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34717e58-6949-4faf-9a1a-501e9f048c8a	source05/encykorea/CRFT54240.txt	김제 문수사 목조 아미타여래 좌상 (金堤文殊寺木造阿彌陀如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0075408	CC BY	229	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 66cm, 무릎 폭 47.1cm인 불상은 2000년 전라북도 유형문화재로 지정되었다. 불상에서 발견된 조성발원문은 1715년(숙종 14)에 조성되었으며 조각승이나 조성 사찰 등은 알려진 바가 없다. 높이가 66cm인<NAME>사 목조 아미타여래 좌상은 상체를 곧게 세우고 머리를 앞으로 살짝 내밀고 있다. 머리는 육계와 뾰족한 나발이 표현되어 있고, 정수리에 윗부분이 둥글고 낮은 원통형의 정상 계주와 머리 중앙에 반원형의 중간 계주가 있다. 얼굴의 각이 진 얼굴은 가늘게 뜨고, 코는 곧게 뻗었고, 입가에는 은은한 미소를 띠고 있고, 눈꼬리는 약간 위로 올라갔다. 목에는 삼도가 희미하게 새겨져 있다. 오른쪽 어깨의 대의 자락은 목에서 가슴까지 V자형으로 길게 늘어지고 나머지 대의 자락은 팔꿈치와 배를 지나 왼쪽 어깨로 넘어간다. 오른쪽 어깨에 걸친 편삼과 대의 자락이 접혀 있고, 하반신에 늘어뜨린 대의 자락은 배에서 수직으로 길게 늘어뜨려져 있다. 왼쪽 무릎에는 소맷자락이 뾰족하게 늘어져 있다. 승각기는 대의 안쪽에 입고 수평으로 상단을 마무리하고 대각선으로 접었다. 불상 뒷면의 대가는 목둘레에 끝단을 두르고, 왼쪽 어깨에 앞에서 넘어온 대의 자락이 길게 늘어져 있다. 수인은 양손을 배 높이까지 올리고 엄지와 중지를 맞대고 있다. 조선 후기에 제작된 석가불을 제외한 나머지 여래상과 보살상은 이와 같은 수인을 취한다. 착의 법이나 신체 비율 등에서 18세기 전반의 기년명 불상들과 비교했을 때, 이 불상은 1700년부터 1720년 사이에 제작한 불상들과 유사하다. 하지만 18세기 전반기에 활동한 조각 승인 진열이나 하천 등이 제작한 불상과는 얼굴 생김새나 착의 법 등에서 차이가 있다.<NAME>사 목조여래 좌상은 1715년에 제작되었다는 기록이 남아있어 조선 후기 불교조각사에서 기준 작품이 된다. 이 불상을 만든 조각승의 이름은 알려지지 않았지만, 18세기 전반의 불상 양식의 다양성을 연구하는 데 중요한 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김제 문수사 목조 아미타여래 좌상 (金堤文殊寺木造阿彌陀如來坐像) ### 내용: 높이 66cm, 무릎 폭 47.1cm인 불상은 2000년 전라북도 유형문화재로 지정되었다. 불상에서 발견된 조성발원문은 1715년(숙종 14)에 조성되었으며 조각승이나 조성 사찰 등은 알려진 바가 없다. 높이가 66cm인<NAME>사 목조 아미타여래 좌상은 상체를 곧게 세우고 머리를 앞으로 살짝 내밀고 있다. 머리는 육계와 뾰족한 나발이 표현되어 있고, 정수리에 윗부분이 둥글고 낮은 원통형의 정상 계주와 머리 중앙에 반원형의 중간 계주가 있다. 얼굴의 각이 진 얼굴은 가늘게 뜨고, 코는 곧게 뻗었고, 입가에는 은은한 미소를 띠고 있고, 눈꼬리는 약간 위로 올라갔다. 목에는 삼도가 희미하게 새겨져 있다. 오른쪽 어깨의 대의 자락은 목에서 가슴까지 V자형으로 길게 늘어지고 나머지 대의 자락은 팔꿈치와 배를 지나 왼쪽 어깨로 넘어간다. 오른쪽 어깨에 걸친 편삼과 대의 자락이 접혀 있고, 하반신에 늘어뜨린 대의 자락은 배에서 수직으로 길게 늘어뜨려져 있다. 왼쪽 무릎에는 소맷자락이 뾰족하게 늘어져 있다. 승각기는 대의 안쪽에 입고 수평으로 상단을 마무리하고 대각선으로 접었다. 불상 뒷면의 대가는 목둘레에 끝단을 두르고, 왼쪽 어깨에 앞에서 넘어온 대의 자락이 길게 늘어져 있다. 수인은 양손을 배 높이까지 올리고 엄지와 중지를 맞대고 있다. 조선 후기에 제작된 석가불을 제외한 나머지 여래상과 보살상은 이와 같은 수인을 취한다. 착의 법이나 신체 비율 등에서 18세기 전반의 기년명 불상들과 비교했을 때, 이 불상은 1700년부터 1720년 사이에 제작한 불상들과 유사하다. 하지만 18세기 전반기에 활동한 조각 승인 진열이나 하천 등이 제작한 불상과는 얼굴 생김새나 착의 법 등에서 차이가 있다.<NAME>사 목조여래 좌상은 1715년에 제작되었다는 기록이 남아있어 조선 후기 불교조각사에서 기준 작품이 된다. 이 불상을 만든 조각승의 이름은 알려지지 않았지만, 18세기 전반의 불상 양식의 다양성을 연구하는 데 중요한 자료이다.
0dc4b63d-b05b-4ff3-bb38-26b435b632c0	source05/encykorea/MUS55929.txt	내포제 (內浦制)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072921	CC BY	566	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	내포 제라는 명칭은 특정한 문화적 창조의 결과물을 이르는 인문지리적 개념으로, 충청남도 서북부 지역인 예산․당진․서산․홍성 일대의 독자적인 문화를 타 지역 문화와 구별하여 내포 제라 이른다. 내포제란 용어는 시조에서 주로 사용하여 충청도 지역의 시조를 내포제 시조라 하고, 판소리에서는 경기․충청 지역의 판소리를 중고제라고 하되, 충청남도 지역의 판소리를 내포 제라 이르기도 한다. 내포 지역의 민요는 다른 지역 민요와 다른 특성을 가지고 있다. 내포는 순수한 우리말로는 안-개고, 사전적 의미는 바다나 호수가 육지로 후미진 부분을 뜻한다. 역사적으로 고려 공민왕 때 널리 사용되었으며, 조선 광해 11년인 1619년 정월에 서산의 옛 읍지 호산록에 가야산 주변의 고을을 내포라고 불렀음이 기록되어 있다. 조선 후기 대표적인 지리서인 택리지에도 가야산 주변의 10여 고을인 결성. 해 미. 태안. 서산. 면천. 당진. 홍주. 덕산. 예산. 신창 등을 내포로 칭하였다. 즉, 충청남도 서북부 지역인 예산군. 당진군. 홍성군. 서산시. 태안군. 옛 보령군. 옛<NAME> 지역을 내포 지역이라고 한다. 이 지역은 지리적. 문화적으로 다른 충청 지역들과 다른데, 해양을 중심으로 하는 바다의 지리적 영향과 대륙에서 갈라진 뭍의 지리적 영향을 동시에 지니게 된다. 또한 경기 남부와 같은 생활권으로, 경기도 지역과 동일한 방언권을 형성하고 있어, 부여를 중심으로 한 충청남도 남부 지역이 전라북도와 유사한 문화권을 이루고 있는 것과 대비된다. 이에 충청남도 서북부 지역인 내포 지역의 문화를 내포 제라 칭하며 주변 지역의 문화와 구분하여 지칭한다. 또한 충청남도 지역의 문화가 내포 지역을 중심으로 전개되는 점에서, 내포제란 말은 시조에서 가장 일반적으로 사용된다. 지방제 시조인 향제 시조 중 충청도 지역의 시조는 내포제, 경상도 지역의 시조는 영제, 전라도 지역의 시조는 완제라고 한다. 충청남도의 시조가 내포에서 시작된 것은 대략 19세기경 지역별로 분화하였는데, 한양에서 시조가 처음 전해진 곳이 내포 지역이고 충청남도의 시조를 내포 제라 칭한다. 충청남도 내포제 시조는 금강 유역을 중심으로 전승된 소리와 내포 지역을 중심으로 전승된 소리로 나뉘는데, 서 판제 시조라고 하기도 한다. 이 두 유파 모두 내포제 시조에 포함되나 그 특징은 조금 차이가 있어, 내포 지역의 서 판제 시조가 1943년 이전 내포 지역의 방언으로 기록되었고, 경제 시조와 유사하며, 충청인의 기질처럼 느리고, 기교를 부리지 않아 시김새가 발달하지 않았으며, 노래라기보다는 시를 읊는 것에 중점을 두는 점에서 내포 제시 조의 고형을 보여준다. ‘내포제’라는 용어는 판소리에서 사용되기도 한다. 판소리 유파는 전라도 동편의 구례. 남원. 순창 등지의 동편제와 전라도 서편인 광주. 나주.<NAME> 등지의 서편제와 전라도 서편인 광주. 나주.<NAME> 등지의 중고제 판소리로 나누되, 충청남도 내포 지역을 중심으로 한 판소리를 내포제라고 따로 부르기도 한다. 판소리 장르에서 내포 제라는 용어가 사용된 것은<NAME> 소장 게우사에 적힌 최석항의 내포 제라는 기록에서 확인할 수 있듯이 충청도 내포 지역을 중심으로 한 판소리 유파가 오래전부터 존재하였음을 알 수 있다. 내포 지역의 대표적인 판소리 창자는 조선 후기 해미 출신의 고수관과 20세기 전반 일제강점기에 활동한 심정순.방진관이다. 충청남도는 1992년 내포 제의 시조를 무형문화재로 지정했다. 초대 예능보유자 소<NAME>(부여)는<NAME>(청양)의 제자로,<NAME>. 유한 경 등과 함께 서울에서 활동한 시조 명인이다. 소동규가 3년 후인 1995년 타계한 뒤에 그의 후계자 김원실(부여)이 제2대 예능보유자로, 김연소(부여)가 2010년 7월 제3대 예능보유자로 지정되어 전승하고 있다. 현재 충청남도 무형문화재로 지정되어 전승되고 있는 내포제 시조 외에, 충남 서북부 내포 지역을 중심으로 한 시조 유파가 따로 있는데, 이는 서 판제 시조라고도 한다. 홍성 출신인 이종승에게서 서산의 이 문교로, 이어 서산의 유흥복.유병익.홍순범을 거쳐서 서산의 유형곤과<NAME>으로 이어졌다. 지금은 뚜렷한 전승을 이루지 못하고 있는 내포제 판소리는 조선 후기 명창 고수관과 20세기 전반 일제강점기에 활동한 심정순과 방진관이 있다. 심 씨의 막내딸인 심화영이 2009년까지 서산에 머물며 판소리와 병창 및 승무를 전수했고, 이애리는 심화영의 외손녀로 승무를 잇고 있다. 내포제에 대한 연구는 많지 않다. 현재 판소리 유파는 경기. 충청 지역을 중심으로 전해졌었고, 시조의 경우<NAME>에 의해 창작된 석암 제로 통일되어 있어 내포제는 물론 영제와 완제 모두 본래의 특성을 제대로 갖고 있다고 보기 어렵고, 판소리 역시 현재 소리 계보가 끊겼기 때문이다. 하지만 최근 서산. 홍성 등지를 중심으로 지역 문화에 대한 관심이 높아지고, 내포제에 대한 연구 및 복원 작업이 활기를 띠고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 내포제 (內浦制) ### 내용: 내포 제라는 명칭은 특정한 문화적 창조의 결과물을 이르는 인문지리적 개념으로, 충청남도 서북부 지역인 예산․당진․서산․홍성 일대의 독자적인 문화를 타 지역 문화와 구별하여 내포 제라 이른다. 내포제란 용어는 시조에서 주로 사용하여 충청도 지역의 시조를 내포제 시조라 하고, 판소리에서는 경기․충청 지역의 판소리를 중고제라고 하되, 충청남도 지역의 판소리를 내포 제라 이르기도 한다. 내포 지역의 민요는 다른 지역 민요와 다른 특성을 가지고 있다. 내포는 순수한 우리말로는 안-개고, 사전적 의미는 바다나 호수가 육지로 후미진 부분을 뜻한다. 역사적으로 고려 공민왕 때 널리 사용되었으며, 조선 광해 11년인 1619년 정월에 서산의 옛 읍지 호산록에 가야산 주변의 고을을 내포라고 불렀음이 기록되어 있다. 조선 후기 대표적인 지리서인 택리지에도 가야산 주변의 10여 고을인 결성. 해 미. 태안. 서산. 면천. 당진. 홍주. 덕산. 예산. 신창 등을 내포로 칭하였다. 즉, 충청남도 서북부 지역인 예산군. 당진군. 홍성군. 서산시. 태안군. 옛 보령군. 옛<NAME> 지역을 내포 지역이라고 한다. 이 지역은 지리적. 문화적으로 다른 충청 지역들과 다른데, 해양을 중심으로 하는 바다의 지리적 영향과 대륙에서 갈라진 뭍의 지리적 영향을 동시에 지니게 된다. 또한 경기 남부와 같은 생활권으로, 경기도 지역과 동일한 방언권을 형성하고 있어, 부여를 중심으로 한 충청남도 남부 지역이 전라북도와 유사한 문화권을 이루고 있는 것과 대비된다. 이에 충청남도 서북부 지역인 내포 지역의 문화를 내포 제라 칭하며 주변 지역의 문화와 구분하여 지칭한다. 또한 충청남도 지역의 문화가 내포 지역을 중심으로 전개되는 점에서, 내포제란 말은 시조에서 가장 일반적으로 사용된다. 지방제 시조인 향제 시조 중 충청도 지역의 시조는 내포제, 경상도 지역의 시조는 영제, 전라도 지역의 시조는 완제라고 한다. 충청남도의 시조가 내포에서 시작된 것은 대략 19세기경 지역별로 분화하였는데, 한양에서 시조가 처음 전해진 곳이 내포 지역이고 충청남도의 시조를 내포 제라 칭한다. 충청남도 내포제 시조는 금강 유역을 중심으로 전승된 소리와 내포 지역을 중심으로 전승된 소리로 나뉘는데, 서 판제 시조라고 하기도 한다. 이 두 유파 모두 내포제 시조에 포함되나 그 특징은 조금 차이가 있어, 내포 지역의 서 판제 시조가 1943년 이전 내포 지역의 방언으로 기록되었고, 경제 시조와 유사하며, 충청인의 기질처럼 느리고, 기교를 부리지 않아 시김새가 발달하지 않았으며, 노래라기보다는 시를 읊는 것에 중점을 두는 점에서 내포 제시 조의 고형을 보여준다. ‘내포제’라는 용어는 판소리에서 사용되기도 한다. 판소리 유파는 전라도 동편의 구례. 남원. 순창 등지의 동편제와 전라도 서편인 광주. 나주.<NAME> 등지의 서편제와 전라도 서편인 광주. 나주.<NAME> 등지의 중고제 판소리로 나누되, 충청남도 내포 지역을 중심으로 한 판소리를 내포제라고 따로 부르기도 한다. 판소리 장르에서 내포 제라는 용어가 사용된 것은<NAME> 소장 게우사에 적힌 최석항의 내포 제라는 기록에서 확인할 수 있듯이 충청도 내포 지역을 중심으로 한 판소리 유파가 오래전부터 존재하였음을 알 수 있다. 내포 지역의 대표적인 판소리 창자는 조선 후기 해미 출신의 고수관과 20세기 전반 일제강점기에 활동한 심정순.방진관이다. 충청남도는 1992년 내포 제의 시조를 무형문화재로 지정했다. 초대 예능보유자 소<NAME>(부여)는<NAME>(청양)의 제자로,<NAME>. 유한 경 등과 함께 서울에서 활동한 시조 명인이다. 소동규가 3년 후인 1995년 타계한 뒤에 그의 후계자 김원실(부여)이 제2대 예능보유자로, 김연소(부여)가 2010년 7월 제3대 예능보유자로 지정되어 전승하고 있다. 현재 충청남도 무형문화재로 지정되어 전승되고 있는 내포제 시조 외에, 충남 서북부 내포 지역을 중심으로 한 시조 유파가 따로 있는데, 이는 서 판제 시조라고도 한다. 홍성 출신인 이종승에게서 서산의 이 문교로, 이어 서산의 유흥복.유병익.홍순범을 거쳐서 서산의 유형곤과<NAME>으로 이어졌다. 지금은 뚜렷한 전승을 이루지 못하고 있는 내포제 판소리는 조선 후기 명창 고수관과 20세기 전반 일제강점기에 활동한 심정순과 방진관이 있다. 심 씨의 막내딸인 심화영이 2009년까지 서산에 머물며 판소리와 병창 및 승무를 전수했고, 이애리는 심화영의 외손녀로 승무를 잇고 있다. 내포제에 대한 연구는 많지 않다. 현재 판소리 유파는 경기. 충청 지역을 중심으로 전해졌었고, 시조의 경우<NAME>에 의해 창작된 석암 제로 통일되어 있어 내포제는 물론 영제와 완제 모두 본래의 특성을 제대로 갖고 있다고 보기 어렵고, 판소리 역시 현재 소리 계보가 끊겼기 때문이다. 하지만 최근 서산. 홍성 등지를 중심으로 지역 문화에 대한 관심이 높아지고, 내포제에 대한 연구 및 복원 작업이 활기를 띠고 있다.
d5b41e5f-b67f-45c2-88ac-54765439af17	source05/encykorea/ACT55741.txt	강석연 (姜石燕)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김성희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074653	CC BY	258	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	제주도에서 편모슬하의 가난한 집안에서 5남매 중 한 명으로 태어났다. 유년 시절부터 서울에서 자랐고, 성인이 되어서는 서울로 올라왔다. 연극배우로서 활동을 시작한 것은 언니 강석제, 오빠<NAME>를 따라 토월회에 입단하면서부터였다. 토월회가 이미 쇠퇴해 가던 중이었던 1929년 11월 부흥 공연으로 올린 각색극 즐거운 인생과 초승달(박승희 연출)에 언니와 함께 출연했다. 토월회 신인 시절 그녀가 맡은 배역은 애란 극 모반의 혈(1929)의 마테오 역이었다. 토월회가 유명무실해지자 그녀는 오빠<NAME>, 언니 강석제와 함께 신흥 극장에 참여하여 창단작 모란 등 기(홍해성 연출, 1930)에 출연했고, 1931년에는 토월회의 후 신인 태양극장의 사막의 광상곡(박승희 작, 연출), 울며 겨자먹기(남용춘 작, 박승희 연출) 등에 출연했다. 이처럼 언니, 오빠와 함께 태양극장, 명일 극장 등에서 활동했고, 영화 「대 장안(大長安)」(1931)에 출연하기도 했다. ‘동작이 자연스럽고 신파 비극 조를 탈피한 대사를 구사하며, 프롤레타리아 계급에서 태어나 부르주아에게 시달려 반감을 품고 저항하는 가련하고 힘 있는 여직공이나 처녀 역에 적역’이라는 평가(『동아일보』, 1931.7.2)을 받았다. 1930년대 초반에는 라디오드라마에 출연하는 등 연기 폭을 넓히기도 했다. 그렇지만 그녀가 주력하는 분야는 가수이다. 콜롬비아 레코드사에서 극단의 막간 가수로 활동하다가 1931년 취입 제의를 받았다. 이때 발표된 오동나무, 방랑 가는 가요계 데뷔곡인데, 대중의 폭발적인 호응을 얻었다. 콜롬비아 레코드사는 25종가량의 가요곡을 발표했고, 이 글 레코드사는 4종의 음반을 발표했다. 빅터 레코드사는 1932년 빅터 레코드사로 소속을 옮겨 마해송 작사의 세상은 젊어서요 등 87종의 음반을 발표했다. 1935년에는 태평레코드사로 소속을 옮겨서 살지는 팔월 등 27종의 음반을 발표했다. 이애리수와 함께 일본으로 건너가 일본어로 노래를 부르기도 했다. 연극배우로 활동하던 강석연은 1930년대 초반 김연실, 김선초, 이경설, 복혜숙, 이애리수 등과 함께 막간 가수로 이름을 날렸다. 또한 1931년 17세의 나이로 가수로 데뷔하여 1935년까지 약 9년 동안 130여 곡의 노래를 발표했다. 발표 음반은 대략 13종 정도로 추측된다. 가요 작품들은 이별, 가족 이산, 경제 파탄 등으로 식민지 조선의 비극적 현실을 암시한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 강석연 (姜石燕) ### 내용: 제주도에서 편모슬하의 가난한 집안에서 5남매 중 한 명으로 태어났다. 유년 시절부터 서울에서 자랐고, 성인이 되어서는 서울로 올라왔다. 연극배우로서 활동을 시작한 것은 언니 강석제, 오빠<NAME>를 따라 토월회에 입단하면서부터였다. 토월회가 이미 쇠퇴해 가던 중이었던 1929년 11월 부흥 공연으로 올린 각색극 즐거운 인생과 초승달(박승희 연출)에 언니와 함께 출연했다. 토월회 신인 시절 그녀가 맡은 배역은 애란 극 모반의 혈(1929)의 마테오 역이었다. 토월회가 유명무실해지자 그녀는 오빠<NAME>, 언니 강석제와 함께 신흥 극장에 참여하여 창단작 모란 등 기(홍해성 연출, 1930)에 출연했고, 1931년에는 토월회의 후 신인 태양극장의 사막의 광상곡(박승희 작, 연출), 울며 겨자먹기(남용춘 작, 박승희 연출) 등에 출연했다. 이처럼 언니, 오빠와 함께 태양극장, 명일 극장 등에서 활동했고, 영화 「대 장안(大長安)」(1931)에 출연하기도 했다. ‘동작이 자연스럽고 신파 비극 조를 탈피한 대사를 구사하며, 프롤레타리아 계급에서 태어나 부르주아에게 시달려 반감을 품고 저항하는 가련하고 힘 있는 여직공이나 처녀 역에 적역’이라는 평가(『동아일보』, 1931.7.2)을 받았다. 1930년대 초반에는 라디오드라마에 출연하는 등 연기 폭을 넓히기도 했다. 그렇지만 그녀가 주력하는 분야는 가수이다. 콜롬비아 레코드사에서 극단의 막간 가수로 활동하다가 1931년 취입 제의를 받았다. 이때 발표된 오동나무, 방랑 가는 가요계 데뷔곡인데, 대중의 폭발적인 호응을 얻었다. 콜롬비아 레코드사는 25종가량의 가요곡을 발표했고, 이 글 레코드사는 4종의 음반을 발표했다. 빅터 레코드사는 1932년 빅터 레코드사로 소속을 옮겨 마해송 작사의 세상은 젊어서요 등 87종의 음반을 발표했다. 1935년에는 태평레코드사로 소속을 옮겨서 살지는 팔월 등 27종의 음반을 발표했다. 이애리수와 함께 일본으로 건너가 일본어로 노래를 부르기도 했다. 연극배우로 활동하던 강석연은 1930년대 초반 김연실, 김선초, 이경설, 복혜숙, 이애리수 등과 함께 막간 가수로 이름을 날렸다. 또한 1931년 17세의 나이로 가수로 데뷔하여 1935년까지 약 9년 동안 130여 곡의 노래를 발표했다. 발표 음반은 대략 13종 정도로 추측된다. 가요 작품들은 이별, 가족 이산, 경제 파탄 등으로 식민지 조선의 비극적 현실을 암시한다.
07f45713-add8-416d-9ecc-ff816c5b2451	source05/encykorea/CRFT12777.txt	동과 (銅戈)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이건무" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0016233	CC BY	62	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	길이 19.9cm. 일본 동경국립 박물관에 소장되어 있다. 일본 중요 미술품으로 지정된 것은 오쿠라의 수집품이다. 경상북도 경주시 외동읍 입실리에서 나온 것으로 전해진다. 등대가 갈리지 않았고, 등대 좌우에 나 있는 홈이 봉부쪽 상단의 한곳에서 만나는 형상으로, 홈에는 각각 단선문을 세로로 배치하였다. 홈에 무늬가 새겨진 꺾창은 주로 경상북도 지방에 많이 분포되어 있는데, 짧은 사선문을 엇갈리게 한 문양이 주를 이룬다. 문양이 있는 꺾창은 실용기라기보다는, 의기적인 것이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 동과 (銅戈) ### 내용: 길이 19.9cm. 일본 동경국립 박물관에 소장되어 있다. 일본 중요 미술품으로 지정된 것은 오쿠라의 수집품이다. 경상북도 경주시 외동읍 입실리에서 나온 것으로 전해진다. 등대가 갈리지 않았고, 등대 좌우에 나 있는 홈이 봉부쪽 상단의 한곳에서 만나는 형상으로, 홈에는 각각 단선문을 세로로 배치하였다. 홈에 무늬가 새겨진 꺾창은 주로 경상북도 지방에 많이 분포되어 있는데, 짧은 사선문을 엇갈리게 한 문양이 주를 이룬다. 문양이 있는 꺾창은 실용기라기보다는, 의기적인 것이다.
069c1e55-2140-4886-a0e3-59a886d98c4c	source05/encykorea/DNC54692.txt	배명균 (裵明均)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김미영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074612	CC BY	232	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	직업 안무가 제1호로 함경남도 삼방에서 태어났다. 삼방동의 신고산 초등학교를 졸업한 후, 서울에서 중학교와 경성 상고를 졸업했다. 경성 상고를 졸업한 뒤 삼방으로 귀향해 신고산 금융조합에서 서기 1년을 근무했다. 이후 삼방 초등학교에서 교사 생활을 하며 학예회 및 연극 장화홍련전의 연출 등 교내 행사를 책임졌는데, 당시 3살이었던 조카 배정혜(전 국립무용단 예술감독, 리을 춤 연구원 이사장)가 파랑새 역을 맡았다. 배정혜(당시 6세)가 해방 후 본격적으로 무용 교육을 받기 위해 서울로 왔다. 식량영단(1945년 10월 조선 생활필수품 회사) 산하 중외 흥업 주식회사 경리과장으로 있다가, 1949년 세무사가 되어 중부 세무서 간접 세무과에 근무하다가 한국전쟁 이후 본격적으로 안무가와 연출가의 길을 걷게 되었다.<NAME>의 나이 28세, 배정혜의 나이 12세였던 1955년 1회 배정혜 무용발표회가 열렸고, 이승만 대통령 만수무강 경축공연은 서울의 시공관에서 하루 4차례 공연되었다. 이때 제작된 작품은 남아의 의지·참새춤·부채춤·장고춤황진이 등이다. 배정혜 무용발표회는 1958년 제2회인데, 이때 안무한 것으로는 황진이·풀잎·북춤·천국과 지옥 등이 있다. 배정혜 무용발표회에서는 1969년 제3회 배정혜 무용발표회에서 청산별곡·각설이·주마등·백팔 염주·가랑잎 등을 안무했고, 1979년 제1회 대한민국무용제에서는 최우수상을 받았다. 이후 안무한 작품은 광주 시립무용단의 심청전을 비롯한 200여 편이다.<NAME> 무용연구소를 운영하면서 200여 편의 한국 창작 무용을 안무해 무대 뒤 춤의 마술사라는 별명이 붙을 정도로 무용계의 숨은 안무가로 활약했는데, 해외 무용가들의 공연 안무와 개인발표회의 연출을 담당하며 무용계의 숨은 안무가로 활약했다. 2008년 사망할 때까지 리을 무용단의 춤을 담당했다. 자연 친화적인 소재와 동양적인 정서, 일상적인 삶과 밀착된 그의 작품은 한국인의 삶을 질박하게 보여주었다는 평가를 받았다. 지난 2009년 국립국악원 우면당에서 열린<NAME> 선생 추모 1주기 공연 영원한 의 아름다운 혼은 리을 무용단과<NAME> 산조춤 보존회, 배정혜 춤 아카데미를 통해 후학들에게 전승되고 있는 그의 춤이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 배명균 (裵明均) ### 내용: 직업 안무가 제1호로 함경남도 삼방에서 태어났다. 삼방동의 신고산 초등학교를 졸업한 후, 서울에서 중학교와 경성 상고를 졸업했다. 경성 상고를 졸업한 뒤 삼방으로 귀향해 신고산 금융조합에서 서기 1년을 근무했다. 이후 삼방 초등학교에서 교사 생활을 하며 학예회 및 연극 장화홍련전의 연출 등 교내 행사를 책임졌는데, 당시 3살이었던 조카 배정혜(전 국립무용단 예술감독, 리을 춤 연구원 이사장)가 파랑새 역을 맡았다. 배정혜(당시 6세)가 해방 후 본격적으로 무용 교육을 받기 위해 서울로 왔다. 식량영단(1945년 10월 조선 생활필수품 회사) 산하 중외 흥업 주식회사 경리과장으로 있다가, 1949년 세무사가 되어 중부 세무서 간접 세무과에 근무하다가 한국전쟁 이후 본격적으로 안무가와 연출가의 길을 걷게 되었다.<NAME>의 나이 28세, 배정혜의 나이 12세였던 1955년 1회 배정혜 무용발표회가 열렸고, 이승만 대통령 만수무강 경축공연은 서울의 시공관에서 하루 4차례 공연되었다. 이때 제작된 작품은 남아의 의지·참새춤·부채춤·장고춤황진이 등이다. 배정혜 무용발표회는 1958년 제2회인데, 이때 안무한 것으로는 황진이·풀잎·북춤·천국과 지옥 등이 있다. 배정혜 무용발표회에서는 1969년 제3회 배정혜 무용발표회에서 청산별곡·각설이·주마등·백팔 염주·가랑잎 등을 안무했고, 1979년 제1회 대한민국무용제에서는 최우수상을 받았다. 이후 안무한 작품은 광주 시립무용단의 심청전을 비롯한 200여 편이다.<NAME> 무용연구소를 운영하면서 200여 편의 한국 창작 무용을 안무해 무대 뒤 춤의 마술사라는 별명이 붙을 정도로 무용계의 숨은 안무가로 활약했는데, 해외 무용가들의 공연 안무와 개인발표회의 연출을 담당하며 무용계의 숨은 안무가로 활약했다. 2008년 사망할 때까지 리을 무용단의 춤을 담당했다. 자연 친화적인 소재와 동양적인 정서, 일상적인 삶과 밀착된 그의 작품은 한국인의 삶을 질박하게 보여주었다는 평가를 받았다. 지난 2009년 국립국악원 우면당에서 열린<NAME> 선생 추모 1주기 공연 영원한 의 아름다운 혼은 리을 무용단과<NAME> 산조춤 보존회, 배정혜 춤 아카데미를 통해 후학들에게 전승되고 있는 그의 춤이다.
9c7c54a4-e964-4abf-a6f2-d3d1df10e247	source05/encykorea/CRFT22621.txt	선운사 범종 (禪雲寺梵鐘)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0028837	CC BY	377	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	현재 전라북도 고창군 아산면 도솔산에 있는 선운사 천왕문에 봉안되어 있는 동종은 1973년 전라북도 유형문화재로 지정되었다. 종신에 “무주현 선운사 대종 중 650근 가경 23년 무인 9월 일 개주 대구 도편수 영남 권동삼 부<NAME>(茂長縣禪雲寺大鍾重百五十斤嘉慶二十三年戊寅九月日改鑄大丘都片手南權東三副命還)”이라는 내용의 주종기(鑄鍾記) 가 있어, 1818년 9월 무자현(현재 전라북도 고창군) 선운사에서 사용하기 위해 대구 출신 수장(首匠) 권동삼이 보조 장인<NAME>(李命還)과 함께 제작하였음을 알 수 있다. 전체 높이가 124cm이고 입지름이 93cm인 선운사 범종은 19세기 전반에 제작된 동종 중에서 크기가 큰 편이다. 전체적으로 옅은 청색을 띠고 있어 크기에 비해 가벼운 느낌을 준다. 천판에서 완만한 곡선을 그리며 내려와 종구가 바깥으로 벌어지는 모양새가 종의 형태이다. 낮지만 둥근 천판 위에는 음통을 갖추지 않고 두 마리의 용이 등을 맞대고 있는 모습으로 종뉴를 표현하였는데, 용은 몸체와 다리는 없고 머리만 있다. 종신을 장식한 도안도 매우 간결하다. 횡선을 이용하여 종신을 크게 세 부분으로 나누고 상단에만 문양을 장식하였다. 천판 아래에는 원권 안에 옴자 범자 8개를 부조하였다. 그 바로 밑에 있는 사다리꼴 연곽 4개는 얕은 당초문 띠에 9개의 만개한 연꽃을 장식한 것으로, 그 사이사이에는 두 손을 합장한 보살 입상이 장식되어 있다. 종뉴, 보살 입상, 당초문 등이 간략하게 표현된 선운사 범종은 시대적 경향을 엿볼 수 있다. 권동삼은 일반인[사장] 출신으로 18세기 후반~19세기 중반에 선운사 범종을 제작했다. 그는 자신이 제작한 작품에 대구 편수라고 하여, 자신이 경상도 대구 출신임을 밝혀 놓았다. 권동삼은 무주 안국사 동종(1788년)을 시작으로 안동 봉서 사금고(1822년 추정)까지 34년 동안 동종 4점과 금고 2점을 제작하였다. 권동삼이 제작한 동종들은 대체로 쌍룡의 종뉴를 갖추고, 낮지만 둥근 천판과 종구가 벌어지는 종형을 보이고, 상단에는 원권의 범자, 사각형의 연곽, 보살 입상 등을 장식하고, 종신을 횡선으로 구획하고 상단에만 원권의 범자, 사각형의 연곽 등을 장식하는 특징을 보인다. 그는 주로 50~80cm 크기의 동종을 단독으로 제작하였고, 100cm가 넘는 대형 작품의 경우에는 다른 유파의 주종장과 잠시 공동 작업을 하기도 하였다. 순천 선암사 동종(1803년)을 제작한 권중삼과 안동 봉정사 동종(1813년)을 제작한 권중록이 권동삼의 작품 양식을 이어받은 것으로 보인다. 권동삼·권중삼·권중록 등의 이름은 모두 돌림자를 쓰고 있고, 권중록도 자신의 이름 앞에 대구 편수라고 밝히고 있는 점에서 같은 가계의 주 종장이라 할 수 있다. 선운사 범종은 19세기 전반기에 제작되는 동종 가운데 크기가 큰 편이며, 주조 상태도 전반적으로 양호하다. 특히, 18세기 후반~19세기 중반에 경상도를 중심으로 활동한 대표적 주종 장인 권동삼의 작품 양식을 살펴볼 수 있다는 점, 주종기를 통해 정확한 제작 연대와 후원 계층을 파악할 수 있다는 점, 그리고 이 시기 동종의 일반적인 양식과 사장의 계보 및 활동을 연구하는 데 중요한 자료라는 점에서 학술적인 가치가 높다.	문어체 텍스트 ### 제목: 선운사 범종 (禪雲寺梵鐘) ### 내용: 현재 전라북도 고창군 아산면 도솔산에 있는 선운사 천왕문에 봉안되어 있는 동종은 1973년 전라북도 유형문화재로 지정되었다. 종신에 “무주현 선운사 대종 중 650근 가경 23년 무인 9월 일 개주 대구 도편수 영남 권동삼 부<NAME>(茂長縣禪雲寺大鍾重百五十斤嘉慶二十三年戊寅九月日改鑄大丘都片手南權東三副命還)”이라는 내용의 주종기(鑄鍾記) 가 있어, 1818년 9월 무자현(현재 전라북도 고창군) 선운사에서 사용하기 위해 대구 출신 수장(首匠) 권동삼이 보조 장인<NAME>(李命還)과 함께 제작하였음을 알 수 있다. 전체 높이가 124cm이고 입지름이 93cm인 선운사 범종은 19세기 전반에 제작된 동종 중에서 크기가 큰 편이다. 전체적으로 옅은 청색을 띠고 있어 크기에 비해 가벼운 느낌을 준다. 천판에서 완만한 곡선을 그리며 내려와 종구가 바깥으로 벌어지는 모양새가 종의 형태이다. 낮지만 둥근 천판 위에는 음통을 갖추지 않고 두 마리의 용이 등을 맞대고 있는 모습으로 종뉴를 표현하였는데, 용은 몸체와 다리는 없고 머리만 있다. 종신을 장식한 도안도 매우 간결하다. 횡선을 이용하여 종신을 크게 세 부분으로 나누고 상단에만 문양을 장식하였다. 천판 아래에는 원권 안에 옴자 범자 8개를 부조하였다. 그 바로 밑에 있는 사다리꼴 연곽 4개는 얕은 당초문 띠에 9개의 만개한 연꽃을 장식한 것으로, 그 사이사이에는 두 손을 합장한 보살 입상이 장식되어 있다. 종뉴, 보살 입상, 당초문 등이 간략하게 표현된 선운사 범종은 시대적 경향을 엿볼 수 있다. 권동삼은 일반인[사장] 출신으로 18세기 후반~19세기 중반에 선운사 범종을 제작했다. 그는 자신이 제작한 작품에 대구 편수라고 하여, 자신이 경상도 대구 출신임을 밝혀 놓았다. 권동삼은 무주 안국사 동종(1788년)을 시작으로 안동 봉서 사금고(1822년 추정)까지 34년 동안 동종 4점과 금고 2점을 제작하였다. 권동삼이 제작한 동종들은 대체로 쌍룡의 종뉴를 갖추고, 낮지만 둥근 천판과 종구가 벌어지는 종형을 보이고, 상단에는 원권의 범자, 사각형의 연곽, 보살 입상 등을 장식하고, 종신을 횡선으로 구획하고 상단에만 원권의 범자, 사각형의 연곽 등을 장식하는 특징을 보인다. 그는 주로 50~80cm 크기의 동종을 단독으로 제작하였고, 100cm가 넘는 대형 작품의 경우에는 다른 유파의 주종장과 잠시 공동 작업을 하기도 하였다. 순천 선암사 동종(1803년)을 제작한 권중삼과 안동 봉정사 동종(1813년)을 제작한 권중록이 권동삼의 작품 양식을 이어받은 것으로 보인다. 권동삼·권중삼·권중록 등의 이름은 모두 돌림자를 쓰고 있고, 권중록도 자신의 이름 앞에 대구 편수라고 밝히고 있는 점에서 같은 가계의 주 종장이라 할 수 있다. 선운사 범종은 19세기 전반기에 제작되는 동종 가운데 크기가 큰 편이며, 주조 상태도 전반적으로 양호하다. 특히, 18세기 후반~19세기 중반에 경상도를 중심으로 활동한 대표적 주종 장인 권동삼의 작품 양식을 살펴볼 수 있다는 점, 주종기를 통해 정확한 제작 연대와 후원 계층을 파악할 수 있다는 점, 그리고 이 시기 동종의 일반적인 양식과 사장의 계보 및 활동을 연구하는 데 중요한 자료라는 점에서 학술적인 가치가 높다.
44a0de8e-695a-4b86-8311-fe2091f95d4b	source05/encykorea/MUS2403.txt	계고 (階古)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0003051	CC BY	71	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	진흥왕은 우륵을 국원에 안치시킨 뒤 계고 만덕 법지에 게 명하여 가야의 음악가 우륵의 업적에 대해 배우게 한 뒤 10관 위인 대나마를 지냈다. 우륵은 이 세 사람의 재주를 헤아려 계고에게는 가야금, 법지에 게는 노래, 만덕에게는 춤을 각각 가르쳤다. 이들은 우륵에게서 음악을 배운 뒤 스승이 지은 토속적인 12곡을 번잡하고 음란하며 우아하고 바르지 못하다. 하고 다섯 곡으로 줄였다. 진흥왕은 이 음악 다섯 곡을 듣고 크게 기뻐하였고, 대악으로 채택하여 이 음악들을 신라의 궁중음악인 대악으로 사용하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 계고 (階古) ### 내용: 진흥왕은 우륵을 국원에 안치시킨 뒤 계고 만덕 법지에 게 명하여 가야의 음악가 우륵의 업적에 대해 배우게 한 뒤 10관 위인 대나마를 지냈다. 우륵은 이 세 사람의 재주를 헤아려 계고에게는 가야금, 법지에 게는 노래, 만덕에게는 춤을 각각 가르쳤다. 이들은 우륵에게서 음악을 배운 뒤 스승이 지은 토속적인 12곡을 번잡하고 음란하며 우아하고 바르지 못하다. 하고 다섯 곡으로 줄였다. 진흥왕은 이 음악 다섯 곡을 듣고 크게 기뻐하였고, 대악으로 채택하여 이 음악들을 신라의 궁중음악인 대악으로 사용하였다.
80c49d77-25b9-448e-91cb-a99438283746	source05/encykorea/CRFT53609.txt	정 (情)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장경희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074585	CC BY	202	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	염색한 천 위에 세로 60cm, 가로 100cm. 개인 소장. 학의 형태를 단순한 면으로 처리하되 선의 방향과 색의 농담으로 화면에 율동감과 짜임새를 더했다. 야트막한 산의 중첩된 배경 위로 힘차게 날갯짓하며 날아가는 여러 마리의 학의 움직임을 정갈하게 표현했다. 학의 부드러운 곡면과 산으로 대표되는 직선이 조화롭게 어우러져 있다. 화면 오른쪽에서 왼쪽으로 날아가는 학의 움직임에 따라 짙은 보라색과 남색에서 회색을 거쳐 화면 왼쪽 상단부터 아래로 따뜻한 주황색과 붉은 노을이 퍼지게 처리되어 있다.<NAME>가 1957년 제6회 대한민국미술전람회 공예부에 출품하여 문교부 장관상을 받은 사슴과 1960년 제8회에 출품한 수는 모두 사슴을 소재로 한 작품인데, 안정적인 구도, 율동감을 주는 직선, 세련된 색감 등이 화면 전체를 따뜻하게 만든다.<NAME>는 1960년대 사슴이나 학과 같은 전통 소재를 선택하여 형태를 단순화시켜 배치하되 일정한 직선으로 형상의 움직임을 형성하여 옵티컬 아트(Optical Art : 추상미술의 한 흐름) 적인 느낌을 주는 작품을 주로 제작하였다. 1967년에 제작한 정 역시<NAME>의 작품 경향을 잘 보여주는 대표작이다.<NAME>는 선이 부드럽고 색이 고운 작품을 제작하기 위해 띠선으로 면 막음을 한 후 스프레이로 염액을 분사하여 그러데이션(gradation) 효과를 주는 분사염 기법을 사용했다. 이렇게 대상을 면으로 단순화시키고 이미지를 중첩시켜 면 구성을 하고 분사염을 만드는 기법은 그가 서울대학교에서 응용미술을 전공하면서 익힌 것이었다. 이는 1960년대 홍익대 공예과에서 유강열과 그의 제자들이 납염 작품에 목판화 기법을 결합시켜 먹선이 강하고 강직한 형태로 작업하던 것과 대비된다.<NAME>의 1960년대 양식은 이후 1990년까지 이어져 비슷한 경향의 작품이 반복·제작되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 정 (情) ### 내용: 염색한 천 위에 세로 60cm, 가로 100cm. 개인 소장. 학의 형태를 단순한 면으로 처리하되 선의 방향과 색의 농담으로 화면에 율동감과 짜임새를 더했다. 야트막한 산의 중첩된 배경 위로 힘차게 날갯짓하며 날아가는 여러 마리의 학의 움직임을 정갈하게 표현했다. 학의 부드러운 곡면과 산으로 대표되는 직선이 조화롭게 어우러져 있다. 화면 오른쪽에서 왼쪽으로 날아가는 학의 움직임에 따라 짙은 보라색과 남색에서 회색을 거쳐 화면 왼쪽 상단부터 아래로 따뜻한 주황색과 붉은 노을이 퍼지게 처리되어 있다.<NAME>가 1957년 제6회 대한민국미술전람회 공예부에 출품하여 문교부 장관상을 받은 사슴과 1960년 제8회에 출품한 수는 모두 사슴을 소재로 한 작품인데, 안정적인 구도, 율동감을 주는 직선, 세련된 색감 등이 화면 전체를 따뜻하게 만든다.<NAME>는 1960년대 사슴이나 학과 같은 전통 소재를 선택하여 형태를 단순화시켜 배치하되 일정한 직선으로 형상의 움직임을 형성하여 옵티컬 아트(Optical Art : 추상미술의 한 흐름) 적인 느낌을 주는 작품을 주로 제작하였다. 1967년에 제작한 정 역시<NAME>의 작품 경향을 잘 보여주는 대표작이다.<NAME>는 선이 부드럽고 색이 고운 작품을 제작하기 위해 띠선으로 면 막음을 한 후 스프레이로 염액을 분사하여 그러데이션(gradation) 효과를 주는 분사염 기법을 사용했다. 이렇게 대상을 면으로 단순화시키고 이미지를 중첩시켜 면 구성을 하고 분사염을 만드는 기법은 그가 서울대학교에서 응용미술을 전공하면서 익힌 것이었다. 이는 1960년대 홍익대 공예과에서 유강열과 그의 제자들이 납염 작품에 목판화 기법을 결합시켜 먹선이 강하고 강직한 형태로 작업하던 것과 대비된다.<NAME>의 1960년대 양식은 이후 1990년까지 이어져 비슷한 경향의 작품이 반복·제작되었다.
75c33a58-b59e-4c41-bb77-cebab5bb319e	source05/encykorea/MUS44360.txt	하성명 (賀聖明)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0060632	CC BY	121	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	변계량이 1418년(세종 즉위 년)에 왕명을 받고 지은 악장이다. 명나라 황제가 등극한 이래로 여러 상서가 나타나 우리나라 사람들이 기뻐한다는 내용이다. 변계량이 지은 하성명 3장은 세종실록 권 6에 전한다. 구호·치어·하성명사와 유사한 것으로 악학궤범 권 4의 하성명 정재에 실려 있다. 1420년 4월 태평관(太平館)에서 명나라 사신이 하성명 족자를 보고 전사(轉寫) 해줄 것을 청한 사실로 미루어, 변계량에 의하여 창제된 이후 곧 정재로 무악화(舞樂化)했을 것으로 짐작된다. 『악학궤범』에 의하면 12명의 무원(舞員)과 족자 1명, 죽간자(竹竿子) 2명, 개(蓋) 4명, 인인장(引人仗) 2명, 정절(旌節) 8명, 용선(龍扇) 2명, 봉선(鳳扇) 2명, 작선(雀扇) 2명, 미선(尾扇) 2명 등 모두 25명의 의물로 구성되었다. 반주음악은 천년만세인자(千年萬歲引子)·최자령(嗺子令)·헌천수만(獻天壽慢)·하성조령(賀聖朝令)이었으며, 이 춤의 첫머리에 노래로 불리는 구호는 다음과 같다. 천하를 다스리는 성스러운 황제께서 화목한 기운이 두루 흐릅니다 하늘과 땅이 상서를 내니 모든 복이 다 이르나이다 극도로 경하하는 마음 견디지 못하와 송축하는 말씀을 말씀하옵니다.	문어체 텍스트 ### 제목: 하성명 (賀聖明) ### 내용: 변계량이 1418년(세종 즉위 년)에 왕명을 받고 지은 악장이다. 명나라 황제가 등극한 이래로 여러 상서가 나타나 우리나라 사람들이 기뻐한다는 내용이다. 변계량이 지은 하성명 3장은 세종실록 권 6에 전한다. 구호·치어·하성명사와 유사한 것으로 악학궤범 권 4의 하성명 정재에 실려 있다. 1420년 4월 태평관(太平館)에서 명나라 사신이 하성명 족자를 보고 전사(轉寫) 해줄 것을 청한 사실로 미루어, 변계량에 의하여 창제된 이후 곧 정재로 무악화(舞樂化)했을 것으로 짐작된다. 『악학궤범』에 의하면 12명의 무원(舞員)과 족자 1명, 죽간자(竹竿子) 2명, 개(蓋) 4명, 인인장(引人仗) 2명, 정절(旌節) 8명, 용선(龍扇) 2명, 봉선(鳳扇) 2명, 작선(雀扇) 2명, 미선(尾扇) 2명 등 모두 25명의 의물로 구성되었다. 반주음악은 천년만세인자(千年萬歲引子)·최자령(嗺子令)·헌천수만(獻天壽慢)·하성조령(賀聖朝令)이었으며, 이 춤의 첫머리에 노래로 불리는 구호는 다음과 같다. 천하를 다스리는 성스러운 황제께서 화목한 기운이 두루 흐릅니다 하늘과 땅이 상서를 내니 모든 복이 다 이르나이다 극도로 경하하는 마음 견디지 못하와 송축하는 말씀을 말씀하옵니다.
eec0f9cc-2239-4bc5-bbd0-a2dc4d189ebc	source05/encykorea/CRFT5998.txt	금동 미륵보살 반가 사유상 (金銅彌勒菩薩半跏思惟像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "문명대" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007678	CC BY	92	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 27.5cm. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 경상남도 양산시 물금면 유산리에서 출토되었다. 녹이 덮여 있지만 비교적 완전한 형태를 하고 있다. 출토지가 확실한 신라시대의 반가사유상으로, 반가상 연구에 매우 귀중한 자료이다. 머리에는 장식이 달린 높은 삼면 보관을 쓰고 있으며, 긴 얼굴에 미소가 없는 정갈한 표정을 짓고 있다. 오른손으로 얼굴을 받치고 왼손으로 발목을 잡고 있어서 얼굴이 크게 표현되었다. 경주 금산재 석조 반가사유상과 비교했을 때 대좌에 내린 여러 겹의 옷 주름, 가슴 부분이 표현된 점 등은 유사하다. 명랑한 웃음을 띤 7세기의 세련된 반가사유상들보다 앞선 고졸한 양식의 침잠한 얼굴 표정이 뚜렷한 신라 반가상으로 크게 주목을 받고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 금동 미륵보살 반가 사유상 (金銅彌勒菩薩半跏思惟像) ### 내용: 높이 27.5cm. 국립 중앙 박물관에 소장되어 있다. 경상남도 양산시 물금면 유산리에서 출토되었다. 녹이 덮여 있지만 비교적 완전한 형태를 하고 있다. 출토지가 확실한 신라시대의 반가사유상으로, 반가상 연구에 매우 귀중한 자료이다. 머리에는 장식이 달린 높은 삼면 보관을 쓰고 있으며, 긴 얼굴에 미소가 없는 정갈한 표정을 짓고 있다. 오른손으로 얼굴을 받치고 왼손으로 발목을 잡고 있어서 얼굴이 크게 표현되었다. 경주 금산재 석조 반가사유상과 비교했을 때 대좌에 내린 여러 겹의 옷 주름, 가슴 부분이 표현된 점 등은 유사하다. 명랑한 웃음을 띤 7세기의 세련된 반가사유상들보다 앞선 고졸한 양식의 침잠한 얼굴 표정이 뚜렷한 신라 반가상으로 크게 주목을 받고 있다.
ed4e70e0-1c17-4355-a06f-c3339e50fd5d	source05/encykorea/MUS14275.txt	명완벽 (明完璧)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0018331	CC BY	52	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	본관은 서촉이다. 진다는 자는 덕조, 호는 진당이다. 서울서 나고 자랐다. 그의 아들은 대금과 당적의 명인 호진이다. 철종 11년(철종 11년) 가전악, 고종 30년(고종 30) 전악이 되었다. 1901년과 이듬해 진연 때 집사악사로 활약했고, 1908년 국악사를 거쳐 1915년 제3대 아악사장이 되었다. 1912년 국악사 시절에는 조선정악전습소에서 함화진·한규우와 함께 가야금 교사로 정악을 보급하는데 힘썼으며, 전공은 가야금과 여창가곡이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 명완벽 (明完璧) ### 내용: 본관은 서촉이다. 진다는 자는 덕조, 호는 진당이다. 서울서 나고 자랐다. 그의 아들은 대금과 당적의 명인 호진이다. 철종 11년(철종 11년) 가전악, 고종 30년(고종 30) 전악이 되었다. 1901년과 이듬해 진연 때 집사악사로 활약했고, 1908년 국악사를 거쳐 1915년 제3대 아악사장이 되었다. 1912년 국악사 시절에는 조선정악전습소에서 함화진·한규우와 함께 가야금 교사로 정악을 보급하는데 힘썼으며, 전공은 가야금과 여창가곡이다.
5bed47bb-94ab-4c38-aeeb-51c794f93c0b	source05/encykorea/CRFT56606.txt	부산 범어사 비로전 목조 비로자나삼존불 좌상 (釜山梵魚寺毘盧殿木造毘盧遮▽那三尊佛坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0075374	CC BY	397	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	비로자나불상 124.6cm,<NAME> 보살상 108.1cm,<NAME> 보살상 102.2cm로 불상은 부산광역시 유형문화재로 지정되었다. 중수도 금기에 의하면 1638년 선덕과<NAME>이 비로전을 중창하면서<NAME> 목조 비로자나 삼존불좌상을 중심으로 좌우에<NAME> 보살상과<NAME>보살 상이 앉아 있는 삼존불상이다. 또한 범어사 관음전 관음보살 상의 대좌 묵서명에 1722년 조각승 진열, 청우, 청휘, 관성, 옥총 등이 비로전 불상들도 도금하고 중수한 것은 1722년 관음전 관음상을 새롭게 만들면서부터라고 전한다. 목조 비로자나 삼존불좌상은 등신대 크기의 자애로운 모습이다. 삼존상은 여래와 보살의 도상적인 차이는 있지만 신체 비례와 얼굴, 옷 주름 표현 등에서 매우 유사하다. 신체에 비해 머리가 큰 편이지만 어깨와 무릎이 알맞게 넓어 안정적인 구도와 몸의 비례를 보이며 부드러운 얼굴 표정과 왼쪽 무릎 위를 넓게 감싼 옷자락 등이 주목되는 특징이다. 비로자나불상은 지권인의 손 모양을 하고 결가부좌하였다. 턱이 좁은 방형의 얼굴은 넓은 미간, 오뚝한 코, 입꼬리가 살짝 올라간 입 등을 표현하여 부드러운 표정인데, 경계가 불분명한 육계, 정상 계주와 중간 계주가 머리 위에 있다. 편삼 위에 대의를 입었으며 가슴에는 수평의 승각기가 있고 편삼 위에 대의를 입는 변형 통견식이다. 승각기 아래 편삼과 대의가 교차하는 U자형 주름과 왼쪽 무릎을 감싼 옷자락의 주름 폭이 넓다는 것이 특징이다. 좌우 보살상들은 화려하게 장식된 큰 보관을 쓰고 어깨에 늘어뜨린 머리카락[], 목걸이 장식, 양손으로 받쳐 든 연화 가지 등의 지물로 여래상과 차별화했다. 이 비로자나 삼존불좌상은 1713년 고양 상운사 목조 아미타여래 좌상, 같은 해 범어사 관음전 목조 관음보살상 등 진열의 다른 작품들과 신체 비례는 유사하나 얼굴과 왼쪽 무릎을 넓게 감싼 옷자락 표현은 진열의 조각적 특성이 반영되었다고 판단된다. 진열은 향엄이 1565년 제작한 목포 달성사 지장보살상도 중수하였는데, 얼굴 표현은 진열의 작품들과 닮아 있어 진열은 자기만의 개성으로 얼굴이나 신체 일부를 바꾸었음을 알 수 있다. 이는 비로자나 삼존불좌상의 목조 표면에 흙을 덧발라 보완한 제작 기법에서도 드러난다. 한편 전남 곡성 서산사 관음보살 좌상(원 관음사 대은암. 전라남도 유형문화재, 2013년 지정)을 처음<NAME> 수화승은 1706년 비로전 비로자나 삼존불좌상을 중수한 사람이다. 이후 1707년 경남 함양 도솔암 목조 아미타여래 좌상(경상남도 유형문화재, 2010년 지정), 1713년 고양 상운사 목조 아미타여래 좌상(원 고양 노적사), 1718년 경남 양산 통도사 목조 사천왕상, 1722년 경남 밀양 여 여정 사 목조 관음보살 좌상(원 범어사 적조암), 1718년 경남 양산 통도사 목조 사천왕상, 1722년 경남 밀양 여 여정 경상남도 유형문화재 2009년 지정) 등을 조성하였다. 범어사 목조 비로자나 삼존불좌상은 1638년에 참고문헌#으로 처음 제작되어 1722년 진열에 의해 개금중수된 작품이다. 신체 비례, 얼굴형, 착의 법 등에서 전형적인 조선 후기 불상의 특징을 드러내며 얼굴 세부 표현, 흙을 덧발라 마무리한 제작 기법 등에서는 진열만의 조형성이 돋보인다. 또한 조선 후기에 건립된 비로전이 많지 않고 큰 크기의 비로자나 삼존불상을 제작하는 사례도 드물다. 따라서 비로전 비로자나 삼존불좌상은 조선 후기 불교조각사와 18세기 대표적 조각승 진열, 그리고 불상의 중수 과정을 연구하는 데 있어 중요한 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 부산 범어사 비로전 목조 비로자나삼존불 좌상 (釜山梵魚寺毘盧殿木造毘盧遮▽那三尊佛坐像) ### 내용: 비로자나불상 124.6cm,<NAME> 보살상 108.1cm,<NAME> 보살상 102.2cm로 불상은 부산광역시 유형문화재로 지정되었다. 중수도 금기에 의하면 1638년 선덕과<NAME>이 비로전을 중창하면서<NAME> 목조 비로자나 삼존불좌상을 중심으로 좌우에<NAME> 보살상과<NAME>보살 상이 앉아 있는 삼존불상이다. 또한 범어사 관음전 관음보살 상의 대좌 묵서명에 1722년 조각승 진열, 청우, 청휘, 관성, 옥총 등이 비로전 불상들도 도금하고 중수한 것은 1722년 관음전 관음상을 새롭게 만들면서부터라고 전한다. 목조 비로자나 삼존불좌상은 등신대 크기의 자애로운 모습이다. 삼존상은 여래와 보살의 도상적인 차이는 있지만 신체 비례와 얼굴, 옷 주름 표현 등에서 매우 유사하다. 신체에 비해 머리가 큰 편이지만 어깨와 무릎이 알맞게 넓어 안정적인 구도와 몸의 비례를 보이며 부드러운 얼굴 표정과 왼쪽 무릎 위를 넓게 감싼 옷자락 등이 주목되는 특징이다. 비로자나불상은 지권인의 손 모양을 하고 결가부좌하였다. 턱이 좁은 방형의 얼굴은 넓은 미간, 오뚝한 코, 입꼬리가 살짝 올라간 입 등을 표현하여 부드러운 표정인데, 경계가 불분명한 육계, 정상 계주와 중간 계주가 머리 위에 있다. 편삼 위에 대의를 입었으며 가슴에는 수평의 승각기가 있고 편삼 위에 대의를 입는 변형 통견식이다. 승각기 아래 편삼과 대의가 교차하는 U자형 주름과 왼쪽 무릎을 감싼 옷자락의 주름 폭이 넓다는 것이 특징이다. 좌우 보살상들은 화려하게 장식된 큰 보관을 쓰고 어깨에 늘어뜨린 머리카락[], 목걸이 장식, 양손으로 받쳐 든 연화 가지 등의 지물로 여래상과 차별화했다. 이 비로자나 삼존불좌상은 1713년 고양 상운사 목조 아미타여래 좌상, 같은 해 범어사 관음전 목조 관음보살상 등 진열의 다른 작품들과 신체 비례는 유사하나 얼굴과 왼쪽 무릎을 넓게 감싼 옷자락 표현은 진열의 조각적 특성이 반영되었다고 판단된다. 진열은 향엄이 1565년 제작한 목포 달성사 지장보살상도 중수하였는데, 얼굴 표현은 진열의 작품들과 닮아 있어 진열은 자기만의 개성으로 얼굴이나 신체 일부를 바꾸었음을 알 수 있다. 이는 비로자나 삼존불좌상의 목조 표면에 흙을 덧발라 보완한 제작 기법에서도 드러난다. 한편 전남 곡성 서산사 관음보살 좌상(원 관음사 대은암. 전라남도 유형문화재, 2013년 지정)을 처음<NAME> 수화승은 1706년 비로전 비로자나 삼존불좌상을 중수한 사람이다. 이후 1707년 경남 함양 도솔암 목조 아미타여래 좌상(경상남도 유형문화재, 2010년 지정), 1713년 고양 상운사 목조 아미타여래 좌상(원 고양 노적사), 1718년 경남 양산 통도사 목조 사천왕상, 1722년 경남 밀양 여 여정 사 목조 관음보살 좌상(원 범어사 적조암), 1718년 경남 양산 통도사 목조 사천왕상, 1722년 경남 밀양 여 여정 경상남도 유형문화재 2009년 지정) 등을 조성하였다. 범어사 목조 비로자나 삼존불좌상은 1638년에 참고문헌#으로 처음 제작되어 1722년 진열에 의해 개금중수된 작품이다. 신체 비례, 얼굴형, 착의 법 등에서 전형적인 조선 후기 불상의 특징을 드러내며 얼굴 세부 표현, 흙을 덧발라 마무리한 제작 기법 등에서는 진열만의 조형성이 돋보인다. 또한 조선 후기에 건립된 비로전이 많지 않고 큰 크기의 비로자나 삼존불상을 제작하는 사례도 드물다. 따라서 비로전 비로자나 삼존불좌상은 조선 후기 불교조각사와 18세기 대표적 조각승 진열, 그리고 불상의 중수 과정을 연구하는 데 있어 중요한 자료이다.
09255aa1-c45e-402a-bfb8-71c5f486c2f0	source05/encykorea/ACT55766.txt	부활의 노래 (復活의 노래)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "배경민" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074438	CC BY	216	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전남대 학생인 철기(김영건)는 야학에 참여하며 민중의 현실 참여에 대한 필요성을 절감하고 정치 사회의 정치적 모순을 자각한다. 야학 선배인<NAME>(이경영)과 민숙(김수경)은 노동자 야학 선후배다. 학생 현실(박지수), 봉준(이상철) 등과 공장 실태를 조사하던 철기는<NAME> 정부의 유신과 긴급조치의 부당성을 깨닫는다. 총학생회장에 당선된 그는 집회 주도 등 적극적으로 민주화 운동을 전개했지만, 도피생활을 시작하게 되고 그 과정에서 봉준으로부터 광주에서의<NAME>과 민숙의 장렬한 최후를 듣게 된다. 철기는 선배들이 민주화 투쟁에 정면으로 앞장선 데 반해 자신은 비겁하게 도피하고 있다는 자책감에 빠진다. 더욱이 봉준은 항쟁 당시 입은 부상의 후유증으로 신경이 날카로워진 철기를 향해 죽음을 두려워하는 비겁자라고 비난을 퍼부었다. 새로운 출발을 준비할 무렵, 체포된 철기는 교도소 내에서의 민주화를 꾀하기 위해 단식투쟁에 들어간다. 「부활의 노래」는 전남대학교 총학생회장 출신으로 들불야학을 이끌다가 검거되어 옥중 단식 끝에 사망한 박관현, 시민 군으로 도청 진압 때 사망한<NAME> 그리고 그와 영혼결혼식을 올린 박기순 등 3인의 삶을 다큐멘터리 기법으로 담아낸 작품이다. 이정국 감독은 제작비를 어렵게 마련하여 광주민주화운동을 소재로 한 첫 극영화를 완성했다. 당국의 검열로 인해 영화의 주요 장면이 다 삭제된 채 1991년 3월 극장에서 상영된 이 영화는 1980년 5월의 광주를 제대로 전달하지 못한 한계를 가지고 있다. 또한 작품에서는 어느 개인도 자유롭지 못한 한국 사회의 지각변동 속에서 야학을 통해 현실 인식에 눈뜬 인물들의 민주화운동 참여와 갈등을 부각하려 했지만, 지나친 목적성이 전면에 드러나 대중의 호응을 이끌어내기에는 부족했다는 평가를 받기도 했다. 하지만 1993년 문민정부가 수립된 이후 검열로 삭제된 장면을 되살려 재개봉했고, 그 결과 이정국 감독은 1994년 백상예술대상 신인감독상을 받았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 부활의 노래 (復活의 노래) ### 내용: 전남대 학생인 철기(김영건)는 야학에 참여하며 민중의 현실 참여에 대한 필요성을 절감하고 정치 사회의 정치적 모순을 자각한다. 야학 선배인<NAME>(이경영)과 민숙(김수경)은 노동자 야학 선후배다. 학생 현실(박지수), 봉준(이상철) 등과 공장 실태를 조사하던 철기는<NAME> 정부의 유신과 긴급조치의 부당성을 깨닫는다. 총학생회장에 당선된 그는 집회 주도 등 적극적으로 민주화 운동을 전개했지만, 도피생활을 시작하게 되고 그 과정에서 봉준으로부터 광주에서의<NAME>과 민숙의 장렬한 최후를 듣게 된다. 철기는 선배들이 민주화 투쟁에 정면으로 앞장선 데 반해 자신은 비겁하게 도피하고 있다는 자책감에 빠진다. 더욱이 봉준은 항쟁 당시 입은 부상의 후유증으로 신경이 날카로워진 철기를 향해 죽음을 두려워하는 비겁자라고 비난을 퍼부었다. 새로운 출발을 준비할 무렵, 체포된 철기는 교도소 내에서의 민주화를 꾀하기 위해 단식투쟁에 들어간다. 「부활의 노래」는 전남대학교 총학생회장 출신으로 들불야학을 이끌다가 검거되어 옥중 단식 끝에 사망한 박관현, 시민 군으로 도청 진압 때 사망한<NAME> 그리고 그와 영혼결혼식을 올린 박기순 등 3인의 삶을 다큐멘터리 기법으로 담아낸 작품이다. 이정국 감독은 제작비를 어렵게 마련하여 광주민주화운동을 소재로 한 첫 극영화를 완성했다. 당국의 검열로 인해 영화의 주요 장면이 다 삭제된 채 1991년 3월 극장에서 상영된 이 영화는 1980년 5월의 광주를 제대로 전달하지 못한 한계를 가지고 있다. 또한 작품에서는 어느 개인도 자유롭지 못한 한국 사회의 지각변동 속에서 야학을 통해 현실 인식에 눈뜬 인물들의 민주화운동 참여와 갈등을 부각하려 했지만, 지나친 목적성이 전면에 드러나 대중의 호응을 이끌어내기에는 부족했다는 평가를 받기도 했다. 하지만 1993년 문민정부가 수립된 이후 검열로 삭제된 장면을 되살려 재개봉했고, 그 결과 이정국 감독은 1994년 백상예술대상 신인감독상을 받았다.
64794345-bcd8-4394-adf5-22f1e09a64af	source05/encykorea/CRFT51482.txt	청자 음각 연화절지문 매병 및 죽찰 (靑磁陰刻蓮花折枝文梅甁 및 竹札)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0071234	CC BY	286	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2012년 보물로 지정되었다. 충청남도 태안군 근흥면 마도 인근 해저에 침몰한 고려 시대 선박 마도 2호에서 출항한 것은 곡물류, 참기름, 젓갈 등의 음식물을 담은 청자 매병, 도기 항아리, 포장목에 쌓인 청자 그릇 등을 실은 화물선이었다. 이 매병은 함께 발견된 죽찰을 통해 꿀을 담았던 용기로 밝혀졌다. 청자 음 각 연화 절지 문 매병은 주둥이가 꺾여서 벌어지는 반구형의 좁고 당당한 어깨에서 점차 좁아지다가 몸체 아랫부분에서 살짝 벌어지는 안정감 있는 형태이다. 매병의 몸체 네 면에는 연꽃과 연잎으로 이루어진 연화절지문이 음각되었다. 문양 안쪽의 세부 잎맥은 가늘고 얕은 음각선으로 세밀하게 표현하였으며, 전체 윤곽선은 굵고 깊은 음각선으로 연화 절지의 형태를 선명하게 부각시켰다. 연꽃 줄기의 밑동 부분은 유면 위에서 뾰족한 도구를 사용해 점을 찍어 사실감을 더했다. 어깨와 몸체 아래에는 구름 문과 뇌문이 보조 문양으로 음각되어 있다. 전체 면에 맑고 투명한 유약이 골고루 시유 되어 밝은 담청색을 띠지만 어깨 일부분은 산화 번 조 되어 옅은 황색을 띤다. 굽바닥까지 시유 되었고 굽 접지면에는 모래 섞인 내화토를 섞어 번조하였고 굽바닥까지 시유 되었다. 일반적으로 12세기경 제작된 것으로 추정되었으나 마도 2호선이 1213년 이전에 난파된 선박으로 밝혀짐에 따라 음각 기법으로 시문 된 연화 절지 문 매병이 적어도 13세기 초까지 지속되었을 가능성이 높다. 따라서 마도 2호선 출수 음각 청자 매병의 제작 시기는 12세기 말에서 13세기 초경으로 추측된다. 또한 음각과 상감기법이 모두 사용되던 당시에 이 매병이 상감청자 매병과 함께 출수되었음을 알 수 있다. 이 매병의 앞면에는 8자, 뒷면에는 7자의 묵서가 있었는데, 이는 죽찰에 매달린 것이다. 앞면에 중방도장교오문부는 중방에서 도장교라는 무관직을 맡은 오문부라는 수취인을 표기한 것이다. 뒷면에 쓰여 있는 택상 정밀성 준봉은 준에 좋은 꿀[]을 담아 올린다는 내용이다. 즉, 당시 개경의 중방 도장교 오문부가 청자 매병[준]에 좋은 꿀을 담아 올렸던 상황을 알 수 있다. 음각 청자 매병은 죽찰의 내용을 통해 당시 준으로 불렸으며 꿀을 담는 용도로 사용되었음이 밝혀졌다. 즉 술 담는 용기로만 인식되었던 매병의 명칭과 용도를 새롭게 알 수 있는 중요한 학술 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 청자 음각 연화절지문 매병 및 죽찰 (靑磁陰刻蓮花折枝文梅甁 및 竹札) ### 내용: 2012년 보물로 지정되었다. 충청남도 태안군 근흥면 마도 인근 해저에 침몰한 고려 시대 선박 마도 2호에서 출항한 것은 곡물류, 참기름, 젓갈 등의 음식물을 담은 청자 매병, 도기 항아리, 포장목에 쌓인 청자 그릇 등을 실은 화물선이었다. 이 매병은 함께 발견된 죽찰을 통해 꿀을 담았던 용기로 밝혀졌다. 청자 음 각 연화 절지 문 매병은 주둥이가 꺾여서 벌어지는 반구형의 좁고 당당한 어깨에서 점차 좁아지다가 몸체 아랫부분에서 살짝 벌어지는 안정감 있는 형태이다. 매병의 몸체 네 면에는 연꽃과 연잎으로 이루어진 연화절지문이 음각되었다. 문양 안쪽의 세부 잎맥은 가늘고 얕은 음각선으로 세밀하게 표현하였으며, 전체 윤곽선은 굵고 깊은 음각선으로 연화 절지의 형태를 선명하게 부각시켰다. 연꽃 줄기의 밑동 부분은 유면 위에서 뾰족한 도구를 사용해 점을 찍어 사실감을 더했다. 어깨와 몸체 아래에는 구름 문과 뇌문이 보조 문양으로 음각되어 있다. 전체 면에 맑고 투명한 유약이 골고루 시유 되어 밝은 담청색을 띠지만 어깨 일부분은 산화 번 조 되어 옅은 황색을 띤다. 굽바닥까지 시유 되었고 굽 접지면에는 모래 섞인 내화토를 섞어 번조하였고 굽바닥까지 시유 되었다. 일반적으로 12세기경 제작된 것으로 추정되었으나 마도 2호선이 1213년 이전에 난파된 선박으로 밝혀짐에 따라 음각 기법으로 시문 된 연화 절지 문 매병이 적어도 13세기 초까지 지속되었을 가능성이 높다. 따라서 마도 2호선 출수 음각 청자 매병의 제작 시기는 12세기 말에서 13세기 초경으로 추측된다. 또한 음각과 상감기법이 모두 사용되던 당시에 이 매병이 상감청자 매병과 함께 출수되었음을 알 수 있다. 이 매병의 앞면에는 8자, 뒷면에는 7자의 묵서가 있었는데, 이는 죽찰에 매달린 것이다. 앞면에 중방도장교오문부는 중방에서 도장교라는 무관직을 맡은 오문부라는 수취인을 표기한 것이다. 뒷면에 쓰여 있는 택상 정밀성 준봉은 준에 좋은 꿀[]을 담아 올린다는 내용이다. 즉, 당시 개경의 중방 도장교 오문부가 청자 매병[준]에 좋은 꿀을 담아 올렸던 상황을 알 수 있다. 음각 청자 매병은 죽찰의 내용을 통해 당시 준으로 불렸으며 꿀을 담는 용도로 사용되었음이 밝혀졌다. 즉 술 담는 용기로만 인식되었던 매병의 명칭과 용도를 새롭게 알 수 있는 중요한 학술 자료이다.
220ea33b-b8af-4fa6-94cc-e903da0217d4	source05/encykorea/CRFT57839.txt	청화 백자 매화절지문 필통 (靑華白磁梅花折枝文筆筒)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0076943	CC BY	154	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	18세기 이후 문인 수요층, 양반 계층이 급증하면서 이들의 상징이자 기호품인 문방 기명의 수요가 늘어나자 백자 필통과 지통 등의 제작 수량이 증가하였고, 다양한 기법을 요구함에 따라 몸체를 대나무를 형상화한 몸체로 성형하였다. 청화백자매화절지문필통은 원통형의 다른 필통과 달리 대나무를 형상화한 모양이다. 몸체는 대나무 마디와 흡사한 형태로 조각했고, 아가리는 나팔처럼 벌려 외반하게 만들었다. 유약이 맑고 백색도가 높고 광택도 비교적 좋다. 몸체의 상부에는 청화 안료를 이용하여 컴퍼스를 이용하여 세 군데 원을 그리고 그 안에 매화 윤곽선을 청화로 그려 백 매로 표현하였고 절지(折枝) 형태로 간략하게 그려 넣었다. 굽의 깎인 모양과 대나무를 형상화하기 위해 몸체를 양각으로 층단으로 표현하는 등 정교한 조각 솜씨를 보여준다. 매화와 같은 사군 자문은 18세기 이후 주제 문양으로 사용되었는데, 여백을 살리고 세필로 간결하게 그려졌다. 사군자와 더불어 조선 특유의 패랭이꽃, 붓꽃, 난초와 같은 초화문도 간결한 선묘로 시문 되어 유행하였다. 이 시기 광주 분원 관요 백자의 형태를 굽은 모래 받침을 사용해 그대로 따랐다. 청화백자매화절지문필통은 19세기 문인 수요층의 취향과 기호를 잘 나타낸다는 점에서 의의가 있다. 서울특별시 유형문화재로 2002년 8월 16일 지정되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 청화 백자 매화절지문 필통 (靑華白磁梅花折枝文筆筒) ### 내용: 18세기 이후 문인 수요층, 양반 계층이 급증하면서 이들의 상징이자 기호품인 문방 기명의 수요가 늘어나자 백자 필통과 지통 등의 제작 수량이 증가하였고, 다양한 기법을 요구함에 따라 몸체를 대나무를 형상화한 몸체로 성형하였다. 청화백자매화절지문필통은 원통형의 다른 필통과 달리 대나무를 형상화한 모양이다. 몸체는 대나무 마디와 흡사한 형태로 조각했고, 아가리는 나팔처럼 벌려 외반하게 만들었다. 유약이 맑고 백색도가 높고 광택도 비교적 좋다. 몸체의 상부에는 청화 안료를 이용하여 컴퍼스를 이용하여 세 군데 원을 그리고 그 안에 매화 윤곽선을 청화로 그려 백 매로 표현하였고 절지(折枝) 형태로 간략하게 그려 넣었다. 굽의 깎인 모양과 대나무를 형상화하기 위해 몸체를 양각으로 층단으로 표현하는 등 정교한 조각 솜씨를 보여준다. 매화와 같은 사군 자문은 18세기 이후 주제 문양으로 사용되었는데, 여백을 살리고 세필로 간결하게 그려졌다. 사군자와 더불어 조선 특유의 패랭이꽃, 붓꽃, 난초와 같은 초화문도 간결한 선묘로 시문 되어 유행하였다. 이 시기 광주 분원 관요 백자의 형태를 굽은 모래 받침을 사용해 그대로 따랐다. 청화백자매화절지문필통은 19세기 문인 수요층의 취향과 기호를 잘 나타낸다는 점에서 의의가 있다. 서울특별시 유형문화재로 2002년 8월 16일 지정되었다.
51dd345f-e777-49e8-b50c-8c15f61a9a25	source05/encykorea/MUS24116.txt	손목인 (孫牧人)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "조성운" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0030500	CC BY	226	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	경상남도 진주에서 태어난 것은 1913년이다. 경성 재동 공립보통학교를 졸업한 후 공업전수학교에 입학, 중동학교로 편입했다. 졸업 후 1932년 도쿄 데이코쿠 음악학교에 입학해 피아노를 전공했다. 일본 도쿄 고등음악 학원에 편입해 학업을 이어갔고, 1933년 여름방학을 맞아 귀국했다가 오케이(Okeh) 레코드사 사장 이철을 소개받아 대중가요 작곡을 시작했다. 타향살이, 휘파람, 목포의 눈물(이상 1935), 돈도 싫소 사랑도 싫소, 밀월의 대동강(이상 1936), 짝사랑, 해조곡(이상 1937), 바다의 교향시(1938) 등이 대표곡이다. 일제 강점기에는 조선악극단, 오케이 싱잉, 신향악 극단, 제일 악극 대 등의 공연단체에서 활동했다. 특히, 신향악 극단은 1940년 그가 직접 조직한 것이다. 1937년 이후 총후의 기원(1937), 보내는 위문대, 봄날의 화신, 참 사랑(이상 1943) 등 일제의 침략전쟁을 찬양하는 군국가요를 작곡했다. 뿐만 아니라 1943년 부민관에서 제일 악극 대가 공연한 아세아 교향악, 고향, 간첩은 아직 살아있다 등을 총지휘했고, 1944년 2월 매일신보가 조직한 매신 산업전사 위문 격려대의 대원으로서 경인지역의 군수공장에서 공연하는 등 일제의 침략전쟁에<NAME>되었다. 해방 이후에는 1945년 10월 조선 음악가 협회 위원이 되었고, 1946년에는 조선 음악 구락부 악단을 다시 조직하여 이끄는 등 여러 악단에 참여해 활동했고, 1947년 서울중앙방송국 경음악단의 지휘자가 되었다. 전쟁 중에는 일본으로 도망쳤다. 일본에서도 빅타 레코드사, 데이코쿠 레코드사 등의 음반사가 나왔다. 유니버설 레코드사, 아세아 레코드사, 신세기 레코드사 등에서 전속 작곡가로 활동하다가, 1957년 불법체류가 적발되어 귀국했다. 1960년에는 한국 영화음악 작곡가 협회 부회장을 지냈고, 1964년에는 한국음악저작권협회의 창립을 주도했다. 1965년 월남전 파병 당시 아들 후 랭키 손이 조직한 위문대에 참가하기 위해 월남에 갔다가, 미국과 일본에 거주하다 1987년 귀국했다. 1989년 한국 가요작가협회를 조직하고 초대 회장직을 맡았다. 1999년 1월 9일에 사망했다. 화관장(1987)은 문화훈장이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 손목인 (孫牧人) ### 내용: 경상남도 진주에서 태어난 것은 1913년이다. 경성 재동 공립보통학교를 졸업한 후 공업전수학교에 입학, 중동학교로 편입했다. 졸업 후 1932년 도쿄 데이코쿠 음악학교에 입학해 피아노를 전공했다. 일본 도쿄 고등음악 학원에 편입해 학업을 이어갔고, 1933년 여름방학을 맞아 귀국했다가 오케이(Okeh) 레코드사 사장 이철을 소개받아 대중가요 작곡을 시작했다. 타향살이, 휘파람, 목포의 눈물(이상 1935), 돈도 싫소 사랑도 싫소, 밀월의 대동강(이상 1936), 짝사랑, 해조곡(이상 1937), 바다의 교향시(1938) 등이 대표곡이다. 일제 강점기에는 조선악극단, 오케이 싱잉, 신향악 극단, 제일 악극 대 등의 공연단체에서 활동했다. 특히, 신향악 극단은 1940년 그가 직접 조직한 것이다. 1937년 이후 총후의 기원(1937), 보내는 위문대, 봄날의 화신, 참 사랑(이상 1943) 등 일제의 침략전쟁을 찬양하는 군국가요를 작곡했다. 뿐만 아니라 1943년 부민관에서 제일 악극 대가 공연한 아세아 교향악, 고향, 간첩은 아직 살아있다 등을 총지휘했고, 1944년 2월 매일신보가 조직한 매신 산업전사 위문 격려대의 대원으로서 경인지역의 군수공장에서 공연하는 등 일제의 침략전쟁에<NAME>되었다. 해방 이후에는 1945년 10월 조선 음악가 협회 위원이 되었고, 1946년에는 조선 음악 구락부 악단을 다시 조직하여 이끄는 등 여러 악단에 참여해 활동했고, 1947년 서울중앙방송국 경음악단의 지휘자가 되었다. 전쟁 중에는 일본으로 도망쳤다. 일본에서도 빅타 레코드사, 데이코쿠 레코드사 등의 음반사가 나왔다. 유니버설 레코드사, 아세아 레코드사, 신세기 레코드사 등에서 전속 작곡가로 활동하다가, 1957년 불법체류가 적발되어 귀국했다. 1960년에는 한국 영화음악 작곡가 협회 부회장을 지냈고, 1964년에는 한국음악저작권협회의 창립을 주도했다. 1965년 월남전 파병 당시 아들 후 랭키 손이 조직한 위문대에 참가하기 위해 월남에 갔다가, 미국과 일본에 거주하다 1987년 귀국했다. 1989년 한국 가요작가협회를 조직하고 초대 회장직을 맡았다. 1999년 1월 9일에 사망했다. 화관장(1987)은 문화훈장이다.
3496ed59-c6d2-4c1d-a378-bb089c6169cc	source05/encykorea/MUS53154.txt	비목 (碑木)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072402	CC BY	304	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전체 16마디로 A(ab), B(cb')의 구조로 된 이 노래는 두 도막<NAME>의 노래이다. 전체적인<NAME> 라장조이나 나단 조의 나란한 조인 나단조 음계가 번갈아 사용되어 4분의 4박자가 되었다. 곡 전체의 선율 중 가장 낮은 음으로 시작되며 악상기호 아주 여리게(pp)로 시작되지만, 점차 상승하여 11, 12마디, ‘두고 온 하늘가’에서 선율 중 가장 높은 음과 악상기호 점점 세게(crescendo), 강하게(f), 음을 충분히(tenuto) 등을 사용하여 절정을 이룬다. 1절과 2절 공통으로 작사가의 직접적인 감정이 드러나는 두 번째 도막 앞부분(9∼12마디)이 음악적으로 절정을 이루는 부분으로 작곡되었다. 조금 느리고 슬픈 듯이(Andantino lamentoso)라는 지시 어가 의미하는 것처럼 화약 연기가 사라진 전장, 그리운 고향을 그리던 병사의 비목과 적막함을 회화적으로 표현한 쓸쓸한 느낌의 곡이다. 한명희는 1939년 충청북도 충주에서 태어났다. 1960년대 중반 비무장지대 전투 초소에서 소대장으로 근무했고 초가을 어느 날 강원도 화천 백암사 부근에서 잡초가 우거진 양지바른 산모퉁이를 지나며 십자 나무만 세운 무명용사의 돌무덤을 보고 영감을 얻었다. 그 후, TBC 방송국 프로듀서 공채 3기로 입사하여 주간 라디오 프로그램 「가곡의 언덕」, 일일 프로그램 「가곡의 오솔길」 등 가곡을 소개하는 음악 프로그램 진행을 맡았고 작곡가 장일남(1932∼2006)으로부터 신작 가곡을 위한 가사를 의뢰받아 비목의 기억을 떠올려 조국을 위해 죽어간 젊은이들을 기리는 내용의 시를 지었고 장일남이 곡을 붙였다. 1, 2절의 가사는 다음과 같다. 1절 초연이 쓸고 간 깊은 계곡 깊은 계곡 양지 녘에 비바람 긴 세월로 이름 모를 비목이여 먼 고향 초동 친구 두고 온 하늘가 그리워 마디마디 이끼 되어 맺혔네 2절 궁노루 산울림 달빛 타고 달빛 타고 흐르는 밤 홀로 선 적막감에 울어 지친 울어 지친 비목이여 그 옛날 천진스러운 추억은 애달파 서러움 알알이 돌이 되어 쌓였네 전쟁의 여운과 산골의 아름다운 자연이 모태가 된 이 곡은 시대적 산물이자 무명용사의 희생을 상징하는 곡 이상으로 우리 국민의 애창곡이 되었고 고등학교 음악 교과서에 실려 있으며 1995년 화천군 동촌리 평화의 댐에 비목공원이 조성되었다. 현충일인 6월 6일을 전후해 비목공원에서 6·25전쟁으로 희생된 젊은 영혼들의 넋을 위로하고 다시는 이 땅에 전쟁이 일어나지 않기를 기원하는 위령제를 1996년부터 개최하고 있다. 2013년 18회를 맞이한 비목문화제는 2003년부터 성악 부문과 창작가곡 부문으로 진행되는데, 화천 비목콩쿠르를 행사 일부로 한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 비목 (碑木) ### 내용: 전체 16마디로 A(ab), B(cb')의 구조로 된 이 노래는 두 도막<NAME>의 노래이다. 전체적인<NAME> 라장조이나 나단 조의 나란한 조인 나단조 음계가 번갈아 사용되어 4분의 4박자가 되었다. 곡 전체의 선율 중 가장 낮은 음으로 시작되며 악상기호 아주 여리게(pp)로 시작되지만, 점차 상승하여 11, 12마디, ‘두고 온 하늘가’에서 선율 중 가장 높은 음과 악상기호 점점 세게(crescendo), 강하게(f), 음을 충분히(tenuto) 등을 사용하여 절정을 이룬다. 1절과 2절 공통으로 작사가의 직접적인 감정이 드러나는 두 번째 도막 앞부분(9∼12마디)이 음악적으로 절정을 이루는 부분으로 작곡되었다. 조금 느리고 슬픈 듯이(Andantino lamentoso)라는 지시 어가 의미하는 것처럼 화약 연기가 사라진 전장, 그리운 고향을 그리던 병사의 비목과 적막함을 회화적으로 표현한 쓸쓸한 느낌의 곡이다. 한명희는 1939년 충청북도 충주에서 태어났다. 1960년대 중반 비무장지대 전투 초소에서 소대장으로 근무했고 초가을 어느 날 강원도 화천 백암사 부근에서 잡초가 우거진 양지바른 산모퉁이를 지나며 십자 나무만 세운 무명용사의 돌무덤을 보고 영감을 얻었다. 그 후, TBC 방송국 프로듀서 공채 3기로 입사하여 주간 라디오 프로그램 「가곡의 언덕」, 일일 프로그램 「가곡의 오솔길」 등 가곡을 소개하는 음악 프로그램 진행을 맡았고 작곡가 장일남(1932∼2006)으로부터 신작 가곡을 위한 가사를 의뢰받아 비목의 기억을 떠올려 조국을 위해 죽어간 젊은이들을 기리는 내용의 시를 지었고 장일남이 곡을 붙였다. 1, 2절의 가사는 다음과 같다. 1절 초연이 쓸고 간 깊은 계곡 깊은 계곡 양지 녘에 비바람 긴 세월로 이름 모를 비목이여 먼 고향 초동 친구 두고 온 하늘가 그리워 마디마디 이끼 되어 맺혔네 2절 궁노루 산울림 달빛 타고 달빛 타고 흐르는 밤 홀로 선 적막감에 울어 지친 울어 지친 비목이여 그 옛날 천진스러운 추억은 애달파 서러움 알알이 돌이 되어 쌓였네 전쟁의 여운과 산골의 아름다운 자연이 모태가 된 이 곡은 시대적 산물이자 무명용사의 희생을 상징하는 곡 이상으로 우리 국민의 애창곡이 되었고 고등학교 음악 교과서에 실려 있으며 1995년 화천군 동촌리 평화의 댐에 비목공원이 조성되었다. 현충일인 6월 6일을 전후해 비목공원에서 6·25전쟁으로 희생된 젊은 영혼들의 넋을 위로하고 다시는 이 땅에 전쟁이 일어나지 않기를 기원하는 위령제를 1996년부터 개최하고 있다. 2013년 18회를 맞이한 비목문화제는 2003년부터 성악 부문과 창작가곡 부문으로 진행되는데, 화천 비목콩쿠르를 행사 일부로 한다.
8a7e143d-593f-4ca8-9935-e665f1aaf192	source05/encykorea/CRFT52978.txt	지장암 석조 가섭아난 입상 및 복장유물 (地藏庵石造迦葉阿難立像 및 服藏遺物)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073258	CC BY	223	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	복장 발원문을 통해 1683년(숙종 9)에 조각승 색난과 득우가 함께<NAME> 것임을 알 수 있다. 전라남도 고흥 팔영산 능가사 능인전에 봉안된 석가삼존불 상의 협시상으로 2012년 3월 22일 서울특별시 유형문화재로 지정되었다. 발원문에 보이는 능가사 능인전의 본존 석가 불상은 가섭·아난 상이 지장암으로 옮겨올 때 함께 만들어졌을 것으로 짐작된다. 따라서 현재 지장암의 대웅전에 모셔져 있는 삼세불상 중 우협시불이 원래의 본존 석가불 일 가능성이 높다. 화강암보다 부드러운 경주 불석답게 가섭과 아난존자의 미묘한 표정을 섬세하게 담아내고 있는 이 상들은 경주 불석이다. 전체적으로 이목구비를 하반부에 배치하고 이마의 주름을 강조하여 나이 든 승려의 이미지를 부각시킨 가섭과 아난은 안면 전체에 이목구비를 배치하여 젊은 승려의 이미지를 부각시켰다. 두 상 모두 키가 큰 편이고 머리는 녹색 가운에 붉은 대의를 왼편 어깨에 걸치고 있으며, 아난은 합장, 가섭은 지권 인과 유사한 수인을 하고 있다. 또한 이 시기 영산회상도 불화 속에 등장하는 가섭의 머리 위에 육계처럼 정수리가 솟아 있다. 후령통, 다라니, 조성 원문 등을 노란 보자기에 싸서 가섭 상의 바닥에는 깊이 19.5cm, 폭 6.8cm의 복장공을 뚫어 넣었다. 조성 원문에 우전왕 조상설 화가 기록되어 있어 주목된다. 아난 상은 종이로 봉한 동제 후령 통을 들여보내 5약·5곡을 명주로 싸고 실로 묶어 넣었다. 조상기에서 특별히 청하여라고 썼듯이 17세기 후반∼18세기 전반기에 전라도를 중심으로 활약했던 대표적인 조각승이 색난이다. 득우는 색난의 여러 불상 조성 작업에 함께 참여하였는데, 이 또한 색난의 불석 조각 사례라는 점에서 주목된다. 목조각을 주로 하던 색난이 경주 불 석을 사용하여 조각한 작품으로 조선 후기 불교조각 중에서 단순하면서도 섬세한 표현기법을 잘 보여주는 작품이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 지장암 석조 가섭아난 입상 및 복장유물 (地藏庵石造迦葉阿難立像 및 服藏遺物) ### 내용: 복장 발원문을 통해 1683년(숙종 9)에 조각승 색난과 득우가 함께<NAME> 것임을 알 수 있다. 전라남도 고흥 팔영산 능가사 능인전에 봉안된 석가삼존불 상의 협시상으로 2012년 3월 22일 서울특별시 유형문화재로 지정되었다. 발원문에 보이는 능가사 능인전의 본존 석가 불상은 가섭·아난 상이 지장암으로 옮겨올 때 함께 만들어졌을 것으로 짐작된다. 따라서 현재 지장암의 대웅전에 모셔져 있는 삼세불상 중 우협시불이 원래의 본존 석가불 일 가능성이 높다. 화강암보다 부드러운 경주 불석답게 가섭과 아난존자의 미묘한 표정을 섬세하게 담아내고 있는 이 상들은 경주 불석이다. 전체적으로 이목구비를 하반부에 배치하고 이마의 주름을 강조하여 나이 든 승려의 이미지를 부각시킨 가섭과 아난은 안면 전체에 이목구비를 배치하여 젊은 승려의 이미지를 부각시켰다. 두 상 모두 키가 큰 편이고 머리는 녹색 가운에 붉은 대의를 왼편 어깨에 걸치고 있으며, 아난은 합장, 가섭은 지권 인과 유사한 수인을 하고 있다. 또한 이 시기 영산회상도 불화 속에 등장하는 가섭의 머리 위에 육계처럼 정수리가 솟아 있다. 후령통, 다라니, 조성 원문 등을 노란 보자기에 싸서 가섭 상의 바닥에는 깊이 19.5cm, 폭 6.8cm의 복장공을 뚫어 넣었다. 조성 원문에 우전왕 조상설 화가 기록되어 있어 주목된다. 아난 상은 종이로 봉한 동제 후령 통을 들여보내 5약·5곡을 명주로 싸고 실로 묶어 넣었다. 조상기에서 특별히 청하여라고 썼듯이 17세기 후반∼18세기 전반기에 전라도를 중심으로 활약했던 대표적인 조각승이 색난이다. 득우는 색난의 여러 불상 조성 작업에 함께 참여하였는데, 이 또한 색난의 불석 조각 사례라는 점에서 주목된다. 목조각을 주로 하던 색난이 경주 불 석을 사용하여 조각한 작품으로 조선 후기 불교조각 중에서 단순하면서도 섬세한 표현기법을 잘 보여주는 작품이다.
2cbe86ce-ba11-4759-a728-6a8bd17aee75	source05/encykorea/MUS30992.txt	의인 (依仁)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "변미혜" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0043352	CC BY	111	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	임종궁 평조의 5음계인데, 익조가 적도에서 덕원으로 돌아와 살 때, 따르는 사람이 많았다는 것을 노래한 것이다. 의인은 한 구에 한 번씩 나오는 박에 의해 악보 제1행에서 제4행까지와, 제5행에서 제6행까지 두 부분으로 나누어져 있으며, 악보 제4행의<NAME>·황종·남려·임종의 완전 종지에 의해 악보 제4행에서 제6행까지 두 부분으로 나누어져 있다. 장구형은 「형광(亨光)」·「보예(保乂)」·「융화(隆化)」·「역성(繹成)」과 같고 정대업지악의 「휴명(休命)」·「개안(凱安)」·「화태(和泰)」·「영관(永觀)」과 같이 박 넷으로 이루어졌다. 「의인」의 특이한 점은 탁 임종(濁林鐘), 즉하오(下五)인 저음으로 시작하는 점인데, 『대악후보(大樂後譜)』와 『시용 향악보(時用鄕樂譜)』의 곡들을 보아도 하오(下五)로 시작하는 곡은 찾아볼 수 없다. 또한 탁임종으로 시작하여 최고음을 남려로 끝맺고, 청태 주나 청황종과 같은 고음은 찾아볼 수 없다. 이런 리듬형은 5정간·3정간·5정간·5정간·3정간의 연속이지만, 악보 매행의 끝 8정간의 음이 동일음의 연속이 아닌 점은 휴명과 영관과 같다. 세종실록 악보에 수록된 악보는 모두 음미할 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 의인 (依仁) ### 내용: 임종궁 평조의 5음계인데, 익조가 적도에서 덕원으로 돌아와 살 때, 따르는 사람이 많았다는 것을 노래한 것이다. 의인은 한 구에 한 번씩 나오는 박에 의해 악보 제1행에서 제4행까지와, 제5행에서 제6행까지 두 부분으로 나누어져 있으며, 악보 제4행의<NAME>·황종·남려·임종의 완전 종지에 의해 악보 제4행에서 제6행까지 두 부분으로 나누어져 있다. 장구형은 「형광(亨光)」·「보예(保乂)」·「융화(隆化)」·「역성(繹成)」과 같고 정대업지악의 「휴명(休命)」·「개안(凱安)」·「화태(和泰)」·「영관(永觀)」과 같이 박 넷으로 이루어졌다. 「의인」의 특이한 점은 탁 임종(濁林鐘), 즉하오(下五)인 저음으로 시작하는 점인데, 『대악후보(大樂後譜)』와 『시용 향악보(時用鄕樂譜)』의 곡들을 보아도 하오(下五)로 시작하는 곡은 찾아볼 수 없다. 또한 탁임종으로 시작하여 최고음을 남려로 끝맺고, 청태 주나 청황종과 같은 고음은 찾아볼 수 없다. 이런 리듬형은 5정간·3정간·5정간·5정간·3정간의 연속이지만, 악보 매행의 끝 8정간의 음이 동일음의 연속이 아닌 점은 휴명과 영관과 같다. 세종실록 악보에 수록된 악보는 모두 음미할 수 있다.
e16b0615-3363-4465-a454-4342a0a23e17	source05/encykorea/MUS7895.txt	김용환 (金龍煥)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0009983	CC BY	137	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조자룡, 김령파등. 함경남도 원산에서 출생. 인기 대중가요 가수 김정구의 형이며, 김안라의 오빠이다. 기독교 가정에서 자라 어려서부터 교회음악에 심취하였고, 노래 잘하는 소년으로 동극에서 솜씨를 발휘해 당시 어린이들의 부러움을 샀다고 한다. 또한 체구가 큰 데다 운동에도 소질이 있어, 역사라는 칭호를 얻을 정도였다. 원산 지역 극단에 1930년 입단하여 배우와 무대 가수로 활동했다. 그 뒤 숨 쉬는 부두·낙동강 등 신민요풍의 노래를 많이 작곡하여, 인기를 얻었다. 1943년 나운규의 극영화 아리랑을 악극으로 만들어 주연으로 활약했고, 합창과 이중창 등 23곡의 극 중 노래를 작곡하여 특징 있는 무대극으로 호평을 받았다. 앞서 악극 심청전에서는 심봉사의 명연기로 관객을 사로잡았고, 아세아 가요단을 직접 운영하며 심청전으로 전국 순회공연을 펼쳤다. 1944년 태평양예능대를 조직하여 만주지방까지 활동 무대를 넓혔고, 무대 구성에 변화를 주기 위해 연쇄극을 도입했으며, 한때 영화제작에도 참여하였다. 광복 직후에 건국준비위원회는 해방 가요 제1호 인민의 노래(일명 사대문을 열어라)를 제작하여 방송하였다. 1934년 이후의 대표작으로는 석양산로·눈깔 먼 노다지·장기타령·정어리타령·흥야라타령·심봉사의 탄식·꼴망태 목동·가거라 초립동 등이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김용환 (金龍煥) ### 내용: 조자룡, 김령파등. 함경남도 원산에서 출생. 인기 대중가요 가수 김정구의 형이며, 김안라의 오빠이다. 기독교 가정에서 자라 어려서부터 교회음악에 심취하였고, 노래 잘하는 소년으로 동극에서 솜씨를 발휘해 당시 어린이들의 부러움을 샀다고 한다. 또한 체구가 큰 데다 운동에도 소질이 있어, 역사라는 칭호를 얻을 정도였다. 원산 지역 극단에 1930년 입단하여 배우와 무대 가수로 활동했다. 그 뒤 숨 쉬는 부두·낙동강 등 신민요풍의 노래를 많이 작곡하여, 인기를 얻었다. 1943년 나운규의 극영화 아리랑을 악극으로 만들어 주연으로 활약했고, 합창과 이중창 등 23곡의 극 중 노래를 작곡하여 특징 있는 무대극으로 호평을 받았다. 앞서 악극 심청전에서는 심봉사의 명연기로 관객을 사로잡았고, 아세아 가요단을 직접 운영하며 심청전으로 전국 순회공연을 펼쳤다. 1944년 태평양예능대를 조직하여 만주지방까지 활동 무대를 넓혔고, 무대 구성에 변화를 주기 위해 연쇄극을 도입했으며, 한때 영화제작에도 참여하였다. 광복 직후에 건국준비위원회는 해방 가요 제1호 인민의 노래(일명 사대문을 열어라)를 제작하여 방송하였다. 1934년 이후의 대표작으로는 석양산로·눈깔 먼 노다지·장기타령·정어리타령·흥야라타령·심봉사의 탄식·꼴망태 목동·가거라 초립동 등이 있다.
218b548c-06b8-47e1-a7b3-6f8cb7ff3798	source05/encykorea/MUS52867.txt	거문고병창 (거문고竝唱)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이수정" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072619	CC BY	193	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	근대시기에 형성된 연주<NAME>으로 거문고 명인 신쾌동(申快童, 1910∼1977)이 처음 연주하면서 시작되었다. 전라도 일대에서 거문고 연주자로 유명하여 각지에서 풍류와 산조를 연주하며 가르치고 있던 신쾌동은 목포에서 열린 명창대회에서 조선성악연구회 원로들과 인연이 되어 이후 서울에서 활동하게 되었다. 조선성악연구회에서 활동할 당시 명창 이동백·송만갑·정정렬에게 판소리, 임방울에게 단가 호남 가를 배웠다. 창극 공연에서 여러 악기로 반주하며 악사로 활동하였고, 1937년 무렵 창극 공연에 배역을 받아 출연하기도 했다. 이때 배운 창극 반주 법과 판소리 학습이 바탕이 되어 거문고로 반주하며 연주한 것이 거문고 병창의 시작이다. 거문고 병창이라는 용어는 신쾌동이 처음 사용한 것이다.<NAME>총화의 배경음악으로 사용된 거문고의 연주법은 예전에도 있었다. 권 10에 기록된 내용은 거문고를 끌어당겨 연주하니, 여자가 말하기를 풍입송을 타소서 하였다. 하지만 악보나 실지로 전해지는 음악이 없어서 노래에 거문고로 반주하는 연주법이 없어졌다가 신쾌동에 의해 다시 시작된 것이다. 판소리나 단가의 한 대목을 거문고 연주에 맞게 바꿔 놓은 것이다. 현재 적벽가 중 새타령·단가 명인명창(팔도유람가)·호남가가 남아 있다. 반주에 장구를 추가하는 것이 통상적이며 장단 구성은 원곡과 거의 같다. 소리 선율을 거문고가 수성가락으로 따라가며 연주하는데, 소리의 빈자리를 거문고 선율로 채우거나, 거문고 간주를 넣어 흥을 돋우기도 한다. 신쾌동이 국악예술 학교(현 국립전통예술 중·고등학교) 교사로 재직할 때<NAME>(, 1947∼ ) 등에게 전수했지만 크게 발전하지는 못했다. 제자인<NAME>가 2013년 국가무형문화재 거문고 산조 신쾌동류 예능보유자로 지정되어 활동하고 있지만 거문고 병창은 잘 연주하지 않아 명맥만 유지하고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 거문고병창 (거문고竝唱) ### 내용: 근대시기에 형성된 연주<NAME>으로 거문고 명인 신쾌동(申快童, 1910∼1977)이 처음 연주하면서 시작되었다. 전라도 일대에서 거문고 연주자로 유명하여 각지에서 풍류와 산조를 연주하며 가르치고 있던 신쾌동은 목포에서 열린 명창대회에서 조선성악연구회 원로들과 인연이 되어 이후 서울에서 활동하게 되었다. 조선성악연구회에서 활동할 당시 명창 이동백·송만갑·정정렬에게 판소리, 임방울에게 단가 호남 가를 배웠다. 창극 공연에서 여러 악기로 반주하며 악사로 활동하였고, 1937년 무렵 창극 공연에 배역을 받아 출연하기도 했다. 이때 배운 창극 반주 법과 판소리 학습이 바탕이 되어 거문고로 반주하며 연주한 것이 거문고 병창의 시작이다. 거문고 병창이라는 용어는 신쾌동이 처음 사용한 것이다.<NAME>총화의 배경음악으로 사용된 거문고의 연주법은 예전에도 있었다. 권 10에 기록된 내용은 거문고를 끌어당겨 연주하니, 여자가 말하기를 풍입송을 타소서 하였다. 하지만 악보나 실지로 전해지는 음악이 없어서 노래에 거문고로 반주하는 연주법이 없어졌다가 신쾌동에 의해 다시 시작된 것이다. 판소리나 단가의 한 대목을 거문고 연주에 맞게 바꿔 놓은 것이다. 현재 적벽가 중 새타령·단가 명인명창(팔도유람가)·호남가가 남아 있다. 반주에 장구를 추가하는 것이 통상적이며 장단 구성은 원곡과 거의 같다. 소리 선율을 거문고가 수성가락으로 따라가며 연주하는데, 소리의 빈자리를 거문고 선율로 채우거나, 거문고 간주를 넣어 흥을 돋우기도 한다. 신쾌동이 국악예술 학교(현 국립전통예술 중·고등학교) 교사로 재직할 때<NAME>(, 1947∼ ) 등에게 전수했지만 크게 발전하지는 못했다. 제자인<NAME>가 2013년 국가무형문화재 거문고 산조 신쾌동류 예능보유자로 지정되어 활동하고 있지만 거문고 병창은 잘 연주하지 않아 명맥만 유지하고 있다.
607eaf96-7c16-4728-be3a-b98364e47c71	source05/encykorea/MUS47912.txt	환안지곡 (桓安之曲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0065000	CC BY	25	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	양잠을 처음 시작했다는 서릉씨에게 제사 지내는 선잠 의식 중 문무가 물러나고 무무가 들어오는 진조 과정에서 연주되던 악곡이었는데, 현재는 연주되지 않는다. 이 곡들은 모두 남려궁의 작품이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 환안지곡 (桓安之曲) ### 내용: 양잠을 처음 시작했다는 서릉씨에게 제사 지내는 선잠 의식 중 문무가 물러나고 무무가 들어오는 진조 과정에서 연주되던 악곡이었는데, 현재는 연주되지 않는다. 이 곡들은 모두 남려궁의 작품이다.
b9999143-bafb-4792-a980-d583d037b796	source05/encykorea/MUS9427.txt	남도판소리 (南道판소리)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이소라" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0011875	CC BY	223	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	판소리 <흥부가>와 <심청가>를 광주광역시에서 지정 보호하고 있다. 예능보유자 한애순은 11세에 창평의 박동실에게 판소리를 배우게 되었는데, 이는 판소리에 애착을 가진 부친 한상학의 지시에 따른 것이었다. 12세부터 17세까지는 박동실의 후원자인 박석기의 정각에서 판소리 다섯 마당 중 <흥부가>를 제외한 나머지 판소리를 학습하였고, 콜롬비아 레코드에서 음반을 취입하였다. 화랑 단체·조선성악연구회·조선창극단·여성국악<NAME>회·동일 창극단 등에서 단원으로 활동하다가 왜정시대의 처녀 공출을 피하려고 결혼했으나 1년도 못 채우고 이혼했다. 박녹주는 42세 때 <흥부가>를 3∼4개월 가르쳤다. 그녀는 특히 <흥부가>의 집터 다지는 대목과 <심청가>의 소상팔경을 애창한다. 박동실은 기본적으로 박유전(朴裕全)-이날치(李捺致)-김채만(金采萬)으로 이어지는 서편제 소리 보디(명창이 독특하게 만들거나 다듬은 판소리의 한 대목)를 이루고 있으면서도 분위기·장면·가사에 따라 심청가에서 예를 들면 범패 중류나 심청이·심봉사의 직접화법이 아닌 가사 등엔 동편제를 섞어 불러 더욱 맛이 난다는 평을 받는다. 박기홍·송만갑·정정렬·김정문·김창환·유성준은 경북 선산에서 출생한 박녹주를 가르쳤다. 박기홍 문하에서 <춘향가>·<심청가>·<흥부가>를 공부한 것은 12세 때이다. 박기홍이 세상을 떠난 뒤엔 송만갑에게 배웠다. 또한 정정렬에게는 <춘향가>, 김정문에게는 <흥부가>,<NAME>에게는 <흥부가> 중 제비노정가를,<NAME>에게는 <수궁가>를 배웠다. 박녹주의 부친은 어린 시절 모자를 쓰고 부채를 들고서 학습장 부근의 계단에 앉아 학습 소리에 귀를 기울였다는 일화가 있다. 그는 1928년에 콜롬비아 레코드, 1929년에 빅타, 1930년에는 오케이와 태평양 레코드 회사와 계약을 맺고 음반을 취입했으며, 1960년대에는 지구 레코드사에서 음반을 전 바탕으로 취입했다. 조선성악연구회를 1933년에 발족시켰고, 1935년에는 순천 출신의 독지가<NAME> 김종익의 특별 원조를 받아 서울 종로구 익선동의 한옥 건물을 성악 연구회의 본부 사무실로 사용함으로써 창극 발전에 크게 공헌하였다. 해방 후엔 여성국악 동호회를 조직하고 1952년에 국극 사를 재건하여 창극 발전에 힘쓰다가 1960년 이후에는 후배 양성에만 전념하다가 <흥부가>(동편제)로 중요무형문화재 예능보유자가 되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 남도판소리 (南道판소리) ### 내용: 판소리 <흥부가>와 <심청가>를 광주광역시에서 지정 보호하고 있다. 예능보유자 한애순은 11세에 창평의 박동실에게 판소리를 배우게 되었는데, 이는 판소리에 애착을 가진 부친 한상학의 지시에 따른 것이었다. 12세부터 17세까지는 박동실의 후원자인 박석기의 정각에서 판소리 다섯 마당 중 <흥부가>를 제외한 나머지 판소리를 학습하였고, 콜롬비아 레코드에서 음반을 취입하였다. 화랑 단체·조선성악연구회·조선창극단·여성국악<NAME>회·동일 창극단 등에서 단원으로 활동하다가 왜정시대의 처녀 공출을 피하려고 결혼했으나 1년도 못 채우고 이혼했다. 박녹주는 42세 때 <흥부가>를 3∼4개월 가르쳤다. 그녀는 특히 <흥부가>의 집터 다지는 대목과 <심청가>의 소상팔경을 애창한다. 박동실은 기본적으로 박유전(朴裕全)-이날치(李捺致)-김채만(金采萬)으로 이어지는 서편제 소리 보디(명창이 독특하게 만들거나 다듬은 판소리의 한 대목)를 이루고 있으면서도 분위기·장면·가사에 따라 심청가에서 예를 들면 범패 중류나 심청이·심봉사의 직접화법이 아닌 가사 등엔 동편제를 섞어 불러 더욱 맛이 난다는 평을 받는다. 박기홍·송만갑·정정렬·김정문·김창환·유성준은 경북 선산에서 출생한 박녹주를 가르쳤다. 박기홍 문하에서 <춘향가>·<심청가>·<흥부가>를 공부한 것은 12세 때이다. 박기홍이 세상을 떠난 뒤엔 송만갑에게 배웠다. 또한 정정렬에게는 <춘향가>, 김정문에게는 <흥부가>,<NAME>에게는 <흥부가> 중 제비노정가를,<NAME>에게는 <수궁가>를 배웠다. 박녹주의 부친은 어린 시절 모자를 쓰고 부채를 들고서 학습장 부근의 계단에 앉아 학습 소리에 귀를 기울였다는 일화가 있다. 그는 1928년에 콜롬비아 레코드, 1929년에 빅타, 1930년에는 오케이와 태평양 레코드 회사와 계약을 맺고 음반을 취입했으며, 1960년대에는 지구 레코드사에서 음반을 전 바탕으로 취입했다. 조선성악연구회를 1933년에 발족시켰고, 1935년에는 순천 출신의 독지가<NAME> 김종익의 특별 원조를 받아 서울 종로구 익선동의 한옥 건물을 성악 연구회의 본부 사무실로 사용함으로써 창극 발전에 크게 공헌하였다. 해방 후엔 여성국악 동호회를 조직하고 1952년에 국극 사를 재건하여 창극 발전에 힘쓰다가 1960년 이후에는 후배 양성에만 전념하다가 <흥부가>(동편제)로 중요무형문화재 예능보유자가 되었다.
59ec4a64-66da-409b-a421-7154989e69f6	source05/encykorea/MUS30535.txt	율보 (律譜)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "성경린" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0042751	CC BY	62	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	사본 1책. 표지에는 ‘丙午季春瓮谷新備(병오계춘옹곡신비)’라고 쓰여 있고, 권수에는 ‘大淸光緖十年甲申仲冬李響律撰(대청광서10년갑신중동이향률찬)’이라 쓰여 있어 필사 연대가 분명하게 되어 있다. 내용은 이원 악서를 인용한 간단한 악금론·율기론·악조론··가무론과 양금도가 그려져 있다. 수록곡에는 계면조음·영산회상·본영산 5장, 중영산 5장,<NAME>산 5장, 제지 3장, 삼현 2장,<NAME> 2장, 염불 5장, 타령 3장, 군악 3장, 하성 2장, 계면 가락 3장, 양청환입 4장, 우조 가락 3장,<NAME>입 7장, 본 환입 7장, 취타 7장 등이 있다. 국립국악원에 소장되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 율보 (律譜) ### 내용: 사본 1책. 표지에는 ‘丙午季春瓮谷新備(병오계춘옹곡신비)’라고 쓰여 있고, 권수에는 ‘大淸光緖十年甲申仲冬李響律撰(대청광서10년갑신중동이향률찬)’이라 쓰여 있어 필사 연대가 분명하게 되어 있다. 내용은 이원 악서를 인용한 간단한 악금론·율기론·악조론··가무론과 양금도가 그려져 있다. 수록곡에는 계면조음·영산회상·본영산 5장, 중영산 5장,<NAME>산 5장, 제지 3장, 삼현 2장,<NAME> 2장, 염불 5장, 타령 3장, 군악 3장, 하성 2장, 계면 가락 3장, 양청환입 4장, 우조 가락 3장,<NAME>입 7장, 본 환입 7장, 취타 7장 등이 있다. 국립국악원에 소장되어 있다.
e1fb4518-ad24-468f-8a90-761ddb7404c6	source05/encykorea/CRFT51967.txt	양평 용문사 금동 관음보살 좌상 (楊平龍門寺金銅觀音菩薩坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0071239	CC BY	253	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	양평 용문사 관음전에 봉안되어 있는 금동 관음보살 좌상은 전형적인 고려 후기 보살상의 모습을 하고 있으며 조형미도 뛰어나 2012년 보물로 지정되었다. 용문사 금동 관음보살 좌상은 볼에 살이 있는 방형의 얼굴, 세밀한 머리카락과 높은 상투머리, 변형된 통견식 착의에 승각기와 금구 장식 등이 특징이다. 상반신이 긴 편이며 오른손은 가슴 위로 왼손은 무릎 가까이에 두고 엄지와 중지를 맞댄 손모습을 취했다. 이마선 위나 어깨 위로 흘러내리는 굴곡진 머리카락 등도 촘촘히 선각하여 표현했으며 상투형 머리는 높게 올려세우고 중간을 묶어 고정시킨 후 그 끝을 부챗살과 같은 형태로 말아 올렸다. 방형의 얼굴은 수평의 작은 눈, 오뚝한 코, 입술 선이 또렷한 입, 귓바퀴와 외이도를 사실적으로 묘사한 귀 등 온화하고 인간적인 인상을 준다. 편 삼을 오른팔 위로 걸치고 그 위에 변형통견식 대의를 입었는데, 오른쪽 어깨 위에 주름 잡힌 반달형 대의, 왼쪽 무릎 위 역삼각형의 옷자락, 어깨 뒤로 넘어가는 대의 끝자락 등이 특징이다. 또한 귀걸이, 목걸이, 영락 장식 등으로 신체 전면에 화려하게 장식하였다. 귀에는 둥근 화형 귀걸이를 착용하고, 목걸이는 둥근 꽃무늬를 중심으로 구슬이 감싸듯 달려 있고, 목걸이 중앙에는 작은 화형문이 장식되어 그 아래로 크고 작은 구슬과 연봉, 장식술로 이루어진 수식을 드리웠다. 또한 영락 장식은 양 무릎 위에만 목걸이의 무늬와 같이 간결하게 표현되었다. 이와 같은 머리카락 표현, 변형통견식 착의 법, 화려한 영락 장식 등은 서산 부석사 금동 관음보살 좌상(1330년), 일본 사가현[佐賀縣]에 있는 장득사(長得寺) 소장 금동 보살 좌상과 일본 보명사(普明寺) 소장 금동 보살 좌상, 충청남도 청양 운장암 금동 보살 좌상 등 고려 후기 보살상에 표현된 전형적인 특징들이다. 양평 용문사 금동 관음보살 좌상은 전체적으로 균형 잡힌 신체와 정교한 세부 표현이 돋보이는 세련된 불상으로 고려 후기 보살상의 전형을 보여주는 작품이다. 고려 후기 불교조각사 연구에 중요한 자료적 가치가 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 양평 용문사 금동 관음보살 좌상 (楊平龍門寺金銅觀音菩薩坐像) ### 내용: 양평 용문사 관음전에 봉안되어 있는 금동 관음보살 좌상은 전형적인 고려 후기 보살상의 모습을 하고 있으며 조형미도 뛰어나 2012년 보물로 지정되었다. 용문사 금동 관음보살 좌상은 볼에 살이 있는 방형의 얼굴, 세밀한 머리카락과 높은 상투머리, 변형된 통견식 착의에 승각기와 금구 장식 등이 특징이다. 상반신이 긴 편이며 오른손은 가슴 위로 왼손은 무릎 가까이에 두고 엄지와 중지를 맞댄 손모습을 취했다. 이마선 위나 어깨 위로 흘러내리는 굴곡진 머리카락 등도 촘촘히 선각하여 표현했으며 상투형 머리는 높게 올려세우고 중간을 묶어 고정시킨 후 그 끝을 부챗살과 같은 형태로 말아 올렸다. 방형의 얼굴은 수평의 작은 눈, 오뚝한 코, 입술 선이 또렷한 입, 귓바퀴와 외이도를 사실적으로 묘사한 귀 등 온화하고 인간적인 인상을 준다. 편 삼을 오른팔 위로 걸치고 그 위에 변형통견식 대의를 입었는데, 오른쪽 어깨 위에 주름 잡힌 반달형 대의, 왼쪽 무릎 위 역삼각형의 옷자락, 어깨 뒤로 넘어가는 대의 끝자락 등이 특징이다. 또한 귀걸이, 목걸이, 영락 장식 등으로 신체 전면에 화려하게 장식하였다. 귀에는 둥근 화형 귀걸이를 착용하고, 목걸이는 둥근 꽃무늬를 중심으로 구슬이 감싸듯 달려 있고, 목걸이 중앙에는 작은 화형문이 장식되어 그 아래로 크고 작은 구슬과 연봉, 장식술로 이루어진 수식을 드리웠다. 또한 영락 장식은 양 무릎 위에만 목걸이의 무늬와 같이 간결하게 표현되었다. 이와 같은 머리카락 표현, 변형통견식 착의 법, 화려한 영락 장식 등은 서산 부석사 금동 관음보살 좌상(1330년), 일본 사가현[佐賀縣]에 있는 장득사(長得寺) 소장 금동 보살 좌상과 일본 보명사(普明寺) 소장 금동 보살 좌상, 충청남도 청양 운장암 금동 보살 좌상 등 고려 후기 보살상에 표현된 전형적인 특징들이다. 양평 용문사 금동 관음보살 좌상은 전체적으로 균형 잡힌 신체와 정교한 세부 표현이 돋보이는 세련된 불상으로 고려 후기 보살상의 전형을 보여주는 작품이다. 고려 후기 불교조각사 연구에 중요한 자료적 가치가 있다.
73135cc6-afdb-4c47-85cd-f2adb9085863	source05/encykorea/MUS24935.txt	시조창 (時調唱)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0032471	CC BY	145	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전라북도 무형문화재로 1996년 지정되었다. 예능보유자로 인정된 임산본(林山本)은 1932년에 완주군 구이면 원기리에서 출생하여 19세까지 살다가 구이면 헝가리로 이주하여 계속 거주 후 1985년도에 전주시 덕진구로 옮김)은 10대 후반부터 출생 마을의 시조인들에게 시조창을 습득하였고 20세 이후로는 ‘전주<NAME>회’에 가입하여, 부안군 태생인 석암<NAME> 문하에서 시조창 및 12가사를 학습하였다. 평시조에 있어서 완제는 다른 향제들과 마찬가지로, 속청(속 소리 또는 가성(假聲))을 쓰지 않는 점에서 경제(京制)와 구별된다. 완제 사설시조는 최일원-정경태-임산본으로, 내포제 사설시조는 완제 사설시조보다 먼저 나왔다고 알려져 있다. 경제 시조창이 ‘속청’을 써 가며 아름답게 부르고, 영제(嶺制) 시조창은 연결성이 약하여 ‘뚝 뚝 끊어’ 소박하게 부르며, 내포제 시조창이 경제와 영제의 중간적 성격을 지녀 말을 또록또록하게 소리함에 비해, 완제는 ‘아’를 ‘아으아’로 풀어내고, 엇부침 · 시금새 · 장식음 등의 연결성이 발달하여 소리가 보다<NAME>하다고 말하여지는 바, ‘엇부침’이란 여봐라의 ‘봐’를 ‘봐아’로, 명년삼월도의 ‘월’을 ‘워얼’로 나누어 붙이는 것과 같다고 임산본은 설명한다. ‘시금새’(시김새, 꾸밈)를 그는 예를 들어 푸르-르며의 첫‘르’를 소리 낼 때, 이를 길게 뻗었다가 공력을 들여 굴림과 같이 꾸미어 소리함이라고 일컫는다.	문어체 텍스트 ### 제목: 시조창 (時調唱) ### 내용: 전라북도 무형문화재로 1996년 지정되었다. 예능보유자로 인정된 임산본(林山本)은 1932년에 완주군 구이면 원기리에서 출생하여 19세까지 살다가 구이면 헝가리로 이주하여 계속 거주 후 1985년도에 전주시 덕진구로 옮김)은 10대 후반부터 출생 마을의 시조인들에게 시조창을 습득하였고 20세 이후로는 ‘전주<NAME>회’에 가입하여, 부안군 태생인 석암<NAME> 문하에서 시조창 및 12가사를 학습하였다. 평시조에 있어서 완제는 다른 향제들과 마찬가지로, 속청(속 소리 또는 가성(假聲))을 쓰지 않는 점에서 경제(京制)와 구별된다. 완제 사설시조는 최일원-정경태-임산본으로, 내포제 사설시조는 완제 사설시조보다 먼저 나왔다고 알려져 있다. 경제 시조창이 ‘속청’을 써 가며 아름답게 부르고, 영제(嶺制) 시조창은 연결성이 약하여 ‘뚝 뚝 끊어’ 소박하게 부르며, 내포제 시조창이 경제와 영제의 중간적 성격을 지녀 말을 또록또록하게 소리함에 비해, 완제는 ‘아’를 ‘아으아’로 풀어내고, 엇부침 · 시금새 · 장식음 등의 연결성이 발달하여 소리가 보다<NAME>하다고 말하여지는 바, ‘엇부침’이란 여봐라의 ‘봐’를 ‘봐아’로, 명년삼월도의 ‘월’을 ‘워얼’로 나누어 붙이는 것과 같다고 임산본은 설명한다. ‘시금새’(시김새, 꾸밈)를 그는 예를 들어 푸르-르며의 첫‘르’를 소리 낼 때, 이를 길게 뻗었다가 공력을 들여 굴림과 같이 꾸미어 소리함이라고 일컫는다.
369ac4e0-30c3-44c7-bcca-0061bb74474d	source05/encykorea/DNC1589.txt	검무 (劒舞)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0002069	CC BY	460	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	칼을 휘두르며 추는 춤. 검기무 혹은 칼춤이라고도 한다. 동경잡기와 증보문헌비고에 따르면, 동경잡기에는 신라 소년 황창이 백제에 들어가 칼춤을 추다가 백제의 왕이 죽고 자기도 죽자, 신라인들이 그의 얼굴을 본떠 가면을 만들어 쓰고 칼춤을 추기 시작했다는 기록이 있다. 관창조(官昌條)에 고려 말 및 조선 초 사람인 이첨(李詹)이 변백(辨白 변명) 하기를, “을축년 겨울 계림(鷄林) 주 1에 객으로 갔을 때 부윤(府尹) 배고(裵公)이 향악(鄕樂)을 베풀고 위로했는데, 가면을 쓴 동자가 뜰에서 칼을 들고 춤을 추기에 물었더니 이런 이야기를 하였다. 신라에 황창이라는 자가 있었는데, 나이가 15, 16세 정도이나 춤을 잘 추었다. ”라고 한 기록에서 고려 말까지 가면을 쓰고 칼춤을 춘 것을 알 수 있다. 그런데 이첨은 같은 책에서 황창이라고 한 것은 관창이 잘못 전해진 것이라고 하였다. 또, 이유원의 시문에서도 관창이 잘못 전해져서 황창랑이 되었다고 지적하였다. 또한 황창 혹은 관창이라고 한다. 고 교방가요에 적었다. 이러한 점으로 미루어 볼 때 검무는 황창설과 관 창설에서 비롯되었으며, 주로 신라의 민간에서 추었으며 고려 말기까지 동자가 가면을 쓰고 추었다는 것을 알 수 있다. 조선시대 성종 때 편찬된 악학궤범에 수록되어 있지 않은 것으로 보아 조선 초기에는 성행하지 않은 듯하다. 그 후 숙종 때 김만중이 쓴 칠언고시에 의하면 기녀들이 가면 없이<NAME>되었는데, 이는 관황창무라는 것이다. 조선 중기 이후 공막무와 첨수 무는 검무의 한 갈래이고, 한말 정재무도 홀기에는 검무의 무보가 전해지고, 순조 이후의 진연의궤 · 진찬의궤 · 진작의 궤 등에 그 무보가 전해지고, 한말 정재무도 홀기에는 검무의 무보( 경술국치 이후 관기 제도가 폐지됨에 따라 기녀들이 민간 사회에 나와서 계속 추어졌으나, 사회적인 여건 탓에 단축되고 변질되어 본래의 형태에서 많이 축소되어 왔다. 또한, 조선 말기 궁중 진연과 관계를 맺고 왕래를 했던 각 지방 교방 청주 2가 설치되었던 지역에는 궁중 계열의 정재가 남아 있고, 검무도 각 도마다 남아 있었다. 무령 지곡을 연주하면 악사가 칼을 들고 들어와 전 중주 3에 놓고 양편으로 나간다. 진주검무는 1967년 중요무형문화재로 지정되었다. 박을 치면 무원 네 사람이 두 사람씩 마주 서서 손을 벌려 들고 앞으로 가고 뒤로 물러나며 위치를 바꾸기도 하고 서로 등을 지기도 하며, 또 앞으로 향하여 춤추다가 상대(相對) 하고 무릎을 구부리고 앉아 칼을 어른 다음 집어 들고 돌려 번득이며 손을 놀리며 일어나 다시 춤추다가 연풍대(筵風臺) 주 4가락으로 일렬이 되어 전진하고 후퇴하여 박을 세 번 치면 춤과 음악이 끝난다. 조선 중기 이후 검무에서는 향당 교주, 즉 응상 지곡, 다보 자영, 무령 지곡이 반주음악으로 연주되었고, 향당 교주는 고종 때에도 무령 지곡과 향당 교주가 반주음악으로 연주되었다. 진주검무의 반주악은 영상 회상 중 삼현도드리, 타령, 빠른 타령, 매우 빠른 타령, 다시 빠른 타령 순으로 연주되고 있다. 전립에 전복 혹은 쾌자( · )에 남색 전대를 띤다. 하지만 교방가요에는 두 사람이 융복에 갓, 황삼을 착용했다고 기록되어 있다. 진주검무에서는 색한 삼을 사용하는데 전립, 전복, 전대 외에 사용한다. 조선 말기인 1901년까지는 무구인 검기가 사용되었는데, 13cm 정도 되는 둥근 나무 자루를 붉은색 비단으로 싸서 자루 끝에 색실을 달고, 26cm 정도 되는 청룡 도주 5 모양으로 날이 휘어진 곳에 붉은 술을 단 형태의 칼이 사용되었다. 그런데 현재 사용하는 칼은 진주검무와 궁중검무만 제외하고 자루 끝에 ~변형되어 있다. 칼의 소재는 지역에 따라 백동, 철제, 놋쇠, 나무 등으로 다르다.	문어체 텍스트 ### 제목: 검무 (劒舞) ### 내용: 칼을 휘두르며 추는 춤. 검기무 혹은 칼춤이라고도 한다. 동경잡기와 증보문헌비고에 따르면, 동경잡기에는 신라 소년 황창이 백제에 들어가 칼춤을 추다가 백제의 왕이 죽고 자기도 죽자, 신라인들이 그의 얼굴을 본떠 가면을 만들어 쓰고 칼춤을 추기 시작했다는 기록이 있다. 관창조(官昌條)에 고려 말 및 조선 초 사람인 이첨(李詹)이 변백(辨白 변명) 하기를, “을축년 겨울 계림(鷄林) 주 1에 객으로 갔을 때 부윤(府尹) 배고(裵公)이 향악(鄕樂)을 베풀고 위로했는데, 가면을 쓴 동자가 뜰에서 칼을 들고 춤을 추기에 물었더니 이런 이야기를 하였다. 신라에 황창이라는 자가 있었는데, 나이가 15, 16세 정도이나 춤을 잘 추었다. ”라고 한 기록에서 고려 말까지 가면을 쓰고 칼춤을 춘 것을 알 수 있다. 그런데 이첨은 같은 책에서 황창이라고 한 것은 관창이 잘못 전해진 것이라고 하였다. 또, 이유원의 시문에서도 관창이 잘못 전해져서 황창랑이 되었다고 지적하였다. 또한 황창 혹은 관창이라고 한다. 고 교방가요에 적었다. 이러한 점으로 미루어 볼 때 검무는 황창설과 관 창설에서 비롯되었으며, 주로 신라의 민간에서 추었으며 고려 말기까지 동자가 가면을 쓰고 추었다는 것을 알 수 있다. 조선시대 성종 때 편찬된 악학궤범에 수록되어 있지 않은 것으로 보아 조선 초기에는 성행하지 않은 듯하다. 그 후 숙종 때 김만중이 쓴 칠언고시에 의하면 기녀들이 가면 없이<NAME>되었는데, 이는 관황창무라는 것이다. 조선 중기 이후 공막무와 첨수 무는 검무의 한 갈래이고, 한말 정재무도 홀기에는 검무의 무보가 전해지고, 순조 이후의 진연의궤 · 진찬의궤 · 진작의 궤 등에 그 무보가 전해지고, 한말 정재무도 홀기에는 검무의 무보( 경술국치 이후 관기 제도가 폐지됨에 따라 기녀들이 민간 사회에 나와서 계속 추어졌으나, 사회적인 여건 탓에 단축되고 변질되어 본래의 형태에서 많이 축소되어 왔다. 또한, 조선 말기 궁중 진연과 관계를 맺고 왕래를 했던 각 지방 교방 청주 2가 설치되었던 지역에는 궁중 계열의 정재가 남아 있고, 검무도 각 도마다 남아 있었다. 무령 지곡을 연주하면 악사가 칼을 들고 들어와 전 중주 3에 놓고 양편으로 나간다. 진주검무는 1967년 중요무형문화재로 지정되었다. 박을 치면 무원 네 사람이 두 사람씩 마주 서서 손을 벌려 들고 앞으로 가고 뒤로 물러나며 위치를 바꾸기도 하고 서로 등을 지기도 하며, 또 앞으로 향하여 춤추다가 상대(相對) 하고 무릎을 구부리고 앉아 칼을 어른 다음 집어 들고 돌려 번득이며 손을 놀리며 일어나 다시 춤추다가 연풍대(筵風臺) 주 4가락으로 일렬이 되어 전진하고 후퇴하여 박을 세 번 치면 춤과 음악이 끝난다. 조선 중기 이후 검무에서는 향당 교주, 즉 응상 지곡, 다보 자영, 무령 지곡이 반주음악으로 연주되었고, 향당 교주는 고종 때에도 무령 지곡과 향당 교주가 반주음악으로 연주되었다. 진주검무의 반주악은 영상 회상 중 삼현도드리, 타령, 빠른 타령, 매우 빠른 타령, 다시 빠른 타령 순으로 연주되고 있다. 전립에 전복 혹은 쾌자( · )에 남색 전대를 띤다. 하지만 교방가요에는 두 사람이 융복에 갓, 황삼을 착용했다고 기록되어 있다. 진주검무에서는 색한 삼을 사용하는데 전립, 전복, 전대 외에 사용한다. 조선 말기인 1901년까지는 무구인 검기가 사용되었는데, 13cm 정도 되는 둥근 나무 자루를 붉은색 비단으로 싸서 자루 끝에 색실을 달고, 26cm 정도 되는 청룡 도주 5 모양으로 날이 휘어진 곳에 붉은 술을 단 형태의 칼이 사용되었다. 그런데 현재 사용하는 칼은 진주검무와 궁중검무만 제외하고 자루 끝에 ~변형되어 있다. 칼의 소재는 지역에 따라 백동, 철제, 놋쇠, 나무 등으로 다르다.
a8a103ed-ae3f-4d83-bed3-6bdc6bae7555	source05/encykorea/MUS53168.txt	선우일선 (鮮于一扇)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이준희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072224	CC BY	133	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선팔경가(일명 대한 팔경), 태평연(일명 태평가), 꽃을 잡고, 능수버들 등 숱한 히트곡을 발표했으며, 온화한 외모로 기생으로서의 인기 또한 높았다. 평안남도 대동군에서 1918년에 태어났다. 평양 또는 인근 용강군 출신이라는 기록도 있고 1919년 3월 5일에 태어났다는 기록도 있다. 기성 권번에서 기생 교육을 받은 뒤 1934년 포리 돌 레코드에 들어가 꽃을 잡고로 데뷔해 단번에 인기 가수가 되었다. 이후 빅타레코드, 태평레코드에서도 음반을 냈고, 1940년대에는 아세아 가요단 같은 공연단체에서도 활동했다. 광복 당시 고향에 거주하고 있었던 것으로 보이며, 남북 분단 이후 북한에서 민요 관련 일을 하며 후진을 양성했다고 한다. 1990년에 타계했다. 꽃을 잡고를 시작으로 해서 대표작 조선팔경 가까지 모두 수만 장의 판매고를 올렸으며, 태평 연이나 능수버들 등도 신민요의 고전으로 널리 알려졌다. 1935년 잡지 삼천리에서 실시한 가수 인기투표에서는 왕수복에 이어 여자 가수 2위에 선정되기도 했다.<NAME>일선은 1930년대 중반, 이화자는 1930년대 후반을 대표하는 신민요 가수로 기량이나 작품, 인기도 면에서 이화자와 어깨를 나란히 했다.	문어체 텍스트 ### 제목: 선우일선 (鮮于一扇) ### 내용: 조선팔경가(일명 대한 팔경), 태평연(일명 태평가), 꽃을 잡고, 능수버들 등 숱한 히트곡을 발표했으며, 온화한 외모로 기생으로서의 인기 또한 높았다. 평안남도 대동군에서 1918년에 태어났다. 평양 또는 인근 용강군 출신이라는 기록도 있고 1919년 3월 5일에 태어났다는 기록도 있다. 기성 권번에서 기생 교육을 받은 뒤 1934년 포리 돌 레코드에 들어가 꽃을 잡고로 데뷔해 단번에 인기 가수가 되었다. 이후 빅타레코드, 태평레코드에서도 음반을 냈고, 1940년대에는 아세아 가요단 같은 공연단체에서도 활동했다. 광복 당시 고향에 거주하고 있었던 것으로 보이며, 남북 분단 이후 북한에서 민요 관련 일을 하며 후진을 양성했다고 한다. 1990년에 타계했다. 꽃을 잡고를 시작으로 해서 대표작 조선팔경 가까지 모두 수만 장의 판매고를 올렸으며, 태평 연이나 능수버들 등도 신민요의 고전으로 널리 알려졌다. 1935년 잡지 삼천리에서 실시한 가수 인기투표에서는 왕수복에 이어 여자 가수 2위에 선정되기도 했다.<NAME>일선은 1930년대 중반, 이화자는 1930년대 후반을 대표하는 신민요 가수로 기량이나 작품, 인기도 면에서 이화자와 어깨를 나란히 했다.
b0de4620-493a-4335-83db-5aa16d888cbc	source05/encykorea/PE6928.txt	김명복 (金明福)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "노희덕" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0009112	CC BY	78	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	평안북도 정주 출생. 오산중학교를 졸업하고 1935년 일본 체조학교를 졸업한 뒤 모교인 오산중학교에서 교사로 일했다. 1947년부터 평양교원대학교수를 지냈고, 1954년 경희대학교 체육대학장·교육대학원장·부총장을 역임했다. 또한, 후진 양성과 우리나라 체육발전에 크게 기여하였다. 1959년 덴마크 코펜하겐에서 개최된 제38차 국제체조연맹 총회에 한국 대표로, 1964년 인스브루크 동계 올림픽에 한국 선수단 단장으로 참가했다. 이외에도 중고등학교 체육교사 자격검정시험위원·고등학교 졸업 자격검정시험위원·대한 대학 체육회장·최고 회의 기획 위원회 자문 위원·대한 수상경기 연맹 부회장·대한체조협회 회장·대학 체육과 초심 위원·문교부 중앙고 시위원·한국 올림픽위원회 부위원장 등에 위촉, 선임되었다. 주요 저서로는 체육지도서와 체육 개론이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김명복 (金明福) ### 내용: 평안북도 정주 출생. 오산중학교를 졸업하고 1935년 일본 체조학교를 졸업한 뒤 모교인 오산중학교에서 교사로 일했다. 1947년부터 평양교원대학교수를 지냈고, 1954년 경희대학교 체육대학장·교육대학원장·부총장을 역임했다. 또한, 후진 양성과 우리나라 체육발전에 크게 기여하였다. 1959년 덴마크 코펜하겐에서 개최된 제38차 국제체조연맹 총회에 한국 대표로, 1964년 인스브루크 동계 올림픽에 한국 선수단 단장으로 참가했다. 이외에도 중고등학교 체육교사 자격검정시험위원·고등학교 졸업 자격검정시험위원·대한 대학 체육회장·최고 회의 기획 위원회 자문 위원·대한 수상경기 연맹 부회장·대한체조협회 회장·대학 체육과 초심 위원·문교부 중앙고 시위원·한국 올림픽위원회 부위원장 등에 위촉, 선임되었다. 주요 저서로는 체육지도서와 체육 개론이 있다.
60536c7f-5cd0-40c9-a64c-8030ce009678	source05/encykorea/CRFT5843.txt	귀신사 석수 (歸信寺石獸)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "주수완" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007211	CC BY	173	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	김제 귀신사의 삼층석탑 앞에 있는 석사 자상은 등 위에 대나무 마디 모양으로 조각된 돌기둥이 있다. 불교 조각사에서 석조 동물, 특히 사자상은 분황사 모전석탑 주변의 석사 자나 불국사 다보탑 주변의 석사자, 혹은 법주사 쌍사자석등이나 화엄사 사사 자 삼층석탑 등에 봉안된 석사자 등 탑이나 석등과 연관된 조형물이었음을 짐작하게 한다. 귀신사 석사자 또한 석탑 앞에 있는 석등을 받치던 역할을 했던 것으로 추측되는데, 그 석등 위에 있던 구조물은 사라졌어도 사자상 자체의 조각 기법은 뛰어나다. 특히 다른 유물에서는 볼 수 없는 완전한 배를 땅에 대고 앉아 있는 모습은 사자가 편안하게 쉬고 있는 모습과 유사하다. 발톱과 다리 근육도 사실적으로 묘사되어 있다. 충직한 동물이 주인의 명령을 기다리는 듯 입을 약간 벌리고 앞을 주시하는 모습은 해학적이면서도 친근하다. 마모가 심해 세부 묘사에 제한이 있지만, 그 규모나 조각 기법으로 볼 때 귀신사의 중요한 석물이었을 것으로 짐작된다. 귀신사 석사 자상은 사자상의 전개 과정에 있어서 중요한 작품이다. 이 사자상은 고려 시대에 제작되었는데 땅에 배를 대고 누워있는 형태로 만들어졌다. 쌍사자 석등과 조선 초기 유물인 청룡사 보각국사정혜원융탑 앞의 사자 석은 형태가 추상적이고 해학적으로 변화하고 있다는 점에서 차이가 있다. 조선시대에 들어오면서 이러한 사자상은 점차 해태나 해치로 대체되어 사라진다.	문어체 텍스트 ### 제목: 귀신사 석수 (歸信寺石獸) ### 내용: 김제 귀신사의 삼층석탑 앞에 있는 석사 자상은 등 위에 대나무 마디 모양으로 조각된 돌기둥이 있다. 불교 조각사에서 석조 동물, 특히 사자상은 분황사 모전석탑 주변의 석사 자나 불국사 다보탑 주변의 석사자, 혹은 법주사 쌍사자석등이나 화엄사 사사 자 삼층석탑 등에 봉안된 석사자 등 탑이나 석등과 연관된 조형물이었음을 짐작하게 한다. 귀신사 석사자 또한 석탑 앞에 있는 석등을 받치던 역할을 했던 것으로 추측되는데, 그 석등 위에 있던 구조물은 사라졌어도 사자상 자체의 조각 기법은 뛰어나다. 특히 다른 유물에서는 볼 수 없는 완전한 배를 땅에 대고 앉아 있는 모습은 사자가 편안하게 쉬고 있는 모습과 유사하다. 발톱과 다리 근육도 사실적으로 묘사되어 있다. 충직한 동물이 주인의 명령을 기다리는 듯 입을 약간 벌리고 앞을 주시하는 모습은 해학적이면서도 친근하다. 마모가 심해 세부 묘사에 제한이 있지만, 그 규모나 조각 기법으로 볼 때 귀신사의 중요한 석물이었을 것으로 짐작된다. 귀신사 석사 자상은 사자상의 전개 과정에 있어서 중요한 작품이다. 이 사자상은 고려 시대에 제작되었는데 땅에 배를 대고 누워있는 형태로 만들어졌다. 쌍사자 석등과 조선 초기 유물인 청룡사 보각국사정혜원융탑 앞의 사자 석은 형태가 추상적이고 해학적으로 변화하고 있다는 점에서 차이가 있다. 조선시대에 들어오면서 이러한 사자상은 점차 해태나 해치로 대체되어 사라진다.
44966c20-befa-4672-828e-4a89d11eec01	source05/encykorea/ACT54130.txt	심영 (沈影)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김희만" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074674	CC BY	175	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	경기도 경성부(서울)에서 품팔이를 하던 집안의 아들로 1910년에 태어났다. 본명은 심재설이다. 영화계에 입문한 것은 1930년으로, 학비난으로 배재고등보통학교를 중퇴하고 토월회 연구생으로 입단하여 수일과 순애를 시작으로 극예술연구회가 개최한 제1회 하기 극예술 강습회에 박제행과 함께 참여했다. 검사와 사형수에서 사형수 역을 맡아 스타덤에 올랐으며 1932년 박제행과 태양극장에 입단한 뒤 1935년 동양극장이 개관하자 전속극단 청춘 좌의 창단 멤버로 참여했다. 이후 1937년 중앙무대가 결성되자 뒤늦게 참여했으며, 1939년 2월 영화 복지만리에 출연하여 일제의 만주침략을 정당화하였다. 조선 영화의 만주 진출을 알린 첫 작품으로 만주를 하나의 이상향으로 미화했다. 1940년 3월 춘향전 전람회가 열렸는데, 1주일에 20만 명의 관람객이 몰렸다. 고협은 같은 해 5월부터 일제의 전시체제에 부응하는 일련의 공연활동을 시작했다. 일본군 위문차 만주 순회공연도 펼쳤다. 해방 이후 1946년 3월 조선연극동맹이 주관하는 3·1기념 연극대회에 출연 중, 총을 든 괴한에 의해 하복부가 관통당했다. 북한에서는 첫 예술영화인 내 고향에서 유격대 공작원<NAME> 역, 향토를 지키는 사람들에서 미군 사단장 역, 벗들이여 우리와 함께 가자에서 왕호 역, 다시 찾은 이름에서 지주 역, 다시 찾은 이름에서 지주 역 등을 맡아 호평을 받았다. 또한 조선 예술영화 촬영소 연기 과장, 조선 영화인 동맹 위원장, 평양연극 영화대학교수로 활동한 공로로 북한에서 공훈배우 칭호를 수여받았다. 그는 1971년에 지병으로 사망했다.	문어체 텍스트 ### 제목: 심영 (沈影) ### 내용: 경기도 경성부(서울)에서 품팔이를 하던 집안의 아들로 1910년에 태어났다. 본명은 심재설이다. 영화계에 입문한 것은 1930년으로, 학비난으로 배재고등보통학교를 중퇴하고 토월회 연구생으로 입단하여 수일과 순애를 시작으로 극예술연구회가 개최한 제1회 하기 극예술 강습회에 박제행과 함께 참여했다. 검사와 사형수에서 사형수 역을 맡아 스타덤에 올랐으며 1932년 박제행과 태양극장에 입단한 뒤 1935년 동양극장이 개관하자 전속극단 청춘 좌의 창단 멤버로 참여했다. 이후 1937년 중앙무대가 결성되자 뒤늦게 참여했으며, 1939년 2월 영화 복지만리에 출연하여 일제의 만주침략을 정당화하였다. 조선 영화의 만주 진출을 알린 첫 작품으로 만주를 하나의 이상향으로 미화했다. 1940년 3월 춘향전 전람회가 열렸는데, 1주일에 20만 명의 관람객이 몰렸다. 고협은 같은 해 5월부터 일제의 전시체제에 부응하는 일련의 공연활동을 시작했다. 일본군 위문차 만주 순회공연도 펼쳤다. 해방 이후 1946년 3월 조선연극동맹이 주관하는 3·1기념 연극대회에 출연 중, 총을 든 괴한에 의해 하복부가 관통당했다. 북한에서는 첫 예술영화인 내 고향에서 유격대 공작원<NAME> 역, 향토를 지키는 사람들에서 미군 사단장 역, 벗들이여 우리와 함께 가자에서 왕호 역, 다시 찾은 이름에서 지주 역, 다시 찾은 이름에서 지주 역 등을 맡아 호평을 받았다. 또한 조선 예술영화 촬영소 연기 과장, 조선 영화인 동맹 위원장, 평양연극 영화대학교수로 활동한 공로로 북한에서 공훈배우 칭호를 수여받았다. 그는 1971년에 지병으로 사망했다.
18c36f07-b831-469c-bb7a-5db41219cf2e	source05/encykorea/MUS46399.txt	현금동문유기 (玄琴東文類記)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0063271	CC BY	73	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1책. 필사본. 이 악보의 내용은 크게 세 가지로 나뉜다. 즉, 첫째 부분은 역대<NAME>의 거문고에 관한 명(銘)·부(賦)·기(記)·시·서를 모아 엮은 것이고, 둘째 부분은 ‘고금금보문견록(古今琴譜聞見錄)’의 제명 아래 안상(安瑺)·조성(趙晟)·박근(朴謹)·박수로(朴壽老)·허사종(許嗣宗)·이세준(李世俊)·무안수(武安守)·김종손(金從孫)·이세정(李世鼎)의 악보를 수록하였다. 그리고 셋째 부분은 ‘고금금선수지문견록(古今琴善手指聞見錄)’이라 하여, 무안 수와『악학궤범』을 비롯하여 「대엽」·「어아음(於兒音)」·「북전(北典)」·「평조대엽」·「대엽」·「평조북전」·「평조중엽」·「북전(北殿)」·「삭대엽」·「우조삭대엽」·「사조삭대엽(斜調數大葉)」·「조현음」,「낙시조 만대엽」·「평조북전」·「평조소엽(平調小葉)」·「평조 장대엽」·「조현곡(調絃曲)」등의 악곡을 수록하고 있다. 여기에 수록된 모든 악곡은 정간 없이 합자보로 기보되어 있다. 조선 중기 거문고 관련 기록을 집대성한 이 책은 양금신보·금보신증가령·백운암금보 등과 더불어 17세기 한국음악연구에 귀중한 음악 사료 중 하나로 평가받고 있다. 규장각 도서에 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 현금동문유기 (玄琴東文類記) ### 내용: 1책. 필사본. 이 악보의 내용은 크게 세 가지로 나뉜다. 즉, 첫째 부분은 역대<NAME>의 거문고에 관한 명(銘)·부(賦)·기(記)·시·서를 모아 엮은 것이고, 둘째 부분은 ‘고금금보문견록(古今琴譜聞見錄)’의 제명 아래 안상(安瑺)·조성(趙晟)·박근(朴謹)·박수로(朴壽老)·허사종(許嗣宗)·이세준(李世俊)·무안수(武安守)·김종손(金從孫)·이세정(李世鼎)의 악보를 수록하였다. 그리고 셋째 부분은 ‘고금금선수지문견록(古今琴善手指聞見錄)’이라 하여, 무안 수와『악학궤범』을 비롯하여 「대엽」·「어아음(於兒音)」·「북전(北典)」·「평조대엽」·「대엽」·「평조북전」·「평조중엽」·「북전(北殿)」·「삭대엽」·「우조삭대엽」·「사조삭대엽(斜調數大葉)」·「조현음」,「낙시조 만대엽」·「평조북전」·「평조소엽(平調小葉)」·「평조 장대엽」·「조현곡(調絃曲)」등의 악곡을 수록하고 있다. 여기에 수록된 모든 악곡은 정간 없이 합자보로 기보되어 있다. 조선 중기 거문고 관련 기록을 집대성한 이 책은 양금신보·금보신증가령·백운암금보 등과 더불어 17세기 한국음악연구에 귀중한 음악 사료 중 하나로 평가받고 있다. 규장각 도서에 있다.
e9f5cd40-6abc-4d05-ba40-a2ec2149d216	source05/encykorea/MUS44457.txt	최학봉 (崔鶴鳳)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "성경린" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0057729	CC BY	32	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	서울서 출생. 장악원 악공으로 출사하여 뒤에 아악부의 아악 수로 있었다. 특히 가곡을 반주할 때 뛰어났다고 한다. 김계선은 수많은 제자들을 길러냈다. 1901년과 1902년 진연 때 대금 자비를 베풀었고, 1913년 이왕직 아악대의 아악수가 되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 최학봉 (崔鶴鳳) ### 내용: 서울서 출생. 장악원 악공으로 출사하여 뒤에 아악부의 아악 수로 있었다. 특히 가곡을 반주할 때 뛰어났다고 한다. 김계선은 수많은 제자들을 길러냈다. 1901년과 1902년 진연 때 대금 자비를 베풀었고, 1913년 이왕직 아악대의 아악수가 되었다.
47eebd01-8085-4298-a307-ab5717352d5d	source05/encykorea/MUS52939.txt	두벌매는 소리	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072739	CC BY	291	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	논매는 소리는 초벌 매는 소리, 두벌 매는 소리, 만 벌 소리(또는 만두레 소리) 등으로 구분되는데, 초벌 매는 소리 나 만 벌 소리와 다른 곡을 부르는 경우가 많다. 초벌, 두벌, 만 벌 등으로 논매기의 횟수에 따라 구분하는 것은 논매기의 횟수가 다른 지역에서 통용되는 관행이다. 초벌매기 때 호미로 파 엎은 논바닥을 손으로 문질러 평평하게 고르는 것을 이듬 맨다고 하며, 논매기에서 두벌 매는 것을 이듬 맨다고 한다. 초벌매기 때는 일하기가 너무 힘들어 소리를 내지 않고 두벌매기 때부터 소리를 냈다는 곳도 있고, 초벌·두벌·만 벌에 하는 소리가 구분되지 않는 곳도 있다. 전라남도 해남군 문내면 용암리에서 하던 두벌 매는 소리의 가사는 다음과 같다. 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 달 떠나오는 임이의 동창. 정간 조 외) 논매러 가세 (1990 / 전라남도 해남군 문내면 용암리 / 정간 조 외) 말은 가지고 네 굽을 치는데 정든 님 나를 잡고 낙루하네 저 건네 갈미봉에 비 내린다 우장을 둘러라 강원도 원주군 흥업면 매지리에서는 두벌 매는 소리로 ‘단호리’를 불렀다. (후렴) 어화 훨씬 단호리야 여보시오 농 부님네 농사 한 철 지어보세 신농씨가 내신 분부 천하지대본은 농사로다 동해 용왕이 물을 주어 물이 출렁 수답이냐 물이 말러 건답이냐 문전답이 옥답이라 이제 벌써 두벌인가 칠팔월이 얼른 되니 추경 추수하여 보세 (1994 / 강원도 원주군 흥업면 매지리 / 윤병기) 두벌 매는 소리를 포함한 논매는 소리는 무형문화재로 지정된 몇몇 종목을 제외하고는 더 이상 농사 현장에서 전승되지 않는다. 두벌 매는 소리라는 용어는 논매기 횟수에 따라 다른 악곡을 부르는 관행이 있었음을 알 수 있는 단어로, 무형문화재로 지정된 몇몇 농요패가 공연을 하거나 실제로 들에서 시연할 때 간혹 들을 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 두벌매는 소리 ### 내용: 논매는 소리는 초벌 매는 소리, 두벌 매는 소리, 만 벌 소리(또는 만두레 소리) 등으로 구분되는데, 초벌 매는 소리 나 만 벌 소리와 다른 곡을 부르는 경우가 많다. 초벌, 두벌, 만 벌 등으로 논매기의 횟수에 따라 구분하는 것은 논매기의 횟수가 다른 지역에서 통용되는 관행이다. 초벌매기 때 호미로 파 엎은 논바닥을 손으로 문질러 평평하게 고르는 것을 이듬 맨다고 하며, 논매기에서 두벌 매는 것을 이듬 맨다고 한다. 초벌매기 때는 일하기가 너무 힘들어 소리를 내지 않고 두벌매기 때부터 소리를 냈다는 곳도 있고, 초벌·두벌·만 벌에 하는 소리가 구분되지 않는 곳도 있다. 전라남도 해남군 문내면 용암리에서 하던 두벌 매는 소리의 가사는 다음과 같다. 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 헤헤 달 떠나오는 임이의 동창. 정간 조 외) 논매러 가세 (1990 / 전라남도 해남군 문내면 용암리 / 정간 조 외) 말은 가지고 네 굽을 치는데 정든 님 나를 잡고 낙루하네 저 건네 갈미봉에 비 내린다 우장을 둘러라 강원도 원주군 흥업면 매지리에서는 두벌 매는 소리로 ‘단호리’를 불렀다. (후렴) 어화 훨씬 단호리야 여보시오 농 부님네 농사 한 철 지어보세 신농씨가 내신 분부 천하지대본은 농사로다 동해 용왕이 물을 주어 물이 출렁 수답이냐 물이 말러 건답이냐 문전답이 옥답이라 이제 벌써 두벌인가 칠팔월이 얼른 되니 추경 추수하여 보세 (1994 / 강원도 원주군 흥업면 매지리 / 윤병기) 두벌 매는 소리를 포함한 논매는 소리는 무형문화재로 지정된 몇몇 종목을 제외하고는 더 이상 농사 현장에서 전승되지 않는다. 두벌 매는 소리라는 용어는 논매기 횟수에 따라 다른 악곡을 부르는 관행이 있었음을 알 수 있는 단어로, 무형문화재로 지정된 몇몇 농요패가 공연을 하거나 실제로 들에서 시연할 때 간혹 들을 수 있다.
680ea644-ebbe-483c-8bd0-5aa499b1d2b6	source05/encykorea/MUS30276.txt	유치 (由致)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한만영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0041916	CC BY	15	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	비교적 긴 산문 사설로 되어 있는 축원문은, 부처님께 재주를 빌고 축복하기를 비는 축원문으로 되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 유치 (由致) ### 내용: 비교적 긴 산문 사설로 되어 있는 축원문은, 부처님께 재주를 빌고 축복하기를 비는 축원문으로 되어 있다.
468ff217-3591-41c8-9047-0cc5885b687f	source05/encykorea/CRFT51861.txt	진주 응석사 목조 석가여래삼불 좌상 (晉州凝石寺木造釋迦如來三佛坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0070917	CC BY	242	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2010년에 보물로 지정되었다. 응석사 대웅전에 봉안된 목조석가여래 삼불 좌상으로 삼세불상은 석가여래, 약사여래, 아미타여래이다. 석가여래 삼불 좌상은 1643년( 14) 화원 청헌 외 5명의 장인이 제작하였음을 불상 조성기를 통해 알 수 있다. 목조석가여래 삼불 좌상은 사바세계의 교주 석가여래를 중심으로 좌우에 동방유리광정토 약사여래, 서방극락정토 아미타여래 세 구도로 구성되어 있다. 응석사가 화재로 폐허가 된 뒤 경천, 극수, 일휘 등이 발원하여 법당, 승당, 요사 등을 짓고 불상을 조성하였다고 불상 조성기에 기록되어 있다. 조성기에는 수화원 청헌을 비롯하여 법현, 원택, 현윤, 정혜 등 참여한 조각 승려의 법명이 묵서되어 있다. 경상남도 유형문화재로 2003년 지정되었으나 2010년 12월 보물로 승격되었다. 방형의 길쭉한 얼굴, 육계와 머리의 경계가 없는 둥근 머리와 더불어 17세기 불상의 공통적인 특징은 석가는 편삼에 변형편단우견식, 아미타는 편삼에 변형편단우견으로 입은 착의 법이다. 중앙에 있는 석가여래는 항마촉지인을, 약사여래와 아미타여래는 한쪽 손을 가슴 부위까지 올린 후 다른 손은 무릎 위에 올려 엄지와 중지를 맞대고 있는데 좌우가 반대인 모습이다. 세 불상은 손 모습, 대의 입는 법, 승각기 표현에서는 차이가 있지만 신체비례, 안정감 있는 신체비례, 굵고 완만한 옷 주름, 사실적인 손가락 표현 등에서 공통점을 보인다. 조각승 청헌의 작품은 진주 응석사 불상 이외에 1636년 전라남도 구례 화엄사 대웅전 목조 비로자나 삼신불 좌상(국보, 2021년 지정), 1639년 경상남도 하동 쌍계사 목조석가여래 삼불 좌상(보물, 2003년 지정), 1641년 전라북도 완주 송광사 대웅전 소조석가여래 삼불 좌상(보물, 1997년 지정) 등이 있다. 진주 응석사 목조석가여래 삼불 좌상은 제작 연도가 정확히 1643년이고 발원자, 제작자 등이 정확히 밝혀진 작품이다. 이 불상은 충청도와 전라도, 경상도에서 활발하게 활동했던 조각승 청헌의 마지막 작품이다. 응석사 목조석가여래 삼불 좌상은 조각승 청헌의 불상 양식과 17세기의 시대적 특징을 잘 나타낸 훌륭한 작품이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 진주 응석사 목조 석가여래삼불 좌상 (晉州凝石寺木造釋迦如來三佛坐像) ### 내용: 2010년에 보물로 지정되었다. 응석사 대웅전에 봉안된 목조석가여래 삼불 좌상으로 삼세불상은 석가여래, 약사여래, 아미타여래이다. 석가여래 삼불 좌상은 1643년( 14) 화원 청헌 외 5명의 장인이 제작하였음을 불상 조성기를 통해 알 수 있다. 목조석가여래 삼불 좌상은 사바세계의 교주 석가여래를 중심으로 좌우에 동방유리광정토 약사여래, 서방극락정토 아미타여래 세 구도로 구성되어 있다. 응석사가 화재로 폐허가 된 뒤 경천, 극수, 일휘 등이 발원하여 법당, 승당, 요사 등을 짓고 불상을 조성하였다고 불상 조성기에 기록되어 있다. 조성기에는 수화원 청헌을 비롯하여 법현, 원택, 현윤, 정혜 등 참여한 조각 승려의 법명이 묵서되어 있다. 경상남도 유형문화재로 2003년 지정되었으나 2010년 12월 보물로 승격되었다. 방형의 길쭉한 얼굴, 육계와 머리의 경계가 없는 둥근 머리와 더불어 17세기 불상의 공통적인 특징은 석가는 편삼에 변형편단우견식, 아미타는 편삼에 변형편단우견으로 입은 착의 법이다. 중앙에 있는 석가여래는 항마촉지인을, 약사여래와 아미타여래는 한쪽 손을 가슴 부위까지 올린 후 다른 손은 무릎 위에 올려 엄지와 중지를 맞대고 있는데 좌우가 반대인 모습이다. 세 불상은 손 모습, 대의 입는 법, 승각기 표현에서는 차이가 있지만 신체비례, 안정감 있는 신체비례, 굵고 완만한 옷 주름, 사실적인 손가락 표현 등에서 공통점을 보인다. 조각승 청헌의 작품은 진주 응석사 불상 이외에 1636년 전라남도 구례 화엄사 대웅전 목조 비로자나 삼신불 좌상(국보, 2021년 지정), 1639년 경상남도 하동 쌍계사 목조석가여래 삼불 좌상(보물, 2003년 지정), 1641년 전라북도 완주 송광사 대웅전 소조석가여래 삼불 좌상(보물, 1997년 지정) 등이 있다. 진주 응석사 목조석가여래 삼불 좌상은 제작 연도가 정확히 1643년이고 발원자, 제작자 등이 정확히 밝혀진 작품이다. 이 불상은 충청도와 전라도, 경상도에서 활발하게 활동했던 조각승 청헌의 마지막 작품이다. 응석사 목조석가여래 삼불 좌상은 조각승 청헌의 불상 양식과 17세기의 시대적 특징을 잘 나타낸 훌륭한 작품이다.
12fa7d44-18b9-4091-89f6-b91f9f003b12	source05/encykorea/ACT850.txt	강령 탈춤 (康翎 탈춤)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이두현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0001066	CC BY	441	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1970년에 중요무형문화재로 지정되었다. 6·25전쟁 후 월남한<NAME>자들이 현재 서울에서 전승하고 있다. 그 유래에 대하여 강령 사람들 사이에 전하는 바로는 삼한시대부터 생겼다고 하지만, 신빙성은 없다. 강령탈춤은 산대도감계통극(山臺都監系統劇)의 서북형이라 할 수 있는 황해도 탈춤 중에서 ‘해주탈춤형’에 속하며, 해주 탈춤·봉산탈춤과 함께 금세기 초에 한때 전성기를 누렸는데, 그것은 해주와의 관련에서 이루어진 것이라고 한다. 해주에서 남서쪽으로 80리쯤 떨어진 강령은 5일장이 서는 300호 내외의 작은 읍이었다. 해주 감영 소속 교방의 가무인들이 해산당하고, 통인청에 집결되었던 탈꾼들도 해산당하자, 그 일부가 강령으로 모여들어 탈춤이 성행하게 되었다고 한다. 또한 강령 부근에 오랜 전통을 가진 재인(才人) 마을인 강천리(康泉里)가 있었다는 것도 탈춤의 발전에 유리한 조건의 하나였다고 한다. 강령탈춤은 다른 지방의 황해도 탈춤과 마찬가지로 5월 단오놀이로 놀아왔으며, 5월 6일∼8일간은 해주 감영에 나가서 도내 각지에서 모인 여러 탈춤 패들과 경연도 하였다. 이 놀이는 단오가 지난 뒤 10일 만에 다시 벌어졌고, 모든 탈을 태워버렸다. 그렇지만 최근에는 보관했다가 다시 사용하였다고 한다. 채록본에 따라 다양하게 구분된 놀이 과장(: 마당)은 대체로 8과장으로 나눌 수 있다. 제1과장은 타령·굿거리장단에 맞추어 사자와 원숭이가 함께 춤을 추는 사자춤을 춘다. 팔경대에서 서부마을·동부 마을을 한 바퀴 돌아 돌아오는 길놀이의 끝은 말뚝이 춤으로, 이 탈놀이는 첫목춤이라고도 한다. 말뚝이(1)과 말뚝이(2)가 각각 무대의 좌우에서 달음질하여 중앙으로 나와 서로 놀란 체하고 달아나는 춤을 3, 4회 되풀이하다가 도드리·타령·굿거리장단에 맞추어서 맞춤을 추다 퇴장한다. 제3과장은 ‘목중춤’으로, 먼저 목중(1)이 나와 춤을 추다가 일장 사설을 하면 목중(2)가 목중(1)을 후려쳐 내쫓고, 노랫조의 사설을 하고 염불을 한 뒤 춤을 추며 퇴장한다. 제4과장은 ‘상좌춤’으로 상좌(1)과 상좌(2)가 각각 위·아래쪽에서 등장하여 맞춤을 추고 퇴장한다. 제5과장은 맏양반과 둘째양반의 대립을 통해 양반 스스로를 조롱하고 재물대감의 병신 짓·무당춤·장타령 등을 통해 희화화한 양반의 모습을 보여주고 있다. 양반들 스스로 조롱이 끝나면 하인인 말뚝이 (1)·(2)를 불러낸다. 탈춤의 핵심이라 할 수 있는 말뚝이의 양반 희롱은 그 재담의 묘미도 독특하지만, 양반계급의 무능과 허세를 여과 없이 드러낸다는 점에서 중요한 부분이다. 제6과장은 목중춤으로 목 중이 나와 한바탕 춤을 추다가 퇴장하는데, 막간을 이용한 것이라고도 한다. 제7과장은 영감·할미광대 춤이다. 용산삼개집을 데리고 오랫동안 헤어졌던 영감이 나타나 할멈을 만난다. 하지만 영감이 할멈을 구박하자 할멈은 영감과 세간 문제로 다투다가 그냥 나간다. 영감은<NAME>하게 여겨 굿에 맞춰 용산삼개집과 맞춤을 추다가 퇴장한다. 제8과장은 ‘노승춤’으로 제1경 ‘팔목중춤’과 제2경 ‘취발이 춤’으로 나누어진다. ‘팔목중춤’은 목중 (1)·(2), 말뚝이 (1)·(2), 마부 (1)·(2), 남강노인, 취발이의 8명이 춤을 추며, 성주풀이 조로 돌아가며 노래를 부르다가 엎드려 있던 노승을 소무가 있는 곳으로 인도해 주고 퇴장한다. 취발이 춤은 취발이가 등장하여 노승에게서 소무를 빼앗아 함께 춤추는 내용이다. 이들 각 과장은 독립성이 강해서 1 벽사의 의식무(사자춤·상좌춤), 2 파계승에 대한 풍자(목중춤·노승춤), 4 일 부대 처첩의 삼각관계와 서민생활상(영감·할미광대 춤) 등이다. 탈은 말뚝이(팔목 중 겸용)·사자·원숭이·목중·상좌·마부·맏양반·둘째양반·셋째양반(재물대감)·도령·영감(셋째양반 겸용)·노승·취발이 등이며, 재료는 종이와 대나무·개털(토끼털) 등이다. 피리·해금·대금·장구·북으로 구성된 삼현육각 반주악기를 사용하며, 장단은 도드리·타령·굿거리장단을 사용한다. 느린 사위로 긴 장삼 소매를 고개 너머로 휘두르는 동작의 춤을 장삼 춤이라고 한다. 1970년에 중요무형문화재로 지정되었고, 1998년 현재 예능보유자로는 오인관(吳仁寬: 말뚝이·사자·가면제작)·박동신(朴東信: 피리·해금악사·가면제작)·김지옥(金知玉맏양반·목중)·지관룡(池寬龍: 남강노인·피리·장고 악사)이 지정되었다. 그 뒤 오인관·박동신·김지옥·지관룡이 죽고, 김정순(金貞順:용산삼개집·꽹과리)·김실자(金實子: 소무·장구) 등이 새로 지정되었다.임석재채록본과 최상수 채록본 및 이두현 채록본 등 세 종류의 책이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 강령 탈춤 (康翎 탈춤) ### 내용: 1970년에 중요무형문화재로 지정되었다. 6·25전쟁 후 월남한<NAME>자들이 현재 서울에서 전승하고 있다. 그 유래에 대하여 강령 사람들 사이에 전하는 바로는 삼한시대부터 생겼다고 하지만, 신빙성은 없다. 강령탈춤은 산대도감계통극(山臺都監系統劇)의 서북형이라 할 수 있는 황해도 탈춤 중에서 ‘해주탈춤형’에 속하며, 해주 탈춤·봉산탈춤과 함께 금세기 초에 한때 전성기를 누렸는데, 그것은 해주와의 관련에서 이루어진 것이라고 한다. 해주에서 남서쪽으로 80리쯤 떨어진 강령은 5일장이 서는 300호 내외의 작은 읍이었다. 해주 감영 소속 교방의 가무인들이 해산당하고, 통인청에 집결되었던 탈꾼들도 해산당하자, 그 일부가 강령으로 모여들어 탈춤이 성행하게 되었다고 한다. 또한 강령 부근에 오랜 전통을 가진 재인(才人) 마을인 강천리(康泉里)가 있었다는 것도 탈춤의 발전에 유리한 조건의 하나였다고 한다. 강령탈춤은 다른 지방의 황해도 탈춤과 마찬가지로 5월 단오놀이로 놀아왔으며, 5월 6일∼8일간은 해주 감영에 나가서 도내 각지에서 모인 여러 탈춤 패들과 경연도 하였다. 이 놀이는 단오가 지난 뒤 10일 만에 다시 벌어졌고, 모든 탈을 태워버렸다. 그렇지만 최근에는 보관했다가 다시 사용하였다고 한다. 채록본에 따라 다양하게 구분된 놀이 과장(: 마당)은 대체로 8과장으로 나눌 수 있다. 제1과장은 타령·굿거리장단에 맞추어 사자와 원숭이가 함께 춤을 추는 사자춤을 춘다. 팔경대에서 서부마을·동부 마을을 한 바퀴 돌아 돌아오는 길놀이의 끝은 말뚝이 춤으로, 이 탈놀이는 첫목춤이라고도 한다. 말뚝이(1)과 말뚝이(2)가 각각 무대의 좌우에서 달음질하여 중앙으로 나와 서로 놀란 체하고 달아나는 춤을 3, 4회 되풀이하다가 도드리·타령·굿거리장단에 맞추어서 맞춤을 추다 퇴장한다. 제3과장은 ‘목중춤’으로, 먼저 목중(1)이 나와 춤을 추다가 일장 사설을 하면 목중(2)가 목중(1)을 후려쳐 내쫓고, 노랫조의 사설을 하고 염불을 한 뒤 춤을 추며 퇴장한다. 제4과장은 ‘상좌춤’으로 상좌(1)과 상좌(2)가 각각 위·아래쪽에서 등장하여 맞춤을 추고 퇴장한다. 제5과장은 맏양반과 둘째양반의 대립을 통해 양반 스스로를 조롱하고 재물대감의 병신 짓·무당춤·장타령 등을 통해 희화화한 양반의 모습을 보여주고 있다. 양반들 스스로 조롱이 끝나면 하인인 말뚝이 (1)·(2)를 불러낸다. 탈춤의 핵심이라 할 수 있는 말뚝이의 양반 희롱은 그 재담의 묘미도 독특하지만, 양반계급의 무능과 허세를 여과 없이 드러낸다는 점에서 중요한 부분이다. 제6과장은 목중춤으로 목 중이 나와 한바탕 춤을 추다가 퇴장하는데, 막간을 이용한 것이라고도 한다. 제7과장은 영감·할미광대 춤이다. 용산삼개집을 데리고 오랫동안 헤어졌던 영감이 나타나 할멈을 만난다. 하지만 영감이 할멈을 구박하자 할멈은 영감과 세간 문제로 다투다가 그냥 나간다. 영감은<NAME>하게 여겨 굿에 맞춰 용산삼개집과 맞춤을 추다가 퇴장한다. 제8과장은 ‘노승춤’으로 제1경 ‘팔목중춤’과 제2경 ‘취발이 춤’으로 나누어진다. ‘팔목중춤’은 목중 (1)·(2), 말뚝이 (1)·(2), 마부 (1)·(2), 남강노인, 취발이의 8명이 춤을 추며, 성주풀이 조로 돌아가며 노래를 부르다가 엎드려 있던 노승을 소무가 있는 곳으로 인도해 주고 퇴장한다. 취발이 춤은 취발이가 등장하여 노승에게서 소무를 빼앗아 함께 춤추는 내용이다. 이들 각 과장은 독립성이 강해서 1 벽사의 의식무(사자춤·상좌춤), 2 파계승에 대한 풍자(목중춤·노승춤), 4 일 부대 처첩의 삼각관계와 서민생활상(영감·할미광대 춤) 등이다. 탈은 말뚝이(팔목 중 겸용)·사자·원숭이·목중·상좌·마부·맏양반·둘째양반·셋째양반(재물대감)·도령·영감(셋째양반 겸용)·노승·취발이 등이며, 재료는 종이와 대나무·개털(토끼털) 등이다. 피리·해금·대금·장구·북으로 구성된 삼현육각 반주악기를 사용하며, 장단은 도드리·타령·굿거리장단을 사용한다. 느린 사위로 긴 장삼 소매를 고개 너머로 휘두르는 동작의 춤을 장삼 춤이라고 한다. 1970년에 중요무형문화재로 지정되었고, 1998년 현재 예능보유자로는 오인관(吳仁寬: 말뚝이·사자·가면제작)·박동신(朴東信: 피리·해금악사·가면제작)·김지옥(金知玉맏양반·목중)·지관룡(池寬龍: 남강노인·피리·장고 악사)이 지정되었다. 그 뒤 오인관·박동신·김지옥·지관룡이 죽고, 김정순(金貞順:용산삼개집·꽹과리)·김실자(金實子: 소무·장구) 등이 새로 지정되었다.임석재채록본과 최상수 채록본 및 이두현 채록본 등 세 종류의 책이 있다.
5f663fda-6e8f-45c7-b9b6-0be6a0230d27	source05/encykorea/ASP43297.txt	고양 태고사 원증국사탑비 (高陽太古寺圓證國師塔碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김응현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0058873	CC BY	73	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1977년 보물로 지정되었다. 전체 높이 3.42m, 비신 높이 2.34m, 너비 1.09m, 두께 22cm. 고려 말기의 승려인 원증국사 보우의 탑비이다. 조계종의 종조인 보우는 고려 말 불교계의 통합과 정계의 혁신을 위해 노력하였다. 탑비는 1385년(우왕 11)에 세워졌다. 당대 명신 이색이 비문을 짓고, 명필 권주가 글을 썼다. 비는 이수와 귀부를 갖춘 모습으로, 귀부의 조각은<NAME>화되었으며 이수에 새겨진 운룡문·연화문 등도 퇴화된 모습이다. 비신 상단에는 원증국사탑명이라는 두전이 있고, 그 아래에는 유공권풍의 해서체 비문이 있고, 뒷면의 음기에는 문도들의 이름이 적혀 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 고양 태고사 원증국사탑비 (高陽太古寺圓證國師塔碑) ### 내용: 1977년 보물로 지정되었다. 전체 높이 3.42m, 비신 높이 2.34m, 너비 1.09m, 두께 22cm. 고려 말기의 승려인 원증국사 보우의 탑비이다. 조계종의 종조인 보우는 고려 말 불교계의 통합과 정계의 혁신을 위해 노력하였다. 탑비는 1385년(우왕 11)에 세워졌다. 당대 명신 이색이 비문을 짓고, 명필 권주가 글을 썼다. 비는 이수와 귀부를 갖춘 모습으로, 귀부의 조각은<NAME>화되었으며 이수에 새겨진 운룡문·연화문 등도 퇴화된 모습이다. 비신 상단에는 원증국사탑명이라는 두전이 있고, 그 아래에는 유공권풍의 해서체 비문이 있고, 뒷면의 음기에는 문도들의 이름이 적혀 있다.
95888d10-0413-4c51-89da-55744795a5c1	source05/encykorea/ACT15145.txt	민예극장 (民藝劇場)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0020209	CC BY	332	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	연극을 통한 인간성 존중과 전통극의 현대적 수용을 목적으로 설립된 극단 민예는 민족극예술극장의 약칭이다. 박규채·최불암·손진책·손진책·손진책·손진책·손진책·정현·김흥기·공호석·유명옥·이도련·이영윤 등 주로 문화방송국 탤런트와 실험극장 출신 배우들이 주축이 되어 결성된 곳은 제작극회와 실험극장에서 활약하던 중견연출가 허규가 주축이 되어 창단 민예는 1973년 창립공연인 김희창 작고려인 떡쇠를 시작으로, 전단원이 탈춤·판소리·인형극·굿놀이 등의 민속적 예능을 전수하면서 우리 나라의 토속적 정서와 리듬을 살린 창작극을 주로 공연하였다. 1979년 서울 신촌에 민예소극장을 개관하여 민속예술을 현대극에 창조적으로 도입한 한국적 연극을 일관되게 공연하였으며, 방학중 워크숍을 열어 대학생 및 일반인에게도 전통예술을 가르쳤다. 하지만 이후 신촌극장을 폐쇄하고 동숭동으로 이전하면서 소극장 위주의 창작극과 번역극을 공연하고 있다. 이 극단에서 공연한 창작가면극이나 창작인형극은 신극사에 남을 만한 연극작업으로 높게 평가된다. 하지만 1980년대 극단 미추가 창단된 이후 민예의 핵심단원이었던 손진책·김성녀·윤문식 등이 탈퇴하면서 한동안 침체기를 맞았다. 이후 이 극단은<NAME>을 중심으로 창과 전통놀이가 어우러진 해학과 풍자의 창작극을 공연하고 있다. 주요 작품으로는 장소현(張素賢) 작「서울말뚝이」, 편극「심청이」, 심우성(沈雨晟) 채록「꼭두각시놀음」, 오영진(吳泳鎭) 작·장소현 각색「한네의 승천」, 허규·장소현 공동작「창포각시」, 허규 작「물도리동」, 이근삼(李根三) 작「위대한 실종」, 허규 작「바다와 아침등불」·「다시라기」등이 있다.한편, 이 극단은 1977년「물도리동」으로 제1회 대한민국연극제 참가한 이래, 1978년 제2회 대한민국연극제에「바다와 아침등불」, 1979년 제3회 대한민국연극제에 허규 작·연출「다시라기」, 1980년 제4회 대한민국연극제에 허규 작·손진책 연출「애로라기」, 1983년 제7회 대한민국연극제에 노경식(盧炅植) 작·강영걸․심재찬 연출「오돌또기」, 1984년 제8회 대한민국연극제에 최인석(崔仁碩) 작·강영걸 연출「그 찬란하던 여름을 위하여」, 1985년 제9회 대한민국연극제에 최인석 작·손진책 연출「쌀」, 1986년 제10회 대한민국연극제에 허규 작․강영걸 연출「물도리동」등으로 참가하였다.또한 1989년 제13회 서울연극제에 혼종, 1990년 제14회 서울연극제에 그것은 목탁구멍 속의 작은 어둠이었습니다, 1991년 제17회 서울연극제에 탈속, 1995년 제19회 서울연극제에 그 여자의 소설등으로 참여했다. 또한 2001년 제1회 서울국제공연예술제에 고추말리기로, 2002년 제2회 서울국제공연예술제에 장화홍련 실종사건으로 참가했다. 이 밖에도 2003년바람의 딸, 2004년하얀 자화상, 2005년나비의 꿈,2007년선지, 2009년템프파일·지옥도등의 공연을 했다. 이 극단은 1975년 한국연극영화예술상에서 창극 한네의 승천으로 특별상을, 1977년 한국연극영화예술상에서 남우주연상·연출상·신인여우연기상·음악상, 제1회 대한민국연극제와 제14회 백상예술대상에서 물도리동으로 대통령상·백상대상·작품상 등을 받았다. 또한 1979년 한국연극영화예술상에서「다시라기」로 희곡상, 제3회 대한민국연극제에서는「정읍사」로 문화공보부장관상과 연출상을 수상하였고, 1984년 한국연극영화예술상에서「그 찬란하던 여름을 위하여」로 희곡상, 1990년 제8회 대한민국연극제에서「그것은 목탁구멍 속의 작은 어둠이었습니다」로 남우주연상, 1993년 제27회 백상예술대상에서「탈속」으로 연출상·희곡상·인기배우상, 1995년 제29회 백상예술대상에서「그 여자의 소설」로 남자신인연기상 등을 수상한바 있다.특히 「다시라기」는 2003년에 ‘관객이 다시 보고 싶은 연극 1위’로 선정되기도 하였다. 민예극장의 전통예술의 현대극 수용작업은 1970년대 연극에 커다란 영향을 주었고, 현대극에 탈춤이나 창(唱)을 삽입하거나 설화나 무속에서 소재를 찾는 등 한국연극의 한 흐름을 형성하였다는 점에서 의의가 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 민예극장 (民藝劇場) ### 내용: 연극을 통한 인간성 존중과 전통극의 현대적 수용을 목적으로 설립된 극단 민예는 민족극예술극장의 약칭이다. 박규채·최불암·손진책·손진책·손진책·손진책·손진책·정현·김흥기·공호석·유명옥·이도련·이영윤 등 주로 문화방송국 탤런트와 실험극장 출신 배우들이 주축이 되어 결성된 곳은 제작극회와 실험극장에서 활약하던 중견연출가 허규가 주축이 되어 창단 민예는 1973년 창립공연인 김희창 작고려인 떡쇠를 시작으로, 전단원이 탈춤·판소리·인형극·굿놀이 등의 민속적 예능을 전수하면서 우리 나라의 토속적 정서와 리듬을 살린 창작극을 주로 공연하였다. 1979년 서울 신촌에 민예소극장을 개관하여 민속예술을 현대극에 창조적으로 도입한 한국적 연극을 일관되게 공연하였으며, 방학중 워크숍을 열어 대학생 및 일반인에게도 전통예술을 가르쳤다. 하지만 이후 신촌극장을 폐쇄하고 동숭동으로 이전하면서 소극장 위주의 창작극과 번역극을 공연하고 있다. 이 극단에서 공연한 창작가면극이나 창작인형극은 신극사에 남을 만한 연극작업으로 높게 평가된다. 하지만 1980년대 극단 미추가 창단된 이후 민예의 핵심단원이었던 손진책·김성녀·윤문식 등이 탈퇴하면서 한동안 침체기를 맞았다. 이후 이 극단은<NAME>을 중심으로 창과 전통놀이가 어우러진 해학과 풍자의 창작극을 공연하고 있다. 주요 작품으로는 장소현(張素賢) 작「서울말뚝이」, 편극「심청이」, 심우성(沈雨晟) 채록「꼭두각시놀음」, 오영진(吳泳鎭) 작·장소현 각색「한네의 승천」, 허규·장소현 공동작「창포각시」, 허규 작「물도리동」, 이근삼(李根三) 작「위대한 실종」, 허규 작「바다와 아침등불」·「다시라기」등이 있다.한편, 이 극단은 1977년「물도리동」으로 제1회 대한민국연극제 참가한 이래, 1978년 제2회 대한민국연극제에「바다와 아침등불」, 1979년 제3회 대한민국연극제에 허규 작·연출「다시라기」, 1980년 제4회 대한민국연극제에 허규 작·손진책 연출「애로라기」, 1983년 제7회 대한민국연극제에 노경식(盧炅植) 작·강영걸․심재찬 연출「오돌또기」, 1984년 제8회 대한민국연극제에 최인석(崔仁碩) 작·강영걸 연출「그 찬란하던 여름을 위하여」, 1985년 제9회 대한민국연극제에 최인석 작·손진책 연출「쌀」, 1986년 제10회 대한민국연극제에 허규 작․강영걸 연출「물도리동」등으로 참가하였다.또한 1989년 제13회 서울연극제에 혼종, 1990년 제14회 서울연극제에 그것은 목탁구멍 속의 작은 어둠이었습니다, 1991년 제17회 서울연극제에 탈속, 1995년 제19회 서울연극제에 그 여자의 소설등으로 참여했다. 또한 2001년 제1회 서울국제공연예술제에 고추말리기로, 2002년 제2회 서울국제공연예술제에 장화홍련 실종사건으로 참가했다. 이 밖에도 2003년바람의 딸, 2004년하얀 자화상, 2005년나비의 꿈,2007년선지, 2009년템프파일·지옥도등의 공연을 했다. 이 극단은 1975년 한국연극영화예술상에서 창극 한네의 승천으로 특별상을, 1977년 한국연극영화예술상에서 남우주연상·연출상·신인여우연기상·음악상, 제1회 대한민국연극제와 제14회 백상예술대상에서 물도리동으로 대통령상·백상대상·작품상 등을 받았다. 또한 1979년 한국연극영화예술상에서「다시라기」로 희곡상, 제3회 대한민국연극제에서는「정읍사」로 문화공보부장관상과 연출상을 수상하였고, 1984년 한국연극영화예술상에서「그 찬란하던 여름을 위하여」로 희곡상, 1990년 제8회 대한민국연극제에서「그것은 목탁구멍 속의 작은 어둠이었습니다」로 남우주연상, 1993년 제27회 백상예술대상에서「탈속」으로 연출상·희곡상·인기배우상, 1995년 제29회 백상예술대상에서「그 여자의 소설」로 남자신인연기상 등을 수상한바 있다.특히 「다시라기」는 2003년에 ‘관객이 다시 보고 싶은 연극 1위’로 선정되기도 하였다. 민예극장의 전통예술의 현대극 수용작업은 1970년대 연극에 커다란 영향을 주었고, 현대극에 탈춤이나 창(唱)을 삽입하거나 설화나 무속에서 소재를 찾는 등 한국연극의 한 흐름을 형성하였다는 점에서 의의가 있다.
f29c8516-aca9-4799-9f14-188e6e5da397	source05/encykorea/ACT17867.txt	반인 (泮人)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "전경숙" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0021539	CC BY	366	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	주로 쇠고기 장사와 가면극 연기에 종사하는 사람들이었다. 일부 반인은 성균관 전복인데, 이들은 푸줏간과 관련된 일을 하며 속전을 냈다. 현방은 서울에서 소의 도살과 쇠고기의 독점 판매를 담당하던 시전의 하나로, 반인들 이 운영하였으며 다림 방이나 도사라고도 불렸다. 조선 전기부터 성균관에는 문묘제향에 사용될 쇠고기를 조달하기 위해 도사가 설치되어 있었다. 이 도사는 문묘제향을 위해 특별히 허락한 것이었고, 반인들도 제향에 쓰고 남은 쇠고기를 팔아 생계를 유지하는 정도였다. 하지만 조선 후기에 성균관의 주요<NAME>이 고갈되자 성균관은 잡역을 담당하는 반인들에 게 재정 보충의 책임을 맡겼고, 반인들은 도사의 운영을 통해 주어진 임무를 수행하게 되었다. 이에 따라 성균관의 도사는 시전과 같은 기능을 하는 현방으로 재조직된 것이다. 농업 국가인 조선에서는 소를 죽이는 것이 철저히 금지되던 삼금(, ) 중 하나였다. 그러나 상품 경제가 발전하고 소비 수준이 높아짐에 따라 쇠고기 수요가 증가하자, 정부는 반인들 이 경영하는 현방에 쇠고기를 독점 공급함으로써 도살을 통제하는 방식을 취했다. 속전은 국가의 우금 정책하에서 현방의 도살을 합법화하는 수단이 되었다. 따라서 현방은 통공 정책에 상관없이 독점권을 유지했으며, 성균관 응역과 삼사 속전 납부의 의무를 수행했다. 권 2 한성부 포사에 의하면, 18세기에는 도성 지역에 23개의 현방이 설치되어 서울 지역의 쇠고기 판매를 담당했다. 현방은 서소문 밖에 있는데, 애오개는 바로 서소문 밖이다. 아키바 다카시가 지적한 바에 따르면 아현리에는 반인이 놀이꾼이었는데, 이 애오개 현방은 아현리에 사는 사람들이 많아 아현(애오개) 산대가 유명했다고 한다. 반인 중 일부는 소를 도살하고 푸줏간을 경영하는 재인으로 생계를 유지했고, 나머지는 나례도감에<NAME>되던 놀이꾼으로 다른 일을 했다. 정조 9년(1785)에 성균관에서 편찬한 태학지 의 권 7 교화 조에 반인과 나례도감과의 관련성을 보여 주는 기록이 있다. 이 기록에는 중국 사신이 올 때 조정에서 나례도감을 설치하고 창우들을 모아 산붕을 배설해 맞이했다는 내용과 반인들 이 반촌 내에서 산붕을 설치하고 놀이를 연행한 내용이 있다. 따라서 중국 사신 접대에 나례도감에서 산붕을 설치하고 놀던 반인들도 당연히<NAME>되었을 것으로 짐작된다. 영조실록 12년 2월 22일 조에 의하면 반인들은 국가적 행사인 중국 사신 영접 행사에도<NAME>되었지만, 시정에서 설붕잡희의 공연활동을 하기도 했다. 꼭두각시놀이와 가면극은 설붕잡희의 다른 이름이다. 꼭두각시놀이와 가면극을 놀이꾼들이 함께 하는 모습이, 1769-1801년에 강이천(, 1769-1801)이 남대문 밖에서 본 놀이를 읊은 한시 <남성관 희자 >에서 드러나는 것처럼, 반인들도 양자를 함께 했다. 유득공의 경도잡지에 실린 연극에는 산희와 야희의 두 부류가 있는데, 나례도감에 소속되어 있다. 산대희가 중단된 이후 18세기 전반기에 반인들 이 흥행을 위해 야희와 같은 가면극을 발전시켜 본산 대 놀이를 성립시킨 것으로 보인다. 그리하여 18세기 후반에는 강이천이 <남성관 희자>에서 묘사한 바와 같이, 현존하는 가면극의 내용을 두루 갖춘 완전한 가면극이 남대문 밖에서 공연될 수 있었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 반인 (泮人) ### 내용: 주로 쇠고기 장사와 가면극 연기에 종사하는 사람들이었다. 일부 반인은 성균관 전복인데, 이들은 푸줏간과 관련된 일을 하며 속전을 냈다. 현방은 서울에서 소의 도살과 쇠고기의 독점 판매를 담당하던 시전의 하나로, 반인들 이 운영하였으며 다림 방이나 도사라고도 불렸다. 조선 전기부터 성균관에는 문묘제향에 사용될 쇠고기를 조달하기 위해 도사가 설치되어 있었다. 이 도사는 문묘제향을 위해 특별히 허락한 것이었고, 반인들도 제향에 쓰고 남은 쇠고기를 팔아 생계를 유지하는 정도였다. 하지만 조선 후기에 성균관의 주요<NAME>이 고갈되자 성균관은 잡역을 담당하는 반인들에 게 재정 보충의 책임을 맡겼고, 반인들은 도사의 운영을 통해 주어진 임무를 수행하게 되었다. 이에 따라 성균관의 도사는 시전과 같은 기능을 하는 현방으로 재조직된 것이다. 농업 국가인 조선에서는 소를 죽이는 것이 철저히 금지되던 삼금(, ) 중 하나였다. 그러나 상품 경제가 발전하고 소비 수준이 높아짐에 따라 쇠고기 수요가 증가하자, 정부는 반인들 이 경영하는 현방에 쇠고기를 독점 공급함으로써 도살을 통제하는 방식을 취했다. 속전은 국가의 우금 정책하에서 현방의 도살을 합법화하는 수단이 되었다. 따라서 현방은 통공 정책에 상관없이 독점권을 유지했으며, 성균관 응역과 삼사 속전 납부의 의무를 수행했다. 권 2 한성부 포사에 의하면, 18세기에는 도성 지역에 23개의 현방이 설치되어 서울 지역의 쇠고기 판매를 담당했다. 현방은 서소문 밖에 있는데, 애오개는 바로 서소문 밖이다. 아키바 다카시가 지적한 바에 따르면 아현리에는 반인이 놀이꾼이었는데, 이 애오개 현방은 아현리에 사는 사람들이 많아 아현(애오개) 산대가 유명했다고 한다. 반인 중 일부는 소를 도살하고 푸줏간을 경영하는 재인으로 생계를 유지했고, 나머지는 나례도감에<NAME>되던 놀이꾼으로 다른 일을 했다. 정조 9년(1785)에 성균관에서 편찬한 태학지 의 권 7 교화 조에 반인과 나례도감과의 관련성을 보여 주는 기록이 있다. 이 기록에는 중국 사신이 올 때 조정에서 나례도감을 설치하고 창우들을 모아 산붕을 배설해 맞이했다는 내용과 반인들 이 반촌 내에서 산붕을 설치하고 놀이를 연행한 내용이 있다. 따라서 중국 사신 접대에 나례도감에서 산붕을 설치하고 놀던 반인들도 당연히<NAME>되었을 것으로 짐작된다. 영조실록 12년 2월 22일 조에 의하면 반인들은 국가적 행사인 중국 사신 영접 행사에도<NAME>되었지만, 시정에서 설붕잡희의 공연활동을 하기도 했다. 꼭두각시놀이와 가면극은 설붕잡희의 다른 이름이다. 꼭두각시놀이와 가면극을 놀이꾼들이 함께 하는 모습이, 1769-1801년에 강이천(, 1769-1801)이 남대문 밖에서 본 놀이를 읊은 한시 <남성관 희자 >에서 드러나는 것처럼, 반인들도 양자를 함께 했다. 유득공의 경도잡지에 실린 연극에는 산희와 야희의 두 부류가 있는데, 나례도감에 소속되어 있다. 산대희가 중단된 이후 18세기 전반기에 반인들 이 흥행을 위해 야희와 같은 가면극을 발전시켜 본산 대 놀이를 성립시킨 것으로 보인다. 그리하여 18세기 후반에는 강이천이 <남성관 희자>에서 묘사한 바와 같이, 현존하는 가면극의 내용을 두루 갖춘 완전한 가면극이 남대문 밖에서 공연될 수 있었다.
7d6f8ca2-7483-4568-a1ca-1c64bce8076c	source05/encykorea/ACT16267.txt	박상익 (朴商翊)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "유민영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0020755	CC BY	49	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	서울서 나고 자랐다.<NAME>전문학교 문과를 졸업한 그는 재기와 순발력이 뛰어났고 1936년 극예술연구회에 들어가 <무료치병술 >로 데뷔했다. 중앙무대·현대극장·자유극장·청탑·극예술협회의 창립 단원이었으며, 1936년 동양극장의 전속극단 호화선에 입단했다. 영화 <인생 차압>을 비롯하여 <맹 진사 댁 경사>·<한강은 흐른다> 등 수십 편의 영화에 출연한 그는 <촌선생>과 <인생 차압> 등으로 화려하게 데뷔했다. 한국 연극 협회 감사·이사를 역임하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 박상익 (朴商翊) ### 내용: 서울서 나고 자랐다.<NAME>전문학교 문과를 졸업한 그는 재기와 순발력이 뛰어났고 1936년 극예술연구회에 들어가 <무료치병술 >로 데뷔했다. 중앙무대·현대극장·자유극장·청탑·극예술협회의 창립 단원이었으며, 1936년 동양극장의 전속극단 호화선에 입단했다. 영화 <인생 차압>을 비롯하여 <맹 진사 댁 경사>·<한강은 흐른다> 등 수십 편의 영화에 출연한 그는 <촌선생>과 <인생 차압> 등으로 화려하게 데뷔했다. 한국 연극 협회 감사·이사를 역임하였다.
b78adc6a-38b1-42a1-a112-e908540fef52	source05/encykorea/ACT55349.txt	서울예술단 (서울藝術團)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074693	CC BY	289	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	한국적 뮤지컬이라고 할 수 있는 가무극이라는 예술형식을 통해 한국적 소재와 양식을 바탕으로 현대적이고 완성도 높은 창작 공연을 선보이고 있는 서울 예술단은 1986년 88서울 예술단으로 출발하여 28년의 역사와 전통을 가지고 있다. 또한 예술의전당에 입주한 단체로서 매년 정기공연을 통해 창작 신작공연과 레퍼토리 공연을 발표하고, 국립예술 단체로서 국민의 문화 향수권을 위한 지방 및 문화소외지역 순회공연을 진행하고, 해외 공연 등의 국제 교류를 통해 한국의 문화사절단으로서의 역할을 수행하고 있다. 창단된 이유는 1985년 9월 남북 예술공연단 교환 공연 이후 남북한 문화의 동질성 회복과 문화 예술 교류에 대비하고 국가적인 주요 행사를 위한 대형 종합예술 단체의 중점 육성 필요성 때문이다. 서울 예술단은 1986년 8월 1일 88서울 예술단으로 출범했다. 재단법인 서울 예술단은 1990년 12월 26일 설립되었다. 새 불을 1987년 3월에 시작으로 매해 2~4개의 작품을 공연하여 2014년 현재 거의 100여 작품에 이르는 공연 기록을 보유하고 있다. 1999년 애니깽, 2000년 태풍, 2002년 로미오와 줄리엣, 2006년 바람의 나라로 한국뮤지컬대상을 받았고, 2007년에는 바람의 나라가 제1회 뮤지컬 어워즈 안무상과 기술상을 받았다. 2013년에는 가무극<NAME>주, 달을 쏘다의 재공연과, 초연작 잃어버린 얼굴 1895, 푸른 눈 박연을 선보여 관객들에게 많은 사랑을 받았다. 2014년 공연 작품은 소서노(3월 24~29일 예술의전당 오페라극장), 바람의 나라(5월 11~20일 CJ 토월 극장), 뿌리 깊은 나무(10월 용극장) 등이다. 또한 기존의 창작가 무극과 더불어 청소년 교육 사업으로 청소년 영재 발굴 프로그램 영 아티스트 오디션과 청소년 예술교육 프로그램 토요문화학교-나의 뮤지컬 일기를 통해 전국 관객들을 만나고 있다. 서울 예술단은 앞으로도 전통적 정서와 현대적 발상 및 다양성을 모색한 한국적 양식의 소재로 작품 개발을 시도하며 예술성과 대중성을 갖춘 한국 창작가 무극의 바람직한 모델을 개발하는 것을 목표로 하고 있다. 또한 매년 높아지는 문화 예술 수요에 부응하고 국민들의 문화 향유권 확대를 위해 기존에 진행하던 프로그램 외 다양한 청소년 교육 프로그램을 진행할 계획이다. 우리 전통연희가 원래 가무악 일체를 이루었던 점을 고려한다면 가무극에 대한 관심과 노력은 당연하다. 이에 산업적 차원에서 대세가 된 뮤지컬 양식까지 아우를 수 있는 서울 예술단의 활동은 특별히 주목을 받고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 서울예술단 (서울藝術團) ### 내용: 한국적 뮤지컬이라고 할 수 있는 가무극이라는 예술형식을 통해 한국적 소재와 양식을 바탕으로 현대적이고 완성도 높은 창작 공연을 선보이고 있는 서울 예술단은 1986년 88서울 예술단으로 출발하여 28년의 역사와 전통을 가지고 있다. 또한 예술의전당에 입주한 단체로서 매년 정기공연을 통해 창작 신작공연과 레퍼토리 공연을 발표하고, 국립예술 단체로서 국민의 문화 향수권을 위한 지방 및 문화소외지역 순회공연을 진행하고, 해외 공연 등의 국제 교류를 통해 한국의 문화사절단으로서의 역할을 수행하고 있다. 창단된 이유는 1985년 9월 남북 예술공연단 교환 공연 이후 남북한 문화의 동질성 회복과 문화 예술 교류에 대비하고 국가적인 주요 행사를 위한 대형 종합예술 단체의 중점 육성 필요성 때문이다. 서울 예술단은 1986년 8월 1일 88서울 예술단으로 출범했다. 재단법인 서울 예술단은 1990년 12월 26일 설립되었다. 새 불을 1987년 3월에 시작으로 매해 2~4개의 작품을 공연하여 2014년 현재 거의 100여 작품에 이르는 공연 기록을 보유하고 있다. 1999년 애니깽, 2000년 태풍, 2002년 로미오와 줄리엣, 2006년 바람의 나라로 한국뮤지컬대상을 받았고, 2007년에는 바람의 나라가 제1회 뮤지컬 어워즈 안무상과 기술상을 받았다. 2013년에는 가무극<NAME>주, 달을 쏘다의 재공연과, 초연작 잃어버린 얼굴 1895, 푸른 눈 박연을 선보여 관객들에게 많은 사랑을 받았다. 2014년 공연 작품은 소서노(3월 24~29일 예술의전당 오페라극장), 바람의 나라(5월 11~20일 CJ 토월 극장), 뿌리 깊은 나무(10월 용극장) 등이다. 또한 기존의 창작가 무극과 더불어 청소년 교육 사업으로 청소년 영재 발굴 프로그램 영 아티스트 오디션과 청소년 예술교육 프로그램 토요문화학교-나의 뮤지컬 일기를 통해 전국 관객들을 만나고 있다. 서울 예술단은 앞으로도 전통적 정서와 현대적 발상 및 다양성을 모색한 한국적 양식의 소재로 작품 개발을 시도하며 예술성과 대중성을 갖춘 한국 창작가 무극의 바람직한 모델을 개발하는 것을 목표로 하고 있다. 또한 매년 높아지는 문화 예술 수요에 부응하고 국민들의 문화 향유권 확대를 위해 기존에 진행하던 프로그램 외 다양한 청소년 교육 프로그램을 진행할 계획이다. 우리 전통연희가 원래 가무악 일체를 이루었던 점을 고려한다면 가무극에 대한 관심과 노력은 당연하다. 이에 산업적 차원에서 대세가 된 뮤지컬 양식까지 아우를 수 있는 서울 예술단의 활동은 특별히 주목을 받고 있다.
c75dc83b-cb95-43db-8fc2-31370fcf819f	source05/encykorea/ASP27046.txt	연평부원군 신도비 (延平府院君神道碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "임선빈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0036958	CC BY	163	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	총 높이 335cm. 귀부의 크기는 70cm, 길이 285cm, 너비 190cm, 폭 32cm이며, 비신의 크기는 210cm, 너비 104cm, 폭 32cm이며, 이수의 높이는 55cm이다. 1979년 충청남도 유형문화재로 지정되었다. 1650년(효종 1)에 건립된 연평 부원군 이귀(李貴, 1557∼1633)의 신도비는 화강암<NAME>로 되어 있으며, 귀부(龜趺)로 된 비좌(碑座) 위에 하나의 돌로 이루어진 이수(螭首)와 비신(碑身)이 올려져 있는데, 이수(螭首)의 운용문(雲龍文)은 쌍룡이 다투는 듯한 형상을 사실적이고 생동감 있게 표현하고 있으며, 귀부는 목 표현이 생략된 채, 귀두(龜頭)가 수평으로 내밀어 자라 머리를 하고 있다. 비신의 전후 양면에 글씨를 새겼는데, 세자 사부(世子師傅) 조익(趙翼)이 비문을 찬(撰) 하고, 세자우빈객(世子右賓客) 오준(吳竣)이 글씨를 썼으며, “贈議政府領議政延平府院君諡忠定李公神道碑銘(증의정부영의정연평부원군시충정이공신도비명)”이라 되어 있는 두전(頭篆)은 세자좌빈객(世子左賓客) 여이징(呂爾徵)이 전서(篆書)를 썼다. 신도비의 북서쪽 계성산 산록에 있는 묘소의 묘비는 1641년(인조 19)에 세우게 되었는데, 이식이 찬했다. 이귀는 조선 중기의 문신으로 본관은 연안, 자는 옥여, 호는 묵재이다. 세조 조의 문신<NAME>의 5대손으로 이이, 성혼의 문하에서 수학하여 문명을 떨쳤다. 임진왜란 때는 삼도 소모관과 종사관 등으로 활동했으며, 1623년(인조 원년)에는 김류와 함께 광해군을 폐하고 반정을 성공시켜 정사공신 1등에 책록 되었으며, 정묘호란 때는 최명길과 함께 화의를 주장하였다. 후에 연평 부원군에 봉해지고, 사후 영의정에 추증되고, 인조 묘정에 배향되었으며,<NAME>는 충정이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 연평부원군 신도비 (延平府院君神道碑) ### 내용: 총 높이 335cm. 귀부의 크기는 70cm, 길이 285cm, 너비 190cm, 폭 32cm이며, 비신의 크기는 210cm, 너비 104cm, 폭 32cm이며, 이수의 높이는 55cm이다. 1979년 충청남도 유형문화재로 지정되었다. 1650년(효종 1)에 건립된 연평 부원군 이귀(李貴, 1557∼1633)의 신도비는 화강암<NAME>로 되어 있으며, 귀부(龜趺)로 된 비좌(碑座) 위에 하나의 돌로 이루어진 이수(螭首)와 비신(碑身)이 올려져 있는데, 이수(螭首)의 운용문(雲龍文)은 쌍룡이 다투는 듯한 형상을 사실적이고 생동감 있게 표현하고 있으며, 귀부는 목 표현이 생략된 채, 귀두(龜頭)가 수평으로 내밀어 자라 머리를 하고 있다. 비신의 전후 양면에 글씨를 새겼는데, 세자 사부(世子師傅) 조익(趙翼)이 비문을 찬(撰) 하고, 세자우빈객(世子右賓客) 오준(吳竣)이 글씨를 썼으며, “贈議政府領議政延平府院君諡忠定李公神道碑銘(증의정부영의정연평부원군시충정이공신도비명)”이라 되어 있는 두전(頭篆)은 세자좌빈객(世子左賓客) 여이징(呂爾徵)이 전서(篆書)를 썼다. 신도비의 북서쪽 계성산 산록에 있는 묘소의 묘비는 1641년(인조 19)에 세우게 되었는데, 이식이 찬했다. 이귀는 조선 중기의 문신으로 본관은 연안, 자는 옥여, 호는 묵재이다. 세조 조의 문신<NAME>의 5대손으로 이이, 성혼의 문하에서 수학하여 문명을 떨쳤다. 임진왜란 때는 삼도 소모관과 종사관 등으로 활동했으며, 1623년(인조 원년)에는 김류와 함께 광해군을 폐하고 반정을 성공시켜 정사공신 1등에 책록 되었으며, 정묘호란 때는 최명길과 함께 화의를 주장하였다. 후에 연평 부원군에 봉해지고, 사후 영의정에 추증되고, 인조 묘정에 배향되었으며,<NAME>는 충정이다.
ab753f5a-b981-489a-89a1-13a98078777d	source05/encykorea/MUS36575.txt	전정헌가 (殿庭軒架)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한명희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0049631	CC BY	184	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	섬돌 아래의 전정에 배치하는 악기 배치 법에는 천자를 위한 궁현(宮懸)과 제후를 위한 헌현(軒懸), 경대 부를 위한 판현(判懸), 선비를 위한 특현(特懸)이 있는데, 우리나라에서는 중국과의 역사적인 관계로 헌현, 즉 헌가의 배치 법을 습용해 왔다. 헌가는 종경(鐘磬)을 십이지(十二支)에 맞추어 동·서·남·북의 4면에 배치하는 궁현, 즉 궁가(宮架)와는 달리 남면을 틔워두고 동·서·북의 3면에만 종경을 배치한다. 이처럼 섬돌 아래의 당하(堂下)에 배치하는 헌가를 ≪악학궤범≫ 권 2에 보이는 오례의 헌가나 영녕전 헌가처럼 헌가라고 부르지 않고 굳이<NAME>가라 하여 ‘전정’이라는 접두사를 더 붙인 이유는,<NAME>가를 활용하던 행사에는<NAME>가 외에 고취(鼓吹)를 곁들이기도 하였는데, 아마도 이때의 전정고취를 의식한 나머지 비록 다 같이 당하의 전정에 배치되는 전 정악이기는 하지만 고취와는 달리 종(鐘)과 경(磬)이 편성되는 헌가는 전통을 이은 악기 편성임을 분명히 하기 위해서였을 것이다. 실제로 악기 편성의 실례를 보면<NAME>가와 전정의 고취 편성과의 가장 두드러진 차이점은 종경의 유무에 있음을 알 수 있다. ≪악학궤범≫에 의하면<NAME>가는 예연(禮宴)과 망궐례(望闕禮)·망궁례(望宮禮), 영조(迎詔)와 영칙(迎勅), 배표(拜表)와 배전(拜箋), 대전(大殿)의 탄일하례(誕日賀禮)·정조하례(正朝賀禮)·동지하례(冬至賀禮), 매월 삭망(朔望)의 하례, 무시(無時)의 하례, 왕세자의 관례(冠禮), 납비(納妃)·책비(冊妃)·책왕세자(冊王世子), 왕세자의 납빈(納嬪), 문무과(文武科)의 방방(放榜), 친경적전(親耕藉田)·대사례(大射禮)·사단(射壇)에서의 관사(觀射), 대가(大駕)와 법가(法駕)의 예행(禮行) 등에 쓰였다. 특히 왕세자나 납비의 납빈은 진열은 했지만 주악은 하지 않았다. 헌가의 편성 시에는 보통 당상의 등가가 함께 진설되는 것이 통례이지만, 위와 같은 여러 행사 때의<NAME>가에서는 사단에서의 관사 때 외에는 등가를 생략하고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 전정헌가 (殿庭軒架) ### 내용: 섬돌 아래의 전정에 배치하는 악기 배치 법에는 천자를 위한 궁현(宮懸)과 제후를 위한 헌현(軒懸), 경대 부를 위한 판현(判懸), 선비를 위한 특현(特懸)이 있는데, 우리나라에서는 중국과의 역사적인 관계로 헌현, 즉 헌가의 배치 법을 습용해 왔다. 헌가는 종경(鐘磬)을 십이지(十二支)에 맞추어 동·서·남·북의 4면에 배치하는 궁현, 즉 궁가(宮架)와는 달리 남면을 틔워두고 동·서·북의 3면에만 종경을 배치한다. 이처럼 섬돌 아래의 당하(堂下)에 배치하는 헌가를 ≪악학궤범≫ 권 2에 보이는 오례의 헌가나 영녕전 헌가처럼 헌가라고 부르지 않고 굳이<NAME>가라 하여 ‘전정’이라는 접두사를 더 붙인 이유는,<NAME>가를 활용하던 행사에는<NAME>가 외에 고취(鼓吹)를 곁들이기도 하였는데, 아마도 이때의 전정고취를 의식한 나머지 비록 다 같이 당하의 전정에 배치되는 전 정악이기는 하지만 고취와는 달리 종(鐘)과 경(磬)이 편성되는 헌가는 전통을 이은 악기 편성임을 분명히 하기 위해서였을 것이다. 실제로 악기 편성의 실례를 보면<NAME>가와 전정의 고취 편성과의 가장 두드러진 차이점은 종경의 유무에 있음을 알 수 있다. ≪악학궤범≫에 의하면<NAME>가는 예연(禮宴)과 망궐례(望闕禮)·망궁례(望宮禮), 영조(迎詔)와 영칙(迎勅), 배표(拜表)와 배전(拜箋), 대전(大殿)의 탄일하례(誕日賀禮)·정조하례(正朝賀禮)·동지하례(冬至賀禮), 매월 삭망(朔望)의 하례, 무시(無時)의 하례, 왕세자의 관례(冠禮), 납비(納妃)·책비(冊妃)·책왕세자(冊王世子), 왕세자의 납빈(納嬪), 문무과(文武科)의 방방(放榜), 친경적전(親耕藉田)·대사례(大射禮)·사단(射壇)에서의 관사(觀射), 대가(大駕)와 법가(法駕)의 예행(禮行) 등에 쓰였다. 특히 왕세자나 납비의 납빈은 진열은 했지만 주악은 하지 않았다. 헌가의 편성 시에는 보통 당상의 등가가 함께 진설되는 것이 통례이지만, 위와 같은 여러 행사 때의<NAME>가에서는 사단에서의 관사 때 외에는 등가를 생략하고 있다.
0fe76a80-9c81-4325-ba9d-4d6820ebaea8	source05/encykorea/CRFT17465.txt	백자 상감 (白磁象嵌)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김득풍" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0022313	CC BY	377	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선시대 상감 백자는 자토만 감쌌다. 자토 외에 청자 태토가 고려 시대의 상감 백자에서 감 입되기도 한다. 고려의 상감 백자는 그 완형 유품이 드물어 국립중앙박물관 소장의 백자 상감 모란문 매병(보물, 1963년 지정)과 개성 부근 출토의 백자상감보상화당초문합(白磁象嵌寶相華唐草文盒)·백자상감국화문합(白磁象嵌菊花文盒)·백자상감국화문잔(白磁象嵌菊花文盞) 정도를 들 수 있는데, 이들은 모두 12세기 중엽에 속하는 예이다. 전라북도 부안군 보안면 유천리 가마가 고려 상감 백자의 대표적인 사례로 꼽히며, 이곳에서 나온 많은 파편들이 현재 이화여자대학교 박물관에 소장되어 있다. 유태로 보아 두 종류로 구분되는 상감 백자는 조선시대에 들어서 15세기경까지 만들어졌다. 그 하나는 고려백자의 유태를 지닌 얇은 기벽의 것으로서 연질의 태토에 미세한 빙렬이 있는 백자유를 얇게 입히고, 문양은 선 상감의 유연한 당초문계가 주를 이루고 있다. 종류는 중국 원·명 백자의 영향을 받은 경질 태토의 백자로 회청색의 유약이 입혀졌으며 빙렬이 없고, 문양은 선과 면으로 구성된 연당 초문이 주류로서 힘이 강하고 거칠다. 상감 백자는 문양과 기형에도 당시 유행했던 분청사기(粉靑沙器)의 영향을 받아 분청사기와 백자의 복합적인 성질을 지닌 백자를 탄생시키기에 이르렀는데, 태토는 백자이면서 문양은 분청사기의 그것과 동일한 예가 많다. 국립중앙박물관 소장 백자상감승렴문호가 그 대표적인 예이다. 이 항아리의 상반부에 문 양띠가 있는 것은 표면이 약간 거칠긴 하지만 청색이 감도는 유약이 굽 언저리에까지 입혀져 있기 때문이다. 즉, 분청사기에서 흔히 볼 수 있는 의장을 갖추고 있는데, 상단에는 큰 인화 국문이 한 줄, 하단에는 주문 양인 승문이 있다. 이와는 달리 유약과 태토의 질이 다른 ‘太一殿(태일전)’명 탁잔이나 ‘成化丙戌(성화 병술)’명 묘지와 함께 출토된 1466년경의 백자 상감 초화문 편호(白磁象嵌草花文扁壺) 같은 연질 백자는 자유로운 필치의 선 상감으로 문양을 새기고 있어 같은 시기의 분청사기와 비슷함을 보여주고 있는데, 유약 표면의 질감에 있어서는 정제된 분청사기 분 장문(粉靑沙器粉粧文)과 구별이 애매한 예도 있다. 전라북도 고창군 부안면 수동리 제3요지에서는 백자에 분청사기의 문양 요소를 갖춘 파편들이 발견되었고, 분청사기에 흔히 나타나는 (내섬)·(예빈) 등의 명문이 있는 백자 파편들도 발견되었다고 한다. 이러한 사실들은 광주관요가 중앙관 요로 활동하기 이전에 전국 각지에 있는 자기소와 도기소 일부에서 초기의 상감 백자가 제작되었음을 뒷받침한다. 앞서 살펴본 국립중앙박물관 소장 백자상감승렴문호처럼 복부가 불룩하고 납작한 항아리나 편호, 몸체 아래에 중심이 있는 소위 옥호춘 병 등 분청사기의 특징적인 기형도 많이 있다. 분청사기의 성쇠와 더불어 시대적인 변화를 겪으면서 백자 상감의 기형은 양감이 풍부한 성기의 대접보다 약간 양감·안정감이 결여된 것도 있어 백자 특유의 조형미를 살려나가고 있다. 이와 같이 백자 상감은 전성기였던 15세기에서 16세기까지 도자기의 주류를 이루던 분청사기와 함께 그 운명을 같이하였다. 백자 상감의 근간이 되는 연질이나 경질의 태토 중 후자의 연질 백자는 15세기 말경에 소멸되고, 한층 견고한 태질의 회청색 유가 입혀진 초기 경질 백자는 그 후에도 계속해서 제작되어 문양은 없어졌으나 조선백자의 근간이 되었음을 알 수 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 백자 상감 (白磁象嵌) ### 내용: 조선시대 상감 백자는 자토만 감쌌다. 자토 외에 청자 태토가 고려 시대의 상감 백자에서 감 입되기도 한다. 고려의 상감 백자는 그 완형 유품이 드물어 국립중앙박물관 소장의 백자 상감 모란문 매병(보물, 1963년 지정)과 개성 부근 출토의 백자상감보상화당초문합(白磁象嵌寶相華唐草文盒)·백자상감국화문합(白磁象嵌菊花文盒)·백자상감국화문잔(白磁象嵌菊花文盞) 정도를 들 수 있는데, 이들은 모두 12세기 중엽에 속하는 예이다. 전라북도 부안군 보안면 유천리 가마가 고려 상감 백자의 대표적인 사례로 꼽히며, 이곳에서 나온 많은 파편들이 현재 이화여자대학교 박물관에 소장되어 있다. 유태로 보아 두 종류로 구분되는 상감 백자는 조선시대에 들어서 15세기경까지 만들어졌다. 그 하나는 고려백자의 유태를 지닌 얇은 기벽의 것으로서 연질의 태토에 미세한 빙렬이 있는 백자유를 얇게 입히고, 문양은 선 상감의 유연한 당초문계가 주를 이루고 있다. 종류는 중국 원·명 백자의 영향을 받은 경질 태토의 백자로 회청색의 유약이 입혀졌으며 빙렬이 없고, 문양은 선과 면으로 구성된 연당 초문이 주류로서 힘이 강하고 거칠다. 상감 백자는 문양과 기형에도 당시 유행했던 분청사기(粉靑沙器)의 영향을 받아 분청사기와 백자의 복합적인 성질을 지닌 백자를 탄생시키기에 이르렀는데, 태토는 백자이면서 문양은 분청사기의 그것과 동일한 예가 많다. 국립중앙박물관 소장 백자상감승렴문호가 그 대표적인 예이다. 이 항아리의 상반부에 문 양띠가 있는 것은 표면이 약간 거칠긴 하지만 청색이 감도는 유약이 굽 언저리에까지 입혀져 있기 때문이다. 즉, 분청사기에서 흔히 볼 수 있는 의장을 갖추고 있는데, 상단에는 큰 인화 국문이 한 줄, 하단에는 주문 양인 승문이 있다. 이와는 달리 유약과 태토의 질이 다른 ‘太一殿(태일전)’명 탁잔이나 ‘成化丙戌(성화 병술)’명 묘지와 함께 출토된 1466년경의 백자 상감 초화문 편호(白磁象嵌草花文扁壺) 같은 연질 백자는 자유로운 필치의 선 상감으로 문양을 새기고 있어 같은 시기의 분청사기와 비슷함을 보여주고 있는데, 유약 표면의 질감에 있어서는 정제된 분청사기 분 장문(粉靑沙器粉粧文)과 구별이 애매한 예도 있다. 전라북도 고창군 부안면 수동리 제3요지에서는 백자에 분청사기의 문양 요소를 갖춘 파편들이 발견되었고, 분청사기에 흔히 나타나는 (내섬)·(예빈) 등의 명문이 있는 백자 파편들도 발견되었다고 한다. 이러한 사실들은 광주관요가 중앙관 요로 활동하기 이전에 전국 각지에 있는 자기소와 도기소 일부에서 초기의 상감 백자가 제작되었음을 뒷받침한다. 앞서 살펴본 국립중앙박물관 소장 백자상감승렴문호처럼 복부가 불룩하고 납작한 항아리나 편호, 몸체 아래에 중심이 있는 소위 옥호춘 병 등 분청사기의 특징적인 기형도 많이 있다. 분청사기의 성쇠와 더불어 시대적인 변화를 겪으면서 백자 상감의 기형은 양감이 풍부한 성기의 대접보다 약간 양감·안정감이 결여된 것도 있어 백자 특유의 조형미를 살려나가고 있다. 이와 같이 백자 상감은 전성기였던 15세기에서 16세기까지 도자기의 주류를 이루던 분청사기와 함께 그 운명을 같이하였다. 백자 상감의 근간이 되는 연질이나 경질의 태토 중 후자의 연질 백자는 15세기 말경에 소멸되고, 한층 견고한 태질의 회청색 유가 입혀진 초기 경질 백자는 그 후에도 계속해서 제작되어 문양은 없어졌으나 조선백자의 근간이 되었음을 알 수 있다.
133a63f9-6b03-4ecd-94df-e3d2fc3cb27a	source05/encykorea/CRFT8761.txt	나주 만봉리 석조 여래 입상 (羅州萬峰里石造如來立像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최인선" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0011473	CC BY	213	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	전체 길이는 230cm. 전라남도 유형문화재로 1976년에 지정되었다. 만봉리 저수지에서 서쪽으로 약 200m 떨어진 산록에 자리한 이 석불은 동쪽을 향해 있다. 이곳에는 현재 밭으로 이용되고 있으나 석불의 밑 부분이 땅에 묻혀 있어 대좌는 알 수 없지만 광배( : 회화나 조각에서 인물의 성스러움을 나타내기 위해 머리나 등의 뒤에 광명을 표현한 둥근 빛)와 불신을 조각하였다. 갸름하고 지긋이 웃고 있는 부처의 상은 부처의 몸에 갖추어진 훌륭한 용모와 형상이다. 또한 부처의 정수리에 있는 뼈가 솟아 저절로 상투 모양이 된 큰 육계를 소발의 머리에 갖추었다. 부처의 자비를 느낄 수 있는 것은 눈썹이 곱게 흘러내렸고 눈은 거의 감은 듯한 눈, 둥그런 얼굴 등에서다. 목에는 삼도가 표현되었으며 귀는 길게 처져 어깨에 닿는다. 통견( : 어깨에 걸침)은 중이 입는 가사나 장삼 따위의 옷이며 법의는 중이 입는 가사나 장삼 따위의 옷이다. 상체의 옷 주름은 U자형 주름이 일정한 간격으로 유려하고 맵시 있게 타원형을 그리며 내려온다. 그리고 다리 사이를 Y자형으로 가르면서 양다리에 동심원형의 의문을 이루고 있다. 나주 철천리 석불입상과 가슴의 U자형 평행 단상이 흡사하다. 가슴 아래 다리까지 뚫린 의문은 영주 석교리 석불과 흡사한 기법이다. 겨드랑이에서 가슴으로 이어지는 부분에 볼륨감이 있어 고식을 따르고 있다. 수인은 양팔을 약간 구부려서 오른손은 시무외인을, 왼손은 여원인을 결하고 있다. 광배는<NAME> 거신광인데 내부에 아무런 장식도 없다. 전남 지역에서는 보기 드문 수작으로, 고도의 경지에 이른 심오한 깨달음을 미소로 나타낸 듯한 원만한 상호를 보여주고 있다. 조각 기법이나 양식 면에서 고려 시대에 만들어진 것으로 추측된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 나주 만봉리 석조 여래 입상 (羅州萬峰里石造如來立像) ### 내용: 전체 길이는 230cm. 전라남도 유형문화재로 1976년에 지정되었다. 만봉리 저수지에서 서쪽으로 약 200m 떨어진 산록에 자리한 이 석불은 동쪽을 향해 있다. 이곳에는 현재 밭으로 이용되고 있으나 석불의 밑 부분이 땅에 묻혀 있어 대좌는 알 수 없지만 광배( : 회화나 조각에서 인물의 성스러움을 나타내기 위해 머리나 등의 뒤에 광명을 표현한 둥근 빛)와 불신을 조각하였다. 갸름하고 지긋이 웃고 있는 부처의 상은 부처의 몸에 갖추어진 훌륭한 용모와 형상이다. 또한 부처의 정수리에 있는 뼈가 솟아 저절로 상투 모양이 된 큰 육계를 소발의 머리에 갖추었다. 부처의 자비를 느낄 수 있는 것은 눈썹이 곱게 흘러내렸고 눈은 거의 감은 듯한 눈, 둥그런 얼굴 등에서다. 목에는 삼도가 표현되었으며 귀는 길게 처져 어깨에 닿는다. 통견( : 어깨에 걸침)은 중이 입는 가사나 장삼 따위의 옷이며 법의는 중이 입는 가사나 장삼 따위의 옷이다. 상체의 옷 주름은 U자형 주름이 일정한 간격으로 유려하고 맵시 있게 타원형을 그리며 내려온다. 그리고 다리 사이를 Y자형으로 가르면서 양다리에 동심원형의 의문을 이루고 있다. 나주 철천리 석불입상과 가슴의 U자형 평행 단상이 흡사하다. 가슴 아래 다리까지 뚫린 의문은 영주 석교리 석불과 흡사한 기법이다. 겨드랑이에서 가슴으로 이어지는 부분에 볼륨감이 있어 고식을 따르고 있다. 수인은 양팔을 약간 구부려서 오른손은 시무외인을, 왼손은 여원인을 결하고 있다. 광배는<NAME> 거신광인데 내부에 아무런 장식도 없다. 전남 지역에서는 보기 드문 수작으로, 고도의 경지에 이른 심오한 깨달음을 미소로 나타낸 듯한 원만한 상호를 보여주고 있다. 조각 기법이나 양식 면에서 고려 시대에 만들어진 것으로 추측된다.
a9d8b328-16b5-458e-9f64-ed759cdf932f	source05/encykorea/ACT15988.txt	민중극장 (民衆劇場)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0020308	CC BY	462	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	이 극단은 초대 대표인 극작가 이근삼(李根三)을 대표로 하여, 프랑스 유학을 마치고 온 연출가 김정옥(金正鈺), 미국유학을 마치고 돌아온 연출겸 배우 양광남(梁廣男)과 배우<NAME>(崔明洙), 나옥주(羅玉珠),<NAME>(吳賢珠),<NAME>(朴根瀅), 이영주(李鈴珠) 등이 참여하여 창단하였다.민중극장은 1960년에 창단된 극단 실험극장에 이어 민중 속에 뛰어들어 민중과 더불어 호흡할 수 있는 연극 모색과 위대한 연극 유산을 계승하고 새로운 미래연극 추구를 목표로 창단되었다. 민중극단은 60년대 화려한 동인제 극단이 등장하면서 구미의 극작가들의 작품들을 본격적으로 소개하면서도 지식층에게 어필하는 하이코메디를 많이 공연함으로써 극계에 활력을 불어넣었다. 또한 이근삼·김정옥 등의 풍자적 희극을 선보여 타극단들과 차별성을 두었다. 이는 당시 연극이 소수의 애호가들만을 대상으로 한 소인극 활동에 머문 것에 대한 반발로서 보다 넓은 지식층 대중들에게 다가가고자 한 시도였다. 그런 뜻에서 극단 이름도 민중으로 정했는데, 70년대 이후 민중이란 단어의 의미가 정치성을 띠면서 변질되면서 종종 민중극장이 운동권 연극단체로 오인받기도 했다. 민중극장은 프랑스 작가 펠리시앙 마르소(Felicien Marceau)의 달걀로창단 공연을 1963년 5월에 열었다. 이후 셰익스피어의 뜻대로 하세요를 비롯하여 토끼와 포수·국물 있사옵니다·실과 바늘의 악장·연인 안나등의 작품을 1년에 평균 1작품씩 공연했다. 창단 멤버 김정옥을 중심으로 한 창단 멤버들이 각자의 일에 전념하여 몇 년간 공백기를 거친 후, 기획자 구자흥과 배우 박봉서 등이 영입되어 극단을 재결성했는데, 이들은 전 MBC-TV 프로듀서<NAME>과 미국유학에서 돌아와 실험극장에 합류했던<NAME>수 등이 영입되었다. 죠셉 헬러(Joseph Heller)의 우리는 뉴해이븐을 폭격했다로 재창단 공연을 한 것은 그 해 12월이었다. 이후 민중극단은 매년 평균 10편(동일 작품의 재공연, 지방공연 포함) 이상의 공연을 했으며, 그동안 무대에 올린 작품 수만 해도 80여편에 이른다. 민중극단의 공연 작품은 매우 다양하다. 셰익스피어·몰리에르(Moliere)의 고전 작품과 더불어 영국·미국·이탈리아·러시아·스페인·일본 등 세계 각국에서 주목받는 최신 현대 희곡작품들의 국내공연이 어느 극단보다 많았다. 또한 국내 극작가들의 창작희곡도 꾸준히 공연하였고, 에이브 버러우스(Abe Burrows) 작·정진수 역아가씨와 건달들같은 대형 뮤지컬 작품들의 공연으로 연극의 대중화에 앞장섰다. 한편 소극장용 어린이 뮤지컬 신데렐라를 개발하여 아동극 붐을 일으키기도 했다. 민중극단의 배우들은 뛰어난 재능을 가졌다. 연극계의 스타로 떠오른<NAME>화를 비롯하여<NAME>·윤주상·최종원·박봉서·양금석·김지숙·김혜옥·방은진·최은미·윤정원·강애심·이영숙·강지은 등이 민중의 단원시절에 연기자로 성장했다. 또 민중이 배출한 많은 연기자들이 현재 연극계에서 중견배우로 활발히 활동하고 있다. 이 극단의 주요 작품은 죠지 카우프만(George Kaufman) 작·박영희 역 우리집 식구는 아무도 못말려, 이근삼 작·정진수 편역귀족수업, 루이지 피란델로(Luigi Pirandello) 작·정진수 각색뜻대로 생각하세요, 루이지 피란델로(Luigi Pirandello) 작·정진수 각색뜻대로 등등이 있다. 이 극단은 1977년「사자와의 경주」로 제1회 대한민국연극제 참가한 이래 1987년「카덴자」로 제2회 대한민국연극제에, 1980년 공동창작·정진수 연출「내가 말없는 방랑자라면」으로 제4회 대한민국연극제에, 1983년 이근삼 작·정진수 연출「게사니」로 제7회 대한민국연극제에, 1984년 김의경(金義卿) 작·정진수 연출「식민지에서 온 아나키스트」로 제8회 대한민국연극제에, 1985년 이재현(李載賢) 작·정진수 연출「선각자여」로 제9회 대한민국연극제에, 1988년「영어뮤지컬 춘향전」으로 제12회 서울국제연극제에, 1989년「칠산리」로 제13회 서울연극제에, 1992년「영자와 진택」으로 제16회 서울연극제에, 1993년「상화와<NAME>」로 제17회 서울연극제에, 1994년「이혼의 조건」으로 제18회 서울연극제에, 1995년「구테타」로 제19회 서울연극제에 참가했다.이 밖에도 1996년 에이브 버러우스 작「2 x 2」, 1997년 유미리(柳美里) 작「물고기의 축제」, 1998년 이강백(李康白) 작「쥬라기 사람들」, 1999년 최인석(崔仁碩) 작「욕쟁이 품바」, 2002년<NAME>수 작「써니-세상에서 제일 행복한 여자」, 2005년 「씨앗-우장춘(禹長春) 박사의 선택」(일본 동경 전신좌 극장), 2007년 몰리에르 작「귀족수업」등의 작품이 있다.이 극단은 1965년 박조열 작토끼와 포수로 제2회 동아연극상 대상을, 1982년 사이몬 그레이(Simon Gray) 작지금 부재중으로 제19회 동아연극상 대상을, 1989년 이강백 작칠산리로 제26회 백상예술대상 대상과 작품상을 수상한 바 있다. 민중극장은 1980년대 이후 전반적인 연극의 침체와 함께 뮤지컬을 무대에 올리는 등 대중성에 중점을 두었으며, 현재 사회성과 오락성을 조화시키면서 대중에게 한층 더 가까이 다가가고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 민중극장 (民衆劇場) ### 내용: 이 극단은 초대 대표인 극작가 이근삼(李根三)을 대표로 하여, 프랑스 유학을 마치고 온 연출가 김정옥(金正鈺), 미국유학을 마치고 돌아온 연출겸 배우 양광남(梁廣男)과 배우<NAME>(崔明洙), 나옥주(羅玉珠),<NAME>(吳賢珠),<NAME>(朴根瀅), 이영주(李鈴珠) 등이 참여하여 창단하였다.민중극장은 1960년에 창단된 극단 실험극장에 이어 민중 속에 뛰어들어 민중과 더불어 호흡할 수 있는 연극 모색과 위대한 연극 유산을 계승하고 새로운 미래연극 추구를 목표로 창단되었다. 민중극단은 60년대 화려한 동인제 극단이 등장하면서 구미의 극작가들의 작품들을 본격적으로 소개하면서도 지식층에게 어필하는 하이코메디를 많이 공연함으로써 극계에 활력을 불어넣었다. 또한 이근삼·김정옥 등의 풍자적 희극을 선보여 타극단들과 차별성을 두었다. 이는 당시 연극이 소수의 애호가들만을 대상으로 한 소인극 활동에 머문 것에 대한 반발로서 보다 넓은 지식층 대중들에게 다가가고자 한 시도였다. 그런 뜻에서 극단 이름도 민중으로 정했는데, 70년대 이후 민중이란 단어의 의미가 정치성을 띠면서 변질되면서 종종 민중극장이 운동권 연극단체로 오인받기도 했다. 민중극장은 프랑스 작가 펠리시앙 마르소(Felicien Marceau)의 달걀로창단 공연을 1963년 5월에 열었다. 이후 셰익스피어의 뜻대로 하세요를 비롯하여 토끼와 포수·국물 있사옵니다·실과 바늘의 악장·연인 안나등의 작품을 1년에 평균 1작품씩 공연했다. 창단 멤버 김정옥을 중심으로 한 창단 멤버들이 각자의 일에 전념하여 몇 년간 공백기를 거친 후, 기획자 구자흥과 배우 박봉서 등이 영입되어 극단을 재결성했는데, 이들은 전 MBC-TV 프로듀서<NAME>과 미국유학에서 돌아와 실험극장에 합류했던<NAME>수 등이 영입되었다. 죠셉 헬러(Joseph Heller)의 우리는 뉴해이븐을 폭격했다로 재창단 공연을 한 것은 그 해 12월이었다. 이후 민중극단은 매년 평균 10편(동일 작품의 재공연, 지방공연 포함) 이상의 공연을 했으며, 그동안 무대에 올린 작품 수만 해도 80여편에 이른다. 민중극단의 공연 작품은 매우 다양하다. 셰익스피어·몰리에르(Moliere)의 고전 작품과 더불어 영국·미국·이탈리아·러시아·스페인·일본 등 세계 각국에서 주목받는 최신 현대 희곡작품들의 국내공연이 어느 극단보다 많았다. 또한 국내 극작가들의 창작희곡도 꾸준히 공연하였고, 에이브 버러우스(Abe Burrows) 작·정진수 역아가씨와 건달들같은 대형 뮤지컬 작품들의 공연으로 연극의 대중화에 앞장섰다. 한편 소극장용 어린이 뮤지컬 신데렐라를 개발하여 아동극 붐을 일으키기도 했다. 민중극단의 배우들은 뛰어난 재능을 가졌다. 연극계의 스타로 떠오른<NAME>화를 비롯하여<NAME>·윤주상·최종원·박봉서·양금석·김지숙·김혜옥·방은진·최은미·윤정원·강애심·이영숙·강지은 등이 민중의 단원시절에 연기자로 성장했다. 또 민중이 배출한 많은 연기자들이 현재 연극계에서 중견배우로 활발히 활동하고 있다. 이 극단의 주요 작품은 죠지 카우프만(George Kaufman) 작·박영희 역 우리집 식구는 아무도 못말려, 이근삼 작·정진수 편역귀족수업, 루이지 피란델로(Luigi Pirandello) 작·정진수 각색뜻대로 생각하세요, 루이지 피란델로(Luigi Pirandello) 작·정진수 각색뜻대로 등등이 있다. 이 극단은 1977년「사자와의 경주」로 제1회 대한민국연극제 참가한 이래 1987년「카덴자」로 제2회 대한민국연극제에, 1980년 공동창작·정진수 연출「내가 말없는 방랑자라면」으로 제4회 대한민국연극제에, 1983년 이근삼 작·정진수 연출「게사니」로 제7회 대한민국연극제에, 1984년 김의경(金義卿) 작·정진수 연출「식민지에서 온 아나키스트」로 제8회 대한민국연극제에, 1985년 이재현(李載賢) 작·정진수 연출「선각자여」로 제9회 대한민국연극제에, 1988년「영어뮤지컬 춘향전」으로 제12회 서울국제연극제에, 1989년「칠산리」로 제13회 서울연극제에, 1992년「영자와 진택」으로 제16회 서울연극제에, 1993년「상화와<NAME>」로 제17회 서울연극제에, 1994년「이혼의 조건」으로 제18회 서울연극제에, 1995년「구테타」로 제19회 서울연극제에 참가했다.이 밖에도 1996년 에이브 버러우스 작「2 x 2」, 1997년 유미리(柳美里) 작「물고기의 축제」, 1998년 이강백(李康白) 작「쥬라기 사람들」, 1999년 최인석(崔仁碩) 작「욕쟁이 품바」, 2002년<NAME>수 작「써니-세상에서 제일 행복한 여자」, 2005년 「씨앗-우장춘(禹長春) 박사의 선택」(일본 동경 전신좌 극장), 2007년 몰리에르 작「귀족수업」등의 작품이 있다.이 극단은 1965년 박조열 작토끼와 포수로 제2회 동아연극상 대상을, 1982년 사이몬 그레이(Simon Gray) 작지금 부재중으로 제19회 동아연극상 대상을, 1989년 이강백 작칠산리로 제26회 백상예술대상 대상과 작품상을 수상한 바 있다. 민중극장은 1980년대 이후 전반적인 연극의 침체와 함께 뮤지컬을 무대에 올리는 등 대중성에 중점을 두었으며, 현재 사회성과 오락성을 조화시키면서 대중에게 한층 더 가까이 다가가고 있다.
9571310f-0c11-4ee8-9f30-5caa49b2f309	source05/encykorea/MUS48573.txt	희문 (熙文)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0066093	CC BY	186	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	문무를 담당하는 일무의 무원이 음악에 맞추어 족도(:발로 뛰는 짓) 하며 입장하고, 영신과 초헌에서는 헌가, 전폐와 초헌에서는 등가에서 음악을 듣는다. 원래 세종 때 회례악으로 창제되었으나 세조 때 종묘제례악으로 채택되면서 영신과 전폐, 초헌 인 입장에서 각각 5 언 4구로 곡조가 축소되어 현재에 이른다. 초헌 인입장의 <희문> 노랫말 희운과 문치에서 곡명을 따온 것이다. 현재 <영신>이라는 노래가 불리고 있다. <전폐> <전폐> <조상님 덕이 우리 후손을 열어주시리 아아 그 모습과 베푸심을 생각하오면 빛이 나나이다. 이 폐백은 변변치 않은 물건이지만 정의를 통하옵기를 바라며 광주리 받들어 올리나이다. 선조께서 이를 기쁘게 받아들이시면 공경하는 마음 편안하겠나이다 ( ). 여러 성군께서 빛나는 국운을 주셨으니 찬란한 문화 정치가 창성 하도다. 우리들은 언제나 성스러운 아름다움을 찬미하며 이를 노래하나이다 ( ). 원래 임종 궁평 조로 만들어졌으나 세조 때 종묘제례악으로 채택되면서 황종 궁평 조로 바뀐 5음 음계의 곡이다. 조선 말기에는 장단이 한 장구형을 이루었고, 노랫말마다 박이 한 번 들어가고, 박 둘이 합쳐 한 장구형을 이루었으나 불규칙한 장단형으로 바뀌어 오늘날에 이른다. 하일에서 하오에 이르는 종지형이 하행 종지형이다. 현재 연주되고 있는 <희문>은 영신에서는 <희문> 9성이라 하여 같은 곡을 아홉 번 반복해서 연주하고, 전폐에서는 의식의 빠르고 느림에 따라 몇 번이고 반복하여 연주하며, 영신에서는 이보다 한배 느리게 연주한다. 악보가 전해지는 곳은 세조실록 악보·대악후보·속악원보·시용무보·시용무보 등이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 희문 (熙文) ### 내용: 문무를 담당하는 일무의 무원이 음악에 맞추어 족도(:발로 뛰는 짓) 하며 입장하고, 영신과 초헌에서는 헌가, 전폐와 초헌에서는 등가에서 음악을 듣는다. 원래 세종 때 회례악으로 창제되었으나 세조 때 종묘제례악으로 채택되면서 영신과 전폐, 초헌 인 입장에서 각각 5 언 4구로 곡조가 축소되어 현재에 이른다. 초헌 인입장의 <희문> 노랫말 희운과 문치에서 곡명을 따온 것이다. 현재 <영신>이라는 노래가 불리고 있다. <전폐> <전폐> <조상님 덕이 우리 후손을 열어주시리 아아 그 모습과 베푸심을 생각하오면 빛이 나나이다. 이 폐백은 변변치 않은 물건이지만 정의를 통하옵기를 바라며 광주리 받들어 올리나이다. 선조께서 이를 기쁘게 받아들이시면 공경하는 마음 편안하겠나이다 ( ). 여러 성군께서 빛나는 국운을 주셨으니 찬란한 문화 정치가 창성 하도다. 우리들은 언제나 성스러운 아름다움을 찬미하며 이를 노래하나이다 ( ). 원래 임종 궁평 조로 만들어졌으나 세조 때 종묘제례악으로 채택되면서 황종 궁평 조로 바뀐 5음 음계의 곡이다. 조선 말기에는 장단이 한 장구형을 이루었고, 노랫말마다 박이 한 번 들어가고, 박 둘이 합쳐 한 장구형을 이루었으나 불규칙한 장단형으로 바뀌어 오늘날에 이른다. 하일에서 하오에 이르는 종지형이 하행 종지형이다. 현재 연주되고 있는 <희문>은 영신에서는 <희문> 9성이라 하여 같은 곡을 아홉 번 반복해서 연주하고, 전폐에서는 의식의 빠르고 느림에 따라 몇 번이고 반복하여 연주하며, 영신에서는 이보다 한배 느리게 연주한다. 악보가 전해지는 곳은 세조실록 악보·대악후보·속악원보·시용무보·시용무보 등이다.
90405a43-7308-41a4-8e24-e7b16eeb9264	source05/encykorea/ASP27543.txt	오상돈 (吳相焞)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김세호" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0038319	CC BY	60	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	규당 또는 오서 재주인은 호이다. 경상북도 의성 출신. 경북중학교를 졸업하고 일본 게이오대학 문학부에서 미학을 전공했다. 어릴 적에 서병오를 사사했다. 동방 연서 회의 계간지인 서통의 주간을 맡기도 했고, 1965년 규당서회를 창립하여 후학을 지도하기도 했다. 국제서도 협회 한국본부 이사, 한국서예가 협회 이사·국전 서예부 심사위원 및 한일문화교류협회 부회장 등을 역임했다. 글씨는 왕희지 행서를 바탕으로 전예 등의 고전을 두루 이해하였지만 개성적인 글씨를 부각시키지는 못했다.	문어체 텍스트 ### 제목: 오상돈 (吳相焞) ### 내용: 규당 또는 오서 재주인은 호이다. 경상북도 의성 출신. 경북중학교를 졸업하고 일본 게이오대학 문학부에서 미학을 전공했다. 어릴 적에 서병오를 사사했다. 동방 연서 회의 계간지인 서통의 주간을 맡기도 했고, 1965년 규당서회를 창립하여 후학을 지도하기도 했다. 국제서도 협회 한국본부 이사, 한국서예가 협회 이사·국전 서예부 심사위원 및 한일문화교류협회 부회장 등을 역임했다. 글씨는 왕희지 행서를 바탕으로 전예 등의 고전을 두루 이해하였지만 개성적인 글씨를 부각시키지는 못했다.
0b53d6b6-4f18-435c-9b9f-b78a3ef8ccb6	source05/encykorea/MUS30739.txt	율관 (律管)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0042739	CC BY	626	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	중국이나 우리나라에서는 예로부터 한 옥타브를 황종 · 대려 · 협종 · 고선 · 중려 ·<NAME> · 임종 · 이칙 · 남려 · 무역 · 응종의 12반음으로 나누어서 음악 활동을 하였는데, 이 12반음들을 12율려, 또는 줄여서 12율이라고 불렀다. 따라서 율관의 수효도 이 기본적인 12율에 해당하는 12개가 있어야 했다. 이 삼분손익법은 말뜻대로 12율의 기본음인 황종음을 내는<NAME>관의 길이를 3등분 하고 그중 3분의 1에 해당하는 길이를 빼거나[] 다른 11개의 율관을 만드는 것을 의미한다. 구체적인 예로<NAME>관의 길이는 예외도 있지만 대개 고대 사상에 입각한 상징적인 의미를 지니는 9의 숫자를 취택하여 9촌(寸)으로 정하여져 내려오고 있는데, 이<NAME>관의 길이인 9촌을 3분(分) 하여 얻은 3촌을 본래의 황종관의 길이인 9촌에서 손일(損一), 즉 9촌의 3분의 1인 3촌을 빼면 6촌이 되며 바로 이 6촌 길이의 율관에서 나는 음은 황종에서 8번째의 높은 음인 임종에 해당되는 것이다. 다시 6촌 길이의<NAME>관을 3등분 하고 이번에는 손일이 아닌 익일에 해당하는 2촌을 더해 8촌이 되면 임종보다 6반음이 낮은<NAME>가 된다. 바로 이와 같은 원리로 삼분손일과 삼분익일을 반복하여가면 결국 한 옥타브 내의 12율관을 모두 만들 수 있다. 특히,<NAME>관은 모든 율관 제작의 모체가 될 뿐만 아니라 사회생활의 기본 도량형의 기준이 되기도 하므로 왕조가 교체되거나 기타 중요한 사건이 있을 때면 정밀한<NAME>관의 제작에 관심을 쏟는 것이 관례였다.<NAME>관의 길이와 부피와 무게가 도량형의 기준이 된다는 것은 곧<NAME>관의 길이와 부피와 무게가 기준이 된다는 뜻이다. 옛 문헌을 보면 우선 그 구체적인 내용의 원리적인 측면만을 살펴보는데, 한서 율력지에서처럼 도 즉 길이에 있어서는 90알의 기장[]을 일렬로 늘어놓아 척도의 기준으로 삼았음을 알 수 있다. 따라서<NAME>관의 길이는 90알인데, 이때 기장 한 알의 폭을 1푼[]이라고 하고 10푼을 1촌, 10척을 1장, 10장을 1인이라고 한다. 한편,<NAME>관에 가득 찬 기장 1,200알의 부피를 1약이라 하고, 10약을 1홉[], 10홉을 1말[], 10말을 1짝[]이라 한다. 또한, 1, 200알의 무게를 12수라 하고 24수를 1냥, 16수를 1근, 30근을 1균, 4균을 1석으로 한다. 거서주2의 길이가 긴 쪽끼리 가로로 연달아 쌓는<NAME>척과 짧은 쪽끼리 가로로 연이어 쌓는 횡서척은 기장알을 쌓아서 정하여 황종척의 길이를 정하는 방법인데, 이들 양자의 길이는 결과적으로 같다.<NAME>척은 9진 법의 9 분 척으로 9촌이 1척이고 기장 알 81개를 가로로 늘어놓은 100분의 길이에 해당하며, 횡서척은 10진 법의 10 분 척으로 10촌이 1척이고 기장 알 81개를 해당하는 81분에 해당된다. 따라서, 한서에 소개된 황종척의 도량형의 설명은<NAME>척인 9 분 척에 근거한 황종척의 길이와 횡서척에 근거한 10진 법의 단위 개념들이 혼동되어 있음을 알 수 있는데, 이는 후대에도 흔하게 보이는 황종척의 율장에 관한 사례들이다. 문제는 이들 구체적인 황종척의 길이를 산출하는 방법도 중요한 문제지만, 결국 이러한<NAME>관이 일상생활의 필수조건인 도량형의 기준이 되어 왔다는 사실에 있다. 이처럼<NAME>관은 도량형의 기준이 되는가 하면 12율의 기본이 되어 실제 음악의 내용을 규정하는 것이기 때문에 여간 중요한 것이 아니다.<NAME>관의 길이, 즉 황종음의 높이가 달라진다는 것은 음악의 내용은 물론 적어도 상징적으로는 도량형의 기틀이 흔들릴 수 있다는 자못 중대한 의미가 있기도 한 것이다.<NAME>관이 정확히 구비되어야만 율관의 음정에 맞추어 편경이나 편종 같은 중요한 악기를 제작할 수 있기 때문에 세종 때 박연은 2, 3차에 걸쳐 율관 제작을 시도하였다. 박연이 처음 시도한<NAME>관의 제작은 옛 법도에 따라 해주에서 나는 기장 알 90알의 길이를 측정하고 그 길이에 맞게 대를 잘라<NAME>관을 제작하는 것인데 실제 음정은 중국의 황종보다 1율이 높았다. 옛 중국의 그것보다 해 주산의 기장이 작았기 때문에 결국 90알을 이은 죽관의 길이가 짧아져 1율이 높았던 것이다. 그래서 두 번째 율관 제작 때는 아예 중국제 경 황종음에 맞춰서<NAME>관을 만들고 그 율관의 길이와 90개의 낟알의 길이를 맞추어서 기장 대신 밀[]로 낟알을 조정하기도 하였다. 또한 기후 관계에 따라서 음정의 오차가 생길 수도 있는 동율 관주 3을 제작하기도 하였는데, 이때의 동율 관주 3은 길이나 용적이 유난히 커서 역시 적당하지 않았다고 한다. 얼핏 생각하기에<NAME>관의 길이가 9촌이니까 적당한 댓가지를 소정의 길이만큼 잘라서 쉽게<NAME>관을 만들면 될 것 같지만, 기실 이때의 9촌이라고 하는 길이의 기준은 이미 기존하여 있는 자[尺]에 의한 고정된 척도가 아니라 어디까지나 기장 알 90개(종서척에 의한 실제의 개수로는 81개여야 함. )를 이어놓은 길이를 9촌이라고 불렀을 따름이다. 따라서, 기장알의 크기에 따라서<NAME>관의 길이가 9촌이라는 표현은 가변적인 것이 당연하다. 그래서 중국산 기장 알 90개의 길이로 된 중국의<NAME>관과 해 주산 기장 알 90개의 길이로 만든 우리의 활종율관과는 적어도 정확한<NAME>관을 추구하여 오던 고대 음악관의 연장선상에서 볼 때는 으레 오차가 있을 수도 있는 것인데, 다만 박연의 시대에는 우리의<NAME>관을 중국의 그것에 인위적으로 맞추었을 뿐이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 율관 (律管) ### 내용: 중국이나 우리나라에서는 예로부터 한 옥타브를 황종 · 대려 · 협종 · 고선 · 중려 ·<NAME> · 임종 · 이칙 · 남려 · 무역 · 응종의 12반음으로 나누어서 음악 활동을 하였는데, 이 12반음들을 12율려, 또는 줄여서 12율이라고 불렀다. 따라서 율관의 수효도 이 기본적인 12율에 해당하는 12개가 있어야 했다. 이 삼분손익법은 말뜻대로 12율의 기본음인 황종음을 내는<NAME>관의 길이를 3등분 하고 그중 3분의 1에 해당하는 길이를 빼거나[] 다른 11개의 율관을 만드는 것을 의미한다. 구체적인 예로<NAME>관의 길이는 예외도 있지만 대개 고대 사상에 입각한 상징적인 의미를 지니는 9의 숫자를 취택하여 9촌(寸)으로 정하여져 내려오고 있는데, 이<NAME>관의 길이인 9촌을 3분(分) 하여 얻은 3촌을 본래의 황종관의 길이인 9촌에서 손일(損一), 즉 9촌의 3분의 1인 3촌을 빼면 6촌이 되며 바로 이 6촌 길이의 율관에서 나는 음은 황종에서 8번째의 높은 음인 임종에 해당되는 것이다. 다시 6촌 길이의<NAME>관을 3등분 하고 이번에는 손일이 아닌 익일에 해당하는 2촌을 더해 8촌이 되면 임종보다 6반음이 낮은<NAME>가 된다. 바로 이와 같은 원리로 삼분손일과 삼분익일을 반복하여가면 결국 한 옥타브 내의 12율관을 모두 만들 수 있다. 특히,<NAME>관은 모든 율관 제작의 모체가 될 뿐만 아니라 사회생활의 기본 도량형의 기준이 되기도 하므로 왕조가 교체되거나 기타 중요한 사건이 있을 때면 정밀한<NAME>관의 제작에 관심을 쏟는 것이 관례였다.<NAME>관의 길이와 부피와 무게가 도량형의 기준이 된다는 것은 곧<NAME>관의 길이와 부피와 무게가 기준이 된다는 뜻이다. 옛 문헌을 보면 우선 그 구체적인 내용의 원리적인 측면만을 살펴보는데, 한서 율력지에서처럼 도 즉 길이에 있어서는 90알의 기장[]을 일렬로 늘어놓아 척도의 기준으로 삼았음을 알 수 있다. 따라서<NAME>관의 길이는 90알인데, 이때 기장 한 알의 폭을 1푼[]이라고 하고 10푼을 1촌, 10척을 1장, 10장을 1인이라고 한다. 한편,<NAME>관에 가득 찬 기장 1,200알의 부피를 1약이라 하고, 10약을 1홉[], 10홉을 1말[], 10말을 1짝[]이라 한다. 또한, 1, 200알의 무게를 12수라 하고 24수를 1냥, 16수를 1근, 30근을 1균, 4균을 1석으로 한다. 거서주2의 길이가 긴 쪽끼리 가로로 연달아 쌓는<NAME>척과 짧은 쪽끼리 가로로 연이어 쌓는 횡서척은 기장알을 쌓아서 정하여 황종척의 길이를 정하는 방법인데, 이들 양자의 길이는 결과적으로 같다.<NAME>척은 9진 법의 9 분 척으로 9촌이 1척이고 기장 알 81개를 가로로 늘어놓은 100분의 길이에 해당하며, 횡서척은 10진 법의 10 분 척으로 10촌이 1척이고 기장 알 81개를 해당하는 81분에 해당된다. 따라서, 한서에 소개된 황종척의 도량형의 설명은<NAME>척인 9 분 척에 근거한 황종척의 길이와 횡서척에 근거한 10진 법의 단위 개념들이 혼동되어 있음을 알 수 있는데, 이는 후대에도 흔하게 보이는 황종척의 율장에 관한 사례들이다. 문제는 이들 구체적인 황종척의 길이를 산출하는 방법도 중요한 문제지만, 결국 이러한<NAME>관이 일상생활의 필수조건인 도량형의 기준이 되어 왔다는 사실에 있다. 이처럼<NAME>관은 도량형의 기준이 되는가 하면 12율의 기본이 되어 실제 음악의 내용을 규정하는 것이기 때문에 여간 중요한 것이 아니다.<NAME>관의 길이, 즉 황종음의 높이가 달라진다는 것은 음악의 내용은 물론 적어도 상징적으로는 도량형의 기틀이 흔들릴 수 있다는 자못 중대한 의미가 있기도 한 것이다.<NAME>관이 정확히 구비되어야만 율관의 음정에 맞추어 편경이나 편종 같은 중요한 악기를 제작할 수 있기 때문에 세종 때 박연은 2, 3차에 걸쳐 율관 제작을 시도하였다. 박연이 처음 시도한<NAME>관의 제작은 옛 법도에 따라 해주에서 나는 기장 알 90알의 길이를 측정하고 그 길이에 맞게 대를 잘라<NAME>관을 제작하는 것인데 실제 음정은 중국의 황종보다 1율이 높았다. 옛 중국의 그것보다 해 주산의 기장이 작았기 때문에 결국 90알을 이은 죽관의 길이가 짧아져 1율이 높았던 것이다. 그래서 두 번째 율관 제작 때는 아예 중국제 경 황종음에 맞춰서<NAME>관을 만들고 그 율관의 길이와 90개의 낟알의 길이를 맞추어서 기장 대신 밀[]로 낟알을 조정하기도 하였다. 또한 기후 관계에 따라서 음정의 오차가 생길 수도 있는 동율 관주 3을 제작하기도 하였는데, 이때의 동율 관주 3은 길이나 용적이 유난히 커서 역시 적당하지 않았다고 한다. 얼핏 생각하기에<NAME>관의 길이가 9촌이니까 적당한 댓가지를 소정의 길이만큼 잘라서 쉽게<NAME>관을 만들면 될 것 같지만, 기실 이때의 9촌이라고 하는 길이의 기준은 이미 기존하여 있는 자[尺]에 의한 고정된 척도가 아니라 어디까지나 기장 알 90개(종서척에 의한 실제의 개수로는 81개여야 함. )를 이어놓은 길이를 9촌이라고 불렀을 따름이다. 따라서, 기장알의 크기에 따라서<NAME>관의 길이가 9촌이라는 표현은 가변적인 것이 당연하다. 그래서 중국산 기장 알 90개의 길이로 된 중국의<NAME>관과 해 주산 기장 알 90개의 길이로 만든 우리의 활종율관과는 적어도 정확한<NAME>관을 추구하여 오던 고대 음악관의 연장선상에서 볼 때는 으레 오차가 있을 수도 있는 것인데, 다만 박연의 시대에는 우리의<NAME>관을 중국의 그것에 인위적으로 맞추었을 뿐이다.
d09dde96-8bbf-4ec2-947a-65a82e0487b3	source05/encykorea/CRFT56755.txt	합천 해인사 동제 소종 (陜川海印寺銅製小鍾)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0077851	CC BY	193	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	해인사 성보 박물관에는 당목주1과 함께 해인사 동제소종이 전시되고 있는데, 고려 후기의 입상화문으로 장식된 소종이다. 해인사 동제소종도 천판 가장자리에 입상화문이 띠를 이루고 장식되어 있는데, 고려 후기의 범종은 천판 가장자리에 입상화문이 띠를 이루며 장식되는 것이 특징이다. 편평한 천판 위에는 용과 음통이 배치되어 있는데, 용은 다리의 일부만 남아 있다. 해인사 동제소종의 음통은 3개의 마디가 표현되어 있으며, 음통 끝에는 연화문 주 2가 장식되어 있는데, 고려 후기 종의 음통 끝에는 보통 보주가 장식된다. 5엽의 연화와 대칭을 이루는 3엽의 연화가 각각 입상화 문대 아래에 배치되어 있다. 상대와 연결된 방형 연곽의 테두리에는 고사리와 같은 운기 문주 3을 음각으로 표현하였고, 연곽 안에는 9개의 돌출된 연뢰가 배치되어 있다. 종의 몸체 하단에는 네 개의 당좌가 배치되어 있는데, 그중 당좌는 가운데 자방을 중심으로 간엽이 표현된 8엽의 연화가 그려져 있다. 당좌 아래에는 두 줄의 굵은 선으로 문양틀을 만들고 그 안에 연화 당초문을 표현하였다. 높이 30.2cm, 구경 21.8cm이다. 천판 위에는 용과 음통이 있고, 천판 가운데에는 입상화문이 띠를 이루고, 상대와 하대 사이의 몸체에는 4개의 당좌만이 배치되어 있다. 합천 해인사 동제소종은 입상화문이 띠를 이루는 고려 후기 종의 양식적 특징을 보이고 있지만, 몸체 하단에 4개의 당좌만 표현한 것을 보아 13세기 후반에 제작되었을 것으로 추정되며, 고려 후기 소종의 양식적 다양성을 알 수 있는 자료이다. 경상남도 유형문화재로 2003년 9월 18일 지정되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 합천 해인사 동제 소종 (陜川海印寺銅製小鍾) ### 내용: 해인사 성보 박물관에는 당목주1과 함께 해인사 동제소종이 전시되고 있는데, 고려 후기의 입상화문으로 장식된 소종이다. 해인사 동제소종도 천판 가장자리에 입상화문이 띠를 이루고 장식되어 있는데, 고려 후기의 범종은 천판 가장자리에 입상화문이 띠를 이루며 장식되는 것이 특징이다. 편평한 천판 위에는 용과 음통이 배치되어 있는데, 용은 다리의 일부만 남아 있다. 해인사 동제소종의 음통은 3개의 마디가 표현되어 있으며, 음통 끝에는 연화문 주 2가 장식되어 있는데, 고려 후기 종의 음통 끝에는 보통 보주가 장식된다. 5엽의 연화와 대칭을 이루는 3엽의 연화가 각각 입상화 문대 아래에 배치되어 있다. 상대와 연결된 방형 연곽의 테두리에는 고사리와 같은 운기 문주 3을 음각으로 표현하였고, 연곽 안에는 9개의 돌출된 연뢰가 배치되어 있다. 종의 몸체 하단에는 네 개의 당좌가 배치되어 있는데, 그중 당좌는 가운데 자방을 중심으로 간엽이 표현된 8엽의 연화가 그려져 있다. 당좌 아래에는 두 줄의 굵은 선으로 문양틀을 만들고 그 안에 연화 당초문을 표현하였다. 높이 30.2cm, 구경 21.8cm이다. 천판 위에는 용과 음통이 있고, 천판 가운데에는 입상화문이 띠를 이루고, 상대와 하대 사이의 몸체에는 4개의 당좌만이 배치되어 있다. 합천 해인사 동제소종은 입상화문이 띠를 이루는 고려 후기 종의 양식적 특징을 보이고 있지만, 몸체 하단에 4개의 당좌만 표현한 것을 보아 13세기 후반에 제작되었을 것으로 추정되며, 고려 후기 소종의 양식적 다양성을 알 수 있는 자료이다. 경상남도 유형문화재로 2003년 9월 18일 지정되었다.
617af6bb-dc6c-4717-9fb4-c84714912254	source05/encykorea/CRFT52059.txt	서산 문수사 금동 여래 좌상 복장유물 (瑞山文殊寺金銅如來坐像腹藏遺物)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0069171	CC BY	307	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2008년 보물로 지정되었다.<NAME>사 금동 여래 좌상은 1346년에 조성된 고려 후기 단아 양식 불상의 대표작으로 높이 평가되고 있지만, 1993년에 도난당하고 그 복장 유물만 전해지고 있다. 후령 통과 복장물 등 고려 불상 복장 유물이 발굴된 것은 1973년 12월 충청남도 문화재위원회에서였다.<NAME>사 금동 여래 좌상(1346년 9월)은 장곡사 금동 약사불상(1346년 7월)과 더불어 고려 후기 단아 양식의 불상을 대표하는 걸작으로 꼽힌다. 이 불상의 복장 속에서 많은 복장물, 즉 불상 조성기, 후령통, 의복과 비단천, 경전과 다라니 등)이 발견되었다. 첫째, 불상 조성기 들이다. 이들은 ➀미터 복장 발원문(彌陀腹藏發願文), ➁미타복장동원문(彌陀腹藏同願文), ➂미터 복장<NAME> 문 1, ➃발원 시 주문(佛像造成發願) 등 네 종류이다. 먼저 미터 복장 발원문은 명주 비단(290×50㎝)에 세로로 길게 아미타불 상의 조성 사실을 “가야산<NAME> 사당 주미타복장발원문(伽耶山文殊寺堂主彌陀腹藏發願文)” 등으로 기록하고 있다. 한지(5350cm)에 대원지정육년병술구월초팔일 등이 쓰인 미타복장동원문은 이 불상의 조성연대를 알 수 있는 중요한 자료이다. 시 주질의 일종인 가야산<NAME> 사당 미타복장동원문( )은 명주 비단(5050cm)에 쓴 것이다. 발원 시 주문은 주로 남색 명주 비단(8346cm)에 시주질을 했다. 둘째, 사리 목합( 또는, 76cm) 및 일괄이다. 후령 통인 은제 사리통(1.7cm)과 통 안에 사리 1과, 건반, 유리구슬, 백동 경, 쌀 3알, 침향, 기장, 웅황, 피, 정향, 감초 등이 5겹으로 싸여 있었는데, 은제 사리통 안에는 은제 사리통, 통 안에 사리 1과, 통 안에 사리 1과, 통 안에 사리 1과, 통 안에 사리 1과, 건반, 유리구슬, 백동 경, 쌀 3알 이는 이른바 사리통 안에 들어간 5 약 5곡 등 사리 일괄이라 할 수 있다. 이를 싼 보나 한지에는 각각 시주질이 쓰여 있어서 복장 연구에 귀중한 자료가 되고 있다. 셋째, 고려 복식 연구에 귀중한 예로 손꼽히는 것으로는 모시로 만든 짧은 소매의 긴 저고리(12035cm)가 있다. 넷째, 불교 전적이 많이 발견되었다. ①구역 인왕경 상(舊譯仁王經上), ②의천속장경간기(義天續藏經刊記, 1095년), ③ 고 왕 관세음경(高王觀世音經), ④묘법연화경(妙法華經), ⑤오대 진언(五大眞言), ⑥미타복장입물색기(彌陀腹藏入物色記), ⑦대화 수경(大華手經, 1287년), ⑧불정방무구광명다라니경(佛頂放無垢光明陀羅尼經)과 다라니 진언 등 전적류가 많이 발견되었다. 이 중 고려 시대의 구결 연구에 귀중한 예로 꼽히는 구역 인왕경, 속장경간기 등은 매우 귀중한 불교 전적이다.<NAME>사 금동 여래좌상의 복장 속에서 발견된 복장물은 고려 후기의 복장<NAME>뿐 아니라 고려 구결, 복식과 비단, 불교 전적 연구에 귀중한 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 서산 문수사 금동 여래 좌상 복장유물 (瑞山文殊寺金銅如來坐像腹藏遺物) ### 내용: 2008년 보물로 지정되었다.<NAME>사 금동 여래 좌상은 1346년에 조성된 고려 후기 단아 양식 불상의 대표작으로 높이 평가되고 있지만, 1993년에 도난당하고 그 복장 유물만 전해지고 있다. 후령 통과 복장물 등 고려 불상 복장 유물이 발굴된 것은 1973년 12월 충청남도 문화재위원회에서였다.<NAME>사 금동 여래 좌상(1346년 9월)은 장곡사 금동 약사불상(1346년 7월)과 더불어 고려 후기 단아 양식의 불상을 대표하는 걸작으로 꼽힌다. 이 불상의 복장 속에서 많은 복장물, 즉 불상 조성기, 후령통, 의복과 비단천, 경전과 다라니 등)이 발견되었다. 첫째, 불상 조성기 들이다. 이들은 ➀미터 복장 발원문(彌陀腹藏發願文), ➁미타복장동원문(彌陀腹藏同願文), ➂미터 복장<NAME> 문 1, ➃발원 시 주문(佛像造成發願) 등 네 종류이다. 먼저 미터 복장 발원문은 명주 비단(290×50㎝)에 세로로 길게 아미타불 상의 조성 사실을 “가야산<NAME> 사당 주미타복장발원문(伽耶山文殊寺堂主彌陀腹藏發願文)” 등으로 기록하고 있다. 한지(5350cm)에 대원지정육년병술구월초팔일 등이 쓰인 미타복장동원문은 이 불상의 조성연대를 알 수 있는 중요한 자료이다. 시 주질의 일종인 가야산<NAME> 사당 미타복장동원문( )은 명주 비단(5050cm)에 쓴 것이다. 발원 시 주문은 주로 남색 명주 비단(8346cm)에 시주질을 했다. 둘째, 사리 목합( 또는, 76cm) 및 일괄이다. 후령 통인 은제 사리통(1.7cm)과 통 안에 사리 1과, 건반, 유리구슬, 백동 경, 쌀 3알, 침향, 기장, 웅황, 피, 정향, 감초 등이 5겹으로 싸여 있었는데, 은제 사리통 안에는 은제 사리통, 통 안에 사리 1과, 통 안에 사리 1과, 통 안에 사리 1과, 통 안에 사리 1과, 건반, 유리구슬, 백동 경, 쌀 3알 이는 이른바 사리통 안에 들어간 5 약 5곡 등 사리 일괄이라 할 수 있다. 이를 싼 보나 한지에는 각각 시주질이 쓰여 있어서 복장 연구에 귀중한 자료가 되고 있다. 셋째, 고려 복식 연구에 귀중한 예로 손꼽히는 것으로는 모시로 만든 짧은 소매의 긴 저고리(12035cm)가 있다. 넷째, 불교 전적이 많이 발견되었다. ①구역 인왕경 상(舊譯仁王經上), ②의천속장경간기(義天續藏經刊記, 1095년), ③ 고 왕 관세음경(高王觀世音經), ④묘법연화경(妙法華經), ⑤오대 진언(五大眞言), ⑥미타복장입물색기(彌陀腹藏入物色記), ⑦대화 수경(大華手經, 1287년), ⑧불정방무구광명다라니경(佛頂放無垢光明陀羅尼經)과 다라니 진언 등 전적류가 많이 발견되었다. 이 중 고려 시대의 구결 연구에 귀중한 예로 꼽히는 구역 인왕경, 속장경간기 등은 매우 귀중한 불교 전적이다.<NAME>사 금동 여래좌상의 복장 속에서 발견된 복장물은 고려 후기의 복장<NAME>뿐 아니라 고려 구결, 복식과 비단, 불교 전적 연구에 귀중한 자료이다.
bc345b6a-5ec4-4002-a57f-ffbbff20e049	source05/encykorea/MUS39218.txt	중여음 (中餘音)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "황준연" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0053858	CC BY	43	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	대 여음과 함께 노래는 빼고 기악 반주만으로 연주되는 부분이다. 원래 없던 것이지만 3장 뒤의 짧은 악구가 발전하여 중여음이 되었다. 중여음의 길이는 원가곡이 16박 한 장단으로, 편계통이 10박 한 장단으로 되었다. 중여음을 여음으로 표기한 금보도 있고, 중여음을 명기하지 않고 3장 뒤에 붙여놓은 예도 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 중여음 (中餘音) ### 내용: 대 여음과 함께 노래는 빼고 기악 반주만으로 연주되는 부분이다. 원래 없던 것이지만 3장 뒤의 짧은 악구가 발전하여 중여음이 되었다. 중여음의 길이는 원가곡이 16박 한 장단으로, 편계통이 10박 한 장단으로 되었다. 중여음을 여음으로 표기한 금보도 있고, 중여음을 명기하지 않고 3장 뒤에 붙여놓은 예도 있다.
0a404910-400e-4868-8cc1-a917d32592e9	source05/encykorea/CRFT14686.txt	명창7년명 종 (明昌七年銘鐘)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최응천" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0018406	CC BY	279	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	고려 시대에 있었던 종. 1196년(명종 26)에 제작. 일본 동경국립박물관 소장. 높이 47.7cm. S자형으로 굴곡진 용뉴(龍鈕)는 종신에 비해 작게 묘사되었고 용두는 섬세하고 사실적으로 표현되어 그 입을 천판상(天板上)에서 띄운 채 보주로 연결시켰다. 용의 목에는 지느러미와 비늘까지 세세히 표현되었고 하단에서 뻗어 나온 갈기는 마치 운문이나 당초문처럼<NAME>화되어 음통(音筒) 위에 고부 조로 장식되었다. 음통은 층단의 구획이 없이 전체를 당초문으로 장식하였으나, 상·하단에는 턱을 두어 상단에만 연판문을 시문하였다. 주조 상의 결함인지 용뉴와 음통을 둥글게 돌아가며 돌출된 접합 선과 천판 외연까지의 구획을 연판문으로 촘촘히 장식하였으나 4분의 1쯤이 표현되지 못하였다. 상대와 하대의 문양은 조금 다르게 표현되었지만 모두 아랫단에만 연주 문대를 두르고 있다. 상대는 연꽃을 중심으로 잎이 넓은 엽문으로 표현한 반면, 하대는 만개한 연화를 중첩 시문하고 그 사이를 덩굴형의 당초문으로 연결시켰는데 매우 유려하고 세밀하게 묘사되었다. 상대 아래 있는 방형의 유곽대에는 그 외연을 모두 연주 문대로 두르고 내부에는 당초문을 촘촘히 시문하였다. 유곽의 내부에는 9개씩의 종유를 연화좌 위에 배치하였는데, 마치 유처럼 낮게 돌기 된 것이다. 그리고 한쪽 유곽 아래의 종신 여백 면을 택해 4행 54자의 음각명을 매우 또렷한 필치로 새겨놓았는데, 그 내용은 ‘明昌七年丙辰四月日鑄成金鐘一重六十七斤德興寺懸排普勸丹那同一心聖躬萬歲上棟梁戶長金仁鳳副棟梁延甫慶讚陳蕃孝(명창 7년<NAME> 4월 일 주 성금종1중67근 덕흥사현배보권단나동일심 성궁만세상동량호장김인봉부동량연보경찬진번효)’이다. ‘명창’은 금(金) 나라의 연호이며 그 7년은 고려 명종 26년인 1196년에 해당된다. 또한 함경북도 회령군 팔을 면 소풍산에 있던 귀주사의 말사였던 덕흥사의 유래나 그 내력 등은 불분명하다. 한편 이 명문구의 좌우편에는 당좌와 함께 단독의 비천 상이 앞뒷면 똑같이 부조되어 있다. 당좌는 1+5+10개의 연과를 장식한 자방 주위로 복엽을 도안화한 10판의 연화문을 배치하고 각 연판 안에는 1줄의 판심을 첨가했다. 또한 고려 후기 범종의 특징인 두 손으로 지물을 받쳐 든 비천상은 몸을 오른쪽으로 튼 채 옆으로 나는 모습인데, 악기인지 향로인지는 불분명하고, 위로 뻗쳐 흩날리는 몇 가닥의 천의는 경직되고 부자연스럽게 처리되었다. 따라서 이 종 다음으로 제작된 범종은 입상화 문대가 본격적으로 등장하기 시작하여 완전한 독립문 양대로 자리 잡게 됨으로써 고려 후기 범종으로 이행하게 된다.	문어체 텍스트 ### 제목: 명창7년명 종 (明昌七年銘鐘) ### 내용: 고려 시대에 있었던 종. 1196년(명종 26)에 제작. 일본 동경국립박물관 소장. 높이 47.7cm. S자형으로 굴곡진 용뉴(龍鈕)는 종신에 비해 작게 묘사되었고 용두는 섬세하고 사실적으로 표현되어 그 입을 천판상(天板上)에서 띄운 채 보주로 연결시켰다. 용의 목에는 지느러미와 비늘까지 세세히 표현되었고 하단에서 뻗어 나온 갈기는 마치 운문이나 당초문처럼<NAME>화되어 음통(音筒) 위에 고부 조로 장식되었다. 음통은 층단의 구획이 없이 전체를 당초문으로 장식하였으나, 상·하단에는 턱을 두어 상단에만 연판문을 시문하였다. 주조 상의 결함인지 용뉴와 음통을 둥글게 돌아가며 돌출된 접합 선과 천판 외연까지의 구획을 연판문으로 촘촘히 장식하였으나 4분의 1쯤이 표현되지 못하였다. 상대와 하대의 문양은 조금 다르게 표현되었지만 모두 아랫단에만 연주 문대를 두르고 있다. 상대는 연꽃을 중심으로 잎이 넓은 엽문으로 표현한 반면, 하대는 만개한 연화를 중첩 시문하고 그 사이를 덩굴형의 당초문으로 연결시켰는데 매우 유려하고 세밀하게 묘사되었다. 상대 아래 있는 방형의 유곽대에는 그 외연을 모두 연주 문대로 두르고 내부에는 당초문을 촘촘히 시문하였다. 유곽의 내부에는 9개씩의 종유를 연화좌 위에 배치하였는데, 마치 유처럼 낮게 돌기 된 것이다. 그리고 한쪽 유곽 아래의 종신 여백 면을 택해 4행 54자의 음각명을 매우 또렷한 필치로 새겨놓았는데, 그 내용은 ‘明昌七年丙辰四月日鑄成金鐘一重六十七斤德興寺懸排普勸丹那同一心聖躬萬歲上棟梁戶長金仁鳳副棟梁延甫慶讚陳蕃孝(명창 7년<NAME> 4월 일 주 성금종1중67근 덕흥사현배보권단나동일심 성궁만세상동량호장김인봉부동량연보경찬진번효)’이다. ‘명창’은 금(金) 나라의 연호이며 그 7년은 고려 명종 26년인 1196년에 해당된다. 또한 함경북도 회령군 팔을 면 소풍산에 있던 귀주사의 말사였던 덕흥사의 유래나 그 내력 등은 불분명하다. 한편 이 명문구의 좌우편에는 당좌와 함께 단독의 비천 상이 앞뒷면 똑같이 부조되어 있다. 당좌는 1+5+10개의 연과를 장식한 자방 주위로 복엽을 도안화한 10판의 연화문을 배치하고 각 연판 안에는 1줄의 판심을 첨가했다. 또한 고려 후기 범종의 특징인 두 손으로 지물을 받쳐 든 비천상은 몸을 오른쪽으로 튼 채 옆으로 나는 모습인데, 악기인지 향로인지는 불분명하고, 위로 뻗쳐 흩날리는 몇 가닥의 천의는 경직되고 부자연스럽게 처리되었다. 따라서 이 종 다음으로 제작된 범종은 입상화 문대가 본격적으로 등장하기 시작하여 완전한 독립문 양대로 자리 잡게 됨으로써 고려 후기 범종으로 이행하게 된다.
dd94e045-9dc7-463b-b3ef-92cecc1f22b3	source05/encykorea/MUS18699.txt	보기 (寶伎)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송방송" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0023235	CC BY	13	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	진흥왕 때 우륵이 지은 12곡 중 하나로, 어떤 종류의 가야 금곡인지는 확인되지 않았다.	문어체 텍스트 ### 제목: 보기 (寶伎) ### 내용: 진흥왕 때 우륵이 지은 12곡 중 하나로, 어떤 종류의 가야 금곡인지는 확인되지 않았다.
637163ec-0961-4c6b-ac08-e6cdd26cb6ba	source05/encykorea/CRFT48797.txt	보령 금강암 석불 및 비편 (保寧金剛庵石佛 및 碑片)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0067157	CC BY	369	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	충청남도 유형문화재 제2호로 지정된 금강암은 634년(선덕여왕 3)에 건립된 것으로 전해지고 있다. 창건 이후 고려 말에 중건되었으나 조선 초에 화재로 소실되고, 1412년(태종 12) 무학대사의 문인 영암 비구가 아버지 영 가군 권홍 등과 함께 다시 중건하여 오늘에 이르고 있다. 이 금강암 중수 시기에 함께 만들어진 석불 1구와 비편 1기가 남아 있다. 석불은 2단의 대좌 위에 앉아 오른손에 연꽃 봉오리를 받쳐 들고 있다. 머리 위에는 갓 모양의 관을 쓰고 있으며, 양옆에는 보주형 꼭지가 얹혀 있다. 관과 꼭지 모두 결락이 심하다. 각 모서리에 지붕을 연상시키는 마루가 조각되어 있는 관은 부도의 상륜부 부재를 후대에 얹은 듯하다. 얼굴은 타원형이고 귀가 매우 길며 입체감이 거의 없는 부조처럼 표현되어 있다. 이마에는 큰 백호 구멍이 뚫려 있고, 가늘게 뜬 눈과 눈썹이 매우 길고, 입술 양 끝을 움푹 들어가게 하여 볼의 입체감을 표현했다. 턱의 모양은 한 개의 선을 더하여 이중턱을 나타냈다. 큰 얼굴에 비해 목은 거의 없다. 하체에 비해 상체가 길어 조선 초기 세장한 이등변삼각형 구도를 보여주고 있으며 어깨는 매우 좁다. 좁은 어깨와 다르게 두 줄의 주름이 소매에 둘러져 있으며, 손이 매우 크게 표현되었다. 연봉과 같은 지물을 가슴에 품은 채 손은 가슴에 선정인을 하고 있다. 연봉을 들고 있는 것으로 보아 미륵불을 나타낸 것으로 보인다. 양어깨를 덮은 통견의 착의 법을 보이고 가슴 앞에서 U자형으로 움푹 들어간 옷자락을 하고 있다. 무릎의 옷 주름은 평행선으로 처리되어 있고 결가부좌 한 발을 덮은 옷자락은 둥글게 처리되어 매우 추상적이다. 대좌의 높이는 41cm, 폭은 81.5cm이며, 복련과 상대에 앙련이 대칭적으로 조성되었다. 연꽃잎 둘레의 선을 이중으로 둘렀으나 입체감이 느껴지지 않는 것은 16개의 연꽃잎 조각에서 확인할 수 있다. 출토된 비 편의 내용으로 미루어 볼 때 금강암과 석불은 1412년(태종 12) 태종의 제2후비 궁주 권 씨의 소원성취를 위하여 조성된 것으로 보인다. 비 편은 금강암과 불상에 관한 사실을 알려 주는 금석문 자료이다. 일부분이 훼손되어 정확한 내용의 판명은 어렵지만 조성 시기나 내용으로 보아 주목되는 자료이다. 하단부가 깨져 없어진 비는 1412년에 세워졌다. 전면에는 (영암비구창금강암비명)이라고, 후면에는 금강암과 관련된 중건 사실 239자가 쓰여 있다. 전체적으로 블록처럼 처리된 무릎 부분과 비례가 맞지 않는 평평한 신체, 입체감이 사라진 옷 주름과 얼굴 표현에서 조선 초 추상화된 지방 양식 특징을 엿볼 수 있다. 일부분이 훼손되어 정확한 내용을 판별하기는 어렵지만 조성 시기나 내용으로 미루어 볼 때 주목할 만한 자료이다. 이 불상과 비 편은 조선 초 불교신앙의 내용을 이해하는 데 중요한 자료로 조성연대와 발원자 등을 알 수 있다. 또한 미륵불상은 조선 초 불상 연구에 도움이 되고 있는데, 절대연대가 1412년이라는 절대연대를 가지고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 보령 금강암 석불 및 비편 (保寧金剛庵石佛 및 碑片) ### 내용: 충청남도 유형문화재 제2호로 지정된 금강암은 634년(선덕여왕 3)에 건립된 것으로 전해지고 있다. 창건 이후 고려 말에 중건되었으나 조선 초에 화재로 소실되고, 1412년(태종 12) 무학대사의 문인 영암 비구가 아버지 영 가군 권홍 등과 함께 다시 중건하여 오늘에 이르고 있다. 이 금강암 중수 시기에 함께 만들어진 석불 1구와 비편 1기가 남아 있다. 석불은 2단의 대좌 위에 앉아 오른손에 연꽃 봉오리를 받쳐 들고 있다. 머리 위에는 갓 모양의 관을 쓰고 있으며, 양옆에는 보주형 꼭지가 얹혀 있다. 관과 꼭지 모두 결락이 심하다. 각 모서리에 지붕을 연상시키는 마루가 조각되어 있는 관은 부도의 상륜부 부재를 후대에 얹은 듯하다. 얼굴은 타원형이고 귀가 매우 길며 입체감이 거의 없는 부조처럼 표현되어 있다. 이마에는 큰 백호 구멍이 뚫려 있고, 가늘게 뜬 눈과 눈썹이 매우 길고, 입술 양 끝을 움푹 들어가게 하여 볼의 입체감을 표현했다. 턱의 모양은 한 개의 선을 더하여 이중턱을 나타냈다. 큰 얼굴에 비해 목은 거의 없다. 하체에 비해 상체가 길어 조선 초기 세장한 이등변삼각형 구도를 보여주고 있으며 어깨는 매우 좁다. 좁은 어깨와 다르게 두 줄의 주름이 소매에 둘러져 있으며, 손이 매우 크게 표현되었다. 연봉과 같은 지물을 가슴에 품은 채 손은 가슴에 선정인을 하고 있다. 연봉을 들고 있는 것으로 보아 미륵불을 나타낸 것으로 보인다. 양어깨를 덮은 통견의 착의 법을 보이고 가슴 앞에서 U자형으로 움푹 들어간 옷자락을 하고 있다. 무릎의 옷 주름은 평행선으로 처리되어 있고 결가부좌 한 발을 덮은 옷자락은 둥글게 처리되어 매우 추상적이다. 대좌의 높이는 41cm, 폭은 81.5cm이며, 복련과 상대에 앙련이 대칭적으로 조성되었다. 연꽃잎 둘레의 선을 이중으로 둘렀으나 입체감이 느껴지지 않는 것은 16개의 연꽃잎 조각에서 확인할 수 있다. 출토된 비 편의 내용으로 미루어 볼 때 금강암과 석불은 1412년(태종 12) 태종의 제2후비 궁주 권 씨의 소원성취를 위하여 조성된 것으로 보인다. 비 편은 금강암과 불상에 관한 사실을 알려 주는 금석문 자료이다. 일부분이 훼손되어 정확한 내용의 판명은 어렵지만 조성 시기나 내용으로 보아 주목되는 자료이다. 하단부가 깨져 없어진 비는 1412년에 세워졌다. 전면에는 (영암비구창금강암비명)이라고, 후면에는 금강암과 관련된 중건 사실 239자가 쓰여 있다. 전체적으로 블록처럼 처리된 무릎 부분과 비례가 맞지 않는 평평한 신체, 입체감이 사라진 옷 주름과 얼굴 표현에서 조선 초 추상화된 지방 양식 특징을 엿볼 수 있다. 일부분이 훼손되어 정확한 내용을 판별하기는 어렵지만 조성 시기나 내용으로 미루어 볼 때 주목할 만한 자료이다. 이 불상과 비 편은 조선 초 불교신앙의 내용을 이해하는 데 중요한 자료로 조성연대와 발원자 등을 알 수 있다. 또한 미륵불상은 조선 초 불상 연구에 도움이 되고 있는데, 절대연대가 1412년이라는 절대연대를 가지고 있다.
b6f81e56-bbd9-4ab1-9203-3b5a71c36861	source05/encykorea/MUS53157.txt	나 (鑼)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이정희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072453	CC BY	123	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선 후기 군영 악대 취고수가 사용했던 타악기였다. 신호나 음악 연주 등에 사용되었다. 현재 전승되고 있는 취고 수의 음악인 대취타에는 포함되지 않는다. 원행을묘정리의궤 반차도에는 자바라와 징의 두 가지 모습으로 그려져 있고, 안릉신영도에는 자바라의 형태로 그려져 있다. 군영에서 나를 사용한 것은 건조함과 습기, 추위와 더위에 따라 음절이 변하지 않고 서리와 이슬, 바람과 비 등 기후와 온도의 변화에 따라 형체가 변하지 않으므로 병사들을 통제하는 데 유용했기 때문이다. 나는 한 번 울리면 마병은 말에서 내리고, 두 번 울리면 각 군이 앉아서 쉬었다. 군영의 통행 도로[]에서 나를 울리면 각 군은 갑옷[]을 벗고 편히 쉬었고, 그 가장 가리를 울리면 기치를 좌우로 나누었다. 또한 취고수를 구성하는 대각, 태평소, 나각, 나발, 금, 정, 솔발, 자바라 등의 악기와 함께 군영의 행군, 왕의 행차, 관찰사 부임 행렬, 사신 행렬 등에<NAME>되어 음악을 연주하기도 하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 나 (鑼) ### 내용: 조선 후기 군영 악대 취고수가 사용했던 타악기였다. 신호나 음악 연주 등에 사용되었다. 현재 전승되고 있는 취고 수의 음악인 대취타에는 포함되지 않는다. 원행을묘정리의궤 반차도에는 자바라와 징의 두 가지 모습으로 그려져 있고, 안릉신영도에는 자바라의 형태로 그려져 있다. 군영에서 나를 사용한 것은 건조함과 습기, 추위와 더위에 따라 음절이 변하지 않고 서리와 이슬, 바람과 비 등 기후와 온도의 변화에 따라 형체가 변하지 않으므로 병사들을 통제하는 데 유용했기 때문이다. 나는 한 번 울리면 마병은 말에서 내리고, 두 번 울리면 각 군이 앉아서 쉬었다. 군영의 통행 도로[]에서 나를 울리면 각 군은 갑옷[]을 벗고 편히 쉬었고, 그 가장 가리를 울리면 기치를 좌우로 나누었다. 또한 취고수를 구성하는 대각, 태평소, 나각, 나발, 금, 정, 솔발, 자바라 등의 악기와 함께 군영의 행군, 왕의 행차, 관찰사 부임 행렬, 사신 행렬 등에<NAME>되어 음악을 연주하기도 하였다.
498717db-cf9a-4e6b-a5c5-5f43489fe2f2	source05/encykorea/MUS10699.txt	단가 (短歌)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이보형" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0013507	CC BY	172	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선 정조 때 송만재가 지은<NAME>희에는 판소리를 하기 전 영산을 불렀다는 기록이 있는데, 그 내용이 오늘날의 단가인 진국명산과 유사하다는 것을 알 수 있다. 옛날에는 단가를 영산이라고 불렀다. 순조 때의 명창 송흥록은 천봉만학 가를 잘 불렀고, 철종 때의 명창 정춘풍은 소상팔경을, 철종 때의 명창 정정렬은 적벽부에 곡을 붙여 불렀다. 요즘에는 명창인 강태홍과 김초향이 운담풍경을 작곡했다고 한다. 단가는 「진국명산」을 비롯하여 「장부한(丈夫恨)」·「사창화림풍(紗窓花林風)」·「소상팔경」·「만고강산(萬古江山)」·「호남가(湖南歌)」·「강상풍월(江上風月)」·「죽장망혜(竹杖芒鞋)」·「편시춘(片時春)」·「고고천변(皐皐天邊)」·「운담풍경」 등 50여 종이 넘으나, 오늘날 10여 종이 불릴 뿐 나머지는 거의 불리지 않는다. 중국 고사나 명승고적과 인생 감회를 담은 사설은 흔히 찾아볼 수 있다. 장단은 대부분 중모리장단으로 되어 있고, 사창화림풍은 엇중모리장단으로 되어 있고, 고고천변은 중모리장단으로 되어 있다. 요즘 송만갑은 백구 가에 경드름을 섞어 불렀고, 임방울은 고고천변에 계면조를 섞어 불렀다. 또한, 원칙적으로는 부침새를 사용하지 않는 것이 원칙이지만 요즈음에는 부침새를 여러 가지로 사용한 것도 있다. 따라서 고형은 부침새를 별로 쓰지 않고 평조로 부르는 곡이고, 계면조와 부침새를 구사하는 곡과 계면조를 섞어 부르는 곡이다. 보통 빠르기 장단에 평조와 평이한 선율로 되어 있는 이 곡은, 판소리를 갑자기 불러서 목이 잘 트이지 않을 염려가 있어 먼저 부르는 곡인 만큼 천천히 목을 풀어 나간다. 그러므로 음악은 화목하고 부드러운 느낌을 준다. 판소리	문어체 텍스트 ### 제목: 단가 (短歌) ### 내용: 조선 정조 때 송만재가 지은<NAME>희에는 판소리를 하기 전 영산을 불렀다는 기록이 있는데, 그 내용이 오늘날의 단가인 진국명산과 유사하다는 것을 알 수 있다. 옛날에는 단가를 영산이라고 불렀다. 순조 때의 명창 송흥록은 천봉만학 가를 잘 불렀고, 철종 때의 명창 정춘풍은 소상팔경을, 철종 때의 명창 정정렬은 적벽부에 곡을 붙여 불렀다. 요즘에는 명창인 강태홍과 김초향이 운담풍경을 작곡했다고 한다. 단가는 「진국명산」을 비롯하여 「장부한(丈夫恨)」·「사창화림풍(紗窓花林風)」·「소상팔경」·「만고강산(萬古江山)」·「호남가(湖南歌)」·「강상풍월(江上風月)」·「죽장망혜(竹杖芒鞋)」·「편시춘(片時春)」·「고고천변(皐皐天邊)」·「운담풍경」 등 50여 종이 넘으나, 오늘날 10여 종이 불릴 뿐 나머지는 거의 불리지 않는다. 중국 고사나 명승고적과 인생 감회를 담은 사설은 흔히 찾아볼 수 있다. 장단은 대부분 중모리장단으로 되어 있고, 사창화림풍은 엇중모리장단으로 되어 있고, 고고천변은 중모리장단으로 되어 있다. 요즘 송만갑은 백구 가에 경드름을 섞어 불렀고, 임방울은 고고천변에 계면조를 섞어 불렀다. 또한, 원칙적으로는 부침새를 사용하지 않는 것이 원칙이지만 요즈음에는 부침새를 여러 가지로 사용한 것도 있다. 따라서 고형은 부침새를 별로 쓰지 않고 평조로 부르는 곡이고, 계면조와 부침새를 구사하는 곡과 계면조를 섞어 부르는 곡이다. 보통 빠르기 장단에 평조와 평이한 선율로 되어 있는 이 곡은, 판소리를 갑자기 불러서 목이 잘 트이지 않을 염려가 있어 먼저 부르는 곡인 만큼 천천히 목을 풀어 나간다. 그러므로 음악은 화목하고 부드러운 느낌을 준다. 판소리
71e0d499-4d07-4812-a01a-8a09745c8b0a	source05/encykorea/CRFT56231.txt	정읍 무성리 석불 입상 (井邑武城里石佛立像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0075287	CC BY	243	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 2.4m의 삼층석탑과 석불입상이 1998년 전라북도 유형문화재로 지정되었다. 현재 대한 불교 법상종 미륵사라는 사찰 안에 있는 법당에 봉안된 석불은 법당 내부의 구조와 석불의 크기로 보아 원래 있던 위치로 추측된다. 본래 고려 시대 석불이 있던 자리에 건물을 짓고 사찰을 세운 경우이다. 여러 군데 변색된 석불도 보존 상태가 매우 좋고 조각 솜씨도 빼어나다. 무성리 석불은 현재 무릎 아래는 땅에 묻힌 채 법당에 모셔져 있다. 땅 위에 드러난 부분 중에서 넓적다리 아래는 불단으로 가려져 있고 무릎 아래는 땅속에 묻혀 있다. 보이는 부분만 2m가 넘으므로 원래는 3.5m 정도 되는 매우 큰 석불이었음을 짐작할 수 있다. 양감이 뚜렷하거나 신체의 사실적인 묘사가 특출난 편은 아니지만 전체적으로 균형 잡힌 불상이다. 육계가 큼직하게 있는 민머리로 마치 머리에 두건을 쓴 것처럼 보인다. 퉁퉁한 타원형의 얼굴에 삼도를 볼 수 있고, 긴 목에는 불타의 특징인 삼도를 볼 수 있다. 불상의 크기와 얼굴의 크기를 비교하면 어깨와 가슴이 허약하다. 양어깨에 걸친 통견의 옷자락은 U자형으로 흘러내렸는데 불단 아래 하반신은 보이지 않지만 이 주름이 발목까지 이어질 것이다. 그림을 보고 이를 모델로 조각을 한 결과 팔과 가슴, 배에 걸쳐진 자형의 주름은 그림을 본 뒤 조각한 것이다. 왼손은 그대로 아래로 내려뜨렸고, 오른손은 가슴 부분으로 올려 손등을 보이며 오른팔에 걸쳐진 옷 주름이 세로로 흘러내린 형태이다. 현지의 사찰 이름도 미륵사이고, 전칭도 미륵불이라고 하지만 도상의 특징으로는 미륵불로 볼 수 있는 근거가 전혀 없다. 미륵이라는 속전은 민간신앙의 차원에서 생겨난 것으로 보인다. 무성리 석불입상은 큰 규모와 납작하지만 튼실한 신체 묘사, 유려한 선각의 옷 주름으로 미루어 고려 전기 불상으로 판단된다. 상호 표현과 법의 처리 방식은 다르지만 해남 대흥사 북미륵암 마애불의 전통을 잇는 전라북도 고려 전기 석불입상이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 정읍 무성리 석불 입상 (井邑武城里石佛立像) ### 내용: 높이 2.4m의 삼층석탑과 석불입상이 1998년 전라북도 유형문화재로 지정되었다. 현재 대한 불교 법상종 미륵사라는 사찰 안에 있는 법당에 봉안된 석불은 법당 내부의 구조와 석불의 크기로 보아 원래 있던 위치로 추측된다. 본래 고려 시대 석불이 있던 자리에 건물을 짓고 사찰을 세운 경우이다. 여러 군데 변색된 석불도 보존 상태가 매우 좋고 조각 솜씨도 빼어나다. 무성리 석불은 현재 무릎 아래는 땅에 묻힌 채 법당에 모셔져 있다. 땅 위에 드러난 부분 중에서 넓적다리 아래는 불단으로 가려져 있고 무릎 아래는 땅속에 묻혀 있다. 보이는 부분만 2m가 넘으므로 원래는 3.5m 정도 되는 매우 큰 석불이었음을 짐작할 수 있다. 양감이 뚜렷하거나 신체의 사실적인 묘사가 특출난 편은 아니지만 전체적으로 균형 잡힌 불상이다. 육계가 큼직하게 있는 민머리로 마치 머리에 두건을 쓴 것처럼 보인다. 퉁퉁한 타원형의 얼굴에 삼도를 볼 수 있고, 긴 목에는 불타의 특징인 삼도를 볼 수 있다. 불상의 크기와 얼굴의 크기를 비교하면 어깨와 가슴이 허약하다. 양어깨에 걸친 통견의 옷자락은 U자형으로 흘러내렸는데 불단 아래 하반신은 보이지 않지만 이 주름이 발목까지 이어질 것이다. 그림을 보고 이를 모델로 조각을 한 결과 팔과 가슴, 배에 걸쳐진 자형의 주름은 그림을 본 뒤 조각한 것이다. 왼손은 그대로 아래로 내려뜨렸고, 오른손은 가슴 부분으로 올려 손등을 보이며 오른팔에 걸쳐진 옷 주름이 세로로 흘러내린 형태이다. 현지의 사찰 이름도 미륵사이고, 전칭도 미륵불이라고 하지만 도상의 특징으로는 미륵불로 볼 수 있는 근거가 전혀 없다. 미륵이라는 속전은 민간신앙의 차원에서 생겨난 것으로 보인다. 무성리 석불입상은 큰 규모와 납작하지만 튼실한 신체 묘사, 유려한 선각의 옷 주름으로 미루어 고려 전기 불상으로 판단된다. 상호 표현과 법의 처리 방식은 다르지만 해남 대흥사 북미륵암 마애불의 전통을 잇는 전라북도 고려 전기 석불입상이다.
69b6dee3-7a9b-4478-a7d7-d250301ec030	source05/encykorea/CRFT54263.txt	예산 천방사 금동 여래 좌상 (禮山千方寺金銅如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "손영문" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0073079	CC BY	278	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	천방사는 1895년(고종 32)에 소실된 후 다시 중건한 사찰로, 옛 이름은 이화 사이다. 천방사 금동 여래 좌상은 결가부좌의 단정한 자세에 두 손을 배 부근에서 포개어 맞잡은 선정인을 취한 독특한<NAME>의 불상이다. 중앙과 정상에는 동그란 계주를, 중앙과 정상에는 둥글고 큼직한 육계가 솟아 있다. 도금 위에 드러난 얼굴은 타원형의 갸름한 얼굴에 선정에 잠긴 조용해 보이는 모습인데, 두꺼운 도금으로 인해 본래의 얼굴 모습은 잘 보이지 않는다. 좁은 어깨에 두 장의 대의를 걸친 자세이며, 왼쪽 어깨 뒤로 넘긴 대의 자락은 나뭇잎 모양으로 곧게 내렸다. 서산<NAME>사 금동 여래 좌상, 통영 안정사 금동 여래 좌상 등 고려 후기에 조성된 소형 불상에서는 드물게 보이는 선정인의 변형식이다. 이 중 통영 안정사 금동 여래좌상의 바닥면에 붉은색 글씨로 “제 사십이(第四十二) 혜위등광불(惠威燈光佛)”이라고 적고 있어 53불 중 하나로 조성된 것임을 알 수 있는데, 크기나 도상, 재질 면에서 거의 같기 때문에 이 불상도 다 불(多佛) 신앙에 의해 조성된 불상 중 하나였을 것으로 보인다. 가슴에는 ‘八’자 형태의 가슴 근육이, 그 아래로는 수평으로 입은 치마(裙衣)의 단과 이를 외매듭으로 묶은 띠가 표현되었다. 왼쪽 어깨에는 형 주름이 잡혀 있고, 오른쪽 무릎에는 활처럼 휘어진 2~3 가닥의 얕은 주름이 자연스럽게 펼쳐져 있다. 이러한 모습은 서산<NAME>사 금동 여래 좌상(충청남도 유형문화재, 1974년 지정)이나 아산 인취사 석조 아미타여래삼존좌상 등과 비교된다. 전체적으로 둥글게 솟은 육계, 갸름한 타원형 얼굴, 변형통견식 착의 법, 두 손을 맞잡은 선정인, 왼쪽 어깨의 형 주름, 군의의 띠 자락 등은 고려 말에서 조선 초에 제작된 불상에서 나타나는 특징이다. 천방사 소장의 금동 여래 좌상은 선정인을 한 소형 금동불로서 양감이 절제된 단아한 형태, 변형통견의 착의<NAME>, 왼쪽 어깨 위의 Ω형 주름, 군의를 묶은 띠 매듭, 몇 가닥의 주름이 활처럼 휘어진 무릎 주름 등에서 여말 선초의 양식적 특징을 보여주고 있고, 두 손을 맞잡은 특유의 선정인 도상은 다 불(多佛) 신앙과 연관이 있는 것으로 볼 때, 이 시기 불상 양식 및 도상, 신앙 연구에 흥미로운 작품이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 예산 천방사 금동 여래 좌상 (禮山千方寺金銅如來坐像) ### 내용: 천방사는 1895년(고종 32)에 소실된 후 다시 중건한 사찰로, 옛 이름은 이화 사이다. 천방사 금동 여래 좌상은 결가부좌의 단정한 자세에 두 손을 배 부근에서 포개어 맞잡은 선정인을 취한 독특한<NAME>의 불상이다. 중앙과 정상에는 동그란 계주를, 중앙과 정상에는 둥글고 큼직한 육계가 솟아 있다. 도금 위에 드러난 얼굴은 타원형의 갸름한 얼굴에 선정에 잠긴 조용해 보이는 모습인데, 두꺼운 도금으로 인해 본래의 얼굴 모습은 잘 보이지 않는다. 좁은 어깨에 두 장의 대의를 걸친 자세이며, 왼쪽 어깨 뒤로 넘긴 대의 자락은 나뭇잎 모양으로 곧게 내렸다. 서산<NAME>사 금동 여래 좌상, 통영 안정사 금동 여래 좌상 등 고려 후기에 조성된 소형 불상에서는 드물게 보이는 선정인의 변형식이다. 이 중 통영 안정사 금동 여래좌상의 바닥면에 붉은색 글씨로 “제 사십이(第四十二) 혜위등광불(惠威燈光佛)”이라고 적고 있어 53불 중 하나로 조성된 것임을 알 수 있는데, 크기나 도상, 재질 면에서 거의 같기 때문에 이 불상도 다 불(多佛) 신앙에 의해 조성된 불상 중 하나였을 것으로 보인다. 가슴에는 ‘八’자 형태의 가슴 근육이, 그 아래로는 수평으로 입은 치마(裙衣)의 단과 이를 외매듭으로 묶은 띠가 표현되었다. 왼쪽 어깨에는 형 주름이 잡혀 있고, 오른쪽 무릎에는 활처럼 휘어진 2~3 가닥의 얕은 주름이 자연스럽게 펼쳐져 있다. 이러한 모습은 서산<NAME>사 금동 여래 좌상(충청남도 유형문화재, 1974년 지정)이나 아산 인취사 석조 아미타여래삼존좌상 등과 비교된다. 전체적으로 둥글게 솟은 육계, 갸름한 타원형 얼굴, 변형통견식 착의 법, 두 손을 맞잡은 선정인, 왼쪽 어깨의 형 주름, 군의의 띠 자락 등은 고려 말에서 조선 초에 제작된 불상에서 나타나는 특징이다. 천방사 소장의 금동 여래 좌상은 선정인을 한 소형 금동불로서 양감이 절제된 단아한 형태, 변형통견의 착의<NAME>, 왼쪽 어깨 위의 Ω형 주름, 군의를 묶은 띠 매듭, 몇 가닥의 주름이 활처럼 휘어진 무릎 주름 등에서 여말 선초의 양식적 특징을 보여주고 있고, 두 손을 맞잡은 특유의 선정인 도상은 다 불(多佛) 신앙과 연관이 있는 것으로 볼 때, 이 시기 불상 양식 및 도상, 신앙 연구에 흥미로운 작품이다.
1b54ec13-0592-41fd-87a6-b2db0c5105d2	source05/encykorea/MUS55737.txt	조선가무대회 (朝鮮歌舞大會)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이수정" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072633	CC BY	217	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일제 말기에 전통음악과 무용을 한자리에서 공연할 때 종종 가무 대회라는 용어가 사용됐는데, 조선가무대회, 조선 고가 무회, 정악가무대회, 연극가무대회, 동양가무대회, 경성 명창 가무 대회 등이었다. 조선가무대회라는 명칭은 1927년 경성, 1933년 마산, 1934년 진주에서 개최되었다. 조선구가무흥행부는 서양음악 연주자들에 비해 천대받는 불합리한 현상을 시정하고 조선 재래 노래와 극의 부활, 조선 음악과 무용의 참된 가치를 알리기 위해 1927년 2월 14일부터 일주일간 경성 우미관에서 조선가무대회를 개최했다. 1933년 6월 26일 구미 산수좌에서 열린 공연은 마산 고아원 경영 기금 마련을 위해 송만갑이 출연하고 마산·창원권 번 예기들이 후원한 공연이며, 1934년 2월 28과 3월 1일에 열린 공연은 진주에서 의 기사당(義妓祠堂) 수리 기금 마련을 위해 진주 권번이 후원하고 진양루(晋陽樓)에서 주최하였다. 당시 음악인들과 기생은 수해 구제, 고아 구제, 기금 마련, 군수물자 지원 등 여러 가지 목적으로 자선 공연에 출연하였다. 이날 공연도 그중 한 종류라고 할 수 있다. 이동백·송만갑·김창룡·이화중선·김해 김녹주·신금홍·김추월 등 조선의 일류 명창·명기가 출연한 1927년 조선가무대회는 1927년에 개최되었다. 여러 종목을 묶어서 공연하거나 여러 사람이 등장하는 대회의 경우 매체마다 조금씩 다르게 기록되는 경향이 있는데, 이 공연도 조선 고가 무회 또는 조선 명창대회라고도 했다. 음악과 무용의 가치를 알리기 위해 공연 명칭에 무용을 넣어 부각시키려는 의도가 있었지만, 무용이 크게 부각되지는 못하고 판소리로 이름을 날린 남녀 명창들을 한자리에서 볼 수 있는 명창대회의 성격을 띠었다. 조선 무용이 기방 문화의 하나로 인식되던 시기에 무용으로 사회에 진출하는데 무대가 되어 준 것이 조선가무대회이다. 또 근대무용의 탄생에 기반이 된 것은 음악과 무용을 같은 무대에서 공연하는 이러한 시도였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 조선가무대회 (朝鮮歌舞大會) ### 내용: 일제 말기에 전통음악과 무용을 한자리에서 공연할 때 종종 가무 대회라는 용어가 사용됐는데, 조선가무대회, 조선 고가 무회, 정악가무대회, 연극가무대회, 동양가무대회, 경성 명창 가무 대회 등이었다. 조선가무대회라는 명칭은 1927년 경성, 1933년 마산, 1934년 진주에서 개최되었다. 조선구가무흥행부는 서양음악 연주자들에 비해 천대받는 불합리한 현상을 시정하고 조선 재래 노래와 극의 부활, 조선 음악과 무용의 참된 가치를 알리기 위해 1927년 2월 14일부터 일주일간 경성 우미관에서 조선가무대회를 개최했다. 1933년 6월 26일 구미 산수좌에서 열린 공연은 마산 고아원 경영 기금 마련을 위해 송만갑이 출연하고 마산·창원권 번 예기들이 후원한 공연이며, 1934년 2월 28과 3월 1일에 열린 공연은 진주에서 의 기사당(義妓祠堂) 수리 기금 마련을 위해 진주 권번이 후원하고 진양루(晋陽樓)에서 주최하였다. 당시 음악인들과 기생은 수해 구제, 고아 구제, 기금 마련, 군수물자 지원 등 여러 가지 목적으로 자선 공연에 출연하였다. 이날 공연도 그중 한 종류라고 할 수 있다. 이동백·송만갑·김창룡·이화중선·김해 김녹주·신금홍·김추월 등 조선의 일류 명창·명기가 출연한 1927년 조선가무대회는 1927년에 개최되었다. 여러 종목을 묶어서 공연하거나 여러 사람이 등장하는 대회의 경우 매체마다 조금씩 다르게 기록되는 경향이 있는데, 이 공연도 조선 고가 무회 또는 조선 명창대회라고도 했다. 음악과 무용의 가치를 알리기 위해 공연 명칭에 무용을 넣어 부각시키려는 의도가 있었지만, 무용이 크게 부각되지는 못하고 판소리로 이름을 날린 남녀 명창들을 한자리에서 볼 수 있는 명창대회의 성격을 띠었다. 조선 무용이 기방 문화의 하나로 인식되던 시기에 무용으로 사회에 진출하는데 무대가 되어 준 것이 조선가무대회이다. 또 근대무용의 탄생에 기반이 된 것은 음악과 무용을 같은 무대에서 공연하는 이러한 시도였다.
94ef39e7-d2f1-4585-a899-dde7169e8f98	source05/encykorea/MUS25375.txt	어린 음악대 (어린 音樂隊)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "한용희" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0035935	CC BY	51	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	가사는 4분 2박자로 발랄한 가락이다. 주먹손으로 따따따 따따따 주먹손으로 따따따따따 나팔붑니다. 우리들은 어린 음악대 동네에서 제일 잘나가요. 쿵작쿵작 둥근 차돌로 쿵작작 북을 칩니다. 구경꾼은 많은데 어른들은 하나도 없어요. 아동문학의 원로인 대구의 김성도는 1934년<NAME>전문학교 졸업반 때<NAME>·유기흥·원치 승의 동기들과 동요 창작 동인으로 활동하였다. 이외에도 아기별·봄과 같은 순수 동요를 작곡하여 오늘날에도 널리 애창하고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 어린 음악대 (어린 音樂隊) ### 내용: 가사는 4분 2박자로 발랄한 가락이다. 주먹손으로 따따따 따따따 주먹손으로 따따따따따 나팔붑니다. 우리들은 어린 음악대 동네에서 제일 잘나가요. 쿵작쿵작 둥근 차돌로 쿵작작 북을 칩니다. 구경꾼은 많은데 어른들은 하나도 없어요. 아동문학의 원로인 대구의 김성도는 1934년<NAME>전문학교 졸업반 때<NAME>·유기흥·원치 승의 동기들과 동요 창작 동인으로 활동하였다. 이외에도 아기별·봄과 같은 순수 동요를 작곡하여 오늘날에도 널리 애창하고 있다.
70703f71-8ef7-4074-a7bc-9ee490329fd7	source05/encykorea/ACT11339.txt	단성사 (團成社)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0013595	CC BY	199	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	지명근·주수영·박태일 등이 서울에서 작은 사업을 하던 중에 공동 출자하여 기존 목조 2층의 건물을 지어 세웠다. 경성좌 일본인 무대 디자이너가 처음에는 기생들의 창이나 무용 등으로 자선공연을 주로 하였다. 1908년 7월 붕괴사고 이후 재정난으로 1908년 10월 문을 닫았다가 곧 다시 개관하여 각종<NAME>를 공연하였다. 1909년익우가 사장으로 있었으나, 이듬해인 1910년 경술국치와 함께 경영권이 일본인 후지와라 유타에게 넘어갔다가 1911년<NAME>·장기형·박기영 등 3인 공동경영으로 전환되었다. 광무대의 경영자였던<NAME>이 1910년대 중반에 인수하였다.<NAME>이 오기 전 주로 판소리·창극 등 전통연희를 위한 공연장이었고, 활동사진도 상영하였다.<NAME>은 광무대를 전통연희를 위한 공연장으로, 단성사는 영화관으로 사용하였고, 3층 벽돌 건물로 개축한 곳은 단성사이다. 개화기 극장들이 연극과 영화를 엄밀히 구분하지 않았기 때문에 연극도 많이 공연되었다. 특히 1919년 10월 27일 의리의 구토라는 한국 최초의 영화가 이곳에서 상영되어 영화의 날이 제정되었다. 단성사에서 1929년 극단 조선연극사도 창단공연을 하였는데, 주로 신파 극단들이 이곳에서 연극을 많이 공연하였다. 1930년대에는 외국영화도 상영했고, 1940년대에는 단성사로 명칭을 바꾸었다가 1945년 8월 해방과 함께 단성사로 환원하였다. 멀티플렉스(Multiplex) 영화관은 2001년 9월 단성사 건물을 철거하고 신축공사로 착공되어 2005년 2월 7개관을 갖춘 규모로 개장했다가 2006년 3개관을 추가하였다. 2008년 4월 씨너스 단성사가 되었으나 경영난으로 부도 처리되어 같은 해 11월 아산엠그룹이 인수하여 아산엠단성사로 출범하였다. 광복 이후 악극을 공연했던 단성사는 한국전쟁 이후 영화관으로 바뀌어 오늘날까지 존속하고 있는 우리나라 최고의 극장이다. 단성사는 극장이 드물던 개화기부터 광복 직후까지 연극과 영화 상영의 주요 거점이었다는 점에서 의미가 크다.	문어체 텍스트 ### 제목: 단성사 (團成社) ### 내용: 지명근·주수영·박태일 등이 서울에서 작은 사업을 하던 중에 공동 출자하여 기존 목조 2층의 건물을 지어 세웠다. 경성좌 일본인 무대 디자이너가 처음에는 기생들의 창이나 무용 등으로 자선공연을 주로 하였다. 1908년 7월 붕괴사고 이후 재정난으로 1908년 10월 문을 닫았다가 곧 다시 개관하여 각종<NAME>를 공연하였다. 1909년익우가 사장으로 있었으나, 이듬해인 1910년 경술국치와 함께 경영권이 일본인 후지와라 유타에게 넘어갔다가 1911년<NAME>·장기형·박기영 등 3인 공동경영으로 전환되었다. 광무대의 경영자였던<NAME>이 1910년대 중반에 인수하였다.<NAME>이 오기 전 주로 판소리·창극 등 전통연희를 위한 공연장이었고, 활동사진도 상영하였다.<NAME>은 광무대를 전통연희를 위한 공연장으로, 단성사는 영화관으로 사용하였고, 3층 벽돌 건물로 개축한 곳은 단성사이다. 개화기 극장들이 연극과 영화를 엄밀히 구분하지 않았기 때문에 연극도 많이 공연되었다. 특히 1919년 10월 27일 의리의 구토라는 한국 최초의 영화가 이곳에서 상영되어 영화의 날이 제정되었다. 단성사에서 1929년 극단 조선연극사도 창단공연을 하였는데, 주로 신파 극단들이 이곳에서 연극을 많이 공연하였다. 1930년대에는 외국영화도 상영했고, 1940년대에는 단성사로 명칭을 바꾸었다가 1945년 8월 해방과 함께 단성사로 환원하였다. 멀티플렉스(Multiplex) 영화관은 2001년 9월 단성사 건물을 철거하고 신축공사로 착공되어 2005년 2월 7개관을 갖춘 규모로 개장했다가 2006년 3개관을 추가하였다. 2008년 4월 씨너스 단성사가 되었으나 경영난으로 부도 처리되어 같은 해 11월 아산엠그룹이 인수하여 아산엠단성사로 출범하였다. 광복 이후 악극을 공연했던 단성사는 한국전쟁 이후 영화관으로 바뀌어 오늘날까지 존속하고 있는 우리나라 최고의 극장이다. 단성사는 극장이 드물던 개화기부터 광복 직후까지 연극과 영화 상영의 주요 거점이었다는 점에서 의미가 크다.
c6cd33cf-cc93-4a09-a06c-cb38271b7748	source05/encykorea/MUS20341.txt	사의 찬미 (死의 讚美)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0025885	CC BY	112	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	윤심덕은 1923년 동경음악학교를 관비 생으로 졸업한 뒤 돌아와 음악 활동과 교편을 잡았다. 연극 관계로 알게 된 이기세의 주선으로 당시 유행하던 번안가요 매기의 추억·어여쁜 새색시 등 10곡의 노래를 1926년 7월에 일본으로 건너갔다. 이바노비치가 작곡한 도나우강의 잔물결에 가사를 붙인 사의 찬미를 8월 1일 동생<NAME>덕이 피아노 반주로 연주하였다. 윤심덕이 가사를 썼다. 가사 1절은 다음과 같다. 광막한 광야에 달리는 인생아 너의 가는 곳 그 어데냐 쓸쓸한 세상 험악한 고해에 너는 무엇을 찾으려 가느냐 8월 3일 윤심덕은 애인인 극작가<NAME>(祐鎭)과 함께 관부 연락선(關釜連絡船 : 시모노세키-부산을 오고 간 여객선)을 타고 귀국 도중 김수산(水山)·윤수선(尹水仙)이라는 가명으로 유서를 남기고 현해탄에 몸을 던졌다. 즉, 유부남과의 사랑은 정사로 끝이 났다. 윤심덕의 사의 찬미는 윤심덕의 정사 사건과 더불어 많은 음반이 팔려 음반 판매의 촉진제가 되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 사의 찬미 (死의 讚美) ### 내용: 윤심덕은 1923년 동경음악학교를 관비 생으로 졸업한 뒤 돌아와 음악 활동과 교편을 잡았다. 연극 관계로 알게 된 이기세의 주선으로 당시 유행하던 번안가요 매기의 추억·어여쁜 새색시 등 10곡의 노래를 1926년 7월에 일본으로 건너갔다. 이바노비치가 작곡한 도나우강의 잔물결에 가사를 붙인 사의 찬미를 8월 1일 동생<NAME>덕이 피아노 반주로 연주하였다. 윤심덕이 가사를 썼다. 가사 1절은 다음과 같다. 광막한 광야에 달리는 인생아 너의 가는 곳 그 어데냐 쓸쓸한 세상 험악한 고해에 너는 무엇을 찾으려 가느냐 8월 3일 윤심덕은 애인인 극작가<NAME>(祐鎭)과 함께 관부 연락선(關釜連絡船 : 시모노세키-부산을 오고 간 여객선)을 타고 귀국 도중 김수산(水山)·윤수선(尹水仙)이라는 가명으로 유서를 남기고 현해탄에 몸을 던졌다. 즉, 유부남과의 사랑은 정사로 끝이 났다. 윤심덕의 사의 찬미는 윤심덕의 정사 사건과 더불어 많은 음반이 팔려 음반 판매의 촉진제가 되었다.
7bd984f5-888d-4b44-b359-adb949a44a23	source05/encykorea/MUS16003.txt	바라 (哱囉)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이동복" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0020467	CC BY	118	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	자바라·요발·동발·향발 등에는 그 크기에 따라 용도가 달라지는데, 이는 자바라·발·제금이라고도 한다. 바라는 냄비 뚜껑같이 생긴 두 개의 얇고 둥근 놋쇠판으로 만들며, 놋쇠판 중앙의 불룩하게 솟은 부분에 구멍을 뚫고 끈을 꿰어 그것을 양손에 하나씩 잡고 서로 부딪쳐서 소리를 낸다. 『선화봉사고려도경(宣和奉使高麗圖經)』에 요발이 보이며, 『악학궤범』에는 동발이 나오지만 ‘바라’ 또는 ‘자바라’라는 이름은 보이지 않는다. 자바라가 징·호적·나발과 함께 내취에 의하여<NAME>락의 반주용으로 사용된 것은 그 뒤 순조 때의 진찬의궤에 보인다. 자바라는 장구·용고·징·태평소와 함께 행진곡풍의 대취타에 사용된다. 또한 불교의식 무용 중 하나인 바라춤을 출 때 양손에 바라를 들고 춘다. 바라춤에는 천수바라·명바라·사다라니바라·관욕게바라·막바라(보통 바라)·내림게바라 등 여섯 가지가 있다. 이외에 장구·북·징·꽹과리·방울 등 타악기와 피리·젓대·해금 등 선율악기와 더불어 무속음악에서도 중요한 역할을 한다. 지방이나 때, 굿의 규모에 따라 무속음악의 악기 사용이 여러 가지로 변하지만, 서울·서도·동부 지방의 무악에서 주로 쓰이는 것은 자바라이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 바라 (哱囉) ### 내용: 자바라·요발·동발·향발 등에는 그 크기에 따라 용도가 달라지는데, 이는 자바라·발·제금이라고도 한다. 바라는 냄비 뚜껑같이 생긴 두 개의 얇고 둥근 놋쇠판으로 만들며, 놋쇠판 중앙의 불룩하게 솟은 부분에 구멍을 뚫고 끈을 꿰어 그것을 양손에 하나씩 잡고 서로 부딪쳐서 소리를 낸다. 『선화봉사고려도경(宣和奉使高麗圖經)』에 요발이 보이며, 『악학궤범』에는 동발이 나오지만 ‘바라’ 또는 ‘자바라’라는 이름은 보이지 않는다. 자바라가 징·호적·나발과 함께 내취에 의하여<NAME>락의 반주용으로 사용된 것은 그 뒤 순조 때의 진찬의궤에 보인다. 자바라는 장구·용고·징·태평소와 함께 행진곡풍의 대취타에 사용된다. 또한 불교의식 무용 중 하나인 바라춤을 출 때 양손에 바라를 들고 춘다. 바라춤에는 천수바라·명바라·사다라니바라·관욕게바라·막바라(보통 바라)·내림게바라 등 여섯 가지가 있다. 이외에 장구·북·징·꽹과리·방울 등 타악기와 피리·젓대·해금 등 선율악기와 더불어 무속음악에서도 중요한 역할을 한다. 지방이나 때, 굿의 규모에 따라 무속음악의 악기 사용이 여러 가지로 변하지만, 서울·서도·동부 지방의 무악에서 주로 쓰이는 것은 자바라이다.
634265d6-0a6e-401b-b332-4fce44aaedc1	source05/encykorea/CRFT28199.txt	용흥리 석불 입상 (龍興里石佛立像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "곽동석" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0039767	CC BY	113	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	높이 1.7m, 전라북도 유형문화재 제1호로, 마멸이 심해 세부 특징이 불분명한 원각 상이다. 머리는 민머리에 발형의 육계가 솟아 있고 콧날과 눈두덩의 윤곽만 남은 장방형의 얼굴이다. 양 귀도 마멸되어 불분명하고 원통형의 긴 목에는 삼도가 얕게 새겨져 있다. 어깨 폭이 좁고 세 장 하여 위축된 모습이며 모델링(modelling)도 약해져서 목의 굴곡이 전혀 드러나지 않는다. 법의는 우견편단으로, 왼쪽 어깨에서 가슴을 비스듬히 가로질러 내려와 무릎 밑으로 드리워진 옷자락은 한쪽 방향으로 흘러내리는 폭이 넓은 동심 타원형으로 주름져 있다. 고려 시대의 석불입상에서는 드물게 나타나는 우견편단이지만, 옷자락의 흐름이 신체와 별개의 것으로 추상화되어 전체의 균형을 깨뜨린다. 하단의 법의 자락 아래로 드러난, 부챗살 모양으로 대칭적으로 주름져 좌우로 뻗친 상의 표현에는 고식 전통이 엿보인다. 왼손은 손가락을 곧게 펴 가슴 위로 들었지만 오른쪽 팔은 결실되어 불분명하다.	문어체 텍스트 ### 제목: 용흥리 석불 입상 (龍興里石佛立像) ### 내용: 높이 1.7m, 전라북도 유형문화재 제1호로, 마멸이 심해 세부 특징이 불분명한 원각 상이다. 머리는 민머리에 발형의 육계가 솟아 있고 콧날과 눈두덩의 윤곽만 남은 장방형의 얼굴이다. 양 귀도 마멸되어 불분명하고 원통형의 긴 목에는 삼도가 얕게 새겨져 있다. 어깨 폭이 좁고 세 장 하여 위축된 모습이며 모델링(modelling)도 약해져서 목의 굴곡이 전혀 드러나지 않는다. 법의는 우견편단으로, 왼쪽 어깨에서 가슴을 비스듬히 가로질러 내려와 무릎 밑으로 드리워진 옷자락은 한쪽 방향으로 흘러내리는 폭이 넓은 동심 타원형으로 주름져 있다. 고려 시대의 석불입상에서는 드물게 나타나는 우견편단이지만, 옷자락의 흐름이 신체와 별개의 것으로 추상화되어 전체의 균형을 깨뜨린다. 하단의 법의 자락 아래로 드러난, 부챗살 모양으로 대칭적으로 주름져 좌우로 뻗친 상의 표현에는 고식 전통이 엿보인다. 왼손은 손가락을 곧게 펴 가슴 위로 들었지만 오른쪽 팔은 결실되어 불분명하다.
a3c5d4e0-3124-443e-98c6-1b042cb458e5	source05/encykorea/DNC20065.txt	사자춤 (獅子춤)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0025921	CC BY	86	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	사자의 탈을 쓰고 추는 춤. 지증왕 13년(512)에 처음 사자가 서역으로부터 들어와 연행되었다. 진흥왕 때 우륵의 12곡 중 사자기가 나오고, 최치원의 향악잡영 5수 중 산예가 사자무에 대한 시다. 또한 그 무보가 전해지는 것은 1893년(고종 30)에 간행된 정재무도홀기이다. 윤용구의 국연정재창사초록에 의하면, 사자무는 원래 성천 지방의 잡극이었는데, 1887년에 궁중에 들여왔다고 한다. 사자춤은 영산회상에 맞추어, 청사자·황사자가 요 신족도 하여 앞으로 나아가 동쪽과 서쪽을 나눠 선 뒤, 엎드렸다가 일어나 탁지·관목·휘미·개구고치 등 사자의 다양한 동작을 흉내 내며, 영산회상에 맞추어 추는 춤이다. 현재 사자춤은 함경북도 북청 지방의 북청사자놀음과 황해도 봉산탈춤 속에 포함되어 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 사자춤 (獅子춤) ### 내용: 사자의 탈을 쓰고 추는 춤. 지증왕 13년(512)에 처음 사자가 서역으로부터 들어와 연행되었다. 진흥왕 때 우륵의 12곡 중 사자기가 나오고, 최치원의 향악잡영 5수 중 산예가 사자무에 대한 시다. 또한 그 무보가 전해지는 것은 1893년(고종 30)에 간행된 정재무도홀기이다. 윤용구의 국연정재창사초록에 의하면, 사자무는 원래 성천 지방의 잡극이었는데, 1887년에 궁중에 들여왔다고 한다. 사자춤은 영산회상에 맞추어, 청사자·황사자가 요 신족도 하여 앞으로 나아가 동쪽과 서쪽을 나눠 선 뒤, 엎드렸다가 일어나 탁지·관목·휘미·개구고치 등 사자의 다양한 동작을 흉내 내며, 영산회상에 맞추어 추는 춤이다. 현재 사자춤은 함경북도 북청 지방의 북청사자놀음과 황해도 봉산탈춤 속에 포함되어 있다.
df886fcf-56af-4083-ae3f-bbb9b79c994e	source05/encykorea/CRFT49935.txt	김제 귀신사 소조 비로자나삼불 좌상 (金堤歸信寺塑造毘盧遮▽那三佛坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "송은석" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0069159	CC BY	321	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	2007년 보물로 지정되었다. 조선시대 1620년대 중반쯤에 제작된 것으로 추정되는 소조 삼불 좌상은 비로자나불을 중심으로 좌우에 약사불과 아미타불이 협시한 삼불로 김제 귀신사 대적광전에 봉안되어 있다. 중방 연화장세계의 주존 비로자나불, 동방 만월 세계의 주존 약사불, 서방 극락세계의 주존 아미타불을 각각 나타내고 있다. 이 삼불상에 대한 복장 발원문이나 조성기 등 1차 사료는 아직 발견되지 않았다. 다만 제작 시기가 짐작되는 2건의 2차 사료가 남아 있어 제작 시기를 추정할 수 있다. 첫 번째는 귀신사에 보관 중인 복장 발원문이다. 두 번째는 조선 후기 고승인 자수 무경의 문집인 무경 집에 수록되어 있는 것으로, 나한전의 삼존불상 혹은 16나한상에 납입되었던 복장 발원문이다. 귀신사 영산전 불상의 복장 발원문에 의하면, 귀신사의 법당(대적광전)을 재건한 뒤 덕기 스님이 삼존상을 안치하였다고 하며, 천계 갑자년(, 1624년)에 옛 터전을 옮기고 새로 터를 마련하였는데, 먼저 법전을 세웠다고 한다. 즉, 1624년 귀신사를 재건할 때 제일 먼저 지은 것이 주불전인 대적광전이고, 재건하자 곧 불상을 안치하였다는 것이다. 따라서 귀신사 대적광전의 소조 삼불 좌상은 1624년에서 1633년 사이에 제작되었으며, 재건 초기에 제작되었다면 1624년에서 늦어도 1620년대 중반에는 봉안되었을 것으로 짐작된다. 귀신사 불상들은 매우 가늘고 긴 몸매를 갖고 있다. 상반신은 길고 하반신은 두께가 얇고 두 무릎 사이의 폭이 넓다. 하반신의 두께가 낮고 무릎의 폭이 넓다는 것은 다리가 가늘고 길다는 뜻으로, 상하반신 모두 좁고 얇고 긴 것이다. 얼굴도 양감이 없어 밋밋한데, 폭도 좁고 길다. 어깨도 좁고 입의 가로 길이가 코 폭 정도와 비슷할 정도로 좁다. 옷 주름은 날카롭고 옷 주름 사이사이 좁고 밀집되어 있고 그 수도 많다. 또한 상반신 좌측면 왼쪽 어깨 아래로 늘어진 옷 주름은 팔꿈치까지 길게 늘어져 있고, 좌우로 갈라져 흘러내린 형태이다. 양어깨와 무릎에는 각각 3줄과 2줄의 양각선 주름이, 왼쪽 어깨에서 팔을 향해 늘어져 있는 옷 주름은 U자형으로 표현되어 있다. 귀신사 명부전의 소조 지장보살좌상, 장성 백양사 목조 아미타불좌상, 1633년에 제작된 고창 선운사 소조 삼불 좌상 등의 불상은 귀신사 삼불상과 유사한 특징을 갖고 있다. 특히 선운사 삼 불상에서는 법해와 무염이 수조각승으로 기록된 묵서 조성기가 대좌에서 발견되었는데, 각각 법해와 무염이 수조각승으로 기록되어 있었다. 현재 무염이 수조각승이고 법해가 도금을 담당했다는 견해가 있는 반면 법해가 수조각승이라는 견해가 있는 만큼 확실한 결론을 내리려면 또 다른 자료가 나와야 할 것이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김제 귀신사 소조 비로자나삼불 좌상 (金堤歸信寺塑造毘盧遮▽那三佛坐像) ### 내용: 2007년 보물로 지정되었다. 조선시대 1620년대 중반쯤에 제작된 것으로 추정되는 소조 삼불 좌상은 비로자나불을 중심으로 좌우에 약사불과 아미타불이 협시한 삼불로 김제 귀신사 대적광전에 봉안되어 있다. 중방 연화장세계의 주존 비로자나불, 동방 만월 세계의 주존 약사불, 서방 극락세계의 주존 아미타불을 각각 나타내고 있다. 이 삼불상에 대한 복장 발원문이나 조성기 등 1차 사료는 아직 발견되지 않았다. 다만 제작 시기가 짐작되는 2건의 2차 사료가 남아 있어 제작 시기를 추정할 수 있다. 첫 번째는 귀신사에 보관 중인 복장 발원문이다. 두 번째는 조선 후기 고승인 자수 무경의 문집인 무경 집에 수록되어 있는 것으로, 나한전의 삼존불상 혹은 16나한상에 납입되었던 복장 발원문이다. 귀신사 영산전 불상의 복장 발원문에 의하면, 귀신사의 법당(대적광전)을 재건한 뒤 덕기 스님이 삼존상을 안치하였다고 하며, 천계 갑자년(, 1624년)에 옛 터전을 옮기고 새로 터를 마련하였는데, 먼저 법전을 세웠다고 한다. 즉, 1624년 귀신사를 재건할 때 제일 먼저 지은 것이 주불전인 대적광전이고, 재건하자 곧 불상을 안치하였다는 것이다. 따라서 귀신사 대적광전의 소조 삼불 좌상은 1624년에서 1633년 사이에 제작되었으며, 재건 초기에 제작되었다면 1624년에서 늦어도 1620년대 중반에는 봉안되었을 것으로 짐작된다. 귀신사 불상들은 매우 가늘고 긴 몸매를 갖고 있다. 상반신은 길고 하반신은 두께가 얇고 두 무릎 사이의 폭이 넓다. 하반신의 두께가 낮고 무릎의 폭이 넓다는 것은 다리가 가늘고 길다는 뜻으로, 상하반신 모두 좁고 얇고 긴 것이다. 얼굴도 양감이 없어 밋밋한데, 폭도 좁고 길다. 어깨도 좁고 입의 가로 길이가 코 폭 정도와 비슷할 정도로 좁다. 옷 주름은 날카롭고 옷 주름 사이사이 좁고 밀집되어 있고 그 수도 많다. 또한 상반신 좌측면 왼쪽 어깨 아래로 늘어진 옷 주름은 팔꿈치까지 길게 늘어져 있고, 좌우로 갈라져 흘러내린 형태이다. 양어깨와 무릎에는 각각 3줄과 2줄의 양각선 주름이, 왼쪽 어깨에서 팔을 향해 늘어져 있는 옷 주름은 U자형으로 표현되어 있다. 귀신사 명부전의 소조 지장보살좌상, 장성 백양사 목조 아미타불좌상, 1633년에 제작된 고창 선운사 소조 삼불 좌상 등의 불상은 귀신사 삼불상과 유사한 특징을 갖고 있다. 특히 선운사 삼 불상에서는 법해와 무염이 수조각승으로 기록된 묵서 조성기가 대좌에서 발견되었는데, 각각 법해와 무염이 수조각승으로 기록되어 있었다. 현재 무염이 수조각승이고 법해가 도금을 담당했다는 견해가 있는 반면 법해가 수조각승이라는 견해가 있는 만큼 확실한 결론을 내리려면 또 다른 자료가 나와야 할 것이다.
d4016ed5-6a50-46fd-915e-2ddde553c8e1	source05/encykorea/MUS48935.txt	창작판소리 (創作판소리)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0066815	CC BY	453	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	창작 판소리는 20세기에 들어서면서 이전 판소리의 사설과 전혀 다른 내용들을 중심으로 새로운 소리를 만들어왔는데, 전통적으로 판소리는 새로운 소리를 끊임없이 만들어왔다. 창작 판소리라고 할 수는 없지만, 이를 특정 명창의 더늠이라 하여 전승하고 있다. 더늠이 보는 것은 새로운 음악의 수용이나 기존 음악의 변용 정도이기 때문이다. 또 창작 판소리라 할 수 없는 것이 전승되는 많은 단가 중 창작 판소리가 전승되는 단가도 있다. 즉 창작 판소리는 20세기 이전에 없던 것을 만든다는 개념이 아니라 기존의 것을 변화시키거나 추가하는 방식이었기에 이들을 창작 판소리의 범주에 포함하지 않는다. 또한 창작 판소리를 창작 판소리에 포함시키지 않는 이유는 창극의 음악은 판소리와 구분되는 장르이기 때문이다. 창작 판소리와 유사하게 신작 판소리, 복원 판소리 등이 있다. 창작 판소리와 구분하기 위해서는 고전소설을 판소리화한 신작 판소리 또는 복원 판소리를 구분해야 하지만 판소리 음악을 짜 나가는 데는 큰 차이가 없기 때문에 음악학에서는 구분 없이 사용하고 있다. 창작 판소리는 1904년<NAME>이 만든 최병두 타령을 시작으로, 일제강점기에는 정정렬이 만든 숙영 낭자 전과 옥루몽 등이 초기 작품이다. 하지만 창작 판소리는 박동실이 주도적으로 이끌어 나갔다. 박동실은 해방 직후<NAME>열사가·안중근열사가·윤봉길열사가·유관순열사가·김유신보국가·해방가 등을 만들어 당대 민족적 사건을 판소리로 노래했다. 하지만 박동실은 전쟁 이후 월북했고, 열사 가를 비롯한 창작 판소리는 맥을 이어가지 못했다. 그 후 1970년대에는 새로운 판소리들이<NAME>과<NAME>에 의해 만들어졌다.<NAME>은 변강쇠타령·숙영낭자전 등 전승이 단절된 12바탕 판소리를 복원하고, 예수가 와 이순신전 등을 새로 만들어 부르기도 하였다.<NAME>는 박동실의 열사 가를 다시 불러 불렀고 녹두장군 전봉준, 권율 장군 등 역사적 인물을 판소리화하여 불렀다.<NAME>과<NAME>의 창작 판소리는 음반으로 제작되었지만 자주 공연되지는 못했고, 전승되지도 못했다. 아마추어 소리꾼 임진택은 1980년대 중반 김지하 시인의 작품 소리내력·오적·분씨물어 등을 판소리로 불렀으며, 1990년에는 오월 광주를 발표하기도 했다. 임진택의 목소리는 당시 민주화운동의 열기와 함께 많은 이들의 관심을 끌었다. 그 후 남한산성, 백범 김구 등을 발표하며 활발한 활동을 하고 있다.<NAME>는 1980년대에도 새로운 판소리를 만들어냈고, 1990년대에는 조통달, 안숙선,<NAME>철, 김연, 이용배 등 많은 소리꾼들이 창작 판소리를 만들기 시작했다. 특히 아마추어에서 시작된 창작 판소리가 전문 소리꾼의 손에 의해 다시 태어나는 상징적 사건으로 해석되고 있는 것은 임진택이 만든 오월 광주로, 2000년<NAME>철에 의해 다시 태어난 것이다. 2000년 이후부터는 대학 출신의 젊은 소리꾼들이 판소리 창작에 참여하기 시작하였다. 창작 판소리의 인구가 증가함에 따라 소재도 다양해지고 대상도 세분되었다. 현대인의 일상이 노래되고 있으며, 연령대를 고려하거나 특별한 목적을 가진 판소리들이 만들어졌다. 판소리의 사설은 한글 위주로 제작되었다. 또랑깡대 콘테스트는 2001년부터 산조 축제의 일환으로 열리고 있는데, 새로운 창작 판소리의 장으로 발돋움하고 있다. 전주 한옥마을에서 열린 또랑깡대 콘테스트에는 아마추어부터 프로까지 다양한 분야의 창작 판 소리꾼들이 참여하여 신선한 주제를 담은 새 판소리들을 선보이고 있다. 이후 창작 판소리를 만들고 연주하는 소규모 단체를 만들어 활동하는 젊은 소리꾼들이 많아지고 있다. 바닥소리, 판세, 소리 여세, 타루 등 창작 판소리 단체들은 인사동에서 거리 소리판(벼락 소리판)을 열기도 하고 소규모 공연장에서 공연을 펼치거나 음반을 제작하는 등 다방면으로 활발한 활동을 펼치고 있다. 창작 판소리는 새로운 주제를 담아낼 수 있다는 점이 가장 큰 장점이다. 요즘에는 어린이들을 위한 판소리와 30-40대의 아주머니를 위한 판소리, 청소년을 위한 판소리 등 대상을 분명히 하는 판소리들도 만들어지고 있어 청중의 호응도도 높아지고 있다. 판소리가 옛이야기에 그치지 않고 우리의 이야기를 담고 있기 때문이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 창작판소리 (創作판소리) ### 내용: 창작 판소리는 20세기에 들어서면서 이전 판소리의 사설과 전혀 다른 내용들을 중심으로 새로운 소리를 만들어왔는데, 전통적으로 판소리는 새로운 소리를 끊임없이 만들어왔다. 창작 판소리라고 할 수는 없지만, 이를 특정 명창의 더늠이라 하여 전승하고 있다. 더늠이 보는 것은 새로운 음악의 수용이나 기존 음악의 변용 정도이기 때문이다. 또 창작 판소리라 할 수 없는 것이 전승되는 많은 단가 중 창작 판소리가 전승되는 단가도 있다. 즉 창작 판소리는 20세기 이전에 없던 것을 만든다는 개념이 아니라 기존의 것을 변화시키거나 추가하는 방식이었기에 이들을 창작 판소리의 범주에 포함하지 않는다. 또한 창작 판소리를 창작 판소리에 포함시키지 않는 이유는 창극의 음악은 판소리와 구분되는 장르이기 때문이다. 창작 판소리와 유사하게 신작 판소리, 복원 판소리 등이 있다. 창작 판소리와 구분하기 위해서는 고전소설을 판소리화한 신작 판소리 또는 복원 판소리를 구분해야 하지만 판소리 음악을 짜 나가는 데는 큰 차이가 없기 때문에 음악학에서는 구분 없이 사용하고 있다. 창작 판소리는 1904년<NAME>이 만든 최병두 타령을 시작으로, 일제강점기에는 정정렬이 만든 숙영 낭자 전과 옥루몽 등이 초기 작품이다. 하지만 창작 판소리는 박동실이 주도적으로 이끌어 나갔다. 박동실은 해방 직후<NAME>열사가·안중근열사가·윤봉길열사가·유관순열사가·김유신보국가·해방가 등을 만들어 당대 민족적 사건을 판소리로 노래했다. 하지만 박동실은 전쟁 이후 월북했고, 열사 가를 비롯한 창작 판소리는 맥을 이어가지 못했다. 그 후 1970년대에는 새로운 판소리들이<NAME>과<NAME>에 의해 만들어졌다.<NAME>은 변강쇠타령·숙영낭자전 등 전승이 단절된 12바탕 판소리를 복원하고, 예수가 와 이순신전 등을 새로 만들어 부르기도 하였다.<NAME>는 박동실의 열사 가를 다시 불러 불렀고 녹두장군 전봉준, 권율 장군 등 역사적 인물을 판소리화하여 불렀다.<NAME>과<NAME>의 창작 판소리는 음반으로 제작되었지만 자주 공연되지는 못했고, 전승되지도 못했다. 아마추어 소리꾼 임진택은 1980년대 중반 김지하 시인의 작품 소리내력·오적·분씨물어 등을 판소리로 불렀으며, 1990년에는 오월 광주를 발표하기도 했다. 임진택의 목소리는 당시 민주화운동의 열기와 함께 많은 이들의 관심을 끌었다. 그 후 남한산성, 백범 김구 등을 발표하며 활발한 활동을 하고 있다.<NAME>는 1980년대에도 새로운 판소리를 만들어냈고, 1990년대에는 조통달, 안숙선,<NAME>철, 김연, 이용배 등 많은 소리꾼들이 창작 판소리를 만들기 시작했다. 특히 아마추어에서 시작된 창작 판소리가 전문 소리꾼의 손에 의해 다시 태어나는 상징적 사건으로 해석되고 있는 것은 임진택이 만든 오월 광주로, 2000년<NAME>철에 의해 다시 태어난 것이다. 2000년 이후부터는 대학 출신의 젊은 소리꾼들이 판소리 창작에 참여하기 시작하였다. 창작 판소리의 인구가 증가함에 따라 소재도 다양해지고 대상도 세분되었다. 현대인의 일상이 노래되고 있으며, 연령대를 고려하거나 특별한 목적을 가진 판소리들이 만들어졌다. 판소리의 사설은 한글 위주로 제작되었다. 또랑깡대 콘테스트는 2001년부터 산조 축제의 일환으로 열리고 있는데, 새로운 창작 판소리의 장으로 발돋움하고 있다. 전주 한옥마을에서 열린 또랑깡대 콘테스트에는 아마추어부터 프로까지 다양한 분야의 창작 판 소리꾼들이 참여하여 신선한 주제를 담은 새 판소리들을 선보이고 있다. 이후 창작 판소리를 만들고 연주하는 소규모 단체를 만들어 활동하는 젊은 소리꾼들이 많아지고 있다. 바닥소리, 판세, 소리 여세, 타루 등 창작 판소리 단체들은 인사동에서 거리 소리판(벼락 소리판)을 열기도 하고 소규모 공연장에서 공연을 펼치거나 음반을 제작하는 등 다방면으로 활발한 활동을 펼치고 있다. 창작 판소리는 새로운 주제를 담아낼 수 있다는 점이 가장 큰 장점이다. 요즘에는 어린이들을 위한 판소리와 30-40대의 아주머니를 위한 판소리, 청소년을 위한 판소리 등 대상을 분명히 하는 판소리들도 만들어지고 있어 청중의 호응도도 높아지고 있다. 판소리가 옛이야기에 그치지 않고 우리의 이야기를 담고 있기 때문이다.
194c7bd7-77b8-44ea-adcb-8892be08e98e	source05/encykorea/CRFT5292.txt	귀면문 (鬼面文)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007188	CC BY	1,064	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	주술적인 장식 의장이나 건축 또는 고분 등에서 상징적인 그림으로 많이 나타난다. 귀면이라는 말 그대로 얼굴 부분을 주로 표현하였으나, 때로는 전지나 사지까지도 표현하기도 한다. 얼굴만 표현할 때는 눈 코 입이 표현 공간의 대부분을<NAME>다. 눈은 반구형으로 융기되었고, 코는 중앙부에서 넓은 자리를 차지하면서 높이 솟아 큰 콧구멍이 표현되었으며, 하단에 깊고 날카로운 송곳니가 표현되었다. 이 밖에도 귀, 수염, 머리카락 등을 얼굴 주위에 나타내기도 하고, 눈 위 좌우에 큰 뿔을 첨가하기도 한다. 사지를 함께 표현할 때는 몸도 자연스럽게 표현되지만, 얼굴 하부 좌우에 발을 붙여서 몸의 표현이 없는 경우도 있다. 중국의 은나라주1 이후 청동기의 문양으로 시문 된 도철문 주 2에 귀면문이 탄생한 것으로 보인다. 하지만 한대주3 이후에 귀면문이라는 개념에 포함될 수 있는<NAME>이 성립되었다. 도철문의 특징은 크게 뜬 눈과 그 위의 거대한 뿔, 그리고 뚜렷하지는 않으나 치아가 보이는 입이 좌우대칭이라는 점이다. 이 도철문과 우리나라의 귀면문은 매우 밀접한 관련이 있는데, 눈 코 입 뿔 등을 강조한 점과 좌우대칭으로 표현한 점 등 기본 구조가 일치한다. 후한대에 이르면 도철문에서 크게 변화한 귀면문에 가까운 조각이 있는 화상 석주 11이 있는가 하면, 원문이라 불리는 귀면문에 가까운 와당이 있다. 북위주 4 이래의 석굴조각에서는 본격적으로 귀면문을 이용한다. (1) 고구려에서도 귀면문은 아주 광범위하게 사용되었다. 통고 지방에서 이미 고구려의 귀면문 수막새 기와 가 발견된 점으로 미루어 볼 때 귀면문은 상당히 오래전부터 사용되어 온 것으로 보인다. 귀면문이 있는 고구려 막새기와는 종류가 수막새 · 반와당 · 내림 새 막 새 · 부고주5 등 많고, 귀면 면상의 변화나 다른 문양과의 복합 배치 등 다양하다. 귀면 문반 와당 · 귀면 부고 등은 평양 부근 이외에는 발견할 수 없어 우리 막새기와로는 이례적인 존재라고 하겠다. 하나는 원형의 공간 전체를 귀면으로 채워서 눈 코 입을 강조한<NAME>이고, 다른 하나는 사면의 귀면과 네 잎의 연꽃잎을 교대로 배치한<NAME>이다. 이때의 귀면은 공간의 축소로 약식화되었지만, 기본형은 유지하고 있다. 반와당의 귀면은 전신을 표현한 점이 특징이다. 중앙 상부에 얼굴을 배치하고, 그 아래 가슴과 배를 표현하고, 사지를 크게 벌려 좌우 공간을 메웠다. 얼굴에는 귀면의 특징이 잘 나타나며, 네 발에는 길고 날카로운 발톱이 있다. 한대 원와당이나 정원현 한 묘 화상석에서 볼 수 있는 이러한 형상은 원상과 매우 유사하다. 역사 다리 꼴인 귀 면문 부고의 귀면문은 형태가 역사다리 꼴이기 때문에 안면만으로 되어 있으나, 수막새 기와 가 입체적이고 변화가 많은 데 비해 융기선으로 표현하였다. 중앙부 아래에 폭의 반을 차지할 만큼 큰 입을 벌리고 그 안에 치아가 있고 그 좌우에 비교적 작은 눈과 수염이 표현되었다. 내림새막새기도는 흔하지는 않으나 기본형은 동일하다. 다만 넓은 공간 덕분에 귀면의 특징을 살리는 데 효과를 보고 있다. (2) 백제의 귀면문이 있는 예는 없고, 충청남도 부여군 부여읍 가탑리와 경룡사지에서 서까래막새기와로 보이는 방형 기와가 발견되었는데, 백제의 수막새 기와 · 암막새 기와 · 내림새막새기와 등에 귀면문이 있는 예는 없었다. 가탑리의 것은 추상적인 형태로, 아래에는 크게 벌린 입에 문치 3개와 좌우 견치가 있고, 중앙에는 큰 코가 있어 윗부분은 둥글게 융기되었다. 상단 좌우에는 큰 눈이 크게 표현되었고, 입 밑에는 수염이 있다. 코의 중앙부에 네모난 구멍이 있는 것으로 보아 서까래 기와로 추측된다. 경룡사지의 경우는 상반부가 결실되었으나 중앙에 둥근 구멍이 있고, 하반부는 입으로 차 있으며, 둥근 구멍 위 좌우에 큰 눈이 있는 일반적인 형태이다. 이처럼 백제시대의 막새기와에 귀면문을 넣은 예는 드물지만, 부여군 규암면 외리에서 출토된 문양전에서는 8종류 가운데 2종류나 귀면문을 볼 수 있다. 이 귀면 문전은 모두 전신상으로 얼굴의 귀면의 특색을 충분히 드러냈는데, 특히 입이 크고 입 주위에는 수염이 굵게 표현되었다. 상체는 장대하고 두 팔을 활짝 벌려 공격 자세를 취하고 있지만 하체는 빈약하고 두 발은 서 있는 형상이다. 몸 전체로 보았을 때는 균형이 잡히지 않았지만, 오히려 귀문의 괴이성을 효과적으로 드러내고 있다. 이 밖에도 부여읍에서 용도가 불분명한 청동방 형 귀면이 발견되었다. 전체적으로 귀면의 기본형을 따르고 있으나 각 모서리 부근에 못 구멍이 뚫려 있다. (3) 신 라 고 신라시대의 기와에서는 귀면문을 볼 수 없으나, 통일신라시대에 이르러서는 눈 코 입 치아 수염 등 귀면의 기본형은 동일하나 표현 수법은 실로 변동이 많다. 고구려에서 볼 수 없었던 새로운 형태나 기법이 나타나, 형태에서 장방형 입방체의 한 면에 귀면을 조각하고 상단 좌우에 작은 돌기를 붙인<NAME>이 있다. 이것이 건축물의 어느 위치에 썼던 것인지는 알 수 없으나, 고구려 고분벽화에 이와 비슷한 공간에 귀면을 그린 부분이 건축의 일부를 형성하고 있어 많은 참고가 된다. 표현<NAME>에서는 거의 모두 큰 뿔을 나타냈고, 전지를 첨가한 예도 있으며, 녹유를 사용한 예가 상당수 발견되고 있다. 이와 같은 내림새막새기와에 비하면 수막새 · 암막새 등의 사용례는 매우 빈약하다. 수막새는 역시 안면 위주의 표현이고, 때로는 연판(蓮瓣) 주 6 · 귀갑(龜甲) 주 7 등을 주연에 돌리기도 하여, 귀면만을 표현한 데 비하면 표출 의욕의 약화가 나타날 뿐 아니라 귀면의 표현 수법도 기냘퍼지고 있다. 요컨대, 신라시대의 귀면문은 내림새막새기와에서 진면목을 발휘하였을 뿐, 다른 종류의 기와에는 그다지 많이 이용되지 않았다. 신라시대의 전(塼)에 이용된 귀면문은 볼 수 없고, 엄격히 말해서 귀 면문이라고는 할 수 없으나, 경주 사천왕사지 출토 사천왕상의 귀형에서 그 유형을 볼 수 있을 뿐이다. (4) 고려 · 조선시대 고려 시대에도 귀면문은 계속 사용되나, 내림새막새기와에서는 입술이 두꺼워지고 혀를 내밀기도 하며, 공간을 불필요하게 융기시키기도 한다. 이러한 표현은 입체감을 내는 데 효과적이기도 하지만, 수막새 · 암막새 등의 귀면은 융기선으로 표현하여 입체감이 전혀 없으며, 양식적으로도 입이 작아지고 공간을 많이 남겨서 위압감을 느끼기보다는 가면을 연상하게 한다. 이러한 경향은 조선시대에 이르러 막새기와에 귀면을 이용한다는 타성만 남게 되고, 귀면은 괴이한 인면에 가까워진다. 통구 사신총, 통구 서강 제17호 분, 천왕지신총 등의 벽화고분에는 귀면문이 표현되어 있다. 이들은 주로 입을 크게 표현하였는데, 정면과 반 측면상이었다. 와전에 비하면 눈, 코는 현저히 작아졌지만 송곳니와 뿔이 없는 점 등 공통점이 잘 드러난다. 특히 통구 사신 총의 경우 눈꺼풀이 만곡된 점이 와전과 매우 유사하며, 혀를 길게 내밀고 있는 점이 고려 시대 내림새막새기와 닮았다. 또한 천왕지신총에서는 현실 8각 받침 위에서 원형 돔(dome)을 형성하기 위하여 8각 각 모서리에 붙어 있는 첨 차머리와 천장의 십자형 반원 보의 안쪽 면 하단에 정면 상의 귀면을 각각 그렸다. 통일신라시대의 고분에서 발견된 석 비주 9에서 포수주8의 현저한 형태를 확인할 수 있다. 경주 충효동 제10호 분, 경주 황오동 쌍상총 등의 석비에 달렸던 문고리의 귀면문 사구가 대표적인 예이다. 그중 고구려 시대의 와당에 비하면 입 · 코 · 눈의 강조가 현저히 퇴보하여 큰 입으로 고리를 물고 있는 예도 있다. 특히 충효동 제10호 분 포수는 선각으로 표현되어 입체감이 전혀 없다. 고려 시대의 도자기에서 코가 커지고 입이 작아지는 등, 고려 시대 토기 또는 철유향로는 귀면의 귀가 붙어 있어 비교적 원형에 가깝게 표현되었으나, 다음 시대의 변화 현상이 이미 나타나고 있다. 포수가 용기에 귀면을 씌우는 것은 원래의 의미와 다르다고 생각된다. 이 밖에도 귀면을 활용한 공예품이 여럿 있다. 경주 식리총 식리, 경주 계림로 14호 분 출토 금제 귀 면장식, 충청남도 공주 출토 금동판 상사구, 무령왕릉 출토 은제 요패, 통일신라시대<NAME>의 연각 등이 있다. 경주 계림로 귀 면장식의 경우, 금제가 호화품으로 눈썹 이하의 부분이 부식되어 원형을 알 수 없지만 귀면에 가까운<NAME>이다. 이와 매우 유사한 예가 경주 노서동 호우총에서 나온 목심칠면인데, 코 이하가 손상되었지만 큰 눈과 뿔이 현저하여 그 형상이 귀면에 가깝다. 호우 총의 발굴조사 보고서에서는 방상주10으로 기록되어 있으나, 계림로 출토품과의 연관을 고려했을 때 귀면에 가까운 것으로 보인다. 기타 공예품의 귀면은 표현 공간이 작아서 일부에서는 생략되기도 했으나, 식리의 경우는 사지까지 표현하는 정치한 조각으로 기본형을 잘 살리고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 귀면문 (鬼面文) ### 내용: 주술적인 장식 의장이나 건축 또는 고분 등에서 상징적인 그림으로 많이 나타난다. 귀면이라는 말 그대로 얼굴 부분을 주로 표현하였으나, 때로는 전지나 사지까지도 표현하기도 한다. 얼굴만 표현할 때는 눈 코 입이 표현 공간의 대부분을<NAME>다. 눈은 반구형으로 융기되었고, 코는 중앙부에서 넓은 자리를 차지하면서 높이 솟아 큰 콧구멍이 표현되었으며, 하단에 깊고 날카로운 송곳니가 표현되었다. 이 밖에도 귀, 수염, 머리카락 등을 얼굴 주위에 나타내기도 하고, 눈 위 좌우에 큰 뿔을 첨가하기도 한다. 사지를 함께 표현할 때는 몸도 자연스럽게 표현되지만, 얼굴 하부 좌우에 발을 붙여서 몸의 표현이 없는 경우도 있다. 중국의 은나라주1 이후 청동기의 문양으로 시문 된 도철문 주 2에 귀면문이 탄생한 것으로 보인다. 하지만 한대주3 이후에 귀면문이라는 개념에 포함될 수 있는<NAME>이 성립되었다. 도철문의 특징은 크게 뜬 눈과 그 위의 거대한 뿔, 그리고 뚜렷하지는 않으나 치아가 보이는 입이 좌우대칭이라는 점이다. 이 도철문과 우리나라의 귀면문은 매우 밀접한 관련이 있는데, 눈 코 입 뿔 등을 강조한 점과 좌우대칭으로 표현한 점 등 기본 구조가 일치한다. 후한대에 이르면 도철문에서 크게 변화한 귀면문에 가까운 조각이 있는 화상 석주 11이 있는가 하면, 원문이라 불리는 귀면문에 가까운 와당이 있다. 북위주 4 이래의 석굴조각에서는 본격적으로 귀면문을 이용한다. (1) 고구려에서도 귀면문은 아주 광범위하게 사용되었다. 통고 지방에서 이미 고구려의 귀면문 수막새 기와 가 발견된 점으로 미루어 볼 때 귀면문은 상당히 오래전부터 사용되어 온 것으로 보인다. 귀면문이 있는 고구려 막새기와는 종류가 수막새 · 반와당 · 내림 새 막 새 · 부고주5 등 많고, 귀면 면상의 변화나 다른 문양과의 복합 배치 등 다양하다. 귀면 문반 와당 · 귀면 부고 등은 평양 부근 이외에는 발견할 수 없어 우리 막새기와로는 이례적인 존재라고 하겠다. 하나는 원형의 공간 전체를 귀면으로 채워서 눈 코 입을 강조한<NAME>이고, 다른 하나는 사면의 귀면과 네 잎의 연꽃잎을 교대로 배치한<NAME>이다. 이때의 귀면은 공간의 축소로 약식화되었지만, 기본형은 유지하고 있다. 반와당의 귀면은 전신을 표현한 점이 특징이다. 중앙 상부에 얼굴을 배치하고, 그 아래 가슴과 배를 표현하고, 사지를 크게 벌려 좌우 공간을 메웠다. 얼굴에는 귀면의 특징이 잘 나타나며, 네 발에는 길고 날카로운 발톱이 있다. 한대 원와당이나 정원현 한 묘 화상석에서 볼 수 있는 이러한 형상은 원상과 매우 유사하다. 역사 다리 꼴인 귀 면문 부고의 귀면문은 형태가 역사다리 꼴이기 때문에 안면만으로 되어 있으나, 수막새 기와 가 입체적이고 변화가 많은 데 비해 융기선으로 표현하였다. 중앙부 아래에 폭의 반을 차지할 만큼 큰 입을 벌리고 그 안에 치아가 있고 그 좌우에 비교적 작은 눈과 수염이 표현되었다. 내림새막새기도는 흔하지는 않으나 기본형은 동일하다. 다만 넓은 공간 덕분에 귀면의 특징을 살리는 데 효과를 보고 있다. (2) 백제의 귀면문이 있는 예는 없고, 충청남도 부여군 부여읍 가탑리와 경룡사지에서 서까래막새기와로 보이는 방형 기와가 발견되었는데, 백제의 수막새 기와 · 암막새 기와 · 내림새막새기와 등에 귀면문이 있는 예는 없었다. 가탑리의 것은 추상적인 형태로, 아래에는 크게 벌린 입에 문치 3개와 좌우 견치가 있고, 중앙에는 큰 코가 있어 윗부분은 둥글게 융기되었다. 상단 좌우에는 큰 눈이 크게 표현되었고, 입 밑에는 수염이 있다. 코의 중앙부에 네모난 구멍이 있는 것으로 보아 서까래 기와로 추측된다. 경룡사지의 경우는 상반부가 결실되었으나 중앙에 둥근 구멍이 있고, 하반부는 입으로 차 있으며, 둥근 구멍 위 좌우에 큰 눈이 있는 일반적인 형태이다. 이처럼 백제시대의 막새기와에 귀면문을 넣은 예는 드물지만, 부여군 규암면 외리에서 출토된 문양전에서는 8종류 가운데 2종류나 귀면문을 볼 수 있다. 이 귀면 문전은 모두 전신상으로 얼굴의 귀면의 특색을 충분히 드러냈는데, 특히 입이 크고 입 주위에는 수염이 굵게 표현되었다. 상체는 장대하고 두 팔을 활짝 벌려 공격 자세를 취하고 있지만 하체는 빈약하고 두 발은 서 있는 형상이다. 몸 전체로 보았을 때는 균형이 잡히지 않았지만, 오히려 귀문의 괴이성을 효과적으로 드러내고 있다. 이 밖에도 부여읍에서 용도가 불분명한 청동방 형 귀면이 발견되었다. 전체적으로 귀면의 기본형을 따르고 있으나 각 모서리 부근에 못 구멍이 뚫려 있다. (3) 신 라 고 신라시대의 기와에서는 귀면문을 볼 수 없으나, 통일신라시대에 이르러서는 눈 코 입 치아 수염 등 귀면의 기본형은 동일하나 표현 수법은 실로 변동이 많다. 고구려에서 볼 수 없었던 새로운 형태나 기법이 나타나, 형태에서 장방형 입방체의 한 면에 귀면을 조각하고 상단 좌우에 작은 돌기를 붙인<NAME>이 있다. 이것이 건축물의 어느 위치에 썼던 것인지는 알 수 없으나, 고구려 고분벽화에 이와 비슷한 공간에 귀면을 그린 부분이 건축의 일부를 형성하고 있어 많은 참고가 된다. 표현<NAME>에서는 거의 모두 큰 뿔을 나타냈고, 전지를 첨가한 예도 있으며, 녹유를 사용한 예가 상당수 발견되고 있다. 이와 같은 내림새막새기와에 비하면 수막새 · 암막새 등의 사용례는 매우 빈약하다. 수막새는 역시 안면 위주의 표현이고, 때로는 연판(蓮瓣) 주 6 · 귀갑(龜甲) 주 7 등을 주연에 돌리기도 하여, 귀면만을 표현한 데 비하면 표출 의욕의 약화가 나타날 뿐 아니라 귀면의 표현 수법도 기냘퍼지고 있다. 요컨대, 신라시대의 귀면문은 내림새막새기와에서 진면목을 발휘하였을 뿐, 다른 종류의 기와에는 그다지 많이 이용되지 않았다. 신라시대의 전(塼)에 이용된 귀면문은 볼 수 없고, 엄격히 말해서 귀 면문이라고는 할 수 없으나, 경주 사천왕사지 출토 사천왕상의 귀형에서 그 유형을 볼 수 있을 뿐이다. (4) 고려 · 조선시대 고려 시대에도 귀면문은 계속 사용되나, 내림새막새기와에서는 입술이 두꺼워지고 혀를 내밀기도 하며, 공간을 불필요하게 융기시키기도 한다. 이러한 표현은 입체감을 내는 데 효과적이기도 하지만, 수막새 · 암막새 등의 귀면은 융기선으로 표현하여 입체감이 전혀 없으며, 양식적으로도 입이 작아지고 공간을 많이 남겨서 위압감을 느끼기보다는 가면을 연상하게 한다. 이러한 경향은 조선시대에 이르러 막새기와에 귀면을 이용한다는 타성만 남게 되고, 귀면은 괴이한 인면에 가까워진다. 통구 사신총, 통구 서강 제17호 분, 천왕지신총 등의 벽화고분에는 귀면문이 표현되어 있다. 이들은 주로 입을 크게 표현하였는데, 정면과 반 측면상이었다. 와전에 비하면 눈, 코는 현저히 작아졌지만 송곳니와 뿔이 없는 점 등 공통점이 잘 드러난다. 특히 통구 사신 총의 경우 눈꺼풀이 만곡된 점이 와전과 매우 유사하며, 혀를 길게 내밀고 있는 점이 고려 시대 내림새막새기와 닮았다. 또한 천왕지신총에서는 현실 8각 받침 위에서 원형 돔(dome)을 형성하기 위하여 8각 각 모서리에 붙어 있는 첨 차머리와 천장의 십자형 반원 보의 안쪽 면 하단에 정면 상의 귀면을 각각 그렸다. 통일신라시대의 고분에서 발견된 석 비주 9에서 포수주8의 현저한 형태를 확인할 수 있다. 경주 충효동 제10호 분, 경주 황오동 쌍상총 등의 석비에 달렸던 문고리의 귀면문 사구가 대표적인 예이다. 그중 고구려 시대의 와당에 비하면 입 · 코 · 눈의 강조가 현저히 퇴보하여 큰 입으로 고리를 물고 있는 예도 있다. 특히 충효동 제10호 분 포수는 선각으로 표현되어 입체감이 전혀 없다. 고려 시대의 도자기에서 코가 커지고 입이 작아지는 등, 고려 시대 토기 또는 철유향로는 귀면의 귀가 붙어 있어 비교적 원형에 가깝게 표현되었으나, 다음 시대의 변화 현상이 이미 나타나고 있다. 포수가 용기에 귀면을 씌우는 것은 원래의 의미와 다르다고 생각된다. 이 밖에도 귀면을 활용한 공예품이 여럿 있다. 경주 식리총 식리, 경주 계림로 14호 분 출토 금제 귀 면장식, 충청남도 공주 출토 금동판 상사구, 무령왕릉 출토 은제 요패, 통일신라시대<NAME>의 연각 등이 있다. 경주 계림로 귀 면장식의 경우, 금제가 호화품으로 눈썹 이하의 부분이 부식되어 원형을 알 수 없지만 귀면에 가까운<NAME>이다. 이와 매우 유사한 예가 경주 노서동 호우총에서 나온 목심칠면인데, 코 이하가 손상되었지만 큰 눈과 뿔이 현저하여 그 형상이 귀면에 가깝다. 호우 총의 발굴조사 보고서에서는 방상주10으로 기록되어 있으나, 계림로 출토품과의 연관을 고려했을 때 귀면에 가까운 것으로 보인다. 기타 공예품의 귀면은 표현 공간이 작아서 일부에서는 생략되기도 했으나, 식리의 경우는 사지까지 표현하는 정치한 조각으로 기본형을 잘 살리고 있다.
b3350507-0ae6-41ed-bbe0-434d3e021b1b	source05/encykorea/MUS41274.txt	최순영 (崔淳永)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0057426	CC BY	40	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	본관은 전주이다. 일명 순용(, )이라고 하는. 경화는 자는 경화. 서울 출신. 1875년(고종 12) 장악원 악공으로 임명되었고 전공은 피리였다. 1887년·1892년·1901년 진연 때 피리 잡이로 활약했고, 1907년 전악, 1913년 아악 수장, 1932년 아악사를 지냈다. 이왕직 아악 부원 양성소 사범으로서 후진 양성에 앞장섰다.	문어체 텍스트 ### 제목: 최순영 (崔淳永) ### 내용: 본관은 전주이다. 일명 순용(, )이라고 하는. 경화는 자는 경화. 서울 출신. 1875년(고종 12) 장악원 악공으로 임명되었고 전공은 피리였다. 1887년·1892년·1901년 진연 때 피리 잡이로 활약했고, 1907년 전악, 1913년 아악 수장, 1932년 아악사를 지냈다. 이왕직 아악 부원 양성소 사범으로서 후진 양성에 앞장섰다.
26d5d229-8453-4f09-a577-a7856e669e76	source05/encykorea/PE30038.txt	윤기현 (尹冀鉉)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정찬모" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0042254	CC BY	91	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1889(고종 26)∼? 와세다대학(早稻田大學)에 재학 중이던 1909년 1월변희준(邊熙駿)·장순익(張淳翊)·유동수(柳東秀)·윤교중(尹敎重)·어윤빈(魚允斌) 등과 함께 동경 유학생들로 구성된 대한흥학회(大韓興學會)를 조직, 학회 내에 운동부를 두어 동경 유학생들의 체육활동을 통한 단합을<NAME>였다. 같은 해 7월에는 하계방학을 이용하여 일시 귀국, 25명의 대한흥학회 운동부원들과 함께 운동 부장으로서 서울의 각 학교에서 운동을 지도하였다.대한흥학회 운동부는 순수 학생들만의 단체였으며, 운동 단체의 활동을 통해 민족애를 높인 대표적인 집단이었다. 대한 체육회의 발전을 위해 1920년 6월 인사동 명월관 지점(전의 태화관)에서 열린 조선 체육회 발기인회에서 창립준비 위원으로 뽑혀, 조선 체육회 초대 이사로 활동했다. 또한, 전 조선 야구 대회와 전 조선경기 대회의 야구 심판으로 활약하는 등 국내 야구 발전에도 이바지하였다.	문어체 텍스트 ### 제목: 윤기현 (尹冀鉉) ### 내용: 1889(고종 26)∼? 와세다대학(早稻田大學)에 재학 중이던 1909년 1월변희준(邊熙駿)·장순익(張淳翊)·유동수(柳東秀)·윤교중(尹敎重)·어윤빈(魚允斌) 등과 함께 동경 유학생들로 구성된 대한흥학회(大韓興學會)를 조직, 학회 내에 운동부를 두어 동경 유학생들의 체육활동을 통한 단합을<NAME>였다. 같은 해 7월에는 하계방학을 이용하여 일시 귀국, 25명의 대한흥학회 운동부원들과 함께 운동 부장으로서 서울의 각 학교에서 운동을 지도하였다.대한흥학회 운동부는 순수 학생들만의 단체였으며, 운동 단체의 활동을 통해 민족애를 높인 대표적인 집단이었다. 대한 체육회의 발전을 위해 1920년 6월 인사동 명월관 지점(전의 태화관)에서 열린 조선 체육회 발기인회에서 창립준비 위원으로 뽑혀, 조선 체육회 초대 이사로 활동했다. 또한, 전 조선 야구 대회와 전 조선경기 대회의 야구 심판으로 활약하는 등 국내 야구 발전에도 이바지하였다.
334d9d30-ff4a-4cbd-988e-1203973d679d	source05/encykorea/CRFT6658.txt	김기련 (金琦連)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "곽대웅" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0008818	CC BY	217	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	본관은 개성이다. 함경북도 웅기 출신. 1940년 고향에서 동라남고등여학교를 졸업한 뒤 동경으로 유학을 갔다. 일본여자 체육 전문학교를 졸업한 1943년부터 1946년까지 고향의 모교에서 교직생활을 하다가 월남해 창덕여자고등학교 교사로 재직하다가 25세가 되던 해 독일로 유학을 가서 슈베비슈그뮌트금속예술대학과 뮌헨 국립 미술 대학원을 졸업하였다. 1967년 이후 뒤셀도르프 미술대학에서 작품 활동을 하며 서독 칠보 국가자격증과 용접기술 자격증을 획득한 뒤, 1968년 귀국하여 한국디자인포장센터 금속공예 담당 상임연구원으로 일하였고, 공예 화랑 ‘도라장’ 및 칠보개인공방을 자영하다가 1976년부터 사망할 때까지 연세대학교 가정 대학교수로 재직하였다. 1973년 칠보 예술회를 창립하였고, 한국미술협회 회원으로 활동하며 대한민국미술전람회·대한민국상공미술전람회·전국민예품경진대회에도 참가하였다. 국내와 해외(서독·하와이)에서 13회에 걸친 개인전을 가졌을 뿐만 아니라 전국공예가 초대전·한국 현대공예대전 등에도 초대 출품하는 등 작품 활동을 많이 했다. 초기에는 장신구류·용기류 등 실용적인 것에 중점을 둔 작품들이 주를 이루었으나 말기에는 색채 표현성이 높은 추상적 회화성의 작품들이 주를 이룬다. 서독 오펜바흐미술상(1962)·뮌헨숄현상전(최우수상, 1965·1966)·뮌헨 국제 미술인협회전(특별상, 1967), 프랑스 리모주 국제 칠보 비엔날레(금상, 1973) 및 민속 예술상(1975), 동경국제 칠보 공모전 외국 부문 국제 상(1983) 등을 수상하였고, 사망하기 며칠 전에 프랑스 국제 칠보 창작 회의 부회장으로 선출되었다. 칠보와 금속공예의 기술보급, 공예품의 생활화 및 수출에 역점을 둔 실용적 제품개발은 1968년 이래로 약 7년간 진행된 것으로, 특히 5년간의 도라장 경영은 우리나라 공예 전문 화랑의 효시가 되었다. 또한, 리모주 국제 칠보 비엔날레 등 국제전에 출품한 성과는 우리나라의 칠보 작품 수준을 국제적으로 널리 알린 최초의 계기가 되었다는 점에서 현대 칠보공예의 선구자적 위치를<NAME> 것으로 평가된다. 주요 작품으로는 역사의 얼·산·십장생· Long long time ago 등이 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김기련 (金琦連) ### 내용: 본관은 개성이다. 함경북도 웅기 출신. 1940년 고향에서 동라남고등여학교를 졸업한 뒤 동경으로 유학을 갔다. 일본여자 체육 전문학교를 졸업한 1943년부터 1946년까지 고향의 모교에서 교직생활을 하다가 월남해 창덕여자고등학교 교사로 재직하다가 25세가 되던 해 독일로 유학을 가서 슈베비슈그뮌트금속예술대학과 뮌헨 국립 미술 대학원을 졸업하였다. 1967년 이후 뒤셀도르프 미술대학에서 작품 활동을 하며 서독 칠보 국가자격증과 용접기술 자격증을 획득한 뒤, 1968년 귀국하여 한국디자인포장센터 금속공예 담당 상임연구원으로 일하였고, 공예 화랑 ‘도라장’ 및 칠보개인공방을 자영하다가 1976년부터 사망할 때까지 연세대학교 가정 대학교수로 재직하였다. 1973년 칠보 예술회를 창립하였고, 한국미술협회 회원으로 활동하며 대한민국미술전람회·대한민국상공미술전람회·전국민예품경진대회에도 참가하였다. 국내와 해외(서독·하와이)에서 13회에 걸친 개인전을 가졌을 뿐만 아니라 전국공예가 초대전·한국 현대공예대전 등에도 초대 출품하는 등 작품 활동을 많이 했다. 초기에는 장신구류·용기류 등 실용적인 것에 중점을 둔 작품들이 주를 이루었으나 말기에는 색채 표현성이 높은 추상적 회화성의 작품들이 주를 이룬다. 서독 오펜바흐미술상(1962)·뮌헨숄현상전(최우수상, 1965·1966)·뮌헨 국제 미술인협회전(특별상, 1967), 프랑스 리모주 국제 칠보 비엔날레(금상, 1973) 및 민속 예술상(1975), 동경국제 칠보 공모전 외국 부문 국제 상(1983) 등을 수상하였고, 사망하기 며칠 전에 프랑스 국제 칠보 창작 회의 부회장으로 선출되었다. 칠보와 금속공예의 기술보급, 공예품의 생활화 및 수출에 역점을 둔 실용적 제품개발은 1968년 이래로 약 7년간 진행된 것으로, 특히 5년간의 도라장 경영은 우리나라 공예 전문 화랑의 효시가 되었다. 또한, 리모주 국제 칠보 비엔날레 등 국제전에 출품한 성과는 우리나라의 칠보 작품 수준을 국제적으로 널리 알린 최초의 계기가 되었다는 점에서 현대 칠보공예의 선구자적 위치를<NAME> 것으로 평가된다. 주요 작품으로는 역사의 얼·산·십장생· Long long time ago 등이 있다.
2b1c8e1c-3f28-41bb-b982-9dee861a9b86	source05/encykorea/PE41318.txt	체력장 (體力章)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "조근종" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0056894	CC BY	179	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	제1차 세계대전이 끝난 후 각국이 전쟁 경험을 통해 청소년의 체력 향상을 위해 일정한 기준을 마련하여 이 제도를 실시하게 되었다. 그 내용은 달리기·뛰기·던지기·매달리기·나르기 등의 기본기능 종목을 중심으로 하고 있으며, 각국의 표준에 따라 다소 차이가 있다. 문교부(현 교육부)는 1971년 10세(국민학교 5학년)에서 17세(고등학교 3학년)까지의 전 학년을 대상으로 체력검사를 실시하였고, 이를 바탕으로 1972년부터 상급학교에 진학하고자 하는 중·고등학생을 대상으로 체력장 제도를 실시하였다. 1973년 문교 부령에 의거하여 판정 급수의 세분화와 실시 종목의 보강이 이루어졌다. 종목은 처음에 윗몸 앞으로 굽히기·윗몸일으키기·왕복달리기·턱걸이·던지기·도움닫기 멀리뛰기·100m 달리기·오래달리기(남학생 1,000m, 여학생 800m) 등 8종목이 실시되었다. 그러나 검사 기준치의 불합리성, 검사시설·인원의 부족 등 문제가 제기되어 1979년 6월 일부종목을 변경하여 100m 달리기·제자리멀리뛰기·던지기·윗몸일으키기·오래달리기·턱걸이(남) 혹은 팔 굽혀매달리기(여) 등 6개 종목을 실시하게 되어 현재에 이르고 있다. 점수 및 등급 구분은 6개 종목 측정치를 종목별로 20점 만점의 절대기준 평가를 실시하고, 6개 종목 전체를 합하여 120점 만점에 80점 이상이 특급, 70∼79점이 1급, 60∼69점이 2급, 50∼59점이 3급, 40∼49점이 4급, 39점 이하가 5급 등 6개 등급으로 구분되어 등급별로 점수가 가산된다. 체력장 제도의 실시로 인해 많은 학생들이 체격과 체력을 향상시켰을 뿐만 아니라 기초체력 증강을 위한 기본운동 종목이 널리 보급되어 운동을 생활화하는 데 큰 기여를 하였다. 또한 건강한 시민을 양성하는 데도 큰 기여를 했다.	문어체 텍스트 ### 제목: 체력장 (體力章) ### 내용: 제1차 세계대전이 끝난 후 각국이 전쟁 경험을 통해 청소년의 체력 향상을 위해 일정한 기준을 마련하여 이 제도를 실시하게 되었다. 그 내용은 달리기·뛰기·던지기·매달리기·나르기 등의 기본기능 종목을 중심으로 하고 있으며, 각국의 표준에 따라 다소 차이가 있다. 문교부(현 교육부)는 1971년 10세(국민학교 5학년)에서 17세(고등학교 3학년)까지의 전 학년을 대상으로 체력검사를 실시하였고, 이를 바탕으로 1972년부터 상급학교에 진학하고자 하는 중·고등학생을 대상으로 체력장 제도를 실시하였다. 1973년 문교 부령에 의거하여 판정 급수의 세분화와 실시 종목의 보강이 이루어졌다. 종목은 처음에 윗몸 앞으로 굽히기·윗몸일으키기·왕복달리기·턱걸이·던지기·도움닫기 멀리뛰기·100m 달리기·오래달리기(남학생 1,000m, 여학생 800m) 등 8종목이 실시되었다. 그러나 검사 기준치의 불합리성, 검사시설·인원의 부족 등 문제가 제기되어 1979년 6월 일부종목을 변경하여 100m 달리기·제자리멀리뛰기·던지기·윗몸일으키기·오래달리기·턱걸이(남) 혹은 팔 굽혀매달리기(여) 등 6개 종목을 실시하게 되어 현재에 이르고 있다. 점수 및 등급 구분은 6개 종목 측정치를 종목별로 20점 만점의 절대기준 평가를 실시하고, 6개 종목 전체를 합하여 120점 만점에 80점 이상이 특급, 70∼79점이 1급, 60∼69점이 2급, 50∼59점이 3급, 40∼49점이 4급, 39점 이하가 5급 등 6개 등급으로 구분되어 등급별로 점수가 가산된다. 체력장 제도의 실시로 인해 많은 학생들이 체격과 체력을 향상시켰을 뿐만 아니라 기초체력 증강을 위한 기본운동 종목이 널리 보급되어 운동을 생활화하는 데 큰 기여를 하였다. 또한 건강한 시민을 양성하는 데도 큰 기여를 했다.
6d3e10cc-55b2-40e9-9300-54938b339eb1	source05/encykorea/MUS9234.txt	남인수 (南仁樹)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "심재욱" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0012114	CC BY	220	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	경상남도 진주에서 1918년에 태어났다. 처음 이름은<NAME>이다. 일설에 의하면 최 씨 집안에서 태어나기 전 이름은 최창수였으며, 북한 인민배우 최삼숙이 그의 조카라고 하나 확실치는 않다. 일제강점기 학적부를 보면 그는 1932년 진주 봉래 초등학교를 졸업했다. 시에론(Chieron) 레코드사의 가수로 1935년 말에서 1936년 초 사이에 선발되었고, 1936년 2월 눈물의 해협으로 데뷔했다. 1937년 오케이(Okeh) 레코드사로 이적해 1938년 이부풍 작사, 박시춘 작곡의 애수의 소야곡으로 이름을 날렸고, 1943년까지 전속가수로 130여 곡을 발표했다. 한편 1938년 발표된 「기로의 황혼」은 치안방해의 명목으로 가두 연주 금지 처분을 받기도 했는데, 1965년 월북 작사의 이유로 방송금지곡 1호로 지정되었다. 1942년 「강남의 나팔수」( 조명암 작사, 김해송 작 · 편곡)를 비롯해 조선 군 보도부(朝鮮軍報道部)에서 지원병 제도를 선전하기 위해 제작한 영화 「그대와 나[軍と僕]」(감독 허영)의 동명 주제가인 「그대와 나」(조명암 작사. 김해송 작, 편곡) 등을 불렀다. 태평양전쟁 말기 음반 제작이 중단된 1944년 이후 약초가 극단 등에 소속되어 무대에 섰으며, 1944년 9월 부민관에서 열린 조선연극문화협회 주최의 성난 아시아[]에 출연했다. 광복 이후 음반 제작이 많아, 여러 악극단에서 무대공연 위주로 활동하다가, 1948년에는 아세아(Asia) 레코드사를 통해 음반을 제작하기도 했다. 여순사건을 정부와는 다른 입장에서 다루어 1949년 출판된 여수 야화는 판매금지를 당했다. 국방부<NAME>국 문예 중대 소속으로 6.25 전쟁 중에는 군 위문활동을 했다. 이후 오리엔트(Orient) 레코드사를 포함한 다수의 음반회사에서 이별의 부산정거장, 추억의 소야곡 등 다수의 곡을 발표했다. 대한 레코드 가수협회를 1957년에 창립해 초대 회장으로 취임했고, 1960년 전국 공연단체 연합회 회장, 1961년 한국 무대예술협의회 이사 등을 역임했다. 1962년 6월 26일에 사망했다. 진주 강씨 묘소는 경상남도 진주시 하촌동에 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 남인수 (南仁樹) ### 내용: 경상남도 진주에서 1918년에 태어났다. 처음 이름은<NAME>이다. 일설에 의하면 최 씨 집안에서 태어나기 전 이름은 최창수였으며, 북한 인민배우 최삼숙이 그의 조카라고 하나 확실치는 않다. 일제강점기 학적부를 보면 그는 1932년 진주 봉래 초등학교를 졸업했다. 시에론(Chieron) 레코드사의 가수로 1935년 말에서 1936년 초 사이에 선발되었고, 1936년 2월 눈물의 해협으로 데뷔했다. 1937년 오케이(Okeh) 레코드사로 이적해 1938년 이부풍 작사, 박시춘 작곡의 애수의 소야곡으로 이름을 날렸고, 1943년까지 전속가수로 130여 곡을 발표했다. 한편 1938년 발표된 「기로의 황혼」은 치안방해의 명목으로 가두 연주 금지 처분을 받기도 했는데, 1965년 월북 작사의 이유로 방송금지곡 1호로 지정되었다. 1942년 「강남의 나팔수」( 조명암 작사, 김해송 작 · 편곡)를 비롯해 조선 군 보도부(朝鮮軍報道部)에서 지원병 제도를 선전하기 위해 제작한 영화 「그대와 나[軍と僕]」(감독 허영)의 동명 주제가인 「그대와 나」(조명암 작사. 김해송 작, 편곡) 등을 불렀다. 태평양전쟁 말기 음반 제작이 중단된 1944년 이후 약초가 극단 등에 소속되어 무대에 섰으며, 1944년 9월 부민관에서 열린 조선연극문화협회 주최의 성난 아시아[]에 출연했다. 광복 이후 음반 제작이 많아, 여러 악극단에서 무대공연 위주로 활동하다가, 1948년에는 아세아(Asia) 레코드사를 통해 음반을 제작하기도 했다. 여순사건을 정부와는 다른 입장에서 다루어 1949년 출판된 여수 야화는 판매금지를 당했다. 국방부<NAME>국 문예 중대 소속으로 6.25 전쟁 중에는 군 위문활동을 했다. 이후 오리엔트(Orient) 레코드사를 포함한 다수의 음반회사에서 이별의 부산정거장, 추억의 소야곡 등 다수의 곡을 발표했다. 대한 레코드 가수협회를 1957년에 창립해 초대 회장으로 취임했고, 1960년 전국 공연단체 연합회 회장, 1961년 한국 무대예술협의회 이사 등을 역임했다. 1962년 6월 26일에 사망했다. 진주 강씨 묘소는 경상남도 진주시 하촌동에 있다.
278ff0bb-6cfa-4530-82a2-f700e2817ace	source05/encykorea/PE10284.txt	농주 (弄珠)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "조완묵" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0013188	CC BY	275	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일곱 개 혹은 아홉 개의 나무로 만든 공을 가지고 공의 원을 그리며 돌게 하는 공놀이이다. 중국의 역사책인 수서 백제 전과 북사 백제에는 농주 놀이가 있었다고 하였고, 신라 태종 춘추 공전에도 농주 놀이가 있었다고 기록되어 있다. 이 놀이는 백제 때에 성행하였으며, 신라에서도 행하여진 한가위 날에 행해진 백희(百戱)의 한 종목으로 농환(弄丸)이라고도 하는데, 『삼국사기』 악지(樂志)에 수록된 최치원의 「향악잡영 오기(鄕樂雜詠五伎)」 가운데 농환을 읊은 시가 있다. 고려 때에는 잡희(雜戱)의 한 종목으로 들어 있었고, 조선시대에 와서는 나례(儺禮) 중에 끼여서 행하여져 왔었다.<NAME>의 허백당 집에 나례를 보고 지은 시 가운데 농환 놀이는 참으로 교묘한 기술이 많다. 고 읊은 구절이 있다. 농주는 공을 다루는 재주꾼이 한 손으로 나무 공을 공중에 원을 그리며 날아가도록 치고, 제일 먼저 친 공이 떨어지는 것을 왼손으로 받아 오른손으로 그 공을 치며 던진다. 치뜨린 공이 떨어지는 대로 왼손으로 받고 오른손으로 치뜨리기를 반복하면 7개 혹은 9개의 공이 공중에서 원을 그리며 돌게 된다. 최치원의 향악잡영 오기에 의하면, 나무공에 금빛을 칠하면 마치 황금 덩어리가 공중에서 도는 것 같다고 한다. 그래서 공중에 파랑·노랑·빨강 빛깔을 칠한 나무 공을 하나씩 돌리면 공중에 아름다운 무지개가 뜬다. 농주는 재주꾼 한 명이 단독으로 하는 것이 보통이지만 두 사람이 서로 공을 넘겨 주고받으면서 행하기도 한다. 농부들은 전문 기능보유자로서 공을 다루는 기술을 남에게 보여주고, 구경꾼은 공중에 원을 그리며 도는 공을 구경하는 재미로 즐거워한다. 최남선은 조선상식문답 풍속 편에서 농주를 공 놀리기 또는 죽방울이라고 했는데, 농주와 다른 놀이다. 죽방울은 가느다란 노끈에 장구 모양의 작은 나무토막을 걸고 이리저리 굴리다가 공중으로 높이 치뜨리고 떨어지는 것을 노끈에 받아서 또 치뜨렸다가 노끈으로 받아 걸어서 굴리는 놀이다. 청나라 돈 숭의 연경세시기에서는 장구 모양 나무토막을 노끈에 걸고 세게 굴리면 윙윙 소리가 나는데, 이는 마치 새벽 종소리처럼 엄숙하다고 하였다. 죽방울은 장구 모양 나무토막 하나를 노끈에 걸어 노는 놀이고, 농주는 여러 개의 나무 공을 공중에서 치뜨려서 원을 그리며 도는 공놀이인 것이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 농주 (弄珠) ### 내용: 일곱 개 혹은 아홉 개의 나무로 만든 공을 가지고 공의 원을 그리며 돌게 하는 공놀이이다. 중국의 역사책인 수서 백제 전과 북사 백제에는 농주 놀이가 있었다고 하였고, 신라 태종 춘추 공전에도 농주 놀이가 있었다고 기록되어 있다. 이 놀이는 백제 때에 성행하였으며, 신라에서도 행하여진 한가위 날에 행해진 백희(百戱)의 한 종목으로 농환(弄丸)이라고도 하는데, 『삼국사기』 악지(樂志)에 수록된 최치원의 「향악잡영 오기(鄕樂雜詠五伎)」 가운데 농환을 읊은 시가 있다. 고려 때에는 잡희(雜戱)의 한 종목으로 들어 있었고, 조선시대에 와서는 나례(儺禮) 중에 끼여서 행하여져 왔었다.<NAME>의 허백당 집에 나례를 보고 지은 시 가운데 농환 놀이는 참으로 교묘한 기술이 많다. 고 읊은 구절이 있다. 농주는 공을 다루는 재주꾼이 한 손으로 나무 공을 공중에 원을 그리며 날아가도록 치고, 제일 먼저 친 공이 떨어지는 것을 왼손으로 받아 오른손으로 그 공을 치며 던진다. 치뜨린 공이 떨어지는 대로 왼손으로 받고 오른손으로 치뜨리기를 반복하면 7개 혹은 9개의 공이 공중에서 원을 그리며 돌게 된다. 최치원의 향악잡영 오기에 의하면, 나무공에 금빛을 칠하면 마치 황금 덩어리가 공중에서 도는 것 같다고 한다. 그래서 공중에 파랑·노랑·빨강 빛깔을 칠한 나무 공을 하나씩 돌리면 공중에 아름다운 무지개가 뜬다. 농주는 재주꾼 한 명이 단독으로 하는 것이 보통이지만 두 사람이 서로 공을 넘겨 주고받으면서 행하기도 한다. 농부들은 전문 기능보유자로서 공을 다루는 기술을 남에게 보여주고, 구경꾼은 공중에 원을 그리며 도는 공을 구경하는 재미로 즐거워한다. 최남선은 조선상식문답 풍속 편에서 농주를 공 놀리기 또는 죽방울이라고 했는데, 농주와 다른 놀이다. 죽방울은 가느다란 노끈에 장구 모양의 작은 나무토막을 걸고 이리저리 굴리다가 공중으로 높이 치뜨리고 떨어지는 것을 노끈에 받아서 또 치뜨렸다가 노끈으로 받아 걸어서 굴리는 놀이다. 청나라 돈 숭의 연경세시기에서는 장구 모양 나무토막을 노끈에 걸고 세게 굴리면 윙윙 소리가 나는데, 이는 마치 새벽 종소리처럼 엄숙하다고 하였다. 죽방울은 장구 모양 나무토막 하나를 노끈에 걸어 노는 놀이고, 농주는 여러 개의 나무 공을 공중에서 치뜨려서 원을 그리며 도는 공놀이인 것이다.
e7bea668-4fe5-43ea-a521-5f37c07f33f3	source05/encykorea/MUS52368.txt	철원 상노리 지경다지기	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072768	CC BY	199	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	집을 짓고자 하는 사람들은 지경다지기를 통해 집터를 단단히 다진다. 상노리 지경다지기는 지신에게 미리미리 고해 탈이 없도록 축문을 지어 읽고 절을 올리는 것으로 시작한다. 이후 집터를 다지기 위해서는 굵은 통나무에 여러 가닥의 밧줄을 매어 여러 사람이 빙 둘러서서 줄을 잡아당겨 위로 들었다 놓으면서 땅을 다진다. 지경다지기가 끝나면 집주인이 주는 음식을 먹으며 한바탕 논다. (후렴) 에 얼싸 지경이여 에 얼싸 지경이여 여보시오 여러분들 / 이내 말 들어보소 이 땅은 어디인고 / 우주의 대한민국 강원도에 철원이요 / 철원을 살펴보면 신라국 말기 시에 / 궁예왕의 도읍지요 국호는 태봉이요 / 철원의 제일명 산 (중략) 덕수 이씨 가문에서 / 철원당에 정착하여 터전을 정하시고 / 고대광실 지으려고 운세를 살펴보니 / 병자년이 대길이라 풍수님을 모셔다가 / 좌항을 살펴보니 좌청룡 우백호는 / 화가가 그린 듯이 자연으로 생겨났고 / 득수는 신방이요 득 파는 신방이라 / 인 좌 유향 판을 보니 자손에게 힘이 있고 / 백만장자 되겠구나 잠시 쉬었다하세철원군 상노리의 지경다지기는 문화방송이 1995년에 현지 녹음하여 출판한 뒤 1999년 전국민속예술축제에 참가해 대통령 상을 받았고 2000년에 강원도 무형문화재로 지정되었다. 지경다지는 소리는 1995년에 녹음된 노래인데, 그 이후에 다듬어진 노래와는 조금 다르다. 지경다지는 소리는 옛날부터 마을 주민들이 힘을 합쳐 이웃에 집을 지어주는 미풍양속을 엿볼 수 있는 민요다. 민요의 노랫말은 인위적이긴 하지만 집 짓는 과정을 비교적 원형대로 재현하고 있는 점이 두드러지는데, 이는 민속놀이로 보아서는 그렇다.	문어체 텍스트 ### 제목: 철원 상노리 지경다지기 ### 내용: 집을 짓고자 하는 사람들은 지경다지기를 통해 집터를 단단히 다진다. 상노리 지경다지기는 지신에게 미리미리 고해 탈이 없도록 축문을 지어 읽고 절을 올리는 것으로 시작한다. 이후 집터를 다지기 위해서는 굵은 통나무에 여러 가닥의 밧줄을 매어 여러 사람이 빙 둘러서서 줄을 잡아당겨 위로 들었다 놓으면서 땅을 다진다. 지경다지기가 끝나면 집주인이 주는 음식을 먹으며 한바탕 논다. (후렴) 에 얼싸 지경이여 에 얼싸 지경이여 여보시오 여러분들 / 이내 말 들어보소 이 땅은 어디인고 / 우주의 대한민국 강원도에 철원이요 / 철원을 살펴보면 신라국 말기 시에 / 궁예왕의 도읍지요 국호는 태봉이요 / 철원의 제일명 산 (중략) 덕수 이씨 가문에서 / 철원당에 정착하여 터전을 정하시고 / 고대광실 지으려고 운세를 살펴보니 / 병자년이 대길이라 풍수님을 모셔다가 / 좌항을 살펴보니 좌청룡 우백호는 / 화가가 그린 듯이 자연으로 생겨났고 / 득수는 신방이요 득 파는 신방이라 / 인 좌 유향 판을 보니 자손에게 힘이 있고 / 백만장자 되겠구나 잠시 쉬었다하세철원군 상노리의 지경다지기는 문화방송이 1995년에 현지 녹음하여 출판한 뒤 1999년 전국민속예술축제에 참가해 대통령 상을 받았고 2000년에 강원도 무형문화재로 지정되었다. 지경다지는 소리는 1995년에 녹음된 노래인데, 그 이후에 다듬어진 노래와는 조금 다르다. 지경다지는 소리는 옛날부터 마을 주민들이 힘을 합쳐 이웃에 집을 지어주는 미풍양속을 엿볼 수 있는 민요다. 민요의 노랫말은 인위적이긴 하지만 집 짓는 과정을 비교적 원형대로 재현하고 있는 점이 두드러지는데, 이는 민속놀이로 보아서는 그렇다.
e4f51242-3b02-4d45-a70c-4d5d376cbb80	source05/encykorea/MUS37250.txt	제주민요 (濟州民謠)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "권오성" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0051434	CC BY	218	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	제주도는 흔히 바람과 돌과 여자가 많다고 하여 삼다도라고도 하지만, 일의 종류에 따라 여러 가지 민요가 많이 전해지고 있다. 이러한 제주도의 민요는 농사짓기 소리(農謠)·고기잡이 소리(漁謠), 일할 때 부르는 소리(勞動謠), 의식에서 부르는 소리(儀式謠), 부녀요(婦女謠)와 동요(童謠), 통속화된 잡요(雜謠)로 나눌 수 있다. 농사짓기 소리는 <사대 소리> 혹은 <사디 소리>라고 하는데, 밭에서 김을 매는 소리가 제일 많다. 그 밖에 밭 밟는 소리·도리깨질 소리·방아 찧는 소리 등이 있다. 이 중 <밭밟는소리(밭리는소리, 혹은 리는 소리)>는 제주도 특유의 소리이다. 조 씨를 파종한 다음 조랑말을 앞세우고 밭을 밟으면서 부르는 가락인데, 장단 없이 굴곡이 심한 시김새를 많이 사용하여 부르는 것이다. 제주에서는 보리타작이 끝나는 6월 한 달 동안 농부들이 조의 파종을 서두르며 밭 밟는 소리가 장관을 이뤘다고 한다. 해녀들이 전복을 따러 갈 때 노를 젓는 소리인 <노 젓는 소리>와 멸치 후리는 소리 등이 고기잡이 소리에 포함된다. 맷돌질하면서 부르는 소리로는 <고래소리>·<가래질소리>·<꼴베는소리>·<방앗돌굴리는소리> 등이 있다. 의식요에는 <행상소리>·<달구소리>·<질토굿소리>·<꽃염불> 등이 있다. 부녀요 와 동요로는 <시집살이노래>·<애기흥그는소리>·<웡이자랑>·<꿩꿩장서방>·<원님노래> 등이 있다. 제주도에서는 일하면서 부르는 소리들이 많은 반면 놀이판에서 부르는 소리는 드물고, <오돌또기>·<이야홍타령>·<서우젯소리>와 같은 잡요들이 유명세를 떨치고 있다. 대체로 제주도 사투리를 쓰는 제주민요의 노랫말은 특이하고, 음악적인 특징은 육지의 경기소리 제인 경토리에 가깝지만 시김새는 이와 다르다. 경기소리는 경쾌하지만 조금 구슬픈 편이다. 굿거리장단과 같은 고정된 장단에 맞추어 부르는 것도 가끔 있고 장단 없이 부르는 것도 가끔 있다. 제주도에서는 부녀자들이 노래 부를 때 장구 대용으로 물독으로 허벅을 두들기거나 물바가지인 태왁을 물 위에 띄워 놓고 장단을 맞추기도 한다. 이때 향토적인 음색이 만들어지기도 한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 제주민요 (濟州民謠) ### 내용: 제주도는 흔히 바람과 돌과 여자가 많다고 하여 삼다도라고도 하지만, 일의 종류에 따라 여러 가지 민요가 많이 전해지고 있다. 이러한 제주도의 민요는 농사짓기 소리(農謠)·고기잡이 소리(漁謠), 일할 때 부르는 소리(勞動謠), 의식에서 부르는 소리(儀式謠), 부녀요(婦女謠)와 동요(童謠), 통속화된 잡요(雜謠)로 나눌 수 있다. 농사짓기 소리는 <사대 소리> 혹은 <사디 소리>라고 하는데, 밭에서 김을 매는 소리가 제일 많다. 그 밖에 밭 밟는 소리·도리깨질 소리·방아 찧는 소리 등이 있다. 이 중 <밭밟는소리(밭리는소리, 혹은 리는 소리)>는 제주도 특유의 소리이다. 조 씨를 파종한 다음 조랑말을 앞세우고 밭을 밟으면서 부르는 가락인데, 장단 없이 굴곡이 심한 시김새를 많이 사용하여 부르는 것이다. 제주에서는 보리타작이 끝나는 6월 한 달 동안 농부들이 조의 파종을 서두르며 밭 밟는 소리가 장관을 이뤘다고 한다. 해녀들이 전복을 따러 갈 때 노를 젓는 소리인 <노 젓는 소리>와 멸치 후리는 소리 등이 고기잡이 소리에 포함된다. 맷돌질하면서 부르는 소리로는 <고래소리>·<가래질소리>·<꼴베는소리>·<방앗돌굴리는소리> 등이 있다. 의식요에는 <행상소리>·<달구소리>·<질토굿소리>·<꽃염불> 등이 있다. 부녀요 와 동요로는 <시집살이노래>·<애기흥그는소리>·<웡이자랑>·<꿩꿩장서방>·<원님노래> 등이 있다. 제주도에서는 일하면서 부르는 소리들이 많은 반면 놀이판에서 부르는 소리는 드물고, <오돌또기>·<이야홍타령>·<서우젯소리>와 같은 잡요들이 유명세를 떨치고 있다. 대체로 제주도 사투리를 쓰는 제주민요의 노랫말은 특이하고, 음악적인 특징은 육지의 경기소리 제인 경토리에 가깝지만 시김새는 이와 다르다. 경기소리는 경쾌하지만 조금 구슬픈 편이다. 굿거리장단과 같은 고정된 장단에 맞추어 부르는 것도 가끔 있고 장단 없이 부르는 것도 가끔 있다. 제주도에서는 부녀자들이 노래 부를 때 장구 대용으로 물독으로 허벅을 두들기거나 물바가지인 태왁을 물 위에 띄워 놓고 장단을 맞추기도 한다. 이때 향토적인 음색이 만들어지기도 한다.
9ef1aa60-304f-49ca-ad9c-7967a88d73de	source05/encykorea/MUS11221.txt	대유 (大猶)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "변미혜" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0014653	CC BY	118	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일무는 문무가 추어지고, 등가에서 음악이 나온다. 원래 세종 때 회례악으로 창제된 보태 평지 악의 제9변 대동을 세조 때 대유로 바꾸고, 그 음악을 축소하여 종묘제례악으로 채택한 곡이다. 종묘제례악으로 채택되면서 5 언 12구의 한시였던 노랫말은 조종의 문덕을 찬양한 노래로 축소되어 5 언 4구로 줄어들었다. 곡의 제목은 대유하황황이다. 여러 성군께서 거듭된 명덕을 베풀고[], 문화를 펴서 사방을 안치하시도다[]. 세종실록에 의하면, 예와 악의 제도가 이미 완성되었으니,[], 크신 왕도여 어찌 그리도 화려할꼬[]. 세조실록 악보의 대유는 5음음계의 곡으로, 악보의 대동은 임종 궁평 조였으나 대유는 황종 궁평 조로 바뀌었다. 박은 노래마다 한 번씩 들어가고, 박 둘이 합하여 한 장단형을 이룬 규칙적인 음악이었지만, 현시대의 박은 매고에 한 번씩 들어가지만 장단과 리듬은 규칙적이지 않다. 세종실록에 나타나는 종지형은 하일에서 하오에 이르는 하행 종지형이다. 세조실록 악보·대악후보·속악원보·시용무보·대유가 악보로, 대동은 악보로 전한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 대유 (大猶) ### 내용: 일무는 문무가 추어지고, 등가에서 음악이 나온다. 원래 세종 때 회례악으로 창제된 보태 평지 악의 제9변 대동을 세조 때 대유로 바꾸고, 그 음악을 축소하여 종묘제례악으로 채택한 곡이다. 종묘제례악으로 채택되면서 5 언 12구의 한시였던 노랫말은 조종의 문덕을 찬양한 노래로 축소되어 5 언 4구로 줄어들었다. 곡의 제목은 대유하황황이다. 여러 성군께서 거듭된 명덕을 베풀고[], 문화를 펴서 사방을 안치하시도다[]. 세종실록에 의하면, 예와 악의 제도가 이미 완성되었으니,[], 크신 왕도여 어찌 그리도 화려할꼬[]. 세조실록 악보의 대유는 5음음계의 곡으로, 악보의 대동은 임종 궁평 조였으나 대유는 황종 궁평 조로 바뀌었다. 박은 노래마다 한 번씩 들어가고, 박 둘이 합하여 한 장단형을 이룬 규칙적인 음악이었지만, 현시대의 박은 매고에 한 번씩 들어가지만 장단과 리듬은 규칙적이지 않다. 세종실록에 나타나는 종지형은 하일에서 하오에 이르는 하행 종지형이다. 세조실록 악보·대악후보·속악원보·시용무보·대유가 악보로, 대동은 악보로 전한다.
b8c9ddb5-2324-41de-ad92-9bf0d3a527f2	source05/encykorea/CRFT50460.txt	청자 양각 연판문 접시 (靑磁陽刻蓮瓣文蝶匙)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0069132	CC BY	218	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	고려 시대 도자기에 사용된 양각기법은 크게 조각칼을 사용하여 표면을 깎아 문양이 두드러지게 장식하거나, 도범을 사용하여 문양을 찍는 경우, 그리고 틀로 세부를 음각하는 경우로 나눌 수 있다. 이 가운데 조각 양각기법을 사용한 것으로는 그릇 외면에 세로로 연판문을 넣은 뒤 안쪽을 더 깊게 도려내어 입체감을 더하게 하는 경우도 있다. 안바닥은 편평하고 옆선이 부드럽게 꺾여 올라 사선으로 벌어진 낮고 넓은 접시이다. 안쪽에는 무늬가 없고, 외부에 입체적이고도 정교하게 깎은 양각의 연판 문대가 있다. 유색은 옅은 녹청색이며 맑고 광택이 있어 차분한 비색을 띤다. 강진의 사당리 요지에서 만들어진 것으로 추정되는데 12세기 경이다. 유약을 굽는 부분까지 전부 입히고 굽 안 바닥 세 곳에 규석 받침을 받쳐 구운 흔적이 남아 있다. 규석 받침용 도침이 굽 접지면 일부분에 붙었던 흔적도 있다. 이 유물과 같이 연꽃잎의 가장자리가 뾰족한 형태의 연판문 장식은 고려 전기 시흥 방산동 요지와 여주 중암리 요지의 잔탁 장식에 나타나지만, 접시나 발 등의 외면을 장식하는 사례는 12세기 이후 강진 일대에서 유행하여 전국으로 확산되었던 것으로 추정된다. 이 유물과 같이 입체형으로 깎은 연판문 장식은 강진이나 부안 이외 지역에서는 찾아보기 힘들고 음각선으로 그린 경우가 더 많다. 특히 입체형의 연판장식은 중국 남북방의 청자와 백자 요지에서 동시기에 북송, 금, 남송, 원대까지 크게 유행했던 금속공예품의 타출 기법 연판 문과도 관계가 있을 것으로 추측된다. 현존하는 연판문 접시 가운데 형태와 문양, 고르고 차분한 유색, 세부 조각의 정교함 등 모든 면에서 매우 뛰어난 유물이다. 고려 비색청자의 절정기를 대표하는 조형의 대표성과 기술적 완성도를 모두 갖춘 자료이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 청자 양각 연판문 접시 (靑磁陽刻蓮瓣文蝶匙) ### 내용: 고려 시대 도자기에 사용된 양각기법은 크게 조각칼을 사용하여 표면을 깎아 문양이 두드러지게 장식하거나, 도범을 사용하여 문양을 찍는 경우, 그리고 틀로 세부를 음각하는 경우로 나눌 수 있다. 이 가운데 조각 양각기법을 사용한 것으로는 그릇 외면에 세로로 연판문을 넣은 뒤 안쪽을 더 깊게 도려내어 입체감을 더하게 하는 경우도 있다. 안바닥은 편평하고 옆선이 부드럽게 꺾여 올라 사선으로 벌어진 낮고 넓은 접시이다. 안쪽에는 무늬가 없고, 외부에 입체적이고도 정교하게 깎은 양각의 연판 문대가 있다. 유색은 옅은 녹청색이며 맑고 광택이 있어 차분한 비색을 띤다. 강진의 사당리 요지에서 만들어진 것으로 추정되는데 12세기 경이다. 유약을 굽는 부분까지 전부 입히고 굽 안 바닥 세 곳에 규석 받침을 받쳐 구운 흔적이 남아 있다. 규석 받침용 도침이 굽 접지면 일부분에 붙었던 흔적도 있다. 이 유물과 같이 연꽃잎의 가장자리가 뾰족한 형태의 연판문 장식은 고려 전기 시흥 방산동 요지와 여주 중암리 요지의 잔탁 장식에 나타나지만, 접시나 발 등의 외면을 장식하는 사례는 12세기 이후 강진 일대에서 유행하여 전국으로 확산되었던 것으로 추정된다. 이 유물과 같이 입체형으로 깎은 연판문 장식은 강진이나 부안 이외 지역에서는 찾아보기 힘들고 음각선으로 그린 경우가 더 많다. 특히 입체형의 연판장식은 중국 남북방의 청자와 백자 요지에서 동시기에 북송, 금, 남송, 원대까지 크게 유행했던 금속공예품의 타출 기법 연판 문과도 관계가 있을 것으로 추측된다. 현존하는 연판문 접시 가운데 형태와 문양, 고르고 차분한 유색, 세부 조각의 정교함 등 모든 면에서 매우 뛰어난 유물이다. 고려 비색청자의 절정기를 대표하는 조형의 대표성과 기술적 완성도를 모두 갖춘 자료이다.
4b7f5f1f-fbf8-4421-94fc-0c96c83fbe92	source05/encykorea/MUS52272.txt	조선가요협회 (朝鮮歌謠協會)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072624	CC BY	197	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선의 문학인과 음악인이 새로운 가요를 창작하여 퇴폐적이고 현실도피적인 가요를 배격한다는 뜻에서 결성하여, 좋은 가사를 수집하여 작곡하고 작곡 감상회를 열었다. 이후 건전한 조선 가요의 민중화를 바란다는 강령과 퇴폐적 악종 가요를 배격하자·조선 사람은 진취적 노래를 부르자는 주장을 내세우며 활동하지 않다가 1934년경까지 잠깐 언급만 되었다. 퇴폐 가요를 배격하고 민중들의 시대적 요구에 부응할 수 있는 진취적인 신가요를 만들어 보고자 문학인과 음악인들이 1929년 2월 22일 결성했다. 결성할 때 문학계의 이광수·주요한·변영로·이은상·김억·양주동·박팔양·김동환과 음악계의 김영환·안기영·김형준·정순철·윤극영 등이 참여하였고, 음악계의 김영환·안기영·김형원·안석영·김억·양주동·김억·김억·양주동·김억·김억·양주동·김동환과 음악계의 김영환이 참여했다. 협회 결성을 한 후 각 신문에 설립 관련 선언문을 게재하는 등 적극적인 모습을 보였다. 당시 이들은 수심가·아리랑타령·추풍감별곡·춘향가 등 민속 악곡들과 퇴폐한 유행가를 배척해야 할 악곡으로 꼽았다. 총회는 1929년 4월 15일 제1회 작품 수집 보고회를 개최하고, 12편을 작곡부에 넘겼다. 작곡 부원 김영환·김형준·정순철은 작곡 부원 김영환·김형준·안석주·김동환에게 보내기로 했다. 총회가 5월 25일 청년회관에서 열렸는데, 총회에서 작곡된 14편의 감상회를 열었다. 서양과 조선식 음악어법으로 작곡된 노래로 동요·민요·독창곡이 섞여 있었다. 이후 작품을 출판하고 음악 발표회를 열려고 했다. 창작된 작품이 가요협회가 곡선(1930)으로 발간될 예정이었으나 악보 집이나 작품으로 나온 것은 없다. 1934년 무렵에도 단체는 유지되고 있었다. 이후 자연스럽게 해산되었을 것으로 추측된다. 대중음악에 대해 문학과 음악계에서 함께 문제점을 지적하였다. 조선의 민속음악과 유행음악에 비판적인 입장이면서도 새로운 작곡 기법으로 민요를 받아들이려 했다. 이들의 가요정화 운동은 1940년 친일단체인 조선방송협회의 가요정화 협의회 설립의 역사적 근거로 활용되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 조선가요협회 (朝鮮歌謠協會) ### 내용: 조선의 문학인과 음악인이 새로운 가요를 창작하여 퇴폐적이고 현실도피적인 가요를 배격한다는 뜻에서 결성하여, 좋은 가사를 수집하여 작곡하고 작곡 감상회를 열었다. 이후 건전한 조선 가요의 민중화를 바란다는 강령과 퇴폐적 악종 가요를 배격하자·조선 사람은 진취적 노래를 부르자는 주장을 내세우며 활동하지 않다가 1934년경까지 잠깐 언급만 되었다. 퇴폐 가요를 배격하고 민중들의 시대적 요구에 부응할 수 있는 진취적인 신가요를 만들어 보고자 문학인과 음악인들이 1929년 2월 22일 결성했다. 결성할 때 문학계의 이광수·주요한·변영로·이은상·김억·양주동·박팔양·김동환과 음악계의 김영환·안기영·김형준·정순철·윤극영 등이 참여하였고, 음악계의 김영환·안기영·김형원·안석영·김억·양주동·김억·김억·양주동·김억·김억·양주동·김동환과 음악계의 김영환이 참여했다. 협회 결성을 한 후 각 신문에 설립 관련 선언문을 게재하는 등 적극적인 모습을 보였다. 당시 이들은 수심가·아리랑타령·추풍감별곡·춘향가 등 민속 악곡들과 퇴폐한 유행가를 배척해야 할 악곡으로 꼽았다. 총회는 1929년 4월 15일 제1회 작품 수집 보고회를 개최하고, 12편을 작곡부에 넘겼다. 작곡 부원 김영환·김형준·정순철은 작곡 부원 김영환·김형준·안석주·김동환에게 보내기로 했다. 총회가 5월 25일 청년회관에서 열렸는데, 총회에서 작곡된 14편의 감상회를 열었다. 서양과 조선식 음악어법으로 작곡된 노래로 동요·민요·독창곡이 섞여 있었다. 이후 작품을 출판하고 음악 발표회를 열려고 했다. 창작된 작품이 가요협회가 곡선(1930)으로 발간될 예정이었으나 악보 집이나 작품으로 나온 것은 없다. 1934년 무렵에도 단체는 유지되고 있었다. 이후 자연스럽게 해산되었을 것으로 추측된다. 대중음악에 대해 문학과 음악계에서 함께 문제점을 지적하였다. 조선의 민속음악과 유행음악에 비판적인 입장이면서도 새로운 작곡 기법으로 민요를 받아들이려 했다. 이들의 가요정화 운동은 1940년 친일단체인 조선방송협회의 가요정화 협의회 설립의 역사적 근거로 활용되었다.
a3e7bce4-0268-4023-be90-b4f22d9f4756	source05/encykorea/ASP18678.txt	장흥 보림사 보조선사탑비 (長興寶林寺普照禪師塔碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김응현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0023310	CC BY	154	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1963년 보물로 지정되었다. 높이 3.46m의 통일신라시대의 고승 보조선사 지선의 탑비로, 그가 입적한 지 4년 만인 884년에 장흥 보림사 보조 선사탑(보물, 1963년 지정)과 함께 조성되었다. 이 비는 비신(碑身)과 귀부(龜趺)·이수(螭首)를 모두 갖춘 완전한 형태로 남아 있는데, 이수 중앙에 “가지산 보조선사 비명(迦智山普照禪師碑銘)”이라는 비제(碑題)가 적혀 있다. 비문은 김영(穎)이 짓고, 글씨는 김원(金薳)과 김언경(彦卿)이 썼는데, 첫 줄에서 일곱 번째 줄의 ‘선(禪)’자까지는 해서(楷書)로 김원이 썼고 ‘사(師)’자 이하는 행서(書)로 김언경이 썼다. 이는 아마도 김원이 중도에 죽었기 때문에 그의 제자였던 김언경이 이어 쓴 것으로 생각된다. 섭 창치는 청 말기의 금석 연구가로 그의 저서 어석에서 이 비에 대해 일비양인서일칙이라고 평한 바 있다. 귀부는 용두처럼 변하였고, 이목구비의 조각이 뚜렷하여 사나운 모습을 보여준다. 등 뒤에는 육각형의 귀갑문이 등 전체를 덮고 있으며, 등 가운데 구름 문과 연꽃을 돌린 비좌가 비신을 받도록 하였다. 이수는 구름문을 아래에 두고 비제의 좌우에 대칭적으로 반룡( : 승천하지 않은 용)을 조각하였는데 조각 수법에 있어서도 뛰어난 솜씨를 보이고 있다. 이 비는 9세기 말 경의 석비양식의 전형을 보여주는 것으로 당시 조형 수준을 대표하는 훌륭한 작품이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 장흥 보림사 보조선사탑비 (長興寶林寺普照禪師塔碑) ### 내용: 1963년 보물로 지정되었다. 높이 3.46m의 통일신라시대의 고승 보조선사 지선의 탑비로, 그가 입적한 지 4년 만인 884년에 장흥 보림사 보조 선사탑(보물, 1963년 지정)과 함께 조성되었다. 이 비는 비신(碑身)과 귀부(龜趺)·이수(螭首)를 모두 갖춘 완전한 형태로 남아 있는데, 이수 중앙에 “가지산 보조선사 비명(迦智山普照禪師碑銘)”이라는 비제(碑題)가 적혀 있다. 비문은 김영(穎)이 짓고, 글씨는 김원(金薳)과 김언경(彦卿)이 썼는데, 첫 줄에서 일곱 번째 줄의 ‘선(禪)’자까지는 해서(楷書)로 김원이 썼고 ‘사(師)’자 이하는 행서(書)로 김언경이 썼다. 이는 아마도 김원이 중도에 죽었기 때문에 그의 제자였던 김언경이 이어 쓴 것으로 생각된다. 섭 창치는 청 말기의 금석 연구가로 그의 저서 어석에서 이 비에 대해 일비양인서일칙이라고 평한 바 있다. 귀부는 용두처럼 변하였고, 이목구비의 조각이 뚜렷하여 사나운 모습을 보여준다. 등 뒤에는 육각형의 귀갑문이 등 전체를 덮고 있으며, 등 가운데 구름 문과 연꽃을 돌린 비좌가 비신을 받도록 하였다. 이수는 구름문을 아래에 두고 비제의 좌우에 대칭적으로 반룡( : 승천하지 않은 용)을 조각하였는데 조각 수법에 있어서도 뛰어난 솜씨를 보이고 있다. 이 비는 9세기 말 경의 석비양식의 전형을 보여주는 것으로 당시 조형 수준을 대표하는 훌륭한 작품이다.
19dd48f1-bd20-4e3c-affb-1e76910771b4	source05/encykorea/CRFT40889.txt	하남 하사창동 철조 석가여래 좌상 (河南下司倉洞鐵造釋迦如來坐像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0057953	CC BY	254	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1963년 보물로 지정되었다. 경기도 하남시 하 사창동(출토 당시 경기도 광주군 동부면 춘궁리)의 절터에서 나온 불상이다. 양 귀의 끝과 콧등, 두 손은 출토 당시 파손된 상태여서 보수하고, 양손은 최근에 다시 개수했다. 불상의 머리는 나발이고 중앙에는 계주가 있는데, 불상이 원래부터 있었는지는 알 수 없다. 부처의 두 눈썹 사이에 있는 희고 빛나는가는 터럭인 큰 백호가 이마 중앙에 선명하게 새겨졌고 눈썹도 선명하게 새겨졌다. 특히, 부처의 자비로움이 줄어들고 관념적으로 변했는데, 긴 눈초리와 더불어 턱이 위로 치켜 올라갔기 때문이다. 남원 실상사 철조여래 좌상(보물, 1963년 지정)이나 합천 청량사 석조여래 좌상(보물, 1963년 지정)과 같은 통일신라시대의 불상에 이미 나타난 특징으로 고려 시대에 들어와 본격적으로 유행하게 된 것 같다. 목에는 삼도가 선명하고 대의는 우견편단식으로 입었다. 융기선으로 옷 주름을 드러낸 데다, 아래쪽에 모여 있는 부채꼴 군의 자락도 비교적 자연스러운 편이다. 이 불상은 전부를 여러 조각의 틀을 붙여 만들었기 때문에 지금은 상표가 거칠고 엉성하다. 하지만 조각 위에 호분 등을 입혀 면의 균형이 잡히게 하고 다시 채색을 했을 것으로 추측된다. 지금까지 전해지는 철불 가운데 적조사 철조여래 좌상을 비롯하여 국립중앙박물관이나 경복궁 회랑에 있는 적조사 철조여래 좌상 등은 석굴암 본존불의<NAME>을 재현한 것으로 보인다. 양손과 귀의 일부분이 절단되었거나 불두만 남은 경우도 대부분이다. 통일신라 말기의 철불 양식을 이어받고 고려적으로 다시 변모한 10세기의 특징이 서로 상당히 닮아 있어 흥미롭다. 단지 불상의 정확한 출토지를 알 수 있는 불상은 드물다. 이 철불은 태평 2년(977)에 명문이 있는 경기도 하남시 교산동 마애약사여래좌상과 멀지 않은 하사창동의 광활한 평야와 넓은 수로를 배경으로 융성하였을 대가람에 봉안되었던 것이다. 그래서 미술사적 가치가 더욱 큰 고려 시대 10세기 대표 불상이라 할 수 있다. 이 불상은 하사창동의 절터에서 팔각 대좌의 일부인 석물 3기와 거대한 석조대좌의 하대석으로 발견되었다. 이 철불과 관련하여 크게 주목되는 부분이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 하남 하사창동 철조 석가여래 좌상 (河南下司倉洞鐵造釋迦如來坐像) ### 내용: 1963년 보물로 지정되었다. 경기도 하남시 하 사창동(출토 당시 경기도 광주군 동부면 춘궁리)의 절터에서 나온 불상이다. 양 귀의 끝과 콧등, 두 손은 출토 당시 파손된 상태여서 보수하고, 양손은 최근에 다시 개수했다. 불상의 머리는 나발이고 중앙에는 계주가 있는데, 불상이 원래부터 있었는지는 알 수 없다. 부처의 두 눈썹 사이에 있는 희고 빛나는가는 터럭인 큰 백호가 이마 중앙에 선명하게 새겨졌고 눈썹도 선명하게 새겨졌다. 특히, 부처의 자비로움이 줄어들고 관념적으로 변했는데, 긴 눈초리와 더불어 턱이 위로 치켜 올라갔기 때문이다. 남원 실상사 철조여래 좌상(보물, 1963년 지정)이나 합천 청량사 석조여래 좌상(보물, 1963년 지정)과 같은 통일신라시대의 불상에 이미 나타난 특징으로 고려 시대에 들어와 본격적으로 유행하게 된 것 같다. 목에는 삼도가 선명하고 대의는 우견편단식으로 입었다. 융기선으로 옷 주름을 드러낸 데다, 아래쪽에 모여 있는 부채꼴 군의 자락도 비교적 자연스러운 편이다. 이 불상은 전부를 여러 조각의 틀을 붙여 만들었기 때문에 지금은 상표가 거칠고 엉성하다. 하지만 조각 위에 호분 등을 입혀 면의 균형이 잡히게 하고 다시 채색을 했을 것으로 추측된다. 지금까지 전해지는 철불 가운데 적조사 철조여래 좌상을 비롯하여 국립중앙박물관이나 경복궁 회랑에 있는 적조사 철조여래 좌상 등은 석굴암 본존불의<NAME>을 재현한 것으로 보인다. 양손과 귀의 일부분이 절단되었거나 불두만 남은 경우도 대부분이다. 통일신라 말기의 철불 양식을 이어받고 고려적으로 다시 변모한 10세기의 특징이 서로 상당히 닮아 있어 흥미롭다. 단지 불상의 정확한 출토지를 알 수 있는 불상은 드물다. 이 철불은 태평 2년(977)에 명문이 있는 경기도 하남시 교산동 마애약사여래좌상과 멀지 않은 하사창동의 광활한 평야와 넓은 수로를 배경으로 융성하였을 대가람에 봉안되었던 것이다. 그래서 미술사적 가치가 더욱 큰 고려 시대 10세기 대표 불상이라 할 수 있다. 이 불상은 하사창동의 절터에서 팔각 대좌의 일부인 석물 3기와 거대한 석조대좌의 하대석으로 발견되었다. 이 철불과 관련하여 크게 주목되는 부분이다.
b17fdad6-e409-47d4-a094-19c396ee403f	source05/encykorea/ACT8728.txt	김희갑 (金喜甲)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0011176	CC BY	195	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	함경남도 장진 출신. 1934년 회령 보통학교를 졸업한 뒤 1940년 일본 메이지대학 상과 별과에 입학했으나 중퇴하고 1942년 월남하여 대동 신문사의 기자 생활을 했으나 성격에 맞지 않아 퇴사하였다. 1946년 2월 반도가 극단에 들어가 프롬프터 주 1로 활동을 시작했다. 칠 공주에서 정식 배역을 맡은 이후, 공팔용 · 옥루몽 · 에밀레종 등 여러 작품에 대역으로 출연하면서 배우로서의 첫발을 내디뎠다. 한국전쟁 중에는 선무 공작단이라는 이름의 군 연예대 소속으로 활동했다. 1956년 청춘쌍곡선으로 비로소 영화에 등단한 이래로 부부 독본 · 마도의 향불 · 오 부자 등 수많은 영화에 출연하였다. 당시 서민들의 절대적인 사랑을 받았던 콤비는 동료 영화배우이자 코미디언인 구봉서와 함께 합죽이 · 막둥이라는 예명으로 콤비를 이뤄서였다. 그가 주연을 맡은 국책영화 팔도강산이 1967년 흥행에 성공하면서 국가 발전의 홍보에 기여한 공로로<NAME> 대통령의 총애를 받기도 했다. 와룡선생 상경기 · 오색 무지개 · 사랑방 손님과 어머니 · 자유부인 · 와룡선생 상경기 등에 주연을 맡아서 1968년 큰 성공을 거두었다. 극장의 쇼 무대나 텔레비전 방송에 수없이 출연하여 성대모사로 옛 가요들을 불러 인기를 얻으면서도 항상 실향민으로서의 한을 호소한 그는 코미디언이라기보다는 성격배우로서의 자신만의 독특한 위치를 구축하였고, 750여 편의 영화에 출연하였다. 1963년 제10회 아시아영화제에서 성격 배우상을, 1964년 제3회 대종상에서 쌀로 남우조연상을, 1972년 제11회 대종상에서 작은 꿈이 꿈꿀 때로 두 번째 남우조연상을 받았다. 1992년 그가 쓴 자전 회고록 어느 광대의 사랑이 출간되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김희갑 (金喜甲) ### 내용: 함경남도 장진 출신. 1934년 회령 보통학교를 졸업한 뒤 1940년 일본 메이지대학 상과 별과에 입학했으나 중퇴하고 1942년 월남하여 대동 신문사의 기자 생활을 했으나 성격에 맞지 않아 퇴사하였다. 1946년 2월 반도가 극단에 들어가 프롬프터 주 1로 활동을 시작했다. 칠 공주에서 정식 배역을 맡은 이후, 공팔용 · 옥루몽 · 에밀레종 등 여러 작품에 대역으로 출연하면서 배우로서의 첫발을 내디뎠다. 한국전쟁 중에는 선무 공작단이라는 이름의 군 연예대 소속으로 활동했다. 1956년 청춘쌍곡선으로 비로소 영화에 등단한 이래로 부부 독본 · 마도의 향불 · 오 부자 등 수많은 영화에 출연하였다. 당시 서민들의 절대적인 사랑을 받았던 콤비는 동료 영화배우이자 코미디언인 구봉서와 함께 합죽이 · 막둥이라는 예명으로 콤비를 이뤄서였다. 그가 주연을 맡은 국책영화 팔도강산이 1967년 흥행에 성공하면서 국가 발전의 홍보에 기여한 공로로<NAME> 대통령의 총애를 받기도 했다. 와룡선생 상경기 · 오색 무지개 · 사랑방 손님과 어머니 · 자유부인 · 와룡선생 상경기 등에 주연을 맡아서 1968년 큰 성공을 거두었다. 극장의 쇼 무대나 텔레비전 방송에 수없이 출연하여 성대모사로 옛 가요들을 불러 인기를 얻으면서도 항상 실향민으로서의 한을 호소한 그는 코미디언이라기보다는 성격배우로서의 자신만의 독특한 위치를 구축하였고, 750여 편의 영화에 출연하였다. 1963년 제10회 아시아영화제에서 성격 배우상을, 1964년 제3회 대종상에서 쌀로 남우조연상을, 1972년 제11회 대종상에서 작은 꿈이 꿈꿀 때로 두 번째 남우조연상을 받았다. 1992년 그가 쓴 자전 회고록 어느 광대의 사랑이 출간되었다.
4393b113-c710-462f-94b2-5ab343706b22	source05/encykorea/ASP23482.txt	송덕비 (頌德碑)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김응현" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0030754	CC BY	90	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	일명 선정비·유애비라고 한다. 특히, 관직에 있으면서 은혜와 교화를 베풀었을 때 백성들이 이를 생각하고 비석을 세워 송덕하는 것이 항례인데, 이러한 경우 왕의 칙령으로 허가를 받고 나서야 비로소 세우게 하였다. 하지만 송덕비를 억지로 세우거나 백성에게 협박을 하는 경우도 있다. 유애비·기공비·순절비·충렬비·관개비·정충단비·대첩비·순교비·전승기적비 등은 송덕의 뜻을 담고 있다. 위나라의 관구검 기고 비가 고구려 고토인 집안현에 있고, 부여에는 당나라의 유인원 기공비가 있고, 청 태종 공덕비는 서울에 있다. 황산대첩비·연성대첩비·좌수영대첩비·행주전승비·금려기전승비·오명항토적송공비 등은 모두 전공을 기린 비 들이다. 선정비인 구일 관개비와 김상용순의비·김경조순의비 등은 송덕의 뜻과 함께 유지를 알리는 두 가지 의의가 있다. 이와 같은 까닭에 송덕비의 범위는 매우 넓다고 하겠다.	문어체 텍스트 ### 제목: 송덕비 (頌德碑) ### 내용: 일명 선정비·유애비라고 한다. 특히, 관직에 있으면서 은혜와 교화를 베풀었을 때 백성들이 이를 생각하고 비석을 세워 송덕하는 것이 항례인데, 이러한 경우 왕의 칙령으로 허가를 받고 나서야 비로소 세우게 하였다. 하지만 송덕비를 억지로 세우거나 백성에게 협박을 하는 경우도 있다. 유애비·기공비·순절비·충렬비·관개비·정충단비·대첩비·순교비·전승기적비 등은 송덕의 뜻을 담고 있다. 위나라의 관구검 기고 비가 고구려 고토인 집안현에 있고, 부여에는 당나라의 유인원 기공비가 있고, 청 태종 공덕비는 서울에 있다. 황산대첩비·연성대첩비·좌수영대첩비·행주전승비·금려기전승비·오명항토적송공비 등은 모두 전공을 기린 비 들이다. 선정비인 구일 관개비와 김상용순의비·김경조순의비 등은 송덕의 뜻과 함께 유지를 알리는 두 가지 의의가 있다. 이와 같은 까닭에 송덕비의 범위는 매우 넓다고 하겠다.
9c391d19-7093-4dee-8c7a-4d2e62d2bdc3	source05/encykorea/PE11215.txt	대동체육구락부 (大同體育俱樂部)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "이인숙" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0014287	CC BY	214	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	권성연(權性淵)·조상호(趙相鎬)·이기환(李基煥)·이제민(李濟敏)·이종만(李宗萬)·이용사(李用史)·안종건(安鍾健)·박주영(朴疇泳) 등의 발기로 조직되었다. 이 단체의 발기 취지문을 요약하면 다음과 같다. “인민(人民)은 단체를 조성하는 요소라, 그 나라의 강약은 인민의 강약에 달려있고 인민의 강약은 개인 체간(體幹)의 건강 여부에 달려 있으니 체간은 학문을 수용하는 기구(器具)와 지식을 발휘하는 기관이라 기구가 일결(一缺)에 용수(容受)를 난망이요 기관이 일패(一敗)에 발휘를 막기(莫期) 너 이같이 허약한 신분은 천년도 영형(永亨) 키 불능할지라 분 내 본무(分內本務)를 감당 역량(堪當力量)이 개유(豈有) 하리오 ……. 지금 우리의 형세는 기백년 이래로 무리한 압제를 받아 사기가 떨어지고 정신은 오리무중에 방황하므로 삼천리 삼천의 생식이 불번(不繁)하고 오백 년 종묘사직이 유지가 어려우니 어찌하면 우리의 대권을 만회하고……. 대동 구락부를 조직하노니 대한 동포의 체육을 위하여 이천만 동포가 체육학의 각종 연구를 실행하여 개개인의 건강 체간을 양성하고 체력을 단합하여 강대한 국체(國體)를 완전하여 만국경장장에서 기회를 드높여 줄 것을 발표한다. ”라고 하였다. 한 나라의 강약은 국민 개개인의 강약에 달려있다는 생각으로 당시 일제의 탄압으로 나약해진 국민의 체육을 진흥시켜 나라를 회복하고자 조직한 단체였다. 이 단체는 국민의 단합된 힘으로 강대한 국가를 형성하여 열강들과의 경쟁에서 국가를 지켜 후세에까지 국가와 국민의 안녕을 유지하려는 목적으로 체육학의 각 분야를 연구, 실행하여 개개인의 건강한 신체를 양성하고 체력을 향상시키는 데 목적을 두었다. 즉 이 단체는 '사회진화론적 자강론에 입각하여 체육의 가치를 국가의 부강과 존망의 근간으로 인식하였고, 체육학의 각 분야를 연구하고 실행함으로써 궁극적으로 강력한 국가를 형성한다는 논리를 계몽하고자 하였다. 따라서, 이러한 목적을 달성하기 위하여 체육을 모든 학문의 핵심이라 하여 국민들로 하여금 체육에 전념할 것을 강조하였으나, 구체적인 업적을 남기지 못하고 자취를 감췄다.	문어체 텍스트 ### 제목: 대동체육구락부 (大同體育俱樂部) ### 내용: 권성연(權性淵)·조상호(趙相鎬)·이기환(李基煥)·이제민(李濟敏)·이종만(李宗萬)·이용사(李用史)·안종건(安鍾健)·박주영(朴疇泳) 등의 발기로 조직되었다. 이 단체의 발기 취지문을 요약하면 다음과 같다. “인민(人民)은 단체를 조성하는 요소라, 그 나라의 강약은 인민의 강약에 달려있고 인민의 강약은 개인 체간(體幹)의 건강 여부에 달려 있으니 체간은 학문을 수용하는 기구(器具)와 지식을 발휘하는 기관이라 기구가 일결(一缺)에 용수(容受)를 난망이요 기관이 일패(一敗)에 발휘를 막기(莫期) 너 이같이 허약한 신분은 천년도 영형(永亨) 키 불능할지라 분 내 본무(分內本務)를 감당 역량(堪當力量)이 개유(豈有) 하리오 ……. 지금 우리의 형세는 기백년 이래로 무리한 압제를 받아 사기가 떨어지고 정신은 오리무중에 방황하므로 삼천리 삼천의 생식이 불번(不繁)하고 오백 년 종묘사직이 유지가 어려우니 어찌하면 우리의 대권을 만회하고……. 대동 구락부를 조직하노니 대한 동포의 체육을 위하여 이천만 동포가 체육학의 각종 연구를 실행하여 개개인의 건강 체간을 양성하고 체력을 단합하여 강대한 국체(國體)를 완전하여 만국경장장에서 기회를 드높여 줄 것을 발표한다. ”라고 하였다. 한 나라의 강약은 국민 개개인의 강약에 달려있다는 생각으로 당시 일제의 탄압으로 나약해진 국민의 체육을 진흥시켜 나라를 회복하고자 조직한 단체였다. 이 단체는 국민의 단합된 힘으로 강대한 국가를 형성하여 열강들과의 경쟁에서 국가를 지켜 후세에까지 국가와 국민의 안녕을 유지하려는 목적으로 체육학의 각 분야를 연구, 실행하여 개개인의 건강한 신체를 양성하고 체력을 향상시키는 데 목적을 두었다. 즉 이 단체는 '사회진화론적 자강론에 입각하여 체육의 가치를 국가의 부강과 존망의 근간으로 인식하였고, 체육학의 각 분야를 연구하고 실행함으로써 궁극적으로 강력한 국가를 형성한다는 논리를 계몽하고자 하였다. 따라서, 이러한 목적을 달성하기 위하여 체육을 모든 학문의 핵심이라 하여 국민들로 하여금 체육에 전념할 것을 강조하였으나, 구체적인 업적을 남기지 못하고 자취를 감췄다.
50ad6e0a-4475-4841-af9f-e8809e763c7a	source05/encykorea/ASP6668.txt	김거웅 (金巨雄)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "박은순" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0008612	CC BY	106	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	현재 강원도 원주시 부론면 거돈사지에 있는 거돈사원공국사승묘탑비(보물, 1963년 지정)는 1025년(현종 16)에 건립된 것이다. 최충이 짓고 예 빈 승 김거웅이 썼다고 기록되어 있는 거돈사원공국사승묘탑비 외에는 그의 가계나 행적을 전하는 기록이 없다. 중국 당나라 때 서예의 대가였던 구양순류의 해서체가 쓴 비문은 총 3천 여자에 이른다. 특히, 구양순의 글씨 중에서도 가장 유명한 예천명을 익힌 전형적인 특징을 지니고 있다. 자경 육분의 해서로 엄격하고 단정한 명품이며 고려 시대의 여러 비 중에서 으뜸이다. 하지만<NAME>금석평에서는 고하다고 하고 서청에서는 파유무전형이라고 칭찬을 하지 않은 것에서 알 수 있듯이 자획의 균형이 흐트러져 있는 점과 공간구성면에서 조화의 묘가 흐트러진 점이 엿보인다. 하지만 이 시기의 고려 서풍이 생동감이 없고 위축되는 감이 있었던 것을 고려한다면 역시 뛰어난 서예가였다고 하겠다.	문어체 텍스트 ### 제목: 김거웅 (金巨雄) ### 내용: 현재 강원도 원주시 부론면 거돈사지에 있는 거돈사원공국사승묘탑비(보물, 1963년 지정)는 1025년(현종 16)에 건립된 것이다. 최충이 짓고 예 빈 승 김거웅이 썼다고 기록되어 있는 거돈사원공국사승묘탑비 외에는 그의 가계나 행적을 전하는 기록이 없다. 중국 당나라 때 서예의 대가였던 구양순류의 해서체가 쓴 비문은 총 3천 여자에 이른다. 특히, 구양순의 글씨 중에서도 가장 유명한 예천명을 익힌 전형적인 특징을 지니고 있다. 자경 육분의 해서로 엄격하고 단정한 명품이며 고려 시대의 여러 비 중에서 으뜸이다. 하지만<NAME>금석평에서는 고하다고 하고 서청에서는 파유무전형이라고 칭찬을 하지 않은 것에서 알 수 있듯이 자획의 균형이 흐트러져 있는 점과 공간구성면에서 조화의 묘가 흐트러진 점이 엿보인다. 하지만 이 시기의 고려 서풍이 생동감이 없고 위축되는 감이 있었던 것을 고려한다면 역시 뛰어난 서예가였다고 하겠다.
9b6a3c07-4e9e-4870-bec4-fd91958f1bef	source05/encykorea/MUS45639.txt	해녀뱃소리 (海女뱃소리)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "권오성" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0062487	CC BY	211	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	잠녀 노래라고도 한다. 느린 자진모리장단을 8분 12박자로 맞추고, 반장단을 메고 반장단을 받으며 2인 이상이 노래하게 되어 있다. 메기는 소리는 받는 소리가 나올 때도 멜리스마(melisma)로 음을 끌기 때문에 다른 민요와 달리 두 소리가 다성적인 효과를 낸다. 세 명 이상이 부르기도 하는데, 이 경우 받는 사람 두 명이 동시에 다른 가락과 다른 사설로 다르게 받으므로 받는 소리까지 한꺼번에 엉켜 복잡한 다성 효과가 생기는 이른바 헤테로포니(heterophony)가 생기며, 음들이 동시에 울려서 우연성이 생긴다. 사설은 이 여사하고 뒷소리로 받기도 하고 메기는 소리를 그대로 따라 받기도 하는 등 다양하다. 주요음은 라·레·미 3음이므로 3음계적이다. 한국음악에서 흔히 보이는 계면조적 특징으로 보는 것은 음조직이 4도 위에 2도로 되어 있는 것이다. 슬픈 느낌을 주는 것은 레로 끝나면서 미가 흘러내려 플렉 스톤(flextone)이 된다는 것이다. 민요가 계면조적 성격을 갖고 있기 때문에 힘찬 노래임에도 슬픈 느낌을 준다. 민요는 1968년 대전에서 개최된 제9회 전국민속경연 대회와 대구에서 개최된 제10회 대회에 출전한 제주팀의 해녀놀이에 오돌또기·이야홍·서우제소리와 함께 포함되어 있다. 해녀들의 작업과 무관하게 일상의 정감을 노래하는 사설과 작업과는 무관하게 일상의 정감을 노래하는 사설로 구분된다. 일반적인 해녀 질의 실태와 출가생활을 소재로 하는 사설로 구분되는 것은 해녀들의 작업을 노래하는 사설이다. 그 사설에는 바다에 생명을 건 해녀들의 초인간적인 의지가 담겨 있다. 사설의 바탕에는 바다를 집이나 밭처럼 여기면서 헛되이 맥을 추는 실상과 함께 직업에 대한 강렬한 투혼이 담겨 있다. 그 사설은 흔히 보이는 의문종결형을 사용하여 역동적·직설적인 색채를 강하게 드러낸다. 창법은 대체로 선후창과 교창이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 해녀뱃소리 (海女뱃소리) ### 내용: 잠녀 노래라고도 한다. 느린 자진모리장단을 8분 12박자로 맞추고, 반장단을 메고 반장단을 받으며 2인 이상이 노래하게 되어 있다. 메기는 소리는 받는 소리가 나올 때도 멜리스마(melisma)로 음을 끌기 때문에 다른 민요와 달리 두 소리가 다성적인 효과를 낸다. 세 명 이상이 부르기도 하는데, 이 경우 받는 사람 두 명이 동시에 다른 가락과 다른 사설로 다르게 받으므로 받는 소리까지 한꺼번에 엉켜 복잡한 다성 효과가 생기는 이른바 헤테로포니(heterophony)가 생기며, 음들이 동시에 울려서 우연성이 생긴다. 사설은 이 여사하고 뒷소리로 받기도 하고 메기는 소리를 그대로 따라 받기도 하는 등 다양하다. 주요음은 라·레·미 3음이므로 3음계적이다. 한국음악에서 흔히 보이는 계면조적 특징으로 보는 것은 음조직이 4도 위에 2도로 되어 있는 것이다. 슬픈 느낌을 주는 것은 레로 끝나면서 미가 흘러내려 플렉 스톤(flextone)이 된다는 것이다. 민요가 계면조적 성격을 갖고 있기 때문에 힘찬 노래임에도 슬픈 느낌을 준다. 민요는 1968년 대전에서 개최된 제9회 전국민속경연 대회와 대구에서 개최된 제10회 대회에 출전한 제주팀의 해녀놀이에 오돌또기·이야홍·서우제소리와 함께 포함되어 있다. 해녀들의 작업과 무관하게 일상의 정감을 노래하는 사설과 작업과는 무관하게 일상의 정감을 노래하는 사설로 구분된다. 일반적인 해녀 질의 실태와 출가생활을 소재로 하는 사설로 구분되는 것은 해녀들의 작업을 노래하는 사설이다. 그 사설에는 바다에 생명을 건 해녀들의 초인간적인 의지가 담겨 있다. 사설의 바탕에는 바다를 집이나 밭처럼 여기면서 헛되이 맥을 추는 실상과 함께 직업에 대한 강렬한 투혼이 담겨 있다. 그 사설은 흔히 보이는 의문종결형을 사용하여 역동적·직설적인 색채를 강하게 드러낸다. 창법은 대체로 선후창과 교창이다.
ee6846b8-06ec-4190-a0e2-1c5c33267b80	source05/encykorea/DNC149.txt	가무 (笳舞)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "장사훈" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0000173	CC BY	46	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	신라의 신문왕 9년(689) 임금이 신촌에서 잔치 때 추던 춤. 취악기의 반주에 맞추어 추는 춤으로, 춤의 이름은 가이다. 감 6인, 가척 2인, 무척 1인으로 구성되나 자세한 내용은 확인되지 않았다. 신문왕이 가무를 춘 것은 내물마립간 때 향인이 즐기던 춤에 가무를 춘 것으로 미루어보아 그 이전부터 있었던 춤으로 보인다.	문어체 텍스트 ### 제목: 가무 (笳舞) ### 내용: 신라의 신문왕 9년(689) 임금이 신촌에서 잔치 때 추던 춤. 취악기의 반주에 맞추어 추는 춤으로, 춤의 이름은 가이다. 감 6인, 가척 2인, 무척 1인으로 구성되나 자세한 내용은 확인되지 않았다. 신문왕이 가무를 춘 것은 내물마립간 때 향인이 즐기던 춤에 가무를 춘 것으로 미루어보아 그 이전부터 있었던 춤으로 보인다.
515855a3-c457-4d41-b1fa-a32a88932442	source05/encykorea/CRFT55797.txt	곡성 도림사 보광전 목조 아미타삼존불상 (谷城道林寺普光殿木造阿彌陀三尊佛像)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0075405	CC BY	372	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	아미타불 126cm, 관음보살 116cm, 대세지보살 116.5cm의 높이로 2005년 전라남도 유형문화재로 지정되었다. 운혜(, ), 경림(, ) 등 조각승들이 1665년(현종 6) 5월에 아미타불상을, 1680년(숙종 6)에 관음과 대세 지보 살상을 제작하였다. 목조 아미타삼존불좌상은 본존이 만든 협시보살과 같이 만들었는데, 문제가 생겨 다시 만든 것인지는 알 수 없다. 높이 126cm의 대형 불상인데, 1665년에 제작되었다. 육계와 나발의 구분이 모호한 불상은 넓은 반달 모양 중앙 계주와 원통형의 정상 계주를 표현하였다. 얼굴과 신체의 비율은 1:3.2로, 상체를 앞으로 내밀어 자세가 구부정하다. 조선 후기 불상의 전형적인 모습으로 턱이 약간 뾰족하고, 인중이 넓고 선명하며, 목의 삼도는 거의 수평으로 처리하여 전형적인 조선 후기 불상의 이목구비를 따랐다. 바깥쪽에 걸친 두꺼운 옷자락은 오른쪽 어깨에서 가슴까지 내려와 두 겹 접힌 뒤 팔꿈치와 배를 지나 왼쪽 어깨로 넘어가고, 반대편 옷자락은 세 겹으로 접혀 옷 주름이 수직으로 내려와 결가부좌 한 다리 위에 펼쳐져 있다. 하반신을 덮은 대는 두께가 일정한 주름을 중심으로 출렁이는 듯 휘어져 있고, 반대편 주름은 한 가닥 넓게 펼쳐져 있다. 특히 하반신의 대의 처리에서 두드러지는 특징은 복부에서 가운데로 흘러내린 주름의 끝이 부메랑처럼 표현되었다는 것이다. 승각기는 가슴을 덮고 있는 대의 안쪽에 대각선으로 접혀 있다. 아미타 수인을 취하고 있는 오른손은 어깨 높이까지 올려 엄지와 중지를 맞대고, 왼손은 가지런히 무릎 위에 올려놓고 있다. 높이 116cm의 목조 관음·대세 지보 살상은 1665년에 만들어진 목조 아미타여래 좌상과 유사하지만 얼굴과 신체 표현 등에서 차이가 있다. 보관은 크고 화려하며, 승각기의 상단 주름은 뾰족한 원통형으로 표현되었다. 하반신을 덮은 대의 자락이 결가부좌 한 다리 사이 깊이 있게 펼쳐지고, 배에서 앞으로 늘어뜨린 두 번째 자락이 T자형으로 접혀 있다. 각각의 불상 내부에서 발견된 백지묵서(白紙墨書)의 조성발원문에는 1665년에 아미타불을 운혜(雲慧), 경림(瓊琳), 처경(處瓊), 묘경(妙瓊), 처기(處機)가, 1680년에 협시보살을 운혜(雲惠), 경림(敬琳), 탄욱(坦勗), 도민(道敏), 삼안(三眼), 초명(楚明), 성일(性日)이 제작한 것으로 적혀 있다. 운혜는 17세기 중반에 활동한 조각승으로 수화승으로 참여했다. 그는<NAME>의 계보에 속하는 조각승<NAME>의 보조 화승으로 참여했다. 충청남도 공주 마곡사에 거주한 조각승 운혜가 수화승으로 만든 불상은 전라남도 해남 서동사 목조 삼세불 좌상(1650년), 전라남도 장성 백양사 목조 아미타불좌상(제주 월계사 봉안, 1661년), 전라남도 곡성 도림사 목조 아미타불좌상(1665년), 전라남도 화순 쌍봉사 목조지장보살좌상과 시왕상(1667년), 전라남도 순천 동화사 목조지장보살삼존상과 시왕상(1672년), 전라남도 고흥 능가사 불상(1675년), 곡성 도림사 목조 관음·대세지보살 좌상(1680년) 등이다. 운혜가 제작한 불상은 전체적으로 얼굴의 인상, 신체 비율, 착의 법 등에서 차이가 난다. 도림사 목조 아미타삼존불좌상은 조선 후기 불교조각사에서 기준이 되는 작품으로 제작 시기와 조성 사찰, 조성자 등을 명확하게 알 수 있고, 조각승 운혜가 제작한 마지막 기년명 보살상이다. 17세기 중반을 대표하는 운혜와 그 계보 조각승의 활동과 불상 양식 연구에 중요한 단서를 제공한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 곡성 도림사 보광전 목조 아미타삼존불상 (谷城道林寺普光殿木造阿彌陀三尊佛像) ### 내용: 아미타불 126cm, 관음보살 116cm, 대세지보살 116.5cm의 높이로 2005년 전라남도 유형문화재로 지정되었다. 운혜(, ), 경림(, ) 등 조각승들이 1665년(현종 6) 5월에 아미타불상을, 1680년(숙종 6)에 관음과 대세 지보 살상을 제작하였다. 목조 아미타삼존불좌상은 본존이 만든 협시보살과 같이 만들었는데, 문제가 생겨 다시 만든 것인지는 알 수 없다. 높이 126cm의 대형 불상인데, 1665년에 제작되었다. 육계와 나발의 구분이 모호한 불상은 넓은 반달 모양 중앙 계주와 원통형의 정상 계주를 표현하였다. 얼굴과 신체의 비율은 1:3.2로, 상체를 앞으로 내밀어 자세가 구부정하다. 조선 후기 불상의 전형적인 모습으로 턱이 약간 뾰족하고, 인중이 넓고 선명하며, 목의 삼도는 거의 수평으로 처리하여 전형적인 조선 후기 불상의 이목구비를 따랐다. 바깥쪽에 걸친 두꺼운 옷자락은 오른쪽 어깨에서 가슴까지 내려와 두 겹 접힌 뒤 팔꿈치와 배를 지나 왼쪽 어깨로 넘어가고, 반대편 옷자락은 세 겹으로 접혀 옷 주름이 수직으로 내려와 결가부좌 한 다리 위에 펼쳐져 있다. 하반신을 덮은 대는 두께가 일정한 주름을 중심으로 출렁이는 듯 휘어져 있고, 반대편 주름은 한 가닥 넓게 펼쳐져 있다. 특히 하반신의 대의 처리에서 두드러지는 특징은 복부에서 가운데로 흘러내린 주름의 끝이 부메랑처럼 표현되었다는 것이다. 승각기는 가슴을 덮고 있는 대의 안쪽에 대각선으로 접혀 있다. 아미타 수인을 취하고 있는 오른손은 어깨 높이까지 올려 엄지와 중지를 맞대고, 왼손은 가지런히 무릎 위에 올려놓고 있다. 높이 116cm의 목조 관음·대세 지보 살상은 1665년에 만들어진 목조 아미타여래 좌상과 유사하지만 얼굴과 신체 표현 등에서 차이가 있다. 보관은 크고 화려하며, 승각기의 상단 주름은 뾰족한 원통형으로 표현되었다. 하반신을 덮은 대의 자락이 결가부좌 한 다리 사이 깊이 있게 펼쳐지고, 배에서 앞으로 늘어뜨린 두 번째 자락이 T자형으로 접혀 있다. 각각의 불상 내부에서 발견된 백지묵서(白紙墨書)의 조성발원문에는 1665년에 아미타불을 운혜(雲慧), 경림(瓊琳), 처경(處瓊), 묘경(妙瓊), 처기(處機)가, 1680년에 협시보살을 운혜(雲惠), 경림(敬琳), 탄욱(坦勗), 도민(道敏), 삼안(三眼), 초명(楚明), 성일(性日)이 제작한 것으로 적혀 있다. 운혜는 17세기 중반에 활동한 조각승으로 수화승으로 참여했다. 그는<NAME>의 계보에 속하는 조각승<NAME>의 보조 화승으로 참여했다. 충청남도 공주 마곡사에 거주한 조각승 운혜가 수화승으로 만든 불상은 전라남도 해남 서동사 목조 삼세불 좌상(1650년), 전라남도 장성 백양사 목조 아미타불좌상(제주 월계사 봉안, 1661년), 전라남도 곡성 도림사 목조 아미타불좌상(1665년), 전라남도 화순 쌍봉사 목조지장보살좌상과 시왕상(1667년), 전라남도 순천 동화사 목조지장보살삼존상과 시왕상(1672년), 전라남도 고흥 능가사 불상(1675년), 곡성 도림사 목조 관음·대세지보살 좌상(1680년) 등이다. 운혜가 제작한 불상은 전체적으로 얼굴의 인상, 신체 비율, 착의 법 등에서 차이가 난다. 도림사 목조 아미타삼존불좌상은 조선 후기 불교조각사에서 기준이 되는 작품으로 제작 시기와 조성 사찰, 조성자 등을 명확하게 알 수 있고, 조각승 운혜가 제작한 마지막 기년명 보살상이다. 17세기 중반을 대표하는 운혜와 그 계보 조각승의 활동과 불상 양식 연구에 중요한 단서를 제공한다.
135c3b1e-eee5-44c2-b37f-72d4f19356f0	source05/encykorea/ACT43676.txt	한강은 흐른다 (漢江은 흐른다)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "유민영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0060956	CC BY	173	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	유치진이 쓴 장막 희곡. 유치진이 6·25전쟁 직후 세계 연극계를 시찰하고 돌아와 1958년 9월 사상계에 발표한 희곡으로, 같은 해 국립극장에서 공연되었다. 유치진은 데뷔 초기에는 농민 몰락을 소재로 한 저항극을 주로 쓰다가 광복 직후에는 역사극으로 방향을 틀었다가 계몽극을 주로 발표하였다. 그렇지만 전쟁을 겪으면서 반공극을 쓰다가 서양문물을 접하고 나서 휴머니즘이 느껴지는 전쟁극을 쓴 것이 한강은 흐른다는 대표작이다. 이 희곡은 전에 쓴 자매처럼 순진무구한 젊은 여성을 통해 6·25전쟁의 참상을 부각시켰다. 즉, 여주인공은 6·25전쟁 중 폭격에 맞아 유방을 잃는 중상을 입는다. 사변으로 헤어졌던 약혼자를 만나기 전까지 그녀는 여자로선 갖추어야 할 신체적 조건을 찾지 못해 고민하다가 마침내 만나게 된다. 하지만 그녀는 거의 삶을 포기한 상태였고 약혼자의 혼인 제안을 거부했다. 약혼자는 이유 여하를 막론하고 끈질기게 결혼을 재촉한다. 여주인공은 자존심이 강하고 고민 끝에 자살한다. 산야에 입혔던 전화처럼 6·25전쟁은 여자들을 상처투성이로 만들고, 더 나아가 인간들을 절망에 빠트린 비극의 원인이었음을 분명하게 보여주고 있다. 이 작품은 또한 그가 썼던 이전 작품들과는<NAME> 면에서 진일보한 작품이다. 이 작품은 기존의 막과 장 구성에서 탈피해 22경짜리 장면으로 전환하여 속도감 있는 장면 전환을 시도하고 있다. 또한 다른 희곡들과는 다르게 비극적이면서도 서정적이고 낭만적인 색채를 지니고 있으며, 대사도 비교적 부드럽고 리드미컬하다.	문어체 텍스트 ### 제목: 한강은 흐른다 (漢江은 흐른다) ### 내용: 유치진이 쓴 장막 희곡. 유치진이 6·25전쟁 직후 세계 연극계를 시찰하고 돌아와 1958년 9월 사상계에 발표한 희곡으로, 같은 해 국립극장에서 공연되었다. 유치진은 데뷔 초기에는 농민 몰락을 소재로 한 저항극을 주로 쓰다가 광복 직후에는 역사극으로 방향을 틀었다가 계몽극을 주로 발표하였다. 그렇지만 전쟁을 겪으면서 반공극을 쓰다가 서양문물을 접하고 나서 휴머니즘이 느껴지는 전쟁극을 쓴 것이 한강은 흐른다는 대표작이다. 이 희곡은 전에 쓴 자매처럼 순진무구한 젊은 여성을 통해 6·25전쟁의 참상을 부각시켰다. 즉, 여주인공은 6·25전쟁 중 폭격에 맞아 유방을 잃는 중상을 입는다. 사변으로 헤어졌던 약혼자를 만나기 전까지 그녀는 여자로선 갖추어야 할 신체적 조건을 찾지 못해 고민하다가 마침내 만나게 된다. 하지만 그녀는 거의 삶을 포기한 상태였고 약혼자의 혼인 제안을 거부했다. 약혼자는 이유 여하를 막론하고 끈질기게 결혼을 재촉한다. 여주인공은 자존심이 강하고 고민 끝에 자살한다. 산야에 입혔던 전화처럼 6·25전쟁은 여자들을 상처투성이로 만들고, 더 나아가 인간들을 절망에 빠트린 비극의 원인이었음을 분명하게 보여주고 있다. 이 작품은 또한 그가 썼던 이전 작품들과는<NAME> 면에서 진일보한 작품이다. 이 작품은 기존의 막과 장 구성에서 탈피해 22경짜리 장면으로 전환하여 속도감 있는 장면 전환을 시도하고 있다. 또한 다른 희곡들과는 다르게 비극적이면서도 서정적이고 낭만적인 색채를 지니고 있으며, 대사도 비교적 부드럽고 리드미컬하다.
a129bac2-558c-477c-bb4c-f3b0df257985	source05/encykorea/MUS5330.txt	권번 (券番)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "성경린" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0006914	CC BY	133	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	조선시대의 기생 제도는 궁중의 연향이 있을 때는 노래나 춤을 추었고, 약방이나 상방 등에 소속되어 약을 달이거나 바느질을 하였다. 국권이 땅에 떨어진 뒤 관기 제도가 사라지면서 기생들이 처음으로 모여든 조합이 서울 광교 조합이다. 광교 조합은 남편이 있는 기생, 즉 유부기들로 이루어진 조합으로, 후에 한성권번으로 개칭하였다. 본래 기생은 시문·음곡·습자·가무·예의를 가르쳤고, 음곡은 가곡과 가사를 가르쳤다. 그 후 권번에서는 시조와 경기잡가·서도 잡가·민요 등을 더하여 전수했다. 주식회사 제도로 운용되는 권번은 모든 교육과정을 마친 기생들이 요정에 나가는 것을 지휘하고 감독하는 기능을 수행하였다. 정악원 학감 하규일이 무부기들을 모집하여 서울 다동에 세운 조선권 번이 그 후로 계속 번창했다. 한성권번과 조선 권번에 이어<NAME>이 서울 낙원동에 종로 권번을 설립하여 세 조합이 경쟁하여 명창들을 배출하였다. 이후 세 권번이 합쳐서 삼화 권번으로 뭉쳤다. 한편, 평양에 있던 기성 권번이 널리 알려졌는데, 이는 광주·남원·달성·경주·개성·함흥 등 지방에서도 권번이 생겨났기 때문이다. 제2차 세계대전이 한창일 때 일제의 강압정책으로 권번이 폐쇄되었다.	문어체 텍스트 ### 제목: 권번 (券番) ### 내용: 조선시대의 기생 제도는 궁중의 연향이 있을 때는 노래나 춤을 추었고, 약방이나 상방 등에 소속되어 약을 달이거나 바느질을 하였다. 국권이 땅에 떨어진 뒤 관기 제도가 사라지면서 기생들이 처음으로 모여든 조합이 서울 광교 조합이다. 광교 조합은 남편이 있는 기생, 즉 유부기들로 이루어진 조합으로, 후에 한성권번으로 개칭하였다. 본래 기생은 시문·음곡·습자·가무·예의를 가르쳤고, 음곡은 가곡과 가사를 가르쳤다. 그 후 권번에서는 시조와 경기잡가·서도 잡가·민요 등을 더하여 전수했다. 주식회사 제도로 운용되는 권번은 모든 교육과정을 마친 기생들이 요정에 나가는 것을 지휘하고 감독하는 기능을 수행하였다. 정악원 학감 하규일이 무부기들을 모집하여 서울 다동에 세운 조선권 번이 그 후로 계속 번창했다. 한성권번과 조선 권번에 이어<NAME>이 서울 낙원동에 종로 권번을 설립하여 세 조합이 경쟁하여 명창들을 배출하였다. 이후 세 권번이 합쳐서 삼화 권번으로 뭉쳤다. 한편, 평양에 있던 기성 권번이 널리 알려졌는데, 이는 광주·남원·달성·경주·개성·함흥 등 지방에서도 권번이 생겨났기 때문이다. 제2차 세계대전이 한창일 때 일제의 강압정책으로 권번이 폐쇄되었다.
e05c9a6d-f3ec-4a6c-9acc-94d467b876d8	source05/encykorea/CRFT9453.txt	나전 화문 동경 (螺鈿花文銅鏡)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0011445	CC BY	207	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1971년 보물로 지정되었다. 화려한 꽃과 여러 동물무늬를 나전 기법으로 장식한 거울이 나전 화문 동경이다. 호박, 터키석 같은 다양한 보석들로 나전 말고도 화려하게 장식했다. 가야 지방에서 나온 것으로 알려진 나전 화문 동경의 지름은 18.6cm이다. 거울 뒷면은 진주 목걸이처럼 작은 원을 연이어 배치한 연주문으로 공간이 크게 분리되었다. 안쪽은 세 개의 작은 꽃들로, 바깥쪽은 낮은 산봉우리와 작은 새, 크고 작은 꽃들, 두 마리의 사자가 마주하고 있다. 꽃과 꽃잎은 나전을 뚫어 가운데에 붉은 호박을 넣어 표현하였고, 나전의 표면 위에 음각선으로 세부를 세밀하게 묘사하기도 하였다. 바탕에는 푸른색의 보석 조각들이 두꺼운 칠로 촘촘히 박혀 있다. 전체적으로 거울의 색상은 푸른 터키석, 붉은 호박, 흰 자개로 대비를 이루며 화려하다. 현재 일본 나라[] 도다이지[]의 쇼소인[]에는 이와 유사한 기법으로 제작된 나전 거울들이 존재한다. 통일신라시대에는 금, 은, 여러 가지 보석들을 칠해서 표면을 장식하는 기법이 성행하였다. 특히 이 거울에서 볼 수 있는 나전 기법은 야광패(夜光貝), 전복 등의 껍질을 얇게 저며 칠로 박거나 붙이는 기법이다. 『삼국사기(三國史記)』에 따르면, 중국 당나라에서 통일신라의 왕실로 이 같은 공예품들이 전해졌던 기록을 볼 수 있고, 경문왕(景文王, 재위 861~875년) 때 당나라로 보낸 신라의 공물에도 슬슬 전금 침통(瑟瑟鈿金針筒)이 적혀 있어 9세기경 통일신라의 나전 기법이 상당한 수준까지 발전하였음을 알 수 있다. 현존하는 공예품 중에서 나전 기법을 적용한 최초의 작품이다. 통일신라의 국제적인 감각과 당시의 수준 높은 공예 기술을 보여주는 자료로서 고려 시대 때 크게 발전한 나전 칠기와 연결되는 공예 기법이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 나전 화문 동경 (螺鈿花文銅鏡) ### 내용: 1971년 보물로 지정되었다. 화려한 꽃과 여러 동물무늬를 나전 기법으로 장식한 거울이 나전 화문 동경이다. 호박, 터키석 같은 다양한 보석들로 나전 말고도 화려하게 장식했다. 가야 지방에서 나온 것으로 알려진 나전 화문 동경의 지름은 18.6cm이다. 거울 뒷면은 진주 목걸이처럼 작은 원을 연이어 배치한 연주문으로 공간이 크게 분리되었다. 안쪽은 세 개의 작은 꽃들로, 바깥쪽은 낮은 산봉우리와 작은 새, 크고 작은 꽃들, 두 마리의 사자가 마주하고 있다. 꽃과 꽃잎은 나전을 뚫어 가운데에 붉은 호박을 넣어 표현하였고, 나전의 표면 위에 음각선으로 세부를 세밀하게 묘사하기도 하였다. 바탕에는 푸른색의 보석 조각들이 두꺼운 칠로 촘촘히 박혀 있다. 전체적으로 거울의 색상은 푸른 터키석, 붉은 호박, 흰 자개로 대비를 이루며 화려하다. 현재 일본 나라[] 도다이지[]의 쇼소인[]에는 이와 유사한 기법으로 제작된 나전 거울들이 존재한다. 통일신라시대에는 금, 은, 여러 가지 보석들을 칠해서 표면을 장식하는 기법이 성행하였다. 특히 이 거울에서 볼 수 있는 나전 기법은 야광패(夜光貝), 전복 등의 껍질을 얇게 저며 칠로 박거나 붙이는 기법이다. 『삼국사기(三國史記)』에 따르면, 중국 당나라에서 통일신라의 왕실로 이 같은 공예품들이 전해졌던 기록을 볼 수 있고, 경문왕(景文王, 재위 861~875년) 때 당나라로 보낸 신라의 공물에도 슬슬 전금 침통(瑟瑟鈿金針筒)이 적혀 있어 9세기경 통일신라의 나전 기법이 상당한 수준까지 발전하였음을 알 수 있다. 현존하는 공예품 중에서 나전 기법을 적용한 최초의 작품이다. 통일신라의 국제적인 감각과 당시의 수준 높은 공예 기술을 보여주는 자료로서 고려 시대 때 크게 발전한 나전 칠기와 연결되는 공예 기법이다.
ffa06410-ebc5-4936-9d64-155d011b0b07	source05/encykorea/ACT46274.txt	홍동지 (洪同知)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "유민영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0064034	CC BY	94	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	주인공 박첨지의 조카로 나온다. 실제로는 두세 장면만 등장하고, 맡은 역할 역시 힘쓰는 일뿐인데, 옷을 걸치지 않고 빨간 알몸을 드러냈다고 해서 홍이 되었다. 그만큼 힘이 세고 오만하고 무례한 성격이다. 세도가인 평안 감사 앞에서조차 그의 무례함은 그대로여서, 원색적인 언행을 거침없이 하고 면박까지 준다. 따라서, 엄정한<NAME> 도덕을 생명처럼 받들던 양반들에게는 매우 못마땅한 존재가 되는 것이다. 하지만 홍동지는 권력과 기성도덕을 증오하고 있으며, 그 누구도 두려울 것이 없다. 이 무법자 홍동지는 봉건시대에 있어서 온전한 삶을 누리려는 서민의 꿈과 의지가 투영된 환상적 인물이다. 이처럼 과거 봉건시대 서민은<NAME> 도덕·권위주의·위선 등에 대한<NAME>과 삶의 질곡에서 벗어나려는 소망을 홍동지라는 초인적 인물을 통해 은유적으로 표현했다.	문어체 텍스트 ### 제목: 홍동지 (洪同知) ### 내용: 주인공 박첨지의 조카로 나온다. 실제로는 두세 장면만 등장하고, 맡은 역할 역시 힘쓰는 일뿐인데, 옷을 걸치지 않고 빨간 알몸을 드러냈다고 해서 홍이 되었다. 그만큼 힘이 세고 오만하고 무례한 성격이다. 세도가인 평안 감사 앞에서조차 그의 무례함은 그대로여서, 원색적인 언행을 거침없이 하고 면박까지 준다. 따라서, 엄정한<NAME> 도덕을 생명처럼 받들던 양반들에게는 매우 못마땅한 존재가 되는 것이다. 하지만 홍동지는 권력과 기성도덕을 증오하고 있으며, 그 누구도 두려울 것이 없다. 이 무법자 홍동지는 봉건시대에 있어서 온전한 삶을 누리려는 서민의 꿈과 의지가 투영된 환상적 인물이다. 이처럼 과거 봉건시대 서민은<NAME> 도덕·권위주의·위선 등에 대한<NAME>과 삶의 질곡에서 벗어나려는 소망을 홍동지라는 초인적 인물을 통해 은유적으로 표현했다.
892b9cb7-c8a6-408f-8b8f-7dd7f08049f5	source05/encykorea/CRFT5776.txt	금동 용두 토수 (金銅龍頭吐首)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "최응천" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0007720	CC BY	229	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	1984년 보물로 지정되었다. 전 각 지붕의 네 귀나 추녀 끝에 끼웠던 토수( : 전 각 지붕의 나무 끝이 비바람에 부식되는 것을 막기 위해 나무를 덮어씌운 내구 장식)로 그 크기와 기본 형태를 보면 알 수 있다. 목 부분은 방형으로 절단하여 그 속을 비워 끼울 수 있게 하고, 나무에 고정시키기 위한 못 구멍이 좌우 2개씩 뚫려 있다. 용은 눈을 크게 뜨고 입을 굳게 다문 채 아랫입술 위로 뭉툭한 윗니가 돌출되어 있는데, 전체적으로 도금하였던 것으로 보인다. 턱밑에는 가는 선으로 얕게 조각된 수염이 있고, 길게 찢어진 입 가장자리는 뒤로 뻗은 별 모양의 지느러미가 붙어 있다. 짧은 코는 들려 콧구멍이 표현되고 콧구멍 안에 돌출 장식이 솟아 있다. 눈꺼풀이 약간 튀어나온 것을 2단의 층단을 두어 생동감 있게 처리한 것은 이전 시대부터 즐겨 사용하던 표현방식이다. 눈 위로 돌출된 눈썹은 각을 이루며 끝부분을 뒤쪽으로 흩날리듯 뾰족하게 조각되었다. 그리고 그 가장자리는 가는 오목새김선으로 장식되었다. 특히 이마 정수리에 뾰족하게 솟아난 뿔은 선각으로 양단이 나뉘었는데, 그 윗면은 2단의 층급 주름을 이루고 뒤쪽으로 길게 뻗어가다가 끝부분이 앞쪽으로 둥글게 말린 고사리 모양이다. 아래 뿔은 위 뿔보다 조금 길게 뒤쪽으로 뻗어가다가 안쪽으로 말려 있다. 통일신라 때 제작된 경주 안압지의 금동제 용두나 경상북도 영주의 금동 용두보당과 비교했을 때, 사실적인 면이나 역동성이 부족하다는 느낌을 받는다. 또한 통일신라나 고려 초기 경의 제작으로 여겨지는데, 주름 등의 세부 장식 표현이 생략되고 코가 짧으며 뭉툭하여 용보다는 귀두에 가깝게 표현되었기 때문이다. 특히 고려 초기 귀부와 유사한 모습으로 제작된 전라남도 곡성 태안사 광자 대사탑비(보물, 1963년 지정)의 귀두 모습 등이 눈길을 끈다.	문어체 텍스트 ### 제목: 금동 용두 토수 (金銅龍頭吐首) ### 내용: 1984년 보물로 지정되었다. 전 각 지붕의 네 귀나 추녀 끝에 끼웠던 토수( : 전 각 지붕의 나무 끝이 비바람에 부식되는 것을 막기 위해 나무를 덮어씌운 내구 장식)로 그 크기와 기본 형태를 보면 알 수 있다. 목 부분은 방형으로 절단하여 그 속을 비워 끼울 수 있게 하고, 나무에 고정시키기 위한 못 구멍이 좌우 2개씩 뚫려 있다. 용은 눈을 크게 뜨고 입을 굳게 다문 채 아랫입술 위로 뭉툭한 윗니가 돌출되어 있는데, 전체적으로 도금하였던 것으로 보인다. 턱밑에는 가는 선으로 얕게 조각된 수염이 있고, 길게 찢어진 입 가장자리는 뒤로 뻗은 별 모양의 지느러미가 붙어 있다. 짧은 코는 들려 콧구멍이 표현되고 콧구멍 안에 돌출 장식이 솟아 있다. 눈꺼풀이 약간 튀어나온 것을 2단의 층단을 두어 생동감 있게 처리한 것은 이전 시대부터 즐겨 사용하던 표현방식이다. 눈 위로 돌출된 눈썹은 각을 이루며 끝부분을 뒤쪽으로 흩날리듯 뾰족하게 조각되었다. 그리고 그 가장자리는 가는 오목새김선으로 장식되었다. 특히 이마 정수리에 뾰족하게 솟아난 뿔은 선각으로 양단이 나뉘었는데, 그 윗면은 2단의 층급 주름을 이루고 뒤쪽으로 길게 뻗어가다가 끝부분이 앞쪽으로 둥글게 말린 고사리 모양이다. 아래 뿔은 위 뿔보다 조금 길게 뒤쪽으로 뻗어가다가 안쪽으로 말려 있다. 통일신라 때 제작된 경주 안압지의 금동제 용두나 경상북도 영주의 금동 용두보당과 비교했을 때, 사실적인 면이나 역동성이 부족하다는 느낌을 받는다. 또한 통일신라나 고려 초기 경의 제작으로 여겨지는데, 주름 등의 세부 장식 표현이 생략되고 코가 짧으며 뭉툭하여 용보다는 귀두에 가깝게 표현되었기 때문이다. 특히 고려 초기 귀부와 유사한 모습으로 제작된 전라남도 곡성 태안사 광자 대사탑비(보물, 1963년 지정)의 귀두 모습 등이 눈길을 끈다.
3fb1be93-d5d3-4b89-845e-f2a85329d0c4	source05/encykorea/ACT11352.txt	대하 (大河)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "정주영" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0014880	CC BY	152	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	연출가 김완수가 주축이 되어, 연기자 지 계순·이영후 등과 함께 만들었다. 순수한 자세로 연극을 하겠다는 목표를 세우고 서구의 현대극을 주로 공연하였으며, 창작극의 경우 전통의 현대적 수용에 중점을 둔 연극을 선보이고 있다. 극단 대하는 1977년 4월 창립공연으로 노엘 카워드(Noel Coward) 작품 사생활(Private Lives)을 무대에 올린 후 1981년 7월 로벨 또마(Rovert Tomas)의 그 여자 사람 잡네(Le piege pour un-homme seul)를 로벨 또마(Rovert Tomas)의 그 여자 사람 잡네(Le 상업성이 강한 희극이 주로 공연되었는데 주로 돈벌이 연극이었다. 주요 공연으로는 1979년 5월<NAME>(凡錫) 작「왕 교수의 직업(王敎授의 職業)」, 1980년 3월 몰리에르(Moliere) 작「수전노」, 1982년 7월 이언호(彦鎬) 작「멋쟁이 상놈」, 1985년 9월 김영무(永武) 작「구름 가고 푸른 하늘」, 1992년 9월「선녀는 땅 위에 산다」, 1994년 12월 김용락(容洛) 작「사랑 만들기」, 1997년 6월「눈으로 먹고, 코로 듣고, 입으로 보기」, 2001년 10월「사자와 보석」, 2002년 7월「강변 블루스」, 2003년 8월「욕망의 갯벌」, 2004년「버들개지」등이 있다. 한편, 1982년 제6회 대한민국 연극제에 최인석(崔仁碩)의 작「어떤 사람도 사라지지 않는다」라는 작품으로 참가하여 미술상을 받은 바 있으며, 1983년 필리핀에서 열린 아시아 연극예술제에 김용락 작「신(神) 패거리」라는 작품으로 참가한 바 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 대하 (大河) ### 내용: 연출가 김완수가 주축이 되어, 연기자 지 계순·이영후 등과 함께 만들었다. 순수한 자세로 연극을 하겠다는 목표를 세우고 서구의 현대극을 주로 공연하였으며, 창작극의 경우 전통의 현대적 수용에 중점을 둔 연극을 선보이고 있다. 극단 대하는 1977년 4월 창립공연으로 노엘 카워드(Noel Coward) 작품 사생활(Private Lives)을 무대에 올린 후 1981년 7월 로벨 또마(Rovert Tomas)의 그 여자 사람 잡네(Le piege pour un-homme seul)를 로벨 또마(Rovert Tomas)의 그 여자 사람 잡네(Le 상업성이 강한 희극이 주로 공연되었는데 주로 돈벌이 연극이었다. 주요 공연으로는 1979년 5월<NAME>(凡錫) 작「왕 교수의 직업(王敎授의 職業)」, 1980년 3월 몰리에르(Moliere) 작「수전노」, 1982년 7월 이언호(彦鎬) 작「멋쟁이 상놈」, 1985년 9월 김영무(永武) 작「구름 가고 푸른 하늘」, 1992년 9월「선녀는 땅 위에 산다」, 1994년 12월 김용락(容洛) 작「사랑 만들기」, 1997년 6월「눈으로 먹고, 코로 듣고, 입으로 보기」, 2001년 10월「사자와 보석」, 2002년 7월「강변 블루스」, 2003년 8월「욕망의 갯벌」, 2004년「버들개지」등이 있다. 한편, 1982년 제6회 대한민국 연극제에 최인석(崔仁碩)의 작「어떤 사람도 사라지지 않는다」라는 작품으로 참가하여 미술상을 받은 바 있으며, 1983년 필리핀에서 열린 아시아 연극예술제에 김용락 작「신(神) 패거리」라는 작품으로 참가한 바 있다.
549e84cc-75e0-48a7-ba07-4123c354b576	source05/encykorea/MUS52073.txt	벼등짐소리	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "저자 미상" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0072737	CC BY	198	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	가을에 벼를 베어 논두렁이나 근처 공터에서 적당히 말린 다음 타작을 하기 위해지게에 지고 집 근처로 운반하면서 부르는 민요다. ‘나락’은 ‘벼’의 다른 말로, ‘나락 등짐 소리’는 볏단을 지게에 지고 나르면서 하는 소리를 말한다. ‘나락 등짐 소리’라는 용어는 주로 전라북도 지역의 현지 가창자들이 쓰는 용어이며, 표준적인 용어는 ‘볏단 나르는 소리’가 된다. 보통 벼 등짐 소리의 가사에는 무거운 짐을 지고 가야 하는 괴로움, 저녁 무렵 석양이 지는 광경, 주인집에서 음식을 장만하는 모습 등이 표현되어 있다. 전라북도 김제군 만경면 대동리의 벼 등짐 소리는 (후렴) 아 헤 에헤여 어허이요 가네 가네 나는 간다 나는 임을 따라서 간다 바늘 같은 내 다리로 실 같은 허리에다 태산같이 짐을 실코 못 가겠네 말은 가자 네 굽 치는데 임은 못 잡고 낙루만 허네 짐이 너무 무거워서 못 가겠네 못 가 일락서산 해는 지고 월출 동녘에 달만 솟네 술 내오네 술 내온다. 전라북도 김제시 만경면 대동리에서 송아리 국 끓이고 술 내온다 (1991 / 이부휘 외) 벼 등짐 소리는 전라북도 옥구·김제·부안군 지역에 집중적으로 전해져 왔으며, 충청남도 태안군, 전라남도 영암군, 강원도 강릉시 등에 분포되어 있다. 전라남도 영암과 강원도 강릉의 등짐 소리는 볏단을 운반할 때뿐만 아니라 나뭇짐이나 풀짐을 운반할 때도 들렸다고 한다. 이 소리가 주로 분포한 전라북도에서는 벼 등짐 소리, 나락 등짐 소리 등으로 불리지만 충청도나 경기도에서는 볏단 나르는 소리라고 한다.	문어체 텍스트 ### 제목: 벼등짐소리 ### 내용: 가을에 벼를 베어 논두렁이나 근처 공터에서 적당히 말린 다음 타작을 하기 위해지게에 지고 집 근처로 운반하면서 부르는 민요다. ‘나락’은 ‘벼’의 다른 말로, ‘나락 등짐 소리’는 볏단을 지게에 지고 나르면서 하는 소리를 말한다. ‘나락 등짐 소리’라는 용어는 주로 전라북도 지역의 현지 가창자들이 쓰는 용어이며, 표준적인 용어는 ‘볏단 나르는 소리’가 된다. 보통 벼 등짐 소리의 가사에는 무거운 짐을 지고 가야 하는 괴로움, 저녁 무렵 석양이 지는 광경, 주인집에서 음식을 장만하는 모습 등이 표현되어 있다. 전라북도 김제군 만경면 대동리의 벼 등짐 소리는 (후렴) 아 헤 에헤여 어허이요 가네 가네 나는 간다 나는 임을 따라서 간다 바늘 같은 내 다리로 실 같은 허리에다 태산같이 짐을 실코 못 가겠네 말은 가자 네 굽 치는데 임은 못 잡고 낙루만 허네 짐이 너무 무거워서 못 가겠네 못 가 일락서산 해는 지고 월출 동녘에 달만 솟네 술 내오네 술 내온다. 전라북도 김제시 만경면 대동리에서 송아리 국 끓이고 술 내온다 (1991 / 이부휘 외) 벼 등짐 소리는 전라북도 옥구·김제·부안군 지역에 집중적으로 전해져 왔으며, 충청남도 태안군, 전라남도 영암군, 강원도 강릉시 등에 분포되어 있다. 전라남도 영암과 강원도 강릉의 등짐 소리는 볏단을 운반할 때뿐만 아니라 나뭇짐이나 풀짐을 운반할 때도 들렸다고 한다. 이 소리가 주로 분포한 전라북도에서는 벼 등짐 소리, 나락 등짐 소리 등으로 불리지만 충청도나 경기도에서는 볏단 나르는 소리라고 한다.
38942156-0125-4032-85c4-6c443908c0ad	source05/encykorea/DNC9091.txt	나비춤	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "문일지" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0011371	CC BY	275	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	불교의식 무용 중 하나. 행위 동작으로 불법을 상징한다는 뜻으로 일명 작법이라고 한다. 따라서 불교의식 무용 중에서 제일 중요한 춤이라고 할 수 있다. 불교의식 중 영산재·상주권 공제·수륙재·각 배재·생전예수재 등의 중간에 삽입하여 춘다. 의식에서 중요한 부분을 춤의 동작으로 나타내어 불법을 상징하기 때문에 춤의 명칭은 의식의 중요 절차를 따서 다양하게 붙이고 있으나 춤사위는 대동소이하다. 오늘날 추는 중요 나비춤의 명칭은 도량게작법(道場偈作法)·다게작법(茶偈作法)·사방요신작법(四方搖身作法)·정례작법(頂禮作法)·향화게작법(香花偈作法)·운심게작법(運心偈作法)·지옥고작법(地獄苦作法)·자귀의불작법(自歸依佛作法)·만다라작법(曼茶羅作法)·기경작법(起經作法)·삼귀의작법(三歸依作法)·모란찬작법(牡丹讚作法)·구원겁중작법(久遠劫中作法)·오공양작법(五供養作法) 등 14가지이다. 이 춤은 대개 일정한 장단과 리듬이 없는 범패와, 요령·태지·목탁·북 등 사물의 반주로 춘다. 또한, 부처님께 드리는 한 의식으로서 신업(:몸으로 지은 모든 죄업)이기 때문에 대중을 의식하지 않고 춘다. 춤의 핵심은 반신 요배와 양쪽 발을 정자로 하여 도는 동작이다. 또한, 빠른 동작이 거의 없고 어깨나 고개도 거의 움직이지 않아 조용하고 완만한 것이 특징이며, 극히 좁은 공간(대개 한 발짝을 넘지 않음)에서 느린 한배로 추므로 매우 조심스럽고 정중하다. 보통 두 명이서 네 명이 춤을 춘다. 나비춤을 배우려면 도량게작법을 먼저 배워야 한다. 각 재의 요잡(:부처를 중심으로 하고 그 둘레를 돌아다니는 일) 가운데 나비춤이 나와야 할 경우, 흔히 도량게 나비춤을 추고, 또 나비춤 가운데 제일 춤사위가 많기 때문에 이것을 배우고 나면 나머지는 그 순서만 알면 쉽게 출 수 있기 때문이다. 도량게작법의 춤사위는 8가지이다. 이 춤은 법을 상징한다는 의미 때문에 다른 춤에 비해 의상도 특별하다. 장삼은 보통 가사 안에 입는 것으로 흰색의 무명 옷감으로 만든다. 몸의 기장과 팔의 기장이 같으며, 옷고름의 가운데에 있는 끈은 빨간색 양단으로 만든 것으로 너비는 2cm 정도로 옷에 붙어 꿰매져 있다. 또한 겨드랑이 터지게 된 곳을 당 아지라고 한다. 몸판의 앞깃을 옆으로 활짝 펼쳐보면 여덟 칸으로 꿰매져 있는데, 이를 팔금강이라고 한다. 또한 앞가슴에 너비가 20cm쯤 되는 화려한 비단을 대령이라 칭하고 홍끈으로 묶는다. 어깨에서 발끝까지 대령의 길이가 닿아야 한다. 이상의 여러 가지 작법에는 동작만 나타내는 춤도 있지만, 그 의식의 내용을 뜻하는 게문 또는 의식문을 범음으로 소리를 내며 추는 춤도 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 나비춤 ### 내용: 불교의식 무용 중 하나. 행위 동작으로 불법을 상징한다는 뜻으로 일명 작법이라고 한다. 따라서 불교의식 무용 중에서 제일 중요한 춤이라고 할 수 있다. 불교의식 중 영산재·상주권 공제·수륙재·각 배재·생전예수재 등의 중간에 삽입하여 춘다. 의식에서 중요한 부분을 춤의 동작으로 나타내어 불법을 상징하기 때문에 춤의 명칭은 의식의 중요 절차를 따서 다양하게 붙이고 있으나 춤사위는 대동소이하다. 오늘날 추는 중요 나비춤의 명칭은 도량게작법(道場偈作法)·다게작법(茶偈作法)·사방요신작법(四方搖身作法)·정례작법(頂禮作法)·향화게작법(香花偈作法)·운심게작법(運心偈作法)·지옥고작법(地獄苦作法)·자귀의불작법(自歸依佛作法)·만다라작법(曼茶羅作法)·기경작법(起經作法)·삼귀의작법(三歸依作法)·모란찬작법(牡丹讚作法)·구원겁중작법(久遠劫中作法)·오공양작법(五供養作法) 등 14가지이다. 이 춤은 대개 일정한 장단과 리듬이 없는 범패와, 요령·태지·목탁·북 등 사물의 반주로 춘다. 또한, 부처님께 드리는 한 의식으로서 신업(:몸으로 지은 모든 죄업)이기 때문에 대중을 의식하지 않고 춘다. 춤의 핵심은 반신 요배와 양쪽 발을 정자로 하여 도는 동작이다. 또한, 빠른 동작이 거의 없고 어깨나 고개도 거의 움직이지 않아 조용하고 완만한 것이 특징이며, 극히 좁은 공간(대개 한 발짝을 넘지 않음)에서 느린 한배로 추므로 매우 조심스럽고 정중하다. 보통 두 명이서 네 명이 춤을 춘다. 나비춤을 배우려면 도량게작법을 먼저 배워야 한다. 각 재의 요잡(:부처를 중심으로 하고 그 둘레를 돌아다니는 일) 가운데 나비춤이 나와야 할 경우, 흔히 도량게 나비춤을 추고, 또 나비춤 가운데 제일 춤사위가 많기 때문에 이것을 배우고 나면 나머지는 그 순서만 알면 쉽게 출 수 있기 때문이다. 도량게작법의 춤사위는 8가지이다. 이 춤은 법을 상징한다는 의미 때문에 다른 춤에 비해 의상도 특별하다. 장삼은 보통 가사 안에 입는 것으로 흰색의 무명 옷감으로 만든다. 몸의 기장과 팔의 기장이 같으며, 옷고름의 가운데에 있는 끈은 빨간색 양단으로 만든 것으로 너비는 2cm 정도로 옷에 붙어 꿰매져 있다. 또한 겨드랑이 터지게 된 곳을 당 아지라고 한다. 몸판의 앞깃을 옆으로 활짝 펼쳐보면 여덟 칸으로 꿰매져 있는데, 이를 팔금강이라고 한다. 또한 앞가슴에 너비가 20cm쯤 되는 화려한 비단을 대령이라 칭하고 홍끈으로 묶는다. 어깨에서 발끝까지 대령의 길이가 닿아야 한다. 이상의 여러 가지 작법에는 동작만 나타내는 춤도 있지만, 그 의식의 내용을 뜻하는 게문 또는 의식문을 범음으로 소리를 내며 추는 춤도 있다.
5c93448f-3bf0-470c-8892-964e5e11044b	source05/encykorea/DNC53275.txt	항일혁명무용 (抗日革命舞踊)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김채원" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0074347	CC BY	203	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	항일 혁명 무용은 항일유격대원들과 인민들에게 혁명 승리의 신심과 용기를 북돋워 주고 생활을 보다 전투적이고 낙천적으로 만드는 중요한 문화 수단 중 하나로 추앙되었다. 주체적인 혁명노선과 전략전술 방침을 형상화한 단 심줄과 13도 자랑은 무용 작품 중에서도 특기할 만하다. 그 밖에도 유격대원들의 무장투쟁과 혁명적 자부심을 그린 무장 춤, 기병대 춤, 조선 인민혁명군과 인민들의 영웅적인 투쟁과 숭고한 사상적 풍모를 통해 그들의 신념과 낙관주의를 보여 준 붉은 수건춤, 재봉 대원 춤 등이 있다. 또한 인민들의 생활을 형상화한 산딸기 춤과 나물 캐는 춤 등의 작품들도 있다. 항일 혁명 시기에 연예대와 아동단 유희대와 같은 문선대가 조직되어 문화공연을 펼쳤는데, 바로 이들에 의해 창작된 무용에서부터 항일 혁명 무용이 시작되었다. 이후 1970년대를 전후하여 「눈이 내린다」, 「키춤」, 「조국의 진달래」와 같은 불후의 명작 무용을 내놓아 혁명 무용의 전형으로 오늘에까지 계승하고 있다. 혁명 무용은 인민들의 정서에 맞고 전투적이고 민족적인 춤 동작으로 구성되어 있다. 특히 항일 무장 투쟁 시기에 유격대원들과 인민들을 민족적 및 계급적 해방을 위한 투쟁에 떨쳐 일어서게 하는 역할을 담당한 것이 항일 혁명 무용이다. 항일 혁명 무용은 전투적이고 인민적인 춤 동작, 간결하고 생활적인 무용 구도, 독무, 쌍무, 군무, 노래와 춤을 합한 가무 등의 형태로 사상적 내용을 담아냈다. 또한 이러한 항일 혁명 무용의 혁명 성과 전투성, 인민 성과 통속성, 사상예술성과 풍부한 창조적 경험은 북한 무용예술의 역사적 뿌리로 여겨지며 대를 이어 계승·발전시켜야 할 혁명적 재부로 취급되고 있다.	문어체 텍스트 ### 제목: 항일혁명무용 (抗日革命舞踊) ### 내용: 항일 혁명 무용은 항일유격대원들과 인민들에게 혁명 승리의 신심과 용기를 북돋워 주고 생활을 보다 전투적이고 낙천적으로 만드는 중요한 문화 수단 중 하나로 추앙되었다. 주체적인 혁명노선과 전략전술 방침을 형상화한 단 심줄과 13도 자랑은 무용 작품 중에서도 특기할 만하다. 그 밖에도 유격대원들의 무장투쟁과 혁명적 자부심을 그린 무장 춤, 기병대 춤, 조선 인민혁명군과 인민들의 영웅적인 투쟁과 숭고한 사상적 풍모를 통해 그들의 신념과 낙관주의를 보여 준 붉은 수건춤, 재봉 대원 춤 등이 있다. 또한 인민들의 생활을 형상화한 산딸기 춤과 나물 캐는 춤 등의 작품들도 있다. 항일 혁명 시기에 연예대와 아동단 유희대와 같은 문선대가 조직되어 문화공연을 펼쳤는데, 바로 이들에 의해 창작된 무용에서부터 항일 혁명 무용이 시작되었다. 이후 1970년대를 전후하여 「눈이 내린다」, 「키춤」, 「조국의 진달래」와 같은 불후의 명작 무용을 내놓아 혁명 무용의 전형으로 오늘에까지 계승하고 있다. 혁명 무용은 인민들의 정서에 맞고 전투적이고 민족적인 춤 동작으로 구성되어 있다. 특히 항일 무장 투쟁 시기에 유격대원들과 인민들을 민족적 및 계급적 해방을 위한 투쟁에 떨쳐 일어서게 하는 역할을 담당한 것이 항일 혁명 무용이다. 항일 혁명 무용은 전투적이고 인민적인 춤 동작, 간결하고 생활적인 무용 구도, 독무, 쌍무, 군무, 노래와 춤을 합한 가무 등의 형태로 사상적 내용을 담아냈다. 또한 이러한 항일 혁명 무용의 혁명 성과 전투성, 인민 성과 통속성, 사상예술성과 풍부한 창조적 경험은 북한 무용예술의 역사적 뿌리로 여겨지며 대를 이어 계승·발전시켜야 할 혁명적 재부로 취급되고 있다.
2ac5d500-29e6-4242-a317-1529807aef94	source05/encykorea/MUS34469.txt	인수금보 (仁壽琴譜)	텍스트	2023	230809	한국민족문화대백과사전	[ "김영운" ]	https://encykorea.aks.ac.kr/Article/E0046949	CC BY	83	{ "main": "문어체", "middle": "예체능", "sub": "" }	한지에 모필로 필사된 1책 41장의 악보로, 대구 달성군 화원면 본리동 남평 문씨 종가 인수문고에 소장되어 있다. 표지 제명은 금보이지만 소장처에 따라 인수 금보로 불리기도 한다. 합자보와 한글 육보로 기보되었으며, 악곡에 따라 궁상자보가 병기되었다. 정간 또는 대강의 표시는 악곡에 따라 다르다. 수록 악곡은 「조음(調音(平調))」·「다ᄉᆞ림 하 편장 중대엽(下篇長中大葉)」·「우조 중대엽(羽調中大葉)」·「만대엽(慢大葉)」·「북전(北殿)」·「중대엽(中大葉(俗稱心方曲))」·「중대엽(中大葉) 又)」·「중대엽 우조(中大葉羽調)」·「중대엽 우조 계면조(中大葉羽調界面調)」·「중대엽 평조 계면조(中大葉平調界面調)」·「감군은(感君恩)」·「보허자(步虛子)」·「영산회상(靈山會上)」·「만대엽(慢大葉(趙晟譜))」·「금가 금보(今歌琴譜)」이다. 이 중 양 금신 보는 양 금신 보를, 만대엽은 조성보를 전사한 것으로 앞부분에 여러 악보에서 전사한 잡기가 실려 있다. 내용은 이수삼산재본금보, 남훈 유보, 금보단(박기환 소장), 금보(경북대학교 소장) 등이다.	문어체 텍스트 ### 제목: 인수금보 (仁壽琴譜) ### 내용: 한지에 모필로 필사된 1책 41장의 악보로, 대구 달성군 화원면 본리동 남평 문씨 종가 인수문고에 소장되어 있다. 표지 제명은 금보이지만 소장처에 따라 인수 금보로 불리기도 한다. 합자보와 한글 육보로 기보되었으며, 악곡에 따라 궁상자보가 병기되었다. 정간 또는 대강의 표시는 악곡에 따라 다르다. 수록 악곡은 「조음(調音(平調))」·「다ᄉᆞ림 하 편장 중대엽(下篇長中大葉)」·「우조 중대엽(羽調中大葉)」·「만대엽(慢大葉)」·「북전(北殿)」·「중대엽(中大葉(俗稱心方曲))」·「중대엽(中大葉) 又)」·「중대엽 우조(中大葉羽調)」·「중대엽 우조 계면조(中大葉羽調界面調)」·「중대엽 평조 계면조(中大葉平調界面調)」·「감군은(感君恩)」·「보허자(步虛子)」·「영산회상(靈山會上)」·「만대엽(慢大葉(趙晟譜))」·「금가 금보(今歌琴譜)」이다. 이 중 양 금신 보는 양 금신 보를, 만대엽은 조성보를 전사한 것으로 앞부분에 여러 악보에서 전사한 잡기가 실려 있다. 내용은 이수삼산재본금보, 남훈 유보, 금보단(박기환 소장), 금보(경북대학교 소장) 등이다.

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