹함과 부녀가 서로를 위해 헌신하는 처절한 삶이 부각되어 시대의 암울함을 잘 말해주고 있다. 윤봉춘의 대표작으로, 1938년 11월 조선일보 영화제가 선정한 발성영화 10선에 선정됐다.	문어체 텍스트 ### 제목: 도생록 (圖生錄) ### 내용: 1938년 천일 영화사에서 촬영하였으며, 이신웅이 촬영에 참여했다. 부잣집 머슴인 늙은 아버지와 딸 사이의 애틋한 부녀의 정과 숙명적 비극을 감상적으로 그린 작품이다. 영건의 집 머슴인 재봉은 이웃 마을의 석주와 사랑하는 사이인데, 그에게는 성숙한 딸 순이가 있다. 그렇지만 영건의 계략으로 아버지가 쫓겨날 위기에 처하자 순이는 영건의 첩이 되고, 재봉은 밑천을 얻어 선술집을 연다. 어느 날 말없이 평양으로 떠난 순이는 창녀로 전락하고, 그동안 모은 150원을 아버지에게 보낸다. 재봉은 석주를 데리고 평양으로 가지만, 창녀가 된 순이의 몸값 500원을 갚지 못해 석주를 데리고 전당포를 털어 돈뭉치를 건네주고 쓰러진다. 그렇지만 그 돈뭉치는 돈이 아니라 신문지 조각이었다. 석주와 순이의 행복한 결혼식 장면을 떠올리며 길을 걷던 재봉은 그것을 알고 있지 않아 길바닥에 쓰러진다. 이 작품은 당시 촉망받던 극작가 유치진의 희곡을 영화화한 것인데 구성과 주제가 강렬해서 화제가 되었다. 특히, 현실적 냉혹함과 부녀가 서로를 위해 헌신하는 처절한 삶이 부각되어 시대의 암울함을 잘 말해주고 있다. 윤봉춘의 대표작으로, 1938년 11월 조선일보 영화제가 선정한 발성영화 10선에 선정됐다.
67ec889b-1d39-4ea5-b7a0-ffd310794c7a	source05/encykorea/MUS19065.txt	부산시립소년소녀합창단 (釜山市立少年少女合唱團)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "민경찬" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0024249	CC BY	264	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	초등학교 3학년부터 고등학교 2학년까지의 단원으로 구성된 합창단으로, 매년 7~8회 이상의 정기연주회와 특별연주회를 개최하고 있으며, 많은 합창 행사를 수행하고 있는 곳은 부산광역시이다. 초대 지주섭 상임지휘자를 시작으로 제2대 배정행 지휘자, 제3대<NAME> 지휘자가 재임하고 있으며, 이는 부산 소년소녀들의 건전한 정서 함양과 우리나라 합창음악의 발전을 위한 것이다. 창단부터 2008년까지 120여 회의 정기연주회와 330여 회의 특별 순회연주회, 16회의 해외 공연을 통해 연륜과 기량을 쌓아왔다. 주로 ‘음악의 시계 여행’, ‘작은 겨울이야기’, ‘신록의 노래’, ‘희망의 노래,’ ‘깊은 가을 영글은 꿈’ 등과 같은 주제를 가진 음악회를 개최하는 것이 특징이며, 청소년의 달 공연, 청소년을 위한 합창해 설 음악회, 꿈나무들의 작은 콘서트 등 특별연주회를 통해 소년소녀들의 꿈과 희망을 심어 주는 내용의 노래와 교육적인 내용의 특별연주회도 자주 개최하고 있다. 1995년 3월 21일에 개최된 제72회 정기연주회에서는 광복 50주년을 맞이하여라는 제목으로 나라사랑을 주제로 한 음악회를 개최하여 호평을 받았다. 파란 마음 하얀 마음 음반을 1999년 12월에 낸 것을 시작으로 2002년에는 부산 아시안게임 선수촌 문화행사 전야제에 출연하고, 북측 응원단 환송식에 참여하여 평화와 통일을 염원하는 시간을 가졌다. 또한 이해 합창의 해 기념 부산 합창올림픽 개막식에 참가해 전 세계에 그 명성과 실력을 알렸다. 2003년에는 창단 30주년 기념 음반 엄마 아빠와 랄랄라를 발매하였고, 2003년부터 기획한 우정 만들기에서 서울, 대구 등 다른 시의 어린이 합창단을 초대하여 공연하였다. 2005년에는 부산에서 열린 APEC 정상 회의 만찬 축하공연에 참석해 부산과 평화를 노래했다. 2007년 11월에는 작곡가 박봉렬의 부산 사랑 동요 사랑 세계는 우리와 함께라는 특별연주회를, 2009년 8월에는 합창으로 보는 교과서 음악회를 열었다. 한편, 해외 공연으로 1995년 일본 북규슈 시의 초청으로 일본서 조인트 콘서트를 가졌고, 그 밖에도 미국·대만 등지의 여러 곳에서 연주회를 개최하여 교포 위문과 문화사절으로서의 국위선양에도 일조하고 있다. 2004년에는 중국과 일본을 초청하여 한국음악의 아름다움을 선사했으며, 2008년에는 세계 속의 부산, 세계 속의 합창단이라는 비전 아래 유럽 연주를 하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 부산시립소년소녀합창단 (釜山市立少年少女合唱團) ### 내용: 초등학교 3학년부터 고등학교 2학년까지의 단원으로 구성된 합창단으로, 매년 7~8회 이상의 정기연주회와 특별연주회를 개최하고 있으며, 많은 합창 행사를 수행하고 있는 곳은 부산광역시이다. 초대 지주섭 상임지휘자를 시작으로 제2대 배정행 지휘자, 제3대<NAME> 지휘자가 재임하고 있으며, 이는 부산 소년소녀들의 건전한 정서 함양과 우리나라 합창음악의 발전을 위한 것이다. 창단부터 2008년까지 120여 회의 정기연주회와 330여 회의 특별 순회연주회, 16회의 해외 공연을 통해 연륜과 기량을 쌓아왔다. 주로 ‘음악의 시계 여행’, ‘작은 겨울이야기’, ‘신록의 노래’, ‘희망의 노래,’ ‘깊은 가을 영글은 꿈’ 등과 같은 주제를 가진 음악회를 개최하는 것이 특징이며, 청소년의 달 공연, 청소년을 위한 합창해 설 음악회, 꿈나무들의 작은 콘서트 등 특별연주회를 통해 소년소녀들의 꿈과 희망을 심어 주는 내용의 노래와 교육적인 내용의 특별연주회도 자주 개최하고 있다. 1995년 3월 21일에 개최된 제72회 정기연주회에서는 광복 50주년을 맞이하여라는 제목으로 나라사랑을 주제로 한 음악회를 개최하여 호평을 받았다. 파란 마음 하얀 마음 음반을 1999년 12월에 낸 것을 시작으로 2002년에는 부산 아시안게임 선수촌 문화행사 전야제에 출연하고, 북측 응원단 환송식에 참여하여 평화와 통일을 염원하는 시간을 가졌다. 또한 이해 합창의 해 기념 부산 합창올림픽 개막식에 참가해 전 세계에 그 명성과 실력을 알렸다. 2003년에는 창단 30주년 기념 음반 엄마 아빠와 랄랄라를 발매하였고, 2003년부터 기획한 우정 만들기에서 서울, 대구 등 다른 시의 어린이 합창단을 초대하여 공연하였다. 2005년에는 부산에서 열린 APEC 정상 회의 만찬 축하공연에 참석해 부산과 평화를 노래했다. 2007년 11월에는 작곡가 박봉렬의 부산 사랑 동요 사랑 세계는 우리와 함께라는 특별연주회를, 2009년 8월에는 합창으로 보는 교과서 음악회를 열었다. 한편, 해외 공연으로 1995년 일본 북규슈 시의 초청으로 일본서 조인트 콘서트를 가졌고, 그 밖에도 미국·대만 등지의 여러 곳에서 연주회를 개최하여 교포 위문과 문화사절으로서의 국위선양에도 일조하고 있다. 2004년에는 중국과 일본을 초청하여 한국음악의 아름다움을 선사했으며, 2008년에는 세계 속의 부산, 세계 속의 합창단이라는 비전 아래 유럽 연주를 하였다.
d6f9b6ce-e027-4b82-a2f1-3e57107e96c1	source05/encykorea/CRFT29842.txt	토기 융기문 발 (土器隆起文鉢)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0042778	CC BY	191	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1975년에 보물로 지정되었다. 부산<NAME>동 패총에서 나온 토기는 점토띠를 토기 표면에 부착한 후 도구 등으로 띠를 눌러 장식한 것으로 알려졌다. 높이 12.4cm, 지름 16.4cm이다. 우리나라 신석기 시대 토기 중에서도 매우 독특한 특징을 갖고 있어 그 중요성이 매우 높다. 신석기 시대의 토기는 개시기를 제외하고는 융기 문과 압날문 계열의 토기에서 침선문 계열, 즉 좁은 의미에서 빗살무늬토기로 변화한다. 이 같은 변화는<NAME>동 패총의 전체 토기를 포함하고 있지만, 거의 모든 유물이 패총의 상하에 걸쳐서 출토되었다. 그런데 완형에 가까운 것이나 대형의 파편은 상부에 많고, 전체적으로 출토량도 상부에 집중되어 있다. 이른바 빗살무늬토기의 범주에 속하는 것으로는 어골문을 겹친 새김문 등이 있다. 현재 학계에서는<NAME>동식 토기로 명명된 토기는 모두 구연부 혹은 그 가까이 상단부에만 시문 된 특징을 갖고 있다. 한반도에 침선계 빗살무늬 토기가 등장하기 이전인<NAME>동식 토기는 신석기 시대 전기로 갈라진다. 이 토기의 특징은 구연부 한 쪽에 짧은 주구를 부착해 내용물을 담아 따르도록 하고, 구연부 밑으로 융기된 장식무늬가 있다는 것이다. 장식무늬는 N자형으로 덧띠문을 붙였는데, 도구로 점토 끝부분을 눌러 시문한 것도 기법 면에서 독특하다. 점토질로 된 바탕흙은 황갈색을 띠며, 굽이 올라갈수록 검은색을 띠게 된다. 점토띠를 붙이고 도구로 눌러 시문하는 독특한 기법과 주구가 부착된 유일한 사례로 여겨지는 작품이다. 이러한 융기문토기는 연해주 아무르강 유역의 덧무늬토기 문화가 한반도 동북 해안을 따라 남하하여 전파된 것으로 보는 견해가 우세하다.	문어체 텍스트 ### 제목: 토기 융기문 발 (土器隆起文鉢) ### 내용: 1975년에 보물로 지정되었다. 부산<NAME>동 패총에서 나온 토기는 점토띠를 토기 표면에 부착한 후 도구 등으로 띠를 눌러 장식한 것으로 알려졌다. 높이 12.4cm, 지름 16.4cm이다. 우리나라 신석기 시대 토기 중에서도 매우 독특한 특징을 갖고 있어 그 중요성이 매우 높다. 신석기 시대의 토기는 개시기를 제외하고는 융기 문과 압날문 계열의 토기에서 침선문 계열, 즉 좁은 의미에서 빗살무늬토기로 변화한다. 이 같은 변화는<NAME>동 패총의 전체 토기를 포함하고 있지만, 거의 모든 유물이 패총의 상하에 걸쳐서 출토되었다. 그런데 완형에 가까운 것이나 대형의 파편은 상부에 많고, 전체적으로 출토량도 상부에 집중되어 있다. 이른바 빗살무늬토기의 범주에 속하는 것으로는 어골문을 겹친 새김문 등이 있다. 현재 학계에서는<NAME>동식 토기로 명명된 토기는 모두 구연부 혹은 그 가까이 상단부에만 시문 된 특징을 갖고 있다. 한반도에 침선계 빗살무늬 토기가 등장하기 이전인<NAME>동식 토기는 신석기 시대 전기로 갈라진다. 이 토기의 특징은 구연부 한 쪽에 짧은 주구를 부착해 내용물을 담아 따르도록 하고, 구연부 밑으로 융기된 장식무늬가 있다는 것이다. 장식무늬는 N자형으로 덧띠문을 붙였는데, 도구로 점토 끝부분을 눌러 시문한 것도 기법 면에서 독특하다. 점토질로 된 바탕흙은 황갈색을 띠며, 굽이 올라갈수록 검은색을 띠게 된다. 점토띠를 붙이고 도구로 눌러 시문하는 독특한 기법과 주구가 부착된 유일한 사례로 여겨지는 작품이다. 이러한 융기문토기는 연해주 아무르강 유역의 덧무늬토기 문화가 한반도 동북 해안을 따라 남하하여 전파된 것으로 보는 견해가 우세하다.
2191ab04-6c2e-4e1f-8d47-0fbefb2f1bc2	source05/encykorea/MUS10847.txt	달거리	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한만영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0013703	CC BY	118	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	정월부터 삼월까지는 그 달에 있었던 옛일을 말하고, 그 달의 정경과 행사와 회포를 늘어놓는 월령체(月令體)이고, 그 뒤는 여러 가지 내용이 노래되어 있다. 십이 잡가는 8잡가와 잡잡가로 나누기도 하는데, 「달거리」는 「십장가(十杖歌)」·「방물가(房物歌)」·「출인가(出引歌)」와 함께 잡잡가에 속한다. 「달거리」는 크게 세 부분으로 나누어진다. 첫 부분은 세마치장단으로 네가 나를 볼 양이면 심양강 건너와서......로 시작해 부모 봉양을 읊은 정월, 한식의 개자추를 읊은 2월, 제비를 읊은 3월까지를 섬기는데, 각 월 뒤에는 이 신구 저 신구......의 후렴이 들어있다. 둘째 부분인 적수단신 이 내 몸이 나래 돋친 학이나 되면......에서는 다른 잡가들처럼 도드리장단으로 친다. 셋째 부분인 좋구나 매화로다....... 부터는 흥겨운 굿거리장단에 맞추어 소리 내는데, 이를 매화타령이라고 한다. 처음 세마치 부분은 꼭꼭 집는 게 아니라 사설에 맞추어 소리 세를 따라 점수를 헤쳐나가기 때문에 허리 북이라고도 불린다. 음계는 솔·라·도·레·미의 경토리로 되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 달거리 ### 내용: 정월부터 삼월까지는 그 달에 있었던 옛일을 말하고, 그 달의 정경과 행사와 회포를 늘어놓는 월령체(月令體)이고, 그 뒤는 여러 가지 내용이 노래되어 있다. 십이 잡가는 8잡가와 잡잡가로 나누기도 하는데, 「달거리」는 「십장가(十杖歌)」·「방물가(房物歌)」·「출인가(出引歌)」와 함께 잡잡가에 속한다. 「달거리」는 크게 세 부분으로 나누어진다. 첫 부분은 세마치장단으로 네가 나를 볼 양이면 심양강 건너와서......로 시작해 부모 봉양을 읊은 정월, 한식의 개자추를 읊은 2월, 제비를 읊은 3월까지를 섬기는데, 각 월 뒤에는 이 신구 저 신구......의 후렴이 들어있다. 둘째 부분인 적수단신 이 내 몸이 나래 돋친 학이나 되면......에서는 다른 잡가들처럼 도드리장단으로 친다. 셋째 부분인 좋구나 매화로다....... 부터는 흥겨운 굿거리장단에 맞추어 소리 내는데, 이를 매화타령이라고 한다. 처음 세마치 부분은 꼭꼭 집는 게 아니라 사설에 맞추어 소리 세를 따라 점수를 헤쳐나가기 때문에 허리 북이라고도 불린다. 음계는 솔·라·도·레·미의 경토리로 되어 있다.
ad1a7989-afc6-49e2-b863-9c1054ec2971	source05/encykorea/CRFT35979.txt	자정국사 사리함 (慈靜國師舍利函)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이숙희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0048075	CC BY	160	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 7.7cm, 지름 15.2cm. 전라남도 유형문화재로 1972년에 지정되었다. 이 사리함은 원래 자정암 터에 있던 자정 국사의 사리탑인 묘광탑에서 나온 것으로, 자정 국사의 사리를 담았던 용기였으나 지금은 사리는 찾지 못하고 있다. 원형의 함 뚜껑에는 흑백 상감으로 큰 원을 돌리고, 그 주변에 4개의 작은 원을 역시 백상감으로 배치한 원 안에 구름과 학이 어우러진 운학문을 장식하였다. 흑백 상감의 연판 문대와 연주 문대를 뚜껑의 가장자리 경사면에 돌렸고, 백상감의 뇌 문대와 뇌 문대를 구연부에는 돌리지 않았다. 백상감의 뇌 문대와 연주 문대는 합심의 측면에서도 돋보인다. 합심 바닥의 굽과 굽 안바닥에는 검은 모래가 섞인 내화토 빚음을 받치고 함께 구웠던 흔적이 남아있으며, 뚜껑과 합심 사이에는 규석을 받쳤던 흔적이 남아 있다. 유약은 고려청자 전성기 때의 비색에 비해 약간 탁하고 미세한 빙렬이 있다. 송광사 16국사 가운데 일곱 번째인 자정 국사는 송광사에 입산하여 도를 깨달은 것으로 알려졌으나 자세한 행적과 생몰년을 알 수 없다. 다만 송광사 사원 사적비에 의하면, 일인으로 1293∼1301년(충렬왕 19∼27) 사이에 수선 사주로 활동하였다고 한다. 이 사리함은 문양의 배치나 청자 유약의 색깔 등을 볼 때 고려 후기에 만들어진 것으로 추정된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 자정국사 사리함 (慈靜國師舍利函) ### 내용: 높이 7.7cm, 지름 15.2cm. 전라남도 유형문화재로 1972년에 지정되었다. 이 사리함은 원래 자정암 터에 있던 자정 국사의 사리탑인 묘광탑에서 나온 것으로, 자정 국사의 사리를 담았던 용기였으나 지금은 사리는 찾지 못하고 있다. 원형의 함 뚜껑에는 흑백 상감으로 큰 원을 돌리고, 그 주변에 4개의 작은 원을 역시 백상감으로 배치한 원 안에 구름과 학이 어우러진 운학문을 장식하였다. 흑백 상감의 연판 문대와 연주 문대를 뚜껑의 가장자리 경사면에 돌렸고, 백상감의 뇌 문대와 뇌 문대를 구연부에는 돌리지 않았다. 백상감의 뇌 문대와 연주 문대는 합심의 측면에서도 돋보인다. 합심 바닥의 굽과 굽 안바닥에는 검은 모래가 섞인 내화토 빚음을 받치고 함께 구웠던 흔적이 남아있으며, 뚜껑과 합심 사이에는 규석을 받쳤던 흔적이 남아 있다. 유약은 고려청자 전성기 때의 비색에 비해 약간 탁하고 미세한 빙렬이 있다. 송광사 16국사 가운데 일곱 번째인 자정 국사는 송광사에 입산하여 도를 깨달은 것으로 알려졌으나 자세한 행적과 생몰년을 알 수 없다. 다만 송광사 사원 사적비에 의하면, 일인으로 1293∼1301년(충렬왕 19∼27) 사이에 수선 사주로 활동하였다고 한다. 이 사리함은 문양의 배치나 청자 유약의 색깔 등을 볼 때 고려 후기에 만들어진 것으로 추정된다.
e3644fbf-fe83-48db-8a3c-df8bdd86dc67	source05/encykorea/CRFT54721.txt	유근형 (柳根瀅)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최윤정" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074593	CC BY	245	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	서울에서 태어난 것은 고종 31년(4월 5일) 4월 5일이고,<NAME>중학교를 졸업한 것은 1909년이다. 1911년 일본인 도미타 기사쿠가 서울 묵정동에 세운 한양고려소에서 일하면서 도자기 제작 기술을 익혔다. 고려청자를 재현하기 위해 전국의 옛 가마터를 조사하고 재료 연구를 했다. 1955년 한국조형 문화연구소(韓國造形文化硏究所)의 성북동가 마[城北洞窯, 澗松窯, Kiln of Korean Art Society]와 1956년 한국미술품 연구소(韓國美術品硏究所)의 대방동가 마[大方洞窯]에서 조각장(彫刻匠)으로 일하다가, 1958년 경기도 이천시 수광리에 내려가 자리 잡았다. 해 강 고려청자 연구소를 1967년에, 해강도자미술관을 1990년에 설립했다. 일본인 도미타 기사쿠가 1911년 8월에 세운 청자 공방인 한양고려소에서 조각장으로 일하면서 고려청자 재현에 관심을 갖게 되었고, 1993년 1월 20일 세상을 떠났다. 이후 고려청자의 재현을 위해 전국의 옛 청자 가마터를 조사하였다. 한국조형 문화연구소의 성북동 가마에서는 조선시대 백자를 현대화한 백자 제작에 참여하였고, 한국미술품 연구소의 대방동 가마에서는 구황실 재산을 빌려서 1956년 가을에 개관한 한국미술품 연구소의 대방동 가마에서 청자 연구 및 조각장으로 일했다. 1958년 경영난으로 대방동 가마가 문을 닫자, 이듬해부터 경기도 이천시 수광리의 광주요로 자리를 옮겨 제작에 참여했다. 해강 고려청자 연구소를 1967년에 세우고 나서부터 매병, 다완 등의 청자 모조품을 본격적으로 생산해 냈으며, 일본인 관광객을 상대로 한 판매에도 성공했다. 이천시가 도자 전문 도시로 발전할 수 있었던 큰 역할을 한 인물 중 하나로 평가된다. 이천 도예가들이 전통 도자문화의 발전을 위해 1981년 설립한 한국전승도 예 협회에 노석경, 안동오, 조소 수, 지순탁 등 원로 전승 도예가와 함께 고문으로 참여하기도 했다. 일본 별부 박람회(別付博覽會) 금메달(金牌)(1928), 제1회 대한민국 수출 공예품 전시회 가 양상(佳賞)(1950), 제3회 전국 국산품 전시회 문교부 장관상(1954), 해방 10주년 생산품 박람회 최우수상(1955), 미국 캘리포니아 국제박람회 금메달(1956), 동아일보 공예품전 전승공예부문 특선(1969), 제1회 관광 민예품<NAME>대회 대상(1971) 등을 수상했다. 1963년 인간문화재 청자도 공으로 등재되었고, 1988년 경기도 무형문화재 청자장에 선정되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 유근형 (柳根瀅) ### 내용: 서울에서 태어난 것은 고종 31년(4월 5일) 4월 5일이고,<NAME>중학교를 졸업한 것은 1909년이다. 1911년 일본인 도미타 기사쿠가 서울 묵정동에 세운 한양고려소에서 일하면서 도자기 제작 기술을 익혔다. 고려청자를 재현하기 위해 전국의 옛 가마터를 조사하고 재료 연구를 했다. 1955년 한국조형 문화연구소(韓國造形文化硏究所)의 성북동가 마[城北洞窯, 澗松窯, Kiln of Korean Art Society]와 1956년 한국미술품 연구소(韓國美術品硏究所)의 대방동가 마[大方洞窯]에서 조각장(彫刻匠)으로 일하다가, 1958년 경기도 이천시 수광리에 내려가 자리 잡았다. 해 강 고려청자 연구소를 1967년에, 해강도자미술관을 1990년에 설립했다. 일본인 도미타 기사쿠가 1911년 8월에 세운 청자 공방인 한양고려소에서 조각장으로 일하면서 고려청자 재현에 관심을 갖게 되었고, 1993년 1월 20일 세상을 떠났다. 이후 고려청자의 재현을 위해 전국의 옛 청자 가마터를 조사하였다. 한국조형 문화연구소의 성북동 가마에서는 조선시대 백자를 현대화한 백자 제작에 참여하였고, 한국미술품 연구소의 대방동 가마에서는 구황실 재산을 빌려서 1956년 가을에 개관한 한국미술품 연구소의 대방동 가마에서 청자 연구 및 조각장으로 일했다. 1958년 경영난으로 대방동 가마가 문을 닫자, 이듬해부터 경기도 이천시 수광리의 광주요로 자리를 옮겨 제작에 참여했다. 해강 고려청자 연구소를 1967년에 세우고 나서부터 매병, 다완 등의 청자 모조품을 본격적으로 생산해 냈으며, 일본인 관광객을 상대로 한 판매에도 성공했다. 이천시가 도자 전문 도시로 발전할 수 있었던 큰 역할을 한 인물 중 하나로 평가된다. 이천 도예가들이 전통 도자문화의 발전을 위해 1981년 설립한 한국전승도 예 협회에 노석경, 안동오, 조소 수, 지순탁 등 원로 전승 도예가와 함께 고문으로 참여하기도 했다. 일본 별부 박람회(別付博覽會) 금메달(金牌)(1928), 제1회 대한민국 수출 공예품 전시회 가 양상(佳賞)(1950), 제3회 전국 국산품 전시회 문교부 장관상(1954), 해방 10주년 생산품 박람회 최우수상(1955), 미국 캘리포니아 국제박람회 금메달(1956), 동아일보 공예품전 전승공예부문 특선(1969), 제1회 관광 민예품<NAME>대회 대상(1971) 등을 수상했다. 1963년 인간문화재 청자도 공으로 등재되었고, 1988년 경기도 무형문화재 청자장에 선정되었다.
9f81c674-c5e9-46b2-add8-3ff041fecc15	source05/encykorea/MUS54013.txt	창작국악작품 (創作國樂作品)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072541	CC BY	746	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	한국 전통음악계는 19세기말에서 20세기 초 서양음악이 들어오면서 새로운 개념의 창작방식을 수용했는데, 이는 개인에 의해 계획된 악보에 기보된 음악이었다. 새로운 유형의 창작품은 이전 시대의 국악과는 생산방식과 결과물이 달랐다. 기존의 국악은 뚜렷한 작곡가 없이 지역 공통의 정서와 가치관을 바탕으로 오랜 시간에 걸쳐 형성되었지만, 새로 작곡된 음악은 작곡가 개인의 독창성과 의식이 작품 전반에 두드러졌다. 따라서 20세기 이후 새로 창작된 국악을 이전 시대 국악과 구별하여 '신국악'이라 칭하였고, 이것이 국립국악원에 의해 1970년대부터 '창작국악'이라는 용어로 일반화되어 현재까지 사용되고 있다. 국악창작의 개척자로 평가받는 김기수의 황화만년지곡(1939년)이 최초의 창작국악작품이다. 이능화의 시 '일제의 지배가 영원하기를 기원하며'를 가사로 한 이 곡은 국립국악원의 전신인 이왕직아악부가 일본 기원 2600주년을 기념하기 위해 진행한 신곡공모에서 당선된 것이다. 김기수는 서양음악의 근대성을 국악의 기반 위에 재현하고자 오선보서양화음서양음악용어서양식 지휘자의 도입을 시도했다. 창작국악이 활성화되기 시작한 것은 1960년대이다. 민족중흥이라는 정권의 요구와 잘 맞아떨어진 근대화된 국악으로서의 창작국악은 조국근대화 과제를 수행했다. 이 시기에 창작국악은 국립국악원과 서울대학교 국악과에 의해 주도되었다. 국립국악원은 1962년 516혁명 1주년을 기념하여 '신국악작품공모'를 실시하였고, 이때 많은 국악작곡가들이 등단했다. 이는 1968년까지 지속되었다. 서울대학교 국악과는 1959년에 설립되었는데, 이전의 구전심수식 교육은 미국 음악대학 체제에 맞추어 변화된 체계에 맞게 악보를 사용함으로써 연주자들의 즉흥성을 떨어뜨렸다. 따라서 새 음악이 보급되기 위해서는 이전 시대의 공동창작이 아닌 개인 창작품이 필요했다. 창작국악은 대학제도에 국악교육을 수용하며 필연적으로 생겨난 결과였고, 이는 군사정권의 근대화 이데올로기와 맞물리며 성장가도를 탔다. 연주와 작곡이 분리된 서양식 공연예술이 국악계에도 자리 잡기 시작한 것은 대학에서 국악작곡을 전공한 졸업생들이 배출되면서부터다. 국악예술학교의 국악인들도 최초의 국악관현악단인 서울시립국악관현악단을 중심으로 활발한 창작활동을 전개해 나갔다. 창작사업을 더욱 적극적으로 추진한 국립국악원은 1974년부터 창작국악작품들로만 연주되는 '한국음악창작발표회'를 개최하였다. 또한 작곡가들의 국악창작 의욕을 북돋워주기 위해 1977년 제정된 대한민국작곡상도 있다. 창작국악은 민족문화창달을 문화정책의 기조로 삼았던 5공화국이 출범한 1980년대와 함께 시작되었다. 많은 대학에 국악과가 신설됐고, 지방 국악관현악단들이 대거 창단되었다. 이는 창작국악사에서 관현악 작품의 황금기로 이어졌다. 한편 1980년대 후반 민주화 열풍이 대학에 민중운동으로서의 국악문화를 일으키면서 국악계도 창작국악의 정체성에 대해 본격적으로 고민하기 시작했다. 1990년대 이후 창작국악은 실내악을 중심으로 전개되었다. 소비지향의 신자유주의주1 및 세계화 물결에 편승해 국악의 대중화생활화상품화가 표방되었다. 1996년에는 KBS 대학국악제와 국악작곡축제가 열렸다. 창작음악 기획연주회인 새가락 삼일야는 국립국악원의 1997년 한국음악창작발표회를 계승한 것이다. 창작음악의 육성과 보급은 2000년대 들어 국악방송의 개국으로 더욱 활발해졌다. 국립국악원 창작악단'은 2004년 창단되었는데, 창작음악만을 전문적으로 연주한다. 국악과 타 장르 사이의 교섭이 가속화되면서 연주자에 의한 개인 및 공동창작의 비중이 커지고, 작곡가의 출신에 따른 국악작곡과 양악작곡의 분리당위성이 모호해졌다. 최근 국악창작의 혼종성(Hybridity)을 반영하고 있는 '21세기한국음악프로젝트', 북촌창우극장과 문화체육관광부가 주최하는 '천차만별콘서트'는 문화체육관광부와 국악방송이 추진하는 것이다. 창작국악작품과 주요 작곡가들을 10년 단위로 살펴보면 다음과 같다. 먼저, 1950년대까지 창작국악은 김기수의 독무대였다. 「황화만년지곡」을 필두로, 「세우영」(1941년), 「고향소」(1944년), 「정백혼」(1952년), 「송광복」(1952년), 「개천부」(1952년), 「하원춘」(1953년), 「파붕선」(1954년) 등 민족주의적ㆍ정권친화적 표제의 대편성 관현악곡들이 김기수에 의해 발표되었다.정회갑의 가야고와 관현악을 위한 주제와 변주곡(1961년)이 1960년대에는 서양관현악과 국악기가 만난 최초의 협주곡이며, '신국악작품공모'를 통해 이강덕이성천이상규이수자조재선박일훈김용만이해식김달성 등이 등단했고, '신국악작품공모'를 통해 등단했던 이들은 이강덕이성천이상규이수자조재선 1963년 가야금 창작곡의 효시인 황병기의 「숲」이 발표됐고, 그밖에 김기수의 「새나라」(1962년), 이강덕의 「송춘곡」(1965년), 이성천의 「가야금독주곡 놀이터」(1966년), 성금연의 「공후합주곡 신라의 넋」(1966년), 이해식의 「흙담」(1969년) 등이 발표되었다.1970년대 주요 작품으로는 이강덕의 「가야금협주곡 1번」(1970년), 백병동의 「신별곡」(1972년),<NAME>의 「젓대와 농」(1973년), 지영희의 「해금합주곡 삼상곡」(1973년), 강석희의 「예불」(1975년), 황병기의 「미궁」(1975년), 정대석의 「일출」(1977년), 대한민국작곡상 대통령상을 수상한<NAME>의 「대금협주곡 대바람 소리」(1978년), 황의종의 「승무」(1978년), 박일훈의 「아우라지」(1970년대), 이해식의 「해동신곡」(1979년), 김정길의 「추초문」(1979년) 등이 있다.1980년대 주요 작품으로는 이해식의 「합창과 국악관현악을 위한 두레사리」(1980년), 전인평의 「가야고 독주곡 노피곰」(1980년)ㆍ「거문고 독주곡 정읍후사」(1987년), 이건용의 「태주로부터의 전주곡」(1980년)ㆍ「만수산 드렁칡」(1987년), 김영동의 「매굿」(1981년), 국악관현악의 모델로 자리 잡은 김희조의 「합주곡 1번」(1982년), 정대석의 「거문고 협주곡 수리재」(1984년), 이성천의 「타령 주제에 의한 전주곡」(1985년)ㆍ「21현 가야금을 위한 바다」(1986년), 국악관현악에 타악 열풍을 일으킨 박범훈의 「사물놀이 협주곡 신모듬」(1987년),<NAME>의 「해금독주곡 적념」(1989년) 등이 있다.1990년대 주요 작품으로는<NAME>의 「3대의 가야금을 위한 대화」(1990년), 김영동의 「신수제천」(1990년), 전인평의 「알타이 춤곡」(1991년), 원일의 「신뱃놀이」(1993년), 백대웅의 「남도아리랑」(1994년), 이성천의 「사슴은 노래한다」(1996년), 구본우의 「보카키우사와 멜리스마의 노래」(1998년), 박범훈의 「경기음악을 주제로 한 관현악 신내림」(1999년) 등이 있다.현재 창작국악작품은 개인의 예술세계에 극도로 집중한 작품에서부터 복합장르의 대중지향적 작품, 전통에 기반을 둔 공동창작에 이르기까지 그 음악적 폭이 더욱 넓어졌다. 2000년대 이후 창작국악 분야에서 활발한 작품활동을 벌이고 있는 작곡가로는 강상구 ·<NAME> · 계성원 · 김남국 · 김대성 · 김미림 · 김성경 · 김승근 ·<NAME> · 나효신 · 류형선 ·<NAME> · 백성기 · 변계원 · 신동일 · 안현정 · 유은선 · 윤혜진 ·<NAME> · 이돈응 · 이정면 ·<NAME> ·<NAME> ·<NAME> · 전순희 ·<NAME> · 정일련 ·<NAME>봉 ·<NAME> · 조원행 · 지원석 ·<NAME> 등이 있다.음악은 그 시대의 사회상과 가치관을 담고 있다. 창작국악은 근대화자본주의화 되어가는 한국사회에 국악이 적극적으로 동화되어가는 과정에서 탄생한 음악적 산물이다. 창작국악이란 개념은 서양음악에 존재하지 않는다. 창작국악작품에 대한 평가는 음악 내적인 차원을 넘어 국내외 정치경제문화적 흐름에 대한 사회학적 고찰과 함께 이루어져야 하는데, 창작국악은 아시아 전통사회에 서양문화가 유입되며 발생한 근대 국가적 차원의 오리엔탈리즘이 빚어낸 국지적 문화현상이기 때문이다. 현재 국악계는 창작국악을 전통국악의 대안으로 보고 있지만, 창작국악의 등장으로 국악의 진정한 전통성이 훼손되었다는 평가와 창작국악은 존재론적으로 서구예술음악과 일치하는 음악이라는 주장도 있다. 또한 전통에 뿌리를 둔 음악이 아니라, 국민국가의 등장이 가져온 국가적 정체성 형성의 음악이라는 해석도 있는데, 아시아의 창작국악(일본에서는 현대방악, 중국에서는 창작민족음악이라 지칭)이다. 한국 및 아시아 창작국악의 개념과 정체성에 대해 근대 유럽의 새로운 자의식과 가치관을 반영한 국민국가 이데올로기의 산물인 것처럼, 보다 근본적객관적인 재검토가 필요한 시점이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 창작국악작품 (創作國樂作品) ### 내용: 한국 전통음악계는 19세기말에서 20세기 초 서양음악이 들어오면서 새로운 개념의 창작방식을 수용했는데, 이는 개인에 의해 계획된 악보에 기보된 음악이었다. 새로운 유형의 창작품은 이전 시대의 국악과는 생산방식과 결과물이 달랐다. 기존의 국악은 뚜렷한 작곡가 없이 지역 공통의 정서와 가치관을 바탕으로 오랜 시간에 걸쳐 형성되었지만, 새로 작곡된 음악은 작곡가 개인의 독창성과 의식이 작품 전반에 두드러졌다. 따라서 20세기 이후 새로 창작된 국악을 이전 시대 국악과 구별하여 '신국악'이라 칭하였고, 이것이 국립국악원에 의해 1970년대부터 '창작국악'이라는 용어로 일반화되어 현재까지 사용되고 있다. 국악창작의 개척자로 평가받는 김기수의 황화만년지곡(1939년)이 최초의 창작국악작품이다. 이능화의 시 '일제의 지배가 영원하기를 기원하며'를 가사로 한 이 곡은 국립국악원의 전신인 이왕직아악부가 일본 기원 2600주년을 기념하기 위해 진행한 신곡공모에서 당선된 것이다. 김기수는 서양음악의 근대성을 국악의 기반 위에 재현하고자 오선보서양화음서양음악용어서양식 지휘자의 도입을 시도했다. 창작국악이 활성화되기 시작한 것은 1960년대이다. 민족중흥이라는 정권의 요구와 잘 맞아떨어진 근대화된 국악으로서의 창작국악은 조국근대화 과제를 수행했다. 이 시기에 창작국악은 국립국악원과 서울대학교 국악과에 의해 주도되었다. 국립국악원은 1962년 516혁명 1주년을 기념하여 '신국악작품공모'를 실시하였고, 이때 많은 국악작곡가들이 등단했다. 이는 1968년까지 지속되었다. 서울대학교 국악과는 1959년에 설립되었는데, 이전의 구전심수식 교육은 미국 음악대학 체제에 맞추어 변화된 체계에 맞게 악보를 사용함으로써 연주자들의 즉흥성을 떨어뜨렸다. 따라서 새 음악이 보급되기 위해서는 이전 시대의 공동창작이 아닌 개인 창작품이 필요했다. 창작국악은 대학제도에 국악교육을 수용하며 필연적으로 생겨난 결과였고, 이는 군사정권의 근대화 이데올로기와 맞물리며 성장가도를 탔다. 연주와 작곡이 분리된 서양식 공연예술이 국악계에도 자리 잡기 시작한 것은 대학에서 국악작곡을 전공한 졸업생들이 배출되면서부터다. 국악예술학교의 국악인들도 최초의 국악관현악단인 서울시립국악관현악단을 중심으로 활발한 창작활동을 전개해 나갔다. 창작사업을 더욱 적극적으로 추진한 국립국악원은 1974년부터 창작국악작품들로만 연주되는 '한국음악창작발표회'를 개최하였다. 또한 작곡가들의 국악창작 의욕을 북돋워주기 위해 1977년 제정된 대한민국작곡상도 있다. 창작국악은 민족문화창달을 문화정책의 기조로 삼았던 5공화국이 출범한 1980년대와 함께 시작되었다. 많은 대학에 국악과가 신설됐고, 지방 국악관현악단들이 대거 창단되었다. 이는 창작국악사에서 관현악 작품의 황금기로 이어졌다. 한편 1980년대 후반 민주화 열풍이 대학에 민중운동으로서의 국악문화를 일으키면서 국악계도 창작국악의 정체성에 대해 본격적으로 고민하기 시작했다. 1990년대 이후 창작국악은 실내악을 중심으로 전개되었다. 소비지향의 신자유주의주1 및 세계화 물결에 편승해 국악의 대중화생활화상품화가 표방되었다. 1996년에는 KBS 대학국악제와 국악작곡축제가 열렸다. 창작음악 기획연주회인 새가락 삼일야는 국립국악원의 1997년 한국음악창작발표회를 계승한 것이다. 창작음악의 육성과 보급은 2000년대 들어 국악방송의 개국으로 더욱 활발해졌다. 국립국악원 창작악단'은 2004년 창단되었는데, 창작음악만을 전문적으로 연주한다. 국악과 타 장르 사이의 교섭이 가속화되면서 연주자에 의한 개인 및 공동창작의 비중이 커지고, 작곡가의 출신에 따른 국악작곡과 양악작곡의 분리당위성이 모호해졌다. 최근 국악창작의 혼종성(Hybridity)을 반영하고 있는 '21세기한국음악프로젝트', 북촌창우극장과 문화체육관광부가 주최하는 '천차만별콘서트'는 문화체육관광부와 국악방송이 추진하는 것이다. 창작국악작품과 주요 작곡가들을 10년 단위로 살펴보면 다음과 같다. 먼저, 1950년대까지 창작국악은 김기수의 독무대였다. 「황화만년지곡」을 필두로, 「세우영」(1941년), 「고향소」(1944년), 「정백혼」(1952년), 「송광복」(1952년), 「개천부」(1952년), 「하원춘」(1953년), 「파붕선」(1954년) 등 민족주의적ㆍ정권친화적 표제의 대편성 관현악곡들이 김기수에 의해 발표되었다.정회갑의 가야고와 관현악을 위한 주제와 변주곡(1961년)이 1960년대에는 서양관현악과 국악기가 만난 최초의 협주곡이며, '신국악작품공모'를 통해 이강덕이성천이상규이수자조재선박일훈김용만이해식김달성 등이 등단했고, '신국악작품공모'를 통해 등단했던 이들은 이강덕이성천이상규이수자조재선 1963년 가야금 창작곡의 효시인 황병기의 「숲」이 발표됐고, 그밖에 김기수의 「새나라」(1962년), 이강덕의 「송춘곡」(1965년), 이성천의 「가야금독주곡 놀이터」(1966년), 성금연의 「공후합주곡 신라의 넋」(1966년), 이해식의 「흙담」(1969년) 등이 발표되었다.1970년대 주요 작품으로는 이강덕의 「가야금협주곡 1번」(1970년), 백병동의 「신별곡」(1972년),<NAME>의 「젓대와 농」(1973년), 지영희의 「해금합주곡 삼상곡」(1973년), 강석희의 「예불」(1975년), 황병기의 「미궁」(1975년), 정대석의 「일출」(1977년), 대한민국작곡상 대통령상을 수상한<NAME>의 「대금협주곡 대바람 소리」(1978년), 황의종의 「승무」(1978년), 박일훈의 「아우라지」(1970년대), 이해식의 「해동신곡」(1979년), 김정길의 「추초문」(1979년) 등이 있다.1980년대 주요 작품으로는 이해식의 「합창과 국악관현악을 위한 두레사리」(1980년), 전인평의 「가야고 독주곡 노피곰」(1980년)ㆍ「거문고 독주곡 정읍후사」(1987년), 이건용의 「태주로부터의 전주곡」(1980년)ㆍ「만수산 드렁칡」(1987년), 김영동의 「매굿」(1981년), 국악관현악의 모델로 자리 잡은 김희조의 「합주곡 1번」(1982년), 정대석의 「거문고 협주곡 수리재」(1984년), 이성천의 「타령 주제에 의한 전주곡」(1985년)ㆍ「21현 가야금을 위한 바다」(1986년), 국악관현악에 타악 열풍을 일으킨 박범훈의 「사물놀이 협주곡 신모듬」(1987년),<NAME>의 「해금독주곡 적념」(1989년) 등이 있다.1990년대 주요 작품으로는<NAME>의 「3대의 가야금을 위한 대화」(1990년), 김영동의 「신수제천」(1990년), 전인평의 「알타이 춤곡」(1991년), 원일의 「신뱃놀이」(1993년), 백대웅의 「남도아리랑」(1994년), 이성천의 「사슴은 노래한다」(1996년), 구본우의 「보카키우사와 멜리스마의 노래」(1998년), 박범훈의 「경기음악을 주제로 한 관현악 신내림」(1999년) 등이 있다.현재 창작국악작품은 개인의 예술세계에 극도로 집중한 작품에서부터 복합장르의 대중지향적 작품, 전통에 기반을 둔 공동창작에 이르기까지 그 음악적 폭이 더욱 넓어졌다. 2000년대 이후 창작국악 분야에서 활발한 작품활동을 벌이고 있는 작곡가로는 강상구 ·<NAME> · 계성원 · 김남국 · 김대성 · 김미림 · 김성경 · 김승근 ·<NAME> · 나효신 · 류형선 ·<NAME> · 백성기 · 변계원 · 신동일 · 안현정 · 유은선 · 윤혜진 ·<NAME> · 이돈응 · 이정면 ·<NAME> ·<NAME> ·<NAME> · 전순희 ·<NAME> · 정일련 ·<NAME>봉 ·<NAME> · 조원행 · 지원석 ·<NAME> 등이 있다.음악은 그 시대의 사회상과 가치관을 담고 있다. 창작국악은 근대화자본주의화 되어가는 한국사회에 국악이 적극적으로 동화되어가는 과정에서 탄생한 음악적 산물이다. 창작국악이란 개념은 서양음악에 존재하지 않는다. 창작국악작품에 대한 평가는 음악 내적인 차원을 넘어 국내외 정치경제문화적 흐름에 대한 사회학적 고찰과 함께 이루어져야 하는데, 창작국악은 아시아 전통사회에 서양문화가 유입되며 발생한 근대 국가적 차원의 오리엔탈리즘이 빚어낸 국지적 문화현상이기 때문이다. 현재 국악계는 창작국악을 전통국악의 대안으로 보고 있지만, 창작국악의 등장으로 국악의 진정한 전통성이 훼손되었다는 평가와 창작국악은 존재론적으로 서구예술음악과 일치하는 음악이라는 주장도 있다. 또한 전통에 뿌리를 둔 음악이 아니라, 국민국가의 등장이 가져온 국가적 정체성 형성의 음악이라는 해석도 있는데, 아시아의 창작국악(일본에서는 현대방악, 중국에서는 창작민족음악이라 지칭)이다. 한국 및 아시아 창작국악의 개념과 정체성에 대해 근대 유럽의 새로운 자의식과 가치관을 반영한 국민국가 이데올로기의 산물인 것처럼, 보다 근본적객관적인 재검토가 필요한 시점이다.
0054fb0b-f518-4879-8d9c-4d41096a0fd3	source05/encykorea/CRFT3739.txt	창녕 관룡사 석조 여래 좌상 (昌寧觀龍寺石造如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0004819	CC BY	324	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	대좌는 온전하게 보존되어 있지만 광배는 유실되어 1970년 보물로 지정되었다. 통견의 착의 법을 보이고 있는 불상은 양손은 안쪽으로 모으고 있고, 왼손은 손바닥을 위로하고, 오른손은 손등을 위로하고 있어 언뜻 선정인을 결하고 있는 듯하지만, 불상은 양손을 안쪽으로 모으고 있다. 통일신라시대의 촉지인 불 좌상의 기본 틀을 따르고 있지만 표현 양식에서 고려 불상의 특징을 엿볼 수 있다. 머리는 나발이 되어 있고, 육계는 높다. 전체적으로 위아래로 긴 이등변 삼각형의 구도 속에 인체를 재구성한 느낌이며, 육계도 그러한 비례에 맞춘 듯하다. 상호는 눈썰미와 입술의 선이 강한 곡선을 그리며 강조되어 있다. 목의 길이가 짧아서 약간 움츠러든 느낌이 드는 것은 제작상의 편의와 구조적 안정성을 위해 삼도를 가슴 위쪽까지 내려오게 표현하여 최대한 자연스럽게 보이게 하려고 한 것으로 생각된다. 통견의 대의에 사선으로 가로지르는 내의가 보이고, 그 사이로 가사 자락이 흐르고 있다. 옷 주름은 규칙적이면서도 유려하게 깊은 선으로 표현되었다. 결가부좌 한두 다리의 무릎은 매우 높으면서 앞으로 짧게 돌출되어 있어 다소 불안하게 느껴지지만, 불상 전체에 미묘한 운동감을 주기도 한다. 특히 다리 위에 올려놓은 손의 손가락들이 매끄럽지 않고 무언가를 만지작거리고 있거나 편안하게 힘을 풀고 있는 것처럼 보이는 표현과 어우러져 생동감이 느껴진다. 원형 평면에 3단의 연판으로 조성되어 있는 3단 팔각 연화 대좌의 상대석인 앙련은 마치 결가부좌 한 하체와 대칭을 이루듯 반구형으로 둥글게 둥글게 만들어진 3단 팔각 연화 대좌의 상대석이다. 안 상이 새겨진 8각의 중대석은 비례적으로 길었다. 팔각의 복련 하대석은 깊이가 얕은 복판 연판문으로 처리되었으며, 그 아래로 방형의 지대석이 보인다. 통일신라시대 후기에 유행한 항마촉지인 좌상의 전통을 계승하고 있지만, 표정은 절제되고 대신 곡선미를 살린 눈과 입술을 강조한 점, 깊은 선각으로 묘사된 옷자락, 상대석의 앙련이 반구형에 가까운 3단 연판문으로 조성된 것, 상대석과 하대석이 대칭적이 아니고 다른<NAME>을 취하고 있는 점, 결가부좌 한 다리의 무릎이 높은 대신 몸 쪽으로 응축되어 있는 점 등은 통일신라시대 불상의 전형 양식이 해체되고 대신 새로운 표현이 시도되고 있음을 보여준다. 이러한 불상의 구도 및 비례를 통해 불안정성을 느끼게 하지만, 이러한 불안정성을 미묘한 운동 감으로 승화시키고, 이를 통해 사실적이면서도 생동감을 느끼게 하는 점이 고려 시대 불상조각의 특징이라고 할 수 있을 것이다. 이 작품을 통해 확인할 수 있는 점은 통일신라시대에 비해 전형적인 틀이 해체되면서 지방별, 장인별 개성이 뚜렷한 불상이 만들어지던 고려 시대의 모습이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 창녕 관룡사 석조 여래 좌상 (昌寧觀龍寺石造如來坐像) ### 내용: 대좌는 온전하게 보존되어 있지만 광배는 유실되어 1970년 보물로 지정되었다. 통견의 착의 법을 보이고 있는 불상은 양손은 안쪽으로 모으고 있고, 왼손은 손바닥을 위로하고, 오른손은 손등을 위로하고 있어 언뜻 선정인을 결하고 있는 듯하지만, 불상은 양손을 안쪽으로 모으고 있다. 통일신라시대의 촉지인 불 좌상의 기본 틀을 따르고 있지만 표현 양식에서 고려 불상의 특징을 엿볼 수 있다. 머리는 나발이 되어 있고, 육계는 높다. 전체적으로 위아래로 긴 이등변 삼각형의 구도 속에 인체를 재구성한 느낌이며, 육계도 그러한 비례에 맞춘 듯하다. 상호는 눈썰미와 입술의 선이 강한 곡선을 그리며 강조되어 있다. 목의 길이가 짧아서 약간 움츠러든 느낌이 드는 것은 제작상의 편의와 구조적 안정성을 위해 삼도를 가슴 위쪽까지 내려오게 표현하여 최대한 자연스럽게 보이게 하려고 한 것으로 생각된다. 통견의 대의에 사선으로 가로지르는 내의가 보이고, 그 사이로 가사 자락이 흐르고 있다. 옷 주름은 규칙적이면서도 유려하게 깊은 선으로 표현되었다. 결가부좌 한두 다리의 무릎은 매우 높으면서 앞으로 짧게 돌출되어 있어 다소 불안하게 느껴지지만, 불상 전체에 미묘한 운동감을 주기도 한다. 특히 다리 위에 올려놓은 손의 손가락들이 매끄럽지 않고 무언가를 만지작거리고 있거나 편안하게 힘을 풀고 있는 것처럼 보이는 표현과 어우러져 생동감이 느껴진다. 원형 평면에 3단의 연판으로 조성되어 있는 3단 팔각 연화 대좌의 상대석인 앙련은 마치 결가부좌 한 하체와 대칭을 이루듯 반구형으로 둥글게 둥글게 만들어진 3단 팔각 연화 대좌의 상대석이다. 안 상이 새겨진 8각의 중대석은 비례적으로 길었다. 팔각의 복련 하대석은 깊이가 얕은 복판 연판문으로 처리되었으며, 그 아래로 방형의 지대석이 보인다. 통일신라시대 후기에 유행한 항마촉지인 좌상의 전통을 계승하고 있지만, 표정은 절제되고 대신 곡선미를 살린 눈과 입술을 강조한 점, 깊은 선각으로 묘사된 옷자락, 상대석의 앙련이 반구형에 가까운 3단 연판문으로 조성된 것, 상대석과 하대석이 대칭적이 아니고 다른<NAME>을 취하고 있는 점, 결가부좌 한 다리의 무릎이 높은 대신 몸 쪽으로 응축되어 있는 점 등은 통일신라시대 불상의 전형 양식이 해체되고 대신 새로운 표현이 시도되고 있음을 보여준다. 이러한 불상의 구도 및 비례를 통해 불안정성을 느끼게 하지만, 이러한 불안정성을 미묘한 운동 감으로 승화시키고, 이를 통해 사실적이면서도 생동감을 느끼게 하는 점이 고려 시대 불상조각의 특징이라고 할 수 있을 것이다. 이 작품을 통해 확인할 수 있는 점은 통일신라시대에 비해 전형적인 틀이 해체되면서 지방별, 장인별 개성이 뚜렷한 불상이 만들어지던 고려 시대의 모습이다.
ec9e759a-54dc-4cc4-b21c-7ed50e8dc293	source05/encykorea/CRFT29142.txt	용주사 동종 (龍珠寺銅鍾)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0039678	CC BY	201	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	고려 전기의 동종으로는 드물게 보는 거종으로 신라 동종의 양식을 충실히 따르고 있어 1964년 국보로 지정되었다. 동종의 정상에는 용뉴와 용통을 갖추었고, 용통은 세잔 한 연주문으로 돌려서 6단으로 나누고 당초문과 연판으로 장식하였으며, 연판은 원형, 반원형, 타원형 등 여러 형태로 만들어졌다. 종정의 천판에는 문양이 없고 상대와 하대에는 문양이 서로 다른 형태로 장식되어 있다. 다만 상대·하대 유곽·당좌 등의 내외 둘레만 세잔 한 연주 문대로 하고 그 내부에 화려한 문양대로 장식한 것이 하나의 특징이다. 하대의 문양은 상대와 달리 반원권 문양을 상하로 엇갈리게 장식하고 그 사이에 당초문으로 장식한 반면, 상대의 문양은 상하로 각각 다른 당초문으로 장식한 것이 다르다. 특히, 하대의 당초문에 있어서 원래가 한번 선곡하는 중앙에 8판 또는 9판의 연화문을 독립시켜 배치한 것이 이색적이다. 유곽도 연주 문대 안에 당초문으로 장식하였고, 유두는 9개의 돌기둥으로 원형의 연판 좌 위에 돌출되어 있다. 4개소의 유곽 아래 원형의 당좌를 배치하고 있는데, 연화를 주문 양으로 하고 그 둘레에 연주 문대를 돌리고 다시 당초문으로 조식하였다. 종신에는 천의를 날리며 승천하는 비천상과 결가부좌한 채 두광을 갖추고 합장하여 승천하는 3존상을 교대로 배치한 특이한 양식이다. 원래 이 동종은 무명종이었으나, 후각한 명문이 있어 854년(문성왕 16)에 주조한 것으로 추정되고 있으나, 동종의 형태와 상이하다. 종신 1개소에는 32자의 명문이, 1개소에는 55자의 명문이 각명 되어 있다. 또한 이 동종은 상대에 반원권 문양을 장식하고 있는데, 신라 동종의 양식을 충실히 따르고 있는 고려 전기의 종이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 용주사 동종 (龍珠寺銅鍾) ### 내용: 고려 전기의 동종으로는 드물게 보는 거종으로 신라 동종의 양식을 충실히 따르고 있어 1964년 국보로 지정되었다. 동종의 정상에는 용뉴와 용통을 갖추었고, 용통은 세잔 한 연주문으로 돌려서 6단으로 나누고 당초문과 연판으로 장식하였으며, 연판은 원형, 반원형, 타원형 등 여러 형태로 만들어졌다. 종정의 천판에는 문양이 없고 상대와 하대에는 문양이 서로 다른 형태로 장식되어 있다. 다만 상대·하대 유곽·당좌 등의 내외 둘레만 세잔 한 연주 문대로 하고 그 내부에 화려한 문양대로 장식한 것이 하나의 특징이다. 하대의 문양은 상대와 달리 반원권 문양을 상하로 엇갈리게 장식하고 그 사이에 당초문으로 장식한 반면, 상대의 문양은 상하로 각각 다른 당초문으로 장식한 것이 다르다. 특히, 하대의 당초문에 있어서 원래가 한번 선곡하는 중앙에 8판 또는 9판의 연화문을 독립시켜 배치한 것이 이색적이다. 유곽도 연주 문대 안에 당초문으로 장식하였고, 유두는 9개의 돌기둥으로 원형의 연판 좌 위에 돌출되어 있다. 4개소의 유곽 아래 원형의 당좌를 배치하고 있는데, 연화를 주문 양으로 하고 그 둘레에 연주 문대를 돌리고 다시 당초문으로 조식하였다. 종신에는 천의를 날리며 승천하는 비천상과 결가부좌한 채 두광을 갖추고 합장하여 승천하는 3존상을 교대로 배치한 특이한 양식이다. 원래 이 동종은 무명종이었으나, 후각한 명문이 있어 854년(문성왕 16)에 주조한 것으로 추정되고 있으나, 동종의 형태와 상이하다. 종신 1개소에는 32자의 명문이, 1개소에는 55자의 명문이 각명 되어 있다. 또한 이 동종은 상대에 반원권 문양을 장식하고 있는데, 신라 동종의 양식을 충실히 따르고 있는 고려 전기의 종이다.
ba4b3088-97fc-4142-b7e8-51e199976e9b	source05/encykorea/MUS43608.txt	한주환 (韓周煥)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0061968	CC BY	51	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일제강점기 및 광복 이후 활약한 대금산조의 명인. 그는 풍류·산조·시나위 명인들이 많이 있는 전라남도 화순에서 나고 자랐는데, 그 명인들에게서 대금 풍류를 배우고, 박종기 문하에 들어가 대금산조를 배웠다. 1934년 조선성악연구회에 참가하여 활동했고, 1959년 임춘앵창극단에서 악사로 활동했다. 그는 박종기가 죽은 뒤 음질이나 기량이 뛰어나 최고 명인으로 꼽혔다. 서용석·이생강이 그의 제자다. 대금산조 음반이 남아 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 한주환 (韓周煥) ### 내용: 일제강점기 및 광복 이후 활약한 대금산조의 명인. 그는 풍류·산조·시나위 명인들이 많이 있는 전라남도 화순에서 나고 자랐는데, 그 명인들에게서 대금 풍류를 배우고, 박종기 문하에 들어가 대금산조를 배웠다. 1934년 조선성악연구회에 참가하여 활동했고, 1959년 임춘앵창극단에서 악사로 활동했다. 그는 박종기가 죽은 뒤 음질이나 기량이 뛰어나 최고 명인으로 꼽혔다. 서용석·이생강이 그의 제자다. 대금산조 음반이 남아 있다.
99018ca5-0a3c-4e3f-bdf7-d0001ab24cca	source05/encykorea/CRFT5874.txt	경주 노서동 금팔찌 (慶州路西洞金製釧)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최응천" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007986	CC BY	240	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1967년 보물로 지정되었다. 세 마리의 용이 입을 벌린 채 서로 꼬리를 물고 있는 모습으로, 용의 눈과 뿔, 비늘 부분까지 생동감 있게 표현되었다. 팔찌는 귀걸이와 함께 가장 오래된 장신구이다. 삼국시대에는 나라마다 다른 특징이 있는데 백제의 무령왕릉 출토품처럼 여러 개의 봉을 고리로 이어 만들었고 신라의 팔찌는 5세기대에 들어와 뱀의 배처럼 표면에 새겼으며 신라의 팔찌는 표면에 뱀의 배처럼 새겼다고 한다. 눈 장식이 유행처럼 번졌다. 이러한 신라의 팔찌는 표면에 각목 장식이 있으며 고구려의 팔찌와 유사하다. 황남대총 북분 출토의 금 팔찌는 지금까지 확인된 신라 팔찌 중에서 가장 연대가 높다. 이 팔찌는 금관총과 서봉총에 해당하는데, 겉면에 특별한 장식이 없이 속이 들어찬 금제 봉을 구부려 만든 가장 단순한 구조이다. 6세기대의 팔찌는 표면 돌기를 이용하여 유리를 끼워 장식하거나 천마총 출토품처럼 돌기만 표현하였다. 신라의 팔찌 중에서 가장 화려한 것은 6세기 초 제작된 노서동 215번지 출토 팔찌로, 금판을 둥글게 말아 속이 비도록 만들었고 둥근 돌기로 장식했지만 제작 기법과 의장 면에서 가장 화려하다. 한 쌍의 팔찌로 지름이 8.3cm로 다소 큰 편이다. 천마총 팔찌의 기본 형태는 천마총과 같지만 팔찌 옆면에 용을 도드라지게 장식한 점은 백제의 무령왕비가 착용했던 다리 작명 은 팔찌와 비슷하다. 이 용의 모습은 다리 작명 팔찌에 비해 가늘고 간략한 편이지만 세 마리의 용이 입을 벌려 서로 꼬리를 물고 있는 모습으로, 용의 눈과 뿔, 비늘 부분까지 생동감 있게 표현되었다. 외관의 각목 문양은 굵고 동그랗게 묘사되어 마치 연주문처럼 보인다. 노서동 목걸이와 마찬가지로 화려함이 강조된 부인용 팔찌로 추정된다. 이처럼 용이 조각된 팔찌는 지금까지 백제 다리가 제작한 팔찌를 비롯하여 노서동 팔찌와 출토지 미상의 팔찌 단 세 점밖에 없다는 점에서 노서동 팔찌의 가치는 매우 중요하다.	문어체 텍스트 ### 제목: 경주 노서동 금팔찌 (慶州路西洞金製釧) ### 내용: 1967년 보물로 지정되었다. 세 마리의 용이 입을 벌린 채 서로 꼬리를 물고 있는 모습으로, 용의 눈과 뿔, 비늘 부분까지 생동감 있게 표현되었다. 팔찌는 귀걸이와 함께 가장 오래된 장신구이다. 삼국시대에는 나라마다 다른 특징이 있는데 백제의 무령왕릉 출토품처럼 여러 개의 봉을 고리로 이어 만들었고 신라의 팔찌는 5세기대에 들어와 뱀의 배처럼 표면에 새겼으며 신라의 팔찌는 표면에 뱀의 배처럼 새겼다고 한다. 눈 장식이 유행처럼 번졌다. 이러한 신라의 팔찌는 표면에 각목 장식이 있으며 고구려의 팔찌와 유사하다. 황남대총 북분 출토의 금 팔찌는 지금까지 확인된 신라 팔찌 중에서 가장 연대가 높다. 이 팔찌는 금관총과 서봉총에 해당하는데, 겉면에 특별한 장식이 없이 속이 들어찬 금제 봉을 구부려 만든 가장 단순한 구조이다. 6세기대의 팔찌는 표면 돌기를 이용하여 유리를 끼워 장식하거나 천마총 출토품처럼 돌기만 표현하였다. 신라의 팔찌 중에서 가장 화려한 것은 6세기 초 제작된 노서동 215번지 출토 팔찌로, 금판을 둥글게 말아 속이 비도록 만들었고 둥근 돌기로 장식했지만 제작 기법과 의장 면에서 가장 화려하다. 한 쌍의 팔찌로 지름이 8.3cm로 다소 큰 편이다. 천마총 팔찌의 기본 형태는 천마총과 같지만 팔찌 옆면에 용을 도드라지게 장식한 점은 백제의 무령왕비가 착용했던 다리 작명 은 팔찌와 비슷하다. 이 용의 모습은 다리 작명 팔찌에 비해 가늘고 간략한 편이지만 세 마리의 용이 입을 벌려 서로 꼬리를 물고 있는 모습으로, 용의 눈과 뿔, 비늘 부분까지 생동감 있게 표현되었다. 외관의 각목 문양은 굵고 동그랗게 묘사되어 마치 연주문처럼 보인다. 노서동 목걸이와 마찬가지로 화려함이 강조된 부인용 팔찌로 추정된다. 이처럼 용이 조각된 팔찌는 지금까지 백제 다리가 제작한 팔찌를 비롯하여 노서동 팔찌와 출토지 미상의 팔찌 단 세 점밖에 없다는 점에서 노서동 팔찌의 가치는 매우 중요하다.
ef2a6c77-a4b6-4515-8cda-afb7453a8ade	source05/encykorea/MUS20471.txt	살풀이	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0026423	CC BY	130	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	따라서, 살풀이라고 불리는 무가·춤·기악은 모두 살풀이장단에서 나온 것이라고 할 수 있다. 살풀이라는 말은 굿에서 살(煞)을 푼다는 뜻으로 알려졌으나, 살풀이장단으로 된 무가·춤·음악이 무의식(巫儀式)에서 살을 푸는 데 쓰이는 예가 없기 때문에, 살풀이라는 말의 뜻은 아직 분명히 밝혀지지 않았다. 살풀이장단에 살풀이·꺾음이 들어간다. 살풀이(반살풀이·자진살풀이)·겹살풀이·도살풀이·동살풀이가 있다. 충청남도 및 전라북도 무가의 살풀이장단은 3소박 느린 4박자(8분의 12박자)이다. 꺾음. 살풀이는 좀 빠른 한배로 된 살풀이장단이고, 겹살풀이는 겹가락으로 치는 살풀이장단이고, 동살풀이는 경상도 무가에서는 3소박 보통 빠른 4박자(8분의 12박자)이고, 전라도 무가에서는 2소박 보통 빠른 4박자(4분의 12박자)이다. 도살풀이는 경기도 남부의 무가에서 쓰이는 것으로 2소박 조금 빠른 6분 6박자이다. 창우들은 전라도, 충청도 서부 무의식 춤과 남쪽 지역 민속춤에 있는 살풀이춤을 예술적으로 승화시켰다. 이 살풀이춤 반주음악도 시나위를 살풀이장단에 곁들인다. 이 시나위 또한 살풀이라고도 한다. 요즘 신무용에는 전통적인 살풀이라는 개념과 다르게 살풀이장단이 쓰이지 않으면서 살풀이라는 이름을 붙이는 경우가 있는데, 이는 살풀이라는 공연예술의 개념과 다르다.	문어체 텍스트 ### 제목: 살풀이 ### 내용: 따라서, 살풀이라고 불리는 무가·춤·기악은 모두 살풀이장단에서 나온 것이라고 할 수 있다. 살풀이라는 말은 굿에서 살(煞)을 푼다는 뜻으로 알려졌으나, 살풀이장단으로 된 무가·춤·음악이 무의식(巫儀式)에서 살을 푸는 데 쓰이는 예가 없기 때문에, 살풀이라는 말의 뜻은 아직 분명히 밝혀지지 않았다. 살풀이장단에 살풀이·꺾음이 들어간다. 살풀이(반살풀이·자진살풀이)·겹살풀이·도살풀이·동살풀이가 있다. 충청남도 및 전라북도 무가의 살풀이장단은 3소박 느린 4박자(8분의 12박자)이다. 꺾음. 살풀이는 좀 빠른 한배로 된 살풀이장단이고, 겹살풀이는 겹가락으로 치는 살풀이장단이고, 동살풀이는 경상도 무가에서는 3소박 보통 빠른 4박자(8분의 12박자)이고, 전라도 무가에서는 2소박 보통 빠른 4박자(4분의 12박자)이다. 도살풀이는 경기도 남부의 무가에서 쓰이는 것으로 2소박 조금 빠른 6분 6박자이다. 창우들은 전라도, 충청도 서부 무의식 춤과 남쪽 지역 민속춤에 있는 살풀이춤을 예술적으로 승화시켰다. 이 살풀이춤 반주음악도 시나위를 살풀이장단에 곁들인다. 이 시나위 또한 살풀이라고도 한다. 요즘 신무용에는 전통적인 살풀이라는 개념과 다르게 살풀이장단이 쓰이지 않으면서 살풀이라는 이름을 붙이는 경우가 있는데, 이는 살풀이라는 공연예술의 개념과 다르다.
c4752dca-66df-4553-8c82-51e8926816ef	source05/encykorea/MUS3736.txt	관음찬 (觀音讚)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한만영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0004984	CC BY	28	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	관음보살을 찬미하는 내용의 사설이다. 이 곡은 대부분 쓸는 소리로 부른다. 관음불사관음호 상동자력하동비 삼십이응편진찰이다. 쇄수게는 관음찬과 다르게 사설은 다르지만 영산재와 생전예수재에서는 관음찬을 부르고, 상주권공 재나 각 배재에서는 쇄수게를 부른다.	문어체 텍스트 ### 제목: 관음찬 (觀音讚) ### 내용: 관음보살을 찬미하는 내용의 사설이다. 이 곡은 대부분 쓸는 소리로 부른다. 관음불사관음호 상동자력하동비 삼십이응편진찰이다. 쇄수게는 관음찬과 다르게 사설은 다르지만 영산재와 생전예수재에서는 관음찬을 부르고, 상주권공 재나 각 배재에서는 쇄수게를 부른다.
4d7ab2cd-0ac5-48c6-95c3-d6e7c5cd2a57	source05/encykorea/ASP36450.txt	충주 정토사지 홍법국사탑비 (忠州淨土寺址弘法國師塔碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정충락" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0051066	CC BY	137	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1963년 보물로 지정되었다. 전체 높이는 375cm. 비신 222cm, 너비 105cm, 두께 22.5cm의 신체. 원래 충청북도 충주시 동량면 하천리 정토사지에 있다가 1915년 충주 정토 사지 홍법국사탑(국보, 1962년 지정)과 함께 경복궁으로 옮겨졌다. 홍법국사탑과 탑비는 2005년 국립중앙박물관이 용산구로 이전하면서 함께 옮겨져 현재 국립중앙박물관에서 전시되고 있다. 부리부리한 귀두와 용틀임을 투영한 이수의 작풍은 모두 완벽한데, 귀부·비신·이수가 모두 완벽하다. 통일신라 신덕 왕대(재위: 912∼917)에 태어나 12세에 출가한 홍법대사는 당나라에 들어가 각지를 편력하고 귀국하여 선풍을 크게 일으켰다. 봉은사에 머문 것은 고려 성종 때 대선사가 되고 목종 때 국사가 되어 봉은사에 있었기 때문이다. 이후 정토사에 머물다 입적한 목종은 손몽주에게<NAME>와 탑명을 내리고 손몽주에게 비문을 지어 1017년(현종 8)에 탑비를 세웠다. 이수 앞면 가운데에 있는 것은 (실상 지탑)이고, 비신 상단에는 (개천산정토사고국사홍법대선사지비)라는 전액이 있다. 편마암의 비 표면이 마멸되어 판독하기 어려운 이유는 비문의 앞면과 뒷면에 문도들의 직명이 적혀 있기 때문이다. 글씨는 2cm 정도의 구양순류의 해서로 짜임새가 정리되었으나 변화가 적은 것이 아쉽다.	문어체 텍스트 ### 제목: 충주 정토사지 홍법국사탑비 (忠州淨土寺址弘法國師塔碑) ### 내용: 1963년 보물로 지정되었다. 전체 높이는 375cm. 비신 222cm, 너비 105cm, 두께 22.5cm의 신체. 원래 충청북도 충주시 동량면 하천리 정토사지에 있다가 1915년 충주 정토 사지 홍법국사탑(국보, 1962년 지정)과 함께 경복궁으로 옮겨졌다. 홍법국사탑과 탑비는 2005년 국립중앙박물관이 용산구로 이전하면서 함께 옮겨져 현재 국립중앙박물관에서 전시되고 있다. 부리부리한 귀두와 용틀임을 투영한 이수의 작풍은 모두 완벽한데, 귀부·비신·이수가 모두 완벽하다. 통일신라 신덕 왕대(재위: 912∼917)에 태어나 12세에 출가한 홍법대사는 당나라에 들어가 각지를 편력하고 귀국하여 선풍을 크게 일으켰다. 봉은사에 머문 것은 고려 성종 때 대선사가 되고 목종 때 국사가 되어 봉은사에 있었기 때문이다. 이후 정토사에 머물다 입적한 목종은 손몽주에게<NAME>와 탑명을 내리고 손몽주에게 비문을 지어 1017년(현종 8)에 탑비를 세웠다. 이수 앞면 가운데에 있는 것은 (실상 지탑)이고, 비신 상단에는 (개천산정토사고국사홍법대선사지비)라는 전액이 있다. 편마암의 비 표면이 마멸되어 판독하기 어려운 이유는 비문의 앞면과 뒷면에 문도들의 직명이 적혀 있기 때문이다. 글씨는 2cm 정도의 구양순류의 해서로 짜임새가 정리되었으나 변화가 적은 것이 아쉽다.
7b6f6c37-65bc-4189-86e2-36717e267248	source05/encykorea/ACT1567.txt	검사와 여선생 (檢事와 女先生)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "유민영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0002071	CC BY	211	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1936년 김춘광이 쓴 신파 희곡. 처음에 <검사와 사형수>로 발표했다가 나중에 <검사와 사형수>로 제목을 바꾸었다.<NAME>의 <사랑에 속고 돈에 울고>라든가, 이서구의 <어머니의 힘> 등과 더불어 신파극 중 최고로 꼽히는 작품이다. 보통의 신파극이 기생을 주인공으로 하여 신분의 차이로 빚어지는 가정 비극을 다루고 있는 것과 달리, 이 작품은 학식이 있는 여선생과 가난한 학생과의 관계를 중심으로 전개되었다는 점에서 특이하다. 병든 할머니를 모시고 있는 장손이라는 소년은 가난했지만<NAME>이 지극했다. 여선생님이 그 소년을 각별하게 보살펴준다. 그로부터 17년 뒤 양춘은 결혼하여 행복한 생활을 하는데, 어느 날 남편이 출장 간 사이 탈옥수가 그녀의 집에 숨었다가 붙잡히게 되고, 그녀를 통해 그 딸이 데려온 후 감옥에 있는 탈옥수의 뒤를 돌본다. 양춘은 이로 인해 남편의 오해를 받게 되고, 분노한 남편이 권총을 꺼내 옥신각신하다가 남편이 사망함으로써 살인의 누명을 쓰게 된다. 그런데 그 검사가 전근대 교사 시절의 제자인데, 그 장손이었다. 장손은 탈옥수를 불러 사건의 전말을 조사하여 양춘의 무죄를 확신하고 재판하러 나간다. 양춘은 재판에서 남편을 죽인 죄를 빌미로 사형을 선고해달라고 애원한다. 이때 검사는 여선생과 자신의 관계를 이야기하며 여선생의 무죄를 주장한다. 결국, 재판장은 무죄를 선언하고 여선생과 검사는 극적인 만남을 가진다. 이 작품은 선량한 사람이 불행한 운명의 희생자가 된다는 점, 둘째 오해가 주인공을 파국으로 몰고 간다는 점, 셋째 구도 덕에 강한 향수를 지니고 있다는 점 등 신파극의 여러 가지 요소를 다 갖추고 있다. 이 작품은 여선생의 선량함과 가난한 학생의 성공이 조화를 이루면서 교육의 중요성을 일깨웠다는 점에서 대중의 공감을 얻었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 검사와 여선생 (檢事와 女先生) ### 내용: 1936년 김춘광이 쓴 신파 희곡. 처음에 <검사와 사형수>로 발표했다가 나중에 <검사와 사형수>로 제목을 바꾸었다.<NAME>의 <사랑에 속고 돈에 울고>라든가, 이서구의 <어머니의 힘> 등과 더불어 신파극 중 최고로 꼽히는 작품이다. 보통의 신파극이 기생을 주인공으로 하여 신분의 차이로 빚어지는 가정 비극을 다루고 있는 것과 달리, 이 작품은 학식이 있는 여선생과 가난한 학생과의 관계를 중심으로 전개되었다는 점에서 특이하다. 병든 할머니를 모시고 있는 장손이라는 소년은 가난했지만<NAME>이 지극했다. 여선생님이 그 소년을 각별하게 보살펴준다. 그로부터 17년 뒤 양춘은 결혼하여 행복한 생활을 하는데, 어느 날 남편이 출장 간 사이 탈옥수가 그녀의 집에 숨었다가 붙잡히게 되고, 그녀를 통해 그 딸이 데려온 후 감옥에 있는 탈옥수의 뒤를 돌본다. 양춘은 이로 인해 남편의 오해를 받게 되고, 분노한 남편이 권총을 꺼내 옥신각신하다가 남편이 사망함으로써 살인의 누명을 쓰게 된다. 그런데 그 검사가 전근대 교사 시절의 제자인데, 그 장손이었다. 장손은 탈옥수를 불러 사건의 전말을 조사하여 양춘의 무죄를 확신하고 재판하러 나간다. 양춘은 재판에서 남편을 죽인 죄를 빌미로 사형을 선고해달라고 애원한다. 이때 검사는 여선생과 자신의 관계를 이야기하며 여선생의 무죄를 주장한다. 결국, 재판장은 무죄를 선언하고 여선생과 검사는 극적인 만남을 가진다. 이 작품은 선량한 사람이 불행한 운명의 희생자가 된다는 점, 둘째 오해가 주인공을 파국으로 몰고 간다는 점, 셋째 구도 덕에 강한 향수를 지니고 있다는 점 등 신파극의 여러 가지 요소를 다 갖추고 있다. 이 작품은 여선생의 선량함과 가난한 학생의 성공이 조화를 이루면서 교육의 중요성을 일깨웠다는 점에서 대중의 공감을 얻었다.
16cb62d7-b196-4fc6-a8ac-67d1370c45fc	source05/encykorea/MUS53350.txt	김천시립교향악단 (金泉市立交響樂團)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장현미" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072358	CC BY	127	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	창단 목적은 김천 시민의 정서 함양과 지역 문화 예술을 활성화함으로써 예향의 도시 김천을 알리고 시민의 문화적 욕구를 확대하는 데 있다. 김천시는 시립 교향악단을 2004년 12월 15일 창단하고 박경식 초대 상임 지휘자의 지휘로 12월 31일 창단 연주회를 열었다. 이후 정기 연주회, 송년음악회, 부산, 대구, 서울 등지에서 음악회를 가졌고 2007년 4월 15일 서울 예술의 전당 교향악축제에 초청되었다. 이일구는 2009년 2대 상임 지휘자로 취임한 뒤 병원과 학교에 찾아가는 음악회, 야외 공연장에서의 한여름 밤의 음악회 등을 통해 시민과 함께하는 교향악단이 되기를 힘써왔다. 현재 김천시립 예술단 산하에는 시립국악단, 시립합창단, 시립 교향악단, 시립소년소녀관현악단, 시립소년소녀합창단이 있으며 2011년 자체 제작 뮤지컬 사운드 오브 뮤직과 2013년 창작 뮤지컬 징을 만들어 시민들의 공감과 호응을 얻었다. 김천시는 2000년 김천시 문화 예술 회관을 개관하고 2001년 김천시립예술단을 설치, 2004년 시립 교향악단을 창단하여 창작 뮤지컬을 통한 지역 문화의 특성화에 힘쓰고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김천시립교향악단 (金泉市立交響樂團) ### 내용: 창단 목적은 김천 시민의 정서 함양과 지역 문화 예술을 활성화함으로써 예향의 도시 김천을 알리고 시민의 문화적 욕구를 확대하는 데 있다. 김천시는 시립 교향악단을 2004년 12월 15일 창단하고 박경식 초대 상임 지휘자의 지휘로 12월 31일 창단 연주회를 열었다. 이후 정기 연주회, 송년음악회, 부산, 대구, 서울 등지에서 음악회를 가졌고 2007년 4월 15일 서울 예술의 전당 교향악축제에 초청되었다. 이일구는 2009년 2대 상임 지휘자로 취임한 뒤 병원과 학교에 찾아가는 음악회, 야외 공연장에서의 한여름 밤의 음악회 등을 통해 시민과 함께하는 교향악단이 되기를 힘써왔다. 현재 김천시립 예술단 산하에는 시립국악단, 시립합창단, 시립 교향악단, 시립소년소녀관현악단, 시립소년소녀합창단이 있으며 2011년 자체 제작 뮤지컬 사운드 오브 뮤직과 2013년 창작 뮤지컬 징을 만들어 시민들의 공감과 호응을 얻었다. 김천시는 2000년 김천시 문화 예술 회관을 개관하고 2001년 김천시립예술단을 설치, 2004년 시립 교향악단을 창단하여 창작 뮤지컬을 통한 지역 문화의 특성화에 힘쓰고 있다.
269116f3-543f-42f7-be6f-dd3497e64c8a	source05/encykorea/ASP54865.txt	이광사 필적 원교법첩 (李匡師筆蹟員嶠法帖)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074737	CC BY	259	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	이 서첩은 모두 20장 40면으로 구성되어 있으며, 2010년 보물로 지정되었다. 앞쪽의 25면은 밝은 옥색 비단에 먹으로, 중간의 9면은 옅은 옥색 비단에 먹으로, 뒤쪽의 6면은 검은 비단에 금니로 썼다. 표지 왼쪽에는 원교법첩이라고 쓴 제첨이 있고 그 밑에 전 해초라고 작은 글씨로 써놓았다. 이광사의 호인 원교는 제 첨에 쓴 것으로 이광사의 호가 오류가 있어 문화재명은 원교법첩으로 고쳐 표기하였다. 전서·예서·해서·행서·초서의 오체를 다양한 크기로 썼으며, 전서로 쓴 부분에는 각 글자의 오른쪽 위에 붉은색의 작은 글씨로 석문을 달았다. 당 두보의 시를 모은 서첩으로 모두 18수의 오언시가 수록되어 있다. 해서·행서·초서·전서·예서 등 다양한 서체로 썼는데, 이는 그가 30대 이후 추구했던 종요·왕희지를 중심으로 한 위진 고법의 전형을 보여준다. 특히 주목되는 점은 옥색 비단에 쓴 글씨 가운데 한 면에 200자가 넘는 오언 고풍의 시를 6~7mm 정도의 아주 작은 글씨로 쓴 것이다. 이광사는 서첩을 쓸 때 항상 세자(細字)를 포함시켰는데, 이는 『서결(書訣)』에서 “아무리 파리머리만큼 미세한 글자라도 점획 사이가 소통되어야 하고 아무리 서까래처럼 큰 글자라도 힘줄과 맥박이 서로 이어져야 하니, 이것은 글씨에 크고 작은 차이가 따로 있는 게 아니다. ”라는 평소 지론에 입각한 것이다. 또한 이 서첩의 전서와 예서는 그가 진한대 전 예중비의 서풍을 지향했던 면모를 잘 드러내는데, 전서는 소전을 기본으로 하면서 전국시대 말 석고 문의 필법을 더했고 예서는 한나라 예기비의 필법을 더하였다. 두보의 시는 서첩의 각 면에 실려 있다. 1~5면 「쌍풍포(雙楓浦)」, 6~10면 「형주송이대부칠장면부광주(衡州送李大夫七丈勉赴廣州)」, 11~15면 「누상(上)」, 16면 「봉송 왕신 주음 북귀(奉送王信州崟北歸)」, 「삼천관수창이십운(三川觀水漲二十韻)」, 「팽아 행(彭衙行)」, 17~19면 「과 동정호(過洞庭湖)」, 20~21면 「귀안(歸雁)」, 22~24면 「북풍(北風)」, 25~28면 「동두로봉지자운(同豆盧峰知字韻)」, 29~31면 「천추절 유감(千秋節有感)」, 32~34면 「중송유십제판관(重送劉十弟判官)」, 35면 「호중송경십사군적광릉(湖中送敬十使君適廣陵)」, 36면 「차 고령 안(次空靈岸)」, 37면 「등주장적한양(登舟將適漢陽)」, 38면 「차만주(次晩洲)」, 39면 「엄공청연동영촉도화도(嚴公廳宴同詠蜀道畫圖)」, 40면 「객야(客夜)」이다.현존하는 이광사의 여러 서첩 가운데 가장 전형적인 작첩 방식을 보여주는 동시에 이광사가 평소 지향했던 서론의 경향을 대변해 주고 있는 서첩이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 이광사 필적 원교법첩 (李匡師筆蹟員嶠法帖) ### 내용: 이 서첩은 모두 20장 40면으로 구성되어 있으며, 2010년 보물로 지정되었다. 앞쪽의 25면은 밝은 옥색 비단에 먹으로, 중간의 9면은 옅은 옥색 비단에 먹으로, 뒤쪽의 6면은 검은 비단에 금니로 썼다. 표지 왼쪽에는 원교법첩이라고 쓴 제첨이 있고 그 밑에 전 해초라고 작은 글씨로 써놓았다. 이광사의 호인 원교는 제 첨에 쓴 것으로 이광사의 호가 오류가 있어 문화재명은 원교법첩으로 고쳐 표기하였다. 전서·예서·해서·행서·초서의 오체를 다양한 크기로 썼으며, 전서로 쓴 부분에는 각 글자의 오른쪽 위에 붉은색의 작은 글씨로 석문을 달았다. 당 두보의 시를 모은 서첩으로 모두 18수의 오언시가 수록되어 있다. 해서·행서·초서·전서·예서 등 다양한 서체로 썼는데, 이는 그가 30대 이후 추구했던 종요·왕희지를 중심으로 한 위진 고법의 전형을 보여준다. 특히 주목되는 점은 옥색 비단에 쓴 글씨 가운데 한 면에 200자가 넘는 오언 고풍의 시를 6~7mm 정도의 아주 작은 글씨로 쓴 것이다. 이광사는 서첩을 쓸 때 항상 세자(細字)를 포함시켰는데, 이는 『서결(書訣)』에서 “아무리 파리머리만큼 미세한 글자라도 점획 사이가 소통되어야 하고 아무리 서까래처럼 큰 글자라도 힘줄과 맥박이 서로 이어져야 하니, 이것은 글씨에 크고 작은 차이가 따로 있는 게 아니다. ”라는 평소 지론에 입각한 것이다. 또한 이 서첩의 전서와 예서는 그가 진한대 전 예중비의 서풍을 지향했던 면모를 잘 드러내는데, 전서는 소전을 기본으로 하면서 전국시대 말 석고 문의 필법을 더했고 예서는 한나라 예기비의 필법을 더하였다. 두보의 시는 서첩의 각 면에 실려 있다. 1~5면 「쌍풍포(雙楓浦)」, 6~10면 「형주송이대부칠장면부광주(衡州送李大夫七丈勉赴廣州)」, 11~15면 「누상(上)」, 16면 「봉송 왕신 주음 북귀(奉送王信州崟北歸)」, 「삼천관수창이십운(三川觀水漲二十韻)」, 「팽아 행(彭衙行)」, 17~19면 「과 동정호(過洞庭湖)」, 20~21면 「귀안(歸雁)」, 22~24면 「북풍(北風)」, 25~28면 「동두로봉지자운(同豆盧峰知字韻)」, 29~31면 「천추절 유감(千秋節有感)」, 32~34면 「중송유십제판관(重送劉十弟判官)」, 35면 「호중송경십사군적광릉(湖中送敬十使君適廣陵)」, 36면 「차 고령 안(次空靈岸)」, 37면 「등주장적한양(登舟將適漢陽)」, 38면 「차만주(次晩洲)」, 39면 「엄공청연동영촉도화도(嚴公廳宴同詠蜀道畫圖)」, 40면 「객야(客夜)」이다.현존하는 이광사의 여러 서첩 가운데 가장 전형적인 작첩 방식을 보여주는 동시에 이광사가 평소 지향했던 서론의 경향을 대변해 주고 있는 서첩이다.
542179f7-7951-4c87-94f4-9440e7b73fd6	source05/encykorea/MUS54206.txt	울북	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이용식" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072590	CC BY	80	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	원통형 나무 통에 쇠가죽을 입힌다. 가죽은 못으로 꿰매고 가죽끈으로 조인다. 북통의 넓이는 22cm, 지름은 33cm이다. 구덕 북이라고도 불리는 이유는 북을 구덕(광주리)에 올려놓고 치기 때문이다. 양쪽에 가죽으로 덮은 양면 고인 울북은 양손으로 북채를 잡고 오른쪽 한쪽 면만 치는 독특한 연주법을 갖는다. 이때 왼손은 북면의 아래쪽을, 오른손은 북면의 위쪽과 북통의 모서리를 친다. 삼동막살장구의 궁받이(북편) 가락은 왼손, 채받이(채편) 가락은 오른손에 해당한다. 제주도 칠머리당영등굿은 1980년 국가무형문화재로 지정되었는데, 예능보유자였던 고 안사인은 이런 울북의 연주 방식이 몽고식이라고 했다. 한편 일본 남부 등지의 북도 울북의 연주법과 유사하다.	문어체 텍스트 ### 제목: 울북 ### 내용: 원통형 나무 통에 쇠가죽을 입힌다. 가죽은 못으로 꿰매고 가죽끈으로 조인다. 북통의 넓이는 22cm, 지름은 33cm이다. 구덕 북이라고도 불리는 이유는 북을 구덕(광주리)에 올려놓고 치기 때문이다. 양쪽에 가죽으로 덮은 양면 고인 울북은 양손으로 북채를 잡고 오른쪽 한쪽 면만 치는 독특한 연주법을 갖는다. 이때 왼손은 북면의 아래쪽을, 오른손은 북면의 위쪽과 북통의 모서리를 친다. 삼동막살장구의 궁받이(북편) 가락은 왼손, 채받이(채편) 가락은 오른손에 해당한다. 제주도 칠머리당영등굿은 1980년 국가무형문화재로 지정되었는데, 예능보유자였던 고 안사인은 이런 울북의 연주 방식이 몽고식이라고 했다. 한편 일본 남부 등지의 북도 울북의 연주법과 유사하다.
6fada3b7-1820-470a-b878-9e4988a6c727	source05/encykorea/MUS10254.txt	내풍류 (內風流)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한명희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0012582	CC BY	64	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	공식 음악 관서의 예인들로 충당되던 제례의식이나 연례행사와는 달리 왕이나 왕비 등 궁중 사람들의 개인적인 유락(遊樂)의 용도로서 사사로이 채택되던 풍류를 말한다. 조선 태종 때는 상왕에 대한 효심의 일환 등으로 내악(內樂)을 둔 적이 있는데, 동녀(童女) 여섯 명을 간택하여 노기 삼월(三月)의 집에서 음악을 익히게 하며 이들을 내풍류자(內風流者)라고 불렀다. 뒤에는 궁궐 내에 내 풍류자를 두어 주로 여사를 돕게 하였는데, 궁궐 밖에 사가에 있으면서 명실이 맞지 않는다고 판단하였기 때문이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 내풍류 (內風流) ### 내용: 공식 음악 관서의 예인들로 충당되던 제례의식이나 연례행사와는 달리 왕이나 왕비 등 궁중 사람들의 개인적인 유락(遊樂)의 용도로서 사사로이 채택되던 풍류를 말한다. 조선 태종 때는 상왕에 대한 효심의 일환 등으로 내악(內樂)을 둔 적이 있는데, 동녀(童女) 여섯 명을 간택하여 노기 삼월(三月)의 집에서 음악을 익히게 하며 이들을 내풍류자(內風流者)라고 불렀다. 뒤에는 궁궐 내에 내 풍류자를 두어 주로 여사를 돕게 하였는데, 궁궐 밖에 사가에 있으면서 명실이 맞지 않는다고 판단하였기 때문이다.
2c1ee512-622c-4c4b-b5d3-a85fc83c4b82	source05/encykorea/MUS14696.txt	무열지곡 (武烈之曲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0019160	CC BY	48	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	이 곡은 세종 14년(세종 14) 12월 대제학 정초, 참판 신장, 제학<NAME>지에 의해 창제되었는데, 태조와 태종의 무공을 찬양하는 내용으로 악장( : 나라의 제전이나 연례 때 의식에 맞추어 노래 부르는 가사를 적어놓은 것)이다. 주희의 의례경전 통해에 수록된 황황자화 3·4장은 세종 때 회례연과 양로연에서 사용된 것이다. 가사는 세종실록과 악학궤범에 실려 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 무열지곡 (武烈之曲) ### 내용: 이 곡은 세종 14년(세종 14) 12월 대제학 정초, 참판 신장, 제학<NAME>지에 의해 창제되었는데, 태조와 태종의 무공을 찬양하는 내용으로 악장( : 나라의 제전이나 연례 때 의식에 맞추어 노래 부르는 가사를 적어놓은 것)이다. 주희의 의례경전 통해에 수록된 황황자화 3·4장은 세종 때 회례연과 양로연에서 사용된 것이다. 가사는 세종실록과 악학궤범에 실려 있다.
345c3ef4-24a0-47bc-bc20-f211c4b81c75	source05/encykorea/MUS47051.txt	해군교향악단 (海軍交響樂團)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "민경찬" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0062435	CC BY	184	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	창단 당시에는 고려 교향악단 단원이 주축이 되었고 뒤에 해군 교향악단으로 명칭을 바꾸었다. 6·25전쟁으로 인해 격앙된 국민감정을 누그러뜨리고, 공산치하에서 신음하던 북한 동포들에게 진정한 민주주의의 음악을 들려주자는 취지다. 해군 창설 5주년과 수도 탈환을 기념하는 음악회를 겸한 창단연주회가 1951년 10월에 개최되었다. 관현악 지휘는 김생려(金生麗), 합창 지휘는 은하수, 군악 지휘는 김준 덕(金俊德)이 맡았고, 이흥렬(李興烈)의 「승리의 노래」,<NAME>(朴在勳)의 「새 나라 세우자」 등을 연주하였다. 초기에는 주로 축하연주회와 기념 연주회를 개최하였으며, 1951년 11월에는 미국 부통령 한국 방문 기념 연주회, 1952년에는 스펠만 대주교 내한 기념 연주회를 갖는 등 전시(戰時)의 음악문화 담당자로서의 구실을 하였다. 1952년에는 다량의 악기를 미국에서 구입하여 질적 향상을 꾀하였으나, 1953년 3월 부산 국제시장 대화재 때 대부분의 악기와 악보가 불에 타는 수모를 겪기도 했다. 교향악 운동은 이로 인해 잠시 중단되었다가 1953년 9월 환도 이후 본격적으로 전개되었다. 1955년 한국 교향악 협회가 사단법인체로 출범한 것을 계기로 명칭이 해군 교향악단으로 변경되었고, 운영체제도 군소 속에서 민간과 민간의 협동 체제로 바뀌었다. 1957년에는 동남아시아 예술 사절단으로 동남아시아 각국을 순회 연주하는 등 활발한 활동을 펼쳤으며, 같은 해 9월에는 순수한 민간단체인 서울 교향악단으로 재출발하였다. 한국 양악 사적 가치는 6·25전쟁 전 고려 교향악단과 전쟁 후 서울 교향악단을 이어주는 과도기적 성격을 띠고 있었으며, 사변 중에도 교향악 운동을 중단하지 않고 계속이어주었다는 데 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 해군교향악단 (海軍交響樂團) ### 내용: 창단 당시에는 고려 교향악단 단원이 주축이 되었고 뒤에 해군 교향악단으로 명칭을 바꾸었다. 6·25전쟁으로 인해 격앙된 국민감정을 누그러뜨리고, 공산치하에서 신음하던 북한 동포들에게 진정한 민주주의의 음악을 들려주자는 취지다. 해군 창설 5주년과 수도 탈환을 기념하는 음악회를 겸한 창단연주회가 1951년 10월에 개최되었다. 관현악 지휘는 김생려(金生麗), 합창 지휘는 은하수, 군악 지휘는 김준 덕(金俊德)이 맡았고, 이흥렬(李興烈)의 「승리의 노래」,<NAME>(朴在勳)의 「새 나라 세우자」 등을 연주하였다. 초기에는 주로 축하연주회와 기념 연주회를 개최하였으며, 1951년 11월에는 미국 부통령 한국 방문 기념 연주회, 1952년에는 스펠만 대주교 내한 기념 연주회를 갖는 등 전시(戰時)의 음악문화 담당자로서의 구실을 하였다. 1952년에는 다량의 악기를 미국에서 구입하여 질적 향상을 꾀하였으나, 1953년 3월 부산 국제시장 대화재 때 대부분의 악기와 악보가 불에 타는 수모를 겪기도 했다. 교향악 운동은 이로 인해 잠시 중단되었다가 1953년 9월 환도 이후 본격적으로 전개되었다. 1955년 한국 교향악 협회가 사단법인체로 출범한 것을 계기로 명칭이 해군 교향악단으로 변경되었고, 운영체제도 군소 속에서 민간과 민간의 협동 체제로 바뀌었다. 1957년에는 동남아시아 예술 사절단으로 동남아시아 각국을 순회 연주하는 등 활발한 활동을 펼쳤으며, 같은 해 9월에는 순수한 민간단체인 서울 교향악단으로 재출발하였다. 한국 양악 사적 가치는 6·25전쟁 전 고려 교향악단과 전쟁 후 서울 교향악단을 이어주는 과도기적 성격을 띠고 있었으며, 사변 중에도 교향악 운동을 중단하지 않고 계속이어주었다는 데 있다.
df95520d-e98c-45a9-a9e5-fdaf66cc65f2	source05/encykorea/CRFT14852.txt	목조 여래 좌상 (木造如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "임영애" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0018692	CC BY	267	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 51.7cm, 인천광역시립 박물관 소장. 현재 두 손이 훼손되어 없어진 것을 제외하고는 비교적 상태가 좋은 불좌상이다. 복장 유물을 넣기 위해 상의 내부를 파냈다. 전체적으로 균형이 잡힌 단아한 모습을 하고 있는 불상으로 전면에 금칠이 되어 있었다. 그렇지만 현재 많이 박제되어 있다. 손의 모양[]은 훼손되어 있는데, 손의 모양은 찾을 수 없다. 그러나 양 손목이 무릎 위로 가지런히 모아진 것으로 미루어 석가불의 선정인(禪定印 : 두 손을 가지런히 배 앞에 모은 손 모양)을 취하였거나 아미타불의 구품인(九品印 : 극락에 다시 태어날 때의 아홉 등급을 나타내는 손 모양) 중 상품상생(上品上生) · 중품상생(中品上生) · 하품상생(下品上生) 중 하나를 취하였을 것으로 추측된다. 따라서 이 불상은 석가불 또는 아미타불로 조성되었을 것으로 추측된다. 불상의 세세한 표현에 따르면 상체는 약간 앞으로 몸을 굽히고 머리는 약간 앞으로 숙이고 있다. 머리는 나발( : 부처의 머리카락. 소라 껍데기처럼 틀어 말린 모양)로 부처의 정수리에 있는 뼈가 솟아 저절로 상투 모양이 된 육계가 높이 솟아 있다. 얼굴 생김새가 네모난 형이라 인기가 있다. 초승달 같은 눈썹, 가는 눈, 작은 코, 엷게 미소를 띤 입 등은 잘 다듬어져 있어 단아한 느낌을 준다. 양 귀는 길어서 어깨까지 닿아 있다. 부처의 두 눈썹 사이에 있는 희고 빛나는가는 터럭인 백호가 이마, 긴 목에는 삼도가 뚜렷하다. 불은 어깨에 걸치는 것으로 조금 두께를 느끼게 한다. 하지만 양어깨와 팔목, 소맷부리에서 흘러내리는 두세 줄의 주름은 비교적 자연스러운 양감을 느끼게 한다. 일정한 두께를 가지며 좌우 균형을 이루는 것이 옷 주름이다. 특히 U자형으로 넓게 팬 앞가슴의 군의 매듭은 좌우대칭 주름과 함께 사실적으로 조각되어 있다. 결가부좌 한 양발은 비현실적인 느낌을 준다. 하지만 두 무릎은 비교적 균형감이 살아 있다. 신체에 비해 얼굴이 커진 것은 몸의 비례가 맞지 않기 때문이다. 이 불상은 평면적인 신체 구조와<NAME>화된 옷 주름 등 조선 초기의 전형적인 불상 양식을 잘 보여주고 있는 작품으로 평가된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 목조 여래 좌상 (木造如來坐像) ### 내용: 높이 51.7cm, 인천광역시립 박물관 소장. 현재 두 손이 훼손되어 없어진 것을 제외하고는 비교적 상태가 좋은 불좌상이다. 복장 유물을 넣기 위해 상의 내부를 파냈다. 전체적으로 균형이 잡힌 단아한 모습을 하고 있는 불상으로 전면에 금칠이 되어 있었다. 그렇지만 현재 많이 박제되어 있다. 손의 모양[]은 훼손되어 있는데, 손의 모양은 찾을 수 없다. 그러나 양 손목이 무릎 위로 가지런히 모아진 것으로 미루어 석가불의 선정인(禪定印 : 두 손을 가지런히 배 앞에 모은 손 모양)을 취하였거나 아미타불의 구품인(九品印 : 극락에 다시 태어날 때의 아홉 등급을 나타내는 손 모양) 중 상품상생(上品上生) · 중품상생(中品上生) · 하품상생(下品上生) 중 하나를 취하였을 것으로 추측된다. 따라서 이 불상은 석가불 또는 아미타불로 조성되었을 것으로 추측된다. 불상의 세세한 표현에 따르면 상체는 약간 앞으로 몸을 굽히고 머리는 약간 앞으로 숙이고 있다. 머리는 나발( : 부처의 머리카락. 소라 껍데기처럼 틀어 말린 모양)로 부처의 정수리에 있는 뼈가 솟아 저절로 상투 모양이 된 육계가 높이 솟아 있다. 얼굴 생김새가 네모난 형이라 인기가 있다. 초승달 같은 눈썹, 가는 눈, 작은 코, 엷게 미소를 띤 입 등은 잘 다듬어져 있어 단아한 느낌을 준다. 양 귀는 길어서 어깨까지 닿아 있다. 부처의 두 눈썹 사이에 있는 희고 빛나는가는 터럭인 백호가 이마, 긴 목에는 삼도가 뚜렷하다. 불은 어깨에 걸치는 것으로 조금 두께를 느끼게 한다. 하지만 양어깨와 팔목, 소맷부리에서 흘러내리는 두세 줄의 주름은 비교적 자연스러운 양감을 느끼게 한다. 일정한 두께를 가지며 좌우 균형을 이루는 것이 옷 주름이다. 특히 U자형으로 넓게 팬 앞가슴의 군의 매듭은 좌우대칭 주름과 함께 사실적으로 조각되어 있다. 결가부좌 한 양발은 비현실적인 느낌을 준다. 하지만 두 무릎은 비교적 균형감이 살아 있다. 신체에 비해 얼굴이 커진 것은 몸의 비례가 맞지 않기 때문이다. 이 불상은 평면적인 신체 구조와<NAME>화된 옷 주름 등 조선 초기의 전형적인 불상 양식을 잘 보여주고 있는 작품으로 평가된다.
f32a63f2-3280-4922-b22d-db21abd3bac5	source05/encykorea/CRFT40558.txt	진천 태화4년명 마애불 입상 (鎭川太和四年銘磨崖佛立像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최성은" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0054958	CC BY	91	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 170cm. 충청북도 유형문화재로 1981년 지정되었다. 이 불상은 크고 작은 상처를 입어 얼굴과 목부분이 없어졌지만 어깨에서 발까지의 신체비례가 좋고 옷 무늬도 유려하다. 현재 불상의 가슴 부분에 얼굴 모양의 조각이 있어서 불상의 존안으로 착각하기 쉽지만, 얼굴 부분은 이미 없어졌다. 왼손은 가슴 부근까지 들었고 오른손은 불신의 측면에 붙이고 있다. 어깨의 통견 법의는 가슴에서 양 무릎에 이르기까지 큰 호를 그리면서 내려왔고 그 아래 군의의 주름이 수직으로 음각되었다. 불상의 왼편에서 아래로 내려쓴 명문이 있는데, 이는 신라 흥덕왕 5년(830)에 조성된 것으로 보이는 마애불의 조성시기이다. 명문은 마모가 심하게 되었으나 방형의 연화 대좌는 앙련과 복련이 상하대에 뚜렷하게 보인다.	문어체 텍스트 ### 제목: 진천 태화4년명 마애불 입상 (鎭川太和四年銘磨崖佛立像) ### 내용: 높이 170cm. 충청북도 유형문화재로 1981년 지정되었다. 이 불상은 크고 작은 상처를 입어 얼굴과 목부분이 없어졌지만 어깨에서 발까지의 신체비례가 좋고 옷 무늬도 유려하다. 현재 불상의 가슴 부분에 얼굴 모양의 조각이 있어서 불상의 존안으로 착각하기 쉽지만, 얼굴 부분은 이미 없어졌다. 왼손은 가슴 부근까지 들었고 오른손은 불신의 측면에 붙이고 있다. 어깨의 통견 법의는 가슴에서 양 무릎에 이르기까지 큰 호를 그리면서 내려왔고 그 아래 군의의 주름이 수직으로 음각되었다. 불상의 왼편에서 아래로 내려쓴 명문이 있는데, 이는 신라 흥덕왕 5년(830)에 조성된 것으로 보이는 마애불의 조성시기이다. 명문은 마모가 심하게 되었으나 방형의 연화 대좌는 앙련과 복련이 상하대에 뚜렷하게 보인다.
9cdfe783-35bb-4b26-a470-8e612b46e42a	source05/encykorea/DNC12242.txt	덧배기춤	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0015458	CC BY	165	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	덧배기는 경상도 지방의 민속춤으로 두 가지 뜻이 있다. 또 하나는 경상도 민속춤의 대표적인 춤사위를 가리키는 말로 덧배기, 덧뵈기춤, 배 김새 춤이라고도 한다. ‘덧’의 어의 해석은 ‘거듭’, ‘겹’, ‘곱’을 뜻하고, 또는 정상적인 것으로부터 탈선이나 악화를 의미하는 ‘탈’로 풀이된다. ‘배기’의 뜻은 ‘박이다’가 박이기→백이기→백이→배기로 음운이 변하였고, ‘덧’과 함께 덧배기춤이 되어 ‘겹쳐 백이는 춤’이라고 풀이할 수 있다. 덧배기춤은 인간에게 해를 끼치는 나쁜 잡귀를 베어 없애버린다는 의미를 내포하고 있다. 사위가 이를 전형적으로 보여주는데, 지신을 진압하듯 크게 뛰어 땅을 내리밟는 춤 동작에서 긴장감이 감도는 공격적인 박력이 느껴진다. 굿거리와 덧배기(잦은몰이)장단에서 동작하는 덧배기의 구성은 달아서 맺는 대목, 배기고 어르는 대목, 푸는 대목 등으로 나뉜다. 달아서 맺는 대목은 주로 좌우 활개 사위나 활갯짓 뜀사위를 해서 맺는다. 원박만 치는 응박캥캥 가락에 맞춰 앞다리 혹은 양다리로 무릎을 굽혀 제자리에서 정지하는 동작으로 배기고 어른다. 고갯짓이나 어깨짓으로 매듭을 짓거나 하는 대목으로 넘어간다. 새로운 동작을 선보이거나 어깨춤으로 동작을 풀어 나간다. 활달하면서도 동작이 큰 허튼춤이며, 남성 춤에 많이 있다. 주로 사물(꽹과리, 징, 장고, 북)로 반주를 하며, 밀양백중놀이, 동래한량춤, 야류 놀이와 경상도 탈놀이인 야류 놀이와 오광대놀이, 오광대놀이에서 쉽게 볼 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 덧배기춤 ### 내용: 덧배기는 경상도 지방의 민속춤으로 두 가지 뜻이 있다. 또 하나는 경상도 민속춤의 대표적인 춤사위를 가리키는 말로 덧배기, 덧뵈기춤, 배 김새 춤이라고도 한다. ‘덧’의 어의 해석은 ‘거듭’, ‘겹’, ‘곱’을 뜻하고, 또는 정상적인 것으로부터 탈선이나 악화를 의미하는 ‘탈’로 풀이된다. ‘배기’의 뜻은 ‘박이다’가 박이기→백이기→백이→배기로 음운이 변하였고, ‘덧’과 함께 덧배기춤이 되어 ‘겹쳐 백이는 춤’이라고 풀이할 수 있다. 덧배기춤은 인간에게 해를 끼치는 나쁜 잡귀를 베어 없애버린다는 의미를 내포하고 있다. 사위가 이를 전형적으로 보여주는데, 지신을 진압하듯 크게 뛰어 땅을 내리밟는 춤 동작에서 긴장감이 감도는 공격적인 박력이 느껴진다. 굿거리와 덧배기(잦은몰이)장단에서 동작하는 덧배기의 구성은 달아서 맺는 대목, 배기고 어르는 대목, 푸는 대목 등으로 나뉜다. 달아서 맺는 대목은 주로 좌우 활개 사위나 활갯짓 뜀사위를 해서 맺는다. 원박만 치는 응박캥캥 가락에 맞춰 앞다리 혹은 양다리로 무릎을 굽혀 제자리에서 정지하는 동작으로 배기고 어른다. 고갯짓이나 어깨짓으로 매듭을 짓거나 하는 대목으로 넘어간다. 새로운 동작을 선보이거나 어깨춤으로 동작을 풀어 나간다. 활달하면서도 동작이 큰 허튼춤이며, 남성 춤에 많이 있다. 주로 사물(꽹과리, 징, 장고, 북)로 반주를 하며, 밀양백중놀이, 동래한량춤, 야류 놀이와 경상도 탈놀이인 야류 놀이와 오광대놀이, 오광대놀이에서 쉽게 볼 수 있다.
de3b81af-31d9-40bd-83e1-d1367dbf515e	source05/encykorea/MUS11561.txt	대전시립교향악단 (大田市立交響樂團)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0014729	CC BY	284	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	설립 목적은 대전시민의 정서 함양과 지방 음악문화의 창달, 그리고 우리 음악의 세계화를 향한 발전을 위한 것이다. 창단일은 1984년 1월 13일이며, 7년 동안 객원 지휘로 연주해 오다가 1991년부터 5년 동안 정두영 교수가 초대 상임지휘자로 5년 동안 활동했다. 2대 상임 지휘자<NAME> 교수를 거쳐, 제3대 금난새, 제4대 함신익 상임지휘자를 거쳐, 2007년부터 2009년 7월까지 스페인 출신 에드 몬 클로 메르가 제5대 상임지휘자로 있었고, 2009년 8월부터 현<NAME> 지휘자가 예술감독 겸 상임지휘자로 있다. 창단 이후 뛰어난 역량을 선보이면서 세계적인 교향악단으로 발전하기 위하여 의욕적으로 국내 및 해외 도시에서의 순회연주를 가졌다. 클래식 연주 단체로 매해 90회 이상의 연주회를 개최하고 있다. 매달 연주되는 마스터스 시리즈는 세계 정상급의 위대한 협연자들과 지휘자들을 만날 수 있으며, 시민들에게 제공하고자 공연장을 순회하면서 연주회를 갖는 것이 특징이다. 특히 클래식 음악에 익숙하지 않은 사람들을 위해 해설과 함께 진행되는 디스커버리 시리즈를 비롯하여, 매달 원도심의 각 구 문화원을 순회하는 우리 동네 해피 클래식 시리즈, 공연장을 찾기 어려운 청소년들을 위해 학교 방문 스쿨 클래식 시리즈, 대전 출신 음악가의 미래를 열어 주는 신인 연주자 발굴 시리즈 등을 다양하게 기획하고 있다. 또한 신체장애자를 위한 사랑의 음악회, 과학의 날 기념음악회 등 특별 연주회를 개최하고 있으며, 소외되기 쉬운 계층을 위해 보육원과 양로원, 재활원, 복지원 등에서 정기적으로 연주회를 열고 있다. 또한 시민들과 함께하는 오케스트라임을 보여주기 위해 대전사랑운동의 일환으로 찾아가는 음악회와 도심 속의 음악회를 격주로 진행하고 있다. 또한 연주회 시작 40분 전에 미리 청중들에게 당일 연주되는 곡들에 대한 곡목 해설과 감상 포인트를 설명하여 음악적 이해를 돕고 있다. 2004년에는 미국 순회공연을 가졌고, 2005년 10월에는 일본에서 열린 아시아 오케스트라 워크에 한국 대표 악단으로 참여하였고, 2012년 12월에는 한국 오케스트라 최초로 비엔나 무지크 페어라인 골드홀 연주를 비롯하여 체코, 헝가리, 오스트리아, 독일 등 유럽 4개국 투어 연주를 가진 바 있다. 상임지휘자 1인과 악장 2인이 상임지휘자이고, 대원은 바이올린, 플루트, 클라리넷, 피아노, 하프, 타악기, 호른, 팀파니, 트롬본, 튜바, 바순, 오브에, 비올라, 첼로, 더블베이스 등 80여 명이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 대전시립교향악단 (大田市立交響樂團) ### 내용: 설립 목적은 대전시민의 정서 함양과 지방 음악문화의 창달, 그리고 우리 음악의 세계화를 향한 발전을 위한 것이다. 창단일은 1984년 1월 13일이며, 7년 동안 객원 지휘로 연주해 오다가 1991년부터 5년 동안 정두영 교수가 초대 상임지휘자로 5년 동안 활동했다. 2대 상임 지휘자<NAME> 교수를 거쳐, 제3대 금난새, 제4대 함신익 상임지휘자를 거쳐, 2007년부터 2009년 7월까지 스페인 출신 에드 몬 클로 메르가 제5대 상임지휘자로 있었고, 2009년 8월부터 현<NAME> 지휘자가 예술감독 겸 상임지휘자로 있다. 창단 이후 뛰어난 역량을 선보이면서 세계적인 교향악단으로 발전하기 위하여 의욕적으로 국내 및 해외 도시에서의 순회연주를 가졌다. 클래식 연주 단체로 매해 90회 이상의 연주회를 개최하고 있다. 매달 연주되는 마스터스 시리즈는 세계 정상급의 위대한 협연자들과 지휘자들을 만날 수 있으며, 시민들에게 제공하고자 공연장을 순회하면서 연주회를 갖는 것이 특징이다. 특히 클래식 음악에 익숙하지 않은 사람들을 위해 해설과 함께 진행되는 디스커버리 시리즈를 비롯하여, 매달 원도심의 각 구 문화원을 순회하는 우리 동네 해피 클래식 시리즈, 공연장을 찾기 어려운 청소년들을 위해 학교 방문 스쿨 클래식 시리즈, 대전 출신 음악가의 미래를 열어 주는 신인 연주자 발굴 시리즈 등을 다양하게 기획하고 있다. 또한 신체장애자를 위한 사랑의 음악회, 과학의 날 기념음악회 등 특별 연주회를 개최하고 있으며, 소외되기 쉬운 계층을 위해 보육원과 양로원, 재활원, 복지원 등에서 정기적으로 연주회를 열고 있다. 또한 시민들과 함께하는 오케스트라임을 보여주기 위해 대전사랑운동의 일환으로 찾아가는 음악회와 도심 속의 음악회를 격주로 진행하고 있다. 또한 연주회 시작 40분 전에 미리 청중들에게 당일 연주되는 곡들에 대한 곡목 해설과 감상 포인트를 설명하여 음악적 이해를 돕고 있다. 2004년에는 미국 순회공연을 가졌고, 2005년 10월에는 일본에서 열린 아시아 오케스트라 워크에 한국 대표 악단으로 참여하였고, 2012년 12월에는 한국 오케스트라 최초로 비엔나 무지크 페어라인 골드홀 연주를 비롯하여 체코, 헝가리, 오스트리아, 독일 등 유럽 4개국 투어 연주를 가진 바 있다. 상임지휘자 1인과 악장 2인이 상임지휘자이고, 대원은 바이올린, 플루트, 클라리넷, 피아노, 하프, 타악기, 호른, 팀파니, 트롬본, 튜바, 바순, 오브에, 비올라, 첼로, 더블베이스 등 80여 명이다.
60ae374d-c27d-4d3b-81c7-85aac894254d	source05/encykorea/ASP58709.txt	경절공 손중돈 및 정부인 최씨의 묘비·석인상 (景節公孫仲暾 및 貞夫人崔氏의 墓碑·石人像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정성권" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0079349	CC BY	193	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선 전기 문신<NAME>, 자는 대발,<NAME>는 경절인데, 손중돈의 묘 앞에 세워져 있는 묘비와 석인상은 그의 정부인 최 씨의 묘 앞에 세워져 있다. 손소의 아들로 상주목사와 예조참판 등을 역임하고 1517년 명나라에 다녀왔다. 이후 공조판서에 이어 도승지, 대사간 등을 거쳐 우참찬에 이르렀다. 중종 때 청백리에 선정되었고, 사후 경주 동강서원에 안장되었다. 손중돈 묘역의 정면에는 묘비와 2기의 문인석이 있고, 묘역의 향 우측에는 신도비가 있다. 신도비는 채제공이 찬하고 강세황이 전했다. 묘비는 비의 상단에 용 문양이 새겨져 있고 비좌가 사각형인 이수 방부형이다. 묘비의 전면에는 "자헌대부 이조판서 월성군 증시 경 절손 공지 묘"라고 음각되어 있다. 홍언필이 짓고 이관징이 비문을 썼다. 문인석 2기는 똑같은 모습이다. 복두 공복형 문인석으로 머리는 전각복두를 착용하였다. 얼굴의 평면은 편했고 눈은 돌출되었다. 홀은 잡은 손가락을 선명하게 조각하였고 소맷주름은 부드러우면서도 부드럽게 표현했다. 최 씨 묘역의 문인석에 비해 키가 작고 얼굴은 크다. 최 씨의 묘는 손중돈의 묘소 뒤편에 있다. 묘비 그리고 문인석이 묘비 앞에 있다. 묘비의 상단에 복련 모양의 연꽃잎 문양이 있는 것은 비좌가 사각형인 하엽 방부형이기 때문이다. 묘비의 정면에는 정부인 화순 최 씨 지묘라는 글씨가 음각되어 있다. 묘 앞에 있는 문인석은 2기와 같은 모습이다. 머리에는 전각복두를 하고 홀을 잡고 있는 손을 뚜렷하게 표현한 복두 공복형 문인석이다. 얼굴은 손중돈 묘의 문인석보다 작고 눈썹이 강조된 형태이다. 전체적으로 균형 잡힌 모습을 보인다.	문어체 텍스트 ### 제목: 경절공 손중돈 및 정부인 최씨의 묘비·석인상 (景節公孫仲暾 및 貞夫人崔氏의 墓碑·石人像) ### 내용: 조선 전기 문신<NAME>, 자는 대발,<NAME>는 경절인데, 손중돈의 묘 앞에 세워져 있는 묘비와 석인상은 그의 정부인 최 씨의 묘 앞에 세워져 있다. 손소의 아들로 상주목사와 예조참판 등을 역임하고 1517년 명나라에 다녀왔다. 이후 공조판서에 이어 도승지, 대사간 등을 거쳐 우참찬에 이르렀다. 중종 때 청백리에 선정되었고, 사후 경주 동강서원에 안장되었다. 손중돈 묘역의 정면에는 묘비와 2기의 문인석이 있고, 묘역의 향 우측에는 신도비가 있다. 신도비는 채제공이 찬하고 강세황이 전했다. 묘비는 비의 상단에 용 문양이 새겨져 있고 비좌가 사각형인 이수 방부형이다. 묘비의 전면에는 "자헌대부 이조판서 월성군 증시 경 절손 공지 묘"라고 음각되어 있다. 홍언필이 짓고 이관징이 비문을 썼다. 문인석 2기는 똑같은 모습이다. 복두 공복형 문인석으로 머리는 전각복두를 착용하였다. 얼굴의 평면은 편했고 눈은 돌출되었다. 홀은 잡은 손가락을 선명하게 조각하였고 소맷주름은 부드러우면서도 부드럽게 표현했다. 최 씨 묘역의 문인석에 비해 키가 작고 얼굴은 크다. 최 씨의 묘는 손중돈의 묘소 뒤편에 있다. 묘비 그리고 문인석이 묘비 앞에 있다. 묘비의 상단에 복련 모양의 연꽃잎 문양이 있는 것은 비좌가 사각형인 하엽 방부형이기 때문이다. 묘비의 정면에는 정부인 화순 최 씨 지묘라는 글씨가 음각되어 있다. 묘 앞에 있는 문인석은 2기와 같은 모습이다. 머리에는 전각복두를 하고 홀을 잡고 있는 손을 뚜렷하게 표현한 복두 공복형 문인석이다. 얼굴은 손중돈 묘의 문인석보다 작고 눈썹이 강조된 형태이다. 전체적으로 균형 잡힌 모습을 보인다.
b0c52ecf-c7a0-44ad-bd0a-2498ff619dbf	source05/encykorea/MUS14002.txt	메아리	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한용희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0018130	CC BY	106	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1954년에 발표되었다. 유치환이 시인으로 창작활동을 하던 중 6·25 직후 조국 강산이 크게 황폐해진 모습을 보고 지은 노랫말인데, 몇 편 안 되는 동요 시 중 하나이다. 노래의 내용은 다음과 같다. 산에 산에 산에는 산에 사는 메아리 언제나 찾아가서 외쳐 부르면 반가이 대답하는 산에 사는 메아리 벌거벗은 붉은 산엔 살 수 없어 갔다오 산에 산에 산에다 나무를 심자 산에 산에 산에다 옷을 입히자 메아리가 살게 나무를 심자 4분의 2박자에서 4분의 4박자로 이어지는<NAME>의 다장조의 노래이다. 경쾌한 리듬에 맞추어 부르는 노랫말은 호소력이 있다. 원작자는 이 노래를 식목의 노래로 만든 것이 아니라고 했다. 메아리가 사는 풍성한 숲을 생각하며 작곡한 동요로 오늘날까지 널리 사랑받고 있다. 노래를 들어보면 시대적인 상황을 느낄 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 메아리 ### 내용: 1954년에 발표되었다. 유치환이 시인으로 창작활동을 하던 중 6·25 직후 조국 강산이 크게 황폐해진 모습을 보고 지은 노랫말인데, 몇 편 안 되는 동요 시 중 하나이다. 노래의 내용은 다음과 같다. 산에 산에 산에는 산에 사는 메아리 언제나 찾아가서 외쳐 부르면 반가이 대답하는 산에 사는 메아리 벌거벗은 붉은 산엔 살 수 없어 갔다오 산에 산에 산에다 나무를 심자 산에 산에 산에다 옷을 입히자 메아리가 살게 나무를 심자 4분의 2박자에서 4분의 4박자로 이어지는<NAME>의 다장조의 노래이다. 경쾌한 리듬에 맞추어 부르는 노랫말은 호소력이 있다. 원작자는 이 노래를 식목의 노래로 만든 것이 아니라고 했다. 메아리가 사는 풍성한 숲을 생각하며 작곡한 동요로 오늘날까지 널리 사랑받고 있다. 노래를 들어보면 시대적인 상황을 느낄 수 있다.
0f8668bc-6f09-4971-bbe8-3b83e222ad1b	source05/encykorea/MUS21304.txt	삼현영산회상 (三絃靈山會相)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "서한범" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0026944	CC BY	232	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	<관악영산회상 >의 한 갈래로 관악기가 중심이 되는 관악합주곡이다. 이라고도 하고 <표정만방지곡 >이라고도 하며 대풍류라고도 한다. 피리 2, 대금 1, 해금 1, 장구 1, 좌고 1로 이 곡을 연주하는 악기는 삼현육각이다. 평조회상과 마찬가지로 <삼현영산회상>은 8곡으로 구성되어 있는데,<NAME>드리를 생략하고 관악 합주가 백미이다. 첫째, 장구 점수는 일정한 수준이지만 리듬은 자유롭다. 따라서 상영산 전 장의 매 장단의 소요시간이 일정하지 않고, 따라서 리듬이 불규칙하다. 즉, 상영산에 한해서는 기덕(:채)과 쿵(:왼 손바닥)으로 갈라치는 주법으로 첫밗의 떵(:좌우를 동시에 침)을 대신한다. 둘째, 첫 장단의 시작 부분이 일제히 시작하는 곡들과는 달리 먼저 장구가 기덕·쿵·기덕을 치고 나서 이어서 대금·해금 등 나머지 악기가 소리를 내고, 이어서 대금·해금 등 나머지 악기가 소리를 낸다. 셋째, 악곡 자체가 연음<NAME>으로 되어 있다는 점이다. 즉, 주 선율을 연주하는 피리가 한 장단을 마치면 대금·해금(소금·아쟁) 등 나머지 악기들의 짧은 가락을 듣고 피리는 장구의 기덕과 함께 다음 장단의 시작을 연주하게 된다. 넷째, 곡 전체에 청성(:높은 음)이 주로 많다는 점이다. 청임종·청무역·중청황종 등 전 곡에 걸쳐 있다. 이런 청성들을 내기 위하여 피리는 본래 음자리를 1공씩 치켜 잡아 피리의 최저 음공을 개방하고, 임종에서도 피리 고유의 서침이 가능하도록 잡는다. 대금은 청울림과 강렬한 음색을 얻기 위해 역취(:높은 음을 내기 위해 관악기를 힘주어 부는 것)를 하고, 해금은 원산을 울림통 중앙에 놓아 음량을 증가시킨다. 상영산이 무용 반주음악으로 사용될 경우 규칙적인 리듬이 규칙적인 장단으로 변하며 2분의 1 장단뿐인 첫째 장단은 완전한 한 장단으로 채워진다. 무용 반주에 쓰이는 상영산은 향당 교주라 한다. 삼현영산회상>에서는 삼현도드리의 돌장[]이 10박으로 구성되어 있지만, <현악영산회상>에서는 6박으로 구성되어 있다. 모든 곡은 합주 음악으로 연주되고 있으며 소요시간은 약 45분이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 삼현영산회상 (三絃靈山會相) ### 내용: <관악영산회상 >의 한 갈래로 관악기가 중심이 되는 관악합주곡이다. 이라고도 하고 <표정만방지곡 >이라고도 하며 대풍류라고도 한다. 피리 2, 대금 1, 해금 1, 장구 1, 좌고 1로 이 곡을 연주하는 악기는 삼현육각이다. 평조회상과 마찬가지로 <삼현영산회상>은 8곡으로 구성되어 있는데,<NAME>드리를 생략하고 관악 합주가 백미이다. 첫째, 장구 점수는 일정한 수준이지만 리듬은 자유롭다. 따라서 상영산 전 장의 매 장단의 소요시간이 일정하지 않고, 따라서 리듬이 불규칙하다. 즉, 상영산에 한해서는 기덕(:채)과 쿵(:왼 손바닥)으로 갈라치는 주법으로 첫밗의 떵(:좌우를 동시에 침)을 대신한다. 둘째, 첫 장단의 시작 부분이 일제히 시작하는 곡들과는 달리 먼저 장구가 기덕·쿵·기덕을 치고 나서 이어서 대금·해금 등 나머지 악기가 소리를 내고, 이어서 대금·해금 등 나머지 악기가 소리를 낸다. 셋째, 악곡 자체가 연음<NAME>으로 되어 있다는 점이다. 즉, 주 선율을 연주하는 피리가 한 장단을 마치면 대금·해금(소금·아쟁) 등 나머지 악기들의 짧은 가락을 듣고 피리는 장구의 기덕과 함께 다음 장단의 시작을 연주하게 된다. 넷째, 곡 전체에 청성(:높은 음)이 주로 많다는 점이다. 청임종·청무역·중청황종 등 전 곡에 걸쳐 있다. 이런 청성들을 내기 위하여 피리는 본래 음자리를 1공씩 치켜 잡아 피리의 최저 음공을 개방하고, 임종에서도 피리 고유의 서침이 가능하도록 잡는다. 대금은 청울림과 강렬한 음색을 얻기 위해 역취(:높은 음을 내기 위해 관악기를 힘주어 부는 것)를 하고, 해금은 원산을 울림통 중앙에 놓아 음량을 증가시킨다. 상영산이 무용 반주음악으로 사용될 경우 규칙적인 리듬이 규칙적인 장단으로 변하며 2분의 1 장단뿐인 첫째 장단은 완전한 한 장단으로 채워진다. 무용 반주에 쓰이는 상영산은 향당 교주라 한다. 삼현영산회상>에서는 삼현도드리의 돌장[]이 10박으로 구성되어 있지만, <현악영산회상>에서는 6박으로 구성되어 있다. 모든 곡은 합주 음악으로 연주되고 있으며 소요시간은 약 45분이다.
5c8d3b4c-3129-4a67-8fa7-56681d1bf9ae	source05/encykorea/CRFT22170.txt	선산 궁기동 석불상 (善山宮基洞石佛像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "임석규" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0028746	CC BY	302	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전체 높이는 87cm, 불상은 65cm다. 1979년 경상북도 유형문화재로 지정되었다. 도개 중 고등학교 교정에 있는 보살상 2구 중 1구이다. 문화재로 지정된 것은 광배가 뚜렷하고 조각이 섬세한 2구의 상이다. 원래 도개 중고등학교에서 동쪽으로 약 2km 떨어진 산록에 방치되어 있었다. 이 보살상은 대좌(臺座와 광배(光背 : 회화나 조각에서 인물의 성스러움을 드러내기 위해서 머리나 등의 뒤에 광명을 표현한 둥근 빛)가 모두 한 돌로 조성되었다. 현재 광배의 상부와 머리 부분이 파손되어 상호(相好 : 부처의 몸에 갖추어진 훌륭한 용모와 형상) 각부와 표정 등은 알 수 없다. 양손과 오른쪽 무릎과 대좌의 일부도 파손되었고, 천의( : 천인나 선녀의 옷)의 각 선도 얇게 입혀졌다. 그렇지만 전체 형상을 파악하는 데는 무리가 없다. 양 귀를 거쳐 부드러운 곡선으로 처리된 어깨 쪽으로 보발이 흘러내리고 있다. 오른손에는 연꽃 가지를 가슴 앞에서 들고 있다. 왼손은 꽃가지를 받치고 있는 것처럼 무릎 위에 놓았다. 천의는 양쪽 어깨에 걸쳐 사각형의 대좌 앞면까지 흘러내리고 있다.<NAME> 좌( : 불상의 옷 주름에 가려져 보이지 않는 대좌)의 표현이 독특하다. 광배에는 화려한 장식을 했는데, 덩굴무늬·연꽃무늬·불꽃무늬·화불 등을 고부조( : 높은 돋을새김. )로 새겼다. 특히 주목되는 것은 광배 뒷면에 조각된 비로자나불 좌상이다. 이 불상은 상·중·하대로 구성된 대좌를 상징하듯 하단에 단판( : 홑잎) 앙련( : 위로 향하고 있는 연꽃잎)을, 중단에는 운문( : 구름무늬)을 조각하였다. 그 위에 아담한 불상을 결가부좌한 채 아담하게 놓았다. 이 비로자나불상은 머리 위에 큼직한 원형의 두광( : 부처나 보살의 정수리에서 나오는 빛)이 있는데, 지권인( : 왼손 집게손가락을 뻗치어 세우고 오른손으로 그 첫째 마디를 쥔 손 모양)을 결했다. 또한 부처나 보살의 몸에서 발하는 빛인 신광을 2조의 선으로 표현하였다. 이 불상은 앞면의 보살상보다 비교적 보존 상태가 양호하다. 머리 위에는 부처의 정수리에 있는 뼈가 솟아 저절로 상투 모양으로 된 육계가 있고, 법의( : 중이 입는 가사나 장삼 따위의 옷)는 통견( : 어깨에 걸침)이며 정제된 자세이다. 연화 대좌의 표현 등은 조각이라기보다는 회화적이다. 고려 시대의 마애불에서 흔히 볼 수 있는 기법이다. 경주 남산 보리사 석불좌상에서도 양면 배례의 흔적이 보인다. 하지만 이 상처럼 보살상의 광배 뒷면에 불상이 조각된 경우는 매우 드물다.	문어체 텍스트 ### 제목: 선산 궁기동 석불상 (善山宮基洞石佛像) ### 내용: 전체 높이는 87cm, 불상은 65cm다. 1979년 경상북도 유형문화재로 지정되었다. 도개 중 고등학교 교정에 있는 보살상 2구 중 1구이다. 문화재로 지정된 것은 광배가 뚜렷하고 조각이 섬세한 2구의 상이다. 원래 도개 중고등학교에서 동쪽으로 약 2km 떨어진 산록에 방치되어 있었다. 이 보살상은 대좌(臺座와 광배(光背 : 회화나 조각에서 인물의 성스러움을 드러내기 위해서 머리나 등의 뒤에 광명을 표현한 둥근 빛)가 모두 한 돌로 조성되었다. 현재 광배의 상부와 머리 부분이 파손되어 상호(相好 : 부처의 몸에 갖추어진 훌륭한 용모와 형상) 각부와 표정 등은 알 수 없다. 양손과 오른쪽 무릎과 대좌의 일부도 파손되었고, 천의( : 천인나 선녀의 옷)의 각 선도 얇게 입혀졌다. 그렇지만 전체 형상을 파악하는 데는 무리가 없다. 양 귀를 거쳐 부드러운 곡선으로 처리된 어깨 쪽으로 보발이 흘러내리고 있다. 오른손에는 연꽃 가지를 가슴 앞에서 들고 있다. 왼손은 꽃가지를 받치고 있는 것처럼 무릎 위에 놓았다. 천의는 양쪽 어깨에 걸쳐 사각형의 대좌 앞면까지 흘러내리고 있다.<NAME> 좌( : 불상의 옷 주름에 가려져 보이지 않는 대좌)의 표현이 독특하다. 광배에는 화려한 장식을 했는데, 덩굴무늬·연꽃무늬·불꽃무늬·화불 등을 고부조( : 높은 돋을새김. )로 새겼다. 특히 주목되는 것은 광배 뒷면에 조각된 비로자나불 좌상이다. 이 불상은 상·중·하대로 구성된 대좌를 상징하듯 하단에 단판( : 홑잎) 앙련( : 위로 향하고 있는 연꽃잎)을, 중단에는 운문( : 구름무늬)을 조각하였다. 그 위에 아담한 불상을 결가부좌한 채 아담하게 놓았다. 이 비로자나불상은 머리 위에 큼직한 원형의 두광( : 부처나 보살의 정수리에서 나오는 빛)이 있는데, 지권인( : 왼손 집게손가락을 뻗치어 세우고 오른손으로 그 첫째 마디를 쥔 손 모양)을 결했다. 또한 부처나 보살의 몸에서 발하는 빛인 신광을 2조의 선으로 표현하였다. 이 불상은 앞면의 보살상보다 비교적 보존 상태가 양호하다. 머리 위에는 부처의 정수리에 있는 뼈가 솟아 저절로 상투 모양으로 된 육계가 있고, 법의( : 중이 입는 가사나 장삼 따위의 옷)는 통견( : 어깨에 걸침)이며 정제된 자세이다. 연화 대좌의 표현 등은 조각이라기보다는 회화적이다. 고려 시대의 마애불에서 흔히 볼 수 있는 기법이다. 경주 남산 보리사 석불좌상에서도 양면 배례의 흔적이 보인다. 하지만 이 상처럼 보살상의 광배 뒷면에 불상이 조각된 경우는 매우 드물다.
00134dba-b90b-43ba-8019-f7d9eb16f96b	source05/encykorea/ACT24534.txt	십대의 반항 (十代의 反抗)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이영일" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0033990	CC BY	186	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	한 무리의 부랑아 소년들이 서울역과 남대문시장, 명동 일대에서 구걸과 소매치기를 일삼고 있었다. 전쟁통에 어머니를 잃은 근선(안성기 분)도 이 무리에 섞여 두목 길남(황해남 분)의 매를 맞으면서 소매치기 똘마니로 성장한다. 이 지역의 왕초 권가(박노식 분)의 지배하에 있는 고아 길남 또한 범죄를 저지르며 돈을 뜯기고 있었다. 이러한 길남은 술집 딸 봉선(엄앵란 분)을 만나 사춘기의 꿈을 키운다. 한편, 근선은 크리스마스 날 저녁에 작은 손을 벌리고 명동에서 구걸하지만 행인의 선심 대신 차가운 눈발이 쌓인다. 근선의 마음은 어머니에 대한 그리움으로 벅차오른다. 이윽고 우범소년들을 잡아가는 경찰의 단속이 시작되고, 길남은 어둠 속으로 도망가면서 근선에게 어머니를 찾아달라고 애걸한다. 근선은 그동안 자기를 찾던 한 여인(조미령 분)을 자기의 어머니로 생각하고 그녀의 집을 향해 걷는다. 협이영화사가 1959년에 제작한 작품으로, 세상에 처음 모습을 드러냈다. 한국전쟁 직후 처참하게 파괴되고 빈궁만이 남은 서울을 배경으로 한다. 전후사회에서 이슈로 부각된 전재와 이산으로 인해 생겨난 부랑아 청소년 문제를 소재로 한 작품이다. 공개 당시 참신한 문제작으로서 큰 화제가 되었다. 무엇보다도 이 작품은 리얼리즘의 수법으로 냉엄하게 연출되었는데, 그 소재는 생생한 현실성이었다. 멜로드라마가 성행하던 이 시기에 이 작품은 큰 충격을 주었다. 비뚤어진 버림받은 고아들의 생활과 의지할 곳 없는 소년들의 범죄, 우정은 큰 관심을 받으며 사회문제로 대두되었다. 제4회 샌프란시스코 영화제에 출품되어 소년 특별연기상(안성기)을 수상한 작품은 1950년대 영화의 대표작이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 십대의 반항 (十代의 反抗) ### 내용: 한 무리의 부랑아 소년들이 서울역과 남대문시장, 명동 일대에서 구걸과 소매치기를 일삼고 있었다. 전쟁통에 어머니를 잃은 근선(안성기 분)도 이 무리에 섞여 두목 길남(황해남 분)의 매를 맞으면서 소매치기 똘마니로 성장한다. 이 지역의 왕초 권가(박노식 분)의 지배하에 있는 고아 길남 또한 범죄를 저지르며 돈을 뜯기고 있었다. 이러한 길남은 술집 딸 봉선(엄앵란 분)을 만나 사춘기의 꿈을 키운다. 한편, 근선은 크리스마스 날 저녁에 작은 손을 벌리고 명동에서 구걸하지만 행인의 선심 대신 차가운 눈발이 쌓인다. 근선의 마음은 어머니에 대한 그리움으로 벅차오른다. 이윽고 우범소년들을 잡아가는 경찰의 단속이 시작되고, 길남은 어둠 속으로 도망가면서 근선에게 어머니를 찾아달라고 애걸한다. 근선은 그동안 자기를 찾던 한 여인(조미령 분)을 자기의 어머니로 생각하고 그녀의 집을 향해 걷는다. 협이영화사가 1959년에 제작한 작품으로, 세상에 처음 모습을 드러냈다. 한국전쟁 직후 처참하게 파괴되고 빈궁만이 남은 서울을 배경으로 한다. 전후사회에서 이슈로 부각된 전재와 이산으로 인해 생겨난 부랑아 청소년 문제를 소재로 한 작품이다. 공개 당시 참신한 문제작으로서 큰 화제가 되었다. 무엇보다도 이 작품은 리얼리즘의 수법으로 냉엄하게 연출되었는데, 그 소재는 생생한 현실성이었다. 멜로드라마가 성행하던 이 시기에 이 작품은 큰 충격을 주었다. 비뚤어진 버림받은 고아들의 생활과 의지할 곳 없는 소년들의 범죄, 우정은 큰 관심을 받으며 사회문제로 대두되었다. 제4회 샌프란시스코 영화제에 출품되어 소년 특별연기상(안성기)을 수상한 작품은 1950년대 영화의 대표작이다.
315c8fbb-a630-47b9-b146-38ba765d7936	source05/encykorea/ASP45553.txt	한호 (韓濩)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김응현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0062065	CC BY	213	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	본관은 삼화이다. 자는 경홍, 호는 석봉·청사이다. 명종 22년(명종 22) 진사시에 합격하고, 1583년(선조 16) 와서 별제에 제수되었다. 글씨로 출세하여 사자관[寫字官: 조선 시대 승문원과 규장각에서 문서를 정서(正書) 하는 일을 맡아보던 벼슬]으로 국가의 여러 문서와 명나라에 보내는 외교문서를 도맡아 썼고, 중국에 사절이 갈 때도 서사관(書寫官)으로 파견되었다. 벼슬은 흡곡 현령(歙谷縣令)과 가평 군수(加平郡守)를 지냈다. 그의 묘갈(墓碣: 묘비)에 의하면, “송도(松都)에서 났으며, 점(占) 보는 사람이 말하기를 ‘옥토끼가 동쪽에 났으니 낙양(洛陽)의 종이 값이 높아지리라. 이 아이는 반드시 글씨를 잘 써서 이름이 날 것이다. ’라고 하였다. 자라면서 글씨 쓰기에 힘썼고, 꿈에 왕희지(王羲之)에게서 글씨를 받아, 이로부터 마음속으로 자부(自負) 하고 법첩[法帖: 체법(體法)이 될 만한 명필의 서첩]을 대할 때마다 신(神)이 돕는 것 같아 마침내 해서(楷書)·행서(行書)·초서(草書)에 그 묘(妙)를 다하지 아니함이 없었다. ”고 하였다. 왕희지의 서법은 조선 초기부터 유행하던 조맹부의 서체를 따르지 않고 익혔다. 그러나 그가 배운 것은 진위(眞僞)가 문제 되는 『악의론(樂毅論)』·『동방삭찬(東方朔贊)』·『황정경(黃庭經)』 등의 소해(小楷: 작고 깔끔하게 쓰는 해서체의 하나)에서 시작하였기 때문에 오히려 조법(趙法: 조맹부의 서법)보다 뒤떨어져서 진당인(晉唐人)의 높고 굳센 기운(氣韻)이 모자라는 저속한 구렁으로 떨어졌다. 또한,<NAME>금석평에는 한미(: 생활 수준이 낮고 신분이 변변치 못함) 한 출신으로 오래 사자관으로 있었기 때문에 예술적인 타고난 재질을 발휘하지 못하고 틀에 맞추려는 노력이 앞섰다. 그렇지만 이로부터 사자 관제도가 만들어졌으며, 이는 국가의 문서를 다루는 사자관의 특유 서체, 즉 사자관체가 생겨나게 되었다. 이러한 서체를 중국에서는 간록체(干祿體)라 한다. 양주에 있는 「김광계비(金光啓碑)」·「황주서대수비(黃注書大受碑)」·「이윤식비(李允湜碑)」·「이별제공즙비(李別提公楫碑)」, 고양에 있는 「권도원수대첩비전면(權都元帥大捷碑前面)」·「기응세비(奇應世碑)」, 장단(長湍)「윤감정변묘표액(尹監正忭墓表額)」, 과천(果川)「유용비(柳容碑)」·「허초당엽묘표음(許草堂曄墓表陰)」, 포천(抱川)「이판서몽량비(李判書夢亮碑)」, 남양(南陽)「홍영상섬비(洪領相暹碑)」, 용인「정의흥희린갈(鄭義興姬鄰碣)」·「정대헌유비(鄭大憲裕碑)」, 개성「서화담경덕비(徐花潭敬德碑)」, 합천「박사 간소 갈(朴司諫紹碣)」, 평양「기자 묘비(箕子廟碑)」 등을 썼다.	문어체 텍스트 ### 제목: 한호 (韓濩) ### 내용: 본관은 삼화이다. 자는 경홍, 호는 석봉·청사이다. 명종 22년(명종 22) 진사시에 합격하고, 1583년(선조 16) 와서 별제에 제수되었다. 글씨로 출세하여 사자관[寫字官: 조선 시대 승문원과 규장각에서 문서를 정서(正書) 하는 일을 맡아보던 벼슬]으로 국가의 여러 문서와 명나라에 보내는 외교문서를 도맡아 썼고, 중국에 사절이 갈 때도 서사관(書寫官)으로 파견되었다. 벼슬은 흡곡 현령(歙谷縣令)과 가평 군수(加平郡守)를 지냈다. 그의 묘갈(墓碣: 묘비)에 의하면, “송도(松都)에서 났으며, 점(占) 보는 사람이 말하기를 ‘옥토끼가 동쪽에 났으니 낙양(洛陽)의 종이 값이 높아지리라. 이 아이는 반드시 글씨를 잘 써서 이름이 날 것이다. ’라고 하였다. 자라면서 글씨 쓰기에 힘썼고, 꿈에 왕희지(王羲之)에게서 글씨를 받아, 이로부터 마음속으로 자부(自負) 하고 법첩[法帖: 체법(體法)이 될 만한 명필의 서첩]을 대할 때마다 신(神)이 돕는 것 같아 마침내 해서(楷書)·행서(行書)·초서(草書)에 그 묘(妙)를 다하지 아니함이 없었다. ”고 하였다. 왕희지의 서법은 조선 초기부터 유행하던 조맹부의 서체를 따르지 않고 익혔다. 그러나 그가 배운 것은 진위(眞僞)가 문제 되는 『악의론(樂毅論)』·『동방삭찬(東方朔贊)』·『황정경(黃庭經)』 등의 소해(小楷: 작고 깔끔하게 쓰는 해서체의 하나)에서 시작하였기 때문에 오히려 조법(趙法: 조맹부의 서법)보다 뒤떨어져서 진당인(晉唐人)의 높고 굳센 기운(氣韻)이 모자라는 저속한 구렁으로 떨어졌다. 또한,<NAME>금석평에는 한미(: 생활 수준이 낮고 신분이 변변치 못함) 한 출신으로 오래 사자관으로 있었기 때문에 예술적인 타고난 재질을 발휘하지 못하고 틀에 맞추려는 노력이 앞섰다. 그렇지만 이로부터 사자 관제도가 만들어졌으며, 이는 국가의 문서를 다루는 사자관의 특유 서체, 즉 사자관체가 생겨나게 되었다. 이러한 서체를 중국에서는 간록체(干祿體)라 한다. 양주에 있는 「김광계비(金光啓碑)」·「황주서대수비(黃注書大受碑)」·「이윤식비(李允湜碑)」·「이별제공즙비(李別提公楫碑)」, 고양에 있는 「권도원수대첩비전면(權都元帥大捷碑前面)」·「기응세비(奇應世碑)」, 장단(長湍)「윤감정변묘표액(尹監正忭墓表額)」, 과천(果川)「유용비(柳容碑)」·「허초당엽묘표음(許草堂曄墓表陰)」, 포천(抱川)「이판서몽량비(李判書夢亮碑)」, 남양(南陽)「홍영상섬비(洪領相暹碑)」, 용인「정의흥희린갈(鄭義興姬鄰碣)」·「정대헌유비(鄭大憲裕碑)」, 개성「서화담경덕비(徐花潭敬德碑)」, 합천「박사 간소 갈(朴司諫紹碣)」, 평양「기자 묘비(箕子廟碑)」 등을 썼다.
811f1350-6fc0-4cd6-82ad-5e8f373d069f	source05/encykorea/MUS45008.txt	한궁춘만 (漢宮春慢)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0061496	CC BY	29	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	쌍조 96자로 전후단이 각각 9구로 되어 있는 한궁춘만은 당악의 산사에 속하는 곡의 하나다. 이 곡은 덧없는 세월 속에서 태평성대를 만나 풍류를 즐기고 싶은 심정을 고려사 악지에 오직 가사만 전한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 한궁춘만 (漢宮春慢) ### 내용: 쌍조 96자로 전후단이 각각 9구로 되어 있는 한궁춘만은 당악의 산사에 속하는 곡의 하나다. 이 곡은 덧없는 세월 속에서 태평성대를 만나 풍류를 즐기고 싶은 심정을 고려사 악지에 오직 가사만 전한다.
06fb91fd-cc50-4fa8-bd31-44d8a89c26fc	source05/encykorea/MUS49090.txt	강화 용두레질노래 (江華 용두레질노래)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0067474	CC BY	255	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	황해도 연백 지방 노동요의 영향을 받은 민요로, 강화군 내가면 황청리 지역을 중심으로 전승되고 있으며, 2003년 11월 10일 인천광역시 무형문화재로 지정되었다. 용두레질 노래는 원래 물을 퍼 올리는 기구인 용두레를 이용하여 논에 물을 대면서 부르는 노래이다. 그렇지만 현재 강화 용두레질 노래는 민속예술<NAME>으로 모찌는소리 · 모심는 소리 · 논매는 소리 · 용두레질 소리와 풍물가락으로 이루어져 있으며 인천광역시 무형문화재로 지정되었다. 모찌는소리는 모판에서 어느 정도 키운 벼 모종을 떼어 내면서 부르는 소리인데, 쪘네 쪘네 여기 역시 한 침 쪘구나. 로 부른다. 이 노래는 솔-라-도-레-미의 5음 음계 구성으로, 논에 모를 심으면서 내는 소리인 라음으로 끝난다. 모심는 소리는 일반적으로 경기도에서 많이 들리는 하나 소리 나 열소리와 달리 심었네 소리이며, 음조직은 모찌는소리와 같다. 논에서 김을 매는 소리는 논에서 부르는 소리이며, 사설은 김을 매세 김을 매세 모두 다 같이 김을 매세. 로 시작한다. 이 노래는 '솔-라-도'-레'-미''의 5음계를 '솔'로 종지하는 진경 토리이다. 용두레질 소리는 논에 용두레로 물을 대면서 부르는 노래로 어허야 용두레 물 올라가 누나. 는 받는다. 음계는 라-도'-레'-미'-솔'-라'-도의 7음으로 이루어져 있으며, 라-도'-레'-미'-솔'-라'-도의 마지막 음은 레'음이고, 마지막 음인 라음과 미'음은 떨리는 소리로 한다. 물고가 좁을 때는 독성으로 이어가다가 넓을 때는 2개 이상의 용두레를 설치하여 주고받으며 노래를 한다. 인천 및 경기도 지역의 논농사 노래인 강화 용두레질 노래는 황해도 연백의<NAME>이 섞여 있는데, 이는 해로를 따라 황해도와 교류가 빈번했음을 보여주는 사례라 할 수 있다. 현재 강화 용두레질 노래보존회가 전승하고 있는 강화 용두레질 노래는 논농사 소리와 풍물놀이가 한데 섞여 있다. 한편, 쌍피리가 성했다고 하며, 제27회 전국민속경연 대회에 출연했을 때 쌍리피가 편성되기도 하였다고 하지만 현재는 전해지지 않는다. 전통민요의 발전을 위해 의미 있는 현상인 것은 급격한 산업화와 더불어 농업인구가 줄어들고, 농요의 전승도 점차 사라지는 때에 전통 용두레질 노래가 보존되고 있다는 점이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 강화 용두레질노래 (江華 용두레질노래) ### 내용: 황해도 연백 지방 노동요의 영향을 받은 민요로, 강화군 내가면 황청리 지역을 중심으로 전승되고 있으며, 2003년 11월 10일 인천광역시 무형문화재로 지정되었다. 용두레질 노래는 원래 물을 퍼 올리는 기구인 용두레를 이용하여 논에 물을 대면서 부르는 노래이다. 그렇지만 현재 강화 용두레질 노래는 민속예술<NAME>으로 모찌는소리 · 모심는 소리 · 논매는 소리 · 용두레질 소리와 풍물가락으로 이루어져 있으며 인천광역시 무형문화재로 지정되었다. 모찌는소리는 모판에서 어느 정도 키운 벼 모종을 떼어 내면서 부르는 소리인데, 쪘네 쪘네 여기 역시 한 침 쪘구나. 로 부른다. 이 노래는 솔-라-도-레-미의 5음 음계 구성으로, 논에 모를 심으면서 내는 소리인 라음으로 끝난다. 모심는 소리는 일반적으로 경기도에서 많이 들리는 하나 소리 나 열소리와 달리 심었네 소리이며, 음조직은 모찌는소리와 같다. 논에서 김을 매는 소리는 논에서 부르는 소리이며, 사설은 김을 매세 김을 매세 모두 다 같이 김을 매세. 로 시작한다. 이 노래는 '솔-라-도'-레'-미''의 5음계를 '솔'로 종지하는 진경 토리이다. 용두레질 소리는 논에 용두레로 물을 대면서 부르는 노래로 어허야 용두레 물 올라가 누나. 는 받는다. 음계는 라-도'-레'-미'-솔'-라'-도의 7음으로 이루어져 있으며, 라-도'-레'-미'-솔'-라'-도의 마지막 음은 레'음이고, 마지막 음인 라음과 미'음은 떨리는 소리로 한다. 물고가 좁을 때는 독성으로 이어가다가 넓을 때는 2개 이상의 용두레를 설치하여 주고받으며 노래를 한다. 인천 및 경기도 지역의 논농사 노래인 강화 용두레질 노래는 황해도 연백의<NAME>이 섞여 있는데, 이는 해로를 따라 황해도와 교류가 빈번했음을 보여주는 사례라 할 수 있다. 현재 강화 용두레질 노래보존회가 전승하고 있는 강화 용두레질 노래는 논농사 소리와 풍물놀이가 한데 섞여 있다. 한편, 쌍피리가 성했다고 하며, 제27회 전국민속경연 대회에 출연했을 때 쌍리피가 편성되기도 하였다고 하지만 현재는 전해지지 않는다. 전통민요의 발전을 위해 의미 있는 현상인 것은 급격한 산업화와 더불어 농업인구가 줄어들고, 농요의 전승도 점차 사라지는 때에 전통 용두레질 노래가 보존되고 있다는 점이다.
c536a50a-0e8a-4bd2-a7e8-52a4b5b70eb3	source05/encykorea/MUS27729.txt	양금보 (洋琴譜)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "성경린" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0035433	CC BY	64	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	필사본. 1책 7장(14면)이다. 이 악보의 표지에는 (양 금보)라는 제목이 붙어 있고, 표지 우측에 (병오 7월 일)이라고 적혀 있고, 조선총독부 도서관 장서지인( )이 찍혀 있다. 이것으로 미루어보아 수집, 분류된 시기는 1941년이다. 이 악보의 음시가 표기는 없고 서금보나 일사 금보처럼 음고만 양금 육보로 기보되었다. 악보에 수록된 내용은 다음과 같다. 이음, 노염불·본영산·중영산·가락덜이·상현환입·세성환입·하현환입·염불·타령·군악. 이 악보에는 다른 양 금보에서 볼 수 없는 노염불이 실려 있다. 국립 중앙도서관에 소장되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 양금보 (洋琴譜) ### 내용: 필사본. 1책 7장(14면)이다. 이 악보의 표지에는 (양 금보)라는 제목이 붙어 있고, 표지 우측에 (병오 7월 일)이라고 적혀 있고, 조선총독부 도서관 장서지인( )이 찍혀 있다. 이것으로 미루어보아 수집, 분류된 시기는 1941년이다. 이 악보의 음시가 표기는 없고 서금보나 일사 금보처럼 음고만 양금 육보로 기보되었다. 악보에 수록된 내용은 다음과 같다. 이음, 노염불·본영산·중영산·가락덜이·상현환입·세성환입·하현환입·염불·타령·군악. 이 악보에는 다른 양 금보에서 볼 수 없는 노염불이 실려 있다. 국립 중앙도서관에 소장되어 있다.
09dbf547-577b-4969-8abe-ec65ef96a06b	source05/encykorea/MUS15549.txt	문백윤 (文伯允)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0019485	CC BY	40	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일생을 경상남도 사천에서 살았는데 10세 때부터 지방 농악단을 따라다니다가 17세부터 24세까지 농악의 상쇠를 배웠다. 후에 토건업을 하면서 삼천포 농악단을 조직하여 상쇠로 활약하였다. 진주·삼천포 지방 상쇠로 이름이 높았고 1966년 6월 29일 중요무형문화재 농악 12채 예능보유자로 지정되었다. 후계자로는 박염·정체성·김선옥·이부 선 등이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 문백윤 (文伯允) ### 내용: 일생을 경상남도 사천에서 살았는데 10세 때부터 지방 농악단을 따라다니다가 17세부터 24세까지 농악의 상쇠를 배웠다. 후에 토건업을 하면서 삼천포 농악단을 조직하여 상쇠로 활약하였다. 진주·삼천포 지방 상쇠로 이름이 높았고 1966년 6월 29일 중요무형문화재 농악 12채 예능보유자로 지정되었다. 후계자로는 박염·정체성·김선옥·이부 선 등이 있다.
ed90a3d8-7f9a-4392-94e6-99f3fc1547c8	source05/encykorea/MUS51857.txt	전폐희문 (奠幣熙文)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이정희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072473	CC BY	97	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전폐례에서 연주되는 희문(: 보태평 11곡 중 첫 번째 음악)이 의례 절차명 전폐와 악곡명 희문을 합하여 만든 것이다. 이 음악은 연주 속도의 차이만 있을 뿐 선율 자체는 종묘제례 중 영신(迎新: 신을 모시는 절차)에서 연주되는 ‘영신희문’, 종묘제례 중 초헌례(初獻禮: 첫 번째 술을 올리는 절차)에서 연주되는 ‘희문’의 멜로디와 같다. ‘전폐희문’은 등가(登歌)라는 악대에 의해 느린 한배 tempo로 연주되는 차별성을 지닌다. 조상들이 폐백을 받고 기뻐하기를 바라는 내용의 20자짜리 노래 가사이다. 원문과 번역은 다음과 같다. (승광장시백), 아무 의례도 행할 수 없는데 (비의상가교). (선조 기고 흠),이것을 돌아보시고 흠 향하소서 (식례심막막). 예의를 갖추는 마음이 강렬합니다. 종묘제례악을 보존하고 전승하는 것은 전수교육조교, 이수자, 전수생에 의해 이루어지고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 전폐희문 (奠幣熙文) ### 내용: 전폐례에서 연주되는 희문(: 보태평 11곡 중 첫 번째 음악)이 의례 절차명 전폐와 악곡명 희문을 합하여 만든 것이다. 이 음악은 연주 속도의 차이만 있을 뿐 선율 자체는 종묘제례 중 영신(迎新: 신을 모시는 절차)에서 연주되는 ‘영신희문’, 종묘제례 중 초헌례(初獻禮: 첫 번째 술을 올리는 절차)에서 연주되는 ‘희문’의 멜로디와 같다. ‘전폐희문’은 등가(登歌)라는 악대에 의해 느린 한배 tempo로 연주되는 차별성을 지닌다. 조상들이 폐백을 받고 기뻐하기를 바라는 내용의 20자짜리 노래 가사이다. 원문과 번역은 다음과 같다. (승광장시백), 아무 의례도 행할 수 없는데 (비의상가교). (선조 기고 흠),이것을 돌아보시고 흠 향하소서 (식례심막막). 예의를 갖추는 마음이 강렬합니다. 종묘제례악을 보존하고 전승하는 것은 전수교육조교, 이수자, 전수생에 의해 이루어지고 있다.
f96cedcf-7edb-4061-906e-e90ac5654536	source05/encykorea/MUS10105.txt	농현 (弄絃)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0013201	CC BY	223	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	요·요 롱·농이라고도 하는데, 관악기의 요성과 같다. 줄 흔드는 것, 또 줄을 끌어내리거나[] 줄을 밀어 소리를 낸 다음 급히 제 음으로 끌어내리는 것(꺾는 소리), 줄을 급하게 밀어올렸다가 다시 제 음으로 돌아오는 것(] 등을 통틀어 이르는 말이고, 줄 흔들어 소리를 내는 법만을 이르는 말이라고 할 수 있다. 좁은 뜻의 농현에 대하여 ≪현금동문류기 玄琴東文類記≫에는 “농현은 너무 느려도 안 되고, 너무 급해도 안 된다. 시작은 느리게 유원(悠遠) 한 소리가 나야 하고, 그칠 때는 빨라져 사라지는 듯한 소리로 매듭지어야 한다. 말로 표현한다면 마치 범나비가 나는 것 같다. ”라고 기록되어 있다. 요즘도 농현이 너무 빠르면 전성 또는 발발성이라 하여 기피하는 경향이 있다. 정악의 경우 1박은 처음부터, 2박 이상은 그 끝만 농현한다. 전라도의 음악은 1박이나 2박 이상의 긴 박자일지라도 처음부터 격렬하게 흔드는 예가 비교적 많다. 평조의 경우 5음 가운데 첫 음(기음)과 넷째 음에, 계면조의 경우 4도 또는 5도 상행할 때 그 앞의 음에 농현의 자리가 많이 나온다.<NAME> 농현의 축소형으로, 1박 이내의 짧은 음에서 많이 나오며, 이는 농현의 축소형이라고 할 수 있다. 악학궤범·금합자보 ·양 금신보 이상과 같은 수법, 즉 넓은 의미의 농현은 줄을 가볍게 짚는 경안 법과 줄을 밀거나 당기어 짚는 역안법과 밀접한 관계가 있다. 성종 이전 거문고나 해금 같은 현악기는 주로 경안법을 사용했지만 성종 이후 선조에 이르는 사이에 차츰 역안법으로 연주법이 바뀐 것을 비교해 볼 수 있다. 이와 같이 경안법에서 역안법으로의 전환은 농현을 비롯해 전성·퇴성 등의 기법을 가능하게 함으로써, 한국적인 멋을 심화시키고 여운을 남기며 표현력을 가질 수 있는 음악으로 발전시켰다.	문어체 텍스트 ### 제목: 농현 (弄絃) ### 내용: 요·요 롱·농이라고도 하는데, 관악기의 요성과 같다. 줄 흔드는 것, 또 줄을 끌어내리거나[] 줄을 밀어 소리를 낸 다음 급히 제 음으로 끌어내리는 것(꺾는 소리), 줄을 급하게 밀어올렸다가 다시 제 음으로 돌아오는 것(] 등을 통틀어 이르는 말이고, 줄 흔들어 소리를 내는 법만을 이르는 말이라고 할 수 있다. 좁은 뜻의 농현에 대하여 ≪현금동문류기 玄琴東文類記≫에는 “농현은 너무 느려도 안 되고, 너무 급해도 안 된다. 시작은 느리게 유원(悠遠) 한 소리가 나야 하고, 그칠 때는 빨라져 사라지는 듯한 소리로 매듭지어야 한다. 말로 표현한다면 마치 범나비가 나는 것 같다. ”라고 기록되어 있다. 요즘도 농현이 너무 빠르면 전성 또는 발발성이라 하여 기피하는 경향이 있다. 정악의 경우 1박은 처음부터, 2박 이상은 그 끝만 농현한다. 전라도의 음악은 1박이나 2박 이상의 긴 박자일지라도 처음부터 격렬하게 흔드는 예가 비교적 많다. 평조의 경우 5음 가운데 첫 음(기음)과 넷째 음에, 계면조의 경우 4도 또는 5도 상행할 때 그 앞의 음에 농현의 자리가 많이 나온다.<NAME> 농현의 축소형으로, 1박 이내의 짧은 음에서 많이 나오며, 이는 농현의 축소형이라고 할 수 있다. 악학궤범·금합자보 ·양 금신보 이상과 같은 수법, 즉 넓은 의미의 농현은 줄을 가볍게 짚는 경안 법과 줄을 밀거나 당기어 짚는 역안법과 밀접한 관계가 있다. 성종 이전 거문고나 해금 같은 현악기는 주로 경안법을 사용했지만 성종 이후 선조에 이르는 사이에 차츰 역안법으로 연주법이 바뀐 것을 비교해 볼 수 있다. 이와 같이 경안법에서 역안법으로의 전환은 농현을 비롯해 전성·퇴성 등의 기법을 가능하게 함으로써, 한국적인 멋을 심화시키고 여운을 남기며 표현력을 가질 수 있는 음악으로 발전시켰다.
ad3e97b7-4891-44f0-835b-148f300e8fda	source05/encykorea/MUS697.txt	강릉농악 (江陵農樂)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0001081	CC BY	192	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	중요무형문화재로 1985년에 지정되었다. 강원도 특별자치도 태백산맥 동쪽의 농악적 특징을 잘 보여주는 대표적인 농악이다. 강릉지역에서는 정월대보름에 답교 농악, 정초에 걸궁농악, 김매기에 김 짜기(두레) 농악 등 여러 농악이 전승되고 있었다. 1961년부터 전국 민속경연 대회에 여러 번 출전하여 입상하면서 널리 알려지게 되자 1985년 중요무형문화재로 지정됐고 1998년 현재 박기하(, 상쇠)와<NAME>(, 부쇠)이 기예능 보유자로 지정되어 있다. 농악 편성은 농기 수, 쇄납, 상공원(상쇠) · 부쇠, 삼쇠, 징수, 장고수, 큰 북 수, 법고수, 무동화동(중애) 등으로 이루어져 있다. 법고수와 쇠잽이는 벙거지, 나머지는 고깔을 쓰는 것이 원칙이지만 지금은 무동만 고깔을 쓴다. 잽이는 색띠를 두르고 무동은 붉은 치마, 녹색 저고리에 남색 쾌자를 착용한다. 쇠가락은 일채(천부당만부당) · 삼채(굿거리) · 길군악칠채 · 길농이가락 등이 있는데, 요즈음은 길군악칠채를 치지 않고 신식 길놀이 가락을 치는 일이 드물다. 판굿은 멍석말이 · 황덕 굿 · 황덕굿무동놀이 · 황덕굿 법 고 놀이 · 진놀이 · 농사풀이 · 단동고리 · 삼동고리 · 법고춤 · 열두 발 상모 등이 있는데, 요즘에는 동고리서는 일이 드물고 농사풀이 위주로 한다. 농사풀이는 춤으로 여러 농사짓는 동작을 연행한다. 강릉농악은 법고와 소고가 구분되고 무동이 많이 편성되는 것이 다른 농악과 다르다. 판굿은 주로 법고, 소고, 무동의 춤이 펼쳐진다. 소박하고 빠른 쇠가락으로 전국에서 가장 빠른 농악으로 꼽히고 있으며, 대부분의 춤을 달리듯 추기 때문에 활달하고 활기차 좋으나 느긋한 진멋이 없다.	문어체 텍스트 ### 제목: 강릉농악 (江陵農樂) ### 내용: 중요무형문화재로 1985년에 지정되었다. 강원도 특별자치도 태백산맥 동쪽의 농악적 특징을 잘 보여주는 대표적인 농악이다. 강릉지역에서는 정월대보름에 답교 농악, 정초에 걸궁농악, 김매기에 김 짜기(두레) 농악 등 여러 농악이 전승되고 있었다. 1961년부터 전국 민속경연 대회에 여러 번 출전하여 입상하면서 널리 알려지게 되자 1985년 중요무형문화재로 지정됐고 1998년 현재 박기하(, 상쇠)와<NAME>(, 부쇠)이 기예능 보유자로 지정되어 있다. 농악 편성은 농기 수, 쇄납, 상공원(상쇠) · 부쇠, 삼쇠, 징수, 장고수, 큰 북 수, 법고수, 무동화동(중애) 등으로 이루어져 있다. 법고수와 쇠잽이는 벙거지, 나머지는 고깔을 쓰는 것이 원칙이지만 지금은 무동만 고깔을 쓴다. 잽이는 색띠를 두르고 무동은 붉은 치마, 녹색 저고리에 남색 쾌자를 착용한다. 쇠가락은 일채(천부당만부당) · 삼채(굿거리) · 길군악칠채 · 길농이가락 등이 있는데, 요즈음은 길군악칠채를 치지 않고 신식 길놀이 가락을 치는 일이 드물다. 판굿은 멍석말이 · 황덕 굿 · 황덕굿무동놀이 · 황덕굿 법 고 놀이 · 진놀이 · 농사풀이 · 단동고리 · 삼동고리 · 법고춤 · 열두 발 상모 등이 있는데, 요즘에는 동고리서는 일이 드물고 농사풀이 위주로 한다. 농사풀이는 춤으로 여러 농사짓는 동작을 연행한다. 강릉농악은 법고와 소고가 구분되고 무동이 많이 편성되는 것이 다른 농악과 다르다. 판굿은 주로 법고, 소고, 무동의 춤이 펼쳐진다. 소박하고 빠른 쇠가락으로 전국에서 가장 빠른 농악으로 꼽히고 있으며, 대부분의 춤을 달리듯 추기 때문에 활달하고 활기차 좋으나 느긋한 진멋이 없다.
b8d68430-3736-4d0d-a667-85b09aeaca61	source05/encykorea/CRFT54938.txt	무주 북고사 목조 아미타여래 좌상 (茂朱北固寺木造阿彌陀如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최선일" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0075410	CC BY	292	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 70cm, 무릎 폭 56cm의 크기로 2000년 전라북도 유형문화재로 지정되었다. 전북 금산군 덕유산 운수암에 1657년(효종 8) 5월부터 6월까지 극락 교주 아미타상을 조각승<NAME>, 처영, 도잠이 제작하여 극락 교주 아미타상을 봉안하였다고 한다. 이 아미타 여래좌 상이 언제 덕유산 운수암에서 무주 북고사로 옮겨졌는지는 문헌에 남아있지 않다. 높이가 70cm인 중형의 목조여래 좌상은 상체를 곧게 세우고 머리를 앞으로 살짝 내밀고 있다. 머리에는 경계가 불분명한 육계와 뾰족한 나발이 표현되어 있고, 정수리에 윗부분이 둥글고 낮은 정상 계주와 반원형의 중간 계주가 있다. 눈은 가늘게 뜨고, 코는 콧날이 곧게 뻗었고, 입은 은은한 미소를 짓고 있는 둥근 얼굴이다. 목에는 삼도가 뚜렷하게 새겨져 있다. 오른쪽 어깨의 대 자락은 목에서 팔뚝까지 완만한 곡선을 그리고, 나머지 대 자락은 팔꿈치와 배를 지나 왼쪽 어깨로 넘어간다. 오른쪽 어깨에 걸친 편삼과 대의 자락은 복부에서 접혀 있고, 나머지 대의 자락은 좌우로 늘어져 있다. 왼쪽 무릎의 소맷자락이 뾰족하게 늘어져 있다. 승각기는 대의 안쪽에 입고 수평으로 상단을 마무리하고 대각선으로 접었다. 불상 뒷면의 대가는 목둘레에 끝단을 두르고 왼쪽 어깨에는 앞에서 넘어온 대의 자락이 길게 늘어져 있다. 양손은 무릎 위에 얹고, 엄지와 중지를 맞댄 수인을 취하고 있다. 조선 후기에 제작된 석가불을 제외한 여래상과 보살상은 이러한 수인을 취하고 있다. 한편<NAME> 계보에 속하는 조각 승인<NAME>은 17세기 중반부터 전국을 무대로 활동하였다.<NAME>이 수화승으로 만든 불상은 경남 밀양 유물관 소장 목조 대좌(1634년), 전남 구례 천은사 목조 아미타여래 좌상과 목조 대세지보살 좌상(1646년), 전남 강진 정수사 목조 삼세불 좌상(1648년), 서울 봉은사 대웅전 협시 목조여래 좌상(1651년), 전북 무주 북고사 목조 아미타여래 좌상(1657년), 경북 경산 용밀사 석조 지장보살좌상과 시왕상(서울 청룡사 봉안, 1660년), 경북 칠곡 송림사 석조 지장보살좌상과 시왕상(1665년), 경북 김천 고방사 목조 아미타삼존불좌상(1670년)이다.<NAME>이 제작한 불상들은 얼굴형이나 이목구비에서 풍기는 인상, 신체 비율, 착의 법 등에서 시기별로 차이가 많이 난다. 북고사 목조 아미타여래 좌상은 제작 시기와 조성 사찰, 조성자 등을 명확하게 알 수 있어 조선 후기 불교조각사에서 기준 작품이 될 수 있다. 특히, 17세기<NAME> 계통의 조각승이 제작한 불상의 양식적 변천 연구에 중요한 단서를 제공한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 무주 북고사 목조 아미타여래 좌상 (茂朱北固寺木造阿彌陀如來坐像) ### 내용: 높이 70cm, 무릎 폭 56cm의 크기로 2000년 전라북도 유형문화재로 지정되었다. 전북 금산군 덕유산 운수암에 1657년(효종 8) 5월부터 6월까지 극락 교주 아미타상을 조각승<NAME>, 처영, 도잠이 제작하여 극락 교주 아미타상을 봉안하였다고 한다. 이 아미타 여래좌 상이 언제 덕유산 운수암에서 무주 북고사로 옮겨졌는지는 문헌에 남아있지 않다. 높이가 70cm인 중형의 목조여래 좌상은 상체를 곧게 세우고 머리를 앞으로 살짝 내밀고 있다. 머리에는 경계가 불분명한 육계와 뾰족한 나발이 표현되어 있고, 정수리에 윗부분이 둥글고 낮은 정상 계주와 반원형의 중간 계주가 있다. 눈은 가늘게 뜨고, 코는 콧날이 곧게 뻗었고, 입은 은은한 미소를 짓고 있는 둥근 얼굴이다. 목에는 삼도가 뚜렷하게 새겨져 있다. 오른쪽 어깨의 대 자락은 목에서 팔뚝까지 완만한 곡선을 그리고, 나머지 대 자락은 팔꿈치와 배를 지나 왼쪽 어깨로 넘어간다. 오른쪽 어깨에 걸친 편삼과 대의 자락은 복부에서 접혀 있고, 나머지 대의 자락은 좌우로 늘어져 있다. 왼쪽 무릎의 소맷자락이 뾰족하게 늘어져 있다. 승각기는 대의 안쪽에 입고 수평으로 상단을 마무리하고 대각선으로 접었다. 불상 뒷면의 대가는 목둘레에 끝단을 두르고 왼쪽 어깨에는 앞에서 넘어온 대의 자락이 길게 늘어져 있다. 양손은 무릎 위에 얹고, 엄지와 중지를 맞댄 수인을 취하고 있다. 조선 후기에 제작된 석가불을 제외한 여래상과 보살상은 이러한 수인을 취하고 있다. 한편<NAME> 계보에 속하는 조각 승인<NAME>은 17세기 중반부터 전국을 무대로 활동하였다.<NAME>이 수화승으로 만든 불상은 경남 밀양 유물관 소장 목조 대좌(1634년), 전남 구례 천은사 목조 아미타여래 좌상과 목조 대세지보살 좌상(1646년), 전남 강진 정수사 목조 삼세불 좌상(1648년), 서울 봉은사 대웅전 협시 목조여래 좌상(1651년), 전북 무주 북고사 목조 아미타여래 좌상(1657년), 경북 경산 용밀사 석조 지장보살좌상과 시왕상(서울 청룡사 봉안, 1660년), 경북 칠곡 송림사 석조 지장보살좌상과 시왕상(1665년), 경북 김천 고방사 목조 아미타삼존불좌상(1670년)이다.<NAME>이 제작한 불상들은 얼굴형이나 이목구비에서 풍기는 인상, 신체 비율, 착의 법 등에서 시기별로 차이가 많이 난다. 북고사 목조 아미타여래 좌상은 제작 시기와 조성 사찰, 조성자 등을 명확하게 알 수 있어 조선 후기 불교조각사에서 기준 작품이 될 수 있다. 특히, 17세기<NAME> 계통의 조각승이 제작한 불상의 양식적 변천 연구에 중요한 단서를 제공한다.
1a0d2d1a-d31d-4357-bddb-c314d82f6381	source05/encykorea/CRFT43293.txt	탑산사명 동종 (塔山寺銘銅鍾)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0058845	CC BY	173	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1963년 보물로 지정되었다. 명성이 자자한 고려 시대의 동종이다. 일제강점기에 전라남도 해남 읍내 헌병 수비대에 있었으며, 현재는 대흥사 성보박물관에 소장되어 있다. 전체 외형은 통일신라 범종을 그대로 이어받았으며, 주조기술이 뛰어나고 세부 장식이 훌륭하다. 한 마리의 용으로 종의 고리를 만들었는데, 앞으로 뻗은 한쪽 발로 여의주를 잡고 입을 크게 벌리고 있다. 마치 포효하듯 역동적으로 묘사되었다. 당초문을 장식할 때는 음통을 3단으로 구분하였다. 몸체에 비해 음통과 종뉴는 비교적 크게 표현되었다. 천판에는 입상화 문대가, 상대와 하대에는 당초문이 시문 되었다. 상대 아래에는 연곽이 있고 몸체 중심에는 보살상 4구가 부조되었다. 하단에 있는 4개의 당좌에는 명문이 새겨져 있다. 종의 몸체에는 1593년의 (계사십월일탑산사)라는 명문이 두 개 남아 있는데, 각각 (만력 이십일 년 계사)와 (만력 이십일 년 계사)라는 것이다. 고려와 조선시대의 내용을 각각 다루고 있어, 그 유래를 정확하게 해석하는 것은 어렵다. 앞의 명문과 종의 양식적 특징을 참고하여, 계사년은 1233년으로 해석되기도 한다. 이는 1222년에 제작된 부안 내소사 범종과 양식이 유사하기 때문이다. 명문에 등장하는 탑산사에 대해서도 아직 정확하게 파악되지 않고 있다. 통일신라의 동종 양식을 계승하면서 고려 시대의 새로운 특징을 세부 장식에 반영하였다. 전체적으로 주조 상태가 좋고 조각 솜씨도 좋다. 고려 시대 불교 공예품 연구에 중요한 자료로 평가된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 탑산사명 동종 (塔山寺銘銅鍾) ### 내용: 1963년 보물로 지정되었다. 명성이 자자한 고려 시대의 동종이다. 일제강점기에 전라남도 해남 읍내 헌병 수비대에 있었으며, 현재는 대흥사 성보박물관에 소장되어 있다. 전체 외형은 통일신라 범종을 그대로 이어받았으며, 주조기술이 뛰어나고 세부 장식이 훌륭하다. 한 마리의 용으로 종의 고리를 만들었는데, 앞으로 뻗은 한쪽 발로 여의주를 잡고 입을 크게 벌리고 있다. 마치 포효하듯 역동적으로 묘사되었다. 당초문을 장식할 때는 음통을 3단으로 구분하였다. 몸체에 비해 음통과 종뉴는 비교적 크게 표현되었다. 천판에는 입상화 문대가, 상대와 하대에는 당초문이 시문 되었다. 상대 아래에는 연곽이 있고 몸체 중심에는 보살상 4구가 부조되었다. 하단에 있는 4개의 당좌에는 명문이 새겨져 있다. 종의 몸체에는 1593년의 (계사십월일탑산사)라는 명문이 두 개 남아 있는데, 각각 (만력 이십일 년 계사)와 (만력 이십일 년 계사)라는 것이다. 고려와 조선시대의 내용을 각각 다루고 있어, 그 유래를 정확하게 해석하는 것은 어렵다. 앞의 명문과 종의 양식적 특징을 참고하여, 계사년은 1233년으로 해석되기도 한다. 이는 1222년에 제작된 부안 내소사 범종과 양식이 유사하기 때문이다. 명문에 등장하는 탑산사에 대해서도 아직 정확하게 파악되지 않고 있다. 통일신라의 동종 양식을 계승하면서 고려 시대의 새로운 특징을 세부 장식에 반영하였다. 전체적으로 주조 상태가 좋고 조각 솜씨도 좋다. 고려 시대 불교 공예품 연구에 중요한 자료로 평가된다.
b54f2d49-5b77-4e68-b2f5-bc04bba938d3	source05/encykorea/DNC54789.txt	홰	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "심정민" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074373	CC BY	119	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	한국 창작무용이 전통을 답습하는 단계를 벗어나 점차 현대적인 의식을 함양해가고 있음을 보여준 작품으로, 닭의 생태를 통해 인간의 도덕적 규범과 선악의 공존에 대한 이야기를 담고 있다. 김현자와 정재만의 대표적인 안무 작이다. 무용수로서도 김현자와 정재만의 2인 무는 무용수로서도 훌륭했다. 김현자와 정재만의 홰에서 쌈닭은 자신의 의지와 무관하게 항상 전선에 노출되어 있다. 그러다가 지게 되면 목을 잘리고 털을 뽑히는 신세가 된다. 쌈닭이라는 존재를 통해 우리 사회의 부조리를 날카롭게 고발하고 있다. 이와 더불어 암탉과 수탉의 갈등으로 남녀 간의 갈등을 비유하기도 했다. 원래 제목은 투계였으나 어감이 너무 저돌적이어서 결국 홰로 바꾸었다고 한다. 작품의 내용을 뒷받침하는 무용언어를 전통에 얽매이지 않고 분위기 속에서 펼쳐냈다는 점이 두드러진다. 1984년 대한민국무용제(현 서울무용제)에서 한국무용 참가작으로는 드물게 대상을 받았다. 당시 미학적 독자성을 인정받아 간결하고 명료한 구성으로 신선한 즐거움을 안겨준 작품이라는 평가를 받았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 홰 ### 내용: 한국 창작무용이 전통을 답습하는 단계를 벗어나 점차 현대적인 의식을 함양해가고 있음을 보여준 작품으로, 닭의 생태를 통해 인간의 도덕적 규범과 선악의 공존에 대한 이야기를 담고 있다. 김현자와 정재만의 대표적인 안무 작이다. 무용수로서도 김현자와 정재만의 2인 무는 무용수로서도 훌륭했다. 김현자와 정재만의 홰에서 쌈닭은 자신의 의지와 무관하게 항상 전선에 노출되어 있다. 그러다가 지게 되면 목을 잘리고 털을 뽑히는 신세가 된다. 쌈닭이라는 존재를 통해 우리 사회의 부조리를 날카롭게 고발하고 있다. 이와 더불어 암탉과 수탉의 갈등으로 남녀 간의 갈등을 비유하기도 했다. 원래 제목은 투계였으나 어감이 너무 저돌적이어서 결국 홰로 바꾸었다고 한다. 작품의 내용을 뒷받침하는 무용언어를 전통에 얽매이지 않고 분위기 속에서 펼쳐냈다는 점이 두드러진다. 1984년 대한민국무용제(현 서울무용제)에서 한국무용 참가작으로는 드물게 대상을 받았다. 당시 미학적 독자성을 인정받아 간결하고 명료한 구성으로 신선한 즐거움을 안겨준 작품이라는 평가를 받았다.
1ee16647-8285-4506-8c7c-8acfa3cf9df9	source05/encykorea/CRFT18012.txt	보령 남포 벼루제작 (保寧藍浦 벼루製作)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김영애" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0023268	CC BY	106	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1987년 충청남도 무형문화재로 지정되었다. 우리나라에서 벼루의 재료로 쓰이는 석연재(石硯材)는 전국에 걸쳐 분포되어 있는데 특히 무산·평양·장산곶·정선·평창·장단·단양·안동·경주·언양·강진과 계룡산 등이 대표적인 산지로 꼽히며, 그중에서도 충청남도 보령시 남포면 등지에서 생산되는 남포석(藍浦石)을 가장 으뜸으로 친다. 남포에는 돌이 많아 오래전부터 돌을 가공하는 기술이 발달하였다. 특히 오석이라 불리는 검은 돌은 단단하고 조직이 치밀하여 비석뿐만 아니라 벼루·상석 등의 재료로 널리 쓰였는데, 그중에서도 남포에서는 전국 수요의 80% 이상을 벼루로 만들고 있다. 회청색의 돌로 매우 단단하고, 은사가 적당히 배합되어 물이 새지 않고 먹이 잘 갈리며 먹물이 마르지 않아 오래도록 남는 것이 남포벼루의 특징이다. 용·매화·봉·송죽 등 다양한 전통 무늬를 양각 또는 음각하여 원숙한 기능을 발휘하고 있는 남포벼루 기능보유자는 보령시 청라면의 김진한으로 가업을 이어받아 벼루 제작에 전념하고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 보령 남포 벼루제작 (保寧藍浦 벼루製作) ### 내용: 1987년 충청남도 무형문화재로 지정되었다. 우리나라에서 벼루의 재료로 쓰이는 석연재(石硯材)는 전국에 걸쳐 분포되어 있는데 특히 무산·평양·장산곶·정선·평창·장단·단양·안동·경주·언양·강진과 계룡산 등이 대표적인 산지로 꼽히며, 그중에서도 충청남도 보령시 남포면 등지에서 생산되는 남포석(藍浦石)을 가장 으뜸으로 친다. 남포에는 돌이 많아 오래전부터 돌을 가공하는 기술이 발달하였다. 특히 오석이라 불리는 검은 돌은 단단하고 조직이 치밀하여 비석뿐만 아니라 벼루·상석 등의 재료로 널리 쓰였는데, 그중에서도 남포에서는 전국 수요의 80% 이상을 벼루로 만들고 있다. 회청색의 돌로 매우 단단하고, 은사가 적당히 배합되어 물이 새지 않고 먹이 잘 갈리며 먹물이 마르지 않아 오래도록 남는 것이 남포벼루의 특징이다. 용·매화·봉·송죽 등 다양한 전통 무늬를 양각 또는 음각하여 원숙한 기능을 발휘하고 있는 남포벼루 기능보유자는 보령시 청라면의 김진한으로 가업을 이어받아 벼루 제작에 전념하고 있다.
da8dbf67-2d4f-4e54-ae06-8aa2eaf41163	source05/encykorea/MUS47447.txt	환계락 (還界樂)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0064967	CC BY	125	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	평조로 시작해서 3장에서 계면조로 변조되는데 남창에는 없다. 그러나 처음은 우조로 시작하고 기본 가곡장단인 10점(點) 16박(拍)을 사용하나 2장 또는 3장에서 황·중·임의 계면조(界面調)로 변조하고, 5장 셋째 장단 제8점으로부터 편(編) 장단의 10점 10박으로 바꾸어 「계락(界樂)」을 생략하고 바로 「편삭대엽(編數大葉)」으로 넘어가는 법도 있다. 하규일 전창으로 앞 내나·사랑을 찬찬·사랑을 사자 허니·물아래 등 4곡이 있으며, 시조 시를 노랫말로 사용하고 있다. 노랫말에 따라 가락이 조금씩 다르다. 초장 부분에서 제일 잘 부르는 노래는 다음과 같다. 앞 내하고 뒷 내하고 중 (2 장) 소먹이는 아희 놈들아 (3 장) 앞 내하고 뒷 내하고 다락기에 다 넣어 드란 말이다. 네 타고 가는 소등에 걸쳐서 주렴. (4 장) 태평가를 제외한 다른 가곡들처럼 단재비로 된 거문고·젓대·세피리·가야금·해금·장구 등의 관현 반주에 맞추어 부르는 독창곡이다. 한배는 1분 55정간이고, 변격으로 불리지 않는다면 보통 우락 다음 계락 앞에 부른다. 옛 악보로는 현금오음통론·방산한씨금보 등이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 환계락 (還界樂) ### 내용: 평조로 시작해서 3장에서 계면조로 변조되는데 남창에는 없다. 그러나 처음은 우조로 시작하고 기본 가곡장단인 10점(點) 16박(拍)을 사용하나 2장 또는 3장에서 황·중·임의 계면조(界面調)로 변조하고, 5장 셋째 장단 제8점으로부터 편(編) 장단의 10점 10박으로 바꾸어 「계락(界樂)」을 생략하고 바로 「편삭대엽(編數大葉)」으로 넘어가는 법도 있다. 하규일 전창으로 앞 내나·사랑을 찬찬·사랑을 사자 허니·물아래 등 4곡이 있으며, 시조 시를 노랫말로 사용하고 있다. 노랫말에 따라 가락이 조금씩 다르다. 초장 부분에서 제일 잘 부르는 노래는 다음과 같다. 앞 내하고 뒷 내하고 중 (2 장) 소먹이는 아희 놈들아 (3 장) 앞 내하고 뒷 내하고 다락기에 다 넣어 드란 말이다. 네 타고 가는 소등에 걸쳐서 주렴. (4 장) 태평가를 제외한 다른 가곡들처럼 단재비로 된 거문고·젓대·세피리·가야금·해금·장구 등의 관현 반주에 맞추어 부르는 독창곡이다. 한배는 1분 55정간이고, 변격으로 불리지 않는다면 보통 우락 다음 계락 앞에 부른다. 옛 악보로는 현금오음통론·방산한씨금보 등이 있다.
97cf147f-f733-41cf-9616-5cbca9ba4264	source05/encykorea/MUS8824.txt	꽹과리	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "권오성" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0011272	CC BY	102	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일명 소금·꽹매기라고도 한다. 지름이 20cm 내외인 둥근 모양의 악기로 놋쇠로 제작되었다. 징(또는 )과 크기가 같을 뿐인 형태이다. 둑제와 종묘 제향에 소금이 사용되었고, 농악이나 무악 등에 쓰이는 것은 꽹과리라고 부른다. 제향에 쓰이는 소금은 자루 윗부분에 채색한 용머리가 달려 있으며, 자루를 잡고 나무망치로 연주한다. 농악에서 쓰이는 꽹과리는 홍사 끈으로 손잡이를 만들고 나무를 깎아 만든 꽹과리채로 친다. 이때 약간 비켜서야 쇠의 파열을 막을 수 있으며, 경우에 따라 꽹과리의 뒷면을 눌렀다 떼었다 하면서 다양한 음향을 내는 건 꽹과리 끈을 쥔 손의 손가락이다. 농악에서는 전체 농악의 지휘 자격으로 꽹과리 치는 사람을 상쇠·부쇠 등으로 부른다. 상쇠는 상쇠보다 더 부드럽고, 부쇠는 이보다 부드러운 음색에 소리가 낮은 것을 주로 쓴다.	문어체 텍스트 ### 제목: 꽹과리 ### 내용: 일명 소금·꽹매기라고도 한다. 지름이 20cm 내외인 둥근 모양의 악기로 놋쇠로 제작되었다. 징(또는 )과 크기가 같을 뿐인 형태이다. 둑제와 종묘 제향에 소금이 사용되었고, 농악이나 무악 등에 쓰이는 것은 꽹과리라고 부른다. 제향에 쓰이는 소금은 자루 윗부분에 채색한 용머리가 달려 있으며, 자루를 잡고 나무망치로 연주한다. 농악에서 쓰이는 꽹과리는 홍사 끈으로 손잡이를 만들고 나무를 깎아 만든 꽹과리채로 친다. 이때 약간 비켜서야 쇠의 파열을 막을 수 있으며, 경우에 따라 꽹과리의 뒷면을 눌렀다 떼었다 하면서 다양한 음향을 내는 건 꽹과리 끈을 쥔 손의 손가락이다. 농악에서는 전체 농악의 지휘 자격으로 꽹과리 치는 사람을 상쇠·부쇠 등으로 부른다. 상쇠는 상쇠보다 더 부드럽고, 부쇠는 이보다 부드러운 음색에 소리가 낮은 것을 주로 쓴다.
50dbc32a-2cb3-438e-afc9-5ad1abe44fd4	source05/encykorea/CRFT59329.txt	단양 구인사 청자 소문 발우	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정성권" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0079345	CC BY	131	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	북송의 사신이었던 서긍의 기록에 의하면 고려청자는 12세기 전반 무렵에 이미 중국의 관요청자와 견줄 수 있을 정도로 세련되어 있었다. 단양 구인사 청자 소문 발우는 12세기 전반기에 완성된 비색 순청자의 기술적 토대 위에서 제작되었다. 이 청자 발우는 기벽이 얇고 태토는<NAME>하게 다듬어졌다. 투명하게 잘 녹아 전면에 고르게 시유 된 것은 유약이다. 발우 내면 바닥에는 내저원각이 있다. 내저원각의 지름은 굽 직경보다 작으며 측선이 약간 호형 모양의 사선으로 뻗어 올라가 직구를 이룬다. 청자 발우의 외면은 시문 된 문양이 없지만 구연 안쪽 약 2cm 아래에는 한 줄의 음각선이 둘러져 있다. 이 청자 발우는 음각 선부터 구연 부를 직각으로 세운 독특한 모양을 하고 있다. 발우의 내부와 외부에는 빙렬이 존재한다. 발우 내부의 빙판이 바깥쪽의 빙판보다 더 굵다. 규석 받침으로 만든 발우의 형태와 갑발을 사용하여 청자를 번조한 점 등을 볼 때 이 청자 발우는 고려 시대 중기에 만들어진 최고급 청자이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 단양 구인사 청자 소문 발우 ### 내용: 북송의 사신이었던 서긍의 기록에 의하면 고려청자는 12세기 전반 무렵에 이미 중국의 관요청자와 견줄 수 있을 정도로 세련되어 있었다. 단양 구인사 청자 소문 발우는 12세기 전반기에 완성된 비색 순청자의 기술적 토대 위에서 제작되었다. 이 청자 발우는 기벽이 얇고 태토는<NAME>하게 다듬어졌다. 투명하게 잘 녹아 전면에 고르게 시유 된 것은 유약이다. 발우 내면 바닥에는 내저원각이 있다. 내저원각의 지름은 굽 직경보다 작으며 측선이 약간 호형 모양의 사선으로 뻗어 올라가 직구를 이룬다. 청자 발우의 외면은 시문 된 문양이 없지만 구연 안쪽 약 2cm 아래에는 한 줄의 음각선이 둘러져 있다. 이 청자 발우는 음각 선부터 구연 부를 직각으로 세운 독특한 모양을 하고 있다. 발우의 내부와 외부에는 빙렬이 존재한다. 발우 내부의 빙판이 바깥쪽의 빙판보다 더 굵다. 규석 받침으로 만든 발우의 형태와 갑발을 사용하여 청자를 번조한 점 등을 볼 때 이 청자 발우는 고려 시대 중기에 만들어진 최고급 청자이다.
6804498a-f0fb-42b9-8968-09dc1c557924	source05/encykorea/CRFT22360.txt	석인 (石人)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김창균" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0028480	CC BY	220	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	외양에 따라 문인석, 무인석으로 나뉘는데, 이는 석수와 함께 능묘를 수호하는 능묘 조각의 하나다. 문인석은 보통 공복 차림의 문관이었는데, 무인석은 갑옷과 무기로 무장한 무관의 모습을 하고 있다. 중국의 전한대( : 서기전 206∼서기 24)부터 시작된 능묘 주변에 석인을 배치하는 풍습이 있다. 묘 앞에 석사나 석궐을 세우고 신도의 양쪽에 석인과 석수를 세워 묘를 지켰다. 후한 대의 후장 풍습에 따라 이러한 습속이 일반화되었고 명·청대까지 이어졌다. 우리나라에서는 통일신라 초기에 당나라의 영향을 받아 능묘 제도가 정비된 이후부터 나타난다. 대표적인 작품으로는 8세기 중엽의 성덕왕릉의 문인석·무인석, 괘릉과 흥덕왕릉의 문인석·무인석 등이 있다. 당시 조각 양식을 잘 반영하고 있는데, 힘찬 운동감, 사실적인 신체 묘사, 정교한 세부 수법 등이 그것이다. 그런데 이중 문인석의 모습은 당나라의 명기 중에서 닮은 꼴이다. 특히 괘릉의 무인석은 서역적인 모습을 하고 있어 눈길을 끈다. 즉, 움푹 들어간 눈, 매부리코, 짙은 구레나룻 등은 이국인의 특징을 잘 보여준다. 최근 경주의 용강동 고분에서 나온 흙으로 만든<NAME>비인 토용도 비슷한 작품으로, 당시 신라와 서역 간의 관계를 시사하고 있다. 통일신라시대의 전통을 이어받아 묘 앞에 석인을 배치한 것은 고려 시대에도 마찬가지였다. 하지만 초기에는 무인석이 사라지고 문인석만 배치되다가 14세기 중엽 충목 왕릉[]에 이르러 다시 문인석과 무인석이 함께 배치되었다. 공민왕릉의 석인은 대표적인 작품이다. 조선시대에 이르러서도 문인석과 무인석은 능묘 앞에 계속 배치된다. 하지만 전대에 비해 조각 수법이 퇴보하고<NAME>화되어 조각 작품이라기보다는 상징적인 의물로 남게 되었다. 한국 조각사에서 중요한 의의를 갖는 것은, 당시의 조각 양식을 잘 보여 줄 뿐만 아니라 능묘 제도의 변천을 알 수 있게 해 주는 것이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 석인 (石人) ### 내용: 외양에 따라 문인석, 무인석으로 나뉘는데, 이는 석수와 함께 능묘를 수호하는 능묘 조각의 하나다. 문인석은 보통 공복 차림의 문관이었는데, 무인석은 갑옷과 무기로 무장한 무관의 모습을 하고 있다. 중국의 전한대( : 서기전 206∼서기 24)부터 시작된 능묘 주변에 석인을 배치하는 풍습이 있다. 묘 앞에 석사나 석궐을 세우고 신도의 양쪽에 석인과 석수를 세워 묘를 지켰다. 후한 대의 후장 풍습에 따라 이러한 습속이 일반화되었고 명·청대까지 이어졌다. 우리나라에서는 통일신라 초기에 당나라의 영향을 받아 능묘 제도가 정비된 이후부터 나타난다. 대표적인 작품으로는 8세기 중엽의 성덕왕릉의 문인석·무인석, 괘릉과 흥덕왕릉의 문인석·무인석 등이 있다. 당시 조각 양식을 잘 반영하고 있는데, 힘찬 운동감, 사실적인 신체 묘사, 정교한 세부 수법 등이 그것이다. 그런데 이중 문인석의 모습은 당나라의 명기 중에서 닮은 꼴이다. 특히 괘릉의 무인석은 서역적인 모습을 하고 있어 눈길을 끈다. 즉, 움푹 들어간 눈, 매부리코, 짙은 구레나룻 등은 이국인의 특징을 잘 보여준다. 최근 경주의 용강동 고분에서 나온 흙으로 만든<NAME>비인 토용도 비슷한 작품으로, 당시 신라와 서역 간의 관계를 시사하고 있다. 통일신라시대의 전통을 이어받아 묘 앞에 석인을 배치한 것은 고려 시대에도 마찬가지였다. 하지만 초기에는 무인석이 사라지고 문인석만 배치되다가 14세기 중엽 충목 왕릉[]에 이르러 다시 문인석과 무인석이 함께 배치되었다. 공민왕릉의 석인은 대표적인 작품이다. 조선시대에 이르러서도 문인석과 무인석은 능묘 앞에 계속 배치된다. 하지만 전대에 비해 조각 수법이 퇴보하고<NAME>화되어 조각 작품이라기보다는 상징적인 의물로 남게 되었다. 한국 조각사에서 중요한 의의를 갖는 것은, 당시의 조각 양식을 잘 보여 줄 뿐만 아니라 능묘 제도의 변천을 알 수 있게 해 주는 것이다.
512b3db0-2996-440d-b5b8-0cb93430f172	source05/encykorea/ACT56123.txt	정의의 진격 (正義의 進擊)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이명자" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074387	CC BY	160	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1부는 해방 후 평화로웠던 서울과 달리 전쟁을 준비하며 도발을 일삼는 북한과의 전쟁, 인천상륙작전에 성공해 이승만 대통령이 평양을 방문하는 내용을 담고 있으며 영상보다 해설이 설득력이 강한 설명적 기록영화이다. 2부는 1·4후퇴와 서울 재수복 과정, 판문점에서 열린 휴전회담 관련 내용을 담고 있다. 한국전쟁이 발발하자 제작된 전쟁 기록영화로 1951년에 1부가, 1952년에 2부가 공개되었다. 한형모 감독이 목포에서 해군 홍보영화 사나이의 길을 촬영하던 중 전쟁이 발발했다는 소식을 듣고 완장을 차고 남은 필름 1만 자와 아이모 카메라로 촬영한 필름이 그 시작이다. 이후 한형모 감독은 대전으로 올라가 당시 대전 도청에 있던 국방부의 승낙을 얻어 동해안 전투, 서해안 전투, 내륙 전투 상황을 기록한 군영화 40년사를 통해 본격적으로 공식 활동을 시작한다. 영화에는 이들이 찍은 필름뿐 아니라 서울 수복 후 북한군이 버리고 간 필름도 함께 편집되어 사용되었으며, UN 관련 내용은 극영화의 방식으로 재연되었다. 한국전쟁기에 제작된 장편 기록영화는 아름다웠던 서울(1950), 오랑캐의 발자취(1950), 육군포병학교(1951), 정의의 진격, 총검은 살아있다(1953) 총 6편인데, 이 중 필름은 정의의 진격과 총검은 살아있다 두 편뿐이다. 영화사적으로는 한국전쟁의 실상을 보여주는 대표적인 작품이며, 영화사적으로는 당시 기록영화의 성격을 보여주는 귀중한 작품으로 평가된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 정의의 진격 (正義의 進擊) ### 내용: 1부는 해방 후 평화로웠던 서울과 달리 전쟁을 준비하며 도발을 일삼는 북한과의 전쟁, 인천상륙작전에 성공해 이승만 대통령이 평양을 방문하는 내용을 담고 있으며 영상보다 해설이 설득력이 강한 설명적 기록영화이다. 2부는 1·4후퇴와 서울 재수복 과정, 판문점에서 열린 휴전회담 관련 내용을 담고 있다. 한국전쟁이 발발하자 제작된 전쟁 기록영화로 1951년에 1부가, 1952년에 2부가 공개되었다. 한형모 감독이 목포에서 해군 홍보영화 사나이의 길을 촬영하던 중 전쟁이 발발했다는 소식을 듣고 완장을 차고 남은 필름 1만 자와 아이모 카메라로 촬영한 필름이 그 시작이다. 이후 한형모 감독은 대전으로 올라가 당시 대전 도청에 있던 국방부의 승낙을 얻어 동해안 전투, 서해안 전투, 내륙 전투 상황을 기록한 군영화 40년사를 통해 본격적으로 공식 활동을 시작한다. 영화에는 이들이 찍은 필름뿐 아니라 서울 수복 후 북한군이 버리고 간 필름도 함께 편집되어 사용되었으며, UN 관련 내용은 극영화의 방식으로 재연되었다. 한국전쟁기에 제작된 장편 기록영화는 아름다웠던 서울(1950), 오랑캐의 발자취(1950), 육군포병학교(1951), 정의의 진격, 총검은 살아있다(1953) 총 6편인데, 이 중 필름은 정의의 진격과 총검은 살아있다 두 편뿐이다. 영화사적으로는 한국전쟁의 실상을 보여주는 대표적인 작품이며, 영화사적으로는 당시 기록영화의 성격을 보여주는 귀중한 작품으로 평가된다.
8f251f71-c7fa-4f49-ba86-5af8f4c1e6cb	source05/encykorea/ASP44428.txt	포은 정몽주 유허비 (圃隱鄭夢周遺墟碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김일진" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0060172	CC BY	198	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1992년 경상북도 유형문화재로 지정되었다. 정몽주가 1355년(공민왕 5)에 부친상을 당해 여묘 삼 년(廬墓三年: 상제가 무덤 근처에 여 막을 짓고 살면서 무덤을 삼 년간 지킴) 하고, 그로부터 10년 후인 1365년 모친상을 당하여 역시 여묘 삼 년 하는 등 지극한<NAME>을 다했으므로, 이 사실이 조정에 보고되어 그의 출생지인 우항리에 공양왕 원년(1389) 당시 영천 군수인 정유(鄭宥)가 ‘孝子里(효자리)’라 새긴 비를 세웠다. 그로부터 약 100년이 지난 성종 18년(1487)에 경상감사 손순효(孫舜孝)가 순력(巡歷: 도내의 각 고을을 순회함) 중 영천에 이르러 유숙하던 밤에 현몽(現夢: 죽은 사람이나 신령이 꿈에 나타남)이 있어, 다음날 촌로와 더불어 땅속에 묻혀 있던 비석을 찾아내어 다시 세우고 비각을 지어 보호하였다. 그 후 황여일 군수(선조 40년(1607)가 비각을 다시 수리하였다. 정면 1칸, 측면 1칸의 비각은 전면에 일각대문을 두고 주위에 토석 담장을 둘러친 방형곽 안에 서남향으로 자리 잡고 있다. 비각 내 후면으로 치우쳐 시멘트로 비신 대좌를 만든 다음, 비를 세웠다.<NAME>는 화강암이며, 이수(螭首: 비석의 머리) 없이 비의 정면 중앙에는 큰 글씨로 ‘孝子里’라 썼고, 그보다 작은 글씨로 오른쪽에는 ‘功臣贊成事大提學鄭夢周庚午封益陽郡忠義君(공 신찬성사 대제학 정몽주 경오봉 익양군 충의 군)’, 왼쪽에는 ‘洪武己巳三月永川郡守鄭宥立碑(홍무 기사 3월 영천군수정유입비)’라고 썼다. 비각 네 모서리에는 자연석 주초 위에 원주를 세우고, 기둥 간에는 굴도리(둥글게 만든 도리)를 사용한 소로 수장집이다. 지붕 가구는 중심부에서 네 모서리로 추녀를 걸쳐서 구성한 사모 지붕<NAME>을 취하고 있으나 지붕 기와 잇기는 팔작지붕으로 꾸몄다.	문어체 텍스트 ### 제목: 포은 정몽주 유허비 (圃隱鄭夢周遺墟碑) ### 내용: 1992년 경상북도 유형문화재로 지정되었다. 정몽주가 1355년(공민왕 5)에 부친상을 당해 여묘 삼 년(廬墓三年: 상제가 무덤 근처에 여 막을 짓고 살면서 무덤을 삼 년간 지킴) 하고, 그로부터 10년 후인 1365년 모친상을 당하여 역시 여묘 삼 년 하는 등 지극한<NAME>을 다했으므로, 이 사실이 조정에 보고되어 그의 출생지인 우항리에 공양왕 원년(1389) 당시 영천 군수인 정유(鄭宥)가 ‘孝子里(효자리)’라 새긴 비를 세웠다. 그로부터 약 100년이 지난 성종 18년(1487)에 경상감사 손순효(孫舜孝)가 순력(巡歷: 도내의 각 고을을 순회함) 중 영천에 이르러 유숙하던 밤에 현몽(現夢: 죽은 사람이나 신령이 꿈에 나타남)이 있어, 다음날 촌로와 더불어 땅속에 묻혀 있던 비석을 찾아내어 다시 세우고 비각을 지어 보호하였다. 그 후 황여일 군수(선조 40년(1607)가 비각을 다시 수리하였다. 정면 1칸, 측면 1칸의 비각은 전면에 일각대문을 두고 주위에 토석 담장을 둘러친 방형곽 안에 서남향으로 자리 잡고 있다. 비각 내 후면으로 치우쳐 시멘트로 비신 대좌를 만든 다음, 비를 세웠다.<NAME>는 화강암이며, 이수(螭首: 비석의 머리) 없이 비의 정면 중앙에는 큰 글씨로 ‘孝子里’라 썼고, 그보다 작은 글씨로 오른쪽에는 ‘功臣贊成事大提學鄭夢周庚午封益陽郡忠義君(공 신찬성사 대제학 정몽주 경오봉 익양군 충의 군)’, 왼쪽에는 ‘洪武己巳三月永川郡守鄭宥立碑(홍무 기사 3월 영천군수정유입비)’라고 썼다. 비각 네 모서리에는 자연석 주초 위에 원주를 세우고, 기둥 간에는 굴도리(둥글게 만든 도리)를 사용한 소로 수장집이다. 지붕 가구는 중심부에서 네 모서리로 추녀를 걸쳐서 구성한 사모 지붕<NAME>을 취하고 있으나 지붕 기와 잇기는 팔작지붕으로 꾸몄다.
96e0e922-97ae-4ed5-9510-a12f65e6819a	source05/encykorea/PE45581.txt	현정주 (玄正柱)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정삼현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0063413	CC BY	94	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1899년~70년 출생. 일본 메이지 학원 중학부를 졸업하고 상해 후장 대학에 입학했다. 학창 시절부터 육상, 축구 선수로 활동했고, 1925년 마닐라에서 개최된 제7회 극동선수권대회에 중국 대표팀의 일원으로 출전했다. 1936년 제11회 베를린 올림픽 때도 중국 대표단 임원으로 참가했고, 1945년에는 상해 축구 협회 부회장을 지냈다. 광복과 함께 귀국한 그는 1951년 이후 대한올림픽위원회 위원을 지내면서 1952년 헬싱키 올림픽대회, 1956년 멜버른올림픽대회, 1960년 로마올림픽대회 등에 대표 선수단을 섭외 임원 또는 회의 대표로 참가했다. 1954년부터 1966년까지 아시아경기대회 선수단 본부 임원과 아시아경기연맹 평의원을 역임하면서 한국 체육의 세계화에 기여하였다. 세계 인류애 한국협회장, 한·오스트레일리아 협회장, 서울대학교 후원회장,<NAME>미군 위문 협회 위원 등을 역임하였으며 1955년 대한축구협회장을 맡았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 현정주 (玄正柱) ### 내용: 1899년~70년 출생. 일본 메이지 학원 중학부를 졸업하고 상해 후장 대학에 입학했다. 학창 시절부터 육상, 축구 선수로 활동했고, 1925년 마닐라에서 개최된 제7회 극동선수권대회에 중국 대표팀의 일원으로 출전했다. 1936년 제11회 베를린 올림픽 때도 중국 대표단 임원으로 참가했고, 1945년에는 상해 축구 협회 부회장을 지냈다. 광복과 함께 귀국한 그는 1951년 이후 대한올림픽위원회 위원을 지내면서 1952년 헬싱키 올림픽대회, 1956년 멜버른올림픽대회, 1960년 로마올림픽대회 등에 대표 선수단을 섭외 임원 또는 회의 대표로 참가했다. 1954년부터 1966년까지 아시아경기대회 선수단 본부 임원과 아시아경기연맹 평의원을 역임하면서 한국 체육의 세계화에 기여하였다. 세계 인류애 한국협회장, 한·오스트레일리아 협회장, 서울대학교 후원회장,<NAME>미군 위문 협회 위원 등을 역임하였으며 1955년 대한축구협회장을 맡았다.
282606f6-a992-45c2-83bf-119895c39745	source05/encykorea/MUS3112.txt	곡호대 (曲號隊)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0004144	CC BY	79	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	중앙을 비롯하여 각 지방의 대대 단위 부대에 두었다. 연대본부에는 부교(副校) 3인, 곡호수(曲號手) 30인, 고수(鼓手) 30인씩이 배치되었고, 대대에는 부교 1인, 곡호수 10인, 고수 10인이 배치되어 구성되었다. 서양식 군대 훈련 방법의 채용으로 인한 별기군(別技軍) 창설 이후 일본의 고대(鼓隊) 혹은 고적대(鼓笛隊)를 모방하여 만든 것으로 여겨진다. 곡호수나 고수들이 어떤 악기를 연주하였는지는 구체적으로 알 수 없지만 대체로 나발과 북을 중심으로 편성되었던 것으로 보인다. 본격적인 서양식 군악대의 창설을 유도한 과도기적인 악대였다. 서울지방의 휘모리잡가 중 하나인 병정타령의 가사에서도 알 수 있듯이 처음의 훈련과 의식은 프랑스식이나 러시아식이었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 곡호대 (曲號隊) ### 내용: 중앙을 비롯하여 각 지방의 대대 단위 부대에 두었다. 연대본부에는 부교(副校) 3인, 곡호수(曲號手) 30인, 고수(鼓手) 30인씩이 배치되었고, 대대에는 부교 1인, 곡호수 10인, 고수 10인이 배치되어 구성되었다. 서양식 군대 훈련 방법의 채용으로 인한 별기군(別技軍) 창설 이후 일본의 고대(鼓隊) 혹은 고적대(鼓笛隊)를 모방하여 만든 것으로 여겨진다. 곡호수나 고수들이 어떤 악기를 연주하였는지는 구체적으로 알 수 없지만 대체로 나발과 북을 중심으로 편성되었던 것으로 보인다. 본격적인 서양식 군악대의 창설을 유도한 과도기적인 악대였다. 서울지방의 휘모리잡가 중 하나인 병정타령의 가사에서도 알 수 있듯이 처음의 훈련과 의식은 프랑스식이나 러시아식이었다.
b7f17d7e-e311-44aa-a2d4-c9bfba6c26dd	source05/encykorea/CRFT26219.txt	양양 명주사 동종 (襄陽明珠寺銅鐘)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최응천" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0035651	CC BY	158	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	숙종 30년(1674)에 제작. 높이 84.2cm. 1980년 강원도 유형문화재로 지정되었다. 쌍룡(雙龍)의 용뉴(龍鈕 : 종의 꼭지 부분 장식)와 하대(下帶)를 지닌 혼합형 종으로서, 하나의 가느다란 몸체로 이루어진 두 마리의 용뉴는 그 머리가 왜소하면서도 휘어진 혀와 이빨이 강조되어 괴수처럼 표현되었으며 턱 밑에 붙은 보주가 천판(天板)까지 연결되었다. 천판 외연에는 1조의 융기선이 돌려지고, 상대 없이 종신 상부에 바짝 붙어서 방형의 연곽을 4면에 두었다. 이 연곽대는 호형을 이루며 엇갈리게 표현한 파도문을 시문하였고, 내부의 연뢰는 원권을 두른 5잎의 연화 위에 얕게 돌기 된 형태이다. 또한 연곽과 연곽 사이에는 원권의 범자문을 상부에 배치하고 이 범자문 아래로 연꽃 가지를 들고 구름 위에 서 있는 보살상이 1구씩 부조되었다. 일반적인 범종의 범자문이 종신 상부에 돌려지는 것과 달리 연곽과 연곽 사이에 배치됨으로써 그 수효가 4개로 줄어들었고, 그 바로 아래 보살상이 매우 작은 크기로 배치된 점이 특이하다. 한편 종신 하단부를 돌면서 크고 작은 방형의 명문판을 별도로 붙여 양각시켰고, 종구 부분에는 하대를 만들어 연당 초문을 장식했으나 문양이 거칠고 도식적이었다. 이 종은 원래 태백산 대흥사의 대종으로 100근의 무게를 들여 개주한 것이라고 명문에 기록되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 양양 명주사 동종 (襄陽明珠寺銅鐘) ### 내용: 숙종 30년(1674)에 제작. 높이 84.2cm. 1980년 강원도 유형문화재로 지정되었다. 쌍룡(雙龍)의 용뉴(龍鈕 : 종의 꼭지 부분 장식)와 하대(下帶)를 지닌 혼합형 종으로서, 하나의 가느다란 몸체로 이루어진 두 마리의 용뉴는 그 머리가 왜소하면서도 휘어진 혀와 이빨이 강조되어 괴수처럼 표현되었으며 턱 밑에 붙은 보주가 천판(天板)까지 연결되었다. 천판 외연에는 1조의 융기선이 돌려지고, 상대 없이 종신 상부에 바짝 붙어서 방형의 연곽을 4면에 두었다. 이 연곽대는 호형을 이루며 엇갈리게 표현한 파도문을 시문하였고, 내부의 연뢰는 원권을 두른 5잎의 연화 위에 얕게 돌기 된 형태이다. 또한 연곽과 연곽 사이에는 원권의 범자문을 상부에 배치하고 이 범자문 아래로 연꽃 가지를 들고 구름 위에 서 있는 보살상이 1구씩 부조되었다. 일반적인 범종의 범자문이 종신 상부에 돌려지는 것과 달리 연곽과 연곽 사이에 배치됨으로써 그 수효가 4개로 줄어들었고, 그 바로 아래 보살상이 매우 작은 크기로 배치된 점이 특이하다. 한편 종신 하단부를 돌면서 크고 작은 방형의 명문판을 별도로 붙여 양각시켰고, 종구 부분에는 하대를 만들어 연당 초문을 장식했으나 문양이 거칠고 도식적이었다. 이 종은 원래 태백산 대흥사의 대종으로 100근의 무게를 들여 개주한 것이라고 명문에 기록되어 있다.
19444fb5-4448-400a-be50-ec70945f56be	source05/encykorea/CRFT2581.txt	고령 안화리 암각화 (高靈安和里岩刻畵)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "임세권" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0003517	CC BY	132	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1993년 경상북도 기념물로 지정되었다. 양전리 암각화에서 회천의 지류인 안림천의 상류 쪽으로 3km 올라간 강가 구릉 하단의 경사면에 위치한다. 양전동 유적에 비해 규모가 작고, 형태는 양전동의 얼굴 그림과 유사하지만 이 제방이 없을 시에는 유적 바로 앞으로 강이 흘렀을 것이다. 얼굴 그림 양옆에는 머리털이나 광선 같은 짧은 선이 없는 것이 대부분이며 일부는 짧은 선 전체를 생략해버렸다. 어떤 것은 그림 안에 연화문과 유사한 원형 도형이 중복되어 있다. 안화리 암각화는 크게 두 지역으로 나뉘는데 1지구에서는 가로 한 줄로 배치된 네 개의 얼굴 그림, 2지구에서는 모두 10개 이상의 얼굴도형이 확인되었다. 이마 부분의 중간을 U자 또는 V자형으로 처리하고 일부는 머리털 같은 짧은 선을 이마 위쪽으로 넣어 원형 홈을 파기도 했으며, 도형 내부부를 가로선 또는 가로선으로 나누어서 그 사이에 원형 홈을 파기도 하였다. 이는 모두 양전동 얼굴 그림의 변형이다. 청동기시대의 것으로 추측되는 것들은 모두 쪼는 방식으로 새기는 것으로 보인다.	문어체 텍스트 ### 제목: 고령 안화리 암각화 (高靈安和里岩刻畵) ### 내용: 1993년 경상북도 기념물로 지정되었다. 양전리 암각화에서 회천의 지류인 안림천의 상류 쪽으로 3km 올라간 강가 구릉 하단의 경사면에 위치한다. 양전동 유적에 비해 규모가 작고, 형태는 양전동의 얼굴 그림과 유사하지만 이 제방이 없을 시에는 유적 바로 앞으로 강이 흘렀을 것이다. 얼굴 그림 양옆에는 머리털이나 광선 같은 짧은 선이 없는 것이 대부분이며 일부는 짧은 선 전체를 생략해버렸다. 어떤 것은 그림 안에 연화문과 유사한 원형 도형이 중복되어 있다. 안화리 암각화는 크게 두 지역으로 나뉘는데 1지구에서는 가로 한 줄로 배치된 네 개의 얼굴 그림, 2지구에서는 모두 10개 이상의 얼굴도형이 확인되었다. 이마 부분의 중간을 U자 또는 V자형으로 처리하고 일부는 머리털 같은 짧은 선을 이마 위쪽으로 넣어 원형 홈을 파기도 했으며, 도형 내부부를 가로선 또는 가로선으로 나누어서 그 사이에 원형 홈을 파기도 하였다. 이는 모두 양전동 얼굴 그림의 변형이다. 청동기시대의 것으로 추측되는 것들은 모두 쪼는 방식으로 새기는 것으로 보인다.
6e90ed74-08e3-435b-bc5d-425554f47afb	source05/encykorea/MUS32141.txt	이병우 (李炳祐)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "권오성" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0044405	CC BY	53	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	운파는 호이다. 서울서 출생. 이왕직아악부 아악수를 거쳐 경성방송국 전속 악사 및 오케이 레코드사 전속 악사를 지냈고, 고려 교향악단, 해군<NAME> 음악대 교향악단, 서울 교향악단 등에서 클라리넷 주자로 활약하기도 했다. 한양 합주를 시도하고, 민요 등을 채보했으며, 문교부 국악 채보 전문위원과 국악예술 학교 교사 및 공군 교향악단 교관으로 있었다. 피리와 단소, 클라리넷 등 관악기에 능한 연주자였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 이병우 (李炳祐) ### 내용: 운파는 호이다. 서울서 출생. 이왕직아악부 아악수를 거쳐 경성방송국 전속 악사 및 오케이 레코드사 전속 악사를 지냈고, 고려 교향악단, 해군<NAME> 음악대 교향악단, 서울 교향악단 등에서 클라리넷 주자로 활약하기도 했다. 한양 합주를 시도하고, 민요 등을 채보했으며, 문교부 국악 채보 전문위원과 국악예술 학교 교사 및 공군 교향악단 교관으로 있었다. 피리와 단소, 클라리넷 등 관악기에 능한 연주자였다.
850cf4c3-b373-456b-b7ca-b8025cc79ac5	source05/encykorea/CRFT6443.txt	경주 황남동 금제 드리개 (慶州皇南洞金製垂飾)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "진홍섭" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007979	CC BY	83	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1978년 보물로 지정되었다. 한 쌍이요. 길이 15.5cm. 국립경주박물관에 소장. 미추왕릉 지구에서 발굴된 고분 중 C 지구 4호 분에서 나온 것으로 한 줄은 길고 세 줄은 짧은 수식으로 이루어져 있다. 속이 빈 금제공옥에 심엽형 영락을 금사로 꼬아서 단것 10여 개를 연결하고, 끝에는 비취색의 곱은 옥[]을 달았다. 짧은 것도 같은 양식의 공옥을 5개 정도 연결한 듯하며, 끝에는 약간 작은 비취 곱은 옥을 달았으나 하나는 발견되지 않았다. 현재 상태가 원형인지 원형인지는 알 수 없지만 경주 지방의 신라시대 고분에서 자주 나타나는 금제 수식 가운데 가장 호화로운 작품이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 경주 황남동 금제 드리개 (慶州皇南洞金製垂飾) ### 내용: 1978년 보물로 지정되었다. 한 쌍이요. 길이 15.5cm. 국립경주박물관에 소장. 미추왕릉 지구에서 발굴된 고분 중 C 지구 4호 분에서 나온 것으로 한 줄은 길고 세 줄은 짧은 수식으로 이루어져 있다. 속이 빈 금제공옥에 심엽형 영락을 금사로 꼬아서 단것 10여 개를 연결하고, 끝에는 비취색의 곱은 옥[]을 달았다. 짧은 것도 같은 양식의 공옥을 5개 정도 연결한 듯하며, 끝에는 약간 작은 비취 곱은 옥을 달았으나 하나는 발견되지 않았다. 현재 상태가 원형인지 원형인지는 알 수 없지만 경주 지방의 신라시대 고분에서 자주 나타나는 금제 수식 가운데 가장 호화로운 작품이다.
436aae20-2d3f-4cca-9fbd-188d8f21e7d3	source05/encykorea/MUS43261.txt	KBS국악관현악단 (KBS國樂官絃樂團)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0058621	CC BY	310	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	국악분야 교향악단으로 1985년 5월 6일 창단되었으며, 전통음악의 여러 갈래를 국악관현악과 어울리는 작업을 통해 일반인들이 다소 낯설게 느끼는 국악을 대중화하는 데 일조하고 있다. 방송을 통해 국악의 대중화와 현대화, 생활화를 실현하고 국악의 발전에 기여하고자 설립되었다. 창단 이후 초대 상임지휘자<NAME>(1985∼1994년), 제2대 상임지휘자<NAME>, 제3대 임평룡, 2009년 현재 상임지휘자<NAME>가 악단을 이끌고 있다. 이 밖에도 수석 객원지휘자로는<NAME>, 조광석, 이금섭 등이 있다. 창단 기념 연주회를 1985년 11월 20일에 개최하였으며, 이후 매년 8회의 정기연주회를 비롯하여 특별연주회, 청소년을 위한 연주회, 지방 순회 연주회, 방송 연주회 등을 개최해 왔다. 또한 여러 작곡가들의 다양한 위촉작품을 꾸준히 발표함으로써 레퍼토리 확장에 힘쓰고 있으며, 일본 및 미국 등 해외 공연을 통해 우리 음악을 널리 알렸다. 한편, 국립국악원, 호암아트홀 등으로 공연장소를 옮겨가며 2003년부터는 공연을 하고 있어 공연장의 다변화와 국악의 활성화를 꾀하고 있는 시민들에게 좋은 반응을 얻고 있다. KBS 국악관현악단은 창단 이후 방송 프로그램 제작에 적극적으로 참여하면서. 청소년을 대상으로 한 국악 소재 개발과 국악인 구의 저변 확대 및 보급에 힘쓰고, 각종 문화행사에 적극 참여하여 행사 문화의 역량을 배양하는 데 힘써왔다. 또한 국악의 현대화 및 대중화를 위해 국악 자료은행을 설치하고 대외적으로 국악 프로그램에 필요한 자료를 제공하고 있다. 유엔본부 총회 의장에서 연주회를 연 것은 2002년 10월로, 우리 음악의 우수성과 예술성을 세계에 널리 알리는 민간외교사절로서의 역할을 훌륭히 수행하였다. 국악어린이 음악회와 특별기획 희망음악회 우리는 한마음이 2004년 7월에 개최되었는데, 각각 국악어린이 음악회와 희망음악회였다. 천태 예술제에 참여하여 2005년 11월에는 소백산에 핀 연꽃을 공연했고, 2006년 11월에는 어린이 음악회 국악뮤지컬 토끼의 용궁 구경을 공연하였다. 2007년 5월에는 방송 80년 특별연주회를, 2008년 3월에는 어린이 음악회 국악 사이언스를, 2009년 5월에는 관현악과 함께하는 국악 놀이극 덩실덩실 깨비깨비를 선보였다. 상임지휘자 아래 악장과 부악장, 총무, 악기담당, 악보 담당 등의 스태프가 있으며, 파트는 양금, 해금, 가야금, 거문고, 소금, 대금, 피리, 타악기 등이며 50여 명의 단원이 활동하고 있다. 중·고·대학·일반을 대상으로 국악경연 대회 등을 개최하여 국악인 구의 저변 확대에 기여하고, 국악의 보급 및 교육적 기능을 수행하기 위해 KBS 방학 특별 국악교실을 운영하고 있다. 뿐만 아니라 불교 음악, 국악 성가, 국악가요 등 국악관현악과 주변의 여러 음악 요소를 결합시키는 작업을 계속해 국악의 생활화에 일조하고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: KBS국악관현악단 (KBS國樂官絃樂團) ### 내용: 국악분야 교향악단으로 1985년 5월 6일 창단되었으며, 전통음악의 여러 갈래를 국악관현악과 어울리는 작업을 통해 일반인들이 다소 낯설게 느끼는 국악을 대중화하는 데 일조하고 있다. 방송을 통해 국악의 대중화와 현대화, 생활화를 실현하고 국악의 발전에 기여하고자 설립되었다. 창단 이후 초대 상임지휘자<NAME>(1985∼1994년), 제2대 상임지휘자<NAME>, 제3대 임평룡, 2009년 현재 상임지휘자<NAME>가 악단을 이끌고 있다. 이 밖에도 수석 객원지휘자로는<NAME>, 조광석, 이금섭 등이 있다. 창단 기념 연주회를 1985년 11월 20일에 개최하였으며, 이후 매년 8회의 정기연주회를 비롯하여 특별연주회, 청소년을 위한 연주회, 지방 순회 연주회, 방송 연주회 등을 개최해 왔다. 또한 여러 작곡가들의 다양한 위촉작품을 꾸준히 발표함으로써 레퍼토리 확장에 힘쓰고 있으며, 일본 및 미국 등 해외 공연을 통해 우리 음악을 널리 알렸다. 한편, 국립국악원, 호암아트홀 등으로 공연장소를 옮겨가며 2003년부터는 공연을 하고 있어 공연장의 다변화와 국악의 활성화를 꾀하고 있는 시민들에게 좋은 반응을 얻고 있다. KBS 국악관현악단은 창단 이후 방송 프로그램 제작에 적극적으로 참여하면서. 청소년을 대상으로 한 국악 소재 개발과 국악인 구의 저변 확대 및 보급에 힘쓰고, 각종 문화행사에 적극 참여하여 행사 문화의 역량을 배양하는 데 힘써왔다. 또한 국악의 현대화 및 대중화를 위해 국악 자료은행을 설치하고 대외적으로 국악 프로그램에 필요한 자료를 제공하고 있다. 유엔본부 총회 의장에서 연주회를 연 것은 2002년 10월로, 우리 음악의 우수성과 예술성을 세계에 널리 알리는 민간외교사절로서의 역할을 훌륭히 수행하였다. 국악어린이 음악회와 특별기획 희망음악회 우리는 한마음이 2004년 7월에 개최되었는데, 각각 국악어린이 음악회와 희망음악회였다. 천태 예술제에 참여하여 2005년 11월에는 소백산에 핀 연꽃을 공연했고, 2006년 11월에는 어린이 음악회 국악뮤지컬 토끼의 용궁 구경을 공연하였다. 2007년 5월에는 방송 80년 특별연주회를, 2008년 3월에는 어린이 음악회 국악 사이언스를, 2009년 5월에는 관현악과 함께하는 국악 놀이극 덩실덩실 깨비깨비를 선보였다. 상임지휘자 아래 악장과 부악장, 총무, 악기담당, 악보 담당 등의 스태프가 있으며, 파트는 양금, 해금, 가야금, 거문고, 소금, 대금, 피리, 타악기 등이며 50여 명의 단원이 활동하고 있다. 중·고·대학·일반을 대상으로 국악경연 대회 등을 개최하여 국악인 구의 저변 확대에 기여하고, 국악의 보급 및 교육적 기능을 수행하기 위해 KBS 방학 특별 국악교실을 운영하고 있다. 뿐만 아니라 불교 음악, 국악 성가, 국악가요 등 국악관현악과 주변의 여러 음악 요소를 결합시키는 작업을 계속해 국악의 생활화에 일조하고 있다.
d9c0aa9b-20d9-462b-bd62-78104ae86938	source05/encykorea/ACT53465.txt	천리마 축구단 (千里馬蹴球團)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이명자" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074417	CC BY	315	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	BBC가 제작에 참여한 천리마 축구단은 1966년 영국의 감독 다니엘 고든이 북한의 국가대표 축구팀 천리마 축구단의 월드컵 8강 진출을 기록한 영화이다. 영화 「천리마 축구단」은 북한이 1966년 런던 월드컵에서 세계적 축구 강호 이탈리아를 1:0으로 꺾고 8강에 진출해 세계를 놀라게 한 사건과 당시 축구 선수였던 사람들의 후일담을 보여준다. 지금은 노인이 된 당시 선수들, 북한팀을 응원한 영국인들, 북한의 대중들, 북한팀과 싸웠던 상대 선수들의 인터뷰와 경기 자료 화면들을 편집해 내용을 구성했다. 당시 아시아, 아프리카, 오세아니아에 본선 진출권이 1개만 배정되자 이에 반발한 한국과 아프리카 국가들이 월드컵 참가를 거부하여 예선전을 북한과 호주만이 치른다. 한국전쟁을 기억하는 영국 정부는 북한이 호주를 이기고 본선에 진출하자 북한의 주권 인정, 국기 게양, 애국가 문제 등이 공산국가인 다른 동구권 국가들에게 미칠 파장을 우려했다. 영국의 공업도시 미들즈브러에서 열린 4조 예선에서 가장 약한 모습을 보인 북한은 처음에는 누구에게도 주목을 받지 못했다. 소련과의 첫 예선전에서 북한은 평균 신장 162cm의 소련 선수들을 완력으로 밀어붙여 동정 여론이 형성되어 북한을 응원하는 팬들이 생겨났다. 이어 북한이 월드컵 2연패를 달성한 강력한 우승후보 이탈리아를 이기고 8강에 진출하자 북한팀을 응원하는 영국 팬들이 더욱 늘어났고 언론도 주목하기 시작했다. 이 경기에서 골을 넣은 박두익은 북한 내에서뿐만 아니라 세계적으로 영웅이 되었다. 북한 선수들의 빠르고 공격적인 플레이는 관중들을 열광하게 만들었고 점차 북한 선수들을 응원하는 팬들이 많아졌다. 포르투갈과의 4강전 경기에서 북한이 선취골 3골을 넣었지만 월드컵 신화는 깨졌지만 많은 사람들에게 강렬한 인상을 남겼다. 아시아 국가로는 처음으로 월드컵에 진출한 북한이 8강에 진출한 것은 외교적 성과로서 북한에게 북한이라는 국가를 세계에 알린 것이다. 다니엘 고든 감독이 제작한 북한 관련 기록영화 어떤 나라보다 먼저 만들어졌으나, 당시에는 한국에 소개되지 못했다. 이후 어떤 나라가 평단과 대중들로부터 호평을 받으며 흥행에 성공하고 햇볕정책과 남북 관계의 완화로 천리마 축구단도 흥행에 성공했다. 세계 유수의 영화제에서 호평을 받았으며, 부산국제영화제에서도 소개되어 한국 관객들로부터 뜨거운 환호를 받았다. 차가운 냉전의 벽을 허문 북한팀과 영국 미들즈브러 주민들과의 뜨거운 우정은 경기 외에 큰 화제였다. 이에 대한 고든 감독의 설명은 당시 미들즈브러는 낙후된 곳이었기 때문에 극심한 후진국으로 보였던 북한에 감정적으로 동화됐다는 것이다. 화면 전환 때마다 흘러나오는 음악과 북한 사회 일상 풍경의 몽타주는 고든 감독의 북한 후속작 어떤 나라(2004)의 탄생을 예견하게 한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 천리마 축구단 (千里馬蹴球團) ### 내용: BBC가 제작에 참여한 천리마 축구단은 1966년 영국의 감독 다니엘 고든이 북한의 국가대표 축구팀 천리마 축구단의 월드컵 8강 진출을 기록한 영화이다. 영화 「천리마 축구단」은 북한이 1966년 런던 월드컵에서 세계적 축구 강호 이탈리아를 1:0으로 꺾고 8강에 진출해 세계를 놀라게 한 사건과 당시 축구 선수였던 사람들의 후일담을 보여준다. 지금은 노인이 된 당시 선수들, 북한팀을 응원한 영국인들, 북한의 대중들, 북한팀과 싸웠던 상대 선수들의 인터뷰와 경기 자료 화면들을 편집해 내용을 구성했다. 당시 아시아, 아프리카, 오세아니아에 본선 진출권이 1개만 배정되자 이에 반발한 한국과 아프리카 국가들이 월드컵 참가를 거부하여 예선전을 북한과 호주만이 치른다. 한국전쟁을 기억하는 영국 정부는 북한이 호주를 이기고 본선에 진출하자 북한의 주권 인정, 국기 게양, 애국가 문제 등이 공산국가인 다른 동구권 국가들에게 미칠 파장을 우려했다. 영국의 공업도시 미들즈브러에서 열린 4조 예선에서 가장 약한 모습을 보인 북한은 처음에는 누구에게도 주목을 받지 못했다. 소련과의 첫 예선전에서 북한은 평균 신장 162cm의 소련 선수들을 완력으로 밀어붙여 동정 여론이 형성되어 북한을 응원하는 팬들이 생겨났다. 이어 북한이 월드컵 2연패를 달성한 강력한 우승후보 이탈리아를 이기고 8강에 진출하자 북한팀을 응원하는 영국 팬들이 더욱 늘어났고 언론도 주목하기 시작했다. 이 경기에서 골을 넣은 박두익은 북한 내에서뿐만 아니라 세계적으로 영웅이 되었다. 북한 선수들의 빠르고 공격적인 플레이는 관중들을 열광하게 만들었고 점차 북한 선수들을 응원하는 팬들이 많아졌다. 포르투갈과의 4강전 경기에서 북한이 선취골 3골을 넣었지만 월드컵 신화는 깨졌지만 많은 사람들에게 강렬한 인상을 남겼다. 아시아 국가로는 처음으로 월드컵에 진출한 북한이 8강에 진출한 것은 외교적 성과로서 북한에게 북한이라는 국가를 세계에 알린 것이다. 다니엘 고든 감독이 제작한 북한 관련 기록영화 어떤 나라보다 먼저 만들어졌으나, 당시에는 한국에 소개되지 못했다. 이후 어떤 나라가 평단과 대중들로부터 호평을 받으며 흥행에 성공하고 햇볕정책과 남북 관계의 완화로 천리마 축구단도 흥행에 성공했다. 세계 유수의 영화제에서 호평을 받았으며, 부산국제영화제에서도 소개되어 한국 관객들로부터 뜨거운 환호를 받았다. 차가운 냉전의 벽을 허문 북한팀과 영국 미들즈브러 주민들과의 뜨거운 우정은 경기 외에 큰 화제였다. 이에 대한 고든 감독의 설명은 당시 미들즈브러는 낙후된 곳이었기 때문에 극심한 후진국으로 보였던 북한에 감정적으로 동화됐다는 것이다. 화면 전환 때마다 흘러나오는 음악과 북한 사회 일상 풍경의 몽타주는 고든 감독의 북한 후속작 어떤 나라(2004)의 탄생을 예견하게 한다.
72c488a7-8af7-446a-8d65-8b744133112b	source05/encykorea/ACT17038.txt	박준섭 (朴俊燮)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이두현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0021190	CC BY	52	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	양주 구읍에서 농부의 아들로 1886년부터 59년까지 살았다. 그는 무학으로 농업에 종사하면서 석성묵·이윤서 등과 함께 산대 탈춤을 배우게 되었는데, 그는 석성묵·이윤서 등으로부터 옴중춤과 원숭이 역을 잘하였다. 그의 아들 교응(, 1922∼1982)은 양주별산대놀이의 예능보유자(첫 상좌·완보·말뚝이 역)였다. 그는 1957년 11월 한국 연극 학회 주최로 이화여자중학교 노천극장에서 광복 후 처음으로 양주별산대놀이를 공연할 때<NAME>·박동환 등과 함께 명연희자로 활약하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 박준섭 (朴俊燮) ### 내용: 양주 구읍에서 농부의 아들로 1886년부터 59년까지 살았다. 그는 무학으로 농업에 종사하면서 석성묵·이윤서 등과 함께 산대 탈춤을 배우게 되었는데, 그는 석성묵·이윤서 등으로부터 옴중춤과 원숭이 역을 잘하였다. 그의 아들 교응(, 1922∼1982)은 양주별산대놀이의 예능보유자(첫 상좌·완보·말뚝이 역)였다. 그는 1957년 11월 한국 연극 학회 주최로 이화여자중학교 노천극장에서 광복 후 처음으로 양주별산대놀이를 공연할 때<NAME>·박동환 등과 함께 명연희자로 활약하였다.
c6fe0ac7-459b-4565-a44f-7bb303ee7a6f	source05/encykorea/CRFT14525.txt	몽산리 석가여래 좌상 (夢山里釋加如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최성은" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0018797	CC BY	312	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	몽산포해수욕장 부· 소나무 숲으로 둘러싸인 빈터에 있는 이 상은 1986년 충청남도 유형문화재로 지정되었다. 인근 주민들에 의하면 이곳에는 예전에 죽사라는 사찰이 있었고, 대나무 숲이 무성했다고 한다. 주변에 흩어져 있는 우물 터와 대석·와편 등이 이를 증명해 주고 있다. 원래 있던 것을 일부 복원한 것이 여래상이다. 현재 훼손된 얼굴과 광배( : 회화나 조각에서 인물의 성스러움을 나타내기 위해 머리나 등의 뒤에 광명을 표현한 둥근 빛)는 시멘트로 보수한 상태다. 그렇지만 광배와 불신 그리고 대좌를 완전히 갖추었다. 얼굴은 갸름한 타원형이다. 전체적으로 부드러운 윤곽에 부처의 몸에 구비된 훌륭한 용모와 형상이 조화로운 조화를 이루고 있다. 하지만 워낙 마멸되어 세세한 것은 알 수 없다. 큰 어깨와 넓은 무릎으로 이어지는 견고하면서도 안정된 비례를 보이고 있다. 상반신을 살펴보면, 짧은 목에 깊게 팬 옷자락 사이로 훤히 보이는 건장한 가슴을 볼 수 있다. 결가부좌 한 살집 좋은 하체도 대체로 양감이 풍부하다. 양어깨를 덮은 통견( : 어깨에 걸침)으로 수직으로 내려온 대의( : 설법을 하거나 걸식을 할 때 입는 중의 옷) 자락이 복부에서 U자형을 이루며 늘어지고 있다. 터진 가슴 사이로는 묶은 띠 매듭이 보인다. 항마촉지인( : 왼손은 무릎 위에 두고 오른손은 내리어 땅을 가리키는 손 모양)을 결하게 한 양손이 새삼 단정하다. 그리고 여기서 펼쳐지고 있는 소맷자락은 나팔 모양을 이루며 굽어 있다. 여래의 뒤에는 별석으로 다듬어 만든 보주형의 광배가 갖추어져 있는데, 일부가 떨어져 나갔다. 광배의 조각 상태는 비교적 양호한데, 화염문( : 불꽃무늬) 안쪽에는 2줄의 굵은 선으로 신광( : 부처나 보살의 몸에서 나오는 빛)과 두광( : 부처나 보살의 정수리에서 나오는 빛)을 표현하고 내부에는 당초문( : 덩굴무늬)으로 채워져 있다. 복판 연화는 8엽으로 두광의 중앙에는 원형으로 돌리고 있다. 신광에는 구름 위에 앉아 있는 화불을 새겨 화려함을 더했다. 대좌는 중대석 위에 복련좌와 앙련좌를 놓았고 그 위에 중대석을 두었다. 모서리가 깨진 맨 위의 앙련좌를 제외한 나머지 부분은 보존 상태가 양호하다. 중대석 8각에는 각 면을 둘러서 상을 새겼다. 그 위의 연화좌는 복판( : 겹잎)에 간간이 단판( : 홑잎)의 잎이 섞이고 간엽( : 사이 잎)을 갖춘 정교한 연화문<NAME>을 보여준다. 통일신라시대의 작품으로 추정되는 불상은 세련된 존상, 광배와 대좌에서 나타나는 정제되고 치밀한 세부 기법에서 확인할 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 몽산리 석가여래 좌상 (夢山里釋加如來坐像) ### 내용: 몽산포해수욕장 부· 소나무 숲으로 둘러싸인 빈터에 있는 이 상은 1986년 충청남도 유형문화재로 지정되었다. 인근 주민들에 의하면 이곳에는 예전에 죽사라는 사찰이 있었고, 대나무 숲이 무성했다고 한다. 주변에 흩어져 있는 우물 터와 대석·와편 등이 이를 증명해 주고 있다. 원래 있던 것을 일부 복원한 것이 여래상이다. 현재 훼손된 얼굴과 광배( : 회화나 조각에서 인물의 성스러움을 나타내기 위해 머리나 등의 뒤에 광명을 표현한 둥근 빛)는 시멘트로 보수한 상태다. 그렇지만 광배와 불신 그리고 대좌를 완전히 갖추었다. 얼굴은 갸름한 타원형이다. 전체적으로 부드러운 윤곽에 부처의 몸에 구비된 훌륭한 용모와 형상이 조화로운 조화를 이루고 있다. 하지만 워낙 마멸되어 세세한 것은 알 수 없다. 큰 어깨와 넓은 무릎으로 이어지는 견고하면서도 안정된 비례를 보이고 있다. 상반신을 살펴보면, 짧은 목에 깊게 팬 옷자락 사이로 훤히 보이는 건장한 가슴을 볼 수 있다. 결가부좌 한 살집 좋은 하체도 대체로 양감이 풍부하다. 양어깨를 덮은 통견( : 어깨에 걸침)으로 수직으로 내려온 대의( : 설법을 하거나 걸식을 할 때 입는 중의 옷) 자락이 복부에서 U자형을 이루며 늘어지고 있다. 터진 가슴 사이로는 묶은 띠 매듭이 보인다. 항마촉지인( : 왼손은 무릎 위에 두고 오른손은 내리어 땅을 가리키는 손 모양)을 결하게 한 양손이 새삼 단정하다. 그리고 여기서 펼쳐지고 있는 소맷자락은 나팔 모양을 이루며 굽어 있다. 여래의 뒤에는 별석으로 다듬어 만든 보주형의 광배가 갖추어져 있는데, 일부가 떨어져 나갔다. 광배의 조각 상태는 비교적 양호한데, 화염문( : 불꽃무늬) 안쪽에는 2줄의 굵은 선으로 신광( : 부처나 보살의 몸에서 나오는 빛)과 두광( : 부처나 보살의 정수리에서 나오는 빛)을 표현하고 내부에는 당초문( : 덩굴무늬)으로 채워져 있다. 복판 연화는 8엽으로 두광의 중앙에는 원형으로 돌리고 있다. 신광에는 구름 위에 앉아 있는 화불을 새겨 화려함을 더했다. 대좌는 중대석 위에 복련좌와 앙련좌를 놓았고 그 위에 중대석을 두었다. 모서리가 깨진 맨 위의 앙련좌를 제외한 나머지 부분은 보존 상태가 양호하다. 중대석 8각에는 각 면을 둘러서 상을 새겼다. 그 위의 연화좌는 복판( : 겹잎)에 간간이 단판( : 홑잎)의 잎이 섞이고 간엽( : 사이 잎)을 갖춘 정교한 연화문<NAME>을 보여준다. 통일신라시대의 작품으로 추정되는 불상은 세련된 존상, 광배와 대좌에서 나타나는 정제되고 치밀한 세부 기법에서 확인할 수 있다.
f824f1ea-a8cb-4381-ab02-a0e949541542	source05/encykorea/MUS54038.txt	광복절 노래 (光復節 노래)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장현미" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072398	CC BY	205	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전형적인 두 도막<NAME>인 A(aa') B(bc)의 곡으로, 4분의 4박자, 전체 16마디로 구성된 2연 8행의 정형 시에 1절과 2절로 나누어 곡을 붙였다. 두 마디로 구성된 동기의 끝부분은 항상 이분음표를 사용하여 반복되는 리듬감으로 노래할 때 통일감을 준다. 작은 악절이 시작되는 1, 5, 9마디도 이분음표로 시작되어 정형화된 느낌을 주며 가사의 음절과 일치한다. 마지막 작은 악절의 첫 마디인 13마디는 당김음을 사용하여 길이길이 지키세와 힘써 힘써 나가세를 강조했다. 밝고 희망찬 선율에 힘 있는 행진곡 분위기의 곡이다. 광복절은 1949년 10월 1일 제정된<NAME>에 관한 법률에 의거하여 대한민국 임시정부 수립을 축하하는 날로 제정되었으며, 1945년 대한민국 임시정부의 수립을 축하하는 날이다. 매년 8월 15일에 광복절을 기념하는 경축행사가 열린다. 광복절 노래의 가사는 다음과 같다. 1절 흙을 다시 만져보자 바닷물도 춤을 춘다 보시려던 어른 벗님 어찌하리 이날이 사십 년 뜨거운 피 엉긴 자취니 길이길이 지키세 길이길이 지키세 2절 꿈엔들 잊을 건가 지난 일을 잊을 건가 다 같이 복을 심어 잘 가꿔 길러 하늘 닿게 세계의 보람될 거룩한 빛 예서 나리니 힘써 힘써 나가세 힘써 힘써 나가세 작사가<NAME>보(1893∼1950)는 서울 출생으로 1910년 중국으로 망명하여 박은식,<NAME> 등과 독립운동을 전개하였고 귀국하여<NAME>전문학교, 이화전문학교 등에서 교육자로 활동하였다. 실학을 기초로 한 국학의 개념을 정립하고 민족 사관을 확립하는 데 주력했다. 조선사 연구, 담원 시조집 등의 저서가 있다. 작곡가 윤용하(1922∼1965)는 황해도<NAME>에서 태어났으며<NAME>, 이흥렬 등과 함께 음악가 협회를 조직하여 음악운동을 전개하였고 가곡 보리밭과 동요 나뭇잎 배 등을 작곡하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 광복절 노래 (光復節 노래) ### 내용: 전형적인 두 도막<NAME>인 A(aa') B(bc)의 곡으로, 4분의 4박자, 전체 16마디로 구성된 2연 8행의 정형 시에 1절과 2절로 나누어 곡을 붙였다. 두 마디로 구성된 동기의 끝부분은 항상 이분음표를 사용하여 반복되는 리듬감으로 노래할 때 통일감을 준다. 작은 악절이 시작되는 1, 5, 9마디도 이분음표로 시작되어 정형화된 느낌을 주며 가사의 음절과 일치한다. 마지막 작은 악절의 첫 마디인 13마디는 당김음을 사용하여 길이길이 지키세와 힘써 힘써 나가세를 강조했다. 밝고 희망찬 선율에 힘 있는 행진곡 분위기의 곡이다. 광복절은 1949년 10월 1일 제정된<NAME>에 관한 법률에 의거하여 대한민국 임시정부 수립을 축하하는 날로 제정되었으며, 1945년 대한민국 임시정부의 수립을 축하하는 날이다. 매년 8월 15일에 광복절을 기념하는 경축행사가 열린다. 광복절 노래의 가사는 다음과 같다. 1절 흙을 다시 만져보자 바닷물도 춤을 춘다 보시려던 어른 벗님 어찌하리 이날이 사십 년 뜨거운 피 엉긴 자취니 길이길이 지키세 길이길이 지키세 2절 꿈엔들 잊을 건가 지난 일을 잊을 건가 다 같이 복을 심어 잘 가꿔 길러 하늘 닿게 세계의 보람될 거룩한 빛 예서 나리니 힘써 힘써 나가세 힘써 힘써 나가세 작사가<NAME>보(1893∼1950)는 서울 출생으로 1910년 중국으로 망명하여 박은식,<NAME> 등과 독립운동을 전개하였고 귀국하여<NAME>전문학교, 이화전문학교 등에서 교육자로 활동하였다. 실학을 기초로 한 국학의 개념을 정립하고 민족 사관을 확립하는 데 주력했다. 조선사 연구, 담원 시조집 등의 저서가 있다. 작곡가 윤용하(1922∼1965)는 황해도<NAME>에서 태어났으며<NAME>, 이흥렬 등과 함께 음악가 협회를 조직하여 음악운동을 전개하였고 가곡 보리밭과 동요 나뭇잎 배 등을 작곡하였다.
b4507b61-4693-47e2-ae90-7c0f1cea02bb	source05/encykorea/CRFT56849.txt	범어사 삼불연 (梵魚寺三佛輦)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0077873	CC BY	248	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	부산 범어사에서 1711년(숙종 37) 삼단 의례에 사용하기 위해 만든 상단 연 1개와 하단연 2개는 모두 연대와 몸체, 지붕으로 구성되어 있는데, 이 가마들은 당시의 경향을 따르고 있다. 불교의 의례에서는 시련을, 예배 대상을 도량으로 모셔오는 의식을 불연이라 부르며, 예배 대상을 모셔오는 가마를 불연이라고 한다. 시련 의식에는 불보살을 모신 불연을 비롯해 각종 기치, 당, 양산, 등롱, 부채 및 무기인 창과 둑 등이 사용된다. 불연은 일반적으로 가마를 드는 가마채와 연대(輦臺), 몸체와 지붕의 세 부분으로 구성되며, 주렴과 유소, 차면, 거울 등이 가마에 장엄구로 사용된다. 조선 후기에 제작된 사찰의 불연은 60여 점이 남아 있고, 제작 연대가 알려진 것은 20여 점으로 가장 오래된 것은 1643년(인조 21)에 만든 구례 천은사 불연이다. 조선 후기 불전은 불보살을 모시는 상단, 명부와 신중을 모시는 중단, 영가를 모시는 하단 등 삼단으로 구분되는데, 범어사 불연은 삼단 의례에 사용하기 위해 만든 3기의 불교의례용 가마이다. 범어사의 3기 불연은 모두 명문으로 기록되어 있는데,<NAME> 50년인 1711년에 제작된 것을 알 수 있고, 1기에는<NAME>, 2기에는<NAME>으로 기록되어 있다. 범어사의 삼 불 연은 상단과 하단 의례에 사용하는 불연이지만, 범어사 소장 1743년 『천지명양수륙재의범음산보집(天地冥陽水陸齋儀梵音刪補集)』의 「상하단 시련 위의 지도(上中下壇侍輦威儀之圖)」와 관련된 것으로 추정되어 18세기 전반 범어사의 삼단 시련 의식의 실체를 알 수 있는 중요한 자료라 할 수 있다. 범어사 불연 3기는 모두 연대와 몸체, 지붕이 남아 있는데, 몸체는 난간이 둘러져 있고 연꽃과 모란, 용 등이 화려하게 새겨져 있다. 지붕은 18세기 불연의 지붕<NAME>과 비슷하게 뼈대만 남아 있다. 범어사 삼 불 연은 1711년에 제작된 가마로 조선 후기 사찰의 시련 의식과 관련 의례 집의 간행에 대한 중요한 자료적 가치가 있을 뿐만 아니라 명문을 통해<NAME>과<NAME> 등이 있었다는 것을 확인할 수 있는 유물이다. 부산광역시 유형문화재로 2017년 1월 23일 지정되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 범어사 삼불연 (梵魚寺三佛輦) ### 내용: 부산 범어사에서 1711년(숙종 37) 삼단 의례에 사용하기 위해 만든 상단 연 1개와 하단연 2개는 모두 연대와 몸체, 지붕으로 구성되어 있는데, 이 가마들은 당시의 경향을 따르고 있다. 불교의 의례에서는 시련을, 예배 대상을 도량으로 모셔오는 의식을 불연이라 부르며, 예배 대상을 모셔오는 가마를 불연이라고 한다. 시련 의식에는 불보살을 모신 불연을 비롯해 각종 기치, 당, 양산, 등롱, 부채 및 무기인 창과 둑 등이 사용된다. 불연은 일반적으로 가마를 드는 가마채와 연대(輦臺), 몸체와 지붕의 세 부분으로 구성되며, 주렴과 유소, 차면, 거울 등이 가마에 장엄구로 사용된다. 조선 후기에 제작된 사찰의 불연은 60여 점이 남아 있고, 제작 연대가 알려진 것은 20여 점으로 가장 오래된 것은 1643년(인조 21)에 만든 구례 천은사 불연이다. 조선 후기 불전은 불보살을 모시는 상단, 명부와 신중을 모시는 중단, 영가를 모시는 하단 등 삼단으로 구분되는데, 범어사 불연은 삼단 의례에 사용하기 위해 만든 3기의 불교의례용 가마이다. 범어사의 3기 불연은 모두 명문으로 기록되어 있는데,<NAME> 50년인 1711년에 제작된 것을 알 수 있고, 1기에는<NAME>, 2기에는<NAME>으로 기록되어 있다. 범어사의 삼 불 연은 상단과 하단 의례에 사용하는 불연이지만, 범어사 소장 1743년 『천지명양수륙재의범음산보집(天地冥陽水陸齋儀梵音刪補集)』의 「상하단 시련 위의 지도(上中下壇侍輦威儀之圖)」와 관련된 것으로 추정되어 18세기 전반 범어사의 삼단 시련 의식의 실체를 알 수 있는 중요한 자료라 할 수 있다. 범어사 불연 3기는 모두 연대와 몸체, 지붕이 남아 있는데, 몸체는 난간이 둘러져 있고 연꽃과 모란, 용 등이 화려하게 새겨져 있다. 지붕은 18세기 불연의 지붕<NAME>과 비슷하게 뼈대만 남아 있다. 범어사 삼 불 연은 1711년에 제작된 가마로 조선 후기 사찰의 시련 의식과 관련 의례 집의 간행에 대한 중요한 자료적 가치가 있을 뿐만 아니라 명문을 통해<NAME>과<NAME> 등이 있었다는 것을 확인할 수 있는 유물이다. 부산광역시 유형문화재로 2017년 1월 23일 지정되었다.
b80e612f-0796-42db-a7d0-e222b481ac6a	source05/encykorea/ACT54895.txt	임승복 (林勝福)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김희만" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074647	CC BY	398	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	충청남도 논산에서 1912년에 태어났다. 서당에 몸담다가 논산 공립보통학교 2학년에 입학했다. 공립 강경 상업학교에 1927년에 입학했으나 1931년 학비 조달이 어려워 중퇴했다. 조선연극사의 순회공연을 강경상고 재학 시절 관람한 후 강홍식의 연기에 빠져서 연극에 흥미를 갖게 되었다. 서울로 올라와 강홍식을 찾아갔고, 조선연극사의 연구생 배우가 되었다. 희곡 습작을 해온 그는 1932년 제일 극장에서 번안극 콘라-도야 잘 있거라(3막)를 공연함으로써 극작가로 데뷔했다. 이후 1932년 희극 차용증서, 서양극 침묵, 비극 장탄야곡, 사의 승리 등을 공연했다. 이 중에서 내용이 알려졌거나 텍스트가 남아 있는 작품은 사의 승리가 유일무이하다. 황철 등과 함께 조선연극사의 정단원이 된 것은 그해 8월이었다. 이후 극단에 거의 매달 한 작품 정도의 극본을 제공했는데, 1933년 중국 작품 양자강의 범선을 끝으로 극단 연극 시장으로 옮겼다. 조선연극사의 핵심 단원이었던 배우<NAME> 일이<NAME>일의 딸 문예봉과 결혼하면서 연극 시장에 발을 들였다. 폐결핵까지 걸려서 여전히 무명작가에 가까운 처지였던 그는 연극 시장이 쇠퇴하자 협동 신무대, 황금 좌, 희락 좌 등 2류 대중 극단들에 극본을 제공하였다. 그러던 중 1935년 동양극장이 세워지고 연중무휴 공연을 하게 되자 그에게도 기회가 왔다. 그는 1936년에 사랑에 속고 돈에 울고를 제출했는데 처음에는 지배인 최독견과 연출가 박진에 의해 폐기되었다가 사장 홍순언의 요청으로 무대에 올릴 수 있었다. 황철과 차홍녀가 주연한 이 연극이 큰 인기를 끌면서 그는 일약 동양극장을 대표하는 인기 작가의 반열에 올랐다. 그는 동양극장의 전속 작가 시절 「추풍령(秋風嶺)」(1936), 「유정 무정」(1936), 「유랑 삼천리」(1938), 「북두칠성」(1939) 등 수많은 작품들을 발표했고 대부분 큰 인기를 끌었다. 「추풍령」의 경우 민족주의적 작품이라 하여 임석 경관에 의해 공연 중지를 당하고 피검되는 고초를 치르기도 했다. 1937년 6월 일본으로 연극 유학을 떠나 동보 극장 연수실에서 몇 달간 극작법을 배우기도 했는데, 이 과정은 뚜렷한 갈등구조와 복선, 클라이맥스가 있는 희곡 구성법을 정립하는 계기가 되었다. 1939년 9월 홍순언의 사망으로 동양극장의 사장이 바뀌자 황철, 차홍녀, 박진,<NAME>전 등과 극단 아랑을 창립했으며, 창립작으로 「청춘극장」(박진 연출)을 올렸는데, 이는 지원병을 소재로 한 극본이었다. 이후 결혼 조건(1940), 바람 부는 시절(1940) 등 멜로드라마와 더불어 송영과의 합작작 김옥균(1940), 최고의 인기작 동학당(1941) 등 정치적 색채가 짙은 역사극을 선보였다. 지원병을 미화한 극본 동백꽃 피는 마을을 1941년에 집필했다. 빙화(1942), 상아탑에서(1944), 새벽길(1945)을 연출한 조선연극문화협회 이사직을 1942년에 맡았다. 친일극을 공연하기도 했다. 해방 이후 한동안 친일작가로 몰려 작품 활동을 중단했다가 12월 극단 조선의 그 여자의 반생(1945)으로 극작을 재개했다. 남로당 창당 때 긴급동의를 공연한 좌익 영화동맹 위원이었던 아내 문예봉의 영향을 받아 그도 좌익<NAME>에 발을 들였다. 1947년 백조 악극단의 공연 천국에서 맺은 사랑을 마지막으로 먼저 월북한 아내를 따라 북한으로 갔다. 북한에서는 극작 활동을 하지 못하고 폐결핵으로 요양 중 사망했다. 임승복의 이러한 활동은 일제 강점하 반민족 행위 진상 규명에 관한 특별법 제2조 제11·13·17호에 해당하는 친일반민족 행위로 규정되어 친일반민족 행위 진상 규명 보고서 IV-15: 친일반민족행위자 결정이 유서(pp.136∼152)에 관련 행적이 상세히 기록되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 임승복 (林勝福) ### 내용: 충청남도 논산에서 1912년에 태어났다. 서당에 몸담다가 논산 공립보통학교 2학년에 입학했다. 공립 강경 상업학교에 1927년에 입학했으나 1931년 학비 조달이 어려워 중퇴했다. 조선연극사의 순회공연을 강경상고 재학 시절 관람한 후 강홍식의 연기에 빠져서 연극에 흥미를 갖게 되었다. 서울로 올라와 강홍식을 찾아갔고, 조선연극사의 연구생 배우가 되었다. 희곡 습작을 해온 그는 1932년 제일 극장에서 번안극 콘라-도야 잘 있거라(3막)를 공연함으로써 극작가로 데뷔했다. 이후 1932년 희극 차용증서, 서양극 침묵, 비극 장탄야곡, 사의 승리 등을 공연했다. 이 중에서 내용이 알려졌거나 텍스트가 남아 있는 작품은 사의 승리가 유일무이하다. 황철 등과 함께 조선연극사의 정단원이 된 것은 그해 8월이었다. 이후 극단에 거의 매달 한 작품 정도의 극본을 제공했는데, 1933년 중국 작품 양자강의 범선을 끝으로 극단 연극 시장으로 옮겼다. 조선연극사의 핵심 단원이었던 배우<NAME> 일이<NAME>일의 딸 문예봉과 결혼하면서 연극 시장에 발을 들였다. 폐결핵까지 걸려서 여전히 무명작가에 가까운 처지였던 그는 연극 시장이 쇠퇴하자 협동 신무대, 황금 좌, 희락 좌 등 2류 대중 극단들에 극본을 제공하였다. 그러던 중 1935년 동양극장이 세워지고 연중무휴 공연을 하게 되자 그에게도 기회가 왔다. 그는 1936년에 사랑에 속고 돈에 울고를 제출했는데 처음에는 지배인 최독견과 연출가 박진에 의해 폐기되었다가 사장 홍순언의 요청으로 무대에 올릴 수 있었다. 황철과 차홍녀가 주연한 이 연극이 큰 인기를 끌면서 그는 일약 동양극장을 대표하는 인기 작가의 반열에 올랐다. 그는 동양극장의 전속 작가 시절 「추풍령(秋風嶺)」(1936), 「유정 무정」(1936), 「유랑 삼천리」(1938), 「북두칠성」(1939) 등 수많은 작품들을 발표했고 대부분 큰 인기를 끌었다. 「추풍령」의 경우 민족주의적 작품이라 하여 임석 경관에 의해 공연 중지를 당하고 피검되는 고초를 치르기도 했다. 1937년 6월 일본으로 연극 유학을 떠나 동보 극장 연수실에서 몇 달간 극작법을 배우기도 했는데, 이 과정은 뚜렷한 갈등구조와 복선, 클라이맥스가 있는 희곡 구성법을 정립하는 계기가 되었다. 1939년 9월 홍순언의 사망으로 동양극장의 사장이 바뀌자 황철, 차홍녀, 박진,<NAME>전 등과 극단 아랑을 창립했으며, 창립작으로 「청춘극장」(박진 연출)을 올렸는데, 이는 지원병을 소재로 한 극본이었다. 이후 결혼 조건(1940), 바람 부는 시절(1940) 등 멜로드라마와 더불어 송영과의 합작작 김옥균(1940), 최고의 인기작 동학당(1941) 등 정치적 색채가 짙은 역사극을 선보였다. 지원병을 미화한 극본 동백꽃 피는 마을을 1941년에 집필했다. 빙화(1942), 상아탑에서(1944), 새벽길(1945)을 연출한 조선연극문화협회 이사직을 1942년에 맡았다. 친일극을 공연하기도 했다. 해방 이후 한동안 친일작가로 몰려 작품 활동을 중단했다가 12월 극단 조선의 그 여자의 반생(1945)으로 극작을 재개했다. 남로당 창당 때 긴급동의를 공연한 좌익 영화동맹 위원이었던 아내 문예봉의 영향을 받아 그도 좌익<NAME>에 발을 들였다. 1947년 백조 악극단의 공연 천국에서 맺은 사랑을 마지막으로 먼저 월북한 아내를 따라 북한으로 갔다. 북한에서는 극작 활동을 하지 못하고 폐결핵으로 요양 중 사망했다. 임승복의 이러한 활동은 일제 강점하 반민족 행위 진상 규명에 관한 특별법 제2조 제11·13·17호에 해당하는 친일반민족 행위로 규정되어 친일반민족 행위 진상 규명 보고서 IV-15: 친일반민족행위자 결정이 유서(pp.136∼152)에 관련 행적이 상세히 기록되었다.
4578c489-5c29-46cb-9181-89f214f23ead	source05/encykorea/ASP56716.txt	신사임당 초서 병풍 (申師任堂草書屛風)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0076732	CC BY	164	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	병풍 말미의 2폭에는 강릉부사<NAME>의 1744년(영조 50) 발문, 강원 도지사 이용의 1963년 발문, 시인 노산 이은상의 1971년 발문이 있다. 총 8폭으로 구성되어 있다. 제1폭~제6폭의 제1폭~제6폭은 신사임당이 초서로 쓴 여섯 수로, 병풍 말미의 2폭 중 제7폭은 강릉부사<NAME>의 1774년 발문이, 제8폭은 강원 도지사 이용의 1963년 발문과 이은상의 1971년 발문이 장황하게 나열되어 있다. 이 병풍이 전해지게 된 연유와 곡절이<NAME>의 발문에 상세히 적혀 있다.<NAME>의 발문에 의하면 사임당의 넷째 여동생의 아들인 권처균이 초서 6폭을 얻었는데, 그의 딸이 최대해에게 시집갈 때 가지고 갔다고 한다. 영조 때 이웃 고을 사람에게 넘어간 것을 당시의 강릉부사<NAME>의 주선으로 다시 찾게 되었다. 이후 강릉시 두산동 최돈길의 집에 전해지다가 1971년 강릉시가 인수한 후 율곡기념관에서 보관하게 되었다. 당시 닥나무 종이에 세로 44.2cm, 가로 33.5cm 크기의 오언절구 6수를 초서로 쓴 형태이다. 신사임당의 전형적인 초서로서 단정한 점획, 촘촘한 짜임, 곡선과 직선의 원만한 조화 등이 두드러진다. 또한 자형이 명료하고, 결구가 단정하여 초서임에도 불구하고 해와 같은 차분한 서풍을 보인다. 신사임당이 완성도 높은 초서풍을 선보여 16세기 초서풍의 한 계보를 이었다고 평가받는다. 강원도 강릉시 오죽헌 율곡기념관에 소장되어 있는데, 1973년 7월 31일 강원도 유형문화재로 지정되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 신사임당 초서 병풍 (申師任堂草書屛風) ### 내용: 병풍 말미의 2폭에는 강릉부사<NAME>의 1744년(영조 50) 발문, 강원 도지사 이용의 1963년 발문, 시인 노산 이은상의 1971년 발문이 있다. 총 8폭으로 구성되어 있다. 제1폭~제6폭의 제1폭~제6폭은 신사임당이 초서로 쓴 여섯 수로, 병풍 말미의 2폭 중 제7폭은 강릉부사<NAME>의 1774년 발문이, 제8폭은 강원 도지사 이용의 1963년 발문과 이은상의 1971년 발문이 장황하게 나열되어 있다. 이 병풍이 전해지게 된 연유와 곡절이<NAME>의 발문에 상세히 적혀 있다.<NAME>의 발문에 의하면 사임당의 넷째 여동생의 아들인 권처균이 초서 6폭을 얻었는데, 그의 딸이 최대해에게 시집갈 때 가지고 갔다고 한다. 영조 때 이웃 고을 사람에게 넘어간 것을 당시의 강릉부사<NAME>의 주선으로 다시 찾게 되었다. 이후 강릉시 두산동 최돈길의 집에 전해지다가 1971년 강릉시가 인수한 후 율곡기념관에서 보관하게 되었다. 당시 닥나무 종이에 세로 44.2cm, 가로 33.5cm 크기의 오언절구 6수를 초서로 쓴 형태이다. 신사임당의 전형적인 초서로서 단정한 점획, 촘촘한 짜임, 곡선과 직선의 원만한 조화 등이 두드러진다. 또한 자형이 명료하고, 결구가 단정하여 초서임에도 불구하고 해와 같은 차분한 서풍을 보인다. 신사임당이 완성도 높은 초서풍을 선보여 16세기 초서풍의 한 계보를 이었다고 평가받는다. 강원도 강릉시 오죽헌 율곡기념관에 소장되어 있는데, 1973년 7월 31일 강원도 유형문화재로 지정되었다.
279f7d03-b80b-471d-bca1-b134de564437	source05/encykorea/ASP40062.txt	지륵사 광지대선사 묘지 (智勒寺廣智大禪師墓誌)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김응현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0054150	CC BY	32	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	지석의 크기는 가로 78cm, 세로 34.5cm이다. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 자경 1cm 정도의 해서체로 글씨를 썼다. 한림원 임종비가 글을 썼으며 서자는 확인되지 않았다. 광지의 출생부터 입적까지의 과정이 묘지에 상세히 기록되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 지륵사 광지대선사 묘지 (智勒寺廣智大禪師墓誌) ### 내용: 지석의 크기는 가로 78cm, 세로 34.5cm이다. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 자경 1cm 정도의 해서체로 글씨를 썼다. 한림원 임종비가 글을 썼으며 서자는 확인되지 않았다. 광지의 출생부터 입적까지의 과정이 묘지에 상세히 기록되어 있다.
fbf3db4f-9b34-4b68-a0f6-087d4d9025b8	source05/encykorea/MUS54467.txt	정윤주 (鄭潤柱)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072395	CC BY	192	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	한국적인 것과 서양음악의 교류 및 접목에 힘쓴 작곡자<NAME>주는 교향곡, 협주곡, 무용조곡, 가곡, 영화음악 등 예술음악과 실용음악 전반에 걸쳐 작품을 남긴 한국 음악사에서 빼놓을 수 없는 작곡가이다. 1937년 경성전기학교 토목과를 졸업한 뒤 1939년부터<NAME> 선생에게 작곡 이론을 사사하였다. 어린 시절 민속 가락뿐 아니라 중학교 시절부터 클래식 연주를 감상하기 어려운 환경에서도 클래식 음악을 좋아했다고 전해진다. 통영은 그의 타고난 문학적 감성에 항구 도시인 까닭에 풍부한 정서를 갖게 했고, 1939년<NAME> 선생과 작곡 이론을 공부하며 음악가로서의 꿈을 실현하기 위해 노력했다. 마침내 관현악 작곡가로서뿐만 아니라 창작음악을 영화에 삽입하는 선구자적 위치에서도 성공하였다. 국악과 서양음악의 교류를 시도한<NAME>주는 국악기와 양악기가 합주하는 형태의 곡을 남겼다. 「황병기 주제에 의한 가야금 협주곡」(1981) 이 대표적이고, 「테너와 관현악을 위한 님의 침묵」 (1995), 「아쟁과 피아노를 위한 북문」 (1971), 「플루트와 가야금을 위한<NAME>」 (1992), 「첼로와 가야금을 위한 배꽃과 벌」 (1993) 등 미완성 작품을 포함하여 생을 마감할 때까지 작곡을 하였다.정윤주는 영화음악 작곡에서도 괄목할 만한 업적을 남겼는데, 연산군, 성춘향(1961), 벙어리 삼룡이(1964) 등이 있다. 대종상, 한국 영화음악상, 부일영화상을 수상한 것도 같은 작품이다. 특히 무용조곡 까치의 죽음, 교향곡 제1번, 교향시 관세음보살, 교향시 속죄, 교성곡 해탈, 교향시 태몽 등은 한국적인 정서가 물씬 풍기는 수작이라 평가받는다. 영필 하모니 관현악단 단장직을 1965년부터 3년간 맡았고, 1990년에는 한국 작곡가 협회 회장을 지냈다. 충무 시문 화상, 대한민국 화관문화훈장을 1986년에 받았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 정윤주 (鄭潤柱) ### 내용: 한국적인 것과 서양음악의 교류 및 접목에 힘쓴 작곡자<NAME>주는 교향곡, 협주곡, 무용조곡, 가곡, 영화음악 등 예술음악과 실용음악 전반에 걸쳐 작품을 남긴 한국 음악사에서 빼놓을 수 없는 작곡가이다. 1937년 경성전기학교 토목과를 졸업한 뒤 1939년부터<NAME> 선생에게 작곡 이론을 사사하였다. 어린 시절 민속 가락뿐 아니라 중학교 시절부터 클래식 연주를 감상하기 어려운 환경에서도 클래식 음악을 좋아했다고 전해진다. 통영은 그의 타고난 문학적 감성에 항구 도시인 까닭에 풍부한 정서를 갖게 했고, 1939년<NAME> 선생과 작곡 이론을 공부하며 음악가로서의 꿈을 실현하기 위해 노력했다. 마침내 관현악 작곡가로서뿐만 아니라 창작음악을 영화에 삽입하는 선구자적 위치에서도 성공하였다. 국악과 서양음악의 교류를 시도한<NAME>주는 국악기와 양악기가 합주하는 형태의 곡을 남겼다. 「황병기 주제에 의한 가야금 협주곡」(1981) 이 대표적이고, 「테너와 관현악을 위한 님의 침묵」 (1995), 「아쟁과 피아노를 위한 북문」 (1971), 「플루트와 가야금을 위한<NAME>」 (1992), 「첼로와 가야금을 위한 배꽃과 벌」 (1993) 등 미완성 작품을 포함하여 생을 마감할 때까지 작곡을 하였다.정윤주는 영화음악 작곡에서도 괄목할 만한 업적을 남겼는데, 연산군, 성춘향(1961), 벙어리 삼룡이(1964) 등이 있다. 대종상, 한국 영화음악상, 부일영화상을 수상한 것도 같은 작품이다. 특히 무용조곡 까치의 죽음, 교향곡 제1번, 교향시 관세음보살, 교향시 속죄, 교성곡 해탈, 교향시 태몽 등은 한국적인 정서가 물씬 풍기는 수작이라 평가받는다. 영필 하모니 관현악단 단장직을 1965년부터 3년간 맡았고, 1990년에는 한국 작곡가 협회 회장을 지냈다. 충무 시문 화상, 대한민국 화관문화훈장을 1986년에 받았다.
f3e91cff-2d11-4d09-9e95-662c0e2ae432	source05/encykorea/CRFT15475.txt	물레장 (물레匠)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "윤용이" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0019843	CC BY	62	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	녹로장이라고도 한다. 도자기를 제작할 때 꼭 필요한 것은 물레를 사용하는 것으로 모양도 고르게 할 뿐 아니라 원심력을 사용해서 성형을 더 쉽게 할 수 있기 때문이다. 우리나라에서의 물레 사용은 삼국시대 5∼6세기경으로, 초기에는 간단한 회전판을 사용하였으나 토기의 수요가 본격화되면서 비로소 시작된 것으로 보인다. 조선 후기의 기록인 분주원보 등에는 조기장 10명이 물레장으로 보이는 조기장으로 기록되어 있는데, 이들은 작업장인 각령의 한쪽에서 그릇을 제작했음을 말해 주고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 물레장 (물레匠) ### 내용: 녹로장이라고도 한다. 도자기를 제작할 때 꼭 필요한 것은 물레를 사용하는 것으로 모양도 고르게 할 뿐 아니라 원심력을 사용해서 성형을 더 쉽게 할 수 있기 때문이다. 우리나라에서의 물레 사용은 삼국시대 5∼6세기경으로, 초기에는 간단한 회전판을 사용하였으나 토기의 수요가 본격화되면서 비로소 시작된 것으로 보인다. 조선 후기의 기록인 분주원보 등에는 조기장 10명이 물레장으로 보이는 조기장으로 기록되어 있는데, 이들은 작업장인 각령의 한쪽에서 그릇을 제작했음을 말해 주고 있다.
c247b7f2-dc26-49b6-9b56-b89605d3cb2d	source05/encykorea/CRFT55782.txt	평창 북대 고운암 목조 석가여래 좌상 및 복장유물 (平昌北臺孤雲庵木造釋迦如來坐像 및 腹藏遺物)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0075438	CC BY	191	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 43.5cm로 강원도 유형문화재로 지정되었다. 월정사 성보박물관에 소장되어 있다. 조선 후기의 문신 송광연의 범허정집오대산기에 따르면, 고운암은 북대인 상두암(, 현재 미륵암)과 상왕봉 사이에 위치했던 암자였으나 지금은 폐사된 상태이다. 어느 때인가 삼척 신흥사에서 봉안해 오다가 현재 월정사 성보 박물관으로 옮겨졌다. 북대 고운 암에 봉안하기 위해 조각승 광습 등 3인이 1710년에 조성발원문을 만들어 조성했다고 한다. 고운 암 목조석가여래 좌상은 머리를 약간 숙여 아래를 응시하고 있다. 둥근 머리에 굵직한 나발이 촘촘히 새겨져 있다. 중앙 계주와 정상 계주가 표현된 머리는 사각형으로 눈썹에서부터 돌출된 코가 특징이다. 목이 짧아서 어깨는 움츠린 듯하고 밋밋한 가슴, 폭이 좁은 무릎은 이 시대 불상 양식과 같다. 승각기 상단은 가슴 위로 규칙적으로 접혀 있다. 양손은 모두 무릎 위에 올려놓았는데, 오른손은 항마촉지인을, 왼손은 손바닥을 위로하여 엄지와 중지를 맞댄 모습이다. 통견이지만 오른쪽 어깨에 살짝 걸친 대의 자락이 표현되었으며 팔은 그대로 드러냈다. 배 앞에는 W형의 주름이 대칭적으로 표현되었고, 갑옷을 입은 것처럼 보여도 두께가 두꺼운 갑옷을 걸친 것처럼 보인다. 고운 암 목조석가여래 좌상은 짧고 웅크린 듯한 신체, 평평한 가슴, 독특한 착의 법, 옷 주름 표현 등에서 조선 후기, 특히 18세기 전반기의 불상의 특징을 잘 나타내고 있다. 조선 후기 불교조각사의 기준작으로 보존 상태도 매우 양호하며 제작 시기와 작가를 알 수 있는 복장 유물을 포함하고 있어 그 의의가 크다.	문어체 텍스트 ### 제목: 평창 북대 고운암 목조 석가여래 좌상 및 복장유물 (平昌北臺孤雲庵木造釋迦如來坐像 및 腹藏遺物) ### 내용: 높이 43.5cm로 강원도 유형문화재로 지정되었다. 월정사 성보박물관에 소장되어 있다. 조선 후기의 문신 송광연의 범허정집오대산기에 따르면, 고운암은 북대인 상두암(, 현재 미륵암)과 상왕봉 사이에 위치했던 암자였으나 지금은 폐사된 상태이다. 어느 때인가 삼척 신흥사에서 봉안해 오다가 현재 월정사 성보 박물관으로 옮겨졌다. 북대 고운 암에 봉안하기 위해 조각승 광습 등 3인이 1710년에 조성발원문을 만들어 조성했다고 한다. 고운 암 목조석가여래 좌상은 머리를 약간 숙여 아래를 응시하고 있다. 둥근 머리에 굵직한 나발이 촘촘히 새겨져 있다. 중앙 계주와 정상 계주가 표현된 머리는 사각형으로 눈썹에서부터 돌출된 코가 특징이다. 목이 짧아서 어깨는 움츠린 듯하고 밋밋한 가슴, 폭이 좁은 무릎은 이 시대 불상 양식과 같다. 승각기 상단은 가슴 위로 규칙적으로 접혀 있다. 양손은 모두 무릎 위에 올려놓았는데, 오른손은 항마촉지인을, 왼손은 손바닥을 위로하여 엄지와 중지를 맞댄 모습이다. 통견이지만 오른쪽 어깨에 살짝 걸친 대의 자락이 표현되었으며 팔은 그대로 드러냈다. 배 앞에는 W형의 주름이 대칭적으로 표현되었고, 갑옷을 입은 것처럼 보여도 두께가 두꺼운 갑옷을 걸친 것처럼 보인다. 고운 암 목조석가여래 좌상은 짧고 웅크린 듯한 신체, 평평한 가슴, 독특한 착의 법, 옷 주름 표현 등에서 조선 후기, 특히 18세기 전반기의 불상의 특징을 잘 나타내고 있다. 조선 후기 불교조각사의 기준작으로 보존 상태도 매우 양호하며 제작 시기와 작가를 알 수 있는 복장 유물을 포함하고 있어 그 의의가 크다.
a326c599-54d4-4d4c-92a1-a9d23d87c85b	source05/encykorea/CRFT5991.txt	금동 여래 좌상 (金銅如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "곽동석" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007719	CC BY	193	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 8.8cm. 남궁 련 소장. 출토된 곳은 확실치 않지만 우리나라의 초기 불좌상<NAME>을 보여 주는 소형의 금동불이다. 이 금동불은 선정인을 하고 결가부좌한 상태로 약간 고개를 숙인 모습으로 표현되었는데, 두꺼운 도금이 대부분 남아 있다. 신체에 비해 큰 얼굴에 고상한 미소가 가득하다. 얼굴은 두 뺨을 팽창시켜 넓적해졌다. 눈은 반쯤 뜬 상태로 명상에 잠긴 것처럼 보였다. 소발의 머리 위에는 복발형( : 주발을 업은 것 같은 모습)의 육계가 큼직하게 솟아 있다. 목에는 삼도가 표현되지 않았다. 어깨의 폭이 좁아져 상체가 위축되어 보인다. 그렇지만 하체가 널찍하여 안정된 형태를 이루고 있다. 법의는 통견이며, 양어깨에는 겨드랑이 사이로 모여 쐐기 모양으로 주름진 옷 주름을 좌우대칭으로 표현했다. 굵직한 띠형으로 옷깃을 도드라지게 표현했다. 넓은 가슴 사이로 타원형의 승각기가 보인다. 법의 바깥으로 드러난 오른발이 결가부좌 한 무릎 위에 있다. 선정인의 두 손은 왼손을 안으로, 바른손을 바깥으로 하여 손등이 보이도록 마주 잡았다. 손가락은 매우 굵고 길다.<NAME> 좌( : 불상의 옷 주름에 가려져 보이지 않는 대좌)는 대좌를 잃었지만 옷자락은 대좌 아래로 길게 드리워졌다. 옷단에는 장식적인 몇 가닥의 주름으로 주름이 잡혀 있다. 이와 같이, 선정인의 불상은 뚝섬 출토 금동불 좌상 등 우리나라 초기 불좌상에서 많이 볼 수 있다. 이 불상은 삼국 중 어느 나라 불상인지는 확실하지 않지만 중국의 북위 및 동위·서위 양식을 반영하고 있다. 제작 시기는 6세기 후반으로 추정된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 금동 여래 좌상 (金銅如來坐像) ### 내용: 높이 8.8cm. 남궁 련 소장. 출토된 곳은 확실치 않지만 우리나라의 초기 불좌상<NAME>을 보여 주는 소형의 금동불이다. 이 금동불은 선정인을 하고 결가부좌한 상태로 약간 고개를 숙인 모습으로 표현되었는데, 두꺼운 도금이 대부분 남아 있다. 신체에 비해 큰 얼굴에 고상한 미소가 가득하다. 얼굴은 두 뺨을 팽창시켜 넓적해졌다. 눈은 반쯤 뜬 상태로 명상에 잠긴 것처럼 보였다. 소발의 머리 위에는 복발형( : 주발을 업은 것 같은 모습)의 육계가 큼직하게 솟아 있다. 목에는 삼도가 표현되지 않았다. 어깨의 폭이 좁아져 상체가 위축되어 보인다. 그렇지만 하체가 널찍하여 안정된 형태를 이루고 있다. 법의는 통견이며, 양어깨에는 겨드랑이 사이로 모여 쐐기 모양으로 주름진 옷 주름을 좌우대칭으로 표현했다. 굵직한 띠형으로 옷깃을 도드라지게 표현했다. 넓은 가슴 사이로 타원형의 승각기가 보인다. 법의 바깥으로 드러난 오른발이 결가부좌 한 무릎 위에 있다. 선정인의 두 손은 왼손을 안으로, 바른손을 바깥으로 하여 손등이 보이도록 마주 잡았다. 손가락은 매우 굵고 길다.<NAME> 좌( : 불상의 옷 주름에 가려져 보이지 않는 대좌)는 대좌를 잃었지만 옷자락은 대좌 아래로 길게 드리워졌다. 옷단에는 장식적인 몇 가닥의 주름으로 주름이 잡혀 있다. 이와 같이, 선정인의 불상은 뚝섬 출토 금동불 좌상 등 우리나라 초기 불좌상에서 많이 볼 수 있다. 이 불상은 삼국 중 어느 나라 불상인지는 확실하지 않지만 중국의 북위 및 동위·서위 양식을 반영하고 있다. 제작 시기는 6세기 후반으로 추정된다.
e7c6e4f4-24b9-477a-9d1c-bc0e2c8ce4bc	source05/encykorea/CRFT21596.txt	경주 황남동 상감 유리구슬 (慶州皇南洞象嵌琉璃玉)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0026996	CC BY	231	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	상감 유리구슬은 1978년 보물로 지정되었다. 1973년에 발굴된 적석 목곽분에서 피장자가 착 장한 상태로 발견되었다. 푸른색유리 28점, 붉은색 마노 16점, 벽옥 1점 등 48개의 구슬을 꿰어 만든 목걸이의 중심에는 상감 유리구슬 1점, 수정 1점, 곡옥 형태의 마노 1점이 있으며, 중심에는 상감 유리구슬 1점, 수정 1점, 곡옥 형태의 마노 1점이 있다. 대부분의 구슬에는 특별한 장식이 없지만, 상감 유리구슬은 뛰어난 세공 기술을 바탕으로 화려한 문양을 새겨 넣은 것이 특징이다. 구슬은 남색 바탕 위에 여러 색유리로 문양을 만들었는데, 흰 눈과 짙은 눈썹, 빨간 입술을 가진 사람의 모습이 다섯 곳에 보이고 오리 모양의 새 다섯 마리가 사이에 배치되었다. 인물과 새의 주위에는 꽃이나 구름과 같은 표현이 발견된다. 우리나라 사람이 아닌 서역인으로 추정되는 인물의 이목구비가 뚜렷하게 드러나지 않는다. 때문에 목걸이에 장식된 상감 유리구슬이 서역에서 만들어진 후, 국내 문물 교류를 통해 유입되었을 가능성이 제기되었다. 한편 인도네시아에서 만든 유물로 보고 해로를 통해 국내에 전해진 것으로 보는 견해도 있다. 유리구슬에 문양을 넣기 위해서는 정교한 제작 과정과 기술력이 요구된다. 유물이 만들어진 과정을 추측해 보면, 먼저 인물이나 새 등의 문양을 따로 만들어낸다. 즉 필요한 색상을 선택하여 서로 겹치게 한 후 단면에 무늬를 내는 것이다. 준비된 문양판은 바탕이 되는 남색 유리액에 붙인다. 전체 구성을 고려하여 모자이크 방식으로 필요한 부분에 문양을 부착하고 마지막으로 열기를 가하여 표면을 매끄럽게 다듬는다. 작은 크기 안에 생동감 넘치는 인물과 동물을 섬세하게 표현한 상감 유리구슬은 유리 공예의 진수를 보여준다. 새로운 기술로 구현된 이국의 물품은 신라의 유리에도 영향을 미쳤을 것이다. 미술사적 가치가 높고 활발했던 신라의 대외 교류를 증명해 주는 귀중한 공예품으로 평가된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 경주 황남동 상감 유리구슬 (慶州皇南洞象嵌琉璃玉) ### 내용: 상감 유리구슬은 1978년 보물로 지정되었다. 1973년에 발굴된 적석 목곽분에서 피장자가 착 장한 상태로 발견되었다. 푸른색유리 28점, 붉은색 마노 16점, 벽옥 1점 등 48개의 구슬을 꿰어 만든 목걸이의 중심에는 상감 유리구슬 1점, 수정 1점, 곡옥 형태의 마노 1점이 있으며, 중심에는 상감 유리구슬 1점, 수정 1점, 곡옥 형태의 마노 1점이 있다. 대부분의 구슬에는 특별한 장식이 없지만, 상감 유리구슬은 뛰어난 세공 기술을 바탕으로 화려한 문양을 새겨 넣은 것이 특징이다. 구슬은 남색 바탕 위에 여러 색유리로 문양을 만들었는데, 흰 눈과 짙은 눈썹, 빨간 입술을 가진 사람의 모습이 다섯 곳에 보이고 오리 모양의 새 다섯 마리가 사이에 배치되었다. 인물과 새의 주위에는 꽃이나 구름과 같은 표현이 발견된다. 우리나라 사람이 아닌 서역인으로 추정되는 인물의 이목구비가 뚜렷하게 드러나지 않는다. 때문에 목걸이에 장식된 상감 유리구슬이 서역에서 만들어진 후, 국내 문물 교류를 통해 유입되었을 가능성이 제기되었다. 한편 인도네시아에서 만든 유물로 보고 해로를 통해 국내에 전해진 것으로 보는 견해도 있다. 유리구슬에 문양을 넣기 위해서는 정교한 제작 과정과 기술력이 요구된다. 유물이 만들어진 과정을 추측해 보면, 먼저 인물이나 새 등의 문양을 따로 만들어낸다. 즉 필요한 색상을 선택하여 서로 겹치게 한 후 단면에 무늬를 내는 것이다. 준비된 문양판은 바탕이 되는 남색 유리액에 붙인다. 전체 구성을 고려하여 모자이크 방식으로 필요한 부분에 문양을 부착하고 마지막으로 열기를 가하여 표면을 매끄럽게 다듬는다. 작은 크기 안에 생동감 넘치는 인물과 동물을 섬세하게 표현한 상감 유리구슬은 유리 공예의 진수를 보여준다. 새로운 기술로 구현된 이국의 물품은 신라의 유리에도 영향을 미쳤을 것이다. 미술사적 가치가 높고 활발했던 신라의 대외 교류를 증명해 주는 귀중한 공예품으로 평가된다.
55563e46-898e-4862-962e-81144800da10	source05/encykorea/ACT43798.txt	통영오광대 (統營五廣大)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정상박" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0059374	CC BY	1,131	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	남해안 중앙에 돌출한 통영 반도의 남부에 위치한 통영시는 조선 후기 도시의 성장을 배경으로 오광대가 형성, 발달하였다. 오광대의 오는 오행설에 연유한 것이고, 광대는 원래 전문적인 놀이꾼이나 등장인물을 의미한다. 지방마다 악귀를 쫓고 복을 비는 오방신장 무를 추기도 하고, 등장인물의 수를 다섯으로 하여 그 위치를 동서남북과 중앙의 오방위에 맞추기도 하고, 청·홍·흑·백·황색으로 옷을 갈아입기도 한다. 하지만 통영오광대는 종교적인 의식이 없고 다섯 마당으로 놀기 때문에 오광대라고 부른다고 풀이하고 있다. 다만 탈에 고사를 지내고 비가 오게 해달라고 비는 기우제 행사의 하나로 논 적이 있었다는 데서 민간신앙적인 면을 발견할 수 있다. 오광대는 역사적으로 조선시대 인조 때 국가에서 공개적으로 행하던 공의 산대도감극이 폐지되자 그것을<NAME>하던 전문적인 놀이꾼(광대)들이 생계를 위해 각지를 돌아다니면서 공연하여 전파된 산대도감 계통극의 초기 분파로 보기도 한다. 혹은 하회별신굿탈놀이와 같은 농촌 가면극이나 농악대의 잡색놀이는 조선 후기 민중의식의 성장과 도시의 발달로 인하여 생겨난 도시 가면극의 한 종류라고 보기도 한다. 오광대의 분포지는 경상남도의 낙동강 서쪽 지역으로 합천의 율지(栗旨), 의령의 신반(新反), 진주, 산청, 마산, 통영, 고성, 창원의 진동(鎭東), 김해의 가락(駕洛), 거제, 사천의 가산(駕山) 등으로 조선시대 경상우도의 고을이거나 큰 시장 또는 배로 실어 나를 정부의 곡식을 보관하는 조창(漕倉)이 있던 곳들이다. 초계 밤마리(합천군 덕곡면 율지리)의 대광대패와 의령 신반의 대광대패가 각각 놀던 오광대를 본 각지의 사람들이 자기 고장에서 놀기 시작했거나 다른 지방의 오광대를 보고 받아들였다는 말이 전해지지만, 연대와 경위는 서로 다르다. 오광대라는 명칭과 극 내용이 같으면서도 초계 밤마리와 의령 신반의 오광대는 전문 유랑 예인집단(대광대패)이 하던 공연물 중 하나이고, 나머지 지방 오광대는 그 고장의 비전문적인 한량들이 노는 토착화된 가면극이라는 점에서 성격이 다르다. 통영오광대는 토착 가면극에 속한다. 통영시에 통제사(統制使) 영문(營門)이 설치된 뒤부터 매년 섣달그믐날 밤에 통제사의<NAME>에서 수군(水軍)에 배치된 악공(樂工)들이 매귀(埋鬼)를 치고 탈놀이를 하였는데, 양반탈·할미탈(큰어미)·각시탈(작은어미)·까마귀탈·주지탈(獅子)·비비탈(영노)·중광대탈(중매귀) 등 주로 목제 가면(木製假面)을 쓰고 놀았다고 한다. 관가의 매 귀가 끝나면 정월 보름까지 민가를 돌며 매귀를 쳐주었는데, 이때는 중광 대만 악대를 따라다녔다고 한다. 이와는 별개로 100여 년 전 마산의 창원 오광대를 보고 와서 이 고장 사람들의 가면극인 오광대가 시작되었다고도 하고, 원래 창원 구읍(현 창원시) 사람으로 창원 오광대를 놀던 이화선이 통영으로 이사 와서 전파하였다고도 한다. 그 뒤 통영오광대는 1890년대 이화선(양반 역)·서<NAME>(徐賢宇, 양반 역)·박재규(朴在奎, 말뚝이역)·이순오(李順五, 할미역)·이마치(작은어미역)·최만기(崔萬基, 문둥이역)·박무일(朴武日, 검정양반역)·조열규(趙烈圭, 비틀양반역)·백성노(홍백양반역) 등이 계원이었던 의흥계(義興契)에 의해 유지되었다. 그다음 1910년대에 장용기(, 말뚝이역)·신옥서(, 곰보양반역)·배재일(, 비틀양반역)·조열규(비틀양반역)·박인진(, 장구)·박석근(, 장구) 등이 중심이 된 난사계가 이어받았다. 장재봉(, 문둥이 역·말뚝이 역)·오 정도(, 영노 역)·채고 생(, 조리 중 역)·김진수(, 사자 역·둘째양반 역) 등이 중심이 되어 1920년대에는 춘흥계를 조직하고 오광대를 계승하였다고 한다. 통영오광대가 미륵산<NAME>사 뒤 잔디밭에서 노는 것을 보고 고성오광대를 시작했다는 말도 전한다. 송석하의 오광대 소고(1933)에 의하면 통영오광대는 창원제에 의해 약 30년 전에 만들어졌다고 한다. 조선 후기에 통제 사영에서 관속들이 놀던 탈놀이가 있었고, 이 고장 주민들의 오광대는 말기에 초계 밤마리 대광대패의 오광대를 보고 놀았다는 구전 자료와 학자의 기록을 종합해 보면 이와는 별개로 형성되었던 창원 오광대가 있다. 시작은 1900년대로 추정할 수 있다. 통영오광대는 거제 오광대·고성오광대의 형성에 직접적인 영향을 미쳤다.<NAME>자는 이 고장의 서민층 남자들 중에서 음악과 춤에 능하고 놀기를 좋아하는 사람들이다. 이들은 매귀와 오광대를 놀고 친목을 도모하기 위해 계를 만들었다. 1920년대 이후 통영오광대 주동인물이었던 장재봉(1899∼1965)의 말에 따르면 음력 12월 20일께 의흥계 임시총회를 열고, 계원 중에서 기부금을 받아 매귀에 필요한 기물을 마련하여 정월 2일부터 14일까지 집집마다 돌며 매귀를 쳐주고 받은 기부금으로 14일 밤에 파방굿과 오광대놀이를 했다고 한다. 의흥계의 정기총회는 정월 14일 외에 봄·가을로 3월 15일과 9월 15일에 가졌는데, 이때에도 오광대를 놀았다. 4월 초 봄 놀이에는 사또 놀음을 곁들여 일행이 시가지를 한 바퀴 돌고<NAME>사 뒤 잔디밭에 가서 탈놀이를 하였다고 한다. 또한 오광대를 논 적이 있었는데, 기우제 행사의 한 종류였다고 한다. 오광대는 특별한 무대 없이 잔디밭에서 논다. 출연자가 가면과 의상을 바꿔 입고 나올 수 있도록 포장을 쳐두는 개복청 앞에 선 악사는 가운데에 앉아 탈놀이를 하고 관객은 빙 둘러서 구경한다. 큰 멍석 대여섯 장이 들어갈 수 있는 넓이였다. 놀이판 가운데 서너 곳에 장작불을 놓아서 조명을 밝힌다. 춤이 중심이 되며 동작과 재담과 노래가 곁들이는 연출 형태가 우리나라의 다른 가면극과 같다. 굿거리라는 명칭은 네 마치의 굿거리 외에 세마치·염불·타령·도드리 등 장면에 따라 곡을 바꿔 가며 연주하는 반주곡이다. 꽹과리·징·북·장구·호적·젓대·피리·해금 등 다양한 악기를 사용하지만 지금은 타악기만 사용한다. 덧뵈기춤은 경상남도 지방의 향토 무를 모두 일컫는 말이다. 덧뵈기 춤사위가 기조가 되고 배역에 따라 그 성격을 표현해 춤이 분화된다. 통영오광대에서 가장 특징적인 춤은 문둥이의 생태와 애환을 표현한 문둥이춤이다. 말뚝이 춤은 동작과 도약이 크고 베 김새가 힘찬 건무이다. 장재봉은 말뚝이 춤과 문둥이춤의 대가였다. 양반춤은 유연함을 기본으로 하고 있지만 원양반을 제외한 양반의 춤은 희극적 인물의 성격을 표현하고 있어 우아한 멋보다 익살스러운 맛을 풍기고 있다. 제자 각시 춤과 할미 춤은 남성이 추지만, 배역을 여성이 맡아서 여성무의 춤사위로 춘다. 제자 각시 춤은 여성무의 우아함에 맵시를 부려 교태를 부리고, 할미 춤은 팔을 크게 벌리고 엉덩이를 심하게 흔들어 외설적인 동작을 익살스럽게 춘다. 한 대목이 끝난 뒤, 대목과 대목 혹은 마당과 마당을 연결하는 구실을 하는 군무는 등장인물이 모두 어울려 춘다. 줄거리는 항상 같으나 대사는 고정되어 있지 않아 출연자의 흥과 관객의 반응에 따라 추가하거나 뺀다. 풍자탈 마당은 원래 고정된 대사가 있지만 다른 마당은 놀이를 할 때마다 변화한다. 일상회화보다 조금 느리게 말하지만 긴 대화의 경우에는 박자와 억양을 맞추어 낭송조에 가깝게 외운다. 극이 진행되는 동안 필요할 때 문둥탈 마당에 자탄가, 농창탈 마당에 사랑가·아리랑 등을 부른다. 배역은 31역이며 그중 31역을 소화한다. 문둥이·말뚝이·원양반·둘째양반·홍백양반·비틀 양반·곰보양반·손님탈)·조리 중·팔선녀(8)·영노·영노양반·할미 양반(영감)·할미·제자 각시(작은 어미)·상좌(2)·봉사·상주(2)·포수·몽돌이(끝돌이)·사자·담비 등이다. 놀이 후 소각하지 않고 보관하는 가면은 바가지·나무·대 등으로 만든다. 그런데 1909년 화재로 오동나무 가면이 소실되었다고 한다. 통영오광대는 다섯 마당으로 구성되어 있는데, 놀이를 시작할 때마다 가면에 간단한 고사를 지낸다. 이 탈놀이 앞에 사또놀이를 하는 경우도 있으나 들놀음[]의 길놀이처럼 필수적인 절차는 아니었던 것 같다. 마당과 마당 사이에 막 같은 것을 사용해 구분하는 것이 아니라, 출연자가 가면과 의상을 바꿔서 등장하면 다음 마당이 시작되고, 등장인물이 모두 어울려 춤을 춘다. 이런 춤 대목은 마당과 마당을 구분하는 기준이 된다. 채록자에 따라 7마당 혹은 5마당으로 분류되는데,<NAME>자들 스스로는 마당의 구분을 의식하지 못하기 때문이다. 1963년 이후 놀이마당 5마당을 구분하여 놀이하고 있다. 채록자가 임의로 지은 마당에 대한 명칭도 채록자에 따라 다르다. 통영오광대는 국가무형문화재 지정 자료에 의거해 현지<NAME>자들이 공연한다. 마당의 내용은 다음과 같다. 1첫째 마당(문둥탈): 소고를 들고나온 문둥이가 춤을 추고 탄식한다. 조상들이 죄가 많아서 불치의 병에 걸렸다고 한다. 양반과 문둥이의 비애를 풍자한 것이다. 2 둘째마당(풍자탈): 다른 지방 가면극의 양반 마당에 해당하는 것으로 양반을 조롱하는 내용이다. 하인 말뚝이가 첫째 양반은 선대에 기생이 여덟이고, 둘째양반은 종의 자식으로 서출이고, 셋째양반은 홍(洪) 가와 백(白)가 두 아비가 만들었고, 넷째 양반은 어미가 부정을 타서 온몸이 새까맣게 되었고, 다섯째 양반은 어미가 부정하여 손님마마〔天然痘疫神〕가 흔적을 내었고, 여섯째 양반은 중풍기가 심하여 전신이 비틀어졌고, 일곱째 양반은 보살인 어미가 서방질하여 낳았다고 양반들의 근본을 폭로하며, 자기야말로 대대손손 당상 벼슬의 양반이라고 호통을 하고 양반들을 능지처참할 것이지만 용서하니 돌아가라고 한다. 양반들이 목숨이라도 구했으니 좋다고 한다. 양반에 대한 풍자와 조롱이 다른 탈놀이에 비해 심하다. 3 셋째마당(영노탈): 모든 것을 잘 잡아먹는 괴물 영노가 양반을 아흔아홉 명 잡아먹고 마지막 너를 먹으면 득 천하여 용이 된다고 하자 양반이 결국 잡아먹힐 판이 되어 영노에게 쫓겨 퇴장한다. 4 마당(탈): 두 상좌가 제 자각 시(작은 어미)를 두고 춤을 추다가 할미 양반에게 쫓겨 퇴장한다. 할미 양반과 제자 각시가 통정하여 아기를 낳고, 그 아기를 어르는 할미를 제자 각시가 쓰러트려 죽이고, 할미의 상여가 출상한다. 이는 다른 오광대의 파계승을 풍자하는 중마당과 처첩 관계로 인한 가정 비극을 표현한 영감·할미 마당이 합쳐진 격이다. 다섯째마당(포수탈): 담비는 사자에게 잡아먹히고 포수는 사자의 총을 맞아 죽는다. 악귀를 쫓고 복을 비는 벽사진경을 비는 의식 무인 사자탈춤이 오락적인 놀이로 변질되어 종교성을 잃었고, 악귀를 쫓고 복을 비는 사자탈춤이 종교성이 없어지면서 이렇게 변한 것으로 보인다. 통영오광대보존회에서 보존·운영하고 있으며, 1964년 국가무형문화재로 지정되었다. 역대 기예능 보유자로는 김삼성(: 큰어미·사자탈)·유동주(: 꼭두각시·작은 어미·포수·호적·조리 중)·강연호(: 큰어미·꽹쇄) 등이 있으며 1998년 현재 강영구(: 말뚝이)·이기숙(: 원양반) 등이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 통영오광대 (統營五廣大) ### 내용: 남해안 중앙에 돌출한 통영 반도의 남부에 위치한 통영시는 조선 후기 도시의 성장을 배경으로 오광대가 형성, 발달하였다. 오광대의 오는 오행설에 연유한 것이고, 광대는 원래 전문적인 놀이꾼이나 등장인물을 의미한다. 지방마다 악귀를 쫓고 복을 비는 오방신장 무를 추기도 하고, 등장인물의 수를 다섯으로 하여 그 위치를 동서남북과 중앙의 오방위에 맞추기도 하고, 청·홍·흑·백·황색으로 옷을 갈아입기도 한다. 하지만 통영오광대는 종교적인 의식이 없고 다섯 마당으로 놀기 때문에 오광대라고 부른다고 풀이하고 있다. 다만 탈에 고사를 지내고 비가 오게 해달라고 비는 기우제 행사의 하나로 논 적이 있었다는 데서 민간신앙적인 면을 발견할 수 있다. 오광대는 역사적으로 조선시대 인조 때 국가에서 공개적으로 행하던 공의 산대도감극이 폐지되자 그것을<NAME>하던 전문적인 놀이꾼(광대)들이 생계를 위해 각지를 돌아다니면서 공연하여 전파된 산대도감 계통극의 초기 분파로 보기도 한다. 혹은 하회별신굿탈놀이와 같은 농촌 가면극이나 농악대의 잡색놀이는 조선 후기 민중의식의 성장과 도시의 발달로 인하여 생겨난 도시 가면극의 한 종류라고 보기도 한다. 오광대의 분포지는 경상남도의 낙동강 서쪽 지역으로 합천의 율지(栗旨), 의령의 신반(新反), 진주, 산청, 마산, 통영, 고성, 창원의 진동(鎭東), 김해의 가락(駕洛), 거제, 사천의 가산(駕山) 등으로 조선시대 경상우도의 고을이거나 큰 시장 또는 배로 실어 나를 정부의 곡식을 보관하는 조창(漕倉)이 있던 곳들이다. 초계 밤마리(합천군 덕곡면 율지리)의 대광대패와 의령 신반의 대광대패가 각각 놀던 오광대를 본 각지의 사람들이 자기 고장에서 놀기 시작했거나 다른 지방의 오광대를 보고 받아들였다는 말이 전해지지만, 연대와 경위는 서로 다르다. 오광대라는 명칭과 극 내용이 같으면서도 초계 밤마리와 의령 신반의 오광대는 전문 유랑 예인집단(대광대패)이 하던 공연물 중 하나이고, 나머지 지방 오광대는 그 고장의 비전문적인 한량들이 노는 토착화된 가면극이라는 점에서 성격이 다르다. 통영오광대는 토착 가면극에 속한다. 통영시에 통제사(統制使) 영문(營門)이 설치된 뒤부터 매년 섣달그믐날 밤에 통제사의<NAME>에서 수군(水軍)에 배치된 악공(樂工)들이 매귀(埋鬼)를 치고 탈놀이를 하였는데, 양반탈·할미탈(큰어미)·각시탈(작은어미)·까마귀탈·주지탈(獅子)·비비탈(영노)·중광대탈(중매귀) 등 주로 목제 가면(木製假面)을 쓰고 놀았다고 한다. 관가의 매 귀가 끝나면 정월 보름까지 민가를 돌며 매귀를 쳐주었는데, 이때는 중광 대만 악대를 따라다녔다고 한다. 이와는 별개로 100여 년 전 마산의 창원 오광대를 보고 와서 이 고장 사람들의 가면극인 오광대가 시작되었다고도 하고, 원래 창원 구읍(현 창원시) 사람으로 창원 오광대를 놀던 이화선이 통영으로 이사 와서 전파하였다고도 한다. 그 뒤 통영오광대는 1890년대 이화선(양반 역)·서<NAME>(徐賢宇, 양반 역)·박재규(朴在奎, 말뚝이역)·이순오(李順五, 할미역)·이마치(작은어미역)·최만기(崔萬基, 문둥이역)·박무일(朴武日, 검정양반역)·조열규(趙烈圭, 비틀양반역)·백성노(홍백양반역) 등이 계원이었던 의흥계(義興契)에 의해 유지되었다. 그다음 1910년대에 장용기(, 말뚝이역)·신옥서(, 곰보양반역)·배재일(, 비틀양반역)·조열규(비틀양반역)·박인진(, 장구)·박석근(, 장구) 등이 중심이 된 난사계가 이어받았다. 장재봉(, 문둥이 역·말뚝이 역)·오 정도(, 영노 역)·채고 생(, 조리 중 역)·김진수(, 사자 역·둘째양반 역) 등이 중심이 되어 1920년대에는 춘흥계를 조직하고 오광대를 계승하였다고 한다. 통영오광대가 미륵산<NAME>사 뒤 잔디밭에서 노는 것을 보고 고성오광대를 시작했다는 말도 전한다. 송석하의 오광대 소고(1933)에 의하면 통영오광대는 창원제에 의해 약 30년 전에 만들어졌다고 한다. 조선 후기에 통제 사영에서 관속들이 놀던 탈놀이가 있었고, 이 고장 주민들의 오광대는 말기에 초계 밤마리 대광대패의 오광대를 보고 놀았다는 구전 자료와 학자의 기록을 종합해 보면 이와는 별개로 형성되었던 창원 오광대가 있다. 시작은 1900년대로 추정할 수 있다. 통영오광대는 거제 오광대·고성오광대의 형성에 직접적인 영향을 미쳤다.<NAME>자는 이 고장의 서민층 남자들 중에서 음악과 춤에 능하고 놀기를 좋아하는 사람들이다. 이들은 매귀와 오광대를 놀고 친목을 도모하기 위해 계를 만들었다. 1920년대 이후 통영오광대 주동인물이었던 장재봉(1899∼1965)의 말에 따르면 음력 12월 20일께 의흥계 임시총회를 열고, 계원 중에서 기부금을 받아 매귀에 필요한 기물을 마련하여 정월 2일부터 14일까지 집집마다 돌며 매귀를 쳐주고 받은 기부금으로 14일 밤에 파방굿과 오광대놀이를 했다고 한다. 의흥계의 정기총회는 정월 14일 외에 봄·가을로 3월 15일과 9월 15일에 가졌는데, 이때에도 오광대를 놀았다. 4월 초 봄 놀이에는 사또 놀음을 곁들여 일행이 시가지를 한 바퀴 돌고<NAME>사 뒤 잔디밭에 가서 탈놀이를 하였다고 한다. 또한 오광대를 논 적이 있었는데, 기우제 행사의 한 종류였다고 한다. 오광대는 특별한 무대 없이 잔디밭에서 논다. 출연자가 가면과 의상을 바꿔 입고 나올 수 있도록 포장을 쳐두는 개복청 앞에 선 악사는 가운데에 앉아 탈놀이를 하고 관객은 빙 둘러서 구경한다. 큰 멍석 대여섯 장이 들어갈 수 있는 넓이였다. 놀이판 가운데 서너 곳에 장작불을 놓아서 조명을 밝힌다. 춤이 중심이 되며 동작과 재담과 노래가 곁들이는 연출 형태가 우리나라의 다른 가면극과 같다. 굿거리라는 명칭은 네 마치의 굿거리 외에 세마치·염불·타령·도드리 등 장면에 따라 곡을 바꿔 가며 연주하는 반주곡이다. 꽹과리·징·북·장구·호적·젓대·피리·해금 등 다양한 악기를 사용하지만 지금은 타악기만 사용한다. 덧뵈기춤은 경상남도 지방의 향토 무를 모두 일컫는 말이다. 덧뵈기 춤사위가 기조가 되고 배역에 따라 그 성격을 표현해 춤이 분화된다. 통영오광대에서 가장 특징적인 춤은 문둥이의 생태와 애환을 표현한 문둥이춤이다. 말뚝이 춤은 동작과 도약이 크고 베 김새가 힘찬 건무이다. 장재봉은 말뚝이 춤과 문둥이춤의 대가였다. 양반춤은 유연함을 기본으로 하고 있지만 원양반을 제외한 양반의 춤은 희극적 인물의 성격을 표현하고 있어 우아한 멋보다 익살스러운 맛을 풍기고 있다. 제자 각시 춤과 할미 춤은 남성이 추지만, 배역을 여성이 맡아서 여성무의 춤사위로 춘다. 제자 각시 춤은 여성무의 우아함에 맵시를 부려 교태를 부리고, 할미 춤은 팔을 크게 벌리고 엉덩이를 심하게 흔들어 외설적인 동작을 익살스럽게 춘다. 한 대목이 끝난 뒤, 대목과 대목 혹은 마당과 마당을 연결하는 구실을 하는 군무는 등장인물이 모두 어울려 춘다. 줄거리는 항상 같으나 대사는 고정되어 있지 않아 출연자의 흥과 관객의 반응에 따라 추가하거나 뺀다. 풍자탈 마당은 원래 고정된 대사가 있지만 다른 마당은 놀이를 할 때마다 변화한다. 일상회화보다 조금 느리게 말하지만 긴 대화의 경우에는 박자와 억양을 맞추어 낭송조에 가깝게 외운다. 극이 진행되는 동안 필요할 때 문둥탈 마당에 자탄가, 농창탈 마당에 사랑가·아리랑 등을 부른다. 배역은 31역이며 그중 31역을 소화한다. 문둥이·말뚝이·원양반·둘째양반·홍백양반·비틀 양반·곰보양반·손님탈)·조리 중·팔선녀(8)·영노·영노양반·할미 양반(영감)·할미·제자 각시(작은 어미)·상좌(2)·봉사·상주(2)·포수·몽돌이(끝돌이)·사자·담비 등이다. 놀이 후 소각하지 않고 보관하는 가면은 바가지·나무·대 등으로 만든다. 그런데 1909년 화재로 오동나무 가면이 소실되었다고 한다. 통영오광대는 다섯 마당으로 구성되어 있는데, 놀이를 시작할 때마다 가면에 간단한 고사를 지낸다. 이 탈놀이 앞에 사또놀이를 하는 경우도 있으나 들놀음[]의 길놀이처럼 필수적인 절차는 아니었던 것 같다. 마당과 마당 사이에 막 같은 것을 사용해 구분하는 것이 아니라, 출연자가 가면과 의상을 바꿔서 등장하면 다음 마당이 시작되고, 등장인물이 모두 어울려 춤을 춘다. 이런 춤 대목은 마당과 마당을 구분하는 기준이 된다. 채록자에 따라 7마당 혹은 5마당으로 분류되는데,<NAME>자들 스스로는 마당의 구분을 의식하지 못하기 때문이다. 1963년 이후 놀이마당 5마당을 구분하여 놀이하고 있다. 채록자가 임의로 지은 마당에 대한 명칭도 채록자에 따라 다르다. 통영오광대는 국가무형문화재 지정 자료에 의거해 현지<NAME>자들이 공연한다. 마당의 내용은 다음과 같다. 1첫째 마당(문둥탈): 소고를 들고나온 문둥이가 춤을 추고 탄식한다. 조상들이 죄가 많아서 불치의 병에 걸렸다고 한다. 양반과 문둥이의 비애를 풍자한 것이다. 2 둘째마당(풍자탈): 다른 지방 가면극의 양반 마당에 해당하는 것으로 양반을 조롱하는 내용이다. 하인 말뚝이가 첫째 양반은 선대에 기생이 여덟이고, 둘째양반은 종의 자식으로 서출이고, 셋째양반은 홍(洪) 가와 백(白)가 두 아비가 만들었고, 넷째 양반은 어미가 부정을 타서 온몸이 새까맣게 되었고, 다섯째 양반은 어미가 부정하여 손님마마〔天然痘疫神〕가 흔적을 내었고, 여섯째 양반은 중풍기가 심하여 전신이 비틀어졌고, 일곱째 양반은 보살인 어미가 서방질하여 낳았다고 양반들의 근본을 폭로하며, 자기야말로 대대손손 당상 벼슬의 양반이라고 호통을 하고 양반들을 능지처참할 것이지만 용서하니 돌아가라고 한다. 양반들이 목숨이라도 구했으니 좋다고 한다. 양반에 대한 풍자와 조롱이 다른 탈놀이에 비해 심하다. 3 셋째마당(영노탈): 모든 것을 잘 잡아먹는 괴물 영노가 양반을 아흔아홉 명 잡아먹고 마지막 너를 먹으면 득 천하여 용이 된다고 하자 양반이 결국 잡아먹힐 판이 되어 영노에게 쫓겨 퇴장한다. 4 마당(탈): 두 상좌가 제 자각 시(작은 어미)를 두고 춤을 추다가 할미 양반에게 쫓겨 퇴장한다. 할미 양반과 제자 각시가 통정하여 아기를 낳고, 그 아기를 어르는 할미를 제자 각시가 쓰러트려 죽이고, 할미의 상여가 출상한다. 이는 다른 오광대의 파계승을 풍자하는 중마당과 처첩 관계로 인한 가정 비극을 표현한 영감·할미 마당이 합쳐진 격이다. 다섯째마당(포수탈): 담비는 사자에게 잡아먹히고 포수는 사자의 총을 맞아 죽는다. 악귀를 쫓고 복을 비는 벽사진경을 비는 의식 무인 사자탈춤이 오락적인 놀이로 변질되어 종교성을 잃었고, 악귀를 쫓고 복을 비는 사자탈춤이 종교성이 없어지면서 이렇게 변한 것으로 보인다. 통영오광대보존회에서 보존·운영하고 있으며, 1964년 국가무형문화재로 지정되었다. 역대 기예능 보유자로는 김삼성(: 큰어미·사자탈)·유동주(: 꼭두각시·작은 어미·포수·호적·조리 중)·강연호(: 큰어미·꽹쇄) 등이 있으며 1998년 현재 강영구(: 말뚝이)·이기숙(: 원양반) 등이 있다.
e1c3e010-c34d-4784-a81b-bd0c99e14d17	source05/encykorea/MUS6503.txt	길군악칠채	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0008519	CC BY	49	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	행진과 옹골진 같은 진법, 멍석말이 같은 판굿에서도 징이 한 장단에 일곱 점 들어가는 장단이란 뜻으로 쓰인다. 서양음악식으로 표기하면 8분 36박자로 매우 빠른 3박과 2박의 혼합으로 이루어진다. 박자는 3박자와 2박자가 각각 3·2·3·2·3·2·3·2·3·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·2·3·2·2·2·3·2·2·2·2·3·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2 빠르기에 따라 느진길군악칠채와 자진 길군악 칠 채가 있으나 대부분 자진 길군악 칠 채를 사용한다. 리듬이 경쾌하고 생동감 넘친다.	문어체 텍스트 ### 제목: 길군악칠채 ### 내용: 행진과 옹골진 같은 진법, 멍석말이 같은 판굿에서도 징이 한 장단에 일곱 점 들어가는 장단이란 뜻으로 쓰인다. 서양음악식으로 표기하면 8분 36박자로 매우 빠른 3박과 2박의 혼합으로 이루어진다. 박자는 3박자와 2박자가 각각 3·2·3·2·3·2·3·2·3·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·3·2·2·2·3·2·2·2·3·2·2·2·2·3·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2·2 빠르기에 따라 느진길군악칠채와 자진 길군악 칠 채가 있으나 대부분 자진 길군악 칠 채를 사용한다. 리듬이 경쾌하고 생동감 넘친다.
500127f5-6e77-45de-b625-e23bff61d81b	source05/encykorea/CRFT21442.txt	서봉총 금관 (瑞鳳塚金冠)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "진홍섭" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0027778	CC BY	163	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 30.7cm, 지름 18.4cm, 수식 길이 24.7cm로 보물로 지정되어 있다. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 1926년 스웨덴[] 황태자 구스타프(Oscar Fredrik Wilhelm Olaf Gustaf Adolf)가 이 고분의 발굴에 참여했는데, 관에 새의 형상이 붙어 있어 서봉총이라 하였다. (출) 자형 3조와 녹각형 2조의 입식을 대륜 위의 앞면에 세우는 것이 신라계의 기본형이다. 각 입식의 끝에는 보주형이 있고, 대륜에도 상하에 점렬문이 있으며, 각 입식의 끝에는 점렬문이 있다. 대륜과 입식에는 금사로 꼬아서 비취 곡옥과 원형 영락을 규칙적으로 달았다. 입식과는 별도로 금대로 전후와 좌우를 반원형으로 연결해 중앙에서 교차되게 하고, 그 교차 지점에 세 개의 나뭇가지 끝에 새가 앉은 모양을 금판으로 만들어 넣었다. 또한 다른 금관에서는 볼 수 없는 특이한 양식으로 앞뒤에 영락을 달아 고정시켰다. 이 세 마리의 새는 아마도 고대 샤머니즘에서 비롯된 것으로 생각된다. 이 관은 영락으로 장식된<NAME>에 달린 타원형 고리에서 두 줄 수식이 늘어져 있다. 긴 것은 금사슬에 심엽형 영락을 촘촘하게 금사로 연결한 다음 끝에 삼엽형 금판을 달았고, 짧은 것은 2단으로 된 반구형 원판에 펜촉 같은 장식이 달린 뒤 끝에 달았고, 긴 것은 같은<NAME>이면서 좀 더 큰 것이 달았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 서봉총 금관 (瑞鳳塚金冠) ### 내용: 높이 30.7cm, 지름 18.4cm, 수식 길이 24.7cm로 보물로 지정되어 있다. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 1926년 스웨덴[] 황태자 구스타프(Oscar Fredrik Wilhelm Olaf Gustaf Adolf)가 이 고분의 발굴에 참여했는데, 관에 새의 형상이 붙어 있어 서봉총이라 하였다. (출) 자형 3조와 녹각형 2조의 입식을 대륜 위의 앞면에 세우는 것이 신라계의 기본형이다. 각 입식의 끝에는 보주형이 있고, 대륜에도 상하에 점렬문이 있으며, 각 입식의 끝에는 점렬문이 있다. 대륜과 입식에는 금사로 꼬아서 비취 곡옥과 원형 영락을 규칙적으로 달았다. 입식과는 별도로 금대로 전후와 좌우를 반원형으로 연결해 중앙에서 교차되게 하고, 그 교차 지점에 세 개의 나뭇가지 끝에 새가 앉은 모양을 금판으로 만들어 넣었다. 또한 다른 금관에서는 볼 수 없는 특이한 양식으로 앞뒤에 영락을 달아 고정시켰다. 이 세 마리의 새는 아마도 고대 샤머니즘에서 비롯된 것으로 생각된다. 이 관은 영락으로 장식된<NAME>에 달린 타원형 고리에서 두 줄 수식이 늘어져 있다. 긴 것은 금사슬에 심엽형 영락을 촘촘하게 금사로 연결한 다음 끝에 삼엽형 금판을 달았고, 짧은 것은 2단으로 된 반구형 원판에 펜촉 같은 장식이 달린 뒤 끝에 달았고, 긴 것은 같은<NAME>이면서 좀 더 큰 것이 달았다.
a08532fb-4ff2-40af-94f3-fde95b139072	source05/encykorea/CRFT49891.txt	나주 심향사 건칠 아미타여래 좌상 (羅州尋香寺乾漆阿彌陀如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0069163	CC BY	195	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	아미타 건칠 불상은 2008년 보물로 지정되었다. 얼굴이 크고 신체가 건장하고 당당한 모습은 고려 13세기경 단아 양식에 속한다. 심향사 건칠 아미타불상은 봉림사 아미타불상, 개운사 아미타불상, 개심사 아미타불상 등과 같은 양식 계열에 속하는 불상으로 다소 건장하고<NAME>한 특징을 지니고 있다. 중앙 계주는 후에 보수된 것으로 보이며 정상 계주는 작은 원처럼 보이는데 머리의 육계는 높고 큼직하며 나발이 촘촘히 박혀 있다. 얼굴은 사각형에 가깝게 큼직하고, 콧날이 높고 긴 편이고 백호나 입은 작아서 눈, 코, 입이 중앙으로 몰려 있는 것처럼 보인다. 이런 특징도 봉림사 아미타불상과 유사하지만 얼굴은 봉림 사상에 비해서 약간 넓다. 상체는 건장하고 당당한 편이지만 어깨의 선이 둥글면서도 긴장감이 느껴진다. 이런 긴장감은 왼쪽 어깨에서 옆구리, 팔로 내려지는 촘촘한 옷 주름 선에서도 그대로 나타난다. 왼쪽 어깨에서 내린 옷 주름은 3단의 형 주름으로 봉림사, 개운사, 개심 사상과 유사하나 형 주름은 이 상이 조금 더 복잡한 3단을 이루고 있어 고산사 소아 미터 불상에 더 가깝다. 하지만 봉림 사상 등과 왼쪽 무릎에 풀잎형 옷자락이 내려진 것은 12세기 말 13세기 초, 14세기 양식의 사이로 편년할 수 있는 매우 중요한 불상이라 하겠다. 이 불상은 봉림사 불상이나 개운사 불상보다 약간 진전된 13세기 불상으로 추정되며 고려 불상 편년 연구에 귀중한 자료이다. 또한 고려 불상 기법 연구에 큰 도움을 줄 수 있는 희귀한 건칠 아미타불 상이라 할 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 나주 심향사 건칠 아미타여래 좌상 (羅州尋香寺乾漆阿彌陀如來坐像) ### 내용: 아미타 건칠 불상은 2008년 보물로 지정되었다. 얼굴이 크고 신체가 건장하고 당당한 모습은 고려 13세기경 단아 양식에 속한다. 심향사 건칠 아미타불상은 봉림사 아미타불상, 개운사 아미타불상, 개심사 아미타불상 등과 같은 양식 계열에 속하는 불상으로 다소 건장하고<NAME>한 특징을 지니고 있다. 중앙 계주는 후에 보수된 것으로 보이며 정상 계주는 작은 원처럼 보이는데 머리의 육계는 높고 큼직하며 나발이 촘촘히 박혀 있다. 얼굴은 사각형에 가깝게 큼직하고, 콧날이 높고 긴 편이고 백호나 입은 작아서 눈, 코, 입이 중앙으로 몰려 있는 것처럼 보인다. 이런 특징도 봉림사 아미타불상과 유사하지만 얼굴은 봉림 사상에 비해서 약간 넓다. 상체는 건장하고 당당한 편이지만 어깨의 선이 둥글면서도 긴장감이 느껴진다. 이런 긴장감은 왼쪽 어깨에서 옆구리, 팔로 내려지는 촘촘한 옷 주름 선에서도 그대로 나타난다. 왼쪽 어깨에서 내린 옷 주름은 3단의 형 주름으로 봉림사, 개운사, 개심 사상과 유사하나 형 주름은 이 상이 조금 더 복잡한 3단을 이루고 있어 고산사 소아 미터 불상에 더 가깝다. 하지만 봉림 사상 등과 왼쪽 무릎에 풀잎형 옷자락이 내려진 것은 12세기 말 13세기 초, 14세기 양식의 사이로 편년할 수 있는 매우 중요한 불상이라 하겠다. 이 불상은 봉림사 불상이나 개운사 불상보다 약간 진전된 13세기 불상으로 추정되며 고려 불상 편년 연구에 귀중한 자료이다. 또한 고려 불상 기법 연구에 큰 도움을 줄 수 있는 희귀한 건칠 아미타불 상이라 할 수 있다.
56b7ebe6-962a-41ec-9850-73f17a510e4c	source05/encykorea/ASP25937.txt	구례 연곡사 현각선사탑비 (求禮鷰谷寺玄覺禪師塔碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정충락" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0036689	CC BY	82	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1963년 보물로 지정되었다. 귀부 높이 112cm, 이수 높이 75cm. 현각 선사는 고려 전기 승려로 고려의 승려로 979년(경종 4)에 세워졌다. 현재 비신은 사라지고 귀부와 이수만이 남게 되었다. 몸체에 비해 큰 귀두나 비좌 4면에 새긴 안상과 귀꽃이 특징인 조각 수법이 당대 탑비 양식을 잘 따르고 있다. 이수 앞면 가운데에는 (현각 선사 비명) 6자가 2행, 3행씩 전서로 음각되어 있다. 기록이나 옛 탁본에 따르면 비문은 학사 왕융이 지었고, 동정주국 장신원이 썼다고 한다. 글씨는 2cm 정도의 해서로 구양순체를 기본으로 하여 자형을 바르게 하여 고박한 형태미를 나타내고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 구례 연곡사 현각선사탑비 (求禮鷰谷寺玄覺禪師塔碑) ### 내용: 1963년 보물로 지정되었다. 귀부 높이 112cm, 이수 높이 75cm. 현각 선사는 고려 전기 승려로 고려의 승려로 979년(경종 4)에 세워졌다. 현재 비신은 사라지고 귀부와 이수만이 남게 되었다. 몸체에 비해 큰 귀두나 비좌 4면에 새긴 안상과 귀꽃이 특징인 조각 수법이 당대 탑비 양식을 잘 따르고 있다. 이수 앞면 가운데에는 (현각 선사 비명) 6자가 2행, 3행씩 전서로 음각되어 있다. 기록이나 옛 탁본에 따르면 비문은 학사 왕융이 지었고, 동정주국 장신원이 썼다고 한다. 글씨는 2cm 정도의 해서로 구양순체를 기본으로 하여 자형을 바르게 하여 고박한 형태미를 나타내고 있다.
d722e24c-2ffa-4ebe-b3b8-56f9fe1b5595	source05/encykorea/CRFT49653.txt	유가사 석조 여래 좌상 (瑜伽寺石造如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0067293	CC BY	259	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2003년 대구광역시 유형문화재로 지정되었다. 원래 비슬산 기슭에 있었다고 전해지는 석조여래 좌상 1구가 봉안되어 있으나 확실치는 않다. 이 불상은 신체 표현과 수인, 편단우견의 불의 등에서 10세기 고려 초의 불상으로 추측된다. 3단의 방형대좌 위에 항마촉지인의 수인을 결한 불상이다. 대좌의 중대석도 훼손이 심한 상태이며 상호와 양 무릎을 시멘트로 보수하였다. 특히 불상의 상호에서 본래의 모습을 찾기 어렵다. 육계는 낮고 작으나 나발은 큼직하게 표현되어 있고, 양 귓불이 짧은 점이 눈길을 끈다. 허리가 잘록하게 표현되어 있고, 어깨는 힘이 들어간 것처럼 보인다. 항마촉지인은 오른손이고, 왼손은 오른발 위에 어색하게 꺾인 채 놓여 있다. 괴산 각연사 석조비로자나불 좌상에서도 이러한 편단우견(가슴의 대부분과 어깨의 일부)이 잘 드러나 있고 등도 많이 노출되어 있다. 별석이 대좌 3단에 있는 방형대좌이다. 하대는 16엽 단판 연화문이며, 그 안에 나뭇잎과 꽃무늬가 조각되어 있고, 2단의 각형 괴임 대가 중대석을 받치고 있다. 중대석은 각 면에 우주를 조각하였는데, 그 안에는 1구의 공양 자상과 3구의 천인 상이 고부 조로 조각되어 있다. 천인상은 날렵한 옷자락을 휘날리며, 공양 자상은 연화좌 위에 결가부좌 한 자세이다. 팔각 연화 대좌의 예는 통일신라시대 9세기 합천 청량사 석조여래좌 상이 대표적이며, 방형대좌의 예는 상대적으로 적은 고려 시대 김천 청암사 수도암 석조 보살 좌상, 예천 청룡사 석조비로자나불 좌상 등이 대표적이다. 이 석조여래좌상의 상호와 양 무릎은 시멘트로 보수되어 불상의 상호에서 원래 모습을 찾기가 어렵고, 대좌의 중대석도 훼손이 심한 상태이다. 그렇지만 전체적으로 본격적인 고려 시대 불상의 특징이 아직 나타나지 않고 있어 10세기 고려 초의 불상으로 편년하는 데에는 문제가 없다. 이 불상은 위축된 어깨와 밋밋한 신체 표현, 부자연스러운 수인, 갸름한 얼굴형에 짧은 귀, 신체를 많이 노출한 편단우견 등에서 나 말 여초 10세기 불상과 유사하여 괴산 각연사 석조비로자나불 좌상이나 산청 사월리 석조여래 좌상 등 나 말 여초 불상 연구에 귀중한 자료가 되고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 유가사 석조 여래 좌상 (瑜伽寺石造如來坐像) ### 내용: 2003년 대구광역시 유형문화재로 지정되었다. 원래 비슬산 기슭에 있었다고 전해지는 석조여래 좌상 1구가 봉안되어 있으나 확실치는 않다. 이 불상은 신체 표현과 수인, 편단우견의 불의 등에서 10세기 고려 초의 불상으로 추측된다. 3단의 방형대좌 위에 항마촉지인의 수인을 결한 불상이다. 대좌의 중대석도 훼손이 심한 상태이며 상호와 양 무릎을 시멘트로 보수하였다. 특히 불상의 상호에서 본래의 모습을 찾기 어렵다. 육계는 낮고 작으나 나발은 큼직하게 표현되어 있고, 양 귓불이 짧은 점이 눈길을 끈다. 허리가 잘록하게 표현되어 있고, 어깨는 힘이 들어간 것처럼 보인다. 항마촉지인은 오른손이고, 왼손은 오른발 위에 어색하게 꺾인 채 놓여 있다. 괴산 각연사 석조비로자나불 좌상에서도 이러한 편단우견(가슴의 대부분과 어깨의 일부)이 잘 드러나 있고 등도 많이 노출되어 있다. 별석이 대좌 3단에 있는 방형대좌이다. 하대는 16엽 단판 연화문이며, 그 안에 나뭇잎과 꽃무늬가 조각되어 있고, 2단의 각형 괴임 대가 중대석을 받치고 있다. 중대석은 각 면에 우주를 조각하였는데, 그 안에는 1구의 공양 자상과 3구의 천인 상이 고부 조로 조각되어 있다. 천인상은 날렵한 옷자락을 휘날리며, 공양 자상은 연화좌 위에 결가부좌 한 자세이다. 팔각 연화 대좌의 예는 통일신라시대 9세기 합천 청량사 석조여래좌 상이 대표적이며, 방형대좌의 예는 상대적으로 적은 고려 시대 김천 청암사 수도암 석조 보살 좌상, 예천 청룡사 석조비로자나불 좌상 등이 대표적이다. 이 석조여래좌상의 상호와 양 무릎은 시멘트로 보수되어 불상의 상호에서 원래 모습을 찾기가 어렵고, 대좌의 중대석도 훼손이 심한 상태이다. 그렇지만 전체적으로 본격적인 고려 시대 불상의 특징이 아직 나타나지 않고 있어 10세기 고려 초의 불상으로 편년하는 데에는 문제가 없다. 이 불상은 위축된 어깨와 밋밋한 신체 표현, 부자연스러운 수인, 갸름한 얼굴형에 짧은 귀, 신체를 많이 노출한 편단우견 등에서 나 말 여초 10세기 불상과 유사하여 괴산 각연사 석조비로자나불 좌상이나 산청 사월리 석조여래 좌상 등 나 말 여초 불상 연구에 귀중한 자료가 되고 있다.
591a633b-760d-4a3c-af01-0aec0dc030ef	source05/encykorea/CRFT39067.txt	충주 봉황리 마애불상군 (忠州鳳凰里磨崖佛像群)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0053899	CC BY	287	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	강이 내려다보이는 절경의 바위 면에 새겨져 있는 마애 불상군으로, 2004년 보물로 지정되었다. 1군은 대마애불좌상이다. 큰 절벽의 전면에 고부조( : 모양이나 형상을 나타낸 살의 두께를 매우 두껍게 보이게 한 부조)로 큰 마애불을 새긴 것이다. 이 마애불좌상은 결가부좌로 앉아 있는데 무릎이 넓고 높아 특이한 형태를 띠고 있다. 얼굴은 둥글지만 네모난 모양이고, 머리는 나발의 머리칼에 육계는 얕다. 눈은 길고 가늘고 입에는 큰 편인데 고상한 미소를 짓고 있다. 상체는 사각형에 가까우면서 약간 평평한 편인데 군데군데 파손이 있다. 하체의 무릎이 길고 넓어서 신체 전체가 삼각형 구도를 이루고 있다. 머리 위에 여러 구의 화불이 묻힌 듯 앉아 있는데, 마치 연화 생하는 모습처럼 보인다. 이런 수법은 영주 북지리 마애불상과 비슷하지만 이 불상은 좀 더 경직된 듯한 인상을 준다. 다른 1군은 약간 떨어진 절벽에 새겨졌는데, 불상 군의 대부분을 나타내고 있다. 이 암면은 본존과 다른 상 사이에 깊은 결락이 있어서 사이를 갈라놓고 있는 셈이다. 본존은 향 좌의 상석 불좌상인데, 오른쪽 무릎 일부를 빼고는 전부 탈락되었다. 전체 불상은 앞의 대마애불상과 유사하다. 평평하고 사각형인 얼굴, 길고 긴 눈·코·입·귀 등 육계의 형태 등이 유사하다. 상체도 사각형에 가깝고 평평한 편이며 띠주름은 통견의 불충에 기인한다. 오른손은 들고 왼손은 내린 시무 외여 원인의 인상을 짓고 있는데 손은 비교적 사실적이다. 왼 다리는 세우고, 오른 다리는 꿇어앉아 무언가를 바치는 공양상이다. 편년 자료가 어느 정도 파악된 셈인데, 상체나 무릎 등이 세밀한 편이기 때문이다. 불좌상에 이어 5구의 보살상이 새겨지는데, 반가사유상이다. 반가사유상은 상체와 팔 등이 너무 세며 하체는 굵고 듬직하다. 왼쪽의 보살상 1구와 오른쪽에 있는 입불상은 세장한 체구와 단정한 모습을 나타내고 있다. 이런 특징은 중국의 수나라 이래로 표현되던 불상 특성이 영향을 준 것으로 생각된다. 이 불상은 북위의 영향을 받은 고구려의 양식에 바탕을 두고 있지만 북제·수 양식이 중심적으로 표현되고 있어 삼국 가운데 당시 이 지역을 통치하던 신라로 추정된다. 따라서 이 지역에서 출토된 납석제 불보살 병존 입상이나 금동 불광배와 함께 이 지역 불상의 역사적 의의는 여러 가지로 중요하게 여겨진다.	문어체 텍스트 ### 제목: 충주 봉황리 마애불상군 (忠州鳳凰里磨崖佛像群) ### 내용: 강이 내려다보이는 절경의 바위 면에 새겨져 있는 마애 불상군으로, 2004년 보물로 지정되었다. 1군은 대마애불좌상이다. 큰 절벽의 전면에 고부조( : 모양이나 형상을 나타낸 살의 두께를 매우 두껍게 보이게 한 부조)로 큰 마애불을 새긴 것이다. 이 마애불좌상은 결가부좌로 앉아 있는데 무릎이 넓고 높아 특이한 형태를 띠고 있다. 얼굴은 둥글지만 네모난 모양이고, 머리는 나발의 머리칼에 육계는 얕다. 눈은 길고 가늘고 입에는 큰 편인데 고상한 미소를 짓고 있다. 상체는 사각형에 가까우면서 약간 평평한 편인데 군데군데 파손이 있다. 하체의 무릎이 길고 넓어서 신체 전체가 삼각형 구도를 이루고 있다. 머리 위에 여러 구의 화불이 묻힌 듯 앉아 있는데, 마치 연화 생하는 모습처럼 보인다. 이런 수법은 영주 북지리 마애불상과 비슷하지만 이 불상은 좀 더 경직된 듯한 인상을 준다. 다른 1군은 약간 떨어진 절벽에 새겨졌는데, 불상 군의 대부분을 나타내고 있다. 이 암면은 본존과 다른 상 사이에 깊은 결락이 있어서 사이를 갈라놓고 있는 셈이다. 본존은 향 좌의 상석 불좌상인데, 오른쪽 무릎 일부를 빼고는 전부 탈락되었다. 전체 불상은 앞의 대마애불상과 유사하다. 평평하고 사각형인 얼굴, 길고 긴 눈·코·입·귀 등 육계의 형태 등이 유사하다. 상체도 사각형에 가깝고 평평한 편이며 띠주름은 통견의 불충에 기인한다. 오른손은 들고 왼손은 내린 시무 외여 원인의 인상을 짓고 있는데 손은 비교적 사실적이다. 왼 다리는 세우고, 오른 다리는 꿇어앉아 무언가를 바치는 공양상이다. 편년 자료가 어느 정도 파악된 셈인데, 상체나 무릎 등이 세밀한 편이기 때문이다. 불좌상에 이어 5구의 보살상이 새겨지는데, 반가사유상이다. 반가사유상은 상체와 팔 등이 너무 세며 하체는 굵고 듬직하다. 왼쪽의 보살상 1구와 오른쪽에 있는 입불상은 세장한 체구와 단정한 모습을 나타내고 있다. 이런 특징은 중국의 수나라 이래로 표현되던 불상 특성이 영향을 준 것으로 생각된다. 이 불상은 북위의 영향을 받은 고구려의 양식에 바탕을 두고 있지만 북제·수 양식이 중심적으로 표현되고 있어 삼국 가운데 당시 이 지역을 통치하던 신라로 추정된다. 따라서 이 지역에서 출토된 납석제 불보살 병존 입상이나 금동 불광배와 함께 이 지역 불상의 역사적 의의는 여러 가지로 중요하게 여겨진다.
0a004737-106c-4392-b738-c837502ab46c	source05/encykorea/CRFT51433.txt	무염 (無染)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송은석" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0069193	CC BY	246	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	무염은 17세기 전반의 가장 큰 조각승 유파인 무염파를 세운 사람으로 알려져 있지만 생몰년은 알려지지 않았다. 그는 1624년 순천(順天) 송광사(松廣寺) 광원암(廣遠庵)의 목조 아미타불좌상 조성발원문에 화주(化主)로 처음 등장하였으며, 1633년 고창(高敞) 선운사(禪雲寺) 목조 삼방 불좌상 조성 불사에서부터 1656년 완주(完州) 송광사(松廣寺) 나한전 목조 삼세불 좌상 조성에 이르기까지 수조각승으로 활동하였다. 도우, 성수, 해심, 해기,<NAME>, 명조, 경성 등 80여 명의 조각승들로 이루어진 조선 후기 최대의 조각승 유파였던 무염 파는 전라도를 중심으로 경기도, 강원도 등지에서 활동한 것으로 추정된다. 이미 1633년 고창 선운사 대웅전의 목조 삼방 불좌상 조성 불사에 유파의 구성원들이 조직적으로 참여한 것으로 보아, 늦어도 1620년대 말에는 유파가 조직되어 있었을 것으로 짐작된다. 그렇지만 1635년에 조성된 영광 불갑사 대웅전의 목조 삼방 불좌상을 제외하고는 1630∼40년대 초기 무염파의 활동은 잘 알려져 있지 않다. 지금까지 밝혀진 바에 의하면, 1650년대가 그의 전성기였던 것으로 파악되는데, 1650년에 제작된 대전(大田) 비래 사(飛來寺) 대적광전의 목조비로자나불 좌상(木造毘盧遮那佛坐像)과 1652년 작품인 완주(完州) 정수사(淨水寺) 극락전 목조 아미타삼존불좌상은 그의 대표작이다. 무염파의 1650년대 작품들은 팽팽한 양감이 강조된 얼굴과 신체, 그리고 양각과 음각이 함께 사용되어 도드라진 입체감이 잘 표현된 옷 주름 등이 특징이다. 1650년대는 무염이 전성기를 누렸던 시기라 할 수 있다. 1650년대에 들어 그의 제자인 해심이 수조각승으로서 본격적인 활동을 시작하였고, 1651년에 조성된 속초(束草) 신흥사(新興寺) 극락보전의 목조 아미타삼존불좌상과 명부전의 목조지장보살좌상, 그리고 1654년 작품인 영광 불갑사 명부전의 목조지장보살좌상 등에서처럼 수조각승 무염의 특징과 함께 해심의 작풍이 표면에 드러나기 시작한 것도 1650년대였기 때문이다. 해심은 스승인 무염의 작풍을 계승하면서도 좌우대칭의 도식적인 옷 주름과 두껍고 안정적인 하반신을 특징으로 하는 불상들을<NAME> 조각승으로 무염파의 실질적인 계승자이다. 1660년대 이후의 불상 가운데 무염파 작풍이 구현된 작품들은 아직 발견되지 않아, 17세기 말이나 18세기 조각계에 어떤 영향을 끼쳤는지는 알 수 없다.	문어체 텍스트 ### 제목: 무염 (無染) ### 내용: 무염은 17세기 전반의 가장 큰 조각승 유파인 무염파를 세운 사람으로 알려져 있지만 생몰년은 알려지지 않았다. 그는 1624년 순천(順天) 송광사(松廣寺) 광원암(廣遠庵)의 목조 아미타불좌상 조성발원문에 화주(化主)로 처음 등장하였으며, 1633년 고창(高敞) 선운사(禪雲寺) 목조 삼방 불좌상 조성 불사에서부터 1656년 완주(完州) 송광사(松廣寺) 나한전 목조 삼세불 좌상 조성에 이르기까지 수조각승으로 활동하였다. 도우, 성수, 해심, 해기,<NAME>, 명조, 경성 등 80여 명의 조각승들로 이루어진 조선 후기 최대의 조각승 유파였던 무염 파는 전라도를 중심으로 경기도, 강원도 등지에서 활동한 것으로 추정된다. 이미 1633년 고창 선운사 대웅전의 목조 삼방 불좌상 조성 불사에 유파의 구성원들이 조직적으로 참여한 것으로 보아, 늦어도 1620년대 말에는 유파가 조직되어 있었을 것으로 짐작된다. 그렇지만 1635년에 조성된 영광 불갑사 대웅전의 목조 삼방 불좌상을 제외하고는 1630∼40년대 초기 무염파의 활동은 잘 알려져 있지 않다. 지금까지 밝혀진 바에 의하면, 1650년대가 그의 전성기였던 것으로 파악되는데, 1650년에 제작된 대전(大田) 비래 사(飛來寺) 대적광전의 목조비로자나불 좌상(木造毘盧遮那佛坐像)과 1652년 작품인 완주(完州) 정수사(淨水寺) 극락전 목조 아미타삼존불좌상은 그의 대표작이다. 무염파의 1650년대 작품들은 팽팽한 양감이 강조된 얼굴과 신체, 그리고 양각과 음각이 함께 사용되어 도드라진 입체감이 잘 표현된 옷 주름 등이 특징이다. 1650년대는 무염이 전성기를 누렸던 시기라 할 수 있다. 1650년대에 들어 그의 제자인 해심이 수조각승으로서 본격적인 활동을 시작하였고, 1651년에 조성된 속초(束草) 신흥사(新興寺) 극락보전의 목조 아미타삼존불좌상과 명부전의 목조지장보살좌상, 그리고 1654년 작품인 영광 불갑사 명부전의 목조지장보살좌상 등에서처럼 수조각승 무염의 특징과 함께 해심의 작풍이 표면에 드러나기 시작한 것도 1650년대였기 때문이다. 해심은 스승인 무염의 작풍을 계승하면서도 좌우대칭의 도식적인 옷 주름과 두껍고 안정적인 하반신을 특징으로 하는 불상들을<NAME> 조각승으로 무염파의 실질적인 계승자이다. 1660년대 이후의 불상 가운데 무염파 작풍이 구현된 작품들은 아직 발견되지 않아, 17세기 말이나 18세기 조각계에 어떤 영향을 끼쳤는지는 알 수 없다.
81d5f430-41b5-47a3-be5f-b41876ea295d	source05/encykorea/CRFT6251.txt	금령총 금관 (金鈴塚金冠)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최응천" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007739	CC BY	153	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1963년 보물로 지정되었다. 봉황대의 남쪽에 있는 작은 무덤이 금령총이다. 금령총이라는 이름은 발굴조사 당시 유리로 장식된 금방울이 나왔기 때문에 붙여졌다. 이 무덤에서 나온 장신구들은 모두 크기가 작은 편이다. 특히 가장 작은 금관도 지름이 16.5cm에 불과하다. 교동 금관과 마찬가지로 무덤에 묻힌 관의 주인은 유소년으로 추정되며, 세 개의 세움 장식[]과 사슴뿔장식을 관테에 부착한 전형적인 신라 금관을 따르고 있으나 곱은 옥의 장식이 없고 특히 크기가 작다. 상하 가장자리를 따라가면서 2줄의 연속 점무늬와 둥근 타출 무늬가 관테에 깔렸다. 관테의 내부 면에 덧대어 앞면에는 나뭇가지 모양 장식을, 뒷면에는 사슴뿔장식을 덧대어 금못 2개를 .. 모양으로 박아 고정했다. 천마총 금관을 비롯한 6∼7세기대 금동관의 특징은 나뭇가지 모양의 입식인데, 곁가지가 4단이고 둥근 볼록 장식과 달개가 달려 있다. 특히 이 금관에서는 사슴뿔 장식 중 일부를 따로 만들어 못으로 접합하여 장식한 것이 독특하다. 이 금관도 출토되었을 당시에는 솟음 장식의 윗부분이 가운데로 모여 고깔과 같은 모습을 하고 있었으며 피장자의 턱 부근까지 관테가 내려와 있었다. 이 금관은 천마총 금관과 더불어 신라의 금관 가운데 거의 마지막 단계에 해당한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 금령총 금관 (金鈴塚金冠) ### 내용: 1963년 보물로 지정되었다. 봉황대의 남쪽에 있는 작은 무덤이 금령총이다. 금령총이라는 이름은 발굴조사 당시 유리로 장식된 금방울이 나왔기 때문에 붙여졌다. 이 무덤에서 나온 장신구들은 모두 크기가 작은 편이다. 특히 가장 작은 금관도 지름이 16.5cm에 불과하다. 교동 금관과 마찬가지로 무덤에 묻힌 관의 주인은 유소년으로 추정되며, 세 개의 세움 장식[]과 사슴뿔장식을 관테에 부착한 전형적인 신라 금관을 따르고 있으나 곱은 옥의 장식이 없고 특히 크기가 작다. 상하 가장자리를 따라가면서 2줄의 연속 점무늬와 둥근 타출 무늬가 관테에 깔렸다. 관테의 내부 면에 덧대어 앞면에는 나뭇가지 모양 장식을, 뒷면에는 사슴뿔장식을 덧대어 금못 2개를 .. 모양으로 박아 고정했다. 천마총 금관을 비롯한 6∼7세기대 금동관의 특징은 나뭇가지 모양의 입식인데, 곁가지가 4단이고 둥근 볼록 장식과 달개가 달려 있다. 특히 이 금관에서는 사슴뿔 장식 중 일부를 따로 만들어 못으로 접합하여 장식한 것이 독특하다. 이 금관도 출토되었을 당시에는 솟음 장식의 윗부분이 가운데로 모여 고깔과 같은 모습을 하고 있었으며 피장자의 턱 부근까지 관테가 내려와 있었다. 이 금관은 천마총 금관과 더불어 신라의 금관 가운데 거의 마지막 단계에 해당한다.
4781b05e-9d6c-432c-a61e-8e71876c8eea	source05/encykorea/CRFT54289.txt	가족 (家族)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김이순" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074161	CC BY	160	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	송영수의 가족은 아버지와 어머니가 나란히 서 있고 그 앞에 자녀(아들)가 서 있는 인물 조각상으로 1954년 대한민국미술전람회에서 특선을 수상한 작품이다. 철 용접 조각을 최초로 창시한 송영수가 소조 기법으로 인물상을 제작하던 당시의 대표작이다. 가족에서는 사실적인 소조 인물상을 제작하는 법을 김종영으로부터 배우게 된 송영수가, 사실적인 표현에서 벗어나 인물을 기하학적으로 단순화시켜 현대적 표현기법을 모색하고 있다. 이 작품은 부모가 나란히 서서 앞에 있는 자녀를 살포시 감싸 안는 모습이 유기적으로 연결된 하나의 덩어리처럼 표현되었을 뿐 아니라 서로 시선을 주고받고 있어 따뜻한 가족애를 느끼게 한다. 근대기까지만 해도 가족의 형상을 다룬 작품은 드물었지만 625전쟁 직후부터는 여러 작가들이 가족이라는 주제를 다루기 시작했다. 이중섭은 625전쟁 직후 가족 이미지를 그린 대표적인 화가이다.<NAME>과 장욱진 등도 625전쟁 동안 가족과의 이별을 경험한 작가들이다. 전쟁이 끝난 후 가족에 대한 애착과 향수는 사회 전반적인 차원으로 확대되었는데, 송영수의 가족은 이러한 상황에서 제작된 것으로 판단된다. 전뢰진, 김찬식, 민복진, 윤효중(가족(1952) 등 여러 조각가들이 가족상을 제작하였는데, 이들은 가족을 주제로 한 작품을 제작하였다. 송영수의 가족은 원래 석고로 제작되었으나 작가의 사후 청동으로 주조되었기 때문에 석고상 가족 외에 청동상 가족이 1점 더 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 가족 (家族) ### 내용: 송영수의 가족은 아버지와 어머니가 나란히 서 있고 그 앞에 자녀(아들)가 서 있는 인물 조각상으로 1954년 대한민국미술전람회에서 특선을 수상한 작품이다. 철 용접 조각을 최초로 창시한 송영수가 소조 기법으로 인물상을 제작하던 당시의 대표작이다. 가족에서는 사실적인 소조 인물상을 제작하는 법을 김종영으로부터 배우게 된 송영수가, 사실적인 표현에서 벗어나 인물을 기하학적으로 단순화시켜 현대적 표현기법을 모색하고 있다. 이 작품은 부모가 나란히 서서 앞에 있는 자녀를 살포시 감싸 안는 모습이 유기적으로 연결된 하나의 덩어리처럼 표현되었을 뿐 아니라 서로 시선을 주고받고 있어 따뜻한 가족애를 느끼게 한다. 근대기까지만 해도 가족의 형상을 다룬 작품은 드물었지만 625전쟁 직후부터는 여러 작가들이 가족이라는 주제를 다루기 시작했다. 이중섭은 625전쟁 직후 가족 이미지를 그린 대표적인 화가이다.<NAME>과 장욱진 등도 625전쟁 동안 가족과의 이별을 경험한 작가들이다. 전쟁이 끝난 후 가족에 대한 애착과 향수는 사회 전반적인 차원으로 확대되었는데, 송영수의 가족은 이러한 상황에서 제작된 것으로 판단된다. 전뢰진, 김찬식, 민복진, 윤효중(가족(1952) 등 여러 조각가들이 가족상을 제작하였는데, 이들은 가족을 주제로 한 작품을 제작하였다. 송영수의 가족은 원래 석고로 제작되었으나 작가의 사후 청동으로 주조되었기 때문에 석고상 가족 외에 청동상 가족이 1점 더 있다.
dc2eb03b-3957-4f2c-96c6-a8e15e03d3a7	source05/encykorea/MUS41237.txt	청보장단 (청보長短)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0056453	CC BY	154	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	청배 장단의 사투리로, 청배란 신을 뜻한다. 동해안 지방 굿에서 성주굿·조상굿·골맥이 굿과 같은 거리의 청신 절차에서 사용된다. 초장 도께끼·2장·3장·4장으로 나누고 이를 초장 도께끼·2장·3장·4장으로 분류하기도 하여 장별 구분이 서로 다른 경우가 있다. 초장을 내면 장 수대로 계속 연주하는데 속도가 점점 빨라진다. 초장은 매우 빠른 속도의 3박과 2박이 3+2+3으로 짜여 있으며, 8분의 8박 5주가 한 주기가 되고, 5주기가 한 악절이 되는 것이 서양음악의 박자다. 도께끼라고 하는 것은 2장의 3소박 5박자, 즉 8분의 15박자가 한 주기가 되고, 5주기가 한 악절이 되는 것이다. 3장은 2소박 5박자, 즉 4분의 5박자가 한 주기가 되고, 5주기는 한 악절이 된다. 이것을 두 가지로 설명할 수 있다. 엇모리장단과 비슷한 엇모리장단의 4장은 3박과 2박으로 빠른 속도의 3박과 3+2+3+2로 짜여 있는데 4장이 8분의 10박자로 짜여 있다. 자진 중중모리장단과 잘 맞는 5장은 8분의 12박자로 3소박 약간 빠른 속도에서 4소박 약간 빠른 속도에 이르는 4박자이다. 이 장단으로 된 무가는 꽹과리·징·장구로 연주된다. 청보장단으로 된 음악은 장 수가 많을수록 그 느낌이 다르다. 초장은<NAME>고 꿋꿋한 느낌이며, 점차 초급하여 말자에서는 흥겹고 짜릿하다.	문어체 텍스트 ### 제목: 청보장단 (청보長短) ### 내용: 청배 장단의 사투리로, 청배란 신을 뜻한다. 동해안 지방 굿에서 성주굿·조상굿·골맥이 굿과 같은 거리의 청신 절차에서 사용된다. 초장 도께끼·2장·3장·4장으로 나누고 이를 초장 도께끼·2장·3장·4장으로 분류하기도 하여 장별 구분이 서로 다른 경우가 있다. 초장을 내면 장 수대로 계속 연주하는데 속도가 점점 빨라진다. 초장은 매우 빠른 속도의 3박과 2박이 3+2+3으로 짜여 있으며, 8분의 8박 5주가 한 주기가 되고, 5주기가 한 악절이 되는 것이 서양음악의 박자다. 도께끼라고 하는 것은 2장의 3소박 5박자, 즉 8분의 15박자가 한 주기가 되고, 5주기가 한 악절이 되는 것이다. 3장은 2소박 5박자, 즉 4분의 5박자가 한 주기가 되고, 5주기는 한 악절이 된다. 이것을 두 가지로 설명할 수 있다. 엇모리장단과 비슷한 엇모리장단의 4장은 3박과 2박으로 빠른 속도의 3박과 3+2+3+2로 짜여 있는데 4장이 8분의 10박자로 짜여 있다. 자진 중중모리장단과 잘 맞는 5장은 8분의 12박자로 3소박 약간 빠른 속도에서 4소박 약간 빠른 속도에 이르는 4박자이다. 이 장단으로 된 무가는 꽹과리·징·장구로 연주된다. 청보장단으로 된 음악은 장 수가 많을수록 그 느낌이 다르다. 초장은<NAME>고 꿋꿋한 느낌이며, 점차 초급하여 말자에서는 흥겹고 짜릿하다.
d60dc919-718e-4ea1-851b-51cdcd8b35b5	source05/encykorea/CRFT54146.txt	이창호 (李昌浩)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "조시내" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074594	CC BY	111	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	충청남도 청양에서 1926년 출생하여 이당<NAME> 화백의 제자들 모임인 후소회 회원으로 활발한 작품 활동을 하였다. 하지만 낙향하여 벼루 산지로 유명한 충청남도 보령 대천읍에 자리를 잡고 석공예에 매진하여 1989년 석공예 분야로는 처음으로 국가무형문화재 벼루장으로 지정되었다. 충청남도 청양에서 태어난 구봉<NAME>는 이당<NAME>에게 사사했는데, 그는 1942년 이당<NAME>에게 사사했다. 1943년 조선미술전람회에서 성지로 입선했다. 그러나 곧 낙향하여 벼루 산지로 유명한 충청남도 보령군 대천읍에 자리를 잡고 그림과 벼루 공예를 병행하였다. 1957년부터 1969년까지 대한민국미술전람회 한국화, 공예부분에서 입선, 특선을 거듭했으며, 국립현대미술관 주최의 한국 현대공예대전에 출품하기도 했다. 1979년 서울 신세계 미술관에서 한국화와 석공예로 개인전을 연 데 이어 같은 해 중화민국 국립역사박물관 초청 연조전을 개최했다. 한국미술협회와 후소회 회원이었던 그는 1971~1979년 대천 문화원 원장, 1983~1990년에 전통공예 기능 보존협회 부이사장을 지냈다. 1989년에 국가무형문화재 벼루장으로 지정되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 이창호 (李昌浩) ### 내용: 충청남도 청양에서 1926년 출생하여 이당<NAME> 화백의 제자들 모임인 후소회 회원으로 활발한 작품 활동을 하였다. 하지만 낙향하여 벼루 산지로 유명한 충청남도 보령 대천읍에 자리를 잡고 석공예에 매진하여 1989년 석공예 분야로는 처음으로 국가무형문화재 벼루장으로 지정되었다. 충청남도 청양에서 태어난 구봉<NAME>는 이당<NAME>에게 사사했는데, 그는 1942년 이당<NAME>에게 사사했다. 1943년 조선미술전람회에서 성지로 입선했다. 그러나 곧 낙향하여 벼루 산지로 유명한 충청남도 보령군 대천읍에 자리를 잡고 그림과 벼루 공예를 병행하였다. 1957년부터 1969년까지 대한민국미술전람회 한국화, 공예부분에서 입선, 특선을 거듭했으며, 국립현대미술관 주최의 한국 현대공예대전에 출품하기도 했다. 1979년 서울 신세계 미술관에서 한국화와 석공예로 개인전을 연 데 이어 같은 해 중화민국 국립역사박물관 초청 연조전을 개최했다. 한국미술협회와 후소회 회원이었던 그는 1971~1979년 대천 문화원 원장, 1983~1990년에 전통공예 기능 보존협회 부이사장을 지냈다. 1989년에 국가무형문화재 벼루장으로 지정되었다.
8eb97b77-3148-4549-95ab-766b1af5c2b6	source05/encykorea/MUS985.txt	강천성곡 (降天聲曲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "변미혜" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0001441	CC BY	20	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	삼국사기 잡지에 실린 악조에는 거문고의 명인 옥보고가 지은 30곡의 곡명이 실려 있다. 가사와 악보가 전해지지 않아 내용은 알 수 없다.	문어체 텍스트 ### 제목: 강천성곡 (降天聲曲) ### 내용: 삼국사기 잡지에 실린 악조에는 거문고의 명인 옥보고가 지은 30곡의 곡명이 실려 있다. 가사와 악보가 전해지지 않아 내용은 알 수 없다.
27ec766a-4ec1-4c52-8e36-53beb47a940e	source05/encykorea/MUS31736.txt	이마지 (李亇知)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0044144	CC BY	59	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	김대정(金大丁)·권미(權美)·장춘(張春) 등과 함께 거문고로 당대를 울리던 대가였다. 거문고 가락은 오묘하여 사림 간에 널리 알려졌고, 특히 성종의 총애를 받아 전악(典樂)을 두 번이나 지냈다고 한다. 『악학궤범』을 편찬한 바 있는<NAME>(成俔)은 일찍이 희량(希亮)·백인(伯仁) 등과 함께 그를 날마다 맞아 거문고를 배웠는데, 그의 거문고 소리는 심금을 울릴 정도의 뛰어난 기예였다고 전한다. 그가 죽은 후 그 유법은 사대부집의 여종까지 능히 할 만큼 세상에 널리 퍼졌다고 한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 이마지 (李亇知) ### 내용: 김대정(金大丁)·권미(權美)·장춘(張春) 등과 함께 거문고로 당대를 울리던 대가였다. 거문고 가락은 오묘하여 사림 간에 널리 알려졌고, 특히 성종의 총애를 받아 전악(典樂)을 두 번이나 지냈다고 한다. 『악학궤범』을 편찬한 바 있는<NAME>(成俔)은 일찍이 희량(希亮)·백인(伯仁) 등과 함께 그를 날마다 맞아 거문고를 배웠는데, 그의 거문고 소리는 심금을 울릴 정도의 뛰어난 기예였다고 전한다. 그가 죽은 후 그 유법은 사대부집의 여종까지 능히 할 만큼 세상에 널리 퍼졌다고 한다.
af2099cd-3538-41c0-b40f-109792e89b27	source05/encykorea/MUS48165.txt	회팔선 (會八仙)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0065589	CC BY	23	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	곡파·수명 명·수보록·하황은·헌 선도의 반주음악으로 사용되었고, 조선 성종 때 곡파·수명 명·수보록·헌 선도의 반주음악으로도 사용되었다. 성종 때에는 당악을 연주할 악공 취재의 시험곡으로 그 곡이 쓰였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 회팔선 (會八仙) ### 내용: 곡파·수명 명·수보록·하황은·헌 선도의 반주음악으로 사용되었고, 조선 성종 때 곡파·수명 명·수보록·헌 선도의 반주음악으로도 사용되었다. 성종 때에는 당악을 연주할 악공 취재의 시험곡으로 그 곡이 쓰였다.
e5b6d67f-6325-4153-ac18-cb8001e36c0a	source05/encykorea/CRFT5656.txt	황남대총 북분 금관 (皇南大塚北墳金冠)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최응천" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007600	CC BY	347	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1978년 국보로 지정되었다. 지금까지 경주 시내 고분에서 6점의 금관이 출토되었다. 물론 앞으로 더 많은 발굴이 이루어진다면 지금보다 더 많은 금관이 나올 가능성은 충분하다. 이렇게 금관이 발견된 무덤은 대체로 5세기 후반부터 6세기 전 반경에 조성된 것으로서 이 시기에 해당되는 신라왕은 눌지 마립간, 자비마립간, 소지마립간, 지증왕 등 4명이지만 출토된 금관의 숫자가 이보다 많은 점은 바로 금관이 왕을 포함한 왕비나 가족 등에도 사용되었기 때문으로 추측된다. 그러한 예를 단적으로 보여주는 것이 황남대총의 금관이다. 황남대총의 북분은 (부인데)라는 명문을 가진 금제 허리띠를 통해 여성의 무덤으로 추정되며 남분인 왕의 무덤에서는 오히려 금동관이 발견되었다. 또한 금령총은 15세 전후의 어린아이의 무덤임에도 불구하고 화려한 금관과 각종 금제 장식품이 출토되기도 하였다. 금관과 금동관은 신라 전성기 때 만들어진 대표적인 관인데, 금관과 금동관은 재질에 따라 금관, 금동관, 은관, 동관으로 구분되며 초기에 은관과 동관이 일부 나타난다. 신라관의 특징은 관테를 원형으로 돌려서 그 위에 나뭇가지 모양[], 사슴뿔 모양[] 장식을 덧붙인다는 것이다. 이러한 금관의 장식들은 북방 유목 민족의 샤먼들이 착용하던 관에서 유래한 외래 요소로 천상과 지상을 연결하는 매개체로서의 나무와 사슴을 상징화한 것이다. 또한 금관은 굽은 옥과 열매를 상징하는 달개가 달려 있어 매우 화려하다. 그렇지만 여러 겹의 얇은 금판을 오려 만들어졌기 때문에 실제로 착용하기는 어려웠던 것으로 보인다. 현재 확인된 고신라 무덤 가운데 가장 큰 것은 황남대총이다. 왕과 왕비의 둥근 무덤이 서로 잇대어져 있는 쌍분의 구조로 길이는 120여 m에 이른다. 그중 왕의 무덤에서는 금동판을 오려 만든 관이 5점, 왕비의 무덤[]에서는 주검의 머리에 씌워진 원형 그대로의 금관이 나왔다. 왕비의 금관은 지금까지 출토된 (출) 자 모양 세움 장식이 있는 금관 가운데 가장 이른 시기에 만들어진 것으로 보인다. 관테의 안쪽에 나뭇가지 모양[] 장식과 2개의 사슴뿔[] 장식을 덧대어 3개의 금못을 모양으로 박아 고정시켰다. 관테에는 위아래로 2줄의 연속된 점무늬[]로 구분한 뒤 그 사이마다 1줄의 파도 모양 무늬[]를 점무늬로 시문하였다. 이 구획의 관테 중간을 볼록하게 타출시킨 원형문 중앙마다 구멍을 뚫어 곱은 옥[]을 1점씩 금줄에 묶었다. 세움 장식의 작은 나뭇가지는 3단이며 각 세움 장식의 외곽 부를 돌아가며 안에서 바깥으로 돌출시킨 점열문이 장식되었다. 관테와 마찬가지로 원형 돌기부를 타출시킨 후 그 중앙부에 비취제 경옥 5개를 매달아 화려함을 더했다. 관테의 앞면은 모두 6개의 굵은고리 귀걸이로 연결된 긴 수하식이 드리워져 있다. 양쪽 끝 수하식이 가장 길고 4개의 짧은 편이다. 안쪽 2개의 수하식 끝단에는 짙은 녹색의 곱은 옥이 달려 있고 바깥쪽 4개의 수하식 끝단에는 금판이 달려 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 황남대총 북분 금관 (皇南大塚北墳金冠) ### 내용: 1978년 국보로 지정되었다. 지금까지 경주 시내 고분에서 6점의 금관이 출토되었다. 물론 앞으로 더 많은 발굴이 이루어진다면 지금보다 더 많은 금관이 나올 가능성은 충분하다. 이렇게 금관이 발견된 무덤은 대체로 5세기 후반부터 6세기 전 반경에 조성된 것으로서 이 시기에 해당되는 신라왕은 눌지 마립간, 자비마립간, 소지마립간, 지증왕 등 4명이지만 출토된 금관의 숫자가 이보다 많은 점은 바로 금관이 왕을 포함한 왕비나 가족 등에도 사용되었기 때문으로 추측된다. 그러한 예를 단적으로 보여주는 것이 황남대총의 금관이다. 황남대총의 북분은 (부인데)라는 명문을 가진 금제 허리띠를 통해 여성의 무덤으로 추정되며 남분인 왕의 무덤에서는 오히려 금동관이 발견되었다. 또한 금령총은 15세 전후의 어린아이의 무덤임에도 불구하고 화려한 금관과 각종 금제 장식품이 출토되기도 하였다. 금관과 금동관은 신라 전성기 때 만들어진 대표적인 관인데, 금관과 금동관은 재질에 따라 금관, 금동관, 은관, 동관으로 구분되며 초기에 은관과 동관이 일부 나타난다. 신라관의 특징은 관테를 원형으로 돌려서 그 위에 나뭇가지 모양[], 사슴뿔 모양[] 장식을 덧붙인다는 것이다. 이러한 금관의 장식들은 북방 유목 민족의 샤먼들이 착용하던 관에서 유래한 외래 요소로 천상과 지상을 연결하는 매개체로서의 나무와 사슴을 상징화한 것이다. 또한 금관은 굽은 옥과 열매를 상징하는 달개가 달려 있어 매우 화려하다. 그렇지만 여러 겹의 얇은 금판을 오려 만들어졌기 때문에 실제로 착용하기는 어려웠던 것으로 보인다. 현재 확인된 고신라 무덤 가운데 가장 큰 것은 황남대총이다. 왕과 왕비의 둥근 무덤이 서로 잇대어져 있는 쌍분의 구조로 길이는 120여 m에 이른다. 그중 왕의 무덤에서는 금동판을 오려 만든 관이 5점, 왕비의 무덤[]에서는 주검의 머리에 씌워진 원형 그대로의 금관이 나왔다. 왕비의 금관은 지금까지 출토된 (출) 자 모양 세움 장식이 있는 금관 가운데 가장 이른 시기에 만들어진 것으로 보인다. 관테의 안쪽에 나뭇가지 모양[] 장식과 2개의 사슴뿔[] 장식을 덧대어 3개의 금못을 모양으로 박아 고정시켰다. 관테에는 위아래로 2줄의 연속된 점무늬[]로 구분한 뒤 그 사이마다 1줄의 파도 모양 무늬[]를 점무늬로 시문하였다. 이 구획의 관테 중간을 볼록하게 타출시킨 원형문 중앙마다 구멍을 뚫어 곱은 옥[]을 1점씩 금줄에 묶었다. 세움 장식의 작은 나뭇가지는 3단이며 각 세움 장식의 외곽 부를 돌아가며 안에서 바깥으로 돌출시킨 점열문이 장식되었다. 관테와 마찬가지로 원형 돌기부를 타출시킨 후 그 중앙부에 비취제 경옥 5개를 매달아 화려함을 더했다. 관테의 앞면은 모두 6개의 굵은고리 귀걸이로 연결된 긴 수하식이 드리워져 있다. 양쪽 끝 수하식이 가장 길고 4개의 짧은 편이다. 안쪽 2개의 수하식 끝단에는 짙은 녹색의 곱은 옥이 달려 있고 바깥쪽 4개의 수하식 끝단에는 금판이 달려 있다.
c6a74622-a65b-469d-bde7-39fd66a60fc1	source05/encykorea/CRFT40674.txt	청자 음각 연화문 유개매병 (靑磁陰刻蓮花文有蓋梅甁)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최건" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0056682	CC BY	143	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1990년에 국보로 지정되었다. 높이 43.0cm, 입지름 6.3cm, 밑지름 15.3cm. 개인 소장. 유태의 질과 문양을 고려했을 때, 본래 매병과 뚜껑이 함께 제작된 것으로 여겨진다. 작은 반구형의 아가리 부분, 적당하게 팽창된 어깨 부분, 세련된 동체가 조화를 이루는 고려 중기의 전형적인 형태이다. 뚜껑의 상단에는 아무 문양이 없고, 측면에 연엽문이 공간을 적절하게 나누어서 세 군데에 간결한 필치로 음각되어 있고, 테두리에는 뇌 문대가 음각되어 있다. 매병의 반구형 구연부 아래 뇌 문대가 있고, 동체의 중심부 네 곳에 연화절지문이 음각되어 있다. 굽 주위에는 뇌 문대가 둘러쳐져 있다. 문양의 소재가 단순하고 공간을 적절히 활용하여 간결한 음각 문양을 시문한 것이 특징이다. 청자유는 담녹색을 띤 청자 유로 비교적 투명하고 가는 빙렬이 있다. 뚜껑은 안쪽 바닥 세 곳에 규석 조각을 받쳐 번조한 흔적이 있으며, 굽의 접지면은 비교적 넓으며 예리하고 편평한 절단면을 보인다. 안바닥은 깊고 편평하게 잘 깎았다. 굽은 접지면의 유약을 긁어내고 모래가 섞인 내화토 빚음을 여섯 군데 받쳤던 흔적이 있다. 굽의 안바닥은 시유 되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 청자 음각 연화문 유개매병 (靑磁陰刻蓮花文有蓋梅甁) ### 내용: 1990년에 국보로 지정되었다. 높이 43.0cm, 입지름 6.3cm, 밑지름 15.3cm. 개인 소장. 유태의 질과 문양을 고려했을 때, 본래 매병과 뚜껑이 함께 제작된 것으로 여겨진다. 작은 반구형의 아가리 부분, 적당하게 팽창된 어깨 부분, 세련된 동체가 조화를 이루는 고려 중기의 전형적인 형태이다. 뚜껑의 상단에는 아무 문양이 없고, 측면에 연엽문이 공간을 적절하게 나누어서 세 군데에 간결한 필치로 음각되어 있고, 테두리에는 뇌 문대가 음각되어 있다. 매병의 반구형 구연부 아래 뇌 문대가 있고, 동체의 중심부 네 곳에 연화절지문이 음각되어 있다. 굽 주위에는 뇌 문대가 둘러쳐져 있다. 문양의 소재가 단순하고 공간을 적절히 활용하여 간결한 음각 문양을 시문한 것이 특징이다. 청자유는 담녹색을 띤 청자 유로 비교적 투명하고 가는 빙렬이 있다. 뚜껑은 안쪽 바닥 세 곳에 규석 조각을 받쳐 번조한 흔적이 있으며, 굽의 접지면은 비교적 넓으며 예리하고 편평한 절단면을 보인다. 안바닥은 깊고 편평하게 잘 깎았다. 굽은 접지면의 유약을 긁어내고 모래가 섞인 내화토 빚음을 여섯 군데 받쳤던 흔적이 있다. 굽의 안바닥은 시유 되었다.
c48bd0c1-6338-4155-8e19-e7769f3b451d	source05/encykorea/PE1576.txt	격구 (擊毬)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최상수" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0002128	CC BY	263	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	옛적에 관청들과 민간에서 행하던 무예로 말을 탄 채 숟가락처럼 생긴 막대기로 공을 쳐서 상대방 문에 처넣는 놀이로 중국에서는 타구라고 불렀다. 중국에서는 북방민족인 요나라나 금나라 사람들이 이를 즐겼으며, 최치원이 당나라에 있을 때도 크게 유행했다고 한다. 우리나라에서는 언제부터 격구를 치렀는지는 확실하지 않다. 다만 삼국시대에는 이미 이 놀이를 받아들였을 것으로 보이는데, 918년(태조 1)에 상주적 수 아자개가 투항 의사를 표해왔을 때 격구장에서 그를 맞이하는 환영식 연습을 하였다는 고려사의 기록이 있다. 특히 고려 의종 이후 궁중에서는 단오절에 큰 행사를 베풀었는데, 이는 국가적인 오락 행사가 되었다. 조선시대에 들어와서는 세종이 격구의 중요성을 강조하여 격구를 잘 하는 자만이 말타기와 활쏘기를 잘할 수 있고, 창과 검술도 잘할 수 있다. 고까지 하였다. 특히 조선시대에는 정기적인 군대 열병식에서는 반드시 이를 행하였고, 무과시험 과목에까지 이를 포함시켰다. 이 놀이는 경기장에 좌우 선수들 줄지어 선 가운데 한 사람이 들어가 공을 공중으로 띄우는 것으로 시작되며, 선수들은 각자 말을 타고 달려 나와 공을 빼앗아 상대방 문전으로 공을 몰고 간다. 격구를 즐기는 데는 보통 구문을 세우고 하는 것이 보통이지만 이것 없이도 즐길 수 있다. 구문을 세우는 방법에는 다음의 세 가지가 있다. 두 개의 기둥 사이의 중간쯤에 구멍을 뚫은 널빤지를 건너고 위쪽에는 그물을 쳐서 이 구멍으로 빠져나가지 못한 공은 그물에 걸려 되돌아 나오도록 하는 방법이 있는데, 하나는 경기장 양쪽에 문을 세우고 양편에서 서로 공을 마주쳐 넘기는 방법이고, 또 하나는 경기장 양쪽에 문을 하나만 세우는 방법이다. 구멍을 빠져나갈 때마다 1점을 얻는다. 셋째는 경기장 한끝에 문을 세우고 다른 한끝에서 출발하여 정해진 순서에 따라 공을 치면서 돌아오는 방법이다. 공채의 길이는 1m쯤 되며 끝을 숟가락처럼 우묵하게 만들었다. 끝에 상모를 달거나 단청을 입히기도 한다. 나무를 둥글게 깎은 공은 표면에 옻칠만 하거나 수놓은 비단으로 싸기도 한다. 선수들의 눈에 띄지 않게 하기 위해 각기 다른 색깔의 옷을 입는다.	문어체 텍스트 ### 제목: 격구 (擊毬) ### 내용: 옛적에 관청들과 민간에서 행하던 무예로 말을 탄 채 숟가락처럼 생긴 막대기로 공을 쳐서 상대방 문에 처넣는 놀이로 중국에서는 타구라고 불렀다. 중국에서는 북방민족인 요나라나 금나라 사람들이 이를 즐겼으며, 최치원이 당나라에 있을 때도 크게 유행했다고 한다. 우리나라에서는 언제부터 격구를 치렀는지는 확실하지 않다. 다만 삼국시대에는 이미 이 놀이를 받아들였을 것으로 보이는데, 918년(태조 1)에 상주적 수 아자개가 투항 의사를 표해왔을 때 격구장에서 그를 맞이하는 환영식 연습을 하였다는 고려사의 기록이 있다. 특히 고려 의종 이후 궁중에서는 단오절에 큰 행사를 베풀었는데, 이는 국가적인 오락 행사가 되었다. 조선시대에 들어와서는 세종이 격구의 중요성을 강조하여 격구를 잘 하는 자만이 말타기와 활쏘기를 잘할 수 있고, 창과 검술도 잘할 수 있다. 고까지 하였다. 특히 조선시대에는 정기적인 군대 열병식에서는 반드시 이를 행하였고, 무과시험 과목에까지 이를 포함시켰다. 이 놀이는 경기장에 좌우 선수들 줄지어 선 가운데 한 사람이 들어가 공을 공중으로 띄우는 것으로 시작되며, 선수들은 각자 말을 타고 달려 나와 공을 빼앗아 상대방 문전으로 공을 몰고 간다. 격구를 즐기는 데는 보통 구문을 세우고 하는 것이 보통이지만 이것 없이도 즐길 수 있다. 구문을 세우는 방법에는 다음의 세 가지가 있다. 두 개의 기둥 사이의 중간쯤에 구멍을 뚫은 널빤지를 건너고 위쪽에는 그물을 쳐서 이 구멍으로 빠져나가지 못한 공은 그물에 걸려 되돌아 나오도록 하는 방법이 있는데, 하나는 경기장 양쪽에 문을 세우고 양편에서 서로 공을 마주쳐 넘기는 방법이고, 또 하나는 경기장 양쪽에 문을 하나만 세우는 방법이다. 구멍을 빠져나갈 때마다 1점을 얻는다. 셋째는 경기장 한끝에 문을 세우고 다른 한끝에서 출발하여 정해진 순서에 따라 공을 치면서 돌아오는 방법이다. 공채의 길이는 1m쯤 되며 끝을 숟가락처럼 우묵하게 만들었다. 끝에 상모를 달거나 단청을 입히기도 한다. 나무를 둥글게 깎은 공은 표면에 옻칠만 하거나 수놓은 비단으로 싸기도 한다. 선수들의 눈에 띄지 않게 하기 위해 각기 다른 색깔의 옷을 입는다.
b6bae050-6ebc-44c9-b6ba-c7c1b1af0484	source05/encykorea/MUS6955.txt	김매기소리	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "권오성" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0009091	CC BY	454	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전국에 분포된 김매기소리는 논의 김을 맬 때 부르는 ‘논매기소리’와 밭의 김을 맬 때 부르는 ‘밭매기 소리’로 나누어진다. 김은 대체로 세 차례나 매어야 하기 때문에 ‘논매기소리’의 경우는 지방에 따라서 ‘아이 논매기’·‘두벌 논매기’·‘세벌 논매기’로 나누어지며, 이들은 각각 노래의 속도와 사설이 구별되기도 한다. 김매는 일은 여럿이 함께 치르지만 동작의 통일은 필요하지 않으므로 노래는 일의 동작과 밀착되지 않는다. 따라서 선소리꾼은 작업을 지휘하는 기능보다도 일의 흥취를 북돋우는 일을 맡는다. 그 사설도 율격이 가지런하지 않으며, 이 민요에만 불리는 사설이 고정되어 있지도 않다. 사설은 김매는 일을 노래하는 한편, 김매는 일과 상관없는 일상적인 생각을 구연하는 두 갈래로 나누어진다. 사설은 다음과 같다. “바다 겉은 이 논배미 반달 겉이 남겼구나/동에동짝 돋은 해야 너는 어이 수이가 노. ”, “높은 산에 눈 날리듯/얕은 산에 재 날리듯/악수 장마 비바람 치듯/대천 바다 물결 놀듯/어서 어서 매어 가자. ” 이 민요의 창법은 선후창(先後唱)과 교창(交唱) 등인데, 제주도에서는 가락의 장단(長短)에 따라서 ‘진사디’와 ‘ᄍᆞ 른 사디’로 나누어지며, 가끔 서우젯소리의 가락으로 불리기도 한다. 향토민요에 속하는 이 김매기소리는 지방에 따라 명칭이 제각각이고 종류도 다양하다. 김은 세 번 맬 때마다 같은 노래를 부르기도 하고 매번 다른 노래를 부르기도 하는데, 지역과 부르는 사람에 따라서도 차이가 있다. 느린 가락에 굴곡이 심한 장식음으로 부르는 논매기소리는 강원도의 명주군 일대에서 부른다. 경기도 고양시 일대의 논매기소리는 <호미걸이 소리>를 비롯하여 <몬논소리> 등 다양하며, 충청북도 중원지방에서는 <아라성 소리>·<대 허리 소리>를 부르고, 충청북도 중원지방에서는 <방아타령>을 부르고, 진천 지방에서는 여주처럼 <방아타령>을 부른다. 충청남도에서는 <상사소리>를 부르기도 하고, <못 방귀소리>를 부르기도 한다. 전라도의 논매기소리는 들노래로, 모심기소리·논매기소리·타작소리 등을 총칭한다. 전라북도 임실에서는 <방아타령>을 부르는 경기도 여주와 같이 <진도 들노래>·<옥고들 노래>를 부른다. 강원도와 경상도 산간 지방에서는 <아라리 타령>과 <메나리>를 부른다. 논에 들어갈 때 <들소리>, 논에서 나올 때 <두름 노래>, 논에서 나올 때 <날 소리> 등이 있다. 밭 김매기는 논 김매기와 마찬가지로 강원도의 산간 지방에서는 <아라리 타령>을 부른다. 제주도에서는 밭에서 김을 맬 때 부르는 소리를 <검질매는 소리> 또는 <사대 소리>라고 하는데, 논매기소리와 혼용되기도 한다. 밭매기 소리도 논매기소리처럼 지역에 따라서 혹은 사람에 따라서 다양하다. 지방과 노래 부르는 사람, 그리고 노래 부르는 상황에 따라 각기 다른 노랫말을 가지고 있기 때문에 일률적으로 설명할 수는 없다. 김매기 소리는 강원도와 경상도 일부 지역에서는 레·도·라·솔·미로 하행하는 선율인 염불 조로 되어 있으나, 모든 김매기소리가 염불 조로 되어 있지는 않다. 경기도 여주와 충청도 진천 지방의 <방아타령>은 같은 곡조의 통속민요와는 전혀 다른 음악으로 긴소리와 자진 소리가 있다. 또한 전라북도 임실 지방의 <방아타령>은 경기도의 통속민요와 유사한 음악적 특징을 갖고 있다. 전라남도 해남·나주의 논매기소리는 진양조와 중모리장단에 남도 계면조의 선율이 들어가 있지만, 기타 전라도 지방의 논매기소리는 각기 다른 음악적 특징을 드러내고 있다. 이와 같이 같은 지방이라도 음악적 특성에 따라 김매기소리의 민요권을 설정하는 것은 별 의미가 없다. 특히 초벌·두벌 논매기소리와 세벌 논매기의 음악적 구분이 더욱 어려워지고 있는 것은, 통속민요나 잡요 등을 부르는 <만두레>에서다. 그렇지만 논매기소리는 대체로 경기도·충청북도의 <방아타령>형, 충청남도·전라남도의 <만 물소리>나 <상사소리>형, 강원도 일원의 <오독 떼기>형으로 분류된다. 서양음악의 계이름으로 미·라·도, 미·라·시·도, 미·솔·라·도·레 순으로 음 구성이 이루어진다. 한편, 범패 짓소리인 경상남도 창원의 받는 소리와 강원도 학산리 일대에서 부르는 <오독 떼기>의 선율도 범패의 짓소리와 닮아 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김매기소리 ### 내용: 전국에 분포된 김매기소리는 논의 김을 맬 때 부르는 ‘논매기소리’와 밭의 김을 맬 때 부르는 ‘밭매기 소리’로 나누어진다. 김은 대체로 세 차례나 매어야 하기 때문에 ‘논매기소리’의 경우는 지방에 따라서 ‘아이 논매기’·‘두벌 논매기’·‘세벌 논매기’로 나누어지며, 이들은 각각 노래의 속도와 사설이 구별되기도 한다. 김매는 일은 여럿이 함께 치르지만 동작의 통일은 필요하지 않으므로 노래는 일의 동작과 밀착되지 않는다. 따라서 선소리꾼은 작업을 지휘하는 기능보다도 일의 흥취를 북돋우는 일을 맡는다. 그 사설도 율격이 가지런하지 않으며, 이 민요에만 불리는 사설이 고정되어 있지도 않다. 사설은 김매는 일을 노래하는 한편, 김매는 일과 상관없는 일상적인 생각을 구연하는 두 갈래로 나누어진다. 사설은 다음과 같다. “바다 겉은 이 논배미 반달 겉이 남겼구나/동에동짝 돋은 해야 너는 어이 수이가 노. ”, “높은 산에 눈 날리듯/얕은 산에 재 날리듯/악수 장마 비바람 치듯/대천 바다 물결 놀듯/어서 어서 매어 가자. ” 이 민요의 창법은 선후창(先後唱)과 교창(交唱) 등인데, 제주도에서는 가락의 장단(長短)에 따라서 ‘진사디’와 ‘ᄍᆞ 른 사디’로 나누어지며, 가끔 서우젯소리의 가락으로 불리기도 한다. 향토민요에 속하는 이 김매기소리는 지방에 따라 명칭이 제각각이고 종류도 다양하다. 김은 세 번 맬 때마다 같은 노래를 부르기도 하고 매번 다른 노래를 부르기도 하는데, 지역과 부르는 사람에 따라서도 차이가 있다. 느린 가락에 굴곡이 심한 장식음으로 부르는 논매기소리는 강원도의 명주군 일대에서 부른다. 경기도 고양시 일대의 논매기소리는 <호미걸이 소리>를 비롯하여 <몬논소리> 등 다양하며, 충청북도 중원지방에서는 <아라성 소리>·<대 허리 소리>를 부르고, 충청북도 중원지방에서는 <방아타령>을 부르고, 진천 지방에서는 여주처럼 <방아타령>을 부른다. 충청남도에서는 <상사소리>를 부르기도 하고, <못 방귀소리>를 부르기도 한다. 전라도의 논매기소리는 들노래로, 모심기소리·논매기소리·타작소리 등을 총칭한다. 전라북도 임실에서는 <방아타령>을 부르는 경기도 여주와 같이 <진도 들노래>·<옥고들 노래>를 부른다. 강원도와 경상도 산간 지방에서는 <아라리 타령>과 <메나리>를 부른다. 논에 들어갈 때 <들소리>, 논에서 나올 때 <두름 노래>, 논에서 나올 때 <날 소리> 등이 있다. 밭 김매기는 논 김매기와 마찬가지로 강원도의 산간 지방에서는 <아라리 타령>을 부른다. 제주도에서는 밭에서 김을 맬 때 부르는 소리를 <검질매는 소리> 또는 <사대 소리>라고 하는데, 논매기소리와 혼용되기도 한다. 밭매기 소리도 논매기소리처럼 지역에 따라서 혹은 사람에 따라서 다양하다. 지방과 노래 부르는 사람, 그리고 노래 부르는 상황에 따라 각기 다른 노랫말을 가지고 있기 때문에 일률적으로 설명할 수는 없다. 김매기 소리는 강원도와 경상도 일부 지역에서는 레·도·라·솔·미로 하행하는 선율인 염불 조로 되어 있으나, 모든 김매기소리가 염불 조로 되어 있지는 않다. 경기도 여주와 충청도 진천 지방의 <방아타령>은 같은 곡조의 통속민요와는 전혀 다른 음악으로 긴소리와 자진 소리가 있다. 또한 전라북도 임실 지방의 <방아타령>은 경기도의 통속민요와 유사한 음악적 특징을 갖고 있다. 전라남도 해남·나주의 논매기소리는 진양조와 중모리장단에 남도 계면조의 선율이 들어가 있지만, 기타 전라도 지방의 논매기소리는 각기 다른 음악적 특징을 드러내고 있다. 이와 같이 같은 지방이라도 음악적 특성에 따라 김매기소리의 민요권을 설정하는 것은 별 의미가 없다. 특히 초벌·두벌 논매기소리와 세벌 논매기의 음악적 구분이 더욱 어려워지고 있는 것은, 통속민요나 잡요 등을 부르는 <만두레>에서다. 그렇지만 논매기소리는 대체로 경기도·충청북도의 <방아타령>형, 충청남도·전라남도의 <만 물소리>나 <상사소리>형, 강원도 일원의 <오독 떼기>형으로 분류된다. 서양음악의 계이름으로 미·라·도, 미·라·시·도, 미·솔·라·도·레 순으로 음 구성이 이루어진다. 한편, 범패 짓소리인 경상남도 창원의 받는 소리와 강원도 학산리 일대에서 부르는 <오독 떼기>의 선율도 범패의 짓소리와 닮아 있다.
de18b8c8-27a7-4010-9e02-4de73a9c3e87	source05/encykorea/CRFT54756.txt	제천 고산사 석조 관음보살 좌상 (堤川高山寺石造觀音菩薩坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0075300	CC BY	133	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	충청북도 유형문화재로 1998년 지정되었다. 보살상은 높이 60cm. 통일신라 말 도선 선사가 고산사를 창건했다고 하지만, 사역에서 수습되는 기와와 토기, 자기편들은 모두 조선시대의 것이다. 높이가 60cm인 중형의 석조 보살 좌상은 전면에 호분을 두텁게 발라 세부 표현을 자세히 알아볼 수 없다. 머리는 묶은 관위로 솟아오른 보발이 어깨를 덮고 있으며, 일부는 흘러내린 보발이 어깨를 덮고 있다. 구름무늬가 표면의 표면에 표현되어 있으며, 2중으로 된 산 모양의 높은 보관을 쓰고 있다. 살이 오른 동그란 얼굴과 단정한 상호 표현으로 친근감을 주는 인상이다. 굴곡이 드러나지 않는 신체에 두 손을 결가부좌 한 다리 중앙에 놓아 포개어 모으고 있다. 통견의 천의를 입고 있고, 승각기를 입고 있으며 끈으로 묶은 띠매듭을 하고 있다. 옷 주름도 몇 개의 선으로 간단하게 처리하였다. 세부<NAME>이나 양식으로 미루어 볼 때 삼존상 중 1구인 석조 보살 좌상은 조선시대에 조성된 것으로 보인다. 존칭은 관음보살상으로 알려져 있으나 도상의 표현으로는 이를 증명할 수 없다.	문어체 텍스트 ### 제목: 제천 고산사 석조 관음보살 좌상 (堤川高山寺石造觀音菩薩坐像) ### 내용: 충청북도 유형문화재로 1998년 지정되었다. 보살상은 높이 60cm. 통일신라 말 도선 선사가 고산사를 창건했다고 하지만, 사역에서 수습되는 기와와 토기, 자기편들은 모두 조선시대의 것이다. 높이가 60cm인 중형의 석조 보살 좌상은 전면에 호분을 두텁게 발라 세부 표현을 자세히 알아볼 수 없다. 머리는 묶은 관위로 솟아오른 보발이 어깨를 덮고 있으며, 일부는 흘러내린 보발이 어깨를 덮고 있다. 구름무늬가 표면의 표면에 표현되어 있으며, 2중으로 된 산 모양의 높은 보관을 쓰고 있다. 살이 오른 동그란 얼굴과 단정한 상호 표현으로 친근감을 주는 인상이다. 굴곡이 드러나지 않는 신체에 두 손을 결가부좌 한 다리 중앙에 놓아 포개어 모으고 있다. 통견의 천의를 입고 있고, 승각기를 입고 있으며 끈으로 묶은 띠매듭을 하고 있다. 옷 주름도 몇 개의 선으로 간단하게 처리하였다. 세부<NAME>이나 양식으로 미루어 볼 때 삼존상 중 1구인 석조 보살 좌상은 조선시대에 조성된 것으로 보인다. 존칭은 관음보살상으로 알려져 있으나 도상의 표현으로는 이를 증명할 수 없다.
86820783-42c1-4390-9375-f764cd39650a	source05/encykorea/MUS41975.txt	추석곡 (秋夕曲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "변미혜" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0057863	CC BY	38	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	삼국사기 잡지 악조에는 거문고의 명인 옥보고가 지은 30곡의 곡명이 실려 있는데, 그중에 추석곡이 있다. 지방명을 나타낸 우륵의 12곡(가야 금곡)과 비교해도 곡의 내용은 알 수 없다. 이혜구는 이 곡명을 한시 제목으로 보고 거문고에 한문의 시구를 얹어 부른 것으로 짐작했다.	문어체 텍스트 ### 제목: 추석곡 (秋夕曲) ### 내용: 삼국사기 잡지 악조에는 거문고의 명인 옥보고가 지은 30곡의 곡명이 실려 있는데, 그중에 추석곡이 있다. 지방명을 나타낸 우륵의 12곡(가야 금곡)과 비교해도 곡의 내용은 알 수 없다. 이혜구는 이 곡명을 한시 제목으로 보고 거문고에 한문의 시구를 얹어 부른 것으로 짐작했다.

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